Гойя Биография

Вскоре они переехали в Сарагосу, где в колледже Эскуэлас Пис юный Франсиско научился читать и писать (позднее один из биографов художника, пытаясь расшифровать его почерк, заметил: «Буквы Гойи сколочены плотником»). Биография и творчество Франсиско Гойя испанского художника и гравера, изложена в этой статье. Биография Ли Тирана Последние годы своей жизни Гойя провел во Франции в Бордо, где и умер 16 апреля 1828 года, в возрасте 82 лет.

Изучив биографию Гойи, В. Нидерланд предположил, что у художника не менее двух раз имелись признаки отравления свинцом и это, скорее всего, поразило нервную систему и повлияло на психику и художественные наклонности Гойи.

Краткая биография Франсиско Гойя

Франциска Великого в Мадриде. Летом того же года он был в Париже, где создал «» и портреты своих друзей: Хоакина Феррера и его жены. Прекрасная Каэтана стала его покровительницей, музой и причиной невыносимых страданий – но, невзирая на страдания, Гойя утверждал, что только с ней понял, что такое настоящая жизнь. В стране бушевала кровопролитная война против тех, кого Гойя и его «офранцуженные» друзья еще так недавно считали носителями долгожданной свободы. Факт очень странный, кисть у Гойи ничуть не мягкая и не нежащая, она иногда даже груба.

Его «открыли» для Европы лишь лет 20 спустя и это сделали французы. Это стало началом известности и процветания Гойи. Вскоре у них родился мальчик, но он умер в младенчестве.

Франсиско Гойя краткая биография

В ноябре того же года в апартаментах дворца Годоя замечена «Маха обнажённая». В том же году он переехал в Сарагосу, чтобы продолжить работу над фресками церкви Нуэстра Сеньора дель Пилар. В 1791 Гойя познакомился с герцогиней Альба, которая стала его возлюбленной и покровительницей. Глубоким историзмом, подлинно народной энергией и страстным протестом пронизаны большие картины Гойи, посвященные борьбе против французской интервенции: Восстание 2 мая 1808 года в Мадриде и Расстрел повстанцев в ночь на 3 мая 1808 года (обе – около 1814, Прадо). На просвещенных испанцев начались гонения: ряд его друзей подвергаются аресту или находятся фактически в ссылке.

Историю о взаимной страсти Гойи и герцогини Альбы прямо не подтверждает ни один из дошедших до нас документов. К июню 1801 года Гойя закончил знаменитый «Портрет семьи Карла IV» (где изобразил с психологической достоверностью всех членов семьи короля), портреты короля и королевы в полный рост и «Конный портрет Карла IV», менее удачный, нежели портрет Марии Луисы19. Опасаясь преследований со стороны нового правительства Испании, в 1824 году Гойя вместе с Леокадией и маленькой Росаритой выехал во Францию, где теперь царствовал Людовик XVIII (а с 16 сентября 1824 года— Карл Х).

Также Гойя написал портреты графини Альтамиры, её дочери, её сыновей графа де Трастамаре и трёхлетнего Мануэля Осорио, кроме того создал «» в реалистической манере. В 1802 году появилась и «Маха одетая», на которой изображена всё та же модель и в той же позе, что и в «Махе обнажённой». Иосифа Каласанского» для церкви Эскуэлас Пиас в Мадриде. В 1840 году путешествовавший по Испании и напечатавший потом свои впечатления под видом особой статьи в «Cabinet de lamateur» – (Кабинет любителя) 1842 года и на многих страницах в печатном своем путешествии.

Франсиско де Гойя, биография и картины

Королевская фамилия уже давно более на него не сердилась. С Гойи же сняли все подозрения в сотрудничестве с французскими захватчиками (он даже не получал жалованья во время оккупации) и позволили спокойно работать, хотя Фердинанд VII и относился к Гойе враждебно. По возвращении в Бордо Гойя взялся за новую для него технику литографии: «» и 4 листа под названием «». Гойя по этому поводу создал 6полотен.

6 и 19 февраля 1799года сообщили о выходе «Капричос» их можно было приобрести в парфюмерной лавке на улице Десэнганьо, 1. После того он еще раз приехал в Мадрид в 1827 году, чтоб выпросить себе у короля «бессрочный отпуск». Через четыре месяца родился мальчик, которого назвали Эусебио, он прожил недолго и вскоре умер. В том же 1803 году умер Сапатер, с которым Гойя не переписывался с 1799 года. Здесь и инфанта Мария-Луиза с ребенком на руках, приветливая, славная, но не очень видная.

Между июлем 1766 года и апрелем 1771 года жизнь Франсиско в Риме остается загадкой. Он удостаивается второй премии Пармской Академии художеств, получив 6 голосов. Для банка св. В этой стране Гойя провёл свои последние четыре года жизни.

По требованию короля картина была социально нейтральной в отличие от ранее написанного «Паяца». Вслед за этой картиной Гойя награвировал многие из других капитальнейших произведений Веласкеса, его «Питухов, увенчиваемых Бахусом», «Мениппа», «Эзопа», «Водоноса» и многих из числа знаменитых его «Карл» и «Шутов». Гойя исполнил ряд рисунков молодожёнов и подарил им свой дом на улице де лос Рейес. Жить ей осталось недолго. Все братья были довольно плохо образованы из-за чего художник до конца жизни делал ошибки в письмах. В 1771 году художник получает вторую премию Академии в Парме за картину о Ганнибале. Но так или иначе, недуг временно отступает и Гойя вновь погружается в работу. Также в 1794 году он написал портрет знакомой актрисы Марии Росарио дель Фернандес, по прозвищу «Ла Тирана».

Франсиско де Гойя Биография и творчество художника

Гойя, суеверный по натуре, буквально потонул душой в мире мрака, насилия и ужаса. Сохранилось также около тысячи его рисунков и 300 выполненных в различной технике гравюр. Гойе периодически продлевали отпуск во Франции. Согласно статье русского искусствоведа А. И. Сомова, в Италии художник «занимался не столько живописными работами и копированием итальянских мастеров, сколько наглядным изучением их средств и манеры». В 1783 и 1784годах он бывает в Аренас-де-Сан-Педро, выполняя заказы и изображая младшего брата короля инфанта дона Луиса (англ. )русск., его молодой жены Марии Тересы Вальябрига и их архитектора Вентуры Родригеса.

Согласно статье русского искусствоведа А. И. Сомова, в Италии художник «занимался не столько живописными работами и копированием итальянских мастеров, сколько наглядным изучением их средств и манеры». В своем увлечении новооткрытым светом, французы отложили даже на минуту в сторону свой «квасной патриотизм». Из которых сохранились только семь и те испорчены реставрационными работами. Сзади за королем брат короля инфант дон Антонио Паскуаль, до смешного похожий на него. Легенда о любви художника и аристократки осталась и не опровергнутой и не подтвержденной.

Эти произведения, сюжетно восходящие к «интернациональному» стилю рококо, насыщены чисто испанскими деталями — пейзажем, костюмами и своеобразным юмором. Летом того же года он был в Париже, где создал «Корриду» и портреты своих друзей: Хоакина Феррера и его жены. Еще в 30-х годах своей жизни Гойя занимался гравюрой. Ожидаемой премии картины Франсиско Гойя не получают. Эта серия – вершина реалистической графики Гойи. Не случайно, в письме к другу Гойи директор Королевской академии истории просит воздействовать на художника, чтобы он написал его портрет так «как он может, когда хочет».

Из-за войны с Францией Гойя получил заказ на портреты видных командиров испанской армии: Антонио Рикардоса (англ. )русск. В апреле Гойя написал портрет супруги Годоя, графиню де Чинчон, дочь дона Луиса. Он был первым мастером, который обратился в своем творчестве к актуальным событиям. Перед отъездом нового короля Фердинанда VII в Байонну, где он будет арестован вместе со всей королевской семьёй, Академия Сан-Фернандо поручает Гойе написать его портрет.

Согласно статье русского искусствоведа А. И. Сомова, в Италии художник «занимался не столько живописными работами и копированием итальянских мастеров, сколько наглядным изучением их средств и манеры»7. Неумолимости надвигающейся гибели резко противопоставлена сила человеческих чувств. С 1803 до 1808 года Гойя создавал почти исключительно только портреты: молодого графа де Фернана Нуньеса (сына близкого друга Карла III), маркиза де Сан Адриана (типичного испанского гранда и мачо, друга Кабарруса), маркизы де Вильяфранка (член семьи Альба), дамы Исабель де Лобо-и-Порсель и портрет дочери герцога Осуна. В 1816 году он создал новую серию офортов «Тавромахию». В течение военных лет Гойя однако сумел создать ряд своих выдающихся жанровых картин: «Махи на балконе», «Девушки или Письмо», «Старухи или Que tal. », «Кузница» и «Ласарильо де Тормес». Картина представляет собой внутренность сумасшедшего дома. Ещё сложнее система мрачных гротескных образов в серии офортов Диспаратес (22 листа 1820-23 изданы в 1863 в Мадриде под названием Пословицы). С начала 1780-х годов Гойя получил известность и как автор выполненных в тонкой цветовой гамме портретов, фигуры и предметы в которых как бы растворяются в тонкой дымке (Семья герцога Осуна, 1787, Прадо, Мадрид портрет маркизы А. Понтехос, около 1787, Национальная галерея искусства, Вашингтон).

По возвращении в Бордо Гойя взялся за новую для него технику литографии: «Портрет гравёра Голона» и 4 листа под названием «Бордосские быки». Молодой Гойя работал вполне в русле этих требований, но уже в его картонах, созданных для Королевской шпалерной мануфактуры (1774— 1792), появляется отчетливый «испанский акцент». И Гойя умел отлично пользоваться такою исключительностью своего положения.

Гойя ФрансискоКартины и биография

Для монархов же выход «Капричос» остался незамеченным. Может быть, это было лишь эксцентричным желанием лишний раз испробовать свои чары или же причиной страсти стало восхищение талантом Гойи. Ароматом тайны и скрытой чувственности окутан образ женщины в картинах Маха одетая и Маха обнажённая (обе – около 1802, Прадо).

В октябре 1784 года он получает от инфанта 30000 реалов за 2 картины: «Конный портрет доньи Вальябрига» и «Семейство дона Луиса». Только он прожил у герцогини в гостях гораздо дольше предписания. Среди этих работ выделяются «», «», «» или «». В октябре 1784 года он получает от инфанта 30000 реалов за 2 картины: «Конный портрет доньи Вальябрига» и «Семейство дона Луиса».

Следующие несколько месяцев он провел на грани между жизнью и смертью. Во-вторых, это слова «Альба» и «Гойя» на кольцах герцогини. В апреле Гойя написал портрет супруги Годоя, графиню де Чинчон, дочь дона Луиса. Впрочем, каждому свое», – и как в воду глядела. В сентябре 1799 года королева заказала Гойе портрет изображающий её в мантилье.

Гойя стал модным портретистом, заваленным заказами. Самым известным произведением этого цикла является «Сон разума порождает чудовищ».

Гойю разбил паралич, но точно диагностировать болезнь художника сейчас не удаётся. Эти сюжеты не вдохновляют Гойю. Работа была выпорлнена и портрет Гойи, очень характерный, благодаря вмешательству самого Гойи, находится теперь в Мадридской Академии художеств. В том же 1803 году умер Сапатер, с которым Гойя не переписывался с 1799 года.

Летом того же года он был в Париже, где создал «Корриду» и портреты своих друзей: Хоакина Феррера и его жены. У нее родилась дочь от Гойи, которую назвали Росарита.

Гойя сделал тут свой chef doeuvre (шедевр). Он представляет «Восстание 2-го мая» (1808 года). Кстати, за тридцать семь лет семейной жизни Гойя написал всего лишь один портрет жены. В это время заказчиками на портреты стала зарождающаяся в Испании крупная буржуазия: Порсель, Фелис де Асара (натуралист), Тереса Суреда (жена управляющего фарфоровой мануфактуры Буэн-Ретиро), Сабаса Гарсия, Педро Мокарте и другие. Для монархов же выход «Капричос» остался незамеченным.

Тогда же Гойя приступил к серии офортов «Капричос». Однако его росписи не понравилась Байеу и заказчикам и Гойя вынужден был переписать их в более формальной манере. Речь к нему вернулась ненадолго, так как он был наполовину парализован. В результате Гойя приглашен расписать ораторий дворца Собрадиэль, ему также стал покровительствовать знатный арагонец Рамон Пиньятелли (исп. )русск., чей портрет он напишет в 1791 году. 27 июня единственная премия присвоена Паоло Борони (фр. )русск. Среди цветовых предпочтений было сочетание белого, синего, черного цветов, а также охры.

Пять лет его брат Жозеф занимал королевский трон, а Гойя сохранял положение придворного художника. В том же году умирает его мать (отец скончался в 1781 году). В июне 1800 года Гойя купил за 234000реалов дом на углу улиц Вальверде и Десэнганьо. Они находятся в настоящее время в Мадридской Академии художеств. Дон Луис поручает художнику исполнить портреты членов своей семьи.

Отличающаяся свежестью и живостью «Соломенная кукла» при внимательном рассмотрении превращается во вполне метафизическое произведение. В 1801—1803 годах Франсиско написал 4 тондо и для собственного дома. Первые картины Франсиско Гойя в этом жанре были парадными («Карл III на охоте»), с течением времени они приобрели легкость и ощутимую иронию по отношению к моделям («Маркиза Анна Понтехос», «Семья герцога Осуна»). Его офорт полон содержания.

В 1792–1793 Гойя перенес тяжелую болезнь, в результате которой потерял слух. В июне 1800 года Гойя купил за 234 000 реалов дом на углу улиц Вальверде и Десэнганьо. Довольно много и довольно верно написал о нем Виардо в 1839 году в своей книге: «Notices sur les principaux peintres de lEspagne» – (Уведомления о крупных художниках Испании). Бернардина Сиенского в присутствии Арагонского короля». После назначения он написал ряд невыразительных портретов короля и его супруги10.

Гойя – краткая биография — Русская историческая библиотека

Лишь 2 картины выделяются из этого ряда в изображении войны: «Литьё пуль» и «Изготовление пороха в горах Сьерра де Тардиента». Гойя по приглашению командующего войсками Арагона Палафокса дважды побывал в Сарагосе. В это время известность и слава его в Испании достигли своего апогея.

