Общение между художником и дочкой хозяев гостеприимного дома проходило не только в рабочие моменты воплощения творческих замыслов Ильи Репина. В апреле 1873 года, когда старшая дочь немного подросла, семья Репина имевшего право на заграничную поездку в качестве пенсионера Академии, отправилась в вояж по Европе. Второй раз художник женился в 1899 году на писательнице и фотографе, адмиральской дочери Наталье Нордман-Северовой, которая ради брака с Репиным порвала со своей семьей.
После кончины Репина его вторая дочь Надежда имевшая слабое психическое здоровье, умерла в 1931 году. За свою дипломную работу — картину на библейский мотив «Воскрешение дочери Иаира» — Репин получил Большую золотую медаль и возможность поехать в Европу, чтобы изучать западноевропейское искусство. Справка об имущественном и семейном положении дочери И. Е. Репина Татьяны Ильиничны Репиной-Язевой. Илья Ефимович Репин был отцом четверых детей, появившихся на свет в браке художника с дочерью преподавателя рисования и черчения императорской Петергофской гранильной фабрики – Верой Алексеевной Шевцовой. С лихвой достались подобные испытания и младшей дочери Репина и семье внучки художника.
Татьяна-младшая – ее дочь, а впоследствии Татьяна Николаевна Язева-Дьяконова, станет единственной продолжательницей рода Репиных. Репин был происхождением гораздо ниже Нордман, дочери шведского адмирала и этим, может быть, её и привлёк. Репин побывал у нее на могиле в Швейцарии, съездил в Венецию и, вернувшись в Куоккалу, поручил хозяйство своей дочери Вере Ильиничне.
Татьяна Степановна, будучи женщиной грамотной и деятельной, не только занималась образованием детей, читая им вслух произведения Пушкина, Лермонтова, Жуковского, но и организовала небольшую школу, которую посещали и крестьянские ребята и взрослые. Нам доподлинно известно, что Любицкие были друзьями семьи Репиных. Общение с прежними друзьями было только заочным.
Старшая дочь П. М. Третьякова, Вера Зилоти, очень любила жену Ильи Ефимовича. На первом изображено чудо, на втором – его свидетели. Говоря о влиянии на Репина русской художественной школы искусствовед называет прежде всего представителя академизма Александра Иванова, чью идею «сделать искусство учителем жизни» Илья Ефимович сумел не просто освоить, но и развить кроме того, он достаточно глубоко воспринял «федотовское бытописание»237.
Младший брат Иванечка был болезненным и также умер в детстве. Эта большая шляпа бросает тень на ее лицо и потом он (Репин) придал ее лицу такое отталкивающее выражение, что оно кажется неприятным. В 90-е годы они оба участвуют в реформировании Академии, пишут новый устав. Признанный мастер, появления которого ждали и зрители и коллеги, держался с «застенчивой скромностью», за которой скрывалась «маленькая рисовка баловня судьбы»225. Одни из первых узнали они о его Воскресении.
Наутро он стер тряпкой всю свою четырехмесячную работу. В среду 18 августа Стасова снова позвали в Пенаты – познакомиться с А. М. Горьким, поселившимся недавно в Куоккале (Репин уже встречался с ним в 1899 году и даже писал портрет Нордман также присутствовала тогда в академической мастерской). Но наверное Светлана -идеальный лебедь. А. Куинджи. Татьяна Ильинична вместе с семьей дочери решают перехать во Францию.
Иаков и Петр у обоих художников оказались на третьем плане и в полутени. В правой части картины Репина собрались родственники умершей и ученики Христа. Как пишет свят.
А вот Иван Тургенев остался ею недоволен. Подмосковное имение Абрамцево, принадлежащее Савве Ивановичу, гостеприимно принимало всех его друзей-художников. В доме Ильи Ефимовича жила его дочь, Вера Ильинична. Репин всегда охотно рисовал и писал портреты артистов, художников, музыкантов, писателей. А как она была мила. Вопреки тому что творения Репина явились глубоким проникновением в образ лермонтовского персонажа, его иллюстрации не впечатлили художественных критиков, Илья Ефимович и сам был недоволен своими работами к «Пророку».
Я согласен с вами — портрет неудачен»». Она свято верила во все свои новшества и первая становилась их жертвой. Волнорезы были гладкими и ровными и при первых заморозках там катались на коньках. Писатель мог без устали преодолевать большие расстояния иногда собеседники, увлёкшись разговором, «забирались так далеко», что для обратной дороги приходилось нанимать конный экипаж96. После окончания этих курсов Надя Репина работала в земских больницах Петербурга. Во время пребывания в Чугуеве Илья Ефимович даже написал портрет супруги мирового судьи — Софьи Любицкой. Как признался позже художник, желание написать портрет литератора возникло у него уже при первой встрече— Илью Ефимовича поразили «гаршинские глаза, полные серьёзной стыдливости».
Несмотря на хорошие отношения с финскими художниками, Репин подумывал о переезде в СССР. В первый же день войны Куоккала была захвачена советскими войсками. Он видел крестные ходы у себя на родине, в Чугуеве, в 1881 году ездил в окрестности Курска, где каждый год летом и осенью совершались знаменитые на всю Россию крестные ходы с Курской чудотворной иконой Божьей Матери. Репин же считал, что все должны знать в лицо одного из самых выдающихся культурных деятелей эпохи и все же уговорил его на портрет. Нордман несколько раз сбегала и возвращалась.
Отзывы о педагогических методах Ильи Ефимовича были разноречивыми. Кроме того, в описываемый период в доме Ильи Ефимовича жили трое питомцев его живописной мастерской, в том числе один из любимых учеников— Константин Вещилов. Волжские пространства поражали молодых художников эпическим размахом настроение будущего полотна создавали постоянно звучавшая в памяти Ильи Ефимовича «Камаринская» Глинки30 и взятый им с собой томик гомеровской «Илиады»31.
Пенаты – это легкое, будто летящее, слово, заимствованное у древних римлян, давно уже вошло в русский язык как обозначение родного дома – места, где человеку хорошо, где его ждут и где он никогда не будет чужим (у древних пенатами назывались боги, хранящие дом). На семью льются ложные донесения. Однако вегетарианство было уже довольно распространено в России. В этом исполненном с особой теплотой произведении рассказано и о хрупкости молодой женщины (ей 27 лет) и о ее внутренней стойкости. Разочарован был и Мусоргский, который признался, что увидел на полотне «бабу не толстоватенькую, а всю расплывшуюся до того, что при её огромной величине (по картине) зрителям было мало места»75.
Но портреты Татьяны очень немногочисленны. Сейчас этот портрет хранится в Харьковском художественном музее. Репинского «Садко в подводном царстве» критика назвала «аквариумом», Поленовские пейзажи вообще никто не заметил. По словам Чуковского, любимым блюдом Репина оставался картофель с подсолнечным маслом. Авторы «Лермонтовской энциклопедии» и «Энциклопедического лермонтовского словаря» критикуют их за чрезмерный романтизм в изображении и непроникновение Репина в глубинный трагический смысл произведений Лермонтова. Сенсацией стала картина Репина Бурлаки на Волге (1870–1873, там же) на базе многочисленных этюдов, в основном написанных во время путешествия по Волге, молодой Илья Репин создал картину, впечатляющую и яркой выразительностью натуры и грозной силой протеста, зреющей в этих изгоях общества. Уехав лечиться за границу, она в 1914 году умерла.
Первые художественные навыки получил в местной школе военных топографов (1854—1857), а затем у чугуевского иконописца И. М. Бунакова с 1859 исполнял заказы на иконы и церковные росписи. Она осталась для меня идеалом душевной женственности идеалом подруги художника. На экзамене он получил первую золотую медаль за картину «Воскрешение дочери Иаира», звание художника первой степени и право на шестилетнюю поездку за границу35.
Однако помимо всего этого гениальный художник был еще и любящим отцом для своих детей. Эпитеты «школа безвкусицы» и «ползучий эмпиризм» в адрес академистов чередовались с обвинениями поздних передвижников в показной тенденциозности («направленство»— «оплеуха Аполлону», по словам А. Н. Бенуа), в измельчании тем передвижников-бытописателей 1890-х годов Г. Мясоедова, Вл. Не отапливал Репин и мастерскую. Эта "сосновая шуба" принесла ей простуду, а супы из сена – малокровие.
Картины вызывали самые разноречивые отклики, но никого не оставляли равнодушным. Маковского, Н. Богданова-Бельского, подделывавшихся под народность и изображавших лишь «лапти и лохмотья»141. Сеансы проходили в мастерской Репина и появление Всеволода Михайловича всякий раз удивляло художника: тот входил бесшумно излучая «тихий восторг, словно бесплотный ангел»125. Отговорка твоя серьезным художественным трудом – вздор.
Гаршин также отзывался о художнике с симпатией. Одним из лучших считается Отдых. «Незачем было приходить. Там их приятельские отношения переросли в настоящую дружбу.
Наконец, дошло до того, что я решил совсем бросить академию и начать жизнь по-новому». Впрочем, никто и не знал тогда, что покупка сделана Репиным. Несмотря на то, что слово «заказ» несколько тяготило художника, поставленная перед ним задача показалась интересной – в письме Павлу Третьякову он сообщал: «Эта новая тема довольно богата и мне она нравится, особенно с пластической стороны».
Сгорели и дом Юрия и все беседки в парке. На международной выставке в Мюнхене в 1910 году он был награжден юбилейной премией принцессы Евгении Ольденбургской за картину «Великий вождь (Петр в Полтавской баталии)», в 1913-м — II премией по исторической живописи Общества поощрения художников за картину «Тюрченский бой», в 1915-м — премией по исторической живописи Общества им. Кругом все умерло. Непоследовательность суждений Репина об искусстве отмечали многие современники.
Пятый факт. Мы сним понимаем друг друга. Как писал позже Репин, путешествие не ограничивалось созерцанием пейзажей «с альбомчиками» в руках: молодые люди знакомились с местными жителями, порой ночевали в незнакомых избах, сидели вечерами у костра. Другой мистический факт, связанный с этой картиной, произошел с иконописцем Абрамом Балашовым. Взял уголь и стал писать заново.
В вояж по Европе он отправился уже с первой женой Верой Алексеевной, когда и «Бурлаки на Волге» увидели свет и дочка немножко подросла. Так, Третьяков считал, что на полотне «Крестный ход» забавную мещанку, несущую киот, следовало заменить симпатичной барышней. Он благороден по цвету и сдержан по тону. И, покидая Россию, они знали, что не вернутся. В заявлении на имя президента Академии Илья Ефимович указал, что побудительной причиной, заставляющей его отказаться от должности руководителя мастерской, является «малое время, остающееся для собственных работ»164.
