Козимо был также важным покровителем искусств. Тогда же были предприняты попытки разработки «идеального» общественного устройства: «Утопия» Томаса Мора, «Город Солнца» Томмазо Кампанеллы. Особое место в истории итальянского зодчества занимает Леон Баттиста Альберти (1404-1472). пол.
Формируются новые системы фасадного убранства, происходит разработка новой конструктивной системы кирпичного здания (сохранилась в европейском строительстве вплоть до XX века), сочетающего кирпичные и деревянные перекрытия. В конце XV века Италия стала признанным Европейским лидером во всех этих областях и в той или иной степени сохранила это лидерство вплоть до 1600-х годов. И то в переходе к машинному труду участвовали лишь самые продвинутые области.
Среди этих людей от назвал только трех женщин: поэтесс Виттория Колонна (Vittoria Colonna), Веронику Гамбара и Туллию Дарагона (Tullia dAragona). Итальянское Возрождение сопровождалось крахом итальянской политики. Но до недавнего времени мало что можно было сказать в ответ.
Астроном и физик Галилей сконструировал подзорную трубу, открыв с ее помощью горы на Луне, фазы Венеры, спутников Юпитера и др. Чтобы что-то пони-мать – нужно учиться, без вариантов, никуда не денешься. Уже во второй половине XVI века наступает феодально-католическая реакция.
Не надо создавать другую религию. Орнамент подражает античным образцам. Они были связаны с возрастающим интересом к человеческой личности и ее психологии. Проводники новой культуры называли себя "гуманистами", производя это слово от латинского "humanus" – "человечный, человеческий". В качестве примеров можно привести сохранившиеся известия поездки в Рим Донателло и Брунеллески для обмера и зарисовки монументов древнеримской архитектуры и скульптуры, труды Леона Баттисты Альберти, об изучении Рафаэлем вновь открытых рельефов и живописи, то, как копировал античную скульптуру молодой Микеланджело.
Тот согласился и пошел взять камень из сундука, где он хранился, но, застав отца спящим на нем (по другой версии – ключи от сундука находились у того под изголовьем) и не желая его будить, он отказался продать камень. Это не значит, что мы не будем ошибаться, не будем говорить глупости. Ренессанс в Нидерландах исчерпывает себя в 1560-е. Великие открытия преобразили географию, стимулировали развитие картографии. В работах Жана Бодена и Никколо Макиавелли исторические и политические процессы впервые стали рассматриваться как результат взаимодействия различных групп людей и их интересов. Не надо делать квазиучение, квазирелигию, пародируя эту идею.
Период так называемого «Раннего Возрождения» охватывает собой в Италии время с 1420 по 1500 года. и Дж. Строгая организованность, логичность, ясность, рациональность построения формы. Мировоззренческие противоречия и общее ощущение кризиса вылились во Флоренции в «нервное» искусство надуманных цветов и изломанных линий – маньеризм.
Крупные изменения произошли и в общественных науках. Ведь мы говорим о таких людях, которые в своей жизни много узнали и много услышали, не «чистый лист». Лоренцо Валла пошел дальше и призывал к активным действиям для борьбы за свои идеалы. Гуманисты внесли ценный вклад в развитие всех этих наук. Искусство и культура этого времени очень разнообразны.
Монументальные росписи широко применялись также и в архитектуре итальянского Ренессанса. Многие художники не стремились изучать природу и её законы, а лишь внешне старались усвоить «манеру» великих мастеров: Леонардо, Рафаэля и Микельанджело. (они велись между королями Франции, Испании и германским императором за овладение итальянскими территориями), открывшие французам богатство ренессансной культуры Италии. Но это подражание (в особенности в Германии) привело наконец к чрезмерной сухости, которую в начале 60-х годов XIX в. старались побороть возвращением к Ренессансу. Искусство Италии было обогащено (за счёт постоянного воззвания к античности) массой новых для того времени приёмов, мотивов, форм, вместе с тем придавая оттенок героической идеализации, который абсолютно отсутствовал в творениях художников Северной Европы.
Стивеном были сформулированы теоремы гидростатики Тарталья успешно изучал теорию баллистики Кардано открыл решение алгебраических уравнений третьей степени. Г. Кремер (Меркатор) создал более совершенные географические карты. Возрождение или Ренессанс (итал. Обратите внимание, сказано не только то, что он «праведный в своих поколениях», что подразумевает преданность и отсутствие нарушений воли Творца, но подчеркнуто созидание, делание угодного Ему.
Связанное с новым, по сути, светским мировоззрением, выраженным гуманистами, оно утрачивает неразрывную связь с религией, живопись и статуя распространяются за пределы храма. XVI в. Он продолжается до конца XVI в. лишь в Венеции к этому периоду чаще применяют термин «поздний Ренессанс». Не надо делать иудаизм light, это уже тоже проходи-ли. Но, если это изначально идет по здоровым лекалам, то пусть будет Бней Ноах «алеф», Бней Ноах «бет», Бней Ноах «гимель» Пусть даже они будут бить друг другу морду и кричать, что именно они настоящие Бней Ноах, а те, другие, просто шушера болотная. Возникла океанография.
Это предохранительные меры. Однако Ренессанс не был безрелигиозной культурой. Было тогда религиозное объединение, даже, если хотите, культ.
Именно это объясняет храмы сохранность больших поверхностей стен, расписанных фресками. Считается, что собор митрополита Петра в Высоко-Петровском монастыре, ещё одна работа Алевиза Нового, служил образцом для так называемой архитектурной формы «восьмерик на четверике». Начало новой эпохи связывают с творчеством флорентийского художника Джотто ди Бондоне. И рассказы оттуда знает любой культурный человек, вне связи с его конфессиональной принадлежностью. Эра вольных городских коммун была кратковременной их смнили тирании.
Тогда же были предприняты попытки разработки «идеального» общественного устройства: «Утопия» Томаса Мора, «Город Солнца» Томмазо Кампанеллы. В начале XVI века писатель Кастильоне (Книга Царедворца) изложил свое видение идеального джентльмена и леди. Музыке приписывались терапевтические свойства.
В них жила аристократия средневекового королевства. Переломным моментом для этого процесса стало изобретение книгопечатания. Вот таким образом новая эпоха в развитии европейской культуры получила название «Возрождение», отразив стремление к возвращению образцов и ценностей античной культуры в новых исторических условиях. Поэты и художники, подражая древним авторам, стремились возродить античное искусство. Рамбам, в конце своего кодекса Мишне Тора (Законы о царях и о во-йне, 11:4), пишет о значении дочерних для иудаизма учениях христиан-ства и ислама: «Но если придет царь из рода Давида, посвятивший себя, как и Давид, его предок, постижению Торы и исполнению заповедей со-гласно Письменной и Устной Торе и заставит весь Израиль следовать ей и будет вести войны, заповеданные Всевышним, то он — вероятный Машиах.
Бурбонский режим рушился на глазах, Гарибальди через 20 дней после своего вторжения на юг Италии вошёл в ликующий Неаполь. Знатные семьи должны были выселяться из города. Заговор Пацци в 1478 году и убийство Джулиано только усилило влияние Медичи. Как Всевышний творит его. Классические нормы изучались и воссоздавались для того, чтобы служить современным целям. В течение этих восьмидесяти лет искусство ещё не вполне отрешается от преданий недавнего прошлого (Средних веков), но пробует примешивать к ним элементы, заимствованные из классической древности. Однако политические разногласия среди правителей так и не позволили развить успех революции.
При работе над фресками художник уделял особое внимание показу душевного состояния героев. В условиях высокого уровня городской цивилизации начался процесс зарождения капиталистических отношений и кризис феодализма, происходило складывание наций и создание крупных национальных государств, появилась новая форма политического строя— абсолютная монархия (см. В Риме можно отметить малый и большой венецианские дворцы, Чертоза в Павии, палаццо Вендрамин-Калерджи П. Ломбардо, Корнер-Спинелли, Тревизан, Кантарини и Дворец дожей в Венеции. В Италии никогда не чувствовался особенно сильно гнет средневековья. А для этого надо вообще-то понимать, как устроен этот мир. До половины XV века Возрождение было порой энтузиазма и восторженных открытий.
Наследие крупнейшего мастера светского мадригала Джезуальдо ди Венозы включают семь сборников многоголосных мадригалов и духовных сочинения, среди которых «Священные песнопения». И чем этот мир является для Б-га. Прически тоже становились объемными с большим количеством кудрей и вплетенными нитями. Вторая половина XVIв. Более общими периодами являются Раннее Возрождение (14-15 века), когда новые тенденции активно взаимодействуют с готикой, преодолевая и творчески преобразуя ее а также Среднее (или Высокое) и Позднее Возрождение, особой фазой которых стал маньеризм.
Что человек, любой человек, может либо соответствовать замыслу, либо препятствовать его реализации. Экономика Итальянских городов-государств за этот период выросла настолько, что города де-факто становились полностью независимыми от Священной Римской империи.
Было некое знание о Творце и творении, пере-даваемое из поколения в поколение. В период гражданских (гугенотских) войн (см. И кстати, в Талмуде сказано: «Человек рожден для тяжелого труда». В особенности дорого было открытие «грязного, запыленного» Квинтилиана, сочинение которого Поджо собственноручно переписал в 53 дня. Подчеркивается более свободное соотношение пространства и материи.
Освобождение от церковной схоластики и догматики способствовало подъему науки. В свое время велось много споров относительно степени секуляризации в эпоху Возрождения. Он имел единомышленников и союзников во многих странах Европы (Дж. Колет и Томас Мор в Англии, Г. Бюде и Лефевр дЭтапль во Франции, И. Рейхлин в Германии).
В начале XV века заболеваемость Бубонной чумой в Европе начала снижаться, население вновь начало расти. После нескольких веков пренебрежительного отношения к плоти стремительно растет интерес к физической красоте. Раньше всего искусство проторенессанса проявилось в скульптуре (Никколо и Джованни Пизано, Арнольфо ди Камбио, Андреа Пизано). Габриели). Новая культура стран, расположенных к северу и западу от Альп (Франция, Нидерланды, германоязычные земли), совокупно именуется Северным Возрождением здесь роль поздней готики (в том числе такого важнейшего ее, «средневеково-ренессансного» этапа как «интернациональная готика» или «мягкий стиль» конца XIV-XV вв. ) была особенно значительна.
Роль пап, как покровителей искусства, увеличилась в пятнадцатом веке. Широко известны культурные достижения Итальянского Ренессанса. Более того, с помощью усилий множества итальянских художников на свет появилась теория пропорций человеческого тела, которая впервые была изложена в 1430-х годах в трактате Леона Баттисты Альберти «О статуе». Папа спонсировал работу над Сикстинской капеллой. по другим – к XV – XVIII вв. Во Франции культура Возрождения складывалась и переживала расцвет в XVIв. Эти люди послужили питательной средой для возникновения христианства.
Впервые этот принцип проявляется в здании Альберти— Базилике ди Сант Андреа в Мантуе. Искусство). Ну, например известный рассказ Талмуда (Вавилонский Талмуд, Кидушин 31а) о праведном нееврее (Талмуд сохранил даже имя этого праведника – Дама бен-Нетина), который приводится как образец (для евреев. ) должного почитания родителей. Возрождается античная ордерная система, но элементы ордера были не частями конструкции, а декором, украшавшим и традиционные (храм, дворец властей) и новые типы зданий (городской дворец, загородная вилла).
