Ван Год Картины
В Париже Ван Гог создал порядка 230 произведений: натюрморты, портретная и пейзажная живопись, циклы картин (например, серия «Башмаки» 1887 года) (Schoenen). Сегодня его картины висят в лучших музеях мира и стоят умопомрачительных денег, но на момент смерти, в возрасте 37 лет, большинство его работ были неизвестны. 125 лет назад, 29 июля 1890 года, умер голландский художник Винсент Ван Гог. На замечательной картине Ван Гога, написанной в 1889 году в клинике для душевнобольных изображен фрагмент поля с цветами, на котором ирисы являются основой композиции. В сентябре 1889 года, при активном содействии брата Тео, картины Ван Гога приняли участие в Салоне Независимых, выставке современного искусства, организованной Обществом Независимых художников в Париже.
Необычный сюжет для картины Ван Гог воплотил летом 1886 года, находясь в Париже. В 1885 году он вынужден покинуть Дренте, так как он вызывал недовольство священника, считавшего рисование распутством и запрещавшего местным жителям позировать для картин. Когда уего брата Тео, вянваре 1890года, родился сын, которого назвали Винсент Виллем Ван Гог, мастер написал иотправил имизбольницы особенную картину— «Цветущие ветки миндаля».
Сегодня сразу несколько картин Ван Гога входят в список полотен, проданных на аукционах более чем за 100 млн долларов. Работа над картиной заняла у Ван Гога год и завершилась в 1888 году. Ван Гог демонстрирует мастерство цветопередачи в этой запоминающейся картине, созданной в 1888 году в Арле.
Свою первую серьезную картину Винсент Ван Гог написал еще в 1885 году. В конце 1889 года его работы впервые вызвали неподдельный интерес на Брюссельской выставке, а в январе 1890 года вышла восторженная статья о картинах Ван Гога.
33 картины Ван Гога, которые должен знать каждый
А известность его сына в массовой культуре и обывательском сознании насквозь «католическая». Перед нами от начала и до конца продуманные творческая и рыночная стратегии. В Гааге художник попытался создать семью. Особое место в творчестве художника занимали автопортреты. Краеугольный камень легенды о Ван Гоге – его безумие.
Это одна из ранних работ, в которой начал проявляться своеобразный стиль автора. Главным творцом Легенды о мастере стал немецкий галерист и искусствовед Юлиус Мейер-Грефе. Выходящий в российский прокат на этой неделе мультфильм «С любовью, Винсент» (или, если переводить более точно, «Любящий вас Винсент») не просто размышление на тему биографии великого художника, а уникальный на сегодняшний день мультфильм, целиком написанный масляными красками на холсте. Ван Гог очень привязался к ребенку и однажды написал в письме своей невестке Джо: «Он всегда с огромной заинтересованностью смотрит на полотна дяди Винсента». А. С. Пушкина, Москва). Стоимость картины «Автопортрет с отрезанным ухом и трубкой» в 1990 году составила от 80 до 90 миллионов долларов.
В этот период, в 1874 году, ему пришлось перевестись в парижское отделение компании. Например, одним из центральных «богоискательских» эпизодов легенды с «хождением в народ» стал факт, что в 1879 году Ван Гог был проповедником в бельгийском шахтерском районе Боринаж. Его родные дяди были известными и обеспеченными людьми.
Для Ван Гога этот опыт был не только художественным, но и религиозным. Он начитает вдумчиво читать Библию. Понравившаяся женщина вновь отвергла его. А. С. Пушкина, Москва).
Этот бывший на подъеме успешный артдилер сыграл ключевую роль в судьбе мастера. Винсент написал её за год до своей смерти и назвал «громоотводом для моей болезни», поскольку он чувствовал, что его работа была надеждой не стать безумным. Занявшись изучением теологии, в 1878-79 был проповедником в Боринаже (Бельгия), где узнал тяжёлую жизнь шахтёров защита их интересов привела Ван Гога к конфликту с церковными властями.
Он работал художником на договоре у артдилера, который был одной из ключевых фигур рынка «светлой живописи». Ван Гог освоил достижения французской живописи последнего двадцатилетия. Но родные не дали согласия на брак. За свою жизнь он написал их более 30.
В 1893 году двадцатишестилетний галерист приобрел картину «Влюбленная пара» и задумался о «рекламе» перспективного товара. Его картины выставляют артдилеры Арсен Портье, Джордж Томас, Пьер Мартин и Танги. С 1878 года он служил проповедником в Бельгии. Винсенту хорошо даются языки— французский, английский, немецкий. О своём пристрастии он часто упоминал в письмах к брату Тео используя среди прочего нецензурные выражения. Он продавался ничуть не хуже своих современников Сера или Гогена. О своём детстве он вспоминал так: «Моё детство было мрачным, холодным и пустым».
Это был прообраз элитных «квартирных выставок», вошедших в моду в XX веке и их гвоздем стали работы Винсента. Тусклый свет от лампы, как неугасимый огонь надежды на лучшие, сближает родных. Самую важную роль в будущей мастерской Ван Гог отдавал Полю Гогену. Предшественники импрессионистов появились в 1832 году. После неприятного инцидента с Гогеном им был написан еще один автопортрет. А. С. Пушкина в Москве.
В России по сравнению с Европой развитие техники, науки и искусства всегда несколько запаздывает. Он обратился к своему брату, которого тоже звали Винсент, чтобы тот помог куда-нибудь устроить юного Ван Гога. В списке самых дорогих когда-либо проданных картин с учётом инфляции, «Портрет доктора Гаше» до сих пор занимает шестое место.
И будучи сам в прошлом торговцем искусством, он знал, как этого добиваться. Она была написана Ван Гогом за год до своей смерти и сам художник определил ее как «громоотвод для моей болезни». Он ему покровительствовал.
После двух лет и многочисленных картин Ван Гог по-прежнему считал «Едоков картофеля» своей лучшей работой и он написал своей сестре: «Мои мысли о собственной творчестве сводятся к тому, что картина с крестьянами, едящими картофель, которую я создал в Нюэнене, пожалуй, лучшее, что я сделал». После этого он некоторое время работал школьным учителем в Англии, затем продавцом книжного магазина. Роман о богоискателе «Винсент» предприимчивого немца пришелся как нельзя кстати в обстановке крушения идеалов после бойни Первой мировой войны.
Поль-Фердинанд Гаше, французский врач, лечивший Ван Гога в последние месяцы его жизни. В результате в психбольнице он провел год.
Винсент Ван Гог картины с названиями и описанием (на фото: Автопортрет с палитрой)
Основной вид полотен в это время – натюрморты и пейзажи. Лишь вдали видно очертание горы и сонный город. Случай почти беспрецедентный в истории искусства. В «научной монографии» 1921 года под названием «Винсент», с необычным для литературы такого рода подзаголовком «Роман о Богоискателе» Мейер-Грефе представил публике святого безумца, рукой которого водил Бог. Однако связи у него остались и летом 1869 года он дал племяннику свои рекомендации и помог устроиться на работу в гаагский филиал фирмы «Гупиль».
Но это был вовсе не подарок сумасшедшего, он передал ей ухо и попросил: «Беречь его как зеницу ока». Когда влюблялся, эти истории рождали бурю негодования у его родных. Ван Гог писал, что касательно этого инцидента между бывшими друзьями заключён «пакт молчания».
