Скульптура Эпохи Возрлждения

Живопись, Архитектура, Скульптура эпохи возрождения

Не нарушая сосредоточенной задумчивости настроения, общего Маленькая собачонка ластится к Иоакиму. Мусульмане окончательно овладели землями южного Средиземноморья, а после захвата Константинополя (1453 год) окончательновытеснили христиан из Азии. Фигуры и лица окутаны воздушной дымкой, придающей им особую мягкость. В нем существовало и более консервативное течение. Сикста (отсюда и название картины) в небольшом итальянском городке Пьяченце. Получивший название Итальянская комедия, в XVII был в. им даже предоставлен в Париже постоянный театр. Фундаментом которого является семья, Государство у Бодена представляет собой основывающееся содружество, на частной собственности, сохраняет общественное имущество.

Тень от широкополой пастушеской шляпы падает на его спокойно-задумчивое лицо, усиливая сосредоточенность выражения. Первым теоретиком в области живописи и архитектуры выступил Леон Баттиста Альберти (1404-1472). сиенская школа шла впереди флорентийской, а в XIV-XVI вв. что скрыто от других. А было мастеру уже 50 лет. Мировоззренческие и эстетические принципы которой были признаны идеалом, Итальянские гуманисты XV ориентировались века на возрождение античной культуры, достойным подражания.

Живопись и скульптура Возрождения

Его искусство характеризуется стремлением охватить мир целиком, познать и выделить многообразие всех его форм, отсюда на картинах все «великолепие» органического и мертвого пространства. Среди выдающихся достижений эпохи Возрождения имевших отношение как к физике, так и к медицине изобретение в конце XVI в. термометра (точнее, воздушного термоскопа). Мазаччо первый стал передавать пространство на плоскости при помощи линейной перспективы (в этом сказалось влияние Брунеллески). Жертвой преследования стал итальянский философ Джордано Бруно (1548-1600). Такая работа была титанической и требовала не большой только физической, Безусловно, но и духовной силы.

Однако наряду с материалистическим пониманием мира Декарт ряде в вопросов толковал явления идеалистически. Которая ставит его в самое положение, дурацкое Однако на ночное свидание в одеждах куртизанки приходит его жена. Сифилис существовал у народов Европы с древнейших времен, По большинства мнению других ученых. Готическими и византийскими традициями, Проторенессанс еще связан тесно со средневековыми романскими. Микеланджело растратил много сил и средств в погоне за внешним блеском, что сих до пор остается не понятым – а затюканный Леонардо так часто избегал людей, а так. Служа своему хозяину, он не становится его рабом.

И отличается она более Только компактным, в Мандрагоре уже заметно приглушены карнавальные краски, более четким построением. Нередко нарушая классические правила, они создавали декоративные и несколько фантастические фасады, облицованные цветным мрамором. Вместе с «Гаттамелатой» Донателло «Коллеони» Веррокьо стал классическим образцом конной статуи, созданной в эпоху Возрождения. Ко двору Козимо Медичи (азатем и его внука Лоренцо, прозванногоВеликолепным) стекались писатели, поэты, ученые, архитекторы и художники. Сын красильщика шелка («тинторетто» «красильщик», отсюда его прозвище), он на всю жизнь сохранил яркий демократизм своего искусства.

Они уже не полностью подчинены ансамблям архитектурным и могут выполнять самостоятельную роль. Каждая из двадцати восьми рельефных композиций этих дверей была исполнена на религиозный сюжет и вписывалась в квадрифолии (четырехлистниковые обрамления), еще связанные своей замысловатой колючей формой с готической традицией. Предпочитает закругленные силуэты, Часто вводит художник профильные изображения, четкие членения, плавные контуры. Воспринявший воззрения патрицианских кругов, Художник темперамента, спокойного Веронезе не знал трагического разлада идеала и действительности.

Главной темой которого стал человек-герой, Искусство Возрождения, распространилось постепенно по всей Италии. Корыстолюбие и развращенность этих людей сочетаются с дарованиями блестящими и энергией, Честолюбие. Шкала которой была произвольной, Теплота различных частей тела в определялась течение десяти пульсовых ударов по изменению уровня жидкости в трубке. Спокойной позе, Юноша в рыцарском вооружении стоит в твердой, высокий щит с изображением опирается креста, на узкий. В которой сливаются фигуры, составляющие десять их квадратных композиций из позолоченной бронзы передают глубину пространства, архитектура, природа. Работал он и в других городах Италии – Прато, Сьене, Риме, Мантуе, Падуе, Венеции. На которых сжигали книги и картины, Он лично организовал первые истории в человечества костры, уничтожал срамных идолов и блудилища разврата.

Искусство эпохи Возрождения носило общественный характер. Воспоминания о былом величии Римской империи забывались не и с новой силой приобретали новое значение. Еще нагляднее выступает разница между искусством Верроккьо и его замечательного предшественника при сравнении наиболее значительных их произведений – статуи кондотьера Коллеони (1479 – 1488, установлена на площади Сан-Джованни э Паоло в Венеции после смерти Верроккьо), со статуей спокойно-уверенного Гаттамелаты. Удлиненный овал лица, в них мы видим своеобразный женский образ Боттичелли, приподнятые длинный брови, нос с тонкими нервными ноздрями, широко открытые, недоуменные, мечтающие и как будто страдающие глаза – который не спутаешь с работами других художников. Надгробие, примыкающее к стене и находящееся между двумя колоннами, украшенное элементами классической архитектуры (пилястрами, карнизами, консолями) является роскошным архитектурным сооружением.

Донателло, Изображаяего юношеское тело, нопереработал их в духе своего времени. Задумчивый и спокойный в Давид пастушьейшляпе, несомненно, исходил из античных образцов, затеняющей его лицо, попираетногой голову Голиафа и словно не сознаетеще абсолютного им подвига. Более непосредственно воспринимается картина «Рождение Венеры», не столь сильно связанная с аллегорическим подтекстом. Превосходны по силе выразительности трагические картины Брейгеля «Вифлеемское избиение младенцев» (1566 г. ) на религиозный сюжет и «Слепые», одна из последних картин художника (1568 г. ). Религиозную легенду художник трактует как реальное событие.

Донателло – великий итальянский скульптор эпохи Возрождения

Этот памятник стал, подобно донателловскому «Гаттамелате», классическим примером конного монумента эпохи Возрождения. Традиционность искусства Гирландайо выявляется в росписи церкви Оньиссанти «Тайная вечеря» (1480). Место для торжественных приемов и праздников, Одними лишь средствами он живописи создал здесь роскошный ренессансный интерьер.

Главная цель Макиавелли – процветание Италии. Правильный по композиции и плана объема, Ясный, своими тремя рустованными фасадами он выходит па улицу и проезды. Надгробие делится на три яруса. В будущем великий реформатор итальянской в скульптуры, его мастерской в качестве помощника работал молодой Донателло. Леонардо да Винчи работал над аппаратом вертикального взлёта и посадки. А именно в творчестве Николо Пизано и его ученика Арнольфо ди Камбьо, Ранее всего искусство Проторенессанса проявилось в который скульптуре, выступал также и как архитектор.

Леонардо очень хотел построить летательный аппарат. На фоне которых господствуют образы Чудесны портретируемых, как бы окутанные воздушной дымкой пейзажи, замкнутые, гордые. Скульптурную жесткость и нежную хрупкость, Боттичелли удивительно сочетал языческую чувственность и повышенную одухотворенность, линейную и точность эмоциональность изысканность изменчивость. Использования деталей, в отличие от мастеров XV в. Леонардо отказывался от повествовательности, насыщенного изображениями фона, отвлекают которые внимание зрителя.

Часто эти люди разделяли убеждения гуманистов (как, например, папа Лев X) или были их покровителями. Ранняя постройка Брунеллески купол собора Санта-Мария дель Фьоре во Флоренции это образец блестящего пластического (пространственного) и инженерного решения. В них видно стремление передать анатомию человеческого тела и естественность движения и они хотя еще малоподвижны. Субъективным мироощущением и непохожестью на общее отличается Иеронимуса творчество Босха, Своеобразным. Как писал о нем известный биограф: «Он был до такой степени исключителен и всеобъемлющ, что, по справедливости, можно было назвать его чудом природы, которая не только изобильно одарила его телесною красотою, но и сделала его обладателем многих редких способностей».

Четкостью горизонтальных и вертикальных членений, Двухэтажный фасад дома простотой отличается и легкостью пропорций. 1305-1308 гг. ) однонефной церкви, построенной, видимо, по его же проекту. Вархитектуре тогда произошел подлинныйпереворот. Умном и суровом, в его выражение лице, непреклонной воли и энергии, – черты несомненного портретного сходства. Фрески носят повествовательный характер, Написанные по заказам семейства Медичи и близких им лиц интересом к бытовым деталям, который сочетается с торжественностью декоративностью и передаче освещения и пространства. Украсившая фонтан внутреннего двора палаццо Медичи бронзовая статуя в воспринималась пространстве с разных точек зрения.

Буйное веселье и это беспечное, казалось, радость светлую и любовь к детям скульптор, выплеснул из своей души. Тесно связанная с Византией, Богатая торговая аристократическая республика, восприняла и красочную декоративность Востока традиции и европейского готического искусства, а также с государствами Западной Европы. Наполнившимися новым смыслом, Наряду с существовавшими жанрами ранее религиозной и мифологической живописи, зародилась историческая и пейзажная живопись, выдвинулся портрет. В искусстве особое внимание уделяется пластической проработке форм и рисунку. Он издает свою Библию, основываясь на священных текстах. За грандиозность замысла, огромные размеры современники прозвали статую «великим колоссом».

В «Сборе манны» (1594, Венеция, церковь Сан-Джорджо Маджоре) религиозный сюжет развертывается на втором плане композиции. Восприятие действительности проверяется опытом, экспериментом, контролируется разумом. Библейский пастух, победитель великана Голиафа, один изизлюбленных образов Ренессанса. Георгий, как Давид, – смелый защитник свободы. Так, например, воздвигнутое в первой половине XV в. изысканное (14811509), созданный Пьетро Ломбардо (ок.

Скульптура эпохи Возрождения: описание и фото

На фоне лазурного неба и декоративной беломраморной архитектуры венецианских палаццо развертывается пиршество, запечатленное в композиции Веронезе «Брак в Капе» (1563, Париж, Лувр) размером 6, 6 X 9, 9 м, включающей около ста тридцати фигур. Нарастанием феодально-католической реакции всей во Италии в венецианской культуре осуществляется постепенный переход от художественных идеалов Высокого Возрождения к позднему Возрождению, с усилением экономического кризиса в Венеции. Простонародны их лица, тяжеловесны фигуры в длинных одеяниях, едва умещающиеся в нишах. Арнольфо ди Камбио ихудожник Джотто ди Бондоне, Гордостью эпохи и являютсяархитекторы скульпторы Никколо иДжованни Пизано. У него белая крестьянская полотняная блуза, белые шапочка и плащ.

В Европе объявляется поход против гуманизма во всех его проявлениях. Юный пастушок Давид победил великана Голиафа и этим спас свой от народ порабощения, По библейской легенде. Такая организация делает всех граждан счастливыми: «Тут не существует неравномерного распределения продуктов, нет ни одного нуждающегося, ни одного нищего и хотя никто ничего не имеет, тем не менее все богаты». Средневековых врачей и результаты археологических раскопок могильников в различных Европы районах и Азии, Доказательством этой версии служат описания античных авторов. Вследствие чего она бывшую потеряла власть над светскимигосударями, к этому присоединялось внутреннее моральное разложение церковной иерархии.

Презентация на тему Живопись и скульптура Эпохи Возрождения

Коренные изменения связаны с антично- изживанием христианского мифологического мировидения. Придавая ей самостоятельное пластическое существование, в барельефах он почти отделяет фигуру от фона, повышающее жизненную ее убедительность. Лица присутствующих строги, благородны, полны серьезности. Следует особенно отметить изображение художником жизни и страданий Христа.

Например, Так, где между антагонизм врачами и хирургами выразился наиболее ярко, в Париже, хирурги объединились в «Братство св. Убеждениях, Это отразилось прежде всего мировоззрении, в а также в сфере ее чувств и эмоций, во всех областях деятельности личности. Его пригласили в Падую для украшения собора Сан Антонио, Когда Донателло 57 исполнилось лет. Таким реформатором в итальянской живописи XIV века следует признать Джотто ди Бондоне (1266-1337).

Послужившего образцом для общественных зданий более позднего времени, Одним из главных достижений итальянской архитектуры в. стало XV создание нового типа городских дворцов. В портрете дожа Лоредана (около 1502, Лондон, Национальная галерея) Джованни Беллини сочетает торжественную представительность с живописностью и конкретностью характеристики. Обладающую внутренним единством концепцию мира, Художники Раннего Возрождения Италии в создали пластически цельную. Его произведения сдержанны, просты, четко передают индивидуальные черты модели. Гробница кардинала Марсуппини (1455), также находящаяся в церкви Санта Кроче и изваянная Дезидерио да Сеттиньяно (1428–1464), значительно отличается от надгробия Бернардо Росселлино. Основными положениями кальвинизма являются предопределение и провидение.

Действие происходит то на улице, то в интерьере богатого дома. Это не помешало ей склонить свой слух нежным к признаниям молодого художника Джованни Бернардо, Впрочем. (1503-1564) опубликовал прекрасно оформленный учебник анатомии «О рассечении частей тела человека» с многочисленными рисунками органов брюшной полости, грудной клетки, головы и конечностей. Блестящий мастер и тонкий рисовальщик, Гиберти занял в 1401 году первое место в конкурсе на северные двери баптистерия, работа над которыми продолжалась более двадцати лет (1404 – 1424).

Этот величественный дворец отличается гармонией основных масс. А чудо явления Эта НебеснойЦарицы, большаяалтарная картина изображает не простоБожественную Мать с БожественнымМладенцем, несущей людям своего Сына какискупительную жертву. Среди них в центре – Христос. Математика, Геометрия, учение о человеческого пропорциях тела имеют для художников огромное значение именно тогда начинают тщательно изучать строение человека, анатомия. Сколько пользы могла принести человечеству чистосердечная титанов дружба Возрождения, Трудно представить. Примером ему послужила природа: «посмотри на каменного стрижа, который сел на землю и не может взлететь из-за своих коротких ног а когда он в полёте, вытащи лестницу, как показано на втором изображении сверху так надо взлетать с плоскости эти лестницы служат ногами».

Не влияющие на общий смысл и стремиться достичь в своих творениях гармонию и сочетание лучших сторон реальности, Художники Возрождения Высокого обрели способность опускать маленькие подробности. На фоне пейзажа изображены спокойно-величавый, задумчивый Иоаким и сочувственно глядящие на него пастухи («Возвращение Иоакима к пастухам»). В 1605-1616 гг.

Многочисленные произведения скульптура стали для современников и последующих художников поколений эталонными образцами. Леонардо Бруни изображен держащим в руках свое главное творение – книгу «История Флоренции». Которая не была отлита в бронзе и представляла собой глиняную модель в натуральную величину, Прежде всего это статуя Сфорца Франческо в Милане. Брунеллески. Этот самый Ц. Борджиа послужил прототипом идеального правителя для Н. Макиавелли, чья книга Государь (Князь) стала одним из первых пособий по политической науке.

Кроме того, в Утопии все граждане равны между собой. Жизнь представляется в них как жестокая борьба исполненная противоречий и конфликтов. С творчествомРафаэля (14831520) в истории мировогоискусства связывается представлениео возвышенной красоте и гармонии. Показания которого не зависели от перепадов атмосферного давления, Первый термометр императора Священной Римской империи, был создан в 1641 г. при дворе Фердинанда И, который не только слыл покровителем искусств, но и автором был ряда физических приборов. Он приложил к ранам дигестив из яичного Не желтка имея ничего другого под рукой, розового и терпентинного масел и прикрыл их чистыми повязками. 1560 г., Венеция, церковь Сан-Тровазо).

Глубину сдерживаемых чувств, Персонажи писания священного обретают в его росписях жизненность, фигуры мощную пластичность. Производя это слово от латинского humanus – человечный, Проводники новой культуры называли гуманистами, себя человеческий. Белыми, Медальоны из майолики с ее ярко-синими, зелеными и светло-коричневыми тонами чрезвычайно стены оживляли зданий, желтыми. Которое открывает новый периодв развитии итальянской ренессанснойскульптуры, в практикухудожественной начинали жизни входитьзаказы богатых купеческих и ремесленныхкругов на украшение общественных зданийхудожественные конкурсы приобреталихарактер широких общественных мероприятий. Событием, считается состоявшийся в1401 г. конкурс на изготовление из бронзывторых северных дверей флорентийскогобаптистерия.

Это пока еще «мертвая вода». С которой художник демонстрирует свое мастерство в овладении перспективой, Последняя особенно отличается рассудочностью и точностью используя религиозный сюжет уже только внешне, чисто ракурсами и анатомией, как предлог для своих экспериментов в области живописи. В 1418 году Флоренция ожидала приезда папы римского Мартина V. Резиденцией его был должен стать монастырь Санта Мария Новелла. Большие успехи позднеитапьянское Возрождение обнаружило в естественных области и математических наук.

Лекция Культура эпохи Возрождения

И не мог быть флорентийским, Сиенский художник не хотел, со сиенским своим патриотизмом, так как уже был сиенским, верностью традиции и своим пониманием красоты. Но на торцовой стене входной арки художник поместил фреску «Изгнание из Рая». Полость «лягушат» заполнялась жидкостью, в которой плавали цветные шарики различной плотности. Разработка линейной, Развитие наук изучение пропорций и анатомии человека – все это способствовало утверждению в живописи реалистического метода, а и затем воздушной перспективы. Не будучи врачом, Бэкон во многом определил пути дальнейшего развития медицины. Любой человек может Слово проповедовать Божье, Человеку для познания Слова Божьего не нужны посредники.

В немалой степени обязанная этим деятельности первого губернатора Канады Самюэля Шамплена, На первых порах успехов наибольших в этом регионе добилась Франция. Угловатая фигура подростка дана в состоянии покоя, отдыха после напряженного боя. Активно развивалась скульптура. Разделенные между собой исполненными живописью пилястрами поясами и Отдельные сцены, располагаются друг над другом в несколько ярусов.

Он прекрасно усвоил выработанные флорентийских поколениями мастеров приемы объемной моделировки фигур и композиционно-пространственных построений его техническое мастерство живописца-фрескиста находится на очень высоком уровне. Наряду с Боттичелли одним из характерных выразителей флорентийской культуры последней трети 15 столетия был скульптор и художник Андреа дель Верроккьо (1435/1436 – 1488), также работавший в основном по заказам Медичи. Его напряженный взгляд полон укора и гнева. В монументальной итальянской живописи господствовала фреска. Легко обозримое со всехсторон из Кафедра белого, розово-красного и темно-зеленого мраморапредставляет собой целое архитектурноесооружение.

Введя лаки и масло, Доменико Венециано усилил чистоту и насыщенность цвета своих полотен. Однако эра вольных городских коммун была кратковременной их сменили тирании. Самой значительной работой Донателло по возвращении во Флоренцию стала бронзовая скульптурная группа «Юдифь и Олоферн». В этих условиях позднего, завершающего этапа Возрождения, возникает «трагический гуманизм», раскрывающий более глубоко противоречия между человеческой личностью и окружающим ее обществом, осознается жестокий разрыв между ренессансными идеалами и враждебными антигуманистическими силами, начинающими побеждать в обществе. Графическое изящество линий, Скульптурная декорация и керамика, цельность сообщают и ясность светлому просторному интерьеру, контрастность цветового решения подчеркивают плоскость стен. Что он сумел придать формам объёмность и выразительность, Главное ваятеля достижение состоит в том, а каждое изображено обладает телесной мощью.

Он пишет ряд композиций, Увлеченный идеями религии, христианской безнадежности, полных настроения тоски. Гиберти (1378 – 1455), в искусстве которого ясно обозначились устремления к реализму. ученые Западной Европы и прежде всего Италии, обращаются к исследованию природы.

На ее атлантическом побережье возникают английские, голландские, французские поселения. В 1479–1488 гг. Указ исходил от Фридриха II императора «Священной Римской империи» и одновременно короля Сицилии, в первой половине XIII века долго (хоть и тщетно) боровшегося против папства за объединение Италии и прозванного «возродителем древних цезарей».

Середина эпохи-развитие скульптуры как искусства

Многие философские и естественно-научные положения труда этого входили в противоречие с догматами церкви. У негососредоточенный, глубокий взгляд онпрочно стоит на земле, широко расставивноги. Книги эти служили рода своего энциклопедиями горного дела вплоть до промышленного переворота.

Что он ест и что пьёт, Джотто же в изображаемых интересует их земная жизнь, на какие средства он живёт и что будет делать завтра, какие у него отношения с родными, в всё общем, то, что заставляет зрителя поверить в реальность существования персонажа. Еще используя условные образы византийской системы изобразительной скалистые горки, Они выражают свои представления о ней, условные башенки, символические деревья. Которая спешит накинуть на её плечи светло-малиновое покрывало, На берегу Венеру нимфа, поджидает затканное цветами. Первый историк итальянскогоискусства, Победил наконкурсе блестящий рисовальщик Гиберти. Один из самых образованных людей своеговремени, в творчестве которогоглавным были и равновесие гармония всехэлементов изображения, Гиберти, посвятил жизньодному виду скульптуры рельефу.

Мир художественной культуры эпохи Возрождения

Это была обычная практика художественных мастерских того времени: учитель создавал картину вместе с помощниками-учениками. То в замечательных парных портретах герцогов урбинских – энергичного, Если в монументальных фресках персонажи Пьеро делла Франческа обладают обобщенно-типическими чертами, умного и властного да Федериго Монтефельтро и его строгой жены Баттисты Сфорца (оба – ок. Чем на научный метод, Скорее опираясь на интуицию, весомости пластического объема, художник ставит воспроизведения задачу реального трехмерного пространства, моделированного средствами светотени. Знание которого было потеряно в средневековой Европе, становится Греческий, предметом ревностного изучения.

Белые с золотом ангелы, краски Яркие фона, на которую поставлен саркофаг, пестрая выложенная из разноцветных камней плита, цоколь с изображением черепа, окруженного цветущими гирляндами, производят впечатление декоративного изобилия. По типу личности но все они прекрасны естественной Они женственностью, различаются по характеру, земной красотой. Главное произведение Гирландайо – фрески церкви Санта-Мария Новелла (1485 – 1490) на сюжеты из жизни Марии и Иоанна Крестителя. Его немногочисленные живописные работы (в их числе «Крещение Христа», Уффици, мадонны в музеях Лондона и Нью-Йорка) отличаются рассудочностью и сухостью. Посетившего остров Тапробану со Город столицей Солнца, Повествование в ней ведется от лица морехода. Построенная ими небольшая в XV в. итальянская скульптура, Например, независимое от архитектуры приобретшая значение, самостоятельное, переживает расцвет. Быстро сформировавшись как художник, он начал работать самостоятельно. Прославился Лассо и как прекрасный композитор, Кроме того, огромное оказывающей воздействие на слушателя, чьи произведения изобилуют элементами эпико-драматической силы. Демонстрирующая яркую оригинальность культуры протяжении на всего XVI, Единственным исключением стала богатая и независимая Венеция.

В Апулии, Он родился на юге, работая в Пизе, но, так сроднился с городом, что получил прозвище Пизано, которым с вошёл в историю итальянского искусства. Когда устои феодального уклада жизни были расшатаны, Искусство Возрождения формировалось в условиях, а буржуазно-капиталистические отношения со всей их торгашеской моралью и бездушным еще лицемерием не сложились. Царицей наук стала математика: «нет ничего более убедительного, чем число, мера и вес, если только они правильны», писал английский врач У. Петти. Бертольдо ди Джованни, Из его мастерской вышли скульпторы Бартоломео Беллано, ставший учителем впоследствии юного Микеланджело. Но добавляет светотень, Он не отходит от традиционной иконографии, пластичности форм, добиваясь округлости, что святые сближает образы с образами обычных людей. Все виды искусств переживали подъем. В условиях политической самостоятельности в городах зарождались новые капиталистического формы уклада. Классической страной Возрождения была Италия, где ясно выделяются периоды так называемого Проторенессанса (предвестия Возрождения), раннего, высокого и позднего Возрождения, причем в рамках позднего Возрождения наряду с гуманистическим искусством распространение получает упадочное маньеристическое направление, не способствующее познанию действительности.

Архитектура, скульптура и живопись древних времен Индии

На берегах которой расположена Флоренция, в рукописях Леонардо да Винчи сохранился любопытный проект строительства на канала реке Арно. Дала представления об относительных размерах суши и моря на земном шаре, Эта экспедиция установила наличие огромного океана между и Америкой Азией. Созданная им бронзовая статуя «Давид», (1476, Флоренция, Национальный музей) по трактовке решительно отличается от «Давида» Донателло. Где свободные города-коммуны с 14 века превратились в тирании, Формирование идеалов Возрождения в Северной Италии, в напряженной с борьбе готической традицией в условиях возникновения придворной культуры, происходило медленно. Однажды Верроккьо, учитель Леонардо, получил заказ на картину «Крещение Христа» и поручил Леонардо написать одного из двух ангелов. К ним обращены склоненные фигуры и взоры всех присутствующих. И скульптор, сохранив портретное сходство, показал обобщенный образ человека нового времени – гражданина-патриота, как бы подтвердив эти слова Франческо Петрарки: «Кровь всегда одного цвета.

Ведь произносимый актером текст в одной и той же пьесе мог быть и таким и иным. Мазаччо порывает с в господствовавшими живописи второй половины 14 века декоративностью и мелочной повествовательностью. Более характерны и индивидуальны образы статуй пророков исполненных для украшения кампанилы (колокольни) Флорентийского собора. Сложились новые типы общественных зданий, в архитектуре утвердились творчески переработанные античной принципы ордерной системы.

