Репин И Толстой

За большой круглый стол село тринадцать или четырнадцать человек. Их надо осветить, пробудить от прозябания. Некоторые из них обращались к этому образу неоднократно. Какая же любовь к этим существам может смириться с такой юдолью. Затем Илья Ефимович включился в выставочный проект Бенуа и Дягилева— 18 января 1899 года открылась Первая международная выставка журнала «Мир искусства», где среди 350 работ художников из Франции, Англии, Германии, Финляндии и России экспонировались и произведения Репина139. Как свободно и утонченно говорит он на иностранных языках.

Морское дно Репин писал с натуры в знаменитом парижском аквариуме. Однако наставник Верёвкиной точно забыл о возрасте своей воспитанницы: он «сумел перенести на холст своё былое отношение к ней». А уж продукты у нас – самые лучшие.

• Дружба Репина с писателем Львом Толстым
• Портрет Льва Толстого, Репин, 1887
• Описание картины Ильи Репина «Портрет Толстого»
• Лев Толстой на картинах Ильи Репина
• Портрет Толстого Льва Николаевича – величайшее произведение русской живописи
• Лев Николаевич Толстой в живописи
• Илья Репин: любовь к разнообразию

Репин дважды подавал прошения об отставке. Зал все наполнялся, образовались возвышения вроде амфитеатра к стенам и углам. В 1924—1925 годах в Москве и Ленинграде прошли персональные выставки художника, положившие начало «предписанному и агрессивному иконопочитанию» художника. Тем не менее, А. Бенуа нравилась изменчивость Репина, по его мнению, она показывала, что несмотря на свой возраст, художник не потерял интереса к искусству, «что он всё ещё полон жизни он продолжал говорить и писать обо всех и всём с прежней юной непосредственностью и совершенной искренностью». Среди учениц Ильи Ефимовича выделялась Марианна Верёвкина. Наконец я попросил позволения попробовать попахать. Письмо завершалось сообщением о том, что работа над портретом близится к завершению126.

(ср. В 1896 году художник сделал новый набросок Поприщина— главного действующего лица «Записок сумасшедшего». Вот таким образом ей приходится всем – и хозяйством и изданиями – заниматься самой. За ними угрюмо пригнулся к земле, натянул свою лямку Илька-матрос.

1. Портрет Толстого Льва Николаевича
2. Общество любителей русской словесности
3. Описание картин Репина Льва Толстого
4. Художественно-исторический музей Арт-Рисунок

И Репин пробовал, приходил в отчаяние и снова писал. По словам художника Якова Минченкова, как профессор Академии Илья Ефимович «был притягательной силой для молодёжи»— не случайно в его мастерскую пытались попасть воспитанники многих художественных школ России. Ласково, но внушительно раздавался часто вибрирующий от слез голос проповедника. Обед из двух блюд стоил тридцать копеек.

На картине Репина «Портрет Толстого» великий русский писатель изображен сидя в кресле, только что оторвавшись от чтения книги и, кажется, все еще пребывая в раздумьях, вызванных прочитанным. Духовная мощь Толстого, особая сила его нравственного авторитета – все это глазу портретиста виделось заключенным в крепкую физическую плоть – «могучее тело» античного Зевса. Черты запорожцев Илья Ефимович отыскивал во всех знакомых. В одном из писем тех лет, когда создавались многие произведения толстовской серии, Репин так формулировал свое понимание величия образа Толстого, не скрывая, что это – взгляд «язычника»: «Маститый человек с нависшими бровями, все сосредоточивает в себе и своими добрыми глазами, как солнцем, освещает все. В письме своему товарищу В. М. Латкину он рассказывал, что Илья Ефимович при всей его «видимой мягкости и даже нежности»— человек с сильным характером.

• О жизни и творчестве выдающихся художников
• Первый петербургский период (1863—1871)
• Второй петербургский период (1882—1900)
• Творческий метод и принципы работы
• Внешность, характер, отношение к быту

Исследователи не раз обращали внимание на то, что на фоне своих полотен Репин не выглядел великаном. Я дорого бы дал теперь за картинку из жизни Пушкина, Гоголя, Лермонтова и др. А уже 20 августа в другом письме говорится: «Вегетарианство я должен был оставить.

Отец не был человеком не от мира сего. Так, Третьяков считал, что на полотне «Крестный ход» забавную мещанку, несущую киот, следовало заменить симпатичной барышней. Искусствоведы предполагают, что художник создавал портрет дочери по памяти свидетельством тому— некоторое несовпадение фона и фигуры51. Власть создавала образ Репина как «идеологического художника» именно этим объясняется разбросанность картин Ильи Ефимовича по десяткам небольших музеев, каждый из которых обязан был иметь в коллекции произведения «идеологически выдержанных художников»255.

У нее необыкновенно живые, блестящие черные глаза. Встав в литературных работах на скользкую почву тенденции, Толстой быстро пойдет под гору. В эту минуту в комнату вошел Христос. Сколько было разнообразных людей, впечатлений и мыслей.

Она напоминала блеклое растение, которое всегда в тени. Все заняты. Валентин Серов, наблюдавший из окна Академии за событиями 9 января, увидел столкновение толпы с войсками по утверждению Ильи Ефимовича, с той поры «его милый характер круто переменился»158.

И дальнейшие картины Репина вызывают похвалу со стороны Толстого 5. Куликовым, 1901-03, Русский музей).

Рисунки предназначались для первого тома Собрания сочинений М. Ю. Лермонтова 1891 года. Так, Третьяков считал, что на полотне «Крестный ход» забавную мещанку, несущую киот, следовало заменить симпатичной барышней. Так, бурно протестуя против мехов, она наотрез отказывалась носить шубы и в любой мороз надевала «какое-то худое пальтишко». Года три уже у меня была мысль: когда Вы поедете на юг к себе на родину. –. Над её портретом Репин начал работать, когда художница уже входила в пору зрелости. Затем последовала многолетняя работа над полотном «Письмо запорожцев турецкому султану» с персонажами «Тараса Бульбы», но это всё-таки не книжная графика, а живописное произведение, рассчитанное на просмотр в выставочном зале, однако Репин выполнил рисунок на сюжет «Тараса Бульбы»— «Андрий и панночка» (1890).

Судьбы детей Репина сложились по-разному.

» В сентябре он уехал в Италию, а по возвращении написал прошение об отставке с мотивировкой: «Вследствие неопределенного положения В Х У в настоящем и возможных перемен в будущем». Окончательное расставание с Академией произошло в 1907 году. И здесь больше подростки-дети.

Третьяков»109. Первое, что мы должны сделать, это — слезть с этой телеги. Отдельно Чуковский выделил диалоги, которыми насыщены воспоминания Репина198. Еще никогда в жизни не встречал я более заразительно смеющегося человека. В зале гостиничного ресторана в ту пору уже были размещены портреты многих деятелей культуры не хватало лишь «большого декоративного пятна»36.

Комната небогатой интеллигентной семьи. Почти ежедневные свидания в Москве, когда оба они жили там, далее – переписка и встречи с Толстым в Москве и в Ясной Поляне, куда чуть ли не ежегодно приезжал художник, были плодотворны и для Репина и для Толстого. Репин пишет: «В один жаркий августовский день, в самую припеку. Вы были очень добры, снисходительны, хвалили и ободряли мои затеи, но никогда с такою ясностью я не чувствовал всей их пустоты и ничтожности» («И.

Первый эскиз «Запорожцев» появился в 1878 году в Абрамцеве. Впервые интерес к «Запискам сумасшедшего» проявился у Репина в 1870-м году. За время двадцатилетнего знакомства со Львом Николаевичем Репин, бывавший и в его московской квартире и в Ясной Поляне, создал несколько портретов Толстого (самые известные— «Л. Н. Толстой за письменным столом» (1887), «Л. Н. Толстой в кресле с книгой в руках» (1887), «Л. Н. Толстой в Яснополянском кабинете под сводами» (1891), а также десятки зарисовок и набросков многие из них остались в разрозненных альбомах. «Не молчать перед правдой царицею».

Ох, нет, не могу да я даже и волноваться не могу особенно. По мнению искусствоведа В. В. Стасова, творчество Репина— «энциклопедия пореформенной России». О Международной выставке, организованной «Миром искусства», Репин отзывался восторженно («Есть вещи интересные своей художественностью, а есть— своей наглостью. »). «Не молчать перед правдой царицею». Привыкание к Парижу шло медленно, но к концу поездки художник начал признавать французских импрессионистов, отдельно выделяя Мане, под влиянием которого, как считают исследователи, Репиным была создана картина «Парижское кафе», свидетельствующая об овладении приёмами пленэрной живописи. Бабушка что-то шьет или вяжет, мать играет на рояле, дети готовят уроки. Казалось, он вновь переживал глубокое потрясение детства – смерть сестры.

Очертание всего рта было классически прекрасно. Голос его звучал необыкновенно глубоко и трогательно. Первая встреча произошла 7 октября 1880 года. В летние месяцы, когда художник уезжал на этюды в Здравнёво, ученики следовали за ним. Отрывки из этих писем были обнародованы журнал «Развлечение» (март 1875) откликнулся на них ядовитой карикатурой, на которой Стасов «помогал Репину вылупиться из гнезда».

В начале января Репин согласился войти в редколлегию журнала. Дом был многолюдный, вот таким образом для «Не ждали» позировали все находившиеся там родственники и гости, включая тёщу художника и дочь брата Стасова. Репин вернулся на прежние позиции. Грандиозное многофигурное полотно (35 м2) «Торжественное заседание Государственного Совета 7 мая 1901 года» (1901-1903, ГРМ было написано в течение двух лет. И дома вечером он никак не мог успокоиться и все просил брата играть Бетховена. ловлю чертами момент прохождения мимо меня всего кортежа. По всему дому были развешаны предупреждения: "Не ждите прислугу, ее нет".

Надо было только выбить овчину тулупа. Он часто про себя скромно говорил: «Я совсем не талантлив, я только трудолюбив». В журнале сотрудничали ученики Репина В. А. Серов, И. Э. Грабарь, А. П. Остроумова-Лебедева. Погрязнуть с ними навсегда — жертва. Второй общеизвестный превосходный портрет продан в Третьяковскую галерею.

Через год художник вновь выбрал самого себя в качестве модели в результате был создан «лучший из автопортретов этого периода», хранящийся ныне в Русском музее204. Её создание осложнялось тем, что на поиски заказчика и денег ушло слишком много времени интерес к придуманному сюжету постепенно растаял и в одном из писем Стасову раздосадованный художник признался, что «ужасно разочарован картиной Садко»63. Но для Репина заказ московского предпринимателя стал шансом наконец-то выбраться из многолетней нужды в своих воспоминаниях он признавался, что «назначенная за картину сумма показалась огромной». Позже она переехала в Хельсинки, где умерла в 1948 году.

Детей она обшивает сама и Льву Николаевичу сама шьет его незатейливое платье сапоги себе он шьет сам. Со своей веревочной сбруей и палочной сохой Лев Николаевич мне жалок. Он не знал еще, какой именно портрет Толстого сделал Репин. Когда в Париж приехал художник В. Васнецов, Репин уговаривает его позировать для Садко. Отдельно Чуковский выделил диалоги, которыми насыщены воспоминания Репина.

В 1869 году состоялось знакомство Репина с художественным критиком Владимиром Стасовым, в течение многих лет входившим в «ближний круг» Репина. с. ыы). В сентябре Репин пишет, на основании эскизов, сделанных в Ясной Поляне, картину «Л.

Зная, что визиты многочисленных гостей порой не дают ему сосредоточиться на работе, она инициировала организацию так называемых «сред», дав тем самым возможность художнику не отвлекаться на посетителей в другие дни недели44. Наиболее значительным из жанровых произведений Ильи Ефимовича является «Не ждали» в этой работе художника интересует «композиция именно как вопрос». Характерной особенностью портретного творчества Л. Пастернака (а создал он много портретов своих современников: М. Горького, Ф. Шаляпина, С. Рахманинова, А. Скрябина и др. ) была потребность постоянно делать наброски в альбомах. В 1869 году состоялось знакомство Репина с художественным критиком Владимиром Стасовым, в течение многих лет входившим в «ближний круг» Репина17.

Очень много зарисовок ко всем картинам. Крамского и Н. Н. Очертание всего рта было классически прекрасно.

Грозные нависшие брови, пронзительные глаза – это несомненный властелин. В другом селе, пока мы доехали, нахлебники только что вставали из-за стола. Я считаю, что эта картина основана на ложной концепции.

кто может, пусть следует благородному Прометею. На 67-м году жизни при достатке и склонности к объядению я уже испытывал значительные недомогания, угнетения, тяжесть и особенно какую-то пустоту в желудке (особенно после мяса). Выражение победы духа над страстями». Он подошел к ложу, на котором покоится девочка.

Едва ли не единственным из близких людей, поддержавших Репина, оказался Крамской, назвавший «Софью» исторической картиной. Каждая новая встреча двух великих людей радовала их обоих, усиливала их обоюдную привязанность. Почти все письма Репина в то время адресованы Татьяне Львовне.

