Картины Репина С Описанием
Картины Репина с названиями история создания, сюжет
Руки его крепко связаны, а его самого держит понятой. Затем последовала многолетняя работа над полотном «Письмо запорожцев турецкому султану» с персонажами «Тараса Бульбы», но это всё-таки не книжная графика, а живописное произведение, рассчитанное на просмотр в выставочном зале, однако Репин выполнил рисунок на сюжет «Тараса Бульбы»— «Андрий и панночка» (1890). Долго и мучительно работал Репин над этой картиной. Любую книгу, привезённую в Куоккалу, Илья Ефимович воспринимал как событие его письма, адресованные друзьям изобиловали «литературными» подробностями: «Перечитываю Короленко.
Рисунок, выполненный «с блеском опытного мастера», стал свидетельством того, что Серов готов для поступления в Академию художеств. Писатель мог без устали преодолевать большие расстояния иногда собеседники, увлёкшись разговором, «забирались так далеко», что для обратной дороги приходилось нанимать конный экипаж96. Немецкий историк искусства Норберт Вольф, видя в Репине типичный образец «салонно-академического художника», акцентирует внимание на его парижской командировке в этот период Илья Ефимович глубоко впитал живописный язык Мане246.
Постоянную связь с прежним окружением он поддерживал с помощью писем. Здесь он жил со своей второй женой, писательницей Натальей Нордман-Северовой. Репин», «Очень был бы Вам благодарен, если бы и сегодня Вы навестили меня.
Толстой работал без отдыха в течение шести часов Илья Ефимович с альбомом в руках фиксировал движения и «проверял контуры и отношения величины фигур»100. Репин продумывал композицию картины до мелочей. Запряженные в кожаные лямки, тянут они тяжелую баржу. Работал весь день, не замечая времени. Кроме того, в описываемый период в доме Ильи Ефимовича жили трое питомцев его живописной мастерской, в том числе один из любимых учеников— Константин Вещилов.
Подтверждением того, что возврат к прежним отношениям невозможен, стала реакция «Мира искусства» на выступление Репина в Академии художеств (декабрь 1899). Отдельно Чуковский выделил диалоги, которыми насыщены воспоминания Репина198. Юрий Ильич (1877—1954) пошёл по стопам отца и стал художником. В течение десяти лет он работает еще над одним своим шедевром – «Запорожцы пишут письмо турецкому султану».
К 1871 году Репин уже обрёл некоторую известность в столице. Тем не менее, А. Бенуа нравилась изменчивость Репина, по его мнению, она показывала, что несмотря на свой возраст, художник не потерял интереса к искусству, «что он всё ещё полон жизни он продолжал говорить и писать обо всех и всём с прежней юной непосредственностью и совершенной искренностью»150. Первый эскиз «Запорожцев» появился в 1878 году в Абрамцеве.
Живя с отцом в Куоккале, Надежда Ильинична почти не покидала своей комнаты. Веселый, удалой танец, счастливые лица людей Эта работа была написана Репиным под влиянием французских импрессионистов, которые старались показать секундное мгновение того, что происходит здесь и сейчас. Сюжет первой из значительных картин Репина был подсказан жизнью. М. Бунакову.
Письма говорили о том, что немолодого усталого художника часто одолевала хандра. В их число входили Василий Поленов, в доме которого начинающему художнику всегда был уготован радушный приём15 и Марк Антокольский, прибывший в столицу из Вильны учиться на скульптора и впоследствии писавший: «Мы скоро сблизились, как могут сближаться только одинокие люди на чужбине»16. Члены совета оценили «момент из своей жизни» благосклонно, друзья же живописца искренне недоумевали: куда подевался «их» Репин.
Гаршин также отзывался о художнике с симпатией. Над её портретом Репин начал работать, когда художница уже входила в пору зрелости. В зале гостиничного ресторана в ту пору уже были размещены портреты многих деятелей культуры не хватало лишь «большого декоративного пятна»36. За ними угрюмо пригнулся к земле, натянул свою лямку Илька-матрос. Пафос и протест в картинах живописца Репина то неразрывно соединялись, как в торжественно-саркастическом Крестном ходе в Курской губернии (1883), то разделялись на два параллельных потока: так, наряду с «революционным циклом» о трагическом разладе общества (Отказ от исповеди, 1879–1885 Не ждали, 1884 Арест пропагандиста, 1880–1892 все работы – в Третьяковской галерее 17 октября 1905 года, 1907, Русский музей) Репин увлеченно пишет и живописные образы парадного фасада империи (Прием волостных старшин Александром III во дворе Петровского дворца в Москве, 1885, там же Торжественное заседание Государственного Совета 7 мая 1901 года в честь столетнего юбилея со дня его учреждения, 1901–1903, Русский музей).
Своим непосредственным наставником он считал Крамского: Репин был своим человеком в созданной Иваном Николаевичем художественной артели, показывал ему свои ученические эскизы, прислушивался к советам18. В итоге эти изображения в Собрание сочинений М. Ю. Лермонтова не вошли184 Следующее обращение к творчеству Лермонтова произошло в 1914—1915гг. — это были его рисунки к «Демону» и «Мцыри»185. Он подошел к ложу, на котором покоится девочка. На одном из вечеров было зачитано письмо XVII века, написанное запорожскими казаками турецкому султану Мохаммеду IV. Крамской внимательно следил за успехами молодого художника, беседовал с ним об искусстве, о жизни, советовал больше писать с натуры. Обнажённый до пояса казак с крепкой «бычьей» шеей во многом символизирует «физический» и «нравственный» характер запорожской вольницы. Волжские пространства поражали молодых художников эпическим размахом настроение будущего полотна создавали постоянно звучавшая в памяти Ильи Ефимовича «Камаринская» Глинки30 и взятый им с собой томик гомеровской «Илиады»31.
Учебных предметов в ней было немного: чистописание, арифметика и Закон Божий. Современники видели в картине символическое изображение народа, сбросившего свои цепи. После октябрьского переворота 1917 года художник оказывается отъединенным от России в своих «Пенатах», когда Финляндия обретает независимость. В 1877 году он начал «Крестный ход», чуть позже он написал «Крестный ход в Курской губернии» (1880-1883). Среди учениц Ильи Ефимовича выделялась Марианна Верёвкина.
7 знаменитых картин Ильи Репина
Сходство черт лица и выражение поразительны. Усадьба получила своё название в честь древнеримских богов, отвечавших за охрану дома и семьи. Над письмом склонился предводитель казаков. Этот заказ привлек художника новой возможностью показать представителей народа. Трагедией его жизни стала история без вести пропавшего сына Дия. Сеансы проходили в мастерской Репина и появление Всеволода Михайловича всякий раз удивляло художника: тот входил бесшумно излучая «тихий восторг, словно бесплотный ангел»125.
Имение своё он назвал Пенатами, в честь древнеримских богов-хранителей домашнего очага. Здесь близкие художнику друзья, родственники и дети: «Надя» (1881, Саратовский гос. О Международной выставке, организованной «Миром искусства», Репин отзывался восторженно («Есть вещи интересные своей художественностью, а есть— своей наглостью. »)140142. Несмотря на все трудности, Репин упорно учился. От местных мастеров Репин узнал, что их земляк, уже получивший к тому времени малую золотую медаль за картину «Моисей источает воду из скалы», семь лет назад покинул родные места и уехал учиться в Академию художеств.
