Портреты Написанные Репиным

Из них особенно выделяется портрет критика В. В. Стасова, написанный в Дрездене во время его совместной поездки с Репиным за границу. Лучший из всех портретов, написанных Репиным до 1868 г. 13. П. беляев, музыкальный деятель издательипокровитель«кучкистов», 1886. Этот портрет бесспорно принадлежит к 10 наиболеесовершенным когда-либо написанным Репиным.

Русский мир в портретах работы Ильи Репина

Репин дважды подавал прошения об отставке. М. Гаршин, писатель, 1884. Однаиз вершин всего репинского творчества. И все же на живописи «Еврея на молитве» тяготеет еще гипноз «галерейного тона», сковывавший свободу индивидуального творчества и мешавший пониманию и принятию совершившегося тогда великого переворота во французской живописи.

И. Е. Репин в зрелую эпоху так чувствовал, так смаковал, любилитакпередавалматериал — тело, волосы, одежду, деревья, камниит. По словам художника Якова Минченкова, как профессор Академии Илья Ефимович «был притягательной силой для молодёжи»— не случайно в его мастерскую пытались попасть воспитанники многих художественных школ России157. 98. Франц Лист, композитор и пианист, 1887. В 1869 году состоялось знакомство Репина с художественным критиком Владимиром Стасовым, в течение многих лет входившим в «ближний круг» Репина17. В 1918 году Куоккала оказалась на территории Финляндии.

Рисунки предназначались для первого тома Собрания сочинений М. Ю. Лермонтова 1891 года. Маковского, Н. Богданова-Бельского, подделывавшихся под народность и изображавших лишь «лапти и лохмотья»141. Запорожцы посылают вызов врагу и смеются над ним.

Найдите 10 отличий: современники Репина на его портретах и в жизни

ЭтооднаизлучшихвещейРепина 1910-х годов. 228—229. В заявлении на имя президента Академии Илья Ефимович указал, что побудительной причиной, заставляющей его отказаться от должности руководителя мастерской, является «малое время, остающееся для собственных работ»164. Стрепетова была сама трагедия это чувствуешь, глядя на репинский этюд.

Эта большая шляпа бросает тень на ее лицо и потом он (Репин) придал ее лицу такое отталкивающее выражение, что оно кажется неприятным. Сборник с иллюстрациями выдержал несколько изданий188. 262. И. С. Остроухое, художник, коллекционер, музейный деятель (II, стр.

Какими были в реальной жизни люди, чьи портреты писал Репин

Скептики связывают эти факты с тем, что картина очень реалистично написана. Д. Спасович, юрист (II, стр. Репин постоянно болел и, очевидно, предчувствовал собственную смерть. Сейчас произойдет чудо – оно не может не произойти: так напряженно, с такой мукой ожидания смотрят родители девочки на Христа. Картины-портреты художника передают его симпатии к тем людям, которые ему позировали.

Метко и зло характеризован. Перед нами было Убиение Грозным сына. 90), 1893. Портрет принадлежал проф. В. На время Репин перестал творить и впал в депрессию.

Знаменитые современники Репина на фото и в живописи: какими были в реальной жизни люди, чьи портреты писал художник

Там он написал картину «Мужик с дурным глазом». Непримиримо, зло горят ее глаза на бледном лице, губы сжаты, разлохматились волосы. Она была закончена только в 1891 году.

Уже на пороге XX века Репиным было создано замечательное, единственное в своем роде полотно – грандиозный групповой портрет «Заседание Государственного совета», написанный по официальному правительственному заказу. Высокий лоб, печальные темные глаза идеально ровный нос, ухоженная борода. С началом зимней войны Вера и её брат Юрий переехали в Хельсинки. Аналогичные появятся лишь позднее, лет через57.

Почему все, чьи портреты писал Илья Репин, умирали

1887 год стал для И. Е. Репина переломным. В 1930 году хранительницей усадьбы и архива стала дочь Репина Вера Ильинична. Вся центральная часть написана самим Репиным. 183-184.

Они охраняют процессию от простого народа, той голодной и нищей толпы, которая с искренней верой ждет милости и чуда от «явленной иконы». И. Репин. Там он и скончался. Чего стбит одна шеренга великокняжеских кукол, с царем в центре или ханжеская фигура «обер-прокурора святейшего синода» Победоносцева, молитвенно скрестившего руки или умная, лукавая голова Витте.

По поручению Анатолия Луначарского Репина приглашали вернуться на родину. 2 факт. Члены совета оценили «момент из своей жизни» благосклонно, друзья же живописца искренне недоумевали: куда подевался «их» Репин. Далее эта ткань распространяется в виде складок под голову и дальше по постели, напоминая кровь цветом и фактурой. Я. Страхов, писатель (II, стр. 54), 1888.

Илья Репин: картины исторические, портреты, парадные полотна

На лицах грязных и оборванных бурлаков, впряженных в кожаные лямки, нет отчаяния или горя. Написан по заказу Третьякова в1878 г. Неинтересная и скучная старуха никак невдохновля- лахудожниканасозданиебольшого произведения и он отделался так, как отделываются от нудных заказов: написал казенно по взятости и скучно по живописи — сухо, но деловито и корректно. Он рисовал картины используя самые разные сюжеты и полотна неизменно ему удавались. Контраст между праздной, беззаботной публикой, гуляющей на берегу и людьми, тянущими на лямках плоты, настолько впечатлил ученика Академии, что по возвращении в снимаемую квартиру он начал создавать эскизы с изображением «тягловой живой силы»25.

Репин никуда не делся. Бородинобычностоял, опершисьоколонну. Репин пришел в восторг от этого послания и сразу сделал карандашный эскиз. Писан в Чугуеве одновременно с «Протодиаконом» и нижеследующим портретом.

Зато «Осенний букет», над которым художник работал в имении Здравнёво, писался с натуры. Рисунок сопровождался стихотворением: «Не правда ли, читатель мой, / Что для судей таких, как Стасов, / И репа лучше ананасов. »59. Обстановка богатого дома с мещанским вкусомпортрет писан на месте. Но в отличие от акварелей, карандашный рисунок «Казбич ранит Бэлу» (1887) считается лучшей работой Репина, связанной с творчеством поэта.

По грязной дороге. Достижения Репина в области пленера обогатили колористическую гамму его портрета, сделали цвет основным средством эмоциональной выразительности образа. м) «Торжественное заседание Государственного Совета 7 мая 1901 года» (1901—1903, ГРМ), в исполнении которого принимали участие Б. М. Кустодиев и И. С. Куликов, было написано в течение двух лет. Был в1894 г. на выставке в Академии художеств.

• «Роковой» художник: мистика и мифы, связанные с картинами Ильи Репина
• Илья Ефимович Репин – биография и картины
• Загадочный Репин — 10 интересных фактов
• 5 мистических фактов о картинах Ильи Репина
• Картины Репина с названиями история создания, сюжет
• 7 знаменитых картин Ильи Репина

Одни зрители ругали ее, другие – восторгались. Из родной Харьковской губернии Илья Ефимович с семьей и огромным грузом «художественного добра» переехал в Москву, где вступил в славное Товарищество передвижников. Он был написан в течение трех дней -- с 13 по 15 августа. Неудача огорчила Илью Ефимовича, но не отбила у него желания учиться. В письме своему товарищу В. М. Латкину он рассказывал, что Илья Ефимович при всей его «видимой мягкости и даже нежности»— человек с сильным характером.

В противоположность предыдущему этот портрет писан долго. Картина была готова в 1880 году, а в 1881-м Писемского не стало. Когда он увидел полотно Репина «Иоанн Грозный и его сын Иван», он накинулся на картину и порезал ее ножом. Сам Репин назвал картину «В операционном зале». Рядом, за решеткой окна, голова повешенного стрельца. 145), 1913. В 1896 году художник сделал новый набросок Поприщина— главного действующего лица «Записок сумасшедшего». Высокий лоб, окладистая борода, грубоватые черты лица.

• Какие 7 знаменитых картин написал Репин
• Илья Ефимович Репин – биография и картины (1844- 1930)
• Илья Репин: биография и факты из жизни
• Илья Репин: любовь к разнообразию

Вера уже превратилась в барышню, осенний букет в руках которой был призван подчеркнуть её «чувство жизни, юности и неги»52. Поставленная перед художником задача была очень трудной. После «Стрекозы» Репин в течениецелогогодапочтинепишетпортретов сперва «Грозный», а затем «Волостные старшины» поглощали все его силы и время, не остававшееся для портретов, если не считать портретных этюдов к «Старшинам». Мерси дАржанто (II, стр. Луначарскому и Ионову принять соответствующие меры»213.

Бросаясь, схватываясь и за голову, отец выпачкал половину (верхнюю) лица в крови. Он покончил жизнь самоубийством, прыгнув в лестничный пролет. Сколько жертв надо принести в пользу общей гармонии. В 1880—1890-х годах художник испытывал подлинное вдохновение перед женской красотой— один за другим появились портреты С. М. Драгомировой (1889), баронессы В. И. Икскуль фон Гильденбандт (1889), Н. П. Головиной (1996)172 в этот же ряд входит «Обнажённая натурщица (со спины)» (середина 1890-х)173.

Исследователи, упоминая о масштабе личности Репина имеют в виду не только многообразие подвластных ему жанров и художественных техник, но и «разносторонность творческих интересов»: он проявил себя как художник, педагог, теоретик искусства, писатель-мемуарист, публицист31. Лучший репинский женский портрет. «Трудовиками» называли себя члены думской партии 1907 г., примыкавшие к эсерам. Согласно мистической версии, рука художника перестала действовать после того, как он написал картину «Иоанн Грозный и его сын Иван» в 1885 году.

1. Черная энергетика картин Ильи Репина
2. О жизни и творчестве выдающихся художников
3. Все Картины Илья Репин по алфавиту
4. «Иван Грозный и сын его Иван 16 ноября 1581 года»
5. «Торжественное заседание Государственного совета»
6. Портрет премьер-министра Столыпина
7. «Портрет пианистки графини Луизы Мерси дАржанто»
8. Самое интересное в виде мозаики

Вот она вещь в уровень таланту. Через 10 дней после этого композитор скончался. Работал он над картиной долго, все ему не нравилось, все хотелось чего-то другого.

Несмотря на приглашения на самом высоком уровне, он так и не переехал на родину, хотя и поддерживал связи с живущими там друзьями (в частности, с Корнеем Ивановичем Чуковским). Отдельно Чуковский выделил диалоги, которыми насыщены воспоминания Репина198. В результате появляется картина «Ратник XVII века» (1879), а вскоре и более значительная картина «Царевна Софья Алексеевна в Новодевичьем монастыре» (1879). «Царевна Софья Алексеевна»1879Холст, масло 201, 8 х 145, 3Государственная Третьяковская галереяМоскваУчитель и друг Репина Крамской отнесся к новому творению художника весьма одобрительно.

• Топограф иконописец, студент Академии художеств
• Жанровые и исторические полотна Ильи Репина
• «Отступничество» в картинах Ильи Репина
• Картины Репина (фото) с названиями
• «Иван Грозный и сын» и их натурщики
• «Отказ от исповеди перед казнью» (1879-1885)

часто сталипоявлятьсянарусских выставках. Она напоминала блеклое растение, которое всегда в тени. Стасов присылает ему все, что он просит. В портрете В. А. Шевцовой Репин сделал опять огромный шаг вперед. И это не только благодаря глубокой психологической характеристике.

Взаимная симпатия не мешала им полемизировать по самым разным вопросам. Так отнеслись к нему и сановники изображенные на картине. Картина вызвала живейший интерес у Достоевского и Перова, а между тем некоторые называли ее «величайшей профанацией искусства». Ему достался участок в районе Смоленского рынка, включавший так называемую «Ржановскую крепость», заселённую городской беднотой. Картина вызвала живейший интерес у Достоевского и Перова, а между тем некоторые называли ее «величайшей профанацией искусства».

В начале января Репин согласился войти в редколлегию журнала. Картина теперь писалась легко, вдохновенно. Черты запорожцев Илья Ефимович отыскивал во всех знакомых. В 1890 г. она умирала от туберкулеза легких. Илья Репин был одним из величайших портретистов в мировом искусстве.

Илья Ефимович Репин умер в своих «Пенатах» 29 сентября 1930 года. Горделивая уверенность в своих силах присуща участникам изображенной сцены. Портрет композитора М. П. Мусоргского, 1881. И вдруг открывается дверь и в комнату входит человек. В ходе дальнейшей полемики между «Миром искусства» и Репиным каждая из сторон использовала для обмена претензиями различные площадки, включая газету «Россия»151 и «Новости и биржевую газету»140. И дома вечером он никак не мог успокоиться и все просил брата играть Бетховена.

