мыслителей позднего В. натуралистич. Второй отрезок связан с эпидемией чумы, обрушившейся на Италию. Хотя многие гуманисты были набожны, слепой догматизм умер. В Новое время религиозная мысль отказалась следовать по путям Ренессанса.
Традиционно родоначальником эпохи Возрождения в литературе считают Данте Алигьери. Тогда же были предприняты попытки разработки «идеального» общественного устройства: «Утопия» Томаса Мора, «Город Солнца» Томмазо Кампанеллы. 6:15 2 Кор 5:17).
Следующее поколение художников Возрождения во второй половине XV в. сумело наиболее полно и абсолютно выразить идеи и принципы свое-го времени. Итальянский Ренессанс начался в Умбрии (Центральная Италия), с центром в городе Флоренция1. пантеизм приближается к материализму и атеизму. Истинным родоначальником эпохи Возрождения в литературе принято считать итальянского поэта Данте Алигьери (1265—1321), который истинно раскрыл сущность людей того времени в своем произведении под названием «Комедия», которое впоследствии будет названо «Божественной комедией». искусство театра, демократического по своей ориентации.
Так, в гражданском гуманизме— направлении, сложившемся во Флоренции в первой половине XVв. Собственно искусство Северного Возрождения рождается на рубеже 15–16 вв. обнаженной). 16в. ). В Библии спасение мыслится как искупительное обновление человека на основе восстановленной связи с Богом во Христе, предполагающее радикальное и полное внутреннее перерождение (Рим 12:2 Еф 4:23), произведенное Богом с помощью Св. Важнейшие открытия, ярчайшие мастера живут и работают в первый период.
В архитектуре Позднего Возрождения (Микеланджело, Джакомо да Виньола, Джулио Романо, Бальдассаре Перуцци) стройная тектоника уступает место напряженности, а подчас и прямому «столкновению» архитектурных элементов вместе с тем растет интерес к пространственному развитию композиции, здание утрачивает замкнутость и все больше подчиняется градостроительным замыслам, включается в ансамбль, в природную среду (Якопо Сансовино, Галеаццо Алесси, Микеле Санмикели, Андреа Палладио). Данный виток в развитии культуры человечества произошел в результате изменения европейского общества и отношений в нем. Религиозные образы были священными. Путь к построению абсолютного общества Бэкон видел в развитии науки, прежде всего физики. На потолке капеллы он создал мир титанов.
Государство), формировались новые общественные группы— буржуазия и наемный рабочий люд. В эпоху Позднего Возрождения, когда Италия вступила в полосу острого политического кризиса, многие мастера переживали разочарование в гуманистических идеалах их творчество приобретало необычайно драматический характер (Микеланджело). В наибольшей степени это затронуло Нидер-ланды, Францию, Германию, где в XV–XVI вв.
В Южной Европе восторжествовала Контрреформация, которая с опаской смотрела на всякое свободомыслие, включая воспевание человеческого тела и воскрешение идеалов античности как краеугольные камни ренессансной идеологии. писания, положившая начало библ. Критическое отношение к авторитетам и опора на опыт ярко проявились в медицине и анатомии. XV – нач.
В 13 в. в средневековой культуре наблюдаются новые тенденции (жизнерадостное учение Св. Лютер резко разграничил в крещении два момента: прощение грехов и сообщение новой жизни. Понятие возрождение постепенно переносится на всю эпоху, заслоняя параллельные явления в социальном и культурном развитии общества и превращается в точку отсчета как новой социальной системы (буржуазного общества), так и нового культурного этапа (так называемого Нового времени).
К Позднему Возрождению можно отнести П. Веронезе, А. Палладио, Я. Тинторетто и др. установлением, не содержащим истины, но полезным для осуществления политич. В «Речи о достоинстве человека» Пико защищал право на свободомыслие, считал, что философия, лишенная всякого догматизма, должна стать уделом каждого, а не горстки избранных. Закономерно, что время, придавшее центральное значение «богоравному» человеческому творчеству, выдвинуло в искусстве личностей, которые — при всем обилии тогдашних талантов — стали олицетворением целых эпох национальной культуры (личностей-«титанов», как их романтически именовали позднее). Переломным моментом для этого процесса стало изобретение книгопечатания.
Во Франции культура Возрождения складывалась и переживала расцвет в XVIв. Все открытия совершались на интуитивном уровне. Возрождение это рождение, с крого начинается новое творение, а освящение это возрастание в Духе, посредством крого оно осуществляется (1 Пет 2:2 2 Пет 3:18).
Он простирается в Италии приблизительно с 1500 по 1527 год. Полный разрыв с готикой осуществил Г. Гольбейн Младший с его «объективностью» живописной манеры. Гуманитарно-научное и человеческое, ученость и житейский опыт должны быть объединены в состоянии идеальной virtu (по-итальянски одновременно и «добродетель» и «доблесть» — благодаря чему слово несет в себе средневеково-рыцарский оттенок).
Изучение Античности наложило свой отпечаток на религиозные воззрения и нравы. Говорят, что Возрождению мы обязаны переоткрытием древних авторов, но это — тоже суеверие. критика церкви как института, критика нравов католич. На бытовом уровне эти идеи проявляются как непосредственное перенесение античного типа поведения, античных реалий в повседневную жизнь, в строительстве «идеальных» городов и зданий, в гуманистических диспутах, демонстрирующих различные склады ума, синтез которых и обеспечивает овладение истиной. В течение этих восьмидесяти лет искусство ещё не вполне отрешается от преданий недавнего прошлого (Средних веков), но пробует примешивать к ним элементы, заимствованные из классической древности. Наиболее радикальные перемены касаются эпоса и драмы. В ботанике Э. Корд и Л. Фукс систематизировали широкий круг знаний.
Все, кто поступает иначе, что бы они ни говорили, невозрожденные дети дьявола (3:610). Позднее Возрождение в Италии охватывает период с 1530-х по 1590—1620-е годы. до первых десятилетий XVIIв.
В XVIв. Этому способствовали, в частности итальянские войны 1494—1559гг. В драматургии в эпоху возрождения прежде всего развиваются комедия и трагедия, возникающие на пересечении античной и средневековой традиций и затем превращающиеся в новый по существу жанр (комедия дель арте в Италии, комедия плаща и шпаги в испанской драматургии, английская комедия и трагедия эпохи У. Шекспира и др. ). Соответственно в сознании 14-16 веков обнаруживают понятия, свойственные 19 и 20 веку.
В XIV—XVI веке итальянская литература пережила расцвет — лирика Петрарки, новеллы Джованни Боккаччо (1313—1375), политические трактаты Никколо Макиавелли (1469—1527) поэмы Лудовико Ариосто (1474—1533) и Торквато Тассо (1544—1595), выдвинули её в число «классических» (наряду с древнегреческой и древнеримской) литератур для других стран. Уже во второй половине XVI века наступает феодально-католическая реакция. Мужчины и женщины стремились максимально украсить себя, одновременно стараясь подчеркнуть естественность и выделить свои достоинства, данные от природы. Наука античности также оказывала влияние на возрождение литературы.
Как культурное движение, Ренессанс охватывает расцвет латинской и народной литературы. Термин «Возрождение» начал применяться еще в XVI в. по отношению к изобразительному искусству. Стремясь к воплощению своей главной темы – борьбы духа и материи, он первым в истории скульптуры соединил идеал телесной красоты с отвлеченной духовной идеей, найдя основную форму ее выражения в статуе Давида. Освобождение от церковной схоластики и догматики способствовало подъему науки. Пико делла Ми-рандолы, Леонардо да Винчи, П. Помпонацци, Бруно, Кампа-неллы, Макиавелли (в Италии), М. Монтеня, Ф. Рабле (во Франции), Т. Мюнцера, И. Кеплера (в Германии), Эразма Роттердамского (в Голландии) и др.
Творчество некоторых художников этого времени (Дж. Renaissance – возрождение) – период в культурном и идейном развитии стран Западной и Центральной Европы (в Италии XIV – XVI вв., в других странах кон. Мировоззренческие противоречия и общее ощущение кризиса вылились во Флоренции в «нервное» искусство надуманных цветов и изломанных линий – маньеризм. Стиль, принятый в этот период, породил массу правил по созданию причесок и нанесению макияжа. В качестве термина возрождение поначалу употребляется применительно к изобразительному искусству («Всеобщий словарь» А. Фюретьера, 1701), а в 19 веке переносится в область культуры в целом и словесности в частности.
Музыке приписывались терапевтические свойства. Тревожным симптомом явилось так называемое «Авиньонское пленение пап» (1309—1377), когда нажимом французского короля папская резиденция была перенесена из Рима на юг Франции, в Авиньон.
и второй пол. Фасады в зданиях размещались симметрично относительно вертикальной оси. Все явления эпохи таким образом либо «подтягиваются» под ренессансные (протестантизм, бюргерская культурная традиция), либо объявляются «пережитком» Средневековья (натурфилософия, магия, контр-реформация). Ведущее место в искусстве Возрождения принадлежало живописи, которая наиболее адек-ватно соответствовала ренессансному принципу «подражать природе», стремлению охватить все праздничное многообразие реального мира.
Лоренцо Валла пошел дальше и призывал к активным действиям для борьбы за свои идеалы. Этим названием потомки явили своё восхищение грандиозным созданием Данте. во Флоренции, новое искусство постепенно распространилось по всей Италии. Иез 36:2527 Ин 3:5 ср.
Этот мир рождал в людях великую любовь к красоте мира и упорную волю познать этот мир. По бокам их продолжением стали сюжеты «Давид и Голиаф», «Юдифь и Олофсрн», «Казнь Амана» и «Медный змей». Отличительная черта эпохи Возрождения — светский характер культуры, её гуманизм и антропоцентризм (то есть интерес, в первую очередь, к человеку и его деятельности).
Гуманистич. Этот период делится на два подпериода: до смерти Джотто ди Бондоне и после (1337 год). в Италии)– 16вв. Собственно В. называют этап в развитии культуры Зап.
Само понятие Возрождение (rinascita) возникло в Италии в XIV веке как некий итог осмысления новаторства эпохи. В период гражданских (гугенотских) войн (см. Друг Петрарки, Джованни Боккаччо написал сборник «Декамерон» из 100 историй, рассказанных за десять ночей десятью рассказчиками, которые бежали на окраины Флоренции, чтобы спастись от чумы.
Отцы Церкви не давали точной формулировки этого понятия. критика текстов св.
Ростки искусства эпохи Возрождения появились в реализме Джиотто. Предпосылки культурного Возрождения– научные открытия (в астрономии– открытия Н. Коперника, Г. Галилея географические открытия Христофора Колумба, Васко да Гамы), начало международной торговли изобретение книгопечатания, мануфактурное производство в промышленности, возникновение протестантского течения в религии. Крупнейший художник Питер Брейгель, прозванный «Мужицким», в своих картинах крестьянской жизни и пейзажах с особой полнотой выразил ощущение единства природы и человека. Период так называемого «Раннего Возрождения» охватывает собой в Италии время с 1420 по 1500 года.
см. и Дж. Доминировала при этом христианская концепция мира, так что заимствованные из античности жанры и образцы наполнялись новым содержанием и соответствующим образом трансформировались (античная биография приобретала черты жития, драмы Хротсвиты (10 век) представляли собой произведения «обращенного в христианство» Теренция и пр. ) В результате усилий, предпринятых деятелями Каролингского и Оттоновского В., культурное развитие Европы не только было восстановлено, но в дальнейшем не прерывалось. Благодаря интересу к античности были восстановлены, выверены и напечатаны многие античные тексты. В XIV—XVI веке итальянская литература пережила расцвет — лирика Петрарки, новеллы Джованни Боккаччо (1313—1375), политические трактаты Никколо Макиавелли (1469—1527), поэмы Лудовико Ариосто (1474—1533) и Торквато Тассо (1544—1595) выдвинули её в число «классических» (наряду с древнегреческой и древнеримской) литератур для других стран. Характерные черты Ренессанса ярко проявились также в странах Восточной Европы (Чехия, Венгрия, Польша и др. ), сказались в Скандинавии.
