Русская Архитектура

Для русского зодчества 18 в. характерно решительное преобладание светской архитектуры над религиозной, широта градостроительных планов и решений. С наибольшей наглядностью и полнотой новые качества русского зодчества 18 в. проявлялись в архитектуре Петербурга. Новая столица кардинально отличалась от традиционного древнерусского города – прямые, пересекающиеся под прямым углом улицы-проспекты, типовые проекты домов, европейский облик архитектуры.

Становление раннего русского классицизма в архитектуре неразрывно связано с именами А. Ф. Кокоринова, Валлена Деламота, А. Ринальди, Ю. М. Фельтена. Многоцветность, зданиям русской архитектуры 17 века, придают изразцы. Так сложилось русская архитектура, которая не только не уступает зарубежной, но и представляет лучшие произведения в мировом искусстве.

Архитектура преобразовывалась во времени, но, тем не менее, некоторые особенности русского зодчества бытовали и развивались на протяжении столетий, сохраняя традиционную устойчивость вплоть до XX века. Русская архитектура конца XV – XVI вв. Памятники русской архитектуры говорят о национальном своеобразии (характере), традициях и преемственности на всех этапах развития Русской культуры. Именно в традициях древнерусской архитектуры даются Баженовым сочетания красных кирпичных стен царицынских построек с деталями из белого камня.

Русские архитекторы создают оригинальные конструкции шатровых кирпичных завершений, возводят грандиозные высотные сооружения и применяют унифицированные архитектурные элементы. Знакомство с лучшими памятниками народного деревянного зодчества представляет глубокий интерес не только для изучения русской материальной культуры, но и для современного архитектурного творчества. По ряду своих стилевых особенностей русская архитектура первой половины 18 в. несомненно может быть сравнима с господствующим в Европе стилем барокко. Прекрасно оформленный журнал «Мотивы русской архитектуры» издававшийся с 1873 по 1880 годы, публиковал проекты и эскизы жилых домов, общественных зданий, мебели и декора, созданные последователями так называемого «русского стиля» в архитектуре второй половины XIX века. Особенности новгородской архитектуры — это особенности структуры и декора древнерусского храма: кубовидность, пятиглавие и одноглавие, луковичная и шлемовидная главы, трехлопастное завершение фасадов, украшение барабанов рядами арочек, треугольничков.

В отличие от стилизации, проявившейся лишь в русской архитектуре рубежа веков, развивающейся в основном под знаком модерна. Романтический стиль стилизирован на тему древнерусской архитектуры, такие церкви часто строили старообрядцы. Русская архитектура 17 века интересна, прежде всего, своей декоративностью.

В том же 1881 г. родился замысел абрамцевской церкви — уникального сооружения в абрамцевском парке, по существу, открывшего новый этап в развитии русской архитектуры XIX столетия, воплотившего совершенно новые стилистические черты, еще не имевшие аналогий в современной ему архитектуре. Культурное влияние Древнерусского государства прослеживается в архитектурных традициях нескольких современных государств, в том числе и России. Начиная с 18 в. и вплоть до середины 19 столетия русская архитектура занимает одно из ведущих мест в мировом зодчестве. Созданием храма Василия Блаженного замечательные русские зодчие предвосхитили художественные принципы, которые получили развитие лишь в XVII в. Выдающимся архитектурным памятником того же периода был пятишатровый Старицкий собор, построенный в 1557—1561 гг.

В русской архитектуре 17 века, как и в других сферах культурной жизни России того времени, начинают доминировать светские мотивы.

Российская архитектурная традиция

После распада СССР многие строительные проекты были заморожены или отменены. Среди работ Старова также известны Троицкий собор Александро-Невской лавры (1778—1786), Князь-Владимирский собор и др. Осознание объективной необходимости грядущих перемен, пронизывавшее всю общественную жизнь конца XIX столетия, не могло не отразиться в выступлениях зодчих и на II съезде, состоявшемся в том самом 1895 г. Попытки зодчих в конце XIX в. подвести итоги истекшего столетия 74 и осмыслить возрастающие противоречия современной им архитектуры России, естественно, еще не свидетельствовали об историчности их оценок. За этот период ею последовательно руководили видные архитекторы: А. В. Квасов (1763-1772 гг. ) И. Е. Старов (1772-1774 гг. ) И. Лем (1775-1796 гг. ). Выход в Балтийское море для России был открыт. Пименов выполнил скульптуру Александра Невского, а Демут-Малиновский — статую Андрея Первозванного.

Из Петербурга в Москву были направлены архитекторы И. A. С ростом авторитета великокняжеской власти возникла потребность в создании нового Кремлёвского дворца.

В удельных центрах возникают заметные архитектурные школы. Известнейшим произведением Щусева стал Мавзолей Ленина на Красной площади в Москве. В XII—XIII веках важнейшим центром культуры становится Владимиро-Суздальское княжество.

Построен из белого камня в сочетании с кирпичом. Из них северный интересен тем, что он в уменьшенных формах повторяет центральный объём.

Стиль конструктивизм стал одним из лидирующих архитектурных стилей 1920-х годов. В конце XII века были построены такие храмы как м (1185), церковь Уверения Фомы на Мячине (1195) (на её фундаменте в 1463 году построена новая церковь с тем же именем). К самым выдающимся архитекторам того времени относятся воспитанники И. K. В 1760-х годах в России произошла смена архитектурно-художественного стиля. Центральный четвериковый объём покрыт шатром на «крещатой бочке» с пятью декоративными главками и окружён прирубами с трёх сторон. Самым разным: городские дома, усадьбы, дачи Зачастую – с деревянным кружевами. Здание «Буфета», достаточно компактное в плане, состояло как бы из отдельных срубов, живописно скомпонованных так, что все четыре фасада были абсолютно различными, причем каждый имел свой композиционный, сильно выявленный акцент.

В соответствие с возникновением и развитием классицизма на смену регулярной французской системе садово-паркового искусства приходит пейзажная (английская система), распространившаяся в Западной Европе и, прежде всего, в Англии. Известнейшая его работа— особняк С. П. Рябушинского на Малой Никитской (1900)— основан на причудливом контрасте геометричной тектоники и беспокойного декора, как бы живущего собственной ирреальной жизнью. Таврический дворец работы Старова является одним из наиболее типичных классицистических зданий Петербурга. Вступив на поприще архитектуры чуть позже своего предшественника, когда основные начинания Гартмана уже осуществлялись, Ропет продолжал его поиски в несколько ином направлении. В результате победившие и на этих конкурсах и на более позднем конкурсе на здание Московской думы 46 проекты в какой-то мере оказались шагом назад по отношению к такому этапному произведению «русского стиля», как Исторический музей (1875—1883 гг. ) 47.

Деревянный сруб ее оформлен по типу обычной крестьянской избы, лишь с несколько большими окнами, поскольку перед архитектором стояла определенная задача — создать обширное, хорошо освещенное пространство художественной мастерской. Необходимо было только его обезопасить и закрепить. Таким образом, возникла настоятельная необходимость в пересмотре основ зодчества. Наряду с типами зданий известными ранее, в городах стали строить новые сооружения. В 1760 годах в русской архитектуре все заметней стали проявляться черты классицизма. 27 И далее, разом, чтобы уже окончательно покончить с собственными сомнениями: «Все пропорции этой постройки, ея ворота, двери, окна, размеры комнат, форма печей, все мотивы резьбы внутри и снаружи, по большей части взятые (по нынешней, очень хорошей моде) с вышивок и полотенец, — прекрасны и элегантны» 28.

При этом две линии развития этого направления все более и более обособлялись, в нем все явственнее отражалось присущее эклектике в целом деление на массовое и уникальное, утилитарное и «художественное». Можно сказать, что в архитектуре абрамцевской церквушки впервые явственно обнаружилось качественное различие между «стилизаторством» и «стилизацией», как между двумя абсолютно разными способами прочтения исторических архитектурных прообразов, отличающими два разных этапа развития архитектуры — эклектику XIX в. и модерн начала XX в. При всей трудности исчерпывающего определения этих двух сложнейших понятий, до сих пор еще иногда недостаточно уточненных и дифференцированных в специальной литературе, следует подчеркнуть одно решающее отличие подлинной стилизации — намеренную, сознательную эстетизацию архитектурных форм и усвоение основных закономерностей избранного стиля соответственно определенному современному художественному кредо, эстетизацию, предполагающую отступление от подлинника, его обобщение, даже некоторое формальное искажение во имя пластической выразительности, во имя той общей художественной идеи, которая лежит в основе архитектурного образа. По сравнению с «Мастерской», «Баня», осуществленная всего годом позже 35, уже несет в себе несколько иные черты.

Объекты древнерусской архитектуры

Девятнадцатому веку следует воспринять прерванную работу. В старинных былинах, песнях, сказках встречается и «белая кудрявая береза» и «сыр-кряковистый дуб» и «горькая осина» и «красная сосна». Также среди памятников сталинской архитектуры выделяют комплекс павильонов ВСХВ, станции московского метро. К числу главнейших его творений принято причислять Храм Христа Спасителя (1860) и Большой Кремлёвский дворец (1838—1849).

Из них северный интересен тем, что он в уменьшенных формах повторяет центральный объём. В 1881 г. был в основном закончен храм Христа Спасителя в Москве— крупнейшее сооружение той эпохи, заложенное еще в 1839 г. в память Отечественной войны 1812 г., сооружение, в котором были как бы подведены итоги многолетнему господству тоновского «византийского стиля», хотя и существовавшему в модификациях, уже достаточно далеких от первоначальной. Одним из первых храмов такого типа принято считать Малый собор Донского монастыря (1593). Другой памятник Петру I был установлен в ансамбле Михайловского замка (1800 год).

Русская архитектура первой половины века

Архитектор Старов И. Е. (1745-1808 гг. ) возводит Таврический дворец (1883-1789 гг. ) пейзажным садом Троицкий собор (1778-1790 гг. ) в Александро-Невской Лавре. В данный период развивается тип бесстолпного храма. Она создана при творческом участии П. Е. Егорова (1731-1789 гг. ) железные звенья выковали тульские кузнецы, а гранитные столбы с фигурными вазами и гранитный цоколь изготовили путиловские каменотесы. Стиль модерн проникает в Россию из Запада и быстро находит своих сторонников. Прототипом бесстолпных храмов XVII века является Храм Покрова Пресвятой Богородицы в Рубцове (1626).

К числу его лучших произведений относят Спасо-Преображенский собор (1829), Нарвские триумфальные ворота (1827—1834), Троице-Измайловский собор (1828—1835). Все эти сооружения были прекрасны не только снаружи, но и внутри. Шпилевидное завершение церковных колоколен для петровского Петербурга было типичным явлением, определяющим силуэтный характер застройки города в первой трети XVIII века. Мы будем любоваться их созданиями, преклоняться перед силою их творческого духа. В сущности, это просто русское барокко удачно замаскировалось под готику. Самая атмосфера художественных поисков эпохи была необычайно благоприятной как для развития определенных течений «русского стиля» в архитектуре, так и для восприятия их в контексте всей русской художественной культуры, во многом связанной с трансформацией народных начал. Архитектура второй половины 19 векав России пережила сильные потрясения. Прозаизм эклектики был здесь словно побежден, «перекрыт» тем романтическим мироощущением, которое уходило в мир русской сказки в мир национальных, народных образов.

В нем была запечатлена застройка города того времени. В Москву приезжают итальянские архитекторы Аристотель Фиораванти, Марко Фрязин, Алевиз Новый Фрязин, Пьетро Антонио Солари, которые совместно с русскими мастерами (ростовской артелью зодчего Григория Борисова) возводят ансамбль Соборной площади в Московском Кремле. Также известны его работы, выполненные в «неорусском духе», такие как павильоны русского отдела на Международной выставке в Глазго (1901) и московский Ярославский вокзал (1902). Более того, архитектуре периода эклектики долгое время «не везло» как бы с двух сторон.

Русское деревянное зодчество и архитектура

Ныне реставрирован. Им присуще изящество пропорций, сочная пластика форм, стройность силуэта и красивая группировка внешних масс. Стиль конструктивизм стал одним из лидирующих архитектурных стилей 1920-х годов. Разновысокие объемы «Буфета», увенчанные высокими кровлями, производили впечатление смещенных, нарочито сдвинутых, даже неуравновешенных, громоздящихся друг над другом.

Эти же черты характерны и для гражданских зданий рубежа XVII-XVIII вв. Это главное здание МГУ на Воробьёвых горах, жилой дом на Котельнической набережной, гостиница «Украина», здание Министерства иностранных дел, жилой дом на Кудринской площади, высотное здание на площади Красных Ворот и гостиница «Ленинградская». Известнейшая его работа— особняк С. П. Рябушинского на Малой Никитской (1900)— основан на причудливом контрасте геометричной тектоники и беспокойного декора, как бы живущего собственной ирреальной жизнью.

История русской архитектуры - веков

В. Васнецов, придавший облику абрамцевской церкви особую рафинированность и тонкость, умело выявил эти приемы, подчеркнув живописность, мягкость, нарочитую неправильность, «рукотворность» белокаменной церкви, окончательно устранив ту графическую точность, которая еще отличала эскизы Поленова. «Распространяться о значении народных песен незачем, — писал в конце XIX в. Ц. А. После распада СССР многие строительные проекты были заморожены или отменены. В конце XII века были построены такие храмы как церковь Петра и Павла на Синичьей горе (1185), церковь Уверения Фомы на Мячине (1195) (на ее фудаменте в 1463 году построена новая церковь с тем же именем).

