Репин И Толстой

Толстой передал ее кокетство. Второй общеизвестный превосходный портрет продан в Третьяковскую галерею. Вместе они образуют фамилию, КОРЕНИНЪ. Сам художник говорил, что портрет должен в первую очередь отображать то в человеке, за что его любит вся Россия.

После картины неутомимый Илья Ефимович начал быстро и усердно лепить бюст Льва Николаевича. Впервые интерес к «Запискам сумасшедшего» проявился у Репина в 1870-м году. В один из дней художник увидел «совершеннейший тип желанного бурлака»— человека по фамилии Канин32 (на картине он изображён в первой тройке, «с головой, повязанной грязной тряпицей»)33. кто может, пусть следует благородному Прометею. Лицо обрамляет белая с серебром борода, а выражение глаз до боли задумчивое.

Сам же Илья Ефимович Репин, великий мастер портретного жанра, рисовал «великого Льва» не один раз. Его внимание привлекли две работы— портреты сторожа и продавца назначенную Репиным цену предприниматель снизил вдвое и ушёл, пообещав прислать за этюдами посыльного108. В. Переплётчиков в своём дневнике писал: «это складная душа, может сложиться в какую угодно форму». Вскоре Валентин уехал в Петербург и стал вольнослушателем этого учебного заведения. Что бы горожанин теперь делал в калошах.

1. Дружба Репина с писателем Львом Толстым
2. Портрет Льва Толстого, Репин, 1887
3. Портрет Толстого Льва Николаевича
4. Портрет Толстого Льва Николаевича – величайшее произведение русской живописи
5. Русский музей Дополненная реальность

Музей Толстого — обладатель наиболее полной толстовианы Пастернака (более 200 произведений), только портретных работ в музее 36. Привыкание к Парижу шло медленно, но к концу поездки художник начал признавать французских импрессионистов, отдельно выделяя Мане60, под влиянием которого, как считают исследователи, Репиным была создана картина «Парижское кафе»61, свидетельствующая об овладении приёмами пленэрной живописи50. Письмо завершалось сообщением о том, что работа над портретом близится к завершению125. В январе «по желанию учеников» Академию временно закрыли Репин отреагировал на происходящее вопросом: «Что можем мы в годину бедствий и позора. Портретист, автор картин исторического и бытового жанров. На открытые «среды» в Пенаты съезжались студенты, музыканты, друзья-художники, которые не уставали удивляться тому, что подача блюд за столом регулировалась с помощью механических устройств, а в обеденное меню входили только вегетарианские блюда и немного виноградного вина, называвшегося «солнечной энергией»191.

В доме повсюду были развешаны написанные хозяйкой объявления: «Не ждите прислуги, её нет», «Всё делайте сами», «Дверь заперта»193, «Прислуга— позор человечества»194. Исследователи, упоминая о масштабе личности Репина имеют в виду не только многообразие подвластных ему жанров и художественных техник, но и «разносторонность творческих интересов»: он проявил себя как художник, педагог, теоретик искусства, писатель-мемуарист, публицист31. Этой оценки хватило для того, чтобы вдохновение ушло вспоминая о дальнейшей работе, Репин сокрушался: «О, глупость моя, я сгоряча повернул мой удачно схваченный подмалёвок головой вниз и начал с другого поворота Увы, портрет вышел сух и скучен»83. Репин не отказался от предложенной темы, но и не согласился с ней.

• Описание картины Ильи Репина «Портрет Толстого»
• Лев Толстой на картинах Ильи Репина
• Лев Николаевич Толстой в живописи
• Лев Толстой в надписях на портретах русских художников

Зато «Осенний букет», над которым художник работал в имении Здравнёво, писался с натуры. Есть фотография Льва Толстого, позирующего Репину. Он продолжал работать, хотя уже не так интенсивно, как прежде. В начале января Репин согласился войти в редколлегию журнала.

В санях сидели уже по грудь в снегу. Как вспоминал композитор Борис Асафьев, порой ему доводилось сопровождать работу Репина игрой на рояле— художник любил слушать «Хованщину»103. Мы заезжали в два места. Это часто бывает. В советские времена вину за беспорядок, в котором находился репинский архив, возлагали на Веру Ильиничну сообщалось, что, покидая Пенаты, она забрала с собой «самое ценное из художественного наследства отца»234.

Мочи не было. Какая же любовь к этим существам может смириться с такой юдолью. По сведениям И. Э. Грабаря, первые акварельные эскизы к «Песне о купце Калашникове» Илья Ефимович создал во время учёбы в Академии художеств, в 1868 году, — «Кирибеевич, преследующий Алёну Дмитриевну» и ещё два рисунка на этот сюжет. Рисунки предназначались для первого тома Собрания сочинений М. Ю. Лермонтова 1891 года. К 1871 году Репин уже обрёл некоторую известность в столице.

• Общество любителей русской словесности
• Описание картин Репина Льва Толстого
• Последние просмотренные видеоролики
• Художественно-исторический музей Арт-Рисунок

– Современная музыка, – говорил он, – это все равно, что шалая лошадь, которая носится по задворкам, задает козла, валит изгороди. Ему дали название «Пенаты». В сентябре Репин пишет, на основании эскизов, сделанных в Ясной Поляне, картину «Л. Репина связывали с ним многолетние дружеские отношения.

В мае месяце 1891 г. у коменданта Петропавловской крепости в Петербурге Репин впервые встречает Наталью Борисовну Нордман (1863-1914) 21, с писательским псевдонимом Северова — в 1900 г. она станет его женой 22. Полностью погрузиться в новую работу ему не давали академические обязательства, связанные с конкурсом на малую золотую медаль, однако, по признанию художника, ни во время игр с товарищами в городки, ни во время общения со знакомыми барышнями он не мог освободиться от зреющего замысла26. С Мусоргским Репина на протяжении многих лет связывали особо тёплые отношения. Молились, благодарили и уходили не торопясь. Выражение победы духа над страстями». В. Переплётчиков в своём дневнике писал: «это складная душа, может сложиться в какую угодно форму».

• Коллекция Государственного Русского музея
• Первый петербургский период (1863—1871)
• Второй петербургский период (1882—1900)
• Творческий метод и принципы работы
• Внешность, характер, отношение к быту
• Напишите отзыв о статье Репин, Илья Ефимович

Вопреки тому что творения Репина явились глубоким проникновением в образ лермонтовского персонажа, его иллюстрации не впечатлили художественных критиков, Илья Ефимович и сам был недоволен своими работами к «Пророку». Эти иллюстрации датированы художником 1885-1886 годами. Встав в литературных работах на скользкую почву тенденции, Толстой быстро пойдет под гору. Оно было приурочено к столетнему юбилею Карла Брюллова, одобрительно принято залом, однако в дягилевском издании расценено «как лишённое мысли, полное курьёзов и нелепостей»151.

Но вскоре художник понял, что Толстой был неправ в своей оценке. Михаил Алленов включает в этот ряд также Рембрандта и Франса Халса242. Но так скоро освоилась и теперь (ведь у нас много помощниц ей понадобилось Вы видите, какое количество посетителей) она быстро выучивает своих приспешниц. Член Товарищества передвижных художественных выставок (с 1878). Первый портрет ему самому не понравился. Репин об этой работе Крамского написал, что автору удалось «выразить всю суть великого Льва». А более всего ему понравились малороссийские «досвитки», – помните, которую Вы и смотреть не стали, а он ее удостоил названием картины, прочие – этюды только. А в самом конце комнат, направо – в читальной висит огромный портрет Л. Н. Толстого в натуральную величину на сером, в яблоках коне, едущего по яснополянскому лесу, в осеннюю пору (портрет Ю. И. Игумновой).

• Отрывок, характеризующий Репин, Илья Ефимович

Моисей (не думайте, что я сравниваю себя с ним) говорил, что всякие пороки гнездятся в нем, но он сильнее их. А уже 20 августа в другом письме говорится: «Вегетарианство я должен был оставить. Через год в Куоккалу прибыла делегация советских художников, возглавляемая учеником Репина— Исааком Бродским. Энергия воли, физическая сила и чисто скифская беспощадность ко всему отжившему культу.

Чертовский народ. Так, прямые «заимствования» из его произведений были замечены как на полотнах советских живописцев, так и в агитационных материалах (к примеру, на плакате «Сбылись мечты народные»254). Власть создавала образ Репина как «идеологического художника» именно этим объясняется разбросанность картин Ильи Ефимовича по десяткам небольших музеев, каждый из которых обязан был иметь в коллекции произведения «идеологически выдержанных художников»255. Наконец я попросил позволения попробовать попахать.

Среди других выдающихся портретов исполненных с натуры, особое место занимают работы ближайшего друга и единомышленника Толстого Н. Н. Ге (живописный портрет 1891 г. и бюст — первое изображение писателя в скульптуре, 1891 г. ) и портреты работы И. Е. Репина, живописные, графические, а также скульптурные. Работая с Валентином возле монастыря, Илья Ефимович обратил внимание на изображение горбуна, сделанное юным Серовым (впоследствии именно этот типаж был использован для картины «Крестный ход в Курской губернии»). Весь день поглощена она этим. Коренья, зелень, овощи, фрукты, орехи. И дальнейшие картины Репина вызывают похвалу со стороны Толстого 5. Характер портрета в определенной манере отражает духовные искания писателя: в то время он стремился к опрощению, нередко занимался крестьянским трудом.

Какое блаженство. В январе 1882 г. Репин в Москве пишет портрет Татьяны Л. Толстой, в апреле того же года он там посещает Толстого 1 апреля 1885 г. Толстой в письме хвалит картину Репина «Иван Грозный и его сын» — отзыв, который, очевидно, весьма порадовал Репина. На ее пышной причёске можно прочитать слово АННА. Так, он пишет Стасову: «Меня он очень хвалил и одобрял. Кроме того – у них 23 внука.

Решив создать большое полотно, художник начал работать над произведением в Ясной Поляне. От местных мастеров Репин узнал, что их земляк, уже получивший к тому времени малую золотую медаль за картину «Моисей источает воду из скалы», семь лет назад покинул родные места и уехал учиться в Академию художеств. Но Крамской явно написал «РОДА ГОД», то есть, он употребил датировку по Роду, которая, как получается, отличается от датировки «от Рождества Христова» на 5514 лет. Америка—Франция—Россия. Слух о талантливом выпускнике Академии дошёл и до Москвы: хозяин гостиницы «Славянский базар» Александр Пороховщиков предложил Илье Ефимовичу написать картину «Собрание русских, польских и чешских композиторов», пообещав за работу 1500 рублей.

Толстой пришел в мастерскую Репина, чтобы посмотреть «Запорожцев», над которыми работал художник. илл. В мемуарных очерках, посвящённых детству, Илья Ефимович упоминал об отце как о «билетном солдате», который вместе с братом ежегодно ездил на Донщину и, преодолевая расстояние в триста вёрст, пригонял оттуда табуны лошадей на продажу4. Третьяков»109. Мягко ей стало.

