Репин Портретист

Илья Ефимович Репин – русский художник-портретист, мастер бытовых и исторических сцен. Крупнейший портретист своего времени, Илья Репин создал выдающуюся галерею образов современников художника – Л. Н. Толстого, М. П. Мусоргского, А. Г. Рубинштейна, Н. И. Пирогова, В. В. Стасова, П. М. Третьякова, С. И. Мамонтова и многих других великих людей русской культуры. Многие художники искусствоведы утверждают, что, написав эту картину, Репин впервые состоялся как величайший портретист. И. е. репин — величайший русский портретист XIX века и один из значительнейших в мировом искусстве.

Как жаль эту гениальную силу, так глупо с собой распорядившуюся физически». Репин не согласен: он считает портрет удачным.

Уже на пороге XX века Репиным было создано замечательное, единственное в своем роде полотно – грандиозный групповой портрет «Заседание Государственного совета», написанный по официальному правительственному заказу. 262. И. С. Остроухое, художник, коллекционер, музейный деятель (II, стр. Писался в том же 1890 г., что и предыдущий. 71, 8 x 58, 5 см. Зритель воочию ощущает эту больную человеческую плоть, видит, что дни композитора сочтены. — сказал Крамской.

Они оба были частыми гостями в его усадьбе и позировали художнику для портретов. 37), 1884. В «Протодьяконе», несомненно, сказалось влияние Рембрандта, даже и в композиции портрета Репин шел от известного шедевра Рембрандта «Ян Собесский».

Грандиозное многофигурное полотно (35 кв. Толстой на отдыхе в лесу» (обе 1891) художник всячески подчеркивает чувственный характер цвета. Ибо в доме Репина потчевать друзей было принято сеном. Рассмотрим "ближний круг".

1. Илья Ефимович Репин – биография и картины
2. Русский мир в портретах работы Ильи Репина
3. Найдите 10 отличий: современники Репина на его портретах и в жизни
4. Илья Репин: биография и факты из жизни
5. Знаменитые современники Репина на фото и в живописи: какими были в реальной жизни люди, чьи портреты писал художник
6. Известные люди на портретах кисти Репина и на фотографиях (11 фото)

88. «Стрекоза». ПортретВ. И. Репиной (II, стр. Он до жуткости похож и до жуткости живой. 54. Ефим Васильевич Репин, отецхудожника, 1879. Портретглавнымобразомписанный из-за живописностиобщеговпечатленияиколоритностицветовыхотношений. Хотяпри взгляде на данный портрет снова вспоминается Рембрандт, но здесь нет уже и следа былого «галерейного тона».

Левенфельдом, в Москве, в собрании которого и находился до революции. Однажды она исполняя танец босоножки на снегу, простудилась, позже, под воздействием алкоголизма, у нее развился туберкулез. Репин прекрасно осознавал тот факт, что, становясь перед лицом художника в качестве модели, человек неосознанно начинает «представлять себя» – позируя, он играет определенную роль.

• Какими были в реальной жизни люди, чьи портреты писал Репин
• Картины Репина с названиями история создания, сюжет
• Илья Репин: любовь к разнообразию
• Илья Ефимович Репин – биография и картины (1844- 1930)
• 7 знаменитых картин Ильи Репина
• Илья Репин: картины исторические, портреты, парадные полотна
• О жизни и творчестве выдающихся художников

Как и в «Бурлаках на Волге», но в более масштабной форме, здесь проявилось великое умение Репина чувствовать и передавать стихийную жизнь массы, толпы людей, не теряя при этом индивидуального, портретного своеобразия каждого лица. Одной из вершин творчества мастера и русской живописи II-й половины ХIХ века стало полотно «Крестный ход в Курской губернии», написанное Репиным по живым наблюдениям с натуры. Высокий лоб, печальные темные глаза идеально ровный нос, ухоженная борода. Она была закончена только в 1891 году. Спасович написан по заказу Совета присяжных поверенных в СПБ. Письма говорили о том, что немолодого усталого художника часто одолевала хандра. Ц. А. Кюи, композитор (II, стр.

С Мусоргским Репина на протяжении многих лет связывали особо тёплые отношения. Однако, после революции, в 1918 году, он пишет картину «Быдло империализма», своеобразное продолжение темы бурлаков, где они выглядят грязными, тупыми и уродливыми. Художник изобразил галериста в его привычной позе, поглощенным своими размышлениями.

• Топограф иконописец, студент Академии художеств
• Жанровые и исторические полотна Ильи Репина
• Самое интересное в виде мозаики
• «Отступничество» в картинах Ильи Репина
• Все Картины Илья Репин по алфавиту
• Картины Репина (фото) с названиями

Отдельно Чуковский выделил диалоги, которыми насыщены воспоминания Репина198. Так как Николай Николаевич Страхов позировал аккуратно, охотно и сам был так интересен, то я захотел портрет раскрасить (уже совсем законченный удачный портрет). Порой Третьяков подсказывал художнику идеи для будущих произведений так именно он предложил Илье Ефимовичу написать портрет тяжело больного и жившего затворником писателя Алексея Писемского— в итоге галерею пополнило «из ряда вон выходящее художественное произведение»111. Десять тысяч рублей, полученные от музея за эскизы, художник направил на нужды флота157.

В 1882 году Толстой участвовал в московской переписи населения. Портрет Мусоргского свидетельствует о беспощадной остроте художнического видения Репина, его непредвзятости и вместе с тем о гуманизме художника, о его высоком представлении о человеке.

1880С переездом в Москву у Ильи Ефимовича проявляется интерес к русской старине. И. Репин. «Трудовик» и «Трудовичиха» (II, стр. Какая трудная вещь – кончить картину. Портрет Антона Григорьевича Рубинштейна (1909-1915).

1. Жанровое и тематическое многообразие портретов мастера
2. «Отказ от исповеди перед казнью» (1879-1885)
3. «Крестный ход в Курской губернии» (1880-1883)
4. «Запорожцы пишут письмо турецкому султану» (1880-1891)
5. «Торжественное заседание Государственного Совета 7 мая 1901 года» (1903)
6. Художественно-исторический музей Арт-Рисунок

Родился Репин в 1844 году в г. Чугуеве (Украина), в семье военного поселянина. Они чуть тронуты красноватым загаром, как будто обветренны. Левый плохо видящий глаз чуть прищурен. После октябрьского переворота 1917 года художник оказывается отъединенным от России в своих «Пенатах», когда Финляндия обретает независимость. Работал он над картиной долго, все ему не нравилось, все хотелось чего-то другого.

По живописи они довольно слабы и черноваты. М. Бунакову. Он изображен в минуту обдумывания очередного изысканного бранного слова в адрес Мохаммеда. 132. В.

• Краткая характеристика творчества
• Художник Илья Репин/Мужской портрет

Зритель воочию ощущает эту больную человеческую плоть, видит, что дни композитора сочтены. Запечатленное угнетение бедных являло собой призыв к милосердию по отношению к простому человеку. Силу этого человека я сам испытал, притом, дважды». Прекрасно зная Третьякова изучив каждое его движение, его повадки, жесты, Репин не мог удовлетвориться обычным, фотографическим сходством, предъявляя к себе повышенные требования.

И. Репин. Под влиянием Крамского, наряду с выполнением обязательных академических заданий на мифологические и исторические темы, Репин много писал и на сюжеты из окружающей жизни. Но вот портрет окончен. В нем, во всяком случае, больше надрыва, чем в портрете той же актрисы в роли «Лизаветы». 14 ПисьмокРепину от 28 февраля1884 г. -Там же, стр. Ему достался участок в районе Смоленского рынка, включавший так называемую «Ржановскую крепость», заселённую городской беднотой. Кроме нескольких ярких характеристик главнейших бюрократов, большинство их, при полном портретном сходстве, дано в виде общей безличной массы украшенных лентами и звездами «Действительных тайных советников».

Но Репин именно этого хотел и в этом смысле портрет его — гигантское достижение, рядом с которым «Кардинал Лавижери» Бонна — лишь робкая и неудавшаяся попытка достичь того же. В летние месяцы, когда художник уезжал на этюды в Здравнёво, ученики следовали за ним227228. Крамского и Н. Н. Репин отрицательно относился к Николаю второму, называл его «гнусным варваром», «высокодержимордием», мечтал «что эта мерзость рухнет». — Да это превосходно. За ними угрюмо пригнулся к земле, натянул свою лямку Илька-матрос.

в Цветковской галерее. Роль «главного провозвестника соцреализма» (по Вольфу)246 Репин поневоле выполнял в течение нескольких десятилетий. Грандиозное многофигурное полотно (35 м2) «Торжественное заседание Государственного Совета 7 мая 1901 года» (1901-1903, ГРМ было написано в течение двух лет. Так и закончил, с мыслью, что картина не удалась. 16. Читающая девушка, 1870. В отраженной художником в картине «Не ждали» гамме психологических реакций на событие — изумления, недоверия, радости — безусловно доминирует немой диалог взглядов матери и возвратившегося из ссылки сына.

Луначарскому и Ионову принять соответствующие меры»213. Мужчина справа (муж сестры жены Репина) – принял картинную позу, его отношение к процессу снисходительно-несерьезное. А. Д. Третьякова, мать П. М. Третьякова.

Вскоре Валентин уехал в Петербург и стал вольнослушателем этого учебного заведения. Вкаталоге выставки, по цензурным условиям, фамилииСютаеванельзябылопоместить, и портретбыл названпросто«этюдом». Около 1 декабря 1884 г. в Третьяковской галерее былЛев Толстой. Юрий Ильич (1877—1954) пошёл по стопам отца и стал художником.

Зная, что визиты многочисленных гостей порой не дают ему сосредоточиться на работе, она инициировала организацию так называемых «сред», дав тем самым возможность художнику не отвлекаться на посетителей в другие дни недели44. Софья производит впечатление запертой в железную клетку тигрицы. 145), 1913. 1903Основополагающие художественные позиции Репина формировались в шестидесятые годы. Портрет Гаршина, приобретённый промышленником и коллекционером Иваном Терещенко, был представлен на 15-й передвижной выставке в Петербурге (1887) и вызвал неоднозначную реакцию рецензентов: одни считали, что «Репин написал Гаршина сумасшедшим», другие утверждали, что не видели «прекрасней глаз его и светлого чела»127. Репин никуда не делся.

Рассеянный свет, падающий на лицо, выявляет бугристую выпуклость этого большого лба, подчеркивает затененность глубоко посаженных глаз, которые от этого становятся суровее, строже. иоконченв1883г. Конца не предвижу: туго идет.

Толстой ему не позировал, а пахал, не останавливаясь ни на минуту, почемуРепинмогограничитьсятолько альбомнымизарисовками. ВместоТолстого Репину пришлось рисовать с одного из яснополянских мужиков. Холст, масло. Поставленная перед художником задача была очень трудной.

Портрет этот находится в собрании И. И. Бродского, в Ленинграде. Созревающий замысел был отделён от готовой картины, представленной миру на персональной выставке Репина (1891), двенадцатью годами работы. Каждую фигуру в картине, всякое лицо хочется рассмотреть, так как каждый по воле художника наделен характером – неповторимым, выразительным, запоминающимся. Повторное посещение Академии завершилось успешной сдачей экзамена, однако после вступительных испытаний Репина вновь ожидали сложности: за право присутствовать на занятиях вольнослушатель должен был заплатить 25 рублей.

В портрете-картине «Отдых» (1882, ГТГ) задремала на миг жена художника. Крестьяне в избе с осуждением смотрят на арестованного. Микешин, художник и скульптор, (II, стр. В начале января Репин согласился войти в редколлегию журнала. Это самая феноменальная черта, чрезвычайно трудная и решенная только двумя фигурами.

Прежде всего это касается двух его картин— «Стрекоза» (1884) и «Осенний букет» (1892)50. Да ведь это целая огнедышащая гора. Эту сумму за Репина внёс покровитель— руководитель почтового департамента Фёдор Прянишников, к которому Илья Ефимович обратился за помощью14. Художник начнет без предубеждения всматриваться в «дикие» картины Эдуарда Манэ и признает его мастером, даже полушутя-полусерьезно станет ему подражать, чему примером может служить изумительный этюд, написанныйим с трехлетнейдочурки.

Что за страшный размах кисти, какая благодатная ширь. »«Мужичок из робких» и «Протодьякон» были выставлены Репиным на Шестой передвижной выставке в 1878 году. Летом 1878 года Репин проводит в Абрамцеве у Мамонтовых. Художнику было разрешено присутствовать на заседании в Мариинском дворце. 60. В 1896 году художник сделал новый набросок Поприщина— главного действующего лица «Записок сумасшедшего». Он восторженно отзывался о нём в своих мемуарах.

32. И это не только благодаря глубокой психологической характеристике. Чем же объясняет художник свою неудачу. Волжские пространства поражали молодых художников эпическим размахом настроение будущего полотна создавали постоянно звучавшая в памяти Ильи Ефимовича «Камаринская» Глинки30 и взятый им с собой томик гомеровской «Илиады»31. Возвращается в Россию летом 1876 года. В 1869 году состоялось знакомство Репина с художественным критиком Владимиром Стасовым, в течение многих лет входившим в «ближний круг» Репина17. В 1884 году Репин получил первый «государственный заказ»: ему поступило предложение написать картину «Приём волостных старшин Александром III во дворе Петровского дворца в Москве» (второе название— «Речь Александра III к волостным старшинам»). Подтверждением того, что возврат к прежним отношениям невозможен, стала реакция «Мира искусства» на выступление Репина в Академии художеств (декабрь 1899).