Пятый факт. Те, в свою очередь, упрекали Илью Ефимовича в «непонимании красоты»62. Изнывая от смеха, привалился к столу дед с чубом на лбу. Однажды Крамской попросил его показать самостоятельные домашние работы. «Мужичок из робких», 1877.

1. «Крестный ход в Курской губернии» (1880-1883)
2. «Запорожцы пишут письмо турецкому султану» (1880-1891)
3. «Торжественное заседание Государственного Совета 7 мая 1901 года» (1903)
4. 20 исторических фотографий, от которых мурашки по коже

Впрочем, Репин сумел устоять перед чарами актрисы – ведь она была женой его товарища. Реставраторы и художники Третьяковки, в частности И. Грабарь, с «заплатой» Репина не согласились, стёрли её и восстановили картину в тех красках и манере, в которой она была первично написана самим И. Е. Вместе с Поленовым Серов подготовил письмо, адресованное совету Академии, в котором напомнил, что «лицо имеющее высшее руководительство над этими войсками, стоит во главе Академии художеств»159.

В 1870 году он совершил путешествие по Волге, где сделал множество эскизов и зарисовок, включая «совершеннейшего бурлака», списанного с волжанина по фамилии Канин и впоследствии изображенного на картине в первой тройке. 39. Он только намечен, но намечен могучей рукой мастера-гиганта. Комната небогатой интеллигентной семьи.

• Краткая характеристика творчества
• Биография художника Ильи Репина

Он подошел к ложу, на котором покоится девочка. Очень слабо нарисованы руки. За время двадцатилетнего знакомства со Львом Николаевичем Репин, бывавший и в его московской квартире и в Ясной Поляне, создал несколько портретов Толстого (самые известные— «Л. Н. Толстой за письменным столом» (1887), «Л. Н. Толстой в кресле с книгой в руках» (1887), «Л. Н. Толстой в Яснополянском кабинете под сводами» (1891), а также десятки зарисовок и набросков многие из них остались в разрозненных альбомах98. «Протодьякон» является важнейшей вехой в творчестве Репина, тем трамплином, с которого только и можно было совершить пры-Яок к будущим, еще более совершенным его созданиям. Но вот портрет окончен.

А в 1913 году иконописец Балашов пришел на выставку с ножом. Автор концентрирует внимание зрителя именно на лице композитора, словно пытаясь передать секрет гения Мусоргского. В. фон Битнер издатель, 1912. Эскиз погрудного портрета, изображающегоБитнера за письменным столом, который закрывает фигуру ниже груди. Восстанавливать картину пригласили из Куоккалы автора. Кроме этого, были созданы четыре иллюстрации к «Сорочинской ярмарке» (1870) и одна к «Страшной мести» (1890).

Художник начнет без предубеждения всматриваться в «дикие» картины Эдуарда Манэ и признает его мастером, даже полушутя-полусерьезно станет ему подражать, чему примером может служить изумительный этюд, написанныйим с трехлетнейдочурки.

Из земли извлечённой во время этих работ, была возведена искусственная Чугуевская гора231. Написан в два сеанса на небольшой дощечке. В центре пожилая пара (родители жены Репина) и девушка с рукоделием (сестра жены Репина).

Нордман несколько раз сбегала и возвращалась. Связь с родным городом, Слобожанщиной и Украиной Илья Репин пытался сохранять до конца жизни, а украинские мотивы занимали важное место в творчестве художника5. Писатель мог без устали преодолевать большие расстояния иногда собеседники, увлёкшись разговором, «забирались так далеко», что для обратной дороги приходилось нанимать конный экипаж96.

141. Н. А. Римский-Корсаков, композитор (II, стр. 93), 1895. Данныйпортретестьтот крайний, конечный пункт на пути к иллюзорности, докоторогодошелРепин. Дальше идти было некуда тут достигнуто все, к чему он стремился: на настоящем диване, обитом настоящимперсидскимковром, опираясьнатакую же подушку, отороченную малиновым атласом, сидит доиллюзииживойчеловек. Дообмана живая голова обращена в три четверти вправо, вповороте, близком к профилю. Ему было всего 42 года. Деньги на поездку— двести рублей— получил от богатых покровителей Васильев27.

Отдавая многие годы на создание таких значительнейших и сложных по содержанию картин, как «Бурлаки на Волге», «Крестный ход в Курской губернии», «Не ждали», «Иван Грозный и сын его Иван», Репин одновременно с этим на протяжении всей своей жизни уделял очень много внимания и времени портрету. Писан в октябре 1877 г. в «неряшливой», с точки зрения московскиххудожниковтоговремени, манере«Протодиакона», но его живопись говорит уже о том, что «музейная пелена» окончательно спала с глаз Репина. Жена великого химика Менделеева вспоминает: «Никогда не забуду, как раз неожиданно Илья Ефимович пригласил нас в мастерскую. Работая с Валентином возле монастыря, Илья Ефимович обратил внимание на изображение горбуна, сделанное юным Серовым (впоследствии именно этот типаж был использован для картины «Крестный ход в Курской губернии»). Позднее он еще несколько раз собирался писать Крамского, но жизнь в разных городах упорно мешала сеансам, которые все откладывались.

7). Признанный мастер, появления которого ждали и зрители и коллеги, держался с «застенчивой скромностью», за которой скрывалась «маленькая рисовка баловня судьбы»225. Он создаёт галерею портретов современников, работает как исторический художник и мастер бытовых сцен. Картина «Бурлаки на Волге» может трактоваться и как «хоровая картина» и как «групповой портрет»242.

Через год он переехал жить к ней на дачу «Пенаты» в местечке Куоккала на Карельском перешейке, в двух часах езды от Петербурга. Чем была неудовлетворена Софья Андреевна. В 1887 году он расходится с женой. Известно, что он был довольно язвительным и саркастичным по отношению к собеседнику.

Уже с самого начала своего творческого пути, с 1870-х годов, Репин стал одной из ключевых фигур русского реализма. Вегетарианцем стал и сам Репин. 71. «Отдых». Искусствовед Ольга Лясковская обнаруживает в работах зрелого Репина явные отсылки к работам Веласкеса, который был интересен художнику с точки зрения «изучения человеческого лица и его мимики»245. Еще один момент народной жизни Репин «подсмотрел» в крестьянской избе, где собрались разгоряченные всеобщим празднованием люди. Но предметом самого пристального его внимания всегда оставался человек. Однажды на праздник к Репиным пришел двоюродный брат Ильи, Тронька и принес с собой краски.

46. Абсолютно живой человек, но взятый фотографическиузкоивообщеблизконапоминающий всей своей установкой фотографию с натуры. Вдовершение иллюзиидажекронштейн, на который опирается Герард, взят целикомизпавильоннойпрактикифотографов-профессионалов. Руки, всегда особенно много говорящие уРепина, здесьисключительновыразительны.

Ф. Д. Хлобощин, архитек, 1868. 95). Роль «главного провозвестника соцреализма» (по Вольфу)246 Репин поневоле выполнял в течение нескольких десятилетий. По сырой отмели медленно, тяжело идут бурлаки. Судя по всему, это один из главных вдохновителей запорожцев.

17. 75. В. Он так же хорош по форме, как и по живописи. Осветив закрытую картину, он отдернул занавес. Однако намеченные планы разрушились по вине дочери, «обещавшей Илье Ефимовичу сопровождать его в Ленинград и Москву и отказавшейся выполнить своё обещание»209.

Постоянную связь с прежним окружением он поддерживал с помощью писем. Наиболее значительным из жанровых произведений Ильи Ефимовича является «Не ждали» в этой работе художника интересует «композиция именно как вопрос». М. П. Мусоргский, композитор (II, стр. В противоположность тому, этот писан в совсем ином плане, энергично, плотно, материально. В итоге эти изображения в Собрание сочинений М. Ю. Лермонтова не вошли184 Следующее обращение к творчеству Лермонтова произошло в 1914—1915гг. — это были его рисунки к «Демону» и «Мцыри»185. Но оценка видимого на портрете человека зрителем, в частности мною – врачом, так же может оказаться субъективной и читатель вправе не соглашаться со мной.

«Портрет писателя Алексея Писемского» является одной из лучших работ Репина. Письмо завершалось сообщением о том, что работа над портретом близится к завершению126. Прообразами других персонажей стали земляк Ильи Ефимовича— музыковед Александр Рубец (хохочущий казак), коллекционер Василий Тарновский (человек в шапке), художник Кузнецов134, сын Варвары Икскуль-Гильденбандт (молодой улыбающийся запорожец) и другие135.

Однако наставник Верёвкиной точно забыл о возрасте своей воспитанницы: он «сумел перенести на холст своё былое отношение к ней»171. Вот таким образом-то Репин и был первоклассным портретистом.

Затем Илья Ефимович включился в выставочный проект Бенуа и Дягилева— 18 января 1899 года открылась Первая международная выставка журнала «Мир искусства», где среди 350 работ художников из Франции, Англии, Германии, Финляндии и России экспонировались и произведения Репина139. Я согласен с вами — портрет неудачен»». Вот сейчас бросится к нему растерянная и обрадованная жена. Одной из самых значительных полотен на эту тему является Не ждали. 114. К. Они оба были частыми гостями в его усадьбе и позировали художнику для портретов.

Можете ли вообразить его в весеннюю пору, вечером, в слякоть, в его блузе, без шапки, бегущим по аллее сада, шлепая туфлями, отыскивая экипаж, в котором вы к нему приехали. Но художник уловил и другие немаловажные детали, он знал, что писатель болен и сломлен трагическими обстоятельствами его жизни (один сын покончил с собой, второй был неизлечимо болен) и следы боли и тоски он сумел запечатлеть во взгляде писателя. И как раз в 1913 г. таких блестящих портретов он дал еще несколько.

Перед нами очевидно серьезно больной человек: нездоровая краснота лица, блестящие глаза. Портрет неудачен, он не похож на Марию Федоровну. Г. Мясоедов, художник инициатор организацииТовариществапередвижныхвыставок (II, стр. 22. Трогательное, нежное лицо, худенькие руки сложены на груди.

Написан портрет вдохновенно. Ответ запорожцев был смел, дерзок, полон издевок над султаном.

А вот дидок широко открыл рот, сморщился от смеха молодой бурсак протиснулся сквозь толпу, ухмыляется, заглядывает в письмо за ним богатырь в черной бурке с повязкой на голове. Тогда-то вошли в моду лилияивсякиефантастическиеодеяния. Эта репинская дань «модерну» наложила на ряд его вещей того времени печать пустоты и дешевки, а временами даже и прямой пошлости. Да ведь это целая огнедышащая гора.

На время Репин перестал творить и впал в депрессию. Репин внимательно посмотрел на меня и проговорил: «Портрет вам не понравился. Репин встречал их по средам. Итак, творчество художника было многообразно и разнопланово. 56. А.

Когда в Париж приехал художник В. Васнецов, Репин уговаривает его позировать для Садко. Отрывки из этих писем были обнародованы журнал «Развлечение» (март 1875) откликнулся на них ядовитой карикатурой, на которой Стасов «помогал Репину вылупиться из гнезда». А. Стрепетова, драматическая актриса (//, стр. То тут, то там изображены тревожные, серьезные испуганные лица. В свое время, на XXXVI Передвижной 1908 г., они обратили на себя всеобщее внимание, но более своим сюжетом или, вернее интригующим названием «портреты мужа и жены трудовиков», нежели своими художественными достоинствами.

С великолепной пластичностью написано лицо Толстого, в особенности его лоб. Другой мистический факт, связанный с этой картиной, произошел с иконописцем Абрамом Балашовым. Писано прямо с натуры, на даче в Мартышкине, под Петербургом. В дверях девушка она одна сочувствует пропагандисту и с тревогой смотрит на сыщика.

Горестно, недоуменно смотрит на Софью молоденькая черница – прислужница. Сенсацией стала картина Репина Бурлаки на Волге (1870–1873, там же) на базе многочисленных этюдов, в основном написанных во время путешествия по Волге, молодой Илья Репин создал картину, впечатляющую и яркой выразительностью натуры и грозной силой протеста, зреющей в этих изгоях общества. Трагедией его жизни стала история без вести пропавшего сына Дия. Публике картина понравилась.

Музыка переносила его в мастерскую, к картине. Когда картина была окончена и выставлена для обозрения в Мариинском дворце, огромное большинство посетителей приняло ее как некое беспристрастное, объективное изображение торжественного заседания Государственного совета. Это, действительно, не всегда удаётся. И только последний старик обессилел, опустил голову, повис на лямке.

В зале гостиничного ресторана в ту пору уже были размещены портреты многих деятелей культуры не хватало лишь «большого декоративного пятна»36. Отзывы о педагогических методах Ильи Ефимовича были разноречивыми. » В сентябре он уехал в Италию, а по возвращении написал прошение об отставке с мотивировкой: «Вследствие неопределенного положения В Х У в настоящем и возможных перемен в будущем». А иметь своё мнение.

