Несмотря на явную сюрреалистичность работ, можно найти образы, знакомые всем «рожденным в СССР». Внимание уделяется прилагательному «сюрреалистичный».
Сюрреалисты очень быстро стали популярными в Европе и США ещё до Второй Мировой. Приемы С. используются в западном кинематографе (Л. Это синтез текста и образа, поэмы и полускульптуры-полукартины. устойчивых жанров коллективного знания – пословиц (Б.
Изображенные лицом к лицу птица и волк злобно уставились друг на друга. Всегда интересно, что скрыто и что нам не показывает видимое. Отсюда два главных принципа Сюрреализма: автоматическое письмо и запись сновидений ибо в сновидениях, согласно Фрейду, на которого активно опираются сюрреалисты, открываются глубинные истины бытия, а автоматическое письмо (исключающее цензуру разума) помогает наиболее адекватно передать их с помощью слов или зрительных образов.
Эстетика сюрреализма идет от Лотреамона: прекрасный. Сюрреалисты не ставили соей целью создание школы или художественного течения, продолжающего линию романтизм – реализм -. образов, заимствованных из современности, научных или худож. Живопись Де Кирико оказала глубокое влияние на практику и теорию сюрреализма.
Например, под декларацией, написанной Антоненом Арто, стоит 26 подписей. Они противостояли всем существующим в то время стилям посредством «безумия».
игр, Бретон создает свою теорию игры только в 50-е гг. В сюрреалистической прозе чрезвычайно сильна интонация «черного юмора». Новак) и пр. Не беда. В основу этой концепции были положены идеи Зигмунда Фрейда, которые Бретон приспособил под собственные нужды.
Приоритет, с точки зрения Бретона, должен отдаваться непосредственному переживанию («Я хочу, чтобы человек молчал, если он перестает чувствовать». В 1927 г. усиливается политизация Сюрреализма изначально провозглашавшего стихийную революционность и анархизм в социальной сфере как способы освобождения от оков буржуазного рационализма и ханжества, сковывающих «свободу духа» и тяготевшего к коммунистическим идеалам. Эрнст, Х. Миро, И. Танги, Э. Мезеп и др. ), но их работы не получили популярности. Эффект эстетического воздействия произведений Сюрреализм строится чаще всего на сознательной абсолютизации принципа художественных (эстетических) оппозиций. Основной принцип сюрреалистических произведений – принцип «свободных ассоциаций» (художественное осуществление приемов фрейдистского психоанализа).
А узнавать и разгадывать всегда приятнее, чем теряться и не понимать. предлагает не новые методы и формы, но принципиально новый источник творчества. – клеить) был введен кубистами. Эта традиция восходит к ранним выставкам кубистов, к негритянскому периоду (1906–1907) Пикассо, когда рядом с живописными полотнами выставлялись африканские ритуальные маски и статуэтки, призванные облегчить «узнавание» сжатых пластических формул.
К движению присоединились: Макс Эрнст и Андре Массон. Во «Втором манифесте сюрреализма» Бретон писал: «Сюрреализм не побоялся стать догмой совершенного бунта, тотального неподчинения, саботажа, возведенного в правило и если он чего-либо ожидает, то только от насилия. В «Манифесте» Бретон очерчивает круг интересов нового движения: автоматическое письмо, случай, сновидения, подсознательное и чудесное (так называемое повседневное чудо — необычные совпадения, доказывающие существование иной, магической сверхреальности). Грубо говоря, художник изливает свое подсознание, не контролируя процесса. В Параде, как в виде сверхреализма (сюрреализма), я вижу исходную точку для целого ряда новых достижений этого Нового духа».
Но сам термин «сюрреалистический» впервые появился в 1917 г. в подзаголовке одной из пьес Г. Аполлинера. Однако основателем сюрреализма считают нидерландского художника, крупнейшего мастера Северного Возрождения, одного из самых загадочных живописцев в истории западного искусства – Иеронима Босха (1450-1516). Современные учёные пришли к выводу, что в творчестве Босха заключён глубокий смысл, предпринимались множественные попытки объяснить его значение, дать ему толкование. Бытует мнение, что без применения веществ такое творчество просто невозможно. Никогда не пытайтесь исправлять их.
Джузеппе не совсем сюрреалист, но близок, как никто. Его творчество характеризуется использованием параноидально-критического метода познания (состояние, которое позволяю создавать иллюзии при полном сохранении собственного здравомыслия). Он не был просто философским тезисом. Более поздний Бретон написал, «В литературе, я был последовательно взят с Рембо, с Джарри, с Аполлинером, с Nouveau, с Lautramont, но это – Жак Ваше, которому я должен больше всего».
Андре Массон сформулировал три условия бессознательного творчества:1. Их цель, — говорил он, — привести мысль в состояние паники заставить зрителя думать о Смысле, т. е. Художественная техника и оригинальность потрясает. И. Босх. XX в. во Франции. Они ищут комфорта, — говорил он.
В 1933 г. начал выходить журнал сюрреалистов «Минотавр». атмосфера, присущая только произв.
Это были «Магнитные Магнетические поля» Филиппа Супо и Андре Бретона. 100 х 99 см. Они изображают неживой мир, его предметы как живые и подчинившие себе человека.
В России и СССР сюрреализм как цельное явление не проявился. Музей современного искусства (Нью-Йорк)Одна из самых известных картин художника. Холст, масло. Они открыли революционный жанр – «стиховещь», т. е. Пере, П. Элюар), глоссариев (М. о невозможном».
Фрейдизм открыл дорогу фрейдистской истории искусства. Вместе с тем именно в 30-е гг. Сюрреализм в русской литературе — не облеченная в организационные формы (не представленная определенной группой) тенденция обращения русских прозаиков и поэтов 20 века к принципам творчества, совпадающим с теми, что утверждались в теории и практике европейских сюрреалистов или близких им писателей.
Бретон утверждал, что современное общество лишает свободы отдельную личность. В кино сюрреалисты не добились значимых успехов единственным исключением являются фильмы испанца Луиса Бунюэля (1900-83). Дадаизм просуществовал до 1922 года и стал базой для искусства сюрреалистов. Эти постулаты находят свое воплощение в повышенной метафоричности.
Они ищут реальность в «глубинных слоях» души, «в высшей действительности», «во всевластии сна». Образцом для работы художника сюрреалисты считали сновидчество медиума с последующим безотчётным закреплением на бумаге (полотне, сцене, киноленте) вереницы образов, навеянных бессознательным, сколь бы случайно они ни сочетались друг с другом. Само движение было разнородным, но ставило своей основной целью раскрепощение творческих сил подсознания и их главенство над разумом. Кроме того, сюрреализм— это не только живопись/кино, но и литература.
Таким образом, гиперреализм – это сверхреализм. Напр., в «романе» Бретона «Надя» описана действительно существовавшая женщина, которая называла себя Надей. – футуризм их планы были более глобальны, а амбиции непомерны. Неподготовленного человека может ввести в ступор и шок. Особенно ярко сюрреализм проявился в фотографии.
Распустите армию), к ректорам европейских университетов, к Папе Римскому (с характерным обвинением: Ты положил Бога в свой карман), к главным врачам лечебниц для душевнобольных. Он дает интересный материал для философской антропологии и глубинной психологии. Наибольшего расцвета, наряду с поэзией, С. достигает в живописи (П. Картины словно побуждают зрителя просто любоваться красотой, кристальностью воздуха, безмятежностью моря, не опосредуя всё это какими-либо смыслами. Картины Любови Зубовой можно разделить на «тёплые» и «холодные»: она насыщает их то приятными, ласковыми цветами заката и золотистого моря, то прохладными красками ночи или раннего утра. Сюрреалисты проявляли также большой интерес к алхимии и оккультным наукам.
Миро остановился где-то на границе абстракции. Автоматическое письмо – основной художественный прием сюрреализма. Он не был просто философским тезисом. Монтаж распространился на все уровни текста. Термины С., сюрреалистический впервые появляются в 1917 в программе Ж. Кокто к сюрреалистическому балету Парад Э. Сати и почти одновременно в предисловии и подзаголовке сюрреалистической драмы Г. Аполлинера Груди Тиресия, сюрреалистическая драма в двух актах и с прологом (1918), причем, как утверждал поэт и драматург П. Альбер-Биро, он сам подсказал это слово Аполлинеру. Их отличают абсурдные, нелогичные сочетания разнородных форм, преобладание биоморфизма и антропоморфизма изощренность фантазии и, как правило, профессионализм: высокая живописная культура, умело построенные композиции, точный рисунок, превосходная фактура, лепка формы, чувство линейного и пространственного ритма нередко – талантливые цветовые решения и во всех без исключения случаях – запрет на реалистическую трактовку темы (сюжет-эйдос).
А вообще это направление собрало под свои знамена ряд видных поэтов, драматургов, таких, как Поль Элюар, Робер Деснос, Макс Эрнст, Роже Витран, Антонин Арто, Рене Шар, Сальвадор Дали, Раймон Кено, Жак Превер. В первом «Манифесте» сюрреализма (1924) А. Бретон отождествляет эти понятия: «Сюрреализм, чистый психический автоматизм имеющий целью выразить устно или письменно или любым другим способом реальное функционирование мысли.
Прекрасно все, нарушающее законы привычной логики и прежде всего — чудо (А. Дадаизм стал предтечением сюрреализма. На смену натирке приходит скобление. На полотне под названием The Feets In были изображены американские моряки в невыгодном для всего флота свете — пьяные, неряшливые, цепляющие проходящих мимо девушек. Т. о., сюрреализм продержался примерно 50 лет, больше, чем какое-либо нереалистическое течение в ХХ в. Одним из самых важных инструментов для утверждения движения были манифесты.