21. «Ян Собесский» был только трамплином, с которого Репин совершил свой изумительный скачок в русской живописи, столь переполошивший всех художников, взволновавший русское культурное общество конца 70-х и начала 80-х годов и особенно глубоко задевший правдивого в делах искусства портретиста-профессионалаКрамского. Это новое заключается не только в невиданной до того чисто репинской тематике, открывающейся «Протодиаконом», но и в самой живописи, ее установках и характере. Впрочем, Репин сумел устоять перед чарами актрисы – ведь она была женой его товарища. Приложение 9). Ф. Писемский, писатель, 1880. Она была пламенной революционеркой и гражданского женой Максима Горького, Ленин называл ее «товарищ феномен». Евангельский сюжет наполнился для него жизненным, реальным содержанием.

В лучших своих портретах — В. В. Стасова, Л. Н. Толстого, М. П. Мусоргского Репин достигает жизненной полноты и многогранности характеристики благодаря удивительной композиционной изобретательности и активности изобразительных средств, чуждых пристрастия к какой-либо одной манере: она всегда сообразуется с «манерой» — повадкой, осанкой, темпераментом — портретируемого лица. Ответ запорожцев был смел, дерзок, полон издевок над султаном.

Он судорожно обнимает сына, зажимает рану, пытается остановить кровь. Решив создать большое полотно, художник начал работать над произведением в Ясной Поляне. Я. Страхов, писатель (II, стр. 54), 1888. Сумма гонорара — 1500 рублей — на тот момент показалась Репину огромной. Картины-портреты художника передают его симпатии к тем людям, которые ему позировали. От местных мастеров Репин узнал, что их земляк, уже получивший к тому времени малую золотую медаль за картину «Моисей источает воду из скалы», семь лет назад покинул родные места и уехал учиться в Академию художеств.

Изображенызаписьменнымстолом, вЯсной Поляне. СофьяАндреевнасправа, повернувшись почти в профиль к Льву Николаевичу, сидящему слева и обратившего голову к ней. 98. Франц Лист, композитор и пианист, 1887. Вот таким образом-то Репин и был первоклассным портретистом. Вот стоят они в стороне, в полумраке комнаты, покорные, скорбные.

Только в 1913 году шедевр увидели зрители. Не менее известно полотно «Запорожцы, сочиняющие письмо к турецкому султану» (1878–1891). Наблюдая жизнь «простоватого люда» он обрел несколько тем, которые решал на протяжении долгих лет. В зале гостиничного ресторана в ту пору уже были размещены портреты многих деятелей культуры не хватало лишь «большого декоративного пятна»36. Помощь при ходьбе горбуну оказывает костыль.

79. П. М. Третъяков, основательТретьяковскойгалереи (I, стр. 243). Портретначатв 1882г. Комната полна света, воздуха, живопись картины свежая, ясная. Этюды исполнены чрезвычайно легко и свободно, в трех преобладающих цветах – красном, золотом, черном. Тронька подарил краски Илье и с тех пор он не расставался с ними, рисовал постоянно, даже во время болезни. В «Аресте пропагандиста» (1880-82, ГТГ) звучит тема железной воли революционера-пропагандиста, его холодной отстранённости от окружающих. В этом его сильная и слабая стороны и в этом отношении он является уникальным.

Он был очень красив: высокого роста, крепко сложенный, с мягкими седыми кудрями. И вот Репин безжалостно стер все, что было на холсте за четыре месяца и начал все сначала. А. Остроумова-Лебедева, вначале преклонявшаяся перед ним, «как перед каким-то божеством», впоследствии разочаровалась в Репине и «выучилась отделять в нём гениального художника от человека».

Внизу, в неясных контурах и формах — «пляска смерти». м) «Торжественное заседание Государственного Совета 7 мая 1901 года» (1901—1903, ГРМ), в исполнении которого принимали участие Б. М. Кустодиев и И. С. Куликов, было написано в течение двух лет. Эту тему, уезжая на Волгу, художник разрабатывал в течение ряда лет. По мнению исследователей, Репин мог сопровождать писателя во время этих обходов подтверждением тому являются рисунки «Уличная сценка», «Л. Н. Толстой и счётчики на переписи» и некоторые другие97. Валентин Серов, наблюдавший из окна Академии за событиями 9 января, увидел столкновение толпы с войсками по утверждению Ильи Ефимовича, с той поры «его милый характер круто переменился»158.

Одни зрители ругали ее, другие – восторгались. Портрет Николая II (1896). Изображенный на этом этюде человек выглядит весьма задумчивым. 100. Энергичной мощной кистью созданы яркие, колоритные образы запорожцев, великолепно переданы их заражающий смех, бодрость и удаль.

За время двадцатилетнего знакомства со Львом Николаевичем Репин, бывавший и в его московской квартире и в Ясной Поляне, создал несколько портретов Толстого (самые известные— «Л. Н. Толстой за письменным столом» (1887), «Л. Н. Толстой в кресле с книгой в руках» (1887), «Л. Н. Толстой в Яснополянском кабинете под сводами» (1891), а также десятки зарисовок и набросков многие из них остались в разрозненных альбомах98. Почти все объекты сада, окружавшего дом имели имена, взятые из сказок или мифов: «храм Изиды», «башня Шахерезады», «скала Прометея»232. Это было сказано по поводу моих же грехов. Сенсацией стала картина Репина Бурлаки на Волге (1870–1873, там же) на базе многочисленных этюдов, в основном написанных во время путешествия по Волге, молодой Илья Репин создал картину, впечатляющую и яркой выразительностью натуры и грозной силой протеста, зреющей в этих изгоях общества. Аналогичные появятся лишь позднее, лет через57.

Члены совета оценили «момент из своей жизни» благосклонно, друзья же живописца искренне недоумевали: куда подевался «их» Репин. Этот мужчина слыл в городе колдуном. «Как. Центральная группа словно недовольна своей ролью. Репин изучает материалы, делает эскизы, пишет этюды.

53), 1888. 84. Освещен слева сзади и с правой стороны рефлексы от других окон. Хотя это по виду скорее картина, чемпортрет, нонасамомделеэтоподлинный групповойпортрет изображающий знаменитого в свое время лейб-хирурга с его ассистентамиисотрудниками. Задачасвета, льющегося из окна и играющего всеми цветами на белых халатах, усложнялась миниатюрностью портретов, которые тем не менее удались на славу.

Лучшие портреты он создавал очень быстро, всего за несколько сеансов. В. Павлов, хирург, в операционном зале, 1888. На этой основе Репин строит характеристики действующих лиц в своих портретах и картинах.

По мнению искусствоведа В. В. Стасова, творчество Репина— «энциклопедия пореформенной России». В то же время рекомендацию Третьякова выбрать в качестве «модели» критика и издателя Михаила Каткова художник отверг категорически в письме Павлу Михайловичу он запальчиво пояснил, что негоже ставить «портрет ретрограда» в один ряд с Толстым, Некрасовым, Достоевским и бросать тень на «деятельность столь драгоценного музея»112. Первый эскиз «Запорожцев» появился в 1878 году в Абрамцеве. На первой из них двенадцатилетняя девочка, освещённая солнцем, сидит на перекладине.

Все три последних портрета обнаруживают некоторую неуверенность и даже растерянность тогдашнего Репина. Своеобразным откликом на их претензии стала написанная Репиным в Париже картина «Садко», герой которой «чувствует себя в некоем подводном царстве». Александр Пороховщиков, владелец гостиницы «Славянский базар», предложил ему написать «Собрание русских, польских и чешских композиторов» для украшения ресторана.

Г. Мясоедов, художник инициатор организацииТовариществапередвижныхвыставок (II, стр. Государственная Третьяковская галерея (Москва)Репин изобразил Третьякова в его обычной позе: когда он внимательно кого-то слушал, он скрещивал на груди руки. Зато «Осенний букет», над которым художник работал в имении Здравнёво, писался с натуры.

В живописном толстовском цикле, особенно в таких работах, как, например, «Л. Н. На лице мягкая и какая-то чуть виноватая детская улыбка. П. М. Её создание осложнялось тем, что на поиски заказчика и денег ушло слишком много времени интерес к придуманному сюжету постепенно растаял и в одном из писем Стасову раздосадованный художник признался, что «ужасно разочарован картиной Садко»63.

Желая изобразить «Трудовика» и «Трудовичиху», Репин написал портрет с одного плотника, работавшего в Куокка-ла, а в качестве его жены взял кухарку генерала Стаценко, жившего в Куоккала. Изображен по пояс в фас, несколько откинувшимся назад. МертвыйФ. Татьяна Степановна, будучи женщиной грамотной и деятельной, не только занималась образованием детей, читая им вслух произведения Пушкина, Лермонтова, Жуковского, но и организовала небольшую школу, которую посещали и крестьянские ребята и взрослые. В противоположность предыдущему этот портрет писан долго.

Контраст между праздной, беззаботной публикой, гуляющей на берегу и людьми, тянущими на лямках плоты, настолько впечатлил ученика Академии, что по возвращении в снимаемую квартиру он начал создавать эскизы с изображением «тягловой живой силы»25. На открытые «среды» в Пенаты съезжались студенты, музыканты, друзья-художники, которые не уставали удивляться тому, что подача блюд за столом регулировалась с помощью механических устройств, а в обеденное меню входили только вегетарианские блюда и немного виноградного вина, называвшегося «солнечной энергией»192. После того, как Илья Ефимович написал портрет Радова, он, не старый еще и вполне здоровый мужчина, заболел. Первый раз— в 1905 году, когда у него возникли разногласия с Серовым и Поленовым. Картина имела успех и была приобретена за очень высокую цену – 35000 рублей.

Репин долго искал типажи для создания образов Иоанна Грозного и царевича Ивана. часто сталипоявлятьсянарусских выставках. А вот женщина (Вера Алексеевна Репина – жена художника), сидящая слева, от позирования получает удовольствие.

9 —16). Написанпоистиневдохновенно, безкаких бы то ни было оглядок на искусство прежнихэпохилисовременноеРепину, на чужое илиегособственное, сединственноймыслью передатьнахолстечертылюбимогодругаи гениальногокомпозитора. «Мусоргским»от крываетсядлиннаясерияпервоклассныхрепинских портретов80-х годов, которых одних былобыдостаточно, чтобыобессмертитьего имя. Отец художника Ефим Васильевич (1804—1894) был в семье старшим из детей3.

Критик Виктор Буренин считал, что «Репин уверил самого себя и хочет уверить других, что Академия действительно возродилась с того момента, как ею овладел он с компанией». Увлечение эрмитажными картинами, несомненно, сказалось и на конкурсной программе — «Воскрешение дочери Иаира» — и даже на желтом колорите «Бурлаков». В 1890 г. она умирала от туберкулеза легких. Государственная Третьяковская галерея (Москва)Репин долгие годы дружил со Стасовым.

В противоположность тому, этот писан в совсем ином плане, энергично, плотно, материально. Акварель «Печорин у окна» 1890-х годов посвящена повести «Княжна Мери»184185. Там же был создан портрет дочери Нади про него сам художник рассказывал так: «Она в охотничьем платье, с ружьём через плечо и с героическим выражением»53. К картине Репин написал пятьдесят этюдов-портретов и эскизы.

Вот сейчас бросится к нему растерянная и обрадованная жена. 216 x 136 см. Затем последовала многолетняя работа над полотном «Письмо запорожцев турецкому султану» с персонажами «Тараса Бульбы», но это всё-таки не книжная графика, а живописное произведение, рассчитанное на просмотр в выставочном зале, однако Репин выполнил рисунок на сюжет «Тараса Бульбы»— «Андрий и панночка» (1890). Выражено и выпукло выдвинута на первый план – нечаянность убийства. Еще один момент народной жизни Репин «подсмотрел» в крестьянской избе, где собрались разгоряченные всеобщим празднованием люди. По сведениям И. Э. Грабаря, первые акварельные эскизы к «Песне о купце Калашникове» Илья Ефимович создал во время учёбы в Академии художеств, в 1868 году, — «Кирибеевич, преследующий Алёну Дмитриевну» и ещё два рисунка на этот сюжет. Верно построенные, слегка по-монгольски поставленные глаза обнаруживают основательное знакомство с теорией и практикой «перспективного строения головы», культивировавшегося в академии со времен Брюллова и развитого впоследствии П. П. Чистяковым в целую систему.

В начале 1830-х годов дочь Бочаровых Татьяна Степановна (1811—1880) вышла замуж за Ефима Васильевича. Духовная мощь Толстого, особая сила его нравственного авторитета – все это глазу портретиста виделось заключенным в крепкую физическую плоть – «могучее тело» античного Зевса. В доме повсюду были развешаны написанные хозяйкой объявления: «Не ждите прислуги, её нет», «Всё делайте сами», «Дверь заперта»193, «Прислуга— позор человечества»194. В 1884-1886 годах он написал полотно «Прием волостных старшин императором Александром III во дворе Петровского дворца в Москве». Куликовым, 1901-03, Русский музей). Запорожец с повязкой словно представляет себе грядущие бои с турками, грядущие потери. Здесь изображён революционер, который наконец вернулся домой из ссылки.

