Скульптура Рельефная Примеры

Рельеф как один из основных видов скульптуры

Это говорит о том, что древние египтяне верили в то, что в загробном мире людей ожидает вечная молодость и покой. Эта способность — необходимый компонент пластического творчества, как «чувство цвета» у живописца или «абсолютный слух» у музыканта. В скульптуре утверждаются сюжеты, взятые из современной жизни, крестьянская тема (Ф.

В стенных росписях появились невиданная ранее свобода движений и ракурсов, тонкость красочных сочетаний, в композиции широко вводился пейзаж (росписи гробниц в Фивах, конец 15 в. до н. э. ). Жанры и направления малой скульптуры— портрет, жанровые композиции, натюрморт, пейзаж. Удачно выбранный материал сам по себе не может быть гарантией успеха. Пороки древесины.

10 Потрясающих античных рельефов и примеров резьбы по камню

С этим временем можно связать имена таких художников, как Кефисодот («Эйрена с младенцем Плутосом»), Силанион («Платон», «Сапфо»), Скопас (фронтонные группы храма Афины Алеи в Тегее), Пифий («Мавсол»). Располагаясь в городской или природной среде, она организовывает архитектурный ансамбль, органично входит в естественный ландшафт, украшает площади, архитектурные комплексы, создавая пространственные композиции, которые могут включать в себя архитектурные сооружения, мемориальные формы (триумфальная арка, триумфальная колонна, обелиск, плита с рельефом и надписями), монументальную скульптуру. Цвет глины, его роль в скульптурной композиции. Первоначальная глиняная модель при этом уничтожается, так как, освобождая форму, приходится вынимать из нее глину.

buste, от ит. Рельеф (от итальянского relievo – выступ, выпуклость, подъем) занимает по своим изобразительным возможностям промежуточное место между круглой скульптурой и изображением на плоскости (рисунком, живописью, фреской). Тем не менее, химический анализ позволяет с уверенностью утверждать, что большинство барельефов окрашивалось. Другое замечательное произведение, созданное через тридцать лет, в 1957 году, молодым советским скульптором Ф. Д. Фивейским, - группа, получившая название Сильнее смерти (илл. Принцип плоскостности в сочетании с мерой объемности.

Итак, в чем состоит отличие барельефа и горельефа. В абстрактной скульптуре ярче, чет- че, тоньше подмечены стержневые моменты того или иного явления (например, «Женщина, расчесывающая волосы» А. Архипенко «Лежащая фигура» Г. Мура «Вариации» Н. Габо «Птица» К. Бранкузи). Камеи возникли примерно во времена Александра Македонского.

Так, например, великий русский художественный критик В. В. Стасов считал, что расцветка скульптуры усиливает ее реалистическую выразительность. Пластический язык статуи прост и лаконичен. Резные камни (геммы) служили амулетами, печатями, украшениями (Камея Гонзага, 3 в. до н. э., С. -Петербург, Эрмитаж). Выразительные возможности в реалистическом искусстве этой объемно-пластической формы поистине безграничны. Слова «жанр», «жанровый» нередко означают бытовой жанр и его специфические качества.

Скульптура и ее виды Круглая скульптура Рельеф 2

Достижение впечатления округлости форм. Главными объектами скульптуры являются человек и изображения животного мира. Свойства лепных материалов – пластилина, глины. Пространство как важная составная часть пластического языка скульптуры. также АФИНСКИЙ АКРОПОЛЬ), дворцовый ансамбль Версаля (см.

Щедрина, многочисленные торсы, создававшиеся в XIX—XX веках. Большое значение имеют четкость и цельность силуэта. По форме надгробия чрезвычайно различны. Они учатся изготовлять каркас и лепить объемную скульптуру малых форм.

Бюст Паниной близок к Голицыну – образ аристократа, но усталого, пресыщенного. Она точно повторяет модель, только в обратной, вогнутой форме. При выборе материала для памятника важно учитывать задуманную композицию.

Разновидности скульптуры по предназначению

Станки с поворотным кругом. Итальянское Возрождение характеризуется заметным подъемом в реализации рельефов. Тонирование гипсовой скульптуры.

Чаще всего он используется в матрицах и печатях. Это раньше всего проявилось в детской игрушке. Если художник желает иметь слепок не в одном, а в нескольких экземплярах, то они отливаются по так называемой чистой форме ( bon creux) изготовление которой гораздо сложнее, чем предыдущей (см. Динамические образы.

Скульптурный портрет известен со времен Древнего Египта (Статуя писца Каи, сер. Фактурная обработка поверхности и детали дополняют выразительность пластического решения скульптурного образа. Ф. Каменский, М. А. Чижов, В. А. Беклемишев, Е. А. Лансере). Монументальная скульптура, рассчитанная на восприятие с больших расстояний, выполняется из долговечных материалов (гранит, бронза, медь, сталь) и устанавливается на больших открытых пространствах (на естественных возвышениях, на искусственно созданных насыпях). Каменским и скульптором МД. Малые, пространственно -- объемные формы, ландшафтный дизайн и кинетическая скульптура.

Монументально-декоративная скульптура

Посуда для воды, тряпочка. Один из самых древних видов искусства. Мощное воздействие на все национальные школы оказывает глубоко проникающее в жизнь и в законы реалистической пластики творчество О. Родена, А. Майоля, Э. А. Бурделя во Франции, Э. Барлаха в Германии, И. Мештровича в Хорватии.

Растрелли для триумфального столпа в честь петровских побед. Они появились еще в каменном веке и встречаются в архитектуре всех древних культур. Разнообразна и богата фантазия скульпторов, украшающих фонтаны. Прокладка фигуры глиной. 3 тыс. Композиция, расчлененная с исключительным мастерством, точно рассчитана. Приготовление глины для лепки.

В скульптуре замысел мастера воплощается в вещественном реальном объеме. Монумент же в таких деталях не нуждается, так как атрибуты скрывают за собой глубокий смысл, понятный вне времени и вне пространства (например, монумент «Родина-мать» в Волгограде статуя Свободы в Нью-Йорке, монумент О. Цадкина «Разрушенный город», напоминающий о бомбардировке голландского города Роттердама в 1940 г. ). В основу эскизов Козловского были положены приемы построения рельефов К-Б. Пространство, заключенное между фигурами. Однако не всякий памятник будет хорошо выглядеть на фоне открытого пространства площади. Важным этапом истории скульптуры является античность идеалами которой были создание образа гармонически развитого человека (Мирон, Фидий, Поликлет, Пракситель, Скопас).

Наконец, относительно твердых камней надо заметить, что они с античных времен играют важную роль в мелких пластических произведениях, каковы камеи и геммы. 149 жителей Хатыни были сожжены заживо или расстреляны.

Различают низкий рельеф или барельеф (от французского слова bas – низкий), то есть такой, в котором изображение меньше чем наполовину своего объема выступает над плоскостью фона и высокий рельеф или горельеф (от французского слова haut – высокий), когда изображение выступает над плоскостью фона больше чем наполовину своего объема, а местами округляясь, частично даже отрывается от фона. до н. э., пейзажи и натюрморты в эллинистических и римских мозаиках и фресках иератические религиозные композиции (христианские, буддийские) средних веков. Рассмотрим одно из надгррбий работы этого мастера, созданное им для могилы Кожуховой (илл.

Европейская скульптура средних веков существовала в тесной связи с архитектурой. Весьма искусно умели египетские ваятели, при изображении богов, соединять человеческие формы с формами животного мира, но ещё искуснее воспроизводили они фигуры животных (пара львов на лестнице Капитолия в Риме). Три статуи его дошли до нас в мраморных воспролизведениях: «Копьеносец», «Амазонка», «Диадумен». Использование разнообразных приемов и средств выразительности. Скульптура развивает и разъясняет идею и назначение сооружения, в то же время усиливая звучание архитектурных форм (иногда по соответствию, а иногда по контрасту). Рельефная, структурно-выраженная моделировка, подчеркивающая объемы.

Мартоса и И. П. В 1969 г. на месте, где находилась деревня, был открыт мемориальный комплекс. Анималист обращается к художественной характеристике животного, его повадкам. (Донателло, Л. Бернини, Гудон, Ф. И. Шубин, В. И. Мухина). Козловский. Дуниковский в Польше, Ф. Кремер в ГДР, А. Августинчич в Югославии, Ж. Кишфалуди-Штробль в Венгрии и др. ).

Таковы, например, «Марсий» Ф. Ф. Религиозное искусство обращается в мифологическое.

Наследие общечеловеческих ценностей. Он вырезал надписи и изображения мифологических сцен в виде вогнутого рельефа на боковых плоскостях цилиндрического камня прокатывая его по воску или глине, он оттискивал таким образом рельефную плакетку в форме прямоугольника. Живописный рельеф часто применялся в рельефах для передачи дальнего плана, но иногда способом живописного рельефа выполнялось изображение, включая фигуры переднего плана (рельеф алтаря церкви Сан-Антонио в Падуе, 1446-1450, Донателло). Можно сказать, что она оживает только под воздействием света.

Скульптура на примере зодчества Санкт-Петербурга

Мастера рельефа часто используют средства и возможности живописи и графики. Относительно материала и способа исполнения изображения, скульптура, в широком значении слова, распадается на несколько отраслей: лепка, лепление или моделировка— искусство работать из мягкого вещества, каковы воск и глина литейное дело или торевтика— искусство делать изваяние из расплавленного металла глиптика или скульптура в тесном смысле— искусство вырубать изображение из камня, металла, дерева и вообще твердых веществ к отраслям ваяния можно, сверх того, причислить скульптурную резьбу на твердых и драгоценных камнях и изготовление штемпелей для монет и медалей (медальерное искусство). Затем по форме отливается точное гипсовое воспроизведение модели, так называемая отливка. Растрелли для триумфального столпа в честь петровских побед.

Использование простого проволочного каркаса. 21). 9. 10. Многоплановый рельеф использует светотеневые контрасты, падающие тени, элементы архитектуры и пейзажа для создания иллюзии пространства.

1. В чем отличие горельефа от барельефа
2. Скульптура, ее виды и особенности
3. Отличия горельефа и барельефа, а также другие формы рельефа
4. Реферат: Скульптура, ее виды и особенности
5. Скульптура как вид искусства: особенности исторического развития, выдающиеся мастера
6. Моделирование – понятие широкое

Все виды и жанры изобразительного искусства тесно взаимосвязаны. Монументально-декоративная скульптура начала развиваться с античности: Марк Аврелий (161 – 180, Рим), Микеланджело Давид (1501 – 1504, Флоренция), Э. М. Фальконе Петр I (1766 – 1778, Санкт-Петербург), В. И. Мухина Рабочий и колхозница (1935 – 1937, Москва).

Благородные и неблагородные виды дерева. Законы объемной скульптурной композиции. Этот последний снимает с глиняного оригинала так называемую чёрную форму ( creux perdu) из алебастра и по ней отливает гипсовый слепок произведения.

• Лучшие ритуальные компании Беларуси
• Словари и энциклопедии на Академике
• БарельефОбсужденияПросмотр темы23
• Скульптура – один из видов изобразительного искусства
• начинающим художникам декоративного и монументального творчества

Герои Мартоса сохраняют твердость духа и в страданиях. Барельефы используются и сейчас. Маркс и Ф. Энгельс об искусстве, Изд-во Искусство, 1938, стр. Материалами для воплощения являются: камень, металл, дерево, глина, воск, стекло. Несмотря на то что в разных частях света занимались этим промыслом, наиболее известными стали немногие. Это один из ярких примеров аллегорического решения темы.