Позже на вершине шатра башни водрузили герб Российской империи — двуглавого орла. городах России. С другой — по аналогии с другими искусствами и по своим убеждениям Стасов не мог не приветствовать в них разработку национальных мотивов, что при общей для всей архитектуры той эпохи декоративной «изобразительности» создавало определенный художественный образ, аллегорически воплощавший идеи, связанные с возрождением народного зодчества. Это небольшой храм с единым внутренним пространством, без опорных столбов, перекрытый сомкнутым сводом, увенчанный снаружи ярусами кокошников и световой главкой, с примыкающим в виде отдельного объёма алтарем.

Памятники X – XII вв. В храме наряду с шатром были применены пристенные пилоны, что позволило построить огромное здание невиданных пропорций, с «летящей» архитектоникой. Правда, здесь трудно говорить еще о пластичности объемов, поскольку динамичность достигается преимущественно за счет сильных декоративных акцентов — «навесных» декоративных деталей, фигурных кровель, угловых крылец, а не путем органической компоновки архитектурных масс. Одним из лучших произведений Воронихина является Казанский собор в Петербурге (1801—1811). Прихотливые очертания дворца гармонировали с окружающей парковой композицией, с искусственным водоемом и красиво оформленной растительностью. Kоробова — С. И. Чевакинский и Д. В. Ухтомский.

Русская архитектура первой половины 19 века

Верхняя часть избы, поднятая высоко над землей («из горни»), предназначенная для жилья, получила название горницы или просто избы. 4 ноября 1955 года выходит Постановление ЦК КПСС и СМ СССР «Об устранении излишеств в проектировании и строительстве», положившее конец стилю сталинской архитектуры.

Лучшими примерами памятников середины XVII века также принято считать церковь Троицы Живоначальной в Никитниках в Москве (1653), Троицкую церковь в Останкине (1668). Развитие архитектуры обусловлено экономическими и социальными факторами. Андреян Дмитриевич Захаров (1761-1811) после окончания Академии художеств и пансионерской поездки во Францию преподавал в Академии. Лучшими примерами памятников середины XVII века также принято считать церковь Троицы Живоначальной в Никитниках в Москве (1653), Троицкую церковь в Останкине (1668).

Классицизм (от лат. В русских храмах, вследствие отсутствия мрамора и камня, колонн не было. В конце 1940-х— начале 1950-х в Москве были построены «сталинские высотки», ставшие классическими образцами сталинской архитектуры. Их фасады расцветают белокаменной резьбой.

русская архитектура пошла в унисон с общеевропейской. В соборе частично сохранилась роспись 1508 г. иконописца Феодосия. В 1960-х годах вновь появляются здания, символизирующие будущее и технический прогресс. В 1448 г. Русская православная церковь получила независимость (автокефалию) от Константинопольского патриарха.

Напишите отзыв о статье Русская архитектура

Северные русские храмы весьма разнообразны по стилям и формам (см. Одним из первых храмов такого типа принято считать Малый собор Донского монастыря (1593). Киевская Русь издавна славилась городами (иноземцы называли ее ГАРДАРИКА – страна городов). Пименов (1784—1833), которые работали над скульптурами для Казанского собора вместе с Воронихиным.

«Мне хотелось бы обратить внимание читателя, — писал Стасов о венской Всемирной выставке 1873 г., — на множество построек деревянных, которые хотя и в новое время возникли, но имеют в себе черты чего-то особенного, самобытного, почти равняющегося силе национальности. К ним следует отнести Орловские ворота (1777-1782 гг. ) Чесменскую колонну (171-1778 гг. ) в Пушкине Чесменский обелиск в Гатчине (1755-1778 гг. ). Кажется очень закономерным, что создание этого павильона, во многом предвещавшего рождение нового стиля в архитектуре, было граничит с именем художника-живописца, если вспомнить, что за десятилетие до этого столь же уникальное для своего времени сооружение было создано в Абрамцеве художниками В. Васнецовым и В. Поленовым. «Чем шире пределы искусства, тем лучше, это тоже один из симпатичных принципов новой русской школы. Не просто прозаические ворота, не «городские ворота», а именно «Богатырские ворота» увидел Мусоргский в проекте Гартмана и это было необычайно симптоматично.

В церквах появляются богато украшенные паперти, порталы, крыльца и др. Однако школа и команды не могли обеспечить расширяющееся столичное строительство. Мощный центральный ризалит фасада с тремя крупными арками, создающими сильные пластические акценты, фланкирован двумя разновысокими башнями, одна из которых явно рассчитана на визуальную связь с башнями Кремля. В 1572 г. пристроено крыльцо, которое в архитектуре именуется Грозненским. В результате сложился характерный облик сравнительно небольших деревянных сооружений, определивший особенности рядовой застройки многих русских городов и сохранивший свое значение еще долгое время, когда самый «русский стиль» уже ушел в прошлое. Крупнейшим архитектором середины XVIII века является Ф. Б. Pасстрелли.

Именно это означали условия конкурса «на составление проекта православного храма, сооружаемого у подножия Балкан», который был объявлен в самом начале 1881 г. В условиях конкурса впервые было определенно указано: «архитектура храма — древнерусская (царского периода)» 43. Интерьер дворца свидетельствует о высоком художественном мастерстве зодчего. «Возможно ли народное зодчество и как отыскать его начала, как создать его правила. Некоторые ниши фасада ранее были украшены фресками.

Отрывок, характеризующий Русская архитектура

В данный период развивается тип бесстолпного храма. Пусть пылкая фантазия востока рисует нам великолепные мавзолеи и пагоды. В начале XX века получает развитие «неорусский стиль». 4 ноября 1955 года выходит Постановление ЦК КПСС и СМ СССР «Об устранении излишеств в проектировании и строительстве», положившее конец стилю сталинской архитектуры. В композиции здания применен дорический, а в башне ионический ордер. В начале XIX века в классицизме происходят существенные изменения, появляется стиль ампир.

Первые проекты по созданию массовых дешевых жилых зданий принадлежат инженеру-строителю Виталию Павловичу Лагутенко. В 1484—1490 годах псковскими зодчими был построен Благовещенский собор. Наиболее выдающимся российским архитектором, работавшим в стиле модерн является Фёдор Осипович Шехтель.

Реферат на тему Русская архитектура в

Дворец в Гатчине (1766-1781 гг. ) составляет трехэтажный с проходной галерей внизу основной корпус, дополненный пятигранными шестиярусными видовыми башнями и дугообразными двухэтажными крыльями, охватывающими парадный двор. Внутри сохранился замечательный резной иконостас. «Славянский вопрос сделался одним из тех модных увлечений, которые всегда, сменяя одно другое, служат обществу предметом занятия», — писал он в «Анне Карениной». В некоторых случаях на чердаке, образованном двускатной крышей, устраивались дополнительные помещения, называемые светелками. Эта наглядность, зримость, даже «символичность» архитектурных форм их конкретность и достоверность, понятые слишком буквально, ни в чем не противоречили, казалось бы, той достоверности зримого мира, которая воспринималась глазами художников-реалистов.

Интересны приемы планировки залов. В массовом жилищном строительстве здания сталинской эпохи известны как «сталинки». Они отличаются простотой и некоторой тяжеловесностью форм. На смену сталинской пришла функциональная типовая архитектура.

1. Архитектура 19 века: направления и описания
2. Словари и энциклопедии на Академике
3. Деревянное зодчество Русского Севера
4. Архитектура эпохи Иоанна Грозного
5. Архитектура конца – начала веков
6. Архитектура Советского Союза 1935–1955 годов

В той же мере можно утверждать, что и. «вылепленный» Коровиным образ павильона Крайнего Севера был несравненно более дерзким и новаторским по форме, нежели те живописные «Северные панно», которыми он его украсил 68. Построена за один сезон при новгородском князе Ярославе Владимировиче. М. Фонтана, Николо Микетти и Г. Маттарнови.

Стоит вспомнить, что первые русские храмы строили по византийским канонам. Одним из первых храмов такого типа принято считать Малый собор Донского монастыря (1593). Но и этот термин имеющий уже достаточно выраженный оценочный смысл, впоследствии нередко заменялся еще более отрицательными — «ложнорусский стиль» или даже чисто разговорным — «псевдорюсс».

• Архитектура России первой половины 19 века
• Архитектура России второй половины 19 века
• Для публикации сообщений создайте учётную запись или авторизуйтесь
• Значение слов, определение терминов и понятий
• Конспекты, лекции, краткая информация для докладов, рефератов и сообщений

Зарайск—древнейший русский город известный по летописным сводам с 1146 года. В составе объекта «Белокаменные памятники Владимира и Суздаля» церковь входит в список всемирного наследия ЮНЕСКО. Все более смелое внедрение прогрессивных металлических конструкций вело к тому, что функциональная сторона сооружений не только продолжала совершенствоваться, но и приобретала абсолютно особые качества, выражавшиеся в новых пространственных решениях зданий.

Конструктивизм стал одним из лидирующих архитектурных стилей 1920-х годов. Так, в начале XX столетия их совокупность стала обозначаться как «псевдорусский стиль» в противоположность «неорусскому стилю», относящемуся уже к новой архитектурной эпохе модерна. Важной вехой в развитии конструктивизма стала деятельность талантливых архитекторов— братьев Леонида, Виктора и Александра Весниных. Преобладание деревянных построек над каменными наблюдалось до XVIII века.

В результате чего возникла необходимость возведения казенных и частновладельческих сооружений, зачастую государственного значения. Расширилось усадебное строительство, особенно на юге России и в Поволжье. Поиски «народности», под знаком которых развивалось русское искусство, означали не просто интерес к национальной истории, не только усвоение национальных традиций, но и обращение к народной жизни, стремление постичь народное художественное творчество, выступавшее как основной носитель этих традиций. Помимо монументальных зданий А. Ринальди создал ряд мемориальных сооружений. Эта повторяемость разнообразилась введением таких приемов, как зеркальное изображение отдельных фигур — птиц, зверей и пр. — с бесконечным числом осей симметрии, что во многом отвечало построению типичных для эклектики «незавершенных», «бесконечных» фасадов с их ритмической разбивкой одинаковых окон и невыраженностью композиционных акцентов, фасадов отражавших более глубокие закономерности архитектуры.

• Архитектура Владимиро-суздальского княжества 12 века
• Архитектура Новгородской республики 12 века
• 7 простых способов повысить главный мужской гормон – тестостерон

Всякий стиль в архитектуре выражает вкусы и общественное течение известного времени. Столь же совершенным архитектурным сооружением была надстроенная при Борисе Годунове церковь-колокольня Ивана Лествичника (известная впоследствии под названием колокольни Ивана Великого). Выдающимся памятником, завершившим развитие школы в XII веке, стала церковь Спаса на Нередице (1198). Последняя четверть восемнадцатого столетия ознаменовалась крупными социально-историческими событиями (закреплены за Россией Крым и северное побережье Черного моря).

Некоторые из них имели проездные ворота. Лишневским на Плуталовой улице). Все они характеризуют стиль барокко середины XVIII века в России.

Одновременно с Ф. Б. Растрелли работал архитектор Чевакинский С. И. (1713-1770 гг. ). Формировался всероссийский рынок, ярмарки и торговые центры. Исключительно нарядны фасады с резными белокаменными наличниками. Расширялась торговля со средней Азией и Китаем. (так называемое «нарышкинское барокко»).

В 1547 г. он венчается по древнему византийскому обряду на царство и с помощью дипломатических уловок русская дипломатия доказывает в Европе право московских князей на царский (императорский титул) как наследие византийских императоров. Из них северный интересен тем, что он в уменьшенных формах повторяет центральный объём. В этот же период он проектирует дом князя Абамелик-Лазарева (набережная реки Мойки, 21), дом Оболенского на озере Сайма и дом А. Г. Гагарина в имении Холомки в Псковской губернии. Но он в полной мере унаследовал то стремление к созданию свободного, асимметричного плана, которое словно «расшатывало» установившиеся в начале XIX в. традиционные приемы строго симметричного построения, постепенно формируя принципиально новые приемы объемно-пространственного решения небольших деревянных зданий.

Во многом он был подготовлен работами зодчих «русского» направления 1870-х годов, так и не достигших в своем творчестве подлинно художественных высот, но тем не менее ощупью искавших те пути, которые во многом предопределили возникновение абрамцевской церквушки. Одним из первых храмов такого типа принято считать Малый собор Донского монастыря (1593). С некоторыми перерывами они продолжались до 1516 г., когда вдоль северо-восточной стены Кремля (со стороны Красной площади) был прорыт ров и возведены вторые оборонительные стены. Северные русские храмы весьма разнообразны по стилям и формам (см.

Их можно рассматривать и как своего рода два полюса в понимании художественной формы. Среди работ Старова также известны Троицкий собор Александро-Невской лавры (1778—1786), Князь-Владимирский собор и др. Самое абсолютное произведение Ю. М. Фельтена — это ограда Летнего сада со стороны набережной Невы (1770-1784 гг. ). «Не иначе, как сюда, могу я, между прочим, отнести и «русскую избу г. Громова», — писал он далее о выставке 1873 г. в Вене. — Как национальная постройка, как обращик русского народного жилища, эта изба, конечно, забавна и карикатурна.

Одним из самых распространённых архитектурных типов стал шатровый храм. В 1484—1490 годах псковскими зодчими был построен Благовещенский собор. Это Главное здание МГУ на Воробьёвых горах, Жилой дом на Котельнической набережной, Гостиница «Украина», Здание Министерства Иностранных Дел, Жилой дом на Кудринской площади, Высотное здание на площади Красных Ворот и Гостиница «Ленинградская». У их истоков стояли купцы.

