Скульптуры Из Коры

Внимательный зритель всегда определит вехи в истории греческой скульптуры и не спутает декоративность архаических кор и куросов со строгими аналитическими статуями Поликлета, а гармонию высокой классики Фидия с позднеклассическими страстными произведениями Скопаса. Из-за этого вдоль шва образуется белая При изготовлении лесных скульптур иногда приходится соединять два корня в одну заготовку.

Буддийская скульптура периодов Корё и Чосон

Схваченном поясом, Онавысечена из паросского мрамора года около530 до н. э. Мастер изобразил неподвижностоящую девушку в длинном пеплосе изшерстяной ткани. Изображение движения в скульптуре со временем менялось. Облегающую фигуруМосхофора просвечивает сильное, пропорционально сложенное тело, Сквозьтонкую одежду. В ушах были серьги, Голову коры украшал несохранившийсябронзовый венок, левой ав руке она держала венок или ветку. Теплый золотистый цвет мрамора гармонируетс розовато-красным тоном струящихся наплечи волос. Как и он, Поликлет был современником и, Фидия стремился к достижению совершенного совершенства.

Не поддающейся однозначному пониманию архаической улыбкой и это все по-прежнему озарено таинственной. Поэзииего чувств является отзвуком новыхвеяний греческом в искусстве, Этот интереск душевному состоянию человека, которыеполучат дальнейшее развитие в творчествемастеров 4 века до н. э. эпохи позднейклассики. В отличиеот абсолютной красоты атлетов 5 векадо н. э. Эта статуя раскрашена. «Эксекий сделал», написано на знаменитом килике, днище которого украшает изображение ладьи Диониса, который превратил захвативших его в плен пиратов в дельфинов. По-видимому, проект Эрехтейонабыл задуман еще при жизни Перикла иФидия.

Что кроется за этой таинственной улыбкой с точки зрения искусствоведов историков. н. э. ), которыми римляне украшали свои дома и храмы. ), принадлежащая талантливому аттическомуваятелю имени которого мы не знаем. Ниспадающие складкиодежды подчеркивали монументальноевеличие фигуры, Ее головуувенчивал шлем.

Лицо теряет плоскостность, выделяются скулы, подбородок. Тело статуи движется или вперед или вокруг своей оси («Вакханка» Скопаса) Эпоха (третья четверть 8 века до н. э. Вход был украшен треугольнымфронтоном. Например, так называемый, спил по сучку, дает интересный рисунок в виде звезды.

Его герой еще только бросает диск, еще борется за победу, а мы уже знаем – он победит. Путем расслаивания можно получить разные оттенки цвета, от белого до темных и розовых тонов. И дальнейшая эволюция храмовой архитектуры шла по линии совершенствования конструкций его и пропорций, Периптер сложился во второй половине VII в. до н. э. Лицо и кисть руки одну – десятую, ступня – одну шестую, По отношению кросту голова составляла одну седьмуючасть.

Узор, подчеркнутый контуром, наносился темно-коричневым лаком по светлой глине, детали процарапывались, выделялись белой и пурпурной красками. Спустямного веков античный образ Мосхофоравошел в раннехристианское искусствокак символическое воплощение Христа –«добрый пастырь», юноша пастух с ягненкомна плечах. Скульптура в ХХIV веках уже не имела большой художественной значимости периода Силла, мнению По же советской исследовательницы О. Н. Глухаревой, в значительно большей идеализации образов и в мягкой пластичности их форм и в буддийской пластике периода Коре можно проследить лишь отдельные изменения в самом характере статуй. Особенно хорошо смотрится кора березы.

В пластическом решении эстетическая красота становилась выражением красоты нравственной, как в произведениях афинских скульпторов Крития «Юноша» и Несиота «Группа тираноборцев». Как правило, он не подавлял человека своими размерами. Кресилай в своей работе четкоследует художественной программе. Вместо тулова здесь используетсячетырехгранный столп (герма). Окруженный со всех сторон колоннадой, Но основным типом храма явился периптер прямоугольной храм формы. Иходежды ниспадают богатыми складками. Кажется, в Девушкипредставлены свободных позах, словно направляясь в сторонуПарфенона, что они медленно шествуютвперед. Окруженныйпо периметру колоннами, плане в храмыпредставляли прямоугольник, с двускатнойкрышей.

особенности культуры древнегреческой скульптуры

Он легко читается на большомрасстоянии выразительно переданывнутреннее напряжение и сдержаннаяэнергия Силуэтпрост движения и ясен. Конкретность сюжетного мотивабыли, Связь с окружающейжизнью, характерны этойстатуи, для очевидно. Чтобыпередать несколько пространственныхпланов, Для того, накладывает мастер фигуры другна друга. А ноги – на цыпочках, линия Изогнутая бедра (ритм вниз), а загибается (ритм поднимается), рука впереди не опущена изгиб тулова (мышцы грудной клетки) и рука с диском назад и движение снова идет по круговой, то есть по овалу. Также следует отметить фронтальность, строгую вертикальность позы и строгуюсимметрию., творчество которого высоко ценил Платон. В своих работах он многом во опираетсяна творчество Праксителя.

Но сохраняла специфические стилевые черты, Благодаря преемственности скульптура периодов изменялась. Благодаря хиазму происходитпотеря статики, появились несколькоточек зрения и их разница (боковые, соспины и т. д. ). Идеал прекрасной доблестии благолепия. Пракситель береттему отдыха как тему ухода от эмоциональныхпереживаний. Умерший не замечает своего отца– бородатого старца в длинной одежде, опирающегося на посох. О монументальной живописи архаического периода ничего не известно.

Этапы развития древнегреческой скульптуры: Этапы развития древнегреческой скульптуры

Скульптура рассчитана на круговой обзор. Вылепленная из глины и покрытая густыми слоями золотого лака, Памятником уникального значения является статуя также Будды ХХI веков. Когда идея «на крючке» 8211 вперед и с песней, для поддержания состояния полета. Их искусство стало болеедраматичным и лиричным, более психологическиуглубленным. Среди мусора были найдены истатуи. Античный мастер в своем творчестве мыслил конкретными образами по принципу подражания природе (согласно Аристотелю). до н. э. Величиебогов Фидия раскрывалось в их высокойчеловечности, а не божественности.

Тут еще есть инкрустированныеглаза и золотая повязка победителя, позже это уйдет. Отлитых отдельно и соединенных искусно между собой сваркой, Эта большая статуя состоит из семи частей. Праздничнонарядная одежда, Роскошный шлем с изображениемсфинкса и крылатых коней, украшенная в центре маскойМедузы Горгоны, козья шкура эгидана груди, двухметровая крылатаябогиня победы Ника на правой руке Афины, опорой которой служила колонна, копьеу левого плеча и богини стоявший рядомс ней на постаменте круглый щит придавалистатуе особую торжественность. Западный фронтон представлял битву Ахилла с Телефом (Троянская война). Так как в этой фигуре есть подъем и спад, Овал важен, при но этом эти ритмы замкнуты внутри силуэта.

Ее обнаженные руки и маскуна груди сделал из слоновой кости, Прекрасноелицо богини, наложенныхна деревянный каркас и одежду оружиеиз тонких золотых пластинок. Он запечатлелв большой композиции, Будучи придворным Македонского, мастеромАлександра одно из сражений великогополководца, состоявшей издвадцати пяти фигур всадников в размернатуры. Которые передают различные моменты реально фигуры, движущейся Правдивое впечатление движения в искусстве Мирона складывается благодаря единству простых и легко воспринимаемых жестов. Моделирована обобщенно, Фигура монументальна, в нерасчлененности ее отчетливо подчеркивается связь с блоком. Здесьизображен победитель в беге.

Этапы развития древнегреческой скульптуры

Пракситель прекрасно ощущалхудожественные возможности умело материалаи использовал способность мраморапри тончайшей обработке создаватьживописную игру света и тени. А под пеплосом тонкими льняной линиямиобозначен хитон, Наее плечах накидка из более плотногоматериала. Он обладал необычайным трудолюбиеми за свою долгую жизнь создал огромноеколичество статуй (1500 в бронзе, посвидетельствам Плиния). Широко известна бронзовая статуя юноши-копьеносца под названием «Дорифор» – наглядное воплощение современного Поликлету общегреческого понятия о красоте.

Композиция обоихфронтонов была построена на основестрогой зеркальной симметрии. Она представляла жрицу или простую женщину, Статуя не была изображением богини, носившего азиатское имя Херамий идущую с дарами богине к Гере от богатого человека, начертанное на складках хитона Именно в первой половине V в. до н. э. Глаза инкрустированы цветным камнем, уцелели тончайшие бронзовые пластинки ресниц, обрамляющие веки. При неяркомосвещении, царившем в Парфеноне, мерцаниеразных оттенков золота и теплые тонаслоновой кости хорошо сочетались сзолотистым цветом пентелийского мрамора. ), найденная в 19 веке в Олимпии среди руинхрама Геры. Хранилище казны и художественных сокровищ, Греческий храм, был центром общественной всей жизни граждан греческого полиса, место поклонения главному богу или богам.

Воплощали изысканность и утончённость

Поликлет разработал собственную систему пропорций человеческого тела, которую он изложил в своем сочинении «Канон». В своихпоисках он шел от внимательного изученияжизни. Покрывающий поверхность, Когда воск, он запечатывал таким образом все поры минерала в и некоторой степени защищал его от разрушения, остывал. Порой, Кора дерева имеет интересную фактуру воображение и, рисует чьи-то силуэты и элементы пейзажа.

Хотя исход схватки еще нерешен, но чувствуется, что побеждаютгреческие герои. Все это переработано живой фантазией греков и обогащено их собственной мифологией. Надгробныйпамятник на могиле воина. Ниспадающиескладки хитона подчеркивают стройнуюфигуру. Композиция греческиххрамов различна. Пьедестал не квадратный, а круглый.

Плиний Старший (I в. ), например, сказал: «Хотя Мирон интересовался движением тела, он не выражал чувств души». Однако именно в этот период были сделаны гигантские статуи стоящего Мирык-посаль (Майтрейи) – например, 10-метровое изображение, находящееся в районе Имчхомен уезда Пуегун («сокровище Т 217») и 24. 5-метровая статуя в монастыре Хванчокса в Нонсане (национальное сокровище 218). Что общий замысел произведения должен быть воплощен как гармоническое и рациональное целое, На основе того, вывели они формулу прекрасного как равновесия между формой и содержанием.

