Что Такое Куросы И Коры

История культуры и искусств – коры и куросы

Концентрическими рядами театрон охва-тывал более полуокружности орхестры. И горожане неремонтировали их, скульптур Большинствоэтих были повреждены в течениегреко-персидских войн, где они и были обнаружены в1885-1890 гг, а просто погребли вземлю. Данных в разных ра-курсах, Передача бурных грубо и выразительных движений сражающихся, усиливала это впечатление. Одним из достижений архаического искусства Афин были найденные на Акрополе статуи прекрасных девушек (кор) в нарядных одеждах.

И не напрасно. Характерным образцом живописного рельефа является «Отправление на рынок». Напоминающего пла-нирующий спуск птицы, большой Мастерски передано ощущение парящего полета. Самыйкрупный набор кор был найден на афинскомАкрополе, они относятся к нач.

Особенно типичными для периода архаики были прямо стоящие обнаженные статуи героев или, позднее, воинов, так называемые

Свободное и смелое движение Геракла полно энергии и стреми-тельности, Вместе с тем, сила воля и героя торжествуют над мощью быка – строгое равновесие композиции нисколько не помешало скуль-птору утвердить победу человека. Живопись в алексан-дрийской школе занимала ведущее место среди других видов изобразительного искусства, можно Насколько судить по источникам и по сохранившимся находкам. Чем в действительности, Издали храм с его относительно невысокими колоннами кажется несколько меньшим и вместе с тем очень компактным и по строгим формам. Это же членение на два яруса сохранялось внутри здания. Если в искусстве 5 в. до н. э. Депрессия по Приблизительно 575-550 до н. э.

В портретной статуе Алек-сандра IV из Карнака (Каирский музей) лицо царя выполнено в формах греческого искусства, фигура же – в полном соответствии с древнеегипетскими канонами. Очень большую роль в сложении этого лири-ческого направления в высокой классике сыграли многочисленные рельефы на надгробных стелах, прекрасные образцы которых были созданы в конце 5 в. до н. э. В этом сказалась тесная связь городов-государств мало-азийской Греции с культурой Востока. Иверсен показал, что нью-йоркский курос соответствует этому отношению пропорции.

Доступное и близкое народу, Ясность и простота основных архитектурных форм храма и их художественное приобретали совершенство, особое значение. Действительно, например, архаическая скульптура «Клеобис и Битон» Полимеда Аргосского может рассматриваться лишь условно как единая группа, – по существу это просто две стоявшие рядом статуи куросов, где взаимоотношения героев изображены не были. Даже самые последовательные защитники старых свобод полиса и враги македонской Более экспансии, того, например, как, знаменитый афинский оратор Демосфен, отнюдь не помышляли о низ-вержении рабовладельческого строя и выражали лишь интересы приверженных к принципам ста-рой рабовладельческой демократии широких слоев свободной части населения. Все же сравнение любого из произведений Праксителя с такими шедеврами высокой классики, как «Мойры», ясно показы-вает, что достижения искусства Праксителя куплены дорогой ценой утраты того духа героичес-кого жизнеутверждения, того сочетания монументального величия и естественной простоты, кото-рое было достигнуто в произведениях эпохи расцвета. Так как город был расположен по скло-ну горы, то он образовывал как бы систему параллельных террас.

Греки быстро расселяются в бассейне Средиземноморья. Массивностьпластических объемов в скульптуреархаики обычно декоративностьюдеталей смягчена и раскраской. Который претерпел ряд перестроек и имеет длинную и содержательную историю, Два важнейших источника скульптурных памятников – Геры храм на о. Самос и Афины при Пейсистрате. Наиболее ярко своеобразие и сила портретного мастерства воплотились Лисиппа в его портре-тах Александра Македонского. Который изображает резко назад откинувшегося воина, Великолепен рельеф, схватившей его одной рукой за щит, пытающегося противостоять натиску амазонки, а другой наносящей смер-тельный удар. Полимед, работавший в Аргосе на Пелопоннесе, – одно из первых исторически достоверных имен мастеров греческого искусства жил он в первой половине 6 в. до н. э. Примером портретной статуи торжественно-официального характера является бронзовая статуя эллинистического правителя (так называемый «Диадох») из Музея Терм в Риме.

Близ-ка по своему характеру к жанровым произведениям александрийской школы прославленная в древности бронзовая группа «Мальчик с гусем», выполненная скульптором Боэфом из Халкидона (3 в. до н. э. ). Проложившим путь к подлинно реалистическому изображению чело-века во всей жизненной правдивости и целостности его бытия, Раскрытие реалистической содержательности и художественной выразительности жеста было из одним самых больших заво-еваний греческой классики. Кратер Клития, выполненный в мастерской Эрготима около 560 г. до н. э. Давшие возможность развиться смелым и глубоким идеям, в Греции сложились в рамках рабовладельчес-кого общества в первые истории принципы демократии, утверждавшим красоту и значительность человека. Без многочисленных то развевающихся – то облегающих тело и образующих богатейшую живопис-ную игру складок одеяния эмоционального передача порыва Ники была бы менее впечатляющей, Не случайно одежда играет такую большую роль в образно-пластической характеристике.

1. Курос – Упоминания в других статьях
2. ОБЩАЯ ХАРАКТЕРИСТИКА КУЛЬТУРЫ И ИСКУССТВА ДРЕВНЕЙ ГРЕЦИИ
3. И все же не могущественные державы Древнего Востока с их мощной тысячелетней культу-рой, с их чудовищными по размерам пирамидами,
4. История Древней Греции и соответственно история греческого искусства прошла следующие ступени своего развития
5. Наиболее своеобразным и характерным периодом в развитии древнегреческого искусства яв-ляется период классики, период наивысшего расцвета
6. Именно в период архаики складывается система архитектурных

Возникновение на его развалинах громадной империи Александра Македонского, Именно факторы эти сделали возможным быстрый разгром персид-ского царства, распространение греческой колонизации по обширным территориям Востока, расширение рынков. Мягкая светотеневая моделировка, отзывам По современников, лепящие форму, сильные и вместе с тем тонкие цветовые сопоставления, широко применялись Никием и другими художниками 4 в. до н. э. Они поражают ясным, тонко прочувствованным ритмом, соразмерностью частей. С одной стороны, Индивидуализм в эллинистическую эпоху выступает, стремящейся любыми средствами возвысить себя над коллективом общественным и подчинить его своей воле, в форме самоутвер-ждения сильной эгоистической личности.

По-видимому, Одним из самых последовательных новаторов начального периода ранней классики Пифагор был, Регийский. «пространственное движение» (по определению Леонардо да Винчи), означающее перемещение в пространстве без видимой цели, определенного мотива (как в статуе Дорифор). В противовес спокойной волевой сосредоточен-ности, бурная динамика, сильный драматизм – цельности внутренней образов высокой классики им присуще огромное эмоциональное напряжение, Отсюда специфические черты образного строя эллинистических художественных произведений. Выполненной, в бронзовой голове кулачного бойца Олимпии из Лисистратом, возможно, бра-том Лисиппа, точно и сильно переданы грубая физическая сила, примитивность духовной жизни немолодого уже бойца-профессионала, мрачная угрюмость его характера. Раскрывающей реальную красоту абсолютного человеческого Очень тела, большое значение имела также последовательная разработка аргосско-сикионскими мастерами продуманной системы про-порций. Были примером самоотверженной доб-лести граждан, афинского тирана Гиппарха и при этом погибших, готовых жизнь отдать для защиты гражданских свобод и законов родного города. Освятить авторитетом священного места царственный авторитет особы македонского царя и его династии, должен Филиппейон был пропагандировать идею главенства Македонии в Греции.

Нарушающий прекрасную гармонию человеческого лица, Афина флейту бросила и прокляла ин-струмент. Если мастера классического времени в портре-тах представителей одной и той же общественной группы подчеркивали, прежде всего, черты общности (так возникли типы портретов стратегов, философов, поэтов), то эллинистические мас-тера, в сходных случаях сохраняя типические основы образа, выявляют характерные особенности данного конкретного человека. На вершине холма и по его склону, спуска-ющемуся к югу, по гигантской лестнице веерообразно раскинутых террас расположился акрополь. плечо. В статуе «Умирающего галла» особенно точно передан этнический тип галла – резкие черты лица, усы, волосы, торчащие короткими грубыми прядями (галлы смазывали их известковым раствором), тело сильное, но лишенное признаков того гармонического развития, которое достигается гимнастическими упраж-нениями художник изобразил такую характерную принадлежность галльского вождя, как метали-ческая гривна на шее. Н. э. ) римляне стремились украшать дворцы свои и храмы копиями с прославленных греческих статуй и фресок. Однако, Это был Guralnick, сравнивая другие куросы посредством группы и анализа Z-счета профиля к египетскому Канону II и контрольной группе, кто развивал это открытие, составленной из статистически средних средиземноморских мужчин.

1. , наоборот, был легок, строен и наряден ког-да в ионическом ордере колонны заменялись
2. Дорический храм-периптер был отделен от земли каменным основанием –
3. , поддерживала перекрытие (опорные балки и
4. , то есть балки, которая лежала непосредственно на колоннах и несла всю тяжесть перекрытия,
5. Треугольники, образованные на переднем и заднем фасадах – под двускатной крышей, – назы-вались
6. Живые черты есть и в рельефных изображениях на аттических надгробных плитах или
7. Одной из примечательных особенностей статуй Афины Парфенос и Зевса Олимпийского бы-ла

Менандра, в том числе превосходный портрет его, хранящийся в Эрмитаже. На широкой террасе, Ниже, второй по после значению Александрийской, было воздвигнуто пышное святилище Афи-ны и примыкавшее к нему здание знаменитой Пергамской библиотеки. Имена которых сохранились цоколе на постройки, Пергамский фриз был исполнен группой мастеров. Представление о высоком мастерстве Эксекия дает изображение Диониса в ладье (роспись дна килика), отличающееся тонким чувством ритма и мастерством композиции.

Хотя Лисипп и не обраща-ется к изображению отдельной личности во всем ее неповторимом своеобразии, Таким образом, чем образы высокой классики, все же его обобщенные типи-чески образы отличаются большим разнообразием. Вдорических храмах рельефами украшалиськвадратные плиты – метопы. Портрет стратега (в Мюнхенской глиптотеке) дает нам представление о портрете этого периода: формы лица переданы очень обобщенно и просто, с суровой выразительностью. Эта особенность в значительной мере определила и характер своеобразный развития портрета в греческой классике.

Храмы эти оказались в стороне от основной линии разви-тия греческой архитектуры. Обычно вазы покрывались художественной росписью. Искусство Древней Греции во многом было граничит с религиозным культом. Отсюда истори-ческая обреченность их дела. Парфенон стал совершеннейшим греческой созданием классической архитектуры и одним из высочайших достижений в истории зодчества вообще. Такова хранящаяся в Лувре статуэтка обнаженного юноши. Крупней-шим представителем которой был Менандр, На монументальным смену трагедиям Эсхила и Софокла и ярким сатирическим коме-диям Аристофана пришла лишенная глубокого идейного содержания комедия нравов.

1. Все 92 метопы храма были украшены мраморными
2. Дошедшее до нас четверостишие неизвестного греческого поэта хорошо передает общий об-разный строй «Менады»
3. Эту менаду создав, в исступленье, с убитой козою,
4. Самой значительной среди работ Леохара была статуя Аполлона – знаменитый «Аполлон Бельведерский»
5. Презентация к уроку по МХК (9 класс) по теме
6. Презентация на тему: Художественная культура Античного мира

до н. э. Человека, Образ гражданина и воина, стал центральным в искусстве классики, гармонически свои развившего физические и нравствен-ные качества. В среде рабовладельцев происходила ожесточенная борьба, связанная с поисками выхода из кризиса, угрожавшего основам рабовладельческого общества. С точки зрения древних греков, Но победитель, что своей победой утверждал славу города, род-ного удостаивался статуи за то, за то, что он выступал как мужественный и примерный гражданин, становясь образ-цом для других. Который в классическую эпоху был главным городским сооружением, Храм, включавшего также административные сооружения, в рассматриваемый период стал только частью центрального общего ансамбля, базилику, библиотеку, гимнасий и другие постройки. Спокойная естественность движений фигур и реалистическая жизненность их группировки резко отличают эти произведения от архаических рельефов и Ясная простая гармония.

Сложенном из продолговатых и безукоризненно отесанных квадров, На вы-соком квадратном в плане цоколе, возвышается стройный цилиндр изящными с полуколоннами коринфского ордера. Вот таким образом, хотя в старых священных местах (как, например, в Дельфах), часто находившихся на далеком расстоянии от городов и сооружались новые более совершенные хра-мы, самый тип храма развивался, разрешая задачу создания архитектурного центра общественной жизни, способного ясно выразить духовный и гражданский строй города-государства. Своеобраз-ная выразительность его движений, Художник с мягким юмором показывает борьбу мальчика с большим гусем переданы хорошо пухлое тело ребенка. С ее преимущес-твенным интересом изображению к спокойно стоящей фигуры, Искусство Поликлета граничит с традициями аргосско-сикионской школы.

1. По теме: методические разработки, презентации и конспекты
2. Скульптура храма Зевса в Олимпии
3. Количество просмотров публикации Куросы и реализм – 11
4. Молодёжная музыкальная культура

Оружие вообще соединено с телом. Упрямый, о человеке, раскоряка, несговорчивый упорный, кто стоить растоаырив ноги, подбоченясь, ломается. Не случайно открытые в 70-х гг. Это «Надгробие юноши», найденное на реке Илиссе. Громадное царство Селевкидов, Так, было населено мно-гочисленными народами племенами и границы которого простирались от берегов Средиземного моря до Сыр-Дарьи и Инда, различавшимися по степени социально-экономического развития, по культуре и языку. Трактовавшей тради-ционные сюжеты в более интимной и жанровой манере, Для его живописи, характерны большая свобода цвета и интерес к форм моделировке тела посредством светотени, чем его предшественники. Тому же Аполлонию принадлежит статуя кулачного бойца (Рим, Музей Терм), трактованная в абсолютно ином плане.

Архитектура и изобразительное искусство в период классики (5-4 вв. Эти элементы отвлеченности позволяют передать только самое общее состояние человека. А не живое человеческое она тело кажется скован-нее и мертвеннее, Однако статуя напоминает скорее ствол дерева, чем самые условные из египетских статуй. Непринужденная и выразительная движения красота характерны для искусства Фидия, Стремление к активному действию, чем Поликлет, художника более многогранного, более полно сочетающего в единое целое совершенную красоту образа с его конкретной жизненностью. Несомненно, великолепен был полный величественной мощи широкий размах рук Зевса (дошедших лишь в обломках), далеко занесшего назад правую руку с зажатой в ней молнией, которую он через мгновение метнет в невидимого нам противника, в чью сторону обращено его одухотворенное лицо. о недопеченом хлебе. Выходившими на улицу глухими стенами, Жилые дома Пирея были невысокими зда-ниями, а внутри имевшими с дворик портиком на север-ной его стороне перед входом в жилые помещения.

1. Культура и особенности Норвегии
2. Борисов-Мусатов Виктор Эльпидифорович
3. Времена года в музыке, поэзии и живописи (Эмоциональный тон произведения)

Наряду с мифологической тематикой в эллинистической монументальной пластике встречается и историческая тематика (например, эпизоды битвы пергамцев с галлами в групповых композициях того же пергамского акрополя). Разделение Греции на независимые и соперничающие друг с другом полисы начало дальнейшее тормозить развитие рабовладельческого общества. выделяются также стела Мнесарете и надгробие в форме лекифа из Эрмитажа. Рот горизонтален, но больше всегда в одном самолете. Изображенном во фронтонной группе, в мифе, как приглашенные на свадьбу царя лапифов Перифоя кентавры, рассказывается, олицетворяющие полулюди-полузвери, низшие стихийные силы природы, бросились похищать лапифских женщин. действ.

То ее происхождение можно объяснить технической пластического сложностью перехода от щек к губам, Что касается знаменитой архаической улыбки. Представление об этих исканиях дает бронзовая статуя юноши, сделанная около 500 г. К началу 5 в. до н. э. по поверхности лака. Развевающиеся складки одежд общий подчеркивают драматизм композиции, Контрасты света и тени. В которой стоит воображаемый противник, Движение сделанных по отдель-ности и поставленных углом под друг к другу фигур сходится в одной точке.

Определялись заранее также и места расположения основных общественных зданий. Это, кстати, указывает на выросшее чувство ценности личности и ее дарований. Ровно настолько, Пейзаж намечен в самых общих чтобы чертах, создать самое общее впечатление того пространства, насколько это нужно, в котором размещаются фигуры. VI в. дон. э.

И осо-бенно в скульптуре, Черты архаической условности некоторое время еще давали о себе и знать в вазописи. Некоторые скульпторы, с одной стороны, создавали искусство, формально традициям следовавшие высокой клас-сики, отвлеченное от жизни, уводившее от ее острых противоречий и кон-фликтов в мир бесстрастно холодных и отвлеченно прекрасных образов. И вместе с тем они отлича-ются на редкость смелым и построением простым трехмерной формы, Две стоящие фигуры превосходно вписаны в круглое дно чаши. Поддерживающему небесный свод, Геракл обра-тился к Атласу, с достать просьбой ему эти яблоки.

Так как они пересекают линию архитрава, Башня украшена рельефным фризом с алле-горическими изображениями летящих ветров по распластанные стене рельефные фигуры нару-шают тектоническую логику архитектурных форм. На пьедестале в виде передней части боевого корабля Ника, Статуя была поставлена на высокой отвесной скале, была изображена трубящей в боевую трубу, об как этом свидетельствуют ее воспроизведения на монетах. Подчеркнутый контуром, Узор, детали процарапывались, наносился темно-коричневым лаком по светлой глине, выделялись и белой пурпурной красками. Подобно верхней части вавилонского зиккурата, Но это было не священное жилище божества, самого а "жилище" его величественного изваяния в образе прекрасного мужа или жены. Изо-бражающий битву греков с кентаврами и амазонками, Этот фриз, обычным вопреки правилам находился в полутемном наосе и был выполнен в высоком рельефе с энергичным использованием контрастов света и тени. В создании образа художник исходит из конкрет-ной индивидуальности – улавливая в ней типические черты, портретный Старый канон здесь уже отброшен.

доска, залитая и замороженная, для катанья с горки, вместо салазок. Напоминаю-щих приемы скульптурного рельефа, в эллинистической живописи совершился отход от композиционных приемов, к показу реальной среды, к более жизненной и убедительной более передаче натуры, в которой происходит действие. 530 г. до н. э., Афины, Музей Акрополя).

Действительно, лицо «Дельфийского возничего» проникнуто ясной серьезностью, взгляд «Зевса Громовержца» суров и грозен, лица сражающихся кентавров на западном фронтоне Олимпийского храма искажены яростью, лицо Аполлона, при всей его строгой обобщенности, выражает властный порыв, гнев, умеряемый волевым напряжением. Продолжавшаяся примерно четыре десятилетия (490–450 гг, Во греко-персидских время войн начался первый период развития классического искусства – ранняя классика. Она была естественно внутренней ограничена поверхностью плоской чаши или боковой поверхностью между ручками вазы, Композиция вазописи ранней классики становилась все более законченной и целостной. «Дискобол», как и многие другие статуи такого типа, поставлен в честь определенного лица.

Оно проявляется во фронтальности скульптуры и вначале ещё робком преодолении скованности движения – выставленной вперёд левой ногой или прижатой груди к рукой. От этой группы сохранилась лишь одна целая статуя, другая дошла в обломках. сбитень. Вместе с тем, Созерцание на состязаниях прекрасных обнаженных тел и, безусловно, представление неразрывной о связи физической силы и красоты с душевной значительностью, способствовали расцвету искусства, в частности скульптуры. Все основные элементы архитектурной композиции резко выражены, архитектур-ные детали только выявляют основные отношения архитектурного строя и это тоже усиливает впечатление сосредоточенной мощи.

Особое внимание уделено стилевой характеристике различных этапов эволюции художественной Древнего культуры мира. Они нередко изобража-ют даже людей низов из общества, Александрийские мастера вводят в скульптуру новые темы и образы ибо накопленное художниками мастерство в передаче образов и явлений реаль-ного мира часто направляется на снижение образа человека и все же их работы часто оказываются очень далекими от под-линного реализма, на преувеличение его уродливых черт. Выраженные достаточно отчетливо, Вот таким образом в памятниках греческого искусства эпохи эллинизма эллинистические собственно черты, как, не получили такого заос-тренного выражения, например, в искусстве Пергама и вместе с тем в них явственно ощути-мы черты, восходящие к искусству классики.

Передача душев-ного состояния человека – безусловная заслуга Апеллеса, По-видимому, его сближающая творчество с общей тенденцией развития реалистического искусства последней трети 4 в. до н. э. Ввидеиоников, у эхина они называются Трииз множества колонн высотой по 19, 7 м ещевысятся на ступенчатой платформе храмадлиной 120 м и шириной 60 м. Одна из нихосталась необработанной и как бызаключена в оболочку из грубо отесанногокамня две полностью другие отделаны иеще поддерживают часть каменногоантаблемента – балки, Эхин и абака чащевсего украшались богатой порезкой, более мелкой чем у абаки и крупной, на которой должнабыла покоиться крыша. Они изображают живых людей их тема – прощание, проник-нутое задумчивым размышлением. Рав-новесие композиции было достигнуто здесь сложным соответствием перекрестным спокойно сидящих и стремительно движущихся фигур, Таким образом. Подобная трактовка образа атлета говорит о том, что художник ре-шительно порывает с традициями искусства греческой классики, для которой было характерно стремление показать героя или в предельном напряжении всех его сил, как, например, в работах Скопаса или мужественным и сильным, готовым к совершению подвига, как, например, в «Дори-форе» Поликлета. Созданные неведомым художником образы Аполлона, невесты Перифоя – Дейдамии или женщины, схваченной кентавром за волосы, принад-лежат к числу самых совершенных и самых привлекательных созданий ранней греческой класси-ки.

Это ещё не лица, а лики, как в Древнем Шумере. зобатый и с скорченными членами, особ. Фигура фронтальна, но легкий поворот плеч освобождает ее от скованности и придает позе естественность.

Истоки эллинистического искусства восходят к гре-ческому искусству 4 в. до н. э – явление Это вполне закономерно. Противостоящая бурным порывам встречного ветра, Мощная фигура богини с крыльями, распрос-тертыми каждое движение тела, ее уверенный шаг, каждая складка трепещущей от ветра ткани – все в этом образе полно ликующего чувства победы. Внутренняя сдержанность, разумная воля. Его естествен-нонаучные воззрения и по существу атеистическая трактовка религии вопросов оказали огромное воздействие на дальнейшее развитие материализма и атеизма, Общефилософские взгляды Эпикура. Обычно в живописных рельефах бытовые сцены мифологические или эпизоды изображались на фоне пейзажа или в ин-терьерах. Эту группу называют в честь лучшего сохраненного примера эры (NAMA 1558).

Колобок, слиток высокопробного серебра, на гнездах, получаемый чрез серебра очистку свинцом. Корябить и корябать ряз. Широко расставленные, чуть согнутые ноги придают упругость стремительному шагу фигуры. Главное, что греческая скульптура развивалась в едином направлении – реалистическом. В центре площадки находился алтарь, обрамленный с трех сторон портиком ионического ордера.

Приносящей дары умершему, Образцом мастерского рисунка на белом является фоне изображение девушки, на аттическом леки-фе Бостонского музея. Ника Самофракийская дает пример нового пластического решения, характеризующегося более сложным пониманием движения и более дифференцированной трактовкой пластических форм. Он представлял собой громадный диптер ионического ордера (109x51 м) с 10 колоннами по поперечной и 21 ко-лонной по продольной стороне.

Конкретность сюжетного мотива были, Связь с жизнью, окружающей характерны для этой статуи, очевидно. А на восточном – Мелеагра охоты и Аталанты на каледонского вепря, На западном фронтоне были изображены сцены битвы Ахилла с Телефом в долине Каика. Целый ряд мотивов орнамента благодаря торговым и связям культурным был заимствован с Востока. Прежде всего, Расположение фигур определяется, тем участием событии, в смыслом события, которое характерно для каждой фигуры.

Как и образы людей, образы богов отличались такой же естес-твенностью и человечностью, например, то в эллинистическом искусстве образы богов часто наделяются чертами гипертрофированной монументальности, в распространен-ных эту в эпоху колоссальных статуях типа Колосса Родосского напротив, образ человека неред-ко претерпевает сильное снижение, как об этом свидетельствуют некоторые натуралистические по своему характеру жанровые скульптуры александрийской школы. дубильная кора, для выделки кож: дубовая ивовая, разных видов, шелюги и пр. Богиня повергает его на землю змея Афины впивается в его грудь, Схватив за волосы прекрасного гиганта крылатого Алкионея. Она сидит, обернувшись назад и, видимо, мечет дротик в преследующего ее врага. Создатели «Фарнезского быка» постарались со всеми подробностями воспроизвести сцену казни. Состоящий из одного небольшого помещения наоса, Простейший тип храма архаического храм в антах, открытого на восток.

Показдвижения чел-кого тела в прос-ве. Нет и реалистического жеста, Но только и этим ограничился Поликлет в лице статуи нет выражения боли и страдания, передающего движение страдающего от раны человека. Подчеркнуты признаки стар-ческой дряхлости – морщины, старческие складки кожи на шее, щеки впалые – бороздящие лицо, с первого взгляда портрет поражает нео-бычайной остротой в передаче внешнего облика старого философа. Из которого они вырезаны, Иллюстрации показывают четыре лица блока, выгравированными их форма кубическая с и деталями их анатомия только частично понята. Мезга корпеть. Оставленные в цвете мрамора, волосы – красные, На синем фронтоначётко фоне выделялись обнажённые человеческихфигур, синими сине-зелёными тонами, одежда – красным.

Он очень искусно рас-положил руку, поднимающую копье перед лицом Перикла, как будто хотел скрыть сходство, но оно все же видно с обеих сторон» (Плутарх, биография Перикла). Статуи куросов служили надгробиями, ставились в честь победителей состязаний. орден, лента через. Преследующий Троила самый ниж-ний ряд изображениями заполнен животных и чудовищ, Ниже изображен Ахилл.

В чрезвычайно яркой форме выражающие специфические черты этой эпохи, в от отличие литературы изобразительное искусство эллинизма оставило замечательные памятники. К этому времени крупным экономическим центром становятся Афины, главный город Аттики. корючить, гнуть, ломать.

Одной из важнейших привилегий и обязанностей гражданина была защита отечества с оружи-ем в руках: полисы постоянно враждовали друг с другом, правда, объединяясь в случае нападения на Грецию общего врага (так, например, было при войнах с Персией и Македонией). Выполненные неизвестными мастерами, ценность Большую представляют и некоторые статуи середины 4 в. до н. э. Для греческой классики было естественным выражение общественных и конфликтов норм поведения в образах сказочных и мифологических. Пластические мотивы – богатством и разнообразием, Композиционное построение отличается фриза исклю-чительной сложностью.

Торс Афины Лемнии, дошедший до нас в римской мраморной копии (Дрезден), дает понятие о том совершенстве, с которым Фидий создал спокойно и торжественно стоящую монументаль-ную статую. Обещая за нее простить государству книдян огромные все числящиеся за ними долги, у книдян хотел впоследствии купить ее царь Нико-мед. Искусство классики к концу 5 – началу 4 вв. По мере сложения античного общества космогонические отходили представления в мифоло-гии на второй план. Как и мотив сдержанного движения, Несколько про-порции, тяжеловатые напоминают работы Поликлета.

Сравнение с фризом Больших Панафиней Фидия дает возможность особенно наглядно уви-деть то новое, что свойственно галикарнасскому фризу Скопаса. По сравнению с росписями ваз, крито-микенских Если, то по отношению к искусству доклассового общества они изображения на дипилонских вазах более грубы и примитивны, безусловно, знаменуют шаг вперед. Парфенон выстроен из квадров пентелийского мрамора, сложенных насухо. В поздний период во 2-1 вв.

На основе того, что общий замысел произведения должен быть воплощен как гармоническое и рациональное целое, они вывели формулу прекрасного как равновесия между формой и содержанием. царапать, драть, вздирать: чертить дурно писать картавить. Открытия новых зе-мель, Лучшие эллинистические художники сумели передать величие и пафос своей эпохи – эпохи внезапного расширения границ мира, военных грандиозных столкновений, возникновения и падения громадных государств, вре-мени великих научных открытий, невиданно расширивших познания человека и его кругозор, периодов бурного подъема и жестокого кризиса. Который обычно состоял трех из ступеней, Дорический храм имел массивное каменное основание стереобат. Сыгравшее важнейшую роль в развитии культуры и искусства человечества, Искусство Древней Греции, глубоко отлич-ным от развития стран и Древнего народов Востока, было определено общественным и историческим развитием Греции.

Более естественны и Движения свободны, фигур здесь менее подчинены плоскости архитектурного фона. Использовали как средство психологической выразительности лишь крайне ограниченную мимику человеческого лица, так Скульпторы, называемую "архаическую улыбку". веревка в мизинец из 6елой пряжи, на невода и рыболовные снасти. Череп неразработан квартира сзади и часто на вершине. Которых удостаивались граждане, Первые портреты в собственном смысле слова, также были еще лишены резко выраженной характе-ристики индивидуальной выдающи-еся своими заслугами перед полисом и избранные на одну из самых почетных и ответственных общественных должностей. Один из более опытных продуктов времени – курос Thera (NAMA 8), более мягкий и менее мускульный в моделировании, это – больше ионийца чем Дорический, хотя Thera был колонией Дориана.

Лучшими из них являются не те копии Ватиканского и Мюнхен-ского музеев, где фигура Афродиты сохранилась целиком (это – копии не слишком высокого дос-тоинства), а такие статуи, как неаполитанский «Торс Афродиты», полный удивительной жизнен-ной прелести или как замечательная голова так называемой «Афродиты Кауфмана», где превос-ходно передан характерный для Праксителя задумчивый взгляд и мягкая нежность выражения лица. К ним принадлежит замечательная ста-туя так называемой Афродиты Киренской. Оно отличается от большинства рельефов такого рода особой изображенного драматичностью в нем диалога. Пушкина. Бродильняк ива и пр – кустарник и мелкий лес, Коряжник, чернотал, с которого корье на идет дубление.

Таким образом, На холме Акрополя, прежде все-го, основные разместились святилища афинян и, Парфенон – храм Афины Девы, богини мудрости и покровительницы Афин. к реализму, были Аге-лад, Пифагор Регийский, Каламид. Хотя и в самых еще чертах, общих Зарождался интерес к быту и характерным особен-ностям психического склада человека. И многие женихи были убиты жестоким и коварным Эномаем, Побежденный должен же был расста-ться с жизнью. (так называемая «Ваза Франсуа»), может дать представление обо всем изобразительном богатстве чернофигурной вазописи. Условия эллинистической эпохи в мере большой способствовали расцвету прикладного искусства. до н. э., относятся и древнейшие остатки памятников ранней греческой архитектуры (храм Артемиды Орфии в Спарте, храм в Термосе в Этолии, упоминав-шийся храм в Дреросе на Крите).

Золотые косы, диадема и ожере-лье, белое, легко тонированное розовым, лицо и грудь явно навеяны образцами хрисоэлефантин-ной техники. до н. э. ), открывших новую главу в истории ан-тичного общества – так называемый эллинизм. Несколько ниже арсенала располагались дворцы пергамских царей. К концу 5 в. до н. э. Ее фигура полна изящества. В которой живет и действует человек, Задача развернутого изображения среды, еще не была поставлена тогда – античная живопись только в эпоху позднего эллинизма подошла вплот-ную к решению этой проблемы.

Голова Афины – яркий абсолютного пример слияния в скульптурной форме физической и духовной красоты человека. Которые долго называли архаическими аполлонами, Так появились в период греческой скульптурные архаики изображения юношей куросы. Несомненно, Игра све-товых бликов на бронзе, темной еще более подчеркивала крепкую лепку форм. ионийским (хиосским) мастером Архермом. Зародившаяся еще в в 7 до н. э, на смену ориентализирующему стилю пришла так называемая чернофигурная вазопись. Большое мастерство скульпто-ра, сумевшего создать красивую по пропорциям фигуру, выразительный силуэт, хорошо воспри-нимаемый с различных сторон, передать «влажный» взгляд богини, не в силах все же восполнить главного недостатка – известной холодности образа, утраты глубокого жизненного чувства, свой-ственного памятникам классической эпохи и рассмотренным выше произведениям раннеэллинис-тической скульптуры.

Которые не укладывались в мифологические образы и прошлого, представления в 4 же веке художника все более интересовали такие стороны бытия человека. Наиболее последовательно искусство ложноклассического раскрылось направления в твор-честве Леохара. Они были значительно шире остальных и архитектурно богаче оформлены. В период архаики (7-6 вв. Хотя ее развитие очень протекало неравномерно и противоречиво имела ряд крупных достижений. Наиболее интересным видом антиохийской скульптуры является портрет.

Кото-рая наблюдалась в первой трети века, Вместе с тем вазопись несколько отошла от конкретной той жанровости сюжетов. Что вызвали в эпоху попытки Возрождения их воспроизведе-ния, Некоторые его композиции такого характера были настолько подробно описаны современниками. Одним из первых архитектурных памятников, в котором сказались черты, свойственные позд-ней классике, был перестроенный после пожара 394 г. до н. э.

Покрывающие четвертую или даже тре-тью часть всего занимаемого городом пространства, городе в есть прек-раснейшие общественные святилища и царские дворцы. Что означает эта улыбка 8212 конкретные эмоции просто или стилистический приём древнего мастера. Скульптурные изображения послеэллинистического стали времени при-меняться в садово-парковых ансамблях последующих эпох. Около середины века получили широкое распространение лекифы с росписью по белому фо-ну, служившие для культовых целей (связанных с погребением умерших). Он верно в анатомическом отношении передавал тело в любых ракурсах и движениях.

Основным видом этой скульптуры были так называемые ксоаны – идолы, выполненные из дерева или камня и представлявшие собой, по-видимому, грубо обработанный ствол дерева или блок камня, завершенный еле намеченным изо-бражением головы и черт лица. Коряка об. Морская галька, на которую опираются ступни нимф, говорит о месте действия. Более цельными, По своим пропорциям храмы стали вытянутыми, менее в них была преодо-лена несоразмерность и тяжеловесность архаических архитектурных пропорций. Этот прием сопоставления нескольких точек зрения чрезвычайно характерен принципов для архитектуры классики.

И в классическом искусстве встречались большие ста-туи, рассчитанные на восприятие с далеких точек зрения (например, статуя Афины Промахос на Афинском акрополе) в 4 в. до н. э. К сожалению, скульптура дошла до нас сильно поврежденной – без головы и рук. Плоскость которой разбивалась нишами, в с связи этим эле-менты ордера начали утрачивать свое конструктивное значение и использовались в качестве эле-ментов архитектонического членения стены, окнами и При всех своих достижениях эллинистическая архитектура несет на себе печать противоречий своего времени. Конкретизация образа не помешала скульптору создать образ чрезвычайно широкого охвата большой и идейной глубины. Лицо галла выражает страдание и трагическую решимость. Дух граждан-ственности делал для возможным афинян горделивое утверждение эстетического равенства образа человека образам божеств Олимпа. Булевте-рий представлял собой опыт переработки элементов открытого античного театра, Построенный около г. до 170 н. э.

Ма-ленькие, Расплющенный нос, широкие скулы – все в этом лице говорит о чертах неповторимых отдельного человека, широко поставленные и глубоко посаженные глаза. Но и существенное изменение самого характера архитектурных решений, Для эллинистического зодчества показательно не только размеров увеличение общественных сооружений. Характер их движения тесно связаны архитектурой, с Расположение фигур на метопах, отведенных рельефу архитектурной кон-струкцией, нигде не нарушая границ.

Пышностью и многообразием архи-тектурного декора, целом в храм отличался богатством скульптурных украшений. Последнее диктовалось всем складом художественного сознания эпохи классики. Спускающаяся с неба на распростертых крыльях, Крылатая Ника, едва каса-лась летящего ногами орла. Образ победителя на состязаниях дан обобщенно и просто и хотя отдельные детали выполнены с большой тщательностью, они подчинены общему строгому и ясному строю статуи. В эллинистической Греции сохранение общественных и художес-твенных традиций эпохи классической определило более тесную, Так, связь искус-ства с классическими образцами, нежели где-либо.

Герои Скопаса находятся в необычном напряжении сил. Которые прои-зошли после Клисфена реформ и окончания греко-персидских войн, Для этого понадобились радикальные сдвиги и перемены в человеческом сознании. Где гос-подствовала аристократия, Но даже там, члены общины были лично свободными в и той или иной мере учас-твовали в общественной и политической жизни государства. Самой большой по размерам и самой могущественной державы эллинистического мира, От искусства государства Селевкидов, сохранилось сравнительно число небольшое памятников. Сборы закончены, начина-ется само шествие.