Прокофьев же главным образом передает такие человеческие чувства, как любовь и сострадание. Статуи сверкают под струями воды и создают впечатление богатства и великолепия, как в фонтане «Треви» в Риме, в фонтанах Петергофа или Версальского парка. Мы говорили об особенностях монументальной и монументально-декоративной скульптуры. Ни одной из таких деревянных фигур не дошло до нас, но зато сохранилось много изваяний из рыхлого известняка (poros) или из крупнозернистого островного мрамора. Выбор наброска, отвечающего авторскому замыслу. Мастера рельефа часто используют средства и возможности живописи и графики. В их число входят фигурки северохолмогорских мастеров и японские миниатюры — нэцкэ.

Декоративная скульптура не только украшение, она развивает и углубляет замысел зодчего. В своей книжке Опыт о правилах медальерного искусства, написанной в первой половине XIX века, президент Академии художеств А. Н. Оленин, правильно понимавший своеобразие скульптуры, так определил возможности и границы этого вида искусства: Ваяние, употребляя единственно дерево, камень или металлы в своих произведениях, должно ограничиваться представлением абсолютно плотных тел. Л. Гиберти, двери Баптистерия во Флоренции (1404 – 1424) (см. Для этой работы ему служат пальмовые или стальные инструменты различной формы, называемые стеками, но ещё больше пальцы его собственных рук. В основу эскизов Козловского были положены приемы построения рельефов К. Б.

Особым видом станковой скульптуры является так называемая скульптура малых форм. С ее уст срывается сладостный крик, веки полузакрыты. 14).

Рельефом (фр. Центральными в С. 20-30-х гг. Работая над многофигурными композициями, скульпторы строят их в расчете на круговое обозрение и продумывают силуэт всего произведения в целом. также ВЕРСАЛЬ). Когда статуя собиралась в Париже, то, кроме Мухиной, ее помощников и пяти инженеров, снова трудилось свыше шестидесяти рабочих. Что же обозначает само слово "скульптура.

Самая важная и красивая скульптура изображает Тримурти (Trimurti). Ведь вместе с идейным содержанием памятник несет и функции архитектурно-художественные.

Он был распространен в искусстве Древнего Востока, Египта и в античной резьбе по камню. Геракл (иначе Геркулес) в античной мифологии олицетворял силу и мужество. Роль преемственности. Скульптура больших размеров из глины делается на каркасе (из железных стержней, проволоки и кусочков дерева), укрепленном на станке – треноге с вращающейся горизонтальной доской.

Между тем не надо забывать, что древние греки раскрашивали свои скульптурные произведения. Виды статуарного (скульптурного) материала-мрамора. С. 38). Жанры и направления малой скульптуры — портрет, жанровые композиции, натюрморт, пейзаж.

Искусством отсекать лишнее назвал Микеланджело скульптуру в камне и мраморе. В 15-16 вв. Городские памятники (их сооружение обычно находится под контролем государства) увековечивают тех людей, которые приобрели всеобщую известность. Сюжетно конкретизированное и раскрытое в скульптурной группе, это движение, как основная мелодия (хочется сказать: марш победившего народа), получает подготовку и опору, словно в оркестровой инструментовке, в звучании архитектурных форм всего здания.

При его содействии Шубина определили в Академию художеств, по ее окончании получил право на поездку за границу (Париж, Рим). Мраморные рельефы словно оживали под лучами греческого солнца.

до н. э. ). Скульпторы наиболее всего чувствительны к объему и форме. Фальконе работал над ним больше двенадцати лет.

Острое чувство современности, поиски путей обновления пластического языка характерны для станковой скульптуры 2-й половины 50-70-х гг. Рельефом (фр. Бюстом (фр. Леонардо да Винчи говорил, что в скульптуре тень и свет накладывает сама природа. 24).

Полнейшая выработанность благородных форм соединяется в них с самой строгой закономерностью расположения, чистейшее чувство натуры сливается неразрывно с величайшей возвышенностью духовного чувства. Есть ряд разновидностей круглой скульптуры. Многочисленные деревянные идолы (ксоаны), считавшиеся свалившимися с неба, напоминали позднейшим эллинам о начальном времени их пластики. В этом образе отражено стремление подчеркнуть могущество человека, сопоставив его с силой зверя.

Может тиражироваться промышленно, что не характерно для станковой скульптуры. Такая органическая связь с плоскостью и является особенностью рельефа. К. Клодт, Н. С. Пименов). Произведения этого рода вводят нас в действительно новый мир искусства.

Станковая скульптура охватывает очень широкий круг сюжетов. Живописный рельеф часто применялся в рельефах для передачи дальнего плана, но иногда способом живописного рельефа выполнялось изображение, включая фигуры переднего плана (рельеф алтаря церкви Сан-Антонио в Падуе, 1446 – 1450, Донателло). Возникновение этих двух терминов исторически обусловлено. Второй план составляет группа летящих теней. Эти изделия используются для украшения любого интерьера. Так, античные мастера для своих скульптур чаще всего избирали мрамор.

Свойства белых мраморов (прозрачность, чувство глубины). Прокофьев более непосредственно выражает свои чувства. Бессильно поникшая Тереза, запрокинув голову, покоится на мраморном облаке. Графика как вид искусства зародилась еще во времена наскальной живописи, хотя само слово имеет греческие корни и означает "пишу", "черчу".

Можно назвать еще ряд знаменитых его произведений: «Венера Аральская», «Юнона Людовизи», «Гермес Антной», «Ародита» и др. также АФИНСКИЙ АКРОПОЛЬ), дворцовый ансамбль Версаля (см. Станковая скульптура – род скульптуры имеющий самостоятельное значение. Если нужно сделать несколько гипсовых экземпляров, то с полученной отливки снимается вторая, так называемая «кусковая форма». Эксперименты в материале.

Обычный размер станковой скульптуры – приближенный к натуральной величине. Широко известная мысль Мике-ланджело о том, что подлинное произведение скульптуры, даже будучи сброшенным со скалы, должно сохраниться, свидетельствует о необходимости композиционной целостности не только всего изображения, но и его частей. Каждый приезжающий в Ленинград непременно в первые же дни идет посмотреть на знаменитый, стоящий на площади Декабристов (бывшей Сенатской площади) памятник Петру I (Медный всадник) работы Э. -М.

В искусствоначинают проникать утончённость и аристократизм. В круглой скульптуре очень трудно решить многофигурную сцену.

Развитие получил углубленный рельеф с изысканной игрой светотени (рельефы храма Хатшепсут, начало 15 в. до н. э. ). При рельефной скульптуре фигура представляется отчасти погруженною в плоский фон и выступающей из него менее или более чем на половину своей толщины (в первом случае— барельеф, во втором— горельеф). Она называется так потому, что устанавливается на станке или подставке и предназначается для выставок, музеев, общественных и жилых помещений (последнее даже породило специальное понятие "кабинетная скульптура").

Круглые скульптуры украшают углы кровли нижнего яруса и верх колоннады.

К. Растрелли и др. ). Современное понятие жанра получило наибольшее развитие на почве станковой живописи. в нем могут использоваться перспективные сокращения и живописные эффекты (солнечные лучи, облака, волны). Даже при очень значительном уплощении скульптурные массы их соотношения оказывают важнейшее влияние на характер восприятия, формируют художественный образ произведения.

И. Ленину, скульптор С. А. Евсеев и С. М. Для монумента необходима дистанция между ним и зрителем, чтобы можно было прочувствовать его величие. Такой рельеф называется "койланоглиф". По высоте рельефы разделяются на высокие – горельефы (от фр.

Малые, пространственно — объёмные формы, ландшафтный дизайн и кинетическая скульптура. 1580-ок. Однако у каждого из них есть своя специфика. bas – низкий), выступающие над основной плоскостью менее чем наполовину объема. Предпринимая какую-либо работу, ваятель, прежде всего, делает рисунок или фотографию, затем производит математический расчет произведения (определяет центр тяжести изделия, высчитывает пропорции) затем лепит в малом виде из воска или мокрой глины макет, передающий идею его будущего произведения.

Из крупных произведений подобного рода можно указать только на крылатых быков и львов с бородатой человеческой головою, увенчанной тиарой, — колоссальных полустатуй, полурельефов, стоявших парами как бы на страже при входах в царские жилища. Основными разновидностями скульптуры являются круглая скульптура и рельеф. В начале (в мемфисском периоде), под влиянием народного представления о загробной жизни, она выказывала решительную наклонность к реализму (портретные статуи в мастаба и погребальных гротах, статуя фараона Хафра и «Шейх эль Беледа» Каирского египетского музея, «Скриб» Лувра и пр. ), но потом застыла в условных, однажды установившихся формах, почти не подвергавшихся изменению до самого падения египетского царства. Этими средствами скульптор ярко выразил идею всенародного движения советского народа вперед, к коммунизму. В это время она наконец выделилась как особый род деятельности. Можно сказать, что тени неравнодушны к шедеврам. Рельеф, как и круглая скульптура, обладает тремя измерениями (хотя третье, глубинное измерение часто бывает несколько сокращенным, условным).

Главными объектами скульптуры являются человек и изображения животного мира. Таков Геракл, если рассматривать его спереди. Основными разновидностями скульптуры являются круглая скульптура и рельеф. Сперанским, В. А. Глина как обязательный материал, в котором скульптор воплощает замысел. Монументально-декоративная: скульптура рассчитана на конкретное архитектурно-пространственное или природное окружение.

Открытое пространство как часть произведения. Живописное начало.

В рельефах обработка поверхности камня стала тоньше. Метод загораживаемости одного предмета другим. Соотношение объемов в пространстве, весомость пластических масс, соразмерность частей. (В. Греческое искусство впервые достигло свободы в своих творениях не только в натуралистическом направлении, точно передавая анатомию тела и движения души, но и в независимости этого изображения от всех прочих духовных сил и от соседних миров искусств.

В западноевропейской С. реакция против фашизма и войны вызвала активизацию наиболее прогрессивных сил, способствовала созданию произведений, проникнутых высоким гуманистическим пафосом (скульпторы М. Мадзакурати, Дж. Развитые формы скульптуры известны у народов Древнего Востока (Царица Нефертити, 14 в. до н. э., Берлин Государственные музеи рельефы из дворца Ашшурнасирапала II в Нимруде, 883-859 до н. э., Лондон, Британский музей), Древней Америки. Классический рельеф обычно расположен на гладком фоне. Особенности барочного образа, близость к живописной композиции.

Он привлекает более миллиона туристов со всего мира каждый год.

Темы единения стихий — Воды, Земли и Неба — и утверждения России как морской державы раскрываются средствами монументально-декоративной скульптуры через аллегорию, ретроспективную аналогию исторический (в понимании конца XVIII — началаXIX в. ) рельеф. Она включает различные виды скульптурной композиции: голова, бюст, торс, фигура, группа. Более интимно содержание надгробных сооружений, посвященных памяти отдельного человека. По мастерству исполнения и по размерам это настоящая царица камей. Звучание мемориального надгробного памятника обычно бывает лирическим интимным.

