Эта картина, посвященная Мусоргскому, поддерживала в Репине хорошее настроение, даже когда недуги уже начинали его одолевать. С возрастом у Ильи Репина стал развиваться такой недуг, как дальтонизм и потому он не мог реально видеть цветовую гамму. Этот недуг не позволил Илье Репину в преклонном возрасте исправить свою знаменитую картину Иван Грозный и сын его Иван.
Этот недуг не позволил Илье Репину в преклонном возрасте исправить свою знаменитую картину Иван Грозный и сын его Иван. Но недуг не стал препятствием и Репин продолжал трудиться.
Любую книгу, привезённую в Куоккалу, Илья Ефимович воспринимал как событие его письма, адресованные друзьям изобиловали «литературными» подробностями: «Перечитываю Короленко. Маковского, Н. Богданова-Бельского, подделывавшихся под народность и изображавших лишь «лапти и лохмотья»141.
Часто в «Пенатах» устраивались «литературные среды», когда все гости собирались на просторной лужайке, названной площадью «Гомера» и читали стихи и прозу. Работа над государственным заказом (картина писалась в Мариинском дворце, где заседал Государственный совет) задерживала окончательный переезд Репина в загородный дом. Сюжет первой из значительных картин Репина был подсказан жизнью.
Этот мужчина слыл в городе колдуном. Зная, что визиты многочисленных гостей порой не дают ему сосредоточиться на работе, она инициировала организацию так называемых «сред», дав тем самым возможность художнику не отвлекаться на посетителей в другие дни недели44. Картина «Юбилейное заседание Государственного совета», по мнению исследователей, не вошла в число репинских шедевров169 и стала последним из его «грандиозных полотен»170 тем не менее эта работа продемонстрировала зрителям возможности «зрелого таланта» художника167. А через месяц новая напасть на седую репинскую голову: молодые, ретивые модернисты из группы «Бубновый валет», ярые противники натурализма в искусстве, выступили в поддержку арестованного Балашова — того самого душевнобольного вандала, что изрезал «Ивана Грозного». С Мусоргским Репина на протяжении многих лет связывали особо тёплые отношения.
Бенуа в своих поздних воспоминаниях сожалел, что «теперешняя молодёжь не имеет своего Репина»251. 5 факт.
Рисунок сопровождался стихотворением: «Не правда ли, читатель мой, / Что для судей таких, как Стасов, / И репа лучше ананасов. »59. Репин в детстве очень увлекался вырезыванием из бумаги лошадок, которых приклеивал к оконному стеклу, вызывая простодушные восторги зрителей. Она не позировала, а работала, готовя рукопись следующей книги – романа Крест материнства. В начале этого года мне позвонила подруга детства из Санкт-Петербурга. Молодая семья запечатлена Репиным в 1905 году на полотне, которое названо «Семейный портрет».
Это настроение во многом отражало время, когда создавалось полотно. Запряженные в кожаные лямки, тянут они тяжелую баржу. Но и первоначального замысла Репин не оставил, а работал над ним уже для себя. В дверях девушка она одна сочувствует пропагандисту и с тревогой смотрит на сыщика.
Использованная посуда складывалась в нижние выдвижные ящики. Наиболее сырые места углубили, превратив таким образом в живописные пруды. Все это было начато и кончено в немного часов, словно какой-то демон водил его рукой. И вдруг однажды Репина осенило: начать совсем по-новому.
Казалось, он вновь переживал глубокое потрясение детства – смерть сестры. На одной из картин он изобразил Нордман, сидящую в мастерской за письменным столом. Услужливый «друг» (так газета называла В. В. Стасова. И вот Репин безжалостно стер все, что было на холсте за четыре месяца и начал все сначала.
Корней Иванович Чуковский (настоящее имя: Корнейчуков Николай Васильевич, 1882—1969) — знаменитый писатель, переводчик, доктор филологических наук почетный доктор литературы Оксфордского университета. Во всей его фигуре, нарядной и элегантной, появились нотки трагизма. В итоге картина стала благополучно демонстрироваться в галерее.
Почти все объекты сада, окружавшего дом имели имена, взятые из сказок или мифов: «храм Изиды», «башня Шахерезады», «скала Прометея»232., давшим современникам то, чего им недоставало и в чем они нуждались. В этом нет мистики. «Я подцепил в селе проклятую лихорадку», – жаловался Репин друзьям, – «Возможно, моя болезнь связана с этим колдуном. В 1880—1890-х годах художник испытывал подлинное вдохновение перед женской красотой— один за другим появились портреты С. М. Драгомировой (1889), баронессы В. И. Икскуль фон Гильденбандт (1889), Н. П. Головиной (1996)172 в этот же ряд входит «Обнажённая натурщица (со спины)» (середина 1890-х)173. Искусствовед Ольга Лясковская обнаруживает в работах зрелого Репина явные отсылки к работам Веласкеса, который был интересен художнику с точки зрения «изучения человеческого лица и его мимики»245. Она и по сей день хранит многие свои тайны. — Именно то, что нужно: человек с таким лицом будто бы обречён скоро погибнуть».
Закатное солнце, осветившее лицо поэта, усилило это впечатление. После этого иконописца отправили в психиатрическую лечебницу. Мы не видим ее лица, не видим, какими глазами смотрит она на сына, но вся ее фигура в черном платье, рука, слегка опирающаяся на кресло, говорит о том, что она узнала сына, что она в душе всегда ждала его. Чуть ли не единственным другом был теперь для Репина Чуковский, тоже живший в Куоккале. Судьба его родного поместья сложилась печально. В метрической книге Покровского собора города Чугуева за 1877 год было записано, что восприемниками сына академика Императорской Академии Художеств Ильи Репина и его жены Веры Алексеевны стали мировой судья Александр Михайлович Любицкий и жена отставного майора Евдокия Степановна Чадина.
В 1882 году Толстой участвовал в московской переписи населения. Признанный мастер, появления которого ждали и зрители и коллеги, держался с «застенчивой скромностью», за которой скрывалась «маленькая рисовка баловня судьбы»225. А картина, на которой запечатлена больная пианистка Луиза де Мерси-Аржанто, так и называется «На смертном одре». Зимою больше времени проводили в городе.
Переломным моментом стало написание знаменитого ныне «Ночного дозора» (1642), в котором заказчики усмотрели массу двусмысленных намеков. Царь Иоанн Васильевич Грозный, полвека правивший Россией, был первым русским Царем, помазанником Божиим, укрепившим единодержавие и единозаконность на Руси, двукратно увеличившим территорию России, расширившим торговые пути и связи России со всем миром, основавшим многие города Российские, подавлявшим еретические движения. Но уже тогда, еще будучи в Академии, он задумал и написал грандиозное полотно Бурлаки на Волге, которое сразу поставило молодого художника в один ряд с прославленными русскими мастерами. Спустя 10 дней Мусоргский скончался. Воспоминания Куприна относятся к 1905 году. Учился будущий художник у Крамского в петербургской Академии художеств.
В эту минуту в комнату вошел Христос. За восемь лет, проведённых в стенах Академии, Репин приобрёл немало друзей. Но к тому времени здоровье Репина ухудшилось и он решил «родные Пенаты» не покидать. С передвижниками связаны поистине золотые годы его жизни. В Куоккале Репин увидел сюжет большой картины, который он обозначил возгласом Какой простор. Реальное присутствие хозяина усадьбы переживают и работники музея. С великолепной пластичностью написано лицо Толстого, в особенности его лоб.
В письме своему товарищу В. М. Латкину он рассказывал, что Илья Ефимович при всей его «видимой мягкости и даже нежности»— человек с сильным характером. Вот таким образом во многих странах существует ограничение в выдаче водительских удостоверений людям, страдающим дальтонизмом, а также есть ряд профессий, доступ к которым дальтоникам закрыт (военнослужащие, химики, моряки и др. ). В 1868 году, работая на этюдах, Илья Ефимович увидел на Неве бурлаков. Помня о том, что ученичество— это для многих молодых людей сложный «финансовый период», руководитель мастерской устраивал своих питомцев в издательства в качестве иллюстраторов, давал им рекомендации для участия в оплачиваемых художественных проектах140. Таким образом, дети заучивают название цвета, но при этом видят его по-другому.
а глаза Варлаамищи так и следят за зрителем. Говоря о влиянии на Репина русской художественной школы искусствовед называет прежде всего представителя академизма Александра Иванова, чью идею «сделать искусство учителем жизни» Илья Ефимович сумел не просто освоить, но и развить кроме того, он достаточно глубоко воспринял «федотовское бытописание»237. Позже она переехала в Хельсинки, где умерла в 1948 году. Конечно же, неизгладимый след в его душе оставили необыкновенные чугуевские места.
Прообразами других персонажей стали земляк Ильи Ефимовича— музыковед Александр Рубец (хохочущий казак), коллекционер Василий Тарновский (человек в шапке), художник Кузнецов134, сын Варвары Икскуль-Гильденбандт (молодой улыбающийся запорожец) и другие135. Репин отказался подписать это письмо и вообще, спешно уехал в Италию под предлогом болезни Натальи Борисовны. Вероятно, вот таким образом образ протодиакона получился таким убедительным.
Репин дважды подавал прошения об отставке. Казалось, она спит. Изнывая от смеха, привалился к столу дед с чубом на лбу. В журнале сотрудничали ученики Репина В. А. Серов, И. Э. Грабарь, А. П. Остроумова-Лебедева141. Далеко-далеко стелется дым парохода, налево, поближе, замер парус маленького суденышка. Они жили в Пенатах в течение двух недель.
Да ведь это целая огнедышащая гора. В 1896 году художник сделал новый набросок Поприщина— главного действующего лица «Записок сумасшедшего».
Последние 30 лет жизни Репин провёл в Финляндии, в своём имении Пенаты в Куоккале. Что ни рисунок — мощный тип. Увлечение театром привело к службе артисткой Александринского театра, где ее вспоминали как даровитую драматическую актрису, не лишенную музыкальности, однако имеющую неприглядную внешность и плохой характер. На время Репин перестал творить и впал в депрессию.