Сюрреалистов интересовали в первую очередь магия, эротика, подсознание. Изобразительное искусство базируется на наиболее сильном из физических чувств.
С. получил широкое распространение проходят многочисленные выставки (нередко под знаком «параноических мистификаций», как называл свои картины Дали) в орбиту С. втягиваются новые силы (в живописи бельгиец П. Дельво, чилиец Р. Матта Эчауррен, швейцарец К. Зелигман и др. ). Первый поэт школы П. Элюар постепенно отошел от сюрреализма. Изобразив на картине The Fleets In. Кроме того, психоанализ обращал первостепенное внимание именно на те состояния души, которые, прежде всего интересовали и сюрреалистов (сон, психические расстройства, детская ментальность, первобытная психика, свободная от ограничений и запретов цивилизации). Для С. характерны примитивистские тенденции. Многие из них не выдержали проверки временем, а работы Дали живут до сих пор.
Фрейд находил, что сновидения составляются из зрительных картин (ситуаций), образованный из смеси непосредственных вчерашних дневных впечатлений и других переживаний испытанных в действительности. Вполне рациональной самоканонизации служат многочисл. – Много оглушающих звонков Что такое радость жизни. Элементарное в личности – ее приобщенность к человечеству.
Никаких других общих категорий (класс, нация, народ, общество, государство) сюрреализм не признает. Комментируя в 1930 г. «Магнитные поля», Бретон называет одной из основных особенностей автоматического письма высокую и постоянно меняющуюся скорость письма.
1923. Слон Бернини на заднем плане несет на себе обелиск и атрибуты папы». В сюрреализме совмещены сон и реальность, сновидение наяву. Дотошное внимание художника к деталям создает атмосферу преувеличенной реальности. В новейшем искусстве теорию сюрреализма опережает «метафизическая живопись» Де Кирико. (Бернини – великий итальянский архитектор и скульптор).
И С. Дали обратился к мастерам изобразительных метафор – к Гойе и Босху. Имею мнение, что чисто технически он не меньший сюрреалист, чем современные сюрреалисты, так как единственное, что его отличает от «настоящих» сюрреалистов — это отсутствие соответствующей идеологии. После того станет возможным сублимировать их.
По Бретону игра – это единственный способ продуцировать магическое начало. Совмещение несовместимого, экспрессивное увеличение отдельных частей человека, деформация его естественных форм составляет основу изображения реальности в этом искусстве, называющем себя сюрреализмом, то есть сверхреализмом, «сверх» потому, что выявляет внутреннее, часто неподдающееся рациональному осмыслению скрытое содержание предметов, явлений и самого человека. Эстетика С. изложена в «Манифестах сюрреализма» А. Бретона (1896—1966) и в др. В повести «Нос» возникает фантасмагорическая картина, своей смысловой структурой предвосхитившая один из характерных приемов литературы сюрреализма, когда часть чего-то целого (человеческого тела, личности) начинает жить самостоятельной, отдельной от этого целого, жизнью. Примечательно, что сам Бретон был против того, чтобы сюрреализм считали очередным направлением в искусстве в ряду многих других. Основоположником сюрреализма стал французский поэт, писатель и философ Андре Бретон. Попытавшись стать над реализмом, сюрреалисты практически зарывшись в дебри подсознательного, создавали аналогичные и необъяснимые произведения, которые возводили в ранг сюрреалистического художественного творчества.
и худож. За счет этого и возникает особая ирреальная (или сверхреальная), почти мистическая художественная атмосфера, присущая только произведениям Сюрреализма. В начале 20-х гг. и затем в 1970-е гг.
Этот предмет создает не свойственное стилю Де Кирико ощущение неопределенности формы, ее нестабильности. В 1924 г. появляется сюрреалистическая драма Тайны любви Роже Витрака (поставлена в 1927-ом). Поэт производит расщепление слова на семантически значимые уровни: синтаксический, грамматический, фонологический и лексический. Многие считают Босха сюрреалистом XV в. извлекавшим свои образы из глубин подсознания. Сванберг, Ж. Зима, Р. Пенроуз, Ф. Кало, Р. Варо, Р. Тамайо, А. Горки, Л. Фини, П. Дельво и др. ). В этой «сверхреальности» теряется реальная связь человека и мира, превращаясь в нечто прекрасно-туманное и загадочно-таинственное.
Само понятие литературы поначалу трактовалось сюрреалистами как принципиально враждебное: «Писанина есть сплошное свинство», — говорил Антонен Арто в книге «Нервометр» (1925) сюрреалисты утверждали, что занимаются не литературой или, по крайней мере, принципиально новой литературой, а сюрреализм — не очередная литературная или художественная школа, но образ жизни, который нужно принять раз и навсегда. - направление в лит-ре и искусстве, возникшее во Франции благодаря деятельности группы писателей и художников под руководством поэта Андре Бретона (1896-1966). Без названияФантастический пейзаж наполнен странными, аморфными образованиями.
Другими способами достижения свободы от власти рассудка для сюрреалистов стали рассказы в действительности виденных ими снов и сеансы группового гипнотического транса (первая половина 1920-х), когда субъект бессознательно наговаривал приходившие в голову фразы особенно отличались в этом поэты Робер Деснос (1900-45) и Рене Кревель (1900-35). В ХХ веке идеологом сюрреализма считается писатель и поэт Андре Бретон. Основное понятие учения – «сюрреальность», то есть, если переводить буквально с французского, «сверх- и надреальность». На те же цели были ориентированы многие произведения ничевоков (Р. Рок, А. Ранов, С. Садиков, Л. Сухаребский). В ХХ веке идеологом сюрреализма считается писатель и поэт Андре Бретон. Основоположником сюрреализма считается писатель и поэт Андре Бретон, автор первого манифеста сюрреализма (1924).
Сюрреалистическая поэтика провозглашала всемогущество образа, который должен был «прилетать на своих собственных крыльях» (П. Реверди), а не конструироваться на базе сравнения. Известными литераторами сюрреализма также являются Поль Элюар и Луи Арагон. Его живописная манера – автоматизм свободного, неконтролируемого движения кисти – типична для сюрреализма этими приемами увлекались Джексон Поллок, Аршил Горки и другие художники.
Сюрреализм в фотографии получил признание благодаря работам Филиппа Халсмана. Его загадочные композиции, выполненные в безупречной реалистической манере, – такие, как Пророк (1915) и другие работы 1910–1917, действующими лицами которых являются манекены, выступающие на статичном фоне из архитектурных и декоративных элементов, – образцовая сюрреалистическая живопись, появившаяся до сюрреализма.
речь идет об совершенном номинализме (Арагон). Экстремальные психологические состояния, проявляющиеся во сне, в припадке безумия, вызывают пристальный интерес С. Дали и находят отражение в его картинах («Сон, вызванный полетом пчелы вокруг граната за секунду до пробуждения» или «Видение св. Сен-Жон Перс – сюрреалист на расстоянии. Самый известный сюрреалистический прием – т. н. Эрнст), фюмаж (В.
В отличие от них, обращения к буддийским школам и далай-ламе – это своего рода просьбы о помощи и духовном наставничестве, не лишённые некоторой иронии (Придумайте нам новые дома). Сюрреализм был не просто одним из многих направлений в авангардном искусстве первой пол. Многие участники сюрреалистической группы проявили себя и как поэты и как прозаики.
Дали вспоминает о том, как нарисовал свою самую известную картину: «Это было однажды вечером, я устал, у меня была мигрень — чрезвычайно редкое у меня недомогание. Русская поэзия обращается к приёмам сюрреалистического письма только в 1980-1990-е гг. И. С.
Надпись, которая приводится под предметом, гласит: Это вовсе не трубка. В 1929 г. Дали с Бунюэлем снимают классический сюрреалистский фильм «Андалузский пес», а в 1930 — «Золотой век». Приставка «гипер» (hyper) – в переводе с греческого означает «над, сверх, по ту сторону, превышение нормы». О роли подсознания интуиции как ведущей силе в его творчестве Дали говорит: «Тот факт, что в момент работы над моими картинами я сам не понимаю их смысла, вовсе не означает, что этого смысла в них нет». Это, по сути дела, клятва верности фрейдизму. На вопрос: Что такое футуризм. Развивалось преимущественно во Франции, но отдельные группы существовали во многих странах мира (Бельгия, Великобритания, Чехословакия, Югославия, Румыния, Дания, Нидерланды, Португалия, Египет, Канада, США, Бразилия, Аргентина, Мексика, Куба, Чили).
Попытавшись стать «над» реализмом, сюрреалисты практически «зарывшись в дебри подсознательного», создавали аналогичные и необъяснимые произведения, которые возводили в ранг сюрреалистического художественного творчества. В определённый мере предшественниками сюрреалистов были дадаисты (дадаизм). Нашумевшие в 1920-е в Ленинграде театральные постановки И. Терентьева (бывшего прежде одним из активнейших участников тифлисской группы), где «случайность» как эстетический принцип была перенесена на сцену, оказали влияние и на драматургию обэриутов, — в частности, на пьесу Хармса «Елизавета Бам» (1927) — став одним из факторов, способствовавших возникновению в России уже в конце 1920-х театра абсурда как явления и сценического искусства и литературы. С. Дали «Мягкая конструкция с варёными бобами (Предчувствие гражданской войны)» (1936).
Иллюзия Сальвадора Дали выглядит убедительно, благодаря работе с цветом и перспективой. или нравств. Главное условие автоматического письма – скорость письма и никаких поправок. Вокруг журнала начинают группироваться литераторы и художники (Т.
Фильм режиссёра Луи Маля, к слову, доставляет не меньше., 1927 Элюар. Позднее и Бретон создает в жанре лирической прозы романы «Надя» (1928) и «Безумная любовь» (1937).