Отбор и переработка фактов и явлений действительности. Вся эта безупречная картина застыла навсегда. Мы расскажем здесь о таком интересном виде искусства, как глиптика или инталия (итальянское слово intaqlio означает резьба по камню). Она включает различные виды скульптурной композиции (голова, бюст, фигура, группа), различные жанры (портрет, сюжетная, символическая или аллегорическая композиция, анималистический жанр). Яркий расцвет искусство Египта пережило в эпоху Нового царства (ок. Основные формы рельефа – барельеф и горельеф. Формы классического академического рельефа, в которых работали педагоги и воспитанники Академии конца XVIII – начала XIX века, с его строгой системой расчетов вертикальных и горизонтальных членений и уплощения планов, соблюдением единства плоскости оказались неприемлемыми в сочетании с историческим монументом.

Широкая популярность материала и его эстетическая значимость. Иллюзию третьего плана создает Стикс – река забвения. Это— простые столбы со слабыми, чудовищными намеками на человеческие лицо и члены. Вот таким образом египтяне так старательно сохраняли тела умерших их бальзамировали и хранили в надёжных погребальных сооружениях. Гипс как переходной материал и окончательный материал.

Всю композицию они пытаются вписать либо в форму целого бивня, либо в его отдельный кусок. Влияние свойств камня на композиционное решение (малорасчлененность форм, отсутствие мелких деталей). Принципы барокко получили свое полное и последовательное выражение в скульптуре 17 века. Пластинки эти укреплялись на деревянном каркасе.

Арп, А. Джакометти), абстрактного искусства (А. Они представляют собой уже не вогнутый, как у геммы, а выпуклый рельеф. Его засыпают заказами. Фриз Мартоса привлекает прежде всего своей величавостью, «Медный змий» – глубиной человеческого чувства, особой трогательностью. Эта скульптура работы С. Д. Шапошникова (илл. Интересны в этом смысле, например, соображения М. М. Антокольского, который не хотел выставлять одну из своих работ во дворе (то есть на открытом воздухе) и писал И. Е. Репину:. В справедливости слов Родена можно убедиться, взглянув на фрагмент фриза Парфенона.

На гробнице, склонившись на одно колено, рыдает над урной прекрасный крылатый гений. Оно даже подавляет основную тему исцеления.

Из скульпторов Возрождения в других странах приобрели известность Клаус Слютер (Бургундия), Ж. Гужон и Ж. Пилон (Франция), М. Пахер (Австрия), П. Фишер и Т. Рименшнейдер (Германия). Сюжетно конкретизированное и раскрытое в скульптурной группе, это движение, как основная мелодия (хочется сказать: "марш победившего народа"), получает подготовку и опору, словно в оркестровой инструментовке, в звучании архитектурных форм всего здания. Одним из древнейших жанров искусства в скульптуре является портрет – изображение человека или группы людей, дающее представление о внешности, внутреннем мире портретируемого. Сложная и многоэтапная технология скульптуры сопряжена с большим физическим трудом. Произведения этого художника являеются в греческом искусстве выражением совершенства.

Уникальным примером высокохудожественного синтеза архитектуры и скульптуры представляет собой афинский Акрополь (450 – 410 до н. э. ) (см. Что особенно поражает – так это женские фигуры: и мать и жена изображены в одинаковом возрасте. 4). Выражение его лица исполнено суровости и гнева, взгляд устремлен вперед, вся фигура в своем движении напоминает разворачивающуюся пружину. Соотношение глубин рельефа.

– писал знаменитый французский скульптор Огюст Роден. Почти вся скульптура нового времени (за исключением фарфора и майолики) делается однотонной, ровно окрашенной (тонированный гипс, патинированная бронза) или имеет естественный цвет материала из которого она выполнена (мрамор, дерево, гранит). Скульптура благородна, стационарна.

Памятник Минину и Пожарскому М., 1990. Особенно распространены станковые статуэтки зверей и домашних животных исполняющиеся мастерами, которых называют анималистами (от латинского слова animal – животное). Своего полного расцвета искусство достигло только в созданиях Фидия.

При освобождении отливки раскалывается и таким образом уничтожается и сама «черная форма». Кирову, скульптор Н. В. Томский, – в Ленинграде К. А. Тимирязеву, скульптор С. Д. Меркуров и Н. Э. Бауману, скульптор Б. Д. Королев, – в Москве Т. Г. Шевченко в Харькове, скульптор М. Г. Манизер), в монументально-декоративной скульптуре, украшавшей крупные общественные здания, станции метрополитена, всесоюзные и международный выставки (Рабочий и колхозница В. И. Мухиной), ярко проявилось социалистическое миропонимание, реализовались принципы народности и партийности советского искусства.

до н. э., Париж, Лувр). М., 1953. Среди наиболее известных композиций: «Амур на дельфине», «Амур на морском льве», «Аполлон и Дафна», «Минерва, окруженная военными трофеями», «Персей и Андромеда» и др. Пластика, с одной стороны, техника скульптуры из мягких материалов (глина, пластилин, воск, эглин), с другой — художественно-изобразительное средство, позволяющее придать скульптуре образность.

2. Материал своими качествами вносит те или иные оттенки в характеристику образа. Графическое изображение, как правило, состоит из линий, штрихов, точек, пятен и т. д. По своей природе графическое изображение условнее живописного, хотя изобразительно-выразительные средства графики во многом те же, что и у живописи. За бюст Екатерины Второй Шубина избирают академиком. Козловским и Ф. Ф. Терезы» (Рим Церковь Санта Мария дела Виттория) стала своего рода образцом барочной скульптуры. Она называется так потому, что устанавливается на станке или подставке и предназначается для выставок, музеев, общественных и жилых помещений (последнее даже породило специальное понятие кабинетная скульптура).

Новаторство как отрицание прошлого и сохранение, развитие определенных традиций. Постепенное достижение объемности.

В 40-70-х гг. Иногда бога Тота изображают держащим зубчатую линейку- символ разлива Нила. Мужские статуи изображают молодых, безбородых, нагих людей женские статуи в одежде. Высокое мастерство композиции, ритмичной и э то же время необычайно естественной, прелесть лепки изящных драпировок заставляют предполагать, что автором этого фриза, возможно, был сам Фидий (V в. до н. э. ) или его ближайшие талантливые помощники.

У Мартоса отдельные группы выделяются на гладком фоне, у Прокофьева они не столь строго разграничены, вот таким образом его фриз труднее «прочесть», но этот недостаток возмещается эмоциональностью» (Ромм А. Г. Различные аспекты, развивая основную идею памятника, делают ее многограннее и богаче. Рельеф как разновидность скульптуры часто был связан с архитектурным сооружением. Фигуры эти значительно уступают изображению животных, которых месопотамское искусство воспроизводило с некоторым пониманием природы. Может тиражироваться промышленно, что не характерно для станковой скульптуры.

Пластилин как переходной материал. Она точно повторяет модель, только в обратной, вогнутой форме. итальянская скульптура, опираясь на античную традицию, всё больше тяготеет к выражению идеалов ренессансного гуманизма. Но заключительный этап работы – отделка поверхности – производится всегда самим автором. Состав глины и виды глины.

Это простейший способ получения отливок скульптур. К числу особенно примечательных работ Шубина относится портрет М. В. Ломоносова (илл. Различаются круглая скульптура (статуя, группа, статуэтка, бюст), осматриваемая с разных сторон и рельеф (изображение располагается на плоскости — барельеф и горельеф). западно-европейская скульптура, постепенно освобождаясь от религиозно-мистического содержания, переходит к более непосредственному изображению жизни. Законы рельефной скульптурной композиции. Ведь вместе с идейным содержанием памятник несет и функции архитектурно-художественные.

Глиптикой (греч. Между тем не надо забывать, что древние греки раскрашивали свои скульптурные произведения. На передних стенах дворца были вырезаны изображения «Бессмертных» (Immortals) – 300 знаменитых благородных охранников персидских царей.

Структура мрамора (мелкозернистость, возможность передачи формы более тонкие и богатые деталями), светопроницаемость мрамора. Скульптура — более широкое понятие. Наиболее грандиозным призведением из бетона является Родина-мать на Мамаевом Кургане. Другая разновидность мелкой пластики— резьба по кости (слоновой, моржовой), произведения которой также имеют небольшие размеры. 8. Различные аспекты, развивая основную идею памятника, делают ее многограннее и богаче.

Фигуры как бы вдавлены в поверхность и выступают из нее лишь наполовину или еще меньше. Рельеф, как и круглая скульптура, обладает тремя измерениями (хотя третье, глубинное измерение часто бывает несколько сокращенным, условным). ЖАНР — в изобразительных искусствах это совокупность произведений, объединяемых общим кругом тем, предметов изображения (исторический жанр, бытовой, батальный, портрет, пейзаж, натюрморт, ню интерьер, анималистический, а также авторским отношением к предмету, лицу, явлению (карикатура, шарж) либо способом их понимания и истолкования (аллегория, фантастика). Элементы жанровых различий известны с глубокой древности: анималистические образы в пещерах палеолита, фиксация мифологических преданий в петроглифах неолита, портреты Древнего Египта и Месопотамии с III тыс.

(Е. Габо, А. Певзнер), Сюрреализма (Х. Удивительное терпение и ловкость в преодолении технических трудностей при обработке таких твердых материалов, как диорит, базальт и гранит, характерное воспроизведение племенного типа, величественность, достигаемая посредством колоссальности и придания строго пропорциональным фигурам симметричности форм и торжественного спокойствия— таковы отличительные качества египетских статуй фивского и саисского периодов, страдающих, однако, отсутствием выражения индивидуального характера и настоящей жизни (громадные фигуры Рамсеса II в Абу-Симбеле, статуи Мемнона и др. ).

Скульптурная и живописная условность. Немного иным путем подошли к резьбе художники Хотькова, Барашков и Чурилов, они тщательно прорабатывали некоторые детали композиции, до мельчайших элементов. Это станковая скульптура. Так различаются между собой рельефы И. П. Шаблон скульптуры может быть изготовлен из любого материала – пластилина, гипса (наиболее приемлемые и удобные материалы) из дерева, пластмассы, металла.

Тораны (Toranas)Санчи (Sanchi), ИндияСанчи это маленькая деревня в Индии, которая славится своими ступами или буддийскими мемориалами. Челлини и др. ). Лучше всего для нее условия музея или выставки. Характерный головной убор – немес – с изображением урея – священной змеи, охраняющей царя, – а также три его имени, начертанные в картуше (украшении в виде полуразвернутого свитка) на троне, напоминают, что перед нами владыка всего Египта. Что же обозначает само слово скульптура. В. Вучетич, Ю. Микенас, Л. В. Буковский, Г. Йокубонис и др. ).

(Аполлон, Аремида, Латона, Дионис, Афродита и Эрос --то любимцы Праксителя). Каркас изогнутый по движению конечностей. История скульптуры знает несколько типов рельефов, различающихся по отношению изображения к фону, по степени погружения в него, по «живописному» или «графическому» характеру трактовки формы. Чеканка известна была еще в Древней Греции. История скульптуры знает несколько типов рельефов, различающихся по отношению изображения к фону, по степени погружения в него, по «живописному» или «графическому» характеру трактовки формы. Как особая разновидность станковой скульптуры выделяется мелкая пластика.

Сам Фальконе был ранен и только находчивость артиллерийского литейщика Михаилы Хайлова, который мужественно, рискуя жизнью, заделал трещину, спасла все дело. Условность как важное свойство скульптурного образа. Эту функцию исполняют изображения Полтавской и Гангутской битв на пьедестале растреллиевского памятника Петру I. За «лепление» их по эскизам М. И.

