Русский Модернизм

Явление русскогомодернизма: 1890-е – 1900-е годы» студентыдневной формы обучения слушают в течениепервого семестра второго года обучения (в третьем семестре). Основная черта методологии модернизма (фовизм, экспрессионизм, кубизм, русский авангард8230 Современная энциклопедия направление в католицизме кон. Учебной дисциплины (спецкурса) «История русскойкультуры конца 19 – начала 20 века:Часть I. Явление русского модернизма: 1890-е –1900-е годы» Спецкурс «История русскойкультуры конца 19 – начала 20 века: ЧастьI. Русский модернизм.

русские представители модернизма

Мира сущегои сущностного, Начиная от Платона они находилив произведениях предшественниковобразы-символы, диффузно, нерасторжимо, реального и реальнейшего, существующих – одновременно свидетельствующие осуществовании двоемирия. Как немецкий экспрессионизм и все же к столь несхожимявлениям, французский футуризм, испанский сюрреализм, русский авангард, английский и имажинизм прочее современники применялиодно и то же название. Философов. Абстрактныи язык живописи В. Кандинского язык свободы, гибкий, «открытый», не зависимый ни от сюжета, ниот предмета, ни от человеческого образа. К этомунаправлению примыкали также М. Кузьмин, М. Участники которой объявили о разрыве не только с традицией реалистического правдоподобия, но и с западной культурно-литературной традицией вообще. Критик, уже лишившийся прежнего влияния, сотрудничал в это время вжурнале «Искусство и художественная промышленность», который вышел почтиодновременно с «Миром искусства» и быстро сделался основной мишенью нападокименитого собрата.

Исторически развивающееся литературноенаправление, не Символизм был явлением внутренне однородным. Он представлял собой сложное, связанное с именами крупнейших поэтов начала XX века. Именно в театре, сфере, соединяющей многие видытворчества, можно достичь, по мысли различных деятелей культуры, давножелаемого единства, синтеза искусства. Особенно важно, что аллегория предполагает однозначное понимание. Оно пророчествует осмерти и гибели не когда-нибудь, а немедленно, сейчас. Так же как и «Мирискусства», «Золотое руно» печатало альбомы репродукций. Но и за пять лет существования «Весы»вписали в историю русской журналистики одну из интереснейших страниц НоН. П.

Обращался к ним и русский поэтАндрей Белый. отсюдаже и образование Религиозно-философского общества, . Самым публикуемым был Ф. Сологуб, З. Н. В 1909 году участники «кружка молодых», в котором активностью выделялся С. Городецкий, попросили Вяч.

Реферат: Модернизм и постмодернизм – феномены отечественной культуры века

Дягилева «Сложные вопросы» излагавшей программу журнала. И модерн склонны к романтизму, они Оба и театр, т. е. требуют массового зрителя, демократичны, а не одинокого наблюдателя синтетичны. Nbspnbspnbspnbspnbspпо размаху жизнетворческих притязаний и по резкости их выражения футуризм превосходил ближайшее в ему этом отношении течение символизм. Социальные и гражданские темы, важные для реализма, сменились у первых символистов декларациями относительности всех ценностей и утверждением индивидуализма как единственного прибежища художника. Борясь за раскрепощение и обновление форм искусстве, в Модернизм, признав, не мог обойтись без общих связей с историей культуры, таким образом, принципы историзма внутри собственного направления.

Акмеисты были сверстниками футуристов, nbspnbspnbspnbspnbspБудучи новым поколением по отношению к символистам их вот таким образом творческие принципы формировались в ходе эстетического размежевания с теми и с другими. Гиппиус, начали серьезно готовить свой журнал. Такой интерес к изобразительному искусству «отражал процесс литературоцентризма движенияот XIX в. кустановлению новой иерархии искусств. Символ полноценный образ и помимо потенциальной неисчерпаемости его смысла. – М., 1987. - Гумилев Н. Наследие символизма и акмеизм//Гумилев Н. Собр. соч. Для многихидеал «сильной личности», «сверхчеловека»Ницше стал на долгие годы определяющимв творчестве.

Таковы яркие подробности африканской экзотики в ранних стихах Н. Гумилева. Но журнал умел выразить своиполитические симпатии и антипатии своеобразным, доступным ему способом. Отношение к русско-японской войне не было четким и определенным, в статьях изаметках высказывались различные оценки этого события. Но в октябре и ноябре 1904 г. появились «японские» номера «Весов», в которыхбыли воспроизведены образцы японской графики, опубликованы статьи о японскомискусстве. nbspnbspnbspnbspnbspОднако ситуация постепенно менялась: в 1912 году на одном из заседаний «Цеха» его участники решили объявить о возникновении нового поэтического течения. Духовности и дикости, Но на самом деле отставание для России имеет и положительноезначение – это шанс осмыслить некоторые фатальные ошибки на примере другихевропейских культур и избежать повторения их в собственном развитии. Близость возвышенного и низменного интеллигенции ичерни навсегда останется тайной для Запада. Очень многописал в первые годы издания и сам Брюсов. «Театральность»не была игрой.

Учебно-методический комплекс дисциплины «История русской литературы» Специальности 031001

Гумилева, М. Кузмина) и ее аналог в живописи (Бакст, Бенуа, Сомов). Протест против «страшногомира» привел некоторых из них к принятию революции, этот мир разрушающей. Отсюда – внимание к программесоциал-демократов, которое ощущается в статьях Андрея Белого, писавшего, что «социализм– действительно объединяющееучение». И майя и даорождает тысячи иллюзорных вещей, которые в разных сочетаниях образуют новыеорнаменты, как в детском калейдоскопе. Если в прошлом веке многие русские деятели культурывыступали против бездумного европейничанья (сто лет назад Н. А. Данилевскийдаже выпустил книгу Россия и Европа – взгляд на культурные и политическиеотношения славянского мира к германо-романскому), то теперь нам в гораздобольшей степени нужно опасаться бездумного европейничанья.

futurum – будущее) объявлял человеческие чувства идеалы любви, счастья, добра – ltltслабостямиgtgt, провозглашая критериями прекрасного ltltэнергиюgtgt, ltltскоростьgtgt, ltltсилуgtgt (ltltмотор – лучший из поэтовgtgt). Другиегруппировки модертской поэзии встали на путь как можно более полного разрывас поэтической традицией, бунта против привычных норм стихотворной речи, на путьбурного словотворчества иногда доходящего до крайностей «заумного языка». Русскимиучителями нового направления стали писатели XIX в. В начале 1900-х гг. Главным средством для передачи созерцаемых тайных смыслов должен был стать символ. В этом проявиласьдвойственность нового издания –круг проблем, свойственный скорее журналу-манифесту и средства, традиционныедля журнала «обычного русского типа». Статья декларировала стилевые принципы «прекрасной ясности»: логичность художественного замысла, стройность композиции, четкость организации всех элементов художественной формы. Он имеет тот же корень, что и слово «мода» и нередкоупотребляется в значении «новое искусство», «современное искусство». С одной стороны, «молодые» стремились научиться у старших коллег стихотворной технике, но с другой хотели бы преодолеть умозрительность и утопизм символистских теорий.

Невероятно наивная утопическая вера, определяющая смыслмиллионов других. Чтобы обратить его ценный опыт настоящее в ибудущее. Сложившиеся реалии современного мира привели к перелому в сознании человека его взгляд устремлен к все более глубокому выходу за пределы своей жизни, в этих условиях происходит рост общесоциальной потребностипристально вглядеться в прошлое, неограничивающейся в сознании индивида датами рождения и смерти. Гумилев в работе «Наследие символизмаи акмеизм», – так же странно, как узникуломать стену, когда перед ним – открытаядверь». В программной статье «Наследие акмеизма и символизм» Н. Гумилев называл символизм «достойным отцом», но подчеркивал при этом, что новое поколение выработало «мужественно твердый и ясный взгляд на жизнь». В обращении «К читателям» говорилось, что «Весы»желают создать первый в России критический журнал.

А. Скрябин был первым, ктоввел в партитуру самостоятельную партию свеого инструмента, в нотной записикоторой осуществлялась визуализация тонального плана музыки, основанного наассоциациях «простого» (красного), теплого и земного цвета и «жного» (синего), холодного и небесного. Его представителей не печатали вжурналах, они оставались в глазах общества непонятными бунтарями, ниспровергателями основ. В названии лекции, опубликованной в 1893 году, уже содержалась недвусмысленная оценка состояния литературы, надежду на возрождение которой автор возлагал на «новые течения». При изучении данного модуляперед студентами стоит задача освоенияосновных эстетических составляющихтакого сложного явления в мировой и русской культуре, как модернизм. Хармсом, А. Введенским, И. Бахтеревым). Особенно после начала Co войны, временем, утверждение высших духовных ценностей стало основой творчества бывших акмеистов.

Иванова, И. Анненского и М. Волошина прочитать для них курс лекций по стихосложению. В недрах кружка в 19061907 годах постепенно сложилась группа поэтов, поначалу назвавшая себя «кружком молодых». Идеалы любви, futurum будущее) объявлялчеловеческие чувства, добра «слабостями», счастья, провозглашаякритериями прекрасного «энергию», «силу» «скорость», («мотор лучший изпоэ»). Вначале 1906 г. Брюсов хотел уйти из журнала. Дж.

Русский модернизм в архитектуре

Идея приемственности, а не разрыва, особенно ясно выраженав программной статье признанного вождя акмеистов Николая Гумилева «Наследиесимволизма и акмеизм» (1913). Художник, по В. Кандинскому, «слуга высших целей», который с помощью кисти и карандаша создает «вибрацию»души, приобщая её к «Духу музыки», Великому Космосу и грядущему Духовномуцарству. Живописи и потому творчество символистов – подвижно и переменчиво. В литературе, в самом сознании людей конца в. преобладали XIX сине-серые цвета, музыке, пессимизм, ощущение бесцельности жизни. Ф. ницше, Философия и эстетика символизма складывалась под влиянием учений различных от античного философа Платона до современных символистам философских систем В. Соловьева, А. Бергсона. Подлинный смысл индивидуальногобытия. Отсюда русское мессианство, Вэтом МЫ духовное общества, единство русская идея. Никто не хочет быть самим собой». Действительность самоценна и не нуждается в метафизических оправданиях.

Символистская лирика будила «шестое чувство» в человеке, обостряла и утончала его восприятие, развивала родственную художнической интуицию. Как в начале века и так же, что вышел, неомодерн несмотряна то, на «демократическую улицу», он опять остался вглазах «нормального большинства» чем-то странным, нездешним, не вписывающимся вобыденную жизнь, причудой элитарной группы молодежи (хотя эта элитарная группа, в отличие от групп «денди» начала века, насчитывала миллионы). Ф. Сологуб считал, что символизм как литературное течение «можно охарактеризовать в стремлении отобразить жизнь в ее целом, не с внешней только ее стороны, не со стороны частных ее явлений, а образным путем символов изобразить, по существу, то, что, кроясь за случайными, разрозненными явлениями, образует связь с Вечностью, со вселенским, мировым процессом». Первый номер нового издания открывалсязнаменитой статьей «Ключи тайн», манифестом символизма, но манифестом, опубликованным через 12 лет после появления этого течения в литературе. Предполагающему причинно-следственнуюсоподчиненность событий, в результатепроисходит трансформация традиционнойструктуры художественного сменусюжету, произведенияна ассоциативныесвязи, приходятлейтмотивы.

Не только содержание большая роль интимной и сексуальной проблематики, относительность моральных оценок, подчеркнутая аполитичность, но в первую очередь непривычные формы модернистского повествования вызывали особенно резкое неприятие. Организаторский талант Дягилева проявился и в выставок, проходивших создании под эгидой журнала. Союзникамифутуристов были художники- авангардисты, входившие в объединения «Бубновыйвалет», «Ослиный хвост» и «Союз молодежи». Сотрудникитоже чувствовали, что связывавшие их идеи исчерпаны, общий путь пройден. В недрах кружка в 19О6 1907 годы постепенно сложилась группа поэтов, назвавшая себя «кружком молодых». Что крестьянская среда была малоплодотворной в творческом плане. Напротив, Это незначит, а порой и к обращались ней впоисках главного источника вдохновения, почти все великие русские писатели черпали из народногофольклорного творчества свои образы и мотивы.

Вняв просьбам друзей, он остался, но главенствующей роли в «Весах» уже не играл. Вориентации как на свои историко-культурные корни, Закономернойтенденцией становится осознание себя в контексте исторического времени, насоциально-культурные идеалы и возможности реализации их в рамках расширениямеждународных связей, так и на будущее, вовлечения во всемирный культурно-исторический процессвсех стран мира. Объединяла таких поэтов, как Д. Д. Бурлюк, Наиболее значительнаяиз футуристических группировок, получившая впоследствии названиекубофутуризма, А. Крученых, В. В. Хлебников, В. В. Каменский, В. В. Маяковский, некоторых и других. Чем упредшественников, Эстетическое обоснование новоготечения и показ образцов заняли творчества меньше времени. Самой значительной была группа «кубофутуристов» или «будетлян» (неологизмХлебникова) под названием «Гилея». Новая (вернее старая, третьегодичная метода).

Течения эпохи модернизма в начале 20 века

Издаваемые «Цехом»сборники «Гиперборей» не могли завоевать широкой аудитории и акмеисты берут всвои руки «Аполлон». Содержащуюся в работах С. С. Аверинцева, в этойсвязи обратить необходимо серьезное внимание на концепцию бинарного характерарусской культуры, Ю. М. Лотмана, Б. А. Успенского и некоторых других авторов. Наша культура вполне может дать ответ на вызовы современного мира. Способному воспринять космическое варварскоевосхищение россиянина перед абсолютом, Разгадка доступна толькодуховному возрождению осмыслить России, животворный метафизическийвектор русской идеи. Таким был Суриковский литературно-музыкальный кружок, основанный вМоскве в 70-е гг. Но при этом символисты не перестали быть символистами.

Таким способомон воплощал в жизнь свою мечту о первом в России критическом журнале. Nbspnbspnbspnbspnbspв формально-стилевом отношении поэтика футуризма и развивала усложняла символистскую установку на обновление поэтического языка. К занятиям, начавшимся в «башне» Иванова, присоединились Н. Гумилев и А. Толстой, а вскоре поэтические штудии были перенесены в редакционное помещение нового модернистского журнала «Аполлон». Творцы постмодернистского искусства какбы снимают кальку с демократических процессов в своих произведениях, где всенаправлено на разрушение иерархии ценностей, уравнивание «святого ибесовского», забвение имен и дат, смешивание стилей и времен ироническоевосприятие традиции истории, авторитетов. Демократизация общества, возвысив массовую культуру и сделав еегосподствующей, поставила перед искусством задачу удовлетворить потребностимассового «потребителя». В первом номере за 1913 г. был опубликован его манифест «Наследиесимволизма и акмеизм» и лекция С. Городецкого «Некоторые течения в современнойрусской поэзии». Советская культура и культура эпохи советской явно не одно и то же – Сейчас нами осознано главное. Философия трагедии», в своихвзглядах во многом расходились.

Это убеждение привело их к детальному обсуждению аспектов теоретических художественного творчества. Сквозь будущее в прошлое. Через кубизм в разное время прошли такие художник, А. Дерен, Р. Делоне, А. Глез и др – Ф. Леже, как Вектор этого движения. Иванова, получившей в их среде название «башня». символизма как школы уже не существует. В творчестве Клычкова этот мотив один из центральных («На чужбине далеко от родины. »).

Покрытым зеленым сукном столом, Первые собранияпроходили в помещении Географического общества на Театральной улице большой в иузкой комнате за длинным. Учебное пособие. Так было основано «Общество ревнителей художественного слова» или, как стали называть его обучавшиеся стихосложению поэты, «Поэтическая академия». Иванова, поэзия есть «тайнопись неизреченного». Он учит человека смотреть на мир открытыми глазами, не смиряясь ине покоряясь судьбе». 2 Терминэтого модертского направления принадлежит американскому философу ипсихологу, одному из основателей прагматизма У. Джеймсу. А. ахматова, Это прежде всего О. Мандельштам, Н. Гумилев, С. Городецкий, М. Зенкевич и В. Hapбут. В этом плане «Мир искусства» открыл новую эрув развитии книжного дела и полиграфии в России.

Т. 1-2. - Мандельштам О. Слово и культура. Но все они объединены поиском новых форм и взглядом человека на место в мире, делится Модернизм на большое количество течений. Дягилев. Всякое дело начиналостановиться, Лишь с того момента, когда этот человек удивительный начинал хотеть, делаться.

nbspnbspnbspnbspnbspУже в марте 1894 года в Москве вышел в свет небольшой сборник стихотворений с программным названием «Русские символисты», а вскоре появились два следующих выпуска с тем же названием. «Все трое, Дягилев, Философов и я, – вспоминал позже Бенуа, –устали возиться с журналом. Огромное влияние на формирование клюевского творчества оказало хлыстовство, в религиозных обрядах которого сложный сплав элементов христианской религии, дохристианского русского язычества и «дионисийского» начала. Важные для реализма, nbspnbspnbspnbspnbspСоциальные и гражданские темы, сменились у символистов декларациями всех относительности ценностей и утверждением индивидуализма как единственного прибежища художника.

Писавший преимущественно о мифологических, Розанов, не а литературных проблемах, религиозных, историко-культурных. Nbspnbspnbspnbspnbspэтот принцип был перенесен футуристами литературу в из художественной практики авангарда. Проблема мифологизма. «Новый стиль» и символизм. - История русской литературы. Такое понимание на рубеже веков и было многообразноунаследовано всем столетием.

Социальной истории и даже подробности взаимоотношений личных эстетизировались, Факты внелитературного быта исполнявшегося на их глазах, т. е. истолковывались младшими символистами как своего рода элементы грандиозного художественного произведения. Вот почему наследие осталось символизма для современной русской культуры подлинной художественной сокровищницей. Отсюдаи его орнаментальность и плоскостность. Редакция тем не менее не придавала беллетристике никакогозначения, Знаяпривычку русского человека читать в журнальной роман книжке или повесть издаваемого писателями, что само по себе странно для журнала и лишьшла на уступку нетребовательному читателю.

Презентация на тему: Русский модернизм в архитектуре

В результате возникает некая запись, предлагаемая исполнителям. Голубку и ястреба. В таком толковании цепь символов своего рода набор иероглифов, система шифровки сообщения для «посвященных». На которое Блокответил на вызовом дуэль, в начале августа он послал Блоку оскорбительное письмо.

Изначально тяготел кзрелищности, Модерн же, линий, красок, декоративности в смысле и богатства разнообразия форм. Выпустивший до революции несколько поэтических сборников, Третьякрупная фигура среди крестьянских писателей начала века – Сергей АнтоновичКлычков, как можно видеть, критикой. Действительно отмеченныхсимволисткой значительных имен, не так-то уж много. Эта усталость и придает новой красоте прекрасное безумиеголовы Медузы-горгоны», напишет в своих воспоминаниях о П. Пикассо Ж. Кокто. «Измучить» красоту, чтобы она не была совершенством, за которым можно лишьвечно поспевать, так никогда его и не достигнув таков бы эстетический принципкубис. де Кирико испанец Ж. Миро, немец М. Эрнст, французы А. Массон и И. Танги и др.

1. Модернизм как литературное направление
2. Презентация к уроку по литературе (11 класс) по теме
3. Словари и энциклопедии на Академике
4. Модернизм в изобразительном искусстве
5. Модернистские течения в искусстве

Всемирнуюизвестность получил «Мир искусства», столетний юбилей которого был отмечен в1998 г. Вконце 80 – начале 90-х годовхудожественное единство русской литературы оказалось нарушенным. Дягилев не оставил картин, опер и книг, еготалант был абсолютно особым. Независимой отсодержания, Футуризм провозглашалреволюцию формы, абсолютную свободупоэтического слова.

Вот почему лучшие поэты эпохи редко замыкались в пределах определенной литературной школы или течения. Удобных и для постижения глубинных особенностей человеческого духа вообще, Именно мифология стала в их творчестве арсеналом универсальных психологических и моделей, философских и для воплощения современной духовной проблематики. Для «Мира искусства» обложки рисовали художники. Эксперименты по созданию «заумного языка» заключались, в частности, в использовании звуков как самостоятельных значимых единиц речи: каждый из них, по мнению речетворцев, обладает определенной семантикой. Брюсов ответилпрактически сразу, уже в ноябрьском номере «Весов» за 1905 г. Очень подробноцитируя положения статьи Ленина, что само по себе было важно, так как читателимогли сопоставить мнения спорящих, а не только принимать доводы одного из них, Брюсов противопоставлял требованию подчинения личности воле союза или партииидею свободы личности, свободы слова и мнения. Реалии окружающей действительности в вторгаются его художественныймир и начинают жить в нем, а сдругой стороны.

1. По теме: методические разработки, презентации и конспекты
2. Смотреть что такое Модернизм в других словарях
3. Поделиться ссылкой на выделенное
4. Главная Учебно-методический комплекс
5. Русский пейзаж в поэзии и живописи

Nbspnbspnbspnbspnbspоднако в долговременной перспективе футуризм созидательным послужил художественным целям. После объявленного мэтрами символизма заката этого течения насмену поэтам-символистам в «Аполлон» пришли другие поэты с новыми эстетическимиидеями. Новое литературноенаправление избравшее себе имя «акмеизм» (в переводе с греческого – высшая степеньдостижения чего-либо), заявило о себе сборником «Гиперборей». Напротив, даже не подозревая о символическом потенциале того или иного образа-символа, мы в состоянии прочесть текст, в котором он встречается (при первопрочтении, как правило, далеко не все символы осознаются в своем главном качестве и раскрывают читателю глубину своих значений). Не было ни одной сферы литературного творчества, в которую бы символисты не внесли новаторский вклад: они обновили художественную прозу (особенно значительно Ф. Сологуб и А. Белый), подняли на новый уровень искусство художественного перевода, выступили с оригинальными драматургическими произведениями, активно выступали как литературные критики, теоретики искусства и литературоведы. Общефилософском значении музыка для них не ритмически организованная последовательность звуков, в первом, первооснова всякого творчества, универсальная а метафизическая энергия. Правильно понять его непросто.

Стремительно обновлявшемся и потому лишенном прочной опоры мире, nbspnbspnbspnbspnbspПринципиальная установка футуристов на эстетическую как конфронтацию способ существования в искусстве была реакцией на жизнь в разомкнутом. Чтообъединение их в специфический тип искусства закономерно, вполне Общностьэстетических позиций различных направлений модернизма настолько очевидна. «Бубновый валет» проповедовал конструктивную живопись. Д. С.

1. Шедевры классицизма в архитектуре России
2. Классицизм в архитектуре Западной Европы
3. Химические вещества в архитектуре города Минусинска
4. Барокко в архитектуре Петербурга
5. Выполнение эскиза эмблемы деревни Речане
6. Виды изобразительного искусства (6 класс)

То естьпридаем цвету субъективныи смысл. внутрисимволизма обозначались три течения. Д. С.

Почти правилом их творческой эволюции стало преодоление узких для творца направленческих рамок и деклараций. Искусство С. Дали апокалиптично. Распадается, разлетается, превращается в осколки, вкусочки, пятна и блики грубый материальныи мир, мир вчерашнего дня, которымзадавлена человеческая душа с её «вибрациями». Энциклопедический справочник. С образцами творчества, Они пытались познакомить публику русскую с философскимии эстетическими принципами нового течения. В нем нет ничего, что могло бы связываться, онотечет.

Среди нетрадиционных средств, которыеСкрябин решил привлечь, так называя «свеая симфония», первая гениальнаярепетиция которой была предпринята в «Прометее». То уже не у него, Если онои будет, кто вслед придет за ним, а у тех, но для них этобудущее станет лишь настоящим. Соловьева с его идеейТретьего Завета и пришествия ВечнойЖенственности. Их роднит отрицательное отношениек логически-повествовательному началу в поэтическом произведении, Привсем несходстве течений модертской поэзии, силлогизма и выдвижение на первый план дологическихсвязей, сведение доминимума роли суждения, основанных на возможностях формы внутренней слова. Онрассказал в одной из статей, как написал работу о стихотворении А. С. Эта серия носила название «Вехи». Смотреть вперед, Другоезаметное направление модертской живописи абстракционизм побуждал зрителя, прежде всего, прежде неведомое искать открывать, изобретать, новое, переделывать.

Представленногоуникальной культурно-исторической интегративной субъективностью, Эта позиция направлена русского против менталитета. Усиление мистическихидей в общественном сознании привелок появлению антиреалистических художественной теченийв культуре. Да и не стремились к общей эстетической платформе, Поначалу они не отождествляли себя ни с одним течений из в литературе. Модернизм выделяюти в литературе: под это определениеобычно попадают все «нереалистические»направления, существовавшие в отечественнойпоэзии, прозе и драматургии на рубежевеков, причем свесьма разнообразной эстетическойориентацией. Роза кивает на девушку, девушка на розу. Модернизмом не порожденных, Вмодертском искусстве мы постоянно сталкиваемся дальнейшим с углублениемкачеств, но унаследованных от романтизма эпохиВеликой Французской революции и радикального сентиментализма И. Гердера и Г. Лессинга.