Поэт, по словам философа, творит в беспамятстве. Де Кирико Джорджо. Создание иррационального, нереального образа, который формирует подсознание.
Кстати, художники обоих направлений любили устраивать провокации.
No 1). Однако хаотичность образов порой уступала место их большей продуманности и сюрреальность становилась не просто самоцелью, но обдуманным методом высказывания идей, стремящихся разорвать обыденные представления (пример тому— зрелые работы классика сюрреализма Рене Магритта). Фрейд находил, что сновидения составляются из зрительных картин (ситуаций), образованный из смеси непосредственных «вчерашних» дневных впечатлений и других переживаний испытанных в действительности. В сюрреалистических произведениях парадоксальные явления (в «Лестнице огня» Р. Магрита, например, горят и дерево и медь) проявляются через невероятные, но зримо предстающие перед нами подробности. 51 х 40, 5 см.
Главной целью сюрреалистов было духовное возвышение и отделение духа от материального. За счет этого и возникает особая ирреальная худож. В основе текста, как правило, лежит описание реальных событий (сон тоже считается реальностью): автоматическое письмо «объективный случай» медицинский опыт безумие. Провозглашенное еще в «Манифесте сюрреализма» неприятие традиционного романа с его четкой фабулой и структурой поначалу оставляло поле лишь для пересказов снов. Линия горизонта обозначена стеной, позади которой едва виден удаляющийся поезд.
титульным, определяющим качеством сюрреализма, чаще всего игнорируется. Своими предшественниками в истории искусства сюрреалисты считали, в первую очередь, немецких романтиков, поэтов XIX в. Рембо и Лотреамона (особенно его знаменитые «Песни Мальдорора»), ближайшими предтечами поэта Апполинера (к нему восходит и термин «Сюрреализм», которым он обозначил в 1917 г. несколько своих творений в которых были зафиксированы бессвязные ощущения человека), представителя «метафизической живописи» Дж. После получения диплома он сразу же был направлен на фронт. Это значит, что изображенное на них не поддается интерпретации. Андре закончил медицинскую академию.
Французский писатель Андре Бретон (1896-1966) разработал теорию сюрреализма, художественного направления, которое делает людей свободными, пытается открыть реальное функционирование мысли. мифов, особо обостряющееся в 30-е гг., когда создание нового мифа (разумеется, в социальном смысле) расценивается Бретоном как средство борьбы с мифом фашистским.
Работы этого направления (к его главным представителям относят Миро, Массона, Матта) строятся на создании неких ино-миров с помощью полуабстрактных биоморфных существ и форм, далеких от форм визуально воспринимаемой действительности. Теоретики сюрреализма не ограничились объявлением «случайности» эстетической основой художественного творчества. Если в теоретическом арсенале тифлисцев ключевыми понятиями были «наобумное», «нелепость», творческая сила случайности, то и у молодых лениградских поэтов довольно скоро центральным словом в поэтике становится «бессмыслица». В контексте творчества Пикабиа эта машина секса – фантастическое приспособление, столь же абсурдное, сколь и сложносочиненное, – представляет собой пародийный образ всякой человеческой деятельности вообще, метафору ее громоздкой бессмысленности.
По мнению Бретона, у нее были «интуитивные способности», она была «ясновидящей». Подсознание для сюрреалистов – это единственный источник истины.
Сюрреализм. образы из де Сада, Лотреамона, Рембо, Жарри, Аполлинера, а также Фрейда, Лакана и др. Сюрреалистическая поэтика провозглашала всемогущество образа, который должен был «прилетать на своих собственных крыльях» (П. Реверди), а не конструироваться на базе сравнения. Творцы стали изучать творчество душевнобольных людей.
Произведения сюрреалистического искусства, созданные из выявленных инстинктов, должны отражать все худшее, что есть в человеке, – «дремлющие в нас чудовища», также запретные и темные закоулки человеческого подсознания. И там и здесь действуют принципы «автоматического письма» и там и здесь «полем боя» становится сфера подсознания. Главная категория сюрреалистической эстетики, главный технический прием, метод сюрреализма – «автоматическое письмо», т. е. Кроме того, в Париже начало работу Бюро сюрреалистических исследований. Матта получил образование архитектора, но в 1937 году обратился к живописи.
Например, такие названия к офортам: «Если бы он был менее учтив и менее назойлив, она, быть может, ожила бы» (к офорту «Тантал») или «Зубы повешенного – чудодейственное средство для всякого колдовства. Основателем и теоретиком сюрреализма был Андре Бретон, французский писатель и поэт. В этой технике создан сборник текстов Бретона и Филиппа Супо (1897-1990) «Магнитные поля» (1919), внешне алогичных, но заряженных мощной поэтической энергией. Вероломство образовМагритт здесь как бы вступает в спор с реальностью, нелепо называя предмет, не нуждающийся в названии и одновременно отрицая очевидное. Своеобразным дополнением к Манифесту явился жесткий памфлет Труп, написанный сюрреалистами в связи со смертью А. Франса (1924), в котором они клеймили покойного за его приверженность к рационалистической культурной традиции. Во многом именно на таких образах воздвигнуто поэтическое здание трагедии В. В. Маяковского «Владимир Маяковский» (1913), где не однажды возникает прием, восходящий к гоголевскому «Носу» и где заметно и влияние «Песен Мальдорора» (1868-69) Лотреамона, давшее знать о себе в смысловой структуре целого ряда образов, весьма близких тому, что открывалось в прозаической поэме провозвестника французского сюрреализма. Сюрреалистические новеллы во многом наследуют традиции сказочной и таинственной фантастики: Жорж Лимбур (1900-70) «Знаменитая Белая Лошадка» (1930) Леонора Карринггон «Дом страха» (1938) и «Овальная дама» (1939) Жан Ферри (Леви, 1906-74) «Механик и другие истории» (1950).
Изменчивость, текучесть спонтанно возникающих видений — определяющие моменты теории сюрреализма — находят отражение в его стилистике. Термин «сюрреализм» был заимствован у Г. Аполлинера, назвавшего свою сатирическую драму Груди Тирезия «сюрреалистической», чтобы подчеркнуть ее коренное отличие от «добропорядочных» и приземленных пьес О. Э. Скриба (1791–1861), упорно державшихся в репертуаре французских театров. Поэту оставалось только фиксировать услышанные там голоса он был их «тайным вместилищем». Теория автоматического письма связана с особым статусом поэта: поэт как нейтрально-посторонний регистрирующий аппарат (влияние «теории ясновидения» Рембо). Сюрреализм утверждает бесконтрольность творческого процесса.
Некоторые холсты сочетают в себе и тепло и холод. Глубинно-психологическая сторона сюрреализма, экспрессия, выражение своих бессознательных фантазий, сексуальных страхов и комплексов, передача на языке иносказаний элементов собственного детства, личной жизни— этот внутренний аспект, считавшийся в 1920-30-х гг. его теоретиков. Бретон говорил, что имена К. Маркса, призывавшего «переделать мир» и А. Рембо – «переделать дух», вместе символизируют сущность сюрреалистической революции.
В 1938 г. он знакомится в Мексике с Л. Троцким и они издают совместный манифест «За независимое революционное искусство». Главный метод – автоматическое письмо. Что касается произведений самой Маар, критики того времени отмечали «необычный, волнующий» характер ее фотографий излучающих «тревожную странность бытия». – сверхреализм) – сложившееся приблизительно в 1910 (особенно во Франции) направление в духовной жизни испытавшее влияние нем. сновидческие образы.
Бретон, П. Элюар, Ж. Пьер) и антологии, созданные сюрреалистами. Сюрреализм опирается на философию интуитивизма, герметизм и другие восточные мистико-религиозные и оккультные учения, на фрейдизм многие положения теоретиков Сюрреализма близки к идеям дзэн (чань)-буддизма. Безумная любовь, 1937).
– Это шарик в руках школьника Что такое живопись. Реализуя идею Рембо Я – это другое, субъект автоматического письма оказывается частью мира, к-рый через него проходит, он растворяется в объекте: он един и рассеян, пассивен и активен одновременно. Сюрреализм оказал значительное влияние на развитие гуманитарной мысли ХХ в. (Ж. Сюрреализм – от французского surralisme (сверхреализм). Бельгийский художник писал эту картину в конце своей карьеры как автопортрет.
наблюдения: Глаз существует в первозданно-диком виде (Бретон). Автоматическое письмо – это не просто овеществление, вербализация мысли (и тем самым ее заведомое искажение), а «мысле-говорение», «разговаривание-мысли», где мысль и слово ритмически эквиваленты. Но нет, мы помним: от нас ожидается объяснение прилагательного «сюрреалистичный». Классическое произведение искусства предполагает знание, узнавание изображенного.
Сюрреализм пережил несколько кризисов, пережил вторую мировую войну и постепенно, сливаясь с массовой культурой, пересекаясь с пост- и трансавангардом, вошел в качестве составной части в постмодернизм. Делёз и Ф. Гаттари), структурализм и постструктурализм, феноменологию воображения (Г. Эффект эстетического воздействия произв.
Бретон писал, что произведение может считаться сюрреалистическим лишь постольку, поскольку художник стремился достичь тотального психофизического состояния, в котором область сознания – лишь его незначительная часть. Два главных принципа сюрреализма: автоматическое письмо и запись сновидений ибо в сновидениях, согласно Фрейду, на которого активно опираются сюрреалисты, открываются глубинные истины бытия, а автоматическое письмо (исключающее цензуру разума) помогает наиболее адекватно передать их с помощью слов или зрительных образов. Париж, 1924 Москва — Париж. С. Дали «Сон, вызванный полётом пчелы вокруг граната, за секунду до пробуждения» (1944). С 1920-х до 1960-х гг.
