Венеру Боттичелли

Великое полотно «Рождение Венеры» великого мастера Сандро Боттичелли выставлено в галерее Уффици, Флоренция. Венера Боттичелли сочетает в себе внешнюю красота богини и внутреннюю красоту Мадонны. Неописуемое очарование испытывает каждый, кто смотрит Рождение Венеры Сандро Боттичелли. Венера Боттичелли – один из самых красивых образов, когда либо созданных.

Известная картина живописца из Флоренции Сандро Боттичелли «Рождение Венеры» является шедевром эпохи возрождения. Когда Сандро Боттичелли в 15-ом столетии рисовал свою картину «Рождение Венеры», диетами ещё никто не интересовался. К сожалению, большинство картин Сандро Боттичелли погибли еще при жизни художника в религиозных пожарищах времен Савонаролы, но «Рождение Венеры» чудом уцелела и сейчас она украшает зал картинной галереи Уффици во Флоренции. Знаменитая «Венера» Сандро Боттичелли — первое изображение полностью нагого женского тела, где нагота не символизирует первородный грех (как, например, при изображении Евы).

«рождение Венеры» (итал. Nascita di Venere)— картина итальянского художника тосканской школы Сандро Боттичелли. Свою «Венеру» Боттичелли смог лишь слегка оживить за счёт румянца и развивающихся волос. Венера Боттичелли появилась лишь спустя 9 лет после ее кончины, а ведь богиня на ней так свежа и красива. Вглядитесь в эту Венеру, в эту стыдливую девушку, в глазах которой блуждает какая-то светлая печаль, будто на мучения идёт она в земную жизнь. А лицо богини стало для многих символом боттичеллевского настроения.

И открыли для себя Рождение Венеры и Весну Боттичелли. Самая знаменитаякартина Боттичелли Рождение Венеры в нет никаких амуров, помогающих ей вступить на землю. Для того, чтобы придать коже Венеры мраморность, а волосам блеск, Боттичелли применяет особые цветовые эффекты. Библиографическое описание: Бисов А. А., Туманцева В. А. Анализ произведения «Рождение Венеры» Сандро Боттичелли // Молодой ученый.

И сегодня Венера Боттичелли продолжает вдохновлять художников, фотографов, моделей. Моделью для Венеры Боттичелли служила Симонетта Веспуччи – возлюбленная Джулиано Медичи, младшего брата флорентийского правителя Лоренцо Медичи.

Композиция «Рождения Венеры» проста и традиционна. В них описывается, как бог ветра Зефир гнал Венеру к берегу в раковине. Недалеко от дома Боттичелли находилась больница Сан Мартино делла Скала, где в 1481 году художник написал на стене лоджии фреску "Благовещение" (Флоренция, Уффици). Картина «Рождение Венеры», так же как и появившаяся несколькими годами ранее «Весна», была, скорее всего, написана для кузена и тезки Лоренцо Великолепного – Лоренцо ди Пьерфранческо. Пурпурный хитон, которым Ора прикрывает наготу богини любви, возможно, согласно трактату неоплатоника Порфирия «О пещере нимф» означает душу, одевающуюся плотью, нисходя в мир. На картине «Рождение Венеры» тесно обнявшие друг друга бог ветров Зефир и его супруга Хлорида-Флора (чей образ Боттичелли использовал и в другом своём полотне – «Весна») своим дыханием ласково направляют Венеру к берегу острова Киферы.

Некоторые высказывают предположение, что с момента их встречи художник изображал на всех полотнах Симонетту в образе Мадонны или Венеры на протяжении 15 лет. Оставив на время свои любимые евангельские сюжеты «Мадонна с младенцем» и «Поклонение волхвов», он создал четыре заказные работы на темы античных мифов: «Паллада и кентавр», «Венера и Марс», «Весна», «Рождение Венеры». Так, в Венере они видели прообраз Мадонны, миф о рождении богини любви и красоты из морской пены истолковывали как стремление души к Богу ибо, согласно учению Фичино, «красота – это божественный свет, пронизывающий все сущее, а любовь – связующая сила, движущая мир к Богу». Боттичелли создал для капеллы три фрески:«Наказание Корея, Дафна и Авирона», «Искушение Христа» и «Сцены из жизни Моисея», а также 11 папских портретов. Все в композиции несет на себе отпечаток субъективного мира художника. Ритм их падения подобен ритму волн, образуемых движением раковины.

Такие монументальные полотна (напомним, размер картины 172 х 278 см) пришли на смену гобеленам и фрескам в загородных домах флорентийской знати. Обращение Боттичелли к языческому сюжету, да еще с обнаженной натурой, может, на первый взгляд, показаться странным: в начале 1480-х годов художник вроде бы посвятил себя христианскому искусству. Одновременно эта картина несет в себе массу загадок. Скорее всего, библиотека Боттичелли носила схожий характер.