Пятый факт. Причем это ощущение оставалось даже тогда, когда мастерская была абсолютно пустой. На первом плане – две Татьяны: Татьяна Ильинична и трехлетняя Тася (Тасенька) на втором, за столом, – Николай Геннадьевич Язев и его мать слева, ближе к двери, стоит няня, на руках у нее малышка – это вторая дочка в семье, Любочка, которая вскоре умерла. Постоянную связь с прежним окружением он поддерживал с помощью писем. Когда в Париж приехал художник В. Васнецов, Репин уговаривает его позировать для Садко.
Одна из самых знаменитых картин Репина «Иван Грозный и его сын Иван», которую со временем все стали называть просто «Иван Грозный убивает своего сына», с начала своего создания приносила натурщикам только несчастья. Образ Пророка у Репина получился непривычным: уже немолодой, длинноволосый, бородатый интеллигент в рубище вместо одежды— таким его представил художник, находившийся под влиянием толстовских взглядов. Репин в сердцах бросил кисти и выставил посетительниц вон. Я поступаю так, как чувствую, а вы всё удумываете. «Я подцепил в селе проклятую лихорадку», – жаловался Репин друзьям, – «Возможно, моя болезнь связана с этим колдуном. Репин, конечно, расстраивался: рвать с детьми он вовсе не планировал их-то он любил. Потянув за ручку, можно было пододвинуть к себе любое блюдо.
Бывало, что за обедом у Репиных летали тарелки. Сеансы проходили в мастерской Репина и появление Всеволода Михайловича всякий раз удивляло художника: тот входил бесшумно излучая «тихий восторг, словно бесплотный ангел»125. Вопреки тому что творения Репина явились глубоким проникновением в образ лермонтовского персонажа, его иллюстрации не впечатлили художественных критиков, Илья Ефимович и сам был недоволен своими работами к «Пророку». Так и было.
В один из дней художник увидел «совершеннейший тип желанного бурлака»— человека по фамилии Канин32 (на картине он изображён в первой тройке, «с головой, повязанной грязной тряпицей»)33. Как и прежде, в Пенаты приходят почитатели великого художника. Там он и скончался.
Эту болезнь называли священной, бесовской иногда лунной. После окончания гимназии Татьяна Ильинична училась на Бестужевских курсах. Контраст между праздной, беззаботной публикой, гуляющей на берегу и людьми, тянущими на лямках плоты, настолько впечатлил ученика Академии, что по возвращении в снимаемую квартиру он начал создавать эскизы с изображением «тягловой живой силы»25. На первой из них двенадцатилетняя девочка, освещённая солнцем, сидит на перекладине. В СССР вопрос о возвращении Репина из Куоккалы имел политический характер прежде всего потому, что власти требовался «идейный вдохновитель реалистического искусства» предполагалось, что именно Илья Ефимович возглавит Ассоциацию художников революционной России253. В это время имя художника знала уже вся Россия.
А картины ему заказывали известные петербургские аристократы и даже император Александр III. Несмотря на то, что слово «заказ» несколько тяготило художника, поставленная перед ним задача показалась интересной— в письме Павлу Третьякову он сообщал: «Эта новая тема довольно богата и мне она нравится, особенно с пластической стороны». Творчество Репина является, по словам искусствоведа Михаила Алленова, «вершиной передвижнического реализма» это касается и его тематического размаха и стилистической пластичности241. Те, в свою очередь, упрекали Илью Ефимовича в «непонимании красоты»62.
Припадок наступает именно как естественная разрядка «мозгового» электричества. Неудача огорчила Илью Ефимовича, но не отбила у него желания учиться. В 1924—1925 годах в Москве и Ленинграде прошли персональные выставки художника, положившие начало «предписанному и агрессивному иконопочитанию» художника252.
Собрали диспут в Политехническом музее, лектором пригласили эксцентричного Макса Волошина. Наиболее значительным из жанровых произведений Ильи Ефимовича является «Не ждали» в этой работе художника интересует «композиция именно как вопрос». Когда он увидел полотно Репина «Иоанн Грозный и его сын Иван», он накинулся на картину и порезал ее ножом. Брал, сколько дадите.
Репин переживал: «Я — глава семейства, а меня дуроломом на всю Россию ославили. » Напоследок он написал свою, русскую версию излюбленного импрессионистами сюжета — «Парижское кафе». Если раньше «Протодиакона» не позволили показать на Всемирной выставке в Париже, дабы не пугать французов «язвами» русской жизни, то теперь, когда картина была показана в России, оказалось, что и в России это небезопасно. Одну комнату в доме отвели под «апартаменты царя» — обставили её в соответствии с эпохой и Репин часами сидел там, проникался атмосферой. Это название подчеркивает связь клинического проявления недуга с образом Луны. Но, если в картине «Крестный ход в Курской губернии» он выражает взгляд революционеров и русофобов на православную веру, русское духовенство, на традиции крестных ходов на Руси, то картина «Иван Грозный и сын его Иван 16 ноября 1581 года» является неприкрытой клеветой не только на Царя Иоанна, но и на русское Православное Самодержавие, на весь русский народ.
Упомянутое произведение было для Репина в определенном смысле роковым. На картине видны только спина женщины и мастерски выписанная спинка кресла. По поручению Анатолия Луначарского Репина приглашали вернуться на родину.
— В нём жила потребность душевного восторга. Как признался позже художник, желание написать портрет литератора возникло у него уже при первой встрече— Илью Ефимовича поразили «гаршинские глаза, полные серьёзной стыдливости». В 1869 году состоялось знакомство Репина с художественным критиком Владимиром Стасовым, в течение многих лет входившим в «ближний круг» Репина17. — описывал потом свои впечатления молодой художник. Иначе говоря инфекционные, травматические и другие поражения головного мозга — та почва, на которой развивается эпилепсия.
Рискованность этого занятия придавала задор молодежи, а Репина увлекла настолько, что он написал картину, сделал множество эскизов-вариантов (один из них – на стене столовой). Помещения имели не только боковой, но и верхний свет. Несмотря на очевидное изображение социального неравенства в России, картина получила бронзовую медаль на Всемирной выставке в Вене, была куплена великим князем Владимиром Александровичем Романовым (братом императора АлександраIII) и провисела в его Владимирском дворце вплоть до революции 1917 года. Работал он над картиной долго, все ему не нравилось, все хотелось чего-то другого. Эти симптомы означают, что перед нами так называемая «большая эпилепсия». Силу этого человека я сам испытал, притом, дважды».
Тем не менее, по утверждению художника Якова Минченкова, новые формы до конца жизни «ставили его в тупик, а пейзажисты-импрессионисты приводили в раздражение». После долгой и упорной работы по поиску нужного композиционного и смыслового решения, разработке образов в этюдах Репин написал большую многофигурную композицию, показав торжественное шествие сотен людей всех возрастов и званий, простонародья и «благородных», штатских и военных, мирян и духовенства, проникнутых общим воодушевлением. А вот Иван Тургенев остался ею недоволен. По мнению искусствоведа В. В. Стасова, творчество Репина— «энциклопедия пореформенной России».
Увы. Друзья решили, то он просто струсил. Работая с Валентином возле монастыря, Илья Ефимович обратил внимание на изображение горбуна, сделанное юным Серовым (впоследствии именно этот типаж был использован для картины «Крестный ход в Курской губернии»). Картины вызывали самые разноречивые отклики, но никого не оставляли равнодушным. Ах мудрецы, скажите пожалуйста.
Преподавание в Академии художеств также занимало много времени. Версия «сыноубийства» появляется только в качестве слуха — с приставкой «глаголют нецыи», в более поздних письменных источниках уже XVII века, созданных во время или после Смутного времени и основанных на записках явных врагов России иностранных посланников Джерома Горсея и папского нунция Антонио Поссевино, которые приводят абсолютно разные, явно недостоверные, версии якобы произошедшего «сыноубийства». Она ушла из жизни в 1931 году55.
Общение с прежними друзьями было только заочным. По сведениям И. Э. Грабаря, первые акварельные эскизы к «Песне о купце Калашникове» Илья Ефимович создал во время учёбы в Академии художеств, в 1868 году, — «Кирибеевич, преследующий Алёну Дмитриевну» и ещё два рисунка на этот сюжет. Но в процессе болезни и накопления неврологических расстройств Утермолен старался адаптировать манеру своего письма под новые условия. Таким картинам явно не место в этом собрании русских живописных шедевров.
Исследователи, упоминая о масштабе личности Репина имеют в виду не только многообразие подвластных ему жанров и художественных техник, но и «разносторонность творческих интересов»: он проявил себя как художник, педагог, теоретик искусства, писатель-мемуарист, публицист31. После этого иконописца отправили в психиатрическую лечебницу.
Он только начинает свою бурлацкую жизнь, но сколько в нем огня, задора, как сердито смотрят его глаза, как высоко поднял он голову, – такой ничего не боится, хоть и самый молодой из всех. Нордман была в одном из своих «взвинченных» настроений и из чистого упрямства стала читать печальные стихи с нарочитой пародийной издёвкой. И вот уже перед нами не царь, а отец. Порой Третьяков подсказывал художнику идеи для будущих произведений так именно он предложил Илье Ефимовичу написать портрет тяжело больного и жившего затворником писателя Алексея Писемского— в итоге галерею пополнило «из ряда вон выходящее художественное произведение»111. Берег Волги. Такими пенатами и стала небольшая усадьба в Куоккале, купленная 27 мая 1899 года Репиным на имя Наталии Борисовны Нордман, дочери адмирала.
Она могла принять кого угодно и без стеснения занимала беседой любого именитого гостя. Ко всеобщему облегчению, супруги, наконец, разъехались. И отец ей не отказывал». При входе у порога гостей встречала надпись – «Самообслуживание – снимайте пальто, калоши, вытирайте обувь сами». Героинями обеих работ является старшая дочь Репиных— Вера Ильинична. Новая картина Репина была посвящена запорожцам, но в отличие от прежней, где казаки изображены смеющимися, здесь они погружены в тяжелые раздумья.
Своеобразным откликом на их претензии стала написанная Репиным в Париже картина «Садко», герой которой «чувствует себя в некоем подводном царстве». О Международной выставке, организованной «Миром искусства», Репин отзывался восторженно («Есть вещи интересные своей художественностью, а есть— своей наглостью. »)140142. Именно после создания «Ивана Грозного» начали проявляться признаки усыхания правой руки художника и это было невыносимо для него, настоящего труженика. А картину «Пушкин на берегу Невы» Репин всё никак не мог закончить 30 лет.