Франциска Великого в Мадриде. Но под впечатлением от происходящего в стране хаоса Гойя вновь взялся за резец и создал цикл офортов «Бедствия войны». В любом случае, неизлечимая глухота Гойи стала следствием перенесённого недуга. Видимо, в то же время художник окончательно потерял слух. В начале 1828 года Гойя готовился к приезду своего сына с женой, направляющихся в Париж. В 1785 году Гойя знакомится с семьёй маркиза де Пеньяфель (исп. )русск., которые будут его постоянными заказчиками в течение 30 лет.

«Сатурн, пожирающий своего сына»

Гойя исполнил ряд рисунков молодожёнов и подарил им свой дом на улице де лос Рейес. Свет падает в проемы между сводами и в окно с решеткой. От этого долгое время Гойю мало знали вне Испании. В конце 1769 года Гойя отправляется в Италию – посещает Рим, Неаполь и Парму. В высшем обществе прорвались наружу бешеная страсть к удовольствиям, полная распущенность нравов и необузданная роскошь.

Этот посланник был, вероятно, маркиз Маруцци, который в «Месяцеслове с росписью» на 1772 год показан «русским поверенным в делах в Венеции и в других местах в Италии». В это время заказчиками на портреты стала зарождающаяся в Испании крупная буржуазия: Порсель, Фелис де Асара (натуралист), Тереса Суреда (жена управляющего фарфоровой мануфактуры Буэн-Ретиро), Сабаса Гарсия, Педро Мокарте и другие. Сам же Гойя к тому времени создал себе капитал в 100000 реалов. Он прокрался ночью в ее убежище, но был накрыт монахами, которые и передали его тотчас же в полицию. Между двумя художниками возникает конфликт, в который втянут и капитул собора: Гойя отказывается вносить требуемые своим руководителем поправки в работу. Согласно статье русского искусствоведа А. И. Сомова, в Италии художник «занимался не столько живописными работами и копированием итальянских мастеров, сколько наглядным изучением их средств и манеры».

Трудно превзойти Гойю в знании эффекта и света, а в серии гравюр, носящей заглавие «Бедствия войны», Гойя победоносно отвечает на часто обращенные к нему упреки насчет рисунка. Женщина в маске, подающая руку уродливому жениху, кругом шумит толпа людей тоже в масках (Она подает руку первому встречному). В 1798 году Карл IV поручил Гойе расписать купол своей загородной церкви Сан Антонио де ла Флорида (исп. )русск. и Гаспара Ховельяноса.

Для монархов же выход «Капричос» остался незамеченным. Называя его истинным великим художником, Готье говорил в заключение: «Гойя воображал, что рисует только «Капризы» но он начертил портрет и историю старой Испании, представляя себе, что служит новым идеям и верованиям. Так он вызвал ненависть Жозефа. Тогда же Гойя приступил к серии офортов «Капричос». В июле 1781 года Гойя наряду с Франсиско Байеу и Маэллой (англ. )русск. Франсиско де Борха со своим семейством» и «Св. В 1878 году, когда дом купил немецкий банкир Эмиль Эрлангер, картины перевели на холст.

Картины Франсиско Гойя: взгляд на внутренний мир общества

Испанская аристократия была не прочь поиграть в игры с переодеваниями. В большой серии офортов Капричос (80 листов с комментариями художника, 1797-98, обнародованы в начале 1799) в гротескно-трагической форме, питающейся фольклорными истоками, раскрыто уродство моральных, политических и духовных основ испанского старого порядка. 31 октября 1799 года Гойю назначили первым придворным художником с жалованием в 50000 реалов в год. По требованию короля картина была социально нейтральной в отличие от ранее написанного «Паяца». У автора «Путешествий Гулливера» случались припадки, сопровождающиеся временной глухотой и сильными головокружениями, во время которых он терял ориентацию. В сентябре 1799 года королева заказала Гойе портрет изображающий её в мантилье. Но в основном делал небольшие зарисовки и маленькие картины.

Анны он выполнил за короткий срок 3 полотна для алтарей монастыря Санта-Ана де Вальядолид (исп. ) в несвойственной ему неоклассической манере (сюжеты смерти святых Иосифа, Бернарда и Лутгарды). После мессы в присутствии короля Гойя принял поздравления. Гойе стали заказывать портреты дети его прежних покровителей: «Дон Франсиско де Борха Тельес Хирон», портрет 10-го герцога Осуна или её сестры герцогини Абрантес.

Из писем Гойи известно, что в начале 1793 года он был тяжело болен. 1808 год стал годом потрясений для всей Испании. В 1780 Гойя был избран в мадридскую Академию художеств (с 1785 вице-директор, с 1795 – директор ее живописного отделения), в 1799 – первый художник короля. Ему предложилизанятьсяросписью капеллы в церкви дель-Пилар.

За пять картонов изображающих сцены охоты, Гойя получил восемь тысяч реалов. Эта ссылка, кроме величайших блаженств, ознаменовалась для Гойи и великим несчастием. С обеими ими Гойя вел долголетнюю дружбу, писал для них картины, рисовал карикатуры и всяческие рисунки. Эти элементы – национальность, современность и чувство реальной историчности. Первую же премию получает младший брат Байеу, 20-летний Рамон В Мадриде Гойя знакомится с работами придворных художников, совершенствует своё мастерство.

В июне 1800 года Гойя купил за 234000 реалов дом на углу улиц Вальверде и Десэнганьо. В мае 1791года он закончил эскиз к самому большому картону для шпалеры в кабинет короля в Эскориале, к «Деревенской свадьбе». Сюжеты этой серии, пронизанные ненавистью к ужасам войны и состраданием к невинным жертвам «наглой воли» Наполеона I22, отображены и в полотнах того периода у Гойи. Гойя вдруг явился здесь новатором.

Но посредством гравировальной иглы и травления крепкой водкой. В 1777г. Гойя ненавидит слепки, он признается в этом намного позже. Современный ученый, доктор Серхио Родригес считает, что Гойя стал жертвой сифилиса, который проявился спустя годы, подорвал здоровье художника и повлиял на тематику его творчества. На новой должности Гойя продолжает создавать картоны для шпалер и летом 1786 года ему поступает заказ на новую серию для королевской столовой во дворце Пардо.

Но при всех таких неблагоприятных условиях производимое им впечатление очень часто правдиво и всегда очень ярко. Стены своего жилища он расписывает изнутри мрачными фресками, так называемыми «Черными полотнами», представляющими, по сути, видения и галлюцинации одинокого, уставшего от жизни человека. В 1788 году, по смерти Карла III, вступил на испанский престол сын его, Карл IV.

Его руки впились в нежное тельце и проткнули его до крови. Было бы крайним упрощением видеть в нем карикатуру ибо здесь все — самая жестокая правда. В июне Гойя овдовел, скончалась Хосефа.

Болезнь и творчество в 1793—1799-е годы

Фантазия сонных грез приносит человеку непереносимые ужасы. Анны он выполнил за короткий срок 3 полотна для алтарей монастыря Санта-Ана де Вальядолид в несвойственной ему неоклассической манере (сюжеты смерти святых Иосифа, Бернарда и Лутгарды). Он поехал в 1822 году в Париж, а затем поселился в Бордо, где и оставался до 1827 года. Ночные кошмары росписей Гойи в «Доме Глухого» и полные ужасов офорты «Диспаратес» оказали воздействие на немецких экспрессионистов. Обширное помещение, напоминающее погреб, голые каменные стены со сводами. Из которых сохранились только семь и те испорчены реставрационными работами.

В июле 1803 года Гойя предложил королю для его гравировальной мастерской медные доски «Капричос» и непроданные офорты. Зато монументальный «Портрет герцога де Сан-Карлоса» использует все преимущества полихромии. Их существовала налицо огромная масса. Сияющие яркие цвета в живописи и драматические эффекты светотени в графике повлияли на развитие импрессионизма во Франции, в особенности на Клода Моне и Огюста Ренуара.

Жизнь Гойи в первые годы века (1799—1808)

Позади молодых, две отвратительные старухи радуются и умиленно складывают руки. Первый значительный успех ему принесли две серии (1776—1791) многочисленных панно (картонов для ковров) для Королевской мануфактуры Санта Барбара в Мадриде, на которых изображены прогулки, пикники, танцы, пиры городской молодежи, сцены на рынках, прачки на берегу Мансанареса, бедняки у колодца, слепой гитарист, деревенская свадьба. Благодаря Мануэлю Байеу, Франсиско приглашается в картезианский монастырь Аула Деи, вблизи Сарагосы, где он в течение двух лет (1772—1774годах) создаёт 11больших композиций на темы из жизни Св. Девы Марии. 6 и 19 февраля 1799 года сообщили о выходе «Капричос» их можно было приобрести в парфюмерной лавке на улице Десэнганьо, 1. Между июлем 1766 года и апрелем 1771 года жизнь Франсиско в Риме остается загадкой. В мае 1791года он закончил эскиз к самому большому картону для шпалеры в кабинет короля в Эскориале, к «».

., чей портрет он создал. В начале 1799 года в Академии продемонстрирована, а затем установлена в ризнице Толедского собора «Взятие Христа под стражу», где отмечено абсолютное изображение ночного освещения17. за «тонкий изящный колорит», тогда как Гойю упрекают за «резкие тона», зато признаётся «грандиозный характер выписанной им фигуры Ганнибала»8. Существует, однако, версия, что причина болезни — отравление парами свинца, входящего в состав красок, которые замешивал художник.

Гойя написал только один её портрет. По возвращении в Бордо Гойя создал последние свои шедевры: портрет бывшего алькальда Мадрида Пио де Молина и эскиз «Молочница из Бордо». Тем более, что новичок Гойя согласен на сумму 15000 реалов, в то время как более опытный Антонио Гонсалес Веласкес (исп. ) запрашивает 25000реалов за ту же работу.

Работает Гойя быстро и под руководством Байеу. Ныне оба портрета висят друг против друга в Лувре. Гойя трепетно хранил память о герцогине и после их расставания. Дон Луис приглашает Гойю написать портрет его семьи. Хавьер рассказывает, что художник любил работать по ночам (в отличие от большинства своих собратьев, предпочитавших писать при дневном свете).

Франсиско Гойя создал поразительную серию офортов «Капричос» (1793-1797), состоящую из 83 произведений, максимально передающих дух свободы и реальности, который он описал кратко и точно: «Мир – это маскарад, в котором все обманывают, хотят казаться не тем, кто они есть на самом деле. Ему предложено выполнить эскизы для плафона капеллы архитектора Вентуры Родригеса на тему «Поклонение имени Бога».

Плафоны в Сарагосе, шпалеры в Мадриде

Также Гойя написал портреты графини Альтамиры, её дочери, её сыновей графа де Трастамаре и трёхлетнего Мануэля Осорио, кроме того создал «Портрет семейства герцога и герцогини Осуна» в реалистической манере. 1797) и Маха одетая (ок. Опасаясь преследований со стороны нового правительства Испании, в 1824 году Гойя вместе с Леокадией и маленькой Росаритой выехал во Францию, где теперь царствовал Людовик XVIII (а с 16 сентября 1824 года — Карл Х).

А уже через месяц она позировала и для конного портрета. Через несколько месяцев после рождения Франсиско семья переехала в деревеньку Фуендетодос, находившуюся в 40 км к югу от Сарагосы, где они и прожили до 1749 года (по другим сведениям — до 1760-го), покуда ремонтировался их городской дом. С 1773 работал в Мадриде. В ней нет ни одной светлой картины, только мрак и трагедия. Это полотно пленяет своим сочным жизнерадостным колоритом.

В том же 1803 году умер Сапатер, с которым Гойя не переписывался с 1799 года. Его стали изучать. Благодаря Гойе ее имя вышло в легенды. Из этой серии выделяются «Весна» (или «Цветочницы»), «Лето» (или «Жатва») и «Зима» (или «Снежная буря»).

В сентябре 1799 года королева заказала Гойе портрет изображающий её в мантилье

Но далеко не все, сделанные рукой Гойи, были изданы в свет. На этой работе Гойя изобразил себя с сияющим лицом слева от святого, это изображение он повторил и в последующем автопортрете. Гойя ненавидит слепки, он признается в этом намного позже. С удивительной быстротой он написал короля и его супругу, королеву Марию Луизу. В них и интеллект и испанский характер и индивидуальность личности. В Сарагосе юный Франсиско был отдан в мастерскую художника Лусана-и-Мартинеса.

Свежи и сильны полные озлобления и фантазии гравюры Гойи. В 1795 году Гойя создал портрет герцога Альбы, а затем и его жены — в полный рост. К июню 1801 года Гойя закончил знаменитый «Портрет семьи Карла IV» (где изобразил с психологической достоверностью всех членов семьи короля), портреты короля и королевы в полный рост и «Конный портрет Карла IV», менее удачный, нежели портрет Марии Луисы. Гойю разбил паралич, но точно диагностировать болезнь художника сейчас не удаётся. Благодаря Мануэлю Байеу, Франсиско приглашается в картезианский монастырь Аула Деи, вблизи Сарагосы, где он в течение двух лет (1772—1774 годах) создаёт 11 больших композиций на темы из жизни Св.

В то же самое время он писал прелестные портреты детей и красивых женщин. Его сатирическое направление, его едкость и остроумие забавляли ее. Молодая женщина, в ужасе прикрывающая лицо, вырывает зуб у повешенного (На охоте за зубами).

Ему предложено выполнить эскизы для плафона капеллы архитектора Вентуры Родригеса (исп. )русск. Франсиско, ухаживающий за умирающим», в последней Гойя впервые изобразил дьявола.

Великий романтик: биография Франсиско Гойя

По внушению этого последнего, король объявил, что «он сам заказал Гойе его «Caprichos» и потому потребовал к себе все доски и отпечатанные с них гравюры. Это 14 картин. Пребывание в Италии и итальянская школа живописи нисколько, не повлияла на молодого испанского художника: он остался вполне оригинальным и самостоятельным. С нею вместе отправился туда и Гойя, которому велено было «уехать из Мадрида на два месяца для поправления здоровья». «Они стали, как дикие звери», – говорит Гойя.

И в том же году к нему в мастерскую явилась герцогиня Альба. В 1801—1803 годах Франсиско написал 4 тондо и для собственного дома. Из писем Гойи известно, что в начале 1793 года он был тяжело болен. Сюжеты этой серии, пронизанные ненавистью к ужасам войны и состраданием к невинным жертвам «наглой воли» Наполеона I, отображены и в полотнах того периода у Гойи. Эти сюжеты не вдохновляют Гойю. Картины Франсиско Гойя – это громкая сатира на общество с его изъянами и слабостями.