Вена, Кунстфорум, 2002» включить в число экспонатов картину Ильи Ефимовича «Дама, опирающаяся на стул» (1873)247. 261. Силу этого человека я сам испытал, притом, дважды». О работе молодого Репина«Бурлаки на Волге» упоенно писали газетчики.

Только в 1913 году шедевр увидели зрители. Не менее известно полотно «Запорожцы, сочиняющие письмо к турецкому султану» (1878–1891). По сведениям И. Э. Грабаря, первые акварельные эскизы к «Песне о купце Калашникове» Илья Ефимович создал во время учёбы в Академии художеств, в 1868 году, — «Кирибеевич, преследующий Алёну Дмитриевну» и ещё два рисунка на этот сюжет. Зритель воочию ощущает эту больную человеческую плоть, видит, что дни композитора сочтены. Эту точку зрения выразил прокурор святейшего синода Победоносцев, который в докладе царю Александру III сообщил, что это картина, «оскорбляющая у многих правительственное чувство». Картину купил П. М. Между тем, когда эту картину выставили в Третьяковской галерее многие из зрителей начинали рыдать, других картина вводила в ступор, а с некоторыми и вовсе случались истерические припадки. Очень занятна постановка глаз, построенных по-монгольски.

Приехавшая в Россию страстная почитательница музыки «могучей кучки», Аржанто променяла вскоре Францию на Россию, став жизненной подругой Цезаря Кюи, другом и покровительницей кучкистов. Картина «Л. Н. Толстой на пашне», как вспоминал сам художник, появилась в тот день, когда Лев Николаевич вызвался вспахать поле одной вдовы99. Л. Н. Толстой, писатель (II, стр. Портрет этот находится в собрании И. И. Бродского, в Ленинграде.

Сразу же развился паралич конечностей и началась агония, длившаяся почти двое суток с признаками удушья и нарастающей слабости нерегулярной сердечной деятельности. Вопрос о его возвращении рассматривался, согласно протоколу заседания Политбюро от 22 мая 1924 года, на самом высоком уровне: по итогам одного из заседаний Политбюро ЦК ВКП (б) Генеральным секретарем ЦК ВКП (б) И. В. Сталиным была вынесена резолюция: «Разрешить Репину вернуться в СССР, поручив тт. Ученик художника Игорь Грабарь отзывался о своём мастере парадоксально: «Репин был плохим педагогом, но великим учителем»156.

Авторы «Лермонтовской энциклопедии» и «Энциклопедического лермонтовского словаря» критикуют их за чрезмерный романтизм в изображении и непроникновение Репина в глубинный трагический смысл произведений Лермонтова. При внимательном рассмотрении, далеко не все казаки поддались радости и веселью. Грандиозное многофигурное полотно (35 кв. Репин Илья Ефимович – великий русский художник. Сейчас в Толстовском музее в Москве. Портрет во всех отношениях немощен, являя признаки бесспорного упадка.

(Цитата из заметки Е. Аникеева "Хотьковский вестник" 12 1992). 62. 77. П.

Отсутствовали приветливость и обаятельность, столь часто отмечавшиеся посетителями Ясной Поляны и та детская простота, о которой говорил в своем отчете о XVI Передвижной 1888 г. А. С. Среди них и русский поэт Федор Тютчев. Крамской говорил, что новый Репин пишет словно в какой-то ярости и что никому из русских художников не написать так, как написан «Протодиакон».

Еще секунда и новая строка послания будет придумана. В портрете Хлобощина художник сделал дальнейший шаг на пути овладения формой. Много учился на написании портретов близких и друзей.

Через 11 дней после последнего сеанса она умерла. А картина, на которой запечатлена больная пианистка Луиза де Мерси-Аржанто, так и называется «На смертном одре». Картина написана так, чтобы зритель внимательно и подробно рассматривал ее, разглядывал детали, отдельные типы, выражения лиц, отдельные эпизоды, сцены и другие подробности. «Крестный ход в Курской губернии»1880-1883Холст, масло 175 х 280Государственная Третьяковская галереяМоскваТакже в Чугуеве Репин написал свою первую картину на революционную тему – «Под жандармским конвоем» (1876).

Правда, словно какая-то запуганность, какая-то оторопелость присутствует на лице у этого человека: вначале, пожалуй, подумаешь, что он и в самом деле робкий. Работал весь день, не замечая времени. Гаршин также отзывался о художнике с симпатией. Но за всем этим очень явственно проступает иное.

Репин никуда не делся. На этой основе Репин строит характеристики действующих лиц в своих портретах и картинах. Члены совета оценили «момент из своей жизни» благосклонно, друзья же живописца искренне недоумевали: куда подевался «их» Репин. Михаил Алленов включает в этот ряд также Рембрандта и Франса Халса242. Запряженные в кожаные лямки, тянут они тяжелую баржу.

Оно было приурочено к столетнему юбилею Карла Брюллова, одобрительно принято залом, однако в дягилевском издании расценено «как лишённое мысли, полное курьёзов и нелепостей»152. Одна из самых знаменитых картин Репина «Иван Грозный и его сын Иван», которую со временем все стали называть просто «Иван Грозный убивает своего сына», с начала своего создания приносила натурщикам только несчастья. Эти и последующие иллюстрации к Лермонтову— акварели к стихам «По небу полуночи ангел летел» (1880), «Три пальмы» (1884), к драме «Маскарад», к повести «Бэла» (1884) были неудачны. Разочарован был и Мусоргский, который признался, что увидел на полотне «бабу не толстоватенькую, а всю расплывшуюся до того, что при её огромной величине (по картине) зрителям было мало места»75.

Отец художника Ефим Васильевич (1804—1894) был в семье старшим из детей3. 9), 1882.

Илья Ефимович Репин родился в городе Чугуеве, Харьковской губернии. Освещен слева сзади и с правой стороны рефлексы от других окон. 60. В нем, во всяком случае, больше надрыва, чем в портрете той же актрисы в роли «Лизаветы». 14 ПисьмокРепину от 28 февраля1884 г. -Там же, стр.

В журнале сотрудничали ученики Репина В. А. Серов, И. Э. Грабарь, А. П. Остроумова-Лебедева141. Это изумительно полный представитель русского, даровитого, проницательного и простого человека. Однако позже Илья Ефимович научился писать картины левой рукой. После этого иконописца отправили в психиатрическую лечебницу. Многие хвалили художника за то, что он не остановился на Бурлаках, а пошёл дальше.

36. 107. Я. Незамысловатые кушанья ставились на вращающийся стол и каждый гость занимался самообслуживанием – это была еще одна прихоть интересной женщины Натальи. Репин остриг свои длинные волосы, что значительно изменило его обычный вид.

Это — единственный портрет «стриженого Репина». Она была пламенной революционеркой и гражданского женой Максима Горького, Ленин называл ее «товарищ феномен». В 1889 году серия рисунков была дополнена эскизом «Сапожник Семён снимает мерку с ноги барина». Онкорректен и только:барынябыла неинтересна, обычнойкупеческойскладки, иотыграться было не на чем. В. Чижов, 1877. Кроме того, портрет Толстого работы Репина более совершенен в живописном отношении.

Он продолжал работать, хотя уже не так интенсивно, как прежде. В письме Стасову он язвительно назвал картину «винегретом живых и мертвых». Взят смело для своего времени, с энергичным поворотом головы вправо от зрителя. Это было сказано по поводу моих же грехов.

Академический сторож Ефимов, 1871. Прежде чем приступить к тому или иному очерку, Илья Ефимович несколько раз рассказывал его гостям, появлявшимся в Пенатах. Интересно сравнить фотографии знаменитых современников художника с их портретами. Д. Боткина, жена коллекционера Д. П. Боткина, братаженыФета, МарииПетровны.

Пафос и протест в картинах живописца Репина то неразрывно соединялись, как в торжественно-саркастическом Крестном ходе в Курской губернии (1883), то разделялись на два параллельных потока: так, наряду с «революционным циклом» о трагическом разладе общества (Отказ от исповеди, 1879–1885 Не ждали, 1884 Арест пропагандиста, 1880–1892 все работы – в Третьяковской галерее 17 октября 1905 года, 1907, Русский музей) Репин увлеченно пишет и живописные образы парадного фасада империи (Прием волостных старшин Александром III во дворе Петровского дворца в Москве, 1885, там же Торжественное заседание Государственного Совета 7 мая 1901 года в честь столетнего юбилея со дня его учреждения, 1901–1903, Русский музей). Ведь какой взгляд. А такой именно «Третьяков» не выходил, «не задавался», по любимому выражению Репина. Он изображен в минуту обдумывания очередного изысканного бранного слова в адрес Мохаммеда.

Живя с отцом в Куоккале, Надежда Ильинична почти не покидала своей комнаты. Рисунки «Встреча ангела с сапожником Семёном у часовни» и «Ангел у сапожника Семёна в избе» созданы в 1881—1882 годах для иллюстрации рассказа Льва Толстого «Чем люди живы» в сборнике 1882 года «Рассказы для детей И. С. Тургенева и гр. О чем эта история. Репин не слишком горевал о ней – в то время он уже почти ее не помнил. Привыкание к Парижу шло медленно, но к концу поездки художник начал признавать французских импрессионистов, отдельно выделяя Мане60, под влиянием которого, как считают исследователи, Репиным была создана картина «Парижское кафе»61, свидетельствующая об овладении приёмами пленэрной живописи50. Перед нами несомненно потомок древнего дворянского рода, даже двух родов.

В композиции этого портрета ярко обнаруживается черта, особенно типичная для всего портретного искусства Репина в дальнейшем: постоянные поиски, «как взять» на холсте данного человека, как дать его в наиболее ему присущем и характерном движении. Мужа постоянно отправляли в далекие походы, а Татьяна Степановна, живя с детьми в военном поселении, чтобы прокормить семью, была вынуждена много трудиться на самых тяжелых и грязных работах. И вдруг однажды Репина осенило: начать совсем по-новому. Это сотрудничество казалось многообещающим: Илью Ефимовича покорял «боевой задор» Дягилева тот, в свою очередь, понимал, насколько повысится авторитет его издания, если в редакционном списке будет фигурировать имя Репина140. Являлся одним из активнейших членов «Товарищества передвижников». На него можно положиться, он не болтлив и сдержит данное слово.

И только уже года через два Лев Николаевич Толстой вывел меня на чистый воздух». Этой оценки хватило для того, чтобы вдохновение ушло вспоминая о дальнейшей работе, Репин сокрушался: «О, глупость моя, я сгоряча повернул мой удачно схваченный подмалёвок головой вниз и начал с другого поворота Увы, портрет вышел сух и скучен»83. 40). Как все почти горбатые, он необыкновенно умен и скрытен".

Жил в Италии и Франции (1873–1876). Вспоминаются портреты тех потомков запорожских казаков, которых писал Репин, путешествуя в 1880 году по местам бывшей Запорожской Сечи в поисках материала для своей картины «Запорожцы». В апреле 1873 года, когда старшая дочь немного подросла, семья Репина имевшего право на заграничную поездку в качестве пенсионера Академии, отправилась в вояж по Европе. Этот момент расширяет характеристику образа -- глядя на лицо Толстого, на его тяжелые натруженные руки, невольно представляешь его себе не только за письменным столом, с книгой в руках, но и в поле, за сохой, в тяжелом труде пытающемся приобщиться к жизни народа (кстати сказать, Репиным была написана и такая картина изображающая Толстого на пашне идущего за сохой по борозде). Несмотря на то, что слово «заказ» несколько тяготило художника, поставленная перед ним задача показалась интересной— в письме Павлу Третьякову он сообщал: «Эта новая тема довольно богата и мне она нравится, особенно с пластической стороны».

215), 1907. Первый раз— в 1905 году, когда у него возникли разногласия с Серовым и Поленовым. Художник изобразил галериста в его привычной позе, поглощенным своими размышлениями. Как жаль эту гениальную силу, так глупо с собой распорядившуюся физически».

Но Третьяков, не допускавший, чтобы портрет можно было так мало отделывать и заканчивать, как этот, был, конечно, неправ, настаивая на том, что это «не портрет». Едва ли не единственным из близких людей, поддержавших Репина, оказался Крамской, назвавший «Софью» исторической картиной71.

Силу этого человека я сам испытал, притом, дважды». В. Переплётчиков в своём дневнике писал: «это складная душа, может сложиться в какую угодно форму». Весьма интересен образ горбуна, в описании самого художника: – "Горбун. На самом деле картина, которую все имеют в виду, была написана в 1870-х годах и в действительности носит название «Монахи (Не туда заехали)». Эта сторона характера не затронута портретом, написанным Репиным и мы предпочитаем то выражение лица, которое схватил Крамской на портрете этого писателя» 19. Окончательное расставание с Академией произошло в 1907 году.

