Вангок

Тем временем его младший брат Тео поступил в отделение компании «Гупиль» в Париже. Также известная как «Терраса кафе на Пляс-дю-форум», это была первая картина, в которой художник использовал звёздный фон. До сих пор ведутся споры, по каким причинам и кто отрезал ухо Ван Гогу.

1 октября 1864 года он уехал в школу-интернат в Зевенберген, 20 км от родного дома. Однако в 1868 году он внезапно бросил учебу и возвратился домой. Вечером 23 декабря после очередной ссоры ван Гог набросился на друга с бритвой в руках. Главное доказательство содержится в переписке. ВАН ГОГ, ВИНСЕНТ (Van Gogh, Vincent) (1853–1890), голландский художник. В июле 1869 года Винсент устраивается на службу в гаагский филиал крупной художественно-торговой фирмы Goupil Cie, владельцем которого являлся его дядя Винсент (дядя Цент).

• 7 невероятных фактов о Винсенте Ван Гоге
• 33 картины Ван Гога, которые должен знать каждый
• 20 любопытных фактов о Винсенте Ван Гоге
• Винсент Ван Гог: жизнь и творчество художника
• Винсент Ван Гог – краткая биография и описание картин
• Ван Гог ВинсентКартины и биография

Винсент пишет брату: «Если нет необходимости сажать меня в палату для буйных, значит, я еще гожусь, чтобы оплатить хотя бы товаром то, что я рассматриваю как свой долг». Срочно прибывает доктор Гаше и сразу же сообщает Тео о случившемся.

Мейер-Грефе превратился в главного знатока «мистического голландца» и стал не только торговать картинами Ван Гога, но и за большие деньги выдавать сертификаты о подлинности произведений, появлявшихся под именем Ван Гога на художественном рынке. «Надо понять определяющее слово, содержащееся в шедеврах великих мастеров», – пишет он Тео в июле 1880 года, – «и там окажется Бог». Для Ван Гога холодное и тёплое — как жизнь и смерть.

1. Винсент Ван Гог картины с названиями и описанием (на фото: Автопортрет с палитрой)
2. 10 фактов о Ван Гоге, которые знают только настоящие фанаты
3. Винсент Ван Гог – биография, личная жизнь художника: подлинность гения
4. Винсент Ван Гог – биография информация, личная жизнь
5. Он сменил несколько рабочих мест, прежде чем стал художником
6. Карьера художника Ван Гога была короткой
7. Скорее всего, ухо он себе не отрезал

В дальнейшем ирландский художник отождествил себя с теориями ван Гога в искусстве и процитировал строки из письма Ван Гога к брату Тео: «настоящие художники не рисуют вещи такими, как они есть Они рисуют их, поскольку сами чувствуют себя ими». Они есть линия, составляющаяся в рисунок. Здесь он посещает выставки в Салоне и Лувре. Сними с себя то, что имеешь и отдай это бедным – звучало для него как прямое указание.

Но судьба распорядилась иначе.

• Самые известные картины написаны им в психиатрической клинике
• Он никогда не женился и у него не было детей
• Его смерть, очевидно, не была самоубийством
• 10 вещей, которые не восхищают, а наоборот раздражают мужчин на пляже
• Эта пара стала выкладывать в сеть личные фото и стала знаменита на весь Интернет

Руководство церкви шокировано таким непомерным участием Винсента в жизни шахтеров и немедленно освобождает Винсента от миссионерской деятельности за то, что он «подрывает достоинство духовенства». Однако отец Винсента Теодор Ван Гог всего этого не унаследовал. В июле 1869 года Винсент устраивается на службу в гаагский филиал крупной художественно-торговой фирмы Goupil Cie, владельцем которого являлся его дядя Винсент («дядя Сент»). И именно под руководством этого признанного мастера в 1881 году, по возвращении в Голландию (в Эттен, куда переехали родители), Ван Гог создает свои две первые живописные работы: «Натюрморт с капустой и деревянными башмаками» (ныне в Амстердаме, в Музее Винсента Ван Гога) и «Натюрморт с пивным стаканом и фруктами» (Вупперталь, Музей Фон дер Хайдт). Родители Винсента не были известными художниками.

К середине февраля 1888 года художник решил покинуть Париж и перебраться на юг Франции— в Арль, где намеревался создать «Мастерскую Юга»— своеобразное братство художников-единомышленников, работающих для будущих поколений. В 2007 году группа голландских историков составила «Канон голландской истории» для преподавания в школах, в котором ван Гог был помещён в качестве одной из пятидесяти тем, наряду с другими национальными символами, такими как Рембрандт и художественная группа «Стиль». Винсент Ван Гог родился в семье пастора в небольшом поселке Гроот-Зюндерт. Очень сомнительна знаменитая история с ухом. Учитывая то, что скончался Ван Гог в 37 лет, выходит, он писал по 87 картин в год. Как бесконечно печальна жизнь.

В июле 1869 года Винсент устраивается на службу в гаагский филиал крупной художественно-торговой фирмы Goupil Cie, владельцем которого являлся его дядя Винсент («дядя Сент»). В июне 1873 года его перевели в Лондонский филиал Goupil Cie. От злости неудачи Ван Гог отрезал себе часть левого уха. Он называл свою любимую «ангелом с младенцами», а ее лишь забавлял этот неказистый голландец, к тому же скверно владеющий английским языком. Тео – единственный, кто от него не отвернулся, – убеждает брата уйти от Син и полностью посвятить себя искусству.

1. Просто сказка: Самые красивые свадьбы знаменитостей 2018
2. 15 звезд, которые сильно подурнели за последний год
3. Человек-невидимка: Как Леонардо Ди Каприо прячется от папарацци
4. Как не нужно одеваться летом: 10 худших нарядов отечественных звезд
5. Вот за что на самом деле Анну Седокову могут лишить родительских прав
6. 20 иллюстраций художников, которые точно знают, что такое любовь

Его порыв крепнет, вытесняя при этом интерес к работе в Гупиле. Напряжённая работа и разгульный образ жизни Ван Гога (злоупотреблял абсентом) в последние годы привели к появлению приступов психической болезни.

По существу стиль его произведений остается все время одинаковым. В этот период палитра ван Гога стала светлой исчезли землистого оттенка краски, появились чистые голубые, золотисто-жёлтые, красные тона, характерный для него динамичный, как бы струящийся мазок («Агостина Сегатори в кафе «Тамбурин»» (1887-1888, Музей Винсента ван Гога, Амстердам), «Мост через Сену» (1887, Музей Винсента ван Гога, Амстердам), «Папаша Танги» (1887, Музей Родена, Париж), «Вид на Париж из квартиры Тео на улице Лепик» (1887, Музей Винсента ван Гога, Амстердам). А 22-е число того же месяца стало важной датой в жизни Ван Гога: в Арль прибывает Поль Гоген, которого неоднократно приглашал Винсент (в конце концов Гогена убедил Тео). Он работал художником на договоре у артдилера, который был одной из ключевых фигур рынка «светлой живописи». Заурядность его обывательской жизни будет потревожена лишь через двадцать лет после рождения старшего сына Винсента, когда в его душе поселится постоянный страх за непутевого горе-художника. На Рождество Винсент поехал домой и родители уговорили его не возвращаться в Англию.

К середине февраля 1888 года художник решил покинуть Париж и перебраться на юг Франции – в Арль, где намеревался создать «Мастерскую Юга» – своеобразное братство художников-единомышленников, работающих для будущих поколений. Наделенный добрым нравом, этот простой человек с аккуратностью клерка выполнял обязанности священника, а прихожане называли его «славным пастором». Американские историки-искусствоведы Стивен Найфех и Грегори Уайт Смит выдвинули предположение, что ван Гог был подстрелен одним из подростков, которые регулярно составляли ему компанию в питейных заведениях. В этот период палитра ван Гога стала светлой исчезли землистого оттенка краски, появились чистые голубые, золотисто-жёлтые, красные тона, характерный для него динамичный, как бы струящийся мазок («Агостина Сегатори в кафе «Тамбурин» (1887—1888, Музей Винсента ван Гога, Амстердам), «Мост через Сену» (1887, Музей Винсента ван Гога, Амстердам), «Папаша Танги» (1887, Музей Родена, Париж), «Вид на Париж из квартиры Тео на улице Лепик» (1887, Музей Винсента ван Гога, Амстердам). Ему доводилось ездить в Лондон и Париж, где находились отделения фирмы. За исключением его соотечественника Рембрандта, ни один из великих художников не создал такого количества автопортретов (более сорока).

А. С. Пушкина, Москва). В Париже художник пристрастился к абсенту. Там же он получал уроки рисования.

1. Бодипозитив во всей красе: В Лондоне прошел модный показ с самыми необычными моделями
2. 15 фотографий о трогательном романе Лионеля Месси и Антонеллой Рокуццо
3. «Где и когда хочу»: знаменитости выступают за публичное грудное вскармливание
4. В купальнике и на коленях: чувственная фотосессия Дженнер и Скотт для
5. Поклонники недоумевают: Глюкоза в точно таком же купальнике как у Галустяна
6. Невероятно высокие девушки, на которых без удивления не взглянешь
7. Теология и миссионерская деятельность

В целом положение Винсента Ван Гога было уникальным. А. С. Пушкина, Москва).

На этот раз в свою кузину. Поскольку речь шла об очень большой сумме, в дело вмешалась полиция. Он приютил Син – так Ван Гог называл Христину – у себя вместе с ее старшим ребенком. До сих пор неизвестна вся правда об этой ссоре и обстоятельствах нападения (в частности, есть версия, что ван Гог напал на спящего Гогена и последнего спасло от смерти лишь то, что он вовремя проснулся), однако в ту же ночь Ван Гог отрезал себе мочку уха.

• Винсент ван Гог: последние новости
• Поль Гоген «Натюрморт яблоками и зеленой вазой»
• Поль Гоген «Ноа Ноа: Земля обетованная»
• Наследственность Ван Гога и новаторство
• Винсент Ван Гог – Художник и безумный гений

В этот период тёмная палитра постепенно уступала место сверканию чистых голубых, золотисто-жёлтых и красных тонов, всё свободнее и динамичнее становился мазок ("Мост через Сену", 1887, фонд В. ван Гога, Амстердам "Портрет папаши Танги", 1887, Музей Родена, Париж). Уже в 1884 году, будучи в Нидерландах, на полотнах Винсента преобладали угрюмые фигуры, выполненные в тёмных тонах, например, как на знаменитой картине 1885 года «Едоки картофеля». Летом 1888 художник создал некоторые из своих наиболее спокойных произведений: Почтальон Рулен (Бостон, Музей изящных искусств), Дом в Арле (Амстердам, фонд Ван Гога) и Спальня художника в Арле (Чикаго, Художественный институт), а также несколько натюрмортов с подсолнухами.

Для Винсента это очень важно, ведь иногда в отчаянии он несет свои полотна старьевщику, который продает их как «холсты, бывшие в употреблении». его уволили из фирмы Goupil Cie по причине плохой работы, несмотря на покровительство родственников-совладельцев компании. Меняется роль человека в картинах ван Гога – его нет совсем или же он является стаффажем.

Реальный Ван Гог меньше всего похож на отшельника из легенды. Это было полотно 1867 года кисти Джорджа Генри Боутона, первоначально носившее название «Ранние пуритане Новой Англии идут в церковь». Это чересчур продуктивно даже на сегодняшний день, когда в арсенале художников столько цифровых приспособлений, упрощающих работу. Последовавшее за этим увольнение все же удивило, даже огорошило его.

1. Основные мотивы в картинах и творчестве Винсента Ван Гога
2. Картины Винсента Ван Гога и их описание
3. Мы все слышали эти слова: «Терпи, ты же христианка»
4. Праздник для (не)механического человека
5. Лучшие подарки – не в подарочной обертке
6. «Поиск себя — это нормально»: ответ 36-летней незамужней
7. «Я не обиженный, я счастливый»: история отца-одиночки

Художник попросту показывал, насколько это прекрасно, наслаждаться чем-то новым. Добиваясь интересного и удивительного цвета в своих работах, он иногда прибегал к смешению на одном холсте различных техник письма – мела, пера, сепии, акварели («Задворки», 1882, перо, мел и кисть на бумаге, Музей Крёллер-Мюллер, Оттерло «Крыши. Например, одним из центральных «богоискательских» эпизодов легенды с «хождением в народ» стал факт, что в 1879 году Ван Гог был проповедником в бельгийском шахтерском районе Боринаж.

Мало кто обладал такой способностью отдавать любовь и желать ответной любви. Ван Гог писал не по наитию – долго и напряженно работал над одним и тем же мотивом. Долина Ла-Кро, 1888, Государственный музей Винсента Ван Гога, Амстердам), то в зловещих, напоминающих ночной кошмар образах (Ночное кафе, 1888, музей Крёллер-Мюллер, Оттерло) динамика цвета и мазка наполняет одухотворённой жизнью и движением не только природу и населяющих её людей (Красные виноградники в Арле, 1888, Государственный музей изобразительных искусств имени А. С. Вскоре его уволили. Но творцы легенды всегда вольно обращались с фактами.

Творчество двух последних лет жизни В. Г. отмечено экстатической одержимостью, предельно обострённой экспрессией цветовых сочетаний, ритма и фактуры, резкими сменами настроений – от исступленного отчаяния ("У врат вечности", 1890, Государственный музей Крёллер-Мюллер, Оттерло) и безумных визионерских порывов ("Дорога с кипарисами и звёздами", 1890, там же) до трепетного чувства просветления и умиротворённости ("Пейзаж в Овере после дождя", 1890). В это время у них гостила его кузина Кее Вос-Стрикер, с которой Винсент попробовал завязать любовные отношения. Похожие на чёрточки, точки, кляксы, запятые, они — стенограмма Вангоговского видения. Тут и «разрыв со средой» и «стремление пострадать вместе с убогими и нищими».