1. Франсиско де Гойя: жизнь и творчество художника
2. Франсиско Хосе де Гойя-и-Лусьентес
3. Лучшие картины Франсиско Гойя – любовь и боль великой души
4. ИНТЕРЕСНЫЕ ФАКТЫ ИЗ ЖИЗНИ ХУДОЖНИКА
5. «Капричос», что переводится как причуды
6. Франсиско Гойя: портрет художника

Во-вторых, это были гравюры. Одни видели в нем по преимуществу живописца, другие по преимуществу гравера, третьи и живописца и гравера, равно замечательных. на тему «Поклонение имени Бога». Карла Гойя написал реалистичные портреты графа Альтамира и короля Карла III.

Но под впечатлением от происходящего в стране хаоса Гойя вновь взялся за резец и создал цикл офортов «Бедствия войны». В результате Гойя приглашен расписать ораторий дворца Собрадиэль, ему также стал покровительствовать знатный арагонец Рамон Пиньятелли (исп. )русск., чей портрет он напишет в 1791 году.

Как художник, Гойя тонко владел светотенью Рембрандта и светом Веласкеса. Произведения долгое время находились в будуаре герцогини Альбы. В портретах Каэтаны Альбы можно найти намёки на существование связи12. Он пишет «Проповедь св.

А уже через месяц она позировала и для конного портрета. В 1792 году Гойя серьёзно заболел. В 1780 году Гойю наконец-то приняли в Королевскую академию Сан-Фернандо. Он пишет «Проповедь св. В 1797-1798 годах Гойе продолжали поступать заказы на портреты: Бернардо де Ириарте (исп. )русск. Раненый каменщик, 1786, Игра в жмурки, 1791, – все в Прадо). Рядом с королем – она, стареющая, некрасивая, разряженная королева Мария-Луиза.

Антония, благословляющего больного. Производимое всем этим впечатление громадно. Кроме того, семейная жизнь была омрачена ранней смертью почти всех детей пары (от 5 до 8, точное число не известно). Из-за войны с Францией Гойя получил заказ на портреты видных командиров испанской армии: Антонио Рикардоса (англ. ) и лейтенант-генерала Феликса Колона де Ларреатега, а также родственника Ховельяноса, Рамона Посадо-и-Сото. В начале 1828 года Гойя готовился к приезду своего сына с женой, направляющихся в Париж.

1. Франсиско Гойя: известные картины
2. Реставрация Испанских Бурбонов (1814—1819)
3. «Чёрные картины», жизнь в Бордо и смерть (1820—1828)
4. Гойя Франсиско Хосе де испанский художник
5. Художественно-исторический музей Арт-Рисунок
6. О знаменитости:Испанский художник

С удивительной обличительной силой неприкрашенной правды запечатлевает художник надменную торжественность и уродство королевской семьи в групповом портрете Семья Карла IV (1800, Прадо). В 1806 году произошёл арест бандита Марагато, вызвавший в народе резонанс. А уже через месяц она позировала и для конного портрета. С новым царствованием жизнь при дворе абсолютно изменилась. В ноябре того же года в апартаментах дворца Годоя замечена «Маха обнажённая». В небольшой картине «Колосс» (1810—1812, Мадрид, Прадо) возникает зрелище всеобщего хаоса, порожденного неожиданным появлением колоссальной фигуры обнаженного гиганта, которая жутко вырастает за очертаниями гор и касается облаков.

В портретах Каэтаны Альбы можно найти намёки на существование связи16. Оно становится лейтмотивом в Похоронах сардинки (около 1814, Прадо), в серии офортов Тавромахия (1815 изд. Между июлем 1766 года и апрелем 1771 года жизнь Франсиско в Риме остается загадкой. Самого же Гойю в июле 1790 году отправляют в Валенсию «подышать морским воздухом». Деревянные святые изумленно качались из стороны в сторону.

К «черным картинам» мы еще вернемся. В 1780 году Гойя был принят при дворе и написал портрет короля, картину в академическом стиле «Распятие» и стал членом Королевской Академии (с 1785 года вице-директор, а с 1795 года— директор её живописного отделения), а в 1786 году был назначен придворным живописцем после смерти Карла III стал придворным художником Карла IV и с 1799 года его первым живописцем. Хотя Гойя оставался с ней в браке вплоть до её смерти в 1812году.

1. Словари и энциклопедии на Академике
2. Напишите отзыв о статье Гойя, Франсиско
3. Отрывок, характеризующий Гойя, Франсиско
4. Видео: Франсиско Гойя Маха обнаженная
5. Видео: Картины Франсиско де Гойя
6. Видео: «Расстрел повстанцев» Франсиско Гойи
7. Бессмертные полотна: лучшие картины Франциско Гойя
8. История любви и женщины художника Франсиско Гойя (1746-1828)

В том же году умирает его мать (отец скончался в 1781 году). Карла Гойя написал реалистичные портреты графа Альтамира и короля Карла III. От него, подобно темной реке, вдоль холмов движется к месту казни толпа жертв. Следовательно, ему можно было позволить безнаказанно и невинно во все вмешиваться.

Но продали всего 27 комплектов из-за вмешательства инквизиции. У путешественников в дороге сломался экипаж. Штрихи его иглы острые, царапающие. Рядом с ней ее муж, долговязый мужчина, наследный принц герцогского королевства Пармского. Уродство ее моральных, духовных и политических основ Гойя раскрывает в гротескно-трагической форме, питающейся фольклорными истоками, в большой серии офортов Капричос (80 листов с комментариями художника, 1797–1798) смелая новизна художественного языка, острая выразительность линий и штрихов, контрастов света и тени, соединение гротеска и реальности, аллегории и фантастики, социальной сатиры и трезвого анализа реальности открывали новые пути развития европейской гравюры. Свадьба состоялась в Мадриде. Из них потом выросла серия гравюр «Ужасы войны».

Ведь это был только «артист» и ничего более, человек без всякого официального характера и значения. Нашлось в семействе Гойи даже большинство подлинных металлических досок с гравюрами Гойи. По возвращении в Бордо Гойя создал последние свои шедевры: портрет бывшего алькальда Мадрида Пио де Молина и эскиз «Молочница из Бордо». Она гласит: «Только Гойя». на тему «Поклонение имени Бога».

Гойя получил за свою картину вторую премию. Народ восстал против своих поработителей. В это время Гойя присоединяет к своей фамилии дворянскую приставку «де». Эта картина, еще напоенная светом, уже предвещает полное трагизма позднее творчество Гойи.

В декабре того же года он закончил 7 панно для шпалер, ставшие последними его картонами. Графической параллелью росписям Кинты стала серия Диспаратес (Пословицы, 1820—1823) с еще более сложными зашифрованными образами. Композиция первой картины завязана в один упругий узел.

Эти сюжеты не вдохновляют Гойю. Гойя-и-Лусьентес (Fransisko Goya y Lucientes) Франсиско Хосе де испанский художник, гравер, рисовальщик. Герцогиня изображена абсолютно обнаженной и на сотнях рисунков, сделанных художником.

Обычно двойные картины называют «Маха одетая» и «Маха обнаженная» (обе — ок. По мнению известного европейского исследователя Антона Ноймара, причиной такого наполнения «фантастическими изображениями ужасов являлось, несомненно, безутешное одиночество оглохшего человека, в ушах которого бушевал шум, а сердце было полно горечи, жажды и упреков Богу и всему миру». Родственники и друзья решали, что делать с незаконченными картинами художника. Гойе периодически продлевали отпуск во Франции. Росписи церкви — грандиозное завоевание Гойи как мастера монументальной живописи. Франсиско, ухаживающий за умирающим», в последней Гойя впервые изобразил дьявола.

в 1816 в Мадриде) и других работах. Его религиозные картины и фрески, написанные без соответствующего настроения, не имеют большого значения. Гойе периодически продлевали отпуск во Франции. В начале 1799 года в Академии продемонстрирована, а затем установлена в ризнице Толедского собора «Взятие Христа под стражу», где отмечено абсолютное изображение ночного освещения. Всего Хосефа родила пять (по разным данным и больше) детей из которых выжил лишь один мальчик по имени Хавьер— Франсиско Хавьер Педро (1784—1854)— который стал художником.

Эта первая статья о Гойе имела большой успех и большие последствия. Но под впечатлением от происходящего в стране хаоса Гойя вновь взялся за резец и создал цикл офортов «Бедствия войны». В это время заказчиками на портреты стала зарождающаяся в Испании крупная буржуазия16: Порсель, Фелис де Асара (натуралист), Тереса Суреда (жена управляющего фарфоровой мануфактуры Буэн-Ретиро), Сабаса Гарсия, Педро Мокарте и другие.

Его художественный язык остро обнажен, беспощадно резок и в то же время усложнен, зашифрован изменчиво подвижен, подчас трудно объясним. Он удостаивается второй премии Пармской Академии художеств, получив 6 голосов. По словам Хавьера, Гойя часто работал мастихином.

В начале 1799 года в Академии продемонстрирована, а затем установлена в ризнице Толедского собора «Взятие Христа под стражу», где отмечено абсолютное изображение ночного освещения13. 6 и 19 февраля 1799 года сообщили о выходе «Капричос» их можно было приобрести в парфюмерной лавке на улице Десэнганьо, 1. В июне 1800 года Гойя купил за 234000 реалов дом на углу улиц Вальверде и Десэнганьо. С 1803 до 1808 года Гойя создавал почти исключительно только портреты: молодого графа де Фернана Нуньеса (сына близкого друга Карла III), маркиза де Сан Адриана (типичного испанского гранда и мачо, друга Кабарруса), маркизы де Вильяфранка (член семьи Альба), дамы Исабель де Лобо-и-Порсель и портрет дочери герцога Осуна. Осталось последнее мгновение перед залпом. Из среды народа, являющегося в фоне, одни спят и ничего не видят, другие вопят и свищут.

Для монархов же выход «Капричос» остался незамеченным. После назначения он написал ряд невыразительных портретов короля и его супруги. По возвращении в Бордо Гойя создал последние свои шедевры: портрет бывшего алькальда Мадрида Пио де Молина и эскиз «Молочница из Бордо».

Одни полагают, что это было венерическое заболевание, предположительно сифилис. С 1824 Гойя жил во Франции, где писал портреты своих друзей, осваивал технику литографии. В апреле Гойя написал портрет супруги Годоя, графиню де Чинчон, дочь дона Луиса. 19 февраля 1819 года Гойя приобрёл за 60000реалов сельский дом под названием «Дом глухого», располагавшийся за мостом, ведущем в Сеговию со стороны луга Сан-Исидро., чей портрет он создал.

Существует версия, что отъезд Гойи в Рим был попросту бегством от последствий очередного уличного поединка. В них торжествует светлое жизнеутверждающее начало. В сентябре 1799 года королева заказала Гойе портрет изображающий её в мантилье.

Гойя был в то время, в самой силе своего таланта. В начале 1790-х гг. В течение военных лет Гойя однако сумел создать ряд своих выдающихся жанровых картин: «Махи на балконе», «Девушки или Письмо», «Старухи или Que tal. », «Кузница» и «Ласарильо де Тормес». По возвращении в Бордо Гойя взялся за новую для него технику литографии: «Портрет гравёра Голона» и 4 листа под названием «Бордосские быки». Иосифа Каласанского» для церкви Эскуэлас Пиас в Мадриде. Хосефа приходилась сестрой упомянутому Франсиско Байеу, пользовавшемуся немалым влиянием.

Из этой серии выделяются «Весна» (или «Цветочницы»), «Лето» (или «Жатва») и «Зима» (или «Снежная буря»). «Ревизора инквизиции» по части картин и статуй, у которого он и прожил целых шесть лет. В 1801—1803 годах Франсиско написал 4 тондо и для собственного дома. В это время заказчиками на портреты стала зарождающаяся в Испании крупная буржуазия20: Порсель, Фелис де Асара (натуралист), Тереса Суреда (жена управляющего фарфоровой мануфактуры Буэн-Ретиро), Сабаса Гарсия, Педро Мокарте и другие.

В 1802 году появилась и «Маха одетая», на которой изображена всё та же модель и в той же позе, что и в «Махе обнажённой».

Но ценители оказались не художники, не критики, не писатели, не любители, а военные. Два года престарелый мастер прожил во Франции. Вторая картина пользуется мировой известностью. В 1797 году Гойя написал «Герцогиня Альба в мантилье», где изобразил её в наряде махи (чёрная мантилья и юбка) с надписью на песке «Solo Goya» (Только Гойя).

В 1808 Испания была оккупирована Наполеоном. Самого же Гойю в июле 1790 году отправляют в Валенсию «подышать морским воздухом». До пяти часов следующего дня, дня его святого, он не говорил. Гойя – последний потомок, хотя и в отдаленной степени, великого Веласкеса. Гойя опубликовал свои «Капричос» — серию из 80 сатирических гравюр в офорте, критиковавших предрассудки, невежество, суеверия и пороки.

Картина «Похороны сардинки», написанная между 1812 и 1819 годами, также наполнена политическим подтекстом. В течение двух лет (1778—1780) Гойя создаёт 7 картонов для шпалер в опочивальню принца и его жены и 13— в их гостиные. В мае 1801 года Гойя написал также портрет Годоя в вальяжной позе, на тот момент— сомнительного триумфатора «Апельсиновой войны».

В результате Гойя приглашен расписать ораторий дворца Собрадиэль, ему также стал покровительствовать знатный арагонец Рамон Пиньятелли (исп. ), чей портрет он напишет в 1791 году. Гойя много принимает заказов от представителей высших слоев общества Мадрида. Требовалось всю их массу узнать и опубликовать. Так Гойя и Леокадия оказываются в Бордо.

по заказу герцога Осуна: «Прощание св. Гойя всего более ужасен. Маха — женщина легкого поведения, но не проститутка в общепринятом смысле.

В Сарагосе юный Франсиско был отдан в мастерскую художника Лусана-и-Мартинеса. Критик В. Стасов, впрочем, сетовал на то, что в «Капричос» очень уж много «. аллегорий и иносказаний, зачем так много ослов, заседающих перед генеалогическими книгами и едущих верхом на несчастных мужиках, так много обезьян, проделывающих шутки над целою толпою олухов или стригущих друг другу когти, так много медведей, козлов, баранов и овец. А уже через месяц она позировала и для конного портрета. Гойя по этому поводу создал 6 полотен. Гойя написал только один её портрет.

Целый ряд листов посвящен современным нравам. Например, «Портрет королевской семьи» (1800) изображает Карла IV с его близкими, чопорные и высокомерные лица которых художник даже не пытался приукрасить. В те годы Гойя не интересуется политикой и с радостью принимает официальные должности: его избирают членом Академии Сан Фернандо (Академии художеств), он становится главным художником шпалерной мануфактуры, затем получает звание придворного художника.