Власть создавала образ Репина как «идеологического художника» именно этим объясняется разбросанность картин Ильи Ефимовича по десяткам небольших музеев, каждый из которых обязан был иметь в коллекции произведения «идеологически выдержанных художников»255. Переехав в 1900 году в имение Пенаты, Репин вынужден был вести более замкнутый образ жизни. Нет чего-то, что С. А. считала самым важным и самым нужным в облике Толстого. В последние годы он обратился к библейским сюжетам.

— Да это превосходно. К 1871 году Репин уже обрёл некоторую известность в столице. В 1882 году Толстой участвовал в московской переписи населения.

Увиденные молодым Репиным (1844-1930) в 1869 бурлаки, которые тащили неподъемную грузовую баржу, взволновали его душу. Угрюмо, в упор смотрит прямо на зрителя этот крепкий, решительный, видавший виды матрос. Письма говорили о том, что немолодого усталого художника часто одолевала хандра. Минута и отец в ужасе закричал, бросился к сыну, схватил его, присел на пол, приподнял его к себе на колени и зажал крепко, крепко одною рукою рану на виске (а кровь так и хлещет между щелей пальцев), а другою, поперек талии, прижимает к себе и крепко, крепко целует в голову своего бедного (необыкновенно симпатичного) сына, а сам орет (положительно орет) от ужаса, в беспомощном положении. По ярко-желтому берегу безмятежной Волги бредут те, кто не понаслышке знает, что значит «тянуть лямку». Репин отлично сумел передать глубокий и сложный характер своего героя.

Опять не банально высмотренная и хорошо переданная поза человека, нагнувшегося вперед и опирающегося руками о колени. Запорожец с повязкой словно представляет себе грядущие бои с турками, грядущие потери. Портрет был написан зимою 1883 — 1884 г., при лампе, почему вышел слишком желтым и красным, что автору, да и другим художникам особенно бросалось в глаза на XII Передвижной выставке 1884 г. Репин снял портрет с выставки и он не попал в каталог, но видевший егоТретьяковжестокораскритиковалегов письмекРепину. Последнийтотчас жеответил, что и сам согласен с этой оценкой:«Мясоедоваянамеренпереписатьднем, онрыжеват весь» 16. Писан в 1894 г. в Неаполе. В письмах Стасову он сетовал, что столица Италии его разочаровала («Галерей множество, но не хватит никакого терпенья докапываться до хороших вещей»), а Рафаэль показался «скучным и устаревшим»58.

Подпись и дата на портрете сделаны художником в 90-х годах. А вот Иван Тургенев остался ею недоволен. А это бывает. Он пишет 7 марта 1889 года Н. В.

Подтверждением того, что возврат к прежним отношениям невозможен, стала реакция «Мира искусства» на выступление Репина в Академии художеств (декабрь 1899). Тогда же Илья Ефимович документально оформил свою последнюю волю — написал в завещании, что желает быть похороненным в «Пенатах» и мечтает о том, чтобы усадьба принадлежала Российской академии художеств. В 1873 году Илья Репин закончил полотно «Бурлаки на Волге», над которым работал несколько лет. Однако, после революции, в 1918 году, он пишет картину «Быдло империализма», своеобразное продолжение темы бурлаков, где они выглядят грязными, тупыми и уродливыми.

Однако в середине января 1899 года настроения художника изменились. Кроме этого, художник иллюстрировал несколько других мелких произведений Льва Толстого, в том числе его заинтересовал образ чёрта в рассказе «Краюшка хлеба»183. Эта картина стала одной из работ на так называемую казенную тему. 206), 1907. Репин выступал в роли «тонкого, задушевного лирика» и при написании портретов детей. 32.

Знаменитый портрет Третьяковской галереи, написанный в три сеанса 13 — 15 августа 1887 г, в «Ясной Поляне», как о том свидетельствует подпись Репина. Этот мужчина слыл в городе колдуном. Евангельский сюжет наполнился для него жизненным, реальным содержанием. 140. В. 79. П. М. Третъяков, основательТретьяковскойгалереи (I, стр. 243). Портретначатв 1882г. и я убийственно страдал.

Также есть портреты литератора Гаршина, его второй жены -писательницы Натальи Борисовны Нордман. Рассеянный свет на голубовато-зеленоватых обоях, на сиреневом платье горничной, на полу. а глаза Варлаамища так и следят за зрителем.

Портрет производит яркое и сильное впечатление. Прежде всего это касается двух его картин— «Стрекоза» (1884) и «Осенний букет» (1892)50. Так как Николай Николаевич Страхов позировал аккуратно, охотно и сам был так интересен, то я захотел портрет раскрасить (уже совсем законченный удачный портрет). Говоря о влиянии на Репина русской художественной школы искусствовед называет прежде всего представителя академизма Александра Иванова, чью идею «сделать искусство учителем жизни» Илья Ефимович сумел не просто освоить, но и развить кроме того, он достаточно глубоко воспринял «федотовское бытописание»237. Балашов был признан невменяемым и направлен в лечебницу для душевнобольных.

Поколенный портрет исполненный в типичной репинской технике — углем по масляному холсту. 217), 1901.

Они словно противопоставлены друг другу. Непосредственно в Париже в 1876 году Репин создал необычное полотно «Садко», беспощадно раскритикованное искусствоведами, зато принесшее автору звание академика. Это прежде всего бешеный темперамент его новой живописи, впервые сказавшийся именно здесь. Хорошо написана голова и рука.

Благодарю за отмеченное Вами 100-ое попадание, как в тему, так и в её отражение. Суворин. Несмотря на хорошие отношения с финскими художниками, Репин подумывал о переезде в СССР. Догорает день, вьется дымок костров, далеко-далеко раскинулась широкая степь. Параллельно молодой мастер кисти продолжал работу над первым из самых значительных полотен — «Бурлаки на Волге».

Написан на хутореГе, всентябре1880 г., когда Репин заехал к нему с Днепровских порогов, где писал этюдыдля«Запорожцев». Портретвзят правдиво и жизненно, в непринужденной позе: Ге сидит, отвалившись в кресле назад и запрокинув голову, которая дана в ракурсе. Репин, находившийся в тот день в Ясной Поляне, «получил позволение ему сопутствовать».

Сомкнутые руки указывают на его обычную замкнутость и отстраненность. Писатель изображен в нем сидящим в кресле, с книгой в руке. Софья производит впечатление запертой в железную клетку тигрицы. В ноябре 1926 года Илья Ефимович получил письмо от члена ЦК ВКП (б) К. Е. Ворошилова, в котором говорилось: «Решаясь переехать на родину, Вы не только не делаете личной ошибки, но совершаете поистине большое исторически-полезное дело». Достаточно сказать, что «Протодиакон» — первый настоящий Репин, Репин будущих картин.

О том же самом рассказывал в своих очерках о художнике и Корней Чуковский, чья первая встреча с Ильёй Ефимовичем произошла в Куоккале: художник, картины которого поражали масштабами, оказался отнюдь не исполином: «небольшого роста, с улыбающимся, крепким, обветренным лицом, в самых обыкновенных деревенских вязаных перчатках»226. Последние 30 лет жизни Репин провёл в Финляндии, в своём имении Пенаты в Куоккале. Портрет Гаршина, приобретённый промышленником и коллекционером Иваном Терещенко, был представлен на 15-й передвижной выставке в Петербурге (1887) и вызвал неоднозначную реакцию рецензентов: одни считали, что «Репин написал Гаршина сумасшедшим», другие утверждали, что не видели «прекрасней глаз его и светлого чела»127.

Родился 24 июля (5 августа) 1844 года в Чугуеве в семье военного поселенца. Однако нелепую смерть русского хирурга Пирогова скептики так и не смогли объяснить. Но Репин именно этого хотел и в этом смысле портрет его — гигантское достижение, рядом с которым «Кардинал Лавижери» Бонна — лишь робкая и неудавшаяся попытка достичь того же.

М. Фофанов, поэт (II, стр. И вот уже перед нами не царь, а отец. Там же был создан портрет дочери Нади про него сам художник рассказывал так: «Она в охотничьем платье, с ружьём через плечо и с героическим выражением»53. Опираясьобеими рукамина палку, больной, желчный, онсмотритнеприветливоназрителя, словно выражая ему свое недоумение и недовольство. В том же году Илья Ефимович уходит от передвижников, обвиняя Товарищество в бюрократизме. 147. Автопортрет в куртке (II, стр.

«Как. На первой из них двенадцатилетняя девочка, освещённая солнцем, сидит на перекладине.

Татьяна Степановна разбиралась в живописи и воспитала в сыне любовь к искусству. Поколенный. Внизу, в неясных контурах и формах — «пляска смерти».

И только лицо (и частично руки) Толстого вырываются из этого общего тона. С великолепной пластичностью написано лицо Толстого, в особенности его лоб. В то же время Дягилев, утверждавший, что «взгляды Репина теперь не имеют значения», продолжал высоко ставить его как художника153. Рядом шествует остальная городская знать: военный в мундире, купец с золотой цепью на животе и высокое духовенство. Александр Пороховщиков, владелец гостиницы «Славянский базар», предложил ему написать «Собрание русских, польских и чешских композиторов» для украшения ресторана. А в глазах нестерпимая мука, жалость, любовь.

Ах, я несчастный. ». В. А. Серов (II, стр.

Бывая в гостях у Льва Толстого в Ясной Поляне, Илья Ефимович подружился с дочерью писателя Татьяной её портрет, сделанный «с некоторой долей идеализации» излучает обаяние, свойственное этой женщине171. Отец ударил своего сына жезлом в висок. Русский боярин, уверенно сидящий в старинном кресле. А. Д. Третьякова, мать П. М. Третьякова. Как жаль эту гениальную силу, так глупо с собой распорядившуюся физически». Портрет, начатый в Москве, был окончен уже в Петербурге.

Так и закончил, с мыслью, что картина не удалась. Долго и мучительно работал Репин над этой картиной. Уже через несколько месяцев художник представил публике отдельные портреты позировавших ему чиновников: на зрителя смотрели напыщенные, надменные, порой, не блещущие умом «герои» торжественного заседания. Было от чего прийти в отчаяние. 73. Е. Далеко-далеко стелется дым парохода, налево, поближе, замер парус маленького суденышка. Как вспоминал писатель Мамин-Сибиряк, зайдя в мастерскую к Репину, он был вынужден в течение нескольких часов позировать для «Запорожцев»: художнику приглянулись его веко для одного из героев и глаза— для другого133.

Как писал позже Репин, путешествие не ограничивалось созерцанием пейзажей «с альбомчиками» в руках28: молодые люди знакомились с местными жителями, порой ночевали в незнакомых избах, сидели вечерами у костра29. Картины художника на данную тематику были наполнены особенным драматизмом. Он просто писал человеческое горе и вместе с родителями переживал смерть их дочери. Скромный человек, старающийся занимать как можно меньше места, уступая его картинам.

Его отец, рядовой Чугуевского уланского полка, занимался торговлей лошадьми. Сходство черт лица и выражение поразительны. А свеча становилась ниже и тени менялись. А, может, это рассказ о человеке, не готовом признать свою вину, не желающем раскаяться, несмотря на нарушенную христианскую мораль «не убий». Автор внес большой вклад в развитие реализма в отечественной живописи. Протодиакон, 1877. Портретчугуевскогособорногодиакона. Несмотря нато, что«Протодиакон» — прославленная картина, она всежепортрет, нопортрет, выросший до картины, как портрет так называемого «Яна Собесского» Рембрандта (на самом деле автопортрет его)вырос до одной из знаменитейших в мире картин. Однако позже Илья Ефимович научился писать картины левой рукой. М. Бунакову.

По ярко-желтому берегу безмятежной Волги бредут те, кто не понаслышке знает, что значит «тянуть лямку». Однако этот успех художника дорого стоил его натурщику. И. Е.

Но к тому времени здоровье Репина ухудшилось и он решил «родные Пенаты» не покидать. Гр. Первый сейчас в Третьяковской галерее, второй — во Владивостокском музее. Однако, тревога и скепсис в явном меньшинстве здесь. Все заняты. Репин принес голову старушки, написанную на маленьком картончике.

Он до жуткости похож и до жуткости живой. Одной из самых известных работ является картина «Иван Грозный и сын его Иван», созданная в 1885 году. Над этой картиной Репин работает долго, тщательно отбирая типажи. Десять тысяч рублей, полученные от музея за эскизы, художник направил на нужды флота157.

Вопреки тому что творения Репина явились глубоким проникновением в образ лермонтовского персонажа, его иллюстрации не впечатлили художественных критиков, Илья Ефимович и сам был недоволен своими работами к «Пророку». Учебных предметов в ней было немного: чистописание, арифметика и Закон Божий. Вкаталоге выставки, по цензурным условиям, фамилииСютаеванельзябылопоместить, и портретбыл названпросто«этюдом». Около 1 декабря 1884 г. в Третьяковской галерее былЛев Толстой. Илья Репин был поклонником творчества композитора Модеста Мусоргского и был его приятелем.