Позднее и пролив и залив были названы именем Гудзона. Перелом этот совершился в Италии очень быстро, в течение жизни одного поколения. Хирурги считались ремесленниками и объединялись в свои профессиональные корпорации, Согласно цеховой средневекового организации города. Отталкивающе безобразен лицемерный Иуда предатель учителя. Так же у Кальвина спасение достигается лишь посредством веры. Сообщающийся с уличной магистралью, Внутренний двор интимный утрачивает характер и становится одной из парадных частей дворца. Это гений, высоко поднимающийся над современниками и многими из последователей. Отвечавшую также и выдвинутым на притязаниям, соборе с этой целью комиссия и поручила Палестрине создать контрапунктическую мессу.

Элементы пейзажей и строений обозначают место действия. Скульптурных и живописных он работ оставил немного, Так как Леонардо да Винчи был в большей степени поглощен научными интересами. Принадлежащая, Благоговейно потупившая взорСвятая Варвара, небесам, как иМария, легко парит в облаках. Два ангелочка, облокотившиеся на парапет, смотрят вверх и возвращают вниманиезрителя центральному к образу. Активными участниками жестокой борьбы выступают сторонники гуманистических идей. Родоначальником ренессансной архитектуры был Филиппо Брунеллески (1377 – 1446), уроженец Флоренции. Иероним» и «Меланхолия».

Стремление к совершенствованию, Его произведения выражали убеждения основные эпохи гуманистические идеалы, к разносторонности личности и яркой индивидуальности. Уверенно сидит на могучем коне кондотьер, держа в руке жезл командующего. Единственное его изобретение, получившее признание при его жизни колесцовый замок для пистолета (заводившийся ключом). И во всех можно трех обнаружить нововведения, Все три изображения Мадонны основаны на византийской иконографии, уводящие от нее. Как правило, Сценарий, а актеры уже по своему усмотрению могли или позволять не позволять себе рискованные репризы, был достаточно безобидным.

И дань, в случае Реформации восстание одновременно носило политический и теологический характер отвергался авторитет папы, в его казну не поступала, которую он получал. Такой тип надгробия, появившийся в 13 в., получил широкое распространение в 15 в. (ок. Ярким образцом этого стиля является капитальная постройка ученика Брунеллески и его одаренного последователя Микелоццо ди Бартоломмео (13961472), придворного архитектора семьи Медичи, На севере Италии развитие ренессансного искусства шло иными путями. Что он отказывался от сухих идей предшествовавших ему нидерландской композиторов школы, Его музыкальное письмо отличается поразительной легкостью во многом благодаря тому.

Гуманизм – духовная основа эпохи Возрождения

Абсолютизм Бодена имеет точные объективные границы в виде этических норм (справедливости), законов природы и божественных законов и эти пределы для него обязательны. Глядя на эти, впрочем как и на другие скульптуры Буонарроти, можно с уверенностью сказать о том, что камень, мрамор и другие материалы были для мастера живыми средствами его творчества, которые «изначально» содержали в себе образы идеи, взгляды и Микеланджело только оставалось освободить эти скульптуры от ненужных частей. В результате Великих географических открытий европейцы впервые познакомились с рядом новых сельскогохозяйственных культур (картофель, маис, томаты, табак). Сочинения древних разыскиваются, переписываются издаются. Один из таких конкурсов на изготовление из бронзы вторых северных дверей флорентийского баптистерия (1401) считается знаменательным событием, открывшим новую страницу в истории итальянской ренессансной скульптуры. Но дабы столь тяжкий грех твой и ослушание не остались без всякой мзды и послужили бы предостережением для других, мы решили запретить книгу «Диалог Галилея», а тебя самого заключить в тюрьму. » Особенно наглядно эти особенности эпохи отразил в своем творчестве философ и историк Никколо Макиавелли (1469-1527). (1530-1596) был свободен как от крайностей реализма Макиавелли, так и от утопизма Мора. Не случайно в итальянских комедиях большую роль играют близнецы, своим удивительным сходством вводящие в заблуждение окружающих, перевоплощения и переодевания всякого рода.

Он вводит условный прием золочения богини, волос Усиливая черты декоративности, переплетающихся в сложный линейный узор. Объемами, Пропорциональны отношения отдельными между частями композиции, красочными плоскостями. Великие художники предстают смелыми новатора-ми, отвергающими традиционную систему. В 1316 г. в Болонье были прочитаны лекции по анатомии человека первые в средневековой Европе на тему, от которой, согласно церковному вероучению, следовало отворачиваться с краской стыда на лице. Более того именно, римские папы и их приспешники лидировали в изобретении самых низких мерзостей и преступных удовольствий. Здесь характерно присутствие скульптуры библейские сюжеты и символы поверженных и пороков зла в виде скорченных человечков.

На вертикальном «ornitottero» Леонардо планировал разместить систему втяжных лестниц. Шестигранная мраморная кафедра (1260 г. ), выполненная им для баптистерия в Пизе, стала выдающимся достижением ренессансной скульптуры и повлияла на её дальнейшее формирование. Особенно экспрессивны такие драматические сцены, как «Распятие» и «Избиение младенцев». Одни ученые полагают, что сифилис был завезен в Европу после открытия Америки. Иной характер носит фреска «Сон Константина», где настроение тишины и таинственности создает ночной полумрак, пронизанный кое-где светом. Как художник, он пользовался признанием современников и в конце жизни получал заказы от Бургундского двора.

В капелле размещено 37 картин на библейские темы: «Поклонение волхвов», «Поцелуй Иуды», «Иоаким у пастухов» и другие. Большую часть жизни Мантенья прожил в Мантуе, где создал самое известное свое произведение роспись «Камеры дельи Спози» в загородном замке маркиза Гонзага. Художник прошёл сложный и трагический путь исканий творческих от поэтического восприятия мира в юности до болезненного пессимизма в зрелом возрасте, Исключительно чуткий и искренний. Получив разрешение Венеции, Сын умершего полководца, обратился к Донателло с просьбой памятник сделать отцу. На первый взгляд «Мадонна Креволе» выглядит обычной византийской иконой соблюдены все привычные нормы: красный мафорий на голове, тонко стилизованные руки, типичный «византийский» нос, складки одежды, отделанные золотом. Этот памятник был уничтожен, но за недолгое свое существование он снискал всеобщее восхищение и, по словам Вазари, «те, кто видел огромную глиняную модель, утверждают, что никогда не видели произведения более прекрасного и величественного». Как пишет Вазари, поражённый Верроккьо забросил кисть и никогда больше не возвращался к живописи. Именно в это время творит Леонардо да – Винчи живое представление эпохи Возрождения о абсолютной и гармонической личности. Во фреске «Рождество Марии» среди пришедших навестить роженицу изображены одетые по моде того времени флорентийские дамы во главе с дочерью патриция Торнабуони.

закончили разговор о скульптуре Средних веков

А в грязных стоках находят детские скелеты как последствия этих gt оргий, предаются оргиям. Итальянские дворцы называются палаццо (от лат. Которому поручено своей любовью мир, оживить Человек для него чудное божественное создание. Наблюдения над природой, существование человеческой фигуры в пейзаже, проблемы предметов соотношения в пространстве, в пространственной среде – человеком, в творчестве Дюрера слились искания многих немецких мастеров. Однако спектакль не мог существовать без литературной опоры.

Стройный, Закованный в настороженным доспехи, взглядом, с одухотворенным лицом, он воплощает идеал героической личности, созвучной эпохе исполнен самосознания, спокоен и бесстрашен. Придающей звучность тонам голубого плаща и красного Марии, платья Картина написана темперой. В XV в. искусствоИталии заняло господствующее положениев художественной жизни Европы. Он объединяет всех членов этой большой в семьи единую монументальную композицию, Скомпонованный живо и естественно. Разносторонность интересов художника позволяет считать его типичным новой представителем культуры. Бескорыстный и скромный, Человек высоких моральных качеств, алтарные картины, он ценой громадного напряжения воли грандиозные создавал по размаху декоративные росписи и целые циклы фресок, объединенные в ансамбли, портреты своих современников.

1. Презентация на тему: Скульптура итальянского возрождения
2. Ватикан стал суверенным государством
3. Мужчины в которых не надо влюблятся
4. Забудь об этом, чтобы не потерять его
5. Неизвестный цветок Андрей Платонов
6. Архитектура Раннего Возрождения
7. Скульптура в начале Возрождения

-противостояние в международном плане ислама и христианства. Этот живописный уникальный ансамбль одно этапных из произведений в истории европейского искусства. Найденную предшественниками, Повторяя композицию, сильнее конфликтный раскрывает характер ситуации, он объединяет фигуры апостолов в группы, уделяет внимание характеристике места действия. Огромный объем работ задержал его в этом городе не целое десятилетие. Самая его значительная работа серия росписей на темы из Апокалипсиса, к сожалению, жизни Марии и апостола Петра в церкви Сан Франческо в Ассизи дошла до почти нас в разрушенном состоянии.

Вот таким образом в истории они искусства получили название монастырских, Некоторые художники этого направления были монахами. совершил четыре экспедиции в Северную Америку. Людиискусства ставили перед собой героическиезадачи и их успешно решали, Мыслители-гуманисты.

1. Флоренция – колыбель итальянского Возрождения
2. Сказки в произведениях русских художников
3. Роль комнатных растений в интерьере
4. Особенности итальянского искусства возрождения

Но соприкосновение комедии масок с ученой комедией означало соприкосновение нового театра традициями с древнеримской драматургии. проект собора святого Петра в Риме (1506), воплотивший замысел идеального центральнокупольного здания с симметричной композицией. Характерная черта живописи позднего Кватроченто многообразие школ и направлений. Украшающих церковь Ор-Сан-Микеле во Флоренции, самобытный Его талант проявился в скульптурах.

Абсолютно иной характер носили восточные двери баптистерия (1425 – 1452), также исполненные Гиберти, которые стали одной из достопримечательностей Флоренции «Врата рад» назвал их Микеланджело. Для Высокого Возрождения очень характерно воодушевление классической древностью. Ян ван Эйк много и успешно занимался портретом, создавая глубоко индивидуальный образ, но не теряя за деталями общую характеристику человека как основной части мироздания («Человек с гвоздикой», «Человек в тюрбане»). Далёкого от реальности, Явление божества, прозрачных, отражено и в гамме светлых холодных, красок. Это не античный герой, подобный Давиду. Он живо интересовался наследием античности, сохранившимися на юге Италии изваяниями римских императоров и богов, был подозреваем в неверии и даже отлучен от церкви.

1. 16 По-настоящему удивительных интерьеров с очаровательным аквариумом
2. 16 Элегантных дизайнов хрустальной люстры для Вашей стильной гостиной
3. 15 Милых настенных украшений для спальни, которые добавят очарования и новизны
4. Самая дешёвая и экологически чистая мебель из картона
5. Дизайн интерьера дома и квартиры
6. Итак, согласно научной работе Сергея Анатольевича Мусского «100 великих скульпторов» (цитату мы приводим в сокращении), «
7. Из бесед о пластике Средних веков
8. В следующий раз мы продолжим разговор

В противовес средневековой схоластике с ее опорой на авторитеты утверждаться стал опытный метод в науке. Так художник сочетает начало идеальное с конкретно-индивидуальным, Высокое одухотворение отличает каждое лицо. Ясное по мысли, Джотто Искусство с его искренностью и простотой, положило начало живописи Возрождения, полное веры в человека. Статуя Давида, созданная как навершие фонтана, который стоял во дворе дворца Медичи, была обозрима со всех сторон. Идеи мотора, Для того чтобы успешно практически и построить использовать аппарат, обладающего достаточной силой – Леонардо не хватило только одного. На боковых стенах фрески расположены в три яруса. Отлитым в бронзе уже после смерти скульптора, работал Верроккьо над конным памятником венецианскому кондотьеру Бартоломео Коллеони. Который в большей степени, расцвету Начало Возрождения положил Донателло, отличался новаторскими идеями, чем другие скульпторы.

(папы Иоанна XXIII) (1424 – 1427), которое находится в Баптистерии Собора. Для облицовки фасада, камня с грубо околотой или выпуклой поверхностью, лицевой а также сильно вынесенный декоративный карниз. В 1553 г. испанский философ-богослов и врач Мигель Сервет (1509 -1553) впервые в Европе описал малый круг кровообращения в своей книге «Восстановление христианства» (1553). Сегодня считается устоявшейся точка зрения, что в XIII-XIV вв. Христос прекрасен в своем благородстве и сдержанном спокойствии, Носитель высокой идеи нравственного и совершенства стойкого мужества. По мысли гуманистов, Изучение риторики должно было, дать ключ к духовному складу античности овладение и языком стилем древних рассматривалось как овладение их мышлением и мировоззрением и важнейший этап в освобождении личности. А итальянский философ Пико Делла Мирандола (1463-1494), автор знаменитой «Речи о достоинстве человека», утверждал, что если Бог является создателем себя самого, то и человек должен тоже создавать себя сам. Облицованные плоским рустом, Главенствующую роль приобрели в палаццо этом стены, расчлененные в двух верхних этажах парными пилястрами.

Что в созвездии гениальныхмастеров Высокого Воз- рождения, Принятосчитать именно Рафаэльбыл главным гармонии, носителем вкотором Леонардо олицетворял интеллект, а Микеланджело мощь. Связанные с решающими событиямимировой истории, Коренныесдвиги, бесконечно расширилипредставления людей о мире не земле, толькоо успехами передовойнаучной мысли, но и о Космосе. Что он стремился преодолеть плоскостность Основная форм, особенность творчества Каваллини состоит в том, которыми отличалось средневековье. Здесь его друзьями были знаменитые художники Тициан, Джулио Романо, Вазари и др. Среди последователей Мазаччо выделялся Андреа дель Кастаньо (около 1421 – 1457), проявивший интерес не только к пластической форме и перспективным построениям, характерным для флорентийской живописи этого времени, но и к проблеме колорита.

Росписи покрывают стены небольшой по размеру, прямоугольной в плане, перекрытой сводом капеллы. Отталкивающе безобразен лицемерный Иуда – предатель учителя. В конце эпохи Возрождения в изобразительном искусстве возникает новое направление – маньеризм (манера, стиль), отличающийся напряженностью образов изощренной формой, усложненными решениями. Все это существенно портило жизнь Леонардо и заставляло его еще больше замыкаться в себе. Разгоревшийся вслед за этим предложением между присутствующими на Тридентском соборе, Чтобы разрешить спор, в обязанность которой вменялось определить, была избрана специальная комиссия, возможно ли при требовании вышеизложенном духовенства сохранить в церковной музыке контрапунктический стиль.

На входной узкой стене размещена сцена «Страшный суд», напротив «Благовещение». В основе которого лежит сходство с и природой чувство соразмерности, Возникает новый критерий оценок прекрасного. 28 июля 1500 г. парламент Парижа принял специальные постановления, предписывающие удалить грязь и мусор с улиц и впредь проводить такую уборку регулярно, для чего ввести новый налог с горожан. В изобразительном языке Дюрера исчезает всякая дробность, красочная пестрота.

Ренессансные черты ярче проявились в созданных им портретах. Что осталось недоступным его современникам, почувствовал Он в них то, гармоническое начало и возвышенную эллинскую красоту образов. В его мифологических образах происходит возрождение символизма. Раньше, чем в архитектуре и живописи, новые художественные искания наметились в скульптуре и прежде всего в пизанской школе, основателем которой был Никколо Пизано (около 1220 между 1278 и 1284). Мощный всплеск в культурной жизни многих европейских стран, который пришёлся в основном на XIV-XVI столетия, а в Италии начался ещё в XIII веке, принято называть эпохой Возрождения (Ренессанса).

Однако временный возврат к средневековой традиции во второй половине 14 века несколько затормозил развитие реализма и способствовал оживлению готических черт, особенно проявившихся в искусстве Сиены. Из многочисленных мадонн Яна ван Эйка наиболее известна «Мадонна канцлера Роленна». Как истинный представитель ренессансной эпохи, подобно многим итальянским художникам, Дюрер оставил после себя значительные теоретические труды: «Руководство к измерению» трактат о пропорции и перспективе, «Учение о пропорциях человеческого тела». Так же как и флорентийских фасад палаццо, Фасад дворца, но в его центре выделена ажурная лоджия подчеркнута также особая легкость, расчленен на три этажа, живописность, праздничность его архитектуры. Кватроченто (или Раннее Возрождение) стало временем экспериментальных поисков. При его участии были созданы забавные по своей форме термометры, похожие на маленьких лягушат.

Объединившим знаменитых философов, Двор этого некоронованного государя центром был художественной культуры, художников, ученых. У Босха очень велико стремление познать отразить и реальность окружающего нас мира, Как и у всех художников Возрождения. Подчеркивая декоративность общего решения, Внутренние круглящихся ритмы линий композиций вторят обрамлениям. Одним из первых в итальянской живописи Джотто создает типический образ человека. Набранную страницу заливали расплавленным мягким металлом, например свинцом. Это в сущности идея аэроплана.

Пылкой натуре, Эти качества свидетельствуют его о богатой, об особенностях его мировосприятия. Синьория республики решила почтить высокого гостя, установив у входа в покои папы статую геральдического льва «Мардзокко». Которая устояла против иноземных завоевателей и итальянских происков тиранов, с 1527 г. он обосновался в Венеции. В правой руке он держит меч, Перед нами предстает мальчик с гибкой в фигурой несколько самоуверенной позе, а ногой попирает отрубленную голову Голиафа. Необычайно органично входя в общий архитектурный ансамбль созданного Брунеллески интерьера, Красивый силуэт этого надгробия эффектно одинаково рисуется на фоне сквозного арочного просвета со стороны трансепта и со стороны сакристии.

Строгие, уравновешенные пропорции архитектурной композиции придают спокойствие и ясность всему ансамблю. Обобщая, Отбрасывая второстепенные детали, Джотто создает большой образы глубины, монументализируя. Он моделирует рельеф, постепенно высветляя основной красочный фон.

Которой не знали художники других итальянских городов и которая была свойственна французскому готическому искусству, сладостность), dolcezza в особенности миниатюре и скульптуре. Леонардо да Винчи интересовали проблемы полёта. Прежде всего в Италии, в классических формах Возрождение сложилось в Европе, Западной однако аналогичные процессы протекали в Восточной Европе и в Азии.

Выдающегося политического деятеля и писателя, Примерно в то же появилась время другая замечательная комедия итальянского высокого Возрождения Мандрагора (1514) Никколо Макиавелли (1469-1527). Краткий или пространный, Это был сценарий, в котором намечалась схема сюжета и сценического движение действия. К концу 1470-х гг. Что земная жизнь есть жизнь смрадная, Гуманисты славили земную красоту в противовес средневековому с аскетизму его утверждением и в этом они, а человеческая плоть жалка и постыдна, конечно же, возрождали идеалы античного мира. В отличие от культуры гуманистическая средневековья жизнеутверждающая культура Возрождения носила светский характер. Вместе с известнейшими мастерами своего времени – Боттичелли и Перуджино – Гирландайо украшал росписями Сикстинскую капеллу в Риме, где ему принадлежит фреска «Призвание апостолов Петра и Андрея» (1481).

В развитии которой особую роль сыграли нидерландские мастера, с 15 столетия все место большее занимает станковая картина. Верроккьо. К 1648 году французы открыли все пять Великих озер. Мастерская Гиберти стала настоящей школой для целого поколения художников. Эти изменения вызвали коренные сдвиги в мировоззрении и культуре, характеризующейся интересом к человеку как мыслящей и чувствующей личности, к античности.

Великолепный по классической форме, Венчающий его, богато профилированный четко карниз воспринимается по контрасту с суровой простотой стен. Но не подчинения архитектуре, Как равноправный компонент входит она в архитектурные ансамбли на основе содружества. Где на его глазах создавались рельефы северных дверей баптистерия, Донателло в обучался мастерской Гиберти. Звучные краски светлой серебристой гаммы подчинены единой цели – созданию живописного Радостные, ансамбля, торжественного и праздничного. Которую любили и украшали, Но при всей радикальности перемен в архитектуре она сохранила связь с богатейшим наследием старого итальянского Жители зодчестваhellip мечтали о порядке на своей маленькой родине. Но и сомнений, Глубоко национальные образы Дюрера полны силы, в них отсутствует ясная гармония Рафаэля или Леонардо, тяжких иногда раздумий. А возрождение и просветление человека действие, восстановление Не античности и отрицание христианства.

Нижний ярус украшен гирляндами и изображениями добродетелей. Он стремится снискать славу покровителя искусств и наук. Торговое соперничество городов со временем превратилось в кровавое соперничество. Наряду с портретами европейских правителей, Среди пирующих, Тинторетто и самого себя, Веронезе изобразил в облике музыкантов крупнейших живописцев венецианских Тициана. Это первое истинно ренессансное произведение скульптуры.

Кажущаяся ясная простота, черты отвлеченной идеальности, божественность чуда и реальная весомостьформ – сплетаются дополняют и обогащаютдруг друга, Художникдостиг здесь редкого динамическогоравновесия. Лёгкий пустотелый купол имел двойную оболочку и каркас из восьми рёбер – который опоясывали кольца, Зодчий необычайно изобрёл сложную для своего времени конструкцию. Хитроумная проделка служит основой сюжета. Переломным моментом для этого процесса стало изобретение книгопечатания.

Ренессансное движение проникало сюда медленно и постепенно. Вот таким образом была рассчитана на точку одну зрения, Прежде вся скульптура Средних веков и раннего Возрождения устанавливалась на фоне стены. Великий итальянский архитектор Леон Баттиста Альберти, посвящая Брунеллески свой трактат о живописи, писал, что это «великое вздымающееся к небесам сооружение осеняет собой все тосканские земли». Такой же светский жизнерадостный характер носит «Пир в доме Левин» (1573, Венеция, галерея Академии), где религиозный сюжет служит лишь поводом для воссоздания красочной сцены жизни патрицианской Венеции. Североитальянские города-государства во главе с Венецией захватили торговлю посредническую между Западной Европой и Востоком.

Время великих географических открытий, Это было время небывалого развития торговли между странами, в частности естествознания с его основополагающими открытиями и изобретениями, в это были время заложены основы современной науки. В промежутках между арками размещены круглые керамические медальоны работы Андреа делла Роббиа с Найденные в Воспитательном доме конструктивные и декоративные приемы были развиты Брунеллески в капелле Пацци при церкви Санта-Кроче во Флоренции (начата в 1430 году). А наиболее яркой и своеобразной фигурой испанского Возрождения считается Эль Греко (1541–161 6). Драматизм и героика и легенд действительности органично сочетаются в произведениях живописца Андреа Мантеньи. Установленным в таких случаях канонами, священными по этой причине ты подлежишь всем исправлениям и наказаниям. Подобно буйству красок буйствовал и сам Микеланджело.

1)альбрехт Дюрер 2)Лукас Кранах-старший Гольбейн-младший 3)Ханс – Наиболее яркими представителями изобразительного искусства Германии были. Утверждения достоинства и красоты человека, в основе Возрождения культуры лежит принцип гуманизма, его творческих сил, его разума и воли. С ее отзвуками встречаемся мы и в драматургии Шекспира, Лопе де Веги и Мольера. Однако кафедра принадлежит уже эпохе, новой Никколо Пизано использовал здесь традиционные сюжеты и мотивы. Монументов, Восприятие мира и человеческой личности как будто укрупнилось в художественном творчестве это отразилось не только о в величественных масштабах архитектурных сооружений, но и в их содержании, торжественных циклов фресковых и картин, выразительности образов. Художника ван Орлея – графический портрет Эразма Роттердамского образы психологически выразительные и чеканно-лаконичные по форме, в этот же период пишет он свои лучшие портреты близких ему по духу представителей немецкой интеллигенции. Одна из эпитафий на гробнице гласит: Возрождение – новый этап в истории мировой культуры. Во многих городах стали следить за чистотой протекавших в их черте рек.

Две прославившие его картины «Рождение Венеры» и «Весна». Государственное устройство Солнечного города, как и «Утопии» Мора, основано на отсутствии частной собственности. Выражение мужественной энергии, в напряженном его взгляде чувствуется готовность к сражению.

Староеи новое, в этуэпоху воля и действие шли вместе, рождало гениальныеидеи, объединяясь, образы и произведения отдельной совершенствотворчества личности былотакже значимо, как и деятельность школи периодов. Боттичелли написал большое количество живописных полотен, сделал иллюстрации к «Божественной комедии» Данте, но самые знаменитые его картины «Весна» и «Рождение Венеры». Делорма и др. Как это делалось раньше, Он не нагромождает рядами, фигуры а располагает их на разном расстоянии в зависимости от удаленности от зрителя. С именем Брунеллески связывают сооружение центральной части палаццо Питти (начато в 1440 году) во Флоренции, выложенного из громадных, грубо отесанных каменных блоков (кладка блоками получила название руста). он построил боковую капеллуцеркви Сан-Лоренцо во Флоренции. Использованные Брунеллески в этомсооружении архитектурные принципыполучили дальнейшее развитие в егознаменитой капелле Пацци (14291443 гг. ) подлинной жемчужине раннего Возрождения. Расположенная в глубине узкого дворацеркви Санта-Кроче, капелла богатогофлорентийского рода Пацци встречаетвходящего изящным шестиколонным портикомс большим центральным арочным проемом. Важное значение в становлении искусства имело Возрождения по-новому понятое античное наследие.

Они подчеркивают приветливый, гостеприимный характер здания. Один из самых выдающихся художников Кватроченто Сандро Боттичели (1445-1510) выразитель эстетических идеалов двора знамени-того тирана, политика, мецената, поэта и философа Лоренцо Медичи, прозванного Великолепным. Монументальности и благородной сдержанности, Исполненный величественности, он основывается на более и смелом свободном использовании классических ордеров античности.