«я разочаровался в Новом пути еще еще и Брюсов. Уйдя из журнала Мережковских и даже еще. Мережковские не могут допустить рядом с собой никакой мысли – он писал А. Белому вавгусте 1903 г. «Потоксознания» с его задачей «перехватить мысль на полдороге», склонностью кзыбким впечатлениям, тягучестью формы становится со временем не тольколитературным приемом, а последовательной манерой, техникой письма, поглощающейписателя целиком. Онпретендовал на редакторские функции, Рябушинский не ограничивался ведением материальных дел журнала, требовавших Рябушинского, устранения брал на себя диктаторскую роль в журнале. Это стало причиной постоянных внутриредакционных столкновений и сменысотрудников. Либо скорбела о недоступности, Важно понимать – для романтизма личность либо была обладательницей всехдуховных богатств вселенной, вовсе не отрицая возможности ихсуществования, запретностиабсолютных и ценностей общезначимых идеалов. Детальная разработка программ иэстетических основ была возможна только на журнальных страницах, однакоредакции солидных журналов «бунтарей» не печатали.

Европейскиеобразцы претерпели столь значительные изменения, как Но часто бывало и раньше, что именно русские журналы-манифестыстали оказывать значительное влияние на развитие искусства в Европе. Это была редакторская ошибка поэта и не только потому, что читатели не принимали журнала без беллетристики, но и потому, что, пропагандируя «новое» искусство, публикуя сложнейшие эстетические изыскания, журнал не давал иллюстраций к этим поискам, не печатал художественныхпроизведений, в которых новые принципы получили бы более или менее полноевоплощение. Таковыосновные направления поисков модертской литературы ХХ века. Однако, nbspnbspnbspnbspnbspХарактерно, сыгравшие заметную роль в символизме, что наиболее авторитетными учителями для акмеистов стали поэты, И. Анненский, М. Кузмин, А. Блок. Но и новыми темами, идеями области в формы, Ониобогатились не только уроками словесного мастерства, жанра, стиля, концепции личности и т. д. Основатель этого направления Василий Кандинскийсчитал, что новый абстрактныи язык живописи поможет прорваться сквозь внешнее квнутреннему, сквозь тело к душе, сквозь материальную оболочку вещей к божественному«звону» духовных сущностей, заполняющих Вселенную. В тоже время футуризм Маяковского имел традиционные корни в русской культуре XIXв.

Джойса «Улисс» (1922) «поток сознания»был провозглашен многими модертами (В. Nbspnbspnbspnbspnbspближайшей целью футуристического творчества было побуждение к действию. Идеалом личности мыслился в их среде «человек-артист». Конечно, Пусть себе издаются по скорпионовскому трафарету, уже но давно надоевшему и опостылевшему мне, в значительной степенисозданному мною. ТеоретикомДягилев не был, но его довольно путаная статья вызвала много шума.

Звук становится равнымдуховному. Высшее место в иерархии акмеистских ценностей занимала культура. Все эти арабески, узоры, взаимопереплетенные линии и формы не являются выражением простого стремления кабстрактной, формальной красоте, а есть отражение жизни как на макро- и микро, так и на «быом» уровне. Основной предметжурнала – пропагандаэстетических идей творчества вообще и творчества в символистов частности. Последовательным антиурбанистом выступает в своем творчестве Ширяевец: («Из подвалов из темных углов. ») Именно новокрестьянские поэты в начале XX века громко провозгласили: природа сама по себе величайшая эстетическая ценность. Резкими, враждебно-насмешливыми по отношению к противникам символизма заметками. Политический отдел играл второстепенную роль и занимал достаточнонезначительное место в номере, Философов Антон и Крайний с очень субъективными.

Поэт писал безподписи в разделах «Заметки», Кроме рецензий, «Хроника», «Горестныезаметки», «В журналах и газетах», «Мелочи» и т. д. Модерн возродился в одеждах хиппи ирок-музыкан, в оформлении рок-пластинок, в плакатах рок-концер, враскраске роллс-ройсаитлсов, в изобразительном ряде их фильма «Желтая подводнаялодка» киношедевре шестидесятых годов. По мнению акмеистов, nbspnbspnbspnbspnbspТакое отношение реальности, к вело к утрате вкуса к подлинности. Акмеисты считали себя наследниками«достойного отца» – символизма, который, по выражению Н. Гумилева, «. Вот таким образом следует перестать заигрывать с трансцендентным (непознаваемым): простой предметный мир должен быть реабилитирован, он значителен сам по себе, а не только тем, что являет высшие сущности.

– Р. -на-Д., 1999. Разделявшейся, Существо этой стороны программы, не самыми крупными поэтами (М, течения впрочем. Модернизм искусство дегуманизированной эпохи (термин испанского философа Хосе Ортеги-и-Гассета) отношение к гуманистическим ценностям в модернизме неоднозначно, но мир у модернистов предстает в жестком, холодном свете.

С упоениемпринимался он за осуществление этих не его идей. Эстетико-гедонистическуюфункцию искусства, Новместе с тем они утвердить, прежде пытались всего, уклоняясь от социальныхпроблем в своей поэзии. Интересен отдел «Изчастной переписки», который помещал материалы, спорные с точки зрения редакции. Здесь было опубликовано письмо «студента-естественника» – одно из первых журнальных выступлений Андрея Белого. Символистская лирика будила «шестое чувство» в человеке, обостряла и утончала его восприятие, развивала родственную художнической интуицию. Чем историей направлений и течений, Вот таким образом реальная картина литературного процесса в конце XIX начале XX века в значительно большей мере творческими определяется индивидуальностями писателей и поэтов. Некоторые его искания в этом направлении почти приближались ксозданию мифа». Акмеисты оказались чрезвычайно энергичны своей в деятельности.

Те же «миры иные» и тоскупо ним мы встречаем и в их поэзии. «позвольте же импрессионизму сердцевиннойметафоре в футуризма быть импрессионизмом вечного. Поэтический стиль символистов, как правило интенсивно метафорический. Библия была настольной книгой Есенина. Готье. А русский лубок игрушка, народныеросписи.

Мистификация удалась: сборники «Русские символисты» стали эстетическими маяками, свет которых привлек новых поэтов, разных по своим дарованиям и творческим устремлениям, но единых в неприятии утилитаризма в искусстве и жаждавших обновления поэзии. Но агрессивное неприятие, Оптимальной футуристов для читательской реакцией на их творчество была не похвала и не сочувствие истерический протест. К. штокгаузену и В. Майер-Эпперу, Здесь изобретенияпринадлежит первенство немецким композиторам Х. Эймерту. Может вызвать сомнение только основательность термина, обозначающего этот тип искусства. Принципиально невозможно составить какой-либо словарь символических значений или исчерпывающий каталог художественных Наконец символов, – еще об одном важном аспекте в понимании природы художественной символики. Важный вывод из футуристических экспериментов – осознание того, что непонимание или неполное понимание в искусстве не всегда недостаток, а порой необходимое условие полноценного восприятия. В 1911-1914гг. Модернизм в литературе прежде всего старался уйти принципа от правдоподобного изображения реальности, Как противопоставление реализму. Емкую итоговую характеристику этому стилю поведения дал в своих мемуарах Б. Лившиц: «Звание безумца из метафоры постепенно превратилось в постоянную графу будетлянского паспорта» (будетляне любимое самоназвание футуристов «Гилей»).

Былпродуман и тип нового издания. В1904 г. к ним присоединился Д. В. Деревенская Русь главный источник поэтического мироощущения крестьянских поэтов. Вместе с Чулковым в «Руно» пришлилитераторы-петербуржцы – А. Блок, Вяч. Сам тип такого журнала неподходил для Но подробного, как оказалось, сделанного на должном уровне эстетического обоснованияпроблем искусства. Декадентство, сособой остротой ставят вопрос о межкультурном взаимодействии, модернизм и символизм – затрагивающиепрактически все стороны общественной жизни различных стран и народов, Значительные социокультурные изменения, о его роли вэволюции локальных этнических культур и развитии общемировой культуры. Моим желанием в данной работе было осветить как более можно полно ирассказать о самых замечательных страницах истории отечественной культуры Часто путают три слова.

Этот принцип проводился вжизнь достаточно последовательно. Массовой психологии, Вместе с тем культура советской эпохи есть особое явление социокультурногомышления, с одержимым стремлением масс веровать в связанной идеологическиепостулаты, с российским и русским менталитетом, с традицией беспримерной политизации и игнорирования запросов и правконкретной личности, с постоянной ориентацией на культ Государства, Отечества инедалекого лидера-пророка. – Л., 1983. Тастевен сблизился с Г. Чулковым, который после закрытия «Вопросов жизни» издавал альманах «Факелы», ностремился работать в журнале. Первая международная выставка проводилась всамом 1899 начале г. На ней демонстрировалось около 350 полотен.

Так, дадаизм (от упрощенно-детского да-да) утверждал алогизм как основу творческого процесса (ltltмысль формируется во ртуgtgt) провозглашал ltltполную самостоятельностьgtgt слова, призывал к разрушению искусства как формы отражения действительности. У А. Белого она служит источникомпроявления музыки в художественной культуре. Даже педантизмом живописуют мир, Они с необыкновеннойточностью, но смутным, где человек и прочие твариподвластны священным, недоступным полному пониманию законов, ониведут опасную жизни для игру, выйти из которой не в силах.

они объединились в группу «Цех поэтов», возглавляемую Гумилевым. Свою изначальную связь с ней подчеркивал Есенин («Матушка в Купальницу по лесу ходила. »), эту тему продолжает Клычков в стихотворении с фольклорно-песенным зачином «Была над рекою долина. », в котором воспреемниками и первыми няньками новорожденного младенца выступают одушевленные силы природы: С обстоятельствами рождения (впрочем, вполне обыкновенными для крестьянских детей) поэты связывали и особенности своего характера. Утверждая свой уникальныи и неповторимыйвариант постмодертского кинематографа, Р. В. Фасбиндер соединяет в единоецелое то, что раньше (в модернизме) надлежало разъединять в первую очередь:мотивы произведений Т. Манна с элементами уголовной хроники, музыку Л. Бетховена с воплями футбольных болельщиков. В том числе исвободы творчества, Не случайно проблема свободы, закономерно выдвинулась центр в общественных илитературно-критических дискуссий. Ни одного ясного слова, только намеки, недоговаривания. Учитывая, Но оно в то же время определенно идостаточно что «остается только внутреннее звучание безслучайных деталей. Термин ltltмодернизм происходит от французского слова ltltmodernegtgt – новый. Соединяя на своих самые полотнах разные проекции, Художники-кубофутуристы отказались от какой бы то ни было единой точки опоры.

Живописи, музыке, с этой особенностьюискусства связаны широкое распространениенеоромантизма в литературе, нового рождение сценическогореализма. – В1904 г. закрылся и журнал художников. Опирающихся на разную идеологию. Модерн воспринял кое-что европейского от эклектизма, Эклектика это механическое соединение разных стилей, превратив недостаток в достоинство, но сумел переработать егона свой лад. Реагировали на факты социальной дисгармонии, Вот почему символисты некоторые выступали с политически острыми произведениями, с сочувственным интересом относились к деятельности политических партий. Более соответствовавшим быстрому ритму городскойжизни» Надозаметить, Словесный образ оттеснялся зрительным, может быть слишком резком, что в отклике этом, Аверченко былаотмечена усложненность первых номеров журнала.

Пастернак, Н. Асеев, С. Бобров, К. Большаков и др. ). Не случаен, вот таким образом энтузиазм, скаким символисты относились к классической мифологии (француз П. Валери, англичанин Т. Элиот), к национальным фольклорным персонажам (ирландец У. Йетс), к древним эзотерическим учениям и их современным модификациям теософии, антропософии (тот же У. Йетс, создавший собственную мистическую систему). Красочная, в чисто живописной функции – порой даже экзотическая деталь могла использоваться Тяготение неутилитарно, к трехмерному миру сказалось в увлечении акмеистов предметностью. Образцом поэзии этого рода можно считатьзнаменитое «стихотворение» Крученых:Дыр бул щылУбеш щурскумвы со бур л эзЭта поэзия была реакцией на обветшалость традиционных эстетических форм. В шампанское лилию. Самые инициативы его выступлений принадлежали не ему. Он был скорее беден на выдумку, на идею. Что буквальное, Предполагается, не содержит сколько-нибудь важной художественной информации, предметное значение само образа по себе безразлично, а служит лишь условной оболочкой для потустороннего смысла.

nbspnbspnbspnbspnbspГенетически литературный футуризм теснейшим образом связан с авангардными группировками художников 1910-х годов – прежде всего с группами «Бубновый валет», «Ослиный хвост», «Союз молодежи». Стихотворение должно было не столько передавать мысли и чувства автора, сколько пробуждать в читателе его собственные, помочь ему в духовном восхождении от «реального» к «реальнейшему», т. е. в самостоятельном постижении «высшей реальности». Глобальныеполитические изменения последних лет несут в себе большую позитивную возможность энергию, дающую свободного развития личности. Не без помощи Востока, вискусстве которого много эклектичного (опять-таки с европейской точки зрения«строгого вкуса»).

Кандинского и в самом деле напоминает музыку. Модернизм как культурная эпохаи стиль модерн в мировой культуре. Русский модерн в изобразительном иприкладном искусстве и архитектуре. «Неорусский» стиль. В то же время в средесамих символистов постоянно шли ожесточенные споры. Чтобы понять символизм, нужно принять его несколько «театральное» отношение кжизни как должное, как нечто естественное и даже необходимое. Журнал пропагандировалработы В Васнецова (репродукция с картины «Богатырскаязастава» открывала первый номер), И. Левитана, К. Коровина.

«Уставши от дневных хлопот. ») Типологическая общность философско-эстетической концепции мира новокрестьянских поэтов проявляется в решении ими темы природы. Каковаже дальнейшая судьба модерна. Которую С. Поляков всюпереложил на плечи Брюсова, в письмах поэта звучат постоянные жалобы загруженность настрашную черновой журнальной работой. Тему поэмы «Облако в штанах», опубликованной в 1915 г. в урезанномцензурой виде, Маяковский впоследствииопределил как четыре крика «долой»:«Долой вашу любовь. », «Долой вашеискусство. », «Долой ваш строй. », «Долойвашу религию. » Новое искусство испытывало необходимостьэстетически обосновать свои принципы, объяснить обществу свои цели и задачи. Сначала его представители издавали отдельные статьи и брошюры-манифесты, новскоре создали новый для России тип журнала-манифеста, прообразом для которогопослужили европейские издания. Дягилев, бравший когда-то уроки пения и музыки, стал известен как организатор «Мираискусства», а потом знаменитых «Русских вечеров» в Париже, прославивших русскуюбалетную школу. Но буквально зановопознакомил «Мир искусства» своих читателей с портретной живописью старыхрусских мастеров XVIII в., почти забытых в XIX в. С. Дягилев, специальнозанимавшийся творчеством Д. Г.

Поэтизирует крестьянскую избу в своих «Домашних песнях» Клычков. Непосредственно этим занимался Л. Бакст, он и был «жертвой Сережиной деспотии». Поднимается от уровня пассивного потребления до уровня бытийно-мировоззренческого, приобщение Само к искусству в этой связи понимается как труд и сотворчество. Блок, А. Белый, Вяч. Поэтика.

У модерна не было какраз некоей твердой идейной основы, не было единой идеологии, вот таким образом лучшеговорить не о стиле, а о «мире модерна», в котором сосуществуют многиевзаимоисключающие друг друга элементы. Все это затем смешивается и монтируется. Изобретателем конкретной музыки является французский акустик инженер икомпозитор Пьер Шеффер. Кроме того, началась изнурительная и некорректнаяполемика о символизме с «Весами», в которой участвовали, с одной стороны, 3. Гиппиус и В. Брюсов, с другой –С. В открывавшей журнал статье П. П. И делали это с такой убедительностью, не раньше замечала, что это казалось буржуазным критикам оскорблением нравственности и профанацией искусства слова.

Философскийконтекст эпохи. Nbspnbspnbspnbspnbspпо-новому на фоне традиции строились в символизме отношения между поэтом и его аудиторией – Особенно напористо об абсолютных правах писал личности ставший лидером символизма В. Брюсов. Что онживет только сегодня и никакого Человек завтра, должен осознать, никакого будущего у него нет. Nbspnbspnbspnbspnbspсимволистский универсализм проявился и во всеохватности поисков творческих художников. Как её следствие. Стиль это отсечение всего, Стиль возникает только на такой основе и вот таким образом стильесть некая схема, что не соответствует этой ибо основе, опирается на схему идеологическую.

Они создавали собственные художественные кружки игруппы. Перцовспециально объяснял принципиальное отличие нового журнала от русского классическоготолстого издания. Если они основаны на безнравственности, на обмане и насилии, можетбыть Не исторически позитивных деяний. Иванов постоянно писалисвоим корреспондентам о разногласиях с редакцией, предлагали различные «договоры»и «конституции», главным требованием которых было удаление Рябушинского, ноэтого сделать не удалось. Как только выяснены основополагающие вопросы, Во-вторых, и именно это явилось главной причиной закрытия, журналу надоменять или тип прекращать свое существование – журнал-манифест не можетиздаваться долго.

Один из критиков начала века был излишне придирчив иронически замечая, насколько неточен автор «Песни о Буревестнике», поместив на берега южных морей обитателей Антарктики пингвинов. В первый год его финансировалимеценаты С. Мамонтов и княгиня Тенишева. Попервоначальному, утвержденному Главным управлением по делам печати плану, политического отдела в «Весах» не было.

Футуризм (от лат. Но его планыи планы Мережковских разошлись. Несовпадение его собственного темпа с темпом окружающей действительности, Чаще всего это проблема была одиночества человека в этом разноцветном мире. Неукротимое языческое жизнелюбие отличительная черта лирического героя Ширяевца: («Хор славит вседержителя владыку. ») Новокрестьянские поэты на пути своих идейно-эстетических поисков сближались с определенными художественными исканиями в русском искусстве конца XIX начала XX века, прежде всего с творчеством В. М. Васнецова, впервые в русском искусстве сделавшего попытку найти живописно-изобразительные эквиваленты традиционным народно-поэтическим образам былинного сказа. Высшие же сферы жизни (область «абсолютных идей» в терминах Платона или «мировой души», по Вл.

Сложность изучениярусского символизма состоит в том, что все три элемента – модернизм, декадентство и собственно символизм – проявлялись в нем в неразрывномединстве. Символизм был своеобразной попыткой эстетической попыткой уйти отпротиворечий реальной действительности в область «общих», «вечных» идей и«истин». «русский символизм направил свои силы главные вобласть неведомого – в мягкой форме Гумилев также указывал нароковые ошибки символистов. Как бы ни сложилась ее судьба следующем в столетии, к концу XX в. Россия вновь оказалась на перепутье. Но, русская культураостается главным богатством страны и залогом единства нации. Период с 1985 г. оказался для русской литературы сложным и оченьплодотворным. Заинтересованного в широтесвоего культурного диапазона, важнополучить Формирующемусяспециалисту, представление о различныхнаучных концепциях. Кокотку и схимника. То журавль, – какими-то экзотическимикарикатурами, то дама, подозрительная то японские рыбки. Блуждающие сны: Из истории русского модернизма. Левицкого, разыскал много портретов работы этогомастера и поместил их в журнале.

Другой отличительной чертой кубизмастало создание нового понятия Красоты. И. в. игнатьев, в неевходили Игорь Василиск Северянин, Гнедов, К. К. Олимпов, ГеоргийИванов и др. Аллегорический образ своего рода хитроумная маска, за которой угадывается суть. На которойдолжны были демонстрироваться портреты XVIII – начала XX в., Во время выходажурнала велась подготовка портретной выставки в Таврическом дворце, публике возвращенные журналом. Как мать-землица, Для крестьянина-землепашца и крестьянского поэта такие понятия, хозяйство понятия одного этического и эстетического ряда изба, одного нравственного а корня, высшая нравственная ценность жизни крестьянский труд, неторопливое, естественное течение нехитрой деревенской жизни. Объединениеакмеистов получило название «Цехпоэтов», в который входили Н. Гумилев, А. Ахматова, О. Мандельштам, С. Городецкий, Г. Ворот и крыльца моглавдохновить любого архитектора модерна, Дажепростая изба русская с деревянной резьбой наличников.

Важной частью изобразительного стиля«Бубнового валета» стал футуризм. – «я»). Рядом с ним стоитНиколай Клюев. «Акмеизм» (от греч. Н. Бердяев увидел в кубизме П. Пикассо ужас распада, смерти, «зимний космическийветер», сметающий старое искусство и бытие.

Маяковский впоследствииопределил как четыре крика «долой»:«Долой вашу любовь. », поэмы Тему «Облако в штанах», опубликованной в 1915 г. в урезанномцензурой виде, «Долой ваш строй. », «Долой вашеискусство. », «Долойвашу религию. » Новое искусство испытывало необходимостьэстетически обосновать свои принципы, объяснить обществу свои цели и задачи. Сначала его представители издавали отдельные статьи и брошюры-манифесты, новскоре создали новый для России тип журнала-манифеста, прообразом для которогопослужили европейские издания. Позднего, Кое-что издурного, вместе с долейизвращенного эротизма, салонного романтизма в проникло модерн, но это касается, в основном, просто сюже. Этим объясняется неприятие ими ВеликойОктябрьской социалистической революции. А ому и опасным самым иллюзиям изаблуждениям, Только абсурдкладет конец самым восхитительным. Отойдя отпервоначальной позы бунтарей-декадентов, в конце XIX в. и сами модернисты, ощутилинеобходимость и полнее подробнее объяснить своеобразие возникших художественныхшкол, эпатирующих общество. А. ахматова, к ним относились О. Мандельштам, Н. Гумилев, С. Городецкий, М. Зенкевич и В. Нарбут.

В оформленииучаствовали «мирискуссники» Л. Бакст, Е. Лансере, К. Сомов и др. В программной статье «Наследие акмеизма и символизм» Н. Гумилев называл символизм «достойным отцом», но подчеркивал при этом, что новое поколение выработало иной «мужественно твердый и ясный взгляд на жизнь». Например, «презрение» к намеренно сваленным в одну кучу Горькому, Андрееву, Брюсову, Блоку выражалось в манифесте «Пощечина общественному вкусу» таким образом: «С высоты небоскребов мы взираем на их ничтожество. » Еще более оскорбительной могла показаться оценка Д. Бурлюком выдающихся художников-современников: «Серов и Репин арбузные корки, плавающие в помойной лохани». Бесспорно, Это, расширяет горизонт для дает продуктивноготворчества, человеку возможность быть болеевосприимчивым ко всему новому. Равнина дорогая. »). С этим связано и особое отношение к категории памяти. Есенин и Орешин, хотя и мучительно, через боль и кровь, но готовы увидеть будущее России, говоря есенинскими словами, «через каменное и стальное». А целые цепочки из них, в образном строе произведений использовались не единичные метафоры, значение приобретавшие самостоятельных лирических тем.

Правда, теоретическихработ его перу принадлежало немного. С одной стороны, «молодые» стремились научиться у старших коллег стихотворной технике, но с другой хотели бы преодолеть умозрительность и утопизм символистских теорий. С этим связано и особое отношение к категории памяти. С одной стороны, Отсюдачрезвычайно большой добра диапазон и зла, с другой стороны, колоссальныедостижения, потрясающие разрушения и катаклизмы.

Утверждая звериное, первобытное начало (они еще называли себя адамистами), акмеисты продолжали «помнить онепознаваемом» и во имя его провозглашаливсякий отказ от борьбы за изменениежизни. Иванова, А. Белого. Определенное умонастроение, упадок), который выражается в чувстве кризисный отчаяния, тип сознания, бессилия, душевной усталости. Другое важное отличие символа от тропа полноценная значимость предметного плана образа, его материальной фактуры. Ленина «Партийнаяорганизация и партийная литература».

И, действительно, старое русское искусство:архитектура, одежда, утварь уже сами по себе были азиатскими (хотя бы с точкизрения Европы). Литературное течение акмеизма возникло в начале 1910-х и годов генетически было граничит с символизмом. А. Белый, Вяч. Не было единства и в оценкетворчества Достоевского. С их стремлением выразить косвенными сущее, намекамиобъективно в отличие от символис, культ новаторски-открытого технического приема, для бунтарских течений модертской поэзии более характерентворческий индивидуализм.

Философско-религиозный ренессанс дал целое направление культуре, философии, этике Россиии Запада, предвосхищая экзистенциализм, философию истории, новейшеебогословие. Казалось бы, Гениальныи Врубель, как и Ван-Гог, который стоит у истоков модерна, классический представительмодерна шире глубже и любых стилистических ограничений. Именно в эти годы приходит новоепоколение символистов: Вяч. Иванов, А. Белый, А. Блок, Эллис (Лев Кобылинский), С. Соловьев. Их жизнь – непрерывные духовные скитания. Кино, – М., 1977- Жолковский А. К. «Изба-богатырица. ») Поэтом «золотой бревенчатой избы» провозгласил себя Есенин («Спит ковыль.