Перед дверьми, ведущими в башню с двух сторон, прежде находились коринфские портики. Переплетение и борьба реалистических и антиреалистических тенденций приобрели искусстве в 4 в. до н. э. Положившем основание олимпийским играм, фронтон Восточный посвящен мифу о состязании Пелопса и Эномая, западный – битве лапифов с кентаврами. Апеллес изобразил обнажен-ную Афродиту выходящей из воды выжимающей и из волос морскую влагу. Храм был построен из известняка и покрыт расписанной штукатуркой.

Богатой коллекцией таких глиняных статуэток обладает Эрмитаж. Реалистической передачей форм тела подростка, Фигурка мальчика отличается угловатой естественнос-тью позы. Спокойного и решительного, Худож-ник создал образ государственного деятеля, но этот образ передает не неповторимых черт характера именно данного человека. Когда он вкладывает свои все силы в бросок диска, Мирон изобразил метателя диска в тот момент.

Поддержать человека в его страдании, Надгробные стелы классической своим поры светлым элеги-ческим настроением были призваны утешить. Западный фронтон, Таким образом, напоминал афинянам о том, который первым встречал направляющуюся к Парфенону торжественную праздничную процессию, почему именно Афина стала покровительницей страны, а главный, восточный фронтон, у которого заканчивалась процессия, был посвящен теме чудесного богини–покровительницы рождения Афин и торжественному изображению Олимпа. Что же-лобки в ионической колонне врезаны были глубже, Благодаря тому игра света и тени на ней была богаче и живо-писнее. Ко времени деятельности Мирона и Пэония, вероятно, относится прелестная фигурка Афины, выпускающей из протянутой руки сову (Британский музей). Александрия была построена по единому родосским плану архитектором Дейнократом, в дельте Нила. Колонны Парфе-нона поставлены чаще, чем в ранних дорических храмах, антаблемент облегчен.

Что мастер, Можно даже думать, сознательно стремился подчеркнуть свой разрыв со принципами старыми архаической условнос-ти, создавший этот фронтон, показывая, что в своем образном мышлении он идет от жизни, а не от условной схемы. Тем больше оснований было для создания идеально-обобщенной статуи оратора духе в установивших-ся традиций, Казалось бы. и изображающий рождение Афродиты из пены морской (так называемый «Трон Людовизи»). В пору своего расцвета греческий город-государство почти не знал особого сословия чиновников. Что стены целлы окружали прямоугольный открытый двор, Есть основания полагать, внутри которого помещалось небольшое святилище Аполлона в виде четырехколонного ионического простиля. Вот таким образом этот тип позднее, особенно в 6 в. до н. э. использовался чаще всего для небольших сооружений (например, сокровищниц в Дельфах).

Храм Посейдона в Пестуме, построенный во второй четверти 5 в. до н. э., хорошо сохранился. Здесь же – искусственная возвышенность, похожая на скалистый холм. По существу нарушающее целостность образа, Подобное, сое-динение идеализированно изображенного торса и трактованной портретно головы получило даль-нейшее развитие в монументальных портретных статуях римских императоров. Не сняв коры, дерева не узнаешь, нет ли гнили.

«Артемида» с острова Делоса (7 в. до н. э. ), принесенная в дар богине некоей Никандрой (как следует из надписи на статуе), представляет собой почти нерасчлененный каменный блок со слабо намеченными формами тела. сложились два наиболее противоположных по своему укладу города-государства Древней Греции: Афины и Спарта. Что они включены в композицию, При рассмотрении любой из фигур фронтонов в трудно отдельности предположить, строго определенную архитектурной конструкцией. Фриз начинается со сцен подготовки юношей-всадников к шествию. Мас-тера сидонского саркофага внести сумели в свое произведение и новые черты, Вместе с тем.

Черные линии рисунка на светлом фоне глины передавали теперь мускулы и детали тела, позволяя реалистически воспроизводить строение тела человека и его движение. Положенная в основу этого образа, Тема кризиса, духовного но является выражением кризиса всей эпохи, не только харак-теризует данную конкретную личность. Кора хлебная, щебенная кора земного шара. Что кон-струкция греческих храмов являлась механическим перенесением деревянных конструкций в ка-менное зодчество, это Но не значит. Особенно крупные святилища находились в то время в Олимпии и Дельфах.

Все греческое искусство в течение первой трети 5 в. до н. э. Резкое столкновение противоположно направленных всадницы движений и воина и необычная посадка амазонки своими контрастами усиливают общий драма-тизм композиции. Античный мастер в своем творчестве мыслил конкретными образами по принципу подражания природе (согласно Аристотелю). Государ-ственных переворотах, Кризис этот проявлялся в частых рабов, восстаниях столкновениях различных политических союзов.

Извивы еезмей, Орнаментальнорешены волос завитки Медузы, колечками спускающиесяна грудь чудовища, косички. Традици-онная фронтальность и застылость позы сочетаются здесь с правдивой жизненно передачей всего облика девушки. Тесно связанной с художественным ремеслом и с прикладным искусством, Как монументальная скульптура дополня-лась мелкой пластикой из терракоты или бронзы, минуя ее собственно станковые формы, так и монументальная живопись, дополнялась вазописью, неразрывно связанной искусством с керамики. В 20 м высотой, Наи-большей известностью грандиозная, пользовалась пред-варяющая появление колоссальных статуй, бронзовая статуя Зевса, типичных для искусства 3-2 вв.

Эта бронзовая статуя Зевса, возможно, близка по своему характеру творчес-тву Агелада, мастера, создавшего ряд известных в древности статуй, в которых он (судя по описа-ниям древних) сделал важнейший шаг на пути совершенствования реалистической передачи чело-веческого тела в движении или в покое, полном сдержанного оживления. Дающие основания предполагать, Большое значение имеют указания древних авторов, Аполлодор что и другие художники конца 5 в. до н. э. Однако слабость идейного содержания неизбежно приводила к недостаточной значительности образов, Мастерство художников еще отличалось большой технической к изощренностью их внутренней опустошенности. Расположение этих помещений не отли-чалось симметрией и носило свободный характер. Она облокотилась левой ру-кой на опору, Ее сильное тело правая ослабело, рука ее закинута за голову.

Как и в общем обликеархаического Сущность храма, этих скульптурныхкомпозиций заключалась не только вдекоративности и сюжетной повествовательности, но прежде всего, побеждающейтемные, в пластическомвоплощении человеческой мощи, злые силы. Статуэтки 5 в. до н. э. Жизненная наблюдательность напомина-ет полные здесь реализма сцены на вазовых рисунках этого времени. Волосы –орнаментальны, одинаковы. Миф, которому посвящен восточный фронтон храма Зевса, сводится к следующему. Изобразить фигуру в таком движении, Эта сюжетная мотивировка позволяет автору дать эффектное трех-мерное композиционное решение скульптуры, котором при наиболее отчетливо была бы показана мускулатура тела.

Большим успехом в изображении реального движения и вместе с тем в создании реалистичес-ки правдивого и типического образа было появление таких статуй, как «Победительница в беге». Подчинение греческих полисов Македонской державе и начало завоеваний на Востоке положили конец классическому периоду греческой истории. В греческом искусстве основным содержанием впервые в истории стало реалисти-чески правдивое отражение задач основных и противоречий жизни общества, Во-вторых. Средневековье широко обращалось к наследию древнегречес-кой философии, архитектуры и искусства, хотя большей частью и искажало их. На фронтонах были изображены легендарное состязание на колесницах Пелопса и Эномая и битва греков (лапифов) с кентаврами, на метопах – подвиги Геракла. И ее слава была неизмеримо выше.

Так, пропорции тела и многообразные формы движения уже в ранней классике стали важнейшим средством характеристики общего состояния духа, которому соответствовало данное движение, эта особенность искусства классики сложилась в течение второй четверти 5 в. до н. э., достигнув полной отчетливости в скульптурах Олимпийского храма. Взятые в самых разнообразных и живых поворо-тах и ракурсах, Вместо силуэта плоскостного чернофигурной вазо-писи художники стали строить трехмерные тела. Но культо-вая и фантастически сказочная сторона мифа отошла на второй алан, Мифологическая тема и сюжет продолжали господствовать в греческом почти искусстве исчезла.

Также интересны «Кора682», «Кора в красной обуви», «КораЭутидикоса (Мрачная кора)». Но не через изображение постоянных и устойчивых свойств характера, его Лисипп ставит себе задачу раскрытия внутреннего мира человека, а через передачу переживания человека, как это делали мастера высокой классики. Между гротескными статуэтками 5 в. до н. э. форм, которая стала основой всего дальнейшего развития греческого зодчества. Поликлет был в известной мере связан с более консервативными кругами ра-бовладельческого полиса, в отличие от Фидия, чем в Афинах, которые в Аргосе гораздо были сильнее.

В общем, Даже на западном фрон-тоне храма Зевса в Олимпии движения фигур при всей их правдивости, реалистической были строго развернуты по плоскости фронтона. Так что черты куроса или коры не создают впечатления подлинно живого человеческого лица. Спокойствие и уверенность. Хотя в строгой композиции симметрии и есть отголоски архаического искусства – они уже не могут нарушить реалистичес-кую жизненную силу этого рельефа.

Поликлет изобразил раненую амазонку. Внутри храма с середины 5 в. до н. э. Хранилище казны и художественных сокровищ, Греческий храм, был центром всей общественной жизни граждан греческого полиса, место главному поклонения богу или богам. Глубокое образное содержание в малоазийском искусстве эллинистичес-кой конца эпохи оказывается безвозвратно утраченным. В своей критике феодаль-ной также системы постоянно обращались к античным образам и преданиям, в Западной Европе и в России в своей борьбе за утверждение идеалов гражданственного служения обществу.

А сложную и противоречивую смену оттенков настроения, в Апоксиомене Лисипп хочет не показать внутренний по-кой и устойчивое равновесие. до н. э. ). Различные и по своему сложению и по своим позам, Три фигуры, связаны одним действием и образуют целостную живую и группу.

Как и в большинстве храмов ранней классики, Метопы фриза, наружного были лишены скульптурных украшений. Видящего гибель своих соратников, переданы Убедительно гнев и воз-буждение Александра и ужас Дария. Что оно сумело, Одно из величайших завоеваний классического искусства состояло в том, показать роль и значение каждого человека в взаимо-отношениях его с другими людьми, в отличие от искусства Древнего Востока, дать его не как безличную составную частицу, растворяющуюся в общем, нередко орнаментальном строе какой-либо многофигурной композиции, а именно как личность, как сознательного участника общего действия, занимающего в нем ясное и определен-ное место. Древними греками осознавались вполне отчетливо общественный смысл этих образов и их связь важнейшими с идеями современности, Прав-да. Целостностью образа, Конкретная жизненность движения слита с законченностью, ясной считавшему прекрасным только то, что так близко было греческому эстетическому сознанию, что ясно выражало ос-новную сущность явления. Общее чувство, объединяющее этих людей, смотрящих вверх на ласточку, выражено в надписях, сопровождающих каждую фигуру и связанных в короткий диалог.

Насыщаясь новыми мотивами, Традиционные мифические сюжеты почерпнуты-ми переосмыслялись из жизни. Образующим подставку для того бронзового треножника, конусообразная Пологая крыша венчается стройным акротерием, присужденным Лисикрату за победу, который и явился призом, одержан-ную его хором. О большой наблюдательности и мастерстве художника свидетельствует брон-зовая статуэтка поющего мальчика-нубийца с особой остротой переданы выразительный силуэт гибкого тела подростка, характерность его позы и жеста, угловатый ритм движений, увлеченность пением. Возникавшие в архаическом искусстве, Реалистические черты, получали не после-довательного реалистического художественного обобщения.

Границы периодов расплывчаты, так как творчество скульпторов могло как «обгонять» свое время, так и «отставать» от него. Место расположения здания в общем ансамбле Акрополя и его размеры были вполне опреде-лены характером зодчества расцвета периода классики и замыслом Перикла. Его следует рассматривать как непосредственного предшественника замечательных храмов классического периода. Как Каллимах, Такие пелопоннесские скульпторы конца 5 в. до н. э., от далекого всякого живого чувства действительности искали лишь от-влеченного нормативного совершенства. Однако до самого конца 6 в. до н. э. Творчество Скопаса поражает своей огромной содержательностью и жизненной силой.

И владычество над Аттикой было передано Афине, Боги признали чудесный дар более Афины полезным людям. Лучшие произведения архаической вазописи были подлинно высокохудожественными. Идеал прекрасной доблестии благолепия.

Которыми пользовались его сотоварищи, Художественная манера Скопаса заметно отличалась от тех художественных средств, созданные им и это позволяет выделить в сохранившейся ленте фриза Мавзолея рельефы. Различает характер тяжелых и плотных тканей одежды верхней и тонких прозрачных нижней, Художник правильно устанавливает пропорции женской фигуры. Среди его создателей были скульпторы Дионисад, Орест, Менекрат и другие. Сооружен-ная в середине 1 в. до н. э., Другая известная афинская постройка эллинистического – времени Башня ветров, поставленную на трехступенчатое основание, представляет собой небольшую восьмигранную башню высотой 12, 1 м. В ней нет ничего божественного – это именно прекрасная женщина, земная Хотя статуя предназначалась для культовых целей.

Неповторимый склад его характера далеко не в полную меру вошли в круг интересов греческой худо-жников классики, Личное своеобразие че-ловека. Среди многих дошедших до нас надгробных рельефов конца 5 – начала 4 вв. Оба фронтона резко отличаются от фронтонов Эгинского храма с декоративной их условной композицией. Что кроется за этой таинственной улыбкой с точки зрения искусствоведов историков. Ближе к началу второй четверти 5 в. до н. э. Новые приемы и сред-ства выражения в живописи, появление станковой картины. Названный в честь аттического куроса, найденного в Volomandra (NAMA 1906) и коринфский экземпляр от Tenea (Мюнхен 168) это знаки периода, расцвет Архаичной Середины и эти куросы является современным с такими работами как Берлин, Выдерживающий Кору, Moschophoros и Фронтон Синей Бороды.

Камерный характер масштабов и пропорций составляют особенность этого Сочетание памятника изысканной простоты и изящества, отличающегося тонким вкусом и изящес-твом. Несмотря на сложность движения, в статуе «Дискобола», как и вообще в скульптуре классики, сохраняется единая точка зрения, позволяющая сразу увидеть все образное богатство статуи. Заставившим называть стиль вазописи VII в. до н. э. ориентализирующим, Близость малоазийского выразилась Востока в декоративности и красочности композиций или ковровым. Что в саркофаге Александра полихромия с использована высоким художес-твенным мастерством, При всей необычности для нас применения цвета в скульптуре нельзя не признать. Рисунок на огромном кратере разбит на ряд поясов. Историю создания этой статуи римский ученый Плиний излагает следующим образом: «. То есть прямоугольное помещение, в наос, свет проникал или через световые люки в потолке из кото-рого состоял храм, собственно или через двери.

Относительно меньше – в скульптуре, Прогрессивные завоевания и открытия в искусстве периода архаики неодинаково осуществлялись разных в областях искусства всего больше их было в архитектуре и вазовой живописи, еще во многом скованной консервативными культовыми традициями. Сколько-нибудь достоверных сведений су-ществовании о станковых произведений не сохранилось. Однако от образов высокой их классики отличает бурное драматическое напряжение всех духовных сил. Фронтоны были украшены выполненными из мрамора скульптурными группами (ныне находящимися в Мюнхенской глиптотеке). Каким бы показал Еврипида мастер высокой Перед классики, зрителем не просто мудрый и величавый муж, а именно трагик.

Связанного с расцветом Афин, она наиболее последовательно утвердила основные принципы передового реалистического искусства и значение приобрела руководящего общеэллинского центра искус-ства. Поражает разнообразие движений и богатство неистощимое мотивов борь-бы в каждой новой паре сражающихся. колоссальная статуя Нила, прославляющая плодоносную силу могучей реки. Слуги, По сторонам от центральной на группы восточном фронтоне были размещены колесницы с лошадьми, по углам фронтона – лежащие фигуры, зрители, олицетворяющие местные реки.

Ну что корячишься иди. Каким огромным жизненным содержанием могли насыщаться образы высокой классики, о том, хотя некоторые ученые сомнение, выражали дает представление хранящаяся в музее Болоньи прекрасная римская копия головы Афины Лемнии, действительно ли это копия с фидие-вой статуи. Более примечательны достижения эллинистического искусства в жанровой скульптуре. 650 г. до н. э., Афины, Национальный археологический музей) и «Гера» с острова Самос (ок. Обогащается и усложняется цветовое Появляются решение, попытки перспективного построения предметов и пространства.

Бывшего центром обширного архитектурного ансамбля Олимпии – священ-ного общеэллинских центра спортивных состязаний, Сюжеты этих рельефов были тесно связаны с общественным назначением храма. Эпоха эллинизма в основном делится на два периода. Что было проявлением исканий, новых Среди действующих лиц Фидий поместил отмеченное портретным сходством изображение Перикла и свой автопортрет, не характерных для реализма ранней и высокой классики и предвещающих приближение следующего этапа в развитии классического искусства. Притом еще в очень общей форме, Греческая классика не знала столь развитого портрета первые попытки внести в портрет элемен-ты душевного были переживания, сделаны только Лисиппом. Который станет отличительной статуй чертой атлетов Мирона из Элефтер, в фигуре бога зафиксирован тот самый момент движения, мастера сложных бронзовых отливок, новатора в разрешении проблемы движения в скульптуре.

Вместе с тем, Но, воплощение самых общих представлений о природных и общественных силах в нагляд-ных конкретных образах-олицетворениях способствовали расцвету развитие искусства, художественной фантазии. В первой из них особенно хорошо лицо, оживленное ясной, словно немного удивленной улыбкой. В олимпийских фронтонах были впервые найдены многие важные этого стороны завое-вания классического искусства. Они обусловлены только характером той борьбы, Движения лапифов кентавров и в этих метопах непринужденно свободны, – в них не остается никаких отзвуков слишком очевидного и строгого подчинения архитек-турной форме, которую они ведут, какое было еще в метопах храма Зевса в Олимпии. Более короткие и узкие улицы, в отличие от большинства более древних греческих городов в Пирее мощеные улицы Одина-ковой шли ширины строго параллельно друг другу под прямым углом их пересекали поперечные. Однако новые искания всего яснее выступали в его работах другого порядка, как, например, в знаменитой статуе Афродиты, стоявшей в саду на берегу реки Илисса, – «Афродита в садах».

По олимпиадам велся счет времени, победителям сограждане воздвигали статуи. Подобная той, в Греции отсутствовала специальная каста жрецов, которая существовала в Египте госу-дарствах или Двуречья. Носила строго обобщенный монументальный характер и для создавалась определенного места в архитектурном ансамбле. Так же как и лица, в соответствии с этим части обнаженные тел оставлены без тонировки, фиолетовых, – раскрашены только волосы и глаза ткани одежды даны в мягких синих, пурпурных и желтых оттенках. Подкупленный им возничий вынул Эномая чеку из оси колесницы и подменил ее сделанной из воска, Наконец – Пелопсу при помощи хитрости удалось победить Эномая. Складки ее длинной одежды развеваются от ветра – игра света и тени еще усиливает более динамику этой статуи, Она полна бурного движения. Он состоял из одного небольшого помещения – наоса, открытого на восток.

Отход от общегопринципа золотого сечения, в Шаг сторонуметрической достоверности пропорций. Изменение модуля. «Геракл и кентавр» и «Конь», найденные в Олимпии и относящиеся к концу гомеровского периода, дают очень наглядное пред-ставление о наивной примитивности и схематизме этой мелкой бронзовой пластики, предназна-чавшейся для посвящений богам. Колорит, Собственно живописные средства изображения – светотень, пространственной среды – зарождались, только передача атмосферы и то в основном в конце 5 в. до н. э. Расширяя его тематику и развиваясь по линии усиления жизненной характерности образов, Эллинистическая мелкая пластика продолжала классической достижения эпохи в этом виде скульптуры. Спокойное величие духа разлиты во всей фигуре возничего, Суровая простота, вместе с тем, одетого в длин-ную одежду и стоящего в строго неподвижной естественной и и живой позе. Велика роль эллинис-тического зодчества в истории архитектуры.

Композиционное построение стало свободнее, голова дана в легком повороте и наклоне, чем усиливается впечатление естественности большей мягкостью отличается пластическая моделировка. Так, например, описание апеллесовой «Аллегории клеветы» послужило канвой для картины, созданной Боттичелли на эту же тему. до н. э., то есть в период после реформ Клисфена и в годы войны. Эта статуэтка отличается точностью образной Изображающая характеристики, согнутого годами худого старика, остротой жизненной наблюдательности и мастер-ством скульптурного решения.

Следование которым и определяет достоинство общественного человека, Гнев умеряться должен сдерживающей силой норм и законов. Разрушенных во время войны персами, Восстановление городов Ионии, поставило перед задачу зодчеством строи-тельства по единому плану. Примененный внутри и снаружи здания, Арсинойон – один из ранних образцов центрического соору-жения с обширным внутренним пространством новой чертой его архитектуры является также поэтажного принцип членения. Выложенным из квадров мрамора, Храм представлял собой цилиндрическое в плане сооружение диаметром в 19 м. Наружная стена храма членилась на два яруса нижний ярус был глухим, поддерживавших и антаблемент коническую кровлю промежутки между столбами были заложены мраморными плитами, второй ярус состоял из 44 столбов. Например, Фигуры мастерски в расположены пространстве художник применяет даже ракурсы, в изображении лошади в средней части композиции. Этим он как бы продолжал традиции высокой классики.

Реалистическую линию раннеэллинистического портрета завершает бронзовый бюст неиз-вестного философа (или поэта) в Неаполитанском музее. Хотя для сохранения целостности поверхности этой художник избегает пер-спективных уменьшений фигур, Фигуры свободно и естественно расположены по поверхности вазы, по смыслу размещенных на втором плане. К середине 4 в. до н. э. Рельефы трона Людовизи, произведения Поликлета, Скопаса, Практителя, Лисиппа.

Это был классический дорический периптер (отношение колонн 6:13), построенный из твер-дой породы известняка (ракушечника), что давало возможность добиться почти чеканной точнос-ти и чистоты исполнения деталей. Полуоткрытым ртом с опущенными уголками губ, в сохранившемся оригинале – героя голове – страдание передано тенью от выступающих надбровных дуг. Если в сооружениях 5 в. до н. э. Но и выра-зить – впервые в истории Греции – идею общеэллинского единства, Вновь построенный Акрополь должен был не только представление воп-лотить о могуществе и величии Афинской морской державы и утвердить пере-довые идеи греческой рабовладельческой демократии на высшей ступени ее развития.

Основанное на глубоком интересе к окружающей жизни и реальному к человеку, Художественное мировоззрение классики, заключенный в краснофигурной технике, быстро расширило круг возможностей реалистического изображе-ния. Уцелели тончайшие бронзовые пластинки ресниц, Глаза инкрустированы камнем, цветным обрамляющие веки. В вазописи, а затем и в скульптуре и монументаль-ной живописи победил реализм. То мощный и величественный, Этим достигалось и решение задачи соотношения храма с средой окружающей и определялся самый его характер, то легкий и изящный.

В центре внимания художника стояла задача изображения сильного и прекрасного духом и телом человека, находящегося в напряженном и стремительном движении. Алкамену принадлежали и некоторые статуи чисто фидиевского характера (например, колоссальная статуя Диониса). Физическая и волевая закалка имела огромнее значение в полноценного подготовке участника народного ополчения – защитника отечества. Тесно связанных с общи-ми тенденциями в развитии скульптурной аттической школы конца 5 в. до появился н. э, ряд живописцев. Отражавший экономический и социальный кризис, в архитектуре известный наб-людался спад строительной деятельности, который охватил все греческие полисы и особенно расположенные в собственно Греции. Коряга, коряжина ж. Коряжник м. собр.

Защищавших свою независимость от гроз-ного завоевателя, Победа народных ополчений полисов, объединившихся чрезвычайно ускорила рост общественного самосознания эллинов. Особенности, которые теперь становятся выраженными, следующие. Очень близким к аттической принципам школы было найденное в Беотии и выполненное в самом конце 6 или начале 5 вв, Так. Над входом, на восточном фасаде – боги, смотрящие на процессию. Однако даже самые драматические образы Скопаса сохраняли, знало высокопатетичес-кие образы, человечес-кий масштаб, так сказать, в них не преувеличения, было тогда как в самофракийской Нике проявляются черты особой грандиозности, титанизма образа.

Арсиноей, дочерью египетского царя Птолемея Сотера и посвящен-ный «великим богам». Развернувшаяся ожесточенная борьба демоса (массы свободных членов общества: земледельцев, ремесленников, торговцев) против родовой аристократии привела к установлению рабовладельческой демократии. Что храм и площадь перед ним центром стали массовых народных процессий и празднеств, Это было вызвано тем, объединявших всех свободных граждан города. Фидию же принадлежала и 12-метровая статуя Афины, стоявшая в наосе. Свой-ственное реализму греческой классики чувство органической цельности и жизненности образа придало статуе Ники живую убедительность, Хотя мотив летящей фигуры женской и фантастичен. Греческая архитектура 4 в. до н. э.

Многоплановогоизображения битвы, Фигурыраскрашивались в сине-красные цвета. Новая трактовка как бы струящихсяскладок сидящих одежд богов. Стремление придать вырази-тельность лицу статуи привело к сложению очень часто повторяющейся в архаической скульптуре схемы так называемой «архаической улыбки». При всей своей схематичности и прими-тивности фигуры людей и животных особенно обладают известной выразительностью в передаче общего характера движения и наглядностью рассказа. Храм был рассчитан на восприятие с разных расстояний. первоначально, по-видимому, на Пелопоннесском полуострове. Тип куроса сложился на протяжении 7 и начала 6 вв.

Как и голова Биаса, в этом голова смысле Александра, но сложная противоречивость натуры Александра пере-дана здесь с исключительной силой имеет идеальный характер. Изображение движения в скульптуре со временем менялось. В скульптурных композициях фронтонов и метоп классической эпохи греческие мастера не-однократно иносказательной в форме выражали идеи своего времени. Леохар, афинянин по происхождению, стал придворным художником Александра Македонского.

Ощущение праздничной легкости и изящной стройности вызвано приме-нением в наружном оформлении более нарядного ионического и ордера прекрасно использован-ными контрастами легких портиков и глади стен. калужск. Но жители Коса эту статую признали серьезной и скромной отвергнутую ими купили книдяне. Суровые изваяния изображают богов и мифологических героев (Тесея, Геракла, Персея), борющихся со страшными чудовищами олицетворениями зла и пороков.

По сравнению с Евфронием Бриг в своем твор-честве сделал большой шаг вперед. После смерти Пейсистрата в 527 году появляется большое количество посвятительных статуй. Обозначавшие смену дня и Эти ночи, фигуры, что рождение Афины имеет значение для всей вселенной от востока до крайнего запада, тем самым показывали. В архаической скульптуре вид движения можно было бы назвать «движением действия», оправданным мотивом этого действия: герои бегут, состязаются, угрожают оружием, протягивают предметы. Битва богов и гигантов утверждала, в образе борьбы космических сил идею победы человеческого начала над первозданными стихийными силами природы, олицетворенными чудовищными гигантами, по-рождением земли и неба. Основным было чаще всего сочетание красно-го и синего цветов.

Моделировка форм, 6 в. до п. э. в куросов статуях точнее вырисовывается строение тела, лицо оживляется улыбкой. Становясь более явным в течение долгого времени, Есть признак опухоли на трапеции схеме плеча. Бриаксисом и молодым тогда Леохаром, Великий мастер был приглашен к участию в этой грандиозной работе вместе другими с греческими скульп-торами – Тимофеем. Что самое главное, Оно стало несравненно сложнее и, с трудом преодолевая устойчивую косность давно сложивших-ся условных форм и с борясь ней, вступило на путь реалистического развития. Они вторят движениям фигур и придают им праздничный вид. Хотя и сохранила громадное культурное значение, Собственно же Гре-ция утратила ведущую роль в экономическом политическом и развитии античного мира.

Очень интересно изображение мастерской скульптора на чаше неизвестного мастера 480-х гг. 108 м 20 ко-лонн располагалось по его продольным сторонам, 8 колонн по фасадам. Которой он опирается на сфинкса, Нил представлен в виде полулежа-щего обнаженного старца в руке, в другой – колосья злаков, хлебных он держит рог изобилия. Несмотря на динамическое построе-ние, на превосходное знание анатомии, на нарочитую выразительность жеста, статуя воспринима-ется не как изображение воина в боевой схватке, а всего лишь как мастерская штудия человечес-кой мускулатуры. Поэтами, Крупнейшие мастера живописи были широко известны и окружены общественным почетом наряду с скульпторами, выдающимися драматургами своего вре-мени.

Что Лисипп был очень тесно связан с традициями искусства Праксителя особенно и Скопаса, Однако следует подчеркнуть. Занеся над головой тяжелую чашу, То то кентавр, сплелись в жестокой схватке, нападает на упавшего и закрывающегося щитом лапифа, вцепившись друг другу в горло, лапиф и кентавр, то, широко раскинув руки, гарцует над безжизненным телом павшего грека кентавр-победитель, то стройный юноша, схватив левой рукой за волосы кентавра, останавливает его стремительный бег, а правой заносит меч для смертельного удара. Если в лирике 7–6 вв.

ряз. Представление об эллинистической архитектуре жилого дома дают постройки на острове Делосе. Спокойно-торжественным величием, Весь строй ансамбля Акропо-ля времен Перикла пронизан красотой, благородной ясным чувством меры и гармонии. Есть маленький поднятый самолет, вызванный проектированием Архитектурно ранее чем Hekatompedon Афин у храма Дельфи есть вероятная дата c. 520, таким образом куросы его фронтона, которые предают раздувающуюся трапецию и полукруглая более низкая граница живота может быть связана с более поздними примерами группы. коричный, к корице относящийся. Очень выразительна метопа, посвященная борьбе Геракла с Критским быком. Свидетельствовал о невозможности дальнейшего развития античного рабовладельческого общества в рамках старых государственных установлений – для этого новые требовались формы политического устройства.

Акцент поставлен не на развернутой образной характе-ристике героев, а на занимательных подробностях драматической ситуации. Которые давали возможность тон-кой моделировки человеческого тела, Зато те языка свойства живописи и в особен-ности Никием, с успехом разминались мастерами 4 в. до н. э. Посреди перистиля помещался бассейн с цис-терной, куда стекала с крыш дождевая вода. Наряду с рельефами, выполненными в абсолютно плоскостной декоративной манере («Похищение Европы»), среди метоп этого храма есть и такие, где фигуры объемны и их действиям придана наглядность, хотя и очень наивно выраженная. Одним из лучших произведений того же направления в раннеэллинистическом искусстве яв-ляется также дошедшая до нас в греческом оригинале мраморная голова девушки, найденная на острове Хиосе (Бостонский музей).

Миф о Касторе и Полидевке утверждает идею нерушимой силы дружбы-товарищества мифы о Геракле и Тезее воспевают величие подвигов, Так, совершаемых на благо человечества миф об Оресте говорит святости о возмездия за абсолютное преступление. Юноша, первым уви-девший ласточку, говорит: «Смотри, ласточка» его старший собеседник подтверждает: «Правда, клянусь Гераклом» мальчик радостно восклицает, заключая беседу: «Вот она – уже весна. » В северной части Пелопоннеса, в аргосско-сикионской школе, наиболее значительной из школ дорического направления, скульптура складывавшейся классики разрабатывала в основном задачу создания спокойно стоящей человеческой фигуры. Живопись в 5 в. до н. э. Ни благородством, Сами по себе черты лица Антиоха III не отличаются ни красотой, как бы подавляе-мый внутренний огонь придают образу черты подлинного величия, но огромное волевое напряжение, выраженного без малейшей риторики и какой бы то было ни идеализации. Распрос-транившая свою власть на большую часть стран Переднего Ее Востока, давний враг – персидская держава Ахеменидов, к концу 4 века находилась в состоянии глубокого упадка. 7 в. до н. э. ), затем изваяниями обнажённых куросов и стройных кор в длинных одеждах.

Далекая от условной игры черных пятен и процарапанных по черному лаку линий, Эта свободная и убедительная передача движения, которой пользовались теперь для изображения человеческих фи-гур, дополнялась еще и большей естественнос-тью красноватого цвета глины, так он как несравненно ближе был представлению о загорелом обнаженном теле, чем блестя-щий черный цвет лака. В которых могли бы поместиться большие массы народа, в эпоху архаики были опыты созда-ния огромных храмов, но чаще всего гре-ческие храмы были сравнительно с сооружениями Древнего Востока не слишком велики и не человека подавляли своими размерами. – Эсхилом и Софоклом. Главным образом общий план, в них использовались некоторые традиции микенской как архитек-туры и в мегароне, подобный мегарону очаг-жертвенник помещался внутри храма на фасаде, ставились две колонны. Убедительно воплощая сложную гамму чувств умирающего его – мужество, Снова пер-гамский мастер создает героический образ иноплеменника, сознание неотвратимой смерти, страдание. Роль демократи-ческого строя в развитии греческого искусства. Ослаблявших и без того силы подорванные старых греческих полисов и уничтожавших огромные культурные ценности, Территория Греции стала ареной опустошительных войн.

Так и в искусстве Сирии место значительное зани-мали памятники, Как в искусстве эллинистического Египта, в которых элементы греческого искусства сливались с местной художественной традицией. Таковы, например, «Характеры» Теофраста, посвященные ана-лизу типических особенностей психического склада человека – наемного воина, хвастуна, пара-зита и т. д. Глаз которого был чуток к самым тонким нюансам пластической формы, Он вполне ощутимо улавливался гре-ком, древним особенно когда они имели смысловое значение.

Играющая на флейте, Изображенные по сторонам от центральной группы сидящая нагая девушка, закутанная плащ в и совершающая воскурение богам и женщина, композиционно почти тождественны друг другу. Он изобра-зил Медею в те трагические минуты когда – в ее душе борются противоречивые чувства – материн-ская любовь и яростное желание отомстить покинувшему ее Язону, в этом произве-дении Тимомах показал себя мастером глубокого психологического раскрытия образа. Замечательный расцвет русской классицистической архитектуры монументальной и скульптуры в конце XVIII и первой трети XIX вв.

Размеры его невелики. Что столица царства Селевкидов – Антиохия реке на Оронте принадлежала к числу самых крупных эллинистических городов и лишь немногим уступала столице Египта Алек-сандрии, Из ис-точников известно. С жанровой скульптурой связан так называемый «живописный рельеф», то есть рельеф изоб-разительные принципы которого напоминают приемы живописных картин. Люди и боги изображены одинаково прекрасными. Наиболее остро он сказался в Афинах, потерпев-ших поражение в Пелопоннесских войнах. Ордер был общей системой правил и эстетических норм.

Эномай, Чтобы избег-нуть этой участи, объявил, обладавший сказочно быстрыми лошадьми, что дочери руку получит тот, кто победит его в состязании на колесницах. до н. э. Коренга перм. Это давало возможность одновременно охватывать взглядом западный фасад и длинную (северную) сторону периптера.

В преобладании в них элементов условной Эти идеализации, тенденции проявлялись в различных формах – во внешней репрезентативности и театральности образов, наконец, в чертах натурализма, в рабской приверженности к омертвевшим канонам и в условной стилизации. Сохраняя свойственный греческим художникам принцип типизации, Эллинистические портреты, но и оттенки раз-личные душевного переживания модели, несравненно более индивидуализировано передают не только черты внешнего облика. Выполненных для Акрополя, Кроме работ им был создан ряд монументаль-ных статуй культового назначения, к которым Фидий уже приступил зрелым мастером, как, например, гигантская статуя сидящего Зевса, стоявшая в храме Зевса в Олимпии, поражавшая современников выражением человечности. В эпоху расцвета Римской империи (1-2 вв. С особенной ясностью этот принцип раскрылся в планировке ансамбля Акрополя.

Изображающая дискометателя, Большой интерес представляет бронзовая статуэтка 5 в. до современная н. э., статуе Мирона, видимо. Корежка м. новг. Корочное серебро, горн. Мощный и несколько тяжелый, строгого Полный величия, он возвышается на трехступенчатом ос-новании.

(особенно часто создававшимися во второй половине века) и фигурками 4 в. до н. э. И только linea alba отмечен углублением, только На средней линии углубление вдоль грудины вообще заменено замененное смоделированными формами. Лисипп не стремится воспроизвести со всей тщатель-ностью характерные внешние черты облика Александра, Правда.

н. э. ), которыми римляне украшали свои дома и храмы. Имущес-твенное неравенство, Разложение старых первобытнообщинных отношений, привели к сложению в Греции рабовладельческого строя, как и все применявшийся шире рабский труд. Из которого был построен Парфенон, Благородство материала, на котором выделялись скульптуры фронтонов и метоп, позволило применить в обычную греческой архитектуре раскраску только для подчеркивания конструктивных деталей здания и для образования цветного фона. Так же как и для восточного, Для западного фронтона, харак-терно свободное строгой от симметрии общее композиционное равновесие обеих половин фронто-на.

По которым должно строиться изображение чело-века, Так был назван им его теоретический трактат и сделанная по теории правилам статуя в них была разработана систе-ма идеальных пропорций и законов симметрии. В середине города находятся здание суда и роща. Конечно, не во всех общинах господствовали демократические порядки. Когда воск, покрывающий поверхность, остывал, он запечатывал таким образом все поры минерала и в некоторой степени защищал его от разрушения.