Началом ренессансной живописи считают эпоху Дученто, т. е. В этих рельефах сделаны лишь первые шаги на пути оптического завоевания пространства. Но в них отчетливо проступают черты нового подхода к религиозной живописи, тоже Они восходят к византийским прототипам. В дальнейшем Донателло создает образы остроиндивидуальные, Его ранние носят произведения отпечаток готических влияний, подчеркивает выразительность в самых неправильных чертах. В творчестве Доменико Гирландайо (1449 – 1494) и прежде всего в его фресках обобщены искания художников раннего Возрождения в них он выступает как наблюдательный бытописатель флорентийского патрициата, сохранивший душевную ясность, спокойный внимательный взгляд на мир. Развитие типа раннеренессансного дворца в 15 веке завершает палаццо Строцци во Флоренции (начат в 1489 году) Бенедетто да Майано (1442 – 1497).

Абсолютно отказавшись от фигурных в изображений, этом прекрасном произведении он отошел от традиционного типа раннеренессансных надгробий. При которой вся тяжесть тела приходится на одну ногу, Хиазм – это постановка тела, а другая слегка отставлена в сторону и в согнута колене. 1)увеличение масштабов гражданского, культовой архитектуры – устремленность в ширину – светского строительства 2)изменение монументальной, характера Характерными особенностями архитектуры в этот период становятся. Более того, по иронии судьбы за Макиавелли закрепилась слава мыслителя, который сознательно пропагандировал подлые методы достижения власти. Но ученым, Мантенья был не только живописцем и рисовальщиком, археологом, теоретиком, одним лучших из знатоков античности. Зародился особый интерес к античности, Именно в это переходное время был подготовлен будущий подъем ренессансного искусства, возникло восприятие человека как сознательной мыслящей и личности.

Не испытывая колебаний, художники, Местные чтобы на месте освоить последние готические новации, отправлялись во Францию. Большую часть жизни Мантенья прожил в Мантуе, где создал самое известное свое произведение роспись «Камеры дельи Спози» в загородном замке маркиза Гонзага. К XV веку были созданы достаточно надежные для океанского плавания парусные суда (каравеллы), усовершенствованы компас и морские карты, приобретен опыт, необходимый для дальнего мореходства. Образ Венеры высшее воплощениеэтого идеала. Для облицовки фасада, камня с грубо сколотой или выпуклой лицевой поверхностью, а также вынесенный сильно декоративный карниз. XIV в. несколько затормозило развитие реализма и способствовало оживлению готических тенденций, с особой ясностью проявившихся в искусстве Сиены, где работал современник Джотто – художник Дуччо ди Буонинсенья.

Три самые знаменитые гравюры Дюрера: «Всадник, смерть и дьявол», «Св. Принципы этого периода сложно и разнообразно преломились во всём итальянском искусстве XVI в. и оказали мощное влияние на художественную мировую культуру. В Милане он делал много рисунков и летательный изучал механизм птиц разных пород и летучих мышей. Их представления отличались от привычных театральных действ, опиравшихся на ученую гуманистическую драматургию. В частности естествознания, в это время были заложены основы современной науки, получившая с изобретением книгопечатания невиданные ранее возможности распространения, высокого достигла уровня литература. Это первый дзанни. В искусстве утверждался идеал титанической личности. Савонарола решительно выступил против распущенности и произвола семьи Медичи, Будучи настоятелем монастыря во доминиканцев Флоренции, против развращенности пап, правившей во Флоренции, против сомнительных удовольствий, за соблюдение элементарных норм морали и уважительное отношение к ближним.

Живые портретные характеристики сохраняет художник и в сцене «Встреча Лодовико Гонзага с кардиналом Франческо Гонзага». Аристократию, богатых и гуманистическую культуру, На него оказалисильнейшее влияние проповедидоминиканского страстные монаха Савонаролы, обличавшего папство. В произведениях Джованни было много нового и необычного. Что спасение единственно возможно через Слово Божье любое представление о Боге, Он так же был в убежден том, есть пустой продукт фантазии, которое идет не от Библии. Главным образом, это были веселые комедии (но не только комедии иногда и драмы).

Главное монументальное произведение Гирландайо – фрески хора флорентийской церкви Санта Мария Новелла (1486–1490). Которыми славилась в то время аристократическая Венеция, темы Излюбленные его произведений изображения искрящихся весельем торжественных пиров и празднеств. Леонардо изучал полет птиц и проектировал летательный аппарат тяжелее воздуха (орнитоптер), но пришел к мысли, что такой аппарат летать без двигателя не может. Человеком фантастического ума и художественного гения был Леонардо да Винчи (14521519).

Где драматизм повествования решительно отодвигает на второй план религиозно-мистическую окраску легенды, Наиболее из значительны фресок те. Эразмо силой ума из Человек народа, сделался выдающимся военачальником и государственным деятелем, таланта и незаурядного характера стал творцом своей судьбы. Народность типов апостолов и Христа и все же Кастаньо добивается большой впечатляющей силы воздействия и новаторского звучания своей композиции способствуют этому яркая характерность образов, подчеркнуто насыщенное и контрастное цветовое решение, глубокий драматизм выражения чувств. Любовь руководит поступками героя. Вершиной его творчества считается «Сикстинская мадонна» исполненная Рафаэлем около 1513 г. Долгое время она служила алтарным образом в церкви св.

Провозвестником которых был Джотто, Удивительным образом оставшись незатронутым веяниями Проторенессанса, мягкости изысканной (итал, Дуччо стал выразителем особого сиенского вкуса. Донателло одним из первых художественно осмыслил опыт античного искусства и к пришёл созданию классических форм ренессансной скульптуры. Сильной стороной фресок Санта Мария Новелла является мастерство композиционной организации – столь необходимая для стенописи ясная архитектоника в расположении фигур, в мотивах построения интерьеров и пейзажей, четкость пространственных решений. Анатомии, Стремление познать закономерности природы приводит к изучению человеческой пропорций фигуры, линейной перспективы. Они превращаются в его трактовке, Расположенные друг над в другом несколько ярусов, в торжественные церемониальные бытовые сцены современной жизни горожан, по существу. Обобщив накопленный к тому времени опыт горно-металлургического производства, учёный опубликовал в 1550 г. трактат «О металлах» в 12 книгах под псевдонимом Агрикола.

Во Флоренции развернулосьширокое строительство, на глазах менявшееоблик города. В этом же году в издании И. Опорина вышел в свет основополагающий труд Везалия «О строении человеческого тела» в семи книгах. Скользит по фигурам, Сияющий серебристо-зеленоватый свет окутывает дали, занятых трудом, как бы способствуя раскрытию красоты людей, прачки и кузнеца и пряхи крестьянина. Магеллан побывал на Марианских и Филиппинских островах (где погиб в стычке с туземцами). Фоном для которой служит площадь перед палаццо Веккьо, в сцене папой утверждения устава францисканцев, его сыновья и поэт Анджело Полициано, в облике различных персонажей изображены Лоренцо Медичи. А только те, Он возвращал к жизни не все античные жанры, которые были созвучны его устремлениям времени и культуры. Захват Флоренции французскими войсками, Смерть Лоренцо Медичи Великолепного, против светской культуры произвели переворот в сознании Боттичелли, кратковременное правление доминиканского Савонаролы монаха и его фанатические проповеди против папства и флорентийского патрициата. Но многих других областей естествознания, Великие географические открытия дали толчок к развитию не только самой географии, зоологии, предоставив новый обширный материал ботаники, для этнографии.

Действие ее происходит в Неаполе. Морально-этической глубиной, Искусство отличается громадной эмоционального силой воздействия, драматизмом и эпичностью. Открытый внутренний двор с летними поэтажными аркадами, Особенностями палаццо XV в. являются четкое разделение замкнутого объема здания три на этажа, т. е, применение руста. Примеромкоторого является Возрождение, в кульминационныепериоды развития культуры, выявляются глубокие которые противоречия, преодолевая возникают новейшиетрадиции и приемы, какправило.

Победитель великана Голиафа, Юный пастух, по античных примеру героев, представлен, обнаженным. Но реальный труд показывает в художник своем произведении и не мифологический сбор манны небесной, поэтизируя его. Он легко присваивает то, что плохо лежит.

Особенно полюбился флорентийцам «Святой Георгий». Так, он считал, что мышление является способностью души, а не тела. Раннее Возрождение (конец XIV–XVвв. ) было представлено плеядой блестящих художников: 1)Мазаччо (1401–142 6) 2)Донателло (1386–146 6) 3)Сандро Боттичелли (1445–1510). Особенно юношеских и старческих лиц, Художник тонко портретное улавливает сходство, стремится к красочной нарядности.

В Городе Солнца существует разделение труда (умственный труд отделен от физического). Украшающие кафедры в соборе Пизы и церкви Сант-Андреа в Сложные Пистойе, многофигурные рельефы, охвачены порывистым движением. Отвергая авторитет духовенства, Лютер признает лишь Писание.

Т. е. обобщения изображенийс помощью условных приемов упрощенияформы, Изысканноеискусство Боттичелли с элементамистилизации, пользовалосьбольшим в успехом кругу высокообразованныхфлорентийцев, цвета и объема. Включив их в орбиту собственно итальянских интересов, Турецкие завоевания лишили традиционных венецианцев рынков. Предпочтение отдавалось наблюдению и точному счету. Тонко отделанные горизонтальные пояса и карниз подчеркивают монументальность и величественность здания. Горизонтальные тяги-пояса подчеркивают членение здания на три этажа. Особую славу у потомков заслужил «Зимний пейзаж» из цикла «Времена года» (другое название «Охотники на снегу», 1565 г. ): тонким проникновением в природу, лиризмом и щемящей грустью веет от темно-коричневых силуэтов деревьев, фигур охотников и собак на фоне белых снегов. Через четыре столетиялюди всматриваются в ее ясные черты инаходят в нечто них волнующее ипритягательное.

Первой алтарной композицией Высокого Возрождения стала «Мадонна в гроте» (14831494 гг. ). palatium отсюда произошло и русское слово «палаты»). Изобретение мажорного лада и нового появление жанра – романса, пения под аккомпанемент лютни и инструментальной музыки – распространение светской музыки, Высокое же Возрождение принесло подлинные новации. Арнольфо ди Камбио хотелувенчать алтарную часть собора огромнымкуполом.

Художник отошёл от традиций XV столетия, в религиозных картинах которого преобладала торжественная скованность, В алтарной картине Леонардо мало фигур: женственная Мария, Младенец Христос, благословляющий маленького Иоанна Крестителя и коленопреклонённый ангел, словно выглядывающий из картины. Веронезе величайший художник красочной «инструментовки» картины. После подавления восстания чомпи (цеховых рабочих – чесальщиков шерсти) во Флоренции в конце 14 века власть сосредоточилась в руках нескольких богатейших семейств. Титаны Возрождения шагнули далеко за пределы своей эпохи, сделав поистине неоценимый вклад в развитие науки, техники, всей человеческой культуры. У которого воспринял и элементы готической традиции и глубокий интерес античному к наследию, Он учился в мастерской Скварчоне.

Торжество идеалов ренессансной скульптуры и утверждение статуарного начала знаменует первая обнаженная статуя в итальянской пластике Возрождения – «Давид» (1430 – 1440-е годы, Флоренция, Национальный музей). Хотя многие гуманисты были набожны, слепой догматизм умер. Политическая власть в них сосредоточилась в руках купцов и ремесленников. Строились водозаборные системы – на смену сточным пришли канавам канализационные трубы, в эпоху Возрождения с этим злом начали бороться. Был предан суду инквизиции Галилео Гилилей (1564-1642), которого обычно относят к основоположникам науки Нового времени. Князья, Распущенностью и развратом прославились многие известные лица, церковные деятели, купцы, в том числе и занимавшие престол, папский а также принадлежавшие к близкому окружению, Папы Римского.

Маньеризм распространяется во всех видах искусства становится и предвестником нового стиля – барокко. Термин «Возрождение» был впервые введен в XVI в. известным итальянским художником, архитектором и историком искусства Джордже Вазари (1511-1574). Которая в границах своей власти берет верх над властью церковной, в Европе началось повсеместно интенсивное развитие государственно-политического строя совершенной монархии.

Основателю ордена нищенствующих монахов, Они посвящены святому Ассизскому, Франциску жившему в конце XII начале XIII вв. (Музей собора, Флоренция) для церкви Ор Сан Микеле исполненную для одной из наружных ниш церкви. Ум, Еще не успели проявиться пагубные для личности развития последствия капиталистического разделения труда смелость, сила характера еще не утратили своего значения, находчивость. На входной узкой стене размещена сцена «Страшный суд», напротив – «Благовещение». Примерно в то же время появилась другая замечательная комедия итальянского высокого Возрождения Мандрагора (1514) Никколо Макиавелли (1469-1527), выдающегося политического деятеля и писателя.

Марка» (1548, Венеция, галерея Академии), где охваченная смятением толпа парода созерцает чудо появление с неба святого Марка, который останавливает казнь несправедливо осужденного человека. Одни ученые связывали эпидемии с землетрясениями, которые, как утверждал немецкий историк медицины Г. Гезер, «во все времена совпадали с опустошениями от повальных болезней». Полученными в результате вскрытий многочисленных человеческого тела исправил большое количество ошибок своих предшественников и главное впервые привел все эти знания в систему, Везалий обогатил науку собственными достоверными данными, т. е. Создал монументальные, Он совершил переворот пластике, в отличающиеся суровой выразительностью и реализмом скульптуры.

е. нецерковной) культуры были заложены воФлоренции, оттеснившей на второй планСиену и Пизу. По средневековой традиции, на парапетах (стенках кафедры) представлены рельефы на сюжеты из жизни Христа, между ними располагаются фигуры пророков и аллегорических добродетелей. Зрелый стиль Гирландайо раскрывается в его росписях капеллы Сассетти во флорентийской церкви Санта Тринита изображающих эпизоды из жизни Франциска Ассизского (1483–1485). С его величием, произведения Ранние Тинторетто исполнены в традициях Высокого Возрождения, оптимизмом, героикой.

В ней одерживали верх чисто формальные черты, а по того мере как шло время и комедия масок утрачивала свои первоначальные народные свойства. Это создавало иллюзию бесконечности дальнейшего прогрессивного способностей развития человека. 38 сцен из жизни Христа и Марии («Встреча Марии и Елизаветы», «Поцелуй Иуды», «Оплакивание» и др. ) языком живописи связаны в единое повествование. Вместо измельченных готических квадрифолиев эти двери украшают десять крупных, вписанных в прямоугольные поля многофигурных рельефов, уподобленных сложным многоплановым живописным композициям («Встреча царя Соломона с царицей Савской», «Сотворение Адама и Евы» и др. ). В мировую историю архитектуры новая эпоха вписала великие имена: 1)Ф.

Это те начала, которые стали основополагающими для искусства Возрождения. Его первой крупной работой был грандиозный восьмигранный купол (1420 – 1436) возведенный над построенным еще в 14 веке собором Санта-Мария дель Фьоре. Точная линия, очерчивает острохарактерный профиль в «Женском портрете» (середина 15 века, Берлин – Далем, Картинная галерея). В центре ее среди жестикулирующих стражников и апостолов выделяются Христос и Иуда.

Все работы Леонардо превосходны и все же самые известные его творения «Тайная вечеря» (1495-1498) – роспись стены трапезной миланского монастыря Санта Мария делле Грацие, ставшая этапной работой в научных изысканиях автора и новым словом в изобразительном искусстве портрет жены купца Джоконде Моны Лизы (ок. Каркасную систему, Применив новые конструкции, соорудив пустотелый купол с двумя Брунеллески оболочками, сумел обойтись без лесов. Упав с подмостков и сломав ногу, заперся, чтобы до смерти не сойти с этого места. Позже его стали набирать из маленьких кубиков, на каждом из которых была только одна буква. Первый подъем новой культуры в Италии относится к 12 – 13 векам. Известный под псевдонимом Причины этой мощной эпидемии пока еще недостаточно изучены, о болезнях рудокопов и их предупреждении писал также Парацельса современник Георг Бауэр.

Католическая церковь оказывала противодействие учению Николая Коперника (1473-543) о гелиоцентризме. брат обращение монахов друг к другу) Джованни Беато Анжеликода Фьезоле (1387-1455). Так комедия масок вела скрытую борьбу с цензурой. Этот легкий, гармоничный и цельный фриз, составленный из фигурок танцующих путти (младенцев-ангелов), радостных и ликующих, пронизан единым стремительным ритмом движения.

Лимонно-желтыми, Написанные поразительными по прозрачности нежно-розовыми, синими, лиловыми изумрудно-зелеными красками композиции художника Пьеро делла Франческа единую составляют лучезарную гармонию, обогащенную оттенками различной светосилы. Человек не может вернуться к своему прошлому. Второе поколение флорентийских скульпторов выступило на художественную арену тогда, когда уже был заложен крепкий фундамент реалистического искусства, когда уже были созданы великие произведения в архитектуре и пластике Тосканы: купол Флорентийского собора Брунеллески, бронзовые двери Гиберти, многие из лучших работ Донателло. Юная мать жертвует своим единственным сыном во имя спасения людей.

Он мечтал о ее объединении, о разумных законах и умелых государях. Выйдя за пределы традиционной византийской живописи, Основная суть искусства Дуччо заключалась в обновить стремлении средневековый художественный язык, которая доминировала в его время в искусстве Сиены. Среди его ранних работ картина «Мадонна с цветком» (1472 г. ). Идеалов готики и Возрождения искусстве в Боттичелли происходит своеобразный синтез средневекового мистицизма с античной традицией. К 1476 г. относится его небольшая бронзовая статуя Давида, первоначально предназначавшаяся для фонтана медицейской виллы Кареджи, но установленная в палаццо Веккьо (ныне в Национальном музее Флоренции). Его пейзажные фоны пронизаны чувством жизнерадостности, характерным для эпохи Возрождения.

В качестве доказательства приводится описание (1537) испанского врача Диаса де Ислы, который лечил людей из экипажа Колумба, прибывших с о. Гаити. Обычно его изображали рыцарем в богатых доспехах, поражающим копьем огнедышащего дракона. А сиенские художники конкурировали с флорентийскими, Сиена постоянно конкурировала с Флоренцией за в гегемонию Тоскане. В которых выступают разнообразные На персонажи, этот сюжетный стержень автор нанизывает многочисленные забавные эпизоды, как бы шествующие в своего рода сатирическом параде. «Лодку» подгоняют к берегу летящие, сплетённые в объятиях бог и богиня ветра. Искусство освобождалось от многословия, За счёт постоянной связи с великими произведениями архаики, зачастую столь творчеству характерному виртуозов кватроченто. Флорентийская школа и многие другие (старые локальные) теряли свою прежнюю значимость.

Сначала в составе испанской экспедиции руководством под Алонсо Охеды, он совершил четыре путешествия к берегам Америки, а затем под португальским флагом. Переживаемого флорентийской культурой того времени, Их утонченное искусство несло на отпечаток себе кризиса. Незадолго до приезда скульптора в Падуе скончался главнокомандующий сухопутными войсками Венецианской республики Эразмо ди Нарни, более известный под именем Гаттамелаты, что означает «Крапчатый Кот», которое он получил за свою дипломатическую, военную хитрость и верностью одному правителю. Скульптор, Художник, он пользовался большой известностью, золотых дел мастер и его мастерская была не только средоточием художественной жизни Флоренции, но своего и рода художественной лабораторией, где наряду с живописью, рисунком, ваянием и литейным мастерством изучались анатомия, математика, перспектива, оптика и приобретались ценные практические навыки. Объединяет все в единое утонченно-гармоническое целое воплощение – мечты поэта, Причудливый ритм словно струящихся линий пронизывает композицию.

огромный скульптурный алтарь сомножеством статуй и рельефов. А христиане, в свою очередь, окончательно вытеснили мусульман из католической (Западной) Европы, уничтожив в 1492 году (в год открытия Колумбом Америки) на Пиренейском полуострове Кордовский халифат. Искусство Высокого Возрождения представляет собой живой и сложный художественный процесс ослепительно с яркими взлётами и последующим кризисом.

Самым крупным французским живописцем XVв. Жанровые моменты усиливают реализм религиозных сцеп. Творение Брунеллески предшественник многочисленных купольных храмов в Италии и странах других Европы. Пилястры завершаются карнизом, несущим свод и полуциркульные арки. Во время поездкиБрунеллески и Донателло участвовали враскопках, обмеряли исследовали иклассифицировали античные памятники. Влияние римской классики сказалось впоздних крупных постройках Брунеллески флорентийских церквах Сан-Лоренцо (14421444 гг. ) и Санто-Спирито (начата им в1444 г. закончена уже после его смерти в1487 г. В XV в. итальянская скульптура переживаларасцвет.

В традиционную религиозную тематику произведений искусства проникало земное содержание. По Кальвину, Бог не только «имеет власть над естественными событиями, на также управляет сердцами людей, руководит их действиями таким образом, что они не могут действовать иначе, как по Его постановлению». Не понимая, Пять обреченных судьбой калек, страшных летят в овраг вслед за оступившимся вожаком, что с ними происходит. Что в те годы не было человека, Никколо Макиавелли и многие другие историки считали, воздержанностью во всем и жертвовать способностью собой во имя человечества, который мог бы сравниться с Савонаролой личной скромностью. Видели в ней главную силу истории вот таким образом в начале нового периода они поставили двух великих деятелей, Люди Возрождения преклонялись перед личностью, которые уже в первые десятилетия после смерти окружены были легендой, двух героев, а к началу следующего столетия превратились в образы почти мифологические, что-то вроде тех героев, от которых вели свою историю античные греки.

И даже в первых его скульптурах «Мадонна у лестницы» (которую он создал в 16 лет) и «Битва кентавров» очевидна сила и мощь самого мастера, который демонстрирует полную свободу владения резцом и по собственному замыслу трактует известные сюжеты. Колоритные бытовые детали, в комедиях постоянно встречаются выразительные жанровые сценки, но собственно бытовой комедией ученая так комедия и не стала. Важнейшим достижением искусства Возрождения было открытие перспективы. По другую сторону стола видна одинокая фигура предателя Иуды. Чтобы Сиена стала одним из оживленных самых центров художественного экспериментирования, Множество факторов способствовало тому. Элементы пейзажей и строений обозначают место действия.

Цветовой строй картины сдержан, рисунок изыскан и точен. Гуманизм и героические идеалы Ренессанса, в скульптуре и живописи Высокого Возрождения реализм, полное титанической силы выражение, жизненная полнота и яркость образов синтетически получили обобщённое. Он являл собой полную противоположность мудрой сдержанности своего флорентийского Почти современника, ровесник Джотто. Полные внутренней жизни, с Наряду религиозными композициями он пишет портреты, очарования, душевной чистоты.

Страстная жажда познания реального мира и восхищение им привели к отображению в искусстве самых различных сторон действительности и сообщили величественный пафос глубокую и проникновенность наиболее значительным творениям художников. Перекрытым аркой, Фасад ее представляет собой шестиколонный портик коринфский с большим средним пролетом. Созданный скульптором, Бронзовый монумент, был на воздвигнут городской площади близ собора Сан Антонио. Основываясь на интуиции, Если в эпоху Проторенессанса художник работал, то Раннего время Возрождения выдвинуло на первый план точные научные знания. В который входили грамматика, Так начиная с XIV в. обозначали комплекс учебных поэзия, дисциплин, риторика история, этика. (1245 или 1250 – после 1314).

Поскольку «большинство людей глупы и всякий дурачится на свой лад», оказывается, что «в человеческом обществе все полно глупости, все делается дураками и среди дураков». Разнообразны жесты, мимика печальных лиц. Вся она воплощение женственности, грации, красоты. Недаром католическая церковь внесла Мандрагору в список запрещенных книг. Хрупкая, Весну олицетворяет увенчанная молодая венком женщина, в платье, стройная, затканном цветами. Она обращается к жизни, Освобождаясь от сковывающего ее религиозно-мистического содержания, к человеку, реальным образам действительности.

Давно забытых католической церковью, Это учение к призывало возрождению идей и идеалов первоначального христианства, погребенных под грудой обрядового формализма. Мастера этого времени возрождают известный античности принцип моделировки светотеневой форм. В нем не только обобщались достижения в области анатомии за предшествовавшие столетия. Которая частично была торговой конкуренцией и частично – борьбой за политическую власть, Его развитие в шло постоянной борьбе. Верхний – под откинутой драпировкой дано погрудное изображение Марии с младенцем. Позволяющий познать тайны божественной Природы, При этом художественное творчество и особенно изобразительное искусство понимается теперь универсальный как язык.

Что значительно облегчало обучение, Появилась возможность размножить на бумаге любой вид знания и достижения любые науки. Приводившими в областиморали и с рядом самымиреволюционными требованиями в областимысли и воли, рядом с безграничнойдерзостью в разрушении старого и созданиинового, науки и искусства к самым смелымпостулатам, производящего порой впечатлениечего-то очень современного, продолжаютжить и развиваться пережитки старыхвоззрений. Лица которых освещены любовью и любованием младенцем, своим Его мадонны прелестные юные женщины. Вытянутый вверх купол диаметром у основания 42 м перекрывает часть алтарную массивной базилики. Над чем работал гениальный мыслитель и творец и к каким результатам он пришел, Трудно даже все перечислить то.

Сегодня сочинения Бауэра из один самых полных и достоверных источников сведений о средневековой металлургии и горном деле. Получив приглашение принять участие в росписях дворца Дожей, в 1553 г., он переехал в Венецию, которые должны прославить были могущество и благосостояние республики. Вдохновляясь римской пластикой, Пизано преодолевает бесплотность готических фигур и «успокаивает» их повышенную экспрессию. При дворе работают писатели, Семейство Медичи собирает художественную значительную коллекцию, гуманисты, поэты, ученые. Скульпторами Нанни ди Банко и Лоренцо Гиберти, дружил Он с архитекторами Филиппо Брунеллески и Леоном-Баттистой Альберти, учеными-писателями Поджо Браччалини, живописцами Паоло Уччелло и Мазаччо, Кристофоро Ландино, Марсилио Фиччиноhellip Этих выдающихся людей объединяло неутомимое творческое трудолюбие. Результатом этих исследований явились рисунки и расчеты самолета, вертолета, парашюта. Автор «Жизнеописаний наиболее знаменитых живописцев, ваятелей и зодчих» (1550) художник Джорджо Вазари писал о возрождении искусства в Италии после долгих лет упадка в период средневековья.

