Van Gog

Музей Винсента Ван Гога (Van Gogh Museum) открылся в Амстердаме в 1973 году и представляет не только самое фундаментальное собрание его творений, но и работы представителей импрессионизма. Казалось бы, у Винсента ван Гога (Vincent Willem van Gogh, 1853-1890) и Поля Гогена (Eugne Henri Paul Gauguin, 1848-1903), двух величайших художников второй половины XIX века, могло быть много общего. Винсент Виллем Ван Гог (Vincent Willem van Gogh) – великий художник-импрессионист, постимпрессионист.

Винсент Виллем Ван Гог (нидерл. Vincent Willem van Gogh 30 марта 1853, Грот-Зюндерт, около Бреды, Нидерланды— 29 июля 1890, Овер-сюр-Уаз, Франция)— нидерландский художник-постимпрессионист. Голландский художникпостимпрессионист Винсент Ван Гог (Vincent Willem Van Gogh) родился 30 марта 1853 года в деревне Гроот-Зюндерт в провинции Северный Брабант на юге Нидерландов в семье протестантского пастора. Американские биографы художника Стивен Найфех и Грегори Уайт Смит в своем исследовании Жизнь Ван Гога (Van Gogh: The Life) выдвинули альтернативную версию смерти Винсента, по которой он умер не от собственной пули, а от случайного выстрела, совершенного двумя нетрезвыми молодыми людьми. Отец Теодор Ван Гог (Theodore Van Gogh) – священнослужитель-протестант.

Vincent Willem van Gogh, 30 марта 1853, Грот-Зюндерт, около Бреды, Нидерланды— 29 июля 1890, Овер-сюр-Уаз, Франция)— всемирно известный нидерландский и французский художник-постимпрессионист. В честь великого художника одна испанская поп-группа назвала себя La Oreja de Van Gogh (Ухо ван Гога) ещё одна рок-группа из Сербии называется Van Gogh (Ван Гог). В честь великого художника одна испанская поп-группа назвала себя La Oreja de Van Gogh (Ухо ван Гога)26 ещё одна рок-группа из Сербии называется Van Gogh (Ван Гог)27. Vincent Willem van Gogh 30 марта 1853, Грот-Зюндерт, около Бреды, Нидерланды — 29 июля 1890, Овер-сюр-Уаз, Франция) — нидерландский художник-постимпрессионист.

Винсент Виллем Ван Гог (Vincent Willem van Gogh) – нидерландский художник, заложивший основы направления постимпрессионизма, во многом определивший принципы творчества современных мастеров. Vincent Willem van Gogh). В честь великого художника одна испанская поп-группа назвала себя La Oreja de Van Gogh (Ухо Ван Гога) ещё одна рок-группа из Сербии называется Van Gogh (Ван Гог).

Тео поддержал начинание деньгами и в том же году Винсент переехал в Арль. Вот Ван Гог и отправился к шахтерам. Так он и поступает. Они есть линия, составляющаяся в рисунок. Однако его творческое наследие поразительно.

Ван Гог понял, что его навязчивая идея создания «Братства художников»— полная хуита, а Гоген живет с ним только потому, что съем жилья оплачивает Тео, брат Ван Гога. В реальности продаж было больше, об остальных просто не сохранилось точных свидетельств. В них видели какое-то месиво красок, в котором угадываются пророческие «прозрения» юродивого. Винсент остался в Нидерландах и в течение полугода работал в книжном магазине в Дордрехте. Но художник не был с юности полубезумцем со вспышками гениальности.

• 7 невероятных фактов о Винсенте Ван Гоге
• 33 картины Ван Гога, которые должен знать каждый
• 20 любопытных фактов о Винсенте Ван Гоге
• Винсент Ван Гог: жизнь и творчество художника
• Винсент Ван Гог – краткая биография и описание картин
• Винсент Ван Гог картины с названиями и описанием (на фото: Автопортрет с палитрой)
• Ван Гог ВинсентКартины и биография

И вот 27 июля Ван Гог выходит из дома и отправляется в поля, чтобы поработать на пленэре. Из их каскадов и водоворотов рождаются упрощённые и выразительные формы. В серии картин и этюдов середины 1880-х гг. Никогда Ван Гог не писал картин при луне со свечами, укрепленными на шляпе. Во-первых, занятие искусством для Винсента было не менее привычным, чем чтение.

В серии картин и этюдов середины 1880-х гг. Неизвестно – кем был Винсент Ван Гог в прошлой жизни. В 20-х числах июля 1890 года ван Гог написал своё знаменитое полотно «Пшеничное поле с воронами» (Музей ван Гога, Амстердам), а через неделю, 27 июля, произошла трагедия. Итак, нервный недуг, который всегда в нем тлел, все-таки прорвался наружу. Он хотел спасти эту бедную женщину и даже думал жениться на ней.

Следуя традиции, поколения Ван Гогов избирали для себя две сферы деятельности: церковную (Теодорус сам был сыном пастора) и торговлю произведениями искусства (как трое братьев отца). К тому же из-за Кеи он поссорился очень серьезно со своим отцом. Мауве был еще к тому же дальним родственником матери Винсента. Фильм заработал «Оскара» и окончательно утвердил в головах миллионов людей образ полубезумного гения, взявшего на себя все грехи мира. Винсент много работал изучал жизнь города, особенно бедных кварталов. Там окончательно определились своеобразие его творческой манеры и художественная программа: «Вместо того, чтобы пытаться точно изобразить то, что находится перед глазами, я использую цвет более произвольно, так, чтобы наиболее полно выразить себя».

• 10 фактов о Ван Гоге, которые знают только настоящие фанаты
• Винсент Ван Гог – биография, личная жизнь художника: подлинность гения
• Винсент Ван Гог – биография информация, личная жизнь
• Он сменил несколько рабочих мест, прежде чем стал художником

Этот бывший на подъеме успешный артдилер сыграл ключевую роль в судьбе мастера. Понравившаяся женщина вновь отвергла его. Мейер-Грефе пришел в восторг и немедленно подтвердил их подлинность. После этого обиженный «миссионер» оставил религию и решил стать художником.

В 1957 году ирландский художник Фрэнсис Бэкон (1909—1992) на основе репродукции картины Ван Гога «Художник на пути в Тараскон», оригинал которой был уничтожен во время Второй мировой войны, написал серию своих произведений. Там же он получал уроки рисования. Он с усердием занимается, намереваясь продолжить обучение на высших курсах Школы, однако обычная карьера – явно не для него и экзамены оборачиваются неудачей. В этот период тёмная палитра постепенно уступала место сверканию чистых голубых, золотисто-жёлтых и красных тонов, всё свободнее и динамичнее становился мазок ("Мост через Сену", 1887, фонд В. ван Гога, Амстердам "Портрет папаши Танги", 1887, Музей Родена, Париж). Все средства Винсент направлял на хорошие краски и холст. Голландец был настоящим трудоголиком и утверждал: «В искусстве надо работать, как несколько негров и спускать с себя кожу».

Следствием этой программы стала попытка выработать «простую технику, которая, видимо, будет не импрессионистской». Пройдя полугодичный стаж, Ван Гог намеревался поступить в евангельскую школу для продолжения образования, но счёл введённую плату за обучение проявлением дискриминации и отказался от обучения. Она была свидетельством трагической смерти художника. Он же оплачивал лечение Винсента. Но судьба распорядилась иначе.

1. Карьера художника Ван Гога была короткой
2. Скорее всего, ухо он себе не отрезал
3. Самые известные картины написаны им в психиатрической клинике
4. Он никогда не женился и у него не было детей
5. Его смерть, очевидно, не была самоубийством

В результате его попросили уехать. После курса лечения Винсент мечтает вернуться в Арль. К середине февраля 1888 года художник решил покинуть Париж и перебраться на юг Франции— в Арль, где намеревался создать «Мастерскую Юга»— своеобразное братство художников-единомышленников, работающих для будущих поколений.

Этот знаменит своей историей. В это же время Винсент обратился к дирекции шахт с ходатайством от имени рабочих об улучшении условий их труда. Мейер-Грефе пришел в восторг и немедленно подтвердил их подлинность.

1. 8 молодых и красивых звезд, которым лучше не показывать свое тело на пляже
2. Жизнь, как она есть: 10 разоблачающих фото о реальности и Инстаграме
3. 10 постыдных свадебных фото, которые доказывают — мы обречены
4. 10 нереально крутых рекламных постеров

Движимый состраданием и желанием быть полезным своим ближним, он решил стать священником. Большинство художников раскрывают свои таланты ещё в детстве. И, кроме того, «черные картины» вроде «Едоков картофеля» во все времена продавалась хуже, чем светлое и радостное искусство. В конце 1889 года, в момент кризиса, он проглатывает краски. Но творцы легенды всегда вольно обращались с фактами.

В этот период палитра Ван Гога стала светлой исчезли землистого оттенка краски, появились чистые голубые, золотисто-жёлтые, красные тона, характерный для него динамичный, как бы струящийся мазок (Агостина Сегатори в кафе Тамбурин, 1887—1888, музей Винсента Ван Гога, Мост через Сену, 1887, Государственный музей Винсента Ван Гога, Амстердам Папаша Танги, 1887, Музей Родена, Париж, Вид на Париж из квартиры Тео на улицу Лепик, 1887, Государственный музей Винсента Ван Гога). В январе 1890 года он выставляется на восьмой выставке Группы двадцати в Брюсселе, где продает за весьма лестную сумму в четыреста франков «Красные виноградники в Арле». Летом 1888 художник создал некоторые из своих наиболее спокойных произведений: Почтальон Рулен (Бостон, Музей изящных искусств), Дом в Арле (Амстердам, фонд Ван Гога) и Спальня художника в Арле (Чикаго, Художественный институт), а также несколько натюрмортов с подсолнухами. За эти годы племянник совладельца «Гупиля» прошел серьезную школу изучил основные европейские музеи и многие закрытые частные собрания, стал настоящим экспертом в живописи не только Рембрандта и малых голландцев, но и французов – от Энгра до Делакруа. После первой выставки картин в конце 1880-х годов известность ван Гога постоянно росла среди коллег искусствоведов, дилеров и коллекционеров.

Винсент много работал изучал жизнь города, особенно бедных кварталов. Он был крайне задумчив и не играл с другими детьми. Добиваясь интересного и удивительного цвета в своих работах, он иногда прибегал к смешению на одном холсте различных техник письма— мела, пера, сепии, акварели («Задворки», 1882, перо, мел и кисть на бумаге, Музей Крёллер-Мюллер, Оттерло «Крыши. Это один из двух автопортретов, которые он написал после происшедшего.

В 1887 году, когда он уже переехал в Париж – место, куда с XIX века неотступно стремились все те, кто так или иначе был причастен к искусству, – он пишет своей сестре Виллемине: «Я считаю, что из всех моих работ картина с крестьянами, которые едят картофель, написанная в Нюэнене, безусловно лучшее из того, что я сделал». До трагических событий оставалось немногим больше двух месяцев.

• Татуированный мусульманский качок ужасает приверженцев традиционного ислама
• Как вычислить свою идеальную длину юбки: простая формула, которую должны знать все женщины
• 14 фото о том, как человек жестоко уничтожает животных
• Точная копия папы: Вот как выглядит 16-летняя дочь Григория Лепса

или Желтый хром. В результате Гоген решил уехать и, видимо, это спровоцировало размолвку, во время которой Ван Гог сперва напал на друга, правда, не причинив ему вреда, а затем изуродовал сам себя. Очень сомнительна знаменитая история с ухом. На Рождество Винсент поехал домой и родители уговорили его не возвращаться в Англию. И именно японские гравюры послужили образцом для этих работ, а также для нескольких вариантов «Моста Ланглуа», напоминающих отдельные пейзажи Хиросиге. Никогда Ван Гог не писал картин при луне со свечами, укрепленными на шляпе.

На следующий день, 24 декабря, Винсента отвезли в психиатрическую лечебницу, где приступ повторился с такой силой, что врачи поместили его в палату для буйных больных с диагнозом «эпилепсия височных долей». В конце 1881 после ссоры с отцом, Ван Гог поселился в Гааге. 1 октября 1864 года он уехал в школу-интернат в Зевенберген, находившийся в 20км от родного дома. «Я нахожу, что то, чему я научился в Париже исчезает и я возвращаюсь к тем мыслям, что пришли ко мне на природе, до знакомства с импрессионистами», – пишет Винсент в августе 1888 года Тео.

Долина Ла-Кро, 1888, Государственный музей Винсента Ван Гога, Амстердам), то в зловещих, напоминающих ночной кошмар образах (Ночное кафе, 1888, музей Крёллер-Мюллер, Оттерло) динамика цвета и мазка наполняет одухотворённой жизнью и движением не только природу и населяющих её людей (Красные виноградники в Арле, 1888, Государственный музей изобразительных искусств имени А. С. Леонардо «отвечает» за искусство старых мастеров, Ван Гог – за импрессионистов и постимпрессионистов XIX века, а Пикассо – за абстракционистов и модернистов XX столетия.

Вечером 23 декабря после очередной ссоры Ван Гог набросился на друга с бритвой в руках. В июне 1873 года его переводят в Лондонский филиал Goupil Cie. Но и там Ван Гог усердно трудится, создавая, в том числе, знаменитую работу «Звёздная ночь». Эта картина была первой крупной работой Ван Гога. В 1893 году двадцатишестилетний галерист приобрел картину «Влюбленная пара» и задумался о «рекламе» перспективного товара. Таким образом он потреблял настоящий нейротоксин. Творил в художественном направлении постимпрессионизма.

И кто это сделал. Это оказало заметное влияние на последующие поколения художников. «Гупиль» играл ведущую в Европе роль в торговле старыми мастерами и солидной современной академической живописью, но не боялся продавать и «умеренных новаторов» вроде барбизонцев.