Волнорезы были гладкими и ровными и при первых заморозках там катались на коньках. Надо сказать, что и в ХIX и в начале ХХ века серьезные историки «нелиберального толка» с достаточным сомнением относились к клеветническому слуху, обвиняющему Царя Иоанна Васильевича в убийстве своего сына. У других наблюдается очень кратковременная потеря, точнее, уход сознания.
Сборник с иллюстрациями выдержал несколько изданий188. Вопрос о его возвращении рассматривался, согласно протоколу заседания Политбюро от 22 мая 1924 года, на самом высоком уровне: по итогам одного из заседаний Политбюро ЦК ВКП (б) Генеральным секретарем ЦК ВКП (б) И. В. Сталиным была вынесена резолюция: «Разрешить Репину вернуться в СССР, поручив тт. Пока Илья Репин работал в Академии художеств, он успел еще раз побывать в Италии, выполнить несколько масштабных заказов императора (в том числе, «Юбилейное заседание Государственного совета») и второй раз жениться — на писательнице Наталье Нордман. В Пенатах стояли два дома.
Дальтоники делятся на дихромантов (могут не различать красный цвет – протанопия, зеленый – дейтеранопия или фиолетовый – тританопия) и монохроматиков (ч/б зрение). Критик Виктор Буренин считал, что «Репин уверил самого себя и хочет уверить других, что Академия действительно возродилась с того момента, как ею овладел он с компанией». Однако через два года учебное заведение было упразднено и Репин устроился в иконописную мастерскую к художнику. mw-parser-output. ts-comment-commentedTextborder-bottom:1px dottedcursor:helpmedia (hover:none). mw-parser-output. ts-comment-commentedText:not (. rt-commentedText)border-bottom:0cursor:autoИ.
Отныне всякую среду, если только хозяева не были в отъезде, в Пенаты мог прийти каждый, кто хотел повидаться с художником, узнать о его новых работах, спросить совета, а главное, услышать искренний, всегда живой и непосредственный отклик на волнующие события художественной и общественной жизни. Илья Ефимович состоял в «Артели художников» и Товариществе передвижных выставок. И как ни в чем не бывало подписал по просьбе Веры очередную партию набросков для продажи. Несмотря на то, что люди, не различающие или плохо различающие цвета – это физически здоровые люди, просто видящие мир «по-своему», дальтонизм может доставить неприятности в детском возрасте, негативно влияя на самооценку и успеваемость ребенка. Там же по соседству ещё Чуковский жил летом. Уже в юном возрасте Юрий знал, что пойдет по стопам отца. Работа над портретом Тургенева была настолько тяжёлой, что исследователи называли её «хождением по мукам»80.
Расцвет творчества Репина пришёлся на 1880-е годы. На определенной мозговой территории гнездится патологическое возбуждение, которое можно сравнить с электрическим разрядом. Репин вспоминал, как бывали здесь С. Скиталец, И. Рукавишников, А. Куприн. В конце июня 1914-го она умерла от туберкулеза в Швейцарии, в деревне Орселино, недалеко от Локарно (теперь на стене кладбища стараниями Э. А. Фальц-Файна установлена мемориальная доска). Направо у дверей стоит пристав, читает бумаги, только что вынутые из чемодана.
Он судорожно обнимает сына, зажимает рану, пытается остановить кровь. В 1922 году старшая дочь художника переезжает в отцовское имение «Пенаты» на берегу финского залива, где становится полноправной хозяйкой в доме своего пожилого отца, взяв при этом на себя все бытовые заботы. Когда Репин вновь посетил Третьяковскую галерею (это случилось через несколько месяцев), то долго разглядывал свою картину, но так и не понял, в чём дело – то ли так быстро потускнели краски, то ли он ошибся в их выборе. При крещении младенца нарекли греческим именем Георгий. Репин встречал их по средам.
Не доносчик ли. Среди них и русский поэт Федор Тютчев. Особенно хорош был один — предводитель ватаги бурлаков Канин, бывший священник-расстрига. Репин всегда охотно рисовал и писал портреты артистов, художников, музыкантов, писателей. В обаянии творческой личности, в необоримости духа творчества и заложено бессмертие.
Исконно русский термин «падучая болезнь» отражает внешнюю картину припадка. И хозяин и хозяйка были очень гостеприимны, каждую среду усадьба была открыта для всех желающих, для этого на доме рано утром вывешивали флаг с надписью «Пенаты», как знак того, что дом для гостей уже открыт. Илья Репин поддерживает сына в его потере, пытаясь возродить в нем утраченные таланты. В столетнюю годовщину Н. В. Гоголя он написал трагическое полотно изобразив писателя сжигающим второй том Мертвых душ (Самосожжение Гоголя, 1909). Но указывать ему на это было бесполезно.
Этюды были раскиданы по полу. Спутнице Репина был отпущен всего 51 год жизни. Для этого над домом возвели стеклянные крыши и потолки. Автопортреты Уильяма Утермолена (William Utermohlen) в процессе развития старческого слабоумия. Едва ли не единственным из близких людей, поддержавших Репина, оказался Крамской, назвавший «Софью» исторической картиной71. Часто и в Пенатах собирались чисто литературные среды.
Однако отношения старшего и младшего Репиных безоблачными не назовешь. Репин был членом международного жюри по живописи на Всемирной выставке. Как вспоминал писатель Мамин-Сибиряк, зайдя в мастерскую к Репину, он был вынужден в течение нескольких часов позировать для «Запорожцев»: художнику приглянулись его веко для одного из героев и глаза— для другого133. Музыка переносила его в мастерскую, к картине. Так генерал-губернатор Москвы и министр Плеве погибли от рук террористов.
» В сентябре он уехал в Италию, а по возвращении написал прошение об отставке с мотивировкой: «Вследствие неопределенного положения В Х У в настоящем и возможных перемен в будущем». Евангельский сюжет наполнился для него жизненным, реальным содержанием. Будучи первым ребенком в семье, девочка всегда считалась всеобщей любимицей. Кстати, сына Мясоедова звали, как и царевича, Иваном. Говорят император не пожелал, чтобы помазанник Божий Иван IV представал перед подданными в таком негуманном виде Особой директивой Павлу Третьякову, приобретшему картину, запрещалось вывешивать её «в залах, доступных публике».
Бывало, что в поисках нового решения Репин абсолютно портил картину. Десять тысяч рублей, полученные от музея за эскизы, художник направил на нужды флота157. Вена, Кунстфорум, 2002» включить в число экспонатов картину Ильи Ефимовича «Дама, опирающаяся на стул» (1873)247.
Весь облик Толстого, манера держаться подчеркнуто просты, обыкновенны, будничны и в то же время глубоко содержательны индивидуальны. Трогательное, нежное лицо, худенькие руки сложены на груди. Живя с отцом в Куоккале, Надежда Ильинична почти не покидала своей комнаты. Морское дно Репин писал с натуры в знаменитом парижском аквариуме. Комната полна света, воздуха, живопись картины свежая, ясная. Святоши. Интерьером для картины стала одна из комнат дачного домика в селе Мартышкино близ Петербурга, где семья Репина жила летом 1883 года.
Лицо Нордман можно разглядеть на бронзовом бюсте, стоящем в глубине комнаты. Работал весь день, не замечая времени. В Париже купили новый фотоаппарат Кодак. А. Остроумова-Лебедева, вначале преклонявшаяся перед ним, «как перед каким-то божеством», впоследствии разочаровалась в Репине и «выучилась отделять в нём гениального художника от человека». Этюд получился превосходный.
«Портрет писателя Алексея Писемского» является одной из лучших работ Репина. В то же время Дягилев, утверждавший, что «взгляды Репина теперь не имеют значения», продолжал высоко ставить его как художника153. О том, что это неизбежно, художник знал. Зато подавалось много вина, до которого Наталья Борисовна была большой охотницей. Картина «Бурлаки на Волге» может трактоваться и как «хоровая картина» и как «групповой портрет»242.
Медицина пока не знает этого, поскольку человеческий мозг — сложный механизм. Вид Ивана Грозного на полотне Репина ужасен. Так родилась идея «Бурлаков». Татьяна Ильинична Репина-Язева вместе с дочерью переезжает жить в имение отца «Здравнево», которое ныне находится в Беларуси. Несмотря на хорошие отношения с финскими художниками, Репин подумывал о переезде в СССР.
Сказал, как парень эту зазубрину перерастёт, так и приступов больше не будет. Подтверждением того, что возврат к прежним отношениям невозможен, стала реакция «Мира искусства» на выступление Репина в Академии художеств (декабрь 1899). Согласно мистической версии, рука художника перестала действовать после того, как он написал картину «Иоанн Грозный и его сын Иван» в 1885 году. Он вылечивается- это точно на 100. Картина теперь писалась легко, вдохновенно.
В 1944 году во время Великой Отечественной войны дом Репина был почти полностью сожжен. Едва Репин закончил работу, Тютчев серьезно заболел и вскоре умер. Софья производит впечатление запертой в железную клетку тигрицы. Судьба же решила иначе. Однако позже Илья Ефимович научился писать картины левой рукой.
О том же самом рассказывал в своих очерках о художнике и Корней Чуковский, чья первая встреча с Ильёй Ефимовичем произошла в Куоккале: художник, картины которого поражали масштабами, оказался отнюдь не исполином: «небольшого роста, с улыбающимся, крепким, обветренным лицом, в самых обыкновенных деревенских вязаных перчатках»226. А для этого — написать всё-таки «Воскрешение Христом дочери Иаира». Кресло, на котором секунду назад восседал государь, опрокинуто. Идеологическая платформа «Мира искусства» подразумевала противостояние Академии художеств и отживающему передвижничеству.
Кроме этого, художник иллюстрировал несколько других мелких произведений Льва Толстого, в том числе его заинтересовал образ чёрта в рассказе «Краюшка хлеба»183. Супруги то расходились, то сходились вновь, дети ходили от отца к матери. Репина «Иван Грозный и сын его Иван 16 ноября 1581 года» (1885 г. ). Вегетарианцем стал и сам Репин. Пенаты – это легкое, будто летящее, слово, заимствованное у древних римлян, давно уже вошло в русский язык как обозначение родного дома – места, где человеку хорошо, где его ждут и где он никогда не будет чужим (у древних пенатами назывались боги, хранящие дом).