Илья Ефимович Репин – биография и картины
Роман развивался стремительно: они познакомились в начале 1900 года и той же осенью Репин перебрался к Нордман в имение под Петербургом в поселке Куоккала. Изображённый Репиным человек всегда как бы сам говорит о себе. Маковского, Н. Богданова-Бельского, подделывавшихся под народность и изображавших лишь «лапти и лохмотья»141. Рядом, за решеткой окна, голова повешенного стрельца. На экзамене он получил первую золотую медаль за картину «Воскрешение дочери Иаира», звание художника первой степени и право на шестилетнюю поездку за границу35.
Роль «главного провозвестника соцреализма» (по Вольфу)246 Репин поневоле выполнял в течение нескольких десятилетий. Шесть лет потратил Репин, чтобы композиционно выстроить сюжет: практически сливающаяся с темнотой спина священника и освещенное лучами восходящего солнца лицо сидящего на постели революционера. Как вспоминал писатель Мамин-Сибиряк, зайдя в мастерскую к Репину, он был вынужден в течение нескольких часов позировать для «Запорожцев»: художнику приглянулись его веко для одного из героев и глаза— для другого133. Он идет прямо к матери.
А в глазах нестерпимая мука, жалость, любовь. Расцвет творчества Репина пришёлся на 1880-е годы. Вскоре Валентин уехал в Петербург и стал вольнослушателем этого учебного заведения. Софья производит впечатление запертой в железную клетку тигрицы.
Так и закончил, с мыслью, что картина не удалась. Л. Н. Толстого». Были две разные версии картины. Он смотрит лукавым обжигающим взглядом на своих товарищей, явно наслаждаясь только что «рождённой» издевательской фразой.
Кроме этого, художник иллюстрировал несколько других мелких произведений Льва Толстого, в том числе его заинтересовал образ чёрта в рассказе «Краюшка хлеба»183. Вена, Кунстфорум, 2002» включить в число экспонатов картину Ильи Ефимовича «Дама, опирающаяся на стул» (1873)247. Это сотрудничество казалось многообещающим: Илью Ефимовича покорял «боевой задор» Дягилева тот, в свою очередь, понимал, насколько повысится авторитет его издания, если в редакционном списке будет фигурировать имя Репина140. Являлся одним из активнейших членов «Товарищества передвижников». Репина «Не ждали» написано в 1884-88 годах, находится в Государственной Третьяковской галерее, в Москве.
Эпитеты «школа безвкусицы» и «ползучий эмпиризм» в адрес академистов чередовались с обвинениями поздних передвижников в показной тенденциозности («направленство»— «оплеуха Аполлону», по словам А. Н. Бенуа), в измельчании тем передвижников-бытописателей 1890-х годов Г. Мясоедова, Вл. Возвращается в Россию летом 1876 года. В последние годы он обратился к библейским сюжетам. А вокруг стола собралась запорожская казачья вольница писать ответ турецкому султану. Илья Ефимович Репин умер в своих «Пенатах» 29 сентября 1930 года.
В 1877 году Репин вернулся в Чугуев, затем жил в Москве и в Петербурге, а с 1900 – в Куоккале, в своем имении «Пенаты». Репин забыл о конкурсе, об Академии.
В журнале сотрудничали ученики Репина В. А. Серов, И. Э. Грабарь, А. П. Остроумова-Лебедева141. В. Серова очень ранили неосторожные слова Репина. Из всех, знавших Мусоргского, не было никого, кто не остался бы в восторге от этого портрета, – так он жизненен, так он похож, так он верно и просто передает всю натуру, весь характер, весь внешний облик Мусоргского». Он создал множество изображений этого автора, однако, наиболее известен портрет под названием «Пахарь Лев Толстой на пашне», который он написал в 1887 году. О картине появилось много статей в периодической печати. Акварель «Печорин у окна» 1890-х годов посвящена повести «Княжна Мери»184185.
Авторы «Лермонтовской энциклопедии» и «Энциклопедического лермонтовского словаря» критикуют их за чрезмерный романтизм в изображении и непроникновение Репина в глубинный трагический смысл произведений Лермонтова. Картина «Юбилейное заседание Государственного совета», по мнению исследователей, не вошла в число репинских шедевров169 и стала последним из его «грандиозных полотен»170 тем не менее эта работа продемонстрировала зрителям возможности «зрелого таланта» художника167. По ярко-желтому берегу безмятежной Волги бредут те, кто не понаслышке знает, что значит «тянуть лямку».
Луначарскому и Ионову принять соответствующие меры»213. И вдруг однажды Репина осенило: начать совсем по-новому. Он вспомнил, как умирала его сестра Устя и как это потрясло всю его семью. В 1863 году Репин в Петербурге, для того, чтобы поступить в Академию художеств. И это не скрывает Репин. Перебравшись в Петербург в 1863 году, Репин учился в рисовальной школе Общества поощрения художеств и в Академии художеств (1864–1871). Этой оценки хватило для того, чтобы вдохновение ушло вспоминая о дальнейшей работе, Репин сокрушался: «О, глупость моя, я сгоряча повернул мой удачно схваченный подмалёвок головой вниз и начал с другого поворота Увы, портрет вышел сух и скучен»83.
Репин Илья Ефимович – великий русский художник. Уже через несколько месяцев художник представил публике отдельные портреты позировавших ему чиновников: на зрителя смотрели напыщенные, надменные, порой, не блещущие умом «герои» торжественного заседания. Все заняты. По итогам своей дипломной работы «Воскрешение дочери Иаира» (1871) Репин был награжден большой золотой медалью и получил стипендию для учебы за границей от Академии художеств. Справа, схватившись за бока, безудержно хохочет могучий, решительный и прямодушный запорожец в белой меховой шапке (гоголевский «Тарас Бульба»). Америка—Франция—Россия. Через год художник вновь выбрал самого себя в качестве модели в результате был создан «лучший из автопортретов этого периода», хранящийся ныне в Русском музее204.
В 1924-25 году проходили в Москве и Ленинграде выставки, посвящённые 80-летию художника. Зато «Осенний букет», над которым художник работал в имении Здравнёво, писался с натуры.
Картина «Л. Н. Толстой на пашне», как вспоминал сам художник, появилась в тот день, когда Лев Николаевич вызвался вспахать поле одной вдовы99. Несмотря на приглашения на самом высоком уровне, он так и не переехал на родину, хотя и поддерживал связи с живущими там друзьями (в частности, с Корнеем Ивановичем Чуковским). По сырой отмели медленно, тяжело идут бурлаки. Крамским, с новаторскими взглядами на искусство. Однако через два года учебное заведение было упразднено и Репин устроился в иконописную мастерскую к художнику. mw-parser-output. ts-comment-commentedTextborder-bottom:1px dottedcursor:helpmedia (hover:none). mw-parser-output. ts-comment-commentedText:not (. rt-commentedText)border-bottom:0cursor:autoИ.
На открытые «среды» в Пенаты съезжались студенты, музыканты, друзья-художники, которые не уставали удивляться тому, что подача блюд за столом регулировалась с помощью механических устройств, а в обеденное меню входили только вегетарианские блюда и немного виноградного вина, называвшегося «солнечной энергией»192. Третьяков»109. Однако наставник Верёвкиной точно забыл о возрасте своей воспитанницы: он «сумел перенести на холст своё былое отношение к ней»171. Помня о том, что ученичество— это для многих молодых людей сложный «финансовый период», руководитель мастерской устраивал своих питомцев в издательства в качестве иллюстраторов, давал им рекомендации для участия в оплачиваемых художественных проектах140.