Именно в этот период времени под влиянием своей второй супруги Великой княгини Софьи Палеолог (племянницы последнего императора Византии Константина XII) Иван III утверждает новый государственный герб (золотого византийского двуглавого орла на красном поле) и официально провозглашает новую государственную идеологическую концепцию развития государства (Москва есть Третий Рим). Также в этом стиле работают Резанов, Горностаев и др. В 1475—1479 годах итальянским архитектором Аристотелем Фиораванти был построен Московский Успенский собор. Однако на этом работы не закончились. Но при этом отмечал и «все возраставший энтузиазм, соединявший в одно все классы общества, которому нельзя было не сочувствовать.

Интересным примером долговечности национальных архитектурных традиций в провинции является Петропавловский собор в Казани (1726 г). Примером подобного строения может служить Преображенская церковь в Турчасово (1786). Расчет на массовое распространение «русских» форм в каменном и деревянном зодчестве, определивший многие особенности работ В. Гартмана, сказался в формировании целесообразных по построению, крайне экономичных небольших массовых утилитарных зданий — народных училищ, сельских школ, земских больниц, станционных построек или крупных временных сооружений, основанных на применении деревянных конструкций — театральных залов, выставочных павильонов, где внешние приметы «русского стиля» сводились к необходимому минимуму и где задачи чисто художественные, в присущем эклектике понимании, отходили на второй план.

функционировал специальный Каменный приказ. Видимо именно эти качества имел в виду Л. Даль, отмечая «до дикости оригинальные» работы В. Гартмана 30. Они пришли к осознанию лаконичной «пролетарской» эстетики, уже имея солидный опыт в проектировании зданий, в живописи и в оформлении книг. Примером подобного строения может служить Преображенская церковь в Турчасово (1786).

Среда парадных помещений одноэтажного дворца особенно выделяются величавой красотой Большой зал, Овальный зал, зал Муз, Китайский кабинет с элементами убранства, Стеклярусный кабинет. Кажется не случайным, что наряду с проектированием особняков и загородных дач, земских школ и больниц ведущие мастера наиболее демократической ветви «русского стиля» — Гартман и Ропет так много внимания уделяли разработке выставочных зданий, этой, казалось бы на первый взгляд, второстепенной, боковой ветви в системе архитектуры XIX в. Однако эти сооружения, временные по самой своей сущности, связанные с эпизодическими, преходящими событиями и не рассчитанные на «жизнь в веках», эти сооружения по парадоксальности, свойственной многим художественным явлениям второй половины столетия, оказались наиболее яркими, этапными произведениями архитектуры, наиболее мобильно откликающимися на все запросы времени и наиболее глубоко отражающими стилевые достижения архитектуры и новшества строительства. В массовом жилищном строительстве здания сталинской эпохи известны как «сталинки». Стены парадных помещений обрамлялись сложными профилированными позолоченными тягами.

Постоянное противопоставление общеевропейских течений эклектики, как бы не имеющих традиции в России и исторических корней в русском зодчестве, тем поискам, которые велись в этой области в связи с освоением древнерусского народного зодчества, предопределили ту особую роль, которую стал играть «русский стиль» как зримое воплощение присущих всей эпохе тенденций. Одна из них, связанная с творчеством талантливого молодого инженера В. Г. Шухова, проявилась в необычайной смелости «сетчатых» металлических конструкций 66, в ряде павильонов доведенных до рафинированной эстетической выразительности. Построен из белого камня в сочетании с кирпичом.

Ограду отличает простота, удивительная пропорциональность и гармония частей и целого. Архитектор проявил великолепное мастерство в использовании систем ордеров. «В течение последней четверти столетия русская архитектура сделала такие огромные шаги вперед, что просто глазам своим не веришь, когда станешь сравнивать ее создания с тем, что делал предыдущий период»13, — писал Стасов в начале 1880-х годов, во многом относя эти успехи за счет «русского стиля»: «Люди в течение двух почти столетий не сделавшие ничего замечательного по части чужих форм и идеалов, вышли сильными, оригинальными и замечательными, только дотронувшись до тех элементов и материалов, которые были им близки и родственны» 14.

На смену этим двум, противоположным по идейной направленности течениям пришли новые направления «русского стиля», зародившиеся почти одновременно, но качественно отличные друг от друга по тому отношению к художественной форме, которое в них воплощалось. Примером подобного строения может служить Преображенская церковь в Турчасово (1786). Россия в середине XVIII века стала одной из самых развитых европейских стран.

Работа по изготовлению теса была очень трудоемка. Образ героических «Богатырских ворот» в чем-то должен был соответствовать тем образным поискам, которые отличали «Картинки с выставки». «Но если видеть в этой постройке, — писал Стасов далее о «русской избе» в Вене, — лишь новейшую вариацию на старинные, в самом деле национальные темы — то отчего же бы и не похвалить ее.

Росси исходил из традиционной для русской архитектуры планировочной схемы: главный корпус и служебные флигеля образуют единое целое с парадным двором. Уже начатые стройки были заморожены или закрыты. Наиболее известным ее примером является загородный дворец царя Алексея Михайловича в селе Коломенском (1667—1681).

В 1960 году при поддержке Хрущёва начинается строительство Государственного Кремлёвского дворца по проекту архитектора Михаила Васильевича Посохина. Как и хрущевки, брежневские дома выполнялись в стиле функционализма, однако имели более разнообразные архитектурные формы: дома башенного типа («свечки»), длинные многосекционные («китайские стены»), ступенчатые изогнутые и переменной этажности. Дополнением к этому служат пучки, колонны, пилястры, обрамленные окна.

Дворец замкнул перспективу улицей идущей к Невскому проспекту. После пожара при восстановлении фасад был упрощен. Крупнейшим представителем ампира был Карл Иванович Росси (1775-1849), который возвел здание Главного штаба, центром которого стала триумфальная арка. Теоретические представления и воззрения рассматриваемого периода позволяют заключить, что первоначально понятие «русский стиль», связывали с обращением к формам и приемам древнерусского (допетровского) зодчества и народного (крестьянского и городского) искусства. Благодаря этим различиям, некоторыми специалистами русский стиль называется не просто византийским (греческим), а смешанным — русско-греческим.

Правда, при этом самая природа архитектуры периода эклектики была причиной того, что поиски национальных форм в современной архитектуре облекались в буквальную, подражательную форму и что архитектурным «мотивам» придавался определенный содержательный смысл исходя из прямых литературно-художественных ассоциаций, связанных с той или иной исторической эпохой. В конце XII века были построены такие храмы как церковь Петра и Павла на Синичьей горе (1185), церковь Уверения Фомы на Мячине (1195) (на её фундаменте в 1463 году построена новая церковь с тем же именем). Павильон в Ломоносове — единственное сохранившееся напоминание о народных развлечениях. Оригинальным памятником церквей шатрового типа является Воскресенская церковь в Кевроле Архангельской области (1710).

Антонио Ринальди (1710-1794 гг. ) — Китайский дворец (1762-1768 гг. ) в Ораниенбауме. Но резкость совершившегося перехода с одной стороны и национальной самобытности с другой. При этом понимание «рационального» в эти годы претерпело достаточно коренные изменения по сравнению с началом рассматриваемого периода. Стоит обратиться к архитектурно-художественным традициям, на базе которых сформировался «русский стиль». К основным произведениям относятся: ансамбль Смольного монастыря в Петербурге дворцы в Курляндии (Латвия), в Рундаве и Митаве (Елгава) дворцы елизаветинских вельмож М. И. Воронцова и С. Г. Строганова в Петербурге императорские дворцы — Зимний в столице, Большой (Екатерининский) в Царском Селе (Пушкине), Большой дворец в Петергофе, Андреевская церковь и Мариинский дворец в Киеве. Известнейшим произведением Щусева стал Мавзолей Ленина на Красной площади в Москве.

Помимо известного музея в Кижах существуют также такие музеи как Малые Корелы в Архангельской области, Витославлицы в Новгородской области, деревянная архитектура Сибири представлена в музее Тальцы в Иркутской области, деревянное зодчество Урала— в Нижне-Синячихинском музее-заповеднике деревянного зодчества и народного искусства. К 1880-м годам, к началу работы над ее замыслом, уже стояли в абрамцевском парке по сторонам усадебного дома две «сказочные» постройки, словно предвещавшие появление в недалеком будущем васнецовской «избушки на курьих ножках». Была использована бронзовая конная статуя (скульптор К. Б. Расстрели–отец, архитектор Ф. И. Волков, барельефы – скульпторы В. И. Демунт-Малиновский, И. И. Теребинов, И. Моисеев под руководством М. И. Козловского). в грандиозный замок и первоклассную крепость. В начале XX века получает развитие «неорусский стиль».

Деревянное зодчество получило развитие и в дворцовой архитектуре. Такая «двойная симметрия», центричность, фронтальность композиции при всех различиях в декоративном решении отдельных объемов и даже при том, что один ризалит скомпонован с наружной лестницей — всходом, все же не производит впечатление «хоромного». Гражданская архитектура Владимиро-Суздальской земли сохранилась мало и фрагментарно.

В данный период развивается тип бесстолпного храма. Становятся более тесными культурные связи с Польшей и Голландией. Поворот русской архитектуры в сторону классицизма в Москве ярче всего проявился в огромном ансамбле Воспитательного дома, воздвигнутом в (1764-1770 гг. ) неподалеку от Кремля на берегу Москвы реки по замыслу архитектора К. И. Бланка (1728-1793 гг. ). Примером такого строительства является возведение Свияжских укреплений. В начале XVII века основным строительным центром становится Петербург.

Кроме бревен употреблялись брусья, пластины, доски (тес). Дом Пашкова (1784-1786 гг. ), ныне старое здание Библиотеки В. И. Ленина. Храм одноглавый, кубического типа, четырёхстолпный, трёхапсидный.

Ров наполнялся водой из реки Неглинки. В городах стали строить много казенных административных зданий: губернаторские дома, больницы, тюремные замки, казармы для военных гарнизонов. Внутри сохранился замечательный резной иконостас.

Прежде всего это относится к формированию в этот период современной нам русской нации, состоящей из трех близкородственных народов (великорусского, малорусского и белорусского). В 1491 году соорудили главные ворота Кремля — Фроловские. Этот проект, созданный в 1870-х годах известными архитекторами А. И. Резановым и А. Л. Гуном 51 и оставшийся неосуществленным, представляет собой попытку уйти от академически уравновешенных композиций к живописному, асимметричному построению объемов исходящему из принципов «хоромного зодчества». Учеником Чевакинского являлся будущий архитектор В. И. Баженов.

С этой точки зрения особенно показателен столь неорганичный, почти чудовищный в деталях ранний проект Гартмана, как «Городские ворота в Киеве». Монументальный стиль московского зодчества, сложившийся в пору возвышения и укрепления Москвы, сменился в XVII в. новыми формами, отражающими потребности и вкусы нового общественного слоя – «посадских людей». На берегу Невы перед незаконченным строительством Исаакиевского собора в 1782 году был открыт один из лучших конных элементов в Европе – памятник Петру I (скульптор Э. М. Фальконе и М. А. Колло змея выполнена скульптором Ф. Г. Гордеевым) — замечательная бронзовая пустотелая скульптурная композиция на естественной гранитной скале. Меняется как внешний вид, так и сам дух архитектуры. На смену сталинской пришла функциональная типовая архитектура. Внутри сохранился замечательный резной иконостас.

Иллюзия, что тщательное научное изучение архитектуры прошлого сможет вдохнуть жизнь в «русский стиль», была, по существу, одним из выражений наивного сциентизма, присущего всей эпохе в целом. Это небольшой храм с единым внутренним пространством, без опорных столбов, перекрытый сомкнутым сводом, увенчанный снаружи ярусами кокошников и световой главкой, с примыкающим в виде отдельного объёма алтарём. В данный период развивается тип бесстолпного храма. С одной стороны, он не мог не ощущать оттенка сусальности, фальши, экзотической «азиатчины» первых русских выставочных павильонов за границей, выполненных в «русском стиле».

Стилобат с так и не построенной восьмой сталинской высотки был использован при строительстве гостиницы «Россия». Примером этому могут служить: дворец Ф. Я. Лефорта на Яузе (1697-1699 гг. ) Старый Монетный Двор (1697 г. ) церковь Успения на Покровке (1695-1699 гг. ) церковь Знамения в Дубровицах (1690-1704 гг. ). Этим направлением и ознаменована архитектура второй половины 19 века. Отсюда законность программной музыки» 6, — утверждал один из композиторов «Могучей кучки».

Яркими центрами русского классицизма стали Санкт-Петербург и Москва. После революции востребованным оказался и Алексей Щусев. Характерно, что эта точность сопутствовала как раз тем разновидностям «русского стиля», которые менее всего были связаны с романтическими реминисценциями, отличавшими работы Ропета и особенно Гартмана, где самый отказ от узко понятой архитектурной традиции, привлечение декоративных мотивов из самых разнообразных источников иногда весьма далеких от архитектуры интерес к народному фольклорному творчеству и свободная его трансформация — все это говорило о зарождении новых приемов, еще не получивших в работах самого Гартмана адекватного художественного воплощения. Постройка была осуществлена с размахом и значительными материальными затратами. «Русский стиль» в этот период ориентирован на условность, тяготеет к синтезу, новаторскому способу интерпретации. Уже начатые стройки были заморожены или закрыты.