Постепенно это занятие стало отбирать у него больше времени и Винсент окончательно охладел к работе, решив для себя, что «у искусства нет худших врагов, чем торговцы картинами». В 23 года Ван Гог стал работать за кров учителем в интернате Уильяма Стокса в Английском городе Рамсгите. Несмотря на благочестивые взглядыи набожность, в борделях Ван Гог не был случайным гостем.
15 мая 1990 года его продали за 82, 5 млн. Но эти немногочисленные «козыри» были разыграны настоящими мастерами своего дела. Предварял все это обязательный полугодичный «стаж» миссионерства в глубинке. Именно на ее основе американский писатель Ирвинг Стоун в 1934 году написал свой бестселлер «Жажда жизни», а голливудский режиссер Винсенте Миннелли в 1956 году поставил фильм о Ван Гоге.
Самые красивые картины Ван Гога
Он и стал тем великим победителем, который принёс славу фамилии Ван Гог. Это один из двух автопортретов, которые он написал после происшедшего. Голландец был настоящим трудоголиком и утверждал: «В искусстве надо работать, как несколько негров и спускать с себя кожу». Реальный Ван Гог меньше всего похож на отшельника из легенды.
В целом положение Винсента Ван Гога было уникальным. Ван Гог был «скучным трудягой» и, кроме странных психических припадков, появившихся у него незадолго до смерти и самой этой смерти в результате попытки самоубийства, зацепиться мифотворцам было не за что.
Винсент попадает в больницу в Арле, затем в Сен-Реми (1889-90) и в Овере-сюр-Уаз (1890), где кончает жизнь самоубийством. Ван Гог выбрал необычный ракурс для ключевого объекта. Долина Ла-Кро", "Рыбачьи лодки в Сент-Мари", оба – 1888, фонд В. ван Гога, Амстердам), то в зловещих образах страшного мира, где человек подавлен одиночеством и беспомощностью ("Ночное кафе", 1888, частное собрание, Нью-Йорк). В этот период палитра ван Гога стала светлой исчезли земляные краски, появились чистые голубые, золотисто-желтые, красные тона, характерный для него динамичный, как бы струящийся мазок (Мост через Сену, 1887, Папаша Танги, 1881). Подавляющее большинство писем Ван Гога посвящено вопросам «кухни» живописи: постановка задач, материалы, техника. У данного полотна есть своя история.
«Ирисы» (1889). Это оказало заметное влияние на последующие поколения художников10. Но факты говорят, что Ван Гог был чуточку успешнее.
Имя Вакер не называл, утверждая, что озлобленные потерей «национального сокровища» большевики уничтожат семью аристократа, оставшуюся в Советской России. Отец художника – суровый протестантский проповедник. Первым это сделал друг семьи голландский артдилер Терстиг в феврале 1882 года и Винсент написал Тео: «Первая овечка прошла через мост».
В 1872 году он начинает вести активную переписку со своим младшим братом Тео. Его увозят в психиатрическую лечебницу, где врачи устанавливают, что Ван Гог страдает эпилепсией. В серии картин и этюдов середины 1880-х гг. Посмотрев его картины на выставке «независимых», Гоген написал: «Вы единственный думающий художник из всех».
Фильм заработал «Оскара» и окончательно утвердил в головах миллионов людей образ полубезумного гения, взявшего на себя все грехи мира. Художник посещал престижную частную художественную студию знаменитого на всю Европу педагога Фернана Кормона изучал живопись импрессионизма, японскую гравюру, синтетические произведения Поля Гогена. Кроме того, Тео поставлял брату «прозодежду» : блузы и знаменитые шляпы, необходимые книги и репродукции. Творчество Винсента отразило сложный, переломный момент в истории европейской культуры. Владелец гостиницы вызвал врача, который осмотрел рану и сообщил Тео. В результате в конце марта 1876г.
Оно проникнуто горячей любовью к жизни, к простому трудовому человеку. На полотне художника изображено поле, его часть, усыпанная цветами. По оценкам социологов, в мире наиболее известны три художника: Леонардо да Винчи, Винсент Ван Гог и Пабло Пикассо. В их числе выделяются серии натюрмортов и автопортретов, серия из шести полотен под общим названием «Башмаки» (1887, Художественный музей, Балтимор), пейзажи. Этот шедевр был написан Ван Гогом по памяти. Это был один из автопортретов художника.
Там он получил необходимое обучение в качестве дилера. Напряженная работа ван Гога в последние годы сопровождалась приступами душевной болезни, которая привела его в больницу для душевнобольных в Арле, затем в Сен-Реми (1889–1890) и в Овер-сюр-Уаз (1890), где он покончил жизнь самоубийством. Там у художника повторился приступ и его поместили в палату для буйных. Решая покончить с собой, он стреляет в сердце. Ван Гог состоял в переписке со своим братом Тео и другом Полем Гогеном. К моменту приезда в Париж Винсента его брат был руководителем «экспериментального» отделения «Гупиля» на Монмартре.
Самые знаменитые картины Ван Гога
На этом поприще он прославился, впрочем, посмертно. Ко всему прочему Винсент не был простой марионеткой в руках бизнесмена Тео. Причем с Винсентом Ван Гогом как одним из лидеров этого поколения. Винсент Виллем Ван Гог (1853-1890) – знаменитый нидерландский художник, который своим творчеством оказал огромное влияние на живопись XIX-XX веков. Тема с раненымухом дважды фигурирует в автопортретах этого живописца. И кто это сделал. Еще в 1884 году братья Ван Гоги заключили между собой соглашение.
Педагоги отметили и способности Винсента к рисованию. Только после этого он стал, наконец, художником и более рода занятий не менял. При этом если Леонардо предстает в глазах публики не столько живописцем, сколько универсальным гением, а Пикассо – модным «светским львом» и общественным деятелем – борцом за мир, то Ван Гог олицетворяет именно художника. Таким образом он потреблял настоящий нейротоксин.
Он часто отправлял им эскизы своих будущих полотен, как сделал это и с картиной «Спальня в Арле». Он намеревался создать биографию Ван Гога, но, к сожалению, умер от туберкулеза вскоре после смерти самого художника. Очень сомнительна знаменитая история с ухом. Сейчас его произведения украшают собрания самых знаменитых галерей и музеев мира.
Самые лучшие картины Ван Гога с названиями и описаниями
«С любовью, Винсент» – не первое обращение к биографии Ван Гога в кино. А «Натюрморт с цветами в бронзовой вазе» (1887), один из натюрмортов тех лет, поражает и условностью и достоверностью в одно и то же время. Но жители города выразили протест и художнику предложили поселиться рядом с больницей Сен-Поль (Saint-Paul) в Сен-Реми-де-Прованс (Saint-Rmy-de-Provence), под Арлем. Картина «Портрет доктора Гаше» была продана за 82, 5 миллиона долларов.