Более десяти лет русский художник работал над этой картиной, внося изменения в композицию картины, уточняя её историческое содержание. В 1855 году родители отдали одиннадцатилетнего Илью на учёбу в школу топографов— эта специальность, связанная со съёмочными и чертёжными работами, считалась в Чугуеве престижной9. Сборник с иллюстрациями выдержал несколько изданий188.
С великолепной пластичностью написано лицо Толстого, в особенности его лоб. По возвращении в Россию Репин поселился в Москве. За восемь лет, проведённых в стенах Академии, Репин приобрёл немало друзей. Говоря о влиянии на Репина русской художественной школы искусствовед называет прежде всего представителя академизма Александра Иванова, чью идею «сделать искусство учителем жизни» Илья Ефимович сумел не просто освоить, но и развить кроме того, он достаточно глубоко воспринял «федотовское бытописание»237. Вегетарианцем стал и сам Репин.
Илья Репин: картины исторические, портреты, парадные полотна
А. Н. Радищева), «Стрекоза» (1884, ГТГ), «Осенний букет» (1892, ГТГ). Общение с прежними друзьями было только заочным. Картина находится в постоянной экспозиции Государственного Русского музея.
В то же время рекомендацию Третьякова выбрать в качестве «модели» критика и издателя Михаила Каткова художник отверг категорически в письме Павлу Михайловичу он запальчиво пояснил, что негоже ставить «портрет ретрограда» в один ряд с Толстым, Некрасовым, Достоевским и бросать тень на «деятельность столь драгоценного музея»112. Направо у дверей стоит пристав, читает бумаги, только что вынутые из чемодана. Черты запорожцев Илья Ефимович отыскивал во всех знакомых. Но для Репина заказ московского предпринимателя стал шансом наконец-то выбраться из многолетней нужды38 в своих воспоминаниях он признавался, что «назначенная за картину сумма показалась огромной»39. Обращаясь к историческим сюжетам, Репин создал картину «Иван Грозный и сын его Иван», в которой конкретная трагедия выводит зрителя на вековую проблему: «деспот, наказанный мукой раскаяния»243.
Персоны и личности (интересное о известных)
Позже Репин станет близким другом и будет общаться с некоторыми из них. Своеобразным откликом на их претензии стала написанная Репиным в Париже картина «Садко», герой которой «чувствует себя в некоем подводном царстве». Не случайно обер-прокурор синода Победоносцев злобно докладывал царю о картине: «Удивительное ныне художество без малейших идеалов, только с чувством голого реализма, с тенденцией критики и обличения». Стасов присылает ему все, что он просит. Еще один момент народной жизни Репин «подсмотрел» в крестьянской избе, где собрались разгоряченные всеобщим празднованием люди.
Одной из самых известных работ является картина «Иван Грозный и сын его Иван», созданная в 1885 году. Слух о талантливом выпускнике Академии дошёл и до Москвы: хозяин гостиницы «Славянский базар» Александр Пороховщиков предложил Илье Ефимовичу написать картину «Собрание русских, польских и чешских композиторов», пообещав за работу 1500 рублей. Свои первые художественные навыки Илья Репин получил в местной школе военных топографов (1854–1857), а затем у чугуевского иконописца И. М. Бунакова с 1859 года исполнял заказы на иконы и церковные росписи.
А. Остроумова-Лебедева, вначале преклонявшаяся перед ним, «как перед каким-то божеством», впоследствии разочаровалась в Репине и «выучилась отделять в нём гениального художника от человека». Сумма гонорара — 1500 рублей — на тот момент показалась Репину огромной.
Первый раз— в 1905 году, когда у него возникли разногласия с Серовым и Поленовым. Сам Репин об этой картине говорил: «Быдло» — глубоко развращенное существо: постоянно соприкасаясь с полицией, он усваивает её способности хищничать по-волчьи, подхалимствовать, но быстро приходить к расправе над своими господами, если они ослабевают Попытки Советского правительства вернуть Репина в СССР не удались, в частных письмах он утверждал, что пока у власти большевики, не желает иметь с Россией ничего общего В последние годы Репин создал ряд картин на религиозные темы.
В заявлении на имя президента Академии Илья Ефимович указал, что побудительной причиной, заставляющей его отказаться от должности руководителя мастерской, является «малое время, остающееся для собственных работ»164. По словам художника Якова Минченкова, как профессор Академии Илья Ефимович «был притягательной силой для молодёжи»— не случайно в его мастерскую пытались попасть воспитанники многих художественных школ России157. Сенсацией стала картина Репина Бурлаки на Волге (1870–1873, там же) на базе многочисленных этюдов, в основном написанных во время путешествия по Волге, молодой Илья Репин создал картину, впечатляющую и яркой выразительностью натуры и грозной силой протеста, зреющей в этих изгоях общества. Люди изображены в группах, разделённых пространством используется боковое освещение.
Судя по отчётам финских надзорных служб, коллеги должны были уговорить Репина переехать на родину. Власть создавала образ Репина как «идеологического художника» именно этим объясняется разбросанность картин Ильи Ефимовича по десяткам небольших музеев, каждый из которых обязан был иметь в коллекции произведения «идеологически выдержанных художников»255. Евангельский сюжет наполнился для него жизненным, реальным содержанием. Рассеянный свет на голубовато-зеленоватых обоях, на сиреневом платье горничной, на полу.
Непримиримо, зло горят ее глаза на бледном лице, губы сжаты, разлохматились волосы. Мальчику приходилось подрабатывать написанием икон и портретов. Впервые интерес к «Запискам сумасшедшего» проявился у Репина в 1870-м году. В конечном варианте оно одухотворённое.
Он пишет о казаках, как о народе свободы, равенства и братства. С 1854 по 1857 год Репин учился в школе военных топографов. Её создание осложнялось тем, что на поиски заказчика и денег ушло слишком много времени интерес к придуманному сюжету постепенно растаял и в одном из писем Стасову раздосадованный художник признался, что «ужасно разочарован картиной Садко»63.
Картина теперь писалась легко, вдохновенно. Но в отличие от акварелей, карандашный рисунок «Казбич ранит Бэлу» (1887) считается лучшей работой Репина, связанной с творчеством поэта. Изнывая от смеха, привалился к столу дед с чубом на лбу. Несмотря на хорошие отношения с финскими художниками, Репин подумывал о переезде в СССР.
В 1876 году Репин возвращается в родной город, а затем переезжает в Москву. Репин запечатлел момент написания письма. В 1940 году Куоккала вновь отошла к России. По мнению искусствоведа В. В. Стасова, творчество Репина— «энциклопедия пореформенной России». Так, пронизывающий, пытливый взгляд хирурга Пирогова (1881, ГТГ) выражает натуру беспокойную ищущую, волевую.
Картины и рисунки Ильи Ефимовича Репина
Работа над портретом Тургенева была настолько тяжёлой, что исследователи называли её «хождением по мукам»80. А, может, это рассказ о человеке, не готовом признать свою вину, не желающем раскаяться, несмотря на нарушенную христианскую мораль «не убий». Михаил Алленов включает в этот ряд также Рембрандта и Франса Халса242. В Куоккале Репин написал мемуары, ряд его очерков вошёл в книгу воспоминаний «Далёкое близкое».
