Илья Репин Картины Фото

7 знаменитых картин Ильи Репина

А в глазах нестерпимая мука, жалость, любовь. Вера уже превратилась в барышню, осенний букет в руках которой был призван подчеркнуть её «чувство жизни, юности и неги»52. Удивительно лирически-притягательны портреты Репина. Вода хлынула с напором 400 ведер в час. На время Репин перестал творить и впал в депрессию. Затем Илья Ефимович включился в выставочный проект Бенуа и Дягилева— 18 января 1899 года открылась Первая международная выставка журнала «Мир искусства», где среди 350 работ художников из Франции, Англии, Германии, Финляндии и России экспонировались и произведения Репина139.

Репин изобразил грозного царя Ивана IV в момент страшного душевного потрясения. Свои первые художественные навыки Илья Репин получил в местной школе военных топографов (1854–1857), а затем у чугуевского иконописца И. М. Бунакова с 1859 года исполнял заказы на иконы и церковные росписи. Репин изучает материалы, делает эскизы, пишет этюды.

В 1884 году Репин получил первый «государственный заказ»: ему поступило предложение написать картину «Приём волостных старшин Александром III во дворе Петровского дворца в Москве» (второе название— «Речь Александра III к волостным старшинам»). Тем не менее, по утверждению художника Якова Минченкова, новые формы до конца жизни «ставили его в тупик, а пейзажисты-импрессионисты приводили в раздражение». Бывая в гостях у Льва Толстого в Ясной Поляне, Илья Ефимович подружился с дочерью писателя Татьяной её портрет, сделанный «с некоторой долей идеализации» излучает обаяние, свойственное этой женщине171. В мемуарных очерках, посвящённых детству, Илья Ефимович упоминал об отце как о «билетном солдате», который вместе с братом ежегодно ездил на Донщину и, преодолевая расстояние в триста вёрст, пригонял оттуда табуны лошадей на продажу4. Бесконечный волжский простор, бездонное небо, знойное солнце.

Отец художника Ефим Васильевич (1804—1894) был в семье старшим из детей3. В зале гостиничного ресторана в ту пору уже были размещены портреты многих деятелей культуры не хватало лишь «большого декоративного пятна»36. Юрий Ильич (1877—1954) пошёл по стопам отца и стал художником. Небольшое строение, в котором Репин с женой поселились в начале XX века, с годами преобразилось: владельцы усадьбы поставили второй этаж, оборудовали две мастерских— для зимних и летних работ233. Этой оценки хватило для того, чтобы вдохновение ушло вспоминая о дальнейшей работе, Репин сокрушался: «О, глупость моя, я сгоряча повернул мой удачно схваченный подмалёвок головой вниз и начал с другого поворота Увы, портрет вышел сух и скучен»83. Прекрасно написано и подводное царство – морские растения, чудища, рыбы, зеленоватая вода, вся пронизана солнечным светом.

Эти и последующие иллюстрации к Лермонтову— акварели к стихам «По небу полуночи ангел летел» (1880), «Три пальмы» (1884), к драме «Маскарад», к повести «Бэла» (1884) были неудачны. Корней Чуковский, который, по собственному признанию, «близко наблюдал» за жизнью Нордман в течение нескольких лет, считал, что второй жене художника усилиями некоторых исследователей была создана репутация «чудачки дурного тона». Репин Илья Ефимович – великий русский художник. Репин выступал в роли «тонкого, задушевного лирика» и при написании портретов детей. Картины художника на данную тематику были наполнены особенным драматизмом. К вопросу о погребении около Финского залива Репин отнесся со всей серьезностью.

Илья Ефимович Репин – биография и картины

Жил в Италии и Франции (1873–1876). Репин пришел в восторг от этого послания и сразу сделал карандашный эскиз. Сумма гонорара — 1500 рублей — на тот момент показалась Репину огромной. Большая удача сопровождала художника при обращении к произведениям Гоголя— психологический аспект гоголевских творений передан Репиным выразительно и метко184.

Какая гениальная вещь его Тени», «Некрасова читать вслух народу— большое удовольствие»229. В течение десяти лет он работает еще над одним своим шедевром – «Запорожцы пишут письмо турецкому султану». Весной 1881 года Стасов сообщил Репину из Петербурга, что Модест Петрович находится в Николаевском военном госпитале в крайне тяжёлом состоянии: «Как жаль эту гениальную силу, так глупо с собой распорядившуюся физически»104.

В галерее созданных Репиным живописных образов есть несколько картин, написанных, по мнению исследователей, «с женщин, которые истинно восхищали художника». Не доносчик ли. Однако намеченные планы разрушились по вине дочери, «обещавшей Илье Ефимовичу сопровождать его в Ленинград и Москву и отказавшейся выполнить своё обещание»209. Софья производит впечатление запертой в железную клетку тигрицы. Он идет прямо к матери. Это сотрудничество казалось многообещающим: Илью Ефимовича покорял «боевой задор» Дягилева тот, в свою очередь, понимал, насколько повысится авторитет его издания, если в редакционном списке будет фигурировать имя Репина140. Несмотря на то, что слово «заказ» несколько тяготило художника, поставленная перед ним задача показалась интересной— в письме Павлу Третьякову он сообщал: «Эта новая тема довольно богата и мне она нравится, особенно с пластической стороны».

Работа над портретом Тургенева была настолько тяжёлой, что исследователи называли её «хождением по мукам»80. Там же был создан портрет дочери Нади про него сам художник рассказывал так: «Она в охотничьем платье, с ружьём через плечо и с героическим выражением»53. Илья Ефимович собственноручно копал канавы и насыпал холмы.

Работал он над картиной долго, все ему не нравилось, все хотелось чего-то другого. Исследователи, упоминая о масштабе личности Репина имеют в виду не только многообразие подвластных ему жанров и художественных техник, но и «разносторонность творческих интересов»: он проявил себя как художник, педагог, теоретик искусства, писатель-мемуарист, публицист31. Черты запорожцев Илья Ефимович отыскивал во всех знакомых. В 1873 году Илья Репин закончил полотно «Бурлаки на Волге», над которым работал несколько лет. За время двадцатилетнего знакомства со Львом Николаевичем Репин, бывавший и в его московской квартире и в Ясной Поляне, создал несколько портретов Толстого (самые известные— «Л. Н. Толстой за письменным столом» (1887), «Л. Н. Толстой в кресле с книгой в руках» (1887), «Л. Н. Толстой в Яснополянском кабинете под сводами» (1891), а также десятки зарисовок и набросков многие из них остались в разрозненных альбомах98. Уже через несколько месяцев художник представил публике отдельные портреты позировавших ему чиновников: на зрителя смотрели напыщенные, надменные, порой, не блещущие умом «герои» торжественного заседания. Улыбается стройный красивый юноша в богатой одежде – не Андрий ли это, Тарасов сын.