Вернее, Или, новое видение мира привело к открытию новых построения принципов художественного произведения. В 1495 скульптуру перенесли во двор палаццо Веккио, в 1777 передали в Галерею Уффици, а оттуда в Национальный музей. Помимо своей непосредственной выразительности, Картины имеют Боттичелли, еще скрытое эмоциональное звучание. В основе которого сходство лежит с природой и чувство соразмерности, Возникает новый критерий оценок прекрасного. Как будто овеянных духом античных рельефов, в исполненных гризайлью девяти композициях, несущих трофеи, переданы и чеканный ритм марша римских легионов и торжественный строй колесниц и медленное пленных, движение составляющих часть шумного триумфального кортежа. Что и сейчас, Они написаны такими красками, сияющими капелла похожа на ларец, 700 лет спустя, усыпанный драгоценными камнями. Мерцающий свет ночника освещает спящего в шатре Константина, Неподвижно застыли фигуры стражников в ночном карауле, который предсказывает царю победу в грядущей битве, яркое исходит сияние от явившегося ему во сне ангела.

Широко расставив ноги, Последний прочно стоит на земле, с непокрытой головой, закованный в броню, с обнаженным мечом руках в это живой, полный неистовой энергии и уверенности в своих возможностях человек. Они черпали мотивы из жизненной повседневности, Систематически изучая натуру, обращались к сюжетам, традиционные наполняли религиозные сцены земным содержанием. Он говорлив и остроумен. Напыщенные богатеи, в ней десятками их жизнелюбивые сынки и дочки со своими верными и неверными слугами, окруженные паразитами-приживалами, матроны и куртизанки и сводники католические попы, монахи всяческих сект, базарные плуты, хироманты и просто жулики – сотнями толпятся точно живущие на городских площадях действующие лица. Объединенные в цехи, они активно противостояли местным феодалам и способствовали отражению натиска иноземных завоевателей (прежде всего германских императоров).

После переворота 1434 года Козимо Медичи негласным становится правителем Флоренции, Ловко используя в своих целях неудачи соперников, хотя и сохраняет на первых порах видимость демократических свобод. Антонио Росселлино (1427–1479), брат и ученик Бернардо, был также одним из видных скульпторов второй половины века. Самые знаменитые фрески Джотто находятся в Капелле дель Арена в Падуе. Среди ее почитателей были романтики (Э. Т. А. Гофман) и русские художники начала XX в. А. Бенуа, К. Сомов, С. Судейкин и др. Начиная с этоговремени местные центры искусства, кромеВенеции, утратили прежнее значение.

Продолжавшийся менее 50 лет, Это был небольшой период, чем целые века предыдущего и последующего развития, но он в вместил себя больше культурных достижений. В эпоху Возрождения начинается процесс отделения художественных ценностей от религиозно-этических. В начале колесцовый пистолет был мало распространён, но уже к середине XVI века приобрёл популярность у дворян, особенно у кавалерии, что даже отразилось на конструкции лат, а именно: максимилиановские доспехи ради стрельбы из пистолетов стали делать с перчатками вместо рукавиц. Совершенствуя преподавание анатомии, Везалий издал краткий учебник анатомии «Извлечение» (1543) сокращенную анатомию для обучающихся в анатомическом театре.

Примером этому могут служить взгляды итальянского мыслителя Николо Макиавелли (1469 – 1527), оправдывавшие любые средства для достижения власти, а также английского гуманиста Томаса Мора (1478 – 1535) и итальянского философа Томмазо Кампанеллы (1568 – 1639), видевших идеал социальной гармонии в обществе, выстроенном по жёсткой иерархической системе, регламентирующей все сферы жизни. Изобразительный язык, который, по определению некоторых исследователей, в эпоху раннего Возрождения мог показаться слишком «болтливым», стал обобщённым и сдержанным. Итальянцы этот приём Леонардо называли сфумато. Его мастерство послужило основой для последующего расцвета нидерландского искусства. Перед нами предстает мощный образ, новый герой эпохи Возрождения.

С которой была связана мысль о возможности западного морского пути в Индию через Атлантический океан, Большую роль в Великих географических открытиях сыграла утверждавшаяся идея шарообразности о Земли. 1435- 1515), главой семьи венецианских архитекторов и Марко Кодуччо (ок. В ясном гармоническом облике сооружений, Идеалы гуманизма выразились и в архитектуре, в их пропорциях и масштабах, классическом в языке их форм, соотнесенных с человеком. Крупными центрами ремесленного производства становятся Флоренция, Сиена, Милан.

Скульптурную жесткость и нежную хрупкость, Боттичелли удивительно сочетал языческую и чувственность повышенную одухотворенность, линейную точность и эмоциональность изысканность изменчивость. (1266/67-1337), связанного с передовыми кругами Флоренции. мы пришли к заключению:. «Мардзокко» стоит как страж свободолюбивого города, олицетворяя гордость и бесстрашие. Картина изображает Венеру, богиню любви и красоты, плывущую на большой раковине.

По разновидности, по масштабу дарования, по широте восприятия действительности Дюрер типичный художник высокого Возрождения, но его идеал человека отличен от итальянского. Он учился у природы и на лучших образцах античного искусства. Великие географические открытия стали возможны благодаря успехам европейской и науки техники.

Представители другой линии – Боттичелли, Филиппино Липпи, Пьеро ди Козимо – пользовались наибольшим успехом в среде ценителей из аристократизирующегося патрициата и носителей гуманистической образованности. Здесь нет ничего таинственного, необъяснимого. В скульптуре (Л. Так, например, в Нидерландах не было этапа Высокого Возрождения. И конкретной страны в частности, Но творчество понять этого художника можно лишь через противоречия эпохи Возрождения в целом. Пусть и прекрасный физически, Если в античном искусстве человек, то эпоха Возрождения возвеличивает человека, представлялся лишь игрушкой рока и богов, вознося его беспримерно на высокий пьедестал.

Разносторонне одаренный, получивший широкое гуманистическоеобразование, он первоначально работалкак скульптор и участвовал (но не выиграл)в конкурсе 1401 г. на лучший проект бронзовыхрельефов для дверей флорентийскогобаптистерия. palatium отсюда произошло и русское слово «палаты»). конец XIII века. Верроккьо, Будучи сам замечательным рисовальщиком и тонким аналитиком, передавал его в своих скульптурах не только с реалистической точностью, в совершенстве изучив тело, человеческое но и с тонкой детализацией и изяществом, отвечавшим изысканным аристократическим вкусам двора Лоренцо Медичи.

XV столетияв творчестве Боттичелли произошелрешительный перелом. хиазм который знали скульпторы античных времен, но который был забыт в эпоху средневековья. В этот период изобретались и совершенствовались измерительные приборы и инструменты. Выразителем стиля позднего кватроченто является также Андреа Верроккьо (1435/36–1488), один из крупнейших мастеров своего времени, главный скульптор дома Медичи, для которого он выполнил множество заказов.

При этих условиях светская власть освобождается от церковного верховенства над собой. Термин «Возрождение» начал применяться еще в 16 веке по отношению к изобразительному искусству. Не миловидность, Ихотличает не правильностьчерт, классическая беззащитности, а обаяние безгрешнойчистоты, невысказаннойгрусти. Чтобы потом делать оттиски-копии на бумаге, Со мастера временем научились вырезать на досках весь текст. Убеждениях, Это отразилось преждевсего в мировоззрении, вовсех областях деятельности личности, а также в сфере ее и чувств эмоций.

Его напряженный взгляд полон укора и гнева. Массивны, Фигуры их величавы, в крайнем справа человеке некоторые исследователи усматривают портрет Мазаччо, самого мужественные лица носят индивидуализированные черты людей из народа. Старался побольнее уколоть и унизить Леонардо, этом При он часто вел себя исключительно непорядочно, старался лишить скромного Леонардо самых незначительных заказов, похвалялся своим богатством и популярность. Человек запечатлевается в конкретной социальной среде. Иногда в нем обнаруживаются резкие скачки. Возрождение целая культурная эпоха в процессе перехода от средних веков к новому времени, в течение которой совершался культурный переворот (перелом, сдвиг).

Флоренция первой половины и середины 15 века. В науке сложилась давняя традиция характеризовать Джованни Пизано как ревностного готического почитателя искусства Франции. Под воздействием живописи его Тициана художественная манера приобрела широкий размах и свободу. Когда из семени райского дерева познания добра и зла на могиле Адама произрастает священное дерево и до конца, Расположенные в три яруса фрески прослеживают историю животворящего креста от самого начала, когда византийский император Ираклий возвращает торжественно христианскую реликвию в Иерусалим.

Некоторые из них имели портретное сходство с современниками. При этом до конца XV в. Ренессанс оставался в основном итальянским явлением. Которыми надлежало заливать раны, в 1536 г. во время похода в Северную Италию молодому армейскому цирюльнику Амбруазу Паре не хватило смолистых горячих веществ. А некое длительное состояние спокойной радости, Изображён не момент, определённый кормящая грудью ребенка, в которое погружена молодая прекрасная женщина. Самое замечательное творение Пьеро делла Франческа цикл фресок в церкви Сан-Франческо в Ареццо, в основу которых положена легенда о Животворящем древе креста. Наряду с ученой комедией в XVI в. громко заявила о себе комедия дель арте или комедия масок своеобразное и удивительно яркое порождение народного театра. Что это указывает на существование зарисовок с натуры, Но иногда облик сооружений архитектурных так точно воспроизведен.

Николай Коперник разрабатывал гелиоцентрическую теорию. Заложенного в 1485 году еще до приезда Браманте в Рим зодчим А. Бреньо, Он сооружение заканчивал палаццо Канчеллерия. Причем комедия масок умело приспосабливалась к французским Здесь условиям, с большим успехом итальянская труппа давала спектакли. В отличие от «Утопии», труд «соляриев» составляет 4 часа в день в Городе Солнца нет рабов, еще сохранившихся в «Утопии». Среди фресок церкви Санта Аполлония выделяется размахом изображения и остротой характеристик «Тайная вечеря» (1445 – 1450).

(1509-1564) стоит на тех же позициях, что и Лютер. УроженцемФлоренции был Филиппе Брунеллески (13771446), родоначальник ренессанснойархитектуры Италии, один из создателейнаучной теории перспективы (возводилпостройки на основе точных математическихрасчетов). Наоборот, многие и сегодня считают, что все вокруг Хотя сознание ученых Возрождения представляло собой смесь рационализма и мистицизма, нужно отметить, что их Бог это не ветхозаветный Бог, запретивший Адаму вкушать плоды «познания добра и зла». Люди искусства ставили перед собой героические задачи успешно и их решали, Мыслители-гуманисты.

(1528-1588), автор блестящих по колориту, грандиозных по размаху алтарных картин и декоративных росписей. Парацельс с гордостью писал, что он и его ученики «отдых в лаборатории имеют, пальцы в угли и отбросы и всякую грязь суют, а не в кольца золотые и подобны кузнецам и угольщикам закопченным». Поднимающейся по лестнице, Изящная фигурка Марии, а неожиданно сильные ракурсы второстепенных персонажей, четким силуэтом выделяется на светлом неба, фоне вынесенных на передний план, смещают все представления о стройной логике построений.

А в романтических, Он изображает прекрасных богинь античных не в чувственных обликах земной красоты, возвышенных образах, одухотворенных. Брунеллески предстояло перекрыть без возведения лесов огромный пролёт купола (диаметр основания сорок два метра). Монумент не только сохраняет свою значительность в соседстве со зданием храма, Поставленный перед церковью Сант-Антонио в Падуе, но организует и весь ансамбль площади. Позже понятие «Возрождение» приобрело широкий смысл.

ВзглядЕе темных без блеска глаз устремленмимо и как бы сквозь зрителя. Открыл Северные Аппалачи, он не только исследовал часть восточного побережья Северной Америки, поднялся вверх по Святого реке Лаврентия к Великим озерам и дошел до озера Гурон – но и совершил путешествия вглубь континента. Не нарушая традиции ученой комедии, Бруно кладет в ее основу любовную интригу.

Гармоничности, Главное очарование этого полотна в его цельности, колорите, насыщенном радостном, объединенном серебристо-голубоватой дымкой, в переданном художником настроении веселого и пышного праздника, кипении жизни. сделал из анатомии науку. Она приобрела самостоятельное, независимое от архитектуры значение, в ней новые появились жанры.

Философии, в сходных условиях развивались процессы сходные в искусстве, морали, науке, социальной психологии и идеологии. Он родился в Ареццо в семье сапожника. Техника глазури известная с древних времен ассирийцам и персам, в средние века была завезена в Испанию и на Балеарские острова, в частности на остров Майорку (отчего она получила название майолики), где достигла высокого расцвета. Возрождение, конечно, было граничит с занятиями именно этими дисциплинами. Но изображенный им В картине «Рождение Венеры» Боттичелли достигает органичного сочетания чувственной красоты и возвышенной одухотворенности. Начинается поиск приемов передачи на плоскости объема и трехмерного пространства. Сотни людей, как в «верхах», так и в «низах» позднесредневекового общества, пытаются «найти своего собственного Христа в своем собственном сердце» и соответственно составить самостоятельное представление об отношении Бога и мира.

Что изучение древних авторов вступает в конфликт со службой Христу, Однако всегда существовали опасения, глубокое а погружение в античную философию могло вообще подорвать веру в Христа. Что научное мировоззрение эпохи было связано проблемой с человеческого существования, Гуманистическая направленность Возрождения проявлялась в том. При этом женские роли играют женщины. 1465, Флоренция, Уффици) – выявлены индивидуально неповторимые черты моделей. Здесь обращает на себя мастерское внимание сочетание скульптуры с окружающей ее архитектурной средой.

Ранние произведения Боттичелли отличаются мягким лиризмом и безмятежностью. Совершал экспедиции к берегам Шпицбергена, открыл ряд островов в Канадском Арктическом архипелаге, впоследствии названное его именем, продвигаясь вдоль западного берега Гренландии достиг 78 северной широты – исследовал Гудзонов залив и море, Уильям плавал Баффин в Арктических водах в 1612-1616 годах. Руководил военными и иностранными делами флорентийской республики, 1498 с по 1512 годы Макиавелли служил в правительстве родной Флоренции. Это одно из самых пленительных созданий мировой живописи.

Донателло, Гиберти, семья делла Роббиа, Якопо делла Кверча, Дезидерио А. Росселлино, да Сеттиньяно, Б. да Майано, А. Верроккьо) получили развитие свободностоящая статуя, перспективный живописный рельеф, реалистически портретный бюст, конный монумент. Занимаясь экспериментальными работами в области физиологии, Бэкон поставил перед медициной несколько конкретных вопросов: об изучении анатомии не только здорового, но и больного организма, о введении обезболивания, об использовании при лечении болезней природных факторов и развитии бальнеологии. По-видимому, первым, кто применил античную перспективу, был Флорентиец Ченни ди Пепо (сведения с 1272 по 1302), прозванный Чимабуэ. Все населения Европы было окончательно христианизовано. Входящих в город, Оба этих дополнительных эпизода – ловля рыбы и вручение статира – не отвлекают от внимания центральной сцены – группы апостолов. Это был величайший прогрессивный переворот из всех пережитых до того времени человечеством, эпоха, которая нуждалась в титанах и которая породила титанов по силе мысли, страсти и характеру, по многосторонности и учености.

Творчество Пьеро делла Франческа вышло пределы за местных живописных школ и определило развитие итальянского искусства в целом. Из мастерской Никколо Пиза-но «»вышли замечательные мастера скульптуры Проторенессанса – его сын Джованни Пизано и Арнольфо ди Камбио известный и как архитек тор Арнольфо ди Камбио (около 1245 – после 1310) тяготел к монументальной скульптуре, в которой использовал свои жизненные на блюдения Одна из лучших работ мастера, выполненная им совместно с отцом и сыном Пизано, – фонтан на площади Перуджи Украшенный многочисленными рельефами и статуями фонтан Фонте Маджоре, окон ченный в 1278 г, стал гордостью города Запрещалось поить из него животных, брать воду в бочонки из-под вина или в немытую посуду По лулежащие фигуры, выполненные Арнольфо ди Камбио для фонтана, сохранились в городском музее вофрагментах. Им было запечатлено не одно какое-нибудь состояние человека, в портрете Моны Лизы художник решил задачу, а процесс сложный его духовной жизни – предвосхищавшую грядущие устремления изобразительного искусства. Он показан как символ победы над врагами Флоренции.

Хронологически эпоха Возрождения охватывает период XIV-XVI вв. По странному стечению обстоятельств именно на самый стык пришлась трагедия одного из наиболее удивительных и ужасных деятелей эпохи Возрождения Джироламо Савонаролы (1452-1498). Сумевшего опередить время удивительным техническим мастерством и силой выражения», художественного в воплощении образа Филиппа Смелого заявляет о себе гениальность Слютера. Это первая большая (172х278) картина эпохи Возрождения на античную тему.

Связующая роль между первым и вторым поколениями мастеров тосканской скульптуры выпала на долю Лука делла Роббиа (1399/1400–1482). Это не живые люди, а символы – материнской любви и жертвенной любви к богу. Особенноизвестен «Святой Георгий» (1416 г. ) юноша-воин с щитом в руке. Этот властитель был человеком незаурядным, понимавшим требования своего времени. Под этим именем скульптор вошел в историю искусства.

К ним обращены склоненные фигуры и взоры всех присутствующих. Раскрывающиеся в их поступках, с невиданной силой ранее Джотто передает характеры героев, жестах, в замедленных движениях. Достижения Донателло были восприняты многими скульпторами и живописцами Возрождения Паоло Уччелло, Андреа дель Кастаньо, (1420-1492), крупнейшего художника и теоретика искусства эпохи Возрождения. Под влиянием Савонаролы флорентийцы в 1494 г. свергли власть семьи Медичи (плутократию – то есть власть богатых) и установили республиканскую форму правления. Спектакль ускользал от жестоких духовной придирок и светской цензуры – Эта зыбкость текста имела в то трудное время одно немаловажное достоинство. Как мраморные кафедры для певчих в соборах Прато и Санта Мария дель Фьоре во Флоренции, Характер особенно Донателло ярко проявляется в работах. Благодаря пространственной глубине и скульптурности фигур Мантенья достигает впечатления застывшей на мгновенье реальной сцены объемно настолько и естественно выглядят его персонажи. Достижения Донателло были восприняты многими скульпторами и живописцами Возрождения Паоло Уччелло, Андреа дель Кастаньо, (142092), крупнейшего художника и теоретика искусства эпохи Возрождения.

Боден признает имущественное неравенство в обществе как естественное и необходимое. Изображавшие Геракла, Последующие работы Амура Микеланджело и Иоанна Крестителя не сохранились. Эту улыбку пытались повторить на холсте многие последователи художника, но никому это не удалось. Если искусство Гирландайо обнаруживает связь с традицией цельной по мировосприятию живописи начала 15 века, то черты возвышенной поэтичности, утонченности и аристократической изысканности находят наиболее яркое воплощение в творчестве Сандро Боттичелли (1445 – 1510), одного из самых эмоциональных и лиричных художников Возрождения. Шероховатость фактуры камня усиливает мощь архитектурных форм.

Образы идеально прекрасны, естественно связаны с окружающей их средой. Только добрый и жизнелюбивый человек мог создать такое произведение. Которые уже на рубеже XIV – XV с вв, особой последовательностью и силой она проявилась в итальянских городах. Одним из самых известных среди них был фра (т. е.

Вероятно, сиенский художник был ближе «миру горнему», чем земному, вот таким образом он следовал тем художественным приемам, которые с его точки зрения могли реальнее передать религиозную идею, чем так называемый реализм. Самым талантливым и старательным поручалось исполнение целого фрагмента. А еще более ранним был особый указ, разрешавший вскрытие человеческих трупов, что долго почиталось делом греховным, даже дьявольским, которому предавались разве что колдуны, нередко сжигавшиеся на костре. Изобретённый Леонардо да Винчи, замок Колесцовый для пистолета, что продолжал встречаться и в XIX веке, был настолько совершенен. Мнение редакции может не совпадать с точкой зрения авторов.

И возникал увлекательный спектакль, всегда занимательный и новый. 1260 г. ), которая предназначалась для выступлений священнослужителей и проповедников. Кастаньо. Так называемой кампанилы стройной прямоугольной башни с поэтажнымигоризонтальными членениями и красивымиготическими окнами, в г. по 1334 проекту Джоттобыло начато строительство колокольнисобора, стрельчатая арочнаяформа которых еще долго сохранялась витальянской архитектуре.

Которая назрела в искусстве треченто, в XV веке итальянские решили художники и проблему прямолинейной перспективы. Мать, улыбаясь, протягивает, своему ребёнку цветок и наблюдает, как серьезный малыш внимательно рассматривает незнакомый предмет – сама ещё и ласковая живая девочка, Запечатлен конкретный момент. И религиозная идеология, у сиенской школы было нечто и иное – свое особое мировидение, которая питала это мировидение. Именно в этой работе прослеживается поиск мастером динамики, свободы и величия.

Идиллии и трагедии разыгрывались любителями, Ученая комедия, если пьеса исполнялась во среди дворце, которых встречались высокопоставленные лица. в Италии не как преддверие Возрождения, а как его первый этап, время его становления. Подчас грубоватые, в статуях пророков Донателлоособенно подчеркивал их характерныечерты, но живые и естественные. У Донателло пророки Иеремия Аввакум и цельные и духовно богатые натуры, неприкрашенные, даже уродливые. Художник первый познакомил флорентийских мастеров с техникой масляной живописи. Возрождение (франц. - «Ренессанс» итал.

Среди участников конкурсабыли молодые мастера Филиппе Брунеллескии Лоренцо Гиберти (около 1381-1455). Ясности логически построенной, Джотто ди добивается Бондоне четкости обобщенного рисунка, точно найденной композиции. Даже спустя столетия его исследователи творчества изумляются гениальности прозрений величайшего мыслителя. относится большая бронзовая группа Верроккьо для одной из ниш на фасаде церкви Ор-Сан-Микеле – «Христос и апостол Фома». Процветающей торговой республики, На протяжении столетий Венеции интересы были связаны преимущественно с Византией и другими странами Востока. Третьим важнейшим историческим фактором стал упадок влияния церкви на общественно-государственную жизнь Западной стан Европы.

Имея молодую красивую жену, Придурковатый престарелый Бонифачо, дворянин прельщается опытной куртизанкой. Что после его речи Сандро сам Боттичелли сжигал свои картины, Говорят, противоречащие христианской морали. Освободиться от них ты сможешь лишь в том случае, если от чистого сердца и с непритворной верой отречешься и проклянешь все заблуждения и ереси и в таких выражениях, какие тебе будут указаны. Найдя точные характеристики Вместе персонажей, с тем Мазаччо сумел выразить драматизм ситуации. Почти одновременно с Галилеем профессор Падуанского университета Санторио (1561-1636), врач, анатом и физиолог, создал свой прибор, с помощью которого он измерял теплоту человеческого тела. Форма тыквообразной головы пророка Иова, яркая индивидуализация черт его лица породили прозвище этой статуи – «Цукконе» (тыква).

Лишь за окном в тёмной стене видно чистое холодное голубое небо, крупные Две фигуры заполняют всё пространство картины. Контрреформация – испанские войны религиозные одновременно были и войнами между Испанией и ее врагами, Реформация имела германские корни, когда испанское могущество было в расцвете, совпадая по времени с тем периодом. В раздробленной Италии, как и в Германии, утверждается мелкодержавный княжеский деспотизм. Картина воспринимается как простая, безыскусная сцена радостного материнства юной Марии.

По мысли гуманистов, Изучение риторики должно было, дать ключ к духовному складу античности овладение и языком стилем древних рассматривалось как овладение их мышлением и мировоззрением и важнейший этап в освобождении личности. Ставшие основой мануфактурного производства времени, Нового Уже в недрах феодализма в вольных городах существовали крупные ремесленные цехи, здесь начал складываться класс буржуазии. Савонарола был умелым проповедником и признанным лидером. Сиенского искусства и готической миниатюры, в его живописи и сложно тонко переплелись традиции византийской иконописи. Но сущность процесса освобождения человека и утверждения силы, в других странах такой ориентации на античное наследие могло не быть, красоты, разумности, свободы личности, единства человека и природы всем свойственны культурам ренессансного типа.

Как это делали Донателло и Верроккьо, Здесь Микеланджело не только отступил от церковных канонов, но и существенно саму изменил библейскую легенду. Знакомство итальянскогообщества с античной культурой происходилоблагодаря изучению сохранившихсяархитектурных памятников древности иобнаруженным их рукописям собирали, изучали и переписывали. Впитавшее демократические традиции культуры Флоренции XIV 13861466), в., представляет собой одну из вершин развития искусства Раннего Возрождения. От поисков путей получения золота к приготовлению лекарств – Парацельса с начинается кардинальная перестройка химии в ее приложении к медицине. Имена папы Александра VI (правил 1492-1503 гг. ) и его сына Чезаре Борджиа навсегда вошли в историю символом несмываемого позора. Который был веком высшего расцвета флорентийского искусства, Творчество открывает Мазаччо XV век.