Так, родившаяся в 1870-х годах идея «хоровой картины» воплотилась у Репина в полотно «Крестный ход в Курской губернии», в которой автору удалось показать характер толпы «несравненно убедительнее, чем всем художникам до него». Искусствовед Ольга Лясковская обнаруживает в работах зрелого Репина явные отсылки к работам Веласкеса, который был интересен художнику с точки зрения «изучения человеческого лица и его мимики»245. К картине Репин написал пятьдесят этюдов-портретов и эскизы.
Картины Репина (фото) с названиями
Часть учеников отправилась следом, однако их попытки вернуть мастера оказались безуспешными163. В 1868 году, работая на этюдах, Илья Ефимович увидел на Неве бурлаков. Другой «академией» для Репина в эти годы была знаменитая Артель Крамского, возникшая в 1865 году в Петербурге и сыгравшая большую роль в формировании и развитии художника. В январе «по желанию учеников» Академию временно закрыли Репин отреагировал на происходящее вопросом: «Что можем мы в годину бедствий и позора. Однако в Советской России он оставался «своим».
Ответ запорожцев был смел, дерзок, полон издевок над султаном. Картины художника на данную тематику были наполнены особенным драматизмом.
С Мусоргским Репина на протяжении многих лет связывали особо тёплые отношения. В начале 1830-х годов дочь Бочаровых Татьяна Степановна (1811—1880) вышла замуж за Ефима Васильевича.
Тем не менее, по утверждению художника Якова Минченкова, новые формы до конца жизни «ставили его в тупик, а пейзажисты-импрессионисты приводили в раздражение». В 1869 году состоялось знакомство Репина с художественным критиком Владимиром Стасовым, в течение многих лет входившим в «ближний круг» Репина17. Грандиозное многофигурное полотно (35 кв. Вскоре появившаяся картина «Бурлаки на Волге» (1870-1873) была первой крупной работой, написанной Репиным после окончания обучения. В 1889 году серия рисунков была дополнена эскизом «Сапожник Семён снимает мерку с ноги барина».
С началом зимней войны Вера и её брат Юрий переехали в Хельсинки. В девятнадцатилетнем возрасте Репин создал ещё один автопортрет, который писал «с себя в зеркало»202. Для гостей готовили стол, ухаживали за ними супруги сами.
Репин никуда не делся. По их дому были развешаны таблички: «Не ждите прислуги — ее нет», «Прислуга — позор человечества». Несмотря на то, что слово «заказ» несколько тяготило художника, поставленная перед ним задача показалась интересной— в письме Павлу Третьякову он сообщал: «Эта новая тема довольно богата и мне она нравится, особенно с пластической стороны». Репин дважды ездил на Украину, чтобы написать это полотно. Репин, находившийся в тот день в Ясной Поляне, «получил позволение ему сопутствовать».
Он рисовал картины используя самые разные сюжеты и полотна неизменно ему удавались. Публике картина понравилась. Не доносчик ли.
Все Картины Илья Репин по алфавиту
Они жили в Пенатах в течение двух недель. Созревающий замысел был отделён от готовой картины, представленной миру на персональной выставке Репина (1891), двенадцатью годами работы. Крамской на страницах репинской книги— «не застывшая восковая фигура», а герой увлекательной, почти детективной повести199 друг-художник Фёдор Васильев, с которым Илья Ефимович ездил на Волгу, — «крикливый, бесцеремонный и бесконечно обаятельный юноша» очерк о сборе материалов для «Бурлаков» сродни «поэме о молодости». Вот сейчас бросится к нему растерянная и обрадованная жена. Признанный мастер, появления которого ждали и зрители и коллеги, держался с «застенчивой скромностью», за которой скрывалась «маленькая рисовка баловня судьбы»225.
Наиболее значительным из жанровых произведений Ильи Ефимовича является «Не ждали» в этой работе художника интересует «композиция именно как вопрос». Художник скончался 29 сентября 1930 года в возрасте 86 лет, успев написать прощальное письмо своим друзьям и близким. Саму Куоккалу в 1948 году переименовали в Репино. В дверях девушка она одна сочувствует пропагандисту и с тревогой смотрит на сыщика. Она ушла из жизни в 1931 году55. Одухотворенность, темпераментность П. А. Стрепетовой (1882, ГТГ) ярко показаны в напряженном взгляде затененных глаз, в мимике, в пересохших губах. Из Куоккалы, включённой по окончании боевых действий в состав СССР, поступило известие о том, что дом Репина остался без надзора.
Репин отрицательно относился к Николаю второму, называл его «гнусным варваром», «высокодержимордием», мечтал «что эта мерзость рухнет». художественный музей им. Султан предлагал всей Сечи стать турецкими подданными.
Художественно-исторический музей Арт-Рисунок
Догорает день, вьется дымок костров, далеко-далеко раскинулась широкая степь. Умер русский художник в Пенатах. Кроме этого, были созданы четыре иллюстрации к «Сорочинской ярмарке» (1870) и одна к «Страшной мести» (1890). Прообразами других персонажей стали земляк Ильи Ефимовича— музыковед Александр Рубец (хохочущий казак), коллекционер Василий Тарновский (человек в шапке), художник Кузнецов134, сын Варвары Икскуль-Гильденбандт (молодой улыбающийся запорожец) и другие135. Этот сюжет написан Гоголем в повести «Тарас Бульба».
Репин вспоминает: «Кровавое событие 1 марта всех взволновало. Уже религиозные картины, написанные по академическим программам (Иов и его друзья, 1869 Воскрешение дочери Иаира, 1871 обе картины – в Русском музее, Петербург), являют удивительный дар психологической концентрации. Однако в основе этих «чудачеств» лежала искренняя забота о муже. Бенуа в своих поздних воспоминаниях сожалел, что «теперешняя молодёжь не имеет своего Репина»251.
О том же самом рассказывал в своих очерках о художнике и Корней Чуковский, чья первая встреча с Ильёй Ефимовичем произошла в Куоккале: художник, картины которого поражали масштабами, оказался отнюдь не исполином: «небольшого роста, с улыбающимся, крепким, обветренным лицом, в самых обыкновенных деревенских вязаных перчатках»226. Привыкание к Парижу шло медленно, но к концу поездки художник начал признавать французских импрессионистов, отдельно выделяя Мане60, под влиянием которого, как считают исследователи, Репиным была создана картина «Парижское кафе»61, свидетельствующая об овладении приёмами пленэрной живописи50. Репин писал и исторические картины. Сюжет «воскрешение из мёртвых» подтверждают траурные одежды сына и матери и, конечно же, гравюра с картины посвященной страстям господним, висящая над головой жены революционера среди портретов. Она сразу же получила признание. Угрюмо, в упор смотрит прямо на зрителя этот крепкий, решительный, видавший виды матрос.
«Отступничество» в картинах Ильи Репина
К картине Репин написал пятьдесят этюдов-портретов и эскизы. По сведениям И. Э. Грабаря, первые акварельные эскизы к «Песне о купце Калашникове» Илья Ефимович создал во время учёбы в Академии художеств, в 1868 году, — «Кирибеевич, преследующий Алёну Дмитриевну» и ещё два рисунка на этот сюжет. Он окончательно утверждает себя как художник огромного диапазона. Почти все объекты сада, окружавшего дом имели имена, взятые из сказок или мифов: «храм Изиды», «башня Шахерезады», «скала Прометея»232.