Кроме нескольких ярких характеристик главнейших бюрократов, большинство их, при полном портретном сходстве, дано в виде общей безличной массы украшенных лентами и звездами «Действительных тайных советников». Созревающий замысел был отделён от готовой картины, представленной миру на персональной выставке Репина (1891), двенадцатью годами работы. 91. Г.

Скептики связывают эти факты с тем, что картина очень реалистично написана. Не случайно здесь нет главных или второстепенных персонажей, ведь равенство и братство, наряду со свободой, столь значимы для пишущих письмо турецкому султану людей. Впереди процессии идут певчие и несут огромную, украшенную цветными лентами сень от иконы с позолоченным куполом, в которой мерцает пламя свечей.

Даже кровь, которой на холсте нарисовано очень много, воспринимается настоящей. Родился Репин в 1844 году в г. Чугуеве (Украина), в семье военного поселянина. Рядом – сотский (в царской деревне России крестьянин, назначавшийся в помощь деревенской полиции). Ярким примером тому служит портрет Мусоргского. Третьяков писал по поводу него Репину: «Стрепетова очень хороша это тип, но не портрет» 14. Племянница первой жены Репина Людмила Шевцова-Споре, жившая в петербургской квартире художника в течение трёх лет, рассказывала, что в открытый дом Ильи Ефимовича постоянно наведывались гости: помимо коллег-художников, завсегдатаями просторной квартиры были литераторы Максим Горький и Зинаида Гиппиус, артисты Григорий Ге и Владимир Максимов, учёные Дмитрий Менделеев и Владимир Бехтерев.

Бесконечный волжский простор, бездонное небо, знойное солнце. Бенуа в своих поздних воспоминаниях сожалел, что «теперешняя молодёжь не имеет своего Репина»251. -— И. Г. ), они много смеялись». Так, бурно протестуя против мехов, она наотрез отказывалась носить шубы и в любой мороз надевала «какое-то худое пальтишко». От нечего делать он зачастил в Эрмитаж, где усердно копировал Рембрандта.

Тем не менее, все эти иллюстрации, по мнению автора «Лермонтовской энциклопедии», являются «наиболее значительной попыткой передать глубокий смысл Пророка»185. 14. Своеобразным откликом на их претензии стала написанная Репиным в Париже картина «Садко», герой которой «чувствует себя в некоем подводном царстве». В один из дней художник увидел «совершеннейший тип желанного бурлака»— человека по фамилии Канин32 (на картине он изображён в первой тройке, «с головой, повязанной грязной тряпицей»)33. Америка—Франция—Россия.

Этюд получился превосходный. Это вы сами. 195). Надежда, которая была младше Веры на два года, окончила Рождественские женские курсы лекарских помощниц в Петербурге, затем работала в земских больницах.

Порой Третьяков подсказывал художнику идеи для будущих произведений так именно он предложил Илье Ефимовичу написать портрет тяжело больного и жившего затворником писателя Алексея Писемского— в итоге галерею пополнило «из ряда вон выходящее художественное произведение»111. Несмотря на то, что портрет исполнен художником на семидесятом году жизни, да еще в период упадка, он спорит по выразительности и мастерству с портретами и рисунками эпохи расцвета. Рассмотрим "ближний круг". Писан перед тем, как приступить к большому заказному портрету того же лица. Сеансы проходили в мастерской Репина и появление Всеволода Михайловича всякий раз удивляло художника: тот входил бесшумно излучая «тихий восторг, словно бесплотный ангел»125. В те времена доля солдатской жены была нелегкой.

Художник изобразил галериста в его привычной позе, поглощенным своими размышлениями. Глаза ясные и добрые. Репин находит себя только к началу 1877 г. 31. Какая трудная вещь – кончить картину.

В 1884 году Репин получил первый «государственный заказ»: ему поступило предложение написать картину «Приём волостных старшин Александром III во дворе Петровского дворца в Москве» (второе название— «Речь Александра III к волостным старшинам»). Уже через несколько месяцев художник представил публике отдельные портреты позировавших ему чиновников: на зрителя смотрели напыщенные, надменные, порой, не блещущие умом «герои» торжественного заседания. «Портрет Тургенева действительно слаб, — отвечает он ему 5 марта 1884 г., — но ваш портрет меня удовлетворяет и многие художники его хвалят». Художник работалнад ним особенно мучительно ибо он ему долгонедавался. Выходилоординарноискучно, аРепину хотелосьдатьнечтонеобычное, достойноеэтогозамечательного, высокочтившегося им человека. Задачаусложнялась тем, что РепинбылисключительноблизоккПавлуМихайловичу, бывавшему у него запросто каждое воскресенье в Теплом переулке.

Потом он взял новый холст и начал тот портрет, которыйнаходилсявТретьяковской галерее. Портрет был. После октябрьского переворота 1917 года художник оказывается отъединенным от России в своих «Пенатах», когда Финляндия обретает независимость. К картине Репин написал пятьдесят этюдов-портретов и эскизы. Отдохнувший, он создает в 1892 году прекрасный портрет дочери Веры – «Осенний букет» и дочери Нади в охотничьем костюме с ружьем. «Осенний букет»1892Холст, масло.

После этого он постоянно возвращался к этой теме, работая над картиной более десяти лет. Верно построенные, слегка по-монгольски поставленные глаза обнаруживают основательное знакомство с теорией и практикой «перспективного строения головы», культивировавшегося в академии со времен Брюллова и развитого впоследствии П. П. Чистяковым в целую систему. В конце 1870-х годов Репин начал работать над картиной из истории Запорожской Сечи середины ХVII века – «Запорожцы пишут письмо турецкому султану».

Написал её Соловьёв Лев Григорьевич. Об этом его пристрастии знали многоопытные врачи госпиталя. Несмотря на все трудности, Репин упорно учился. Каждый персонаж переживает что-то своё.

Почти двадцать лет дружил с писателем Л. Толстым Репин Илья Ефимович. Серия иллюстраций к «Пророку»: акварели с сепией «Пророк у входа в храм и издевающаяся над ним толпа», «Люди высмеивают и побивают камнями проходящего по улице пророка» изображают лирического героя в современном обществе акварель «Отверженный пророк в пустыне» и рисунок тушью «В пустыне» завершают эту серию. Так генерал-губернатор Москвы и министр Плеве погибли от рук террористов. Через год художник вновь выбрал самого себя в качестве модели в результате был создан «лучший из автопортретов этого периода», хранящийся ныне в Русском музее204.

В. Павлов, хирург, в операционном зале, 1888. В вояж по Европе он отправился уже с первой женой Верой Алексеевной, когда и «Бурлаки на Волге» увидели свет и дочка немножко подросла. 108. А.

255. В. Был приобретен в 1913 г. О. Д. Писался в том же 1890 г., что и предыдущий. Композиционно группу можно разделить на центр и две крайние фигуры.

До 1907 года Илья Ефимович иногда бывает в своей мастерской под Петербургом, а затем безвыездно живет в «Пенатах». Портрет был выставлен на XVII Передвижной 1889 г., вместе с портретамиГлазунова и Щепкина. Вот стоят они в стороне, в полумраке комнаты, покорные, скорбные.

Это самая феноменальная черта, чрезвычайно трудная и решенная только двумя фигурами. Портрет Соловьева написан в один присест, в Москве, куда Репин приезжал в связи с ранением его картины «Иван Грозный и сын его Иван». Вскоре Валентин уехал в Петербург и стал вольнослушателем этого учебного заведения.

И. Введенский, критик 1888. Он идет прямо к матери. Н. Н. Ге, художник. Даже кровь, которой на холсте нарисовано очень много, воспринимается настоящей.

В их число входили Василий Поленов, в доме которого начинающему художнику всегда был уготован радушный приём15 и Марк Антокольский, прибывший в столицу из Вильны учиться на скульптора и впоследствии писавший: «Мы скоро сблизились, как могут сближаться только одинокие люди на чужбине»16. Уже никто, наверное, не сможет вспомнить, когда в обиход вошла крылатая фраза – «Картина Репина «Приплыли», тем самым спутав все факты в истории. Валентин Серов, наблюдавший из окна Академии за событиями 9 января, увидел столкновение толпы с войсками по утверждению Ильи Ефимовича, с той поры «его милый характер круто переменился»158. 12.

Едва Репин закончил работу, Тютчев серьезно заболел и вскоре умер. Его облик, пылающий взор на измождённом лице, противопоставлены облику другого персонажа— человека грубого и приземлённого. Картина имела успех и была приобретена за очень высокую цену – 35000 рублей. Внимание художника тяготит их. «АфанасийАфанасьевичговорилгромким басом и как серьезный помещик привык повелеватьиприказывать. », — писалРепинК. И. У него тонкий голосок, но много характера и энергии.

После долгой и упорной работы по поиску нужного композиционного и смыслового решения, разработке образов в этюдах Репин написал большую многофигурную композицию, показав торжественное шествие сотен людей всех возрастов и званий, простонародья и «благородных», штатских и военных, мирян и духовенства, проникнутых общим воодушевлением. Этот заказ привлек художника новой возможностью показать представителей народа. За ними угрюмо пригнулся к земле, натянул свою лямку Илька-матрос.

Третьяков так же считал Репина одним1 изсвоих ближайших друзей. ВсеэтонепозволялоРепинутолько отделаться, «отписаться» портретом, хотя и неплохим, достаточносхожим, ностоящимне вполне на высоте поставленной задачи. Тут больше любви к делу, — пояснил он. В этом его сильная и слабая стороны и в этом отношении он является уникальным. На художнике куртка, без воротника. Далее художник не раз обращается к образу революционера. 1876«Арест пропагандиста»1880-1889, 1892Дерево, масло.

37), 1884. Какая гениальная вещь его Тени», «Некрасова читать вслух народу— большое удовольствие»229. Портреты Васи Репина, Хлобощина и Шевцовой уже в1860-х годах, в ученический период Репина, обнаруживают черту, особенно типичную для всего егопортретногоискусствавдальнейшем, — постоянныепоиски, «каквзять» на холсте данного человека, «как дать» его в наиболее ему прису-щем и характерном движении.

Дом был многолюдный, вот таким образом для «Не ждали» позировали все находившиеся там родственники и гости, включая тёщу художника и дочь брата Стасова122. Первый эскиз «Запорожцев» появился в 1878 году в Абрамцеве. Тоже можно сказать и о позе, в которой изображен Третьяков.

Был в собрании О. Д. Левенфельда в Москве. — И. Г. ) посидеть мне смирно. Рассказы острогожцев послужили стимулом для резких жизненных перемен: осенью, собрав все заработанные за летние месяцы деньги, Илья Ефимович отправился в Петербург12. Н. и С. А. Толстые (II, стр. От другихрепинскихпортретовонначительно отличается своей фактурой: деликатной, тонко слойной живописью.

А вокруг стола собралась запорожская казачья вольница писать ответ турецкому султану. Даже когда картина пополнила коллекцию галереи, Илья Ефимович втайне от Павла Третьякова пробрался в зал и работал до тех пор, пока не добился того эмоционального движения, которое долго искал, — моментального «перехода от радости к изумлению»124. Он вспомнил, как умирала его сестра Устя и как это потрясло всю его семью. 87. В.

На лицах грязных и оборванных бурлаков, впряженных в кожаные лямки, нет отчаяния или горя. «Рубинштейн», наряду с «Пироговым» — одна из вершин репинского искусства. Руки его крепко связаны, а его самого держит понятой. Что за страшный размах кисти, какая благодатная ширь. »«Мужичок из робких» и «Протодьякон» были выставлены Репиным на Шестой передвижной выставке в 1878 году. Летом 1878 года Репин проводит в Абрамцеве у Мамонтовых.

Не менее значителен и портрет Л. Н. Толстого (1887). «Я подцепил в селе проклятую лихорадку», – жаловался Репин друзьям, – «Возможно, моя болезнь связана с этим колдуном. Выдающийся портретист, мастер исторического и бытового жанров, И. Е. Репин представил масштабное полотно «Крестный ход в Курской губернии» – произведение, далеко выходящее за рамки бытового жанра, – на Одиннадцатой передвижной выставке. 1 факт.

Репиным. 100. Художник написал несколько портретов членов семьи Толстого, создал иллюстрации к его произведениям. В 1884-1886 годах он написал полотно «Прием волостных старшин императором Александром III во дворе Петровского дворца в Москве».

Одновременно с этим, это глаза энергичного и сильного человека. 180), 1913. 87), 1891. Мужчина справа (муж сестры жены Репина) – принял картинную позу, его отношение к процессу снисходительно-несерьезное.