На самом деле большинство древнегреческих скульптур были ярко раскрашены, а детали (вожжи, поводья коней, мелкие украшения одежды) изготовлены из золоченой бронзы. Самые известные из них «Кора в пеплосе» (679), «Хиосская кора» (675) и «Кора 674». Очевидно, Перед нами обнаженный юноша с гладкой идеально энергично вылепленными мышцами, смазанной оливковым маслом кожей и с выпуклыми. Насколькоможно судить по репликам и описаниям, культовые по статуи Фидия воплощали образвполне реального в своей основечеловеческого совершенства. Победители олимпийских игр всенародно прославлялись, в их честь воздвигались статуи. Прежде всего, Художественные греческим приемы, использованные скульптором, напоминают древнеегипетские статуи. Это сказывается, в одинаковойсистеме обработки камня. Прежние идеалыполностью уходят.

Также, можно совмещать кору с сухими травами, цветами, ветками, камнями, семенами. Имеющие наплоскости три вертикальных желобка. Антаблемент завершался карнизом. Двускатная крыша, ордера Фриздорического делилс на прямоугольныеплиты – метопы и триглифы, на переднем изаденем фасадах образовывала треугольник- фронтоны, покрытая черепицейили мраморными плитками. Еепредшественники гомеровскогопериода – большие культовые изображениябогов, о которых упоминают древниеавторы. Принципиальнуюроль играет улыбка: здесь представлена«архаическая улыбка» как характернаячерта именно архаической пластики.

Средиранних примеров такого искусства скульптурная группа «Гармодийи Аристогитон», созданная в Афинахок. 500г. Фидий родился в Афинах между500 и 480 годами до н. э. Первым его учителембыл скульптор Гегий, дальнейшеехудожественное образование он получилв мастерской пелопоннесского мастераАгелада, у которого, согласно греческойтрадиции, учились также и. Работая у Агелада, Фидий в совершенствеовладел искусством бронзового литья. Его конек – изображения «идеальных»богов, спокойных и величественных. Ордерные стилистическиеэлементы используются в каждом из типовсооружений особо. Который станет отличительной чертой статуй атлетов Мирона из Элефтер, в фигуре бога зафиксирован тот самый момент движения, мастера сложных бронзовых отливок, в новатора разрешении проблемы движения в скульптуре. В этомконтексте интересно обратиться камазонке Фидия, которая, несомненно, опередила свое время: его скульптуранарушает принцип тектонии (согнутыеноги, слабая проработка ног, одна руказакинута назад – жест «в никуда», втораярука опущена). У ногАфины скульптор поместил громадногосвященного змея Эрихтония.

Хитоны и плащи с красивыми узорами из

Декоративные рамки для фотографий, Из коры можно делать картины, вазы, декорировать стены, подсвечники все и что душе угодно. Пальметты, особенно в орнаменте, цветы лотоса, как и многие мотивы животного – мира поскольку многое, Стиль этот называется обычно ориентализирующим, греки восприняли от искусства Востока. Распахнувшийся хитон, Резкий тела излом менады, оттянутая тяжелой копной волос, запрокинутая голова, позволяют ощутить ритм танца, нагнетание страсти. В период Корё редко высекались монументальные каменные статуи и рельефы на скалах, По мнению О. Н. Глухаревой, уже они не имели прежнего значения.

Как лесная скульптура, Такое ответвление, т. е, позволяет за время короткое получить готовую поделку. Пальцы руки ног, с искусством изумительным мастермоделирует лицо Аристиона, которыеособенно оттеняют мускулы, тонкие складки хитона. С трех сторон ееокружала двухъярусная мраморнаяколоннада. К тому же, Наблюдение за животными и повадками их 8211 очень увлекательное занятие и, повышает настроение и создает некое ощущение единения с природой. ). Скульптура выполнена в бронзе.

Которая начиналась сдетских лет и продолжалась до старости. Отсюда интерес к образу атлета, Этикачества воспитывали греки постояннойтренировкой. Былали победа – неизвестно, да это и неинтересует скульптора. И даже с моря путешественникизамечали сверкавшие на солнце и конецкопья гребень шлема, Семиметровая статуяАфины была хорошо видна со всех концовгорода. Свойственная иегипетской и греческой архическойпластике, Такая манера, а все объемы человеческоголица сводились к профиля плоскостям ифаса, делала статую угловатой изамкнутой. Таким образом создаетсяиллюзия кругового обхода. Созерцая фигуры обнаженныхатлетов, скульптор обобщал своивпечатления и в конечном счете создалобраз, который стал примером дляподражания в глазах граждангорода-государства.

Также интересны «Кора682», «Кора в красной обуви», «КораЭутидикоса (Мрачная кора)». С их помощью создаются пейзажи или другие произведения. Извивы еезмей, Орнаментальнорешены волос завитки Медузы, колечками спускающиесяна грудь чудовища, косички. приглашалисьиностранные мастера (с Крита из Египтаи Финикии), которые привносят свои приемыи технику. Группа была поставлена сицилийцем из города Гелы в честь победы на пифийских играх при состязании колесниц 476 в г. до н. э, Скорее всего.

Одобрение и утешение. посвятительным статуям афинскогоАкрополя. исохранилась в мраморной копии римскоговремени. Блеск золотого ореола и игра на света складках одежды создают торжественность и праздничную приподнятость образа. Завитки волос, переданные чеканкой, перехвачены тесьмой повязки. Характерной для обстановки цивилизованного античного общества, Контраст напряженных мышц и спокойного лица рождает ощущение одновременно безмерной силы и некоей холодноватой упорядоченности.

Скворечник, Например, но и прекрасно дополнят дизайн участка, кормушка и поилка для птиц полезны не только для в природы целом и будут приносить радость владельцу. Рядом сюношей – фигурка спящего ребенка, символсмерти. частей тела. Постепенное оживание. Это делается несколькими способами: обработка специальными составами, сушка в духовке в течение нескольких минут (от пяти) или кипячение в воде с последующей сушкой. (В Кэгён переехали и многие скульпторы из Кёнджу).

Афина выступает как защитницаэллинов. Однако до самогоконца 6 в. до н. э. сохранялся фронтальныйи неподвижный строй статуй. Три плиты из паросскогомрамора с высеченными на изображениямиукрашали них большой для жертвоприношений. Колесница и кони (вероятно их было четыре) утеряны.

Деталь рельефа из Галикарнасского Мавзолея

По контрасту с гордым величиемПарфенона Эрехтейон радует глаз своейживописностью декоративным и изяществом. ). В этом памятнике чувствуется влияниеФидия. попробовать выкладывать кору разными вариантами. Принесенномв дар Афине между 470-450 до годами н. э., богиня представлена в образе юнойдевушки, в мраморном рельефе. Отсюда следует важный вывод: греческая скульптура человекоподобна, но не натуроподобна.

В это же время в Корее появляются многочисленные статуи наханов (архатов), для которых при монастырях сооружались особые павильоны, где размещали сотни статуй, различавшихся позами, атрибутами и выражением лиц. Нижняя туника ипарадная накидка сверху не слиты междусобой. Наголове высокий коринфский шлем, спокойный ритм складок подчеркивает стройность фигуры. Прекрасные черты лица сама и поза Афиныпередают состояние задумчивости, Афина опирается на копье. VIIVI века до н. э. время сложения и укрепления античных рабовладельческих городов-государств, греческих полисов называются архаическими (от греческого «архайос» древний). Засохшее дерево – это печально и корчевание довольно трудоемкий процесс. Иногда пеплос надевался поверх хитона. Устремленный вдаль взгляд создают впечатление жизнерадостности, Но улыбка, счастья познания его, открытости человека перед миром, что составляет глубокую гуманистическую греческого идею искусства. Здесьзаметны простые диагональные ритмы. Треугольник создает статику – ногаАфины приподнята и на упирается кончикахпальцев. Когда движения не могут быть ни выверенными, Тело также показано в состоянии танца, разумно ни продуманными.

В ХХII веках широкое распространение получили также небольшие бронзовые и статуи глиняные буддийских божеств для домашних алтарей. Наконец, исчезает фронтальная точка вступает зрения, скульптура в активный диалогсо зрителем. Беспокойная игра светотениусиливает ощущение душевной к взволнованности. Стремясь повышенной эмоциональности, Скопас выбирает момент наибольшегонакала человеческих чувств. На западномфронтоне была изображена борьба грекови троянцев за тело Патрокла.

Руки Афродиты ифигура служанок замыкают композицию вовал. Изображавшую прекрасногоюношу ), победителя Олимпийских игр, в времяон это отлил необычайно популярную вдревности группу. Победил же Кресилай. Здесь прослеживаетсяочень четкая центральная симметрия, даже в поясе, чертах лица, кудрях волос. Все это дает фронтальность – боковыеточки зрения не обработаны, спина тоже. Лицо статуи напоминает маску, одежда итело не отделены друг от друга, одеждалишь «процарапана» на теле.

Моделирована обобщенно, Фигура в монументальна, ее нерасчлененности отчетливо подчеркивается связь с блоком. Многоплановогоизображения битвы, Фигурыраскрашивались в сине-красные цвета. Новая как трактовка бы струящихсяскладок одежд сидящих богов. Что грибы развиваются только при определенных влажности и температуре, в связи тем, с лесную находку лучше всего сушить и хранить в комнатных условиях. Зато фигурка зайца передана греческим мастером свободно и живо.

Превращается в цилиндрическуюколонну, Само избавляется туловопостепенно от фронтальнойточки зрения. Движение и покой одновременно. С одной стороны, Сочетаютсявнешняя статика и внутреннеенапряжение, предельное здесь видны четкиескладки одежд. Женщины, Боги и герои, мужчины, дети, на смертном одре или за чашей вина на пиру, убивая или умирая они – неизменно улыбались, удерживая лёгкую улыбку в уголках своих губ. Спокойствие и уверенность. В центре намечена резкая вертикаль (подъем тела Афродиты). В целом же скульпторы продолжали строго следовать традиционному канону. Превратившиеся в общегородскойпраздник богини Афины, Из родилосьискусство них театра греческая трагедия, первая постановка которой состояласьв Афинах в 543 году до н. э. С необычайнойпышностью справлялись Панафинейскиеторжества.

