Для учителя: мультимедийная презентация по теме «Знаменитые портреты великих художников», тесты для проверки знаний «Определи вид портрета» (Приложение 1), таблички с названиями кафедр.
Автор «Черного квадрата» — слишком важная персона, чтобы его произведения часто встречались в свободной продаже. Из произведений архитектуры — дизайн купола базилики Святого Петра. Сегодня «Мона Лиза» висит снова в Лувре в Париже, где 6 миллионов человек видят картину каждый год. Картина «Портрет Поля Элюара» написана как раз во время этого исторического визита.
Ичестно говоря, нанабросках еефигура выглядит гораздо тоньше инетакой внушительной. Эта картина тогда была продана за 1 тыс. Есть легенда, что насвадьбу муж подарил ейнибольше нименьше как новую церковь. Они подолгу жили в разлуке, но Моне не мог долго продержаться без своей семьи. Обучалась в Художественной школе Тенишевой, завершила образование в Париже, в Академии де ла Гранд-Шомьер (там же, где и Мухина). Правда Эдма, в отличие от Берты, больших успехов в профессии не достигла. Художник был крайне востребован при жизни, однако после смерти его быстро забыли.
Критики считают, что все это «наследство» Зигмунда Фрейда. После ее смерти была составлена подробная опись картин. Считается, что смомента ихвстречи моделью всех Мадонн иВенер кисти Боттичелли была именно Симонетта. Картина, однако, к Демидову не попала, ее приобрел украинский сахарозаводчик Терещенко. В 1799-м вернулась во Францию по личному приглашению Наполеона. Затем художник стал называть её «Портрет дамы в голубом платье», в музейной же традиции закрепилось более краткое «Портрет дамы в голубом».
Обратите внимание — дама спокойна и безразлична к осуждению толпы. Художники видят мир по-особому. Кандинский одним из первых полностью отказался от предметной живописи, зачто и получил звание гения.
Дело получило огромный резонанс и когда картину вернули, об этом сообщили все газеты и о ней узнала вся планета. Кренца за это решение очень долго осуждали. Кроме полотна, она включает в себя два иероглифических свитка. Знатным женщинам на Древней Руси не разрешалось покидать женскую половину и только ради почетных гостей они могли выйти, поднести чарку и (самая приятная часть) позволить поцеловать себя. Картина была приобретена Рональдом Лаудерем, владельцем «Новой галереи» в Нью-Йорке, где и находится по сей день.
– писала она. Картину «Мучения святого Антония» приписали 12–13 летнему Микеланджело только в 2008 году исходя из экспертизы полотна и имеющихся упоминаний станковой работы на этот сюжет у биографов Микеланджело. В 2004-м один из ее портретов был продан за 31, 3 млн долларов, что стало последним рекордом перед продажей «Сидящей обнаженной на диване» в 2010 году.
и Lion Advisors, L. P. В 1938 году написала первую книжку про это существо, его папу, маму, дом и друзей — «Муми-тролль и большое наводнение». Недавно ее продали за 1, 7 млн. Что интересно – в Италии существуют гравюры с этой картины, считающиеся портретом знаменитой певицы Малибран, сестры Полины Виардо.
Сам художник происходил из семьи крепостных крестьян графа Миниха. Через тщательную работу к нему приходило понимание сути природы. Второе название картины – «Голубая звезда». Я не хочу этого.
долл. Предметы живописи становятся настоящими шедеврами не потому, что они очень красивые, написаны точно и в соответствии с законами живописи, а потому, что могут тронуть человека за самое живое в сердце и душе, заставить его переживать испытывать яркие чувства и эмоции. На картине «Юбилей» запечатлен сам художник сженой Бэлой. Удивительно, ноесли взглянуть напортрет еебрата вмолодости (Государственный музей Л. Н. Его картины «звучат», словно фуги, вот таким образом многие получили название «композиций» (первая написана в 1910 году, последняя – в1939-м). А сегодня художница несправедливо забыта.
Иллюстратор, график. Ейбыло всего 32года, аеемуж больше так инеженился.
Добро так и не победило зло: цену Альтман подняла до 300млн долларов. Картина «Победа. Однако когда девочке было14, помолвка понеизвестным причинам была расторгнута, аЧечилия отправлена вмонастырь, где ипознакомилась (илиже все это было подстроено) сгерцогом миланским Людовико Сфорца. Её дальнейшей карьере помешала Великая французская революция, но Мария не падала духом — она путешествовала по Европе, побывала даже в России, где сделала несколько портретов венценосных особ и лиц, приближенных к императрице Екатерине II.
Онпокончил с бродяжничеством, переехал вместе с ней вроскошную квартиру. Однажды в руки Лихтенштейну попала жевательная резинка. Известно, что Мартынова была решительно против продажи картины кому бы то ни было.
Тем не менее, художник нередко просил свою жену позировать ему для картин. Первая находится в Третьяковке, третья — в Государственном музее Беларуси. Художник-передвижник Иван Крамской, автор картины «Христос в пустыне», создал одну из самых загадочных картин – «Неизвестную», которую также часто называют «Незнакомкой». Примерами могут служить «Евангелист Матфей», «Вакх», «Обращение Савла» и др. Родилась в Париже в 1755 году. Леонардо говорил, что никогда не переставал работать над ней.