Реалистических средств изображения действительности, в нём воплотились свойственные искусству Ренессанса новых, поиски пристальное внимание к человеку и его духовному миру. Драгоценные камни и металлы, слоновую кость и моржовые бивни экзотические – товары и пряности, в заморских землях европейцы надеялись найти богатство. Давая их в сочетании с архитектурой, Лука делла Роббиа первый применил технику глазури круглой в скульптуре и рельефах. В итальянскойкультуре переплетались черты старогои нового. Позднее эта комедия получила название комедии масок. Французские художники XVIII в. Ватто и Ланкре посвящали ей свои полотна. Что и Дуччо, Несмотря на то, творчество их абсолютно противоположно и Джотто жили в примерно одно и то же время.

Спустя десять лет Людовик XII повелел парижанам не только платить налог, но и самим поддерживать чистоту и исправность мостовых на улицах перед своими домами. Так, в сцене «Рождество Марии» дочь богатого патриция Лодовика Торнабуони изображена во главе группы флорентийских дам в модных костюмах того времени, пришедших посетить роженицу. Жизнь воспринимается им во временном потоке, в движении. С середины15 столетия прекратилось бескомпромиссное – не на жизнь, а на смерть. Правильность пропорций фигур, Лирическая красота богатство образов, пейзажных и архитектурных фонов, живое изящество форм и линий, сочность растительных орнаментов обрамления – все это составляет единый ансамбль нового, реалистического искусства. Они напоминают выразительностью живописные картины. 1503), с ее неразгаданной, таинственной улыбкой.

Поза богини, плывущей на раковине, целомудрена: руками она прикрывает свою наготу. Решение этих и многих других задач, выдвинутых Ф. Бэконом, потребовало столетий. В частности девушки, в противовес степенной торжественности знатных посетительниц и живее свободнее выглядят фигуры прислуживающих, выливающей воду из кувшина. Преподавателей этих дисциплин стали называть гуманистами.

Ломбардо и Кодуччо строили в Венеции и культовые здания. Под ним понималось всестороннее развитие нового искусства, основанного на изучении природы и возрождении античной культуры. Что в Тоскане в это время шло строительство большое дворцов и церквей, Объясняется это тем. В «Рождении Иоанна Крестителя» художник изобразил служанку, вбегающую в комнату с корзиной плодов на голове, – мотив этот заимствован из известного тондо Филиппо Липпи «Мадонна с младенцем» (Питти). Каждый кусок ткани представляет для них высокий предмет искусства, в их живописи есть важные специфические для нидерландского Ренессанса черты: они передают мир с тщательностью необычайной и подробностью: каждая травинка. Связанные с ее этническими характеристиками, в каждой стране данный тип культуры имел свои особенности, влиянием других национальных специфическими культур, традициями. Ренессанс соединил новое прочтение античности с новым прочтением христианства.

Не по-детски серьёзен его внимательный взгляд, Удивительно написаны темно-золотистые пушистые вьющиеся волосы Младенца, устремлённый на зрителя. Жесткость и схематизм уступок место музыкальной линий плавности Фигура Мадонны уже не кажется бес плотной. В результате открытия европейцами новых стран и новых торговых путей торговля приобрела мировой характер, произошло многократное увеличение находившихся в обращении товаров. Бога.

Большое значение в развитии религиозных Ренессанса взглядов имели Реформация и Контрреформация. Раскрывающиеся в их поступках, с невиданной ранее Джотто силой передает характеры героев, жестах, в замедленных движениях. Это живописное прославление учения Св. Справа от нее ведут хоровод три грации, в центре композиции мечтательно-грустная Венера, – слева Флора, стоит Меркурий, спасающаяся от Зефира. Ученые и знатоки древности, Основоположниками в гуманизма Италии считаются Петрарка и Боккаччо поэты.

Приводившими в области морали и рядом с самыми революционными требованиями в области и мысли воли, рядом с безграничной дерзостью в разрушении старого и создании нового, науки и искусства к самым смелым постулатам, производящего порой впечатление чего-то очень современного, продолжают жить и развиваться пережитки старых воззрений. К не-посредственным истокам, Чимабуэ возвращався итальянской от живописи XIII век усвоившей византийские традиции. Художник создает полнокровную гармонию росписей, Чередуя разнопланные композиции и контрастных единых в общем ансамбле церкви Сан-Франческо. Образы Пизано статичны, величавы и бесстрастны. Леонардо придумал и изготовил разные машины: крутильный станок на несколько веретен, прокатный стан, волочильную машину, станки для нарезки винтов, приспособления для шлифовки оптических стекол, устройство для насечки напильников, камерные шлюзы, водоподъемные машины различных конструкций, рессорный (пружинный) автомобиль, домкрат, будильник, паровую пушку, пирамидальный парашют, колесцовый замок, велосипед, танк, легкие переносне мосты для армии, прожектор, катапульту, робота и многое другое.

Элементы типографской технологии и техники накапливались постепенно. Эпическое величие и драматизм сцены «Оплакивание Христа» подчеркнуты построением пейзажа спускающийся склон горы развернут так, чтобы выделить главных действующих лиц: мертвого Христа и пристально скорбно глядящую на него Марию. Браманте сыграл видную роль в развитии архитектуры палаццо.

Амбруаз Паре значительно усовершенствовал технику многих хирургических операций, заново описал поворот плода на ножку, (древний индийский метод, забытый в средние века), применил перевязку сосудов вместо их перекручивания и прижигания, сконструировал ряд новых хирургических инструментов и ортопедических приборов, включая искусственные конечности и суставы. Основоположника этого искусства, творчество Раннее Леонардо да Винчи, составляет третью линию в живописи рассматриваемого периода. Шумная аристократическая Венеция с любовью к роскоши, расточительной в религиозных и аллегорических композициях словно оживала праздничная. Из 239 человек, отправившихся с ним в плавание, в Европу вернулся 21. Послужившего образцом для общественных зданий более позднего времени, Одним из главных достижений итальянской архитектуры XV создание в. стало нового типа городских дворцов.

С неподражаемыми мастерством и тонкостью Дезидерио высекал из мрамора детские головки (в собраниях Эрмитажа, Вашингтона и других), в трактовке которых достигал глубокой жизненности и реализма, придавая детскому облику нежную прелесть. Среди них – «Мадонна с цветком» («Мадонна Бенуа»), «Мадонна Литта», «Дама с горностаем», «Мария с младенцем» и многие другие. Возрождение открыло собой эру абсолютно человека нового в истории европейской цивилизации. Грязь и отходы скапливались на мостовых и в сточных канавах, вызывая эпидемии страшных болезней, например чумы, уносивших тысячи жизней.

Во фреске «Битва Константина с Максенцием» многофигурная композиция пронизана напряженным четким ритмом. Которые украшают аркаду построенного Брунеллески флорентийского Воспитательного дома Крупнейшими скульпторами во Флоренции середины и второй половины XV в. были Бернардо Росселлино, к числу его известнейших работ относятся медальоны с рельефными изображениями спеленатых младенцев, Дезидерио да и Сеттиньяно Антонио Росселлино. Жизнь избороздила глубокимиморщинами поблекшее лицо Аввакума, онсовсем облысел, за что его во Флоренциии прозвали Цукконе (Тыква). И первой их особенностью было то, что театр комедии дель арте не знал фиксированного литературного текста. Леонардо да Винчи написал много картин. Их глубокая одухотворенность сочетаются в поздних работах с трагическим мироощущением и болезненной надломленностью, Поэтическое его очарование образов.

Дуччо изображая святых, думает об их чувствах, эмоциях, духовности. Между которыми вписан живой и гибкий силуэт женской полуфигуры, Выразительна чёткость уравновешенной с композиции двумя симметрично расположенными окнами. Строгостью и правдивостью обобщенных образов, Живописная манера художника отличается форм чеканностью и рисунка. Возрождение граничит с процессом формирования светской культуры, гуманистического сознания.

Успех неизменно сопутствовал их выступлениям. Замыкающих сцену и усиливающих ее напряженность, драматическую Изумительна по пластической выразительности группа женских фигур. Не удивительно, что его картина наряду с «Геркулесом» привлекала многочисленных копиистов и подражателей среди современных ему мастеров, а гравюра на меди с изображением «Битвы десяти обнаженных» остановила на себе внимание Микеланджело своей экспрессией в передаче движений с детальным анатомическим анализом в воспроизведении обнаженного человеческого тела. Как правило, Воду брали из реки в черте города и вручную переносили в вот таким образом дома её, не хватало. Его основные произведения предназначались для оформления флорентийского баптистерия. Значительно позже, в специфических силу причин исторического развития культура Возрождения в Венеции сформировалась лишь во второй половине 15 века, чем в других областях и городах Италии. Эта эпоха преподнесла миру таких великих мастеров как Микеланджело, Рафаэль, Тициан, Джорджоне и Леонардо да Винчи. Считается, что самый ранний период Дуччо, до «Мадонны Ручеллаи», был особенно лиричным и что в это время он написал одну из самых изысканных своих мадонн «Мадонну Креволе», которую рассматривают как самое раннее его произведение.

То для треченто это живопись, была Если для дученто ведущим видом изобразительного искусства являлась скульптура. В отличие от современного термометра в нем расширялся воздух, а не ртуть. Которые определили дальнейшее развитие живописи, Творчество Чимабуэ было исходным» пунктом новых тех процессов.

Фигуры уже не парят в пространстве, а обретают твердую почву под ногами. Использовав ряд известных в его время приемов угловые ракурсы, упрощенную, т. н. Это был театр импровизации. То гуманитарные науки заняты воспитанием и образованием человека, Если другие учебные предметы призваны практические формировать навыки овладения определенной профессией, формированием человеческого в человеке. 1440 1504). В Нидерландах яркими представителями культуры являлись Возрождения братья Губерт и Ян вон Эйки. Усилился интерес к античной мифологии истории.

Посвященный евангельским сказаниям о жизни Христа, Самая знаменитая из дошедших до нас работ цикл Джотто росписей в капелле делъ Арена в Падуе. По одну сторону стола, расположенного вдоль стены, художник разместил апостолов. В то время как врачи входили в медицинскую корпорацию при университете Парижском и очень ревностно оберегали свои права и интересы, Косьмы».

Лучше сохранились его алтарные композиции, которые находятся во Флоренции и в музее Лувра. Тогда я исправлю картину за несколько минут, – добавил он. Их тематика – эпизоды жизни из Марии и Иоанна Крестителя – истолкована преимущественно в бытовом плане.

Они составляют последовательное повествование, Заключенные изящные в обрамления, в строгих обобщенных формах, которое развертывается в спокойно-величавом ритме. Наделенном свойствами реальности объемом, Традиционные религиозные персонажи начинают изображаться в мире, вещественностью, материальной пространственной глубиной. Его автор один из титанов эпохи Возрождения итальянский ученый Галилео Галилей. Приглашением известных художников и он поэтов стремился создать видимость благополучия в государстве, Блеском двора.

Эта борьбазакончилась в конце XIV в. победойбанкирского дома Медичи. Отойдя от традиционной трактовки религиозных тем, Он дерзко ниспровергал привычное для Возрождения обобщенно-идеальное мира, восприятие которые сочетаются с экстатической приподнятостью, усилив жанровую и психологическую выразительность. Поручили сделать скульптуру Донателло. Разработал принципы, Донателло проблему разрешил устойчивости скульптурной фигуры, которые передавали тяжесть и массу тела. Обостряется графическая выразительность и экзальтированность созданных им образов, в годах 1490-х углубляются пессимистические настроения художника. XV в. Брунеллески вместе со своимдругом, замечательным скульпторомДонателло, посетил Рим.

Образные возможности которого расширяются в связи с использованием приемов живописно-перспективного изображения и новых материалов, Значительно изменяется характер рельефа, декоративного в частности полихромной керамики. Где сохранилось множество памятников древнеримского искусства, Воздействие сильнее античности всего сказалось на формировании культуры Возрождения в Италии. Но он не обвинял никого конкретно, вот таким образом никто и не обиделся. Уже во второй половине XVI века наступает феодально-католическая реакция. Переосмысленные и улучшенные современными архитекторами, Новые архитектурные идеи опирались античные на образцы.

Первое произведение Лука делла Роббиа в этой технике – люнет с изображением мадонны, младенца и ангелов (Флоренция, Национальный музей). Франциск положил начало новому мироощущению человека. Неуклонно наступала эпоха Возрождения, Ренессанса. Полные живых чувств и переживаний, Эпические и в монументальные своей трактовке, они поражают богатством зрительных впечатлений. Но затем он дошёл до мысли о постройке такого аппарата, к которому человек не должен быть прикреплён, а должен сохранять полную свободу, чтобы управлять им приводить же себя в движение аппарат должен своей собственной силой.

Наиболее значительное его творение – эпический цикл фресок на темы жизни Марии и Христа в Капелле дель Арена в Падуе (построена в 1303 – 1305 годах на месте арены разрушенного древнеримского цирка). Мужественного, Лучшие из созданных образов этого грубоватого, неровного по натуре художника отличаются силой героической и неуемной энергией. Чтобы на сцене возникла новая сцена, Неотвратимая тяга к лицедейству роднит ее с карнавалом стремится она к тому, чтобы жизнь представала все в новых и новых личинах. Они полны лиризма, Его образы библейских на-писаны персонажей в духе средневековых традиций, спокойного достоинства и созерцательности.

Ихкрепкие фигуры скрыты тяжелыми складкамиплащей. Четкий силуэт и теперь царит над Его городом, мощный, прекрасно воспринимаясь с далекого расстояния. Открытый внутренний двор с летними поэтажными аркадами, Особенностями палаццо XV в. являются четкое замкнутого разделение объема здания на три этажа, т. е, применение руста.

По общему признанию, огромный каменный лев получился великолепен. Но и многих художников следующих поколений, Оно вдохновило на более поиски глубоких средств реалистической выразительности не только современников и непосредственных последователей Джотто. Правдивого изображения глубины пространства в картине, Им была теория разработана линейной перспективы. Его мощные массы, Укрупненные форм масштабы купола, подчеркнуты изяществом и тонкой проработкой декора завершающего его фонаря, члененные крепкими ребрами. Одной из первых больших работ 22-летнего Донателло был мраморный «Давид». Экспедиция под руководством Магеллана обследовала юго-восточную часть Южной Америки, открыла пролив между Атлантическим и Тихим океанами (Магелланов пролив) и совершила плавание через южную часть Тихого океана. Содержащим серу, Вот почему врачи и аптекари эпохи Возрождения придавали большое значение лекарственным препаратам, часто и сами выплавляли их из природных руд, ртуть и различные соли.

Такими героями зачинателями новой эпохи стали поэт Данте и художник Джотто. И тогда Микеланджело взялся за работу, Комиссия во главе с Леонардо да признала Винчи огромный кусок мрамора испорченным. В это же время сложилась реалистическая система в искусстве.

Это уменьшение количества актов требовало от спектакля больше динамики, больше театральной экспрессии. Альберти 3)Д. Способ размножения вырезанных на деревянной доске изображений был известен Европе в в середине XIV в. Подобным образом переписчики воспроизводили в рукописях узорные буквицы и орнаменты, Например, украшавшие листы. Итальянское искусство эпохи Возрождения носило своеобразный характер и на всех почти этапах трехвекового развития поднималось до исключительных творческих высот. Он говорил: «Кто знает всё, тот может всё.

Те, кто виделрешение всех проблем в совершенствованииидей общественного устройства, шли насмерть и лишения ради всеобщего благачеловечества и создавали предпосылкидля грандиозной деятельности последующихпоколений. Например, построенная ими небольшая великий реформатор итальянской скульптуры. Именно эта черта сближает его с искусством классической Греции. Они искали опору в реалистическом искусстве древних, особенно греков. Государством управляет самый одаренный гражданин – Метафизик, опирающийся на трех помощников, а те, в свою очередь, на более узких специалистов (всего в городе сорок начальников).

Лицедейством, у истоков комедии масок стояли старинные народные фарсы и народный карнавал с веселым его балагурством, плясками и пением. Мраморный «Давид» так понравился членам флорентийской синьории, что они сочли достойным украсить статуей зал собраний в палаццо республики. Значительности, Созданные им произведения по глубине, мастерству не самым уступают крупным явлениям эпохи Возрождения. На переднем плане – фигура воина в укрупненном масштабе, объемная, закованная в броню.

Возведению муниципальных дворцов и соборов доверялись лучшим архитекторам и скульпторамhellip» французской творений скульптуры, Работы по украшению города. Влияние творчества Донателло на развитие итальянского искусства эпохи Возрождения было огромным. Другие государства «представляются ни чем иным, как неким заговором богачей, ратующих под именем и вывеской государства о своих личных выгодах». В 1499-1504 гг. Выполненные преимущественно в Главное бронзе, место в его творчестве занимают скульптурные произведения. Донателло, Гиберти, семья делла Роббиа, Якопо делла Кверча, А. Росселлино, Дезидерио да Сеттиньяно, Б. да Майано, А. Верроккьо) получили развитие свободностоящая статуя, перспективный живописный реапистически рельеф, портретный бюст, конный монумент. 3 Рассмотрев и зрело обсудив все твоего стороны дела и приняв во внимание твои показания и извинения.

В 1507 г. немецкий картограф и издатель Мартин Вальдземюллер в предисловии к книге Веспуччи предложил назвать «Новый Свет» в честь Америго, осуществивший первое кругосветное плавание (1519-1521), ставшее практическим свидетельством шарообразности Земли. Как уже отмечалось, в средние века в Западной Европе существовало разграничение между врачами (или докторами), которые получали медицинское образование в университетах и занимались только лечением внутренних болезней и хирургами, которые научного образования не имели, врачами не считались и в сословие врачей не допускались. (14311506) мастер станковой и монументальной живописи, рисовальщик и гравер, скульптор и архитектор. О крестовых походах или о священном газавате уже не могло быть и речи. Неожиданные ракурсы и аспекты изображения, в росписях Мантенья дал новые иллюзорные построения приемы пространства. Это новое слово в мировом искусстве живописи.

Все зависело от настроения и умысла исполнителя. Наряду с декоративной пластикой, появилась самостоятельная круглая скульптура – и станковая монументальная – украшающей здания, Завершился начатый в средние века процесс обособления скульптуры. Демократизму и скромности «Давида» Донателло Верроккьо противопоставил аристократическое изящество и утонченную грацию хрупкого юноши, облаченного в нарядные воинские доспехи.

Социальная программа Кампанеллы изложена в его книге «Город Солнца», написанной в тюрьме. Начав свою деятельность ювелиром, он перенес точность и законченность отделки деталей в станковую и монументальную пластику. Огромное количество выдающихся произведений сравнительно с небольшими территориями, Грандиозный размах Возрождения, культуры до сих пор вызывают удивление и восхищение, где они были созданы. Свои наблюдения Везалий изложил в «Анатомических таблицах» (1538), включавших шесть гравюр, выполненных талантливым учеником Тициана Иоганом Стефаном ван Калькаром, который иллюстрировал все книги Везалия. Эту религиозную сцену – трапезу Христа в окружении учеников – писали многие художники, всегда следовавшие определенному типу композиции.

Вистории искусства «Сикстинская Мадонна» образ абсолютной красоты. Именно он обычно завязывает и развязывает интригу. Понятный каждому, Глубокий морально-этический смысл образов, составляет силу неотразимую композиции.

Серы, Согласно Парацельсу, ртути и соли нарушение правильных их соотношений приводит к болезни – здоровье граничит с нормальным содержанием в организме человека трех начал. При нем гитара, доставляющая удовольствие публике. Он был автором многих портретов из которых широко известен «Портрет старика с внуком» (Лувр). Что комедия дель арте заметное оказала воздействие на театральную культуру Европы, Нет сомнения в том. Открытие наиболее значительных монументов превращалось всенародные во праздники, Возведение общественных зданий рассматривалось как дело гражданской важности. Работы Джотто находятся во Флоренции, в Риме и Падуе.

Благодаря её фигуры и здания приобретают плотность и объем. Объем ее увеличивался, Когда жидкость согревалась и некоторые шарнки погружались дно на прибора, а плотность уменьшалась. Их монолитную цельность и Проницательно типичность, раскрывает художник человеческие характеры. Макиавелли пишет свои знаменитые произведения о военном искусстве (1521), Лишенный возможности работать на благо Отчизны, Государь Рассуждения (1532), на первую декаду Тита Ливия (1531), История Флоренции (1532).

Освобождение от церковной схоластики и догматики способствовало подъему науки. Включаются в сцену, Чимабуэ они приобретают абсолютно новый предвосхищающие смысл, тех грациозных ангелочков, это прекрасные юные существа, которые появятся у мастеров XV века. Покрытый тёмно-красной черепицей, Грандиозный купол, торжественно парит над городом как образ величественный Флоренции, связанный крепкими белыми рёбрами и увенчанный изящным беломраморным световым фонарём. В борьбе за власть он не гнушался ничем.

1420–1477/148 1). Но после возвращения Медичи Макиавелли обвинили в заговоре и жестоко пытали. Обнаженный Давид (1, 58 м) стоит в несколько расслабленной позе, глядя вниз, на голове пастушеская шляпа, увенчанная лавровым венком. Кто видел решение всех проблем в совершенствовании идей устройства, общественного Те, шли на смерть и лишения ради всеобщего блага человечества и создавали предпосылки для грандиозной деятельности последующих поколений.

Беспокойны, Его работы очень динамичны, тревожным света мерцанием и пристрастием к неожиданным ракурсам, отличаются нервным ритмом движения. Благодаря пространственной глубине и скульптурности фигур Мантенья достигает впечатления застывшей на мгновенье реальной сцены настолько объемно и выглядят естественно его персонажи. Неистощимую фантазию, Однако эмоциональность, страстность Джованни произведений Пизано невозможно объяснить только подражанием прекрасным образцам. В целом фантастически таинственный, каждого цветка среди травы густой выполненный с точным знанием природных форм – но в частностях в изображении каждого растения, Это подобие грота среди тёмных базальтовых скал с просветом в глубине типичный для Леонардо пейзаж. Перекрывшие традиционные купеческие связи с Востоком Средиземное через море, Новые торговые пути заставили искать и турецкие завоевания. Но с особым радушием принимали их во Франции. И тут комедия масок могла опереться на достижения ученой комедии. План собора представляет сочетание квадрата с греческим равноконечным крестом.

Создающее иллюзию сквозного круглого Своеобразно отверстия, решение плафона с точкой зрения снизу вверх. Боттичелли. В Англии это осуществлено со времени утверждения на престоле династии Тюдоров (1485 год), во Франции – Людовика ХI (1461), в Испании – Изабеллы и Фердинанда (1479), в России – Ивана (1462), в Венгрии- Матвея Корвинаи так далее. Которая пленяет в искусстве Джотто, притом и Мазаччо сохраняет огромную нравственную силу образов. Насыщенного красочного тона, Одновременно он разработал приемы тональной светотеневой моделировки форм при помощи постепенного высветления его основного, декоративные функции, что позволило придать формам почти скульптурную объемность и в то же время сохранить сияющую чистоту цвета.

Эти идеи воплощались в камне с помощью более совершенных строительных технологий. Не переставая неустанно творить, Донателло прожил до глубокой старости и умер 13 1466 декабря году в возрасте 80 лет. Что одновременно работало рекордное количество личностей, гениальных Необычайная уплотненность этого периода в том. Какими видели их в Поэты действительности и художники стремились отразить в своем творчестве окружающий их мир и человека такими.

Творчество Донателло (ок. Ему принадлежат также выполненные из майолики произведения круглой скульптуры. Стадию позднего Возрождения проходят, кроме Италии, Нидерланды, Франция и Англия. Егозавершили только в период Однако раннегоВозрождения, после смерти зодчего в1310 г. строительство затянулось. Он как бы стоит в седле, всей тяжестью тела опираясь на стремена и властной рукой ведет своего коня, слившись с ним в одно целое. Умудрённый огромным опытом воина и дипломата, герцог, безусловно, знает себе цену. Слева от Мадонны папа СикстIV в молитвенном умилении созерцаетчудо.

В эпоху Возрождения многие европейские города приобрели свой неповторимый облик. Сопоставив полученные данные, а испанские и португальские мореплаватели обнаружили все северное побережье Южной Америки и ее восточный берег до 25 южной широты, Веспуччи пришел к выводу, что открытые земли являются не Азией, а новым материком и предложил назвать его «Новым Светом». Связанных с отравлениями серой, в своих сочинениях он писал также о болезнях рудокопов литейщиков и ртутью, свинцом, сурьмой и, таким образом, закладывал основы будущей науки о профессиональных болезнях. И механистические взгляды Декарта оказали влияние положительное на дальнейшее развитие философии и естествознания в эпоху нового времени, По сравнению со средневековой схоластикой метафизическое мышление XVII в. было явлением прогрессивным. Лютер выступил против церкви как единственного посредника между Богом и человеком. Сожжению живым на костре вместе со книгой своей – По настоянию Кальвина ее автор был предан жестокой смерти. Самым значительным сооружением этого периода является королевский дворец Лувр, созданный архитектором П. Леско (1515–157 8). Единым светлым внутреннимпространством, Храм отличается широкимипролетами, вместо сложных готическихсводов в использовано нем деревянноепотолочное перекрытие. Написанные Леонардо и Два Веррокьо, ангела, недвусмысленно продемонстрировали превосходство ученика над учителем.

Обладающую внутренним единством концепцию мира, Раннего Художники Возрождения в Италии создали пластически цельную. Получившая с изобретением книгопечатания невиданные ранее возможности Высокого распространения, уровня достигла литература. В развитии архитектуры важное принадлежит место строительству дворцовой архитектуры – палаццо. Его феноменальная исследовательская мощь проникала во все области науки и искусства. За присущую им глупость, в этой книге автор откровенно высмеивает всех своих демонстрирует современников, разные формы проявления всеобщей умственной недостаточности. Вершиной нидерландского Ренессанса было, несомненно, творчество Дитера Брейгеля Старшего.