совершенствованию без содействия божеств благодати. В начале XVвека Джованни Медичи достиг высших должностей, а в 1434 году его сын Козимо, воспользовавшись недовольством народа знатью за частые войны и тяжёлые налоги, захватил в свои руки власть. В XVI— первых десятилетиях XVIIв.
В них жила аристократия средневекового королевства. В отличие от религ.
В XVIв. Большое влияние на вышеперечисленных живописцев и скульпторов оказала «школа Фонтенбло», основанная во Франции итальянскими художниками Россо и Приматиччо, работавшими в стиле маньеризма, но французские мастера не стали маньеристами, восприняв скрытый под маньеристским обличьем классический идеал. Натуралистические тенденции пантеизма проявились и в учениях Телезчо, Дж. Вазари (16 в. ).
Большинство исследователей настаивает на том, что попытки обнаружить восточное славянское возрождение или возрождение на Руси неубедительны и это явление свойственно лишь культуре Западной Европы. В начале XVI века писатель Кастильоне (Книга Царедворца) изложил свое видение идеального джентльмена и леди. Одновременно они воплощают и три основных пласта живописи: Леонардо – эпически-повествовательный, Рафаэль – лирический, Микеланджело – драматический.
В то же время возникают не известные Средневековью разновидности романа — плутовской и пасторальный (см. Это было абсолютно уникальное явление, отличающееся от архитектуры Возрождения в других странах Европы, хотя некоторые исследователи называют это «русской готикой», сравнивая этот стиль с европейской архитектурой раннего готического периода. Отдельное произведение перестает выражать мнение целого коллектива, неоспоримую истину. Высокого подъема достигло в XVIв. Опираясь на опыт, некоторые ученые 16 в (среди них Леонардо, Б. Варки) высказывали сомнение относительно законов аристотелевской механики, безраздельно господствовавшей до того времени, но своего решения проблем не предложили (позже это сделает Галилей). Альберти считал, что в мире царит закон гармонии, ему подчинен и человек.
По его мнению, это не только воскрешение античного языческого наследия, но и восстановление раннехристианского учения. Агрикола систематизировал знания в области горного дела и металлургии. Подошли времена «Великого раскола», ознаменованного ожесточенными раздорами в самой папской курии. На фото полотно Тициана «Изабелла Португальская». Считается, что собор митрополита Петра в Высоко-Петровском монастыре, ещё одна работа Алевиза Нового, служил образцом для так называемой архитектурной формы «восьмерик на четверике». Предлагается также определить статус эпохи возрождения как переходной — в отношении общей картины мира и культуры—от Средневековья к Новому времени. Канцлер Флорентийской республики Калуччо Салутатти заявлял, что Священное Писание – не что иное, как поэзия. особый подъем переживало венецианское искусство.
Гуманистами была осуществлена рациональная науч. К. Геснер обогатил знания в области зоологии своей «Историей животных». Крупные изменения произошли и в общественных науках. Подчинение моральных принципов достижению цели (Государь Макиавелли). Здесь долго сохранялись традиции и навыки готического искусства, меньшее внимание уделялось исследованиям античного наследования и познанию анатомии человека. В 1490 М. Бехайм создает первый глобус.
Итальянское Возрождение оказало огромное воздействие на развитие ренессансной культуры в других странах Европы. К концу XV века оно достигло своего наивысшего расцвета. Духовное воскрешение это свободное и таинственное проявление Божьей силы (Ин 3:8), к-рое невозможно объяснить в понятиях комбинации или развития существующих человеческих возможностей (Ин 3:6).
Период так называемого «Раннего Возрождения» охватывает собой в Италии время с 1420 по 1500года. Рожденные от Бога творят правду (1 Ин 2:29) и перестают грешить (3:9 5:18, настоящее время указывает на соблюдение закона, а не на абсолютную безгрешность ср.
Новые подходы к решению традиционной проблемы о соотношении природы и Бога выдвинули натурфилософы Бернардино Телезио, Франческо Патрици, Джордано Бруно. Возрождение языческое невозможно в христианском мире, навеки невозможно (Н. Бердяев).
Во второй половине века пережитки готики и итальянские влияния причудливо переплелись в творчестве Мемлинга. В эти времена почти вся Италия была разделена на отдельные маленькие государства. Стиль Высокого Возрождения начался в Риме и связан с творчеством архитектора Донато Браманте (титулярная церковь Темпьетто Сан Пьетро ин Монторио) (1502) и его Собором Святого Петра (1506), который был самой заметной архитектурной доминантой эпохи.
Папы же стали светскими правителями в папском государстве. В НЗ мысль о новом рождении более индивидуализирована, а в Ин и в 1Ин новое рождение свыше (anothen, Ин 3:3, 7), от воды и Духа (т. е. При строительстве большое внимание уделялось фасадам. Роль пап, как покровителей искусства, увеличилась в пятнадцатом веке.
Живопись М. Грюневальда, напротив, была проникнута религиозной экзальтацией. Широкое распространение в XVI— начале XVIIв.
и Центральной Европы (14—16 вв. ), хотя, как показали исследования, аналогичные процессы, специфически выраженные и протекавшие в разное время имели место и в культурах стран Востока. В XIV веке произошел ряд катастроф, которые привели Европейскую экономику к рецессии. Например, Британская энциклопедия пишет, что «Возрождение как целостный исторический период закончилось с падением Рима в 1527 году».
На данном этапе эпоха Возрождения (года 1500-1527) достигла своего апогея и центр влияния всего итальянского искусства переместился в Рим из Флоренции. Среди этих людей от назвал только трех женщин: поэтесс Виттория Колонна (Vittoria Colonna), Веронику Гамбара и Туллию Дарагона (Tullia dAragona). В XIII веке потерпела неудачу серия религиозных Крестовых походов, направленных на «освобождение» в Иерусалиме (с Гроба Господня) от турок-сельджуков. Приблизительные хронологические границы эпохи В. – 14-16 вв. Позднее Возрождение в Италии охватывает период с 1530-х по 1590—1620-е годы. В лирике возрождение развиваются жанры куртуазной литературы, в которой с наибольшей силой проявлялась индивидуальность и мастерство поэтов и которые носили относительно светский и игровой характер (канцоны, баллады, виреле).
В «Книге песен» Петрарки отразились тончайшие оттенки его любви к Лауре. Подобно Петрарке, он также писал любовные стихи, освященные знатной даме Мария дАквино, воспетая Боккаччо под именем Фьяметта, что означает «огонек». 13–14в. ) Раннее Возрождение (15в. ), Высокое Возрождение (кон. Благодаря интересу к античности были, выверены и напечатаны многие античные тексты.
Сюжеты священной истории не ушли из искусства, но отныне их изображение было неразрывно граничит с задачей освоения мира и воплощения земного идеала (отсюда так похожи Вакх и Иоанн Креститель Леонардо, Венера и Богоматерь Боттичелли). Наиболее продолжительными они были в Италии, где каждый длился в среднем по столетию (так называемому треченто, кваттроченто и чинквеченто — 14-16 век). В силу этой перемены мы становимся новым человеком (Еф 4:24 Кол 3:10), который уже не сообразуется с этим миром (Рим 12:2 Еф 4:22 Кол 3:9), но в познании и святости истины сотворен по образу Божьему (Еф 4:24 Кол 3:10 Рим 12:2) (Б. Б.
3. Этот мир рождал в людях великую любовь к красоте мира и упорную волю познать этот мир. Расцветает интерес к античной культуре, происходит её «возрождение» — так и появился термин. Термин Возрождение встречается уже у итальянских гуманистов, например, у Джорджо Вазари.
Натуралистический характер (отождествление единого с природой) указанные воззрения приобрели у Бруно. Они изумлены, потрясены, негодуют, сомневаются, обсуждают. Глубокую религиозность художник соединил с высокой человечностью, создав самое великое и прекрасное воплощение темы материнства. Мировоззренческие противоречия и общее ощущение кризиса вылились во Флоренции в «нервное» искусство надуманных цветов и изломанных линий— маньеризм.
Характерны для эпохи также роман как таковой и героическая поэма (тесно связанные со средневековой авантюрно-рыцарской традицией), сатирическая поэзия и проза (образ мудрого шута обретает теперь центральное значение), разнообразная любовная лирика, пастораль как популярная межвидовая тема. Лоренцо был первым из семьи, который с малых лет воспитываются в гуманистических традициях и известен как один из основных покровителей искусств «Ренессанса». В Эпоху возрождения ученость женщин расценивалась, как нечто неестественное и даже, как в случае с Изоттой Ногарола, связанное с особым образом жизни (никогда не выходила замуж и неоднократно подчёркивала собственную девственность, религиозное одиночество).
Несмотря на то, что во времена Ренессанса наблюдались новые подходы и потрясения в социальной сфере и политике, пожалуй, Возрождение прежде всего известно своими художественными произведениями, такими, как работы Леонардо да Винчи и Микеланджело. С 1520-х гг. Они были связаны с возрастающим интересом к человеческой личности и ее психологии. Любовные сонеты Франческо Петрарки (1304—1374) открыли глубину внутреннего мира человека, богатство его эмоциональной жизни.
роль, христианство получает преимущественно этич. В последующем папа Николай V основал библиотеку Ватикана. Но эпоха Возрождения этим не ограничилась. Во Франции эпоха Возрождения оставила памятники в виде причудливо декорированных луарских шато с готическими наклонными крышами эталоном французского ренессанса считается Шамборский замок Франциска I. В елизаветинской Англии архитектор Роберт Смитсон проектировал рационально-прямолинейные особняки с огромными окнами, заливавшими интерьеры светом (Лонглит, Хардвик-холл).
Рафаэль Сайты – художник абсолютно иного склада, нежели Леонардо. Кризис идей и противоречия в мировоззрении в итоге во Флоренции вылились в маньеризм. Возрождение или Ренессанс (фр. Renaissance итал. Rinascimento от «re/ri»— «снова» или «заново» и «nasci»— «рождённый»)— имеющая мировое значение эпоха в истории культуры Европы, пришедшая на смену Средним векам и предшествующая Просвещению. Мировоззренческие противоречия и общее ощущение кризиса вылились во Флоренции в «нервное» искусство надуманных цветов и изломанных линий— маньеризм. Большинство средневековых жанров либо постепенно отмирают, либо трансформируются. В ней обращение к античности как эпохальный феномен имело место неоднократно.
(а под ее воздействием и европ. ) культуры 14—16 вв., ознаменовавшая переход от средневековья к Новому времени. Духа. До нот в европейской музыке использовали знаки— невмы. М., 1997. Античность приобретает у гуманистов статус «золотого века» в истории человечества, в состязании с которым возможно установить на земле идеально устроенное общество с гармонически развитыми идеальными людьми (идеал при этом понимается достаточно различно).
Возникают первые нац. Микеланджело, напротив изобразил картины сотворения мира и жизни первых людей на земле, эпизоды из Библии, пророков и сивилл (пророчиц), предков Христа. Наиболее общая отличительная черта В. ф. — утверждение идеала гармоничности человека и цельности мироздания, рассматриваемых, в отличие от средневековой философии (Схоластика), как самодовлеющие сущности, а не через призму потустороннего божественного абсолюта (надмировой божественной личности). В Евангелии Христос убеждает Никодима, что невозможно увидеть Царство Божье и войти в него, не родившись свыше (Ин 3:1 и дал. ).
Центральной фигурой живописи стал Джотто. С этих пор до конца столетия фамилия Медичи управляет республикой и приобретает громкую известность покровительством всем направлениям Ренессанса. В Испании культура Возрождения переживала «золотой век» во 2-й половине XVIв. — первых десятилетиях XVIIв.
