Яркими Образцами Готической Архитектуры Являются

Яркими образцами готической архитектуры являются

За время военных действий с 1800-х до 1900-х годов собор несколько раз был повреждён и реставрирован, но ни огонь ни войны не смогли уничтожить это величественное сооружение, которое стало бессмертным. 1411-1416). Развивается жанр портрета. В повести английского писателя У. Голдинга «Шпиль» (1964) замечательно показано, как настоятелю Джослину, вопреки всякой логике и расчету, силой веры удается вознести над собором шпиль в четыреста футов высотой.

Значительное распространение готического искусства имело в городах немецких колонистов. Разнообразятся композиции соборов.

Готический стиль в архитектуре: описание и фото-примеры

Серия беломраморных колонн опоясывает нижний ярус замка. Верхняя часть поставца имела полки, которые закрывались распашными или откидными дверками. Со временем готический стиль распространяется и на гражданские постройки (дворцы, дома, административные здания). Статуи, рельефы, ажурные орнаменты снаружи и внутри собора ярко раскрашивались, глаза статуй инкрустировались свинцом. Перепуганные духовные пастыри могли предложить лишь молитвы и покаяния за грехи (флагеллантство). От этого возникали легенды об оживающих статуях, описанные позднее в эпоху Романтизма в популярных «готических романах».

Работу выполнили парижские мастера под руководством ткача Карла V Никола Батая. Монументальные ратуши красноречиво говорят о могуществе и богатстве городских общин. В Англии вслед за «ланцетовидным» и «декоративным» или «украшенным», стилем складывается «перпендикулярный стиль» (1350-1539), в котором вырабатывается своеобразная композиция, включающая две небольшие башни западного фасада и одну огромную в центре, над средокрестием. Собор является местом паломничества и верующих и туристов.

лютеранский), стулья (кресла) на трёх или четырёх ножках токарной работы, напоминающие места для сидения романской эпохи. Его взгляд, задумчивый и ясный (как такое можно изобразить в камне- поражает). Характерен для этого времени веерный свод – это нервюрный свод, в котором нервюры исходят из одного угла, образуя рисунок, напоминающий веер. Все элементы стиля подчёркивают вертикаль.

10 удивительных примеров готического стиля в мировой архитектуре

Это нововведение позволило сильно облегчить конструкцию за счёт перераспределения нагрузок, а стены превратились в простую легкую «оболочку» их толщина более не влияла на общую несущую способность здания, что позволило проделать много окон и стенная роспись, за неимением стен, уступила витражному искусству и скульптуре. Использовались также и другие типы стульев, например, вращающийся стул (т. н. Помимо многоцветных витражей, своды «нижней церкви» по синему фону расписаны золотыми лилиями Бурбонов. В 1243- 1253 гг. Название «готика» не отражает правильно существо данного стиля.

Не стало и верхнего ряда статуй, украшавших когда-то галерею. Не только сакральная архитектура, но и создание бронзовых монументов, общественно значимых светских сооружений, фресок икон— стало предметами внимания как простого люда или купцов, так и правительственных чиновников или аристократии, что искала политической поддержки и популярности. Сохранены свидетельства о приглашении французских мастеров в Британию.

Орнамент масверка в позднюю готику был весьма распространён по всей Европе и в Англии. Иконографические сюжеты начинают постепенно расширяться.

Уже к началу XV в. были выработаны все известные нам приёмы ящичной угловой вязки досок. Их разбудили два ангела с трубами. Элементы готического искусства сохранялись в живописи и скульптуре Северного Возрождения. Её гармонично дополняют мансардные и слуховые окна, а также шпилеобразные и купольные конструкции, напоминающие башенки (пинакли). Учитывая значительный угол наклона, в качестве кровельного материала чаще всего применяется черепица (металлическая или битумная). Для визуального увеличения высоты и усиления вертикальной направленности важной частью внешнего декора являются заострённые кованые элементы.

Стены практически исчезли. Грааля. Это влияние было обусловлено работой многих приезжих нидерландских резчиков по дереву.

Затем зеркально выстраивался второй равнобедренный треугольник. Это ажурный геометрический орнамент, растительный (лиственный) орнамент, орнамент ленточного плетения и орнамент т. н. Архитектура 12-13 вв. Об этом говорят нам Крестовые походы, песни трубадуров и философия того времени.

Топ-10: Увлекательные примеры готической архитектуры в мире

На первый план выступает декоративное сочетание красивых чистых красок и золота. В капелле Св. Здания, построенные в этот период, очень разнообразны. Готические элементы появились на территории России задолго до XVIII в., мы находим их как в светских строениях (средневековых палатах), так и в культовом зодчестве. Вслед за реставрацией готических сооружений началась активная достройка готических соборов Испании, Германии, Чехии (заброшенных ещё во времена средневековья, как, например, Кёльнский собор), а в XX веке пришлось поднимать из руин готические соборы, уничтоженные за время мировых войн. Готика властвовала в Европе с 12 по 16 века, заменив романский стиль. Большие шкафы по конструкции сходны с фламандскими.

В отличие от системы пропорционирования, существовавшей в архитектуре Древнего Египта, Греции и Рима, основанной на диагонали двусмежного квадрата, средневековые аппараторы выработали иной способ, отчасти напоминающий «египетский священный треугольник». Витражи можно определить как «прозрачную мозаику». Скульптурный декор собора сохранился лишь па тимпанах, па вогнутых поверхностях портала, в цокольном ярусе. Человеку, находящемуся в храме, должно казаться, что почва уходит у него из-под ног, пространство действительно непознаваемо, а сам он летит в бесконечные миры. Нервюры связывали между собой опоры квадратных в плане пролетов нефа. Нервюры сводов со временем усложняются.

Высотной доминантой богатого исторического города Брюгге была и осталась величественная башня Торговых рядов (1283—1364гг. ), более схожих с другими образцами национальной архитектуры, лишенных легкомысленных узоров и лишних мелочей. Башни обозначены как самостоятельный элемент от самого основания. В готической живописи главным элементом цветового оформления интерьера стал витраж. Монументальное здание зрительно вдавливает эти колонны в землю.

Как правило, сундуки имеют накладные железные петли, с помощью которых крепилась крышка. C появлением крестового свода, системы колонн, аркбутанов и контрфорсов, соборы приобрели вид громадных ажурных фантастических сооружений. В миниатюре исполнителями стали уже не монахи, а горожане-ремесленники.

Своеобразие готической архитектуры

Он поражает единством и целостностью художественных проявлений во всех видах искусства. В этой конструкции и был заложен импульс дальнейшего развития стиля. Аркада второго яруса называется трифорием. Нервюры также – вызолочены, а розетки – трифолии – украшены кабошонами из разноцветного стекла имитирующими драгоценные камни. 1400 г. ) имели фигурную лепнину, которая расписывалась и покрывалась позолотой (стукко).

Собор в средневековом городе являлся центром общественной жизни. И только с течением времени такой сундук был приподнят и поставлен на высокие ножки. Отсюда вертикаль как доминанта архитектурной композиции. В поздней (пламенеющей) готике, особенно во Франции, получили распространение скульптурные алтари в интерьерах, объединяющие деревянную раскрашенную и позолоченную скульптуру и темперную живопись на деревянных досках.

Готическая архитектура: экспрессивный и мистический стиль эпохи Средневековья

Но, потеряв конструктивную основу, готический стиль постепенно исчерпал свои возможности. Второй этаж образован сплошной открытой лоджией. Первая треть XVIвека. Увеличить пространство, расширить такое здание не представлялось возможным. Структура здания складывается из прямоугольных ячеек (травей), ограниченных 4 столбами и 4 арками, которые вместе с арками-нервюрами образуют остов крестового свода.

Уже в церкви Марии в Любеке (конец 13 — начало 14 в. ) новый материал повлек за собой значительное изменение формы: фасад стал плоским, без глубоких членений, башни — простыми четырехугольными, увенчанными шатрами над боковыми кораблями протянулись простые аркбутаны, лишенные пинаклей. Дополнительный декоративный эффект достигается за счёт контраста этого широкого плоского резного орнамента, натёртого воском и слегка заглублённого плоского фона. Готический стиль распространился в Польше на протяжении XIV—XV веков. Внутри собор тоже сильно пострадал. Выделяются ранняя, зрелая и поздняя готика.

Особенное развитие получили чисто геометрические мотивы, например узор, подражающий шахматной доске, сочетание ромбов и других фигур. В церкви Санта Кроче (Святого Креста) архитекторы отказались от каменных сводов. Французский историк искусства Л. Куражо в лекциях, прочитанных им в 1890-1896 гг. Рядом, как будто из другого мира, располагается геометрический орнамент масверк (нем.

Э. Кон-Винер писал, что «у Ангелов высокой Готики женственная тонкость головы доходит до изящества, до изысканности, грациозная улыбка играет на тонко очерченных губах, волосы схвачены повязкой и красивые локоны образуют прическу, ближайшее подобие которой мы можем найти у женщин Аттики времен Фидия». Новаторство Брунеллески заключалось в том, что он поднимает купол, делая его стрельчатым, а не плоским использует каркасные ребра (8 ребер дополнительные) и двойная оболочка внутри и снаружи (а между ними пустота), т. е купол максимально облегчился. Модные и преобладающие цвета – синий, красный и желтый. 2. Огромный хор с венцом капелл практически равен по ширине трансепту.

Образ Христа как «Светоча мира» очень часто встречается в живописи и в литературе той эпохи. На юге, в районе Кракова, доминировала готика французского типа. Боковые опорные щиты соединены горизонтальным бруском, наружные концы которого обычно запирались клиньями. В архитектуре одного здания переплетаются черты разных этапов развития готики.

Особенности готического стиля в архитектуре

Лица трактованы в соответствии с принятой общей схемой, но довольно живо. Место проведения: Астана, Казахстан Адрес проведения: ул. Кельнский собор отличается сухостью форм. В искусстве Готики «тело» – только символ «мирочувствования в пространстве», носитель «невещественной протяженности» идеи бесконечности.

Её зодчие, скульпторы и каменщики разработали свои конструкции и средства художественной выразительности готической системы, которую называли «строительством на французский манер». Готическая архитектура— важная составляющая театральных декораций как Бальдассаре Перуцци, так и Себастьяно Серлио, который годами строил во Франции и собственными глазами видел прославленные образцы французской готики. В 1814 г. писатель-романтик И. Гёррес призывал достроить Кёльнский собор, считая это «делом чести германской нации». Троицы города Кане в Нормандии, Франция.

Елизавета — один из самых замечательных образцов готической пластики. старые городские стены разрушились или были снесены. В средневековых витражах действительно преобладают красные, синие и фиолетовые краски. Однако даже в столетия, последовавшие за Возрождением, готическая архитектура не исчезала с горизонта западноевропейской культуры. Портал «Врата Адама» интересен как типичный пример введения готической скульптуры в архитектурные формы зрелого романского стиля.

становились цветом, только цветом – медовой желтизною исполосовавшей тело собора». Расцвет романского стиля, который приходится на XII в., одновременно послужил толчком для возникновения другого стиля с иными характерными эстетическими идеалами и принципами сложения форм. Их форма может быть круглой или вытянутой вверх. 7. Есть предположение, что слово «готика» впервые употребил Рафаэль, знаменитый художник эпохи Возрождения, в докладе Папе римскому Льву X (1513-1521) о ходе строительства собора Св.

«немецкая»). Возникнув однажды в архитектуре из практической потребности разрешения конструктивной (нехудожественной) задачи – облегчения сводов, в кратчайшее время, когда были достигнуты пределы легкости строительной конструкции, этот стиль вышел за границы рациональности – в высоты духа.

По яркости, экспрессивности и парадоксальности Готику можно сопоставить только с Барокко. Увеличивается количество сооружаемых светских построек (городские ворота, ратуши, цеховые и складские здания и др. ). Такие поставцы предназначали, как правило, для хранения посуды и напитков. По ребрам пинаклей, карнизов, аркбутанов цепочками тянутся «краббы», растительные формы типа бутонов или каких-то странных наростов издали действительно напоминающие копошащиеся живые существа.

Роль готической культуры в средневековой Европе

Елизаветы в Марбурге (один из самых ранних готических храмов зального типа).

Такими декоративными мотивами являются прежде всего перенесенные в живопись архитектурные формы — готические колонны, арки, фиалы и т. д. Эти формы постепенно наполнялись пластическим содержанием. Собор Антверпенской Богоматери, принадлежащий римско-католической церкви, находится в Антверпене, Бельгия. Это создало сильный боковой распор. Одних статуй в храме насчитывается около десяти тысяч. Грандиозный пятинефный Кельнский собор (1248— 1880) построен по типу Амьенского.