Второй период Возрождения — время самого пышного развития его стиля — принято называть «Высоким Возрождением», оно простирается в Италии приблизительно от 1500 по 1580 год. В этом состояло отличие от христианского взгляда на человека как носителя первородного греха, нуждающегося в искуплении. Сужаясь, она достигает центра земного шара с ледяным озером, в которое вмерз Люцифер. Европейская художественная культура получает своё развитие в становлении реализма.
Примером являются фрески в Палаццо Schifanoia в Ферраре с астрологическими темами. Возрождение (Renaissance, Rinascimento).
Все открытия совершались на интуитивном уровне. Его эстетике чужд итальянский пафос абсолютного в человеке, страсть к классическим формам (лица персонажей не идеально пропорциональны, готически угловаты). Для этого Наполеон III заключил союз всё с тем же Пьемонтом. Дополнением к костюму стал служить длинный плащ с воротником.
Тогда же были предприняты попытки разработки «идеального» общественного устройства: «Утопия» Томаса Мора, «Город Солнца» Томмазо Кампанеллы. У нас, у каждого, личные отношения с Б-гом и личный счет. Однажды из нагрудника выпал первосвященника драгоценный камень и разбился. М. Сервет высказал мысль о наличии легочного круга кровообращения. Главный принцип этики Монтеня— свободное проявление человеческой индивидуальности, освобождение разума от подчинения вере, полноценность эмоциональной жизни.
Мировоззренческие противоречия и общее ощущение кризиса вылились во Флоренции в «нервное» искусство надуманных цветов и изломанных линий — маньеризм. Его право на разумную деятельность, на наслаждения и счастье в земной жизни.
Характерны для эпохи также роман как таковой и героическая поэма (тесно связанные со средневековой авантюрно-рыцарской традицией), сатирическая поэзия и проза (образ мудрого шута обретает теперь центральное значение), разнообразная любовная лирика, пастораль как популярная межвидовая тема. При строительстве большое внимание уделялось фасадам. Опираясь на опыт, некоторые ученые 16 в (среди них Леонардо, Б. Варки) высказывали сомнение относительно законов аристотелевской механики, безраздельно господствовавшей до того времени, но своего решения проблем не предложили (позже это сделает Галилей). Хотя мир изображенный в «Божественной комедии», вымышлен, он во многом подобен земным картинам: адские пучины и озера похожи на страшные провалы в Альпах, адские чаны – на чаны венецианского арсенала, где кипятят смолу для конопачения судов, гора чистилища и леса на ней такие же, как земные горы и леса, а райские сады подобны благоухающим садам Италии. Я-то с детства помню, что «человек рожден для счастья, как птица для полета». В эту сложную, переходную эпоху возник новый тип культуры, поставившей в центр своих интересов человека и окружающий мир.
Великая трансформация началась при папе Николае V, который стал понтификом в 1447 году. ЭПОХА ВОЗРОЖДЕНИЯ, период в истории культуры Западной и Центральной Европы 14–16 вв., основным содержанием которого было становление новой, «земной», светской по своей сути картины мира, кардинально отличной от средневековой. Постепенно папство подпало под контроль богатых семей, таких, как Медичи и Борджиа. Человек по своей природе добр. В передовых центрах Италии страстное увлечение искусством захватило самые широкие слои общества – от правящих кругов до простых людей. Термин «Возрождение» для обозначения соответствующего периода ввёл французский историк Жюль Мишле, однако швейцарский историк Якоб Буркхардт в своей книге «Культура итальянского Возрождения» (нем. Die Kultur der Renaissance in Italien) раскрыл определение полнее, его интерпретация легла в основу современного понимания Итальянского Возрождения.
В этом произведении он размышляет о человеческом разуме, о силе которого свидетельствуют великие деяния и изобретения человечества. Первый период этой эпохи в истории итальянского искусства называется Ранним Ренессансом (до 1500). То необходимое, чтобы человек просто оставался чело-веком. Культура Возрождения не стала простым возвращением к античности. В скульптуре прославился Ж. Гужон.
В 16 в. европейцы были уверены, что «мир сегодня полностью открыт и весь человеческий род познан». Крупнейшей фигурой Северного Возрождения был Эразм Роттердамский, с именем которого связано направление «христианского гуманизма».
С одной стороны, они причастны к еврейскому народу, с другой стороны, евреями не являются. Как это ни парадоксально, некоторые из этих бедствий способствовали зарождению эпохи Возрождения. Сочинения древних разыскиваются, переписываются издаются.
Давайте вспомним историю. Уже во второй половине XVI века наступает феодально-католическая реакция. После Великого раскола произошло окончательное разделение Церкви на Римско-католическую церковь на Западе с центром в Риме и Православную— на Востоке с центром в Константинополе.
Некоторые считают (например, британские учёные), что «Возрождение как целостный исторический период закончилось с падением Рима в 1527 г». Для того чтобы научиться – надо учиться.
На фото полотно Тициана «Изабелла Португальская». Основными формами музыки периода Проторенессанса были мадригал, канон и баллата. Он делится на два подпериода: до смерти Джотто ди Бондоне и после (1337 год). В основе культуры Возрождения лежит принцип гуманизма, утверждения достоинства и красоты реального человека, его разума и воли, его творческих сил.
Живопись представлена двумя художественными школами: Флоренции (Чимабуэ, Джотто) и Сиены (Дуччо, Симоне Мартини). Мой народ всегда занимался собой, так как ему всегда было плохо.
Гуманисты видели в человеке наиболее прекрасное и абсолютное творение Бога. Универсальные претензии искусства, которому в идеале должно быть «доступно все», весьма близки принципам новой ренессансной философии. В это время ценятся пышные женские формы.
Он делится на два подпериода: до смерти Джотто ди Бондоне и после (1337 год). Я когда-то сформулировал это так: «Жить надо так, чтобы, глядя на тебя, было понятно, что Б-г есть. ». На данном этапе эпоха Возрождения (года 1500-1527) достигла своего апогея и центр влияния всего итальянского искусства переместился в Рим из Флоренции. Или ставит тебя на место, бьет по голове, если ты сунул что-то не то. В искусстве утверждался идеал титанической личности.
Искусство предстает в равной мере и лабораторией и храмом, где пути естественнонаучного познания и богопознания (равно как и впервые формирующееся в своей окончательной самоценности эстетическое чувство, «чувство прекрасного») постоянно пересекаются. На самом деле ведь все абсолютно иначе. И я не знал, что им ответить, кроме общих фраз. Сложнее и богаче духовный мир героев Высокого Ренессанса, дающий наиболее яркий пример гармонического мироощущения, свойственного искусству этого периода. Кризис идей и противоречия в мировоззрении в итоге во Флоренции вылились в маньеризм.
Орнамент подражает античным образцам. Для этого надо что-то понимать. Высокого подъема достигло в XVIв. Проявляется готический стиль в архитектуре Италии в основном в декорировании зданий.
И у меня возникло чувство вины, я всегда рефлексирую, проецирую на себя. Они «кучкуются» по принципу эмоциональной и социальной причастности, что на самом деле помогает справиться со страхом и одиночеством, но, к сожалению, не помогает в отношениях с Б-гом. Все виды изобразительного искусства теперь, так или иначе, нарушают монолитный средневековый синтез (где главенствовала архитектура), обретая сравнительную независимость. Мой учитель когда-то сказал так: «Всему хорошему нужно учиться, все плохое получается само». В это время закончился средневековый теплый период и начался малый Ледниковый период4.
Флоренция стала центром финансовой системы, а её золотой флорин стал основной валютой в региональной международной торговле. Классический идеал Высокого Возрождения, связанный с гуманизмом 15 в., быстро утратил свое значение, не отвечая новой исторической обстановке (потеря Италией своей независимости) и духовному климату (итальянский гуманизм стал более трезв, даже трагичен).
Закон всегда устанавливает границы явления, но никогда не обра-зует его самого. В чем замысел и идея творения.
Многие художники пытались разгадать тайну очарования представительниц прекрасного пола. Как своеобразное продолжение народных итальянских (пастушеских) песен, мадригалы писались на стихи итальянских народных и профессиональных поэтов. Самыми знаменитыми полотнами Леонардо да Винчи являются Тайная вечеря и Джоконда. Искусство проторенессанса проявилось в скульптуре.
И тогда все будет хорошо. Куда их направлять, в церковь что ли. Если он сказал, что время пришло, значит, оно пришло. Папа Сикст IV принял решительные меры по украшению Рима.
Этот период принято именовать поздним Возрождением. до первых десятилетий XVIIв. Новый взгляд на человека и его потребности вместе с новыми требованиями общества создают и новую педагогику (Леонардо Бруни, Барбаро и др. ).
искусство театра, демократического по своей ориентации. Разные ситуации наблюдались в городах. Но по сей час уверен, что мир меняют не массы, а единицы. В XVIв.
Над образованием научных основ искусства трудились многие итальянские художники. Церковные фасады, как правило, были оформлены с вертикальными выступами стен (пилястрами), арками и антаблементом, увенчаны фронтоном. В XIV—XVI веке итальянская литература пережила расцвет — лирика Петрарки, новеллы Джованни Боккаччо (1313—1375), политические трактаты Никколо Макиавелли (1469—1527) поэмы Лудовико Ариосто (1474—1533) и Торквато Тассо (1544—1595), выдвинули её в число «классических» (наряду с древнегреческой и древнеримской) литератур для других стран. Убедительные доказательства истинности теории Коперника привел только Галилей.
Астроном из Польши Николай Коперник в трактате «Об обращении небесных сфер» (1543 г. ) не только постулировал вращение небесных тел вокруг Солнца, но и Земли вокруг своей оси. В Испании культура Возрождения переживала «золотой век» во 2-й половине XVIв. — первых десятилетиях XVIIв. Сервантес был автором ряда пьес, внесших большой вклад в создание национального театра. Сознание в состоянии выбора — ему посвящены как медитации философов, так и выступления религиозных деятелей всех конфессий: от лидеров Реформации М. Лютера и Ж. Кальвина, либо Эразма Роттердамского (проповедующего «третий путь» христианско-гуманистической веротерпимости) до Игнатия Лойолы, основателя ордена иезуитов, одного из вдохновителей Контрреформации.
Из Торы. В Италии это период с 1530-х по 1590-1620-е годы. Как и архитектор Филиппо Брунеллески (церковь Сан Лоренцо), он развивал античные мотивы в архитектуре. Зарождение ренессансной литературы во 2-й половине XIVв. Эти постройки имеют гармонично просторные внутренние дворы, обнесённые в нижнем и в верхнем этажах крытыми галереями на арках, которые поддерживаются колоннами или пилястрами античной формы.
Караваджо считается основателем стиля барокко. В конце XVI века Италия была музыкальным центром Европы. Полный разрыв с готикой осуществил Г. Гольбейн Младший с его «объективностью» живописной манеры.
Женщина должна была выглядеть сильной, нежной и удивительно земной. «Тысяча» Гаррибальди – а это ремесленники, рабочие, мелкие буржуа и интеллигенты со всей Италии – на двух кораблях отправилась из Генуи на юг, в Сицилию.
Вот, пожалуй, все, что я хотел сказать на эту тему. Наша традиция рассказывает, что праотцы учились в иешивах еще до дарования Торы. Кашрут послабее, Субботу пожиже и все будет хорошо, будет нам счастье. Этот мир рождал в людях великую любовь к красоте мира и упорную волю познать этот мир. Высокое Возрождение Третий период Возрождения — время самого пышного развития его стиля — принято называть «Высоким Возрождением», он простирается в Италии приблизительно с 1500 по 1527 год.