Так, текст из «Стансов на турнир» Полициано: «На раковине резвые Зефиры Пригнали к брегу неземную деву: Она кружит и радуется небо, — претворяется в изображение раннего утреннего часа с блеклыми красками неба и моря под дождем из роз в этот пустынный и прекрасный мир вступает хрупкая богиня. Вот таким образом длячеловека, расписывавшего Сикстинскую капеллу исоздавшего богородичный цикл («Мадонна смладенцем», «Мадонна Магнификат» и«Мадонна скнигой»), было совершенно нормальным работать надязыческим сюжетом даещесобнаженной натурой. И все же с тех пор, как прерафаэлиты вернули миру золотоволосую богиню любви, каждое новое поколение пытается найти единственно верные слова и разгадать тайну ее притягательности. Но это правда. Лоренцо ди Пьерфранческо Медичи — двоюродный брат Лоренцо Великолепного, герцога Флоренции. Так библиотека современников художника братьев Маяно (итал. Первую половину 1480-х годов можно назвать античным периодом в творчестве Боттичелли.

1. Рождение Венеры (картина Боттичелли)
2. 14 символов, зашифрованных в «Венере» Боттичелли
3. «Рождение Венеры» — тайна картины великого итальянского художника Сандро Боттичелли
4. «Рождение Венеры» – тайный язык знаменитого полотна

В настоящее время картина хранится в галерее Уффици во Флоренции.

Но не это делает ее шедевром, а непогрешимое совершенство целого и каждой детали. Существует мнение, что юная Венера на картине Боттичелли символизирует Христа. «Венера и Марс» стала как бы своеобразным эпилогом к «Giostra», рыцарскому турниру, устроителями которого были Медичи (в1475г. ).

1. «Рождение Венеры» — любовь и боль Боттичелли
2. История одного шедевра: «Рождение Венеры» Боттичелли
3. Описание картины Сандро Боттичелли «Рождение Венеры»
4. Рождение Венеры, Сандро Боттичелли
5. Описание картины «Рождение Венеры»
6. Анализ произведения «Рождение Венеры» Сандро Боттичелли
7. Боттичелли Сандро, «Рождение Венеры» и скрытые на ней символы

В них видели не иную, по-своему совершенную, эстетику, а лишь неумелость и примитивизм их изобразительный язык казался грубым и невнятным. Боттичелли (1445-1510) жил в одну эпоху с Леонардо да Винчи, он видел, как устанавливали во Флоренции статую Давида, которая была творением молодого Микеланджело, он умер лишь на десять лет раньше Рафаэля, но между этими мастерами и ним была целая эпоха. Возрождение. В то время, когда Боттичелли писал «Рождение Венеры», окутанная романтическим ореолом любовь Джулиано и Симонетты уже стала событием века, легендой и в боттичеллиевской Венере часто видят духовный портрет Симонетты – возлюбленной, которой поклонялись, как божеству.

Их кумиром был древнегреческий философ Платон. Она много лет украшала его виллу Кастелло. Они покоятся в церкви Оньиссанти – церкви Всех Святых. Римской Венере, богине любви и красоты, в Греции соответствовала Афродита, чье греческое имя происходит от слова «пена».

1. 14 символов, зашифрованных в Венере Боттичелли
2. Ангел Флоренции: кем была загадочная Венера Сандро Боттичелли
3. Кто изображён на картине «Рождение Венеры» Боттичелли
4. Самый известный шедевр эпохи Возрождения: история, описание, значение

Описание бога западного ветра Зефира, чьё дыхание приносит весну, встречается у Гомера. Эта любовь окончилась трагически: юная Симонетта угасла от чахотки, а через два года, точно в день ее смерти, заговорщиками был убит Джулиано. Боттичелли начал создавать фрески, а также писать для церквей.

По факту, в картине «Рождение Венеры» Боттичелли синтезировал христианство и язычество. Но не только античную статую напоминает Венера на холсте Боттичелли. По словам Полициано, случайный наблюдатель мог бы увидеть при этом вспышку глаз богини. Неприступный взгляд из-под тяжелых век придает Венере холодновато-сдержанный вид.

1. Сообщество «Волшебная сила искусства»
2. Объясните на пальцах: «Рождение Венеры» Боттичелли
3. Рождение Венеры – Сандро Боттичелли
4. Реферат: Картина Сандро Боттичелли "Рождение Венеры"
5. Боттичелли – эстет с большой буквы

Во Флоренции близилась к концу блистательная эпоха Медичи. Первыми самостоятельными работами Боттичелли стали несколько изображений Мадонн. Основу музейной коллекции составили полотна, принадлежавшие олигархическому семейству Медичи, которое вошло в историю благодаря своим многочисленным заслугам перед «цветком Тосканы» Флоренцией. На берегу богиню Венеру встречает другая длинноволосая красавица – древнеримская Ора (греческая грация) Талло, готовя для богини накидку. Варнавы работы Боттичелли)источник не указан 583 дня. У берегов Венеру встречает нимфа Ора, спешащая набросить на богиню пурпурное одеяние (которое имеет ритуальную функцию – символизирует переход между мирами: в такие заворачивали как новорожденных, так и умерших).