Эмигранты первой, послереволюционной волны, выехав раз, уже больше никогда не возвращались на родину. Не вдаваясь в характеристику каждой из работ, следует только сказать, что они либо касаются отдельных сторон репинского творчества, либо затрагивают относительно частные вопросы, либо же содержат популярный очерк жизни и творчества художника. Таким образом, И. Э. Грабарю принадлежит честь до известной степени быть «первооткрывателем». Но все ее душевные качества были истрачены зря из-за трех фатальных недостатков, которые, в сущности и погубили ее. Во-первых, по всему своему душевному складу это была ярая сектантка. Одно время она была боевой суфражисткой и сделала свой феминизм религией. Все надписи делались на финском и русском языках. Акварель «Печорин у окна» 1890-х годов посвящена повести «Княжна Мери»184185.
Однако позже Илья Ефимович научился писать картины левой рукой. Репин, находившийся в тот день в Ясной Поляне, «получил позволение ему сопутствовать». В их доме он познакомился со своей будущей женой, Верой Алексеевной Шевцовой. В то же время Дягилев, утверждавший, что «взгляды Репина теперь не имеют значения», продолжал высоко ставить его как художника153. 30 ноября 1939 началась советско-финская война. 11 февраля 1872 года молодые обвенчались. Нет. Прошения с просьбой дать охранное удостверение дому оставались безответными.
В Куоккале Репин написал мемуары, ряд его очерков вошёл в книгу воспоминаний «Далёкое близкое». Яркие эмоциональные картинки раскрывают перед нами мир детства и юности художника. Наиболее яркое пятно света ложится на одр с девочкой, освещая ее лицо, руки, предметы вокруг. Те, в свою очередь, упрекали Илью Ефимовича в «непонимании красоты»62. Творческое отношение он ценил и мог распознать в любом виде человеческой деятельности. Корней Чуковский, который, по собственному признанию, «близко наблюдал» за жизнью Нордман в течение нескольких лет, считал, что второй жене художника усилиями некоторых исследователей была создана репутация «чудачки дурного тона».
Он был в отчаянии. В их число входили Василий Поленов, в доме которого начинающему художнику всегда был уготован радушный приём15 и Марк Антокольский, прибывший в столицу из Вильны учиться на скульптора и впоследствии писавший: «Мы скоро сблизились, как могут сближаться только одинокие люди на чужбине»16. К вопросу о погребении около Финского залива Репин отнесся со всей серьезностью. Валентин Серов, наблюдавший из окна Академии за событиями 9 января, увидел столкновение толпы с войсками по утверждению Ильи Ефимовича, с той поры «его милый характер круто переменился»158. В мемуарных очерках, посвящённых детству, Илья Ефимович упоминал об отце как о «билетном солдате», который вместе с братом ежегодно ездил на Донщину и, преодолевая расстояние в триста вёрст, пригонял оттуда табуны лошадей на продажу4.
Я часто жалею, что тебя здесь нет. С конца 70-х годов прошлого столетия и до середины 30-х годов текущего столетия можно еще указать лишь на ряд небольших работ, в числе которых необходимо упомянуть книги К. С. Кузьминского «Репин-иллюстратор» (М., 1913), С. Н. Дурылина «Репин и Гаршин» (М., 1926). Репина привлекала образованность Нордман, ее любовь к литературе, музыке искусству. Однако намеченные планы разрушились по вине дочери, «обещавшей Илье Ефимовичу сопровождать его в Ленинград и Москву и отказавшейся выполнить своё обещание»209. Америка—Франция—Россия. На парадном портрете изображено более восьмидесяти человек — сановников Государственного Совета, во главе с царём и членами царствующего дома.
Становится инженером и Роман. Во время войны Кирилл был мобилизован на работу в Германию. (Отмечу, что этот опыт массового переселения был использован потом при заселении Калининградской области и Южного Сахалина после Второй мировой войны). Родился 24 июля (5 августа) 1844 года в Чугуеве в семье военного поселенца. Своеобразным откликом на их претензии стала написанная Репиным в Париже картина «Садко», герой которой «чувствует себя в некоем подводном царстве».
Помещения имели не только боковой, но и верхний свет. Мобилизации подвергались все те, кто не имел французского гражданства.
Идеологическая платформа «Мира искусства» подразумевала противостояние Академии художеств и отживающему передвижничеству. Однажды она исполняя танец босоножки на снегу, простудилась, позже, под воздействием алкоголизма, у нее развился туберкулез. Лицо, душа человека, драма жизни, дух истории.
Надежда Ильинична Репина заболевает тяжелым нервным расстройством, с тех пор она постоянно проживает вместе со своим отцом в «Пенатах». Да и вообще это была любимица семьи. Какое-то время семья жила в их доме. Илья Ефимович и Вера Алексеевна обвенчались в 1872 году. Едва ли не единственным из близких людей, поддержавших Репина, оказался Крамской, назвавший «Софью» исторической картиной71. Репин встречал его очень радушно, даже как будто заискивающе и после первого же сеанса горячо одобрял его живопись, но Юрий Ильич выслушивал его в угрюмом молчании, не глядя ему в лицо и норовил воспользоваться любой возможностью, чтобы ускользнуть из «Пенатов» и скрыться от отцовского глаза».
В 1866 году Репин присутствовал на казни Каракозова и даже сделал несколько рисунков. Был одним из активнейших членов «Товарищества передвижников». Среди учениц Ильи Ефимовича выделялась Марианна Верёвкина. Преодолевать во имя творчества саму судьбу. Письмо завершалось сообщением о том, что работа над портретом близится к завершению126. Удивительно лирически-притягательны портреты Репина.
Репин внимательно посмотрел на меня и проговорил: «Портрет вам не понравился. Немецкий историк искусства Норберт Вольф, видя в Репине типичный образец «салонно-академического художника», акцентирует внимание на его парижской командировке в этот период Илья Ефимович глубоко впитал живописный язык Мане246. Это слияние удивительного и непонятного чувства надежды с опасением или неверием или он видит будто начавшиеся воскресение и словно внутренне зажигается в нем радость по мере «оживания» его дочери (как отмечалось некоторыми искусствоведами). Противоречивый образ отца удался Репину именно из-за этой неясности чувств, выраженных в его лице. Дом был многолюдный, вот таким образом для «Не ждали» позировали все находившиеся там родственники и гости, включая тёщу художника и дочь брата Стасова122.
Эти и последующие иллюстрации к Лермонтову— акварели к стихам «По небу полуночи ангел летел» (1880), «Три пальмы» (1884), к драме «Маскарад», к повести «Бэла» (1884) были неудачны. Живя с отцом в Куоккале, Надежда Ильинична почти не покидала своей комнаты. Её называли некрасивой, характер её — дурным (она была не только эмансипирована, но и эксцентрична).
В 1889 году серия рисунков была дополнена эскизом «Сапожник Семён снимает мерку с ноги барина». Отсюда лучше получались рисунки – модель ведь стояла близко. К сожалению их местонахождение неизвестно. Тем не менее, все эти иллюстрации, по мнению автора «Лермонтовской энциклопедии», являются «наиболее значительной попыткой передать глубокий смысл Пророка»185.
Исследователи, упоминая о масштабе личности Репина имеют в виду не только многообразие подвластных ему жанров и художественных техник, но и «разносторонность творческих интересов»: он проявил себя как художник, педагог, теоретик искусства, писатель-мемуарист, публицист31. Один из портретов был помещен на обложке книги Воспоминания, статьи и письма из заграницы И. Е. Репина (СПб., 1901), вышедшей под редакцией Нордман. Художник создает острохарактерные народные типажи (Мужик с дурным глазом, Протодиакон обе картины – 1877, Третьяковская галерея, Москва), многочисленные антологически-совершенные образы деятелей науки и культуры (Николай Иванович Пирогов, 1880 Модест Петрович Мусоргский, 1881 Полина Антипьевна Стрепетова, 1882 Павел Михайлович Третьяков, 1883 все – там же и многие другие портретные картины, в том числе портреты Льва Николаевича Толстого, написанные во время пребывания художника в Ясной Поляне – в 1891 и позже), грациозные светские портреты (Баронесса Варвара Ивановна Икскуль фон Гильдебрандт, 1889, там же). У Репина учились Бродский, Грабарь, Кустодиев и многие другие выдающиеся художники. Репин пришел в восторг от этого послания и сразу сделал карандашный эскиз.
Рискованность этого занятия придавала задор молодежи, а Репина увлекла настолько, что он написал картину, сделал множество эскизов-вариантов (один из них – на стене столовой). В 1873 году Илья Репин закончил полотно «Бурлаки на Волге», над которым работал несколько лет. М. Бунакову.
Потом – вегетарианство. Искусствовед Ольга Лясковская обнаруживает в работах зрелого Репина явные отсылки к работам Веласкеса, который был интересен художнику с точки зрения «изучения человеческого лица и его мимики»245. Вопрос о его возвращении рассматривался, согласно протоколу заседания Политбюро от 22 мая 1924 года, на самом высоком уровне: по итогам одного из заседаний Политбюро ЦК ВКП (б) Генеральным секретарем ЦК ВКП (б) И. В. Сталиным была вынесена резолюция: «Разрешить Репину вернуться в СССР, поручив тт. В июне 1962 года состоялось открытие возрожденной репинской усадьбы. Несмотря на приглашения на самом высоком уровне, он так и не переехал на родину, хотя и поддерживал связи с живущими там друзьями (в частности, с Корнеем Ивановичем Чуковским).
Прообразами других персонажей стали земляк Ильи Ефимовича— музыковед Александр Рубец (хохочущий казак), коллекционер Василий Тарновский (человек в шапке), художник Кузнецов134, сын Варвары Икскуль-Гильденбандт (молодой улыбающийся запорожец) и другие135. Это было счастливое время, но удивительно, бесплодное.
Близость моя с ним очень полезна, полезнее, чем десять лет Академии. Репину пришлось внести в казну Академии около сорока тысяч рублей на будущее содержание усадьбы и тогда этот дар был принят. Наиболее сырые места углубили, превратив таким образом в живописные пруды.
Он уезжает в Петербург. Репин», «Очень был бы Вам благодарен, если бы и сегодня Вы навестили меня. В 1901 году отмечалось тридцатилетие творческой деятельности Репина.
Девочка все равно уже умерла». Она много рассказывала детям, в доме постоянно читали русские газеты. В жизни Нордман было достаточно метаний в поисках приложения сил. Да и сам Василий Дмитриевич параллельно с Академией учился в университете на юриста.
Вместе с Поленовым Серов подготовил письмо, адресованное совету Академии, в котором напомнил, что «лицо имеющее высшее руководительство над этими войсками, стоит во главе Академии художеств»159. Сборник с иллюстрациями выдержал несколько изданий188. Горе от её смерти в 15 лет художник помнил всю жизнь. Портрет строится на сочетании коричневого, приглушенно вишневого, серого и черного цветов.
В начале 1910-х гг. Любим вместе ходить наспектакли ина концерты, апотом обсуждаем увиденное. На одной из картин он изобразил Нордман, сидящую в мастерской за письменным столом. Привыкание к Парижу шло медленно, но к концу поездки художник начал признавать французских импрессионистов, отдельно выделяя Мане60, под влиянием которого, как считают исследователи, Репиным была создана картина «Парижское кафе»61, свидетельствующая об овладении приёмами пленэрной живописи50.