Скептики связывают эти факты с тем, что картина очень реалистично написана. Окончательное расставание с Академией произошло в 1907 году.
По сырой отмели медленно, тяжело идут бурлаки. К 1871 году Репин уже обрёл некоторую известность в столице.
Убийство свершилось. Репин побывал на этих выставках. Мне кажется, кисть не ходила, а прыгала тигровыми скачками по полотну. Автор книг Мастерство Некрасова»» (1952), о У. Уитмене, А. П.
Все блюда ставились на придуманный хозяином крутящийся двухъярусный стол и, при необходимости, нужно было просто повернуть верхнюю часть поверхности, пододвинув тем самым к себе нужное блюдо. Родился Репин в селе Чугуево на Украине в семье военного поселенца. И, приехав, принялся грохотать. Тем не менее, А. Бенуа нравилась изменчивость Репина, по его мнению, она показывала, что несмотря на свой возраст, художник не потерял интереса к искусству, «что он всё ещё полон жизни он продолжал говорить и писать обо всех и всём с прежней юной непосредственностью и совершенной искренностью»150.
В то время Куоккала была финской территорией. Все заняты. Потому-то эпилептик сплошь и рядом падает как громом пораженный. Бабушка что-то шьет или вяжет, мать играет на рояле, дети готовят уроки.
Посодействовал этому близкий к императорскому двору художник Алексей Петрович Боголюбов. Одной из вершин творчества мастера и русской живописи II-й половины ХIХ века стало полотно «Крестный ход в Курской губернии», написанное Репиным по живым наблюдениям с натуры. Отзывы о педагогических методах Ильи Ефимовича были разноречивыми.
Эпитеты «школа безвкусицы» и «ползучий эмпиризм» в адрес академистов чередовались с обвинениями поздних передвижников в показной тенденциозности («направленство»— «оплеуха Аполлону», по словам А. Н. Бенуа), в измельчании тем передвижников-бытописателей 1890-х годов Г. Мясоедова, Вл. Откуда берется это «мозговое» электричество. Зато «Осенний букет», над которым художник работал в имении Здравнёво, писался с натуры. Уехав домой, девочка продолжила пить эти травы. Разные источники определяют дату его рождения приблизительно – в пределах десятилетия (14801490), но дата смерти художника известна точно. Судьба творца, сама психология художественного творчества всегда занимали его.
При этом дальтоники воспринимают «невидимые» цвета как серый. В тщетных попытках излечения художник испробовал все имевшиеся на тот момент медицинские средства: антипирин и упражнения с полотенцем, бальнеологические процедуры и небольшие хирургические операции. Юрий Ильич (1877—1954) пошёл по стопам отца и стал художником.
Но не всегда эпилептик падает на землю, бьется в корчах, теряет сознание. Нам доподлинно известно, что Любицкие были друзьями семьи Репиных. — Вот контраст с этим чистым, ароматным цветником господ. ». Ее вскоре сменили резные ворота с калиткой. В сознании совершенного большинства людей эпилепсия неразрывно связана с припадками. Самые знаменитые картины: «Бурлаки на Волге», «Иван Грозный и сын его Иван», «Арест пропагандиста», «Отказ от исповеди», «Царевна Софья», «Не ждали», «Запорожцы пишут письмо турецкому султану».
В начале января Репин согласился войти в редколлегию журнала. Однако наставник Верёвкиной точно забыл о возрасте своей воспитанницы: он «сумел перенести на холст своё былое отношение к ней»171. Оно было приурочено к столетнему юбилею Карла Брюллова, одобрительно принято залом, однако в дягилевском издании расценено «как лишённое мысли, полное курьёзов и нелепостей»152. Через 2 года многие из них стали жертвами первой революции. Над писарем склонился атаман всего запорожского войска – Иван Серко.
Прежде всего это касается двух его картин— «Стрекоза» (1884) и «Осенний букет» (1892)50. Взаимная симпатия не мешала им полемизировать по самым разным вопросам.
Писатель мог без устали преодолевать большие расстояния иногда собеседники, увлёкшись разговором, «забирались так далеко», что для обратной дороги приходилось нанимать конный экипаж96. Да и само русское название недуга (падучая) свидетельствует об этом. А вокруг стола собралась запорожская казачья вольница писать ответ турецкому султану. Письмо завершалось сообщением о том, что работа над портретом близится к завершению126. Так, родившаяся в 1870-х годах идея «хоровой картины» воплотилась у Репина в полотно «Крестный ход в Курской губернии», в которой автору удалось показать характер толпы «несравненно убедительнее, чем всем художникам до него».
Вот таким образом родителям стоит присмотреться, как реагирует ребёнок на цвета, как передает цвет окружающего мира в своих рисунках. Жил он с женой Прасковьей и сыновьями Гаем (Георгием) и Дием (Дмитрием) в собственном доме в Куоккале, неподалеку от имения отца «Пенаты». Теперь в доме заправляла старшая дочь, Вера.
Какая гениальная вещь его Тени», «Некрасова читать вслух народу— большое удовольствие»229. Скептики связывают эти факты с тем, что картина очень реалистично написана. Комната небогатой интеллигентной семьи. Какая же причина данного состояния.
Среди учениц Ильи Ефимовича выделялась Марианна Верёвкина. Она покорила его своей бойкостью: знала три иностранных языка (что Илья Ефимович с его пробелами в образовании считал за высшую доблесть), легко рассуждала об искусстве и презирала паразитизм. Этот мужчина слыл в городе колдуном. Заехал к Репину посмотреть. Именно такие настроения были продиктованы уже новым временем. Но в отличие от акварелей, карандашный рисунок «Казбич ранит Бэлу» (1887) считается лучшей работой Репина, связанной с творчеством поэта.
А он всё чаще влюблялся и изменял. Прикрепленная слева табличка оповещала о том, что Пенаты являются дачей Н. Б. Нордман. Он продолжал работать, хотя уже не так интенсивно, как прежде. Нордман проявляла пластины и печатала контактным способом. С Верой Алексеевной супружеского счастья не вышло и это стало очевидно в первые же годы. Платонов в 1920-х годах также писал о клевете на первого Русского Царя.
Автор произведений для детей («Тараканище», «Мойдодыр», «Доктор Айболит», «Муха-цокотуха», «Бармалей»). В советские времена вину за беспорядок, в котором находился репинский архив, возлагали на Веру Ильиничну сообщалось, что, покидая Пенаты, она забрала с собой «самое ценное из художественного наследства отца»235. Их называют трихроматами. Как вспоминал впоследствии художник, вечерами, закончив работу, он нередко отправлялся на встречи с Толстым, стараясь приурочить их ко времени его вечерних прогулок.
Бывая в гостях у Льва Толстого в Ясной Поляне, Илья Ефимович подружился с дочерью писателя Татьяной её портрет, сделанный «с некоторой долей идеализации» излучает обаяние, свойственное этой женщине171. По мнению исследователей, Репин мог сопровождать писателя во время этих обходов подтверждением тому являются рисунки «Уличная сценка», «Л. Н. Толстой и счётчики на переписи» и некоторые другие97. Свое, можно сказать, «привилегированное» положение Вера нередко использовала утилитарно и, в частности, применяла в щекотливом вопросе выпрашивания денег. Считалось, что он поселился на даче г-жи Нордман.
В поисках натурщиков Илья Ефимович бродил по улицам. Репин Илья Ефимович (1844—1930) — известный русский художник. Рядом, за решеткой окна, голова повешенного стрельца.
Затем ребенок начал пить отвар травы гармалы и противоэпилептический сбор трав. Ищите и обязательно найдётся способ лечения этого недуга. Публике картина понравилась. Репин выступал в роли «тонкого, задушевного лирика» и при написании портретов детей. Он просто писал человеческое горе и вместе с родителями переживал смерть их дочери.
Репин считал сам эту картину красивой. С видимым удовольствием жонглируя словами, лектор доказывал, что между понятиями «реальное» и «натуральное» нет ничего общего и реалистами следует считать не передвижников во главе с Репиным, а футуристов. Репин послал туда свои вещи, но заранее был уверен, что «Протодиакона» не пропустят.
Для гостей готовили стол, ухаживали за ними супруги сами. Таким же обязательным занятием было у него и чтение ежедневных газет. Все ее идеи были демократичны. Творческое отношение он ценил и мог распознать в любом виде человеческой деятельности.
Однако этот успех художника дорого стоил его натурщику. Трагедией его жизни стала история без вести пропавшего сына Дия. Тронька подарил краски Илье и с тех пор он не расставался с ними, рисовал постоянно, даже во время болезни. Весной 1881 года Стасов сообщил Репину из Петербурга, что Модест Петрович находится в Николаевском военном госпитале в крайне тяжёлом состоянии: «Как жаль эту гениальную силу, так глупо с собой распорядившуюся физически»104.
Я пригласила их приехать ко мне, чтобы повидаться и полечить ребенка. А через несколько лет судьба снова свела его с Нордман. Летом 1930 года Татьяна с семьей дочери, в которой на тот момент уже было четверо детей, переезжает в «Пенаты». «Жертв» репинской кисти настолько много, что это действительно ужасает. Что за страшный размах кисти, какая благодатная ширь. Но эта картина скорее представляет собой вариации художника на тему современной жизни, нежели традиционную литературную иллюстрацию.
В письмах Стасову он сетовал, что столица Италии его разочаровала («Галерей множество, но не хватит никакого терпенья докапываться до хороших вещей»), а Рафаэль показался «скучным и устаревшим»58. Она знала шесть языков и могла бы переводить. Однако, увидев недоумение своих заказчиков, написал для Лицея другой холст, значительно меньшего размера (хорошо известную всем картину, что хранится во Всероссийском музее А. С. Пушкина в Петербурге). В галерее созданных Репиным живописных образов есть несколько картин, написанных, по мнению исследователей, «с женщин, которые истинно восхищали художника». Болезнь манифестировала, когда художнику было 55 лет. В основном, большинство дальтоников не различают один из основных цветов – зеленый, красный или сине-фиолетовый, но возможен и вариант, когда человек не видит сразу несколько цветов (парная слепота) или же не различает ни одного (цветовая слепота). Эпилепсию хорошо лечат знахари.