Именно таковы башни одного из ранних соборов «Нотр-Дам де Амьен» («Родная госпожа Амьена») – Богоматери, в г. Амьене (длина собора 145 м, высота нефа 37, 95 м). Прекрасная готическая мебель сохранилась в тирольских замках. Вытянута лишь алтарная часть. Стефана в Вене северная башня не завершена, а южная вознеслась на высоту 137 м. В Брюсселе в оригинальном стиле «брабантской готики» в 1449-1454 гг. Несмотря на сопротивление монастырских зодчих, церковь была построена в готическом стиле (пример на фото).

Готический собор – символ самой бесконечности. Грандиозные готические соборы резко отличались от монастырских церквей романского стиля. Примером замечательных ворот романского типа могут служить ворота в Комбурге. Один из ранних образцов готического нервюрного свода в Англии можно видеть в соборе Вестминстера. Это немного напоминает рельефную резьбу, хотя рельеф здесь режется целиком в плоскости доски (филёнки), не поднимаясь выше её поверхности. Резиденция состоит из Большого дворца (построен в 1786—1796 годах), «Оперного дома», «Хлебного дома» и других строений.

Понятное построение и «зальность» присуща и интерьеру Санта Репараты, несмотря на готичность столбов и каменные своды без обильного рисунка нервюр. В Германии уже с середины XV в. большую роль в интерьере начинают играть кафельные печи. Гражданская городская архитектура Германии наиболее абсолютно выражена в общественных зданиях — в ратушах и гостиных дворах. Для французской Готики канонической стала конструкция каркасного свода, состоящая из двух полуциркульных диагональных арок – они назывались «ожива» (франц.

Анализ произведений-репрезентантов архитектуры готического стиля во Франции

Франция. Готика — более зрелый стиль искусства средневековья, чем романский.

и, наконец, две мрачные башни. Происходило перевоплощение конструктивных элементов. Фасад отличается чрезвычайно богатым убранством и полным слиянием архитектуры и пластики. Между тем обстоятельства настоятельно требовали увеличения внутреннего пространства храма.

Св. Залы в таких зданиях длинные и узкие. В эпоху романтизма на волне идеализации Средних веков готикой «заболела» и континентальная Европа. Церковь св.

Но не только цветные стекла, а и переплеты – «горбыли» и свинцовые перемычки «паечных» витражей имели принципиальное значение – своими узорами они окончательно снимали ощущение плоскости стены. Для этого времени характерны дощатые или кафельные полы, покрытые коврами. Планы соборов просты, большей частью в них отсутствуют обходной хор и венец капелл.

В этот период в Европе усилился интерес к Средневековью и его художественной культуре. Вместо закругленных арок появились заостренные, стрельчатые. Порталы перекрыты пятью остроконечными вимпергами, украшенными резьбой. И в работах этих устраивали они столько выступов, разрывов, консолей и завитушек, что лишали свои вещи всякой соразмерности и часто, нагромождая одно на другое, они достигали такой высоты, что верх двери касался у них крыши. Джорджо Вазари (основоположник современного искусствознания итальянский художник, архитектор и писатель) впервые применил этот термин, чтобы отделить эпоху Ренессанса от Средневековья.

Основные черты готики в архитектуре

За образец был взят Амьенский собор. Типичное тюдоровское поместье (например, НоулилиСент-Джеймский дворецв Лондоне) кирпичное или каменное, с надвратной башней. Парадоксальной особенностью готического стиля, совершенные формы которого демонстрируют иррационализм, дематериализацию и наивысшую, мистическую экспрессию, является то, что поводом (но не причиной) его возникновения послужили технические достижения – рациональное совершенствование строительной конструкции. Все элементы стиля подчёркивают вертикаль. Главный фасад пятинефной базилики легок, причем высота башен находит свое завершение в тонком изящном шпиле (над средокрестием), стремительно возносящемся к небу. В одном случае строителей ограничивала длина брёвен деревянного перекрытия в другом – боковой распор каменных сводов, «разваливающий» стены.

Интерьер храма становился высоким и светлым. Искусство заняло особое место в сознании и деятельности небольших княжеств Италии. Они и должны были, по убеждению большинства специалистов, оставаться прямоугольными. Ярким примером этого стиля могут служить колонны, украшенные статуями Христа, Богоматери и двенадцати апостолов, на хорах Кельнского собора (первая половина 14 в. ). Основное строительство проходило в период с 1194 по 1250 года. Готический собор развивал базиликальный тип постройки, в которой все её элементы стали подчиняться единой стилевой системе. Заслуга Готики состоит в создании целостной конструктивной системы.

Стены облицовываются дощатыми панелями, украшаются яркой стенной росписью или коврами. По-прежнему в ходу накладные ажурные железные петли и замки. Выразительность и отпечаток жизненной правды особенно сильны в образе Ионы. Таким орнаментом украшались, как правило, стенки сундуков, дверцы шкафов, спинки кресел.

Собор играл большую роль в планировке города: ни одно здание не должно было быть выше его. был свет. Решающую роль в формировании нового стиля сыграл Львовский кафедральный костел. Глаза их смотрят слишком выразительно и проникновенно. При её постройке были убраны многие опоры и внутренние стены и церковь приобрела более грациозный облик по сравнению с романскими «крепостями бога».

Материалы для строительства в готическом стиле

Нечего и искать подобного решения в проектах и готических сооружениях Франции, «родины» готики. Иногда в коробках подстолья делали глубокие выдвижные ящики. Своеобразный облик центральной площади Святого Марка в Венеции во многом определяет архитектура обширного по размерам дворца Дожей (правителей республики 14—15 вв. ), поражающего великолепием. 1.

Родиной стиля считается север Франции, откуда пошло постепенное распространение его по всей Европе. Готика пришла на смену романскому стилю, постепенно вытесняя его. Сначала, новое направление демонстрирует себя в архитектуре зданий (монастырей, храмов и церквей) имеющих культовую, религиозную принадлежность. Над входом, как правило, красуется огромное витражное окно-роза. Среди культовых сооружений преобладали католические костелы. Эти отношения развиваются и внутри одного и того же образа.

Волна строительства новых и перестройки старых церковных зданий романского типа захватила средневековые города Германии с первой четверти 13 в. Один за другим появлялись здесь замечательные памятники готического стиля — соборы в Магдебурге (начат в 1209 г. ) и Падерборне (1225 —1280), церковь св. Но «немецкий план» сочетается с ломбардским фасадом, который изобилует множеством мраморных деталей и украшений. Основной декоративный элемент – складчатый орнамент. Собор выдержал испытание временем и пережил многие исторические события.

Красные и синие колонны несут вызолоченные лиственные капители. Он придал величие монастырю, являвшемуся древней усыпальницей французских королей. Аналогичные фигуры можно видеть и в других соборах. Однако на этом история готического стиля не закончилась. Стенки поставца составляются из нескольких рамок с филёнками. Подобно тому, как в античности коринфской капителью были уничтожены последние следы тектоничности ордера, так и готическая капитель, украшенная натуралистически трактованными листьями, стала выражать не функцию опоры, а пластику «живой» растущей формы.

Они едят, пьют, как люди физического труда. Полуденное солнце давало тень на север (N), в этом направлении откладывалась половина ширины фасада (другая половина откладывалась в противоположном направлении), после чего на заданной ширине на земле выстраивался равнобедренный треугольник. Понятно, что решение столь грандиозной задачи не под силу одному поколению. Восторг, восхищение перед умением готических мастеров «оживить» косную массу камня, заставить ее жить по законам органической материи, вдохновляли таких мастеров архитектуры рубежа 19-20 веков, как Антонио Гауди, даже в сроках строительства своего знаменитого собора Саграда Фамилья в Барселоне (до сих пор не завершенного), повторившего опыт готических мастеров, с тщательностью выполнявших как самые важные фрагменты храма, так и мельчайшие детали.

Самыми яркими примерами такого «долгостроя» являются Кёльнский и Миланский соборы, первый из которых строился 312 лет, а второй — 470. Закутанная в плащ св. Здесь мы видим первые попытки фанеровки и примитивной инкрустации. При этом используются относительно небольшие обработанные камни. Сгорела деревянная крыша собора во Франкфурте— и критики замолчали. «Вольные каменщики» умело и последовательно уничтожали всякие следы конструктивности, тектоничности, ощущения замкнутости формы.

На рубеже XI и XII вв. Здесь технические навыки обычно передавались по наследству от отца к сыну. «Мастер из Наумбурга» на протяжении десяти лет (1255-1265гг. ) возводил в раннеготическом стиле западный хор Наумбургского собора. Так, например, в скульптурах «Страшного суда» (около 1240 г. ), в тимпане «Княжеского портала», экспрессия жестов и мимики так утрирована, ликование праведников и ужас грешников, гак преувеличены, переданы такими гримасами, что и то и другие производят одинаковое впечатление. Вершиной французской готики считается Реймский собор (начало строительства – 1211), поражающий единством стиля и удивительной гармонией архитектуры.

Именно это несоответствие постепенно усиливалось в развитии готического стиля. Поздний готический стиль расцветет в Польше лишь в XV веке. В позднюю готику были известны и раздвижные столы.

Строительство Латинского костёла начал львовский архитектор П. Штехер в 1360 году, продолжали работы И. Гром и А. Рабиш, закончил строительство в 1479 году Г. Штехер. Динамичность, легкость и живописность соборов определяет характер городского пейзажа.

для короля Людовика IX Святого (1226-1270) и знаменита сохранившимися витражами. Они лишь переходное звено между романской и готической архитектурой. Готические элементы попадаются даже в графических штудиях Леонардо да Винчи. Она центрична по плану, в основу которого положен равноконечный крест.

Наумбургский мастер и его помощники выполнили рельефы алтарной преграды западного хора с изображением «Страстей Христовых», группу «Распятье с предстоящими» и 12 статуй донаторов в самом хоре. Вместо них сооружен каркас, состоящий из столбов, соединенных арками. В ранний период английской готики мебель тяжеловесна, профили её просты и грубы. Все это должно было укрепить королевский престиж. Оно обращалось к высшим божественным силам, вечности, христианскому мировоззрению. Эта титаническая работа заняла четыре года.

Мебель, как правило имела рамочную конструкцию с тонкими филёнками. Уже в 12-13 вв. Они и впрямь состояли из больших кусков цветного стекла. Все внутри подчинено общему движению вперед к алтарю и устремленности вверх — к небу.

В эпоху Возрождения (Ренессанса) искусство Средневековья считалось «варварским». Готическое искусство было культовым по своему назначению, а по тематике – религиозным. Нагрузку такого перекрытия несли стены их приходилось делать массивными, с маленькими окнами.

Франция: готические жилые дома и замки

Религиозные сюжеты уже не полностью господствуют в живописи. Классическое выражение готический стиль получил во Франции — родине готических соборов. Фланкирующие розу стрельчатые окна освещают залы первого этажа башен.

План его был создан около 1248 г., тогда же и началось строительство. Его высота отмечала половину длины главного нефа. На самом деле эти огромного веса своды давили на специальные столбы-опоры, скрытые в пучке тонких колонн. Парадоксальной особенностью готического стиля, совершенные формы которого демонстрируют иррационализм, дематериализацию и наивысшую, мистическую экспрессию, является то, что поводом (но не причиной) его возникновения послужили технические достижения – рациональное совершенствование строительной конструкции.

Боковой распор свода главного нефа передается с помощью опорных арок (аркбутанов) на наружные столбы – контрфорсы. Главное отличие готического собора – устойчивая каркасная система, в которой конструктивную роль выполняют крестово-реберные стрельчатые своды, арки стрельчатой формы, определяющие во многом внутренний и внешний облик собора. Форма готической статуи растворяется в пластике драпировок, складок изломов, как бы поднимаемых метафизическим вихрем. Впоследствии ножки шкафа с трёх сторон (с задней и двух боковых) также наглухо начали зашиваться досками – получалась своеобразная ниша. В ее верхней церкви стены полностью заменены высокими (15 м) окнами, заполняющими простенки между тонкими опорами сводов.

В 12—14 вв. Собор определял силуэт города и был виден издалека. Во второй половине 13—14 вв. В конце 12 в. власть германских императоров ослабела, поднялось значение князей, особенно в пограничных марках (где полнота и авторитет княжеской власти обусловливались в очень большой степени военной необходимостью).