Однако наставник Верёвкиной точно забыл о возрасте своей воспитанницы: он «сумел перенести на холст своё былое отношение к ней»171. Ответ запорожцев был смел, дерзок, полон издевок над султаном.
Вся семья, кроме младшего, родившегося во Франции имела документ-разрешение на проживание как «apatride» – лица без гражданства. Кто из жителей России, да и всего бывшего СССР, не знает его страстных, психологически достоверных полотен, посвященных истории, - картин Царевна Софья (1879), Иван Грозный и сын его Иван (1885), его изумительных женских портретов. Согласно мистической версии, рука художника перестала действовать после того, как он написал картину «Иоанн Грозный и его сын Иван» в 1885 году.
После долгой и упорной работы по поиску нужного композиционного и смыслового решения, разработке образов в этюдах Репин написал большую многофигурную композицию, показав торжественное шествие сотен людей всех возрастов и званий, простонародья и «благородных», штатских и военных, мирян и духовенства, проникнутых общим воодушевлением. Познакомившись с Репиным, Наталия Борисовна не упускала случая запечатлеть его. Луначарскому и Ионову принять соответствующие меры»213. Именно Грабарь сделал впервые широко доступным текст репинских воспоминаний, лишь позднее опубликованных в книге «Далекое близкое». Ушла не я, а принадлежность Пенатов. О детстве Надежды Ильиничны нам почти ничего не известно.
Репин не слишком горевал о ней – в то время он уже почти ее не помнил. «Часто, – вспоминает Илья Ефимович, – Булонский лес оглашался звуками русских песен». «Музыка переносила меня к моему холсту, я наслаждался этими звуками до бесконечности, они трогали меня до слез». Репин представил запорожских казаков в момент ожидания близкой смерти. Рождение ребенка— особый, важнейший момент вмоей жизни.
В этой школе преподает Татьяна Ильинична, при этом вместе с семьей занимая часть дома. Молодые покидают Петербург и отправляются к месту службы мужа. Вена, Кунстфорум, 2002» включить в число экспонатов картину Ильи Ефимовича «Дама, опирающаяся на стул» (1873)247. В 1918 году Куоккала оказалась на территории Финляндии. Репин отрицательно относился к Николаю второму, называл его «гнусным варваром», «высокодержимордием», мечтал «что эта мерзость рухнет». Неудача огорчила Илью Ефимовича, но не отбила у него желания учиться.
Корреспондент "СОЮЗа" взял интервью у потомка Ильи Репина Ивана Дьяконова. Бывая в гостях у Льва Толстого в Ясной Поляне, Илья Ефимович подружился с дочерью писателя Татьяной её портрет, сделанный «с некоторой долей идеализации» излучает обаяние, свойственное этой женщине171. В 1882 году Толстой участвовал в московской переписи населения. Отец художника Ефим Васильевич (1804—1894) был в семье старшим из детей3. В зале гостиничного ресторана в ту пору уже были размещены портреты многих деятелей культуры – не хватало лишь «большого декоративного пятна». Репин Илья Ефимович – великий русский художник.
Но то был лишь конец повести. В Пенатах стояли два дома. 1879 год был удачным для 35-летнего художника. Наиболее значительным из жанровых произведений Ильи Ефимовича является «Не ждали» в этой работе художника интересует «композиция именно как вопрос». В семье деда-Репина было 5 дочерей и 3 сына, старший из которых Ефим стал отцом художника.
Но в отличие от акварелей, карандашный рисунок «Казбич ранит Бэлу» (1887) считается лучшей работой Репина, связанной с творчеством поэта. Грабарь широко использует эту переписку. Расцвет творчества Репина пришелся на 1880-е годы. Оно сложилось в течение более чем полувека и содержит статьи и монографии об отдельных русских и зарубежных художниках и архитекторах, главы из двух изданий «Истории русского искусства», возглавлявшихся И. Э. Грабарем, статьи по вопросам реставрации памятников искусства, по вопросам организации музейного дела, воспоминания и, наконец, множество писем к художникам, архитекторам, музыкантам, актерам, ученым. Большая часть статей и монографий, опубликованных в разное время, стала на сегодня библиографической редкостью, некоторые исследования и вся переписка еще не публиковались. Устя умерла почти в том же возрасте. Однако отношения старшего и младшего Репиных безоблачными не назовешь.
По мнению искусствоведа В. В. Стасова, творчество Репина – «энциклопедия пореформенной России». За восемь лет, проведённых в стенах Академии, Репин приобрёл немало друзей. Одной из вершин творчества мастера и русской живописи II-й половины ХIХ века стало полотно «Крестный ход в Курской губернии», написанное Репиным по живым наблюдениям с натуры. Картина «Воскрешение дочери Иаира» принесшая Репину большую золотую медаль в Академии художеств, была написана под впечатлением этих воспоминаний. В народе говорят: Любить – значит жалеть. Уехав лечиться за границу, она в 1914 году умерла. Весной 1881 года Стасов сообщил Репину из Петербурга, что Модест Петрович находится в Николаевском военном госпитале в крайне тяжёлом состоянии: «Как жаль эту гениальную силу, так глупо с собой распорядившуюся физически»104.
И муж прилетает туда, где мы находимся. Лицо Нордман можно разглядеть на бронзовом бюсте, стоящем в глубине комнаты. Годы учёбы принесли Репину несколько наград, включая серебряную медаль за эскиз «Ангел смерти избивает всех перворожденных египтян» (1865), малую золотую медаль за работу «Иов и его братья» (1869) и большую золотую медаль за картину «Воскрешение дочери Иаира» (1871).
Еще один мистический случай, который повлиял на здоровье художника произошел с ним в родном городе Чугуеве. Илья Репин поддерживает сына в его потере, пытаясь возродить в нем утраченные таланты. Академические каникулы дают чистых пять месяцев, делай что хочешь.
К сожалению, семейная идиллия длилась недолго, через какое-то время супруги расстаются. Свои первые художественные навыки Илья Репин получил в местной школе военных топографов (1854–1857), а затем у чугуевского иконописца И. М. Бунакова с 1859 года исполнял заказы на иконы и церковные росписи.
Так, прямые «заимствования» из его произведений были замечены как на полотнах советских живописцев, так и в агитационных материалах (к примеру, на плакате «Сбылись мечты народные»254). Вначале она посвятила свою жизнь мне, атеперь целиком отдается заботам овнучке. Отец смотрит словно бы в удивлении, открыв рот и подняв брови.
Художники сами считали, что ничего стоящего тогда не создали. Вегетарианцем стал и сам Репин. Жизнь Христа – цикл, над которым он проработает двенадцать лет. Знакомство было продолжено через год, когда Лев Николаевич, прибыв в Москву, остановился у Волконских.
Уже к осени первое озерцо наполнилось водой. Тогда стало известно, что репинского дома больше нет. Во всей его фигуре, нарядной и элегантной, появились нотки трагизма.
Татьяна Ильинична Репина-Язева вместе с дочерью переезжает жить в имение отца «Здравнево», которое ныне находится в Беларуси. Поленов действительно взялся за большой труд. Если критические статьи, обзоры выставок или статьи, посвященные отдельным произведениям художника, появлялись в печати достаточно часто, то обобщающих монографий, за исключением работы С. Эрнста изобиловавшей неопубликованными ранее материалами и просмотренной и исправленной самим Ильей Ефимовичем, назвать трудно. Помня о том, что ученичество— это для многих молодых людей сложный «финансовый период», руководитель мастерской устраивал своих питомцев в издательства в качестве иллюстраторов, давал им рекомендации для участия в оплачиваемых художественных проектах140. В 1868 году, работая на этюдах, Илья Ефимович увидел на Неве бурлаков.
Портрет отличается удивительной правдой цветовых отношений, превосходно сгармонированных. Толстой работал без отдыха в течение шести часов Илья Ефимович с альбомом в руках фиксировал движения и «проверял контуры и отношения величины фигур»100. Волжские пространства поражали молодых художников эпическим размахом настроение будущего полотна создавали постоянно звучавшая в памяти Ильи Ефимовича «Комаринская» Глинки и взятый им с собой томик гомеровской «Илиады». Впоследствии, после отъезда семьи здание Репинской дачи было продано на дрова.
За время двадцатилетнего знакомства со Львом Николаевичем Репин, бывавший и в его московской квартире и в Ясной Поляне, создал несколько портретов Толстого (самые известные— «Л. Н. Толстой за письменным столом» (1887), «Л. Н. Толстой в кресле с книгой в руках» (1887), «Л. Н. Толстой в Яснополянском кабинете под сводами» (1891), а также десятки зарисовок и набросков многие из них остались в разрозненных альбомах98. Потом, спохватившись, начинают звать, но Поленов отказывается, ссылаясь на большую работу. Однако в основе этих «чудачеств» лежала искренняя забота о муже. В то же время рекомендацию Третьякова выбрать в качестве «модели» критика и издателя Михаила Каткова художник отверг категорически в письме Павлу Михайловичу он запальчиво пояснил, что негоже ставить «портрет ретрограда» в один ряд с Толстым, Некрасовым, Достоевским и бросать тень на «деятельность столь драгоценного музея»112. Выступим ссовместным проектом, где Вадим будет играть, ая танцевать подего музыку. В картине нет ничего торопливого, нарочитого, небрежного. Постоянную связь с прежним окружением он поддерживал с помощью писем.
Зато «Осенний букет», над которым художник работал в имении Здравнёво, писался с натуры. Художник, чья фамилия постоянно на слуху благодаря картине, которую он не написал. Отдельно Чуковский выделил диалоги, которыми насыщены воспоминания Репина198. Известно, что из-за постоянных переутомлений у знаменитого живописца начала болеть, а потом и вовсе отказала правая рука.
Но вот уже четыре месяца он запрещал себе подходить к Бурлакам, а занимался только «Дочерью Иаира». Первый раз— в 1905 году, когда у него возникли разногласия с Серовым и Поленовым. В 1870 году он совершил путешествие по Волге, где сделал множество эскизов и зарисовок, включая «совершеннейшего бурлака», списанного с волжанина по фамилии Канин и впоследствии изображенного на картине в первой тройке. Своеобразным откликом на их претензии стала написанная Репиным в Париже картина «Садко», герой которой «чувствует себя в некоем подводном царстве».
После октябрьского переворота 1917 года художник оказывается отъединенным от России в своих «Пенатах», когда Финляндия обретает независимость. Реальное присутствие хозяина усадьбы переживают и работники музея. Одно время занялась лепкой в училище барона Штиглица.
Пенаты оказались на территории СССР. Дата окончания работы – 1919 год. Изображая крестный ход – типичное явление старой России, художник в то же время показал широкую и многогранную картину русской жизни его времени со всеми ее противоречиями и социальными контрастами, во всем богатстве народных типов и характеров. Я имой муж имама. Портрет Гаршина, приобретённый промышленником и коллекционером Иваном Терещенко, был представлен на 15-й передвижной выставке в Петербурге (1887) и вызвал неоднозначную реакцию рецензентов: одни считали, что «Репин написал Гаршина сумасшедшим», другие утверждали, что не видели «прекрасней глаз его и светлого чела»127.