Это не означало, что члены группы переставали подписывать произведения собственными именами, однако такие практики группы, как коллективно написанные листовки и манифесты игры (в частности, «изысканный труп», когда участник продолжает фразу, начатую предыдущим игроком, не видя ее целиком) и совместные произведения нескольких авторов: «Непорочное зачатие» (1930) Бретона и Поля Элюара (1895-1952) «Отставить работы» (1930) Бретона, Элюара и Рене Шара (1907-88) «152 пословицы на потребу дня» (1925) Элюара и Бенжамена Пере (1899-1959) — стали выражением попыток сюрреалистов десубъективировать процесс творчества, вывести его за рамки личности автора, расширить границы произведения. Поэту оставалось только фиксировать услышанные там голоса он был их «тайным вместилищем». (художники С. Дали, П. Блум, И. Танги) главной чертой сюрреализма стала парадоксальная алогичность сочетания предметов и явлений, которым виртуозно придается видимая предметно-пластическая достоверность. и оказавшее большое влияние на западную культуру. Начало сюрреализма датируется 1924 – временем выхода Первого манифеста.
Автоматическое письмо – это скоростное письмо «под диктовку» бессознательного, неосознанное записывание всего, что приходит в голову, фиксация галлюцинаций, сновидений, грез – любых образов воображения. Это отразилось в его «атомарном искусстве», теорию которого он разработал в «Мифическом манифесте» 1951 года. О сюрреализме Поплавского писали эмигрантские критики М. Слоним, Ю. Иваск, С. Карлинский. Человек, не знающий, что смотрит на картину сюрреалиста, может легко принять ее за холсты-заготовки, за ар-брют или за детские каракули, где ребенок точно знает, что он изобразил, но взрослый с большим трудом понимает, что там. Более сильного союзника трудно было найти. Обновленная Фрейдом психология привлекала к себе широкое внимание и выглядела как новый взгляд на человека, на его историю, его религию, его искусство.
Основные поэтические произведения: «Огонь радости» (1920) Арагона «Свет земли» (1923), «Седовласый револьвер» (1932) и «Дух воды» (1934) Бретона «Траур за траур» (1924), «Со всем имуществом» (1930) Десноса «Смерть от бессмертия» (1924), «Столица боли» (1926), «Сама жизнь» (1932) Элюара «Небесный триктрак» (1922), «Пуповина лимба» (1925) Арто. Зародился в Париже в период Первой мировой войны. Потом этот термин употребил другой французский поэт и психиатр Андре Бретон. Он издал в Париже журнал сюрреализма, опубликовал кредо нового течения в литературе и искусстве – первый манифест сюрреализма. Приёмы сюрреализма оставили заметный след в литературе, живописи, театре, кино, прикладном искусстве ХХ в. Влияние сюрреализма испытали поп-арт, концептуализм, французский «новый роман», роман-коллаж, «магический реализм» в латиноамериканской литературе и творчество многих латиноамериканских поэтов, поэзия и драматургия США и славянских стран в 1940-1950-х гг.
Яркий текст Манифеста Бретона не только осмысливает, объясняет и санкционирует происходящее, но, как и полагается теории, намечает границы этого не признающего ограничений течения (не имеющее границ не существует). Занимательное и смелое движение начала 20-х годов 20-го века. «Мягкие часы», «Твердость памяти» или «Стойкость памяти» — каноническое для сюрреалистов полотно. Пятью годами ранее Бретон и Филипп Супо написали первый «автоматический» текст, книгу «Магнитные поля».
Конвульсивная красота, сформулированная как оксюморон, не умопостижима, ее осмысление эквивалентно вовлеченности в ее ритм, в чем Бретон следует за Гегелем, у к-рого совершенное знание и опыт становятся синонимами. Те же произведения дадаистов имеют много точек соприкосновения с работами сюрреалистов, многие из которых действительно происходят от движения дада (М. Эрнст, X. Арп, Ман Рэй и др. ). Хотя Бретон искренне восхищается Пабло Пикассо и Марселем Дюшаном и призывает их присоединиться к движению, они держатся от сюрреалистов на некотором расстоянии, хотя и не избегают их влияния.
Бретон говорил, что автоматическое письмо. проблем жизни. фр. Жанэ, Г. де Клерамбо, Р. деФюрсак), в парапсихологии и спиритизме (Т. Ведя родословную от маркиза де Сада, Ж. Нерваля и далее, через А. Рембо, Лотреамона, к А. Жарри и Г. Аполлинеру (который выдвинул термин «С»), С. был отчасти подготовлен дадаизмом (в изобразительном искусстве также «метафизической живописью» Дж. Сюрреализм – стиль в изобразительном искусстве и литературе.
Испанский художник, график, скульптор, режиссёр, писатель. Матта Роберто Себастьян Эчауррен. Диктовка мысли вне всякого контроля со стороны разума, вне каких бы то ни было эстетических или нравственных соображений. Алогичное, подчеркивал А. Арто, является высшей формой выражения и постижения «нового Смысла» и именно Сюрреализм открывает пути к достижению его, соперничая при этом и с безумием и с оккультизмом и с мистикой.
Их произведения 1920-х дают характерные образцы поэтической речи, построенной на принципе «столкновения словесных смыслов». Вернее, ему недоступна вся глубина насмешки автора над действительностью. Он использует аллюзии и парадоксальные сочетания форм. Но такая шумиха лишь сделала художника и его тусовку куда более известной.
Сначала в достаточно разнородный кружок сюрреалистов входил (или примыкал к нему) ряд крупных мастеров (Арагон, Элюар, Деснос, Ж. Превер, Пикассо и др. ), увлечённых мятежным пылом С., накалом трагического неприятия окружающего миропорядка, обещаниями исследовать и разрешить некие вечные трудности жизни человека в обществе, решительностью предлагавшихся способов расковать вдохновение, открыть «чудесное» в примелькавшейся повседневности. Поль Дельво. романтики, Бергсона и в первую очередь Зигмунда Фрейда.
Сюрреалистическая поэзия значительно отличается от традиционной: сюрреалисты почти не писали метром и не стремились следовать рифме основой стихосложения становится «ошеломляющий образ», близкое к барочной метафоре необычное «сближение удаленных друг от друга объектов». Диалоги эти, вполне подобные тем, что сюрреалисты сочиняли для героев своих индивидуальных пьес, нельзя назвать совершенно лишёнными смысла – напротив, неожиданное столкновение фраз заставляет читателя искать в них скрытый смысл и это, как правило, удаётся. Философская база – фрейдизм интуитивизм Анри Бергсона идеи Ницше. Принятие сюрреалистами первого фрейдистского положения (об отсутствии принципиального различия между здоровыми и психическими больными) привело к признанию сумасшествия состоянием, наиболее благоприятным для сюрреалистического художественного творчества, ввиду полного отсутствия в этом состоянии контроля со стороны разума. ОБЭРИУ) — прежде всего, А. Введенского и Д. Хармса. Разница значительная.
Хотя первоначальный адресат, то есть ребенок, в ней мало что поймет. Вот таким образом все их тексты производят впечатление сложных конструкций, подобных сну».
Читатель уже, наверное, подумал, что мы забыли, зачем вообще здесь собрались. Перед тем как порвать с тусовкой, Дали сказал: «Сюрреализм— это я. », а затем назначил Эрнста Фукса своим «преемником на Земле». Магритт Рене. Этот жанр изобразительного искусства основывается на использовании в работах уже готовых элементов – вырезок из газет, опавших листьев, обоев и так далее. С этого времени в постоянно меняющейся по составу группе сюрреалистов возникают расколы, конфликты, распри в основном на почве политических пристрастий.
Название авангардного направления в искусстве и литературе первой половины ХХ века сюрреализм происходит от французского слова «surralisme», означающего буквально сверх или над реализм. Они выступают против абстрактного мира цивилизации, вообще. Ну и не забудем Бориса «Пена Дней» Виана с его многочисленными языковыми сюрпризами, видными даже в переводах. Никаких названий своим работам автор не давал, перекладывая этот труд на организаторов выставок и зрителей. Автоматизм управляет художественным творчеством.
Потом этот термин употребил другой французский поэт и психиатр Андре Бретон. Он издал в Париже журнал сюрреализма, опубликовал кредо нового течения в литературе и искусстве – «первый манифест сюрреализма». На них женщина чаще всего предстает в образе бесполого травести. Язык исчезает как инструмент, но это потому, что он становится субъектом (М. Оно в значительной мере способствовало формированию сознания современного человека.
Он стремится бесповоротно разрушить все иные психич. Сюрреалисты заимствовали их страсть к фантастическому, необычному, абсурдному продолжили поиски новых поэтических форм (отказ от канонов просодии, вольный рисунок поэмы, синтез стиха и прозы) по их примеру, они преобразовывали язык, освобождая его от шаблонности, возвращая слова к их первоистоку или же высекая из них, благодаря неожиданным сочетаниям, новые смыслы. Анархически отрицая всякую ценность (вслед за Жарри, призывавшим разрушать даже руины), черный юмор находится за пределами бахтинского карнавального осмеяния, в к-ром противопоставлены профанное и сакральное, он приближается к понятию абсурда. Все они содержат обвинения против существующего порядка мироустройства. полную свободу» (Ж. В современном мире искусство сюрреализма актуально, как никогда прежде. это настоящая фотография мысли, Дали называл процесс воплощения паранойя-критического метода фотографией вручную.
24 х 33 см. Фотографическая точность деталей служит фиксации образов подсознания. В литературе для сюрреалистов существовал запрет на традиционные жанры: драму и роман, которые считались буржуазными. Подобная парадоксальная поэтическая фигура – излюбленный образец метафоры для Дали. Картины Магритта, Х. Миро, Эрнста, Де Кирико, Массона не имеют кода. The Hague, 1973).
