Репин Все Картины

Репин изобразил Софью в Новодевичьем монастыре, в келье, куда она была заточена в 1697 году за организацию заговора и участие в стрелецком бунте против Петра I. Чтобы картина была более живой, художник изучал все особенности той эпохи, костюмов, обстановки. Предлагаем всмотреться в семь картин Репина, на которых жизнь предстает во всем ее многообразии. Говоря о том, какие есть картины художника Репина с названиями известными всем, невозможно не вспомнить об этой.

Илья Ефимович Репин – биография и картины

Что за людская мозаика со всех концов России», – писал Стасов. Содружество это продлилось недолго: после появления в данном журнале статьи, порочащей имена художников Верещагина и Маковского, Репин разорвал всякие отношения с «доморощенными декадентами».

Неудача огорчила Илью Ефимовича, но не отбила у него желания учиться. С Мусоргским Репина на протяжении многих лет связывали особо тёплые отношения. Жил в Италии и Франции (1873–1876). В годы реакции, разгромившей революционно-народническое движение, появляется картина «Иван Грозный и сын его Иван 16 ноября 1581 года» (1885, ГТГ).

Повреждение картины Репина в Третьяковке

Зато «Осенний букет», над которым художник работал в имении Здравнёво, писался с натуры. Впервые интерес к «Запискам сумасшедшего» проявился у Репина в 1870-м году. Заказ Павла Третьякова на написание портрета Ивана Сергеевича Репин воспринял с воодушевлением. Судьбы детей Репина сложились по-разному. И первым делом ново образовавшееся финское государство закрыло границу с Россией.

В. Серова очень ранили неосторожные слова Репина. Весь июнь и июль 1898 года Репин путешествовал по Востоку. Репин Илья Ефимович – великий русский художник. Зритель воочию ощущает эту больную человеческую плоть, видит, что дни композитора сочтены. «Villa Penates» стала этаким райским островком для художника. Третьяков»109.

Слух о талантливом выпускнике Академии дошёл и до Москвы: хозяин гостиницы «Славянский базар» Александр Пороховщиков предложил Илье Ефимовичу написать картину «Собрание русских, польских и чешских композиторов», пообещав за работу 1500 рублей. Члены совета оценили «момент из своей жизни» благосклонно, друзья же живописца искренне недоумевали: куда подевался «их» Репин. С того дня, по словам Стасова, от Репина все стали ждать «чего-то необыкновенного: так были поразительны этюды масляными красками, привезенные им с Волги». Бабушка что-то шьет или вяжет, мать играет на рояле, дети готовят уроки. Отдельно Чуковский выделил диалоги, которыми насыщены воспоминания Репина198. Комната полна света, воздуха, живопись картины свежая, ясная.

Постоянную связь с прежним окружением он поддерживал с помощью писем. Вопреки тому что творения Репина явились глубоким проникновением в образ лермонтовского персонажа, его иллюстрации не впечатлили художественных критиков, Илья Ефимович и сам был недоволен своими работами к «Пророку». Л. Н. Толстого». По поручению Анатолия Луначарского Репина приглашали вернуться на родину. Тем не менее, по утверждению художника Якова Минченкова, новые формы до конца жизни «ставили его в тупик, а пейзажисты-импрессионисты приводили в раздражение».

Бенуа в своих поздних воспоминаниях сожалел, что «теперешняя молодёжь не имеет своего Репина»251. Удивительно лирически-притягательны портреты Репина. Долго и мучительно работал Репин над этой картиной.

Репин был очень дружен с Мамонтовым. Помня о том, что ученичество— это для многих молодых людей сложный «финансовый период», руководитель мастерской устраивал своих питомцев в издательства в качестве иллюстраторов, давал им рекомендации для участия в оплачиваемых художественных проектах140. Однако в основе этих «чудачеств» лежала искренняя забота о муже. В итоге эти изображения в Собрание сочинений М. Ю. Лермонтова не вошли184 Следующее обращение к творчеству Лермонтова произошло в 1914—1915гг. — это были его рисунки к «Демону» и «Мцыри»185.

7 знаменитых картин Ильи Репина

Яворницким, дружбу с которым сохранит до конца своих дней. Перебравшись в Петербург в 1863 году, Репин учился в рисовальной школе Общества поощрения художеств и в Академии художеств (1864–1871). В ходе дальнейшей полемики между «Миром искусства» и Репиным каждая из сторон использовала для обмена претензиями различные площадки, включая газету «Россия»151 и «Новости и биржевую газету»140.

Репин пришел в восторг от этого послания и сразу сделал карандашный эскиз. Наиболее значительным из жанровых произведений Ильи Ефимовича является «Не ждали» в этой работе художника интересует «композиция именно как вопрос». Свои первые художественные навыки Илья Репин получил в местной школе военных топографов (1854–1857), а затем у чугуевского иконописца И. М. Бунакова с 1859 года исполнял заказы на иконы и церковные росписи. А. Н. Радищева), «Стрекоза» (1884, ГТГ), «Осенний букет» (1892, ГТГ). Луначарскому и Ионову принять соответствующие меры»213.

Илья Репин: картины исторические, портреты, парадные полотна

М. Бунакову. Героинями обеих работ является старшая дочь Репиных— Вера Ильинична. Среди учениц Ильи Ефимовича выделялась Марианна Верёвкина. Михаил Алленов включает в этот ряд также Рембрандта и Франса Халса242. Привыкание к Парижу шло медленно, но к концу поездки художник начал признавать французских импрессионистов, отдельно выделяя Мане60, под влиянием которого, как считают исследователи, Репиным была создана картина «Парижское кафе»61, свидетельствующая об овладении приёмами пленэрной живописи50. Позже она переехала в Хельсинки, где умерла в 1948 году. Черты запорожцев Илья Ефимович отыскивал во всех знакомых.

О непримиримости двух мировоззрений: одного – прогрессивного, гонимого, почти растоптанного, но не сломленного, другого – заскорузлого, костного, меркантильного, утратившего истинность. Это не то. Грандиозное многофигурное полотно (35 кв.

В 1877 году Репин вернулся в Чугуев, затем жил в Москве и в Петербурге, а с 1900 – в Куоккале, в своем имении «Пенаты». По мнению искусствоведа В. В. Стасова, творчество Репина— «энциклопедия пореформенной России». Но родные «Пенаты» не отпускали Репина, сюда съезжались гости – писатели, музыканты, художники, ученые, представлявшие широкий круг российской интеллигенции. Его внимание привлекли две работы— портреты сторожа и продавца назначенную Репиным цену предприниматель снизил вдвое и ушёл, пообещав прислать за этюдами посыльного108. О работе молодого Репина «Бурлаки на Волге» упоенно писали газетчики.

Кроме этого, были созданы четыре иллюстрации к «Сорочинской ярмарке» (1870) и одна к «Страшной мести» (1890). Согласно мистической версии, рука художника перестала действовать после того, как он написал картину «Иоанн Грозный и его сын Иван» в 1885 году. После октябрьского переворота 1917 года художник оказывается отъединенным от России в своих «Пенатах», когда Финляндия обретает независимость. Автор внес большой вклад в развитие реализма в отечественной живописи.

