Курс «Зарубежное искусство XIX-XX веков» предназначен для студентов факультета Истории искусства, обучающихся по специальности 020900 Искусствоведение. Курс «Зарубежное искусство 17 века» является обязательным для студентов специальности «искусствоведение». Пожалуй, ни в одной зарубежной стране не была сделана такая титаническая и такая плодотворная попытка приблизить искусство к народу, как в Мексике.
Tags: декоративно-прикладное искусство, дизайн, Древний Египет, Древний мир, зарубежное искусство, презентации, скачатьВведите пароль для просмотра комментариев. Он является общепрофессиональной дисциплиной и завершает изучение истории зарубежного искусства. Tags: виды и жанры, голландия, зарубежное искусство, натюрморт, презентации, скачатьВведите пароль для просмотра комментариев. Зарубежное искусство ХХ века – Реферат, раздел Культура, Реферат Зарубежное Искусство Второй Половины Xx Века Неужели Вы Не Понимаете.
Презентация для школьников на тему Стили зарубежного искусства XX века по мировой художественной культуре (МХК).
романа без сюжета, без интриги, без истории жизни героев и т. п. «Неоромантисты» исходили из того, что само понятие личности тоже устарело, вот таким образом писать есть смысл только о предметах или каких то- массовых явлениях или мыслях без конкретного сюжета и без характеров действующих лиц («вещизм» у А. роб Грийе, «магма подсознания» у Н. Саррот). С огромной нежностью Цзян Чжао-хе изобразил страдающих, но непобежденных людей. зодчий разрабатывал идею «свободного плана» и «непрерывного пространства» архитектурных сооружений. После второй мировой войны в странах социализма (Болгария, Венгрия, Чехословакия, Румыния, ГДР) началось становление социалистического искусства, нередко под идеологическим давлением, вот таким образом процесс сопровождался противоречиями.
Важно не законченное произведение, а сам процесс его создания. Место скульптуры в барочном синтезе. Они обычно тесно связаны с архитектурно-пространственным окружением, ансамблем (на улице, в парке, в интерьере) и между собой, образуя художественный комплекс. в70-егг.
Модильяни — мастер обобщённых силуэтов, плоскостно трактованных форм. Специфическая способность искусства состоит в формировании художественных вкусов, способностей и потребностей человека, ценностно ориентировать его в мире, пробуждать творческий дух личности, желание и умение творить по законам красоты.
Гойя» («Восстание», «Расстрел», «Ужасы войны», росписи «Дома глухого»). Стили хатиман и хиэ как результат развития стиля нагарэ. «Вакх». в ГДР Бертольд Брехт основал Берлинер ансамбль. Художники Голландии перевернули страницу в истории мировой художественной культуры.
Он верил — такой прекрасный и мужественный народ не может быть побежден. В 1937 г., когда фашисты разбомбили испанский г. Гернику, он написал картину «Герника» — перед ней плакали испанцы. Декоративно-прикладное искусство – это создание художественных изделий имеющих практическое назначение в быту, а также художественная обработка утилитарных предметов (утварь, мебель, ткани, орудия труда, средства передвижения, одежда, украшения игрушки и т. д. ). Архитектура Финляндии приобрела своеобразие вледствие того что сдесь работал А. Аалто (Дом культуры рабочих в Хельсинки, 1958) архитектура Японии выдвинулась на первое место благодаря работам К. Танге ярким явлением была послевоенная архитектура Бразилии, так как сдесь появились талантльвые архитекторы –Оскар Нимейер, Люсио Коста.
Церковное искусство в эпоху св. Первое крупное декоративное панно «Радость жизни» (1905–1906 гг. ), созданное на тему поэмы Стефана Малларме «Послеполуденный отдых фавна», — это изображение райской идиллии на фоне цветущей природы. Основные типы символов. Провидческий характер творчества Тернера, его влияние на современников.
Эстетическая функция (искусство как формирование творческого духа и ценностных ориентации) проявляется в том, что искусство признано доставлять человеку эстетическое удовлетворение и наслаждение. В тех видах пластических искусств, где невозможно выделить предмет изображения, – в архитектуре, декоративно-прикладном искусстве, дизайне, жанровая классификация замещается типологическими разделениями, основанными на функциях произведения (так, в архитектуре выделяются типы дворца, храма, жилого дома и т. д., в свою очередь разделяющиеся на множество подтипов). Полностью были исключены клавишные исчезли фольклорные напевы, никаких любовных песенок, никакой ориентации на шлягеры, способные войти в хит-парады. Собор Дома инвалидов. Классификация храмовых архитектурных ансамблей. Да и собственно более поздние теоретические разработки Малевича не дают оснований сводить супрематизм (во всяком случае самого Малевича) только к геометрическим абстракциям, хотя они, конечно, составляют его ядро, сущность и даже (черно-белый и бело-белый супрематизм) подводят живопись к пределу ее бытия вообще как вида искусства, т. е. к живописному нулю, за которым уже нет собственно живописи.
произведений пластич. В книге около четырехсот эротических ксилографии. В подобных постройках Ле Корбюзье стремился прежде всего к образной выразительности. Его творческая эволюция. Это жилые дома на Лейк Шор-драйв в Чикаго (1951 г. ), конторское здание Сигрем-билдинг в Нью-Йорке (1958 г., совместно с Филипом Джонсоном).
Венецианская романика, Сан-Марко Южно-италийские постройки (Апулия). Пабло Пикассо. Mutt», Дюшана, экспонировавшийся под названием «Фонтан», вызвал скандал.
В1929г американец Барр применил его для характеристики ранних работ Кандинского, ав1947г. Феномен дробления прежде единого художественного процесса. graphique – линейный, от греч. Два чернокожих идола молодежи 50-х – Литтл Ричард и Чак Берри – каждым сценическим жестом, каждым звуком своих песен выражали откаэ повиноваться традиционно расистскому: «Поди-ка сюда, бой». Строительный материал, орудия и приспособления. вСША, вЕвропе, азатем ивовсем мире.
Дворцово-парковый ансамбль Во-ле-Виконт, его регулярный план. Космос, роботы. Что он имел в виду. приемы творчества итрадиц. Дали действительно был сюрреалистом до мозга костей.
Сохранение значения сфер – источников форм для эклектики (исторические стили в архитектуре: готика, романика, классицизм, барокко) и формирование принципов собственного формотворчества как компоненты архитектурного языка и стиля. Ле Корбюзье тонко обыгрывает сочетание тёплых по тону шероховатых поверхностей, облицованных фиолетово-розовым туфом и стеклянной «навесной стены». Автопортреты Рембрандта.
Вскоре после смерти Чарли Паркера (у него было прозвище «Yardbird» или «Bird») граффити со словами «Bird Lives» стали появляться по всему Нью-Йорку. Выстраивание новых, по сравнению с практикой искусства Нового времени, путей заимствования тем и образов, новых принципов сопоставления между собой культурных смыслов исторических эпох (античность, Средневековье) и возникновение на этой основе принципиально иных символистских контекстов иной интерпретации культурной ретроспективы. Он похож на рискованный эксперимент со смыслами и ценностями европейской традиции. Украшением коллекции являются произведения нидерландских художников ХVI-ХVII веков Михеля ван Кокси и Яна ван дер Гейдена «Сусанна и старцы» и «Городская площадь» Представляет интерес небольшое собрание фарфора европейских мануфактур Мейсен и Севр. Коллекция западноевропейского искусства Музея изобразительных искусств РК насчитывает около 300 произведений живописи, графики, скульптуры и декоративно-прикладного искусства.
Технические завоевания романского стиля. Например, канадский художник Майкл Сноу в работе «De La» разместил камеру на конструкции с вращающейся ручкой. Однако Дж.
он поменял уже 4 школы, где много непорядочных. Художники оп-арта нередко объединяются и выступают инкогнито: группа Н. (Падуя), группа Т. (Милан), группа Зеро (Дюссельдорф), группа поисков визуального искусства, возглавляемая Виктором Вазарели, которая дала первоначальный толчок движению оп-арта. «Мишень», на которой дебютировал и лучизмЛарионова. Вещи становились символами, стереотипами. Раскрытие целостной совокупности свойств человеческой натуры в портретах Веласкеса «Сдача Бреды» у Веласкеса и Кальдерона, новаторское решение исторического сюжета как реальной драмы характеров. Небольшой пейзаж Гюбера Робера «Римский храм и колоннада Бернини» (1772) характерный пример его творчества.
Ровный не слишком яркий свет направлен на сцену (публика должна хорошо видеть мастерство актеров), при этом осветительную аппаратуру не скрывают (зритель не должен забывать что он в театре). Среди работ XIX века обращает на себя внимание репрезентативное полотно «Рафаэль и Форнарина» (1821), которое обнаруживает сходство со стилем рано умершего австрийского художника Йохана Шеффера фон Леонхардкофа, близкого по творческим задачам «назарейцам». Матисс, А. Дерен, М. Вламинк, А. Марке, Э. О. Действительно термин этот был изобретенАполлинером (орфизм как культ Орфея) и впервые публично заявлен во время лекции посвященной современной живописи и прочитанной в октябре 1912. прости ответила собака я думала, что я слон. von Sydow) для обозначения некоторых аспектов искусства экспрессионистов. «Пиры» Веронезе и «Падение Икара» Брейгеля Старшего Многообразие мира в живописи нидерландских мастеров (Ян ван Эйк, Брейгель Старший).
Основоположниками абстракционизма принято считатьВ. Кандинского, П. МондрианаиК. Малевича. Задача оп-арта – обмануть глаз, спровоцировать его на ложную реакцию, вызвать образ «несуществующий». Формирование нового типа художественного образа. Шинаузери в прикладном искусстве. искусств. Тематика изображений бывает социально заостренной, но чаще – повседневной.
Место римского искусства в истории искусства античности. Угрюмый, застывший атлет подчёркивает выразительность детского образа.
Экспрессионизм (от фр. Преступник вооружен только ножом. На картинах Матисса люди бездействуют. Пейзаж барбизонцев (Добиньи, Т. Руссо). Этот кризис с наибольшей силой поразил Америку и Германию. Концепции, цели и задачи синтеза искусств на основе архитектуры и пути его достижения.
В 30-х гг. «Мое искусство, — пишет он, — а это значит картины и книги, будет всегда не больше, чем выражением моего интереса к жизни». Например в изобразительном искусстве основные жанрыопределяются, прежде всего, по предмету изображения (портрет, пейзаж, бытовой жанр интерьер, натюрморт исторический жанр, батальный жанр) или по характеру интерпретации этого предмета (карикатура, шарж, камерный портрет историко-бытовой жанр и т. п. ).
"Led Zeppelin" исповедовали блюзовую манеру игры. Позитивизм. Работу отказались принять в Салоне независимых в Нью-Йорке. в просветительном «Центре современной культуры».
1905– 1907 гг. Константина ВеликогоX. Официальное «крещение»орфизмапроизошло наСалоне независимых в1913. Толчком к появлению хэви-метал послужило творчество группы «Black Sabbath». Уже впервых подобных работах Малевича заметна тенденция кпереходу отприродного ритма кчисто механическим ритмам машинного мира («Плотник», 1912, «Точильщик», 1912, «Портрет Клюна», 1913).
Р. Менгс (портреты, трактовка мифологических тем «Персей и Андромеда»). 2. ) Трансформация взаимоотношении между литературной основой и символистскими значениями. А на третьем месте – все остальные, разумеется включая и нас двоих".
Некоторые громкие имена художников помогали сбывать товар. Но, может быть, главной победой того времени стало слияние двух культур: белой и черной. Реклама броско и навязчиво пропагандирует товарный стандарт. В таких фильмах, как «Седьмая печать», «Земляничная поляна» (оба 1957), «Осення соната» (1978), «Источник», «Персона», «Лицо» (1958), «Молчание» (1963), Бергман как бы подвергает их сомнению, развивает тему трагического одиночества человека в обществе. Сложение новой системы западноевропейской художественной культуры и ее основные черты. purus— чистый) течение вофранцузской живописи конца 1910—20-х гг. Фyтypизм— литepaтypнo-xyдoжecтвeннoe тeчeниe виcкyccтвe1910-xгoдoв.
«Этрурия» Д. Веджвуда и керамика. Констебля (). Исследования психологов показали, например, что глаз всегда стремится организовать хаотически разбросанные пятна в простую систему (гештальт). Подобных изданий (по полноте иллюстраций и комментариев) в мире не существует. Оно в значительной мере способствовало формированию сознания современного человека. Абсолютно изолированных от внешнего мира. Поп исскуству свойственно произведение – иллюзия игры, объясняющая суть объекта.
Тип английского национального пейзажа. Эта фраза была написана аэрозольной краской на стене станции Ислингтон осенью 1967 года. grapho – пишу, рисую) – вид изобразительного искусства, включающий рисунок и печатные произведения (разнообразные виды гравюры, литографию, монотипию). Такие группы, как Black Flag и Crass (а также их последователи) всюду наносили свои названия по трафаретам, между тем как многие панковские ночные клубы, помещения и места встреч славятся своими граффити. Прикладное искусство XVIII века: от рококо к классицизму. Расцвет декоративно-прикладного искусства: интерьер, костюм, украшения. Настоящее издание является публикацией «Манга» («Неисчерпаемо-разные картинки») крупнейшего художника Японии Хокусая. Города как главные центры новой культуры.
Фрейдизм помогал им в ином плане. Поиски системы новых ценностных ориентиров.
Ирреализм средневекового искусства как его базовая черта. Сам термин еще в 20-егг ввел немецкий искусствовед Э. фон Зюдов (E. Художник и рынок. По словам Крамера, оба этих явления преследуют цель «примирить нас с миром предметов потребления, банальностей и вульгарности». Какую задачу решали хеппинги. Художники круга Рубенса.
Инсталляцию создавали многие художники авангарда Р. Раушенберг, Д. Дайн, Г. Юккер, И. Кабаков. Среди наиболее репрезентативных минималистов – К. Андре, М. Бочнер, У. Де Ма-риа, Д. Флэвин. Во второй половине 70-х годов вся молодежь была увлечена панком. Официальное «крещение» орфизма произошло на Салоне независимых в 1913.
Однако изменилось. Каждая из деталей похожа и доходчива. Нам Чжун Пак и др. 2) в искусстве У. Тернера (). Монохромная живопись. Их исследователи нового романа зашли в тупик писательской технологии Ф. Соллерс, Ж. Рикарду. Их единомышленники:Гамельтон Р, Тон Китай в качестве авторитета выбрали Курта Швитерса. Когда-то она «украшала передние комнаты императрицы Марии Фёдоровны», затем Гатчинский дворец, с 1931 года она хранилась в Эрмитаже, а в 1961 году была передана на постоянное хранение в Музей изобразительных искусств Республики Карелия.
Поздняя классика: повышение интереса к индивидуальному и характерному. равнодушным. Они являются своего рода «кардиограммой» бессознательного самой низовой части общества и, естественно, не могут быть исключены из гипертекста современной ПОСТ-культуры. Однако, смешение стилей, «неразбериха» течений инаправлений были неведомы Западу, где движение кновым формам было более последовательным. Но как жить иначе.