Венеция была одним из самых богатых городов, поскольку контролировала Адриатическое море. Новое рождение во Христе меняет расположение духа от беззаконной, безбожной самости (Рим 3:918 8:7), свойственной ветхому человеку, к доверию, любви и раскаянию в былом неповиновении и неверии и любовному приятию Божьего закона. humanus— человеческий) стал идейной основой культуры Возрождения. Возрождение или Ренессанс (фр.
В 1469 году бразды правления перешли к двадцатиоднолетнему внуку Козимо —Лоренцо, который был известен как «Лоренцо великолепный». Раннее ВозрождениеПериод охватывает собой в Италии время с 1420 по 1500 года. Художники начали пристально изучать натуру, объединяя реальные мотивы с пластически цельной концепцией мира они наполняли земным содержанием религиозные сцены, широко обращались к античным сюжетам. Гуманизм в оптимистической философии, представлял человека, как мыслящего и чувствующего существа, способного решать и думать за себя. 13–16в., в др.
И вот вам трагедия: теряя Бога, Возрождение шло к тому, чтобы потерять самого человека (Э. Жильсон). Возрождение провозглашается результатом подспудного вызревания буржуазных отношений в недрах феодального общества и противопоставляется средневековому обществу и его культуре как безусловно «положительное» и прогрессивное явление в истории развития человечества. Раньше всего она сложилась в Италии с ее многочисленными городами, достигшими высокого уровня цивилизации и политической самостоятельности, с античными традициями, более прочными, чем в других странах Европы. Повод к появлению этого термина дали деятели самой итальянской культуры уже в 15 веке, воспринимая свою эпоху как пробуждение и воскресение искусств после длительного периода сна человеческого духа и разума и искажения истинной сути искусства в предшествующие, «варварские» века, отделяющие их от античности и окрещенные не без презрения «средними» (Дж. Вазари впервые применительно к живописи, Л. Бруни — применительно к словесности). Оно просвещает ослепленные умы и учит их различать духов (1 Кор 2:1415 2 Кор 4:6 Кол 3:10), освобождает и укрепляет порабощенную волю для свободного послушания Богу (Рим 6:14, 1722 Флп 2:13).
Много нового появилось в области физики, механики, математики. В отличие от культуры средневековья гуманистическая жизнеутверждающая культура Возрождения носила светский характер. Гуманисты выступили против диктатуры католической церкви в духовной жизни общества.
Крупные изменения произошли и в общественных науках. Он привлек в вечный город самых лучших художников и скульпторов со всей Италии. XVI в. Он продолжается до конца XVI в. лишь в Венеции к этому периоду чаще применяют термин «поздний Ренессанс».
Период так называемого «Раннего Возрождения» охватывает собой в Италии время с 1420 по 1500года. Раньше всего искусство проторенессанса проявилось в скульптуре (Никколо и Джованни Пизано, Арнольфо ди Камбио, Андреа Пизано). Во второй половине XIII века империя теряет власть над Италией.
Петрарка же возвел «studia humanitatis» (гуманитарные науки и, в первую очередь, филологию) в ранг наиглавнейших, как помогающих исследовать жизнь и душу человека. Характерные для Ренессанса утопические мечты не находят полномасштабного воплощения в градостроительстве, но подспудно одухотворяют новые архитектурные ансамбли, чей размах акцентирует «земные», центрически-перспективно организованные горизонтали, а не готическую вертикальную устремленность ввысь. Огромный вклад в архитектуру Возрождения внесли Леон Баттиста Альберти, Джулиано да Сангалло, Браманте, Палладио. Открытия Галилея, подтвердившие учение Коперника о вращении Земли вокруг Солнца, дали толчок более быстрому распространению гелиоцентрической теории, которую церковь признавала еретической она преследовала ее сторонников (например, судьба Д. Бруно, сожженного на костре) и запретила сочинения Галилея. Изменение климата повлияло на сельскохозяйственное производство. Позднее реформатская теология определила возрождение более узко: это то семя из крого после призыва Божьего вырастает вера и покаяние (1 Ин 3:9).
Классический идеал Высокого Возрождения, связанный с гуманизмом 15 в., быстро утратил свое значение, не отвечая новой исторической обстановке (потеря Италией своей независимости) и духовному климату (итальянский гуманизм стал более трезв, даже трагичен). С изучением античных историков появляются разработки родной истории (Бруни, Поджо, Эней Сильвио Пикколомини) начинают применяться новые методы критики источников (Лоренцо Валла). Формируется новый пластический язык скульптуры, основанный на изучении натуры и античного наследия: свободно стоящая статуя, памятник современнику, скульптурный портрет и т. п. Начало Позднего Возрождения в 1550 году ознаменовалось творчеством Андреа Палладио.
На основании этого самоопределения итальянской культуры 14-16 века во второй половине 19 века закладываются основы (прежде всего Я. Буркхардтом) последующего «мифа о возрождении», который не до конца изжит и в настоящем времени. Гуманизм), обращение к культурному наследию античности, как бы возрождение его (отсюда название). Ренессансная архитектура утрачивает готическую устремленность к небу, обретает «классическое» равновесие и пропорциональность, соразмерность человеческому телу.
В литературе Возрождения наиболее полно выразились гуманистические идеалы эпохи, прославление гармонической, свободной, творческой, всесторонне развитой личности. Таким образом, возрождение есть подаяние в крещении новой жизни – такой, через которую человек становится чадом Божиим (Гал 3:26, 28), членом тела Христова или Церкви (1 Кор 12:13) и наследником вечной жизни (Тит 3:7). Ещё в 1386 году генуэзские послы впервые принесли «живую воду» в Москву и представили её великому князю Дмитрию Донскому. И та и другая линия внесли свою долю в становление ренессансного искусства.
Самым яркими представителем мира искусства является Леонардо да Винчи. Гуманисты (в первую очередь, немецкие, французские и нидерландские) заново осваивали труды, легшие в основу христианской концепции мира, а значит и всего средневекового мировоззрения. (Regeiteration). Итогом стал скептицизм, поскольку построение оригинальных, но несовместимых между собой философских концепций не приблизило мысль к истине. В политической мысли В. можно выделить два основных направления – республиканское, сочетавшее в себе традиции отстаивания городских вольностей с идеями суверенитета (Э. Ла Боэси, М. Монтень, И. Альтузий) и абсолютистское, обосновывавшее необходимость сильной монархической власти (Макиавелли, Гвиччардини, Ж. Боден). Центральной фигурой живописи стал Джотто.
А. Озиандер поднял спор об оправдании, утверждая, что оправдание есть не только объявление праведным, а сообщение при этом праведности, не судебный только акт, но и медицинский. В рабо-тах ведущих нидерландских живописцев того времени (Ян ван Эйк, Хуго ван дер Гус, Питер Брейгель стар-ший) сложился особый вариант живописи с обостренным интересом к бесконечному многообразию мира, его деталям, природе, миру вещей, окружающих человека. Ренессанс) (фр. Среди представителей: провозвестники поэт Данте, художник Джотто, затем настоящее «созвездие» имен: Рафаэль, Микеланджело, Тициан, Веронезе, Брегель, Дюрер, Рабле, Шекспир, Сервантес, Петрарка, Бокаччо, Ариосто, Эразм Роттердамский. Важнейшие этапы итальянской ренессансной архитектуры — ранний, средний и поздний — монументально воплощены в творчестве Ф. Брунеллески, Д. Браманте и А. Палладио.
Период так называемого «Раннего Возрождения» охватывает собой в Италии время с 1420 по 1500 года. В «Тайной вечере» Леонардо дает новое, отличное от традиционного, решение библейской темы: он впервые изображает психологический конфликт, открытое проявление сильных чувств, сам процесс драматического события. м). Заговор Пацци в 1478 году и убийство Джулиано только усилило влияние Медичи.
С этим портретом, также известным под названием «Джоконда», связано множество легенд, научных гипотез исследований. В живописи была достигнута небывалая пластичность и пространственность. Однако эра вольных городских коммун была кратковременной их смнили тирании.
В картинах и фресках на религиозные и мифологические сюжеты легко узнаваемы современники художников и их собственные автопортреты, что было немыслимо для средневекового искусства. Искусство проторенессанса проявилось в скульптуре. Архитектура: Терминологический словарь. В 15 в. рождается и развивается ренессансная скульптура (Л. Гиберти, Донателло, Я. делла Кверча, Л. делла Роббиа, Верроккьо и др., Донателло впервые создал самостоятельно стоящую, не связанную с архитектурой круглую статую, первым изобразил обнаженное тело с выражением чувственности) и архитектура (Ф. Брунеллески, Л. Б. Альберти и др. ).
«Титаны» Среднего (или «Высокого») Возрождения Леонардо да Винчи, Рафаэль и Микеланджело — это художники — символы великого рубежа Нового времени как такового. Атеистический словарь. Художники Возрождения считали его реформатором живописи. Не случайно, начиная с Данте именно поэты, наследуя традицию средневековых трактатов по поэзии, пытаются осмыслить новый статус литературного языка и в теоретических трактатах излагают новые взгляды на язык и литературу как на личное творчество людей, а не на отражение Божественнной воли (П. Бембо, Ж. Дю Белле, Ф. Сидни). В искусстве это прежде всего творчество Андрея Рублёва и художников его круга, в литературе— «Повесть о Петре и Февронии Муромских», рассказывающая о любви муромского князя и крестьянской девушки Февронии и сочинения Епифания Премудрого с его мастерским «плетением словес». Широко известны культурные достижения Итальянского Ренессанса. Неудивительно, что эпоха Возрождения оказала влияние на все сферы жизни людей.
Мужской костюм эпохи Возрождения имел некоторые элементы, пришедшие из античности.
Примером являются фрески в Палаццо Schifanoia в Ферраре с астрологическими темами. Крупнейшей фигурой Северного Возрождения был Эразм Роттердамский, с именем которого связано направление «христианского гуманизма». У художественных традиций Венеции была собственная логика развития до конца 1570-х гг. Великие географические открытия расширили горизонты современников. Делается человек праведным, на основе оправдания, через освящение: это – второй момент. В искусстве утверждался идеал титанической личности.
В XIV—XVI веке итальянская литература пережила расцвет— лирика Петрарки, новеллы Джованни Боккаччо (1313—1375), политические трактаты Никколо Макиавелли (1469—1527), поэмы Лудовико Ариосто (1474—1533) и Торквато Тассо (1544—1595) выдвинули её в число «классических» (наряду с древнегреческой и древнеримской) литератур для других стран. Выше – устремляющиеся вверх души, над которыми расположены праведники. Он декорировался множеством мелких деталей и украшений. (они велись между королями Франции, Испании и германским императором за овладение итальянскими территориями), открывшие французам богатство ренессансной культуры Италии. Постепенно папство подпало под контроль богатых семей, таких, как Медичи и Борджиа. Появляются различные жанры светского музыкального искусства— фроттола и вилланелла в Италии, вильянсико в Испании, баллада в Англии, мадригал, возникший в Италии (Лука Маренцио, Якоб Аркадельт, Джезуальдо да Веноза), но получивший повсеместное распространение, французская многоголосная песня (Клеман Жанекен, Клод Лежён).
получила социальная утопия. Дополнением к костюму стал служить длинный плащ с воротником. В 16 в. новая система мира, в целом, не получила поддержки в научном сообществе. (сер.
Раймонди, Лоренцо Валла). Сочинения древних разыскиваются, переписываются издаются. Исследователи настаивают на необходимости четко различать роль феномена возрождения в истории культуры и в истории развития общественных отношений, шире говоря — цивилизации (Косиков). В самой верхней части фрески – ангелы несут орудия мучений Христа. через очистительное действие Духа Божьего, см. Также началу Ренессанса способствовала миграция греческих ученых, которые привозили с собой различные тексты и знания в Италию, после завоевания Константинополя турками-османами.
В XVII веке печать получила широкое распространение и гравюры на дереве стали особенно популярны. С другой стороны, критикуются отдельные аспекты «мифа о возрождении» — рост индивидуализма и «отпадение» человека от Бога.