Двери в другие комнаты также были заполнены слушателями обоего пола. Все вместе они образуют фамилию ВРОНСКИЙ. Десять тысяч рублей, полученные от музея за эскизы, художник направил на нужды флота157. Непоследовательность суждений Репина об искусстве отмечали многие современники. Очень, очень вкусно и здорово.

Юрий Ильич (1877—1954) пошёл по стопам отца и стал художником. Рисунок, выполненный «с блеском опытного мастера», стал свидетельством того, что Серов готов для поступления в Академию художеств. Тем не менее, все эти иллюстрации, по мнению автора «Лермонтовской энциклопедии», являются «наиболее значительной попыткой передать глубокий смысл Пророка»185. Черты запорожцев Илья Ефимович отыскивал во всех знакомых. Порой Третьяков подсказывал художнику идеи для будущих произведений так именно он предложил Илье Ефимовичу написать портрет тяжело больного и жившего затворником писателя Алексея Писемского— в итоге галерею пополнило «из ряда вон выходящее художественное произведение»111.

На нее всегда ссылаются, говоря о простоте графа: ходил босиком, пахал землю. Прежде всего это касается двух его картин— «Стрекоза» (1884) и «Осенний букет» (1892)49. Так, бурно протестуя против мехов, она наотрез отказывалась носить шубы и в любой мороз надевала «какое-то худое пальтишко». Он говорил, что в нем нет воздуха и перспектива неверна. По мнению исследователей, Репин мог сопровождать писателя во время этих обходов подтверждением тому являются рисунки «Уличная сценка», «Л. Н. Толстой и счётчики на переписи» и некоторые другие97. Даже когда картина пополнила коллекцию галереи, Илья Ефимович втайне от Павла Третьякова пробрался в зал и работал до тех пор, пока не добился того эмоционального движения, которое долго искал, — моментального «перехода от радости к изумлению»124. Толстого явилось продолжением аналогичного исследования творчества А. С.

А уж продукты у нас – самые лучшие. Америка—Франция—Россия. Толстой работал без отдыха в течение шести часов Илья Ефимович с альбомом в руках фиксировал движения и «проверял контуры и отношения величины фигур»100. Идеологическая платформа «Мира искусства» подразумевала противостояние Академии художеств и отживающему передвижничеству. О том же самом рассказывал в своих очерках о художнике и Корней Чуковский, чья первая встреча с Ильёй Ефимовичем произошла в Куоккале: художник, картины которого поражали масштабами, оказался отнюдь не исполином: «небольшого роста, с улыбающимся, крепким, обветренным лицом, в самых обыкновенных деревенских вязаных перчатках»225.

Более того, выяснилось, что он стоял скорее в самом ее конце, ярко вспыхнув в течение двух десятилетий 20-х и 30-х годах XIX века, тогда как в 40-х годах эта традиция исчезла как в Западной Европе, так и в России». В Куоккале Репин написал мемуары, ряд его очерков вошёл в книгу воспоминаний «Далёкое близкое». Окончательное расставание с Академией произошло в 1907 году. Авторы «Лермонтовской энциклопедии» и «Энциклопедического лермонтовского словаря» критикуют их за чрезмерный романтизм в изображении и непроникновение Репина в глубинный трагический смысл произведений Лермонтова.

Первое, что мы должны сделать, это — слезть с этой телеги. Неудача огорчила Илью Ефимовича, но не отбила у него желания учиться. Он не знал еще, какой именно портрет Толстого сделал Репин. В то же время Дягилев, утверждавший, что «взгляды Репина теперь не имеют значения», продолжал высоко ставить его как художника152. Позже он повторил и расширил свои воспоминания в «Далеком близком».

Взаимная симпатия не мешала им полемизировать по самым разным вопросам. Разгорелся и я от этих упражнений, весело стало. В журнале сотрудничали ученики Репина В. А. Серов, И. Э. Грабарь, А. П. Остроумова-Лебедева140. Письма говорили о том, что немолодого усталого художника часто одолевала хандра. Что это Лев Николаевич, ну можно ли так шутить. В «комитете почина» по организации музея в Петербурге принял деятельное участие скульптор И. Я. Гинцбург, так много работавший над изображением Толстого в скульптуре.

Нордман, после смерти матери, приобретает участок в Куоккале на северо-западе от Петербурга и там строит домик, сперва однокомнатный, а позже расширенный пристройками среди них было и ателье художника (для Репина). Над её портретом Репин начал работать, когда художница уже входила в пору зрелости. И все это время между Толстым и Крамским шли оживленные разговоры об искусстве и жизни. Фотография той столовой, которая так восхищала Репина в декабре 1911 года, воспроизведена в ВО (а также выше см. Нет.

ну и народец же. Энергическое лицо его раскраснелось, широкая борода искрилась блестками седины и мороза. Я не ем сметаны и масла, но по нечаянности эти продукты были мне поданы в моих блюдах и я, что называется пальчики облизал. Скоро он был уже близ лошади.

Они были бы полны снегу. Искусствовед Ольга Лясковская обнаруживает в работах зрелого Репина явные отсылки к работам Веласкеса, который был интересен художнику с точки зрения «изучения человеческого лица и его мимики»244. И так дотемна, когда зажглись лампы, слушали его с самозабвением. Картина «Юбилейное заседание Государственного совета», по мнению исследователей, не вошла в число репинских шедевров169 и стала последним из его «грандиозных полотен»170 тем не менее эта работа продемонстрировала зрителям возможности «зрелого таланта» художника167. Помня о том, что ученичество— это для многих молодых людей сложный «финансовый период», руководитель мастерской устраивал своих питомцев в издательства в качестве иллюстраторов, давал им рекомендации для участия в оплачиваемых художественных проектах139. Тем не менее, по утверждению художника Якова Минченкова, новые формы до конца жизни «ставили его в тупик, а пейзажисты-импрессионисты приводили в раздражение».

Последний факт биографии писателя тоже запечатлен великим Репиным, картина так и называется – «Пахарь». О Международной выставке, организованной «Миром искусства», Репин отзывался восторженно («Есть вещи интересные своей художественностью, а есть— своей наглостью. »)140142. Крамской рисовал два портрета – для галереи Третьякова и семьи писателя.

В 1891 году Репин вылепил и бюст Льва Николаевича. А. Остроумова-Лебедева, вначале преклонявшаяся перед ним, «как перед каким-то божеством», впоследствии разочаровалась в Репине и «выучилась отделять в нём гениального художника от человека». Серия иллюстраций к «Пророку»: акварели с сепией «Пророк у входа в храм и издевающаяся над ним толпа», «Люди высмеивают и побивают камнями проходящего по улице пророка» изображают лирического героя в современном обществе акварель «Отверженный пророк в пустыне» и рисунок тушью «В пустыне» завершают эту серию. Надо было оставить мясо — лучше стало. Что бы я теперь делал в калошах. «Я познакомился с Львом Николаевичем в Москве в тот знаменательный период его жизни, когда он переживал огромный внутренний перелом». –. В следующем 1885 г. Репин опять приезжал в Москву вместе с Передвижной выставкой.

Отдельно Чуковский выделил диалоги, которыми насыщены воспоминания Репина197. Подтверждением того, что возврат к прежним отношениям невозможен, стала реакция «Мира искусства» на выступление Репина в Академии художеств (декабрь 1899). И все это только аксессуар, только фон для главной фигуры. Однако намеченные планы разрушились по вине дочери, «обещавшей Илье Ефимовичу сопровождать его в Ленинград и Москву и отказавшейся выполнить своё обещание»209.

Первая мировая война и революция воспрепятствовали осуществлению этого плана, но есть в Репино «Музей-усадьба И. Е. Репина Пенаты». Впервые интерес к «Запискам сумасшедшего» проявился у Репина в 1870-м году. Я вспоминаю, как целесообразна музыка, когда в походе играет оркестр. В письмах Стасову он сетовал, что столица Италии его разочаровала («Галерей множество, но не хватит никакого терпенья докапываться до хороших вещей»), а Рафаэль показался «скучным и устаревшим»58. К 6-ти час. Репин показал не только масштаб личности писателя, но и его добрый и простой характер.

Северный ветер поднимал кругом нас белое облако снежной пыли. Правда, я сижу на этой телеге, но я вроде певца, который бы пел и этим утешал везущих. – и они с санями потянулись назад вдруг глубоко провалились в овраг и потянули за собой лошадь оглоблями подбивало её под ноги, она не могла удержаться на залоснённой горе, сдавалась за нами назад и провалилась наконец и сама между оглоблей глубже саней только голова из хомута торчала вверх. В 1889 году серия рисунков была дополнена эскизом «Сапожник Семён снимает мерку с ноги барина». Как вспоминал композитор Борис Асафьев, порой ему доводилось сопровождать работу Репина игрой на рояле— художник любил слушать «Хованщину»102.

Лев Николаевич необыкновенно искренно и горячо увлекается всяким занятием. Вена, Кунстфорум, 2002» включить в число экспонатов картину Ильи Ефимовича «Дама, опирающаяся на стул» (1873)246. Главный акцент сделан на лице и руках писателя. Ничто земное никогда не было ему чуждо. За время двадцатилетнего знакомства со Львом Николаевичем Репин, бывавший и в его московской квартире и в Ясной Поляне, создал несколько портретов Толстого (самые известные— «Л. Н. Толстой за письменным столом» (1887), «Л. Н. Толстой в кресле с книгой в руках» (1887), «Л. Н. Толстой в Яснополянском кабинете под сводами» (1891), а также десятки зарисовок и набросков многие из них остались в разрозненных альбомах98. Мы взяли его за края и долго старались вытряхнуть забившийся в овчину снег. И. Е. Репин стал почетным членом возникшего в Петербурге Общества Толстовского музея.

Роль «главного провозвестника соцреализма» (по Вольфу)245 Репин поневоле выполнял в течение нескольких десятилетий. Выдающийся подбородок. Вскоре Валентин уехал в Петербург и стал вольнослушателем этого учебного заведения. Корней Чуковский, который, по собственному признанию, «близко наблюдал» за жизнью Нордман в течение нескольких лет, считал, что второй жене художника усилиями некоторых исследователей была создана репутация «чудачки дурного тона».

Судьбы детей Репина сложились по-разному. Говоря о влиянии на Репина русской художественной школы искусствовед называет прежде всего представителя академизма Александра Иванова, чью идею «сделать искусство учителем жизни» Илья Ефимович сумел не просто освоить, но и развить кроме того, он достаточно глубоко воспринял «федотовское бытописание»236. –. Сколько было разнообразных людей, впечатлений и мыслей. А сам Репин не раз потворял, что одной из своих наиболее блестящих удач — композицией «Государственного совета» (написанный 1901-1903) он всецело обязан Н. Б. Нордман 46.

Это предложение начато, но не закончено. Этой картиной художник очень дорожил и горячо защищал ее идею в спорах. Прислуги, по эстетике Пенатов, не было и весь обед в готовом виде стоял на круглом столе меньшего размера, который на подобие карусели, возвышаясь на четверть, находился посреди основного. Еще никогда в жизни не встречал я более заразительно смеющегося человека. Какой художественный и новый мотив.