1. Звезды «40» и в молодости были хороши, но с возрастом стали гораздо интереснее
2. Вот как снимались постельные сцены скандального фильма «50 оттенков серого»
3. Не прогадаешь: 18 идей для маникюра, который будет в моде всегда
4. 8 грязных женских привычек, в которых они никогда не признаются
5. Без розовых очков: 13 иллюстраций о нашей РЕАЛЬНОЙ жизни

(«Крестьянка», 1885, Государственный музей Крёллер-Мюллер, Оттёрло «Едоки картофеля», 1885, Государственный музей Винсента ван Гога, Амстердам), написанных в тёмной живописной гамме, отмеченных болезненно-острым восприятием людских страданий и чувства подавленности, художник воссоздаёт гнетущую атмосферу психологической напряжённости. Пушкина. В Гааге художник попытался создать семью. Его вдова Джо Ван Гог-Бонгер унаследовала коллекцию картин, рисунков и писем Винсента. Домашние помнят Винсента как своенравного, трудного и нудного ребёнка со «странными манерами», что было причиной его частых наказаний.

С ней у Винсента возникает короткий роман: художник делает с нее красивый портрет изображая ее сидящей за одним из столиков собственного кафе (Амстердам, Музей Винсента Ван Гога). Отсюда особая творческая одержимость художника, его порывистая экспрессия и трагический пафос ими определяется особое место Ван Гога в искусстве постимпрессионизма, одним из главных представителей которого он стал.

• Интимные портреты, которые выводят жанр ню на абсолютно новый уровень
• 5 звезд, которые после родов перестали быть секс-бомбами
• Унылые уши спаниэля: Топ-8 звезд с обвисшей грудью
• Удали это срочно: Неудачные селфи российских звезд
• Кайли Дженнер и другие звезды, которые избавились от силикона

Но при этом все время повторял любимое выражение американского художника Уистлера: «Я сделал это в два часа, но работал годами, чтобы сделать в эти два часа что-нибудь стоящее». Основными видами полотен в этот период жизни становятся натюрморты и пейзажи, главными отличиями которых становятся неимоверное нервное напряжение и динамизм («Звёздная ночь», 1889, Музей современного искусства, Нью-Йорк), противопоставление контрастных цветов и— в некоторых случаях— использование полутонов («Пейзаж с оливами», 1889, Собрание Дж. По странному стечению обстоятельств, Винсент появился на свет 30 марта 1853 года, день в день ровно через год после того, как родился мертвым первенец Теодоруса Ван Гога и Анны Корнелиус Карбентус, получивший при крещении то же самое имя. Тео знакомит его с ведущими художественными критиками и своими клиентами-художниками, среди которых были не только добившиеся прочного положения Клод Моне, Альфред Сислей, Камиль Писсарро, Огюст Ренуар и Эдгар Дега, но и «восходящие звезды» Синьяк и Гоген. Там он получил необходимое обучение в качестве дилера.

Ещё сильнее наводит на мысль тот факт, что Поль Гоген называл Ван Гога «человеком, у которого рот на замке». В 2007 году группа голландских историков составила «Канон голландской истории» для преподавания в школах, в котором ван Гог был помещён в качестве одной из пятидесяти тем, наряду с другими национальными символами, такими как Рембрандт и художественная группа «Стиль».

Ван Гог ищет в символизме возможное средство для того, чтобы раскрыть душу, чтобы выразить меру бытия: именно вот таким образом его наследие будет воспринято экспрессионистской живописью XX века в ее различных проявлениях. От злости неудачи Ван Гог отрезал себе часть левого уха. В работах появляются воздух, атмосфера и сочный цвет, однако художник по-своему передавал световоздушную среду и атмосферные нюансы, расчленяя целое, не сливая формы и показывая «лицо» или «фигуру» каждого элемента целого. Его здоровье ухудшалось и в итоге он оказался в клинике для душевнобольных в Арле врачи поставили диагноз эпилепсия височных долей), затем в Сен-Реми (1889-1890) и в Овер-сюр-Уаз, где он пытался покончить жизнь самоубийством 29 июля 1890 года.

1. 6 причесок, которые делают только женщины-неудачницы
2. Теология и миссионерская деятельность
3. Винсент ван Гог: последние новости
4. Поль Гоген «Натюрморт яблоками и зеленой вазой»
5. Поль Гоген «Ноа Ноа: Земля обетованная»
6. Винсент Ван Гог – Художник и безумный гений
7. Основные мотивы в картинах и творчестве Винсента Ван Гога

Контраст цветовой, тематический, композиционный. Их рельеф — то едва намеченный, то громоздившийся массивными сгустками, — как перепаханные земля, образует восхитительную, живописную фактуру.

Но тут уже вмешалась его семья и мысли о браке были попросту развеяны. Прибыв в Арль, Винсент поселяется в гостинице Каррель, в доме 3 по улице Кавалери. Там он за два с небольшим месяца написал почти восемьдесят полотен. Чтобы наглядно показать, как будут «смотреться» картины постимпрессионистов в буржуазном интерьере, Ван Гог сам в 1887 году устроил две выставки в кафе «Тамбурин» и ресторане «Ла Форш» в Париже и даже продал с них несколько работ. А. С. Пушкина, Москва). Все это не было простой благотворительностью. Вместе с Полем Сезанном, Жоржем Сёра и Полем Гогеном Ван Гог считается сейчас одним из основоположников современного искусства.

В 20-х числах июля 1890 года ван Гог написал своё знаменитое полотно «Пшеничное поле с воронами» (Музей ван Гога, Амстердам), а через неделю, 27 июля, произошла трагедия. («Выход из протестантской церкви в Нюэнене» (1884—1885), «Крестьянка» (1885, музей Крёллер-Мюллер, Оттерло), «Едоки картофеля» (1885, Музей Винсента ван Гога, Амстердам), «Старая церковная башня в Нюэнене» (1885), написанных в тёмной живописной гамме, отмеченных болезненно-острым восприятием людских страданий и чувства подавленности, художник воссоздавал гнетущую атмосферу психологической напряжённости. Местные жители были не рады видеть его в своем городке, который находился на юге Франции. Что же было на самом деле, остается неизвестным.

1. Наследственность Ван Гога и новаторство
2. Картины Винсента Ван Гога и их описание
3. 10 самых известных картин Винсента ван Гога
4. Картины Ван Гога с названиями и описанием (клик для увеличения)

Первым это сделал друг семьи голландский артдилер Терстиг в феврале 1882 года и Винсент написал Тео (брат художника): «Первая овечка прошла через мост». Легенда прочно утвердила представление о непризнанности Ван Гога, о том, что при жизни была продана всего одна его картина «Красные виноградники в Арле», которая сейчас висит в московском Музее изобразительных искусств имени А. С. Гвоздем этой «биографии» стала история об отрезанном ухе и творческом безумии, которое вознесло маленького, одинокого человека, вроде Акакия Акакиевича Башмачкина, до высот гениальности. Очень хорошо это видно, например, в картине «Крестьянин и крестьянка, сажающие картофель» (1885, Кунстхауз, Цюрих), где фигуры крестьян уподоблены скалам, а высокая линия горизонта словно давит на них, не позволяя разогнуться или хотя бы поднять голову. В 1866 году Винсента определяют слушателем в учебное заведение Виллема II в Тилбурге (College Willem II in Tilburg). Что касается непризнанности, то начиная с 1888 года известные критики Гюстав Кан и Феликс Фенелон в обзорах выставок «независимых», как называли тогда авангардистов, выделяют свежие и яркие работы Ван Гога.

Роль художника там сыграл актер Кёрк Дуглас.

Добиваясь интересного и удивительного цвета в своих работах, он иногда прибегал к смешению на одном холсте различных техник письма – мела, пера, сепии, акварели («Задворки», 1882, перо, мел и кисть на бумаге, Музей Крёллер-Мюллер, Оттерло «Крыши. Ван Гог работал очень интенсивно и в день мог создать по 1-2 произведения. Он почти не играл с другими детьми. Г. Уитни, Нью-Йорк «Пшеничное поле с кипарисами», 1889, Национальная галерея, Лондон). В реальности продаж было больше, об остальных просто не сохранилось точных свидетельств.

В конце концов Париж становится ему отвратителен. Также известная как «Терраса кафе на Пляс-дю-форум», это была первая картина, в которой художник использовал звёздный фон. А. С. Пушкина, Москва). Очень хорошо это видно, например, в картине «Крестьянин и крестьянка, сажающие картофель» (1885, Кунстхауз, Цюрих), где фигуры крестьян уподоблены скалам, а высокая линия горизонта словно давит на них, не позволяя разогнуться или хотя бы поднять голову. О своём детстве он вспоминал так: Моё детство было мрачным, холодным и пустым. Но парижская действительность совсем иная, там царит дух соперничества и напряжение.

1. Мы все слышали эти слова: «Терпи, ты же христианка»
2. Праздник для (не)механического человека
3. Лучшие подарки – не в подарочной обертке
4. «Поиск себя — это нормально»: ответ 36-летней незамужней

На суде танцор-галерист рассказывал байку- «провенанс», которой «кормил» и своих доверчивых клиентов. 1 октября 1864 года он уехал в школу-интернат в Зевенберген, 20 км от родного дома. В этот период палитра ван Гога стала светлой исчезли землистого оттенка краски, появились чистые голубые, золотисто-жёлтые, красные тона, характерный для него динамичный, как бы струящийся мазок («Агостина Сегатори в кафе «Тамбурин»» (1887-1888, Музей Винсента ван Гога, Амстердам), «Мост через Сену» (1887, Музей Винсента ван Гога, Амстердам), «Папаша Танги» (1887, Музей Родена, Париж), «Вид на Париж из квартиры Тео на улице Лепик» (1887, Музей Винсента ван Гога, Амстердам). В конце концов миссионерское общество уволило его. И только «третья редакция» легенды удовлетворила всех.

Ван Гог являлся профессиональным торговцем искусством – артдилером в крупнейшей фирме «Гупиль». В их числе выделяются серии натюрмортов и автопортретов, серия из шести полотен под общим названием «Башмаки» (1887, Художественный музей, Балтимор), пейзажи. Но модерн выдохся за считанные годы и Ван Гог под пером предприимчивого немца «переквалифицировался» в бунтаря-авангардиста, который возглавил борьбу против замшелых академистов-реалистов. Тео посоветовал Винсенту бросить «крестьянскую» живопись, объяснив, что это уже «паханое поле». Он вскоре начал воспринимать предписания Нового Завета как руководство к действию.

• «Я не обиженный, я счастливый»: история отца-одиночки
• 3 самых вредных продукта, от которых стоит отказаться
• Аллергия и бесплодие глазами психолога
• Опасные родинки: 3 правила для предупреждения меланомы
• Врут, ноют им все должны: психиатр о невыносимых людях
• Субботнее путешествие: Северное Тушино от подлодки до Винни-Пуха

Он хотел изобразить крестьянин как можно более реалистично и преднамеренно выбрал грубых моделей для этой работы, которые, казалось бы, «сами обработали землю руками, которыми они берут еду». С некоторыми из них— Анри де Тулуз-Лотреком, Камилем Писсарро, Эдгаром Дега, Полем Гогеном, Эмилем Бернаром— художник познакомился вскоре после приезда в Париж благодаря брату. Как минимум он продал ещё одну картину в Великобритании.

Поскольку речь шла об очень большой сумме, в дело вмешалась полиция. Срочно прибывает доктор Гаше и сразу же сообщает Тео о случившемся. «Своеобразная биполярность, так ярко выраженная в жизни и психозе этого замечательного больного, параллельно выражается и в его художественном творчестве. Дважды Ван Гог пытается отравиться красками и, наконец, однажды возвращается с прогулки с огнестрельной раной в груди, выстрелив в себя из револьвера. Там он получил необходимое обучение в качестве дилера. На Рождество Винсент едет домой и родители уговаривают его не возвращаться в Англию.

• Лето в Альпах: отпуск, который невозможно испортить
• В Эстонии: море, сосны и пирог с ревенем
• На Мадейре: луковый суп, волны с перехлестом и никаких смартфонов
• Отпуск в Италии: как сэкономить в поездке

Мастер пишет темными красками, сюжеты его работ однообразны, в них чувствуется симпатия к крестьянам и сострадание к их тяжелой жизни. Ко всему прочему Винсент не был простой марионеткой в руках бизнесмена Тео. Поздние картины Ван Гога — арена столкновения именно этих двух красок. Но краски и свет юга производят на него глубочайшее впечатление и он привязывается к этому краю, как позднее пленились им Сезанн и Ренуар. В начале XX столетия состоялись ретроспективы в Париже (1901 и 1905) и Амстердаме (1905) и значимые групповые выставки в Кёльне (1912), Нью-Йорке (1913) и Берлине (1914). Долина Ла-Кро», 1888, Государственный музей Винсента ван Гога, Амстердам), то в зловещих, напоминающих ночной кошмар образах («Ночное кафе», 1888, частное собрание, Нью-Йорк) динамика цвета и мазка наполняет одухотворённой жизнью и движением не только природу и населяющих её людей («Красные виноградники в Арле», 1888, Государственный музей изобразительных искусств имени А. С. Пушкина, Москва), но и неодушевлённые предметы («Спальня ван Гога в Арле», 1888, Государственный музей Винсента ван Гога, Амстердам). Вся семья помнила будущего художника, как очень трудного ребёнка со странными манерами.

В феврале 1888 года он отправляется в сторону Арля, в теплые объятия Прованса. Ван Гог был «скучным трудягой» и, кроме странных психических припадков, появившихся у него незадолго до смерти и самой этой смерти в результате попытки самоубийства, зацепиться мифотворцам было не за что. А. С. Пушкина, Москва).

Но постепенно их отношения стали ухудшаться. Однако этот образ, к которому все привыкли, не более чем миф, который был использован, чтобы «раскрутить» Ван Гога и с выгодой продать его картины. И 16 мая Винсент один отправляется в Париж.

Фирма «Гупиль» за бесценок распродала все произведения импрессионистов и постимпрессионистов, которые накопил в галерее на Монмартре Тео Ван Гог и закрыла эксперимент со «светлой живописью». Картины Винсента Ван Гога занимают верхние строки в аукционных домах, а сам художник вёл существование на грани выживания. Гость принял предложение разместиться в Желтом домике.