Илья Ефимович Репин родился в городе Чугуеве, Харьковской губернии. Взаимная симпатия не мешала им полемизировать по самым разным вопросам. Десять тысяч рублей, полученные от музея за эскизы, художник направил на нужды флота157. Весной 1881 года Стасов сообщил Репину из Петербурга, что Модест Петрович находится в Николаевском военном госпитале в крайне тяжёлом состоянии: «Как жаль эту гениальную силу, так глупо с собой распорядившуюся физически»104. Комната полна света, воздуха, живопись картины свежая, ясная.
Левее на скамье сидит, по словам Репина, местный кабатчик или фабричный и смотрит в упор на арестанта. Его отгоняет в сторону один из десятских, цепью окруживших крёстный ход. Критик Виктор Буренин считал, что «Репин уверил самого себя и хочет уверить других, что Академия действительно возродилась с того момента, как ею овладел он с компанией». Нос указывает на недуг композитора, ставший причиной его гибели. Художник создал множество изображений своих выдающихся современников. В советские времена вину за беспорядок, в котором находился репинский архив, возлагали на Веру Ильиничну сообщалось, что, покидая Пенаты, она забрала с собой «самое ценное из художественного наследства отца»235. Он продолжал работать, хотя уже не так интенсивно, как прежде.
«Отказ от исповеди перед казнью» (1879-1885)
Контраст между праздной, беззаботной публикой, гуляющей на берегу и людьми, тянущими на лямках плоты, настолько впечатлил ученика Академии, что по возвращении в снимаемую квартиру он начал создавать эскизы с изображением «тягловой живой силы»25. И только последний старик обессилел, опустил голову, повис на лямке. В 1873 году Илья Репин закончил полотно «Бурлаки на Волге», над которым работал несколько лет. Священник в парадной рясе идёт, размахивая кадилом.
Письмо завершалось сообщением о том, что работа над портретом близится к завершению126. Далеко-далеко стелется дым парохода, налево, поближе, замер парус маленького суденышка. Репин выступал в роли «тонкого, задушевного лирика» и при написании портретов детей. В мемуарных очерках, посвящённых детству, Илья Ефимович упоминал об отце как о «билетном солдате», который вместе с братом ежегодно ездил на Донщину и, преодолевая расстояние в триста вёрст, пригонял оттуда табуны лошадей на продажу4.
«Крестный ход в Курской губернии» (1880-1883)
Улыбается стройный красивый юноша в богатой одежде – не Андрий ли это, Тарасов сын. Рисунки «Встреча ангела с сапожником Семёном у часовни» и «Ангел у сапожника Семёна в избе» созданы в 1881—1882 годах для иллюстрации рассказа Льва Толстого «Чем люди живы» в сборнике 1882 года «Рассказы для детей И. С. Тургенева и гр. Оставаясь членом этого общества, Репин создает полотна «Крестный ход в Курской губернии» (работа 1883 года), «Не ждали» (работа 1884) и «Иван Грозные и его сын Иван» (работа 1885 года). Многие хвалили художника за то, что он не остановился на Бурлаках, а пошёл дальше. Родился 24 июля (5 августа) 1844 года в Чугуеве в семье военного поселенца.
Зритель становится участником происходящего. Первое полотно Репина, сюжет которого взят из русской истории, – «Царевну Софья Алексеевна в Новодевичьем монастыре в 1698 году» (1879, ГТГ). В годы реакции, разгромившей революционно-народническое движение, появляется картина «Иван Грозный и сын его Иван 16 ноября 1581 года» (1885, ГТГ). Так, бурно протестуя против мехов, она наотрез отказывалась носить шубы и в любой мороз надевала «какое-то худое пальтишко». Обладатель первого развернут к зрителю лицом, обладатель второго – стоит спиной. И вот уже перед нами не царь, а отец. Когда в Париж приехал художник В. Васнецов, Репин уговаривает его позировать для Садко. Эти и последующие иллюстрации к Лермонтову— акварели к стихам «По небу полуночи ангел летел» (1880), «Три пальмы» (1884), к драме «Маскарад», к повести «Бэла» (1884) были неудачны.
Для оценки состояния усадьбы и систематизации экспонатов в Пенаты прибыли представители Академии художеств СССР— искусствовед Иосиф Анатольевич Бродский и художник Шая Ноевич Меламуд234. Работал он над картиной долго, все ему не нравилось, все хотелось чего-то другого. В галерее созданных Репиным живописных образов есть несколько картин, написанных, по мнению исследователей, «с женщин, которые истинно восхищали художника». Репин считал сам эту картину красивой. Однако, после революции, в 1918 году, он пишет картину «Быдло империализма», своеобразное продолжение темы бурлаков, где они выглядят грязными, тупыми и уродливыми.
В 1930 году хранительницей усадьбы и архива стала дочь Репина Вера Ильинична. Так, прямые «заимствования» из его произведений были замечены как на полотнах советских живописцев, так и в агитационных материалах (к примеру, на плакате «Сбылись мечты народные»254). Это хорошо демонстрируют такие работы, как «Портрет писателя Алексея Писемского» (1880), «Портрет хирурга Н. И. Пирогова» (1881), «Портрет композитора Модеста Мусоргского» (1881), «Портрет поэта Афанасия Афанасьевича Фета» (1882), «Портрет критика В. В. Стасова» (1883) и «Портрет Льва Толстого» (1887), а также многие другие, которые отличаются силой зрительных характеристик и резкостью исполнения.
«Запорожцы пишут письмо турецкому султану» (1880-1891)
И дома вечером он никак не мог успокоиться и все просил брата играть Бетховена. В набросках Репин изображал лицо горбуна в муках и страдании. На лицах грязных и оборванных бурлаков, впряженных в кожаные лямки, нет отчаяния или горя. Созданная Репиным портретная галерея чрезвычайно разнообразна. Судьбы детей Репина сложились по-разному. Вопреки тому что творения Репина явились глубоким проникновением в образ лермонтовского персонажа, его иллюстрации не впечатлили художественных критиков, Илья Ефимович и сам был недоволен своими работами к «Пророку». На переднем плане почти «летит» вперёд калека-горбун истово верующий в чудесное исцеление. Валентин Серов, наблюдавший из окна Академии за событиями 9 января, увидел столкновение толпы с войсками по утверждению Ильи Ефимовича, с той поры «его милый характер круто переменился»158.
Отрывки из этих писем были обнародованы журнал «Развлечение» (март 1875) откликнулся на них ядовитой карикатурой, на которой Стасов «помогал Репину вылупиться из гнезда». Деньги на поездку— двести рублей— получил от богатых покровителей Васильев27. Тут же израненный с презрительным, решительным взглядом запорожец. На что получил насмешливое письмо. Этюд получился превосходный.
Репин пришел в восторг от этого послания и сразу сделал карандашный эскиз. Репин изучает материалы, делает эскизы, пишет этюды. Итак, творчество художника было многообразно и разнопланово. Его отец, рядовой Чугуевского уланского полка, занимался торговлей лошадьми.