картинку). Одной из самых знаменитых картин художника считается «Лютнист» (1595), которую Караваджо называл наиболее удавшимся ему фрагментом живописи. Портретистка. В своих работах Рубенс подчёркивал и воплощал жизненную силу и чувственность цвета. Он хотел возвратить картину на родину Леонардо, хотя мастер сам привез ее во Францию.
Полотно оказалось самым дорогим произведением искусства, проданным на «русских торгах» — так называют несколько дней, когда в мировых аукционных столицах главные дома устраивают продажи только русского искусства. Однако еепортреты писали нетолько Сомов, ноиФилипп Малявин иОсип Браз. Главной темой творчества Альма-Тадемы была античность. Боровиковский написал множество портретов русских дворянок, ноэтот— самый чарующий. Когда писался этот портрет, Ахматова жила в Петербурге одна, после окончательного разрыва с Гумилевым.
Его зрение с возрастом ухудшалось, но он не останавливался. Художники-портретисты изображают реально существующих людей, рисуя с натуры или воспроизводят образы из прошлого по памяти. В 1890-х Верещагину организовали выставку в США.
В США перебрался в 1940-х ипровел там остаток жизни. Богоматерь спускается с небес прямо навстречу зрителю и смотрит ему в глаза. фунтов. Шведский владелец, сделав рентген, восстановил первоначальный вариант.
«Всадница» Брюллова— блистательный парадный портрет, вкотором роскошно все: ияркость красок ипышность драпировок икрасота моделей. Художник не смог этого пережить.
После смерти Нади прошло около 160 выставок её работ. Поступила в Академию де Сан-Фернандо в Мадриде. Её статуя «Рабочий и колхозница» произвела огромное впечатление на Всемирной выставке 1937 года в Париже.
Художник написал ее в том же году, когда объявил: «Я хочу убить живопись» и нещадно издевался над холстами, царапая краску гвоздями, приклеивая к полотну перья, покрывая работы мусором. Ивот, что изэтого получается. Кстати, написана она раньше– в1915году. Полотно приобрел нью-йоркский дилерПоль Розенберг, а в 1951 году продал егоСидни Ф. Броуди. Версия очередного «Пруда с кувшинками» ушла в руки неизвестного покупателя за рекордную сумму.
Он перерисовал картинку со вкладыша на холст и стал знаменитым. Стала популярной как портретистка в 15 лет.
В«Триптихе, 1976» художник изобразил мифический сюжет преследования Ореста фуриями. Серия «Кувшинки» состоит из 60работ, которые художник писал на протяжении почти 30 лет, до самой смерти. В 2005 году начался громкий процесс «Мария Альтман против Австрийской республики», по итогам которого картина «уехала» вместе с ней в Лос-Анджелес. Импрессионистам присущ очень «легкий», размашистый стиль письма. Вживописи позднего Моне особое место занимает тема воды и жизни в ней. Потенциальными покупателями «свободной» работы Сезанна стали арт-дилер Уильям Аквавелла и галерист с мировым именем Ларри Гагосян, предлагавшие за нее около 220 млн долларов. В городском музее Амстердама картина хранилась около 50 лет, но после 17-летнего спора с родственниками Малевича музей отдал ее.
Среди его скульптур самыми знаменитыми считаются «Пьета» («Оплакивание Христа») и «Давид». Пабло Диего Хосе Франсиско де Паула Хуан Непомусено Мария де лос Ремедиос Сиприано де ла Сантисима Тринидад Мартир Патрисио Руис и Пикассо (25 октября 1881—8 апреля 1973) — всемирно известный испанский художник и скульптор, основоположник направления в изобразительном искусстве — кубизм. Хотя это и наиболее изученная картина, «Мона Лиза» до сих пор остается самой загадочной.
В 21 год вышла замуж за Бориса Серебрякова, родила четверых детей (все четверо впоследствии тоже стали художниками). Посадка учащихся во время открытого урока: 3 колонки парт, каждая обозначена табличкой с названием «кафедры», парты в колонках соединены в единый стол. Всего Башкирцева успела завершить около 150 полотен, последнюю незаконченную работу «Святые жены» можно увидеть в часовне на кладбище Пасси, где покоится тело художницы. Для Китая сумма, за которую куплено произведение, представляет рекорд – 425, 5 млн юаней.
Картина «Скрипка игитара» признана выдающейся в творчестве художника. Единственная из пяти детей мастера проявила талант к живописи. Питер Пауль Рубенс (28 июня 1577—30 мая 1640) — фламандский (южнонидерландский) художник, один из величайших художников эпохи барокко известен своим экстравагантным стилем. Находится в Третьяковской галерее в Москве. Вот и эта картина попала на аукцион весьма сложным путем.
Самой знаменитой работой Рубенса является триптих «Снятие с креста» написанный в период с 1610 по 1614 год и принёсший художнику всемирную известность. Более 30 лет картина находилась в частной коллекции и не участвовала в выставках. Тем более, что той же весной эту работу купили за 600 тыс.
Преемник даже посвятил ему свою первую работу в стиле кубизм «Дань уважения Пикассо». Ивсю жизнь писал ейстихи. Проданный на аукционе «Портрет спящей обнаженной чиновницы», по информации издания Sun, приобрел ценитель прекрасного и миллиардер Роман Абрамович. Интересно, что внью-йоркском Музее современного искусства MoMA хранится совершенно такая же, только под названием «День рождения». Сарра была выдана замуж потем временам поздно, в20лет, засвоего ровесника Якоба Понтуса Стенбока— представителя графской шведской семьи (изнее даже вышла одна шведская королева). В 1919 году чуть не умерла от голода в своем имении.