Однако в 1868 году он внезапно бросил учебу и возвратился домой. Мейер-Грефе пришел в восторг и немедленно подтвердил их подлинность. В 1886 году Ван Гог, по рекомендации младшего брата Тео, уезжает в Париж. Гоген спешно покинул Арль, не навестив ван Гога в больнице, предварительно сообщив о произошедшем Тео. Долина Ла-Кро» (1888, Музей Винсента ван Гога, Амстердам), то в зловещих, напоминающих ночной кошмар образах («Терраса кафе ночью» (1888, музей Крёллер-Мюллер, Оттерло) динамика цвета и мазка наполняет одухотворённой жизнью и движением не только природу и населяющих её людей («Красные виноградники в Арле» (1888, Государственный музей изобразительных искусств имени А. С. Пушкина, Москва), но и неодушевлённые предметы («Спальня ван Гога в Арле» (1888, Музей Винсента ван Гога, Амстердам).
Самые известные картины Ван Гога
Он хотел изобразить крестьянин как можно более реалистично и преднамеренно выбрал грубых моделей для этой работы, которые, казалось бы, «сами обработали землю руками, которыми они берут еду». Не будем отходить от канона.
Уже в 1884 году, будучи в Нидерландах, на полотнах Винсента преобладали угрюмые фигуры, выполненные в тёмных тонах, например, как на знаменитой картине 1885 года «Едоки картофеля». Это было полотно 1867 года кисти Джорджа Генри Боутона, первоначально носившее название «Ранние пуритане Новой Англии идут в церковь». Его разочаровывало то, как трудно было втолковать что-то ученикам, ему приходилось механически повторять одно и то же. Сын министра, Ван Гог начал работать в 16 лет.
Эта пагубная привычка обострилась к концу жизни. Однако этот образ, к которому все привыкли, не более чем миф, который был использован, чтобы «раскрутить» Ван Гога и с выгодой продать его картины.
Так звали дедушку по линии отца, который всю жизнь служил в церкви протестантов. На следующий день, 24 декабря, Винсента отвезли в психиатрическую лечебницу, где приступ повторился с такой силой, что врачи поместили его в палату для буйных больных с диагнозом «эпилепсия височных долей». В основе легенды о художнике лежит подлинный факт – он занялся живописью, будучи уже зрелым человеком и всего за десять лет «пробежал» путь от начинающего художника до мастера, перевернувшего представление об изобразительном искусстве.
«От его картин приходили в ужас» : 165 лет со дня рождения Ван Гога
В 1880-х гг. Зловещую картину «Пшеничное поле», с уходящей вдаль дорогой, застилаемой стаей воронов, они, например, объявили последним полотном мастера, предсказывающим его смерть. Как минимум он продал ещё одну картину в Великобритании. Воспоминания знаменитого художника о начале жизни были печальными, детская пора ассоциировалась с мраком, холодом и пустотой.
Только в начале XX столетия к великому голландцу пришла тотальная слава. При этом как раз именно в период обострения болезни художник не мог писать. В результате его попросили уехать.
Например, пандан «Кафе в Арле» и «Комната в Арле». Большинство художников раскрывают свои таланты ещё в детстве. Винсент остался в Нидерландах и в течение полугода работал в книжном магазине в Дордрехте. Большое влияние на художника оказало пособие Шарля Барга «Курс обучения рисунку». Пуля прошла ниже, но рана, полученная художником, оказалась смертельной. Подобный подход к теме можно увидеть и в более поздней картине «Красные виноградники» (1888, Государственный музей изобразительных искусств им. Ему доводилось ездить в Лондон и Париж, где находились отделения фирмы.
Стены и потолок его жилища действительно были скошенными. Несмотря на материальное благополучие, Тео завидовал таланту своего брата и его свободе. Это известное полотно Ван Гога является первой версией последующих трех аналогичных картин, которые ссылаются на нее и названы гораздо проще – «Спальня». Париж.
Знаменитые картины Винсента Ван Гога
Насколько известно, его первую дошедшую до нас проповедь Ван Гог начал фразой: «Наша жизнь — Путешествие Пилигрима». Интересно, что несмотря на нищенское существование, Ван Гог проявлял крайнее усердие в своём деле, вёл неутомимую деятельность и был самоотвержен, но, как оказалось, недостаточно красноречив. Реальный Ван Гог был довольно трезвым и прагматичным человеком. В сентябре 1987 года «Ирисы» были проданы за 53, 9 млн. Ван Гог сказал, что ранил себя сам. Этого достоин каждый из них.
Он уговорил консервативное руководство «Гупиля» позволить ему рискнуть заняться торговлей «светлой живописью». Именно это произведение занимает почетное место в Музее искусств «Метрополитен», который находится в Нью-Йорке. В первой картине – мрак и напряжение, во второй – свет и гармония. К этому же периоду относится история первой любви Винсента. Например, подлинный факт – Ван Гог любил работать под открытым небом потому, что плохо переносил запах скипидара, которым разводят краски, – «биограф» использовал как основу для фантастической версии о причине самоубийства мастера. Хотя грани их творчества все же различаются.
Музей Фогг), «Автопортрет с перевязанным ухом и трубкой» (1888) и «Автопортрет» (1889. «Ночная терраса кафе» остается одной из наиболее анализируемых и обсуждаемых картин Ван Гога. Имя Винсент, означающее «победитель», предназначалось первому сыну, мать с отцом мечтали, что он вырастет, станет успешным в жизни и прославит их род. В декабре психическое здоровье Винсента сильно пошатнулось. Почтальон Жозеф Рулен в Арле, которого легенда сделала кем-то вроде покровителя «нищего» Ван Гога, получал вдвое меньше и в отличие от одинокого художника кормил семью с тремя детьми.
Три года спустя эксцентричный миллиардер Риото Сайто, который ассоциировал себя самого с Винсентом из легенды, заплатил на аукционе в Нью-Йорке 82 миллиона долларов за «Портрет доктора Гаше» кисти Ван Гога. Вопреки легенде артдилер Ван Гог не был гениальным дилетантом вроде таких «художников воскресного дня», как таможенник Руссо или кондуктор Пиросмани. Мейер-Грефе превратился в главного знатока «мистического голландца» и стал не только торговать картинами Ван Гога, но и за большие деньги выдавать сертификаты о подлинности произведений, появлявшихся под именем Ван Гога на художественном рынке.
Музей Родена). После этого обиженный «миссионер» оставил религию и решил стать художником. С устройством помог дядя, который владел компанией, торгующей произведениями искусства. Четыре года спустя после рождения Винсента, 1 мая 1857 года, родился его брат Теодорус ван Гог (Тео).
Винсент Ван Гог: биография и картины знаменитого художника
Винсент ван Гог известен автопортретами. С этого момента начался второй этап творчества художника. Насыщенный колорит отличает и серию картин, на которых изображены подсолнухи. Винсент Ван Гог сегодня входит в число самых узнаваемых художников мира.
И этим артдилером был его брат. долларов США, что сделало её самой дорогой картиной, когда-либо проданной. Вот тогда Ван Гог и начал рисовать.
7 фактов о Винсенте Ван Гоге – художнике, продавшем при жизни всего одну свою картину
Рисовал портреты, пейзажи, натюрморты, автопортреты. Ван Гог, как и всякий нормальный человек, желал признания не у далеких потомков, а при жизни. Одиночество и непонимание со стороны окружающих были постоянными спутниками Ван Гога. Ван Гог-анархист был популярен в кругах художественной богемы, но отпугивал обывателя.