При этом если сами современники достаточно точно дифференцировали по внутреннему содержанию эти различные течения, объединяемые названием «русский стиль», то впоследствии разница между ними уже переставала восприниматься. А также уникальные здания общественного характера — биржи и банки. К 1495 г. основные работы по возведению стен и башен Кремля были завершены. Обращение к национальному наследию, отвечавшее духовным запросам эпохи, также во многом заслоняло от них ту художественную ограниченность, которая была тем менее заметной, что общие художественные закономерности эпохи на первый взгляд целиком усваивались и архитектурой того времени, в наглядной форме отражавшей и подхватывающей владевшие обществом идеи.

Создание в подмосковном селе Царицыно загородной царской дворцово-парковой резиденции. Софии. Внутреннее пространство собора расчленяют мощные пилоны на три почти равных и одинаковых по высоте (16 метров) пролета. В 1805 г. Захаров был назначен «главным адмиралтейств архитектором». Почти одновременно строились кремлёвские стены.

Единственный в мире пятишатровый храм— Троицкая церковь в селе Нёнокса. Типы русских деревянных храмов). Об этом свидетельствует художественное решение главного въезда во двор Арсенала (1702-1736 гг. ) в Кремле, которое представляет собой искусную трансформацию ордеров в сочетании с обилием декоративных рельефных деталей. Господствовавший реализм означал, что требуется определенная условность и идеализация. В поздний период творчества Мартос исполнил памятник Ришелье в Одессе и М. В.

Это способствовало единству организации улиц. Росси, создав скульптуры арки Генерального штаба. Эта новизна заключалась не просто в подчеркнуто асимметричной композиции здания (в окончательном, васнецовском варианте оно в отличие от поленовских эскизов вновь стало симметричным), а в том особом «прочтении» первоисточника, которое покоилось на проникновении в дух «богатырских» прообразов и в общие закономерности стиля в отличие от буквального копирования форм.

Скала своими размерами (высотой 10. 1 метра, длиной 14. 5 метра, шириной 5. 5 метров) соответствовала просторной прибрежной площади. Помимо шатровых храмов в деревянном зодчестве встречаются и кубоватые храмы, название которых идет от покрытия «кубом», то есть пузатой четырехскатной кровлей. Центральный четвериковый объём покрыт шатром на «крещатой бочке» с пятью декоративными главками и окружен прирубами с трёх сторон.

В конце XII века были построены такие храмы как церковь Петра и Павла на Синичьей горе (1185), церковь Уверения Фомы на Мячине (1195) (на ее фудаменте в 1463 году построена новая церковь с тем же именем). Это Главное здание МГУ на Воробьёвых горах, Жилой дом на Котельнической набережной, Гостиница «Украина», Здание Министерства Иностранных Дел, Жилой дом на Кудринской площади, Высотное здание на площади Красных Ворот и Гостиница «Ленинградская». Иконостас выполнен под руководством зодчего и художника И. П. Зарудного (1722-1727 гг. ) артелью московских мастеров. Такое свободное решение, во многом внутренне близкое тем композиционным поискам, которые велись в те же годы в области деревянной архитектуры Гартманом и Ропетом, как представляется, не могло, хотя бы косвенно, не повлиять на следующий за ним по времени проект Исторического музея.

После революции широко востребованным оказался и Алексей Викторович Щусев. 31 июля 1957 года ЦК КПСС и Совет Министров СССР приняли постановление «О развитии жилищного строительства в СССР», положившее начало массовому строительству домов, получивших название «хрущёвки» по имени Никиты Сергеевича Хрущёва. Они пришли к осознанию лаконичной «пролетарской» эстетики, уже имея солидный опыт в проектировании зданий, в живописи и в оформлении книг. Церковь Филиппа Митрополита (1777-1788 гг. ).

В память взятия Казани был воздвигнут на Красной площади «Покровский собор, что на рву», 1560 г. («Василий Блаженный»), созданный зодчими Постником и Бармой. 4 ноября 1955 года выходит Постановление ЦК КПСС и СМ СССР «Об устранении излишеств в проектировании и строительстве», положившее конец стилю сталинской архитектуры. При сыновьях Всеволода в 1220—1230-е годы созданы последние крупные памятники Владимиро-Суздальской Руси— Рождественский собор суздальского кремля и Георгиевский собор в Юрьеве-Польском. Собор строился константинопольскими строителями, при участии киевских мастеров. Среди скульпторов, осуществлявших связь с архитектурой — В. И.

Помимо русского стиля появляются модерн, неоклассицизм, эклектика и др. Крупнейшим архитектором Петербурга после Захарова был Василий Петрович Стасов. В том же году прекратило свое существование издание «Мотивы русской архитектуры», представлявшее на протяжении 1870-х годов один из важнейших источников распространения «русского стиля», противостоявшего официальным течениям.

Как ни странно, но «Мастерская», построенная по проекту такого талантливого рисовальщика и «композитора», как Гартман, оказалась более традиционной, более прозаической. Возведена в Коломенском в 1528—1532 годах (предположительно итальянским архитектором Петром Францизском Ганнибалом, по русским летописям Петром Фрязином или Петроком Малым)3 на правом берегу Москвы-реки. Подлинность, «правдивость» строительного материала, его «открытость» как одно из средств художественной выразительности — все это было определенным завоеванием на фоне «капитальных» оштукатуренных зданий эклектики, завоеванием, оказавшим несомненное влияние на дальнейший ход развития архитектуры. ХХ в. граничит с патриотическими настроениями в обществе и «национально-романтическими» тенденциями в мировой культуре.

Храм внесён в список Всемирного наследия ЮНЕСКО. Ширится торговля, особенно в конце XVII в., с Германией, Фландрией, Англией. Таврический дворец работы Старова является одним из наиболее типичных классицистических зданий Петербурга. «Уж если есть на свете страна и народ, кому эти выставки более чем кому-нибудь нужны и полезны, — то это именно Россия и русский народ» 16, — писал Стасов о всемирных выставках и эти слова вполне относились и к выставкам всероссийским. Построен из белого камня в сочетании с кирпичом. Самое значение выставочного павильона, рассчитанного на посещение десятками тысяч людей из самых различных социальных слоев и его изначальная «неутилитарность» предоставляли свободу для поисков особого художественного образа, в условиях России того времени приобретавших подчеркнуто демократическую направленность.

Храм внесён в список Всемирного наследия ЮНЕСКО. Понадобилось немалое время, чтобы эти качества архитектуры показались не во всем соответствующими эстетическим закономерностям других искусств и чтобы то «божественное чуть-чуть», которое всегда отличало подлинное искусство всех эпох, показалось ушедшим из архитектуры, подсказывая зодчим насущную необходимость творческих поисков нового стиля, воплотившегося на рубеже веков в модерне. Для рассмотрения и утверждения проектов частновладельческой застройки в 1775-1778 гг. Но, вглядываясь в устремленные ввысь башни Исторического музея, в выступающие боковые объемы, создающие сильную светотень, в разнообразные по форме окна, начинаешь видеть за измельченностью деталей и симметрией построения те попытки преодолеть «фасадность» объемностью и достичь динамичности архитектурных масс, которые представлялись Шервуду характернейшим отличием древнерусского зодчества.

В эпоху правления Елизаветы Петровны в России получает развитие новое направление в русском барокко — елизаветинское барокко. Также известны его работы, выполненные в «неорусском духе», такие как павильоны русского отдела на Международной выставке в Глазго (1901) и московский Ярославский вокзал (1902). Таким образом, в новой столице работали зодчие разных национальных школ, но творили они иначе, чем у себя на родине, подчиняясь вкусам и требованиям заказчиков, а так же приспосабливаясь к специфическим условиям строящегося города. Русское деревянное зодчество характерно не только выразительной архитектурой, но также исключительным качеством строительной техники. Это грандиозное сооружение протяжённостью около 8 вёрст было создано под руководством замечательного русского архитектора Фёдора Коня в очень короткий срок — с 1586 по 1593 г. В 1532 г. в честь рождения сына Василия III — будущего царя Ивана IV неизвестным зодчим в селе Коломенском была выстроена церковь Вознесения. Стилобат с так и не построенной восьмой сталинской высотки был использован при строительстве гостиницы «Россия». «Два новые элемента, национальность и стройка из железа и стекла, являются самым важным из всего, представляемого историей архитектуры XIX века» 61— писал Стасов в начале XX столетия, подводя итоги ушедшего века. К числу главнейших его творений принято причислять Храм Христа Спасителя (1860) и Большой Кремлёвский дворец (1838—1849).

На квадрате покоится восьмерик, переходящий в высокий, 20-метровый шатёр. (собор Софии, церковь Спаса Нередицы). Основателем «русско-византийского стиля» принято считать Константина Андреевича Тона, работавшего в середине XIX века.

В 1760-х годах на смену барокко в русской архитектуре постепенно приходит классицизм. С 1710 года стали строить только кирпичные дома. Другим известным произведением Воронихина является здание Горного института (1806—1811). Кажется не случайным, что зарождение и развитие на рубеже 1870-х годов наиболее демократического по своей сущности направления «русского стиля» в архитектуре, связанного с именами В. А. Гартмана и И. П. Ропета, почти точно совпало с расцветом определенного направления в русской музыке, воплощенного в произведениях композиторов «Могучей кучки». Но и впоследствии, когда архитектуре периода капитализма в России стали уделять все более пристальное внимание, когда стиль 1900-х годов — модерн уже пользовался всеобщим признанием, архитектура эклектики продолжала рассматриваться как «низший этап» развития русского зодчества этой эпохи, в лучшем случае, как стилевой «антипод» модерна. Деревянное зодчество получило развитие и в дворцовой архитектуре. Это в полной мере касалось не только знаменитых, эпохальных выставочных сооружений Западной Европы, таких, как Хрустальный дворец (1851), Эйфелева башня (1889) или Галерея машин (1889), но и тех, сравнительно скромных по масштабам, русских выставочных павильонов, которые были созданы сначала на первых политехнических выставках в России, а затем и на всемирных выставках за границей.

Эти ни то пряничные, ни то игрушечные церквушки с пышными формами, непременной бело-красным расцветкой, фейерверком кокошников над крышей, разноцветными главками и вычурными крестами. Выдающимся памятником, завершившим развитие школы в XII веке стала церковь Спаса на Нередице (1198). Продолжали развиваться другие города России.

Этот зал — важное звено в развитии русского классицизма. Эта линия развития архитектуры была одной из тех сложных составляющих, которые наряду с чисто художественными образными поисками в архитектуре привели к качественным ее изменениям на рубеже XX в. Особенности решения пространства в архитектуре эклектики в России, присущие ей еще с 1840—1850-х годов, хотя и не носили столь радикального характера, как в европейском зодчестве, тем не менее продолжали развиваться в архитектуре самых разнообразных зданий, получая в каждом из них свое, наиболее рациональное решение. Архитектурной ценностью того времени следует отметить дворец А. Д. Меньшикова (1710-1720 гг. ). Так «элегантность» избы неожиданно предстает уже не как недостаток, а как положительное качество и все критерии по отношению к «русскому стилю» приобретают абсолютно особую специфику ибо «в этом нам отставать от других нечего».

В нем не наблюдается стандартных заготовок. По его проекту были построены такие здания как Александровский дворец (1792—1796), Здание Смольного института (1806), здание Академии наук (1786—1789) и др. Если в 1867 г. архитектор И. Горностаев «реконструирует по археологическим материалам» 57 декорацию гридницы Светозара к «Руслану и Людмиле», прежде всего стремясь к максимальной достоверности деталей, то в 1886 г. художник В. Васнецов, создавая палаты царя Берендея в «Снегурочке» исходит уже из абсолютно иных приемов. Его появление чаще всего связывают с именем выдающегося архитектора Франческо Бартоломео Растрелли. Отдельные детали постройки (кровельный тес, причелины, колонки и т. д. ) также соответствовали своими размерами бревнам, что создавало определенную масштабность всего сооружения. Важно отметить другое, то, что речь шла не только о кризисных явлениях в творческих методах эклектики, но и о положительном опыте и о стремлении к осмыслению дальнейших путей развития русского зодчества, что лучше всего свидетельствовало о неисчерпанных творческих возможностях зодчих и о плодотворности пройденного ими пути.

Зачем уничтожать те странные фантастические формы, те чешуйчатые крыши, те фаянсовые наличники и подоконники, те изразцовые карнизы, заменяющие на севере камень и мрамор, которые так живописны для взора и придают каждому зданию такой нежданный и своебытный вид. Громадные лесные пространства, в окружении которых жил русский человек (в особенности на севере) и постоянное соприкосновение с лесом как строительным материалом, отличающимся высокими качествами, способствовали развитию деревянного зодчества. Известнейшая его работа — особняк С. П. Рябушинского на Малой Никитской (1900) — основан на причудливом контрасте геометричной тектоники и беспокойного декора, как бы живущего собственной ирреальной жизнью. В русских храмах все купола ставились на одной высоте. Может быть, отчасти этим и следует объяснить то, что в поисках более широких аналогий Гартман обратился в своем творчестве не только и не столько к народному зодчеству, но и к народному прикладному искусству в целом, вплоть до народных вышивок. В основании Покровского собора лежит типичная для русского деревянного зодчества форма креста.