1. 3 самых вредных продукта, от которых стоит отказаться
2. Аллергия и бесплодие глазами психолога
3. Опасные родинки: 3 правила для предупреждения меланомы
4. Врут, ноют им все должны: психиатр о невыносимых людях
5. Субботнее путешествие: Северное Тушино от подлодки до Винни-Пуха

Долина Ла-Кро» (1888, Музей Винсента ван Гога, Амстердам), то в зловещих, напоминающих ночной кошмар образах («Терраса кафе ночью» (1888, музей Крёллер-Мюллер, Оттерло) динамика цвета и мазка наполняет одухотворённой жизнью и движением не только природу и населяющих её людей («Красные виноградники в Арле» (1888, Государственный музей изобразительных искусств имени А. С. Пушкина, Москва), но и неодушевлённые предметы («Спальня ван Гога в Арле» (1888, Музей Винсента ван Гога, Амстердам). Его кузина Кея Вос стала вдовой. В конце концов Париж становится ему отвратителен.

Не за горами и переезд в Париж и работа в центральном отделении компании «Гупиль». Однако произошло нечто неожиданное и не поддающиеся пониманию: он впал в состояние «болезненного одиночества» и отказался заниматься чем-либо. Никогда Ван Гог не писал картин при луне со свечами, укрепленными на шляпе. Но художник не был с юности полубезумцем со вспышками гениальности. В результате его попросили уехать.

• Лето в Альпах: отпуск, который невозможно испортить
• В Эстонии: море, сосны и пирог с ревенем
• На Мадейре: луковый суп, волны с перехлестом и никаких смартфонов
• Отпуск в Италии: как сэкономить в поездке
• Тоскана: место, где хочется стать лучше

Берлинская лазурь. «Чтобы преуспеть, нужно тщеславие, а тщеславие мне кажется абсурдом», – заявляет Винсент брату.

Но и там Ван Гог усердно трудится, создавая, в том числе, знаменитую работу «Звёздная ночь». До трагических событий оставалось немногим больше двух месяцев. Первым это сделал друг семьи голландский артдилер Терстиг в феврале 1882 года и Винсент написал Тео: «Первая овечка прошла через мост».

Главным творцом Легенды о мастере стал немецкий галерист и искусствовед Юлиус Мейер-Грефе. И вот 27 июля Ван Гог выходит из дома и отправляется в поля, чтобы поработать на пленэре. В 1869-76 служил комиссионером художественно-торговой фирмы в Гааге, Брюсселе, Лондоне и Париже, в 1876 – учителем в Англии. Главное место в творчестве занял прихотливо искривлённый контур, словно зажимающий собой тот или иной предмет («Сельская дорога с кипарисами», 1890, Музей Крёллер-Мюллер, Оттерло «Улица и лестница в Овере», 1890, Городской художественный музей, Сент-Луис «Пейзаж в Овере после дождя», 1890, Государственный музей изобразительных искусств им. Картина ван Гога «Портрет доктора Гаше» была продана на аукционе за 82, 5млн долларов.

• Светлана Перотти: «Разрешаю себе быть разной мамой»
• Добрая и веселый: два артиста в одном доме
• Дарья Ермакова: как многодетная мама создала успешный бизнес
• Олеся Лихунова: «Секрет семейного счастья прост»
• Рената Шакирова: «Русский балет — не просто техника, это танец души»
• «Директор я на работе, а дома я просто жена и мама»

Профессионально живописью он начал заниматься ближе к 30 годам. «Хочу скрыться куда-нибудь на юг, чтобы не видеть столько художников, которые как люди мне противны», – признается он в письме к брату. В конце марта 1876 года его уволили из фирмы Goupil Cie. Следуя традиции, поколения Ван Гогов избирали для себя две сферы деятельности: церковную (Теодорус сам был сыном пастора) и торговлю произведениями искусства (как трое братьев отца).

Единственное, что можно сказать, что сам он обрел покой, к которому стремился. В Гааге художник попытался создать семью. Эти знакомства оказали самое благотворное влияние на художника: он обрёл родственную среду, которая его оценила, с увлечением принимал участие в выставках импрессионистов – в ресторане «Ла Фурш», кафе «Тамбурин», затем – в фойе «Свободного театра».

1. Тутта Ларсен: «Если мужчина зарабатывает меньше женщины, он не перестает от этого быть мужчиной»
2. Галина Климова: «Гуманитарной сфере нужна бригада реаниматоров»
3. Что почитать с детьми на каникулах
4. Анна Каренина: грамматика нелюбви
5. Лучшие детские книги жанра нон-фикшн
6. Не покупать книги: миссия невыполнима
7. 4 идеи для рождественского застолья

Затем американский период в деле канонизации Ван Гога сменился японским. Всего Вакер, открывший свою собственную галерею в модном районе на Потсдамерплац, выбросил на рынок больше 30 «Ван Гогов», пока не поползли слухи о том, что они фальшивые. Вся серия задумывалась как пример украшения «жилища среднего класса». На Рождество Винсент поехал домой и родители уговорили его не возвращаться в Англию.

Просидев в добровольном заточении несколько дней, Ван Гог вынужден был вернуться к работе. Чтобы прокормиться, он рисовал карты Святой Земли и продавал их. Следствием этой программы стала попытка выработать «простую технику, которая, видимо, будет не импрессионистской». Что же было на самом деле, остается неизвестным.

Винсент много работал изучал жизнь города, особенно бедных кварталов. Картины художника становятся более динамичными и напряжёнными по своему колориту («Сеятель», 1888, Фонд Э. Бюрле, Цюрих), трагичными по звучанию («Ночное кафе», 1888, Художественная галерея Йельского университета, Нью-Хейвен «Спальня ван Гога в Арле» (1888, Музей Винсента ван Гога, Амстердам). Ван Гог испытывал нужду, ему приходилось спать на полу, но менее чем через год его уволили и с этого поста. Его пейзажи, фигуры интерьеры и натюрморты также в определенном смысле автопортреты.

• Худший совет психолога по поводу ожиданий в браке
• Дмитрий Емец: «Моя жена не идеальная хозяйка, но это неважно»
• Если парень нагрубил, дальше будет хуже
• Многоразовые подгузники: они возвращаются
• Папа делал «утютю» и считал долг отца исполненным
• Счастливая мама несчастливого ребенка

Ему хочется доказать родным, что он труженик и много работает. Казалось бы, его жизнь вновь стала простой и разумной. Сохранилось около 1700 его работ: почти 900 рисунков и более 800 живописных полотен. Но в последние два месяца своей жизни художнику с трудом удается заглушать внутренний конфликт, который куда-то гонит и подавляет его.

За свою жизнь он написал их более 30. Самую важную роль в будущей мастерской ван Гог отдавал Полю Гогену. Стоит ли говорить, что юный продавец картин вовсе не стремился к этому. Ван Гог испытав новое потрясение и решив навсегда отказаться от попыток устроить свою личную жизнь, уехал в Гаагу, где с новой силой окунулся в занятия живописью и стал брать уроки у своего дальнего родственника – представителя гаагской школы живописи Антона Мауве. Тео посылает ему на жизнь и работу двести пятьдесят франков в месяц. Сначала мейеровский Ван Гог был «здоровым человеком из народа», а его творчество – «гармонией между искусством и жизнью» и провозвестником нового Большого стиля, которым Мейер-Грефе считал модерн.

Помимо него, у Винсента был брат Кор (Корнелис Винсент, 17 мая 1867) и три сестры— Анна Корнелия (17 февраля 1855), Лиз (Элизабет Губерта, 16 мая 1859) и Вил (Виллемина Якоба, 16 марта 1862). Брат узнает о приезде Винсента только из записки с предложением встретиться в Лувре, которую ему доставляют в художественную галерею Буссо Валадон, новых владельцев фирмы «Гупиль и Ко», где Тео постоянно работает с октября 1879 года, дослужившись до директора. Женщина отвергла его чувства, но Винсент продолжал ухаживания, чем настроил против себя всех родных. В результате в конце марта 1876г.

Прибыв в Арль, Винсент поселяется в гостинице Каррель, в доме 3 по улице Кавалери. Ван Гог, не признанный современниками, у потомков снискал невиданную популярность. Среди наиболее значительных – последняя выставка группы импрессионистов на улице Лафит. Имя Вакер не называл, утверждая, что озлобленные потерей «национального сокровища» большевики уничтожат семью аристократа, оставшуюся в Советской России.

К этому же периоду относится история первой любви Винсента. Этот его портрет является одним из самых почитаемых картин Ван Гога. Она была свидетельством трагической смерти художника. Затем бежит и из этого края унылых степей в цветущий город Антверпен, на родину Рубенса. По примеру импрессионистов палитра значительно светлеет, готовя почву для того желто-синего взрыва, для тех буйных красок, которые стали характерными для последних лет его творчества.

• Беременна вторым: 5 вещей, на которые я стала смотреть иначе
• 3 книги о травле, которые должен прочесть каждый родитель подростка
• Годы метаний, как ступеньки к безумию
• Кирилл Челушкин: японские сказки и новая Алиса

Затем он отправился в бордель и попросил проститутку по имени Рэйчел «охранять этот объект ценой своей жизни». Четыре года спустя после рождения Винсента, 1 мая 1857 года, родился его брат Теодорус Ван Гог (Тео). Подавляющее большинство писем Ван Гога посвящено вопросам «кухни» живописи: постановка задач, материалы, техника. Пламенный художественный темперамент, мучительный порыв к гармонии, красоте и счастью и, одновременно, страх перед враждебными человеку силами, находят воплощение то в сияющих солнечными красками юга пейзажах (Жёлтый дом, 1888, Кресло Гогена, 1888, Жатва.

Все шло хорошо, но между художниками произошла размолвка. Ван Гог понял, что его навязчивая идея создания «Братства художников»— полная хуита, а Гоген живет с ним только потому, что съем жилья оплачивает Тео, брат Ван Гога. В работах появляются воздух, атмосфера и сочный цвет, однако художник по-своему передавал световоздушную среду и атмосферные нюансы, расчленяя целое, не сливая формы и показывая «лицо» или «фигуру» каждого элемента целого. Одной из множества проблем, вызванных отсутствием художественного образования, с которыми столкнулся художник, стало неумение изобразить человеческую фигуру.

Ван Гог, чье творчество сейчас искусствоведы называют характерным примером постимпрессионистической живописи, в свое время не получил систематического академического образования и вообще творить начал довольно поздно. Однако связи у него остались и летом 1869 года он дал племяннику свои рекомендации и помог устроиться на работу в гаагский филиал фирмы «Гупиль». Но его ухаживания скорее напоминают навязчивое преследование.

По возвращении, после настойчивых расспросов четы Раву, обеспокоенных его подавленным видом, он признается, что стрелял в себя из пистолета (оружие так никогда и не будет найдено). Винсент Виллем Ван Гог (1853-1890) – знаменитый нидерландский художник, который своим творчеством оказал огромное влияние на живопись XIX-XX веков. Он был крайне задумчив и не играл с другими детьми. Объясняется же все просто.

К моменту приезда в Париж Винсента его брат был руководителем «экспериментального» отделения «Гупиля» на Монмартре. В первой картине – мрак и напряжение, во второй – свет и гармония. Цвет солнца и созревшего хлеба в его понимании был цветом радости, солнечного тепла, человеческой доброты, благожелательности, любви и счастья — всего того, что в его разумении включалось в понятие жизнь. Ярким примером такого подхода может служить картина «Море в Сент-Марье» (1888, Государственный музей изобразительных искусств им.

Признания, важным знаком которого для него являлись деньги. Оно проникнуто горячей любовью к жизни, к простому трудовому человеку. 4 ноября Винсент прочитал свою первую проповедь. Ван гог был первым ребенком в семье (не считая родившегося мертвым брата). «Находясь в окружении картин, – писал он, – я воспылал к ним неистовой, доходящей до исступления любовью».

Никогда Ван Гог не писал картин при луне со свечами, укрепленными на шляпе. Педагоги отметили и способности Винсента к рисованию. (Выход из протестанской церкви в Нюэнене, 1884—1885, Крестьянка, 1885, музей Крёллер-Мюллер, Оттерло Едоки картофеля, 1885, Старая церковная башня в Нюэнене, 1885, Башмаки, 1886, Государственный музей Винсента Ван Гога, Амстердам), написанных в тёмной живописной гамме, отмеченных болезненно-острым восприятием людских страданий и чувства подавленности, художник воссоздавал гнетущую атмосферу психологической напряжённости. В 1893 году двадцатишестилетний галерист приобрел картину «Влюбленная пара» и задумался о «рекламе» перспективного товара. Вечером 23 декабря после очередной ссоры Ван Гог набросился на друга с бритвой в руках.

Возненавидев деятельность дилера, он перестает приносить компании доход и его увольняют в 1876 году. Подобная самоотверженность расположила к нему местное население и членов Евангелического общества, результатом чего было назначение ему жалования в пятьдесят франков. Хотя ван Гог и заявил об отходе от импрессионистских методов изображения, влияние этого стиля всё ещё очень сильно ощущалось в его картинах, особенно в передаче световоздушности («Персиковое дерево в цвету», 1888, Музей Крёллер-Мюллер, Оттерло) или в использовании больших колористических пятен («Мост Англуа в Арле», 1888, Музей Вальраф-Рихарц, Кёльн). С 1878 года он служил проповедником в Бельгии.

Незадолго до этого его выписали из клиники с заключением: «Выздоровел». При этом как раз именно в период обострения болезни художник не мог писать. В Лондоне Ван Гог жил припеваючи. Главное место в творчестве занял прихотливо искривлённый контур, словно зажимающий собой тот или иной предмет («Сельская дорога с кипарисами», 1890, Музей Крёллер-Мюллер, Оттерло «Улица и лестница в Овере», 1890, Городской художественный музей, Сент-Луис «Пейзаж в Овере после дождя», 1890, Государственный музей изобразительных искусств им. Зиму 1880–1881 Ван Гог провел в Брюсселе, где изучал анатомию и перспективу.

Точнее, даже не он сам, а его крайне терпеливый брат Тео — арт-дилер по совместительству. В 1887 году, когда он уже переехал в Париж – место, куда с XIX века неотступно стремились все те, кто так или иначе был причастен к искусству, – он пишет своей сестре Виллемине: «Я считаю, что из всех моих работ картина с крестьянами, которые едят картофель, написанная в Нюэнене, безусловно лучшее из того, что я сделал». Ван Гог был погребён в Овере и его гроб усыпали подсолнухами —любимыми цветами художника.

В 1866 году Винсента определяют слушателем в учебное заведение Виллема II в Тилбурге (College Willem II in Tilburg). Только в начале XX столетия к великому голландцу пришла тотальная слава.