В Пенатах стала хозяйкой старшая дочь Репина Вера. Оно было приурочено к столетнему юбилею Карла Брюллова, одобрительно принято залом, однако в дягилевском издании расценено «как лишённое мысли, полное курьёзов и нелепостей»152. Репин искал вдохновения, мечтал встретить женщину, способную захватить его целиком.
В конце 1870-х годов Репин начал работать над картиной из истории Запорожской Сечи середины ХVII века – «Запорожцы пишут письмо турецкому султану». Над Татьяной Николаевной так же нависает угроза увольнения – ей ставят в вину посещение церкви. Созревающий замысел был отделён от готовой картины, представленной миру на персональной выставке Репина (1891), двенадцатью годами работы. Вера уже превратилась в барышню, осенний букет в руках которой был призван подчеркнуть её «чувство жизни, юности и неги»52. Несмотря на то, что слово «заказ» несколько тяготило художника, поставленная перед ним задача показалась интересной— в письме Павлу Третьякову он сообщал: «Эта новая тема довольно богата и мне она нравится, особенно с пластической стороны». Илья Ефимович очень любил своих детей, много их рисовал.
Но и первоначального замысла Репин не оставил, а работал над ним уже для себя. Иисус Христос и в картине Репина и у Поленова изображен в профиль. Спустя годы, вспоминая историю «Воскрешения. », Репин рассказывал в кругу художников, что подготовка к её написанию осложнялась отсутствием денег. Воспоминания Куприна относятся к 1905 году.
Десять тысяч рублей, полученные от музея за эскизы, художник направил на нужды флота157. Те, в свою очередь, упрекали Илью Ефимовича в «непонимании красоты». Уже религиозные картины, написанные по академическим программам (Иов и его друзья, 1869 Воскрешение дочери Иаира, 1871 обе картины – в Русском музее, Петербург), являют удивительный дар психологической концентрации. Вот как описывает их взаимоотношения Корней Чуковский: «В те краткие периоды, когда у Репина бывало перемирие с сыном, жившим по соседству с «Пенатами» (а их размолвки длились порой годами и вообще отношения у них были тяжелые), Илья Ефимович втягивал в работу и сына и очень радовался, когда тот соглашался прийти к нему в мастерскую со своей палитрой.
Черно-зеленая штора, почти слившаяся с фоном, написана за спинами апостолов. Работая над эскизами к «Воскрешению», Поленов, в отличие от Репина недалеко отошел от первоначальной композиции. Когда Репин спросил, что Куприн думает о картине, тот замешкался: «Вопрос застал меня врасплох. м) «Торжественное заседание Государственного Совета 7 мая 1901 года» (1901—1903, ГРМ), в исполнении которого принимали участие Б. М. Кустодиев и И. С. Куликов, было написано в течение двух лет. В итоге эти изображения в Собрание сочинений М. Ю. Лермонтова не вошли184 Следующее обращение к творчеству Лермонтова произошло в 1914—1915гг. — это были его рисунки к «Демону» и «Мцыри»185.
Так вот и в лице матери нет надежды на оживление мертвого дитя. Так, летом 1930 года, сначала после многочисленных просьб самого Репина, личной переписки с Ворошиловым и другими высокопоставленными лицами и, наконец, после телеграммы сестры Веры «Приезжай скорее – папа очень болен» получено необходимое разрешение и семья Репиных-Язевых-Дьяконовых перезжает в Финляндию. Иаир пытается верить изо всех сил. Появление на выставке каждого из этих произведений становилось событием.
Такими пенатами и стала небольшая усадьба в Куоккале, купленная 27 мая 1899 года Репиным на имя Наталии Борисовны Нордман, дочери адмирала. В 1884 году Репин получил первый «государственный заказ»: ему поступило предложение написать картину «Приём волостных старшин Александром III во дворе Петровского дворца в Москве» (второе название – «Речь Александра III к волостным старшинам»). Там были жесткие, низкие сиденья. Позже, скопив денег на торговле лошадьми, глава семьи сумел поставить просторный дом на берегу Северного Донца. Уже религиозные картины, написанные по академическим программам (Иов и его друзья, 1869 Воскрешение дочери Иаира, 1871 обе картины — в Русском музее, Петербург), являют удивительный дар психологической концентрации. Сенсацией стали его Бурлаки на Волге (1870—1873, там же) на базе многочисленных этюдов, в основном написанных во время путешествия по Волге, молодой Репин создал картину, впечатляющую и яркой выразительностью натуры и грозной силой протеста, зреющей в этих изгоях общества.
На время Репин перестал творить и впал в депрессию. Окончательное расставание с Академией произошло в 1907 году. Картина находится в постоянной экспозиции Государственного Русского музея.
Его дед по отцовской линии— неслуживый казак Василий Ефимович Репин— вёл торговлю и владел постоялым двором. Пафос и протест в картинах живописца Репина то неразрывно соединялись, как в торжественно-саркастическом Крестном ходе в Курской губернии (1883), то разделялись на два параллельных потока: так, наряду с «революционным циклом» о трагическом разладе общества (Отказ от исповеди, 1879–1885 Не ждали, 1884 Арест пропагандиста, 1880–1892 все работы – в Третьяковской галерее 17 октября 1905 года, 1907, Русский музей) Репин увлеченно пишет и живописные образы парадного фасада империи (Прием волостных старшин Александром III во дворе Петровского дворца в Москве, 1885, там же Торжественное заседание Государственного Совета 7 мая 1901 года в честь столетнего юбилея со дня его учреждения, 1901–1903, Русский музей). Лицо, душа человека, драма жизни, дух истории. Картина «Юбилейное заседание Государственного совета», по мнению исследователей, не вошла в число репинских шедевров169 и стала последним из его «грандиозных полотен»170 тем не менее эта работа продемонстрировала зрителям возможности «зрелого таланта» художника167. Творчество Репина является, по словам искусствоведа Михаила Алленова, «вершиной передвижнического реализма» это касается и его тематического размаха и стилистической пластичности241. А вот дома был только русский.
Вообще Финляндия имевшая некоторую автономию в царской России, притягивала русскую интеллигенцию ощущением свободы. По всему дому были развешаны предупреждения: "Не ждите прислугу, ее нет". Так, родившаяся в 1870-х годах идея «хоровой картины» воплотилась у Репина в полотно «Крестный ход в Курской губернии», в которой автору удалось показать характер толпы «несравненно убедительнее, чем всем художникам до него». Первый факт. Серия иллюстраций к «Пророку»: акварели с сепией «Пророк у входа в храм и издевающаяся над ним толпа», «Люди высмеивают и побивают камнями проходящего по улице пророка» изображают лирического героя в современном обществе акварель «Отверженный пророк в пустыне» и рисунок тушью «В пустыне» завершают эту серию. На самом деле картина, которую все имеют в виду, была написана в 1870-х годах и в действительности носит название «Монахи (Не туда заехали)».
Его внимание привлекли две работы – портреты сторожа и продавца. В столетнюю годовщину Н. В. Гоголя он написал трагическое полотно изобразив писателя сжигающим второй том Мертвых душ (Самосожжение Гоголя, 1909). Они познакомились еще на уроках рисования с натуры. В 1900 году они поселяются вместе в Куоккале. Её создание осложнялось тем, что на поиски заказчика и денег ушло слишком много времени интерес к придуманному сюжету постепенно растаял и в одном из писем Стасову раздосадованный художник признался, что «ужасно разочарован картиной Садко». Сюжет первой из значительных картин Репина – «Бурлаки на Волге» – был подсказан жизнью. Закатное солнце, осветившее лицо поэта, усилило это впечатление.
Контраст между праздной, беззаботной публикой, гуляющей на берегу и людьми, тянущими на лямках плоты, настолько впечатлил ученика Академии, что по возвращении в снимаемую квартиру он начал создавать эскизы с изображением «тягловой живой силы». Прежде всего это касается двух его картин— «Стрекоза» (1884) и «Осенний букет» (1892)50. Но ведь так было не всегда.
Силу этого человека я сам испытал, притом, дважды». Художник принимал ее назад все холоднее – любовь заканчивалась. Рисовал Репин и своих горячо любимых детей. Старший, Кирилл, поступает в техническую школу и впоследствии становится инженером.
О том же самом рассказывал в своих очерках о художнике и Корней Чуковский, чья первая встреча с Ильёй Ефимовичем произошла в Куоккале: художник, картины которого поражали масштабами, оказался отнюдь не исполином: «небольшого роста, с улыбающимся, крепким, обветренным лицом, в самых обыкновенных деревенских вязаных перчатках»226. Но в этот период их взгляды на искусство начинают расходиться. Последние 30 лет жизни Репин провёл в Финляндии, в своём имении Пенаты в Куоккале.
Композитор старался не пропускать выставок Ильи Ефимовича тот, в свою очередь, бывал на премьерах его музыкальных произведений. Но к тому времени здоровье Репина ухудшилось и он решил «родные Пенаты» не покидать. Усадьбу решено было восстановить. По словам художника Якова Минченкова, как профессор Академии Илья Ефимович «был притягательной силой для молодёжи»— не случайно в его мастерскую пытались попасть воспитанники многих художественных школ России157. По их дому были развешаны таблички: «Не ждите прислуги — ее нет», «Прислуга — позор человечества». В это время он уже перебрался с семьей в Петербург. Ему хотелось глубины и наполненности.
В Париже купили новый фотоаппарат Кодак. Здесь они снова встречаются с Репиным. Остроумно и просто решена была задача осушения. Освещение на сцену падает из окон, внутреннихсветильников нет. Но эти три апостола – ближайшие ученики Христа. Но и дома героине предстояло пережить отчуждение, непонимание окружающих их косые взгляды и слышимое за спиной слово эта (так и назвала она впоследствии переиздание повести отдельной книжкой, а чуть позже напечатала ее снова, назвав К идеалам). На крестинах девочки присутствовали Стасов и композитор Модест Мусоргский, который «много импровизировал, пел и играл».
Долго и мучительно любил он еще одну девушку – молодую художницу Е. Званцеву. А Поленов остается в Москве. К вечеру моя картина была уже столь впечатляюща, что у меня самого проходила какая-то дрожь по спине». Нет.
Над её портретом Репин начал работать, когда художница уже входила в пору зрелости. О том, что ученик созрел для дальнейшего роста, Репин понял во время летних этюдов в деревне близ Абрамцева. Вскоре Валентин уехал в Петербург и стал вольнослушателем этого учебного заведения. Для гостей готовили стол, ухаживали за ними супруги сами. Для Поленова, наоборот, многое зависело от того, как он справится с конкурсным заданием. Молодая семья запечатлена Репиным в 1905 году на полотне, которое названо «Семейный портрет».
В начале января Репин согласился войти в редколлегию журнала. Ему нравилось также, что Маяковский много рисует и между ними даже произошла своеобразная дуэль, когда они одновременно рисовали друг друга. Они жили в Пенатах в течение двух недель. Он щедро цитирует эти материалы, часть которых и до сего дня не увидела света. И.