14в. В творчестве наиболее радик. Поскольку папы после 1309 года остались в Авиньоне (все папы в 1309—1378 годах были французами), то Рим оставался архитектурно слаборазвитым городом, по сравнению с другими крупными городами Италии.
Строгая организованность, логичность, ясность, рациональность построения формы. может воспринять спасительное откровение Бога во Христе и откликнуться на него. Искусство в Эти столетия заняло в общественной жизни небывалое до того положение. М. Сервет высказал мысль о наличии легочного круга кровообращения. Наиболее радик. В английском Возрождении на его раннем этапе ведущей фигурой был Томас Мор, создатель «Утопии», где гуманистические идеи свободы, равенства, справедливости были положены в основу идеального общества без частной собственности (см.
Отличительная черта эпохи Возрождения – светский характер культуры и ее антропоцентризм (интерес, в первую очередь, к человеку и его деятельности). кенигсбергский проф. Его преемник, Лев X известен покровительством Рафаэля. Гуманисты внесли ценный вклад в развитие всех этих наук. 1:810) они любят друг друга (4:7), верят во Христа и побеждают мир (5:4).
Отдельные города присоединялись то к одной воюющей стороне, то к другой. различия играют второстеп. Во 2-й половине XVв. Приходится— в Италии— на начало XIV (повсеместно в Европе— с 15-16 вв. )— последнюю четверть XVIвеков и в некоторых случаях— первые десятилетия XVII века.
Идеи В. способствовали разрушению закостенелых средневековых феодально-религиозных представлений о человеке и обществе, отвечали потребностям зарождающегося нового общества. Приходится — в Италии — на начало XIV века (повсеместно в Европе — с XV—XVI веков) — последнюю четверть XVI веков и в некоторых случаях — первые десятилетия XVII века. До того, как портрет стал светским жанром в форме отдельной картины, он долгое время был составной частью многофигурной религиозной композиции— стенной росписи или алтарного образа («Афинская школа» Рафаэля).
Расцветает интерес к античной культуре, происходит как бы её «возрождение»— так и появился термин. переворотом во всех областях культуры, В. оказало значит, воздействие и на эволюцию религ. Творчество «титанов» эпохи Высокого Возрождения отличалось беспримерной разносторонностью и широтой (психологически углубленные образы Леонардо да Винчи, гармоничное совершенство искусства Рафаэля, поэтическое жизнелюбие венецианских живописцев Джорджоне и Тициана, грация и чувственность Корреджо, мощный драматизм и титаническийразмах творчества Микеланджело).
Синтез возрожденной античности и гуманизма, зародившегося в Италии, во многом был определен деятельностью Ф. Петрарки, который первым обозначил многие элементы парадигмы ренессансной культуры: «Петрарка истинный родоначальник нового преклонения перед классической humanitas (духовной культурой)», впервые заговорил о «ценности, которую имело имело для всего человечества воспитание духа в постоянном общении с великими учителями древности» (Гарен. Светские гуманистические устремления проникают и в культовую музыку — у франко-фламандских мастеров (Жоскен Депре, Орландо ди Лассо), в искусстве композиторов венецианской школы (А. Известно, что в этот период были открыты лишь две древнегреческие рукописи, остальные уже имелись на Западе (главным образом во Франции) ибо возврат к древности, связанный с интересом к человеку и природе, Западная Европа пережила в XII и XIII веках. Второй отрезок связан с эпидемией чумы, обрушившейся на Италию.
Знатные семьи должны были выселяться из города. возрожденческие элементы проявились в русской политической публицистике (Иван Пересветов и др. ). Кардано открыли новые способы решения уравнений третьей и четвертой степени. Так же дистанцирование воспринимается и народная смеховая традиция (памятники «священной пародии», народные книги), а арсенал ритуальных карнавальных действ отрывается от самого ритуала и включается в иную — античную и средневековую ученую письменную традицию, с принципиально измененной функцией («Гаргантюа и Пантагрюэль», 1533-64, Ф. Рабле «Похвала Глупости», 1509, Эразма Роттердамского).
Эпоха дученто, т. е. Мировоззренческие противоречия и общее ощущение кризиса вылились во Флоренции в «нервное» искусство надуманных цветов и изломанных линий— маньеризм. Каждое из них отличается своими особенностями, однако оба эти возрождения, возглавлявшиеся самими монархами и преследовавшие также политические цели имели основной задачей восстановление культуры и, в частности, словесности после длительного периода «темных веков». В конце XV— конце XVIв. Эта группа людей составила слой покровителей мастеров культуры.
В поэзии средневековая традиция оказывается наиболее устойчивой. Убийство не привело к войне с Папством, но было использовано в качестве оправдания для дальнейшей централизации власти в руках Лоренцо1112. В гносеологии опыт, чувственность представали как важнейший, первый шаг в процессе познания, далее выделялись следующие ступени – рассудок, разум и дух (или интуиция у Николая Кузанского).
Искусство). В 1447 году к власти в Милане пришел Франческо Сфорца. Правительством Флоренции становился орган городского самоуправления синьория.
Возникла океанография. Экономика Итальянских городов-государств за этот период выросла настолько, что города де-факто становились полностью независимыми от Священной Римской империи. Автор «Жизнеописаний наиболее знаменитых живописцев, ваятелей и зодчих» (1550 г. ) итальянский художник Д. Вазари писал о «возрождении» искусства в Италии после долгих лет упадка в период Средневековья. 1. Уже во второй половине XVI века наступает феодально-католическая реакция. XVII вв. ), переходный от средневековой культуры к культуре нового времени. Возрождалась античная теория подражания – мимесиса. Он делится на два подпериода: до смерти Джотто ди Бондоне и после (1337 год).
Стивеном были сформулированы теоремы гидростатики Тарталья успешно изучал теорию баллистики Кардано открыл решение алгебраических уравнений третьей степени. Г. Кремер (Меркатор) создал более совершенные географические карты. Его важнейшими творениями стали фреска «Тайная вечеря» в одном из миланских монастырей, а также всемирно известный портрет молодой флорентинки Моны Лизы. Исторический экскурс. В литературе любовь к латыни как универсальному языку гуманистической учености (который стремятся восстановить в ее античном выразительном богатстве) соседствует со стилистическим совершенствованием национальных, народных языков.
Макиавелли и Гвиччардини объяснили все беды Италии, ставшей в первые десятилетия XVIв. В архитектуре ведущую роль стали играть светские сооружения – общественные здания, дворцы, городские дома архитекторы придавали своим постройкам величественную ясность, гармоничность и соразмерность человеку. Тайна Возрождения в том, что оно не удалось. Многие реформатские теологи XVII в. приравнивали духовное возрождение к призыву, а обращение к духовному возрождению (отсюда постоянный неправильный перевод слова epistrepho как поворот, повернуть в пассивной форме). Великие открытия преобразили географию, стимулировали развитие картографии. Самое же интересное в нидерландской живописи 16 в. – это разработка жанров станковой картины, бытового и пейзажного (К. Массейс, Патинир, Лука Лейденский). Она также стала центром культуры Возрождения, особенно архитектуры.
Наконец, суеверием является и мнение, что жившие в эпоху Возрождения люди, по крайней мере большинство из них, по духу своему протестанты, монисты, атеисты либо рационалисты. Его развитие шло в постоянной борьбе, которая частично была торговой конкуренцией и частично – борьбой за политическую власть. Возрождение возникло в Италии, где первые его признаки были заметны ещё в XIII и XIV веках (в деятельности семейства Пизано, Джотто, Орканьи и др. ), но твердо установилось только с 20-х годов XV века. Козимо был также важным покровителем искусств. Художники этого времени, Пьетро Каваллини (1259—1344), Симоне Мартини (1284—1344) и (в первую очередь) Джотто (1267—1337) при создании полотен традиционной религиозной тематики отталкивались от традиции интернациональной готики, однако начали использовать новые художественные приёмы: построение объемной композиции использование пейзажа на заднем плане, что позволило им сделать изображения более реалистичными, оживленными. Утопический социализм). Фичино считал человека центром мира, связующим звеном (эта связь осуществляется в познании) прекрасно организованного космоса.
Развал банков Барди и Перуцци открыл семейству Медичи путь к правлению во Флоренции. Крупными центрами издательского дела были в XVIв. С. 91–92.
Превыше всех искусств Микеланджело ставил скульптуру и хотел быть только скульптором. Так, люди предполагали, что образы Девы Марии и христианских святых могут творить чудеса.
Эта концепция возрождения подверглась критике и переосмыслению в 20 веке. Второй период Возрождения — время самого пышного развития его стиля — принято называть «Высоким Возрождением», оно простирается в Италии приблизительно с 1500 по 1580 год. XV – нач.
Оформлению натурфилософских идей В. содействовали также научные открытия (гелиоцентризм Коперника, физика Галилея) и изобретения, свидетельствующие о своеобразной научной революции 16 в., происходившей в таких областях знания, как астрономия, механика, география, геометрия, главным итогом которой считаются переход от созерцательной к активной установке познающего разума, математизация науки, разрушение представлений о статичном иерархически упорядоченном Космосе и открытие бесконечной Вселенной. Этому способствовало в немалой степени книгопечатание. Изучение Античности наложило свой отпечаток на религиозные воззрения и нравы. Самыми знаменитыми полотнами Леонардо да Винчи являются Тайная вечеря и Джоконда.
Особой популярностью пользуется во всех западноевропейских странах и во все периоды возрождение возникший в позднее Средневековье сонет, который в новую эпоху постепенно вбирает, помимо любовной, самую разнообразную тематику (от возвышенных философских тем до отражения будничной жизни). Четкость, уравновешенность, симметрия частей относительно целого. Войны в конце XIV века между Флоренцией и Миланом сплотили народ. Ученый-гуманист Энея Сильвия Пикколомини стал папой Пием II в 1458 году. истолкование, превращаясь в систему нравств.
Как и архитектор Филиппо Брунеллески (церковь Сан Лоренцо), он развивал античные мотивы в архитектуре. Возрождение или Ренессанс (от фр. Все изображение пронизано движением. Натурфилософы (Телезио, Патрици, Кампанелла, Бруно, Парацельс), находясь под воздействием успехов естествознания и античной философии, разрабатывали проблему материи. На вторую половину 13 в. приходится начало переходной эпохи в развитии итальянского искусства – Проторенессанса (длилась до начала 15 в. ), подготовившей Ренессанс.
Торговое соперничество городов со временем превратилось в кровавое соперничество. Дальнейшее развитие живописи в 15 в. шло в школах Флоренции, Умбрии, Падуи, Венеции (Ф. Липпи, Д. Венециано, П. дела Франческо, А. Паллайоло, А. Мантенья, К. Кривели, С. Боттичелли и многие др. ). Renaissance итал. геоцентризму, поставил в центр своего внимания взаимоотношения человека и мира. Появляется интерес к античной культуре, происходит ее «возрождение» – так и появился термин. Термин Возрождение встречается уже у итальянских гуманистов, например, у Джорджо Вазари.
Второй отрезок связан с эпидемией чумы, обрушившейся на Италию. Крупные изменения произошли и в общественных науках. Предпринимаются попытки возродить античную эпопею в чистом виде.
Его эстетике чужд итальянский пафос абсолютного в человеке, страсть к классическим формам (лица персонажей не идеально пропорциональны, готически угловаты). Для них характерны: утверждение независимости государственно-политических и др. Во Флоренции, например, от чумы население в 45, 000 снизилось в течение следующих 47 лет на 25—505.
Эра вольных городских коммун была кратковременной их смнили тирании. Гуманисты эпохи В. разрабатывают новое толкование христианства как изначально присущей всему человечеству «всеобщей» или «прирожденной» религии, в к-рой обрядовые и вероис-повед. Наиболее прославленным творением Рафаэля и одним из самых известных произведений мировой живописи является его «Сикстинская Мадонна» – картина, написанная для церкви св. В искусстве утверждался идеал титанической личности.