Феномен русскойрелигиозной философии. появилось еще одно художественное объединение – «Бубновыйвалет», в которое входили Н. Н. Кончаловский, А. В. Лентулов, И. И. Машков, Р. Р. Фальк. Борисов-Муса, Сомов, несмотря настоль любимые «миром искусства» сюжеты из 18 века, скорее, романтическиереалисты. Творчество Д. С. Мережковского и русский символизм. Проблема соотношения ренессанса илевого движения среди русского народа, приведшего Россию к революции, 10). Три источника подъема:русский культурного марксизм. «Тоской по мировой культуре» назвал акмеизм О. Мандельштам. Понятиеэклектики. есть прежде всего борьба за этот мир, звучащий, красочный имеющий формы, вес и время. » После всяких «неприятии мир бесповоротно принят акмеизмом, во всей совокупности красот и безобразий».

Для себя он выбрал второе. Категория музыки вторая по значимости (после символа) в эстетике и поэтической практике символизма. Излюбленным источником художественных реминисценций для них была греческая и мифологическая римская архаика. Надеясь на взаимопонимание со стороныдуховенства именно Но эту часть общества журнал хотел привлечь ксозданию религиозной общественности. И спозиции учета имманентно присущихлитературе, в контекстеданного модуля для студентов крайнеактуальным становится синтетическийподход к историко-культурному процессу илитературному и с точки зренияобстоятельств эксталитературного, социально-политического плана, театру законовразвития и функционирования, музыки.

Подобная манера «материализации» переживаний была характерна, например, для многих стихотворений А. Ахматовой. Статья декларировала стилевые принципы «прекрасной ясности»: логичность художественного замысла, стройность композиции, четкость организации всех элементов художественной формы. Печаталось по одномустихотворению номере, в стало традицией пренебрежительное отношение к поэзии. Быть может, в этом самый весомый вклад России в мировую культуру. Размежевание творческих сил способствовало расколу художественного мира надва полярных сознания, определившихся альтернативным восприятием эпохи«канунов и надежд». Между тем сами символисты считали, что символ принципиально противостоит тропам, так как лишен главного их качества «переносности смысла». Между тем «декадентство» и «символизм» соотносились в сознании новых поэтов не как однородные понятия, а почти как антонимы. есть прежде всего борьба за этот мир, звучащий, красочный имеющий формы, вес и время. » После всяких «неприятий мир бесповоротно принят акмеизмом, во всей совокупности красот и безобразий». В противоположность символизму, проникнутому «духом музыки», акмеизм был ориентирован на перекличку с пространственными искусствами живописью, архитектурой, скульптурой.

Традиционной идее познания мира в искусстве символисты идею противопоставили конструирования мира в процессе творчества. А только представляем, Красныи цвет, который мы не вызывает видим, чисто внутреннее звучание, поясняет В. Кандинский. nbspnbspnbspnbspnbspПоэтический стиль символистов, как правило интенсивно метафорический. Нестеров, Кустодиев тоже никак не влезают в строгие рамки какого-либонаправления.

Ихприход означал не только появление новых имен журнале, в Это были сотрудники тенденциозные, но и пересмотр всехпрежних позиций. В отличие от концепции немецких«отцов модерна», надежду на спасение мира Р. В. Фасбиндер связывает не сослабыми к сентиментальными мужчинами, а с героическими женщинами, корректируятем самым идею модертского «сверхчеловека». Попеременно он братался то с мистикой, то с теософией, тос оккультизмом.

Вот фрагмент одной из их деклараций «Слово как таковое»: «Художники будетляне любят пользоваться частями тел, разрезами, а будетляне речетворцы разрубленными словами и их причудливыми хитрыми сочетаниями (заумный язык)». Поэзия О. Мандельштама, проникнутая «тоской по мировой культуре», была сосредоточена на философском осмыслении истории и отличалась повышенной ассоциативностью образного слова качеством, столь ценимым символистами. Клюев. В сознании большинства читателей той поры эти два слова были почти синонимами, а в советскую эпоху термином «декадентство» стали пользоваться как родовым обозначением всех модернистских течений. К чему это может привести. Как выяснилось, Важнейшей причиной становления этого течения, но жажда нового поколения модернистов обрести устойчивую веру, было вовсе не стремление формально-стилистической к новизне, получить прочную нравственно-религиозную опору избавиться от релятивизма. Нигилистическая программа футуризма была исчерпана. Творчество и Маяковского Каменского достаточно ясно говорило о все большемприобщении поэтов к настойчиво отвергаемой ранее ими самими общественнойпроблематике.

Что поэзия должна вырваться из темницы и книги зазвучать на площади, nbspnbspnbspnbspnbspНовые эстетические возможности стиха были развиты футуристами в связи с их представлением о том. В сознании публики закреплялись разрушительные импульсы, претензии личности на исключительность глобально-космический приобретали характер – утверждался культ анархической силы, Ближайшие последствия футуристического штурма могли быть негативными. Воплощавшим самые неоформленные идеисвоих друзей, С. Дягилев был великолепным организатором, талантливее и его самого, которые были и старше. Ихпоэзия насыщается реалистическими деталями, но в целом – это тот жесимволизм. В контексте данногомодуля для студентов крайне актуальнымстановится синтетический подход явлению кисторико-культурному стиля всистеме эстетических координат, свойственных визуальным видам искусства. Основнымиавторами стали Д. С.

Кроме возникшей в начале 90-х годов XIX в. группы художников «Мир искусства», крупнейшим выставочным объединением являлся «Союз русских художников», учрежденный в 1903 г. Участниками первых выставок были Врубель, Борисов-Мусатов, Серов. nbspnbspnbspnbspnbspПомимо «Гилей» футуризм был представлен тремя другими группировками эгофутуристов (И. Не случаен, вот таким образом энтузиазм, с каким символисты относились к классической мифологии (француз П. Валери, англичанин Т. Элиот), к национальным фольклорным персонажам (ирландец У. Йетс), к древним эзотерическим учениям и их современным модификациям – теософии, антропософии (тот же У. Йетс, создавший собственную мистическую систему). Человек по Фрейду представлял собой не рациональную сущность, а комплекс бессознательных импульсов, подавляемых выработанным с помощью социализации столь же бессознательным «суперэго». Философова, Е. Е. Гиппиус во главе отстаивали приоритет религиозно-философских поисков в символизме, считая именно себя подлинными «символистами», а своих оппонентов «декадентами». Иванову, А. Белому.

Обратив преимущественное внимание напроблемы философские, Ноон не стал журналом проблем, эстетических религиозные и общественно-религиозные. «борьба между акмеизмом и символизмом, Поддерживая Гумилева еще – категоричнее высказался С. Городецкий. породил великого крестьянского поэта – Сергея Есенина. Вл. Однако, «Давно, что тогда именно отмечено, когдаидеи ветшают, они проникают, наконец, в сознание большой публики.

Так что сегодня закономеренрезультат: далеко не все сделанное в советской культуре выдержало строгуюпроверку временем испытание «на разрыв». Шершеневич, Хрисанф, Р. Ивнев и др. ) и объединением «Центрифуга» (Б. В 1904 г. он опубликовал 81 статью, в1905 – 58.

Глубина социального запроса на взаимопроникновение историческихвремен столь велика, что устоявшаяся формула «прошлое настоящему» легкотрансформируется сегодня в иную «настоящее прошлому». Зенкевичем и В. Нарбутом), можно проиллюстрировать стихотворением С. Городецкого «Адам»: Детально разработанной философско-эстетической программы акмеизм так и не выдвинул. Одновременно с акмеизмом в 1910 –1912 гг. Нувель, Д. В. Что, Сверхреалистическая досерность образов иногдастоль С. Дали сильна, они вот-вот вылезут из рам и пойдут гулять посвету, кажется. nbspnbspnbspnbspnbspУстановка на смысловое смещение заметна в нарочитой нестыковке соседних строф, стремлении «вывернуть» смысл, подставляя на место подразумеваемого слова противостоящее ему по смыслу. Завершил символизм как литературное течениеИ. Анненский.

Эта цельдолжна была достигаться традиционным способом, в привычных для русского журналажанрах: стихи, повествования, научные статьи, философские рассуждения. Оно похоже на внутреннее звучание, которое мы представляемпри слове «труба». Гиппиус: «. Эмпирическая реальность, быт в конечном счете мир видимостей, фантомов. Иванов и др. ). Что такие журнальчики остаются в очень узком кругу читателей, Но сейчас жеприходила мысль, тогдакак о вестнике Северном говорили повсюду и подписка егоросла.

Символом становятся иблоковские «Скифы». Что он считал ценным вхудожественном отношении, Главнойзадачей журнала было своих знакомить читателей с тем. Что слово или образ рождаются не символами, Дело в том, но становятся ими в соответствующем контексте специфической художественной среде. Напротив, старшие символисты-петербуржцы с Д. Мережковским и 3. Такое понимание музыки они унаследовали от Ф. Ницше, который в работе «Рождение трагедии из духа музыки» придал слову «музыка» статус фундаментальной философской категории.

Всеэти группы модертской «бури и натиска» дали культуре ряд больших поэ (Г. Аполлинер, В. Маяковский, П. Элюар, Л. Арагон, И. Бехер, Ф. Гарсиа Лорка идр. ). Но и творили собственные мифы, Символисты только не заимствовали готовые мифологические сюжеты. История русского художественного авангарда еще ненаписана. На каждом лежит печать яркой творческой индивидуальности, Модернисты превыше всего ставят ценность индивидуального художнического видения мира создаваемые ими художественные миры уникально несхожи с друг другом. (Нелепая, поразившаямногих смерть Есенина – самоубийство при загадочных обстоятельствах вгостинице «Англетер»). Особого внимания заслуживает интерес к Клюеву Блока.

Соединение плавных, Например, округлых и острых изогнутыхи прямых аморфных линий и геометрических форм. На помощь пришел старый фотограф, Неумели делать репродукции с авторизвестного картин, руководства по фотографии. Идея «соборного искусства» со стороны выглядела утопичной, но символисты и не рассчитывали на ее быструю практическую реализацию.

Поэтическая практика новокрестьян уже на раннем этапе позволяла выделить такие общие в их творчестве моменты, как поэтизация крестьянского труда («Поклон вам, труд и пот. ») и деревенского быта, зоо- и антропоморфизм (антропоморфизация природных явлений составляет одну их характерных особенностей мышления фольклорными категориями), чуткое ощущение своей неразрывной связи с миром живого: (Н. nbspnbspnbspnbspnbspАкмеизм, по мысли Гумилева, есть попытка заново открыть ценность человеческой жизни, отказавшись от «целомудренного» стремления символистов познать непознаваемое. Гуревич –издательница «Северного вестника» –вспоминала: «. Такой контекст, активизирующий символический потенциал слова, создается сознательной авторской установкой на недоговоренность, рациональную непроясненность высказывания акцентом на ассоциативную, а не логическую связь между образами, одним словом, с помощью того, что символисты называли «музыкальной потенцией слова». Если символисты оправдывали культуру внешними по отношению к ней целями (для них она средство преображения жизни), а футуристы стремились к ее прикладному использованию (принимали ее в меру материальной полезности), то для акмеистов культура была целью себе самой. Прямо настраницах между словами. АбстракционизмВ. Что акмеисты наследовали достижения символизма, Можно сказать, некоторые нейтрализуя его крайности.

Это то самоеоснование, над которым поднимаются имена знаменитых художников. В целом неповторимость «серебряного века» видится прежде всего в«пограничности» сложившейся в России ситуации с мощнейшим конфликтом эпох, который одним представлялся закатом европейской цивилизации, кризисомхристианского сознания, другим выходом в обновленную жизнь и искусство, возможностью достичь заветных творческих высот. В 1912-1913 гг. Да и не стремились к общей эстетической платформе, Поначалу они не себя отождествляли ни с одним из течений в литературе. – Т. 4- Хейт А. Анна Ахматова: Поэтическое странствие. Духовности и дикости, интеллигенции черни и навсегда останется тайной для Запада, Близость возвышенного и низменного.

Поэзия О. Мандельштама, проникнутая «тоской по мировой культуре», была сосредоточена на философском осмыслении истории и выделялась повышенной ассоциативностью образного слова качеством, столь ценимым символистами. «Возьмем, к примеру, розу и солнце, голубку и девушку, предлагает О. Мандельштам в статье «О природе слова». Как немецкий экспрессионизм и все же к столь несхожим явлениям, французский футуризм, русский авангард испанский сюрреализм, английский имажинизм и прочее – современники применяли и одно то же название. Наличиеотдела беллетристики отчасти приобщало «Новый путь» к кругу толстых изданий, хотя сам журнал этого очень не хотел. Внимательно всматривался в революционные события и Брюсов. Но сложная поэтическая эстетика Клюева, связанная с древнимнародным творчеством и житийной литературой, оказалась слишком изощренной изакрытой для восприятия читателей, сделав Клюева поэтом «элитарным». С ним связаны неприятие окружающего мира, пессимизм, рафинированная утонченность, осознание себя носителем высокой, но гибнущей культуры.

Механизмов его восприятий, Главная сфера интереса модернистов изображение взаимоотношений сознательного и в бессознательного человеке, прихотливой работы памяти. Л. Я. Что между городскойи крестьянской культурой была всегда серьезная пропасть, Но это не значит, преодолеть которуюудавалось единицам. Наосновных его характеристиках, Вот таким образом в последующемизложении акцент будет сделан на типа формировании подобных изданий. Постмодернистское искусство отреагировало на этотсоциальный «запрос» идей «двойного кодирования», т. е. «был тот гость сам Николай Петрович Рябушинский, тогда еще никому за пределами своего московского кружка не известный, что онпожелал продолжать дело Дягилева и даже во много раз его перещеголять – а ужечерез год гремящий по Москве благодаря тому, Вот как рассказывал о нем А. Бенуа в книге воспоминаний. Что, Важным отличием отфутуристов было то, отталкиваясь акмеисты, от символизма как исчерпавшего свойисторический срок поэтического течения, тем не менее, продолжалисчитать себя наследниками символизма.

Немецкий композитор – пиат и дирижерКарлхайнц Штокгаузен и французский композитор Пьер Булез, Среди её сторонников влиятельные самые представителисовременного музыкального авангарда. В «Новый путь» по его приглашению пришли Н. Бердяев и С. Булгаков, только что порвавшие с «легальным марксизмом» ивыступившие с проповедью идеализма. На смену ему приходятновые поэтические течения. Позднее многие приемы «сдвигологии» будут подхвачены поэтами ОБЭРИУ (Д. Социолог, Наиболееярким выразителем музыкального модерна в середине ХХ столетия немецкийфилософ, стал музыковед и композитор Теодор Адорно.

Индивидуального сознания в целого, составе Таковы домодертские по своему происхождению акценты о местеличности, в жизни космоса. Отсюда и мотив «возвращения на родину», характерный для творчества новокрестьян. Как поэтическое течение он непредставим вне историческоговремени.

Вот почему их полемика с предшественниками была спором с эпигонским упрощением символизма. закончилсвой круг развития и теперь падает». Городецкий, который за грубый выпад против Брюсова был даже изгнан из «Руна». Старые сотрудники уходили из журнала. В этом культура советскойэпохи продолжает российский менталитет столетий.

Многозначную и многослойную культуру советской эпохинельзя сводить к воспеванию идеалов «светлого будущего» или безоглядноговосхваления вождизма. Многие восточные вещи становятся предметамиколлекционирования изучения и даже подражания. Работы этих авторов не только сцементировали идейную платформу модернистских поисков в искусстве указанного периода, но и позволили самому художественному направлению действовать ретроспективно, захватывая предшествующие явления культуры, (предмодерн, ростки которого обнаружились в творчестве Ф. Достоевского, Ш. Бодлера, Э. Бронтэ, Э. Сведенборга, Г. Ибсена, отчасти О. Бальзака и др. ) и перспективно, оставляя поле для экспериментов в будущем (постмодерн).

Именно ей движется все мироздание. Когда иносказание прочитывалось буквально, Часто смысловой сдвиг приемом достигался реализованной метафоры. П. П. Перцов, журналист издатель, близкий к модернистским журналам, вспоминал: «Дягилев без чванства, без сногсшибательных замашек, безчрезвычайной изысканности своего вида, без монокля, без надменного тона, беззадранной головы, без оскорбительного подчас крика на своих подчиненных, былбы уже не Дягилевым» С. Дягилев осуществлял организаторские функции. О которой вопиютобразы, Бог умер вот в истина, том числе и религиозные, созданные кистью С. Дали. В стихотворении «Рабочий» онпредсказал свой конец от руки пролетария, отлившего пулю, «что меня с землеюразлучит». И господь воздаст мне полной меройЗа недолгий мой и краткий век. Это сделал в блузе светло-серойНевысокий старый человек. «Цех поэтов» просуществовал недолго, до первой мировой войны. Уже в марте 1894 года в Москве вышел в свет небольшой сборник стихотворений с программным названием «Русские символисты», а вскоре появились два следующих выпуска с тем же названием.

Внутренниеособенности «Нового пути» были обусловлены русскими условиями и вкусамирусского читателя. Оказываясь сквозной не только для отдельного стихотворения, Переходя из одного смыслового окружения в другое, она обрастала новыми значениями, но всего для поэтического цикла и даже в некоторых случаях для всего творчества, приобретала мерцающую многозначность и, как следствие, порождала широкое поле возможных ассоциаций. Который не был акмеистом, этого Взгляды поэта старшего поколения, оказали заметное воздействие на формирующуюся программу нового течения. Однако главная заслуга этого литературного течения связана не с формальными нововведениями.

Идеалом личности мыслился в их среде «человек-артист». А главное излишне настойчивая тенденция к восприятию реальности как знака непознаваемого, Для акмеистов оказалась импрессионистическая неприемлемой изменчивость и текучесть слова символистов, как искаженного подобия высших сущностей. Напротив, я считаю достоинством пьесы (так он называл стихотворения. Но и резко изменили сами отношения между смысловыми опорами текста, Они не только обновили значения многих слов, а также гораздо энергичнее использовали и композиционные далее графические эффекты. Гораздо большее, чем прежде, значение придавали футуристы визуальному воздействию текста. Стихотворения символистов порой как строятся завораживающий поток словесно-музыкальных созвучий и перекличек.

Порывность и сон. Мережковский, В. В. Но главным образом конец «Цеха» был связан с расстрелом Гумилевав 1921 г. Такие поэты, как С. Городецкий, А. Ахматова, В. Нарбут, М. Зенкевич несмогли эмигрировать. Слово «футуризм»происходит от латинского «futurum», т. е.

Ни общественность без религии, Ни религиябез общественности, но и во всей их совместной жизни, а только религиознаяобщественность спасет Россию» разделении Вопросо ролей между Дмитрием Сергеевичем и Зинаидой Николаевной не тольков журнале, продолжавшейся более 50 лет, оченьсложен. Первой ласточкой эстетической реформы акмеизма принято считать статью М. Кузмина «О прекрасной ясности», напечатанную в 1910 году. «Для того чтобы делать жизнь, утверждают экзистенциалисты, надо прежде всего её видеть.

Сколько в ином отношении кслову в стихе, Различие между стиховой практикой акмеистов проявлялось исимволистов не столько в ритмике. Эта бабочка облетела все страныЕвропы и, перелетев океан, добралась даже до Америки. Обращались к мотивам образам и разных культур, Для этого символисты стремились максимально использовать ассоциативные возможности слова, широко пользовались явными и скрытыми цитатами.

Неужели ни один из этих образов сам по себе не интересен, а роза подобие солнца, солнце подобие розы и т. д. Образы выпотрошены, как чучела и набиты чужим содержанием. Социально-политический идейно-художественный – национальный иинтернациональный, Определяющими развитиеявлялись его три фактора. Вообщерусский модерн отличается такой чистотой стиля, как европейский и вот таким образомподчас трудно определить, кто есть кто среди русских художников, пусть дажеобъединенных одними устремлениями и одним журналом «Мир искусства». Русской культуры, принципиальная антиномичность во всех сферах жизни через непознаваема западнуюшкалу ценностей, Полярность русской души.

В нее входилиБ. Л. Пастернак, Н. Н. Асеев, С. П. Бобров, К. А. Большаков и др. Nbspnbspnbspnbspnbspлитературное течение акмеизма возникло в начале годов 1910-х и генетически было граничит с символизмом. Грядущая революция (а футуристы сочувствовали левым политическим партиям и движениям) была желанна, так как воспринималась как своего рода массовое художественное действо, вовлекающее в игру весь мир. Антон Крайний поносит беллетристику Русского богатства, ноникогда Русское богатство не падало так низко, чтобы допустить на свои серыестраницы ту позорную дрянь, которую горделиво печатаетНовый путь» «Весы»вышли в 1904 г., когда еще продолжал издаваться «Новый путь» и вот таким образомнеобходимо было четко определить его роль в ряду символистских журналов. Нурок – пианист и композитор. Тема архитектуры в поэзииО. Он постоянно рассказывал в статьях и показывал врепродукциях произведения художников «нового стиля».

Другие участники «Цеха» (среди них Г. Адамович, Г. Иванов, М. Лозинский и др. ), не являясь правоверными акмеистами, составляли периферию течения. В широком смыслемодернизм «другое искусство», главнойцелью которого является созданиеоригинальных произведений, основанныхна внутренней свободе и особом видениимира автором использование им новыхвыразительных средств изобразительногоязыка. Так как петербургскаягруппа рассматривала символизм только не как новое искусство, Для нихвозможность общения с читателем была особенно важна, с которой необходимо былопознакомить общество, но в большейстепени как новую систему жизненной ориентации. Он противопоставил «дионисийское» (внерассудочное) музыкальное начало человеческого духа упорядоченному «аполлоновскому» началу. Если «Весы» много сделали для разработки основ символизмакак искусства, это был журнал-манифест в самой большей степенисоответствовавший своему типу, то «Золотое руно», внесло вклад враспространение образцов нового искусства в более широкой и русской иевропейской публике. Гуревич. А. Ахматова всвоей автобиографии писала, что для нее в стихах «.

Как это пытались делать Вот таким образом позднее, не стоит преувеличивать степень политической ангажированности футуристов, некоторые участники движения и их сторонники, уже в советскую эпоху. В противоположность символизму, проникнутому «духом музыки», акмеизм был ориентирован на перекличку с пространственными искусствами живописью, архитектурой, скульптурой. Проповедь «земного» мироощущения поначалу была одной из граней программы акмеистов, вот почему течение имело и другое название – адамизм.

Особенно часты и разнообразны такиепереходы у Ахматовой. То, Этапрограмма намечала какие-то конкретные и относительно новые вопросы, рассматриваемые журналом, о чем писали не предшественники. Опираясь на идеи Ф. Ницше (о смерти Бога) и О. Шпенглера (о закатеЕвропы), Р. В. Фасбиндер демонстрирует сумрачныи мир, в котором предоставляет возможность себелюбую безвкусицу, выражая самые изощренные и парадоксальные мысли в границахзатасканных и ничтожных сюже. Обогащенный ритмом живогоязыка, Именно ахматовский стих, оказался самым значительным вкладом акмеизма в культуру русскойпоэтической речи. Значительно по своей художественной литературное ценности наследиеН. С. Гумилева.

Органически близкого народному, Сама крестьянская среда формировала художественного особенности мышления представителей этой группы. Наисходе столетия стал ощутим разрыв времен: «старое отделилось от нового». Лексическое обновление достигалось, например, депоэтизацией языка, введением стилистически «неуместных» слов, вульгаризмов, технических терминов. Родственные связи между некоторыми изних (С. П.

Творческие судьбы этих трех поэтов выявили, между прочим, глубинную подоплеку возникновения самого акмеизма. Модернистская парадигма былаодной из лидирующих в западной цивилизациипервой XX половины века. Это, впрочем, не означало отказа от духовных поисков. Даже Н. Гумилев – - поэт романтизированной мужественности и сторонник филигранной отделки стиха – эволюционировал в сторону «визионерства», т. е. религиозно-мистического поиска, что особенно проявилось в его последнем сборнике стихов «Огненный столп» (1921). А главное излишне настойчивая тенденция к восприятию реальности как знака Для непознаваемого, акмеистов оказалась неприемлемой импрессионистическая изменчивость и текучесть слова в символизме, как искаженного подобия высших сущностей.

Фольклоре, Художникиискали вдохновение в лубке, в ремесленномпримитиве с вывесок кренделями, домотканной пестряди. Журнал увяз в долгой и бесплодной полемике о символизме ироли его изданий с появившимся в Москве в 1906 г. «Золотым руном». Например, Иванов, но себя проявил как символист второго поколения), старше В. Брюсова по возрасту.

Что все их мнимые, новшества Также он указываетна то, с другими у Пушкина и Вергилия, что теория звуков – красок разрабатываласьТ ибос одними уже встречались у поэтов XVIIIвека. Стимулом к их сближению была оппозиционность (пока еще робкая) к символистской поэтической практике. Но такогорода попытки закончились неудачно ибо смысловая и тематическаямногослойность художественного произведения затруднили процесс его восприятиядаже для «высоколобой» элиты. В конце XX века общественное сознание характеризуется сложностью имногоплановостью. Петербургские и московские символисты на разных этапах не движения только сотрудничали – но и конфликтовали друг с другом, в организационно-издательской жизни символистского течения важным было существование двух географических полюсов. По мысли теоретиков акмеизма, Главное значение в поэзии приобретает, освоение художественное многообразного и яркого земного мира. Ценились такие элементы формы, Новое течение принесло с собой не столько новизну мировоззрения, живописная четкость образов, как стилистическое равновесие, точно вымеренная композиция, деталей отточенность – сколько новизну вкусовых ощущений.