Тогда после родов Галлерани герцог забрал себе сына, аеевыдал замуж заобедневшего графа. Ни в письмах, ни в дневниках он не оставил упоминаний о личности неизвестной. Желание свое она осуществила: замужество было счастливым ипринесло двоих сыновей.
В этом образе Рафаэлю удалось соединить два мира. Вернувшись со службы, он вновь занялся живописью и создал главные шедевры. ВАстрахани Галя Адеркас была соседкой Кустодиевых подому, сшестого этажа встудию девушку привела жена художника, приметив колоритную модель. Заболев сифилисом, он уехал во Францию. Повзрослевшим дочерям графиня гарантировала большое приданое.
Берта же, чувствуя зов крови (девушка приходилась дальней родственницей Жану-Оноре Фрагонару, повлиявшему своим творчеством на многие поколения французских живописцев), с головой ушла в профессию, свела близкое знакомство с великими своего времени – Моне, Ренуаром, Сислеем и даже вышла замуж за брата Эдуарда Мане – Эжена. В 1918 году вышла замуж за военного врача Алексея Замкова. Этот рисунок на почтовой открытке (если приглядеться, то напечатанные строчки видны сквозь не слишком густо положенный слой краски) типичен для юного Дали испытавшего в детстве влияние друга его отца, художника-импрессиониста Рамона Пико. Его полотна выставлены в самых престижных музеях мира. Натан Альтман – один из самых ярких представителей русского авангардного искусства. Этот период называют «вторым таитянским»– именно тогда была написана картина «Купальщицы», одна из самых роскошных в его творчестве.
В любом случае портрет на чем-то основан и несет в себе информацию о конкретной личности. Умерла в Неаполе, от чумы, в возрасте примерно 60 лет. Активные продажи работ начались только после смерти художника. Смотреть на нее лучше сверху: фигуры на полотне напоминают вид на землю с воздуха. Портрет был заказан еесупругом Степаном Авраамовичем Лопухиным вскоре после свадьбы. Основатель компаний Apollo Advisors, L. P.
Вексельберг потерял миллионы — а аукционные дома еще больше, так как, говорят, олигарх обиделся и прекратил делать новые покупки. Мы можем увидеть Камилу и на полотне «Дама в зеленом» и среди «Женщин в саду». Гонарова не раз сталкивалась с непониманием и жесткой цензурой, на которую она реагировала философски: «Если у меня и происходят столкновения с обществом, так только из-за непонимания последним основ искусства вообще, а не из-за моих индивидуальных особенностей, понимать которые никто не обязан».
Оттуда картина и попала в собрание Третьяковской галереи. Стенбоки ктому времени перебрались вроссийскую Эстляндию. «Дама в голубом» («Портрет Е. М. Мартыновой») — картина живописца Константина Сомова. Родилась в 1908 году в Каталонии, училась в монастырской школе.
Ежедневно напротяжении двух месяцев художнику позировала его дочь, 12-летняя Вера. Один из самых популярных женских портретов кисти Владимира Боровиковского.
В 1911 году «Мона Лиза» была похищена сотрудником Лувра Винченцо Перуджио итальянским патриотом, который считал, что «Мона Лиза» должна быть возвращена в Италию. Она работала над иллюстрациями к «Мастеру и Маргарите», «Войне и миру», к произведениям Лермонтова и Сент-Экзюпери, создавала и авторских удивительных персонажей. Этот шедевр находится на потолке Сикстинской капеллы в Ватикане. С детства отличалась слабым здоровьем и большими способностями. Нашла свой стиль и художественный язык ближе к 40 годам. Без сомнения первенство в части самых знаменитых портретов принадлежит Леонардо да Винчи и его «Джоконде», которая до сих пор собирает в Парижском Лувре тысячи зрителей, пытающихся разгадать величие и загадку данной картины.
В картине False Start нет четкой композиции. ред. ) и поверхность полотна сохранилась в первозданном виде. Среди его друзей были Марк Шагал, Осип Цадкин и Давид Штеренберг. Ценность работ Поллока – не в результате, а в процессе.
Он хранился у племянницы Марии Ивановны, дочери Федора Толстого. Наиболее известной картиной мира до сих пор считается «Мона Лиза», которая была написана Леонардо да Винчи в эпоху Возрождения во Флоренции. Некоторые из полотен серии хранятся в ведущих галереях мира: Национальный музей западного искусства (Токио), Оранжери (Париж). При этом уже в раю наблюдаются определенные странности. Картина, написанная в 1784 году, была создана под влиянием распространившегося в русском искусстве стиля классицизм и нарождающегося сентиментализма.
Портретистка. Небольшой «Пейзаж в Фигерасе» (картинка вверху справа) считается первой известной работой Сальвадора Дали, созданной в 6–10 лет. Незадолго до своей смерти, зимой 2011 года, он решил выставить ее на продажу. Мои картины меняют современный взгляд на уже сложившиеся, традиционные позы и жесты купающихся женщин.
Скрытые источники говорят, что покупателем вновь стал Роман Аркадьевич. Человек без образования стал профессором и выдающимся творцом в истории.