• Нико Пиросмани: 9 фактов о голодном грузинском художнике
• Зимние пейзажи выдающихся художников
• 20 лучших фото с дронов за 2017-й по версии
• Рождество Христово на картинах художников разных стран и эпох
• Василий Кандинский: реальная жизнь великого абстракциониста

Но худшее наступает тогда, когда Винсент, сменив ставшую слишком дорогой квартиру на пансион, который содержит вдова Луайе, влюбляется в ее дочь Урсулу (по другим данным – Евгению) и оказывается отвергнутым.

Страх сорваться гонит его все выше и выше. Постепенно это занятие стало отбирать у него больше времени и Винсент окончательно охладел к работе, решив для себя, что «у искусства нет худших врагов, чем торговцы картинами». Там он снова становится завсегдатаем музеев и увлекается созданием рисунков. Но модерн выдохся за считанные годы и Ван Гог под пером предприимчивого немца «переквалифицировался» в бунтаря-авангардиста, который возглавил борьбу против замшелых академистов-реалистов.

Позднее будет найдена квартира побольше на улице Лепик. Постоянно чувствовать осуждение окружающих нелегко и нервы художника на пределе. Еще при жизни Винсент прочитал в газете «Меркюр де Франс», что он великий художник, наследник Рембрандта и Халса. Дела у него идут все хуже и в мае 1875 он опять переводится в Париж. Творчество Ван Гога глубоко интимно. В том же 1886 году поэт Жан Мореас публикует в «Фигаро» «Манифест символизма», обозначив этим термином существующую, по его определению, тенденцию созидательного духа в искусстве.

Пасмурное парижское небо лишь усугубляет его тоску. Добиваясь интересного и удивительного цвета в своих работах, он иногда прибегал к смешению на одном холсте различных техник письма— мела, пера, сепии, акварели («Задворки», 1882, перо, мел и кисть на бумаге, Музей Крёллер-Мюллер, Оттерло «Крыши. Вся семья помнила будущего художника, как очень трудного ребёнка со странными манерами. Винсент вынужден поселиться неподалеку от Парижа в Овере.

• Уильям Блейк: необычные картины английского поэта
• Клод Моне – человек, дарящий «впечатление»
• Вася Ложкин – самый известный художник Рунета
• 1913-й – революционный год в истории искусства и авангарда
• Самые красивые города в вечернем освещении

Но при этом все время повторял любимое выражение американского художника Уистлера: «Я сделал это в два часа, но работал годами, чтобы сделать в эти два часа что-нибудь стоящее». Тео поддержал начинание деньгами и в том же году Винсент переехал в Арль.

Они были в коллекции такого взыскательного ценителя, как Эдгар Дега. Это имя предназначалось для первого ребёнка Теодора и Анны, который родился на год раньше Винсента и умер в первый же день. Там он получил необходимое обучение в качестве дилера.

До сих пор неизвестна вся правда об этой ссоре и обстоятельствах нападения (в частности, есть версия, что ван Гог напал на спящего Гогена и последнего спасло от смерти лишь то, что он вовремя проснулся), однако в ту же ночь Ван Гог отрезал себе мочку уха. Но творцы легенды всегда вольно обращались с фактами. Каждое из этих событий в веренице жизни Ван Гога оставляли глубокие душевные раны, которые не замедлили сказаться на его психическом здоровье. В серии картин и этюдов середины 1880-х гг.

22 октября Гоген приехал в Арль. Через четыре года Винсента с повышением перевели в лондонский филиал. В 1880-х Ван Гог обратился к искусству, посещал Академию художеств в Брюсселе (1880—1881) и Антверпене (1885—1886), пользовался советами живописца А. Мауве в Гааге, с увлечением рисовал шахтёров, крестьян, ремесленников. Пушкина. Поздние картины Ван Гога — арена столкновения именно этих двух красок. После школы шестнадцатилетнего Ван Гога пристраивают на работу в Гаагское отделение парижской фирмы «Гупиль и компания», продававшей картины.

Однако местным властям не по вкусу такие крайности и они отказывают ему в этой должности. Подобный подход к теме можно увидеть и в более поздней картине «Красные виноградники» (1888, Государственный музей изобразительных искусств им. И малыша нередко видели на кладбище, где покоился его старший брат. Винсент не был первенцем у своих родителей.

Он был таким моим, моим собственным братом. Лишь одна его работа, «Красные виноградники в Арле», была продана при жизни художника. Вглядитесь в живопись красных виноградников. Очень скоро они расстались. Дела у него шли всё хуже и в мае 1875 он опять был переведён в Париж.

1. Юлиус Нойброннер и невероятный мир голубиной фотографии
2. Самые необычные уголки Европы: квартал Ла-Пинья, Сан-Ремо, Италия
3. Тайная вечеря – ошибки Леонардо да Винчи
4. Даг Джонс: актёр, который всегда скрывается под маской
5. : музыка, которую можно увидеть
6. Эдриан Броуди: 5 интересных фактов
7. Сирша Ронан: фильм её жизни и погоня за «Оскаром»

Так Винсент, хотя и был рождён вторым, стал старшим из детей. Пейзаж «Красные виноградники в Арле», написанный в 1888 году, был продан в 1890 за четыреста франков, что на сегодняшний день эквивалентно примерно ста долларам. И только «третья редакция» легенды удовлетворила всех. Он ему покровительствовал.

Всего в семье было семеро детей, Винсент был вторым. Когда он вернулся в Париж его уволили. Мауве был еще к тому же дальним родственником матери Винсента. Здесь будущий художник впервые соприкасается с живописью и рисунком и обогащает опыт, который он получает на работе, познавательными посещениями городских музеев и обильным чтением.

Гоген уезжает, заботу о Винсенте берет на себя Тео. Роль художника там сыграл актер Кёрк Дуглас. В начале XX столетия состоялись ретроспективы в Париже (1901 и 1905) и Амстердаме (1905) и значимые групповые выставки в Кёльне (1912), Нью-Йорке (1913) и Берлине (1914)9. Его цвет и его тепло столь мощны, что разглядывание его картин подобно созерцанию синих, желтых и оранжевых языков пламени за внезапно открывшейся дверцей печи.

Большую часть работ представляют работы переданные в Музей родственниками Ван Гога. Не был он и бессребреником, не желавшим продавать профанам свои картины, которые он даром раздавал «родственным душам», как писал Мейер-Грефе. В 30-летнем возрасте В. Г. начинает заниматься живописью и создаёт обширную серию картин и этюдов, выполненных в тёмных, мрачных тонах и проникнутых горячим сочувствием к простым людям ("Крестьянка", 1885, Государственный музей Крёллер-Мюллер, Оттерло "Едоки картофеля", 1885, фонд В. ван Гога, Амстердам). В них видели какое-то месиво красок, в котором угадываются пророческие «прозрения» юродивого. Отцом Винсента был Теодор Ван Гог (родился 08. 02. 1822), пастор реформатской церкви, а матерью— Анна Корнелия Карбентус, дочь почтенного переплётчика и продавца книг из Гааги. Чего только не насочиняли Мейер-Грефе и его последователи. Почтальон Жозеф Рулен в Арле, которого легенда сделала кем-то вроде покровителя «нищего» Ван Гога, получал вдвое меньше и в отличие от одинокого художника кормил семью с тремя детьми.

• 10 самых известных картин Винсента ван Гога
• Картины Ван Гога с названиями и описанием (клик для увеличения)
• Увольнение с поста проповедника за «излишнее усердие»
• Возможно, он не сам отрезал себе ухо
• Автопортрет с перевязанным ухом и трубкой (1889)
• Дом Винсента в Арле (Желтый дом) (1888)

Другое дело – буквально созданная для успеха «светлая живопись» импрессионистов: сплошное солнце и праздник. Оба художника творили как раз в эти последние десятилетия XIX века. Тео – единственный, кто от него не отвернулся, – убеждает брата уйти от Син и полностью посвятить себя искусству. Там впервые выставляются Сера со своей картиной «Воскресная прогулка на острове Гранд-Жатт» и Синьяк, впоследствии возглавившие движение постимпрессионизма (известное также как дивизионизм или пуантилизм), которое ознаменовало конечный этап импрессионизма, доведя до крайности его технические основы.

Добиваясь интересного и удивительного цвета в своих работах, он иногда прибегал к смешению на одном холсте различных техник письма— мела, пера, сепии, акварели («Задворки», 1882, перо, мел и кисть на бумаге, Музей Крёллер-Мюллер, Оттерло «Крыши. Отсюда такие формальные противоречия, как в «Церкви в Овере», где изящество композиции диссонирует с буйством красок или же конвульсивные беспорядочные мазки, как в «Стае ворон над хлебным полем», где медленно парит мрачное предзнаменование неминуемой смерти. Главным творцом Легенды о мастере стал немецкий галерист и искусствовед Юлиус Мейер-Грефе. Эти знакомства оказали самое благотворное влияние на художника: он обрёл родственную среду, которая его оценила, с увлечением принимал участие в выставках импрессионистов— в ресторане «Ла Фурш», кафе «Тамбурин», затем— в фойе «Свободного театра». Это один из двух автопортретов, которые он написал после происшедшего. Самую важную роль в будущей мастерской ван Гог отдавал Полю Гогену.

Семья была у них большая: 2 сына и три дочери. Желание быть полезным простым людям направило его в Протестантскую миссионерскую школу пастора Бокмы в Лакене под Брюсселем, где он прошёл трёхмесячный курс проповеди (однако существует версия, что он не закончил полный курс обучения и был выгнан из-за неряшливого внешнего вида, вспыльчивого характера и частых приступов ярости). Все больше утверждаясь в мысли о своем религиозном призвании, весной 1877 года Ван Гог переезжает в Амстердам к дяде Иоганнесу – директору городской верфи – для того, чтобы готовиться к вступительным экзаменам на теологический факультет. Когда ему понадобились бинты для раненого, он разорвал свое белье. На этом заканчивается его формальное образование.

И 16 мая Винсент один отправляется в Париж. Павла Мавзолийского близ Сен-Реми-де-Прованс. Он хотел спасти эту бедную женщину и даже думал жениться на ней. Он продавался ничуть не хуже своих современников Сера или Гогена. Очень скоро они расстались. За свою жизнь Ван Гог продал лишь одну картину (Красные виноградники в Арле), а ровно через сто лет на аукционе Кристи в Нью-Йорке его Портрет доктора Гаше был куплен за 82, 5 миллиона долларов (рекорд среди живописных произведений).

1. Красные виноградники в Арле (1888)
2. Словари и энциклопедии на Академике
3. Винсент Ван Гог – афоризмы, цитаты, высказывания
4. Описание картины Винсента Виллема ван Гога «Коровы»
5. Описание серии картин Винсента Виллема ван Гога «Два срезанных подсолнуха»
6. Описание картины Винсента Виллема ван Гога «Урожай»

Винсент был вторым из семи детей Теодора и Анны Корнелии. Переход от реализма, характерного для голландского периода и сохранившегося в первых парижских работах, к манере, свидетельствующей о подчинении Ван Гога (правда, никогда – безоговорочном или буквальном) диктату импрессионизма и постимпрессионизма, явственно проявился в серии натюрмортов с цветами (среди которых – первые подсолнухи) и пейзажи, написанные в 1887 году. Но это был вовсе не подарок сумасшедшего, он передал ей ухо и попросил: «Беречь его как зеницу ока». Самую важную роль в будущей мастерской Ван Гог отдавал Полю Гогену. У него была отрезана только мочка, о чем сказано во врачебном заключении.

Все в том же 1886 году закладывается, наконец, фундамент Эйфелевой башни (она будет завершена три года спустя к Всемирной выставке 1889 года), передовой постройке, возведенной целиком из железных конструкций, отражавшей значение Парижа того времени как центра технологического эксперимента. 15 мая 1990 года его продали за 82, 5 млн. Целое десятилетие это была самая дорогая картина в мире. Я знаю, что Син – дурная женщина, что я имел полное право поступить так, как поступил и все-таки у меня разрывается душа и щемит сердце, когда я вижу бедную, больную и несчастную женщину.

Живым он его не застал и вот таким образом был «свободен» от личных впечатлений, которые отягощали современников мастера. В 1880-х гг. Но парижская действительность совсем иная, там царит дух соперничества и напряжение.

За это время им было создано более ста пятидесяти картин и около ста рисунков и акварелей. Вдохновленный образами японской гравюры и яркими работами импрессионистов, он написал картину, которая по праву считается одним из лучших его произведений: Ночное кафе (картинная галерея Йельского университета). Стены и потолок его жилища действительно были скошенными. На следующий день, 24 декабря, Винсента отвезли в психиатрическую лечебницу, где приступ повторился с такой силой, что врачи поместили его в палату для буйных больных с диагнозом «эпилепсия височных долей». Винсент много работал изучал жизнь города, особенно бедных кварталов.

В феврале 1888 года он отправляется в сторону Арля, в теплые объятия Прованса. Так он и поступает. долларов США, что делает его самой дорогой когда-либо проданной картиной. Во-первых, занятие искусством для Винсента было не менее привычным, чем чтение.

То, что все же остается от предыдущего опыта, так это верность светлым тонам и работе на пленэре: краски – в особенности желтая, преобладающая в арлезианской палитре в таких насыщенных и ярких тонах, как в полотнах «Подсолнухи», – приобретают особое сияние, как бы вырываясь из глубины изображения. Шедевром этого периода является полотно Едоки картофеля (Амстердам, Музей Винсента Ван Гога), созданное в апреле-мае 1885 года, на котором художник изображает обычную сцену из жизни крестьянской семьи. В 1888 он перебрался в Арль. Ван Гог работал очень интенсивно и в день мог создать по 1-2 произведения. Сначала все шло нормально: они вместе писали картины, а после— вечером— вместе шли в бордель.

Мейер-Грефе пришел в восторг и немедленно подтвердил их подлинность. Тео поддержал начинание деньгами и в том же году Винсент переехал в Арль. Бессчетное число полотен было утрачено. Живым он его не застал и вот таким образом был «свободен» от личных впечатлений, которые отягощали современников мастера.