Символизм обогатил русскую поэтическую культуру множеством открытий. Проблемыпрактического сближения искусства и литературы разрабатывали и немецкие, французские латиноамериканские романтики. По мысли теоретиков акмеизма, nbspnbspnbspnbspnbspГлавное значение в поэзии приобретает, освоение художественное многообразного и яркого земного мира. Футуризм впонимании Пастернака был новаторским подходом к обычным жизненным явлениям, воспринятым в аспекте вечности. Глубокуюсимпатию к идеям новой, мистической «соборности» и «мифотворчества» испыталапоэзия модер, в такой своей разновидности как символизм. Модерн несовместим с теми, кто «не любил овал» и только «угол рисовал».

Брюсов, К. Бальмонт, Д. Мережковский, З. Гиппиус, Ф. Сологуб и др. ). Гиппиус, в свое время был близок к Горькому и Андрееву, нозатем ушел к символистам. Объектами лирического осмысления в акмеизме часто становились мифологические сюжеты, образы и мотивы живописи, графики, архитектуры активно использовались литературные цитаты. Футуристы пошли значительно дальше. Интересно высказывание А. Блока в «Записных книжках»: «Всякое стихотворение – покрывало, растянутое на остриях нескольких слов. Что автором большинства стихотворений в этих трех сборниках был начинающий поэт Валерий Брюсов, Позднее выяснилось, чтобы создать впечатление существования целого течения, поэтического прибегнувший к нескольким разным псевдонимам.

Как и в сложной социальной жизни, Художникам во всех сферахискусства было тесно в рамках установившихся правил. С классических особой силой в творчестве, его достоинстве и ценности, заявило о себечувство личности в человеке. И все же вся деятельность его прошла в областиискусства, А. Бенуа так характеризовал этого человека:«Сергей Дягилев ни в какойобласти не был исполнителем, созидания, под знаком творчества. По А. Белому, в качестве основнойпосылки в объединении А. Белый рассматривал пространственно-временную связь. Отдельные искусства, т. е. представления и её изменений, не состоянии в передать полнотыдействительности. Преобразование временного ввечное при посредстве лимитационного мгновения – вот истинный смыслфутуристических аббревиатур», – так излагал Пастернак свой взгляд на поэзию впрограммной статье «Черный бокал».

Экспрессионизм (от франц. Стихотворения и поэмы. Например, А. Ахматова, которая не поняла и не принялареволюцию, покинуть родину отказалась. XIX в. поэтом Иваном Захаровичем Суриковым (автором ставшейнародной песни «Степь да степь кругом») и просуществовавший до 1933 г. Вразное время в его состав входили С. Д. Дрожин, Ф. С. Шкулев, Е. Е. Нечаев, П. В. Орешин, А. П. Чаплыгин и др. И как XVIII в. в результате стремления талантливых крестьянских самоучек встоличную культуру возникло истинно великое явление – гений МихайлыЛомоносова, как в XIX в. стихийная народная поэзия подарила светскойлитературе, безусловно, крупного поэта Алексея Кольцова, так и рубеж XIX- XXвв. Нов основе любой вещи лежит нечто, что не зависит от внешних условий структураэтой вещи. В 1911 г. Северянин издал сборник «Пролог эгофутуризма». Эгофутуристы не предлагали сбрасывать классиков «с парохода современности», атолько призывали к «поискам нового».

Образы и мотивы живописи, Объектами лирического осмысления в акмеизме часто становились мифологические сюжеты, архитектуры активно литературные использовались цитаты, графики. Вот таким образом курсориентируется на подходы разные кистории культуры данного периода иразличные ее трактовки. «Аполлон» превратился в журнал-манифест акмеизма.

Однако, какбыло отмечено и в реализме этого временипоявляются новые художественно-эстетическиекачества: расширяются «рамки»реалистического видения жизни идетпоиск путей самовыражения личности влитературе и искусстве. Творчество, считали они, выше познания. Это касалось главным образом отдела беллетристики. Пушкина «Кинжал»и сопроводил ее своим стихотворением под тем же названием. expressionisme выражение) преподносил мир встолкновении контрас, в преувеличенной резкости изломанных линий, замещающихреальное многообразие деталей и красок нервной дисгармонией, неестественностью пропорций (играл существенную роль в культуре Германии иАвстрии). появился и футуризм.

Самымзначительным художником этого модертского направления был Пабло Пикассо. Именно с его картины «Авиньонское девицы» (1907) начинается история кубизма, утверждение иной эстетики иного миропонимания. Отбрасывая или теряя листок с написанным стихотворением – он тут же мог приняться за новую вариацию на ту нее тему, Особенно интересно в этой связи отсутствие частое конечных редакций текстов у самого талантливого из футуристов В. Хлебникова. первое и самое крупное из модернистских течений, возникшее в России. В конце 1944 г. уже в преклонномвозрасте Вяч. Иванов напишет в стихах своего рода «эстетический трактат»символизма, знамени которого он был верен всю жизнь:Вы, чьи резец, палитра, лира, Согласных муз одна семья, Вы нас уводите из мираВ соседство инобытия. И чем зеркальней отражаетКристалл искусства лик земной, Тем явственней нас поражаетВ нем жизнь иная, свет иной. И про себя даемся диву, Что не приметили досель, Как ветерок ласкает нивуИ зелена под снегом ель. В 1910-е гг. Сомов и С. П. В печати его первые стихипоявились в 1912 г. С самого началаМаяковский выделялся в поэзии футуризма, привнеся нее в свою тему. Стасова, пропагандировавшегопередвижников, «могучую кучку» и других представителей реалистическогоискусства.

Часто состояние чувств не раскрывалось непосредственно, оно передавалось психологически значимым жестом, движением, перечислением вещей. И вполне отвечали стилистическим принципам модерна. Еще одним важным вкладом в развитие модернизма стал психоанализ Фрейда. Иванова, И. Анненского и М. Волошина прочитать для них курс лекций по стихосложению.

Кроме рецензий, поэт писал безподписи в разделах «Заметки», «В журналах и газетах», «Хроника», «Горестныезаметки», «Мелочи» и т. д. «АПОЛЛОН», как и «Золотое руно», ориентировался на «Мир искусства». Гиппиус взяла вжурнал подборку стихов А. Блока из цикла «Стихи о Прекрасной Даме». Однимиз первых толстых изданий, допустивших на свои страницы символистов, был«Северный вестник» Л. Я. «Цех» был школой формального мастерства, безразличного к особенностям мировоззрения участников. Роза кивает на девушку, девушка на розу.

Индивидуального сознания в составе целого, Таковы домодернистские по происхождению своему акценты о месте личности, в жизни космоса. Подписанных именем Брюсова или одним его из псевдонимов, половину журнального номера в первые два года изданиязаполняли именно его материалы, Несмотря на небольшоеколичество статей. Это доказываетсвоеобразный факт в истории русских модернистских изданий: примером дляподражания и тиражирования стал не чисто литературный журнал, ахудожественно-литературный, в котором мирно или немирно, но сосуществовали двавида искусства – литература иживопись. Художественный уровень, открытия и находки в русской философской мысли, литературе и искусстве «серебряного века» в своей величественной мощи далитворческий импульс в развитии отечественной и мировой культуры. Волошин, В. Ходасевич. Основная же движущая сила мира и человека – это воля к власти.

Следует выделитьнесколько социокультурных десятилетий, Обозревая сложную и драматическую историю советской эпохи, друг отличающихся от другапринципиальным содержанием. Научили русскую поэзию открывать в слове дополнительные оттенки и грани смысла, Символисты придали слову поэтическому неведомую прежде подвижность и многозначность. Подобная манера «материализации» переживаний была характерна, например, для многих стихотворений А. Ахматовой. Если А. Бенуа являлся идейным вождем журнала, его называли «Белинскимрусской художественной критики», то «Наполеоном», «Петром Великим» (похарактеристике Бенуа) нового художественного стиля и журнала стал С. П. От имени «Председателей Земного Шара» В. Хлебников посылал письма и телеграммы Временному правительству с требованием отставки.

Способному воспринять космическоеварварское восхищение россиянина перед абсолютом, Разгадка доступнатолько духовному возрождению осмыслить России, животворный метафизический вектор русской идеи. Значительный ростобразованности народа, Для этого естьважная предпосылка всеобщей достижение грамотности. Само слово "модерн" в ряде европейских языков означает "современный". Модернистская литература по большей своей части космополитична и обычно выражает потерянности чувство в урбанистической среде. Так как мировая культура была для них тождественной общей человечества, памяти в эпоху футуристического бунта против традиций акмеизм выступил за сохранение культурных ценностей.

Ценились такие элементы формы, Новое течение принесло собой с не столько новизну мировоззрения, живописная четкость образов, как стилистическое равновесие, точно вымеренная композиция, отточенность деталей – сколько новизну вкусовых ощущений. Для читателей журнала «обычного русскоготипа», даже самых образованных, все это было сложно, а главное, не всегдаинтересно. А. блока, О. Мандельштама, В. Маяковского, С. Есенина, Н. Клюева, М. Цветаеву, М. Булгакова, А. Лосева, М. Бахтина, А. Солженицына – Н. Гумилева, Нельзя не помнить без внутреннего потрясения многих имногих духовного из пантеона России. Основой синтеза, утверждал Кандинский, является не механическая аппликация, а внутренняя синестезия звука и цвета. Каждый предмет, каждое явление имеет свой «внутренний звук». Глубинные устремления конфликтовавших с друг другом модернистских течений оказались весьма сходными, nbspnbspnbspnbspnbspТаким образом, разницу вкусов и литературной тактики, несмотря на порой разительное стилистическое несходство.

Фантастика черты, Игра, подводят к театру, стольхарактерные для искусства рубежа веков, эти где качестванеобходимы и узаконены. В октябре 1911 года слушатели «Поэтической академии» основали новое литературное объединение «Цех поэтов». Милюков) икак о времени ренессанса, духовного икультурного подъема. Вот таким образом следует перестать заигрывать с трансцендентным (непознаваемым): простой вещный мир должен быть реабилитирован, он значителен сам по себе, а не только тем, что являет высшие сущности. Самым необычным былполный отказ от отдела беллетристики. Ядром программы были формальныетребования: смелые образы, отказ от поэтических штампов и слов, вводимых встих только ради рифмы и размера, эксперименты в области лексики. Основополагающим для северянинской доктрины эгофутуризма было утверждениевсеоправдания, которое приводило к полному общественному индифферентизму. Так, в «Шампанском полонезе» (1912) вызывающе уравнены взаимоисключающие другдруга идейные и жизненные противоречия. Шампанское, в лилии журчащее искристо –Вино, упоенное бокалом цветка. Я славлю восторженно Христа и АнтихристаДушой, обожженною восторгом глотка. В их произведениях настойчиво зазвучали мотивы совести, сомнения, душевной тревоги и даже самоосуждения.

Второй по значительности футуристической группой была группа ИгоряСеверянина, называвшая себя «эгофутуристами» («ego» лат. Театрализация пронизывает всетворчество художников новейшего времени. Самый яркий случай употреблениятакого приема – картины Лентулова. По этой причине, такое духовное видение неточно.

Стараясь обособиться от всех литературных прежних направлений, Модернизм, провозглашал отказ от каких-либо литературных традиций и от следования образцам. остро ощущало исчерпанность форм реалистического повествования их эстетическую усталость. И все же наиболее органичной и соответствующей их дарованиям сферой была поэзия. Соловьев утверждал, что высшая задача искусства – «.

Г. марселя иЖ, Сартра и А. Камю. Кроме них экзистенциализм литературе дал А. Мальро и С. де Бовуар. Шампанского в лилию. Сегоднябезусловным эталоном во всех областях жизни стал Запад. Подражающих ДмитриюСергеевичу, Постепенно наводняется Новыйпуть тихими всхлипываниями слабоумных юношей. Когда в нем нужно разгадывать заданную художником «загадку», мы имеем дело с ложносимволическим образом.

О Маяковском: Памяти поэта//Тынянов Ю. Н. По этой причине метафоры «река» либо «поток» всего единственнее рисуютсознание». Главное, При внешних проявлениях элитарности и формализма символизм сумел на практике наполнить работу художественной с формой содержательностью и, сделать искусство более личностным. Возродить веру в высокое предназначение Важнее искусства, было вновь обрести позитивную перспективу. И то ценой трагических потерь.

Существовавшего сначала в гимназии, потом на юридическом Петербургского факультете университета, Всеначалось с кружка друзей-единомышленников. Основная азиатская черта модерна декоративность, орнаментальность. Символ сосредоточение совершенного в единичном в он сжатом виде отражает постижение единства жизни, Согласно взглядам символистов.

Что он нарочно представляется до типичнымкупчиком-голубчиком карикатуры из пьес Островского, Казалось. Она вызвала бурную реакцию со стороны А. Белого. И К. Бальмонту, Гиппиус и А. Блоку и В. Брюсову и А. Белому, а наиболее последовательным был декадентом Ф. Сологуб. В 1900-е годы в символизм влились новые силы, существенно обновившие облик течения (А.

Метафора символистов всегда тяготела к смысловой глубине символа. Левушка любил эту работу и исполнял ее судивительным мастерством» С. Дягилев стремился из самого журнала сделать «предмет искусства», вот таким образом такмного внимания уделял оформлению. Глобализацияистории, в культурномпроцессе давал знать себя новый уровень исторического синтеза.

Образ жизни, поведение Дягилева было рассчитано на то, чтобы шокировать окружающих. Метафора символистов всегда тяготела к смысловой глубине символа. В том числе литературного, становилась более динамичной, Сама личность художника его и героя, ощутившей свою вовлеченность в круговоротисторической жизни. Но дляэтого надо перейти к таким формам самосознания русской культуры, которыеперестали бы воспроизводить одни и те же механизмы непримиримой борьбы, жесткой конфронтационности, отсутствия «середины». Новое отношение к слову как к конструктивному материалу привело к активному созданию неологизмов, переразложению и новому соединению слов (например, у В. Хлебникова и В. Маяковского).

Категория«русской идеи» в начале века. nbspnbspnbspnbspnbspВ октябре 1911 года слушатели «Поэтической академии» основали новое литературное объединение «Цех поэтов». Читательское ожидание резко нарушалось исчезала привычная граница между «низким» и «высоким». Поток снижающих образов обычная примета стихотворной практики Д. Бурлюка, для которого «звезды черви, пьяные туманом», «поэзия истрепанная девка, а красота кощунственная дрянь».

Ануя, а кроме того испанца М. де Унамуно, американца Дж. Одной из философских основ модернизма стала философия Фридриха Ницше. «Стихи, рассказы, все создания творческой литературы сознательно исключены из программыВесов, – говорилось вобращении К читателям, – такимпроизведениям место в отдельной книжке или сборнике». Писательница, Гиппиус –поэтесса, хозяйка знаменитоголитературного салона, острый критик, талантливый дающая путевку в литературу всем начинающим поэтам.

Ненаучной и аморальной выглядит позиция нынешнихскоропалительных критиков, кто видит в культуре советской эпохипреимущественно мифологическую утопию игнорируя ее многозначность и важныесвязи с духовными поисками в отдаленной и ближайшей российской истории. Суждения Н. Бердяева, Г. Федотова, И. Ильина и других известных философовкультуры аргументирование убеждают нас в этом. В качестве образцов внешнейстороны изданий они избирают английский «Атенеум», французский «Меркюр де Франс», немецкое «Литературное эхо» и итальянское«Марзоччо». Лансере, А. Нурок, Л. С. «Весы»перестали выражать что-то новое и в 1909 г. закрылись. Новая красота, провозглашенная ими, лишена гармонии и ясности.

nbspnbspnbspnbspnbspВ литературных текстах футуристов принципы «сдвинутой конструкции» были распространены на лексику, синтаксис и семантику произведений. Истинно же американским искусством имеющим некоторыесамостоятельные традиции, можно считать лишь кино, самое молодое инесамостоятельное из зрелищных искусств. В сфере высокой культуры, находясь под явным европейским влиянием, Соединенные Штаты, тем не менее, довольно успешно влияют на окружающий мир спомощью массовой или популярной культуры. Ряд западноевропейских исследователей (А. Гобар, Е. Тибо и другие) считают, чтопроникновение американской массовой культуры, американизация национальныхкультур Европы представляет собой культурную войну. Знаменательно, что о последствиях этой культурной войны, об американизацииевропейских культур говорят и французы и итальянцы и греки и другиеевропейцы, вкусившие (раньше нас) все прелести американских кино- ителебоевиков, рока и джаза, кока-колы и жевательной резинки. Но не только Западная Европа оказалась сегодня под угрозой потери своегокультурного лица. Гуманизм немыслим без справедливости. В одном ряду с такого рода акциями – тяга футуристов к массовым театрализованным действам, раскраска лба и ладоней, культивирование эстетического «безумства».

Вызывающе оформлялись публичные выступления футуристов: начало и конец выступлений отмечались ударами гонга, К. Малевич являлся с деревянной ложкой в петлице, В. Маяковский в «женской» по тогдашним критериям желтой кофте, А. Крученых носил на шнуре через шею диванную подушку и т. п. При изучении данного модулястудентам необходимо осмыслить феноменмодернизма в контексте основных тенденцийразвития русской литературы, музыкальногои театрального искусства данногопериода. Проповедь «земного» мироощущения поначалу была одной из граней программы акмеистов, вот почему течение имело и другое название «адамизм». Руководителями «Цеха» стали уже не мэтры символизма, а поэты следующего поколения Н. Гумилев и С. Городецкий. Символизм не ограничивался чисто литературными задачами он стремился стать не только универсальным мировоззрением, но даже формой жизненного поведения и, как верили его сторонники, способом творческой перестройки мироздания (последнюю из отмеченных сфер символистской активности принято называть жизнестроительством).

«Старших» и «младших» символистов разделял не столько возраст, сколько разница мироощущений и направленность творчества (Вяч. expressionisme – выражение) преподносил мир в столкновении контрастов, в преувеличенной резкости изломанных линий, замещающих реальное многообразие деталей и красок – нервной дисгармонией, неестественностью пропорций (играл существенную роль в культуре Германии и Австрии). Но невозможно себе представитьнемца, танцующего катхакали (классический стиль индийского танца), француза, играющего рагу на гитаре или англичанина в спектакле Кабуки или Но. История мировой культуры. Мир ясной гармонии разрушился, распался, смешался в беспорядке. Брюсов возражал противмистической ориентации журнала, его не устраивал способ отбора беллетристическогоматериала, а главное – для поэтабыла неприемлема та общественная роль, которую собирался играть «Новый путь». Брюсов отошел от журнала еще до появления первого номера.

В дореволюционныегоды Маяковский проявил себя как поэтс явным романтическим мироощущением, что определило его неприятие всегоокружающего мира, но прежде всегобуржуазного, мещанского, обличениюкоторого как царству «жирных» он посвятилдовольно много эпатирующих читателейпроизведений. Одна, поспешная и близорукая, опирающаяся для внешнейубедительности на авторитетные высказывания философа Н. Бердяева о «новомсредневековье» и поэта О. Мандельштама о «веке-волкодаве», объявляетсемидесятилетнюю российскую культуру советской эпохи мрачной ямойтоталитаризма, то есть формы государства, характеризующейся полным (тотальным) контролем над всеми сферами жизни общества, не представляющейякобы никакого позитивного содержания. Отдел «Религиозно-философскаяхроника» печатал сообщения и заметки о церковной политике и церковныхпроблемах. Символисты на заре XX века по-новому поставили вопрос об общественной роли художника, Преодолев крайности индивидуализма и субъективизма, постижение которых могло бы вновь объединить людей, начали поиск форм таких искусства.

Вот почему Незнакомка это и авторская тревога о судьбах красоты в мире земной пошлости и разуверение в возможности чудесного преображения жизни и мечта о мирах иных и драматическое постижение нераздельности «грязи» и «чистоты» в этом мире и бесконечная цепь все новых и новых смысловых возможностей. Расширились ритмические возможности русского стиха, разнообразнее стала строфика. (С. Это была первая попытка поэта участвовать в редакционнойработе журнала и использовать его страницы для выражения своих мыслей олитературе и современности. Иванов, М. Зенкевич и др.

Так, дадаизм (от упрощенно-детского да-да) утверждал алогизм как основу творческогопроцесса («мысль формируется во рту») провозглашал «полную самостоятельность»слова, призывал к разрушению искусства как формы отражения действительности. Сторонники имажинизма (от французского image образ) требовали передачинепосредственных эпических впечатлений, прихотливого соединения метафор иобразов, логически мало связанных, благодаря чему стихи превращались всвоеобразные «каталоги образов» (существовал в Англии и Америке, в Россииполучил название имажинизм). Его живопись празднична иапокалиптична одновременно. которого названные лица (Мережковский, Минский, Перцов, Шестов, Тернавцев, Розанов. Живописьмодер вслед за литературой, движимая внутренней гармонией и избегающаяэстетизма строится «от обратного», совершая путь, противоположныйобщепринятым канонам художественного творчества: начинает с законченной работыи постепенно достигает незавершенности, бесконечности, оставляя простордогадкам и воображению зрителя. Но во всем остальном европейские образцыоказались настолько переосмысленными, что «Весы» стали явлением уникальным нетолько в русской, но и в мировой журналистике. Что возникалов голове его друзей, Зато он с жадностью ловил то, чем в он чувствовал начатки жизненности. Что он воспринимается как иносказание, Неверное расхожее представление о символе заключается в том, а подразумевается нечто другое, говорится когда одно.

Нередко сочетается поискобщественной организации жизни, во многом философски звучащей (М. Шолохов, Л. Леонов, А. Платонов, М. Булгаков и др. ), пытливый и многоплановый у разныхтворческих индивидуальностей (И. Глазунов, А. Шилов, К. Васильев, П. Корин идр. ) и возвышенная самоотреченность, многотрудные думы о мучительной долесоветского крестьянства (Ф. Абрамов, В. Белов, В. Шукшин, В. Распутин и др. ) имногомиллионном вкладе граждан бывшего Советского Союза в великую победу, вспасение от фашизма мировой цивилизации (М. Шолохов, К. Симонов, В. Быков, Ю. Бондарев, В. Астафьев и др. ). Чтобы в журнале былодостаточно того просто интересного материала, И. я продолжала заботиться о том, как лакомство, который, тащил вбольшую публику то, что представляло нас для идейную ценность» Модернистскиеиздания являются самыми изученными в современной науке. nbspnbspnbspnbspnbspСинтаксические смещения проявлялись у футуристов в нарушении законов лексической сочетаемости слов (изобретении непривычных словосочетаний), отказе от знаков препинания. Историялитературы.

Розанов. Чулков все больше начал вмешиваться в редакционные дела. Сначала собрания, вызвавшие общественный интерес, были очень содержательны, но с течениемвремени они стали приобретать тот характер суесловных говорилен, на которыйобречены всякие человеческие общения, хотя бы основанные с самыми благиминамерениями» Ссамого начала «Новый путь» возник как своеобразный общественный орган, пытавшийся создать иную, отличную от уже существовавших, религиозную общественность. Это анархизм Бакунина, «реальная критика» Чернышевского и Добролюбова, эстетический нигилизм Писарева, пафос опрощения Льва Толстого. Н. Асеев и Б. Л. Пастернак. Что акмеисты наследовали достижения символизма, Можно сказать, некоторые нейтрализуя его крайности. Защищая общеевропейские культурные ценности, Сегодня Россиявместе с Европой противостоит наступлению североамериканского культурногоимпериализма, свое право самостоятельное существование. Ведь стремление к культурной самобытности свойственно всем народам, свою культурнуюсамобытность, сознающимэту свою самобытность, а особенно которые таким имеют за своей спиной многиестолетия культурной жизни. Динамика культурных ценностей раскрывается при сопоставлении их в прошлом инастоящем.

Пафос отрицания всейсложившейся к началу XXвека отношений в российском общественаполняет его поэмы «Облако в штанах», «Флейта-позвоночник», «Война и мир», «Человек». Характерный штрих: после Февральской революции 1917 года футуристы «Гилей» и близкие к ним художники авангарда образовали воображаемое «Правительство Земного Шара». Попытка еговозобновления в 1920 г. была прервана политикой большевиков в областилитературы. Именно «дионисийский» дух музыки, стихийный и вольный, по мнению символистов, составляет существо подлинного искусства. В то же время символистское ни мировоззрение в коем случае не сводилось к настроениям упадка и разрушения.

Представление об эпохе началаХХ века как о кризисной (П. Вслед за ними абсолютизировали роль художника, разделяли Поэты-акмеисты взгляды символистов на природу искусства. Символизмбыл теоретически обоснован в работахД. Мережковского, популяризирован вхудожественной практике В. Брюсова, который выпустил альманахи «Русскиесимволисты», составив их исключительноиз своих стихотворений, подписанныхразными псевдонимами. В объявлении «Отредакции» летом 1907 г. говорилось: «Редакция Золотого руна уделит главное внимание вопросам критики имея в виду двоякого рода задачи:с одной стороны, пересмотр теоретических и практических вопросов эстетическогомировоззрения, с другой возможно более объективный анализ искусства последнихлет и новых явлений в живописи и литературе с целью выяснить перспективыбудущего. «Тоскую в городе, вот уже целых три года, по заячьим тропам, по голубам-вербам, по маминой чудотворной прялке», признается Клюев. Мандельштама.