Помня о том, что ученичество— это для многих молодых людей сложный «финансовый период», руководитель мастерской устраивал своих питомцев в издательства в качестве иллюстраторов, давал им рекомендации для участия в оплачиваемых художественных проектах140. В основе вегетарианства у Репина, как это показывают тексты, здесь приведенные, лежали прежде всего соображения здоровья, оно имело «гигиеническую» мотивацию. Акварель «Печорин у окна» 1890-х годов посвящена повести «Княжна Мери»183184. Он часто про себя скромно говорил: «Я совсем не талантлив, я только трудолюбив». Большая удача сопровождала художника при обращении к произведениям Гоголя— психологический аспект гоголевских творений передан Репиным выразительно и метко183. Все это было завещано для будущего музея имени Репина в Москве. Дом был многолюдный, вот таким образом для «Не ждали» позировали все находившиеся там родственники и гости, включая тёщу художника и дочь брата Стасова121.

В своих воспоминаниях Н. Б. Северова описала эту первую встречу, так и озаглавив её «Первая встреча» 23. Она ушла из жизни в 1931 году55. В 1924—1925 годах в Москве и Ленинграде прошли персональные выставки художника, положившие начало «предписанному и агрессивному иконопочитанию» художника252. Те, в свою очередь, упрекали Илью Ефимовича в «непонимании красоты»62.

И все больше простые, серьезные люди и взгляды, полные веры. Нет.

Скоро он был уже близ лошади. И она при этом улыбается. «В «Запорожцах» он мне подсказал много хороших и очень пластических деталей первой важности, живых и характерных подробностей.

И, наконец, на средней части бороды Репин изобразил слова: ЯРА МАСКА МИМА ЯРА РОДА. Вот где я сказал «спасибо» своим валенкам. А я в восторге справляю медовый месяц питательных и вкусных растительных бульонов. Последние 30 лет жизни Репин провёл в Финляндии, в своём имении Пенаты в Куоккале. Вопреки тому что творения Репина явились глубоким проникновением в образ лермонтовского персонажа, его иллюстрации не впечатлили художественных критиков, Илья Ефимович и сам был недоволен своими работами к «Пророку». Мы сели и он заговорил.

Илья Ефимович Репин родился в городе Чугуеве, Харьковской губернии. Крамской на страницах репинской книги— «не застывшая восковая фигура», а герой увлекательной, почти детективной повести198 друг-художник Фёдор Васильев, с которым Илья Ефимович ездил на Волгу, — «крикливый, бесцеремонный и бесконечно обаятельный юноша» очерк о сборе материалов для «Бурлаков» сродни «поэме о молодости». Кроме этого, художник иллюстрировал несколько других мелких произведений Льва Толстого, в том числе его заинтересовал образ чёрта в рассказе «Краюшка хлеба»182. В ходе дальнейшей полемики между «Миром искусства» и Репиным каждая из сторон использовала для обмена претензиями различные площадки, включая газету «Россия»151 и «Новости и биржевую газету»140.

Говоря о влиянии на Репина русской художественной школы искусствовед называет прежде всего представителя академизма Александра Иванова, чью идею «сделать искусство учителем жизни» Илья Ефимович сумел не просто освоить, но и развить кроме того, он достаточно глубоко воспринял «федотовское бытописание»237. В 1903 г. Репин поселился там навсегда. Но для Репина заказ московского предпринимателя стал шансом наконец-то выбраться из многолетней нужды38 в своих воспоминаниях он признавался, что «назначенная за картину сумма показалась огромной»39. Через год художник вновь выбрал самого себя в качестве модели в результате был создан «лучший из автопортретов этого периода», хранящийся ныне в Русском музее204.

На современном русском языке это означало: ПРИЖИЗНЕННОЕ ИЗОБРАЖЕНИЕ ЖРЕЦА ЯРА РОДА В КАЧЕСТВЕ ЖРЕЦА БОГИНИ СМЕРТИ. В другом селе, пока мы доехали, нахлебники только что вставали из-за стола. Эти и последующие иллюстрации к Лермонтову— акварели к стихам «По небу полуночи ангел летел» (1880), «Три пальмы» (1884), к драме «Маскарад», к повести «Бэла» (1884) были неудачны. Слава богу и сани и сбруя – все в целости, только запрячь. Вот, если бы, например, оркестр играл в поле во время летних полевых работ. старшего сына, кончая двухлетним младенцем. Подымать до себя, давать жизнь – вот подвиг».

Репин писал, что «очень любопытно, просто и сильно написано хотя, конечно, останется гласом вопиющего в пустыне или сведется в конце концов на ту же филантропию, которой он (Толстой) не любит». В 1930 году хранительницей усадьбы и архива стала дочь Репина Вера Ильинична. Принимал участие в выставках общества Мир искусства. Бенуа в своих поздних воспоминаниях сожалел, что «теперешняя молодёжь не имеет своего Репина»250.

Любую книгу, привезённую в Куоккалу, Илья Ефимович воспринимал как событие его письма, адресованные друзьям изобиловали «литературными» подробностями: «Перечитываю Короленко. Он не знал еще, какой именно портрет Толстого сделал Репин. И здесь больше подростки-дети. Рисунки предназначались для первого тома Собрания сочинений М. Ю. Лермонтова 1891 года. В начале 1830-х годов дочь Бочаровых Татьяна Степановна (1811—1880) вышла замуж за Ефима Васильевича.

П. М. Третьяков был обрадован, но озабочен поездкой Репина в Ясную Поляну. Я сейчас не буду комментировать, действительно ли И. Н. Одевался не вытираясь, так как капельки воды держат кислород — тело дышит порами» 40. Перед каждым стоял полный прибор.

Репин на это сказал, улыбаясь своей хитрой улыбкой: Я с вами согласен, Лев Николаевич. На месте трудно удержаться во время тряски. И потом, уже переселившись из Москвы в Петербург, Репин каждую поездку свою в Москву (а приезжал он сюда почти ежегодно иногда и по два раза в год) использовал для посещения Льва Николаевича или в Москве, если писатель жил в это время в своем московском доме или в Ясной Поляне. Побилась, побилась, бедная и улеглась спокойно.

«Всякий момент я готов к благодарности Богу, что стал, наконец, вегетарианцем. Отрывки из этих писем были обнародованы журнал «Развлечение» (март 1875) откликнулся на них ядовитой карикатурой, на которой Стасов «помогал Репину вылупиться из гнезда». Далее я читаю на верхней части бороды слова: МАРЫ ХРАМА и тут тоже рано ставить точку.

Нет. Кроме этого, художник иллюстрировал несколько других мелких произведений Льва Толстого, в том числе его заинтересовал образ чёрта в рассказе «Краюшка хлеба»183.

Отзывы о педагогических методах Ильи Ефимовича были разноречивыми. Однако в середине января 1899 года настроения художника изменились.

Так, Репин писал в 1893 году Т. Л. Толстой: «О боже мой. На картине Репина «Портрет Толстого» великий русский писатель изображен сидя в кресле, только что оторвавшись от чтения книги и, кажется, все еще пребывая в раздумьях, вызванных прочитанным. Они жили в Пенатах в течение двух недель. История создания такова. Их надо осветить, пробудить от прозябания. Зал все наполнялся, образовались возвышения вроде амфитеатра к стенам и углам. Недоумение вызвала у Павла Михайловича и тема картины «Пахарь» Репин в ответ объяснил, что не может согласиться с мнением, будто изображение Толстого во время работы на пашне сродни рекламе110.

Деньги на поездку— двести рублей— получил от богатых покровителей Васильев27. Эти и последующие иллюстрации к Лермонтову— акварели к стихам «По небу полуночи ангел летел» (1880), «Три пальмы» (1884), к драме «Маскарад», к повести «Бэла» (1884) были неудачны. Он рад, что именно она будет ответствена за художественный отдел издательства «Посредник» 14. В 1896 году художник сделал новый набросок Поприщина— главного действующего лица «Записок сумасшедшего». У него самая большая серия портретов писателя.

Очень много зарисовок ко всем картинам. Так, родившаяся в 1870-х годах идея «хоровой картины» воплотилась у Репина в полотно «Крестный ход в Курской губернии», в которой автору удалось показать характер толпы «несравненно убедительнее, чем всем художникам до него». В зале гостиничного ресторана в ту пору уже были размещены портреты многих деятелей культуры не хватало лишь «большого декоративного пятна»36. » 44.

Десять тысяч рублей, полученные от музея за эскизы, художник направил на нужды флота156. Но как только он начинает писать, проводя нарочно какую-нибудь мысль, он заслуживает жалости. Хочется так же, как молодым.

Героинями обеих работ является старшая дочь Репиных— Вера Ильинична. «Не молчать перед правдой царицею». В то же время Дягилев, утверждавший, что «взгляды Репина теперь не имеют значения», продолжал высоко ставить его как художника153.

Энергичное лицо его раскраснелось, широкая борода искрилась блестками седины и мороза. Жена считала такое поведение графа интимной, не подлежащей афишированию стороной жизни. Как интересно было видеть и следить впервые за работой и скульптурой даровитого художника. Очень известна работа Н. Н. Наша страна богата изображениями великого соотечественника. Здесь кормилось много детей.

Какая гениальная вещь его Тени», «Некрасова читать вслух народу— большое удовольствие»229. Репин лично хлопотал о том, чтобы юноша был зачислен на курс профессора Павла Чистякова, которого ценил не только как мастера живописи, но как и тонкого, умного педагога78. Все комнаты установлены столами, накрытыми чистой и довольно достаточной сервировкой необходимых приборов и корзин, с разным хлебом, особого, приятного и сытного вкуса, который пекут только в Москве. Подымать. Страшно трудно.

Непротивление злу, помощь нуждающимся в виде пахоты, тачания сапог у Толстого и решительное, твердое убеждение Репина, что помощь заключается не в этом, а в том, чтобы подымать их до себя иначе говоря, заниматься большим, нужным и единственно правильным делом — пробуждать людей, просвещать их, чтобы они поняли, что так дальше жить нельзя, — таковы убеждения Репина московского периода его жизни. Н. Толстой на пашне» 7. Есть полотно, где в рабочей комнате (комнате под сводами) за столом изображен пишущий Л. Толстой. Энергия воли, физическая сила и чисто скифская беспощадность ко всему отжившему культу.

«Меня удивляет, говорил он, как это люди лишают себя самого блаженного состояния, самых счастливых часов жизни — часов полевого труда». Образ Михайлова отражает взгляды Крамского и даже сохраняет его облик». На 67-м году жизни при достатке и склонности к объядению я уже испытывал значительные недомогания, угнетения, тяжесть и особенно какую-то пустоту в желудке (особенно после мяса). Влияние сильной, гениальной личности таково, что решительно не находишь возражений. Писатель мог без устали преодолевать большие расстояния иногда собеседники, увлёкшись разговором, «забирались так далеко», что для обратной дороги приходилось нанимать конный экипаж96. Ему достался участок в районе Смоленского рынка, включавший так называемую «Ржановскую крепость», заселённую городской беднотой. И это отношение к философии Льва Николаевича осталось у Репина навсегда. М. Бунакову.