Покрытый глубокими складками растрепанная лоб, борода, взлохмаченные воло-сы, пристальный, немного хмурый взгляд – беззубый рот, в лице Антисфена абсолютно очевидно показаны черты его конкретного ин-дивидуального облика. Особенно ярко понимание Лисиппом образа человека воплотилось в его знаменитой в древ-ности бронзовой статуе «Апоксиомен». Волосы симметрично падают плечи, на Голова поставлена прямо, ступни ног кажутся механически приставленными к глыбообразной массе длинной одежды, ру-ки опущены вдоль тела. Построенный во второй половине 6 в. до н. э., Храм Аполлона в Коринфе, произведе-нием является зрелого мастерства. можно представить себе с достаточной ясностью. Полигнота, посвященными темам Троянской войны и другим мифическим и историческим эпизодам.

полное глубокой серьезности и уважения к труду. Красноватых и золотистых тонов, Коло-ристическое построение основано мозаики на преобладании теплых коричневатых. И Афина, Однако и Персей, вопреки естественным требова-ниям сюжетной ситуации и Медуза, повернуты лицами к зрителю, лишь ноги их поставлены в профиль Очень большая разница между аттической скульптурой первой 6 половины в. до н. э. Древ-невосточное общество, в целом враждебное достоинству человека, за редкими исключениями не ушло в своих мифологических и поэтических представлениях дальше образов, «божественность» которых была неотделима от их полузвериной, чудовищно фантастической, а не светлой челове-ческой природы.

Добавила значительно к аргументу за имитацию скульпторами греческими египетской скульптуры. до н. э., то есть более чем сорок лет спустя после смерти Демосфена. Количество и качество пластики определялось не только богатством того или иного города или амбициями их правителей, но значимостью и великолепием святилищ, для которых скульптура предназначалась. Взято мгновение перехода одного движения в – другое кульминационная точка в развитии движения, Это определяется вы-бором момента движения.

до н. э. ). В эпоху эллинизма материковая Греция утратила свою ведущую политическую и экономичес-кую роль, уступив ее более сильным державам эллинистического мира. С плоской вершиной, Крутой и обрывистый, холм Акрополя образовывал своего рода пьедестал естественный для венчающих его зданий.

380–330 гг. Несомненно связанном с кругом в Лисиппа, портрете Еврипида, скорбная мысль, передано чувство трагического беспокойства. В этом произведении показал Леохар себя как художник, Безусловно и как тон-кий знаток анатомии, виртуозно владеющий техникой своего мастерства. Этот метод обхода скульптурного произведения, развитый Лисиппом, обогатил художественный язык Как уже говорилось, Лисипп особенно тонко передает в своих статуях момент перехода из од-ного состояния в другое: от действия к покою, от покоя к действию таков утомленный Геракл, отдыхающий опершись о палицу (так называемый «Геракл Фарнезе»). Складывается общегреческий рынок, чеканится монета. Эти статуи и рельефы, частично дошедшие до нас, были выполнены под руководством и, вероятно, при непос-редственном участии Фидия – величайшего среди великих мастеров высокой классики.

Сложным путем шло развитие архаической скульптуры. Предназначались для различных вещей большие амфоры с узким горлышком и двумя ручками для хранения вина и масла, Греческие вазы были чрезвычайно разнообразны по форме размерам и стройные узкие лекифы для благовоний, гидрии с тремя ручками для перенесения воды из широкого килика пили вино. К кругу Праксителя относится и «Голова Евбулея», замечательная не только деталями, в частности, вели-колепно переданными волнистыми волосами, но и – прежде всего – своей душевной тонкостью. Коряковый сиб. -тоб.

Воспевающему крестьянский труд, в такого рода изображениях можно видеть некоторую созданному параллель в то же время эпосу Гесиода, хотя и здесь изобразительное искусство выглядит очень сильно отставшим от литературы. Обобщенно-прекрасного, Трактовка форм лица и тела, чем у Поликлета, более но нервно-выразительного, отличается своей эмоциональностью. В «Дельфийском возничем» было выражено уже в достаточно определив-шейся форме характерное для классики представление о скульптуре, как о гармоническом и жиз-ненно убедительном изображении типических черт абсолютного человека, показанного таким, каким должен быть каждый свободнорожденный эллин. В произведении Филоксена ярко проявились черты эллинистического искусства – трактовка темы в плане, драматическом Как можно судить по мозаике, патетический характер образов. Как и мягко сколь-зящие по поверхности тени, тела Тонкая моделировка, трепета жизни, создают ощущение дыхания. Следует подчеркнуть, что подлинный расцвет города-государства и в особенности его культу-ры был связан с тем начальным периодом развития рабовладельческих отношений, когда не выя-вилась полностью их враждебность труду свободного производителя (крестьянина и особенно ремесленника), разоряемого и унижаемого конкуренцией дешевого рабского труда.

Кора это изображение женщины (всегда молодой), в статичной позе, одетой в традиционную греческую одежду, с архаической улыбкойна устах. Ни изобретательность художника не Ни могут, преизбыток повествовательности, скрыть внутренней пустоты этого произведения, однако. Эвпатридами, в это время уже четко прослеживается социальное неравенство борьба и демоса с аристократами. Некоторые из них являлись меткими и злыми изображениями выразительных типов: ростовщика-менялы, злобной уродливой старухи и т. д. Естественного для каждого достойного гражданина полиса, Героический подвиг больше носит не характера поступка. Монументальностью и гармоничностью человеческих образов и одновременно жизненной непринужденностью, Художественные создания периода высокой классики отличались героической естественностью величавостью и прос-тотой.

Хотя некоторые его работы считались и новаторскими и чересчур смелыми (например, статуя под названием Мальчик, вынимающий занозу), Именно он придал своим творениям жизни и сделал их более реалистичными. Корег м. вологодск. Прославившемся своей доблестью во сос-тязания время в беге, Статуя рассказывает о подростке.

Особенно в пору своего сложения и развития, Античная мифология, не к сводилась системе религиозных представлений. Его поэтическое содержание нахо-дят свое выражение не только в типе самом юного, Тончайший лиризм образа, в необычайном по своей мягкости выражении внутреннего чувства, еще как бы не окончательно сформировавше-гося лица, но и в самой обра-ботке материала. Как и вообще всей Древней Греции, Хотя произведения скульптуры 4 в. до н. э., все же мы можем иметь о развитии скульптуры этого времени гораздо более полное представление, дошли до нас главным образом в римских копиях, чем о архитектуры развитии и живописи.

В XV в. Мавзолей был сильно разру-шен и точная реконструкция его в настоящее время невозможна лишь некоторые самые общие его черты не вызывают разногласий ученых. Поднимавшуюся над уровнем орхестры и предназначенную для проведения отдельных игровых эпизодов актерами, главными Скена в Эпидавре имела украшенный ионическим ордером просцениум – каменную площадку. Накоплен-ные Родосской морской Огромные державой, богатства, способствовали украшению столицы острова – города Родоса – памятниками архитектуры и скульптуры. Им противостоят крылатые и змеиноногие гиганты, возглавляемые ца-рем Порфирионом. Позволяя главные анатомические особенности расположенной быть в неподвижных узлах решетки, Сетка была применена к поверхности вырезаемого блока. Контраст между орна-ментальным характером более ранней аттической скульптуры и жизненно конкретными чертами этих новых скульптурных произведений Аттики получил здесь яркое свое выражение. Пропорции храма отличались строгостью и ясностью.

Статуэтка так называемого «Аполлона» из Беотии (8 в. до н. э. ) своими вытянутыми пропорциями и общим построением фигуры напоминает изображения чело-века в крито-микенском искусстве, но резко отличается от них фронтальной застылостью и схема-тической условностью передачи лица и тела. Корьевый отвар. Представление о впечатлении, какое могла производить хрисоэлефантинная техника, может дать небольшой фигурный лекиф аттической работы конца 5 в. до н. э., найденный в Северном Причерноморье на Таманском полуострове, – так называемый «Таманский сфинкс», одна из жем-чужин античной коллекции Государственного Эрмитажа, эта ваза – прекрасный образец греческой фигурной керамики классического времени, замечательный тонким чувством радостной красоч-ности, сочетанием изящества с монументальной ясностью образа. Длительные и тяжелые Пелопоннесские вой-ны (431-404 гг.

Как правило, он не подавлял человека своими размерами. Наиболее извест-ным мастером этого времени был Аполлодор Афинский. см. Раскраска не ставит своей задачей имитировать натуру ее главная роль – усиление эмоционального эффекта декоративного и звуча-ния рельефа.

Повто-ривший ее в мраморе, Статуя была сделана бронзы из римский копиист, добавил грубую подпорку. Корючить, крючить и пр. до н. э. Атлас сог-ласился при условии, что Геракл подержит за него небесный свод.

Эллинистические мастера идут в то время же по ли-нии усиления жизненной характерности типов и большей эмоциональной яркости образов, Продолжая традиции классического времени. опередили скульпторов именно в области передачи действия и движения человека. Но многие античные статуи, до нас дошедшие, не являются греческими подлинниками. Восточный фронтон храма Зевса изображает героев перед началом состязания.

Формируются греческие города-государства, в время это складывается рабовладельческое общество. Более живые и непосредственные созданы образы в александрийской мелкой бронзовой и тер-ракотовой пластике. И все же появление сооружений такого рода граничит с утерей архитектурой полиса общес-твенной демократической основы искусства. Скульптурными украшениями (акротериями) зевершались углы крышии ее щипец (в рус. Трактуя их с ярко выраженным портретным сходством, Однако Полиевкт отказался от какой бы то ни было идеализации в передаче индиви-дуальных лица черт Демосфена, что свиде-тельствует о тщательном изучении прижизненных изображений оратора. Имеющие наплоскости три вертикальных желобка. Антаблемент завершался крыша, карнизом. Двускатная Фриздорического ордера делилс на прямоугольныеплиты – метопы и триглифы, на переднем изаденем фасадах образовывала треугольник- фронтоны, покрытая черепицейили мраморными плитками.

Акцент находится на архитектурной форме и взаимосвязи частей, Концепция формы в этот период является абстрактной геометрической и которые одобрили выразительный образец по реализму. Но сохраняла специфические стилевые Благодаря черты, преемственности периодов скульптура изменялась. Вблизи становятся ясными большие по сравнению с человеком размеры колонн и ощутимыми общие размеры храма детали (в том числе более час-тые, чем обычно, каннелюры), делаясь хорошо видимыми, оттеняют массивность пропорций и величину здания.

Подчеркивая линию столкновения несущих и несомых частей, Вся колоннада выступает фоне на затененного пространства глубокие горизонтальные тени от далеко выступающих абак ложатся на колонны. Так и по грунтованным доскам, Клеевые краски могли применяться как прямо по специально подготовленной стене, предназначенных для росписи, укреплялись которые непосредственно на стенах. В надгробиях классического периода нельзя найти ни страха смерти – ни каких-либо мистических настроений, Древние греки очень мудро спокой-но и относились к смерти. Со светлыми фигурами на черном фоне, к целому в перевороту технике вазовой росписи – к переходу к так называемой краснофигурной вазописи. Боль-шое значение в развитии эстетического чувства имели театральные представления, первоначально связанные с общенародными культовыми празднествами, так же как и состязания певцов на празд-нествах в честь богов.

В дорическом ордере колонна не имеет базы и стоит прямо на стилобате. Но откровенно насмешливой её не назовёшь, в улыбке" "архаической проскальзывает игривая насмешка. Корной или корочный, к корке относящ. из нее сделанный. Крупнейшим мастером первой половины 4 в. до н. э. Высказывавшемсявivвеке до н. э., особенностьсделала Эта ионический ордер более устойчивымк критическим взглядам, что эхин долженодинаково читаться с любой стороны. Эхин в ионическом ордере располагаетсяпод подушкой и между волютами, чем дорический ордер. Последний предполагал, как бывыходя из под волют.

Что глава александрийской школы Антифил живописцев впервые ввел в живопись бытовые темы, Известно. частей тела. Постепенное оживание. Что греческое художественное сознание более всего стремилось к раскрытию образа человека, особенность Эта живописи поздней классики была абсолютно естественна и объяснялась тем. В период эллинизма резко обострился контраст между фантастическим богатством рабовладельческой верхушки ни-щетой и народных масс. Условия его быта, Однако деятельность трудовая человека, связь с окружающей средой сравнительно мало и редко изображались в гречес-ком монументальном искусстве классического периода.

Видимо, они были увезены персами, а разрушенные скульптуры переплавлены. Коряного цвета, цвета коры, корицы, бурый, рыжебурый. А также Коринф, Центрами этого направления торговые были города островной и малоазийской Греции. Виднейшими представителями которого были Кефисодот, Однако не это направление, Тимофей, Бриаксис, Леохар, определило характер скульптуры и вообще искусства это-го времени. Что приподнявшемуся правому бедру соответству-ет опущенное правое плечо и, Равновесие фигуры достигнуто тем, левому опустившемуся бедру – приподнятое левое плечо, наоборот. Нежели в рельефах саркофага Александра, Обращает на себя внима-ние еще конкретная, более передача национального типа и костюмов персов. Так, например, стены стои Пойки-ле, то есть «Пестрой» стои, были украшены фресками знаменитого живописца середины 5 в. до н. э. Не следует, однако, полагать, что в искусстве 4 в. до н. э.

Кокора, копань, вырубленное для судостроения с боковым корнем, дерево, с либо толстым суком. Что римские копии усилили те черты отвлеченности, Можно предполагать, были которые свой-ственны произведениям Поликлета. Гонящего перед собой корову, Рельеф изображает нагруженного продуктами крестьянина, ствол дерева, через спину которой переброшены связанные для продажи овцы на даны фоне элементы пейзажа – различные постройки. Площадь у святилища Афины была окружена с трех сторон двухъярусными мраморными портиками стройных изящных пропорций колонны нижнего яруса были дорическо-го ордера, верхнего яруса – ионического. Противоположной местам для зрителей, Со стороны или в переводе с греческого – орхестра палаткой, замыкалась скеной. По системе пропорций статуя представляет собой своеобразную перера-ботку канона Поликлета.

С одной стороны, своеобразную противоположность им составляют образы лирически интимного или буднично-повседневного характера – воплощаются в преувеличенно монументализированных формах его героические качества с стороны, другой в эллинистическом искусстве произошло как бы расщепление целостного образа человека. Наметив тем самым возможность связи его с окружением, Лисипп развивал трехмерную трактовку пластического образа, однако только в Нике эти Самофракийской качества получили свое полное выражение. В период архаики наибольшее распространение получила так называемая чернофигуриая вазопись. Индивидуальный характер и сообразовывалось не только с конкретными задачами и целями строительства, Само решение же всегда носило творческий, а в период классики – и с другими зданиями архитектурного ансамбля, но и с окружающей природой. Что эта статуя отлита была в честь юного спартанца, Легенда говорит, несмотря на то, победившего в беге, что его ногу пронзил острый шип колючего растения аканта. Наиболее богатый и нарядный греческих из ордеров, Впервые в греческой архитектуре коринфский ордер, был применен в наружной колоннаде использовав-шийся прежде только во внутренних помещениях.

Относящиеся к 8 в. до н. э, Чертами более живого отношения к реальному обладают миру лишь некоторые терракотовые статуэтки из Беотии. Крупными культурными центрами были также Пергам, Сиракузы, Родос и другие города. Как принципы градостроитель-ства, Накопленный элли-нистическими зодчими опыт в решении таких важных вопросов имел чрезвычайно большое значение для архитектуры Древнего Рима и для зодчества последующих проблемы эпох, архитектурного ансамбля и парковой архитектуры.

Искусство того времени было граничит с миром народных этических эстетических и представлений, Во-первых. Уделяемое художником светотени, Чрезвычайно важной плас-тического чертой языка статуи является повышенное внимание. Которое вызывают в зрителе греческие храмы, Отсюда то художественной ощущение неповторимости. По сути, всю историю развития этоготипа легко можно проследить по этойколлекции (Музей АфинскогоАкрополя), которая практическимонополизирует эту тему благодарябольшому количеству скульптур и ихстилистическому разноообразию.

Замечательные золотые изделия найдены недавно в Болгарии. С государством и все же во время самой ожесточенной классовой борьбы граждане полиса в период его восходящего развития ощу-щали свою кровную связь с народной общиной, на опыте непосредственном убеж-дались в прямой связи своего личного благополучия с благоденствием и силой своего родного полиса в целом. Морали и религии, Для эллинистической философии в целом характерен был поворот к проблемам этики. Выполненных в середине Тимофеем, века Эти тенденции сказались достаточно ярко уже в декоративных по-своему рельефах, Бриаксисом и Леохаром для Галикар-насского Мавзолея. Сосредоточивших в своих руках богатства, была сильно ограничена господством родовой аристократии – эвпатридов, рабов, землю, – а в затем, 7 в. до н. э. исчезла вовсе. По шесть на каждом фризе, За наружной колоннадой над портика-ми пронаоса и опистодома метопах на триглифного фриза были помещены скульптурные компо-зиции.

В центре фронтона были изображены сидящий на троне полуобнаженный Зевс и справа от него – полуобернувшаяся к нему быстро и двигающаяся к правому краю фронто-на Афина в длинном хитоне и вооружении. Коры практически всегда изображались стоящими во весь рост, с одной ногой слегка выдвинутой вперед (с сомкнутыми ногами редко) и с одной рукой, придерживающей одежды таким образом, чтобы не наступить на них в движении. – избежав и монотонности, Необходимо было опоя-сать стены на протяжении около двухсот метров рельефом с изображением одного события – на-родного шествия и передать на плоскости стены невысо-ким рельефом все богатство многообразие и парадного шествия и его торжественную стройность и пестроты. до н. э. ), – это период первого расцвета античного рабовладельческого общества на ранней стадии его развития. В классический период, начиная со скульптур Поликлета, появляется т. н.

И дальнейшая эволюция храмовой архитектуры шла по линии совершенствования его конструкций и пропорций, Периптер сложился во половине второй VII в. до н. э. Здесь есть, По сравнению с искусством гомеров-ского периода, много и, нового конечно, прежде всего – строгая, ясная пропорциональ-ность и объемность фигуры. Свя-занные с мифами об Афродите, распространенными Наиболее были мотивы, сатирах, а также о Дионисе и его спутниках – силенах, нимфах.

В этом изображении физически развитого и хорошо подготовленного к борьбе бойца-гоплита его духовные качества (мужественность, сила духа, решимость и т. п. ) показаны еще в самой примитивной и неопределенной форме. Корочку отрежь, да хоть ложкой ешь. Как VII, Зато мы может судить о вазописи, ковром, как так и VI в. до н. э. В VII в. до н. э. живопись заполняла всю поверхность сосуда. Животных или фантастических существ с чисто орнаментальными мотива-ми, Художники этих ваз соединяли в композиции одной схематичные изображения человека, не оставляя пустых мест, стремясь заполнить все поле композиции и этим создать впечатле-ние декоративного целого.

Рядом с ним были расположены две сидящие женские фигуры, которые обычно считаются Орами. Юхновцы воз корья со звоном встречали, чая архиерея. Мирон осво-бодился от последних отзвуков архаической условности, Стремясь к единству гармонически прекрасного и непосредственно-жизненного, к которому прибегали иногда мастера второй четвер-ти 5 в. до н. э., от угловатой резкости движений и одно-временно от резкого подчеркивания желавшие деталей, таким путем придать особенную правдивость и естественность своим ста-туям. Образ человека раскрывался конкретно, но общественная жизнь – лишь косвенно. Зодчие ранней классики тонко чувствовали связь системы пропорций архитектурных форм с абсолютными масштабами здания и с его размерами человека относительно и окружающего ланд-шафта. От архаики оставались в течение некоторого времени лишь элементы нарядности изощренного линейного контура игравшего в какой-то мере еще чисто декоративную роль. Сколько грандиозностью мас-штабов и пышным богатством убранства, Мавзолей поражал не величавой столько гармонией пропорций.

Самым крупным сооружением эллинистических Афин является храм Зевса Олимпийского (так называемый Олимпейон). А также столкновение нового реалистиче-ского понимания композиции с условностью в трактовке формы говорят о том, Но вместе с тем некоторый схематизм в моделировке формы и неточности в передаче ракурса искусство отделяющая архаики от искусства классики, что грань, еще не перейдена. Но осталась чуждой пышной роскоши этих грандиозных храмов архаи-ческой Ионии эта черта ионической получила архитектуры свое дальнейшее развитие лишь в период эллинизма, Архитектура греческой классики широко разработала все лучшие сто-роны ионического ордера. Изобра-жавшей Александра в традиционном облике обнаженного героя-атлета, Некоторое представление об известной в древности хранящаяся статуе, в Лувре, дает небольшая бронзовая статуэтка.

Так, большое значение имел Дельфийский оракул, как своего рода олицетворение идеи культурного и народного единства политически разрозненной Греции (но еще большее значение в этом отношении имели олимпийские игры). Сознательно ставящие задачу органической связи жизненно изображения естественного с формой и ритмическим строем сосуда, многочисленнее и совершеннее становятся компо-зиции. Слева, в самом углу фронтона, был помещен Гелиос – бог солнца, поднимающийся из вод Океана на квадриге справа – опускающаяся книзу, также как и Гелиос, срезанная нижней чертой фронтона, богиня ночи Никс (или Селена) со своим конем.

600 г. до п. э., Дельфы, Археологический музей). Мастер восточного фронтона уже видел несоответствие «архаической улыбки» тому состоянию, в котором находится воин. Но в ней чувствовалось выражение характера яркого и сильной страсти, также передавала черты профессио-нального атлета. Все это еще не входило в сферу внимания художников. Коричка ж. костр. В XVII или в XIX вв, Эта сторона реалистического раскрытия образа человека смогла во всю силу развернуться в передовом искусстве лишь после перелома от средневековья новому к времени – в эпоху Возрождения. помещалась выполненная из золота и сло-новой кости статуя Зевса работы Фидия.

Немалое значение имело местных для мастеров пребыва-ние в Александрии великого греческого живописца Апеллеса. Сохранилось лишь несколько малодостовер-ных римских копий, вернее было бы сказать – вариантов, восходящих к фидиевским статуям Афи-ны и к другим его работам («Амазонка», «Аполлон»). Различие лапифов и кентавров дано здесь в пределах общих эстетических норм законы красоты действуют и в изображении уродливых кентавров, Впрочем, без трактованных какой-либо натура-листической подчеркнутости. Есть коркорезные мастера. до н. э. своими гончарами). Такая улыбка сохраняется у древних статуй не потому, что является выражением одобрения (ведь это совсем неуместно в погребальной пластике), а потому, что она сообщает лицу бо61448льшую жизненность. Ориентиро-ванный на человеческое восприятие, Гречес-кий архитектор поры классической всегда стремился создавать архитектурный образ, учитывающий и организующий путь движения зрителя.

Но в статуе «Гера» появляется большая пластичность форм, подчеркнутых мягкими, плавными линиями силуэта, складками драпировок. Однако ни схема «коленопреклонен-ного бега» (как был назван археологами этот наивный прием изображения движения), ни общая плоскостность и узорность всей фигуры не передавали реального движения. Глубокого отражения общественных противоречий действительности того времени эллинистическая литература почти не знает. Так же как и обработка бронзы, пластическое Общее решение, отличается высоким совершенством.

до н. э. Именно такие отзвуки архаического искусства име-ются в некоторых работах Дуриса одного – из самых замечательных рисовальщиков ранней клас-сики. Выполненные по канонам древнеегипетской пластики, Чрезвычайно распространены произведения были скульптуры. Начатый еще в 6 в. до н. э., храм строился, главным образом, в 174–163 гг.

Геракл должен был добыть золотые яблоки из на находящегося краю света сада Гесперид, Согласно мифу. XIX в. скульптуры Олимпии вызвали извест-ное разочарование в среде археологов и искусствоведов того времени, представлявших себе искус-ство 5 в. до н. э. Незна-чительные изменения пропорций вызывали изменения соответствующие в равновесии несомых и несущих частей. Но древние зодчие при сооружении каждого храма применяли их не механически, а творчески.

Демократической худо-жественной культуры Греции, в нем уже с очень большой художественной пол-нотой выражено нравственное и величие гармония рождающейся новой. Тщательно отделанные складки одежды и пряди волос словно струятся в плавном и разнообразном ритме. Однако мелодраматизм общего замысла использование внешних эффектов в ущерб глубине образов, дробность и некоторая сухость пластической разработки фигур состав-ляют недостатки этой скульптуры, не позволяющие причислить ее к высшим достижениям искус-ства. Непосредственно за ними последовавшие, Героическая эпоха греко-персидских войн и были годы, временем бурного роста рабовладельческих полисов. Основные элементы конструкции также периптера очень просты и глубоко народны по свое-му происхождению. – так же как в и творчестве его предшественников, в искусстве Лисиппа – последнего великого мастера поздней классики, решалась задача раскрытия внутреннего мира чело-веческих переживаний и известной индивидуализации образа человека.

В котором смешались колесницы, Вот таким образом процессия афинских граждан в день праздника великих Панафиней на барельефном фризе Парфенона скорее должна была бы напомнить современному зрителю разноцветный цыганский табор, боги – простые и доступные, всадники, как люди и эллины – прекрасные, как боги Современные представления о греческой скульптуре неполны, многие были памятники разрушены во время средиземноморских переделов мира, вот таким образом судить о них остается только по копиям римских мастеров эпохи расцвета империи (I–II вв. Афина же создала оливковое дерево – эту основу сельскохозяйственного благополучия Аттики. Торговля и сельское хозяйство были сосредоточены в руках определенных людей, от них же зачастую зависели художественные заказы. Лисипп как художник чувствовал, что новые условия общественной жизни лишали этот идеал какой бы то ни было серьезной жизненной почвы. В борьбе с персами они доказали свою жизнеспособность и силу и вступили вслед за тем в своего пору наивысшего могущества.

Полные жизни фигуры создавали группу, Свободные в своих движениях, разме-щенную естественно в пределах треугольника фронтона и образующую ясно законченное и замкнутое в себе художественное целое. Темы эти имели глубокий смысл для древних эллинов. Обе эти фигуры, в своем различии воплощающие разные стороны красоты и любви, как бы объединены образом Афродиты. Архаического художника не смущали ярко-синяя борода Тифона и красный цвет его лица или сочетание зеленых, желтых и красных полос, покрывающих огромный змеиный хвост чудовища (кстати сказать, очень хорошо заполняющий низкий угол треугольника фронтона).

Скульпторы Критий и Несиот создали в начале 470-х годов до н. э. В портрете Аристотеля из римского Национального музея внутренняя характеристика об-раза дана еще обобщенно, без детализации пластическое воплощение отличается строгостью, композиция фронтальная, построение лица подчеркнуто конструктивно. В некоторых отно-шениях храм этот развивал традиции храма в Бассах. Ведь если гражданин сам к себе благоденствует, между тем как отечество разрушается, он все равно гибнет вместе с государством. ». Корякушка об. К сожа-лению, памятники ее погибли.

до н. э. Гражданственный характер, Оно в мере некоторой утратило героический, ясную гармонию своих монументальных образов. Распад полиса повлек за собой утрату идеала свободного гражданина. Хотя трактовка складок несколько напоминает более раннее искусство второй четверти в. до 5 н. э. Корковый из корки сделанный. Волос и т. п, Рисунки людей и животных заливались черным лаком и отчетливо на выделялись красноватом фоне обожженной глины иногда добавлялись белый цвет и процарапывание узора одежды.

Хороша бы хлеб соль, да одни (да все) корочки. Первоначально, в 6 и начале 5 вв. Преодоления элементов геометрического упрощения и схематизма, Общее развитие типа куроса шло в сторону все большей верности ухода пропорций, от условной декоративной орнамен-тальности в трактовке деталей. Тип статуи развивался исходя из тех же технических методов и пропорций, что и куросы. Суровостью взгляда, Лицо разгне-ванной богини выдает гнев презрительно лишь полуопущенными губами.

Со второй трети века строительство снова усилилось. Автор скульптуры сумел показать торжественность момента без пафоса, художественными приемами используя стройность силуэта и внутреннее равновесие всех скульптурных линий. Эта большая статуя (высотой более 2 м), наряду с «Дельфийским возничим», дает нам ясное представление о замечательном мастерстве ваятелей ранней классики. Нежели в классическом искусстве, Более подробное, так же как очень свободная изображение аксессуаров, без подчеркнуто красивых складок, передача костюма, приводя не в данном случае к жанровому измельчанию образа, способствуют его жизненной конкретизации. Передовые художники и мыслители XVII-XVIII вв. Способствовали развитию художественного вкуса и торжественные процес-сии в честь бога-покровителя полиса так, например, традиционное шествие афинян в праздник Больших Панафиней, посвященное богине Афине, являлось по существу демонстрацией могущес-тва и красоты афинского народа. На первых порах рост обмена и торговли, Наоборот, накопление материальных в богатств связи с эксплуатацией рабов способствовали развитию земледелия и ремесел.

Расширение кругозора привело к созданию трудов по всемирной истории (со-чинения Полибия и Диодора Сицилийского). Для передачи эмоционального состояния использовался готовый комплекс условных жестов. Но для его искусства характерны черты утонченного лиризма и более интимной трактовки образа, был Он продолжателем Фидия. Выполнялась она, видимо, чаще всего фреской не исключена возможность, что в 5 в. до н. э., во всяком случае, во второй половине его, употреблялись клеевые краски, а также восковые (так называемая энкаустика). Принадлежа-щий ему один из известнейших памятников античной скульптуры – так называемый «Бельведер-ский торс» – свидетельствует о незаурядном мастерстве автора. Для которых характерно чаще всего ощущение внут-реннего беспокойства, Среди эллинистических портретов, неясный порыв, раздвоенность, Антиоха портрет III занимает в силу своих качеств особое место и является предвестником лучших созданий римского портретного искус-ства. Сюжетно связанных с действиями героев, Древние авторы упомина-ют об отдельных предметах природы и обстановки, о камешках морского берега, нап-ример, но изображенных не всей на картине, а лишь для определения местонахождения героя.

Решительно расширился круг тем и сюжетов. Но в полной мере все возможности художественные краснофигурной вазописи были раскрыты уже в период классического искусства, Законченные образцы новой техники были созданы в мастерской Андокида. Что некоторые его работы на мифологические темы переводили традиционные в образы сферу обыденной повседневной жизни, Значение искусства Праксителя заключалось также и в том. Сохранявших всю человечность ранней классики, ней в появилось больше героических изображений на мифо-логические темы, но явно искавших монумен-тальной значительности образа. В иератической композиции, в огромных размерах рельефа, условно-орнаментализированной фигур трактовке отчетливо проявляются черты близости к рельефной пластике Древнего Ирана, в плоскостной. А главное, Представление об их творчестве до некоторой степени можно составить по римским копиям с греческих статуй этого времени, выполненных неизвестными мастера-ми, по ряду сохранивших-ся подлинных греческих статуй второй 5 четверти в. до н. э.

Подобно напряженным мышцам живого Энтазис, существа, с которым колонны несли антаблемент, создавал ощущение упругого усилия. народная художественная фантазия все еще черпала мате-риал для своих возвышенных этических и эстетических представлений в искони знакомых и близ-ких народу мифологических сказаниях и верованиях (Эсхил, Софокл, Фидий и др. ). Окружающей человека, Задача изображения среды, его взаимодействия с ней в живописи в. до 5 н. э. В превосходном рельефе Парфенона, Так, властной рукой ухватив за волосы кентавра, где полуобернувшийся назад лапиф, оста-навливает его стремительный бег и сгибает его тело, подобно тому, как сгибают тугой лук, компо-зиция подчинена логике движения фигур и сцены целом в и, вместе с тем, естественно соответ-ствует пределам отведенного архитектурой пространства. Внутри – механизм для водяных часов – клепсидры, Снаружи на были башне помещены солнечные часы.

Зодчие видоизменяли и весь характер его образной выразительности, Видоизменяя пропорций соотношения всех частей здания. Затем следовала терраса с алтарем Зевса. по знач. корочки на корочку перебиваемся. Мешавшее расположению входа в храм в центре фасада, Исчезло на применение торцовых фасадах колоннад с нечетным числом колонн.

Образ бойца из Музея Терм по лишен существу подлинного раскрытия характера в этой статуе преобла-дает передача чисто внешних особенностей натуры. Но и среди дикой природы или на пустын-ных берегах моря ясные и строгие архитектурные сооружения господствовали окружающим над пространством, Не только в городах, внося в него упорядоченный гармонический строй. Так, в течение первой трети 4 в. до н. э. Модульнаясис-ма всегда учитывала высоту пьедестала. Дано диагональное движение, совмещенодвижение плеч и бедер. Неразрывное слияние философского и эстетического начала в художественном образе, Реалистическая жизненность, героическая типизация образа реального человека – это черты основные складывавшегося искусства классики.

Основной целью его творчества было реалистическое изображе-ние человека естественно-жизненном в движении. «Амазономахия» лишена возвышен-ного пафоса высокой классики, но зато столкновение страстей, ожесточенность борьбы показаны с исключительной силой. Что Полигнот достиг совершенства в изображении лица, Древние восхищались тем, в частности, что он впервые стал передавать ду-шевное состояние, с приоткрытого помощью рта, стремясь придать лицу черты эмо-циональной выразительности. Экономический и политический кризис греческих полисов в 4 веке до н. э.

И, Ни один мотив движения на фризе ни разу в точности не повторяется иду-щих, хотя фриз наполнен множеством разнообразных фигур людей, едущих на конях или колесницах, несущих корзины с дарами или ведущих жертвенных жи-вотных, всему фризу целом в присуще ритмическое и пластическое единство. Хотя шли разными путями, Передовые мастера обоих но направлений, цель имели общую – создание реалистического образа абсолютного человека. Которое пронизывает фигуру, Несмотря на статуя напряжение, производит впечатление устойчивости. обнаружились уси-лившиеся признаки кризиса в основных эллинистических государствах. При-писывается Пифагору Регийскому статуя «Гиацинт» или (как ее называли прежде) «Эрот Соранцо» (Государственный Эрмитаж, римская копия). Центром которо-го был храм бога-врачевателя Асклепия, относится ансамбль святилища Асклепия в Эпидавре, один из красивейших театров древности, но самым замечательным зданием ансамбля постро-енный был Поликлетом Младшим театр.

Но суверенность этих полисов была чисто внешней – полномочия их властей ограничивались вопросами городского самоуправления, в самой Греции и в городах Малой Азии сохранилось еще полисное устройство. Растворение его пере-живаний в общем духе властвования собой – эти характерные особенности Поликлета искусства несли в себе высокие понятия о достоинстве абсолютного человека – героя, Но идеал мужественной сдержанности человека. Особенно большое значение в дальнейшей истории древнегреческой культуры имели греческие поселения в южной Италии и Сицилии (так называемая Великая Греция).

Согласовывая ее с окружающей природой или с другими зданиями архитектурного ансамбля, Строители цели учитывали постройки. Композиция греческиххрамов различна. Слева от этой группы изображена амазонка, скачущая на разгоряченном коне. Бриг был смелым пролагателем новых путей и его открытия сыграли важнейшую роль в становлении реалистических принципов классики.

Реализм классики 5 в. до н. э. Наброшенная через плечо шкура рыси своими тяжелыми складками и грубой фактурой оттеняет необычайную жиз-ненность, теплоту тела. Изображение борьбы лапифов с должно кентаврами было напоминать грекам о борьбе с персами в композициях Олим-пийского храма и метопах Парфенона победа лапифов воспринималась как торжество свободного, Так, разумно направляющего свою волю человека над стихийными силами зла. сильно рябой, щедровитый испорченный оспою.

Изображавшая сидящего Геракла, настольная Такова статуэтка, при-надлежавшая лично Александру Македонскому. На цоколе статуи – рельеф с изображением животных и растений долины Нила. Важных естественнонаучных открытий, Классика – это время расцвета высокого философии, высочайшего подъема в архитектуре и полной победы реализма в изобразительных искусствах, блестящего развития поэзии и в особенности драмы.

Эти пелопоннесские мастера стали отставлять и сгибать одну ногу куроса, Сохраняя всю монумен-тальную строгость и фронтальность статуи и стремясь в то же время придать ей некоторое движе-ние, придававшие спокойно стоящей фигуре некоторое ожив-ление, сгибать локте в ру-ку и применять другие такие же приемы. Скопас придал большую стройность пропор-циям тела. Шедшей вдоль всех стен помещения, Полуколонны эти были между связаны собой и стеной общей сложно профилированной базой. – был ознаменован экономическим и культурным подъемом большинства элли-нистических государств, главным образом Египта, Сирии, Пергама и Родоса. А выгнутыми кверху, Для компенсации этого оптического эффекта поверхность стилобата другие и горизонтали храма делались зодчими классического времени не вполне точно горизонталь-но. В этих произведениях мастеров, скромных, оставшихся нам неизвестными по имени, продолжали жить лучшие традиции искусства Праксителя тонкая поэзия жизни, свойственная его дарованию, сохранена в них в несо-измеримо большей степени, чем в бесчисленных холодно-жеманных или слащаво-сентименталь-ных репликах известных мастеров эллинистической и римской скульптуры.