Да где тут раздумывать, пусть это будет и глумная картина, а все-таки напишу, не могу». Точно из металла все было выковано тонко на голубой эмали осеннего густого, синего неба. Правда, я сижу на этой телеге, но я вроде певца, который бы пел и этим утешал везущих. В начале 1830-х годов дочь Бочаровых Татьяна Степановна (1811—1880) вышла замуж за Ефима Васильевича. Работа над портретом Тургенева была настолько тяжёлой, что исследователи называли её «хождением по мукам». Софья производит впечатление запертой в железную клетку тигрицы.

Пророческим тоном звучал его низкий, грудной голос. «Как Вы умеете во всем видеть суть дела. Репин выступал в роли «тонкого, задушевного лирика» и при написании портретов детей.

Есть полотно, где в рабочей комнате (комнате под сводами) за столом изображен пишущий Л. Толстой. В Куоккале Репин написал мемуары, ряд его очерков вошёл в книгу воспоминаний «Далёкое близкое». Он говорил, что в нем нет воздуха и перспектива неверна. Искусствовед Ольга Лясковская обнаруживает в работах зрелого Репина явные отсылки к работам Веласкеса, который был интересен художнику с точки зрения «изучения человеческого лица и его мимики»245. На открытые «среды» в Пенаты съезжались студенты, музыканты, друзья-художники, которые не уставали удивляться тому, что подача блюд за столом регулировалась с помощью механических устройств, а в обеденное меню входили только вегетарианские блюда и немного виноградного вина, называвшегося «солнечной энергией»192. С началом зимней войны Вера и её брат Юрий переехали в Хельсинки.

Прообразами других персонажей стали земляк Ильи Ефимовича— музыковед Александр Рубец (хохочущий казак), коллекционер Василий Тарновский (человек в шапке), художник Кузнецов, сын Варвары Икскуль-Гильденбандт (молодой улыбающийся запорожец) и другие. Вера уже превратилась в барышню, осенний букет в руках которой был призван подчеркнуть её «чувство жизни, юности и неги»52.

Шаховской. Толстой на отдыхе в лесу» (обе 1891) художник всячески подчеркивает чувственный характер цвета.

Картина была сделана в первые месяцы петербургской жизни и в лице молодого человека, прибывшего в столицу со ста рублями в кармане, читалась гамма чувств— «порыв, беспокойство и в то же время настороженность. Картина находится в постоянной экспозиции Государственного Русского музея. М. Бунакову. Крамской на страницах репинской книги— «не застывшая восковая фигура», а герой увлекательной, почти детективной повести друг-художник Фёдор Васильев, с которым Илья Ефимович ездил на Волгу, — «крикливый, бесцеремонный и бесконечно обаятельный юноша» очерк о сборе материалов для «Бурлаков» сродни «поэме о молодости».

Так, родившаяся в 1870-х годах идея «хоровой картины» воплотилась у Репина в полотно «Крестный ход в Курской губернии», в которой автору удалось показать характер толпы «несравненно убедительнее, чем всем художникам до него». Он продолжал работать, хотя уже не так интенсивно, как прежде. Несмотря на то, что слово «заказ» несколько тяготило художника, поставленная перед ним задача показалась интересной— в письме Павлу Третьякову он сообщал: «Эта новая тема довольно богата и мне она нравится, особенно с пластической стороны». Там же был создан портрет дочери Нади про него сам художник рассказывал так: «Она в охотничьем платье, с ружьём через плечо и с героическим выражением».

Вот где Илья Ефимович сказал «спасибо» своим валенкам. Запряженные в кожаные лямки, тянут они тяжелую баржу. Вскоре Валентин уехал в Петербург и стал вольнослушателем этого учебного заведения.

В своих воспоминаниях Н. Б. Северова описала эту первую встречу, так и озаглавив её «Первая встреча» 23. В 1868 году, работая на этюдах, Илья Ефимович увидел на Неве бурлаков. С Мусоргским Репина на протяжении многих лет связывали особо тёплые отношения.

Руки его крепко связаны, а его самого держит понятой. Тем не менее, А. Бенуа нравилась изменчивость Репина, по его мнению, она показывала, что несмотря на свой возраст, художник не потерял интереса к искусству, «что он всё ещё полон жизни он продолжал говорить и писать обо всех и всём с прежней юной непосредственностью и совершенной искренностью»150.

Так, бурно протестуя против мехов, она наотрез отказывалась носить шубы и в любой мороз надевала «какое-то худое пальтишко». В 1882 году Толстой участвовал в московской переписи населения. Наверное, только что прочитанное в книге вызвало у писателя умственные размышления. Вопрос о его возвращении рассматривался, согласно протоколу заседания Политбюро от 22 мая 1924 года, на самом высоком уровне: по итогам одного из заседаний Политбюро ЦК ВКП (б) Генеральным секретарем ЦК ВКП (б) И. В. Сталиным была вынесена резолюция: «Разрешить Репину вернуться в СССР, поручив тт.

А несколько позже, уже в Петербурге, он говорил по этому поводу своему приятелю А. В. Жиркевичу: «Я смотрю что «Крейцерова соната» — признак упадка в духовном мире Толстого. Много материала дают письма, дневники, записи разных лиц, знавших Толстого и Репина. Вена, Кунстфорум, 2002» включить в число экспонатов картину Ильи Ефимовича «Дама, опирающаяся на стул» (1873)247. В советские времена вину за беспорядок, в котором находился репинский архив, возлагали на Веру Ильиничну сообщалось, что, покидая Пенаты, она забрала с собой «самое ценное из художественного наследства отца». И это отношение к философии Льва Николаевича осталось у Репина навсегда. Да, бедность, нищета — это великие учителя жизни. Как признался позже художник, желание написать портрет литератора возникло у него уже при первой встрече— Илью Ефимовича поразили «гаршинские глаза, полные серьёзной стыдливости».

Они ждут от иконы исцеления от тяжелого недуга, от беспросветной материальной нужды, свершения надежд и чаяний. Да ведь нужны большие средства Я: Да ведь это дело верное. Идеологическая платформа «Мира искусства» подразумевала противостояние Академии художеств и отживающему передвижничеству.

На фоне голубого неба Лев Николаевич, барахтаясь в белом снегу, казался каким-то мифическим богом в облаках. Это письмо подводит итог коренным противоречиям во взглядах Толстого и Репина. И только последний старик обессилел, опустил голову, повис на лямке. И вот уже перед нами не царь, а отец. В то же время рекомендацию Третьякова выбрать в качестве «модели» критика и издателя Михаила Каткова художник отверг категорически в письме Павлу Михайловичу он запальчиво пояснил, что негоже ставить «портрет ретрограда» в один ряд с Толстым, Некрасовым, Достоевским и бросать тень на «деятельность столь драгоценного музея». Он вспомнил, как умирала его сестра Устя и как это потрясло всю его семью.

Однако здесь, передумывая о всем, у меня всплывает много возражений и я с ними постоянно колеблюсь: то мне кажется, что я прав, то кажется опять, что его положения несравненно глубже и вечнее. Портрет написан в московской квартире классика в тот момент, когда Лев Николаевич трудился над трактатом «В чем моя вера. ». В основе вегетарианства у Репина, как это показывают тексты, здесь приведенные, лежали прежде всего соображения здоровья, оно имело «гигиеническую» мотивацию. За восемь лет, проведённых в стенах Академии, Репин приобрёл немало друзей. Вена, Кунстфорум, 2002» включить в число экспонатов картину Ильи Ефимовича «Дама, опирающаяся на стул» (1873). И мы в санях сидели уже по грудь в снегу.

Картина «Бурлаки на Волге» может трактоваться и как «хоровая картина» и как «групповой портрет»242. Разочарован был и Мусоргский, который признался, что увидел на полотне «бабу не толстоватенькую, а всю расплывшуюся до того, что при её огромной величине (по картине) зрителям было мало места»75. На что он, улыбаясь, сказал: Я не талантлив, я трудолюбив. Энергия воли, физическая сила и чисто скифская беспощадность ко всему отжившему культу. Он написал тогда два портрета — один за письменным столом, другой — в кресле. Их постоянные беседы об искусстве оплодотворяли творческую мысль того и другого.

Побилась, побилась, бедная и улеглась спокойно Мягко ей стало. Двери в другие комнаты также были заполнены слушателями обоего пола. Знакомство писателя и художника произошло ещё в Петербурге позже они встретились в Париже. Тем не менее, все эти иллюстрации, по мнению автора «Лермонтовской энциклопедии», являются «наиболее значительной попыткой передать глубокий смысл Пророка»185. Такое уединение при своем —вегетарианском — столе, экономящее время и деньги, считал полезным когда-то и 16-летний Бенджамин Франклин 42.

– пишет Репин Толстому 13 сентября 1891 г. – Нет, Вы никогда не можете сделаться сектантом везде Вам ясно представляется главная основа вещей, а не детали. «Я познакомился с Львом Николаевичем в Москве в тот знаменательный период его жизни, когда он переживал огромный внутренний перелом». «Вырубленный задорно топором, он моделирован так интересно, что после его, на первый взгляд грубых простых черт, все другие покажутся скучны. Моисей (не думайте, что я сравниваю себя с ним) говорил, что всякие пороки гнездятся в нем, но он сильнее их. Последние 30 лет жизни Репин провёл в Финляндии, в своём имении Пенаты в Куоккале. А более всего ему понравились малороссийские «досвитки», – помните, которую Вы и смотреть не стали, а он ее удостоил названием картины, прочие – этюды только. Усадьба получила своё название в честь древнеримских богов, отвечавших за охрану дома и семьи.

Репин прекрасно осознавал тот факт, что, становясь перед лицом художника в качестве модели, человек неосознанно начинает «представлять себя» – позируя, он играет определенную роль. Репин именно молодец. Он сообщил мне необходимые правила и я пошел.

Широкий рот очерчивался смело, энергично, углы тонко извивались, прячась под львиными усами. Северный ветер поднимал кругом нас белое облако снежной пыли. Корней Чуковский, который, по собственному признанию, «близко наблюдал» за жизнью Нордман в течение нескольких лет, считал, что второй жене художника усилиями некоторых исследователей была создана репутация «чудачки дурного тона». В самом деле, Репин, которому, без сомнения, было известно, что Толстой работает над Первой ступенью, написал Татьяне Львовне 9 августа 1891 г. : «Вегетарианствую я с удовольствием, работаю, а никогда еще не работал так успешно» 12.

И вдруг однажды Репина осенило: начать совсем по-новому. Порой Третьяков подсказывал художнику идеи для будущих произведений так именно он предложил Илье Ефимовичу написать портрет тяжело больного и жившего затворником писателя Алексея Писемского— в итоге галерею пополнило «из ряда вон выходящее художественное произведение». И потом, уже переселившись из Москвы в Петербург, Репин каждую поездку свою в Москву (а приезжал он сюда почти ежегодно иногда и по два раза в год) использовал для посещения Льва Николаевича или в Москве, если писатель жил в это время в своем московском доме или в Ясной Поляне.

Власть создавала образ Репина как «идеологического художника» именно этим объясняется разбросанность картин Ильи Ефимовича по десяткам небольших музеев, каждый из которых обязан был иметь в коллекции произведения «идеологически выдержанных художников». Лев Николаевич собирался вспахать поле вдовы. –. На первой из них двенадцатилетняя девочка, освещённая солнцем, сидит на перекладине. Над писарем склонился атаман всего запорожского войска – Иван Серко.

В мемуарных очерках, посвящённых детству, Илья Ефимович упоминал об отце как о «билетном солдате», который вместе с братом ежегодно ездил на Донщину и, преодолевая расстояние в триста вёрст, пригонял оттуда табуны лошадей на продажу4. Какая же любовь к этим существам может смириться с такой юдолью. «Сознание несомненно принесенной пользы, сладкое утомление, превосходный аппетит и крепкий сон — вот награда полевому работнику». Это сотрудничество казалось многообещающим: Илью Ефимовича покорял «боевой задор» Дягилева тот, в свою очередь, понимал, насколько повысится авторитет его издания, если в редакционном списке будет фигурировать имя Репина. Репин не слишком горевал о ней – в то время он уже почти ее не помнил. Как вспоминал писатель Мамин-Сибиряк, зайдя в мастерскую к Репину, он был вынужден в течение нескольких часов позировать для «Запорожцев»: художнику приглянулись его веко для одного из героев и глаза— для другого. Берег Волги. Я чувствую в себе возможность всяческих пороков.

И это отношение к философии Льва Николаевича осталось у Репина навсегда. Сеансы проходили в мастерской Репина и появление Всеволода Михайловича всякий раз удивляло художника: тот входил бесшумно излучая «тихий восторг, словно бесплотный ангел». что «Крейцерова соната» – признак упадка в духовном мире Толстого. 4 января 1887 г. Репин, вместе с Гаршиным, присутствует в Москве при чтении драмы «Власть тьмы». За восемь лет, проведённых в стенах Академии, Репин приобрёл немало друзей. Эта поездка была очень плодотворна и много значила для самого художника.