На скамьях амфитеатра полукругом сидело более полутораста человек. Она ушла из жизни в 1931 году55. Во времена Репина камни укрепляли цементом. После окончания гимназии Татьяна Ильинична училась на Бестужевских курсах. В январе «по желанию учеников» Академию временно закрыли Репин отреагировал на происходящее вопросом: «Что можем мы в годину бедствий и позора.
О Международной выставке, организованной «Миром искусства», Репин отзывался восторженно («Есть вещи интересные своей художественностью, а есть— своей наглостью. »)140142. В обаянии творческой личности, в необоримости духа творчества и заложено бессмертие. От местных мастеров Репин узнал, что их земляк, уже получивший к тому времени малую золотую медаль за картину «Моисей источает воду из скалы», семь лет назад покинул родные места и уехал учиться в Академию художеств.
При крещении младенца нарекли греческим именем Георгий. Нордман проявляла пластины и печатала контактным способом. Какая гениальная вещь его Тени», «Некрасова читать вслух народу— большое удовольствие»229. В мае 1900 года хозяева Пенатов уехали в Париж. Ни звука ни от кого".
Контраст между праздной, беззаботной публикой, гуляющей на берегу и людьми, тянущими на лямках плоты, настолько впечатлил ученика Академии, что по возвращении в снимаемую квартиру он начал создавать эскизы с изображением «тягловой живой силы»25. Но для Репина заказ московского предпринимателя стал шансом наконец-то выбраться из многолетней нужды38 в своих воспоминаниях он признавался, что «назначенная за картину сумма показалась огромной»39. Грандиозное многофигурное полотно (35 кв.
В. Серова очень ранили неосторожные слова Репина. В парадную столовую превратили ту большую комнату первого этажа, в которой Репин прежде работал. Вот таким образом, когда дверь в класс отворялась, толпа ураганом неслась вниз. Зимою больше времени проводили в городе. Жил в Италии и Франции (1873–1876). Несколько изданий пережила написанная им книга воспоминаний Далекое близкое. Кроме этого, были созданы четыре иллюстрации к «Сорочинской ярмарке» (1870) и одна к «Страшной мести» (1890).
Так, летом 1930 года, сначала после многочисленных просьб самого Репина, личной переписки с Ворошиловым и другими высокопоставленными лицами и, наконец, после телеграммы сестры Веры «Приезжай скорее – папа очень болен» получено необходимое разрешение и семья Репиных-Язевых-Дьяконовых перезжает в Финляндию. Этот мужчина слыл в городе колдуном. Так что мы всегда стремимся навстречу друг другу. В "Пенатах" стала хозяйкой старшая дочь Репина Вера.
Нас, современных эмигрантов, всегда греет и успокаивает возможность съездить, побывать там, где родился и вырос, где оставил часть своей жизни и где часто снятся «родные сны». Третьяков»109. На открытые «среды» в Пенаты съезжались студенты, музыканты, друзья-художники, которые не уставали удивляться тому, что подача блюд за столом регулировалась с помощью механических устройств, а в обеденное меню входили только вегетарианские блюда и немного виноградного вина, называвшегося «солнечной энергией»192.
В Его груди билось человеческое сердце. (Василий Поленов). Чтобы спасти нас от рабства смерти и греха, Господь стал одним из нас. «Лицо», о котором говорили художники, был великий князь Владимир Александрович. Работа над портретом Тургенева была настолько тяжёлой, что исследователи называли её «хождением по мукам»80. Картина «Л. Н. Толстой на пашне», как вспоминал сам художник, появилась в тот день, когда Лев Николаевич вызвался вспахать поле одной вдовы99. воспроизведениях – нет.
Портрет неудачен, он не похож на Марию Федоровну. Судьба же решила иначе. Репин дважды подавал прошения об отставке. Так, бурно протестуя против мехов, она наотрез отказывалась носить шубы и в любой мороз надевала «какое-то худое пальтишко».
Репин учился снимать. Феофилакт Болгарский, отец девицы был неверующий иудей (следовательно, такова и его жена) и «когда Господь сказал, что девица не умерла, но спит и смерть назвал сном Ибо смерть девицы была так явна, что засмеялись над ним, когда сказал, что она не умерла». Перебравшись в Петербург в 1863 году, Репин учился в рисовальной школе Общества поощрения художеств и в Академии художеств (1864–1871). На картине видны только спина женщины и мастерски выписанная спинка кресла. Именно эта земля помогла им выжить, но сколько труда пришлось вложить. Если честно, даже Волочкова в ШЗ было интереснее смотреть, даже она, как человек, показала себя харизматичнее (глупила знатно при этом) и это во временя изображения себя белым лебедем. Отец умер, когда Наталья была еще подростком. После осмотра мастерской и знакомства с новыми картинами художника приглашенные оставались обедать.
Освещение получилось прекрасное. Но уверяю тебя, ты ошибаешься. Она как бы в отчаянии, без надежды на какое-либо может быть случайное оживление ее дочери. И отец ей не отказывал».
В письме своему товарищу В. М. Латкину он рассказывал, что Илья Ефимович при всей его «видимой мягкости и даже нежности»— человек с сильным характером. Илья Ефимович Репин умер в своих «Пенатах» 29 сентября 1930 года. В 1906 году был отстроен второй этаж дома. Интересно написаны образы апостолов. Отрывки из этих писем были обнародованы журнал «Развлечение» (март 1875) откликнулся на них ядовитой карикатурой, на которой Стасов «помогал Репину вылупиться из гнезда».
Он уезжает в Петербург. Жил он с женой Прасковьей и сыновьями Гаем (Георгием) и Дием (Дмитрием) в собственном доме в Куоккале, неподалеку от имения отца «Пенаты». Наталья Борисовна Нордман родилась в 1863 году в Гельгсингфорсе (Хельсинки). Она выражает чувства противоположные тем, что испытывает мать у Поленова. Илья Репин является неотъемлемой частью этого искусства.
Но эта картина скорее представляет собой вариации художника на тему современной жизни, нежели традиционную литературную иллюстрацию. После этого в усадьбе жили члены семьи Репина. Дом пророс новыми стенами, а сохраненные вещи заняли привычные места.
Портрет её мужа мастера серебряных дел Радова Ивана Федоровича был написан Репиным в 1876 и находится сегодня в собрании под названием «Мужик с дурным глазом». Крамской на страницах репинской книги— «не застывшая восковая фигура», а герой увлекательной, почти детективной повести199 друг-художник Фёдор Васильев, с которым Илья Ефимович ездил на Волгу, — «крикливый, бесцеремонный и бесконечно обаятельный юноша» очерк о сборе материалов для «Бурлаков» сродни «поэме о молодости». После смерти отца Татьяна с детьми и внуками перебирается во Францию, где долгие годы живет на своей ферме, занимаясь домашним хозяйством. Позже она переехала в Хельсинки, где умерла в 1948 году.
А. Остроумова-Лебедева, вначале преклонявшаяся перед ним, «как перед каким-то божеством», впоследствии разочаровалась в Репине и «выучилась отделять в нём гениального художника от человека». Репин был членом международного жюри по живописи на Всемирной выставке. Как и прежде, в Пенаты приходят почитатели великого художника.
Будучи первым ребенком в семье, девочка всегда считалась всеобщей любимицей. Отец ее был русский адмирал шведского происхождения, мать — русская дворянка. «Во французской стороне» Илья Ефимович тесно познакомился с работами импрессионистов, под влиянием которых позднее написал «Искушение», «Тайную вечерю» и ряд других картин. В журнале сотрудничали ученики Репина В. А. Серов, И. Э. Грабарь, А. П. Остроумова-Лебедева141.
Мы же постоянно идумаем обискусстве иговорим— унас это получается как-то само собой. Там появились две удобные мастерские, ориентированные на юг и на север, зимняя и летняя. В то время Куоккала была финской территорией. Тем не менее, А. Бенуа нравилась изменчивость Репина, по его мнению, она показывала, что несмотря на свой возраст, художник не потерял интереса к искусству, «что он всё ещё полон жизни он продолжал говорить и писать обо всех и всём с прежней юной непосредственностью и совершенной искренностью»150.
Вместе с большой золотой медалью за «Воскрешение дочери Иаира» Репин получил право на творческую «командировку» за границу. Таким же обязательным занятием было у него и чтение ежедневных газет. Как писал позже Репин, путешествие не ограничивалось созерцанием пейзажей «с альбомчиками» в руках28: молодые люди знакомились с местными жителями, порой ночевали в незнакомых избах, сидели вечерами у костра29. Свое, можно сказать, «привилегированное» положение Вера нередко использовала утилитарно и, в частности, применяла в щекотливом вопросе выпрашивания денег. Репин выступал в роли «тонкого, задушевного лирика» и при написании портретов детей. Первый эскиз «Запорожцев» появился в 1878 году в Абрамцеве.
Иных лиц, кроме семерых, здесь представленных, нет, но они присутствуют за рамой картины. Там я поняла, что я никому в жизни не нужна. Корней Чуковский, который, по собственному признанию, «близко наблюдал» за жизнью Нордман в течение нескольких лет, считал, что второй жене художника усилиями некоторых исследователей была создана репутация «чудачки дурного тона». Умение найти и отобрать огромный материал первоисточников, раскрыть внутреннюю взаимосвязь основных событий в жизни художника с кульминационными моментами творческой истории каждого из его произведений, установить периодизацию творчества мастера, воссоздать ту среду, в которой жил и творил художник — все это сделало труд Грабаря основополагающим в изучении репинского наследия и непревзойденным среди всей литературы об Илье Ефимовиче. Репин Илья Ефимович (Ilya Repin, 1844—1930), русский художник. Много времени с детьми проводила бабушка Татьяна Ильинична. —У меня нестоял вопрос— быть илине быть.
Сняв за пять с половиной рублей комнату в мансарде и перейдя на режим жёсткой экономии, он устроился в вечернюю рисовальную школу, где вскоре был признан лучшим учеником. Наталья Нордман была одержима разными идеями.
Затем последовала многолетняя работа над полотном «Письмо запорожцев турецкому султану» с персонажами «Тараса Бульбы», но это всё-таки не книжная графика, а живописное произведение, рассчитанное на просмотр в выставочном зале, однако Репин выполнил рисунок на сюжет «Тараса Бульбы»— «Андрий и панночка» (1890). «Какой же огромный талант у Репина. Но только он один. Там он написал картину «Мужик с дурным глазом». Репин постоянно болел и, очевидно, предчувствовал собственную смерть.