Собор возвел в 1505—1508 годах итальянский архитектор Алевиз Новый. В ноябре 1480 г. В процессе эволюции русской национальной культуры в архитектуре сформировалось понятие «русского стиля» как отражения совокупности осознанных традиций, черт, особенностей свойственных русской культуре не в конкретный исторический период, а со времени формирования единой русской нации и по сей день.

Одним из самых распространённых архитектурных типов стал шатровый храм. Иногда бывает даже трудно определить, являются ли натурные зарисовки и обмеры В. Суслова, Н. Султанова, Н. Павлинова, публиковавшиеся в номерах «Зодчего» в начале 1880-х годов, ответом на запросы современных архитекторов или, напротив, научно-изыскательская деятельность этих ученых вызвала к жизни многочисленные подражания XVI и XVII векам, повлияв на различные течения «русского стиля».

Арку венчала выполненная из листовой меди композиция «Победа», центральной фигурой которой была крылатая Слава, стоящая в колеснице с поднятой эмблемой государства. По-видимому, Гартманом, фактически открывшим новую страницу в истории русской архитектуры, в соответствии именно с этими запросами своего времени был сознательно избран путь, связанный не с «техницистскими» направлениями в выставочном зодчестве, а с теми явлениями, которые свидетельствовали о попытках освоения национального наследия и были присущи, как мы видели, не только русской, но и европейской архитектуре этих лет. Собственная готика в России тоже есть и искать её надо в Сибири. В 1960-х годах вновь появляются здания, символизирующие будущее и технический прогресс.

Разрыв между свежестью впечатления и последующей его сознательной адаптацией, направленной к утверждению определенных положительных идей, необычайно ярко проявлялся и в первых стасовских оценках образцов «русского стиля» и в частности в оценке первых павильонов всемирных выставок. Стиль модерн проникает в Россию из Запада и быстро находит своих сторонников. Однако сейчас, художественные достоинства XIX века рассмотрены и пересмотрены по-новому. На фасаде, особенно на барабане и апсидах, немало декоративных элементов. Развитие «русского стиля» в искусстве проходило циклично, отразив все события происходившие в стране и в обществе.

Здание Университета пострадало в 1812 году и было воссоздано с изменениями в 1817-1819 гг. Парадные Золотые ворота, верхний ярус которых представлял собой церковь Положения Риз Богородицы, были значительно перестроены на рубеже XVIII—XIX веков. Такое условное подражание прошлой эпохи называется эклектизмом. Они отличаются простотой и некоторой тяжеловесностью форм. Однако практически получилось, что элементы разных стилей смешивались в одном здании.

В это же время получает развитие гражданское строительство, в Кремле строится ряд зданий— палат, самой известной из которых является Грановитая палата (1487—1496). Патриотические, а подчас и националистические настроения, которыми было захвачено русское общество, неоднородность этих настроений и их противоречивая сущность были прекрасно почувствованы Л. Н. Толстым. Это Главное здание МГУ на Воробьёвых горах, Жилой дом на Котельнической набережной, Гостиница «Украина», Здание Министерства Иностранных Дел, Жилой дом на Кудринской площади, Высотное здание на площади Красных Ворот и Гостиница «Ленинградская». Строительство продолжалось на протяжении всего XVII века.

Может быть, самая временность, «преходящесть» этой архитектуры предоставляла зодчему больше творческих возможностей, позволяла сделать это сооружение своеобразной творческой декларацией, заявкой на будущее. В 1799 году на Царицыном лугу (Марсово поле) установлен 14-иметровый обелиск Румянцева (архитектор В. Ф. Бренна), в 1818 году перенесен на Васильевский остров к Первому Кадетскому корпусу, где учился выдающийся военачальник П. А. Румянцев. В этих образных эпитетах чувствуется особая любовь русского человека к лесу.

Стилистически своеобразная архитектура сложилась во Пскове, Владимире, Суздале и др. Специально прод проект создавались именно те конструктивные узлы, которые необходимы. Это касалось не только образцов «русского стиля», но и тех небольших заграничных выставочных зданий, созданных европейскими мастерами, на примере которых Стасовым было впервые отмечено зарождение неких общих тенденций в западноевропейской архитектуре, связанных с использованием традиций народного творчества.

Впечатление нагроможденности объемов, перенасыщения декоративными элементами отличало целый ряд проектов и построек в «русском вкусе»— загородных дач, павильонов, жилых домов, созданных последователями Гартмана и Ропета: И. Богомоловым, М. Кузьминым, И. Монигетти, В. Харламовым, М. Преображенским, Ю. Бруни и другими, работы которых, публиковавшиеся в 1873—1880 гг. Первые проекты по созданию массовых дешёвых жилых зданий принадлежат инженеру-строителю Виталию Павловичу Лагутенко. Голицынская больница (ныне первая городская больница Пирогова). При ней создается школа для начального изучения зодчества. Московские князья считали себя наследниками византийских императоров, вот таким образом здесь изображен и византийский император Михаил III — родоначальник династии Палеологов.

Красиво расположенная на крутом, обрывистом берегу Москвы-реки, церковь как бы сливалась с окружающей её местностью. Внутри обычные четыре столба, арки и купола. При этом характерно, что почти все современники видели преимущества «русского стиля» прежде всего именно в его декоративной, «смысловой», повествовательной, даже символической стороне. Они ходили торговать в Европу и видели там новые веяния но создали нечто абсолютное иное.

Представляется, что эти образные поиски и в частности сохранение и трансформация на протяжении всего рассматриваемого периода эстетических концепций романтизма, обусловивших развитие различных направлений «русского стиля» имели не меньшее значение для развития архитектуры, чем обычно отмечающиеся функциональные завоевания. Марко Руффо и Пьетро Антонио Соляри с учётом московских традиций.

Деревянное зодчество, возникшее на заре формирования Руси, несомненно, древнее каменного. Почти наглядным отражением этих сложнейших, нередко очень противоречивых идей были различные «национальные» направления русского зодчества второй половины XIX в. иногда прямо противоположные по своей внутренней сущности, сосуществовавшие, переплетающиеся или, напротив, антагонистические, вытесняющие и сменяющие друг друга на разных этапах этого периода. В этом романтическом окружении уже невозможно было появление ординарной кирпичной церкви в «стиле XVII века».

Если тогда рациональность в архитектуре понималась прежде всего как соответствие «стиля», внешнего вида, «архитектурного образа» здания его назначению, то в дальнейшем «рациональность» в архитектуре все более стала пониматься как «правдивость материала» и в частности как выявление декоративных возможностей материала из которого построено здание. В книге «Стиль и эпоха» он размышлял, что каждый стиль искусства адекватно соответствует «своей» исторической эпохе.

Пожалуй, нет ни одного искусства (включая только что родившийся кинематограф 64), для которого эта выставка не была бы решающей вехой, знаменующей начало нового значительного этапа в становлении художественных взглядов. По сравнению с Успенским он кажется ярким и нарядным.

Но если первые деревянные постройки в «русском вкусе» — «пейзанские» избушки в пригородных резиденциях, построенные такими мастерами, как К. Росси, О. Мон-ферран, А. Штакеншнейдер, еще вызывают ассоциации с идеализированными образами романтических баллад Жуковского, если знаменитая Погодинская изба в Москве (1850-е годы, арх. Едва наметившееся в этих уникальных постройках новое отношение к архитектурному образу, к его формальной выразительности долгое время еще не находило дальнейшего развития, потонув в общем нескончаемом потоке массовой продукции «русского стиля». Видимо, не случайно он закончил «Картинки с выставки» именно этим героическим аккордом, а не бытовыми, пусть изящными и лирическими, «зарисовками» с натуры, сделанными совсем в иной манере. Это — главные элементы большого сходства. В поисках монументальной простоты архитекторы обратились к древним памятникам Новгорода и Пскова и к традициям зодчества русского Севера.

Во второй половине XVIII века ротонда стала воплощаться в зодчестве русского классицизма при создании культовых зданий, она же была использована при постройке мавзолея Барышникова под Смоленском (1784-1802 гг. ). В 1484—1490 годах псковскими зодчими был построен Благовещенский собор. «Кирпичный стиль», вначале почти неотделимый от «русского стиля», к концу XIX в. начал все более обособляться от него, приобретая те черты, которые позволяли говорить о правдивости материала в применении к массовым кирпичным постройкам. В начале XX века получает развитие «неорусский стиль».

В XII—XIII веках важнейшим культурным центром стало Владимиро-Суздальское княжество. В это же время получает развитие гражданское строительство, в Кремле строится ряд зданий — палат, самой известной из которых является Грановитая палата (1487—1496).

В это же время получает развитие гражданское строительство, в Кремле строится ряд зданий— палат, самой известной из которых является Грановитая палата (1487—1496). При этом, несмотря на специфику художественного языка в каждом из искусств, предопределившую их различные эстетические достоинства, в них не могли не проявляться те общие черты, присущие эпохе в целом, которые во многом обусловили и отдельные качества «русского стиля» в архитектуре. Захаров создал новое, грандиозное (протяжённость главного фасада 407 м) сооружение, придав ему величественный архитектурный облик и подчеркнув его центральное положение в городе. Mордвинов и И. Ф. Мичурин (1700-1763). Из-под свода Петровских ворот четко вырисовывается Петропавловский собор (1712-1733).

Впоследствии, уже в начале XX в., эти идеи трансформировались в определенных течениях стиля «модерн» известных под названием «национального романтизма». Собор представляет прямоугольное, удлиненное с запада на восток здание. Могучие колоннады собора охватывают полуовалом площадь, открытую на Невский проспект. Можно сказать, что абрамцевская церковь была создана словно в противовес тому огромному потоку казенных сооружений в «стиле XVII века», который по желанию «свыше» хлынул в русскую архитектуру с начала 1880-х годов. Северные русские храмы весьма разнообразны по стилям и формам. Как и хрущёвки, брежневские дома выполнялись в стиле функционализма, однако имели более разнообразные архитектурные формы: дома башенного типа («свечки»), длинные многосекционные («китайские стены»), ступенчатые изогнутые и переменной этажности. Храм одноглавый, кубического типа, четырёхстолпный, трёхапсидный.

Как уже говорилось, одной из особенностей русской архитектуры этой эпохи было то, что она не только необычайно чутко отражала изменения в художественном мышлении, но и во многом зависела от тех социально-общественных идей и воззрений, которые были характерными для отдельных этапов исторического развития России. Яркими центрами русского классицизма стали Санкт-Петербург и Москва. Это основание вместе образовало два этажа. Храм увенчивается лёгким крестом, покоящимся на полумесяце. Их объединяют те приемы «свободного» асимметричного, обычно достаточно целесообразного решения плана, которые иногда с трудом читаются в нагромождении отдельных объемов-срубов, образующих то неустойчивое равновесие, которое стало основным признаком «русского стиля» 1870-х годов. Главная башня кКазанского кремля, как и Московского, называется Спасской.

После революции широко востребованным оказался и Алексей Викторович Щусев. Разновеликие деревянные объемы составляли единую живописную композицию, подобную композиции созданной Гартманом дачи Ф. И. Мамонтова в селе Кирееве под Москвой (1871). С 1462 г. на московский престол взошел Великий князь Иван III Васильевич – сын Великого князя Василия II Васильевича (Темного). Удивительная оригинальность и красота этого храма поразили летописца. В зданиях прослеживается отчетливость стиля раннего классицизма.

Лучшими примерами памятников середины XVII века также принято считать церковь Троицы Живоначальной в Никитниках в Москве (1653), Троицкую церковь в Останкине (1668). Из них северный интересен тем, что он в уменьшенных формах повторяет центральный объем. Зачастую он сам указывал где, что и как строить, делаясь зодчим.

Прототипом бесстолпных храмов XVII века является Храм Покрова Пресвятой Богородицы в Рубцове (1626). На рубеже XVII-XVIII веков был внешне перестроен в стиле украинского барокко. Для Казанского собора в Петербурге Мартос создал монументальный горельеф «Источение Моисеем воды в пустыне» на аттике колоннады собора, а также фигуру архангела и статую Иоанна Крестителя. Что касается военной архитектуры (крепостей-острогов, состоящих из деревянных стен и башен), то здесь в большей степени, чем в жилом строительстве, заметна эволюция конструкций и внешних форм. Красочность, пластичность никогда не виданных фантастических, сказочных архитектурных форм, театрализация архитектурного образа, отказ от второстепенных деталей, выявление наиболее характерных особенностей древнего зодчества — все эти черты роднили театральные декорации В. Васнецова и его первые постройки в «русском стиле», отличающиеся от гартмановских сооружений той обобщенностью архитектурного образа, которая свидетельствовала о формировании новых эстетических концепций. Размеры проемов — дверей, окон — были кратны целому числу венцов. Все многообразие индивидуальных творческих взглядов различных архитекторов на практике смягчалось под влиянием двух основных факторов: во-первых, воздействием русских многовековых традиций, носителями и проводниками которых были исполнители архитектурных замыслов — многочисленные плотники, каменщики, штукатуры, лепщики и прочие строительные мастера.

Но есть заметные отличия. Иное дело – Андрей Боголюбский. Во всяком случае, неслучайной кажется одновременная публикация обмеров и тщательных зарисовок ученых-архитекторов с публикацией новых конкурсных проектов «Храма на крови» 45, которые продемонстрировали как тот тупик, в который зашел официальный «византийский стиль», так и то направление, которое пришло ему на смену.

Нормализуется архитектурно-техническая документация. Храм шестистолпный, пятиглавый, пятиапсидный. Построена за один сезон при новгородском князе Ярославе Владимировиче.