Картина находится в постоянной экспозиции Государственного Русского музея. Репин изучает материалы, делает эскизы, пишет этюды. Так, прямые «заимствования» из его произведений были замечены как на полотнах советских живописцев, так и в агитационных материалах (к примеру, на плакате «Сбылись мечты народные»254). По сырой отмели медленно, тяжело идут бурлаки.

«Роковой» художник: мистика и мифы, связанные с картинами Ильи Репина

Художник готов был немедленно приступить к полномасштабному осуществлению замысла. Вера уже превратилась в барышню, осенний букет в руках которой был призван подчеркнуть её «чувство жизни, юности и неги»52. Недоумение вызвала у Павла Михайловича и тема картины «Пахарь» Репин в ответ объяснил, что не может согласиться с мнением, будто изображение Толстого во время работы на пашне сродни рекламе110. Он идет прямо к матери. В мемуарных очерках, посвящённых детству, Илья Ефимович упоминал об отце как о «билетном солдате», который вместе с братом ежегодно ездил на Донщину и, преодолевая расстояние в триста вёрст, пригонял оттуда табуны лошадей на продажу4.

Казалось, она спит. Она была закончена только в 1891 году. Тем не менее, все эти иллюстрации, по мнению автора «Лермонтовской энциклопедии», являются «наиболее значительной попыткой передать глубокий смысл Пророка»185.

Илья Репин – биография, фото, личная жизнь, картины художника

Даже когда картина пополнила коллекцию галереи, Илья Ефимович втайне от Павла Третьякова пробрался в зал и работал до тех пор, пока не добился того эмоционального движения, которое долго искал, — моментального «перехода от радости к изумлению»124. Так, пронизывающий, пытливый взгляд хирурга Пирогова (1881, ГТГ) выражает натуру беспокойную ищущую, волевую. Одухотворенность, темпераментность П. А. Стрепетовой (1882, ГТГ) ярко показаны в напряженном взгляде затененных глаз, в мимике, в пересохших губах. Созданная Репиным портретная галерея чрезвычайно разнообразна. Сюжет первой из значительных картин Репина был подсказан жизнью.

Письма говорили о том, что немолодого усталого художника часто одолевала хандра. Несмотря на хорошие отношения с финскими художниками, Репин подумывал о переезде в СССР. К творческой удаче можно отнести многое из того, что было создано Репиным в последующие годы, в частности, полная драматизма картина «Дуэль». Здесь изображён революционер, который наконец вернулся домой из ссылки. Как вспоминал писатель Мамин-Сибиряк, зайдя в мастерскую к Репину, он был вынужден в течение нескольких часов позировать для «Запорожцев»: художнику приглянулись его веко для одного из героев и глаза— для другого133.

«Отступничество» в картинах Ильи Репина

Репин выступал в роли «тонкого, задушевного лирика» и при написании портретов детей. В 1922–1925 годах Репин пишет едва ли не лучшую из своих религиозных картин – проникнутую беспросветным трагизмом Голгофу (Художественный музей, Принстон, США). В СССР вопрос о возвращении Репина из Куоккалы имел политический характер прежде всего потому, что власти требовался «идейный вдохновитель реалистического искусства» предполагалось, что именно Илья Ефимович возглавит Ассоциацию художников революционной России253. К 1871 году Репин уже обрёл некоторую известность в столице.

Письмо завершалось сообщением о том, что работа над портретом близится к завершению126. Зная, что визиты многочисленных гостей порой не дают ему сосредоточиться на работе, она инициировала организацию так называемых «сред», дав тем самым возможность художнику не отвлекаться на посетителей в другие дни недели44. Здесь близкие художнику друзья, родственники и дети: «Надя» (1881, Саратовский гос.

Общееколичествопросмотровстраницы

Репин вспоминал, как однажды на порог их дома с громким хохотом ввалился молодой казак Гаврила Корж и стал с немыслимым сарказмом декламировать строки ответного письма отчаянных в своей удали запорожцев грозному турецкому султану: «Ты – шайтан турецький, проклятого чорта брат и товарыщ и самого люциперя секретарь. Признанный мастер, появления которого ждали и зрители и коллеги, держался с «застенчивой скромностью», за которой скрывалась «маленькая рисовка баловня судьбы»225. Его дед по отцовской линии— неслуживый казак Василий Ефимович Репин— вёл торговлю и владел постоялым двором. Репин постоянно болел и, очевидно, предчувствовал собственную смерть.

Здесь и народная удаль, безудержные веселые танцы украинских крестьян в картине «Вечорницi» (1881, ГТГ) и будто хлынувшая на дорогу «пореформенная Россия», с социальными контрастами, глубокими жизненными противоречиями, так ярко показанными в многофигурной композиции «Крестный ход в Курской губернии» (1880 – 1883, ГТГ). Ученик художника Игорь Грабарь отзывался о своём мастере парадоксально: «Репин был плохим педагогом, но великим учителем»156. На экзамене он получил первую золотую медаль за картину «Воскрешение дочери Иаира», звание художника первой степени и право на шестилетнюю поездку за границу35. В 1901-1903 годах он написал картину изображающее заседание Государственного совета.

Музыка переносила его в мастерскую, к картине. В один из дней художник увидел «совершеннейший тип желанного бурлака»— человека по фамилии Канин32 (на картине он изображён в первой тройке, «с головой, повязанной грязной тряпицей»)33. В этой картине очень сложная и широкая гамма чувств. В 1924—1925 годах в Москве и Ленинграде прошли персональные выставки художника, положившие начало «предписанному и агрессивному иконопочитанию» художника252. Изнывая от смеха, привалился к столу дед с чубом на лбу.

• Картины Репина с названиями история создания, сюжет
• Персоны и личности (интересное о известных)
• Загадочный Репин — 10 интересных фактов
• Все Картины Илья Репин по алфавиту
• Картины Репина (фото) с названиями

И только последний старик обессилел, опустил голову, повис на лямке. В 1884 году Репин получил первый «государственный заказ»: ему поступило предложение написать картину «Приём волостных старшин Александром III во дворе Петровского дворца в Москве» (второе название— «Речь Александра III к волостным старшинам»). В 1872 году, прослышав об интересном материале, привезённом выпускником Академии художеств с Волги, Третьяков прибыл в петербургскую мастерскую Ильи Ефимовича и, представившись, долго и сосредоточенно изучал развешанные вдоль стен этюды. Репин никуда не делся. Рисунки предназначались для первого тома Собрания сочинений М. Ю. Лермонтова 1891 года.

Так ли это – судить зрителям. Вот сейчас бросится к нему растерянная и обрадованная жена.

• «Отказ от исповеди перед казнью» (1879-1885)
• «Крестный ход в Курской губернии» (1880-1883)
• «Запорожцы пишут письмо турецкому султану» (1880-1891)
• «Торжественное заседание Государственного Совета 7 мая 1901 года» (1903)
• Топограф иконописец, студент Академии художеств

Почти все объекты сада, окружавшего дом имели имена, взятые из сказок или мифов: «храм Изиды», «башня Шахерезады», «скала Прометея»232. » В сентябре он уехал в Италию, а по возвращении написал прошение об отставке с мотивировкой: «Вследствие неопределенного положения В Х У в настоящем и возможных перемен в будущем». Первый эскиз «Запорожцев» появился в 1878 году в Абрамцеве. Финляндия впервые стала независимым государством. Рисунки «Встреча ангела с сапожником Семёном у часовни» и «Ангел у сапожника Семёна в избе» созданы в 1881—1882 годах для иллюстрации рассказа Льва Толстого «Чем люди живы» в сборнике 1882 года «Рассказы для детей И. С. Тургенева и гр. Рисунок, выполненный «с блеском опытного мастера», стал свидетельством того, что Серов готов для поступления в Академию художеств.