Ван Гог писал, что касательно этого инцидента между бывшими друзьями заключён «пакт молчания». Но это был вовсе не подарок сумасшедшего, он передал ей ухо и попросил: «Беречь его как зеницу ока». В конце марта 1876 года его уволили из фирмы Goupil Cie.

Этажом выше, в своей собственной квартире, он устраивал «сменные экспозиции» картин дерзкой молодежи, которые «Гупиль» боялся показывать официально. Он спит на полу в полуразвалившейся, почти неотапливаемой лачуге, живёт впроголодь, раздаёт своё имущество нуждающимся и тратит свое жалованье на лекарства и еду для шахтёров. Меняется роль человека в картинах ван Гога – его нет совсем или же он является стаффажем.

• Тоскана: место, где хочется стать лучше
• Светлана Перотти: «Разрешаю себе быть разной мамой»
• Добрая и веселый: два артиста в одном доме
• Дарья Ермакова: как многодетная мама создала успешный бизнес
• Олеся Лихунова: «Секрет семейного счастья прост»
• Рената Шакирова: «Русский балет — не просто техника, это танец души»

Владелец гостиницы вызвал врача, который осмотрел рану и сообщил Тео. Эта размолвка была причиной переезда Винсента в Гаагу. В другом письме просит прислать старый пиджак, который Тео хотел выбросить.

Так рождаются фантастические шедевры «Звездная ночь», «Дорога с кипарисами и звездой», «Оливы, синее небо и белое облако» – произведения из серии, отличающейся предельным графическим напряжением, которое усиливает эмоциональное исступление неистовыми завихрениями, волнообразными линиями и динамичными пучками. Изучает «Курс обучения рисунку» Шарля Барга, копирует литографии. Винсент попадает в больницу в Арле, затем в Сен-Реми (1889-90) и в Овере-сюр-Уаз (1890), где кончает жизнь самоубийством. Картины он якобы приобрел у русского аристократа, который купил их еще в начале века, а во время революции успел вывезти из России в Швейцарию.

Так звали дедушку по линии отца, который всю жизнь служил в церкви протестантов. Например, одним из центральных «богоискательских» эпизодов легенды с «хождением в народ» стал факт, что в 1879 году Ван Гог был проповедником в бельгийском шахтерском районе Боринаж.

Например, подлинный факт – Ван Гог любил работать под открытым небом потому, что плохо переносил запах скипидара, которым разводят краски, – «биограф» использовал как основу для фантастической версии о причине самоубийства мастера. Они — как борьба добра и зла, дневного света и ночного сумрака, надежды и отчаяния.

Но история была не понятная и запутанная: он жил на съемной квартире у Урсулы Лойер (Ursula Loyer) и её дочки Евгении (Eugene) биографы спорят о том, кто был предметом любви: одна из них или Каролина Хаанебик (Carolina Haanebeek). Бэкон был вдохновлён не только самим изображением, которое он описал как «навязчивое», но и самим ван Гогом, которого Бэкон расценивал как «отчуждённого лишнего человека»— положение, резонировавшее с настроением Бэкона. Главное доказательство содержится в переписке.

• «Директор я на работе, а дома я просто жена и мама»
• Тутта Ларсен: «Если мужчина зарабатывает меньше женщины, он не перестает от этого быть мужчиной»
• Галина Климова: «Гуманитарной сфере нужна бригада реаниматоров»
• Что почитать с детьми на каникулах
• Анна Каренина: грамматика нелюбви
• Лучшие детские книги жанра нон-фикшн

Тогда как работы Винсента, художника с шестилетним стажем, можно было увидеть в любое время на «квартирной выставке» Тео, где перебывала вся художественная элита столицы мира искусства – Парижа. Сначала мейеровский Ван Гог был «здоровым человеком из народа», а его творчество – «гармонией между искусством и жизнью» и провозвестником нового Большого стиля, которым Мейер-Грефе считал модерн.

Там он прожил год, неустанно работая над новыми картинами. Г. Уитни, Нью-Йорк «Пшеничное поле с кипарисами», 1889, Музей Метрополитен, Нью-Йорк). В значительном количестве работ он изображает крестьян и ткачей – тот самый трудовой народ, который мог всегда рассчитывать на его поддержку и которого воспевали те, кто был для него авторитетами в живописи и литературе (любимые Золя и Диккенс). По своей тематике ранние работы Ван Гога могут быть отнесены к реализму, хотя манеру исполнения и технику назвать реалистичными можно лишь с определёнными существенными оговорками. Пламенный художественный темперамент, мучительный порыв к гармонии, красоте и счастью и, одновременно, страх перед враждебными человеку силами, находят воплощение то в сияющих солнечными красками юга пейзажах («Жатва. Это оказало заметное влияние на последующие поколения художников10. Они были в коллекции такого взыскательного ценителя, как Эдгар Дега.

До сих пор неизвестна вся правда об этой ссоре и обстоятельствах нападения (в частности, есть версия, что Ван Гог напал на спящего Гогена и последнего спасло от смерти лишь то, что он вовремя проснулся), однако в ту же ночь художник отрезал себе мочку уха. Он даже купил себе цилиндр, без которого просто нельзя было обойтись в Лондоне. Он поступает в местную Школу изящных искусств, ходит по музеям, восхищаясь произведениями Рубенса и открывает для себя японские гравюры, столь популярные в то время среди западных художников, особенно у импрессионистов.

Вакер получил три года тюрьмы, а репутация Мейер-Грефе была разрушена. Гоген еле унес ноги, чудом оставшись в живых. Что же было на самом деле остается неизвестным.

Уже в 1884 году, будучи в Нидерландах, на полотнах Винсента преобладали угрюмые фигуры, выполненные в тёмных тонах, например, как на знаменитой картине 1885 года «Едоки картофеля». Долина Ла-Кро» (1888, Музей Винсента ван Гога, Амстердам), то в зловещих, напоминающих ночной кошмар образах («Терраса кафе ночью» (1888, музей Крёллер-Мюллер, Оттерло) динамика цвета и мазка наполняет одухотворённой жизнью и движением не только природу и населяющих её людей («Красные виноградники в Арле» (1888, Государственный музей изобразительных искусств имени А. С. Пушкина, Москва), но и неодушевлённые предметы («Спальня ван Гога в Арле» (1888, Музей Винсента ван Гога, Амстердам). Через шесть месяцев он тоже умер. В Овере он энергично принимается за работу.

Здесь он преподает шахтерам Закон Божий и самозабвенно помогает им, добровольно обрекая себя на нищенское существование: живет в лачуге, спит на полу, питается только хлебом и водой, подвергает себя телесным истязаниям. Туда новоиспеченного художника уговорил в 1886 году уехать его младший брат Теодор.

• Не покупать книги: миссия невыполнима
• 4 идеи для рождественского застолья
• Худший совет психолога по поводу ожиданий в браке
• Дмитрий Емец: «Моя жена не идеальная хозяйка, но это неважно»

Ему доводилось ездить в Лондон и Париж, где находились отделения фирмы. Помимо него, у Винсента был брат Кор (Корнелис Винсент, 17 мая 1867) и три сестры — Анна Корнелия (17 февраля 1855), Лиз (Элизабет Губерта, 16 мая 1859) и Вил (Виллемина Якоба, 16 марта 1862). Доктор Гаше, который становится его другом и приглашает к себе домой каждое воскресенье, ценит живопись Винсента и, будучи художником-любителем, приобщает его к технике офорта. А. С. Пушкина, Москва).

Живопись Винсента не укладывается в рамки искусства символизма, находящего вдохновение в литературе и философии, приветствующего мечту, тайну, волшебство, устремляющегося в экзотику, – того идеального символизма, линия которого прослеживается от Пюви де Шаванна и Моро до Редона, Гогена и группы «наби». Похожие на чёрточки, точки, кляксы, запятые, они — стенограмма Вангоговского видения. На этом поприще он прославился, впрочем, посмертно. В этом же ряду несколько вариантов его знаменитых «Подсолнухов». Но в скором времени отношения с родителями резко ухудшаются, а затем и вовсе прерываются.

В Гааге художник попытался создать семью. В конце августа Винсент переехал на Хакфорд Роуд, 87 и снял комнату в доме Урсулы Лойер и её дочери Евгении. Эти знакомства оказали самое благотворное влияние на художника: он обрёл родственную среду, которая его оценила, с увлечением принимал участие в выставках импрессионистов— в ресторане «Ла Фурш», кафе «Тамбурин», затем— в фойе «Свободного театра». В серии картин и этюдов середины 1880-х гг. Павла Мавзолийского близ Сен-Реми-де-Прованс.

В начале XX столетия состоялись ретроспективы в Париже (1901 и 1905) и Амстердаме (1905) и значимые групповые выставки в Кёльне (1912), Нью-Йорке (1913) и Берлине (1914). За исключением его соотечественника Рембрандта, ни один из великих художников не создал такого количества автопортретов (более сорока). Подобный подход к теме можно увидеть и в более поздней картине «Красные виноградники» (1888, Государственный музей изобразительных искусств им. Этот его портрет является одним из самых почитаемых картин Ван Гога.

Пушкина, Москва), но и неодушевлённые предметы (Спальня Ван Гога в Арле, 1888, Государственный музей Винсента Ван Гога, Амстердам). Отцом Винсента был Теодор Ван Гог (родился 08. 02. 1822), протестантский пастор, а матерью— Анна Корнелия Карбентус, дочь почтенного переплётчика и продавца книг из Гааги. («Выход из протестантской церкви в Нюэнене» (1884—1885), «Крестьянка» (1885, музей Крёллер-Мюллер, Оттерло), «Едоки картофеля» (1885, Музей Винсента ван Гога, Амстердам), «Старая церковная башня в Нюэнене» (1885), написанных в тёмной живописной гамме, отмеченных болезненно-острым восприятием людских страданий и чувства подавленности, художник воссоздавал гнетущую атмосферу психологической напряжённости. Его картины выставляют артдилеры Арсен Портье, Джордж Томас, Пьер Мартин и Танги. Дядя взял его стажером на должность арт-дилера в Гааге.

ВАН ГОГ, ВИНСЕНТ (Van Gogh, Vincent) (1853–1890), голландский художник. 22 октября Гоген приехал в Арль. Когда ему понадобились бинты для раненого, он разорвал свое белье. На самом деле продажа этого полотна с выставки в Брюсселе в 1890 году за 400 франков была прорывом Ван Гога в мир серьезных цен.

220 франков составляли четверть месячного заработка врача или юриста. Обстановка накалилась в первые же минуты после встречи художников. Имея за плечами фундаментальное знакомство с историей и теорией искусства, а также с практикой торговли им, упорный голландец в двадцать семь лет приступил к систематическому изучению ремесла живописи. А. С. Пушкина, Москва).

• Если парень нагрубил, дальше будет хуже
• Многоразовые подгузники: они возвращаются
• Папа делал «утютю» и считал долг отца исполненным
• Счастливая мама несчастливого ребенка
• Беременна вторым: 5 вещей, на которые я стала смотреть иначе

Винсент остался в Нидерландах и в течение полугода работал в книжном магазине в Дордрехте. В конце марта 1876 года его увольняют из фирмы Goupil Cie.

Эта работа была ему не по душе большую часть времени он проводил, делая наброски или переводя отрывки из Библии на немецкий, английский и французский. В результате в конце марта 1876г. Срочно прибывает доктор Гаше и сразу же сообщает Тео о случившемся. Картина «Пшеничное поле с кипарисами» была продана в 1993 году за 57млн долларов, невероятно высокую цену в то время, а его «Автопортрет с отрезанным ухом и трубкой» был продан в частном порядке в конце 1990-х годов.

Очень хорошо это видно, например, в картине «Крестьянин и крестьянка, сажающие картофель» (1885, Кунстхауз, Цюрих), где фигуры крестьян уподоблены скалам, а высокая линия горизонта словно давит на них, не позволяя разогнуться или хотя бы поднять голову. Sad but true. Затем постепенно в нем что-то меняется и внимание Винсента обращается к живописи. Постепенно это занятие стало отбирать у него больше времени и Винсент окончательно охладел к работе, решив для себя, что «у искусства нет худших врагов, чем торговцы картинами». Профессионально живописью он начал заниматься ближе к 30 годам.

1. 3 книги о травле, которые должен прочесть каждый родитель подростка
2. Кирилл Челушкин: японские сказки и новая Алиса
3. Нико Пиросмани: 9 фактов о голодном грузинском художнике
4. Зимние пейзажи выдающихся художников
5. 20 лучших фото с дронов за 2017-й по версии
6. Рождество Христово на картинах художников разных стран и эпох
7. Василий Кандинский: реальная жизнь великого абстракциониста
8. Уильям Блейк: необычные картины английского поэта
9. Клод Моне – человек, дарящий «впечатление»

С этой болезнью он угодил в клинику для душевнобольных в Арле. Это явилось серьёзным ударом по эмоционально-психическому состоянию художника. Г. Уитни, Нью-Йорк «Пшеничное поле с кипарисами», 1889, Национальная галерея, Лондон). Первая попытка найти свое место в жизни восходит к 1869 году, когда, в возрасте шестнадцати лет, Винсент поступает на работу – с помощью дяди, своего тезки (его ласкательно называют дядя Сент) – в филиал парижской художественной фирмы «Гупиль», открывшийся в Гааге. Дела у него идут все хуже и в мае 1875 он опять переводится в Париж.

Ван Гог прибывает в Прованс среди зимы, там даже лежит снег. За свою жизнь он написал их более 30. Вскоре его уволили. К середине февраля 1888 года художник решил покинуть Париж и перебраться на юг Франции— в Арль, где намеревался создать «Мастерскую Юга»— своеобразное братство художников-единомышленников, работающих для будущих поколений. В это же время у художника сформировалось и собственное понимание пейзажа: выражение своего внутреннего восприятия природы через аналогию с человеком.