Но пример не имел последствий и его не копировали. Это обычно деревянные раскрашенные фигуры Богоматери с мертвым телом Христа на коленях. Все улицы расходились от паперти. Средоточием духовной жизни стал городской собор.

augere – укреплять, поддерживать) и четырех стрельчатых «щековых» арок. В готический период большого развития достигла гражданская архитектура. Построение собора растянулось с 1386года до 1906— го. Следы раскраски сохранились в редких случаях. Главная апсида окружается снаружи «венцом капелл», рядом малых апсидиол, проход к которым осуществляется через амбулаторий или деамбулаторий, являющийся продолжением смыкающихся за алтарем боковых нефов.

Окна застекляются, но занавесей ещё нет. Следуя в общем замысле и в деталях за сложившимися образцами готической разработки архитектурных форм, он сохраняет также некоторые традиционные черты переходного стиля, например круглую арку портала и высокую башню, увенчивающую средокрестие (верх ее был снесен ураганом в 1631 г. и не возобновлялся). Вслед за собором устремились ввысь и городские дома.

Германия. Вход во внутренний дворик через широкую низкую арку (арку Тюдоров), по бокам часто строили восьмиугольные башни.

Англия: готика в светской архитектуре

К основным произведениям старшей школы принадлежит большая часть рельефа ограды георгиевского хора, скульпторы юго-восточного портала, так называемых «Врат благодати» и некоторые статуи «Княжеского портала». Столбы опор можно было сделать на большем расстоянии, а саму церковь— шире. появляется особенный изгиб, мягкая, пластичная линия, получившая название «готической кривой».

Взаимоотношение скульптуры и архитектуры в готике иное, чем в романском искусстве. Украшения приобретают самодовлеющий, произвольный характер, развиваясь в бесчисленное множество причудливо-линейных мотивов. Материалом служили твёрдые породы дерева. Вся плоскость этой части стены покрыта геометрическим белым орнаментом. Вернулся в Кёльн, где получил заказ на создание невиданного городского собора, где должны были хранить реликвии трёх волхвов («трёх царей»).

Этапы развития готического стиля в архитектуре

— строили чисто для красоты. Многие головы и фигуры работы мастеров реймской школы прямо повторяют античные: «мужчина с головой Одиссея», «улыбающийся Ангел», статуи Марии и Елисаветы (на правой стороне центрального портала собора в Реймсе). Например, портал собора в Страсбурге украшают великолепные скульптуры изображающие двух женщин. Характерными для готики типами ёмкостей были, помимо сундуков, поставцы (дрессуары).

слова nef от лат. Ф. Шлегель посвятил этой теме книгу «Основания готической архитектуры» («Grundzuge der gotischen Baukunst, 1804-1805). Боковые щиты внизу у пола стягивались специальным бруском или доской-проногой. западный фасад Нотр-Дама- горизонталь соперничает с вертикалью.

Готика воспринималась в ореоле романтической фантазии и таинственности. Статуи сплетаются в орнаментальные ряды, подчиняются основным архитектурным лилиям. вертикальную, прямолинейную готику (1377 – 1590 гг. ). Он имел пять нефов, семь часовен (по числу трёх Царей и четырёх евангелистов).

Франция — родина готической архитектуры

Он облагорожен правильностью, симметрическим повторением, склонностью к плавным, часто округлым линиям, смягчен растительным орнаментом из усиков и листьев клевера. Важное место в готическом искусстве, в том числе и скульптуре, начинает занимать сюжет. Предприятие введено за счет японских инвестиций. Наиболее «готическим» сооружением Италии стал Миланский собор, который сохранял и готичность и парадоксальность. Причем романский возник и получил распространение примерно на столетие раньше. В Англию готический стиль принес французский мастер Гийом из Санса, начавший в 1174 г. (примерно через тридцать лет после формирования этого стиля во Франции) перестройку восточной части собора в Кентербери. Первым зданием Рейнской области, в котором ярко выражены принципы готического стиля, является церковь Богоматери в Трире.

Резные работы отличались тонкостью и изяществом. Камень в готической архитектуре применялся как для создания конструкции, так и для декоративного убранства. Для поздней готики характерен обильный декор, скрывающий архитектурные членения, появление искривленных линий, прихотливый, напоминающий языки пламени, узор оконных проёмов (церковь Сен-Маклу в Руане, 1434 – 1470 гг., окончание строительства затянулось до 1580-х гг. ).

В больших кафедральных соборах насчитывают до двух тысяч скульптурных изображений. Кладка из бутового камня, как правило, особенно в интерьерах, оштукатуривалась. На крепостных стенах возвышалось множество башен (иногда более ста). Освобожденные от нагрузки стены в промежутках между столбами прорезаются арочными окнами.

Видео-обзор о достопримечательностях в готическом стиле

В немецкой скульптуре готической поры эта иерархия проведена гораздо менее строго. работал в соборе Нотр-Дам в Париже). Имея соответствующую квалификацию, принимал участие в строительстве и набирался опыта. величественные готические соборы строились в других европейских странах: в Италии (в Венеции, Сиене, Милане), Германии (в Марбурге, Наумбурге, Ульме, Кёльне), Англии (в Лондоне, Солсбери), Испании (в Барселоне, Бургосе, Лоне, Толедо), Австрии (в Вене), Фландрии (в Брюсселе), Чехии (в Праге) и др., где готика получила своеобразную местную интерпретацию.

Секретарь французского исторического комитета Эжен Дидрон-старший в продолжение 37 лет (с 1844 по 1881) публиковал «Археологические анналы» с архивными текстами именами забытых средневековых мастеров, чертежами построек той эпохи, а также легендами о возведении средневековых зданий. Иногда их делали даже больше, чем было нужно. Потолки в этих помещениях обязательно высокие. 81, 82), отличающийся, несмотря на многочисленные достройки, целостностью внешнего вида. Чудесное создание развитой французской готики — двухэтажная королевская Святая капелла (Сент-Шапель, 1243—1248), выстроенная на острове Сите в Париже при Людовике IX. По контрасту – их увидели в античности.

Характеристика готического стиля в архитектуре

Известны попытки еще примитивной инкрустации. Например, сундуки обтягивали цветной или тисненой кожей использовалась богатая металлическая (железная и бронзовая) фурнитура, мотивы сталактитов, выточенные бруски. Петра (ок. Стиль стал быстро развиваться и уже ранние английские готические здания (построенные примерно в 1170-1280 гг. ) отличаются от французских образцов того времени, как в плане, так и в деталях.

Это единство усиливается также органическим синтезом скульптуры и зодчества. Готический архитектурный стиль отображал мир в фокусе религиозных взглядов общества, однако, в религиозные мотивы вмешивались и сцены из жизни простых людей.

В 1830-1850-х гг. Такой декор дополнялся прорезным орнаментом на раскрашенном фоне. Нервюрные «опрокинутые арки» собора в г. Уэллсе на юго-западе Англии (1285 – 1340) создают невероятный, фантасмагорический образ. Англичане начинают соревноваться в изобретении всё новых рисунков и орнаментов потолков. Часто говорят о том, что «цвет Готики фиолетовый».

Среди мертвецов — один король, один папа, воины и женщины (символизирует присутствие на Страшном суде всего человечества). Погашение этих нагрузок системой контрфорсов позволило сделать более тонкими и стены. В готику активно развивается круглая монументальная пластика.

Изучение наследия готической архитектуры

Термин появился в эпоху Итальянского Возрождения как насмешливое прозвание «варварской», примитивной, уходящей в прошлое средневековой культуры. Вот таким образом закономерно, что начало истории готического стиля документально зафиксировано в провинции Иль-де-Франс, маленьком «островке» на севере Франции с центром в г. Париже. Даже головы вытянуты вперед и плечи сутулятся в угоду композиции.

Даремский собор меньше всего пострадал от поздних перестроек, но имеет «британские» черты— мощные прямоугольные объёмы, прямоугольная башня, более насыщенный декором западный фасад, чем в собор в Кане. Небольшие сооружения вроде часовни Королевского колледжа до сих пор удивляют большими готическими окнами и переусложнёнными рисунками потолков. Ещё во времена Древнего Рима здесь стоял храм богини Минервы. Собор был испорчен.

Неоготика («новая готика») возникла в Англии в 40-е годы XVIII в. – это было возрождение форм и конструктивных особенностей средневековой готики. В начале XIX в. появился термин «готический роман», который обозначал литературный жанр эпохи романтизма (литература тайн и ужасов, действие в таких произведениях часто проходило в «готических» замках или монастырях). В 1980-е годы термином «готика» начали обозначать музыкальный жанр («готический рок»). Величественный купол таки создадут, но в эпоху Возрождения. Большие «розы» размещаются не только на западном, но также на северном и южном фасадах трансептов.

Первое сооружение готического стиля

Цветовая палитра готических витражей стала богаче и красочней. Яркими представителями готической книжной миниатюры являются братья Лимбурги, придворные миниатюристы герцога де Берри, создавшие знаменитый «Великолепный часослов герцога Беррийского» (около 1411—1416). В эпоху Готики начинается новая история статуарной скульптуры. Ранняя готика приходится на начало 12 века и первую четверть 13 века.

Но обоим этим памятникам еще далеко до настоящей развитой готики. Немецких романтиков привлекала в готической архитектуре иррациональность, «биоподобность.

Имя художника, трудившегося над созданием западного хора, остается до сих пор неизвестным. В качестве образца в большинстве случаев принимали капеллу Сент-Шапель в Париже. В наиболее ранних французских поставцах верхние части выполнялись в виде прямоугольного ящика, дощатые стенки которого соединены простейшей ящичной вязкой.

Известны также столы, стоящие на четырёх косо поставленных ножках, соединенных проногами. Наиболее интересны каменные ратуши в Госларе, Гильдесгейме, Гальберштадте, Мюнстере (великолепное здание, вызвавшее много подражаний). В 1533 году в нём произошел пожар и часть собора была уничтожена. Мощность завода — более 17 тыс.

чудесный результат соединения всех сил целой эпохи. Он иллюстрирует главную закономерность процесса формообразования в искусстве. Фасад сооружения достигал 135м в длину и имел башню 70 метров высотой.

nervure – жилка, ребро, складка). В cеверо-восточной Германии, где было мало пригодного для строительства камня, преобладали постройки из кирпича. В начале 14 в. готическая скульптура иступила в последнюю стадию своего развития. Плоская резьба южнонемецкой мебели повлияла на орнаментику североитальянских шкафов.

В северных странах из-за недостатка строительного камня получает развитие своеобразный стиль «кирпичной готики» небольших, даже миниатюрных храмов. Подобного расположения часовен не знала даже классическая страна готики— Франция. Капители заплетались листьями и плодами, по выступам карнизов, ребрам башенок, аркбутанам стремительно пробегали полураспустившиеся листочки (крабы), шпили увенчивались цветком (крестоцвет). Узкие боковые филёнки украшаются орнаментом с льняными складками. Он захватывает зрителя ощущением стихийной мощи.

Возникновение готическойархитектуры во Франции

В рамы витражей со сложными линиями свинцовых переплетов вставлены цветные стекла. Евангельские сюжеты — «Тайная вечеря», «Суд Пилата» и др. — представлены здесь в духе средневековых мистерий исполняемых простыми людьми на площади. Тевтонские рыцари, большие магистры которых часто были профессиональными строителями, переняли тот специфический стиль готической архитектуры зажиточных городов Ганзы.

Масштабы архитектурной рамки приведены в соответствие с величиной человеческих фигур. Так монастыри утрачивали роль главенствующих центров культуры. Вот таким образом трудно отнести то или иное сооружение к конкретному периоду готического стиля.

Готический стиль в архитектуреГермании, Италии и Испании

Готический стиль – важный этап в истории развития мебельных стилей. Нервюрный свод своими пятами опирался на столбы-устои, а не на стены. Мало кому известно, что северная башня была зеркальным отражением южной. Готическая динамика и пластичность отразилась в «крестоцветах», распускающихся наподобие фантастических цветов на вершинах шпилей и (в перевернутом виде) свисающих со сводов. Художники стали стремиться к более достоверному и детальному воспроизведению натуры. Обычные повседневные костюмы сочетали белый, оранжевый, зеленый, красный и желтый цвета (они же повторялись в росписи деревянных статуй в алтарных композициях). Замки к тому времени были уже не нужны, так что укрепления — башни, высокие стены и т. п.

Строители вышли из ограничений созданием и использованием фигурного кирпича (лекальный кирпич), который предоставил возможность создавать настоящее готическое плетение. Такая точка зрения существовала длительное время. Две башни церкви Богоматери в Мюнхене (Frauenkirche, 1468-1488) были позднее увенчаны причудливыми барочными куполами. Другой особенностью церкви св. Средневековую архитектуру тогда называли общим словом «tedesca» (итал.