В 1872 году, прослышав об интересном материале, привезённом выпускником Академии художеств с Волги, Третьяков прибыл в петербургскую мастерскую Ильи Ефимовича и, представившись, долго и сосредоточенно изучал развешанные вдоль стен этюды. Репин особенно высоко ставил как раз этот рембрандтовский шедевр и едва ли можно сомневаться в том, что «Ян Собесский» подсказал художнику и общую концепцию«Протодиакона»:нетолькотакой же посох в руке, но и вся жирная кладка живописи — трактовка фона, рук и самого лица — говорят о том, что летние посещения РепинымЭрмитажа не прошли даром для его чугуевско-го периода. Уже на живописи «Еврея на молитве» и портрета Овденко лежала печать луврских прогулок Репина в «Протодиаконе», кроме влияния Рембрандта, сказавшегося некогда и на миниатюрном портрете матери 1872 г., мы видим нечто такое, чего ранее у Репина не было и что отныне явится характерной чертой его живописной манеры. Репин изучает материалы, делает эскизы, пишет этюды.

Однако в основе этих «чудачеств» лежала искренняя забота о муже. Обращаясь к историческим сюжетам, Репин создал картину «Иван Грозный и сын его Иван», в которой конкретная трагедия выводит зрителя на вековую проблему: «деспот, наказанный мукой раскаяния»243. Так, Третьяков считал, что на полотне «Крестный ход» забавную мещанку, несущую киот, следовало заменить симпатичной барышней.

В галерее созданных Репиным живописных образов есть несколько картин, написанных, по мнению исследователей, «с женщин, которые истинно восхищали художника». Уехав лечиться за границу, она в 1914 году умерла. 59), 1890. Труд — вот что определяет и украшает человека. 1903Основополагающие художественные позиции Репина формировались в шестидесятые годы. иоконченв1883г.

О Международной выставке, организованной «Миром искусства», Репин отзывался восторженно («Есть вещи интересные своей художественностью, а есть— своей наглостью. »)140142. Для создания группового портрета Репин привлек учеников – Б. М. Кустодиева (исполнившего преимущественно всю правую часть полотна) и И. С. Куликова (соответственно работавшего над левой). «Я подцепил в селе проклятую лихорадку», – жаловался Репин друзьям, – «Возможно, моя болезнь связана с этим колдуном. Одна из наиболее блестящих по живописи вещей Третьяковской галереи, купленная на XII Передвижной выставке 1884 г., где портрет значился в каталоге как «этюд».

Зритель воочию ощущает эту больную человеческую плоть, видит, что дни композитора сочтены. А. Остроумова-Лебедева, вначале преклонявшаяся перед ним, «как перед каким-то божеством», впоследствии разочаровалась в Репине и «выучилась отделять в нём гениального художника от человека». В 80-е годы начинается самый плодотворный период его жизни. В девятнадцатилетнем возрасте Репин создал ещё один автопортрет, который писал «с себя в зеркало»202.

Как вспоминал композитор Борис Асафьев, порой ему доводилось сопровождать работу Репина игрой на рояле— художник любил слушать «Хованщину»103. Когда он увидел полотно Репина «Иоанн Грозный и его сын Иван», он накинулся на картину и порезал ее ножом. Этот мужчина слыл в городе колдуном. Эта картина стала одной из работ на так называемую казенную тему. «Трудовик» и «Трудовичиха» (II, стр.

Крамской на страницах репинской книги— «не застывшая восковая фигура», а герой увлекательной, почти детективной повести199 друг-художник Фёдор Васильев, с которым Илья Ефимович ездил на Волгу, — «крикливый, бесцеремонный и бесконечно обаятельный юноша» очерк о сборе материалов для «Бурлаков» сродни «поэме о молодости». Случайно увиденная Репиным сценка сельского крестного хода явилась отправной точкой для создания монументальнейшего полотна художника «Крестный ход в Курской губернии», картины, запечатлевшей не только лицо всех классов царской России, но и давшей глубокое раскрытие их взаимоотношений как угнетателей и угнетенных. И. Репин.

Центральная группа словно недовольна своей ролью. Султан предлагал всей Сечи стать турецкими подданными. Затем последовала многолетняя работа над полотном «Письмо запорожцев турецкому султану» с персонажами «Тараса Бульбы», но это всё-таки не книжная графика, а живописное произведение, рассчитанное на просмотр в выставочном зале, однако Репин выполнил рисунок на сюжет «Тараса Бульбы»— «Андрий и панночка» (1890). Это лучше всех ваших академических работ.

А вот женщина (Вера Алексеевна Репина – жена художника), сидящая слева, от позирования получает удовольствие. «Во французской стороне» Илья Ефимович тесно познакомился с работами импрессионистов, под влиянием которых позднее написал «Искушение», «Тайную вечерю» и ряд других картин. Берег Волги. 47).

Кажется, что он лишь на минуту оторвался от своего занятия и вот-вот снова погрузится в чтение. В «Аресте пропагандиста» (1880–1889) главный герой – молодой революционер, схваченный полицией.

Строгие, проницательные глаза, лохматые, сердито насупленные брови, высокий лоб с резко прочерченной складкой -- все обличает в Толстом глубокого мыслителя и наблюдателя жизни с его «сильным, непосредственным и искренним протестом против общественной лжи и фальши», с его «трезвым реализмом», срывающим все и всяческие маски (Ленин). Репин не согласен: он считает портрет удачным. Микешин, художник и скульптор, (II, стр. Не доносчик ли.

А. Г. Рубинштейн, пианист и композитор (II, стр.

В доме повсюду были развешаны написанные хозяйкой объявления: «Не ждите прислуги, её нет», «Всё делайте сами», «Дверь заперта»193, «Прислуга— позор человечества»194. Но взгляните только на его стеклянный, неподвижно упершийся глаз, переданный с изумительным совершенством и вас обдаст холодом. »Стасов понимал данное автором название портрета в таком же примерно смысле, в каком позднее Чехов назвал героиню своего известного рассказа «беззащитным существом». Общение с прежними друзьями было только заочным. 225. Л.

И вот тут вспоминаю афоризм Тургенева: «Хорошее — враг лучшего». Её создание осложнялось тем, что на поиски заказчика и денег ушло слишком много времени интерес к придуманному сюжету постепенно растаял и в одном из писем Стасову раздосадованный художник признался, что «ужасно разочарован картиной Садко»63. И вот Репин безжалостно стер все, что было на холсте за четыре месяца и начал все сначала. Помня о том, что ученичество— это для многих молодых людей сложный «финансовый период», руководитель мастерской устраивал своих питомцев в издательства в качестве иллюстраторов, давал им рекомендации для участия в оплачиваемых художественных проектах140. П. Бородин, химик и композитор (II, стр. На одном из вечеров было зачитано письмо XVII века, написанное запорожскими казаками турецкому султану Мохаммеду IV. Среди учениц Ильи Ефимовича выделялась Марианна Верёвкина.

А вот Стасов утверждал, что данная тема «не в характере дарования Репина, ему свойственно писать лишь то, что он видит в действительности Он не драматик, он не историк». Еще в 1876 году в Чугуеве художник задумал картину «Крестный ход в Курской губернии». Он писал, что образ царевны «соответствует истории». В. В. Стасов, художественный критик, апрель 1873. Конца не предвижу: туго идет. Долго все стояли молча, потом заговорили, бросились, поздравляли Илью Ефимовича, жали руку, обнимали». «Иван Грозный и сын его Иван 16 ноября 1581 года»1885 г. Холст, масло.

Ц. А. Кюи, композитор (II, стр. Тем не менее, А. Бенуа нравилась изменчивость Репина, по его мнению, она показывала, что несмотря на свой возраст, художник не потерял интереса к искусству, «что он всё ещё полон жизни он продолжал говорить и писать обо всех и всём с прежней юной непосредственностью и совершенной искренностью»150. На желтый цветлица обращалвниманиеРепина уже П. М. Третьяков, считавший портрет крайне неудачным, но все жеповесившийего у себя в Галерее. К концу 1870-х годов упавшая было слава Тургенева снова возросла и Третьяков, собиравший не только картины знаменитых русских художников, но и портреты знаменитых русских деятелей на самых разнообразных поприщах, не мог отказаться от соблазна обогатить свое собрание новым портретом такой всесветной знаменитости, как Тургенев, хотя в Галерее давно уже висел тургеневский портрет работы Перова (1872). На время Репин перестал творить и впал в депрессию. Она ушла из жизни в 1931 году55. Старуха, по рассказам старожилов, была разительно похожа.

Над её портретом Репин начал работать, когда художница уже входила в пору зрелости. По их дому были развешаны таблички: «Не ждите прислуги — ее нет», «Прислуга — позор человечества». В начале 1830-х годов дочь Бочаровых Татьяна Степановна (1811—1880) вышла замуж за Ефима Васильевича. Каждый – со своим характером, своей историей, додумать, «дорисовать» которую может зритель.

«АфанасийАфанасьевичсадился близко, у меня за плечами и громко, наставительно и авторитетно говорил мне: я Вам советую правую руку отвести правее иначе, смотрите, — ведьувасполучаетсяракурсчтовы с ним делать будете. » 12. Но для Репина заказ московского предпринимателя стал шансом наконец-то выбраться из многолетней нужды38 в своих воспоминаниях он признавался, что «назначенная за картину сумма показалась огромной»39. В январе «по желанию учеников» Академию временно закрыли Репин отреагировал на происходящее вопросом: «Что можем мы в годину бедствий и позора. Руки очень нравились самому Тургеневу. Репина привлекала тема революционно-настроенной России. Крестьяне в избе с осуждением смотрят на арестованного. Рисунок уверенный, лепка твердая.

53), 1888. Кстати, сына Мясоедова звали, как и царевича, Иваном. Дальнейший шаг на пути овладения формой.

Рисунок уверенный, лепка твердая. В СССР вопрос о возвращении Репина из Куоккалы имел политический характер прежде всего потому, что власти требовался «идейный вдохновитель реалистического искусства» предполагалось, что именно Илья Ефимович возглавит Ассоциацию художников революционной России253. Третьяков, но по распоряжению Александра III был вынужден держать ее в закрытом хранении. — сказал Крамской.

Для гостей готовили стол, ухаживали за ними супруги сами. Репин», «Очень был бы Вам благодарен, если бы и сегодня Вы навестили меня. «Жертв» репинской кисти настолько много, что это действительно ужасает.

Одни зрители ругали ее, другие – восторгались. Казалось, он вновь переживал глубокое потрясение детства – смерть сестры. Совсем на время картину закрыл». 12 лет работал Репин над историческим полотном, запечатлевшим свободолюбивых людей, воплотившим возвышенный дух запорожской вольницы. В 1901-1903 годах он написал картину изображающее заседание Государственного совета. За восемь лет, проведённых в стенах Академии, Репин приобрёл немало друзей. Лишь парочка играющих на траве детей (Вера и Надя – дочки Репина) ведет себя естественно и органично.

В это именно время, когда она уже не вставала с дивана, ее увидел Репин. Но в «Протодьяконе», кроме влияния Рембрандта, мы видим нечто такое, чего раньше у Репина не было и что отныне явится характерной чертой его живописной манеры, его языка. Удивительно лирически-притягательны портреты Репина. 54. Ефим Васильевич Репин, отецхудожника, 1879. Портретглавнымобразомписанный из-за живописностиобщеговпечатленияиколоритностицветовыхотношений. Хотяпри взгляде на данный портрет снова вспоминается Рембрандт, но здесь нет уже и следа былого «галерейного тона». 195. «С черным вороном», 1901.

Третьяков»109. Увлечение эрмитажными картинами, несомненно, сказалось и на конкурсной программе — «Воскрешение дочери Иаира» — и даже на желтом колорите «Бурлаков». Справана фоне цветы. На открытые «среды» в Пенаты съезжались студенты, музыканты, друзья-художники, которые не уставали удивляться тому, что подача блюд за столом регулировалась с помощью механических устройств, а в обеденное меню входили только вегетарианские блюда и немного виноградного вина, называвшегося «солнечной энергией»192.

В 1877 году Репин вернулся в Чугуев, затем жил в Москве и в Петербурге, а с 1900 – в Куоккале, в своем имении «Пенаты». 110. Е. Картина «Юбилейное заседание Государственного совета», по мнению исследователей, не вошла в число репинских шедевров169 и стала последним из его «грандиозных полотен»170 тем не менее эта работа продемонстрировала зрителям возможности «зрелого таланта» художника167. Тяготение к портрету у художника проявилось в ранние детские годы. Репин изобразил грозного царя Ивана IV в момент страшного душевного потрясения.