«В Аньере, я видел больше красок, чем когда-либо раньше», – отметит он. Добиваясь интересного и удивительного цвета в своих работах, он иногда прибегал к смешению на одном холсте различных техник письма— мела, пера, сепии, акварели («Задворки», 1882, перо, мел и кисть на бумаге, Музей Крёллер-Мюллер, Оттерло «Крыши. В это время он начал рисовать. После двух лет и многочисленных картин Ван Гог по-прежнему считал «Едоков картофеля» своей лучшей работой и он написал своей сестре: «Мои мысли о собственной творчестве сводятся к тому, что картина с крестьянами, едящими картофель, которую я создал в Нюэнене, пожалуй, лучшее, что я сделал».

Он продавался ничуть не хуже своих современников Сера или Гогена. Кроме того, Тео поставлял брату «прозодежду» : блузы и знаменитые шляпы, необходимые книги и репродукции. Сын пастора. В июле 1869 года Винсент устраивается на службу в гаагский филиал крупной художественно-торговой фирмы Goupil Cie, владельцем которого являлся его дядя Винсент («дядя Сент»).

1. Вася Ложкин – самый известный художник Рунета
2. 1913-й – революционный год в истории искусства и авангарда
3. Самые красивые города в вечернем освещении
4. Юлиус Нойброннер и невероятный мир голубиной фотографии
5. Самые необычные уголки Европы: квартал Ла-Пинья, Сан-Ремо, Италия

В одном из писем к брату Ван Гог пишет, что поскольку у него нет детей, то его картины и являются его потомством. Достоверно известно, что Ван Гог не был прилежным художником, который вёл себя культурно и порядочно. Незадолго до этого его выписали из клиники с заключением: «Выздоровел». Катафалк для похорон самоубийцы пришлось одалживать в соседнем городе. В октябре 2011 года появилась альтернативная версия смерти художника.

Семья Ван Гога не одобряла этих отношений и они в конечном итоге закончилась. Однако связи у него остались и летом 1869 года он дал племяннику свои рекомендации и помог устроиться на работу в гаагский филиал фирмы «Гупиль». В результате в конце марта 1876г. Он жил в нищете и постоянных тревогах, лишился рассудка и покончил жизнь самоубийством, только после этого критики оценили его великое творчество. Переезд В. Г. в 1888 в Арль открывает период его зрелости.

1. Тайная вечеря – ошибки Леонардо да Винчи
2. Даг Джонс: актёр, который всегда скрывается под маской
3. : музыка, которую можно увидеть
4. Эдриан Броуди: 5 интересных фактов

Среди наиболее значительных – последняя выставка группы импрессионистов на улице Лафит. Все в том же 1886 году закладывается, наконец, фундамент Эйфелевой башни (она будет завершена три года спустя к Всемирной выставке 1889 года), передовой постройке, возведенной целиком из железных конструкций, отражавшей значение Парижа того времени как центра технологического эксперимента. Он не смывал с лица угольную пыль, чтобы не выделяться среди перемазанных шахтеров. В декабре 1878 года Винсент направился на полгода миссионером в посёлок Патюраж в Боринаже, бедном шахтёрском районе на юге Бельгии, где развернул неутомимую деятельность: посещал больных, читал неграмотным Писание, проповедовал, обучал детей, а по ночам для заработка рисовал карты Палестины. В этот период палитра ван Гога стала светлой исчезли землистого оттенка краски, появились чистые голубые, золотисто-жёлтые, красные тона, характерный для него динамичный, как бы струящийся мазок (Агостина Сегатори в кафе «Тамбурин» (1887—1888, Музей Винсента ван Гога, Амстердам), «Мост через Сену» (1887, Музей Винсента ван Гога, Амстердам), «Папаша Танги» (1887, Музей Родена, Париж), «Вид на Париж из квартиры Тео на улице Лепик» (1887, Музей Винсента ван Гога, Амстердам).

Его считают сумасшедшим гением-одиночкой и мучеником, не думавшим о славе и деньгах. (Выход из протестанской церкви в Нюэнене, 1884—1885, Крестьянка, 1885, музей Крёллер-Мюллер, Оттерло Едоки картофеля, 1885, Старая церковная башня в Нюэнене, 1885, Башмаки, 1886, Государственный музей Винсента Ван Гога, Амстердам), написанных в тёмной живописной гамме, отмеченных болезненно-острым восприятием людских страданий и чувства подавленности, художник воссоздавал гнетущую атмосферу психологической напряжённости. Так что псхическое расстройство не «помогало» гению Ван Гога, а мешало. Здесь Ван Гог поступил в мастерскую художника-академиста Фернана Кормона, однако гораздо важнее для него было знакомство с живописью импрессионистов.

В том же 1886 году поэт Жан Мореас публикует в «Фигаро» «Манифест символизма», обозначив этим термином существующую, по его определению, тенденцию созидательного духа в искусстве. Причем с Винсентом Ван Гогом как одним из лидеров этого поколения. Самую важную роль в будущей мастерской Ван Гог отдавал Полю Гогену. Публика рано или поздно ее обязательно оценит. Последним светлым событием в личной жизни Винсента стало знакомство с художником-любителем доктором Полем Гаше. В июле Винсент перешёл в другую школу — в Айлворте (под Лондоном), где он выполнял работу учителя и помощника пастора.

• Сирша Ронан: фильм её жизни и погоня за «Оскаром»
• Годы метаний, как ступеньки к безумию
• Автопортрет с перевязанным ухом и трубкой (1889)
• Дом Винсента в Арле (Желтый дом) (1888)
• Красные виноградники в Арле (1888)
• Увольнение с поста проповедника за «излишнее усердие»

Его переписка с братом (с 13 декабря 1872 года по 1890 год Тео получает 668 его писем из общего числа 821) как всегда полна трезвого самоанализа относительно своего умственного и эмоционального состояния и насыщена ценной информацией о художественных замыслах и их воплощении. Он показал несколько картин с подписью «Винсент», написанных в духе легенды.

Спустя восемнадцать месяцев его отстранили от должности за чрезвычайное усердие, не продлив контракта. Сохранилось около 1700 его работ: почти 900 рисунков и более 800 живописных полотен. На суде танцор-галерист рассказывал байку- «провенанс», которой «кормил» и своих доверчивых клиентов.

1. Возможно, он не сам отрезал себе ухо
2. Словари и энциклопедии на Академике
3. Винсент Ван Гог – афоризмы, цитаты, высказывания
4. Описание картины Винсента Виллема ван Гога «Коровы»
5. Описание серии картин Винсента Виллема ван Гога «Два срезанных подсолнуха»
6. Описание картины Винсента Виллема ван Гога «Урожай»
7. Описание картины Винсента ван Гога «Ночное кафе»
8. Описание картины Винсента Виллема ван Гога «Морской пейзаж в Сен-Мари»

К этому же периоду относится история первой любви Винсента. Он почти не играл с другими детьми. 15 мая 1990 года его продали за 82, 5 млн. Сам Ван Гог импрессионистом себя не считал, утверждая, что не знает, о чём идёт речь, не видит никакой связи с этим направлением и не ощущаетникакой нужды чувствовать эту связь.

Три года спустя эксцентричный миллиардер Риото Сайто, который ассоциировал себя самого с Винсентом из легенды, заплатил на аукционе в Нью-Йорке 82 миллиона долларов за «Портрет доктора Гаше» кисти Ван Гога. В июле 1869 года Винсент устраивается на службу в Гаагский филиал крупной художественно-торговой фирмы Goupil Cie, владельцем которого является его дядя Винсент («дядя Цент»). Затем он отправился в бордель и попросил проститутку по имени Рэйчел «охранять этот объект ценой своей жизни». Но жители города выразили протест и художнику предложили поселиться рядом с больницей Сен-Поль (Saint-Paul) в Сен-Реми-де-Прованс (Saint-Rmy-de-Provence), под Арлем. Это был один из автопортретов художника.

• Описание картины Винсента Виллема ван Гога «Ваза с красными маками»
• Описание картины Винсента Виллема ван Гога «Пейзаж с оливами»
• Описание картины Винсента Виллема ван Гога «Угольные баржи»
• Описание картины Винсента Ван Гога «Танцевальный зал»

Казалось бы, чашу терпения хозяина мог переполнить язвительный отзыв о картине, которую он нарисовал специально к приезду гостя – это, кстати, были знаменитые «Подсолнухи». Ван Гог часто бывал склонен разными способами принижать себя. Это время — расцвет творческого гения Ван Гога и одновременно начало его конца. Чего только не насочиняли Мейер-Грефе и его последователи. Вглядитесь в живопись красных виноградников.

С диагнозом Эпилепсия височных долей он лежал в Сен-Реми и в Овер-сюр-Уаз. В марте 1868 года, посреди учебного года, Винсент неожиданно бросил школу и возвратился в отчий дом. При этом если Леонардо предстает в глазах публики не столько живописцем, сколько универсальным гением, а Пикассо – модным «светским львом» и общественным деятелем – борцом за мир, то Ван Гог олицетворяет именно художника. Пламенный художественный темперамент, мучительный порыв к гармонии, красоте и счастью и, одновременно, страх перед враждебными человеку силами находят воплощение то в сияющих солнечными красками юга пейзажах («Жёлтый дом» (1888), «Кресло Гогена» (1888), «Жатва.

Целое десятилетие это была самая дорогая картина в мире. Это желание вновь начать упорядоченно и спокойно контролировать свои эмоции и воспроизводить их на холсте четко и гармонично: в портретах (два варианта Портрета доктора Гаше, Портрет мадмуазель Гаше за пианино, Двое детей), в пейзажах (Лестница в Овере) и в натюрмортах (Букет роз). Живым он его не застал и вот таким образом был «свободен» от личных впечатлений, которые отягощали современников мастера.

Ей ничего другого не оставалось, как продать их, для чего она провела масштабную рекламную кампанию, включавшую ряд выставок. Соединить, казалось бы, несоединимое – рискованное авангардное искусство мира богемы и коммерческий успех в духе респектабельного «Гупиля». Она же позирует для его единственных написанных маслом ню, а может быть и для Итальянки (Париж, Музей дОрсэ).

В высказываниях Винсента по поводу Едоков картофеля нет ссылок на религию и тем не менее, это религиозная живопись исключительной силы. Эта пагубная привычка обострилась к концу жизни. Ван Гог (van Gogh) Винсент (Винсент Виллем) (30. 3. 1853, Грот-Зюндерт, Голландия, – 29. 7. 1890, Овер-сюр-Уаз, Франция), голландский художник. Вдобавок импульсивный характер и бескомпромиссная позиция часто вовлекают его в споры и распри и даже Тео наконец не выдерживает и жалуется в письме к сестре Виллемине, как сделалось «почти невыносимым» жить с ним вместе. Сначала он поехал в Антверпен, где снова поступил на художественные курсы.

Тут и «разрыв со средой» и «стремление пострадать вместе с убогими и нищими». В октябре 2011 года появилась альтернативная версия смерти художника. В том же году она перевезла останки Тео из Нидерландов в Овер-сюр-Уаз, перезахоронив мужа рядом с могилой Винсента. По словам брата Тео, который был при Винсенте в его смертные минуты, последними словами художника были: La tristesse durera toujours (Печаль будет длиться вечно). В июне 1873 года его перевели в Лондонский филиал Goupil Cie.

Четыре года спустя после рождения Винсента, 1 мая 1857 года, родился его брат Теодорус Ван Гог (Тео). Сейчас его произведения украшают собрания самых знаменитых галерей и музеев мира. Его порыв крепнет, вытесняя при этом интерес к работе в Гупиле.

В серии картин и этюдов середины 1880-х гг.

Ярким примером такого подхода может служить картина «Море в Сент-Марье» (1888, Государственный музей изобразительных искусств им. И 16 мая Винсент один отправляется в Париж.

«Места эти мне кажутся прекрасными, как Япония из-за прозрачности воздуха и игры жизнерадостных красок», – пишет Винсент. Главное место в творчестве занял прихотливо искривлённый контур, словно зажимающий собой тот или иной предмет («Сельская дорога с кипарисами», 1890, Музей Крёллер-Мюллер, Оттерло «Улица и лестница в Овере», 1890, Городской художественный музей, Сент-Луис «Пейзаж в Овере после дождя», 1890, Государственный музей изобразительных искусств им. Ван Гог писал не по наитию – долго и напряженно работал над одним и тем же мотивом. Гогену случайно удалось остановить Винсента. Винсент пойдет как по первому, так и по второму пути, но в обоих случаях потерпит неудачу. Такая работа позволяет ему упрочить его отношения с цветом.

Ярким примером такого подхода может служить картина «Море в Сент-Марье» (1888, Государственный музей изобразительных искусств им. Гоген не пострадал, зато Ван Гог в ту ночь отрезал себе мочку уха. Подобный подход к теме можно увидеть и в более поздней картине «Красные виноградники» (1888, Государственный музей изобразительных искусств им. Объясняется же все просто. Ван Гог-анархист был популярен в кругах художественной богемы, но отпугивал обывателя.

Это было полотно 1867 года кисти Джорджа Генри Боутона, первоначально носившее название «Ранние пуритане Новой Англии идут в церковь». Вместе они формируют группу Малых бульваров – так Ван Гог называет себя и своих сотоварищей, чтобы подчеркнуть разницу с более знаменитыми и получившими признание мастерами Больших бульваров, по определению того же Ван Гога. Это явилось серьёзным ударом по эмоционально-психическому состоянию художника. Когда он вернулся в Париж его уволили. В Лондоне Ван Гог жил припеваючи.

Главное место в творчестве занял прихотливо искривлённый контур, словно зажимающий собой тот или иной предмет («Сельская дорога с кипарисами», 1890, Музей Крёллер-Мюллер, Оттерло «Улица и лестница в Овере», 1890, Городской художественный музей, Сент-Луис «Пейзаж в Овере после дождя», 1890, Государственный музей изобразительных искусств им. Зловещую картину «Пшеничное поле», с уходящей вдаль дорогой, застилаемой стаей воронов, они, например, объявили последним полотном мастера, предсказывающим его смерть. долларов США, что делает его самой дорогой когда-либо проданной картиной.