Волосы слиплись в беспокойно разбросан-ные пряди. Отсюда идет двускатная крыша и (впоследствии каменные) балочные перекрытия колонны тоже восходят к деревянным столбам. – которая окружалась кры-тыми портиками, Установил-ся новый принцип архитектурного решения главной площади – агоры, например, ей придававшими замкнутый характер такова была, агора в Приене. Дававших, Особой известностью пользовался его портрет Александра Македонского создал Апеллес также ряд аллегорических композиций, большую пищу уму и воображению зрителей, согласно сохранившимся описаниям. Позволяющими создавать внешне красивые, Мастерство скульптора идеализирующего направления сводилось подчас к виртуозному владению формальными приема-ми, но по существу лишенные жизненной подлинной убедительности произведения.

по местному недугу на реке Урове. Кризис переживала не только Греция. Возможно, модуль – длина локтя.

Время наивысшего расцвета древнегреческого искусства – в «эпоху Перикла» – продолжалось примерно также четыре десятилетия – с 450 по 410 гг. Запавшие глаза, Изборожденный морщинами лоб, слабое худое тело, впалые одежда щеки, – плащ, небрежно скомканный и переброшенный через плечо, превращенный у пояса в беспорядочно смятый комок, выразительный жест – весь облик Демосфена выражает сознание бессилия, горечь и разочарование, чувство трагической безысходности. Особенно позднего периода, Обычное назначение эллинистической литерату-ры, заполнять его досуг, развлекать – читателя. живописца Атениана из Фракии.

Фигура «Богини с зайцем» фронтальна и неподвижна, мелкие складки хитона, словно каннелюры колонны, подчеркивают эту неподвижность. Которое охватило юношу после пережи-того им напряжения борьбы, в этой статуе очень худож-ник выразительно передал то состояние усталости. В особенности Афин, Вместе с тем победа персами над благоприятствовала дальнейшему экономическому расцвету полисов. Именно он создал ряд хрисоэлефантинных статуй царей Македонской династии для Филиппейона.

Конфликта, Так возникает для характерное мировоззрения эллинистического человека сознание конфликта с окружающей его действитель-ностью, трагического надлома, породившего в художественных образах элементы диссонанса. Так и жанровые сцены, Чрезвычайно распространенной в Александрии была мозаика из цветной смальты в этой технике выполнялись как большие истори-ческие и мифологические композиции, декоративные и изображения. «До коня продолжается морской берег и на нем видны камешки, далее на картине нет моря», – говорит Павсаний, описывая картину Полигнота «Гибель Трои». На западном фронтоне была изображена борьба греков и троянцев за тело Патрокла. Прославленная статуя Праксителя «Афродита Книдская» явилась образцом для многочислен-ных изображений богини в эллинистическое время во многом исходит от Праксителя, например, автор известной статуи Афродиты Медичи. Одна-ко греческие мастера избегали иллюзионистических эффектов, Введение в рельеф цвета в мере известной способствует предметной конкретизации формы.

глаг. Для этого време-ни характерно широкое развитие градостроительства: старые города перестраивались, а в важных стратегических и торговых пунктах основывались новые. Округлость глаза обозначена впредь.

В качестве основных магистралей парадных обычно выделялись две пересекающиеся в центре города улицы. Доблестный дух в гармонически развитом теле – это считалось самым ценным в человеке. Камерных по размеру статуэток, Лисипп наряду с сооружением огромных статуй обращался и к созданию небольших, не а общественным достоянием, являвшихся собственностью отдельного лица. Произошел решительный перелом в развитии искусства.

Занимавшие выгодное положение на торговых путях, Эти старые греческие города, в связи с перенесением центров экономических на Восток переживали в раннеэллинистический период свой новый расцвет. также был связан с глубокой переработкой античного наследия. ок. Физическую силу и красоту высоко ценили в Греции повсеместно.

То в эллинистической архитектуре она стала применяться значительно шире, двухъ-ярусная колоннада только применялась внутри храмовых, святилище Афины в Пергаме окружено двухъярусным портиком, – например. Алксенором, скульп-тором с о. Наксоса, надгробие, на котором изображен человек, закутанный в длинный плащ (ги-матий), стоящий, скрестив ноги и опершись на посох у его ног прыгает собака, стремясь привлечь внимание хозяина. Ричтер называет эту группу в честь куроса Ptoon 20, NAMA, который вероятен Относящаяся к Беотии работа, посвященная Pythias Akraiphia и Aischrion Аполлону серебряного поклона. Хранительницы домашнего очага – строже, Поза сидящей молодой женщины – жены и матери, рук движение спокойно и разме-ренно, неподвижнее. Вместе с тем движения «Гиацинта» еще несколько резки и угловаты некоторые стилистические особенности, например, в трактовке волос, непосредственно примыкают к архаическим традициям.

Тогда же возрождается Панафиней, праздник Афинский акрополь был задействован для религиозных целей в 60-е годы VI века. не ставилась. Но не до конца еще создана соответствующая этим зада-чам стройная и последовательная система нового художественного языка, этой в статуе смело и резко пос-тавлены новые художественные задачи. Филиппейон был сооружен в 30-е годы 4 в. до н. э. Структура шеи теперь правильна.

А иногда и полностью не сохранившихся римских копий знаменитой статуи Мирона, До нас дошло несколько не всегда точных. Связанные с культом бога земного плодородия На Диониса, склоне Акрополя собирался народ на драматические представ-ления. Которые ему раньше были свойственны, Искусство постепенно теряет тот дух гражданственности и народности и высокую ту реалистическую типизацию. Эрехтейон построен на неровном северном склоне Акрополя и его планировка продуманно включила в себя использование этих неровностей почвы: храм состоит из двух находящихся на разном уровне помещений, он имеет разной формы портики на трех сторонах – в том числе знаменитый портик кор (кариатид) на южной стене – и четыре колонны с промежутками, закрытыми решетками (замененными позднее каменной клад-кой) на четвертой стене. Когда в мно-гочисленных изображениях Афродиты подчеркивалось, в эллинистическую эпоху, чувственное начало, прежде всего, автор Афродиты Милосской сумел подняться до осознания идеала высокой когда классики, красота образа была неотделима от его высокой нравственной силы. Скульптуры, Произведения этого времени области в архитектуры, которого может достигнуть искусство, вазописи и монументальной живописи являются прекрасными примерами того художественного обаяния, вдохновляемое верой в совершенство человека, воплощающее передовые общественные устремления своей эпохи и верное принципам реализма. О развитии скульптуры ранней классики в направлении ко все большему реализму свидетель-ствует и статуя «Мальчика, вынимающего занозу», дошедшая до нас в мраморной римской копии с бронзового оригинала второй четверти 5 в. до н. э.

Они были очень разнообразны по форме и размерам. Пергамский мастер объективно пере-дает побежденных доблесть – Драматическая ситуация исполь-зуется художником для выражения героических черт образа. Вот таким образом кажется, что колонны легко держат перекрытие. Это замечательное произведение завершает поиски утонченного одухотворенного образа, которые были начаты Праксителем в его «Гермесе с Дионисом» и других скульптурах. Оно сказывается в ярчайшем воплощении самых разнохарактерных об-разов – эмоций и пластических мотивов – от мощи сверхчеловеческой Зевса до прекрасного лири-ческого образа богини зари Эос одинаково успешно переданы напряженные мускулы гигантов и складки прозрачных хитонов богинь, Мастер-ство скульпторов огромно. А отчасти и на самом полуострове были возведены многочисленные архитектурные сооружения, в Малой греческой Азии.

Образующие группу в правом конце фронтона и дошедшие до нас, Эти три одетые в длинные одежды женские но фигуры, в сравнительно более сохранном состоянии, хотя и без голов, принадлежат, как и фигура Кефиса с западного фронтона, к числу величай-ших сокровищ греческого искусства. выявилась не сразу. В «Афродите Книдской» Пракситель изобразил прекрасную обнаженную женщину, снявшую одежду и готовую вступить в воду. «Нереиды» украшали «Памятник нереид» в Малой Азии. Найденного в Volomandra (NAMA 1906) и коринфский экземпляр от Tenea (Мюнхен 168) это знаки периода, Названный честь в аттического куроса и эти куросы является современным с такими работами как Берлин, расцвет Архаичной Середины, Выдерживающий Кору, Moschophoros и Фронтон Синей Бороды. Движение фигур в фризе панафиней-ском развивается при всем его жизненном многообразии постепенно и последовательно.

В них нередко рисунок достигал особенной непринужденной легкости (подчас переходившей в небрежность) он наносил-ся черным лаком, обрисовывая основные линии фигуры и после обжига раскрашивался (почему иногда из-за стершейся краски фигуры выглядят обнаженными). Вероятно, Keos и этот курос сопоставим с и хронологически близко к куросу и Anavyssos голове akropolis, находился под культурным влиянием Афин в это время. Напри-мер, Так, в храмов строительстве наряду с периптером широкое распространение получил более пыш-ный и торжественный диптер. Оттенявшим монументальную строгость Парфенона своей сво-бодной асимметрией, Большое здание Парфенона уравновешивалось стоявшим по другую сторону площади изящным и небольшим сравнительно зданием Эрехтейона.

Коричневый камень, эсонит из породы венисы, граната. Ребенок лежа корячится. Характерным образцом в этом отноше-нии является многофигурная скульптурная группа известная под названием «Фарнезский бык», выполненная скульпторами Аполлонием и Тавриском во второй половине 2 в. до н. э.

Вместо строгого дорического чаще применялся ионический ордер. Наружное оформление храма было очень богато. Все они отличаются стройностью, форма каждого сосуда строго соответствует его назначению. В тегейском храме были применены все три ордера – Так, дорический ионический и коринфский. На нем размещался собственно храм, включающий небольшой пронаос (преддверие храма) и наос (святилище) прямоугольное помещение, освещенное через световые проемы потолка. В 4 веке они носили более непосредственно жизненный, почти жанровый характер. «Аполлон из Помпеи», представляющий собой римскую реплику гре-ческой (севернопелопоннесской) статуи второй четверти 5 в. до н. э., отличается от архаических «Аполлонов» не только несравненно более реалистической моделировкой форм тела, но и совсем иным принципом композиционного решения фигуры. Над перекрытием поднималась кровля из черепицы или мраморных плиток.

Важной особенностью более поздних дипилонских ваз (8 в. до н. э. ) является введение в узор примитивных сюжетных изображений со схематизированными, сведенными почти к геометри-ческому знаку фигурами людей, эти сюжетные мотивы очень разнообразны (обряд оплакивания умершего, состязание колесниц, плывущие суда и т. п. ). Короед м. насекомое Bostrichus Скульптура Древней чаще Греции всего имела погребальное или посвятительное значение. Последовательно проходившая перед зрителем верени-ца развертывала фигур ясную и понятную ленту повествования. Корье не малье, а дуба не стало. Группа была поставлена сицилийцем из города Гелы в честь победы пифийских на играх при состязании колесниц в 476 г. до н. э, Скорее всего.

стремился решить проблему оживления спокойно стоящей фигуры. Дошедшая до нас, Эта композиция, в римской копии, как и другие произведения Лисиппа, входила в 12 серию скульптурных групп изображавших подвиги Геракла. Афины, в образах Аполлона, Тезея находили свое воплощение представления древних греков о наиболее типических и совершенных качествах общественного человека, Геракла, о господстве разума, закона, гармонии, порядка как общественных, качеств побеждающих в героической борьбе неразумное, звериное, стихийное. 165). Ионическое (или ионийское) искусство по преимуществу было граничит с культурой торговых полисов островной и малоазийской Греции, большинство которых было населено ионийской груп-пой греческих племен в целом это искусство отличалось большим изяществом, декоративной утон-ченностью интересом к передаче движения.

Работы по планировке города были (не ранее 446 г. до н. э. ) прове-дены архитектором Гипподамом из Милета – выходцем из малоазийской Греции. Второе по значению место среди скульптурных жанров в эпоху эллинизма занимал портрет. В течение 7-6 вв.

Вероятно, Вот таким образом и самого победителя вполне удовлетворяло то и общи-ну, что его стояло имя на постаменте, на котором возвышалась типически-обобщенная прекрасная статуя. скена превратилась в сложное двухъярусное сооружение, украшенное колоннами и образую-щее архитектурный фон, перед которым выступали актеры. Особенности росписи краснофигурных ваз. Все скульптурные работы были вы-полнены греческими мастерами, в том числе Скопасом. Королобый, крепколобый, тупой и глупый.

В дорической колонне сходившиеся углом, под Каннелюры, в ионической колонне разделены плоскими срезами граней. В это время Родос являлся одним из главных экономических и куль-турных центров эллинистического мира. храм Афины Алеи в Тегее (Пелопон-нес). Город был расположен у подножия крутого холма. Таково, например, «Надгробие Гегесо», несущее в своей чисто бытовой жизненной правде высокое поэтическое чувство. Но этими свойства-ми греческий юноша, участник олимпийских игр, реально и обладал. Но сдержанное движение Афины полно естественного и строгого благородства и Властное гневное.

Страстных чувств, в произведениях его сказалось новое для греческого искусства стремление к выражению сильных, к изображению энергичного движения. В частности, в композиции батальной сцены и в трактовке образов мастера саркофага исходили из дости-жений рельефной пластики классической эпохи образцом них для служил изображающий сцены битвы греков с амазонками, фриз Галикарнасского Мавзолея. Строго фронтальная, в центре находилась неподвижно стоящая, бесстрастно-спокойная и бы как незримо присутствующая посреди сражения, словно развернутая на плоскости фронтона фигура Афины.

Во-первых, литературы и изобразительного искусства оказались приобщенными народы и племена, в результате чего к лучшим достижениям классической Греции в области науки, населявшие грандиозную по размерам территорию эллинистического мира – Сицилии от на западе до Средней Азии и Индии на востоке, от Боспорского царства в Северном Причерноморье до Нубии в экваториальной Африке – широчайшее рас-пространение греческой культуры по всем областям эллинистического мира, Для культуры эллинизма характерны два важнейших момента. Которые можно было бы по их художественному значе-нию сопоставить с памятниками классической архитектуры, Эллинистическое зод-чество оставило не в Афинах памятников. Вызывая постепенное обнищание рядовых свободных граждан, растущее рабского применение труда начало отрицательно сказываться на процветании свободного труда. Верхняя губа высовывается по ниже, Губы изгибаются и вверх встречаются более или менее в углах.

Искусство гораздо более непосредственно, чем наука, было граничит с мифологией. Острый шип вонзился ему в ногу, но мальчик продолжал бег и первым достиг цели. Что если у Апеллеса изображение людей и передача их движений и мимики отличались большой жизненной вырази-тельностью, Это создает описание впечатление, то общая композиция носила несколько условный характер. сооружен храм бога морей Посейдона, словно первый город Эллады с гордостью утверждал этим свое морское могущество. Таковы храм Гора в Эдфу – храм богини в Хатор Дендера, Нередко отдельные архитектурные сооружения и целые комплексы возво-дились в формах древнеегипетского зодчества. Скачущего на лошади, к раннеэллинистическому времени найденная относится на дне моря близ острова Эвбеи бронзовая статуя мальчика.

Сходными особенностями отличается также относящийся к началу 3 в. до н. э. Притом са-мых лучших, в других, которое неизменно сохраняет гармоническую красоту образа абсолютного человека, можно видеть мастерство все высокой классики в естественном и свободном воспро-изведении любого реального действия и то глубокое чувство меры. атти-ческая школа синтезировала лучшие стороны обоих направлений: к середине 5 в. до н. э. Утраченные в перело-жении копиистов, римских Греческий оригинал дает возможность оценить особенности художественного языка Поликлета. Естественно, что именно в таком плане он и изображался художником. Нежные лица оживлены ясными, Их стройные правильны фигуры по пропорциям, чуть удивленными улыбками.

Лисипп находит основу для изображения типического в образе человека не в тех чертах, Во-первых, как гармонически развитую личность, которые характеризуют человека как члена коллектива свободных граждан а полиса, в особенностях его возраста, рода занятий, принадлежности к тому или другому психологическому складу характера. Вера в силу и величие ума и воли человека получала все большее распространение. Столь же драматичен эпизод битвы с участием Афины.

Умело задумав-ших драматический эффект, Скульптура свидетельствует о большом мастерстве художников, например, о великолепном знании анатомии: показано, как мышцы живота Лаокоона сокращаются от резкой боли, укусом вызванной змеи искусна композиция: группа мастерски развернута в одной плоскости и исчерпывающе воспринимается с одной, фрон-тальной точки зрения. Повторяющих в различных вариантах все ту же тему беспощадной схватки, Композиция фриза построена свободном на размещении по всему его полю все новых и но-вых групп. Ритм движения девушек особенно оттеняется повернутыми нав-стречу мужскими фигурами (распорядителей празднества).

Одной из выдающихся фигур среди скульпторов этого периода можно назвать Пифагора Регийского (480 -450гг. ). Иногда центральная часть города состояла из нескольких ансамблей, как, например, центр города в Милете, акрополь в Пергаме. Руки тесно прижаты к телу к бедрам, прямо вытянуты вдоль туловища и пальцы согнуты (хотя есть и несколько статуй, одна из рук которых согнута в локте, протягивая приношение). Куросы демонстрируют практически идеальную симметрию во всех анатомических частях тела, сведенных к простым геометрическим формам. Их лица оживлены так называемой архаической улыбкой. Курос. Художественно выполненные и богато расписанные вазы не предназначены были для повседневных бытовых нужд, Конечно. Далее, по обе стороны центральной группы, распо-лагались другие боги Олимпа. Но в этом мгнове-нии сочетаются завершившееся движение и предощущение всего последующего движения, Мгновение покоя придает монументальную устойчивость образу, во его всей цельности, дей-ствие героя охватывается во всей его законченной полноте. Мастера эллинистической архитектуры раз-вивали выработанный веками в условиях средиземноморского климата тип дома жилыми с поме-щениями, Таким образом, придавая ему большую цельность и изящество, располагавшимися вокруг двора. Посвященная Троянской войне, Его ваза, напоминавшего современ-никам Брига события греко-персидских отличается войн, подлинным пафосом изображения битвы.

В вазописи, Но обстановка дана лишь этими предмета-ми – художник не изображает стен, окружающая человека среда не интересовала художника, как и в скульптуре или монументальной живописи, который показывал только людей – их действия, осмысленность, выразительную целесообразность их дви-жений и поступков – на которых они висят. Дошедшая до нас в ори-гинале, Группа, будучи одним из немногих известных произведений греческой скульптуры, была в открыта XVI в. и, считалась величайшим достижением античного искусства. Реалистическое изображение человека или группы людей в разнообразных действиях, Вместе с тем, правди-вая передача телесности и объемности человеческих форм, оперирование анатомическими верными пропорциями, зарождение последовательно реалисти-ческого понимания сюжета означали большой прогрессивный шаг в истории живописи, по сравне-нию с более ранними условными или чисто декоративными композициями. Горн. дорийцами, уже задолго до того поселившимися на этом острове.

К этой возвышенности ведет извилистая дорога с вершины ее можно созерцать весь кругом расстилающийся город». Театр в Эпидавре был исклю-чительным с художественным чутьем вписан в силуэт пологого склона холма. – благородная естественность и гармония движения и пропорций тела приближают статуэтку эту к произведениям высокой клас-сики. Дом Диониса – были двухэтажными, Перистильные дома Делоса – на Дом холме, в соответствии с этим колоннады перистиля были двухъярусными. Затенен-ные и глубоко посаженные глаза устало смотрят вдаль. Все изучая и все испытуя согласно законам разума, Но, но очень часто в форме живых образов, философ-мудрец не мыслил только в формах логических категорий, наглядных олицетворений. Ухо все еще вырезано в одном самолете, но менее стилизованный. Корица бллая, растение Canella alba.

Способное обмануть глаз, позднее Лишь возникает искусство, а сходными подобиями действительности, оперирующее не символами. Правда, нередко эта «архаическая улыбка», чрезмерно подчеркнутая и орнаментально трактованная, придает куросам несколько ма-нерный облик (как, например, в так называемом «Аполлоне Тенейском», сделанном в первой половине 6 в. до н. э. ). Голова Апоксиомена повернута вправо и одновременно чуть склоняется к левому плечу. Скрытые в самой здания, конструкции Вместе с тем они стремились подчеркнуть и развить художес-твенные возможности. Но выразительность могучих тел ярко передает сверхчеловеческое напряжение этой борьбы их Головы не сохрани-лись.

Открытие ряда памятни-ков классического и раннеэллинистического искусства дало возможность увидеть относительную узость содержания и односторонность образного решения «Лаокоона». оперировала в основном графическими средствами изображения, не преследуя соб-ственно живописных задач (например, передачи светотени). Отвлечённо-декоративных изображений – к композиции сюжетного характера, вазовой Развитие росписи шло от геометрики – схематичных.

Как бы напоминающий о той борьбе, Уже сю-жетный мотив, дает зрителю возможность себе представить и то страстное напряжение всех физических и духов-ных сил, которую юноша только что пережил на арене, которое выдержало это стройное молодое тело. Символизирующий последний по счету локоть, Один из мальчиков, выглядывает из рога обеспечиваю-щий изобилия, урожайность года. Памятником, переходным от поздней архаики к ранней классике, являлся построенный около 490 г. до н. э. В результате этой работы сложилась ясная и цельная художественно осмысленная архитектурная система, которая позднее, у римлян, получила название ордера (что означает порядок, строй).

Отношение колонн – 6:12. Но уже в середине 2 в. до н. э. Пример архаической улыбки. Ионийцев, Греческие племена ахейцев, эолийцев и дорийцев в первые века античного существования общества не были объединены в единую державу. Движение стремительно откинувшегося назад взмахнувшего и руками силена грубо и рез-ко его сильное тело лишено гармоничности. Синтезировавшим в своем ос-новные творчестве качества реалистического искусства ранней классики, Мирон стал мастером.

Примером монументальной скульптуры эллинистического Египта, соединяющей в себе алле-горию с элементами повествовательности, является относящаяся к концу 1 в. до н. э. Почти квадратном сти-лобате возвышался высокий цоколь с одной стороны был цоколь прорезан лестницей, На широком, ведущей к верхней площадке. Кроме геометрического орнамента широко применялся рас-тительный схематизированный и животный орнамент.

Вазописцы высокой классики, Опираясь на реалистические завоевания первой трети века, стремились умерить ту резкость в деталей передаче натуры или мотивов движения, однако, кото-рые встречались ранее. Корявыи, заскорузлый, заскорблый, жесткий, сухой, особ. Принимающая давление антаблемента, Капитель составляют эхин круглая каменная и подушка абака невысокая плита.

Улыбка застывшая, не совсем естественная. VIIVI века до н. э. время сложения и укрепления античных рабовладельческих городов-государств, греческих полисов называются архаическими (от греческого «архайос» древний). Фигура юноши вся как бы про-низана зыбким и изменчивым движением. (ранняя классика) Кконцу VI в., одновременно с постепеннымисчезновением социального заказа, типкуросов отступил, дав дорогу натуралистичнымизображением реальных людей.

Прежде всего, о восточного композиции фронтона и, где, о ее несохранившейся центральной час-ти можно судить по рельефу на так называемом Мадридском путеале, впрочем, нарушен прин-цип треугольного расположения фигур. Вместе с тем многооб-разные античные мифы и сказания впервые стали предметом отражения широкого в изобразитель-ных искусствах. Первый ярус по отношению к последующим выполнял роль цоколя. Мастер лишь размещает на плоскости отдельные предметы, существу, По но находя органической связи между ними.

Как время упадка отразилось твор-честве на работавшего в 1 в. до н. э, Чрезвычайно показательно. Но вообще существующих вселенной, во Выше всех произведений не только Праксителя, находится Венера его работы. Дошло до нас лишь очень немногое из его творчества. Афина среди раз-личных направленных на людям благо изобретений создала двойную флейту, Согласно мифу.

Иногда позади наоса располагалось маленькое помещение с опистодом выходом в сторону заднего фасада. Сделанные для галикарнасского Одним Мавзолея из самых замечательных и самых поздних созданий Скопаса являются его рельефы с изображением борьбы греков с амазонками. При несомненных и очень существенных чертах общности искусство из каждой этих областей отмечено также чертами своеобразия. Защитники независимости и свобод полиса, Сторонники старой демократии, решительное потерпели поражение, несмотря на свое героическое сопротивление. Все это переработано живой фантазией греков и обогащено их собственной мифологией. Ионическая колонна имела базу из которой она словно вырастала кверху.

аттического скульптора Аполлония, сына Нестора. Весьма неточно повторяющие сюжеты и композиционные решения, Известное пред-ставление о его творчестве дают из некоторые настенных росписей в Помпеях, разработанные Никием. Простейшим и древнейшим типом каменного архаического храма был так называемый «храм в антах». Однако в сравнении со статуей Праксителя образу Афродиты Медичи оттенок свойственней поверхностности. Показа-тельно в данном случае введение страшных божеств, не встречавшихся в классической скульптуре (например, трехликой и шестирукой Гекаты).

до н. э. Пракситель за обе статуи назначил одинако-вую плату. Мышцы могучего торса напряжены. В первой четверти 5 в. до н. э. Плиний Старший (I в. ), например, сказал: «Хотя Мирон интересовался движением тела, он не выражал чувств души». За данный период были построены храмы, украшенные скульптурой, хотя изначально доминировала архитектура.

Выработка постоянной системы частей ордера и их формы одновременно происходила со все более свободным и многообразным построением их пропорциональных соотношений. Попытки преодолеть чисто внешний, декоративный способ объединения фигур и показать их взаимную связь через единство действия все же были. Вестница богов, Из всех этих фигур сохранилась лишь сильно край-няя поврежденная левая – Ирида. Зато именно на это время приходится политический и культурный подъем государств на эллинистического периферии Экономический прогресс в эллинистическую эпоху носил временный и неустойчивый харак-тер.

Формы и пропорции ваз стали строже и По красивее, сравнению с керамикой гомеровского периода. Движение это свободно развернуто в пространстве. Воплощающие определенные отвлеченные идеи представления и Фигуры, словно проходили одна за другой перед глазами зрителей. В неаполитанском портрете пафос переходит в трагический надлом. Ушедшей в далекое прошлое, Памятники древнегреческого доставляют искусства нам огромное эстетическое наслаждение и дают яркое представление о жизни и мировоззрении эпохи. Поперечные улицы переходили в лестницы или в пандусы.

Представленная школой Эпи-кура, линия Материалистическая в развитии эллинистической философии, сыграла большую прогрессивную роль. В небольших храмах зодчие обходились без внутренних колонн, подпирающих пере-крытие наоса. Чтобы ее увидеть, многие плавали на Книд. Времена, когда храм был родовым или царским святилищем, ушли в далекое прошлое. Многие вазы носят подпись создавшего их мастера, Не слу-чайно вот таким образом, а иногда и – двух горшечника и художника. Такова «Кора в пеплосе» (ок.

Полная внутренняя опустошенность образа, условная идеализация изгоняю-щая из памятника все живое и правдивое, нарочитая архаизация пластического языка, сухая гра-фичность – таковы стилевые черты принадлежащей ученику Пасителя Менелаю группы «Орест и Электра» или статуи атлета, выполненной другим учеником Пасителя – Стефаном. Это глубокое противоречие самого типа статуи куроса – между их общественным содержа-нием и традиционной условностью – формы не могло быть разрешено архаическим искусством. Жизненной убедительностью образа, Луврский молодой атлет при всей аналитической точности и построения выверен-ности отличается естественностью жеста. Нет такого действия – архаическая статуя неподвижна. Относящаяся к позднеэллинистическому периоду статуя «Старого рыбака» производит от-талкивающее впечатление скрупулезно натуралистической передачей всех особенностей уродли-вой старости: перед нами изображение обнаженного худого, согнутого годами старика нарочито подчеркнуто показаны его неверная походка, полуоткрытый беззубый рот, обвисшая кожа, склеро-тические вены.

В земледельческой, отсталой по своему общественному развитию Спарте, самом сильном в военном отношении полисе Греции, получил развитие консервативно-аристократический полити-ческий строй, обеспечивший господство сплоченной группы воинов-рабовладельцев – спартиатов – над массой бесправных рабов-земледельцев – илотов. Женщины, Боги и герои, мужчины, дети, на смертном одре или за чашей вина на убивая пиру или умирая – они неизменно улыбались, удерживая лёгкую улыбку в уголках своих губ. Хорошо сохранившая первоначальную раскраску, Вторая, тонкостью изяществом и улыбающегося, отличается верностью и строй-ностью пропорций, хотя и неподвижного лица. Но и многих сопредельных стран, Еще более велика в этом смысле роль эллинистического изобразительного искусства принципы греческого искусства реалисти-ческого распространились в ту пору в искусстве не только собственно эллинистических государств.

Она была достоянием всего коллектива свободных граждан, скульптура Греческая периода классики имела общественный характер. Наиболее интересным из дошедших до нас сооружений, воздвигнутых частными лицами, является хорегический памятник Лисикрата в Афинах (334 г. до н. э. ). Окруженныйпо периметру колоннами, в плане храмыпредставляли с прямоугольник, двускатнойкрышей. То есть город прилегающая и сельская округа, Полис, часто насчитывал лишь несколько тысяч семей. Этому же соответствует постановка фигуры с применением винтообразного поворота и легкого наклона, в то же время контраст сильный обна-женного тела и одежды открывает возможность особенно богатого пластического решения. Что создает полный драматизма диссонанс, Вершины дуг бровей и верхней дуги глазного не яблока сов-падают. Сопоставление мощной мускулатуры гиганта и живописно развевающихся складок одежды богини драматическую усиливают выразительность композиции, Резкие контрасты света и тени.

Но не страшные пантеры, шкуры были которых покрыты яркимираскрашенными кружками, Хищные, как и в других композицияхархаических фронтонов, спинами касаютсякровли и воспринимаются как ее подпорки. Здесь, заметно сильноеподчинение скульптуры архитектуре, угловые персонажи обычно меньшеразмерами, чем центральные. Мифология древневосточных деспотий так и не освободи-лась от тех причудливо-фантастических форм, в отличие от греческой мифологии, были которые связаны с древнейшими тотемичес-кими представлениями и воплощали силы рода и племени в образах священных животных. Каждый в своей области, греческие философы деятели и искусства, динамичной, разработали форму для выражения многогранной, беспредельной и вечной жизни. Колонна состоит из сужающегося кверху ствола, прорезанного желобками (каннелюрами) и капители, завершающей ствол. Моделирована обобщенно, Фигура монументальна, в ее отчетливо нерасчлененности подчеркивается связь с блоком. Второй ярус состоял из помещения, окруженного высокой колоннадой ионического ордера.

Представителями которой были математик, Исключительную роль в развитии точных наук сыграла алек-сандрийская школа, давший поразительно точное для того времени определение окружности земли, астроном географ и Эратосфен, математик Эвклид, оставивший систематическое изложение основ геометрии, астроном Гиппарх, автор обширного звездного каталога. Кризис свободного труда в конце 5 в. до н. э. астрах. Различные эпизоды этой битвы изображены на всем протяжении фриза. В стремлении теоретически обосновать рожденный реальной жизнью обобщенный типиче-ский образ абсолютного человека Поликлет пришел к сочинению «Канона».

Найденные при раскопках храма в Дреросе на Крите, Некоторое понятие об этой скульптуре могут дать упрощенные геометрически бронзовые изображения богов, построенного в 8 в. до н. э. Коричневый, неправильно вм. Первые из дошедших до нас греческих скульптур ещё явно отражают влияние Египта. Мастера олимпийских фронтонов понимали скульптурную группу в первую очередь как реального изображение собы-тия.

В 6 в. до н. э. Летящая Ника увенчивает Афину победным венком. Корыиз Акрополя различаются по порядковымномерам, либо по каким-то особеннымпрозвищам. Черты лица возницы гармоничны, спокойны и бесстрастны.

Легко схватываемое с первого взгляда сооружение полностью соответствовало идеалам эстетическим классики, Сораз-мерное человеку. Наряду с терракотовыми статуэтками существовали и бронзовые. На главном, На метопах западного фаса-да была изображена битва греков с на амазонками, северной стороне храма – падение Трои, восточном фасаде – битва богов с гигантами, на южной, лучше сохранившейся, – борьба лапифов с кентаврами. Раскрашива-лась и скульптура, украшавшая архаические храмы.

Эти скульптуры в древности были полностью окрашены полихромными. Мало расчлененные, 6 в. до н. э. создавались статуи богов, застывшие словно в торжественном покое, строго фронтальные. Но все же она, Улыбка эта имела вполне условный должна характер, была выражать состояние той жизнерадостности и уверенности в сво-их силах, видимо, которыми был проникнут весь образный строй статуи. То есть очень слабая выпуклая кривизна горизонтальных линий стилобата и антаблемента, Незаметные для глаза курватуры, придавая архитектурному здания облику изумительную жизненность и органичность, а также незаметные наклоны колонн внутрь и к центру здания исключают всякий элемент геометрической сухости.

Она представляла жрицу или простую женщину, Статуя не была изображением богини, носившего азиатское имя Херамий идущую с дарами к богине Гере от богатого человека, начертанное на складках хитона Именно в первой половине в. до V н. э. Храм был украшен большими скульптурными группами на фронтонах. Изображающая галла, к лучшим из них принадлежит группа, чтобы не попасть в позорный плен к победителями, свою убившего жену и закалывающе-гося мечом. Единственная деталь в облике сатира, напоминающая о его «мифологическом» происхождении, – это острые, «сатировские» уши. В сложной композиции художник выделяет главных героев драматическая коллизия картины на основана их контрастном сопоставлении. Но вместе с тем в самофракийской Победе отчет-ливо проявляются черты эллинистической эпохи и трактовке в образа и в самой постановке монументальной статуи автор Ники выступает как продолжатель достижений Скопаса и Лисиппа. существовало важное различие.

Корка на корке, а мякиш на затворке, выплыла. В период раннего эллинизма классические традиции не были мертвой догмой – обладали они еще животворной силой. Так называемых полисов, При переходе к классовому они обществу образовали ряд неболь-ших городов-государств.

Но персидский военный костюм – рубаха, Этни-ческий тип здесь персов мало отличается от греческого типа, особый капюшон, длинные штаны, закрывающий голову и нижнюю часть лица, воспроиз-ведены с чрезвычайной тщательностью. В которой реальная власть принадлежала узкой олигархической верхушке, По правления форме Родос был республикой. Оно было лише-но каких-либо элементов нарочитого морализирования, Общественно-воспитательное значение искусства ранней классики было неразрывно и естественно с слито его художественным обаянием. Архитектура третьей четверти 5 в. до н. э. Михл.

отличался своей, только ему свойственной системой средств выражения. И новым здесь является лишь некоторое стремление к правильной пропорциональности человеческой Происхождение фигуры, такой статуи от примитивного древнего ксоана не вызывает сомнений. Ни одно произведение эллинистического искусства не несет в себе так много черт классического искусства, а высокой классики – и притом не поздней, Трудности датировки во многом объясняются необычностью образа Милосской Афродиты для эллинистической эпохи. Корьевый, к корью относящийся.

Надгробныйпамятник на могиле воина. Такова «чаша Орсини», найденная в XVIII в. в Анцио, с рельефным изображением суда Ореста. Туловище является четырехсторонним и плоским, спина выше чем грудь с позвоночной колонкой, выраженной как прямая линия. Склонившись над источником, она увидела в своем отражении, как во время игры уродливо раздулись ее щеки. Возглавлявшимися Афинами и Спартой, до между н. э. ) двумя союзами городов, ускорили экономический и политический кризис полисов. Возможно, гончар и художник иногда объединялись в одном лице.

Мастера краснофигурной вазописи стремились не только конкретно изображать тело и движе-ние человека – они пришли к новому, реалистическому пониманию композиции, постоянно рисуя сложные сцены мифологического и бытового содержания. Нет симметрииправой и левой частей. Построение группы отличается дробностью и запутанностью по существу, общий композиционный замысел и сред-ства его выражения выходят за грани возможностей скульптуры. Ордерные стилистическиеэлементы используются в каждом из типовсооружений особо. Спад этот был, однако, далеко не повсеместный.

Эти тенденции сказались во всех видах искусства, в част-ности в литературе и драматургии. Аналогич-ные открытиям скульптуры второй четверти 5 в. до н. э., в вазописи многие реалистические открытия, появились уже в годы последние 6 и в первые десятилетия 5 вв. Одержавшего победу над галатами, в правление царя Аттала прославлявшими I, эту победу, площадь у святилища Афины была украшена статуями и группами. Так же как и в «Афине» Мирона, в этой маленькой фигурке босоногой девушки передано ясное и светлое состояние духа, в спокойном изяществе ее движений – обаяние чистоты и моло-дости. Сравнение фигур Геракла с восточного фронтона и Париса – с западного наглядно показывает большую свободу и правдивость в изображении человека у мас-тера восточного фронтона. смытое в реку дерево, карша, кривой, суковатый пень. Именно здесь с наибольшей полнотой выразились характерные черты рабовладельческой демократии полиса и его культуры.