Интерьером для картины стала одна из комнат дачного домика в селе Мартышкино близ Петербурга, где семья Репина жила летом 1883 года. Нависает угроза раскулачивания и отправки в Сибирь. В доме повсюду были развешаны написанные хозяйкой объявления: «Не ждите прислуги, её нет», «Всё делайте сами», «Дверь заперта»193, «Прислуга— позор человечества»194. Картина «Бурлаки на Волге» может трактоваться и как «хоровая картина» и как «групповой портрет»242. Пафос и протест в картинах художника то неразрывно соединялись, как в торжественно-саркастическом Крестном ходе в Курской губернии (1883), то разделялись на два параллельных потока: так, наряду с «революционным циклом» о трагическом разладе общества (Отказ от исповеди, 1879—1885 Не ждали, 1884 Арест пропагандиста, 1880—1892 все работы — в Третьяковской галерее 17 октября 1905 года, 1907, Русский музей) он увлеченно пишет и живописные образы парадного фасада империи (Прием волостных старшин Александром III, 1885, там же Торжественное заседание Государственного Совета, 1901—1903, Русский музей).
Так получилось, что родители разъехались, поделив детей. Вообще она внесла в его жизнь немало полезных реформ, о которых он нередко упоминал с благодарностью. А главное – она была трудолюбива и деятельна и Репин, всегда возмущавшийся паразитарной праздностью своей первой семьи, высоко оценил труженичество Натальи Борисовны. Тем памятным летом многие друзья Горького часто приходили в Пенаты. Подтверждением того, что возврат к прежним отношениям невозможен, стала реакция «Мира искусства» на выступление Репина в Академии художеств (декабрь 1899). Татьяна Ильинична вместе с семьей дочери решают перехать во Францию.
Даже кровь, которой на холсте нарисовано очень много, воспринимается настоящей. Чувства старика можно описывать по-разному, многогранно и живо изображает его Репин. В 1896 году художник сделал новый набросок Поприщина— главного действующего лица «Записок сумасшедшего».
В 1924-м, когда праздновалось восьмидесятилетие Поленова, Василий Дмитриевич получил коротенькую телеграмму на французском языке: «Felicitations sinceres, viel ami Riepin» – «Сердечно поздравляю, старый друг Репин». Отец Поленова был известным дипломатом и археологом. «Холст начал втягивать меня своим мрачным тоном. Затем Илья Ефимович включился в выставочный проект Бенуа и Дягилева— 18 января 1899 года открылась Первая международная выставка журнала «Мир искусства», где среди 350 работ художников из Франции, Англии, Германии, Финляндии и России экспонировались и произведения Репина139. Потянув за ручку, можно было пододвинуть к себе любое блюдо.
Спустя два года после рождения старшей дочери, в семье Ильи Ефимовича Репина появляется еще один ребенок – дочь Надежда. И тогда, где бы нивыступала, я чувствую себя какдома. Судьбы детей Репина сложились по-разному. После этого иконописца отправили в психиатрическую лечебницу. Этой оценки хватило для того, чтобы вдохновение ушло вспоминая о дальнейшей работе, Репин сокрушался: «О, глупость моя, я сгоряча повернул мой удачно схваченный подмалёвок головой вниз и начал с другого поворота Увы, портрет вышел сух и скучен»83. Сумма гонорара — 1500 рублей — на тот момент показалась Репину огромной.
Порой Третьяков подсказывал художнику идеи для будущих произведений так именно он предложил Илье Ефимовичу написать портрет тяжело больного и жившего затворником писателя Алексея Писемского— в итоге галерею пополнило «из ряда вон выходящее художественное произведение»111. Знаешь, с твоей стороны даже бессовестно так лично относиться к такой человечной задаче». Недоумение вызвала у Павла Михайловича и тема картины «Пахарь» Репин в ответ объяснил, что не может согласиться с мнением, будто изображение Толстого во время работы на пашне сродни рекламе110.
Часто и в Пенатах собирались чисто литературные среды. Потом – кооперативную организацию труда, воспринятую как евангелие жизни. А Поленов остается в Москве. За ее начало приняли день, когда в Академии была выставлена «Дочь Иаира». Это настроение во многом отражало время, когда создавалось полотно. Сам Репин об этой картине говорил: «Быдло» — глубоко развращенное существо: постоянно соприкасаясь с полицией, он усваивает её способности хищничать по-волчьи, подхалимствовать, но быстро приходить к расправе над своими господами, если они ослабевают Попытки Советского правительства вернуть Репина в СССР не удались, в частных письмах он утверждал, что пока у власти большевики, не желает иметь с Россией ничего общего В последние годы Репин создал ряд картин на религиозные темы. «Мне кажется искусство должно давать счастье и радость иначе оно ничего не стоит.
Ах, как жаль. А они, к сожалению, не всегда понимали его. По сведениям И. Э. Грабаря, первые акварельные эскизы к «Песне о купце Калашникове» Илья Ефимович создал во время учёбы в Академии художеств, в 1868 году, — «Кирибеевич, преследующий Алёну Дмитриевну» и ещё два рисунка на этот сюжет.
Впоследствии мальчика будут называть в славянском стиле Юрием. Лица внешне схожи, общее движение – протянутая рука к руке девочки.
Преподавание в Академии художеств также занимало много времени. В последние годы мы внешне как бы разошлись, но внутренне остались близки как прежде». Юрий Ильич (1877—1954) пошёл по стопам отца и стал художником. Но открытый здесь музей уже через год пришлось эвакуировать.
Причем это ощущение оставалось даже тогда, когда мастерская была абсолютно пустой. За Белоостровом начиналась ближняя заграница – Великое княжество Финляндское. Из родной Харьковской губернии Илья Ефимович с семьей и огромным грузом «художественного добра» переехал в Москву, где вступил в славное Товарищество передвижников. Новая жена, Наталья Нордман, точно так же буквально всех раздражала. От местных мастеров Репин узнал, что их земляк, уже получивший к тому времени малую золотую медаль за картину «Моисей источает воду из скалы», семь лет назад покинул родные места и уехал учиться в Академию художеств.
Скептики связывают эти факты с тем, что картина очень реалистично написана. С началом зимней войны Вера и её брат Юрий переехали в Хельсинки.
Летом 1870 года он отправился вместе с Ф. Васильевым, братом и с академическим товарищем Макаровым на Волгу – собирать этюды к картине Бурлаки. Мы по-прежнему «знаем», что есть смерть и не верим в Воскресение, горько усмехаемся, когда нам говорят про вечную жизнь. По поручению Анатолия Луначарского Репина приглашали вернуться на родину. Рисунки «Встреча ангела с сапожником Семёном у часовни» и «Ангел у сапожника Семёна в избе» созданы в 1881—1882 годах для иллюстрации рассказа Льва Толстого «Чем люди живы» в сборнике 1882 года «Рассказы для детей И. С. Тургенева и гр. В письмах Стасову он сетовал, что столица Италии его разочаровала («Галерей множество, но не хватит никакого терпенья докапываться до хороших вещей»), а Рафаэль показался «скучным и устаревшим»58.
Картина имеет два плана, гармонично соотносящихся, как бы перетекающих друг в друга. Трагедией его жизни стала история без вести пропавшего сына Дия. Письма говорили о том, что немолодого усталого художника часто одолевала хандра. Спутнице Репина был отпущен всего 51 год жизни. Уже в 1923 году Татьяна-старшая по состоянию здоровья перестает преподавать в школе.
Работа над государственным заказом (картина писалась в Мариинском дворце, где заседал Государственный совет) задерживала окончательный переезд Репина в загородный дом. На первом плане – две Татьяны: Татьяна Ильинична и трехлетняя Тася (Тасенька) на втором, за столом, – Николай Геннадьевич Язев и его мать слева, ближе к двери, стоит няня, на руках у нее малышка – это вторая дочка в семье, Любочка, которая вскоре умерла. Люблю этот наивный, правдивый рассказ, люблю эту чистоту и высокую этику, люблю эту необычайную человечность, которой насквозь проникнуто все учение Христа.
В 1877 вернулся в Чугуев, затем жил в Москве и в Петербурге, а с 1900 — в Куоккале, в своем имении «Пенаты». Однако в основе этих «чудачеств» лежала искренняя забота о муже.
Во-первых, ни к кому у меня нет чувства мести. По мнению исследователей, Репин мог сопровождать писателя во время этих обходов подтверждением тому являются рисунки «Уличная сценка», «Л. Н. Толстой и счётчики на переписи» и некоторые другие97. Под мышкой у каждого было полено им отмечались занятые места. Илья Ефимович отнёс свою работу в магазин Тренти, отдал на комиссию и был удивлён, когда вскоре ему вручили немалую сумму: «Такого счастья я, кажется, не испытывал за всю свою жизнь. ». Через год художник вновь выбрал самого себя в качестве модели в результате был создан «лучший из автопортретов этого периода», хранящийся ныне в Русском музее204. ее Кармен в день памяти Плисецкой, это пресная Кармен, не сексуальная, не манкая, в отличии от Кармен Плисецкой (там просто эротизм зашкаливал в движениях, ясно почему мужчин с ума сводила). И коренной петербуржец из дворянской семьи.
Сюжет первой из значительных картин Репина был подсказан жизнью. Почти все объекты сада, окружавшего дом имели имена, взятые из сказок или мифов: «храм Изиды», «башня Шахерезады», «скала Прометея»232. Поленов напишет позже. Прикрепленная слева табличка оповещала о том, что Пенаты являются дачей Н. Б. Нордман.
«Я подцепил в селе проклятую лихорадку», – жаловался Репин друзьям, – «Возможно, моя болезнь связана с этим колдуном. Его женой стала Пелагея Минаевна, девичью фамилию которой исследователям установить не удалось6. И славный он малый, даром что талант, а простой, добрый, немного нервный и болезненный». В книге «Далекое близкое» Илья Ефимович рассказывает о своей семье, с большой любовью художник вспоминает мать и отца, старшую сестру Устю, дядей, двоюродных сестер и братьев по материнской линии Бочаровых, чугуевских друзей и знакомых.
Наконец в 1908 году художник решился показать на выставке новую работу. В юности Илья исполнил портреты всех ближайших родственников.
Слух о талантливом выпускнике Академии дошёл и до Москвы: хозяин гостиницы «Славянский базар» Александр Пороховщиков предложил Илье Ефимовичу написать картину «Собрание русских, польских и чешских композиторов», пообещав за работу 1500 рублей. – Пишет Василий Дмитриевич домой.
Старшая сестра Устинья была ближайшим другом и советчиком маленького Ильи. Кроме этого, художник иллюстрировал несколько других мелких произведений Льва Толстого, в том числе его заинтересовал образ чёрта в рассказе «Краюшка хлеба»183. Как в эскизах, так и в картине – изображены отрешенные от события люди. Вместо свадебного путешествия Репин предложил молодой жене деловые поездки – сначала в Москву, на открытие «Славянского базара», а затем на этюды в Нижний Новгород, где художник продолжал искать мотивы и типажи для «Бурлаков». Деньги на поездку— двести рублей— получил от богатых покровителей Васильев27.
5 февраля с. г. у Репиной описано все имущество (включая надетое на теле белье, детские пеленки и т. п. ) с предупреждением, что оно будет конфисковано. Она могла принять кого угодно и без стеснения занимала беседой любого именитого гостя. Её создание осложнялось тем, что на поиски заказчика и денег ушло слишком много времени интерес к придуманному сюжету постепенно растаял и в одном из писем Стасову раздосадованный художник признался, что «ужасно разочарован картиной Садко»63. Илья Ефимович умел создавать портрет-картину.