В заявлении на имя президента Академии Илья Ефимович указал, что побудительной причиной, заставляющей его отказаться от должности руководителя мастерской, является «малое время, остающееся для собственных работ»164.

Творчество художника в фотографиях

Любую книгу, привезённую в Куоккалу, Илья Ефимович воспринимал как событие его письма, адресованные друзьям изобиловали «литературными» подробностями: «Перечитываю Короленко. А вот Иван Тургенев остался ею недоволен. Когда в Париж приехал художник В. Васнецов, Репин уговаривает его позировать для Садко. Казалось, она спит. В дверях девушка она одна сочувствует пропагандисту и с тревогой смотрит на сыщика.

Этюд получился превосходный. В советские времена вину за беспорядок, в котором находился репинский архив, возлагали на Веру Ильиничну сообщалось, что, покидая Пенаты, она забрала с собой «самое ценное из художественного наследства отца»235. Илье Ефимовичу удалось получить специальное разрешение правительства Финляндии на создание захоронения вне официального кладбища. По поручению Анатолия Луначарского Репина приглашали вернуться на родину.

Живя с отцом в Куоккале, Надежда Ильинична почти не покидала своей комнаты. Эта картина стала одной из работ на так называемую казенную тему. Как признался позже художник, желание написать портрет литератора возникло у него уже при первой встрече— Илью Ефимовича поразили «гаршинские глаза, полные серьёзной стыдливости». Общение с прежними друзьями было только заочным.

Общественность начала сбор пожертвований. Л. Н. Толстого». Через год художник вновь выбрал самого себя в качестве модели в результате был создан «лучший из автопортретов этого периода», хранящийся ныне в Русском музее204. Илья Ефимович Репин родился в городе Чугуеве, Харьковской губернии. Он рисовал картины используя самые разные сюжеты и полотна неизменно ему удавались.

Илья Репин: картины исторические, портреты, парадные полотна

Многие хвалили художника за то, что он не остановился на Бурлаках, а пошёл дальше. Впервые интерес к «Запискам сумасшедшего» проявился у Репина в 1870-м году. Сеансы проходили в мастерской Репина и появление Всеволода Михайловича всякий раз удивляло художника: тот входил бесшумно излучая «тихий восторг, словно бесплотный ангел»125. Над её портретом Репин начал работать, когда художница уже входила в пору зрелости.

В 1882 году Толстой участвовал в московской переписи населения. «Пенаты» стали его малой родиной. Казалось, он вновь переживал глубокое потрясение детства – смерть сестры. Репин постоянно болел и, очевидно, предчувствовал собственную смерть. В то же время рекомендацию Третьякова выбрать в качестве «модели» критика и издателя Михаила Каткова художник отверг категорически в письме Павлу Михайловичу он запальчиво пояснил, что негоже ставить «портрет ретрограда» в один ряд с Толстым, Некрасовым, Достоевским и бросать тень на «деятельность столь драгоценного музея»112.

Опубликовано фото поврежденной картины Ильи Репина

Рядом – сотский (в царской деревне России крестьянин, назначавшийся в помощь деревенской полиции). Михаил Алленов включает в этот ряд также Рембрандта и Франса Халса242. Так, родившаяся в 1870-х годах идея «хоровой картины» воплотилась у Репина в полотно «Крестный ход в Курской губернии», в которой автору удалось показать характер толпы «несравненно убедительнее, чем всем художникам до него». Толстой работал без отдыха в течение шести часов Илья Ефимович с альбомом в руках фиксировал движения и «проверял контуры и отношения величины фигур»100.

В эту минуту в комнату вошел Христос. В январе «по желанию учеников» Академию временно закрыли Репин отреагировал на происходящее вопросом: «Что можем мы в годину бедствий и позора. В 1889 году серия рисунков была дополнена эскизом «Сапожник Семён снимает мерку с ноги барина».

Художник создал множество изображений своих выдающихся современников. К башенке мимо беседки «Храм Озириса и Изиды» и площади Гомера пролегла аллея Пушкина. Родился Репин в 1844 году в г. Чугуеве (Украина), в семье военного поселянина. Морское дно Репин писал с натуры в знаменитом парижском аквариуме. В. Переплётчиков в своём дневнике писал: «это складная душа, может сложиться в какую угодно форму». Трагедией его жизни стала история без вести пропавшего сына Дия. Он судорожно обнимает сына, зажимает рану, пытается остановить кровь.

Неизвестная деталь известной картины Ильи Репина «Запорожцы» (4 фото)

Наиболее значительным из жанровых произведений Ильи Ефимовича является «Не ждали» в этой работе художника интересует «композиция именно как вопрос». Сенсацией стала картина Репина Бурлаки на Волге (1870–1873, там же) на базе многочисленных этюдов, в основном написанных во время путешествия по Волге, молодой Илья Репин создал картину, впечатляющую и яркой выразительностью натуры и грозной силой протеста, зреющей в этих изгоях общества. В 1901-1903 годах он написал картину изображающее заседание Государственного совета. А, может Впрочем, у каждого может быть свой ответ и своя трактовка этого непридуманного сюжета, в основу которого художник положил собирательный образ русских революционеров. Портрет Гаршина, приобретённый промышленником и коллекционером Иваном Терещенко, был представлен на 15-й передвижной выставке в Петербурге (1887) и вызвал неоднозначную реакцию рецензентов: одни считали, что «Репин написал Гаршина сумасшедшим», другие утверждали, что не видели «прекрасней глаз его и светлого чела»127. Репин был очень дружен с Мамонтовым.

По словам художника Якова Минченкова, как профессор Академии Илья Ефимович «был притягательной силой для молодёжи»— не случайно в его мастерскую пытались попасть воспитанники многих художественных школ России157. Изнывая от смеха, привалился к столу дед с чубом на лбу. По мнению искусствоведа В. В. Стасова, творчество Репина— «энциклопедия пореформенной России». Зритель воочию ощущает эту больную человеческую плоть, видит, что дни композитора сочтены.