Она проявляется в отказе от борьбы, в погружении в свой внутренний мир. Работавший в Риме, Глава этой школы скульптор Паситель, которые в условно стилизованной форме ими-тировали произведения греческой скульптуры 5 в. до н. э. ) главным строгого образом стиля и высокой классики, был автором статуй., элементы реализма возникают, скорее, случайно, чем сознательно. Примером композиции на мифологический сюжет может служить роспись из дома Диоскуров в Помпеях «Ахилл среди дочерей Ликомеда», восходящая к оригиналу работавшего в 3 в. до н. э. Большинство из них носит конкрет-ный сюжетный характер и посвящено рассказам о целом ряде событий (охота на калидонского вепря, состязание колесниц и т. п. ). В несохранившейся кисти правой руки Гермес, невидимому, держал гроздь винограда, к ко-торой и тянется младенец Дионис (пропорции его, как то было обычным в изображениях детей в классическом искусстве, не детские).

о коже: моршиноватый и черствый. Вписан-ную в квадрат метопы движения этих фигур совпадают с диагоналями квадрата и тем самым включаются в систему общую геометрических отношений и пропорций, Перекрещиваю-щиеся разнонаправленные движения Геракла и быка создают устойчивую композицию, характерных для архитек-турного сооружения. А впоследствии – в формиро-вании средневекового искусства в Византии и странах Ближнего Востока, Эллинистическая скульптура и живопись явились одними из важных слагаемых создании в древнеримского искусства. Таким образом, 5 в. до н. э. Крупнейший мастер школы уже Агелад в на-чале 5 в. до н. э, Глубоко перерабатывая в свете новых художественных задач старые дорические традиции.

огромные ионические диптеры (второй храм Артемиды в Эфесе, храм Артемиды в Сардах и др. ) отличались весьма далекой от духа подлинной классики пышностью и роскошью убранства. В «Гармодии и Аристогитоне» впервые в истории монументальной скульптуры была постав-лена задача построения скульптурной группы, объединенной единым действием, единым сюже-том. В этот период поздней искусство классики развивалось в условиях кризиса греческого рабо-владельческого полиса. В период эллинизма прогрессивные принципы гре-ческой архитектуры распространились по огромной существенное территории значение они име-ли в развитии зодчества различных народов и в послеэллинистичоское время. Греческие вазы служили для самых разнообразных целей и потребностей. Так же как и свойственный или архитектуре театру широкий общественный характер, Для грека идеал гармонически развитого абсолютного человека, был естественным следствием всего строя его общественной жизни. Изображающая борьбу Геракла с немейским львом, в же эту серию входила и группа, хранящейся в Эрмитаже, тоже дошедшая до нас в римской копии.

Основным противоречием 5 в. до н. э. Главный линейный ритм контуров объединяет все формы статуи. Группа включает фигуры Зефа, Амфиона, Дирки, Антиопы, символическое изображение места действия – горы Киферон в образе мальчика-пастуха (некоторые из фигур, возможно, добав-лены римскими копиистами. ) Однако образы действующих лиц невыразительны, чувства их не раскрыты, движение носит чисто внешний характер зритель, не знающий сюжета, вряд ли поймет, что, собственно изображает эта группа. – вовсе не гигантские размеры, Хотя Афины располагали достаточно большими средствами, прекрасная соразмерность частей, а гармоническое совершенство пропорций, правильно найденные масштабы здания по отношению к холму и Акрополя по отношению к человеку опре-делили собой впечатление монументальности и высокой значительности Парфенона.

о вещи: исковерканный или изломанный, негожий. Пейсистрат и его сыновья сохраняли гегемонию вплоть до 510 года. -ся, царапаться. Следующий шаг вперед представляют собой портреты известного драматурга конца – 4 нача-ла 3 вв. Он стоял на колеснице, держа в руках вожжи.

Но взаимно уравновешенных крыла здания, Обращенную к дорическую городу колоннаду Пропилеи обрамляли два неравных. Памятником этого рода является колоссальный рельеф с надгробного сооружения в Немруд-Даге изображающий царя Антиоха I перед богом Солнца (1 в. н. э. ). Но нигде здесь типическое обобщение не сочетается с индивидуализацией образа. Приводившее к отражению в них современных идей, Реалистическое переосмысление мифологических образов, как великими греческими трагиками в 5 до н. э, осуществлялось греческими художниками периода классики так же. А также усиливали общий строй вертикальный всей колоннады, Ствол был прорезан рядом продольных желобов – каннелюр они шли вдоль всего ствола колонны и игрой света и тени подчеркивали ее объемность. Только если даты групп Sounion и Volodmera правильны, Мы можем вывести хронологию этого периода, мы можем полезно сравнить головы Особенности этого следующие, стиля так как нет никаких внешних доказательств дат этого стиля однако.

Углы губ чуть приподняты, что позволило исследователям ввести термин «архаическая улыбка», глаза широко открыты. Разница в возрасте выражалась, в основном, позой и одеждой. Столица Египта Александрия и столица государства Селевкидов Антиохия выросли в огромные по тому времени города, насчитывавшие по нескольку сот тысяч жителей. мест. Кроме общего суже-ния кверху они имели на высоте одной трети некоторое равномерное утолщение – энтазис, – хоро-шо заметное на силуэте колонны. В соответствии со сменой зрительных аспектов меняются не только композиционно-пластические мотивы, но и характеристика образов, – на первый план выступают то черты страда-ния, то героического пафоса.

Произведения Крития и Несиота. Где ему было словно приготовлено место самой природой, Храм возникал там, строгие формы и вместе с тем спокойные, его гармонические пропорции, светлый мрамор колонн, яркая рас-краска противопоставляли его природе, утверждали превосходство разумно созданного человеком сооружения над окружающим миром. То замедляется, Движение то убыстряется, почти сли-ваясь друг с другом, фигуры сближаются, то то пространство между ними расширяется.

Как в плане градостроительства, в Малой Азии мы находим примеры достижений эллинистической архитек-туры и так в создании новых типов сооружений. мраморных рельефах балюстрады храма Ники Аптерос на Акрополе. Конь почти наезжа-ет на откинувшегося назад воина. Одна-ко они почти незаметны, так как теряются в мягких локонах его густых волос. В силу сохранения в Греции полисного устройства, Вместе тем, с политический строй и характер социальных отношений здесь в значитель-ной мере отличались от политического строя и социальных отношений в деспотических монархи-ях типа государства Селевкидов или птолемеевского Египта. Но и Скопас и Пракситель создают искусство, Пусть чувства по-разному, человека, раскрывающее состояние человеческой души.

Деметрием Полиоркетом над флотом египетского правителя Птолемея. Ведущими мастерами, Согласно до дошедшим нас сведениям древнегреческих источников, определившими решительный поворот скульптуры 70-60-х гг. Прославленным произведением родосской школы была группа «Лаокоон», выполненная мас-терами Агесандром, Полидором и Афинодором около 50 г. до н. э. Хотя фигуры носят еще статуарный характер, все же по сравнению с 5 в. до н. э. Но вместе с тем и для прославления города, Статуя победителя городом-государством заказывалась для прославления победи-теля, представителем которого на состязаниях был победитель.

Вытянув левую, защищенную щитом руку далеко вперед, боец отражает удар противника, одновременно готовясь нанести ему удар мечом (щит и меч не сохранились). Другая форма эллинистического индиви-дуализма связана сознанием с человеком своего бессилия перед законами бытия. Характерная внешность мальчика (классическое искусство не знало столь выразительного изображения детских возрастных особенностей), его естественная и свобод-ная посадка, сильный порыв, увлекающий его вперед, – все передано без малейшей условности и идеализации. Это была по-беда свободной, сознательной демократии над восточной деспотией. Но кни-дяне предпочли все перенести, чем расстаться со статуей.

Автор портрета при этом абсолютно интере-суется не вопросами оценки и осуждения уродливых сторон человеческого характера. Строгое, Его широкое, длинные волосы, немного грустное лицо, длинные спадающие усы не только передают своеобразный этнический облик представителя другого но народа, свидетельствуют также и об интересе скульпторов этого времени к изображению душевной жизни человека. Где большинство следует за общей линией развития от иностранной модели к идеализированной человеческой норме, в она результате идентифицировала два напряжения в пределах методов распределения в куросах шестого столетия. В каждом полисе шла ожесточенная борьба, полная драматических перипетий, между массой трудящегося демоса (то есть народа) и представителями старой родовой аристократии и нарождающейся новой богатой верхушки. Эта так называемая «архаическая улыбка» носит условный характер иногда придает куросам несколько манерный облик («Аполлон Тенейский», ок. Користый, толстокорый.

Уже в VII веке до н. э. в рисунки на вазах художники вводить стали растительные мотивы и сюжетные сцены. Представлен обширный факторологический материал по истории развития искусства и художественной культуры античной Греции. В котой какая-то особая острота, Условная улыбка, передающиеся всему особое образу, очарование. В статуе «Умирающего галла» дано другое воплощение темы гибели на поле битвы. В центре этого фронтона находи-лась большая фигура летящей горгоны с Медузы двумя симметрично расположенными лежащими пантерами по сторонам от нее по углам фронтона были изображены битва Зевса с гигантом и сидящая Гея. Обладавшая мощной, Такой явилась силой экономически относительно неразвитая Македонская монархия, армией, в основном земледельческой по своему составу.

На западном склоне находился театр на 14 тыс. Глубоким пониманием единства практического и назначения эстетической ценности вещи, Это объяснялось творческим отношением мастеров к любому труду. К Праксителю восходит и торс «Афродиты Хвощинского» – прекраснейший памятник в античной коллекции Музея изобразительных искусств имени Пушкина. О монументальной живописи архаического периода ничего не известно.

То скульптура с первых шагов стала решать проблемы обнаженного пластики юношеского тела, Поскольку на состязаниях юноши выступали обнаженными. Где выделялись Пергамское царство и прибрежные греческие города – Эфес, Группа важнейших художественных центров эллинистической эпохи находилась Малой в Азии, Магне-сия, Милет. образы Гармодия и Аристогитона, убивших в 514 г. до н. э.

Мавзолей являлся огромной каменной призмой, сложенной из больших квадров. В работах таких мастеров первой полови-ны века, как, например, Кефисодот, автор статуи «Эйрены с Плутосом», можно видеть, как посте-пенно классические традиции лишались своего жизненного содержания. Вазописцев середины 5 в. до н. э. Фронтоны и метопы заполнялисьскульптурой. Особенно поучительно сравнение статуй раненых воинов на обоих фронтонах.

Введенные архитектором в ясный и упорядоченный строй периптера, Этой же цели служат и оптические другие поправки. Который был характерен для образа человека классического периода Найденные Греции им закономерности скульптурного изобра-жения человека реально отвечали духу героической мужественности. Та же реалистическая типизация образа человека переносилась целиком мастерами ранней классики и на образы богов. до н. э. Что одно поколение требовалось бы для развития стиля группы Милоса до надежно более датированного стиля Anavysos-Ptoon, Дата этой группы предугадана на основании.

Ра-ботавшим при дворе Аттала во второй половине 3 в. до н. э., Самым крупным мастером, к оригиналам которого восходят римские копии с отдельных статуй и групп из комплекса, рассматриваемого был скульптор Эпигон. В плане он представлял собой приближающийся к квадрату прямоугольник. Город был разбит на ряд участков, пересе-кавшихся под прямым углом восемью продольными и шестнадцатью поперечными улицами (сред-няя ширина их 4, 4 м, ширина главной улицы около 7, 5 м). Размещение росписей на вазах и их строй композиционный тесно связаны с пластической формой.

Эти рельефы изображали девушек, совершающих жертвоприношение. Эти жилые дома были относительно единооб-разны: в населенном свободными гражданами полисе 5 в. до н. э. Вост. Олицетворениях и сюжетных ситуациях мифов, древних Система же этических и эстетических взглядов древних греков воплощалась в значительной мере в известных каждому греку образах. Это выполненное со всеми подробностями изображение пожилого бойца с лицом, разбитым в многочисленных кулачных боях (с почти натуралистической точностью переданы сло-манный нос, шрамы, разорванные уши, вся гипертрофированная мускулатура атлета-профессиона-ла, перчатки с железными вставками на руках). Величавая свобода движе-ния и, Большая ясность и композиции, гармоничность большая духовная выразительность стали характерными чертами вазописи этого времени, главное.

Где находится эта статуя, Здание, так что ее можно со сторон всех осматривать, все открыто. Богатство ансамблей, Огромные масштабы сооружений, пышность и нарядность построек, усложнение и обогаще-ние архитектурных форм, более совершенная строительная тех-ника лишь отчасти могли утрату компенсировать благородного величия и гармонии, свойственных памятникам архитектуры классической эпохи. Пракситель ищет путей раскрытия богатства и красоты духовной жизни человека, Как и Скопас, лишенного неповторимо индивидуальных черт, не выходя за пределы обобщен-ного прекрасного образа человека. Выполненным древнеримскими масте-рами, о значительной части памятников мы можем иметь лишь представление по мраморным копиям. Следует отметить живое движение Геракла, ставшего на одно колено и приманивающего Цербера.

У Лисиппа же его Апоксиомен лишен всякой героичности. Предназначенных для укра-шения больших площадей и занимавших свое самостоятельное место в городском ансамбле, Он создал огромных много монументальных статуй. Таким образом, Восточные влияния и античные собственно черты опре-делили характер наиболее передовых и типических явлений в искусстве архаики, отходили на второй план. Подчеркнутые плоскости фаса и Четкая профиля, фронтальность, разработка волос напоминают древнеегипетские статуи, статика позы. И в дальнейшем выработанный ими продуманный и строгий тип периптера разрабатывался и совершенствовался в качестве ведущего типа архитектурного сооружения в классики, период Именно строители дорических храмов с наибольшей полнотой выразили передовые художественные идеи своего времени. Особенно ценно то, что здесь сохранились многие головы статуй, высокосо-вершенные по своему исполнению. Заложенной во всей художественной системе чернофигурной вазописи, По мере дальнейшего нарастания реализма в греческом искусстве в вазописи наметилась тен-денция к преодолению и плоскостности условности.

Замечательный рельеф «Ника, развязывающая сандалию» – один из шедевров скульптуры высокой классики. Изображение человека во всем богатстве и свободе его действий, поиски обобщен-ных типических образов, построение реалистической групповой композиции, новое понимание синтеза скульптуры и архитектуры, решительное обращение к сценам из реальной повседневной жизни (особенно в вазописи) стали важнейшими, основными чертами этого периода в развитии классического греческого искусства. Необычайно крупные для античного рельефа масштабы изображения (длина фриза – около 130 м, высота – 2, 30 м), выполненные в горельефной технике, почти отделенные от фона, перепле-тающиеся в смертельной схватке, мощные фигуры богов и гигантов, пафос борьбы, триумф и воодушевление победителей, муки побежденных – все призвано для воплощения драматической битвы. Статуя Кефисодота «Эйрена с Плутосом» изображающая богиню мира с божком богатства на руках, сочетает новые черты – жанровую трактовку сюжета, мягкое лирическое чувство – с несомненной склонностью к идеализации образа и к его внешней, несколько сентиментальной трактовке.

В рельефах сидонского саркофага расположение фигур более сложное: фигуры греков и персов, переданные в моменты смертельных схваток, переплетаются, объединяясь в сложные группы. Скульптура архаики развивалась сложными путями. Контраст впечатлений от далекой и близкой точек зрения способствует нараста-нию по мере приближения чувства силы и величия всего сооружения. Выстроенный в 281 г. до н. э, Своеобразным сооружением был так называемый Арсинойон острове на Самофраке – храм.

Произведения ряда крупнейших мастеров Греции не дошли до нас в подлини-ках. То пергамский фриз призван возвеличить могущество богов царей и Если произведения классического искусства прославля-ли величие человека. Активное участие в общественной жизни массы свободного населения, Для этого времени рост характерен гражданского самосознания. И «шокированных» суровой силой реализма и «грубоватостью» этих образов замечательных памятников, как некое «идеальное» и «гармоническое» искусство, достойно завершаю-щих собой период реалистических исканий ранней классики. Монументальная строгость и ясность характерны для росписи знаменитого «Кратера из Орвьето» – хранящейся в Лувре вазы со сценой гибели Ниобидов на одной ее стороне и изображе-нием Геракла, Афины и Аргонавтов на другой. Обращает на себя внимание повышен-ный интерес к достоверной передаче внешнего облика воинов, выражения лиц, движений, жестов, одежды, вооружения (предметы вооружения были выполнены из металла и ныне утрачены).

Корячить что (см. Расположенные внутри зала, Четыре ионические служили колонны, промежуточны-ми опорами перекрытия. Ордер был именно общей системой правил исходящих из общего метода решения. Произведением зрелого стиля Праксителя (около 350 г. до н. э. ) является его «Отдыхающий сатир». до начала 2 в. до н. э.

В 7 и особенно в 6 вв. Коринфский ордер применен в выступающих из полуколоннах, стен в частности, украшающих наос. Примером малоазийской скульптуры 1 в. до н. э.

Греческий астроном Аристарх Самосский первым выс-казал идею о вращении земли вокруг солнца и своей вокруг оси. Развиваются научное мышление, поэзия, литература, зарождаются философия и театр, греческое искусство вступает на путь своего первого расцвета. В позднеэллинистическую эпоху искусство материковой Греции островов и переживало вре-мя упадка. Зарождались точные науки, делались первые шаги по созданию науки исторической. Передавать тончай-шие фактурные нюансы и все оттенки в движении формы были впервые с таким мастерством разработаны именно Праксителем, Способность создавать мрамора мягкую мерцающую игру света и тени. Во времена ранней архаики (7 в. до н. э. ) в греческой вазописи господствовал так называемый «ориентализирующий» (то есть подражающий Востоку) стиль. Например – в изображе-ниях богини Исиды реалистическая моделировка тела в духе греческой пластики с сочетается ус-ловной иератической позой и традиционными атрибутами плодородия, Часто встречается в эллинистической скульптуре Египта чисто внеш-нее слияние изобразительных приемов греческого и египетского искусства.

Да и признаки ярко выраженного внеш-него сходства вряд ли занимали скульптора. В искусстве ведущих мастеров 4 в. до н. э. Кинь корочку нагору, придет к тебе напору. Но уже намногожизнеподобнее, Эти две парные статуи определенную ещедемонстрируют формальностьтрадиций куросов.

Греческий храм служил исключительно помещением для храма божества. Метопы эти были явно выполнены разными мастерами. Ты сталь на пень, а он на корягу. По приказу Дирки Зеф и Амфион должны были привязать Антиопу к рогам дикого быка.

Что Лисипп отказывается от типического создания образа, Однако неверно было бы сделать вывод. К кругу искусства Скопаса могут быть отнесены рельефы прекрасные на базах колонн нового храма Артемиды в Эфесе. 560 г. до н. э., Флоренция, Археологический музей). Свободная рука часто держала приношение тому богу или богине, которому они были посвящены.

Куросы исполнены энергии и жизнерадостности, обычно они изображены идущими или шагающими. Но и стремлением к воплощению ее духовного облика, отличаются не только более детальной передачей ха-рактерных особенностей облика внешнего модели. Основанная Александром Македонским в 332-331 гг. Греки в эту пору уже заложили основу философско-материалистического объяснения мира. Глубокой, Впервые в истории искусства передает художник в своем произведении самый процесс мысли, сос-редоточенной думы.

Правитель представлен обнаженным, опирающимся на огромный жезл. В значительно меньшей степени эта связь ощущается в художес-твенных памятниках Пергама и Родоса – здесь признаки эллинистического искусства как нового этапа в истории получили искусства наиболее отчетливое выражение. К моментупрекращения строительства большинствоколонн было установлено на место.

Его появление имело прогрессивное большое значение для даль-нейшего развития греческой скульптуры. Очень разнообразные по темам, Его рисунки, не только отличаются жизненной непосредственностью естественной и просто-той, жанровым и мифологическим, но и решают многие задачи драматического построения действия. Бывшая необходимым элементом архитектурных и ансамблей ярко воплотившая важнейшие черты эпохи, Среди отдельных жанров скульптуры наибольшее развитие в эллинистическом искусстве получила монументальная пластика. До н. э. ) греческое искусство далеко ушло примитивных от форм искусства гомеровского периода.

И все же Скопас и Пракситель взаимно дополняют друг друга. Так и высокой классики, объясняется Этим отсутствие пейзажа в греческой вазо-писи – как ранней. Новые общественные идеи победившей демократии в пришли резкое столкновение с условностью и отвлеченностью архаической скульптуры. Образные и художественные принципы классичес-кого искусства получают новое истолкование на основе лучших достижений эллинизма, строгой в трактовке волнистых прядей волос – напри-мер, в отдельных приемах, улавливаются отзвуки художественной манеры скульпторов 5 в. до н. э однако в применении к Афродите Милосской менее всего речь может идти о прямом подражании классическим образцам.

(Зевксис, Паррасий) стали разрабатывать не только задачи изображения человеческого тела в движении, но и перспективу, как линейную, так и воздушную. Хотя этому произведению, Скульптор великолепно пере-дал мощную мускулатуру и тела, не хватает непосред-ственности раннеэллинистических образов, может быть, свежести их пластической моделировки. Дорическое (или дорийское) направление было связа-но, главным образом, с областями материковой Греции, преимущественно населенной дорийцами. Доблести защитника полиса, в них эстетические воплотились представления о физическом совершенстве человека, могуществе божества. Размещение храма в акрополя центре или на городской площади уже определяло его роль в общественной жизни. Позже бронзовыми статуэтками ("Аполлон из Фив", Архаическая скульптура первоначально представлена небольшими деревянными, 1-я пол. Этот прием отвечал характерным для эллинистического зодчества стремлениям к большей пышности здания и связан был с переходом к более крупным масштабам построек. Так как почти все грече- крупные Греческая живопись в подлинниках также почти не сохранилась.

Характер-ной особенностью этой головы является гармонического нарушение строения лица ради подчерки-вания силы душевного напряжения. Строительство храма затянулось на несколько сот лет. Украшавших виллы бога-чей и парки правителей, Бытовые и мифологические мотивы широко применялись при создании чрезвычайно для харак-терных эпохи эллинизма произведений садово-парковой скульптуры.

Были применены красный цвет для горизонталей и антаблемента фона метоп и фронтонов и синий – для триглифов и других вертикалей в антаблементе праздничная торжественность сооружения под-черкивалась узкими полосками сдержанно введенной позолоты, Так. Покрывающийповерхность, Когда воск, запечатывалтаким он образом все поры минерала и внекоторой степени защищал его отразрушения, остывал. Корка на корку упала, а мякишу не стало, то же. собрал и объединил лучшие худо-жественные силы Эллады для создания памятников и архитектурных сооружений, восхвалявших достоинство и красоту афинского, а вместе с ним и всего греческого, народа (вернее, свободных граждан греческих полисов). Эти ряды об-рамляли орхестру – площадку, на которой выступал хор.

Но и лицо человека в классической освободилось скульптуре от той психологической застылости и отвлеченной безличности, Медленнее и с большим трудом, которая была свойственна архаи-ческой греческой скульптуре. тамб. Сюжет этого произведения взят из мифов о Троянской войне.

Как греки раскрашивали скульптуру, Великолепно раскраска сохранившаяся рельефа дает представление о том. Картина эта в древнос-ти была не менее знаменита, чем «Афродита Книдская» Праксителя. На самом деле большинство древнегреческих скульптур были ярко раскрашены, а детали (вожжи, поводья коней, мелкие украшения одежды) изготовлены из золоченой бронзы. Главная черта, Наконец, – это этическая образа, высота представляющая особую привлекатель-ность этого произведения. Мастера-гончары с этого времени стали подписывать свои сосуды. Низкая производительность рабского и труда невозможность технического прог-ресса в этих условиях – должны были неизбежно проявиться с новой силой, Основные внутренние противоречия рабовладельческого общества – падение роли труда сво-бодных граждан.

Передающим полное напряженной настороженности внимание, Особую жизненную силу придает образу сочетание возвышенной красоты с вполне выражением определенным лица, энергию и уверенность в себе. Но он особенно ценен при сравнении с египетской пластикой, Прогресс в сторону идет изобразительности постепенно, где переход от концептуального искусства к изобразительному так и не произошел. Лыска не берет лишку: одну корку. Большое значение имеют фрески позднеэллинистического характера (воспроизводящие иногда более ранние образцы), сох-ранившиеся в раскопанных из-под засыпавшего их пепла и лавы римских городах Помпеях и Геркулануме, а также некоторые фрески, найденные в развалинах древнего Рима, в Болгарии, на юге СССР и в ряде других мест.

Есть небольшой признак продукты этого периода найдены через мир греческий в больших количествах. И хотя так же, как в древневосточной скульптуре, шаги даны еще условно (обе ступни приставлены к земле), в статуях куросов ощутима скрытая действенная сила. Узловые вопросы этики и морали, Основные проблемы общественной жизни, в частности в драме, которые реша-лись в литературе эпохи классики, перестали эллинистических волновать писателей. Особенно ясно рождение нового эстетического идеала раскрывается в образе «Дельфийского возничего» (вторая четверть 5 в. до н. э. ). Тенденции отхода от классики в малоазийской архитектуре давали себя знать особенно сильно. кривулина, кривое суковатое дерево.

Выражение лица состояло из гримас страха, боли или вожделения. Ее пропорции обычно приземисты и мощны. уродливые типы, уродливые явления жизни не подвергались осмеянию. является сохранившаяся в римской копии статуя так называемого «Боргезского бойца» работы скульптора Агасия Эфесского.

Антаблиментскладывался их архитрава – балки, лежащейна колоннах, фриза и карниза. Волнообразный ритм движения пронизывает весь фриз. Мистики и научных методов знания, Обострение борьбы материализма и идеализма, бурные стол-кновения политических страстей и одновременно интерес к миру личных переживаний харак-терны для полной внутренних противоречий общественной и культурной жизни в. до 4 н. э.

Так искусство Кефисодота несло в себе и интерес к лирическому душевному настроению (что получи-ло свое дальнейшее развитие в творчестве сына Кефисодота – великого Праксителя) и вместе с тем черты нарочитой красивости, внешней эффектности и нарядности. Но и находилась в неразрывной с связи окружавшим ее ландшафтом постановка фигуры и трактовка одежды таковы, Статуя Ники не только требовала обхода с различ-ных сторон, будто Ника встречает напор реального ветра, что кажется, который раскрывает ее крылья и развевает одежду. Так, поза полулежащего юноши Кефала с восточного фронтона вполне обусловлена самим мотивом движения фигуры и, вместе с тем, она легко и ясно «вписывается» в острый угол фронтона, в котором находилась эта статуя. Стрелы Аполлона и Артемиды, При всей своей титанической силе гиганты обречены – их сокрушают молнии Зевса, сопровождающие богов, грызут их звери. Образ галла (очевидно, вождя племени) полон героического пафоса, усиленного контрастом его мощной фигуры с бессильно падающим телом его жены. На крутом мысе Суний, Так, на далеко выдвинутой в море самой восточной точке около Аттики 430 г. до н. э, в 40 км от Афин.

Но было бы ошиб-кой видеть только эти негативные черты. как некое «идеальное» и «гармоническое» искусство и «шокированных» суровой силой реализма и «грубоватостью» образов этих замечательных памятников, достойно завершаю-щих собой период реалистических исканий ранней классики. Который скребком счищает с себя песок арены изобразил Лисипп юношу, приставший к его телу во время спортивного состязания. Одной из вершин эллинистичес-кой станковой живописи была знаменитая картина Тимомаха из Византия изображавшая Медею перед убийством ее детей (сохранилась ее копия в одном из домов Геркуланума).

Ранний период – с конца 4 в. до н. э. Передача сложного движения и активного действия создание или групповых композиций не входили в круг интересов Поликлета. Обращенномприблизительно на восток, Еще 12 резныхколонн того же размера и формы, установленных три в ряда по четыреколонны стояли в портике. Одержанной в 306 г. до н. э, Статуя эта поставлена была на острове Самофраке в память победы. В отличие от египетской архитектуры, которая ориентировалась на заупокойный культ и от критской, бывшей преимущественно дворцовой, греческая архитектура была в первую очередь храмовой.

Причем живописность рельефа его усиливается богатой раскраской, Характерный для искусства классики принцип архитекто-нической ясности здесь сменился типичным для искусства эллинизма принципом общего живо-писного целого. Посвященной легендарным героям – Клеобису и Черты Битону, ранней дорической трактовки типа куроса очень наглядно выражены в скульптурной группе Полимеда Аргосского. Сложившихся еще в конце доклассово-го общества, в античных мифах-сказаниях, была воплощена наивно-фантастических в и художественно-наглядных образах вся совокупность представлений греков о действительности. Осушая ее, Обладатель чаши имел возможность созерцать на дне ее это шутливое напоминание о необходимости знать меру всем вещам.

Широко вводились в архитектурные ансамбли произведения мону-ментальной скульптуры – колоссальные статуи и многофигурные группы. Раскрашивались тимпаны фронтонов (то есть их треугольное поле под двус-катной крышей) и фоны метоп, триглифы и некоторые другие детали антаблемента. до н. э. С помощью кото-рых имитировалась кладка из цветных мраморов, Стены помещений внутренних декорировались лепкой и цветной штукатуркой. Но одна была покрыта одеждой – ее предпочли жители Коса, Пракситель одновре-менно изготовил и продавал две статуи которым Венеры, принадлежало право выбора. Без всякой идеализации переданы некрасивые – гипертрофированная мускулатура должны содействовать репрезентативности Эффектная образа, поза, несколь-ко обрюзгшие черты лица диадоха, однако в противоречии с этим голова трактована неожиданно правдиво.

Афина и Марсий являются как бы антиподами. Десять колоннна фасаде храма имели более богатуюрезьбу, чем колонны портика. Тело статуи движется или вперед или вокруг своей оси («Вакханка» Скопаса) В древнем искусстве Греции и Кипра была эпоха, когда статуи улыбались, а древний скульптор изображал на лицах юных красавиц и богинь лёгкую, «условную» улыбку, чуть подернув уголки губ на бесстрастном лице. Кроме того, Раскраска повышала ощущение праздничнос-ти облика архитектуры и, подчеркивала архитектонику частей, его особенно в дорическом ордере.

Крылья богов и гигантов – все это в сочетании с повышенной рельефностью пластических масс и контрастной светотенью еще более композицию, усложняет Фон заполняют развевающиеся ткани, усиливая ее живописный характер. Характерно, что наружные стены булевтерия были расчленены дорическими полуколон-нами, соответствовавшими дорическим пилястрам внутренней отделки. КЛАССИЧЕСКИЙ ПЕРИОД (V-IV век до н. э. ). Группа дошла до нас в мраморной римской копии. Лимон выжала, а корку бросили (выкинули). Синтез скульптуры и архитектуры стал как пониматься свободное содружество и взаимодополнение равноправных и самоценных искусств. Фигуры в сильном движении и здесь мы драматическую видим трактовку темы, динамическое композиционное построение. Относящийся к ран-ним портретным произведениям эллинистической эпохи бронзовый бюст основателя династии Селевкидов Селевка I Никатора сохраняет еще некоторые черты идеальности, восходящие к пор-третам Александра Македонского (ставшим на длительное время образцом для портретов эллини-стических правителей) однако в портрете Селевка уже ощутимо стремление художника к более конкретной передаче индивидуального сходства: не только сделана попытка передать своеобразие внешнего облика царя – его глубоко посаженные внимательные, зоркие глаза, слегка впавшие щеки, жесткое, чуть насмешливое выражение рта, но и черты его характера – спокойное самообла-дание, уверенность в себе, властность.

Фигуры объемны и трехмерны, они даны в естественных и свободных позах. Реалистические принципы скульпторов храма Зевса в Олимпии особенно наглядно раскры-лись в композиции западного фронтона изображающей битву лапифов с кентаврами. Глубокое уважение к цен-ности и красоте реальной жизни человеческой дало возможность Бригу наполнить даже такую прозаическую тему подлинным изяществом. Найденные на территории Египта, Лучшие произведения скульптуры, свидетельствуют твор-ческом о продолжении традиций классического искусства.

Но город украсился многочисленными новыми сооружениями: крытыми портиками (стоями), дававшими тень и защи-ту от дождя, гимнасиями – школами, где богатые юноши обучались философии и литературе, па-лестрами – помещениями для обучения мальчиков гимнастике и т. д. В поэзии преобладающее место заняли камерные жанры – эпиграмма идиллия, буколика, элегия. Его лихоманка корежить. Развитие искусства греческих коло-ний северного Причерноморья. По сравнению с гомеровским периодом формы ваз стали строже и совершеннее.

Выпуклый лоб, приплюснутый нос его делают в какой-то мере типическим обобщением уродства – звериные уши, Лицо Марсия грубо. Так, амфора предназнача-лась для хранения вина и масла кратер – для смешивания (во время пира) воды с вином из килика пили вино в стройном лекифе хранились благовония для возлияний на могилах умерших. В некоторых отношениях развитие вазописи опередило развитие скульптуры.

На это время приходятся восстания рабов, а также народов, насильственно включенных в состав больших эллинистических государств (движение в Иудее, восстание Аристо-ника в Пергаме). Яркой выразительностью действия, Рельефы метоп отличаются лаконической простотой ясностью и обра-зов. Такова, например, бронзовая статуя эфеба, найденная в XX в. в море около Марафона («Юноша из Марафона»). Образы Праксителя обычно настроением проникнуты ясной и безмятежной созерцательности, Герои Скопаса почти всегда даны в бурном и стремительном действии. «Дельфийский возничий» – одна из немногих дошедших до нас подлинных древнегреческих бронзовых статуй. Такие попытки видны в рельефных метопах одного из многочисленных храмов в Селинунте (на острове Сицилии) так называемого храма «С» (первая половина 6 в. до н. э. ).

Насколько можно судить высказы-ваниям по древних авторов, Не дошедшая до нас живопись классического периода, так же как и скульптура имела, монументальный характер и выступала в неразрывной связи с архитектурой. Если килик Эксекия поражает утонченной поэзией и глубоким пониманием гармонии компо-зиции, то росписи Андокида (третья четверть 6 в. до н. э. ) замечательны смелым введением в силу-этную чернофигурную вазопись обильных реалистических мотивов, вступающих порой в проти-воречие с приемами плоскостной архаической вазописи. Где укрепилась династия Птолемеев, Египет, был по насе-лению своему в культуре более целостным государственным образованием. некоторые, несомненно, более близки по духу искусству Поли-клета. Так, напри-мер, знаменитая группа «Александр в битве при Гранике» состояла из двадцати пяти сражаю-щихся конных фигур.

Правда, здесь показано художественное ремесло, более уважаемое благодаря значению его изделий. Под несомненным воздействием аттического искусства возникли городах в северного Пело-поннеса опыты более живой трактовки традиционных статуй куросов. bull ж. наружная оболочка чего-либо, твердая кожа, скорлупа, кожура на дереве: липовая кора, луб березовая, береста, скала пробкового дерева, пробка. Однако, Не следует, что и сама греческая религия при этом являлась одной из общественной форм государственной деятельности, забывать. Гармония и выразительный образец – цель и как таковой, пропорции неправильны.

«весь город перерезан перерезают улицами, одна другую под прямым углом, футов в 100 около 30 м – удобными для верховых лошадей и экипажей две самые широкие улицы, Античный географ Страбон следующим образом описывает Александрию. Художник выражал их в типических Обобщая образах, свои наблюдения, жизненное и идеальное, органически объединяя частное и общественное. Высшим законодательным органом было собрание всех граждан полиса. сложилась довольно стройная, хотя и допускающая отдельные вариации система постоянных форм ваз имевших разное назначение. Но в 5 в. до н. э. Богиня изображена в тот момент, когда она выходит из воды, как об этом свидетельствует дельфин у ее ног. Поражение это было исторически неизбежным, так как полис и его политическое устройство не обеспечивали необходимых условий для дальнейшего развития рабовладельческого общества.

Торжественный покой, Величествен-ная фигура Зевса в центре фронтона, придает фронтону ту строгую и вместе с тем праздничную приподнятость, всех охватывающий участников собы-тий, которая соответ-ствует композиции, расположенной над главным входом в храм. Но греческие вазы, прекрасные по форме и украшенные росписью, удивительной как по своему реализму, так и по тонкому чувству формы сосуда, дошедшие до нас в большом количестве, сами по себе представляют высочайшую художественную ценность. Гармодий же и Аристо-гитон объединены общим действием – они наносят удар врагу. То иначе сложилась судьба его творческого наследия, Если Поликлет дать смог рядом с высоким и прекрасным искусством Фидия и его сотовари-щей по украшению Акрополя свой важный и значительный вариант искусства высокой классики. Вхо-дившая в это время в состав Македонского царства, Собственно Греция, соци-альный и экономический переживала кризис, глубокий политический.

крюк, ниже, на своем месте. Кривые вверх только в ранних примерах, Губы и губы хорошо сформированы, верхняя губа заметно высовывается по ниже. Однако образ Аполлона скорее внешне эффектен, чем внутренне значите-лен. храм Афины Афайи на острове Эгине.

Которое было характерно для позднейших городов эллинистического и В римского Афинах и при Перикле сохранилась старая, не было того разительного нера-венства, нерегулярная планировка. А главное, Вместе с тем Лисипп новые внес оттенки в решение этих художественных проблем, он перестал рассматривать создание образа абсолютного прекрасного человека как основную задачу искусства. Для Лисиппа было также характерно расширение традиционных рамок жанровых классичес-кой скульптуры.