«Запорожцев» он писал 12 лет и столько же – «Арест пропагандиста». У ворот гостей никто не встречал, зато по пути их следования всюду были развешаны таблички: «Извозчикам платите при отъезде с дачи», «Самопомощь. Но то был лишь конец повести. И всё это — совершенно искренне, без рисовки и позерства.
За окном летний день. На Волге художников отродясь не видывали и Репина приняли за мошенника. Корней Чуковский, который, по собственному признанию, «близко наблюдал» за жизнью Нордман в течение нескольких лет, считал, что второй жене художника усилиями некоторых исследователей была создана репутация «чудачки дурного тона».
За 30 лет жизни в нем Репиных, в усадьбе «Пенаты» побывали многие близкие друзья художника – Максим Горький, живший по соседству Корней Чуковский, Александр Куприн, Владимир Маяковский. Отсутствуют какие-либо достоверные сведения об этом в первоисточниках XVI века. На станции с утра ожидали извозчики и, не спрашивая, куда везти, ехали прямо к «Пенатам». Её создание осложнялось тем, что на поиски заказчика и денег ушло слишком много времени интерес к придуманному сюжету постепенно растаял и в одном из писем Стасову раздосадованный художник признался, что «ужасно разочарован картиной Садко»63. И Репин пробовал, приходил в отчаяние и снова писал.
Всё лето Репин увлечённо писал этюды. Там он написал картину «Мужик с дурным глазом». В последние годы он обратился к библейским сюжетам. Эпилепсия или падучая болезнь, — одна из наиболее древних форм человеческого страдания. От местных мастеров Репин узнал, что их земляк, уже получивший к тому времени малую золотую медаль за картину «Моисей источает воду из скалы», семь лет назад покинул родные места и уехал учиться в Академию художеств.
Что же касается Юрия, он, к великому огорчению отца, женился на кухарке. Люди с нормальным цветным зрением имеют в колбочках все три пигмента (красный, зелёный и синий) в необходимом количестве. Вскоре это очень помогло ему в работе над картиной Торжественное заседание Государственного совета (1901-1903). Первый факт. Отец художника Ефим Васильевич (1804—1894) был в семье старшим из детей3.
Первый эскиз «Запорожцев» появился в 1878 году в Абрамцеве. «Передвижение» выставок по разным городам было лишь одной и далеко не главной целью Товарищества.
В апреле 1901 года она выходит замуж за молодого военного, поручика Язева. М. Бунакову. Хотя и посмеивался потихоньку над её фанатизмом. Ученик художника Игорь Грабарь отзывался о своём мастере парадоксально: «Репин был плохим педагогом, но великим учителем»156.
А вот причин возникновения эпилепсии множество. И присмотревшись, вы видели в ее причудах много серьезного, здравогоКо всякой пропаганде был у нее огромный талант. И дом и сад, где можно поклониться могиле художника, напоминают об этом замечательном человеке. В доме повсюду были развешаны написанные хозяйкой объявления: «Не ждите прислуги, её нет», «Всё делайте сами», «Дверь заперта»193, «Прислуга— позор человечества»194.
При нарушении синтеза одного из пигмента и возникают нарушения цветоощущения. А Репин уже решил, что писать на библейские сюжеты больше не станет: «Надоели эти древние времена. » Он уже нащупал свою тему и не хотел от неё отступать. Однако намеченные планы разрушились по вине дочери, «обещавшей Илье Ефимовичу сопровождать его в Ленинград и Москву и отказавшейся выполнить своё обещание»209. Даже когда картина пополнила коллекцию галереи, Илья Ефимович втайне от Павла Третьякова пробрался в зал и работал до тех пор, пока не добился того эмоционального движения, которое долго искал, — моментального «перехода от радости к изумлению»124. Репин изучает материалы, делает эскизы, пишет этюды. Наконец в 1908 году художник решился показать на выставке новую работу. Рим осмотрел с пристрастием и назвал никчёмными развалинами.
Во времена Репина камни укрепляли цементом. Ему достался участок в районе Смоленского рынка, включавший так называемую «Ржановскую крепость», заселённую городской беднотой. – С. И. ). Репин – учитель Грабаря, Кустодиева, Бродского.
Именно так данное нарушение зрения было открыто английским ученым Джоном Дальтоном, не подозревавшем до 26 лет о том, что он не различает красный цвет (попутно узнав что его «серый» пиджак – бордовый). При этом его сестра и двое из трех братьев страдали дальтонизмом. Автопортрет, датированный 1920 годом, отражает удрученное состояние художника. Последней каплей стала книга Нордман «Интимные страницы». В конце 1870-х годов Репин начал работать над картиной из истории Запорожской Сечи середины ХVII века – «Запорожцы пишут письмо турецкому султану». Ею неизменно служит существование эпилептогенного очага в мозгу больного.
Стасов присылает ему все, что он просит. Отдельно Чуковский выделил диалоги, которыми насыщены воспоминания Репина198. Он идет прямо к матери. Волжские пространства поражали молодых художников эпическим размахом настроение будущего полотна создавали постоянно звучавшая в памяти Ильи Ефимовича «Камаринская» Глинки30 и взятый им с собой томик гомеровской «Илиады»31. Его талант признал сам Федор Михайлович Достоевский – в своем «Дневнике писателя» он назвал картину торжеством правды в искусстве.
С началом зимней войны Вера и её брат Юрий переехали в Хельсинки. Известна драматическая история реставрации поврежденного вандалом репинского полотна «Иван Грозный и сын его Иван». Черты запорожцев Илья Ефимович отыскивал во всех знакомых. Там он написал картину «Мужик с дурным глазом». Это не только сыновья кровь, но и кровь жителей Полоцка и Новгорода, Твери и Пскова, кровь неведомых ему простолюдинов и ведомых «изменщиков». Блеска, оригинальности, образования».
Непоследовательность суждений Репина об искусстве отмечали многие современники. Что ж. Он отстоял молебен за здравие. Картина находится в постоянной экспозиции Государственного Русского музея. Однако помимо всего этого гениальный художник был еще и любящим отцом для своих детей. В 1918 году Куоккала оказалась на территории Финляндии.
Роль «главного провозвестника соцреализма» (по Вольфу)246 Репин поневоле выполнял в течение нескольких десятилетий. Роман развивался стремительно: они познакомились в начале 1900 года и той же осенью Репин перебрался к Нордман в имение под Петербургом в поселке Куоккала. На открытые «среды» в Пенаты съезжались студенты, музыканты, друзья-художники, которые не уставали удивляться тому, что подача блюд за столом регулировалась с помощью механических устройств, а в обеденное меню входили только вегетарианские блюда и немного виноградного вина, называвшегося «солнечной энергией»192. У него тоже была дача в Куоккале, где он написал свою знаменитую книжку От двух до пяти. Но прихожане с настоятелем не отчаиваются.
Вот стоят они в стороне, в полумраке комнаты, покорные, скорбные. Освещение получилось прекрасное. Между тем, когда эту картину выставили в Третьяковской галерее многие из зрителей начинали рыдать, других картина вводила в ступор, а с некоторыми и вовсе случались истерические припадки.
Но считать, что репинский успех был лёгок, могли только самые отчаянные завистники. Завещательница подробно расписала правила посещения будущего музея в целях его сбережения от порчи и пожара. На экзамене он получил первую золотую медаль за картину «Воскрешение дочери Иаира», звание художника первой степени и право на шестилетнюю поездку за границу35. И вдруг открывается дверь и в комнату входит человек. Это он, вероятно, под общий хохот сказал крепкое словечко, подбоченился, закурил трубку, а в глазах смех и задор человека, готового к действию.
Но предстояли ещё месяцы и годы работы, чтобы закончить «Бурлаков». И только последний старик обессилел, опустил голову, повис на лямке. Стасов, считали картину неисторической.
Над её портретом Репин начал работать, когда художница уже входила в пору зрелости. В марте 1900 года в Ниве опубликованы первые главы. Там была напечатана какая-то пьеска, потом воспоминания об их с Репиным посещении Ясной Поляны: о том, как Толстой сначала не желал признавать в Наталье Борисовне «своего брата-писателя» игнорировал её и разговаривал только с Репиным, а потом за обедом вдруг посмотрел на неё и сказал: «Передайте же Наталии Борисовне квасу». Таким образом, дети заучивают название цвета, но при этом видят его по-другому. Несмотря на объём проделанной работы, новая картина Репина, показанная на передвижной выставке в 1879 году, восторга у друзей художника не вызвала. Выражается малая эпилепсия по-разному.
В начале 1910-х гг. Немецкий историк искусства Норберт Вольф, видя в Репине типичный образец «салонно-академического художника», акцентирует внимание на его парижской командировке в этот период Илья Ефимович глубоко впитал живописный язык Мане246. Даже если считать, что он прожил 86 лет – для его времени это невероятный срок. Там же был создан портрет дочери Нади про него сам художник рассказывал так: «Она в охотничьем платье, с ружьём через плечо и с героическим выражением»53. Первый раз— в 1905 году, когда у него возникли разногласия с Серовым и Поленовым. Кроме этого, были созданы четыре иллюстрации к «Сорочинской ярмарке» (1870) и одна к «Страшной мести» (1890). Он изрезал картину так, что ту пришлось долго реставрировать.
Руки его крепко связаны, а его самого держит понятой. Учебных предметов в ней было немного: чистописание, арифметика и Закон Божий. Художник восхищался трудоспособностью дочери. В зале гостиничного ресторана в ту пору уже были размещены портреты многих деятелей культуры не хватало лишь «большого декоративного пятна»36. В 1930 году хранительницей усадьбы и архива стала дочь Репина Вера Ильинична.
Но и дома героине предстояло пережить отчуждение, непонимание окружающих их косые взгляды и слышимое за спиной слово эта (так и назвала она впоследствии переиздание повести отдельной книжкой, а чуть позже напечатала ее снова, назвав К идеалам). Последние 12 лет своей жизни Илья Ефимович провел очень скромно (все его сбережение были национализированы) и практически в одиночестве: супруга Наталья умерла еще в 1914 году, близкие друзья не могли получить разрешение навестить художника из-за плохих отношений между СССР и Финляндией. В то же время рекомендацию Третьякова выбрать в качестве «модели» критика и издателя Михаила Каткова художник отверг категорически в письме Павлу Михайловичу он запальчиво пояснил, что негоже ставить «портрет ретрограда» в один ряд с Толстым, Некрасовым, Достоевским и бросать тень на «деятельность столь драгоценного музея»112. Однако вегетарианство было уже довольно распространено в России. Помню, с каким восхищением слушали в Пенатах писатели (среди которых были очень большие) ее комедию Деточки.