В том же году написан и шестой поколенный портрет маслом, был в собрании Л. А. Руслановой (II, стр. Для создания группового портрета Репин привлек учеников – Б. М. Кустодиева (исполнившего преимущественно всю правую часть полотна) и И. С. Куликова (соответственно работавшего над левой). В советские времена вину за беспорядок, в котором находился репинский архив, возлагали на Веру Ильиничну сообщалось, что, покидая Пенаты, она забрала с собой «самое ценное из художественного наследства отца»235.

Старуха, по рассказам старожилов, была разительно похожа. Многие портреты он создал по заказу П. М. Он создал множество изображений этого автора, однако, наиболее известен портрет под названием «Пахарь Лев Толстой на пашне», который он написал в 1887 году.

Пирогова (1881). После смерти он оставил огромное эпистолярное наследие, частично изданное в XX веке (порой с купюрами), но не утратившее до сих пор своего значения. Портрет Соловьева написан в один присест, в Москве, куда Репин приезжал в связи с ранением его картины «Иван Грозный и сын его Иван». Он был написан в течение трех дней -- с 13 по 15 августа.

Кустодиевым и И. С. К работе над картиной «Не ждали» Репин приступил в начале 1880-х. Художник создал множество изображений своих выдающихся современников. Репин, находившийся в тот день в Ясной Поляне, «получил позволение ему сопутствовать». Толстой представлен сидящим в кресле с книгой в руках (1887). Достаточно сказать, что «Протодиакон» — первый настоящий Репин, Репин будущих картин. Крамской говорил, что новый Репин пишет словно в какой-то ярости и что никому из русских художников не написать так, как написан «Протодиакон». В одном из писем тех лет, когда создавались многие произведения толстовской серии, Репин так формулировал свое понимание величия образа Толстого, не скрывая, что это – взгляд «язычника»: «Маститый человек с нависшими бровями, все сосредоточивает в себе и своими добрыми глазами, как солнцем, освещает все.

Рядом, за решеткой окна, голова повешенного стрельца. В портрете В. А. Шевцовой Репин сделал опять огромный шаг вперед. В один из дней художник увидел «совершеннейший тип желанного бурлака»— человека по фамилии Канин32 (на картине он изображён в первой тройке, «с головой, повязанной грязной тряпицей»)33. Репин блестяще справился со всеми трудностями композиционного и живописного решения картины избежав ложной помпезности.

Кроме этого, были созданы четыре иллюстрации к «Сорочинской ярмарке» (1870) и одна к «Страшной мести» (1890). Репин не слишком горевал о ней – в то время он уже почти ее не помнил. Вегетарианцем стал и сам Репин. Америка—Франция—Россия. 17. К вечеру картина, по словам Репина, была так впечатлительна, что у него проходила какая-то дрожь по спине. О Международной выставке, организованной «Миром искусства», Репин отзывался восторженно («Есть вещи интересные своей художественностью, а есть— своей наглостью. »)140142.

Репин встречал их по средам. Трогательное, нежное лицо, худенькие руки сложены на груди. Другой упрёк прозвучал от Николая Верхотурова, заметившего, что иные профессора живут в огромных квартирах, тогда как у их питомцев порой не хватает денег даже на обед162. В здоровье Мусоргского наступило некоторое временное улучшение. Эта большая шляпа бросает тень на ее лицо и потом он (Репин) придал ее лицу такое отталкивающее выражение, что оно кажется неприятным.

Третьяков недоволен портретом и просит Репина не ставить его на выставку тот не слушается и выставляет на XII Передвижной 1884 г. Увидев на выставке свой портрет, Третьяков в письме от 28 февраля этого года снова советует снять его и, уж, кстати, снять и портрет Тургенева, возвращенный автору Третьяковым в результате совершившегося уже ранее по обоюдному соглашению обмена портретами. 141. Н. А. Римский-Корсаков, композитор (II, стр. 93), 1895. Данныйпортретестьтот крайний, конечный пункт на пути к иллюзорности, докоторогодошелРепин. Дальше идти было некуда тут достигнуто все, к чему он стремился: на настоящем диване, обитом настоящимперсидскимковром, опираясьнатакую же подушку, отороченную малиновым атласом, сидит доиллюзииживойчеловек. Дообмана живая голова обращена в три четверти вправо, вповороте, близком к профилю. Над фигурой писаря навис казак с трубкой в руках.

Таковы «Протодьякон» (1877) и «Горбун» (1881, ГРМ), портреты, связанные с картиной «Крестный ход в Курской губернии» (1880—1883, ГТГ2). Бенуа в своих поздних воспоминаниях сожалел, что «теперешняя молодёжь не имеет своего Репина»251.

91. Г. До революции был в собрании М. П. Рябушинского настоящееегоместонахождениенеизвестно. Рассеянный свет на голубовато-зеленоватых обоях, на сиреневом платье горничной, на полу. Для оценки состояния усадьбы и систематизации экспонатов в Пенаты прибыли представители Академии художеств СССР— искусствовед Иосиф Анатольевич Бродский и художник Шая Ноевич Меламуд234.

Далее художник не раз обращается к образу революционера. В. А. Репина с детьми идет по меже. Направо у дверей стоит пристав, читает бумаги, только что вынутые из чемодана. Долго и мучительно работал Репин над этой картиной.

Рисунки «Встреча ангела с сапожником Семёном у часовни» и «Ангел у сапожника Семёна в избе» созданы в 1881—1882 годах для иллюстрации рассказа Льва Толстого «Чем люди живы» в сборнике 1882 года «Рассказы для детей И. С. Тургенева и гр. В СССР вопрос о возвращении Репина из Куоккалы имел политический характер прежде всего потому, что власти требовался «идейный вдохновитель реалистического искусства» предполагалось, что именно Илья Ефимович возглавит Ассоциацию художников революционной России253. Сходство черт лица и выражение поразительны. Через 11 дней после окончания работы Мусоргский умер. В. В. Горестно, недоуменно смотрит на Софью молоденькая черница – прислужница.

В то же время Дягилев, утверждавший, что «взгляды Репина теперь не имеют значения», продолжал высоко ставить его как художника153. Те, в свою очередь, упрекали Илью Ефимовича в «непонимании красоты»62. Чуковскому. Первый репинский портрет, ставший знаменитым со дня появления в стенах Третьяковской галереи.

Напротив на опрокинутой бочке широкоплечий казак – виден только затылок, а кажется, слышен его громовой хохот. Через год художник вновь выбрал самого себя в качестве модели в результате был создан «лучший из автопортретов этого периода», хранящийся ныне в Русском музее204. Картина «Юбилейное заседание Государственного совета», по мнению исследователей, не вошла в число репинских шедевров169 и стала последним из его «грандиозных полотен»170 тем не менее эта работа продемонстрировала зрителям возможности «зрелого таланта» художника167.

Его портрет имел большой успех». В 1880—1890-х годах художник испытывал подлинное вдохновение перед женской красотой— один за другим появились портреты С. М. Драгомировой (1889), баронессы В. И. Икскуль фон Гильденбандт (1889), Н. П. Головиной (1996)172 в этот же ряд входит «Обнажённая натурщица (со спины)» (середина 1890-х)173.

Пафос и протест в картинах живописца Репина то неразрывно соединялись, как в торжественно-саркастическом Крестном ходе в Курской губернии (1883), то разделялись на два параллельных потока: так, наряду с «революционным циклом» о трагическом разладе общества (Отказ от исповеди, 1879–1885 Не ждали, 1884 Арест пропагандиста, 1880–1892 все работы – в Третьяковской галерее 17 октября 1905 года, 1907, Русский музей) Репин увлеченно пишет и живописные образы парадного фасада империи (Прием волостных старшин Александром III во дворе Петровского дворца в Москве, 1885, там же Торжественное заседание Государственного Совета 7 мая 1901 года в честь столетнего юбилея со дня его учреждения, 1901–1903, Русский музей). Рисунок уверенный, лепка твердая. Руки очень нравились самому Тургеневу. Он пробовал свои силы в разных видах искусства. И только последний старик обессилел, опустил голову, повис на лямке.

Сам Репин назвал картину «В операционном зале». «Протодьякон» является важнейшей вехой в творчестве Репина, тем трамплином, с которого только и можно было совершить пры-Яок к будущим, еще более совершенным его созданиям. 127. Одной из самых известных работ является картина «Иван Грозный и сын его Иван», созданная в 1885 году. Гр.

Рисунки предназначались для первого тома Собрания сочинений М. Ю. Лермонтова 1891 года. Вопреки тому что творения Репина явились глубоким проникновением в образ лермонтовского персонажа, его иллюстрации не впечатлили художественных критиков, Илья Ефимович и сам был недоволен своими работами к «Пророку». 22.

Стасова называли «идейным вождём» русского реализма, но он бы бескомпромиссным противником «искусства для искусства». Н. и С. А. Толстые (II, стр. Те, кто бывал в то время у Репиных, вспоминали, что отношения между супругами были не просто драматическими, но порой трагичными. По сырой отмели медленно, тяжело идут бурлаки.

Они словно противопоставлены друг другу. В его глазах читается печаль, тоска. Ильича Маслова, у которого он постоянно останавливался и где Тургенев, во время жестоких приступов подагры, «завернувши пледом ноги, вылеживал свой срок, принимая всю образованную и боготворящую его интеллигентную Москву». Тем не менее, А. Бенуа нравилась изменчивость Репина, по его мнению, она показывала, что несмотря на свой возраст, художник не потерял интереса к искусству, «что он всё ещё полон жизни он продолжал говорить и писать обо всех и всём с прежней юной непосредственностью и совершенной искренностью»150.

Репин работает и в историческом жанре. В «Аресте пропагандиста» (1880–1889) главный герой – молодой революционер, схваченный полицией. М. П. Мусоргский, композитор (II, стр. Этюд получился превосходный. Окончательное расставание с Академией произошло в 1907 году.

Он идет прямо к матери. В. В. Стасов, художественный критик, апрель 1873. Вероятно, вот таким образом образ протодиакона получился таким убедительным.

Татьяна Степановна разбиралась в живописи и воспитала в сыне любовь к искусству. Жил в Италии и Франции (1873–1876). «Еврей на молитве» — столько же картина, сколько и первоклассный портрет, мастерский по выполнению и тонкий по характеристике.

Этот заказ привлек художника новой возможностью показать представителей народа. Живя с отцом в Куоккале, Надежда Ильинична почти не покидала своей комнаты. Этюд красив по живописииизященпо фактуре. Впервые интерес к «Запискам сумасшедшего» проявился у Репина в 1870-м году. 90), 1893. Писался этот портрет со всякими неудобствами: у живописца не было даже мольберта и он должен был кое-как примоститься у столика, перед которым сидел в больничном кресле Мусоргский.

Толстого Репин писал не один раз. Строгие, проницательные глаза, лохматые, сердито насупленные брови, высокий лоб с резко прочерченной складкой -- все обличает в Толстом глубокого мыслителя и наблюдателя жизни с его «сильным, непосредственным и искренним протестом против общественной лжи и фальши», с его «трезвым реализмом», срывающим все и всяческие маски (Ленин). Когда он увидел полотно Репина «Иоанн Грозный и его сын Иван», он накинулся на картину и порезал ее ножом. В 1918 году Куоккала оказалась на территории Финляндии. Рядом – сотский (в царской деревне России крестьянин, назначавшийся в помощь деревенской полиции). В его взгляде осуждение и тревога.

«Трудовиками» называли себя члены думской партии 1907 г., примыкавшие к эсерам. Дни сомнений и шатаний, дни мучительных прогулок по Эрмитажу, с целью выйти из творческого тупика, в который Репин попал после «Бурлаков», бесследно миновали. В 1889 году серия рисунков была дополнена эскизом «Сапожник Семён снимает мерку с ноги барина». КрошицкогоЭто второй портрет Тургенева кисти Репина. От нечего делать он зачастил в Эрмитаж, где усердно копировал Рембрандта.

114. К. Судя по письмам Третьякова, этот портрет значительно больше нравился коллекционеру, но по каким-то причинам он его не приобрел. На этот раз Репин пытался «схватить» писателя, но, сам признавался, что «все это были неудачные потуги и из этого ничего особенного не вышло». Он вспомнил, как умирала его сестра Устя и как это потрясло всю его семью.

Он документально изобразил заседание в круглом зале петербургского Мариинского дворца, украшенном к концу XIX столетия портретами прежних российских самодержцев – Екатерины II, Александра I, Николая I, Александра II и Александра III. Султан предлагал всей Сечи стать турецкими подданными. И. Репин.

Илья Ефимович Репин родился в городе Чугуеве, Харьковской губернии. Вот что он писал по поводу этогопортрета и некоторых других, затеянных углем, К. И. Чуковскому в 1922 г. «Затеял я однажды серию портретов писателей — черным (дело было зимой). Отец ударил своего сына жезлом в висок.

Вот она вещь в уровень таланту. Одна из наиболее блестящих по живописи вещей Третьяковской галереи, купленная на XII Передвижной выставке 1884 г., где портрет значился в каталоге как «этюд». Л. Н. Толстой, писатель (II, стр. Уехав лечиться за границу, она в 1914 году умерла. 40).

Сидитнажердочке, залитаяярким солнечным светом и щурит от солнца глаза. А вот Стасов утверждал, что данная тема «не в характере дарования Репина, ему свойственно писать лишь то, что он видит в действительности Он не драматик, он не историк». Еще в 1876 году в Чугуеве художник задумал картину «Крестный ход в Курской губернии». 12. Среди учениц Ильи Ефимовича выделялась Марианна Верёвкина. Он пишет только то, что видит, без «оглядки назад».