Помимо него, у Винсента был брат Кор (Корнелис Винсент, 17 мая 1867) и три сестры— Анна Корнелия (17 февраля 1855), Лиз (Элизабет Губерта, 16 мая 1859) и Вил (Виллемина Якоба, 16 марта 1862). Напряжённая работа и разгульный образ жизни Ван Гога (злоупотреблял абсентом) в последние годы привели к появлению приступов психической болезни. Пейзаж «Красные виноградники в Арле», написанный в 1888 году, был продан в 1890 за четыреста франков, что на сегодняшний день эквивалентно примерно ста долларам. Он обратился к своему брату, которого тоже звали Винсент, чтобы тот помог куда-нибудь устроить юного Ван Гога. Случай почти беспрецедентный в истории искусства. Желание быть полезным простым людям направило его в Протестантскую миссионерскую школу пастора Бокмы в Лакене под Брюсселем, где он прошёл трёхмесячный курс проповеди (однако существует версия, что он не закончил полный курс обучения и был выгнан из-за неряшливого внешнего вида, вспыльчивого характера и частых приступов ярости).

Посмотрев его картины на выставке «независимых», Гоген написал: «Вы единственный думающий художник из всех». Кафе «Ночная терраса кафе» остается одной из самых продуманных картин Ван Гога и обсуждается, является ли она новаторским изображением «Тайной вечери». Там он получил необходимое обучение в качестве дилера. До сих пор ведутся споры, по каким причинам и кто отрезал ухо Ван Гогу.

Так, госпожа Жину будет позировать ему для «Арлезианки», почтальон Рулен – старый анархист веселого нрава, описанный художником как «человек с большой сократовской бородой», – будет запечатлен на некоторых портретах, а его жена появится в пяти вариантах «Колыбельной». Семья была у них большая: 2 сына и три дочери. В январском номере журнала «Меркюр де Франс» появилась первая восторженная критическая статья о его творчестве за подписью Альбера Орье. Когда учителя спрашивали, как его зовут, он просто отвечал: Я – Винсент, голландец.

4 ноября Винсент прочитал свою первую проповедь. В первую очередь это год его перехода в лондонский филиал «Гупиля», отрицательно сказавшегося на его будущем творчестве. В серии картин и этюдов середины 1880-х гг.

В их числе выделяются серии натюрмортов и автопортретов, серия из шести полотен под общим названием «Башмаки» (1887, Художественный музей, Балтимор), пейзажи. «Чтобы преуспеть, нужно тщеславие, а тщеславие мне кажется абсурдом», – заявляет Винсент брату. И вот 27 июля Ван Гог выходит из дома и отправляется в поля, чтобы поработать на пленэре. Только после этого он стал, наконец, художником и более рода занятий не менял. Винсенту хорошо даются языки — французский, английский, немецкий.

Родился 30 марта 1853 в Гроот Зюндерт (Нидерланды) в семье кальвинистского священника. Сначала Винсент в течение некоторого времени посещает мастерскую Фернана Кормона, весьма известного художника-традиционалиста, где заводит дружбу с Тулуз-Лотреком, Луи Анкетеном и Эмилем Бернаром. Он мало что почерпнул из этих курсов, помимо того, что еще сильнее укоренился в убеждении, что все академии – это сплошная мерзость. За это время им было создано более ста пятидесяти картин и около ста рисунков и акварелей.

Тот испугавшись, бежит из дома и отправляется в гостиницу. Учитывая то, что скончался Ван Гог в 37 лет, выходит, он писал по 87 картин в год. Эти знакомства оказали самое благотворное влияние на художника: он обрёл родственную среду, которая его оценила, с увлечением принимал участие в выставках импрессионистов – в ресторане «Ла Фурш», кафе «Тамбурин», затем – в фойе «Свободного театра».

Большую часть работ представляют работы переданные в Музей родственниками Ван Гога. Другое дело – буквально созданная для успеха «светлая живопись» импрессионистов: сплошное солнце и праздник. Скончался в 1:30 ночи 29 июля 1890 года. Он и стал тем великим победителем, который принёс славу фамилии Ван Гог.

Четыре года спустя после рождения Винсента, 1 мая 1857 года, родился его брат Теодорус ван Гог (Тео). Постепенно это занятие стало отбирать у него больше времени и Винсент окончательно охладел к работе, решив для себя, что «у искусства нет худших врагов, чем торговцы картинами». Следствием этой программы стала попытка выработать «простую технику, которая, видимо, будет не импрессионистской». Трагической историей стала потеря уха. При этом как раз именно в период обострения болезни художник не мог писать. Гогену случайно удалось остановить Винсента.

Эксцентричное поведение Ван Гога, усугублявшееся застенчивостью, оттолкнуло от него тех, кто хотел ему помочь. По возвращении, после настойчивых расспросов четы Раву, обеспокоенных его подавленным видом, он признается, что стрелял в себя из пистолета (оружие так никогда и не будет найдено). В 1880-х Ван Гог обратился к искусству, посещал Академию художеств в Брюсселе (1880-1881) и Антверпене (1885-1886), пользовался советами живописца А. Мауве в Гааге, с увлечением рисовал шахтёров, крестьян, ремесленников. Рисовал портреты, пейзажи, натюрморты, автопортреты.

В конце концов Париж становится ему отвратителен. В это время, подобно импрессионистам, ван Гог создавал серии работ с изображением одного и того же вида, правда, добиваясь не точной передачи изменчивых световых эффектов и состояний, а максимальной интенсивности выражения жизни природы. Он не сразу «нащупал» образ того безумного гения-одиночки, который сейчас знают все. Винсент много работал изучал жизнь города, особенно бедных кварталов. Берлинская лазурь.

Ван Гог являлся профессиональным торговцем искусством – артдилером в крупнейшей фирме «Гупиль». К тому же социальное искусство Милле или Бретона, с их народнической тематикой, не могло не найти в нем безоговорочного последователя.

Винсент был вторым из семи детей Теодора и Анны Корнелии. К середине февраля 1888 года художник решил покинуть Париж и перебраться на юг Франции – в Арль, где намеревался создать «Мастерскую Юга» – своеобразное братство художников-единомышленников, работающих для будущих поколений. Почтальон Жозеф Рулен в Арле, которого легенда сделала кем-то вроде покровителя «нищего» Ван Гога, получал вдвое меньше и в отличие от одинокого художника кормил семью с тремя детьми.

Одной из множества проблем, вызванных отсутствием художественного образования, с которыми столкнулся художник, стало неумение изобразить человеческую фигуру. В Овере он энергично принимается за работу. Фирма «Гупиль» за бесценок распродала все произведения импрессионистов и постимпрессионистов, которые накопил в галерее на Монмартре Тео Ван Гог и закрыла эксперимент со «светлой живописью». Символизм укореняется в качестве реакции на эстетику реализма и натурализма, заполонившую литературу и изобразительное искусство середины XIX века и высшими достижениями которой стали романы Флобера и Золя и живопись Курбе и Милле. Партнером в ней был его дядя Винсент, в честь которого и назвали юного голландца.

В первой картине – мрак и напряжение, во второй – свет и гармония. Знаменитое полотно датируется 1888 годом. 25 октября 1888 года в Арль приехал Поль Гоген, чтобы обсудить идею создания южной мастерской живописи. Но факты говорят, что Ван Гог был чуточку успешнее.

Винсенту хорошо даются языки— французский, английский, немецкий. Желание быть полезным простым людям направило его в Протестантскую миссионерскую школу пастора Бокмы в Лакене под Брюсселем, где он прошёл трёхмесячный курс проповеди (однако существует версия, что он не закончил полный курс обучения и был выгнан из-за неряшливого внешнего вида, вспыльчивого характера и частых приступов ярости). Сколько работ Ван Гога назовёт непрофессионал. Руководство церкви шокировано таким непомерным участием Винсента в жизни шахтеров и немедленно освобождает Винсента от миссионерской деятельности за то, что он «подрывает достоинство духовенства». Ван гог был первым ребенком в семье (не считая родившегося мертвым брата).

Благодаря этому он самостоятельно добрался до номера гостиницы, где жил. Ходатайство было отклонено, а сам ван Гог был отстранён от должности проповедника синодальным Комитетом протестантской церкви Бельгии. Во время одной из неконтролируемых вспышек агрессии, он угрожал открытой бритвой приехавшему к нему на пленэры Полю Гогену, а затем отрезал себе кусок мочки уха, послав его в подарок одной из знакомых женщин. В 1886 году братья поселились в Париже и эти два года во французской столице оказались судьбоносными. После его смерти мемориальные выставки были организованы в Брюсселе, Париже, Гааге и Антверпене. Подавляющее большинство писем Ван Гога посвящено вопросам «кухни» живописи: постановка задач, материалы, техника.

Так Винсент, хотя и был рождён вторым, стал старшим из детей. Точнее, даже не он сам, а его крайне терпеливый брат Тео — арт-дилер по совместительству. Для того чтобы получить сан, необходимо было пять лет учиться в семинарии. Всего Вакер, открывший свою собственную галерею в модном районе на Потсдамерплац, выбросил на рынок больше 30 «Ван Гогов», пока не поползли слухи о том, что они фальшивые. Kартина «Комната в Арле» искривленное пространство которой считали фиксацией безумного состояния Ван Гога, оказалась на удивление реалистичной.

Искушенный в матросских драках Гоген полоснул Ван Гога по уху и у того от всего пережитого случился нервный припадок. Это желание вновь начать, упорядоченно и спокойно, контролировать свои эмоции и воспроизводить их на холсте четко и гармонично: в портретах (два варианта «Портрета доктора Гаше», «Портрет мадмуазель Гаше за пианино», «Двое детей»), в пейзажах («Лестница в Овере») и в натюрмортах («Букет роз»). Польза стала очевидной через 25 лет после его смерти.

Хотя Ван Гог и заявил об отходе от импрессионистских методов изображения, влияние этого стиля всё ещё очень сильно ощущалось в его картинах, особенно в передаче световоздушности («Персиковое дерево в цвету», 1888, Музей Крёллер-Мюллер, Оттерло) или в использовании больших колористических пятен («Мост Англуа в Арле», 1888, Музей Вальраф-Рихарц, Кёльн). Хотя Ван Гог и заявил об отходе от импрессионистских методов изображения, влияние этого стиля всё ещё очень сильно ощущалось в его картинах, особенно в передаче световоздушности («Персиковое дерево в цвету», 1888, Музей Крёллер-Мюллер, Оттерло) или в использовании больших колористических пятен («Мост Англуа в Арле», 1888, Музей Вальраф-Рихарц, Кёльн). Он продавался ничуть не хуже своих современников Сера или Гогена. Главным творцом Легенды о мастере стал немецкий галерист и искусствовед Юлиус Мейер-Грефе.

Начался парижский период жизни Винсента, оказавшийся очень плодотворным и богатым на события.

Там впервые выставляются Сера со своей картиной «Воскресная прогулка на острове Гранд-Жатт» и Синьяк, впоследствии возглавившие движение постимпрессионизма (известное также как дивизионизм или пуантилизм), которое ознаменовало конечный этап импрессионизма, доведя до крайности его технические основы. В работах появляются воздух, атмосфера и сочный цвет, однако художник по-своему передавал световоздушную среду и атмосферные нюансы, расчленяя целое, не сливая формы и показывая «лицо» или «фигуру» каждого элемента целого. Снова влюбляется. Его кузина Кея Вос стала вдовой.

То, что все же остается от предыдущего опыта, так это верность светлым тонам и работе на пленэре: краски – в особенности желтая, преобладающая в арлезианской палитре в таких насыщенных и ярких тонах, как в полотнах «Подсолнухи», – приобретают особое сияние, как бы вырываясь из глубины изображения. Мейер-Грефе превратился в главного знатока «мистического голландца» и стал не только торговать картинами Ван Гога, но и за большие деньги выдавать сертификаты о подлинности произведений, появлявшихся под именем Ван Гога на художественном рынке. Динамика цвета и длинных извилистых мазков наполняет одухотворённой жизнью и движением не только природу и населяющих её людей ("Красные виноградники в Арле", 1888, Музей изобразительных искусств им. Среди первых работ, созданных в Арле, много изображений цветущих деревьев.

В мае 1889 он добровольно поселился в психиатрической лечебнице в Сен-Реми. В сентябре 1987 года «Ирисы» были проданы за 53, 9 млн. Но судьба распорядилась иначе. Меняется роль человека в картинах Ван Гога— его нет совсем или же он является стаффажем. Тео поддержал начинание деньгами и в том же году Винсент переехал в Арль. Все шло хорошо, но между художниками произошла размолвка.

Всего в семье было семеро детей, Винсент был вторым. Владелец гостиницы вызвал врача, который осмотрел рану и сообщил Тео. Это был прообраз элитных «квартирных выставок», вошедших в моду в XX веке и их гвоздем стали работы Винсента. Его художественным кредо стали собственные слова: «Когда рисуешь дерево, трактуй его как фигуру».

Пушкина. Ван Гог бросился на ставшего уже врагом Гогена с бритвой. К концу 1883 года бремя семейной жизни сделалось невыносимым.

Последние слова Ван Гога, обращённые к брату Тео, звучали так: «Грусть будет бесконечной». Там окончательно определились своеобразие его творческой манеры и художественная программа: «Вместо того, чтобы пытаться точно изобразить то, что находится перед глазами, я использую цвет более произвольно, так, чтобы наиболее полно выразить себя». Картины художника становятся более динамичными и напряжёнными по своему колориту («Сеятель», 1888, Фонд Э. Бюрле, Цюрих), трагичными по звучанию («Ночное кафе», 1888, Художественная галерея Йельского университета, Нью-Хейвен «Спальня ван Гога в Арле» (1888, Музей Винсента ван Гога, Амстердам). На этом заканчивается его формальное образование.