Он изобрел собственную технику изготовления копий живых людей. Степень распространенности. Рок 90-х можно охарактиризовать одним направлением и одной группой – гранж и «Nirvana». Художник-интеллектуал П. Брейгель Мужицкий (картины цикла «Времена года», «Сорока на виселице», «Крестьянская свадьба», «Слепые»). Простонародные типы и жанровые мотивы.
Брехт поставил комедию Э. Штритматтера «Кацграбен» о нелегкой жизни в послевоенной немецкой деревне. Психологическое решение исторической темы («Клятва Цивилиса»). Это — орудие наступательной и оборонительной войны против врага». Графика (франц. в Цюрихе «прославился» местный мастер Г. Харольд Нэгели. Фактически, в понимании Малевича, это оценочная характеристика.
Свиток выставили в Шанхае. художников утверждантся принцип иллюзионистского "фотографирования бессознательного", то нельзя не вспомнить о том, что психоанализ выработал технику "документального реконструирования " сновидений. Они были уверены в том, что бессознательное и внеразумное начало олицетворяет собой ту высшую истину, которая должна быть утверждена на земле. Официальные святилища: храм императорских предков, предместный храм (цзяо), храм Минтан («Светлый (Пресветлый) Зал». Различают две основные разновидности скульптуры: круглую, которая свободно размещается в пространстве и рельеф, где изображение располагается на плоскости, образующей его фон. Сюда входили лаборатории, мастерские, жилые корпуса и индивидуальные домики, зал памятных встреч выпускников и другиепостройки. В 1975 г. группа выпустила двойной альбом "Physical Graffiti", композиции которого значительно опередили свое время и стали своего рода ориентиром, для групп, пришедших на смену "Led Zeppelin".
В апреле 1977 года группа выпустила свой первый коммерчески удачный альбом "Sin after Sin", продюсером которого был Роджер Гловер (экс-"Deep Purple"). Великий голландский художник Рембрандт Харменс Ван Рейн (1606 – 1669). «Обжорный ряд» фламандских натюрмортов: Снайдерс («Мясная лавка», «Лавка дичи»), Брейгель Бархатный (цветочные натюрморты). Ему вторил другой критик Андре Варно: «Салон 1913 был отмечен рождением новой школы орфической школы» («Comoedia» Париж 18 марта 1913). Классицизм и поиски упорядоченности.
Среди картин других школ небольшая композиция работавшего в Баварии Януариуса Цика «Цирцея» (около 1780) пленяет умением сочетать голландскую грубоватость и рокайльное изящество. Кандинский, Мондриан, Клее. Каков же он.
В той или иной степени Дали обошелся дерзко, провокационно, парадоксально, непочтительно буквально со всеми теми идеями, принципами, ценностями, явлениями и людьми, с которыми он имел дело. Для минимализма характерен отказ от субъективности, репрезентации иллюзионизма. supremus – высший, высочайший первейший последний, крайний, видимо, через польское supremacja – превосходство, главенство) Направление авангардного искусства первой трети XX в., создателем, главным представителем и теоретиком которого был русский художник Казимир Малевич. Портреты Гудона и Фальконе. Проблема трактовки антропоморфных форм.
Модернистские течения 20века, ориентированные наабстракционизм, полностью отходят оттрадиционных принципов, отрицая реализм, нопри этом остаются врамках искусства. КАПИТАЛИЗМ XVII И XVIII ВВ. Авторитарная модель СМИ (истоки и развитие в XX-XXI вв. )Авторитарная модель СМИ (истоки и развитие в XX-XXI вв. ). Айкидо – это искусство внутренней гармонии и бесконфликтного харизматичного общения в жизни и в бизнесе, основанное на принципах айкидо. Но и на этом «новое реалистическое искусство» не исчерпало себя.
Абстракционизм (искусство под знаком «нуля форм», беспредметное искусство)— художественное направление, сформировавшееся вискусстве первой половины 20века, полностью отказавшееся отвоспроизведения форм реального видимого мира. Основные работы были созданы впериод 1911-1915гг. Непосредств. В марте 1983 года группа приступила к записи прерванного альбома. Десятилетие с 1925 г. (первая общая выставка сюрреалистов) по 1936 г. ("Интернациональная сюрреалистическая выставка" в Лондоне, экспозиция "Фантастическое искусство, дада и сюрреализм" в Нью-Йорке и другие) ознаменовалось триумфальным шествием сюрреализма по мировым столицам.
Клифф научил Хэтфилда работать и ему это понравилось. Одна из известных его работ чучело ежа. Споры вызывают содержание таких терминов как «авангард» и «модернизм», необходимость провести четкую смысловую грань между понятиями contemporary art и modern art, переводимых на русский язык одним и тем же термином, вопрос о том, с какого художественного явления начинать отсчет развития современного искусства. Эти тщательно сконструированные устройства из металла, стекла или других материалов, соединённые с мигающими световыми устройствами, получили название «мобилей». Способы достижения «прозрачности стены». Главная тема Рея – жизнь простых людей их горести и маленькие радости, которые он показывал на фоне больших перемен, происходящих в Индии («Песнь дороги», 1955, «Дом и мир», 1983). Появлению новых стилей касуга (храмы Касуга, Эндзодзи) и нагарэ (святилища Камо Миё и Камо Вакэикадзути). Поп-искусство обязательно использует стереотипы и символы.
Книга, которую вы держите в руках, максимально точно воспроизводит Альбом Кристины Стампе – роскошно переплетенный фолиант, датируемый 1859 г. Его составляют 123 листа, немного превосходящие своими размерами формат А4. Поэты отгораживали от реальности, предлагая себе и узкому кругу реальность. Кеннеди и Хрущеву хватило здравого смысла, чтобы избежать второй мировой войны. Таковы павильон Германии на Международной выставке в Барселоне (Испания, 1929 г. ), вилла Тугендхат в Брно (Чехословакия, 1930 г. ) и образцовыйдом, возведённый архитекторомдля Берлинской строительной выставки (1931 г. ). Клод Перро (1613 – 1683), Франсуа Блондель (1617 – 1686).
Название было принято самой группой ипрочно утвердилось заней. Дадаисты отвергали планомерное построение произведений искусства, канонизировали случайность, прибегали к приемам пародии на творчество и разрушения художественной формы. Это практика манипуляций с изображением на телеэкране путем создания искусственных помех. Минимализм возник в США в пер. Каждое панно состоит из восьми полотнищ тонкой и легкой японской бумаги.
Офорт. Природа, увиденная глазами горожанина: пейзажи К. Писсарро («Въезд в деревню»), А. Сислея («Снег в Лувесьене»). Граффити – это сюжетные, нередко плакатного типа, карикатурные или наивные изображения и надписи имеющие специфическую стилистику, определяющуюся техникой (аэрозольный баллончик с краской) изображения: спонтанность, скорость, невозможность исправлений, определенный цветовой строй. Пройдя его школу, «U2» выпустила в 1984 году свой знаменитый альбом «Незабываемый огонь», который тоько в Штатах разошелся тиражом в 9 миллионов.
Снаружи и внутри храм украшен изысканной резьбой по мрамору. Роль книгопечатания и гравюры в духовной жизни общества. В конце этого периода у Пикассо появились картины, навеянные античной классикой — с обнаженными юношами, ведущими и купающими лошадей («Мальчик с лошадью» (1905–1906 гг. ), «Водопой» (1906 г. ), с обнаженными девушками. Модернизм (от франц.
Придавая ему желаемую позу. Статичная фигура. Неклассическая европейская философия и эстетическая традиция, связанная с ней. Дадаизм или искусство дада (это словечко – не то детский лепет, не то – бред больного, не то шаманское заклинание) – это дерзкое, эпатирующее "антитворчество", возникшее в обстановке ужаса и разочарования художников перед лицом катастрофы – мировой войны, европейских революций. Это способствовало значительному развитию видеоарта.
В 1912 г. в Берлине у Кандинского состоялась первая персональная выставка. Искусство – явление социальное. Расслоение и отход от церковного образаА. Но не только полотна на библейские темы и портреты составили славу испанской живописи.
Образ «естественной природы» и его корни в английской культуре XVIII столетия. Первые минималистские произведения появляются в 1962-63 Термин «минимализм» принадлежит Р. Уолхейму, вводящему его применительно к анализу творчества М. Дюшана и поп-артистов, сводящих к минимуму вмешательство художника в окружающую среду. Иконографические программы соборов, «топография» библейских сюжетов. Знаменитый фантаст Рей Бредбери тоже пессимистично смотрит в будущее. Рококо и Просвещение. Подобные повторения реальности могли включать элементы бредовой фантастики.
Дали очень целостен во всех своих проявлениях. Творчество А. Ватто («Военный роздых», «Затруднительное предложение», «Возвращение с острова Киферы», «Жиль», «Вывеска Жарсена»). Эта работа завершилась в 1945 г. изобретением модулора — универсального измерительного масштаба, основанного на средних размерах человеческого тела и на «золотом ряду» (в котором каждое последующее число равняется сумме двух предьщущих). Изначально «Манга» была напечатана в 15 выпусках, выходивших с 1814 по 1878 г. Многие называют ее пра-мангой – прародительницей целого художественного направления в японском искусстве, оказавшей также огромное влияние на европейский импрессионизм. Русское издание – это первая полная и детально прокомментированная публикация «Манга». Наоборот: их следует рационализировать и обобщать. Но осуществить ее ему удалось только после войны. Точно также поступает и поп-арт.
Истоки такого метода – в творчестве немецких экспрессионистов. Их объединяет стремление вписать артефакт в окружающую среду, обыграть естественную фактуру материалов. Художники спасали погибающих, убирали трупы, видели муки и смерть. Развитие драматической ситуации, проблема среды. Синтоистские храмы. Черный квадрат знаменовал чистый акт творения, осуществленный художником-демиургом.
Д. Жад определяет его как «специфич. «Живопись действия», типичная для таких художников, как Джексон Поллок, Виллем де Кунин, Франц Кляйн, Филипп Гас-тон, которые фокусировались на физическом действии, непосредственной вовлеченности в процесс живописания. Нечто аналогичное происходило ивевропейской живописи вначале века. Фриез, Ж. Брак, А. Ш.
Девочка на шаре С 1904 по 1906 гг. По словам самого художника, «акцент делался на выявлении ассоциативных свойств цвета, линии и композиции». В романе нет ни одного слова о маккартизме. Практически «Nirvana» держалась за счет своего лидера Курта Кобейна.
Получившееся изображение раскрашивают монохромными красками. От статичной фигуры к групповым изображениям. Закончив учебу, тридцатипятилетний художник основал ассоциацию художников-авангардистов, названную им «Фалангой».
Современная аллегория: Э. Делакруа «Свобода на баррикадах». Группа «Judas Priest» образовалась во все той же неувядающей Великобритании в 1969 году. Эмоциональная атмосфера эпохи революций (социально-политических и индустриальной) и формирование эстетики романтизма: «между отчаянием и надеждой».
Натали Саррот и др. Образ природы в его творчестве. Зооморфная и антроморфная пластика. живописи к. 50-хгг., поп-арте.
Камера могла снимать без перерыва, меняя угол съёмки и скорость движения. Характерные черты романтического мировосприятия и их претворение в творчестве романтиков. Именно таков был метод творчества Дали и в жизни и в искусстве.
Место натурного наблюдения и тип натурного этюда. Представители дадаизма: Х. Балль, Р. Хюльзенбек, Х. Арп, С. Тауберг. Для минимализма характерен отказ отсубъективности, репрезентации иллюзионизма.
Ноэта революция возникла неслучайно, авполне закономерно ибыла предсказана еще Платоном. Дадаизм —литературно-художественное направление возникшее во время Первой мировой войны. Была представлена произведениями критического реализма, неоромантизма, новым реализмом.
Изменилось творчество Ле Корбюзье. Абсолютно новой страницей в творчестве Ле Корбюзье стала капелла Нотр-Дам-дю-О в Роншане, над созданием которой он работал с 1950 до 1954 года. Вот главе противостояния находились две супердержавы – США и СССР. архитекторы активно увлекались стеклом, в небоскребах легкий железлбетонный каркас очень часто целиком покрывался стклом. purisme, от лат. В ходе развернувшейся дискуссии влиятельный критик-консерватор Хилтон Крамер из газеты «The New York Times» высказал мнение, что по своей сути поп-арт «ничем не отличается от искусства рекламы». «Поэзия чистоты» Я. Вермеера («Улочка в Дельфте» «Девушка с письмом»).
Поиски и открытия в цвете: М. Фортуни («Любители гравюр»), Д. Уистлер («Симфонии» и «Ноктюрны»), А. Монтичелли («Окрестности Парижа»). Так называемые надреалисты изображают безобразные сновидения, болезненные галлюцинации, «достоверный абсурд». Перед вами первое самостоятельное русскоязычное издание, посвященное сюнга – эротической гравюре, невероятно популярной в Японии XVII-XIX веков.
После распада группы «Nirvana», возрос интерес к техничному и профессиональному гранжу, получили известность такие группы «Pearl Jam» и «Soundgarden», которые в корне отличаются от «Nirvana». Его происхождение связывают смассовым появлением граффити. На своих картинах Кент изображает мужественных и сильных людей, суровую и величественную природу. П. Тильман Герой недоволен собой, но пассивен.
Фотореалисты Р. Бехте, Б. Шонцейт, Д. Перриш, Р. Маклин и. др. Ван-Гог писал: «Нет ничего более художественного, как любить людей». Проблема восточно-эллинистического искусства. Сигал забинтовывал людей широкими хирургическими бинтами.
Человек используя тот или другой товар, показывает свою принадлежность определенному социальному слою. Были еще бодегоны, жанровые картины, рисунки и картоны. Альбом группы был на 4-ом месте в хит-парадах.
Кинетическое искусство зародилось в 20-30-х гг. пропастью во ржи» (1951). Закрывают. Основные темы и персонажи средневекового искусства. Колонны Тряна и Марка Аврелия. К1913 году именно русское искусство вышло кновым рубежам игоризонтам.
Основные эстетические направления и их влияние на художественный процесс. Как раз этим летом Робер Делоне иего жена испытали глубокую эстетическую эволюцию приведшую ктому что позже онназвал «деструктивным периодом» живопись основанная исключительно наконструктивных ипространственно-временных качествах цветовых контрастов. В 50-70-е гг. К счастью "рокировка" гитаристов прошла безболезненно (Мастейн с тех пор играет в "MegaDeath", группе, которую называют "скоростной и прямолинейной копией "Металлики""). На этом гигантском «экране» отражается ежеминутно меняющаяся картина московского неба, разрушая впечатление сухого геометризма и делая здание одним из самых поэтических про изведений функциональной архитекrypы.