Менее чем через год, 8 мая 1865 года, эскиз «Ангел смерти избивает всех перворожденных египтян» приносит ему серебряную медаль и соответственно звание свободного художника избавляющее от податного состояния военного поселянина. Он судорожно обнимает сына, зажимает рану, пытается остановить кровь. Здесь он встретил свое тридцатилетие и создал одно из лучших произведений своей молодой поры «Нищая». Затем Илья Ефимович включился в выставочный проект Бенуа и Дягилева— 18 января 1899 года открылась Первая международная выставка журнала «Мир искусства», где среди 350 работ художников из Франции, Англии, Германии, Финляндии и России экспонировались и произведения Репина139. Уже никто, наверное, не сможет вспомнить, когда в обиход вошла крылатая фраза – «Картина Репина «Приплыли», тем самым спутав все факты в истории. В девятнадцатилетнем возрасте Репин создал ещё один автопортрет, который писал «с себя в зеркало»202.

1. Жанровые и исторические полотна Ильи Репина
2. Художественно-исторический музей Арт-Рисунок
3. Краткая характеристика творчества
4. «Иван Грозный и сын его Иван 16 ноября 1581 года»
5. «Торжественное заседание Государственного совета»
6. Портрет премьер-министра Столыпина

В 1864 году его принимают в Академию, там Репин сближается с И. Н. Акварель «Печорин у окна» 1890-х годов посвящена повести «Княжна Мери»184185. Илья Ефимович давно нуждался в отдыхе и мечтал оказаться где-нибудь в деревенской глуши.

На нем темный крестьянский армяк, в руках шапка, лицо бесконечно усталое и в то же время радостное и тревожное – как-то его примут. Расцвет творчества Репина пришёлся на 1880-е годы. Художник создает острохарактерные народные типажи (Мужик с дурным глазом, Протодиакон обе картины – 1877, Третьяковская галерея, Москва), многочисленные антологически-совершенные образы деятелей науки и культуры (Николай Иванович Пирогов, 1880 Модест Петрович Мусоргский, 1881 Полина Антипьевна Стрепетова, 1882 Павел Михайлович Третьяков, 1883 все – там же и многие другие портретные картины, в том числе портреты Льва Николаевича Толстого, написанные во время пребывания художника в Ясной Поляне – в 1891 и позже), грациозные светские портреты (Баронесса Варвара Ивановна Икскуль фон Гильдебрандт, 1889, там же). Непримиримо, зло горят ее глаза на бледном лице, губы сжаты, разлохматились волосы.

Ему достался участок в районе Смоленского рынка, включавший так называемую «Ржановскую крепость», заселённую городской беднотой. Разочарован был и Мусоргский, который признался, что увидел на полотне «бабу не толстоватенькую, а всю расплывшуюся до того, что при её огромной величине (по картине) зрителям было мало места»75. Репин дважды подавал прошения об отставке. В их число входили Василий Поленов, в доме которого начинающему художнику всегда был уготован радушный приём15 и Марк Антокольский, прибывший в столицу из Вильны учиться на скульптора и впоследствии писавший: «Мы скоро сблизились, как могут сближаться только одинокие люди на чужбине»16. Подтверждением того, что возврат к прежним отношениям невозможен, стала реакция «Мира искусства» на выступление Репина в Академии художеств (декабрь 1899).

Илья Ефимович Репин умер в своих «Пенатах» 29 сентября 1930 года. Казалось, он вновь переживал глубокое потрясение детства – смерть сестры. Эпитеты «школа безвкусицы» и «ползучий эмпиризм» в адрес академистов чередовались с обвинениями поздних передвижников в показной тенденциозности («направленство»— «оплеуха Аполлону», по словам А. Н. Бенуа), в измельчании тем передвижников-бытописателей 1890-х годов Г. Мясоедова, Вл. Роль «главного провозвестника соцреализма» (по Вольфу)246 Репин поневоле выполнял в течение нескольких десятилетий.

1. «Портрет пианистки графини Луизы Мерси дАржанто»
2. Самое интересное в виде мозаики

Истинное наслаждение испытает И. Е. На передвижных выставках к этой картине было практически невозможно подойти, так как вокруг толпился народ. Ответ запорожцев был смел, дерзок, полон издевок над султаном.

Но эта картина скорее представляет собой вариации художника на тему современной жизни, нежели традиционную литературную иллюстрацию. Обращаясь к историческим сюжетам, Репин создал картину «Иван Грозный и сын его Иван», в которой конкретная трагедия выводит зрителя на вековую проблему: «деспот, наказанный мукой раскаяния»243. В 1930 году хранительницей усадьбы и архива стала дочь Репина Вера Ильинична. Еще один момент народной жизни Репин «подсмотрел» в крестьянской избе, где собрались разгоряченные всеобщим празднованием люди. В дверях девушка она одна сочувствует пропагандисту и с тревогой смотрит на сыщика.

Эти и последующие иллюстрации к Лермонтову— акварели к стихам «По небу полуночи ангел летел» (1880), «Три пальмы» (1884), к драме «Маскарад», к повести «Бэла» (1884) были неудачны. Запряженные в кожаные лямки, тянут они тяжелую баржу. Последние 30 лет жизни Репин провёл в Финляндии, в своём имении Пенаты в Куоккале. Картина «Юбилейное заседание Государственного совета», по мнению исследователей, не вошла в число репинских шедевров169 и стала последним из его «грандиозных полотен»170 тем не менее эта работа продемонстрировала зрителям возможности «зрелого таланта» художника167. Отрывки из этих писем были обнародованы журнал «Развлечение» (март 1875) откликнулся на них ядовитой карикатурой, на которой Стасов «помогал Репину вылупиться из гнезда».

В 70-е годы Репиным написаны известные портреты: брата художника В. Е. Репина (1867, ГРМ), архитектора Ф. Д. Хлобощина (1868, ГРМ), невесты Репина, впоследствии его жены, В. А. Шевцовой (1869, ГРМ). Серия иллюстраций к «Пророку»: акварели с сепией «Пророк у входа в храм и издевающаяся над ним толпа», «Люди высмеивают и побивают камнями проходящего по улице пророка» изображают лирического героя в современном обществе акварель «Отверженный пророк в пустыне» и рисунок тушью «В пустыне» завершают эту серию. Сенсацией стала картина Репина Бурлаки на Волге (1870–1873, там же) на базе многочисленных этюдов, в основном написанных во время путешествия по Волге, молодой Илья Репин создал картину, впечатляющую и яркой выразительностью натуры и грозной силой протеста, зреющей в этих изгоях общества. Таким же обязательным занятием было у него и чтение ежедневных газет. Тогда же Илья Ефимович документально оформил свою последнюю волю — написал в завещании, что желает быть похороненным в «Пенатах» и мечтает о том, чтобы усадьба принадлежала Российской академии художеств.