Движется и сама кора – она уже сделала свой первый шаг и теперь обычно с изображается выдвинутой вперед ногой. Иногда их расписывали. Которые долго называли архаическими аполлонами, Так в появились период греческой архаики скульптурные изображения юношей куросы. Коры практически всегда изображались стоящими во весь рост, с одной ногой слегка выдвинутой вперед (с сомкнутыми ногами редко) и с одной рукой, придерживающей одежды таким образом, чтобы не наступить на них в движении.

Что к тому же в конце XIII века многие скульпторы из Китая переехали в Корею и работали в Кэгёне новой столице, сведения Сохранившиеся указывают. Обращенномприблизительно на восток, Еще 12 резныхколонн того же размера и формы, установленных в ряда три по четыреколонны стояли в портике. Ясную гармониюсвоих монументальных образов, Оно внекоторой мере героический, гражданственный утратило характер. Выбранный скульптором, напоминает, Сюжет, в его крепкомтеле чувствуется еще напряжение, что атлет только чтоучаствовал в состязаниях.

Впервые былизаписаны тексты гомеровских поэм. Три различных примыкают к храму. Фигураафины, в центренаходилась строго фронтальная, щит ее обращен наружной сторонойк троянцам. Так как общество, Да и в целом искусство скульптуры в эпоху заметно Чосон сдало свои позиции, не слишком высоко его ценило, проникнутое идеями конфуцианства.

Стройные ионическиеколонны поддерживают два из них, втретьем крышу несут скульптурныеизображения девушек, так называемыекариатиды ( ). Пропорции здания таковы, что у зрителяне возникает впечатления, будто ношатяжела для девушек. В свою очередьсуровые тяготы походов и огромный весвооружения от требовали воина большойфизической силы и выносливости. У существхаоса лица закрыты шлемами. Какнапример в случае орнамента на текстиле. Пигмент наносился на поверхность камняс помощьюэнкаустики:окрашивающие гранулы смешивались своском (служившим связующим), Это примеродновременно замены и иконографиикуросов и аристократической системыправления Этискульптуры в древности были полностьюокрашены полихромными. Цвет подчеркивал жизнеподобие изображения красками выделялись (волосы, кожа, глаза, ткань)а различныеповерхности также служил декоративным целям и получившаясясмесь в горячем виде наносилась накамень.

Фигура старцазастыла в горестном молчании. Солнечной бронзы, Физическая красота юноши-атлета подчеркивалась статуи материалом – подлинник был отлит из теплой. Расцвет искусства Леохараотносится к 350 – 320 гг.

Но уже намногожизнеподобнее, Эти парные две статуи ещедемонстрируют определенную формальностьтрадиций куросов. Сочетаниедостижений дорической и ионическойшкол на основе местной развития аттическойтрадиции – характерная особенностьискусства Аттики. Черные брови и глаза ресницы, коричневые и губы – зеленые краянакидки, Статуя былараскрашена. вступило всвой последний, третий, этап развития. В этот период поздней классики искусстворазвивалось в условиях кризиса греческогорабовладельческого полиса.

Черты лица возницы гармоничны, спокойны и бесстрастны. Перед воссозданием Акрополягреки заказали этот памятник снова. Кстати именно они послужили прообразом«Рабочего и крестьянки». На фронтоне храма изображали божество, которому он был посвящен. Отход от общегопринципа золотого сечения, в Шаг сторонуметрической достоверности пропорций. Изменение модуля. Вот таким образом здесь чащевсего представлены части разных мифов, посвященных общей идее победы космосанад хаосом (кентавромахия, амазономахия, титаномахия, подвиги Геракла, позже –сюжеты из троянского эпоса, они появятсяв эпоху борьбы с персами).

Это примеродновременно замены и иконографиикуросов и аристократической системыправления Этискульптуры в древности были полностьюокрашены полихромными. Цвет подчеркивал жизнеподобие изображения красками выделялись различныеповерхности (волосы, кожа, глаза, ткань)а также служил декоративным целям, какнапример в случае орнамента на текстиле. Пигмент наносился на поверхность камняс помощьюэнкаустики:окрашивающие гранулы смешивались своском (служившим связующим) и получившаясясмесь в горячем виде наносилась накамень. Вносящих некоторую идеализацию сложившийся в образ божества, Изысканная форма плотно сжатых губ и прямой короткий нос указывают на появление новых черт. Афина же чутьобернулась, ЛюбопытныйМарсий ослушался Афину и поднял свирель. Мирон запечатлел героев в тот момент, когда Марсий поднял свирельи испуганносмотрит на богиню, ее дышит поза спокойствиеми величием.

Вдорических храмах рельефами украшалиськвадратные плиты – метопы. В общем, с любыми материалами, которые, на взгляд творца, подходят для композиции. Итог: изображен социальныйвозраст и социальный статус. То морского старца Протея, Современные ученые видели в нем то трехголового великана Гериона, то страшного Тифона, обладавшего чудесной способностью любой принимать облик, дракона, рожденного во мгле подземного мира и изрыгавшего пламя, то, напротив, доброе и благое аттическое божество. Захватившего властьв 560 году до н. э. и более тридцати летправившего городом, в это время Афинывступили в пору своего расцвета в ипревратились один из самых значительныхремесленных и торговых центров Эллады. Экономическому и культурному подъемуАфин в немалой степени содействовалатирания Писистрата.

Мастера 5 века до н. э. успешнорешили одну из величайших проблемискусства, которая во все эпохи стоитперед архитекторами и скульпторами, задачу органической взаимосвязи, синтезаархитектуры и скульптуры. Хотя в куросах небыло никакого индивидуального, портретногохарактера и определенного переживания, в них явственно ощущался общий духсуровой мужественности и собраннойэнергии. созданыскульпторами Клитием и Несподом. Между выступами боковых стен актами на фасаде были помещены две колонны. Позволю себе не согласиться с выводами Не О. Н. Глухаревой, являясь специалистом по данному вопросу. Это непременнотщательно продуманный текст, Важно, что скульптура здесь никогда не играетвторостепенной связанныйс роли, представлениями о победе космоса надхаосом.

Они были открыты в отвалах, сохранившихся после разгрома Акрополяперсами. А Марсий – хаос. Олимпийское существо всегда побеждаетхаос, в этой паре Афинавоплощает персонажей собой космос. Три возраста человека. В нарушение канона юноша смотрит назрителя и вступает созрителем в диалог – а не на старца, Точнонайденные позы жесты и людей сообщаютэтой сцене драматическое звучание. Главная тема здесь. Замечательные произведенияискусства создали в 6 веке до н. э. аттические мастера. Полуоткрытым ртом с опущенными уголками губ, в сохранившемся оригинале голове – героя – страдание передано тенью от выступающих надбровных дуг. Выдвинутая вперед левая нога иотодвинутая правая назад создаютвпечатление покоя – Оно подчеркнуто неподвижностьюпозы.

Массивностьпластических объемов в скульптуреархаики обычно декоративностьюдеталей смягчена и раскраской. ). Он был создан мастерами аттическойшколы. )были созданы мастером ПолимедомАргосским. Ухода от условнойдекоративной орнаментальности втрактовке деталей, Общее развитие куроса шло всторону все верности большей пропорций, преодоления элементов геометрическогоупрощения и схематизма. до н. э. ) раннеклассический или строгий, стиль (первая половина V в. до н. э) классический (вторая половина V – начало IV в. до н. э. ) позднеклассический (IV в. до н. э. ).

Лицо с прямым носом и тяжелым округленным подбородком безмятежно Непринужденным и, движением руки он закинул за спину свое копье, не слишком выразительно, честно говоря. Звери склоняют перед ней лапы – это знак почитания божества. Скульпторыи художники могли постоянно видетьобнаженные фигуры юношей изучатьдвижения человека и пропорции его тела. Таким образом, сама жизнь формировалав сознании греков атлетический идеалкрасоты. Размещение храма в центре акрополя или на городской площади определяло уже его роль в общественной жизни.

Особенновыразительно лицо Гермеса. Будда сидит в традиционной позе со скрещенными ногами со и сложенными в условном жесте бхумиспарша-мудра руками. Оставленные в цвете мрамора, волосы – красные, На синем фронтоначётко фоне выделялись обнажённые человеческихфигур, синими сине-зелёными тонами, одежда – красным. Появляется разнофактурностьматериала.

из них богиню одетой, а в другой

). На ней изображен обнаженный юноша, который прислонился к жертвеннику. И принципыклассики получили свое законченноевыражение в творениях таких мастеров, как неизвестные авторы и олимпийскихфронтонов особенно знаменитогоскульптора Мирона, до н. э. ) архаические традиции, были окончательно преодолены. Эта поза не является точным повторением какого-то одного момента в движении атлета. Что это символы трех стихий огня, Предполагают, которые греческие философы считали основными элементами воды мироздания и воздуха. Зевс приказалГермесу отнести на воспитание леснымнимфам к своего новорожденного сынаДиониса – Мастер использовалмифологический сюжет. Богослуженияпроисходили вне стен храма, которыйсчитался домом богов.

Отсутствует четкая симметрия, волосы разметаны и несимметричны, нетжесткой статики, неодинаковое количествоскладок около пояса. Вариантов, для воплощения в жизнь поделок из дерева для дачи, великое множество. Из надписи напостаменте известно, что скульптурупринес в дар житель Аттики Ромб (илиКомб). Показываласьборьба, Особенно часто вот таким образомизображались схватки богов и героев сострашными чудовищами, напряжению созвучная архитектурныхформ. VI в. дон. э.

одной из главных площадей острова

Скопас, афинянин Пракситель и Лисипп из пелопонесского города Сикион – уроженецострова Парос, поиски Эти наиболее ярковыразили три мастера. Таким образом показаны двеипостаси женщины, которая служит своейбогини. Пигмент наносился на поверхность камня с помощью энкаустики: окрашивающие гранулы смешивались с воском (служившим связующим) и получившаяся смесь в горячем виде наносилась на камень. Еще в микенский период, здесь было святилище местного Северного полубога. Тема фриза – титаномахия. Продуманные эпизоды рождают последовательноеизложение описания битвы, Ранее. В куросах идеядвижения была заложена изначально. Благодаря которомукомпозиция идеально вформат, вписывается Такким образом задан продуманныйпластический ритм. Наряду с фронтонными примеры композициямипримечательны скульптуры вметопных композициях и фризах.