Возрождение возникло в Италии, где первые его признаки были заметны ещё в XIII и XIV веках (в деятельности семейства Пизано, Джотто, Орканьи и др. ), но твердо установилось только с 20-х годов XV века. Надо думать, каким образом это осмыслить и пере-дать людям, вот чем надо заниматься.
Большое внимание также придавалось обстановке. Декоративный рельеф приобретает характер перспективно построенной многофигурной композиции. Б-га уподобили некоему устройству, в которое ты суешь свои добрые дела, а оно тебе выдает блага.
Агрикола систематизировал знания в области горного дела и металлургии. Возрождённые античные рукописи, вновь изданные или переведённые, могли пересекать границы пространства и времени как никогда раньше. Фигуры приобрели пластичность, пропорциональность. Я верю Ребе. В «Речи о достоинстве человека» Пико защищал право на свободомыслие, считал, что философия, лишенная всякого догматизма, должна стать уделом каждого, а не горстки избранных. Характерной чертой итальянского стало почти полное отсутствие внутренних противоречий.
В английском Возрождении на его раннем этапе ведущей фигурой был Томас Мор, создатель «Утопии», где гуманистические идеи свободы, равенства, справедливости были положены в основу идеального общества без частной собственности (см. Появляются различные жанры светского музыкального искусства — фроттола и вилланелла в Италии, вильянсико в Испании, баллада в Англии, мадригал, возникший в Италии (Л. Маренцио, Я. Аркадельт, Джезуальдо да Веноза), но получивший повсеместное распространение, французская многоголосная песня (К. Жанекен, К. Лежён). Эти мысли разделял и его друг Боккаччо, автор книги новелл «Декамерон», ряда поэтических и научных сочинений. В XIII веке в большей части Европы наблюдался значительный экономический рост.
Еврейство им ничего не предлагает, а вне его они тоже не чувствуют себя своими. платереско и мануэлино). И о Йешуа а-Ноцри, который воображал, что он Машиах и был казнен по приговору суда, предсказал Даниэль: И преступные сыны народа твое-го дерзнут осуществить пророчество и потерпят поражение (Даниэль, 11:14) ибо может ли быть больший провал, . написана грандиозная героическая поэма Торквато Тассо «Освобожденный Иерусалим», в которой отразились не только завоевания светской ренессансной культуры, но и начавшийся кризис гуманистического мировоззрения, связанный с усилением религиозности в условиях контрреформации, с утратой веры во всемогущество личности. Объясняется это тем, что в эпоху Возрождения все страны Европы вступили в разные сроки.
Совершенствовались знания по анатомии, чему способствовал труд Везалия «О строении человеческого тела». Художники Возрождения считали его реформатором живописи. Новым подъемом ренессансной литературы в Италии отмечен XVI век: Лудовико Ариосто прославился поэмой «Неистовый Роланд», где переплетаются реальность и фантазия, прославление земных радостей и то грустное, то ироничное осмысление итальянской жизни Бальдассаре Кастильоне создал книгу об идеальном человеке своей эпохи («Придворный»). Он является архитектором первых трёх этажей.
К примеру, женский костюм эпохи Возрождения отличается некоторой объемностью, подчеркивающей приятные формы и прелести. В настоящее время термин Возрождение превратился в метафору культурного расцвета: например, Каролингское Возрождение IX века. Одной из ее особенностей был расцвет сатирической литературы, начало которому положило сочинение Себастьяна Бранта «Корабль дураков», в котором подвергались острой критике нравы времени автор подводил читателей к выводу о необходимости реформ общественной жизни. Теория музыки древней Греции была известна итальянцам благодаря работам музыкального теоретика Боэция ( 524). Точно так же, как сегодня в еврейском народе.
В Xv в. почти полностью был собран дошедший до нас состав памятников античной литературы. Дополнением стал Леонардо да Винчи, внеся понятие воздушной перспективы. Архитектура достигла своей вершины в творчестве Д. Браманте, Рафаэля, Микеланджело. Распространением знания о Б-ге должны заниматься успешные люди. Он был одним из зачинателей новой европейской архитектуры. Человек делает себя и это делание – всю жизнь.
После Рима видными центрами Возрождения были Неаполь (с его королем Альфонсом Великодушным), Милан и Венеция. В это время значительная роль отводилась культу женской красоты. Петрарка был одним из основоположников Ренессансного гуманизма. В 13 в. в средневековой культуре наблюдаются новые тенденции (жизнерадостное учение Св. Широкое распространение в XVI— начале XVIIв.
«Титаны» Среднего (или «Высокого») Возрождения Леонардо да Винчи, Рафаэль и Микеланджело — это художники — символы великого рубежа Нового времени как такового. В 15 в. рождается и развивается ренессансная скульптура (Л. Гиберти, Донателло, Я. делла Кверча, Л. делла Роббиа, Верроккьо и др., Донателло впервые создал самостоятельно стоящую, не связанную с архитектурой круглую статую, первым изобразил обнаженное тело с выражением чувственности) и архитектура (Ф. Брунеллески, Л. Б. Альберти и др. ).
– втор. В 1293 году была принята конституции Флоренции— «Установления справедливости»7. Это была эпоха крупных перемен в истории народов Европы. Закономерно, что время, придавшее центральное значение «богоравному» человеческому творчеству, выдвинуло в искусстве личностей, которые — при всем обилии тогдашних талантов — стали олицетворением целых эпох национальной культуры (личностей-«титанов», как их романтически именовали позднее).
Позднее Возрождение в Италии охватывает период с 1530-х по 1590—1620-е годы. Среди ученых гуманистов от отметил Изотту Ногарола. Надо заниматься собой, человек должен напрягаться. В Италии борьба мелких областей повела впоследствии к образованию более обширных государств верхней и средней Италии и почти во всех городах отдала власть в руки отдельных лиц. Изменение климата повлияло на сельскохозяйственное производство.
Любовные сонеты Франческо Петрарки (1304—1374) открыли глубину внутреннего мира человека, богатство его эмоциональной жизни. Античное язычество ведь уже давно умирало само по себе. Я пацаном начал соблюдать заповеди в брежневское время, в конце 70-х. Проторенессанс Для искусства Проторенессанса характерно появление тенденций к чувственному, наглядному отражению реальности, светскость (в отличие от искусства Средневековья), появление интереса к античному наследию (свойственного искусству эпохи Возрождения).
Гуманисты выступили против диктатуры католической церкви в духовной жизни общества. Однако проблема человека (или человеческого сознания) и его укорененности в Боге все равно остается общей для всех, хотя выводы из нее могут носить самый различный и компромиссно-умеренный и дерзкий «еретический» характер. Гуманитарно-научное и человеческое, ученость и житейский опыт должны быть объединены в состоянии идеальной virtu (по-итальянски одновременно и «добродетель» и «доблесть» — благодаря чему слово несет в себе средневеково-рыцарский оттенок). Мастера 15 в. (прежде всего Л. Б. Альберти, П. делла Франческо) создали теорию изобразительных искусств и архитектуры. Так нас учили. Реальная власть переходила к «старшим цехам», «жирному народу».
Я не вижу противоядия. В XIII веке потерпела неудачу серия религиозных Крестовых походов, направленных на «освобождение» в Иерусалиме (с Гроба Господня) от турок-сельджуков. Государство), формировались новые общественные группы— буржуазия и наемный рабочий люд. Правительством Флоренции становился орган городского самоуправления синьория.
Новая, ренессансная культура широко опиралась на наследие античности, осмысленное по-иному, чем в средние века, а во многом и заново открытое (отсюда понятие «Возрождение»), но она черпала также из лучших достижений средневековой культуры, особенно светской— рыцарской, городской, народной. Во 2-й половине XVв.
Появляется интерес к античной культуре, происходит ее «возрождение» – так и появился термин. Термин Возрождение встречается уже у итальянских гуманистов, например, у Джорджо Вазари. Северное Возрождение было подготовлено возникновением в 1420-е – 1430-е на основе поздней готики (не без опосредованного влияния джоттовской традиции) нового стиля в живописи, так называемого «ars nova» – «нового искусства» (термин Э. Панофского). Спонтанное «броуновское» движение Бней Ноах приведет к возникновению еще одной маленькой секты. Выступал в защиту «народного» (итальянского) языка как литературного, в этическом трактате «О семье» (1737-1441) разрабатывал идеал гармонически развитой личности.
Таким образом, окна стали делаться с полукруглыми, а позднее с прямоугольными завершениями. Социальными предпосылками в 1200-е (дученто) явились развитие ремесел и торговли, экономические реформы в свободных итальянских городах (особенно в Тоскане). Вот таким образом культура эпохи Ренессанса стала результатом синтеза старого и нового.
Должны быть нормальные учебные курсы с методичкой, с источниками письменными и так далее. Они распространили на человека присущие Богу созидание, творческие способности, видели его предназначение в познании и преобразовании мира, украшенного своим трудом, в развитии наук, ремесел. Светские гуманистические устремления проникают и в культовую музыку — у франко-фламандских мастеров (Жоскен Депре, Орландо ди Лассо), в искусстве композиторов венецианской школы (А.
Представителем этого периода был Донато Браманте (1444—1514), строго следовавший в возведении зданий классическим принципам. В 1498 португалец Васко да Гама достиг Индии, обогнув Африку. Его развитие шло в постоянной борьбе, которая частично была торговой конкуренцией и частично – борьбой за политическую власть. 15 в. ).
граничит с именами Франческо Петрарки и Джованни Боккаччо.
Этому способствовало и великое изобретение Иоганна Гутенберга— книгопечатание. Польский астроном Николай Коперник в трактате Об обращении небесных сфер (1543) отверг господствовавшую геоцентрическую птолемеевско-аристотелевскую картину мира и не только постулировал вращение небесных тел вокруг Солнца, а Земли еще вокруг своей оси, но и впервые подробно показал (геоцентризм как догадка родился еще в Древней Греции), как исходя из такой системы можно объяснить – гораздо лучше, чем ранее – все данные астрономических наблюдений. Леонардо да Винчи стал основоположником гидравлики.
Первые достижения в области математики и астрономии относятся к середине 15 в. и связаны во многом с именами Г. Пейербаха (Пурбах) и И. Мюллера (Региомонтан). получила социальная утопия. Не все грешники вызывают у Данте отвращение и порицание. Ростки искусства эпохи Возрождения появились в реализме Джиотто. поиски европейцев морского пути Индию и Китай, успехи в картографии и географии, астрономии и судостроении увенчались открытием побережья Центральной Америки Колумбом, который полагал, что достиг Индии (впервые континент под названием Америка появился на карте Вальдземюллера в 1507).
humanus— человеческий) стал идейной основой культуры Возрождения. Такой вид оно и имеет. А Талмуд говорит, что человек рожден для тяжелого труда, он рожден напрягаться.
Вот таким образом желательно как-то позиционировать себя в этом мире. Мы свидетели чудовищного распада, при ко-тором все, что имеет отношение к Б-гу, находится в глубокой обороне. Эта группа людей составила слой покровителей мастеров культуры. Любавичский ребе Менахем-Мендл Шнеерсон, в 1978 году, сказал, что пришло время. Родина Возрождения – Италия, где никогда не увядала древняя классическая (греко-римская) традиция, носившая для итальянца национальный характер. Если же ему не удалось совершить все это или если он погиб, то этот человек — несомненно не тот, о ком говорила Тора, он просто один из достойных и благочестивых царей из дома Давида и послал его нам Святой Творец, благословен Он, для того лишь, чтобы испытать нас, как сказано: И некоторые из разумных потерпят поражение, чтобы очистило, прояснило и обелило до наступления конца времен ибо срок этот еще не пришел (Даниэль, 11:36).