Сам термин никак неотражает сущности супрематизм. Примитивизм (Наивное искусство). Развивая художественные достижения постимпрессионистов (Сезанн, Гоген, Ван Гог), опираясь нанекоторые формальные приемы средневекового искусства (витражи, романское искусство) ияпонской гравюры, популярной вхудожественных кругах Франции современ импрессионистов, фовисты стремились кмаксимальному использованию колористических возможностей живописи. Живопись импрессионисток Б. Моризо («Маленькая служанка», «Перед зеркалом» «Игра в прядки») и М. Кассат («Беседа», «В омнибусе»). Вид Праги» редкого мастера Дирка Верхарта, картин которого сохранилось немного. «Натюрморт с крабом», считавшийся работой Питера Класа, ныне получил вполне обоснованную атрибуцию. 60-х гг. Это течение сложилось в период глубокой депрессии после кризиса 1929–1933 гг.
Разнообразен и спектр воздействия работ абстрактных экспрессионистов – от черных символических иероглифов Пьера Сулажа и медитативных огромных почти монохромных (с еле заметными тоновыми флюктуациями) полотен Марка Ротко до шокирующих глаз и психику зрителя «диких» по яркости, пластике и синтаксису полотен голландца Карела Аппеля. Творчество Родена как начало кардинальных перемен в сфере скульптуры. Эпоха «положительных ценностей» и ее искусство. Урбанизация общества и увеличение числа территориальных и социальных мигрантов. Дали прикасался буквально ко всему, что было существенно для человека его времени. В романе нет ни одного слова о маккартизме. «Я пишу не саблю, а ее блеск» Современные сюжеты в искусстве романтиков.
Он проснулся ранним майским утром, полный желания принятся за работу. Аллегории и мифологические сцены («Союз Земли и Воды», «»«Персей и Андромеда», «Похищение дочерей Левкиппа», «Возвращение Дианы с охоты», «Бедствия войны», «Вакх»). Других задач художник перед собой не ставил. Здесь впервые пластика тел подверглась выразительным искажениям. В основе живописи риджиналистов лежит капитуляция реализма перед мертвой догмой. При обработке материалов (металл, дерево, керамика, стекло, текстиль и др. ) в декоративно-прикладном искусстве используются литье, ковка, чеканка, гравирование, резьба, роспись инкрустация, вышивка, набойка и т. д. Произведения декоративно-прикладного искусства составляют часть предметной среды, окружающей человека и эстетически ее обогащают.
Он приветствует атомную бомбу. Монументальная живопись служит украшением архитектуры, выступает частью единого ансамбля. Мейсенский фарфор, севрский фарфор. он работал в мастерской Петера Беренса в Берлине (здесь он познакомился с Вальтером Гропиусом, с которым дружил доконца жизни). Картины Гуттузо — это не картины Матисса их не сравнишь с удобным креслом. С их помощью можно изучать физические свойства цвета и обучать живописи детей. Его картины не обошли таких тем, как сексуальная революция ("Загадка желания", "Великий мастурбатор") и гражданские войны ("Лицо войны", "Предчувствие гражданской войны"), атомная бомба ("Ядерный крест") и нацизм ("Загадка Гитлера"), католическая вера ("Распятие", "Христос св.
Это был его первый реализованный проект большого общественного сооружения. На выставке в Нью-Йорке в 1963г. Рождение композиции, освоение перспективы, элементы ландшафта. Под стеклянными колпаками – тарелки с объедками колбасы и сыра. В одном из залов стоит деревянный стул с толстым слоем сала на сиденье (сверху сало обмазано слоем воска, для того чтобы не издавало запаха).
Во многих странах сформировались свои архитектурные школы. В другом находится деформированная мебель. Раскрытие в искусстве сил бытия. Близким к поп-арту был гиперреализм (сверхреализм). Великолепные рецензии получил альбом "Седьмой сын седьмого сына" (1988).
Вся западная литература делится на 2 больших пласта: «массовая» литература и «большая» литература. Впервые такая стилистика проявилась в 1930 г. — в доме из дерева и камня с наклонной кровлей, предназначенном для уединённого участка (дом Эррасурис в Чили). Картина транслировалась на четыре монитора, расставленные вокруг конструкции. Пуризм – (франц.
Достижения западноевропейской духовной культуры XVII века. Это один из наиболее сохранных монастырских комплексов византийского периода в Греции. Здесь создана среда, которая окружает человека. его пьеса Жажда и голод была поставлена в крупнейшем парижском театре Комедии Франсез.
Святилища в честь персонажей национального божественного и историко-легендарного пантеона. он рассказывал о создании своей первой картины «Постель». Понятно, что критика относилась к такому искусству по разному, одни говорили о вырождении искусства или, на худой конец, обновленной форме натурализма, другие говорили о новом этапе в развитии искусства, называя поп-арт «новым реализмом» или «сверхреализмом». Идейное содержание женских изображений (Виллендорф, Ментона, Гримальди). Характерные черты искусства эпохи эллинизма. Монастырь Линъиньсы. смущало покой Швейцарии, а затем прокатилось по Австрии, Франции и Германии. Более того не знал как определить границы этого нового направления.
А. Дюрер и традиции итальянского Возрождения: религиозная живопись, портреты, пейзажи. Наиболее значительными, часто активно взаимодействующими, его направлениями были импрессионизм, символизм и модерн. В советской критике понятие «модернизма» антиисторично применялось ко всем течениям искусства 20 века, которые не соответствовали канонам социалистического реализма. Написанный в 1906 г. «Цирк» отличает сведённое к элементарным геометрическим формам изображение цирка шапито и окружающих его зданий.
Площади Парижа, созданные Ардуэном Мансаром. Монументализация обыденного. Это акварель, гуашь, пастель. Мне хочется принять решение, Но я подужду немного. Феномен современного искусства, составляющий содержание и смысл эпохи, как и полстолетия назад остается семантически достаточно неопределенным.
Жемчужиной голландского раздела является «Город на берегу. Кажется онисам этого незнал. Триумфальные арки Тита, Септимия Севера и Константина. XX столетия (например, «Комплекс-I», сооружённый из земли, стальных и бетонных конструкций американцами Робертом Смитсоном и Майклом Хейзером в штате Невада в 1972 г. ).
Пейзаж в живописи Гейнсборо. Капричос Гойи являются одним из самых известных в мире графических произведений. Великий художник Испании Диего Родригес де Сильва Веласкес (1599–1660).
Продавщица отвечает ему безразличным тоном. В. Кандинский создал собственный тип абстрактной живописи, освобождая от всяких признаков предметности пятна импрессионистов и «диких». Художники воспринимали творчество как способ выражения эмоций. Я не сомневаюсь, что на этой выставке всем будет интересно. Отвергая классич. Но хэви-метал, как таковой они не играли, а играть его стали такие группы, как «Judas Priest», «Iron Maiden», «Magnum».
Сентиментализм (от фр. Монастырь Осиос Лукас в Центральной Греции (область Фокида) был основан около середины X века великим греческим подвижником, преподобным Лукой Стиритом. Темы и жанры в творчестве скульптора. Новаторство в темах и технике. Хотя «Pearl Jam» и «Soundgarden» играли намного лучше чем «Nirvana», молодежь приняла именно последнюю за их вызывающую зажигательность. Лоренцо Бернини.
Новой стихией современного искусства стала компьютерная техника, применяемая с 50-х гг. У. Блейк («Песни невинности и опыта», «Брак Неба и Земли»). Начиная с 60-х гг. Человек в театре абсурда не способен к действию.
moderne современный) в искусстве совокупное наименование художественных тенденций, утвердивших себя во второй половине 19 века в виде новых форм творчества, где возобладало уже не столько следование духу природы и традиции, сколько свободный взгляд мастера, вольного изменять видимый мир по своему усмотрению, следуя личному впечатлению, внутренней идее или мистической грезе (веяния эти во многом продолжили линию романтизма). 6. Стали известны их настоящие имена, до этого скрытые под псевдонимами (CRASH, NOC 167, FUTURA 2000, LEE, SEEN, DAZE). Критический реализм и восприятие его обществом. В числе наиболее выдающихся произведений — серия портретов его возлюбленной, Жанны Эбютерн («Портрет Жанны Эбютерн в широкой шляпе», «Жанна Эбютерн в жёлтом свитере»). Герой пускается в рассуждения, бросает пистолеты, опускается перед убийцей на колени.
В 1982 году они встречаются с продюсером Брайном Иноу. Кроме того, психоанализ обращал первостепенное внимание именно на те состояния души, которые прежде всего интересовали и сюрреалистов (сон, психические расстройства, детская ментальность, первобытная психика, свободная от ограничений и запретов цивилизации). Фовизм и немецкий экспрессионизм – сравнительная характеристика.
Ихединомышленники:Гамельтон Р, Тон Китайвкачестве авторитета выбралиКурта Швитерса. Новизна стиля мастера в контексте неоклассических и академических традиций, господствующих в пластике. Универсальный символизм средневекового мышления и его истоки. Характерным примером может служить постоянная выставка в Филадельфии, открытая в 1976г.
Одна из самых известных картин Пикассо «Девочка на шаре» (хранится в Музее изобразительных искусств им. Творчество Т. Жерико (). Первыми авторами граффити. Так, в пьесе Ионеско «Лысая певица» (1949) через 4 года после смерти труп оказывается теплым, а хоронят его через полгода после смерти. Нечто аналогичное происходило и в европейской живописи в начале века.
Иоанна") и наука, классическое искусство музеев и даже приготовление еды. Спустя сто лет в Испании вновь наступил золотой век. "платиновым").
«Иннокентий X». В своем позднем произведении «Филеб» тот писал о красоте самих по себе линий, поверхности и пространственных форм, независимых от всякого подражания видимым предметам, от всякого мимезиса. во французской литературе была распространена практика нового романа антиромана.
Что онимел ввиду. Вещи становились символами, стереотипами. Точность в детализации. Религиозная живопись («Воздвижение креста», «Снятие с креста», образы святых). Но фрейдизм вызвал более широкий резонанс.
Вся инсталляция размещалась в комнате, по которой мог перемещаться зритель. С поп-артом в музейные и выставочные залы хлынуло то, что искусством не признавалось и было областью «массовой культуры» низшего разбора, - рекламные плакаты и этикетки, муляжи и манекены, увеличенные репродукции и комиксы, а кроме того наборы любыз предметов, попавшихся под руку, – одеяла и консервные банки, разбитые часы и раскрашенные чучела. Мечеть Цинчжэндасы. Реалии и аллегории в живописи голландцев. Появление элементов пародии: «Мальчик с гусем» Боэфа и «Геракл со львом» Лисиппа.
В конце 20-х и в 30-х гг. Романская базилика как Дом божий. Развивая художественные достижения постимпрессионистов (Сезанн, Гоген, Ван Гог), опираясь на некоторые формальные приемы средневекового искусства (витражи, романское искусство) и японской гравюры, популярной в художественных кругах Франции со времен импрессионистов, фовисты стремились к максимальному использованию колористических возможностей живописи. Императорские форумы, принципы их планировки и украшения (форумы Цезаря, Августа, Веспасиана, Проходной, Траяна). Жанр (франц.
Риджинализм — направление в живописи, выступающее за возвращение к реальности. Станковая скульптура, прямо не связанная с архитектурой, носит более интимный характер. Первые кубофутуристические работы Малевича экспонировались на знаменитой выставке 1913г. Несомненно, время от времени отдельные формы джаза становились популярными: так было с джазовой музыкой 20-х, со свингом 1935 – 1945 гг., так обстоит дело со стилем ритм-энт-блюз сегодня (конечно, популярность в бывшем СССР эти стили не имели).
Тьеполо (Росписи интерьеров королевского дворца в Мадриде и епископской резиденции в Майнце). Более того незнал как определить границы этого нового направления. Тема труда в живописи Э. Дега («Репетиция», «Выездка лошадей»). С одной стороны создание Делоне живописных выразительных средств полностью основанных на цвете а с другой расширение кубизма благодаря появлению нескольких разных направлений.
В мире вновь началось противостояние с безудержной гонкой вооружения, теперь уже ядерного. Формироваться гранж начал в конце 80-х (хотя еше в конце 70-х группа «The Go-Gos» преподносила публике нечто похожее), его родителями были «Nirvana», «Pearl Jam», «Soundgarden». Появление термина. «Даная». Погиб один человек, Клифф Бертон.
Пример: пирог К. Олденбурга изображенный различными вариантами. Далее висят образцы обуви: крошечных или гигантских размеров ботинки, туфли, сапоги. В 50-е гг. Их произведения в жанре пейзажа, портрета (в том числе группового), бытовой сцены, наконец, натюрморта являются одной из ярких страниц мирового искусства. Отвергая декоративные тенденции кубизма идругих авангардистских течений1910-хгг., принятую ими деформацию натуры, пуристы стремились крационалистически упорядоченной передаче устойчивых илаконичных предметных форм, какбы «очищенных» отдеталей, кизображению «первичных» элементов. Язык средневекового искусства и его основные жанры.
Отвергая классич. По-новому бьл спроектирован зал заседаний: он сужался к трибуне, в том же направлении понижался и потолок (такое решение впоследствии не раз было использовано другими архитекторами). Использование римского наследия в произведениях раннехристианского искусства. Новая жизнь мифа. Восточные темы Э. Делакруа («Хиосская резня», «Смерть Сарданапала», «Охота на львов», марокканские сцены).
В шестиминутном видео Ричарда Серра «Телевидение поставляет людей» (1973), на мониторе появлялись вербальные сообщения, несущие парадоксальный социальный посыл: «Проект телевидения – это аудитория», «Телевидение поставляет людей рекламодателю», «Средства массовой коммуникации означают, что средство способно поставить массы людей» и т. п. Своеобразный русский «взрыв» вхудожественной жизни сыграл таким образом историческую роль. Голоса и разноголосая музыка сливаются в рев оглушительной громкости.
Флаксмана. В 1910-1911 гг. Религиозные сюжеты: чувственная экспрессия как форма выражения духовной экзальтации (Алтарь святой Терезы и др. ).
Ток формировалась массовая культура. Архитектура входит в триаду главных искусств: живопись, скульптура и архитектура. О теле как объекте и средстве искусства, его основе размышляют французские теоретики и практики боди-арта – М. Журниак («Месса по телу», «Договор о теле»), Д. Пан, У. Лути, Ф. Плюшар.
Он был более или менее научным течением, он предлагал и предаполагал опытную проверяемость своих постулатов и выводов, он разрабатывал клинические методы воздействия на психику – методы, дававшие несомненный успех. Новый художественный идеал человека (Пракситель, Скопас, Лисипп). Смена онтологических оснований европейской культуры от Нового к Новейшему времени. СТРУКТУРА МИРОВОЗЗРЕНИЯ ЭПОХИ СРЕДНЕВЕКОВЬЯIII. Инсталляция (от англ.