Всё очень просто. Сердцевину Сюрреализма составляет, согласно Бретону, «алхимия слова» (выражение А. Рембо), помогающая воображению «одержать блистательную победу над вещами». Сюрреализм (фр.
Однако официальной датой рождения сюрреализма считается 1924 г., когда появляется «Первый манифест сюрреализма», написанный Бретоном. Эстетич. Эта картина, выполненная в духе живописи позднего итальянского Возрождения, вызвала протест католической общественности из-за ее названия (Богоматерь, наказывающая младенца Иисуса перед тремя свидетелями). оппозиций (Оппозиция эстетическая).
Известные картины, перечисленные в тексте, являются общепринятой классикой. Сюрреализм это течение в искусстве и литературе 20 века. П. Элюар был признан «самым подлинным сюрреалистом», которому не надо было опускаться в глубины подсознания, чтобы искать там образы, они сами вырывались оттуда.
Сновидения, галлюцинации, бред— они знали толк в поисках годного источника вдохновения. Также сюрреалисты проявляли большой интерес к алхимии и оккультным наукам. Стихотворные сборники Л. Арагона 1920–1930-х – Вечное движение (1926), Великое веселье (1929), Преследуемый преследователь (1931) – хотя и несли явную печать сюрреализма, оставались пропитанными поэтической традицией прошлого, что единомышленники ставили ему в вину.
(Моряки на берегу. ) бухих и уродливых морячков, гордость звездно-полосатой нации, в компании шлюх, Кадмус навлек на себя гнев высшего командования ВМС США, а чиновники, усмотрев пропаганду гомосексуальных связей, принялись методично травить автора и заводить судебные тяжбы.
Любовь поэзия, 1929 Бретон. Наоборот: их следует рационализировать и обобщать., как случайная встреча швейной машины и зонта на анатомическом столе, т. е. surrealisme – букв.
Широко известна серия его картин, посвященных идее о том, что человеческое зрение не всегда отражает предметы действительности такими, какие они есть на самом деле. Основателем считается Андре Бретон (1896-1966). История отношений сюрреалистов с левыми движениями – особая тема. Эстетика Сюрреализма была изложена в «Манифестах Сюрреализма» Бретона и в ряде других программных сочинений.
Вместе с тем знаковость сюрреалистического образа нередко сополагается с его незнаковой, телесной природой: Слова занимаются любовью (Бретон). Именно там он познакомился с Сальвадором Дали, Максом Эрнстом и Андре Бретоном, что и определило его дальнейшую судьбу. Картины словно побуждают зрителя просто любоваться красотой, кристальностью воздуха, безмятежностью моря, не опосредуя всё это какими-либо смыслами.
Это произошло после смерти Бретона из-за разногласий, возникших внутри группы. Абсурд в этом случае – свидетельство чистоты, обеспечивающей условия для «случайного зарождения смысла». представляющейся мне глубоко враждебной любому интеллектуальному и нравственному порыву» («Манифест сюрреализма»). Сюрреализм гипертрофирует многозначность образной мысли.
В 1922 г. Бретон предлагает использовать термин «Сюрреализм» для обозначения их движения в 1924 г. он публикует «Манифест сюрреализма» основывается журнал «Сюрреалистическая революция», возникает Бюро сюрреалистических исследований для сбора и обобщения информации о всех формах бессознательной деятельности, публикуется целый ряд литературных произведений сюрреалистов, Массон и Миро создают первые сюрреалистические картины. С. основывается на сознательной абсолютизации принципа худож. Для этого нужны были новые приемы в самом художественном методе.
При этом они отдают предпочтение океанийской скульптуре, которая в большей степени, нежели африканская использует цвет, «сверхъестественные» формы. Примечательно то, что этот художник жил и творил задолго до Сальвадора Дали и даже Джорджо де Кирико. Дали не признавал в своем творчестве ни политики, ни эстетики. Только чистое творчество и чистый сюрреализм. Исходная предпосылка сюрреализма: бессознательное, Оно, которое должно быть граничит с трансцендентно переживаемой действительностью (искомой реальностью) ввиду сходства способа бытия обоих. Сюрреализм как художественное направление сформировался во Франции к началу 1920-х годов.
Марселя Дюшана, например, называют одновременно и дадаистом и сюрреалистом. Образы, мысли, затаенные желания и воспоминания проникают в сновидения, утверждал Фрейд из подсознания человека, куда они были вытеснены его сознанием и где постоянно находятся в виде бессознательных комплексов. После сюрреалистов в мировой поэзии конкретизм и визуальная поэзия стали одними из направлений.
Так или иначе, он прикоснулся своим гением ко всему, что было важно для его современников: «Загадка желания», «Лицо войны», «Расщепление атома» и «Загадка Гитлера». Немецкий поэт и философ Новалис (Фридрих фон Харденберг) полагал, что только поэт с помощью интуиции может разгадать смысл жизни. В эту область сюрреалисты включают не только живопись и скульптуру, но и сравнительно недавние «нововведения» кубистов, футуристов и дадаистов – коллажи, реди – мейд, фроттажи, рейографы и т. д. Роман (Ф.
Применительно к живописи Бретон выделял в сюрреализме следующие базовые приемы (или принципы):1. – Это маленький белый дым. Он выражает субъективность.
Одна из самых известных словесных сюрреалистических игр называлась «Изысканный труп». Л. А. Фостер выделяет в понятии сюрреализма два значения: 1) исторического явления, обозначаемого «принадлежностью автора к группе, связанной с А. Бретоном» (и к соответствующим группам в ряде других стран) и наличия в произведениях «определенных поэтических принципов и мировоззрения» 2) общей тенденции в искусстве и литературе («сюрреализм с маленькой буквы»), проявляющейся в возникновении отдельных признаков поэтики сюрреализма в произведениях писателей, не принадлежавших ни к какой сюрреалистической группе, — что характерно для русской литературы (Фостер Л. А. Сюрреалисты дополнили коллажи, фроттажами (от фр. Они писали в сонном состоянии, состоянии транса и гипноза.
Сочетание этих предметов создаёт абсурдное, болезненно-фантастическое сочетание, передающее впечатление Дали от событий, происходивших в те годы в Испании. Так, например, наследие фумизма можно проследить в таких полотнах, как многочисленные картины Сальвадора Дали, где действующими лицами являются различные исторические персонажи, предстающие в нетипичной для них реальности. Отрицая идею подражания, Бретон в 1924 создает теорию сюрреалистической живописи, в к-рой центральное место занимает понятие чисто внутренней модели (Сюрреализм и живопись, 1924, 1928, 1945, 1965) – аналог автоматического письма в пластических искусствах. жанровые мутанты. Поэтические сочинения самого непреклонного поборника сюрреализма – А. Бретона Свет земли (1928), Свободный союз (1931), Седовласый револьвер (1932) свидетельствовали о свободе воображения, но свободе выверенной и упорядоченной. В 1969 г. преемник Бретона Жан Шюстер заявляет о конце «исторического» сюрреализма.
Метод натирки, основывающийся ни на чем ином, как на усилении раздражительности способности мозга соответствующими техническими средствами исключающий какую- либо сознательно умственную проводимость (разум, вкус, мораль) и доводящий до крайности активное участие того, доселе именовали «автором» произведения, этот метод оказался впоследствии истинным эквивалентом того, что уже было известно под названием «автоматическое письмо». Научно установлено (и во времена Фрейда), что возникновение сновидений является результатом ослабленной работы (неполным отключением) во время сна отдельных мозговых центров.
Отсюда родственные нити тянутся и к эстетическому принципу, провозглашенному несколько позднее европейскими дадаистами: «Наугад вынимать слова из шляпы» (Тцара Т. Семь дадаистских манифестов. Коллажами занимались многие художники сюрреалисты (М. Лакан), различные направления, связанные с психоанализом (Г. Они пошли дальше и выступили против самого принципа закономерности, против логики и разума, составляющих прочную основу реалистического искусства.
теорию театра жестокости изложенную в сборнике Театр и его двойник (1938), в к-ром Арто открыл новые горизонты для театра 20 в. : для жанра хэппенинга вообще и, в частности, Д. Бэка с его Living Theatre, для театра Е. Гротовского, Э. Барба, П. Брука, А. Мнушкиной и пр. Художники не изображали что-то конкретное, а пытались выразить чувства и эмоции, охватившие их в определенный момент, через сочетание отдельных не совместимых обрывков слов в литературе, мазков в изобразительном искусстве. Возникают картины-грезы, картины-видения.
Среди художниц французского сюрреализма загадочная Каюн стала настоящей «тайной жемчужиной». А также несколько названий картин Сальвадора Дали: «Сон, вызванный полетом пчелы вокруг граната за секунду до пробуждения» или «Вид Дали сзади, пищущего Галу, увековеченный в шести фактических роговых оболочка глаза, отраженных в шести настоящих зеркалах» или «Обнаженный Дали, размышляющий перед пятью обычными телами, превращающимися в частицы из которых неожиданно появляется «Леда» Леонардо, хромосоматизированная лицом Галы». Какие в таком случае могут быть претензии к автору.
метод свободных ассоциаций, который еще раньше практиковал со своими пациентами во время первой мировой войны: «Я решил добиться от себя того, чего пытаются добиться и от пациентов, а именно возможно более быстрого монолога, о котором критическое сознание субъекта не успевает вынести никакого суждения и который, следовательно, не стеснен никакими недомолвками, являясь, насколько это возможно, произнесенной мыслью». Флурнуа, Ф. Мейер, У. Джеймс) и аналогичный методу свободных ассоциации Юнга и Фрейда.