Своей полной завершенности и расцвета художественная культура Возрождения достигла к концу XV – началу XVI в. Этот период наивысшего расцвета, длившийся всего 30-40 лет, называют Высоким или классическим, Возрождением. (сер. Человек, который живет эгоизмом и страстями, обязательно разочаруется в жизни. Появляются различные жанры светского музыкального искусства— фроттола и вилланелла в Италии, вильянсико в Испании, баллада в Англии, мадригал, возникший в Италии (Лука Маренцио, Якоб Аркадельт, Джезуальдо да Веноза), но получивший повсеместное распространение, французская многоголосная песня (Клеман Жанекен, Клод Лежён).
Для нового стиля был характерен особый реализм: передача трехмерного пространства посредством перспективы (хотя, как правило, приблизительно), стремление к объемности. Французский Ренессанс, носивший всецело придворный характер (в Нидерландах и Германии искусство больше было граничит с бюргерством) был, пожалуй, самым классическим в Северном Возрождении. Изучение античности в XV веке становится одной из ключевых задач гуманистических студий. Элементы стиля ренессанс заимствовались из арсенала форм греко-римских ордеров.
Посмотрите собственную биографию, вспомните себя 10 лет назад, 20 лет назад, 30. Ещё до Флорентийской унии (1438) и падения Константинополя (1453) жил первый гуманист – Петрарка (1304 – 1374), с которого обычно и начинают эпоху Возрождения. Третий период Возрождения, так называемый период «позднего Ренессанса», отличается каким-то страстным, беспокойным стремлением художников совсем произвольно, без разумной последовательности, разрабатывать и комбинировать античные мотивы, добиваться мнимой живописности утрировкой и вычурностью форм. Все это было утрачено. Его гигантские колонны на два или более этажей украшали фасады зданий, его постройки тяготели к масштабности форм и триумфальности. Художники в первую очередь обращали внимание на телесное совершенство человека.
И тогда он будет здоров.
Крупные изменения произошли и в общественных науках. Наука античности также оказывала влияние на возрождение литературы. Леонардо да Винчи выдвинул ряд инженерных проектов, далеко опередивших современную ему техническую мысль и предвосхитивших некоторые позднейшие открытия (например, летательного аппарата).
Менялся и духовный мир человека. Для них стала характерной героизация личности. В ходе итальянских войн во Флоренции утвердилось господство Медичи.
Все люди имеют потребность в отношениях с Творцом вне зависимости от этнической, социальной, географической, образовательной и любой другой причины. В 1469 году бразды правления перешли к двадцатиоднолетнему внуку Козимо —Лоренцо, который был известен как «Лоренцо великолепный». Так, в гражданском гуманизме— направлении, сложившемся во Флоренции в первой половине XVв.
Почему. В конце XV— конце XVIв. Возрождение самоопределилось, прежде всего, в сфере художественного творчества. Художники изображали мир и человека, как они виделись глазу. Родоначальником Раннего Возрождения считается флорентийский художник Мазаччо, подхвативший традицию Джотто, добившийся почти скульптурной осязаемости фигур использовавший принципы линейной перспективы, ушедший от условности изображения обстановки.
Создал теоретические трактаты «О статуе» (1435), «О живописи» (1435–1436), «О зодчестве» (опубликован в 1485). «Новое искусство», глубоко религиозное интересовалось индивидуальными переживаниями, характером человека, ценя в нем прежде всего смирение, благочестие. Эти тексты были не только памятниками другой культурной эпохи, но и «учителями», помогавшими им открыть самих себя, сформировать свою личность.
Этому способствовали, в частности итальянские войны 1494—1559гг. Renaissance) – восстановление, античной образованности, возрождение классической литературы искусства, философии идеалов древнего мира искаженных или забытых в «тёмный» и «отсталый» для Западной Европы период Средних веков. Много нового появилось в области физики, механики, математики. Для философии Возрождения характерны попытки примирить христианство с платоновской философией, которая становится в высшей степени авторитетной (Пико делла Мирандола, Марсилио Фичино, Платоновская академия во Флоренции Козимо и Лоренцо Медичи).
При дворе папы Николая V жил замечательный архитектор и писатель-энциклопедист Альберти. Гуманистическая концепция человека и его земных достоинств была изложена в трактате Джаноццо Манетти (1396—1459) «О достоинстве и превосходстве человека». Восстание в городе провалилось, армия смогла утихомирить его. Изучение Античности наложило свой отпечаток на религиозные воззрения и нравы.
Само понятие Возрождение (rinascita) возникло в Италии в XIV веке как некий итог осмысления новаторства эпохи. Он оказал влияние на формирование стиля Высокого Возрождения. Сюжеты священной истории не ушли из искусства, но отныне их изображение было неразрывно граничит с задачей освоения мира и воплощения земного идеала (отсюда так похожи Вакх и Иоанн Креститель Леонардо, Венера и Богоматерь Боттичелли). Люди потеряли веру, традиции, ориентиры, ценности. Обратите на это внимание.
У нее должен быть смысл и он должен куда-то вести.
Период так называемого «Раннего Возрождения» охватывает собой в Италии время с 1420 по 1500года. Не надо этого делать. ИсторияЭпоха Возрождения (Ренессанс) – период культурного и идейного развития европейских стран.
Живопись представлена двумя художественными школами: Флоренции (Чимабуэ, Джотто) и Сиены (Дуччо, Симоне Мартини). Так как все то, что не поднимается, – опускается. Со временем сложились своеобразные мелодические символы, обозначавшие в мелодиях мадригалов нежные вздохи, слезы, философию жизни (мадригал Джезуальдо ди Венозы «Умираю я, несчастный», 1611г. ). Характерные черты Ренессанса ярко проявились также в странах Восточной Европы (Чехия, Венгрия, Польша и др. ), сказались в Скандинавии.
На Темпьетто во дворе церкви Сан-Пьетро в Монторио (1503) Браманте вдохновили ротонды римских храмов. Элементы стиля ренессанс заимствовались из арсенала форм греко-римских ордеров. Неудивительно, что эпоха Возрождения оказала влияние на все сферы жизни людей.
Развал банков Барди и Перуцци открыл семейству Медичи путь к правлению во Флоренции. Обращения за помощью и советом со стороны неевреев были всегда. особый подъем переживало венецианское искусство. До нот в европейской музыке использовали знаки— невмы. Надо навести порядок у себя в голове.
Торговое соперничество городов со временем превратилось в кровавое соперничество. Характерные черты Ренессанса ярко проявились также в странах Восточной Европы (Чехия, Венгрия, Польша и др. ), сказались в Скандинавии. Пьесы К. Марло, в которых величественные герои бросают вызов средневековой морали, Б. Джонсона, в которых возникает галерея трагикомических характеров, подготовили появление величайшего драматурга эпохи Возрождения Уильяма Шекспира. С этого же времени рядом с ним стали вновь процветать барокко и рококо. Строительным материалом для оригинального здания новой культуры послужила античность, к которой обратились через голову Средневековья и которая как бы «возрождалось» к новой жизни, – отсюда название эпохи – «Возрождение» или «Ренессанс» (на французский манер), данное ей впоследствии.
Выстояли-то лучшие. За это время искусство итальянского Возрождения прошло несколько этапов развития.
У художественных традиций Венеции была собственная логика развития до конца 1570-х гг. Многие лучшие произведения этой эпохи были рождены в русле церковного искусства. Национальной переработке подверглось Возрождение также в Нидерландах, в Англии и Испании. Этот мир рождал в людях великую любовь к красоте мира и упорную волю познать этот мир.
Раннее Возрождение Период так называемого «Раннего Возрождения» охватывает собой в Италии время с 1420 по 1500 года.
Так, люди предполагали, что образы Девы Марии и христианских святых могут творить чудеса. Именно он впервые обратился к человеку, его страстям, его душе в своем произведении под названием Комедия, которое впоследствии будет названо Божественной комедией. Это надо учить в иешивах для Бней Ноах. Благодаря интересу к античности были, выверены и напечатаны многие античные тексты.
Путь к построению абсолютного общества Бэкон видел в развитии науки, прежде всего физики. Новые условия жизни закономерно породили новое мышление, в основе которого лежало светское вольномыслие. Это создавало иллюзию бесконечности дальнейшего прогрессивного развития способностей человека. Появились портреты, которых вовсе не рисовали в Средние века, карикатуры. Они критиковали метод схоластической науки, основанный на формальной логике (диалектике), отвергали ее догматизм и веру в авторитеты, расчищая тем самым путь для свободного развития научной мысли.
Жизнь не как биологическая данность, а как идея. Строгая организованность, логичность, ясность, рациональность построения формы. (наиболее видные его представители— Леонардо Бруни и Маттео Пальмиери), — этика основывалась на принципе служения общему благу. Дальнейшее развитие живописи в 15 в. шло в школах Флоренции, Умбрии, Падуи, Венеции (Ф. Липпи, Д. Венециано, П. дела Франческо, А. Паллайоло, А. Мантенья, К. Кривели, С. Боттичелли и многие др. ).
Более столетия Италия оставалась единственной страной ренессансной культуры к концу XVв. Это касается и Бней Ноах и народа Израиля. Ни видимый мир, ни человек не могли быть самоценными предметами искусства.
Мартини, Дж. Эпоха Возрождения – это конец Средневековья и начало новой эры, начало перехода от феодального средневекового общества к буржуазному, когда устои феодального общественного уклада жизни были расшатаны, а буржуазно-капиталистические отношения еще не сложились со всей их торгашеской моралью и бездушным лицемерием. Одним из ее родоначальников был Ф. фон Гогенгейм (Парацельс).
Становление и развитие культуры Возрождения являлось длительным и неравномерным процессом. Античная ордерная система предопределяет новую архитектуру, главными типами которой являются гармонически ясные в пропорциях и в то же время пластически-красноречивые дворец и храм (особенно увлекает зодчих идея центрического в плане храмового здания). Купец Гирьяко всю жизнь с умилением собирал рукописи, странствуя по всему свету. Любовные сонеты Франческо Петрарки (1304—1374) открыли глубину внутреннего мира человека, богатство его эмоциональной жизни. Важнейшие открытия, ярчайшие мастера живут и работают в первый период.
Итальянские архитектурные памятники раннего Возрождения находятся в основном во Флоренции среди них— элегантный и вместе с тем простой в техническом решении купол собора Санта-Мария-дель-Фьоре (1436) и палаццо Питти, созданные Филиппо Брунеллески, определившим вектор развития архитектуры Ренессанса палаццо Медичи-Риккарди, построенный Микелоццо ди Бартоломео, палаццо Строцци Бенедетто да-Майяно и Кронака, палаццо Гонди (Джулиано да-Сан-Галло), палаццо Ручеллаи Леона Баттиста Альберти.
Он простирается в Италии приблизительно с 1500 по 1527 год.
В период Контрреформации ставился вопрос об изгнании многоголосия из религиозного культа и только реформа главы римской школы Палестрины сохраняет полифонию для католической церкви — в «очищенном», «прояснённом» виде. Кардано открыли новые способы решения уравнений третьей и четвертой степени. Я хабадник, точнее, я ничего из себя не представляю, но если я что-то, то я хабадник. В архитектурном творчестве Альберти тяготел к смелым экспериментальным решениям. Новый стиль сильнее проникает в нехрамовую архитектуру: дворцы правителей, городских властей и знати, ранее подобные крепостям, не во всём отойдя от средневекового облика изменяются, очевидно желание архитекторов соблюсти симметричность и гармонию пропорций. Франциска, творчество Данте, предтечи гуманизма). Благодаря интересу к античности были восстановлены многие античные тексты, многие гуманисты занимались изучением классической латыни и древнегреческого языка.