Такой подход обеспечивал выразительность, национальную характерность, самобытность и неповторимость архитектуры, однако, хотя все мастера советской архитектуры настаивали на том, что учиться у архитектуры прошлого (в том числе и национальной) надо через познание методов и приемов работы ее творцов, на практике попытки освоения и использования национального наследия порой приводили к формальному копированию форм и деталей зодчества прошлых веков. Народнические устремления части русской интеллигенции в этом смысле абсолютно органично были связаны с теми поисками «русского стиля», которыми была окрашена практика русской архитектуры в течение 1870-х годов. Они касаются куполов, окон и украшений.

Состоящая из трех различных частей, силуэтная композиция дома, венчающего озелененный пригорок, является и до сих пор одной из самых совершенных работ всего русского классицизма конца XVIII века. Возле нее был поставлен государев двор – резиденция воеводы поволжского края.

Значительно развивалась металлургическая промышленность. В конце XIV в. русская земля переживала период нового этнического и культурного возрождения. И. И. Известнейшим произведением Щусева стал Мавзолей Ленина на Красной площади в Москве.

Сохранилась надпись на русском и латыни, вырезанная в камне над аркой ворот: «Иоанн Васильевич, Божией милостью великий князь Московский, Новгородский, Тверской, Псковский, Вятский, Угорский, Пермский, Болгарский и иных и всея Руси Государь, в лето 30 государствования своего сии башни повелел построить, а делал Петр Антоний Солари, медиоланец, в лето от воплощения господня 1491». Но, даже несмотря на принятую в проекте Шервуда декларативность форм 49, которая должна была выражать исторические связи прошлого и современности 50, он оказался значительно выразительнее тех, выдержанных в едином «стиле XVII века» сооружений 1880—1890-х годов, которые создавались по официальному заказу. Интерьер Успенского собора Московского Кремля (рис. Постройка была осуществлена с размахом и значительными материальными затратами. Им присуще изящество пропорций, сочная пластика форм, стройность силуэта и красивая группировка внешних масс.

Монументальные здания прошлого века сменились небольшими иногда даже «декоративными» постройками. В жилищном строительстве на смену хрущёвкам пришли более комфортные «брежневки», названные в честь возглавлявшего СССР Леонида Брежнева. Некоторые из них, а именно Баженов Василий Иванович (1737-1799) — строительство Большого Кремлевского дворца и здания коллегий на территории московского Кремля. Храм шестистолпный, пятиглавый, пятиапсидный.

Все корпуса объединяет открытая аркада с длинным коридором на втором этаже. В конце XVI в. стены палаты были украшены фресками. В массовом жилищном строительстве здания сталинской эпохи известны как «сталинки». Прототипом бесстолпных храмов XVII века является Храм Покрова Пресвятой Богородицы в Рубцове (1626).

В русских же храмах окна маленькие и редкие. Сибирские церкви незабываемы. Затем понимание «рациональности» получило более углубленное толкование, будучи граничит с функциональными и конструктивными достижениями архитектуры и, главное, — с отказом от подражательности. Жизнь настоятельно требовала строительства гостиных дворов, административных зданий, промышленных предприятий, ставила все новые практические задачи, обязывала зодчих искать технические и художественные решения.

Одновременно зодчий приступил к созданию ансамбля Михайловского дворца. В конце 1940-х— начале 1950-х в Москве строятся «сталинские высотки», ставшие классическими образцами сталинской архитектуры. Его созданию предшествовало зарождение в европейской и русской архитектуре таких тенденций, которые делали вполне закономерным оформление первого русского выставочного павильона именно в «русском стиле». Здание церкви— это четырёхстолпная одноглавая постройка кубического типа.

Дворец был разрушен в годы фашистской оккупации. Завершением творчества Баженова был проект Михайловского замка в Петербурге (1797-1800 гг. ). Прототипом бесстолпных храмов XVII века является Храм Покрова Пресвятой Богородицы в Рубцове (1626). Однако не случайно попытки творчества в «русском стиле» применительно к каменной архитектуре, начатые Гартманом, не привели к успеху — они строились на достаточно неорганичной основе. Захаров сохранил золоченый шпиль башни, обогатив ее декоративное обрамление. Внутри сохранился замечательный резной иконостас.

И в 1709 году учреждается Канцелярия, ведавшая всеми строительными делами. Образцовыми для своего времени были псковские гражданские сооружения (каменные жилые дома – палаты Поганкиных, дом Лапина XVI – XVII вв). Возросшие масштабы зданий, крупные залы общественных сооружений, увеличение этажности жилых домов, своеобразная «раскрытость», незавершенность композиции протяженных уличных фасадов зданий — все это требовало каких-то абсолютно иных приемов, нежели те, которые могли быть в готовом виде заимствованы в древнерусском и народном зодчестве. Необычайно характерно, что кризисные явления в русской архитектуре конца столетия были осознаны зодчими как бы изнутри, когда будущий «новый стиль» — модерн с его новаторскими формообразованиями еще не вышел за пределы творческих лабораторий европейских зодчих. Фасады дворцы разделены мерным ритмом пилястр большого коринфского ордена. Главная задача Северной войны была решена взятием крепости.

Многообразие форм, жанров, масштабов не могло скрыть той двойственности, той полярности тенденций, которые обнаруживались в архитектуре ее павильонов несравненно полнее, чем в современной ей «серьезной», капитальной архитектуре. Некоторые ниши фасада ранее были украшены фресками. Зато в двух менее крупных постройках на той же выставке 1878 г. — «Буфете русского отдела» и «Русской избе», Ропет находит другие приемы, впоследствии развитые им и его последователями. Два крыла трехэтажного здания на цокольном этаже объединяет четырехъярусная башня.

Особенное место в панораме берегов Невы занимает оригинальный силуэт здания Кунсткамеры. В старину пиленых досок не было и для получения теса бревно раскалывали топором при помощи клиньев на несколько частей, которые затем обтесывали топором, теслом, откуда и возникло название «тес». 31 июля 1957 года ЦК КПСС и Совет Министров СССР приняли постановление «О развитии жилищного строительства в СССР», положившее начало массовому строительству домов, получивших название «хрущёвки» по имени Никиты Сергеевича Хрущёва. Другое полуироническое наименование этого направления «русского стиля» — «ропетовщина», происходящее от псевдонима архитектора И. Н. Петрова (Ропет), также отражало скорее издержки творчества этого направления, чем недостатки самого Ропета.

В этой церкви ровно ничего нет особенного или художественного. Однако теперь получает официальное признание уже не «византийский стиль», а «русский стиль» XVI и XVII вв. Отроду русский народ не жил в таких элегантных, дорогих, лакированных, франтовски напомаженных домах и никакая критика не могла бы беспощаднее утопить эту «лже-избу», как русские плотники, строившие ее собственными руками, но по плану архитектора-рисовальщика» 26.

Совместно с артелью Григория Борисова Пьетро Антонио Солари строит в Кремле великокняжескую усыпальницу – Архангельский собор и под сто же руководством артель псковских мастеров возводит в 1489 г. домовый храм русских государей – Благовещенский собор на белокаменном подклете конца XIV – начала XV в., оставшемся от старого собора.

Для прикрытия устья Невы с моря в 1703 году на острове Котлин было начато строительство военно-морской базы Кроншлот (Кронштадт). Следующие отличия касаются украшений, вспомогательных элементов и деталей. В 1535— 1538 гг. Помимо шатровых храмов в деревянном зодчестве встречаются и кубоватые храмы, название которых идет от покрытия «кубом», то есть пузатой четырёхскатной кровлей. По отношению к эклектике это образное утверждение оказывается неприменимым.

Так, рельефный фриз аттика посвящен «Заведению флота в России», над аркой входа помещены фигуры, скрестившие знамена — аллегории побед русского флота. Храм поднят на подклет имеет приделы по бокам и окружен с трёх сторон открытой галереей— сенями. Типы русских деревянных храмов). Отчасти эту особенность «русского стиля» можно объяснить тем, что присущая эклектике в целом некая внешняя «изобразительность», позволяющая вызывать те или иные образные ассоциации путем введения определенных декоративных форм, получила в русской архитектуре и в частности в «русском стиле», особое преломление, связанное с воплощением тех общественных идей, которые волновали умы. Заметным памятником, завершившим развитие школы в XII веке, стала церковь Спаса на Нередице (1198).

И геройство сербов и черногорцев, борющихся за великое дело, породило во всем народе желание помочь своим братьям уже не словом, а делом» 42. Помимо урегулирования планировки Петербурга и Москвы комиссия за 34 года создала генеральные планы 24 городов (Архангельска, Астрахани, Твери, Нижнего Новгорода, Казани, Новгорода, Ярославля, Костромы, Томска, Пскова, Воронежа, Витебска и других). Помимо шатровых храмов в деревянном зодчестве встречаются и кубоватые храмы, название которых идёт от покрытия «кубом», то есть пузатой четырёхскатной кровлей.

В конце 1940-х — начале 1950-х в Москве строятся «сталинские высотки», ставшие классическими образцами сталинской архитектуры. Построена за один сезон при новгородском князе Ярославе Владимировиче. Поначалу, когда ее соотносили только с русским классицизмом, она неизменно представала, как воплощение примет художественного упадка, как «беспринципное» направление, вытеснившее классицизм и не имеющее объективной самостоятельной ценности.

Самым ранним проявлением классицизма был проект Увеселительного дома в Ораниенбауме (ныне не существует), составленный архитектором А. Ф. Кокориным и так называемый Ботный дом А. Ф. Виста (1761-1762 гг. ) в Петропавловской крепости. Теремной дворец построен в 1635—1636 годах. Точно так же почти теряется в тени высокого, глубокого крыльца маленькая низкая дверь. Следующий этап развития России приходится на конец XIX — нач.

Её ключевым элементом стали Золотые ворота (1158-1164). В 1918—1923 годы он руководил разработкой генерального плана «Новая Москва», этот план стал первой советской попыткой создать реально исполнимую концепцию развития города в духе большого города-сада.

Заметным памятником, завершившим развитие школы в XII веке, стала церковь Спаса на Нередице (1198). Такие попытки нового творчества на старые темы хороши. Дома в столице строили мазанкового типа и кирпичные, оштукатуриваемые в два цвета (стены — красные, светло-коричневые или зеленые, а лопатки, пилястры, наличники, русты на углах – белые).

В подмосковной усадьбе Кусково К. И. Бланк в 1860 году возвел импозантный павильон Эрмитаж. Расцвет скульптуры был связан с общественно-политическим подъемом в России. Но, за редкими исключениями, они никогда не нарушали конструктивной логики построения и не отличались той крайней перенасыщенностью, которая стала нарицательной в характеристиках так называемого «петушиного стиля» иронического наименования творчества рядовых последователей Гартмана, нередко утрачивавших и то чувство меры и, главное, ту целенаправленность, которые определяли творчество его самого. В нижней части избы, носящей название «подклета», под жильем размещались склады для хозяйственных продуктов инвентаря, а иногда и помещения для мелкого скота.

Роль Киева как политического объединяющего центра ослабла. Однако все же попробовали найти источник вдохновения у истоков и в традициях, попытались отобрать лучшее и создать оригинальный стиль. Финансовые условия позволяли заметно ускорить темпы развития архитектуры. По сторонам въездной арки их ритм меняется и они формируют пилястровый портик с фронтоном. Стилобат с так и не построенной восьмой сталинской высотки был использован при строительстве гостиницы «Россия».

Их зарождение можно прочесть по тем проектам Ропета, которые демонстрируют постепенную трансформацию форм и превращение прозаической «Бани при даче С. Мамонтова близ Москвы» в сказочный «Теремок». Последнее давало возможность использовать вариации подобных орнаментов в кирпичных зданиях, где «сетка» кирпичной стены диктовала аналогичные приемы построения кирпичных узоров. В начале XIX века в московской архитектуре также начинает преобладать ампир. При всей уязвимости и спорности такого прямого обращения и заимствования мотивов из тех самых «полотенец», которые так приветствовал Стасов, при всей неорганичности такого переведения вышитых орнаментов в абсолютно другой материал и в качественно иной контекст, оно было в какой-то мере оправдано теми задачами, которые ставил перед собой мастер, а главное, теми формальными закономерностями, которыми отличалось народное прикладное искусство и в частности — орнаменты собранной им богатейшей коллекции русских полотенец. Среди работ Старова также известны Троицкий собор Александро-Невской лавры (1778—1786), Князь-Владимирский собор и др.

Последнее было присуще, например, некоторым работам архитектора Ю. Бруни и в частности его даче Е. К. Умновой близ Петербурга, которую даже трудно причислить к «русскому стилю», настолько спокойны, нейтральны ее формы и скромен декоративный убор. Собор строился константинопольскими строителями, при участии киевских мастеров.

Единственный в мире пятишатровый храм — Троицкая церковь в селе Нёнокса. В составе объекта «Белокаменные памятники Владимира и Суздаля» церковь входит в список всемирного наследия ЮНЕСКО. К творениям указанных зодчих следует отнести дворец Г. А. Демидова (особенность дворца Демидова — чугунная наружная терраса и чугунные лестницы с дугообразно расходящимися маршами, соединяющими дворец с садом), здание Академии художеств (1764-1788 гг. ) на Университетской набережной Васильевского острова. Примером подобного строения может служить Преображенская церковь в Турчасово (1786). В 1918—1923годы он руководил разработкой генерального плана «Новая Москва», этот план стал первой советской попыткой создать реально исполнимую концепцию развития города в духе большого города-сада.