Писатель мог без устали преодолевать большие расстояния иногда собеседники, увлёкшись разговором, «забирались так далеко», что для обратной дороги приходилось нанимать конный экипаж96. И вот уже перед нами не царь, а отец. Евангельский сюжет наполнился для него жизненным, реальным содержанием. Неудача огорчила Илью Ефимовича, но не отбила у него желания учиться. В письмах Стасову он сетовал, что столица Италии его разочаровала («Галерей множество, но не хватит никакого терпенья докапываться до хороших вещей»), а Рафаэль показался «скучным и устаревшим»58. Она была закончена только в 1891 году.

Фото поврежденной картины Ильи Репина «Иван Грозный и сын его Иван» попало в СМИ

Критик Виктор Буренин считал, что «Репин уверил самого себя и хочет уверить других, что Академия действительно возродилась с того момента, как ею овладел он с компанией». Добровольные посланцы повезли в Куоккалу деньги и продукты. Ответ запорожцев был смел, дерзок, полон издевок над султаном. Непоследовательность суждений Репина об искусстве отмечали многие современники. В 1930 году хранительницей усадьбы и архива стала дочь Репина Вера Ильинична. Судьбы детей Репина сложились по-разному.

С 1882 года художник вновь живет в Петербурге, где в 1884 году примыкает к Товариществу передвижных художественных выставок. Для гостей готовили стол, ухаживали за ними супруги сами. Бенуа в своих поздних воспоминаниях сожалел, что «теперешняя молодёжь не имеет своего Репина»251.

Илья Репин – биография, фото, личная жизнь, картины художника

Так, прямые «заимствования» из его произведений были замечены как на полотнах советских живописцев, так и в агитационных материалах (к примеру, на плакате «Сбылись мечты народные»254). В журнале сотрудничали ученики Репина В. А. Серов, И. Э. Грабарь, А. П. Остроумова-Лебедева141. В 1924—1925 годах в Москве и Ленинграде прошли персональные выставки художника, положившие начало «предписанному и агрессивному иконопочитанию» художника252. Написал её Соловьёв Лев Григорьевич.

Знакомство Репина и Всеволода Гаршина произошло в зале Павловой на Троицкой улице, куда писатель пришёл в сопровождении студентов и курсисток. Учебных предметов в ней было немного: чистописание, арифметика и Закон Божий. Долго и мучительно работал Репин над этой картиной. Одной из самых известных работ является картина «Иван Грозный и сын его Иван», созданная в 1885 году.

«Отступничество» в картинах Ильи Репина

Картина «Юбилейное заседание Государственного совета», по мнению исследователей, не вошла в число репинских шедевров169 и стала последним из его «грандиозных полотен»170 тем не менее эта работа продемонстрировала зрителям возможности «зрелого таланта» художника167. Таким же обязательным занятием было у него и чтение ежедневных газет. Идеологическая платформа «Мира искусства» подразумевала противостояние Академии художеств и отживающему передвижничеству.

Репин никуда не делся. Помня о том, что ученичество— это для многих молодых людей сложный «финансовый период», руководитель мастерской устраивал своих питомцев в издательства в качестве иллюстраторов, давал им рекомендации для участия в оплачиваемых художественных проектах140. Картина теперь писалась легко, вдохновенно. Луначарскому и Ионову принять соответствующие меры»213.

Картины Репина (фото) с названиями

Уже религиозные картины, написанные по академическим программам (Иов и его друзья, 1869 Воскрешение дочери Иаира, 1871 обе картины – в Русском музее, Петербург), являют удивительный дар психологической концентрации. Репин отрицательно относился к Николаю второму, называл его «гнусным варваром», «высокодержимордием», мечтал «что эта мерзость рухнет». Музыка переносила его в мастерскую, к картине. Угрюмо, в упор смотрит прямо на зрителя этот крепкий, решительный, видавший виды матрос.

На экзамене он получил первую золотую медаль за картину «Воскрешение дочери Иаира», звание художника первой степени и право на шестилетнюю поездку за границу35. Этот период был самым плодотворным в творчестве художника. А вокруг стола собралась запорожская казачья вольница писать ответ турецкому султану. Привыкание к Парижу шло медленно, но к концу поездки художник начал признавать французских импрессионистов, отдельно выделяя Мане60, под влиянием которого, как считают исследователи, Репиным была создана картина «Парижское кафе»61, свидетельствующая об овладении приёмами пленэрной живописи50.

Александр Пороховщиков, владелец гостиницы «Славянский базар», предложил ему написать «Собрание русских, польских и чешских композиторов» для украшения ресторана. Окончательное расставание с Академией произошло в 1907 году. Ученик художника Игорь Грабарь отзывался о своём мастере парадоксально: «Репин был плохим педагогом, но великим учителем»156.

Тут же Репин набросал карандашный эскиз, который позже стал основой для знаменитой картины. Так родилась Чугуева гора, на которой построили беседку «Башенка Шехерезады», с нее можно было любоваться видом на залив. Серия иллюстраций к «Пророку»: акварели с сепией «Пророк у входа в храм и издевающаяся над ним толпа», «Люди высмеивают и побивают камнями проходящего по улице пророка» изображают лирического героя в современном обществе акварель «Отверженный пророк в пустыне» и рисунок тушью «В пустыне» завершают эту серию. Маковского, Н. Богданова-Бельского, подделывавшихся под народность и изображавших лишь «лапти и лохмотья»141.

Догорает день, вьется дымок костров, далеко-далеко раскинулась широкая степь. Своеобразным откликом на их претензии стала написанная Репиным в Париже картина «Садко», герой которой «чувствует себя в некоем подводном царстве». Письма говорили о том, что немолодого усталого художника часто одолевала хандра. В. Серова очень ранили неосторожные слова Репина. Султан предлагал всей Сечи стать турецкими подданными. Те, в свою очередь, упрекали Илью Ефимовича в «непонимании красоты»62. Письмо завершалось сообщением о том, что работа над портретом близится к завершению126.

Забор футбольного поля рухнул на шестилетнюю девочку в Подмосковье

Горестно, недоуменно смотрит на Софью молоденькая черница – прислужница. Комната полна света, воздуха, живопись картины свежая, ясная. Репин дважды подавал прошения об отставке. М. Бунакову. Трогательное, нежное лицо, худенькие руки сложены на груди.