Находится в галерее Уффици, Флоренция. В лице богини также заметны отступления от классической правильности, но оно прекрасно и притягательно своей трогательностью. Благоговение, молитвенный восторг перед явлением божества (не важно – языческого или христианского), несущего миру любовь и красоту, призван был воплотить Боттичелли в своем творении. Боттичелли выразительно передал стихию ветров, веющих над водами.

Если «Весна» ассоциируется с праздником в царстве богини любви, то эта композиция представляет теофанию или богоявление. В его философской доктрине важной фигурой была Небесная Венера, символизировавшая гуманизм, милосердие и любовь и чья красота вела смертных на небеса. Нежными розами придавая легкость его воздушным потокам (роза в мифологии – это символ Венеры, цветок, появившийся из капель крови ее отца – Урана). Романтическая связь герцога Джулиано Медичи и Симонетты Веспуччи (урожденной Каттанео из Генуи), прозванной Perla di Firenze – жемчужина Флоренции, супруги Марко Веспуччи (кстати, находящемуся в родстве с Америго Веспуччи) волновала флорентийцев еще и потому, что Симонетта трагически погибла: умерла от тифа в 1476, в 23 года.

В отличие от «Весны», «Рождение Венеры» написано на холсте. Заказы Боттичелли получал главным образом во Флоренции, одна из самых замечательных его картин "Святой Себастьян" (Берлин, Государственные музеи) выполнена для старейшей церкви города Санта Мария Маджоре. Вот таким образом для человека, расписывавшего Сикстинскую капеллу и создавшего богородичный цикл («Мадонна с младенцем», «Мадонна Магнификат» и «Мадонна с книгой»), было совершенно нормальным работать над языческим сюжетом да еще с обнаженной натурой.

• «Рождение Венеры» Сандро Боттичелли – история и значение
• Анализ и интерпретации рождения Венеры
• Сандро Боттичелли, «Весна» и «Рождение Венеры»
• «ЛЮБОВЬ СОЕДИНЯЕТ ЗЕМНОЕ И НЕБЕСНОЕ»
• «ВОСХИЩЕНИЕ КРАСОТОЙ И БОЛЬ ПОТЕРИ»
• 7 человек, с которыми нам однажды придется расстаться

Художник изобразил не само рождение богини из морской пены, а ее прибытие на остров (по одним преданиям это был Кипр, по другим – Кифера). И вообще религиозные работы Боттичелли – одно из его главных творческих достижений. Справа ее с мантией в руках встречает нимфа Ора (5). Пишут, что идя за гробом и Марко и Джулиано рыдали в голос.

Его настоящее имя Алессандро Филипепи (1445-1510 гг. ). Боттичелли использовал различные техники для написания своего шедевра, дробил лазурит для получения синей краски (на платье нимфы) и наносил тончайшее листовое золото на пурпурную накидку. Ее ранний уход оплакивал и Сандро Боттичелли, который писал с нее Венеру и Весну. Образцом для художников был признан Рафаэль с его непогрешимой верностью натуре. «Величайшим художником линии из всех, которые только существовали в Европе», назвал Боттичелли в начале 20-го столетия крупнейший исследователь живописи итальянского Возрождения, английский искусствовед Б. Беренсон и это суждение остается справедливым до сегодняшнего дня. Согласно мифу, Венера влюбилась в очаровательного пастуха Адониса. 203 x 314 см. Центральным образом этой картины – только что рожденная красавица-Венера, которая на морской раковине приплывает к берегу под дуновениембога западного ветра, Зефира, проносящийся над морским пространством в объятиях своей возлюбленной Флоры.

1. Другие картины Сандро Боттичелли
2. Кирилл Челушкин: японские сказки и новая Алиса
3. Нико Пиросмани: 9 фактов о голодном грузинском художнике
4. Зимние пейзажи выдающихся художников
5. 20 лучших фото с дронов за 2017-й по версии
6. Рождество Христово на картинах художников разных стран и эпох

Учился у золотых дел мастера, затем у Филиппо Липпи, возможно, даже у Верроккьо. В произведении чувствуется декоративно-изысканный, чуть болезненный надлом.

После смерти Савонаролы Боттичелли впадает в отчаяние. В белом платье, расшитом васильками, украшенная гирляндами из миртов и роз, она, стоя на берегу, готова окутать Венеру плащом, красный цвет которого символизирует любовь. Явление языческой богини уподобляется таким образом возрождению души – нагая, подобно душе, выходит она из животворных вод крещения Немалая смелость понадобилась художнику и выдумка тоже немалая, чтобы заменить фигуру Христа победительной наготой юной женщины – сменив идею спасения аскетизмом на идею всевластия Эроса Даже библейское «Дух божий носился над водами» здесь приравнивается ни более ни менее как к дыханию Эроса, которое воплощают летящие над морем ветры». Согласно мифологии, до берега Афродиту донёс лёгкий ветерок. Маленькие сатиры-паниски играют его оружием. Афродита, будучи законной супругой Гефеста, вступает в связь с Аресом.