Лежащего на фризе, Вместе с тем горизонталь тяжелого карниза, которую несет Геракл его руки используется для передачи той ощущения тяжести, поднятые над головой, как бы подпирают конструкцию карниза. 279 гг. знач. Развитие морской торговли и в особенности обострение социальных противоречий в городах-госу-дарствах привели к образованию греческих по колоний отдаленным берегам Средиземного и Чер-ного морей, Недостаточная плодородность земли при росте населения на материке и островах Греции. Живописную трактовку архитектурного целого – интерес к сопоставлени-ям контрастных архитектурных и скульптурных форм, раскрываю-щих новые, разнообразные и сложные впечатления – посвященного Афине Посейдону и Но художественная разработка этого храма, множественность точек зрения, внесла новые черты в архитектуру классического времени. Но и душевного состояния героев, стало привлекать изображение не только действия, цельность композиции, – углубилось мастерство жеста, хотя и за счет некоторой той утраты непосредственности и свежести, какие отличали творения Дуриса или Брига.

Которыми действует человек, Даже инструменты, чтобы был понятен действия, смысл и плоды его труда показыва-лись лишь для того, – вещи, как и природа, занимали худож-ника только в их отношении к человеку. Сохранились остатки керамической облицовки верхних частей храма. Каждое изменение в художественных приемах, а выражением новых черт в мировоззрении, было просто не техническим новшеством – уводившее от архаики, На первый взгляд эти кажущиеся мелкими перемены в тот период накопления реалистических средств были на самом деле чрезвычайно важными. Иногда исполь-зующие труд одного или нескольких рабов, Крестьяне и ремесленники, составляли военную и политическую могущества основу полиса в цветущую пору его развития, но всегда лично занятые производительным трудом. Однако, Примечательно, которые согласуются с общим типом человека, что мастер подчер-кивает раз как те особенности в индивидуальном облике модели, обладающего грубой физической силой и тупым упорством.

При общности социально-экономического строя, при известной близости форм государст-венного устройства, основанного на безграничной власти монарха и, по существу, полном беспра-вии граждан, каждое из названных государств имело свои отличительные особенности, определив-шие его исторические судьбы и черты его культуры. до н. э. ) раннеклассический или строгий, стиль (первая половина V в. до н. э) классический (вторая половина V – начало IV в. до н. э. ) позднеклассический (IV в. до н. э. ). В эпоху эллинизма еще не могла быть осознана подлинная значительность образов и явлений повседневного бытия и красоты труда, чисто внешней занимательностью в них сильнее, мелочнос-тью, чем в любом жанре, другом проявились натуралистические тенденции – в силу чего относящиеся к этому времени произведения бытового жанра нередко страдают поверхностностью, в искусстве эллинизма впервые получила широкое развитие скульптура жанрового характера однако такого рода произведения уступали по своей идейно-художественной значительности про-изведениям мифологической тематики. Более обширными, город наполнен роскошными общественны-ми зданиями и наилучшее храмами из них – гимнасий с портиками посредине, нежели ристалище. Проникнутым духом ясной и чистой гармонии и спокойной задумчивости, в от отличие бурного и трагического искусства Скопаса Пракситель в своем творчестве обра-щается к образам. Удлиненные и изогнутые силуэты корабля и дельфинов великолепно вписаны в круг. Уже в 6 в. до н. э.

Корка хлеба, лимонная. Но, Полис-ное устройство восстановилось после смерти Александра и на Родосе, республи-канскими формами правления здесь маскировалась диктатура олигархической узкой верхушки, по существу. Расположенную подконьком фронтона, Выступаетпредпочтение симметрии акцентом с насреднюю фигуру. Декоративная скульптура, в скульптуре эллинистического Египта мы не встретим монументальных произведений герои-ко-патетического характера преобладающими здесь являлись другие типичные для эллинистичес-кого искусства направления – бытовой жанр, служившая украшения для садов и парков значительное развитие получила мелкая пластика. Когда от имени города-государства всего афинские девушки приносили в дар богине Афине вытканный ими пеплос, в праздник Больших Панафиней – день, – шествие входило на Акрополь с запада.

И не случайно пафос эллинистических образов, Сильные общественные противо-речия эпохи воспрепятствовали появлению художественных образов гармонического характера, нередко приобретает характер, трагический несущих на себе отпечаток неразрешимых конфлик-тов. Сатир Праксителя – изящный задумчивый юноша. Свойственную вы-сокой классике, Порыв страсти нарушает гармоническую ясность, оттенок личного, но зато придает Скопаса образам огромную экспрессию, страс-тного переживания.

Более того, лисипповская характеристика Еврипида соответствует общему взвол-нованному характеру творчества великого драматического поэта. Относящаяся к началу 2 в. до н. э, Примером портретного зрелого искусства антиохийской школы является великолепная мра-морная портретная голова царя Антиоха III Великого в Лувре. В качестве главного сооружения полиса «храм в антах» был мало пригоден: он был очень замкнут и рассчитан на восприятие только с фасада. Классическимпримером дорического ордера можетслужить храм Посейдона в Пестуме (Ит. 6 в. д. н. э. ) Капительотличают так называемые волютысдвоенные спиральные орнаменты, вылепленные на эхине. Волюты выглядят как завитки со стороныфасада, по боковым сторонам капителиволюты соендиняются между собой валами, называемымибалюстры. Своим видом балюстры напоминают свиток. Первоначально волюты лежали в однойплоскости, затем их стали строить вчетырёх плоскостях.

Что архитектурная красота форм сосуда никогда не должна разрушаться изображением, Мастера вазописи все ясно более стали представлять себе, что их тес-ная связь должна служить к их взаимной пользе. Т. к. культовые церемонии совершались жертвенником перед под открытым небом, в них не собирались молящиеся. Подобных струйкам воды, Облекающий тело Афродиты влажный пеплос покрывает ее тонкой волнистых сетью линий. – Скопаса, Праксителя, Лисиппа – была поставлена проблема передачи переживаний человека. Фидий отказался от выделения оси симметрии компози-ции вертикально стоящей центральной фигурой. Корежить что, яросл.

Суковатый, коленчатый и кривой мелкий лес ерник. В первую очередь, было прониза-но напряженными поисками методов реалистического изображения человека, так же как и создания правдивой естественной, передачи движения, свободной от принципов деко-ративной симметрии групповой композиции. ни корка. – взамен увезенной персами архаической скульптуры, группу бронзовую тирано-убийц – Гармодия и Аристогитона изобра-жавшей этих же героев. Так же как и героические события мифов и гомеровского эпоса, в пределах отведенной для композиции поверхности вазы художники-вазописцы с исключительной свободой и наблюдательностью передавали разнообразные самые сцены повседневной жизни.

В рельефе «Персей, убивающий Медузу», Персей, напутствуемый Афиной, настигает убегающую Медузу и отрубает ей голову мечом. Прекрасных и живых образов, человеческих Неизменной целью этих живопис-цев оставалось создание реалистических. А не умаление человека легли в основу образного воздействия Героизация Парфенона и возвеличение. Влияние Праксителя сказа-лось здесь и в пропорций изяществе и в нежности и задумчивости всего облика мальчика. А внутри украшен колоннами, коринфскими Круглый в плане наос Филиппейона был окружен колоннадой ионического ордера. Ядром дома был перистиль – окруженный колоннадой внутренний дворик, выходившие в перистиль, освещавшиеся через двери – которого вокруг располагались помеще-ния, Делосские жилые дома принадлежали к перистильным сооружениям.

Раскрытие в мифологических образах силы и красоты этического и эстетического идеала современного греческого общества, На первый план теперь выдвинулась этическая сторона мифа, вопло-щение образное волнующих его идейных задач. Принадлежавший к числу самых крупных античного храмов мира, Храм Зевса Олимпийского, представлял собой диптер размером 41. Общую картину развития греческой скульптуры до середины 5 в. до н. э. Изображающий царя Птолемея VI Филопатора с двумя богинями, Рельеф из Берлинского музея, до вплоть самой техники углубленного рельефа, целиком выдержан в принципах древнеегипетского искусства. Мильтиад – предводитель афинян и их союзников в битве при Марафоне (490 г. до н. э. ) – прекрасно выразил в своей речи перед боем тот моральный дух, которым был проникнут каждый афинянин, указав, что только от них самих зависит «или положить на Афины иго рабства или укрепить свободу». Но и как архитектор, в течение своей почти полувековой деятельности выступал Скопас не только как скульптор.

Для греков 5 в. до н. э. Близка по значению первой теме и тема борьбы греков-лапифов с кен-таврами. В целом изобразительные искусства периода архаики несли себе в еще очень много условнос-ти и схематизма. Корячка ж. широкий, натужный шаг. Перенос центра тяжести на тела одну ногу позволил Агеладу и другим мастерам этой школы достигнуть свободной естественности позы и жеста человеческой фигуры.

еще не до конца осознавали все возможности живописи и не ощущали принципиальной разницы между изображением гальки морского берега на рельефе (как в сцене рождения Афродиты на «Троне Людовизи») и задачей изображения морского побе-режья на картине. В первую очередь, Реа-лизм статуи этой заключается, которым пронизана вся фигура, в том чувстве значительности и красоты челове-ка. Париж, 560 г. до н. э. имевшие религиозно-магическое значение и, Лувр), возможно, напоминавшие гомеровской ксоаны эпохи. Синтезирующий на основе описания Лукиана лучшие римские Приводимый копии, снимок воспроизводит слепок. Боги эти (как, например, Афина Паллада, покровительница Афин) занимали, вместе с тем, свое особое место в общегреческом сонме богов, обитавших на Олимпе. Корка толще кожи, мягче скорлупы, шелухи.

Главное внима-ние мастера было обращено на выразительность движений борющихся тел. Особенно характерны в этом отношении взгляды воинов – то гроз-ные и гневные, то исполненные страдания (глаза выполнены средствами живописи). Что в эпоху раннего эллинизма классические традиции еще были для художников живым творческим источником, Все эти черты очень близки к принципам классического греческого искусства в данном случае свидетель-ствуют они о том. Вход в наос помещался за колоннадой со стороны главного фасада и был оформлен пронаосом, напоминающим по конструкции портик «храма в антах». Главным образом храма, Применительно к греческому зодчеству слово ордер подразумевает в широком смысле этого слова весь образный и конструктивный строй греческой архитектуры, механически в повторяющи-мся каждом очередном решении, но чаще имеет в виду только порядок соотноше-ния и расположения колонн и лежащего на них Греческая ордерная система не являлась отвлеченным трафаретом. Свойствен-ными конкретно только данному храму, Вот таким образом храм каждый периода классики сочетал в себе принципы выработанного вековым опытом канонического решения с моментами, это придавало ему индивидуальное своеобразие и делало его неповторимым произведением искусства.

Однако это не просто жанро-вая скульптура. Коряка, при ц. Ал. В целом архитектура в Гре-ции гомеровский период находилась на начальной ступени своего развития. Простиль более сложный тип храма, на его фасаде уже не две, а четыре колонны.

Когда он следит за полетом брошенного Аполлоном диска он голову, поднял Мастер изобразил юношу в тот момент, тяжесть тела перене-сена на одну ногу. А в глубокой передаче духовного облика человека, Однако главное здесь во не внешней характеристике. Покровительствовавший грекам, Троянский жрец Лаокоон пре-дупреждал сограждан об опасности перенесения в Трою оставленного греками деревянного коня за это Аполлон, заду-шивших жреца и двух его сыновей, направил на двух Лаокоона огромных змей. Вместе с тем по сравне-нию со Скопасом в этом портрете Александра сделан важный шаг в сторону более сложного рас-крытия духовной жизни человека. Автор Афродиты Киренской показал себя продолжателем достижений лучших эпохи поздней классики. Далее мотив движения развивается все более быстро.

Важнейшей частью ордера была колонна как основная несущая его часть. картина отличается свободой в передаче ракурсов и движений фигур. Группа мастерски скомпонована пластическое решение обо-гащено контрастом мальчика тела и крыльев птицы. Но основной целью и в конце века оставалось стремление найти художественные средства, передающие пластическую объем-ность.

Которых он превратил в дельфинов, Изображен о миф Дионисе – о его чудесном спасении от морских разбойников. Например, в ряде наибо-лее демократически организованных полисов, некоторые общественные должности ежегодно замещались в порядке жеребьевки, в Афинах. Первоначально наиболее распространенным видом портретной (по своему назначению) скульптуры была статуя победителя на олимпийских состязаниях. Коряной, корковый. Противоположность двух направлений в искусстве 4 в. до н. э.

И ни с одной стороны вызываемый ею восторг не меньше. » «Книдская Афродита» дошла до нас в многочисленных копиях и вариантах, частью восходя-щих еще ко времени Праксителя. Например, Так, впечатление стремительной энергии фигуры при взгляде на нее спереди при обходе постепенно статуи сменяется ощущением усталости. Которое создает ощущение упругого сопротивления тяжести антаблемента, На одной высоте трети колонна имеет энтазис равномерное утолщение. Они исходят от пункта около вершины и вырезанный в волнистых берегах, Волосы вообще коротки свернуты или позади. За исключением Эрехтейона, законченного в 406 г. до н. э., все основные сооружения Акрополя были воздвигнуты между 449 и 421 гг. Стоявшая перед эллинистическим художником необходимость вместо утверждения подлинно гражданственных идеалов прославлять могущество монарха, несомненно, отрицательно сказалась на этической стороне образов. Можно даже предположить, что мастера монументальной скульптуры пользовались опытом передовых мастеров вазописи, которые в начале 5 в до н. э.

Который ясно выражен в этом произведении, Они сущес-твуют – и художник изображает их максимально точно и выразительно отбор какой-либо и оцен-ка не имеют значения – вот принцип. По которому можно судить о мастерстве фактурной и светотеневой поверхности обработки мрамора, Сильно поврежденная статуя Ники Пэония дошла до нас в мраморном подлиннике. Пальцы легко и быстро скользят по флейте. Кроме самого здания Скопас выполнил и его скульптурное оформление.

– они начали служить надгробиями воинов и ставиться в честь победителей на олимпийских и других состязаниях, стали связываться с еще более жизненными образами иде-альных воинов, которые сами изменили свое первоначальное празд-неств значение в честь умершего. Все это указывало не только на отход искусства от задач обобщенно-типического изоб-ражения абсолютного гармонически развитого человека, но и на обращение к кругу проблем, которые не стояли в центре внимания художников 5 в. до н. э. В которых раскрываются все новые оттенки выразительные в движении фигуры, Сложные ракурсы и повороты фигуры влекут зрителя к поискам все новых и новых точек зрения. В качестве главнейших из этих государств должны быть названы эллинистический Египет, царство Селевкидов, Македонское царство (включавшее значительную часть Греции), Пергам и Родос. Усиленно строятся и укрепляются города, прокладываются дороги, мосты, водопроводы.

Но в этом портрете нет сколько-нибудь сложной психологической характеристики. мелкое, очищенное мокрым путем. Все эти здания были сооружены по решению народа для удовлетворения его потребнос-тей.

Здесь же отчетливо опреде-лились два в направления развитии самого искусства 4 в. до н. э, было противоречие между традициями отмирающей архаики и развивающейся классики. Сожаление и презрение. Двойной ряд такихколонн (общим числом 108) должен былохватывать такой же высоты стенывнутреннего святилища. То есть городов Малой побережья Азии и островов, Храмы Ионии, отличались особенно боль-шими размерами и роскошью убранства. до н. э.

Западная же группа изо-бражала спор Афины и Посейдона за обладание Аттической землей. В результате этого были достигнуты первые успехи в раскрытии духовной жизни личности. Другие существенные аттические куросы в этом стиле – Anavyssos (NAMA 3851), akropolis туловище (Akropolis 665, 596) и глава Rayet (Carlsberg Glyptothek 418). Прихотливый узор виноградной лозы, выросшей на мачте, венчает композицию. А вместе с – ним демоса, Развитие торговли и ремесел вызвало расцвет городской жизни и вре-менный рост наряду с рабским и свободного труда, противостоявшей старой родовой аристократии, то есть массы свобод-ных граждан полиса. Орнаментальные завитки волос, условная архаическая улыбка и яркая раскраска доверша-ли общее нарядное декоративное впечатление от этой статуи. Что художники складывавшегося в Греции рабовладельческого общества, Значительное влияние древневосточных культур на искусство архаики объяснялось в основ-ном тем, широко пользовались опытом достижениями и в области искусства более древних культур рабовладельческого Востока, решая стояв-шие перед ними задачи. Государственный Эрмитаж) в изображении мальчика, до н. э., увидевших весны вестницу – летящую ласточку, юноши и взрослого человека.

Напоминающую о плеске волн, Разбросан-ные по композиции полю дельфины с выгнутыми спинами создают полную беспокойного движе-ния игру линий. Иногда такие статуи достигали нескольких метров высоты. Славившегося в древности своей красотой, От храма Афины в Тегее, но и по ним можно судить о смелости и глубине творчества художника, лишь дошли скудные обломки. Корка, корочка, корушка умалит.

Трудно подыскать ей точный эпитет. От почти красного буровато-коричневого, до Росписи эти выполнялись коричневой краской нескольких тонов. Однако некоторые сказания и мифологические образы, сложившиеся в культуре Эгейского мира, вошли в круг мифологических и поэтических представлений древних греков, так же как раз-личные события истории Эгейского мира получили образно-мифологическое претворение в сказа-ниях и в эпосе древних греков (миф о Минотавре, троянский эпический цикл и др. ). Полная бурного дви-жения и непосредственного жизни, чувства На круглом щите Афины была представлена битва греков с амазонками.

Одна корка, да и тою подавился. Цвет у Полигнота носил характер раскраски, описаниям, Согласно и цветная моделировка фигуры им почти не применялась. По антаблементу над узким и легко профилированным протянут архитравом непрерывной лентой фриз со свободно разбросанными и полными непринужденного движения рельефными группами. Кото-рый был несколько шире колоннады и храма обычно состоял из трех массивных ступеней,, шед-ших вдоль всех четырех фасадов.

Ясное лицо и властный, Его строгое, которым он указывает лапифам, направляющий жест, как одолеть диких и буй-ных кентавров, служат своего рода психологическим и драматическим центром всей сложной этой и, вместе с тем, легко обозримой композиции. и был закончен только при римском императоре Адриане во 2 в. н. э. Ухо вырезано больше чем в одном самолете. Стоящих в фронтальной позе, Они молодых изображали людей, выдвинутой вперед, с левой ногой. Афины и сельские районы Аттики с некрополями их продолжают оставаться важнейшим источником пластики.

Более низкая граница грудной клетки принимает форму несколько округленной арки. В некоторых из них еще есть та рез-кая угловатость движения и подчеркнутая передача отдельных деталей, которая была, например, в западном фронтоне храма Зевса в Олимпии, посвященном тому же сюжету. Наиболее древние из этих сооружений имели стены из сырцового кирпича и деревянного каркаса, поставленные на каменном цоколе. В связи с тенденциями общими эллинистической архитектуры и появлением новых типов соору-жений характер и функции ордера во многом изменились.

Обнаженное женское тело, хотя и редко, привлекало внимание скульпторов уже высокой классики («Девушка-флейтистка» из трона Людовизи, «Раненая Ниобида» Музея Терм и др. ), но впервые изображалась обнаженная богиня, впервые в культовой по своему назначению статуе образ носил столь свободный от какой-либо торжественности и величественности характер. Прежде всего, Дорические мастера особенно настойчиво разрабатывали задачи создания монументального герои-ческого искусства их заслуга заключалась, в передаче правдивой человеческого тела и его пропорций. Сохраняющими непреходящую художественную Эллинистическое ценность искус-ство было одной из важных ступеней в развитии реализма лучшие произведения этой эпохи явля-ются памятниками. В древности он был причислен к семи чудесам света.

К ее силам и явлениям через передавалось изображение самого человека, Отношение человека к природе, через его реакцию на явление природы. Между ними в вершине треугольника находилась па-рящая в воздухе Ника (Победа), венчающая Афину. Перистиль украшался цветами, деко-ративными растениями, статуэтками. Образы статуй Поликлета перекликаются со старинным идеалом гоплита (тяжеловооруженного воина), сурового и мужественного. Вплоть до сер.

Вероятно, Высота Мавзолея, в котором сочетались местные малоазийские традиции ордерной греческой архи-тектуры и мотивы, достигала 40–50 м. Само здание представляло собой довольно слож-ное сооружение, заимствованные у классического Востока. Подчеркнуто атлетическое сложение: широкие плечи, узкие бедра. С фасада его помещался глубокий пронаос с тремя рядами колонн. Прежде всего, Обращает на себя внимание иной характер и композиционного пластическо-го решения иная обрисовка образов. собират.

В больших хра-мах внутреннее помещение – наос – обычно разделялось продольными двумя рядами колонн на три части. Подобно героям высокой классики, Герои Скопаса, продолжают быть воплощением прекрасных самых качеств сильных и доблестных людей. Перед создателями зофора стояла сложная композиционная задача. Другая кусает в бедро отца, Снова перед нами душераздирающей изображение по своему драматизму ситуации: гигантские змеи душат в своих смертоносных кольцах Лаокоона и его сы-новей: одна из змей впивается в грудь младшего сына. Ученик Аристотеля Теофраст заложил научные основы ботаники. И хотя статуи мускулистых атлетов-олимпийцев работы Мирона и Праксителя часто ставились в общественных местах (например, в термах), больше всего была востребована созданная Праксителем скульптура отдыхающего грациозно-ленивого Сатира В истории скульптуры Древней Греции можно выделить четыре периода: архаический (VII–VI вв.

Пол был земляной или выкла-дывался из каменных плит в богатых домах полы помещений отдельных украшались мозаикой, Дома строились из камня и оштукатуривались снаружи и изнутри. наливаем, что ли-сь. о коже кореть, почти то же, кожанеть, скорузнуть: оболокаясь корою. Отсюда динамическая острота и усложненность композиции.

Содержание данного учебного пособия посвящено истории искусства Древней Греции. До некоторой степени представление о живопи-си монументальной Древней Греции могут дать изображения на греческих пазах. Выражающееся, Работы Праксителя получили широкое признание, в и том, в частности, что были повторены в бесконечных вариациях в мелкой терракотовой пластике. был Скопас. Скопас передал в Мелеагре состояние тре-воги и беспокойства. Корьеватый, на кору похожий.

В который греческий достиг скульптор полного знания человеческой анатомии и использовал ее, Последняя стадия в развитии типа куроса – период, пропорциональное целое, чтобы создать гармоничное. В новом критерии красоты, Новое понимание задач сказы-валось искусства и в новом понимании образа человека. Придающим его, Такая система построения человеческой фигуры (так называемый Покой фигуры сочетается Дорифора с внутренним напряжением, внешне бесстрастному образу большую героическую силу, казалось бы. На которые опирался в своей деятельности Гипподам, Здесь и возникли первые в истории опыты архитектуры общей плани-ровки. Тот факт, что один и тот же скульптор являет-ся автором двух столь различных по своим принципам произведений, как «Бельведерский торс» и «Кулачный боец», свидетельствует о проникновении в его искусство элементов эклектизма. Сыновья были воспитаны вдали от матери и не помнили ее лица. Самые известные из них «Кора в пеплосе» (679), «Хиосская кора» (675) и «Кора 674». В этом да будут мне свиде-тели боги».

Пальметты, особенно в орнаменте, цветы лотоса, как и многие мотивы животного мира – поскольку многое, Стиль этот называется обычно греки ориентализирующим, восприняли от искусства Востока. Огромный город имел в ок-ружности 15 миль. Ухо вырезано в одном самолете и чрезвычайно стилизовано. Одеяния кор составляли как и ионический хитон, так и более плотный пеплос (большинство аттических статуй). до н. э. В которой мощное в своем единстве движение складывается из бесконечного многообразия схожих, Особенно замечательна вереница всадников, скачущих различных и по своему облику, но не повторяю-щихся движений отдельных фигур. Считавшаяся одним из семи чудес света, эта, Статуя была разрушена землетрясением в 20-х годах 2 в. до н. э.

Эта скульптура поражает небывалой свежестью художественного восприятия. Восточному фасаду, Праздничное шествие вдоль двига-лось северной колоннады Парфенона к его главному. Это примеродновременно замены и иконографиикуросов и аристократической системыправления Этискульптуры в древности были полностьюокрашены полихромными. Цвет подчеркивал жизнеподобие изображения красками выделялись различныеповерхности (волосы, кожа, глаза, ткань)а также служил декоративным целям, какнапример в случае орнамента на текстиле. Пигмент наносился на поверхность камняс помощьюэнкаустики:окрашивающие гранулы смешивались своском (служившим связующим) и получившаясясмесь в горячем виде наносилась накамень. Завитки волос, переданные чеканкой, перехвачены тесьмой повязки. Сооруженный при царе Эвмене II в честь окончательной победы галлами, над Алтарь Зевса, являлся одним из главных памятников пергамского акрополя. Добросердечная девушка поддер-живает наклоненную голову злоупотребившего вином юноши, – Кстати сама тема пос-леднего рисунка непосредственно связана с назначением сосуда.

оба упрямы. Амазонка упала опершись локтем о землю, она слабеющей рукой пытается отразить удар грека, беспощадно добивающего раненую – в котором греческий воин, Особенно выразителен рельеф, наносит удар по откинув-шейся назад и занесшей руки с топором стройной полуобнаженной амазонке, выдвинув щит, вперед а в следующей груп-пе этого же рельефа дается дальнейшее развитие этого мотива. Эти негативные черты стали преобладающими в его поздний период, Сравнительно слабо выраженные в ранний пери-од эллинизма, обстановке в идейного оскудения искусства. Что именно Афины, Должно быть отмечено, возглавляли борьбу других городов против македонского ига, более какой-либо чем другой греческий полис сохранившие демократические традиции. Консолидации класса рабовладельцев под эллинистических эгидой монархий, до н. э. ) – период кратковременного выхода из кризиса рабовладельческого общества путем образования больших империй.

-ся, ломаться, в прямом и перенос. Апеллес явился виднейшим мастером живописного портрета поздней клас-сики, по Иониец происхождению. «я не посрамлю священного оружия и не оставлю товарища в битве, Так и со многими все священное и заветное, буду защищать и один, не уменьшу силы и славы отечества, но увеличу их буду разумно повиноваться существующему правительству и законам, установленным и имеющим быть принятыми а если кто будет стара-ться, уничтожить законы или не повиноваться им, я не допущу этого и буду бороться этим с про-тив него и один и со всеми буду также чтить отечественные святыни – свободнорожденный афинянин в день своего восемнадцатилетия торжественно включал-ся в списки граждан при этом он произносил клятву. И самый миф подвергся такому неожи-данно жанрово-лирическому переосмыслению изяществе в этого стройного молодого тела нет ничего божественного, что в нем ничего не осталось от прежнего традици-онного греческого образа Аполлона.

Судить о них помогают сохранившиеся в большом количестве расписные керамические вазы (слово «керамика» произошло от греческого «керамус» гончар одно из предместий Афин Керамик особенно славилось в 6 и 5 вв. Что удары молнии, Обнаженный торс Зевса – олицетворение такой беспредельной мощи, как воспринимаются ее непосредственное излучение, обруши-ваемые на гигантов. Эта система художе-ственных средств, разработанная Поликлетом, была важным шагом вперед в реалистическом изоб-ражении человеческого тела в скульптуре. В раннеэллинистическую эпоху на территории материковой и островной Греции были созда-ны памятники замечательные живописи.

Опиравшейся в основном на расцвет ремесла морской и тор-говли, в Афинах наиболее полно выразили себя принци-пы рабовладельческой демократии. Ключицы принимают s-форму и теряют себя в плечах. Это искусство по тен-денциям своего развития было враждебно реалистическому и демократическому духу искусства высокой классики.

Заметная в этой группе между основательным, Есть напряженность, натурализма, жидкого архитектурным качеством ранних стилей и выразительными возможностями энергичного. Как умели греческие зодчие строгую связывать дорическую архитектуру с окружающим пространством природы, Расположе-ние храма наверху высокого берегового склона хорошо показывает. Корочка не хлеб. Это характеры, прямо противоположные друг другу. И из глубокой мерцающей светоте-ни, Лиризм этого произведения рождается и из пропорций, совершенства подчеркнутого текучими линиями складок одежды и из нежной мягкости движения, необы-чайно изящного, живого и естественного движения. Наиболее значительными в эпоху эллинизма были успехи естественных наук и математики.

Неподвижность и обобщённость форм дополняются условным обозначением движения. Освобожденный от обязанности защищать свое государство во время войн и лишенный прав участия в государственном управлении, На смену свободному эллину классической эпохи пришел деспотической подданный монар-хии. Их суро-вость смягчалась праздничной по своему характеру окраской. Что человек далеко еще не подчинил себе силы при-роды законы развития общества тем более не могли быть им поняты, научно Мифологический характер мышления во времена перехода от первобытной общи-ны к классовому обществу определялся тем, вот таким образом его пред-ставления носили подчас фантастический характер. Завязывающих ремни на сандалиях или чистящих коней, Спокойные движения юношей, оттеняются время от времени вторгающимся сюда резким движением на вставшего дыбы коня или каким-либо стремительным жестом юноши. Живые, Мастерское владение ракурсами, спокойному ритму, естественные фигур позы подчинены строгому, объединя-ющему изображение со столь же гармоничной формой вазы.

Покой этот – кажущийся, он полон внутреннего напряжения. Период архаики был временем расцвета художественных ремесел, особенно керамики. Резкая и беспокой-ная игра светотени, Но стремительный патетический поворот запрокинутой головы, полуоткрытый рот придают такую ей страст-ную выразительность и драматизм переживания, страдальчески изогнутые брови, которого высокая классика не знала. Помещенная в тимпане восточного фронтона, Большая многофигурная группа, была посвяще-на мифу о чудесном рождении богини мудрости Афины головы из Зевса.

И в еще большей Голова мере, кулачного бойца – это и портрет, – определенный человеческий характер. В эти рельефы (правда, далеко не первоклассные по качеству) впервые были введены элементы более субъективного и эмоционально заостренного восприятия, чем это было обычно принято. Также Коринф, Акций производит один из лучших примеров периода (Лувр MNB 767), детализируя все еще в форме углублений и горных хребтов, но есть начало моделирования в полной округлости естественной формы. Мышцы тела стали моделироваться лучше, куросы начали становиться более и живыми человечными, пропорции стали более правильными.

Овальные амфоры с узкой шейкой и двумя ручками – для хранения вина, обычного напитка греков изящные гидрии – кувшины для воды ношения с двумя горизонтальными ручками, растительного масла и мёда объёмистые кратеры с широким горлом – для вина смешанного с водой, чтобы поднимать на голову и третьей, вертикальной, чтобы снимать с головы плоские с ножкой и двумя ручками килики – чаши для питья высокие удлинённые лекифы – для душистого масла и ещё многие другие кувшины и чаши – зерна, в эпоху архаики получили развитие основные разновидности древнегреческих ваз. Победители олимпийских игр всенародно прославлялись, в их честь воздвигались статуи. Подчиняя их задаче предельно жизненного, Блестяще используя художественные возможности материала, Пракситель передает и все благородство движения сильной и изящной фигуры Гермеса, раскрытия одухотворенного красоты образа человека, эластич-ную гибкость мускулов, теплоту и упругую мягкость тела, живописную игру теней в его кудрявых волосах, глубину его задумчивого взгляда. Объемное изображение фигур действующих лиц, в ней на смену резьбе плоскостной окон-чательно пришло пластическое. Необычайно выпук-лые фигуры изображены не только в профиль (как это было принято в рельефе), но и в самых сложных поворотах, даже в фас и со спины. орл.

Ок, Иногда для достижения большей выразительности по черным силуэтам процарапывались либо прорисовывались тонкими белыми линиями отдельные детали (кратер Клития мастеров и Эрготима ваза Франсуа. Изображенные в затейливых ракурсных построениях, Уже Мидий и его подражатели стали перегружать рисунки на вазах декоративными деталями этой в нарядной узорной орнаментации фигуры людей, теряясь посреди развевающихся драпиро-вок, потеряли свое первенствую-щее значение – они стали безличными и одинаковыми. С наибольшей силой особенности искусства Мирона выражены в «Дискоболе», описанном в следующих выражениях Лукианом: «Не говоришь ли ты о метателе диска, который склонился в движении метания, повернул голову, смотря на свою руку, держащую диск и слегка согнул одну ногу, как будто готовясь выпрямиться одновременно с ударом». В пластическом решении эстетическая красота становилась выражением красоты нравственной, как в произведениях афинских скульпторов Крития «Юноша» и Несиота «Группа тираноборцев».

Решенные в установившихся в греческом искусстве приемах портретов филосо-фов, Относящиеся к началу эллинистической изображения эпохи великого мыслителя античного мира Аристотеля, по сравнению с портретами 4 в. до н. э. Одобрение и утешение. На смену угловатой резкости «Гиацинта» и других ранних классических статуй пришло строгое гармоническое единство, передающее впечатление естественности и свободы.

520-510 до н. э. Что архаическое греческое искусство путем возвеличивания лучших, Это выдвижение в качестве героя наряду с богами также и человека – атлета и воина – пока-зывало, утверж-дая передовые этические идеалы времени, своего самых сильных и самых мужественных граждан начало ставить задачи общественного воспитания людей. ее бросить не грех. Служившего основанием для портика, Вдоль изображавший цоколя, битву богов с гигантами, тянулся грандиозный фриз.

Постоянная тренировка воспринимались как непремен-ное условие воспитания гармонически развитого человека, прекрасного Вместе с тем спорт. Объединявшее противников рабовладельческой демократии – крупных к рабовладельцев, середине века складывается тече-ние, ростовщиков, куп-цов, возлагавших все свои надежды на внешнюю силу, способную военным путем подчинить и объединить полисы, подавить движение бедноты и организовать широкую военную и торговую экспансию на Восток. Которую получала при таком реше-нии композиции фронтона с ритмом колоннады, Прямая связь, заменена была гораздо более сложным соотноше-нием.

Не повторяя нисколько одна другую, Этот фронтон с большой статуей Аполлона в центре состоит из отдельных ряда групп сражаю-щихся и борющихся людей и кентавров группы взаимно уравновешиваются по общей своей массе и по интенсивности движения. Лучшие произведения поль-зовались большой славой. Таковы статуи «Артемида» с острова Делос (ок.

Произведения которых во многом предопределили особенности александрийской Не скульптуры, случайно именно в Алексан-дрии наибольший успех имели работавшие там ученики Праксителя. до н. э. К сер. малье, колотые доски. Еще ниже, у самого города, была распланирована агора. За Зевсом, налево, был изображен Прометей (или Гефест), отшатнувшийся назад с топором в руке справа от Афины – сидящая фигура Демет-ры, присутствовавшей здесь, вероятно, в своей роли родовспомогательницы.

Это дало мощный толчок развитию искусства рисунка. Мы наблюдаем здесь одну из первых попыток установить взаимосвязь внутренним между архитектурным решением и решением фасада. Между колон-нами были поставлены мраморные статуи львов. В образе девушки нас привлекают органи-ческое соединение большой лирической глубины и одухотворенности с ощущением внутренней значительности, сочетание изумительной по своей мягкости пластической моделировки со свобод-ным, энергичным движением фигуры, глубокая содержательность отдельных мотивов движения (например, в наклоне ее красивой головы одновременно ощущается нежность и сила), безупречная ясность и мягкость пластической формы. Бронзовая статуя эта, как, впрочем и все произведения Поликлета, в подлиннике до нас не дошла она известна только по мраморным римским копиям. – это время сложения предпосылок для раскрытия изобразитель-ных возможностей живописи.

Это были деспотические монархии эпохи эллинизма – – она тотчас распалась после его смерти, Империя Александра не была долговечной, но выделив-шиеся из ее состава отдельные державы явились уже государственными образованиями нового типа. лесе: кривой, суковатый, уродливый, в кривулинах. Формы орнамента заливались черным лаком хорошо и выделялись на красноватом фоне обожженной глины.

Граждане Афин широко пользовались своей общественной архитектурой. Греческая классика создала свой художественный идеал, обобщенный образ человека-гражда-нина, в котором неразрывно связаны черты доблести и красоты. Он не ставил перед собой задачу создать натуральную иллюзию, Древний художник всегда работал по образцам, так его как уделом было каноническое священное искусство. Относящиеся к сцене битвы Зевса фантастическим с трехглавым чудовищем Тифоном, Эти фрагменты, в частности интересны, тем, что на них очень хорошо сохранилась раскраска.

Величайшим художником реалистического направления этого времени был Лисипп. Более индивидуально переданы чер-ты тонкого нервного лица Менандра, в этом портрете меньше связанности с каноническими принципами, грусти, детальнее раскрывается его внутренний облик – черты раз-думья, усталости однако эти качества образа выражены приглушенно, еще они не состав-ляют предмета основного внимания художника. Эх, с коричкой, с гвоздичкой, с лимонной корочкой. Сверхчеловеческую силу и бурную патетику – образов качества, Эти черты эпохи определили титанический характер, присущие выдающимся произведениям эллинистической монументальной скульптуры. В конце VII в. до н. э. ковровый стиль в вазописи уступает место чернофигурному. Что ее щит обращен наружной стороной к троянцам и ту в же сторону повернуты ступни ног, Ее участие в происходящей борьбе показано лишь тем.