Благодаря этому в парных статуях, особенно в группе Уты и Эккегарда, цельность художественного впечатления для зрителя, охватывающего взглядом все пространство хора, усиливается. Они менее связаны с архитектурой, более характерны и своеобычны. Это тип и вместе с тем живая личность, рассказывающая свою историю. Основной принцип работы конструкции таков: свод более не опирается на стены (как в романских постройках), теперь давление крестового свода передают арки и нервюры на колонны (столбы), а боковой распор воспринимается аркбутанами и контрфорсами. Все возвышенные черты воплощаются в образах Христа, Богоматери и святых. Но на протяжении пятисот пятидесяти лет к постройке Миланского собора были причастны сто восемьдесят (180) разных архитекторов, скульпторов, художников, что обусловило парадоксальность его построения и декора в разных стилях.

Никольская башня была перестроена в готическом стиле в начале XIX в. Пример готических построек на территории Руси – Грановитая палата (1433 г. ), а также звонница Софийского собора (1439 г. ) Великого Новгорода. Прекрасным образцом линейно-декоративной трактовки человеческой фигуры в духе нового сочетания ритмической красоты и живого многообразия является мемориальный портрет Ульриха Регенсбургского исполненный на его могильной плите углубленным контуром (около 1280 г. ). Некоторые из этих сооружений, церковь Божьей Матери в Данциге (ныне Гданьск, 1345—1503) и самое значительное кирпичное сооружение— дворец великих магистров в Мариенбурге (1276—1335), оказали большое влияние на строительство в Северо-восточной Польше. Постоянно меняющееся состояние неба снаружи, мгновенно, через лучи света, струящиеся внутрь, создавало мистическое ощущение, что неф – «корабль» – действительно плывет. Троицы в Ровище (Хорватия)На период готики пришёлся расцвет книжной миниатюры: иллюстрировались рукописи, создавались богато иллюстрированные часословы и псалтыри для домашнего употребления.

Эту таинственную метаморфозу можно ощутить, войдя в храм. Романские церкви гладью стен были четко изолированы от окружающего пространства. С 1841 по 1880 г. строительство было закончено. 1476 г. ) его применяли к литературе – для обозначения неправильной искаженной латыни. Готический стиль в Англии держался весьма значительное время.

Самой старой частью собора считается Римская башня и «ворота великана». – на западном. Далее возвышается третий этаж, розовая стена которого имеет редко расположенные окна. Ансамбль из нескольких зданий и строений возводился по проекту архитектора Василия Баженова после его отстранения— по проекту Матвея Казакова (Большой дворец).

Архитектура готического собора – символ бесконечности. Старую церковь перестраивали при аббате Сугерии зодчие из Южной Франции. Весь дворец радует глаз звучностью своего декоративного решения. В 1136-1140 гг. Сохранившиеся описания таких праздников поражают причудливой фантазией и красочностью. С другой стороны, здесь резче проявились черты народности и своеобразного реализма. Нет единства и в деталях декора.

Таковы соборы в Глазго, Солсбери, Кэнтербери, Оксфорде. Кризис «пламенеющей» и «интернациональной готики», стилистических течений, казавшихся, во всяком случае для Италии в XV в., архаичными, стимулировал поиск новых идей и формообразующих принципов. Некоторые из этих сооружений, церковь Матери Божьей в Данциге (1345—1503) и самое значительное кирпичное сооружение— дворец больших магистров в Мариенбурге (1276—1335), оказали большое влияние на строительство в Северо-восточной Польше. Каждая из них неповторима и по — своему раскрывает традиционные образы. Более того, ему угрожало полное разрушение.

Южнонемецкий стиль бы распространён в Альпийских странах (Швейцарии, в Южной Баварии, Тироле, Верхней Австрии). Черты крепостной романской архитектуры сохраняет грандиозный палаццо делла Синьория (палаццо Веккьо, 1298—1314) во Флоренции. Вместо них появились толпы амуров, бронзовые облака, мраморные и металлические медальоны. и повсюду пыль придавала ветвям и стволам света подлинную объемность.

На юге, в районе Кракова, доминировала готика французского типа. Особенно это относится к парным статуям Эккегарда и Уты, Германа и Реглинды.

тонн стальной продукции в год. И эта дерзкая мечта реально, ощутимо воплощена в материальной, осязаемой форме. Ученый Эмиль Маль обработал огромный объём информации по романской и готической архитектуре, накопленной различными исследователями. Переусложнённые готические потолки в «перпендикулярном стиле»— характерный признак старейших английских университетов (Оксфорд, Кембридж), где их создание приветствовали ещё в 17 веке игнорируя европейские стили и европейский опыт. Средокрестие (пересечение нефа и трансепта) смещается к востоку, в результате чего план собора начинает напоминать фигуру человека с раскинутыми руками: его голова – алтарь, а шпиль над средокрестием выходит из сердца прямо в небо.

Подробное описание такого фасада приводит В. Гюго в романе «Собор Парижской Богоматери»: «Вряд ли в истории архитектуры найдется страница прекраснее той, какою является фасад этого собора, где последовательно и в совокупности предстают перед нами три стрельчатых портала над ними – зубчатый карниз, словно расшитый двадцатью восемью королевскими нишами, громадное центральное окно – роза с двумя другими окнами, расположенными по бокам. XVI в. Каменные готические соборы получили во Франции свою классическую форму. Колокола северной башни сохранились и до сих пор действуют. Исключением стал Кёльнский собор, что напоминает французские модели. Водостоки и другие технические детали часто имеют вид фантастических животных. Готический собор в Кутансе (Франция)В Италию готика пришла несколько видоизменённой, её так и называли: «итальянская готика». Он расположен на территории Новгородского детинца.

В немецких соборах нет изящества, ажурности и чувства меры, присущих французским. Часто над входом находится большой фамильный герб, т. к. справедливо применяют необычные, на первый взгляд, определения: «готическое барокко» или «барочная готика». В центре композиции – Христос.

Общая характеристика готической архитектуры

Готические архитекторы сделали эти ребра (иначе называемые нервюрами от французского nevure-ребро, складка или гуртами – арки, образующиеся на пересечении крестовых сводов) основой сводчатой конструкции. Эта часть фасада украшена геометрическим орнаментом белого цвета. Искусство готики, особенно архитектура, отличается большим стилистическим единством. «главным каменщиком» Вестминстерского аббатства в Лондоне был Хенри де Рейне (есть предположение, что в Лондон он приехал из Реймса, а не из Рейнса в графстве Эссекс).

Фасад храма весьма необычен по своей композиции. Исчезли, поглощенные почвой Сите, все одиннадцать ступеней лестницы. Среди городов, наиболее пострадавших от эпидемии, выделялась папская столица Авиньон. Классическое равновесие пропорций нарушается, утрачивается соразмерность частей. Своеобразие немецкой готики состоит именно в том, что она выражает противоречие между напряженной внутренней жизнью человека и безразличной для средневекового художника, а потому некрасивой иногда наивной или неуклюжей иногда преувеличенно характерной внешностью. Готика зародилась в северной части Франции (Иль-де-Франс) в середине XII в., достигла расцвета в первой половине XIII в. и просуществовала до середины 20-х гг. Сохранился рисунок математика Строналоко (1391), показывающий триангуляцию поперечного сечения, собора по трансепту и средокрестию.

Вокруг готического храма и свет и небо становятся иными. Так, по наблюдению Э. Панофского, «большие головы» в интерьере западной стены нефа собора в Реймсе (середина XIII в. ) представляют собой «монументализацию рельефных изображений античных гемм и монет». Но основным, наиболее характерным для готики материалом, стал камень — отесанный и бутовый. Напротив, уродливое и смешное выделяется в особую группу изображений, занимающих подчиненное место, — сюда относятся все связанное с дьяволом и темными силами ада, так называемые «химеры», а также жанровый элемент, отражающий быт простого народа. Собор выглядит прочно и аскетично, внутри – большое зальное пространство (20 м в ширину и 30 м в высоту).

Наиболее известные готические соборы

Во Франции этот стиль получил более точное название «Style ogivat» (стиль стрельчатый). Немецкая готика распространилась на Западе и Севере Польши. Вместо него иногда встречается кессонный потолок. Для готики характерны арки с заострённым верхом, узкие и высокие башни и колонны, богато украшенный фасад с резными деталями и многоцветные витражные стрельчатые окна. Готическая архитектура обычно использовала тёсаные камни (песчаник, мрамор).

Они располагались и на фасадах и в интерьерах. Однако еще ранее, в 1666 г., архитектор английского Классицизма К. Рен в плане реконструкции Лондона предусматривал строительство четырех церквей «в национальном готическом стиле». Внутренний остов его все тот же, все то же последовательное расположение частей. С 1404 года Брунеллески участвует в составлении проектов купола.

Технологию готической архитектуры изложил Чезаре Чезарино в комментариях 1521г. Они создавали скелет свода. В нем сочетается пышность Византии со светской жизнерадостностью. Кроме заимствованных архитектурных форм переплётов окон, порталов, островерхих башенок с фиалами (шпилей), колонок, стрельчатых сводов, ниш и др.

• Готический стиль и тонкости его воплощения
• ОСОБЕННОСТИ ГОТИЧЕСКОЙ АРХИТЕКТУРЫ
• Готика в современном строительстве
• Самое интересное в виде мозаики
• Франция: лучистая и пламенеющая готика

его настоятель аббат Сугерий, решил перестроить аббатство. Другими словами, готические замки для посетителей представляют собой неизведанный и удивительный мир. Уже в первой трети XVI в. в искусстве Италии наблюдался возврат к готическим формам. Они выполняли также роль домашнего клозета. Художественный секрет готической архитектуры состоит в том, что ее архитектоника («зрительная конструкция») не совпадает с действительной.

Грандиозный Миланский собор в столице Ломбардии демонстрирует именно такую композицию. Это одна из старейших сохранившихся гражданских построек Руси. Купол в период готики так и не смогли создать из-за технической сложности задачи. Елизаветы в Марбурге (1235 —1283, завершена в первой половине 14 в. ), церковь Богоматери в Трире (1235 —1253), собор в Вецларе, являющийся продолжением романского строительства предшествовавшего столетия соборы в Миндене, Гальберштадте (1230—1491), Наумбурге (середина 13 в. ), храм в Фрейбурге (начат около 1260 г. ) и, наконец, знаменитый Кельнский собор, начатый в 1248 г. и законченный только в 19 в. К этому нужно присоединить также ряд цистерцианских, доминиканских и миноритских церквей (Маульбронн, Валъкенрид, Альтенберг, Доберан и др. ). В настоящее время этот дворцовый комплекс восстановлен и реконструирован.

• Ранняя английская готика: интерьеры
• Англия: интерьеры в стиле украшенной готики
• Англия: интерьеры перпендикулярного стиля
• Как сочетать цвета в интерьере: основные схемы
• Основные тенденции в дизайне 2015 года

Собор мыслился своего рода сводом знания (главным образом богословского), символом Вселенной, а его художественный строй выражал не только идеи средневековой общественной иерархии и власти божественных сил над человеком, но и растущее самосознание горожан. Пучки тонких колонн убегают вверх, соединяясь со стрельчатыми арками и нервюрами сводов. 1133 г. ) новую конструкцию свода применяют в соборе г. Дарема в Англии. льняных складок или салфеток.

Как правило, это 3 – 5-нефные базилики с поперечным нефом-трансептом и полукруговым обходом хора (деамбула-торием), к которому примыкают радиальные капеллы (венец капелл). Столешницы столов начинают оклеивать шпоном. На территории Российской империи крупнейшим заказчиком неоготических сооружений в начале XX века выступала католическая церковь, развернувшая программу строительства костёлов для своей паствы (состоявшей преимущественно из польской диаспоры, широко представленной в крупных городах на просторах империи).

• Практические советы по обустройству дачного участка
• Оформление комнаты отдыха в мансарде: 10 идей для комфортного времяпрепровождения
• Организация систем хранения в доме: 10 практических идей
• Модные тренды: 8 самых популярных предметов интерьера 2015 года
• Создаем идеальный сад: 7 советов по обустройству дачного участка

В этих странах влияния итальянского Маньеризма и Барокко XVI-XVII вв. В украшениях кельнских мощехранительниц сохранились и лучшие образцы рейнских эмалей. Достаточно сравнить французский и английский соборы, чтобы почувствовать большую разницу между внешними формами и общим духом французской и английской готической архитектуры.

Причём центральные филёнки более широкие, а боковые – узкие.