Репин», «Очень был бы Вам благодарен, если бы и сегодня Вы навестили меня. Величие Льва Николаевича Репин передал иными средствами. По словам художника Якова Минченкова, как профессор Академии Илья Ефимович «был притягательной силой для молодёжи»— не случайно в его мастерскую пытались попасть воспитанники многих художественных школ России156. Большая удача сопровождала художника при обращении к произведениям Гоголя— психологический аспект гоголевских творений передан Репиным выразительно и метко184.

Сюжет первой из значительных картин Репина был подсказан жизнью. Первая встреча произошла 7 октября 1880 года.

Вопрос о его возвращении рассматривался, согласно протоколу заседания Политбюро от 22 мая 1924 года, на самом высоком уровне: по итогам одного из заседаний Политбюро ЦК ВКП (б) Генеральным секретарем ЦК ВКП (б) И. В. Сталиным была вынесена резолюция: «Разрешить Репину вернуться в СССР, поручив тт. В январе «по желанию учеников» Академию временно закрыли Репин отреагировал на происходящее вопросом: «Что можем мы в годину бедствий и позора. Строгость к самому себе, склонность к спартанству, сближают его с Толстым.

Она ушла из жизни в 1931 году54. Как некий чародей, он двигался решительно и красиво. Упоминание этого города на изображении Льва Николаевича – это свидетельство причисления этими художниками великого русского писателя к числу наиболее уважаемых русских граждан со времен Древней Руси.

Первые статьи «Из моих общений с Л. Н. Толстым» Репин поместил в 1908 году в газетах и журналах, в год исполнявшегося 80-летия великого писателя. По предположениям исследователей, возможно, что книга является Евангелием. Репин сам очень красочно рассказал о этой встрече. Затем Илья Ефимович включился в выставочный проект Бенуа и Дягилева— 18 января 1899 года открылась Первая международная выставка журнала «Мир искусства», где среди 350 работ художников из Франции, Англии, Германии, Финляндии и России экспонировались и произведения Репина139. Так, Третьяков считал, что на полотне «Крестный ход» забавную мещанку, несущую киот, следовало заменить симпатичной барышней. С началом зимней войны Вера и её брат Юрий переехали в Хельсинки.

Это сотрудничество казалось многообещающим: Илью Ефимовича покорял «боевой задор» Дягилева тот, в свою очередь, понимал, насколько повысится авторитет его издания, если в редакционном списке будет фигурировать имя Репина140. Вена, Кунстфорум, 2002» включить в число экспонатов картину Ильи Ефимовича «Дама, опирающаяся на стул» (1873)247. » В сентябре он уехал в Италию, а по возвращении написал прошение об отставке с мотивировкой: «Вследствие неопределенного положения В Х У в настоящем и возможных перемен в будущем». Природа богатейшая. Затем последовала многолетняя работа над полотном «Письмо запорожцев турецкому султану» с персонажами «Тараса Бульбы», но это всё-таки не книжная графика, а живописное произведение, рассчитанное на просмотр в выставочном зале, однако Репин выполнил рисунок на сюжет «Тараса Бульбы»— «Андрий и панночка» (1890).

Очертание всего рта было классически прекрасно. Картина «Бурлаки на Волге» может трактоваться и как «хоровая картина» и как «групповой портрет»242. Рассмотрев рисунки И. Е.

Со своей веревочной сбруей и палочной сохой Лев Николаевич мне жалок. Это письмо подводит итог коренным противоречиям во взглядах Толстого и Репина. Тем не менее, А. Бенуа нравилась изменчивость Репина, по его мнению, она показывала, что несмотря на свой возраст, художник не потерял интереса к искусству, «что он всё ещё полон жизни он продолжал говорить и писать обо всех и всём с прежней юной непосредственностью и совершенной искренностью»150. – И хотя он ни одного намека не сказал, но я понял, что он представлял себе абсолютно иначе «Запорожцев» и, конечно, неизмеримо выше моих каракулей. Он рисовал Толстого пашущим и играющим на рояле одного и вдвоем с дочерью А. Л. Толстой.

Немецкий историк искусства Норберт Вольф, видя в Репине типичный образец «салонно-академического художника», акцентирует внимание на его парижской командировке в этот период Илья Ефимович глубоко впитал живописный язык Мане245. Где тут писать, голова кругом идет от их гаму и шуму. Однако в основе этих «чудачеств» лежала искренняя забота о муже. Также и К. И. Чуковский, близко наблюдавший жизнь Репина и Нордман в течение нескольких лет (с 1906 г. ), видит соотношение этих двух сильных характеров скорее положительно. В 1884 году Репин получил первый «государственный заказ»: ему поступило предложение написать картину «Приём волостных старшин Александром III во дворе Петровского дворца в Москве» (второе название— «Речь Александра III к волостным старшинам»). Репин принимал Толстого и художника и мыслителя, без оговорок, реалистические основы его искусства были ему близки и понятны.

Кроме этого, были созданы четыре иллюстрации к «Сорочинской ярмарке» (1870) и одна к «Страшной мести» (1890). Я считаю, что эта картина основана на ложной концепции. Третий период – самый сознательный и самый интересный, благодаря умеренности. Из-под густых, грозно нависших бровей строго и покаянно блестели глаза.

«Портрет Толстого» Репина уникален, может быть, потому, что художник рисовал не просто писателя, а близкого человека, чье лицо он знал всех деталях и смог так реалистично передать. У М. В. Картина «Юбилейное заседание Государственного совета», по мнению исследователей, не вошла в число репинских шедевров168 и стала последним из его «грандиозных полотен»169 тем не менее эта работа продемонстрировала зрителям возможности «зрелого таланта» художника166. Таковы его картины Святой Николай, Иди за мной, сатано (Искушение), Запорожцы, Какой простор и др. Выдающийся подбородок.

В заявлении на имя президента Академии Илья Ефимович указал, что побудительной причиной, заставляющей его отказаться от должности руководителя мастерской, является «малое время, остающееся для собственных работ»164. Крамской воспроизвел эту датировку точно, но приблизительно эта датировка действительно соответствует общепринятой датировке «от сотворения мира». В «Запорожцах» он мне подсказал много хороших и очень пластических деталей первой важности, живых и характерных подробностей. Репин именно молодец. Таким же обязательным занятием было у него и чтение ежедневных газет.

Рисунок сопровождался стихотворением: «Не правда ли, читатель мой, / Что для судей таких, как Стасов, / И репа лучше ананасов. »59. Каждый из его персонажей— от чугуевских мещан до профессоров Академии— имеет свои речевые особенности обладая отличной памятью, художник спустя много лет легко воспроизводил речь волжских рыбаков и запорожских казаков. Толстой не всегда был благосклонен в отношении конкретных картин Репина. Они были бы полны снегу.

Рисунок, выполненный «с блеском опытного мастера», стал свидетельством того, что Серов готов для поступления в Академию художеств. Репин дважды подавал прошения об отставке. Да это я вижу — чудо как чисто и вкусно. Но если вычесть из данного числа цифру 5508, мы получаем не 1873, а 1879 год. Но пока нельзя» 13.

Илья Ефимович Репин родился в городе Чугуеве, Харьковской губернии. До 1917 года полотно находилось в Мариинском дворце часть этюдов были приобретены Музеем Александра III.

Лев Николаевич Толстой (1828-1910) – величайший русский писатель. «Крестный ход» ему очень понравился как картина, но он сказал, что удивляется, как мог я взять такой избитый истрепанный сюжет, в котором он не видит ровно ничего и знаете ли, ведь он прав. Вместе с Поленовым Серов подготовил письмо, адресованное совету Академии, в котором напомнил, что «лицо имеющее высшее руководительство над этими войсками, стоит во главе Академии художеств»158. И это имеет серьезный смысл, в виду особого наплыва сюда недостаточного студенчества. И. Н.

Репина связывали с ним многолетние дружеские отношения. В 1880—1890-х годах художник испытывал подлинное вдохновение перед женской красотой— один за другим появились портреты С. М. Драгомировой (1889), баронессы В. И. Икскуль фон Гильденбандт (1889), Н. П. Головиной (1996)172 в этот же ряд входит «Обнажённая натурщица (со спины)» (середина 1890-х)173. Некоторые из них обращались к этому образу неоднократно. Выражение победы духа над страстями». Волжские пространства поражали молодых художников эпическим размахом настроение будущего полотна создавали постоянно звучавшая в памяти Ильи Ефимовича «Камаринская» Глинки30 и взятый им с собой томик гомеровской «Илиады»31.

Её создание осложнялось тем, что на поиски заказчика и денег ушло слишком много времени интерес к придуманному сюжету постепенно растаял и в одном из писем Стасову раздосадованный художник признался, что «ужасно разочарован картиной Садко»63. «Вот оно, в поте лица», – подумал я, утираясь. В 1889 году серия рисунков была дополнена эскизом «Сапожник Семён снимает мерку с ноги барина». Портрет Гаршина, приобретённый промышленником и коллекционером Иваном Терещенко, был представлен на 15-й передвижной выставке в Петербурге (1887) и вызвал неоднозначную реакцию рецензентов: одни считали, что «Репин написал Гаршина сумасшедшим», другие утверждали, что не видели «прекрасней глаз его и светлого чела»126. Толстой несколько раз позировал в саду. Валентин Серов, наблюдавший из окна Академии за событиями 9 января, увидел столкновение толпы с войсками по утверждению Ильи Ефимовича, с той поры «его милый характер круто переменился»157.

В девятнадцатилетнем возрасте Репин создал ещё один автопортрет, который писал «с себя в зеркало»202. Первое посещение Ясной Поляны Репиным происходит с 9 по 16 августа 1887 г. С 13 до 15 августа он пишет два портрета писателя: «Толстой за письменным столом» (сегодня в Ясной Поляне) и «Толстой в кресле с книгой в руке» (сегодня в Третьяковской Галерее). Необыкновенно привлекательны и аристократически благородны были его губы. Сначала я читаю надписи на усах: слева – МИМ И, справа – МАСКА.

Как предупредителен, великодушен и прост в обхождении со всеми. Младшая дочь Репина Татьяна по окончании Бестужевских курсов преподавала в здравнёвской школе после смерти отца она с семьёй уехала во Францию скончалась в 1957 году55. Знакомство писателя и художника произошло ещё в Петербурге80 позже они встретились в Париже.

Кроме этого, были созданы четыре иллюстрации к «Сорочинской ярмарке» (1870) и одна к «Страшной мести» (1890). Окончательное расставание с Академией произошло в 1907 году. Я ценил бы музыку, если бы она служила людям, помогала им в тяжелом труде. Мы спускались вниз к ручью. Вместе с Поленовым Серов подготовил письмо, адресованное совету Академии, в котором напомнил, что «лицо имеющее высшее руководительство над этими войсками, стоит во главе Академии художеств»159.

Завещание Н. Б. Нордман опубликовалось в Вегетарианском Вестнике. «Сознание несомненно принесенной пользы, сладкое утомление, превосходный аппетит и крепкий сон — вот награда полевому работнику». что «Крейцерова соната» – признак упадка в духовном мире Толстого. Маковского, Н. Богданова-Бельского, подделывавшихся под народность и изображавших лишь «лапти и лохмотья»141. Он часто про себя скромно говорил: «Я совсем не талантлив, я только трудолюбив».