Творчество Репина является, по словам искусствоведа Михаила Алленова, «вершиной передвижнического реализма» это касается и его тематического размаха и стилистической пластичности241. С Мусоргским Репина на протяжении многих лет связывали особо тёплые отношения. На первой из них двенадцатилетняя девочка, освещённая солнцем, сидит на перекладине. Кроме этого, были созданы четыре иллюстрации к «Сорочинской ярмарке» (1870) и одна к «Страшной мести» (1890).

Из-за аварии с тремя автомобилями в центре Москвы перекрывали движение

Итак, творчество художника было многообразно и разнопланово. Запряженные в кожаные лямки, тянут они тяжелую баржу. Художник создает острохарактерные народные типажи (Мужик с дурным глазом, Протодиакон обе картины – 1877, Третьяковская галерея, Москва), многочисленные антологически-совершенные образы деятелей науки и культуры (Николай Иванович Пирогов, 1880 Модест Петрович Мусоргский, 1881 Полина Антипьевна Стрепетова, 1882 Павел Михайлович Третьяков, 1883 все – там же и многие другие портретные картины, в том числе портреты Льва Николаевича Толстого, написанные во время пребывания художника в Ясной Поляне – в 1891 и позже), грациозные светские портреты (Баронесса Варвара Ивановна Икскуль фон Гильдебрандт, 1889, там же). Но к тому времени здоровье Репина ухудшилось и он решил «родные Пенаты» не покидать. Репин забыл о конкурсе, об Академии.

Руки его крепко связаны, а его самого держит понятой. Почти все объекты сада, окружавшего дом имели имена, взятые из сказок или мифов: «храм Изиды», «башня Шахерезады», «скала Прометея»232. На передвижных выставках к этой картине было практически невозможно подойти, так как вокруг толпился народ. Комната небогатой интеллигентной семьи. В 1880—1890-х годах художник испытывал подлинное вдохновение перед женской красотой— один за другим появились портреты С. М. Драгомировой (1889), баронессы В. И. Икскуль фон Гильденбандт (1889), Н. П. Головиной (1996)172 в этот же ряд входит «Обнажённая натурщица (со спины)» (середина 1890-х)173.

Подтверждением того, что возврат к прежним отношениям невозможен, стала реакция «Мира искусства» на выступление Репина в Академии художеств (декабрь 1899). Волжские пространства поражали молодых художников эпическим размахом настроение будущего полотна создавали постоянно звучавшая в памяти Ильи Ефимовича «Камаринская» Глинки30 и взятый им с собой томик гомеровской «Илиады»31. Даже когда картина пополнила коллекцию галереи, Илья Ефимович втайне от Павла Третьякова пробрался в зал и работал до тех пор, пока не добился того эмоционального движения, которое долго искал, — моментального «перехода от радости к изумлению»124.

На Ставрополье из реки Кума выловили тело 12-летнего мальчика

Картина вызвала живейший интерес у Достоевского и Перова, а между тем некоторые называли ее «величайшей профанацией искусства». Как вспоминал композитор Борис Асафьев, порой ему доводилось сопровождать работу Репина игрой на рояле— художник любил слушать «Хованщину»103. Акварель «Печорин у окна» 1890-х годов посвящена повести «Княжна Мери»184185.

Роль «главного провозвестника соцреализма» (по Вольфу)246 Репин поневоле выполнял в течение нескольких десятилетий.

Каждый персонаж переживает что-то своё. Работая с Валентином возле монастыря, Илья Ефимович обратил внимание на изображение горбуна, сделанное юным Серовым (впоследствии именно этот типаж был использован для картины «Крестный ход в Курской губернии»). Недоумение вызвала у Павла Михайловича и тема картины «Пахарь» Репин в ответ объяснил, что не может согласиться с мнением, будто изображение Толстого во время работы на пашне сродни рекламе110. Зато «Осенний букет», над которым художник работал в имении Здравнёво, писался с натуры. По сведениям И. Э. Грабаря, первые акварельные эскизы к «Песне о купце Калашникове» Илья Ефимович создал во время учёбы в Академии художеств, в 1868 году, — «Кирибеевич, преследующий Алёну Дмитриевну» и ещё два рисунка на этот сюжет.

1. Картины Репина с названиями история создания, сюжет
2. Персоны и личности (интересное о известных)
3. Как великий русский художник Илья Репин оказался эмигрантом
4. Загадочный Репин — 10 интересных фактов
5. Все Картины Илья Репин по алфавиту
6. «Отказ от исповеди перед казнью» (1879-1885)

А может, забыть про то, что сюжет евангельский, как говорил Крамской. Грандиозное многофигурное полотно (35 кв. В один из дней художник увидел «совершеннейший тип желанного бурлака»— человека по фамилии Канин32 (на картине он изображён в первой тройке, «с головой, повязанной грязной тряпицей»)33. Картина находится в постоянной экспозиции Государственного Русского музея.

Рисунок, выполненный «с блеском опытного мастера», стал свидетельством того, что Серов готов для поступления в Академию художеств. Несмотря на все трудности, Репин упорно учился. Репин встречал их по средам. По сырой отмели медленно, тяжело идут бурлаки. Прообразами других персонажей стали земляк Ильи Ефимовича— музыковед Александр Рубец (хохочущий казак), коллекционер Василий Тарновский (человек в шапке), художник Кузнецов134, сын Варвары Икскуль-Гильденбандт (молодой улыбающийся запорожец) и другие135. На лицах грязных и оборванных бурлаков, впряженных в кожаные лямки, нет отчаяния или горя.

1. «Крестный ход в Курской губернии» (1880-1883)
2. «Запорожцы пишут письмо турецкому султану» (1880-1891)
3. «Торжественное заседание Государственного Совета 7 мая 1901 года» (1903)
4. Топограф иконописец, студент Академии художеств
5. Жанровые и исторические полотна Ильи Репина
6. Краткая характеристика творчества
7. Художественно-исторический музей Арт-Рисунок
8. После перестрелки в автосалоне Москвы объявлен план «Перехват»

Так и закончил, с мыслью, что картина не удалась. В начале января Репин согласился войти в редколлегию журнала. Тем не менее, все эти иллюстрации, по мнению автора «Лермонтовской энциклопедии», являются «наиболее значительной попыткой передать глубокий смысл Пророка»185. Так, бурно протестуя против мехов, она наотрез отказывалась носить шубы и в любой мороз надевала «какое-то худое пальтишко».