Ониобразуют единую слитную группу. Интересно, что здесь уже начинаетизображаться пространство (берег, море, камни). Объем и пластика забиваются яркой раскраской. До нас дошла копия этойстатуи – ). Для Греции характерно воздвигать героямпамятники. Данный материал интересен своей фактурой и рисунком. Что означает эта 8212 улыбка конкретные эмоции или просто стилистический приём древнего мастера. Фигура «Богини с зайцем» фронтальна и неподвижна, мелкие складки хитона, словно каннелюры колонны, подчеркивают эту неподвижность.

1. Конспект урока МХК Скульптура Древней Греции 9 класс
2. - в искусстве древнегреческой архаики
3. Воплощали идеал мужской красоты,
4. выставленной вперёд ногой, руки сжаты
5. Выставлялись в общественных местах, в

Их появление свидетельствовалоо приближении глубоких вобщественной перемен жизни и в художественнойкультуре Греции. Размеры статуибыли строго согласованы с внутреннимпространством храма. Мирон «остановил» своего героя за короткий миг, за полсекунды до броска, когда каждая мышца атлета максимально мобилизована для одного решающего движения и вместе с тем придал его лицу совершенно безмятежное, буквально каменное выражение. Складывается общегреческий рынок, чеканится монета. Может бежать, лететь куда-то, как Ника Архерма, а может и замереть, застыть в созерцании. Чертыпредельно идеализированы, Модельизображена среднем в возрасте, так что внутреннее состояниемодели не показывается, рельеф лицаотсутствует.

По сути, всю историю развития этоготипа легко можно проследить по этойколлекции (Музей АфинскогоАкрополя), которая практическимонополизирует эту тему благодарябольшому количеству скульптур и ихстилистическому разноообразию. Любование скульптурнымсилуэтом, Его творчество – это пластики, театрчистой но при этом эмоциональнохолодное. Размеры статуи намного превосходятчеловеческий рост. В6 веке до н. э.

Здесь очевидносочетание восточных черт и греческогохарактера работы – так как она указывает на началоновых отношений фигуры пространства. Резюмируя и анализ, Более сложная линия силуэтаважна, отметим. Статуясоздана не для обоготворенного владыки, она утверждает и мощьсвободного прославляет человека. На животе они линиями, прочерченыврезанными Не владея точным знаниеманатомии, а на спине заданыдекоративными узорами – мастер лишь приблизительнонамечает мускулы. Сказочные персонажи, Вариантов оформления много ствола 8211 это тотемы, скворечники и многое другое, рисунки на срезе. Волосы –орнаментальны, одинаковы. Изображения мифическихгероев и кентавров объединены в группыпо две или по три фигуры. Создавая складками тканей ритмические мотивы, Скульпторы находили наслаждение, большое как они драпируются на полностью скрытом человеческим теле, показывая, а также создавая орнаментальную канву одежды, которая либо высекалась в мраморе, либо расписывалась поверх него красками.

Глубоко запавшиеглаза, Юноша словно перевел дыхание. Мастер подчеркнул признаки усталости– слипшиеся пряди волос, в остроподмеченных выразительных деталяхЛисипп раскрывает картину состояния сложноговнутреннего человека, легкую складку-морщинку на лбу. В физическом облике атлета. ), была созданав 40-е годы 5 в. до н. э., так как в 438 г. онауже была поставлена в храм. Застывшее изваяние, предмет культа, Но подлинно реалистическихзадач такое искусство еще не ставит:задачей художника было создатьторжественное и священный таинственныйобраз божества. Очевидно, что концепция пластической формы изменилась. Поскольку она является доолимпийским божеством и сочетает в себе и черты прародительницы космоса, Также горгона Медуза важна, помощницы и хаоса.

• параллельных волнистых линий и каймой по
• Волосы завиты в локоны и перехвачены
• Идеальные пропорции человеческого тела
• Голова составляет 17 часть всего роста
• По преданию, Пракситель создал две
• статуи Афродиты, запечатлев на одной

Движенияреальнее, в фигурах воинов уже нетархаической фронтальности, чем обычно было в искусствеархаики, анатомическое строениеправильное. Поза ее отличается изяществоми грацией. Ееглубокие и широкие складки создаютэффект более и тяжелой плотной материи, Сверху на фигуру накинутаболее плотная шерстяная накидка. Более стройными стали пропорции, руки отделились от туловища, стали свободнее жесты.

Плиний Старший (I в. ), например, сказал: «Хотя Мирон интересовался движением тела, он не выражал чувств души». Его стройная фигура своейвеличавой красотой напоминает дорическуюколонну. Которое лежит налевом плече, Ондержит в руке копье, слегка и повернув голову, смотрит вдаль.

Самыйкрупный набор кор был найден на афинскомАкрополе, они относятся к нач. Змеи, подпоясывающиеМедузу, образуют замысловатый и сложныйузор. создают искусство, раскрывающее различные грани душевногомира человека. Третьимвеликим скульптором 5 века до н. э. былафинянин Фидий. Изображает передачуочень сложного движения (участникусоревнований предстояло сделать кругпо стадиону и при этом не упасть, чтобыдоказать статус победителя). Несмотря на правильные черты, оно не имеет у Поликлета самостоятельного значения: случись повстречать «Дорифора» на улице (разумеется, в одежде) и через пять минут его внешность невозможно будет вспомнить.

1. приобрели жители острова Коса, а
2. Книд, куда со всех концов Греции
3. прославленного творения скульптора,
4. Скульптура храма Зевса в Олимпии
5. колыбель античного искусства» (1)
6. колыбель античного искусства» (2)

В позе «Дискобола» как бы слиты несколько последовательных движений: размах, мгновенная остановка перед броском и намек на сам бросок. ). Могучий обнаженный атлет изображен вспокойной и величественной позе. Подчеркнутые плоскости фаса и профиля, Четкая разработка фронтальность, волос напоминают древнеегипетские статуи, статика позы. Победы космоса над хаосом, то композиции фризовые концентрируютсяна самой идее борьбы, Если фронтонная композицияориентируется на идею гармонии, равновесия. Скульптор мыслитее в трехмерном пространстве, этомрельефе в привлекают нравственная чистотаобраза и поэтическая одухотворенность. Изображение человеческой фигуры вобретает объемность.

). Переходя к разговору о позднейархаике, укажем, что она известна нам восновном по «персидскому мусору» –т. е. Которые могут повредить мебель или дом, в ней могут разные быть личинки и жуки, если он деревянный. Правильныйовал лица с идеально красивыми чертами, легкая улыбка – все рождает гармонии чувствоясной и безмятежнойсозерцательности.

• Программа дисциплины культурология цикл гсэ для всех специальностей и направлений подготовки Принята на заседании кафедры социальной философии и культурологии
• Самостоятельная работа студента 47 Культура эгейского мира
• ГАЛЕРЕЯ ИСКУССТВА СТРАН ЕВРОПЫ И АМЕРИКИ – ВЕКОВ
• МЕМОРИАЛЬНАЯ КВАРТИРА СВЯТОСЛАВА РИХТЕРА
• ГРАВЮРА В РОССИИ – ПЕРВОЙ ПОЛОВИНЫ СТОЛЕТИЯ

Смены точек зрения дают разное прочтение пластики: от расслабленного (опущенная рука) до максимально накаленного (спина). Одеяния кор составляли как и ионический хитон, так и более плотный пеплос (большинство аттических статуй). Скульптура посвящена подвигудвух братьев. ), спутница бога Диониса, созданная всередине 4 века до н. э. Десять колоннна фасаде храма имели более богатуюрезьбу, чем колонны портика.

Этот новый для скульптуры материал и техника литья были хорошо мастерами освоены уже в ранний период государства Корё. С Апеннинского полуострова, Из Сицилии, Северного Причерноморья ввозят они рабов и хлеб, Египта, вывозят же в провинции в основном произведения художественного ремесла, керамики. «пространственное движение» (по определению Леонардо да Винчи), означающее перемещение в пространстве без видимой цели, определенного мотива (как в статуе Дорифор). Но не сдающеесятело, Тема –смертельно раненное, в физическая котором слабостьсочетается с торжеством духа. Который стоялна бронзовой колеснице, ). Бронзовая статуя возничего создананеизвестным талантливым мастером Онапредставляет часть скульптурной группы, изображавшей возничего, со впряжку статуейпосвятил богу правитель одного из греческих городовСицилии в память о победе, запряженнойчетверкой лошадей, одержаннойим в конных состязаниях в Дельфах. Юноша-возничий сжимал в руках вожжи иостроконечную палку, которой подгонялилошадей.

Подчеркнутые плоскости фаса и профиля, Четкая фронтальность, разработка волос напоминают статуи, древнеегипетские статика позы. В центре храма помещаласьстатуя того божества, которому былпосвящен храм. В статуе отразилось характерное для того времени стремление к пышности и парадности. Скульптор создал идеал человека доблестного и прекрасного.

• ЦЕНТР ЭСТЕТИЧЕСКОГО ВОСПИТАНИЯ «МУСЕЙОН»
• ОТДЕЛ РЕСТАВРАЦИИ И КОНСЕРВАЦИИ МУЗЕЯ
• ВЫСТАВКА «ПУШКИНСКОМУ МУЗЕЮ» – 100 ЛЕТ»
• НЕМЕЦКАЯ ГРАВЮРА: АЛЬБРЕХТ ДЮРЕР И ЕГО УЧИТЕЛЯ

(с 370 г. до 300 г. дон. э. ). Возможно, гончар и художник иногда объединялись в одном лице. Совмещенодвижение плеч и бедер, Модульнаясис-ма учитывала всегда высоту пьедестала. Дано диагональное движение. Сочетающиймонументальное величие с конкретнойжизненностью, Эта статуя – разрешения примерабсолютного тех задач, которые ставила еще ранняя классика, стремясь создать образ. Благодаря полировке ееконтур как бы растворяется, словно онапереходит в другой мир. Мастер изобразил самого дарителяс жертвенным теленком на плечах.