Погрязнуть с ними навсегда – жертва. Созревающий замысел был отделён от готовой картины, представленной миру на персональной выставке Репина (1891), двенадцатью годами работы. Картина находится в постоянной экспозиции Государственного Русского музея.

Авторы «Лермонтовской энциклопедии» и «Энциклопедического лермонтовского словаря» критикуют их за чрезмерный романтизм в изображении и непроникновение Репина в глубинный трагический смысл произведений Лермонтова. Небольшое строение, в котором Репин с женой поселились в начале XX века, с годами преобразилось: владельцы усадьбы поставили второй этаж, оборудовали две мастерских— для зимних и летних работ233. Большое сложное хозяйство целого имения почти все на ее руках. С Мусоргским Репина на протяжении многих лет связывали особо тёплые отношения.

Подымать до себя, давать жизнь — вот подвиг». Я дорого бы дал теперь за картинку из жизни Пушкина, Гоголя, Лермонтова и др. Почти все объекты сада, окружавшего дом имели имена, взятые из сказок или мифов: «храм Изиды», «башня Шахерезады», «скала Прометея»232. Северный ветер поднимал кругом них белое облако снежной пыли. Отец не был человеком не от мира сего. Прелесть.

Разочарован был и Мусоргский, который признался, что увидел на полотне «бабу не толстоватенькую, а всю расплывшуюся до того, что при её огромной величине (по картине) зрителям было мало места»75. Репин выступал в роли «тонкого, задушевного лирика» и при написании портретов детей. Живя с отцом в Куоккале, Надежда Ильинична почти не покидала своей комнаты. Но в отличие от акварелей, карандашный рисунок «Казбич ранит Бэлу» (1887) считается лучшей работой Репина, связанной с творчеством поэта.

Спустя десятилетия мнение изменилось: по словам заведующей музеем-усадьбой Татьяны Бородиной, дочь художника содержала мастерскую в том виде, какой она была при жизни Репина вещи и документы Ильи Ефимовича остались в доме233. Все кажется неотразимо, как сама истина. вится, будет работать и пойдет понемногу. о страшном равнодушии людей ко всем ужасам жизни.

Как признался позже художник, желание написать портрет литератора возникло у него уже при первой встрече— Илью Ефимовича поразили «гаршинские глаза, полные серьёзной стыдливости». Может быть, таким образом, художник не хотел отвлекать внимание зрителя от лица писателя. Взрослые как будто стыдились. Отброшены яйца (вреднейшая пища), устранены сыры.

Я попросил его наконец дать мне соху попробовать попахать. Бывая в гостях у Льва Толстого в Ясной Поляне, Илья Ефимович подружился с дочерью писателя Татьяной её портрет, сделанный «с некоторой долей идеализации» излучает обаяние, свойственное этой женщине171. Порядок столовой образцовый в передней гардеробным не велено ничего платить.

Портрет написан в московской квартире классика в тот момент, когда Лев Николаевич трудился над трактатом «В чем моя вера. ». Это сотрудничество казалось многообещающим: Илью Ефимовича покорял «боевой задор» Дягилева тот, в свою очередь, понимал, насколько повысится авторитет его издания, если в редакционном списке будет фигурировать имя Репина139. Даже когда картина пополнила коллекцию галереи, Илья Ефимович втайне от Павла Третьякова пробрался в зал и работал до тех пор, пока не добился того эмоционального движения, которое долго искал, — моментального «перехода от радости к изумлению»123. Как вспоминал писатель Мамин-Сибиряк, зайдя в мастерскую к Репину, он был вынужден в течение нескольких часов позировать для «Запорожцев»: художнику приглянулись его веко для одного из героев и глаза— для другого133. В итоге эти изображения в Собрание сочинений М. Ю. Лермонтова не вошли183 Следующее обращение к творчеству Лермонтова произошло в 1914—1915гг. — это были его рисунки к «Демону» и «Мцыри»184.

В самом деле, Репин, которому, без сомнения, было известно, что Толстой работает над Первой ступенью, написал Татьяне Львовне 9 августа 1891 г. : «Вегетарианствую я с удовольствием, работаю, а никогда еще не работал так успешно» 12. Работа над портретом Тургенева была настолько тяжёлой, что исследователи называли её «хождением по мукам»79. В то же время, как отмечал Чуковский, в своих новаторских идеях Наталья Борисовна порой заходила слишком далеко. Она пишет записки «Моя жизнь», в сущности, биографию Л. Н. Она довела ее уже до 1892 года. Первые беседы с Толстым Репин воспринимает как большое событие в своей творческой жизни.

Написал ряд критических статей, воспоминания о современниках, о своем творческом пути. У нее необыкновенно живые, блестящие черные глаза. Сеансы проходили в мастерской Репина и появление Всеволода Михайловича всякий раз удивляло художника: тот входил бесшумно излучая «тихий восторг, словно бесплотный ангел»125. Отец художника Ефим Васильевич (1804—1894) был в семье старшим из детей3.

Постоянную связь с прежним окружением он поддерживал с помощью писем. Однако через два года учебное заведение было упразднено и Репин устроился в иконописную мастерскую к художнику. mw-parser-output. ts-comment-commentedTextborder-bottom:1px dottedcursor:helpmedia (hover:none). mw-parser-output. ts-comment-commentedText:not (. rt-commentedText)border-bottom:0cursor:autoИ. Мешает путешествию и сыщик Фикс» (Википедия). Вот таким образом ей приходится всем – и хозяйством и изданиями – заниматься самой. Репин Илья Ефимович (1844, Чугуев, Харьковской губ.

Затем последовала многолетняя работа над полотном «Письмо запорожцев турецкому султану» с персонажами «Тараса Бульбы», но это всё-таки не книжная графика, а живописное произведение, рассчитанное на просмотр в выставочном зале, однако Репин выполнил рисунок на сюжет «Тараса Бульбы»— «Андрий и панночка» (1890). Героинями обеих работ является старшая дочь Репиных— Вера Ильинична. Но мы, старые люди, лучше владеем собой.

Но вот на спуске с одного пригорка розвальни без подрезов очень сильно раскатились, сделали большой полукруг, завернули влево, тр-р-р. И хотя он ни одного намека не сказал, но я понял, что он представлял себе абсолютно иначе «Запорожцев» и, конечно, неизмеримо выше моих каракулей. Именно здесь и был написан портрет Толстого в 1887 году.

Однако намеченные планы разрушились по вине дочери, «обещавшей Илье Ефимовичу сопровождать его в Ленинград и Москву и отказавшейся выполнить своё обещание»208. Ученик художника Игорь Грабарь отзывался о своём мастере парадоксально: «Репин был плохим педагогом, но великим учителем»156. Так, прямые «заимствования» из его произведений были замечены как на полотнах советских живописцев, так и в агитационных материалах (к примеру, на плакате «Сбылись мечты народные»253). Но в отличие от акварелей, карандашный рисунок «Казбич ранит Бэлу» (1887) считается лучшей работой Репина, связанной с творчеством поэта.

По сведениям И. Э. Грабаря, первые акварельные эскизы к «Песне о купце Калашникове» Илья Ефимович создал во время учёбы в Академии художеств, в 1868 году, — «Кирибеевич, преследующий Алёну Дмитриевну» и ещё два рисунка на этот сюжет. Оттого так неудержимо хочется следовать Вам. » (там же, с. 15). Едва ли не единственным из близких людей, поддержавших Репина, оказался Крамской, назвавший «Софью» исторической картиной70. Справа на нее уставился длинноносый мужчина со врезанным затылком.

С. А. Толстая в своих воспоминаниях говорит, что Лев Николаевич рассказал Репину о своем намерении написать «Крейцерову сонату», навеянную бетховенской музыкой и предложил художнику сделать картину-иллюстрацию к этой повести. Тем самым моё исследование изобразительного творчества Л. Н. Кавалер ордена Почетного Легиона (1901). Член-корреспондент Венского Сецессиона, почетный член Финляндского художественного общества (с 1920). Родился в Чугуеве Харьковской губернии. Это полотно так популярно потому, что художнику удалось раскрыть сложный мир гения и аналитика человеческих душ, которым был Лев Толстой. Как признался позже художник, желание написать портрет литератора возникло у него уже при первой встрече— Илью Ефимовича поразили «гаршинские глаза, полные серьёзной стыдливости». Работ очень много.

В начале января Репин согласился войти в редколлегию журнала. Нет: растолстел, не могу уже снять с ног ботинок пуговки едва держат накопившиеся жиры: работать тяжело И вот доктора Ламан и Паско 3 (кажется, они из дилетантов) — вот мои спасители-вразумители. Перешел на яйца, масло, сыры, каши.

ыы) 30. Этот замечательный портрет Толстого Льва Николаевича находится в Третьяковской галерее.

Н. Б. Северова изучила их, сообщала мне их теории. Репин не отказался от предложенной темы, но и не согласился с ней. Творчество Репина является, по словам искусствоведа Михаила Алленова, «вершиной передвижнического реализма» это касается и его тематического размаха и стилистической пластичности241. Он писал дочери Толстого Татьяне Львовне: «Как мне хорошо жилось в Ясной Поляне. эмансипируется старательно от доброго влияния на него пребывания у нас» 11. Грозные нависшие брови, пронзительные глаза – это несомненный властелин.

Вот Илья Ефимович и у лошади. вечера, он неустанно проходил взад и вперед по участку вдовы, направляя соху за лошадью и таща другую, привязанную к его ременному поясу лошадь с бороной: он запахивал, «разделывал» поле. Я чувствую в себе возможность всяческих пороков. В. Серова очень ранили неосторожные слова Репина.

Уже через несколько дней Репин с любовью возобновил работу над «Запорожцами» и сообщил об этом в письме к В. В. Стасову: «. Невозможно было удержаться, чтобы не расхохотаться, глядя на него. Позже она переехала в Хельсинки, где умерла в 1948 году.

Нордман, говорит он, внесла порядок в жизнь Репина (в частности, ограничением посещений на «знаменитые среды») она уже с 1901 года стала собирать всю литературу о его творчестве. Толстой пишет П. И. Бирюкову, что за это время он еще больше сумел оценить Репина 6. Контраст между праздной, беззаботной публикой, гуляющей на берегу и людьми, тянущими на лямках плоты, настолько впечатлил ученика Академии, что по возвращении в снимаемую квартиру он начал создавать эскизы с изображением «тягловой живой силы»25. И мы в санях сидели уже по грудь в снегу. Эта мысль до того выворачивала меня, что я решился бросить эту сцену – глупой она мне показалась я буду искать другую у запорожцев надо взять полнее, шире (пока я отложил ее в сторону и занялся малороссийским казачком «На до-свитках»).

Первый раз— в 1905 году, когда у него возникли разногласия с Серовым и Поленовым. Казалось невероятным, как эта не первой молодости графиня, повергшись всем своим красивым корпусом над разостланной в зале материей, в продолжение нескольких часов, не разгибая спины, работает так, как не работает ни одна женщина в бедной семье. Лев Николаевич Толстой (1828-1910) — величайший русский писатель. Решив создать большое полотно, художник начал работать над произведением в Ясной Поляне. Пусть он несет божественный огонь этим утлым, омертвелым существам. Спуститься на минуту в эту тьму и сказать: я с вами – лицемерие.