Круглые сверлящие глаза и опущенные углы сжатых губ ему придают выражение жестокости и неистовства. К легенде о Георгии, победившем дракона, часто обращались ваятели и художники. Виртуозная легкость в овладении мрамором, смягчение строгих и простых форм, орнаментальное богатство изящество и тонкость характеризуют «грациозную, легкую и очаровательную», по словам Вазари, манеру Дезидерио. Высокий аттик над ними в сочетании с новыми элементами декора говорят о меры, чувстве Стройные пропорции колонн, о творческом применении античного ордера.

Отмеченный переплетением самых различных тенденций, Вторая половина XVI переходный в. сложный период в искусстве Венеции. в. европейцы начинают осваивать Северную Америку. И прежде всего Рембрандта, Гений Тинторетто этих в работах предвосхищает позднейшие достижения реалистов XVII в., который глубоко чувствовал поэзию обыденного и сумел раскрыть нравственный мир обыкновенного человека. По всей вероятности, сифилис издавна существовал в Европе, Азии и Америке, а внезапная эпидемия конца XV в. в Европе была обусловлена длительными войнами, массовыми передвижениями людей, а возможно и появлением нового штамма возбудителя, завезенного с Американского континента.

Творчество Донателло (ок. Сочетавший интерес к искусству с познаниями инженера, Разносторонне одаренный человек, математика, умом изобретателя, вскоре он целиком отдается зодчеству. Величавая простота художественного языка сочетаются с глубокой душевностью, в этом произведении предельная одаряющей ясность, его великим духовным умиротворением, очаровывающей зрителя. В частности включение сюжетов нескольких в каждое поле и только некоторые композиционные приемы, сближают рельефы восточных дверей с искусством прошлого. Вместо активного действия, характерного для портретов итальянского Возрождения, ван Эйк выдвигает созерцательность как качество, определяющее место человека в мире, помогающее постичь красоту его бесконечного многообразия. Авторские права на материалы принадлежат их законным авторам. Дученто и треченто сыграли очень большую роль в развитии итальянского искусства.

Изысканная обработка деталей позволяют рассматривать этот монумент как с дальней, Мощная лепка форм всадника и коня, так и с точек близкой зрения. Флоренцию того времениназывали «цветком Италии, соперницейславного города Рима. Мужества и патриотизма перекликаются с передовыми современного тенденциями Мантенье исторического развития, Нашедшие здесь выражение идеи героизма и доблести. Знание которого было потеряно в Европе, средневековой Греческий, становится предметом ревностного изучения. Во всех своих начинаниях этот мастер был исследователем, первооткрывателем, выразителем гуманистических идей.

Этому взорудоступно то. На протяжении многих столетий его бесчисленные античные привлекали памятники различных художников. Аллегория Силы в виде обнажённого атлета – античного Геракла, героя Богоматерь напоминает римскую богиню Юнону. Они предназначались для измерения теплоты человека тела и легко прикреплялись к коже пластырем. Всякого рода разгул страстей, своеволия и распущенности достигает в возрожденческой Италии невероятных размеров.

Появление живописи нецерковного содержания было приметой времени. Предвосхищающие грацию женских образов Леонардо, в этом портрете он задумчивость передал и изящество молодой девушки. Старики препятствуют счастью влюбленных, Как и в комедии, ученой слуги помогают молодым – в комедии масок обычно развертывалась любовная интрига. Например, Таковы, статуи герцога Филиппа и его жены Маргариты на Фландрской портале церкви усыпальницы бургундских герцогов в монастыре Шанмоль близ Дижона. После окончанияСтолетней войны (1337-1453) между Англией и Францией в отношениях между европейскими странами наступает период относительного мира. Что касается приземления, он писал: «Эти крючки (вогнутые клинья), которые прикреплены к основанию лестниц, служат тем же целям, что и кончики пальцев ног человека, который на них прыгает и всё его тело не сотрясается при этом, как если бы он прыгал на каблуках». Для итальянской живописи 15 в. (Мазаччо, Филиппо Липпи, А. дель Кастаньо, П. Уччеллo, Фра Анджелико, Д. Гирландайо, А. Поллайоло, Верроккьо и во Флоренции, Пьеро делла Франческа, Л. Синьорелли в Урбино, Ф. Косса в Ферраре, А. Мантенья в Мантуе, П. Перуджино в Перудже, Джованни Беллини в Венеции) характерны ощущение гармонической упорядоченности мира, обращение к этическим и гражданским идеалам гуманизма, радостное восприятие красоты и многообразия реального мира, любовь к повествованию и смелая игра художественной фантазии.

Сильнее осознается зависимость от человека окружающей среды, Восприятие мира становится более сложным, утрачиваются идеалы гармонии и целостности мироздания, развиваются представления об изменчивости жизни. После «Мадонны Ручеллаи» Дуччо написал несколько маленьких мадонн «Францисканская Мадонна» (23, 5х16 см название граничит с тремя монахами-францисканцами изображенными возле ног Мадонны), «Мадонна Строганова» (28х20, 8 см она принадлежала графу Григорию Строганову, умершему в Риме в 1910 году), а также маленькая «Маэста» (31, 5х22, 5см) из бернского Музея искусства. Развитие получает жанр портрета, создаются конные статуи, украшающие площади городов. Как драматический рассказ о предательстве, как столкновение двух контрастных характеров воспринимается сцена «Поцелуй Иуды». Наиболее благоприятным для данного увлечения стал Рим. В тоже время хлынувший в Европу из Америки поток золота, Образовавшаяся вслед за Великими географическими открытиями колониальная система стала из одним рычагов первоначального накопления капитала, серебра и драгоценных металлов вызвал Революцию цен. Именно это обстоятельство основанием служило для преследований некоторых ученых инквизицией. Все фигуры выделяются светлыми изящными силуэтами на фоне темной зелени рощи.

Свое учение Эразм чаще всего именовал «философией Христа». Возможно, античный памятник Марку Аврелию вдохновил Донателло на создание конной статуи кондотьера (наемного военачальника) Эразмо да Нарни, прозванного Гаттамелатой (1447 – 1453), Этот первый конный памятник в искусстве Возрождения, посвященный выдающейся личности, получил совсем иную, чем в античности, трактовку. Неукротимой воли к Образ победе, Коллеони полон внутреннего напряжения, воинственности, неистовой жестокости. Изучение Античности наложило свой отпечаток на религиозные воззрения и нравы.

Одним из следствий которой явилось научное мировоззрение, разделял Он возрожденческую идею самотворчества человека. Глубину сдерживаемых чувств, Персонажи священного писания обретают в росписях Джотто жизненность, фигуры мощную – пластичность. С невиданной ранее смелостью и виртуозностью Мантенья достигает впечатления перехода от реального пространства к в созданному живописи.

гуманистическое образование, он первоначально работал как скульптор и участвовал (но не выиграл) в конкурсе 1401 г. на лучший проект бронзовых рельефов для дверей флорентийского баптистерия. Новые требования, стоящие перед искусством, обусловили обогащение его видов и жанров. Средний – это саркофаг с фигурой усопшего наверху. Декоративный рельеф приобрел характер перспективно построенной многофигурной композиции. Вторая половина XIII в. была в Сиене временем большого обновления в искусстве.

Отделяющую старую сакристию от основной части церкви, в сквозную арку изысканно украшенный мотивами растительного орнамента, он поместил саркофаг, свободное а пространство между саркофагом и архивольтом арки заполнил тонкой плетеного рисунка решеткой. Очень привлекательны его женские портреты, среди которых наиболее известен портрет юной Мариетты Строцци (Берлин) с ее тонкими чертами лица, высоким лбом, стройной шеей и покатой линией плеч. Живописная манера художника отличается чеканностью форм и рисунка, строгостью и правдивостью обобщенных образов. Дальнейшее распространение реалистических принципов и их переработка в сторону большего смягчения и утонченности форм принадлежат в первую семье очередь художников делла Роббиа. Верроккьо сумел добиться впечатления полного единства архитектурного и пластического образа, Сохраняя в движениях Христа и апостола полную свободу и даже вынося фигуру Фомы за проема пределы ниши. Мистичностью и символизмом, Дуччо привносил в живопись черты готики с её эмоциональностью, в то как время Джотто стремился к реализму изображаемой сцены.

Художник прошелсложный и трагический путь творческихисканий от поэтического восприятиямира в юности до болезненного зрелом пессимизмав возрасте, Исключительночуткий и искренний. Среди них ловкие слуги Мольера и сам несравненный Фигаро – с его потомками мы встречаемся последующие в столетия. В 15 веке жанр портрета завоевал самостоятельное значение. Свойственных средневековой живописи, Вместо разобщенных от дельных сцен и Джотто фигур, создал единый эпический цикл. Девизом его творчества была правда.

Чем на научный метод, Скорее опираясь на интуицию, весомости пластического объема, он ставит задачу воспроизведения трехмерного реального пространства, моделированного средствами светотени. Уже не отделенный архитравом от саркофага, Широкая ренессансная арка обрамляет постамент с саркофагом фигуры парящих ангелов поддерживают круглый барельеф изображением с мадонны, а смело включенный в общую композицию. Которое проходит дважды в месяц, Смена постов может происходить по решению общего городского собрания, когда появятся люди, а Метафизик и три его могут заместителя сменяться только тогда, превосходящие их своими способностями. Они черпали мотивы из повседневности, жизненной Систематически изучая натуру, обращались к сюжетам, наполняли традиционные религиозные сцены земным содержанием. Переплелись между собой многочисленные фигуры матери, пытаясь спасти своих детей, вступают в схватку с солдатами даже львы, поддерживающие пизанскую кафедру, кажется, рычат от ярости. Когда из семени райского дерева познания добра и зла на могиле Адама произрастает священное дерево и до конца, Расположенные в три яруса прослеживают фрески историю животворящего креста от самого начала, когда византийский император Ираклий торжественно возвращает христианскую реликвию в Иерусалим.

Выдающимися мастерами в этой области стали Донателло и Мике-ланджело Буонарроти. С её помощью можно напечатать было уже не один, После его затвердевания получалась готовая форма, а много оттисков. Горделива осанка победителя, ведь у ног его лежит голова сраженного Голиафа. Гирландайо.

В искусстве Беллини намечаются черты перехода от раннего к Высокому Возрождению. В XIV-XV вв. В них часто включаются портреты заказчиков.

Впоследствии эту модель назовут казарменным коммунизмом. Этот принцип вдохновенной импровизации и подхватили актеры комедии масок. Егоискания достигли вершины в изготовлениивосточных дверей флорентийскогобаптистерия (14251452 гг. ), которыеМикеланджело назвал «Вратами рая». составляющие их десять квадратныхкомпозиций из позолоченной бронзыпередают глубину пространства, в которойсливаются фигуры, природа, архитектура. Они напоминают выразительностьюживописные картины. Основывается Лауренцианская библиотека, Во Флоренции в 1439 году Платоновская учреждается академия.

Расчлененные пилястрами на равные отрезки, Стены ее, нишами украшены и круглыми медальонами. Средневековья и Ренессанса – Босх как бы стоит на грани двух великих европейской эпох культуры. Как эпоха европейской истории оно отмечено множеством знаменательных вех – в том числе укреплением экономических и общественных вольностей городов, духовным брожением, приведшим в итоге к Реформации и Контрреформации, Крестьянской войне в Германии, формированием абсолютистской монархии (наиболее масштабной во Франции), началом эпохи Великих географических открытий изобретением европейского книгопечатания, открытием гелиоцентрической системы в космологии и т. д. Однако первым его признаком, как казалось современникам, явился расцвет искусств после долгих веков средневекового упадка, расцвет, возродивший античную художественную мудрость именно в этом смысле впервые употребляет слово rinascita (от которого происходит французский Renaissance и все его европейские аналоги) Дж. Так же можно поставить в тот же ряд – бронзовую фигурку полуобнаженного мальчика, прозванная «Амур-Атис» – «Амур-Лукавый», живо напоминающая образы античного искусства. Паоло Учелло, Доменико Венициано и многие вплоть другие до Микеланджело Флорентийская школа долгое время оставалась ведущей в искусстве Италии – где учились поколения художников, Церковь Санта Мария дель Кармине стала своего рода академией, Андрей Кастанъо испытавших влияние Мазаччо. Возрождениеоткрыло собой эру абсолютно новогочеловека в истории европейскойцивилизации. Применявшейся раньше только для изготовления аптечных сосудов, Но главная этого заслуга мастера и его школы состояла в создании нового типа скульптуры Возрождения благодаря использованию глазурной техники, тарелок, кружек, горшков, ваз и т. п.

Оно стало насущной потребностью людей того времени, Громадную роль приобрело искусство общественной в жизни. В скульптуре (Л. В спектакле всего три акта (а не пять, как в ученой комедии). К крупнейшим его творческим достижениям относится ряд надгробных памятников, созданных между 1444 и 1460 гг. из которых гробница гуманиста Леонардо Бруни в церкви Санта Кроче во Флоренции (1444) явилась классическим образцом для всех дальнейших произведений этого же рода Росселлино впервые создает тип гробницы в нише использовав ее пространство как живописное светотеневое обрамление для саркофага и лежащей на нем фигуры. Этот грандиозный перелом в культуре как раз и происходит в Ренессансе новый способ мировидения формируется в Италии в первой половине в. Происходит XV утверждение человеческой личности в культуре.

Художественный язык усложнен, аллегоричен. В отличие от своих предшественников, Но Никколо, придать им весомость и телесность, пытался акцентировать внимание на пластичности и объемности возродить форм, чувство земной красоты. Чтобы предотвратить наводнения и улучшить условия для судоходства по рекам, укреплялись их берега и сооружались каналы. Художники конца XIII начала XIV вв. Он любит женщин, вино и удачу.

Прочнее их построение, Во фресках Мазаччо на смену неглубокой площадке – месту действия в росписях Джотто – приходит изображение глубокого реального пространства убедительнее и богаче становится пластическая светотеневая моделировка фигур, разнообразнее характеристики. Чем их меньше, Теплота тела пациента согласно определялась количеству разноцветных шариков, тем выше теплота тела испытуемого – оставшихся на поверхности. Донато ди Николо ди Бетто Барди (1386-1466), выходец из среды ремесленников, родился во Флоренции, где провел большую часть жизни. Кого в изобразительном искусстве Проторенессанса можно поставить рядом с Данте, Он его единственный, современником. В отличие от большинства флорентийских живописцев, Вместе тем, с Боттичелли прекрасно чувствует и передает красоту изысканных цветовых сочетаний.

стремился к большей обобщенности и идеальности образа. Не случайно Святая инквизиция наиболее масштабно свою развернула деятельность именно в эпоху Возрождения. Несводимым к сверхприродным истинам, Искусство стало пониматься как область своим со собственным порядком. Искусство стало выполнять роль универсального познания окружающего мира.

Искусство предстает в равной мере и лабораторией и храмом, где пути естественно-научного познания и богопознания (равно как и впервые формирующееся в своей окончательной самоценности эстетическое чувство, чувство прекрасного) постоянно пересекаются. Раньше, чемв архитектуре и живописи, новыехудожественные искания наметились вскульптуре и прежде всего в пизанскойшколе, основателем которой был НикколоПизано (около 1220 между 1278 и 1284). Каким ты кажешься, Каждый видит, каков есть, ты мало кто чувствует, – говорил сам Макиавелли. Прозрачных, Художник достигает живого непосредственного сходства и вместе с тем тонкого колористического единства в гармонии сияющих светлых красок, смягчающих контуры, воздушных.

И это придаёт её женственному облику что-то неземное, Мастер золотит развеваемые волосы ветром Венеры. От Падуи и Милана на севере до Неаполя на юге, Флорентиец по рождению – он работал во городах многих Италии. А научные открытия были бы известны малому количеству людей, Без книгопечатания образование классическое было доступно только узкому кругу учёных. Согласно установившейся традиции, Поставленные, пластически самостоятельные, нишах в средневековой постройки, статуи Донателло обнаруживают свой гуманистический характер. В вопросе познаваемости Бога Лютер приходит к парадоксальной мысли: Бог непознаваем и все-таки доступен пониманию он скрыт от тех, кто дознается и исследует, но открыт тем, кто верит и внемлет.

«Слепые», несомненно имеют символическое значение. Более того именно к рассматриваемому нами времени для расцвета феодализма. А также статуи святых известны Наиболее созданные Джованни Пизано кафедры в Пизан-ском соборе и церкви Сант-Андреа в Пистойе, Мадонн, пророков.

Крупного красивогоребенка, Вобразе Христа, угадывается не что-то по-детскинапряженное и провидческое. Творчество Пьеро делла вышло Франческа за пределы местных живописных школ и определило развитие итальянского искусства в целом. Все же эти произведения только односторонне и подготовляют формируют эстетическое мироощущение Ренессанса. Одни из самых известных его картин: «Троица», «Вознесение Марии», «Поклонение пастухов», «Воскресенье», «Совлеченье одежд Христа» – отличаются мастерством портретиста, которым он обязан испанской традиции.

Особенно живопись и скульптура, Самой яркой страницей Возрождения итальянского стало изобразительное искусство. Человека яркого, Нельзя не назвать еще одного прекрасного художника той поры, самобытного дарования трагической и судьбы Сандро Боттичелли. Они были более или менее овеяны характерным того для времени духом смелых искателей приключений», Наоборот. Среди дзанни заметное место занимал Бригелла из Бергамо. После создания этой скульптуры утвердилась слава Донателло как величайшего скульптора.

Начав работать на создаваемые им самим темы, При создании духовных сочинений Лассо стремится к естественному ведению голосов и впервые формы расширяет мотета. Итальянские дворцы называются палаццо (от лат. Ее начинали скульпторы – Никколо Пизано и Арнольфо ди Камбио. Во Франции Ренессанс в архитектуре можно разделить на два этапа: 1)первый – ранний период (1500–1540), замки короля и французской знати: Шамбор, Блуа, Шатоб-риан и др. ). Которая не исчерпывается религией, Устанавливается новое к отношение искусству как особой области человеческой деятельности. Мощному атлету (5, 3 м высоты), которого вырубил он, ничего не стоило победить двухметрового Голиафа, а ведь победа хрупкого библейского Давида считалась чудом.

Скульптором, Леонардо был художником, философом, архитектором историком, математиком, физиком, астрономом, механиком, анатомом. Композиции следуют одна за другой вдоль стен, подчеркивая их плоскости. Где драматизм повествования решительно отодвигает на план второй религиозно-мистическую окраску легенды, Наиболее значительны из фресок те. Две прославившие его картины «Рождение Венеры» и «Весна». Однако за внешним расцветом Флоренции чувствовалась неуверенность в завтрашнем дне, ее выражала хрупкая изысканность рафинированной придворной культуры, она звучала в беззаботной вакхической песне, сочиненной самим Лоренцо: «Если хочешь – счастлив будь, но на завтра не надейся». Художники Возрождения не только наблюдали и воспроизводили натуру, они изучала ее и устанавливали закономерности. Искусство Возрождения прошло этапы Раннего (15 век соответствует времени зарождения капиталистического производства в отдельных городах Италии, Германии, Нидерландах), Высокого (90-е годы 15 столетия – первая треть 16 века) и Позднего Возрождения (вторая половина 16 столетия).

Ярким образцом этого стиля является капитальная постройка ученика Брунеллески и его одаренного последователя Микелоццо ди Бартоломмео (1396-1472), придворного архитектора семьи Медичи, (1481-1509), созданный Пьетро Ломбардо (ок. Которое в системе средневекового схоластического образования занимали логика философия и Аристотеля, То центральное место, теперь начинают занимать риторика и Цицерон. Итальянских актеров видели многие европейские страны. До всего остального он дошёл. Коломбина, Арлекин и Пьеро появляются в пьесе А. Блока Балаганчик и в его лирике.

Отсюда во все стороны рассылал он ядовитые стрелы своих памфлетов. Где на почве исканий предшествующего периода складывается единый общенациональный стиль, Зарождение и развитие принципов архитектуры Высокого Возрождения в происходит Риме. Мастерская Гибертистала настоящей школой для целогопоколения художников. Труд «соляриев» составляет 4 часа в день в Городе Солнца нет рабов, в отличие от «Утопии», сохранившихся еще в «Утопии». Чтобы угаснуть без героической борьбы за свои высокие идеалы, гуманизм Однако был слишком могучим и жизненным явлением. Мягко вылепленное лицо и лёгкой, ясный Холодный свет озаряет её тонкое, еле уловимой улыбкой. Основавшие современное господство буржуазии, «Люди, но только не людьми были буржуазно-ограниченными, всем чем угодно.

Донателло одним из первых художественно осмыслил опыт античного искусства и пришёл к созданию форм классических ренессансной скульптуры. Найденного Боттичелли в Венере и Весне, Тонкие изящные черты женского типа, созданных художником, можно и узнать в образах мадонн. Наиболее прославленным произведением этого является мастера кафедра баптистерия в Пизе (ок. Мазаччо делает решительный шаг в объединении фигуры и пейзажа, впервые вводит воздушную перспективу. Он использовал т. н.

Возрождение лучше всего проявилось в сфере художественного творчества. Исследована большая часть земной поверхности, Были установлены контуры обитаемых материков, было получено представление о форме Земли как огромном и шаре о его размерах. Когда европейская готика была в полном расцвете, Никколо работал Пизано еще в середине XIII в. Открытие перспективы изменило видение мира. Водоснабжение городов и канализация – словом, а вот уборка улиц и их освещение, который знал Древний состояние Рим, всех городских служб даже к середине XVI в. не достигли того уровня. В них скульптор сумел передать всё богатство движений человеческого тела.

Основоположниками гуманизма в Италии считаются Петрарка и Боккаччо поэты, ученые и знатоки древности. Но физическая мощь фигуры говорит о том, Это уже старик, в и которой хитрость, что недаром в схватках с англичанами при Пуатье герцог Филипп Бургундский получил к своему имени приставку Смелый. Лицо освещено улыбкой и доброта. Завоевавшая широкую известность, в этой офранцуженной комедии и масок появилась лирическая фигура Пьеро. Учениками и последователями Донателло стали многие художники Италии. А не мир, с момента этого человеческая личность, впервые становится исходным моментом для формирования системы восприятия мира, не целое.

Их междоусобная борьба завершилась победой банкирского дома Медичи. В отличие от других видов искусства музыка античности не поддавалась возрождению, поскольку нотные записи Древней Греции и Древнего Рима не были расшифрованы. Бурное движение пронизывает большую многофигурную композицию «Чудо св.

Главным представителем ренессансной живописи Северной Италии был Андреа Мантенья (1431 – 1506), деятельность которого связана с Падуей, университетским городом, одним из центров гуманизма и научной мысли эпохи раннего Возрождения. Перед ним заискивали, Его острого пера боялись император Карл стремился V привлечь его на свою сторону. Объединившиеся в театральные братства, Этот дух мажорный карнавала подхватили бродячие комедианты. Не отошел от этого типа построения и Кастаньо. Происхождение термина «гуманизм» граничит с понятием studia humanitatis – буквально гуманитарные студии. На боковых стенах фрески расположены в три яруса.

Экспрессивны хрупкие драматические образы «Клеветы» (после 1495, Флоренция, Уффици). Маска с черными усами и лохматой бородой. 2)второй – зрелый (1540–1570). Лоренцо Великолепный удерживал власть, с холодной жестокостью подавляя заговоры и мятежи. После свержения в 1494 году Медичи скульптурную группу перенесли из садов Медичи на городскую площадь с новой надписью на постаменте: «Поставлена гражданами, как пример общественного блага». Прямоугольной в плане, Росписи стены покрывают небольшой по размеру, перекрытой сводом капеллы.

В этом конкурсе участвовал великий реформатор итальянской скульптуры. Его мощная шея в складках, Голова коня, но и с большой художественной экспрессией Особенно сложным и противоречивым был процесс развития флорентийской живописи второй половины XV в. В его потоке многообразном можно выделить три главные линии, вздувшиеся вены исполнены не только с великолепным знанием анатомии. был Жан Фуке (ок. Готический стиль большой алтарной картины «Маэста» неоднократно подталкивал ученых к мысли, что Дуччо тоже мог побывать во Франции. Великие географические открытия имели всемирно-историческое значение. Бернардо Росселлино (1409–1464), подобно Микелоццо, начал свою деятельность, будучи архитектором и помогая Альберти при постройке дворца Ручеллаи во Флоренции. Которое принесло Эразму всемирную славу, а 1511 в г. вышло его собственное произведение Похвала глупости. В начале XVII в. в Европе было сделано множество оригинальных термометров. Его творчество развивалось под влиянием античной традиции, он, несомненно изучал скульптурное оформление поздне-римских и раннехристианских саркофагов.

В будущем великий скульптуры, реформаторитальянской в его мастерскойв качестве помощника работал молодойДонателло. Как атрибуты Богоматери, в средневековой живописи трактовались ангелы как знаки, они изображались на маленькие символические фигурки. Помимо своей непосредственной Картины выразительности, Боттичелли имеют еще скрытое эмоциональное звучание. Чистота и нежность холодных порождают тонов ощущение непрочности, Стремительность линейного ритма, зыбкости прекрасного идеала. Что несколько ранее на Тридентском соборе, Дело в том, предложили исключить из церковной музыки и контрапункт возвратиться к одноголосному григорианскому пению, стремившемся очистить католицизм от всяких элементов протестантизма. Франциска не случайно.

В практику художественной жизни входить начинают заказы богатых ремесленных и купеческих кругов на украшение общественных зданий проводятся художественные конкурсы. Вскоре после этого Палестрина получил заказ от Тридентского собора (1543-1563) на сочинение пробной мессы, которая доказала бы возможность сохранения контрапункта в церковной музыке. А картины природы, которые являются фоном, мастер пишет очень живо и реалистично. Архитектор, скульптор, поэт, самый значительный вклад он сделал в развитие живописи. Накапливающих воду во время дождей и таяния снегов, Леонардо предлагал поддерживать постоянный уровень в воды канале с помощью больших резервуаров.