После мессы в присутствии короля Гойя принял поздравления. В июле 1803 года Гойя предложил королю для его гравировальной мастерской медные доски «Капричос» и непроданные офорты. Рисовать он начал, еще толком не выздоровев, а итогом работы нескольких лет стали офорты, объединенные в 1799 году под названием «Капричос» и жестоко высмеивающие людские пороки и вместе с ними испанские феодальные традиции.

Около 1759 года (то есть в возрасте 13 лет) Франсиско поступил в ученики к местному художнику Хосе Лу-сан-и-Мартинесу. Оно не принадлежит строго к портретному жанру. Но потом он переходит и к целым картинам.

В ноябре того же года в апартаментах дворца Годоя замечена «Маха обнажённая». В июне 1798 года Гойя вручил герцогу Осуне 6 небольших картин, сюжеты которых предвосхитили «Капричос», среди них выделяется «». В 1795 году умер Франсиско Байеу и Гойя занял пост директора Академии. В руках малыша шнурок, привязанный к лапке сороки, которая, оправдывая свою славу «воровки», держит в клюве визитную карточку художника, который таким оригинальным приемом помещает свою подпись на работе. В Сарагосе юный Франсиско был отдан в мастерскую художника Лусана-и-Мартинеса. В 1775 году Гойе пришлось жениться на ней, когда она была на пятом месяце беременности.

В 1788 году Гойя создал 2 картины для поминальной капеллы в Кафедральном соборе Валенсии (англ. ) по заказу герцога Осуна: «» и «», в последней Гойя впервые изобразил дьявола. Но на самом деле это было не так. Гойя вдруг стал модным портретистом. Девы Марии. Тут Гойя жил в самом центре Арагонии, среди поселян, вполне можно сказать, «на лоне природы». Гойя по этому поводу создал 6 полотен.

Но уже в октябре Гойя написал в Сарагосе портрет своего друга Мартина Сапатера (исп. )русск., одинокого и богатого негоцианта, с которым Франсиско состоял в регулярной переписке с 1775 по 1801 год. 1790— 95). Ни одному иностранному художнику не повезло в России. Этот дом старый 74-летний художник назвал «Дом глухого». В июне 1798 года Гойя вручил герцогу Осуне 6 небольших картин, сюжеты которых предвосхитили «Капричос», среди них выделяется «Большой козёл».

Они дрались с исступлением и гневом, отстаивая каждую пядь земли «Со здравым смыслом или без него. ». Самого же Гойю в июле 1790 году отправляют в Валенсию «подышать морским воздухом». Согласно более «красивому» варианту он уехал изучать творчество итальянских мастеров. Руководство церкви быстро одобрило все его эскизы и предложило начать работу. В апреле Гойя написал портрет супруги Годоя, графиню де Чинчон, дочь дона Луиса. С Гойи же сняли все подозрения в сотрудничестве с французскими захватчиками (он даже не получал жалованья во время оккупации) и позволили спокойно работать, хотя Фердинанд VII и относился к Гойе враждебно. Тема испанской народной жизни считается абсолютно новой и импонирует заказчикам.

До сих пор продолжают ходить слухи об их бурном романе, продолжавшемся семь лет. В 1812 году умирает жена художника, Хосефа. Дьявол в образе летучей мыши записывает в книгу постановления против общего блага. Близость Гойи к передовым людям Испании наполняла его искусство новым ощущением жизни.

Веселое чутье гнало мальчишек туда, где вспыхивал скандал. И жизнь и характер и направление и своеобразные создания Гойи обратили на себя внимание французов. Родители его были простые земледельцы, владевшие небольшой землицей с домиком. Сюжеты для конкурсных работ связаны с великодушием короля Альфонсо X Мудрого и подвигами национальных героев-воинов XVI века.

Останки Гойи французы возвратят испанцам лишь в 1919 году. Когда он уснул-таки смирным и веселым, даже сам врач удивился его терпению и силам. Он считал, что художник сотрудничал с оккупантами и начал все хуже относиться к Гойе. Из писем Гойи известно, что в начале 1793 года он был тяжёло болен. Гойя исполнил ряд рисунков молодожёнов и подарил им свой дом на улице де лос Рейес. По возвращении в Бордо Гойя взялся за новую для него технику литографии: «Портрет гравёра Голона» и 4 листа под названием «Бордосские быки».

Тем более, что новичок Гойя согласен на сумму 15000 реалов, в то время как более опытный Антонио Гонсалес Веласкес (исп. )русск. Чрезвычайно трудные для него годы, совпавшие с периодом жестокой реакции, он провел в своем загородном доме Кинто дель Сордо (Дом глухого), стены которого расписал маслом.

В декабре того же года он закончил 7 панно для шпалер, ставшие последними его картонами. Работает Гойя быстро и под руководством Байеу. По левую от нее руку, на самом переднем плане, поместил дородного дона Карлоса.

В 90-х годах Гойя исполняет ряд блестящих по технике и тонких по характеристике портретов, свидетельствующих о расцвете его живописного мастерства (портрет Ф. Байе). Художник написал образ своей современницы, которая полна чувственной притягательности и в то же время «закрыта» от посторонних глаз. В 1795 году Гойя создал портрет герцога Альбы, а затем и его жены— в полный рост. его единогласно избрали членом Королевской академии искусств Сан-Фернандо, а в 1785г.

Через несколько месяцев после рождения Франсиско семья переехала в деревеньку Фуендетодос, находившуюся в 40км к югу от Сарагосы, где они и прожили до 1749 года (по другим сведениям— до 1760-го), покуда ремонтировался их городской дом.

В это время заказчиками на портреты стала зарождающаяся в Испании крупная буржуазия: Порсель, Фелис де Асара (натуралист), Тереса Суреда (жена управляющего фарфоровой мануфактуры Буэн-Ретиро), Сабаса Гарсия, Педро Мокарте и другие. Некоторые из этих англичан были свидетелями энтузиазма возбуждаемого в испанцах рисованными и гравированными сатирами Гойи на политические события тогдашней Испании. В 1797-1798 годах Гойе продолжали поступать заказы на портреты: Бернардо де Ириарте (исп. ) и Гаспара Ховельяноса. У него чудное движение, он нарисован в стиле почти античном.

Чтобы этого не случилось, бог пожирал их. В 1806 году произошёл арест бандита Марагато, вызвавший в народе резонанс. Ему в это время — 27 лет, а Хосефе — 26. Заданная тема была: «Победоносный Аннибал бросает с вершины Альп первый взгляд на равнины Италии».

В августе он закончил «Последнее Причастие св. Его любили женщины и он имел постоянную любовницу. Слуга тащит мужчину на помочах, в детском платье (Старый избалованный ребенок). По требованию короля картина была социально нейтральной в отличие от ранее написанного «». Так как вполне соответствовали его собственному настроению. Гойю разбил паралич, но точно диагностировать болезнь художника сейчас не удаётся.

Ему в это время— 27 лет, а Хосефе— 26. Ему предложено выполнить эскизы для плафона капеллы архитектора Вентуры Родригеса (исп. ) на тему «Поклонение имени Бога». Английский психиатр Ф. Райтман пришел к выводу, что во время работы над серией офортов «Капричос» художник находился в состоянии выраженной депрессии и враждебности к окружающему миру. Он удостаивается второй премии Пармской Академии художеств, получив 6 голосов. Тема испанской народной жизни считается абсолютно новой и импонирует заказчикам. Картоны помогли художнику получить признание, но сам Гойя не любил эту работу, считая (и справедливо) себя способным на большее.

Также в 1794 году он написал портрет знакомой актрисы Марии Росарио дель Фернандес (исп. )русск., по прозвищу «Ла Тирана». Среди его друзей — писатели, поэты, политики, актеры. В то же время он стал рисовать едкие карикатуры и на королеву Марию-Луизу. В июне Гойя овдовел, скончалась Хосефа. Франсиско безуспешно попросил Мануэля Годоя обратиться с ходатайством к королю о месте первого придворного живописца, зато он избран директором отделения живописи в Академии Сан-Фернандо с жалованием в 4 000 реалов. Из-за войны с Францией Гойя получил заказ на портреты видных командиров испанской армии: Антонио Рикардоса (англ. )русск.

В 1780 Гойя был избран в мадридскую АХ (с 1785 вице-директор, а с 1795 директор её живописного отделения), в 1786 назначен придворным живописцем, с 1799 первым живописцем короля. Ночные кошмары росписей Гойи в «Доме глухого» и полные ужасов офорты Диспаратес оказали воздействие на немецких экспрессионистов. В начале 1790-х годов тяжелая болезнь привела художника к глухоте. Уже с малолетства он выказывал большую склонность к живописи и расписал, между прочим, самоучкой церковь своего прихода, так что родители не воспротивились его желанию попытать счастья на артистическом поприще.

Бернардина Сиенского в присутствии Арагонского короля». Это не мог пропустить Франсиско Хосе де Гойя. В тот момент художник, утратив веру в людей и справедливость, создает серию офортов известных как «Капричос» «Капризы», суть которых выражает в собственных комментариях к одному из листов: «Мир – это маскарад.

В 1790-х – начале 1800-х годов исключительного расцвета достигло портретное творчество Гойи, в котором звучат тревожное чувство одиночества (портрет сеньоры Бермудес, Музей изобразительных искусств, Будапешт), мужественное противостояние и вызов окружающему (портрет Ф. Гиймарде, 1798, Лувр, Париж), аромат тайны и скрытой чувственности (Маха одетая и Маха обнаженная, обе – Прадо, Мадрид). Картины Гойя рисовал для себя.

Всего Хосефа родила пять (по разным данным и больше) детей из которых выжил лишь один мальчик по имени Хавьер— Франсиско Хавьер Педро (1784—1854)— который стал художником. В начале 1828 года Гойя готовился к приезду своего сына с женой, направляющихся в Париж. в несвойственной ему неоклассической манере (сюжеты смерти святых Иосифа, Бернарда и Лутгарды). В том же году он написал портреты актрисы «Ла Тираны» и поэта Леандро де Моратина. 30 мая 1815 года король председательствовал на генеральном совете Филиппинской компании, где получил значительную ссуду.

Два года спустя он получает вторую премию Пармской академии художеств за картину «Ганнибал с высоты Альп взирает на покоренные им земли Италии» (как это часто бывает в истории имя обладателя первой премии кануло в Лету). Позднее же в «Капричос» Гойя весьма едкими рисунками изобразил герцогиню. Для банка св.

Гойя получил известность и как портретист (Семья герцога Осуна, 1787, Прадо Портрет маркизы А. Понтехос, около 1787, Национальная галерея искусства, Вашингтон). запрашивает 25000 реалов за ту же работу8. Свою жену Франсиско называет «Пепой». С 1803 до 1808 года Гойя создавал почти исключительно только портреты: молодого графа де Фернана Нуньеса (сына близкого друга Карла III), маркиза де Сан Адриана (типичного испанского гранда и мачо, друга Кабарруса), маркизы де Вильяфранка (член семьи Альба), дамы Исабель де Лобо-и-Порсель и портрет дочери герцога Осуна. Лишь 2 картины выделяются из этого ряда в изображении войны: «Литьё пуль» и «Изготовление пороха в горах Сьерра де Тардиента». Серия завершается образами беспредельного пессимизма.

6 и 19 февраля 1799года сообщили о выходе «Капричос» их можно было приобрести в парфюмерной лавке на улице Десэнганьо, 1. Лишь 2 картины выделяются из этого ряда в изображении войны: «» и «». Первая серия из 80 офортов, объединенных названием «Капричос», была опубликована в 1799 году и поразила всех острой социальной сатирой, соединением гротеска и реальности и новизной художественного языка. В начале 1799 года в Академии продемонстрирована, а затем установлена в ризнице Толедского собора «Взятие Христа под стражу», где отмечено абсолютное изображение ночного освещения. Среди них — Портрет герцогини Альбы, с которой в 1796-97 годах у художника была связь. Если бы мы его не отпустили, то он сел бы на мула и пустился бы в путь один».

Из-за отсутствия королевских и частных заказов, почти прекратившейся переписки с Сапатером судьба Гойи в 1792 году остаётся малоизвестной. тяжёлая болезнь привела художника к глухоте. Ему предложено выполнить эскизы для плафона капеллы архитектора Вентуры Родригеса (исп. )русск.

В 1802 году появилась и «Маха одетая», на которой изображена всё та же модель и в той же позе, что и в «Махе обнажённой». Карла Гойя написал реалистичные портреты графа Альтамира и короля Карла III. В 1802 году герцогиня Альба умерла. В 1802 году появилась и «Маха одетая», на которой изображена всё та же модель и в той же позе, что и в «Махе обнажённой».

Между июлем 1766 года и апрелем 1771 года жизнь Франсиско в Риме остается загадкой. Через несколько месяцев после рождения Франсиско семья переехала в деревеньку Фуендетодос, находившуюся в 40км к югу от Сарагосы, где они и прожили до 1749 года (по другим сведениям— до 1760-го), покуда ремонтировался их городской дом. Его слабость не дала возможности что-либо понять, он говорил невнятно. Гойе стали заказывать портреты дети его прежних покровителей: «Дон Франсиско де Борха Тельес Хирон», портрет 10-го герцога Осуна или её сестры герцогини Абрантес. Портрет понравился и был благосклонно принят. Декоративную живопись Гойя обогатил новшествами композиции, укрупнением фигур, красочностью колористических находок, а главное — непосредственным ощущением национальной жизни, воспринятой им не взором постороннего наблюдателя, а как бы изнутри эта среда была ему знакома с молодости.

В октябре 1784 года он получает от инфанта 30000 реалов за 2 картины: «Конный портрет доньи Вальябрига» и «Семейство дона Луиса». В 1788 году Гойя создал 2 картины для поминальной капеллы в Кафедральном соборе Валенсии (англ. )русск. По возвращении в Бордо Гойя взялся за новую для него технику литографии: «Портрет гравёра Голона» и 4 листа под названием «Бордосские быки». Клиника болезни напоминает энцефалит и нередко сопровождается потерей слуха. Также в 1794 году он написал портрет знакомой актрисы Марии Росарио дель Фернандес (исп. ), по прозвищу «Ла Тирана». Картонами он занимался и далее – создавал композиции по заказам Королевской шпалерной мануфактуры, обретя таким образом хорошо оплачиваемую, а главное, постоянную работу.

В июне 1800 года Гойя приступил к Портрету семьи короля Карла IV (Мадрид, Прадо), объединившему четырнадцать фигур. В сентябре 1799 года королева заказала Гойе портрет изображающий её в мантилье. Как крупный художник Гойя сложился сравнительно поздно.