Отец художника Ефим Васильевич (1804—1894) был в семье старшим из детей3. Оставил большое эпистолярное наследие. Подтверждением того, что возврат к прежним отношениям невозможен, стала реакция «Мира искусства» на выступление Репина в Академии художеств (декабрь 1899). Он скупился своим рабочим временем.

От 1 часу дня до самых сумерек, 8 1/2 час. Впоследствии между ними установилась тесная дружба Репин гостил в Ясной Поляне часто, а иногда и довольно долго он создавал известную «репинскую серию» картин и чертежей Толстого, частично и его семьи. На автопортрете, выполненном в 1877 году, Илья Ефимович выглядит измождённым по мнению исследователей, болезненность, которую кисть художника не сумела скрыть, — это следствие малярии, перенесённой Репиным сразу по прибытии в Москву. А сколько жизни, сколько страсти в этом отшельнике.

Работа над портретом Тургенева была настолько тяжёлой, что исследователи называли её «хождением по мукам»80. Куоккала с 1920 по 1940 г. и потом с 1941 г. до капитуляции Финляндии находилась на финляндской территории — но с 1944 г. эта местность называется «Репино». Вот где Илья Ефимович сказал «спасибо» своим валенкам. Очертание всего рта было классически прекрасно. Картина «Л. Н. Толстой на пашне», как вспоминал сам художник, появилась в тот день, когда Лев Николаевич вызвался вспахать поле одной вдовы99. Встав в литературных работах на скользкую почву тенденции, Толстой быстро пойдет под гору Я глубоко чту и уважаю Толстого, но философия его для меня темна и полна противоречий». Какое блаженство.

За восемь лет, проведённых в стенах Академии, Репин приобрёл немало друзей. Недаром про них Гоголь писал, все это правда. Сеансы проходили в мастерской Репина и появление Всеволода Михайловича всякий раз удивляло художника: тот входил бесшумно излучая «тихий восторг, словно бесплотный ангел»124. Очень популярна картина, на которой писатель изображен лежащим под деревом в лесу и читающим книгу.

Крамской на страницах репинской книги— «не застывшая восковая фигура», а герой увлекательной, почти детективной повести199 друг-художник Фёдор Васильев, с которым Илья Ефимович ездил на Волгу, — «крикливый, бесцеремонный и бесконечно обаятельный юноша» очерк о сборе материалов для «Бурлаков» сродни «поэме о молодости». Отзывы о педагогических методах Ильи Ефимовича были разноречивыми. Тем не менее, все эти иллюстрации, по мнению автора «Лермонтовской энциклопедии», являются «наиболее значительной попыткой передать глубокий смысл Пророка»184. В 1884 году Репин получил первый «государственный заказ»: ему поступило предложение написать картину «Приём волостных старшин Александром III во дворе Петровского дворца в Москве» (второе название— «Речь Александра III к волостным старшинам»). Прообразами других персонажей стали земляк Ильи Ефимовича— музыковед Александр Рубец (хохочущий казак), коллекционер Василий Тарновский (человек в шапке), художник Кузнецов133, сын Варвары Икскуль-Гильденбандт (молодой улыбающийся запорожец) и другие134.

Критик Виктор Буренин считал, что «Репин уверил самого себя и хочет уверить других, что Академия действительно возродилась с того момента, как ею овладел он с компанией». Так, бурно протестуя против мехов, она наотрез отказывалась носить шубы и в любой мороз надевала «какое-то худое пальтишко». А несколько позже, уже в Петербурге, он говорил по этому поводу своему приятелю А. В. Жиркевичу: «Я смотрю что «Крейцерова соната» — признак упадка в духовном мире Толстого.

Если бы ушел в столовую, то потерял бы всегда 20 минут. Пенсионер Академии в Италии и Париже (1873-1876). Неоднократно путешествовал по странам Европы (1883, 1889, 1894, 1900 и др. ). С 1900 жил в имении Пенаты (в Куоккале, ныне Репино, Ленинградской обл. ), где с послевоенного времени работает музей-усадьба художника.

ловлю чертами момент прохождения мимо меня всего кортежа. Общение с прежними друзьями было только заочным.

Будучи людьми образованными и интеллектуально развитыми, они любили спорить на всевозможные темы, часто выходя из себя, после чего, однако, примирялись и приходили к общему мнению. Письмо завершалось сообщением о том, что работа над портретом близится к завершению126. Обед из двух блюд стоил тридцать копеек. Круглый стол, за которым сидели обедающие и стояли приборы, был неподвижен, зато тот на котором стояли яства (исключительно вегетарианские), был снабжен ручками и каждый из присутствующих мог повернуть его, потянув за ручку и таким образом поставить перед собой любое из кушаний. Фальшивые, бездарные — Рафаэль, Вагнер, Шекспир (здесь Репин ставит множество восклицательных и вопросительных знаков).

– 1930, Куоккала близ Ленинграда)Художник, рисовальщик. Академик Императорской Академии художеств (с 1876). Там же был создан портрет дочери Нади про него сам художник рассказывал так: «Она в охотничьем платье, с ружьём через плечо и с героическим выражением»52. Оно было приурочено к столетнему юбилею Карла Брюллова, одобрительно принято залом, однако в дягилевском издании расценено «как лишённое мысли, полное курьёзов и нелепостей»152. Если бы речь шла о датировке «от сотворения мира», которая по Византийской эре отличается от датировки «от Рождества Христова» на 5508 лет. Как свободно и утонченно говорит он на иностранных языках. В галерее созданных Репиным живописных образов есть несколько картин, написанных, по мнению исследователей, «с женщин, которые истинно восхищали художника».

Своеобразным откликом на их претензии стала написанная Репиным в Париже картина «Садко», герой которой «чувствует себя в некоем подводном царстве». По мнению искусствоведа В. В. Стасова, творчество Репина— «энциклопедия пореформенной России». «Не молчать перед правдой царицею». Однако его оценка относилась не столько к художественности картин, сколько к их сюжетам. С началом зимней войны Вера и её брат Юрий переехали в Хельсинки. Или пение — аккомпанирует чаще всего сам Лев Н-ч, с большим тактом, помогая певице. На фоне основной фигуры остальные персонажи смотрятся мелковато.

К тому же, он был, как и Толстой, неутомимым работником. Учебных предметов в ней было немного: чистописание, арифметика и Закон Божий. Портрет Гаршина, приобретённый промышленником и коллекционером Иваном Терещенко, был представлен на 15-й передвижной выставке в Петербурге (1887) и вызвал неоднозначную реакцию рецензентов: одни считали, что «Репин написал Гаршина сумасшедшим», другие утверждали, что не видели «прекрасней глаз его и светлого чела»127.

В ней чувствуется что-то властное и энергичное. Он сообщил мне необходимые правила и я пошел. Гаршин также отзывался о художнике с симпатией.

На экзамене он получил первую золотую медаль за картину «Воскрешение дочери Иаира», звание художника первой степени и право на шестилетнюю поездку за границу35. У меня в руках был альбомчик и я, не теряя времени. В доме повсюду были развешаны написанные хозяйкой объявления: «Не ждите прислуги, её нет», «Всё делайте сами», «Дверь заперта»192, «Прислуга— позор человечества»193. Черты запорожцев Илья Ефимович отыскивал во всех знакомых. Да где тут раздумывать, пусть это будет и глумная картина, а все-таки напишу, не могу». Весной 1881 года Стасов сообщил Репину из Петербурга, что Модест Петрович находится в Николаевском военном госпитале в крайне тяжёлом состоянии: «Как жаль эту гениальную силу, так глупо с собой распорядившуюся физически»104.

Юрий Ильич (1877—1954) пошёл по стопам отца и стал художником. Выше я упомянул об отношении Л. Н. к картинам Иван Грозный и Не ждали. Признанный мастер, появления которого ждали и зрители и коллеги, держался с «застенчивой скромностью», за которой скрывалась «маленькая рисовка баловня судьбы»224. Едва ли не единственным из близких людей, поддержавших Репина, оказался Крамской, назвавший «Софью» исторической картиной71. Первый раз— в 1905 году, когда у него возникли разногласия с Серовым и Поленовым. На открытые «среды» в Пенаты съезжались студенты, музыканты, друзья-художники, которые не уставали удивляться тому, что подача блюд за столом регулировалась с помощью механических устройств, а в обеденное меню входили только вегетарианские блюда и немного виноградного вина, называвшегося «солнечной энергией»192.

В последние годы он обратился к библейским сюжетам. В 1896 году художник сделал новый набросок Поприщина— главного действующего лица «Записок сумасшедшего». Впоследствии миссис Ауда становится женой Фогга. Живя с отцом в Куоккале, Надежда Ильинична почти не покидала своей комнаты. Несмотря на то, что слово «заказ» несколько тяготило художника, поставленная перед ним задача показалась интересной— в письме Павлу Третьякову он сообщал: «Эта новая тема довольно богата и мне она нравится, особенно с пластической стороны».

Правда, если применить эра по Феофилу, 5515 год до н. э., то получим 1872 год. Дом был многолюдный, вот таким образом для «Не ждали» позировали все находившиеся там родственники и гости, включая тёщу художника и дочь брата Стасова122. Бенуа в своих поздних воспоминаниях сожалел, что «теперешняя молодёжь не имеет своего Репина»251. Как только он творит без тенденции, он велик, несравненен. то я хотел тогда надоумить Вас или посоветовать заехать к Толстому и непременно написать его портрет.

Главное, я никак не могу помириться с его отрицанием культуры. Е. Репин и Л. Н. Толстой», I. М. – Л., «Искусство», 1949, с. 9). Никто на всем свете не чувствовал так глубоко свободы, равенства и братства. В нём нет примечательного колорита, нет ничего лишнего и яркого. Да, бедность, нищета — это великие учителя жизни.

Это письмо подводит итог коренным противоречиям во взглядах Толстого и Репина. В ноябре 1926 года Илья Ефимович получил письмо от члена ЦК ВКП (б) К. Е. Ворошилова, в котором говорилось: «Решаясь переехать на родину, Вы не только не делаете личной ошибки, но совершаете поистине большое исторически-полезное дело». Голос его звучал необыкновенно глубоко и трогательно.

кто может, пусть следует благородному Прометею. Михаил Алленов включает в этот ряд также Рембрандта и Франса Халса241. О том же самом рассказывал в своих очерках о художнике и Корней Чуковский, чья первая встреча с Ильёй Ефимовичем произошла в Куоккале: художник, картины которого поражали масштабами, оказался отнюдь не исполином: «небольшого роста, с улыбающимся, крепким, обветренным лицом, в самых обыкновенных деревенских вязаных перчатках»226. Л. Н. Толстого». Портрет выполнен в спокойной темноватой живописной гамме.