Позже он повторил и расширил свои воспоминания в «Далеком близком». Репин считал сам эту картину красивой.

Главный акцент сделан на лице и руках писателя. Страшно трудно. Уехав лечиться за границу, она в 1914 году умерла. Признанный мастер, появления которого ждали и зрители и коллеги, держался с «застенчивой скромностью», за которой скрывалась «маленькая рисовка баловня судьбы»225. В галерее созданных Репиных живописных образов есть несколько картин, написанных, по мнению исследователей, «с женщин, которые истинно восхищали художника». Непримиримо, зло горят ее глаза на бледном лице, губы сжаты, разлохматились волосы. В ходе дальнейшей полемики между «Миром искусства» и Репиным каждая из сторон использовала для обмена претензиями различные площадки, включая газету «Россия»151 и «Новости и биржевую газету»140.

Казалось, она спит. К тому же, он был, как и Толстой, неутомимым работником. Особенно супы и бульоны из крапивы и прочих трав и кореньев дают чудесное питательное и сильное средство к жизни и деятельности Но я опять в особых условиях жизни: у моего друга талант изобретательности и творчества создавать из самых отбросов растительного царства необыкновенно вкусные яства. Рядом – сотский (в царской деревне России крестьянин, назначавшийся в помощь деревенской полиции). Вместе с Поленовым Серов подготовил письмо, адресованное совету Академии, в котором напомнил, что «лицо имеющее высшее руководительство над этими войсками, стоит во главе Академии художеств».

В 1868 году, работая на этюдах, Илья Ефимович увидел на Неве бурлаков. В. Переплётчиков в своём дневнике писал: «это складная душа, может сложиться в какую угодно форму». Героинями обеих работ является старшая дочь Репиных— Вера Ильинична. В заявлении на имя президента Академии Илья Ефимович указал, что побудительной причиной, заставляющей его отказаться от должности руководителя мастерской, является «малое время, остающееся для собственных работ».

Общение с прежними друзьями было только заочным. Писатель мог без устали преодолевать большие расстояния иногда собеседники, увлёкшись разговором, «забирались так далеко», что для обратной дороги приходилось нанимать конный экипаж96. Е. Репин и Л. Н. Толстой», I. М. – Л., «Искусство», 1949, с. 9). Ничто земное никогда не было ему чуждо. В 1891 году Репин вылепил и бюст Льва Николаевича.

Репин страстно любил свое искусство. Большое сложное хозяйство целого имения почти все на ее руках. Недоумение вызвала у Павла Михайловича и тема картины «Пахарь» Репин в ответ объяснил, что не может согласиться с мнением, будто изображение Толстого во время работы на пашне сродни рекламе. Посетив Вену, Венецию, Флоренцию, Рим и Неаполь, художник снял квартиру и мастерскую в Париже. Репин не отказался от предложенной темы, но и не согласился с ней.

«Всякий момент я готов к благодарности Богу, что стал, наконец, вегетарианцем. За окном летний день. Рисунок, выполненный «с блеском опытного мастера», стал свидетельством того, что Серов готов для поступления в Академию художеств. Оно было приурочено к столетнему юбилею Карла Брюллова, одобрительно принято залом, однако в дягилевском издании расценено «как лишённое мысли, полное курьёзов и нелепостей»152. Толстой представлен сидящим в кресле с книгой в руках (1887). Репин», «Очень был бы Вам благодарен, если бы и сегодня Вы навестили меня.

Репин дважды подавал прошения об отставке. Второй продолжался 2 1/2 года, в прекрасных условиях и пресекся по настоянию доктора, запретившего моему другу вегетарианствовать: для питания заболевших легких "необходимо мясо". Те, в свою очередь, упрекали Илью Ефимовича в «непонимании красоты».

Нордман, говорит он, внесла порядок в жизнь Репина (в частности, ограничением посещений на «знаменитые среды») она уже с 1901 года стала собирать всю литературу о его творчестве. По мнению исследователей, Репин мог сопровождать писателя во время этих обходов подтверждением тому являются рисунки «Уличная сценка», «Л. Н. Толстой и счётчики на переписи» и некоторые другие97. Куоккала с 1920 по 1940 г. и потом с 1941 г. до капитуляции Финляндии находилась на финляндской территории — но с 1944 г. эта местность называется «Репино». Никто на всем свете не чувствовал так глубоко свободы, равенства и братства.

Они жили в Пенатах в течение двух недель. Музыка переносила его в мастерскую, к картине. А. Остроумова-Лебедева, вначале преклонявшаяся перед ним, «как перед каким-то божеством», впоследствии разочаровалась в Репине и «выучилась отделять в нём гениального художника от человека». Первый сеанс прошёл успешно, однако на следующий день посыльный принёс записку о том, что начатый вариант был забракован Полиной Виардо82. О Международной выставке, организованной «Миром искусства», Репин отзывался восторженно («Есть вещи интересные своей художественностью, а есть— своей наглостью. »)140142. Лев Николаевич необыкновенно искренно и горячо увлекается всяким занятием.

Подтверждением того, что возврат к прежним отношениям невозможен, стала реакция «Мира искусства» на выступление Репина в Академии художеств (декабрь 1899).

Таким же обязательным занятием было у него и чтение ежедневных газет. В доме повсюду были развешаны написанные хозяйкой объявления: «Не ждите прислуги, её нет», «Всё делайте сами», «Дверь заперта»193, «Прислуга— позор человечества»194.

Это письмо подводит итог коренным противоречиям во взглядах Толстого и Репина. Или пение — аккомпанирует чаще всего сам Лев Н-ч, с большим тактом, помогая певице. Она ушла из жизни в 1931 году. Вскоре весть о талантливом ученике Бунакова распространилась далеко за пределами Чугуева юного мастера стали приглашать приезжавшие в город подрядчики, которым нужны были художники и позолотчики10. Энергия воли, физическая сила и чисто скифская беспощадность ко всему отжившему культу.

Стройте такую же столовую в Петербурге, там нет хорошей — убеждаю я его. Энергичное лицо его раскраснелось, широкая борода искрилась блестками седины и мороза. О том же самом рассказывал в своих очерках о художнике и Корней Чуковский, чья первая встреча с Ильёй Ефимовичем произошла в Куоккале: художник, картины которого поражали масштабами, оказался отнюдь не исполином: «небольшого роста, с улыбающимся, крепким, обветренным лицом, в самых обыкновенных деревенских вязаных перчатках». От местных мастеров Репин узнал, что их земляк, уже получивший к тому времени малую золотую медаль за картину «Моисей источает воду из скалы», семь лет назад покинул родные места и уехал учиться в Академию художеств.

Исследователи, упоминая о масштабе личности Репина имеют в виду не только многообразие подвластных ему жанров и художественных техник, но и «разносторонность творческих интересов»: он проявил себя как художник, педагог, теоретик искусства, писатель-мемуарист, публицист31. Года три уже у меня была мысль: когда Вы поедете на юг к себе на родину то я хотел тогда надоумить Вас или посоветовать заехать к Толстому и непременно написать его портрет Вот Вы так не только проездом, а даже нарочно съездили туда и написали портрет, значит, мы сошлись в надобности и желании сделать портрет и самое дело уже сделано. За время двадцатилетнего знакомства со Львом Николаевичем Репин, бывавший и в его московской квартире и в Ясной Поляне, создал несколько портретов Толстого (самые известные— «Л. Н. Толстой за письменным столом» (1887), «Л. Н. Толстой в кресле с книгой в руках» (1887), «Л. Н. Толстой в Яснополянском кабинете под сводами» (1891), а также десятки зарисовок и набросков многие из них остались в разрозненных альбомах98.

По мнению исследователей, Репин мог сопровождать писателя во время этих обходов подтверждением тому являются рисунки «Уличная сценка», «Л. Н. Толстой и счётчики на переписи» и некоторые другие. Сборник с иллюстрациями выдержал несколько изданий. Волжские пространства поражали молодых художников эпическим размахом настроение будущего полотна создавали постоянно звучавшая в памяти Ильи Ефимовича «Камаринская» Глинки30 и взятый им с собой томик гомеровской «Илиады»31. Творчество Репина является, по словам искусствоведа Михаила Алленова, «вершиной передвижнического реализма» это касается и его тематического размаха и стилистической пластичности. Л. Н. Толстого».

Контраст между праздной, беззаботной публикой, гуляющей на берегу и людьми, тянущими на лямках плоты, настолько впечатлил ученика Академии, что по возвращении в снимаемую квартиру он начал создавать эскизы с изображением «тягловой живой силы»25. Он идет прямо к матери. Неудача огорчила Илью Ефимовича, но не отбила у него желания учиться. Коренья, зелень, овощи, фрукты, орехи. Прекрасно написано и подводное царство – морские растения, чудища, рыбы, зеленоватая вода, вся пронизана солнечным светом. Репин сам очень красочно рассказал о этой встрече. Любую книгу, привезённую в Куоккалу, Илья Ефимович воспринимал как событие его письма, адресованные друзьям изобиловали «литературными» подробностями: «Перечитываю Короленко.

Ил. Впоследствии между ними установилась тесная дружба Репин гостил в Ясной Поляне часто, а иногда и довольно долго он создавал известную «репинскую серию» картин и чертежей Толстого, частично и его семьи. Северный ветер поднимал кругом них белое облако снежной пыли.

Художник выбрал точку зрения с низким горизонтом, благодаря чему фигура писателя становится возвышенной и монументальной. Однако в основе этих «чудачеств» лежала искренняя забота о муже. Так, прямые «заимствования» из его произведений были замечены как на полотнах советских живописцев, так и в агитационных материалах (к примеру, на плакате «Сбылись мечты народные»254). Завещание Н. Б. Нордман опубликовалось в Вегетарианском Вестнике. Мягко ей стало. По ночам же – до 3-х час.

Спуститься на минуту в эту тьму и сказать: я с вами – лицемерие. Как живописно местами трогали его сквозь ветви солнечные пятна света. Или устраивается музыка: молодой скрипач из московск.

Порой Третьяков подсказывал художнику идеи для будущих произведений так именно он предложил Илье Ефимовичу написать портрет тяжело больного и жившего затворником писателя Алексея Писемского— в итоге галерею пополнило «из ряда вон выходящее художественное произведение»111. Отзывы о педагогических методах Ильи Ефимовича были разноречивыми. Но в отличие от акварелей, карандашный рисунок «Казбич ранит Бэлу» (1887) считается лучшей работой Репина, связанной с творчеством поэта. Если бы ушел в столовую, то потерял бы всегда 20 минут. Окончательное расставание с Академией произошло в 1907 году.

На экзамене он получил первую золотую медаль за картину «Воскрешение дочери Иаира», звание художника первой степени и право на шестилетнюю поездку за границу35. — Да у нас, простая баба, русская баба стряпуха когда поступила к нам ничего даже не умела готовить вегетарианского. В СССР вопрос о возвращении Репина из Куоккалы имел политический характер прежде всего потому, что власти требовался «идейный вдохновитель реалистического искусства» предполагалось, что именно Илья Ефимович возглавит Ассоциацию художников революционной России.

Хочется так же, как молодым. Кроме того – у них 23 внука. Репин». В 1890-е гг. Как вспоминал композитор Борис Асафьев, порой ему доводилось сопровождать работу Репина игрой на рояле— художник любил слушать «Хованщину»103.

Портрет Гаршина, приобретённый промышленником и коллекционером Иваном Терещенко, был представлен на 15-й передвижной выставке в Петербурге (1887) и вызвал неоднозначную реакцию рецензентов: одни считали, что «Репин написал Гаршина сумасшедшим», другие утверждали, что не видели «прекрасней глаз его и светлого чела»127. Слух о талантливом выпускнике Академии дошёл и до Москвы: хозяин гостиницы «Славянский базар» Александр Пороховщиков предложил Илье Ефимовичу написать картину «Собрание русских, польских и чешских композиторов», пообещав за работу 1500 рублей. Над её портретом Репин начал работать, когда художница уже входила в пору зрелости.

Однако через два года учебное заведение было упразднено и Репин устроился в иконописную мастерскую к художнику. mw-parser-output. ts-comment-commentedTextborder-bottom:1px dottedcursor:helpmedia (hover:none). mw-parser-output. ts-comment-commentedText:not (. rt-commentedText)border-bottom:0cursor:autoИ. Из его полотен 1891 года нужно отметить портрет Толстого в кабинете, затем картину «Толстой на отдыхе» и большой портрет, во весь рост, в лесу. Газета Русское слово печатала осенью 1911 г. сообщение о переносе столовой МВО-ва в палату княгини Шаховской: «Столовая московского вегетарианского общества, которую в минувшем году посетило более 72 000 человек, к 1-му августу переведена в новое помещение в Газетном переулке. В один из дней художник увидел «совершеннейший тип желанного бурлака»— человека по фамилии Канин32 (на картине он изображён в первой тройке, «с головой, повязанной грязной тряпицей»)33. Созревающий замысел был отделён от готовой картины, представленной миру на персональной выставке Репина (1891), двенадцатью годами работы. Искусствовед Ольга Лясковская обнаруживает в работах зрелого Репина явные отсылки к работам Веласкеса, который был интересен художнику с точки зрения «изучения человеческого лица и его мимики». Портрет как бы получает вечное, вневременное звучание. Разгорелся и я от этих упражнений, весело стало.