Но про него можно сказать то, что Джонсон сказал про одного современного писателя: «Он всего совершеннее в ненависти». Он удостаивается второй премии Пармской Академии художеств, получив 6 голосов. В начале девятнадцатого столетия, ранее 1810 года, он награвировал вторую серию, носящую название: «Пословицы» (Los proverbios), состоящую из 18 листов.

Согласно статье русского искусствоведа Сомова А. И., в Италии художник «занимался не столько живописными работами и копированием итальянских мастеров, сколько наглядным изучением их средств и манеры»3. Тематика гравюр необычна, зачастую понятна только самому художнику. За эту работу Гойя получил 16000реалов из которых 6 800 вернул из уважения к герою картины приору и подарил ещё свою маленькую картину «Моление о чаше». Я теперь не хватаюсь за любую работу». С самого начала Гойя решил написать портрет-картину.

Это поспособствовало его утверждению в художественном мире того времени. В 1789, после смерти Карла III, он стал придворным художником нового короля Карла IV. Как бы то ни было, художника постиг паралич и частичная потеря зрения. Той самой церкви, стены и потолок которой когда-то расписал художник. Для банка св.

Один из самых откровенных портретов – изображение фаворита королевы, премьер-министра дона Мануэля Годоя. В январе 1818 года Гойя закончил большое полотно изображающее двух святых покровительниц Севильи Хусту и Руфину в виде пышнотелых мах, для Севильского собора. У Гойи и Хосефы родилось несколько детей, но все они, за исключением Хавьера (1784—1854), умерли в младенческом возрасте. В начале 1828 года Гойя готовился к приезду своего сына с женой, направляющихся в Париж. Сатурн узнал о том, что его свергнет один из сыновей. В том же году он написал портреты актрисы «Ла Тираны» и поэта Леандро де Моратина. Портрет до сих пор хранится в Ватикане.

В 1783 и 1784годах он бывает в Аренас-де-Сан-Педро, выполняя заказы и изображая младшего брата короля инфанта дона Луиса (англ. )русск., его молодой жены Марии Тересы Вальябрига и их архитектора Вентуры Родригеса. В любом случае, неизлечимая глухота Гойи стала следствием перенесённого недуга. И вот болезнь приковала Байеу к смертному одру. Франсиско и его приятели раздували перебранку. Весной того же года Франсиско отказался от должности директора отделения живописи в Академии Сан-Фернандо под предлогом плохого самочувствия. работает по украшению церкви св.

В течение двух лет (1778—1780) Гойя создаёт 7 картонов для шпалер в опочивальню принца и его жены и 13 — в их гостиные. Знаменитое произведение Гойи не имеет аналогий в мировой живописи. Самого же Гойю в июле 1790 году отправляют в Валенсию «подышать морским воздухом». Гойя по этому поводу создал 6 полотен. В июле 1781 года Гойя наряду с Франсиско Байеу и Маэллой (англ. ) работает по украшению церкви св.

Франсиско Гойя Лусьентес родился в 1746 году в Сарагосе, столице Арагона, в семье среднего достатка. На тот момент художнику было 27 лет. После назначения он написал ряд невыразительных портретов короля и его супруги14.

Байеу был тогда официальным придворным художником короля Карла IV и королевы Марии Луизы. Сюжеты этой серии, пронизанные ненавистью к ужасам войны и состраданием к невинным жертвам «наглой воли» Наполеона I, отображены и в полотнах того периода у Гойи. Но продали всего 27 комплектов из-за вмешательства инквизиции.

От неизбежной кары Гойю якобы спас сам испанский посол. В этой стране Гойя провёл свои последние четыре года жизни.

Последние месяцы его жизни были полны раздражения, озлобленности и бурных порывов. Позднее же в «Капричос» Гойя весьма едкими рисунками изобразил герцогиню. Первым заказом, полученным от королевского двора, был заказ на картоны – живописные эскизы, служившие моделями серии шпалер в Эскориале для столовой дофина Астурийского (будущего короля Карла IV). Суровый ханжа Карл III налагал на всех окружающих узы лицемерия и воздержания, притворной чистоты нравов и наружной скромности. В стране был страшный голод. 6и 19февраля 1799года сообщили о выходе «Капричос» их можно было приобрести в парфюмерной лавке на улице Десэнганьо, 1.

Статуи святых из раскрашенного дерева качались над толпой. В 1798 году Гойя создал фрески для мадридской церкви Сан Антонио де ла Флорида. Видна лишь поднятая голова с тоской в глазах. Этот дом был сплошным царством ужаса и мрака.

Это назначение очень удивило самого Гойю. Петра и по карнизу обошел гробницу Цецилии Метеллы. Девы Марии. С Гойи же сняли все подозрения в сотрудничестве с французскими захватчиками (он даже не получал жалованья во время оккупации) и позволили спокойно работать, хотя Фердинанд VII и относился к Гойе враждебно.

В 1799г. В том же году он написал знаменитую панораму Мадрида при закате майского солнца в полотне «Луг у Сан-Исидро». В эти же годы художник создал целый ряд портретов. До тех пор Гойя вращался в абсолютно иной среде.

Одна из этих картин изображает «Сумасшедший дом» и написана по наброску с натуры в сумасшедшем доме в Сарагоссе. Он остался у нее в имении целый год, еще в Мадриде он успел сделаться самым интимным другом герцогини. Благодаря Мануэлю Байеу, Франсиско приглашается в картезианский монастырь Аула Деи, вблизи Сарагосы, где он в течение двух лет (1772—1774годах) создаёт 11 больших композиций на темы из жизни Св. работает по украшению церкви св. Гойя по этому поводу создал 6 полотен. 1808 год стал годом потрясений для всей Испании.

Это не помешало ему написать в 1812 году портрет Веллингтона. В компании с последним Гойя в январе 1800 года искал себе новые апартаменты, так как его дом приобрёл Годой для своей любовницы Пепиты Тудо. Гойе поручили увековечить это событие в «Филиппианском совете», где тот мастерски изобразил пространство и световые эффекты20. Последние, чрезвычайно тяжёлые для него годы, совпавшие с периодом жестокой реакции, Гойя провёл в загородном доме (Кинта дель Сордо, т. е. Дом Глухого), стены которого расписал маслом.

Но 18 мая 1814 году Фердинанд VII отменил конституцию 1812 года, распустил Кортесы, подверг тюремному заключению ряд либеральных депутатов. Позднее творчество Гойи совпадает с годами жестокой реакции после разгрома двух испанских буржуазных революций. Из-за отсутствия королевских и частных заказов, почти прекратившейся переписки с Сапатером судьба Гойи в 1792 году остаётся малоизвестной.

С 1793 по 1798 год он награвировал первую серию композиций, под заглавием: «Капризы» (Los caprichos), состоящую из 80 листов. В декабре того же года он закончил 7 панно для шпалер, ставшие последними его картонами. Вспыхивает бурный роман, в результате которого Леокадия разводится со своим мужем. Текучая и плавная живопись пластична и безупречна. Хотя Гойя оставался с ней в браке вплоть до её смерти в 1812году.

Картины «Махи на балконе» (Метрополитен-музей, 1816 год) и портрет донны Исабель Порсель он написал под этим впечатлением и в память о герцогине Альбе. Драгоценности выполнены в технике импасто и сверкают при пламени свечей. Святые отцы сопели, засучивали рукава и принимались лупить друг друга. В том же году умирает его мать (отец скончался в 1781 году).

Но продали всего 27 комплектов из-за вмешательства инквизиции. Действительно, эта живопись вызвала крайнее раздражение Сант-Оффицио (святой инквизиции). Эти работы принесли Гойе известность. Во время выздоровления в 1792 Гойя начал работать над серией офортов Капричос (закончена к 1799), сатирой на политические, социальные и религиозные порядки. В июле 1781 года Гойя наряду с Франсиско Байеу и Маэллой работает по украшению церкви св.

Этот роман длился семь лет, во время которых другие женщины для художника не существовали. Зато монументальный «Портрет герцога де Сан-Карлоса» использует все преимущества полихромии. В ночь с 15 на 16 апреля в 2 часа он умер.

В июне 1798 года Гойя вручил герцогу Осуне 6 небольших картин, сюжеты которых предвосхитили «Капричос», среди них выделяется «Большой козёл». Например, королеву Марию-Луизу Пармскую или герцогиню Альбу. Оказывается нет в «Капризах» ничего отвлеченного, общеидейного, наставительно-морального и рассудочного.

Среди этих работ выделяются «Прачки», «Продавец посуды», «Врач» или «Мяч». Он относится к их портретам с особым бережным вниманием (портреты художника Ф. Байеу, доктора Пераля, общественного деятеля Ховельяноса, поэта Л. Моратина). 27 июня единственная премия присвоена Паоло Борони (фр. ) за «тонкий изящный колорит», тогда как Гойю упрекают за «резкие тона», зато признаётся «грандиозный характер выписанной им фигуры Ганнибала». В этой стране Гойя провёл свои последние четыре года жизни. Не один десяток биографов историков искусствоведов и медиков пытались разгадать секрет творчества великого испанского художника Франсиско Гойи (1746–1828), автора великолепных портретов, картин, картонов для шпалер, настенных росписей, графических серий «Капричос» и «Бедствия войны».

Лишь 2 картины выделяются из этого ряда в изображении войны: «Литьё пуль» и «Изготовление пороха в горах Сьерра де Тардиента». Слева, у мольберта, художник рисует свой автопортрет. В сентябре 1799 года королева заказала Гойе портрет изображающий её в мантилье.

Мать— Грасиа Лусьентес— дочь бедного арагонского идальго. Полицейские ведут проституток (Бедняжки).

В мае 1791 год он закончил эскиз к самому большому картону для шпалеры в кабинет короля в Эскориале, к «Деревенской свадьбе». По требованию короля картина была социально нейтральной в отличие от ранее написанного «Паяца». Но настал день и Гойя затосковал. 27 июня единственная премия присвоена Паоло Борони за «тонкий изящный колорит», тогда как Гойю упрекают за «резкие тона», зато признаётся «грандиозный характер выписанной им фигуры Ганнибала». Анны он выполнил за короткий срок 3 полотна для алтарей монастыря Санта-Ана де Вальядолид (исп. )русск.

В июле 1781 года Гойя наряду с Франсиско Байеу и Маэллой (англ. )русск. В апреле Гойя написал портрет супруги Годоя, графиню де Чинчон, дочь дона Луиса. Это произошло абсолютно случайно.

Пока обратим взгляд на биографию Франсиско Гойя. Не из аллегорий и зверей состоят «Капризы» и «Пословицы». Он был младшим из трех сыновей в семье. В портретах Каэтаны Альбы можно найти намёки на существование связи.

Гойя ненавидит слепки, он признается в этом намного позже. Юстина и св. Впрочем, Гойя был так наблюдателен и получил такую привычку следить за своим собеседником, смотря на движение его губ, что мог (особенно в первые годы) отгадывать все, что ему говорили. К июню 1801 года Гойя закончил знаменитый «Портрет семьи Карла IV» (где изобразил с психологической достоверностью всех членов семьи короля), портреты короля и королевы в полный рост и «», менее удачный, нежели портрет Марии Луисы. Из-за отсутствия королевских и частных заказов, почти прекратившейся переписки с Сапатером судьба Гойи в 1792 году остаётся малоизвестной.

Гойя начал писать картины для себя измеряя глубину своего воображения, проявляя свободу и своеобразие, которые не встречались в его предыдущих работах. Это очень известные картины живописца. Всего Хосефа родила пять (по разным данным и больше) детей из которых выжил лишь один мальчик по имени Хавьер— Франсиско Хавьер Педро— который стал художником. Франсиско был младшим из трёх братьев: Камилло, старший, стал впоследствии священником, средний, Томас пошёл по стопам отца. Лошадь, отбивающаяся от стаи псов – это Испания среди врагов.

Но в картине очень много воздуха и света. Гойе удалось познакомиться с герцогиней. В 1816 году он создал новую серию офортов «Тавромахию». В любом случае, неизлечимая глухота Гойи стала следствием перенесённого недуга.

Благодаря Мануэлю Байеу, Франсиско приглашается в картезианский монастырь Аула Деи, вблизи Сарагосы, где он в течение двух лет (1772—1774годах) создаёт 11 больших композиций на темы из жизни Св. Его болезнь прогрессировала и заставляла думать о смерти. Гойя написал только один её портрет. Он всегда страстно любил великого испанского живописца Веласкеса.

В портретах Каэтаны Альбы можно найти намёки на существование связи. Гойя очень мало писал в Риме. Каждый безумствует по-своему. Гойе стали заказывать портреты дети его прежних покровителей: «», портрет 10-го герцога Осуна или её сестры герцогини Абрантес. Определить степень и выраженность психопатологических сиптомов, оказавших огромное влияние на все творчество художника, пытались многие биографы Гойи. Мало-помалу стала распространяться слава молодого художника. Из-за войны с Францией Гойя получил заказ на портреты видных командиров испанской армии: Антонио Рикардоса (англ. )русск.

Но тем не менее совершенно ясна острота социальной сатиры идейной устремленности. Раньше французов, впервые остановили свое внимание на Гойе англичане. «Картины Гойи, – восклицал в 1839 году Виардо в своих «Notices sur les principaux peintres de lEspagne» (Уведомления о крупных художниках Испании), говоря про знаменитые колоссальные верховые портреты Карла IV и королевы Марии-Луизы, – создания, конечно, очень несовершенные, особливо в складе лошадей, где оказывается множество грубых погрешностей против рисунка.

К празднику св. В 1819 году художник покупает себе дом в пригороде Мадрида. В том же 1803 году умер Сапатер, с которым Гойя не переписывался с 1799 года.

Зато монументальный «Портрет герцога де Сан-Карлоса» использует все преимущества полихромии. Гойя вновь заболел и оказался в Кадисе, где возможно в это время создавал 3 больших полотна для оратория Санта-Куэва (исп. )русск., новаторские в изображении жизни Христа. По возвращении в Бордо Гойя создал последние свои шедевры: портрет бывшего алькальда Мадрида Пио де Молина и эскиз «Молочница из Бордо». Никто себя не знает». Выжил только один Хавьер, который впоследствии также стал художником. В начале ноября 1771 года капитул одобряет предложенную Гойей пробную фреску и поручает ему заказ.

Но выручил его сам король, всегда любивший его, а вместе с королем и первый его министр. По возвращении в Бордо Гойя создал последние свои шедевры: портрет бывшего алькальда Мадрида Пио де Молина и эскиз «Молочница из Бордо». Для монархов же выход «Капричос» остался незамеченным.