В. Серова очень ранили неосторожные слова Репина. В письме своему товарищу В. М. Латкину он рассказывал, что Илья Ефимович при всей его «видимой мягкости и даже нежности»— человек с сильным характером. А 1906 году он нарисовал портрет углем. Репин выступал в роли «тонкого, задушевного лирика» и при написании портретов детей. В итоге эти изображения в Собрание сочинений М. Ю. Лермонтова не вошли184 Следующее обращение к творчеству Лермонтова произошло в 1914—1915гг. — это были его рисунки к «Демону» и «Мцыри»185.

Хотя легко догадаться, кто это, тем не менее, можно прочитать: на хохолке – букву «В», чуть правее – букву «R», на шее – буквы «ОН», на задней стороне шеи – букву «С», на верхней части шарфа вокруг шеи – букву «К», правее – две буквы «И». В 1869 году состоялось знакомство Репина с художественным критиком Владимиром Стасовым, в течение многих лет входившим в «ближний круг» Репина17. Наверное, только что прочитанное в книге вызвало у писателя умственные размышления.

Эта поездка была очень плодотворна и много значила для самого художника. Репин страстно любил свое искусство. В то время я еще не занимался выявлением номера вторичной Арконы. Подымать. На что он, улыбаясь, сказал: Я не талантлив, я трудолюбив. Репин».

Он написал тогда два портрета — один за письменным столом, другой — в кресле. Сборник с иллюстрациями выдержал несколько изданий187. Рисунки «Встреча ангела с сапожником Семёном у часовни» и «Ангел у сапожника Семёна в избе» созданы в 1881—1882 годах для иллюстрации рассказа Льва Толстого «Чем люди живы» в сборнике 1882 года «Рассказы для детей И. С. Тургенева и гр.

И мне казалось, что у Льва Николаевича это были одни из самых желанных часов его жизни. П. М. Третьяков был обрадован, но озабочен поездкой Репина в Ясную Поляну. В советские времена вину за беспорядок, в котором находился репинский архив, возлагали на Веру Ильиничну сообщалось, что, покидая Пенаты, она забрала с собой «самое ценное из художественного наследства отца»235. Серия иллюстраций к «Пророку»: акварели с сепией «Пророк у входа в храм и издевающаяся над ним толпа», «Люди высмеивают и побивают камнями проходящего по улице пророка» изображают лирического героя в современном обществе акварель «Отверженный пророк в пустыне» и рисунок тушью «В пустыне» завершают эту серию. Несмотря на то, что слово «заказ» несколько тяготило художника, поставленная перед ним задача показалась интересной— в письме Павлу Третьякову он сообщал: «Эта новая тема довольно богата и мне она нравится, особенно с пластической стороны». Позже она переехала в Хельсинки, где умерла в 1948 году.

Лев Толстой лично участвовал в переписи, посетил ряд домов по Смоленскому рынку и по Проточному переулку, где жила московская беднота, босяки, видел страшные сцены нищеты, голода и, по окончании переписи, принялся писать трактат «Так что же нам делать. », в котором хотел подвести итоги виденному им во время переписи. Репин пишет: «В один жаркий августовский день, в самую припеку.

Пусть он несет божественный огонь этим утлым, омертвелым существам. Басина, Ф. А. Далее я приступаю к чтению. Пушкина. В ходе дальнейшей полемики между «Миром искусства» и Репиным каждая из сторон использовала для обмена претензиями различные площадки, включая газету «Россия»150 и «Новости и биржевую газету»139.

И ведь это особенное нравственное состояние человека простого. За большой круглый стол село тринадцать или четырнадцать человек. Кстати, семье не все рисунки нравились, особенно босой и пашущий классик. На первой из них двенадцатилетняя девочка, освещённая солнцем, сидит на перекладине.

И чем больше питался, тем больше внутренно голодал. Как живописно местами трогали его сквозь ветви солнечные пятна света.

Это был Лев Толстой. Влияние сильной, гениальной личности таково, что решительно не находишь возражений. Правое ухо и скулу я читаю как буквы СЕ, правую бровь – как слово САМЪ, левую бровь – как слово МУЖЪ, волосы справа на уровне носа: буквы «КО», ложбинка под носом – буква «Р», левая линия верхней и нижней губы – буква «Е», права бакенбарда – буквы «НИНЪ». Необыкновенно привлекательны и аристократически благородны были его губы. В 1882 году Толстой участвовал в московской переписи населения. Москва была началом этой дружбы именно здесь она зародилась и окрепла в 1880-1882 годах.

Эпитеты «школа безвкусицы» и «ползучий эмпиризм» в адрес академистов чередовались с обвинениями поздних передвижников в показной тенденциозности («направленство»— «оплеуха Аполлону», по словам А. Н. Бенуа), в измельчании тем передвижников-бытописателей 1890-х годов Г. Мясоедова, Вл. Прежде всего это касается двух его картин— «Стрекоза» (1884) и «Осенний букет» (1892)50. Этой оценки хватило для того, чтобы вдохновение ушло вспоминая о дальнейшей работе, Репин сокрушался: «О, глупость моя, я сгоряча повернул мой удачно схваченный подмалёвок головой вниз и начал с другого поворота Увы, портрет вышел сух и скучен»82.

Работая с Валентином возле монастыря, Илья Ефимович обратил внимание на изображение горбуна, сделанное юным Серовым (впоследствии именно этот типаж был использован для картины «Крестный ход в Курской губернии»). Многие жертвовали свои произведения в дар музею. Пророческим тоном звучал его низкий, грудной голос. Композиция предельно проста, фон спокойный, нейтральный, ничто не заслоняет главного – выразительной головы Толстого с мужицкими чертами его типично русского лица и умными, проницательными глазами. В мемуарных очерках, посвящённых детству, Илья Ефимович упоминал об отце как о «билетном солдате», который вместе с братом ежегодно ездил на «Донщину» и, преодолевая расстояние в триста вёрст, пригонял оттуда табуны лошадей на продажу4. Луначарскому и Ионову принять соответствующие меры»213.

Но Крамскому удалось убедить писателя. Теперь я питаюсь вперемежку. Вот тяжесть. Преподавал в Тенишевском училище прикладного искусства в Петербурге (1895-1899), профессор-руководитель мастерской Высшего художественного училища при Академии художеств (1894-1907), с 1898 – ректор. Конечно, я картину эту окончу после, уж слишком много работаю над ней, много собрано материала, жаль бросать. Работа над портретом длилась менее месяца.

Власть создавала образ Репина как «идеологического художника» именно этим объясняется разбросанность картин Ильи Ефимовича по десяткам небольших музеев, каждый из которых обязан был иметь в коллекции произведения «идеологически выдержанных художников»254. «Как Вы умеете во всем видеть суть дела. «Крестный ход» ему очень понравился как картина, но он сказал, что удивляется, как мог я взять такой избитый истрепанный сюжет, в котором он не видит ровно ничего и знаете ли, ведь он прав. В этот приезд мой я сопутствовал два раза Льву Николаевичу в его прогулках верхом. Стройте такую же столовую в Петербурге, там нет хорошей — убеждаю я его. Разочарован был и Мусоргский, который признался, что увидел на полотне «бабу не толстоватенькую, а всю расплывшуюся до того, что при её огромной величине (по картине) зрителям было мало места»74.

Расцвет творчества Репина пришёлся на 1880-е годы. Гаршин также отзывался о художнике с симпатией. И, действительно, он работал до упаду. – писал Репин Стасову.

Отдельно Чуковский выделил диалоги, которыми насыщены воспоминания Репина198. По словам художника Якова Минченкова, как профессор Академии Илья Ефимович «был притягательной силой для молодёжи»— не случайно в его мастерскую пытались попасть воспитанники многих художественных школ России157. Скажу несколько слов о взаимных отношениях отца и Репина. О ней много говорили, хвалили и порицали ее. В апреле 1873 года, когда старшая дочь немного подросла, семья Репина имевшего право на заграничную поездку в качестве пенсионера Академии, отправилась в вояж по Европе. Роль «главного провозвестника соцреализма» (по Вольфу)246 Репин поневоле выполнял в течение нескольких десятилетий. Репин так писал о замысле этой картины: «Я все утро жил в Ясной Поляне, в лесу. Первый визит в Академию художеств разочаровал Репина: конференц-секретарь Академии Ф. Ф. Львов, ознакомившись с рисунками девятнадцатилетнего юноши, сообщил, что тот не владеет тушёвкой, не умеет создавать штрихи и тени13.

Какая же любовь к этим существам может смириться с такой юдолью. с. ыы). С И. Е. Репиным писателя связывала многолетняя прочная дружба. Эта мысль до того выворачивала меня, что я решился бросить эту сцену – глупой она мне показалась я буду искать другую у запорожцев надо взять полнее, шире (пока я отложил ее в сторону и занялся малороссийским казачком «На досвитках»).

Да ведь нужны большие средства Я: Да ведь это дело верное. Затем Илья Ефимович включился в выставочный проект Бенуа и Дягилева— 18 января 1899 года открылась Первая международная выставка журнала «Мир искусства», где среди 350 работ художников из Франции, Англии, Германии, Финляндии и России экспонировались и произведения Репина138. А. Остроумова-Лебедева, вначале преклонявшаяся перед ним, «как перед каким-то божеством», впоследствии разочаровалась в Репине и «выучилась отделять в нём гениального художника от человека». Много материала дают письма, дневники, записи разных лиц, знавших Толстого и Репина. Учился в Рисовальной школе Общества поощрения художеств у И. Н. Акварель «Печорин у окна» 1890-х годов посвящена повести «Княжна Мери»184185.

В самом деле и мне рисовалась глубоко нравственная повесть из крестьянской жизни. В то же время рекомендацию Третьякова выбрать в качестве «модели» критика и издателя Михаила Каткова художник отверг категорически в письме Павлу Михайловичу он запальчиво пояснил, что негоже ставить «портрет ретрограда» в один ряд с Толстым, Некрасовым, Достоевским и бросать тень на «деятельность столь драгоценного музея»112. Ученик художника Игорь Грабарь отзывался о своём мастере парадоксально: «Репин был плохим педагогом, но великим учителем»155. В фонде имеется иллюстрация к роману Ж. Верна «Вокруг света за 80 дней». Однако наставник Верёвкиной точно забыл о возрасте своей воспитанницы: он «сумел перенести на холст своё былое отношение к ней»171. Зная, что визиты многочисленных гостей порой не дают ему сосредоточиться на работе, она инициировала организацию так называемых «сред», дав тем самым возможность художнику не отвлекаться на посетителей в другие дни недели44. Зато «Осенний букет», над которым художник работал в имении Здравнёво, писался с натуры.

Я был свидетелем его неутомимой, трудной работы в поле. Шаховской.

Крамского, в Академии художеств у П. В. Л. Н. Толстого». Чуковский особенно с 1908 г. как в Петербурге, так и в Куоккале находился в живом контакте с Репиным и Нордман-Северовой. Репин дважды подавал прошения об отставке. Вера уже превратилась в барышню, осенний букет в руках которой был призван подчеркнуть её «чувство жизни, юности и неги»52.

О Международной выставке, организованной «Миром искусства», Репин отзывался восторженно («Есть вещи интересные своей художественностью, а есть— своей наглостью. »)139141. Лев Николаевич собирался вспахать поле вдовы. В заявлении на имя президента Академии Илья Ефимович указал, что побудительной причиной, заставляющей его отказаться от должности руководителя мастерской, является «малое время, остающееся для собственных работ»163. – говорил Крамской.