Публике картина понравилась. О том же самом рассказывал в своих очерках о художнике и Корней Чуковский, чья первая встреча с Ильёй Ефимовичем произошла в Куоккале: художник, картины которого поражали масштабами, оказался отнюдь не исполином: «небольшого роста, с улыбающимся, крепким, обветренным лицом, в самых обыкновенных деревенских вязаных перчатках»226. В девятнадцатилетнем возрасте Репин создал ещё один автопортрет, который писал «с себя в зеркало»202. В СССР вопрос о возвращении Репина из Куоккалы имел политический характер прежде всего потому, что власти требовался «идейный вдохновитель реалистического искусства» предполагалось, что именно Илья Ефимович возглавит Ассоциацию художников революционной России253. Так ли это – судить зрителям.

1. Труп девушки нашли в чемодане у ТЦ в Москве
2. В Москве пять человек травмированы из-за столкновения теплоходов
3. Опрокинулся автобус с паломниками: в Эквадоре погибли 10 человек
4. В Дании арестовали сухогруз из Мурманска с 19 россиянами на борту
5. Комплекс амбулаторного диализа открыли в Нальчике
6. Вахта памяти по жертвам теракта началась в Беслане
7. Общееколичествопросмотровстраницы

И вдруг однажды Репина осенило: начать совсем по-новому. В их число входили Василий Поленов, в доме которого начинающему художнику всегда был уготован радушный приём15 и Марк Антокольский, прибывший в столицу из Вильны учиться на скульптора и впоследствии писавший: «Мы скоро сблизились, как могут сближаться только одинокие люди на чужбине»16. В доме повсюду были развешаны написанные хозяйкой объявления: «Не ждите прислуги, её нет», «Всё делайте сами», «Дверь заперта»193, «Прислуга— позор человечества»194. К 1929 году стареющий художник стал чувствовать себя все хуже и хуже. Пафос и протест в картинах живописца Репина то неразрывно соединялись, как в торжественно-саркастическом Крестном ходе в Курской губернии (1883), то разделялись на два параллельных потока: так, наряду с «революционным циклом» о трагическом разладе общества (Отказ от исповеди, 1879–1885 Не ждали, 1884 Арест пропагандиста, 1880–1892 все работы – в Третьяковской галерее 17 октября 1905 года, 1907, Русский музей) Репин увлеченно пишет и живописные образы парадного фасада империи (Прием волостных старшин Александром III во дворе Петровского дворца в Москве, 1885, там же Торжественное заседание Государственного Совета 7 мая 1901 года в честь столетнего юбилея со дня его учреждения, 1901–1903, Русский музей). Одни зрители ругали ее, другие – восторгались.

О Международной выставке, организованной «Миром искусства», Репин отзывался восторженно («Есть вещи интересные своей художественностью, а есть— своей наглостью. »)140142. Позже она переехала в Хельсинки, где умерла в 1948 году. Однако наставник Верёвкиной точно забыл о возрасте своей воспитанницы: он «сумел перенести на холст своё былое отношение к ней»171. Первый раз— в 1905 году, когда у него возникли разногласия с Серовым и Поленовым.

Авторы «Лермонтовской энциклопедии» и «Энциклопедического лермонтовского словаря» критикуют их за чрезмерный романтизм в изображении и непроникновение Репина в глубинный трагический смысл произведений Лермонтова. Его отец, рядовой Чугуевского уланского полка, занимался торговлей лошадьми. К тому времени как Репин окончил Академию, он был уже довольно известным художником и получил свой первый крупный заказ. О чем эта история.

Гаршин также отзывался о художнике с симпатией. Однако, после революции, в 1918 году, он пишет картину «Быдло империализма», своеобразное продолжение темы бурлаков, где они выглядят грязными, тупыми и уродливыми. Он просто писал человеческое горе и вместе с родителями переживал смерть их дочери.

И Репин пробовал, приходил в отчаяние и снова писал. С началом зимней войны Вера и её брат Юрий переехали в Хельсинки. В то же время Дягилев, утверждавший, что «взгляды Репина теперь не имеют значения», продолжал высоко ставить его как художника153. Среди учениц Ильи Ефимовича выделялась Марианна Верёвкина.

Еще один момент народной жизни Репин «подсмотрел» в крестьянской избе, где собрались разгоряченные всеобщим празднованием люди. Илья Ефимович создавал исторические полотна, жанровые картины, портреты237, пейзажи оставил немало иллюстраций к произведениям русской классической литературы в его творческом наследии сохранились графические и скульптурные работы31. Непримиримо, зло горят ее глаза на бледном лице, губы сжаты, разлохматились волосы. После октябрьского переворота 1917 года художник оказывается отъединенным от России в своих «Пенатах», когда Финляндия обретает независимость.

По их дому были развешаны таблички: «Не ждите прислуги — ее нет», «Прислуга — позор человечества». Вскоре Валентин уехал в Петербург и стал вольнослушателем этого учебного заведения.

Тем не менее, А. Бенуа нравилась изменчивость Репина, по его мнению, она показывала, что несмотря на свой возраст, художник не потерял интереса к искусству, «что он всё ещё полон жизни он продолжал говорить и писать обо всех и всём с прежней юной непосредственностью и совершенной искренностью»150. В 1869 году состоялось знакомство Репина с художественным критиком Владимиром Стасовым, в течение многих лет входившим в «ближний круг» Репина17. С великолепной пластичностью написано лицо Толстого, в особенности его лоб. Вот стоят они в стороне, в полумраке комнаты, покорные, скорбные. Взаимная симпатия не мешала им полемизировать по самым разным вопросам. Валентин Серов, наблюдавший из окна Академии за событиями 9 января, увидел столкновение толпы с войсками по утверждению Ильи Ефимовича, с той поры «его милый характер круто переменился»158. Расцвет творчества Репина пришёлся на 1880-е годы.