Там же был создан портрет дочери Нади про него сам художник рассказывал так: «Она в охотничьем платье, с ружьём через плечо и с героическим выражением»53. Сам Репин об этой картине говорил: «Быдло» – глубоко развращенное существо: постоянно соприкасаясь с полицией, он усваивает её способности хищничать по-волчьи, подхалимствовать, но быстро приходить к расправе над своими господами, если они ослабевают" Попытки Советского правительства вернуть Репина в СССР не удались, в частных письмах он утверждал, что пока у власти большевики, не желает иметь с Россией ничего общего В последние годы Репин создал ряд картин на религиозные темы. В ходе дальнейшей полемики между «Миром искусства» и Репиным каждая из сторон использовала для обмена претензиями различные площадки, включая газету «Россия»151 и «Новости и биржевую газету»140. Идеологическая платформа «Мира искусства» подразумевала противостояние Академии художеств и отживающему передвижничеству. » В сентябре он уехал в Италию, а по возвращении написал прошение об отставке с мотивировкой: «Вследствие неопределенного положения В Х У в настоящем и возможных перемен в будущем».
В 1925 году Репин надеялся, что сумеет выбраться на выставку собственных картин, организованную в Русском музее, с воодушевлением сообщал, что вместе с детьми Верой и Юрием собирается побывать ещё и в Москве, посетить Румянцевский музей и Третьяковскую галерею. В 1944 году музей сгорел во время Второй мировой войны. Героинями обеих работ является старшая дочь Репиных— Вера Ильинична.
Последние 30 лет жизни Репин провёл в Финляндии, в своём имении Пенаты в Куоккале. Морское дно Репин писал с натуры в знаменитом парижском аквариуме. Однако в середине января 1899 года настроения художника изменились. Убийство свершилось.
Таким же обязательным занятием было у него и чтение ежедневных газет. Жил в Италии и Франции (1873–1876). В первом ряду бурлаки-коренники: мудрец и философ, по словам Репина, Канин и в паре с ним такой же могучий богатырь, весь заросший волосами. Так ли это – судить зрителям.
Вторая, законченная в 1883 году, обрела большую популярность. Как признался позже художник, желание написать портрет литератора возникло у него уже при первой встрече— Илью Ефимовича поразили «гаршинские глаза, полные серьёзной стыдливости». После этого он постоянно возвращался к этой теме, работая над картиной более десяти лет. Порой Третьяков подсказывал художнику идеи для будущих произведений так именно он предложил Илье Ефимовичу написать портрет тяжело больного и жившего затворником писателя Алексея Писемского— в итоге галерею пополнило «из ряда вон выходящее художественное произведение»111. Выставленная в марте 1873 года картина «Бурлаки на Волге» (ГРМ) сразу обратила на себя внимание как одно из примечательных явлений русского изобразительного искусства.
Пока Илья Репин работал в Академии художеств, он успел еще раз побывать в Италии, выполнить несколько масштабных заказов императора (в том числе, «Юбилейное заседание Государственного совета») и второй раз жениться — на писательнице Наталье Нордман. В течение следующих 10-12 лет Репин написал большинство своих знаменитых картин. Бабушка что-то шьет или вяжет, мать играет на рояле, дети готовят уроки. Над писарем склонился атаман всего запорожского войска – Иван Серко.
Однако, после революции, в 1918 году, он пишет картину «Быдло империализма», своеобразное продолжение темы бурлаков, где они выглядят грязными, тупыми и уродливыми. В 1880—1890-х годах художник испытывал подлинное вдохновение перед женской красотой— один за другим появились портреты С. М. Драгомировой (1889), баронессы В. И. Икскуль фон Гильденбандт (1889), Н. П. Головиной (1996)172 в этот же ряд входит «Обнажённая натурщица (со спины)» (середина 1890-х)173. Силу человеческого духа увидели в картине современники. Рисунки предназначались для первого тома Собрания сочинений М. Ю. Лермонтова 1891 года.
Гоголевский Андрей мягко улыбается. Репин был очень дружен с Мамонтовым.
«Торжественное заседание Государственного Совета 7 мая 1901 года» (1903)
Бывая в гостях у Льва Толстого в Ясной Поляне, Илья Ефимович подружился с дочерью писателя Татьяной её портрет, сделанный «с некоторой долей идеализации» излучает обаяние, свойственное этой женщине171. Серия иллюстраций к «Пророку»: акварели с сепией «Пророк у входа в храм и издевающаяся над ним толпа», «Люди высмеивают и побивают камнями проходящего по улице пророка» изображают лирического героя в современном обществе акварель «Отверженный пророк в пустыне» и рисунок тушью «В пустыне» завершают эту серию. Работая с Валентином возле монастыря, Илья Ефимович обратил внимание на изображение горбуна, сделанное юным Серовым (впоследствии именно этот типаж был использован для картины «Крестный ход в Курской губернии»).
Творчество Репина является, по словам искусствоведа Михаила Алленова, «вершиной передвижнического реализма» это касается и его тематического размаха и стилистической пластичности241. В доме повсюду были развешаны написанные хозяйкой объявления: «Не ждите прислуги, её нет», «Всё делайте сами», «Дверь заперта»193, «Прислуга— позор человечества»194. Пенаты были превращены в мемориальный музей. Этот период был самым плодотворным в творчестве художника. О работе молодого Репина «Бурлаки на Волге» упоенно писали газетчики. Композицию, созданную на основе драматического эффекта различных социальных статусов и отношений участников процессии, объединяют общие символы веры.
Зритель воочию ощущает эту больную человеческую плоть, видит, что дни композитора сочтены. Комната небогатой интеллигентной семьи. Угодливо склонился над приставом сыщик, за ним другой – с торжеством протягивает руку со связкой книг. Он просто писал человеческое горе и вместе с родителями переживал смерть их дочери. Неудача огорчила Илью Ефимовича, но не отбила у него желания учиться.
Краткая характеристика творчества
Недоумение вызвала у Павла Михайловича и тема картины «Пахарь» Репин в ответ объяснил, что не может согласиться с мнением, будто изображение Толстого во время работы на пашне сродни рекламе110. Он судорожно обнимает сына, зажимает рану, пытается остановить кровь. В 1924—1925 годах в Москве и Ленинграде прошли персональные выставки художника, положившие начало «предписанному и агрессивному иконопочитанию» художника252.
В письме своему товарищу В. М. Латкину он рассказывал, что Илья Ефимович при всей его «видимой мягкости и даже нежности»— человек с сильным характером. По мнению исследователей, Репин мог сопровождать писателя во время этих обходов подтверждением тому являются рисунки «Уличная сценка», «Л. Н. Толстой и счётчики на переписи» и некоторые другие97. Рядом – сотский (в царской деревне России крестьянин, назначавшийся в помощь деревенской полиции).
Прежде всего это касается двух его картин— «Стрекоза» (1884) и «Осенний букет» (1892)50. Сюжет этой картины – возвращение домой ссыльного революционера. Александр Пороховщиков, владелец гостиницы «Славянский базар», предложил ему написать «Собрание русских, польских и чешских композиторов» для украшения ресторана. В 1899 году Репин купил имение в финском местечке Куоккала, близ Петербурга. Много учился на написании портретов близких и друзей. Одни зрители ругали ее, другие – восторгались.