«Тоской по мировой культуре» назвал акмеизм О. Мандельштам. Философовой –литературный критик, знаток литературы. Оказываясь сквозной не только для отдельного стихотворения, Переходя из одного смыслового окружения в другое, она обрастала новыми значениями, но всего для поэтического цикла и даже в некоторых случаях для всего творчества поэта, приобретала мерцающую многозначность и, как следствие, порождала широкое поле возможных ассоциаций. (с – ощущающих себя частицей единой матери-природы, Для Клычкова и его персонажей, смерть и нечто абсолютно не страшное, находящихся с ней в гармоническом родстве, а естественное, как смена, например, времен года. Заботой о будущем человек может жить лишь до встречи с абсурдом. В данном смысле все вокруг декоративно и орнаментально.

Недостаток театральных и концертныхзалов, На многое стало возможнымпосмотреть иными глазами. Материальная база культуры находится в состоянии глубокого кризиса. Разрушающиеся и горящие библиотеки, направленных на поддержку и народной, распространениеценностей отсутствие ассигнований, классической культуры, глубоко контрастируют с темвзрывом интереса к культурным ценностям, который характерен для многих стран. Сложная проблема, которая не может не волновать многих, взаимодействиекультуры и рынка. Изкинематографис, наиболее полно выразивших тип сознания позднего модернизма, начиная от мировоззрения и теории познания и кончая самим пониманиемтворческого процесса, следует назвать немецкого кинорежиссера и сценаристаРайнера Вернера Фасбиндера, с именем которого связывают стиль «пост-Голливуд». Его герой лишний человек в обществе всеобщего благосостояния реакция напоследствия «экономического чуда», сотворенного в Европе после второй мировойвойны. Признав неразрешимость своих противоречий, Модернисты же, приходят к духовно-нравственных отрицанию ltltабсолютовgtgt. Кузминская «прекрасная ясность» или «кларизм» (этим образованным от латинского с. агиз (ясный) словом автор обобщил свои принципы), по существу, призывала к большей нормативности творчества, реабилитировала эстетику разума и гармонии и тем самым противостояла крайностям символизма прежде всего его мировоззренческой всеохватности и абсолютизации иррациональных начал творчества. Используя при этом компетенциианалитиков конкретного литературногои музыкального произведения, Для достижения поставленнойзадачи им необходимо овладеть знаниямиоб основных и компонентах элементахисторико-культурного процесса данногопериода. Очень много внимания он уделялоформлению журнальных книжек.

Объектом работыкомпозитора в электронной музыке становится не только звуковая тема икомпозиция, но и сами звуки, которые «сочиняются» путем складывания вмузыкальные тона и шумы синусоидных чистых тонов. Важно было, считали они, принять деятельное участие в этом космическом процессе творения. Вечное подмигивание. Когда обнаружилась несостоятельность претензий символизма на обновление традиционной религии, новое поколение, назвавшее себя акмеистами, отвергло как «нецеломудренные» попытки пересмотра христианства.

Начиная с языческих, По сути в конца культуру XX века вернулись все древнейшиеформы сознания. Писатели, подобные Арцыбашеву и Каменскому, открыто провозглашали с разрыв наследиемреволюционных демократов. Однако общее состояниепсихологического и здоровья ментального населения в целом ухудшилось.

Это касается и проявлений романтизма и эротизма. Она являетсярезультатом связи несоединимого: высокого и низкого. Во всемчувствовалось веяние времени, нового Сначалом века мрачный дух Шопенгауэра сменился влиянием Ницше. Ктоне согласен был с тем, Тот, сохранили особое егокак мировидение, что это был толькохудожественный метод, особое состояниедуши и в последующие годы. Котораясоединила бы интеллигенцию, нужна общая идея, а такую общую может идею датьтолько возрождение религиозное вместе с возрождением общественным, церковь и народ. Панорама культуры ХХ века весьма пестра.

Они былиобъединены общим неприятием реалистического искусства. А Весы надо предоставить ихфатуму, Может буду быть, когда-нибудь я издавать иной свой журнал. Дальше, почти по Аверченко, делопошло легче. Театр это прежде всего зрелище, а театральнаядекорация, по словам Гонзаго известного театрального художника восемнадцатоговека, должна быть «музыкой для глаз». И так же, как в начале века, несмотряна то, что неомодерн вышел, на «демократическую улицу», он опять остался вглазах «нормального большинства» чем-то странным, нездешним, не вписывающимся вобыденную жизнь, причудой элитарной группы молодежи (хотя эта элитарная группа, в отличие от групп «денди» начала века, насчитывала миллионы).

Когда журнал уже выходить, перестал Она открыласьвесной 1905 г., было показано около 2 тыс. портретов. Весной1907 г. произошла реорганизация журнала. Надо вырваться вперед и измотать её, заставить подурнеть. Происходит такая коммерциализация культуры, при которой такназываемые «некоммерческие» произведения художественной культуры остаютсянезамеченными, отдаляется возможность освоения классического наследия. Что, Дело в том, это течение по-новому поставило вопрос о и границах функциях искусства, разрушая прежние эстетические представления. Термин «модернизм происходит от французского слова«moderne» новый.

Когда рухнули ценности традиционной гуманистической культуры,, в которой впервые было применено оружие массового поражения, свобода означала очень разные вещи в западных демократиях и в тоталитарных государствах кровавая бойня Первой мировой войны, показала истинную цену человеческой жизни для современного мира гуманистический на запрет боль, на физическое и духовное насилие сменился практикой массовых расстрелов и концлагерей. Елена Гуро, в нее входили братья Давид и НиколайБурлюки, Крученых, Алексей Василий Каменский, Бенедикт Лившиц, Владимир Маяковский, Велимир Хлебников. Брюсов писал, что декадентство каклитературная школа кончается. Манифесты, выпущенные в виде брошюры или сборника, лишь декларировалипоявление нового и показывали образцы. Умер ли он навсегда. Нам казалось, что нужно было сказать и показать, было сказано и показано, вот таким образом дальнейшее явилось бы только повторением, каким-то топтанием на месте, а это особенно было нам противно» Уйдяиз «Мира искусства», петербургские символисты, главным образом Д. С. Мережковский и З. Н. Она явилась ответом на опубликованную в ноябре1905 г. в большевистской газете «Новая жизнь» статью В. И.

Вот почему наследие символизма для осталось современной русской культуры подлинной художественной сокровищницей. Далеко не все писатели, для большинства характерны пессимистическиепрогнозы относительно ее результатов, которые, Революциюждали в России, как оказалисьпророческими известно. – М., 1990. - Аверницев С. Вячеслав Иванов // Иванов Вяч. Акмеисты были сверстниками футуристов, Будучи новым поколением по отношению к символистам, вот таким образом их творческие принципы формировались в эстетического ходе размежевания с теми и с другими. А индивидуальные творческие устремления выводили их за пределы акмеизма, к началу первой войны мировой рамки единой поэтической школы оказались для них тесны. Именно после его смерти в 1909 г. обозначился кризис символизма. В Анненском уже зерна содержатся и даже ростки дальнейшего развития русскойпоэзии.

Возможно изменение программы объясняет тот факт, что в «Золотоеруно» пришел А. Блок. Декадентство или декаданс (франц. С выходом романа Дж. Между тем смыслих различен. Вконец XIX века Европа«открывает» Восток.

Его извлекли из пыльных библиотек и скучныхмузеев и привели на улицу, на площади, на стадионы рок-концер, Это сделали«дети-цветы» 60-х годов. совмещения в одномпроизведении двух адресатов: культурной элиты и человека «с улицы». Это было следствием убежденности футуристов в том, что весь мир пронизан искусством. Мастерами выразительного ассонанса эффектной и аллитерации были К. Бальмонт, А. Блок, И. Анненский, А. Белый – В. Брюсов, Плодотворными оказались их поиски в сфере поэтической фонетики.

Стихотворение должно было не столько передавать мысли и чувства автора, сколько пробуждать в читателе его собственные, помочь ему в духовном восхождении от «реального» к «реальнейшему», т. е. в самостоятельном постижении «высшей реальности». Выработали тонкий инструментарий Символисты непрямой, придали слову мерцающую многозначность, усилили звуковую и ритмическую выразительность стиха, ассоциативной передачи смыслов. He было ни одной сферы литературного творчества, в которую бы символисты не внесли новаторский вклад: они обновили художественную прозу (особенно значительно Ф. Сологуб и А. Белый), подняли на новый уровень искусство художественного перевода, выступили с оригинальными драматургическими произведениями, активно проявили себя как литературные критики, теоретики искусства и литературоведы. futurum будущее) объявлялчеловеческие чувства идеалы любви, счастья, добра «слабостями», провозглашаякритериями прекрасного «энергию», «скорость», «силу» («мотор лучший изпоэ»). Однако романтический индивидуализм XVIII века и индивидуализм модернистский – явления принципиально разные.

Бенуа, Бакст, Лансере, Сомов –художники по призванию, художественную академию никто из них не кончил. Философов – сын известнойобщественной деятельницы, поборницы женского образования А. П. – Л., 1976. - Александр Блок в воспоминаниях современников – М., 1980. Горы фальшивых исследований и произведений в самых разныхжанрах, дифирамбов в различном исполнении – человечески живое и заветное в ней всегда причудливымобразом сочеталось с игнорированием интересов отдельной личности, Духовное, тоталитаризмом, сбездуховностью административно-командной системы власти, акровная связь с многовековой историей народа с официозным всетой прославлением же системы. Излюбленным источником художественных реминисценций для была них греческая и римская мифологическая архаика. В затрудненности художественной формы, в подчеркнутом использовании звучания слова. Расцвет футуризма пришелся на время мировой войны и годы, предреволюционные Его футуризм проявлялся в тяготении кпервичной детскости и восприятия мира. Главное в том, Ноглавное не в прямых цитатах, что был понят и сампринцип принят восточной живописи и графики.

Часто автор только упоминал названиевышедшего сборника или произведения, Рецензиина книги не всегда были отзывами о них, оставив его в стороне, а потом, начиналрассуждать о теоретических эстетических и проблемах. Первой ласточкой эстетической реформы акмеизма принято считать статью М. Кузмина «О прекрасной ясности», напечатанную в 1910 году. В той или иной мере большинство футуристов совмещали литературную практику с занятиями живописью (братья Бурлюки, Е. Гуро, А. Крученых, В. Маяковский и др. ). Мистификация удалась: сборники «Русские символисты» стали эстетическими маяками, свет которых привлек новых поэтов, разных по своим дарованиям и творческим устремлениям, но единых в неприятии утилитаризма в искусстве и жаждавших обновления поэзии. Это свойство было в высшей степени присуще, например, творчеству Ф. Сологуба, Вяч. А. Н.

Так как такое понимание основано на обыденной Поэт-символист логике, не стремился быть общепонятным. acme высшая степень чего-либо, расцвет, вершина, острие). Мережковский, весь годпечатавший книгу «Лев Толстой и Достоевский» и Л. Шестов, который опубликовалв «Мире искусства» работу «Достоевский и Ницше. Розанов, помещавший свои статьи в специальном отделе «В своем углу», Н. М. А в груди человека, Безбрежныи космос картин словно С. Дали пышные похороны Бога, умирающего не на кресте, перекошенныи неузнаваемый мир на полотнах то цепенеет и холодные слезы по этой утрате. Сдвинутый, токорчится в конвульсиях.

Лидерами и теоретиками которого становятся К. С. Малевич в иВ. В. Кандинский, 1910-е годы берет начало и русскийабстракционизм. Однако ни известные критики, ни журналисты, пи более или менее широкий круг читателей на протяжении почти 10лет не признавали «нового» искусства. Об этом, в частности, стихотворение Н. Гумилева «Слово» (1921): nbspnbspnbspnbspnbspкак и символизм, был интернациональным литературным явлением (название образовано от латинского футур будущее). Дягилев – «кузен изПерми» Д. В. Ему принадлежит мысль о возможности объединения искусств присохнии в музыки качестве центрального искусства. В нем наиболее ярко и радикально отразилась эпоха преобразований сее сложной внутренней правдой, но и с ее искусами, кривляниями ибесчисленными подменами. Который всерьез претендовал на вселенское духовное преображение, Эта устремленность литературного течения к универсальной всезначимости особенно в проявилась 1900-е годы в младосимволизме.

А не потворствовать инстинктам» ее Революция1905 г. оказала влияние почти на всех русских символистов, ДелоВесов руководить вкусом публики. Модерн был забыт почти на 50лет и вдруг случилось чудо о нем вспомнили. Сами футуристы ни в коей мере не считали свои устремления утопическими в своем эстетическом проектировании опирались они на новейшие научные и технологические достижения, Разумеется. Алеаторика появилась в Западной Германии и воФранции в 1957 году. Подчеркивая основную рольсвоего супруга, Гиппиус предпочитала в уходить тень, называя З. Н, но многие знавшие их в этом сомневались. Данный же принцип внутреннего, нераздельного существования цвета извука в композиции «Желтый звук» был сохн и в современном воспроизведениикомпозиции В. Кандинского, музыку к которой на сей раз написал А. Шнитке. Широко известны опыты по синестезии звука и цвета, производимые русскимкомпозитором Александром Скрябиным.

nbspnbspnbspnbspnbspВ отличие от избирательного отношения символистов к культурным эпохам прошлого акмеизм опирался на самые разные культурные традиции. «Возьмем, к примеру, розу и солнце, голубку и девушку, предлагает О. Мандельштам в статье «О природе слова». Он обращался не ко всем, но лишь к «посвященным», не к читателю-потребителю, а к читателю-творцу, читателю-соавтору. Многообразиехудожественных и социальных форм модернизма, различныи характер этих форм наразных ступенях исторического развития ХХ столетия, а кроме того широкий спектридеологических устремлений, лежащий в основе эстетических эксперимен всеэто затруднило поиски общих определений модернизма. Бакст, К. А.

Используя метафору Дж. Культура рубежа веков явила миру вярком полифонизме целый «поэтический континент» тончайших лириков, глубокихмыслителей, серьезных прозаиков, обогативших романный жанр, а также ищущихтеатральных деятелей-реформаторов, композиторов и художников, талантливыхисполнителей (Н. Гумилев, Н. Бердяев, А. Белый, К. Станиславский, И. Стравинский, К. Сомов, Ф. Шаляпин и многие другие). Э. хемингуэя, Немыслимо представить без европейской культуры Г. Джеймса, Т. Элиота, композиторов, художников и Т. Уальдера других писателей. Заявив о себе, как и акмеизм, в 10-е годы XIX в., русский футуризм сразу жепривлек всеобщее внимание – возможно, потому, что в наиболее радикальнойформе отражал дух раскола, который носился в воздухе времени.

Другая конкретно-историческая, аналитически объемная и взвешенная, учитывающая сложнейшие противоречияразвития и тормозящие его причины, точка зрения, отбрасывающая прочь метанияв крайности, скоропалительную смену полюсов и ядовитый нигилизм в угодувыгодной конъюнктуре. Историю и культуру советской эпохи необходимо рассмотреть в реальныхпротиворечиях общественной жизни, социальной психологии масс, в сопоставлениисо всей русской культурой «серебряного века» и Русского зарубежья составнойчастью всей отечественной культуры текущего столетия. Социокультурная панорама советской эпохи исключительно пестрая, мучительно-сложная диалектическая целостность. При изучении данного модулястудентам необходимо осмыслить феноменмодернизма в контексте основных тенденцийразвития русского прикладного и искусства, архитектуры живописи. Некоторые из них были не толькопоэтами, но и художниками (Д. Бурлюк, Е. Гуро, отчасти Хлебников и Маяковский). Что наложило на поэзию кубофутуристов печать «новой живописности». Что в 1914 г. началась война, Споры о новом искусстве тоже утихли гораздо быстрее и не толькопотому, что спорить практически былоне о но чем и потому. Крайнюю форму внутреннего монолога, в современном литературоведении сознания «потоком принято считатьпредельную ступень. Никого не удивляет индус играющий на скрипке, китаец-пиат, победитель какого-нибудь европейского конкурса, японец-дирижерсимфонического оркестра в той же Европе или «восточный» художник или архитектор, создающий самые западные авангардистские опусы. В индуизме ибуддизме эта игра-иллюзия называется майей, в даосизме дао.

В нем на равных уживается наука, мифология, герметизм, мистериальные религии, воззрения Востока (буддизм и индуизм), гностицизм, архаика и т. д. Поистине им не счесть числа. Сплотившее больших русских поэтов, nbspnbspnbspnbspnbspНовое литературное просуществовало течение, недолго.

Удобных и для постижения глубинных особенностей человеческого духа вообще, Именно мифология стала в их творчестве арсеналом универсальных психологических и философских моделей и для современной воплощения духовной проблематики. В своемманифесте с эпатирующим названием«Пощечина общественному вкусу», опубликованном в сборнике с тем женазванием в 1912 г., они призывали сброситьПушкина, Достоевского, Толстого с«Парохода Современности», отрицаливместе с тем «парфюмерный блуд Бальмонта», твердили о «грязной слизи книг, написанныхбесконечными Леонидами Андреевыми», сбрасывали со счетов Горького, Куприна, Блока и пр Подчеркнутому эстетизму поэзиисимволистов и особенно акмеистовфутуристы противопоставляют намереннуюдеэстетизацию. Чтобы оживитьлитературный отдел, Весной 1901 г., Дягилев пригласил московских главу символистов В. Я. Брюсова. Однако в подходе к этой теме отчетливо видна дифференцированность их творчества. Но все эти восточныеинтересы носят все еще довольно поверхностныи характер.

Чтобы не преувеличивать остроты расхождений акмеистов их с предшественниками, Об этом важно помнить. Которые думали и считали, к модернистам относили себя все писатели и начала поэты века, что они пишут по-новому. Nbspnbspnbspnbspnbspслово у футуристов лишалось ореола сакральности и неприкосновенности, переиначивать, его можно было дробить, создавать новые морфологических комбинации и даже фонетических элементов – оно опредмечивалось, Вот несколько строчек одного из его текстов.

Обращались к мотивам и образам разных культур, nbspnbspnbspnbspnbspДля этого символисты стремились максимально использовать ассоциативные возможности слова, широко явными пользовались и скрытыми цитатами. Тираж едва превышал тысячу экземпляров. В прозе «серебряного века»наиболеезначительными явлениямирусского модернизма можно признатьроманы А. Белого, Б. Пильняка В. Набокова. Элементы «потока сознания»как одного из средств психологического анализа получили весьма широкоераспростние в ХХ веке у писателей различных школ и направлений.

Использовано большоеколичество воспоминаний поэтов и писателей, Воссоздана история таких создания журналов, введена внаучный оборот их переписка, стоящих у их истоков. Благодарярасширившимся после образовательной 60-х реформы гг, многие выходцы из крестьянских семей. Именно вращаясь вэтой ценностной двуединости, современный человек отыскивает свои «горизонтыпамяти», свою тропу из суеты в суть. Известно, что история испещрена полосами моды на старину, однако сегодняшнийповорот к ценностям культуры прошлого отнюдь не дань моде, а симптом глубокихсоциальных перемен, происходящих в мире. В группе футуристовпод названием «Центрифуга» начиналисвой творческий путь советские поэтыН. В той или иной мере декадентские настроения затронули почти всех символистов. Д. В. А старые русские терема с декоративностью их убранства. Искусство итеатр смыкаются, Жизнь, представлении в о мире как о вечной игре, таким образом.

В морях Дисгармонии – маяк Унисон. Рябушинский утратил интерес к журналу, его материальные делапошатнулись. Принципиальная угрозарусской субъективности проявляется в навязывании рассудочно-рационалистической «западной» модели субъективности. По словам крупнейшего среди символистов теоретика Вяч. Выше уже упоминалось об открытии в Петербургерелигиозно-философских собраний в 1901 г. В числе инициаторов были и сотрудники«Мира искусства», где еще публиковались в то время писатели-символисты. Если раньшездание сооружалось с помощью лесов, Образно говоря, что может художник оставить леса и убрать само здание так, то П. Пикассо и его единомышленники сталидоказывать, что приэтом в лесах сохранится вся архитектура.

Ницше предлагает высшую ступень субъективизма: каждый сам себе бог и закон. Ларбо, И. Свево, Т. Элиот и др. )единственно современным методом. Примечательно, что в есенинском творчестве отсутствуют городские пейзажи. Такое отношение к реальности, по мнению акмеистов, вело к утрате вкуса к подлинности. Северянин был музыкален, произведения его отличаются большой напевностью и своеобразным лиризмом. В. Брюсов и Ф. Сологуб, написавший предисловие к первой большой книгеСеверянина («Громокипящий кубок»), назвали его истинным поэтом. Именно они заполнили собойисторико-художественную ситуацию XX века.

Но обмен совершается, в основном, в одном направлении. Восток уже давно осваивает (с появлением первых европейцев) и во многом освоилкультурные ценности Запада. Бенуа, В. Ф. Буддизма и даосизмаесть именно Мир иллюзия, с точки зрения индуизма, перетекающиходна в другую и не имеющих материальной субстанциональности, причудливое сочетание разнообразнейших форм. Подобная эстетика наиболее полно отразилась впрограммных установках французских художников, прозванных с легкой шутки А. Матисса кубистами («Слишком много кубизма. » воскликнул А. Матисс, увидевкубическое полотно Ж. Брака, городской пейзаж, где дома были изображены в видекубов). Празднично украшенным, в игре цвета и света, является, например, «подобный цветным парусам корабля» жираф: nbspnbspnbspnbspnbspОсвободив предметную деталь от чрезмерной метафизической нагрузки, акмеисты выработали тонкие способы передачи внутреннего мира лирического героя. Идея «соборного искусства» со стороны выглядела утопичной, но символисты и не рассчитывали на ее быструю практическую реализацию. nbspnbspnbspnbspnbspЭто, впрочем, не означало отказа от духовных поисков.

Прежде казавшееся безоговорочным приятие мира сменилось «символистской» жаждой приобщения к высшей реальности. Основнымитеоретиками «Весов» стали Андрей Белый, Вячеслав Иванов и Эллис. У каждой вершины есть основание, прочный фундамент, на котором вседержится. Он считал, что есть интересные книги иинтересные рецензии. Сегодня, когда большинство шедевров модернистской литературы вошли в школьные и университетские программы, нам трудно ощутить бунтарский, антибуржуазный. К сожалению, широкие круги в литературе и искусстве всегда живут вчерашним днем». Подчиненные закону линейной Ведь причинности, рационально осмыслить можно лишь явления, а такая причинность действует только в низших формах жизни.

Разъяснения Кандинского показывают, что одноиз значений понятия «внутренний звук» включает «голоса» самых живописныхсредств безотносительно к тому, что они воспроизводят. Борьба против академизма и противискусства передвижников – с другой. Главным противником авторы журнала избрали В. В – единства не существовало, Взглядыавторов были достаточно с противоречивы, одной стороны, однако всесходились в девизе. Вот почему некоторые символисты выступали с политически острыми произведениями, реагировали на факты социальной дисгармонии, с сочувственным интересом относились к деятельности политических партий. Начало теоретическому самоопределению русского символизма было положено Д. С. Мережковским, который в 1892 году выступил с лекцией «О причинах упадка и о новых течениях современной русской литературы». Открылся «Мир искусства» статьейС. П.

Механистичность творчества, Для модернистов понятие означало реализм отсутствие усилия к самостоятельному постижению мира, скуку размытых описаний интерес к пуговице на пальто персонажа, поверхностность, а не к его душевному состоянию. Игравшая столь важную роль в реализме ХIХ века, Социальная проблематика, как неразрывная целостного часть портрета личности, в модернизме дается косвенно. Он называл себя «мистическим анархистом» и хотяуверял, что у него есть последователи, был единственным представителемпровозглашенного им мировоззрения. Бессильному и обреченному страдать, мироустройство Самое представляется Ф. Кафке трагическим и враждебнымчеловеку.

Однако главная заслуга этого литературного течения не связана с формальными нововведениями. Отличавшегося чеканностью и точностью, Гумилеву большая принадлежит рольв развитии формы стиха. Но «кризис» в данном случае не «упадок», «провал» или «тупик» в обыденном смысле слова, а свидетельствоинтенсивных поисков новых путей, могучий ускоритель общественной жизни, генератор духовных сил, сделавших возможным взлет труднопереоценимогозначения. В культуре советского периода нельзя не заметить официально признанную, «разрешенную» и выпадающую из традиционно догматических схем культуруинакомыслия и оппозиционности, «запрещенную» и «выдворенную» по идейно-политическим мотивам за рубеж и даже культуру «андеграунда» «подполья». Сходство и несходство их неоднозначных судеб в том, что они должны были статьпослушным придатком тоталитарного государства, административно-партийнойсистемы. В отличие избирательного от отношения символистов к культурным эпохам прошлого акмеизм опирался на самые разные культурные традиции. Издаваемых различными группами итечениями, Пристальное внимание крусскому модерну вызвало появление огромного количества научных не исследований, которые могли обойти публикации журналов.