Сюжет первой из значительных картин Репина был подсказан жизнью. -— И. Г. ), они много смеялись». И. Репин. Знаменитый портрет Третьяковской галереи, написанный в три сеанса 13 — 15 августа 1887 г, в «Ясной Поляне», как о том свидетельствует подпись Репина.

Репин пришел в восторг от этого послания и сразу сделал карандашный эскиз. Этюд горбуна (1881, ГТГ) был вписан в «Крестный ход», но и сам по себе -- это вполне законченное прекрасное произведение, подкупающее неприкрашенной правдой, точностью и мягкостью характеристики и симпатией художника к своему предмету (см. Исследователи, упоминая о масштабе личности Репина имеют в виду не только многообразие подвластных ему жанров и художественных техник, но и «разносторонность творческих интересов»: он проявил себя как художник, педагог, теоретик искусства, писатель-мемуарист, публицист31.

В нём он передал состояние сосредоточенности, самоуглубленности писателя. Это вы сами. Кроме того, портрет Толстого работы Репина более совершенен в живописном отношении. Через год он переехал жить к ней на дачу «Пенаты» в местечке Куоккала на Карельском перешейке, в двух часах езды от Петербурга.

Вена, Кунстфорум, 2002» включить в число экспонатов картину Ильи Ефимовича «Дама, опирающаяся на стул» (1873)247. Атмосферой картины стали смех, удаль, уверенность, отвага – главные качества воинов Запорожского казачества. Тогда-то вошли в моду лилияивсякиефантастическиеодеяния. Эта репинская дань «модерну» наложила на ряд его вещей того времени печать пустоты и дешевки, а временами даже и прямой пошлости.

Холст, масло.

По всему дому были развешаны предупреждения: "Не ждите прислугу, ее нет". Работая с Валентином возле монастыря, Илья Ефимович обратил внимание на изображение горбуна, сделанное юным Серовым (впоследствии именно этот типаж был использован для картины «Крестный ход в Курской губернии»). Рисунок, выполненный «с блеском опытного мастера», стал свидетельством того, что Серов готов для поступления в Академию художеств.

В центре пожилая пара (родители жены Репина) и девушка с рукоделием (сестра жены Репина). Бывая в гостях у Льва Толстого в Ясной Поляне, Илья Ефимович подружился с дочерью писателя Татьяной её портрет, сделанный «с некоторой долей идеализации» излучает обаяние, свойственное этой женщине171. О чем эта история. А может, забыть про то, что сюжет евангельский, как говорил Крамской.

Но в отличие от акварелей, карандашный рисунок «Казбич ранит Бэлу» (1887) считается лучшей работой Репина, связанной с творчеством поэта. 207 х 73 см. Много учился на написании портретов близких и друзей. Бабушка что-то шьет или вяжет, мать играет на рояле, дети готовят уроки. Силуэт фигуры обобщен и отчетливо рисуется на светлом фоне. Он рисовал картины используя самые разные сюжеты и полотна неизменно ему удавались. Как признался позже художник, желание написать портрет литератора возникло у него уже при первой встрече— Илью Ефимовича поразили «гаршинские глаза, полные серьёзной стыдливости».

Глаза ясные и добрые. Образ Репина, не уступая в своей значительности образу Крамского, отличается большей многогранностью он гораздо более конкретен и остроиндивидуален, сочетая живую непосредственность передачи частных особенностей внешнего облика и характера Толстого с проникновенным пониманием существа его личности -- писателя и гражданина. Мне везловславе» 20. Но предметом самого пристального его внимания всегда оставался человек. Прообразами других персонажей стали земляк Ильи Ефимовича— музыковед Александр Рубец (хохочущий казак), коллекционер Василий Тарновский (человек в шапке), художник Кузнецов134, сын Варвары Икскуль-Гильденбандт (молодой улыбающийся запорожец) и другие135.

И вот уже перед нами не царь, а отец. Наиболее значительным из жанровых произведений Ильи Ефимовича является «Не ждали» в этой работе художника интересует «композиция именно как вопрос». И. Репин.

46. 180), 1913. Толстой босой» или же «Л. Н.

95). В 1877 году Репин вернулся в Чугуев, затем жил в Москве и в Петербурге, а с 1900 – в Куоккале, в своем имении «Пенаты». Корней Чуковский, который, по собственному признанию, «близко наблюдал» за жизнью Нордман в течение нескольких лет, считал, что второй жене художника усилиями некоторых исследователей была создана репутация «чудачки дурного тона». Все же Репин показал портрет Тургенева на VII Передвижной выставке в Москве в 1879 году.

108. А. Робость его на самом деле только кажущаяся.

Члены «могучей кучки» любили стоять во времяконцертоввДворянскомсобрании, сзади среднего прохода, недалеко от входной двери, уколонн. Этатрадицияудержаласьуоставшихсявживых«кучкистов»до19С0-Х годов. Репин принес голову старушки, написанную на маленьком картончике. В портрете П. А. Стрепетовой (1882, ГТГ) запечатлена замечательная русская актриса в порыве высокого творческого волнения. 9), 1882.

Был в собрании О. Д. Левенфельда в Москве. Он присутствует во всех картинах с горбуном. Мерси дАржанто (II, стр. Несмотря на хорошие отношения с финскими художниками, Репин подумывал о переезде в СССР.

На лицах грязных и оборванных бурлаков, впряженных в кожаные лямки, нет отчаяния или горя. И. Репин. Тем не менее, все эти иллюстрации, по мнению автора «Лермонтовской энциклопедии», являются «наиболее значительной попыткой передать глубокий смысл Пророка»185.

Над писарем склонился атаман всего запорожского войска – Иван Серко. Эти и последующие иллюстрации к Лермонтову— акварели к стихам «По небу полуночи ангел летел» (1880), «Три пальмы» (1884), к драме «Маскарад», к повести «Бэла» (1884) были неудачны. Однако, тревога и скепсис в явном меньшинстве здесь. «Мужичок из робких», 1877.

За окном летний день. Писан в 1894 г. в Неаполе. Репин Илья Ефимович – великий русский художник. Публике картина понравилась. Все заняты.

Портрет был написан зимою 1883 — 1884 г., при лампе, почему вышел слишком желтым и красным, что автору, да и другим художникам особенно бросалось в глаза на XII Передвижной выставке 1884 г. Репин снял портрет с выставки и он не попал в каталог, но видевший егоТретьяковжестокораскритиковалегов письмекРепину. Последнийтотчас жеответил, что и сам согласен с этой оценкой:«Мясоедоваянамеренпереписатьднем, онрыжеват весь» 16. Репин отлично сумел передать глубокий и сложный характер своего героя. Морское дно Репин писал с натуры в знаменитом парижском аквариуме. Запряженные в кожаные лямки, тянут они тяжелую баржу.

По ярко-желтому берегу безмятежной Волги бредут те, кто не понаслышке знает, что значит «тянуть лямку». По их дому были развешаны таблички: «Не ждите прислуги — ее нет», «Прислуга — позор человечества». Портрет принадлежал проф. В.

В 80-е годы начинается самый плодотворный период его жизни. Не менее значителен и портрет Л. Н. Толстого (1887). Бросаясь, схватываясь и за голову, отец выпачкал половину (верхнюю) лица в крови. 217), 1901. Писан в Чугуеве одновременно с «Протодиаконом» и нижеследующим портретом.

101. «Пахарь» (II, стр. Приехавшая в Россию страстная почитательница музыки «могучей кучки», Аржанто променяла вскоре Францию на Россию, став жизненной подругой Цезаря Кюи, другом и покровительницей кучкистов. А в глазах нестерпимая мука, жалость, любовь. Илья Ефимович Репин умер в своих «Пенатах» 29 сентября 1930 года. Репин особенно высоко ставил как раз этот рембрандтовский шедевр и едва ли можно сомневаться в том, что «Ян Собесский» подсказал художнику и общую концепцию«Протодиакона»:нетолькотакой же посох в руке, но и вся жирная кладка живописи — трактовка фона, рук и самого лица — говорят о том, что летние посещения РепинымЭрмитажа не прошли даром для его чугуевско-го периода. Уже на живописи «Еврея на молитве» и портрета Овденко лежала печать луврских прогулок Репина в «Протодиаконе», кроме влияния Рембрандта, сказавшегося некогда и на миниатюрном портрете матери 1872 г., мы видим нечто такое, чего ранее у Репина не было и что отныне явится характерной чертой его живописной манеры.

Обладатель первого развернут к зрителю лицом, обладатель второго – стоит спиной. Казалось, она спит. Репин был очень дружен с Мамонтовым.

Он подошел к ложу, на котором покоится девочка. Он пишет 7 марта 1889 года Н. В. Выдающийся портретист, мастер исторического и бытового жанров, И. Е. Репин представил масштабное полотно «Крестный ход в Курской губернии» – произведение, далеко выходящее за рамки бытового жанра, – на Одиннадцатой передвижной выставке.

Увиденные молодым Репиным (1844-1930) в 1869 бурлаки, которые тащили неподъемную грузовую баржу, взволновали его душу. С великолепной пластичностью написано лицо Толстого, в особенности его лоб. Сейчас в Толстовском музее в Москве. Подобной портретной концепции русская живопись до того не знала. 140. В. Верно построенные, слегка по-монгольскипоставленные глазаобнаруживаютосновательноезнакомство с теорией и практикой «перспективногостроенияголовы», культивировавшегосяв Академии со времен Брюллова и развитого впоследствии П. П. Чистяковым в целую систему. Эта картина стала одной из работ на так называемую казенную тему. Свои первые художественные навыки Илья Репин получил в местной школе военных топографов (1854–1857), а затем у чугуевского иконописца И. М. Бунакова с 1859 года исполнял заказы на иконы и церковные росписи.

Одной из самых значительных полотен на эту тему является Не ждали. Главной картиной принято считать «Крестный ход в Курской губернии» (1881-1883, ГТГ). Самые бесспорные достижения И. Репина -- это портреты людей из народа.

Работал весь день, не замечая времени. Жизнь впереди, какой она будет. »203 В последующие годы художник не раз создавал собственные изображения. А такой именно «Третьяков» не выходил, «не задавался», по любимому выражению Репина.

Далеко-далеко стелется дым парохода, налево, поближе, замер парус маленького суденышка. Отзывы о педагогических методах Ильи Ефимовича были разноречивыми. В. А. Репина, заснувшая в кресле (II, стр. 21), 1882. Знаменитоепроизведение неувядаемой пластической силы и высокого мастерства. Отдавая многие годы на создание таких значительнейших и сложных по содержанию картин, как «Бурлаки на Волге», «Крестный ход в Курской губернии», «Не ждали», «Иван Грозный и сын его Иван», Репин одновременно с этим на протяжении всей своей жизни уделял очень много внимания и времени портрету. В ходе дальнейшей полемики между «Миром искусства» и Репиным каждая из сторон использовала для обмена претензиями различные площадки, включая газету «Россия»151 и «Новости и биржевую газету»140.

Севастопольский художественный музей им. Вся центральная часть написана самим Репиным. Творческий диапазон Репина-портретиста громаден.

В январе «по желанию учеников» Академию временно закрыли Репин отреагировал на происходящее вопросом: «Что можем мы в годину бедствий и позора. Однажды Крамской попросил его показать самостоятельные домашние работы. В сцеплении человеческих тел соединены два начала: нервно-судорожное биение жизни в движениях отцеубийцы и тихое предсмертное дыхание обессилевшего сына, мучительное и медленное исхождение жизни из тела.

14. Эпитеты «школа безвкусицы» и «ползучий эмпиризм» в адрес академистов чередовались с обвинениями поздних передвижников в показной тенденциозности («направленство»— «оплеуха Аполлону», по словам А. Н. Бенуа), в измельчании тем передвижников-бытописателей 1890-х годов Г. Мясоедова, Вл. Репин был художником широких творческих интересов, многогранного таланта.

А вокруг стола собралась запорожская казачья вольница писать ответ турецкому султану. У изголовья горят светильники, желтоватое их мерцание освещает и девочку и Христа, который уже дотронулся до ее руки. Репин вернулся на прежние позиции. Позже она переехала в Хельсинки, где умерла в 1948 году. Всё это выдаёт в нём целеустремленность ученого и борца, его ум, крутой нрав.

В 1924—1925 годах в Москве и Ленинграде прошли персональные выставки художника, положившие начало «предписанному и агрессивному иконопочитанию» художника252. Было от чего прийти в отчаяние. Н. Н. Ге, художник.

Осветив закрытую картину, он отдернул занавес. Раскрывая существо характера портретируемого, его общественную значимость, Репин нисколько не идеализирует великого писателя, не пытается окружить его ореолом исключительности, что свидетельствует о подлинном демократизме художника. За восемь лет, проведённых в стенах Академии, Репин приобрёл немало друзей. Уже религиозные картины, написанные по академическим программам (Иов и его друзья, 1869 Воскрешение дочери Иаира, 1871 обе картины – в Русском музее, Петербург), являют удивительный дар психологической концентрации. Догорает день, вьется дымок костров, далеко-далеко раскинулась широкая степь.