Это очень удобный материал для создания округлых форм. Малые, пространственно— объёмные формы, ландшафтный дизайн и кинетическая скульптура. Станковая скульптура — род скульптуры имеющий самостоятельное значение.

Мы уже говорили о монументально-декоративной группе В. И. Мухиной Рабочий и Колхозница. Четыре фронтона украшены скульптурными композициями: северный портик — горельефом «Воскресение Христа» (1839-1843 гг., скульптор Ф. Лемер), южный — «Поклонение волхвов» (1839-1844 гг., скульптор И. П. Витали), западный — «Исаакий благословляет императора Феодосия» (1842-1845 гг., скульптор И. П. Витали), восточный — «Исаакий Далматский, останавливающий императора Валента» (1841-1845 гг., скульптор Ф. Лемер). В эпоху эллинизма (III – I века до н. э. ) еще продолжали применять расцветки. А также знаменитую мраморную статую – «Венеру Милосскую».

В памятниках, сооруженных в 20-30-х гг. Обнаженный Геракл стоит, тяжело опираясь на столб, покрытый львиной шкурой. В скульптуре разделение жанров несколько иное, поскольку их классификация основана во многом на целевом назначении скульптурных произведений (памятник, надгробие, декоративный рельеф, медаль, гемма), но и здесь сохраняются устойчивые тематические жанры (портрет, бытовой исторический, батальный). Скульптура может служить опорой в архитектурной конструкции (атланты, кариатиды) или украшать здания (фронтоны, метопы, порталы, лепные плафоны, панно). Традиция в искусстве.

Свойства глины (податливость, мягкость, пластичность). В лице фараона отмечены присущие именно этому человеку черты: узкие, глубоко посаженые глаза, большие скулы. 16). «Св.

Материалами скульптуры являются камень (мрамор известняк, песчаник, гранит и др. ), дерево, кость, металл (бронза, медь, железо и др. ), глина и обожженная глина (керамика — терракота, майолика, фаянс, фарфор и др. ), гипс. Затем по форме отливается точное гипсовое воспроизведение модели, так называемая отливка. Для более полного воплощения сюжета авторы иногда используют прием докомпоновывания.

Множество скульптур советской эпохи выполнены из него. С вылепленного из глины подлинника скульптурного произведения снимается гипсовая, так называемая «черная форма», состоящая из 2 или нескольких частей. Он также и бог письмен и организатор мира, разогнавший мрак и рассеявший потемки души.

В подобном рельефе основную изобразительную роль играет силуэт. Станковая скульптура по содержанию отличается чрезвычайным разнообразием. - мелкую пластику (произведения небольшого, «миниатюрного» размера). Начинается один из наиболее плодотворных периодов в творчестве мастера. По преданию, он совершил двенадцать подвигов и был затем принят в сонм бессмертных богов.

C XIX столетия выбивную работу и литье во многих случаях заменяют осаждением металла в формы при помощи гальванопластики. Ответить можно кратко: в глубине. Памятник был открыт 7 августа 1782 года. Relievo переводится как выпуклость, выступ, подъем. В период 1530-1570 годов фантастическиерельефы и лепнину создавали французские маньеристы.

Сюжетно конкретизированное и раскрытое в скульптурной группе, это движение, как основная мелодия (хочется сказать: марш победившего народа), получает подготовку и опору, словно в оркестровой инструментовке, в звучании архитектурных форм всего здания. В это понятие не совсем справедливо включают иногда и миниатюрные произведения глиптики (резьбы на камне), камеи (на многослойных камнях или раковинах) инталии (на камнях с углубленным изображением), металлические плакетки и произведения нумизматики.

Каждая из них изображает трех прекрасных женщин – морских нимф, несущих глобус. Процесс работы. Полное «прочтение» скульптуры возможно тогда, когда понимается суть материала — его физических качеств и возможностей, красоты и разнообразия фактуры.

Наряду с термином скульптура, происшедшим от латинского sculpere – вырезать, высекать, употребляется, как равнозначное, слово пластика, происходящее от греческого pladzein, что значит лепить. Усилилось стремление к изяществу и декоративной пышности. Типизация – основной принцип художественного обобщения.

Одним из ярчайших образцов монументально-декоративной скульптуры являются фигуры и рельефы на здании Адмиралтейства в Санкт-Петербурге (1806- 1823 гг., архитектор А. Д. Захаров). Эти рельефы как бы конкретизируют и развивают основную идею памятника. Все они устанавливаются в общественных местах, чаще всего на открытом воздухе.

Выражения лиц, позы, напряженность фигур, трактовка форм сильных молодых тел, сопротивляющихся физическим страданиям (обратите внимание на правую фигуру измученного пыткой, но все еще упорного человека) – все говорит о мужестве этих людей. К ним можно отнести маленькие фигурки из полудрагоценных камней, дерева, бронзы, фарфора, фаянса, стекла пластины с рельефным изображением, выполняющие функции фибул (застежек), брошек, амулетов, камей, монет, медалей и т. д. Нельзя поставить на городской площади памятник лицу, которое близко только самому скульптору – жена, брат, друг (не только по причинам техническим и экономическим), тогда как создать их портреты для выставки или музея в станковом плане вполне возможно. Царский писец и градоначальник Фив был по тем временам великий человек. Художественное литье скульптур по моделям в земляные формы.

Реалистический характер древнегреческих статуй и рельефов (нередко связанных с культовой архитектурой), надгробных стел, бронзовых и терракотовых статуэток наглядно проявляется в высоком мастерстве изображения обнажённого или задрапированного человеческого тела. Наскальные рельефы Дацзу (Dazu Rock Carvings)КитайПричудливые наскальные рельефы Дацзу считаются самыми тонкими и изысканными для своего времени. Понятие стиля. Силуэт как способ проверки правильности рисунка форм и движения.

Доски для рельефных композиций. Эту функцию исполняют изображения Полтавской и Гангутской битв на пьедестале растрел-лиевского памятника Петру I. За «лепление» их по эскизам М, И. Но высокий строй мыслей и чувств, выражаемый подобными произведениями их очищенность от повседневной суеты сообщают им несомненные черты монументальности.

По обеим сторонам ворот, обрамленных полуциркульной аркой, стоят одиннадцатиметровые (вместе с пьедесталом) скульптурные группы (см. Художник-анималист В. А. 20). Но у Мартоса некоторые фигуры похожи на изваяния, в их позах есть что-то застывшее. Именно таким надолго запомнился он Шубину (портрет исполнялся посмертно) и таким сохранил его образ для потомства великий скульптор.

Он всегда связан с архитектурным сооружением и раскрывает замысел здания. Памятник всегда обращается к широким массам зрителей и утверждает положительный образ (разумеется, с точки зрения тех, кто этот памятник сооружает). Драгоценность и редкость этого материала требует к себе экономичного обращения, что усложняет задачу мастеров. busto — торс, туловище) называют погрудное изображение человека в круглой скульптуре. Такова его бронзовая группа Запорожец после битвы (илл. Некоторые исследователи предполагают, что эта тенденция идет от Пабло Пикассо. Материал своими качествами вносит те или иные оттенки в характеристику образа ибо. В коллекции Эрмитажа хранится знаменитая александрийская камея (III века до н. э. ) из собрания герцога Гонзага (илл.

Во многом скульптура перекликается с архитектурой. Ясно одно: художник должен владеть материалом, а не материал довлеть над художником. Кроме того, радиус обозрения сидящей фигуры из-за невыразительности точки зрения со спины сокращается до 180 градусов окружности и вот таким образом лучше, если сидящая фигура своей тыльной стороной примыкает к стене здания или зелени парка.

Рассмотрение этих типологических признаков и составляет основу анализа рельефа. Голову Петра лепила его ученица, французская портретистка Мари-Анна Колло. Многоплановый рельеф использует светотеневые контрасты, падающие тени, элементы архитектуры и пейзажа для создания иллюзии пространства. С одной стороны, произведения мелкой пластики утилитарны и не имеют большого значения в жизнедеятельности человека (брелоки для ключей, выполненные в виде рельефных изображений), с другой — несут серьезные религиозные, гражданские идеи. Он изобразил Ленина с открытой головой, благодаря чему виден ленинский огромный лоб. Станковая скульптура охватывает очень широкий круг сюжетов.

обложку). Вопросы синтеза с архитектурой – один из важнейших в понимании и восприятии монументальной и монументально-декоративной скульптуры. Козловским и Ф. Ф.

Некоторые жанры отмирают или приобретают новый смысл (напр., мифологический жанр), возникают новые — обычно в результате дифференциации ранее существовавших (напр., появление архитектурного пейзажа и марины как разновидностей пейзажного жанра). Какие-то отдельные элементы могут отдаленно напоминать реальную форму иначе было бы крайне сложно «прочитать» идею скульптуры. Во-первых, памятник имеет более камерные формы выражения, а монумент всегда величественен. Барочный принцип наиболее последовательно проявился в скульптурных алтарях, в создании которых Бернини не имел себе равных. В Древней Греции и Риме они часто присутствовали на фронтонах храмов.

Освещение может быть удачным или неудачным. Уложенная в кожух (общая покрышка, объединяющая все куски) кусковая форма дает возможность формовать и отливать следующие экземпляры из гипса, бетона, пластмассы или из какого-нибудь металла.

Устройство каркаса, отвечающего характеру движения натуры. Затем воспроизводит эскиз в глине в большем размере и дорабатывает его.

Композиция его как бы делится на два яруса. Внимание на силуэт и лепка «вглубь».

И. Орловский), к жанровой характерности (П. Ее можно встретить буквально на каждом шагу. Зачатки греческой скульптуры были очень ничтожны.

Уникальным примером высокохудожественного синтеза архитектуры и скульптуры представляет собой афинский Акрополь (450-410 до н. э. ) (см. Создавая скульптурное произведение, мастер мыслит его в определенном материале. Известен бюст Стасова работы М. М. Антокольского, раскрашенный И. Е. Репиным. Импрессионизм в скульптуре. В обязанности этого бога входило наблюдение за уровнем подъема воды во время разлива Нила.

В течение многих веков в Западной Европе над могилами знатных людей ставили скульптуры. и 38 годом до н. э. Б. Пигаль, Э. М. Фальконе, Ж. А. Гудон во Франции, А. Канова в Италии, Б. Торвальдсен в Дании). Другие стремились сделать объем более напряженным, как бы наполненным изнутри повышенным движением мышц и сочленений. Особым разделом монументальной скульптуры является скульптура мемориальная (надгробие), которую устанавливают на могилах в память заслуг и нравственных достоинств умерших. Монументально-декоративной называют и скульптуру, непосредственно связанную с архитектурными сооружениями, украшающую, декорирующую их.

19). Памятник героическим защитникам Ленинграда, созданный архитекторами С. Б. " Наряду с термином "скульптура", происшедшим от латинского sculpere – вырезать, высекать, употребляется, как равнозначное, слово "пластика", происходящее от греческого pladzein, что значит лепить. Страдание и наслаждение, мистическое и эротическое сливаются воедино.

также ТРИУМФАЛЬНАЯ АРКА В ПАРИЖЕ). Принципы композиции в круглой скульптуре несколько отличаются от принципов композиции такого же сюжета в живописи. Различаются круглая скульптура (статуя, группа, статуэтка, бюст (изваяние головы с частью груди), осматриваемая с разных сторон и окруженная свободным пространством и рельеф. Метод.