Это сотрудничество казалось многообещающим: Илью Ефимовича покорял «боевой задор» Дягилева тот, в свою очередь, понимал, насколько повысится авторитет его издания, если в редакционном списке будет фигурировать имя Репина140. В доме Ильи Ефимовича жила его дочь, Вера Ильинична. Все это Илья Ефимович бережно сохранил и пронес через свою жизнь.
Репин», «Очень был бы Вам благодарен, если бы и сегодня Вы навестили меня. Его отец, рядовой Чугуевского уланского полка, занимался торговлей лошадьми. Родился Репин в 1844 году в г. Чугуеве (Украина), в семье военного поселянина. Одно время занялась лепкой в училище барона Штиглица.
Почти три десятилетия назад Репин стал известен широкой публике, увидевшей его картину Бурлаки на Волге. Сразу после рождения дочери художник вместе с семьей отправляется в поездку по Европе. Репин представил запорожских казаков в момент ожидания близкой смерти. Гаршин также отзывался о художнике с симпатией.
Два других репинских произведения забраковали, причем «Протодиакон» был отклонен, как сообщил А. И. Сомов П. М. Третьякову, потому, что великий князь Владимир Александрович, руководитель Академии художеств, заявил, что «такую физиономию духовного лица неудобно показывать французам». Остроумно и просто решена была задача осушения. Впрочем, он абсолютно не разбирался в женщинах. Репин, находившийся в тот день в Ясной Поляне, «получил позволение ему сопутствовать». Гармала лекарственная — прекрасное средство для лечения эпилепсии. Однажды к Чуковскому по крутой лестнице поднялся пожилой незнакомец в простой шинельке и деревенских варежках, по виду посыльный и передал письмо: «Со станции, меня по оказии просили захватить» Чуковский вскрыл конверт и оторопел: «Пользуясь любезностью Ильи Ефимовича Репина, который доставит вам эту записку, спешу сообщить» Дальше читать не стал, во все глаза уставился на легендарного живописца.
Но для Репина заказ московского предпринимателя стал шансом наконец-то выбраться из многолетней нужды38 в своих воспоминаниях он признавался, что «назначенная за картину сумма показалась огромной»39. Один тип пигмента чувствителен к красному цвету, другой – к зелёному, третий – к синему.
Как только она чуть-чуть окрепла, а «Бурлаки» были закончены, семейство, наконец, отправилось за границу, на казённый пенсион. Один из портретов был помещен на обложке книги Воспоминания, статьи и письма из заграницы И. Е. Репина (СПб., 1901), вышедшей под редакцией Нордман. В. Переплётчиков в своём дневнике писал: «это складная душа, может сложиться в какую угодно форму». Весело бейте в тамтам и заходите. », «Не ждите прислуги, её нет, раздевайтесь сами». В чем причина этих припадков, больших и малых. Лечил заговоренной водой.
Те же порядки были заведены у Репиных за столом. Познакомились они презабавным образом. Энергичной мощной кистью созданы яркие, колоритные образы запорожцев, великолепно переданы их заражающий смех, бодрость и удаль. В итоге эти изображения в Собрание сочинений М. Ю. Лермонтова не вошли184 Следующее обращение к творчеству Лермонтова произошло в 1914—1915гг. — это были его рисунки к «Демону» и «Мцыри»185. Вот уже более 50 лет без приступов. 17 лет, за которые были созданы «Запорожцы пишут письмо турецкому султану», «Крестный ход в Курской губернии», «Не ждали», тот же «Иван Грозный» 17 лет братства с равными ему и по таланту и по силе духа людьми: Крамским, Суриковым, Поленовым, Серовым 17 лет всеобщего уважения и даже преклонения, ведь Репина в России ценили выше, чем любого другого художника.
Когда он увидел полотно Репина «Иоанн Грозный и его сын Иван», он накинулся на картину и порезал ее ножом. Дом пророс новыми стенами, а сохраненные вещи заняли привычные места. В июне 1962 года состоялось открытие возрожденной репинской усадьбы. Разочарован был и Мусоргский, который признался, что увидел на полотне «бабу не толстоватенькую, а всю расплывшуюся до того, что при её огромной величине (по картине) зрителям было мало места»75. Валентин Серов, наблюдавший из окна Академии за событиями 9 января, увидел столкновение толпы с войсками по утверждению Ильи Ефимовича, с той поры «его милый характер круто переменился»158.
Репин потом разъяснял ошарашенным гостям: «Наталья Борисовна считает унизительным эксплуатировать чужой труд». Другой мистический факт, связанный с этой картиной, произошел с иконописцем Абрамом Балашовым. Вот как описывает их взаимоотношения Корней Чуковский: «В те краткие периоды, когда у Репина бывало перемирие с сыном, жившим по соседству с «Пенатами» (а их размолвки длились порой годами и вообще отношения у них были тяжелые), Илья Ефимович втягивал в работу и сына и очень радовался, когда тот соглашался прийти к нему в мастерскую со своей палитрой.
В девятнадцатилетнем возрасте Репин создал ещё один автопортрет, который писал «с себя в зеркало»202. Картина провалилась в Париже, а дома и вовсе вызвала насмешки: «Вам ли, с вашей хохляцкой кровью в жилах, рисовать французских кокоток. » Словом, проведя за границей вместо положенных шести лет всего два года, Илья Ефимович плюнул на пенсион и с большим облегчением вернулся в Россию. Все эти мысли и впечатления Илья Ефимович излагал в письмах к другу, петербургскому критику Стасову, а тот возьми и опубликуй эти письма в «Пчеле». В 1873 году Илья Репин закончил полотно «Бурлаки на Волге», над которым работал несколько лет. А мужу подруги тоже один дед вылечил, у него уже 32 года нет ни одного приступа.
Третьяков»109. Дом был многолюдный, вот таким образом для «Не ждали» позировали все находившиеся там родственники и гости, включая тёщу художника и дочь брата Стасова122. В 1999 году Утермолен написал свой последний портрет, а в 2007 он умер в возрасте 74 лет.
Вместе с Поленовым Серов подготовил письмо, адресованное совету Академии, в котором напомнил, что «лицо имеющее высшее руководительство над этими войсками, стоит во главе Академии художеств»159. Причина, в какой бы форме припадок не выражался, всегда одна и та же. Он подошел к ложу, на котором покоится девочка. На последнем курсе он чуть сгоряча не ушёл из Академии: задана была тема «Воскрешение Христом дочери Иаира». В заявлении на имя президента Академии Илья Ефимович указал, что побудительной причиной, заставляющей его отказаться от должности руководителя мастерской, является «малое время, остающееся для собственных работ»164.
Он благодетельствовал многочисленным российским монастырям, а также православным монастырям Святой Земли, Синая и Святой горы Афон. Репина уламывали: «Ну что тебе стоит. В Куоккале Репин написал мемуары, ряд его очерков вошёл в книгу воспоминаний «Далёкое близкое». В начале 1830-х годов дочь Бочаровых Татьяна Степановна (1811—1880) вышла замуж за Ефима Васильевича.
По их дому были развешаны таблички: «Не ждите прислуги — ее нет», «Прислуга — позор человечества». А в 1913 году иконописец Балашов пришел на выставку с ножом. Впоследствии мальчика будут называть в славянском стиле Юрием.
В 1906 году был отстроен второй этаж дома. Я обращаюсь в скупца, тайно живущего своей страшной картиной». Созревающий замысел был отделён от готовой картины, представленной миру на персональной выставке Репина (1891), двенадцатью годами работы. В ее книге Интимные страницы есть много очаровательных мест о скульпторе Трубецком, о разных московских художниках. Она пожаловалась на то, что у ее 15-летней дочери начались эпилептические приступы. «Держись, Европа, мы погрохочем на твоих небесах», — храбрился по дороге Репин. Обращаясь к историческим сюжетам, Репин создал картину «Иван Грозный и сын его Иван», в которой конкретная трагедия выводит зрителя на вековую проблему: «деспот, наказанный мукой раскаяния»243. Много учился на написании портретов близких и друзей.
Этой оценки хватило для того, чтобы вдохновение ушло вспоминая о дальнейшей работе, Репин сокрушался: «О, глупость моя, я сгоряча повернул мой удачно схваченный подмалёвок головой вниз и начал с другого поворота Увы, портрет вышел сух и скучен»83. Появление на выставке каждого из этих произведений становилось событием. Чехове искусстве перевода (книга «Принципы художественного перевода», 1919), детской психологии и речи («От двух до пяти, 1928) переводов, критических выступлений, художественных мемуаров, дневников. Зато занялся живописью. Вот сейчас бросится к нему растерянная и обрадованная жена.
Ярким примером тому служит портрет Мусоргского. Кроме того, незавидная судьба постигла и персонажей картины Репина «Торжественное заседание Государственного совета». Дата окончания работы – 1919 год. И дома вечером он никак не мог успокоиться и все просил брата играть Бетховена. А дело было так: летом Илья с однокурсниками ездил на этюды по окрестностям Петербурга. В январе «по желанию учеников» Академию временно закрыли Репин отреагировал на происходящее вопросом: «Что можем мы в годину бедствий и позора.
Рисунки «Встреча ангела с сапожником Семёном у часовни» и «Ангел у сапожника Семёна в избе» созданы в 1881—1882 годах для иллюстрации рассказа Льва Толстого «Чем люди живы» в сборнике 1882 года «Рассказы для детей И. С. Тургенева и гр. Судьбы детей Репина сложились по-разному. Рядом – сотский (в царской деревне России крестьянин, назначавшийся в помощь деревенской полиции). Он не желал верить, что роковой приказ отдал великий князь Владимир. – С. И. ) не смутился безобразием этого неудачного этюда и с отвагой и дерзостью Ноздрева протрубил, «что это гениальное произведение, что г. Репин нынче больше не пишет, а скачет с кистью по полотну, точно тигр» (подлинные слова Ноздрева). Письма говорили о том, что немолодого усталого художника часто одолевала хандра. Репин встречал его очень радушно, даже как будто заискивающе и после первого же сеанса горячо одобрял его живопись, но Юрий Ильич выслушивал его в угрюмом молчании, не глядя ему в лицо и норовил воспользоваться любой возможностью, чтобы ускользнуть из «Пенатов» и скрыться от отцовского глаза».