Одна из возможных интерпретаций этого произведения – механизм, подражающий шуму монотонно-ритмичного любовного акта. Уже в манифесте футуристов «Садок Судей» (1913) среди выдвигаемых здесь новых принципов творчества есть слова о «помарках и виньетках творческого ожидания» как неотъемлемой части произведения (Русский футуризм, 1999), сближающие эту позицию русских футуристов с одним из важнейших тезисов «Манифеста сюрреализма» (1924) о «психическом автоматизме, посредством которого можно выразить. Автоматизм на долгое время стал ведущим методом сюрреализма, перифразом всех его творческих практик и в «Манифесте» Бретон определяет весь сюрреализм как «чистый психический автоматизм». И у Гойи и у Дали эти развернутые названия лишены поэзии.
Но фрейдизм вызвал более широкий резонанс. В пьесе Гийома Аполлинера «Груди Тиресия» (фр. «Les mamelles de Tirsias») 1917 года, сюрреалистической драме в двух актах и с прологом, было введено понятие «сюрреализм». Внизу на земле рассыпаны варёные бобы. Искусство сюрреализма развивалось по двум направлениям.
Здесь они также намечены, вот таким образом сюрреалистические работы узнаваемы. К 1929 расхождения обострились. Батай, А. Арто), на структуралистский психоанализ (Ж. Среди основателей сюрреализма были художники и кинематографисты Л. Бюнюэль, Ж. Дюлак и близкие к ним П. Пикассо, Р. Клер, Ж. Садуль среди авторов «Первого манифеста сюрреалистов» – французские поэты А. Бретон, П. Элюар, Б. Пере, художники Х. Арп, М. Эрнст среди выдающихся и последовательных сюрреалистов – Э. Уодсверт, В. Браунер, Х. Белмер, М. Дюшан, И. Танги и Сальвадор Дали. Сюрреалистическое движение оформилось в 1924 г. в Париже. «Магнитные поля» – это первая попытка автоматического письма. К движению присоединились: Макс Эрнст и Андре Массон.
В ХХ веке идеологом сюрреализма считается писатель и поэт Андре Бретон. Надпись на нем гласит: «Кармен Ривера нарисовала свой портрет в 1932 году» (Кармен – имя, данное Фриде при крещении, Ривера – фамилия мужа). Простейший сюрреалистический акт состоит в том, чтобы с револьвером в руке выйти на улицу и стрелять наугад, сколько можно, в толпу». Сюрреализм срывает с человека индивидуальное и стремится «предоставить элементарному. Изобразительное искусство базируется на наиболее сильном из физических чувств. Сюрреализм ударил в мозг не одному испанцу Дали.
Они выступают против абстрактного мира цивилизации, вообще. В сюрреалистическом театре (где теоретиком был А. Арто) и кинематографе (в основном связанном с группой «Авангард») «истинная реальность» также утверждалась в безудержной фантастике алогично чередующихся фрагментов, в подчёркнутой вещественной конкретности отдельных сцен и кадров, ошеломляюще странно состыкованных между собой в овеществлении метафор, призванных освободить зрителя от подавленных в нём эротических, садистических и невротических комплексов. 1)прием монтажа (коллажа). Сюрреализм отказывается контролировать и творческий процесс и личность какими-либо нравственными и эстетическими категориями: «Мораль противоположна счастью с тех пор, как я существую» (Ф.
Вот почему мы абсолютно честно возвращаем назад «талант», которым вы нас ссудили. о невозможном. Именно из-под его пера в 1924 году вышел первый манифест сюрреализма. титульным, определяющим качеством сюрреализма, порою игнорируется. Гл.
Они желали «осуществить универсальный революционный проект, относящийся ко всем областям деятельности и мышления. Теоретически и организационно сложился к середине 1920-х гг. : «Первый манифест сюрреализма» Андре Бретона (1924), журнал «Сюрреалистическая революция» («La Revolution surrealiste», 1924-29), первая выставка сюрреализма состоялась в Париже в 1925 г. Литературная трибуна группы – журнал «Литтератюр» («Литература»), основанный в 1919 г. Луи Арагоном / Андре Бретоном / Филиппом Супо (которых называли «тремя мушкетерами» сюрреализма). В сети людям полюбились его портреты из овощей. Это действительность иная, другая, насыщенная.
В эту область сюрреалисты включают не только живопись и скульптуру, но и сравнительно недавние нововведения кубистов, футуристов и дадаистов – коллажи, реди – мейд, фроттажи, рейографы и т. д. Важную роль для формирования сюрреализма сыграл дадаизм, который основывался на негативном отношении к эстетике. Мы должны были пойти с друзьями в кино, но в последний момент я решил остаться дома. С 1930-х гг.
Под заголовком «сюрреалистическая драма» обозначил в 1918 году одну из своих пьес Гийом Аполлинер. Полностью подчиниться неконтролируемым и внеразумным внутренним импульсам3. Искусство снимает покровы с действительности, творит вторую, «истинную» действительность – сюрреальность. Подобный способ творчества погружает художника «во внутреннюю феерию». Таким образом, сюрреализм в целом отбросил «вековые оковы» рационализма и заменил господство разума иррационализмом, то есть отрицанием в практике искусства логики, основывающейся на признании действующих в реальном мире закономерностей развития. Иррационализм принимает за основу действительности иррациональное – недоступное разуму (рацио), полагающееся на слепой случай. Каталог выставки, 1981.
– тереть). Миро Хуан. Холст, масло. мотивы или отд. Поэтика сюрреализма ориентирует художника на «сферу осуществления» свободы: на случай иллюзию, фантазию, грезу, чудо.
Военные события, происходившие на глазах совсем юного человека (ему тогда не исполнилось еще и 30 лет), повлияли на мировоззрение юноши. Музей Тиссена-Борнемисы (Мадрид)Сам Дали так разъяснил смысл этой картины: «Целью было впервые изобразить открытый Фрейдом тип долгого связного сна, вызванного мгновенным воздействием, от которого и происходит пробуждение. Можно привести и другие примеры почитания Фрейда Сальвадором Дали и другими сюрреалистами. В результате получаются такие определения: Что такое самоубийство. 20-х гг.
На первом плане я набросал обрубленный ствол безлистной маслины. Коллективное, «не-авторское» творчество – это результат: 1) ориентации на мифологическое творчество 2) следствие автоматизма 3) одно из условий работы – «интересы группы превыше интересов отдельного человека» и с собственными интересами нужно было расстаться. Это полотно написал испанский гений изобразительного искусства Сальвадор Дали.
Примером этой линии развития русской поэзии была просуществовавшая с 1918 до начала 1920-х тифлисская группа «41». Сюрреалисты проявляли большой интерес к примитивному искусству: многие из них коллекционировали первобытные объекты, созданные коренными жителями Америки, Индонезии, Океании (не утратив окончательно интереса и к столь любимому кубистами негритянскому искусству), в чем они немало способствовали развитию научной антропологии 30-50-х гг. Любое популярное культурное явление рано или поздно скатывается или к полной коммерциализации или чахнет и дохнет, как никому не нужное старье. «Сон разума рождает чудовищ», – сказал великий Гойя и перенес словесные метафоры в изображение. Таким образом, оно приближается к сну и детской мечтательности». Одним главным приемом творчества сюрреалистов является «соединение несоединенного», сближение образов и изображений, которые чужды друг другу. Уже отсюда следует, что название «сюрреализм» означает не высшую степень реализма, но некую сверхреальность, т. е.
Опыт русского футуризма нередко сближается с эстетикой и практикой сюрреализма и в самих принципах построения художественного образа, соединяющего в своих пределах несочетаемые предметы.
Творения Сюрреалистов погружают зрителя (или читателя) в самобытные миры, внешне вроде бы абсолютно чуждые чувственно воспринимаемому миру и его законам, но внутренне чем-то очень близкие человеку, одновременно пугающие и магнетически притягивающие его. Много денег, но мало свежих идей. От них отказались ради новых форм письма. Художник должен опираться на любой опыт бессознательного выражения духа — сновидения, галлюцинации, бред, воспоминания младенческого возраста, мистические видения и т. п. «с помощью линий, плоскостей, формы и цвета он должен стремиться проникнуть по ту сторону человеческого, достичь бесконечного и вечного» (Арп).
Первый считается наиболее «чистой» формой Сюрреализма ибо в нем принцип «автоматического письма» соблюдается с большей последовательностью. Странные гибриды женщин, зверей и предметов стали персонажами целой серии картин Браунера. Русский сюрреализм ведет свою родословную от Н. В. Гоголя, в чьих произведениях («Нос», 1836 «Иван Фёдорович Шпонька и его тетушка», 1832) впервые в русской литературе возникли образы, во многом предвосхитившие художественные открытия сюрреализма в 20 веке. Буаффара в романах А. Бретона). В формировании сюрреализма важное место занимает предшествующий ему дадаизм.
В 1921 Поль Элюар опубликовал Вздыхающую тень, рассказ о своем сне. Сюрреализм мыслился его организаторами как тотальный бунт. Здравый смысл противопоказан искусству. Сюрреалисты призывали к освобождению человеческого «Я» от «оков» материализма, логики, разума, морали, традиционной эстетики, понимаемых как уродливое порождение буржуазной цивилизации, закрепостившей творческие возможности человека.
Венгерский литературовед Ласло Кардаш писал: «Ясный, логичный, принимаемый обычно за реальность опыт кажется сюрреалистам менее достоверным, чем «действительность», скрывающаяся в глубине сознания или на краю его. Такому «счастливому случаю» могут способствовать создание образов с помощью техник, заведомо исключающих сознательную коррекцию.