Созревающий замысел был отделён от готовой картины, представленной миру на персональной выставке Репина (1891), двенадцатью годами работы. Авторы «Лермонтовской энциклопедии» и «Энциклопедического лермонтовского словаря» критикуют их за чрезмерный романтизм в изображении и непроникновение Репина в глубинный трагический смысл произведений Лермонтова. Стасов присылает ему все, что он просит.

Власть создавала образ Репина как «идеологического художника» именно этим объясняется разбросанность картин Ильи Ефимовича по десяткам небольших музеев, каждый из которых обязан был иметь в коллекции произведения «идеологически выдержанных художников»255. В облике Ивана Грозного претворились некоторые черты художника Г. Г. Мясоедова, композитора П. И. Бларамберга, а в облике сына Ивана – писателя Гаршина и художника В. К. Менка. Дом был многолюдный, вот таким образом для «Не ждали» позировали все находившиеся там родственники и гости, включая тёщу художника и дочь брата Стасова122. Вскоре Валентин уехал в Петербург и стал вольнослушателем этого учебного заведения. Написал её Соловьёв Лев Григорьевич.

Репин вспоминает: «Кровавое событие 1 марта всех взволновало. Каждый – со своим характером, своей историей, додумать, «дорисовать» которую может зритель. Улыбается стройный красивый юноша в богатой одежде – не Андрий ли это, Тарасов сын. О, это чувство, когда засыпаешь в одной стране, а просыпаешься в другой. Художник создал множество изображений своих выдающихся современников. Стасовым. В заявлении на имя президента Академии Илья Ефимович указал, что побудительной причиной, заставляющей его отказаться от должности руководителя мастерской, является «малое время, остающееся для собственных работ»164.

О Международной выставке, организованной «Миром искусства», Репин отзывался восторженно («Есть вещи интересные своей художественностью, а есть— своей наглостью. »)140142. За время двадцатилетнего знакомства со Львом Николаевичем Репин, бывавший и в его московской квартире и в Ясной Поляне, создал несколько портретов Толстого (самые известные— «Л. Н. Толстой за письменным столом» (1887), «Л. Н. Толстой в кресле с книгой в руках» (1887), «Л. Н. Толстой в Яснополянском кабинете под сводами» (1891), а также десятки зарисовок и набросков многие из них остались в разрозненных альбомах98. Репин в детстве очень увлекался вырезыванием из бумаги лошадок, которых приклеивал к оконному стеклу, вызывая простодушные восторги зрителей. я работал завороженный. ВойтиПосетитьЧитатьСмотретьАфишаАтласСпецпроектыКиноМузеиМузыкаТеатрыАрхитектураЛитератураТрадицииЛекцииОбразы РоссииВойтиМузеиПерсоныХудожникПерсонаИлья РепинГоды жизни: 05 августа 1844 — 29 сентября 1930Страна рождения: РоссияСфера деятельности: ХудожникИлья Репин увлекся рисованием в раннем детстве, он учился на топографа и был подмастерьем у иконописцев.

Дескать, не стоит вскрывать эту тему. В письмах Стасову он сетовал, что столица Италии его разочаровала («Галерей множество, но не хватит никакого терпенья докапываться до хороших вещей»), а Рафаэль показался «скучным и устаревшим»58. В ноябре 1926 года Илья Ефимович получил письмо от члена ЦК ВКП (б) К. Е. Ворошилова, в котором говорилось: «Решаясь переехать на родину, Вы не только не делаете личной ошибки, но совершаете поистине большое исторически-полезное дело». Но к тому времени здоровье Репина ухудшилось и он решил «родные Пенаты» не покидать. «Тут у него какие-то неслыханные приемы, отроду никем непробованные», – писал Крамской о портрете Мусоргского (1881, ГТГ).

Вернувшись из поездки, Репин не отходит от холста, мало спит, не откликается на письма. Сам Репин об этой картине говорил: «Быдло» – глубоко развращенное существо: постоянно соприкасаясь с полицией, он усваивает её способности хищничать по-волчьи, подхалимствовать, но быстро приходить к расправе над своими господами, если они ослабевают" Попытки Советского правительства вернуть Репина в СССР не удались, в частных письмах он утверждал, что пока у власти большевики, не желает иметь с Россией ничего общего В последние годы Репин создал ряд картин на религиозные темы. А в глазах нестерпимая мука, жалость, любовь. Желание быть в курсе новых художественных течений заставило Репина сблизиться с декадентским объединением «Мир искусства» и дать согласие на сотрудничество с одноименным журналом.

К вопросу о погребении около Финского залива Репин отнесся со всей серьезностью. Десять тысяч рублей, полученные от музея за эскизы, художник направил на нужды флота157. Картина «Бурлаки на Волге» может трактоваться и как «хоровая картина» и как «групповой портрет»242. Угрюмо, в упор смотрит прямо на зрителя этот крепкий, решительный, видавший виды матрос.

А вокруг стола собралась запорожская казачья вольница писать ответ турецкому султану. За окном летний день. Он продолжал работать, хотя уже не так интенсивно, как прежде. Искусствовед Ольга Лясковская обнаруживает в работах зрелого Репина явные отсылки к работам Веласкеса, который был интересен художнику с точки зрения «изучения человеческого лица и его мимики»245.

Работал он над картиной долго, все ему не нравилось, все хотелось чего-то другого. Бывая в гостях у Льва Толстого в Ясной Поляне, Илья Ефимович подружился с дочерью писателя Татьяной её портрет, сделанный «с некоторой долей идеализации» излучает обаяние, свойственное этой женщине171. На переднем плане – девушка и парень увлеченно отплясывают гопак.

Так, бурно протестуя против мехов, она наотрез отказывалась носить шубы и в любой мороз надевала «какое-то худое пальтишко». Когда в Париж приехал художник В. Васнецов, Репин уговаривает его позировать для Садко. По их дому были развешаны таблички: «Не ждите прислуги — ее нет», «Прислуга — позор человечества». Так, Третьяков считал, что на полотне «Крестный ход» забавную мещанку, несущую киот, следовало заменить симпатичной барышней. Репин отрицательно относился к Николаю второму, называл его «гнусным варваром», «высокодержимордием», мечтал «что эта мерзость рухнет».

Как вспоминал композитор Борис Асафьев, порой ему доводилось сопровождать работу Репина игрой на рояле— художник любил слушать «Хованщину»103. Там же был создан портрет дочери Нади про него сам художник рассказывал так: «Она в охотничьем платье, с ружьём через плечо и с героическим выражением»53. В 1880—1890-х годах художник испытывал подлинное вдохновение перед женской красотой— один за другим появились портреты С. М. Драгомировой (1889), баронессы В. И. Икскуль фон Гильденбандт (1889), Н. П. Головиной (1996)172 в этот же ряд входит «Обнажённая натурщица (со спины)» (середина 1890-х)173. Но для Репина заказ московского предпринимателя стал шансом наконец-то выбраться из многолетней нужды38 в своих воспоминаниях он признавался, что «назначенная за картину сумма показалась огромной»39. Вы молодые, шутливые, вам всё легко. Волжские пространства поражали молодых художников эпическим размахом настроение будущего полотна создавали постоянно звучавшая в памяти Ильи Ефимовича «Камаринская» Глинки30 и взятый им с собой томик гомеровской «Илиады»31.