Из земли извлечённой во время этих работ, была возведена искусственная Чугуевская гора231. Долго и мучительно работал Репин над этой картиной. О детстве Надежды Ильиничны нам почти ничего не известно.
Это уж сочтено было полным позором Репина. Иными словами, он находится не «здесь и сейчас».
В мемуарных очерках, посвящённых детству, Илья Ефимович упоминал об отце как о «билетном солдате», который вместе с братом ежегодно ездил на Донщину и, преодолевая расстояние в триста вёрст, пригонял оттуда табуны лошадей на продажу4. Ремонтируют старое здание и мечтают когда-нибудьс Божьей помощьюпостроить новый храм. Бесконечный волжский простор, бездонное небо, знойное солнце. В качестве отдельного элемента, способного спровоцировать эпилепсию, выступает алкоголь. В мае 1900 года хозяева Пенатов уехали в Париж.
Авторы «Лермонтовской энциклопедии» и «Энциклопедического лермонтовского словаря» критикуют их за чрезмерный романтизм в изображении и непроникновение Репина в глубинный трагический смысл произведений Лермонтова. Осматривая комнаты, слушают пояснения, записанные на разных языках, затем беседуют с научным сотрудником, готовым ответить на вопросы. Балашов был признан невменяемым и направлен в лечебницу для душевнобольных. Вера уже превратилась в барышню, осенний букет в руках которой был призван подчеркнуть её «чувство жизни, юности и неги»52. Надежда Ильинична Репина заболевает тяжелым нервным расстройством, с тех пор она постоянно проживает вместе со своим отцом в «Пенатах».
Силу этого человека я сам испытал, притом, дважды». Тем не менее, все эти иллюстрации, по мнению автора «Лермонтовской энциклопедии», являются «наиболее значительной попыткой передать глубокий смысл Пророка»185. Как вспоминал композитор Борис Асафьев, порой ему доводилось сопровождать работу Репина игрой на рояле— художник любил слушать «Хованщину»103. После окончания этих курсов Надя Репина работала в земских больницах Петербурга. Так, прямые «заимствования» из его произведений были замечены как на полотнах советских живописцев, так и в агитационных материалах (к примеру, на плакате «Сбылись мечты народные»254).
Просто ему мало было красоты, душа просила правды, гражданских тем. Картины ещё не было, но все кругом уже понимали — будет шедевр.
Через год художник вновь выбрал самого себя в качестве модели в результате был создан «лучший из автопортретов этого периода», хранящийся ныне в Русском музее204. Акварель «Печорин у окна» 1890-х годов посвящена повести «Княжна Мери»184185. В среду 18 августа Стасова снова позвали в Пенаты – познакомиться с А. М. Горьким, поселившимся недавно в Куоккале (Репин уже встречался с ним в 1899 году и даже писал портрет Нордман также присутствовала тогда в академической мастерской). Л. Н. Толстого». А тот уже стоял перед книжной полкой и искренне восхищался: «Вы что, читаете по-английски. » Завязавшейся дружбе способствовала и симпатия, которую Чуковский отчего-то испытывал к Нордман.
Известный российский историк С. Ф. 2 факт. Как писал позже Репин, путешествие не ограничивалось созерцанием пейзажей «с альбомчиками» в руках28: молодые люди знакомились с местными жителями, порой ночевали в незнакомых избах, сидели вечерами у костра29. Он покончил жизнь самоубийством, прыгнув в лестничный пролет. Историческое предание о том, как запорожцы – вольные казаки на повеление турецкого султана Махмуда IV добровольно сдаться ответили дерзким письмом, послужило мощным творческим импульсом для Репина, детство и юность проведшего на Украине и хорошо знавшего народную культуру. В этой картине автор впервые показал себя как критический реалист. Власть создавала образ Репина как «идеологического художника» именно этим объясняется разбросанность картин Ильи Ефимовича по десяткам небольших музеев, каждый из которых обязан был иметь в коллекции произведения «идеологически выдержанных художников»255.
Что тут началось. Недоумение вызвала у Павла Михайловича и тема картины «Пахарь» Репин в ответ объяснил, что не может согласиться с мнением, будто изображение Толстого во время работы на пашне сродни рекламе110. 15 дней я читала молитвы и давала больной пить наговоренную воду. Там появились две удобные мастерские, ориентированные на юг и на север, зимняя и летняя.
В 1889 году серия рисунков была дополнена эскизом «Сапожник Семён снимает мерку с ноги барина». Уже к осени первое озерцо наполнилось водой. Крамской на страницах репинской книги— «не застывшая восковая фигура», а герой увлекательной, почти детективной повести199 друг-художник Фёдор Васильев, с которым Илья Ефимович ездил на Волгу, — «крикливый, бесцеремонный и бесконечно обаятельный юноша» очерк о сборе материалов для «Бурлаков» сродни «поэме о молодости».
Зритель воочию ощущает эту больную человеческую плоть, видит, что дни композитора сочтены. Термин «дальтонизм» впервые прозвучал в 1794 г., когда вышел в свет труд Дальтона, посвященный зрительному недугу своей семьи. Правда, надо ещё было уговорить бурлаков позировать. Вскоре Валентин уехал в Петербург и стал вольнослушателем этого учебного заведения. Однако в основе этих «чудачеств» лежала искренняя забота о муже.
Стихией художника была современность и, даже создавая картины на темы легендарного прошлого, он оставался мастером животрепещущего настоящего, сокращая дистанцию между зрителем и героями своих произведений. По словам Чуковского, любимым блюдом Репина оставался картофель с подсолнечным маслом. Тем памятным летом многие друзья Горького часто приходили в Пенаты. Что рассматривалось как полная перемена оценки великим старецем писательницы Нордман. Нордман издала также открытку с изображением картины, а картина попала в Русский музей, правда, значительно позже.
Рисунки предназначались для первого тома Собрания сочинений М. Ю. Лермонтова 1891 года. Не будем приводить много свидетельств этой травли, ограничимся только несколькими словами из статьи «С. -Петербургских ведомостей»: «В минувшем году, – писала эта газета, – появился на шестой Передвижной выставке известный по своему безобразию «Протодиакон» г. Репина.
Догорает день, вьется дымок костров, далеко-далеко раскинулась широкая степь. Луначарскому и Ионову принять соответствующие меры»213. Портрет Гаршина, приобретённый промышленником и коллекционером Иваном Терещенко, был представлен на 15-й передвижной выставке в Петербурге (1887) и вызвал неоднозначную реакцию рецензентов: одни считали, что «Репин написал Гаршина сумасшедшим», другие утверждали, что не видели «прекрасней глаз его и светлого чела»127. Картина была готова в 1880 году, а в 1881-м Писемского не стало. Осенью 1872 года у молодых супругов родилась дочь, тоже Верочка.
Так ли это – судить зрителям. Затем последовала многолетняя работа над полотном «Письмо запорожцев турецкому султану» с персонажами «Тараса Бульбы», но это всё-таки не книжная графика, а живописное произведение, рассчитанное на просмотр в выставочном зале, однако Репин выполнил рисунок на сюжет «Тараса Бульбы»— «Андрий и панночка» (1890). Затем Илья Ефимович включился в выставочный проект Бенуа и Дягилева— 18 января 1899 года открылась Первая международная выставка журнала «Мир искусства», где среди 350 работ художников из Франции, Англии, Германии, Финляндии и России экспонировались и произведения Репина139. Так в конце жизни Репин завершил триптих об излюбленных запорожцах. Несмотря на то, что люди, не различающие или плохо различающие цвета – это физически здоровые люди, просто видящие мир «по – своему», дальтонизм может доставить неприятности в детском возрасте, негативно влияя на самооценку и успеваемость ребенка. Оно произошло почти через три десятилетия.
Ему хотелось глубины и наполненности. За ними угрюмо пригнулся к земле, натянул свою лямку Илька-матрос. Из Куоккалы, включённой по окончании боевых действий в состав СССР, поступило известие о том, что дом Репина остался без надзора. Рассеянный свет на голубовато-зеленоватых обоях, на сиреневом платье горничной, на полу. К сожалению, семейная идиллия длилась недолго, через какое-то время супруги расстаются. Непримиримо, зло горят ее глаза на бледном лице, губы сжаты, разлохматились волосы.
С нею никогда не было скучно и сам Илья Ефимович, помню из всех детей выделял Веру именно за то, что ему самому было приятно побеседовать с нею – второй, молодой хозяйкой дома. В ходе дальнейшей полемики между «Миром искусства» и Репиным каждая из сторон использовала для обмена претензиями различные площадки, включая газету «Россия»151 и «Новости и биржевую газету»140. В письме Стасову он язвительно назвал картину «винегретом живых и мертвых». А в глазах нестерпимая мука, жалость, любовь. Но впереди «Ивана Грозного» ждало ещё одно испытание.
Репин изобразил грозного царя Ивана IV в момент страшного душевного потрясения. Толстой работал без отдыха в течение шести часов Илья Ефимович с альбомом в руках фиксировал движения и «проверял контуры и отношения величины фигур»100. Я хочу рассказать о таком заболевании, как эпилепсия. Слух о талантливом выпускнике Академии дошёл и до Москвы: хозяин гостиницы «Славянский базар» Александр Пороховщиков предложил Илье Ефимовичу написать картину «Собрание русских, польских и чешских композиторов», пообещав за работу 1500 рублей. «Грязные, оборванные. Серов, Поленов, удручённые кровавыми событиями 9 января 1905 года, чрезвычайно политизировались и даже послали в совет Академии письмо: «Мы, художники, глубоко скорбим, что лицо (имелся в виду великий князь Владимир Александрович – прим. СДГ) имеющее высшее руководительство над этими войсками, пролившими братскую кровь, в то же время стоит во главе Академии художеств, назначение которой — вносить в жизнь идеи гуманности и высших идеалов». Поступив в Академию со второго раза, Илья Репин провел в её стенах долгих восемь лет. На международной выставке в Мюнхене в 1910 году он был награжден юбилейной премией принцессы Евгении Ольденбургской за картину «Великий вождь (Петр в Полтавской баталии)», в 1913-м — II премией по исторической живописи Общества поощрения художников за картину «Тюрченский бой», в 1915-м — премией по исторической живописи Общества им. Стоит посмотреть на его картину «Крестный ход в Курской губернии» (1883 г. ), чтобы понять это его отношение.