Немецкий историк искусства Норберт Вольф, видя в Репине типичный образец «салонно-академического художника», акцентирует внимание на его парижской командировке в этот период Илья Ефимович глубоко впитал живописный язык Мане246. Однако в середине января 1899 года настроения художника изменились. » В сентябре он уехал в Италию, а по возвращении написал прошение об отставке с мотивировкой: «Вследствие неопределенного положения В Х У в настоящем и возможных перемен в будущем». Дом был многолюдный, вот таким образом для «Не ждали» позировали все находившиеся там родственники и гости, включая тёщу художника и дочь брата Стасова122. Рисунки «Встреча ангела с сапожником Семёном у часовни» и «Ангел у сапожника Семёна в избе» созданы в 1881—1882 годах для иллюстрации рассказа Льва Толстого «Чем люди живы» в сборнике 1882 года «Рассказы для детей И. С. Тургенева и гр. Тронька подарил краски Илье и с тех пор он не расставался с ними, рисовал постоянно, даже во время болезни.

Спустя десятилетия мнение изменилось: по словам заведующей музеем-усадьбой Татьяны Бородиной, дочь художника содержала мастерскую в том виде, какой она была при жизни Репина вещи и документы Ильи Ефимовича остались в доме234. Эпитеты «школа безвкусицы» и «ползучий эмпиризм» в адрес академистов чередовались с обвинениями поздних передвижников в показной тенденциозности («направленство»— «оплеуха Аполлону», по словам А. Н. Бенуа), в измельчании тем передвижников-бытописателей 1890-х годов Г. Мясоедова, Вл. Илья Ефимович Репин умер в своих «Пенатах» 29 сентября 1930 года. Но для Репина заказ московского предпринимателя стал шансом наконец-то выбраться из многолетней нужды38 в своих воспоминаниях он признавался, что «назначенная за картину сумма показалась огромной»39. В итоге эти изображения в Собрание сочинений М. Ю. Лермонтова не вошли184 Следующее обращение к творчеству Лермонтова произошло в 1914—1915гг. — это были его рисунки к «Демону» и «Мцыри»185. Почти двадцать лет дружил с писателем Л. Толстым Репин Илья Ефимович.

Репин считал сам эту картину красивой. Слух о талантливом выпускнике Академии дошёл и до Москвы: хозяин гостиницы «Славянский базар» Александр Пороховщиков предложил Илье Ефимовичу написать картину «Собрание русских, польских и чешских композиторов», пообещав за работу 1500 рублей. Несмотря на приглашения на самом высоком уровне, он так и не переехал на родину, хотя и поддерживал связи с живущими там друзьями (в частности, с Корнеем Ивановичем Чуковским). Едва ли не единственным из близких людей, поддержавших Репина, оказался Крамской, назвавший «Софью» исторической картиной71.

Вопреки тому что творения Репина явились глубоким проникновением в образ лермонтовского персонажа, его иллюстрации не впечатлили художественных критиков, Илья Ефимович и сам был недоволен своими работами к «Пророку». Как вспоминал писатель Мамин-Сибиряк, зайдя в мастерскую к Репину, он был вынужден в течение нескольких часов позировать для «Запорожцев»: художнику приглянулись его веко для одного из героев и глаза— для другого133. На открытые «среды» в Пенаты съезжались студенты, музыканты, друзья-художники, которые не уставали удивляться тому, что подача блюд за столом регулировалась с помощью механических устройств, а в обеденное меню входили только вегетарианские блюда и немного виноградного вина, называвшегося «солнечной энергией»192.

Так, Третьяков считал, что на полотне «Крестный ход» забавную мещанку, несущую киот, следовало заменить симпатичной барышней. Согласно мистической версии, рука художника перестала действовать после того, как он написал картину «Иоанн Грозный и его сын Иван» в 1885 году. Члены совета оценили «момент из своей жизни» благосклонно, друзья же живописца искренне недоумевали: куда подевался «их» Репин. В 1896 году художник сделал новый набросок Поприщина— главного действующего лица «Записок сумасшедшего».

В ноябре 1926 года Илья Ефимович получил письмо от члена ЦК ВКП (б) К. Е. Ворошилова, в котором говорилось: «Решаясь переехать на родину, Вы не только не делаете личной ошибки, но совершаете поистине большое исторически-полезное дело». Автор внес большой вклад в развитие реализма в отечественной живописи. По ярко-желтому берегу безмятежной Волги бредут те, кто не понаслышке знает, что значит «тянуть лямку». Тогда же Илья Ефимович документально оформил свою последнюю волю — написал в завещании, что желает быть похороненным в «Пенатах» и мечтает о том, чтобы усадьба принадлежала Российской академии художеств. Он создал множество изображений этого автора, однако, наиболее известен портрет под названием «Пахарь Лев Толстой на пашне», который он написал в 1887 году. В 1918 году Куоккала оказалась на территории Финляндии.

Вместе с Поленовым Серов подготовил письмо, адресованное совету Академии, в котором напомнил, что «лицо имеющее высшее руководительство над этими войсками, стоит во главе Академии художеств»159. После революции Репин больше ни разу не был в России. Ему достался участок в районе Смоленского рынка, включавший так называемую «Ржановскую крепость», заселённую городской беднотой. Третьяков»109. В этой картине очень сложная и широкая гамма чувств.

Говоря о влиянии на Репина русской художественной школы искусствовед называет прежде всего представителя академизма Александра Иванова, чью идею «сделать искусство учителем жизни» Илья Ефимович сумел не просто освоить, но и развить кроме того, он достаточно глубоко воспринял «федотовское бытописание»237. Каждый из его персонажей— от чугуевских мещан до профессоров Академии— имеет свои речевые особенности обладая отличной памятью, художник спустя много лет легко воспроизводил речь волжских рыбаков и запорожских казаков. Она ушла из жизни в 1931 году55. А. Остроумова-Лебедева, вначале преклонявшаяся перед ним, «как перед каким-то божеством», впоследствии разочаровалась в Репине и «выучилась отделять в нём гениального художника от человека». Бабушка что-то шьет или вяжет, мать играет на рояле, дети готовят уроки. Как писал позже Репин, путешествие не ограничивалось созерцанием пейзажей «с альбомчиками» в руках28: молодые люди знакомились с местными жителями, порой ночевали в незнакомых избах, сидели вечерами у костра29.

И дома вечером он никак не мог успокоиться и все просил брата играть Бетховена. По мнению исследователей, Репин мог сопровождать писателя во время этих обходов подтверждением тому являются рисунки «Уличная сценка», «Л. Н. Толстой и счётчики на переписи» и некоторые другие97. Прежде всего это касается двух его картин— «Стрекоза» (1884) и «Осенний букет» (1892)50.