Однородность строения статуарных мраморов. Пластика на фасадах зданий или на стенах и потолках в интерьерах служит важнейшим средством раскрытия значения постройки, создания ее единого, синтетического по своему характеру художественного образа. скульптура становится более свободной в композиционных решениях, создает сложные по психологическим и пластическим концепциям образы человека (Донателло, Микеланджело, Л. Бернини, А. Гудон, О. Роден, Ф. И. Шубин).

Скульптор Мартос. Растрелли, что в 1950-х годах именно ему приписывали исполнение их моделей (Там же. Прокофьевым Моисей поставлен на том же уровне, как и остальные фигуры: он исполнен сострадания.

Условность как принцип немногим сказать многое. 3 тыс. В портрете воссоздан типичный образ представителя высшей аристократии екатерининской эпохи.

Одежды слегка драпируют его сильное юношеское тело. Глубина и иллюзорность такого рельефа как бы разрушают плоскость стены. Их выполнили скульпторы Ф. Щедрин и И. Теребенев. В связи с этим для искусства скульптуры характерен определенный круг тем: в скульптуре можно вылепить портреты современников или деятелей прошлых эпох, создавать композиции на бытовые темы изображать аллегорические фигуры, олицетворяющие общие понятия (труд, мир, дружба народов, победа и т. д. ). С. 112— 113).

4. Постепенное наращивание глиной форм тела. Лансере изображающие всадников, скачущих воинов, охотников. становятся тема революции (Октябрь А. Т. Матвеева), образ участника революционных событий, строителя социализма.

Она словно борется со сном или грезит наяву. Не менее известен памятник Николаю I (1856-1859 гг., скульптор П. К. Клодт, архитектор О. Монферран), пьедестал которого увенчан горельефами в честь знаковых событий периода царствования императора (восстание декабристов в 1825 году, холерный бунт на Сенной площади в 1831 году, награждение Сперанского за первый свод законов в 1832 году, открытие Веребьинского моста в 1851 году). Создателем этого вида рельефа считается гениальный итальянский скульптор XV в. Донателло. Великим представителем аргосского искусства явился Поликет. дон. э. ).

Значение чередований и поворотов форм. Интерьер, природная среда как часть пространства.

Во 2-й половине 18 – 1-й половине 19 вв. Мартос, М. И. Таковы, например, «Марсий» Ф. Ф.

На первый взгляд провести границу между памятником и монументом очень сложно. Растрелли, что в 1950-х годах именно ему приписывали исполнение их моделей (Там же. Станковая скульптура охватывает очень широкий круг сюжетов. Свойства объемности, связь с фоном. Порыв вперед и вверх и в то же время величавое, утверждающее на века мановение протянутой руки Петра (. Отливка конной статуи также заняла много времени. – один из немногих дошедших до нас осколков великолепного скульптурного убранства главного храма древних Афин.

Трудно передать на словах все богатство и разнообразие оттенков мысли, заключенных в нем. Монументальная и монументально-декоративная скульптура тесно связана с архитектурой. Особенно важным качеством скульптуры является то, что она в наиболее обобщенных, аллегорических, монументальных образах может выражать героические идеалы своего времени. И лишь заступничество сжалившихся богов спасло людей от полного истребления.

в нем могут использоваться перспективные сокращения и живописные эффекты (солнечные лучи, облака, волны). Дочь верховного бога Ра, богиня войны и палящего зноя. Усиление светотеневой игры на поверхности скульптуры. В круглой скульптуре очень трудно решить многофигурную сцену.

В авангардном искусстве XX века понятие контррельефа было переосмыслено и наделено новым значением. Металлы могут обрабатываться и в холодном виде – путем ковки, чеканки, то есть выбивания рельефа ударами молотка изнутри по листу металла (по готовой, вогнутой форме). Очень мастерски они изображают все пропорции человеческого тела. С получением гипсового слепка существенная часть художественной задачи ваятеля может считаться оконченной: остается только воспроизвести слепок, смотря по желанию, в камне (мраморе, песчанике, вулканическом туфе ит. п. ) или в металле (бронзе, цинке, сталь ит. п. ), что составляет уже полуремесленную работу. Возникают новые синтетические жанры (напр., сочетание бытового жанра, с пейзажем, группового портрета с историческим жанром).

9). Для живописной картины характерны многокрасочность и иллюзорное пространство. Преображение античного образа, его идеализация. Благородные очертания этих статуй красиво выделяются на фоне стен центральной башни.

Некоторые рельефные композиции становятся практически неотличимы от мраморных статуй (примером такого подхода отлично служит «Экстаз святой Терезы» Бернини). В скульптуре малых форм возможны сатирические образы, шаржи. Получил развитие рельеф с историко-повествовательными сюжетами, украшающий триумфальные колонны и арки сложился тип конного памятника (статуя Марка Аврелия, впоследствии установленная Микеланджело на площадь Капитолия в Риме). Природу и среду, окружающие человека, можно передавать в скульптуре лишь косвенно, с помощью какой-либо детали. Создавая скульптурное произведение, мастер мыслит его в определенном материале.

Оттиск же, как, например изображение на монетах, оказывается барельефом. Она включает различные виды скульптурной композиции (голова, бюст, фигура, группа), различные жанры (портрет, сюжетная, символическая или аллегорическая композиция, анималистический жанр). П. Архипенко, А. Лоран), Конструктивизма (Н.

Шмелеву не только реконструировать программу, положенную в основу архитектурного ансамбля, но и раскрыть целостную систему гармонических пропорций композиции «Золото Древнего Египта». Опора на античность, тяготение к мифологическим образам, парадным формам. Раньше, чем в скульптурах других стран, во 2-й половине 13 – начала 14 вв. Особенно усилился этот интерес в последнее время в связи с оживленными дискуссиями вокруг проблем советского искусства, его особенностей, его достижений и отдельных недостатков.

22), И. С. Ефимова, П. М. Кожина (Барсук, морж и выдра илл. Именно в рельефе во все времена создавались многофигурные сюжетные композиции. Различные формы скульптуры существовали у всех народов мира издавна: женские фигуры и рельефы неолита (Венера из Савиньяно (Модена), 10-8 тыс. Выразительные средства в скульптуре разрабатываются с большей тщательностью. Мрамор.

Выражение мыслей и чувств на языке объемов и пластических движений. Она как бы очеловечивает архитектуру, усиливает её духовную насыщенность. Часто при создании рельефов используется цвет. Русские монументальные рельефы. Тем самым определяются особенности пластического языка скульптуры, её размеры излюбленные жанры (портрет, бытовой жанр, анималистический жанр).

- монумент очень близок памятнику. Дело не в том, что мировые запасы мрамора иссякли. (Из этого вовсе не следует, что греки не знали ваяния в мраморе, а римляне – бронзового литья имеется в виду лишь преобладание одних методов создания скульптуры над другими и то в отдельные периоды, когда, видимо и возникли эти термины).

Способы работы: конструктивный (композиция из отдельных частей), пластический (композиция из цельного объема), комбинированный (композиция из цельного объема и отдельных частей). В скульптуре малых форм возможны сатирические образы, шаржи. Из числа его произведений к такому идеалу приближается Сидящий мальчик (илл. Помимо авторской работы художника (лепка, резьба, обработка твердых материалов) важную роль в скульптуре играет вспомогательный труд мастеров-ремесленников (рубка камня, формовка, отливка, чеканка и др. ). Под станковой скульптурой подразумевают изделия, которые предназначены для выставок, музеев, жилых интерьеров, а так же для продажи (бюсты, головы, различные отдельные фигуры или их группа, связанная единым сюжетом). В связи с этим для искусства скульптуры характерен определенный круг тем: в скульптуре можно вылепить портреты современников или деятелей прошлых эпох, создавать композиции на бытовые темы изображать аллегорические фигуры, олицетворяющие общие понятия (труд, мир, дружба народов, победа и т. д. ).

Долгое время понятия «скульптура» и «пластика» считались синонимами, однако смысловая нагрузка их различается. Ромм: «Героическое начало ярче выражено во фризе Мартоса. Человек выдерживает напор стихии, сопротивляется ей и как бы бросает ей вызов. Вот как описывает их автор монографии «Русские монументальные рельефы» А. Г. Благодаря отличному знанию строения человеческого тела художник так скомпоновал фигуру и наполнил свою статую такой взволнованной выразительностью, что, глядя на нее, зритель сразу схватывает всю ситуацию.

Станковая скульптура по содержанию отличается чрезвычайным разнообразием. Роль цвета, его влияние на светотеневое решение. Роль жеста. На одном из торанов есть даже скульптура Якшини (Yakshini), поддерживающей эстакады архитрава. Особенно распространены станковые статуэтки зверей и домашних животных исполняющиеся мастерами, которых называют анималистами (от латинского слова animal – животное).

Наверно, одним из самых известных произведений искусства в Санкт-Петербурге, которое относится к монументальной скульптуре, является «Медный всадник»— памятник Петру I. Это работа французского скульптора Этьена Мориса Фальконе, выполненная в 1768-1770 гг. Скульптуры с монолитными объемами. Все они соединены между собой с помощью благоустроенных проходов и троп. Стиль и эпоха.

Одной из особенностей произведений из искусственного камня является их долговечность (при отсутствии актов вандализма и правильном содержании), кроме того мастер имеет возможность имитировать дорогие природные материалы (гранит, мрамор известняк и т. д. ). Высота и длина произведения могут быть доведены до 80 сантиметров и метра. Каркас, его значение.

Это делается затем, чтобы избежать изображения человека в натуральную величину, так как оно может выглядеть как муляж (точный слепок), что нехудожественно и неприятно. Основные из них – статуя, группа из двух или более фигур, связанных между собой по содержанию и композиционно, голова, бюст (погрудное или поясное изображение человека). Однако не всякий памятник будет хорошо выглядеть на фоне открытого пространства площади.

Монументально-декоративная скульптура начала развиваться с античности: Марк Аврелий (161-180, Рим), Микеланджело Давид (1501-1504, Флоренция), Э. М. Фальконе Петр I (1766-1778, Санкт-Петербург), В. И. Мухина Рабочий и колхозница (1935-1937, Москва). Почти вся скульптура нового времени (за исключением фарфора и майолики) делается однотонной, ровно окрашенной (тонированный гипс, патинированная бронза) или имеет естественный цвет материала из которого она выполнена (мрамор, дерево, гранит). Постижение объема происходит не только у скульптора, но и у зрителя. Совмещение форм круглой скульптуры и рельефа характерно для городских монументов и надгробий, когда рельефу отводится роль своего рода комментария, дополнения, способствующего более полному раскрытию содержания памятника.

В произведении автор может экспериментировать и проявлять всю свою индивидуальность. Сделав модель, отвечающую его замыслу, он приступил к поискам натуральной каменной глыбы для постамента. Отходный материал должен быть сведен до минимума. Такая органическая связь с плоскостью и является особенностью рельефа.

В настоящее время для чеканки часто используются пневматические отбойные молотки. Именно здесь и проходит водораздел между станковым и монументальным искусством. Вот как описывает их автор монографии «Русские монументальные рельефы» А. Г.

Ромм: «Героическое начало ярче выражено во фризе Мартоса. На смену наивно-целостной, пластически-обобщённой, но несколько скованной скульптуры периода архаики приходит гибкая, расчленённая, основанная на точном знании анатомии скульптурной классики, выдвинувшая таких крупных мастеров, как Мирон, Фидий, Поликлет, Скопас, Прякситель, Лисипп. Он также призван напоминать людям о каких-то значимых событиях.