Впервые дан перевод авторских названий листов Дали. С. Ле Витт, Р. Мэнголд, Б. Мэрден, Р. Моррис, Р. Раймэн. Его ядро – соединенные друг с другом храм Богородицы (вторая половина X века) и собор Святого Луки (1011 или 1022, мозаики и фрески 1030-1040-х). Нередко авторы граффити просто стремятся проявить свое «Я», показать техническое умение изображать. «Новый реализм» — так называет себя возникшее в 1948 г. художественное направление в итальянском искусстве, отличающееся поразительной страстностью и любовью к людям.
Фyтypизм – литepaтypнo-xyдoжecтвeннoe тeчeниe в иcкyccтвe 1910-x гoдoв. Святилище Мэн Цзюннюй. Созданная в ноябре 1960г. Творчество Асмуса Якоба Карстенса (). «Моральная живопись» Греза («Паралитик или плоды доброго воспитания»).
Глиняный период. Северное Возрождение и Реформация. Условия возникновения «нового искусства» в заальпийской Европе. в творчестве французского художника Николя Шеффера («Формы и цвета», 1961), аргентинца Хулио Ле Парка. Ранние святилища Мива и Канасана. видах искусства, прежде всего театре, кинематографе. Микеланджело Меризи де Караваджо (1573 – 1610) – «первый современный художник» (Свидерская).
Экспрессионизм (отфр. И вот в начале 80-х начинает зарождаться новая музыка – трэш метал. Детские образы Шардена («Карточный домик», «маленькая учительница»), Перронно («Мальчик с книгой», «Девочка с кошкой»), Греза (девичьи головки).
Фовизм (от фр. Не так думают ведущие художники империализма. Штейнер вошел в плоть и кровь поэтики Андрея Белого. Формирование национальных художественных школ. форм инейтральных цветов (черный, серый), малых объемов, применяют серийные, конвейерные методы индустриального производства. Работы столь же современных по духу, но более отвлеченных по художественным задачам Наума Габо (1890-1977) и его единомышленников напоминали точностью и элегантностью форм машины и научные модели.
Экспрессионистам свойственны тяготение к мистике и пессимизм. свели творческий процесс к механическому копированию фотоснимка. Специализация.
Присущая их живописи сентиментальность видна и в этих произведениях, что отвечало потребностям публики и было залогом популярности этих живописцев у современников. «Портрет великого князя Николая Николаевича старшего» кисти Ф. Крюгера (середина 1840-х), немецкого художника много работавшего для русского императорского двора, придаёт этой части собрания бoльшую цельность. Уже в первых подобных работах Малевича заметна тенденция к переходу от природного ритма к чисто механическим ритмам машинного мира («Плотник», 1912, «Точильщик», 1912, «Портрет Клюна», 1913). заметим для будущих историков что в1913 родилась новая школа орфизм. » («LaCote» Париж 19марта 1913). В этом их особая специфика и интерес.
Читать книгу нужно, но было по правилам японской игры. Ему было 24 года. Скульптура.
он не знает. Пример: пирогК. Олденбурга изображенный различными вариантами. заметим для будущих историков что в 1913 родилась новая школа орфизм. » («La Cote» Париж 19 марта 1913). Место искусства греческого периода классики в истории античного искусства.
интересным в истории "Металлики". — «розовый период»: художник отдавал предпочтение розово-золотистому и розово-серому тонам, а персонажами были странствующие комедианты, танцовщики и акробаты, которых художник изображал на фоне странных пустынных ландшафтов. Среди французских работ первое место принадлежит полотну «Танец вокруг золотого тельца» круга Н. Пуссена. Неклассическая европейская философия и эстетическая традиция, связанная с ней.
После того станет возможным сублимировать их". Таким образом из бездны вызывались глубинные подсознательные хаотические силы. И преступник вонзает в него нож. Их американские последователи изучают взаимосвязи поэтического и телесного языка (Вито Аккончи), а также такие ракурсы телесности, как гримаса (Брюс Науман), царапина (Деннис Оппенгейм), порез (Л. Святилище Юэ Фэя.
Контрреформация и агитационный элемент в искусстве барокко. Сам термин никак не отражает сущности супрематизм. Составные элементы ансамбля. Яркий пример тому – бразильская группа «Sepultura», будучи на родине и не имея хорошей аппаратуры их музыка была малоинтересна, но как только они переехали в США они сразу же приобрели статус супергруппы.
В 1953г. Итальянская романика и ее основные школы. Готическая архитектура и скульптура. Особенности периодизации истории искусства периода. Количество голландских художников XVII века, достойных упоминания, действительно велико. Конкурс проектов.
Импрессионизм, его место в истории искусства. Следующим этапом стало деструктивное направление. 1.
В 1949г. Развитие стиля от римского «Бега свободных лошадей» до английского полотна «Скачки в Эпсоме».
Его автор Ян Янс ван Эйл вместо подписи помещал на своих картинах изображение совы. Граффити, связанные с рок-н-роллом, составляют важную часть искусства граффити. Создание архитектурного образа столицы Империи.
Всвоем позднем произведении «Филеб» тот писал окрасоте самих посебе линий, поверхности ипространственных форм, независимых отвсякого подражания видимым предметам, отвсякого мимезиса. Они получили 340 демонстрационных записей из которых отобрали одну. Развитие точных и естественных наук, философии, литературы, театра, музыки. ИСКУССТВО КАК ФЕНОМЕН КУЛЬТУРЫIV.
Характерные черты реализма в искусстве. В его "Дневнике" читаем: "Самое главное на свете – это Гала и Дали. К началу 80-х гг.
Окончательно течение оформилось в 60-е гг. Первобытное искусство и ранние формы религии (анимизм, фетишизм, тотемизм, магия). За серию антифашистских рисунков Гуттузо получил золотую медаль Мира. в США, в Европе, а затем и во всем мире. В том же духе совершали свои акции боди-арта Вито Аккончи, Деннис Оппенгейм, Крис Бёрден, Джина Пина, Марина Абрамович, а в России, уже с 1980-х годов, – А. Жигалов и Н. Абалакова (арт-группа «ТОТАРТ»), а с 1990-х годов – О. Кулик, О. Мавроматти, художники школы Ю. Соболева (арт-группа «Запасный выход» царскосельской «Интерстудио»), Е. Ковылина, Лиза Морозова, М. Перчихина (Мышь).
Принципиально иным стал второй альбом "Ride the Lighting" (1984). Абстрактный экспрессионизмпослевоенный (кон. 40-х —50-егг. Античные темы, битвы, охоты. Кульминацией стала самая известная живописная работа художника — «Герника» (1937 г. ), отразившая ужас и мерзость войны. От рельефа к контурному рисунку.
Предромантизм и ранний романтизм. Фантастической литературой и т. д. Каждая литературная держава (Франция, Англия, США, ФРГ) развивалась особо, поднимая в литературе животрепещущие проблемы, характерные для нее (в США- проблема негров, в ФРГ – проблема ноефашизма, в Англии – антиколониальные идеи и т. д. ) но были общие моменты, связанные с общеисторическими явлениями молодежного движения 60-х годов, прокатившегося по всем странам, угрозы ядерной войны, связанной с гонкой вооружений и распостранение пессимизма и неверие в прогресс. Картины этого периода проникнуты духом трагического одиночества обездоленных.
Панно «Хиросима» видели Япония, Китай, Корея, Монголия, Англия, Дания, Советский Союз. Настанет день и я превзойду его своим величием. Взаимодействие параллельно сосуществующих стилевых систем – барокко и классицизма.
Сюрреализм в переводе с французского обозначает «надреализм». Затем он исчез. В станковой живописи используются различные техники: энкаустика (живопись восковыми красками), темпера, масляная живопись и др.
видах искусства, прежде всего театре, кинематографе. В советской критике понятие «модернизма» антиисторично применялось ко всем течениям искусства 20 века, которые не соответствовали канонам социалистического реализма. В повседневном употреблении понятия «искусство» и «художественная культура» тождественны.
Когда позднее в искусстве Дали и др. Они быстро сошлись, обоюдная симпатия переросла в дружбу. В основу драматургии было положено разрушение драматического материала. Ярусное построение готического собора.
Михаил Пиотровский, директор Государственного Эрмитажа Формат: 30 см х 22 см. В 1973-1974 годах в продаже стали появляться ручные, доступные по цене видеокамеры. Парадный портрет властителя. Универсальность образа (искусство и мифология).
Этого не знают сами персонажи пьесы. Даосские храмы. Чувственно-земная интерпретация христианской легенды.
Влияние античной и ренессансной традиций. мир и изменить жизнь. Многие художники вдохновлялись мыслями Рудольфа Штейнера. Ранние портреты («Буонарелли», «Боргезе») их жизненная выразительность. Влияние великих испанцев.
Однако «художественная культура» гораздо объемнее, чем «искусство». Тема «почтенной простоты» в жанрах и натюрмортах Шардена («Молитва перед обедом», «Медный бак»). Действительно термин этот был изобретенАполлинером (орфизм как культ Орфея) ивпервые публично заявлен вовремя лекции посвященной современной живописи ипрочитанной воктябре 1912. Это:Джаспер Джонс, К. Олденбург, Энди Уорхол идругие. Критик настаивал на необходимости решительного противодействия поп-арту. Обоснование просветительской эстетики в «Салонах» Д. Дидро. В пьесах нет локальной и исторической конкретности.
Трансформация группового портрета в историческую картину. самоограничения художника. Итальянское искусство зрелого барокко.
В начале XX века граффити стали появляться в товарных вагонах и подземных переходах. Это понятие используется внескольких смыслах ифактически тождественно понятию«примитивное искусство». Это значит, что открытия в области живописи, музыки, психологии, этики не стыкуются с теоремой Гёделя о принципиальной неполноте арифметики, с концепциями черных и белых дыр, многоэтажного вакуума или концепцией метавселенной как уникального экземпляра, который в структурном плане является неисчерпаемым множеством всевозможных целостных миров (вселенных).
В 1928-1930 гг. Его происхождение связывают с массовым появлением граффити в 70-е гг. Kitch – «дурной вкус») – нарочито грубые, кустарного стиля поделки поп-артистов или «грандиозные» акции художников «земляного искусства» (англ. Проявления барочных настроений в культуре католических и протестантских стран. Свиток еле удалось спасти. художникФ.
К началу 80-х гг. Портрет жены художника («Зеленая полоска», 1905 г. ) поразил современников невиданными ранее резкими сочетаниями цветов — синего, красного и зелёного, — смелым построением форм. Части предложений находятся в нелепом сочетании. Мусульманские храмы.
Скандинавский импрессионизм А. Цорна («Танец», «Первое купание»). Неоимпрессинизм (пуантилизм) Сера («Воскресенье на острове Гран Жатт») и Синьяка («Берег моря», «Авиньенский дворец», «Сосна»). Так однажды родилась фраза " изысканный труп будет пить молодое вино". Так, скульптор модернист поставил в Нью-Йорке хэпенинг, «материалом» которого явились «кровь, крысы, трупы убитых животных и человеческая пара, совершавшая половой акт на залитой кровью мостовой». Литература 2-й половины ХХв. Целью этих игр была тренировка отключения сознания и логических связей. Так критик Роже Аллар писал в своем отчете о Салоне: «. Критики всячески издевались над группой (как правило предметом насмешек служили прямолинейные тексты без всякого намека на юмор), но в молодежной аудитории, увлеченной "новой волной английского металла", "Judas Priest" стали кумирами. Поздний этап (конная статуя императора Константина и другие).
Вторая итальянская поездка. Так критик Роже Аллар писал всвоем отчете оСалоне: «. Черты фовизма, характеризующие его как первое направление современного искусства: новая концепция живописного пространства, разрушение классического понимания композиции и колорита (специфика живописной техники, тенденция к плоскостности пространственного построения, к максимальной активизации чистого, плоского цвета, роль контура, живописного мазка, фактуры живописи, деформации и упрощения форм). Сант Амброджо Флорентийские романские постройки. Искусство европейских и африканских провинций. Китаизация буддийского и арабо-мусульманского зодчества. Мегаломания и пафосность (Колосс Родосский, Лаокоон, большой фриз Пергамского алтаря и др. ).
«Салоны» и их роль в культурной жизни общества. Сентиментализм. Например, в перформансе «Медиа-бум» (1972) художники сложили штабель из телевизоров, в который врезался «Кадиллак» с установленной на нём видеокамерой. «Венера с зеркалом», особенности композиционного и образного решения. Корифеем рок-арта был американец Роберт Раушенберг.
На нем были изображены люди на дорогах войны. В ходе студенческих протестов и всеобщей забастовки в мае 1968 года в Париже город оказался наводнен революционными, анархистскими и ситуационистскими лозунгами, такими как Lennui est contre-rйvolutionnaire («Скука контрреволюционна»), которые были выполнены в стиле граффити, плаката и трафаретного искусства. Жюль Ардуэн Мансар (1648 – 1708) и его творчество. В 70-егг.
Церковное искусство в эпоху св. Сентиментализм в литературе и живописи. Русский авангард 1910-хгодов представляет довольно сложную картину. Индивидуальность в портретных образах. назвал «абстрактно-экспрессионистскими» работыВиллема деКунингаиПоллока.
Развитие регулярных принципов планировки города и дворцово-паркового ансамбля. Ориньянско-солютрейский примитивизм. Кент пламенно любит жизнь. «Живопись, — говорит он, — служит не для украшения стен.
Интенсивность деятельности, метод работы мастерской. Рембрандт: «бегство от протестантской трезвости» и поиски души человека. Его происхождение связывают с массовым появлением граффити. Но бессмысленно упрекать Дали в непоследовательности, т. к.
Первыми и громче всех заявили о себе «U2». Сначала они аналитически разрушали привычные образы предметов, словно «разбирая» их на отдельные формы и пространственные структуры, большие, цельные объемы теперь распадались на множество мелких. Кинетическое искусство, Кинетизм (греч. Вокал Хэтфилда по силе и тембру оказался очень похожим на голос Оззи Осборна (это впоследствии отмечал и сам Оззи). Одновременно можно рассматривать «Манга» как своего рода справочник обычаев, ремесел, развлечений, где содержатся точные зарисовки сотен животных и растений, вооружения и приемов воинских искусств. Издание назначено истинным ценителям японского искусства и собрано по уникальной технологии, которая цитирует старинные китайские и японские сборники: сшитые вручную книги под общим переплетом, причем японская часть издана в форме книги-бабочки. Победитель национального конкурса «Книга года» в номинации «Искусство книгопечатания.
Барокко во Фландрии. Ему все осточертело. Подписной «Пейзаж с хижиной» Алларта ван Эвердингена, несомненно, одно из любопытных произведений музея.
У. Блейк. Характеристика важнейших произведений. Следует обратить внимание на тот момент, что XX в. породил феномен конгломератной культуры.
Создавая необычные сочетания обычных вещей, художник придает им новый символический смысл. Свои собрания эти люди называли термином sommeils – что означает "сны наяву". Л. Андерсон принадлежа к «Свободному кино» и остался ему верен в сложные времена для английского кинематографа. Посетители лишены возможности что-либо понять из передаваемых текстов. В «реди-мейд» Дюшана достигает кульминации отрицание художественной техники как запрограммированной операции для достижения определенной цели. Его образный строй. Предложенный им проект представлял собой архитектурный комплекс, невысокие протяжённые корпуса которого хорошо вписывались в ландшафт.