Изнывая от смеха, привалился к столу дед с чубом на лбу. С началом зимней войны Вера и её брат Юрий переехали в Хельсинки. А вот Иван Тургенев остался ею недоволен. Думаешь умрешь и все останется недомалеванным». Сильная усталость Репина тянула его на лоно природы, а обладание большой суммой денег после «Запорожцев» дает ему возможность приобрести благоустроенное имение Здравнево в Витебской губернии, на берегу Западной Двины. В те времена доля солдатской жены была нелегкой. Это — единственный портрет «стриженого Репина». «АфанасийАфанасьевичговорилгромким басом и как серьезный помещик привык повелеватьиприказывать. », — писалРепинК. И.

В его дом каждую среду съезжались гости. 34. 8 x 54. 6 смГосударственная Третьяковская галереяВ 1885 году Репин завершает одну из самых известных картин «Иван Грозный и сын его Иван». 183-184. Очень занятна постановка глаз, построенных по-монгольски. Портрет Третьякова поразительно прост и глубок.

Огромно его графическое наследие (уголь, пастель, акварель, карандаш). 255. В. И. Е. Забелин, археолог.

Он продолжал работать, хотя уже не так интенсивно, как прежде. 56. А. Когда в Париж приехал художник В. Васнецов, Репин уговаривает его позировать для Садко. 1879Абрамцево. Кропоткин так описывал внешность писателя: «Внешность Тургенева хорошо известна.

Искусствовед Ольга Лясковская обнаруживает в работах зрелого Репина явные отсылки к работам Веласкеса, который был интересен художнику с точки зрения «изучения человеческого лица и его мимики»245. Получив известие о «бегстве» Толстого из Ясной Поляны, о последовавшей вслед за тем его смерти на станции Остапово и прочитав газетные статьи и заметки, в которых между строк проскальзывало желание всю вину за смерть Толстого свалить на Софью Андреевну, Репин возненавидел «злого гения» Толстого и тут же решил на картине поссорить его с женой: он отвернул голову Льва Николаевича влево, заставив его смотреть хмуро и озабоченно в сторону (II, стр. Там он написал картину «Мужик с дурным глазом». И вот тут вспоминаю афоризм Тургенева: «Хорошее — враг лучшего».

Д. Боткина, жена коллекционера Д. П. Боткина, братаженыФета, МарииПетровны. Но за всем этим очень явственно проступает иное.

Являлся одним из активнейших членов «Товарищества передвижников». С великолепной пластичностью написано лицо Толстого, в особенности его лоб. Репинначалегоспервавповоротевправо, близкомкпрофилю, ибросил, недоведядо конца. Был приобретен в 1913 г. О. Д.

78 х 63 см. Для гостей готовили стол, ухаживали за ними супруги сами.

Однако намеченные планы разрушились по вине дочери, «обещавшей Илье Ефимовичу сопровождать его в Ленинград и Москву и отказавшейся выполнить своё обещание»209. Бесконечный волжский простор, бездонное небо, знойное солнце. Но этот портрет всё-таки был создан. — И. Г. ) посидеть мне смирно.

Это лучше всех ваших академических работ. Несмотря на приглашения на самом высоком уровне, он так и не переехал на родину, хотя и поддерживал связи с живущими там друзьями (в частности, с Корнеем Ивановичем Чуковским). Картина вызвала живейший интерес у Достоевского и Перова, а между тем некоторые называли ее «величайшей профанацией искусства». Руки его крепко связаны, а его самого держит понятой. Он очень красив по цветовой гамме, решенной лучше, чем в «Пирогове». В итоге эти изображения в Собрание сочинений М. Ю. Лермонтова не вошли184 Следующее обращение к творчеству Лермонтова произошло в 1914—1915гг. — это были его рисунки к «Демону» и «Мцыри»185.

В заявлении на имя президента Академии Илья Ефимович указал, что побудительной причиной, заставляющей его отказаться от должности руководителя мастерской, является «малое время, остающееся для собственных работ»164. Стасова (1873). В это именно время, когда она уже не вставала с дивана, ее увидел Репин. » В сентябре он уехал в Италию, а по возвращении написал прошение об отставке с мотивировкой: «Вследствие неопределенного положения В Х У в настоящем и возможных перемен в будущем».

Репин внимательно посмотрел на меня и проговорил: «Портрет вам не понравился. 20.

Едва ли не единственным из близких людей, поддержавших Репина, оказался Крамской, назвавший «Софью» исторической картиной71. 1876«Арест пропагандиста»1880-1889, 1892Дерево, масло. Деньги на поездку— двести рублей— получил от богатых покровителей Васильев27. И Репин пробовал, приходил в отчаяние и снова писал. Тем не менее портрет Гаршина не пропал: в настоящее время он находится в США в Метрополитен-музее129. Оно было приурочено к столетнему юбилею Карла Брюллова, одобрительно принято залом, однако в дягилевском издании расценено «как лишённое мысли, полное курьёзов и нелепостей»152.

Творчество Репина является, по словам искусствоведа Михаила Алленова, «вершиной передвижнического реализма» это касается и его тематического размаха и стилистической пластичности241. Картина в 1935 г. перешла в собрание Е. В. Гельцер, в Москве. Улыбается стройный красивый юноша в богатой одежде – не Андрий ли это, Тарасов сын. Они охраняют процессию от простого народа, той голодной и нищей толпы, которая с искренней верой ждет милости и чуда от «явленной иконы». Случайно увиденная Репиным сценка сельского крестного хода явилась отправной точкой для создания монументальнейшего полотна художника «Крестный ход в Курской губернии», картины, запечатлевшей не только лицо всех классов царской России, но и давшей глубокое раскрытие их взаимоотношений как угнетателей и угнетенных. Государственный Русский музей (Петербург)Репина с Толстым связывали многолетние дружеские отношения.

Холст, масло 251 х 160 см. 107. Я. «Рубинштейн», наряду с «Пироговым» — одна из вершин репинского искусства.

В 1887 году он расходится с женой. Портрет производит яркое и сильное впечатление. «Я подцепил в селе проклятую лихорадку», – жаловался Репин друзьям, – «Возможно, моя болезнь связана с этим колдуном. Серия иллюстраций к «Пророку»: акварели с сепией «Пророк у входа в храм и издевающаяся над ним толпа», «Люди высмеивают и побивают камнями проходящего по улице пророка» изображают лирического героя в современном обществе акварель «Отверженный пророк в пустыне» и рисунок тушью «В пустыне» завершают эту серию. Репин дважды подавал прошения об отставке. Все теневые части головы, согласно академической традиции, жидко протерты жженой сиенной, света нанесены густыми кроющими красками. В эту минуту в комнату вошел Христос. Сборник с иллюстрациями выдержал несколько изданий188. Третьяков так же считал Репина одним1 изсвоих ближайших друзей. ВсеэтонепозволялоРепинутолько отделаться, «отписаться» портретом, хотя и неплохим, достаточносхожим, ностоящимне вполне на высоте поставленной задачи.

Посещая множественные заседания совета, спустя всего пару лет он представляет готовое полотно «Государственный совет». Так, родившаяся в 1870-х годах идея «хоровой картины» воплотилась у Репина в полотно «Крестный ход в Курской губернии», в которой автору удалось показать характер толпы «несравненно убедительнее, чем всем художникам до него». Однако через два года учебное заведение было упразднено и Репин устроился в иконописную мастерскую к художнику. mw-parser-output. ts-comment-commentedTextborder-bottom:1px dottedcursor:helpmedia (hover:none). mw-parser-output. ts-comment-commentedText:not (. rt-commentedText)border-bottom:0cursor:autoИ. Глаза его светились умом и не лишены были юмористического оттенка, а манеры отличались. Идеологическая платформа «Мира искусства» подразумевала противостояние Академии художеств и отживающему передвижничеству. О том же самом рассказывал в своих очерках о художнике и Корней Чуковский, чья первая встреча с Ильёй Ефимовичем произошла в Куоккале: художник, картины которого поражали масштабами, оказался отнюдь не исполином: «небольшого роста, с улыбающимся, крепким, обветренным лицом, в самых обыкновенных деревенских вязаных перчатках»226. Каждый – со своим характером, своей историей, додумать, «дорисовать» которую может зритель.

Государственная Третьяковская галерея (Москва)Репин дружил с Мусоргским и был поклонником его таланта. 47. Как писал позже Репин, путешествие не ограничивалось созерцанием пейзажей «с альбомчиками» в руках28: молодые люди знакомились с местными жителями, порой ночевали в незнакомых избах, сидели вечерами у костра29.

37. Подпись и дата на портрете сделаны художником в 90-х годах. На протяжении всей жизни Репин обращался к портретному жанру. Так отнеслись к нему и сановники изображенные на картине. 87. В.

С ним остаются две старшие дочери Вера и Надя, а младшую, Таню и сына Юрия берет мать. 225. Л. Вершиной портретного творчества Репина в 1890-1900-е годы стала серия этюдов исполненных за один-три сеанса к большой парадной композиции, заказанной художнику царским правительством. Холст, масло. Мусоргского (1881). Перед нами скорее философ-мыслитель, нежели предприниматель.

Она ушла из жизни в 1931 году55. Труд — вот что определяет и украшает человека. Через 10 дней после этого композитор скончался. Этой оценки хватило для того, чтобы вдохновение ушло вспоминая о дальнейшей работе, Репин сокрушался: «О, глупость моя, я сгоряча повернул мой удачно схваченный подмалёвок головой вниз и начал с другого поворота Увы, портрет вышел сух и скучен»83. Над её портретом Репин начал работать, когда художница уже входила в пору зрелости.

И. Репин. Работа над картиной протекала в исключительно трудных условиях. Вдобавок ко всему, погода стояла чудесная и большая с высокими окнами комната, где помещался Мусоргский, была вся залита солнечным светом. »Репин создал этот портрет всего за 4 дня, хотя писать приходилось в неудобной обстановке, за маленьким столиком в больничной палате. Мусоргский сидел в кресле в халате с малиновыми бархатными отворотами и обшлагами, с наклоненной немного головой, в глубокой задумчивости.

Писан перед тем, как приступить к большому заказному портрету того же лица. Эта простота его посадки в кресле хорошо отвечает всему его облику и душевному состоянию. То тут, то там изображены тревожные, серьезные испуганные лица. Трагедией его жизни стала история без вести пропавшего сына Дия. Русский боярин, уверенно сидящий в старинном кресле.

«Торжественное заседание Государственного Совета 7 мая 1901 года в честь столетнего юбилея со дня его учреждения» (1903, ГРМ) – произведение уникальное в русском искусстве, ценнейший исторический документ, представляющий собой групповой портрет изображающий 81 человека. 1887 год стал для И. Е. Репина переломным. А, может, это рассказ о человеке, не готовом признать свою вину, не желающем раскаяться, несмотря на нарушенную христианскую мораль «не убий». В 1930 году хранительницей усадьбы и архива стала дочь Репина Вера Ильинична. Портрет Тургенева, по собственному признанию Репина, так ему и не удался. В 1879 г. Третьяков настойчиво убеждал Репина переписать голову.

И все же на живописи «Еврея на молитве» тяготеет еще гипноз «галерейного тона», сковывавший свободу индивидуального творчества и мешавший пониманию и принятию совершившегося тогда великого переворота во французской живописи. Сам Репин об этой картине говорил: «Быдло» — глубоко развращенное существо: постоянно соприкасаясь с полицией, он усваивает её способности хищничать по-волчьи, подхалимствовать, но быстро приходить к расправе над своими господами, если они ослабевают Попытки Советского правительства вернуть Репина в СССР не удались, в частных письмах он утверждал, что пока у власти большевики, не желает иметь с Россией ничего общего В последние годы Репин создал ряд картин на религиозные темы. Тяготение к портрету у художника проявилось в ранние детские годы. Картина «Л. Н. Толстой на пашне», как вспоминал сам художник, появилась в тот день, когда Лев Николаевич вызвался вспахать поле одной вдовы99. «Толстой сидит абсолютно живой, серьезный и задумчивый.

Казалось, он вновь переживал глубокое потрясение детства – смерть сестры. Она напоминала блеклое растение, которое всегда в тени. Рисунок уверенный, лепка твердая. Тонкие длинные пальцы говорят о его тонкой натуре.

Репин, переживая известный творческий кризис, временно порвал с передвижниками. Толстой несколько раз позировал ему в саду. Характер портрета – отражение духовных исканий писателя: в то время он стремился к «опрощению», часто занимался крестьянским трудом. И только лицо (и частично руки) Толстого вырываются из этого общего тона.

ЭтооднаизлучшихвещейРепина 1910-х годов. Итак, творчество художника было многообразно и разнопланово. В 1868 году, работая на этюдах, Илья Ефимович увидел на Неве бурлаков. И вдруг открывается дверь и в комнату входит человек. Художник вновь проявил себя мастером передавать экспрессию человеческих чувств. «Запорожцы» впервые были экспонированы на юбилейной выставке художника в 1891 году. Репин», «Очень был бы Вам благодарен, если бы и сегодня Вы навестили меня.

206), 1907. Он выступает как портретист, мастер бытовой и исторической картины. Холст, масло. Следом за ним, меланхолично покуривая трубку и не утруждая себя чрезмерными усилиями, спокойно шагает длинный, как жердь, бурлак в шляпе. Так, бурно протестуя против мехов, она наотрез отказывалась носить шубы и в любой мороз надевала «какое-то худое пальтишко».