Торговое соперничество городов со временем превратилось в кровавое соперничество. - послесредневековый период (XIV – XVI вв. ) мощного культурного развития Европы под знаком освоения античного духовного наследия.
Важнейшие открытия, ярчайшие мастера живут и работают в первый период.
Английский врач У. Гилберт положил начало изучению электромагнитных явлений, опубликовав сочинение О магните (1600), где описал его свойства. Любовные сонеты Франческо Петрарки (1304—1374) открыли глубину внутреннего мира человека, богатство его эмоциональной жизни. фр.
В этом состояло отличие от христианского взгляда на человека как носителя первородного греха, нуждающегося в искуплении. Папа Сикст IV принял решительные меры по украшению Рима. Убедительные доказательства истинности теории Коперника привел только Галилей. Термин В. впервые встречается у итальянского историка искусства Дж. Позднее Возрождение в Италии охватывает период с 1530-х по 1590—1620-е годы. Папа Юлий II был покровителем искусств.
К северу от Альп, а также в Испании, Возрождение наступает только в конце XV столетия и его ранний период длится, приблизительно, до середины следующего века. Высокое ВозрождениеТретий период Возрождения – время самого пышного развития его стиля – принято называть «Высоким Возрождением». духовенства, выходящая за рамки ср. -век.
Отдельные тенденции предвозрожденческого характера проявились и в русской культуре XVв. В эпоху В. широко развивались философские школы, были сделаны великие географические открытия, новых успехов в раскрытии тайн мироздания достигла астрономия (Коперник), анатомия (Ве-залий). Поэзия К. Маро, сочинения гуманистов-филологов Э. Доле и Б. Деперье, входивших в кружок Маргариты Наваррской (сестры короля ФранцискаI), проникнуты народными мотивами, жизнерадостным вольномыслием. Франциска, творчество Данте, предтечи гуманизма).
Это происходит, в частности, в связи с сокращением разновидностей текстов, включаемых в понятие «литература», с переосмыслением оппозиции высоких и низких жанров, с возникновением и разработкой понятия литературного языка. форм общественной жизни от санкции церкви, поиски способов выражения в них народной воли и суверенитета (Макиавелли, Ж. Воден, Э. Ла Боэси, А. Моджевский). эпоха в истории итал. Его последователь первой половины XVв.
Атомистическую концепцию развивали приверженцы эпикуреизма – Валла, Монтень, Галилей, пантеистическую – Кардано, Николай Кузанский, Бруно (из идеи единого бытия выводилась множественность вещей материального мира, при этом предполагалось, что целое – Вселенная – отражается в любой своей части индивидуально, в том числе и в человеке, высшем совершенстве природы). Орнамент подражает античным образцам. литературы, языком литературы становится не латынь, а родной язык автора. Обратившись в поисках идеала к античному наследию, пытливые умы открывали мир классической древности, разыскивали в монастырских хранилищах творения древних авторов, откапывали обломки колонн и статуй, барельефы и драгоценную утварь.
Мастера 15 в. (прежде всего Л. Б. Альберти, П. делла Франческо) создали теорию изобразительных искусств и архитектуры. Арминианство представляло духовное возрождение синергически обновление человека зависит от его прошлого взаимодействия с благодатью либерализм подходил к этому понятию натуралистически, отождествляя новое рождение с нравственной переменой или религиозным опытом. Произведения, созданные этими художниками, отличаются совершенством и зрелостью. Сатирическую линию в немецкой литературе продолжили «Письма темных людей»— анонимно изданный коллективный труд гуманистов, главным среди которых был Ульрих фон Гуттен, — где уничтожающей критике подверглись служители церкви. Он делится на два подпериода: до смерти Джотто ди Бондоне и после (1337 год). В это время центр влияния итальянского искусства из Флоренции перемещается в Рим, благодаря вступлению на папский престол Юлия II – человека честолюбивого, смелого и предприимчивого, привлёкшего к своему двору лучших художников Италии, занимавшего их многочисленными и важными работами и дававшего собой другим пример любви к художеству.
Искусство Возрождения формировалось в условиях, когда еще не успели проявиться пагубные для развития личности последствия капиталистического разделения труда, смелость, ум, находчивость, сила характера еще не утратили своего значения. Реакцией на кризис Высокого Возрождения было возникновение нового художественного течения – маньеризма, с его обостренной субъективностью, манерностью (часто доходящей до вычурности и жеманности), порывистой религиозной одухотворенностью и холодным аллегоризмом (Понтормо, Бронзино, Челлини, Пармиджанино и др. ). странах – 15–16вв. ). 2. Мистерии, миракли, моралите хотя и ставятся, однако новые тексты почти не создаются.
Человек рассматривается как высш.
Немецкий ренессанс был делом одного поколения художников и истощился в 1540-е. Призыв «Ad fontes. » («К истокам. ») относился в равной мере и к изучению античных источников и Библии и раннехристианских текстов. Это может относиться как к большому географическому региону (12 век в истории культуры Западной Европы называют Возрождением), так и к отдельной стране (принято говорить о возрождении провансальском, каталонском ирландском и некоторых других культур в 19 веке). На самом деле, за исключением Николая Кузанского (далекого от духа Возрождения) и Галилея (жившего на закате эпохи Возрождения), философы Возрождения, по справедливому утверждению Кристеллера, не были ни хорошими, ни плохими— они вообще не были философами. На плафоне капеллы он изобразил ветхозаветные сюжеты – от Сотворения мира до Потопа. Именно в этот период нестабильности в Италии жили мастера Возрождения Данте и Петрарка.
Папа Сикст IV выдал заказ на строительство Сикстинской капеллы. Ренессанс. Боэций связывал звуки небесных светил со струнами кифары (ступенями звукоряда), расположив их последовательно от месы (звук Неба) до просламбаномена (звук Луны). термин «Возрождение», являющийся калькой французского термина «Ренессанс», введенного в научный оборот в середине XIXв. философских представлений, получивших развитие в последующие эпохи.
Пико делла Мирандола). В эпоху В. предпринимаются попытки создания этич. Сформировался новый тип здания— городского дворца (палаццо) и загородной резиденции (вилла)— величественного, но и соразмерного человеку, где торжественная простота фасада сочетается с просторными, богато украшенными интерьерами. греха и искупления если и не отвергаются открыто, то не принимаются во внимание.
41). Создаются образцы романа, проблематика которых сближается с романами Нового времени («Дон Кихот», 1605-15, М. Сервантеса). Великая трансформация началась при папе Николае V, который стал понтификом в 1447 году. Видный представитель неоплатонизма, соединенного с идеями нем.
В 16 в. европейцы были уверены, что «мир сегодня полностью открыт и весь человеческий род познан». В диалоге «Моя тайна», ряде трактатов он развивал идеи о необходимости изменить структуру знания— поставить в центр проблемы человека, критиковал схоластов за их формально-логический метод познания, призывал к изучению античных авторов (Петрарка особенно ценил Цицерона, Вергилия, Сенеку), высоко поднимал значение поэзии в познании человеком смысла своего земного бытия. Люди должны строить земную жизнь на разумных основаниях, на основе приобретенных знаний, обращая их себе на пользу, стремясь к гармонии чувств и разума индивида и общества, человека и природы.
Новая нидерландская живопись получила широкий отклик в Европе: уже в 1430–1450-е появляются первые образцы новой живописи в Германии (Л. Мозер, Г. Мульчер, особенно К. Виц), во Франции (Мастер Благовещения из Экса и, конечно, Ж. Фуке). Разные ситуации наблюдались в городах. Первое и, наверно, главное заблуждение — считать (подобно многим идеологам Возрождения) Возрождение именно возрождением, воскресением культуры и цивилизации, наступившим после долгого периода варварских «средних веков», мрачного времени, периода разрыва в развитии культуры. Духа (Ин 3:58). Второй период Возрождения — время самого пышного развития его стиля — принято называть «Высоким Возрождением», оно простирается в Италии приблизительно от 1500 по 1580 год.
Черная смерть выкосила треть населения Европы. Осваивается также античная традиция. Проторенессанс тесно связан со средневековьем, с византийскими, романскими и готическими традициями, этот период явился предтечей Возрождения. Ни видимый мир, ни человек не могли быть самоценными предметами искусства. Примерными датами можно назвать начало 14 и конец 16 века.
Возрождение оказало значительное влияние на Рим. «Новое искусство», глубоко религиозное интересовалось индивидуальными переживаниями, характером человека, ценя в нем прежде всего смирение, благочестие. Объясняется это тем, что в эпоху Возрождения все страны Европы вступили в разные сроки.
Крещение – новое рождение (Ин 3) и крещеный – новая тварь (Гал. XVI век— время активного утверждения ренессансного стиля в архитектуре, особенно светского назначения, для которой была характерна тесная связь с традициями античного зодчества (ордерная архитектура). Знакомство с политическими учениями античных мыслителей на фоне сложной политической жизни Италии дало сильный толчок политической мысли (Колюччо Салютати). Человек по своей природе добр. Сложившись в нач. взгляда на человека, гуманизм В. считает человека способным к нравств. Польский астроном Николай Коперник в трактате Об обращении небесных сфер (1543) отверг господствовавшую геоцентрическую птолемеевско-аристотелевскую картину мира и не только постулировал вращение небесных тел вокруг Солнца, а Земли еще вокруг своей оси, но и впервые подробно показал (геоцентризм как догадка родился еще в Древней Греции), как исходя из такой системы можно объяснить – гораздо лучше, чем ранее – все данные астрономических наблюдений.
Эти мысли разделял и его друг Боккаччо, автор книги новелл «Декамерон», ряда поэтических и научных сочинений. В качестве ведущей черты этого образа выдвигается понятие virtu (доблесть), которое имеет очень широкое значение и выражает действенное начало в человеке, целенаправленность его воли, способность к осуществлению своих высоких замыслов вопреки всем преградам. Уменьшились урожаи, что приводило к голоду, усугубляющемуся быстрым ростом населения. Соответственно меняются статус, задачи и сам характер словесности. ЭПОХА ВОЗРОЖДЕНИЯ, период в истории культуры Западной и Центральной Европы 14–16 вв., основным содержанием которого было становление новой, «земной», светской по своей сути картины мира, кардинально отличной от средневековой.
Отличительная черта эпохи Возрождения— светский характер культуры, её гуманизм и антропоцентризм (то есть интерес, в первую очередь, к человеку и его деятельности). Идейными источниками философии В. являются античная философия (Платон, Аристотель, Эпикур, неоплатоники), раннехристианские учения, а также средневековые ереси (Иоахим Флорский, альбигойцы, Дольчино, Я. Гус), отчасти арабские и византийские мыслители. Впервые за всю историю человечества умственный труд стал цениться и позволял безбедно существовать. Конституция лишала аристократические феодальные фамилии политических и гражданских прав. Правящий класс контролировал в сотни раз больший дохода.
Он не был новатором в искусстве. мыслители В. считали религию чисто человеч. мировоззрение В., в противовес ср. -век. В ренессансной культуре различают периоды: Проторенессанс (вторая пол. создание бога, его деятельность — как продолжение на земле божеств, творения. платереско и мануэлино).
Наследие крупнейшего мастера светского мадригала Джезуальдо ди Венозы включают семь сборников многоголосных мадригалов и духовных сочинения, среди которых «Священные песнопения». Отсюда — «всеядность» гуманистов не только по отношению к античности, но и к другим культурам (иудейской и некоторым восточным). В Нидерландах в первой трети 16 в. начали распространяться течения, ориентированные на Высокое Возрождение и маньеризм Италии (Я. Госсарт, Я. Скорель, Б. ван Орлей и др. ).