Не был он и бессребреником, не желавшим продавать профанам свои картины, которые он даром раздавал «родственным душам», как писал Мейер-Грефе. В декабре 1878 года Винсент продолжает миссионерскую службу, но теперь в южном районе Бельгии, в поселке Патюраж (Paturi). Винсент Ван Гог прославился написанными автопортретами.
Это произведение стало первым, на котором художник изобразил звездное небо. Устоявшаяся версия гласит, что 27 июля 1890 года Ван Гог во время пленэра на пшеничном поле в Овер-сюр-Уаз (Франция) выстрелил в себя, а затем прошел примерно милю до гостиницы, где и скончался два дня спустя. Настоящий Винсент Ван Гог имел мало общего с «Винсентом» Мейер-Грефе. Тео посоветовал Винсенту бросить «крестьянскую» живопись, объяснив, что это уже «паханое поле». Творчество двух последних лет жизни В. Г. отмечено экстатической одержимостью, предельно обострённой экспрессией цветовых сочетаний, ритма и фактуры, резкими сменами настроений – от исступленного отчаяния ("У врат вечности", 1890, Государственный музей Крёллер-Мюллер, Оттерло) и безумных визионерских порывов ("Дорога с кипарисами и звёздами", 1890, там же) до трепетного чувства просветления и умиротворённости ("Пейзаж в Овере после дождя", 1890). Отцом Винсента был Теодор Ван Гог (родился 08. 02. 1822), пастор реформатской церкви, а матерью— Анна Корнелия Карбентус, дочь почтенного переплётчика и продавца книг из Гааги.
Туда новоиспеченного художника уговорил в 1886 году уехать его младший брат Теодор. Никогда Ван Гог не писал картин при луне со свечами, укрепленными на шляпе. Результатом такого увлечения стала серия картин с собственным изображением.
Винсент Ван Гог – краткая биография и описание картин
В 37 лет он совершил попытку самоубийства, выстрелив в себя из пистолета, после чего скончался. Динамика цвета и мазка в картинах Ван Гога наполняет одухотворенной жизнью и движением не только природу и населяющих ее людей (Красные виноградники в Арле, 1888, ГМИИ, Москва), но и неодушевленные предметы (Спальня ван Гога в Арле, 1888). Сюжет взят з реальной жизни — на полотне представлена семья бедных крестьян за ужином. А. С. Пушкина, Москва).
Даже картина «Комната в Арле» искривленное пространство которой считали фиксацией безумного состояния Ван Гога, оказалась на удивление реалистичной. Кембридж. За это время им было создано более ста пятидесяти картин и около ста рисунков и акварелей. Потому я вышел ночью из дома и начал рисовать звёзды», – писал Винсент брату Тео.
В 1886 он приехал в Париж. «Звездная ночь» (1889). На этом полотне Ван Гог изобразил террасу кафе на площади Форум в Арле, Франция. Желание быть полезным простым людям направило его в Протестантскую миссионерскую школу пастора Бокмы в Лакене под Брюсселем, где он прошёл трёхмесячный курс проповеди (однако существует версия, что он не закончил полный курс обучения и был выгнан из-за неряшливого внешнего вида, вспыльчивого характера и частых приступов ярости).
СМИ: картина Ван Гога впервые за 20 лет выставлена на аукцион
В сентябре 1987 года «Ирисы» были проданы за 53, 9 миллиона долларов США. Этот его портрет является одним из самых почитаемых картин Ван Гога. Он полюбил свою кузину, рано потерявшую мужа, но вызвал этим лишь недовольство отца. Но при жизни дело обстояло совсем иначе.
«Ноу-хау» главного автора мифа о Ван Гоге Юлиуса Мейер-Грефе – не просто вранье, а подача вымышленных событий вперемешку с подлинными фактами, да еще в форме безупречного научного труда. Младший брат, на руках которого умирал великий художник, не смог его пережить и скончался спустя полгода. Он считал, что это полотно – его надежда не сойти с ума. Гвоздем этой «биографии» стала история об отрезанном ухе и творческом безумии, которое вознесло маленького, одинокого человека, вроде Акакия Акакиевича Башмачкина, до высот гениальности.
Новый этап творчества художника так называемый «арльскии» стал временем величайшего расцвета Ван Гога. Последний приехал на следующий же день и провёл с Винсентом всё время, до самой его смерти спустя 29 часов после ранения от потери крови (в 1:30 ночи 29 июля 1890 года). Среди наиболее известных работ Ван Гога находятся картины и гравюры ирисов и эта картина является самой известной среди них.
Ван Гогу не везло в любви. Как бы то ни было, всего через два месяца, невзирая на чувства и старания молодого учителя, Ван Гога отстранили от должности. Ван Гог был постоянным членом самых престижных художественных выставок, его картины демонстрировались модными и успешными арт-дилерами на так называемых «домашних выставках». Итоговый результат поражает, в первую очередь, уровнем проделанной работы.
Существует две версии портрета и эта версия первая. Однако именно «Автопортрет с отрезанным ухом и трубкой» имеет свою неоднозначную предысторию.
Винсент ван Гог и его картины (39 работ)
На суде танцор-галерист рассказывал байку- «провенанс», которой «кормил» и своих доверчивых клиентов. Картина «Ирисы» был продана в 1987 году за 53, 9 миллионов долларов. Тео знакомит его с ведущими художественными критиками и своими клиентами-художниками, среди которых были не только добившиеся прочного положения Клод Моне, Альфред Сислей, Камиль Писсарро, Огюст Ренуар и Эдгар Дега, но и «восходящие звезды» Синьяк и Гоген. «Ночная терраса кафе» (1888). Вскоре он умер, но легенда, несмотря ни на что, продолжает жить до сих пор.
Эта картина была первой крупной работой Ван Гога. Фирма «Гупиль» за бесценок распродала все произведения импрессионистов и постимпрессионистов, которые накопил в галерее на Монмартре Тео Ван Гог и закрыла эксперимент со «светлой живописью». Что же было на самом деле, остается неизвестным. Кроме того, стремясь вызвать интерес публики, в 1914 году Джо опубликовала письма Ван Гога. Дядя взял его стажером на должность арт-дилера в Гааге. Картины художника становятся более динамичными и напряжёнными по своему колориту («Сеятель», 1888, Фонд Э. Бюрле, Цюрих), трагичными по звучанию («Ночное кафе», 1888, Художественная галерея Йельского университета, Нью-Хейвен «Спальня ван Гога в Арле» (1888, Музей Винсента ван Гога, Амстердам).
Объясняется же все просто. Представить в такой ситуации настоящего отшельника Сезанна просто невозможно. Автор акцентирует внимание на огромных ярко-желтых звездах, уходящем месяце и удивительных кипарисах, растущих на холме.
Некоторые утверждают, что Винсент не облизывал кисти, ему просто удобно было держать их во рту. Легенда прочно утвердила представление о непризнанности Ван Гога, о том, что при жизни была продана всего одна его картина «Красные виноградники в Арле», которая сейчас висит в московском Музее изобразительных искусств имени А. С. Но кем бы ни была возлюбленная, Винсент получил отказ и утратил интерес к жизни, работе искусству. Эта картина была написана Ван Гогом в качестве подарка на день рождение племянника.