Но знаниям надо учиться. И вот таким образом человек, который действительно хочет понять, чего же от него хочет Б-г, зачем он существует, этот человек должен обратиться к первоисточнику, не к тому, что ему говорят «продвинутые», а к тому, что ему говорит Всевышний. Его духовной основой, по мнению исследователей, стало прежде всего так называемое «Новое благочестие» северных мистиков 15 в., предполагавшее специфический индивидуализм и пантеистическое приятие мира. К. Геснер обогатил знания в области зоологии своей «Историей животных».
Второе, о чем надо говорить, – это объяснять людям, что, если Б-г есть, к чему это их обязывает, как их существование должно соотноситься с идеей, смыслом, сутью творения. Подобно Петрарке, он также писал любовные стихи, освященные знатной даме Мария дАквино, воспетая Боккаччо под именем Фьяметта, что означает «огонек». С последним, кстати говоря и связано название этого периода. Оказалось, что мне просто безумно повезло, они были «штучные» и найти подобных им в свободном мире очень сложно.
Гуманизм (от лат. А этот замысел мы знаем из Торы, у нас нет другого источника. Фоном для развития эпохи Возрождения послужило несколько моментов. А уж заполнение этих границ содержанием отдано на откуп самим людям, сообразно их уровню. Итальянцы называли себя «латинами» и считали себя потомками древних римлян. Каждая из них уверена в том, что все остальные лохи, а они самые крутые. Второй отрезок связан с эпидемией чумы, обрушившейся на Италию.
Такие фазы связаны с изменением мировоззрения творцов того времени. Издание альбома рисунков «Здания современного Рима или Сборник дворцов, домов, церквей, монастырей и других наиболее значительных общественных сооружений Рима» (фр. difices de Rome moderne ou Recueil des palais, maisons, glises, couvents, et autres monuments publics et particuliers les plus remarquables de la ville de Rome), опубликованное Полем Ле Таруиллом в 1840 вызвало рост всеобщего интереса к периоду Возрождения. Исследователи сходятся во мнении, что ни в одну эпоху в истории европейской культуры не было создано столько антицерковных сочинений и высказываний, как в эпоху Ренессанса. Мюллером были созданы новые более совершенные астрономические таблицы (взамен альфонсианских таблиц 13 в. ) – «Эфемериды» (изданы в 1492), которыми пользовались в своих путешествиях Колумб, Васко да Гама и другие мореплаватели. Появится спрос – появится предложение. Ослабевала власть императора Священной Римской империи, которая была основана в X веке королем Оттоном I Великим.
Если мы хотим, что-бы дело не закончилось одной хорошо выученной группой, надо вырабатывать и оформлять какую-то схему, структуру, образовательную в первую очередь. Каким образом.
Это вещи, о которых должны знать все и о которых надо го-ворить в первую очередь. Те, кто могли быть в любой другой сфере преуспевающими на своем месте. Друг Петрарки, Джованни Боккаччо написал сборник «Декамерон» из 100 историй, рассказанных за десять ночей десятью рассказчиками, которые бежали на окраины Флоренции, чтобы спастись от чумы. В учениях утопистов Дони, Альбергати, Цукколо идеальное общество связывалось с частичной ликвидацией частной собственности, равенством граждан (но не всех людей), всеобщей обязательностью труда, гармоничным развитием личности. Но они все могут молиться в одном миньяне.
Этот период делится на два подпериода: до смерти Джотто ди Бондоне и после (1337 год). Автор «Жизнеописаний наиболее знаменитых живописцев, ваятелей и зодчих» (1550 г. ) итальянский художник Д. Вазари писал о «возрождении» искусства в Италии после долгих лет упадка в период Средневековья. Гигантское количество профессиональных «божьих людей» эксплуатируют внутреннюю потребность людей в уверенности в завтрашнем дне их бегство от одиночества их страхи.
Итальянские архитектурные памятники раннего Возрождения находятся в основном во Флоренции среди них— элегантный и вместе с тем простой в техническом решении купол собора Санта-Мария-дель-Фьоре (1436) и палаццо Питти, созданные Филиппо Брунеллески, определившим вектор развития архитектуры Ренессанса палаццо Медичи-Риккарди, построенный Микелоццо ди Бартоломео, палаццо Строцци и, палаццо Гонди (), палаццо Ручеллаи Леона Баттиста Альберти.
Самобытная ренессансная культура сложилась в Испании, Португалии и Англии. Почти все новшества, которые определили переход к музыке эпохи барокко зародилось в Северной Италии в последние десятилетия века. Со своими «альпийскими егерями» Гарибальди успешно разбивал регулярные войска австрийцев. Это очень ярко характеризует Ренессанс.
Идея достичь Индии и Китая западным путем была реализована испанской экспедицией Магеллана – Эль-Кано (1519–1522), обогнувшей Южную Америку и совершившей первое кругосветное путешествие (на практике была доказана шарообразность Земли. ). Знакомство с политическими учениями античных мыслителей на фоне сложной политической жизни Италии дало сильный толчок политической мысли (Колюччо Салютати). Вазари.
Что самое главное, в них появились человеческие переживания, чуждые готике.
Важнейшие открытия, ярчайшие мастера живут и работают в первый период. Прежде всего усилились светские мотивы в европейской культуре. Большая часть Пятикнижия посвящена изложению перипетий Исхода и законов-заповедей, предназначенных для служения «народа священников», еврейского народа. К концу XV века оно достигло своего наивысшего расцвета. значительные сдвиги произошли в развитии науки. Важнейшим научным событием 16 в. стала коперниковская революция в астрономии.
Живопись М. Грюневальда, напротив, была проникнута религиозной экзальтацией. — И дал ему десятину от всего» (Бытие/ Берешит, 14:18-20). Например, Британская энциклопедия пишет, что «Возрождение как целостный исторический период закончилось с падением Рима в 1527 году». К Позднему Возрождению можно отнести П. Веронезе, А. Палладио, Я. Тинторетто и др.
Я должен быть нужен. Вплоть до настоящего времени «Божественная комедия» остается непревзойденным шедевром литературы. Многие архитекторы создавали проекты идеального города, основанные на новых принципах градостроительства и архитектуры, отвечавших потребностям человека в здоровом, хорошо обустроенном и красивом жизненном пространстве. Лоренцо был первым из семьи, который с малых лет воспитываются в гуманистических традициях и известен как один из основных покровителей искусств «Ренессанса». Rinascimento, фр.
Почти сто лет светские песни были распространены по всей Европе. Проще и естественней оставаться в рамках привычного. Данте изобразил ад как подземную воронкообразную пропасть, склоны которой опоясаны концентрическими уступами – «кругами ада».
Уменьшились урожаи, что приводило к голоду, усугубляющемуся быстрым ростом населения. Есть куча еврейских групп, группочек и группишек. Подошли времена «Великого раскола», ознаменованного ожесточенными раздорами в самой папской курии.
Сформировался новый тип здания— городского дворца (палаццо) и загородной резиденции (вилла)— величественного, но и соразмерного человеку, где торжественная простота фасада сочетается с просторными, богато украшенными интерьерами. Деградировали все, каждый по-своему. Со вступлением на папский престол Юлия II (1503) центр итальянского искусства из Флоренции перемещается в Рим, папа привлёк к своему двору лучших художников Италии. Характерными чертами интерьера в стиле ренессанс стали большие помещения имеющие округлые арки, отделка резным деревом, самоценность и относительная независимость каждой отдельной детали из которых набирается целое. Самым яркими представителем мира искусства является Леонардо да Винчи.
Мировоззренческие противоречия и общее ощущение кризиса вылились во Флоренции в «нервное» искусство надуманных цветов и изломанных линий— маньеризм. Италия была также центром инноваций в инструментальной музыке.
В монументальной итальянской живописи широкое распространение получает фреска. Например, Британская энциклопедия, что «Возрождение как целостный исторический период закончилось с падением Рима в 1527 году». Также Браманте соорудил палаццо делла Канчеллериа, дворец Жиро, двор Сен-Дамазо в Ватиканском дворце, а также составил план Собора Святого Петра в Риме и начал возводить здание.
В искусстве это прежде всего творчество Андрея Рублёва и художников его круга, в литературе— «Повесть о Петре и Февронии Муромских», рассказывающая о любви муромского князя и крестьянской девушки Февронии и сочинения Епифания Премудрого с его мастерским «плетением словес». Эти тенденции очень ярко проявились в сатирическом романе выдающегося писателя эпохи Возрождения Франсуа Рабле «Гаргантюа и Пантагрюэль», где сюжеты, почерпнутые из старинных народных сказаний о веселых гигантах, сочетаются с осмеянием пороков и невежества современников, с изложением гуманистической программы воспитания и образования в духе новой культуры. То есть каждый раз, когда мы пытаемся найти решение своих проблем вовне, чтобы кто-то их за нас решил и мы этим воспользовались и у нас все хорошо получилось, это невозможно даже на уровне элементарного цирроза печени. Так, в эпоху Возрождения Мюллером были созданы новые астрономические таблицы — «Эфемериды» (1492 г. ), которыми пользовались в своих путешествиях Васко да Гама, Колумб и другие мореплаватели. И с этой точки зрения ты должен воспринимать все сущее.
Там есть информация, которую надо давать и развивать. в различных формах оно пропитывало и увековечивало Возрождение. Раннее ВозрождениеПериод охватывает собой в Италии время с 1420 по 1500 года. Крупнейший художник Питер Брейгель, прозванный «Мужицким», в своих картинах крестьянской жизни и пейзажах с особой полнотой выразил ощущение единства природы и человека. В итальянском Ренессансе выделяют периоды Раннего, Высокого и Позднего Возрождения.
Отличительная черта эпохи Возрождения – светский характер культуры и ее антропоцентризм (интерес, в первую очередь, к человеку и его деятельности). Две тысячи лет изгнания со своей земли не оставляли места в сознании для этого вида Служения. Ничто не бросается в глаза. Основные элементы стиля Ренессанс: полуциркульные линии, геометрический рисунок (круг, квадрат, крест, восьмиугольник) преимущественно горизонтальное членение интерьера крутая или пологая крыша с башенными надстройками, арочные галереи, колоннады, круглые ребристые купола, высокие и просторные залы, эркеры кессонный потолок античные скульптуры лиственный орнамент роспись стен и потолка массивные и визуально устойчивые конструкции бриллиантовый руст по фасаду форма мебели – простая, геометрическая, основательная, богато декорированная цвета: пурпурный, синий, желтый, коричневый. Искусство и культура этого времени настолько разнообразны по своим проявлениям, что сводить их к одному знаменателю можно только с большой долей условности.
В течение этих восьмидесяти лет искусство ещё не вполне отрешается от преданий недавнего прошлого, но пробует примешивать к ним элементы, заимствованные из классической древности. До того, как портрет стал светским жанром в форме отдельной картины, он долгое время был составной частью многофигурной религиозной композиции— стенной росписи или алтарного образа («Афинская школа» Рафаэля). Возрождение оказало значительное влияние на Рим.
Если вы хотите получить урожай, нужно вложить много труда, на разных этапах. (protorenaissance). Но подражание древним не заглушает в художниках их самостоятельности и они, с большой находчивостью и живостью фантазии, свободно перерабатывают и применяют к делу то, что считают уместным заимствовать для него из греко-римского искусства. Считалось также, что некоторые изображения нехристианской тематики оказывают «магическое» влияние.