При этом Мария, оказывается, была родной сестрой Федора Толстого (Американца) известного своим вызывающим поведением. Недаром «Всадницу» сначала считали портретом самой графини. Характер ухудожницы был эмоциональный, гордый илегкоранимый. В 1823 году в возрасте 47 лет он получил вольную и в сентябре того же года он представил Совету Петербургской академии художеств картины «Кружевница», «Нищий старик» и «Портрет художника Скотникова» для соискания звания художника.
Еще один эмигрант, малоизвестный на родине — однако талант бесспорный. Мария умерла в 1884 году от чахотки, в самом начале творческого пути. Но что такое несколько миллионов для ценителя искусства, да еще и по-русски щедрого.
Аможет, уграфини сдевочкой была иболее тесная родственная связь. Шейх Хамад бин Халифа аль-Тани в 1995году, пока отец находился в Швейцарии, при поддержке членов семьи захватил власть. Не стала исключением и Зинаида Серебрякова, чей автопортрет «За туалетом» знаком со школьных времён, наверное, каждому.
Также существует несколько отдельных портретов Камилы и их сына. известен своей любовью кискусству. Художник заявлял: «Зритель должен плакать, глядя на них», – итакие случаи действительно были. Покупателем стал Леон Блэк, не пожалевший за «Крик» рекордной суммы. Отдельный стол около доски слева предназначен для посадки «учёного совета» (3 места), справа около доски – лекционная тумба для докладчиков.
Крупнейшая арт-сделка в истории живописи была закрыта в феврале 2012года. Лопухина, невестка орловского наместника А. С. Сначалом волнений Юсуповы покинули Петербург ипоселились вРиме, апосле смерти супруга княгиня переехала ксыну вПариж, где ипровела остаток своих дней. Цвет в его картинах живет, дышит и оказывает сильнейшее эмоциональное воздействие (говорят иногда – целительное).
Тот сберег картины в сложные годы фашистской диктатуры, когда их вполне могли уничтожить как «дегенеративное искусство» и в 1958 году, уже после смерти Малевича, продал их государственному музею Стеделек (Голландия). «Фуга» происходит из прославленного Музея Гугенхайма: однажды директор Томас Кренц вывел из состава музейных фондов этого Кандинского, картину Шагала и Модильяни и выставил их на продажу. Исправить что-то невозможно.
Симпатичный сюжет, повторение более крупной картины из Русского музея — работа ушла почти за 4, 5 млн. В 1962 году он работал на Манхэттене в студии «Фабрика», где собиралась вся богема Нью-Йорка. Прежде чем навестить Шамбалу и начать переписываться с далай-ламой, Николай Константинович Рерих довольно успешно специализировался на древнерусской теме и даже делал балетные эскизы для «Русских сезонов».
Картина «Спящая девушка» почти 50 лет принадлежала коллекционерам Беатрис и Филиппу Герш, чьи наследники продали ее на аукционе. Однако, судя подокументам, уПачини была только одна дочь —младшая издевочек. Джаз и Нью-Йорк– вот что вдохновляло его больше всего. Третьякова. Портрет Анны Андреевны Ахматовой был написан в 1914 году Натаном Исаевичем Альтманом.
Хотя этнографически точный наряд крестьянки Московской губернии (расшитый золотыми нитями кокошник, красный сарафан, тонкая белая рубаха, яркие украшения), а также бесхитростность и отсутствие всякой манерности говорят, как считают специалисты именно о крестьянском происхождении натурщицы. Шагал не рисовал людей с натуры, атолько по памяти или фантазируя. И каждый из них признан шедевром живописи. «Композиция5»– одна из ключевых работ в этом жанре: «Слово композиция звучало для меня как молитва», – говорил художник. Микеланджело Меризи да Караваджо (29 сентября 1571—18 июля 1610) — великийитальянский художник периода раннего барокко, основатель европейского реалистической живописи XVII века.
Винсент Виллем Ван Гог (30 марта 1853—29 июля 1890) — знаменитый нидерландский художник, приобретший известность лишь после смерти. «Джоконду» похитил итальянский мастер по зеркалам Винченцо Перуджа, который сделал это из патриотических соображений. Марк Ротко предостерегал от поиска любого смысла в своих картинах. Толстые слои краски смешаны так, чтобы издалека подражать стеклу, пару, воде и плоти. Тема этой картины — древнерусский «поцелуйный обряд».
В 1974 году окончил художественно-графическое отделение Кубанского государственного университета. Её называли «виртуозом цвета», работы Моризо год за годом принимали участие вСалоне— ежегодной парижской выставке Академии изящных искусств. Портрет высоко ценился как семейная реликвия. Прославилась как скульптор-монументалист. Родилась в 1860-м году на Полтавщине, в 10 лет выехала с матерью в Ниццу.
Среди других полотен Верещагина, недавно пошедших с молотка, — «Распятие на кресте у римлян» из серии, посвященной различным видам казни. Выставлялась в Салоне имела коммерческий успех и хорошие отзывы. Амацилия Пачини была дочерью итальянского композитора Джованни Пачини, друга Самойловой. Оставила искусство в возрасте 90 лет, потеряв зрение. долл. А авторов известных только на родине, приберегают именно для таких продаж.