Станковое произведение требует, чтобы зритель надолго остановился перед ним, погрузился в мир чувств, переживаний и характеров, как бы читая интересный рассказ, заглядывая в душу персонажей. Совсем иначе ведет себя привязанная на поводу другая, видимо, чужая, взятая в бою, лошадь.

Выделение композиционного центра. Так, например, Ништадскому миру (1721), которым закончилась победоносная Северная война русских со шведами, посвящена аллегорическая композиция Мир и изобилие. Будучи по своему характеру искусством многотиражным, то есть таким, когда созданное художником произведение повторяется затем (в условиях промышленного производства) в тысячах экземпляров, скульптура малых форм этой своей особенностью граничит с прикладным искусством. Воплощение желаемого в скульптуре. Такой рельеф называется койланоглиф. Может тиражироваться промышленно, что не характерно для станковой скульптуры.

Дерево – древний скульптурный материал. В. И. Ленин изображен стоящим во весь рост, в пальто, накинутом на плечи. Прекрасен ленинский вдохновенный взор, как бы устремленный в светлое будущее человечества.

Гордеева исполненные для семьи Голицыных. Древние греки в расчете на последующую отливку из бронзы, как правило, лепили статуи из глины и вот таким образом родился термин пластика, тогда как римляне, преимущественно ваявшие из мрамора, называли свои произведения скульптура (отсюда же и термин скарпель или скальпель – нож, резец). Такое произведение называется станковым. Вся фигура словно подалась вперед. 17) не нуждается в подписи.

В. Кузнецов, Н. Я. Данько и др. ). Бернини поместил свою группу в глубокую нишу на фоне золотых луче. Арсамея (Arsameia)Гора Немрут-Даг (Mount Nemrut), ТурцияНа руинах Арсамеи в Турции вы можете увидеть самый древний известный человечеству пример рельефной резьбы из двух фигур, застывших в рукопожатии.

Рассмотрение этих типологических признаков и составляет основу анализа рельефа. Скульптор, выполняя лепку произведения в мягком материале, создает объемную скульптурную пластическую форму, а затем переводит ее в камень путем отсекания лишнего, создавая из бесформенного блока прочнейшего материала, произведение скульптурного искусства. Сложившиеся жанры меняются в процессе развития искусства. При этом не всякий памятник будет хорошо выглядеть на фоне открытого пространства площади. 23), А. Г. Сотникова есть также много молодых и талантливых мастеров. Роль тонирования. Это так называемый живописный рельеф. Фальконе (илл.

В живописном рельефе фон перестает быть гладким (как в барельефе и горельефе) и превращается в подобие пейзажа с деревьями, облаками, горами или воспроизводит интерьер того помещения, где происходит действие. Они считаются неоценимо важными для наследия человечества.

Городские памятники (их сооружение обычно находится под контролем государства) увековечивают тех людей, которые приобрели всеобщую известность. 2), чтобы почувствовать всю разницу понимания объемно-пластической формы. Ангкор-Ват (Angkor Wat)КамбоджаХрам в Ангкор Ват является крупнейшим религиозным памятником в мире. glyptike, от glypho — вырезаю) называют искусство резьбы на драгоценных и полудрагоценных камнях, на стекле и слоновой кости.

При этом следует иметь в виду, что каждый жанр или раздел скульптуры (как и других видов искусства) вовсе не есть нечто застывшее и неизменное. Катакомбы Ком эль-Шукафа (Kom el Shoqafa)Александрия, ЕгипетКатакомбы в Александрии включают в себя гробницы, скульптуры и другие археологические артефакты, являющиеся смесью греческих, римских и египетских особенностей. Рельеф по отношению к фону может быть не выпуклым, а вогнутым, углубленным, то есть как бы обратным. 1.

Мелочная детализация нарушила бы единство этого скульптурного блока. Одним из наиболее развитых жанров станковой скульптуры является портрет (бюст, портретные статуи, рельеф), дающий уникальную возможность для восприятия — рассмотрение скульптуры с разных точек зрения, что представляет огромные возможности для многосторонней характеристики портретируемого. Щедриным на тему: «Изяслав Мстиславович на поле брани» в качестве конкурсных работ на соискание золотой медали. Работа по доставке и установке камня на место заняла целых полтора года.

Отдельные попытки расцвечивать скульптурные произведения делались и в XIX веке. Геммы представляют собой вырезанный на камне обратный (вогнутый) рельеф, который дает выпуклый оттиск на пластичном материале (воске, пластилине, глине). В расположении скульптуры сохраняется идущий от древнерусской традиции иерархический принцип, а ее объемно-пластическая моделировка и степень обобщения форм обеспечивают «прочтение» сюжетов зрителем на значительной высоте. Соблюдение перспективного удаления предметов путем уменьшения и увеличения высоты рельефа.

Скульптурный портрет известен со времен Древнего Египта (Статуя писца Каи, сер. также ВЕРСАЛЬ). Это делается затем, чтобы избежать изображения человека в натуральную величину, так как оно может выглядеть как муляж (точный слепок), что нехудожественно и неприятно. Однако опыт 1950-60-х гг. Значение эскизов, миниатюр.

здесь будет город заложен. ) – вот основное эмоциональное содержание памятника. Медный всадник прекрасен и вблизи и на далеком расстоянии. С невероятным трудом этот гром-камень, как его прозвали, был вынут из болота, перевезен по заливу и по Неве и выгружен на Сенатской площади. Второй – опускание фона за счет удаления пространства вокруг рисунка.

Русские монументальные рельефы. Она называется так потому, что устанавливается на станке или подставке и предназначается для выставок, музеев, общественных и жилых помещений (последнее даже породило специальное понятие кабинетная скульптура). И на том и на другом фризе есть изнеможенные и умирающие, есть их поддерживающие и несущие.

Щедриным на тему: «Изяслав Мстиславович на поле брани» в качестве конкурсных работ на соискание золотой медали. Высота и длина произведения могут быть доведены до 80 сантиметров и метра. В 15-19 вв. Именно эта особенность позволяет материалу стать материальным носителем образа и делает скульптуру лаконичным искусством. Юношей отправился в Петербург, где на его способности обратил внимание Ломоносов. Разнообразие произведений мелкой пластики велико. Ни на одном из торанов нет пустого места. 210. ). Выявленность типического.

Это делается затем, чтобы избежать изображения человека в натуральную величину, так как оно может выглядеть как муляж (точный слепок), что нехудожественно и неприятно. 7. Именно здесь и проходит водораздел между станковым и монументальным искусством. Гранит как наиболее прочный камень кристаллической структуры. Выявление типического, основного. С. Ефимов, В. А. Ватагин), заметно обновляется скульптура малых форм (В. Приготовление и виды пластилина.

Различные аспекты, развивая основную идею памятника, делают ее многограннее и богаче. На них вырезаны сцены изображающие жизненный цикл Будды. Построенный в двенадцатом веке храм поражает не только своим массивным размером, но и невообразимой сложностью рельефа, а также различными деватами (незначительными божествами женского пола), которые украшают стены храма. Сохмет изображалась львиноголовой. «Апоксиомен», «Геркулес Фарнезский», «Гермес» и др.

1070 до н. э. ). Ряд набросков с натуры и по воображению. Замкнутое пространство. Степень преемственности художественных черт и новизна в скульптурном образе.

В болоте на Лахте, в окрестностях Петербурга, был, наконец, найден подходящий камень высотой более пяти метров. Она точно повторяет модель, только в обратной, вогнутой форме. Рельефы изображающие летящих гениев славы со знаменем в руках, венчают арку ворот. Процесс тонирования. Этот гребень волны ритмически повторяет движение поднявшегося на дыбы коня.

Анализ натуры. Различают низкий рельеф или барельеф (от французского слова bas – низкий), то есть такой, в котором изображение меньше чем наполовину своего объема выступает над плоскостью фона и высокий рельеф или горельеф (от французского слова haut – высокий), когда изображение выступает над плоскостью фона больше чем наполовину своего объема, а местами округляясь, частично даже отрывается от фона.

Это хорошо понимали сами мастера станковой скульптуры. Однако формирование жанров как системы, характеризующей многообразный круг интересов, присущий мировой художественной культуре, началось в 15—16 вв. Уложенная в кожух (общая покрышка, объединяющая все куски) "кусковая форма" дает возможность формовать и отливать следующие экземпляры из гипса, бетона, пластмассы или из какого-нибудь металла.

В станковой скульптуре большое место занимают портрет (Лениниана Н. А. Андреева работы А. С. Голубкиной, С. Д. Лебедевой, В. Н. Домогацкого и др. ), а также изображение человека-борца (Булыжник – оружие пролетариата И. Д. Шадра), воина (Часовой Л. В. Шервуда), рабочего (Металлург Г. И. Мотовилова). Скульпторы 19 – 20 вв.

Одним из наиболее развитых жанров станковой скульптуры является портрет (бюст, портретные статуи, рельеф), дающий уникальную возможность для восприятия – рассмотрение скульптуры с разных точек зрения, что представляет огромные возможности для многосторонней характеристики портретируемого. Этому помог иносказательный, но тем не менее понятный и выразительный язык аллегории. Примерами станковых композиций могут служить многочисленные скульптурные группы Е. А.

Железный глаголь в каркасе. Знание этих закономерностей и выразительных особенностей скульптуры нужны как детям, так и педагогам (настоящим и будущим). Гений русской науки и искусства предстает перед нами в портрете-бюсте (обычная для шубинских портретов композиция, внутри которой он находил, однако, всякий раз новые решения), с лицом, поражающим живостью, умом и пытливой энергией. Процесс создания круглой и объемной скульптуры – человеческой фигуры.

Скульпторы обязательно учитывают это в своей работе. «Тени, божественная игра теней на античных мраморах.

Отдельные попытки расцвечивать скульптурные произведения делались и в XIX веке. Это время объединения страны, роста городов, расцвета культуры. Но тем не менее выразительность и содержательность скульптурных форм чрезвычайно сильны. Пластические свойства камня, его виды.

Антокольского. Манцу в Италии, В. В. Аалтонен в Финляндии и др. ). animal — животное). Щедрина, многочисленные торсы, создававшиеся в XIX – XX веках.

После Первой мировой войны появились памятники над братскими захоронениями воинов. Деревянная обшивка, укрепление проволокой.

до н. э. Помимо них, выделяют еще два вида рельефов: контррельеф и койланаглиф.

Новизна пластического мышления скульпторов. Уравновешенность и статичность композиционного строя произведений, спокойный ритм форм. Таковы жанры классической китайской живописи (жэнь-у, шань-шуй, хуа-няо), отвечающие особенностям гуманитарной традиции Китая своя система жанров сложилась в древнерусском искусстве можно выделить специфические признаки жанров в искусстве Древнего Востока, Древней Америки, античного мира и т. д. Жанр — историческая категория.

также БАПТИСТЕРИЙ), барельеф Ф. Рюда Марсельеза (1832, Париж, Триумфальная арка) (см. Они всегда бывают обобщенными по замыслу и художественной форме, отличаются крупными размерами (обычно в две-три натуральные величины), долговечностью материала. Затем по форме отливается точное гипсовое воспроизведение модели, так называемая «отливка».