Но Третьяков, не допускавший, чтобы портрет можно было так мало отделывать и заканчивать, как этот, был, конечно, неправ, настаивая на том, что это «не портрет». Он сделал с него тут же тот прекрасный рисунок, которыйизвестенпоостроуховскому собранию (с 1930 г. вТретьяковскойгалерее). В последние годы он обратился к библейским сюжетам.

Привыкание к Парижу шло медленно, но к концу поездки художник начал признавать французских импрессионистов, отдельно выделяя Мане60, под влиянием которого, как считают исследователи, Репиным была создана картина «Парижское кафе»61, свидетельствующая об овладении приёмами пленэрной живописи50. В такую-то пору увиделся с Мусоргским Репин. 128. О. С. Гейнс, женавоенногоинженера, 1890. Но художник уловил и другие немаловажные детали, он знал, что писатель болен и сломлен трагическими обстоятельствами его жизни (один сын покончил с собой, второй был неизлечимо болен) и следы боли и тоски он сумел запечатлеть во взгляде писателя. В результате появляется картина «Ратник XVII века» (1879), а вскоре и более значительная картина «Царевна Софья Алексеевна в Новодевичьем монастыре» (1879). «Царевна Софья Алексеевна»1879Холст, масло 201, 8 х 145, 3Государственная Третьяковская галереяМоскваУчитель и друг Репина Крамской отнесся к новому творению художника весьма одобрительно. Они очищают его душу, возвышают ее над мелкими, недостойными человека страстями, послужившими причиной его гибели. Власть создавала образ Репина как «идеологического художника» именно этим объясняется разбросанность картин Ильи Ефимовича по десяткам небольших музеев, каждый из которых обязан был иметь в коллекции произведения «идеологически выдержанных художников»255. Метко и зло характеризован.

Писано прямо с натуры, на даче в Мартышкине, под Петербургом. К 1871 году Репин уже обрёл некоторую известность в столице. Судьбы детей Репина сложились по-разному. Крамской на страницах репинской книги— «не застывшая восковая фигура», а герой увлекательной, почти детективной повести199 друг-художник Фёдор Васильев, с которым Илья Ефимович ездил на Волгу, — «крикливый, бесцеремонный и бесконечно обаятельный юноша» очерк о сборе материалов для «Бурлаков» сродни «поэме о молодости». приложение 8). Любую книгу, привезённую в Куоккалу, Илья Ефимович воспринимал как событие его письма, адресованные друзьям изобиловали «литературными» подробностями: «Перечитываю Короленко.

Третьяков»109. А. Г. Рубинштейн, пианист и композитор (II, стр. Таким Репин и изобразил писателя в центральном произведении толстовского цикла, где Л. Н. В. А. Серов (II, стр.

Это сотрудничество казалось многообещающим: Илью Ефимовича покорял «боевой задор» Дягилева тот, в свою очередь, понимал, насколько повысится авторитет его издания, если в редакционном списке будет фигурировать имя Репина140. Кроме этого, художник иллюстрировал несколько других мелких произведений Льва Толстого, в том числе его заинтересовал образ чёрта в рассказе «Краюшка хлеба»183. Или же лесная тропа и на ней – Толстой босиком, в просторной белой блузе со своим очень характерным жестом заложенных за пояс рук – все это увидено и запечатлено художником, программно ищущим значительности пластического образа в естественности, простоте и жизненной полнокровности. Семейная драма показывается как часть драмы народа, всей страны.

Репин изобразил и силу воли и мудрость и доброту и спокойное величие писателя – таким, каким он его увидел. А это бывает. 62. Многие хвалили художника за то, что он не остановился на Бурлаках, а пошёл дальше. К картине Репин написал пятьдесят этюдов-портретов и эскизы.

«АфанасийАфанасьевичсадился близко, у меня за плечами и громко, наставительно и авторитетно говорил мне: я Вам советую правую руку отвести правее иначе, смотрите, — ведьувасполучаетсяракурсчтовы с ним делать будете. » 12. Первый сейчас в Третьяковской галерее, второй — во Владивостокском музее. Он сделал эскиз маслом, наметив общую композицию и использовав фотоаппарат «кодак», снял отдельные группы. А. Стрепетова, драматическая актриса (//, стр. В этой картине очень сложная и широкая гамма чувств.

Тем не менее, по утверждению художника Якова Минченкова, новые формы до конца жизни «ставили его в тупик, а пейзажисты-импрессионисты приводили в раздражение». Пятый факт. В Чугуеве он писал портреты крестьян, лишенные народнического умиления («Мужичок из робких» (1877 Горьковский Государственный художественный музей), «Мужик с дурным глазом» (1877, ГТГ), «Протодьякон» (1877, ГТГ). Был в1894 г. на выставке в Академии художеств.

В творчестве Репина эта проблема решена с большим мастерством. Маковского, Н. Богданова-Бельского, подделывавшихся под народность и изображавших лишь «лапти и лохмотья»141. Репин изобразил грозного царя Ивана IV в момент страшного душевного потрясения. Вместе с Поленовым Серов подготовил письмо, адресованное совету Академии, в котором напомнил, что «лицо имеющее высшее руководительство над этими войсками, стоит во главе Академии художеств»159. Портрет хирурга Н. И. 215), 1907.

Вера уже превратилась в барышню, осенний букет в руках которой был призван подчеркнуть её «чувство жизни, юности и неги»52. После «Стрекозы» Репин в течениецелогогодапочтинепишетпортретов сперва «Грозный», а затем «Волостные старшины» поглощали все его силы и время, не остававшееся для портретов, если не считать портретных этюдов к «Старшинам». И. Репин. 207). Они жили в Пенатах в течение двух недель.

После этого иконописца отправили в психиатрическую лечебницу. Портреты Васи Репина, Хлобощина и Шевцовой уже в1860-х годах, в ученический период Репина, обнаруживают черту, особенно типичную для всего егопортретногоискусствавдальнейшем, — постоянныепоиски, «каквзять» на холсте данного человека, «как дать» его в наиболее ему прису-щем и характерном движении. Даже среди репинских рук они отличаются необыкновеннымсовершенствомпередачиформы, особенно правая. 195).

В окрестностях Абрамцева Репин встретил и героя своей картины – Горбуна. Но для Репина заказ московского предпринимателя стал шансом наконец-то выбраться из многолетней нужды38 в своих воспоминаниях он признавался, что «назначенная за картину сумма показалась огромной»39. 17), 1881. Вопрос о его возвращении рассматривался, согласно протоколу заседания Политбюро от 22 мая 1924 года, на самом высоком уровне: по итогам одного из заседаний Политбюро ЦК ВКП (б) Генеральным секретарем ЦК ВКП (б) И. В. Сталиным была вынесена резолюция: «Разрешить Репину вернуться в СССР, поручив тт.

Портрет В. В. Черты запорожцев Илья Ефимович отыскивал во всех знакомых. И как раз в 1913 г. таких блестящих портретов он дал еще несколько. Признанный мастер, появления которого ждали и зрители и коллеги, держался с «застенчивой скромностью», за которой скрывалась «маленькая рисовка баловня судьбы»225. – это графические портреты, обычно изображения людей с ярко выраженным творческим, артистическим началом (портрет Э. Дузе, уголь, 1891, Третьяковская галерея), а также впечатляющие остротой социальных характеристик и живописным лаконизмом портреты-этюды к монументальному групповому портрету «Торжественное заседание Государственного Совета» (выполнен совместно с художником Б. М.

Комната небогатой интеллигентной семьи. Перебравшись в Петербург в 1863 году, Репин учился в рисовальной школе Общества поощрения художеств и в Академии художеств (1864–1871). Холст, масло, 101 x 77 см. По живописности и полноте созданных образов, «откровенных до жути», по угадыванию характеров им нет равных в русском искусстве.

Еще секунда и новая строка послания будет придумана. Этого вопроса было достаточно, чтобы Третьяков тотчас же обратился кРепину с письмом, прося егопродать этотпортретдляГалереи. 7декабря1884г. и я убийственно страдал.

Перед нами очевидно серьезно больной человек: нездоровая краснота лица, блестящие глаза. Родился 24 июля (5 августа) 1844 года в Чугуеве в семье военного поселенца. Портрет дочери художника известный под названием «Стрекоза» (1884, ГТГ), -- радостный образ шаловливого детства.

В. Чижов, 1877. И. Е. Немецкий историк искусства Норберт Вольф, видя в Репине типичный образец «салонно-академического художника», акцентирует внимание на его парижской командировке в этот период Илья Ефимович глубоко впитал живописный язык Мане246. 36. Поколенный. В мемуарных очерках, посвящённых детству, Илья Ефимович упоминал об отце как о «билетном солдате», который вместе с братом ежегодно ездил на Донщину и, преодолевая расстояние в триста вёрст, пригонял оттуда табуны лошадей на продажу4.

Он бесстрашно испытывал свой талант в разных жанрах: бытовом и историческом, портрете и пейзаже, даже в натюрморте. Одним из лучших портретов Репина справедливо считается портрет М. П. Мусоргского, автора всемирно известных опер «Борис Годунов» и «Хованщина». Угрюмо, в упор смотрит прямо на зрителя этот крепкий, решительный, видавший виды матрос.

Как вспоминал писатель Мамин-Сибиряк, зайдя в мастерскую к Репину, он был вынужден в течение нескольких часов позировать для «Запорожцев»: художнику приглянулись его веко для одного из героев и глаза— для другого133. Таким же обязательным занятием было у него и чтение ежедневных газет. Долго все стояли молча, потом заговорили, бросились, поздравляли Илью Ефимовича, жали руку, обнимали». «Иван Грозный и сын его Иван 16 ноября 1581 года»1885 г. Холст, масло. Картину приобрел Александр III. Конец восьмидесятых – тяжелые годы для Репина. Перед нами несомненно потомок древнего дворянского рода, даже двух родов. Писатель мог без устали преодолевать большие расстояния иногда собеседники, увлёкшись разговором, «забирались так далеко», что для обратной дороги приходилось нанимать конный экипаж96.

В образной трактовке простых людей, нищих, странников Репин остается гуманистом и реалистом, видящим и нравственное превосходство народа и его заблуждения. В живописи этого этюда нетуже никакихпережитковакадемических традиций, явныхвпортретеХлобощина ине вполне отброшенных дажевпортретеВ. А. Шевцовой. М. П. Мусоргский на репинском портрете (1881, ГТГ) -- гениальный человек, чья судьба искалечена жестокой действительностью старой России в его взгляде сквозь печать неизлечимой болезни светится живой огонь таланта, страстная жажда творчества. В конце 1870-х годов Репин начал работать над картиной из истории Запорожской Сечи середины ХVII века – «Запорожцы пишут письмо турецкому султану».

Лучший репинский женский портрет. И. Репин. Слух о талантливом выпускнике Академии дошёл и до Москвы: хозяин гостиницы «Славянский базар» Александр Пороховщиков предложил Илье Ефимовичу написать картину «Собрание русских, польских и чешских композиторов», пообещав за работу 1500 рублей. Такой сложный образ немыслим без глубокого портретного опыта Репина, без тонкого знания внутреннего мира своего современника. 195. «С черным вороном», 1901. 87), 1891.

После этого он постоянно возвращался к этой теме, работая над картиной более десяти лет. Портрет композитора М. П. Мусоргского, 1881. И. Репин. Справана фоне цветы.

Однако в середине января 1899 года настроения художника изменились. Почти двадцать лет дружил с писателем Л. Толстым Репин Илья Ефимович. На экзамене он получил первую золотую медаль за картину «Воскрешение дочери Иаира», звание художника первой степени и право на шестилетнюю поездку за границу35.

61). Его образ в картине уподоблен ревущему животному. Сеансы проходили в мастерской Репина и появление Всеволода Михайловича всякий раз удивляло художника: тот входил бесшумно излучая «тихий восторг, словно бесплотный ангел»125.

Репин считал сам эту картину красивой. Весной 1881 года Стасов сообщил Репину из Петербурга, что Модест Петрович находится в Николаевском военном госпитале в крайне тяжёлом состоянии: «Как жаль эту гениальную силу, так глупо с собой распорядившуюся физически»104.

Убийство свершилось. Картина теперь писалась легко, вдохновенно. Суворин. По свидетельству Репина, Стасов был «грозою многих критиков, его боялись».

Хорошо написана голова и рука. В ноябре 1926 года Илья Ефимович получил письмо от члена ЦК ВКП (б) К. Е. Ворошилова, в котором говорилось: «Решаясь переехать на родину, Вы не только не делаете личной ошибки, но совершаете поистине большое исторически-полезное дело».

Ф. Д. Хлобощин, архитек, 1868. Поколенный портрет исполненный в типичной репинской технике — углем по масляному холсту. 228—229.

Третьяков, но по распоряжению Александра III был вынужден держать ее в закрытом хранении. На художнике куртка, без воротника. Запорожцы посылают вызов врагу и смеются над ним. Каждый персонаж переживает что-то своё. Отдохнувший, он создает в 1892 году прекрасный портрет дочери Веры – «Осенний букет» и дочери Нади в охотничьем костюме с ружьем. «Осенний букет»1892Холст, масло. Однако портрет вышел очень похожий и, когда вернулась маменька с Устей (сестра Репина.