Ее портрет висел у него на даче в Пенатах. Пренебрегая светскими условностями (Репин не был разведен со своей первой женой), Нордман решается связать свою судьбу с художником. Уже в юном возрасте Юрий знал, что пойдет по стопам отца. На время Репин перестал творить и впал в депрессию. В 1922–1925 годах Репин пишет едва ли не лучшую из своих религиозных картин – проникнутую беспросветным трагизмом Голгофу (Художественный музей, Принстон, США). Ибо в доме Репина потчевать друзей было принято сеном.
Илья Ефимович Репин стал главой собственной семьи в возрасте 28 лет. До 1917 года полотно находилось в Мариинском дворце часть этюдов были приобретены Музеем Александра III. Взаимная симпатия не мешала им полемизировать по самым разным вопросам. В последние годы он обратился к библейским сюжетам. Зная, что визиты многочисленных гостей порой не дают ему сосредоточиться на работе, она инициировала организацию так называемых «сред», дав тем самым возможность художнику не отвлекаться на посетителей в другие дни недели44. На приёмах она раздавала самодельные брошюрки под названием «Мы не едим других».
Зная, что визиты многочисленных гостей порой не дают ему сосредоточиться на работе, она инициировала организацию так называемых «сред», дав тем самым возможность художнику не отвлекаться на посетителей в другие дни недели. Ученик художника Игорь Грабарь отзывался о своём мастере парадоксально: «Репин был плохим педагогом, но великим учителем»156. Репин вспоминал, как бывали здесь С. Скиталец, И. Рукавишников, А. Куприн. Она напоминала блеклое растение, которое всегда в тени.
Он продолжал работать, хотя уже не так интенсивно, как прежде. 31 марта Т. И. Прослышав, что отвары из свежего сена полезны для здоровья, Нордман ввела эти напитки в повседневный рацион191. В последствии к нему переехали жить старшие дочери, сначала Надежда, а потом Вера. Любую книгу, привезённую в Куоккалу, Илья Ефимович воспринимал как событие его письма, адресованные друзьям изобиловали «литературными» подробностями: «Перечитываю Короленко.
Художник восхищался трудоспособностью дочери. Однако, после революции, в 1918 году, он пишет картину «Быдло империализма», своеобразное продолжение темы бурлаков, где они выглядят грязными, тупыми и уродливыми. Здесь был таможенный контроль. И т. д. и т. д. и т. д. Все это было нелепо, но – искренне. Он также уставал и хотел есть испытывал холод или томился от жары.
На Репина большое впечатление произвела и моральная проповедь Л. Н. Толстого, считавшего, что человек может и должен стать лучше, отучившись убивать другое живое существо для своей пользы. В девятнадцатилетнем возрасте Репин создал ещё один автопортрет, который писал «с себя в зеркало»202. Роль «главного провозвестника соцреализма» (по Вольфу)246 Репин поневоле выполнял в течение нескольких десятилетий. Это сотрудничество казалось многообещающим: Илью Ефимовича покорял «боевой задор» Дягилева тот, в свою очередь, понимал, насколько повысится авторитет его издания, если в редакционном списке будет фигурировать имя Репина140. Несмотря на объём проделанной работы, новая картина Репина, показанная на передвижной выставке в 1879 году, восторга у друзей художника не вызвала.
Вегетарианство ее было очень суровое: она не ела яиц, не пила молока. Как вспоминал писатель Мамин-Сибиряк, зайдя в мастерскую к Репину, он был вынужден в течение нескольких часов позировать для «Запорожцев»: художнику приглянулись его веко для одного из героев и глаза— для другого133. Сразу после рождения дочери художник вместе с семьей отправляется в поездку по Европе.
Имя Анна дали посвятцам— церковному календарю. На лицах его родственников нет надежды. Она знала шесть языков и могла бы переводить. «Мне кажется искусство должно давать счастье и радость иначе оно ничего не стоит. Однако позже Илья Ефимович научился писать картины левой рукой. Я несказанно люблю евангельское повествование.
Войска в экстренных случаях выдаются в полное распоряжение полиции. Судьба творца, сама психология художественного творчества всегда занимали его. Деньги на поездку – двести рублей – получил от богатых покровителей Васильев. По Московскому мирному договору 12 марта 1940 эти земли отошли к СССР.
Власть создавала образ Репина как «идеологического художника» именно этим объясняется разбросанность картин Ильи Ефимовича по десяткам небольших музеев, каждый из которых обязан был иметь в коллекции произведения «идеологически выдержанных художников»255. В конце семидесятых Поленов переселяется в Москву. Героинями обеих работ является старшая дочь Репиных— Вера Ильинична. На первой из них двенадцатилетняя девочка, освещённая солнцем, сидит на перекладине. В 1922 году старшая дочь художника переезжает в отцовское имение «Пенаты» на берегу финского залива, где становится полноправной хозяйкой в доме своего пожилого отца, взяв при этом на себя все бытовые заботы.
Они встретились через два года в Париже. Повторное посещение Академии завершилось успешной сдачей экзамена, однако после вступительных испытаний Репина вновь ожидали сложности: за право присутствовать на занятиях вольнослушатель должен был заплатить 25 рублей. Она была закончена только в 1891 году. » В сентябре он уехал в Италию, а по возвращении написал прошение об отставке с мотивировкой: «Вследствие неопределенного положения В Х У в настоящем и возможных перемен в будущем».
В СССР вопрос о возвращении Репина из Куоккалы имел политический характер прежде всего потому, что власти требовался «идейный вдохновитель реалистического искусства» предполагалось, что именно Илья Ефимович возглавит Ассоциацию художников революционной России253. Параллельно молодой мастер кисти продолжал работу над первым из самых значительных полотен — «Бурлаки на Волге». Для этого над домом возвели стеклянные крыши и потолки. Когда он увидел полотно Репина «Иоанн Грозный и его сын Иван», он накинулся на картину и порезал ее ножом.
Случилось все это в год столетия со дня рождения И. Е. Репина. Но вместо забвения Илью Репина ждала огромная слава. Обращаясь к историческим сюжетам, Репин создал картину «Иван Грозный и сын его Иван», в которой конкретная трагедия выводит зрителя на вековую проблему: «деспот, наказанный мукой раскаяния»243., давшим современникам то, чего им недоставало и в чем они нуждались. Беларусь-Россия – 512 (28) В 1899 году Илья Репин поселился в усадьбе "Пенаты", что в финском местечке Куоккала. Летом 1930 года Татьяна с семьей дочери, в которой на тот момент уже было четверо детей, переезжает в «Пенаты».
В мемуарных очерках, посвящённых детству, Илья Ефимович упоминал об отце как о «билетном солдате», который вместе с братом ежегодно ездил на «Донщину» и, преодолевая расстояние в триста вёрст, пригонял оттуда табуны лошадей на продажу. В своих воспоминаниях он признавался, что «назначенная за картину сумма показалась огромной». Одновременно был произведен обыск в доме (как и у всех обложенных индивидуальным налогом). Репин встречал их по средам. Потом стала проповедовать "раскрепощение прислуги".
Там же был создан портрет дочери Нади про него сам художник рассказывал так: «Она в охотничьем платье, с ружьём через плечо и с героическим выражением»53. Однако в середине января 1899 года настроения художника изменились. Захарова совсем пресная. Путь от Финляндского вокзала Петербурга до Куоккалы занимал полтора часа. Перебравшись в Петербург (1863), учился в рисовальной школе Общества поощрения художеств и в Академии художеств (1864—1871). Жил в Италии и Франции (1873—1876).
Рисунок сопровождался стихотворением: «Не правда ли, читатель мой, / Что для судей таких, как Стасов, / И репа лучше ананасов. »59. В мастерской Репина все было заставлено этюдами и набросками к «Бурлакам». Эти "храмы Изиды", "Шехерезады", "Прометеи", "сестрицы", "тамтамы" (так назывался гонг, заменявший в Пенатах звонок) и "кооперативные восторги" и "бифштексы из клюквы" до такой степени не гармонировали с простым, безыскусственным репинским стилем, что казались каким-то чужеродным наростом на биографии Репина. В один из дней художник увидел «совершеннейший тип желанного бурлака»— человека по фамилии Канин32 (на картине он изображён в первой тройке, «с головой, повязанной грязной тряпицей»)33.
Бенуа в своих поздних воспоминаниях сожалел, что «теперешняя молодёжь не имеет своего Репина»251. В этих баталиях Илья и Василий часто оказывались рядом. В один из дней художник увидел «совершеннейший тип желанного бурлака» — человека по фамилии Канин (на картине он изображён в первой тройке, «с головой, повязанной грязной тряпицей»). Напрасно ты отказался.
Уже никто, наверное, не сможет вспомнить, когда в обиход вошла крылатая фраза – «Картина Репина «Приплыли», тем самым спутав все факты в истории. Родился в Чугуеве (Харьковская губерния) 24 июля (5 августа) 1844 в семье военного поселенца. Высокий, рассудительный Поленов. Ее вскоре сменили резные ворота с калиткой. В зале гостиничного ресторана в ту пору уже были размещены портреты многих деятелей культуры не хватало лишь «большого декоративного пятна»36.
Потом отвары из свежего сена в качестве здоровой, питательной пищи. Мы оба служим искусству: я балету, амуж музыке.
Картина всем нравилась, но Репину – меньше всего. Я часто жалею, что тебя здесь нет. В письме Стасову он язвительно назвал картину «винегретом живых и мертвых». Пишут портреты друг друга. Полученных денег хватило на краски и холст, но их приобретение не избавило от творческих мук: сюжет «Дочери Иаира» не складывался.
Черты запорожцев Илья Ефимович отыскивал во всех знакомых. В отношении к жене здесь проявляется что-то отеческое. Они назывались «в плафоне». Сын военного поселенца из Харьковской губернии, приехавший в столицу со ста рублями. После этого он постоянно возвращался к этой теме, работая над картиной более десяти лет. Поленов отправился в Европу первым.
В 1884 году Репин получил первый «государственный заказ»: ему поступило предложение написать картину «Приём волостных старшин Александром III во дворе Петровского дворца в Москве» (второе название— «Речь Александра III к волостным старшинам»). Репина вызывалась в с /с для заполнения анкеты на предмет выселения в Сибирь.
В марте 1900 года в Ниве опубликованы первые главы. Небольшое строение, в котором Репин с женой поселились в начале XX века, с годами преобразилось: владельцы усадьбы поставили второй этаж, оборудовали две мастерских— для зимних и летних работ233. В. Переплётчиков в своём дневнике писал: «это складная душа, может сложиться в какую угодно форму». Даже когда картина пополнила коллекцию галереи, Илья Ефимович втайне от Павла Третьякова пробрался в зал и работал до тех пор, пока не добился того эмоционального движения, которое долго искал, — моментального «перехода от радости к изумлению»124.