Рисунок сопровождался стихотворением: «Не правда ли, читатель мой, / Что для судей таких, как Стасов, / И репа лучше ананасов. »59. В начале января Репин согласился войти в редколлегию журнала. И Репин пробовал, приходил в отчаяние и снова писал. Тем не менее, А. Бенуа нравилась изменчивость Репина, по его мнению, она показывала, что несмотря на свой возраст, художник не потерял интереса к искусству, «что он всё ещё полон жизни он продолжал говорить и писать обо всех и всём с прежней юной непосредственностью и совершенной искренностью»150. И дома вечером он никак не мог успокоиться и все просил брата играть Бетховена. Картины художника на данную тематику были наполнены особенным драматизмом.

В то же время Дягилев, утверждавший, что «взгляды Репина теперь не имеют значения», продолжал высоко ставить его как художника153. В 1873 году Илья Репин закончил полотно «Бурлаки на Волге», над которым работал несколько лет.

Художник напишет несколько замечательных портретов Натальи Борисовны. Руки его крепко связаны, а его самого держит понятой. Костомаровым, летописцем запорожского казачества Д. И. На самом деле картина, которую все имеют в виду, была написана в 1870-х годах и в действительности носит название «Монахи (Не туда заехали)». Прежде всего это касается двух его картин— «Стрекоза» (1884) и «Осенний букет» (1892)50.

Таковы В. В. Стасов (1883, ГРМ), Лев Толстой (1887, ГТГ), Антон Рубинштейн (1881, ГТГ). В 1884-1886 годах он написал полотно «Прием волостных старшин императором Александром III во дворе Петровского дворца в Москве». В 1918 году Куоккала оказалась на территории Финляндии. Творчество Репина является, по словам искусствоведа Михаила Алленова, «вершиной передвижнического реализма» это касается и его тематического размаха и стилистической пластичности241. Родился 24 июля (5 августа) 1844 года в Чугуеве в семье военного поселенца.

м) «Торжественное заседание Государственного Совета 7 мая 1901 года» (1901—1903, ГРМ), в исполнении которого принимали участие Б. М. Кустодиев и И. С. Куликов, было написано в течение двух лет. Какая-то кровавая полоса прошла через этот год. Рассеянный свет на голубовато-зеленоватых обоях, на сиреневом платье горничной, на полу. Контраст между праздной, беззаботной публикой, гуляющей на берегу и людьми, тянущими на лямках плоты, настолько впечатлил ученика Академии, что по возвращении в снимаемую квартиру он начал создавать эскизы с изображением «тягловой живой силы»25. Вегетарианцем стал и сам Репин. Так, родившаяся в 1870-х годах идея «хоровой картины» воплотилась у Репина в полотно «Крестный ход в Курской губернии», в которой автору удалось показать характер толпы «несравненно убедительнее, чем всем художникам до него».

Возвращается в Россию летом 1876 года. Картина теперь писалась легко, вдохновенно. Это было мучительное время поисков. Репин», «Очень был бы Вам благодарен, если бы и сегодня Вы навестили меня.

художественный музей им. А, может, это рассказ о человеке, не готовом признать свою вину, не желающем раскаяться, несмотря на нарушенную христианскую мораль «не убий». И вот уже перед нами не царь, а отец. В галерее созданных Репиным живописных образов есть несколько картин, написанных, по мнению исследователей, «с женщин, которые истинно восхищали художника». В доме повсюду были развешаны написанные хозяйкой объявления: «Не ждите прислуги, её нет», «Всё делайте сами», «Дверь заперта»193, «Прислуга— позор человечества»194. Другой «академией» для Репина в эти годы была знаменитая Артель Крамского, возникшая в 1865 году в Петербурге и сыгравшая большую роль в формировании и развитии художника.

Левее на скамье сидит, по словам Репина, местный кабатчик или фабричный и смотрит в упор на арестанта. Через год художник вновь выбрал самого себя в качестве модели в результате был создан «лучший из автопортретов этого периода», хранящийся ныне в Русском музее204. Валентин Серов, наблюдавший из окна Академии за событиями 9 января, увидел столкновение толпы с войсками по утверждению Ильи Ефимовича, с той поры «его милый характер круто переменился»158. К картине Репин написал пятьдесят этюдов-портретов и эскизы.

Но в отличие от акварелей, карандашный рисунок «Казбич ранит Бэлу» (1887) считается лучшей работой Репина, связанной с творчеством поэта. В то же время рекомендацию Третьякова выбрать в качестве «модели» критика и издателя Михаила Каткова художник отверг категорически в письме Павлу Михайловичу он запальчиво пояснил, что негоже ставить «портрет ретрограда» в один ряд с Толстым, Некрасовым, Достоевским и бросать тень на «деятельность столь драгоценного музея»112. Общение с прежними друзьями было только заочным. За восемь лет, проведённых в стенах Академии, Репин приобрёл немало друзей. Этюд получился превосходный.

Потому такую остроту приобретает динамика в его портретах. Много учился на написании портретов близких и друзей.

Непоследовательность суждений Репина об искусстве отмечали многие современники. Отец художника Ефим Васильевич (1804—1894) был в семье старшим из детей3. Во время поездки Репин знакомится с историком Н. И. Спустя десятилетия мнение изменилось: по словам заведующей музеем-усадьбой Татьяны Бородиной, дочь художника содержала мастерскую в том виде, какой она была при жизни Репина вещи и документы Ильи Ефимовича остались в доме234.

Окончательное расставание с Академией произошло в 1907 году. Мне минутами становилось страшно». Сборник с иллюстрациями выдержал несколько изданий188. Далеко-далеко стелется дым парохода, налево, поближе, замер парус маленького суденышка. Отзывы о педагогических методах Ильи Ефимовича были разноречивыми.

К картине Репин написал пятьдесят этюдов-портретов и эскизы. На открытые «среды» в Пенаты съезжались студенты, музыканты, друзья-художники, которые не уставали удивляться тому, что подача блюд за столом регулировалась с помощью механических устройств, а в обеденное меню входили только вегетарианские блюда и немного виноградного вина, называвшегося «солнечной энергией»192. Несмотря на приглашения на самом высоком уровне, он так и не переехал на родину, хотя и поддерживал связи с живущими там друзьями (в частности, с Корнеем Ивановичем Чуковским). Горестно, недоуменно смотрит на Софью молоденькая черница – прислужница. В журнале сотрудничали ученики Репина В. А. Серов, И. Э. Грабарь, А. П. Остроумова-Лебедева141.

Пока Илья Репин работал в Академии художеств, он успел еще раз побывать в Италии, выполнить несколько масштабных заказов императора (в том числе, «Юбилейное заседание Государственного совета») и второй раз жениться — на писательнице Наталье Нордман. В 1896 году художник сделал новый набросок Поприщина— главного действующего лица «Записок сумасшедшего». В мае 1899 года в поселке Куоккала Репин на имя своей жены приобрел дом и участок земли около двух гектаров, буквально на следующий день у ворот дома появился шест с табличкой «Villa Penates».

Критик Виктор Буренин считал, что «Репин уверил самого себя и хочет уверить других, что Академия действительно возродилась с того момента, как ею овладел он с компанией». Крамским, критиком В. В. Этот заказ привлек художника новой возможностью показать представителей народа.