В каждой картине – тайна, судьба, послание
За это время он создал порядка 100 картин, которые приобрели особую известность: «Звездная ночь», «Пшеничное поле с кипарисами» и т. д. За эти годы племянник совладельца «Гупиля» прошел серьезную школу изучил основные европейские музеи и многие закрытые частные собрания, стал настоящим экспертом в живописи не только Рембрандта и малых голландцев, но и французов – от Энгра до Делакруа.
К середине февраля 1888 года художник решил покинуть Париж и перебраться на юг Франции— в Арль, где намеревался создать «Мастерскую Юга»— своеобразное братство художников-единомышленников, работающих для будущих поколений. Он был странным, не таким, как другие. Его художественным кредо стали собственные слова: «Когда рисуешь дерево, трактуй его как фигуру». 220 франков составляли четверть месячного заработка врача или юриста.
10 самых известных картин Винсента ван Гога
Чего только не насочиняли Мейер-Грефе и его последователи. Но судьба распорядилась иначе. Пар от картофеля – единственное, что согревает их души.
В этот период тёмная палитра постепенно уступала место сверканию чистых голубых, золотисто-жёлтых и красных тонов, всё свободнее и динамичнее становился мазок ("Мост через Сену", 1887, фонд В. ван Гога, Амстердам "Портрет папаши Танги", 1887, Музей Родена, Париж). В течении всей жизни им было написано более 30. В действительности, художник был довольно прагматичным человеком, вполне реально оценивал свои возможности и всецело отдавался работе. Также известная как «Терраса кафе на Пляс-дю-форум», это была первая картина, в которой художник использовал звёздный фон.
Картины Ван Гога с названиями и описанием (клик для увеличения)
Некоторые из его картин считаются одними из самых дорогих произведений искусства мира. Вся серия задумывалась как пример украшения «жилища среднего класса». Сам художник являлся почитателем японского искусства, особенно – жанра гравюры Укиё-э. Вот таким преуспевающим «бытописателем низших классов», как Милле, собирался стать и Ван Гог используя свое знание жизни шахтеров и крестьян, почерпнутое в Боринаже. Его считают сумасшедшим гением-одиночкой и мучеником, не думавшим о славе и деньгах.
Но история была не понятная и запутанная: он жил на съемной квартире у Урсулы Лойер (Ursula Loyer) и её дочки Евгении (Eugene) биографы спорят о том, кто был предметом любви: одна из них или Каролина Хаанебик (Carolina Haanebeek). Всего Вакер, открывший свою собственную галерею в модном районе на Потсдамерплац, выбросил на рынок больше 30 «Ван Гогов», пока не поползли слухи о том, что они фальшивые. В этот период палитра ван Гога стала светлой исчезли землистого оттенка краски, появились чистые голубые, золотисто-жёлтые, красные тона, характерный для него динамичный, как бы струящийся мазок (Агостина Сегатори в кафе «Тамбурин» (1887—1888, Музей Винсента ван Гога, Амстердам), «Мост через Сену» (1887, Музей Винсента ван Гога, Амстердам), «Папаша Танги» (1887, Музей Родена, Париж), «Вид на Париж из квартиры Тео на улице Лепик» (1887, Музей Винсента ван Гога, Амстердам). Творчество двух последних лет жизни художника отмечено экстатической одержимостью, предельно обостренной экспрессией цветовых сочетаний, резкими сменами настроения – от исступленного отчаяния и мрачного визионерства (Дорога с кипарисами и звездами, 1890, Музей Крёллер-Мюллер, Оттерло) до трепетного чувства просветления и умиротворения (Пейзаж в Овере после дождя, 1890, ГМИИ, Москва).
Ван Гог же всецело посвятил себя живописи. Позже, чтобы оправдать свое поведение, Гоген сочинил историю о том, что Ван Гог в припадке безумия гонялся за ним с бритвой в руках, а потом покалечил сам себя. В периоды ремиссии Винсент просил отпустить его назад в мастерскую, чтобы продолжать работу, однако жители Арля написали заявление мэру города с просьбой изолировать художника от остальных жителей. Денег Ван Гогу хватало даже на создание коллекции японских гравюр. Партнером в ней был его дядя Винсент, в честь которого и назвали юного голландца. Оказалось, что Ван Гог не мог отрезать его себе «под корень», он просто истек бы кровью, ведь помощь ему оказали только через 10 часов после инцидента.
Основные мотивы в картинах и творчестве Винсента Ван Гога
Это полотно является один из самых известных автопортретов художника. «Спальня в Арле» (1888). Помимо него, у Винсента был брат Кор (Корнелис Винсент, 17 мая 1867) и три сестры— Анна Корнелия (17 февраля 1855), Лиз (Элизабет Губерта, 16 мая 1859) и Вил (Виллемина Якоба, 16 марта 1862). В работах появляются воздух, атмосфера и сочный цвет, однако художник по-своему передавал световоздушную среду и атмосферные нюансы, расчленяя целое, не сливая формы и показывая «лицо» или «фигуру» каждого элемента целого. его уволили из фирмы Goupil Cie по причине плохой работы, несмотря на покровительство родственников-совладельцев компании.
Картины Винсента Ван Гога вдова Тео Иоганна Ван Гог-Бонгер увезла в Голландию. Учитывая то, что скончался Ван Гог в 37 лет, выходит, он писал по 87 картин в год. 29 июля 1890 года Винсент Ван Гог умер. Меняется роль человека в картинах Ван Гога— его нет совсем или же он является стаффажем.
Теплые оттенки голубого придают картине умиротворённость и гармонию. Винсент был вторым из семи детей Теодора и Анны Корнелии. Так что псхическое расстройство не «помогало» гению Ван Гога, а мешало. Ван Гог писал не по наитию – долго и напряженно работал над одним и тем же мотивом. В 1866 году Винсента определяют слушателем в учебное заведение Виллема II в Тилбурге (College Willem II in Tilburg).
По документам известно, что у художника купили четырнадцать работ. Они были в коллекции такого взыскательного ценителя, как Эдгар Дега. На картине изображено звездное небо, которое и является самым главным в замысле художника.
Самые знаменитые картины Винсента Ван Гога
За свою жизнь Ван Гог создал более 2100 произведений. Но модерн выдохся за считанные годы и Ван Гог под пером предприимчивого немца «переквалифицировался» в бунтаря-авангардиста, который возглавил борьбу против замшелых академистов-реалистов. Затем американский период в деле канонизации Ван Гога сменился японским. У него была система, согласно которой бордель следовало посещать раз в пятнадцать дней (когда Тео посылал достаточно денег), чтобы поддерживать себя в хорошей физической форме, но не давать разуму размягчиться и тем самым отрицательно сказаться на работе. В 1987 году компания «Ясуда» купила на аукционе в Лондоне «Подсолнухи» Ван Гога за 40 миллионов долларов. Чтобы наглядно показать, как будут «смотреться» картины постимпрессионистов в буржуазном интерьере, Ван Гог сам в 1887 году устроил две выставки в кафе «Тамбурин» и ресторане «Ла Форш» в Париже и даже продал с них несколько работ.