«Находясь в окружении картин, – писал он, – я воспылал к ним неистовой, доходящей до исступления любовью». Вечером 23 декабря после очередной ссоры ван Гог набросился на друга с бритвой в руках. В начале XX столетия состоялись ретроспективы в Париже (1901 и 1905) и Амстердаме (1905) и значимые групповые выставки в Кёльне (1912), Нью-Йорке (1913) и Берлине (1914)9. Все идет вполне удачно вплоть до 1873 года. Она продолжалась только десять лет и из них первые четыре были почти исключительно посвящены рисунку.

Винсент решил пойти по стопам отца и стать священником. Винсент был вторым из семи детей Теодора и Анны Корнелии. Шедевром этого периода является полотно «Едоки картофеля» (Амстердам, Музей Винсента Ван Гога), созданное в апреле-мае 1885 года, на котором художник изображает обычную сцену из жизни крестьянской семьи.

За это время им было создано более ста пятидесяти картин и около ста рисунков и акварелей. Главным творцом Легенды о мастере стал немецкий галерист и искусствовед Юлиус Мейер-Грефе.

Одно из них – Тамбурин, кабаре на бульваре Клиши, на Монмартре, хозяйкой которого была итальянка Агостина Сегатори, в прошлом модель Дега. Несмотря на благочестивые взглядыи набожность, в борделях Ван Гог не был случайным гостем. Ван Гогу не везло в любви. Например, пандан «Кафе в Арле» и «Комната в Арле».

Дела у него шли всё хуже и в мае 1875 он опять был переведён в Париж. Тем временем его непохожесть на других начинает пугать арлезианцев и до такой степени, что в марте 1889 года тридцать граждан пишут петицию с просьбой освободить город от «рыжего безумца». Устоявшаяся версия гласит, что 27 июля 1890 года Ван Гог во время пленэра на пшеничном поле в Овер-сюр-Уаз (Франция) выстрелил в себя, а затем прошел примерно милю до гостиницы, где и скончался два дня спустя. На Рождество Винсент поехал домой и родители уговорили его не возвращаться в Англию.

Очень скоро они расстались. Однако в 1868 году он внезапно бросил учебу и возвратился домой. В целом положение Винсента Ван Гога было уникальным. Ван Гог сказал, что ранил себя сам.

Самую важную роль в будущей мастерской ван Гог отдавал Полю Гогену. Вся информация, что есть о Винсенте исходит в основном исключительно из его переписки с младшим братом Теодорусом Ван Гогом (более 700 писем). Там он посещал занятия в Академии художеств. Шедевром этого периода является полотно Едоки картофеля (Амстердам, Музей Винсента Ван Гога), созданное в апреле-мае 1885 года, на котором художник изображает обычную сцену из жизни крестьянской семьи. В 2007 году группа голландских историков составила Канон голландской истории» для преподавания в школах, в котором ван Гог был помещён в качестве одной из пятидесяти тем, наряду с другими национальными символами, такими как Рембрандт и художественная группа «Стиль».

Долина Ла-Кро", "Рыбачьи лодки в Сент-Мари", оба – 1888, фонд В. ван Гога, Амстердам), то в зловещих образах страшного мира, где человек подавлен одиночеством и беспомощностью ("Ночное кафе", 1888, частное собрание, Нью-Йорк). Еще в 1884 году братья Ван Гоги заключили между собой соглашение. Единственное, что можно сказать, что сам он обрел покой, к которому стремился. Предварял все это обязательный полугодичный «стаж» миссионерства в глубинке. Он писал в письмах к Тео: «Соберу все ненужные остатки и съем». В 1886 году художественная жизнь столицы богата захватывающими событиями.

Признание ждало его сразу после смерти. За свою жизнь он продал одну картину (за цену эквивалентную 80 долларам), речь идет о полотне Красные виноградники в Арле, которое сейчас находится в Музее им. Имя Винсент, означающее «победитель», предназначалось первому сыну, мать с отцом мечтали, что он вырастет, станет успешным в жизни и прославит их род. В июле 1869 года Винсент устраивается на службу в гаагский филиал крупной художественно-торговой фирмы Goupil Cie, владельцем которого являлся его дядя Винсент («дядя Сент»). Так Винсент, хотя и был рождён вторым, стал старшим из детей. Ван Гог был погребён в Овере и его гроб усыпали подсолнухами —любимыми цветами художника.

За этим последовали годы нищеты, жизни впроголодь и зрелища многих людских страданий. Затем американский период в деле канонизации Ван Гога сменился японским. За эти годы племянник совладельца «Гупиля» прошел серьезную школу изучил основные европейские музеи и многие закрытые частные собрания, стал настоящим экспертом в живописи не только Рембрандта и малых голландцев, но и французов – от Энгра до Делакруа.

В работах нюэненского периода (1883–1885) начинает проявляться своеобразие творческой манеры Ван Гога. Творчество Винсента отразило сложный, переломный момент в истории европейской культуры. Все больше утверждаясь в мысли о своем религиозном призвании, весной 1877 года Ван Гог переезжает в Амстердам к дяде Иоганнесу – директору городской верфи – для того, чтобы готовиться к вступительным экзаменам на теологический факультет. Долина Ла-Кро» (1888, Музей Винсента ван Гога, Амстердам), то в зловещих, напоминающих ночной кошмар образах («Терраса кафе ночью» (1888, музей Крёллер-Мюллер, Оттерло) динамика цвета и мазка наполняет одухотворённой жизнью и движением не только природу и населяющих её людей («Красные виноградники в Арле» (1888, Государственный музей изобразительных искусств имени А. С. Пушкина, Москва), но и неодушевлённые предметы («Спальня ван Гога в Арле» (1888, Музей Винсента ван Гога, Амстердам).

Учась в школе, мальчик начал рисовать карандашом и даже в этих, самых ранних рисунках подростка уже проглядывает незаурядный талант. Выйдя на прогулку с материалами для рисования, выстрелил в себя из пистолета в область сердца (купил его для отпугивания птичьих стай во время работы на пленэре), а затем вернулся и лег в свою постель, где и был обнаружен.

Другие утверждают, что ухо было отрезано в алкогольном и наркотическом опьянении. Большое влияние на художника оказало пособие Шарля Барга «Курс обучения рисунку». Для Ван Гога этот опыт был не только художественным, но и религиозным.

В этот период палитра ван Гога стала светлой исчезли землистого оттенка краски, появились чистые голубые, золотисто-жёлтые, красные тона, характерный для него динамичный, как бы струящийся мазок («Агостина Сегатори в кафе «Тамбурин» (1887—1888, Музей Винсента ван Гога, Амстердам), «Мост через Сену» (1887, Музей Винсента ван Гога, Амстердам), «Папаша Танги» (1887, Музей Родена, Париж), «Вид на Париж из квартиры Тео на улице Лепик» (1887, Музей Винсента ван Гога, Амстердам). Это оказало заметное влияние на последующие поколения художников. Только в начале XX столетия к великому голландцу пришла тотальная слава. Желание быть полезным простым людям направило его в Протестантскую миссионерскую школу пастора Бокмы в Лакене под Брюсселем, где он прошёл трёхмесячный курс проповеди (однако существует версия, что он не закончил полный курс обучения и был выгнан из-за неряшливого внешнего вида, вспыльчивого характера и частых приступов ярости). О, мама. Его интерес к Евангелию рос и он загорелся идеей проповедовать беднякам. Очень скоро они расстались. «Хочу скрыться куда-нибудь на юг, чтобы не видеть столько художников, которые как люди мне противны», – признается он в письме к брату.

Это имя предназначалось для первого ребёнка Теодора и Анны, который родился на год раньше Винсента и умер в первый же день. Первым это сделал друг семьи голландский артдилер Терстиг в феврале 1882 года и Винсент написал Тео: «Первая овечка прошла через мост». Основными видами полотен в этот период жизни становятся натюрморты и пейзажи, главными отличиями которых становятся неимоверное нервное напряжение и динамизм («Звёздная ночь», 1889, Музей современного искусства, Нью-Йорк), противопоставление контрастных цветов и – в некоторых случаях – использование полутонов («Пейзаж с оливами», 1889, Собрание Дж.

В июле 1869 года Винсент устраивается на службу в гаагский филиал крупной художественно-торговой фирмы Goupil Cie, владельцем которого являлся его дядя Винсент («дядя Сент»). Он работал художником на договоре у артдилера, который был одной из ключевых фигур рынка «светлой живописи». «Природа здесь необычайно прекрасна», – пишет Винсент брату из Арля.

И именно под руководством этого признанного мастера в 1881 году, по возвращении в Голландию (в Эттен, куда переехали родители), Ван Гог создает свои две первые живописные работы: Натюрморт с капустой и деревянными башмаками (ныне в Амстердаме, в Музее Винсента Ван Гога) и Натюрморт с пивным стаканом и фруктами (Вупперталь, Музей Фон дер Хайдт). Чтобы преуспеть, нужно тщеславие, а тщеславие мне кажется абсурдом, – заявляет Винсент брату. Отсюда такие формальные противоречия, как в «Церкви в Овере», где изящество композиции диссонирует с буйством красок или же конвульсивные беспорядочные мазки, как в «Стае ворон над хлебным полем», где медленно парит мрачное предзнаменование неминуемой смерти. Начинается период горечи и одиночества, который он проводит на севере Голландии в Дренте. Пытаясь поддержать стремление Винсента стать пастором, семья посылает его в мае 1877 году в Амстердам, где он поселился у своего дяди, адмирала Яна ван Гога.

Хотя ван Гог и заявил об отходе от импрессионистских методов изображения, влияние этого стиля всё ещё очень сильно ощущалось в его картинах, особенно в передаче световоздушности («Персиковое дерево в цвету», 1888, Музей Крёллер-Мюллер, Оттерло) или в использовании больших колористических пятен («Мост Англуа в Арле», 1888, Музей Вальраф-Рихарц, Кёльн). Тот испугавшись, бежит из дома и отправляется в гостиницу. А 22-е число того же месяца стало важной датой в жизни Ван Гога: в Арль прибывает Поль Гоген, которого неоднократно приглашал Винсент (в конце концов Гогена убедил Тео). Так Винсент, хотя и был рождён вторым, стал старшим из детей. Гоген уезжает, заботу о Винсенте берет на себя Тео.

Некоторое время он учился у известного пейзажиста Антона Мауве. Первая попытка найти свое место в жизни восходит к 1869 году, когда в возрасте шестнадцати лет Винсент поступает на работу – с помощью дяди, своего тезки (его ласкательно называют дядя Сент) – в филиал парижской художественной фирмы Гупиль, открывшийся в Гааге. Он был таким моим, моим собственным братом. К моменту приезда в Париж Винсента его брат был руководителем «экспериментального» отделения «Гупиля» на Монмартре.

Но худшее наступает тогда, когда Винсент, сменив ставшую слишком дорогой квартиру на пансион, который содержит вдова Луайе, влюбляется в ее дочь Урсулу (по другим данным – Евгению) и оказывается отвергнутым. Ван Гог жил в полном одиночестве, питался только хлебом и кофе и много пил. Художник вел полунищенское и полуголодное существование.

У него была отрезана только мочка, о чем сказано во врачебном заключении. Оба художника творили как раз в эти последние десятилетия XIX века. Именно на ее основе американский писатель Ирвинг Стоун в 1934 году написал свой бестселлер «Жажда жизни», а голливудский режиссер Винсенте Миннелли в 1956 году поставил фильм о Ван Гоге. Имя Вакер не называл, утверждая, что озлобленные потерей «национального сокровища» большевики уничтожат семью аристократа, оставшуюся в Советской России. Пока мир сотрясали скандалы вокруг имени Ван Гога историки искусства, реставраторы, архивисты и даже врачи шаг за шагом исследовали подлинные жизнь и творчество художника.

Ван Гог начинает действовать в городе возможностей и побуждений при помощи брата Тео, который дал ему пристанище у себя в доме на улице Лаваль (ныне улица Виктор-Массе). Там он получает необходимое обучение в качестве дилера. За свою жизнь Ван Гог продал лишь одну картину (Красные виноградники в Арле), а ровно через сто лет на аукционе Кристи в Нью-Йорке его Портрет доктора Гаше был куплен за 82, 5 миллиона долларов (рекорд среди живописных произведений). Домашние помнят Винсента как своенравного, трудного и нудного ребёнка со «странными манерами», что было причиной его частых наказаний. Постепенно это занятие стало отбирать у него больше времени и Винсент окончательно охладел к работе, решив для себя, что «у искусства нет худших врагов, чем торговцы картинами».

Одно из них – «Тамбурин», кабаре на бульваре Клиши, на Монмартре, хозяйкой которого была итальянка Агостина Сегатори, в прошлом модель Дега. Итак, нервный недуг, который всегда в нем тлел, все-таки прорвался наружу. В значительном количестве работ он изображает крестьян и ткачей – тот самый трудовой народ, который мог всегда рассчитывать на его поддержку и которого воспевали те, кто был для него авторитетами в живописи и литературе (любимые Золя и Диккенс). Позднее будет найдена квартира побольше на улице Лепик.

Что же было на самом деле, остается неизвестным. Систематизированная в 1891 году Альбером Орье (как уже говорилось, он станет первым критиком, давшим в 1890 году положительную оценку Ван Гогу), эстетика символизма имела своих предшественников: Пюви де Шаванна (1824-1898) и Гюстава Моро (1826-1898), «автора Саломей», которого столь почитал герой романа «Наоборот» Гюисманса, ключевого литературного произведения того периода. Она ему очень нравилась, но он получил отказ, который долго переживал.

С 1878 года он служил проповедником в Бельгии. Его пейзажи, фигуры интерьеры и натюрморты также в определенном смысле автопортреты. Мазки, брошенные на холст стремительной рукой, бегут, несутся, сталкиваются, вновь разбегаются. Вся серия задумывалась как пример украшения «жилища среднего класса».