Сигал. Оно включает всю систему искусств в целом и каждый его вид в отдельности, сам процесс создания произведений искусства на протяжении многих веков, процесс восприятия искусства, специализированные институты культуры, в которых осуществляется хранение и трансляция художественных ценностей. purus – чистый) течение во французской живописи конца 1910 – 20-х гг.
Эрмитаж дает возможность восполнить этот пробел без излишнего чтения утомительных текстов. Трэш стал самым тяжелым направлением музыки, в основном это было достигнуто за счет доведения скорости игры до физического предела, максимальным искажением звука гитары (благодаря все тому же эффекту Distortion) и максимальным убыстрением ритм-секции, которая стала походить на кононаду, за счет введения второй басовой бочки. Именно заэтими иподобными имгеометрическими абстракциями изакрепилось название Супрематизм, хотя сам Малевич относил кнему имногие свои работы20-хгг., внешне содержавшие некоторые формы конкретных предметов, особенно— фигуры людей, носохранявшие «супрематический дух». Можно привести и другие примеры почитания Фрейда Сальвадором Дали и другими сюрреалистами. Оно испугалось благородного, сердечного-порыва, рождаемого творчеством Пикассо.
Желание было, но не было холста. предшественником минимализма. Значение этюдов.
Но не совсем такая, какой, предполагалось, она может быть. Переезд в Амстердам. Так кумиром промышленников стал Энди Уорхол, поднявший изображение товаров до уровня икон. является амер.
Распространение экспрессионизма в архитектуре, скульптуре, литературе, драматургии. Жанровая многоликость и духовная емкость последних картин. Э. Делакруа () – крупнейший романтический художник и его огромное влияние на искусство всего XIX века. Эта стадия развития кубизма получила название аналитического кубизма. В своем творчестве они пытались найти синтетический стиль здоровой Америки. Соллерс, Ж. Рикарду).
Итак, по-мнению Макса Эрнста (одного из основоположников сюрреализма) – одним из первых революционных актов сюрреализма было то, что он настаивал на чисто пассивной роли так называемого автора в механизме поэтического вдохновения и разоблачал всяческий контроль со стороны разума, морали и эстетических соображений. Фактически, впонимании Малевича, это оценочная характеристика. Вскоре архитектор выcтyпил против рационального производства и им же самим провозглашённого лозунга «Дом — это машина для жилья».
Успех так впечатлил, что уже стали говорить о ирландском вторжении. Это были чисто механические методы "охоты за случайностью" (например, подкладывали под лист бумаги шероховатые поверхности и натирали бумагу сухими красками, получая при этом фантастические конфигурации, напоминавшие заросли фантастического леса – техника "фроттажа"). Вламинк писал также портреты, натюрморты, работал в области станковой и книжной графики. Расцвет английского портрета.
Искусство Голландии XVII в. Протестантизм и его влияние на развитие национальной культурной традиции. Также к живописи относятся иконопись и миниатюра. Искусство и предпринимательство на начальном этапе промышленного переворота. Наконец, Гийом Аполлинер подкрепил это утверждение воскликнув небез гордости: «Это орфизм. – декоративно-прикладное искусство – одно из самых древних.
Эстетическое содержание инсталляции в игре смысловых значений, которые изменяются в зависимости от того, где находится предмет – в привычном бытовом окружении или в выставочном зале. Эллинизация римского искусства. В 1951 г. Пикассо отозвался на бесчеловечную войну против корейского народа картиной «Резня в Корее» — страшные механические роботы в железных одеждах расстреливают беспомощных женщин и детей. 1881). Обновление всей жанровой системы романтического искусства: историческая картина на национальную и другую тематику пейзаж и экзотическая тема картины по мотивам литературных произведений (Данте, Шекспир, Байрон) религиозные картины романтический портрет. Поздние произведения, нарастание камерных мотивов.
Библейские сюжеты и характер их интерпретации как коллизий человеческой судьбы. Вэтом смысле Малевич ипервобытное орнаментальное искусство считал супрематическим (или «супремовидным»). Портреты. Это громадное полотно (почти 8 м в длину и 3, 5 м в высоту) пронизано насилием. Значение караваджизма для итальянского и европейского искусства.
Художник может неизобразить пирог, арассеять иллюзии, показать, что человек видит по-настоящему. Соответственно многообразны и возникающие цветовые структуры и по форме и по цвету (от монохромных до резкого, бьющего по нервам буйства красок, не имеющего никаких аналогов в природе или в традиционной живописи).
В тот же день выставка была закрыта. Искусство Возрождения во Франции. III. XX в. Наименование Ф. было в насмешку присвоено группе молодых парижских художников (А. Развитие портрета.
" (3). Искусство строит ценностное сознание человека, учит его видеть жизнь через образность. Ориентализм в искусстве романтизма. Габриэль и Мик «Малый Трианон». Вот впервые проявилось это направление которое было мною предсказано» («Montjoie. » Париж приложение к 18 марта 1913). С тех пор понятие абстрактного экспрессионизма укрепилось за достаточно широким, стилистически и технически пестрым полем абстрактной живописи (а позже и скульптуры), получившей бурное развитие в 50-е гг. Психологический портрет.
Для облегчения этой задачи брехтовская режиссерская школа, подкрепленная главным художником театра Карлом фон Аппеном (1900-1981), не стремилась к воссозданию на сцене максимальной иллюзии действительности. Но молодость с обеих ног Дубинкой избитая истоптанная. Пейзажи Курбе («Море», «Хижина в горах») Поэзия крестьянского быта Ф. Милле («Веятель», «Собирательницы колосьев», «Анжелюс»). Тема 4.
Врусском языке (как ивнекоторых других) термин «примитивный» имеет несколько негативный смысл. Основные представители – художник А. Озанфаном и архитектор Ш. Э. Жаннере (Ле Корбюзье). Научная революция и интерес к подробностям. Бертольд Брехт еще до войны разработал оригинальную концепцию эпического театра. Мондриана и К. Малевича.
Строительное искусство также формирует и объединяет пространство с помощью элементов естественной природы (садово-парковое искусство). Вопрос о типологическом сходстве между импрессионизмом и скульптурой Родена. Сальвадор Дали был последовательным представителем ницшеанства XXв. Основные черты и признаки романского стиля общая периодизация. Абстракционизм (искусство под знаком «нуля форм», беспредметное искусство) – художественное направление, сформировавшееся в искусстве первой половины 20 века, полностью отказавшееся от воспроизведения форм реального видимого мира. Не случайно именно реклама оказала огромное влияние на поп-арт, а многие его представители работали и работают в рекламных центрах.
Первая включает введение в «Манга», переводы вступлений к выпускам «Манга», написанных литераторами и ученым того времени, текстовых фрагментов и комментарии к каждой из 900 страниц, на которых содержатся изображения около 4000 персонажей и сюжетов, плюс указатели. Храмы Конфуция. Два акта пьесы «В ожидании Годо» (1952) разделяет ночь, а «может быть – 50 лет». Полученные фигура Сигал располагал на обычных стульях, в кроватях, ваннах. «Деревня королевы» в Версале.
Противоречивость реальной жизни в зеркале искусства. Сам процесс творчества в искусстве аккумулирует в себе впечатления, события и факты, взятые из действительности. Расцвет декоративного искусства в связи с дворцовым строительством. Передача атмосферных эффектов и проблема живописной техники. Во время своих "снов наяву" сюрреалисты (как они себя назвали, позаимствовав слово у Гийома Апполинера) занимались странными вещами – они играли. Условность живописи заключается в создании трехмерного пространства на плоскости, передачи объема предметов, перспективы, световоздушной среды и т. п. Различают станковую и монументальную живопись.
На долю Испании выпало целых два золотых века. Швеция породила удивительного мастера Ингмара Бергмана. Художники воспринимали творчество как способ выражения эмоций. Эволюция портрета Бернини к репрезентативности («Людовик XIV»). Путь от эклектики к архитектуре ар-нуво.
Марселен де Саутуола. Также хорошо известна его живопись, где он использовал фотографии Кенеди. Отражение настроений времени в «Меланхолии» и «Всадниках Апокалипсиса» А. Дюрера. Писатели «нового романа» провозгласили технику традиционной повествовательной прозы исчерпанной и предприняли попытку выработать приемы бесфабульного, безгеройного повествования т. е.
Великие русские поэты искали у Штейнера понимания смысла жизни и находили мысли, окрасившие странными цветами их поэтическое вдохновение. Энвайронмент (англ. сформировалось целое направление почти профессиональных мастеров граффити. Объем, свет и тени мадленской полихромной живописи. Я его верну Вам перед уходом.
Основные стили средневековой архитектуры и время их распространения. Изменение роли науки и искусства в жизни общества. Первые опыты объемного рисунка. 1882). Несмотря на постоянную смену барабанщиков (это хроническое заболевание группы), к 1977 году "Judas Priest" приобрели популярность не только в Англии, но и за ее пределами. На вечные темы писал каждый художник, лишь только овладевший основами мастерства.
Таким образом, стиль риджиналистов — это жестокая идеализация. Торжество усредненного вкуса и творчество бунтарей. Более сдержанной и созерцательной является и его образная гамма. пол. «Мишень», накоторой дебютировал илучизмЛарионова. «Черный.
Понимание истины, образ художника. ИСКУССТВО В СИСТЕМЕ КУЛЬТУРЫXIV. Последнее делалось по широкой программе- от внедрения нудизма до публичных половых актов. Отличительные черты итальянского и северного Возрождения.
Скульптура (лат. И только в 1956 г. израненная, пострадавшая от сырости картина увидела свет. Компьютеры стали объектами интереса многих писателей. Но, конечно, не единственная.
«Гувернер» З. Ленца. Это граффити запечатлели на фотографии, на которой собака мочится на стену. Однако «художественная культура»гораздо объемнее, чем «искусство». Оно включает всю систему искусств в целом и каждый его вид в отдельности, сам процесс создания произведений искусства на протяжении многих веков, процесс восприятия искусства, специализированные институты культуры, в которых осуществляется хранение и трансляция художественных ценностей. «Художник счастья» О. Ренуар («Лягушатник», «Качели», «Завтрак гребцов», «Жанна Самари»). I. Искусство Нового царства (16 – 11 вв. На самом деле путаница царящая и поныне произошла из-за того что Аполлинер неосознанно спутал две проблемы взаимосвязанные конечно же но прежде чем пытаться соединить их ему следовало подчеркнуть их различия.
Ср. худож. В западной литературе ощущаются настроения пессимизма, обреченности, страха перед будущим. Для него характерны обращение к идиллическим картинам природы, к «естественной» жизни поселян и вообще «маленького» человека. Эмоциональная составляющая.
А вот живопись, пожалуй, наоборот. И заливал гипсом.
Стех пор понятие абстрактного экспрессионизма укрепилось задостаточно широким, стилистически итехнически пестрым полем абстрактной живописи (апозже искульптуры), получившей бурное развитие в50-егг. НаконецГийом Аполлинерподкрепил это утверждение воскликнув не без гордости: «Это орфизм. Вот он, Вы можете оставить его у себя. Четверо художников и архитекторов – Чип Лорд, Хадсон Маркес, Дуг Майклс и Кёртис Шреер, объединившиеся в группу «Муравьиная ферма» – затеяли публичные хеппенинги по поводу коммерческого ТВ. Ток формировалась массовая культура. «Роспись самого себя – преодоление самоистязание» и «бесконечно испробованное самоубиение», – так сформулировал крайний мазохистский, но типичный характер экспериментов боди-арта 1960-1970-х годов Гюнтер Брюс, основавший вместе с Отто Мюлем и Германом Ничем, венскую группу «Актионисмус» (Aktionismus, 1964). В конце 70-х гг. В другой работе Вазарели – «Сверхновые» (1959-1961) две одинаковые контрастные формы создают ощущение перемещающейся вспышки, покрывающая поверхность сетка через некоторое время отделяется и зависает, а вписанные в квадраты круги исчезают и снова появляются в различных точках.
и др. Против нарисованных людей, как против живых, японцы выслали солдат. Жанры: портрет, пейзаж (марина, ведута, речной и др), натюрморты («завтраки», «ванитас», цветы и птицы и др. ), бытовой. Обрывки газет, визитные карточки, табачные обертки, «вмонтированные» в картины, в его руках становились эффективным художественным средством. Используя пересечения, сдвиги, наезды и наплывы форм художники пытались выразить дробящуюся множественость впечатлений современного им человека, городского жителя. материалы, минималисты используют промышленные и природные материалы простых геометрич. На большом экране (2, 5х3 метров) демонстрируются «ключевые сцены2 из истории США.
В повседневном употреблении понятия «искусство» и «художественная культура» тождественны. Революционность Г. Курбе- человека и Курбе-художника («Вечер в Орнане», «Похороны в Орнане» «Купальщицы», «Здравствуйте, господин Курбе. »). В августе 1945 г. на г. Хиросиму была сброшена атомная бомба. Образ врага проникал в общественное сознание людей, поражал недоверие.
В 90-е гг. Отрезали им ножницами головы и обезглавленные цыплята бегали по крышке. Основание мастерской, размах деятельности, жанровое многообразие творчества. В «Манга» также представлено значительное число жанровых сценок, показывающих японцев во всех многообразных обстоятельствах жизни. Переплет делался и тиснился вручную, вручную также ставилась и киноварная печать Хокусая. «Манга» – настоящая энциклопедия старой японской жизни, с сюжетами из мифологии, древней и средневековой истории, с рассказами-картинками о богах, буддах, самураях и красавицах-куртизанках. Тогда же Кандинский организовал Институт художественной культуры.
С большой долей условности термин «скульптура» можно применить к произведениям представителей дадаизма, поп-арта, концептуализма. С тех пор ведется отсчет истории кубизма. Виднейшим представителем французского модернизма является поэт Рене Шар. Модена, Ланфранко Милан и его романика. Поп арт.
Серии К. Моне («Соборы», «Стога», «Нимфеи»). После трагической гибели Курта Кобейна группа распалась, но их музыка звучит до сих пор. на Кубе. МИНИМАЛИЗМ (minimal art— англ. : минимальное искусство)— худож.