1. Василий Кандинский: реальная жизнь великого абстракциониста
2. Уильям Блейк: необычные картины английского поэта
3. Клод Моне – человек, дарящий «впечатление»
4. Вася Ложкин – самый известный художник Рунета
5. 1913-й – революционный год в истории искусства и авангарда
6. Самые красивые города в вечернем освещении

Это, пожалуй, первое вистории живописи изображение обнаженной женщины внеконтекста первородного греха. Флоренция. Главная фигура в таких работах помещена в центре, а с обеих сторон располагаются второстепенные персонажи: ангелы, святые, донаторы (заказчики произведения). Подобная композиция, в согласии с уже знакомыми нам идеями неоплатоников о преемственности античности и христианства, сближала картину с привычными молитвенными образами. Многие исследователи и историки сходятся во мнении, что картина «Рождение Венеры» была написана специально для Лоренцо ди Пьерфранческо Медичи, банкира и государственного деятеля из знаменитого рода Медичи.

Но боги принялись хохотать. Его дыхание наполняет ветер цветами. Так библиотека современников художника братьев Маяно (итал. Benedetto e Giuliano da Maiano) сходного с ним социального происхождения насчитывала всего 29 книг, половина из которых была на религиозную тематику, а из классических текстов присутствовала только биография Александра Македонского и работа Ливия. Тот исполнил просьбу матери, взял отрезанные гениталии в левую руку и забросил их в море.

• Юлиус Нойброннер и невероятный мир голубиной фотографии
• Самые необычные уголки Европы: квартал Ла-Пинья, Сан-Ремо, Италия
• Тайная вечеря – ошибки Леонардо да Винчи
• Даг Джонс: актёр, который всегда скрывается под маской

Посмотрите: сила ветра направлена не столько на море или на Венеру (волн нет и фигура героини статична), сколько на эту мантию. Что же. Ренессанс подарил мировому искусству множество чудесных произведений. Великий представитель флорентийской школы живописи Сандро Боттичелли родился 1 марта 1445 года в «цветущем» городе Флоренция. И это напоминает поединок за новорожденную.

Библейские сцены изображены на фоне роскошных пейзажей, где то и дело возникают силуэты строений Древнего Рима (например, Арка Константина в последнем эпизоде), а также настойчиво повторяются детали, означающие дань уважения к заказчику – папе Сиксту IV из рода делла Ровере: его геральдический символ – дуб и сочетание желтого с голубым – цветов герба делла Ровере использованное в одеянии Аарона в последней картине. 5 октября 1482 года Синьория поручила Сандро наряду с такими опытными живописцами, как Гирландайо, Перуджино и Пьеро Поллайоло исполнить фрески в Зале Лилий в Палаццо деи Приори (теперь носит название Палаццо Веккио). К сожалению, этот штандарт не сохранился. Расположенные по диагонали фигуры ветров и оры с двух сторон устремляются к Венере.

И это не случайность, что, трактуя сцену, Боттичелли снова обратился к религиозной иконографии: симметричное расположение фигур, предстоящих центральной, напоминает композиционный принцип «Крещения Христа», где в небе появляется Святой Дух. По словам исследователя творчества Сандро Боттичелли Герберта Хорна, одухотворенный строй чувств пронизывает картину, Венера «является в свете невыразимого блаженства, от которого веет скорее кругами Рая, нежели высотами Олимпа». Удлиненные пропорции и характерный изгиб тела в виде латинской буквы «S» обращают нас к искусству готики. Венера равнодушна и к охранительным действиям целомудренной Оры (аналогичной Меркурию в Примавере). Он был вхож в высшие круги общества, в том числе и в богатые королевские семьи.

• : музыка, которую можно увидеть
• Эдриан Броуди: 5 интересных фактов
• Сирша Ронан: фильм её жизни и погоня за «Оскаром»
• Сандро Боттичелли «Рождение Венеры»
• Древние финикийцы: 10 тайн, над которыми ломают голову современные учёные
• «Настанет день, когда и я исчезну»
• Испания – отдых в своё удовольствие
• Коттеджная недвижимость в Подмосковье: советует эксперт по недвижимости Валерий Летенков

Самую известную свою работу — «Рождение Венеры» — Боттичелли закончил через 9 лет после смерти Симонетты. «Спящая Венера» что как отмечают комментаторы, ассоциируется одновременно и с христианской темой Крещения и с сюжетом «Коронования Девы». Он владел виллой Кастелло, что под Флоренцией и именно на этой вилле хранились «Рождение Венеры» и «Весна». Из слез, которые богиня пролила над телом возлюбленного и родился анемон. 14 АПЕЛЬСИНОВОЕ ДЕРЕВО – символизирует надежду на вечную жизнь (апельсин – вечнозеленое растение). Она не замечала скромного художника и не подозревала о том, что была для него идеалом красоты.

1 ВЕНЕРА. В картине «Рождение Венеры» удивительно точно найдена каждая деталь, а композиция в целом оставляет впечатление абсолютной гармонии. Возможно, он был знаком с поэтом Анжело Полициано (1454—1494), который в одном из своих стихов описывал рождение Венеры. Переход от рождения к бытию окрашен для Боттичелли грустью прощания. Овидий сообщает о его жене Хлориде, обнимающей Зефира руками и ногами.