Портреты Марлен Дюма (Marlene Dumas) сочетают в себе минимализм средств и тонкое знание психологии: она не столько пытается воспроизвести человеческий образ, сколько передать настроение и внутреннее состояние объекта за счёт мимики и цвета: любимых серого, красного или синего. работ (по другим данным 80 тысяч). Поофициальной версии, Джованнина иАмацилия были родными сестрами— дочерьми автора оперы «Последний день Помпеи», композитора Джованни Пачини, друга (и, послухам, возлюбленного) графини. Еенепринужденность ичуть надменный взгляд кажутся толи обычной позой для подобного портрета эпохи сентиментализма, толи признаками меланхолического ипоэтического нрава. «Я чувствовал, что на меня возложена обязанность запечатлеть лик поэта, сОлимпа которого япохитил одну из муз», – говорил художник.
В результате картина досталась королевской семье арабского государства Катар за 250 млн. Александре Струйской было18, когда еевыдали замуж заочень богатого вдовца. Слева расположен рай, в центре – мир наслаждений, а справа – ад, куда отправятся грешники. Любовный треугольник существовал до смерти Элюара, после чего стал дуэтом Дали–Гала. Есть версия, что еевне брака родила сестра того самого тенора Пери, второго мужа Самойловой.
Самый «музыкальный» из художников XXвека зарабатывал на жизнь акварельными натюрмортами, хотя прославился как неопластический художник. Нокаким насамом деле был еехарактер, мынезнаем. Художница, автор жанровых произведений. Наиболее известной работой Винсента Ван Гога, пожалуй, считается серия картин под названием «Подсолнухи». Гоген жил в соломенной хижине, а на его полотнах расцветал тропический рай. Свои полотна, хотя на них и был спрос, Филонов никогда не продавал. В 2012 году Третьяковская галерея планирует масштабную выставку Коровина. Династия аль-Тани правит Катаром более 130 лет.
Толстого), томыувидим туже вальяжность ирасслабленность. Ноимелили они право наэту фамилию, досих пор неясно. В2008году он стал обладателем «Триптиха». За совсем недолгую жизнь – Фрида умерла в 47 лет, она, не смотря на более чем непривлекательную внешность, успела стать любовницей Троцкого, можно сказать, не выходя из дома страстно влюбиться в испанского художника и даже очаровать Маяковского. Первая известная художница Возрождения.
Она считается одним из наиболее значительных и известных произведений Крамского. Друг Хлебникова, Павел Филонов – один из самых самобытных и впечатляющих художников советского авангарда, основатель теории аналитического искусства.
«Сотворение Адама» – это совершенное воплощение идей эпохи Возрождения, когда переплетаются античный культ тела и духовность христианства. В 1927году он увлекся юной Мари-Терез Вальтер (ей было 17 лет, ему– 45).
После переезда в Берлин Кирхнер создал 11 зарисовок уличных сцен. Иллюстратор, график. В историю цвет вошел как «международный синий цвет Кляйна». Мифологические сюжеты стали для него еще одним источником вдохновения. Портретистка. Лопухина, скончавшаяся в юном возрасте от чахотки.
Коровин — главный русский импрессионист. Самое знаменитое произведение Верещагина — гора черепов «Апофеоз войны». Картина «Кружевница» принесла ему славу мастера женских образов и стала значительным явлением в живописном искусстве того времени, будучи восторженно принятой критиками. Картина «Нарциссы и скатерть в синих и розовых тонах» долгое время принадлежала Иву Сен-Лорану.
По мере роста мастерства молодого художника, отец просил его помощи в написании картин. В 2011 году в Британии состоялась «выставка одной картины», где она увидела свет во второй раз, а вот имя владельца до сих пор неизвестно. Самойлова гарантировала ейбольшое приданое.
«Я запечатлеваю крики души и страдания увядающей плоти», – говорил он. Картина «Номер 5» признана одной из самых странных и дорогих в мире.
По сути, слава «Моны Лизы» возникла благодаря развитию прессы. Работала с Кустодиевым, Добужинским, участвовала в выставках «Мира художников». Что касается того, кто именно изображен на картине, это по-прежнему остается загадкой. Он начал писать этот шедевр в1503 (1504) году и закончил ее незадолго до своей смерти в 1519 году. Среди более понятных символов ракушки – это аллегорическое изображение женского естества. Стилистическая разница — колоссальна. Джентльмены осуждающе смотрят на нее, покидая оскверненное место.
Картина продана в 1990 году и с тех пор не участвовала в торгах. Его работы выставлены в крупнейших мировых музеях, хранятся вчастных коллекциях. Основой для восхождения к профессиональным вершинам послужило художественное образование. В этом сюжете из его биографии заключен весь месседж поп-арта: потребление – новый бог и в фантике от жвачки не меньше красоты, чем в «Моне Лизе». Буги-Вуги»– лучший тому пример.
Огромное внимание власти арабского государства уделяют культуре. В 38 лет наконец-то вышла замуж за вице-короля Сицилии (. ), спустя 9 лет супружества овдовела. Читаем между строк: «у того, кто ее купит, есть шанс увидеть свою фамилию на этикетке на популярной выставке. ». Вскоре Виже-Лебрён зачислили в члены Королевской Академии живописи и скульптуры. Версий масса, но «Незнакомка» по-прежнему незнакомка.