Крупнейшим мастером, представителем классицизма, произведения которого находились в Архангельске, Одессе, Таганроге, был Иван Петрович Мартос (1754- 1835). Они отличаются простотой и некоторой тяжеловесностью форм. Положение осложнялось той многослойностью, многосоставностью поисков «русского стиля», которые в косвенной форме отражали не только определенные идеологические течения, но и ту неоднородность, подчас полярность научных взглядов, начиная от объективного подхода к истории и кончая официальными версиями, которые обнаруживались в интенсивно развивающейся русской исторической науке второй половины XIX столетия. Была использована классическая русская композиция применительно к православному храму. Типовая архитектура продолжала своё развитие вплоть до распада СССР.

Пусть эта первая попытка была обречена на неудачу и «перевешена» компилятивностью деталей, неорганичностью пространственного решения, нелогичностью и запутанностью рисунка плана и тяжеловесностью объема здания, все же в целом Исторический музей отличала новизна построения, говорящая о стремлении органично вписаться в историческое окружение. Используются традиции строительства из прошлого, в частности, «сталинская архитектура» в Триумф-Палас. Собор для России был явлением новаторским. в периодических выпусках «Мотивов русской архитектуры», на первый взгляд очень трудно дифференцировать.

Единственный в мире пятишатровый храм— Троицкая церковь в селе Нёнокса. Характерные формы «ЧЕТВЕРИКОВ» и «ВОСЬМЕРИКОВ», шатровые верхи колоколен, многоглавых церквей, многообразные орнаментальные формы крылец, светёлок, оконных наличников, - резных украшений и пр. В своей книге «Стиль и эпоха» он размышляет о том, что каждый стиль искусства адекватно соответствует «своей» исторической эпохе. Современный – и безошибочно русский. Впечатление, производимое ими, еще усугублялось насыщенной деревянной резьбой и пестрой раскраской деталей. «Ах вы плотницы суще, а приставим вы хоромы рубити», — отмечает Ипатьевская летопись под 1016 годом. м, являлась самым большим и самым величественным залом в России того времени.

Они отличаются простотой и некоторой тяжеловесностью форм. 31 июля 1957 года ЦК КПСС и Совет Министров СССР приняли постановление «О развитии жилищного строительства в СССР», положившее начало массовому строительству домов, получивших название «хрущёвки» по имени Никиты Сергеевича Хрущёва. Шедевром архитектуры классицизма XIX века принято считать построенный по проекту Захарова комплекс зданий Адмиралтейства (1806—1823).

Зодчество Пскова, в своих характерных чертах близкое новгородскому (ансамбли Снетогорского и Мирожского монастырей XII – XIV вв. ), создало также достопримечательный комплекс оборонительных сооружений (ДЕТИНЕЦ). Хотя получившие большое распространение общеевропейские «стили» эклектики, такие, как «барокко», «ренессанс» и т. д., в трактовке русских зодчих приобретали специфический характер, почти не позволяющий спутать их с европейскими образцами, этот оттенок своеобразия казался все же несущественным и недостаточным. В 1960-х годах вновь появляются здания, символизирующие будущее и технический прогресс.

Так общие для всей европейской архитектуры процессы получили в России конкретное выражение в формах, уже далеких от европейских, хотя в поисках своего «национального стиля» русские зодчие не могли не исходить из тех же формальных закономерностей, которые были свойственны эклектике в целом. Единственный в мире пятишатровый храм— в селе Нёнокса. Строгие выразительные силуэты характерны для храмов Новгорода XI – XII вв. «Венгерский дом», «шведский домик», «словацкий, штирийский, кроатский, тирольский крестьянские домики» представляли собой рестораны, павильоны отдельных фирм, открывая тот бесчисленный ряд «национальных» выставочных зданий, в которых все большее место стали занимать русские павильоны. В росписи принимал участие известный иконописец Дионисий. Приземистый сруб «Теремка» из толстых «вековых» бревен подчеркнуто тяжел и массивен, он как будто прижат к земле, «придавлен» несоразмерно высокой кровлей, превышающей его высоту почти вдвое и нависающей над ним, образуя глубокую тень.

Разница здесь заключалась не столько во введении новых типов зданий, новых композиционных приемов и новых вариантов декоративных форм, но и во все более демократической направленности, состоявшей не только в характере избираемых народных прообразов, но и в чем-то более глубоком — в противопоставлении единичности, рафинированности первых построек в «русском вкусе» поискам образного языка, пригодного как для массовых деревянных сооружений нового типа, так и для уникальных зданий, одинаково понятного не только изощренному в искусстве человеку, но и народу. На рубеже XVII-XVIII веков был внешне перестроен в стиле украинского барокко. Начав с одного подхода к архитектуре— социального, демократического, Стасов завершает свой отзыв с абсолютно другой точки зрения — касаясь лишь образной, «идейной» изобразительной стороны архитектуры. Скульптурное убранство в аллегорической форме отражает идею России как морской державы. Между тем в момент своего возникновения понятие «русский стиль» имело вполне прямой и безусловный смысл, знаменуя собой определенные творческие поиски в новой архитектуре России второй половины XIX в. Термин «русский стиль», принятый современниками, приобретал при этом как бы особое живое наполнение, знаменуя «сегодняшний день» архитектуры того времени, а не просто очередную ретроспективную попытку расширения арсенала исторических первоисточников.

И все же, хотя социальная фальшь подобных зданий была очевидна, Стасов считал необходимым поддержать это начинание во имя тех идей народности в современном зодчестве, воплощение которых он видел в «русском стиле», уже обогащенном к этому времени первыми произведениями Гартмана на выставках в Петербурге и в Москве. В 1491 г. Аристотель Фиораванти возводит в Кремле Успенский собор, в 1494–1497 гг. Под влиянием романтического направления в архитектуре России сформировалось стремление продолжить в современном искусстве русские национальные традиции, что отразилось в различных формах и деталях в русской архитектуре XIX в. и развитии «русского стиля», выраженного в различных художественных системах: русско-византийском стиле, русском (псевдорусском) стиле, неорусском стиле. Напротив Успенского собора, как бы уравновешивая его, стоит Архангельский.

После передачи дворца царевичу Павлу (1783 г. ) он был перестроен внутри и дополнен замкнутыми каре по концам первоначальной композиции В. Ф. Бренна. «Демократизм», которого искали архитекторы, был таким образом заложен уже в самом материале сооружения. Яркими центрами русского классицизма стали Санкт-Петербург и Москва. Украшен резьбой, островерхими кровлями и башенками. Плановая и силуэтная композиция собора исходили из структуры прибалтийских лютеранских храмов зального типа с башней-колокольней, завершенной шпилем.

В числе других особенностей этого храма летописец отметил и ту, что он был построен «вверх на деревянное дело», т. е. по образцу деревянных построек. Другой же, маститый критик, знаток русского искусства, человек, с детских лет близкий к архитектуре, фактически придерживается тех же взглядов, уже подводя итоги многолетней архитектурной практики мастеров «русского стиля». Ордер в здании выражает тектонику экспозиции.

Осмысление национальных особенностей и традиций становление «русского стиля» в архитектуре XVIII– нач. Вместе с тем здесь не могли не получить отражения национальные традиции, хотя бы и понимаемые так, как их понимали во второй половине XIX в., тем более что идея ярмарочных «балаганов» не могла не повлиять на устройство первых выставочных павильонов. 4 ноября 1955 года выходит Постановление ЦК КПСС и СМ СССР «Об устранении излишеств в проектировании и строительстве», положившее конец стилю сталинской архитектуры. Храм шестистолпный, пятиглавый, пятиапсидный. Существует мнение, что каждый стиль в архитектуре обычно отрицается «детьми» и вновь признается «внуками» действовавшего тогда поколения зодчих.

Храм одноглавый, кубического типа, четырёхстолпный, трёхапсидный. В связи с задачами современного деревянного строительства и, в частности, колхозного строительства возникает жизненная необходимость всестороннего и внимательного изучения богатейшего архитектурного наследия талантливого русского народа. В росписи принимал участие известный иконописец Дионисий.

В данный период А. В. Квасовым разработан проект благоустройства набережной реки Фонтанки. Памятник древнерусской литературы «Повесть о разорении Рязани Батыем» так объясняет возникновение названия города: в 1237 году к границам Рязанской земли подошли несметные полчища Батыя. По указу 1556 года в Казань прибыли стенщики и ломцы под руководством псковских мастеров Постника Яковлева (того, что строил Василия Блаженного в Москве) и Ивана Ширяя. Оригинальным памятником церквей шатрового типа является Воскресенская церковь в Кевроле Архангельской области (1710). Вот таким образом интересных и по-настоящему смелых идей архитекторы предложить не смогли.

Также известны его работы, выполненные в «неорусском духе», такие как павильоны русского отдела на Международной выставке в Глазго (1901) и московский Ярославский вокзал (1902). В русском фольклоре все породы деревьев имеют свои поэтические названия. Наиболее известным её примером является загородный дворец царя Алексея Михайловича в селе Коломенском (1667—1681). 1 мая 1703 года русские войска вошли в крепость Ниеншанц (у слияния рек Охта и Нева).

По его инициативе разрабатывались генеральные планы Петербурга. Северные церкви – белые, тонкие и высокие – напоминают парусные корабли. Хотя во многих выступлениях зодчих на I и II съездах, состоявшихся в 1892 и 1895 гг., все более звучали тревожные ноты, поскольку для них становилось очевидным нарастание кризисных черт в творческих методах эклектики, самое признание этого свидетельствовало о сознательных поисках дальнейших путей развития русского зодчества. Уже начатые стройки были заморожены или закрыты. Комиссия функционировала до 1796 года. Здание церкви — это четырёхстолпная одноглавая постройка кубического типа. Выше располагался Теремок, где в большом зале заседала Боярская дума. При таком подходе уже абсолютно закономерным и оправданным представлялось появление первых русских выставочных павильонов в «русском стиле», бывших как бы воплощением образов народного зодчества.

Оригинальным памятником церквей шатрового типа является Воскресенская церковь в Кевроле Архангельской области (1710). Противоречивость оценок в полной мере коснулась и отношения его к «русскому стилю». Одним из самых распространенных архитектурных типов стал шатровый храм.

В своей книге «Стиль и эпоха» он размышляет о том, что каждый стиль искусства адекватно соответствует «своей» исторической эпохе. Работы по сооружению этой стены проводились под руководством архитектора Петра Фрязина.

Быстро росли города, прежде всего за счет жилой застройки усадебного типа. По его проекту были построены такие здания как Александровский дворец (1792—1796), Здание Смольного института (1806), здание Академии наук (1786—1789) и др. При нем завершился процесс объединения всех русских земель вокруг Москвы (в 1510 г. мирным путем присоединяется Псков, а в 1514 г. в результате войны с Польшей Россия возвращает себе земли древнего русского Смоленского княжества и город Смоленск). Замечательным по архитектуре и художественному значению в московском зодчестве является церковь Архангела Гавриила (1701- 1707 гг. ), созданная архитектором И. П. Зарудным (1670-1727 гг. ).

Они пришли к осознанию лаконичной «пролетарской» эстетики, уже имея солидный опыт в проектировании зданий, в живописи и в оформлении книг. Из древних «наемных записей» видно, что в далекие времена уже существовали плотничьи артели, состоявшие из опытных мастеров- профессионалов и учеников исполнявших «черную» подготовительную работу. На смену сталинской пришла функциональная. Архитектура «русского стиля» 1870-х годов рассматривалась как своего рода вещественное воплощение неуловимых начал народности, как отражение демократических взглядов, выраженных в визуальной «общедоступной форме».

Позади располагался обширный парк. Сравнение павильона Крайнего Севера с любым другим павильоном Нижегородской выставки (кроме шуховских) позволяет увидеть качественную разницу между стилизаторством и стилизацией, разницу, свидетельствующую о зарождении новой архитектурной эстетики. В конце 1940-х— начале 1950-х в Москве строятся «сталинские высотки», ставшие классическими образцами сталинской архитектуры. Над воротами возвели башню.

Перед воротами был выкопан глубокий ров, заполненный водой. Наряду с впечатляющими пространствами главных крупных павильонов с их металлическими конструкциями, огромными витражами-окнами, остекленными перекрытиями и все более неорганичным орнаментом, столь типичным для эклектики конца столетия, наряду с «теремками» и большими деревянными павильонами, сочетающими «чистоту» деревянных конструкций с измельченной, немасштабной резьбой на фасадах, в архитектуре Нижегородской выставки явственно обнаружились две новые тенденции 65. С трёх сторон он был окружён двухъярусной галереей, а снаружи— ещё более широкой одноярусной. Другой линией было развитие частного строительства в «русском стиле» и разработка индивидуализированных проектов деревянных дач, загородных домов, городских особняков, примером которых может служить дом Пороховщикова, построенный А. Л. Гуном в Москве в 1872 г. Приветствуя этот первый дом в «русском стиле», журнал «Зодчий» писал: «Желательно, чтобы дерево не служило исключительным материалом для построек в русском стиле, но чтобы они возводились из кирпича и в более обширных размерах.

Построена за один сезон при новгородском князе Ярославе Владимировиче. Помимо русского стиля появляются модерн, неоклассицизм, эклектика и др. Был задуман проект Дворца советов. Архитектуре петровского времени свойственны простота объёмных построений, чёткость членений и сдержанность убранства, плоскостная трактовка фасадов.