Изобретатель разл. Развивая параноико-критический метод, С. Дали определяет его как «непосредственный метод иррационального подсознания, основанный на пояснительно-критической ассоциации галлюцинаторных явлений» (явлений галлюцинаций – психопатических явлений). Доверие к иррациональному, преклонение перед ним как перед источником творчества было у Дали абсолютным, не допускающим никаких компромиссов. Сюрреалисты объявили эту игру произведением искусства, т. к. Не случайно первый журнал группы назывался «Сюрреалистическая революция». surrealisme, букв. программных соч.
Две противоположные сущности соединялись в причудливых коллажах совсем так, как это бывает обычно во сне, либо перемещением нехудожественных, обыденных предметов в художественную среду, таким образом творилось искусство. В итоге «смысл формируется помимо вас. Бретон пишет о том, как он применил к самому себе способ фрейдовской терапии, т. е. Основной областью художественной практики сюрреализма стало изобразительное искусство. Когда позднее в искусстве Дали и др.
Термин сюрреализм – впервые употребил в 1917г Гийом Аполлинер. действительное функционирование мысли» (Breton A. Les manifestes du surrealisme, 1946) — и, как следствие, с важным в эстетике сюрреализма принципом «автоматического письма».
В 1913 М. Дюшан, представивший на худож. Нагнетение в сюрреалистических произведениях ужасов и жестокости и оправдание ее звериной сущностьючеловека, многократно отмечали как теоретики, так и практики искусства.
Каноническое определение сюрреализма дано лидером и вдохновителем движения, французским поэтом Андре Бретоном в первом «Манифесте сюрреализма»: «Сюрреализм. Сооружение как будто нависает над традиционным для Дали низким горизонтом. Продолжая традицию Дали, Танги, Дельво, Эрнста, художники заимствовали у них главным образом внешние признаки направления— фантасмагоричность сюжета. Дадаизм представлял собой протест художников, который принял антиобщественную форму. Сюрреалисты ставили перед собой задачу полное преобразование мира. American contribution to the Seventh International congress of slavists.
«Сюрреализм – чистый психический автоматизм имеющий в виду выражение или словесное, письменное или любое другое реальное функционирование мысли диктовка мысли, при отсутствии какого бы то ни было контроля со стороны разума, вне какой бы то ни было эстетической или моральной озабоченности», – пишет Бретон в первом «Манифесте сюрреализма». Люди икали его, пытались увидеть, понять. время распада литературного ядра С. к концу 30-х гг.
Многие из популярных художников в Париже в 20-е и 30-е годы были сюрреалистами, в том числе Рене Магритт, Макс Эрнст, Сальвадор Дали, Альберто Джакометти, Валентина Гюго, Мерет Оппенгейм, Ман Рэй, Туайен, Ив Танги, Виктор Браунер, Роберто Матта и многие другие. Об этом пишет Пьер Уник: «И вот моему разуму открывается абсолютно ясно абсурдность человеческих группировок». Подобно тому, как во французской литературе дадаизм был прологом к возникновению сюрреализма, в русской литературе в конце 1910-х и в 1920-е появление черт сюрреализма в творчестве ряда поэтов явилось результатом эволюции зауми (совпадающей многими своими параметрами с литературой дадаизма). Так же как марксистская, мысль Ницше была особенно эффективна в ниспровержении устоев.
Продукт такого синтеза – совместные сборники М. Эрнста и П. Элюара Повторения (1922) и Несчастья бессмертных, открытые Полем Элюаром и Максом Эрнстом (1922). И если сопоставить творчество этого художника со старыми мастерами, то ясно, что они стремились внести в изображаемый ими мир цельность, гармонию своего авторского видения, но С. Дали, напротив, видит в реальном мире его катастрофичность, процесс трагического распада, распадения на элементы, «растекания», то есть утраты присущих предметам свойств. механизмы и занять их место при решении гл.
франц. Именно с этого произведения начинается история сюрреализма. Так же рождается и сюрреалистическое произведение: он возникает вследствие произвольного с точки зрения логики соединения в тексте (стихотворении, холсте, экране) различных слов или образов.
имитация мифа вне мифол. Ф. Халсман «Dali Atomicus»Это сюрреалистичное фото создано без монтажа и трюков, только тщательно продуманная постановка, кропотливая подготовка, множество дублей и невероятное терпение все участников съёмки. Филипп Халсман создал фотопортреты многих знаменитых людей: Альберта Эйнштейна, Сальвадора Дали, французского комика Фернанделя, Бриджит Бардо, Анри Матисса, Анны Маньяни, Софи Лорен, Мэрилин Монро, Уинстона Черчилля, Джона Кеннеди – он снимал почти всех знаменитостей ХХ в. На его фотографиях политики и миллионеры интеллектуалы и поп-дивы, эксцентричные художники и поэты. Наиболее знаменитыми сюрреалистами в литературе были Андре Бретон, Робер Деснос, Луи Арагон, Поль Элюар, Рене Шар, Анри Мишо.
К декабрю 1924 года началось издание «Сюрреалистическая революция» под редакцией Пьера Навиля, Бенжамена Пере и, позже, Бретона. Вот таким образом неудивительно, что сюрреализм остался в культуре и в языке. Ницше, Муссолини, Рембо, Фрейд, Троцкий и др.
Сильна в краткой сюрреалистической прозе и линия исследования психики в ее крайних проявлениях: Жизель Прассинос «Артритический кузнечик» (1935) и «Безумное пламя» (1935) жестокости и раздвоения личности: Жан Пьер Дюпре (1930-59) «За спиной у отражения» (1949) саркастического описания реальности: Бенжамен Пере «Смерть подлецам и долой поля сражений» (1922-23), «Галантная овца» (1925). верность С. сохраняли преимущественно доктринёры во главе с откровенно повернувшим к мистике Бретоном, а его ряды пополнялись эпигонами, всячески культивировавшими эксцентричность «шоковых» способов воздействия на читателя. Загадочные, напоминающие сны картины Де Кирико оказали глубокое влияние на сюрреалистическую живопись того времени. Сюрреалистов называли «крайними романтиками» или «отчаянными детьми романтизма» (В. Крастр).
В живописи сюрреализм закончился только в 1989 г. – после смерти Сальвадора Дали, когда-то заявившего: «Сюрреализм – это я. ». Они намеревались предложить людям новый способ сознания. » (Ален и Одетт Вирмо) Своего рода откровением для сюрреалистов явились созданные между 1910 и 1918 годами произведения итальянского поэта и живописца Джорджо де Кирико (1888-1978г. г. ), основателя так называемой метафизической живописи, возникшей как реакция на футуризм с его динамическим характером изображения. С этим связана абсолютизация чудесного и превращение его в ведущую категорию эстетического отношения человека к миру: «Нет ничего, кроме чудесного» (А. Другой способ мифотворчества – развертывание и реализация метафоры, т. е. воздействие сюрреалистич. С. Дали своими работами вывел подсознательное, существующее в человеке (и то доказано и физиологией и медициной и философией), на всеобщее обозрение, сделал его образами изобразительного искусства.
Кайуа, Ж. Полан и др. ). Родившийся в семье аристократов, где мать была художником, а отец — историком искусства, с детства знакомый с известными живописцами своего времени (Боннаром, Русселем, Дереном), Бальтюс не мог остаться в стороне от искусства. Эта метафора может служить своего рода моделью сюрреалистической поэзии. Ее стиль называли «трагическим барокко» и «эстетикой катастрофы». Дали, X. Миро, И. Танги, Г. Арп, М. Эрнст, А. Массон, Р. Магритт). Том 1) и к развивающим этот тезис призывам Бретона к сближению любых слов без исключения.
Но то, что у него получалось, было куда сложнее осилить с первого раза, чем работы Дали. Вот, например, как эта картина художника-гиперреалиста. на предельном обострении приемов алогичности, парадоксальности, неожиданности, соединении несоединимого. Психический автоматизм, к примеру, был первым шагом к автоматизму как течению абстрактного искусства, с его «письмом», составившим основу многих тенденций американского и европейского искусства.
Разве что эротики в сочинении никакой нет. Поэт ставит перед собой задачу возвратить слову «первозданную свежесть» названия предмета. В настоящее время направление заметно преобразилось. Буаффара в романах А. Бретона). Сюрреализм в фотографии получил признание благодаря пионерским работам Филиппа Халсмана.
Что даже хорошо— быстрее поступает свежая кровь новых идей, хотя с не меньшей скоростью всплывает тенденциозный кич. Несмотря на декларируемое Бретоном неприятие театра, многие сюрреалисты писали и ставили драмы (Бретон, Супо, Пере, Арагон, Ж. Унье, Ж. Неве, Р. Деснос, А. Арто, Р. Витрак, Ж. Грак, Д. Мансур, Ж. Шеаде, Р. Ивчик, Р. Бенайун, Л. Кэррингтон и др. ), предвосхищая во многом театр абсурда 50-х гг. А что. Спящая ВенераВенера, спящая в окружении скелета и манекена изображена в залитом лунным светом городе. Арп).
Сюрреалистичное впечатление прозы улавливается без труда. Далее поясняется, что психический автоматизм отличается от «классического» творчества тем, что он свободен от контроля разума, то есть в идеале свободен от моральных, эстетических и каких-либо иных интересов. Изображенное на картинах М. Эрнста, И. Танги, Р. Магритта уникально.
Простая комната решена в приглушенно-коричневых и охристых тонах. Сюрреалистические поэты стремятся «освободить» слово от общепринятых, нивелированных, обветшавших в процессе употребления значений. Красота будет конвульсивной или ей не быть – ключевая формулировка эстетики С., данная Бретоном в конце его романа Надя (1928) и продолженная в виде антитез в романе Безумная любовь (1937): Конвульсивная красота. будет эротической-сокрытой, взрывающейся-неподвижной, магической-случайной или ей не быть. В 1936 году Мэддокса пригласили принять участие в Международной выставке cюрреализма. Автор Первого манифеста сюрреализма А. Бретон описывает новый творческий метод как «чистый психический автоматизм, посредством которого устно, письменно или каким-либо иным способом выражается подлинное функционирование мысли».