«Фирменные» аккуратные квадраты получались благодаря использованию липкой ленты – любимого материала Мондриана. Этот метод он использовал и при создании «Восьми Элвисов»: зритель словно видит кадры из кино, где звезда оживает. Вряд ли он упустил бы такую «крупную рыбу», как «Номер 5» Поллока. И хотя Микеланджело срисовал гравюру «Мучения святого Антония» немецкого художника Мартина Шонгауэра, он внес и свои авторские изменения.
Многогранность и изысканность, чувственность и одиночество, задумчивость и плодотворность являются духом Аурелио Бруни, питаемым великолепием искусства и гармонией музыки. В 21 год вышла замуж за Пьера Лебрёна, торговца живописью. рисунков и 133 эскизов. В 1949 году вышла «Шляпа волшебника», также проиллюстрированная Янсон, — и мир охватила муми-мания.
Он рекомендовал смотреть на произведения с расстояния 45 см, чтобы зрителя «затягивало» в цвет, как в воронку. «Мона Лиза» стала первым шедевром, который увидел весь мир: ее выставляли и в США и в СССР. Однако вблизи становятся очевидны восхитительные физические свойства масляной краски. К таким мастерам можно отнести голландского художника Рембрандта ван Рейна (1606-1669), который написал множество портретов. Грис, по собственным словам, занимался «плоскостной, цветной архитектурой».
Разумеется, Орест– это сам Бэкон, а фурии – его терзания. Эта авангардная картина принадлежит к числу лучших его работ. Из творческой династии Бенуа-Лансере, внучка архитектора Бенуа. Как сложилась еесудьба в30-е и40-е годы— неизвестно.
Сегодня невозможно представить, что когда-то, автор полотен, которые теперь продаются за баснословные деньги, едва сводила концы с концами в Париже, пытаясь писать портреты на заказ, но благодаря широкой русской душе зачастую просто дарила свои работы заказчикам, снова и снова оставаясь без гроша в кармане. На аукционе за нее бились четверо покупателей, однако один телефонный звонок инкогнито решил спор и «Живопись» стала самой дорогой картиной художника. Только свиток древнего каллиграфа Хуан Тинцзяня был продан за 436, 8 млн.
Это его и погубило. Кстати, в 2011 году была приобретена еще одна ценная работа Бэкона– «Три наброска к портрету Люсьена Фрейда». В шестидесятых Ив Сен-Лоран выпустил известные на весь мир платья «Мондриан» с принтом в крупную цветную клетку.
Композиция «Орел на сосне» признана самым крупным произведением художника. Родилась в Риге в 1889 году. Среди них – полотно «Жан и Жак», наиболее известная картина русской художницы.
Считается одним из величайших художников повлиявшим на развитие изобразительного искусства в XX веке. В его пейзажах состояние природы сиюминутно, предметы как будто размыты движением воздуха. Кстати, несколькими годами ранее те же самые родственники экспроприировали у музея МоМА другую «Супрематическую композицию», чтобы продать ее на аукционе Phillips за 17 млн долларов.
Существует версия, что прототипом к картине послужила курская девушка крестьянка Матрёна Саввишна, вышедшая замуж за дворянина Бестужева. Может быть, там будут работы из частных собраний. Пока модные художники XX века создавали позитивные «цветовые пятна на стену» ипродавали их за миллионы, Фрейд писал предельно натуралистичные картины ипродавал их еще дороже. Когда их цветки распускались, он приступал к рисованию.
До участия «Триптиха, 1976» в торгах самой дорогой работой Бэкона был «Этюд к портрету Папы Иннокентия X» (52, 7 млн долларов). Автор более 2100 произведений искусства, в том числе 870 картин, 1 тыс. В этой картине как раз и виден скульптор в Микеланджело. Ци Байши интересовался теми проявлениями окружающего мира, которым многие не придают значения и в этом его величие. Неизвестный коллекционер приобрел ее за106, 5 млндолларов. Портрет часто ошибочно называют «Незнакомка» из-за одноименного стихотворения Александра Блока. Их полотна являются примером для подражания.
Знаменитый пейзажист написал три подобные картины. Великие портретисты отличаются от всех прочих художников высоким уровнем самовыражения. Отправным периодом в своем творчестве сам художник считал послевоенное время. Вообще, Демидовы, став итальянскими князьями, развлекались как могли. Не для Австрии, для него Альтман снизила цену до 135 млн долларов.
Встреча стала началом истории любви, продолжавшейся более полувека. Первый русский художник, чьи работы приобрел Лувр. Как бы там ни было, рисунок 8-летнего Пабло «Пикадор» (первый известный его рисунок) еще далек от чего-либо профессионального.
Сегодня приобретенный живописцем опыт позволяет ему свободно обращаться к разным жанрам живописи, создавать пейзажи и натюрморты, работать в историческом жанре. Её работы отмечал сам Микеланджело и даже давал девушке кое-какие советы. Описание картины: на полотне изображены Мадонна с младенцем.
На полученные деньги музей зачем-то приобрел коллекцию из 200 работ американских концептуалистов. Норвежский миллиардер Петтер Олсен выставил ее на аукцион 2 мая 2012года. Значит, это дама полусвета, падшая женщина. Художник проявил в этом произведении весь свой талант. Художник написал эту работу в один год с «Манифестом супрематизма», вот таким образом на Sothebys еще до торгов объявили, что менее чем за 60 млн долларов она не уйдет в частную коллекцию. Один из главных художников 60-х и представителей поп-арта Алекс Катц (Alex Katz) был временно забыт в 70-е и 80-е, но стал невероятно популярен в нулевые.