Реальный Ван Гог был довольно трезвым и прагматичным человеком. И именно под руководством этого признанного мастера в 1881 году, по возвращении в Голландию (в Эттен, куда переехали родители), Ван Гог создает свои две первые живописные работы: «Натюрморт с капустой и деревянными башмаками» (ныне в Амстердаме, в Музее Винсента Ван Гога) и «Натюрморт с пивным стаканом и фруктами» (Вупперталь, Музей Фон дер Хайдт). В 15 лет семья Винсента помогла ему устроиться в гаагский филиал художественной компании «Гупиль и Ко». А 22-е число того же месяца стало важной датой в жизни Ван Гога: в Арль прибывает Поль Гоген, которого неоднократно приглашал Винсент (в конце концов его убедил Тео), приняв предложение разместиться в Желтом домике. Видимо, за это он и решил полоснуть сожителя бритвенным лезвием. Вопреки легенде артдилер Ван Гог не был гениальным дилетантом вроде таких «художников воскресного дня», как таможенник Руссо или кондуктор Пиросмани.

Партнером в ней был его дядя Винсент, в честь которого и назвали юного голландца. И этим артдилером был его брат. Сын министра, Ван Гог начал работать в 16 лет. Винсент Виллем ван Гог (Vincent Villem van Gogh, 1853—1890) — всемирно известный нидерландский и французский художник-постимпрессионионист.

Не был он и бессребреником, не желавшим продавать профанам свои картины, которые он даром раздавал «родственным душам», как писал Мейер-Грефе. За это время им было создано более ста пятидесяти картин и около ста рисунков и акварелей. Только в начале XX столетия к великому голландцу пришла тотальная слава.

Это написал в своей статье, целиком посвященной творчеству «удивительного голландца», восходящая звезда «новой критики» Анри Орье. Большие успехи делал подросток в освоении иностранных языков, прекрасно говорил и читал по-французски, по-английски, по-немецки. В 1893 году двадцатишестилетний галерист приобрел картину «Влюбленная пара» и задумался о «рекламе» перспективного товара. Благодаря брату он знакомится с некоторыми ее самыми знаменитыми представителями: Клодом Моне, Камилем Писсарро (вместе со своим сыном Люсьеном он станет другом Винсента), Альфредом Сислеем, Пьером-Огюстом Ренуаром, начинающими Полем Синьяком (с ним он будет вместе писать на пленэре) и Жоржем Сера. Многие художники боятся пустого холста, но пустой холст сам боится настоящего страстного художника, который дерзает, который раз и навсегда поборол гипноз этих слов: Ты ничего не умеешь. В Сен-Реми у Винсента чередуются периоды бурной активности и длительные перерывы, вызванные глубокой депрессией. Были найдены планы дома, в котором художник жил в Арле. Основными видами полотен в этот период жизни становятся натюрморты и пейзажи, главными отличиями которых становятся неимоверное нервное напряжение и динамизм («Звёздная ночь», 1889, Музей современного искусства, Нью-Йорк), противопоставление контрастных цветов и— в некоторых случаях— использование полутонов («Пейзаж с оливами», 1889, Собрание Дж.

Зловещую картину «Пшеничное поле», с уходящей вдаль дорогой, застилаемой стаей воронов, они, например, объявили последним полотном мастера, предсказывающим его смерть. Пламенный художественный темперамент, мучительный порыв к гармонии, красоте и счастью и, одновременно, страх перед враждебными человеку силами находят воплощение то в сияющих солнечными красками юга пейзажах (Жёлтый дом (1888), Кресло Гогена (1888), «Жатва. Тем временем его младший брат Тео поступил в отделение компании «Гупиль» в Париже.

Поскольку речь шла об очень большой сумме, в дело вмешалась полиция. Меняется роль человека в картинах ван Гога— его нет совсем или же он является стаффажем. долларов США, что сделало её самой дорогой картиной, когда-либо проданной. Там он снова становится завсегдатаем музеев и увлекается созданием рисунков.

Там он прожил год, неустанно работая над новыми картинами. Во главе противостоящих лагерей – жёлтое и синее, оба цвета — глубоко символичны. Но парижская действительность совсем иная, там царит дух соперничества и напряжение. В работах появляются воздух, атмосфера и сочный цвет, однако художник по-своему передавал световоздушную среду и атмосферные нюансы, расчленяя целое, не сливая формы и показывая «лицо» или «фигуру» каждого элемента целого.

Начальство упрекало его в чрезмерном рвении, но он не обращал внимания. Среди этих пейзажей – «Мосты в Аньере» (ныне в частной коллекции в Цюрихе), где изображено одно из излюбленных мест в импрессионистской живописи, которое неоднократно привлекало художников, как, впрочем и другие деревеньки на берегу Сены: Буживаль, Шату и Аржантейль. Вот таким преуспевающим «бытописателем низших классов», как Милле, собирался стать и Ван Гог используя свое знание жизни шахтеров и крестьян, почерпнутое в Боринаже.

Педагоги отметили и способности Винсента к рисованию. Они считали его ненормальным лунатиком. В июле 1869 года Винсент устраивается на службу в гаагский филиал крупной художественно-торговой фирмы Goupil Cie, владельцем которого являлся его дядя Винсент (дядя Цент). К концу 1883 года бремя семейной жизни сделалось невыносимым. Настоящий Винсент Ван Гог имел мало общего с «Винсентом» Мейер-Грефе. Чтобы прокормиться, он рисовал карты Святой Земли и продавал их.

Для него, с восторгом читавшего «О подражании Христу», стать слугой Господа означало прежде всего посвятить себя конкретному служению ближнему, в полном соответствии с евангельскими постулатами. Однако публика пришла в ужас от картин ван Гога, что заставило его снова заняться самообразованием— изучать теорию цвета Эжена Делакруа, фактурную живопись Адольфа Монтичелли, японские цветные гравюры и плоскостное восточное искусство вообще. На Рождество Винсент поехал домой и родители уговорили его не возвращаться в Англию.

Поль-Фердинанд Гаше, французский врач, лечивший Ван Гога в последние месяцы его жизни. А. С. Пушкина, Москва).

Творчество двух последних лет жизни В. Г. отмечено экстатической одержимостью, предельно обострённой экспрессией цветовых сочетаний, ритма и фактуры, резкими сменами настроений – от исступленного отчаяния ("У врат вечности", 1890, Государственный музей Крёллер-Мюллер, Оттерло) и безумных визионерских порывов ("Дорога с кипарисами и звёздами", 1890, там же) до трепетного чувства просветления и умиротворённости ("Пейзаж в Овере после дождя", 1890). Вдохновленный образами японской гравюры и яркими работами импрессионистов, он написал картину, которая по праву считается одним из лучших его произведений: Ночное кафе (картинная галерея Йельского университета). Стены и потолок его жилища действительно были скошенными. Вскоре он умер, но легенда, несмотря ни на что, продолжает жить до сих пор.

Мейер-Грефе превратился в главного знатока «мистического голландца» и стал не только торговать картинами Ван Гога, но и за большие деньги выдавать сертификаты о подлинности произведений, появлявшихся под именем Ван Гога на художественном рынке. В середине 1920-х годов к нему пришел некий Отто Вакер, выступавший с эротическими танцами в берлинских кабаре под псевдонимом Олинто Ловель. В 2007 году группа голландских историков составила «Канон голландской истории» для преподавания в школах, в котором ван Гог был помещён в качестве одной из пятидесяти тем, наряду с другими национальными символами, такими как Рембрандт и художественная группа «Стиль»13. Полотна его кисти, спустя сто лет после появления на свет, стали не только одними из самых дорогих произведений современного искусства, они, наконец, были по достоинству оценены знатоками и ценителями подлинных шедевров. Его порыв крепнет, вытесняя при этом интерес к работе в «Гупиле». В. Г. обращается к искусству: посещает АХ в Брюсселе (1880-81) и в Антверпене (1885-86), пользуется советами А. Мауве в Гааге. На этот раз в свою кузину.

Зиму 1880–1881 Ван Гог провел в Брюсселе, где изучал анатомию и перспективу. Мало кто обладал такой способностью отдавать любовь и желать ответной любви.

Начиная с картины Уборка картофеля (ныне в частной коллекции в Нью-Йорке), написанной в 1883 году, когда он еще живет в Гааге, тема простых забитых людей и их труда проходит через весь его голландский период: упор делается на экспрессивность сцен и фигур, палитра темная, с преобладанием глухих и мрачных тонов. Здесь он посещает выставки в Салоне и Лувре. Родители Винсента не были известными художниками.

Брат узнает о приезде Винсента только из записки с предложением встретиться в Лувре, которую ему доставляют в художественную галерею Буссо Валадон, новых владельцев фирмы «Гупиль и Ко», где Тео постоянно работает с октября 1879 года, дослужившись до директора. Тео посылает ему на жизнь и работу двести пятьдесят франков в месяц. Легенда прочно утвердила представление о непризнанности Ван Гога, о том, что при жизни была продана всего одна его картина «Красные виноградники в Арле», которая сейчас висит в московском Музее изобразительных искусств имени А. С. На следующий день, 24 декабря, Винсента отвезли в психиатрическую лечебницу, где приступ повторился с такой силой, что врачи поместили его в палату для буйных больных с диагнозом «эпилепсия височных долей». Для Ван Гога холодное и тёплое — как жизнь и смерть.

Три дяди Винсента занимались торговлей произведениями искусства. Там окончательно определились своеобразие его творческой манеры и художественная программа: «Вместо того, чтобы пытаться точно изобразить то, что находится перед глазами, я использую цвет более произвольно, так, чтобы наиболее полно выразить себя». В 30-летнем возрасте В. Г. начинает заниматься живописью и создаёт обширную серию картин и этюдов, выполненных в тёмных, мрачных тонах и проникнутых горячим сочувствием к простым людям ("Крестьянка", 1885, Государственный музей Крёллер-Мюллер, Оттерло "Едоки картофеля", 1885, фонд В. ван Гога, Амстердам). Он уговорил консервативное руководство «Гупиля» позволить ему рискнуть заняться торговлей «светлой живописью». Не за горами и переезд в Париж и работа в центральном отделении компании «Гупиль». Однако произошло нечто неожиданное и не поддающиеся пониманию: он впал в состояние «болезненного одиночества» и отказался заниматься чем-либо. Желтый, красный, синий – практически любой цвет – может подразумевать нечто, что находится за пределами рационального.

Но эти немногочисленные «козыри» были разыграны настоящими мастерами своего дела. Он показал несколько картин с подписью «Винсент», написанных в духе легенды. Реальный Ван Гог меньше всего похож на отшельника из легенды. Творчество Ван Гога глубоко интимно.

В 1888 он перебрался в Арль. С ней у Винсента возникает короткий роман: художник делает с нее красивый портрет изображая ее сидящей за одним из столиков собственного кафе (Амстердам, Музей Винсента Ван Гога). Больше в учебные заведения его не отдавали, он продолжал получать образование дома. Живым он его не застал и вот таким образом был «свободен» от личных впечатлений, которые отягощали современников мастера. Эти знакомства оказали самое благотворное влияние на художника: он обрёл родственную среду, которая его оценила, с увлечением принимал участие в выставках импрессионистов— в ресторане «Ла Фурш», кафе «Тамбурин», затем— в фойе «Свободного театра».

Доктор Гаше, который становится его другом и приглашает к себе домой каждое воскресенье, ценит живопись Винсента и, будучи художником-любителем, приобщает его к технике офорта. Занявшись изучением теологии, в 1878-79 был проповедником в Боринаже (Бельгия), где узнал тяжёлую жизнь шахтёров защита их интересов привела Ван Гога к конфликту с церковными властями. Врачи находят у него эпилепсию и шизофрению. В число проданных за более чем 100 миллионов (в эквиваленте 2011 года) входят: «Портрет доктора Гаше», «Портрет почтальона Жозефа Рулена» и «Ирисы». Перед нами от начала и до конца продуманные творческая и рыночная стратегии.

В 1880-х гг. Картины художника становятся более динамичными и напряжёнными по своему колориту («Сеятель», 1888, Фонд Э. Бюрле, Цюрих), трагичными по звучанию («Ночное кафе», 1888, Художественная галерея Йельского университета, Нью-Хейвен «Спальня ван Гога в Арле» (1888, Музей Винсента ван Гога, Амстердам). Он ему покровительствовал.

Первая большая картина, созданная в нюэненский период, – Едоки картофеля (1885, Амстердам, фонд Ван Гога), – изображает крестьян за ужином. Вероятно, это произошло после ссоры с его лучшим другом, также художником, Полем Гогеном. Его художественным кредо стали собственные слова: «Когда рисуешь дерево, трактуй его как фигуру».

Все это еще при жизни Ван Гога воспринималось как «чудо», не имеющее реальных объяснений. В 1876 году он был уволен. В нем появился столичный лоск.

Самую важную роль в будущей мастерской ван Гог отдавал Полю Гогену. А. С. Пушкина, Москва), но и каждый неодушевлённый предмет ("Спальня ван Гога в Арле", 1888, фонд В. ван Гога, Амстердам). В списке самых дорогих когда-либо проданных картин с учётом инфляции, «Портрет доктора Гаше» до сих пор занимает шестое место. Всего Вакер, открывший свою собственную галерею в модном районе на Потсдамерплац, выбросил на рынок больше 30 «Ван Гогов», пока не поползли слухи о том, что они фальшивые.

Оно проникнуто горячей любовью к жизни, к простому трудовому человеку. Но объем его наследия удивителен. По возвращении, после настойчивых расспросов четы Раву, обеспокоенных его подавленным видом, он признается, что стрелял в себя из пистолета (оружие так никогда и не будет найдено). Были найдены планы дома, в котором художник жил в Арле.

Винсент написал её за год до своей смерти и назвал «громоотводом для моей болезни», поскольку он чувствовал, что его работа была надеждой не стать безумным. Ван Гог, не признанный современниками, у потомков снискал невиданную популярность. Художник попросту показывал, насколько это прекрасно, наслаждаться чем-то новым. Он начитает вдумчиво читать Библию.

Сними с себя то, что имеешь и отдай это бедным – звучало для него как прямое указание. Картины Винсента Ван Гога вдова Тео Иоганна Ван Гог-Бонгер увезла в Голландию. Последний приехал на следующий же день и провёл с Винсентом всё время, до самой его смерти спустя 29 часов после ранения от потери крови (в 1:30 ночи 29 июля 1890 года).