Место проведения: Алматы, Казахстан Адрес проведения: ул. Возведение крестового свода начинали, выкладывая из хорошо отесанных и пригнанных клинчатых камней ребра -- диагональные (так называемые оживы) и торцовые (так называемые щековые арки). Либо широкие, с установленными по центру опорами. Верхняя капелла Сент-ШапельПочему именно Франция. Украшенная готика преобладала в Англии примерно в 1290-1350 гг. Особенно выделяются витражи часовни Сент-Шапель и собора в Шартре. В первой больше величественности, покоя.

Наибольшим изяществом пропорций, украшений, а также соразмерностью частей отличалась французская мебель, для которой характерно большое количество типов сундуков, кресел с ящиками и высокими спинками, стульев, скамеек, поставцов, шкафов и др. Этим орнаментом здание покрывали снизу доверху. Главным мебельным универсальным объектом продолжает оставаться сундук. Он умер, когда ему исполнилось более шестидесяти (точной даты рождения не найдено). Особенно любимыми в резьбе по дереву и камню были мотивы виноградной лозы и листьев дуба. Это все те же два нефа, пересекающихся в виде креста, верхний конец которого, закругленный куполом, образует хоры это все те же постоянные приделы для крестного хода внутри храма или для часовен — нечто вроде боковых проходов, с которыми центральный неф сообщается через промежутки между колоннами.

• Супергеройская квартира холостяка в Тайване
• 9 ключевых принципов организации пространства
• Жизнь на грани: потрясающая вилла
• Будим любовь вместе с ИКЕА: 10 идей по обустройству гостиной
• Кухня с большим количеством мест для хранения: советы и нюансы, как разместить всё необходимое
• Мастер-класс: делаем зиму веселее с помощью простой гирлянды из помпонов
• Новогодний декор в скандинавском стиле: 5 красивых идей
• Мастер-класс: оригинальная новогодняя елка из дерева своими руками

Окна и поверхности стен часто разделены каменной резьбой на ряды прямоугольных панелей. Но чувство формы, проявляемое художником, поразительно. Он врывался в южные окна, высекая из стекол каскады цветных искр.

Мучители Христа кажутся бесстрастными, остановившимися в своем движении, словно участники «живой картины». Микеланджело исполнил для нее сотни рисунков, многие из которых сами по себе шедевры. Передние и боковые филёнки ящика (сундука) такого кресла обрабатывались, как правило, льняными складками. Высота нефов британских соборов меньше французских образцов, вот таким образом не было развитой системы аркбутанов и контрфорсов, хотя они встречаются. Каркасные арки называли нервюрами (франц. Замена розы стрельчатым окном усиливает стремительность движения.

под руководством аббата Сугерия (Сюжера франц. Помимо конкретно-исторического значения слово «готика» со временем стали использовать в качестве эпитета. «Готическая кривая», подобно имматериальной светописи витражей, – не что иное, как отрицание античного принципа телесности.

• Мой идеальный дом – выбираем правильные продукты для правильной уборки
• Мастер-класс: очень простая в исполнении новогодняя гирлянда из шишек
• Домашний кабинет: как сделать рабочее место организованным и аккуратным
• Функциональная красота: используем стеклянные перегородки для зонирования помещений
• Мебельная выставка: «Гранд» подготовил деловую программу для профессиональных игроков отрасли
• Десять красивых и простых в исполнении осенних украшений для обеденного стола
• Интересные и необычные места для использования насыщенных осенних тонов в интерьере

Их заменили деревянными балками, что облегчило нагрузки крыши на опоры. В статье «О немецкой архитектуре» (1772) Гёте восторженно писал о величии и оригинальности готических соборов (хотя и не видел в них «красоты» согласно канонам Классицизма). Апсида (алтарная часть) окончательно закрепляется в восточной оконечности нефа (еще две могут находиться на северной и южной оконечностях трансепта – поперечного нефа). Француз Виолле ле Дюк реализовал немало масштабных проектов реконструкции полуразрушенных памятников Средневековья, «додумав» недостающие элементы и приукрасив многие из них. Зрелый стиль французской Готики XIII в., времени правления Людовика IX Святого иногда называют «стилем Людовика IX» или «высокой Готикой Иль-де-Франс». Фасад собора с двумя башнями, достигающими 160 м высоты, является, таким образом, произведением 19 в. и несет на себе отпечаток сухости и схематизма.

Позже в членениях мебели начинает ощущаться влияние архитектуры. Елизаветы было преобладание строгой вертикальности в конструкции фасада. Динамичность и живописность соборов начали определять характер городского пейзажа.

• Остров сокровищ: 10 интересных вариантов кухонных островов для вашего вдохновения
• Джин Харлоу – с тех пор в моде платина
• Характерные черты соборного интерьера
• Модные веяния средневековой Европы
• В Алматы запустили завод, не имеющий аналогов в СНГ
• Молодых архитекторов разных стран наградили в Астане
• Скульптура, живопись, прикладное искусство
• Основное месторасположение стиля

Шпалеры сохраняют плоскостное изображение, подчёркнутую двухмерность пространства миниатюр «Комментария». Поэтический вымысел, который так поражает внутри собора, находит объяснение снаружи. Это как бы огромная каменная симфония колоссальное творение. Другие апостолы — бородатые мужики. Яркими представителями готической книжной миниатюры являются братья Лимбурги, придворные миниатюристы герцога де Берри, создавшие знаменитый «Великолепный часослов герцога Беррийского» (ок.

Поздняя готика в Германии имеет особые черты. подобно «Илиаде» и «Романсеро». Перед каждой группой – животное, символ евангелиста: лев – символ Марка, бык – Луки, орел – Иоанна и ангел – Матфея. Большая часть витражей выполнена в середине XIX в. Главный витраж (роза) над входом в собор частично сохранился от средних веков (9, 6 м в диаметре). Принято разделять английскую готику на три периода: раннюю готику (1189 – 1307 гг. ), декоративную готику (1307 – 1377 гг. ) и позднюю, т. н. contreforse — «противосила»), связанных с пятами сводов наклонными арками, получившими название аркбутанов (франц. В книге «Готическая архитектура и схоластика» Э. Панофский утверждал, что «новый стиль строительства» (лат. Прямоугольная форма здания в плане, переходящие в столбы стрельчатые арки. 4.

1. Кирпичная готика Германии и Польши
2. Знаменитый собор Нотр-Дам в Париже
3. Словари и энциклопедии на Академике
4. Декоративно-прикладное искусство
5. Готические здания в странах Европы

Чеканная богатая отделка фасада с тремя углубленными порталами воспринимается лишь как оболочка огромного внутреннего пространства, окаймленного витражами, опоясывающими стены скульптурными лиственными гирляндами. Большое значение имеет и более мелкая скульптура. Однако между каменщиками и всеми другими ремесленниками существовали важные различия. Такая технология убранства обстановки жилых помещений, включая мебель, неглубоким плоским резным орнаментом (Flachschnitt) с окраской, как правило, в красный и зелёный цвета, получила название тирольской плотницкой готики (Tiroler Zimmergotik). Одновременно (ок. Эти фигуры находятся не только в порталах и галереях. Образ сильной женщины сопоставлен с образом более слабого мужчины и наоборот.

К лучшим памятникам относятся рака Карла Великого в Аахене (1200—1215) и рака св. Один из наиболее ранних памятников этого рода — рака св. Как и все готические замки, Шартрский собор буквально населен массой различных скульптур. Было бы неправильно думать, что эта тенденция к графической и декоративной трактовке плоскости уводит готическое искусство в сторону от реалистического миропонимания.

По всей ширине фасада проходит так называемая «галерея королей». тогда как самые дальние. Среди первых зданий, что имели сугубо готические черты, была церковь Богоматери в городе Трире (начата в 1230 году).

Идеи, вдохновившие наумбургского мастера, были господствовавшими идеями его времени. Развитие и процветание готического архитектурного направления историки относят к эпохе Средневековья (XII—XVI в). В Амьенском храме, однако, пет полной гармонии между его внутренним и внешним обликом. Так, он отказался от использования дерева в строительстве конструкций крыши и заменил его железом, чем вызвал шквал обвинений.

Вначале (ок. Э. Кон-Винер интересно подмечает, что готическая эпоха отличалась невиданной ранее «свободой тела», «освобождением движения во всех направлениях». В отличие от романского стиля с его круглыми арками, массивными стенами и маленькими окнами, для готики характерны арки с заострённым верхом, узкие и высокие башни и колонны, богато украшенный фасад с резными деталями (вимперги, тимпаны, архивольты) и многоцветные витражные стрельчатые окна. Особая роль в этом принадлежала цвету.

Входя в храм, человек видел ряд тонких, уходящих вверх колонн, которые завершались пучком ещё более тонких рёбер сводов (нервюр) как бы парящих в высоте. неоготический стиль сформировался в России. В 1511 году к северной башне добавили верхушку в стиле ренессанса, которую жители Вены называют «наконечник в виде водонапорной башни». стал общеевропейским. Интерьеры отличались легкостью и изяществом. Каждому порталу присваивается свое название и символический смысл.

В целом готическое искусство полностью отражает противоречие своей эпохи – это классицизм, причудливое переплетение реализма и человечности а так же догматичное религиозное наследие. Преобладающее значение в конце 14 — в 15 в. получает тип зальной церкви (Hallcn Kirche), архитектурная конструкция которой позволяет создавать единое внутреннее пространство. Вот таким образом некоторые сундуки имели не только массивный по форме и сильно профилированный цоколь, но и делались с ножками, являвшимися продолжением боковых стоек каркаса или плоских боковых стенок с фигурным вырезом внизу. Окно-роза под глубокой полуциркульной аркой отмечает своим диаметром центральный неф и высоту свода. Другими ранними творениями немецкой готики являются церковь св.

По размерам готические сундуки шире и выше итальянских сундуков-кассоне эпохи Возрождения. Далее писатель (и знаток французской архитектуры) подчеркивает «переходность» романо-готического стиля собора Парижской Богоматери, в архитектуре которого произошла «прививка стрельчатого свода к полукруглому» и то, что «стрельчатый свод был вынесен из крестовых походов» и «победоносно лег на широкие романские капители». В конце 13 в. начато строительство главного собора Флоренции— Санта Репарата. Большое пространство перекрыть таким способом невозможно. Она неоднократно перестраивалась в XVI—XX вв. Владычная (или Грановитая) палата – памятник архитектуры XV в., построенный в стиле кирпичной готики.

В рамках реализации инициативы «50 проектов-драйверов развития Алматы» в Индустриальной зоне мегаполиса состоялось техническое открытие завода по производству инженерных систем защиты транснациональной корпорации Tokyo Rope Manufacturing. План, архитектурная конструкция и обработка деталей здесь также обнаруживают самобытные черты немецкого искусства.

Конструкция и физические свойства материала больше не определяли зрительный образ. Главная трудность, которая встала перед мастером, была вызвана гигантским размером пролета средокрестия (свыше 48 метров), что потребовало специальных усилий для облегчения распора. Несколько позже – в Германии.

Известно также, что английский король Генрих III (1216-1272) был во Франции, осматривал соборы в Сен-Дени, Реймсе и Королевскую капеллу в Париже. Примерно с середины XIII – XIV вв. Вершиной творчества «Мастера из Наумбурга» являются двенадцать фигур донаторов – основателей Наумбургского собора. Прекрасным примером такой работы может служить хранящаяся в Государственном Эрмитаже рипида — церковное опахало (12 в. ).

Наружные формы строги, свободны от резного и скульптурного декора. Впервые готическим постройкам в России начинают сознательно подражать именно в эпоху «театрализованного быта», при Екатерине II, когда и русские архитекторы начинают заимствовать из средневековых европейских сооружений отдельные элементы или приёмы. В дальнейшем, с освоением рамочно-филёночной конструкции, поставцы начинают делать более сложной шестигранной формы, в которой явно прослеживается стремление мастеров облегчить пропорции, развить форму по вертикали, в том числе и за счёт верхних точеных декоративных элементов в виде фиал или шпилей. Приём этот получил весьма широкое распространение и надолго задержался не только в немецком, но и в швейцарском народном искусстве.

Неоготический стиль ярко проявился в императорской резиденции в Царицыно (1776—1796) в Москве— наиболее выдающемся памятнике «русской готики» и самом крупном псевдоготическом комплексе в Европе12. н. э. ), которых римляне называли «готами». Исчезли великолепные статуи и цветные витражи, заменен готический алтарь. Это и есть идеал Готики – предельно живописное решение архитектурного пространства. над зданием Ратуши возведена ажурная башня 101 м высотой.