Таким образом Ван Гог тонко показывает контраст земного и небесного. По крайней мере, формально. Гоген уезжает, заботу о Винсенте берет на себя Тео. Роль художника там сыграл актер Кёрк Дуглас. долларов США, что делает его самой дорогой когда-либо проданной картиной.
Наиболее известные картины Ван Гога
Упомянутая выше картина является первой из трех и была завершена в июле 1889 года. В Германии, где Мейер-Грефе стал внедрять легенду, о художнике никто ничего не знал и галерист-искусствовед начинал с «чистого листа». «Гупиль» играл ведущую в Европе роль в торговле старыми мастерами и солидной современной академической живописью, но не боялся продавать и «умеренных новаторов» вроде барбизонцев. Отличительная черта нового стиля Ван Гога – яркость желтого и синего цветов их контрастное, но в то же время гармоничное сочетание, воплотилось в полной мере в картине «Ночная терраса кафе» (1888 год). Вот таким образом российские художники еще долго оставались в плену живописных традиций.
Еще при жизни Винсент прочитал в газете «Меркюр де Франс», что он великий художник, наследник Рембрандта и Халса. До сих пор неизвестна вся правда об этой ссоре и обстоятельствах нападения (в частности, есть версия, что ван Гог напал на спящего Гогена и последнего спасло от смерти лишь то, что он вовремя проснулся), однако в ту же ночь Ван Гог отрезал себе мочку уха. Главное доказательство содержится в переписке.
Изучает «Курс обучения рисунку» Шарля Барга, копирует литографии. Точнее, даже не он сам, а его крайне терпеливый брат Тео — арт-дилер по совместительству.
Семья Ван Гога не одобряла этих отношений и они в конечном итоге закончилась. Пожинать плоды трудов великого живописца Винсента и великого галериста Тео стали люди типа Мейер-Грефе. На Рождество Винсент поехал домой и родители уговорили его не возвращаться в Англию. Поскольку речь шла об очень большой сумме, в дело вмешалась полиция. Вероятнее всего, он видел «Звёздную ночь», пару интерпретаций подсолнухов и несколько автопортретов.
Это уже не легкость импрессионизма, но постимпрессионизм. Хотя говорить о том, что о нем никто не знал при жизни, неправильно. В этом названии – полное описание нового этапа жизни художника. «Пшеничное поле с кипарисами» (1889). Все это еще при жизни Ван Гога воспринималось как «чудо», не имеющее реальных объяснений. Он же оплачивал лечение Винсента.
Там он снова становится завсегдатаем музеев и увлекается созданием рисунков. Отсюда особая творческая одержимость художника, его порывистая экспрессия и трагический пафос ими определяется особое место Ван Гога в искусстве постимпрессионизма, одним из главных представителей которого он стал. И его мучили припадки болезни, становившиеся невыносимыми. И этот выбор тоже не случаен.
Поль Гоген «Ноа Ноа: Земля обетованная»
(«Выход из протестантской церкви в Нюэнене» (1884—1885), «Крестьянка» (1885, музей Крёллер-Мюллер, Оттерло), «Едоки картофеля» (1885, Музей Винсента ван Гога, Амстердам), «Старая церковная башня в Нюэнене» (1885), написанных в тёмной живописной гамме, отмеченных болезненно-острым восприятием людских страданий и чувства подавленности, художник воссоздавал гнетущую атмосферу психологической напряжённости. Мало того, каждый его кадр – определенная картина Ван Гога, более или менее известная.
Именно у католических святых фрагменты тел иной раз почитают больше, чем главное дело их жизни: святыми мощами переполнены соборы старой Европы. Для того чтобы получить сан, необходимо было пять лет учиться в семинарии. Публика рано или поздно ее обязательно оценит. Так Винсент, хотя и был рождён вторым, стал старшим из детей. Он начался с «Портрета папаши Танги» (1887.
Самые известные картины написаны им в психиатрической клинике
598, картины художников-реалистов были необыкновенно ценны ДО изобретения фотографии. Безусловно, связывать сексуальную активность с уменьшением умственных способностей было несвойственно для того периода времени. Исследователи делят их на три группы: первый цикл (1886) из шести работ, когда художник только начинает пристально вглядываться в собственный лик второй — достаточно большой, «парижский» (1887—88), заканчивающийся «Автопортретом перед мольбертом» (1888. Художник попросту показывал, насколько это прекрасно, наслаждаться чем-то новым.
Винсент решил пойти по стопам отца и стать священником. «Я по-прежнему нуждаюсь в религии. После окончания школы молодой Винсент работал в художественной компании «Гупиль и Ко», совладельцем которой был его дядя, занимался продажей картин.
Тут и «разрыв со средой» и «стремление пострадать вместе с убогими и нищими». Прежде всего, следует сказать о том, что лежит на поверхности. Добиваясь интересного и удивительного цвета в своих работах, он иногда прибегал к смешению на одном холсте различных техник письма— мела, пера, сепии, акварели («Задворки», 1882, перо, мел и кисть на бумаге, Музей Крёллер-Мюллер, Оттерло «Крыши. Вся тяжесть их состояния передана художником тёмными красками.
Одна из центральных работ Ван Гога первой половины арльского периода — «Долина Кро» — полнее всего выразила идею гармоничного и величественного мира. Винсент Виллем ван Гог (Vincent Villem van Gogh, 1853—1890) — всемирно известный нидерландский и французский художник-постимпрессионионист. В 1876 году он был уволен. В Прованс по приглашению Ван Гога приезжает Поль Гоген, чтобы работать вместе.
В них видели какое-то месиво красок, в котором угадываются пророческие «прозрения» юродивого.
Были найдены планы дома, в котором художник жил в Арле. Ван Гог (van Gogh) Винсент (Винсент Виллем) (30. 3. 1853, Грот-Зюндерт, Голландия, – 29. 7. 1890, Овер-сюр-Уаз, Франция), голландский художник. В 20-х числах июля 1890 года ван Гог написал своё знаменитое полотно «Пшеничное поле с воронами» (Музей ван Гога, Амстердам), а через неделю, 27 июля, произошла трагедия.
«Звездная ночь» (1889 год), одна из самых известных картин Ван Гога позднего периода, несмотря на нереалистичность изображенного звездного неба (по нему словно летит вихрь из звезд), не кажется надуманной или нарочитой. Это, конечно, нисколько не умаляет ни российских художников, ни европейских. Последние два года жизни художника были наполнены метаниями. Ван Гог, не признанный современниками, у потомков снискал невиданную популярность.
Тогда как работы Винсента, художника с шестилетним стажем, можно было увидеть в любое время на «квартирной выставке» Тео, где перебывала вся художественная элита столицы мира искусства – Парижа. И только «третья редакция» легенды удовлетворила всех. Вместе с тем оно выразило с огромной искренностью кризис буржуазного гуманизма и реализма 19 в., болезненно-мучительные поиски духовных нравственных ценностей. У него была отрезана только мочка, о чем сказано во врачебном заключении.
Винсент ван Гог: последние новости
В. Г. с увлечением рисует обездоленных людей – шахтёров Боринажа, а позже – крестьян, ремесленников, рыбаков, жизнь которых он наблюдал в Голландии в 1881-85. Сюжет картины не выдуманный, о нем Винсент рассказывает в одном из посланий к Тео.