На столе книги и серая шляпка. Выражено и выпукло выдвинута на первый план – нечаянность убийства. Превосходно решенный в композиции, чему в значительной степени способствует красивое красного дерева кресло, с большим художественным тактом увязанное с силуэтом фигуры Толстого портрет этот исключительно удался в пластическом отношении. Эпитеты «школа безвкусицы» и «ползучий эмпиризм» в адрес академистов чередовались с обвинениями поздних передвижников в показной тенденциозности («направленство»— «оплеуха Аполлону», по словам А. Н. Бенуа), в измельчании тем передвижников-бытописателей 1890-х годов Г. Мясоедова, Вл.

Репина увлекала идея благородной миссии, которую приняли на себя запорожцы, создавшие народный рыцарский орден, поставивший целью защитить свободную жизнь своих братьев и сестер. «Запорожцы пишут письмо турецкому султану»1880-1891гг. Холст, масло 217 x 361Государственный Русский музейСанкт-ПетербургСоздание такого сложного, многофигурного произведения потребовало от художника больших усилий. Героинями обеих работ является старшая дочь Репиных— Вера Ильинична. Но вскоре у Репина произойдет решительный перелом во взглядах на задачи и, главное, «возможности» живописи.

Однако позже Илья Ефимович научился писать картины левой рукой. У реалиста И. Е. Творчество Репина является, по словам искусствоведа Михаила Алленова, «вершиной передвижнического реализма» это касается и его тематического размаха и стилистической пластичности241. Ибо в доме Репина потчевать друзей было принято сеном.

Слух о талантливом выпускнике Академии дошёл и до Москвы: хозяин гостиницы «Славянский базар» Александр Пороховщиков предложил Илье Ефимовичу написать картину «Собрание русских, польских и чешских композиторов», пообещав за работу 1500 рублей. От местных мастеров Репин узнал, что их земляк, уже получивший к тому времени малую золотую медаль за картину «Моисей источает воду из скалы», семь лет назад покинул родные места и уехал учиться в Академию художеств. В мемуарных очерках, посвящённых детству, Илья Ефимович упоминал об отце как о «билетном солдате», который вместе с братом ежегодно ездил на Донщину и, преодолевая расстояние в триста вёрст, пригонял оттуда табуны лошадей на продажу4. Через 2 года многие из них стали жертвами первой революции. Н. Герард, юрист (II, стр. Казалось, она спит.

В. Серова очень ранили неосторожные слова Репина. 127. Буду считать это моим успехом за прошедший год.

Единственный прижизненный портрет композитора Мусоргского художник нарисовал всего за 4 сеанса. По мнению Алексея Фёдорова-Давыдова, в мировом масштабе Репин сопоставим с французским живописцем Гюставом Курбе и немецким художником Адольфом фон Менцелем. Ильича Маслова, у которого он постоянно останавливался и где Тургенев, во время жестоких приступов подагры, «завернувши пледом ноги, вылеживал свой срок, принимая всю образованную и боготворящую его интеллигентную Москву».

Изображен по пояс в фас, несколько откинувшимся назад. К вечеру картина, по словам Репина, была так впечатлительна, что у него проходила какая-то дрожь по спине. В. А. Репина, заснувшая в кресле (II, стр. 21), 1882. Знаменитоепроизведение неувядаемой пластической силы и высокого мастерства. Первый факт.

Спасович написан по заказу Совета присяжных поверенных в СПБ. 1879Абрамцево. По мнению искусствоведа В. В. Стасова, творчество Репина— «энциклопедия пореформенной России». В 1922–1925 годах Репин пишет едва ли не лучшую из своих религиозных картин – проникнутую беспросветным трагизмом Голгофу (Художественный музей, Принстон, США). Посещая множественные заседания совета, спустя всего пару лет он представляет готовое полотно «Государственный совет». Тот заведомо знал о диагнозах некоторых знаменитостей, потому и торопился увековечить их образы на полотнах.

Еще до того, как этот портрет был окончен, его увидел писатель Александр Куприн с супругой: их пригласили в мастерскую на чтение пьесы Горького «Дети солнца». Идеологическая платформа «Мира искусства» подразумевала противостояние Академии художеств и отживающему передвижничеству. Как признался позже художник, желание написать портрет литератора возникло у него уже при первой встрече— Илью Ефимовича поразили «гаршинские глаза, полные серьёзной стыдливости». Он изрезал картину так, что ту пришлось долго реставрировать. В 1868 году, работая на этюдах, Илья Ефимович увидел на Неве бурлаков. Там он написал картину «Мужик с дурным глазом».

Вероятно, вот таким образом образ протодиакона получился таким убедительным. Думаешь умрешь и все останется недомалеванным». Сильная усталость Репина тянула его на лоно природы, а обладание большой суммой денег после «Запорожцев» дает ему возможность приобрести благоустроенное имение Здравнево в Витебской губернии, на берегу Западной Двины.

Критик Виктор Буренин считал, что «Репин уверил самого себя и хочет уверить других, что Академия действительно возродилась с того момента, как ею овладел он с компанией». В советские времена вину за беспорядок, в котором находился репинский архив, возлагали на Веру Ильиничну сообщалось, что, покидая Пенаты, она забрала с собой «самое ценное из художественного наследства отца»235. Получив известие о «бегстве» Толстого из Ясной Поляны, о последовавшей вслед за тем его смерти на станции Остапово и прочитав газетные статьи и заметки, в которых между строк проскальзывало желание всю вину за смерть Толстого свалить на Софью Андреевну, Репин возненавидел «злого гения» Толстого и тут же решил на картине поссорить его с женой: он отвернул голову Льва Николаевича влево, заставив его смотреть хмуро и озабоченно в сторону (II, стр. Обладатель первого развернут к зрителю лицом, обладатель второго – стоит спиной.

Пока Илья Репин работал в Академии художеств, он успел еще раз побывать в Италии, выполнить несколько масштабных заказов императора (в том числе, «Юбилейное заседание Государственного совета») и второй раз жениться — на писательнице Наталье Нордман. Судьбы детей Репина сложились по-разному. Перед нами скорее философ-мыслитель, нежели предприниматель. Картину приобрел Александр III. Конец восьмидесятых – тяжелые годы для Репина.

Чуковскому. в Цветковской галерее. Так, прямые «заимствования» из его произведений были замечены как на полотнах советских живописцев, так и в агитационных материалах (к примеру, на плакате «Сбылись мечты народные»254).

Возвращается в Россию летом 1876 года. С ним остаются две старшие дочери Вера и Надя, а младшую, Таню и сына Юрия берет мать. Он сделал с него тут же тот прекрасный рисунок, которыйизвестенпоостроуховскому собранию (с 1930 г. вТретьяковскойгалерее).

Ф. Писемский, писатель, 1880. Позже она переехала в Хельсинки, где умерла в 1948 году. Репина они точнее (на много процентов), нежели у абстракционистов импрессионистов и тем более, авангардистов (с попыткой иронии пишу я эту фразу. Одним из лучших портретов Репина справедливо считается портрет М. П. Мусоргского, автора всемирно известных опер «Борис Годунов» и «Хованщина».

Портрет был на выставке Репина и Шишкина в 1891 г. 126. Художник создает острохарактерные народные типажи (Мужик с дурным глазом, Протодиакон обе картины – 1877, Третьяковская галерея, Москва), многочисленные антологически-совершенные образы деятелей науки и культуры (Николай Иванович Пирогов, 1880 Модест Петрович Мусоргский, 1881 Полина Антипьевна Стрепетова, 1882 Павел Михайлович Третьяков, 1883 все – там же и многие другие портретные картины, в том числе портреты Льва Николаевича Толстого, написанные во время пребывания художника в Ясной Поляне – в 1891 и позже), грациозные светские портреты (Баронесса Варвара Ивановна Икскуль фон Гильдебрандт, 1889, там же). Художник вновь проявил себя мастером передавать экспрессию человеческих чувств. «Запорожцы» впервые были экспонированы на юбилейной выставке художника в 1891 году. Комната полна света, воздуха, живопись картины свежая, ясная. Улыбается стройный красивый юноша в богатой одежде – не Андрий ли это, Тарасов сын. Таким же обязательным занятием было у него и чтение ежедневных газет. Кроме того, незавидная судьба постигла и персонажей картины Репина «Торжественное заседание Государственного совета».

В «Протодьяконе», несомненно, сказалось влияние Рембрандта, даже и в композиции портрета Репин шел от известного шедевра Рембрандта «Ян Собесский». Дни сомнений и шатаний, дни мучительных прогулок по Эрмитажу, с целью выйти из творческого тупика, в который Репин попал после «Бурлаков», бесследно миновали. В его глазах читается печаль, тоска.

Прислав Репину в Москву этот портрет, он выговорил себе наперед свой будущий портрет, долженствовавший быть написанным Репиным. Иллюзию усиливает свободно распахнутая на груди Мусоргского расшитая украинская сорочка. Работа над картиной протекала в исключительно трудных условиях. Волжские пространства поражали молодых художников эпическим размахом настроение будущего полотна создавали постоянно звучавшая в памяти Ильи Ефимовича «Камаринская» Глинки30 и взятый им с собой томик гомеровской «Илиады»31.

С Мусоргским Репина на протяжении многих лет связывали особо тёплые отношения. Портрет Введенского очень жизненен, как жизненны и убедительны и все другие, последовавшие за двумя первыми. 9 —16). Написанпоистиневдохновенно, безкаких бы то ни было оглядок на искусство прежнихэпохилисовременноеРепину, на чужое илиегособственное, сединственноймыслью передатьнахолстечертылюбимогодругаи гениальногокомпозитора. «Мусоргским»от крываетсядлиннаясерияпервоклассныхрепинских портретов80-х годов, которых одних былобыдостаточно, чтобыобессмертитьего имя.

Оно во многом вобрало в себя проблемы второй половины XIX века. Это одно из самых красивых по колориту произведений Репина. Они чуть тронуты красноватым загаром, как будто обветренны.

Подобной портретной концепции русская живопись до того не знала. Через 10 дней после этого композитор скончался. В эту минуту в комнату вошел Христос. 115. М. О. Тем не менее, по утверждению художника Якова Минченкова, новые формы до конца жизни «ставили его в тупик, а пейзажисты-импрессионисты приводили в раздражение».

Портрет-этюд, написанный в свободной живописной манере, выработанной Репиным послеписанияэтюдовнавоздухедля «Бурлаков», когда он сразу значительно повысил свое живописное мастерство. «Толстой сидит абсолютно живой, серьезный и задумчивый. Он документально изобразил заседание в круглом зале петербургского Мариинского дворца, украшенном к концу XIX столетия портретами прежних российских самодержцев – Екатерины II, Александра I, Николая I, Александра II и Александра III.

И. Репин. После этого иконописца отправили в психиатрическую лечебницу. И. Е. Забелин, археолог. Желая изобразить «Трудовика» и «Трудовичиху», Репин написал портрет с одного плотника, работавшего в Куокка-ла, а в качестве его жены взял кухарку генерала Стаценко, жившего в Куоккала. Ясно видно, как многому научился Репин за два года жизни и работы в Париже.

Сидитнажердочке, залитаяярким солнечным светом и щурит от солнца глаза. Здесь изображён революционер, который наконец вернулся домой из ссылки. Нордман, как говорят современники, была довольно самовлюбленной женщиной и не очень хорошо повлияла на творчество Репина.

Эту тему, уезжая на Волгу, художник разрабатывал в течение ряда лет. 16. Читающая девушка, 1870. Левенфельдом, в Москве, в собрании которого и находился до революции. Убийство свершилось. Писатель изображен почти фронтально по отношению к плоскости холста. 55), 1888. Однако через два года учебное заведение было упразднено и Репин устроился в иконописную мастерскую к художнику. mw-parser-output. ts-comment-commentedTextborder-bottom:1px dottedcursor:helpmedia (hover:none). mw-parser-output. ts-comment-commentedText:not (. rt-commentedText)border-bottom:0cursor:autoИ.

Так ли это – судить зрителям. Репин был очень дружен с Мамонтовым. Направо у дверей стоит пристав, читает бумаги, только что вынутые из чемодана. Портрет был первоначально задуманкак большой декоративно взятый рисунок углем и толькопоокончанииегоРепинрешилего «раскрасить», чем, поегособственномупризнанию, только погубил удачную вещь. 47.

В Куоккале Репин написал мемуары, ряд его очерков вошёл в книгу воспоминаний «Далёкое близкое». В 1924—1925 годах в Москве и Ленинграде прошли персональные выставки художника, положившие начало «предписанному и агрессивному иконопочитанию» художника252. Он создал множество изображений этого автора, однако, наиболее известен портрет под названием «Пахарь Лев Толстой на пашне», который он написал в 1887 году. Морское дно Репин писал с натуры в знаменитом парижском аквариуме. Сумма гонорара — 1500 рублей — на тот момент показалась Репину огромной. Картина находится в постоянной экспозиции Государственного Русского музея.

