Тело и его функции раскрывали, как считалось, мудрости Божественногозамысла. Является значимой картиной, демонстрирующей многиепарадигмы искусства. Молодой Караваджо (его собственный маленький Караваджо) задумчиво держит голову взрослого Караваджо. Современники, в середине семнадцатого века, заявляли, что на картине обе изображенные головы, Давида и гиганта Голиафа, являются автопортретами разных этапов жизни художника. Биографический интерес живописи добавляет другой слой значения к уже сложной работе, Дэвиду и Голиафу, поддерживающему Христа и сатану и триумф пользы по злу в православной иконографии периода и также как жестокий возлюбленный, который «убивает» и его возлюбленная согласно современному литературному тщеславию, (Пример жанра может быть замечен в современной Джудит и Олоферне Кристофано Аллори во Дворце Питти, где Аллори изображает себя как Олоферна), хотя Караваджо изобразил Дэвида не как жестокого и равнодушного, но, как глубоко перемещено смертью Голиафа. Дэвид встревожен, «его печаль смешивания выражения и сострадание».
Это наиболее правдоподобно относится к Чекко дель Караваджо, помощнику студии художника в Риме несколько лет ранее, зарегистрированный как мальчик, «кто лежит с ним». Меланхоличный и созерцательный взгляд Давида контрастирует с нахмуренными бровями.
Однако, лишь немногие историки искусств отметили черты Караваджо в обоих лицах. Меланхоличность граничит с жалостью к побежденному. В руках Давидаобычный клинок, который никогда оружием не служил. Никакие независимые портреты Чекко не известны, делая идентификацию невозможной проверить, но» сексуальная близость между David/model и Голиаф/художник кажется неизбежным заключением, однако, учитывая что Караваджо заставил меч Дэвида, казаться, спроектировать вверх, с намеком, между его ногами и под углом, который повторяет соединение диагонали пристального взгляда главного героя его жертве». Оналичие модели Голиафа ходят споры.
Общая атмосфера картины отражает тьму, страх и скорбь. Эта связь далее осложнена фактом, что Караваджо изобразил себя как Голиафа, в то время как модель для Дэвида – il suo Караваггино («его собственный маленький Караваджо187). Только ранняя «Давид и Голиаф» хранится в музее Прадо (Мадрид).
Почему Давид выглядит таким вдумчивым в такой ужасной сцене. Нахмуренность, безусловно, указывает на глубокую мысль. На текущий момент картины находятся в музее истории искусств, в Вене.