Очень хорошо это видно, например, в картине «Крестьянин и крестьянка, сажающие картофель» (1885, Кунстхауз, Цюрих), где фигуры крестьян уподоблены скалам, а высокая линия горизонта словно давит на них, не позволяя разогнуться или хотя бы поднять голову. Живым он его не застал и вот таким образом был «свободен» от личных впечатлений, которые отягощали современников мастера.
Основными видами полотен в этот период жизни становятся натюрморты и пейзажи, главными отличиями которых становятся неимоверное нервное напряжение и динамизм («Звёздная ночь», 1889, Музей современного искусства, Нью-Йорк), противопоставление контрастных цветов и— в некоторых случаях— использование полутонов («Пейзаж с оливами», 1889, Собрание Дж. Однако не запрещают ему писать картины даже в больнице. Осознанно или интуитивно они следовали своим целям и достигли их. В 30-летнем возрасте В. Г. начинает заниматься живописью и создаёт обширную серию картин и этюдов, выполненных в тёмных, мрачных тонах и проникнутых горячим сочувствием к простым людям ("Крестьянка", 1885, Государственный музей Крёллер-Мюллер, Оттерло "Едоки картофеля", 1885, фонд В. ван Гога, Амстердам).
Однако центральными в композиции предстают ирисы, что и объясняет название шедевра. Очень скоро они расстались.
Описание картины Винсента Виллема ван Гога «Коровы»
Признание ждало его сразу после смерти. Сколько работ Ван Гога назовёт непрофессионал. Снова влюбляется. Соединить, казалось бы, несоединимое – рискованное авангардное искусство мира богемы и коммерческий успех в духе респектабельного «Гупиля». В 2007 году группа голландских историков составила «Канон голландской истории» для преподавания в школах, в котором ван Гог был помещён в качестве одной из пятидесяти тем, наряду с другими национальными символами, такими как Рембрандт и художественная группа «Стиль»13. В процессе подготовки, которая заняла шесть лет (четыре года на разработку техники и два на исполнение), было написано более 1000 полотен (12 на секунду), 125 из которых на данный момент экспонируются в музее недалеко от Амстердама. Целое десятилетие это была самая дорогая картина в мире.
Признания, важным знаком которого для него являлись деньги. Ярким примером такого подхода может служить картина «Море в Сент-Марье» (1888, Государственный музей изобразительных искусств им. Особенно сильное впечатление производят три: «Поклонник Будды» (1888.
«Пшеничное поле с кипарисами» — это одна из трех известных картин Ван Гога, которые схожи между собой композицией. Но при этом все время повторял любимое выражение американского художника Уистлера: «Я сделал это в два часа, но работал годами, чтобы сделать в эти два часа что-нибудь стоящее». Гогену случайно удалось остановить Винсента. Другое дело – буквально созданная для успеха «светлая живопись» импрессионистов: сплошное солнце и праздник.
Ван Гога постоянно беспокоило отсутствие общественного признания. Контраст цветовой, тематический, композиционный. Внезапное самоубийство Винсента прервало методично рассчитанную «тропу славы», на которую он уже к тому времени ступил. Лувр).
Незадолго до этого его выписали из клиники с заключением: «Выздоровел». Всего два года спустя, в 1887 году, он пишет картину «Вид на Париж из квартиры Тео на улице Лепик». За два года пребывания в Париже.
В начале XX столетия состоялись ретроспективы в Париже (1901 и 1905) и Амстердаме (1905) и значимые групповые выставки в Кёльне (1912), Нью-Йорке (1913) и Берлине (1914)9. При жизни художника его творчество не было так широко известно, как сегодня. Однако художники слишком различались по темпераменту, что приводило к бурным ссорам.
Описание серии картин Винсента Виллема ван Гога «Два срезанных подсолнуха»
Семь лет Ван Гог был успешным торговцем искусством и часто посещал Гаагский музей. Амстердам. В этом же ряду несколько вариантов его знаменитых «Подсолнухов». Винсент много читал, учился, работая. Музей Ван Гога), где художник всякий раз предстает перед зрителем без всякого ореола исключительности он беспощаден к себе, но в созданном им «маленьком человеке» есть высокая духовная наполненность, горит внутренний огонь. Этюды с букетами цветов выходят из-под его кисти десятками: это дало художнику возможность освоить достижения новой системы цвета, высветлить краски своей палитры испытать пластические возможности рельефных пастообразных структур и темпераментных мазков. В 1880 году брат Тео помог Винсенту материально, чтобы тот смог отправиться в Брюссель на обучение в Королевскую академию изящных искусств.
Пламенный художественный темперамент, мучительный порыв к гармонии, красоте и счастью и, одновременно, страх перед враждебными человеку силами находят воплощение то в сияющих солнечными красками юга пейзажах («Жёлтый дом» (1888), «Кресло Гогена» (1888), «Жатва. «Мы можем выражать себя только через свои картины». С тех самых пор приступы у Ван Гога повторялись ежемесячно. Но художник не был с юности полубезумцем со вспышками гениальности. Он не сразу «нащупал» образ того безумного гения-одиночки, который сейчас знают все. Несмотря на то, что болезнь продолжала развиваться, он все еще работал.
В июле 1869 года Винсент устраивается на службу в гаагский филиал крупной художественно-торговой фирмы Goupil Cie, владельцем которого являлся его дядя Винсент («дядя Сент»). Среди наиболее узнаваемых работ Ван Гога, это полотно является самой известной. Картины, созданные весной и в начале лета 1888, полны южного солнца: «Подъемный мост около Арля», «Грушевое деревце», «Деревья в цвету». «Находясь в окружении картин, – писал он, – я воспылал к ним неистовой, доходящей до исступления любовью». Ещё сильнее наводит на мысль тот факт, что Поль Гоген называл Ван Гога «человеком, у которого рот на замке». Все это не было простой благотворительностью.
Жизнь была слишком сложная, да и заработков у начинающего художника не было. Винсент много работал изучал жизнь города, особенно бедных кварталов. Тео поддержал начинание деньгами и в том же году Винсент переехал в Арль. А где-то в тени полумрака расположил городские дома и горы. Но творцы легенды всегда вольно обращались с фактами.
Рей был практикантом в одной из психиатрических клиник и был настолько добр к Ван Гогу, что тот в знак благодарности написал его портрет. Творил в художественном направлении постимпрессионизма. На этот раз в свою кузину. Картины делаются более яркими, динамичными, насыщенными, экспрессивными.
Описание картины Винсента Виллема ван Гога «Урожай»
Интересно, что одно из кафе Хорватии скопировало дизайн из картины художника. Пушкина. Знаменитое полотно датируется 1888 годом. Ван Гог являлся профессиональным торговцем искусством – артдилером в крупнейшей фирме «Гупиль». Там он прожил год, неустанно работая над новыми картинами. Там окончательно определились своеобразие его творческой манеры и художественная программа: «Вместо того, чтобы пытаться точно изобразить то, что находится перед глазами, я использую цвет более произвольно, так, чтобы наиболее полно выразить себя». Вечером 23 декабря после очередной ссоры ван Гог набросился на друга с бритвой в руках.