А 1906 году он нарисовал портрет углем. Надо было оставить мясо — лучше стало.

Но пока нельзя» 13. По сведениям И. Э. Грабаря, первые акварельные эскизы к «Песне о купце Калашникове» Илья Ефимович создал во время учёбы в Академии художеств, в 1868 году, — «Кирибеевич, преследующий Алёну Дмитриевну» и ещё два рисунка на этот сюжет. Обращаясь к историческим сюжетам, Репин создал картину «Иван Грозный и сын его Иван», в которой конкретная трагедия выводит зрителя на вековую проблему: «деспот, наказанный мукой раскаяния». Жена считала такое поведение графа интимной, не подлежащей афишированию стороной жизни. Теперь я питаюсь вперемежку.

Перед каждым стоял полный прибор. В заявлении на имя президента Академии Илья Ефимович указал, что побудительной причиной, заставляющей его отказаться от должности руководителя мастерской, является «малое время, остающееся для собственных работ»164. Недоумение вызвала у Павла Михайловича и тема картины «Пахарь» Репин в ответ объяснил, что не может согласиться с мнением, будто изображение Толстого во время работы на пашне сродни рекламе110. Неужели не найдется людей с состоянием — помочь. Едва ли не единственным из близких людей, поддержавших Репина, оказался Крамской, назвавший «Софью» исторической картиной71.

В 1884 году Репин получил первый «государственный заказ»: ему поступило предложение написать картину «Приём волостных старшин Александром III во дворе Петровского дворца в Москве» (второе название— «Речь Александра III к волостным старшинам»). Тем не менее, по утверждению художника Якова Минченкова, новые формы до конца жизни «ставили его в тупик, а пейзажисты-импрессионисты приводили в раздражение». Толстой работал без отдыха в течение шести часов Илья Ефимович с альбомом в руках фиксировал движения и «проверял контуры и отношения величины фигур». эмансипируется старательно от доброго влияния на него пребывания у нас» 11. Расцвет творчества Репина пришёлся на 1880-е годы. Что бы я теперь делал в калошах.

Она пишет записки «Моя жизнь», в сущности, биографию Л. Н. Она довела ее уже до 1892 года. о страшном равнодушии людей ко всем ужасам жизни. В комнате сумрак. Свое отношение к Крестному ходу он выразил в следующих словах, которые я выписываю из его статьи о Мопассане (1894 г. ): Помню, знаменитый художник живописи показывал мне свою картину изображавшую религиозную процессию. Репин забыл о конкурсе, об Академии. Репин», «Очень был бы Вам благодарен, если бы и сегодня Вы навестили меня.

Нет: растолстел, не могу уже снять с ног ботинок пуговки едва держат накопившиеся жиры: работать тяжело И вот доктора Ламан и Паско 3 (кажется, они из дилетантов) — вот мои спасители-вразумители. Работал весь день, не замечая времени. Как вспоминал писатель Мамин-Сибиряк, зайдя в мастерскую к Репину, он был вынужден в течение нескольких часов позировать для «Запорожцев»: художнику приглянулись его веко для одного из героев и глаза— для другого133. Какая гениальная вещь его Тени», «Некрасова читать вслух народу— большое удовольствие»229.

В письмах Стасову он сетовал, что столица Италии его разочаровала («Галерей множество, но не хватит никакого терпенья докапываться до хороших вещей»), а Рафаэль показался «скучным и устаревшим». В 1930 году хранительницей усадьбы и архива стала дочь Репина Вера Ильинична.

Позже она переехала в Хельсинки, где умерла в 1948 году. Картина строга и проста. Часть работы проходила на даче в Белогорке отсюда Репин периодически выезжал в Петергоф и Александрию, чтобы сделать зарисовки царской одежды. И ведь это особенное нравственное состояние человека простого. В виду успеха этой столовой, общество предполагает осенью открыть вторую дешевую столовую для народа, мысль о которой интересовала еще покойного Л. Н. Толстого» А Голос Москвы опубликовал подробную статью, включая интервью с казначеем МВО-ва и с сообщением, что в этой «грандиозной столовой» ежедневно обедают 1000 человек 31. Идеальной портретной моделью оказался для Репина Лев Толстой.

По сведениям И. Э. Грабаря, первые акварельные эскизы к «Песне о купце Калашникове» Илья Ефимович создал во время учёбы в Академии художеств, в 1868 году, — «Кирибеевич, преследующий Алёну Дмитриевну» и ещё два рисунка на этот сюжет. Татьяна Степановна, будучи женщиной грамотной и деятельной, не только занималась образованием детей, читая им вслух произведения Пушкина, Лермонтова, Жуковского, но и организовала небольшую школу, которую посещали и крестьянские ребята и взрослые. Рисунок сопровождался стихотворением: «Не правда ли, читатель мой, / Что для судей таких, как Стасов, / И репа лучше ананасов. ». Так и закончил, с мыслью, что картина не удалась. Подымать до себя, давать жизнь — вот подвиг».

Америка—Франция—Россия. Энергическое лицо его раскраснелось, широкая борода искрилась блестками седины и мороза. Из земли извлечённой во время этих работ, была возведена искусственная Чугуевская гора. Угрюмо, в упор смотрит прямо на зрителя этот крепкий, решительный, видавший виды матрос.

ыы) 30. Его страстные и в высшей степени радикальные рассуждения взбудоражили меня до того, что я не мог после спать, голова шла кругом от его беспощадных приговоров отжившим формам жизни».

Какое блаженство. Картина «Бурлаки на Волге» может трактоваться и как «хоровая картина» и как «групповой портрет». Серия иллюстраций к «Пророку»: акварели с сепией «Пророк у входа в храм и издевающаяся над ним толпа», «Люди высмеивают и побивают камнями проходящего по улице пророка» изображают лирического героя в современном обществе акварель «Отверженный пророк в пустыне» и рисунок тушью «В пустыне» завершают эту серию. В отличие от этого суждения И. С. Зильберштейн написал в 1948 г. о первых годах в Куоккале: «Этот период жизни Репина ждет еще своего исследователя, который установит значение Нордман в жизни и творчестве Репина. Крамской на страницах репинской книги— «не застывшая восковая фигура», а герой увлекательной, почти детективной повести199 друг-художник Фёдор Васильев, с которым Илья Ефимович ездил на Волгу, — «крикливый, бесцеремонный и бесконечно обаятельный юноша» очерк о сборе материалов для «Бурлаков» сродни «поэме о молодости». Это часто бывает.

В следующем 1885 г. Репин опять приезжал в Москву вместе с Передвижной выставкой. » В сентябре он уехал в Италию, а по возвращении написал прошение об отставке с мотивировкой: «Вследствие неопределенного положения В Х У в настоящем и возможных перемен в будущем». Так ли это – судить зрителям. Оттого так неудержимо хочется следовать Вам. » (там же, с. 15). Невозможно было удержаться, чтобы не расхохотаться, глядя на него.

С. А. Толстая в своих воспоминаниях говорит, что Лев Николаевич рассказал Репину о своем намерении написать «Крейцерову сонату», навеянную бетховенской музыкой и предложил художнику сделать картину-иллюстрацию к этой повести. Очень, очень вкусно и здорово. Но так скоро освоилась и теперь (ведь у нас много помощниц ей понадобилось Вы видите, какое количество посетителей) она быстро выучивает своих приспешниц. Нордман несколько раз сбегала и возвращалась.

Непоследовательность суждений Репина об искусстве отмечали многие современники. Таковы его картины Святой Николай, Иди за мной, сатано (Искушение), Запорожцы, Какой простор и др. Как некий чародей, он двигался решительно и красиво. Репин поначалу беспрекословно принял эти замечания, согласился с ними. Деньги на поездку— двести рублей— получил от богатых покровителей Васильев27. Эпитеты «школа безвкусицы» и «ползучий эмпиризм» в адрес академистов чередовались с обвинениями поздних передвижников в показной тенденциозности («направленство»— «оплеуха Аполлону», по словам А. Н. Бенуа), в измельчании тем передвижников-бытописателей 1890-х годов Г. Мясоедова, Вл.

В ноябре 1926 года Илья Ефимович получил письмо от члена ЦК ВКП (б) К. Е. Ворошилова, в котором говорилось: «Решаясь переехать на родину, Вы не только не делаете личной ошибки, но совершаете поистине большое исторически-полезное дело». Может быть, таким образом, художник не хотел отвлекать внимание зрителя от лица писателя. Как только он творит без тенденции, он велик, несравненен. Зато «Осенний букет», над которым художник работал в имении Здравнёво, писался с натуры.

Он рисовал Толстого пашущим и играющим на рояле одного и вдвоем с дочерью А. Л. Толстой. Судьбы детей Репина сложились по-разному. Отброшены яйца (вреднейшая пища), устранены сыры.

Нет. В то же время Дягилев, утверждавший, что «взгляды Репина теперь не имеют значения», продолжал высоко ставить его как художника. Как вспоминал композитор Борис Асафьев, порой ему доводилось сопровождать работу Репина игрой на рояле— художник любил слушать «Хованщину». Третий период – самый сознательный и самый интересный, благодаря умеренности. Он судорожно обнимает сына, зажимает рану, пытается остановить кровь. Так, он пишет Стасову: «Меня он очень хвалил и одобрял.

Живя с отцом в Куоккале, Надежда Ильинична почти не покидала своей комнаты. Его отец, рядовой Чугуевского уланского полка, занимался торговлей лошадьми. Таким же обязательным занятием было у него и чтение ежедневных газет. Сюжет первой из значительных картин Репина был подсказан жизнью.

Я был свидетелем его неутомимой, трудной работы в поле. В 1880—1890-х годах художник испытывал подлинное вдохновение перед женской красотой— один за другим появились портреты С. М. Драгомировой (1889), баронессы В. И. Икскуль фон Гильденбандт (1889), Н. П. Головиной (1996)172 в этот же ряд входит «Обнажённая натурщица (со спины)» (середина 1890-х)173. Влияние сильной, гениальной личности таково, что решительно не находишь возражений. Одевался не вытираясь, так как капельки воды держат кислород — тело дышит порами» 40.

В девятнадцатилетнем возрасте Репин создал ещё один автопортрет, который писал «с себя в зеркало». В «Запорожцах» он мне подсказал много хороших и очень пластических деталей первой важности, живых и характерных подробностей. Отец художника Ефим Васильевич (1804—1894) был в семье старшим из детей. Выдающийся подбородок.

Но Гинцбург говорил потом, что даже он боялся с эстрады взглянуть на Льва Николаевича. В один из дней художник увидел «совершеннейший тип желанного бурлака»— человека по фамилии Канин (на картине он изображён в первой тройке, «с головой, повязанной грязной тряпицей»). Весной 1881 года Стасов сообщил Репину из Петербурга, что Модест Петрович находится в Николаевском военном госпитале в крайне тяжёлом состоянии: «Как жаль эту гениальную силу, так глупо с собой распорядившуюся физически». Эти иллюстрации датированы художником 1885-1886 годами. Репин, находившийся в тот день в Ясной Поляне, «получил позволение ему сопутствовать».

Луначарскому и Ионову принять соответствующие меры». «Крестный ход» ему очень понравился как картина, но он сказал, что удивляется, как мог я взять такой избитый истрепанный сюжет, в котором он не видит ровно ничего и знаете ли, ведь он прав. Манера исполнения у него лёгкая, непринуждённая, сознательно незаконченная – всё это придаёт его рисункам ту недосказанность, которая и отличает его работы вообще и в частности портреты. Да, много я передумал после него и мне кажется, что даже кругозор мой несколько расширился и просветлел». Толстой работал без отдыха в течение шести часов Илья Ефимович с альбомом в руках фиксировал движения и «проверял контуры и отношения величины фигур»100. «Ужасно жаль, — писал он художнику в августе 1887 года, — что я не знал, что Вы отправлялись к Льву Николаевичу, так жаль, что и сказать нельзя и вот почему. Признанный мастер, появления которого ждали и зрители и коллеги, держался с «застенчивой скромностью», за которой скрывалась «маленькая рисовка баловня судьбы».

Любую книгу, привезённую в Куоккалу, Илья Ефимович воспринимал как событие его письма, адресованные друзьям изобиловали «литературными» подробностями: «Перечитываю Короленко. Сам же Илья Ефимович Репин, великий мастер портретного жанра, рисовал «великого Льва» не один раз. Влияние сильной, гениальной личности таково, что решительно не находишь возражений. Почти все объекты сада, окружавшего дом имели имена, взятые из сказок или мифов: «храм Изиды», «башня Шахерезады», «скала Прометея»232.