1. Описание картины Винсента ван Гога «Ночное кафе»
2. Описание картины Винсента Виллема ван Гога «Морской пейзаж в Сен-Мари»
3. Описание картины Винсента Виллема ван Гога «Ваза с красными маками»
4. Описание картины Винсента Виллема ван Гога «Пейзаж с оливами»
5. Описание картины Винсента Виллема ван Гога «Угольные баржи»
6. Описание картины Винсента Ван Гога «Танцевальный зал»
7. Дерзкий ученик и отчаянный труженик

В нем появился столичный лоск. Ван Гог проявил себя как подвижник искренний и неутомимый, в результате ему определили небольшое жалование от Евангелического общества. В работах появляются воздух, атмосфера и сочный цвет, однако художник по-своему передавал световоздушную среду и атмосферные нюансы, расчленяя целое, не сливая формы и показывая «лицо» или «фигуру» каждого элемента целого. Поссорившись с Гогеном, Винсент пытается напасть на него с бритвой, но терпит неудачу. Ван Гог все еще лелеет мечту справиться с той одержимостью, которая овладевает им, когда он берет в руки кисти.

«Ноу-хау» главного автора мифа о Ван Гоге Юлиуса Мейер-Грефе – не просто вранье, а подача вымышленных событий вперемешку с подлинными фактами, да еще в форме безупречного научного труда. Постепенно это занятие стало отбирать у него больше времени и Винсент окончательно охладел к работе, решив для себя, что «у искусства нет худших врагов, чем торговцы картинами».

Ещё сильнее наводит на мысль тот факт, что Поль Гоген называл Ван Гога «человеком, у которого рот на замке». В реальности продаж было больше, об остальных просто не сохранилось точных свидетельств. Ван Гог писал, что касательно этого инцидента между бывшими друзьями заключён «пакт молчания». О, мама. Сейчас его произведения украшают собрания самых знаменитых галерей и музеев мира. За этим последовали годы нищеты, жизни впроголодь и зрелища многих людских страданий.

Эта картина была первой крупной работой Ван Гога. Очень хорошо это видно, например, в картине «Крестьянин и крестьянка, сажающие картофель» (1885, Кунстхауз, Цюрих), где фигуры крестьян уподоблены скалам, а высокая линия горизонта словно давит на них, не позволяя разогнуться или хотя бы поднять голову. Художник вел полунищенское и полуголодное существование. Денег Ван Гогу хватало даже на создание коллекции японских гравюр.

На этом заканчивается его формальное образование. Кафе «Ночная терраса кафе» остается одной из самых продуманных картин Ван Гога и обсуждается, является ли она новаторским изображением «Тайной вечери». Итак, нервный недуг, который всегда в нем тлел, все-таки прорвался наружу. Его художественным кредо стали собственные слова: «Когда рисуешь дерево, трактуй его как фигуру». За ним последовали новые очень тяжелые приступы болезни.

Сын пастора. Но их отношения были скорее пародией на семейную жизнь. Они считали его ненормальным лунатиком. По документам известно, что у художника купили четырнадцать работ.

«Природа здесь необычайно прекрасна», – пишет Винсент брату из Арля. Последний приехал на следующий же день и провёл с Винсентом всё время, до самой его смерти спустя 29 часов после ранения от потери крови (в 1:30 ночи 29 июля 1890 года). Эта пагубная привычка обострилась к концу жизни. Желание быть полезным простым людям направило его в Протестантскую миссионерскую школу пастора Бокмы в Лакене под Брюсселем, где он прошёл трёхмесячный курс проповеди (однако существует версия, что он не закончил полный курс обучения и был выгнан из-за неряшливого внешнего вида, вспыльчивого характера и частых приступов ярости).

При этом если Леонардо предстает в глазах публики не столько живописцем, сколько универсальным гением, а Пикассо – модным «светским львом» и общественным деятелем – борцом за мир, то Ван Гог олицетворяет именно художника. И этим артдилером был его брат.

О своём детстве он вспоминал так: «Моё детство было мрачным, холодным и пустым». Подобный подход к теме можно увидеть и в более поздней картине «Красные виноградники» (1888, Государственный музей изобразительных искусств им. В одном из писем к брату Ван Гог пишет, что поскольку у него нет детей, то его картины и являются его потомством. Его переписка с братом (с 13 декабря 1872 года по 1890 год Тео получает 668 его писем из общего числа 821) как всегда полна трезвого самоанализа относительно своего умственного и эмоционального состояния и насыщена ценной информацией о художественных замыслах и их воплощении. Ван Гог прибывает в Прованс среди зимы, там даже лежит снег.

Она ему очень нравилась, но он получил отказ, который долго переживал. В декабре 1878 года Винсент направился на полгода миссионером в посёлок Патюраж в Боринаже, бедном шахтёрском районе на юге Бельгии, где развернул неутомимую деятельность: посещал больных, читал неграмотным Писание, проповедовал, обучал детей, а по ночам для заработка рисовал карты Палестины. Мейер-Грефе превратился в главного знатока «мистического голландца» и стал не только торговать картинами Ван Гога, но и за большие деньги выдавать сертификаты о подлинности произведений, появлявшихся под именем Ван Гога на художественном рынке. В середине 1920-х годов к нему пришел некий Отто Вакер, выступавший с эротическими танцами в берлинских кабаре под псевдонимом Олинто Ловель.

Он не сразу «нащупал» образ того безумного гения-одиночки, который сейчас знают все. Устоявшаяся версия гласит, что 27 июля 1890 года Ван Гог во время пленэра на пшеничном поле в Овер-сюр-Уаз (Франция) выстрелил в себя, а затем прошел примерно милю до гостиницы, где и скончался два дня спустя. Пожинать плоды трудов великого живописца Винсента и великого галериста Тео стали люди типа Мейер-Грефе.

К середине февраля 1888 года художник решил покинуть Париж и перебраться на юг Франции— в Арль, где намеревался создать «Мастерскую Юга»— своеобразное братство художников-единомышленников, работающих для будущих поколений. Его здоровье ухудшалось и в итоге он оказался в клинике для душевнобольных в Арле врачи поставили диагноз эпилепсия височных долей), затем в Сен-Реми (1889-1890) и в Овер-сюр-Уаз, где он пытался покончить жизнь самоубийством 29 июля 1890 года. Вероятнее всего, он видел «Звёздную ночь», пару интерпретаций подсолнухов и несколько автопортретов. Разгневанный его поведением, дядюшка Сент отказался помогать незадачливому племяннику. Всего Вакер, открывший свою собственную галерею в модном районе на Потсдамерплац, выбросил на рынок больше 30 «Ван Гогов», пока не поползли слухи о том, что они фальшивые.

Следствием этой программы стала попытка выработать «простую технику, которая, видимо, будет не импрессионистской». Вскоре молодой человек, которому уже исполнилось двадцать лет, впервые влюбился. К концу 1883 года бремя семейной жизни сделалось невыносимым. Робкий и неуклюжий юноша еще не знал правил любовной игры. Ко всему прочему Винсент не был простой марионеткой в руках бизнесмена Тео.

Его организм, последние несколько лет работавший на износ, дает сбой. Кроме того, Тео поставлял брату «прозодежду» : блузы и знаменитые шляпы, необходимые книги и репродукции. В этот период, в 1874 году, ему пришлось перевестись в парижское отделение компании. То, что в случае с Винсентом судьба избрала фактор неожиданности, сделав чрезвычайно знаменитым и почитаемым автора, при жизни безвестного и презираемого, начинает проявляться, как кажется, уже в событиях 1890 года, решающего для несчастного художника, в июле закончившегося для него трагически.

Тео знакомит его с ведущими художественными критиками и своими клиентами-художниками, среди которых были не только добившиеся прочного положения Клод Моне, Альфред Сислей, Камиль Писсарро, Огюст Ренуар и Эдгар Дега, но и «восходящие звезды» Синьяк и Гоген. Винсент был вторым из семи детей Теодора и Анны Корнелии. Некоторое время он учился у известного пейзажиста Антона Мауве.

В декабре 1878 года Винсент продолжает миссионерскую службу, но теперь в южном районе Бельгии, в поселке Патюраж (Paturi). Однако его творческое наследие поразительно. Ван Гог часто бывал склонен разными способами принижать себя. В Овере он энергично принимается за работу.

Выйдя на прогулку с материалами для рисования, выстрелил в себя из пистолета в область сердца (купил его для отпугивания птичьих стай во время работы на пленэре), а затем вернулся и лег в свою постель, где и был обнаружен. За плечами остаются уроки импрессионизма и дивизионизма парижского периода. Там он за два с небольшим месяца написал почти восемьдесят полотен. Партнером в ней был его дядя Винсент, в честь которого и назвали юного голландца. Винсент решил пойти по стопам отца и стать священником. Ван Гог жил в полном одиночестве, питался только хлебом и кофе и много пил.

И 16 мая Винсент один отправляется в Париж. На этом поприще он прославился, впрочем, посмертно. В конце концов он разочаровался в учёбе, бросил свои занятия и в июле 1878 уехал из Амстердама.

Сначала он поехал в Антверпен, где снова поступил на художественные курсы. Желание быть полезным простым людям направило его в Протестантскую миссионерскую школу пастора Бокмы в Лакене под Брюсселем, где он прошёл трёхмесячный курс проповеди (однако существует версия, что он не закончил полный курс обучения и был выгнан из-за неряшливого внешнего вида, вспыльчивого характера и частых приступов ярости). 220 франков составляли четверть месячного заработка врача или юриста. А 22-е число того же месяца стало важной датой в жизни Ван Гога: в Арль прибывает Поль Гоген, которого неоднократно приглашал Винсент (в конце концов его убедил Тео), приняв предложение разместиться в Желтом домике.

Врачи находят у него эпилепсию и шизофрению. или Желтый хром. Контраст цветовой, тематический, композиционный.

Для того чтобы получить сан, необходимо было пять лет учиться в семинарии. В этой картине он почувствовал, как искусство переплетает духовность и божественность с обычной процессией. Именно в этот период Ван Гогрешил покончить с рисунками и перейти к живописи. Дядя взял его стажером на должность арт-дилера в Гааге. Он даже купил себе цилиндр, без которого просто нельзя было обойтись в Лондоне.

Этот знаменит своей историей. Винсент же был доволен: теперь у него появились модели – он рисовал Син, ее сына и мать. В первую очередь это год его перехода в лондонский филиал «Гупиля», отрицательно сказавшегося на его будущем творчестве.

25 октября 1888 года в Арль приехал Поль Гоген, чтобы обсудить идею создания южной мастерской живописи. Такая работа позволяет ему упрочить его отношения с цветом. («Крестьянка», 1885, Государственный музей Крёллер-Мюллер, Оттёрло «Едоки картофеля», 1885, Государственный музей Винсента ван Гога, Амстердам), написанных в тёмной живописной гамме, отмеченных болезненно-острым восприятием людских страданий и чувства подавленности, художник воссоздаёт гнетущую атмосферу психологической напряжённости. Владелец гостиницы вызвал врача, который осмотрел рану и сообщил Тео.

В 1987 году компания «Ясуда» купила на аукционе в Лондоне «Подсолнухи» Ван Гога за 40 миллионов долларов. Она же позирует для его единственных написанных маслом ню, а может быть и для Итальянки (Париж, Музей дОрсэ). Когда учителя спрашивали, как его зовут, он просто отвечал: Я – Винсент, голландец. Винсенту хорошо даются языки— французский, английский, немецкий.

Пушкина, Москва), но и неодушевлённые предметы (Спальня Ван Гога в Арле, 1888, Государственный музей Винсента Ван Гога, Амстердам). Имя Вакер не называл, утверждая, что озлобленные потерей «национального сокровища» большевики уничтожат семью аристократа, оставшуюся в Советской России. Знаменитое полотно датируется 1888 годом. Мауве был еще к тому же дальним родственником матери Винсента. Посмотрев его картины на выставке «независимых», Гоген написал: «Вы единственный думающий художник из всех».

Большинство художников раскрывают свои таланты ещё в детстве. За всем этим стоит мечта о создании сообщества художников по модели средневековых братств, где друзья живут и работают в полном единодушии.

А. С. Пушкина, Москва). Лихорадочное состояние, в котором художник работает, приводит ко второму припадку. Но он прожил всего шесть недель. Это оказало заметное влияние на последующие поколения художников10. Тот испугавшись, бежит из дома и отправляется в гостиницу.

Реальный Ван Гог был довольно трезвым и прагматичным человеком. В серии картин и этюдов середины 1880-х гг. Он продумывает стратегический план, чтобы расположить к себе Кее.

Брат устремляется к нему на помощь, но судьба Винсента уже предрешена: он умирает ночью 29 июля в возрасте тридцати семи лет. Его вдова Джо Ван Гог-Бонгер унаследовала коллекцию картин, рисунков и писем Винсента.

К концу 1883 года бремя семейной жизни сделалось невыносимым. Творчество Винсента отразило сложный, переломный момент в истории европейской культуры. Теперь же говорят, что во время бурной ссоры Ван Гог спровоцировал Гогена выхватить фехтовальную шпагу и тот, вероятно случайно, отсёк Винсенту кусок уха.

Там он получил необходимое обучение в качестве дилера. Ван Гог (van Gogh) Винсент (Винсент Виллем) (30. 3. 1853, Грот-Зюндерт, Голландия, – 29. 7. 1890, Овер-сюр-Уаз, Франция), голландский художник. В июле Винсент перешёл в другую школу — в Айлворте (под Лондоном), где он выполнял работу учителя и помощника пастора. Представить в такой ситуации настоящего отшельника Сезанна просто невозможно. Он писал в письмах к Тео: «Соберу все ненужные остатки и съем».

По их примеру и под их влиянием в 1869 он поступил в компанию «Гупиль», продававшую картины и работал в ее отделениях в Гааге, Лондоне и Париже, пока в 1876 не был уволен за некомпетентность. Следствием этой программы стала попытка выработать «простую технику, которая, видимо, будет не импрессионистской». Мастер пишет темными красками, сюжеты его работ однообразны, в них чувствуется симпатия к крестьянам и сострадание к их тяжелой жизни. В декабре психическое здоровье Винсента сильно пошатнулось. Там окончательно определились своеобразие его творческой манеры и художественная программа: «Вместо того, чтобы пытаться точно изобразить то, что находится перед глазами, я использую цвет более произвольно, так, чтобы наиболее полно выразить себя».

С ней у Винсента возникает короткий роман: художник делает с нее красивый портрет изображая ее сидящей за одним из столиков собственного кафе (Амстердам, Музей Винсента Ван Гога). Но жители города выразили протест и художнику предложили поселиться рядом с больницей Сен-Поль (Saint-Paul) в Сен-Реми-де-Прованс (Saint-Rmy-de-Provence), под Арлем. Но его рисунки и холсты не пользуются спросом и не приносят денег.