• Деликатная проблема: профилактика и лечение колоректального рака
• Самые интересные достопримечательности США
• Цюрих остается самым дорогим в мире городом
• ТОП-20 самых популярных в мире музеев

Отсюда пошло второе имя богини – Пенорождённая. Оры, божества, времен года, стояли на берегу в белых одеждах, а их распущенные волосы ласкали порывы воздуха. Так он стал известным мастером, чьи работы востребованы.

Также Боттичелли, вероятно, опирался на «Трактат о живописи» Ченнино Ченнини, описывающий среди прочего технику дробления лазурита для получения синей краски (васильки на платье Грации) и принцип нанесения тончайшего листового золота (пурпурная накидка Венеры). Оры отвечали за порядок в природе и покровительствовали разным временам года. Погруженные в свои мысли герои Боттичелли кажутся уязвимыми и беззащитными.

Боттичелли принадлежат, по крайней мере, одиннадцать фигур римских пап из верхнего ряда росписей, а также три сцены основного цикла, воспроизводящего расположенные друг против друга эпизоды из жизни Моисея и Христа: "Юность Моисея", "Искушения Христа" (напротив) и "Наказание восставших Левитов". Позднейшие находки инвентарных записей дома Медичи подтверждают, что Лоренцо владел «Весной», а однозначного доказательства, что именно он был заказчиком и «Рождения Венеры», пока не существует. В левой части картины мы видим Зефира (западный ветер) в объятиях его супруги Хлориды (Флоры, богини растительности). Но даже если мы никогда не узнаем, чьи прекрасные черты запечатлел Боттичелли, несомненно одно: лицо Венеры – самое одухотворенное из всех, написанных художником идеальное воплощение того особого «боттичеллиевского» типа, который безошибочно узнается в произведениях мастера. К сожалению, этот штандарт не сохранился.

Его полное настоящее имя – Алессандро ди Мариано ди Ванни Филипепи. Сандро – сокращение от Алессандро, а прозвище «Боттичелли», что в переводе с итальянского означает «бочонок», досталось ему от Джованни, его старшего брата, который был толстяком. Мы видим ее в бесчисленных «Мадоннах», в произведениях на тему «Крещение Христа» и «Коронование Марии». Неоплатоники отождествляли его с Эросом – богом любви. Большинство портретов Симонетты появилось уже после ее смерти. Пиры, карнавалы, турниры, невиданно пышные городские празднества следовали друг за другом. Большинство портретов Симонетты появилось уже после ее смерти. Глаза Венеры смотрят слегка удивленно, не останавливаясь ни на чем.

Она, обнажённая и юная, плывёт по волнам на раковине. Венера, с телом античной богини и лицом мадонны, остается безучастной к страстному дыханию Зефиров, подгоняющих ее раковину к земле и, способствующих ее превращению из Венеры Урании в Афродиту, то есть в более земное божество (таким образом, они аналогичны Зефиру и Хлоре в Примавере). В такой трактовке нагота богини является не символом греха, а символом чистоты. Намекая на это, Боттичелли изобразил грациозные цветы розового оттенка, которые реют на ветру вокруг Зефира и Флоры.

Холст, темпера. Варнавы работы Боттичелли). Черты лица Венеры похожи на классические лики Мадонн, тогда как её фигура напоминает о соразмерных и гармоничных греческих скульптурах, каноны которых разработал ещё Пракситель. Было также установлено, что Боттичелли нанёс на картину защитный слой из яичного желтка, благодаря чему «Рождение Венеры» хорошо сохранилось. 1445 – Родился в семье дубильщика во Флоренции. 1462 – Поступил учеником в мастерскую художника Филиппо Липпи. 1470 – Открыл собственную мастерскую. 1471 – Написал диптих «История Юдифи», который принес ему известность. 1477 – Написал картину «Весна». 1481 – 1482 – Расписывал Сикстинскую капеллу в Риме. 1485 – Закончил работу над «Рождением Венеры».

• Новая акция французского художника Абрахама Пуаншеваля
• В Венеции проходит архитектурная биеннале
• На главную награду Каннского фестиваля претендует 21 фильм
• Байконур готовится к отправке космонавтов на МКС
• В Дармшадт привезли человекоподобного робота
• В Помпеях нашли еще одну жертву вулкана
• Ученые в поисках следов чудовища в озере Лох-Несс

Гениталии Урана Кронос выбросил вморе заненадобностью. Хрупкость и легкость фигур, холодноватость колорита. Как раз этот эпизод представил в поэме «Стансы на турнир» («Stanze per la Giostra») вдохновленный классической традицией современник Сандро Боттичелли, Анджело Полициано. «Разве не странно то, что еще 50 лет назад Боттичелли считали «темным» художником переходного времени, который пришел в мире только для того, чтобы приготовить путь Рафаэлю», – писал в «Образах Италии» знаменитый историк искусства Павел Муратов. То, что показалось странным П. Муратову в начале XX столетия, еще менее понятным представляется нам: мы видим гениальность Боттичелли и мы и представить себе не можем, что в течении почти трех веков, где-то с середины 16 до середины 19 веков., мир оставался равнодушным к шедеврам Боттичелли.