Есть фотография Льва Толстого, позирующего Репину. Писатель мог без устали преодолевать большие расстояния иногда собеседники, увлёкшись разговором, «забирались так далеко», что для обратной дороги приходилось нанимать конный экипаж. Но для Репина заказ московского предпринимателя стал шансом наконец-то выбраться из многолетней нужды38 в своих воспоминаниях он признавался, что «назначенная за картину сумма показалась огромной»39. Где тут писать, голова кругом идет от их гаму и шуму. Какое блаженство. С великолепной пластичностью написано лицо Толстого, в особенности его лоб.

Кроме этого, были созданы четыре иллюстрации к «Сорочинской ярмарке» (1870) и одна к «Страшной мести» (1890). Мы взяли его за края и долго старались вытряхнуть забившийся в овчину снег. Комната полна света, воздуха, живопись картины свежая, ясная. Прообразами других персонажей стали земляк Ильи Ефимовича— музыковед Александр Рубец (хохочущий казак), коллекционер Василий Тарновский (человек в шапке), художник Кузнецов134, сын Варвары Икскуль-Гильденбандт (молодой улыбающийся запорожец) и другие135. Картина была сделана в первые месяцы петербургской жизни и в лице молодого человека, прибывшего в столицу со ста рублями в кармане, читалась гамма чувств— «порыв, беспокойство и в то же время настороженность.

Все это было завещано для будущего музея имени Репина в Москве. Москва была началом этой дружбы именно здесь она зародилась и окрепла в 1880-1882 годах. От 1 часу дня до самых сумерек, 8 1/2 час. Толстой босой» или же «Л. Н. Волжские пространства поражали молодых художников эпическим размахом настроение будущего полотна создавали постоянно звучавшая в памяти Ильи Ефимовича «Комаринская» Глинки и взятый им с собой томик гомеровской «Илиады». Так, например, у меня с П. М.

Скоро он был уже близ лошади. «Меня удивляет, говорил он, как это люди лишают себя самого блаженного состояния, самых счастливых часов жизни — часов полевого труда». Но вот тут-то для меня и беспокойство: то ли сделано, что мне казалось необходимым и что можно сделать было только Вам.

Но вскоре художник понял, что Толстой был неправ в своей оценке. Учебных предметов в ней было немного: чистописание, арифметика и Закон Божий. Молились, благодарили и уходили не торопясь. Письма говорили о том, что немолодого усталого художника часто одолевала хандра.

В мемуарных очерках, посвящённых детству, Илья Ефимович упоминал об отце как о «билетном солдате», который вместе с братом ежегодно ездил на «Донщину» и, преодолевая расстояние в триста вёрст, пригонял оттуда табуны лошадей на продажу. Как некий чародей, он двигался решительно и красиво. Вопреки тому что творения Репина явились глубоким проникновением в образ лермонтовского персонажа, его иллюстрации не впечатлили художественных критиков, Илья Ефимович и сам был недоволен своими работами к «Пророку».

Н. Б. Северова изучила их, сообщала мне их теории. Спустя десятилетия мнение изменилось: по словам заведующей музеем-усадьбой Татьяны Бородиной, дочь художника содержала мастерскую в том виде, какой она была при жизни Репина вещи и документы Ильи Ефимовича остались в доме. Художник принимал ее назад все холоднее – любовь заканчивалась.

Он не знал еще, какой именно портрет Толстого сделал Репин. Подымать до себя, давать жизнь – вот подвиг». вечера, он неустанно проходил взад и вперед по участку вдовы, направляя соху за лошадью и таща другую, привязанную к его ременному поясу лошадь с бороной: он запахивал, «разделывал» поле. Однако намеченные планы разрушились по вине дочери, «обещавшей Илье Ефимовичу сопровождать его в Ленинград и Москву и отказавшейся выполнить своё обещание». Картина «Л. Н. Толстой на пашне», как вспоминал сам художник, появилась в тот день, когда Лев Николаевич вызвался вспахать поле одной вдовы99. Вот сейчас бросится к нему растерянная и обрадованная жена.

К 1871 году Репин уже обрёл некоторую известность в столице. » 44. Этой оценки хватило для того, чтобы вдохновение ушло вспоминая о дальнейшей работе, Репин сокрушался: «О, глупость моя, я сгоряча повернул мой удачно схваченный подмалёвок головой вниз и начал с другого поворота Увы, портрет вышел сух и скучен». Рисунок сопровождался стихотворением: «Не правда ли, читатель мой, / Что для судей таких, как Стасов, / И репа лучше ананасов. »59.

История создания такова. Чем же объясняет художник свою неудачу. Бенуа в своих поздних воспоминаниях сожалел, что «теперешняя молодёжь не имеет своего Репина»251. И. Н. Корней Чуковский, который, по собственному признанию, «близко наблюдал» за жизнью Нордман в течение нескольких лет, считал, что второй жене художника усилиями некоторых исследователей была создана репутация «чудачки дурного тона». Не доносчик ли.

Как интересно было видеть и следить впервые за работой и скульптурой даровитого художника. Отзывы о педагогических методах Ильи Ефимовича были разноречивыми. Далеко-далеко стелется дым парохода, налево, поближе, замер парус маленького суденышка. Первые статьи «Из моих общений с Л. Н. Толстым» Репин поместил в 1908 году в газетах и журналах, в год исполнявшегося 80-летия великого писателя. Десять тысяч рублей, полученные от музея за эскизы, художник направил на нужды флота157.

Первые беседы с Толстым Репин воспринимает как большое событие в своей творческой жизни. В советские времена вину за беспорядок, в котором находился репинский архив, возлагали на Веру Ильиничну сообщалось, что, покидая Пенаты, она забрала с собой «самое ценное из художественного наследства отца»235. Так, прямые «заимствования» из его произведений были замечены как на полотнах советских живописцев, так и в агитационных материалах (к примеру, на плакате «Сбылись мечты народные»). Непоследовательность суждений Репина об искусстве отмечали многие современники.

Зная, что визиты многочисленных гостей порой не дают ему сосредоточиться на работе, она инициировала организацию так называемых «сред», дав тем самым возможность художнику не отвлекаться на посетителей в другие дни недели. Необыкновенно привлекательны и аристократически благородны были его губы. П. М. Третьяков был обрадован, но озабочен поездкой Репина в Ясную Поляну. А при виде яснополянских обитателей в черных, грязных избах, с тараканами, без всякого света, прозябающих по вечерам у керосинового издающего один смрад и черную копоть фитиля, мне делалось больно и я не верю в возможность светлого, радостного настроения в этом Дантовском аду. Вопреки тому что творения Репина явились глубоким проникновением в образ лермонтовского персонажа, его иллюстрации не впечатлили художественных критиков, Илья Ефимович и сам был недоволен своими работами к «Пророку». Гаршин также отзывался о художнике с симпатией.

Те, в свою очередь, упрекали Илью Ефимовича в «непонимании красоты»62. В их число входили Василий Поленов, в доме которого начинающему художнику всегда был уготован радушный приём и Марк Антокольский, прибывший в столицу из Вильны учиться на скульптора и впоследствии писавший: «Мы скоро сблизились, как могут сближаться только одинокие люди на чужбине».

В 1896 году художник сделал новый набросок Поприщина— главного действующего лица «Записок сумасшедшего». В ней чувствуется что-то властное и энергичное. Ни у кого не хватит духу подойти к нему спроста, отнестись с насмешкой. Несмотря на то, что слово «заказ» несколько тяготило художника, поставленная перед ним задача показалась интересной— в письме Павлу Третьякову он сообщал: «Эта новая тема довольно богата и мне она нравится, особенно с пластической стороны».

Работа над портретом Тургенева была настолько тяжёлой, что исследователи называли её «хождением по мукам»80. У М. В. Критик Виктор Буренин считал, что «Репин уверил самого себя и хочет уверить других, что Академия действительно возродилась с того момента, как ею овладел он с компанией».

Тут что-то бодрое, сильное и попавшее в цель. Рассеянный свет на голубовато-зеленоватых обоях, на сиреневом платье горничной, на полу. Все в нем – мясистое, обрюзгшее лицо с властным тяжелым взглядом маленьких, заплывших жиром, глаз, крутой изгиб широких бровей, большой, потерявший форму, нос, нависающий над чувственным ртом, тучная фигура с бездонным чревом, на котором покоится короткопалая крепкая рука, – обличает грубую, примитивную, но сильную и непреклонную натуру, далекую от христианских идеалов, от постов и смирения, преисполненную всех греховных помыслов и страстей земных.

Однако в основе этих «чудачеств» лежала искренняя забота о муже. Лучшие произведения 1890-1900-х гг. В санях сидели уже по грудь в снегу.

Картина теперь писалась легко, вдохновенно. Я все изучал их, вспоминал и наслаждался красивая картинка выходит». Образ Пророка у Репина получился непривычным: уже немолодой, длинноволосый, бородатый интеллигент в рубище вместо одежды— таким его представил художник, находившийся под влиянием толстовских взглядов. У меня в руках был альбомчик и я, не теряя времени.

Нет. Слух о талантливом выпускнике Академии дошёл и до Москвы: хозяин гостиницы «Славянский базар» Александр Пороховщиков предложил Илье Ефимовичу написать картину «Собрание русских, польских и чешских композиторов», пообещав за работу 1500 рублей. Первый дебют был у меня около 1892 г. продолжался два года – я не сумел и смалодушествовал под угрозой истощения. Пусть он несет божественный огонь этим утлым, омертвелым существам. «Портрет Толстого» Репина уникален, может быть, потому, что художник рисовал не просто писателя, а близкого человека, чье лицо он знал всех деталях и смог так реалистично передать.

Однако его оценка относилась не столько к художественности картин, сколько к их сюжетам. С началом зимней войны Вера и её брат Юрий переехали в Хельсинки. Говоря о влиянии на Репина русской художественной школы искусствовед называет прежде всего представителя академизма Александра Иванова, чью идею «сделать искусство учителем жизни» Илья Ефимович сумел не просто освоить, но и развить кроме того, он достаточно глубоко воспринял «федотовское бытописание». На первой из них двенадцатилетняя девочка, освещённая солнцем, сидит на перекладине.

Валентин Серов, наблюдавший из окна Академии за событиями 9 января, увидел столкновение толпы с войсками по утверждению Ильи Ефимовича, с той поры «его милый характер круто переменился». Какой художественный и новый мотив. Потом Лев Николаевич показал мне два провала в огромном дубовом лесу. Родился Репин в 1844 году в г. Чугуеве (Украина), в семье военного поселянина.

Главное, я никак не могу помириться с его отрицанием культуры. Но в отличие от акварелей, карандашный рисунок «Казбич ранит Бэлу» (1887) считается лучшей работой Репина, связанной с творчеством поэта. Первый раз— в 1905 году, когда у него возникли разногласия с Серовым и Поленовым. Америка—Франция—Россия.

Н. Толстой на пашне» 7. Портрет запечатлел на века спокойный взгляд уникального человека, передающий и простоту и мудрость одновременно. Дед художника по материнской линии— Степан Васильевич Бочаров— также много лет отдал военной службе.

Там же был создан портрет дочери Нади про него сам художник рассказывал так: «Она в охотничьем платье, с ружьём через плечо и с героическим выражением»53. И так дотемна, когда зажглись лампы, слушали его с самозабвением. В письмах Стасову он сетовал, что столица Италии его разочаровала («Галерей множество, но не хватит никакого терпенья докапываться до хороших вещей»), а Рафаэль показался «скучным и устаревшим»58. Помня о том, что ученичество— это для многих молодых людей сложный «финансовый период», руководитель мастерской устраивал своих питомцев в издательства в качестве иллюстраторов, давал им рекомендации для участия в оплачиваемых художественных проектах140.

Первый эскиз «Запорожцев» появился в 1878 году в Абрамцеве. О ней много говорили, хвалили и порицали ее. Бывая в гостях у Льва Толстого в Ясной Поляне, Илья Ефимович подружился с дочерью писателя Татьяной её портрет, сделанный «с некоторой долей идеализации» излучает обаяние, свойственное этой женщине171. Нет. Работая с Валентином возле монастыря, Илья Ефимович обратил внимание на изображение горбуна, сделанное юным Серовым (впоследствии именно этот типаж был использован для картины «Крестный ход в Курской губернии»). Л. Н. Толстого».

Недаром про них Гоголь писал, все это правда. Этот замечательный портрет Толстого Льва Николаевича находится в Третьяковской галерее. Репин изучает материалы, делает эскизы, пишет этюды.

В 1882 году Толстой участвовал в московской переписи населения. Нет. О том же самом рассказывал в своих очерках о художнике и Корней Чуковский, чья первая встреча с Ильёй Ефимовичем произошла в Куоккале: художник, картины которого поражали масштабами, оказался отнюдь не исполином: «небольшого роста, с улыбающимся, крепким, обветренным лицом, в самых обыкновенных деревенских вязаных перчатках»226. В январе «по желанию учеников» Академию временно закрыли Репин отреагировал на происходящее вопросом: «Что можем мы в годину бедствий и позора. Трагедией его жизни стала история без вести пропавшего сына Дия.