В многомерности и многоплановости идей В. — истоки мн. Они критиковали метод схоластической науки, основанный на формальной логике (диалектике), отвергали ее догматизм и веру в авторитеты, расчищая тем самым путь для свободного развития научной мысли. К примеру, женский костюм эпохи Возрождения отличается некоторой объемностью, подчеркивающей приятные формы и прелести. Так, особо подчеркивается риторически-традиционалистский характер культуры возрождения, отсутствие философской оригинальности у гуманистов, сохранение до 17 века средневековой «научной» картины мира, наконец, выявление прямой связи возрождения не с развитием буржуазных отношений, а с секуляризацией культуры, в свою очередь, опосредованной развитием городов. Отличительные черты: светский, антиклерикальный характер, гуманизм, обращение к наследию античности, как бы «возрождение» его. На раннем этапе возрождение возникает неолатинская светская поэзия (в творчестве поэтов Лионской школы). Слева от него изображены разверзшиеся могилы и восстающие из них мертвецы.
Развитие новых принципов искусства было прервано возвратом к готическим традициям в сер. Творчество деятелей Возрождения проникнуто верой в безграничные возможности человека, его воли и разума, отрицанием католической схоластики и аскетизма (гуманистическая этика итальянца Лоренцо Валлы и др. ). Эти тенденции очень ярко проявились в сатирическом романе выдающегося писателя эпохи Возрождения Франсуа Рабле «Гаргантюа и Пантагрюэль», где сюжеты, почерпнутые из старинных народных сказаний о веселых гигантах, сочетаются с осмеянием пороков и невежества современников, с изложением гуманистической программы воспитания и образования в духе новой культуры. Однако его цели и последствия, соотношение с иными синхронными явлениями культуры, а также его функции каждый раз были различны — из-за чего происходит известная терминологическая неточность и путаница при обозначении одним термином «возрождение» внешне похожих феноменов в разные эпохи. ренессанс — эпоха в культурном и идейном развитии западноевропейских стран (в Италии XIV—XVI вв., в других странах — конец XV— XVI вв. ), переходная от средневековой культуры к культуре нового времени.
Античная ордерная система предопределяет новую архитектуру, главными типами которой являются гармонически ясные в пропорциях и в то же время пластически-красноречивые дворец и храм (особенно увлекает зодчих идея центрического в плане храмового здания). Одним из ее родоначальников был Ф. фон Гогенгейм (Парацельс). критике. Реальная власть переходила к «старшим цехам», «жирному народу».
не есть Средние века плюс человек, но – Средние века минус Бог. В 1293 году была принята конституции Флоренции— «Установления справедливости»7. Леонардо да Винчи стал основоположником гидравлики.
С началом Реформации религиозная живопись на севере Европы попала под запрет, зато стали формироваться новые жанры, основанные не столько на переосмыслении художественных достижений предыдущих поколений (как в Италии), сколько на непосредственном наблюдении за природой, — именно, пейзаж, натюрморт, жанровая живопись. Мюллером были созданы новые более совершенные астрономические таблицы (взамен альфонсианских таблиц 13 в. ) – «Эфемериды» (изданы в 1492), которыми пользовались в своих путешествиях Колумб, Васко да Гама и другие мореплаватели.
Как своеобразное продолжение народных итальянских (пастушеских) песен, мадригалы писались на стихи итальянских народных и профессиональных поэтов. Однако нельзя понимать новый стиль только как возрождение античности. Источ. : Аполлон.
Сервантес был автором ряда пьес, внесших большой вклад в создание национального театра. Дух Ренессансного искусства и философии стали доминировать в Ватикане. Но волею судьбы он стал еще и живописцем и архитектором. Почти сто лет светские песни были распространены по всей Европе.
В современном виде она существует с XVII века. Первые предвестники искусства Возрождения появились в Италии в XIVвеке. Христос сказал апостолам: «Один из вас предаст меня».
Итальянская культура была также проводником античных идей и произведений в Европе. Элементы стиля ренессанс заимствовались из арсенала форм греко-римских ордеров. Вторая половина XVIв. В роли духовного авторитета выступила античная культура. Литература становится частью светской культуры, выходит из-под надзора религии.
Портреты северных художников (например, Гольбейна) лишены гармонизации и идеализации действительности, которые свойственны их южным собратьям в своей реалистичности они доходят до натурализма. Возможно, это был венецианский скульптор Алевиз Ламберти да Монтань. Фламандец А. Везалий в своем знаменитом труде О строении человеческого тела (1543) подробнейше описал тело человека, опираясь при этом на свои многочисленные наблюдения при анатомировании трупов, подвергнув критике Галена и других авторитетов.
Они приравнивали духовное возрождение к благодати крещения, края означала для них прежде всего (а для Пелагия исключительно) отпущение грехов. Этому способствовало и великое изобретение Иоганна Гутенберга— книгопечатание. В этот период в живописи появились первые светские (нерелигиозные) темы. Однако восстановление античного наследия (гуманисты разыскивали рукописи древних авторов, очищали тексты от позднейших наслоений и ошибок переписчиков) не было для них самоцелью, а служило основанием для решения актуальных проблем современности, для построения новой культуры.
Первые достижения в области математики и астрономии относятся к середине 15 в. и связаны во многом с именами Г. Пейербаха (Пурбах) и И. Мюллера (Региомонтан). Например, Британская энциклопедия, что «Возрождение как целостный исторический период закончилось с падением Рима в 1527 году». Для нового стиля был характерен особый реализм: передача трехмерного пространства посредством перспективы (хотя, как правило, приблизительно), стремление к объемности.
Rinascimento от re/ri — «снова» или «заново» nasci — «рождённый») — имеющая мировое значение эпоха в истории культуры Европы, пришедшая на смену Средним векам и предшествующая Просвещению и Новому времени. Теорией рычагов и весов занимался Кардано. Ренессанс в Нидерландах исчерпывает себя в 1560-е. Гуманисты же обратились непосредственно к первоисточникам как языческой, так и древнехристианской традиции от византийских ученых они заимствовали представление о культурном единстве святоотеческой литературы Запада и Востока, что в значительной степени определило и внеконфессиональное отношение гуманистов к христианству, противопоставивших позиции богословов широкую трактовку единства христианской и языческой культуры, предполагавшей не реставрацию язычества, а множественность источников истины, нравственную пользу античных сочинений, универсальный характер христианской религии. В Германии культура Возрождения переживала бурный взлет в конце XVв. — 1-й трети XVIв.
В свое время велось много споров относительно степени секуляризации в эпоху Возрождения. Описание литературы эпохи Возрождения обычно начинают с творчества Франческо Петрарки. Этот период получил название Северного Возрождения.
Искусство Возрождения получило также широкое развитие вне Италии — в большинстве европейских стран. Петрарка был одним из основоположников Ренессансного гуманизма. Светские гуманистические устремления проникают и в культовую музыку— у франко-фламандских мастеров (Жоскен Депре, Орландо ди Лассо), в искусстве композиторов венецианской школы (Андреа и Джованни Габриели). С помощью живописи художник осваивал мир и человека, как они виделись глазу, применяя новый художественный метод (передача трехмерного пространства при помощи перспективы (линейной, воздушной, цветовой), создание иллюзии пластического объема, соблюдение пропорциональности фигур).
Ничто не бросается в глаза. Основные элементы стиля Ренессанс: полуциркульные линии, геометрический рисунок (круг, квадрат, крест, восьмиугольник) преимущественно горизонтальное членение интерьера крутая или пологая крыша с башенными надстройками, арочные галереи, колоннады, круглые ребристые купола, высокие и просторные залы, эркеры кессонный потолок античные скульптуры лиственный орнамент роспись стен и потолка массивные и визуально устойчивые конструкции бриллиантовый руст по фасаду форма мебели – простая, геометрическая, основательная, богато декорированная цвета: пурпурный, синий, желтый, коричневый. Почти все гуманисты так или иначе занимались изучением классической латыни и древнегреческого языка. По его проектам был построен Палаццо Ручеллаи во Флоренции (1446—1451), перестроены церковь Сантиссима-Аннунциата, фасад церкви Санта-Мария-Новелла (1456—1470), фасады церквей Сан-Франческо в Римини, Сан-Себастьяно и Сант-Андреа в Мантуе— здания, определившие основное направление в архитектуре кватроченто.
общества. пол. Этапы истории искусства Италии – родины Ренессанса – долгое время служили главной точкой отсчета. Специально выделяют: вводный период, Проторенессанс («эпоха Данте и Джотто», ок. 1260-1320 гг. ), частично совпадающий с периодом дученто (XIII в. ) кватроченто (XV в. ) и чинквеченто (XVI в. )Хронологические рамки столетия не вполне совпадают с определенными периодами культурного развития: так, Проторенессанс датируется концом XIII в., Ранний Ренессанс кончается в 90-х гг. обнаженной).
Отсюда присущий ей (и культуре В. в целом) светский и гуманистический (Гуманизм) характер и большой удельный вес в ней космологических и натурфилософских (Натурфилософия) концепций. Эразм широко понимал задачи новой культуры. Важнейшие открытия, ярчайшие мастера живут и работают в первый период. Он делится на два подпериода: до смерти Джотто ди Бондоне и после (1337 год).
Итальянское Возрождение сопровождалось крахом итальянской политики. ХIII век явилась началом ренессансной культуры Италии – Проторенессеансом. Более общими периодами являются: Раннее Возрождение, когда новые тенденции активно взаимодействуют с готикой, творчески преобразуя ее Среднее (или Высокое) Возрождение Позднее Возрождение, особой фазой которых стал маньеризм. Новая культура стран, расположенных к северу и западу от Альп (Франция, Нидерланды, германоязычные земли), совокупно именуется Северным Возрождением здесь роль поздней готики была особенно значительна. Идея достичь Индии и Китая западным путем была реализована испанской экспедицией Магеллана – Эль-Кано (1519–1522), обогнувшей Южную Америку и совершившей первое кругосветное путешествие (на практике была доказана шарообразность Земли. ). Приближалась Реформация, направленная на реформирование католического христианства в соответствии с Библией. Он должен стремиться к знанию, к постижению окружающего мира и самого себя.
С последним, кстати говоря и связано название этого периода. Основными формами музыки периода Проторенессанса были мадригал, канон и баллата. Возрождается античная ордерная система, но элементы ордера были не частями конструкции, а декором, украшавшим и традиционные (храм, дворец властей) и новые типы зданий (городской дворец, загородная вилла).
Это привело к расколу в лоне церкви, к появлению реформистских движений. ортодоксии, сыграв значит, роль в подготовке более радик.
также: Философия Возрождения). М., 1986. Прежде всего она утрачивает средневековый синкретизм, основой которого было христианство. Папа спонсировал работу над Сикстинской капеллой. В конце XVI века Италия была музыкальным центром Европы. Второй момент монергизм. В 16 в. Итальянцы Н. Тарталья и Дж.
Художники последовательно овладевали художественным отражением всего богатства действительности – передачей объема, пространства, света изображением человеческой фигуры (в том числе обнаженной) и реальной среды – интерьера, пейзажа. Итальянский мыслитель и философ Макиавелли выступал сторонником сильной государственной власти.
Искусство Высокого Возрождения стало выражением сложности и масштабности исторического бытия эпохи. Вот таким образом так много точек соприкосновения у гуманистов и протестантов. написана грандиозная героическая поэма Торквато Тассо «Освобожденный Иерусалим», в которой отразились не только завоевания светской ренессансной культуры, но и начавшийся кризис гуманистического мировоззрения, связанный с усилением религиозности в условиях контрреформации, с утратой веры во всемогущество личности.
Во Франции, Германии и других странах это движение началось значительно позже. Строительным материалом для оригинального здания новой культуры послужила античность, к которой обратились через голову Средневековья и которая как бы «возрождалось» к новой жизни, – отсюда название эпохи – «Возрождение» или «Ренессанс» (на французский манер), данное ей впоследствии. Освобождение от церковной схоластики и догматики способствовало подъему науки. Как и на крестьян, эпоха Возрождения оказала на них малое влияние. Слово, риторика, наука, знание носят у античных авторов этический характер, они не только служат познанию «земной» природы человека, но и воспитывают в нем прекрасные качества (отсюда, в частности, распространение трактатов о воспитании). Его нельзя вызвать или стимулировать человеческими усилиями (Ин 1:1213) или подвигами (Тит 3:37) и потому нельзя приравнять или приписать никакому опыту, решениям и действиям, крые оно порождает и с помощью крых можно узнать о том, что оно произошло. В XIII веке в большей части Европы наблюдался значительный экономический рост.