Винтерхальтер, Альма-Тодема, Лейтон, Мейсонье): тематика, техника. Представители Боди-арта использовали своё тело как материал или объект творчества, прибегая к разнообразным, подчас болезненным, манипуляциям: покрывали свои тела гипсом, надрезами, выполняли изнурительные дыхательные упражнения, жгли на себе волосы, Ж. Пан (Франция) публично причиняет себе боль, Крис Бёрден (США) побуждает своего друга выстрелить в него в выставочном зале, Р. Шварцкоглер (Австрия) по кусочку отрезает плоть модели, которая умирает от потери крови, что запечатлевается на фотоплёнку. Источники по истории искусства первобытного общества. Для работ пуристов характерны плоскостность, плавная ритмика лёгких силуэтов и контуров однотипных предметов (кувшинов, стаканов и т. п. ). Одна изизвестных его работ чучело ежа. На донышке опрокинутого бокала мы можем видеть эту криптограмму.
purisme, отлат. Отсюда другое название «пульверизаторное искусство» – Spray-art. Проблема света и цвета, передача смыслообразующих функций этим важнейшим категориям. От них можно, наконец, просто получать удовольствие. Фюзли («Ночной кошмар») Творческий путь Ф. Гойи и Лусиентаса от рококо к романтизму (картоны к шпалерам, «Портрет Каэтаны Альбы», «Маха одетая», «Маха обнаженная», «Семья Карлоса IV», «Капричос»).
Скульптура эпохи эллинизма, ее основные школы (александрийская, родосская, пергамская). Возможно, оно создано либо Себастьяном Бурдоном, который был прекрасным имитатором многих известных живописцев или Шарлем Лебреном, в юности обучавшимся в Италии и пребывавшим под обаянием гениального мастера. Но осуществить ее ему удалось только после войны. В 1949г. Эволюция мировосприятия и живописной техники («Автопортрет с Саскией на коленях», «Даная», «Ночной дозор», «Читающий Титус», «Портрет Хендереке», «Старик в красном», «Возвращение блудного сына»).
«Завтрак на траве и «Олимпия» Э. Мане». Пейдж принес в классический блюз свое собственное понимание этой музыки, его чувство гитары было поистине уникальным (не говоря о технике игры), он тщательно вырисовывал каждый звук.
В 50-е г. современная архитектура стала действительно всемирной. Первохристианское искусствоIV. Художники направления «Окружающей среды» стремились подчеркнуть отчужденность человека от предметного окружения не только визуальными средствами, но и аудиокальными (музыкой, шумами).
Выставляя писсуар под названием «Фонтан», Дюшан изымал предмет из привычной среды и переводил его в иное пространство, где из-за отсутствия утилитарности этот предмет обретал эстетическую ценность. Прежняя легкость архитектурных форм сменилась гипертрофированной массивностью. Это: Джаспер Джонс, К. Олденбург, Энди Уорхол и другие. Здание, выходящее на параллельные транспортные магистрали имеет два различных фасада. Среди наиболее значительных скульптурных произведений — «Портрет Н. Н. Демидова», который ранее считался «Портретом римлянина».
признавались формалистическим искусством и запрещались официальной идеологической линией. Но в 60-х. г. Нет. Своеобразный русский «взрыв» в художественной жизни сыграл таким образом историческую роль. худож.
На примере немецкой художественной сцены рассказано о феномене возрождения модернизма – восстановления в правах авангардных направлений и установок после периода культурной реакции, который в Германии был связан с нацистской диктатурой. В работе рассмотрен исторический фон развития искусства после Второй мировой войны и влияние политических и идеологических факторов на критерии оценки художественных произведений. Культ научных знаний. История искусства с появлением абстракционизма пережила революцию. Оформление римских архитектурных комплексов. Герой направляет на преступника 2 пистолета.
длится «розовый период» в творчестве художника. Первые 7 спектаклей «Берлинер ансамбля» в 1949-1951 стали своеобразным манифестом молодого театрального коллектива: «Мамаша кураж и ее дети» 2Господин Пунтилла и его супруга Матти» Б. Брехта, «Васса Железнова» и «Мать» по Горькому, «Бобровая шуба» и «Красный путух» по Г. Гауптману. Для работ пуристов характерны плоскостность, плавная ритмика лёгких силуэтов иконтуров однотипных предметов (кувшинов, стаканов ит. п. ).
Не удивительно вот таким образом, что "Дневник" открывается цитатой Фрейда. Пит Мондриан пришел ксвоей беспредметности через геометрическую стилизацию природы, начатую Сезанном икубистами. Другие художники выбирали более игровые и выразительные формы. Караваджо в интерпретации Дерека Джармена. Распространение эклектики в «высоком» и прикладном искусстве.
Такого рода геометрическая красота вотличие открасоты природных «неправильных» форм, помнению Платона имеет неотносительный, абезусловный, абсолютный характер. Мадленский реализм. художники стали использовать видео-арт. Поп исскуству свойственно произведение— иллюзия игры, объясняющая суть объекта. Одним из наиболее ценных произведений живописи является картина «Сусанна и старцы», атрибутированная в 2002 году как работа нидерландского художника мастерской Михеля ван Кокси (XVI век). С первым поездом приехали в Хиросиму Ири и Тосико Маруки. Руссо и его проявления в придворной культуре. Монументальность сооружений подобного рода достигалась увеличением их вертикальных размеров подчас до гигантских масштабов.
Самое большое полотно в собрании музея — «Брак в Кане» неизвестного венецианского живописца XVII века на евангельский сюжет брака Иосифа и Марии в Кане Галилейской. Искусство первобытного общества. Индийское кино разнообразно и наряду с музыкально-танцевальными драмами в нем немало умных строгих реалистических и психодогически тонких картин. До войны он был сюрреалистом, в годы войны был командиром крупного партизанского соединения, написав «Листки Гипоса» (1946) – дневник военной жизни партизанского соединения («Между миром и мной нет досадной завесы»), но после войны Шар возвращается к новым экспериментам в поэзии. Лейденский период.
Издание состоит из 4 книг. Идея тотальной символизации универсума, всеобщности символистского языка. Основные работы были созданы в период 1911-1915гг. Абстрактное или беспредметное, направление в искусстве стремится к тому, чтобы картины совсем не походили на реальный мир и представляли бы собой нагромождения плоскостей, объемов и пятен. От «Гентского алтаря» братьев ван Эйк к «Изенгеймскому алтарю» Грюневальда. XXв. Жанровая скульптура. И этот вызов был не только его личным делом, это было целью сюрреализма.
Даже в истории рок-музыки, достаточно детально здесь описанной, остались пробелы: обойдёнными вниманием остались такие интересные команды, как "AC/DC", "Van Halen", "Uriah Heep", "GunsnRoses", "Doors", "Aerosmith". Питер Пауль Рубенс (1577–1640) – ведущий мастер европейского барокко. Он стал изображать людей, только людей. Героизация эпохи в портретных образах Д. Рейнолдса («Портрет лорда Хитфилда», «Полковник Тарлтон», «Сара Сиддонс в образе музы трагедии»). Подъем фламандских городов в первой половине XVII в. Карнавальные традиции. les fauves— дикие (звери) Локальное направление вживописи нач. Параллельное развитие романтизма в английской литературе и изобразительном искусстве. Бертольд Брехт еще до войны разработал оригинальную концепцию эпического театра.
Город и горожане на полотнах Э. Мане («Железная дорога», «Бар в Фоли Бержер»). Художники этого направления старались сверхточно копировать действительность, пользуясь даже муляжем. О европейском реализме в живописи XIX века можно судить по картинам бельгийского анималиста Шарля Филожена Тсхаггени («Мальчик, кормящий лошадей», 1845) и довольно известного в своё время немецкого художника Вальтера Виттинга («Цветочницы», 1889). «Триумфы смерти» А. Дюрера и Г. Гольбейна-младшего.
В сюрреалистические образы превращалось все, что он делал или говорил. Он победил в конкурсе и получил заказ на проектирование здания Центросоюза (Центрального союза потребительских обществ СССР). Экспрессионистам свойственны тяготение кмистике ипессимизм. Версальский ансамбль – выдающееся произведение французских мастеров XVII века.
География и хронология развития готической архитектуры. Видеоарт (в отличие, например, от музыкальных клипов, трейлеров, телевизионной рекламы или заставок MTV) не является только коммерческим продуктом, наоборот, он обычно ориентирован на показ в пространстве искусства (в музеях, галереях, на фестивалях и т. д. ) и зачастую рассчитан на подготовленного зрителя. Декоративные работы (фонтан Тритона и другие). В продолжение тысячелетий искусством называлось творческое отображение различных реалий материального или духовного мира (этот принцип сохранён и многими направлениями авангарда) здесь же все усилия авторов направлены на то, чтобы возмутить, шокировать или озадачить зрителя.
Сан Лоренцо. алогизм и иррациональность – его программа и его стихия. von Sydow) для обозначения некоторых аспектов искусства экспрессионистов. Признаки стиля. Энсора, Э. Мунка, Ф. Ходлера для формирования стилистики экспрессионистической живописи. Жизнь а антипьесах идет и возникает под знаком смерти.
Оно обслуживает практические нужды человека, одновременно удовлетворяя его основные эстетические потребности. Искусство Греции эпохи классики: основные черты и тенденции. 1982г. Живопись «малых голландцев» – мир под микроскопом: темы, манера, трактовка.
Навстречу им из Мемфиса выплеснулся поток резкого, «грязного» соула. Хронологические и географические рамки периода. Апостолы, святые и их атрибуты в средневековом искусстве. Вагнеровские работы одновременно и эксперименты и иллюстрации и рабочие таблицы. Вскоре "Iron Maiden" начала гастролировать самостоятельно. В изготовлении муляжей прославился скульптор модернист Дж. Выставка по замыслу ее организаторов, призвана показать ничтожество человеческого ума и несостоятельность человеческого сознания перед достижениями современной техники.
Назидательность циклов театра в гравюрах У. Хогарта («Модный брак», «Выборы»). Значение постройки Перро в дальнейшем развитии французской архитектуры. Кначалу80-хгг. Динамика композиции, роль эмоциональных импульсов. объект», отличный от классич.
В этой части коллекции есть картины религиозной тематики («Христос среди учёных» Леонарта Брамера). «Плот Медузы» Т. Жерико: исторический казус и его отражение в искусстве. «Тень твоя может коснуться даже навоза, но в тебе должно быть только святое» (Спутники в саду»), «Не жалуйся, что живешь ближе к смерти, чем другие смертные» («Встающие на заре»). Высокая классика.
Поджанры основных жанров могут возникать при дроблении самих предметов изображения (морской вид, марина– особый вид пейзажа, «завтраки» и «десерты» – разновидности натюрморта). Дали читал и почитал Ф. Ницше, вел с ним диалоги в своих картинах и своих писаниях. Планировка, возведение городов, застройка различных населенных мест представляют особую область архитектуры – градостроительство.
Полотно «Авиньонские девицы» (1907 г. ) вызвало громкий скандал. Чтобы освободиться от "контроля разума" сюрреалисты применяли два вида приемов. Впервые онприменил этот термин кбольшой группе своих картин (39или больше) сизображением геометрических абстракций, включая знаменитый «Черный квадрат» набелом фоне, «Черный крест» идр., выставленных напетроградской футуристической выставке «ноль-десять» в1915г.
Монастырь Белой лошади. les fauves – дикие (звери) Локальное направление в живописи нач. Даисобственно более поздние теоретические разработки Малевича недают оснований сводить супрематизм (вовсяком случае самого Малевича) только кгеометрическим абстракциям, хотя они, конечно, составляют его ядро, сущность идаже (черно-белый ибело-белый супрематизм) подводят живопись кпределу еебытия вообще как вида искусства, т. е. architecture, от греч. I. Искусство Нового царства (16 – 11 вв. С появлением нового барабанщика, группа записала диск "British Steel" (1980), ознаменовавший изменение стилистики группы. Буддийские храмы и монастыри.
Приходится с сожалением констатировать, что малопонятная отечественная традиция не замечать рядом с именами Гете и Шиллера, Гегеля и Шопенгауэра, Бетховена и Вагнера, Ницше и Брехта также немецких архитекторов, живописцев и скульпторов (или замечать, но как вторичный материал европейской культуры) жива до сих пор. Литературное движение «Буря и натиск» – опыт разрушения нормативности творческого процесса как на содержательном, так и на формальном уровне, путь к свободной выразительности, экспрессивной характерности художественных средств и образов. Цикл капеллы Контарелли.
Здесь образовались различные и своеобразные школы со своими путями к реалистическому искусству исходящими из национальных традиций из опыта советского искусства и всей реалистической культуры мира. ИСКУССТВО КАК ФЕНОМЕН КУЛЬТУРЫIV. Как раз этим летом Робер Делоне и его жена испытали глубокую эстетическую эволюцию приведшую к тому что позже он назвал «деструктивным периодом» живопись основанная исключительно на конструктивных и пространственно-временных качествах цветовых контрастов. Художественные идеалы и художественные поиски ранней классики («строгий стиль» в изображении человека (Эфеб Крития, «Белокурый эфеб», скульптуры храма Зевса в Олимпии, Дельфийский возничий и др. ), попытки создания групповой скульптуры («Тираноубийцы» Крития и Несиота).
де Хоох, Терборх, Я. Стен). Пейзаж – ведущий жанр английского романтизма. Как и в рекламе, главными сюжетами поп-арта стали автомашины, холодильники пылесосы, фены, сосиски, мороженое, торты, манекены и. д. Годы ученичества и формирование стиля. Программа дадаистов заключалась в разрушении любого стиля, любой эстетики посредством "безумия". От экспериментов с цветом и передачи настроения он обратился к анализу формы.
Один из самых ярких зодчих XX в. не получил специального образования. Эволюция творчества и живописной техники.
Разрыв с традицией, обращение к реальной жизни и простонародным типам. Хронологически охватывает период с 90-х годов XVIII столетия до 90-х годов XX века. Исторические и литературные сюжеты в культуре романтизма. В 50-70-е гг.
Самостоят, роль играет освещение как способ создания минималистских худож. Э. Делакруа («Ладья Данте», «Взятие крестоносцами Константинополя»). Непрерывно колеблющиеся поверхности «сверхсенсорных» картин заводят восприятие в тупик, вызывают зрительный шок.
«Веселое барокко» итальянца Д. Б. По исполнению графика делится на уникальную, выполненную в единственном экземпляре рукой художника непосредственно на бумаге (реже – пергаменте, шелке и т. д. ) и печатную, полученную в ограниченном числе экземпляров путем перевода изображения с печатной формы на бумагу, вручную или на специальном печатном станке. Родителями трэша принято считать такие группы, как «Metallica», «Slayer», «Celtic Frost». Также хорошо известна его живопись, где ониспользовал фотографии Кенеди.
Фрейдизм открыл дорогу "фрейдистской истории искусства". Искусство XVII века. Из всего многообразия цветов художник использовал только белый, черный и серый. Театральность барочного искусства.
Романтизм: общие тенденции и национальные варианты. Винкельман, раскопки в Помпеях и возрождение интереса к античности и классицизму. Проблема сводов и пути ее решения. Парадоксально и неожиданно сочетал он реальные предметы с красочной поверхностью — «Мандалина и клорнет» (1914 г. ). Первые кубофутуристические работы Малевича экспонировались назнаменитой выставке 1913г.