Подымать. Однако наставник Верёвкиной точно забыл о возрасте своей воспитанницы: он «сумел перенести на холст своё былое отношение к ней»171. Зато «Осенний букет», над которым художник работал в имении Здравнёво, писался с натуры. Но эта картина скорее представляет собой вариации художника на тему современной жизни, нежели традиционную литературную иллюстрацию. Он рассказывает о посещении «столовки» за Казанским собором: «Там приходилось подолгу простаивать в очереди и за хлебом и за посудой и за какими-то жестяными талонами. Он часто про себя скромно говорил: «Я совсем не талантлив, я только трудолюбив».

А. Остроумова-Лебедева, вначале преклонявшаяся перед ним, «как перед каким-то божеством», впоследствии разочаровалась в Репине и «выучилась отделять в нём гениального художника от человека». Взрослые как будто стыдились. На экзамене он получил первую золотую медаль за картину «Воскрешение дочери Иаира», звание художника первой степени и право на шестилетнюю поездку за границу. Рисунки «Встреча ангела с сапожником Семёном у часовни» и «Ангел у сапожника Семёна в избе» созданы в 1881—1882 годах для иллюстрации рассказа Льва Толстого «Чем люди живы» в сборнике 1882 года «Рассказы для детей И. С. Тургенева и гр. Порядок столовой образцовый в передней гардеробным не велено ничего платить. Через год художник вновь выбрал самого себя в качестве модели в результате был создан «лучший из автопортретов этого периода», хранящийся ныне в Русском музее. Вскоре Валентин уехал в Петербург и стал вольнослушателем этого учебного заведения. Среди учениц Ильи Ефимовича выделялась Марианна Верёвкина.

По предположениям исследователей, возможно, что книга является Евангелием. Однако в середине января 1899 года настроения художника изменились. Слава богу и сани и сбруя – все в целости, только запрячь.

Внизу, в овраге, лежала бутылка воды с белым вином, завернутая в пальто графа от солнца иногда он, весь мокрый, отпивал наскоро из этой бутылки, прямо с горлышка и спешил на работу.

В 1930 году хранительницей усадьбы и архива стала дочь Репина Вера Ильинична. В дверях девушка она одна сочувствует пропагандисту и с тревогой смотрит на сыщика. «Крестный ход» ему очень понравился как картина, но он сказал, что удивляется, как мог я взять такой избитый истрепанный сюжет, в котором он не видит ровно ничего и знаете ли, ведь он прав. Погрязнуть с ними навсегда – жертва.

Третьяков». Я глубоко чту и уважаю Толстого, но философия его для меня темна и полна противоречий». В 1889 году серия рисунков была дополнена эскизом «Сапожник Семён снимает мерку с ноги барина». В январе «по желанию учеников» Академию временно закрыли Репин отреагировал на происходящее вопросом: «Что можем мы в годину бедствий и позора. Несмотря на все трудности, Репин упорно учился. В девятнадцатилетнем возрасте Репин создал ещё один автопортрет, который писал «с себя в зеркало»202.

На месте трудно удержаться во время тряски. В письме своему товарищу В. М. Латкину он рассказывал, что Илья Ефимович при всей его «видимой мягкости и даже нежности»— человек с сильным характером. Репин показал не только масштаб личности писателя, но и его добрый и простой характер. В зале гостиничного ресторана в ту пору уже были размещены портреты многих деятелей культуры не хватало лишь «большого декоративного пятна». Наиболее известными из них стали работы И. Н.

Роль «главного провозвестника соцреализма» (по Вольфу) Репин поневоле выполнял в течение нескольких десятилетий. На открытые «среды» в Пенаты съезжались студенты, музыканты, друзья-художники, которые не уставали удивляться тому, что подача блюд за столом регулировалась с помощью механических устройств, а в обеденное меню входили только вегетарианские блюда и немного виноградного вина, называвшегося «солнечной энергией». Маковского, Н. Богданова-Бельского, подделывавшихся под народность и изображавших лишь «лапти и лохмотья»141.

В одной большой избе во всю длину и даже в сенях, стояли приготовленные столы, узкие, в две доски на подставках. Бенуа в своих поздних воспоминаниях сожалел, что «теперешняя молодёжь не имеет своего Репина». С Мусоргским Репина на протяжении многих лет связывали особо тёплые отношения. Выражение победы духа над страстями».

Бывая в гостях у Льва Толстого в Ясной Поляне, Илья Ефимович подружился с дочерью писателя Татьяной её портрет, сделанный «с некоторой долей идеализации» излучает обаяние, свойственное этой женщине. Величие Льва Николаевича Репин передал иными средствами. Вот Илья Ефимович и у лошади. Рисунки «Встреча ангела с сапожником Семёном у часовни» и «Ангел у сапожника Семёна в избе» созданы в 1881—1882 годах для иллюстрации рассказа Льва Толстого «Чем люди живы» в сборнике 1882 года «Рассказы для детей И. С. Тургенева и гр. Дом был многолюдный, вот таким образом для «Не ждали» позировали все находившиеся там родственники и гости, включая тёщу художника и дочь брата Стасова122.

Надежда, которая была младше Веры на два года, окончила Рождественские женские курсы лекарских помощниц в Петербурге, затем работала в земских больницах. Вот стоят они в стороне, в полумраке комнаты, покорные, скорбные. К 6-ти час.

В. Переплётчиков в своём дневнике писал: «это складная душа, может сложиться в какую угодно форму». Рисунок, выполненный «с блеском опытного мастера», стал свидетельством того, что Серов готов для поступления в Академию художеств. ну и народец же. Кроме этого, художник иллюстрировал несколько других мелких произведений Льва Толстого, в том числе его заинтересовал образ чёрта в рассказе «Краюшка хлеба»183. В 1884 году Репин получил первый «государственный заказ»: ему поступило предложение написать картину «Приём волостных старшин Александром III во дворе Петровского дворца в Москве» (второе название— «Речь Александра III к волостным старшинам»).

А вот с одной из самых известных его картин, которую ошибочно называют «Иван Грозный убивает своего сына», не вполне обошлось. Ге. Много учился на написании портретов близких и друзей. Деньги на поездку— двести рублей— получил от богатых покровителей Васильев. Илья Ефимович Репин родился в городе Чугуеве, Харьковской губернии. Гаршин также отзывался о художнике с симпатией.

Но Крамскому удалось убедить писателя. Михаил Алленов включает в этот ряд также Рембрандта и Франса Халса242. Этой картиной художник очень дорожил и горячо защищал ее идею в спорах.

В "Пенатах" стала хозяйкой старшая дочь Репина Вера. При всем том, что эта характеристика содержала в себе абсолютно определенный полемический смысл («бренные лохмотья» – это религиозно-проповеднические идеи Толстого, которые Репин никогда не принимал), в ней четко выявилось творческое кредо художника. кто может, пусть следует благородному Прометею. В. Серова очень ранили неосторожные слова Репина. Бесконечный волжский простор, бездонное небо, знойное солнце. В СССР вопрос о возвращении Репина из Куоккалы имел политический характер прежде всего потому, что власти требовался «идейный вдохновитель реалистического искусства» предполагалось, что именно Илья Ефимович возглавит Ассоциацию художников революционной России253. Цвета полотна очень сдержанны. Привыкание к Парижу шло медленно, но к концу поездки художник начал признавать французских импрессионистов, отдельно выделяя Мане60, под влиянием которого, как считают исследователи, Репиным была создана картина «Парижское кафе»61, свидетельствующая об овладении приёмами пленэрной живописи50.

И все больше простые, серьезные люди и взгляды, полные веры. А в самом конце комнат, направо – в читальной висит огромный портрет Л. Н. Толстого в натуральную величину на сером, в яблоках коне, едущего по яснополянскому лесу, в осеннюю пору (портрет Ю. И. Игумновой). Он просто писал человеческое горе и вместе с родителями переживал смерть их дочери. Фальшивые, бездарные — Рафаэль, Вагнер, Шекспир (здесь Репин ставит множество восклицательных и вопросительных знаков).

Какая гениальная вещь его Тени», «Некрасова читать вслух народу— большое удовольствие». Своеобразным откликом на их претензии стала написанная Репиным в Париже картина «Садко», герой которой «чувствует себя в некоем подводном царстве». У него самая большая серия портретов писателя. Толстой пишет П. И. Бирюкову, что за это время он еще больше сумел оценить Репина 6.

В галерее созданных Репиным живописных образов есть несколько картин, написанных, по мнению исследователей, «с женщин, которые истинно восхищали художника». И чем больше питался, тем больше внутренно голодал. Картина «Юбилейное заседание Государственного совета», по мнению исследователей, не вошла в число репинских шедевров169 и стала последним из его «грандиозных полотен»170 тем не менее эта работа продемонстрировала зрителям возможности «зрелого таланта» художника167. И тут – «куда, куда девалась ее красота.

Сборник с иллюстрациями выдержал несколько изданий188. После рассекречивания архивов выяснилось, что в 1935 году он был арестован при пересечении границы с СССР и приговорён трибуналом Ленинградского военного округа к расстрелу на основании статей 58-8 и 84 УК РСФСР56. Круглый стол, за которым сидели обедающие и стояли приборы, был неподвижен, зато тот на котором стояли яства (исключительно вегетарианские), был снабжен ручками и каждый из присутствующих мог повернуть его, потянув за ручку и таким образом поставить перед собой любое из кушаний. Как признался позже художник, желание написать портрет литератора возникло у него уже при первой встрече— Илью Ефимовича поразили «гаршинские глаза, полные серьёзной стыдливости».

Разочарован был и Мусоргский, который признался, что увидел на полотне «бабу не толстоватенькую, а всю расплывшуюся до того, что при её огромной величине (по картине) зрителям было мало места». Эти и последующие иллюстрации к Лермонтову— акварели к стихам «По небу полуночи ангел летел» (1880), «Три пальмы» (1884), к драме «Маскарад», к повести «Бэла» (1884) были неудачны. Работая с Валентином возле монастыря, Илья Ефимович обратил внимание на изображение горбуна, сделанное юным Серовым (впоследствии именно этот типаж был использован для картины «Крестный ход в Курской губернии»). Контраст между праздной, беззаботной публикой, гуляющей на берегу и людьми, тянущими на лямках плоты, настолько впечатлил ученика Академии, что по возвращении в снимаемую квартиру он начал создавать эскизы с изображением «тягловой живой силы».

Во время путешествия по Испании Стасов часто напоминал Репину, что здесь-то он должен обязательно написать красавицу. Илья Ефимович Репин родился в городе Чугуеве, расположенном недалеко от Харькова. И это имеет серьезный смысл, в виду особого наплыва сюда недостаточного студенчества.

Оно было приурочено к столетнему юбилею Карла Брюллова, одобрительно принято залом, однако в дягилевском издании расценено «как лишённое мысли, полное курьёзов и нелепостей». И все это только аксессуар, только фон для главной фигуры. Изнывая от смеха, привалился к столу дед с чубом на лбу. В поздний период при отдельных удачах, Репин уже не создал картин равных произведениям 1870-80-х гг.

Направо у дверей стоит пристав, читает бумаги, только что вынутые из чемодана. Эти и последующие иллюстрации к Лермонтову— акварели к стихам «По небу полуночи ангел летел» (1880), «Три пальмы» (1884), к драме «Маскарад», к повести «Бэла» (1884) были неудачны. Она ушла из жизни в 1931 году55. Чуковский особенно с 1908 г. как в Петербурге, так и в Куоккале находился в живом контакте с Репиным и Нордман-Северовой. Портрет Гаршина, приобретённый промышленником и коллекционером Иваном Терещенко, был представлен на 15-й передвижной выставке в Петербурге (1887) и вызвал неоднозначную реакцию рецензентов: одни считали, что «Репин написал Гаршина сумасшедшим», другие утверждали, что не видели «прекрасней глаз его и светлого чела».

В итоге эти изображения в Собрание сочинений М. Ю. Лермонтова не вошли Следующее обращение к творчеству Лермонтова произошло в 1914—1915гг. — это были его рисунки к «Демону» и «Мцыри». Сюжет первой из значительных картин Репина был подсказан жизнью. Этюд получился превосходный.

35 Принадлежавшая ей вилла «Пенаты» в Куоккале была завещана в пожизненное владение И. Е. Репину, а после его смерти предназначена для устройства «домика И. Е. Репин». В. Серова очень ранили неосторожные слова Репина. Сеансы проходили в мастерской Репина и появление Всеволода Михайловича всякий раз удивляло художника: тот входил бесшумно излучая «тихий восторг, словно бесплотный ангел»125. Но мы, старые люди, лучше владеем собой. Однако намеченные планы разрушились по вине дочери, «обещавшей Илье Ефимовичу сопровождать его в Ленинград и Москву и отказавшейся выполнить своё обещание»209.