Согласно другим версиям изначально заказчиком был абсолютно другой человек. Затем пошел в ученики к одному из виднейших мастеров итальянского Ренессанса, художнику Фра Филиппо Липпи, чтобы научиться живописи. И Боттичелли, вместе со многими другими несправедливо забытыми мастерами, вернулся к нам. Отец титанов Уран былоскоплен попросьбе жены егоГеи, уставшей отизмен мужа. Такое изображение богини любви, прикрывающей руками грудь и лоно, получило в эпоху Ренессанса название «Венера целомудренная» – «Venus pudica».

1. Скорость Гольфстрима значительно снизилась
2. Майорка – остров романтики и мечты
3. Экскурсия из Римини в Сан-Марино: чем запомнится необычное путешествие
4. Фотограф из Гессена охотится за грозами
5. Фотограф из Франции окунулась в загадочный мир шаманов
6. Словари и энциклопедии на Академике

То, что казалось странным Муратову в начале 20-го века, еще менее понятно для нас в начале 21-го столетия: гениальность Боттичелли кажется нам очевидной и трудно себе представить, что триста лет, примерно с середины 16-го до середины 19-го вв., мир был равнодушен к «Рождению Венеры», к «Весне», к боттичеллиевским мадоннам. Также советчиком художника мог быть и философ Марсилио Фичино (1433—1499), пытавшийся объединить классическую философию с христианством. Дерево, темпера. Ее ранний уход оплакивал и Сандро Боттичелли, который писал с нее Венеру и Весну.

Возможно, он был знаком с поэтом Анжело Полициано (1454—1494), который в одном из своих стихов описывал рождение Венеры. Согласно мифам о римско-греческих богах, в момент рождения Венеры впервые зацвела роза. Однако «Рождение Венеры» никогда не упоминалось в инвентарях их имущества. 17 мая 1510 года Сандро Боттичелли умер в возрасте 65 лет. Написал богородичный цикл. 1487 – Написал алтарь для церкви Святого Варнавы во Флоренции. 1489 – Написал «Коронование Марии» для церкви Сан-Марко во Флоренции. 1494 – Закончил картину «Клевета Апеллеса». 1501 – Пережил духовный кризис, создал «Покинутую» и «Положение во гроб». 1505 – Последняя завершенная работа «Чудеса святого Зиновия». 1510 – Умер во Флоренции, похоронен в церкви Оньисанти. Ветры — Зефир и Аура — зримо колышут водный простор. Союз Зефира и Флоры часто рассматривают как аллегорию единства плотской (Флора) и духовной (Зефир) любви. 5 РОЗА – символ любви и любовных страданий, причиняемых ее шипами. 6 КАМЫШ – символ скромности Венеры, которая как бы стыдится своей красоты. 7 ОРА ТАЛЛО (ЦВЕТУЩАЯ) – одна из четырех ор, дочерей Зевса и Фемиды.

• Художественно-исторический музей Арт-Рисунок

Зефир словно стремится помешать Оре укрыть Венеру. Картина «Рождение Венеры» была написана в 1484 году. Но плодоносные силы Урана были настолько велики, что от упавших на землю капель крови родились гиганты, эринии и мелии, а от капель крови и семени, упавших в море, создалась пена из которой на свет появилась богиня Афродита (Венера). Будущий великий художник родился во Флоренции в 1445 году в семье дубильщика и поначалу хотел быть ювелиром.

Стихи Полициано, видимо и послужили сюжетным источником для Боттичелли. Её ранний уход оплакивал и Сандро Боттичелли, который писал с неё Венеру и Весну. прямо в церкви во время молитвы. Сюжет картины отсылает нас к античному мифу об Афродите (Венере) и Аресе (Марсе), боге войны. Она опирается на одну ногу, что делает ее образ естественным. Слева на Венеру дует бог ветра Зефир (2), олицетворяющий здесь мужскую сексуальность. Было также установлено, что Боттичелли нанёс на картину защитный слой из яичного желтка, благодаря чему «Рождение Венеры» хорошо сохранилосьисточник не указан 583 дня.

Сандро Боттичелли (1445-1510) жил в одно время с Леонардо да Винчи, он видел, как во Флоренции устанавливали созданную молодым Микеланджело статую Давида, он умер всего на 10 лет раньше Рафаэля, но от этих мастеров его отделяла целая эпоха. Круг его почитателей, в который входили мыслители, поэты, художники и сам Лоренцо Великолепный именовался Платоновской академией.

Возможно, знакомство с «Рождением Венеры» – прекраснейшей среди картин Боттичелли, поможет нам это понять. Италия.