Так звали дедушку по линии отца, который всю жизнь служил в церкви протестантов. Картины художника становятся более динамичными и напряжёнными по своему колориту («Сеятель», 1888, Фонд Э. Бюрле, Цюрих), трагичными по звучанию («Ночное кафе», 1888, Художественная галерея Йельского университета, Нью-Хейвен «Спальня ван Гога в Арле» (1888, Музей Винсента ван Гога, Амстердам).

А. С. Пушкина, Москва). А ведь кокетка Урсула вовлекала его именно в игру. В конце августа Винсент переехал на Хакфорд Роуд, 87 и снял комнату в доме Урсулы Лойер и её дочери Евгении. Три года спустя эксцентричный миллиардер Риото Сайто, который ассоциировал себя самого с Винсентом из легенды, заплатил на аукционе в Нью-Йорке 82 миллиона долларов за «Портрет доктора Гаше» кисти Ван Гога. В «научной монографии» 1921 года под названием «Винсент», с необычным для литературы такого рода подзаголовком «Роман о Богоискателе» Мейер-Грефе представил публике святого безумца, рукой которого водил Бог. Итак, нервный недуг, который всегда в нем тлел, все-таки прорвался наружу.

Долина Ла-Кро", "Рыбачьи лодки в Сент-Мари", оба – 1888, фонд В. ван Гога, Амстердам), то в зловещих образах страшного мира, где человек подавлен одиночеством и беспомощностью ("Ночное кафе", 1888, частное собрание, Нью-Йорк). Первоначально будущий художник с большим рвением взялся за работу, добился хороших результатов и в июне 1873 года его перевели в лондонский филиал Goupil Cie. Тео, разумеется, был не в восторге, что у него на шее оказалось целое семейство.

Так рождаются фантастические шедевры «Звездная ночь», «Дорога с кипарисами и звездой», «Оливы, синее небо и белое облако» – произведения из серии, отличающейся предельным графическим напряжением, которое усиливает эмоциональное исступление неистовыми завихрениями, волнообразными линиями и динамичными пучками. Создавать «мастерскую будущего», как он сам ее называл, Ван Гог приглашает Поля Гогена. Ван Гог являлся профессиональным торговцем искусством – артдилером в крупнейшей фирме «Гупиль». Следствием этой программы стала попытка выработать «простую технику, которая, видимо, будет не импрессионистской». Его чувства не находят ответа, но он продолжает ухаживания, чем вызывает раздражение родных, которые попросили его уехать. Это был прообраз элитных «квартирных выставок», вошедших в моду в XX веке и их гвоздем стали работы Винсента.

Катафалк для похорон самоубийцы пришлось одалживать в соседнем городе. Винсенту хорошо даются языки — французский, английский, немецкий. К середине февраля 1888 года художник решил покинуть Париж и перебраться на юг Франции— в Арль, где намеревался создать «Мастерскую Юга»— своеобразное братство художников-единомышленников, работающих для будущих поколений. Благодаря брату, он знакомится с некоторыми ее самыми знаменитыми представителями: Клодом Моне, Камилем Писсарро (вместе со своим сыном Люсьеном он станет другом Винсента), Альфредом Сислеем, Пьером-Огюстом Ренуаром, начинающими Полем Синьяком (с ним он будет вместе писать на пленэре) и Жоржем Сёра. В марте 1868 года, посреди учебного года, Винсент неожиданно бросил школу и возвратился в отчий дом. Там же он получал уроки рисования.

Гоген еле унес ноги, чудом оставшись в живых. В значительном количестве работ он изображает крестьян и ткачей – тот самый трудовой народ, который мог всегда рассчитывать на его поддержку и которого воспевали те, кто был для него авторитетами в живописи и литературе (любимые Золя и Диккенс). Зловещую картину «Пшеничное поле», с уходящей вдаль дорогой, застилаемой стаей воронов, они, например, объявили последним полотном мастера, предсказывающим его смерть. Таким образом написанные ночные виды – отметим «Ночное кафе» и «Звездная ночь над Роной», оба созданные в сентябре 1888 года, – становятся одними из его самых чарующих картин и обнаруживают, до какой степени яркой может быть ночь. Там окончательно определились своеобразие его творческой манеры и художественная программа: «Вместо того, чтобы пытаться точно изобразить то, что находится перед глазами, я использую цвет более произвольно, так, чтобы наиболее полно выразить себя».

Но тут уже вмешалась его семья и мысли о браке были попросту развеяны. За эти годы племянник совладельца «Гупиля» прошел серьезную школу изучил основные европейские музеи и многие закрытые частные собрания, стал настоящим экспертом в живописи не только Рембрандта и малых голландцев, но и французов – от Энгра до Делакруа.

Попав в местную Школу изящных искусств, где преподаватели критиковали и даже высмеивали работы Ван Гога, он усваивает для себя «как делать не надо» и методом от противного убеждается в собственной правоте. Изучает «Курс обучения рисунку» Шарля Барга, копирует литографии. В конце концов миссионерское общество уволило его. Тео поддержал начинание деньгами и в том же году Винсент переехал в Арль.

Тео поддержал начинание деньгами и в том же году Винсент переехал в Арль. Постепенно это занятие стало отбирать у него больше времени и Винсент окончательно охладел к работе, решив для себя, что «у искусства нет худших врагов, чем торговцы картинами». Другие утверждают, что ухо было отрезано в алкогольном и наркотическом опьянении. Там он посещал занятия в Академии художеств.

Пламенный художественный темперамент, мучительный порыв к гармонии, красоте и счастью и, одновременно, страх перед враждебными человеку силами находят воплощение то в сияющих солнечными красками юга пейзажах (Жёлтый дом (1888), Кресло Гогена (1888), «Жатва. Камилю Писсарро Ван Гог запомнился тем, что не стеснялся остановить нужного ему человека на улице и прямо у стенки какого-нибудь дома показывать свои картины. Все идет вполне удачно вплоть до 1873 года. Гвоздем этой «биографии» стала история об отрезанном ухе и творческом безумии, которое вознесло маленького, одинокого человека, вроде Акакия Акакиевича Башмачкина, до высот гениальности. Отцом Винсента был Теодор Ван Гог (родился 08. 02. 1822), протестантский пастор, а матерью— Анна Корнелия Карбентус, дочь почтенного переплётчика и продавца книг из Гааги. Картины Винсента Ван Гога вдова Тео Иоганна Ван Гог-Бонгер увезла в Голландию.

Хотя Ван Гог и заявил об отходе от импрессионистских методов изображения, влияние этого стиля всё ещё очень сильно ощущалось в его картинах, особенно в передаче световоздушности («Персиковое дерево в цвету», 1888, Музей Крёллер-Мюллер, Оттерло) или в использовании больших колористических пятен («Мост Англуа в Арле», 1888, Музей Вальраф-Рихарц, Кёльн). За эти годы племянник совладельца «Гупиля» прошел серьезную школу изучил основные европейские музеи и многие закрытые частные собрания, стал настоящим экспертом в живописи не только Рембрандта и малых голландцев, но и французов – от Энгра до Делакруа. Это желание вновь начать, упорядоченно и спокойно, контролировать свои эмоции и воспроизводить их на холсте четко и гармонично: в портретах (два варианта «Портрета доктора Гаше», «Портрет мадмуазель Гаше за пианино», «Двое детей»), в пейзажах («Лестница в Овере») и в натюрмортах («Букет роз»). Вот таким преуспевающим «бытописателем низших классов», как Милле, собирался стать и Ван Гог используя свое знание жизни шахтеров и крестьян, почерпнутое в Боринаже. Винсент пойдет как по первому, так и по второму пути, но в обоих случаях потерпит неудачу.

Это оказало заметное влияние на последующие поколения художников. Сколько работ Ван Гога назовёт непрофессионал. Среди первых работ, созданных в Арле, много изображений цветущих деревьев. Чтобы наглядно показать, как будут «смотреться» картины постимпрессионистов в буржуазном интерьере, Ван Гог сам в 1887 году устроил две выставки в кафе «Тамбурин» и ресторане «Ла Форш» в Париже и даже продал с них несколько работ. В октябре 2011 года появилась альтернативная версия смерти художника. Он почти не играл с другими детьми. В 1874 году Винсента переводят в Парижский филиал фирмы, но после трёх месяцев работы он снова уезжает в Лондон.

В начале XX столетия состоялись ретроспективы в Париже (1901 и 1905) и Амстердаме (1905) и значимые групповые выставки в Кёльне (1912), Нью-Йорке (1913) и Берлине (1914). Так, госпожа Жину будет позировать ему для «Арлезианки», почтальон Рулен – старый анархист веселого нрава, описанный художником как «человек с большой сократовской бородой», – будет запечатлен на некоторых портретах, а его жена появится в пяти вариантах «Колыбельной».

«Я добьюсь успеха. В конце 1889 года, в момент кризиса, он проглатывает краски. А. С. Пушкина, Москва), но и каждый неодушевлённый предмет ("Спальня ван Гога в Арле", 1888, фонд В. ван Гога, Амстердам). Самую важную роль в будущей мастерской Ван Гог отдавал Полю Гогену.

Ван Гог бросился на ставшего уже врагом Гогена с бритвой. В этом же ряду несколько вариантов его знаменитых «Подсолнухов». Скончался в 1:30 ночи 29 июля 1890 года.

В результате в конце марта 1876г. В июле его сильно беспокоят семейные проблемы: у Тео финансовые трудности и плохо со здоровьем (он умрет через несколько месяцев после Винсента, 25 января 1891 года), да и племянник не совсем в порядке. Через шесть месяцев он тоже умер. Это оказало заметное влияние на последующие поколения художников. А знакомство это, в свою очередь, охладило творческое рвение Ван Гога: он стремился к чему-то возвышенному, духовному и в конце концов бросил «низменное» по его мнению занятие, решив сделаться пастором.

Вопреки легенде артдилер Ван Гог не был гениальным дилетантом вроде таких «художников воскресного дня», как таможенник Руссо или кондуктор Пиросмани. Партнером в ней был его дядя Винсент, в честь которого и назвали юного голландца.

Стены и потолок его жилища действительно были скошенными. Перед нами от начала и до конца продуманные творческая и рыночная стратегии. Это желание вновь начать упорядоченно и спокойно контролировать свои эмоции и воспроизводить их на холсте четко и гармонично: в портретах (два варианта Портрета доктора Гаше, Портрет мадмуазель Гаше за пианино, Двое детей), в пейзажах (Лестница в Овере) и в натюрмортах (Букет роз). Картины Винсента Ван Гога вдова Тео Иоганна Ван Гог-Бонгер увезла в Голландию. В роду Ван Гога все мужчины, так или иначе имели дело с картинами, либо служили церкви. Домашние помнят Винсента как своенравного, трудного и нудного ребёнка со «странными манерами», что было причиной его частых наказаний. К тому же из-за Кеи он поссорился очень серьезно со своим отцом. Начинается период горечи и одиночества, который он проводит на севере Голландии в Дренте.

Неизвестно – кем был Винсент Ван Гог в прошлой жизни. Бэкон был вдохновлён не только самим изображением, которое он описал как «навязчивое», но и самим ван Гогом, которого Бэкон расценивал как «отчуждённого лишнего человека»— положение, резонировавшее с настроением Бэкона. В 2007 году группа голландских историков составила Канон голландской истории» для преподавания в школах, в котором ван Гог был помещён в качестве одной из пятидесяти тем, наряду с другими национальными символами, такими как Рембрандт и художественная группа «Стиль». Творил в художественном направлении постимпрессионизма. В Гааге художник попытался создать семью.

Переезд В. Г. в 1888 в Арль открывает период его зрелости. Помимо него, у Винсента был брат Кор (Корнелис Винсент, 17 мая 1867) и три сестры — Анна Корнелия (17 февраля 1855), Лиз (Элизабет Губерта, 16 мая 1859) и Вил (Виллемина Якоба, 16 марта 1862). Там окончательно определились своеобразие его творческой манеры и художественная программа: «Вместо того, чтобы пытаться точно изобразить то, что находится перед глазами, я использую цвет более произвольно, так, чтобы наиболее полно выразить себя». Трагичным эпилогом, как расскажет Гоген, станет канун Рождества 1888 года, когда, после бурной ссоры, Винсент хватает бритву, чтобы, как показалось Гогену, напасть на друга. Гогену случайно удалось остановить Винсента.

Таким образом он потреблял настоящий нейротоксин. «Я нахожу, что то, чему я научился в Париже исчезает и я возвращаюсь к тем мыслям, что пришли ко мне на природе, до знакомства с импрессионистами», – пишет Винсент в августе 1888 года Тео. Вечером 23 декабря после очередной ссоры ван Гог набросился на друга с бритвой в руках. В них видели какое-то месиво красок, в котором угадываются пророческие «прозрения» юродивого.

Так Винсент, хотя и был рождён вторым, стал старшим из детей. В серии картин и этюдов середины 1880-х гг. Это около тысячи рисунков и почти столько же картин, созданных в результате вулканических творческих извержений, когда в течении долгих недель Ван Гог писал по одной-две картины ежедневно. Младенца нарекли Винсентом, что означает «победитель».

На суде танцор-галерист рассказывал байку- «провенанс», которой «кормил» и своих доверчивых клиентов. По документам известно, что у художника купили четырнадцать работ. В том же году она перевезла останки Тео из Нидерландов в Овер-сюр-Уаз, перезахоронив мужа рядом с могилой Винсента. «Гупиль» играл ведущую в Европе роль в торговле старыми мастерами и солидной современной академической живописью, но не боялся продавать и «умеренных новаторов» вроде барбизонцев.