Впервые интерес к «Запискам сумасшедшего» проявился у Репина в 1870-м году. А. Куинджи.
Ее внуки и правнуки проживают во Франции, разъехавшись по всей стране. Особенно неистовствовал поклонник Рафаэля и всего высокого в искусстве Тургенев.
В Академии художником была написана знаменитая картина «Бурлаки на Волге», сюжет которой он воочию увидел в 1868 году, работая на этюдах на берегу Невы. В Дрездене насмехался над Рафаэлем. Сейчас этот портрет хранится в Харьковском художественном музее. Так, бурно протестуя против мехов, она наотрез отказывалась носить шубы и в любой мороз надевала «какое-то худое пальтишко». Мою тётю вылечил знахарь из деревни Веретеи, Поставского района.
(Лицо не обмануло: скоро Гаршин в приступе психической болезни покончит с собой, бросившись в лестничный пролет. ) Когда Репин закончил картину, он и сам испугался: «Никому не хочется показывать этого ужаса. На самом деле все было проще. Ужас мастерового оказался недостаточно выразительным. Эти и последующие иллюстрации к Лермонтову— акварели к стихам «По небу полуночи ангел летел» (1880), «Три пальмы» (1884), к драме «Маскарад», к повести «Бэла» (1884) были неудачны. Рисунок, выполненный «с блеском опытного мастера», стал свидетельством того, что Серов готов для поступления в Академию художеств.
Да и вообще это была любимица семьи. Так и оказалось. Возник скандал, с которого и началась полоса трагических событий в жизни мастера. Звезды сошлись так, что в период создания «Ночного дозора» Рембрандт стал и отцом и вдовцом – у четы в 1641-м родился долгожданный сын, но не прошло и года, как умерла жена и муза, обожаемая Саския.
– Нужно сказать, что в его семье царила особо теплая атмосфера, были установлены серьезные традиции воспитания детей, приучения их к труду, уважению и самоуважению. Тем временем нужно было закончить Академию. В жизни Нордман было достаточно метаний в поисках приложения сил. Илья Ефимович Репин родился в городе Чугуеве, Харьковской губернии. Михаил Алленов включает в этот ряд также Рембрандта и Франса Халса242. Он вспомнил, как умирала его сестра Устя и как это потрясло всю его семью.
К сожалению, о судьбе детей Юрия Репина нам практически ничего не известно: Дий мечтал обучаться в Ленинградской академии художеств, для чего самовольно перешел советско-финскую границу что случилось с ним после этого, остается тайной до сих пор. Очень скоро Репин рассорился со всеми прежними друзьями. Угрюмо, в упор смотрит прямо на зрителя этот крепкий, решительный, видавший виды матрос. Прослышал об этом и великий князь Владимир Александрович, опекавший Академию художеств. Несмотря на все трудности, Репин упорно учился.
Современники Репина, даже доброжелатели и почитатели его таланта, такие как В. В. Огюсту Ренуару (18411919) досаждал ревматоидный артрит, который вынудил его перебраться из туманного Парижа в более теплый и сухой климат юга Франции. По словам художника Якова Минченкова, как профессор Академии Илья Ефимович «был притягательной силой для молодёжи»— не случайно в его мастерскую пытались попасть воспитанники многих художественных школ России157.
Картина всем нравилась, но Репину – меньше всего. Они встретились в июне 1915 года и Репин сразу оценил талант поэта.
«Лицемеры. Из репинских полотен были отобраны «Бурлаки на Волге» и «Мужик с дурным глазом».
Затем Грабарь и художник Дмитрий Богословский на протяжении полугода занимались аккуратным воссозданием прежнего варианта. В их число входили Василий Поленов, в доме которого начинающему художнику всегда был уготован радушный приём15 и Марк Антокольский, прибывший в столицу из Вильны учиться на скульптора и впоследствии писавший: «Мы скоро сблизились, как могут сближаться только одинокие люди на чужбине»16. Оканчивалась книжка злословием в адрес Сурикова и других художников. Даже кровь, которой на холсте нарисовано очень много, воспринимается настоящей. Петербургских впечатлений не хватило — решено было ехать на Волгу, где бурлаков пруд-пруди.
Серия иллюстраций к «Пророку»: акварели с сепией «Пророк у входа в храм и издевающаяся над ним толпа», «Люди высмеивают и побивают камнями проходящего по улице пророка» изображают лирического героя в современном обществе акварель «Отверженный пророк в пустыне» и рисунок тушью «В пустыне» завершают эту серию. Деньги на поездку— двести рублей— получил от богатых покровителей Васильев27. Это удивительное растение вылечило многих людей, другим помогло улучшить самочувствие.
В этой школе преподает Татьяна Ильинична, при этом вместе с семьей занимая часть дома. Привыкание к Парижу шло медленно, но к концу поездки художник начал признавать французских импрессионистов, отдельно выделяя Мане60, под влиянием которого, как считают исследователи, Репиным была создана картина «Парижское кафе»61, свидетельствующая об овладении приёмами пленэрной живописи50. Познакомившись с Репиным, Наталия Борисовна не упускала случая запечатлеть его. Однако позже Илья Ефимович научился писать картины левой рукой. В январе 1913 года душевнобольной посетитель исполосовал картину ножом. В действительности эпилепсия многолика и разнообразна в своих проявлениях. Горестно, недоуменно смотрит на Софью молоденькая черница – прислужница.
Молодые покидают Петербург и отправляются к месту службы мужа. Однако нелепую смерть русского хирурга Пирогова скептики так и не смогли объяснить. Александр Пороховщиков, владелец гостиницы «Славянский базар», предложил ему написать «Собрание русских, польских и чешских композиторов» для украшения ресторана. Тиран, убийца, душегуб перепачкан кровью. В. Серова очень ранили неосторожные слова Репина.
Америка—Франция—Россия. В последние дни вдруг заработала правая рука. За время службы в Чугуевском уланском полку Ефим Васильевич успел поучаствовать в трёх военных кампаниях имел награды3. Отрывки из этих писем были обнародованы журнал «Развлечение» (март 1875) откликнулся на них ядовитой карикатурой, на которой Стасов «помогал Репину вылупиться из гнезда». Вегетарианство в Пенатах было то строгим, то избирательным и лишь в 1918 году, когда стало очень трудно с продуктами, пришлось перейти на смешанное питание. Впрочем, не прошло и трёх месяцев, как безрассудное решение о запрете было отменено.
За время двадцатилетнего знакомства со Львом Николаевичем Репин, бывавший и в его московской квартире и в Ясной Поляне, создал несколько портретов Толстого (самые известные— «Л. Н. Толстой за письменным столом» (1887), «Л. Н. Толстой в кресле с книгой в руках» (1887), «Л. Н. Толстой в Яснополянском кабинете под сводами» (1891), а также десятки зарисовок и набросков многие из них остались в разрозненных альбомах98. Сумма гонорара — 1500 рублей — на тот момент показалась Репину огромной. Однако в середине января 1899 года настроения художника изменились. Благо, художник уже покинул Москву Порезы просто «заправили» акварелью и, спустя определённое время, – лаком. Он упал с велосипеда и сломал руку, эта травма и послужила толчком к развитию заболевания.
«Пусть ее проповедь была порой чересчур эксцентрична, казалась причудой, капризом – самая это страстность, безоглядность, готовность на всякие жертвы умиляла в ней и восхищала. Ездил во Францию, Италию. Стасов писал в газете «Новое время»: «Что за огонь горел, должно быть, в душе у того художника, который писал этого страшного, этого грозного «Варлаама» (Стасов говорит здесь о Варлааме из оперы Мусоргского «Борис Годунов». Даже кровь, которой на холсте нарисовано очень много, воспринимается настоящей. Экспертиза установила отсутствие каких-либо следов крови на волосах Царевича». За обедом больше всех говорила хозяйка.
Вокруг репинских картин, показанных на VI Передвижной выставке и в особенности по «Протодиакону» разгорелась ожесточенная борьба. Репин учился снимать. Картина «Л. Н. Толстой на пашне», как вспоминал сам художник, появилась в тот день, когда Лев Николаевич вызвался вспахать поле одной вдовы99. По воспоминаниям старшей дочери художника Веры Ильиничны, долгое время вся семья жила только запорожцами: Илья Ефимович ежевечерне читал вслух стихи и рассказы о Сечи, дети знали наизусть всех героев играли в Тараса Бульбу, Остапа и Андрия, лепили из глины их фигуры и могли в любой момент процитировать кусок текста из письма казаков султану130. Репин забыл о конкурсе, об Академии.
А может, забыть про то, что сюжет евангельский, как говорил Крамской. А тот, – «не из робких», – шельма, мужичонко-разбойничок: поворот головы и бесчеловечный взгляд, чего доброго, ручаются, что при удобном случае и десяток человеческих душ укокошит». Улыбается стройный красивый юноша в богатой одежде – не Андрий ли это, Тарасов сын. Так и закончил, с мыслью, что картина не удалась. В 1884 году Репин получил первый «государственный заказ»: ему поступило предложение написать картину «Приём волостных старшин Александром III во дворе Петровского дворца в Москве» (второе название— «Речь Александра III к волостным старшинам»). В ноябре 1926 года Илья Ефимович получил письмо от члена ЦК ВКП (б) К. Е. Ворошилова, в котором говорилось: «Решаясь переехать на родину, Вы не только не делаете личной ошибки, но совершаете поистине большое исторически-полезное дело».
В парижском салоне под музыку Сен-Санса плясал гопак и ругал новомодных импрессионистов. Впрочем, никто и не знал тогда, что покупка сделана Репиным. Так, Третьяков считал, что на полотне «Крестный ход» забавную мещанку, несущую киот, следовало заменить симпатичной барышней.
На родине жизнь была куда интереснее.