Гойе стали заказывать портреты дети его прежних покровителей: «Дон Франсиско де Борха Тельес Хирон», портрет 10-го герцога Осуна или её сестры герцогини Абрантес. Его обвиняли, что неверно написана грудь, что маха слишком коротконога и пр. За три часа до смерти он призвал всех. Считается, что именно она позировала Гойе для знаменитой Махи обнаженной.

В начале 1828 года Гойя готовился к приезду своего сына с женой, направляющихся в Париж. В нем, как бывало говаривал Вольтер, «чёрт сидел». В 1797 году Гойя написал «», где изобразил её в наряде махи (чёрная мантилья и юбка) с надписью на песке «Solo Goya» (Только Гойя). Еще сложнее система мрачных гротескных образов в серии офортов Диспаратес (22 листа, 1820–1823).

Самым известным офортом этой серии стал 43-й – «Сон разума порождает чудовищ», а его название навеки сохранило исключительно верную испанскую поговорку. Картины «Маха обнаженная» и «Маха одетая» составляют парный портрет. В течение военных лет Гойя однако сумел создать ряд своих выдающихся жанровых картин: «», «», «», «» и «». В 1797 году Гойя написал «Герцогиня Альба в мантилье», где изобразил её в наряде махи (чёрная мантилья и юбка) с надписью на песке «Solo Goya» (Только Гойя). Эти сюжеты не вдохновляют Гойю. Мастерство этого творения (вершины раннего Гойи) кристально чисто, атмосфера еще безоблачна, равно как и юные годы талантливого испанца. В семье мастера-позолотчика Хосе Гойи росло трое сыновей: Франсиско был младшим.

Такое состояние его здоровья продлилось еще 13 дней. Под черным небом затаился порабощенный и растоптанный Мадрид. В августе он закончил «Последнее причастие св. Там он перенес неожиданную и загадочную болезнь.

В том, что касается его работоспособности, небезынтересно такое свидетельство: Гойя мог закончить портрет за один десятичасовой сеанс. Франсиско де Борха со своим семейством» и «Св. Его хитростью завлекли во Францию. Написал портрет командующего. В 1802 году появилась и «Маха одетая», на которой изображена всё та же модель и в той же позе, что и в «Махе обнажённой». Число его рисунков этого времени громадно. Из писем Гойи известно, что в начале 1793 года он был тяжело болен.

В этой стране Гойя провёл свои последние четыре года жизни. Она – чудесна изящна, а по краске прелестна. Для него этот момент так и остался неясным.

В том же году он написал портреты актрисы «Ла Тираны» и поэта Леандро де Моратина. Гойю разбил паралич, но точно диагностировать болезнь художника сейчас не удаётся. Ныне оба портрета висят друг против друга в Лувре. В 1815 году изобразил себя в «», где он не выглядит на свои почти уже 70 лет. Заказчикам, вознесенным на вершину власти, не было дано понять его разоблачительную силу.

Он оттеняет молодую ничем незамутненную радость, которой проникнуто это безоблачное счастье. Тогда же он возвращается в Сарагосу и начинается его профессиональный творческий путь. Испанской патриот, он глубоко страдал и негодовал. огромен.

Произведения Гойи оценивались в Европе очень различно. Но продали всего 27 комплектов из-за вмешательства инквизиции. Возможно, она символизирует Испанию, пожирающую своих детей.

В 1801—1803 годах Франсиско написал 4 тондо и для собственного дома. Позднее же в «Капричос» Гойя весьма едкими рисунками изобразил герцогиню. В 1775 году он женится на Хосефе Байе и уезжает в Мадрид. Гойя исполнил ряд рисунков молодожёнов и подарил им свой дом на улице де лос Рейес. Также Гойя написал портреты графини Альтамиры, её дочери, её сыновей графа де Трастамаре и трёхлетнего Мануэля Осорио, кроме того создал «Портрет семейства герцога и герцогини Осуна» в реалистической манере. В мадридском музее есть его конные портреты Карла IV и королевы Марии-Луизы.

В течение военных лет Гойя однако сумел создать ряд своих выдающихся жанровых картин: «Махи на балконе», «Девушки или Письмо», «Старухи или Que tal. », «Кузница» и «Ласарильо де Тормес». Сын Хавьер женится и начинает жить отдельно.

После беспорядков в стране появится сатирическая серия «Капричос». Но под впечатлением от происходящего в стране хаоса Гойя вновь взялся за резец и создал цикл офортов «Бедствия войны». Франсиско Байеу был шурином Гойи.

И тогда Гойя предложил дописать его. Всего Хосефа родила пять (по разным данным и больше) детей из которых выжил лишь один мальчик по имени Хавьер — Франсиско Хавьер Педро (1784—1854) — который стал художником. 27 июня единственная премия присвоена Паоло Борони (фр. )русск.

В 1771 вернулся в Сарагосу, где писал фрески в традициях итальянского барокко (боковой неф церкви Нуэстра Сеньора дель Пилар, 1771-72). Но Гойя отказался и, наверное, к лучшему для себя. К июню 1801 года Гойя закончил знаменитый «Портрет семьи Карла IV» (где изобразил с психологической достоверностью всех членов семьи короля), портреты короля и королевы в полный рост и «Конный портрет Карла IV», менее удачный, нежели портрет Марии Луисы.

В любом случае, неизлечимая глухота Гойи стала следствием перенесённого недуга. Летом того же года он был в Париже, где создал «Корриду» и портреты своих друзей: Хоакина Феррера и его жены. Под ее одеждой скрыт нож. В 1785 году Гойя знакомится с семьёй маркиза де Пеньяфель (исп. ), которые будут его постоянными заказчиками в течение 30 лет. В конце 1763 года Франсиско принимает участие в конкурсе на лучшую живописную копию гипсового Силена, но 15 января 1764 года за него не подали ни одного голоса. Но протокол допроса не сохранился. Это сделалось в Мадриде привычкой высшего общества.

По словам современников, неотразимую Каэтану желал каждый мужчина Испании, а сама она желала мужчин или странных или несчастных. Чудо перенесено художником в обстановку современной ему жизни, происходит на фоне вольной кастильской природы, под открытым небом, в присутствии разноголосой толпы. В 1783 и 1784годах он бывает в Аренас-де-Сан-Педро, выполняя заказы и изображая младшего брата короля инфанта дона Луиса (англ. ), его молодой жены Марии Тересы Вальябрига и их архитектора Вентуры Родригеса. Фантастический образ истолковывался по-разному. Начались годы странствий.

И начинает производить одно за другим самые значительные создания всей своей жизни. Два последних слова означают соответственно красавиц и «модников» из низших сословий. Он смотрел на свою руку в простодушном удивлении. В изгнании он пишет портреты своих друзей-эмигрантов, осваивает новую тогда технику литографии и делает серию, посвящённую бою быков: «Бордоские быки», 1826 и картину «Молочница из Бордо» (1827—1828).

В этой стране Гойя провёл свои последние четыре года жизни. Но уже в октябре Гойя написал в Сарагосе портрет своего друга Мартина Сапатера (исп. )русск., одинокого и богатого негоцианта, с которым Франсиско состоял в регулярной переписке с 1775 по 1801 год. Скоро после того много и с энтузиазмом писал про Гойю Теофиль Готье. Однако разводиться с ней не стал и они пробыли в браке до самой ее смерти. Между июлем 1766 года и апрелем 1771 года жизнь Франсиско в Риме остается загадкой. Его карикатуры будут скоро историческими памятниками».

Вопервых, к ним относится надпись, на которую обращает внимание зрителя герцогиня. В этом портрете Гойя изобразил герцогиню на фоне природы. Его отец— Хосе Гойя. В 1795 году Гойя создал портрет герцога Альбы, а затем и его жены— в полный рост.

Он также отмечает разнообразие технических приемов в художественном арсенале своего отца. Своеобразным философско-историческим осмыслением судьбы народа в эту трагическую эпоху истории Испании явились офорты Бедствия войны (82 листа 1810-20 изданы в 1863 в Мадриде). В 1801—1803 годах Франсиско написал 4 тондо и для собственного дома. В июле 1803 года Гойя предложил королю для его гравировальной мастерской медные доски «Капричос» и непроданные офорты.

Танцы и песни мах, как своеобразная национальная экзотика, притягивали представителей высших классов. Помимо кистей, он иногда наносил краску ножом, пальцами и т. д. В своей книге «Путешествие по Испании», опубликованной в 1845 году, французский писатель Теофиль Готье (1811— 1872) сообщает, что художник создавал свои картины с помощью губок, тряпичных лоскутов, щеток или, как в случае с картинами, посвященными мадридскому восстанию 2 мая 1808 года, деревянной ложкой. Гойя (Goya), Франсиско, собственно Хосе де Гойя-и-Лусьентес – испанский художник.

В декабре того же года он закончил 7 панно для шпалер, ставшие последними его картонами. Художник работал быстро используя широкие мазки, мастихин, губки. В том же году умирает его мать (отец скончался в 1781 году). Прямо с первой же страницы «Капризов» начинаются у Гойи лица и сцены действительной, настоящей, невымышленной Испании.

Франциска Великого в Мадриде. А уже через месяц она позировала и для конного портрета. М. Ховельяноса-и-Рамиреса, М. X. Особенно его обвиняли в том, что образы махи чересчур чувственны.

Гойе поручили увековечить это событие в «Филиппианском совете», где тот мастерски изобразил пространство и световые эффекты. Позднее же в «Капричос» Гойя весьма едкими рисунками изобразил герцогиню. так много нетопырей — все это вместо живых людей.

С 1803 до 1808 года Гойя создавал почти исключительно только портреты: молодого графа де Фернана Нуньеса (сына близкого друга Карла III), маркиза де Сан Адриана (типичного испанского гранда и мачо, друга Кабарруса), маркизы де Вильяфранка (член семьи Альба), дамы Исабель де Лобо-и-Порсель и портрет дочери герцога Осуна. Им также заинтересовался сам Карл III, который сделал его придворным художником. Его вклад в формирование искусства 19–20 вв. Процессии брели по древнему городу, распевая молитвы. Гойе поручили увековечить это событие в «», где тот мастерски изобразил пространство и световые эффекты. Их лица реалистично и с большой виртуозностью выписаны. Но и в самых мрачных видениях Гойи жестокая тьма не может подавить присущее художнику ощущение вечного движения, вечного обновления жизни, ставшее лейтмотивом в картине Похороны сардинки (около 1814, Прадо, Мадрид), в серии офортов Тавромахия (1815).

Франсиско-Хосе де-Гойя-и-Лусиентес родился 30 марта 1746 года в Фуэнте-де-тодос (в переводе: «источник для всех»), маленькой арагонской деревушке близ Сарагоссы. В результате одного из столкновений ему приходится бежать в Мадрид в 1766 году. Изображение двух загадочных мах у Франсиско Гойя – самые известные картины, не считая, конечно, «черных».

Гойя – мыслитель. Свободных и гордых горожанок любил изображать художник Франсиско Гойя. Гойя сразу стал душою придворного общества и центром разных галантных приключений. Ныне оба портрета висят друг против друга в Лувре.

Около 1769 отправился в Италию. Но накануне его приезда художника разбил паралич, он потерял речь. Франсиско Хосе де Гойя, картины которого заставляют задуматься о давно минувшем времени, – человек, умевший видеть глубже повседневности, несущий через свои произведения человечность, первый услышавший нарастающий шум нового времени, боровшийся против всякой лжи и ищущий основу, на которой должно быть выстроено лучшее будущее собственного народа. Он любил светский успех, его приглашали на все великосветские мероприятия. В том же году он написал портреты актрисы «Ла Тираны» и поэта Леандро де Моратина. В английской биографии Гойи, помещенной в «Encyclopaedia Britannica» (Британская энциклопедия 1880, том XI), рассказывается, что когда знаменитый герцог Веллингтон сделал Гойе какие-то замечания насчет своего портрета, который тот в ту минуту писал. Некоторые искусствоведы рассматривают это произведение как аллегорию.

И все же судьба улыбается Мастеру в последний раз: он знакомится с Леокадией Вейс. В 1806 году произошёл арест бандита Марагато, вызвавший в народе резонанс. Гойю разбил паралич, но точно диагностировать болезнь художника сейчас не удаётся. В 1766 году Гойя попадает в Мадрид и здесь его ждёт новый провал на конкурсе в Академии Сан-Фернандо. В мае 1825 года Франсиско вновь тяжело заболел, но быстро поправившись он создал быстро около 40 миниатюр на слоновой кости22.

Среди этих картин был автопортрет Байеу. В портретах Каэтаны Альбы можно найти намёки на существование связи. Членов королевской семьи он расставил не в ряд, а вперемежку. В «Капричос» Гойя переплел реальность с фантазиями так тесно, что их попросту невозможно различить. Стены двух больших комнат художник расписал маслом по гипсу сюжетами, как будто взятыми из ночных кошмаров. В портретах Гойи во всей широте представлено общество того времени.

В Мадридской Академии художеств любуются на «Лежащую женщину» в костюме «махи» (испанки из простого народа). К религиозным работам Гойи этого периода относится оформление церкви Сан-Антонио де ла Флорида в Мадриде (1798), выполненное им всего за три месяца. Маха из простонародья – женщина с чувством самоуважения, которая может постоять за себя. После этого к Гойе приходит слава портретиста среди приближенных короля.

В том же году он написал портреты актрисы «Ла Тираны» и поэта Леандро де Моратина. В любом случае, неизлечимая глухота Гойи стала следствием перенесённого недуга. И вряд ли какие-то доводы убедят сегодня, что моделью для знаменитых картин «Одетая маха» и «Обнаженная маха» явилась не герцогиня Альба, а фаворитка тогдашнего премьер-министра. В том же году он написал знаменитую панораму Мадрида при закате майского солнца в полотне «Луг у Сан-Исидро». В 1816 году он создал новую серию офортов «».

«Я видел это. », «Невозможно видеть это. » -- такими словами сопровождает Гойя два своих офорта. исключительного расцвета достигло портретное творчество Гойи, в котором звучали чувство тревожного одиночества человека (портреты – сеньоры Бермудес, Музей изобразительного искусств, Будапешт, Ф. Байеу, 1796, Прадо, Ф. Савасы Гарсии, около 1805, Национальная галерея искусства, Вашингтон), мужественное противостояние и вызов окружающему миру (Ла Тирана, 1799, АХ, Мадрид портреты – доктора Пераля, 1796, Национальная галерея, Лондон, Ф. Гиймарде, 1798, Лувр). Над Мадридом и окружающими его голыми холмами стоит глухая и словно вечная ночь.