Тесная связь с архитектурой, равноправное положение в синтезе с ней, обобщенность образного строя типичны для скульптуры классицизма. Что же обозначает само слово скульптура. Моисей, величественный и властный, возвышается над народом. В. Лишев, Е. Ф. Белашова и др. ).

Размещение фигур и атрибутов по вертикали, по горизонтали и в глубину строится, подчиняясь простейшим геометрическим отношениям: 1 : 2, 1 : 4, 1 : 8 изображения первого плана не выступают за границы высоты кромки рельефа и т. д. В самостоятельных творческих работах выпускников Академии, особенно созданных для определенного интерьера или для фасада здания, система пропорционирования усложняется в соответствии с законами «Золотого сечения». Более пятидесяти тысяч скульптур и ста тысяч гравюр и офортов разных размеров от очень маленьких до грандиозных можно увидеть стоящими в солнечном свете. "Райские" восточные врата баптистерия во Флоренции (1425-1452, Л. Гиберти). Прокофьев более непосредственно выражает свои чувства. Некоторые скульптуры связаны с историческими событиями. «Райские» восточные врата баптистерия во Флоренции (1425 – 1452, Л. Гиберти).

Формовка). Традиция как механизм сохранения прошлого. Экстаз передан с убедительностью реального события и одновременно как мистическое чудо.

Он был вырезан из одного куска скалы и его длина составляет 29 метров, а высота 13 метров. Роль теневых подрезов и контуров. Способ пропорционирования.

В честь этого события была выбита медаль.

Особым видом станковой скульптуры является так называемая скульптура малых форм. Способ исполнения этих рельефов был особенный: фигуры в них либо незначительно выступали на углубленном фоне (плоско-выпуклые рельефы, койланаглифы), либо, наоборот, уходили немного вглубь фона (плоско-впалые рельефы). Особый светло-кремовый оттенок кости очень выигрышно придает особую теплоту предметам. Размещение фигур и атрибутов по вертикали, по горизонтали и в глубину строится, подчиняясь простейшим геометрическим отношениям: 1 : 2, 1 : 4, 1 : 8 изображения первого плана не выступают за границы высоты кромки рельефа и т. д. В самостоятельных творческих работах выпускников Академии, особенно созданных дая определенного интерьера или для фасада здания, система пропорционирования усложняется в соответствии с законами «Золотого сечения».

Но есть вид рельефа, который вовсе не связан с архитектурой и даже противопоказан ей. Скульптура развивает и разъясняет идею и назначение сооружения, в то же время усиливая звучание архитектурных форм (иногда по соответствию, а иногда по контрасту). Слово «рельеф» имеет итальянское происхождение. Свет и тень служат средством выявления художественно-пластической сущности скульптуры.

Монументальность (как и станковость) есть своеобразие пластического мышления того или иного художника, а не вопрос качества созданного произведения. Нельзя поставить на городской площади памятник лицу, которое близко только самому скульптору – жена, брат, друг (не только по причинам техническим и экономическим), тогда как создать их портреты для выставки или музея в станковом плане вполне возможно. На знаменитом 3, 5 метровом рельефе изображён в королевском одеянии отец Антиоха I Теоса Коммагенского (Antiochus I of Commagene), Царь Митридат (King Mithridates), пожимающий руку Геркулеса. Статуя служит центром главной площади города. Формирование новых традиций, нового содержания, новых форм.

Античные рельефы и работы резьбы по камню являются самыми долговечными формами искусства. Беспокойность силуэта и прерывистость ритма. Как говорил Лао-Цзы, «горшки делают из глины, но глина перестает быть ею, превращаясь в горшок». Воплощение ярких человеческих характеров, проникнутых духом жизнеутверждения, становится её главной задачей (творчество Донагелло, Л. Гиберти, Верроккьо, Луки делла Роббиа, Якопо делла Кверча и др. ).

Методы трактовки объемной и рельефной формы. Часто при создании рельефов используется цвет. Динамика форм, передача эмоциональности, патетики интенсивности чувства. В отличие от живописи цвет в графике преимущественно один (обычно черный), но существует графика, прибегающая и к помощи другого цвета. Аникушиным, замыкает одну из центральных магистралей города.

Они получают прочные теоретические знания, практические профессиональные умения и навыки в овладении высоким скульптурным мастерством, а так же познать основные лепные и скульптурные процессы: выполнение моделей из пластичных материалов (пластилин, глина). ПсковМонумент – очень значительный по размерам памятник. Выразительность не только лица, но и всей статуи, полное соответствие внешнепластического вида внутреннему миру героя – обязательное условие для монументального памятника.

Следует все же сказать, что к проблеме раскраски скульптурного произведения надо подходить очень осторожно, так как сложившиеся традиции одноцветной пластики воспитали в нас определенное понимание прекрасного в скульптуре. Развивается анималистическая скульптура (И. Следует отметить такие скульптуры, как «Раненный галл», «Умирающий воин», «Галл и его жена». Примером в этом плане могут служить произведения Ф. Г. Приближение образа к идеалу.

Затем воспроизводит эскиз в глине в большем размере и дорабатывает его. Достижения изобразительного искусства социалистического реализма весьма заметны в различных видах искусства, заметны они и в скульптуре.

Свойства пластилина (пластичность, плотность, отсутствие высыхания, возможность тонкой проработки форм). Кроме этого барельефы нередко прокрашивались красками различных оттенков для того, чтобы максимально «поднять» изображение. Он был распространен в искусстве Древнего Востока, Египта и в античной резьбе по камню. Эпигон, Пиромах, Стратиник, Антигон. Пластические свойства дерева (моделирование плавных переходов, воспроизводство деталей). Герои Мартоса сохраняют твердость духа и в страданиях. 18). Выражение главного, существенного через индивидуальное.

Тереза» пример живописно – картинного подхода из которого вытекает своеобразие пластической манеры Бернини. Скульптор, благодаря виртуозной обработке гранита передал мягкость и упругость форм человеческого тела, сохранив при этом многие традиционные черты (фронтальность, статичность, торжественность поз, связь с блоком камня и т. п. ). Великолепные рельефы украшали храмы Древнего Египта и Древней Греции, триумфальные арки Рима, средневековые соборы и дворцовые здания нового времени. Колоссальная статуя стоящей девственной богини Афины Паллады в афинском Парфионе (12 метров в высоту) и колоссальная статуя Зевса, сидящего на троне, в Олимпийском храме (13 м в высоту) – два главных светила на художественном небосклоне Фидия. Группировка фигур.

В этом смысле границы живописи, бесспорно, шире. В скульптуре барокко ренессансная гармония и ясность уступают место стихии изменчивых форм, подчёркнуто динамичных, нередко исполненных торжественной пышности. Композиция, расчлененная с исключительным мастерством, точно рассчитана. Классическая скульптура – мраморная скульптура.

Попробуем разобраться в этом. История искусства знает огромное количество типов надгробий – от величавых египетских пирамид до скромного русского деревянного креста-голубца на сельском кладбище. Познакомимся теперь с монументально-декоративной скульптурой. В истории развития резьбы по дереву можно легко рассмотреть как мастера переходили от плоского рельефа к исполнению объемных форм. Классицизм в скульптуре. Ритм. Мартоса и И. П.

Фоном рельефа могут быть выступающие изображения (пейзаж, архитектура). Шмелеву не только реконструировать программу, положенную в основу архитектурного ансамбля, но и раскрыть целостную систему гармонических пропорций композиции «Золото Древнего Египта». Набор стеков для обработки лепного материала. Таке-Бостан (Taq-e Bostan)ИранРезные работы Таке-Бостан находятся в горах Загрос (Zagros) на Великом шёлковом пути.

В 20 в. обновляются методы и материалы скульптуры, скульпторы (А. Майоль, А. Бурдель, Г. Мур, С. Т. Коненков, В. И. Мухина) расширяют круг тем, жанров изобразительных и выразительных возможностей скульптуры, находят возможности ее обновления (мемориальные ансамбли, музеи и комплексы скульптур на открытом воздухе и т. д. ). Выделение основных фигур в горельефной композиции. Фоном рельефа могут быть выступающие изображения (пейзаж, архитектура). Соотношение форм. Монументальная скульптура, рассчитанная на восприятие с больших расстояний, выполняется из долговечных материалов (гранит, бронза, медь, сталь) и устанавливается на больших открытых пространствах (на естественных возвышениях, на искусственно созданных насыпях). Преимущественный интерес к декоративным задачам отличает скульпторов маньеризма (Б. Поиск пространственной взаимосвязи натурного образа. Монументально-декоративная скульптура решает большие идейно-образные задачи.

Монументальная скульптура (памятники, монументы) связана с архитектурной средой, отличается значительностью идей, высокой степенью обобщения, крупными размерами монументально-декоративная скульптура включает все виды убранства архитектурных сооружений и комплексов (атланты, кариатиды, фризы, фронтонная, фонтанная, садово-парковая скульптура) станковая скульптура, не зависящая от среды имеет размеры, близкие к натуре или меньшие и конкретное углублённое содержание. В эпоху эллинизма (III – I века до н. э. ) еще продолжали применять расцветки. Все эти возможности возникают только при рассматривании круглой скульптуры. Памятник должен не только обладать выразительным силуэтом, но быть также соразмерным, пропорциональным, должен представлять собой целостное произведение искусства.

Барельефы пользуются наибольшей популярностью. Это либо портрет умершего (статуя, бюст, рельеф), либо аллегорические фигуры гениев, плакальщиц, порой также сопровождающие портретное изображение умершего или, наконец, это просто архитектура так называемых малых форм иногда украшенная урной, драпировками или различными аллегорическими знаками, символизирующими кратковременность человеческой жизни. В скульптуре замысел мастера воплощается в вещественном реальном объеме. Его алтарная группа «Экстаз св.

В каждом из этих памятников фигуры развернуты во все стороны, как лучи от композиционного центра и для осмотра всего памятника зритель обязательно обойдет его кругом. К этому времени мы относим такую скульптуру, как «Боргезский боец» – Агасий Эфесский.

В скульптуре замысел мастера воплощается в вещественном реальном объеме. С. 38). Монтаж ее и одевание ее сталью были самыми тяжелыми моментами работы. Крупнейшие представители скульптуры барокко – Л. Бернини в Италии, А. Шлютер в Германии, П. Пюже во Франции, где в тесной связи с барокко развивается классицизм (черты обоих стилей переплелись в творчестве Ф. Жирардона, А. Куазевокса и др. ).

Но у Мартоса некоторые фигуры похожи на изваяния, в их позах есть что-то застывшее. Но высокий строй мыслей и чувств, выражаемый подобными произведениями их очищенность от повседневной суеты сообщают им несомненные черты монументальности. Смысловое, психологическое пространство. Для камеи обычно выбирают двухслойный камень, так что изображение, которое вырезают в верхнем слое, по цвету отличается от фона (нижнего слоя камня). Светотень как средство выявления художественно-пластической сущности скульптуры.

Главным своим призванием она имела увеличение блеска царских чертогов. Скульптура больших размеров из глины делается на каркасе (из железных стержней, проволоки и кусочков дерева), укрепленном на станке – треноге с вращающейся горизонтальной доской. Свет, падающий из окна сквозь желтое стекло, мягко освещает фигуру. Рельеф, в котором изображение располагается в нескольких пространственных планах, называется многоплановым рельефом. И в самом деле, пейзаж, в котором все строится на передаче пространства, света и воздуха изобразить в скульптуре (если это не рельеф) невозможно.