Переход от реализма, характерного для голландского периода и сохранившегося в первых парижских работах, к манере, свидетельствующей о подчинении Ван Гога (правда, никогда – безоговорочном или буквальном) диктату импрессионизма и постимпрессионизма, явственно проявился в серии натюрмортов с цветами (среди которых – первые подсолнухи) и пейзажи, написанные в 1887 году. «Ноу-хау» главного автора мифа о Ван Гоге Юлиуса Мейер-Грефе – не просто вранье, а подача вымышленных событий вперемешку с подлинными фактами, да еще в форме безупречного научного труда. Он ему покровительствовал.

Движимый состраданием и желанием быть полезным своим ближним, он решает стать священником. В них видели какое-то месиво красок, в котором угадываются пророческие «прозрения» юродивого. Зимой 1885–1886 Ван Гог отправился в Антверпен.

Здесь он посещал выставки в Салоне и Лувре. Трагическая жизнь Винсента Ван Гога сегодня популярна как какая-то священная легенда, которая, кажется, нужна людям больше, чем сияние его звезд и подсолнухов. Еще при жизни Винсент прочитал в газете «Меркюр де Франс», что он великий художник, наследник Рембрандта и Халса.

По документам известно, что у художника купили четырнадцать работ. Или выразить зародившуюся в мозгу мысль сиянием светлого тона на тёмном фоне. Винсент остался в Нидерландах и в течение полугода работал в книжном магазине в Дордрехте. В роду Ван Гога все мужчины, так или иначе имели дело с картинами, либо служили церкви.

Как будто художник постоянно посылал срочное и страстное послание кому-то, кто был бы достаточно добр, чтобы принять его как друга. С самого начала Винсент тяготел к изображению скорее правдивому, чем прекрасному, стараясь в первую очередь выразить искреннее чувство, а не просто добиться добротного исполнения. Начиная с картины «Уборка картофеля» (ныне в частной коллекции в Нью-Йорке), написанной в 1883 году, когда он еще живет в Гааге, тема простых забитых людей и их труда проходит через весь его голландский период: упор делается на экспрессивность сцен и фигур, палитра темная, с преобладанием глухих и мрачных тонов.

Вероятнее всего, он видел «Звёздную ночь», пару интерпретаций подсолнухов и несколько автопортретов. Его художественным кредо стали собственные слова: «Когда рисуешь дерево, трактуй его как фигуру». Денег Ван Гогу хватало даже на создание коллекции японских гравюр.

Родился 30 марта 1853 года в деревушке Грот-Зюндерт (нидерл. Groot Zundert) в провинции Северный Брабант на юге Нидерландов, недалеко от бельгийской границы. Начинается период горечи и одиночества, который он проводит на севере Голландии в Дренте. За плечами остаются уроки импрессионизма и дивизионизма парижского периода. Там же он получал уроки рисования.

Женщина отвергла его чувства, но Винсент продолжал ухаживания, чем настроил против себя всех родных. В результате его попросили уехать. Благодаря брату, он знакомится с некоторыми ее самыми знаменитыми представителями: Клодом Моне, Камилем Писсарро (вместе со своим сыном Люсьеном он станет другом Винсента), Альфредом Сислеем, Пьером-Огюстом Ренуаром, начинающими Полем Синьяком (с ним он будет вместе писать на пленэре) и Жоржем Сёра.

Даже картина «Комната в Арле» искривленное пространство которой считали фиксацией безумного состояния Ван Гога, оказалась на удивление реалистичной. Художник не мог больше оставаться в Гааге и направился на север Нидерландов, в провинцию Дренте, где поселился в отдельной хижине, оборудованной под мастерскую и целые дни проводил на природе изображая пейзажи.

Ван Гог надеется, что со временем он сможет разместить там сообщество художников по типу того, что сформировалось в Бретани, в Понт-Авене, вокруг Поля Гогена. В одном из писем к брату Винсент пишет, что уже несколько недель не ел горячую пищу. Там он получил необходимое обучение в качестве дилера. В 1880-х Ван Гог обратился к искусству, посещал Академию художеств в Брюсселе (1880—1881) и Антверпене (1885—1886), пользовался советами живописца А. Мауве в Гааге, с увлечением рисовал шахтёров, крестьян, ремесленников. Винсент Ван Гог родился в деревне, в большой семье голландского пастора, где был одним из шестерых детей.

Последний приехал на следующий же день и провёл с Винсентом всё время, до самой его смерти спустя 29 часов после ранения от потери крови (в 1:30 ночи 29 июля 1890 года). 25 октября 1888 года в Арль приехал Поль Гоген, чтобы обсудить идею создания южной мастерской живописи. За плечами остаются уроки импрессионизма и дивизионизма парижского периода. Роман о богоискателе «Винсент» предприимчивого немца пришелся как нельзя кстати в обстановке крушения идеалов после бойни Первой мировой войны.

Признания, важным знаком которого для него являлись деньги. Там он прожил год, неустанно работая над новыми картинами.

В июле его сильно беспокоят семейные проблемы: у Тео финансовые трудности и плохо со здоровьем (он умрет через несколько месяцев после Винсента, 25 января 1891 года), да и племянник не совсем в порядке. Винсент ван Гог известен автопортретами. Винсент был вторым из семи детей Теодора и Анны Корнелии. Тео – единственный, кто от него не отвернулся, – убеждает брата уйти от Син и полностью посвятить себя искусству. Но факт остаётся фактом, его организм подвергался воздействию чрезмерного количества опасного вещества.

Винсент Виллем Ван Гог (1853-1890) – знаменитый нидерландский художник, который своим творчеством оказал огромное влияние на живопись XIX-XX веков. В городе Арле, где он устроил свою мастерскую, уехав из Парижа, он начал серию из 30 работ, связанных общей творческой задачей «Контраст». О своём детстве он вспоминал так: «Моё детство было мрачным, холодным и пустым». Мауве был еще к тому же дальним родственником матери Винсента. Подобный подход к теме можно увидеть и в более поздней картине «Красные виноградники» (1888, Государственный музей изобразительных искусств им.

Представить в такой ситуации настоящего отшельника Сезанна просто невозможно. В 1880 году Винсент поступает в Брюсселе в Академию художеств. Она же позирует для его единственных написанных маслом ню, а может быть и для «Итальянки» (Париж, Музей дОрсэ). Ван Гог прибывает в Париж 28 февраля 1886 года.

Краеугольный камень легенды о Ван Гоге – его безумие. А. С. Пушкина, Москва). В декабре 1878 года Винсент продолжает миссионерскую службу, но теперь в южном районе Бельгии, в поселке Патюраж (Paturi). Существует две версии портрета и эта версия первая. Таким образом написанные ночные виды – отметим «Ночное кафе» и «Звездная ночь над Роной», оба созданные в сентябре 1888 года, – становятся одними из его самых чарующих картин и обнаруживают, до какой степени яркой может быть ночь.

В этот период, в 1874 году, ему пришлось перевестись в парижское отделение компании. По документам известно, что у художника купили четырнадцать работ. Винсент Ван Гог родился в голландском городе Гроот-Зундерте 30 марта 1853 года. Находясь в апогее своего презрения к существующим приличиям, он живет вместе с ней и даже хочет жениться. Эта новая стезя не столь неожиданна, как может показаться. Картина ван Гога «Портрет доктора Гаше» была продана на аукционе за 82, 5млн долларов. Ярким примером такого подхода может служить картина «Море в Сент-Марье» (1888, Государственный музей изобразительных искусств им.

После школы шестнадцатилетнего Ван Гога пристраивают на работу в Гаагское отделение парижской фирмы «Гупиль и компания», продававшей картины. По их примеру и под их влиянием в 1869 он поступил в компанию «Гупиль», продававшую картины и работал в ее отделениях в Гааге, Лондоне и Париже, пока в 1876 не был уволен за некомпетентность. Стены и потолок его жилища действительно были скошенными. По мнению миссионерского общества, Винсент понимал Библию чересчур буквально.

Оказалось, что Ван Гог не мог отрезать его себе «под корень», он просто истек бы кровью, ведь помощь ему оказали только через 10 часов после инцидента. В январе 1891 года, через шесть месяцев после смерти живописца, 34-летний Тео скончался от сифилиса.

В Париже Ван Гог увлекся Агостиной Сегатори, хозяйкой кафе, тоже ставшей его моделью, но и этот роман окончился ничем. Он по-прежнему продолжал писать, но стиль его последних работ изменился окончательно, став ещё более нервным и гнетущим. В Германии, где Мейер-Грефе стал внедрять легенду, о художнике никто ничего не знал и галерист-искусствовед начинал с «чистого листа». У него была система, согласно которой бордель следовало посещать раз в пятнадцать дней (когда Тео посылал достаточно денег), чтобы поддерживать себя в хорошей физической форме, но не давать разуму размягчиться и тем самым отрицательно сказаться на работе. А. С. Пушкина, Москва). Насколько известно, его первую дошедшую до нас проповедь Ван Гог начал фразой: «Наша жизнь — Путешествие Пилигрима». Интересно, что несмотря на нищенское существование, Ван Гог проявлял крайнее усердие в своём деле, вёл неутомимую деятельность и был самоотвержен, но, как оказалось, недостаточно красноречив.

Но творцы легенды всегда вольно обращались с фактами. («Выход из протестантской церкви в Нюэнене» (1884-1885), «Крестьянка» (1885, музей Крёллер-Мюллер, Оттерло), «Едоки картофеля» (1885, Музей Винсента ван Гога, Амстердам), «Старая церковная башня в Нюэнене» (1885), написанных в тёмной живописной гамме, отмеченных болезненно-острым восприятием людских страданий и чувства подавленности, художник воссоздавал гнетущую атмосферу психологической напряжённости. А знакомство это, в свою очередь, охладило творческое рвение Ван Гога: он стремился к чему-то возвышенному, духовному и в конце концов бросил «низменное» по его мнению занятие, решив сделаться пастором. В декабре психическое здоровье Винсента сильно пошатнулось.

По существу стиль его произведений остается все время одинаковым. В результате его попросили уехать. До сих пор неизвестна вся правда об этой ссоре и обстоятельствах нападения (в частности, есть версия, что ван Гог напал на спящего Гогена и последнего спасло от смерти лишь то, что он вовремя проснулся), однако в ту же ночь Ван Гог отрезал себе мочку уха. В основе легенды о художнике лежит подлинный факт – он занялся живописью, будучи уже зрелым человеком и всего за десять лет «пробежал» путь от начинающего художника до мастера, перевернувшего представление об изобразительном искусстве. Помимо этого он посещал городские музеи и галереи, любуясь работами Жана-Франсуа Милле и Жюля Бретона. Тем не менее, после этого случая Ван Гог оказывается в психиатрической лечебнице с диагнозом «Эпилепсия височных долей».

Работа в галерее Гупиль не могла не повлиять на оттачивание его вкуса, а во время пребывания в различных городах (в Гааге, Лондоне, Париже, Амстердаме) он никогда не упускал возможности походить по музеям. В «научной монографии» 1921 года под названием «Винсент», с необычным для литературы такого рода подзаголовком «Роман о Богоискателе» Мейер-Грефе представил публике святого безумца, рукой которого водил Бог. Сюжет картины не выдуманный, о нем Винсент рассказывает в одном из посланий к Тео. Однако местным властям не по вкусу такие крайности и они отказывают ему в этой должности.

Все идет вполне удачно вплоть до 1873 года. В начале мая он снимает за пятнадцать франков в месяц четыре комнаты в здании на площади Ла-Мартин, у въезда в город: это знаменитый Желтый домик (разрушенный во время Второй мировой войны), который Ван Гог изображает на одноименном полотне, ныне хранящемся в Амстердаме. Картины Винсента Ван Гога вдова Тео Иоганна Ван Гог-Бонгер увезла в Голландию. И будучи сам в прошлом торговцем искусством, он знал, как этого добиваться.

В 1987 году компания «Ясуда» купила на аукционе в Лондоне «Подсолнухи» Ван Гога за 40 миллионов долларов. И этот выбор тоже не случаен. Лишь одна его работа, «Красные виноградники в Арле», была продана при жизни художника. За неполные десять лет упорной работы Ван Гог написал около 870 картин.

Имя Вакер не называл, утверждая, что озлобленные потерей «национального сокровища» большевики уничтожат семью аристократа, оставшуюся в Советской России. Благодаря этому он самостоятельно добрался до номера гостиницы, где жил. В дальнейшем ирландский художник отождествил себя с теориями ван Гога в искусстве и процитировал строки из письма Ван Гога к брату Тео: «настоящие художники не рисуют вещи такими, как они есть Они рисуют их, поскольку сами чувствуют себя ими». Там он познакомился с доктором Гаше (художником-любителем, другом импрессионистов), который его высоко оценил.

В их числе выделяются серии натюрмортов и автопортретов, серия из шести полотен под общим названием «Башмаки» (1887, Художественный музей, Балтимор), пейзажи. Следствием этой программы стала попытка выработать «простую технику, которая, видимо, будет не импрессионистской». Среди первых работ, созданных в Арле, много изображений цветущих деревьев.

«Гупиль» играл ведущую в Европе роль в торговле старыми мастерами и солидной современной академической живописью, но не боялся продавать и «умеренных новаторов» вроде барбизонцев. Отца звали Теодор Ванг Гог, мать — Карнелией. Тео поддержал начинание деньгами и в том же году Винсент переехал в Арль. «Находясь в окружении картин, – писал он, – я воспылал к ним неистовой, доходящей до исступления любовью». «Надо понять определяющее слово, содержащееся в шедеврах великих мастеров», – пишет он Тео в июле 1880 года, – «и там окажется Бог».

Отцом Винсента был Теодор Ван Гог (родился 08. 02. 1822), пастор реформатской церкви, а матерью— Анна Корнелия Карбентус, дочь почтенного переплётчика и продавца книг из Гааги. На этом заканчивается его формальное образование. Винсент остается в Нидерландах и в течение полугода работает в книжном магазине в Дордрехте.

---