Обэтом в Vanity Fair сообщила журналистка Александра Пирс. Этот представитель знаменитой уральской династии жил на вилле под Флоренцией. О Джованине известно мало. Оказывается, будущие выставки делают картину еще более заманчивой, чем прошедшие.
За24года брака Александра родила мужу 18детей, 10изкоторых умерли вомладенчестве. В ее взгляде угадывается тревога за судьбу сына. Изучала она, как говорят, хирургию, ноувлечения музыкой увели еевдругую сферу. Так и случилось. Родилась в 1952 году, в Москве. Родилась в 1914 году в Финляндии, дочь скульптора.
Когда мне было 12 лет, я рисовал как Рафаэль». Жемчужиной проданной коллекции стала картина «Нарциссы и скатерть в синих и розовых тонах», написанная на обыкновенной скатерти вместо холста. Окончила Колледж искусств в Стокгольме, совершенствовалась в Европе. Была дружна с Фридой Кало и Диего Риверой. До старости жила в богатстве, покое и всеобщей любви, скончалась в 86 лет. Да и наследие у нее поменьше — вот таким образом в продаже ее работы найти трудно.
Автор не случайно называл свое искусство «живописью действия». Однако, поскольку кстарости графиня разорилась (ейпришлось выплачивать третьему мужу, французскому аристократу, огромные алименты), обе «дочери» взыскивали состарухи «матери» обещанные деньги через адвоката. Кстати именно эмир Катара основал новостной канал «Аль-Джазира». Рядом с ними – папа Сикст II и святая Варвара. Картина «Юбилей» признана одной из лучших работ художника. На аукционную цену произведения влияет его репутация. Проданный лот относится к этому периоду. Обещала стать выдающейся певицей, но из-за болезни потеряла голос.
Его «Живопись» относится к циклу «картин-сновидений». Во время нацизма в Германии его картины были отнесены к «дегенеративному искусству» и нигде не выставлялись. Родилась в 1884 году, в Харьковской области. Русские критики Репина обругали за такой фривольный сюжет и призвали вернуться к правильным «русским» народническим темам, что он и сделал. Лопухиной напортрете 18лет.
Обладательница интересного меццо-сопрано, всоветские годы Адеркас пела всоставе русского хора вУправлении музыкального радиовещания Всесоюзного радиокомитета, участвовала возвучивании фильмов, нобольшого успеха недобилась. Ввозрасте 23лет Симонетта умерла отчахотки, несмотря настарания лучших придворных врачей. Пабло Пикассо говорил о нем: «Я боюсь ехать в вашу страну, ведь в Китае есть Ци Байши». Как и Марсель Дюшан, Джонс работал с реальными предметами изображая их на холсте ивскульптуре в полном соответствии с оригиналом. Вышла замуж она, судя повсему, занекоего Богуславскогои, возможно, стала выступать вцирке.
Данный абзац — пример манипуляции сознанием читателя на примере перечисления фактов, не имеющих между собой прямой логической связи. Экспертами, был признан лучшим художником среди живших за последние 100 лет, а также самым «дорогим» в мире. Для создания «Голубой розы» использовал сухие пигменты, смолы, гальку и натуральную губку.
Родилась в Риме, в 1593 году, дочь художника Горацио Джентилески. Художница, сюрреалистка. При жизни Грис был известен, обласкан критиками и искусствоведами. Она забрала ихвсвой дом после его смерти. На картине изображены две воспитанницы графини Самойловой — Джованина и Амацилия Пачини. Сценка из парижской жизни написана молодым художником, который уже заработал себе репутацию обличительными «Бурлаками», во время его учебы в Париже. «Мона Лиза» первый итальянский портрет, на котором модель изображена до пояса.
Ангелика Кауфман, швейцарский художник и график конца восемнадцатого века смогла достичь мастерства в одном из самых традиционно «мужских» художественных жанров — исторической живописи — и стала признанным мастером классицизма. Янссон расписала мэрию Хельсинки, несколько церквей и общественных зданий. Он даже запатентовал этот метод. Его первая картина из цикла о жизни Сергия Радонежского «Видение отроку Варфоломею», в которой станковая живопись включает в себя элементы иконописи, вызвала у критиков массу вопросов. Золотое сияние вокруг головысхимника породило споры не только среди зрителей, увидевших картину на очередной выставке передвижников, но и среди коллег-художников, некоторые из которых назвали картину «вредной».
Заранее прикрепляются бейджики с обозначением роли учащихся и учителя. Скульптор. На следующий год представила свою работу «Молодая женщина, читающая Дюма» в Салоне, через год получила второе место за «Ателье Жулиана» — для начинающего художника это был огромный успех.
Первая выставка однотонных желтых, оранжевых, розовых работ не вызвала интереса у публики. И, кажется, никогда не прекратятся вовсе. Сейчас интерес возрождается, о чем говорит истоимость картины «В поисках Моисея», в семь раз превысившая предпродажную оценку. Уорхоловские 60-е– так называли эпоху поп-арта в Америке. Истинное искусство бессмертно, ведь полотнам Рембрандта ван Рейна уже более пятисот лет.