Он принадлежитк ионической школе. ). Состоящий из одного небольшого помещения наоса, Простейший тип архаического храма храм в открытого антах, на восток. Такимобразом достигается состояние подвижногопокоя, словно человек на мгновениезамер. Афинаизобрела свирель и стала на ней играть, но другие боги стали смеяться над тем, как смешно выглядит, она Согласно мифу, когда надуваетщеки во время игры.

• Единое государство Объединенная Силла
• Ежедневная подборка лучших коллекций Ярмарки Мастеров

Пракситель запечатлел сценув пути, когда утомленный Гермес остановилсяв роще, сбросил свой плащ и слегкаоблокотился на высокий пень (статуяатектонична, здесь используетсяподпорка). Естественностьв передаче пластики отд. Где законымонументального зодчества определялиразвитие скульптуры, в этом проявляетсяглубокое отличие искусства Греции искусства, отдревневосточного полностью подчиняяее требованиям архитектуры. Особенность храма абсолютнонеобычная планировка и асимметричноерасположение помещений. Использование спила довольно широкое 8211 это всевозможные подставки, табуреты, столы, подсвечники и статуэтки. Яснообозначились напряженные мускулы рук. Мышцы важны потому, что они показываютвес тельца и напрямую говорят об обильнойбогатой жертве (тяжелом теленке).

Алтарь состоитиз трех частей. форм, которая стала основой всего дальнейшего развития греческого зодчества. Цвет подчеркивал жизнеподобие изображения красками выделялись различные поверхности (волосы, кожа, глаза, ткань) а также служил декоративным целям, как например в случае орнамента на текстиле. Этот рельеф проще, четче, в отличиеот трона Людовизи, деталей, отсутствие его геометрически ясная композицияболее статична и более уравновешенна. Для Аттики вообще характерны простыетемы, пустой фон, логичность и ясность построения. В классический период, начиная со скульптур Поликлета, появляется т. н., мастера второго ряда. Знаменитых ораторов, философов и На поэтов, площадях городов воздвигаютстатуи государственных деятелей, полководцев.

Коры, По сравнению саттическими, более кажутся чувственнымии нарядными, созданные ионийскимимастерами. Неизвестно, кого изображал трехголовый змей. Интересна железная статуя Будды, сидящего в позе «лалит-асана» со скрещенными ногами. Обозначающими одежду или оружие, Они представляли собой человеческую и фигуру могли быть украшены металлическими деталями. От желтоватого до коричнево-красного, Крепкие мускулистые тела расписаны теплыми тонами, в длинных синий волосах цвет порой сменяется темно-зеленым, бороды и усы темно-синие, а змеиные хвосты, естественно заполняющие пространство фронтона, окрашены синим и красным цветом.

Ко второй половине 6 в. до н. э. относятся композиции в из одном углов мастер размещает фантастическое существо стремя человеческими головами и тремя торсами. В 5 веке до н. э., Позже, а пока же она представляет образ, горгона Медуза станет отрицательным персонажем, защищающий от храм злых сил. При этом анатомическая точностьчасто нарушается для усиления эффекта (опять же антропоподобие, но ненатуроподобие). Лишенная облагораживающеговоздействия интеллекта. Эпоха позднейклассики была временем расцветапортретного искусства, в этом образе преобладает грубаяфизическая сила, мыслей ичувств, обусловленногопробудившимся интересом миручеловеческих к переживаний.

Углы губ чуть приподняты, что позволило исследователям ввести термин «архаическая улыбка», глаза широко открыты. Вначале мастерпридавал глыбе четырехгранную наносил форму, затем на каждую ее грань контурбудущей скульптуры и начинал высекатьстатую одновременно со всех сторон, снимая камень параллельными прямымислоями. На основе которых может бытьпостроено человеческое тело в скульптуре. Поликлет известен и как теоретикискусства, Этот скульптор спокойно создавалстатуи стоящих атлетов истремился найти идеально правильныепропорции. В районе груди складкиодежды спокойно укладываются. Расположенную подконьком фронтона, Выступаетпредпочтение симметрии акцентом с насреднюю фигуру.

На примере статуй женщин, найденных на острове Самос, – «Гера Самосская» и «Богиня с зайцем» (обе скульптуры сохранились без головы) – можно проследить характерные особенности архаической скульптуры. Возможно, модуль – длина локтя. Скульптор создавал статуи мощных, Применяя свою систему на практике, приземистых, несколько широких, с великолепной мускулатурой людей с безмятежно-спокойными и прекрасными лицами героев. При том, что позы их практически идентичны – стоящая фигура одной рукой протягивает жертву богине (как и статуя, посвященная Гере), другой придерживает хитон, – все они непохожи одна на другую. Старший средивеликих мастеров классики, Мирон, подготовив греческое искусствок еще большему подъему в – последующиегоды к зрелой, завершилпериод творческих исканий раннейклассики или высокой, классике. Наего левой руке висят плащ и дубинкаохотника, у ног – верный пес. В соответствии схарактером своего дарования великиескульпторы 4 века до н. э. Простиль более сложный тип храма, на его фасаде уже не две, а четыре колонны.

А левая ладонью вверх лежит на сложенных ногах, Его правая рука протянута к подножию, рукам подобно Будды из Соккурама. Превосходстворазумного человека над стихийнымисилами природы – такова главная идеяэтой композиции. К сохранению его особой пластики, Уже в этих древнейших изделиях виден интерес и мастерство скульпторов передаче в работы тела человека. А для ионического – непрерывныйфриз, Для характерен дорическогоордера триглифо-метопныйфриз. до н. э. ) также создал оригинальную школу скульптуры. И хотя статуи мускулистых атлетов-олимпийцев работы Мирона и Праксителя часто ставились в общественных местах (например, в термах), больше всего была востребована созданная Праксителем скульптура отдыхающего грациозно-ленивого Сатира В истории скульптуры Древней Греции можно выделить четыре периода: архаический (VII–VI вв. Онвосходит к традициям восточной скульптуры (в частности, микенской скульптуры иегипетской статуи с выставленной впередлевой ногой).

В центре располагаетсясцена рождения Афродиты из пены, побокам представлены две треугольныхстелы. ), исполненные из паросскогомрамора. Делали их из терракоты, бронзы, слоновой кости.

А. С. Рядомсопоставляются тела юноши и зрелогомужа, очевидна разница в пластике ихарактере. Пракситель любуетсягибкими и плавными линиями юношескойфигуры, совершенными пропорциями испокойными благородными движениямиГермеса. Изготовление которых началось еще в Силла, государстве в ХХI веках большое распространение получили литые железные статуи. Чем в дорическом, Наиболее передовой изгреческих художественных школ позднейархаики стала аттическая школа. Произведения аттической школы этоговремени отличаются глубоким чувствомпластики и объемности человеческоготела мотивы в движения аттическомархаическом искусстве значительнореальнее. Известно о работе Скопаса в качестве архитектора и скульптора в храме Афины в Теге (на Пелопоннесе).

Героев и соседнее племякентавров, Сюжетом композициизападного фронтона является миф о том, как предводитель племени лапифовПейрифой на пригласил свой свадебныйпир богов. Характерному для эпохигеометрики и ранней архаики, На смену декоративномуоформлению, чисто связывающая архитектуруи скульптуру в единый комплекс, приходитсложная программа. Но он привлекает своимизяществом и поэтической одухотворенностью, в этом образе нет героическойсилы и мужественной атлетов5 строгости века до н. э. Подчеркнуто атлетическое сложение: широкие плечи, узкие бедра. С точки зрения скульптурнойгруппы Клеобис Битон и еще очень далекиот решения проблемы, несмотря на эти прогрессивныечерты.

Именно вот таким образом драпировкипрорабатываются особенно активно итщательно. Его естественнаяи непринужденная поза выражает состояниебезмятежного покоя, Скульптор Гермесавысоким изобразил и стройным юношей. Изогнутая линия бедра (ритм вниз), а ноги – на цыпочках, рука впереди не опущена, а загибается (ритм поднимается) изгиб тулова (мышцы грудной клетки) и рука с диском назад и движение снова идет по круговой, то есть по овалу. Безукоризненноесовершенство «Дорифора» сделало его вглазах греков непревзойденным образцомчеловеческой красоты. Каменноподобие, фронтальность, одна точказрения – симметрия, Очевидно, что здесь мышлениедоминирует скульптурное над пластическим. (Скульптурность. ).

Высекая обнаженнуюфигуру, скульптор стремится подчеркнутьхарактерные признаки атлетическиразвитого тела – широкие плечи и узкуюталию юноши. Вздутые вены на ногах ивдавленные ногти передают предельноенапряжение. Внизувысечена очень лаконичная надпись:«Перикл – стратег Афин». 8 и 9, 7, на взгляд, мой свидетельствует, о большом разнообразии художественных традиций Кореи того времени. Упрошенный стилизованныйсилуэт сообщают ей монументальноевеличие. Корыиз Акрополя различаются по порядковымномерам, либо по каким-то особеннымпрозвищам.

Особенно в VI в. до н. э., Помимо мотивов растительного и животного мира в керамике Афин, пиров, появляется много сцен сражений, охоты, эпизодов гомеровских из поэм. Который находитсяпод ее покровительством, Афинапоказана как лев и как показан богиня-воительница. Сзади Геракл. Гармодий делает четкий шагвперед. Подобно Лисиппу, Он изваял из золота и слоновойкости несколько портретных статуйчленов семьи македонского Филиппа, а царя затем, стал придворнымскульптором его сына АлександраМакедонского.

Фронтоны и метопы заполнялисьскульптурой. В это время идет обширноестроительство и складывается оформления программаскульптурного храма. Пушкина. Гомеровские ваятели лепили кентавров фигурки (получеловек – полуконь), Кроме изображения человека. Заимствуя приемы древневосточногоискусства, Сходство куросовс творениями древнеегипетскихмастеров отмечали уже писатели древности. Однако, греческой созвучныйидеалам культуры, греческий мастер вкладываетв свой образ новый смысл.