Все это еще при жизни Ван Гога воспринималось как «чудо», не имеющее реальных объяснений. В. Г. обращается к искусству: посещает АХ в Брюсселе (1880-81) и в Антверпене (1885-86), пользуется советами А. Мауве в Гааге. Голландец был настоящим трудоголиком и утверждал: «В искусстве надо работать, как несколько негров и спускать с себя кожу». Фирма «Гупиль» за бесценок распродала все произведения импрессионистов и постимпрессионистов, которые накопил в галерее на Монмартре Тео Ван Гог и закрыла эксперимент со «светлой живописью». В их числе выделяются серии натюрмортов и автопортретов, серия из шести полотен под общим названием «Башмаки» (1887, Художественный музей, Балтимор), пейзажи. Живопись Винсента не укладывается в рамки искусства символизма, находящего вдохновение в литературе и философии, приветствующего мечту, тайну, волшебство, устремляющегося в экзотику, – того идеального символизма, линия которого прослеживается от Пюви де Шаванна и Моро до Редона, Гогена и группы «наби». Начиная с картины «Уборка картофеля» (ныне в частной коллекции в Нью-Йорке), написанной в 1883 году, когда он еще живет в Гааге, тема простых забитых людей и их труда проходит через весь его голландский период: упор делается на экспрессивность сцен и фигур, палитра темная, с преобладанием глухих и мрачных тонов. Подобный подход к теме можно увидеть и в более поздней картине «Красные виноградники» (1888, Государственный музей изобразительных искусств им.

Он хотел изобразить крестьянин как можно более реалистично и преднамеренно выбрал грубых моделей для этой работы, которые, казалось бы, «сами обработали землю руками, которыми они берут еду». Эта новая стезя не столь неожиданна, как может показаться. За это время им было создано более ста пятидесяти картин и около ста рисунков и акварелей. И этот выбор тоже не случаен. Последний приехал на следующий же день и провёл с Винсентом всё время, до самой его смерти спустя 29 часов после ранения от потери крови (в 1:30 ночи 29 июля 1890 года).

Ван Гог сказал, что ранил себя сам. Благодаря этому он самостоятельно добрался до номера гостиницы, где жил. Краски как будто перетекают одна в другую, передают тревожное настроение автора, его напряженность, глубину философские раздумий о мире. И будучи сам в прошлом торговцем искусством, он знал, как этого добиваться. Ребенок и жена болеют, сам Тео дошел до истощения. Продавец картин возненавидел свою работу и однажды даже сказал своим хозяевам, что «торговля произведениями искусства – всего лишь форма организованного грабежа». Эти знакомства оказали самое благотворное влияние на художника: он обрёл родственную среду, которая его оценила, с увлечением принимал участие в выставках импрессионистов— в ресторане «Ла Фурш», кафе «Тамбурин», затем— в фойе «Свободного театра».

В городе Арле, где он устроил свою мастерскую, уехав из Парижа, он начал серию из 30 работ, связанных общей творческой задачей «Контраст». Обстановка накалилась в первые же минуты после встречи художников. Из их каскадов и водоворотов рождаются упрощённые и выразительные формы. В списке самых дорогих когда-либо проданных картин с учётом инфляции, «Портрет доктора Гаше» до сих пор занимает шестое место.

Он не смывал с лица угольную пыль, чтобы не выделяться среди перемазанных шахтеров. Для него, с восторгом читавшего «О подражании Христу», стать слугой Господа означало прежде всего посвятить себя конкретному служению ближнему, в полном соответствии с евангельскими постулатами. В серии картин и этюдов середины 1880-х гг. Леонардо «отвечает» за искусство старых мастеров, Ван Гог – за импрессионистов и постимпрессионистов XIX века, а Пикассо – за абстракционистов и модернистов XX столетия.

А. С. Пушкина, Москва). Видимо, за это он и решил полоснуть сожителя бритвенным лезвием.

Картина «Пшеничное поле с кипарисами» была продана в 1993 году за 57млн долларов, невероятно высокую цену в то время, а его «Автопортрет с отрезанным ухом и трубкой» был продан в частном порядке в конце 1990-х годов. А. С. Пушкина, Москва). Тео в обмен на картины Винсента выплачивает ему 220 франков в месяц и обеспечивает его кистями, холстами и красками лучшего качества. Он с усердием занимается, намереваясь продолжить обучение на высших курсах Школы, однако обычная карьера – явно не для него и экзамены оборачиваются неудачей. Пытаясь поддержать стремление Винсента стать пастором, семья посылает его в мае 1877 году в Амстердам, где он поселился у своего дяди, адмирала Яна ван Гога.

Занявшись изучением теологии, в 1878-79 был проповедником в Боринаже (Бельгия), где узнал тяжёлую жизнь шахтёров защита их интересов привела Ван Гога к конфликту с церковными властями. Причем с Винсентом Ван Гогом как одним из лидеров этого поколения. В Гааге художник попытался создать семью.

В результате его попросили уехать. Так что псхическое расстройство не «помогало» гению Ван Гога, а мешало. Винсент ван Гог известен автопортретами. Существует две версии портрета и эта версия первая. С этой болезнью он угодил в клинику для душевнобольных в Арле.

Там он прожил год, неустанно работая над новыми картинами. По возвращении, после настойчивых расспросов четы Раву, обеспокоенных его подавленным видом, он признается, что стрелял в себя из пистолета (оружие так никогда и не будет найдено). Он почти не играл с другими детьми. Так рождаются фантастические шедевры Звездная ночь, Дорога с кипарисами и звездой, Оливы, синее небо и белое облако – произведения из серии, отличающейся предельным графическим напряжением, которое усиливает эмоциональное исступление неистовыми завихрениями, волнообразными линиями и динамичными пучками. В конце марта 1876 года его увольняют из фирмы Goupil Cie. Эта история могла стать семейной тайной, но маленький Винсент знал ее от родителей.

Sad but true. Эмоциональные и психологические возможности колорита — предмет постоянных размышлений Ван Гога: Я надеюсь совершить в этой области открытие, например, выразить чувства двух влюблённых сочетанием двух дополнительных цветов их смешением и противопоставлением, таинственной вибрацией родственных тонов. За неполные десять лет упорной работы Ван Гог написал около 870 картин. Вся информация, что есть о Винсенте исходит в основном исключительно из его переписки с младшим братом Теодорусом Ван Гогом (более 700 писем). Эта размолвка была причиной переезда Винсента в Гаагу. И именно под руководством этого признанного мастера в 1881 году, по возвращении в Голландию (в Эттен, куда переехали родители), Ван Гог создает свои две первые живописные работы: Натюрморт с капустой и деревянными башмаками (ныне в Амстердаме, в Музее Винсента Ван Гога) и Натюрморт с пивным стаканом и фруктами (Вупперталь, Музей Фон дер Хайдт). Сам кое-как сводя концы с концами, он содержал теперь и своих «домашних». Например, подлинный факт – Ван Гог любил работать под открытым небом потому, что плохо переносил запах скипидара, которым разводят краски, – «биограф» использовал как основу для фантастической версии о причине самоубийства мастера.

Что же было на самом деле, остается неизвестным. Винсент Виллем ван Гог (Vincent Villem van Gogh, 1853—1890) — всемирно известный нидерландский и французский художник-постимпрессионионист. Это написал в своей статье, целиком посвященной творчеству «удивительного голландца», восходящая звезда «новой критики» Анри Орье. На суде танцор-галерист рассказывал байку- «провенанс», которой «кормил» и своих доверчивых клиентов.

Но он потерял весь свой энтузиазм. Имя Винсент, означающее «победитель», предназначалось первому сыну, мать с отцом мечтали, что он вырастет, станет успешным в жизни и прославит их род. В этот период палитра ван Гога стала светлой исчезли землистого оттенка краски, появились чистые голубые, золотисто-жёлтые, красные тона, характерный для него динамичный, как бы струящийся мазок (Агостина Сегатори в кафе «Тамбурин» (1887—1888, Музей Винсента ван Гога, Амстердам), «Мост через Сену» (1887, Музей Винсента ван Гога, Амстердам), «Папаша Танги» (1887, Музей Родена, Париж), «Вид на Париж из квартиры Тео на улице Лепик» (1887, Музей Винсента ван Гога, Амстердам). Даже картина «Комната в Арле» искривленное пространство которой считали фиксацией безумного состояния Ван Гога, оказалась на удивление реалистичной. А. С. Пушкина, Москва). Но судьба распорядилась иначе.

Зимой 1885–1886 Ван Гог отправился в Антверпен. Туда новоиспеченного художника уговорил в 1886 году уехать его младший брат Теодор. Насколько известно, его первую дошедшую до нас проповедь Ван Гог начал фразой: «Наша жизнь — Путешествие Пилигрима». Интересно, что несмотря на нищенское существование, Ван Гог проявлял крайнее усердие в своём деле, вёл неутомимую деятельность и был самоотвержен, но, как оказалось, недостаточно красноречив. Первым это сделал друг семьи голландский артдилер Терстиг в феврале 1882 года и Винсент написал Тео (брат художника): «Первая овечка прошла через мост».

Там он получает необходимое обучение в качестве дилера. Случай почти беспрецедентный в истории искусства. Здесь ему работается «много и быстро», а по воскресеньям он навещает брата, чью жизнь тоже нельзя назвать благополучной. Все средства Винсент направлял на хорошие краски и холст. Художник посещал престижную частную художественную студию знаменитого на всю Европу педагога Фернана Кормона изучал живопись импрессионизма, японскую гравюру, синтетические произведения Поля Гогена.

Все идет вполне удачно вплоть до 1873 года. Его картины выставляют артдилеры Арсен Портье, Джордж Томас, Пьер Мартин и Танги. Это явилось серьёзным ударом по эмоционально-психическому состоянию художника. Но в скором времени отношения с родителями резко ухудшаются, а затем и вовсе прерываются.

Ван Гог, как и всякий нормальный человек, желал признания не у далеких потомков, а при жизни. Тем временем его непохожесть на других начинает пугать арлезианцев и до такой степени, что в марте 1889 года тридцать граждан пишут петицию с просьбой освободить город от «рыжего безумца». По словам брата Тео, который был при Винсенте в его смертные минуты, последними словами художника были: La tristesse durera toujours (Печаль будет длиться вечно). У него была система, согласно которой бордель следовало посещать раз в пятнадцать дней (когда Тео посылал достаточно денег), чтобы поддерживать себя в хорошей физической форме, но не давать разуму размягчиться и тем самым отрицательно сказаться на работе. После курса лечения Винсент мечтает вернуться в Арль. Четыре года спустя после рождения Винсента, 1 мая 1857 года, родился его брат Теодорус ван Гог (Тео).

Это время — расцвет творческого гения Ван Гога и одновременно начало его конца. В июле 1869 года Винсент устраивается на службу в Гаагский филиал крупной художественно-торговой фирмы Goupil Cie, владельцем которого является его дядя Винсент («дядя Цент»). Ровно за год до его рождения, день в день, Анна Корнелия родила мальчика. Винсент много работал изучал жизнь города, особенно бедных кварталов. Поиски себя в искусстве неизменно связаны у Ван Гога со странствиями.

Зловещую картину «Пшеничное поле», с уходящей вдаль дорогой, застилаемой стаей воронов, они, например, объявили последним полотном мастера, предсказывающим его смерть. Ярким примером такого подхода может служить картина «Море в Сент-Марье» (1888, Государственный музей изобразительных искусств им. Он продавался ничуть не хуже своих современников Сера или Гогена.

Казалось бы, чашу терпения хозяина мог переполнить язвительный отзыв о картине, которую он нарисовал специально к приезду гостя – это, кстати, были знаменитые «Подсолнухи». В 1876 году он был уволен. Порой меня успокаивает только мысль, что и меня самого тоже не пощадит беда». Сюжет картины не выдуманный, о нем Винсент рассказывает в одном из посланий к Тео.

Он редко наедался досыта и очень много курил, чтобы заглушить чувство голода. Еще в 1884 году братья Ван Гоги заключили между собой соглашение. («Выход из протестантской церкви в Нюэнене» (1884—1885), «Крестьянка» (1885, музей Крёллер-Мюллер, Оттерло), «Едоки картофеля» (1885, Музей Винсента ван Гога, Амстердам), «Старая церковная башня в Нюэнене» (1885), написанных в тёмной живописной гамме, отмеченных болезненно-острым восприятием людских страданий и чувства подавленности, художник воссоздавал гнетущую атмосферу психологической напряжённости.

Несмотря на благочестивые взглядыи набожность, в борделях Ван Гог не был случайным гостем. Краеугольный камень легенды о Ван Гоге – его безумие. Затем постепенно в нем что-то меняется и внимание Винсента обращается к живописи. Как минимум он продал ещё одну картину в Великобритании. Импрессионизм был наиболее оригинальным явлением второй половины XIX века, привнесшим революционные изменения в традиционный подход к живописи.

Винсент остался в Нидерландах и в течение полугода работал в книжном магазине в Дордрехте. Здесь он проводит три дня у брата, знакомится с его женой и недавно родившимся ребенком – своим племянником. Здесь он усердно занимался под руководством своего дяди Йоганесса Стрикера, уважаемого и признанного теолога, готовясь к сдаче вступительного экзамена в университет на отделение теологии. Гоген не пострадал, зато Ван Гог в ту ночь отрезал себе мочку уха. Его художественным кредо стали собственные слова: «Когда рисуешь дерево, трактуй его как фигуру». В число проданных за более чем 100 миллионов (в эквиваленте 2011 года) входят: «Портрет доктора Гаше», «Портрет почтальона Жозефа Рулена» и «Ирисы».

Признание ждало его сразу после смерти. Тощий котенок неловко карабкается вверх по изогнутому стволу яблони. Этот бывший на подъеме успешный артдилер сыграл ключевую роль в судьбе мастера. В значительном количестве работ он изображает крестьян и ткачей – тот самый трудовой народ, который мог всегда рассчитывать на его поддержку и которого воспевали те, кто был для него авторитетами в живописи и литературе (любимые Золя и Диккенс). Первая попытка найти свое место в жизни восходит к 1869 году, когда в возрасте шестнадцати лет Винсент поступает на работу – с помощью дяди, своего тезки (его ласкательно называют дядя Сент) – в филиал парижской художественной фирмы Гупиль, открывшийся в Гааге.

Настоящий Винсент Ван Гог имел мало общего с «Винсентом» Мейер-Грефе. Большое влияние на художника оказало пособие Шарля Барга «Курс обучения рисунку». В мае 1889 он добровольно поселился в психиатрической лечебнице в Сен-Реми. В 1880 году Винсент поступает в Брюсселе в Академию художеств.