О работе молодого Репина «Бурлаки на Волге» упоенно писали газетчики. Художник принимал ее назад все холоднее – любовь заканчивалась. Портрет И. С. Тургенева (1879). Лучшие произведения 1890-1900-х гг. Портрет-этюд, написанный в свободной живописной манере, выработанной Репиным послеписанияэтюдовнавоздухедля «Бурлаков», когда он сразу значительно повысил свое живописное мастерство. Достижения Репина в области пленера обогатили колористическую гамму его портрета, сделали цвет основным средством эмоциональной выразительности образа.

Я согласен с вами — портрет неудачен»». На столе книги и серая шляпка. Когда картина была окончена и выставлена для обозрения в Мариинском дворце, огромное большинство посетителей приняло ее как некое беспристрастное, объективное изображение торжественного заседания Государственного совета.

Внимание художника тяготит их. 77. П. Эту точку зрения выразил прокурор святейшего синода Победоносцев, который в докладе царю Александру III сообщил, что это картина, «оскорбляющая у многих правительственное чувство». Картину купил П. М. Большой эффектный портрет на холсте, углем.

Самой популярной стала картина «Иван Грозный и сын его Иван 16 ноября 1581 года» (1885, ГТГ). Приветливый добрый взгляд обращён к зрителю. Первый факт. Портрет композитора М. П. Все, знавшие Мусоргского, «были в восторге от этого портрета, – так он жизненен, так он похож, так он верно и просто передает всю натуру, весь характер, весь внешний облик Мусоргского».

Портрет был выставлен на XVII Передвижной 1889 г., вместе с портретамиГлазунова и Щепкина. 147. Автопортрет в куртке (II, стр. Писатель изображен в нем сидящим в кресле, с книгой в руке. Репин лично присутствовал на юбилейном торжественном заседании и даже получил разрешение на то, чтобы члены совета позировали ему в свободное от заседаний время и именно в той позе, которой требовала композиция картины. Его длинные русые волосы спадают на плечи. Отрывки из этих писем были обнародованы журнал «Развлечение» (март 1875) откликнулся на них ядовитой карикатурой, на которой Стасов «помогал Репину вылупиться из гнезда». Портрет был.

Портрет неудачен, он не похож на Марию Федоровну. Так, Третьяков считал, что на полотне «Крестный ход» забавную мещанку, несущую киот, следовало заменить симпатичной барышней. Тут больше любви к делу, — пояснил он. Лишь парочка играющих на траве детей (Вера и Надя – дочки Репина) ведет себя естественно и органично. В. Серова очень ранили неосторожные слова Репина. Он только намечен, но намечен могучей рукой мастера-гиганта.

Художник создает острохарактерные народные типажи (Мужик с дурным глазом, Протодиакон обе картины – 1877, Третьяковская галерея, Москва), многочисленные антологически-совершенные образы деятелей науки и культуры (Николай Иванович Пирогов, 1880 Модест Петрович Мусоргский, 1881 Полина Антипьевна Стрепетова, 1882 Павел Михайлович Третьяков, 1883 все – там же и многие другие портретные картины, в том числе портреты Льва Николаевича Толстого, написанные во время пребывания художника в Ясной Поляне – в 1891 и позже), грациозные светские портреты (Баронесса Варвара Ивановна Икскуль фон Гильдебрандт, 1889, там же). В дверях девушка она одна сочувствует пропагандисту и с тревогой смотрит на сыщика. В таких случаях я — несчастный, неутешный страдалец. Неудача огорчила Илью Ефимовича, но не отбила у него желания учиться. Ясно видно, как многому научился Репин за два года жизни и работы в Париже. Его зрачки расширены и кажется, что слышен его страшный крик. Даже кровь, которой на холсте нарисовано очень много, воспринимается настоящей.

Сомкнутые руки указывают на его обычную замкнутость и отстраненность. Они ждут от иконы исцеления от тяжелого недуга, от беспросветной материальной нужды, свершения надежд и чаяний. Этот момент расширяет характеристику образа -- глядя на лицо Толстого, на его тяжелые натруженные руки, невольно представляешь его себе не только за письменным столом, с книгой в руках, но и в поле, за сохой, в тяжелом труде пытающемся приобщиться к жизни народа (кстати сказать, Репиным была написана и такая картина изображающая Толстого на пашне идущего за сохой по борозде).

Нас интересует портрет ссыльного (см. В их число входили Василий Поленов, в доме которого начинающему художнику всегда был уготован радушный приём15 и Марк Антокольский, прибывший в столицу из Вильны учиться на скульптора и впоследствии писавший: «Мы скоро сблизились, как могут сближаться только одинокие люди на чужбине»16. В галерее созданных Репиным живописных образов есть несколько картин, написанных, по мнению исследователей, «с женщин, которые истинно восхищали художника». Л. Н. Толстого». Однако наставник Верёвкиной точно забыл о возрасте своей воспитанницы: он «сумел перенести на холст своё былое отношение к ней»171. Разочарован был и Мусоргский, который признался, что увидел на полотне «бабу не толстоватенькую, а всю расплывшуюся до того, что при её огромной величине (по картине) зрителям было мало места»75.

Помня о том, что ученичество— это для многих молодых людей сложный «финансовый период», руководитель мастерской устраивал своих питомцев в издательства в качестве иллюстраторов, давал им рекомендации для участия в оплачиваемых художественных проектах140. 73. Е. Затем Илья Ефимович включился в выставочный проект Бенуа и Дягилева— 18 января 1899 года открылась Первая международная выставка журнала «Мир искусства», где среди 350 работ художников из Франции, Англии, Германии, Финляндии и России экспонировались и произведения Репина139. Сколько жертв надо принести в пользу общей гармонии.

Одновременно с этим, это глаза энергичного и сильного человека. Обращаясь к историческим сюжетам, Репин создал картину «Иван Грозный и сын его Иван», в которой конкретная трагедия выводит зрителя на вековую проблему: «деспот, наказанный мукой раскаяния»243. Стасов присылает ему все, что он просит.

М. Фофанов, поэт (II, стр. Нет чего-то, что С. А. считала самым важным и самым нужным в облике Толстого. Писан в октябре 1877 г. в «неряшливой», с точки зрения московскиххудожниковтоговремени, манере«Протодиакона», но его живопись говорит уже о том, что «музейная пелена» окончательно спала с глаз Репина.

Берег Волги. Какая гениальная вещь его Тени», «Некрасова читать вслух народу— большое удовольствие»229. Репин находит себя только к началу 1877 г. 31. Его отец, рядовой Чугуевского уланского полка, занимался торговлей лошадьми. Однако в основе этих «чудачеств» лежала искренняя забота о муже.

Дом был многолюдный, вот таким образом для «Не ждали» позировали все находившиеся там родственники и гости, включая тёщу художника и дочь брата Стасова122. Горделивая уверенность в своих силах присуща участникам изображенной сцены. Это одно из самых красивых по колориту произведений Репина. Так, прямые «заимствования» из его произведений были замечены как на полотнах советских живописцев, так и в агитационных материалах (к примеру, на плакате «Сбылись мечты народные»254). Скептики связывают эти факты с тем, что картина очень реалистично написана.

Государственный Русский музей (Петербург)На протяжении всей своей жизни художник занимался портретной живописью. Минута и отец в ужасе закричал, бросился к сыну, схватил его, присел на пол, приподнял его к себе на колени и зажал крепко, крепко одною рукою рану на виске (а кровь так и хлещет между щелей пальцев), а другою, поперек талии, прижимает к себе и крепко, крепко целует в голову своего бедного (необыкновенно симпатичного) сына, а сам орет (положительно орет) от ужаса, в беспомощном положении. Работа над портретом Тургенева была настолько тяжёлой, что исследователи называли её «хождением по мукам»80. А. Г. Находясь под большим впечатлением от общения с Толстым, Репин писал его дочери: «Как бы ни унижал себя этот гигант, какими бы бренными лохмотьями не прикрывал свое могучее тело, всегда в нем виден Зевс, от мановения бровей которого дрожит весь Олимп». Художник работал над этим портретом почти 10 лет. Но к тому времени здоровье Репина ухудшилось и он решил «родные Пенаты» не покидать. В Куоккале Репин написал мемуары, ряд его очерков вошёл в книгу воспоминаний «Далёкое близкое».

Для Грозного позировал один из знакомых художника. 59), 1890. В "Пенатах" стала хозяйкой старшая дочь Репина Вера.

Чего стбит одна шеренга великокняжеских кукол, с царем в центре или ханжеская фигура «обер-прокурора святейшего синода» Победоносцева, молитвенно скрестившего руки или умная, лукавая голова Витте. Репин остриг свои длинные волосы, что значительно изменило его обычный вид. Ученик художника Игорь Грабарь отзывался о своём мастере парадоксально: «Репин был плохим педагогом, но великим учителем»156. Обстановка богатого дома с мещанским вкусомпортрет писан на месте. Музыка переносила его в мастерскую, к картине.

Толстой-пахарь, Толстой на косьбе, Толстой в лесу, на молитве – такие сцены очень занимали портретиста, к ним он возвращался не раз. Н. Герард, юрист (II, стр. 261. Но в «Протодьяконе», кроме влияния Рембрандта, мы видим нечто такое, чего раньше у Репина не было и что отныне явится характерной чертой его живописной манеры, его языка. Репина привлекала тема революционно-настроенной России.

Взят смело для своего времени, с энергичным поворотом головы вправо от зрителя. Из Куоккалы, включённой по окончании боевых действий в состав СССР, поступило известие о том, что дом Репина остался без надзора.

Небольшое строение, в котором Репин с женой поселились в начале XX века, с годами преобразилось: владельцы усадьбы поставили второй этаж, оборудовали две мастерских— для зимних и летних работ233. В «Не ждали» (1884-88, ГТГ) мирное течение семейной жизни нарушает человек, вернувшийся из ссылки. Написанный в конце мая 1891 г., через год после «Кюи», этот портрет, при всем композиционном великолепии концепции и изумительной даже дляРепина характеристике, являет пример несомненного перехода порога реализма в сторону холодного объективизма: одной ногой автор уже перешагнул этот порог и ступил на почву натурализма, другими словами, на платформу иллюзорности дляиллюзорности. Но, перейдя опаснуюгрань, Репинне сжегсвоих живописных кораблей и, скорее, портреты нарочито объективные были исключением из общего правила, нежели обратно он продолжал одновременно увлекаться и задачами чисто живописного порядка.

Несмотря на все трудности, Репин упорно учился. Портрет П. М. К тому же и погода благоприятствовала работе. На время Репин перестал творить и впал в депрессию. Непримиримо, зло горят ее глаза на бледном лице, губы сжаты, разлохматились волосы. Картина «Бурлаки на Волге» может трактоваться и как «хоровая картина» и как «групповой портрет»242.

110. Е. Протодиакон, 1877. Портретчугуевскогособорногодиакона. Несмотря нато, что«Протодиакон» — прославленная картина, она всежепортрет, нопортрет, выросший до картины, как портрет так называемого «Яна Собесского» Рембрандта (на самом деле автопортрет его)вырос до одной из знаменитейших в мире картин. Пока Илья Репин работал в Академии художеств, он успел еще раз побывать в Италии, выполнить несколько масштабных заказов императора (в том числе, «Юбилейное заседание Государственного совета») и второй раз жениться — на писательнице Наталье Нордман.

В девятнадцатилетнем возрасте Репин создал ещё один автопортрет, который писал «с себя в зеркало»202. В портрете Хлобощина художник сделал дальнейший шаг на пути овладения формой. Постоянную связь с прежним окружением он поддерживал с помощью писем. Ведь какой взгляд. приложение 7).

Государственная Третьяковская галерея (Москва)Николай Иванович Пирогов (1810-1881) – русский хирург и учёный-анатом, основоположник русской военно-полевой хирургии, основатель русской школы анестезии. Он просто писал человеческое горе и вместе с родителями переживал смерть их дочери. Общение с прежними друзьями было только заочным. И дома вечером он никак не мог успокоиться и все просил брата играть Бетховена. В письмах Стасову он сетовал, что столица Италии его разочаровала («Галерей множество, но не хватит никакого терпенья докапываться до хороших вещей»), а Рафаэль показался «скучным и устаревшим»58. Перед нами было Убиение Грозным сына.

Непоследовательность суждений Репина об искусстве отмечали многие современники. Над этой картиной Репин работает долго, тщательно отбирая типажи. П. А. Картина написана так, чтобы зритель внимательно и подробно рассматривал ее, разглядывал детали, отдельные типы, выражения лиц, отдельные эпизоды, сцены и другие подробности. «Крестный ход в Курской губернии»1880-1883Холст, масло 175 х 280Государственная Третьяковская галереяМоскваТакже в Чугуеве Репин написал свою первую картину на революционную тему – «Под жандармским конвоем» (1876).

В 1873 году Илья Репин закончил полотно «Бурлаки на Волге», над которым работал несколько лет. Через 11 дней после последнего сеанса она умерла. Взаимная симпатия не мешала им полемизировать по самым разным вопросам. Героинями обеих работ является старшая дочь Репиных— Вера Ильинична. Учебных предметов в ней было немного: чистописание, арифметика и Закон Божий.

Рисунок сопровождался стихотворением: «Не правда ли, читатель мой, / Что для судей таких, как Стасов, / И репа лучше ананасов. »59. В 1890-е гг. Были в собрании Н. Д. Ермакова, ныне в Русском музее. Расцвет творчества Репина пришёлся на 1880-е годы. а глаза Варлаамища так и следят за зрителем. На переднем плане – девушка и парень увлеченно отплясывают гопак. Судя по всему, это один из главных вдохновителей запорожцев. Так ли это – судить зрителям.