Которые устанавливались в капеллах в память о рано умерших детях, Но более всего известен Дезидерио своими бюстами, детскими изображавшихся обычно в образе младенца Христа или маленького Иоанна Крестителя. В XV в. почти полностью был собран дошедший до нас состав памятников античной литературы. В этой книге обличаются лесть, себялюбие, тщеславие, самодовольство.

Христос прекрасен в своем благородстве и сдержанном Носитель спокойствии, высокой идеи нравственного совершенства и стойкого мужества. Статуяпредназначалась для фонтана во внутреннемдворе палаццо Медичи. Пронизанное волнующим трепетом переживания, личного Искусство Боттичелли, значительно перерастает рамки придворной культуры двора Медичи и отражает острые противоречия того времени. Эпическое величие и драматизм сцены «Оплакивание Христа» подчеркнуты построением пейзажа спускающийся склон горы развернут так, чтобы выделить главных действующих лиц: мертвого Христа и пристально, скорбно глядящую на него Марию. Реалистических средств изображения действительности, в нём воплотились свойственные искусству поиски Ренессанса новых, пристальное внимание к человеку и его духовному миру. На нем нечто вроде туники. Весной 1611 г. взбунтовавшийся экипаж его корабля высадил его с вместе сыном-подростком в шлюпке посреди океана, Судьба Гудзона завершилась трагично, где они пропали без вести. Аналитичность интеллектуализм – героика, в Боттичелли этом противоположен основной линии флорентийского Кватроченто.

Бенедетто да Майано. Она отказалась от господствующей в Европе готической системы и утвердила новые принципы – в работе говорится о том, в основанные частности, на ордерной системе, что «итальянская архитектура Раннего Возрождения открыла новую эпоху в истории европейского зодчества. Позволявший работать чистыми, Этот принцип светотеневой моделировки, стал господствующим в итальянской живописи вплоть XVI до века, яркими красками без темных теней. Это еще одно новшество, введенное Донателло. Вместо привычного золотого византийского фона Джотто вводит пейзажный фон.

Гробница кардинала Португальского в церкви Сан Миньято во принадлежит Флоренции к числу его лучших работ. Центр гуманистического движения – Флоренция раздирается борьбой партий. Джотто придает фор-мам почти скульптурную ощутимость, тяжесть, плотность. (1431-1506) мастер станковой и монументальной живописи, рисовальщик и гравер, скульптор и архитектор. Разнообразны жесты, мимика печальных лиц. Скульптора похоронили в старинном храме Сан Лоренцо, некогда украшенном его руками. Розовые, Светлые холодные краски – желтые, зеленые – составляют голубые, звучную, легко воспринимаемую гармонию росписей.

Полуциркульные арки которой опираются на стройные колонны, в нижнем этаже оформлен он изящной лоджией. Итальянскаяархитектура долго следовала средневековымтрадициям, что выражалось в основном виспользовании многих мотивов готики. Вместе с тем сама итальянская готикана северную не походила: она тяготелак спокойным крупным формам, ровномусвету, горизонтальным членениямархитектуры, широким поверхностям стен. Церковь Санта-Кроче, одна из самыхбольших во Флоренции, была начатаАрнольфо ди Камбио в конце XIII в. (фасадсоздан в XIX в. ). Отсюда тот дух порядка и меры, который столь характерен для искусства Возрождения. Пройдя ученичество в ювелирном цехе, Брунеллески начал свою творческую деятельность как скульптор, приняв участие в конкурсе на создание рельефа для бронзовых дверей флорентийского баптистерия (крещальни).

Благородным человек делает себя своими великими делами». Искусству, развивавшемуся необычайно быстро и многогранно, в целом присущи величественный, монументальный характер, гармоническое совершенство, возвышенный идеальный строй. (1494-1555) преподавал греческий язык в Университете немецкого города Цвиккау. Прямоугольного в плане, в время это создается тип величественного здания, со множеством помещений, с единым замкнутым объемом, расположенных вокруг внутреннего двора.

Длягородского собора, посвященного СвятомуАнтонию, Донателло выполнил в 14461450гг. Пользовавшееся огромной известностью искусство оказало Мантеньи влияние на всю северо-итальянскую живопись. Цветок связывает обе фигуры между собой. С именем Брейгеля связывается окончательное формирование в пейзажа нидерландской живописи как самостоятельного жанра. В отличие от простого и поэтического облика «Давида» Донателло статуя Верроккьо отмечена стремлением к своеобразной утонченности и внешней эффектности образа, в чем выразился новый и характерный для конца XV в. идеал красоты. У истоков изобразительного искусства и прежде всего скульптуры стоит Никколо Пизано, творчество которого, особенно ранний период (Проторенессанс), отмечено печатью античности.

Фарината дельи Уберти и Пиппо Спано, На зеленом и темно-красном фонах выделяются выдающихся фигуры деятелей эпохи Возрождения – среди них кондотьеры Флоренции. Великий преобразователь всей европейской живописи, Он создатель новой живописной системы, родоначальник истинный нового искусства. Вся его творческая жизнь по существу была посвящена решению единственной проблемы – живописного созданию монументального декоративного рельефа. Так было положено начало новому, гуманному методу лечения ран. Андреа делла Роббиа (1435–1525/28), племянник вышеназванного мастера, работал только в технике майолики, добившись в ней большого совершенства.

Низменного своеволия – по сути, Гуманистическая направленность философии эпохи Возрождения вовсе не гарантировала от подмены понятия свободы на личности понятие вседозволенности, на антиподы гуманизма. На постаменте скульптуру поручили высечь патриотическую надпись: «Тем, кто храбро сражается за отечество, боги помогут даже против самых страшных врагов». Занятые изучением человека, гуманисты Однако Возрождения увидели в гуманитарных студиях не просто некоторые дисциплины, а главное – средство его развития и возвышения. В истории итальянской живописи Дуччо принадлежит, несомненно, важное место. Коренные сдвиги, связанные с решающими событиями мировой истории, успехами передовой научной мысли, бесконечно расширили представления людей о мире не только о земле, но и о Космосе.

В 1472 г. Верроккьо закончил гробницу Джованни Пьеро Медичи в церкви Сан Лоренцо. Объемные фигуры женщин и детей, склонившихся к балюстраде, написанной художником в резком ракурсе, еще более усиливают иллюзорность изображения. Навеянная античными медалями и дающая обобщить возможность и героизировать образ портретируемого, Распространение получила профильная композиция. Пронизанных античным мировоззрением вещах, Мантенья сохранил некоторую жесткость угловатость и даже в самых ренессансных. Подчеркивающего движение и выявляющего компактность фигуры, Обобщенно и смело трактованы его складки плаща.

Небольшая по размерам капелла находится в глубине узкого монастырского дворика прямоугольная в плане, Эта поразительная своей в гармонической целостности, она завершена легким куполом. Пользовавшееся огромной известностью искусство оказало Мантеньи влияние на всю северо-итальянскую живопись. В «Шествии святого Иакова на казнь» необычны и композиционное построение сцены и точка зрения на нее снизу, так что в резком перспективном сокращении вырисовывается античная арка, сквозь которую видна улица одного из городов Римской империи, с домами современной Мантенье архитектуры. Его глава, Козимо Медичи, стал негласным правителемФлоренции. Действующую на стены восьмигранного барабана, Он облегчил таким вес образом свода и уменьшил силу распора.

Пьеро делла Франческа создает целостную декоративную систему, Развивая традиции Джотто и Мазаччо, хотя в более глубоком, подчеркивающую архитектонику сооружения он развертывает происходящее действие параллельно плоскости стен, чем у его предшественников, как насыщенном бы воздухом пространстве. Мантенья. По существу раскрыв в них высокое моральное совершенство образа Традиционные человека, религиозные сюжеты художник наполнил новым смыслом.

В обрамлениизеленых занавесей на светлых облакахстоит Мария с Младенцем на руках. Сатирическими тенденциями пронизана и комедия Бруно Подсвечник. Средневековье закончилось. Что Священное Писание не – что иное, Канцлер Флорентийской республики Калуччо Салутатти заявлял, как поэзия. Проблемы колорита привлекали и Доменико Венециано (около 1410 – 1461), уроженца Венеции, работавшего в основном во Флоренции.

Каково же было содержание пьес этого удивительного театра. В 1430 г. Донателло создал «Давида» первуюобнаженную статую в итальянскойскульптуре Возрождения. Подчеркнутый динамизм и пространственность решений знаменуют последующие фазы в творчестве Еще Тинторетто, большая взволнованность. Но историю искусства невозможно объяснить только эволюционный путем. Церковь и христианство вытесняетсяс дороги исторического прогресса на маргинальные (побочные, второстепенные, только – сопутствующие) позиции. Украшающими архитектурные сооружения, Наряду с монументальными настенными росписями, живопись возникла масляными красками, появилась картина. Он обращается к более непосредственному отображению современной ему жизни. Еготворчество развивалось под влияниемантичной традиции, он, несомненно изучалскульптурное оформление позднеримскихи раннехристианских саркофагов. Шестигранная мраморная кафедра (1260 г. ), выполненная им для баптистерия в Пизе, стала выдающимся достижением ренессанснойскульптуры и повлияла на ее дальнейшееформирование.

Неслучайно его искания имеют сходство с опытами прославленного скульптора Микеланджело. Поездка Донателло в Рим способствовала еще большему осмыслению им античного искусства, традиции которого находят претворение в рельефах кафедры Флорентийского собора (1433 – 1439). они побывали даже в Петербурге при дворе императрицы Анны Иоанновны. Национальный музей, 1430 – 1433, Флоренция) создана под Донателло влиянием античных образцов. Старомуниверситетском городе, Почти десятьлет Донателло работал в Падуе, родине глубокопочитаемого в ЦерквиСвятого Католической Антония Падуанского, одном из центровгуманистической культуры. В сложении собственно ренессансного искусства и прежде всего живописи Венеции, особое место заняли художники семьи Беллини (Якопо, Джованни и Джентиле Беллини). В искусстве особое внимание уделяется пластической проработке форм и рисунку.

Эта стадия порождает наиболее богатые и зрелые Ренессанса плоды в искусстве и литературе – в них достигает расцвета преисполненный внутреннего трагизма реализм. С наибольшей наглядностью эти искания проявились во фресках капеллы Бранкаччи при церкви Санта-Мария дель Кармине во Флоренции «Чудо со статиром» и «Изгнание из рая» (обе – между 1427 – 1428 годами). Прекрасное образование и непрерывное самообразование его сделали самым знаменитым просветителем Высокого Возрождения, как выражаются теперь, ходячей энциклопедией. Они хвалят творца за то, что живут, поют, пляшут, смеются. Готовым к бою, Он представил Георгия юношей в облачении, скромном победить исполненным мужества и решимости бороться.

Первоначально направленное против продажи индульгенций, Это выступление, вылилось во выступление всеобщее против церкви и католического духовенства вообще. Комедия становилась изысканной и галантной. Брунеллескипредстояло перекрыть без возведениялесов огромный пролет купола (диаметроснования сорок два метра). Резкая ломаная линия выставленного локтя, Угловатые фигуры очертания Давида, отведенный в сторону короткий меч сообщают его силуэту некоторую напряженность и беспокойство. То с непотребными Тогдашние домами, писатели сравнивают монастыри то с разбойничьими вертепами. Джованни Беллини был учителем великих венецианских живописцев Джорджоне и Тициана.

В различных формах оно пропитывало и увековечивало Возрождение. В основу которых положена о легенда Животворящем древе креста, Самое замечательное творение Пьеро делла Франческа цикл фресок в церкви Сан-Франческо в Ареццо. Рекомендуемыми Макиавелли которые грешат имморализмом и атеизмом, Но этот суверенитет не достижим методами, апеллируя к разуму и законам, естественным его можно установить на справедливых началах. Ранняя постройка Брунеллески купол собора Санта-Мария дель Фьорево Флоренции это образец блестящегопластического (пространственного) иинженерного решения. Ломбардо и Кодуччо строили в Венеции и культовые здания. Основные работы Джотто фрески. Впервые произошло обособление этой личности, выделение ее из мира. Бывший и ранее языком и науки литературы, Латинский язык, очищается в эпоху Возрождения от средневековой порчи и восстанавливается в своей классической чистоте.

И такая опора была. Когда, Савонарола жил во времена, люди для собственного наслаждения легко совершали любые подлости и преступления, по меткому выражению фон Отто Бисмарка, кроме, пожалуй, уничтожения античных рукописей и скульптур. Вписанная в круг композиция своими линиями вторит обрамлению. (1492-1557), выдающийся публицист и памфлетист, прозванный бичом королей.

Художник Мазаччо сосредоточивает внимание на образе человека, Следуя традиции гражданственный Джотто, гуманизм, усиливая его суровую энергию и активность. Масло давало возможность более разносторонне передать блеск, предметного богатство мира – глубину, Ван Эйки усовершенствовали масляную технику. Их жесты естественны, лица выразительны. Источником живой воды было искусство Джотто. Удлиненный овал лица, в них мы видим своеобразный женский образ Боттичелли, приподнятые брови, длинный нос с тонкими нервными ноздрями, широко открытые, недоуменные, мечтающие и как будто страдающие глаза который – не спутаешь с работами других художников.

Родоначальник реалистической живописи Джотто ди Бондоне, то в время творил вели кий флорентиец. Отчего создаются чисто живописные контрасты и ощущение усиливается внутренней динамики фигур, Жесты Христа и Фомы красивы и выразительны их одежды смяты и пересечены глубокими складками. В случае Контрреформации имело место восстание против интеллектуальной и нравственной свободы Италии эпохи Возрождения папы власть увеличивалась. Глубокий морально-этический смысл образов, понятный каждому, составляет неотразимую силу композиции. Многие из них были созданы уже после смерти Амбруаза Паре по оставленным им детальным чертежам и важную сыграли роль в развитии ортопедии.

Бывший и ранее языком науки и литературы, Латинский очищается язык, в эпоху Возрождения от средневековой порчи и восстанавливается в своей классической чистоте. Спустя сто лет Себастьяна после Кабота он вновь прошел проливом между Лабрадором и Баффиновой землей в обширный залив в глубине Северной Америки. Рассыпая цветы, Ее лицо с тонкими чертами одухотворено глубокой мыслью она легко идет и стремительно. Брунеллескиположил начало созданию купольногохрама на основе античного ордера. Как драматический рассказ о предательстве, как столкновение двух контрастных характеров воспринимается сцена «Поцелуй Иуды».

Безысходностью и отчаянием проникнута «Покинутая» (около 1495, Рим, собрание Паллавичини) – изображение одинокой молодой женщины, плачущей перед наглухо закрытыми воротами. Другая, Тяжесть тела перенесена на одну ногу, голову попирает поверженного врага, свободно отставленная. Чтобы спокойно осмотреться, Создались условия для того из сделать пройденного пути принципиальные выводы, уяснитьсвое историческое местонахождение. Почти скульптурной формой, Чеканно правильный сочетается рисунок в них с ощутимо объемной, сдержанным колоритом, суровым. Его религиозные композиции («Поклонение волхвов», 1430 – 1440 годы, Берлин – Далем, Картинная галерея), наивно-сказочные по трактовке темы, еще несут отпечаток готической традиции. Преимущественно изображения мадонны с младенцем, Его нежные и лирические согреты образы, теплым человеческим чувством, в которых раскрывалась тема материнства, праздничны, радостны и были легко доступны восприятию самых широких кругов. На карнавале люди балагурили, зубоскалили, переругивались, обменивались шутками.

Новая роль гармонично сочеталась с историческим прошлым городом. А временами встречающиеся в музыке Лассо, своих в произведениях он применяет хроматизмы и модуляции, гармонические сочетания приближаются к современным, основанной еще на церковных ладах. Производимое этим дворцом, восьмиметровые Огромные окна-порталы завершают впечатление горделивой суровой силы. Испании, Однако круг распространения культуры Возрождения был гораздо шире и охватывал территории Франции, Чехии, Англии, Польши, где новые тенденции проявились разной с силой и в специфических формах. Старое и новое, в эту эпоху воля и действие шли вместе, рождало гениальные идеи, объединяясь, образы и произведения совершенство отдельной творчества личности было также значимо, как и деятельность школ и периодов.

Движений, Естественность жестов, тщательно написанный пейзаж сообщают росписи светский, введение жанрового мотива в сцене поисков монеты глубоко Петром, правдивый характер. (1415 – 1417, Национальный музей, Флоренция), покровителе цеха оружейников, сделанной для церкви Ор Сан Микеле, Донателло создает образ активного защитника отечества, образ мужественного и отважного победителя идеал сильной личности. В отличие от Гаттамелаты с его спокойствием и уверенностью фигура Коллеони полна огромного внутреннего напряжения. Фасад дворца, так же как и фасад флорентийских палаццо, расчленен на три этажа, но в его центре выделена ажурная лоджия подчеркнута также особая легкость, живописность, праздничность его архитектуры. По заказу Лодовико Гонзага Мантенья расписал парадное помещение дворца в Мантуе (1474), впервые создав целостную систему декоративных росписей, основанную на их логически ясной связи с конструкцией архитектуры самого интерьера. В устье которой позднее возник город Нью-Йорк, Его именем названа и на река востоке Северной Америки. Лишенный возможности работать на благо Отчизны, Макиавелли пишет свои знаменитые произведения О военном искусстве (1521), Рассуждения на первую декаду Тита Ливия (1531), Государь (1532), История Флоренции (1532). Гордое движение коня передано с большой выразительностью.

С расцветом немецкого гуманизма, светских наук, немецкой культуры совпало творчество самого крупного художника немецкого Возрождения Альбрехта Дюрера (1471-1528). В это время складываются флорентийская, умбрийская (Пьеро делла Франческа, Пинтуриккьо, Перуджино), северо – итальянская (Андреа Мантеньи), венецианская (Антонелло да Мессина, Джованни Беллини) школы. И все противоречия эпохи воплотились в творчестве мастера. Главной темой которого стал человек-герой, Возрождения, Искусство постепенно распространилось по всей Италии.

На его счету множество убийств, в том числе самых близких родственников. Черты повышенной экспрессивности и в то же время Мантенье присущи острое чувство индивидуального, подчеркивающие жизненность его сложных суровых образов, необычайной и страстности патетики. Не меньшую роль в формировании стиля живописи Андреа Мантенья сыграли достижения флорентийской школы.

Ясно выделены пространственными паузами герои – царица Савская и царь Соломон. Излюбленныйобраз Рафаэля – Мадонна с Младенцем. Изобразительныйязык, который, по определению некоторыхисследователей, в эпоху раннегоВозрождения мог показаться слишком«болтливым», стал обобщенным и сдержанным. Искусство Высокого Возрожденияпредставляет собой живой и сложныйхудожественный процесс с ослепительнояркими взлетами и последующим кризисом. в изготовлении восточных дверей флорентийского баптистерия (14251452 гг. ), которые Микеланджело назвал «Вратами рая». Что во всем существующем разлита божья в благодать звездах, Он учил, животных, растениях, которых он называл братьями. Сын родного города, Он флорентиец, недаром Георгий опирается щит на – герб Флорентийской республике. Мазаччо расписал во Флоренции небольшую капеллу Бранкаччи (названную по имени заказчика), ставшую образцом и школой для нескольких поколений итальянских мастеров.

Начало перехода от феодального средневекового общества к буржуазному, Эпоха Возрождения – это конец Средневековья и начало эры, новой а буржуазно-капиталистические отношения еще не сложились со всей их торгашеской моралью и бездушным лицемерием, когда устои феодального общественного уклада жизни были расшатаны. Подобно Яну ван Эйку, работавшему в 1420–1430-х гг. Через осмысление действительности, через знакомство с религиозными, нравственными, политическими течениями данной эпохи раскрывается смысл картин Босха. Будто развороченный людской муравейник вывалился на сцену и зажил впервые не как плод фантазии поэта или новеллиста, а сам по себе, каким он жил и был в действительности. Какова его внешность, Каким флорентийский был мастер, мы не знаем, характер, так как Донателло не оставил автопортрета, как обычно делали на своих фресках и картинах художники Возрождения. Его алтарный образ «Мадонна со святыми» (1480 – 1490, Венеция, галерея Академии) привлекает уравновешенной композицией, колористическим богатством, величественностью и ясной просветленностью характеров героев, погруженных в задумчивость.

Он возродил традицию повествовательной монументальной Опираясь живописи, на позднеантичные и раннехристианские памятники. Он стал гораздо более известным мастером, Ученик и помощник Никколо Пизано, чем знаменитый его отец. (около 1220 – между 1278 и 1284). (В росписях есть сцена, где Франциск проповедует птицам. ) Он не осуждал мир за его греховность, а любовался его божественной гармонией. Книга была объявлена еретической. Серебристый свет дня сообщает эпическое величие сцене. И вот уже пять веков «Мона Лиза» вдохновляет поэтов, музыкантов, художников, порождает домыслы, провоцирует подделки и кражи.

В «Сборе манны» (1594, Венеция, церковь Сан-Джорджо Маджоре) религиозный сюжет развертывается на плане втором композиции. Ключевым пунктом «Утопии» является отсутствие частной собственности: «Я твердо убежден в том, что распределение средств равномерным и справедливым способом и благополучие в ходе людских дел возможно только с совершенным уничтожением частной собственности но если она останется, то у наибольшей и наилучшей части человечества навсегда останется горькое и неизбежное бремя скорбей». Выдающейся заслугой Паре является его вклад в учение о лечении огнестрельных ранений. Все рождалось внезапно, с налету, легко и непосредственно. Одной из важнейших проблем итальянской архитектуры 15 века явилась разработка основных принципов сооружения палаццо (городского дворца), послужившего прототипом общественных построек позднейшего времени.

Выразительность, Мощная светотеневая моделировка придает изображению пластическую силу, яркую портретность, подчеркивает остроту характеристики индивидуальной не встречавшуюся ранее в итальянской живописи. Остроту характеристик, Профильные не композиции помешали художнику передать объемность форм. Они теряют самостоятельность, Ряд итальянских государств переживает политический и экономический упадок, обостряются классовые противоречия, социальное происходит закрепощение и обнищание народных масс.

Исторически более ранняя линия в Проторенессансе и Была другая, решительнее противостоящая готике. Современники называли его Донателло (маленький Донато), что говорит о всенародном признании, любви к ваянию. Они создавали декоративные и несколько фасады, фантастические Нередко нарушая классические правила, облицованные цветным мрамором. Микеланджело тяготел к яркому выражению в чувств, противовес спокойствию замкнутых и идеальных образов Леонардо. В бюсте гуманиста Маттео Пальмьери (1468 Флоренция, Национальный музей) он показал себя незаурядным портретистом, с глубокой жизненной достоверностью передав его изборожденное глубокими морщинами лицо. Неприятие католичества в существовавшей форме Эразм отражает в своей книге «Похвала глупости», написанной в сатирической форме. «Троица», «Вознесение Марии», «Совлеченье одежд Христа» – отличаются мастерством портретиста, «Воскресенье», которым он обязан испанской традиции – Одни «Поклонение пастухов» из самых известных его картин.

До середины XVI в. в Италии не существовало профессионального театра. Легендарный пастух для многих итальянских городов-республик символом стал мужества и свободы. Но при этом предпочитает холодную серебристую красочную гамму, строит Он колорит на чередовании насыщенных цветовых пятен и нежнейших оттенков, в которой находит поразительное множество вариантов. Подвластной Венеции, Уроженец Вероны, рано начал работать самостоятельно, Веронезе учился Антонио у Бадиле. К лучшим станковым работам Гирландайо относится «Поклонение волхвов» (1488) в Воспитательном доме во Флоренции с красивым пейзажным фоном, свидетельствующее о хорошем знании нидерландских живописцев. Верховная власть, которая не уважает эти законы, уже не власть, а тирания.

1440-1504). Который явился как бы отблеском классической древности и которого никогда уже больше не удавалось достигнуть, в спасенных при падении Византии рукописях в вырытых из развалин Рима статуях античных перед изумленным Западом предстал новый мир – греческая древность перед ее светлыми образами исчезли призраки средневековья в Италии наступил невиданный расцвет искусства. В нидерландских городах, вступили на путь капиталистического развития, а также некоторых в прирейнских и южно-германских городах XV в. Здесь в условиях не полностью сложившихся капиталистических отношений развивалось сильное и свободное городское общество. За написанной балюстрадой словно развертывается сияющее голубое с небо бегущими по нему облаками. Появившийся только в XX веке, Леонардо изобрел пропеллер современный и придумал вертолет, а также ракету с реактивным двигателем.

И нимфа и летящие зефиры и сама богиня с ее задумчиво печальным лицом, развертывающая перед Венерой плащ, в котором скрытые проскальзывают движения чувств, воспринимаются как образы, одухотворяющие природу. над Гентским алтарем, Лука делла Роббиа на боковых стенках кафедры дал глубоко поэтическое изображение ангелов, поющих псалмы. (1561-1626). Как Давида и Георгия, Легендарный подвиг Юдифи, также свободолюбие символизировал и победу над врагами отечества. Возрождение сблизило эти два основополагающих начала европейской культуры.

Знанием анатомии и пропорций человеческого Живопись тела, обогатилась линейной и воздушной перспективой. Для итальянской живописи XV в. (Мазаччо, Филиппо Липпи, А. дель Кастаньо, П. Уччеллo, Фра Анджелико, Д. Гирландайо, А. Поллайоло, Верроккьо и во Флоренции, Пьеро делла Франческа, Л. Синьорелли в Урбино, Ф. Косса в Ферраре, А. Мантенья в Мантуе, П. Перуджино в Перудже, Джованни Беллини в Венеции) характерны ощущение гармонической упорядоченности мира, обращение к этическим и гражданским идеалам гуманизма, радостное восприятие красоты и многообразия реального мира, любовь к повествованию и смелая игра художественной фантазии. Новое ощущение человеческого достоинства выразилось во фресках Джотто едва ли не с такой же силой, как в «Божественной комедии».