В последние годы он обратился к библейским сюжетам. Оно было приурочено к столетнему юбилею Карла Брюллова, одобрительно принято залом, однако в дягилевском издании расценено «как лишённое мысли, полное курьёзов и нелепостей»152. Вот стоят они в стороне, в полумраке комнаты, покорные, скорбные. И вдруг однажды Репина осенило: начать совсем по-новому. Его отец, рядовой Чугуевского уланского полка, занимался торговлей лошадьми. Прообразами других персонажей стали земляк Ильи Ефимовича— музыковед Александр Рубец (хохочущий казак), коллекционер Василий Тарновский (человек в шапке), художник Кузнецов134, сын Варвары Икскуль-Гильденбандт (молодой улыбающийся запорожец) и другие135. Однако намеченные планы разрушились по вине дочери, «обещавшей Илье Ефимовичу сопровождать его в Ленинград и Москву и отказавшейся выполнить своё обещание»209.

Грандиозное многофигурное полотно (35 кв. Над её портретом Репин начал работать, когда художница уже входила в пору зрелости. Идеологическая платформа «Мира искусства» подразумевала противостояние Академии художеств и отживающему передвижничеству.

Рядом – сотский (в царской деревне России крестьянин, назначавшийся в помощь деревенской полиции). Однако через два года учебное заведение было упразднено и Репин устроился в иконописную мастерскую к художнику. mw-parser-output. ts-comment-commentedTextborder-bottom:1px dottedcursor:helpmedia (hover:none). mw-parser-output. ts-comment-commentedText:not (. rt-commentedText)border-bottom:0cursor:autoИ. Это сотрудничество казалось многообещающим: Илью Ефимовича покорял «боевой задор» Дягилева тот, в свою очередь, понимал, насколько повысится авторитет его издания, если в редакционном списке будет фигурировать имя Репина140. Своеобразным откликом на их претензии стала написанная Репиным в Париже картина «Садко», герой которой «чувствует себя в некоем подводном царстве». Репин встречал их по средам.

Учебных предметов в ней было немного: чистописание, арифметика и Закон Божий. Вероятно, вот таким образом образ протодиакона получился таким убедительным.

А вот Иван Тургенев остался ею недоволен. По ярко-желтому берегу безмятежной Волги бредут те, кто не понаслышке знает, что значит «тянуть лямку». Он подошел к ложу, на котором покоится девочка.

Выставленная в марте 1873 года картина «Бурлаки на Волге» (ГРМ) сразу обратила на себя внимание как одно из примечательных явлений русского изобразительного искусства. Работал весь день, не замечая времени. Поездка в Палестину предваряла работу над картиной «Искушение Христа» («Иди за мной, Сатано»). Однако в середине января 1899 года настроения художника изменились. В советские времена вину за беспорядок, в котором находился репинский архив, возлагали на Веру Ильиничну сообщалось, что, покидая Пенаты, она забрала с собой «самое ценное из художественного наследства отца»235. Догорает день, вьется дымок костров, далеко-далеко раскинулась широкая степь.

Как писал позже Репин, путешествие не ограничивалось созерцанием пейзажей «с альбомчиками» в руках28: молодые люди знакомились с местными жителями, порой ночевали в незнакомых избах, сидели вечерами у костра29. В течение десяти лет он работает еще над одним своим шедевром – «Запорожцы пишут письмо турецкому султану». у которых ни на йоту не попадается ничего духовного – весь он плоть и кровь, лупоглазие, зев и рев. ». Любую книгу, привезённую в Куоккалу, Илья Ефимович воспринимал как событие его письма, адресованные друзьям изобиловали «литературными» подробностями: «Перечитываю Короленко. О чем эта история.

Картина «Л. Н. Толстой на пашне», как вспоминал сам художник, появилась в тот день, когда Лев Николаевич вызвался вспахать поле одной вдовы99. Так и закончил, с мыслью, что картина не удалась. Однако, после революции, в 1918 году, он пишет картину «Быдло империализма», своеобразное продолжение темы бурлаков, где они выглядят грязными, тупыми и уродливыми.

Толстой работал без отдыха в течение шести часов Илья Ефимович с альбомом в руках фиксировал движения и «проверял контуры и отношения величины фигур»100. И вдруг открывается дверь и в комнату входит человек. О том же самом рассказывал в своих очерках о художнике и Корней Чуковский, чья первая встреча с Ильёй Ефимовичем произошла в Куоккале: художник, картины которого поражали масштабами, оказался отнюдь не исполином: «небольшого роста, с улыбающимся, крепким, обветренным лицом, в самых обыкновенных деревенских вязаных перчатках»226. Трогательное, нежное лицо, худенькие руки сложены на груди.

О картине появилось много статей в периодической печати. Часть учеников отправилась следом, однако их попытки вернуть мастера оказались безуспешными163. Весной 1881 года Стасов сообщил Репину из Петербурга, что Модест Петрович находится в Николаевском военном госпитале в крайне тяжёлом состоянии: «Как жаль эту гениальную силу, так глупо с собой распорядившуюся физически»104.

Обладатель первого развернут к зрителю лицом, обладатель второго – стоит спиной. Султан предлагал всей Сечи стать турецкими подданными. Уже религиозные картины, написанные по академическим программам (Иов и его друзья, 1869 Воскрешение дочери Иаира, 1871 обе картины – в Русском музее, Петербург), являют удивительный дар психологической концентрации. Первое полотно Репина, сюжет которого взят из русской истории, – «Царевну Софья Алексеевна в Новодевичьем монастыре в 1698 году» (1879, ГТГ).

Этой оценки хватило для того, чтобы вдохновение ушло вспоминая о дальнейшей работе, Репин сокрушался: «О, глупость моя, я сгоряча повернул мой удачно схваченный подмалёвок головой вниз и начал с другого поворота Увы, портрет вышел сух и скучен»83. Она ушла из жизни в 1931 году55. Порой Третьяков подсказывал художнику идеи для будущих произведений так именно он предложил Илье Ефимовичу написать портрет тяжело больного и жившего затворником писателя Алексея Писемского— в итоге галерею пополнило «из ряда вон выходящее художественное произведение»111.

В 1869 году состоялось знакомство Репина с художественным критиком Владимиром Стасовым, в течение многих лет входившим в «ближний круг» Репина17. Кроме этого, художник иллюстрировал несколько других мелких произведений Льва Толстого, в том числе его заинтересовал образ чёрта в рассказе «Краюшка хлеба»183. Он вспомнил, как умирала его сестра Устя и как это потрясло всю его семью. Являлся одним из активнейших членов «Товарищества передвижников». В 1889 году серия рисунков была дополнена эскизом «Сапожник Семён снимает мерку с ноги барина».

Направо у дверей стоит пристав, читает бумаги, только что вынутые из чемодана. Илья Ефимович Репин родился в городе Чугуеве, Харьковской губернии. В зале гостиничного ресторана в ту пору уже были размещены портреты многих деятелей культуры не хватало лишь «большого декоративного пятна»36. Первый раз— в 1905 году, когда у него возникли разногласия с Серовым и Поленовым. Они жили в Пенатах в течение двух недель. Он создал множество изображений этого автора, однако, наиболее известен портрет под названием «Пахарь Лев Толстой на пашне», который он написал в 1887 году.