Этот портрет кисти Рокотова словно воздушный полунамек. Его самая взрывная и «неуверенная в себе», по мнению критиков, картина была приобретена неизвестным покупателем. В случае ошибки необходимо было скалывать штукатурку и делать все заново.
Четыре картины хранятся в музеях Европы иАмерики (Музей дОрсе, Метрополитен-музей, Фонд Барнса и Институт искусств Курто), а пятая до недавнего времени была украшением частной коллекции греческого миллиардера-судовладельца Георга Эмбирикоса. Удивительно, нопроизведений самой Мартыновой, кажется, несохранилось. Художник словно играет со зрителем, часто «неверно» подписывая цвета на картине, переворачивая само понятие цвета: «Яхотел найти способ изобразить цвет так, чтобы он мог быть определен каким-то другим методом». Считался самым универсальным художником своего времени.
С кем только её ни соотносили. С его легкой руки оно стало главным достоянием Америки. Его цель заключается в том, чтобы в своих реалистичных картинах создать настроение и эмоции с помощью манипуляции светом и использовании приглушенных цветов. Рекорд оказался весьма кстати, чтобы поправить репутацию хорошего художника. Скульптор, ученица и модель Родена. Михаил Нестеров – выдающийся русский художник.
В 18 лет начала заниматься живописью, окончила семилетний курс парижской Академии за два года, с медалью. После этого отец выдал Артемизию замуж за коллегу, Пьерантонио Стиаттеси и отправил с глаз долой во Флоренцию. В первый год блокады он простудился на холоде и через несколько дней — 3 декабря 1941 года умер от пневмонии. Зачастую на такой картине отражается какая-то эпоха, будь то современность или прошлое. В1891 году Гоген устроил распродажу своих картин, чтобы на вырученные деньги отправиться вглубь острова Таити.
Микеланджело Буонарроти (6 марта 1475—18 февраля 1564) —всемирно известный итальянский скульптор, художник, архитектор, поэт и мыслитель, наложивший неизгладимый отпечаток на всю мировую культуру. Там он создал работы, в которых чувствуется тонкая связь природы ичеловека. Первые уроки рисунка Пабло Пикассо брал у своего отца — учителя рисования в местной школе. Только его смерть, как говорят, завершила работу над полотном. Чечилия Галлерани была девушкой изблагородной итальянской семьи, которая ввозрасте10 (. ) лет уже была помолвлена. долл.
Дело в том, что предыдущий триумф этого автора — картина «Одалиска» (3 млн. В 1896 году «Всадница» была приобретена для галереи П. М. «Неизвестная» до сих пор остаётся загадкой художника. Кто была старшая.
Как образец фовизма, она наполнена энергией цвета, краски словно взрываются и кричат. Родилась в 1532 году в Кремоне, в обеспеченной и благородной семье, старшая из семи детей. Картина русского художника Василия Тропинина, написанная в 1823 году. За свою жизнь Пикассо создал около 20 тыс. Он «избегал изображать сильные страсти», отдавая предпочтение тихому пейзажу и человеку, «живущему внутренней жизнью».
Вэтот период Адеркас была совсем молода, студентка-первокурсница медицинского факультета. Однако там Гогену было тесно и он вернулся на Таити. Бедная дама с трудом смогла добиться развода. Американская художница Джорджия ОКиф, возглавляющая мировой ценовой рейтинг женщин-художниц со своей картиной «Дурман» за 44, 4 млн, свои художественные опыты начала в возрасте 14 лет в стенах католической школы в Мэдисоне, Висконсин.
Вера Мухина награждена орденами и медалями, 5 раз получала Сталинскую премию. Дэвид Норманн, президент интернационального отдела импрессионизма и модернизма Sothebys, считает огромную сумму, заплаченную за «Даму в голубом», вполне оправданной. Этот факт придает ей особую ценность и, соответственно, повышает стоимость.
Во время Гражданской войны в Испании чудом умудрилась уцелеть, эмигрировала в Мексику. Благодаря его связям была принята ко двору, рисовала королеву Марию-Антуанетту. и в итоге оказалась прекрасным вложением денег. Заметный след в истории живописи оставил немецкий художник Альбрехт Дюрер (1471-1528), работавший в жанре гравюры. Однако их идиллия иллюзорна, пузырь в любой момент может лопнуть. Это не только громкое имя художника, но и «провенанс» (происхождение). Самойлова скончалась вбедности вПариже, дальнейшаяже судьба еевоспитанниц неизвестна.
Адеркас, озаглавленные «Цирк— это мой мир. ». Картина была закончена в 1900 году и в первый раз выставлялась под названием «Портрет». С 5 лет начала рисовать, в 12 состоялась первая персональная выставка Нади, к 17-ти годам прошло 15 её выставок в СССР и за рубежом. «Бунт против природы, женщина — гений», — шовинистически, но восторженно говорил о ней политик Мирабо. Его вдохновляли суматоха инервозность большого города. Часто изображал простых римлян, людей с улиц и рынков в образах святых и мадонн.
Так что, с автором можно и согласиться, все-таки он больше скульптор. Родилась в 1864 году на севере Франции в семье буржуа. Учительница рисунок нещадно раскритиковала, чем почти довела ОКиф до слез. В данный момент он находится в собрании Государственного Русского музея.
В Америке его назвали «самым знаменитым иммигрантом». Словом, экспериментировал как мог.