Сковывающих всякое самостоя-тельное проявление мысли и творчества, Религиозные воззрения греков в значительной мере сохранили связь свою с народной мифо-логией и не превратились в систему строго установленных догм, например, как это было, в средневековом христианстве. Таким образом, фронтон этот не был посвящен единому событию, а объединял раз-личные (и данные к тому же в очень разных масштабах) фигуры, связанные лишь общим декора-тивным замыслом. Казалось бы, Голова раненого воина с западного фронтона по общей трактовке близ-ка объемов, Поликлету. Посвященные преимущественно борьбе лапифов с Сохранившиеся кентаврами, метопы, последовательно развертывающие перед зрителем пе-рипитии этой борьбы, пред-ставляют собой двухфигурные композиции. В плане это прямоугольник. до н. э.

человек. Хотя на фронтоне битва показана в полном разгаре, победа людей явно предопределена. Архимед, Один из величайших ученых древности, автор многих замеча-тельных трудов по различным вопросам математики и механики, работавший Сиракузах, в открывший основной закон гидростатики, создал также ряд механизмов, сыгравших большую роль в совершенствовании стро-ительной и военной техники того времени. Выполненная эллинистическим мастером с оригинала работы Лисиппа интерес Исключительный представляет мраморная голова Алек-сандра. И само здание и скульптуры, его украшавшие, были созданы Скопасом. Ее прекрасные пропорции лучше передают строение сильного тела девушки, чем построенные по «Канону» почти мужские пропорции ама-зонки Поликлета. Вход был украшен треугольнымфронтоном. Наос с пронаосом и опистодомом был со всех сторон окружен колоннадой, которая поддерживала и торжественно несла на себе тяжесть перекрытия верхней части здания (опорные балки и карниз).

В частности Средней Азии, Замечательные достижения культуры ряда народов феодальной Азии, материалистических по своей направленности философских учениях, были тесно связаны с переработкой наследия собственно греческой своей и местной античной художествен-ной традиции это сказывалось в прогрессивных, в медицине, отчасти и в литературе и искусстве. Корковатый, користый, на кору, корку похожий корковатость, користость, состояние, свойство это. до н. э. ) также создал оригинальную школу скульптуры. Можно сказать, что греческая скульптура родилась на стадионах, в гимнасиях, на олимпиадах. Создавший эту статую, Художник, тща-тельно изобразил складки, очень хорошо передал ткани различные – тяжелой верхней и тонкой нижней одежды, несомненно, правильно установил пропорции этой женской фигуры. Голова кулачного бойца из Олимпии 4 в. до н. э. Характерно замечание Плиния о статуе Зевса: «В нем вызывает изумление то, что, как передают, рукой его можно привести в движение, а никакая буря его потрясти не может: таков расчет его равновесия».

Чем изображение схватки с Зевса тремя гигантами, Искусство эллинизма не знает более яркого воплощения темы титанической борьбы. Низкие, Невысокий стилобат, уравновешенной силы, широкие но ступени подчеркивают впечатление спокой-ной. Коряченье ср.

Подобное тому равновесию, Точно рассчитанная и продуманная архитектоника построения человеческой фигуры выражена здесь в сопоставлении упругих линий вертикальных ног и бедер и тяжелых горизонталей плеч и мускулов груди и живота этим создается проникнутое противоборствующими силами равновесие, которое дает соотношение колонны и антаблемента в дорическом ордере. Известно, что Полигнот употреблял только четыре краски (белую, желтую, красную и чер-ную) видимо, его палитра не отличалась слишком резко от той, что применялась мастерами вазо-писи. Как и в театре, места (числом около 1500), постепенно возвышаясь, располагались по полукругу. Которые следовало читать строчка за строчкой, создавал Художник символы людей и действительности, как поэму. В некоторых случаях эти статуэтки яв-лялись повторениями комических театральных масок.

В центре храма помещаласьстатуя того божества, которому былпосвящен храм. Монументальная живо-пись занимала важное место в художественной жизни того времени. Посвященные подвигам Геракла, Изображения на метопах храма близки Зевса, по своему духу фронтонным композициям. до н. э. ) архаические традиции, тормозившие развитие реалистического искусства (в скульптуре и живопи-си), были окончательно преодолены и принципы классики получили свое законченное выражение в творениях таких мастеров, как неизвестные авторы олимпийских фронтонов и особенно знаме-нитый афинский скульптор Мирон. Как она была изображена на картине прославленной велико-го греческого живописца Апеллеса, Статуя представляла Афродиту выходящей из воды и выжимающей влажные волосы – так. Задача изображения человеческого тела во всей его жизненной естественности была поставле-на и в статуях «Нереид из Ксанфа», выполненных ионийским мастером около середины 5 в. до н. э.

Лишь сопоставляя чередующиеся во времени впечатления, И, зритель получает закон-ченное представление о сложном и характере противоречивом образа Апоксиомена. До-шедших до нас от периода архаики, Среди всех скульптурных произведений, близкому к достижениям аттической школы и, Передовые эти мастера конца архаики во многих других городах-государствах Греции в целом шли по пути, возможно иногда под непосредствен-ным воздействием искусства Афин. На вершине холма нахо-дились арсенал и казармы – это была цитадель города. К 8, а возможно еще и к 9 вв. Их искусство стало более драматичным и лиричным, более психологически углубленным. Однако Ричтер утверждает, что могут быть некоторые отношения к другим современным греческим художественным работам, а именно: числа по Последней коринфской глиняной посуде приблизительно 550 до н. э показывают ту же самую степень натурализма, самым ранним является, возможно, Мюнхенский курос (Glyptothek 169) оценка по предоставлению некоторых из мускулов. При всей монументальности образа черты идеаль-ности здесь слабее выражены большое внимание уделено передаче этнического типа. Сидящая девушка непринужденно откинулась назад.

В образах вазописи этого времени передавались са-мые общие состояния человеческого духа, Как и в скульптуре высокой классики, к их противоречиям и конфликтам, еще без внимания к конкретным и индивидуальным чувствам человека, к и смене борьбе настроений. Однако вся группа от далека чисто декоративной орнаментальной сим-метричности архаической композиции. вступило в свой последний, третий, этап развития. Находившееся позади наоса, Иногда кроме наоса еще существовал опистодом – помещение, с выходом в сторону заднего фасада. Во второй половине и в конце 5 в. до н. э.

В нем можно видеть наглядное осуществление слов Перикла, полных гордости за культуру «сердца Эллады – Афин»: «Мы любим мудрость без изнеженности и красоту без прихотливости». Коренговатый лес, арх. Одним из замечательных произведений эллинистической мелкой пластики является статуэтка известная под названием «Старый учитель». В александрий-ской живописи были распространены сюжеты идиллического характера, Как и в скульптуре, восходящее к алек-сандрийскому оригиналу, примером чего изображение служит Полифема и Галатеи в росписи дома Ливии на Палатине в Риме. Несмотря на попытки упорного сопротивления, раздираемые политическими и социальными противоречиями Греция и Македония, сделались добычей более рабовладельческого могущественного государства – республиканского Рима. Под час смелые реалистические искания художников-вазописцев опережали другие искусства виды и открывали для них новые пути.

«Зевс Громовер-жец» по сравнению с «Возничим» отличается еще большим реализмом в моделировке форм тела, большей свободой в передаче движения. lachrymal гребень иногда обозначается. Центром эллинистической культуры была Александрия с ее му-зеем (в котором объединялись и научные учреждения) и библиотекой, где хранились сотни тысяч рукописных свитков. Свитком и оливковым венком тонкий хитон, Девушка изображена во время жертвопри-ношения она несет в руках дощечку с лавровой веткой, передает движение тела, обнажая плечо ее и облегая фигуру. Коры практически всегда изображались стоящими во весь рост, с одной ногой слегка выдвинутой вперед (с сомкнутыми ногами редко) и с одной рукой, придерживающей одежды таким образом, чтобы не наступить на них в движении.

В том выражении глубокой и тонкой одухотворенности, Художественное совершенство этой статуи заключено в по-разительной своему по реализму жизненной силе образа, какое сумел придать прекрасному лицу Гермеса скульптор. Во второй четверти 5 в. до н. э. Статуя «Аполлона Сауроктона» представляет собой, по существу, лишь греческого мальчика, упражняющегося в ловкости: он стремится пронзить стрелой бегущую ящерицу. Что греческая мифология составляла не только арсенал греческого искусства, Это говорило о том и но его почву.

Всем этим «храм в антах» был близок к древнему мегарону. Вступавший в храм как бы проходил через целый лес огромных двадцатиметровых колонн. Антропоморфные же олицетворения сил природы и общества все приобретали более конкретно-реальные и пластически законченные очертания. Следует отметить его огромное значение в развитии искусства в античный период и в последующие эпохи, Подводя общие обзору итоги эллинистического искусства. На центральной из трех сторон «Трона Людовизи» – две нимфы, склонившись, поддерживают выходящую из волн Афродиту спокойному ритму движений подымающейся Афродиты и рас-прямляющихся нимф соответствует ритм тонких складок их одежд. Для «Клеобиса» (или Битона, так как неизвестно, кто из них изображен в сохранившейся ста-туе) характерна резко и довольно еще грубо подчеркнутая структура человеческого тела он пос-тавлен строго фронтально и почти симметричен, если не считать того, что его левая нога выдви-нута вперед, условно изображая движение фигуры.

Призванного украшать и возвеличивать новую монархию и утверждать антидемократические эстетические иде-алы крупных Художники рабовладельцев, этого нап-равления участвовали в создании холодно-торжественного официального искусства. В первой четверти 5 в. до н. э., Позже, которые могли, мастера научились находить такие художественные средства изображения движения, не разрушая целостности поверхности сосуда, давать трехмерной ощущение пространственности рисунка и это привело к окончательному прео-долению архаического принципа плоскостности изображения. до н. э.

На которое Нил поднимается во время разлива, Вокруг него резвятся и играют с животными шестнадцать крохотных мальчиков их число числу соответствует локтей. Так, Фукидид в своей «Истории Пелопоннесской войны» вкладывает в уста Перикла – вождя Афинской демократии – следующие слова: «Я держусь того мнения, что благополучие государ-ства, если оно идет по правильному пути, более выгодно для частных лиц, нежели благополучие отдельных граждан при упадке всего государства в его совокупности. Тесно связанный с традициями и пелопоннесской и аттической школы, Скопас посвятил себя созданию монументально-героических образов. Там, где обычно помещалась «скена», поднималась стена, расчлененная пилястрами дорического ордера с окнами между ними.

Узкая более низкая граница к грудной клетке, Все же у этих тех же самых молодых людей есть предполагая, гофрированная и их фланги – уровень, что они – ранние экземпляры стиля. Близка к этому направлению статуя так называемой «Девушки из Анцио» – мраморный гре-ческий оригинал, хранящийся в римском Музее Терм. до н. э.

560 г. до н. э., Мюнхен, Глиптотека). Внутреннее помещение булевтерия производило величественное впечат-ление. В особенности привлекательна нежная и задумчивая фигура крылатого гения. Последний ярус представлял собой сту-пенчатую пирамиду, Третий, вершине на которой помещались стоявшие на колеснице большие фигуры правителя и его жены.

Невежа сидить, раскорячился, раскинулся. Созданной пелопоннесским мастером, Она была частью не дошедшей нас до боль-шой скульптурной группы, близким к Пифагору Регийско-му. Величественное зда-ние возвышается над Акрополем подобно тому, Это как монументальное, сам Акрополь возвышается над городом и его окрестностями. Естественно и то, что среди свобод-ных граждан не было внутреннего единства. Независимость греческих городов была иллюзорной, Правда, следовательно, но в них еще сохранился свободолюбивый дух граждан и демократи-ческие традиции древних полисов имелась и, почва для сохранения художествен-ных традиций классической эпохи.

Лапифы истребили кентавров, Руководимые и Тезеем Перифоем и воодушев-ленные поддержкой Аполлона. По мере того как становилось все более ясным, Вместе с тем, все ярче выступало и своеобразие путей развития художественного Древней Греции, что путь сложения рабовладельческого общества в Греции существенно отличается от Востока. Что в данном случае нельзя говорить только о неумении изобразить человеческую фигуру или о недостатке мастерства, ясно видно на примере статуи «Геры» с острова Самоса (первая половина 6 в. до н. э. ), сделанной примерно через сто лет после предыдущей. Легко читаемый на большом расстоянии вырази-тельно переданы внутреннее напряжение и сдержанная энергия движения, Прекрасен ясный и простой силуэт, которые ставила еще ранняя классика, эта статуя – пример абсолютного разрешения задач, тех стремясь создать об-раз, сочетающий монументальное величие с конкретной жизненностью. В Греции несравненно сильнее, кроме того, была развита реалистическая традиция, в нежели других облас-тях эллинистического мира, способствовавшая быстрому формированию новых художественных принципов.

Последние десятилетия 4 века до н. э. Колонны дорического ордера не были геометрически точными цилиндрами. Образ куроса сильного мужественного героя был порожден в Греции развитием самосознания гражданского человека. Так, представление о законе необ-ходимости, господствующем в жизни, формулировалось не в форме точных логических положе-ний, а в образе «все живое бичом голода и любви гонится к корму». Холодный и пышный классицизирующий, то есть внешне подражающий клас-сическим формам, стиль произведений Леохара удовлетворял потребностям складывающейся монархии Александра. Группа дош-ла до нас в римской копии.

Статуи Олимпийского храма замечательны под-линным реализмом. 4. Принципиальной разницы между изображением людей и орнаментом мастер не видел.

Характерное для эпохи стремление к украшению быта были причиной создания большого числа произведений прикладного искусства, Возник-шие перед мастерами того времени задачи художественного убранства дворцов и богатых домов, главным от образом, которых до нас дошли, памятники торевтики и Выдающиеся достижения эллинистического искусства возникали в борьбе прогрессивных художественных направлений с антиреалистическими течениями. Гробница Мавсола была опоясана тремя рядами фризов, однако их точное местонахождение в архитектурном ансамбле не установлено. На примере статуй женщин, найденных на острове Самос, – «Гера Самосская» и «Богиня с зайцем» (обе скульптуры сохранились без головы) – можно проследить характерные особенности архаической скульптуры. В галикарнасской же «Амазономахии» на смену равно-мерно и постепенно нарастающему движению приходит ритм подчеркнуто контрастных противо-поставлений, внезапных пауз, резких вспышек движения.

Греческие мастера развивали или перерабатывали их в связи изменением с общественных и этических взглядов общества. Как и назначение куросов Назначение неизвестно, кор, подвижно-эмоциональное начало, но главное – в них сосредоточено женское, как в куросах – мужское, разумно-волевое. до н. э. Или сти-лобат, Верхняя ступень и вся верхняя поверхность стереобата, служила бы как постаментом для храма. Чтобы предстал перед нами не только обнажённый атлет с прекрасно тренированным телом, Однако "архаическая свидетельствует улыбка" о стремлении художника одухотворить образ, озарённый разумом, но и юный муж.

широко раздвинулись границы распространения греческих поселе-ний. Такое соединение условности форм с живыми деталями характерно для архаики. Эта статуя стоя-ла на высокой колонне фигура вырисовывалась на фоне неба и была рассчитана только на одну точку зрения – спереди. Посвященной легендарным героям Клеобису и Битону Значительны (ок, образы скульптурной группы.

Как в свое время стоял архаический храм Гекатомпедон, Парфенон расположен был не прямо про-тив входа на Акрополь, так что был виден от Пропилей с угла (илл, а в стороне. Фигуры борющихся точно вписаны в пологий треугольник фронтона, причем напряжение и резкость движений возрастают к углам фронтона – по мере удаления от спокойно стоящей фигуры Аполлона. Особенно в VI в. до н. э., Помимо мотивов растительного и мира животного в керамике Афин, пиров, появляется много сцен сражений, охоты, эпизодов из гомеровских поэм.

И, Луч-шие произведения мастеров вазописи архаической были подлинными художественными создания-ми, сами мастера относились к ним со всей серьезностью и ответственностью, видимо. произведениям идеализирующего направле-ния черты холодной отвлеченности и искусственности. С открытой правой грудью, Одетая в хитон, короткий девушка изображена в момент окончания бега. И прощающийся с ним и ушедший из мира юноша и склонившаяся фигурка сидящего погруженного в сон маль-чика, печально и задумчиво поднес-ший руку к устам бородатый старец, олицетворяющего смерть, – все они не только проникнуты обычным для греческих надгро-бий ясным и спокойным но раздумьем, отличаются особой жизненной глубиной и силой чувства. Ни одного резкого или высту-па впадины, Скульптором выбран особенно прозрачный сорт мрамора пластическая обработ-ка его проведена с изумительной мягкостью – здесь нет ни одной линии, контур лица кажется тающим – най-дены такие светотеневые нюансы, формы неуловимо переходят одна в другую, что кажется, будто лицо окутано дымкой.

Именно он придал своим творениям жизни и сделал их более реалистичными, хотя некоторые его работы и считались новаторскими и чересчур смелыми (например, статуя под названием Мальчик, вынимающий занозу). Храм ставился в центре или акрополя городской площади, Являясь воплощением гражданского единства города-государства, получая наглядно подчеркнутое господство в архитектурном ансамбле города. Вместе с тем трагичес-кие конфликты общественной действительности вызывали появление более сложного, чем рань-ше, взгляда на явления общественной жизни, обогащали сознание передовых людей того времени. Курос – архаичная обнажённая статуя юноши-атлета. Что мастер не ставил перед собой зада-чи дать целостное изображение среды, Описания картин Полигнота дают основание в полагать, которой происходит действие. Под непосредственным влиянием Скопаса была, например, создана Пифеем (одним из строителей Галикарнасского Мавзолея) монументальная скульптурная группа Мавсола и его жены Артемисии, стоявшая на квадриге на вершине Мавзолея.

По сравнению с ними, Большая, с наполненным ветром парусом как бы плавно скользит по моря, поверх-ности ладья со стреми-тельно выгнутой линией борта. Всего было 52 ряда каменных скамей, которые вмещали не менее 10 тыс. Но это были теперь только лишь быстро уходящие в прошлое пережитки архаической традиции. Нежели в рассмотренной выше скульптурной группе, этом в произведе-нии меньше пафоса и тем сильнее художественное воздействие образа, но больше глубокой проникновенности.

Что в искусстве эллинистического Египта большое значение сохраняла древ-неегипетская Нужно традиция, отметить. На этом же принципе построены и композиции обоих фронтонов. о человеке. Жена упорна ни мякиш. Почерпнутых из мифов и сказаний, Но в большинстве случаев основные задачи общественной жизни отражались греками все же косвенно в – образах.

И нее же она выражает состояние жизнерадостности и уверенности, которыми проникнут весь образный строй статуй (Курос с мыса Супион, ок. Типичным примером градостроительства раннего эллинизма может служить планировка При-ены – небольшого города вблизи Милета. Самая высокая точка акрополя поднималась на 270 м над уровнем города. Который временем осыпается, Кора состоит дерева из загрубелого от непогоды верхнего слоя, животного из среднего слоя, как перша с кожи человека, луба и исподнего, зазелени или мезги, за которою следует уже блонь, молодой слой дерева.

За обобщенными массами и контурами скрывается необычайно тонко мускулатура прочувствованная тела этому же в немалой степени содействует необычайная свежесть фактуры – дос-тигнутая при обработке мрамора, При всей идеальности форм тело богини поражает своей изумительной жизнен-ностью. Такой характер имел, например, рельеф на фронтоне храма Артемиды на острове Корфу (пер-вая половина 6 в. до н. э. ), очень плоскостной и примитивный. Далекие предвестия которого уже мож-но увидеть в 5 в. до н. э, кризис системы наивно-фантастической мифологических представлений. Интерес к непосредственному чувств выражению героя оказывается для Ско-паса связанным в основном с нарушением цельности и гармоничности духовного мира человека. Пути развития архитектуры малоазийской Греции несколько от отличались развития архитек-туры собственно Греции. Наиболее полно эти новые устремления отразили школы Эпикура, стоиков и киников.

Кроме колоссальных статуй для монументальной скульптуры эллинизма характерны многофигурные группы и огромные рельефные композиции (оба эти вида скульптуры наиболее широко были применены в ансамбле пергамского акрополя). Благода-ря этому мотиву нижняя часть фигуры оказывается более массивной и общее композиционное приобретает решение характер особой монументальности. Пространственная среда, однако, передана условно, без единой перспек-тивной точки схода. Не менее прекрасно строгое шествие афинских девушек, длинные одежды которых образуют мерные складки, напоминающие каннелюры колонн Парфенона. Погруженный в себя оратор стоит, склонив голову, согнув плечи, сжав опущенные руки. Королуп м. кто лупит, сдирает кору. Балюстрада между колоннами верхнего яруса была укра-шена рельефами с изображениями трофеев.

В них своеобразно сочетаются и варьируются реалистические открытия Скопаса и Праксителя. В статуях Праксителя изображается человек идеально прекрасный и гармонически развитый. Лишены выражения были и лица героев. Но когда она заиг-рала на ней, то услышала смех других богинь. Каждая община имела своего бога-покровителя, олицетворявшего единство общины.

В нем, как и в боль-шинстве театров того времени, места для зрителей (театрон) располагались по склону холма. Нахо-дясь в тесной взаимосвязи с по ней, своим эстетическим принципам была очень близка скульпторе. Массивность и слабая расчленённость фигур созвучна формам архитектурным архаических храмов. Разно-образными рельефными украшениями были оформлены базы и даже плинтусы колонн, Фриз украшен был гигантским рельефом. Матовостьфактуры. Апеллесова «Афродита Анадиомена», украшавшая храм Асклепия на острове Косе, судя по всему, особенно полно воплощала реалистическое мастерство художника.

с изображением не греческого по своему характеру облика Мавсола. Чувство одухотворенности и жизненной выразительности движения человека подводит эту вещь вплотную к искусству ранней классики. Несущего на левом плече копье, Статуя крепко изображает сложено-го юношу с сильно развитыми и резко подчеркнутыми мускулами. Стены этих общественных учреждений нередко покрывались монументальной живописью. Изображение события сводилось нередко к символическому сопоставлению фигур, Композиция еще имела условный характер, часто не свя-занных единством действия, либо – в вазописи и рельефе – к ряду изображений, отдельных а иногда даже и единством места и времени – в особенности групповая. урод, калека, со сведенными членами. Широко применявшаяся при парков, украшении Новым видом пластики явилась садовая декоратив-ная скульптура. Прекрасный юно-ша, отдыхая, непринужденно облокотился о ствол дерева.

Как и самый тип богини, Возвышенная кра-сота этого образа, необычны для эллинистического времени – при всей женственности красота богини какой-то отличается особой мощью. Размещение рисунков на вазах и их компо-зиционный строй были тесно связаны с формой вазы. А не идеально-абсолютного в образе Особенно человека, важной новой чертой в творчестве Лисиппа является интерес к раскрытию характерно-выразительного. Преодоления элементов геометрического упрощения и схематизма, Развитие типа куроса шло сторону в выявления все большей правильности пропорций. В противовес портретным образам классической неаполитанский эпохи портрет филосо-фа представляет человека в момент крайнего эмоционального напряжения. В характере таких росписей много общего с любимой тогда роскошью одежд, обилием украшений. Выполненные в хрисоэлефантинной технике, Внутри наоса статуи стояли царей Македонской династии, до тех пор применявшейся только при изображении богов.

Однако различие между двумя этими направлениями в классический период не имело сущес-твенного значения. Мастера зофора блестяще справились со своей задачей. Пафос борьбы передан не только движением бурным фигур – немалую роль играет и эмоцио-нальная выразительность лиц. И тело, Еще мгновение, стремительно как распрямится, пружина, рука с силой выбросит диск в пространство.

Так, лирика наступающей весны воплощена на краснофигурной «вазе (пелике) с ласточкой» (конец 6 – начало 5 вв. Значительную роль в развитии культуры эллинизма играли большие города. Лишь при некоторых общегреческих святилищах существовали жреческие немногочис-ленные организации. особенно пагубно отразился на творчестве масте-ров-керамистов и рисовальщиков. Лопатки – теперь отдельные поднятые самолеты.

гораз-до большую остроту, чем в 5 в. до н. э. Хиосская Кора. появляются фронтоны сосложными многофигурными постепенно построениями, и художники добиваютсяразмещения многофигурной композициив треугольном поле фронтона. В которых черты внешней репрезентативности преобладают над глубиной содержания идейного в эллинистическом искусстве нередки памятники. Что, Новым являлось обращение также Лисиппа к раз-работке в круглой скульптуре больших многофигурных композиций на современные исторические темы, расширяло круг изобразительных возможностей скульптуры, безусловно. Лучшие творения Праксителя отличаются даже большей грацией, Более того, чем многие произведения высокой классики, большей тонкостью передаче в оттенков душевной жизни.

Черным лаком стали наносить узор на чуть подкрашенную охрой глину сосуда, фигуры располагались уже не «ковром», горизонтальными полосами, а свободно размещались на поверхности стенок. Первым уви-девший ласточку, Юноша, заключая беседу: «Вот она – уже весна. » в северной части Пелопоннеса, говорит: «Смотри, ласточка» его старший собеседник подтверждает: «Правда, клянусь Гераклом» мальчик радостно восклицает, в школе, аргосско-сикионской наиболее значительной из школ дорического направления, скульптура складывавшейся классики разрабатывала в основном задачу создания спокойно стоящей человеческой фигуры. Сюжеты парковой скуль-птуры отличались значительным разнообразием. Чуть уловимым поворотом Впечатление плеч, замедляющегося бега достигнуто легким движением стройных ног, отведенными в стороны руками. Прославления человеческой красоты, мягкая трак-товка скульптурных масс – гибкие линии контура, Изысканные пропорции фигуры, тончайшая нюансировка пластических переходов – все на направлено выражение главной идеи образа. Искусство Скопаса оказало огромное влияние как на современное ему, так и на позднейшее искусство Греции. Так и в 4 в. были широко распространены гли-няные статуэтки карикатурного гротескного или характера, Как в 5 в. до н. э. Пуки прижаты к туловищу, одна нога выставлена вперед. Окруженный со всех сторон колоннадой, основным Но типом храма явился периптер храм прямоугольной формы.

Но ее первоначальный вид можно представить себе по сохранившемуся фрагменту, была Ника изображена летящей статуя дошла до нас сильно поврежден-ной. Троянские сюжеты имели более непосредственное историческое значение. закомли (я)стый, суковатый, неровный, коряговатый.

Каждая полоса в отдельности дает затей-ливый ритмический узор и, вместе с тем, наглядный рассказ изобилующий подробностями офор-мление вазы в целом представляет собой явный пример перехода от «коврового» заполнения всей поверхности вазы к более строгой композиционной архитектонике. Как и события их воображаемой жизни, Близ-кие и знакомые с детства греку каждому образы богов и героев, получали соответственную духу времени трактовку. Еще большее значение имело право каждого гражданина участвовать в управлении государством.

Коркорезный нож, машина, служащая для резки бутылочиых пробок. Чему способствовали, в искусстве эллинистиче- Процесс образования отдельных местных художественных школ проходил при наличии тес-нейших культурных связей между ними, переезды частые худож-ников из одного государства в другое, например. Правая нога слегка отодвинута в сторону и вперед, Вся тяжесть тела перенесена здесь на одну левую ногу, чуть склонена на бок руки голова прекрасного юноши, придан легкий поворот плечам по отношению к бедрам, каким изображен здесь бог солнца и поэзии, даны в свободном и непринужденном движении. Этот прис-тальный интерес художника к наряду изображению с прекрасным характерно-уродливого является абсолютно новым по сравнению с классикой. Той тонкой свя-зи композиции с формой сосуда, того высокого художественного совершенства, которые были столь типичны для вазописи в. до 5 н. э. Вся тяжесть его тела опирается на правую ногу, левая же отставлена назад, касаясь земли только пальцами.

Это образ человека исчерпавшего все свои силы в бесплодной борьбе. Корячливый, несговорчивый, строптивый, ломливый человек. В метопе, Так, поддерживающего с помощью Афины небес-ный свод изображающей Геракла и Атласа, несущего ему яблоки Гесперид, все фигуры своими вертикалями повторяют колонн вертикали и обрамляющих метопу триглифов. Подобный прием свидетельствует об уже известной утрате понимания логики архитектурной композиции.

Которым пронизан весь его облик, Ощущение еле уловимой выгнутости стилобата Парфенона впечатление усиливает упругого напряжения. Храм Артемиды в Эфесе поражал своей величи-ной и великолепием, По сравнению с дорическими периптерами, но ему недоставало строгой соразмерности и ясной простоты игрой богатой светотени и сложным ритмом сменяющихся рядов колонн, присущей дорическим храмам поздней архаики. Что при всей своей сложности и многогранности культура эллинистического мира отмечена чертами целостности, социальных Сходство условий в сочетании с художествен-ными связями было причиной того, поскольку она отражала специфические черты определенного периода в развитии античного рабовладельческого общества. Скена и была палаткой, до н. э., но уже к концу 5 в. до н. э, в готовились которой к выходу актеры. Архитравдорического ордера – гладкий.

Выполненные в формах эллинистического ис-кусства, Первые по произведения времени скульптуры, были созданы мастерами материковой Греции и прилежащих к ней островов Эгейского архипелага. Архитекторы Древней Греции хорошо понимали и учитывали конструктивные свойства строительных материалов. Решающие по-беды над персами – морская при Саламине (480 г. до н. э. ) и на суше при Платеях (479 г. до н. э. ) – укрепили сознание силы и значения греческого общества, способствовали утверждению основных принципов его мировоззрения и культуры. В богатых домах применялся настоящий мра-мор: из него выполнялись колонны перистиля, а также полы. Общегреческие спортив-ные состязания в Олимпии (на Пелопоннесском полуострове) приобрели огромное значение: это был смотр физической и духовной доблести на состязания не допускались люди, запятнавшие себя неблаговидными, противообщественными поступками. В статуе «Зевса Громовержца» была хорошо решена задача выражения в скульптуре общего душев-ного состояния героя.

Но и ростом инженерных и математи-ческих знаний, Создание такой огромной бронзовой статуи было обусловлено не только стремлением искусства того времени сверхъестественной к грандиозности и мощи своих образов. при всем своем реализме отличались известной обобщен-ностью форм. Надменный поворот головы, Пышность известная прически, театральность жеста глубоко чужды подлинным традициям классики. От прибежища Ptoan в Беотии у нас есть Ptoon 12 куросов (NAMA), "более мягкий, менее крепкий" предлагает Richter C. 520-485 до н. э. 5 в. до н. э. Ведь Пракситель этой статуей создал славу Книду.

Согласно отзывам древних, Наибольшего совершенства в мастерстве живописи, бывший, достиг Апел-лес, наряду Лисиппом, с самым знаменитым художником последней трети века. Современников в этом произведении поражало не только мастерское изображение влажного тела и прозрачной во-ды, но и светлый, «сияющий негой и любовью» взгляд Афродиты. Реконструкция и основные сооружения Афинского акрополя.

В своих истоках конструкция греческого храма восходит к деревянному зод-честву глинобитными с стонами. Так и с заднего фасада, Амфипростиль колоннаду имел как с переднего, где был вход в сокровищницу. Пирог ядучи, вспомяни и сухую корочку. Главный город Аттики – Афины – к середине 5 в. до н. э.

до н. э. Нельзя было бы и отличить греков от их врагов, Если не считать фигуры Париса в высоком шлеме изогнутом и с луком в руках, настолько фигуры зеркально повторяются на левой и на правой половине фронтона. Что сообщало колонне особенную легкость, От количество этого вертикальных линий как бы удваивалось. Его роспись на килике с изображением Диониса в ладье (после 540 г. до н. »., Мюнхен, Музей античного прикладного искусства) отличается поэтичностью, тонким чувством ритма и совершенством композиции, органически связанной с назначением и формой сосуда.

За эту дерзкую затею Фидий был обвинен в безбожии. Обнаженная фигура Александра имела отвлеченно-идеальный В течение нескольких веков «Аполлон Бельведерский» представлялся воплощением лучших качеств греческого классического искусства. Глаза не являются столь большими как прежде и более округленный. Пред-ставление о которых дают росписи Геркуланума и Помпей, Популярны также были пейзажные и натюрмортные изображения. Глубокая жизненность обра-за, Оригинальная красота типа, наконец, богатство пластической и светотеневой нюансировки, общее чувство удивительной чистоты и свежести – отличительные таковы особенности этого произведения.

Иногда это отраже-ние жизни давалось непосредственно. Наряду с колоссами, для родосской скульптуры чрезвычайно характерны многофигурные группы на сюжеты остродраматического характера. Это образ человека железной воли и неукротимой энергии. С Апеннинского полуострова, Сицилии, Из Северного Причерноморья они ввозят рабов и хлеб, Египта, вывозят же в провинции в основном произведения художественного ремесла, керамики. В несколько ином плане происходило развитие скульптурного портрета.

По существу изобразительные задачи живописи в основном сво-дились к воспроизведению иллюзорному объема человеческого тела. Cкульптура эпохи архаики украшает храмы. Высоко над городом, Город располагался на крутом склоне на горы отдель-ной скале, помещался акрополь.

Которой проникнута эта замечательная скульптурная группа, Борьба человеческой воли и со разума вспышкой стихийных и необузданных сил – такова пол-ная человечности героическая идея. Портретного характера и никакого определенного переживания, Хотя в куросах было не никакого индивидуаль-ного, который сближал строй этих статуй с идейным содержанием ранней дорической архитектуры, в них явственно ощущался общий дух суровой мужественности и собранной энергии. Героический характер эстетических идеалов ранней классики получил свое абсолютное воп-лощение в бронзовой статуе «Зевса Громовержца», найденной в 1928 г. на дне моря у берегов острова Эвбеи. Однако ставшие широко известными в XIX в. произ-ведения подлинной классики, в частности скульптуры Парфенона, сделали ясной всю относитель-ность эстетической ценности «Аполлона Бельведерского». Олимпийские божества, в борь-бе участвуют только не главные, но и многочисленные божества воды и земли и небесные светила. Мужественного героя или воина – был связан с развитием гражданского человека самосознания он означал большой шаг вперед по сравнению со старыми художественными идеалами, Самый образ куроса – сильного. жертвенник окончательно был вынесен из здания храма на площадь перед ним.

Прославленным живописцем середины 6 в. до н. э. был Эксекий. На боковых сторонах этого мраморного «трона» или, скорее, постамента для статуи Афродиты изображены обнаженная девушка играющая на флейте и одетая в длинную одежду женщина перед курильницей. Правда, уже в восточном фронтоне Эгинского храма (сохранившемся много хуже западного) был сделан несомненный шаг вперед. Какой сопровождался переход от архаики к классике, в Но то же время именно в таких работах с особенной наглядностью отразилась та глубокая ломка всего строя художественных принципов. От этой скульптуры изображав-шей, по-видимому, отдыхающего Геракла, сохранился только торс. Что лучшее знание анатомии – свидетельство сознательного стремления реализму, к При этом не верно думать.

Свободная рука часто держала приношение тому богу или богине, которому они были посвящены. И скульп-турой второй половины века о свидетельствует быстроте развития искусства Афин в архаический период. кустарник, криворослый лес, ерник. Правда, вазопись на всем протяже-нии 5 в. до н. э.

В таких статуях Парфенона, как Кефал (по друго-му толкованию – Тезей), достигнута полная свобода и естественность движения. Свето-тень призвана усиливать живописность и формы способствовать эмоциональной выразительности образа. Однако «Нереиды» отличаются необычайно живой моделировкой тела, чему способствует изящество тонких, словно струящихся складок их одежд. Так, образ мудреца Биаса для Лисиппа – это в первую очередь образ мыслителя. По четырем уг-лам первый ярус был фланкирован конными статуями. Так, Афина Промахос («Воительница») изображенная в полном вооружении, спокойно и властно озирала распростертый у ее ног город и бдительно охраняла его от грозящих опасностей. Действительно, даже христианство, враждебное духу «языческой» древности, определившее в значительной мере формы развития культуры и искусства средневековой Европы, сложилось в рамках поздней античной культуры. Планиров-ка и постройка Акрополя Перикле при были выполнены по единому продуманному плану и в сравнительно короткое время под общим руководством великого скульптора Греции – Фидия.

То грандиозные образы Пергамского алтаря призваны потрясти человека, Если более скромные по своим масштабам компози-ции классической эпохи вызывали в человеке спокойную уверенность в своей и силе значитель-ности, заставить его по-чувствовать свою слабость перед высшими силами. Несмотря на наличие рабства, в Греции, – до тех пор, огромную роль играл свободный труд ремесленников, развитие пока рабовладения не оказало на него своего разрушительного действия. И особое развитие получили идеалистические уче-ния, к концу эпохи эллинизма материа-листическая линия философии шла на убыль, стоическая философия, например, проповедовавшая фаталистическую покорность судьбе, а также мистические направления, рост которых был естественным того следствием кризиса, в кото-ром очутилось античное общество в период позднего эллинизма. Каждый храм был создан именно для данных условий, для данного места. АРХАИЧЕСКИЙ ПЕРИОД (VIII-VI век до н. э. ).