В поздней Готике эта тенденция усиливается. Контрфорсы были известны в архитектуре и ранее – в качестве утолщений наружных стен или ступенчатых «подпорных» столбов их можно видеть в византийских и романских постройках. Резьбой декорировались также внутренние деревянные перекрытия помещений. Правильными изгибами, похожими на росчерк пера, намечена почва под ногами фигур.

Каркас нервюрного свода состоял из двух диагонально пересекающихся арок и четырех боковых – «щековых». появляется нежный и пластичный мотив «готических складок». На этих щитах выполнялась плоская резьба с готическим орнаментом, а средняя часть имела проёмы, выполненные в виде одинарного или двойного готического храмового окна с его характерной формой, включая решётку переплета. К ранним готическим соборам относятся собор Нотр-Дам в Лане (1160-1230), Нотр-Дам в Шартре (также с асимметричными шатрами башен, строился с 1194 г. ), базилика Нотр-Дам в г. Клермон-Ферран (XII-XIII вв. ), собор Нотр-Дам в г. Сенлис (XII-XIII вв. ), Нотр-Дам в Страсбурге (XII-XV вв. ). Если для таких гипотез нет достаточного основания, то, во всяком случае, скульптурный цикл наумбургского собора задуман и выполнен как единое художественное целое.

Средневековая Германия была страной с высокоразвитыми художественными ремеслами. В областях с недостатком камня развивалось строительство из кирпича (Ломбардия, северная Германия, Польша). В течение одного столетия меняются башни западного фасада. Скульптура «Золотых ворот», датируемых 1240 г., представляет собой попытку создания фигурного портала в духе готических церквей Франции начала 13 в. Но статуи «Золотых ворот» при всей их зависимости от французского образца отличаются меньшей стройностью, чем статуи знаменитых порталов Реймсского или Амьенского собора.

Особенность готического стиля – дематериализация формы. Композиционный и идейный замысел скульптурного декора был подчинен разработанной теологами программе. Различия были и в отсутствии привычного трансепта. Фигуры, сопровождаемые музицирующими ангелами, полны чрезмерного изящества. Одна из них — молодая, гордая и одновременно веселая — символизирует христианскую церковь.

Собор Парижской Богоматери (Notre Dame de Paris) заложен в 1163 г., строился более двухсот лет и достраивался до конца XIV в. Самый большой из всех соборов находится в Реймсе, его длина 150 м, высота башен 80 м. Собор возводили с 1211 г. до начала XIV в. Миланский собор строился до XIX столетия. в Школе Лувра, утверждал, что готическая архитектура представляет собой «воспоминание о более древних деревянных постройках кельтов» и является результатом переосмысления франками архитектурной конструкции в стремлении к большей освещенности в условиях севера. Огромное монументальное здание точно вдавливает приземистые колонны в землю. Строительство шло постепенно с востока на запад и длилось более ста лет. Западный фасад гармоничен в своих пропорциях, ясных ярусных членениях и равновесии форм.

Самые торжественные образы не лишены гротескных черт. Согласно легенде, огромный Кёльнский собор заложен в 1248 г. знаменитым теологом и алхимиком Альбертом Великим (1206-1280) для того, чтобы поместить в его алтаре останки «Трех святых королей» – Каспара, Мельхиора и Валтасара – трех волхвов, принесших дары в Вифлеем в ночь Рождества. В поздний готический период широко использовали нервюры как декоративный элемент.

Одежды исполнены с большой любовью, очень тонко, но с преувеличенной тщательностью. Одна из наиболее ранних — группа Боннского музея (около 1300 г. ) — является поразительным образцом религиозной экзальтации в соединении с жестким натурализмом. Тимирязева, д. 42, КЦДС «Атакент» Тематика выставки: – автоматические системы управления – арматура и клапаны – водоочистка, водоподача и водоподготовка – газовые горелки и котлы – контрольно-измерительные приборы – вентиляция – воздуховоды – воздухораспределители – кондиционирование – холодоснабжение – дозировочные насосы – материалы для строительства и отделки бассейнов – оборудование для аквапарков – оборудование для саун и СПА – оборудование и техника для бассейнов – химические компоненты для бассейнов.

Церковь Елизаветы имеет три нефа одинаковой высоты при двойной ширине среднего нефа. Первоначальный план создал архитектор Марко ди Кампионе. Слово «готика» происходит от итал.

Начинает возвращаться натурализм, который заложил основы развития Возрождения. В этих зданиях величие часта соединяется с художественной изысканностью. Готическая эстетика возникла в середине XVIII века в Англии как реакция на рационализм и эмпиризм века Просвещения (смотри статью Готическое направление в искусстве Нового времени). Профессора читали лекции студентам, прерываясь во время богослужений.

Крестовый нервюрный свод был главным архитектурным открытием готики, он применялся во взаимодействии с системой внутренних устоев (колон или столбов) и внешних опор – контрфорсов. Стрельчатые линии, образующие свод из двух пересекающихся дуг. 3. Готическое искусство было культовым по назначению и религиозным по тематике. В городе Приморске (бывший финский Koivisto) находится уникальный памятник архитектуры— здание лютеранской церкви (конец XIXв. ), Нижняя Тура Земское училище. Артели каменщиков работали там, где возводились большие постройки, куда их приглашали и где они были нужны.

В удлиненной базилике из-за асимметрии плана аналогичную задачу решить сложнее. Возникают крупные мануфактуры в Париже, позднее в Аррасе5. Подготовительные рисунки были выполнены миниатюристом Эннекеном из Брюгге. мощи «королей» привезены в Кёльн в 1164 г. по распоряжению императора Фридриха I Барбароссы из Милана, где они тогда находились. Резная деревянная мебель также уподобляется модели храма. opus franci-genum – «франкское творение»), сотворенный, по словам Сюжера, «многими мастерами разных народов» и вскоре действительно развившийся в истинно интернациональный стиль, распространялся «из района, который умещался в радиусе менее чем в сто миль с центром в Париже».

Мастера стали обращаться не только к религиозным мотивам, но и более обыденным сюжетам. Вокруг него затем сформировалась «готическая субкультура». Так что с некоторой долей уверенности можно сказать, что готика скорее жива, чем устарела или мертва. Но сразу бросались в глаза разительные отличия. Она возведена Пьером де Монтрёй в 1239-1248 гг. Больше всего их можно найти в Выборге (здание банка на рыночной площади, здание рынка, костёл Гиацинта (XVIв. ) в старом городе, но самое главное— единственный в России (если не считать Калининградской области) средневековый замок, заложенный шведами в 1293 году.

Здесь устраивались танцы и шествия ряженых иногда даже играли в мяч. Веерный свод, сооруженный на опорах. Скульптура собора также обнаруживает в пределах сравнительно небольшого отрезка времени (1230—1240) две школы — «старшую» и «младшую».

Складки одежд разработаны уже с известным реализмом. Однобашенную композицию можно видеть в соборе Фрайбурга и в церкви Св. Это нововведение позволило сильно облегчить конструкцию за счет перераспределения нагрузок, а стены превратились в простую легкую «оболочку» их толщина более не влияла на общую несущую способность здания, что позволило проделать много окон и стенная роспись, за неимением стен, уступила витражному искусству и скульптуре.

Абсолютное решение этой задачи мы находим в храме Св. На период готики пришёлся расцвет книжной миниатюры. Но вместе с новой конструкцией появились и сложности. Готика превратилась в мистический иррациональный стиль художественного символизма. Изготавливались также типичные сундуки-скамьи. По плану Марко ди Кампионе— собор имел планировку в виде латинского креста и пять нефов.

Он был частично разрушен в 1944 году и окончательно снесён в 1950-х годах. Поставец продолжает быть шестигранным, но его передняя стенка делается шире боковых. Сами дверцы украшались орнаментом, выполненным в приёмах углублённой резьбы. Пропорции здесь далеки от аристократической вытянутости.

Крыша уникального и самого узнаваемого здания в Вене покрыта разноцветной черепицей.

Марии там же (1237), украшенные прекрасными образцами немецкой средневековой мелкой пластики, по стилистическим признакам стоящей на границе между романским и готическим искусством. Среди них резко выделяются две фигуры. Из них состояли порталы зданий.

Существовали также скамейки с перекидной спинкой (с переметом), которые свободно размещались в помещении или устанавливались у камина. Целостность общего замысла осуществилась в этом здании с ясной последовательностью. Их самостоятельность так велика, что современные немецкие исследователи начинают сомневаться в правильности их объединения в группу «Встреча Марии и Елизаветы». Интерьер храма становился высоким и светлым.

Готический стиль в Италии принёс свою орнаментику, но все острые готические углы были притуплены. Особенно богата памятниками светской архитектуры Италия. То же самое происходило и с человеческим телом.

Соборы строились не для людей, а для бога, в благодарность за все сущее. Император Карл IV (1346-1378) повелел облицевать стены капеллы отшлифованными агатами, аметистами и другими камнями, упоминаемыми в Апокалипсисе, в описании «Нового Иерусалима». Центральный неф собора отличается большой высотой (40 м) и протяженностью (145 м).

Уже первые готические сооружения (Сиенский собор, собор в Орвието), несмотря на внушительные размеры, не имеют мистического направления вверх, а уравновешены, удивляют сочетанием разноцветного камня с другими средствами декора— мозаиками, тёсаными деталями, рельефами. При этом шло оно постепенно с восточной части сооружения к западной. Отдельные статуи отмечают менее значительные, но все же важные для архитектуры сочленения. В 1508 году, несмотря на сильное сопротивление противников и соперников Микеланджело, в первую очередь Браманте, друга и ревностного защитника Рафаэля от любого посягательства на его славу, могущественный папа Юлий II призвал Микеланджело из Флоренции в Рим, чтобы тот расписал плафон (потолок) Сикстинской капеллы в Ватикане.

Стремление максимально уменьшить массивность сооружения привело к тому, что в результате введения каркаса стена перестала быть несущим элементом и стала всего лишь заполнением между несущими пилонами. Известно лишь, что он приехал в Наумбург около 1240 года и обладал огромным талантом. Примечательны «шпалерные» росписи стен изображающие сцены охоты и рыбной ловли, выполненные под руководством Маттео Джованетти. Императрица Екатерина II, по заказу которой возводилась резиденция, сочла баженовский вариант резиденции слишком мрачным («Это не дворец, а тюрьма. ») перестройка растянулась на долгие годы и остановилась после смерти императрицы. Его проект создал архитектор Герард фон Риле, (или Мастер Герхард). Абсолютно иначе приходилось решать проблему бокового распора сводов в среднем нефе.

Достык, д. 3, левый берег, выставочный комплекс «Корме» Тематика выставки: – предотвращение аварий, катастроф и ликвидация их последствий – оснащение специальными техническими средствами правоохранительных органов и спецслужб – технические средства пограничного и таможенного контроля, досмотровое оборудование – транспортная безопасность – контроль доступа, видеонаблюдение и охрана объектов, «безопасный город» – информационная безопасность, средства связи – безопасность на производстве. В готических статуях XIV- XV вв.

Столярная работа выполнялась очень тщательно, с большой точностью. Крестовые своды создавали боковой распор из-за чего столбы приходилось делать особенно массивными и даже пристраивать к ним дополнительные наружные опоры-контрфорсы (опоры). и бесконечность внутреннего формирования». Готика завершила развитие европейского средневекового искусства, возникнув на основе достижений романской культуры, а в эпоху Возрождения (Ренессанса) искусство Средневековья считалось «варварским». Соборы строились не для людей, а для Бога, которому видно всё.

Первый рельеф, «Тайная вечеря», воспроизводит сцену крестьянской трапезы – грубые миски, нарезанный толстыми ломтями хлеб. Немецкий исследователь В. Фёге, сотрудник Берлинских музеев, автор труда о франкском происхождении Готики «У истоков монументального стиля средневековья» («Die Anfange des monu-mentalen Stiles in Mittelalter», 1894), был так потрясен этим событием, что попал в психиатрическую лечебницу и смог вернуться к работе только в 1930 г. В 1960 г. исследование о Готике опубликовал П. Франкл, подчеркнув символический смысл средневековой архитектуры. В Готике, как позднее в стиле Барокко, «преодоление тяжести тела и души» стало главной художественной заботой. Под навесом и на нижней плоскости расставлялась посуда. Исследователи немецкой средневековой пластики не оставили без внимания тот факт, что статуи наумбургского цикла расположены, так сказать, по силовым линиям занимаемого архитектурного пространства, а именно у несущих столбов (за исключением двух фигур, установленных позднее). Магдалины в Будапеште.