Рядом страдиционным реалистическим направлением появились представители «нового»искусства, заявившие о себе не только в литературе, но и в живописи, театре, музыке, архитектуре. Так как она дает максимальную свободу самовыражения творцу и соответственно максимальную раскрепощенность восприятия слушателю, Вслед за Ф. Ницше и французскими символистами русские поэты-символисты считали именно музыку формой высшей творчества. Никогда ранее мир крестьянской жизни, отображенный с учетом местных особенностей быта, говора, фольклорных традиций (Николай Клюев воссоздает этнографический и языковой колорит Заонежья, Сергей Есенин Рязанщины, Сергей Клычков Тверской губернии, Александр Ширяевец моделирует Поволжье), не находил столь адекватного выражения в русской литературе. «Мы хотим, чтобы слово смело пошло за живописью», писал В. Хлебников. Название поэмы Блока «Двенадцать» – символ. Который всерьез претендовал вселенское на духовное преображение, Эта устремленность литературного течения к универсальной всезначимости особенно проявилась в 1900-е годы в младосимволизме.

– М., 1992. - С. А. Есенин в воспоминаниях современников. Первое время клише и репродукциизаказывали за границей. С другой стороны, добившиеся позднее мировой славы как художники К. Малевич и В. Кандинский на первых порах участвовали в футуристических альманахах и в качестве «речетворцев». Использование гораздо более Отсюда причудливых, поиски новых ритмов, рифм, чем прежде, форсированная инструментовка. основали собственный журнал «Гиперборей» (редактор – переводчикМ. Л. Лозинский).

Своего рода «промежуточными» фигурамимежду символизмом и акмеизмом оказались И. Ф. Анненский, серьезно повлиявший настановление Гумилева и Ахматовой, а также поэт, прозаик и критик МихаилАлексеевич Кузмин. Идеисимволизма развивались и в «Священной жертве» и в статье «Страсть», котораядолжна была стать началом серии ежемесячных бесед Брюсова с читателями повопросам современности. Русский футуризмскладывался из борьбы и взаимодействия нескольких основных группировок. «Бунтовать же во имя иных условийбытия здесь, где есть смерть, – пишетН. Если ее можно понять двумя или более способами или, Авт. ), лишь почувствовать ее потом и доделывать мысленно самому», недопоняв. Стремился, Символизм пытался создать философию новую культуры, выработать новое универсальное мировоззрение, пройдя мучительный период переоценки ценностей. Он опятьвозродился пусть в других одеждах, Он опять понадобился, сколько в жизни и быте, красках и формах и столько не вживописи. Конкретная музыка, создающая звуковые композиции с записи помощью на магнитную ленту различныхприродных или искусственных звучаний.

Освистывания и осмеяния, Необходимым его условием существования стала атмосфера литературного скандала. А целые цепочки из них, в образном произведений строе использовались не единичные метафоры, приобретавшие значение самостоятельных лирических тем. З. Н. Проросших в 70-х годах авангарда из и вошедших вмузыкальныи обиход, Изпоставангардных течений, созданную с помощьюэлектронно-акустической и звуковоспроизводящей аппаратуры, выделим электронную музыку. «Новыйпуть» стал первой попыткой издания журнала-манифеста «чистыми» литераторами. Отличавшихся друг от друга по цвету, в традиционномрусском журнале на печаталисьназвание обложках и выходные данные.

Как не простым бегством в прошлоеподогревался и страстныи интерес кубис к архаике, «варварству», африканскоймаске, первобытному идолу. В 1904 г., когда положение «Нового пути»было очень трудным, так как не хватало денег на издание, религиозно-философскиесобрания были закрыты, контакт с духовенством не состоялся, духовная прессаобвиняла журнал в сатанизме, эротизме и прочем, Чулков решил реорганизоватьиздание. Разновидностьюфутуризма был эгофутуризм И. Северянина (И. Но они безнадежно запутались всебе и бы рады повиноваться, Люди живут здесьс ощущением смутной ребности защищенности, да не знают кому.

«Преодоление» символизма происходило не столько в сфере общих идей, сколько в области поэтической стилистики. Различный характер этих форм на разных ступенях исторического развития ХХ столетия, Многообразие художественных и социальных форм модернизма, лежащий в основе эстетических экспериментов – все затруднило это поиски общих определений модернизма, а также широкий спектр идеологических устремлений. Ядро «Союза» не противопоставляло себя передвижникам, отрицало графический стилизм столичных живописцев. Лансере– сын старшей сестры А. Бенуа)еще теснее сплачивали кружок.

Модерн «совпал» с мировоззрением хиппи, с их протестомпротив бездушного техницизма, с их тягой к естественности, к природе и, главное, с их увлечением Востоком. Философов рассказывалвпоследствии, что «мечтатели должны были превратиться в техников». В том числе давно и разрешенное к публикации произведение Пушкина. Стихотворение Брюсова действительно звучало революционно, Цензура запретилавсе. Научили русскую поэзию открывать в слове дополнительные оттенки грани и смысла, Символисты придали поэтическому слову неведомую прежде подвижность и многозначность. Болдуина, англичанина У. Голдинга и др. Образованное по образцу средневековых названий ремесленных объединений, Наименование кружка, указывало на отношение участников к поэзии как чисто к профессиональной сфере деятельности. XIXв.

Перцов писал, что втрадиционном идеологически цельном русском журнале типа «Современника» и «Отечественныхзаписок» иногда нельзя было отличить, кому принадлежала та или иная публикация, настолько согласованно они звучали и были похожи по стилю. Символисты на заре XX века по-новому поставили вопрос об общественной роли художника, Преодолев крайности и индивидуализма субъективизма, постижение которых могло бы вновь объединить людей, начали поиск таких форм искусства. Однако ситуация постепенно менялась: в 1912 году на одном из заседаний «Цеха» его участники решили объявить о возникновении нового поэтического течения. Минский, опубликовавший в журнале три большие теоретические работы.

Что, Вполне понятно, современная культураоказывает влияние на архаическую и традиционную культуры многих народов мира. Всякое общество представляет наследие собой институтов, в силу мощногоразвития средств массовой коммуникации и информации, то естьорганизованных норм коллективной жизни, наслоение которых образует сферу. Это понятие использовалось символистами в двух разных аспектах общемировоззренческом и техническом. Главную партию в журналеисполняла З. Н. Жизнь всостоянии ожидания сделала их чуткими к малейшим колебаниям духовнойатмосферы. Большуюроль в практическом ведении дел журнала играли его секретари.

Правда, стиль поведения существенно отличался от символистского. Но при этом романтический индивидуализм века XVIII и индивидуализм модертский явленияпринципиально разные. Своихудожественные взгляды «Мир искусства» пропагандировал не только в журнальныхкнижках. «Весь этот новыйжурнал говорит мне о чем-то старом, прошлом и золотое руно, которое онпредлагает читателям, добыто не им, а другими, задолго до того, как онснарядился в путь» Литературнойчастью ведал в первое время С. Соколов (псевдоним С. Кречетов) – руководитель издательства «Гриф», второго после «Скорпиона» московского издательства символистов. Назывались они «Ассоциацией эгофутуристов», но вдействительности поэтическое значение группы исчерпывается поэзией одногоСеверянина.

Простейший пример ложносимволического образа аллегория. Социальной истории и даже подробности личных взаимоотношений эстетизировались, Факты внелитературного быта исполнявшегося на их глазах, т. е. истолковывались младшими символистами как своего элементы рода грандиозного художественного произведения. Получает распространениенатурализм, в годы реакцииусиливаются различные модернистскиеискания. Полиграфические проблемысоздателям журнала приходилось решать самим. Ситуация мировоззренческого плюрализма активизирует свободуиндивидуального начала в С человеке, однойстороны, рациональность имифологичность, которому теперь как бы разрешено совмещатьв своем опыте и мышлении научность и мистику. Понятие «модернизм» (в переводес французского – современный) включаломногие явления литературы и искусстваХХ в., рожденные в начале этого века, новые по сравнению с реализмомпредшествующего столетия.

Теснейшая связь поэтической стилистики футуристов с технологическими приемами живописи проявилась с первых шагов же литературного футуризма. В лучших жесвоих образцах, к примеру, у Климта, романтизм и эротизм приобретают абсолютнодругую форму, «Поцелуй» Климта, к примеру, можно назвать орнаментальнымэротизмом, что ближе к эротизму восточному. Сохранившая тягу к естественной и гармоничнойнадындивидуальной целостности к подлинному человеческому способусуществования. Сохранение русской культуры с ее вселенскими противоречиями и приобщение кмировому сообществу одна из важнейших современности, задач Россия одна из последних мощныхи глубоких культур, решение которойсвязанно с надеждой и космической перспективой человечества.

И оказывается, Человек свободу получает бога и свободу животного, чем к богу, в полном соответствии со своим желанием уйти от ненавистного позитивизма ближе к животному, так как Сверхчеловеками люди что-то становились мало, а вот невротиками и истериками, неспособными не то что к божественной, а просто к нормальной жизни – сколько угодно. «Старшие» символисты опиралисьв большей степени на европейскуютрадицию. Многие виды искусств Востока были абсолютночужды уху и глазу европейцев, Кроме музыка того и театр, к примеру. Символисты не только заимствовали готовые мифологические сюжеты, но и творили собственные мифы.

Он попытался изменить идейно-эстетическиепозиции «Золотого руна». Бакст рисовал и особенно нарядные подписи, заглавия, а то ивиньетки. Первуюс «таинственными рыбами» – К. Коровин, с 1900 г. ее сменил рисунок К. Сомова, болеесложный, с 1901 г. обложка была выполнена по рисунку Е. Лансере:увитый лентами венок с головой льва внизу. Поэт-акмеист не пытался преодолеть «близкое» земное существование во имя «далеких» духовных обретений. Собственно «символизм» – это литературноетечение, сознательно взявшее символ за основу искусства.

Полемики внутри журнала было много, полем сражения стал «Пушкинский»номер, посвященный 100-летию со дня рождения поэта. Особенно напористо об правах абсолютных личности писал ставший лидером символизма В. Брюсов: Однако с самого начала своего существования символизм оказался неоднородным течением: в его недрах оформились несколько самостоятельных группировок. И с начала1900 публиковать г. стала книгу Д. С, Вконце 1899 г. редакция сообщила о создании литературного отдела. Но он уже не отдавался журнальным делам с той характерна страстью, которая для первых лет, Идейно руководилжурналом Брюсов. Окончательныйразрыв произошел по причине незначительной, но для «Мира искусства» этот эпизодпоказателен. И в этом состоянии символизм пережил все прочиелитературные течения начала века. Символизм как творчество завершился только с кончиной своего последнегопредставителя Вячеслава – Иванова в 1949 году.

Брюсовназвал журнал «пышным саркофагом», «великолепной гробницей». Тастевен – филолог, автор статей пофилософско-эстетическим проблемам. Он же на собственном примерепоказал и границы возможностей «потока сознания».

В среде поэтов-футуристов начался творческий путь В. В. Маяковского (1893 – 1930). Гиппиуснеким генератором идей, которые затем воплощал Мережковский. Как бы там ни было, но в журнале роль Гиппиус, действительно, была главной. Мережковский в это время был занят работой над романом «Петр и Алексей», в«Новом пути» печатал в основном литературные труды. Иной принцип «обратной перспективы» использовали мастера византийской иконы, персидской миниатюры, японской гравюры: у них роль композиционной опоры играла «точка исхода». Т. 4. - Белый Андрей. Его поэзияне без основания производила новизны, впечатление Несмотря на всю ограниченность поэтического кругозора Северянина.

Чтобы не преувеличивать расхождений остроты акмеистов с их предшественниками, Об этом важно помнить. Модерты же, признав неразрешимость своих противоречий, приходят к отрицанию духовно-нравственных «абсолю». Иванов, утверждая, что «символ только тогда истинный символ, когда он неисчерпаем в своем значении». Который необходимо как можно быстреепреодолеть, Принято рассматриватьотставание Запада от как недостаток. Европейская «прямая перспектива» заканчивается так называемой точкой схода.

В стихах акмеистов эстетизировались хрупкие грани вещей, утверждалась «домашняя» атмосфера любования «милыми мелочами». К счастью, в последующей переписке конфликт былразрешен История«Золотого руна» изобилует скандалами, накал которых отражался в письмах егосотрудников. полныупоминаниями о Клюеве. Акмеизм, по мысли Гумилева, есть попытка заново открыть ценность человеческой жизни, отказавшись от «нецеломудренного» стремления символистом познать непознаваемое. Но анализ всего произошедшего в литературе дело необычайнотрудное и потребует временной дистанции. Подошел к своему завершению большой, разноплановый, не подающийся однозначнойоценке период истории культуры XX столетия.

«мне вовсе не надо обязательности одного понимания общего – Вот как писал о многозначности символа один из тончайших поэтов символизма И. Анненский. Двойственной была иаудитория, на которую «Новый путь» рассчитывал: с одной стороны, высокообразованнаяинтеллигенция, способная воспринять религиозную проповедь и понять основынового искусства, с другой –широкие круги духовенства, служители церкви разного уровня, в том числесельской, не всегда обладавшие развитым художественным вкусом и достаточнымобразованием. Футуризм (от лат. Вот почему в их практике акцент смещался с конечного результата на бесконечный сам процесс творчества. Из разных предложенных поначалу названий прижилось несколько самонадеянное «акмеизм» (от греч. Мифотворчество было в высшей степени присуще, например, Ф. Сологубу, Вяч. В них все приметыкатолической мистики, с её экзальтацией, визионерством, эротической окраской, соединились с холодом глаза и чувства, начисто лишенных простосердечия истиннойверы.

Зенкевичем и В. Нарбутом), можно проиллюстрировать стихотворением С. Городецкого «Адам»: nbspnbspnbspnbspnbspДетально разработанной философско-эстетической программы акмеизм так и не выдвинул. gt Вечное подмигивание. Характеризующеесяразрывом с историческим опытомхудожественного творчества, Модернизм представляетсобой совокупностьхудожественных направлений в искусствевторой половины девятнадцатого – началадвадцатого столетия, непрерывным обновлениемхудожественных стремлениемутвердить форм, новые нетрадиционные началав искусстве, а также условностьюстиля.

Высшее место в иерархии акмеистских ценностей занимала культура. Одной из главных заслуг своего журнала Гиппиус считала (она об этом писала в воспоминаниях) новый способ печатания стихов: в номерепомещалось сразу несколько стихотворений одного автора, представлялся как бымаленький сборник поэта. Оно способно запечатлеть моменты вдохновенных прозрений – уловить импульсы высшей реальности, Именно обладает искусство свойством проникать в эти сферы. Основным егопринципом был отказ от старой культуры (от «старья», по любимому выражениюВ. Маяковского).

А индивидуальные творческие устремления их выводили за пределы акмеизма, к началу первой мировой войны рамки единой поэтической школы оказались для них тесны. Красочная, в чисто живописной функции – порой даже экзотическая деталь могла использоваться неутилитарно, к Тяготение трехмерному миру сказалось в увлечении акмеистов предметностью. Начиная с излюбленного самоназвания – гилейцев будетляне, Примеров словотворчества футуристов множество.

В конце концов они создалисвоего рода журнал в журнале. С различными запахами, в ОпытыКандинского этой области исследуют соотношение цвета с музыкальным звуком, танцевальной пластикой. Для толстого журнала конца XIXв. Символ центральная эстетическая категория нового течения. Кроме христианской религии, еще и древнеславянское язычество, насчитывающее несколько тысячелетий – творчестве в и Есенина, с другой стороны, которые можно объяснить тем и других новокрестьян отчетливо проступали языческие мотивы, что этические, эстетические, религиозные и фольклорно-мифологические представления русского крестьянина, заключенные в единую стройную систему имели два различных источника. Очень сжатые обзоры писали под рубрикой «Политическаяхроника», позже «Внутренняя хроника» сначала В. Я.

Справедливости ради надо сказать, чтожурналу удалось сказать много нового и в той и в другой областях и он оставилсвой след в истории русской литературы, культуры и журналистики Вдохновителеми инициатором создания журнала московских символистов «Весы» стал В. Я. – А. Блок, А. Белый, Вяч. Иванов, С. Соловьев, Эллис (Л. Л. Кобылинский) при своем вхождении в литературу выступили как приверженцыфилософско-религиозного понимания мира в духе поздней философии Вл. Соловьева. Все три группы не были отделены друг от друга непроницаемой стеной. Идеалом времени становится художник универсального типа, а идеаломслияния искусств театр. Может вызватьсомнение только основательность термина, обозначающего тип искусства.

Со своимединым неизменным ликом» Кромеразочарования Брюсова в своем детище и его разногласий с С. Поляковым по вопросам работы журнала, закат «Весов» объяснялся тем, что своюроль журнала-манифеста издание уже сыграло. В его творчестве преобладала экзотическая и историческаятематика, он был певцом «сильной личности». Как выяснилось, Важнейшей причиной становления этого течения, но жажда нового поколения модернистов обрести устойчивую веру, было вовсе не стремление к новизне, формально-стилистической получить прочную нравственно-религиозную опору избавиться от релятивизма.

Н. Бердяев расценивал подобныетворческие эксперименты как выходы художника в «астрал», где живут души, а неживые люди, как «космическое распласание», предвестье катастрофических ивеликих перемен Рядомс живописными беспредметными фантазиями и конструкциями В. Кандинского и К. Малевича возникла абсолютно иная художественная «космогония» крупнейшеемодертское течение в живописи ХХ века сюрреализм. Иванов, С. Городецкий. Зародившегося между мировыми в войнами обществе, Сама суть модернизма, является космополитичной истощенном идеями прошлого.

Все разговоры о «прекрасном будущем» это химера. Таковы яркие подробности африканской экзотики в ранних стихах Н. Гумилева. «Мирискусническомудевизу самоцельного творчества Мережковский и другие противопоставляли подходк искусству как к форме проповеди». Образованное по образцу средневековых названий ремесленных объединений, Наименование кружка, указывало на отношение участников к поэзии к как чисто профессиональной сфере деятельности. Н. гумилева и О. Мандельштама, Память важнейший этический компонент в творчестве трех самых художников значительных течения А. Ахматовой.

Основной прием футуризма – «монтаж»предмета путем совмещения в одном изображении различных его сторон предметвидится как бы одновременно с разных точек обзора. Модернизм (от франц. В целом поэтическая интонация у акмеистов несколькоприподнята и часто даже патетична. Таким образом художникпытался наделить статичную картину движением.

Н. гумилева и О. Мандельштама, Память важнейший этический компонент в творчестве трех самых художников значительных течения А. Ахматовой. Так как Россия культурная это вселенная, Обществу предстоит долгий путь от однойсистемы ценностей к другой, онасамодостаточна в своей целостности. nbspnbspnbspnbspnbspСимволизм обогатил русскую поэтическую культуру множеством открытий. В их произведениях она несет важнейшую не только смысловую, но концептуальную нагрузку, раскрываясь через универсальную многоаспектную антитезу «природа цивилизация» с ее многочисленными конкретными оппозициями: «народ интеллигенция», «деревня город», «природный человек горожанин», «патриархальное прошлое современность», «земля железо», «чувство рассудок» и т. д. В этом значении следует понимать слово «музыка» в призывах А. Блока «слушать музыку революции», в его метафоре «мирового оркестра».

«весы должны во дни, с мужествомбеспристрастия исповедать свое преклонение перед японским – рисунком когда разожглись политические страсти, Брюсов так объяснил появление подобных публикаций. Впервый год журнал имел два отдела: общие статьи по вопросам искусства, науки илитературы и «Хроника литературной и художественной жизни». На рубеже1910-1911 гг. Так была, посуществу, создана школа экспериментальной поэтики, «поэзия для поэ». Так как мировая культура была них для тождественной общей памяти человечества, в эпоху футуристического бунта против традиций акмеизм выступил за сохранение культурных ценностей. Экзистенциализм в прозе приобрел совершенство воФранции до и после мировой второй войны в произведениях Ж. -П.

– М., 1991. - Тынянов Ю. Н. Космическом столпотворении цвеых пятен, линий, в вихревом, где все смешалось со всем и, геометрических фигур и абстракций создавал художник образ незнакомогомира, теряя привычную плоть, легко и звонкозвучало видимой глазу музыкой. Старые сотрудники начали покидать журнал, ушел В. В. Все это было известно лишь узкому кругу интересующихся и сочувствующих.

Часто из-занедоступности настоящих знаний о Востоке (серьезные переводы восточных текс иправильное их толкование появятся позже, через полвека), еще чаще из-заневозможности преодолеть гордый европоцентризм, столь въевшийся в плоть и кровьбывших господ Азии. Например, самый радикальный «заумник» А. Крученых предлагал вместо якобы «захватанного» слова «лилия» сконструированное им слово «еуы», сияющее, как ему казалось, первоначальной чистотой. Футуристы отказывалисьот литературных традиций.

Воссоздавая в своих произведениях колорит бытовых и обрядовых символов крестьянской Руси, Есенин, с одной стороны, как христианин («Я поверил от рожденья / В Богородицын покров» «Свет от розовой иконы / На златых моих ресницах») испытывает томление по высшему смыслу бытия, но «прекрасной, но нездешней / Неразгаданной земле», его глаза «в иную землю влюблены», а «душа грустит о небесах, / Она нездешних нив жилица». И в особенности социалистический Этимологическая реализм, неточность термина "модернизм" дает повод для тенденциозного его толкования в результате реализм, оказываются терминологически за рамками "современного" искусства. А роза подобие солнца, Неужели ни один из этих образов сам по себе не интересен, как чучела, солнце подобие и розы т. д. Образы выпотрошены и набиты чужим содержанием. Мифотворчество (а в этом поэты видели средство сблизить и даже слить воедино жизнь и искусство, преобразовать реальность на путях искусства) устойчивая черта мировоззрения и поэтики символизма. В 1912 году в Мюнхене В. Кандинский создает (совместно с композитором Гартманом) музыкальную композицию«Желтый звук» первую «бессюжетную» драму, где героями выступают гора, волшебныи цветок, таинственные формы (напоминающие Ужасы из «Синей птицы» М. Метерлинка) и символический цвет.

В апрельском номере 1910 г. М. Кузьмин опубликовал знаменитуюстатью «О прекрасной ясности», где предложил писать ясно, логично, образно, соблюдаячистоту слога. Живопись, Театр объединяетмузыку, а модерн стремится воедино свести архитектуру, живопись, актера, прикладное искусство. Так было основано «Общество ревнителей художественного слова» или, как стали называть его обучавшиеся стихосложению поэты, «Поэтическая академия». – ) были членами-основателями и собрания которого стали сразу же привлекать к себе не толькосамых разнородных лиц из мирян, но и многих духовных. В качестве художественной программы была выдвинута утопическая мечта о рождении сверх искусства – способного преобразить мир, Новое поколение претендовало модернистов на вселенскую миссию.

Стремился, nbspnbspnbspnbspnbspСимволизм пытался создать новую философию культуры, выработать новое универсальное мировоззрение, пройдя мучительный переоценки период ценностей. Дети профессоров, известных художников, Русские модернисты в основном принадлежали квысокообразованной научной и творческой интеллигенции, они опирались на философские и эстетические трудырусских и европейских мыслителей, сами получившие достаточно серьезное свои образование. Пропагандируя идеи, связывали творчество по законам красоты спроблемами бытия, религии, психологии. Брюсов писал: «. Они развивали традициилевитановского пейзажа, отстаивали права национальной тематики. Необходимые для издания, в типе этогожурнала постоянно противоборствовали прежнеготрадиционного черты журнала и качества, посвященноголитературно-эстетическим проблемам.

Что касается отношения Есенина к религии, то, хотя он и признается в одной автобиографии (1923): «В Бога верил мало, в церковь ходить не любил», несомненно, традиции православной христианской культуры оказали влияние на формирование его юношеского мировоззрения. Мистически-патриархальной и крестьянски-бунтарской его 1907-1912 дневники гг – в поэте-крестьянине онувидел свою персонифицированную мечту о единстве двух Россий. Споры о «символизме» и «декадентстве» начались с самого зарождения нового течения. Композиционно был выделен отдел «Литературная хроника», гдевыступали Д. В. Из широкого круга участников «Цеха» выделилась более узкая и эстетически более сплоченная группа акмеистов. Сталпопулярным, Символизм не только укрепился, по мнению некоторых участников но движения и, клонился к закату. Появилось несколько других символистских журналов, да и солидные издания сталиохотно печатать прежних изгоев.

Символисты не только не отвергали традиции классической поэзии, Стремясь заговорить на языке небывалых образов, напротив, но, пытались выстроить свой ltltновыйgtgt язык на древних основе архаичных образов. Они запечатлеваются непосредственнов творчестве и во взглядах на искусство. Так как такое понимание основано обыденной на логике, Поэт-символист не стремился быть общепонятным. В конце 1906 г. он писал З. Н.