Сандро родился в семье кожевника. На протяжении длительного времени художник поддерживал теплые отношения с семейством Медичи, но особенно дружен был с Лоренцо ди Пьерфранческо Медичи, для кого и написал картины «Рождение Венеры» и «Весна». Талло «следила» за весной и вот таким образом считалась спутницей Венеры. 8 ВАСИЛЕК – символ плодородия, так как он растет среди созревших хлебов. 9 ПЛЮЩ – это растение, «обнимающее» стволы деревьев, символизирует привязанность и верность. 10 МИРТ – растение, посвященное Венере (согласно рассказу древнеримского поэта Овидия, когда богиня любви ступила на землю Кипра, миртом она прикрыла наготу) и вот таким образом считавшееся еще одним символом плодородия. 11 АЛАЯ МАНТИЯ – символ божественной власти, которой обладает красота над миром. 12 МАРГАРИТКА – символ невинности и чистоты. 13 АНЕМОН – символ трагической любви, чашу которой придется испить Венере на земле. Скорее всего, библиотека Боттичелли носила схожий характер. В отличие от ветров, чья стихия — воздух, пространство Оры — земля.

Древнегреческий миф о патриархальном девственном зачатии богини Афродиты (Венеры) рассказывает, что однажды богиню земли Гею так разозлили измены супруга Урана, что она приказала их младшему сыну Кроносу отрезать отцу гениталии серпом. Заказчик: Джованни ди Пьерфранческо де Медичи, для его городской виллы во Флоренции. Так мыслилось неоплатониками загадочное возникновение Красоты. Начнем с того, что доподлинно неизвестно, кто является ее заказчиком. Также Боттичелли, вероятно, опирался на «Трактат о живописи» Ченнино Ченнини, описывающий среди прочего технику дробления лазурита для получения синей краски (васильки на платье Грации) и принцип нанесения тончайшего листового золота (пурпурная накидка Венеры).

Некоторые высказывают предположение, что с момента их встречи художник изображал на всех полотнах Симонетту в образе Мадонны или Венеры на протяжении 15 лет. О любви А. и А. повествует ряд источников и называются дети от этого незаконного брака: Эрот, Деймос, Фобос («страх» и «ужас» – спутники Ареса) и Гармония. Акакжеемунеизменять, когда, согласно мифологии, одной изглавных черт Урана была егобесконечная плодовитость.

Одним из кумиров прерафаэлитов стал Боттичелли, но преклонение английских живописцев дало лишь первый импульс все возрастающей славе этого мастера. Большинство портретов Симонетты появилось уже после её смерти. Возможно, великого художника ренессанса Сандро Боттичелли на написание картины вдохновил один из гимнов Гомера, в котором бог западный ветер, Зефир принес на остров Кипр Венеру (Афродита), где ее и приняли в свои объятия Горы.

Впрочем, Джулиано ненадолго пережил Симонетту – он был убит заговорщиками в 1478г. Боттичелли создал эту картину около 1484 года, будучи уже зрелым признанным мастером. Именно здесь Боттичелли написал две свои знаменитейшие картины – «Весна» и «Рождение Венеры».

Рождение Венеры Сандро Боттичелли заслуженно считается шедевром мировой живописи. «Странно подумать, что лет пятьдесят назад Боттичелли считался одним из темных художников переходного времени, которые прошли в мире лишь затем, чтобы приготовить путь Рафаэлю», – писал в своих «Образах Италии» замечательный историк искусства Павел Муратов. И если бы не влиятельные друзья и поклонники его таланта, мог умереть от голода. Голова увенчана роскошным каскадом золотистых волос. Самую известную свою работу – «Рождение Венеры» – Боттичелли закончил через 9 лет после смерти Симонетты. Картина «Рождение Венеры» представляет собой иллюстрацию мифа о рождении древнеримской богини Венеры (или греческой Афродиты Анадиомены). Неясно, кто был заказчиком «Рождения Венеры».

Боттичелли начал обучение у Филиппо Липпи и, сблизившись с кругами флорентийских интеллектуалов «золотого века», продолжил свое образование. В средние века раковина символизировала плодородие, чистоту и непорочность. Он был сыном кожевника.

В глаза бросается скрытое противоборство на картине левой и правой групп. Это мечтательная, хрупкая, немного усталая красота. Античный сюжет служит здесь только канвой для иной, неоплатонической, символики. Боттичелли изображает Симонетту в образе Венеры и в других полотнах: «Рождение Венеры», где она изображена как Афродита Анадиомена («появившаяся на поверхности моря») и «Весна», где, в соответствии с Лукрецием, Афродита, «священносадовая», представляется как богиня вечной весны, жизни, в окружении цветов и в сопровождении харит и нимф.

Самую известную свою работу – «Рождение Венеры» – Боттичелли закончил через 9 лет после смерти Симонетты. Венера с кожей мраморного цвета поднимается рядом с ней над океаном, как статуя. Сложные многофигурные композиции не всегда удавались художнику, вот таким образом в некоторых его работах фрагменты производят большее впечатление, чем вся картина (так, например, распадается на отдельные изумительные группы «Весна»). «Композиция «Рождения Венеры», – писала историк искусства Ольга Петрочук, – удивительным образом заключает содержание античного мифа в средневековую сугубо христианскую схему «Крещения». В отличие от современников Боттичелли никогда не был приверженцем натурализма и реализма.