Возрождение в Италии получило в XV веке характер «паганизма», т. е. возрождения античной языческой культуры. Первое – это изучение Письменной Торы, вторая линия – это изучение духовного устройства мироздания и отношений его с Творцом, то есть Каббалы. Четкость, уравновешенность, симметрия частей относительно целого. Своею роскошью и любовью к произведениям искусства прославился также ряд римских пап. Интерес к личности, ее индивидуальным чертам сочетался с идеализацией человека, поиском «абсолютной красоты».
Его теоретические изыскания были связаны с устройством им гидросооружений, проведением мелиоративных работ, строительством каналов, усовершенствованием шлюзов. Отрицались догматизм и схоластика, своего былого авторитета лишалась теология. В «Декамероне» прослеживается влияние народно-городской литературы средневековья.
Характерные черты Ренессанса ярко проявились также в странах Восточной Европы (Чехия, Венгрия, Польша и др. ), сказались в Скандинавии. Большое количество художников участвовало в разработке теории перспективы, в частности Паоло Уччелло и Пьеро делла Франческа, сочинившие в 1484 – 1487 годах трактат «О живописной перспективе». Проблемы планировки города разрешаются новым образом, реконструируются городские центры. В живописи была достигнута небывалая пластичность и пространственность.
Это привело к расколу в лоне церкви, к появлению реформистских движений. Крупные изменения произошли и в общественных науках. XVI век— время активного утверждения ренессансного стиля в архитектуре, особенно светского назначения, для которой была характерна тесная связь с традициями античного зодчества (ордерная архитектура). В становлении Возрождения свою роль сыграло падение Византийской империи. Люди потеряли себя.
Эти явления стали свое го рода «предвозрождением» и получили название Проторенессанса. Откуда мы знаем, что есть Бней Ноах. Теорией рычагов и весов занимался Кардано. Хотя многие гуманисты были набожны, слепой догматизм умер. Данте Алигьери в начале своего поэтического творчества был тесно связан с новым направлением в итальянской поэзии известным как школа «нового сладостного стиля», в котором любовь к женщине идеализировалась и отождествлялась с любовыо к мудрости и добродетели.
В «Книге песен» Петрарки отразились тончайшие оттенки его любви к Лауре. Взрослые люди не могут получать детские знания. Народные черты были свойственны и нидерландскому искусству. В их творчестве начинают развиваться свободно стоящая статуя, живописный рельеф, портретный бюст, конный монумент. В итальянской живописи XV в. (Мазаччо, Филиппо Липпи, А. дель Кастаньо, П. Уччеллo, Фра Анджелико, Д. Гирландайо, А. Поллайоло, Верроккьо, Пьеро делла Франческа, А. Мантенья, П. Перуджино и др. ) характерны ощущение гармонической упорядоченности мира, обращение к этическим и гражданским идеалам гуманизма, радостное восприятие красоты и многообразия реального мира. Родоначальником ренессансной архитектуры Италии стал Филиппо Брунеллески (1377-1446) – архитектор, скульптор и ученый, один из создателей научной теории перспективы. Подобное интеллектуально-творческое устремление может включать в себя — наряду с античной и библейско-евангельской традицией — сугубо неортодоксальные элементы гностицизма и магии (так называемая «натуральная магия», сочетающая натурфилософию с астрологией, алхимией и другими оккультными дисциплинами, в эти века тесно сплетается с начатками нового, экспериментального естествознания).
Не только на уровне переживаний и эмоций. Позже он распространился в Венеции, где сохранились остатки древней греческой культуры. Откуда мы знаем, что относится к понятию Бней Ноах, к закону и так далее. Изучение Античности наложило свой отпечаток на религиозные воззрения и нравы.
Мужской костюм эпохи Возрождения имел некоторые элементы, пришедшие из античности. Задача непростая.
это слово). В Византии никогда не порывали и с античной культурой. Появление гуманизма (общественно-философского движения, которое рассматривало человека как высшую ценность) было граничит с отсутствием в итальянских городах-республиках феодальных отношений. В городах стали возникать светские центры науки и искусства, которые не контролировала церковь. В эпоху Возрождения художники более других определяли содержание духовной культуры своего времени, благодаря чему она носит ярко выраженный художественный характер. Великие географические открытия расширили горизонты современников.
По его проектам был построен Палаццо Ручеллаи во Флоренции (1446—1451), перестроены церковь Сантиссима-Аннунциата, фасад церкви Санта-Мария-Новелла (1456—1470), фасады церквей Сан-Франческо в Римини, Сан-Себастьяно и Сант-Андреа в Мантуе— здания, определившие основное направление в архитектуре кватроченто. Новая культура стран, расположенных к северу и западу от Альп (Франция, Нидерланды, германоязычные земли), совокупно именуется Северным Возрождением здесь роль поздней готики (в том числе такого важнейшего ее, «средневеково-ренессансного» этапа как «интернациональная готика» или «мягкий стиль» конца 14—15 веков) была особенно значительна. В этот период в живописи появились первые светские (нерелигиозные) темы. Монументальным формам сопутствуют станковые: живопись на холсте или дереве, скульптура из дерева, майолики, бронзы, терракоты. Итальянский Ренессанс начался в Умбрии (Центральная Италия), с центром в городе Флоренция1.
Новый спрос на товары и услуги привел к росту количества банкиров, торговцев, квалифицированных ремесленников. Ее крупнейшие представители — Николай Кузанский, Марсилио Фичино, Пико делла Мирандола, Парацельс, Джордано Бруно — делают средоточием своих размышлений проблему духовного творчества, которое, охватывая все сферы бытия, тем самым бесконечной своей энергией доказывает право человека называться «вторым богом» или «как бы богом». Период Ренессанса на территории Нидерландов, Германии и Франции принято выделять в отдельное стилевое направление имеющее некоторые различия с Возрождением в Италии и называть «Северное Возрождение». Это особенно важно подчеркнуть в свете свидетельств, сохраняемых тем же Писанием, о праотце еврейского народа Аврааме (который отнюдь не был выходцем из традиционной еврейской семьи. ), об отделении им десятины, которую он отдавал служителю Всевышнего. о нём краткую и более подробную статьи).
Как устроен этот мир. Критическим стало отношение к церкви и священнослужителям. Эпоха дученто, т. е. Солдаты, наслышанные о ярости Гарибальдийской экспедиции, сдавались в плен ещё до боя. Второй отрезок связан с эпидемией чумы, обрушившейся на Италию.
Религиозные образы были священными. Существовала и другая основная черта итальянского Возрождения – его рационалистичность. Ренессанс во французском искусстве заканчивается в 1580-е.
Возникшее тогда движение захватило все стороны культуры, но только в искусстве оно имеет общепризнанные характерные признаки. Подражание древним не заглушает в художниках их самостоятельности и они, с большой находчивостью и живостью фантазии, свободно перерабатывают и применяют к делу то, что считают уместным заимствовать для себя из античного греко-римского искусства. В XIV веке произошел ряд катастроф, которые привели Европейскую экономику к рецессии. В храмах модулем часто является ширина пролёта нефа. Это было абсолютно уникальное явление, отличающееся от архитектуры Возрождения в других странах Европы, хотя некоторые исследователи называют это «русской готикой», сравнивая этот стиль с европейской архитектурой раннего готического периода.
Это период кризиса феодализма и развития буржуазных отношений в экономике и идеалогии. Термин возрождение (Реннесанс) был введен для того, чтобы показать, что в эту эпоху возрождались лучшие ценности и идеалы античности, уничтоженные варварами (архитектура, скульптура, живопись, философия, литература), но этот термин трактовался весьма условно, т. к. нельзя реставрировать все прошлое. Папа Юлий II был покровителем искусств. Для её укрепления он допускал применение любых средств, что выразил в своем известном труде «Государь», опубликованном в 1532 году. Во второй половине XIII века империя теряет власть над Италией. Войны в конце XIV века между Флоренцией и Миланом сплотили народ.
Возрождение или Ренессанс (от фр. Уже во 2-й половине XIVв. Результатом этого стала невозможность папством осуществлять покровительство искусству и архитектуры13.
С изучением античных историков появляются разработки родной истории (Бруни, Поджо, Эней Сильвио Пикколомини) начинают применяться новые методы критики источников (Лоренцо Валла). Критическое отношение к авторитетам и опора на опыт ярко проявились в медицине и анатомии. Формируются типы совершенно круглой, требующей специального обхода статуи, конного монумента, портретного бюста (во многом возрождающие античную традицию), складывается абсолютно новый тип торжественного скульптурно-архитектурного надгробия. Но эпоха Возрождения этим не ограничилась. Какие-то поступки, которые вменились ему в праведность. Тем более что само понятие «Возрождения» имеет — в контексте церковных реформ — и второй смысл, знаменуя не только «обновление искусств», но «обновление человека», его нравственного состава.
Я наивно думал, что когда вырвусь в «большой» еврейский мир, то там будет много таких людей. Среди искусствоведов эти этапы принято именовать по названию столетий: XIII в. именуется дученто (буквально – двухсотые), XIV в. – треченто (трехсотые), XV в. – кватроченто (четырехсотые), XVI в. – чинквиченто (пятисотые). И все это, повторюсь, было до Дарования Торы. Вплоть до XX века понятие «маньеризм» имело негативную коннотацию («манерный», «вычурный»), но к настоящему времени термин используется только для описания соответствующего исторического периода и, в общем, нейтрален.
Макиавелли и Гвиччардини объяснили все беды Италии, ставшей в первые десятилетия XVIв. Произошли значительные перемены в умонастроениях людей по сравнению со Средневековьем. Человек должен сам формировать свою картину мира. Светские гуманистические устремления проникают и в культовую музыку— у франко-фламандских мастеров (Жоскен Депре, Орландо ди Лассо), в искусстве композиторов венецианской школы (Андреа и Джованни Габриели). Позднее Возрождение в Италии охватывает период с 1530-х по 1590—1620-е годы.
Освобождение от церковной схоластики и догматики способствовало подъему науки. Венеция была одним из самых богатых городов, поскольку контролировала Адриатическое море. Черная смерть выкосила треть населения Европы. Этапы истории искусства Италии – родины Ренессанса – долгое время служили главной точкой отсчета. Специально выделяют: вводный период, Проторенессанс («эпоха Данте и Джотто», ок. 1260-1320 гг. ), частично совпадающий с периодом дученто (XIII в. ) кватроченто (XV в. ) и чинквеченто (XVI в. )Хронологические рамки столетия не вполне совпадают с определенными периодами культурного развития: так, Проторенессанс датируется концом XIII в., Ранний Ренессанс кончается в 90-х гг. Однако нельзя понимать новый стиль только как возрождение античности.
Тогда ренессанс считали стилем «подражающим античному». Специально выделяют: вводный период, Проторенессанс, «эпоха Данте и Джотто», ок. 1260-1320, частично совпадающий с периодом дученто (13 век), а также треченто (14 век), кватроченто (15 век) и чинквеченто (16 век). В 1490 М. Бехайм создает первый глобус. В основе поэмы «Божественной комедии» лежит традиционный сюжет жанра «видений», когда человеку, погрязшему в своих пороках, небесные силы (чаще всего в облике его ангела-храни ге- ля) помогают понять его неправедность, давая возможность увидеть ад и рай.
Одни раньше, другие позже, в связи с отставанием в социально-экономическом развитии. Она ее развила и интерпретировала по-новому исходя из изменившихся исторических условий. Конституция лишала аристократические феодальные фамилии политических и гражданских прав. Его преемник, Лев X известен покровительством Рафаэля. Второй период Возрождения — время самого пышного развития его стиля — принято называть «Высоким Возрождением», оно простирается в Италии приблизительно с 1500 по 1580 год.