Там он получил необходимое обучение в качестве дилера. Винсент Ван Гог родился в голландском городе Гроот-Зундерте 30 марта 1853 года. Польза стала очевидной через 25 лет после его смерти. Систематизированная в 1891 году Альбером Орье (как уже говорилось, он станет первым критиком, давшим в 1890 году положительную оценку Ван Гогу), эстетика символизма имела своих предшественников: Пюви де Шаванна (1824-1898) и Гюстава Моро (1826-1898), «автора Саломей», которого столь почитал герой романа «Наоборот» Гюисманса, ключевого литературного произведения того периода. Сын министра, Ван Гог начал работать в 16 лет. Все это не было простой благотворительностью.

Роман о богоискателе «Винсент» предприимчивого немца пришелся как нельзя кстати в обстановке крушения идеалов после бойни Первой мировой войны. С ней у Винсента возникает короткий роман: художник делает с нее красивый портрет изображая ее сидящей за одним из столиков собственного кафе (Амстердам, Музей Винсента Ван Гога). Начальство упрекало его в чрезмерном рвении, но он не обращал внимания. На следующий день, 24 декабря, Винсента отвезли в психиатрическую лечебницу, где приступ повторился с такой силой, что врачи поместили его в палату для буйных больных с диагнозом «эпилепсия височных долей». Пушкина. Больше в учебные заведения его не отдавали, он продолжал получать образование дома. Движимый состраданием и желанием быть полезным своим ближним, он решает стать священником. В их числе выделяются серии натюрмортов и автопортретов, серия из шести полотен под общим названием «Башмаки» (1887, Художественный музей, Балтимор), пейзажи.

Ван Гог прибывает в Париж 28 февраля 1886 года. В сентябре 1987 года «Ирисы» были проданы за 53, 9 млн. К тому же признаки неординарной судьбы, чего-то предначертанного свыше, проявляются с самого рождения.

Местные жители были не рады видеть его в своем городке, который находился на юге Франции. Или выразить зародившуюся в мозгу мысль сиянием светлого тона на тёмном фоне. Отъезд из дома причинил много страданий Винсенту, он не мог забыть этого, даже будучи взрослым. За свою жизнь он продал одну картину (за цену эквивалентную 80 долларам), речь идет о полотне Красные виноградники в Арле, которое сейчас находится в Музее им. В октябре 2011 года появилась альтернативная версия смерти художника. Какая ирония: ведь спустя сотню лет после ухода Ван Гога из жизни самые крошечные его этюды стоили уже целое состояние.

Он много работает, поступает в школу изящных искусств в Антверпене, затем перебирается в Париж, где в то время живёт и работает целая плеяда импрессионистов и постимпрессионистов. Три дяди Винсента занимались торговлей произведениями искусства. Винсент написал её за год до своей смерти и назвал «громоотводом для моей болезни», поскольку он чувствовал, что его работа была надеждой не стать безумным. В июле 1869 года Винсент устраивается на службу в гаагский филиал крупной художественно-торговой фирмы Goupil Cie, владельцем которого являлся его дядя Винсент («дядя Сент»).

Его художественным кредо стали собственные слова: «Когда рисуешь дерево, трактуй его как фигуру». В 1886 году художественная жизнь столицы богата захватывающими событиями. В течение следующего года его рассудок временами прояснялся и тогда он бросался писать но эти периоды сменялись депрессией и бездеятельностью. Винсент остался в Нидерландах и в течение полугода работал в книжном магазине в Дордрехте. Но парижская действительность совсем иная, там царит дух соперничества и напряжение.

В другом письме просит прислать старый пиджак, который Тео хотел выбросить. Вскоре он умер, но легенда, несмотря ни на что, продолжает жить до сих пор. Основными видами полотен в этот период жизни становятся натюрморты и пейзажи, главными отличиями которых становятся неимоверное нервное напряжение и динамизм («Звёздная ночь», 1889, Музей современного искусства, Нью-Йорк), противопоставление контрастных цветов и – в некоторых случаях – использование полутонов («Пейзаж с оливами», 1889, Собрание Дж.

В конце 1881 после ссоры с отцом, Ван Гог поселился в Гааге. Тем не менее, после этого случая Ван Гог оказывается в психиатрической лечебнице с диагнозом «Эпилепсия височных долей». Благодаря этому он самостоятельно добрался до номера гостиницы, где жил.

За плечами остаются уроки импрессионизма и дивизионизма парижского периода. В одном из писем к брату Винсент пишет, что уже несколько недель не ел горячую пищу. В серии картин и этюдов середины 1880-х гг. Винсент остался в Нидерландах и в течение полугода работал в книжном магазине в Дордрехте.

Вдобавок импульсивный характер и бескомпромиссная позиция часто вовлекают его в споры и распри и даже Тео наконец не выдерживает и жалуется в письме к сестре Виллемине, как сделалось почти невыносимым жить с ним вместе. Гогену случайно удалось остановить Винсента.

Там он получил необходимое обучение в качестве дилера. Снова влюбляется. Здесь он посещал выставки в Салоне и Лувре. Она же позирует для его единственных написанных маслом ню, а может быть и для «Итальянки» (Париж, Музей дОрсэ). На Рождество Винсент поехал домой и родители уговорили его не возвращаться в Англию. Многие погибли нелепейшим образом по вине их владельцев.

Там он прожил год, неустанно работая над новыми картинами. Одно из них – «Тамбурин», кабаре на бульваре Клиши, на Монмартре, хозяйкой которого была итальянка Агостина Сегатори, в прошлом модель Дега. В начале XX столетия состоялись ретроспективы в Париже (1901 и 1905) и Амстердаме (1905) и значимые групповые выставки в Кёльне (1912), Нью-Йорке (1913) и Берлине (1914).

Вот Ван Гог и отправился к шахтерам. Соединить, казалось бы, несоединимое – рискованное авангардное искусство мира богемы и коммерческий успех в духе респектабельного «Гупиля». Благодаря брату он знакомится с некоторыми ее самыми знаменитыми представителями: Клодом Моне, Камилем Писсарро (вместе со своим сыном Люсьеном он станет другом Винсента), Альфредом Сислеем, Пьером-Огюстом Ренуаром, начинающими Полем Синьяком (с ним он будет вместе писать на пленэре) и Жоржем Сера. В этот период палитра Ван Гога стала светлой исчезли землистого оттенка краски, появились чистые голубые, золотисто-жёлтые, красные тона, характерный для него динамичный, как бы струящийся мазок (Агостина Сегатори в кафе Тамбурин, 1887—1888, музей Винсента Ван Гога, Мост через Сену, 1887, Государственный музей Винсента Ван Гога, Амстердам Папаша Танги, 1887, Музей Родена, Париж, Вид на Париж из квартиры Тео на улицу Лепик, 1887, Государственный музей Винсента Ван Гога).

Очень хорошо это видно, например, в картине «Крестьянин и крестьянка, сажающие картофель» (1885, Кунстхауз, Цюрих), где фигуры крестьян уподоблены скалам, а высокая линия горизонта словно давит на них, не позволяя разогнуться или хотя бы поднять голову. На следующий день, 24 декабря, Винсента отвезли в психиатрическую лечебницу, где приступ повторился с такой силой, что врачи поместили его в палату для буйных больных с диагнозом «эпилепсия височных долей». В январе 1890 года он выставляется на восьмой выставке Группы двадцати в Брюсселе, где продает за весьма лестную сумму в четыреста франков «Красные виноградники в Арле».

«В Аньере, я видел больше красок, чем когда-либо раньше», – отметит он. Пламенный художественный темперамент, мучительный порыв к гармонии, красоте и счастью и, одновременно, страх перед враждебными человеку силами находят воплощение то в сияющих солнечными красками юга пейзажах («Жёлтый дом» (1888), «Кресло Гогена» (1888), «Жатва. Но постепенно их отношения стали ухудшаться. Он вновь почувствовал себя изгоем, вновь обманул ожидания родных. В 1957 году ирландский художник Фрэнсис Бэкон (1909—1992) на основе репродукции картины Ван Гога «Художник на пути в Тараскон», оригинал которой был уничтожен во время Второй мировой войны, написал серию своих произведений.

Долина Ла-Кро», 1888, Государственный музей Винсента ван Гога, Амстердам), то в зловещих, напоминающих ночной кошмар образах («Ночное кафе», 1888, частное собрание, Нью-Йорк) динамика цвета и мазка наполняет одухотворённой жизнью и движением не только природу и населяющих её людей («Красные виноградники в Арле», 1888, Государственный музей изобразительных искусств имени А. С. Пушкина, Москва), но и неодушевлённые предметы («Спальня ван Гога в Арле», 1888, Государственный музей Винсента ван Гога, Амстердам). Во главе противостоящих лагерей – жёлтое и синее, оба цвета — глубоко символичны.

Гогену случайно удалось остановить Винсента.

Тео посоветовал Винсенту бросить «крестьянскую» живопись, объяснив, что это уже «паханое поле». После двух лет и многочисленных картин Ван Гог по-прежнему считал «Едоков картофеля» своей лучшей работой и он написал своей сестре: «Мои мысли о собственной творчестве сводятся к тому, что картина с крестьянами, едящими картофель, которую я создал в Нюэнене, пожалуй, лучшее, что я сделал». И, кроме того, «черные картины» вроде «Едоков картофеля» во все времена продавалась хуже, чем светлое и радостное искусство.

Среди первых работ, созданных в Арле, много изображений цветущих деревьев. В январском номере журнала «Меркюр де Франс» появилась первая восторженная критическая статья о его творчестве за подписью Альбера Орье. Начинается период горечи и одиночества, который он проводит на севере Голландии в Дренте. До сих пор неизвестна вся правда об этой ссоре и обстоятельствах нападения (в частности, есть версия, что Ван Гог напал на спящего Гогена и последнего спасло от смерти лишь то, что он вовремя проснулся), однако в ту же ночь художник отрезал себе мочку уха.

Винсент хочет создать семью и познать наконец радость безмятежного покоя. В 20-х числах июля 1890 года ван Гог написал своё знаменитое полотно «Пшеничное поле с воронами» (Музей ван Гога, Амстердам), а через неделю, 27 июля, произошла трагедия. Начать с того, что он окончил престижную частную гимназию, свободно говорил и писал на трех языках, много читал, чем заслужил в художественных парижских кругах кличку Спиноза.

Ван Гогу не везло в любви. Он уговорил консервативное руководство «Гупиля» позволить ему рискнуть заняться торговлей «светлой живописью». Оказалось, что Ван Гог не мог отрезать его себе «под корень», он просто истек бы кровью, ведь помощь ему оказали только через 10 часов после инцидента. Для Ван Гога этот опыт был не только художественным, но и религиозным.

Именно на ее основе американский писатель Ирвинг Стоун в 1934 году написал свой бестселлер «Жажда жизни», а голливудский режиссер Винсенте Миннелли в 1956 году поставил фильм о Ван Гоге. Это явилось серьёзным ударом по эмоционально-психическому состоянию художника. Но этот чудаковатый новенький странным образом притягивал покупателей, он завораживал своим глубоким интересом к «товару» – картинам. В 15 лет семья Винсента помогла ему устроиться в гаагский филиал художественной компании «Гупиль и Ко».

В Германии, где Мейер-Грефе стал внедрять легенду, о художнике никто ничего не знал и галерист-искусствовед начинал с «чистого листа». Только после этого он стал, наконец, художником и более рода занятий не менял. В 2007 году группа голландских историков составила «Канон голландской истории» для преподавания в школах, в котором ван Гог был помещён в качестве одной из пятидесяти тем, наряду с другими национальными символами, такими как Рембрандт и художественная группа «Стиль»13.

Он также составил план распространения произведений искусства среди бедняков – через литографии, не дороже нескольких центов за отпечаток – и рассматривал это не как коммерческое предприятие, а как долг. Владелец гостиницы вызвал врача, который осмотрел рану и сообщил Тео. Меняется роль человека в картинах ван Гога— его нет совсем или же он является стаффажем. Он показал несколько картин с подписью «Винсент», написанных в духе легенды.

В конце концов Париж становится ему отвратителен. Были найдены планы дома, в котором художник жил в Арле.

В результате его попросили уехать. Домашние помнят Винсента как своенравного, трудного и нудного ребёнка со «странными манерами», что было причиной его частых наказаний. Движимый состраданием и желанием быть полезным своим ближним, он решил стать священником.

Жизнь была для него такой тяжелой ношей, но теперь, как это часто случается, все расхваливают его таланты. 30 марта 1853 года она разрешилась от бремени мальчиком.

В конце августа Винсент переехал на Хакфорд Роуд, 87 и снял комнату в доме Урсулы Лойер и её дочери Евгении. Этажом выше, в своей собственной квартире, он устраивал «сменные экспозиции» картин дерзкой молодежи, которые «Гупиль» боялся показывать официально. Фильм заработал «Оскара» и окончательно утвердил в головах миллионов людей образ полубезумного гения, взявшего на себя все грехи мира. После этого обиженный «миссионер» оставил религию и решил стать художником. Начиная с картины Уборка картофеля (ныне в частной коллекции в Нью-Йорке), написанной в 1883 году, когда он еще живет в Гааге, тема простых забитых людей и их труда проходит через весь его голландский период: упор делается на экспрессивность сцен и фигур, палитра темная, с преобладанием глухих и мрачных тонов.

«Гупиль» играл ведущую в Европе роль в торговле старыми мастерами и солидной современной академической живописью, но не боялся продавать и «умеренных новаторов» вроде барбизонцев. Только в начале XX столетия к великому голландцу пришла тотальная слава. Тот испугавшись, бежит из дома и отправляется в гостиницу. Публика рано или поздно ее обязательно оценит. Хотя Ван Гог и заявил об отходе от импрессионистских методов изображения, влияние этого стиля всё ещё очень сильно ощущалось в его картинах, особенно в передаче световоздушности («Персиковое дерево в цвету», 1888, Музей Крёллер-Мюллер, Оттерло) или в использовании больших колористических пятен («Мост Англуа в Арле», 1888, Музей Вальраф-Рихарц, Кёльн).

Там окончательно определились своеобразие его творческой манеры и художественная программа: «Вместо того, чтобы пытаться точно изобразить то, что находится перед глазами, я использую цвет более произвольно, так, чтобы наиболее полно выразить себя». Но эти немногочисленные «козыри» были разыграны настоящими мастерами своего дела. Но объем его наследия удивителен. Ван Гог начинает действовать в городе возможностей и побуждений при помощи брата Тео, который дал ему пристанище у себя в доме на улице Лаваль (ныне улица Виктор-Массе). В память о первенце его назвали Винсентом Виллемом.