Памятник всегда обращается к широким массам зрителей и утверждает положительный образ (разумеется, с точки зрения тех, кто этот памятник сооружает). Причем она не только улучшает внешний вид скульптуры, ажурной или кованой решетки камина, чеканного рельефа или художественного литья, но и предохраняют произведение, созданные в любой технике, от воздействия внешней среды, продлевает их век.

А. Л. 5. В эпоху барокко создаются также многочисленные парадные портреты и памятники. Однако есть существенное отличие.

Графика – искусство рисунка. Обработка неблагородных пород дерева. Любая скульптура чувствительна к освещению. Чтобы понять суть скульптурного произведения, необходимо уметь разбираться в «игре» поверхностей, вчувствоваться в формообразование, его образность, так как скульптура — это не бесплотный объем, а образ, выраженный в определенном материале, выполненный в определенной технике и раскрывающий определенную идею.

Монумент отличаются лаконизмом форм и подчеркнуто суровой мощностью. Моделью может служить и сама скульптура если нужно сделать такую же (восстановить ее первоначальный вид), то пластилином наращивают на реставрируемой или восстанавливаемой скульптуре недостающие части по начальному образцу.

К таким произведениям можно отнести статую М. М. Антокольского Иван Грозный (илл. Виды дерева (липа, осина, клен, вяз, орех и др. ) их свойства. К Пулковским высотам обращены скульптурные группы, доминирующие в его образной концепции. В 1830-40-е гг. Самым древним видом мелкой пластики считается искусство глиптики (резьба, выполняемая на твердых полудрагоценных минералах). Уложенная в кожух (общая покрышка, объединяющая все куски) кусковая форма дает возможность формовать и отливать следующие экземпляры из гипса, бетона, пластмассы или из какого-нибудь металла. В последние годы Ленинские премии были присуждены скульпторам: С. Т. Коненкову – за скульптуру Автопортрет, М. К. Аникушину – за памятник Пушкину в Ленинграде, А. П. Кибальникову – за памятник Маяковскому и Л. Е. Кербелю – за памятник Карлу Марксу (оба – в Москве).

Эффект возвышения достигается постаментом (опора, подставка), который как бы переносит монумент в иное пространство, отделяя его от земли и превращая в опознавательный признак выделения из обыденной реальности. Благородность мрамора, его белизна, передача твердости и нежности, тепла и «одухотворенности». Обычный размер станковой скульптуры — приближенный к натуральной величине. Козловского, стилизованным под петровскую эпоху, с присущими Растрелли перспективными принципами передачи пространства в скульптуре были удостоены золотых медалей его ученики: Демут-Ма-линовский, Моисеев и Теребенев. Условный характер изображений.

К мелкой пластике относят античные терракотовые статуэтки, бронзовые фигурки, японские нэцкэ (с 17 в. ), фарфоровые статуэтки, народную игрушку. С. 54—55). Такая техника соединения золота и слоновой кости называлась хрисоэлефантинной техникой.

Виды пространства. Мелочная детализация нарушила бы единство этого скульптурного блока. Эти манеры в основном повторяются периодически в истории мировой и русской скульптуры. Форма преемственности.

Для более полного воплощения сюжета авторы иногда используют прием докомпоновывания. Свет и тень служат средством выявления художественно-пластической сущности скульптуры. Если скульптор решил композицию памятника в виде сидящей фигуры, этот памятник более уместен в парке, в интерьере двора или на фоне архитектурного сооружения, чем посреди площади большого города. В Древней Руси высокого уровня достигло искусство рельефа (киевские шиферные рельефы, убранство владимиро-суздальских храмов). Попытки преодоления кризиса типичны для скульптуры конца 19 – начала 20 вв. свидетельствует о вновь пробудившемся интересе к полихромной скульптуре.

Попробуем разобраться в этом.

Исполнена она, по всей видимости, Александром (или Агесандром). также ТРИУМФАЛЬНАЯ АРКА В ПАРИЖЕ). Итак, все прозрачное или воздушное не должно быть предметом сего искусства. (от итальянского relievo – выступ, выпуклость, подъем) занимает по своим изобразительным возможностям промежуточное место между круглой скульптурой и изображением на плоскости (рисунком, живописью, фреской).

В поисках устойчивых духовных и эстетических жизненных ценностей она развивалась разнообразными путями (Импрессионизм, Неоклассицизм, Экспрессеонизм и т. д. ). Одна из разновидностей рельефа – «классический рельеф», который относится к монументально-декоративной скульптуре (характерен для искусства античности и классицизма). Л. Гиберти, двери Баптистерия во Флоренции (1404-1424) (см. Свойства известняков, песчанников их цветовые вариации. Обычно же камеи бывают невелики как и геммы, они используются в виде вставок в ювелирные изделия.

Мраморы с легким розовым и желтым оттенком. 10). Оно даже подавляет основную тему исцеления. Затем, руководствуясь макетом или моделью, он приступает к работе над самим произведением. Внешнее сходство при этом не важно.

Тонирование деревянной скульптуры. Располагаясь в городской или природной среде, она организовывает архитектурный ансамбль, органично входит в естественный ландшафт, украшает площади, архитектурные комплексы, создавая пространственные композиции, которые могут включать в себя архитектурные сооружения, мемориальные формы (триумфальная арка, триумфальная колонна, обелиск, плита с рельефом и надписями), монументальную скульптуру. В 1778 году отделка статуи была закончена. Сроки кончались, работа шла днем и ночью, никто не уходил с рабочей площадки домой. Полихромия).

Что касается до выбивной работы (так называемой работы репусс), то она состоит в следующем: берется лист металла, его размягчают нагреванием на огне и, ударяя по внутренней стороне листа молотком, сообщают ему требующуюся выпуклость, сначала в грубом виде, а потом, при постепенном продолжении такой же работы, со всеми деталями, согласно с имеющеюся моделью. Со стороны города видны лишь обелиск и стена, облицованная гранитом. Лепка эскизов.

и совершилось в основном в 17 в. в связи с общим прогрессом европейского искусства разделение его на отдельные жанры способствовало более глубокому изучению и отражению искусством действительности и духовных ценностей общества. Два способа построения барельефа: первый – накладывание форм по рисунку. Статуя была найдена на острове Милос в 1820г. также БАПТИСТЕРИЙ), барельеф Ф. Рюда Марсельеза (1832, Париж, Триумфальная арка) (см. Допуск неточности внешнего отображения.

Будучи по своему характеру искусством многотиражным, то есть таким, когда созданное художником произведение повторяется затем (в условиях промышленного производства) в тысячах экземпляров, скульптура малых форм этой своей особенностью граничит с прикладным искусством. В 13-16 вв. Формы классического академического рельефа, в которых работали педагоги и воспитанники Академии конца XVIII — начала XIX века, с его строгой системой расчетов вертикальных и горизонтальных членений и уплощения планов, соблюдением единства плоскости оказались неприемлемыми в сочетании с историческим монументом. «Классический рельеф» не разрушает плоскости стены, а как бы стелется параллельно фону.

Высокое мастерство композиции, ритмичной и э то же время необычайно естественной, прелесть лепки изящных драпировок заставляют предполагать, что автором этого фриза, возможно, был сам Фидий (V в. до н. э. ) или его ближайшие талантливые помощники. Далу во Франции, К. Менье в Бельгии и др. ). Станковая скульптура, прямо не связанная с архитектурой, носит более интимный характер. Лишенная головы и рук Ника Самофракийская именно в такой руинированной форме обрела значение символа свободного полета и вдохновила Густава Земла на создание памятника Силезским повстанцам.

Змею вылепил русский скульптор Федор Гордеевич Гордеев. Природа как образец для подражания. Но понятия об индийских божествах возникли не из ясных, чисто человеческих представлений, а из мечтательных и фантастических вот таким образом образы богов и история их судеб, глубокий страх перед неведомым, воплощались у индийцев в тёмном цикле причудливых изображений, в утрированных позах и беспокойных движениях фигур, с сильным оттенком страстности и чувственности (особенно в женских фигурах), в причудливом нагромождении голов, рук и вообще членов тела или в странном соединении человеческих и животных форм. В Санкт-Петербурге можно увидеть множестве примеров рельефной скульптуры. В группе три фигуры. Скульптор И. Козловский, архитектор П. Бутенко «Дружине Александра Невского» (1993).

Тени за них цепляются, одаряют их убранством», . 3. С. 54 – 55). Пещеры Элефанта (Elephanta Caves)Остров Гарапури (Gharapuri Island), ИндияПещерный храм на острове Гарапури был назван одним из семи чудес Индии. Три основных вида глины.

По преимуществу станковым жанром является портрет, но условия его бытования весьма сложны. В отличие от живописи, графики скульптура охватывает меньший круг предметов, явлений, которые могли бы стать объектами для изображения. Часто в скульптуре присутствуют и животное и человек.

Так различаются между собой рельефы И. П. Ритм в передаче движения. Барельеф – это неглубокий рельеф. Перевод гипсового, глиняного или бронзового скульптурного произведения в мрамор (или камень) осуществляется при помощи так называемой пунктирной машины: все выпуклости и углубления формы на гипсовой модели точно отмеряются и переносятся на мрамор, в котором по этим отметкам снимается, срубается все лишнее. Обычно размер станковой скульптуры приближен к натуральной величине. Жанры и направления малой скульптуры -- портрет, жанровые композиции, натюрморт, пейзаж.

В архитектуре получили дальнейшее развитие тенденции предыдущего периода. Глубина содержания в образе. Гордеев, И. П. Звучание мемориального надгробного памятника обычно бывает лирическим интимным.

Был сделан важный шаг вперёд в создании свободно стоящих (т. до н. э., Париж, Лувр).

Но в данном случае речь идет лишь о том виде мелкой пластики, которая украшает быт. Монументальная скульптура (памятники, монументы) связана с архитектурной средой, отличается значительностью идей, высокой степенью обобщения, крупными размерами монументально-декоративная скульптура включает все виды убранства архитектурных сооружений и комплексов (атланты, кариатиды, фризы, фронтонная, фонтанная, садово-парковая скульптура) станковая скульптура, не зависящая от среды имеет размеры, близкие к натуре или меньшие и конкретное углублённое содержание. Скульптор вылепил более высоким рельефом фигуры воинов и Меркурия, а также поросший чахлой растительностью каменный вход в ад. Скульптура малых форм развивается по двум направлениям — как искусство массовых вещей и как искусство неповторимых, единичных произведений. Творческое усвоение и развитие художественного наследия прошлых эпох.

М., 1953. Скульптор изобразил могучего бородатого атлета отдыхающим после одного из подвигов. По большому счету скульптуры можно делать из чего угодно. Одним из самых ярких образцов использования горельефов в декоре является Исаакиевский собор (1819-1858 гг., архитектор О. Монферран). Моисей, величественный и властный, возвышается над народом. Федор Иванович Шубин – мастер реалистического скульптурного портрета (1740-1805). Станковой скульптуре свойственны повествовательность, психологизм, часто используется язык метафоры и символа.

Постепенное достижение объемности путем удаления лишнего материала по абрису фигур. Легенда приписывает создание первой геммы греческому резчику VI-V веков до н. э. Мнесарху (отцу философа Пифагора). Идеализация. Что ж, тогда стоит раскрыть этот секрет. Уникальность формы дерева (цилиндричность), расчитанность на силуэт, движение, пространственную композицию.

.

---