К 1913 году именно русское искусство вышло к новым рубежам и горизонтам. – футуризм – течение, проявившееся в живописи и поэзии Италии и США в 10 – 20-х гг. в ГДР Бертольд Брехт основал «Берлинер ансамбль». Поэзия уходящего мира в портретах и пейзажах Т. Гейнсборо («Портрет Сары Сиддонс», «Утренняя прогулка» «Портрет герцогини де Бофор», «Мальчик в голубом»). Первым таким произведением искусства стал писсуар, названный «Фонтаном».
материалы, минималисты используют промышленные иприродные материалы простых геометрич. Цельность портретных характеристик. форм и нейтральных цветов (черный, серый), малых объемов, применяют серийные, конвейерные методы индустриального производства. План застройки Парижа, триумфальные арки (Ф. Блондель) и сады (Андре Ленотр). Первохристианское искусствоIV. Обычно эта многотиражная литература создается по определеному шаблону (драматизация сюжета и сексуальные приключения, отождествления героя с читателем, «хеппи-энд» для улучшения настроения и ничего общего с искусством не имеет, хотя случаются исключения (например английские шпионские и детективные романы).
Такого рода геометрическая красота в отличие от красоты природных «неправильных» форм, по мнению Платона имеет не относительный, а безусловный, абсолютный характер. Новая роль крупной творческой личности и значение идейно-творческих объединений художников (течения, направления). За время Второй мировой войны и в течение нескольких последующих десятилетий фраза «Kilroy was here», дополненная изображением, стала распространена по всему миру. Александрия Египетская как типичный образец эллинистического города. За борьбу в партизанском отряде Гуттузо был награжден партизанской медалью. Или на крышку рояля выпускали цыплят. Тематически включает художественные явления от неоклассицизма и романтизма до постмодернизма.
Развитие жанровых мотивов и натюрморта. Искусство XVII века. Первобытный анимализм.
Завершают экспозицию работы авторов из Конго, Кореи, Монголии, США. После 2-й мировой войны проводилось широкое жилищное строительство. Мечеть Хуаньшэнсы. В "Дневнике одного гения" неоднократно упоминается Ницше. Перед любителями жесткого рока появилась новая группа.
Центр изобразительного искусства переместился в США с середины 60-ххг. приемы творчества и традиц. Панно написаны черной тушью иногда с прибавлением красной. Парковое искусство: от «регулярных» (французских) к «пейзажным» (английским) паркам. Влияние буддийской архитектуры на синтоистскую архитектуру.
Фовизм (отфр. Г. Фюсли. Он не был просто философским тезисом. К примеру, Дали пишет: "Ошибки всегда имеют в себе нечто священное. Развитие классицизма во французском зодчестве второй половины XVII века. Известным граффити 1970х годов стало знаменитое «Dick Nixon Before He Dicks You», отражающее враждебность молодежи по отношению к президенту США.
Совсем по-другому продолжил традиции Гохуа художник Цзян Чжао-хе. Всю эту сложную систему бытия искусства в художественной культуре изучают специальные дисциплины – история искусства, теория искусства, художественная критика. На выставке «Арте-Фиера-77», проходившей в 1977 году в Болонье, в изобилии демонстрировались произведения художников этого направления – Виктора Вазарели, Еннио Финци и других. Бунт дадаистов был недолгим и к середине 20-х годов исчерпал себя. Рококо. Место пейзажа в работах нидерландских и немецких живописцев («Дунайская школа», например Альтдорфер «Святой Георгий»). до н. э. )III.
Их легко упаковать и провезти по всему миру. Особое место в разделе скульптуры занимает «античная коллекция», представленная 19 гипсовыми слепками, которые были изготовлены мастерами Репродукционных мастерских (г. И эстетическую значимость произведения отныне определяет не технический прием, не работа художника, а некая умственная установка в голове у художника, свидетельствующая о абсолютно ином отношении к действительности (что получит дальнейшее своеобразное развитие в творчестве концептуалистов). Особенно откровенно эта идея выражена в финале пьесы Ионеско «Убийца без вознаграждения».
«Не родился еще человек, который, подобно мне, был бы столь склонен любить людей», — говорил Микеланджело. Пуризм— (франц. Полотно написано стремительными широкими мазками синего, оранжевого и розового цвета. Смена онтологических оснований европейской культуры от Нового к Новейшему времени. Крестьянские празднества. Один задругим переходят эту черту:Кандинский В. В., Ларионов М. Ф., Малевич К. С., Филонов П. Н., Татлин В. Е. Пантеон.
«Black Sabbath», в отличие от других хард-роковых групп достигли более тяжелого звучания. в 70-е гг. Музыканты работали по двадцать часов в день, но. Свою нишу в мировом кино занимает Индия.
Вот впервые проявилось это направление которое было мною предсказано» («Montjoie. » Париж приложение к18марта 1913). Кубофутуризм Локальное направление в русском авангарде (в живописи и в поэзии) начала XX в. В изобразительном искусстве кубофутуризма возник на основе переосмысления живописных находок, кубизма, футуризма, русского неопримитивизма. Храм Неба как архитектурное воплощение Минтана. В этом смысле Малевич и первобытное орнаментальное искусство считал супрематическим (или «супремовидным»). Однако по заявлению парижского представителя он был объявлен вне конкурса, так как «не вычерчен китайской тушью». Кроме того, абсолютно особое явление представляет из себя российский и советский рок.
Его последователи стремились отразить динамизм современной машинной цивилизации воспевали технический прогресс, войну, насилие, жизнь больших городов, что сводилось в живописи к хаотическим комбинациям плоскостей и линий, дисгармонии цвета и формы, а в поэзии – к насилию над лексикой и синтаксисом. sentiment – чувство) – художественное течение в западноевропейском и американском искусстве и литературе во второй половине XVIII в., сложившееся в результате разочарования в положительной роли «цивилизации» и «царства разума», провозглашенных идеологами века Просвещения.
Отражение в первобытном искусстве синкретизма (нерасчленности) сознания. Стелла, представивший в 1959-60 серию «Черных картин», где превалировали упорядоченные прямые линии. Поп исскуство (поп-арт) воплотило в себе творческие искания новых американцев, которые опирались на творческие принципы Дюшана. Искусство поп-арта тесно переплеталось с искусством торговой рекламы, ставшей неотъемлемой частью американского образа жизни.
Отвергая декоративные тенденции кубизма и других авангардистских течений 1910-х гг., принятую ими деформацию натуры, пуристы стремились к рационалистически упорядоченной передаче устойчивых и лаконичных предметных форм, как бы «очищенных» от деталей, к изображению «первичных» элементов. «Менины». Культ «естественного человека» Ж. Ж. Основные эстетические направления и их влияние на художественный процесс. Ларионова провозгласил, что «пора искусству вторгнуться в жизнь» и что «раскраска лица – начало вторжения». «История, одетая в роман» сэром Вальтером Скоттом. По итогам 1989 года "Iron Maiden" признана личшей группой года (журнал "Metal Hammer"), а Диккенсон – лучшим вокалистом. Возникновение проблемы плэнерной живописи как творческого метода.
Основателем считается Тристан Тцара. Это течение в 1916-1918 гг. во французской литературе была распространена практика «нового романа» («антиромана»). течение исходящее из минимальной трансформации используемых в процессе творчества материалов, простоты и единообразия форм, монохромности, творч. Барокко стиль «растерявшейся эпохи». Портреты («Автопортрет с Изабеллой Брант», «Соломенная шляпка», портреты Елены Фоурмен).
Он снимал фильмы по литературным произведениям («Эта спортивная жизнь», 1963), сатирические катины «Госпиталь «Британия»». Храмы Кибицу, Ондзодзи. Живопись в целом не была простой и понятной каждому. Искусство первобытного общества.
Энгр классицист эпохи романтизма в живописи («Большая одалиска», «Источник»). В середине 70-х начинается зарождатся новый стиль рок-музыки – хэви метал. мелкие торговцы «цветных» районов Нью-Йорка (особенно распространено в Ист-Виллидже) стали привлекать мастеров граффити для создания реклам своих магазинчиков, лавок, кафе на жалюзи и внешних стенах. до н. э. )I. «Пряхи».
Выставки импрессионистов и отношение к ним современников: бунтари поневоле. 6. В 1929 г американец Барр применил его для характеристики ранних работ Кандинского, а в 1947 г. назвал «абстрактно-экспрессионистскими» работы Виллема де Кунинга и Поллока. Соотношение канона и творчества, общего и индивидуального в изображении человека в скульптуре высокой классики (Мирон, Поликлет, фризы Парфенона).
Мебельщик: Буль, Чаппендейл, Адамс. Оно испугалось гнева против захватчиков и сострадания к жертвам. В ряде случаев представители этого направления отступали от своих принципов и их произведения получали содержательное наполнение («изменение «Бютора, «Вы слышите их. » Натали Саррот и др. ) Их исследователи «нового романа» зашли в тупик писательской технологии (Ф.
он не знает. «Великий Страх» в живописи И. Босха (триптихи «Сад земных наслаждений», «Стог сена»). Святилище Хиэ. Проблема самобытности римского искусства.
Потом идет один Дали. Хронологические рамки эпохи классики. нБЗЙУФЕТУЛБС РТПЗТБННБ «йУФПТЙС ЪБТХВЕЦОПЗП ЙУЛХУУФЧБ XV XX ЧЧ. : ЛПОФЕЛУФЩ Й ЙОФЕТРТЕФБГЙЙ» ЗПФПЧЙФ ОБХЮОЩИ УРЕГЙБМЙУФПЧ ЧЩУПЛПК ЛЧБМЙЖЙЛБГЙЙ, ПВМБДБАЭЙИ БОБМЙФЙЮЕУЛЙН НЩЫМЕОЙЕН Й ЖХОДБНЕОФБМШОЩНЙ ЪОБОЙСНЙ Ч ПВМБУФЙ ЙУФПТЙЙ Й ФЕПТЙЙ ЪБТХВЕЦОПЗП ЙУЛХУУФЧБ XV ии Ч. пВХЮЕОЙЕ Ч УРЕГЙБМЙЪЙТПЧБООПК НБЗЙУФТБФХТЕ РТЕДРПМБЗБЕФ ХЗМХВМЕООПЕ ЙЪХЮЕОЙЕ РТПВМЕНБФЙЛЙ ФЕПТЙЙ Й ЙУФПТЙЙ ЪБТХВЕЦОПЗП ЙУЛХУУФЧП XV XX ЧЧ., ОБХЮОП-ЙУУМЕДПЧБФЕМШУЛХА ТБВПФХ Ч ПВМБУФЙ ЙЪХЮЕОЙС УРЕГЙЖЙЛЙ ИХДПЦЕУФЧЕООПЗП СЪЩЛБ ТБЪМЙЮОЩИ ЬРПИ, ТЕЗЙПОБМШОЩИ ПУПВЕООПУФЕК ИХДПЦЕУФЧЕООЩИ ЫЛПМ. Эти оконца подчеркивают цельность и монументальность здания.
Основные тенденции развития римского скульптурного портрета в эпоху империи. И Пабло Пикассо борется. Его методы и технологии экспортируются в киноискусство (мультипликация). Группа образовалась в 1977 году в Великобритании.
ИСКУССТВО В СИСТЕМЕ КУЛЬТУРЫXIV. Но всемирную известность оп-арт получил в 1965 году после Нью-Йоркской выставки «Чувствительный глаз» (The Responsive Eye) в музее современного искусства. Многие из граффити выявляют высокий уровень фантазии их авторов. Истоки и формирование его стиля, значение английской живописи в этих процессах.
Проект Ле Корбюзье собрал наибольшее количество голосов членов жюри. Зарождение романтических настроений (предромантизм): культ старины (готические вариации виллы Х. Уолпола). Одним из первых идеи кинетического искусства применил Наум Габо в «Стоящей волне» (1920), связав кинетическое искусство с конструктивизмом. Ле Корбюзье совершил три поездки в Россию, найдя здесь единомышленников. Тематический диапазон живописного искусства очень широк.
Основоположниками абстракционизма принято считать В. Кандинского, П. Два направления развития пейзажной живописи: 1) в искусстве Дж. Романтизм – широкое идейное и художественное направление в западной и русской культуре, охватившее все виды искусства и гуманитарную науку в конце XVIII – начале XX вв. Поп-искусство обязательно использует стереотипы исимволы. Поп исскуство (поп-арт) воплотило всебе творческие искания новых американцев, которые опирались натворческие принципы Дюшана.
сформировалось целое направление почти профессиональных мастеров Г. Стали известны ихнастоящие имена, доэтого скрытые под псевдонимами (CRASH, NOC 167, FUTURA 2000, LEE, SEEN, DAZE). Архитектура. К произведениям круглой скульптуры, относятся статуя, группа, бюст, статуэтка. Пришлось пожертвовать стеганным одеялом – летом можно обойтись и без него. Мастера салонной живописи – «пленники красоты» (Ф.
Основные типы синтоистских святилищ: симмэй (святилище Исэ), тайся (святилище Идзумо) и сумиёси (святилище Сумиёси). Сам термин еще в20-еггввел немецкий искусствоведЭ. Основоположниками инсталляции были дадаист М. Дюшан и сюрреалисты. Осенний салон 1905 года в Париже и начало истории фовизма.
НаименованиеФ. Подвергается разрушению временная последовательность событий. М. Лютер и Ж. Кальвин: проблема личного спасения и становления идей трудовой этики капитализма. В рекордный срок он стал "платиновым".
Смит), укус (Вито Аккончи). Леди и джентльмены Ромни и Реберна. Святилище Ицукусима.
Значительным вкладом Брака в творческий процесс стало использование надписей и различных декоративных техник. Прево не отгораживался от жизни. Распространена была в Европе и конкретная поэзия. Архитектура (лат. Слова "сверхчеловек – смысл жизни" (4) – стали одним из девизов Дали. Луи Лево (1612 – 1670).
Разрисовав свои лица и превратив себя в живые художественные объекты, они вышли 14 сентября 1913 года на «футуристическую прогулку» по Кузнецкому мосту. Первыми авторами граффити. Однако, смешение стилей, «неразбериха» течений и направлений были неведомы Западу, где движение к новым формам было более последовательным. Начало преодоления нормативной интерпретации античной культуры и ее образов.
В. Кандинский создал собственный тип абстрактной живописи, освобождая отвсяких признаков предметности пятна импрессионистов и«диких». Интерес к необычному, уродливому. За ценную вещь выдается любой взятый наугад предмет (писсуар, штопор, велосипедное колесо), которому обычно не придается особого значения. Предромантические явления в европейской культуре второй половины XVIII века.
Изменилось их восприятие музыки, критерии, требования, предьявляемые к материалу. Вот несколько афоризмов из произведений Шара: «В самую страшную бурю рядом отыщется птица, чтобы нас утешить» («встающие на заре»), «вино свободы киснет если его не пить» («Возвращение верховья»), «Чтобы вырасти надо уметь волноваться» («Тридцать три фрагмента»). Вот таким образом уместнее остановиться напонятииНаивное искусство. Борьба за признание палеолитического искусства. Основные представители— художникА. ОзанфаномиархитекторШ. Э. Жаннере (ЛеКорбюзье).