Родился 30 марта 1853 года в деревушке Грот-Зюндерт (нидерл. Groot Zundert) в провинции Северный Брабант на юге Нидерландов, недалеко от бельгийской границы. В реальности продаж было больше, об остальных просто не сохранилось точных свидетельств.

Он вскоре начал воспринимать предписания Нового Завета как руководство к действию. Что же было на самом деле остается неизвестным. В основе легенды о художнике лежит подлинный факт – он занялся живописью, будучи уже зрелым человеком и всего за десять лет «пробежал» путь от начинающего художника до мастера, перевернувшего представление об изобразительном искусстве.

Денег не всегда хватает даже на самое необходимое. Первая большая картина, созданная в нюэненский период, – Едоки картофеля (1885, Амстердам, фонд Ван Гога), – изображает крестьян за ужином. О своём детстве он вспоминал так: Моё детство было мрачным, холодным и пустым. («Выход из протестантской церкви в Нюэнене» (1884—1885), «Крестьянка» (1885, музей Крёллер-Мюллер, Оттерло), «Едоки картофеля» (1885, Музей Винсента ван Гога, Амстердам), «Старая церковная башня в Нюэнене» (1885), написанных в тёмной живописной гамме, отмеченных болезненно-острым восприятием людских страданий и чувства подавленности, художник воссоздавал гнетущую атмосферу психологической напряжённости. Работая на открытом воздухе, Винсент бросает вызов ветру, который опрокидывает мольберт и поднимает песок и для ночных сеансов изобретает систему столь же гениальную, сколь опасную, укрепляя горящие свечи на шляпе и на мольберте. В периоды ремиссии Винсент просил отпустить его назад в мастерскую, чтобы продолжать работу, однако жители Арля написали заявление мэру города с просьбой изолировать художника от остальных жителей.

Однако этот образ, к которому все привыкли, не более чем миф, который был использован, чтобы «раскрутить» Ван Гога и с выгодой продать его картины. Семья Ван Гога не одобряла этих отношений и они в конечном итоге закончилась. В начале мая он снимает за пятнадцать франков в месяц четыре комнаты в здании на площади Ла-Мартин, у въезда в город: это знаменитый Желтый домик (разрушенный во время Второй мировой войны), который Ван Гог изображает на одноименном полотне, ныне хранящемся в Амстердаме. И вот 27 июля Ван Гог выходит из дома и отправляется в поля, чтобы поработать на пленэре. За это время им было создано более ста пятидесяти картин и около ста рисунков и акварелей. долларов США, что сделало её самой дорогой картиной, когда-либо проданной. Очень скоро они расстались.

Из Дренте он отправлется в брабантский городок Нюэнен, где работает над картиной «Едоки картофеля» и серией крестьянских портретов. В Овере он энергично принимается за работу. В июне 1873 года его переводят в Лондонский филиал Goupil Cie. Ван Гог являлся профессиональным торговцем искусством – артдилером в крупнейшей фирме «Гупиль». Винсент был вторым из семи детей Теодора и Анны Корнелии.

Тогда как работы Винсента, художника с шестилетним стажем, можно было увидеть в любое время на «квартирной выставке» Тео, где перебывала вся художественная элита столицы мира искусства – Парижа. Он показал несколько картин с подписью «Винсент», написанных в духе легенды. Вдобавок импульсивный характер и бескомпромиссная позиция часто вовлекают его в споры и распри и даже Тео наконец не выдерживает и жалуется в письме к сестре Виллемине, как сделалось «почти невыносимым» жить с ним вместе.

Срочно прибывает доктор Гаше и сразу же сообщает Тео о случившемся. Это был один из автопортретов художника. На Рождество Винсент едет домой и родители уговаривают его не возвращаться в Англию. Гость принял предложение разместиться в Желтом домике. Ему хотелось любви и он решил изобразить идиллию.

Его интерес к Евангелию рос и он загорелся идеей проповедовать беднякам. Так Винсент, хотя и был рождён вторым, стал старшим из детей. Но история была не понятная и запутанная: он жил на съемной квартире у Урсулы Лойер (Ursula Loyer) и её дочки Евгении (Eugene) биографы спорят о том, кто был предметом любви: одна из них или Каролина Хаанебик (Carolina Haanebeek).

Вероятно, это произошло после ссоры с его лучшим другом, также художником, Полем Гогеном. А. С. Пушкина, Москва). В их числе выделяются серии натюрмортов и автопортретов, серия из шести полотен под общим названием «Башмаки» (1887, Художественный музей, Балтимор), пейзажи. Когда ему исполнилось 7 лет, он пошёл в деревенскую школу, но через год его забрали оттуда и вместе со своей сестрой Анной он обучался дома, у гувернантки.

Но факты говорят, что Ван Гог был чуточку успешнее. Что касается непризнанности, то начиная с 1888 года известные критики Гюстав Кан и Феликс Фенелон в обзорах выставок «независимых», как называли тогда авангардистов, выделяют свежие и яркие работы Ван Гога. В 20-х числах июля 1890 года ван Гог написал своё знаменитое полотно «Пшеничное поле с воронами» (Музей ван Гога, Амстердам), а через неделю, 27 июля, произошла трагедия. «Места эти мне кажутся прекрасными, как Япония из-за прозрачности воздуха и игры жизнерадостных красок», – пишет Винсент. Винсент попадает в больницу в Арле, затем в Сен-Реми (1889-90) и в Овере-сюр-Уаз (1890), где кончает жизнь самоубийством. Г. Уитни, Нью-Йорк «Пшеничное поле с кипарисами», 1889, Национальная галерея, Лондон). Kартина «Комната в Арле» искривленное пространство которой считали фиксацией безумного состояния Ван Гога, оказалась на удивление реалистичной.

Родился 30 марта 1853 в Гроот Зюндерт (Нидерланды) в семье кальвинистского священника. Мальчишке недавно исполнилось восемь лет. И кто это сделал. Тема с раненымухом дважды фигурирует в автопортретах этого живописца.

С диагнозом Эпилепсия височных долей он лежал в Сен-Реми и в Овер-сюр-Уаз.

За 7 лет Ван Гог сделал карьеру в непростом, основанном на семейных традициях антикварном бизнесе. Г. Уитни, Нью-Йорк «Пшеничное поле с кипарисами», 1889, Национальная галерея, Лондон). Легенда прочно утвердила представление о непризнанности Ван Гога, о том, что при жизни была продана всего одна его картина «Красные виноградники в Арле», которая сейчас висит в московском Музее изобразительных искусств имени А. С.

И именно японские гравюры послужили образцом для этих работ, а также для нескольких вариантов «Моста Ланглуа», напоминающих отдельные пейзажи Хиросиге. Поль-Фердинанд Гаше, французский врач, лечивший Ван Гога в последние месяцы его жизни. Были найдены планы дома, в котором художник жил в Арле. Он начитает вдумчиво читать Библию.

Вакер получил три года тюрьмы, а репутация Мейер-Грефе была разрушена. Он и стал тем великим победителем, который принёс славу фамилии Ван Гог. Ван Гог-анархист был популярен в кругах художественной богемы, но отпугивал обывателя.

Последние слова Ван Гога, обращённые к брату Тео, звучали так: «Грусть будет бесконечной». Его считают сумасшедшим гением-одиночкой и мучеником, не думавшим о славе и деньгах. Основными видами полотен в этот период жизни становятся натюрморты и пейзажи, главными отличиями которых становятся неимоверное нервное напряжение и динамизм («Звёздная ночь», 1889, Музей современного искусства, Нью-Йорк), противопоставление контрастных цветов и— в некоторых случаях— использование полутонов («Пейзаж с оливами», 1889, Собрание Дж.

Припадки повторяются, у Винсента появляются галлюцинации религиозного содержания. Его отец, Теодор Ван Гог, был священником и, кроме Винсента, в семье было еще пятеро детей, но только один из них имел для него огромное значение – младший брат Тео, чья жизнь запутанным и трагическим образом переплелась с жизнью Винсента. Например, пандан «Кафе в Арле» и «Комната в Арле».

Рисовал портреты, пейзажи, натюрморты, автопортреты. Очень хорошо это видно, например, в картине «Крестьянин и крестьянка, сажающие картофель» (1885, Кунстхауз, Цюрих), где фигуры крестьян уподоблены скалам, а высокая линия горизонта словно давит на них, не позволяя разогнуться или хотя бы поднять голову. В работах появляются воздух, атмосфера и сочный цвет, однако художник по-своему передавал световоздушную среду и атмосферные нюансы, расчленяя целое, не сливая формы и показывая «лицо» или «фигуру» каждого элемента целого. Ярким примером такого подхода может служить картина «Море в Сент-Марье» (1888, Государственный музей изобразительных искусств им. Первая попытка найти свое место в жизни восходит к 1869 году, когда, в возрасте шестнадцати лет, Винсент поступает на работу – с помощью дяди, своего тезки (его ласкательно называют дядя Сент) – в филиал парижской художественной фирмы «Гупиль», открывшийся в Гааге. В работах нюэненского периода (1883–1885) начинает проявляться своеобразие творческой манеры Ван Гога.

По крайней мере в солнечном Арле он жить больше не может: мальчишки бросают ему в спину камни с криками «Чокнутый. », взрослые судачат о его безумии. («Выход из протестантской церкви в Нюэнене» (1884-1885), «Крестьянка» (1885, музей Крёллер-Мюллер, Оттерло), «Едоки картофеля» (1885, Музей Винсента ван Гога, Амстердам), «Старая церковная башня в Нюэнене» (1885), написанных в тёмной живописной гамме, отмеченных болезненно-острым восприятием людских страданий и чувства подавленности, художник воссоздавал гнетущую атмосферу психологической напряжённости.

Среди этих пейзажей – «Мосты в Аньере» (ныне в частной коллекции в Цюрихе), где изображено одно из излюбленных мест в импрессионистской живописи, которое неоднократно привлекало художников, как, впрочем и другие деревеньки на берегу Сены: Буживаль, Шату и Аржантейль. Боль от потери смягчилась лишь тогда, когда Анна вновь забеременела. Он грезит о создании Южной мастерской, представляя себе некую артель живописцев, братство, а не тот столичный круг коллег по ремеслу, где царят зависть и соперничество.

Впрочем, у этого символизма такая же живая плоть, как и у Вангоговского идеала прекрасного. В 1893 году двадцатишестилетний галерист приобрел картину «Влюбленная пара» и задумался о «рекламе» перспективного товара. Мейер-Грефе пришел в восторг и немедленно подтвердил их подлинность. Работа в галерее Гупиль не могла не повлиять на оттачивание его вкуса, а во время пребывания в различных городах (в Гааге, Лондоне, Париже, Амстердаме) он никогда не упускал возможности походить по музеям. Его порыв крепнет, вытесняя при этом интерес к работе в «Гупиле». Там он познакомился с доктором Гаше (художником-любителем, другом импрессионистов), который его высоко оценил.

В 1880 году брат Тео помог Винсенту материально, чтобы тот смог отправиться в Брюссель на обучение в Королевскую академию изящных искусств. Легенда прочно утвердила представление о непризнанности Ван Гога, о том, что при жизни была продана всего одна его картина «Красные виноградники в Арле», которая сейчас висит в московском Музее изобразительных искусств имени А. С. Каждое воскресенье он посвящал музеям. Отца звали Теодор Ванг Гог, мать — Карнелией. Г. Уитни, Нью-Йорк «Пшеничное поле с кипарисами», 1889, Музей Метрополитен, Нью-Йорк). Понравившаяся женщина вновь отвергла его. Шедевром этого периода является полотно «Едоки картофеля» (Амстердам, Музей Винсента Ван Гога), созданное в апреле-мае 1885 года, на котором художник изображает обычную сцену из жизни крестьянской семьи.

Ван Гог был «скучным трудягой» и, кроме странных психических припадков, появившихся у него незадолго до смерти и самой этой смерти в результате попытки самоубийства, зацепиться мифотворцам было не за что. Трагической историей стала потеря уха. По мнению миссионерского общества, Винсент понимал Библию чересчур буквально.

Фирма «Гупиль» за бесценок распродала все произведения импрессионистов и постимпрессионистов, которые накопил в галерее на Монмартре Тео Ван Гог и закрыла эксперимент со «светлой живописью». В 1880-х Ван Гог обратился к искусству, посещал Академию художеств в Брюсселе (1880-1881) и Антверпене (1885-1886), пользовался советами живописца А. Мауве в Гааге, с увлечением рисовал шахтёров, крестьян, ремесленников. Там он прожил год, неустанно работая над новыми картинами. Основными видами полотен в этот период жизни становятся натюрморты и пейзажи, главными отличиями которых становятся неимоверное нервное напряжение и динамизм («Звёздная ночь», 1889, Музей современного искусства, Нью-Йорк), противопоставление контрастных цветов и— в некоторых случаях— использование полутонов («Пейзаж с оливами», 1889, Собрание Дж.

Поскольку речь шла об очень большой сумме, в дело вмешалась полиция. В это время он начал рисовать. Меняется роль человека в картинах Ван Гога— его нет совсем или же он является стаффажем. Он ему покровительствовал. Предварял все это обязательный полугодичный «стаж» миссионерства в глубинке. Они — как борьба добра и зла, дневного света и ночного сумрака, надежды и отчаяния.

А точнее – его мозг, воспаленный непрерывным чрезмерным эмоциональным накалом. «Находясь в окружении картин, – писал он, – я воспылал к ним неистовой, доходящей до исступления любовью». Он же оплачивал лечение Винсента. Долина Ла-Кро» (1888, Музей Винсента ван Гога, Амстердам), то в зловещих, напоминающих ночной кошмар образах («Терраса кафе ночью» (1888, музей Крёллер-Мюллер, Оттерло) динамика цвета и мазка наполняет одухотворённой жизнью и движением не только природу и населяющих её людей («Красные виноградники в Арле» (1888, Государственный музей изобразительных искусств имени А. С. Пушкина, Москва), но и неодушевлённые предметы («Спальня ван Гога в Арле» (1888, Музей Винсента ван Гога, Амстердам). В 1886-1888 Ван Гог жил в Париже, посещал престижную частную художественную студию знаменитого на всю Европу педагога П. Кормона изучал живопись импрессионизма, японскую гравюру, синтетические произведения Поля Гогена.

---