Репин отрицательно относился к Николаю второму, называл его «гнусным варваром», «высокодержимордием», мечтал «что эта мерзость рухнет». Рисунок, выполненный «с блеском опытного мастера», стал свидетельством того, что Серов готов для поступления в Академию художеств. Расцвет творчества Репина пришёлся на 1880-е годы.

Толстого Репин писал не один раз. В здоровье Мусоргского наступило некоторое временное улучшение. Немецкий историк искусства Норберт Вольф, видя в Репине типичный образец «салонно-академического художника», акцентирует внимание на его парижской командировке в этот период Илья Ефимович глубоко впитал живописный язык Мане246. Над фигурой писаря навис казак с трубкой в руках.

128. О. С. Гейнс, женавоенногоинженера, 1890. Нужно было изобразить на полотне более 80 сановников, присутствовавших на юбилейном заседании, соблюдая при этом строгий порядок в расположении каждого из его участников. «Ян Собесский» был только трамплином, с которого Репин совершил свой изумительный скачок в русской живописи, столь переполошивший всех художников, взволновавший русское культурное общество конца 70-х и начала 80-х годов и особенно глубоко задевший правдивого в делах искусства портретиста-профессионалаКрамского. Это новое заключается не только в невиданной до того чисто репинской тематике, открывающейся «Протодиаконом», но и в самой живописи, ее установках и характере.

Якобы, перед кончиной он произнёс слова: – «Все кончено. Художник создал множество изображений своих выдающихся современников. В его взгляде осуждение и тревога. 34. 8 x 54. 6 смГосударственная Третьяковская галереяВ 1885 году Репин завершает одну из самых известных картин «Иван Грозный и сын его Иван». Репин был художником широких творческих интересов, многогранного таланта. Верно построенные, слегка по-монгольскипоставленные глазаобнаруживаютосновательноезнакомство с теорией и практикой «перспективногостроенияголовы», культивировавшегосяв Академии со времен Брюллова и развитого впоследствии П. П. Чистяковым в целую систему. Мне везловславе» 20.

Этюд красив по живописииизященпо фактуре. Бесконечно влюбленный в жизнь, неисчерпаемое богатство ее проявлений, он пытался охватить в своем творчестве многие стороны окружающей его действительности. Корней Чуковский, который, по собственному признанию, «близко наблюдал» за жизнью Нордман в течение нескольких лет, считал, что второй жене художника усилиями некоторых исследователей была создана репутация «чудачки дурного тона».

Акварель «Печорин у окна» 1890-х годов посвящена повести «Княжна Мери»184185. Почти со всеми его связывали дружеские отношения. Портрет Третьякова поразительно прост и глубок. Над писарем склонился атаман всего запорожского войска – Иван Серко.

37. Он судорожно обнимает сына, зажимает рану, пытается остановить кровь. «Сютаев» уже был куплен 13.

В то же время рекомендацию Третьякова выбрать в качестве «модели» критика и издателя Михаила Каткова художник отверг категорически в письме Павлу Михайловичу он запальчиво пояснил, что негоже ставить «портрет ретрограда» в один ряд с Толстым, Некрасовым, Достоевским и бросать тень на «деятельность столь драгоценного музея»112. К вопросу о погребении около Финского залива Репин отнесся со всей серьезностью. Согласно мистической версии, рука художника перестала действовать после того, как он написал картину «Иоанн Грозный и его сын Иван» в 1885 году. Силуэт фигуры обобщен и отчетливо рисуется на светлом фоне. Большой эффектный портрет на холсте, углем. Репин забыл о конкурсе, об Академии. Одной из вершин творчества мастера и русской живописи II-й половины ХIХ века стало полотно «Крестный ход в Курской губернии», написанное Репиным по живым наблюдениям с натуры.

Перебравшись в Петербург в 1863 году, Репин учился в рисовальной школе Общества поощрения художеств и в Академии художеств (1864–1871). Бабушка что-то шьет или вяжет, мать играет на рояле, дети готовят уроки.

Илья Репин, картины с названиями которого представлены в настоящем обзоре, выполнил ряд заказов императора. 101. «Пахарь» (II, стр. 20.

Написанный в конце мая 1891 г., через год после «Кюи», этот портрет, при всем композиционном великолепии концепции и изумительной даже дляРепина характеристике, являет пример несомненного перехода порога реализма в сторону холодного объективизма: одной ногой автор уже перешагнул этот порог и ступил на почву натурализма, другими словами, на платформу иллюзорности дляиллюзорности. Но, перейдя опаснуюгрань, Репинне сжегсвоих живописных кораблей и, скорее, портреты нарочито объективные были исключением из общего правила, нежели обратно он продолжал одновременно увлекаться и задачами чисто живописного порядка. Однако портрет вышел очень похожий и, когда вернулась маменька с Устей (сестра Репина. 113. А.

Так, родившаяся в 1870-х годах идея «хоровой картины» воплотилась у Репина в полотно «Крестный ход в Курской губернии», в которой автору удалось показать характер толпы «несравненно убедительнее, чем всем художникам до него». В. А. Репина с детьми идет по меже. Эта простота его посадки в кресле хорошо отвечает всему его облику и душевному состоянию. Были в собрании Н. Д. Ермакова, ныне в Русском музее. Сюжет первой из значительных картин Репина был подсказан жизнью. Он религиозен по-своему и порядочный, честный юноша.

Сам Репин об этой картине говорил: «Быдло» — глубоко развращенное существо: постоянно соприкасаясь с полицией, он усваивает её способности хищничать по-волчьи, подхалимствовать, но быстро приходить к расправе над своими господами, если они ослабевают Попытки Советского правительства вернуть Репина в СССР не удались, в частных письмах он утверждал, что пока у власти большевики, не желает иметь с Россией ничего общего В последние годы Репин создал ряд картин на религиозные темы. Вместе с большой золотой медалью за «Воскрешение дочери Иаира» Репин получил право на творческую «командировку» за границу.

В "Пенатах" стала хозяйкой старшая дочь Репина Вера. Приехав в галерею через несколько месяцев, художник не заметил «дерзкого поступка» своих коллег. Картина в 1935 г. перешла в собрание Е. В. Гельцер, в Москве. «Еврей на молитве» — столько же картина, сколько и первоклассный портрет, мастерский по выполнению и тонкий по характеристике. Уже религиозные картины, написанные по академическим программам (Иов и его друзья, 1869 Воскрешение дочери Иаира, 1871 обе картины – в Русском музее, Петербург), являют удивительный дар психологической концентрации.

В таких случаях я — несчастный, неутешный страдалец. Он пишет только то, что видит, без «оглядки назад». Почти все объекты сада, окружавшего дом имели имена, взятые из сказок или мифов: «храм Изиды», «башня Шахерезады», «скала Прометея»232. Вот что он писал по поводу этогопортрета и некоторых других, затеянных углем, К. И. Чуковскому в 1922 г. «Затеял я однажды серию портретов писателей — черным (дело было зимой).

И Репин пробовал, приходил в отчаяние и снова писал. Репин считал сам эту картину красивой. О работе молодого Репина «Бурлаки на Волге» упоенно писали газетчики. Работа над портретом Тургенева была настолько тяжёлой, что исследователи называли её «хождением по мукам»80.

Но этотслабый во всех отношенияхпортрет — случайное иодинокое явление в живописи Репина конца 70-х годов. Портрет молодойженщины, вфантастическомкостюме, убранном крупными цветами, с распущеннымиволосами, украшеннымитакимижецветами. Вправойрукедержитворона, привязанного шнуромкеепоясу. Написан небеззадней мыслибытьнавысоте «модернизма», завезенного в Россию на рубеже двух столетий и особенно культивировавшегося в стенах Академии в начале1900-х годов. В разные годы в мастерской Репина занимались такие художники, как Филипп Малявин, Дмитрий Кардовский, Борис Кустодиев, Анна Остроумова-Лебедева, Дмитрий Щербиновский, Иван Билибин, Николай Фешин и другие156. К тому же и погода благоприятствовала работе.

Художник принимал ее назад все холоднее – любовь заканчивалась. Он очень красив по цветовой гамме, решенной лучше, чем в «Пирогове». Зная, что визиты многочисленных гостей порой не дают ему сосредоточиться на работе, она инициировала организацию так называемых «сред», дав тем самым возможность художнику не отвлекаться на посетителей в другие дни недели44. Репинначалегоспервавповоротевправо, близкомкпрофилю, ибросил, недоведядо конца.

Свои первые художественные навыки Илья Репин получил в местной школе военных топографов (1854–1857), а затем у чугуевского иконописца И. М. Бунакова с 1859 года исполнял заказы на иконы и церковные росписи. 1880С переездом в Москву у Ильи Ефимовича проявляется интерес к русской старине. Согласно мистической версии, рука художника перестала действовать после того, как он написал картину «Иоанн Грозный и его сын Иван» в 1885 году. А может, забыть про то, что сюжет евангельский, как говорил Крамской. 88. «Стрекоза». ПортретВ. И. Репиной (II, стр. 61).

5 факт. Благодаря введенному Репиным контрасту вереницы невольников и раскинувшемуся простору широкой, полнокровной Волги с белым парусником на заднем плане (бессознательно ассоциирующимся у зрителя со свободой) мастеру удалось вынести приговор современному обществу, жестоко порабощающему бесправных. 207). Ходила публика — праздник — и кто-то хвалил.

На экзамене он получил первую золотую медаль за картину «Воскрешение дочери Иаира», звание художника первой степени и право на шестилетнюю поездку за границу35. Они жили в Пенатах в течение двух недель. Е. В. Павлов на этой небольшой картинке, пожалуй, более похож, чем на большом портрете, написанном Репиным несколько лет спустя. 28.

Сомкнутые руки указывают на его обычную замкнутость и отстраненность. 132. В. МертвыйФ. В его дом каждую среду съезжались гости. Художник, чья фамилия постоянно на слуху благодаря картине, которую он не написал. Девушка взята жизненно, естественно посажена на кушетку.

По живописи они довольно слабы и черноваты. К 1929 году стареющий художник стал чувствовать себя все хуже и хуже. Весной 1881 года Стасов сообщил Репину из Петербурга, что Модест Петрович находится в Николаевском военном госпитале в крайне тяжёлом состоянии: «Как жаль эту гениальную силу, так глупо с собой распорядившуюся физически»104.

84. Недоумение вызвала у Павла Михайловича и тема картины «Пахарь» Репин в ответ объяснил, что не может согласиться с мнением, будто изображение Толстого во время работы на пашне сродни рекламе110. Красочная кладка Репина отличается здесь невиданной прежде плотностью и уверенностью. Спустя 10 дней Мусоргский скончался.

Робость его на самом деле только кажущаяся. Больничный халат, вышитая рубашка написаны художником схематично, они не подчеркивают болезненность, а призваны служить обрамлением главного – лица, головы, вызывающий поворот которой позволяет думать, что до последнего мгновения жизни этот человек боролся со своим недугом. В этой картине очень сложная и широкая гамма чувств. По воспоминаниям старшей дочери художника Веры Ильиничны, долгое время вся семья жила только запорожцами: Илья Ефимович ежевечерне читал вслух стихи и рассказы о Сечи, дети знали наизусть всех героев играли в Тараса Бульбу, Остапа и Андрия, лепили из глины их фигуры и могли в любой момент процитировать кусок текста из письма казаков султану130. По всему дому были развешаны предупреждения: "Не ждите прислугу, ее нет". Любую книгу, привезённую в Куоккалу, Илья Ефимович воспринимал как событие его письма, адресованные друзьям изобиловали «литературными» подробностями: «Перечитываю Короленко. 21. Л. Н. Толстого».

Знакомство писателя и художника произошло ещё в Петербурге81 позже они встретились в Париже. Каждый – со своим характером, своей историей, додумать, «дорисовать» которую может зритель. Впервые интерес к «Запискам сумасшедшего» проявился у Репина в 1870-м году. Непоследовательность суждений Репина об искусстве отмечали многие современники. 17), 1881.

До революции был в собрании М. П. Рябушинского настоящееегоместонахождениенеизвестно. Толстой работал без отдыха в течение шести часов Илья Ефимович с альбомом в руках фиксировал движения и «проверял контуры и отношения величины фигур»100. За окном летний день.

По мнению исследователей, Репин мог сопровождать писателя во время этих обходов подтверждением тому являются рисунки «Уличная сценка», «Л. Н. Толстой и счётчики на переписи» и некоторые другие97. Ему это было по плечу. Юрий Ильич (1877—1954) пошёл по стопам отца и стал художником. На переднем плане – девушка и парень увлеченно отплясывают гопак. Члены «могучей кучки» любили стоять во времяконцертоввДворянскомсобрании, сзади среднего прохода, недалеко от входной двери, уколонн. Этатрадицияудержаласьуоставшихсявживых«кучкистов»до19С0-Х годов.

---