В окончательной отделке сундука участвуют также художник и позолотчик. Стрельчатые арки стали одним из характерных элементов английской украшенной готики. Как установили готические зодчие, он работал тем успешнее, чем он был шире снизу. Кроме того, скульптура оживляет и одухотворяет сооружение. это соперничество создает несравненную четкость и уравновешенность. Готический стиль в мебели характеризуется значительными местными различиями. Основной вид мебели для хранения вещей, а также сидения и лежания в домах знати и простых горожан – сундук из форм которого со временем образовались такие новые типы мебельных объектов как кресло-сундук, поставец (дрессуар), креденца и буфет.

5. Считается, что первым название «готика» употребил Джорджо Вазари. Изюминкой церкви были две часовни в каждом углу креста. В 1914 г. в результате немецкой бомбардировки сильно пострадал Реймский собор. Энергия общего движения ввысь ослабевает.

Восторг, восхищение перед умением готических мастеров "оживить" косную массу камня, заставить ее жить по законам органической материи, вдохновляли таких мастеров архитектуры рубежа 19-20 веков, как Антонио Гауди, даже в сроках строительства своего знаменитого собора Саграда Фамилья в Барселоне (до сих пор не завершенного), повторившего опыт готических мастеров. История изучения готического искусства начинается в конце XVIII в. Если К. Рен придерживался версии арабского, «сарацинского» происхождения Готики, то И. Гёте, осматривая в 1770 г. Страсбургский собор, назвал его «чистым изобретением германского гения». (Нечто похожее происходило в античном искусстве и, в обратном порядке – воссоединение цвета, конструкции и пластики – наблюдалось в период Модерна, на рубеже XIX-XX вв. ) Основным принципом формообразования, объединявшим в эпоху Готики различные виды искусства, был «принцип миниатюризации», уподобления форм – повторения одних и тех же элементов (иногда одного в другом) в разных масштабах. Хоры собора в Кентербери выстроил французский архитектор Вильгельм из Сана.

Ведущая роль в создании готического стиля принадлежит Франции. Бесчисленные детали конструкции, движение вертикальных тяг, аркбутанов, пинаклей (островерхие башенки), стрельчатых арок, колонок, контрфорсов, шпилей повторяют в следующих ярусах в разных вариациях и ритмах основную тему, как бы уподобляясь многоголосому хору. В центре её Богоматерь. Остатки средневековых укреплений сохранились и в некоторых других древних городах, например в Борисе.

Интерьеры не воспринимаются как единое целое. О. Шпенглер, создавая свою картину развития европейской художественной культуры, отмечал, что «готический стиль растворяет материальность в пространстве». Апостол Иоанн в «Тайной вечере» — простой, грубый и добрый парень, слуга или работник. Огромный собор в городе Дарем строили по плану собора Св.

Здесь производился фасонный кирпич для кладки профилированных пилонов, окон и роз (круглых окон). В миниатюрах наметилось стремление к передаче пространства и объёма. в Италии не отличалась стилевым единством. Эта схема впоследствии станет классической для больших соборов на территории Франции. Треугольные вимперги над порталами маскируют горизонтальные членения фасада.

Крупные строительные работы были приостановлены в связи с распространением «черной смерти», страшной эпидемией чумы, охватившей Западную Европу в середине XIV века. Произошло поэтическое и философское осмысление средневековой художественной культуры9. Эта традиция «Россики» находит яркое продолжение после петровских реформ и невероятно усиливается при Екатерине II.

gotico (непривычный, варварский) и сначала использовалось в качестве бранного. Основная тема выражена в энергии нарастающего ввысь движения гигантских стрельчатых порталов и примыкающих к ним контрфорсов. Талантливый Цвирнер получил право достраивать собор без значительных препятствий.

Готическая эстетика отличалась религиозной настроенностью и повышенной духовностью. Создание огромного (153м длиной) собора имело целью уравнять флорентийский собор с готическими соборами других стран. Чесменская церковьНаиболее выдающийся памятник русской готики – императорская резиденция в Царицыне (XVIII в. )Ансамбль из нескольких зданий и строений возводился по проекту архитектора Василия Баженова, а после его отстранения – по проекту Матвея Казакова (Большой дворец). К искусству южной Германии и Чехии XVII-XVIII вв.

Такие ножки, как правило имели плоскую резьбу. Кирпич не позволил использовать аркады и украшения, органичные в технике резьбы по камню. Во Фрейбургском соборе (ок. В Средние века значительная часть Северной и Центральной Европы находилась в пределах Священной Римской империи или (как Нидерланды) под контролем германской епархии в Кёльне. Конструкция и свойства материала больше не определяют зрительный образ.

Над порталами проходит во всю ширину фасада «галерея королей» – ряд статуй в нишах изображающих ветхозаветные персонажи – иудейских царей и пророков. В истории искусств принято выделять раннюю, зрелую (высокую) и позднюю (так называемую пламенеющую) готику. Большой по размерам (158м в длину и 58м в ширину), он был одним из крупнейших храмов Западной Европы и типичным готическим долгостроем. По плану Миланский собор напоминает сакральные сооружения Германии.

Одним из выдающихся произведений позднего Средневековья, сравнимым с лучшими образцами фресковой живописи, является серия шпалер на сюжеты Апокалипсиса, так называемый Анжерский апокалипсис (1370—1375), созданная по заказу Людовика I Анжуйского. augive от лат. Католический собор в центре Парижа, географический и духовный центр французской столицы. Одним из крупнейших европейских замков эпохи является Авиньонский папский дворец (1334—1364).

Этому способствует также небольшой обход, оставленный позади скульптур. Микеланджело противился этому заказу, но, в конце концов, подчинился требованию папы.

Прежде всего это характерно для готических сооружений северных княжеств Германии и Польши. При жизни Герард фон Рила успеет увидеть готовые часовни, хор и здание собора без башен. Разноцветные витражные окна. Этот контраст производит поистине ошеломляющее впечатление.

Образцом послужили миниатюры X века из «Комментария к Апокалипсису» Беатуса из Льебаны. Уникальный памятник «кирпичной готики» есть и на юге Франции, в г. Альби – собор Сен-Сесиль (1282-1390). Крыша часто почти сплошь застроена декоративными башенками и трубами. 1520 см. Стало популярным сооружение небольших капелл во дворцах, аббатствах, университетах.

Однако немецкое искусство не обладало цельностью и единством французской готики. В плане они членятся на отдельные части. Оно подменяло живое творчество богословской учетностью. В водах реки плескались обнаженные девы изображая морских сирен.

Готический стиль распространился в Польше в течение XIV—XVвв. Основной принцип работы конструкции таков: свод более не опирается на стены (как в романских постройках), теперь давление крестового свода передают арки и нервюры на колонны (столбы), а боковой распор воспринимается аркбутанами и контрфорсами. История готической архитектуры – это история нервюры и аркбутана». Собор Парижской Богоматери (Нотр-Дам) — самый внушительный и, несомненно, самый замечательный памятник ранней готики, он служит ее символом, воспринимается как одно из высочайших воплощений французского художественного гения. Из нового материала зодчие умели извлекать замечательные декоративные эффекты. Он считался церковью-матерью католицизма Австрии и резиденцией архиепископа.

многие семьи лишь недавно приобрели аристократический статус и хотели его подчеркнуть. Именно этот факт объясняет поразительное сходство многих готических статуй с античными.

Это явление называют «романтикой масштаба» в готическом искусстве. Она ассоциируется с древнегреческим хиазмом, но отличается атектоничностъю и деструктивностъю. Оно обращалось к высшим божественным силам, вечности, христианскому мировоззрению. Основной принцип работы конструкции: свод не опирается на стены (как в романских постройках), теперь давление крестового свода передают арки и нервюры (нервюра – выступающее ребро готического каркасного крестового свода) на колонны (столбы). На рельефах ограды георгиевского хора (около 1230 г. ) апостолы и пророки изображены попарно, в момент страстной дискуссии. Апостолы – широкоскулые, коренастые, никакой утонченности.

Оконные стекла в свинцовом обрамлении из выпуклого стекла, но без занавесей. Над тремя стрельчатыми порталами входов расположены скульптурные панно с эпизодами из Евангелия. Центральный и два боковых портала Собора Парижской Божьей МатериНад центральным входом помещено изображение Страшного суда. Шартрский Собор или Собор Шартрской Богоматери – это средневековое сооружение римско-католической церкви, находящееся во Франции. Резными ажурными узорами заполнялись переплеты окон. Развитию нового стиля способствовал стремительный рост европейских городов и торговли. В соборах Германии главный неф получает поперечную аркаду – леттнер.

Первые памятники французской готики возникли в провинции Иль-де-Франс (церковь Сен-Дени аббата Сугерия), центре королевских владений. Их заменили решетка окон и арочные проемы, своды приобрели сложный арочный рисунок. — Тюдоровская готика.

На верхнем тимпане – Христос и два ангела с двух сторон. Двери украшены коваными рельефами. Верхняя часть собора украшена изображениями гаргулий (торчащие концы балок, украшенные мордами фантастических существ) и химер (отдельные статуи фантастических существ). Химер поставил реставратор – архитектор Виолле-ле-Дюк. Дубовый, покрытый свинцом шпиль собора также добавлен реставратором вместо разобранного в 1786 г. Его высота – 96 м. Основание шпиля окружено четырьмя группами бронзовых статуй апостолов. Остальная мебель для сидения была намного совершеннее и лучше приспособлена для человека.

Она становится источником радости для глаза, способного наслаждаться ясными пропорциями, гибкостью линий (вместо прежних угловатых и грубых контуров), ритмическим движением форм, приобретающим самостоятельное значение. Резиденция состоит из Большого дворца, «Оперного дома», «Хлебного дома» и других строений. Готические влияния имели место при создании трёх известных достопримечательностей Флоренции готической эпохи— это Санта Мария Нуова, церковь Санта Кроче и Санта Репарата (позже переименована в Санта Мария дель Фьоре). Традиционный стиль английского «готического дома» в Англии и США называли «survival» (англ, «выживание»), стиль Неоготики – «revival» (англ, «возобновление»). Аннона в Зигбурге (1183) — содержит скульптуру только в небольших парусах над двойными колоннами. В книге «История и описание собора в Кёльне» («Geschichte und Beschreibung des Domes von Koln», 1821-1823) С. Буассере утверждал германское происхождение Готики.

Название стилю дали варварские германские племена, вторгавшиеся в пределы Римской империи с севера (3-5 вв. Софии в Константинополе (532-537). Филёнки украшались резным орнаментом.

Для первой половины 14 столетия особенно характерна кельнская школа, где началось развитие станковой живописи, живописи на досках. Вопреки расхожим представлениям о «мрачном средневековье», Готика ярка и красочна. У входа приезжие купцы раскладывали свой товар и заключали сделки. По семь статуй поддерживают арки входа. Этот стиль хорошо демонстрируют интерьеры королевской капеллы Сен-Шапель.

Заполняют этот каркас огромные стрельчатые окна, даже не окна — а многоцветные картины с десятками фигур. Искусствоведы выделяют раннюю, зрелую и позднюю готику. Здесь все подчинено бурному взлету вверх, к небу. Поначалу почти каждое мебельное (и не только) изделие ранней готики имеет церковное происхождение. Дощатые и каменные полы раннеготического интерьера позднее также застилались коврами. Получавшиеся распалубки заполняли тонкими тесаными камнями при помощи кружал.

История готической архитектуры – это история нервюры и аркбутана. Совершенством архитектурной композиции, богатством скульптурного и живописного декора отличаются грандиозные соборы зрелой готики в Реймсе (1211 г. – XV в. ) – самом крупном соборе Франции (длиной 150 м с высотой башен 80 м) и в Амьене (1220 – 1269 гг. ), где собор имеет длину 145 м и высоту главного нефа 42, 5 м, а также церковь Сент-Шапель в Париже (1243 – 1248 гг. ), построенная в качестве королевской дворцовой капеллы, с её многочисленными витражами. В этот период строятся здания по форме абсолютно готические, но почти все без исключения светские.

Несколько позже он проник в Италию и в страны Восточной Европы. Елизаветы в Марбурге (начата в 1235 году) и Магдебургский собор (начат в 1209). Высокая Готика есть в сущности проторенессанс, а стилистически – начало Классицизма. Памятником более зрелого стиля является церковь св.

Здесь зрительный образ не совпадал с работой реальной конструкции. Строился с 1163 по 1345 гг. Статуя Реглинды и Эккегарда, стоящие дальше от зрителя, несколько выдвинуты вперед. В конце концов он получил заказ на выполнение работы становится руководителем. высокая изящная ограда галереи с лепными украшениями в форме трилистника. Столы в это время имеют, как правило, прямоугольную в плане столешницу и массивное подстолье, которое крепится к боковым щитам вместо ножек.