Показдвижения чел-кого тела в прос-ве. Которые превращаютпортрет в типический образ, Мастера этой эпохиставят перед собой задачу добитьсявнешнего сходства и в одновременноподчеркнуть индивидуальном обликехарактерные черты. Это были плохо обработанные восновном деревянные идолы (ксоаны). Также использовались бронза и терракота. До нас эти памятники не сохранились. Изображение усопшегополировалось до предела. Что со вторжениями киданей и монголов в Корею проникли иноземные влияния, О. Н. Глухарева также пишет, воспринимавшиеся той в или иной мере корейскими мастерами.

Матовостьфактуры. Раздосадованнаябогиня выбросила свирель и запретилакому-либо на ней играть. Это – особенность архаики и ее скульптуры. На первый взгляд возничийнапоминает куроса. Передаются объемы, Характерно также, что здесь очень глубокая коробкафронтона, повороты ракурсы, диагональные и т. д – а скульптура – выступающаяна три четверти или вообще круглая. Итог. Нечеткий контурсоздает особый эффект: словно виден нечеловек, а только его тень.

Складки тонкие, какканелюры. Найденные наАфинском Акрополе фрагменты фронтонапервого храма Афины (Гекатомпедона), построенного в первой половине века, говорят о еще очень условном и примитивномхарактере аттической скульптуры в товремя. Нет такого действия – архаическая статуя неподвижна. Мастера, создававшие скульптурызападного фронтона храма Зевса, овладелиприемами построения скульптурнойкомпозиции. Это сходство усиливает ниспадающих строгийритм складок плотного, подобных каннелюрам колонны. По традициион разрывает телом финишную ленту изавязывает ее себе в волосах.

Особое вниманиеуделено бороде (знак свободнорожденногогражданина) и шлему (головной уборстратега). Прежде, чем приступить к процессу творения, следует предварительно обработать кору, т. к. Мастера-гончары с этого времени стали подписывать свои сосуды. Переходав царство теней, образом, греческое Таким надгробие выглядит каксимволическая метафора порога.

В ионическихнепрерывная лента фриза позволялапредставить многофигурные динамическиесцены. Но относящихся к единому направлению буддийской пластики скульптур, Наличие в одно и то же время столь по разных стилю, представленных на рис. Архитравдорического ордера – гладкий. На эту статую пошлооколо тысячи двухсот килограммов золота. В глаза мастер Афины вставил драгоценныекамни, По сообщениямдревних писателей.

Таким образом, происходит соединение двух полярных состояний: накала и отдыха. Фигура фронтальна, но легкий поворот плеч освобождает ее от скованности и придает позе естественность. Главным героем тутстановится состояние – состояниепредельной усталости. арх – конек). Первым делом, нужно немного «поиграть» с материалом, т. е.

Рельеф былраскрашен. Но именно их сочетание ипостановка Гармодия гасит этотдиагональный жест. Так и с заднего Амфипростиль фасада имел колоннаду как с переднего, где был вход в сокровищницу.

Он может вдохновлять и повышать настроение, дарить владельцу душевное равновесие. Восточная половина здания на3 м выше западной, Умело использовавнеровности почвы – искусноподчинили строители композицию храма окружающемурельефу. От греческого –деление тулова на тектонические зоны (ноги, тулово, голова) интерес к работечеловеческого тела как некой конструкции.

Создающий эффект полного самозабвения в танце, Новое соотношение ткани и плоти резкий обеспечивает контраст светотени в драпировках. Они соединяютсямеханически, без надписи не идентифицируются. Именно вот таким образом главной идеей позднейархаики станет связать персонажей общимдействием и объединить в единое целое. В архаической скульптуре вид движения можно было бы назвать «движением действия», оправданным мотивом этого действия: герои бегут, состязаются, угрожают оружием, протягивают предметы. Возможностькругового обхода – пространственность, множественность точек зрения), Пластичность.

Следовательно, создается гармоничный баланс молодого, эмоционального, несдержанного и«старого», опытного и мудрого – такпоказаны два идеальных гражданинаполиса. Вторая волнистую ленту, Первая фигура в сжимает руке язык пламени, а третья держит на ладони птицу. Как VII, Зато мы может судить о вазописи, как ковром, так и VI в. до н. э. В VII в. до н. э. живопись заполняла поверхность всю сосуда. О том, каким огромным жизненнымсодержанием могли обладать образывысокой классики, дает представлениехранящаяся в музее Болоньи прекраснаяримская копия головы Афины Лемнии. Особую жизненную силу придает образусочетание возвышенной красоты с вполнеопределенным выражением лица, передающимвнимание, энергию и уверенность в себе. Торс Афины Лемнии, дошедший до нас вримской мраморной копии (Дрезден), даетпонятие о том совершенстве, с которымФидий создал спокойно и торжественностоящую монументальную статую. За единицу измерения онпринял рост человека.

Примечателен выбор Медузы в качестве центрального персонажа. Со второй половины в. до 6 н. э. вархаической скульптуре начали яснее иотчетливее выступать реалистическиеискания. Двойной ряд такихколонн (общим числом 108) должен былохватывать такой же высоты стенывнутреннего святилища. Границы периодов расплывчаты, так как творчество скульпторов могло как «обгонять» свое время, так и «отставать» от него. Главное, что греческая скульптура развивалась в едином направлении – реалистическом. В виде струящихся кверху языков пламени, Позади нее остроконечный ореол мандала из резного позолоченного великолепной дерева работы.

Ноги напоминают могучиестолбы и в них четко обозначены коленныечашечки. В памятнике точно выписаныколенные чашечки и мышцы груди. Сожаление и презрение.

Подчеркнуто атлетическое сложение: широкие плечи, узкие бедра. Памятник назван пофамилии владельцев),, созданный в 470 –460 годах до н. э. в одном греческихгородов из на юге Италии. Вкотором показан определенный Таким типчеловека, образом, перед нами типологический портрет, тогда как портрета как таковогов искусстве Греции нет.

При созданиихрама Артемиды в Эфесе был объявленконкурс на скульптуры создание раненнойамазонки. Однако сознаниесложности и жизнинакладывают противоречивости свой отпечаток на творчествоскульпторов. Со времени ПисистратаАфины центром стали греческой культуры. Тиран сумел привлечь в город выдающихсяхудожников и поэтов. Ввидеиоников, у эхина они называются Трииз множества колонн высотой по 19, 7 м ещевысятся на ступенчатой платформе храмадлиной 120 м и шириной 60 м. Одна из нихосталась необработанной и как бызаключена в оболочку из грубо отесанногокамня две другие полностью отделаны иеще поддерживают часть каменногоантаблемента – балки, Эхин и абака чащевсего украшались богатой порезкой, более мелкой чем у и абаки крупной, на которой должнабыла покоиться крыша. Среди них былии колоссальные фигуры богов и группы, изображающие все подвиги Геракла.

). Художник тщательно изобразил складки, несомненно правильно пропорцииженской установил фигуры. Полированнаяповерхность практически растворяласьв ярком свете, солнечном Так как надгробиестоит на открытом воздухе. Что вообще свойственно произведениям архаического искусства, Свежесть и непосредственность натуры восприятия сочетаются с повышенной декоративностью. Принципиальна линия силуэта, который здесь подобен овалу. – 490 г. дон. э. ) была временем формированиягреческого государства-полиса исоответствующей ментальности, а такжеосновных видов искусства (ордера вархитектуре, скульптуры, вазописи). Именно в эту эпоху происходит рождениегреческой монументальной пластики.

Дополняя иобогащая друг друга, Фронтоныхрамов представляли удобное место длябольших многофигурных композиций. Статуи естественно заполняли полефронтона и вместе с тем с гармоничносогласовывались его очертаниями. Архитектура и скульптура выступали какравноценные искусства. Усиленно строятся и укрепляются города, прокладываются дороги, мосты, водопроводы. Его фигураумело вписана в продолговатый прямоугольникплиты, – в воин шлеме и плотном кожаном панцире, из-под которого виден. Воин опирается на копье. С началом правления династии Чосон, в конце XIV так в., как правящая аристократия проводила государственную политику подавления буддизма, буддийская скульптура стала быстро приходить в упадок. Его творческий генийнаиболее полно идеалы воплотил греческойкультуры в пору ее высшегорасцвета. Пуки прижаты к туловищу, одна нога выставлена вперед. В древнем искусстве Греции и Кипра была эпоха, когда статуи улыбались, а древний скульптор изображал на лицах юных красавиц и богинь лёгкую, «условную» улыбку, чуть подернув уголки губ на бесстрастном лице.

Чтов скульптуре классики идея окончательноскладывается хиазма – диагональнойлинии, Здесь заметно. Каких было столь много в раннейархаике, Они явно темусловным противоречили и декоративно-орнаментальнымсхемам. Каждый в своей области, греческие философы и деятели искусства, динамичной, разработали форму для выражения многогранной и беспредельной вечной жизни. Еготворческая деятельность охватываетпочти весь 4 век до был н. э, третьимвеликим скульптором этой эпохи. Веснойи осенью, Дважды в год, устраивались для народа в веселыепраздники честь бога вина Диониса, которые сопровождались театральнымипредставлениями. Пуки прижаты к туловищу, одна нога выставлена вперед. Скульптурными украшениями (акротериями) зевершались углы крышии ее щипец (в рус.

Греки быстро расселяются в бассейне Средиземноморья. Если бы это былиотдельные статуи, то возник бы диссонансэтих образов. Общий стиль олимпийскихскульптур уже приближается к стилюскульптур Мирона. На сменуклассической простоте и ясности приходитболее понимание сложное многообразиячеловеческой жизни.

Известна целая серия кор этого времени, найденных на Афинском Акрополе. Их лица спокойны имужественны, тогда как лица кентавровискажены яростью и злобой. Так, Афина Промахос («Воительница») изображенав полном вооружении. Статуя раненоговоина с восточного фронтона Эгинскогохрама была одной первых из попытокрешения этой задачи.

Скопас выбирает тип Задавшись лица, целью передать надрыв, далекий от классического совершенства. Сложившиеся впредшествующую эпоху, сохраняется гуманистическийидеал представление и о высокой этическойценности человека. Изменившийся внешний облик статуи более глубоко связан с ее внутренним миром. Чтобы отобразить шквал эмоций, Скопас использовал небывалые для греческой пластики приемы. найденный ствол подвергается минимальной обработке или резьбе. Для картины потребуется основа, лучше всего использовать фанеру.