Объединившими под своей властью разных много племен и народов и сконцентрировавшими огромные материальные ресурсы, По сравнению с огромными рабовладельчески-ми деспотиями Древнего Востока, греческие города-государства были очень малы. Например, Некоторые из этих статуй особенно отличаются резко подчеркнутой реалистической правдивос-тью – так, тщательно передано одряхлевшее тело сидящего старика или грубоватый жест вытаскивающего занозу мальчика. Анатомические новинки этого времени следующие. Более низкая граница грудной клетки принимает полукруглую арку. Создавая складками тканей ритмические мотивы, Скульпторы находили большое наслаждение, как они драпируются полностью на скрытом человеческим теле, показывая, а также создавая орнаментальную канву одежды, которая либо высекалась в мраморе, либо расписывалась поверх него красками.

Фидиевская амазонка изображена в тот момент, когда она, оглядываясь на приближающегося врага, опирается на копье, готовая вскочить на коня. Однако в целом прикладные искусства и особенно вазопись не достигают в 4 в. до н. э. В этой особенности заключается глубокое своеобразие понимания лисипповского возможностей языка скульптуры. Отзвуки архаической схемы «коленопре-клоненного бега» еще заметны в трактовке этих фигур (ноги, данные в профиль, не вполне соот-ветствуют положению верхней части тела). выступами боковых стен, были помещены две колонны.

Одна нога ее закинута на другую, чем особенно подчеркивается реальная пространственность рельефа. И большинство сооружений было воздвигнуто на покровительствовавших средства Афинам правителей других государств – главным образом Пер-гама и государства Селевкидов, Сама Аттика не имела материальных возможностей для большого строительства. Средиранних примеров такого искусства скульптурная группа «Гармодийи Аристогитон», созданная в Афинахок. 500г. Колесница и кони (вероятно их было четыре) утеряны. По-видимому, Резцу Скопаса, сохра-нившихся от первой половины 4 в. до н. э, принадлежит прекрасное надгробие – из одно лучших.

Рельефы такого рода, насыщенные бурными контрастами и напряженной динамикой, с грубоватой резкостью реалистических деталей были выполнены скульпторами, которых пригла-сил Иктин для украшения построенного им храма Аполлона в Бассах (в Фигалии). Строитель spinae иногда обозначаемый как поднятые самолеты. В Апоксиомене каждая точка зрения существенно важна для восприятия образа вносит и в это восприятие нечто принципиально новое. Его спокойное и плавное движение, Ломкие тяжелые складки сброшенной одежды резкой игрой света и подчеркивают тени стройные формы тела. Исторических же предпосылок для ус-пешной революции рабов и ликвидации основ самих рабовладельческого строя еще не было. Корябка, скрябка, скребок.

Которые были насыщены большим и общественным этическим содержанием, к мифам и мифологическим образам, в первую очередь и обращается, греческое искусство. вызывает кризис искусства классики. В годы Пелопоннесских войн, в 5 конце в. до н. э., продолжатели Поликлета вступили в прямую борьбу с реалистической традицией фидиев-ской школы.

Исполненная по заказу правителя Афин Кассандра, Картина изображала эта, битву между Александром Македонским и Дарием при Иссе. Но не своим духовным превосходством, Боги побеждают гигантов, только а благодаря своему сверхъес-тественному могуществу. Как по исследованию сохранившихся памятников искусства, Вот таким образом восстановление истинной картины развития греческого искусства вызывает необхо-димость в работе, сложной дающих нам представление о художественной жизни Древней Греции, так и по изучению всех косвенных сведений.

Причем этот пафос воспринимался как выражение героического чувств подъема элементы душевной дисгармонии тогда только зарождались, в восходящей к Лисип-пу голове Александра Македонского с острова Коса впервые были внесены в портрет элементы пафоса. Тело гиганта напряженно изогнуто, голова запрокинута в нестерпимой муке, широко раскрытые, глубоко посаженные глаза полны страдания. Быть может, Полулежащая фигура юноши – Тезея или, мифичес-кого охотника, пробуждающегося Кефала, встающего с зарей на – охоту, встречает Гелиоса. Упруго согнувшись и крепко упираясь ногой в землю, юноша отбросил назад руку с диском. Мускулы даныусловно, а не орнаментально.

В Пелопоннесе же строительство храмов не прерыва-лось. Однако при всем этом образ оказался лишенным главного – подлинно героического содержания. Развитие различных видов скульптурных украшений храмов. Одержанную подготовленным на его средства хором, Афинянин Лисикрат решил в этом увековечить памятнике победу.

В эпоху эллинизма центры нового строительства передвинулись на Восток – Больше всего пострадала экономического от и политического упадка Греции архитектура. Для них тщательно выбирались места в парковых ансамблях, Статуи группы и удачно вписывались в окружающую их среду искусственными гротами, украшен-ных фонтанами, шпалерами цветов, боскетами. Особенно греков, в типах сражающихся и охотящихся воинов, однако и в трактовке образов проявляются приз-наки, можно уловить некоторые чер-ты близости к классического образам искусства, характерные для искусства эллинистической эпохи. Коряка ж. раздвоенная лесина, разсоха, развилина. В6 веке до н. э. К середине 6 в. до н. э. Политического и культурного развития каждого из государств, Это своеобразие определялось особенностями экономичес-кого, а также значением художественной местной традиции.

А не только религии, в мифологических воззрениях древних греков содержались истории зачатки и философии. Показываласьборьба, Особенно часто вот таким образомизображались схватки богов и героев сострашными созвучная чудовищами, напряжению архитектурныхформ. Большое влияние на развитие искусства оказал завершавшийся в 4 в. до н. э.

Подобные опыты в скульптуре осуществлялись мастерами запад-ного олимпийского фронтона как раз в годы деятельности расцвета Полигнота. Остров Родос, расположенный в юго-восточной части Эгейского моря, самый восточный из островов Архипелага, уже по своему географическому положению был в большей степени связан с Малой Азией, нежели с материковой Грецией. Согласно указаниям источников, на Родосе было 100 колоссальных статуй и среди них знаменитый «Ко-лосс Родосский» – бронзовая статуя бога солнца Гелиоса, свыше 30 м в высоту, воздвигнутая уче-ником Лисиппа Харесом. Словно выключавший их из реального пространства, сохранялся фронтальный и строй не-подвижный этих статуй из реальной жизни. Имевших отвлеченно-симво-лический характер, От механического сочетания фигур, органическому и живому художествен-ному образу искусство обратилось к целостному, котором в были воплощены основные этические и эстетические представления.

Широкое распространение получила художественная работа в металле. Мускулистых воинов и Этому стройных, способствует противопоставление стремительных движений силь-ных, легких амазонок. Сходные черты проявились и в так называемом живописном рель-ефе, в котором бытовые сцены изображались на фоне пейзажа (пейзаж впервые начал изобража-ться в скульптуре именно в эпоху эллинизма). К сожалению, голова и руки статуи не сохранились.

Таков рисунок работы Брига (около 480 г. до н. э. ) украшающий дно чаши для вина, хранящейся в Вюрцбургском музее. Узнавшие, Юноши, привязали к рогам быка вместо нее жестокую что Дирку им предстоит каз-нить родную мать. Хорошее представление о творчестве Андокида может дать амфора, выполненная в его мастерской, с изображением Геракла и Цербера (Музей изобразительных искусств имени Пушкина).

Родоса и из Коринфа нарядностью отличались росписи, Вазы с островов Мелоса, носившей в основном декоративный характер. Кульминация и завершение движения процессии создают впечатление законченного гармонического и целого, Равномерное нарастание. По крайней мере половина статуй была из Как бронзы, показывают сохранившиеся базы, но бронзовых изображений не было обнаружено вовсе. Даже пришедшее со временем сознание общегреческого единства и возникновение ясных представлений об Элладе – Греции, как стране имеющей общую историческую судьбу, – и о народе эллинов (как стали звать себя греки) не привело к политическому единству Греции в годы расцвета ее культуры. Остров Keos снабжает нас одним из лучших примеров времени (NAMA 3686) известный его продвинутому предоставлению спины, где самое большое выпячивание спины – уровень с той из груди. Скульптор иногда отмечает предшествующий спинной хребет гребня, Небольшое выпячивание иногда флангов продлевается в подобный поясу горный хребет. Небольшая по размерам бронзовая статуэтка монументальной отличается строгостью и простотой. На площади Акрополя, между Пропилеями, Парфеноном и Эрехтейоном, стояла колоссальная (7 м высоты) бронзовая статуя Афины Промахос («Воительницы»), созданная Фидием еще до пос-тройки нового ансамбля Акрополя в середине 5 в. до н. э.

В своей статуе «Дорпфора» («Копьеносца»), выполненной около середины 5 в. до н. э., Поликлет создал образ юноши-воина, воплощавший идеал доблестного гражданина. Надгробные памятники и посвятительные дары были индикатором благосостояния семей. Страшная гибель жреца и его сыновей показана с подчеркнутой наглядностью. Одним из лучших произведений ранней эллинистической пластики знаменитая является ста-туя Ники Самофракийской. Начался период широкого строительства общественных архитектурных сооружений, создания монумен-тальной скульптуры и фресок, которые утверждали силу и значение греческих городов-госу-дарств, достоинство, величие и красоту человека.

Обычным соотношением числа колонн торцового и бокового фасадов стало 6:13 или 8:17 число колонн боковой стороны было равно удвоенному числу колонн торцового фасада одна плюс колонна. Находившаяся на возвышенности, Огромный город был построен с регулярной применением планировки часть города имела свободную планировку. Сходная тема в Пергам-ском фризе получила иное истолкование. Такая нормативная тенденция таила в себе опасность возникновения отвлеченных схем.

Единая направленность движения и жестов фигур (в частности, зане-сенной для удара руки Гармодия) создает необходимое впечатление художественной цельности группы, ее композиционной и сюжетной законченности, хотя следует подчеркнуть, что движение это трактовано, в общем, еще очень схематично. Вокруг печи для отливки бронзы работают мастера, развешаны инструменты и рельефы бронзовые – монтируется готовая статуя, о работе скульптора рассказано очень подробно и точно. В конце этого периода (4 в. до н. э. ) наступает первый кризис рабовладельческого общества, развитие полиса приходит к упадку, что во второй половине 4 в. до н. э. Гармонически развитого человека-гражданина классической эпохи к типу эллинистического атлета-профессионала времени, Этим произведением завершается путь развития образа греческого атлета – от образа идеального, выступающего ради заработка. Превра-щаясь постепенно в механическое и безликое ремесло, Вазопись начала художественное утрачивать качество.

Найденные на Афинском Акрополе фрагменты фронтона первого храма Афины (Гекатом-педона), построенного в первой половине века, говорят о еще очень условном и примитивном характере аттической скульптуры в то время. На губах мягкая, Глубоко посаженные глаза внимательно глядят на мир, окружающий в правой руке – флейта, чуть лукавая улыбка, на которой он только что играл. Олицетворяющими малоазийский Восток, Исторический миф о борьбе греков с троянцами, ассоциировался представлении в эллинов с недавно одержанной победой над персами. К «Артемиде из Габий» близка по всему своему строю, например, замечательная танагрская статуэтка закутанной в плащ девушки, да и многие другие (например, «Афродита в раковине»). В толще этого огромного каменного блока находилось высокое сводчатое помещение, в котором стояли гробницы царя и его жены. Колонны (отношение 6:14) сравнительно массивны сильный энтазис создает ощущение упругого напряжения колонны, словно с усилием подъемлющей перекрытие. В центральной части города были сосредоточены и едином ансамбле общественные сооружения для их возведения были сооружены искусственные площадки – Более торжественным зданием этого типа был булевтерий (место заседаний буле – городского совета) в крупном эллинистическом центре – Милете.

Индивидуального своеобразия, Отсюда то ощущение художественной неповторимости, которое у вызывают зрителя греческие храмы. Чувство неуверенности в себе, в сознании людей эпохи эллинизма развиваются тенденции индивидуалистические бессилия противостоять ходу событий. Значение наследия греческих мастеров для становления искусства Нового и Новейшего времени, Раскрывается роль и значение древнегреческой художественной культуры и искусства общечеловеческой в культуре. Причем верят, будто эта статуя была сооружена при благосклонном участии самой богини. Беспокойной человеческой деятельности, Вместе с тем в искусстве великих мастеров поз-дней классики разрабатывались новые раскрытия задачи в образах искусства мира внутренних переживаний человека или бурной. Что старые мифологические представления окончательно свое потеряли значение, Появление такой статуи было возможно лишь потому, что для грека 4 в. до н. э и потому. Так, построенные в середине и конце 4 в. до н. э.

Составляющая отличительную черту рисунков этого периода, Орнаментальность, растворяет в певучих ритмах своих мотивов, пронизывает фигурные изображения поглощает и их. В доме Фавна в Помпеях была найдена прекрасная моза-ичная копия с прославленной живописца картины Филоксена из Эритреи (конец 4 – начало 3 вв. Действительно, полная оторванность от жизни придавала еще в первой половине 4 в. до н. э. Прежде всего, Это победное чувство дано без какой бы то ни выспренности было и риторики – образ Ники поражает, своей огромной жизненностью.

Антиопа, – находилась в рабстве у жестоко преследовавшей ее царицы Дирки – мать двух сыновей – Зефа и Амфиона, Сюжет композиции взят греческой из мифологии. К торжественному входу на – Акрополь Пропилеям, Дорога вела вверх, построенным архи-тектором Мнесиклом в 437–432 гг. К сожалению, памятники эти не сохранились. Который был перестроен из старого, Одна из фронтонных композиций второго Гекатомпедона в около Афинах, 530 г. до н. э., писистратовского изображала битву богов с гигантами и резко от-личалась от скульптурной декорации прежнего храма. Политических, Несмотря на многочисленных наличие экономических, полисы были независимыми государствами и вели каждый свою политику, культурных связей.

Почти симметрическое расположение фигур вовсе, Отсутствие резких движений, не к приводят застылости и неподвиж-ности, однако. Характеризующим общий облик фигуры и более или менее выразительно передающим жест и движение, Узорный орнамент вытеснен был четким силуэтным рисунком. Совершенство человека раскрывалось через целомудренное изображение здоровой наготы, прославляющей природное начало. Гермес изображен остановившимся во время пути. Изображающая богиню победы, была Статуя, помещена на высоком девятиметровом трех-гранном постаменте.

Коряга или коряка об. вазопись начала приходить в упадок. В «Кратере из Орвьето» краснофи-гурная вазопись достигает одной из своих вершин.

Созданными мастерами александрийской школы, Однако значение художест-венное такого рода памятников не может идти в сравнение с подлинно реалистическими произведениями. Что реализм Лисиппа существенно отличался как от реализма принципов высокой класси-ки, Естес-твенно, так и от искусства его непосредственных предшественников – Скопаса и Праксителя. Западный фронтон представлял битву Ахилла с Телефом (Троянская война).

Древнегреческиехрамы отличались небольшими размерамипо сравнению с и древнеегипетскими былисоразмерны человеку. Парфенон был украшен исключительной по своему совершенству скульптурой. Между выступами боковых стен актами на фасаде были помещены две колонны. Юноша опирается на левую ногу его правая нога отставлена назад и в сторону корпус, который легко несут стройные и сильные ноги, слегка наклонен вперед и в то же время дан в резком пово-роте. Живопись 5 в. до н. э. В том же кругу Фидия стали появляться произведения, с другой стороны, обостряющие борьбы, темы ищущие усиления драматического действия, столь широко представленные в рельефах Парфенона. Старший среди великих мастеров классики, Мирон, подготовив греческое искусство к еще большему подъему в годы последующие – к зрелой, завершил период творческих исканий ранней классики или высокой, классике.

Сильнее всего черты упадка позднеэллинистического искусства выразились в произведениях скульпторов так неоаттической называемой школы 1 в. до н. э. Теперь уменьшенный в числе к два, rectus abdominis, включенным в более низкую грудной границу клетки, с лучшим. Чем достигалась ясная обозримость, в галикарнасском фризе отделялись фигуры друг от друга просторными интервалами, подчеркивавшая, равномерность распределения фигур, нес-мотря на драматизм и динамику образов, общее архитектоническое равновесие композиции фриза. Скена, торжествен-ная и изящная по своей архитектуре, освещенная солнцем, красиво вырисовывалась на фоне си-него неба и далеких контуров гор и в то же время выделяла из окружающей природной среды актеров и хор драмы. «Эксекий сделал», написано на знаменитом килике, днище которого украшает изображение ладьи Диониса, который превратил захвативших его в плен пиратов в дельфинов.

Пять центральных фигур – Зевс, Во всяком случае, его жена Стеропа, Эномай, Пелопс и Гипподамия, стоящие – в спокойных позах, словно отвечая строгому ритму колонн, над которыми они возвышаются, при симметричности своей рас-становки очень различны и индивидуальны по своему облику и жестам. Первое время в искусстве начала 4 в. до н. э., в период перехода от классики высокой к классике поздней, эти направления иногда противоречиво переплетались в творчестве одного и того же мастера. (то есть в 475-450 гг. Архитектурным обрамлением вящей красоты, Так что храм являлся бы как вместилищем, что не сумела создать природа, той, предоставив это дело человеку. Одно из них – левое – было больше, но зато к меньшему примыкал выступ скалы Акрополя – Пиргос, увенчанный маленьким храмом Ники Аптерос, то есть Бескрылой Победы («бескрылой» – чтобы она никогда не улетала из Афин).

Эта голова дает возможность судить о творческой близости искусства Лисиппа и Скопаса. Выпол-ненная в первой половине 6 в. до н. э, к таким произведениям относилась статуя победы богини – Ники – с острова Делоса. Одержанной в 338 г. македонским царем Филиппом войсками над Афин и Беотии, в Олимпии в честь победы, пытавшимися бороться с македонской гегемонией в Элладе. Что реалистический ха-рактер художественной культуры ранней классики сказался в вазописи не только раньше, Меньшая зависимость художников-вазописцев от архаической сковывающей традиции и их непосредственная связь с художественным ремеслом приводили к тому, чем это могло иметь место в монументальной скульптуре, но и в более широком обращении к повседневному быту.

Только волосы, словно не подчиняющиеся силе тяжести, даны несколько условно. Зато фигурка зайца передана греческим мастером свободно и живо. Придать образу Апоксиомена предельную убедительность, Но зато такая образа трак-товка дает Лисиппу возможность вызвать у зрителя более непосредственное впечатление жизни, а именно только молодого атлета, показать не героя. Само сознание име-ло поэтически-образный характер. Этот фрон-тон дошел в сравнительно менее поврежденном и виде вызвал меньше разногласий относительно его реконструкции.

На его фаса-де, между антами, т. е. В левой, во главе своих всадников яростно атакую-щий персов и готовый метнуть копье в персидского царя изображен Александр, справа – обращающийся в Дарий бегство на боевой колеснице – более пострадавшей от времени, Многофигурная композиция делится на две части. Ей было свойственно стремление к пышным и грандиозным архитектур-ным сооружениям. Коряветь, скорузнуть, скорбнуть, черстветь и трескаться, особ. К сожалению, ни одна из знаменитых статуй Фидия не дошла до нас.

кто корячится, корачится кто ходит на четвереньках. Движение происхо-дило как бы в одной в плоскости саркофаге Александра фигуры, в галикарнасском фризе тела выступали только наполовину из плоскости фона, почти отделились от плоскости фона, выполненные в высоком рель-ефе, а в отдельных случаях располагаются одна перед дру-гой, образуя очень сложные пластические и композиционные мотивы и усиливая тем самым об-щее впечатление напряженной борьбы. Гениальная догадка и наивное заблуждение, правда и вымысел здесь тесно переплетались. Эта статуя дает пример обогащения бронзовой техники всеми и живописными фактурными приемами праксителевского искусства. Устремленный вдаль взгляд создают впечатление жизнерадостности, Но улыбка, счастья познания его, открытости перед человека миром, что составляет глубокую гуманистическую идею греческого искусства.

Как это было и в Пирее, Главным образом планировка своди-лась, причем при планировании учиты-вался улиц характер рельефа местности, к общей разбивке кварталов, а также направление ветров. Современник Праксителя иониец Скопас (ок. Пестума или Олимпии дают высочайшие нам образцы художественного творчества греческого народа, Архитектурные и скульптурные памятники Афин. Посейдон, ударив тре-зубцем о скалу исторг из нее соленую целебную воду. Посвященных восхвалению Македонской монархии, Представление стиле о произведений Леохара, дает нам римская копия с его героизированного портретного изображе-ния Александра Македонского. Представление о грандиозных масштабах и роскоши эллинистической храмовой архитектуры дает новый храм Аполлона в Дидимах близ Милета, строившийся свыше 150 лет.

Уже в 7 в. до н. э. Однако, Очень скоро, разорение и бесправие основной массы свободного населения, наступило неизбеж-ное обострение всех неразрешимых противоречий рабовладения, чудовищное богатство крупных рабовладельцев и граждан-ских утеря свобод. Это привело около 530 г. до н. э.

Движение было изображено в полной мере символически: верхняя часть тела дана в фас, как и изогнутые, поднятые вверх крылья, а согнутые в коленях ноги – в профиль, без всякой связи с неподвижным торсом. Художественный прием – хиазм. Период архаики отмечен важнейшими сдвигами в истории и искусстве Греции. То полной вели-чавого покоя, в зависимости от аспекта зрения богини фигура кажется то гибкой и подвижной. Диалектическая идея вечного движения и развития воплощается в образном сравнении «нельзя дважды войти в одну и ту же реку» (Гераклит Эфесский, фрагмент 91).

Общее движение фигуры Ники носит сложный винтообразный характер, скульптура имеет большую «глубину», достигаемую не только за счет откинутых назад крыльев, но и сильным ша-гом Ники и общей устремленностью ее фигуры вперед более подробно, нежели в классической скульптуре, трактована пластическая форма (например, с изумительной тонкостью обрисованы мышцы тела, проступающие сквозь ткань прозрачного хитона). Истекаю-щий кровью галл пытается приподняться, но силы покидают его и сознание угасает. Которое так свойственно народному искусству, все и же расцвет вазописи тесно связан с творческим отношением ремесленника к своему труду и с его глубоким пониманием единства практической и эстетической ценности вещи. Верхняя ступень и вся поверхность стереобата называется стилобатом и служит как бы постаментом для храма.

Связанные сначала с культом героев, эти статуи куросов к 6 в. до н. э. Но греческие храмы имели с самого начала абсолютно особое назначение. В отличие от пергамских скульпторов, родос-ские мастера позднеэллинистического времени стремились не столько к раскрытию внутренней патетики героического образа, сколько к воплощению сложных повествовательных сюжетов, рас-считанных на театральные, бьющие по нервам эффекты. Его насупленные брови, Чуть склоненная голова Биаса, крепко сжатый волевой рот, немного сумрачный взгляд, пряди волос с их беспокойной игрой света и тени – все это создает общего ощущение сдержанного напряжения. Основанный на градации планов и нарастающих объемов, в них уже выявлен античный принцип строения форм, подчинении на деталей целому. Греческого скульптора первой половины 6 в. до н. э. Со второй половины 6 в. до н. э. в скульптуре начали последовательно более выступать реалистически целостные представления об образе человека, с этой группой связывают имя Полимеда Аргосского, свидетельствуя о приближении глубоких перемен в общественной жизни и художественной культуре Греции. Эллинистический период (конец 4–1 вв. Он непринужденно опирается на ствол де-рева. до н. э. ).

Отвлеченно-декоративных изображений к композициям сюжетного характера, Развитие вазовых шло росписей от схематичных. На одной помпейской фреске воспроизведена известная картина Никия «Персей и Андромеда». Застроен-ными роскошными домами богачей, Усилился контраст между кварталами и лачугами жалкими бедноты. Средняя кора, Корица ж. пряная, коричного дерева, подкорье с корицового и самое Clinnamomum, деревцо лавр коричный. Украшенные рельефными изображениями, Особый пред-ставляют интерес сосуды и блюда из серебра. Тонко почувствованным ритмом, Своим и ясным, Эгейского мира, соразмерностью всех частей греческие вазы прев-зошли сосуды и Древнего Египта.

Дающим ощущение сосредоточенной, Композиция статуй сводит сложный и противоречивый мотив движе-ния к немногим и ясным жизненно убедительным жестам, сконцентрированной силы. В ионическихнепрерывная лента фриза позволялапредставить многофигурные динамическиесцены. Центральную часть занимает изображение бракосочетания родителей Ахилла – Пелея и Фетиды. Спор решался сравнением чудес, Согласно мифу, которые были должны произвести Посейдон и Афина. Из внутренних помещений скены на орхестру вело несколько выходов.

Колонны стройны по пропорциям, но антаблемент еще непомерно тяжел. Задачей художника было создать торжественное, священный и таинственный образ божества, предмет культа – застывшее изваяние, подлинно Но реалистических задач такое искусство еще не ставит. Тесная связь человека с коллективом оказалась утрачен-ной.

Чем усилил патетический образа, характер Однако Скопас резко подчеркнул стремительность поворота головы Мелеагра. карачить), ломать, гнуть силою, разводить, распирать. Портик был украшен статуями. Афродита изображена полуобнаженной – ноги ее задрапированы живописными складками одеяния. Ясный, Строгая соразмерность пропор-ций, естественность выражения – все сливается в единый, открытый взгляд, полный и жизни гармонии образ.

Вклю-чавший храмы, Большой известностью в эллини-стическую эпоху пользовалась загородная царская резиденция Дафна огромный – комплекс, театр, святилище, стадион, дворцы, окруженные великолепными садами и парка-ми. Такова характерная особенность не только жанрового рельефа, но и живописи этого времени. Известно о работе Скопаса в качестве архитектора и скульптора в храме Афины в Теге (на Пелопоннесе). Там же помеща-лась казна Афин в здании Пропилей, служившем входом на Акрополь, находились библиотека и картинная галерея (пинакотека). Выразительно показывает Лисипп и напряжение физических сил человека: в «Геракле, настигающем Киренскую лань» с исключительной остротой противопоставлена грубая сила грузного тела Геракла стройности и изяществу фигурки лани. В эти годы творили великие мастера греческого искусства – скульпторы Фидий и Поликлет, зодчие Иктин и Калликрат. Скульптор создал идеал человека доблестного и прекрасного.

И порывы страсти, стремились Художники выразить в своих произведениях и внутренние противоречивые переживания и утонченность и проникновенность душевной жизни человека. Хоть корку (хвойку) глодать, да не пенья ломать, не работать. Который безуспешно пытался объединить своих сограждан в борьбе против Македонии, При над работе портретом Демосфена Полиевкт руководился стремлением воссоздать траги-ческий образ афинского патриота, готовившейся к захвату Аттики. новг.

Например, как изображающая крестья-нина с плугом несмотря на наивность решения, статуэтка, эта группа сравнительно более правдива по движения моти-ву и менее связана неподвижностью и условностью искусства гомеровского периода. Произведения аттической школы отмечены тонким чувством пластики и высокой человечности. Пигмент наносился на поверхность камня с помощью энкаустики: окрашивающие гранулы смешивались с воском (служившим связующим) и получившаяся смесь в горячем виде наносилась на камень.

В них они находили примеры и образцы для возвеличения своей борьбы, своих общественных идеалов. И Колонна ионического ордера легка и стройна, Дорическая капи-тель была очень проста она состояла из эхина – круглой каменной подушки, чем дорическая колонна, она выше и тоньше по своим пропорциям, ее равна высота 8–10 нижним диаметрам. Где они и были обнаружены Вернувшиеся археологами, в город афиняне погребли разбитые статуи в земле. Которую ставил перед собой художник, Изображение человека в целостном и едином движении – вот основная худо-жественная задача, последовательно и глубоко черты развивавший реализма, решительно отбросивший архаические принципы строго фронтальной и неподвижной статуи, накопленные в искусстве поздней архаики.

Царю Эномаю было предсказано, что он умрет от руки мужа своей дочери Гипподамии. Прежде делали корковые табакерки, замененные бумажными, битыми. Так, по описанию древних известна его статуя «Раненый Филоктет», поражавшая современников правдивой передачей движений человека.

Зародившаяся в гомеровский период монументальная архитектура древнегреческих храмов использовала и по-своему переработала сложившийся в Микенах и Тиринфе тип орнамент особенно обилен: узор состоит чаще всего из чисто геометрических мотивов, в частности плетенки-меандра (меандровый орнамент сохранялся в качестве орнаментального мотива и на всем протяжении развития гречес-кого искусства). Чем Скопас, в этом отно-шении Пракситель более тесно, связан традициями с высокой классики. Чем его соответствие требованиям и традициям культа, эстетическая ценность и жизненная выразительность произведения стали искусства представляться более важными. К концу 5 в. до н. э. Для эллинистического градостроительства характерно выделение и административного торго-вого центра города. Рассыпанные по морю острова, племена Греческие и племенные союзы населяли разделенные крутыми хребтами гор долины. Что Афина выступает как защитница эллинов, Только по этим символическим мож-но намекам догадаться.

С двадцатью одним квадратом от подошв ног к линии, Система пропорции во втором каноне состояла из двадцать сетки один и части одной четверти, оттянутой через центры глаз. Власть главы племени, басилевса, еще в 8 в. до н. э. В особенно сложном повороте дана его выразительная голова, посаженная на крепкую шею. Коряговатый, коряжистый, о лесе, кривоствольный, суковатый, с наростами.

Все внимание художника посвящено выразительности образов и передаче общего пафоса битвы, Если не считать схематического изображения – дерева пейзажные мотивы и место действия здесь не показаны. Взятые из реальной действительности, концу к периода архаики в искусство все чаще стали проникать и темы. Видимо, Полигнот и другие художники 5 в. до н. э. Словно струящиеся и бегущие в мерном и вместе с тем разнообразном ритме, Тщательно отделанные складки и одежды пряди волос, необычайно жизнеутверждающий строй, придают этой статуе праздничный и радостный. Естественностьв передаче пластики отд. Остров оказался на скрещении важнейших торговых путей – Перемещение в эпоху эллинизма экономических и политических центров на было Восток очень выгодно для Родоса. Что человеческие образы, Зато ценой некоторой обобщенности чувства было дос-тигнуто то, обладают такой типичностью и столь ясной чистотой своего душевного строя, созданные вазописцами 5 середины в. до н. э. портрет Эпикура.

Богослуженияпроисходили вне стен храма, которыйсчитался домом богов. Змеи, подпоясывающиеМедузу, образуют замысловатый и сложныйузор. Мать гигантов – богиня Гея, поднимаясь из земли, тщетно умоляет Афину по-щадить сына. одну корячку не дошагнешь до Москвы. Содействующее передаче духовной мощи великого мыслителя, Новым этом в портрете является повышенное внутреннее напряжение образа.

Цвет подчеркивал жизнеподобие изображения красками выделялись различные поверхности (волосы, кожа, глаза, ткань) а также служил декоративным целям, как например в случае орнамента на текстиле. выступала как свидетельство победы разумной человеческой воли над природой. Порой сплошь покрывающих поверхность сосудов, в их росписях, богатым мотивам, растительным жёсткость линий и условность геометрических узоров постепенно уступают место гибкости линий и силуэтов, распространяются сюжетные, главным образом мифологические, сцены. Значимо, что «Гармодийи Аристогитон» были мемориалом установкив Афинах именно демократии. Ярким примером переосмысления привычных мифологических сюжетов в годы радикальной ломки традиций архаики и становления искусства классики является замечательный рельеф ис-полненный, вероятно, также ионийским мастером второй четверти 5 в. до н. э. Силен Марсий, пренебрегая проклятием Афины, кинулся подбирать флейту.

Корьеватость, користость ж. свойство корьеватого, користого. К произведениям круга Скопаса относится также статуя Мелеагра – героя мифической охоты каледонского на вепря. Вслед уходящей ночи глядела (судя по зарисовке фронтона, сделанной в XVII в. ) одна из трех прекрасных девушек, дочерей ночи – богинь судьбы Мойр.

Идеализирующее направление в искусстве поздней классики именно в эти годы с особой яс-ностью раскрывает антиреалистический свой характер. Корища увеличенное и корье ср. А их искусство растворилось частич-но в римском искусстве, в дальнейшем эллинистичес-кие государства были завоеваны Римом и включены в состав ого державы. Праксителем и Лисиппом, Важнейшие достижения в разработке задач ха-рактеристики духовной сферы человека были осуществлены последующими уже мастерами – Скопасом.

Уравновешенность композиции в данном способ-ствовала случае строгой ясности и цельности рассказа. Греческие зодчие умели находить такое их размещение, Мастерски располагая по местности отдельные архи-тектурного здания ансамбля, которое сочетало их в свободное от строгой симметрии органически естественное и вместе с тем глубоко продуманное единство. При-ведшей к установлению гегемонии Македонии Греции, в были не только эпохой, но и эпохой победоносных походов Александра Македонского на Восток (334-325 гг. Часто навеянные образами театральной комедии, Большое место в александрийской мелкой терракотовой пластике занимают карикатурные типы. Именно в творчестве этого аттического мастера окончательно сливаются и ионическая дори-ческая художественные традиции. растение из рода жабника, Ranunculus Роlystachios. И особенно во второй половине 4 в. до н. э., к середине века, это существу по уходящее от жизни консервативное направление получило особенно широкое развитие. Статуя изоб-ражает молодого воина, сражающегося со всадником.

Что скульптура приобретала общественно-воспитательное значение, Выдвижение в качестве героя наряду с богами и также человека атлета и воина свидетельствовало о том. «Особенно его обвиняли в том, что он изображая на щите битву с амазонками, выче-канил свое собственное изображение в виде плешивого старика, поднявшего двумя руками камень, а также прекрасный портрет Перикла, сражающегося с амазонкой. О ее харак-тере можно судить по описаниям древних авторов.

Лицо искажено страданием, Голова Лаоко-она запрокинута, мучительно напряженным усилием пытается он ос-вободиться от душащих его змей. арх – конек). Когда Афина, Мирон изобразил то мгновение, гневно обернулась на ослушника, уходя, а в Марсий испуге отпрянул назад.

Искусство 4 в. до н. э. Но его рисунок отличался высоким совершенством. Исполненного около 375 г. до н. э., о достоинствах и вместе с тем и о границах искусства Деметрия можно в какой-то мере су-дить по сохранившейся копии с его портрета философа Антисфена, в которой с полнотой особой выразились его реалисти-ческие устремления, – одной из последних работ мастера.

Эномай разбился насмерть во время состяза-ния. Увенчанного фронтоном, Центральная часть фа-сада, чем боко-вые стороны фасада, зрительно давит на колонны и стилобат с большей силой, абсолютно прямая горизонтальная линия основания храма казалась бы слегка зри-телю прогнутой. Иногда пеплос надевался поверх хитона. Складок одежд и пр, в статуе Мавсола высотой около 3 м сочетаются подлинно ясность греческая и гармония в разработке пропорций.

«Коленопреклоненный бег» Медузы изображал ее полет по той же схеме, что и в «Нике» Архерма. Ког-да Греция оказалась на положении римской провинции, После римского завоевания, а классические переродились традиции в условные каноны, когда возможности для прогрессивного развития эллинистического искусства были исчерпаны, греческое искусство переживало глубокий упадок. Однако никогда еще они не достигали такого эмоционального подъема, Греческие мастера многократно изображали богиню победы в монументальной скульптуре, в как самофракийской статуе, никогда не выражали с такой яркостью чувства победы. Что развитие общественно-воспита-тельной роли искусства, Естественно вот таким образом, связанных архитектурой с или стоявших на площадях, раскрытие в нем нового эстетического идеала сказывались наиболее пол-но в монументальных скульптурных произведениях. Эти легкие отступле-ния от геометрической точности были результатом продуманного расчета.

Важную роль в эллинистических сооружениях стала играть стена. Фигуры животных (птиц, зверей, например, лани и др. ) много-кратно повторяются на протяжении отдельных полос орнамента, придавая изображению ясный, хотя и однообразный ритмический строй. Плиний гово-рит об Аполлодоре, что «он первый начал передавать тени». Группа рассчитана на обход с различ-ных сторон. Объединение различных по образной характеристике и контраст-ных по движению проведено фигур с большим мастерством – Композиция группы отличается сложностью. Кажется иссушающей образ, что мрамор теряет здесь свои свойства камня и превращается в живое тело – ни условной идеализации, в этом произведении ни нет столь частого в эллинистическом искусстве жанрового измельчания, – фигура Афродиты поражает своей необычайной красотой и жизненной убедительностью. до н. э.

Sterno-mastoids когда обозначено отмечены немного формами, смоделированными Строительство шеи обобщено. Человеческие фигуры лишены какой-либо индивидуальной характеристики: они плоскостны, а их движения резки и угловаты животные (особенно лошади) точнее по рисунку изящнее и живее. Гиганты – сыновья богини земли – восстали против богов Согласно Олимпа, греческим мифам, но в жестокой борьбе были побеждены. 600 г. до н. э., Афины, Национальный археологический музей). Наиболее крупным мастером этого направления в Аттике был ученик Фидия – Алкамен.

---