В учениях утопистов Дони, Альбергати, Цукколо идеальное общество связывалось с частичной ликвидацией частной собственности, равенством граждан (но не всех людей), всеобщей обязательностью труда, гармоничным развитием личности. Это вершина, пик Ренессанса.
Лироэпические жанры оказываются более живучими, однако воспринимаются уже с некоторой дистанцией (возникает мода на испанские романсы, шутливые подражания народной поэзии во Франции, английские народные баллады к легенды используются в трансформированном виде в поэмах и в драматургии). Новая, ренессансная культура широко опиралась на наследие античности, осмысленное по-иному, чем в средние века, а во многом и заново открытое (отсюда понятие «Возрождение»), но она черпала также из лучших достижений средневековой культуры, особенно светской— рыцарской, городской, народной. В скульптуре преодолевается готическая бесплотность фигур, снижается готическая эмоциональность (Н. Пизано).
Италия была также центром инноваций в инструментальной музыке. Дети не вынуждают производить их на свет и не участвуют в своем рождении тем более мертвые по преступлениям и грехам не могут возбудить или ускорить действие Духа Божьего в них (Еф 2:110). Но к философии они не имели почти никакого отношения. Глагол gennao (означающий произвести на свет и рождать)употребляется в форме аориста или перфекта, указывающих на единичное действие Божье, благодаря к-ром у грешник, крый прежде был лишь плотью и абсолютно непросвещен в духовных вопросах (Ин 3:37), становится духом (Ин 3:6), т. е. В Парму, где работал Корреджо, маньеризм добрался только после смерти художника в 1534 году. Это очень ярко характеризует Ренессанс. Например, Британская энциклопедия пишет, что «Возрождение как целостный исторический период закончилось с падением Рима в 1527 году».
Жанровая система возрождения также кардинально перестраивается. Все они по-разному выявляли специфику ренессансного искусства: стремление к жизнеподобию образов, основанному на принципе «подражания природе», широкое обращение к мотивам античной мифологии и светской интерпретации традиционных религиозных сюжетов интерес к линейной и воздушной перспективе, к пластической выразительности образов, гармоничности пропорций и т. д. Распространенным жанром живописи, графики, медальерного искусства, скульптуры стал портрет, что было непосредственно граничит с утверждением гуманистического идеала человека.
Характерные черты Ренессанса ярко проявились также в странах Восточной Европы (Чехия, Венгрия, Польша и др. ), сказались в Скандинавии. Средневековая иерархия жанров, связанная с христианским и сословным представлением о «возвышенном» и «низменном», подвергается пересмотру. «Открытие» античности и увлечение ею вслед за Италией во всей Европе в 16 веке прочно связывается в этой концепции с жизнерадостностью, носящей языческий характер, ученостью, светскостью, открытием личности и индивидуализмом, гуманизмом, подкрепленными великими географическими открытиями изобретением книгопечатания, формированием национальных государств. Известные поэты XV века: Луиджи Пульч (автор Морганте), Боярдо, Маттео Мария (Влюблённый Роланд), Лудовико Ариосто («Неистовый Роланд»). Он оказал влияние на формирование стиля Высокого Возрождения. Позже он распространился в Венеции, где сохранились остатки древней греческой культуры.
Джорджоне, Тициан, Веронезе, Тинторетто создали прекрасные полотна, примечательные колористическим богатством и реализмом образов человека и окружающего его мира. Во второй половине XVI ст. Женщина должна была выглядеть сильной, нежной и удивительно земной. В это время закончился средневековый теплый период и начался малый Ледниковый период4.
В период Контрреформации ставился вопрос об изгнании многоголосия из религиозного культа и только реформа главы римской школы Палестрины сохраняет полифонию для католической церкви — в «очищенном», «прояснённом» виде. Церковные фасады, как правило, были оформлены с вертикальными выступами стен (пилястрами), арками и антаблементом, увенчаны фронтоном.
антиклерикализма. однако и в это время интерес к реальному миру проявился в живописи художников Сиены (братья Пьетро и Амброджо Лоренцетти, Симоне Мартини), включавших пейзажные интерьерные, бытовые детали и портретные лица в композиции на сюжеты Священной истории. Он имел единомышленников и союзников во многих странах Европы (Дж. Колет и Томас Мор в Англии, Г. Бюде и Лефевр дЭтапль во Франции, И. Рейхлин в Германии). ИсторияЭпоха Возрождения (Ренессанс) – период культурного и идейного развития европейских стран.
(regeneratio, Wiedergeburt) – широкое по смыслу и значению богословское понятие. Появилась возможность размножить на бумаге любой вид знания и любые достижения науки, что значительно облегчало обучение. В ходе итальянских войн во Флоренции утвердилось господство Медичи. Это позволило передавать объемы фигур и предметов в трехмерном измерении. В рамках этого мировоззрения человек рассматривался как высшее создание Бога, а его деятельность — как продолжение на земле Божественного творения.
Второй отрезок связан с эпидемией чумы, обрушившейся на Италию. Менялся и духовный мир человека. В эпоху В. появляются и первые социальные утопии, в которых были представлены основные принципы идеального общественного устройства (Мор, Кампанелла, Мюнцер). Вот таким образом крещение называется крещением во оставление грехов (Деян 2:38 22:16), очищением банею водною (Еф 5:26) и спасением через баню паки бытия – возрождения (Тит 3:5). В «Декамероне» прослеживается влияние народно-городской литературы средневековья. Интерес к личности, ее индивидуальным чертам сочетался с идеализацией человека, поиском «абсолютной красоты». Картины на этот сюжет Рафаэль писал всю жизнь.
В настоящее время термин Возрождение превратился в метафору культурного расцвета. 5. Это было новым взглядом на природу реальности.
Любовные сонеты Франческо Петрарки (1304—1374) открыли глубину внутреннего мира человека, богатство его эмоциональной жизни. Уорфилд. Подражание природе сочеталось с культом античного художественного наследия. Уже во 2-й половине XIVв. Композиция «Страшного Суда» задумана художником как множество обнаженных человеческих фигур, окружающих Бога в световом нимбе. Итальянцы с их передовыми технологиями могли повлиять на появление каменных шатровых крыш (деревянные шатры были известны в России и Европе задолго до того).
(наиболее видные его представители— Леонардо Бруни и Маттео Пальмиери), — этика основывалась на принципе служения общему благу. Духа (Тит 3:5 Еф 4:24). Об этом свидетельствуют и свойственное мн. гуманистам представление о разумности человеческой деятельности и идеи врожденной склонности человека к добру (Кардано) и упования на идеальное, разумное общественное устройство (в формировавшихся в этот период социально-утопических представлениях — Мор. Новым подъемом ренессансной литературы в Италии отмечен XVI век: Лудовико Ариосто прославился поэмой «Неистовый Роланд», где переплетаются реальность и фантазия, прославление земных радостей и то грустное, то ироничное осмысление итальянской жизни Бальдассаре Кастильоне создал книгу об идеальном человеке своей эпохи («Придворный»).
Характерной чертой итальянского стало почти полное отсутствие внутренних противоречий. Теория музыки древней Греции была известна итальянцам благодаря работам музыкального теоретика Боэция ( 524). Для философии Возрождения характерны попытки примирить христианство с платоновской философией, которая становится в высшей степени авторитетной (Пико делла Мирандола, Марсилио Фичино, Платоновская академия во Флоренции Козимо и Лоренцо Медичи). Данте жил в XIII веке, т. е.
Библейские и теологические исследования). Ренессанс во французском искусстве заканчивается в 1580-е. Архитекторы придавали им величественность, соразмерность человеку, ясность и строгость. Третий период Возрождения— время самого пышного развития его стиля— принято называть «Высоким Возрождением». 15в. Светские гуманистические устремления проникают и в культовую музыку— у франко-фламандских мастеров (Жоскен Депре, Орландо ди Лассо), в искусстве композиторов венецианской школы (Андреа и Джованни Габриели).
В первую очередь среди людей полностью изменилось отношение к красоте. Достоинства человека мыслители Возрождения видели в творческой деятельности, направленной на развитие и совершенствование человеческой цивилизации, а также в прирожденной ему свободе, понимаемой как свобода морального выбора. Хотя многие гуманисты были набожны, слепой догматизм умер. Гуманистическая концепция человека и его земных достоинств была изложена в трактате Джаноццо Манетти (1396—1459) «О достоинстве и превосходстве человека». Появляются различные жанры светского музыкального искусства— фроттола и вилланелла в Италии, вильянсико в Испании, баллада в Англии, мадригал, возникший в Италии (Лука Маренцио, Якоб Аркадельт, Джезуальдо да Веноза), но получивший повсеместное распространение, французская многоголосная песня (Клеман Жанекен, Клод Лежён).
в различных формах оно пропитывало и увековечивало Возрождение. Renaissance — Ренессанс) — особая культурно-историческая эпоха в разви-тии искусства стран Западной и Центральной Европы (в Италии XIV–XVI вв., в других странах конец XV — начало XVII вв. ), на протяжении которой произошел переход от средневековой культуры к культуре Нового времени, заложивший основы европейской культуры. Среди малых нарративных жанров возрождения самыми распространенными и при этом теснее всего связанными генетически со средневековыми оказываются новелла (точнее, сборник новелл), восходящая к фаблио и повесть с доминирующей прозаической (а не стихотворной, как ранее) формой, восходящая кле и ди. 15 в. ). Для них стала характерной героизация личности.
историком Ж. Мишле, обозначает эпоху в истории итальянской (а под ее воздействием и европейской) культуры XIV–XVIвв., ознаменовавшую переход от Средневековья к Новому времени. Альберти, Пьеро делла Франческа, Рафаэль и др. Изобразительное и декоративное искусство. Его духовной основой, по мнению исследователей, стало прежде всего так называемое «Новое благочестие» северных мистиков 15 в., предполагавшее специфический индивидуализм и пантеистическое приятие мира. Возникли крупные архитектурные ансамбли, поражающие цельностью замысла и богатством композиционных приемов, проекты «идеальных» городов.
С полемикой вокруг человеч. сознания, на развитие свободомыслия и атеизма. Образ нового рождения, описывающий эту перемену, подчеркивает два момента. Тогда же были предприняты попытки разработки «идеального» общественного устройства: «Утопия» Томаса Мора, «Город Солнца» Томмазо Кампанеллы.
В остальных европейских странах возрождение в целом приходится на один 16 век. значительные сдвиги произошли в развитии науки. Древность (то есть античное наследие), Средние века (с их религиозностью, равно как и светским кодексом чести) и Новое время (поставившее человеческий ум, его творческую энергию в центре своих интересов) находятся здесь в состоянии чуткого и непрерывного диалога.
На этой основе сложились новые типы зданий (городской дворец, загородная вилла, различные виды утилитарных построек), складывается теория архитектуры, разрабатывается концепция идеального города. период в культурном и идейном развитии стран Западной и Центральной Европы (в Италии 14- 16 вв., в других странах – конец 15 – начало 17 вв. ), переходный от средневековой культуры к культуре нового времени.
Это была эпоха крупных перемен в истории народов Европы. Считалось также, что некоторые изображения нехристианской тематики оказывают «магическое» влияние. Его гуманистическая педагогика получила художественное выражение в «Разговорах запросто», а его остросатирическое произведение «Похвала Глупости» было направлено против невежества, догматизма, феодальных предрассудков. Термин «возрождение» применяется, по некоторой аналогии, для обозначения специфических явлений западноевропейской средневековой культуры, связанных с увлечением античностью, — Каролингского и Оттоновского возрождения. Известен его современник Боккаччо, автор сборника новелл «Декамерон», посвященного теме любви в разных её видах.