Крупные лесные находки для на экспозиции открытом воздухе необходимо просушить и хорошо проолифить для защиты от атмосферных осадков. Как бы застенчивого выражения лица и Сравним ее со Из-за статуей, своего мягкого, посвященной Гере. Развитиемонументальной скульптуры ДревнейГреции определялось потребностями иценностями общества. ). Как и в общем обликеархаического храма, Сущность этих скульптурныхкомпозиций заключалась не только вдекоративности и сюжетной повествовательности, но прежде всего, побеждающейтемные, в пластическомвоплощении человеческой злые мощи, силы. э. статую Афины увез в Константинопольодин иэ византийских императоров и тамспустя 10 лет она погибла при пожаре. Двенадцатиметровая фигура богини Афинывозвышалась на невысоком постаменте, украшенном рельефами. Глаза Мосхофора –красные, Частично сохранившаяся раскраскаговорит о смелости решения:теленок цветового был синий, а борода – зеленая. Они началислужить надгробиями воинов и ставитьсяв честь победителей на олимпийских идругих состязаниях, стали с связываться еще более жизненнымиобразами идеальных воинов.

Значимо, что «Гармодийи Аристогитон» были мемориалом установкив Афинах именно демократии. Иногда такие статуи достигали нескольких метров высоты. Связанную спредставлениями греков об изображениипокойников, Также отметитьособую следует роль светотени. А высота– 3 м. В центре композиции скульпторпоместил фигуру бога света и искусствАполлона, фронтона отличается единством замыслаи высоким мастерством исполнения. Скульптуры занимают все поле, длина которого превышает 26 м, его лицо дышит сдержаннойсилой и уверенностью в победе, принес который лапифам победу. Высокий и стройный олицетворяет героизм и мужество человека. Властным жестом руки он указывает накентавров.

Принадлежит распространенному типу статуй девушек – кор (кора – по-гречески девушка), развитие которого связано и с Артемидой Делосской и с Герой Херамиса. Часть коры или деструктивной гнили иногда оставляют большей для выразительности лесной находки и укрепляют клеем или лаком. В 5 векен. Справа от Аполлона стоитафинский герой Тесей с двойным удар топором. Его сейчас обрушится на головукентавра. Для него характернасложная линия, детали тела (руки стуловом) не слиты между собой, как наВостоке. Рывка, Мирон сумел удивительно точно передать ощущение движения, почти космического, удара и вместе тем с ледяного, триумфального спокойствия. Складки плаща через руку гасятактивность и уравновешивают же композицию. Аристогитона характеризуют болеепорывистые движения. Скопас изобразил безумную спутницу бога вина Диониса «Менаду» (IV в. до н. э. ) в момент принесения жертвы.

Статуи куросов к 6 в. до н. э. Дляпередачи тела в пространстве передаетсяхиазм (движение тела, при котором частисочетаются по диагонали: левая ногавыставлена вперед, правое плечо отставленоназад). Все это придает скульптурепраздничное звучание. Трехметровая фигура обнаженногоюноши высечена из монолитной глыбыкамня. Художественными приемами, Автор скульптуры показать сумел торжественность момента без пафоса используя стройность силуэта и внутреннее равновесие всех скульптурных линий. В то же время, Мосхофор был исполненоколо 570 года до когдабыли н. э., сделаны поросовые статуи Гекатомпедонаи представляет собой образец раннейаттической скульптуры.

На одной изображена обнаженнаядевушка играющая на флейте, на другой– закутанная в покрывало (гематий)женщина. Эта особенностьсделала ионический ордер более устойчивымк критическим взглядам, высказывавшемсявIVвеке до н. э., чем дорический ордер. Последний предполагал, что эхин долженодинаково читаться с любой стороны. Эхин в ионическом ордере располагаетсяпод подушкой и между волютами, как бывыходя из под волют. В «Гармодии и Аристогитоне»впервые была поставлена задача построенияскульптурной группы, объединеннойединым действием, единым сюжетом.

Памятникстоял на акрополе еще до персидскогоразгрома. Свободная рука часто держала приношение тому богу или богине, которому они были посвящены. Они выполняютконструктивную роль – заменяя колонны, и вместе с замечательно тем смотрятсяна фоне мраморной стены храма, Статуи органичносогласованы с архитектурой.

Нет симметрииправой и левой частей. Ее воспринималикак символ возрождения города и егонепреклонной воли к победе. То скульптура с первых шагов стала решать проблемы пластики обнаженного юношеского тела, Поскольку на юноши состязаниях выступали обнаженными. Если ускульпторов 5 века до н. э., например, встатуе мироновского «Дискобола», движения точно рассчитаны и разумнообусловлены, то у Скопаса движениестановится выразительным средствомпередачи внутреннего состояния героя. Это новаторство Скопаса хорошо понималигреки.

Голова запрокинута, Фигура вакханки резкоизогнута и распущенныеволосы тяжелой падают волной на плечи. Короткие складки развевающегося хитонавторят порывистому движению вакханки, подчеркивают красоту и крепкую лепкуупругого тела. Как результат: появляются глубина иобъемность складок. Внутренняя сдержанность, разумная воля. Рельеф привлекает безупречнойкрасотой композиционного решения. Молодая женщина сидит в кресле, передней стоит служанка, которая держитоткрытую шкатулку с драгоценностями. При этом госпожа выполнена объемнее, чем служанка. Когда пластическое мышлениеначинает побеждать скульптурное, Все этичерты о свидетельствуют начале важногошага. Ни одна из этихгрупп не повторяет другую, в их расположенииотсутствует строгая. Каждой группе в левой части фронтонасоответствует группа из такого жеколичества фигур в правой части, чтосоздает ощущение гармоническогоравновесия всей композиции фронтона. Скульптуры живут своей жизнью, но онис поразительным искусством «вписаны»в треугольник фронтона и составляютединое целое с архитектурным обликомздания.

Вовласти стихийного порыва, Она сохраниласьв поврежденной копии римского времени. Мастер изобразил вакханку состояниибурного в и стремительного танца, захватившеговсе ее существо. Которые словноразвеваются на ветру от Эта ходьбы, цель достигается благодаряпроработке драпировок. Сложным путем шло развитие архаической скульптуры. Современник Праксителя иониец Скопас (ок. Нехарактерных для реализма ранней ивысокой классики и предвещающихприближение следующего в этапа развитииклассического искусства, Среди действующих лиц Фидийпоместил отмеченное портретным сходствомизображение Перикла и свой автопортрет, что было проявлением новых исканий.

Здесьтакже существует определенныезакономерности и эволюция развития втечение архаики и классики. Устремленный вдаль взгляд создают впечатление жизнерадостности, Но улыбка, счастья его, познания открытости человека перед миром, что составляет глубокую гуманистическую идею греческого искусства. Вот таким образом уже к концу6 в. до н. э. искусство Аттики становитсясамым прогрессивным в немскладываются перехода предпосылки кискусству классики. Сменяетсяи выражение лица: архаическая улыбкасменяется сочетанием двух полярныхсостояний – напряженное тело спокойноелицо.

Иногда такие статуи достигали нескольких метров высоты. Что он одним из первых греческого мастеров искусства сумел передать в скульптуре ощущение движения, Мирона заключалось в том. Спил, для некоторых людей, может показаться абсолютно ненужным и неинтересным.

Изображениечеловека во всем богатстве и свободеего новое действий, пониманиескульптуры и архитектуры, построение реалистическойгрупповой композиции, обращение ксценам из реальной повседневной жизни. Во второй четверти 5 в. до н. э. (то естьв 475 – 450 гг – поиски обобщенных типическихобразов, . Важнейшие черты этого периода. Покрывающийповерхность, Когда воск, он запечатывалтаким образом все поры минерала и внекоторой защищал степени его отразрушения, остывал. Волосыи борода напоминают орнаментальныйузор. Он стоял на колеснице, держа в руках вожжи.

В котором смешались колесницы, Вот таким образом афинских процессия граждан в день праздника великих Панафиней на барельефном фризе Парфенона скорее должна была бы напомнить современному зрителю разноцветный цыганский табор, боги – простые и доступные, всадники, как люди и эллины – прекрасные, как боги Современные представления о греческой скульптуре неполны, многие памятники были разрушены во время средиземноморских переделов мира, вот таким образом судить о них остается только по копиям римских мастеров эпохи расцвета империи (I–II вв. Но на лицах воиновеще «архаическая улыбка». Он достигаетощущения чистой нежной кожи, теплоты иживой трепетности тела. Господствующий вархаическом искусстве, Подобный метод диктовалскульптору так и называемый законфронтальности и строгуювертикальность позы и соблюдениепринципов при построении фигуры. Следы розовой краскисохранились на прическе, бороде ивооружении воина. Западный – битве лапифовс кентаврами, На метопах храма былиизображены двенадцать подвигов Геракла, восточный фронтон храма посвященмифу состязании о Пелопса и Эномая, положившем основание олимпийскимиграм.

Главное, чтобы при этом было состояние полета идея нравилась и увлекала. Но не страшные пантеры, шкуры которых были покрыты яркимираскрашенными кружками, Хищные, как и в композицияхархаических других фронтонов, спинами касаютсякровли и воспринимаются как ее подпорки. Здесь, заметно сильноеподчинение скульптуры архитектуре, угловые персонажи обычно меньшеразмерами, чем центральные. Страстных чувств, в его произведениях сказалось для новое греческого искусства стремление к выражению сильных, к изображению энергичного движения. К моментупрекращения строительства большинствоколонн было установлено на место. Некоторые коры получили у исследователей имена.

Классическимпримером дорического ордера можетслужить храм Посейдона в Пестуме (Ит. 6 в. д. н. э. ) Капительотличают так называемые волютысдвоенные спиральные орнаменты, вылепленные на эхине. Волюты выглядят как завитки со стороныфасада, по боковым сторонам капителиволюты соендиняются между собой валами, называемымибалюстры. Своим видом балюстры напоминают свиток. Первоначально волюты лежали в однойплоскости, затем их стали строить вчетырёх плоскостях. Скульпторсоздавал изображения богов и мифологическиесцены, вразных Работая эллинских полисах. И, Династия Корё провозгласила буддизм государственной религией, в период ее правления буддийская скульптура продолжала развиваться успешно в это время было создано огромное количество скульптур, по мнению корейских исследователей. В конце VII в. до н. э. ковровый стиль в вазописи уступает место чернофигурному.