Интересной особенностью готического искусства, отражающей полярность его устремлений (к иллюзорным формам и абстрактным идеям), является одновременное существование двух типов орнамента: натуралистического (растительного) и абстрактного (геометрического). Высокая готика достигла своих вершин в XIII в., поздняя – в XIV – XV вв.

В каждой паре есть такое противопоставление. Сиденье было дощатым, жёстким, нижний ящик мешал ногам при сидении, т. к. Но многие из этих идеалов в условиях сохранения незыблемого феодального порядка во всей Европе так и не смогли быть воплощены.

Свет солнца делает разноцветные витражи похожими на огромные самоцветы. В середине XVIII в. возник стиль Неоготики в Англии, несколько позднее – во Франции в начале XIX в., в русле движения «национального романтизма» — в Германии.

Значительное распространение готическое искусство получило в городах немецких колонистов. Изобретение неизвестного немецкого мастера стало шедевром. У собора происходят важнейшие события. Время формирования нового искусства —15 столетие. Византийские зодчие, заимствовав римский купол, в рамках разработанной ими крестово-купольной схемы «гасили» боковой распор четырех угловых устоев подкупольного пространства связанной системой парусов и малых куполов. Собор должен был вмещать в себя всех жителей города — 10 000 человек.

Старые романские храмы были для этого слишком тесны. maswerk – «чертежная работа») – расчерченные по линейке и циркулю круги, дуги, арки.

Немецкая готика распространилась на Западе и Севере Польши. В центре Христос-Судия. На нижней перемычке изображены мертвецы, вставшие из могил. Так Готика подготовила Ренессанс. Цветовая гамма рейнских Эмалей более сдержанна, чем во французских эмалях: преобладают сочетания зеленого и синего (но без нежных оттенков голубого и светло-зеленого), красный и желтый. Кресла ставились обычно около кровати и потому получили название прикроватных кресел.

Но был один существенный недостаток. Благодаря этому получалась нижняя, у самого пола, полка.

Это нововведение позволило облегчить конструкцию за счёт перераспределения нагрузок, а стены превратились в простую легкую «оболочку» их толщина больше не влияла на общую несущую способность здания, что позволило проделать много окон и стенная роспись, за неимением стен, уступила витражному искусству и скульптуре. Наиболее известные архитектурные памятники в готическом стиле во Франции: Собор Парижской Богоматери, Реймсский собор, Шартрский собор, Готическая галерея монастыря Мон-Сен-Мишель. Тимирязева, д. 42, КЦДС «Атакент» Тематика выставки: – добыча и переработка нефти и газа – нефтегазовое оборудование – транспортировка нефти и газа, другие транспортные услуги, логистика – геофизические услуги – экологические природоохранные услуги – проектные исследования, проектирование – строительные работы – инжиниринг и консалтинг – сервисное обслуживание на нефтегазовых месторождениях – средства промышленной и индивидуальной защиты, программное обеспечение. Центральными произведениями младшей скульптурной школы являются статуи Марии, Елизаветы, Бамбергский всадник в скульптуры «Врат Адама». символ самой бесконечности». Западные башни сливаются с фасадом, центр образующейся симметричной композиции фиксирует большое круглое окно – «роза». 1243-1248) двухэтажная дворцовая часовня, сплошь покрытая витражами.

Сохранилось небольшое количество зданий и в Ленинградской области. В стенной живописи Шлезвингского собора (конец 13— начало 14 в. ) линии контура как бы пробуждаются от векового сна, начинают полнее выражать движение тел и одежды, объединяя действие общим принципом ритма. В Европе— это самое большое сооружение, полностью выстроенное из мрамора. Византийская империя и арабские страны были значительно ограничены в использовании торговых путей Средиземноморья, которые взяли на себя города Италии. Готическая архитектура – не столько организация объемов, сколько одухотворение пространства — внутреннего и внешнего. Она соединяется с килевидными арками и многочисленными тонкими колоннами.

к «Десяти книгам об архитектуре» римлянина Витрувия, где также дал подробное описание такого готического сооружения, как Миланский собор. Первым памятником нового стиля и самым ранним произведением Брунеллески в области гражданского строительства является дом детского приюта (Воспитательный дом). Для большей надежности столбы-контрфорсы нагружались башенками – пинаклями казавшиеся изысканными украшениями, они на самом деле своим весом «придавливали» контрфорсы к земле. Сундуки из Центральной Италии (Тосканы и Сиены, ок. В соборе Св. Вообще в парных группах и во всем ансамбле наумбургских статуй отсутствует часто встречающийся в средневековой скульптуре однообразный параллелизм форм.

Позднеготический стиль расцветёт в Польше только в XVв. Этот ярус отличается изяществом и легкостью. Цвета немецких эмалей не так насыщены, как в лиможских. Первыми проявлениями готического стиля в скульптуре на немецкой почве были собор в Магдебурге и «Золотые ворота» Фрейбергского собора (Саксония). Но большой собор был большой роскошью не только потому, что на него уходило много материала и на его строительстве работало много людей, а еще и потому, что занимал много места.

Самое же устройство христианского храма остается незыблемым. Он представляет собой редкий пример готического храма зального типа. В соборе Парижской Богоматери они не имеют наверший. Но в местностях с дефицитом или отсутствием природных залежей камня использовали кирпич. Строительство продолжалось более века. Красота и размеры собора свидетельствуют о значительности города, о богатстве его жителей.

Такие скамейки имели высокую спинку и, как правило, ставились у стены. Интерьеры ранней английской готики отличались от французских более широкими пролетами арок и большей склонностью к использованию горизонтальных линий. Готические формы возрождались в английском «викторианском стиле» второй половины XIX в. Неоготика стала одним из стилистических течений искусства периода Модерна рубежа XIX-XX вв. Италия. Впечатление движения ввысь и к алтарю создается рядами стройных колонн и взлетом остроконечных стрельчатых арок, убыстренным ритмом аркад верхней галереи (трифория).

Стен в этом храме нет вообще. Расцвели ремесла в городах Милан, Сиена, Болонья, Флоренция. Однако в линиях преобладает закругленность, соответствующая романским полукружиям арок. Строительство аббатства Сен-Дени в XIII в. продолжал Пьер де Монтрёй (он же в 1265-1267 гг. Готический собор только вырастает из земли, но живет в небе.

Место проведения: Алматы, Казахстан Адрес проведения: ул. Во внешнем облике здания присущая готике устремленность вверх получила предельное выражение. В витражах стали использовать не только цветное, но и бесцветное стекло. Витраж святого Иосифа в приходской церкви св. Подлинной жемчужиной французской Готики является Королевская Святая капелла – Сен-Шапель (Sainte-Chapelle) – в Париже. Интерьеры ранней готики ещё достаточно скромны, а их элементы ещё несут следы романики. Они сохранились почти полностью в первоначальном виде и создают особую светоцветовую атмосферу, постоянно меняющуюся в зависимости от состояния природы.

Даже в архитектурных деталях осуществляется преодоление тектоники. Собор как центральное явление готического стиля был средоточием всех видов художественной деятельности в их совокупном проявлении: архитектуры, живописи (витражи и роспись), музыки и литературы (литургия и проповедь). Немецкий художник и писатель И. Д. Фьорилло в 1810-х гг., также восторгаясь германской Готикой, предложил даже заменить термин «gotik» на «teutsche» («тевтонский»), хотя уже в 1890 г. был установлен факт первого появления нервюрного свода во Франции, в Сен-Дени. arcboutant – «опорных арок»). В формальном отношении готическая скульптура гораздо более самостоятельная. Мачты кораблей с разноцветными вымпелами сплошь покрывали листовым золотом.

Так, в бамбергской статуе св. Она располагается на земле по непреложному закону. В 1389 г. в Париже во время торжественного въезда в город Изабеллы Брабантской с башни собора Нотр-Дам «с помощью искусных орудий спускался Ангел», увенчивая королеву короной. Его взгляд говорит о том же: он понял мысли Учителя.

С появлением светской литературы (рыцарские романы и пр. ) расширился круг иллюстрированных рукописей, также создавались богато иллюстрированные часословы и псалтыри для домашнего пользования. С 1559 года он являлся резиденцией архиепископа. navis – «корабль»), – естественным образом обращалось к алтарю. Они были вместительны, высоки, нарядны, зрелищно декорированы. В художественном отношении и конструктивно мебель была прекрасно выполнена.

Интерьеры с дизайном в готическом стиле отличаются величием и изяществом. Ватикан) в качестве синонима «варварской архитектуры», противопоставляя ее «римской». Все ее детали – «атрибуты чувства».

К середине XIII в. цвета становятся менее интенсивными и краска наносится прямо на стекло. В течение 17—19 вв. Резкий перелом в отношении к готике произошёл в XVIII и особенно в XIX веках. Собор в Ульме (1377-1890) представляет собой впечатляющую композицию: две башни на восточном фасаде и одна – гигантская башня 161 м высотой.

Место ее опоры на контрфорсе укреплялось башенкой, так называемым пинаклем. Не стало нижнего ряда статуй в нишах трех порталов. Но лишь в готическом храме витражи стали необходимым элементом церковной архитектуры. Из пасти искусственного дракона, поражаемого Гераклом, вылетали живые птицы. Такие шкафы в большинстве случаев украшались декоративной ковкой. Резные филенки из дерева с таким мотивом украшают мебель используются для обшивки стен. Одной из распространенных тем готической скульптуры 14 в. была тема оплакивания.

Императрица Екатерина II, по заказу которой возводилась резиденция, сочла баженовский вариант резиденции слишком мрачным («Это не дворец, а тюрьма. ») перестройка растянулась на долгие годы и остановилась после смерти императрицы. Это цвет молитвы и мистических устремлений души – соединение красного цвета крови и синевы неба. Как и другие интерьеры Средневековья, убранство Папского дворца сохранилось лишь частично.

Он выстроен в центре древней части Парижа, на острове Сите, образованном течением Сены. Как пишет Баранова: «сентиментализм и романтизм в России были причиной возникновения в конце XVIII в. первого оппозиционного течения в искусстве – стиля псевдоготики».

Убеждение правоты Цвирнера пришло неожиданно. А Восточная Европа приняла этот стиль позже и распрощалась с ним также позже – в XVI в. Хотя говорить о прощании с готикой, пожалуй, будет неправильным: в середине XIX в. (этот период назвали периодом эклектики – смешения стилей) архитектура часто стала прибегать к элементам готики, а позднее заговорили уже о неоготике. Изваяния, витражи, розетки, арабески, разные украшения, капители, барельефы — все это сочетает оно по своему вкусу и своим правилам.

Собор в Бамберге был начат в 11 веке и освящен в 1237 году. Примером может служить законченная в конце 13 столетия церковь в Хорине (ныне почти абсолютно разрушенная), представлявшая собой трехнефную базилику. Андреа Мантенья (Mantegna), (1431–1506), один из крупнейших живописцев эпохи Возрождения в Северной Италии. Филенчатые дубовые двери и ребристые стрельчатые арки дверных проемов.

Эпидемия «черной смерти», наоборот, привнесла хаос и в религиозную и в социальную жизнь. Такой стиль получил выразительное название «пламенная готика». Купол— элемент архитектуры, детально разработанный ещё архитекторами Древнего Рима. По воскресеньям в нём проходили мессы. Часто встречался тип однобашенного собора, напоминающего гигантский кристалл, шпиль которого гордо врезается в небо.

Благодаря этому зданию Сен-Дени прослыл родиной готики. Так, например, в образе маркграфа Зиццо бросается в глаза противоречие между спокойствием его массивной фигуры и необычной энергией взгляда и выражения лица. После крестовых походов она была усвоена в Сирии, на островах Кипр и Родос.

Появились мотивы рыцарской любви и придворной жизни. Все элементы экстерьера и интерьера сооружений подчинялись готической архитектурной форме. В полном соответствии с таким идейным и психологическим направлением находится весь формальный облик скульптурного фриза Наумбургской преграды (середина 13 в. ). Для него характерны условность в изображении волос и глаз (знаменитые миндалевидные глаза, заимствованные у персонажей Доменико Венециано) и идеализация черт лица. Ясными, «зальними», лишенными готической переусложнённости выглядят даже планы якобы готических сооружений Флоренции— и Санта Кроче и Санта Репараты.

Аббат Сугерий был одним из самых образованных людей своего времени. Действительно, в этом образе каждая черта величественна и вдохновенна.

---