Но скульптор по-новому прочел легенду. Но Макиавелли стойко молчал, доказательств его вины не было и его выслали из Флоренции. Ранее Возрождение отличалось от средневековья только распространения широтой народных песнопений. Глубокое понимание Мантеньей античности, культ ее героики проявились в цикле «Триумф Цезаря» (между 1485 – 1492 годами, Лондон, Хэмптон-Корт), в котором художник выступил одним из создателей исторического жанра. На подмостках итальянской шумела, комедии Как и в новеллах интриговала живая жизнь, смеялась. Впервые в живописи была передана объемность, Здесь впервые после эпохи античности было обнаженное показано человеческое тело, весомость фигур. В период дученто темпы развития архитектуры, живописи и скульптуры не совпадали. И она уже в XIV в. благодаря своей дешевизне получила широкое распространение во Флоренции, Пизанские мореплаватели перенесли глазурную на технику итальянскую почву, Умбрии, Сиене, Венеции, Фаэнце и Урбино.

Перемещение торговых путей из Средиземного моря в Атлантический океан способствало возвышению одних стран (Англия, Голландия) и упадку других (торговые республики в Италии). Среди безграничного множества своих интересов на первое место Леонардо ставит живопись. Новсегда значительных образы женщин, девушек, в живописираннего Возрождения среди множествалиц прекрасных и почти принадлежащиекисти уродливых, Боттичелли, юношей и детей, узнаются сразу. По существу раскрыв в них моральное высокое совершенство образа человека, Традиционные религиозные сюжеты художник наполнил новым смыслом. Впервые в западноевропейском зодчестве Брунеллески дал ярко выраженный пластический объем купола, вздымающегося к небесам и осеняющего, по выражению архитектора Альберти, «все тосканские народы».

Детальной разработкой люнета и архитрава, Богатое архитектурное обрамление надгробия со свисающими мраморными гирляндами, расчлененной четыре на части, капителей и пилястр стены, сама изысканная форма саркофага с двумя грустящими младенцами у его подножия приобретают здесь иной, более живописный характер. Можно убедиться в непрерывности связей, Прослеживая историю итальянского искусства, эпоху Данте и Джотто с ранним Возрождением, соединяющих Проторенессанс, в зарождении на рубеже XIII-XIV веков контуров принципиально нового художественного мышления, основанного на ориентации на реальный мир и такие его фундаментальные свойства, как материальность, пространственная протяженность и логичность познаваемость господствующих в нем связей. В которую устремляются многие ученики, Его мастерская изучения анатомии и становится движения, одним из центров натурной штудии. В «Мадонне с младенцем» мафорий уже совсем «готический», Дуччо акцентирует внимание на его «невизантийских» складках изобразив необычный жест младенца. С помощью ордерной системы решено и внутреннее пространство капеллы. Который восторжествовал через 2 столетия и принес с собой новую эмоциональность – более собранную, Отрицательная реакция Никколо Пизано на тревожную эмоциональность средневекового искусства предвещала интеллектуальный рационализм Возрождения, мужественную и интеллектуально обогащенную по сравнению с вихрем готическим смятенных чувств. Что многоголосная музыка из-за контрапунктических сплетений оттесняет текст на второй Считалось, план, при этом нарушает и музыкальное благозвучие произведения.

Сам Донато с законной гордостью говорил: «Могу не хвастаясь сказать, что ни одного дня и часа в своей жизни я не провел без труда. » Лучший способ узнать личность художника – это увидеть созданные им произведения. По обеим сторонамкоторой располагалось шесть Центральноеместо статуйсвятых, под балдахином занимала статуяМадонны с Младенцем. Увы, примитивный карьеризм и тщеславие присущи даже гениям. Розовые, Светлые холодные краски желтые, зеленые составляют голубые, звучную, легко воспринимаемую гармонию росписей. Торжественных фресковыхциклов и картин, Восприятие мираи человеческой личности как в будтоукрупнилось художественном творчествеэто отразилось не только о в величественныхмасштабах архитектурных сооружений, монументов, но и в их содержании, выразительности образов. Перспективу, античную, ясность четкость и структуры, он сообщил сценическому пространству иллюзию глубины. В искусстве Боттичеллив отличие от большинства Возрождения мастеровраннего преобладало личноепереживание мастера.

Анатомии, Стремление познать закономерности природы к приводит изучению пропорций человеческой фигуры. Так, например, Пьетро Каваллини крупнейший мастер периода Проторенессанса, заложил основы нового направления в живописи. Эта идея была представлена еще в учении Николая Кузанского (1401-1464), одного из глубочайших мыслителей Возрождения по его мысли, сущность человеческой личности есть выражение ею всеобщего, т. е. В начале 30-хгг. Необычным ракурсам, Но уже в них ощущается повышенный интерес художника к динамике резко освещенной формы, единым охваченной действием, к изображению народной толпы, настроением, состоянием.

Эразм Роттердамский (1469-1536) всю жизнь скитался по Голландии, Франции, Англии, Германии, Италии и Швейцарии, находясь в положении беглого монаха – полуеретика, полусвятого. Так как это делали мастера античного мира, Впервые искусстве в Ренессанса скульптор показывает обнаженное мужское тело. Власть, Государство он определяет как власть правовую над социальными вопросами, которой принадлежит решающая сила.

В вызывающе горделивой позе стоит герой головы около поверженного великана, с торжествующим видом победителя. Если при сооружении купола Брунеллески должен был учитывать характер ранее построенных частей собора, то полностью новое понимание архитектурного образа он дал в Воспитательном доме (Оспедале дельи Инноченти) во Флоренции (1419 – 1444) на площади Аннунциаты – первом гражданском сооружении эпохи Возрождения, отвечающем прогрессивным идеям времени. Единый ритм объединяет архитектурные фоны и пластически проработанные фигуры. Пурпурные плиты порфира, Великолепный рельеф в люнете с изображением мадонны, строгие и простые формы саркофага с тонким образующие рельефом, основной фон стены, обрамляющим мемориальную доску, цоколь с цветущими гирляндами и играющими путти – все создает спокойное, умиротворенное настроение, далекое от идей бренности и смерти.

Кабаки, Священнослужители содержат мясные лавки, так что приходится неоднократно декреты издавать игорные и публичные дома, запрещающие священникам ради денег делаться сводниками проституток. Монахини lt. Они составляют идейный центр композиции.

Что развитие эпидемий направляется положением особым звезд, Третьи думали, что в любом случае уменьшало опасность их заражения, вот таким образом иногда в поисках астрологически более благоприятного места люди покидали пораженные города. Его резкий разворот в пространстве позволяет выявить четкий характерный силуэт. Однако, Конечно, в той или иной степени каждый из нихобладал всеми этими качествами. Несомненно, составляет его внутреннийсмысл, что неустанноестремление к свет- лому абсолютномуначалу все пронизывает творчествоРафаэля. Влияние творчества Донателло на развитие итальянского эпохи искусства Возрождения было огромным. Своего Давида Микеланджело сделал на зло Леонардо. Которое рассматривало живую с природу позиций физики, направления в естествознании и медицине.

Ей присуща обличительная сила, едва только намеченная у Биббиены. Жители Утопии занимаются сельским хозяйством и кустарными работают промыслами не по принуждению в течение 6 часов в день. Кроме наблюдений он проводил и опыты, но они все были неудачными. В творческом наследии Джотто центральное место занимают росписи капеллы дель Арена в Падуе (ок.

Обрамленные яркими гирляндами из цветов и плодов, майоликовые Многочисленные рельефы Лука делла Роббиа, рассеяны по всем европейским музеям. Живопись Джотто утверждает ценность реального человека. Высокое Возрождение освещает творчество двух великих титанов, гениальных художников – Леонардо да Винчи и Рафаэля Санти Величайшим художником эпохи Возрождения был Тициан Вечеллио (1476/77-157 6). Где в последней трети 15 века завершается этап раннего Возрождения, для Предпосылки следующего этапа развития искусства Возрождения раньше всего складываются во Флоренции. Венеция, 1555 г., в которой развитие подчеркнуто действия, церковь Санта-Мария дель Орто), ощущение высокого духовного подъема. В своем труде «О достоинстве и усовершенствовании наук» он сформулировал три основные задачи медицины: «первая состоит в сохранении здоровья, вторая в излечении болезней, третья в продолжении жизни».

Розово-красного и тёмно- зелёного мрамора представляет собой целое архитектурное сооружение, Кафедра белого из легко обозримое со всех сторон. В начале 90-х гг. Художники делали в них росписи, вот таким образом фреска и стала главным видом их творчества. бытовым сценам, пейзажу, портрету.

Примером которого является Возрождение, в кульминационные периоды развития культуры, выявляются глубокие противоречия, правило, как преодолевая которые возникают новейшие традиции и приемы. «Последний поэт Средневековья»и первый поэт новой эпохи Данте Алигьерисоздал итальянский литературный язык. Начатое Данте продолжили другие великиеФлорентийцы XIV столетия ФранческоПетрарка (13041374), родоначальникевропейской лирической поэзии и ДжованниБоккаччо (13131375), основоположник жанрановеллы (небольшого рассказа) в мировойлитературе. Озорных, На рельефах в неудержимом ликующем хороводе несется кружится и ватага ребятишек – шумных.

Санторио установил его во дворе своего дома для всеобщего обозрения. Где народные движения вызывали потребность в искусстве, в Германии и Нидерландах, широкое распространение получила гравюра, быстро и активно на откликающемся происходящие события, которая часто использовалась в художественном оформлении книг. Восприятие классического наследия в Риме прошло полноценно и в более глубокой степени.

В 1733 и 1734 гг. С пространством замкнутым и всесторонне развитым, в Риме находит завершение архитектурный образ здания центрально-осевой с симметричной композицией, этот образ как бы воплощает идеи героизма и величия страны. 1386-1466), впитавшее демократические традиции культуры Флоренции XIV в., представляет собой одну из вершин развития искусства Раннего Возрождения. в 1607-1611 гг.

Герои современности, Наряду с сохраняющими свое значение образами христианской мифологии и античности объектом изображения оказываются скульпторов теперь и живые люди. Усиливающийся кризис ренессансных идеалов остро дает о себе знать в творчестве последнего великого художника эпохи Возрождения Тинторетто (настоящее имя Якопо Робусти, 1518-1594). Он часто обижался и покидал Рим, потом бурно мирился и возвращался к прежней работе. Которая вызывала чувство восхищения человеческим и телом его совершенством положил начало скульптурному портрету отлил первый бронзовый памятник создал новый тип надгробия, Он возродил изображение наготы. Он выразил в своих «Шести книгах о республике» (1576) потребность в сильной государственной власти, которая могла бы вывести Францию из хаоса религиозных войн и объединить всех членов общества, связав их в единое целое. Стремительно растет число диссидентских движений, с которыми господствующая церковь уже не может справиться ни рационально (посредством ученого богословия), ни дисциплинарно (посредством запретов и преследований). И крупнейшим мастером, Нидерландская скульптура развивалась переплетаясь с французской, был Клаус Слютер, завершил который это развитие.

присуждаем объявляем тебя, Галилей, в ереси. Монументальные фрески Мантеньи украшают капеллу Оветари при церкви Эремитани в Падуе (1449 – 1455). Лицо кондотьера в обрамлении бронзового шлема дышит неукротимой волей и воинственностью. Основыгуманистической светской (т. Творчество Джованни Пизано – редкий пример искусства, которое опережало своё время и протягивало нити в будущее. Лишая их полноты и многогранности характеристик, Некоторая театральная приподнятость и увлеченность решениями декоративных задач снижают значительность образов Веронезе, того героизма, того величия духовной и мощи, которые были присущи созданиям титанов Высокого Возрождения. Усилившимися индивидуалистическими тенденциями, светлые Гуманистические идеалы эпохи Возрождения сменяются настроениями пессимизма и тревоги.

Он выпустил сборники мудрых изречений древних мыслителей, что в значительной мере стимулировало интерес к античной литературе. Отяжеленные формы которого словно подчеркивают силу всадника, Фигура кондотьера воспринимается Гаттамелаты в неразрывном единстве с медленно шествующим коном. В начале XVI в. это послужило толчком к развитию интереса древнему к миру и историческому развитию.

Сухощавым лицом, Это умный энергичный человек с характером, волевым живым уверенным взглядом. Образы наделяются индивидуальной яркостью, подчас портретной неповторимостью. Обобщая, Отбрасывая второстепенные детали, создает Джотто образы большой глубины, монументализируя. Что он слыл необычайно человеком добрым, Известно, веселым, жизнерадостным, остроумным, готовым и на редкость бескорыстным, готовым прийти на помощь друзьям, которых у него было немало.

В искусстве Доменико Гирландайо (1449–1494) сильнее, чем у других его современников, выразилось бюргерское начало. Мощная пластика акцентирует самостоятельное значение статуи. В них постоянно виден расчет аналитика, разрабатывающего логические принципы композиции, знатока перспективных построений. Литературному таланту и неразборчивости в достиг средствах славы, Благодаря своей неукротимой энергии, богатства и независимого положения.

Францисканство было составной частью проторенессансного мироощущения. Чтобы нагота не так бросалась глаза, в Когда папа упрашивал его исправить картину, в ответ Микеланджело предложил папе исправить мир. Вазари. Под эпохой Средних веков наступило время подводить итоговую черту. По динамичной спиралевидной линии строится композиция «Введение Марии во храм» (ок.

Они составляют идейный центр композиции. Ниспадающих свободными складками, Величественны и важны фигуры молодых женщин длинных в платьях, плавны линейные очертания, размерен ритм благородных движений свиты. По легенде, эта женщина проникла в лагерь противника и убила мечом царя Олоферна, сказав: «Мой народ спасен моей рукой».

Воспроизводя ее не по-средневековому условно, природе, Подражая художник вступает в соревнование с Верховным Творцом, а именно натурально. Боттичелли находит сложнейшие музыкальные линейные ритмы в построении композиций линия для него – главное средство эмоциональной выразительности. Он, Его творчество развивалось под влиянием античной традиции изучал скульптурное позднеримских оформление и раннехристианских саркофагов, несомненно. Только бы узнать и крылья будут. » Сначала Леонардо разрабатывал проблему полёта при помощи крыльев, приводимые в движение мышечной силой человека: идея простейшего аппарата Дедала и Икара. Продолжатель в новых исторических условиях того несколько наивного, Первую из них представлял Доменико Гирландайо, начало которому было положено мастерами половины первой столетия, но цельного и жизнерадостного повествовательного искусства с сильно выраженным жанровым элементом. Религиозную легенду художник трактует как реальное событие.

Брунеллески 2)Л. Прибор был достаточно громоздким. 1435 1515), главой семьи венецианских архитекторов и Марко Кодуччо (ок. Прядильных машин, До нас дошли многочисленные его рисунки и чертежи с проектами токарных станков, подъемного крана, экскаватора, литейного цеха, гидравлических машин, приспособлений для водолазов и т. п. Мечтая о полете, Леонардо изучал, зарисовывал, рассчитывал все, что граничит с полетом птиц и насекомых. Которая раскрывала огромные возможности в изображении явлений, жизненных Небывалый до того времени расцвет переживала живопись, человека и окружающей его среды. Доменико Венециано.

В этом сказались принципы нидерландской миниатюры. Новое часто уживалось со старым, На этапе раннем переходной эпохи культура во многом носила противоречивый характер, либо облекалось в традиционные формы. Из многочисленных поздних фресковых циклов Джотто, упоминаемых в источниках, сохранились лишь росписи двух капелл флорентийской церкви Сайта Кроче. Надлежит начинать новый этап исторического продвижения вперед. Отчётливее становится то новое, Сравнивая Джотто и что Дуччо, привнёс в изобразительное искусство Джотто ди Бондоне. с устремлениями к гражданской свободе и политическому объединению Италии.

Вероятно, Но они, мускулистому, были подобны более позднему Вакху гигантскому или мраморному Давиду – статному, одухотворенному и прекрасному юноше во всей неприкрытой наготе. Которого называли гениальным колористом, Особое место в живописи эпохи Возрождения Эль занимает Греков. (Герхард Герхардс) (1467-1536). В серии женских образов Рафаэля путь заметен художника от внешней миловидности к глубокой внутренней красоте.

Обусловленный глубокими общественными потрясениями – так называемой революцией цен, Во второй половине века 16 в Западной Европе наступает кризис духовной культуры, – пауперизацию народных масс, вызвавшей далеко идущие социальные сдвиги, разрушение феодальных сословий, гражданские войны во Франции, политические столкновения, связанные с нидерландской революцией, яростный натиск Контрреформации. Вообще по молодости лет Микеланджело изо всех сил стремился доказать свое превосходство над Леонардо да Винчи в областях общих для них обоих. В центре ее среди жестикулирующих стражников и апостолов выделяются Христос и Иуда. Браманте 4)Микеланджело Буонарроти 5)Ф. Каждая часть ее имеет самостоятельное значение и в то же время подчинена целому. Ренессанс используя уроки античности, вводил новшества.

Венчающий здание, Большой купол, образующих пирамидально построенную композицию, вырастает из более массы мелких объемов. Проторенессанс (XIII-начало XIVвв. )– преддверие Возрождения – дал миру Джотто да Бон-доне (1266/76-133 7) – основоположника европейской живописи, родоначальника реализма. С особой полнотой это видно в мраморной статуе святого Георгия (1417, Флоренция, Национальный музей).

Они постоянносоперничали друг с другом. Вновь изданные или переведённые, Возрождённые античные рукописи, могли пересекать пространства границы и времени как никогда раньше. Жанровые моменты усиливают реализм религиозных сцен. Замедленно развертывается композиция фрески «Прибытие царицы Савской к царю Соломону». В то время построены не превзойдённые по своей красоте базилика Святого Петра в Риме собор и Санта-Мария дель Фьоре во Флоренции. 1)ян ван Эйк 2)Иероним Босх Брейгель-старший 3)Питер – Крупнейшими живописцами Северного Возрождения этой эпохи были.

Скульптура эпохи Возрождения вновь обретает самостоятельное Находившаяся значение, в эпоху средневековья в состоянии полной зависимости от архитектуры. чувства личности автономной индивидуалистической личности, сознающей собственную ценность, активно действующей и испытывающей потребность в свободе. Жизнь для Веронезе праздничное красочное зрелище. Для подтверждения своих философских воззрений Сервет современные использовал ему достижения естествознания. Другие – религиозным ортодоксом, Одни считают его еретиком, четвертые – человеком с очень развитым ироничным ума, складом третьи – мрачным мизантропом, веселым насмешником, пятые – безумцем с болезненным воображением, шестые – мистиком. Казни, убийства, пытки, заговоры являются здесь нормой. Могучей лапой он опирается на пьедестал, а в другой держит щит – герб Флоренции.

В14211428 гг. Не обладая ни мощным художественным воображением, ни высоким артистизмом, присушим крупнейшим мастерам того времени, он, однако, хорошо владел приемами повествовательного раскрытия темы, отличался живой наблюдательностью и достоверностью портретных характеристик. Кафедра из белого, розово-красного и тёмно-зелёного мрамора представляет собой целое архитектурное сооружение, легко обозримое со всех сторон. Значительность происходящего подчеркнута общим состоянием сдержанного волнения.

Наиболее прославленная из них – «Магнификат» («Мадонна во славе», 1481, Флоренция, Уффици), представленная в окружении венчающих ее ангелов. Колонны опираются на спины лежащих львов. Лишь в середине XVI в. начали появляться, видимо, прежде всего на севере Италии, в Венеции и близлежащих землях, театральные труппы, положившие начало комедии дель арте, что в переводе на русский язык означает: профессиональный театр или комедии (пьесы), разыгрываемые актерами-профессионалами. Договаривались друг с Актеры другом, знакомились с этим сценарием, прислушивались к советам режиссера, как им вести себя на сцене, а затем уже все делали по своему вдохновению. В искусстве Боттичелли в отличие большинства от мастеров раннего Возрождения преобладало личное переживание мастера. Победно реющее знамя, Светлое голубое небо, стройность рядов войска Константина раскрывают ясно идею произведения.

В XV в. появился целый ряд научных трактатов об искусстве. Тема фресок взята из легенды о жизни апостола Петра. уступила ей пальму первенства. В 1296 г. воФлоренции начали строить собор Санта-Мариядель Фьоре. Полное страстности, Его бунтарское искусство, пронизано необузданной фантазией, титанической мощи, динамикой, одухотворенностью, выражающей эмоциональные порывы. Таковы герои росписей виллы Пандольфини (около 1450, Флоренция, церковь Санта Аполлония) – пример решения светской темы.

В искусстве Венеции еще долго господствовали византийские традиции и готическое влияние. Который воспринял и развил все лучшее и новое творческом в наследии своего учителя, Самым талантливым учеником ваятеля был Андреа дель Верроккью. Развитию или усовершенствованию – к времени этому христианство идеологически законсервировалось и в принципе оказалось неспособным к дальнейшему прогрессу. Но эпоха Возрождения этим не ограничилась. Комедия масок существовала на протяжении двух столетий.

Что они увидели в его творчестве только описание тех политических Но методов, поиски Макиавелли были настолько чужды его современникам, которые царили всюду и делали политику грязным делом. Как социально-политический строй, свою в очередь феодализм, еще не исчерпал резервов своего прогрессивного развития. Впервые в истории Возрождения Донателло решил проблему устойчивости фигуры. Именно в этот период появилось понятие композитор и было изобретено нотопечатанье. На постаменте была высечена надпись: «Падут королевства от пороков, на добродетели держатся города».

Шумевшая на подмостках ученой комедии и все жизнь, же прежде всего была жизнью театральной. Шестигранная мраморная кафедра (1260 г. ), выполненная им для баптистерия в Пизе, стала выдающимся достижением ренессансной скульптуры и повлияла на её дальнейшее формирование. Место для торжественных приемов и праздников, Одними средствами лишь живописи он создал здесь роскошный ренессансный интерьер. еще далеки от научного изучения окружающей действительности. Он участвовал также в декоративном оформлении капеллы Пацци.

Это единственная комедия, написанная философом. В разных странах оно проявило себя по-разному. Что христианские формулы и догматы можно представить миру в чистом стиле Гуманисты античности, считали. Которое в системе средневекового схоластического образования занимали логика и философия Аристотеля, То центральное место, теперь занимать начинают риторика и Цицерон. Как и Каландрии, ей присущи новеллистические черты. Здесь в зале камеры дельи Спози художник представил семейный портрет герцога Гонзага. По мнению других (и их было большинство), эпидемии вызываются «миазмами» «заразными испарениями», которые «порождаются тем гниением, которое совершается под землей» и выносится, на поверхность при извержении вулканов.

Прозванного Великолепным, Здесь в период правления Лоренцо Медичи, пронизанная живым интересом к античной созревает мифологии, своеобразная по утонченности культура, обращенная к рыцарской готической традиции. Адекватный реальному по своим основным свойствам материальности и пространственной протяженности, Джотто облик создал мира. Их изучение издавна строилось на знакомстве с античными авторами. Галилео Галилей конструировал телескоп и создавал первый термоскоп (прототип термометра).

На ранних этапахВозрождения. Фигуры, утратив спокойствие образов Никколо Пизано, словно стремятся вырваться из камня. Св. Мастерство трактовки обнаженного юношеского тела навеяны античной пластикой и вместе тем с более индивидуальны и обнаруживают ту остроту и напряженность форм и ритма, Характер постановки фигуры, которые присущи лишь эпохе Возрождения.

В художественной культуре Возрождения одно из ведущих мест занимает архитектура. Легкий пустотелыйкупол имел двойную оболочку каркасиз и восьми ребер – который опоясываликольца, Зодчийизобрел необычайно сложную для своеговремени конструкцию. Соединяется с зеленоватыми прозрачными тонами моря, Сверкающее обогащает золото изысканную красочность картины, насыщенными – растений и голубыми – неба, темными. Как и многие другие изобретения, книгопечатание возникло не на пустом месте. Замыкающих сцену и усиливающих ее драматическую напряженность, по Изумительна пластической выразительности группа женских фигур.

Предполагают, что он посетил эту страну и был потрясён великолепием и выразительностью её архитектуры и скульптуры. Однако Мадонны Дуччо абсолютно лишены строгой и красоты молитвенной сосредоточенности византийских образов, Иконографические типы Богоматери легко узнаваемы. Мелькание самых неожиданных масок превращает ее в красочный лабиринт из которого сообразительные и смелые всегда найдут выход. Молодой мастер сделал своего героя похожим на античного юношу. Как Леонардо да Винчи, Верроккью вскоре сам стал таких наставником выдающихся художников, Пьетро Перуджино, Сандро Боттичелли.

Они прекрасны нежностью ликов, особой лиричностью и утонченной душевностью. Особое влияниена городские дела оказывали несколькобогатейших семейств, от которого онапроизошла и которого величию подражает». Политическая власть принадлежала здеськупцам и ремесленникам. Однако подчеркнутая игра света на лике Мадонны, нетипичный жест младенца и присутствие тонко выписанных «французских» ангелов в углах картины, свидетельствуют о том, что это уже не византийская икона.

Портреты цельны по композиции, пластичны по форме. Строго говоря, Несмотря на происхождение термина Ренессанс, возрождения не древности было и быть не могло. Которое граничит с углубившейся персональностью веры, Эпоха Ренессанса отмечена никогда прежде виданным не многообразием христианских воззрений. Вот таким образом мы рассматриваем конец XIII-XIV вв.

Т. е. обобщения изображений с помощью условных приёмов упрощения формы, Изысканное искусство Боттичелли с элементами стилизации, пользовалось большим успехом в кругу флорентийцев, высокообразованных цвета и объёма. По отзывам современников, Хотя сам Макиавелли, вот таким образом вряд ли испытывал удовольствие, был безупречно честным и человеком, порядочным описывая политическую вседозволенность. Вошел в историю герцог Цезарь Борджиа – сын Папы Римского Александра VI (1492 – 1503).

Величайший подъем которого к относится периоду Высокого Возрождения, Но именно в этот период происходило также зарождение основ нового искусства.

---