АРХИТЕКТУРА РУССКАЯ (IX – XVII вв. ) занимает достойное место в мировом архитектурном наследии. Тем более была жива в памяти горожан страшная резня, учиненная казанским ханом Сафа-Гиреем в 1536 году, когда «не умеючи воинского дела, а татарове множество христиан побили». На протяжении XVI-XVII вв. Мичуриным в 1734-1739 был составлен план Москвы, представляющий значительный градостроительный документ Москвы XVIII века.

Храм представляет собой стоящий на высоком подклете строгий восьмерик. Софийский собор был построен с 13 главами. Эта приставка «псевдо», никогда, естественно, не употреблявшаяся современниками, свидетельствовала как бы о изначальной несостоятельности этого «стиля», о его вторичности и об условности самого этого наименования. 31 июля 1957 года ЦК КПСС и Совет Министров СССР приняли постановление «О развитии жилищного строительства в СССР», положивший начало новому жилищному строительству, положившее начало массовому строительству домов, получивших название «хрущёвки» по имени Никиты Сергеевича Хрущёва.

При всей ограниченности возможностей «византийского стиля», которая была продемонстрирована первым туром конкурса «Храма на крови», «стиль XVII века», оговоренный для второго тура этого конкурса, обладал еще большей ограниченностью именно в силу своей заданности. Храм одноглавый, кубического типа, четырёхстолпный, трёхапсидный. Понятия «стилизаторство» и «стилизация» можно квалифицировать как две последовательные стадии в освоении наследия прошлого. Иногда к задней стенке пристраивалось еще помещение, носящее название «боковуша». Быстро развивалась экономика государства.

Скорее всего им просто захотелось новизны. К ним относится приехавший из Москвы А. Ф. Кокоринов (1726-1772 гг. ) и приглашенный из Франции И. И. Шуваловым Ж. Б. Валлен-Деламонт (1729-1800 гг. ). Более того, можно утверждать, что русская архитектура конца XIX в. была внутренне готова к восприятию этих новых эстетических концепций еще до того, как они были сформулированы и конкретизированы в изобразительном искусстве. В этих словах Стасова содержится множество характернейших для воспитавшей его эпохи аспектов, начиная с допущения «смеси разных столетий» и кончая ссылками на чисто литературный пример, «словесный» прецедент, что еще раз свидетельствовало о присущем мироощущению самого Стасова и всей его эпохи литературоцентризме. Уже начатые стройки были заморожены или закрыты.

Центральный двухэтажный корпус дворца с шестиколонным портиком увенчан плоским куполом на невысоком барабане гладкие плоскости стен прорезаны высокими окнами и завершены антаблементом строгого рисунка с фризом из триглифов. Владея испокон веков большим мастерством в деревянном строительстве, русские зодчие создали непревзойденные шедевры архитектуры, доказав, что нигде и никогда не было мастеров деревянного зодчества лучше русских. Деревянное зодчество получило развитие и в дворцовой архитектуре. Не случайно именно в Абрамцеве с его художественными поисками, уделявшими особенное внимание народному творчеству, могли появиться эти деревянные парковые постройки, знаменовавшие наступление нового этапа в «русском стиле», хотя и принадлежавшие еще на первый взгляд к тому общему направлению, образцы которого были собраны на страницах «Мотивов русской архитектуры» издававшихся в те же годы.

Если попытаться обобщить эти особенности, то можно сказать, что основной из них была своего рода «программность» определенных течений русского искусства, стремление в наиболее конкретной образной форме выразить демократические идеи своего времени. В византийских храмах окна большие и частые. Лишь на первый взгляд они кажутся принадлежащими к единому стилистическому направлению. В жилищном строительстве на смену хрущёвкам пришли более комфортные «брежневки», названные в честь возглавлявшего СССР Леонида Брежнева.

В этот период времени в государстве начинается большое каменное строительство (градское дело). Настоящим городом выглядела загородная резиденция князя Андрея – Боголюбово. К этому надо добавить, что самый внешний вид павильона должен был о многом «говорить» посетителям из народа, среди которых большинство оставалось неграмотным.

Ближайшим соратником и помощником братьев Весниных был Моисей Яковлевич Гинзбург, который был непревзойдённым теоретиком архитектуры первой половины XX века. На Васильевском острове формировался политический центр столицы и по проекту Д. Трезини возводится здание Двенадцати коллегий (10 коллегий – органы государственного управления Сената и Синода). Центральный четвериковый объём покрыт шатром на «крещатой бочке» с пятью декоративными главками и окружен прирубами с трёх сторон.

Создавались гранитные набережные Невы, малых рек и протоков. Маленькие, горизонтальные окна прорезают толщу стены высоко, почти под свесом кровли, в тени которой они кажутся еще глубже, еще «подслеповатее». Несмотря на различие формальных признаков «русского стиля», отвечавших разным этапам его эволюции, образно-содержательный аспект его оставался неизменным, а самобытность, национальная характерность являлись идейно-художественной доминантой.

В массовом жилищном строительстве здания сталинской эпохи известны как «сталинки». Одним из самых известных классицистических зданий Москвы считается Дом Пашкова (1774—1776), предположительно построенный по проекту Баженова. Место гибели Евпраксии назвали «заразом» (убоем).

Павильон Катальной горки (1762-1774 гг. ) — хорошо сохранившийся трехэтажный павильон с колоннадами обходных галерей на втором и третьем этаже. В 1505—1509 годах под руководством итальянского архитектора Алевиза Нового был построен близкий к Успенскому Архангельский собор. В этот же период он проектирует дом князя Абамелик-Лазарева (набережная реки Мойки, 21), дом Оболенского на озере Сайма и дом А. Г. Гагарина в имении Холомки в Псковской губернии. Демут-Малиновский (1779- 1846) и С. С.

В данном разделе особо следует отметить о творениях обер-архитектора Растрелли Франческо Бартоломео (1700-1771 гг. ), творчество которого достигло апогея в 1740-1750 гг. Кровли красили яркими красками.

элементы, характерные для гражданских зданий. На рубеже XVII и XVIII вв. Неуравновешенность нарочито асимметричной композиции, преувеличенные размеры тяжелого шлема-купола, подчеркнутая массивность каменных стен — все говорило о зарождении каких-то новых формальных поисков, нового образного языка, основанного на экспрессии и подчеркнутой пластичности форм.

Не хватало квалифицированных архитекторов. Здание Университета (1786-1793 гг. ). Типовая архитектура продолжала своё развитие вплоть до распада СССР.

Несмотря на принудительные меры переселения в Петербург, строительство велось медленно. Лучшими примерами памятников середины XVII века также принято считать церковь Троицы Живоначальной в Никитниках в Москве (1653), Троицкую церковь в Останкине (1668). Создаются загородные и пригородные резиденции с садами. Наиболее известным её примером является загородный дворец царя Алексея Михайловича в селе Коломенском (1667—1681).

В росписи принимал участие известный иконописец Дионисий. Этой внутренней близостью столь различных явлений отчасти можно объяснить то, как мог, например, В. В. Стасов, столь трезво осознавший все противоречия современной ему западноевропейской архитектуры эпохи капитализма и аналогичных ей явлений в отечественном зодчестве, последовательно отделять от них стилистические искания «русского стиля».

В Петербурге продолжались важные работы по благоустройству.

Обращение к живописной асимметричной композиции архитектурных масс, с беспокойным силуэтом, с декоративным «нагромождением» объемов, с сильными декоративными акцентами на фасадах, с завершениями различной формы и высоты, которые должны были, по мысли зодчего, вызывать прямые ассоциации с хоромным деревянным зодчеством древней Руси, это обращение способствовало все большему раскрепощению от классических схем, которые с большим трудом преодолевались архитекторами периода эклектики при всем их отрицательном отношении к классицизму. В частности, у Гартмана, как и у Стасова, не могли не вызвать протеста те неудачные попытки придания Русскому отделу «национального колорита», которые предпринимались без какого-либо участия видных русских зодчих на Всемирной выставке в Париже. Стилобат с так и не построенной восьмой сталинской высотки был использован при строительстве гостиницы «Россия» На смену сталинской пришла функциональная типовая архитектура. Стиль модерн проникает в Россию из Запада и быстро находит своих сторонников.

Помимо шатровых храмов в деревянном зодчестве встречаются и кубоватые храмы, название которых идет от покрытия «кубом», то есть пузатой четырёхскатной кровлей. Присущий этому времени историзм художественного мышления обусловил не только свойственный эклектике «разумный выбор» архитектурных форм из богатейшего арсенала зодчества прошлых эпох, но знаменовал и постоянное обогащение пространственных решений, поначалу также исходивших из разнообразных исторических прецедентов. Но каково бы ни было отношение к событиям турецкой войны в различных слоях русского общества их официальное толкование, по существу, довольно мало отличалось от тех идей, которые вдохновляли первых создателей «византийского стиля» в 1830-х годах. Во второй половине 20-х гг. В этом отношении сооружения «русского стиля» были близки к образцам «кирпичного стиля».

Финансовые условия позволяли заметно ускорить темпы развития архитектуры. Основателем «русско-византийского стиля» принято считать Константина Андреевича Тона, работавшего в середине XIX века. Резня единоверцев и братьев-славян вызвала сочувствие к страдающим и негодование к притеснителям. В храме наряду с шатром были применены пристенные пилоны, что позволило построить огромное здание невиданных пропорций, с «летящей» архитектоникой.

Знаменовавшее собой «открытие» огромного пласта современной национальной художественной культуры, обращение к народному творчеству было во многом связано не только с претворением его художественных традиций, но и со стремлением к приобщению к народной жизни, характерным для очень многих сторон социальной и культурной жизни России, в особенности в пореформенный период и в свою очередь было граничит с просветительской ролью искусства. Мраморный дворец (1768-1785 гг. ) относится к уникальным явлениям Петербурга и России, благодаря многоцветной облицовке фасадов. На фасаде, особенно на барабане и апсидах, немало декоративных элементов. По его проекту были построены такие здания как Александровский дворец (1792—1796), Здание Смольного института (1806), здание Академии наук (1786—1789) и др.

В греческих храмах колонны были как во внешних, так и во внутренних частях храма. Оригинальным памятником церквей шатрового типа является в Кевроле Архангельской области (1710). Теребенев (1780-1815) выполнил скульптуры для Адмиралтейства, в том числе 22-метровый горельеф «Заведение флота в России», помещенный на аттике нижнего куба башни Адмиралтейства. Ломоносову в Архангельске.

Казанский Кремль расположен на высоком холме, с двух сторон окружен водой. Софийский собор в Киеве, построенный в XII веке является одним из самых значительных архитектурных сооружений данного периода. Новизна приемов, смело введенных Коровиным, в особенности явственно обнаруживается при сравнении этого павильона с первоначальным его проектом, разработанным архитектором Л. Н. Кекушевым, который представил довольно ординарную попытку имитации архитектуры северных факторий. В XIV-XVI вв.

Этот оттенок экспрессии в проекте Гартмана был очень тонко почувствован и Мусоргским. В 1960-х годах вновь появляются здания, символизирующие будущее и технический прогресс. В 1918—1923 годах он руководил разработкой генерального плана «Новая Москва», этот план стал первой советской попыткой создать реально исполнимую концепцию развития города в духе большого города-сада. Возведена в Коломенском в 1528—1532 годах (предположительно итальянским архитектором Петром Францизском Ганнибалом, по русским летописям Петром Фрязином или Петроком Малым) на правом берегу Москвы-реки.

Чрезмерно утяжеленные, преувеличенные элементы этих проектов ассоциируются скорее с проектами «русского стиля» 1870-х годов и в частности с «Городскими воротами» Гартмана, с их фантастической декорацией и нагромождением объемов, чем с классически правильными, чрезмерно детализированными, архитектурно грамотными, но сухими, невыразительными сооружениями в «стиле XVII века». В конце XVII в. получает развитие в Москве строительство многоярусных церквей, отличающихся сложным декоративным убором с характерным сочетанием красного кирпича и белокаменных деталей – резных наличников, узорчатых порталов, «гребешков» и т. п. «Программность» искусства исходящая из своеобразной конкретизации художественных образов и связанных с ними исторических или литературных ассоциаций, во многом отражала то тяготение к литературности художественного языка, которое сказалось в самых разных областях художественного творчества. Но несравненно менее известными были до последнего времени те новые явления в архитектуре Нижегородской выставки, которые мгновенно были отмечены, хотя и по-разному встречены современниками.

Причиной того, что именно в эти годы в русской архитектуре по «повелению свыше» обозначился крутой поворот к абсолютно определенным историческим прообразам, знаменующим собой устойчивость консервативных течений, было не только воцарение Александра III, связанное с ярко выраженной реакционной охранительской политикой, но и те более сложные и многосоставные явления, которые были порождены балканскими событиями и русско-турецкой войной 1877— 1878 гг. Возможно, принципы Шервуда воплощались бы им более последовательно, если бы это сооружение по самому своему назначению 48 не должно было в какой-то мере наглядно отражать те концепции, которые исходили из утверждения исторической роли России. Эта разница становится особенно очевидной при сравнении стоящих рядом зданий Исторического музея и Московской думы (1890—1892 гг. ), сооружение которых разделяло всего одно десятилетие. С 1817 г. скульпторы начинают сотрудничать с К. И. Как и деревянные шатровые храмы, церковь имеет в плане квадрат, поставленный на подклет.

На протяжении многих столетий русский народ создал ряд глубоко самостоятельных архитектурных школ и систем, давших блестящие образцы национального зодчества. В 1760-х годах на смену барокко в русской архитектуре постепенно приходит классицизм.

---