Венеция, где еще в начале столетия типография Альда Мануция стала важным центром культурной жизни Базель, где столь же значительными были издательские дома Иоганна Фробена и Иоганна Амербаха Лион с его прославленной печатней Этьенов, а также Париж, Рим, Лувен, Лондон, Севилья. Это вершина, пик Ренессанса. Искусство в Эти столетия заняло в общественной жизни небывалое до того положение. Он простирается в Италии приблизительно с 1500 по 1527 год. Торговое соперничество городов со временем превратилось в кровавое соперничество.
Альберти считал, что в мире царит закон гармонии, ему подчинен и человек. В то время как произведения эпохи Возрождения, даже небольшие здания или просто проекты были аккуратно задокументированы с самого своего появления. Пока же прискорбно мало людей, для которых отношения с Б-гом важнее личного благополучия. Период так называемого «Раннего Возрождения» охватывает собой в Италии время с 1420 по 1500 года. Важнейшие открытия, ярчайшие мастера живут и работают в первый период.
Центральной фигурой живописи стал Джотто. В первую очередь среди людей полностью изменилось отношение к красоте. Происходит значительное расширение сведений о культуре древнего мира.
По этому поводу престарелый Микеланджело сказал однажды, глядя, как художники копируют его «Страшный суд»: «Многих это моё искусство сделает дураками». В Южной Европе восторжествовала Контрреформация, которая не приветствовала любое свободомыслие, включая воспевание человеческого тела и воскрешение идеалов античности. Известными художниками этого периода были Джорджоне (1477/1478-1510), Паоло Веронезе (1528-1588), Караваджо (1571-1610) и др. К северу от Альп, а также в Испании, Возрождение наступает только в конце XV столетия и его ранний период длится, приблизительно, до середины следующего века. Высокое ВозрождениеТретий период Возрождения – время самого пышного развития его стиля – принято называть «Высоким Возрождением». Во Франции эпоха Возрождения оставила памятники в виде причудливо декорированных луарских шато с готическими наклонными крышами эталоном французского ренессанса считается Шамборский замок Франциска I. В елизаветинской Англии архитектор Роберт Смитсон проектировал рационально-прямолинейные особняки с огромными окнами, заливавшими интерьеры светом (Лонглит, Хардвик-холл).
Только тогда я понял, каким был счастливчиком. ХIII век явилась началом ренессансной культуры Италии – Проторенессеансом. Более общими периодами являются: Раннее Возрождение, когда новые тенденции активно взаимодействуют с готикой, творчески преобразуя ее Среднее (или Высокое) Возрождение Позднее Возрождение, особой фазой которых стал маньеризм. Новая культура стран, расположенных к северу и западу от Альп (Франция, Нидерланды, германоязычные земли), совокупно именуется Северным Возрождением здесь роль поздней готики была особенно значительна.
Правящий класс контролировал в сотни раз больший дохода. Боккаччо написал также прозаическое произведение: «Элегия мадонны Фьяметты» или «Фьяметта» (1343—1344), которая считается первой в новой европейской литературе психологической повестью (или романом) с чертами реализма. Светские гуманистические устремления проникают и в культовую музыку— у франко-фламандских мастеров (Жоскен Депре, Орландо ди Лассо), в искусстве композиторов венецианской школы (Андреа и Джованни Габриели). Развитие Архитектуры Возрождения привело к нововведениям в использовании строительных техник и материалов, к развитию архитектурной лексики. Этот же был причиной тому, что сыны Израиля гибли от меча и остаток их был рассеян они были подвергнуты унижению. Творчество некоторых художников этого времени (Дж.
В них пелось о любви воспевались бытовые и мифологические сюжеты. Она также стала центром культуры Возрождения, особенно архитектуры. В диалоге «Моя тайна», ряде трактатов он развивал идеи о необходимости изменить структуру знания— поставить в центр проблемы человека, критиковал схоластов за их формально-логический метод познания, призывал к изучению античных авторов (Петрарка особенно ценил Цицерона, Вергилия, Сенеку), высоко поднимал значение поэзии в познании человеком смысла своего земного бытия. В конце XV—XVIв. При этом художественное творчество и особенно изобразительное искусство понимается теперь как универсальный язык, позволяющий познать тайны «божественной Природы».
Утопический социализм). Художники Возрождения считали его реформатором живописи.
Термин «Возрождение» начал применяться еще в XVI в. по отношению к изобразительному искусству.
Так итальянские государства первый раз объединились в освободительной борьбе. Реакцией на кризис Высокого Возрождения было возникновение нового художественного течения – маньеризма, с его обостренной субъективностью, манерностью (часто доходящей до вычурности и жеманности), порывистой религиозной одухотворенностью и холодным аллегоризмом (Понтормо, Бронзино, Челлини, Пармиджанино и др. ). И они были отнюдь не простонародьем. Стиль Высокого Возрождения начался в Риме и связан с творчеством архитектора Донато Браманте (титулярная церковь Темпьетто Сан Пьетро ин Монторио) (1502) и его Собором Святого Петра (1506), который был самой заметной архитектурной доминантой эпохи. Таким образом, в кругу Брунеллески, Мазаччо и Донателло сформировалась теория линейной перспективы, которая была изложена затем в трактате 1436 года Леона Баттисты Альберти «Книга о живописи».
Это много, очень много. Ах, сколько наивного детства. В Германии культура Возрождения переживала бурный взлет в конце XVв. — 1-й трети XVIв. В эпоху Возрождения новая ренессансная культура сосуществовала с культурой позднего Средневековья, что особенно характерно для стран, лежавших севернее Италии. Во Франции, Германии и других странах это движение началось значительно позже. Так началась легендарная Гарибальдийская эпопея.
Мировоззренческие противоречия и общее ощущение кризиса вылились во Флоренции в «нервное» искусство надуманных цветов и изломанных линий— маньеризм. В 1447 году к власти в Милане пришел Франческо Сфорца. И новые научные труды вырастали из лучшего понимания ценностей древности и одновременно превосходили их.
Англичанин Гилберт в 1600 г. опубликовал сочинение «О магните», которым положил начало изучению электромагнитных явлений и описал свойства магнита. Как культурное движение, Ренессанс охватывает расцвет латинской и народной литературы. Дух Ренессансного искусства и философии стали доминировать в Ватикане. возрожденческие элементы проявились в русской политической публицистике (Иван Пересветов и др. ). Известные поэты XV века: Луиджи Пульч (автор Морганте), Боярдо, Маттео Мария (Влюблённый Роланд), Лудовико Ариосто («Неистовый Роланд»). Эразм широко понимал задачи новой культуры.
Этому способствовало в немалой степени книгопечатание. В XIV—XVI веке итальянская литература пережила расцвет — лирика Петрарки, новеллы Джованни Боккаччо (1313—1375), политические трактаты Никколо Макиавелли (1469—1527), поэмы Лудовико Ариосто (1474—1533) и Торквато Тассо (1544—1595) выдвинули её в число «классических» (наряду с древнегреческой и древнеримской) литератур для других стран. Он привлек в вечный город самых лучших художников и скульпторов со всей Италии. Примерными датами можно назвать начало 14 и конец 16 века. Его гуманистическая педагогика получила художественное выражение в «Разговорах запросто», а его остросатирическое произведение «Похвала Глупости» было направлено против невежества, догматизма, феодальных предрассудков. В спасённых рукописях, в вырытых статуях и барельефах изумлённой Европе открылся новый мир, доселе неведомый – античная культура с её идеалом земной красоты, глубоко человеческой и осязаемой.
Сатирическую линию в немецкой литературе продолжили «Письма темных людей»— анонимно изданный коллективный труд гуманистов, главным среди которых был Ульрих фон Гуттен, — где уничтожающей критике подверглись служители церкви. Итальянцы с их передовыми технологиями могли повлиять на появление каменных шатровых крыш (деревянные шатры были известны в России и Европе задолго до того). Обратившись в поисках идеала к античному наследию, пытливые умы открывали мир классической древности, разыскивали в монастырских хранилищах творения древних авторов, откапывали обломки колонн и статуй, барельефы и драгоценную утварь.
Открытия Галилея, подтвердившие учение Коперника о вращении Земли вокруг Солнца, дали толчок более быстрому распространению гелиоцентрической теории, которую церковь признавала еретической она преследовала ее сторонников (например, судьба Д. Бруно, сожженного на костре) и запретила сочинения Галилея. Фламандец А. Везалий в своем знаменитом труде О строении человеческого тела (1543) подробнейше описал тело человека, опираясь при этом на свои многочисленные наблюдения при анатомировании трупов, подвергнув критике Галена и других авторитетов. Прежде всех других искусств преобразовалась архитектура. Эпоха возрождения относится по некоторым данным к XIV – XVII вв.
— Так называется эпоха, простирающаяся от XIV до XVI столетия включительно. В искусстве утверждался идеал титанической личности. Возможно, это был венецианский скульптор Алевиз Ламберти да Монтань.
Характерные для Ренессанса утопические мечты не находят полномасштабного воплощения в градостроительстве, но подспудно одухотворяют новые архитектурные ансамбли, чей размах акцентирует «земные», центрически-перспективно организованные горизонтали, а не готическую вертикальную устремленность ввысь. Четкость, уравновешенность, симметрия частей относительно целого. В ботанике Э. Корд и Л. Фукс систематизировали широкий круг знаний. Характерными чертами интерьера в стиле ренессанс стали большие помещения имеющие округлые арки, отделка резным деревом, самоценность и относительная независимость каждой отдельной детали из которых набирается целое. Как говорила моя бабушка, «там, где не лежит кошер, там лежит трейф».
В эпоху Возрождения скульптура и живопись широко распространились за пределы храма. Центральной фигурой живописи стал Джотто. Как и на крестьян, эпоха Возрождения оказала на них малое влияние. Это было новым взглядом на природу реальности. А мы что. ».
Это период с 1420 по 1500 гг. Из Торы. Самобытная ренессансная культура сложилась в Испании, Португалии и Англии. Однако эра вольных городских коммун была кратковременной их смнили тирании. Его последователь первой половины XVв. Периоды эпохи ВозрожденияВозрождение делят на 4 этапа: Проторенессанс (2-я половина XIII века – XIV век) Раннее Возрождение (начало XV века – конец XV века) Высокое Возрождение (конец XV – первые 20 лет XVI века) Позднее Возрождение (середина XVI – 90-е годы XVI века)ПроторенессансПроторенессанс тесно связан со средневековьем, с романскими, готическими традициями, этот период явился подготовкой Возрождения. Хотя многие гуманисты были набожны, слепой догматизм умер.
Тревожным симптомом явилось так называемое «Авиньонское пленение пап» (1309—1377), когда нажимом французского короля папская резиденция была перенесена из Рима на юг Франции, в Авиньон. Ренессансная архитектура утрачивает готическую устремленность к небу, обретает «классическое» равновесие и пропорциональность, соразмерность человеческому телу. Поэзия К. Маро, сочинения гуманистов-филологов Э. Доле и Б. Деперье, входивших в кружок Маргариты Наваррской (сестры короля ФранцискаI), проникнуты народными мотивами, жизнерадостным вольномыслием. В 16 в. новая система мира, в целом, не получила поддержки в научном сообществе. Ученый-гуманист Энея Сильвия Пикколомини стал папой Пием II в 1458 году. В скульптуре преодолевается готическая бесплотность фигур, снижается готическая эмоциональность (Н. Пизано). Самобытная ренессансная культура сложилась в Испании, Португалии и Англии.