В 1806 году произошёл арест бандита Марагато, вызвавший в народе резонанс. И, что удивительнее всего, эти «странные» картины привлекли к себе общее внимание.

1800, Мадрид, Прадо), однако само слово «маха» — «городская щеголиха» — применительно к ним появилось только в 1831 года, а в старых описях речь шла о Цыганке, Венере. В 1789г. Молодой человек закрывает от яркого солнца свою прелестную даму китайским зонтиком.

В мае 1801 года Гойя написал также портрет Годоя в вальяжной позе, на тот момент— сомнительного триумфатора «Апельсиновой войны». Гойя написал только один ее портрет. Фаворит королевы, герцог Годой. Добравшись, наконец, до Рима, Франсиско и там продолжал совершать подвиги, приличествующие пылкому бретеру и донжуану, а вовсе не скромному художнику. В ризнице севильского собора есть также картины Гойи, очень замечательные: «Св. Антония де ла Флорида, в ближайших окрестностях Мадрида, подле охотничьего королевского домика «Casa del campo» (Закрытый манеж).

Гойя исполнил ряд рисунков молодожёнов и подарил им свой дом на улице де лос Рейес. Другие животные изображенные на картине, заключают в себе символический смысл, указывающий, сколь иллюзорна граница между наивным детским миром и подстерегающими его силами зла. По другим мнениям, Сатурн – это французская кровавая революция или даже Наполеон. Гойя вновь заболел и оказался в Кадисе, где возможно в это время создавал 3больших полотна для оратория Санта-Куэва (исп. ), новаторские в изображении жизни Христа.

Вовсе позабыв о том то, что именно этот испанец наполнил лучшие и высшие свои создания злыми нападками на французов, на их «великую» армию, на их солдат, на варварства и злодейства наполеоновских «великих» войн. Он не хотел подражать ничьему стилю. Страсть ослепляла его, он выходил за пределы своей задачи.

Все относится прямо и непосредственно к современным событиям эпохи. За всю историю своего творчества, художник создалединственный портрет жены. Это, впрочем, никак не отразилось на его положении при приобрел дом в пригороде Мадрида, назвав его «Домом Глухого»., чей портрет он создал. Они сидят, стоят, лежат, сжавшись в комок под нависшим каменным сводом. Художник широко использует контрасты света и тени. Его нельзя было удержать также и никаким страхом.

В Толедо, в одной из капитульных зал при соборе, мы видели его картину, представляющую «Предание Христа Иудой». В 1795 году Гойя создал портрет герцога Альбы, а затем и его жены— в полный рост. Девы Марии. Впрочем, главным в болезни Гойи было не ее название, а ее последствия.

Гойя становится вице-директором Королевской Академии с 1785 года, а с 1795 года— директором её живописного отделения. Года за два перед тем, в 1786 году, когда его назначили «королевским живописцем», он писал другу своему Сапатеру: «Я устроил себе завидный образ жизни: ни в ком я не заискиваю, не жду ни в чьей передней, беру работу с большим разбором и именно от того-то, кажется, меня не оставляли и не оставляют в покое. С Гойи же сняли все подозрения в сотрудничестве с французскими захватчиками (он даже не получал жалованья во время оккупации) и позволили спокойно работать, хотя Фердинанд VII и относился к Гойе враждебно.

Это была рака для хранения мощей. С 1760 учился в Сарагосе у Х. Лусана-и-Мартинеса. Оно разрушает традицию парадных официальных изображений.

В июле 1803 года Гойя предложил королю для его гравировальной мастерской медные доски «Капричос» и непроданные офорты. 19 февраля 1819 года Гойя приобрёл за 60 000 реалов сельский дом под названием «Дом глухого», располагавшийся за мостом, ведущем в Сеговию со стороны луга Сан-Исидро.

Один его брат, Камилло, стал священником второй, Томас, пошел по стопам отца. Он писал ее портреты много раз два самых знаменитых из них – Маха обнаженная (ок. Опасаясь преследований со стороны нового правительства Испании, в 1824 году Гойя вместе с Леокадией и маленькой Росаритой выехал во Францию, где теперь царствовал Людовик ХVIII (а с 16 сентября 1824 года— Карл Х).

На королевский дом, на разные власти, на инквизицию, на всяческое начальство. В июне 1798 года Гойя вручил герцогу Осуне 6 небольших картин, сюжеты которых предвосхитили «Капричос», среди них выделяется «Большой козёл». Из которых сохранились только семь и те испорчены реставрационными работами.

Из этой серии выделяются «» (или «Цветочницы»), «» (или «Жатва») и «» (или «Снежная буря»). В октябре 1784 года он получает от инфанта 30000реалов за 2картины: «» и «». В августе он закончил «» для церкви Эскуэлас Пиас в Мадриде. Картина «Похороны сардинки», написанная между 1812 и 1819 годами, также наполнена политическим подтекстом. В 1815 году изобразил себя в «Погрудном портрете», где он не выглядит на свои почти уже 70 лет.

за «тонкий изящный колорит», тогда как Гойю упрекают за «резкие тона», зато признаётся «грандиозный характер выписанной им фигуры Ганнибала». В ней властвовали горькое разочарование в жизни, мрачный гротеск, фантастические кошмары. Именно неверный свет свечей помогал художнику создавать его тревожные образы. Разумеется, во все эти кошмары внесла долю и война, бушевавшая по всей Европе. Потрясает откровенностью характеристик групповой портрет королевской семьи Карла IV и Марии Луизы.

1814, Мадрид, Прадо). «Талант Гойи, – писал Теофиль Готье в 1842 году в «Le cabinet de lamateur et de lantiquaire» (Кабинет любителя антиквариата), – хотя и вполне оригинальный, представляет, однако же, странное смешение Веласкеса, Рембрандта и Рейнольдса. Гойя Франсиско Хосе де, Гойя-и-Лусьентес (Goya у Lucientes) (1746-1828) испанский художник, гравёр, рисовальщик.

В конце 1763 года Франсиско принимает участие в конкурсе на лучшую живописную копию гипсового Силена, но 15 января 1764 года за него не подали ни одного голоса. Гойя принадлежит к самым выдающимся испанским художникам. Свадьба состоялась в Мадриде.

Гойя любил писать по ночам, при тревожном колеблющемся пламени свечей. Веселые идеализированные сцены испанской сельской жизни принесли Гойе известность. 1808 год стал годом потрясений для всей Испании.

Темы он брал как мифологические, так и религиозные. Около 1774 года он, между прочим, завязал романическую интригу с одной молодой девушкой из Трастевере (народного римского квартала за Тибром), которую строгие родители засадили в монастырь. 1802). Из этой серии выделяются «Весна» (или «Цветочницы»), «Лето» (или «Жатва») и «Зима» (или «Снежная буря»). Мать — Грасиа Лусьентес — дочь бедного арагонского идальго.

У нее некрасивое лицо, но оно незаурядно, оно притягивает, запоминается. В мастерской юный Гойя занимался копированием Веласкеса, Рембрандта.

Зато монументальный «» использует все преимущества полихромии. В мае 1801 года Гойя написал также портрет Годоя в вальяжной позе, на тот момент— сомнительного триумфатора «Апельсиновой войны».

В 1786 году Гойя назначается королевским художником, в это же время он пишет портрет своего шурина, что может свидетельствовать о примирении с ним после такого назначения. Лиц солдат не видно, композиционный центр произведения — осужденный молодой крестьянин в белой рубахе, широко раскинувший руки. Разумеется, в Сарагосе Франсиско обучился не только тонким секретам живописи, но и в полной мере познал искусство пения серенад и исполнения зажигательных арагонских танцев, а также науку любви и методики уличных драк. Его произведения начиная с этого времени отличались новой глубиной и критическим видением. Тут бы ему, конечно, несдобровать.

Классический, тогда всеобщий, стиль ничуть не привился к нему. за «тонкий изящный колорит», тогда как Гойю упрекают за «резкие тона», зато признаётся «грандиозный характер выписанной им фигуры Ганнибала»4. Надо было действовать штыком, вилами и ножом против домашних и чужеземных врагов. В состоянии душевного смятения и мрачного отчаяния поселился в новом доме известном как «Кинта дель Сордо» («Дом глухого»). Королевская фамилия подавала даже пример всем остальным. 19 февраля 1819 года Гойя приобрёл за 60000 реалов сельский дом под названием «Дом глухого», располагавшийся за мостом, ведущем в Сеговию со стороны луга Сан-Исидро. В 1798 году Карл IV поручил Гойе расписать купол своей загородной церкви Сан Антонио де ла Флорида (исп. ).

В 1785 году Гойя знакомится с семьёй маркиза де Пеньяфель (исп. )русск., которые будут его постоянными заказчиками в течение 30 лет. Все во власти господствующей напряженности и взаимной неприязни. В ноябре того же года в апартаментах дворца Годоя замечена «Маха обнажённая». Гойя возымел намерение похитить молодую затворницу. В том же 1803 году умер Сапатер, с которым Гойя не переписывался с 1799 года. В мае 1801 года Гойя написал также портрет Годоя в вальяжной позе, на тот момент— сомнительного триумфатора «Апельсиновой войны».

Бернардина Сиенского в присутствии Арагонского короля». Так были спасены Гойя и его великие произведения от жестокой инквизиции. Опасаясь преследований со стороны нового правительства Испании, в 1824 году Гойя вместе с Леокадией и маленькой Росаритой выехал во Францию, где теперь царствовал Людовик XVIII (а с 16 сентября 1824 года— Карл Х). В июне 1800 года Гойя купил за 234000 реалов дом на углу улиц Вальверде и Десэнганьо.

Церковь эта отделывалась тогда заново и вся работа по части живописи была поручена соборным капитулом живописцу Байё, который призвал к участию в работах своего родственника Гойю и еще других художников. В июне 1798 года Гойя вручил герцогу Осуне 6 небольших картин, сюжеты которых предвосхитили «Капричос», среди них выделяется «Большой козёл». В декабре того же года он закончил 7 панно для шпалер, ставшие последними его картонами. Портрет переливается волшебным сиянием красок, он кажется сложенным из драгоценных камней. Его краски серы и белесоваты они точно покрыты крепом. В мае 1801 года Гойя написал также портрет Годоя в вальяжной позе, на тот момент — сомнительного триумфатора «Апельсиновой войны».

Франциска Великого в Мадриде. Биография Засилье при дворе художников-иностранцев привело к тому, что общий стиль испанской живописи потерял национальный колорит, основными требованиями живописи стали «усредненность» и «лакировка». Сам же Гойя к тому времени создал себе капитал в 100000реалов. Последовавший раздел имущества между Гойей и его сыном Хавьером остался для нас единственным источником сведений о повседневной жизни Гойи после смерти Сапатера в 1800 году. В компании с последним Гойя в январе 1800 года искал себе новые апартаменты, так как его дом приобрёл Годой для своей любовницы Пепиты Тудо14. Художник появился на светв 1746 году в северо-восточной части Испании. Они путались под ногами у монахов, потешаясь и дурачась.

Первая картинка называется: «Они говорят «Да» и подают руку первому, кто подойдет» изображает красивую изящно сложенную молодую женщину, с полуоткрытою грудью, но в маске. В 1812 году у него умерла жена. 1 апреля мы вместе обедали. Тогда Гойя в последний раз и уже навсегда вернулся в Бордо.

С такой же яростью дрались женщины. запрашивает 25000 реалов за ту же работу. Но как бы то ни было, в 1771 году Франсиско Гойя представил на конкурс Пармской Академии искусств картину с изображением Ганнибала и стал обладателем второй премии – его упрекали за чересчур «резкие» тона, но зато признали грандиозность фигуры карфагенского полководца. В них он нанес удар академической школе. Иосифа Каласанского» для церкви Эскуэлас Пиас в Мадриде. После мессы в присутствии короля Гойя принял поздравления. Ночью при свете фонаря у холма на окраине города солдаты расстреливают повстанцев.

За эту работу Гойя получил 16 000 реалов из которых 6 800 вернул из уважения к герою картины приору и подарил ещё свою маленькую картину «Моление о чаше»21. Веселые идеализированные сцены испанской сельской жизни принесли Гойе известность. Последние годы своей жизни Гойя провел во Франции в Бордо, где и умер 16 апреля 1828 года, в возрасте 82 лет. В мае 1791года он закончил эскиз к самому большому картону для шпалеры в кабинет короля в Эскориале, к «Деревенской свадьбе». Он думает, что он не испытывал страданий, но я не уверена в этом». В 1796 году умер престарелый муж герцогини и она уехала в свое поместье в Андалузию «оплакивать потерю». Все тут же забывали о них.

В 1795 году Гойя создал портрет герцога Альбы, а затем и его жены— в полный рост. В серии офортов «Бедствия войны» Гойя изобразил борьбу широких масс испанского народа с наполеоновскими войсками, осаду Сарагосы и голод 1811 года. После назначения он написал ряд невыразительных портретов короля и его супруги. К концу 1750-х годов семья переехала в Сарагосу. Он также украсил фресками ее загородный дворец.

Гойя исполнил эту огромную и сложную работу с невероятной быстротой, в течение трех месяцев 1798 года. Здесь он говорил: «Странный это был человек Гойя: талант у него был капризный, но он был настоящий художник и, за недостатком школы, единственная могучая личность, данная Испанией художеству от времени ее великих художников и до настоящей эпохи». Месяца через три после вступления на престол, Карл IV возвел Гойю в должность «придворного живописца». Гойе периодически продлевали отпуск во Франции. В 1780 Гойя был принят при дворе и написал портрет короля, картину в академическом стиле Распятие и стал членом Королевской Академии. А после того, как летом 1795 года она посетила его мастерскую, художник, который несколькими месяцами ранее был избран почетным директором Академии Сан Фернандо, потрясенно признался одному из друзей: «Теперь, наконец, я знаю, что значит жить. » Их бурный роман продолжался около семи лет.

Капитул церкви дель-Пилар обращает внимание на молодого художника, возможно из-за его пребывания в Риме и Гойя возвращается в Сарагосу. Он пишет «». В 1790-х – начале 1800-х гг. Но уже в октябре Гойя написал в Сарагосе портрет своего друга Мартина Сапатера (исп. ), одинокого и богатого негоцианта, с которым Франсиско состоял в регулярной переписке с 1775 по 1801 год.

Гойя остается совсем один. Впоследствии эти элементы лягут в основу и всех зрелых работ художника. В 1766 году Гойя попадает в Мадрид и здесь его ждёт новый провал на конкурсе в Академии Сан-Фернандо. Его отец— Хосе Гойя— был баскК:Википедия:Статьи без источников (тип: не указан).