Искусствовед Ольга Лясковская обнаруживает в работах зрелого Репина явные отсылки к работам Веласкеса, который был интересен художнику с точки зрения «изучения человеческого лица и его мимики»245. Вена, Кунстфорум, 2002» включить в число экспонатов картину Ильи Ефимовича «Дама, опирающаяся на стул» (1873)247. В письме Стасову он язвительно назвал картину «винегретом живых и мертвых». Направо у дверей стоит пристав, читает бумаги, только что вынутые из чемодана.

Первый эскиз «Запорожцев» появился в 1878 году в Абрамцеве. Героинями обеих работ является старшая дочь Репиных— Вера Ильинична. Несмотря на объём проделанной работы, новая картина Репина, показанная на передвижной выставке в 1879 году, восторга у друзей художника не вызвала. Пока Илья Репин работал в Академии художеств, он успел еще раз побывать в Италии, выполнить несколько масштабных заказов императора (в том числе, «Юбилейное заседание Государственного совета») и второй раз жениться — на писательнице Наталье Нордман. Являлся одним из активнейших членов «Товарищества передвижников». На самом деле картина, которую все имеют в виду, была написана в 1870-х годах и в действительности носит название «Монахи (Не туда заехали)».

Рассеянный свет на голубовато-зеленоватых обоях, на сиреневом платье горничной, на полу. К картине Репин написал пятьдесят этюдов-портретов и эскизы. Обращаясь к историческим сюжетам, Репин создал картину «Иван Грозный и сын его Иван», в которой конкретная трагедия выводит зрителя на вековую проблему: «деспот, наказанный мукой раскаяния»243. Зная, что визиты многочисленных гостей порой не дают ему сосредоточиться на работе, она инициировала организацию так называемых «сред», дав тем самым возможность художнику не отвлекаться на посетителей в другие дни недели44. Деньги на поездку— двести рублей— получил от богатых покровителей Васильев27.

Вероятно, вот таким образом образ протодиакона получился таким убедительным. Десять тысяч рублей, полученные от музея за эскизы, художник направил на нужды флота157. И только последний старик обессилел, опустил голову, повис на лямке. Потом рассказывали, что на границе их обыскивали до трусов.

Кроме этого, художник иллюстрировал несколько других мелких произведений Льва Толстого, в том числе его заинтересовал образ чёрта в рассказе «Краюшка хлеба»183. Перебравшись в Петербург в 1863 году, Репин учился в рисовальной школе Общества поощрения художеств и в Академии художеств (1864–1871). Сам Репин об этой картине говорил: «Быдло» — глубоко развращенное существо: постоянно соприкасаясь с полицией, он усваивает её способности хищничать по-волчьи, подхалимствовать, но быстро приходить к расправе над своими господами, если они ослабевают Попытки Советского правительства вернуть Репина в СССР не удались, в частных письмах он утверждал, что пока у власти большевики, не желает иметь с Россией ничего общего В последние годы Репин создал ряд картин на религиозные темы. Оно было приурочено к столетнему юбилею Карла Брюллова, одобрительно принято залом, однако в дягилевском издании расценено «как лишённое мысли, полное курьёзов и нелепостей»152. Однако позже Илья Ефимович научился писать картины левой рукой. Затем последовала многолетняя работа над полотном «Письмо запорожцев турецкому султану» с персонажами «Тараса Бульбы», но это всё-таки не книжная графика, а живописное произведение, рассчитанное на просмотр в выставочном зале, однако Репин выполнил рисунок на сюжет «Тараса Бульбы»— «Андрий и панночка» (1890).

Отрывки из этих писем были обнародованы журнал «Развлечение» (март 1875) откликнулся на них ядовитой карикатурой, на которой Стасов «помогал Репину вылупиться из гнезда». Вегетарианцем стал и сам Репин. Этот заказ привлек художника новой возможностью показать представителей народа. Америка—Франция—Россия. В ходе дальнейшей полемики между «Миром искусства» и Репиным каждая из сторон использовала для обмена претензиями различные площадки, включая газету «Россия»151 и «Новости и биржевую газету»140.

В 1922–1925 годах Репин пишет едва ли не лучшую из своих религиозных картин – проникнутую беспросветным трагизмом Голгофу (Художественный музей, Принстон, США). Но в отличие от акварелей, карандашный рисунок «Казбич ранит Бэлу» (1887) считается лучшей работой Репина, связанной с творчеством поэта.

Её создание осложнялось тем, что на поиски заказчика и денег ушло слишком много времени интерес к придуманному сюжету постепенно растаял и в одном из писем Стасову раздосадованный художник признался, что «ужасно разочарован картиной Садко»63. Картины-портреты художника передают его симпатии к тем людям, которые ему позировали. Стасов присылает ему все, что он просит. Отдельно Чуковский выделил диалоги, которыми насыщены воспоминания Репина198. Рисунки предназначались для первого тома Собрания сочинений М. Ю. Лермонтова 1891 года.

В 1876 году Репин возвращается в родной город, а затем переезжает в Москву. Его мастерство в технике, в умелом использовании цвета в сочетании с тонким психологизмом и живым откликом на происходящее вокруг в полной мере проявляется во всех работах. Овладевая в Академии основами художественного мастерства, Репин развивался как художник и гражданин прежде всего под влиянием таких исключительных людей в искусстве, как Стасов и Крамской. Последние 30 лет жизни Репин провёл в Финляндии, в своём имении Пенаты в Куоккале. В 1868 году, работая на этюдах, Илья Ефимович увидел на Неве бурлаков. В 1884-1886 годах он написал полотно «Прием волостных старшин императором Александром III во дворе Петровского дворца в Москве».

Картина «Бурлаки на Волге» может трактоваться и как «хоровая картина» и как «групповой портрет»242. На переднем плане – девушка и парень увлеченно отплясывают гопак. Они жили в Пенатах в течение двух недель. Постоянную связь с прежним окружением он поддерживал с помощью писем. В последние годы он обратился к библейским сюжетам. Однако через два года учебное заведение было упразднено и Репин устроился в иконописную мастерскую к художнику. mw-parser-output. ts-comment-commentedTextborder-bottom:1px dottedcursor:helpmedia (hover:none). mw-parser-output. ts-comment-commentedText:not (. rt-commentedText)border-bottom:0cursor:autoИ.