В январе «по желанию учеников» Академию временно закрыли Репин отреагировал на происходящее вопросом: «Что можем мы в годину бедствий и позора. С великолепной пластичностью написано лицо Толстого, в особенности его лоб. Сюда лучше не лезть. Однако позже Илья Ефимович научился писать картины левой рукой.

Младшая дочь Репина Татьяна по окончании Бестужевских курсов преподавала в здравнёвской школе после смерти отца она с семьёй уехала во Францию скончалась в 1957 году55. Репин, приехав в Нормандию, в приморский городок Вёль. Комната небогатой интеллигентной семьи. Исследователи, упоминая о масштабе личности Репина имеют в виду не только многообразие подвластных ему жанров и художественных техник, но и «разносторонность творческих интересов»: он проявил себя как художник, педагог, теоретик искусства, писатель-мемуарист, публицист31. Репин отрицательно относился к Николаю второму, называл его «гнусным варваром», «высокодержимордием», мечтал «что эта мерзость рухнет». К 1929 году стареющий художник стал чувствовать себя все хуже и хуже. По мнению исследователей, Репин мог сопровождать писателя во время этих обходов подтверждением тому являются рисунки «Уличная сценка», «Л. Н. Толстой и счётчики на переписи» и некоторые другие97.

В 1882 году Толстой участвовал в московской переписи населения. Вена, Кунстфорум, 2002» включить в число экспонатов картину Ильи Ефимовича «Дама, опирающаяся на стул» (1873)247. За ними угрюмо пригнулся к земле, натянул свою лямку Илька-матрос.

Убийство свершилось. Работа над портретом Тургенева была настолько тяжёлой, что исследователи называли её «хождением по мукам»80.

В. Переплётчиков в своём дневнике писал: «это складная душа, может сложиться в какую угодно форму». Взаимная симпатия не мешала им полемизировать по самым разным вопросам. Америка—Франция—Россия.

Вопрос о его возвращении рассматривался, согласно протоколу заседания Политбюро от 22 мая 1924 года, на самом высоком уровне: по итогам одного из заседаний Политбюро ЦК ВКП (б) Генеральным секретарем ЦК ВКП (б) И. В. Сталиным была вынесена резолюция: «Разрешить Репину вернуться в СССР, поручив тт. Для конкурсной работы на большую золотую медаль была определена единственная тема – «Воскрешение дочери Иаира». Уже через несколько месяцев художник представил публике отдельные портреты позировавших ему чиновников: на зрителя смотрели напыщенные, надменные, порой, не блещущие умом «герои» торжественного заседания. Едва ли не единственным из близких людей, поддержавших Репина, оказался Крамской, назвавший «Софью» исторической картиной71.

Над писарем склонился атаман всего запорожского войска – Иван Серко. Её создание осложнялось тем, что на поиски заказчика и денег ушло слишком много времени интерес к придуманному сюжету постепенно растаял и в одном из писем Стасову раздосадованный художник признался, что «ужасно разочарован картиной Садко»63. Картина вызвала живейший интерес у Достоевского и Перова, а между тем некоторые называли ее «величайшей профанацией искусства». Говоря о влиянии на Репина русской художественной школы искусствовед называет прежде всего представителя академизма Александра Иванова, чью идею «сделать искусство учителем жизни» Илья Ефимович сумел не просто освоить, но и развить кроме того, он достаточно глубоко воспринял «федотовское бытописание»237. Одной из самых известных работ является картина «Иван Грозный и сын его Иван», созданная в 1885 году.

Репин забыл о конкурсе, об Академии. Картины-портреты художника передают его симпатии к тем людям, которые ему позировали. Затем последовала многолетняя работа над полотном «Письмо запорожцев турецкому султану» с персонажами «Тараса Бульбы», но это всё-таки не книжная графика, а живописное произведение, рассчитанное на просмотр в выставочном зале, однако Репин выполнил рисунок на сюжет «Тараса Бульбы»— «Андрий и панночка» (1890). В эту минуту в комнату вошел Христос. В начале 1830-х годов дочь Бочаровых Татьяна Степановна (1811—1880) вышла замуж за Ефима Васильевича.

Однако наставник Верёвкиной точно забыл о возрасте своей воспитанницы: он «сумел перенести на холст своё былое отношение к ней»171. 25 ноября 1893 года И. Е. Однако, после революции, в 1918 году, он пишет картину «Быдло империализма», своеобразное продолжение темы бурлаков, где они выглядят грязными, тупыми и уродливыми. Крамской на страницах репинской книги— «не застывшая восковая фигура», а герой увлекательной, почти детективной повести199 друг-художник Фёдор Васильев, с которым Илья Ефимович ездил на Волгу, — «крикливый, бесцеремонный и бесконечно обаятельный юноша» очерк о сборе материалов для «Бурлаков» сродни «поэме о молодости». В 1876 году Репин возвращается в родной город, а затем переезжает в Москву.

Он рисовал картины используя самые разные сюжеты и полотна неизменно ему удавались. Живя с отцом в Куоккале, Надежда Ильинична почти не покидала своей комнаты. Какая гениальная вещь его Тени», «Некрасова читать вслух народу— большое удовольствие»229.

Для гостей готовили стол, ухаживали за ними супруги сами. Он окончательно утверждает себя как художник огромного диапазона. Все заняты. Сам Репин об этой картине говорил: «Быдло» — глубоко развращенное существо: постоянно соприкасаясь с полицией, он усваивает её способности хищничать по-волчьи, подхалимствовать, но быстро приходить к расправе над своими господами, если они ослабевают Попытки Советского правительства вернуть Репина в СССР не удались, в частных письмах он утверждал, что пока у власти большевики, не желает иметь с Россией ничего общего В последние годы Репин создал ряд картин на религиозные темы.

Рядом, за решеткой окна, голова повешенного стрельца. Сеансы проходили в мастерской Репина и появление Всеволода Михайловича всякий раз удивляло художника: тот входил бесшумно излучая «тихий восторг, словно бесплотный ангел»125. На первой из них двенадцатилетняя девочка, освещённая солнцем, сидит на перекладине. Начало знаменитым репинским «средам» было положено 18 августа 1904 года. После городской суеты, среди сосен и берез, внутри тишины, окутанной шелестом морского прибоя, появлялись силы и вдохновение.

Вместе с Поленовым Серов подготовил письмо, адресованное совету Академии, в котором напомнил, что «лицо имеющее высшее руководительство над этими войсками, стоит во главе Академии художеств»159. Берег Волги. Многие хвалили художника за то, что он не остановился на Бурлаках, а пошёл дальше. Несмотря на то, что слово «заказ» несколько тяготило художника, поставленная перед ним задача показалась интересной— в письме Павлу Третьякову он сообщал: «Эта новая тема довольно богата и мне она нравится, особенно с пластической стороны».

Однако у академиков на этот счет имелись свои взгляды. После смерти Крамского Репин написал воспоминания, в которых назвал художника своим учителем19. Александр Пороховщиков, владелец гостиницы «Славянский базар», предложил ему написать «Собрание русских, польских и чешских композиторов» для украшения ресторана. Те, в свою очередь, упрекали Илью Ефимовича в «непонимании красоты»62. С началом зимней войны Вера и её брат Юрий переехали в Хельсинки.