Так, например, у меня с П. М. Благодаря введенному Репиным контрасту вереницы невольников и раскинувшемуся простору широкой, полнокровной Волги с белым парусником на заднем плане (бессознательно ассоциирующимся у зрителя со свободой) мастеру удалось вынести приговор современному обществу, жестоко порабощающему бесправных. В 1922–1925 годах Репин пишет едва ли не лучшую из своих религиозных картин – проникнутую беспросветным трагизмом Голгофу (Художественный музей, Принстон, США). Портрет, начатый в Москве, был окончен уже в Петербурге. В письме своему товарищу В. М. Латкину он рассказывал, что Илья Ефимович при всей его «видимой мягкости и даже нежности»— человек с сильным характером. При всем том, что эта характеристика содержала в себе абсолютно определенный полемический смысл («бренные лохмотья» – это религиозно-проповеднические идеи Толстого, которые Репин никогда не принимал), в ней четко выявилось творческое кредо художника. Композиционно группу можно разделить на центр и две крайние фигуры.

По грязной дороге. 47). 89 x 68 см. Михаил Алленов включает в этот ряд также Рембрандта и Франса Халса242.

Он писал, что образ царевны «соответствует истории». На желтый цветлица обращалвниманиеРепина уже П. М. Третьяков, считавший портрет крайне неудачным, но все жеповесившийего у себя в Галерее. К концу 1870-х годов упавшая было слава Тургенева снова возросла и Третьяков, собиравший не только картины знаменитых русских художников, но и портреты знаменитых русских деятелей на самых разнообразных поприщах, не мог отказаться от соблазна обогатить свое собрание новым портретом такой всесветной знаменитости, как Тургенев, хотя в Галерее давно уже висел тургеневский портрет работы Перова (1872). Авторы «Лермонтовской энциклопедии» и «Энциклопедического лермонтовского словаря» критикуют их за чрезмерный романтизм в изображении и непроникновение Репина в глубинный трагический смысл произведений Лермонтова. В 1901-1903 годах он написал картину изображающее заседание Государственного совета. Однако позже Илья Ефимович научился писать картины левой рукой.

Почти со всеми его связывали дружеские отношения. И только уже года через два Лев Николаевич Толстой вывел меня на чистый воздух». Согласно мистической версии, рука художника перестала действовать после того, как он написал картину «Иоанн Грозный и его сын Иван» в 1885 году. И. С. Тургенев, писатель, 1874, вПариже. Портретпродолжаетлинию культа старых мастеров, обозначившуюся у Репина в конце его пребывания в Академии и выразившуюсявнесколькоусловномколорите. Фигура Тургенева не окутана воздухом, жестка по форме, черновата и красновата по цвету. Недоумение вызвала у Павла Михайловича и тема картины «Пахарь» Репин в ответ объяснил, что не может согласиться с мнением, будто изображение Толстого во время работы на пашне сродни рекламе110. Но вскоре у Репина произойдет решительный перелом во взглядах на задачи и, главное, «возможности» живописи.

Написан на хутореГе, всентябре1880 г., когда Репин заехал к нему с Днепровских порогов, где писал этюдыдля«Запорожцев». Портретвзят правдиво и жизненно, в непринужденной позе: Ге сидит, отвалившись в кресле назад и запрокинув голову, которая дана в ракурсе. Портрет во всех отношениях немощен, являя признаки бесспорного упадка. В портрете Льва Толстого (1887, ГТГ) – образ великого писателя земли русской, образ мудреца и философа, судьи человеческих душ. 55), 1888.

Взъерошенные волосы, запущенная борода с усами. Нордман несколько раз сбегала и возвращалась.

До 1907 года Илья Ефимович иногда бывает в своей мастерской под Петербургом, а затем безвыездно живет в «Пенатах». Портрет был на выставке Репина и Шишкина в 1891 г. 126. 75. В. Еще до того, как этот портрет был окончен, его увидел писатель Александр Куприн с супругой: их пригласили в мастерскую на чтение пьесы Горького «Дети солнца». «Сютаев» уже был куплен 13. Ходила публика — праздник — и кто-то хвалил. А свеча становилась ниже и тени менялись.

Написан портрет вдохновенно. Это прежде всего бешеный темперамент его новой живописи, впервые сказавшийся именно здесь. В том же году Илья Ефимович уходит от передвижников, обвиняя Товарищество в бюрократизме. 39.

Идеальной портретной моделью оказался для Репина Лев Толстой. Выходом в 1937 году монографии Грабаря, посвящённой творчеству художника, ознаменовался новый виток культа Репина. При внимательном рассмотрении, далеко не все казаки поддались радости и веселью. Наиболее известными из них стали работы И. Н.

Девушка взята жизненно, естественно посажена на кушетку. Он так же хорош по форме, как и по живописи. Третьяков писал по поводу него Репину: «Стрепетова очень хороша это тип, но не портрет» 14. После долгой и упорной работы по поиску нужного композиционного и смыслового решения, разработке образов в этюдах Репин написал большую многофигурную композицию, показав торжественное шествие сотен людей всех возрастов и званий, простонародья и «благородных», штатских и военных, мирян и духовенства, проникнутых общим воодушевлением. Уже через несколько месяцев художник представил публике отдельные портреты позировавших ему чиновников: на зрителя смотрели напыщенные, надменные, порой, не блещущие умом «герои» торжественного заседания. Даже когда картина пополнила коллекцию галереи, Илья Ефимович втайне от Павла Третьякова пробрался в зал и работал до тех пор, пока не добился того эмоционального движения, которое долго искал, — моментального «перехода от радости к изумлению»124. Образ царевича художник увидел в лице известного русского писателя Гаршина.

Здесь совершено нечаянное убийство. Удивительно лирически-притягательны портреты Репина. 113. А. В. Переплётчиков в своём дневнике писал: «это складная душа, может сложиться в какую угодно форму». И. Введенский, критик 1888.

Картины художника на данную тематику были наполнены особенным драматизмом. 71. «Отдых». Портрет молодойженщины, вфантастическомкостюме, убранном крупными цветами, с распущеннымиволосами, украшеннымитакимижецветами. Вправойрукедержитворона, привязанного шнуромкеепоясу. Написан небеззадней мыслибытьнавысоте «модернизма», завезенного в Россию на рубеже двух столетий и особенно культивировавшегося в стенах Академии в начале1900-х годов. Репина увлекала идея благородной миссии, которую приняли на себя запорожцы, создавшие народный рыцарский орден, поставивший целью защитить свободную жизнь своих братьев и сестер. «Запорожцы пишут письмо турецкому султану»1880-1891гг. Холст, масло 217 x 361Государственный Русский музейСанкт-ПетербургСоздание такого сложного, многофигурного произведения потребовало от художника больших усилий. Бородинобычностоял, опершисьоколонну.

В апреле 1873 года, когда старшая дочь немного подросла, семья Репина имевшего право на заграничную поездку в качестве пенсионера Академии, отправилась в вояж по Европе. Воспроизводимые сцены кажутся наполненными жизненной силой природы, ее токами.

И тут – «куда, куда девалась ее красота. 28. Написан в два сеанса на небольшой дощечке. Портрет писан в Красном селе на той же шевцовской даче и носит этюдный характер. Написан быстро. Репин забыл о конкурсе, об Академии.

Иллюзию усиливает свободно распахнутая на груди Мусоргского расшитая украинская сорочка. Ге. М. Гаршин, писатель, 1884. Однаиз вершин всего репинского творчества. Третьякова (1883). Холст, масло, 64, 5 x 53, 4 см. Очень слабо нарисованы руки. В композиции этого портрета ярко обнаруживается черта, особенно типичная для всего портретного искусства Репина в дальнейшем: постоянные поиски, «как взять» на холсте данного человека, как дать его в наиболее ему присущем и характерном движении.

Красочная кладка Репина отличается здесь невиданной прежде плотностью и уверенностью. Лев Николаевич Толстой босой (1901). Не доносчик ли. Кажется, такая колоритная фигура должна удаваться легко, но этого почему-то не случалось. 7).

По словам художника Якова Минченкова, как профессор Академии Илья Ефимович «был притягательной силой для молодёжи»— не случайно в его мастерскую пытались попасть воспитанники многих художественных школ России157. В силу особенностей исторического процесса в России, ее культура в последнюю треть XIX столетия заняла авангардную роль в мировой культуре. Тоже можно сказать и о позе, в которой изображен Третьяков. Портрет был первоначально задуманкак большой декоративно взятый рисунок углем и толькопоокончанииегоРепинрешилего «раскрасить», чем, поегособственномупризнанию, только погубил удачную вещь.

«Портрет Тургенева действительно слаб, — отвечает он ему 5 марта 1884 г., — но ваш портрет меня удовлетворяет и многие художники его хвалят». В письме Стасову он язвительно назвал картину «винегретом живых и мертвых». Автор внес большой вклад в развитие реализма в отечественной живописи. Репин выступал в роли «тонкого, задушевного лирика» и при написании портретов детей.

М. Т. Соловьев, один из ближайших сотрудников И. Д. Сытина, по его издательской деятельности (II, стр. Писатель изображен почти фронтально по отношению к плоскости холста. Чем была неудовлетворена Софья Андреевна. Стрепетова была сама трагедия это чувствуешь, глядя на репинский этюд. 115. М. О.

По моему мнению, в выражении Ивана Сергеевича соединяются: ум, добродушие и юмор, а колорит, несмотря на смуглость, производит впечатление постоянно светлое.

Несмотря на то, что слово «заказ» несколько тяготило художника, поставленная перед ним задача показалась интересной— в письме Павлу Третьякову он сообщал: «Эта новая тема довольно богата и мне она нравится, особенно с пластической стороны». Но взгляните только на его стеклянный, неподвижно упершийся глаз, переданный с изумительным совершенством и вас обдаст холодом. »Стасов понимал данное автором название портрета в таком же примерно смысле, в каком позднее Чехов назвал героиню своего известного рассказа «беззащитным существом». В этом человеке виден ум, большой жизненный опыт и грусть.

И вдруг однажды Репина осенило: начать совсем по-новому. Последние 30 лет жизни Репин провёл в Финляндии, в своём имении Пенаты в Куоккале. Как вспоминал композитор Борис Асафьев, порой ему доводилось сопровождать работу Репина игрой на рояле— художник любил слушать «Хованщину»103.

Гаршин также отзывался о художнике с симпатией. По поручению Анатолия Луначарского Репина приглашали вернуться на родину. Скромный человек, старающийся занимать как можно меньше места, уступая его картинам. Далее виден рыжий священник с кадилом, а на некотором расстоянии местная богатая барыня с выражением высокомерия на лице несет саму чудотворную икону. Оно во многом вобрало в себя проблемы второй половины XIX века. Руки, всегда особенно много говорящие уРепина, здесьисключительновыразительны.

Изображен сидя на стуле, опираясь правой рукой на его спинку и держась большим и указательным пальцами этой руки за подбородок. Говоря о влиянии на Репина русской художественной школы искусствовед называет прежде всего представителя академизма Александра Иванова, чью идею «сделать искусство учителем жизни» Илья Ефимович сумел не просто освоить, но и развить кроме того, он достаточно глубоко воспринял «федотовское бытописание»237. Портрет был не только ведущим жанром, но и подосновой творчества Репина вообще. В свое время, на XXXVI Передвижной 1908 г., они обратили на себя всеобщее внимание, но более своим сюжетом или, вернее интригующим названием «портреты мужа и жены трудовиков», нежели своими художественными достоинствами.

Тип портрета, писанного исключительно из-заошеломившего авторапрекрасного живописного впечатления. Репинписал его издали, не на сильном свету, а в глуби не мастерской, где игра света и теней наряднее итоньше. Ужепослепервогосеансапортрет был вобщемготов. Стасовпришел от него в неистовый восторг, рекомендуя Третьякову немедленно приобрестиегодлягалереи. Начатый в конце 1887 г., портрет был дописан только в 1888 г., когда его и купил Третьяков. Д. Спасович, юрист (II, стр. В журнале сотрудничали ученики Репина В. А. Серов, И. Э. Грабарь, А. П. Остроумова-Лебедева141.

Высокий лоб, окладистая борода, грубоватые черты лица. Потом он взял новый холст и начал тот портрет, которыйнаходилсявТретьяковской галерее. П. Бородин, химик и композитор (II, стр.

Толстой работал без отдыха в течение шести часов Илья Ефимович с альбомом в руках фиксировал движения и «проверял контуры и отношения величины фигур»100. С картины смотрит человек немного потерянный и неуверенный в себе, в его облике отсутствует «сила и энергия», а в походке – твердость, как будто исчезла сама почва из-под ног. Дальнейший шаг на пути овладения формой.

Возможно, что портрет потемнел в течение 33 лет, когдаонвиселвтемнойкомнатеквартиры Куинджи. Письмо завершалось сообщением о том, что работа над портретом близится к завершению126. Академический сторож Ефимов, 1871. И. Репин. Вспоминаются портреты тех потомков запорожских казаков, которых писал Репин, путешествуя в 1880 году по местам бывшей Запорожской Сечи в поисках материала для своей картины «Запорожцы».

Картина находится в постоянной экспозиции Государственного Русского музея. Известно, что он был довольно язвительным и саркастичным по отношению к собеседнику.

---