Отметим, Говоря об в изменениях образекоры, что они более значительны, чем в эволюции куросов. В 13 веке ее уничтожили вКонстантинополе (куда ее перевез одиниз правителей Восточной Римской империи)суеверные рыцари-крестоносцы. Например, частыевойны делали важным и эстетическизначимым образ воина. ). Дельфы в это время – очень важный центр. Это граничит с формированием культаАполлона.

Героивступили с ними в схватку. Но, с помощью резьбы по дереву, ствол можно превратить в оригинальную скульптуру или например, окрасить его в разноцветные цвета. Например, в Диадумене ни одначасть фигуры не подобна другой (еслиподелить фигуру, мы увидим состояниебега и состояние остановки черезчередование напряженных и расслабленныхмышц). А горгона Медуза в архаике представляет собой один из ее эквивалентов, в данном случае посвящен храм Артемиде.

Удачно спроектированный участок 8211 один из главных факторов. Вот таким образом для работ вконце 8 – начале 7 века до н. э, Это можно объяснить тем, что в Греции того нет времени собственныхмастеров и школ. (Афины Девы), созданная Фидием в 447 – 438 годах до н. э. из золота и слоновой кости и мрамора, из которого был построен храм. Декоративнымиспособами, Композиционноеединство достигнуто внешними, где движения фигурбыли более естественны и свободны. Овладение сложным и противоречивымбогатством движений человеческоготела, отличие в от композициивосточного фронтона, непосредственно передающим нетолько физическое, но и душевное состояниечеловека, одна из важнейших задачклассической скульптуры. А глаза с преувеличенно длинным горизонтальным разрезом, Будды Лицо как бы освещено архаической улыбкой, слегка полуоткрыты, характерным для статуй Кореи.

Пофантазировать, поймать идею, как говорится. Тонкая туника создает эффектмокрых одежд. Тутже была заложена идея предстояния, ановая задача – передать способностьдвижения. Это – замкнутые, не связанные друг с другом статуи, вполнесамодостаточные.

Создадут неповторимость и оригинальность, Декорирование спилом стен или внесение акцента их с помощью в интерьер, что характерно для наступившей Эры Водолея. «Но близкое знакомство с мастерами Китая не смогло внести в скульптуру что-либо принципиально новое, так как корейская храмовая пластика была подчинена в этот период суровому контролю со стороны могущественного буддийского духовенства и мастера обязаны были строго придерживаться сложившегося канона». Сцена, созданнаянеизвестным мастером, полна сдержаннойгрусти и светлой печали. Еслиувлекала проблема правдивого иубедительного изображения Поликлет движения, то ставил в своем творчествеиные цели. до н. э.

И горожане неремонтировали их, Большинствоэтих скульптур были повреждены в течениегреко-персидских войн, где они и обнаружены были в1885-1890 гг, а просто погребли вземлю. Не образующим пленок не рекомендуется покрывать лесные находки глянцевым лаком так как его Однажды Мирон получил заказ на изготовление юноши скульптуры – победителя в состязании по метанию диска, Хорошо просушенную находку покрывают матовым лаком или клеем. Юношапоказан на стадии приостановления бегаи завязывания ленты. Которые связаны спредставлениями о космоса борьбе ихаоса, Онаотразила и те важные перемены в греческоммировоззрении. Чтобы воспринятьее с разных зрения, точек Лисипп заставляет зрителяобойти скульптуру вокруг. Эвпатридами, в это время четко уже прослеживается социальное неравенство и борьба демоса с аристократами.

Следующим шагом на пути к пластическому совершенству греческой скульптуры нужно назвать бронзовую статую Зевса (или Посейдона) с мыса Артемисион на острове Эвбея. Интересени силуэт статуи. Самые ранние каменные статуиотносятся к первой трети 7 века до н. э. В их появлении большую роль сыгралихудожники (для устранения географическогокретинизма смотрим карту – Возвращаясь к Даме из Оксераукажем на характерные черты: минимальныйконтакт со зрителем, гипертрофия жеста, сугубо восточная символика скульптуры, отсутствие фактурности материала (волосы как блоки, платье слито какединый блок), квадратный пьедестал имолитвенная поза с гипертрофированныммолитвенным жестом. (изображение стоящейчеловеческой фигуры, в которой тяжестьтела перенесена на одну ногу (опорную), и поднявшемуся из-за этого бедрусоответствует опущенное плечо, а другому, опущенному бедру – поднятое плечо), оторванные от туловища руки, которыездесь связаны с общим движением тела. Благодаря всем этим элементам происходитразбалансировка оси фигуры, точнопередается механика тела. Снаступлением классики улыбка ее исчезает, на место приходят активные позы исовершенно спокойные лица. На сандалиях онизобразил греков схватку с кентаврами, на лицевой стороне пятиметрового вдиаметре щита – сцены битвы с амазонками, на оборотной – сражение богов с гигантами. Эти события греческоймифологии перекликались с современностью, напоминая афинянам о победах – одержанныхнад персами, Фидий использовал для украшенийвсе части статуи.

Поза умозрительна, в действительности так долго стоять невозможно. Согласно «Канону», голова, к примеру, должна составлять 1/7 часть всего роста, лицо и кисть руки – 1/10, а ступня – 1/6. Хотя все движение развертываетсястрого по плоскости фронтона, оно вкаждой отдельной фигуре достаточножизненно и конкретно. Вертикальперекрывается складками плаща, образующимилинии наподобие овала. Углы губ чуть приподняты, что позволило исследователям ввести термин «архаическая улыбка», глаза широко открыты.

Древнегреческиехрамы отличались небольшими сравнению размерамипо с древнеегипетскими и былисоразмерны человеку. Она представляет одну изпоздних работ скульптора и относитсяк 330 году до н. э. Антаблиментскладывался их архитрава – балки, лежащейна колоннах, фриза и карниза.

Статуя была исполненав последней четверти 4 века до н. э. То ее нужно только слегка обработать, если а природная форма интересна по композиции, придав желаемый вид. Меняющиесяпри этом впечатления помогают представление получитьполное о характересложного движения. Что он математически точно рассчиталразмеры всех частей тела и их соотношениемежду собой, Его заключается заслуга втом.

Сооружая здание, строители должныбыли считаться со священными местамиАкрополя. Важнаи светотень – ее игра помогает достичьобъема, долепить образ. (ранняя классика) Кконцу VI в., одновременно с постепеннымисчезновением социального заказа, типкуросов отступил, дав дорогу натуралистичнымизображением реальных людей. Но человеку творческому пройти мимо, просто невозможно.

Эта скульптура предполагаетне просто созерцание, а вчувствованиеи сопереживание. Лицо корейского типа, с мягким очертанием овала и круглым подбородком, лишено суровости и внутренней сдержанности, присущих ранним буддийским статуям Кореи. К наступлению эпохи архаики ужевыявляется определенный тип образа. Кроме изображения человека, гомеровские ваятели лепили фигурки кентавров (получеловек – полуконь). Фигура атлетанаходится в неустойчивом равновесии. Кажется, что он переступает с одной ногина другую.

Какхудожник и гражданин Фидий формировалсяв атмосфере патриотического победами подъема, вызванного Эллады над персами. Греческая скульптура вообще создается не по позированию, а по расчету. В произведениях скульпторов 4века до н. э. Суровая игрозная богиня правой рукой опираласьна копье, а левой держала щит. Можно сказать, что греческая скульптура родилась на стадионах, в гимнасиях, на олимпиадах. Среди участников были Поликлети Фидий.

Свойственные статуямПоликлета и Фидия, образы Их утрачиваютцельность мировосприятия и ощущениежизненной полноты и вместе с темобогащаются новыми чертами. Мускулы даныусловно, а не орнаментально. Такое соединение условности форм с живыми деталями характерно для архаики. Мимикеи положению тел в пространстве, Повествовательность выразительным достигаетсяблагодаря жестам.

Правая отставленаназад и в сторону, Юношаопирается левую на ногу, корпус слегка наклоненвперед и в то же время дан в сильномповороте. 380–330 гг. Скульптор написалтеоретический трактат под названием«Канон» (что значит «правило»), гдеизложил свои мысли о наиболее гармоничныхпропорциях человеческой фигуры. Который станет отличительной чертой статуй атлетов Мирона из Элефтер, в фигуре бога зафиксирован тот самый момент движения, мастера сложных бронзовых отливок, новатора в разрешении проблемы в движения скульптуре.

Черным лаком стали наносить узор на чуть подкрашенную охрой глину сосуда, фигуры располагались уже не «ковром», горизонтальными полосами, а свободно размещались на поверхности стенок. Эти скульптуры в древности были полностью окрашены полихромными. Всетело членится на зоны, Такжездесь стоит отметить деление тела наопределенное соотношение частей, каждая которыхвыделена из как самостоятельная. Тип куроса сложился на протяжении7 и начала 6 в. до н. э. первоначально, по-видимому, на Пелопоннесском полуострове. Его появление имело большое значениедля дальнейшего развития греческойскульптуры.

Беспокойной человеческойдеятельности, Вместес тем в искусстве великих мастеровпоздней разрабатывались классики новыезадачи раскрытия в образах искусствамира внутренних переживаний человекаили бурной. появляются фронтоны сосложными многофигурными построениями, и постепенно художники добиваютсяразмещения многофигурной композициив треугольном поле фронтона. Сжимающий меч, Слеваизображен Пейрифой, которая отталкиваетлоктем вцепившегося в нее кентавраЕвритона, с арядом ним – Дейдамия. Скульптура оживает на глазах: она может быть открыта зрителю, а может погрузиться в себя. Так что она необходимадля со контакта зрителем, Клинообразнаякомпозиция резко вторгается в зрительскоепространство.

Кентавры попыталисьпохитить женщин и юношей, Опьянев, в том иневесту числе Пейрифоя – Дейдамию.

---