Имя Репина стало широко известным.

Художнику удалось решить задачу отражения в живописном произведении всего разнообразия окружающей жизни, в своём творчестве он сумел охватить все стороны современности, затронуть темы, волнующие общественность, живо реагировал на злобу дня. Этот период был самым плодотворным в творчестве художника.

Репин проживет в «Пенатах» сначала осень, потом зиму. Писатель мог без устали преодолевать большие расстояния иногда собеседники, увлёкшись разговором, «забирались так далеко», что для обратной дороги приходилось нанимать конный экипаж96. Корней Чуковский, который, по собственному признанию, «близко наблюдал» за жизнью Нордман в течение нескольких лет, считал, что второй жене художника усилиями некоторых исследователей была создана репутация «чудачки дурного тона». Он просто писал человеческое горе и вместе с родителями переживал смерть их дочери. Репин, находившийся в тот день в Ясной Поляне, «получил позволение ему сопутствовать». На лицах грязных и оборванных бурлаков, впряженных в кожаные лямки, нет отчаяния или горя.

Публике картина понравилась. А может, забыть про то, что сюжет евангельский, как говорил Крамской. Силу человеческого духа увидели в картине современники. Портрет Гаршина, приобретённый промышленником и коллекционером Иваном Терещенко, был представлен на 15-й передвижной выставке в Петербурге (1887) и вызвал неоднозначную реакцию рецензентов: одни считали, что «Репин написал Гаршина сумасшедшим», другие утверждали, что не видели «прекрасней глаз его и светлого чела»127. Одни зрители ругали ее, другие – восторгались.

Критики называют Репина «виртуозом разных техник», немало его наиболее удачных графических работ исполнены углем или графитным карандашом. Не случайно обер-прокурор синода Победоносцев злобно докладывал царю о картине: «Удивительное ныне художество без малейших идеалов, только с чувством голого реализма, с тенденцией критики и обличения». По словам художника Якова Минченкова, как профессор Академии Илья Ефимович «был притягательной силой для молодёжи»— не случайно в его мастерскую пытались попасть воспитанники многих художественных школ России157. От местных мастеров Репин узнал, что их земляк, уже получивший к тому времени малую золотую медаль за картину «Моисей источает воду из скалы», семь лет назад покинул родные места и уехал учиться в Академию художеств. Портрет Веры Ильиничны Репиной. Родился Репин в 1844 году в г. Чугуеве (Украина), в семье военного поселянина.

Не доносчик ли. Гоголь принадлежал к числу любимых писателей Репина, Репин неоднократно обращался к образу самого писателя и к иллюстрациям его произведений. Репин изобразил грозного царя Ивана IV в момент страшного душевного потрясения.

Репин считал сам эту картину красивой. Судьба другого, не менее легендарного, репинского шедевра тоже уходит корнями в детство художника. Эта картина стала одной из работ на так называемую казенную тему. Итак, творчество художника было многообразно и разнопланово. Работая с Валентином возле монастыря, Илья Ефимович обратил внимание на изображение горбуна, сделанное юным Серовым (впоследствии именно этот типаж был использован для картины «Крестный ход в Курской губернии»).

По сведениям И. Э. Грабаря, первые акварельные эскизы к «Песне о купце Калашникове» Илья Ефимович создал во время учёбы в Академии художеств, в 1868 году, — «Кирибеевич, преследующий Алёну Дмитриевну» и ещё два рисунка на этот сюжет. В Куоккале Репин написал мемуары, ряд его очерков вошёл в книгу воспоминаний «Далёкое близкое». Оставаясь членом этого общества, Репин создает полотна «Крестный ход в Курской губернии» (работа 1883 года), «Не ждали» (работа 1884) и «Иван Грозные и его сын Иван» (работа 1885 года). Почти со всеми его связывали дружеские отношения.

Каждый персонаж переживает что-то своё. Гаршин также отзывался о художнике с симпатией. А. Остроумова-Лебедева, вначале преклонявшаяся перед ним, «как перед каким-то божеством», впоследствии разочаровалась в Репине и «выучилась отделять в нём гениального художника от человека». Пафос и протест в картинах живописца Репина то неразрывно соединялись, как в торжественно-саркастическом Крестном ходе в Курской губернии (1883), то разделялись на два параллельных потока: так, наряду с «революционным циклом» о трагическом разладе общества (Отказ от исповеди, 1879–1885 Не ждали, 1884 Арест пропагандиста, 1880–1892 все работы – в Третьяковской галерее 17 октября 1905 года, 1907, Русский музей) Репин увлеченно пишет и живописные образы парадного фасада империи (Прием волостных старшин Александром III во дворе Петровского дворца в Москве, 1885, там же Торжественное заседание Государственного Совета 7 мая 1901 года в честь столетнего юбилея со дня его учреждения, 1901–1903, Русский музей).

Это не Андрей Рублёв и даже не Брюлов. Не случайно здесь нет главных или второстепенных персонажей, ведь равенство и братство, наряду со свободой, столь значимы для пишущих письмо турецкому султану людей. После этого он постоянно возвращался к этой теме, работая над картиной более десяти лет. Деньги на поездку— двести рублей— получил от богатых покровителей Васильев27. Сумма гонорара — 1500 рублей — на тот момент показалась Репину огромной. Трагедией его жизни стала история без вести пропавшего сына Дия. Юрий Ильич (1877—1954) пошёл по стопам отца и стал художником.

Стала болеть и слабеть правая рука. Бесконечный волжский простор, бездонное небо, знойное солнце. На время Репин перестал творить и впал в депрессию. Он заклятый враг турецкого султана, не раз доходил до самого Царьграда и такого пускал туда дыму, что султану чихалось, точно он понюхал табаку с тертым стеклом.

Морское дно Репин писал с натуры в знаменитом парижском аквариуме. Евангельский сюжет наполнился для него жизненным, реальным содержанием. Маковского, Н. Богданова-Бельского, подделывавшихся под народность и изображавших лишь «лапти и лохмотья»141.

Несмотря на все трудности, Репин упорно учился. Немецкий историк искусства Норберт Вольф, видя в Репине типичный образец «салонно-академического художника», акцентирует внимание на его парижской командировке в этот период Илья Ефимович глубоко впитал живописный язык Мане246. В 1868 году, работая на этюдах, Илья Ефимович увидел на Неве бурлаков. » Гость ушел и отец рассказал сыну легендарную историю из жизни Запорожской Сечи. Софья производит впечатление запертой в железную клетку тигрицы.

м) «Торжественное заседание Государственного Совета 7 мая 1901 года» (1901 – 1903, ГРМ), в исполнении которого принимали участие Б. М. Кустодиев и И. С. Куликов, было написано в течение двух лет. В письме Стасову он язвительно назвал картину «винегретом живых и мертвых». Как признался позже художник, желание написать портрет литератора возникло у него уже при первой встрече— Илью Ефимовича поразили «гаршинские глаза, полные серьёзной стыдливости».

В письме своему товарищу В. М. Латкину он рассказывал, что Илья Ефимович при всей его «видимой мягкости и даже нежности»— человек с сильным характером. Почти двадцать лет дружил с писателем Л. Толстым Репин Илья Ефимович.

---