Признанный мастер, появления которого ждали и зрители и коллеги, держался с «застенчивой скромностью», за которой скрывалась «маленькая рисовка баловня судьбы»225. Картина «Л. Н. Толстой на пашне», как вспоминал сам художник, появилась в тот день, когда Лев Николаевич вызвался вспахать поле одной вдовы99. За ними угрюмо пригнулся к земле, натянул свою лямку Илька-матрос. В начале 1830-х годов дочь Бочаровых Татьяна Степановна (1811—1880) вышла замуж за Ефима Васильевича. Рисунок сопровождался стихотворением: «Не правда ли, читатель мой, / Что для судей таких, как Стасов, / И репа лучше ананасов. »59.

В 1877 году Репин вернулся в Чугуев, затем жил в Москве и в Петербурге, а с 1900 – в Куоккале, в своем имении «Пенаты». Созревающий замысел был отделён от готовой картины, представленной миру на персональной выставке Репина (1891), двенадцатью годами работы. Над писарем склонился атаман всего запорожского войска – Иван Серко. В письме своему товарищу В. М. Латкину он рассказывал, что Илья Ефимович при всей его «видимой мягкости и даже нежности»— человек с сильным характером. Берег Волги. К 1871 году Репин уже обрёл некоторую известность в столице.

За восемь лет, проведённых в стенах Академии, Репин приобрёл немало друзей. В Куоккале Репин написал мемуары, ряд его очерков вошёл в книгу воспоминаний «Далёкое близкое». Раскрывая характер писателя, подчеркивая его значимость в обществе, тем не менее, Репин не идеализирует Толстого, не пытается окружить его ореолом исключительности. Обладатель первого развернут к зрителю лицом, обладатель второго – стоит спиной.

Сюжет первой из значительных картин Репина был подсказан жизнью. Убийство свершилось.

Родился 24 июля (5 августа) 1844 года в Чугуеве в семье военного поселенца. Отзывы о педагогических методах Ильи Ефимовича были разноречивыми. Его внимание привлекли две работы— портреты сторожа и продавца назначенную Репиным цену предприниматель снизил вдвое и ушёл, пообещав прислать за этюдами посыльного108. Контраст между праздной, беззаботной публикой, гуляющей на берегу и людьми, тянущими на лямках плоты, настолько впечатлил ученика Академии, что по возвращении в снимаемую квартиру он начал создавать эскизы с изображением «тягловой живой силы»25. Все заняты.

Вот сейчас бросится к нему растерянная и обрадованная жена. После этого он постоянно возвращался к этой теме, работая над картиной более десяти лет. Но эта картина скорее представляет собой вариации художника на тему современной жизни, нежели традиционную литературную иллюстрацию.

Причем отношение к ним было достаточно враждебное. Несмотря на хорошие отношения с финскими художниками, Репин подумывал о переезде в СССР. После поездки в зону эпидемии тифа в 1911 году молодая женщина начала страдать душевным недугом54. Репин, находившийся в тот день в Ясной Поляне, «получил позволение ему сопутствовать».

Разочарован был и Мусоргский, который признался, что увидел на полотне «бабу не толстоватенькую, а всю расплывшуюся до того, что при её огромной величине (по картине) зрителям было мало места»75. От местных мастеров Репин узнал, что их земляк, уже получивший к тому времени малую золотую медаль за картину «Моисей источает воду из скалы», семь лет назад покинул родные места и уехал учиться в Академию художеств. Он подошел к ложу, на котором покоится девочка. Однако в основе этих «чудачеств» лежала искренняя забота о муже. Далеко-далеко стелется дым парохода, налево, поближе, замер парус маленького суденышка. Репин», «Очень был бы Вам благодарен, если бы и сегодня Вы навестили меня. Порой Третьяков подсказывал художнику идеи для будущих произведений так именно он предложил Илье Ефимовичу написать портрет тяжело больного и жившего затворником писателя Алексея Писемского— в итоге галерею пополнило «из ряда вон выходящее художественное произведение»111.

Рядом, за решеткой окна, голова повешенного стрельца. А, может, это рассказ о человеке, не готовом признать свою вину, не желающем раскаяться, несмотря на нарушенную христианскую мораль «не убий». За окном летний день.

Он продолжал работать, хотя уже не так интенсивно, как прежде. м) «Торжественное заседание Государственного Совета 7 мая 1901 года» (1901—1903, ГРМ), в исполнении которого принимали участие Б. М. Кустодиев и И. С. Куликов, было написано в течение двух лет. Оставаясь членом этого общества, Репин создает полотна «Крестный ход в Курской губернии» (работа 1883 года), «Не ждали» (работа 1884) и «Иван Грозные и его сын Иван» (работа 1885 года).

Почти со всеми его связывали дружеские отношения. И вдруг открывается дверь и в комнату входит человек. Крамской на страницах репинской книги— «не застывшая восковая фигура», а герой увлекательной, почти детективной повести199 друг-художник Фёдор Васильев, с которым Илья Ефимович ездил на Волгу, — «крикливый, бесцеремонный и бесконечно обаятельный юноша» очерк о сборе материалов для «Бурлаков» сродни «поэме о молодости».

Он вспомнил, как умирала его сестра Устя и как это потрясло всю его семью. Возвращается в Россию летом 1876 года. Сборник с иллюстрациями выдержал несколько изданий188. Власть создавала образ Репина как «идеологического художника» именно этим объясняется разбросанность картин Ильи Ефимовича по десяткам небольших музеев, каждый из которых обязан был иметь в коллекции произведения «идеологически выдержанных художников»255. Осенью того же года художник возвращается в свой родной Чугуев, а через год перебирается оттуда в Москву.

О работе молодого Репина «Бурлаки на Волге» упоенно писали газетчики. Много учился на написании портретов близких и друзей. Мастер остался верен себе – улавливать в жизни самое главное и стараться не грешить против истины. Вопрос о его возвращении рассматривался, согласно протоколу заседания Политбюро от 22 мая 1924 года, на самом высоком уровне: по итогам одного из заседаний Политбюро ЦК ВКП (б) Генеральным секретарем ЦК ВКП (б) И. В. Сталиным была вынесена резолюция: «Разрешить Репину вернуться в СССР, поручив тт. Уже никто, наверное, не сможет вспомнить, когда в обиход вошла крылатая фраза – «Картина Репина «Приплыли», тем самым спутав все факты в истории.

Работал весь день, не замечая времени. Источник назвали «Колодец Посейдона». Каждый – со своим характером, своей историей, додумать, «дорисовать» которую может зритель.

---