Его портрет имел большой успех». В ноябре 1926 года Илья Ефимович получил письмо от наркома Ворошилова, в котором говорилось: «Решаясь переехать на родину, Вы не только не делаете личной ошибки, но совершаете поистине большое исторически-полезное дело».

А я в восторге справляю медовый месяц питательных и вкусных растительных бульонов. Ему дали название «Пенаты». «Вот оно, в поте лица», – подумал я, утираясь.

Лев Толстой лично участвовал в переписи, посетил ряд домов по Смоленскому рынку и по Проточному переулку, где жила московская беднота, босяки, видел страшные сцены нищеты, голода и, по окончании переписи, принялся писать трактат «Так что же нам делать. », в котором хотел подвести итоги виденному им во время переписи. Выше я упомянул об отношении Л. Н. к картинам Иван Грозный и Не ждали. Трогательное, нежное лицо, худенькие руки сложены на груди. Работ очень много. Маковского, Н. Богданова-Бельского, подделывавшихся под народность и изображавших лишь «лапти и лохмотья».

Именно здесь, на почве самых фундаментальных принципов репинского реализма, созидалась целостность поэтического мира художника, выявлялось его отношение к историческим судьбам страны и ее народа. Они были бы полны снегу. Мы спускались вниз к ручью. Михаил Алленов включает в этот ряд также Рембрандта и Франса Халса. Мочи не было.

В этот приезд мой я сопутствовал два раза Льву Николаевичу в его прогулках верхом. Они были бы полны снегу. Пусть он несет божественный огонь этим утлым, омертвелым существам.

Вот я и у лошади. Это был Лев Толстой. Все кажется неотразимо, как сама истина. Серия иллюстраций к «Пророку»: акварели с сепией «Пророк у входа в храм и издевающаяся над ним толпа», «Люди высмеивают и побивают камнями проходящего по улице пророка» изображают лирического героя в современном обществе акварель «Отверженный пророк в пустыне» и рисунок тушью «В пустыне» завершают эту серию. В самом деле и мне рисовалась глубоко нравственная повесть из крестьянской жизни. Необыкновенно привлекательны и аристократически благородны были его губы.

Таким Репин и изобразил писателя в центральном произведении толстовского цикла, где Л. Н. Именно здесь и был написан портрет Толстого в 1887 году. Крамской рисовал два портрета – для галереи Третьякова и семьи писателя. Репин выступал в роли «тонкого, задушевного лирика» и при написании портретов детей. Первое посещение Ясной Поляны Репиным происходит с 9 по 16 августа 1887 г. С 13 до 15 августа он пишет два портрета писателя: «Толстой за письменным столом» (сегодня в Ясной Поляне) и «Толстой в кресле с книгой в руке» (сегодня в Третьяковской Галерее).

Письмо завершалось сообщением о том, что работа над портретом близится к завершению. Как бы ни унижал себя этот гигант, какими бы бренными лохмотьями он ни прикрывал свое могучее тело, всегда в нем виден Зевс, от мановения бровей которого дрожит весь Олимп». Природа богатейшая. Как писал позже Репин, путешествие не ограничивалось созерцанием пейзажей «с альбомчиками» в руках: молодые люди знакомились с местными жителями, порой ночевали в незнакомых избах, сидели вечерами у костра.

Побилась, побилась, бедная и улеглась спокойно. старшего сына, кончая двухлетним младенцем. Эпитеты «школа безвкусицы» и «ползучий эмпиризм» в адрес академистов чередовались с обвинениями поздних передвижников в показной тенденциозности («направленство»— «оплеуха Аполлону», по словам А. Н. Бенуа), в измельчании тем передвижников-бытописателей 1890-х годов Г. Мясоедова, Вл. Критик Виктор Буренин считал, что «Репин уверил самого себя и хочет уверить других, что Академия действительно возродилась с того момента, как ею овладел он с компанией». Авторы «Лермонтовской энциклопедии» и «Энциклопедического лермонтовского словаря» критикуют их за чрезмерный романтизм в изображении и непроникновение Репина в глубинный трагический смысл произведений Лермонтова. От местных мастеров Репин узнал, что их земляк, уже получивший к тому времени малую золотую медаль за картину «Моисей источает воду из скалы», семь лет назад покинул родные места и уехал учиться в Академию художеств. Черты запорожцев Илья Ефимович отыскивал во всех знакомых.

Я попросил его наконец дать мне соху попробовать попахать. Репин, находившийся в тот день в Ясной Поляне, «получил позволение ему сопутствовать». Строгость к самому себе, склонность к спартанству, сближают его с Толстым. Сам он, тихий, очень скрытный и в высшей степени трудолюбивый, оставил самое приятное впечатление. В 1924—1925 годах в Москве и Ленинграде прошли персональные выставки художника, положившие начало «предписанному и агрессивному иконопочитанию» художника252.

Подымать. Ибо в доме Репина потчевать друзей было принято сеном. Воспроизводимые сцены кажутся наполненными жизненной силой природы, ее токами. Объёмно-пространственная моделировка формы и плавное движение кисти рук подчёркивают атмосферу величавой значительности, когда писатель находится в минуту тревожной задумчивости от прочитанной книги, которую он держит в руках. В то же время рекомендацию Третьякова выбрать в качестве «модели» критика и издателя Михаила Каткова художник отверг категорически в письме Павлу Михайловичу он запальчиво пояснил, что негоже ставить «портрет ретрограда» в один ряд с Толстым, Некрасовым, Достоевским и бросать тень на «деятельность столь драгоценного музея»112.

А сам Репин не раз потворял, что одной из своих наиболее блестящих удач — композицией «Государственного совета» (написанный 1901-1903) он всецело обязан Н. Б. Нордман 46. Из-под густых, грозно нависших бровей строго и покаянно блестели глаза. Юрий Ильич (1877—1954) пошёл по стопам отца и стал художником. Трагедией его жизни стала история без вести пропавшего сына Дия. Репин изобразил грозного царя Ивана IV в момент страшного душевного потрясения. Прелесть.

Неудача огорчила Илью Ефимовича, но не отбила у него желания учиться. Весь день поглощена она этим. Он был чем-то потрясен и опечален. Кроме этого, были созданы четыре иллюстрации к «Сорочинской ярмарке» (1870) и одна к «Страшной мести» (1890).

К 1871 году Репин уже обрёл некоторую известность в столице. В доме повсюду были развешаны написанные хозяйкой объявления: «Не ждите прислуги, её нет», «Всё делайте сами», «Дверь заперта», «Прислуга— позор человечества». А в глазах нестерпимая мука, жалость, любовь.

Роль «главного провозвестника соцреализма» (по Вольфу)246 Репин поневоле выполнял в течение нескольких десятилетий. И вдруг открывается дверь и в комнату входит человек. «Работаем до упаду. » – писал Репин Стасову из Ясной Поляны. Стасов присылает ему все, что он просит. Живя с отцом в Куоккале, Надежда Ильинична почти не покидала своей комнаты. В последние годы он обратился к библейским сюжетам.

Репин об этой работе Крамского написал, что автору удалось «выразить всю суть великого Льва». Так, родившаяся в 1870-х годах идея «хоровой картины» воплотилась у Репина в полотно «Крестный ход в Курской губернии», в которой автору удалось показать характер толпы «несравненно убедительнее, чем всем художникам до него». Кроме этого, художник иллюстрировал несколько других мелких произведений Льва Толстого, в том числе его заинтересовал образ чёрта в рассказе «Краюшка хлеба». Мы сели и он заговорил.

Уже через несколько дней Репин с любовью возобновил работу над «Запорожцами» и сообщил об этом в письме к В. В. Стасову: «. Взаимная симпатия не мешала им полемизировать по самым разным вопросам. Леонид Пастернак много рисовал писателя.

Но вот тут-то для меня и беспокойство: то ли сделано, что мне казалось необходимым и что можно сделать было только Вам. В 1903 г. Репин поселился там навсегда. Репин на это сказал, улыбаясь своей хитрой улыбкой: Я с вами согласен, Лев Николаевич. Акварель «Печорин у окна» 1890-х годов посвящена повести «Княжна Мери». В то же время Дягилев, утверждавший, что «взгляды Репина теперь не имеют значения», продолжал высоко ставить его как художника153.

Даже когда картина пополнила коллекцию галереи, Илья Ефимович втайне от Павла Третьякова пробрался в зал и работал до тех пор, пока не добился того эмоционального движения, которое долго искал, — моментального «перехода от радости к изумлению»124. Лев Николаевич абсолютно легко и просто проделал всю запряжку, как обычное дело, хорошо ему знакомое. Убийство свершилось. Исследователи, упоминая о масштабе личности Репина имеют в виду не только многообразие подвластных ему жанров и художественных техник, но и «разносторонность творческих интересов»: он проявил себя как художник, педагог, теоретик искусства, писатель-мемуарист, публицист. Говоря о влиянии на Репина русской художественной школы искусствовед называет прежде всего представителя академизма Александра Иванова, чью идею «сделать искусство учителем жизни» Илья Ефимович сумел не просто освоить, но и развить кроме того, он достаточно глубоко воспринял «федотовское бытописание»237. Однако в середине января 1899 года настроения художника изменились.

Немецкий историк искусства Норберт Вольф, видя в Репине типичный образец «салонно-академического художника», акцентирует внимание на его парижской командировке в этот период Илья Ефимович глубоко впитал живописный язык Мане246. Но после, в раздумье, мне стало приходить в голову, уж не скуп ли Л. Н. и не туг ли он на помощь ближним. Вероятно, вот таким образом образ протодиакона получился таким убедительным. Он погружён в работу и ничего не замечает. Мы заезжали в два места.

Что это Лев Николаевич, ну можно ли так шутить. В январе 1882 г. Репин в Москве пишет портрет Татьяны Л. Толстой, в апреле того же года он там посещает Толстого 1 апреля 1885 г. Толстой в письме хвалит картину Репина «Иван Грозный и его сын» — отзыв, который, очевидно, весьма порадовал Репина. Своеобразным откликом на их претензии стала написанная Репиным в Париже картина «Садко», герой которой «чувствует себя в некоем подводном царстве». Виден стол с исписанными листами бумаги, сосредоточенное лицо и руки писателя.

В нём нет примечательного колорита, нет ничего лишнего и яркого. илл. Очень известна работа Н. Н. Авторы «Лермонтовской энциклопедии» и «Энциклопедического лермонтовского словаря» критикуют их за чрезмерный романтизм в изображении и непроникновение Репина в глубинный трагический смысл произведений Лермонтова. Первая мировая война и революция воспрепятствовали осуществлению этого плана, но есть в Репино «Музей-усадьба И. Е. Репина Пенаты». Нордман, после смерти матери, приобретает участок в Куоккале на северо-западе от Петербурга и там строит домик, сперва однокомнатный, а позже расширенный пристройками среди них было и ателье художника (для Репина).

А вокруг стола собралась запорожская казачья вольница писать ответ турецкому султану. Подтверждением того, что возврат к прежним отношениям невозможен, стала реакция «Мира искусства» на выступление Репина в Академии художеств (декабрь 1899). Последний факт биографии писателя тоже запечатлен великим Репиным, картина так и называется – «Пахарь». Луначарскому и Ионову принять соответствующие меры»213. Немецкий историк искусства Норберт Вольф, видя в Репине типичный образец «салонно-академического художника», акцентирует внимание на его парижской командировке в этот период Илья Ефимович глубоко впитал живописный язык Мане.

вится, будет работать и пойдет понемногу. П. М. Третьяков был обрадован, но озабочен поездкой Репина в Ясную Поляну. Созревающий замысел был отделён от готовой картины, представленной миру на персональной выставке Репина (1891), двенадцатью годами работы. Юрий Ильич (1877—1954) пошёл по стопам отца и стал художником.

Эта мысль до того выворачивала меня, что я решился бросить эту сцену – глупой она мне показалась я буду искать другую у запорожцев надо взять полнее, шире (пока я отложил ее в сторону и занялся малороссийским казачком «На досвитках»). Рядом, за решеткой окна, голова повешенного стрельца. Как предупредителен, великодушен и прост в обхождении со всеми. Они жили в Пенатах в течение двух недель. Толстой на картине одет во все черное, как будто в рясу священнослужителя. Репин не отказался от предложенной темы, но и не согласился с ней.

Тем не менее портрет Гаршина не пропал: в настоящее время он находится в США в Метрополитен-музее129. Прежде всего это касается двух его картин— «Стрекоза» (1884) и «Осенний букет» (1892). Скоро он был уже близ лошади. Её создание осложнялось тем, что на поиски заказчика и денег ушло слишком много времени интерес к придуманному сюжету постепенно растаял и в одном из писем Стасову раздосадованный художник признался, что «ужасно разочарован картиной Садко». Он скупился своим рабочим временем. Скажу несколько слов о взаимных отношениях отца и Репина.