Одним из его наиболее важных достижений было переговоры о Лодийском мире с Франческо Сфорца, заканчивающим десятилетия войны с Миланом. Вот такой тогда был ответ раввина Штейнзальца. Второй отрезок связан с эпидемией чумы, обрушившейся на Италию. Собственно искусство Северного Возрождения рождается на рубеже 15–16 вв.
В шестнадцатом веке итальянцы Дж. Отдельные города присоединялись то к одной воюющей стороне, то к другой. В современном виде она существует с XVII века.
Благодаря им весь мир наполнился вестью о Машиахе, о Торе и о заповедях. На вторую половину 13 в. приходится начало переходной эпохи в развитии итальянского искусства – Проторенессанса (длилась до начала 15 в. ), подготовившей Ренессанс.
В области гражданского зодчества было создано особенного много новых творений. Новая нидерландская живопись получила широкий отклик в Европе: уже в 1430–1450-е появляются первые образцы новой живописи в Германии (Л. Мозер, Г. Мульчер, особенно К. Виц), во Франции (Мастер Благовещения из Экса и, конечно, Ж. Фуке). Джотто первым реализовал принцип подражания природе в живописи. Отдельные тенденции предвозрожденческого характера проявились и в русской культуре XVв. Традиционно родоначальником эпохи Возрождения в литературе считают Данте Алигьери. Должны быть самостоятельные общины с единомышленниками, со своими занятиями, устоями, воспитанием детей, со своими судами и прочее.
Опять-таки, для меня эта тема была важна, тем более что будучи почти десять лет, с лета 1989-го по декабрь 1998-го, одесским городским раввином, я постоянно сталкивался с людьми, которые приходили ко мне и говорили: «А что с нами. (Заметим, что очистительный огонь чистилища воспринимался одними богословами как символ мук совести и раскаяния, другими – как реальный огонь. ) Срок пребывания души грешника в чистилище мог быть сокращен его оставшимися на земле родными и близкими путем совершения ими «добрых дел» – молитв, месс, пожертвований в пользу церкви. Изобразительное искусство возрожденияпо многим параметрам контрастно средневековому.
Почти все гуманисты так или иначе занимались изучением классической латыни и древнегреческого языка. Папы же стали светскими правителями в папском государстве. Английский врач У. Гилберт положил начало изучению электромагнитных явлений, опубликовав сочинение О магните (1600), где описал его свойства. Он должен стремиться к знанию, к постижению окружающего мира и самого себя. Их постоянно изучали художники.
Крупными центрами издательского дела были в XVIв. И это большое дело. Его идея о «гармонии сфер» (Musica mundana) пользовалась популярностью в Средние века и в эпоху Возрождения. Папа Сикст IV выдал заказ на строительство Сикстинской капеллы. Самое же интересное в нидерландской живописи 16 в. – это разработка жанров станковой картины, бытового и пейзажного (К. Массейс, Патинир, Лука Лейденский).
В отличие от Средневековья, создавшего идеал хрупкой женщины с тонким станом, бледным лицом, умиротворенным взглядом, смиренной, воспитанной на молитвах, эпоха Возрождения отдаст предпочтение физически крепким прелестницам. XV в., а Высокий Ренессанс изживает себя уже к 30-м гг. Появляются различные жанры светского музыкального искусства— фроттола и вилланелла в Италии, вильянсико в Испании, баллада в Англии, мадригал, возникший в Италии (Лука Маренцио, Якоб Аркадельт, Джезуальдо да Веноза), но получивший повсеместное распространение, французская многоголосная песня (Клеман Жанекен, Клод Лежён).
Поскольку папы после 1309 года остались в Авиньоне (все папы в 1309—1378 годах были французами), то Рим оставался архитектурно слаборазвитым городом, по сравнению с другими крупными городами Италии. Начало Позднего Возрождения в 1550 году ознаменовалось творчеством Андреа Палладио. Ты препятствуешь или содействуешь.
Он декорировался множеством мелких деталей и украшений. В XVIв. Евреями эти люди становиться не собирались, а к Б-гу тянулись.
Привыкшему к незаурядным людям, осмысленным и самоотверженным носителям иудаизма, мне было сложно привыкнуть к «нормальным». Период так называемого «Раннего Возрождения» охватывает собой в Италии время с 1420 по 1500года. Боэций связывал звуки небесных светил со струнами кифары (ступенями звукоряда), расположив их последовательно от месы (звук Неба) до просламбаномена (звук Луны). Ужасы Чёрной смерти и неспособность Церкви оказывать действенную помощь приводили к снижению влияния церкви на население. Фасады в зданиях размещались симметрично относительно вертикальной оси.
В последующем папа Николай V основал библиотеку Ватикана. деятельность которых находилась вне контроля церкви. Немецкий ренессанс был делом одного поколения художников и истощился в 1540-е. И та и другая линия внесли свою долю в становление ренессансного искусства.
Те, кто любят пожрать, рано или поздно придут к тому, что это им запретят врачи. В литературе любовь к латыни как универсальному языку гуманистической учености (который стремятся восстановить в ее античном выразительном богатстве) соседствует со стилистическим совершенствованием национальных, народных языков. В 16 в. Итальянцы Н. Тарталья и Дж. Большое влияние на вышеперечисленных живописцев и скульпторов оказала «школа Фонтенбло», основанная во Франции итальянскими художниками Россо и Приматиччо, работавшими в стиле маньеризма, но французские мастера не стали маньеристами, восприняв скрытый под маньеристским обличьем классический идеал.
Третий период Возрождения— время самого пышного развития его стиля— принято называть «Высоким Возрождением». Кардано и Н. Тарталья открыли новые способы решения уравнений 3-й и 4-й степени. С помощью живописи художник осваивал мир и человека, как они виделись глазу, применяя новый художественный метод (передача трехмерного пространства при помощи перспективы (линейной, воздушной, цветовой), создание иллюзии пластического объема, соблюдение пропорциональности фигур). Позже понятие «Возрождение» приобрело более широкий смысл. Вот таким образом можно говорить о переосмыслении религии, а не об отказе от нее. В качестве ведущей черты этого образа выдвигается понятие virtu (доблесть), которое имеет очень широкое значение и выражает действенное начало в человеке, целенаправленность его воли, способность к осуществлению своих высоких замыслов вопреки всем преградам.
Наиболее разрушительным было разграбление Рима испанскими и немецкими войсками в 1527 году. Это были не-евреи, которые изучали теоретическую базу иудаизма, не проходя гиюр и не участвуя в еврейском служении, но они были рядом, как некая среда, которая была крайне влиятельна в Риме и античном обществе вообще. Все они по-разному выявляли специфику ренессансного искусства: стремление к жизнеподобию образов, основанному на принципе «подражания природе», широкое обращение к мотивам античной мифологии и светской интерпретации традиционных религиозных сюжетов интерес к линейной и воздушной перспективе, к пластической выразительности образов, гармоничности пропорций и т. д. Распространенным жанром живописи, графики, медальерного искусства, скульптуры стал портрет, что было непосредственно граничит с утверждением гуманистического идеала человека. Происходит возрождение античной культуры, ее внедрение в европейский мир. Есть уважаемые раввины, которые говорят так: «Неевреи сами должны создать свою религию, а мы подсказывать, если они спросят». Древность (то есть античное наследие), Средние века (с их религиозностью, равно как и светским кодексом чести) и Новое время (поставившее человеческий ум, его творческую энергию в центре своих интересов) находятся здесь в состоянии чуткого и непрерывного диалога. Таким образом, к концу 1860 года Италия фактически была объединена. «И Мальки-Цедек, царь Шалема, вынес хлеб и вино он был служителем Б-гу Всевышнему.
Усиливается светский характер культуры и её антропоцентризм (то есть интерес, в первую очередь, к человеку и его деятельности). А потом я понял, что на самом деле все эти «божьи люди» делают большое хорошее дело, они, зачастую, занимаются социализацией людей, которые себя потеряли, людей, которые, может быть, оказались бы вообще окончательно сломанными, за обочиной жизни. Основоположники новой культурной эпохи – историки, филологи, библиотекари – изучали старые рукописи и книги, составляли коллекции древностей, восстанавливали забытые труды греческих и римских авторов, заново переводили научные тексты искаженные в Средневековье. Как эпоха европейской истории оно отмечено множеством знаменательных вех, — в том числе укреплением экономических и общественных вольностей городов, духовным брожением, приведшим в итоге к Реформации и Контрреформации, Крестьянской войной в Германии, формированием абсолютистской монархии (наиболее масштабной во Франции), началом эпохи Великих географических открытий изобретением европейского книгопечатания, открытием гелиоцентрической системы в космологии и т. д. Однако первым его признаком, как казалось современникам, явился «расцвет искусств» после долгих веков средневекового «упадка», расцвет, «возродивший» античную художественную мудрость именно в этом смысле впервые употребляет слово rinascita (от которого происходит французский Renaissance и все его европейские аналоги) Дж. Известен его современник Боккаччо, автор сборника новелл «Декамерон», посвященного теме любви в разных её видах. В Эпоху возрождения ученость женщин расценивалась, как нечто неестественное и даже, как в случае с Изоттой Ногарола, связанное с особым образом жизни (никогда не выходила замуж и неоднократно подчёркивала собственную девственность, религиозное одиночество).
Медали, статуи, драгоценные камни, здания, надгробные памятники чтились, как святыня. В отличие от культуры средневековья гуманистическая жизнеутверждающая культура Возрождения носила светский характер. В XVI— первых десятилетиях XVIIв. Столкновение различных эстетических установок проявляется в «борьбе» двух типов смычковых инструментов — виолы, бытовавшей в аристократической среде и скрипки — инструмента народного происхождения.
В личности особое внимание уделялось его индивидуальным чертам и настроению, одновременно наблюдался поиск идеальной красоты человека. Это во многом объяснялось пересмотром положения женщины в реальной жизни. По-русски говорят: «свято место пусто не бывает». Именно в этот период нестабильности в Италии жили мастера Возрождения Данте и Петрарка.
Нет, не от хорошей жизни, а так как ныне те, которые профессионально говорят о вере в разных конфессиях, делают это, как правило, в социальных и коммерческих целях, а вовсе не потому, что у них внутри горит огонь веры, неудовлетворенность состоянием души и пони-мание потери смысла существования. Бней Ноах должны начинать с занятий по двум линиям. В Нидерландах в первой трети 16 в. начали распространяться течения, ориентированные на Высокое Возрождение и маньеризм Италии (Я. Госсарт, Я. Скорель, Б. ван Орлей и др. ). Но уже в конце 13 века у некоторых иконографов (С.
В конце 15 – начале 16 вв. Описание литературы эпохи Возрождения обычно начинают с творчества Франческо Петрарки. На почве, возделанной мастерами Проторенессанса, возникло Итальянское Возрождение, прошедшее в своей эволюции через несколько фаз (Раннее, Высокое, Позднее).
В эти времена почти вся Италия была разделена на отдельные маленькие государства. Родиной Ренессанса стала Италия, где новая культура зародилась раньше, чем в других странах. Однако восстановление античного наследия (гуманисты разыскивали рукописи древних авторов, очищали тексты от позднейших наслоений и ошибок переписчиков) не было для них самоцелью, а служило основанием для решения актуальных проблем современности, для построения новой культуры. Полководец нацелился на Рим, однако против него выступили инициаторы его же похода. Фичино считал человека центром мира, связующим звеном (эта связь осуществляется в познании) прекрасно организованного космоса.