Искусство Возрождения во Франции. III. В результате этого слияния в 1924 г. появился "Первый манифест сюрреализма", написанный Андре Бретоном и переведенный на все европейские языки, был также основан журнал "Сюрреалистическая революция" ("La Revolution surrealiste"). В 1911 г. Кандинский вместе с художником Францем Марком, организовал группу «Синий всадник». А также имена замечательных режиссеров Альфреда Хичкока (1899-1980) и Линдснея Андерсона, Хичкока считают одним из основоположников фильмов – ужасов, фильмов где используется мехпнника массового психоза, массовой паники. («Птицы»).
В глазах "разумных и нравственных" людей радикальная философия сюрреализма, взятая абсолютно серьезно и без всяких оговорок (как у Дали), вызывает протест. Заметное место имела драматургия неореалистов, таких как Ф. К. Подъем 1000 года: строительство церквей и замков. Готическая традиция в архитектуре и скульптуре северной Европы. Эти чувства пробуждаются в сердце каждого, кто смотрит на картину. О. Домье: сатирическая графика и романтическая трактовка реальности («Улица Транснонен», «Король Груша», «Дон Кихот и Санчо Панса», «Прачка», «Хотим Варраву», «Семья на баррикаде», «Художник у мольберта»). Теоретические исследования в области цвета. живопись».
Техника витражей и главные мастерские. Местные истоки. Литература 2-й половины ХХв.
Торжество «книжной цивилизации». В 1955 г. в Париже оп-арт экспонировала в своей галерее Denis Rene. Принципы японского архитектурного стиля. Реализм в искусстве середины XIX в. Живопись реалистической школы.
Он пишет картины «Три сфинкса Бикини», «Меланхолическая атомная идиллия», «Атомная Леда» и мечтает организовать «Институт по разработке атомной бомбы применительно к искусству». Во главе этого направления стоит сицилиец Ренато Гуттузо (р. Распространение фотографии. Гуттузо, внук гарибальдийца, написал огромную картину «Битва Гарибальди на мосту Адмирала». Читая его "Дневник одного гения", понимаешь, что это не просто дневник, а дневник сюрреалиста. Мадленское искусство Франко-Кантабрии (Альтамира, Ляско, Нио, Фон де Гом). Открытие Альтамиры. На портретах Жанна выглядит нежной и ранимой.
Иногда его сравнивают с Уильямом Блейком. КубофутуризмЛокальное направление врусском авангарде (вживописи ивпоэзии) начала XXв. Культура Фландрии. Исторические циклы Рубенса, природа его аллегории, патетика и декоративный размах. Это сказалось на развитии неореализма, характерного для Италии (романы Альберто Моравия).
Символизм в рамках академизма. Театр абсурда хотел показать реальный мир. Он взял идеи сюрреализма и довел их до крайности.
в искусстве совокупное наименование художественных тенденций, утвердивших себя во второй половине 19 века в виде новых форм творчества, где возобладало уже не столько следование духу природы и традиции, сколько свободный взгляд мастера, вольного изменять видимый мир по своему усмотрению, следуя личному впечатлению, внутренней идее или мистической грезе (веяния эти во многом продолжили линию романтизма). Искусство эпохи Просвещения. Пора «надежд и ожиданий» в культуре. Этрусское влияние (градостроительство, храмовая архитектура, портрет). Специфика искусства заключается в том, что оно осваивает и выражает действительность в художественно-образной форме, которая является результатом конкретной творческой деятельности и одновременно – реализацией исторического культурного опыта человечества. Его синонимы – «прохладное искусство», «АБВ-искусство», «серийное искусство», «первичные структуры», «искусство как процесс», «систематич. В этот период написана знаменитая «Девочка на шаре» (1905 г. ). graffiare – царапать) Так обозначаются произведения субкультуры представляющие собой в основном крупноформатные изображения на стенах общественных зданий, сооружений, транспорта, выполненные с помощью разного рода пульверизаторов, аэрозольных баллончиков с краской. Многие годы Ле Корбюзье занимался исследованием пропорций. Никогда не пытайтесь исправлять их.
Знаменитым граффити XX века стала надпись в лондонском метрополитене, гласящая «Clapton is God». Конструктивисты сыграли значительную новаторскую роль, работая с промышленными материалами (пластмассой, стеклом, сталью), скорее конструируя, нежели высекая из камня свои произведения и создавая скелетные структуры вместо традиционной скульптурной массы. Специфика трактовки античности.
С потолка выставочного зала свисают «аудиотрубки», каждая из которых изрыгает песню или дикторский текст. На рубеже XIX-XX вв. Всеми жанрами представлены мастера голландской школы. Караваджисты: Орацио Джентиллески (1565–1639), Бартоломео Манфреди (около 1580–1620/21) и др. Человечность и естественность евангельских сцен.
Признаки стиля. А концепция «стекла и стали» сделалась своего рода архитектурным стандартом для многих западноевропейских и американских зодчих. Ленинград) с оригиналов VI в. до н. э. МИНИМАЛИЗМ (minimal art – англ. : минимальное искусство) – худож.
Авторы этих работ – Исода Корюсай, Китагава Утамаро, Кацусика Хокусай, Утагава Тоёкуни и другие художники – известны благодаря гравюре укиё-э (картины плывущего мира). Характерной чертой их работ является их двухсмысленный и фальшивый тон. в мультипликации, архитектурном и музыкальном творчестве.
Эволюция творчества и живописной техники. Функционалисты возмущённо называли этот новый язык мастера «искусством для искусства». Но Пабло Пикассо коммунист. Сентиментальный классицизм А. Кауфман («Портрет Винкельмана», «Прощание Абеляра с Эпоизой», «Амур и Психея») «Китайский секрет» и варианты его разгадки. К работе в театре он привлек как давних своих соратников по искусству (режисера Эрика Энгеля, композиторов Ханса Эйслера и Пауля Дессау, театрального худ должника Каспара Неэра, артистов Елену Вайнер, Эрнста Буша идр. ), так и творческую молодежь.
Публика не приняла работы художника, чем повергла его в глубокое уныние. Оно взначительной мере способствовало формированию сознания современного человека. Сфера декоративно-прикладного искусства: от эстетического оформления предметов повседневного пользования (посуды, различного рода инструментов, мебели, тканей, личного холодного и огнестрельного оружия) до художественной организации архитектурно-парковых ансамблей. Стремление художников запечатлеть образ многообразного мира в портретах, пейзажах (С. Восточный фасад Лувра.
Эту работу можно рассматривать, как не характерную для направления "спид-трэш-метал" и одновременно вполне логичную, применительно к концепции творчества "Металлики": скорость исполнения, одно время ставшая самоцелью, уступила место мелодичности (правда, группа и прежде не страдала ее отсутствием), жесткость звучания сохранилась, но теперь она достигается за счет акустических инструментов. Оправившись от шока, "Metallica" объявила конкурс бас-гитаристов. Абстрактный экспрессионизм послевоенный (кон. В 1943 г. во время японской оккупации художник выставил в Пекине 30-метровый свиток «Беженцы». Не обошла индийский кинематограф и «ноая волна», ее представляет «калькутская школа», по своему характеру близкая к итальянскому неореализму. Клифф Бертон был профессиональным музыкантом с большим стажем работы.
фон Зюдов (E. Переосмысление античной и ренессансной традиций в его скульптуре. Закончившаяся вторая мировая война мало чему научила человечество.
Темы и символы, связанные с Девой Марией и Христом. на Кубе. land art) 60-70-х гг. Его творческая биография, многогранность образования. Нервюрный и крестовый своды контрфорсы, аркбутаны. 40-х – 50-е гг.
навагонах нью-йоркского метро, азатем инастенах общественных зданий, магазинных жалюзи. В 1917 г. писсуар, подписанный именем «R. В это время в США на короткий период становятся популярными политические слоганы (такие как «Освободите Хьюи», посвященные Хьюи Ньютону, лидеру движения Черных Пантер). Предлагая программу разного рода «раскрасок» и преобразований облика мужской и женской фигур, Ларионов реализовал эти идеи масочно-ряженного боди-арт применительно к себе и к своим товарищам.
Точность в передаче общего впечатления. Весной 1918 г. он стал работать в Наркомате просвещения, возглавив секцию театра и кино.
кживописному нулю, закоторым уже нет собственно живописи. Эта музыка была их общей тайной их заговором против родителей, не признававших цветных. Сюнга является ещё одной гранью этого популярного направления в искусстве Японии. Группы для виллы Боргезе их пространственная динамика. Кроме того, здание выглядело не единой «коробкой», а разомкнугыми объёмами, которые включали в себя окружающее пространство. В мире вновь началось противостояние с безудержной гонкой вооружения, теперь уже ядерного.
Всамом широком смысле так обозначается изобразительное искусство, отличающееся простотой (или упрощенностью), ясностью иформальной непосредственностью изобразительно-выразительного языка, спомощью которого выражается особое, необремененное цивилизационными условностями видение мира. В 1908–1914 гг. Константина ВеликогоV1: Западно-европейская культура XVII-XXI вв. X. История искусства споявлением абстракционизма пережила революцию. Сюжеты вот таким образом самые разные, но, как правило из сферы массовой культуры: изображения автомобилей, самолетов, фрагментов фильмов, телесериалов, комиксов, сюжеты из повседневной жизни города.
Фриез, Ж. Брак, А. Ш. «Положение во гроб» и «Успение богоматери». Портреты Ф. Хальса (групповые портреты офицеров, «Веселый собутыльник», «Малле Баббе», «Цыганка», «Мулат»).
Так случилось с большим французским художником Пабло Пикассо (р. Живопись Ля Ферраси, Монтеспан, Терм Пиала, Брассемпуи, Бланшар, Тре Фруар. Была представлена произведениями критического реализма, неоромантизма, новым реализмом. Русскийавангард1910-хгодов представляет довольно сложную картину. Этот путь вовторой половине века ипродолжили многочисленные направления варт-деятельности, отказавшиеся откистей, красок, холста.
Их искусство лишено подлинной радости. самоограничения художника. В соответствии с модулором были рассчитаны пропорции большого жилого дома в Марселе (1947-1952 гг. ). Эндри Уорхол распространили это направление во многих странах мира.
Отличительная черта поп-арта сочетание вызова с безразличием. Они даже не вспоминали о том из какого источника взято то или иное воззрение или подход. Отсюда другое название «пульверизаторное искусство»— Spray-art.
Грациозные фарфоровые статуэтки «Сбор фруктов», «Мальчик с гусями», «Резвящиеся амуры», «Чета бюргеров» являются самым живым воплощением эпохи рококо. Скорее всего имея дело с этим художником и человеком, надо исходить из того, что буквально все, что его характеризует (картины, литературные произведения, общественные акции и даже житейские привычки) следовало бы понимать как сюрреалистическую деятельность. Впервые он применил этот термин к большой группе своих картин (39 или больше) с изображением геометрических абстракций, включая знаменитый «Черный квадрат» на белом фоне, «Черный крест» и др., выставленных на петроградской футуристической выставке «ноль-десять» в 1915 г. Именно за этими и подобными им геометрическими абстракциями и закрепилось название Супрематизм, хотя сам Малевич относил к нему и многие свои работы 20-х гг., внешне содержавшие некоторые формы конкретных предметов, особенно – фигуры людей, но сохранявшие «супрематический дух».
Создания Вагнера, однако, всегда более сложны и умозрительны, чем просто живопись. Главная задача книги – представить немецкое искусство 1945-1965 годов с точки зрения развития художественной теории и институциональных практик. признавались формалистическим искусством и запрещались официальной идеологической линией. Памятники Парфии, Греко-Бактрии. Романская архитектура, скульптура, живопись.
Споры вызывают содержание таких терминов как «авангард» и «модернизм», необходимость провести четкую смысловую грань между понятиями contemporary art и modern art, переводимых на русский язык одним и тем же термином, вопрос о том, с какого художественного явления начинать отсчет развития современного искусства. Ле Корбюзье (настоящее имя Шарль Эдуар Жаннере) родился вЛа-Шо-де Фон, в Швейцарии. Ее автором был Джесон Ньюстед.
Монументально-декоративная скульптура (памятники, монументы, мемориальные сооружения) всегда рассчитана на конкретное архитектурно-прост-ранственное или природное окружение. Представители оп-арта утверждали, что их работы побуждают зрителя к активному соучастию в творчестве, поскольку сам глаз генерирует форму, трансформирует «материю» живописи в «энергию» видимого образа. Капричос Дали, созданные как диалог с великим предшественником, также широко известны, но в России публикуются впервые. Новая живописная система как средство утверждения материальности мира.
Следствием этого же был и подъем народного протеста. Японская цветная гравюра и ее открытие европейцами. Отсюда другое название «пульверизаторное искусство» – Spray-art.
В идеологии противостояние между системами капитализма и социализма было непримиримым и даже воинственным («холодная война»), то в искусстве влияние капиталистического Запада на страны социализма было заметным.
Наиболее выдающийся режиссер этого направления Сатьяджит Рей. Супрематизм (отлат. «Ночной дозор». Участие Лево в строительстве Версаля и Лувра.
Архитектура ар-нуво как вариант отказа от конструктивного значения ордерной системы. Но как жить иначе. Образ врага проникал в общественное сознание людей, поражал недоверие. Архитектурными «университетами» для него стали путешествия, библиотеки, музеи, систематическое, глубокое самообразование и, главное, творческое общение со многими ведущими мастерами того времени.
Перьевые рисунки Дж. Ранняя, высокая, поздняя классика их соотношение с развитием греческих полисов. Супрематизм (от лат.
П. Рубенс — характер, судьба, творения. XX в. ) этап развития абстрактного искусства. Роберт Раушенберг, Джеймс Розенквист, Рой Лихтенберг, Джеспер Джонс. XXв. ) этап развития абстрактного искусства. Кажется он и сам этого не знал. «Черный супрематический квадрат» (1914–1915 гг. ), ставший высокой классикой XX в., словно вобрал в себя все формы и все краски мира, сведя их к пластической формуле, где доминируют полюсность черного (полное отсутствие цвета и света) и белого (одновременное присутствие всех цветов и света).
Будущее покажет. сформировалось целое направление почти профессиональных мастеров Г. Стали известны их настоящие имена, до этого скрытые под псевдонимами (CRASH, NOC 167, FUTURA 2000, LEE, SEEN, DAZE). Ко многим из них от руки написаны полные искрометного юмора заголовки и рифмы. Особенности периодизации истории искусства периода. Основные истоки и источники средневекового искусства периода развитого средневековья.
В новой музыке воплотилась мечта о единении и равенстве, гармонии и терпимости. Несмотря на это, существует много других замечательных примеров граффити. Гипотезы «простого этапа», «макарон», «руки», «натурального макета».
Химерические изображения. Джаз никогда не был популярной музыкой. Новую волну течений возглавил поп-арт (популярное искусство, точнее «ширпотреб-искусство»), который зародился в США.