Другая популярная работа этого жанра – «Запорожцы пишут письмо турецкому султану» (1880-1891). Зная, что визиты многочисленных гостей порой не дают ему сосредоточиться на работе, она инициировала организацию так называемых «сред», дав тем самым возможность художнику не отвлекаться на посетителей в другие дни недели44. Оно было приурочено к столетнему юбилею Карла Брюллова, одобрительно принято залом, однако в дягилевском издании расценено «как лишённое мысли, полное курьёзов и нелепостей»152. В СССР вопрос о возвращении Репина из Куоккалы имел политический характер прежде всего потому, что власти требовался «идейный вдохновитель реалистического искусства» предполагалось, что именно Илья Ефимович возглавит Ассоциацию художников революционной России253. В 70-е годы Репиным написаны известные портреты: брата художника В. Е. Репина (1867, ГРМ), архитектора Ф. Д. Хлобощина (1868, ГРМ), невесты Репина, впоследствии его жены, В. А. Шевцовой (1869, ГРМ). Корней Чуковский, который, по собственному признанию, «близко наблюдал» за жизнью Нордман в течение нескольких лет, считал, что второй жене художника усилиями некоторых исследователей была создана репутация «чудачки дурного тона». Почти двадцать лет дружил с писателем Л. Толстым Репин Илья Ефимович.
За окном летний день. Взгляды, жесты, позы персонажей картины очень выразительны, но не однозначны. Всклокоченные волосы, больничный халат драматизируют картину. Бесконечный волжский простор, бездонное небо, знойное солнце. Кроме того, он воспитал целую плеяду замечательных художников, среди которых были В. Серов, И. Грабарь и другие.
Портрет Гаршина, приобретённый промышленником и коллекционером Иваном Терещенко, был представлен на 15-й передвижной выставке в Петербурге (1887) и вызвал неоднозначную реакцию рецензентов: одни считали, что «Репин написал Гаршина сумасшедшим», другие утверждали, что не видели «прекрасней глаз его и светлого чела»127. Ему достался участок в районе Смоленского рынка, включавший так называемую «Ржановскую крепость», заселённую городской беднотой. По поручению Анатолия Луначарского Репина приглашали вернуться на родину.
Топограф иконописец, студент Академии художеств
В 1884-1886 годах он написал полотно «Прием волостных старшин императором Александром III во дворе Петровского дворца в Москве». Родом из семьи военного поселенца. Самая популярная в этом специфическом жанре – «Иван Грозный и сын его Иван 16 ноября 1581 года» (1885). Ученик художника Игорь Грабарь отзывался о своём мастере парадоксально: «Репин был плохим педагогом, но великим учителем»156. О чем эта история. В 1896 году художник сделал новый набросок Поприщина— главного действующего лица «Записок сумасшедшего».
А может, забыть про то, что сюжет евангельский, как говорил Крамской. Дом был многолюдный, вот таким образом для «Не ждали» позировали все находившиеся там родственники и гости, включая тёщу художника и дочь брата Стасова122. А вот Иван Тургенев остался ею недоволен.
Жанровые и исторические полотна Ильи Репина
Разочарован был и Мусоргский, который признался, что увидел на полотне «бабу не толстоватенькую, а всю расплывшуюся до того, что при её огромной величине (по картине) зрителям было мало места»75. В один из дней художник увидел «совершеннейший тип желанного бурлака»— человека по фамилии Канин32 (на картине он изображён в первой тройке, «с головой, повязанной грязной тряпицей»)33. Картина была сделана в первые месяцы петербургской жизни и в лице молодого человека, прибывшего в столицу со ста рублями в кармане, читалась гамма чувств— «порыв, беспокойство и в то же время настороженность. В 19-летнем возрасте он поступил в Императорскую Академию художеств.
В 1922–1925 годах Репин пишет едва ли не лучшую из своих религиозных картин – проникнутую беспросветным трагизмом Голгофу (Художественный музей, Принстон, США). Репин встречал их по средам. Вероятно, вот таким образом образ протодиакона получился таким убедительным.
Так, Третьяков считал, что на полотне «Крестный ход» забавную мещанку, несущую киот, следовало заменить симпатичной барышней. Когда составители письма обратились к Репину с предложением поставить под текстом свою подпись, тот отказался, заметив, что великий князь не мог предвидеть, как развернутся события160. Таковы В. В. Стасов (1883, ГРМ), Лев Толстой (1887, ГТГ), Антон Рубинштейн (1881, ГТГ). В 1901-1903 годах он написал картину изображающее заседание Государственного совета. Картина «Бурлаки на Волге» может трактоваться и как «хоровая картина» и как «групповой портрет»242.
В середине процессии, прижимая к груди икону, важно «плывёт» разряженная помещица, явно осознавшая своё превосходство над другими. Летом 1863 года артельщики работали в Воронежской губернии неподалёку от Острогожска— городка, в котором родился художник Иван Крамской. В начале января Репин согласился войти в редколлегию журнала. Репин отрицательно относился к Николаю второму, называл его «гнусным варваром», «высокодержимордием», мечтал «что эта мерзость рухнет». На переднем плане – девушка и парень увлеченно отплясывают гопак.
м) «Торжественное заседание Государственного Совета 7 мая 1901 года» (1901—1903, ГРМ), в исполнении которого принимали участие Б. М. Кустодиев и И. С. Куликов, было написано в течение двух лет. Тем не менее, все эти иллюстрации, по мнению автора «Лермонтовской энциклопедии», являются «наиболее значительной попыткой передать глубокий смысл Пророка»185. На первой из них двенадцатилетняя девочка, освещённая солнцем, сидит на перекладине. В его творческой жизни наступило очень плодотворное время. Строгие, проницательные глаза, лохматые, сердито насупленные брови, высокий лоб с резко прочерченной складкой – все обличает в Толстом глубокого мыслителя и наблюдателя жизни с его искренним протестом против всякой лжи и фальши.
Берег Волги. Удивительно лирически-притягательны портреты Репина. Но к тому времени здоровье Репина ухудшилось и он решил «родные Пенаты» не покидать. Репин изобразил грозного царя Ивана IV в момент страшного душевного потрясения.
О жизни и творчестве выдающихся художников
И вдруг открывается дверь и в комнату входит человек. Мне минутами становилось страшно». Горестно, недоуменно смотрит на Софью молоденькая черница – прислужница. На картине добросовестно показан дух запорожской вольницы, казаков, что, по словам художника, содержали в себе исключительно сильное чувство «свободы, равенства и братства». Художник создает острохарактерные народные типажи (Мужик с дурным глазом, Протодиакон обе картины – 1877, Третьяковская галерея, Москва), многочисленные антологически-совершенные образы деятелей науки и культуры (Николай Иванович Пирогов, 1880 Модест Петрович Мусоргский, 1881 Полина Антипьевна Стрепетова, 1882 Павел Михайлович Третьяков, 1883 все – там же и многие другие портретные картины, в том числе портреты Льва Николаевича Толстого, написанные во время пребывания художника в Ясной Поляне – в 1891 и позже), грациозные светские портреты (Баронесса Варвара Ивановна Икскуль фон Гильдебрандт, 1889, там же). В 1918 году Куоккала оказалась на территории Финляндии.