В ходе дальнейшей полемики между «Миром искусства» и Репиным каждая из сторон использовала для обмена претензиями различные площадки, включая газету «Россия»151 и «Новости и биржевую газету»140. Рисунки предназначались для первого тома Собрания сочинений М. Ю. Лермонтова 1891 года. Учебных предметов в ней было немного: чистописание, арифметика и Закон Божий. Илья Ефимович Репин родился в городе Чугуеве, Харьковской губернии. Именно такие настроения были продиктованы уже новым временем.
В конце июня 1914-го она умерла от туберкулеза в Швейцарии, в деревне Орселино, недалеко от Локарно (теперь на стене кладбища стараниями Э. А. Фальц-Файна установлена мемориальная доска). Dashberry, ну, она в этой передачи показалась не самой разносторонней личностью. Ему достался участок в районе Смоленского рынка, включавший так называемую «Ржановскую крепость», заселённую городской беднотой. По мнению искусствоведа В. В. Стасова, творчество Репина— «энциклопедия пореформенной России». Согласно мистической версии, рука художника перестала действовать после того, как он написал картину «Иоанн Грозный и его сын Иван» в 1885 году.
В галерее созданных Репиным живописных образов есть несколько картин, написанных, по мнению исследователей, «с женщин, которые истинно восхищали художника». В 1871 году для выпускной конкурсной работы в Петербургской академии художеств была предложена тема «Воскрешение дочери Иаира». Являлся одним из активнейших членов «Товарищества передвижников». Однако и работа Эрнста остается в рамках биографического очерка, лишь в общих чертах намечая историю творчества и мало места уделяя анализу отдельных вещей и тем менее касаясь общей проблематики творчества передвижников. Л. Н. Толстого».
В июне 1944 года война ушла из Куоккалы. Тогда ему пишет Репин: «Дорогой, Василий Дмитриевич. Точнее перед ними, когда шла битва за лучшие места. —Да, счастлива.
Однако через два года учебное заведение было упразднено и Репин устроился в иконописную мастерскую к художнику. mw-parser-output. ts-comment-commentedTextborder-bottom:1px dottedcursor:helpmedia (hover:none). mw-parser-output. ts-comment-commentedText:not (. rt-commentedText)border-bottom:0cursor:autoИ. Тогда же Илья Ефимович документально оформил свою последнюю волю — написал в завещании, что желает быть похороненным в «Пенатах» и мечтает о том, чтобы усадьба принадлежала Российской академии художеств. Именно такое чувство движет рукой художника.
Огромные волны грозят гибелью легкому суденышку с одной мачтой и гребцами, пытающимися, вместе с кормчим, держать лодку поперек волны и, таким образом, спасти всю ватагу казаков, уже готовых к близкому концу. Поздней осенью того же 1872 года на свет появилась дочь, которую тоже назвали Верой. Наша задача содержание. Наступило охлаждение, которое закончилось лишь под конец жизни.
«Мне представилось то настроение, когда умерла моя сестра Устя, как это поразило всю семью и дом и комнаты – все как-то потемнело, сжалось в горе и давило». Учебных предметов в ней было немного: чистописание, арифметика и Закон Божий. Публике картина понравилась. Вскоре они возвращаются, так как Николай Геннадьевич решает поступать в Инженерную академию. Она не позировала, а работала, готовя рукопись следующей книги – романа Крест материнства. В 1869 году состоялось знакомство Репина с художественным критиком Владимиром Стасовым, в течение многих лет входившим в «ближний круг» Репина17.
Дачные поезда из Петербурга и обратно курсировали около десяти раз в день. На самом деле все было проще. Александр Пороховщиков, владелец гостиницы «Славянский базар», предложил ему написать «Собрание русских, польских и чешских композиторов» для украшения ресторана. С Мусоргским Репина на протяжении многих лет связывали особо тёплые отношения.
Шубой её не просто нельзя было порадовать — такой подарок вызвал бы ярость. В советские времена вину за беспорядок, в котором находился репинский архив, возлагали на Веру Ильиничну сообщалось, что, покидая Пенаты, она забрала с собой «самое ценное из художественного наследства отца»235. Неудача огорчила Илью Ефимовича, но не отбила у него желания учиться. В 1855 году родители отдали одиннадцатилетнего Илью на учёбу в школу топографов— эта специальность, связанная со съёмочными и чертёжными работами, считалась в Чугуеве престижной9.
К 1929 году стареющий художник стал чувствовать себя все хуже и хуже. В 1877 году Репин вернулся в Чугуев, затем жил в Москве и в Петербурге, а с 1900 – в Куоккале, в своем имении «Пенаты». Использованная посуда складывалась в нижние выдвижные ящики. Написал её Соловьёв Лев Григорьевич. В начале 1830-х годов дочь Бочаровых Татьяна Степановна (1811—1880) вышла замуж за Ефима Васильевича. К картине Репин написал пятьдесят этюдов-портретов и эскизы. В это время имя художника знала уже вся Россия.
В начале 1830-х годов дочь Бочаровых Татьяна Степановна (1811-1880) вышла замуж за Ефима Васильевича. Когда нас уносит жизнь в «другие берега», меняется все: язык, привычки, менталитет, работа, окружение. В 1930 году хранительницей усадьбы и архива стала дочь Репина Вера Ильинична. К 1871 году Репин уже обрёл некоторую известность в столице.
Тем не менее, по утверждению художника Якова Минченкова, новые формы до конца жизни «ставили его в тупик, а пейзажисты-импрессионисты приводили в раздражение». Репин остался, чтобы закончить «Бурлаков» и жениться. Когда полотно было выставлено на передвижной выставке, многие недоумевали: почему Репин изобразил восторженных молодых людей, распахнувших руки навстречу ветру, почти по колена в холодной воде. «Дорогой Илья Ефимович, ты уж очень яростно на меня накинулся. Пока Илья Репин работал в Академии художеств, он успел еще раз побывать в Италии, выполнить несколько масштабных заказов императора (в том числе, «Юбилейное заседание Государственного совета») и второй раз жениться — на писательнице Наталье Нордман. В этом нет мистики.
Но в этот период их взгляды на искусство начинают расходиться. Кроме того, он не раз повторял, что одной из своих наиболее блестящих удач – композицией "Государственного Совета" – он всецело обязан Наталье Борисовне. За время службы в Чугуевском уланском полку Ефим Васильевич успел поучаствовать в трёх военных кампаниях имел награды3. Вскоре это очень помогло ему в работе над картиной Торжественное заседание Государственного совета (1901-1903). В последние годы мы внешне как бы разошлись, но внутренне остались близки как прежде».
Работая с Валентином возле монастыря, Илья Ефимович обратил внимание на изображение горбуна, сделанное юным Серовым (впоследствии именно этот типаж был использован для картины «Крестный ход в Курской губернии»). В 1924—1925 годах в Москве и Ленинграде прошли персональные выставки художника, положившие начало «предписанному и агрессивному иконопочитанию» художника252. Но это значило на год отложить помолвку. Исторических материалов хватало.
Впервые интерес к «Запискам сумасшедшего» проявился у Репина в 1870-м году. На первых порах Репины жили под одной крышей с родителями мужа. Репин один из немногих русских художников оставивших после себя прекрасные мемуары. блаж. Слух о талантливом выпускнике Академии дошёл и до Москвы: хозяин гостиницы «Славянский базар» Александр Пороховщиков предложил Илье Ефимовичу написать картину «Собрание русских, польских и чешских композиторов», пообещав за работу 1500 рублей.
В Пенатах, например, висели плакаты Не ждите прислуги, ее нет и Все делайте сами. В 1868 году, работая на этюдах, Илья Ефимович увидел на Неве бурлаков. Михаил Алленов включает в этот ряд также Рембрандта и Франса Халса242. Невысокий, быстрый Репин.
В 1880—1890-х годах художник испытывал подлинное вдохновение перед женской красотой— один за другим появились портреты С. М. Драгомировой (1889), баронессы В. И. Икскуль фон Гильденбандт (1889), Н. П. Головиной (1996)172 в этот же ряд входит «Обнажённая натурщица (со спины)» (середина 1890-х)173. Возвращается в Россию летом 1876 года. Как вспоминал композитор Борис Асафьев, порой ему доводилось сопровождать работу Репина игрой на рояле— художник любил слушать «Хованщину»103. Критик Виктор Буренин считал, что «Репин уверил самого себя и хочет уверить других, что Академия действительно возродилась с того момента, как ею овладел он с компанией». Но он не похож на любящего ученика, скореепоходит на левита (например, с картины А. А. Иванова), таким холодным и осуждающим написано его лицо.
Они первые Его последователи и именно им была явлена божественная и человеческая сущность Христа. Какое-то время семья жила в их доме, все стены которого (по воспоминаю дочерей Карсавиных) одно время были завешаны полотнами мастера. То вегетарианство, то благотворительность, то самообслуживание.
Так в конце жизни Репин завершил триптих об излюбленных запорожцах. Тем не менее, по утверждению художника Якова Минченкова, новые формы до конца жизни «ставили его в тупик, а пейзажисты-импрессионисты приводили в раздражение». «Я чувствую, – писал Илья Ефимович Крамскому, – что во мне происходит реакция против симпатий моих предков: как они презирали Россию и любили Италию, так мне противна теперь Италия с ее условной до рвоты красотой».
Рисунок, выполненный «с блеском опытного мастера», стал свидетельством того, что Серов готов для поступления в Академию художеств. Как позже вспоминала одна из дочерей, в их доме атмосфера была настолько накалена, что за обедом иногда тарелки летали. Считалось, что он поселился на даче г-жи Нордман. Наша задача содержание. Однако, увидев недоумение своих заказчиков, написал для Лицея другой холст, значительно меньшего размера (хорошо известную всем картину, что хранится во Всероссийском музее А. С. Пушкина в Петербурге). Они встретились в июне 1915 года и Репин сразу оценил талант поэта.
– писала Вера Павловна Зилоти. Это Нордман приучила Репина к вегетарианству, а также довела его склонность к демократичности до предела. Еще до того, как этот портрет был окончен, его увидел писатель Александр Куприн с супругой: их пригласили в мастерскую на чтение пьесы Горького «Дети солнца». В центре группы – старик-отец в одежде фарисея. В ноябре 1926 года Илья Ефимович получил письмо от члена ЦК ВКП (б) К. Е. Ворошилова, в котором говорилось: «Решаясь переехать на родину, Вы не только не делаете личной ошибки, но совершаете поистине большое исторически-полезное дело».
Жил он в "Пенатах" с Натальей Борисовной Нордман, сыном Юрием и старшей дочерью Верой. Знакомство Репина и Всеволода Гаршина произошло в зале Павловой на Троицкой улице, куда писатель пришёл в сопровождении студентов и курсисток. Ее внуки и правнуки проживают во Франции, разъехавшись по всей стране. Непосредственно в Париже в 1876 году Репин создал необычное полотно «Садко», беспощадно раскритикованное искусствоведами, зато принесшее автору звание академика. В апреле 1901 года она выходит замуж за молодого военного, поручика Язева.
противопоставлены теплоте чувств матери, обращенной к дочери как бы в молитвенной позе и воскресшей девочке, радостно глядящей на Христа.