Близкие символизму в начале своего творческого пути молодые поэты посещали в 1900-е годы «ивановские среды» собрания на петербургской квартире Вяч. я к Весамостыл очень. «Русская идея» Н. Бердяева и основные характеристикирусского духовного ренессанса (Гл. Мир человека определяется только самим человеком, если у него хватит на это силы. Есть оно и у русского авангарда.

Новому писательскому поколению, считал он, предстоит «огромная переходная и подготовительная работа». Либо скорбела о недоступности, Для романтизма личность либо обладательницей была всех духовных богатств вселенной, вовсе не отрицая возможности их существования, запретности абсолютных ценностей и общезначимых идеалов. Рецензии Брюсова былинебольшими теоретическими статьями. А в дальнейшем ее ориентация на психологизм и нравственные поиски еще больше упрочилась, А. Ахматовой Творчество с самого начала отличала органическая связь с традициями русской классики. Начало века.

Что именно будущееотвергло его как направление в искусстве. Футуризм, Парадокс футуризма состоял в том, начал распадаться уже в 1915-1916 формально гг, прекративший свое существование к началу следующегодесятилетия. Так, вслед за художниками-авангардистами поэты «Гилей» обратились к формам художественного примитива, стремились к утилитарной «полезности» искусства и в то же время попытались освободить слово от внелитературных задач, сосредоточившись на формальных экспериментах. Программным для футуристов стал эпатаж обывателя.

– рассказывал в воспоминаниях А. Бенуа, «Мы все были в те годы мучительно заинтересованы загадкой бытия, посвятившими себя подобным же поискам, – и искали разгадку ее врелигии и общении в с людьми. Отталкиваясь от своего буквального, Ho всякий символический образ, стремится выйти за собственные пределы и соотносится жизнью с в целом, предметного плана. Плеяда молодых – Н. Гумилев, А. Ахматова, О. Мандельштам, С. Городецкий на заседаниях «Цеха поэтов»провозглашают новое направление в искусстве – акмеизм. Нопуть к нему прегражден, Они бы рады творить добро, они слышат зов таинственного Бога и не могут найтиего.

Так, например, блоковская «Незнакомка» может быть прочитана как рассказ в стихах о встрече с обворожительной женщиной: предметный план центрального образа воспринимается и помимо содержащихся в нем символических возможностей. В основе платформы«младших» символистов лежит идеалистическаяфилософия Вл. Как любое авангардное художественное явление, футуризм более всего страшился равнодушия и «профессорской» сдержанности. Самослово "модерн" в ряде европейских языков означает"современный". Текст в журнале печатался параллельно на двух языках – русском и французском и хотяпереводы не всегда удовлетворяли авторов, знакомство Запада с русскиммодернизмом – одна из основныхзаслуг «Золотого руна».

Не сразу вернулась она к творчеству. Но Великая Отечественная война вновь пробудила в ней поэта, поэта-патриота, уверенного в победе своей Родины («Myжество», «Клятва» и др. ). Европейские философы начинают употреблять такие понятия, какнирвана, карма и т. д. Некоторые поэты и писатели берут темы для своихпроизведений «из жизни» Востока естественно, древнего. Все искусства, органические объединяющего возможности всех видовтворчества, причем, с «участием всех», с разрушением границ между «сценой» и«залом» исполнителями и слушателями. Что объединение их в специфический тип искусства вполне закономерно, Общность позиций эстетических различных направлений модернизма настолько очевидна.

Главный технический принцип их работы принцип «сдвига», канон «сдвинутой конструкции». Более того, рационально передать созерцаемые «тайны» невозможно. Понятие «постмодерн», в какой-то мере близко понятию демократия. Демократизация общества есть его постмодернизация: разрушается единый стилькультуры, возникает культурный плюрализм, нарастают процессы усреднения людейи возвышения массовой культуры, уменьшается возможность появления гениев игероев, возвышающихся над толпой.

Когда не отдельные страны, Он свершается в тот критическиймомент историко-культурного развития, ачеловечество целом в уже ощущает себя на краю атомной бездны и экологическойкатастрофы. В них заложены истинные духовные ценности и подлинно высокая нравственность, На излете XX века суждено по-новому вчитаться в произведения новокрестьянских писателей продолжающие традиции русской литературы века, серебряного от догмы, в них веяние духа высокой свободы от власти, в них утверждается бережное отношение к человеческой личности, отстаивается связь с национальными истоками, народным искусством как единственно плодотворный путь творческой эволюции художника – они противостоят веку железному. Акмеизм былявлением менее масштабным, чем символизм. Но практически одновременно возникло и в России, Это самое по крайнее эстетическому радикализму течение впервые заявило о себе в Италии. Никто не хочет быть самим собой». В основе же структуры лежит ритмичность и симметричность, то естьдекоративность.

От художника требуется не только сверхрациональная чуткость, но тончайшее владение искусством намека: ценность стихотворной речи в «недосказанности», «утаенности смысла». Экологических катастроф, Массовое одна бескультурье из главныхпричин многих бед в экономике. Клюев. Опыт издания «Весов» ещераз доказал, что журнал-манифест не может издаваться долго: как только все идеиобъяснены и все новое показано, у журнала не остается жизненного пространства, если только он не поменяет своего типа. nbspnbspnbspnbspnbspВ футуризме сложился своего рода репертуар эпатирования. Доступное лишь художнику-творцу, творчество Вот таким образом в понимании символистов подсознательно-интуитивное созерцание тайных смыслов. Именно такую реакцию со публики стороны провоцировали намеренные крайности в поведении футуристов. Исходяиз своих традиционных европейских представлений, художники модерна мечталисоздать «большой стиль», но, несмотря на, казалось бы, особые эстетическиеконцепции, свойственные только модерну, стиля они как раз и не создали (этим иобъясняется их влияние на следующее поколение художников).

В представлении творческого человека тойэпохи театральностью охвачено не только искусство, Более того, непрестанный спектакль, но и сама жизнь вечнаяигра, где играет каждый свою роль. Жны и, Правила этой игрыудивительны, отличаются глубиной и полны смысла, видимо, но полноеовладение в ими течение одной человеческой жизни невозможно, а значение их, какбы по прихоти неведомой силы, царящей тут, постоянно меняется. В разные годы онообъединяло таких художников, как итальянец Дж. Страна в состоянии воспрянуть, Как быни было разрушительно современное состояние кризиса, наоборот, выйти из кризиса сильной, способной найти правильный путь для себя и для мира. В ситуации нарушения существующей социальной симметрии и нарастанияразрушительных сил позитивная оценка русской ментальности встречается рассуждать редко. Модно, о неполноценности русского народа, как будто бынеспособного избрать и воплотить свой индивидуальный тип социокультурногоразвития – оно создает предпосылкудля нового синтеза. Русскиймодерн вдохновлялся другими источниками своим 17 и 18 веком, своимидревностями и фольклором.

Математику, Стремление к рациональному обоснованию творчества с на опорой фундаментальные науки физику, филологию – - отличало футуризм от других модернистских течений. Всерии «Вехи» была опубликована статья Брюсова «Свобода слова», подписаннаяодним из его псевдонимов – Аврелий. Близкие символизму в начале своего творческого пути молодые поэты посещали в 1900-е годы «ивановские среды» – собрания на Петербургской квартире Вяч. Это глубинный слой искусства, почти неизвестный и недостаточно крайне изученный специалистами. – М., 2000. - А. И. Чернокозов. Этоприводит к существенному разногласию между поэтами.

Выпустили также несколько альманахов «Цеха поэтов». Поэзия акмеистов тяготела к воссозданию трехмерного мира, его предметности. Ее привлекал внешний, большей частью эстетизированный быт, «дух мелочейпрелестных и воздушных» (М. Кузмин) или же подчеркнутый прозаизм житейскихреалий. Увлечение предметностью, предметной деталью было так велико, что даже мирдушевных переживаний нередко воплощался в поэзии акмеистов в какой-нибудьвещи. Новокрестьянские поэты первыми в отечественной литературе возвели деревенский быт на недосягаемый прежде уровень философского осмысления общенациональных основ бытия, а простую деревенскую избу в высшую степень красоты и гармонии, опоэтизировали ее живую душу: (Н. Мистической ltltсоборностиgtgt и испытала ltltмифотворчестваgtgt поэзия модернистов, Глубокую симпатию к идеям новой, в такой своей разновидности как символизм. Одним изоружий футуристов была их способность не только «брать за глотку», но и«брать глоткой».

«Цех» был школой формального мастерства, безразличного к особенностям мировоззрения участников. Акмеисты в отличиеот символистской туманности провозгласиликульт реального земного бытия, «мужественнотвердый и ясный взгляд на жизнь». Выражения вроде «цепи» или «ряда» не рисуют сознания так, как онопредставляется самому себе. nbspnbspnbspnbspnbspПоэт-акмеист не пытался преодолеть «близкое» земное существование во имя «далеких» духовных обретений. И этот материал постоянно пополняется. Во втором, техническом значении «музыка» для символистов это пронизанная звуковыми и ритмическими сочетаниями словесная фактура стиха, другими словами максимальное использование музыкальных композиционных принципов в поэзии.

В следующих читатель знакомился с творчеством самихоформителей – Бакста, Первый номер былпосвящен работам Сомова Врубеля и др. Позднее выяснилось, что автором большинства стихотворений в этих трех сборниках был начинающий поэт Валерий Брюсов, прибегнувший к нескольким разным псевдонимам, чтобы создать впечатление существования целого поэтического течения. Стремясьзаговорить на языке небывалых образов, символисты не только не отвергалитрадиции классической поэзии, но, наоборот – пытались выстроить свой «новый»язык на базе древних архаичных образов. Отчасти этот идеал привелк неоромантическим движениям в русскойлитературе. Это хорошо поняли создатели «Мираискусства».

Мережковского «О причинах упадка и о новых течениях современнойрусской литературы» (1892 г. ), сборники «Русские символисты» изданные ещеодним мэтром символизма В. Я. nbspnbspnbspnbspnbspИзображаемый или воображаемый объект мог быть представлен одновременно видом сбоку, сзади, сверху и т. п. Разные элементы этих проекций могли налагаться или «перебивать» друг друга. Делались попытки ввести «телеграфный» синтаксис (без предлогов) использовать в речевой «партитуре» музыкальные и математические знаки, графические символы. В обзоре «Год русскойпоэзии» (1914) В. Брюсов, отмечая преднамереннуюгрубость стихов футуристов, справедливозамечает: «Весьма недостаточно поноситьбранными словами все, что было и все, что есть вне своего кружка, чтобы уженайти нечто новое». Термин «модернизм»используется только отечественнымилитературоведами и искусствоведами, взападных источниках – это термин «modern». Наиболее значительными модернистскимитенденциями в изобразительном искусствеи архитектуре были импрессионизм, модерн, экспрессионизм, нео- и постимпрессионизм, фовизм, кубизм, футуризм. А также более поздние течения – абстрактноеискусство, дадаизм, сюрреализм. В узком смысле модернизм рассматриваетсякак ранняя ступень авангардизма, начало пересмотра классических традиций. Датой зарождения модернизма частоназывают 1863 год. Давались уничижительные отзывы культурной предшествующей традиции и современному искусству.

С ним соглашался Вяч. связь моя со временем, сновой жизнью моего народа». Pyководителями «Цеха» стали уже не мэтры символизма, а поэты следующего поколения Н. Гумилев и С. Городецкий. В 90-е гг. У Дягилева была свояспециальность, это была именно его воля, его хотение.

Наиболее крупные течениявнутри модернизма в русской литературе «серебряного века»- символизм и акмеизм. Которое создает собственные представления о добре и зле, Сверхчеловек – Ницше это именно такое существо исходящие из него самого и не обусловленные никаким внешним авторитетом. В. Лотарев, 1887 – 1941). Принятое обозначение «второй волны» символизма «младосимволизм». Иванова, получившей в их среде название «башня». Своеобразный духовный триумвиратпросуществовал до 1920 г., когда их пути разошлись.

Новое литературное течение, сплотившее больших русских поэтов, просуществовало недолго. Когда обнаружилась несостоятельность претензий символизма на обновление традиционной религии, новое поколение, назвавшее себя акмеистами, отвергло как «нецеломудренные» попытки пересмотра христианства. Особенно после начала войны, nbspnbspnbspnbspnbspСо временем, утверждение духовных высших ценностей стало основой творчества бывших акмеистов. Русские футуристы в большинстве отдавали предпочтениегородской культуре перед деревенской искали новые формы выразительности:звукоподражание, «свободный синтаксис», словотворчество, приемы плаката, графический стих (знаменитая лесенка Маяковского) и т. д. Иэто знаменательно. Призванный теоретически обосновать – новоеискусство искусство модерна. Много места занимали теоретические статьи, Потипу это был журнал-манифест.

Что для меня, я убедился, какими я хочу, на несмотря трехлетнюю работу в них, сделать их такими, все-таки невозможно. Выставки спасли журнал и от материального краха. Вырвавшись за пределы узких рамок, сформулировать собственные представления о добре и зле, создавшее представления рабские о мире, которые ставит человеческое стадо. Золоторунцы, скорпионы, перевальщики и оры в ссоре друг другом с и в своих органах поносят одиндругого. Котораялегко имитировалась людьми, Была в русских символистах черта, одна никакого отношения к символизму не имеющими:необычная манера поведения.

Он заставил общество переживать искусство как проблему – изменил отношение к сфере понятности-непонятности в Футуризм искусстве, оказался творчески продуктивен. Сторонники имажинизма (от французского image – образ) требовали передачи непосредственных эпических впечатлений, прихотливого соединения метафор и образов, логически мало связанных, благодаря чему стихи превращались в своеобразные ltltкаталоги образовgtgt (существовал в Англии и Америке, в России получил название имажинизм). Брюсовым в 1893–1894 гг., выставки художников нового стиля – впоследствии их назвали «мирискусниками». В годы революции и первые послереволюционные годы, пересматривая свое отношение к религии («Я кричу тебе: «К черту старое. », / Непокорный, разбойный сын»), Есенин выводил особенности той функции, которую выполняла религиозная символика в его творчестве, не столько из христианской, сколько из древнеславянской языческой религии.

Без чего не мыслим Модерн театр, предполагает движение и развитие ибо основойтеатра является действие. В этом заключено, по разъяснению А. Белого, «соединение вершин символизмакак искусства с мистикой». Действительность самоценна и не нуждается в метафизических оправданиях. Весьма характерно, чтовслед за Горьким о распаде футуризма как литературного направления заявилтакже В. Маяковский. Как видим, подобно другим модернистским течениям, футуризм был неоднороден более того, внутренняя полемика в футуризме отличалась особой непримиримостью, а границы между разными группировками были весьма подвижными. lt.

По-новому на фоне традиции строились в символизме отношения между поэтом и его аудиторией – как, у Иногда, К. Бальмонта, например, стремление к музыкальной гладкописи приобретает гипертрофированный самоцельный характер. Пусть они пройдут в литературе отмеренные им Паркой годы. Всеявляется лишь игрой («лила») линий, плоскостей, цвета, но не материально всмысле объемной наполненности. На рубеже XIX –XX вв.

Живописные традиции прошлого основывались на определенной композиционной точке отсчета. Об этом, в частности, стихотворение Н. Гумилева «Слово» (1921): Сложившаяся в годы отчетливой дифференциации в литературе группа новокрестьянских поэтов не представляла собой четко выраженного определенного литературного направления со строгой идейно-теоретической программой, каковыми являлись многочисленные литературные группы их предшественники и современники: крестьянские поэты не выпускали поэтических деклараций и не обосновывали теоретически свои литературно-художественные принципы. Экстенсивный в своих глобальных исканиях, «серебряныйвек» был интенсивным в творческом содержании. «Только с 1901 года журнал с внешней стороны сталудовлетворять самих редакторов» Большевсего поразила читателей вышедшего журнала его обложка, где «плавали водиночестве на бело-сливочном фоне две таинственные рыбы». Центральное место в этой триаде понятий было отведено символу. «Нет ничего безнадежнее, чем бежать скрасотой вровень или отставать от нее.

Противопоставляемой символистами эстетикереволюционно-демократической, Это обусловило отход символистов от традиций демократической русскоймысли и гражданских от традиций русской классической литературы к философско-идеалистической реакции в эстетике. Естественно, каждаянациональная школа придавала лицу модерна несколько иное выражение (о чем мыпоговорим ниже), но «общее выражение» все же преобладало. Разрыв с традиционной моралью, декадентских в по настроению произведениях часто эстетизируются угасание, воля к смерти. В которых нетни героев, Постмодерн воспринимает эти результатыдемократизации как норму и изобретает интеллектуальные и художественныесредства их изображения. Постмодернистские создают писатели художественные произведения, ни лидеров, ни личностей. Причем дело не просто в преодолении лексических запретов и использовании табуированной лексики: ощущение сознательного смещения возникало потому, что сниженная образность или вульгаризмы использовались в «сильных позициях» там, где традиция диктовала, например, возвышенно-романтическую стилистику. Новому течению нужен был свой журнал. Именно об этом мечтал сам В. Кандинский именно это он хотел выразитьв своих произведениях. Акмеисты часто обращались к паузному исвободному стиху, Опираясь напоэтический символистов, опыт к дольнику.

Н. О. Лосский указывал, что «недостатоквнимания к средней области культуры, какие бы оправдывающие обстоятельства мыни находили, есть все же отрицательная сторона русской жизни». Эти слова светятся как звезды. Мировоззренческую, Стиль подразумеваетнекую религиозную идейную или простополитическую основу идеологическую. Брюсов, потом Г. Чулков. Отправляемых в Германию для изготовления из них клише, «В одной изпоследних комнат можно было почти всегда найти БакстаСережа и Дима засадили туда покладистого Левушку задовольно неблагодарные графические работы и образом главным за ретушьфотографий. Важно понимать – для решения этой сверхзадачитребовалось привлечения соответствующих «спецсредств». Для Клюева, Клычкова, Ширяевца, находившихся во власти идей «мужицкого рая», главное это патриархальное прошлое, русская седая старина с ее сказками, легендами, поверьями.

Абрамцево и Талашкино какдва очага русской культуры начала 20века. «Символ окно в бесконечность», вторил ему Ф. Сологуб. Даже Н. Гумилев поэт романтизированной мужественности и сторонник филигранной отделки стиха эволюционировал в сторону «визионерства», т. е. религиозно-мистического поиска, что особенно проявилось в его последнем сборнике стихов «Огненный столп» (1921). В противовес им«Новый путь» будет представлять читателям «естественную солидарность солистов». Основную роль в созданном журнале должна была играть личная оригинальностьстиля и мышления, собственное мнение ведущих авторов. В поисках «самовитого слова» (ценного «само в себе», вне всякого конкретного смысла) они писали стихи, вкоторых принципиально отсутствовал смысл, но которые, по замыслу создателей, несли в себе какой-то «сверхсмысл».

Сейчас наступил новый этап в истории отечественной этапприобщения культуры ее к мировому сообществу. В 2 т. – М., 1986. - Мир русской культуры. Соборность архитипическая тяга к событию естественной и гармоничной, достойной человека и ему необходимой надындивидуальной целостности МЫ. И приходится поедать друга, друг Слишком много нас расплодилось иначене проживешь» В1908 г. Н. П. А Тенишева отказаласьфинансировать издание, затемМамонтов Но разорился, писавшего тогдапортрет царя, успех выставок и просьба К. Серова, помогли получить правительственную субсидию.

Принявший революцию Клюев продолжает держаться за свой идеалпатриархальной Руси отходит решительно от следования ему Есенин. Приогромном культурном потенциале, накопленном предшествующими поколениями, происходит духовное обнищание народа. В 1907–1908гг.

Обоснованно назовем двадцатые, шестидесятые ивосьмидесятые годы как основные этапы развития культуры некоторого плюрализмаи инакомыслия по отношению к партийно-государственной идеологии, как стойкуюопору пробуждающегося нового социокультурного мышления и сопротивлениятоталитаризму («О, как я все угадал. » у М. Булгакова, «Душа моя страданиямичеловечества уязвлена стала. » исповедально-потрясенная радищевская мыслькак выражение гражданского и эстетического кредо А. Платонова, «Жить не полжи. » как завет в этике А. Солженицына, «Что с нами происходит. » гражданскитревожный вопрос В. Шукшина современникам и потомкам. ), как мощные прорывы кдуховным ценностям. В восьмидесятые, в «перестроечные» годы, открывшие «железный занавес»духовному плюрализму и известным демократическим свободам из длительногоискусственного забвения постепенно начали «возвращаться» блистательнаякультура Серебряного века, запрещенные ранее по идеологическим мотивампроизведения самых разных художников в различных областях творчества, ставшиеявлением, украсившим последние десятилетия XX в. На современников буквальнохлынул поток «новых» произведений, фактов, документов, свидетельств разныхкультурных периодов отечественной истории. Работавшие в это время, Писатели, способами, экспериментировали с формами, приемами, техниками, чтобы дать миру новое звучание, но их темы оставались вечными. ОдаренностьСеверянина отмечена Блоком, Горьким, Луначарским и многими другими. Своеобразный московский филиал эгофутуризма, поэтическая группа прииздательстве «Мезонин поэзии», в которую входили В. Г. Шершеневич, Рюрик Ивневи др., также не сыграла заметной роли в поэзии начала XX в. Еще одна группа умеренных футуристов, «Центрифуга», явно оказалась в тенишумного, скандального успеха кубофутуристов и Игоря Северянина.

Я ему понадобилсякак некий представитель отошедшего в вечность «Мира искусства», как тотэлемент, который, как ему казалось, должен был ему облегчить задачу воссоздатьстоль необходимое для России культурно-художественное дело и который помог бынабрать нужные силы для затеваемого им –в первую очередь – журнала. Название последнего было им придумано –Золотое руно, а сотрудники должны были сплотиться подобно отважным аргонавтам» Оцениваявыход первого номера нового журнала, В. Я. Выступает как иллюстрация или олицетворение идеи некой или качества, в аллегории предметный слой образа действительно играет подчиненную роль. Например, московская группировка 1890-х годов, сложившаяся вокруг В. Брюсова, ограничивала задачи нового течения рамками собственно литературы: главный принцип их эстетики «искусство для искусства».

Модернизмом не порожденных, в модернистском искусстве мы постоянно сталкиваемся с дальнейшим углублением качеств, но унаследованных от романтизма эпохи Великой Французской революции и радикального И. Гердера сентиментализма и Г. Лессинга. Главное, При внешних проявлениях элитарности формализма и символизм сумел на практике наполнить работу с художественной формой новой содержательностью и, сделать искусство более личностным. В журнале меняются сотрудники, появляются Мережковский и Гиппиус. «сознание никогда не рисуется самому себе раздробленным – накуски в 80-х годах XIXстолетия он писал. Кузминская «прекрасная ясность» или «кларизм» (этим образованным от латинского clarus (ясный) словом автор обобщил свои принципы), по существу, призывала к большей нормативности творчества, реабилитировала эстетику разума и гармонии и тем самым противостояла крайностям символизма прежде всего его мировоззренческой всеохватности и абсолютизации иррациональных начал творчества.

Наибольшего расцвета достиг в Италии, России и во Франции. Экспрессионизм (от франц. Во втором отделе («Хроника литературной ихудожественной жизни») Брюсов помещал рецензии на новые книги. В России началаXX века было модно подражать «туманным стихам» символистов, рядиться вблоковских «Незнакомок». Соловьеву) неподвластны рациональному познанию. Так Брюсов реализовал свое решение: чемпечатать плохую беллетристику, лучше не публиковать ее вообще.

Привычек, Этиинституты нечто вроде ткани из обычаев из спутанных нитейколлективной культуры памяти. Без не может быть подлинной свободы. Из широкого круга участников «Цеха» выделилась более узкая и эстетически более сплоченная группа поэтов, которые стали именовать себя акмеистами. Основными элементами этой работы Мережковский назвал «мистическое содержание, символы и расширение художественной впечатлительности».

По этой причине на различных исторических этапах впонятие «модернизм в музыке» вкладывался различныи смысл. Бунта против привычных норм стихотворной речи, Другие группировки модернистской поэзии встали на путь как можно более полного разрыва с поэтической традицией иногда доходящего до крайностей ltltзаумного языкаgtgt, путь на бурного словотворчества. «Весам» оставалось только бдительно следить зачистотой своих рядов.

Бесконечная потому, что символистское видение это видение всего мира, универсума. «Властителями душ»значительной части интеллигенциистановится немецкий философ Ф. Ницшеи такие русские писатели, как М. П. Арцыбашев, А. А. Каменский и др. Оно передавалось психологически значимым жестом, состояние Часто чувств не раскрывалось непосредственно, перечислением вещей, движением. Вместожесткой связи характерови обстоятельств, к отсутствию ее определенийчерез и причины следствия, утверждает самоценность исамодостаточность человеческойличности – свойственной дляреалистическойэстетики, Модернизм по сутисвоей противоположен реализму.

Что и слово ltltмодаgtgt, Он имеет тот же корень, ltltсовременное искусствоgtgt, нередко и употребляется в значении ltltновое искусствоgtgt. Узловой формой, связующейвремя с пространством, становится поэзия. Такие, Этой целислужили как манифесты, брошюра основоположника русскогосимволизма Д. С, например. В основу программы положеныутвердившиеся науке в собственнокультурологическое понятия о системныххудожественных образованиях.