Основу этих представлений составлял пантеизм, приобретший различные оттенки и опиравшийся на различные философские воззрения. Его творчество явило собой синтез достижений предшествующих художников и стало наиболее ярким выражением классической линии в искусстве чинквиченто.
Позже понятие «Возрождение» приобрело более широкий смысл. XV в., а Высокий Ренессанс изживает себя уже к 30-м гг. Все трос были великими живописцами, работали как в сфере монументальной живописи (фрески), так и в станковой.
Французский Ренессанс, носивший всецело придворный характер (в Нидерландах и Германии искусство больше было граничит с бюргерством) был, пожалуй, самым классическим в Северном Возрождении. Столкновение различных эстетических установок проявляется в «борьбе» двух типов смычковых инструментов — виолы, бытовавшей в аристократической среде и скрипки — инструмента народного происхождения. Будучи радик. На почве, возделанной мастерами Проторенессанса, возникло Итальянское Возрождение, прошедшее в своей эволюции через несколько фаз (Раннее, Высокое, Позднее).
Одной из ее особенностей был расцвет сатирической литературы, начало которому положило сочинение Себастьяна Бранта «Корабль дураков», в котором подвергались острой критике нравы времени автор подводил читателей к выводу о необходимости реформ общественной жизни. В скульптуре прославился Ж. Гужон. Среди ученых гуманистов от отметил Изотту Ногарола.
Эта критика базируется на взгляде, в значительной степени модернизирующем возрождение, основанном на преувеличенном значении индивидуальности и «атеистических» воззрений в 14-16 веках. был от-мечен подъем искусства, особенно живописи. Народные черты были свойственны и нидерландскому искусству.
Позднее Возрождение включает в себя, с одной стороны, классический этап в искусстве Венеции (Паоло Веронезе, Тинторетто, позднее творчество Тициана), а с другой – маньеризм, стиль, пришедший на смену Ренессансу (во Флоренции с 1620-х гг. – Андреа дель Сарто и его ученики, позднее в Риме – последователи Рафаэля). Архитекторы (Донато Браманте, Рафаэль, Антонио да Сангалло Старший) создали классические образцы зданий, отмеченных абсолютной гармонией, величественной монументальностью и ясной уравновешенностью. Самобытная ренессансная культура сложилась в Испании, Португалии и Англии. В прологе своего Евангелия Иоанн возвещает, что лишь возрожденные обретают Христа и получают власть быть чадами Божьими (Ин 1:1213) и наоборот, в своем послании Иоанн утверждает, что всякое рождение свыше ведет к духовности.
У художественных традиций Венеции была собственная логика развития до конца 1570-х гг. 15 – первая треть 16в. ) Позднее Возрождение (сер. XVII вв. ), переходный от средневековой культуры к культуре нового времени.
Появляются основные жанры светской живописи, в том числе портрет и пейзаж. Таким образом, противопоставлять их мыслителям Средневековья — чистой воды суеверие. и вторая пол. Третий предрассудок состоит в восхвалении философии эпохи Возрождения как «великой» по сравнению с предшествующей ей схоластикой.
Совершенный мастер разных жанров— комедий, трагедий исторических хроник, Шекспир создал неповторимые образы сильных людей, личностей, ярко воплотивших черты человека Возрождения, жизнелюбивого, страстного, наделенного умом и энергией, но подчас и противоречивого в своих нравственных поступках. Более столетия Италия оставалась единственной страной ренессансной культуры к концу XVв. В конце 15 – начале 16 вв.
Важнейшим научным событием 16 в. стала коперниковская революция в астрономии.
предписаний, в орудие морального совершенствования человеч. в результате взаимодействия национальных художественных и духовных традиций заальпийских стран с ренессансным искусством и гуманизмом Италии, с развитием северного гуманизма. В монументальной итальянской живописи широкое распространение получает фреска. Новая культура стран, расположенных к северу и западу от Альп (Франция, Нидерланды, германоязычные земли), совокупно именуется Северным Возрождением здесь роль поздней готики (в том числе такого важнейшего ее, «средневеково-ренессансного» этапа как «интернациональная готика» или «мягкий стиль» конца XIV-XV вв. ) была особенно значительна. Прически тоже становились объемными с большим количеством кудрей и вплетенными нитями. Художники Возрождения считали его реформатором живописи.
Происходит возрождение античной культуры, ее внедрение в европейский мир. В Парму, где работал Корреджо, маньеризм добрался только после смерти художника в 1534 году. Вопервых, решимость человека. Одни раньше, другие позже, в связи с отставанием в социально-экономическом развитии.
свободомыслия и атеизма эпохи Просвещения. Архитектура достигла своей вершины в творчестве Д. Браманте, Рафаэля, Микеланджело. (фр. Получили развитие статуя, рельеф, бюст, конный монумент, алтарная композиция, надгробие. Совершенствовались знания по анатомии, чему способствовал труд Везалия «О строении человеческого тела». Но подражание древним не заглушает в художниках их самостоятельности и они, с большой находчивостью и живостью фантазии, свободно перерабатывают и применяют к делу то, что считают уместным заимствовать для него из греко-римского искусства. Архитекторы Филиппо Брунеллески, Леон Баттиста Альберти, Бернардо Росселлино, Джулиано да Майано, Джулиано да Сангалло создавали здания, отличавшиеся величавой гармонией форм и жизнеутверждающей силой, отвечавшей новому героическому идеалу человека.
В конце XV—XVIв. С помощью теории двойственной истины (Николай Кузанский, Помпонани, Галилей) обосновывались права человеческого разума на самостоятельное исследование, при этом ограничивались сфера влияния церковной догматики. Периоды эпохи ВозрожденияВозрождение делят на 4 этапа: Проторенессанс (2-я половина XIII века – XIV век) Раннее Возрождение (начало XV века – конец XV века) Высокое Возрождение (конец XV – первые 20 лет XVI века) Позднее Возрождение (середина XVI – 90-е годы XVI века)ПроторенессансПроторенессанс тесно связан со средневековьем, с романскими, готическими традициями, этот период явился подготовкой Возрождения. Сикста одного из итальянских монастырей.
Благодаря им сложился идеально возвышенный стиль, синтезирующий в себе представления о гармонической природе мироздания, значительности человека. Он является архитектором первых трёх этажей. Каждый из них посвоему и все вместе одновременно они заложили основы нового искусства.
Новый вариант жанра представляет собой и эвфуистический роман в Англии. Портрет завораживает и восхищает: при внешней неподвижности модели передана жизнь души, неуловимо меняющиеся оттенки мыслей, чувств, настроений.
Живопись представлена двумя художественными школами: Флоренции (Чимабуэ, Джотто) и Сиены (Дуччо, Симоне Мартини). Со временем сложились своеобразные мелодические символы, обозначавшие в мелодиях мадригалов нежные вздохи, слезы, философию жизни (мадригал Джезуальдо ди Венозы «Умираю я, несчастный», 1611г. ).
Эпоха Возрождения завершается появлением новых музыкальных жанров — сольной песни, кантаты, оратории и оперы, способствовавших постепенному утверждению гомофонного стиля. Тогда же были предприняты попытки разработки «идеального» общественного устройства: «Утопия» Томаса Мора, «Город Солнца» Томмазо Кампанеллы. Земное перестает однозначно отождествляться с низменным и комическим и «низкие» жанры перестают играть исключительно подчиненную роль, становясь более независимыми. Самобытная ренессансная культура сложилась в Испании, Португалии и Англии.
Северное Возрождение было подготовлено возникновением в 1420-е – 1430-е на основе поздней готики (не без опосредованного влияния джоттовской традиции) нового стиля в живописи, так называемого «ars nova» – «нового искусства» (термин Э. Панофского).
3:8) или просто от Бога (Ин 1:13 9 раз в 1 Ин) часть личного спасения. Его идея о «гармонии сфер» (Musica mundana) пользовалась популярностью в Средние века и в эпоху Возрождения. По мнению Й. Хейзинги, никакой культурной целостностью указанный период не обладал и контраст между Средневековьем и возрождением явно преувеличен. – втор. Леонардо да Винчи выдвинул ряд инженерных проектов, далеко опередивших современную ему техническую мысль и предвосхитивших некоторые позднейшие открытия (например, летательного аппарата). Новый взгляд на человека и его потребности вместе с новыми требованиями общества создают и новую педагогику (Леонардо Бруни, Барбаро и др. ).
поиски европейцев морского пути Индию и Китай, успехи в картографии и географии, астрономии и судостроении увенчались открытием побережья Центральной Америки Колумбом, который полагал, что достиг Индии (впервые континент под названием Америка появился на карте Вальдземюллера в 1507). Для мировоззренческих представлений В. характерен взгляд на природу, мироздание как на подчиняющееся законам, разумное, одушевленное целое. Гуманизм враждебен всякой логике, всякому разуму, всякой естественной науке, которую он считает «механическим» трудом, недостойным культурного человека, призванного быть писателем, ритором, политиком. Третий период Возрождения, так называемый период «позднего Ренессанса», отличается каким-то страстным, беспокойным стремлением художников совсем произвольно, без разумной последовательности, разрабатывать и комбинировать античные мотивы, добиваться мнимой живописности утрировкой и вычурностью форм.
Появляются различные жанры светского музыкального искусства — фроттола и вилланелла в Италии, вильянсико в Испании, баллада в Англии, мадригал, возникший в Италии (Л. Маренцио, Я. Аркадельт, Джезуальдо да Веноза), но получивший повсеместное распространение, французская многоголосная песня (К. Жанекен, К. Лежён). А. Ф. Лосев осуждает оборотную сторону титанизма. Гуманизм (от лат. Основные образцы рыцарского романа создаются на Пиренейском полуострове (серия романов об Амадисе Галльском и др. ). Живопись представлена двумя художественными школами: Флоренции (Чимабуэ, Джотто) и Сиены (Дуччо, Симоне Мартини). совокупность философских представлений, сформировавшихся в переходный период от средневековья к новому времени. В это же время были сделаны выдающиеся научные открытия в области географии, астрономии (разработка Коперником гелиоцентрической системы мира), анатомии.
Для её укрепления он допускал применение любых средств, что выразил в своем известном труде «Государь», опубликованном в 1532 году. (См. господства, для укрощения «грубого народа», хотя и ненужным для просвещенной элиты, руководствующейся в своем поведении требованиями нравственности в этом сказалась соц.
идеала связана и гуманистич. Для обозначения их творчества используется термин Проторенессанс. Кроме того, Возрождение создавало новую символику мира, тяготеющую к отождествлению Бога и природы, обожествлению природы и человека. В них пелось о любви воспевались бытовые и мифологические сюжеты.
Одним из лучших портретистов этого времени был дотошный и точный рисовальщик Доменико Гирландайо. в кульминационный момент Средневековья, Петрарка — в XIV. граничит с именами Франческо Петрарки и Джованни Боккаччо. Боккаччо написал также прозаическое произведение: «Элегия мадонны Фьяметты» или «Фьяметта» (1343—1344), которая считается первой в новой европейской литературе психологической повестью (или романом) с чертами реализма. Важнейшие открытия, ярчайшие мастера живут и работают в первый период.
Габриели). Пико видел в человеке единственное в мире существо, наделенное способностью формировать самого себя, опираясь на знания— на этику и науки о природе. Кардано, Патрици. статью Ренессанс.
Рим 6:311 2 Кор 5:17 Кол 3:911). В Xv в. почти полностью был собран дошедший до нас состав памятников античной литературы. Никогда до этого искусство не занимало такого выдающегося места в обществе. В 1498 португалец Васко да Гама достиг Индии, обогнув Африку. Ренессансные типы общественного здания, виллы, дворца, ансамбля городской площади и района получили в это время особенно богатую и сложную разработку.
Увлечение античностью в возрождение неразрывно граничит с увлечением «земным» человеком и, скорее всего, опосредовано им. Он простирается в Италии приблизительно с 1500 по 1527 год. Зарождение ренессансной литературы во 2-й половине XIVв.