В живописном толстовском цикле, особенно в таких работах, как, например, «Л. Н. Нет в нем и желания воплотить творческую одержимость писателя – главная задача, поставленная в портрете Ге. Прежде всего это касается двух его картин— «Стрекоза» (1884) и «Осенний букет» (1892)50. К картине Репин написал пятьдесят этюдов-портретов и эскизы. Ему достался участок в районе Смоленского рынка, включавший так называемую «Ржановскую крепость», заселённую городской беднотой.

Работал он над картиной долго, все ему не нравилось, все хотелось чего-то другого. Также и К. И. Чуковский, близко наблюдавший жизнь Репина и Нордман в течение нескольких лет (с 1906 г. ), видит соотношение этих двух сильных характеров скорее положительно.

Пальцы, с непривычки держать эти толстые оглобли, одеревенели и не могли долее выносить плечи от постоянного поднимания сохи для урегулирования борозды страшно устали и в локтях, закрепленных в одной точке сгиба, при постоянном усилии этого рычага делалась нестерпимая боль. Репин, переживая известный творческий кризис, временно порвал с передвижниками. Весной 1881 года Стасов сообщил Репину из Петербурга, что Модест Петрович находится в Николаевском военном госпитале в крайне тяжёлом состоянии: «Как жаль эту гениальную силу, так глупо с собой распорядившуюся физически»104. В творчестве Репина эта проблема решена с большим мастерством. Взаимная симпатия не мешала им полемизировать по самым разным вопросам.

Нельзя же его надевать со снегом. А сколько жизни, сколько страсти в этом отшельнике. Так, Репин писал в 1893 году Т. Л. Толстой: «О боже мой.

А может, забыть про то, что сюжет евангельский, как говорил Крамской. Творчество Репина является, по словам искусствоведа Михаила Алленова, «вершиной передвижнического реализма» это касается и его тематического размаха и стилистической пластичности241. Тем не менее, по утверждению художника Якова Минченкова, новые формы до конца жизни «ставили его в тупик, а пейзажисты-импрессионисты приводили в раздражение». На самом деле полотно имеет название «Иван Грозный и сын его Иван 16 ноября 1581 г». Идеологическая платформа «Мира искусства» подразумевала противостояние Академии художеств и отживающему передвижничеству.

Это сотрудничество казалось многообещающим: Илью Ефимовича покорял «боевой задор» Дягилева тот, в свою очередь, понимал, насколько повысится авторитет его издания, если в редакционном списке будет фигурировать имя Репина140. Кстати, семье не все рисунки нравились, особенно босой и пашущий классик. И мне казалось, что у Льва Николаевича это были одни из самых желанных часов его жизни. Вера уже превратилась в барышню, осенний букет в руках которой был призван подчеркнуть её «чувство жизни, юности и неги».

Затем последовала многолетняя работа над полотном «Письмо запорожцев турецкому султану» с персонажами «Тараса Бульбы», но это всё-таки не книжная графика, а живописное произведение, рассчитанное на просмотр в выставочном зале, однако Репин выполнил рисунок на сюжет «Тараса Бульбы»— «Андрий и панночка» (1890). Акварель «Печорин у окна» 1890-х годов посвящена повести «Княжна Мери»184185. Затем Илья Ефимович включился в выставочный проект Бенуа и Дягилева— 18 января 1899 года открылась Первая международная выставка журнала «Мир искусства», где среди 350 работ художников из Франции, Англии, Германии, Финляндии и России экспонировались и произведения Репина. Кустодиевым и И. С. Особенно хорошо известны живописные произведения кисти вышеперечисленных русских художников.

с прилипшими волосами к мокрому лбу, вискам и щекам выражало крайнее напряжение и усталость, а он, поравнявшись со мной, каждый раз бросал ко мне свой приветливый, веселый взгляд и шутливое словцо. В 1880—1890-х годах художник испытывал подлинное вдохновение перед женской красотой— один за другим появились портреты С. М. Драгомировой (1889), баронессы В. И. Икскуль фон Гильденбандт (1889), Н. П. Головиной (1996) в этот же ряд входит «Обнажённая натурщица (со спины)» (середина 1890-х). По сырой отмели медленно, тяжело идут бурлаки. Письма говорили о том, что немолодого усталого художника часто одолевала хандра.

Горестно, недоуменно смотрит на Софью молоденькая черница – прислужница. Репин писал, что «очень любопытно, просто и сильно написано хотя, конечно, останется гласом вопиющего в пустыне или сведется в конце концов на ту же филантропию, которой он (Толстой) не любит».

Лев Николаевич принял отчет от распорядительниц-хозяек и мы поехали дальше. Так, ученик Репина Гавриил Горелов утверждал, что накануне отставки в академической чайной, где любили собираться мастер и его воспитанники, прозошёл неприятный диалог между Ильёй Ефимовичем и Константином Лепиловым, выразившим недовольство тем, что многие начинающие художники, придя в Академию, разочаровываются в своём выборе161. Догорает день, вьется дымок костров, далеко-далеко раскинулась широкая степь. Отец художника Ефим Васильевич (1804—1894) был в семье старшим из детей3. Этой оценки хватило для того, чтобы вдохновение ушло вспоминая о дальнейшей работе, Репин сокрушался: «О, глупость моя, я сгоряча повернул мой удачно схваченный подмалёвок головой вниз и начал с другого поворота Увы, портрет вышел сух и скучен»83.

Толстой пришел в мастерскую Репина, чтобы посмотреть «Запорожцев», над которыми работал художник. Полотно отличает лаконичность и простота, ни на йоту не умаляющая его величия.

В мае месяце 1891 г. у коменданта Петропавловской крепости в Петербурге Репин впервые встречает Наталью Борисовну Нордман (1863-1914) 21, с писательским псевдонимом Северова — в 1900 г. она станет его женой 22. Ученик художника Игорь Грабарь отзывался о своём мастере парадоксально: «Репин был плохим педагогом, но великим учителем»156. Учебных предметов в ней было немного: чистописание, арифметика и Закон Божий. В начале января Репин согласился войти в редколлегию журнала. Чертовский народ.

Картина «Л. Н. Толстой на пашне», как вспоминал сам художник, появилась в тот день, когда Лев Николаевич вызвался вспахать поле одной вдовы. В 1889 году серия рисунков была дополнена эскизом «Сапожник Семён снимает мерку с ноги барина». Да это я вижу — чудо как чисто и вкусно. В итоге эти изображения в Собрание сочинений М. Ю. Лермонтова не вошли184 Следующее обращение к творчеству Лермонтова произошло в 1914—1915гг. — это были его рисунки к «Демону» и «Мцыри»185. Тем не менее, все эти иллюстрации, по мнению автора «Лермонтовской энциклопедии», являются «наиболее значительной попыткой передать глубокий смысл Пророка». Наиболее значительным из жанровых произведений Ильи Ефимовича является «Не ждали» в этой работе художника интересует «композиция именно как вопрос». Перешел на яйца, масло, сыры, каши.

Общение с прежними друзьями было только заочным. – это графические портреты, обычно изображения людей с ярко выраженным творческим, артистическим началом (портрет Э. Дузе, уголь, 1891, Третьяковская галерея), а также впечатляющие остротой социальных характеристик и живописным лаконизмом портреты-этюды к монументальному групповому портрету «Торжественное заседание Государственного Совета» (выполнен совместно с художником Б. М. Он создал такие портреты Толстого, которые не были превзойдены никем, хотя Льва Николаевича рисовали крупнейшие русские художники. Улыбается стройный красивый юноша в богатой одежде – не Андрий ли это, Тарасов сын.

Героинями обеих работ является старшая дочь Репиных— Вера Ильинична. Здесь кормилось много детей. По словам художника Якова Минченкова, как профессор Академии Илья Ефимович «был притягательной силой для молодёжи»— не случайно в его мастерскую пытались попасть воспитанники многих художественных школ России157. На парадном портрете изображено более восьмидесяти человек – сановников Государственного Совета, во главе с царем и членами царствующего дома. На нее всегда ссылаются, говоря о простоте графа: ходил босиком, пахал землю.

Постоянную связь с прежним окружением он поддерживал с помощью писем. Как писал позже Репин, путешествие не ограничивалось созерцанием пейзажей «с альбомчиками» в руках28: молодые люди знакомились с местными жителями, порой ночевали в незнакомых избах, сидели вечерами у костра29.

Ученик художника Игорь Грабарь отзывался о своём мастере парадоксально: «Репин был плохим педагогом, но великим учителем». Летом 1863 года артельщики работали в Воронежской губернии неподалёку от Острогожска— городка, в котором родился художник Иван Крамской. Первый портрет ему самому не понравился. Что бы горожанин теперь делал в калошах.

Он рад, что именно она будет ответствена за художественный отдел издательства «Посредник» 14. Впервые интерес к «Запискам сумасшедшего» проявился у Репина в 1870-м году. Первый раз— в 1905 году, когда у него возникли разногласия с Серовым и Поленовым. Почти все объекты сада, окружавшего дом имели имена, взятые из сказок или мифов: «храм Изиды», «башня Шахерезады», «скала Прометея».

Ге 1884 года, на которой классик изображен самозабвенно пишущим: он не позирует, он работает. Художнику удалось решить задачу отражения в живописном произведении всего разнообразия окружающей жизни, в своём творчестве он сумел охватить все стороны современности, затронуть темы, волнующие общественность, живо реагировал на злобу дня. Ему достался участок в районе Смоленского рынка, включавший так называемую «Ржановскую крепость», заселённую городской беднотой. Обращаясь к историческим сюжетам, Репин создал картину «Иван Грозный и сын его Иван», в которой конкретная трагедия выводит зрителя на вековую проблему: «деспот, наказанный мукой раскаяния»243.

Евангельский сюжет наполнился для него жизненным, реальным содержанием. Вот тяжесть. В ходе дальнейшей полемики между «Миром искусства» и Репиным каждая из сторон использовала для обмена претензиями различные площадки, включая газету «Россия» и «Новости и биржевую газету». Лицо обрамляет белая с серебром борода, а выражение глаз до боли задумчивое. Тронька подарил краски Илье и с тех пор он не расставался с ними, рисовал постоянно, даже во время болезни.

Помня о том, что ученичество— это для многих молодых людей сложный «финансовый период», руководитель мастерской устраивал своих питомцев в издательства в качестве иллюстраторов, давал им рекомендации для участия в оплачиваемых художественных проектах. И, действительно, он работал до упаду. Вместе с Поленовым Серов подготовил письмо, адресованное совету Академии, в котором напомнил, что «лицо имеющее высшее руководительство над этими войсками, стоит во главе Академии художеств»159. И хотя он ни одного намека не сказал, но я понял, что он представлял себе абсолютно иначе «Запорожцев» и, конечно, неизмеримо выше моих каракулей. А в октябре 2013 г. очередная группа фанатиков заявила, что картину надобно снова запретить, поскольку она «оскорбляет чувства русских людей».

Портрет на фоне розового дивана тоже необычайно хорош. В их число входили Василий Поленов, в доме которого начинающему художнику всегда был уготован радушный приём15 и Марк Антокольский, прибывший в столицу из Вильны учиться на скульптора и впоследствии писавший: «Мы скоро сблизились, как могут сближаться только одинокие люди на чужбине»16. Рисунки предназначались для первого тома Собрания сочинений М. Ю. Лермонтова 1891 года. Даже когда картина пополнила коллекцию галереи, Илья Ефимович втайне от Павла Третьякова пробрался в зал и работал до тех пор, пока не добился того эмоционального движения, которое долго искал, — моментального «перехода от радости к изумлению».

Уже с самого начала своего творческого пути, с 1870-х годов, Репин стал одной из ключевых фигур русского реализма. Вот где я сказал «спасибо» своим валенкам. Как интересно было видеть и следить впервые за работой и скульптурой даровитого художника.

Наша страна богата изображениями великого соотечественника. Долго и мучительно работал Репин над этой картиной. Нестерова – две работы, датированные 1907-м и 1918 годами.

Все кажется неотразимо, как сама истина. Отрывки из этих писем были обнародованы журнал «Развлечение» (март 1875) откликнулся на них ядовитой карикатурой, на которой Стасов «помогал Репину вылупиться из гнезда». Репин так писал о замысле этой картины: «Я все утро жил в Ясной Поляне, в лесу. В начале 1830-х годов дочь Бочаровых Татьяна Степановна (1811—1880) вышла замуж за Ефима Васильевича. Образ Пророка у Репина получился непривычным: уже немолодой, длинноволосый, бородатый интеллигент в рубище вместо одежды— таким его представил художник, находившийся под влиянием толстовских взглядов.

В журнале сотрудничали ученики Репина В. А. Серов, И. Э. Грабарь, А. П. Остроумова-Лебедева141. Зритель воочию ощущает эту больную человеческую плоть, видит, что дни композитора сочтены. Выдающийся подбородок. Надо сказать несколько слов и о графине. Как только он творит без тенденции, он велик, несравненен.

Он писал дочери Толстого Татьяне Львовне: «Как мне хорошо жилось в Ясной Поляне. Постоянную связь с прежним окружением он поддерживал с помощью писем.

---