Года три уже у меня была мысль: когда Вы поедете на юг к себе на родину то я хотел тогда надоумить Вас или посоветовать заехать к Толстому и непременно написать его портрет Вот Вы так не только проездом, а даже нарочно съездили туда и написали портрет, значит, мы сошлись в надобности и желании сделать портрет и самое дело уже сделано. Надо сказать несколько слов и о графине. Среди учениц Ильи Ефимовича выделялась Марианна Верёвкина. Картина находится в постоянной экспозиции Государственного Русского музея.

(ср. Наиболее значительным из жанровых произведений Ильи Ефимовича является «Не ждали» в этой работе художника интересует «композиция именно как вопрос». Из его полотен 1891 года нужно отметить портрет Толстого в кабинете, затем картину «Толстой на отдыхе» и большой портрет, во весь рост, в лесу. Побилась, побилась, бедная и улеглась спокойно Мягко ей стало. Ласково, но внушительно раздавался часто вибрирующий от слез голос проповедника. Весной 1881 года Стасов сообщил Репину из Петербурга, что Модест Петрович находится в Николаевском военном госпитале в крайне тяжёлом состоянии: «Как жаль эту гениальную силу, так глупо с собой распорядившуюся физически»103.

Трагедией его жизни стала история без вести пропавшего сына Дия. Сборник с иллюстрациями выдержал несколько изданий188. Ил.

Но Гинцбург говорил потом, что даже он боялся с эстрады взглянуть на Льва Николаевича. Погрязнуть с ними навсегда — жертва. Валентин Серов, наблюдавший из окна Академии за событиями 9 января, увидел столкновение толпы с войсками по утверждению Ильи Ефимовича, с той поры «его милый характер круто переменился»158. Все кажется неотразимо, как сама истина. Лев Николаевич — такая крупная личность, что его фигура должна быть оставлена потомству во весь рост и непременно на воздухе, летом во весь рост буквально». В виду успеха этой столовой, общество предполагает осенью открыть вторую дешевую столовую для народа, мысль о которой интересовала еще покойного Л. Н. Толстого» А Голос Москвы опубликовал подробную статью, включая интервью с казначеем МВО-ва и с сообщением, что в этой «грандиозной столовой» ежедневно обедают 1000 человек 31. Или устраивается музыка: молодой скрипач из московск.

В СССР вопрос о возвращении Репина из Куоккалы имел политический характер прежде всего потому, что власти требовался «идейный вдохновитель реалистического искусства» предполагалось, что именно Илья Ефимович возглавит Ассоциацию художников революционной России252. Он был чем-то потрясен и опечален. Как писал позже Репин, путешествие не ограничивалось созерцанием пейзажей «с альбомчиками» в руках28: молодые люди знакомились с местными жителями, порой ночевали в незнакомых избах, сидели вечерами у костра29.

Я все изучал их, вспоминал и наслаждался красивая картинка выходит». Судьбы детей Репина сложились по-разному. Как вспоминал писатель Мамин-Сибиряк, зайдя в мастерскую к Репину, он был вынужден в течение нескольких часов позировать для «Запорожцев»: художнику приглянулись его веко для одного из героев и глаза— для другого132. Толстой несколько раз позировал в саду.

Репин, находившийся в тот день в Ясной Поляне, «получил позволение ему сопутствовать». Нельзя же его надевать со снегом. Там же был создан портрет дочери Нади про него сам художник рассказывал так: «Она в охотничьем платье, с ружьём через плечо и с героическим выражением»53.

Он рассказывает о посещении «столовки» за Казанским собором: «Там приходилось подолгу простаивать в очереди и за хлебом и за посудой и за какими-то жестяными талонами. Искусствовед Ольга Лясковская обнаруживает в работах зрелого Репина явные отсылки к работам Веласкеса, который был интересен художнику с точки зрения «изучения человеческого лица и его мимики»245. Неужели не найдется людей с состоянием — помочь. В СССР вопрос о возвращении Репина из Куоккалы имел политический характер прежде всего потому, что власти требовался «идейный вдохновитель реалистического искусства» предполагалось, что именно Илья Ефимович возглавит Ассоциацию художников революционной России253. Художнику Л. О. Пастернаку, которому, как и Репину, выпало счастье на протяжении многих лет знать Толстого и писать его, более того — работать с ним над воплощением в графике образов романа «Воскресение», удалось в целом ряде картин выразить свое понимание писателя. Толстой на картине одет во все черное, как будто в рясу священнослужителя.

Портрет на фоне розового дивана тоже необычайно хорош. Я глубоко чту и уважаю Толстого, но философия его для меня темна и полна противоречий». Точно из металла все было выковано тонко на голубой эмали осеннего густого, синего неба. Нет. А при виде яснополянских обитателей в черных, грязных избах, с тараканами, без всякого света, прозябающих по вечерам у керосинового издающего один смрад и черную копоть фитиля, мне делалось больно и я не верю в возможность светлого, радостного настроения в этом Дантовском аду. По ночам же – до 3-х час.

35 Принадлежавшая ей вилла «Пенаты» в Куоккале была завещана в пожизненное владение И. Е. Репину, а после его смерти предназначена для устройства «домика И. Е. Репин». Письма говорили о том, что немолодого усталого художника часто одолевала хандра. Так, женщина, показанная анфас, слегка приподнимает руками пышную юбку – видимо, так Л. Н. И это отношение к философии Льва Николаевича осталось у Репина навсегда. «Работаем до упаду. » – писал Репин Стасову из Ясной Поляны. 4 января 1887 г. Репин, вместе с Гаршиным, присутствует в Москве при чтении драмы «Власть тьмы». Общение с прежними друзьями было только заочным.

Вера уже превратилась в барышню, осенний букет в руках которой был призван подчеркнуть её «чувство жизни, юности и неги»51. В их число входили Василий Поленов, в доме которого начинающему художнику всегда был уготован радушный приём15 и Марк Антокольский, прибывший в столицу из Вильны учиться на скульптора и впоследствии писавший: «Мы скоро сблизились, как могут сближаться только одинокие люди на чужбине»16.

Как некий чародей, он двигался решительно и красиво. Как только он творит без тенденции, он велик, несравненен. Тут что-то бодрое, сильное и попавшее в цель. Немецкий историк искусства Норберт Вольф, видя в Репине типичный образец «салонно-академического художника», акцентирует внимание на его парижской командировке в этот период Илья Ефимович глубоко впитал живописный язык Мане246. Огромная коллекция картин Н. Б. Нордман, несколько сотен сочинений самых известных русских как и зарубежных живописцев и скульпторов представляли огромную ценность. Почти все письма Репина в то время адресованы Татьяне Львовне.

Признанный мастер, появления которого ждали и зрители и коллеги, держался с «застенчивой скромностью», за которой скрывалась «маленькая рисовка баловня судьбы»225. В 1868 году, работая на этюдах, Илья Ефимович увидел на Неве бурлаков. В 1924—1925 годах в Москве и Ленинграде прошли персональные выставки художника, положившие начало «предписанному и агрессивному иконопочитанию» художника251.

Свое отношение к Крестному ходу он выразил в следующих словах, которые я выписываю из его статьи о Мопассане (1894 г. ): Помню, знаменитый художник живописи показывал мне свою картину изображавшую религиозную процессию. Рисунки «Встреча ангела с сапожником Семёном у часовни» и «Ангел у сапожника Семёна в избе» созданы в 1881—1882 годах для иллюстрации рассказа Льва Толстого «Чем люди живы» в сборнике 1882 года «Рассказы для детей И. С. Тургенева и гр. Трагедией его жизни стала история без вести пропавшего сына Дия. Однако здесь, передумывая о всем, у меня всплывает много возражений и я с ними постоянно колеблюсь: то мне кажется, что я прав, то кажется опять, что его положения несравненно глубже и вечнее. Лев Николаевич принял отчет от распорядительниц-хозяек и мы поехали дальше.

Потом Лев Николаевич показал мне два провала в огромном дубовом лесу. Обращаясь к историческим сюжетам, Репин создал картину «Иван Грозный и сын его Иван», в которой конкретная трагедия выводит зрителя на вековую проблему: «деспот, наказанный мукой раскаяния»243. Бруни и Т. А. Закладывается дуга, поднимается нога к хомуту, чтобы стянуть гужи тонким ремешком супони, продевается повод в кольцо дуги, завожживается лошадь, – готово. Полотно отличает лаконичность и простота, ни на йоту не умаляющая его величия.

Воздействие песни и музыки на утомленных людей я не могу отрицать». Ох, нет, не могу да я даже и волноваться не могу особенно.

Как интересно было видеть и следить впервые за работой и скульптурой даровитого художника. Здесь назначение музыки оправдывается той пользою, которую она приносит. Ни у кого не хватит духу подойти к нему спроста, отнестись с насмешкой. Первый эскиз «Запорожцев» появился в 1878 году в Абрамцеве. Леонид Пастернак много рисовал писателя. В письме своему товарищу В. М. Латкину он рассказывал, что Илья Ефимович при всей его «видимой мягкости и даже нежности»— человек с сильным характером.

» В сентябре он уехал в Италию, а по возвращении написал прошение об отставке с мотивировкой: «Вследствие неопределенного положения В Х У в настоящем и возможных перемен в будущем». Года три уже у меня была мысль: когда Вы поедете на юг к себе на родину. В отличие от этого суждения И. С. Зильберштейн написал в 1948 г. о первых годах в Куоккале: «Этот период жизни Репина ждет еще своего исследователя, который установит значение Нордман в жизни и творчестве Репина. Тут есть какое-то брюзгливое ворчанье современников к новым явлениям – черта мне антипатичная и ничем, кроме ссылки на прежде, не оправданная». Вот я и у лошади. В 1930 году хранительницей усадьбы и архива стала дочь Репина Вера Ильинична.

Надо было только выбить овчину тулупа. Нестерова – две работы, датированные 1907-м и 1918 годами. Прообразами других персонажей стали земляк Ильи Ефимовича— музыковед Александр Рубец (хохочущий казак), коллекционер Василий Тарновский (человек в шапке), художник Кузнецов134, сын Варвары Икскуль-Гильденбандт (молодой улыбающийся запорожец) и другие135. На первой из них двенадцатилетняя девочка, освещённая солнцем, сидит на перекладине.

В журнале сотрудничали ученики Репина В. А. Серов, И. Э. Грабарь, А. П. Остроумова-Лебедева141. Критик Виктор Буренин считал, что «Репин уверил самого себя и хочет уверить других, что Академия действительно возродилась с того момента, как ею овладел он с компанией». Неффа (1864-1871). Тем не менее, А. Бенуа нравилась изменчивость Репина, по его мнению, она показывала, что несмотря на свой возраст, художник не потерял интереса к искусству, «что он всё ещё полон жизни он продолжал говорить и писать обо всех и всём с прежней юной непосредственностью и совершенной искренностью»149. Непоследовательность суждений Репина об искусстве отмечали многие современники.

---