Благодаря этому он самостоятельно добрался до номера гостиницы, где жил. На этом заканчивается его формальное образование. У него сгорели все волосы, солнце напекло незащищенный череп, он сошел с ума и покончил с собой. Он почти не играл с другими детьми. Хотя ван Гог и заявил об отходе от импрессионистских методов изображения, влияние этого стиля всё ещё очень сильно ощущалось в его картинах, особенно в передаче световоздушности («Персиковое дерево в цвету», 1888, Музей Крёллер-Мюллер, Оттерло) или в использовании больших колористических пятен («Мост Англуа в Арле», 1888, Музей Вальраф-Рихарц, Кёльн). Сначала мейеровский Ван Гог был «здоровым человеком из народа», а его творчество – «гармонией между искусством и жизнью» и провозвестником нового Большого стиля, которым Мейер-Грефе считал модерн. Художественный руководитель проекта Петр Доминиак объехал все музеи, где хранятся картины художника и сфотографировал каждую из них, для того, чтобы художники смогли их воспроизвести.
И хотя в брюссельской Академии изящных искусств он долго не проучился, рисовать не бросил. Наиболее драматичен арльскии цикл автопортретов (их семь и к ним можно добавить еще три работы, сделанные в клинике для душевнобольных).
Оценим лучше иронию судьбы. В. Г. обращается к искусству: посещает АХ в Брюсселе (1880-81) и в Антверпене (1885-86), пользуется советами А. Мауве в Гааге. Как бы то ни было, на следующий день Ван Гога забрали в психлечебницу и поставили диагноз «эпилепсия височных долей». Кафе «Ночная терраса кафе» остается одной из самых продуманных картин Ван Гога и обсуждается, является ли она новаторским изображением «Тайной вечери».
Главное место в творчестве занял прихотливо искривлённый контур, словно зажимающий собой тот или иной предмет («Сельская дорога с кипарисами», 1890, Музей Крёллер-Мюллер, Оттерло «Улица и лестница в Овере», 1890, Городской художественный музей, Сент-Луис «Пейзаж в Овере после дождя», 1890, Государственный музей изобразительных искусств им. И, кроме того, «черные картины» вроде «Едоков картофеля» во все времена продавалась хуже, чем светлое и радостное искусство. Через два дня он умер и похоронен был там же, в Овере. В реальности продаж было больше, об остальных просто не сохранилось точных свидетельств. Перед теми и другими стояли разные цели, независимо от того осознавали они это или нет. Затем он отправился в бордель и попросил проститутку по имени Рэйчел «охранять этот объект ценой своей жизни».
Переезд В. Г. в 1888 в Арль открывает период его зрелости. Родился 30 марта 1853 года в деревушке Грот-Зюндерт (нидерл. Groot Zundert) в провинции Северный Брабант на юге Нидерландов, недалеко от бельгийской границы. Это явилось серьёзным ударом по эмоционально-психическому состоянию художника. В городе Арле, где он устроил свою мастерскую, уехав из Парижа, он начал серию из 30 работ, связанных общей творческой задачей «Контраст». «Цветущие ветки миндаля» (1890).
За это можно простить даже очень простой сюжет. Эти знакомства оказали самое благотворное влияние на художника: он обрёл родственную среду, которая его оценила, с увлечением принимал участие в выставках импрессионистов— в ресторане «Ла Фурш», кафе «Тамбурин», затем— в фойе «Свободного театра». Одним из самых ярких художников XIX века имя которого известно всем поклонникам живописи, является Винсент Виллем Ван Гог (30. 03. 1853 – 29. 07. 1890). Он показал несколько картин с подписью «Винсент», написанных в духе легенды.
На сегодняшний день полотно занимает 15 место в списке самых дорогостоящих произведений. После курса лечения Винсент мечтает вернуться в Арль. Его вдова Джо Ван Гог-Бонгер унаследовала коллекцию картин, рисунков и писем Винсента.
Следствием этой программы стала попытка выработать «простую технику, которая, видимо, будет не импрессионистской». Чтобы прокормиться, он рисовал карты Святой Земли и продавал их. Этот знаменит своей историей. Большие успехи делал подросток в освоении иностранных языков, прекрасно говорил и читал по-французски, по-английски, по-немецки.
Это касается европейских художников. Там же он получал уроки рисования. Больше в учебные заведения его не отдавали, он продолжал получать образование дома. Картина считается одной из самых последних полотен великого художника. Но в то же время брат художника горячо стремился к тому, чтобы прославить Ван Гога.
Сюжет передает красоту природы – поля, усеянного разными цветами.
Описание картины Винсента ван Гога «Ночное кафе»
Леонардо «отвечает» за искусство старых мастеров, Ван Гог – за импрессионистов и постимпрессионистов XIX века, а Пикассо – за абстракционистов и модернистов XX столетия. Вот Ван Гог и отправился к шахтерам. Известна его серия картин «Башмаки» (1887 год), где в невероятно гармоничном сочетании цветов изображена простая пара рабочих башмаков, которые рассказывают нам целую историю о своем обладателе. Картина «Красные виноградники в Арле» (1888 год) отражает особый колорит природы, который мы, быть может, не видим в реальной жизни, но который, тем не менее, очень точно передает ощущение труда в поле на закате.
Он писал в письмах к Тео: «Соберу все ненужные остатки и съем». Париж. Что касается непризнанности, то начиная с 1888 года известные критики Гюстав Кан и Феликс Фенелон в обзорах выставок «независимых», как называли тогда авангардистов, выделяют свежие и яркие работы Ван Гога. Вакер получил три года тюрьмы, а репутация Мейер-Грефе была разрушена. Это написал в своей статье, целиком посвященной творчеству «удивительного голландца», восходящая звезда «новой критики» Анри Орье.
Г. Уитни, Нью-Йорк «Пшеничное поле с кипарисами», 1889, Музей Метрополитен, Нью-Йорк). Долина Ла-Кро, 1888), то в зловещих, напоминающих ночной кошмар образах (Ночное кафе, 1888, частное собрание, Нью-Йорк). А. С. Пушкина, Москва), но и каждый неодушевлённый предмет ("Спальня ван Гога в Арле", 1888, фонд В. ван Гога, Амстердам). Он показывает возможности мыслительной деятельности человека, которые способствуют глубокому пониманию природы вещей, переплетению космических тайн и земных кипарисов, растущих на холме.
Домашние помнят Винсента как своенравного, трудного и нудного ребёнка со «странными манерами», что было причиной его частых наказаний. Этажом выше, в своей собственной квартире, он устраивал «сменные экспозиции» картин дерзкой молодежи, которые «Гупиль» боялся показывать официально. В октябре 2011 года появилась альтернативная версия смерти художника. Он жил в нужде и нищете.
Ван Гог написал картину в апреле 1885 года. Всё остальное, кроме уха Ван Гога, покажется ему заурядным». Сын пастора. «Автопортрет с перевязанным ухом» (1889). Пейзаж «Красные виноградники в Арле», написанный в 1888 году, был продан в 1890 за четыреста франков, что на сегодняшний день эквивалентно примерно ста долларам.
Описание картины Винсента Виллема ван Гога «Морской пейзаж в Сен-Мари»
Эта композиция поглощена в таинственный вихрь галактик, спокойствие и гармонию Вселенной.