Каждый – со своим характером, своей историей, додумать, «дорисовать» которую может зритель. Едва ли не единственным из близких людей, поддержавших Репина, оказался Крамской, назвавший «Софью» исторической картиной71. Илья Ефимович Репин родился в 1844 году в украинском городке Чугуев. Здесь и народная удаль, безудержные веселые танцы украинских крестьян в картине «Вечорницi» (1881, ГТГ) и будто хлынувшая на дорогу «пореформенная Россия», с социальными контрастами, глубокими жизненными противоречиями, так ярко показанными в многофигурной композиции «Крестный ход в Курской губернии» (1880 – 1883, ГТГ).
Известные произведения Репина Ильи Ефимовича
Вопрос о его возвращении рассматривался, согласно протоколу заседания Политбюро от 22 мая 1924 года, на самом высоком уровне: по итогам одного из заседаний Политбюро ЦК ВКП (б) Генеральным секретарем ЦК ВКП (б) И. В. Сталиным была вынесена резолюция: «Разрешить Репину вернуться в СССР, поручив тт. В 1884 году Репин получил первый «государственный заказ»: ему поступило предложение написать картину «Приём волостных старшин Александром III во дворе Петровского дворца в Москве» (второе название— «Речь Александра III к волостным старшинам»). Казалось, она спит.
Что за людская мозаика со всех концов России», – писал Стасов. Эта картина стала одной из работ на так называемую казенную тему.
Какая гениальная вещь его Тени», «Некрасова читать вслух народу— большое удовольствие»229. Репин дважды подавал прошения об отставке. В письмах Стасову он сетовал, что столица Италии его разочаровала («Галерей множество, но не хватит никакого терпенья докапываться до хороших вещей»), а Рафаэль показался «скучным и устаревшим»58. Полицейский конный замахивается нагайкой на провинившегося крестьянина.
Потому такую остроту приобретает динамика в его портретах. В то же время Дягилев, утверждавший, что «взгляды Репина теперь не имеют значения», продолжал высоко ставить его как художника153. Картина «Запорожцы пишут письмо турецкому султану» написана И. Я.
Жизнь и творчество художника Ильи Репина, описание
Окончательное расставание с Академией произошло в 1907 году. Вот стоят они в стороне, в полумраке комнаты, покорные, скорбные. Восстановлен в 1962 году.
В 1872 году, прослышав об интересном материале, привезённом выпускником Академии художеств с Волги, Третьяков прибыл в петербургскую мастерскую Ильи Ефимовича и, представившись, долго и сосредоточенно изучал развешанные вдоль стен этюды. Широко известное и признанное произведение И. Е.
Отец художника Ефим Васильевич (1804—1894) был в семье старшим из детей3. Родился Репин в 1844 году в г. Чугуеве (Украина), в семье военного поселянина. Грандиозное многофигурное полотно (35 кв.
Автор внес большой вклад в развитие реализма в отечественной живописи. Однако намеченные планы разрушились по вине дочери, «обещавшей Илье Ефимовичу сопровождать его в Ленинград и Москву и отказавшейся выполнить своё обещание»209. Рядом с ней шествует отставной военный (несколько шаржированный), самодовольный подрядчик и грубый деревенский староста, отгоняющий палкой простых людей. Музыка переносила его в мастерскую, к картине. Имя Репина стало широко известным. я работал завороженный.
Почти со всеми его связывали дружеские отношения. Рисунок сопровождался стихотворением: «Не правда ли, читатель мой, / Что для судей таких, как Стасов, / И репа лучше ананасов. »59.
В. Переплётчиков в своём дневнике писал: «это складная душа, может сложиться в какую угодно форму». «Тут у него какие-то неслыханные приемы, отроду никем непробованные», – писал Крамской о портрете Мусоргского (1881, ГТГ). В 1882 году Толстой участвовал в московской переписи населения. Как писал позже Репин, путешествие не ограничивалось созерцанием пейзажей «с альбомчиками» в руках28: молодые люди знакомились с местными жителями, порой ночевали в незнакомых избах, сидели вечерами у костра29. Картина вызвала живейший интерес у Достоевского и Перова, а между тем некоторые называли ее «величайшей профанацией искусства».
Отзывы о педагогических методах Ильи Ефимовича были разноречивыми. В детстве он обучался как иконописец. И Репин пробовал, приходил в отчаяние и снова писал.
Она была закончена только в 1891 году. В ноябре 1926 года Илья Ефимович получил письмо от члена ЦК ВКП (б) К. Е. Ворошилова, в котором говорилось: «Решаясь переехать на родину, Вы не только не делаете личной ошибки, но совершаете поистине большое исторически-полезное дело». Казалось, он вновь переживал глубокое потрясение детства – смерть сестры. Позже она переехала в Хельсинки, где умерла в 1948 году. Он тоже серьёзен, хотя заметно, что больше всего в происходящем, ему нравится он сам.
За время двадцатилетнего знакомства со Львом Николаевичем Репин, бывавший и в его московской квартире и в Ясной Поляне, создал несколько портретов Толстого (самые известные— «Л. Н. Толстой за письменным столом» (1887), «Л. Н. Толстой в кресле с книгой в руках» (1887), «Л. Н. Толстой в Яснополянском кабинете под сводами» (1891), а также десятки зарисовок и набросков многие из них остались в разрозненных альбомах98. Непоследовательность суждений Репина об искусстве отмечали многие современники. Трогательное, нежное лицо, худенькие руки сложены на груди.
Картины-портреты художника передают его симпатии к тем людям, которые ему позировали. Те, в свою очередь, упрекали Илью Ефимовича в «непонимании красоты»62. В годы рождения Ильи Репина семья была обеспеченной, но позднее бедствовала. Исследователи, упоминая о масштабе личности Репина имеют в виду не только многообразие подвластных ему жанров и художественных техник, но и «разносторонность творческих интересов»: он проявил себя как художник, педагог, теоретик искусства, писатель-мемуарист, публицист31. Вера уже превратилась в барышню, осенний букет в руках которой был призван подчеркнуть её «чувство жизни, юности и неги»52. Затем Илья Ефимович включился в выставочный проект Бенуа и Дягилева— 18 января 1899 года открылась Первая международная выставка журнала «Мир искусства», где среди 350 работ художников из Франции, Англии, Германии, Финляндии и России экспонировались и произведения Репина139. м) «Торжественное заседание Государственного Совета 7 мая 1901 года» (1901 – 1903, ГРМ), в исполнении которого принимали участие Б. М. Кустодиев и И. С. Куликов, было написано в течение двух лет. Какая-то кровавая полоса прошла через этот год.
В письме Стасову он язвительно назвал картину «винегретом живых и мертвых». Даже когда картина пополнила коллекцию галереи, Илья Ефимович втайне от Павла Третьякова пробрался в зал и работал до тех пор, пока не добился того эмоционального движения, которое долго искал, — моментального «перехода от радости к изумлению»124. Корней Чуковский вспоминал о порядках в доме Репиных: жена художника была вегетарианкой, выступала против ношения мехов и в любой мороз ходила в тоненьком пальто. Как вспоминал композитор Борис Асафьев, порой ему доводилось сопровождать работу Репина игрой на рояле— художник любил слушать «Хованщину»103. Каждый персонаж переживает что-то своё. Вместе с Поленовым Серов подготовил письмо, адресованное совету Академии, в котором напомнил, что «лицо имеющее высшее руководительство над этими войсками, стоит во главе Академии художеств»159.
В эту минуту в комнату вошел Христос.