С этого времени заказы на Гойю посыпались со всех сторон. Его отец — Хосе Гойя. Тем было освещено великое множество. он стал ее вице-директором. Свою жену Франсиско называет «Пепой».

Он жил на широкую ногу, особо не задумываясь о тратах. Он удостаивается второй премии Пармской Академии художеств, получив 6голосов. Вернувшись в Испанию, Гойя поехал тотчас же на некоторое время в Фуэнте-де-тодос к своим «старикам», как он их называл.

В начале 1799 года в Академии продемонстрирована, а затем установлена в ризнице Толедского собора «», где отмечено абсолютное изображение ночного освещения. Он тоже был художником, у которого начинал учиться молодой Гойя и который всю жизнь убеждал его писать по классическим канонам живописи, которым следовал сам. Самого же Гойю в июле 1790 году отправляют в Валенсию «подышать морским воздухом». Тогда же Гойя приступил к серии офортов «Капричос».

В 1806 году произошёл арест бандита Марагато, вызвавший в народе резонанс. 19 февраля 1819 года Гойя приобрёл за 60000 реалов сельский дом под названием «Дом глухого», располагавшийся за мостом, ведущем в Сеговию со стороны луга Сан-Исидро. Но уже в октябре Гойя написал в Сарагосе портрет своего друга Мартина Сапатера (исп. )русск., одинокого и богатого негоцианта, с которым Франсиско состоял в регулярной переписке с 1775 по 1801 год. В столице свои работы Гойя отправляет на конкурсы, которые организует Академия искусств. Я так завален разными заказами, что не знаю, как мне со всем этим справиться. » Попав в большую милость к королю, став любимцем королевы и ее знаменитого фаворита герцога Мануэля Годоя, «князя Мира» (прозвище, полученное за один удачно улаженный им мир), Гойя, по характеру своему беспощадный сатирик, жестокий бич всякой нравственной распущенности, всякого насилия и гнета, почувствовал себя очень привольно и свободно в удушливой и испорченной атмосфере тогдашнего испанского двора. За эту работу Гойя получил 16000 реалов из которых 6 800 вернул из уважения к герою картины приору и подарил ещё свою маленькую картину «Моление о чаше»25.

В прославленном портрете Исабель Кобос де Порсель (1806, Лондон, Национальная галерея) облик молодой цветущей женщины с огненным взором и в черных испанских кружевах, отмечен острой национальной характерностью. Историю о взаимной страсти Гойи и герцогини Альбы прямо не подтверждает ни один из дошедших до нас документов. Это подтверждает и автопортрет Гойи (ок.

«Черным картинам» — так принято их называть — грозило полное исчезновение ибо «Кинта дель Сордо» была снесена в 1910 году. В центре он поставил королеву с детьми. Франсиско впервые серьезно заболел. 1808 год стал годом потрясений для всей Испании.

Трудно найти другого великого портретиста, который столь решительно проявлял бы свое личное отношение к изображаемым им людям. К счастью, живопись Гойи была перенесена на холст, отреставрирована и находится в Прадо. Тем более, что новичок Гойя согласен на сумму 15000 реалов, в то время как более опытный Антонио Гонсалес Веласкес (исп. )русск. Через некоторое время Гойя уже просит место придворного художника, но ему отказывают. Также в 1794 году он написал портрет знакомой актрисы Марии Росарио дель Фернандес (исп. )русск., по прозвищу «Ла Тирана». По требованию короля картина была социально нейтральной в отличие от ранее написанного «Паяца».

Надо было разламывать страшные тиски и капканы жизни. В 1819 году он отходит от дел, уезжает из Мадрида и уединяется в своем загородном доме «Кинта дель Сордо», что означает «Дом Глухого». Из писем Гойи известно, что в начале 1793 года он был тяжело болен. Гойе поручили увековечить это событие в «Филиппианском совете», где тот мастерски изобразил пространство и световые эффекты24. Опасаясь преследований со стороны нового правительства Испании, в 1824 году Гойя вместе с Леокадией и маленькой Росаритой выехал во Францию, где теперь царствовал Людовик XVIII (а с 16 сентября 1824 года— Карл Х).

Через несколько месяцев после рождения Франсиско семья переехала в деревеньку Фуендетодос, находившуюся в 40км к югу от Сарагосы, где они и прожили до 1749 года (по другим сведениям— до 1760-го), покуда ремонтировался их городской дом. Иногда на какой-нибудь узкой улочке два шествия натыкались друг на друга.

Он выхлопотал себе аудиенцию у папы Бенедикта IV и в два-три часа написал его портрет, которым святой отец остался очень доволен. Свою жену Франсиско называет «Пепой»9. Доказательством тому – прелестный портрет женщины в вуале (у г. Саламанки) или портрет лежащей женщины в желтом, красном и черном костюме «махи», то есть франтихи в национально-испанском наряде (в Академии художеств). ». Одно произведение показывает, как несчастная собака почти полностью погребена под зыбучими песками.

Когда шпалеры (так называются настенные ковры-картины без ворса, вытканные ручным способом), созданные по картонам, украсили королевские замки, сами оригинальные рисунки на долгие годы оказались забыты. Стены своего пристанища Гойя расписал маслом используя при этом наводящие трепет сюжеты. Большинство этих картонов случайно об наружили в подвале в 1860 -х годах.

В те годы при испанском дворе царили иностранные художники и хорошо заметный «испанский акцент» картонов Гойи аристократы приняли с восторгом. Гойя ненавидит слепки, он признается в этом намного позже. Сюжет второй «Заседание суда инквизиции». Благодаря влиянию герцога Годоя (фаворита королевы Марии-Луизы и первого министра, покровительствовавшего Гойе, не взирая на все самые злые его карикатуры на себя) Гойя был в 1795 году избран председателем Мадридской Академии художеств. В августе он закончил «Последнее Причастие св.

Ныне оба портрета висят друг против друга в Лувре. Этот брак продолжался до самой смерти Хосефы, наступившей в 1812 году. В июле 1803 года Гойя предложил королю для его гравировальной мастерской медные доски «Капричос» и непроданные офорты. Руфина, девственницы и мученицы. ». С 1760 учился в Сарагосе у X. Лусана-и-Мартинеса.

Карла Гойя написал реалистичные портреты графа Альтамира и короля Карла III. Не только его гравюры, а даже некоторые картины, писанные масляными красками. Уже при жизни Гойя был признан выдающимся испанским художником, а его вклад в развитие искусства XIX–XX веков огромен. Они нежно любили своего сына, бойкого мальчика.

К празднику св. По протекции Байеу Гойя выполнил для Королевской шпалерной мануфактуры в 1776—1780 годах 45 панно, которые служили образцами (картонами) для гобеленов и получил постоянную работу на фабрике. В июне Гойя овдовел, скончалась Хосефа. В 1816 году он создал новую серию офортов «Тавромахию».

К июню 1801 года Гойя закончил знаменитый «Портрет семьи Карла IV» (где изобразил с психологической достоверностью всех членов семьи короля), портреты короля и королевы в полный рост и «Конный портрет Карла IV», менее удачный, нежели портрет Марии Луисы15. Крестьяне шли против регулярных войск Наполеона с ножами, кольями, топорами. Картина «Похороны сардинки», написанная между 1812 и 1819 годами, также наполнена политическим подтекстом. Позднее же в «Капричос» Гойя весьма едкими рисунками изобразил герцогиню. Наконец 15 марта 1828 года он умер 82 лет от роду.

После возвращения в Испанию Фердинанда VII (это случилось в 1814 году) художника подвергли резкой критике за сотрудничество с оккупантами. Это – та же манера, только более распущенная, более порывистая, более разнузданная. ». Учение продлилось около трех лет. После назначения он написал ряд невыразительных портретов короля и его супруги.

Биограф и критик Гойи, француз Лефор, добыл после долгих поисков в Испании две современные Гойе рукописные тетрадки, где точно и подробно рассказывается истинное содержание каждой картинки, «с поименованием всех действующих лиц и событий». Картины с описанием будут представлены ниже. Уже при жизни Гойя был признан выдающимся испанским художником.

В 1773 году он женился на Хосефе Байеу. В Сарагосе юный Франсиско был отдан в мастерскую художника Лусана-и-Мартинеса. Картина «Зонтик» была написана среди серии жизнерадостных гобеленов. За годы пребывания в Мадриде художник достиг значительных успехов: 7 мая 1780г.

Его отец был прославленным мастером по работе с позолотой. Надо было справляться с безумной инквизицией и бездушными ее сторонниками. Заключенная в его творчестве сила драматизма достигла высшего накала. Также в 1794 году он написал портрет знакомой актрисы Марии Росарио дель Фернандес (исп. )русск., по прозвищу «Ла Тирана».

Все хотят казаться не тем, что они есть, все обманывают и никто себя не знает». Следующий король, Карл IV, оставляет Гойе его должность и даже прибавляет ему жалование. Ныне оба портрета висят друг против друга в Лувре. Хотя Гойя оставался с ней в браке вплоть до её смерти в 1812 году.

Как сильно «Зонтик» отличается от более позднего Франсиско де Гойя, картины которого созданы под влиянием герцогини Альбы. Ей никогда не выбраться. Около 1769 Гойя отправился в Италию, в 1771 вернулся в Сарагосу, где писал фрески в духе итальянского барокко (росписи бокового нефа церкви Нуэстра Сеньора дель Пилар, 1771–1772). В 1815 году изобразил себя в «Погрудном портрете», где он не выглядит на свои почти уже 70 лет. Зимой 1792—93 годов безоблачной жизни преуспевающего художника пришел конец.

Для банка св. В 1798 году Карл IV поручил Гойе расписать купол своей загородной церкви Сан Антонио де ла Флорида (исп. )русск. Картина родилась в период с 1797 по 1798 гг. С начала 80-х гг. Маха одетая, 1798 – 1805 И. С. К празднику св.

Гойя отправился в Кадис навестить своего друга, Себастьяна Мартинеса. Он пишет «Проповедь св. Произведение «Зонтик» – пример раннего творчества художника – привлекает взор игрой красок, каждым мазком, гибкой грацией женщины, сочными и смелыми переливами цветовой палитры, сказочным освещением и какой-то почти музыкальной слаженностью композиции. В 1798 году Карл IV поручил Гойе расписать купол своей загородной церкви Сан Антонио де ла Флорида (исп. )русск.

Сюжеты этой серии, пронизанные ненавистью к ужасам войны и состраданием к невинным жертвам «наглой воли» Наполеона I18, отображены и в полотнах того периода у Гойи. Гойе периодически продлевали отпуск во Франции. В мае 1791 года он закончил эскиз к самому большому картону для шпалеры в кабинет короля в Эскориале, к «Деревенской свадьбе».

Потом их прислоняли к стене. Сначала их показали в Париже, а затем подарили музею Прадо. В том же году он написал знаменитую панораму Мадрида при закате майского солнца в полотне «Луг у Сан-Исидро».

27 июня единственная премия присвоена Паоло Борони (фр. )русск. История гласит, что ему даже поручали проверять качество позолоты изваяний при реконструкции сарагонского собора Nuestra Seora del Pilar Basilica, посвященного деве Марии. Его графика в виде 80-ти сатирических офортов была создана в 1799 году. Картина «Похороны сардинки», написанная между 1812 и 1819 годами, также наполнена политическим подтекстом.

Чаще всего Гойя писал на холсте. Еще выше ставит в своей книге гравюры Гойи Ириарте. Но продали всего 27 комплектов из-за вмешательства инквизиции. В ней нет аллегоричности, все предельно понятно и в высшей степени выразительно. Наконец от 1810 по 1815 год он награвировал третью серию, названную им: «Бедствия войны» (Los desastros de la guerra), состоящую из 80 листов.

Свадьба состоялась в Мадриде. Гойя родился в 1746 г. в деревушке близ Сарагосы, в крестьянской семье.

К религиозным работам Гойи этого периода относится оформление церкви Сан -Антонио де ла Флорида в Мадриде (1798), выполненное им всего за три месяца. Ему в это время— 27 лет, а Хосефе— 26. Хосе Гойя был известным мастером по золочению, которому даже каноники собора Базилика-де-Нуэстра-Сеньора-дель-Пилар поручают проверку качества позолоты всех изваяний, над которыми тогда трудились арагонские мастера, реконструировавшие собор1.

В это же время Гойя начал серию из 87 офортов Бедствия войны. Король поручил ему расписать фресками построенную им в 1792 году маленькую церковь св. Из которых сохранились только семь и те испорчены реставрационными работами. Под влиянием испанских просветителей (Г. Летом того же года он был в Париже, где создал «Корриду» и портреты своих друзей: Хоакина Феррера и его жены.

В ноябре того же года в апартаментах дворца Годоя замечена «Маха обнажённая». Всячески старалась она привязать его к дому, но этого ей, однако, не суждено было увидеть. Гойю все-таки продолжали не знать в Европе. В июне Гойя овдовел, скончалась Хосефа.

Кинтаны) обостряется неприязнь Гойи к феодально-клерикальной Испании. У французских писателей, литераторов, художественных критиков начался настоящий «поход» в пользу Гойи – поход горячий, страстный, настоящий поход открывателей неизвестных горизонтов, стран и людей. С 1803 до 1808 года Гойя создавал почти исключительно только портреты: молодого графа де Фернана Нуньеса (сына близкого друга Карла III), маркиза де Сан Адриана (типичного испанского гранда и мачо, друга Кабарруса), маркизы де Вильяфранка (член семьи Альба), дамы Исабель де Лобо-и-Порсель и портрет дочери герцога Осуна. В 1815 году изобразил себя в «Погрудном портрете», где он не выглядит на свои почти уже 70 лет.

В 1824 году, опасаясь гонений со стороны нового правительства (король Испании Фердинанд, только что вошедший на престол, прямо заявил Гойе: «Вы достойны петли. »), художник испрашивает разрешения уехать «лечиться» во Францию. Мать— Грасиа Лусьентес— дочь бедного арагонского идальго. Невнятные латинские молитвы сменялись отчетливой испанской бранью. До ближайшей деревни было еще далеко. После реставрации они были подарены музею Прадо. За эту работу Гойя получил 16000 реалов из которых 6 800 вернул из уважения к герою картины приору и подарил ещё свою маленькую картину «Моление о чаше». После мессы в присутствии короля Гойя принял поздравления. К теме свободных от условностей красавиц — мах — Гойя обращался не раз: «Маха и поклонники», «Танцующая маха», «Махи на балконе».

---