Также советчиком художника мог быть и философ Марсилио Фичино (1433—1499), пытавшийся объединить классическую философию с христианством. Юношеская "Мадонна с Младенцем и ангелом" (1465-1467, Флоренция, Галерея Воспитательного дома), была выполнена Боттичелли вскоре после картины Филиппо Липпи на аналогичный сюжет ("Мадонна с Младенцем", 1465, Флоренция, Уффици) Нетрудно заметить, как точно Боттичелли воспроизводит композицию "Мадонны" учителя Фра Филиппа.

была Симонетта Веспуччи, родившаяся на Лигурийском побережье, в городке Портовенере. Умер Боттичелли в безвестности. Согласно древнегреческому мифу, Афродита появилась на раковине из морской пены. Зефир дует на раковину и ветер этот – из цветов. Её подгоняет западный ветер источник которого – бог Зефир изображённый в левой части картины в объятиях своей жены, богини цветов Флоры (Хлориды). Краски он готовил на основе сухих порошков с различными натуральными и искусственными добавками, эта древняя техника носит название темперного письма и является традиционной для церковного изобразительного искусства – иконописи. Называя Боттичелли «одним из первых художников нового человеческого сознания», Муратов в 1910 году писал: «Его беспокойная душа утратила простую гармонию мира так же, как утратили ее мы». Нагая Венера стоит на золотой, сияющей раковине, которая плывёт к берегу по морской ряби.

Последним штрихом стало покрытие полотна слоем яичного желтка, благодаря чему «Рождение Венеры» в сохранности дошло до нас. Многие его картины содержат философский и аллегорический подтекст, в частности. Однако только в 1512 году Сикстинская капелла обрела мировую славу, после того как потолок и алтарная стена были расписаны Микеланджело. Сандро Боттичелли также принимал участие в работе комиссии по рассмотрению проектов фасада собора Санта-Мария-дель-Фьоре и выполнил серию иллюстраций пером к «Божественной комедии» Данте. Это одно из гениальных творений художника, которое, как и другая его великолепная картина «Весна» пробыли в абсолютном забытие более триста лет, находясь на одной из небольших вилл в окрестностях столицы Тосканы – Флоренции.

Из сочетания таких мотивов, как прозрачные одежды граций. На картине Боттичелли она стыдливо прикрывает грудь и лоно. И все же это так. Весна вызвала немало споров по поводу ее символического значения. Биограф Джорджо Вазари в своих «Жизнеописаниях» (1550) упоминает, что «Рождение Венеры» и «Весна» хранились в вилле Кастелло под Флоренцией, принадлежавшей Козимо Медичи.

До появления труда всей его жизни оставалось всего три года. Пет рочук называет это «жестом обольстительной чистоты». Ее встречает Ора, готовая накинуть на нагое тело Венеры плащ, расшитый цветами. Галерея Уффици. Самым прекрасным творением оказалась Афродита.

С конца 1470 годов слава Боттичелли вышла за пределы Флоренции и он уехал в Рим работать над фресками Сикстинской капеллы, которой только предстояло стать знаменитой на весь мир благодаря еще одному гению – Микеланджело.

«Рождение Венеры» – одна из тех медитативных картин, в которые можно погружаться, кажется, бесконечно, находя все новые соответствия между контурами гибких фигур, потоками струящихся волос, водоворотами тканей излучинами берегов. «Рифмуются» золотые штрихи на крыльях ветров и на листьях апельсиновых деревьев волнистые кудри оры и Зефира подобны прибрежным волнам. Но любовь была недолгой: Адонис погиб на охоте от клыков кабана.

Позднейшие находки инвентарных записей дома Медичи подтверждают, что Лоренцо владел «Весной», а однозначного доказательства, что именно он был заказчиком и «Рождения Венеры», пока не существует. Кроме того, в античной символике раковина, на которой плывёт Венера, обозначала вульву.

Тем не менее, остаётся весьма вероятным, что эта картина Боттичелли была заказана для какой-то загородной резиденции. Возможно, художник увековечил в своем лучшем творении лицо любимой женщины. Но наиболее знаменитым полотном является «Рождение Венеры» Сандро Боттичелли, сейчас находящееся в галерее Уффици (Флоренция, Италия). Насущной задачей неоплатоников было примирение античных и христианских верований.

Затем последовал первый заказ, который Боттичелли выполнил для зала суда. В «Рождении Венеры» счастливо проявились сильные стороны дарования Боттичелли и как бы нейтрализовались его слабости (если вообще можно говорить о слабостях по отношению к такому редкостному таланту). «Душа её – суть Любовь и Милосердие, глаза её – Достоинство и Великодушие, руки – Щедрость и Великолепие, ноги – Пригожесть и Скромность», как отзывался о Венере Боттичелли философ Марсилио Фичино. Размеры полотна: 172, 5 278, 5 см.

– его учеником станет Филиппино Липпи, сын первого учителя Боттичелли. Такой синтез христианства и язычества присутствует и в работе Боттичелли.

Еще спустя пару лет, в 1470 году, он начал самостоятельную работу. (Интересно, что этот жест во времена античности символизировал плодородие и наслаждение, а отнюдь не целомудрие. ) Плоть Венеры – жемчужно мерцающая, кажущаяся твердой – похожа на мрамор. Вмифе события разворачивались стремительно.

---