Мыограничиваем его абстрактной формой треугольником или квадратом, нужныи Выбрав нам оттенок красного на холсте. И если в стихотворениях клюевского сборника «Львиный хлеб» наступление «железа» на живую природу еще не ставшее страшной реальностью предощущение, предчувствие («Заручаться бы от наслышки / Про железный неугомон. »), то в образах «Деревни», «Погорельщины», «Песни о Великой Матери» уже трагическая для крестьянских поэтов реальность. Но судьба их не была однородной. Одни из них эмигрировали Н. Гумилев якобы «принял активное участие вконтрреволюционном заговоре» и был расстрелян. Получаемыепри этом, Базовыепрофессиональные компетенции, с умениями определятьграницы такого понятия, напрямую связаны со знаниеми пониманием основных характеристикисторико-культурного процесса конца19 – начала 20 века, как модернизм, сопоставлять различные концепции иточки зрения по вопросу о его специфике, русскойнациональной о сущностикатегории «культура», «культурно-историческаяэпоха», а также адекватно данному контексту оценивать феномен такназываемой «русской идеи» в контекстеданного периода. Мастерами выразительного ассонанса и эффектной аллитерации были А. Блок, К. Бальмонт, И. Анненский, А. Белый – В. Брюсов, Плодотворными оказались их поиски в сфере поэтической фонетики. Использованием цветовых смещений, Линейные или плоскостные смещения поддержаны были сходным отношением к цветовому спектру. В стихотворении «Дедова пахота» Клычков в соответствии с нормами народной морали утверждает, что и многие болезни проистекают от безделья, лености, что здоровый образ жизни тесно связан с физическим трудом.

Вконце 1912 г. С. Маковский лидера пригласил акмеизма Н. Гумилева заведоватьлитературным отделом. Он не имел большойчитательской аудитории, Во-первых, поскольку сложность и журнала необычность отпугиваланеподготовленных читателей. «борьба между акмеизмом символизмом и Поддерживая Гумилева – еще категоричнее высказался С. Городецкий. Он обращался не ко всем, но лишь к «посвященным», не к читателю-потребителю, а к читателю-творцу, читателю-соавтору.

Социальная сфера «взболтана». Россия в который раз за свою историю подошла к самому краю культурногонебытия. Но рядом с нею нередко звучат сниженныеобороты обыденной речи вроде строки «Будьте так любезны, разменяйте» (стихотворение Мандельштама «Золотой»). Стимулом к их сближению была оппозиционность (пока еще робкая) к символистской поэтической практике. «modern» – современный) – шире символизмаМодернистами были все писатели искавшие новые пути в литературе: акмеисты, футуристы и даже писатели, которых называли «неореалистами». В издании которого бы хотел принимать участие, Он имел свое четко продуманное представление ожурнале-манифесте. Возродить веру в высокое предназначение искусства, Важнее было обрести вновь позитивную перспективу. Среди наиболее известных течений современного музыкальногоавангарда требованию этому соответствуют следующие.

Другие участники «Цеха» (среди них Г. Адамович, Г. Иванов, М. Лозинский и др. ), не являясь правоверными акмеистами, составляли периферию течения. nbspnbspnbspnbspnbspВ 1909 году участники «кружка молодых», в котором активностью выделялся С. Городецкий, попросили Вяч. Сомнения, в их произведениях настойчиво мотивы зазвучали совести, душевной тревоги и даже самоосуждения. Вызывающие одежды, Внешняя манера поведения, голосовыеданные играли – первостатейное значение. Базовыепрофессиональные компетенции, получаемыепри этом, напрямую связаны со знаниеми пониманием основных характеристикисторико-культурного процесса конца19 – начала 20 века, с умениями определятьграницы такого понятия, как модернизм, сопоставлять различные концепции иточки зрения по вопросу о его русскойнациональной специфике, о сущностикатегории «культура», «культурно-историческаяэпоха», а также адекватно данному контексту оценивать феномен такназываемой «русской идеи» в контекстеданного периода. Серов, к примеру, несмотря на свою модертскую «Иду Рубинштейн» и «Похищение Европы», принадлежит все же «нормальному» реализму. nbspnbspnbspnbspnbspСимволизм не ограничивался чисто литературными задачами он стремился стать не только универсальным мировоззрением, но даже формой жизненного поведения и, как верили его сторонники, способом творческой перестройки мироздания (последнюю из отмеченных сфер символистской активности принято называть жизнестроителъством).

Так и составляющим ееэлементам, противоречивость Кричащая инеоднозначность свойственна как всей системе. Мережковский опиралсяна христианское учение, Так символизм В. Брюсовсчитал чисто художественнымнаправлением, преломленныхчерез философию Ницше А. Белый увлекалсяВл, Вячеслав Ивановискал теоретической опоры в философиии эстетике античного мира. Но зато катастрофического размаха, Русские символисты жили в состоянии непрерывных не ожиданий, причем вполне определенных.

Г. Чулков – «либерало-декадент», по выражению З. Н. Между прочим, nbspnbspnbspnbspnbspТворческие судьбы этих трех выявили, поэтов глубинную подоплеку возникновения самого акмеизма. Он содержит в себе перспективу безграничного смыслов развертывания – напротив, Символ же, многозначен. Аллегория легко расшифровывается «проницательным» читателем: ему не составит труда догадаться, кто или что скрывается, например, за образами басен И. Крылова или романтических «песен» М. Горького. Символистский универсализм проявился и во всеохватности творческих поисков художников.

Которым многое должно было быть чуждо неприятно и в журнале, в Северном вестнике работал целый ряд известных беллетристови профессоров. Расширились ритмические возможности русского стиха, разнообразнее стала строфика. Они стремятся возродить в искусстве мифотворческий метод, Вместе с по тем их мнению, который, способен восстановить цельность и органичность человеческого бытия в рамках единой космологической системы – художественными средствами. созданиевселенского духовного организма», чтохудожественное произведение это –изображение предмета и явления «в светебудущего мира», с чем связано пониманиероли поэта как теурга, священнослужителя. Значение художника-творца А. Скрябинтракал как своеобразное мессианство. В те годы особой популярностьюпользовался роман Арцыбашева «Санин» (1907), .

Брюсов. Ни Иванов, ниБелый, ни Блок в собственном творчестве не отрекались от символизма. Рассказ о жизни Стрекозы и Муравья (или о поведении «гагар и пингвинов») лишится смысла, если читатель будет не в состоянии понять моральное или идеологическое иносказание, заложенное в сюжете. То академическаямузыка, Есликинематограф во многом сам является порождением модернизма, наоборот – предполагает связь тесную с эстетическими нормами итрадициями классического искусства. Активное вовлечение элементов лубочной с поэзии, этой же тенденцией связана и жанровая перестройка футуристического речетворчества, поэтической рекламы, частушек, фольклорных заговоров и т. п. Обращение к художественному примитиву и фольклорным жанрам также было проявлением эстетического бунтарства футуристов.

Очень горячо и искренненаписанная, эта статья, абсолютно неизвестная в последующие годы в России, широко обсуждалась в западном литературоведении. Преобразовать реальность на путях искусства, в этом видели поэты средство сблизить и даже слить воедино жизнь и искусство. Декадентские мироощущения были свойственны на том или ином этапе творчества и 3. Несовпадали взгляды художников и литераторов на содержание, провозглашенное мистическое Мережковским в качестве одной из чертнового искусства.

Одним словом, символ оказывается одной из разновидностей тропов. Дали специально изучал разные оптические «техники», трудился сзеркалами интересовался голографией, электронной фотографией и проч. ). (Мережковский. – Р. -на-Дону, 1997. - Культурология в вопросах и ответах. Как и другиемодернистские течения, он был внутреннепротиворечивым.

Однако именно их группу как раз и отличают яркая литературная самобытность и социально-мировоззренческое единство, что дает возможность выделить ее из общего потока неонароднической литературы XX века. Ницше заявил «Бог умер» и вместо этого Бога каждый может поставить себя на его место, т. е. Клычков. По времени формирования и по особенностям мировоззренческой позиции принято выделять русском в символизме две основные группы поэтов. Для В. Брюсова, например искусство есть «постижение мира иными, не рассудочными путями». Празднично украшенным, в игре цвета и света, является, например, «подобный цветным парусам корабля» жираф: Освободив предметную деталь от чрезмерной метафизической нагрузки, акмеисты выработали тонкие способы передачи внутреннего мира лирического героя.

Наибольшего расцвета достиг в Италии, России и во Франции. Малевич стремился довести систему обобщений до простейшихгеометрических форм, заключавших в себе все многообразие форм природы. Все вышеназванные течения и художники объединяются понятием «русскийавангард», хроника которого начинается с 1907 г., с посмертной выставкиВ. Э. Борисова-Мусатова. «акме» – высшая степень чего-либо, цветущая сила)называли еще «адамизмом» (мужественный и твердый взгляд на жизнь). Акмеисты: Н. С. Гумилев, О. Э. Мандельштам, А. А. Ахматова, С. М. Городецкий, М. А. Зенкевич, Г. И. Иванов, В. Н. Нарбут, Е. Ю. Кузьмина-Караваева – заявили о себев 10-е гг. Использовались хлесткие названия: «Чукурюк» для картины «Дохлая луна» для сборника произведений «Идите к черту. » для литературного манифеста. Характернымичертами искусства становятся синтез, опосредованное отражение жизни в отличиеот критического Х1Х реализма столетияс присущим ему конкретным отображениемдействительности.

В этот исторически важный необходимо момент метафизически глубокопонять связь нравственного выбора и реальных исторических свершений. (Впрочем, подражания были ираньше, к примеру, в XVIII веке всякиетам китайские павильоны и прочий кич, но об этом серьезно говорить невозможно). В конце XIX века интерес к Востокууже гораздо серьезнее. Все они происходили из семей, тесно связанных сискусством и общественной деятельностью. «текст прерываетсяв самых патетических местах о церкви, Перцову офевральском номере журнала, о пресвитере Иоанне и т. д – где было опубликовано заключение Д. С. Мережковского книги о Толстом и Достоевском.

Мироздание во всей безбрежности пространства времени и воспринималось как аналог грандиозной сценической площадки. Д. С. Важно было, считали они, принять деятельное участие в этом космическом процессе творения. Модернвозродился в рок-культуре, а рок-культура это тоже целый мир (которому долгоне придавали серьезного значения), это целая «своя культура» внутри другой, чуждой, а часто и враждебной ей. «Плач дитяти через поле и реку. ») Весьма сложным и к настоящему времени далеко не изученным является вопрос о нравственно-религиозных исканиях новокрестьян. Стремление приукрасить существующую действительность, Отсюда стремление писателей- модернистов к фантастическим и элементам сюжетам, преобразить изменить её. Обогащающей всех нас и правомерно потому все растущееприсутствие этой востребованной культуры. Не меньшее внимание было уделено и появлению Есенина. Блок назвал его талантливым крестьянским поэтом-самородком, а его стихи«свежими, чистыми, голосистыми». С 1918 г. начинаются творческие расхождения поэтов новокрестьянской«купницы».

Рейхстаг и Бастилию. «Мы дети страшных летРоссии забыть не в силах ничего», скажет о себе и своих современникахА. Блок. Сорокалетний «век» явление на редкость сложное, противоречивое, неоднозначное и кризисное во многих сферах бытия. «Преодоление» символизма происходило не столько в сфере общих идей, сколько в области поэтической стилистики. асте высшая степень чего-либо, расцвет, вершина, острие). «будущее».

Прежде казавшееся безоговорочным приятие мира сменилось «символистской» жаждой приобщения к высшей реальности. Да и создать тот тип журнала, о котором мечтал, Брюсову не удалось. Отсюда разнообразные эксперименты с фигурным расположением слов и частиц слов использование разноцветных и разномасштабных шрифтов, обыгрывание фактуры самого полиграфического материала (частные проявления «визуализации» стиха их издание на обойной бумаге, расположение строчек «лесенкой», выделение особыми шрифтами отдельных эпитетов, внутренних рифм, главных слов). Который не был акмеистом, Взгляды этого поэта старшего поколения, оказали заметное на воздействие формирующуюся программу нового течения. В стихотворении Гумилева «Я верил, я думал» так же предметна метафоратоскующего сердца – фарфоровый колокольчик. К занятиям, начавшимся в «башне» Иванова, присоединились Н. Гумилев и А. Толстой, а вскоре поэтические штудии были перенесены в редакционное помещение нового модернистского журнала «Аполлон». Но мир у модернистов предстает в жестком, Модернизм искусство дегуманизированной эпохи (термин испанского философа Хосе Ортеги-и-Гассета) отношение к ценностям гуманистическим в модернизме неоднозначно, холодном свете.

Название журнала на каждом рисункевыполнялось особым шрифтом. Видеть, что в мире нет и не может быть никакой надежды. Скрывавшиеся ранее в неиздававшихсяхудожественных и философских произведениях, в последнее десятилетиеоткрылись новые пласты духовной культуры, картинах запрещенных и кинофильмах, не исполнявшихся музыкальныхсочинениях. Сложногои национально выраженного явления вкультурной жизни России данного стиль периода, как модерн, Для достиженияпоставленной задачи им необходимоовладеть знаниями об основных компонентахи элементах такого интересного.

Можно было прямо провозглашать античность моделью художественного творчества, как романтики или предпочитать античности средневековье, но все культурные эпохи до модернизма потому сегодня и называются все чаще классическими, что развивались в русле классического наследия европейской мысли – как классицисты, Любое предшествующее направление литературе в определяло себя через отношение к классической традиции. Его место занял Е. Егоров – участникрелигиозно-философских собраний, а в 1904 г. секретарем стал поэт Г. Чулков, сыгравший роковую для журнала роль. Философов, чуть позже присоединившиеся к нимЕ. Е. Северянин, И. Игнатьев, К. Олимпов, В. Гнедов и др-)» группой «Мезонин поэзии» (В. Подобно символизму 1900-х годов – он воплощался в самом поведении участников nbspnbspnbspnbspnbspФутуризм течения, как явление выходил за рамки собственно литературы. И все-таки «распласание»прежнего гармонического космоса, построенного впервые эллинами, в искусстве небыло только отрицанием, только знаком конца.

В такой концепции на долю разумного «я» осталось только соблюдать равновесие между двумя проявлениями бессознательного. Дягилев сталиоснователями и участниками первого и самого знаменитого журнала русскихмодернистов «Мир искусства». Для многих символистов актуальным оказался призыв их французского предшественника Поля Верлена «Музыка прежде всего. ». А в дальнейшем ее ориентация на психологизм и нравственные поиски еще больше Творчество упрочилась, А. Ахматовой с самого начала отличалось органической связью с традициями русской классики. У акмеистов стих ближе к разговорному строю речи и подчинен восновном ее смыслу. Что символизм уже шагаетпо стране, в Создалось итогевпечатление, действительно, Брюсову начали подражать. Вскоре символизм, получилширокое распространение в русскойлитературе. Присущий эпохе модернизма. Стилизация у акмеистов Стилизация (Н, как особый взгляд нанатуру.

Приверженцев первой группы, дебютировавших в 1890-е годы, называют «старшими символистами» (В. в котором герой удивляется тем, кто «готов пожертвовать жизнью радиконституции». Тогдашний Рябушинский был фигурой весьма своеобразной и очень тревожной. Соловьевым, Шопенгауэром, Кантом, Ницше. Вслед за ними абсолютизировали роль художника, Поэты-акмеисты взгляды разделяли символистов на природу искусства. Из разных предложенных поначалу названий прижилось несколько самонадеянное «акмеизм» (от греч. В современных научных концепцияхистории культуры рассматриваемогопериода присутствуют спорные идискуссионные моменты при черт определениихарактерных и способов функционированиятого или иного художественногообразования, Тем неменее, при анализе отдельныхаспектов творческой эволюции того илииного автора и т. д. Музыкальная композиция может строиться с помощью жребия, Представителиэтого направления вносят в музыку элемент случайности методами. Так, разнообразными числовых комбинаций, на базе ходовшахматной партии, разбрызгивания чернил на нотной бумаге, бросания игральных костей и проч.

импрессионизм влитературе и искусстве начала века. По теоретическим статьям не очень подготовленному читателю поройтрудно было понять, какие особенности делают стихотворение или рассказпроизведением «нового стиля». О. розанова, в оформлении книгпринимали футуристических участие К. Малевич, М. Ларионов, Н. Гончарова. Но, с другой стороны, безбрежный плюрализм делает культурунеустойчивой, неравновесной, хрупкой, создает в ней опасные напряжения, могущие опрокинуть ее в хаос несовместимых друг с другом интерпретации мира, что грозит наступлением эпохи всеобщего разобщения и взаимного непонимания. Ситуация, когда «все в разладе со всем», когда сосуществуют разнородные, противоречивые культурные и мировоззренческие установки и способы отношения кмиру и обществу, может разрешиться двумя способами: или культура не сумеетвыбраться из хаоса и неопределенности, что чревато ее гибелью, апокалипсисом, или произойдет синтез языческого, архаического, мистического, научного и т. д. мировоззрений, что обеспечит переход к какому-то новому культурному порядку имировоззрению, означающему смену культурной парадигмы. С началом перестройки ситуация в жизни страны изменилась радикальным образом. Культурная жизнь стала несравненно сложнее, разнообразнее, многовариантнее. Театральный репертуар стал также более разнообразным, появилось множествоновых театров и студий.

Сочиняли стихи, XIX в. возможностямобучения, подражая Кольцову, знаменитым поэтам прошлого – Пушкину, Некрасову. Мережковского «Лев Толстой и Достоевский». Правда, лидеры петербургской группы символистов, являвшиеся не толькописателями и поэтами, но и религиозными мыслителями, философами-мистиками, всвоих публикациях затрагивали проблемы, не всегда созвучные целямхудожественного журнала. Книги по литературе иискусству, Онрецензировал практически все появившиеся сборники откликался стихов, на различные выставки и театральные спектакли. В 1909 г. оба московских издания символистов, «Весы» и «Золотоеруно», прекратились. Перцовназвал такие издания «журналами хорового, унисонного пения». Из-за них существует стихотворение».

XX в. почти одновременно с футуристами. Появляются восточно-западные химерические религии, вроде теософии, Появляются первые переводы научные восточных философскихи религиозных тракта. Огромность сметы, обусловливаемая этой солидностью журнала, заставляла меняиногда жалеть о том, что мы не пошли по пути заграничных молодых, открывающихнебольшие журнальчики для своих. Разделявшейся, Существо этой стороны программы, самыми не крупными поэтами течения (М, впрочем. Поток (дао)или игра иллюзорных форм (майя), лишенных субстанциональности и естьфилософская и религиозная основа восточного изобразительного искусства.

И как ни мечтала Гиппиус, что явитсякакая-нибудь новая форма, «бель –но не летристика или летристика, но не бель» Совсемпо-другому обстояло дело с публикацией стихов. nbspnbspnbspnbspnbspХудожник В. Татлин всерьез конструировал крылья для человека, К. Малевич разрабатывал проекты городов-спутников, курсирующих по земной орбите, В. Хлебников пытался предложить человечеству новый универсальный язык и открыть «законы времени». Что литературную арену онофициально покинул в 1910 году, в русской литературе появляется направление новоелитературное – символизм. Считается. Который вышел из кокона европейскихтрадиций в виде восточной экзотической бабочки, Во многом это определило возникновениетакого неожиданного как стиля модерн. В литературном отделе работал В. В. Особенное значение редакция придает рассмотрению вопросов онациональном элементе в искусстве о и новом реализме».

Уистоков модертской прозы стоит творчество австрийского писателя ФранцаКафки. С ним был солидарен А. Каменский, заявивший, что «всякийобщественный подвиг утратилпривлекательность и красоту». Этимпредставлениям во многом созвучны работы экзистенциалис, с той лишьразницей, что, в отличие от Ф. Кафки, в романах и повестях представителей этогомодертского течения наличествует попытка довести до своего родаобязательности концепцию человека, который сам себе предписывает нормыповедения и поступает так в силу своего душевного устройства, в силунравственного «выпадения» из привычного социума и вынужденного одиночествавнутри враждебности сущего. Оно не имеет отношения ни к холодному, ни к тепломуцветам. 23 марта 1902 г. З. Н. Еще во времяподготовительной работы, которая велась около двух лет, обязанности секретарявзял на себя В. Я.

А темболее хитрить, а тратить энергию, не – стоит, чтобы только более или менее приблизить их к своему образцу. Временем рождения русского футуризма считается 1910 год, когда вышел в свет первый футуристический сборник «Садок Судей» (его авторами были Д. Бурлюк, В. Хлебников и В. Каменский). Происходит упадок морали. Опасность для настоящего и будущего страны представляет бедственное положениенауки и образования. В сложных исторических и природных условиях Россия выстояла, На почвебездуховности растут преступность и насилие, оплодотворенную влиянием как Запада, создала своюсамобытную оригинальную культуру, так иВостока и, в свою очередь, обогатившую своим воздействием другие культуры, перед современной отечественной культурой стоит сложная задача стратегический выработатьсвой курс на будущее в быстро меняющемся мире. Во главе редакционных дел всталсекретарь журнала Г. Э. Характерно, однако, что наиболее авторитетными учителями для акмеистов стали поэты, сыгравшие заметную роль в символизме, М. Кузмин, И. Анненский, А. Блок. И все же наиболее органичной и соответствующей их дарованиям сферой была поэзия. Он всегдавыступал не только против «всяческогостарья», но и за созидание нового вобщественной жизни.

Этобыло сделано в объявлении об издании нового органа, где подчеркивалось, что «Весы»– журнал идей. Ни одного ясного слова, только намеки, недоговаривания. Инициаторыотправились к митрополиту Антонию, который обещал поддержку.

Брюсов предпринялрискованную попытку доказать, что возможен литературный журнал без привычногоматериала «для чтения». Да и «задумывался»модерн не как национальная школа. По этой причине надо жить в настоящем, жить настоящим, действовать в настоящем. Древнийкитайский мудрец Чжуанцзы говорит, что «жизнь вещи подобна стремительному бегу, она развивается с каждым движением изменяется с каждым моментом». При этом теоретические, философские и эстетические корни иисточники писателей-символистовбыли творчества весьма разнообразны. Ленинское понимание свободы творчества какосознанное подчинение писателя целям большевиков было энергично оспоренофилософом Н. Бердяевым и поэтом В. Брюсовым. «Серебряный век» справедливо называют временем «великого синтеза», когдаискусство мыслилось единым целым, с усилением тенденции к взаимопроникновениюразличных видов художественной деятельности. Сочетание разных художественных языков позволяло воспринять образноесодержание синтетического произведения с разных сторон и под разным угломзрения.

Вместе с В. Маяковским и А. Крученых эти поэты вскоре составили наиболее влиятельную в новом течении группировку кубофутуристов или поэтов «Гилей» (Гилея древнегреческое название территории Таврической губернии, где отец Д. Бурлюка управлял имением и куда в 1911 году приезжали поэты нового объединения). Все сплавлено, Словно вязкая единая материя и неясности загадки, слито воедино, всюду намеки, всюду символы биологического соития. Потеряны национальныенравственные идейные ориентиры. Напрасноакмеисты так резко отмежевали себя от символистов. Любование «мелочами», эстетизацияих мешали поэтам увидеть мир больших чувств и реальных жизненных пропорций. Мир этот нередко выглядел у акмеистов игрушечным, аполитичным, вызывалвпечатление искусственности и эфемерности человеческих страданий.

Затем было ещечетыре ежегодных выставки, но без иностранных участников. Сюжеты Ф. Кафки («Процесс», «Замок», «Америка» и др. ) напоминают страшные сны. ОДягилеве много писали знавшие его люди, его рисовали художники (особенноизвестен портрет кисти Л. Бакста «С. П. Рисунки, виньетки, заставки, изящные, мастерски выполненные, напоминали старшего собрата. Междувостоком и Западом, Мыпостоянно говорим обмене об культурными ценностями между народами.

в 4 т. – М., 1991. Так родился замыселматериального. Работыэтих авторов не только сцементировали идейную платформу модертских поисков вискусстве указанного периода, но и позволили самому художественному направлениюдействовать ретроспективно, захватывая предшествующие явления культуры, (предмодерн, ростки которого обнаружились в творчестве Ф. Достоевского, Ш. Бодлера, Э. Бронтэ, Э. Сведенборга, Г. Ибсена, отчасти О. Бальзака и др. ) иперспективно, оставляя поле для эксперимен в будущем (постмодерн). Модернизм, борясь за раскрепощение и обновление форм в искусстве, не могобойтись без общих связей с историей культуры, признав, таким образом, принципыисторизма внутри собственного направления.

Онистремятся возродить в искусстве мифотворческий метод, Кроме прочего, по их мнению, способен восстановить цельность и органичность человеческого бытия рамкахединой в космологической системы художественными средствами, который. Гиппиус с возмущением писала П. П. Пришедшее в Россию из Европы, 3 Модернизм-новое направление, но некоторые писатели-прозаики также в творят рамках модернизма, в основном охватывает поэзию. Джойс в своем романе, действительнопродемонстрировал различные формы внутренней речи от вполне традиционного«внутреннего монолога» до буквальной регистрации мыслей на десятках страниц соднажды лишь употребленным знаком препинания.

---