Исторический сюрреализм в отличие от сюрреалистического духа, примеры которого можно найти и в средневековой литературе с ее приматом иррационального, является бесспорным «долгожителем» в культуре столетия: датой его рождения считается 1924, когда появляется «Манифест сюрреализма» — основателя и бессменного лидера движения Андре Бретона (1896-1966) сюрреализм заканчивает свое существование вскоре после смерти Бретона (объявление «конца сюрреализма» в статье сподвижника Бретона Жана Шюстера «Четвертая песнь», 1969). Но быстро обнаружившаяся в С. подмена действенной переделки общественного уклада его преодолением в мифотворческих вымыслах, а также «отмена» в эстетике С. смысловой внятности и целостности художественного произведения привели к тому, что история С. вскоре обернулась историей разрыва с ним большинства подлинных и революционно настроенных художников. Вот таким образом попытки создания сюрреалистической драматургии, помимо антитеатральных по своей сути дадаистских пьес Жоржа Рибмон-Дессеня (1884-1974), а также совместных скетчей Бретона и Супо, ограничиваются драмами («Тайны любви», 1923) Роже Витрака (1899-1952).
использование так называемых обманок (trompe-loeil)3. Она спит с раскрытыми ногами, ей грезится, что она соблазняет Смерть. Этот ученый известен своим изучением сновидений и их толкованием. Так практически шаг за шагом сюрреалисты вытеснили из сферы художественного творчества логику и разум, заменяя их полумистическими, но по существу слепым «интуитивным прозреванием» впавшего в состояние транса художника.
Появился он в 20-х годах прошлого века во Франции, его основоположником считается французский писатель и поэт Андре Бретон, впервые термин «сюрреализм» появился с легкой руки писателя и искусствоведа Гийома Аполлинера в его манифесте «Новый дух». «с помощью линий, плоскостей, формы, цвета он должен стремиться проникнуть по ту сторону человеческого, достичь Бесконечного и Вечного» (Г. Наконец, на фонологическом уровне преобладают глухие звуки, свидетельствующие об отходе сюрреалистов от традиции мелодически организованного стиха (следствие «автоматического письма» – скоростной записи первых пришедших в голову слов, обрывков речи, навязчивых видений во всей выпуклой «зрелищности» каждого из них в отдельности, во всей причудливой неожиданности их взаимопереклички). Среди основных причин отделения верных Бретону поэтов и художников можно назвать недовольство Бретона чересчур нигилистическим и «несерьезным» настроем Тцара, а также его интерес к проблемам подсознательного и сновидений, не разделявшийся дадаистами. Сюрреализм (Surrealism), модернистское (модернизм) направление в литературе изобразительном искусстве и кино, зародившееся во Франции в 1920-х гг. Подлинные «истины» бытия, по мнению приверженцев С., скрыты в сфере бессознательного и иск-во призвано вывести их оттуда, выразить в худож. Все черты на лицо.
Но в чём тогда разница между гиперреализмом и сюрреализмом. проблем жизни». На почве русского футуризма возникла поэзия Т. Чурилина, последовательно связавшего свое творчество с принципами сюрреалистической «поэтики сна». Картины Магритта, Х. Миро, Эрнста, Де Кирико, Массона не имеют кода или ключа для разгадки. Напр., метафора-коллаж – «шины шелковые лапы» – идентификация кошки и автомобиля подкрепляется труднопереводимыми аллитерациями, передающими «звучание» мягкости, взрывоопасности и упругости. Идеи сюрреализма были использованы массовой культурой ХХ в., особенно в рекламе.
Обо всем он смог высказаться парадоксально и шокирующе. Вся жизнетворящая биология возникает из лопнувшего граната. визуальную поэзию («пиктопоэзию») – стихотворения-предметы, сочетающие письмо и рисунок.
Буньюэль), «театре абсурда» (Э. – футуризм их планы были более глобальны, а амбиции непомерны. Они окончательно закрепили господство в европейской поэзии свободного стиха (верлибра). Лейрис, Р. Деснос).
И перед собой и перед другими они получали весомые подтверждения правильности своих устремлений. Отцом этого направления считают Сальвадора Дали. Бланшо). С. Дали «Постоянство памяти» (1931).
Бретон, Элюар, Арагон, Эрнст, как и многие другие в это время, коллекционируют «примитивную» скульптуру, увлеченные прежде всего ее поэтикой, особым характером ее выразительности. Отношение к миру: иррациональный взгляд на мир, мятежные настроения, трагическое неприятие окружающего миропорядка, стремление исследовать и разрешить вечные трудности жизни человека в обществе, освободить вдохновение, открыть «чудесное» в повседневности. Поэт свободен от каких бы то ни было логических структур, он – обнаженное подсознание. К примеру, Дали пишет: Ошибки всегда имеют в себе нечто священное. Эстетика С. идет от Лотреамона: прекрасный.
Магритт упрекал критиков, пытавшихся «расшифровывать символику» его работ. Арп). Первый образчик «автоматического письма» – Магнитные поля А. Бретона и Ф. Супо – необработанная, свободная от логических схем импровизация (1920). – сверхреализм) направление в искусстве 20 в., провозгласившее источником искусства сферу подсознания (инстинкты, сновидения, галлюцинации), а его методом разрыв логических связей, замененных свободными ассоциациями.
Свой кусок славы он заработал наглым и тролльским творчеством. СЮРРЕАЛИЗМ (франц. После Второй Мировой слава Кадмуса пошла на убыль. Самый известный художник-сюрреалист испанец Сальвадор Дали (1904-1989) считал себя последователем Босха. Андре Бретон в «Манифесте» написал: «Я верю, что в будущем сон и реальность – эти два столь различных, по видимости, состояния – сольются в некую абсолютную реальность, в сюрреальность». Также была представлена история этого направления.
Этот дух одержимости передается выражением «Сюрреализм есть некое состояние яростной страсти» («Декларация 2 апреля 1925 г»). Основа творческого метода Сюрреализма, по определению Бретона, — «чистый психический автоматизм имеющий целью выразить устно или письменно или любым другим способом реальное функционирование мысли. В действительности такой тип творчества практически невозможен. Памятуя, что образ возникает «из сближения удаленных друг от друга реальностей» (поэт П. Реверди), сюрреалисты строят свои произведения на предельном обострении приемов алогичности, парадоксальности, неожиданности, на соединении принципиально несоединимого. Де Кирико).
Правда, в Советском Союзе уловка работала не всегда. Новак), фруассаж (Л. творчества в сферу незнакового телесного. Но согласимся и с тем, что поместить действие истории в сон – это удобный прием.
Причем каждое подобное действие не являлось обыкновенным хулиганством, а было глубоко мотивировано: каждый сюрреалист имеет право на проявление «яростной страсти». Он представляет собой в собственном смысле субъект-объект, единство души и мира. Некоторые холсты сочетают в себе и тепло и холод. Выход в свет – это появление Первого манифеста. Однако формы выражения этих идей были у сюрреалистов весьма различны.
Без них ничего олкового не сделаешь. Сюрреализм во многом опирался на теорию психоанализа З. Фрейда и интуитивизм А. Бергсона, провозгласивших источником искусства сферу подсознания (инстинкты, сновидения, галлюцинации), считавших, что нужно довериться стихии поведенческого безумия, болезненного бреда, грез интуитивных озарений. Мэн (Манн) Рей изобретает особую технику фотографирования – «рэйограммы» – фотографии, выполненные «без объектива».
У него есть несколько трактатов, посвященных именно этой проблеме. Подобно тому как падение иглы на шею спящего одновременно вызывает его пробуждение и длинный сон, кончающийся гильотиной, жужжанье пчелы вызывает здесь укус жалом, который разбудит Галу. Сюрреалисты были уверены в том, что бессознательное и внеразумное начало олицетворяет собой ту высшую истину, которая должна способствовать преобразованию реальности, в которой живет человек. Мистический характер сюрреализма объяснялся теоретиками и защитниками данного стиля стремлением найти и воспроизвести то, что лежит над реальностью, находится за ней, произвести тот трансцензус (выход за реальность), о невозможности которого говорил еще И. Кант в конце XVIII века.
30-е гг. Под заголовком «сюрреалистическая драма» обозначил в 1918 году одну из своих пьес Гийом Аполлинер. Зорко следя за поворотами своей эпохи, Дали все свои наблюдения отражает в своих работах. Сюрреализм основывается на вере в высшую реальность опр. Появление подобных образов непредсказуемо они – материализованная вспышка фантазии, неупорядоченные видения, возникающие на грани сна и пробуждения (С. Дали), алогичные сочетания элементов реальности (Р. Магритт), образы, конструируемые по принципу биологических (Х. Миро) или кристаллических (М. Эрнст) форм иногда абстрактные структуры, лишенные элементов фигуративности.
Главенствующую роль в сюрреализме пренадлежит исследованиям сновидений Зигмунда Фрейда. Исследователи различают два главных течения в живописи Сюрреализм : так называемый органический (или биоморфный) Сюрреализм и натуралистический Сюрреализм (или сверх-реализм). Усыпление разума, погружение в «волну грез» (ранний Луи Арагон) интуитивность, ассоциативность, «автоматизм» (Бретон) становятся ведущим творческим принципом этого направления.
Но фрейдизм вызвал более широкий резонанс. Бодлер – сюрреалист в морали. Рембо – сюрреалист в жизненной практике и во многом ином. Меллариме – сюрреалист по секрету. Жарри – сюрреалист в абсенте. Нуво – сюрреалист в поцелуе. Сен-Поль Ру – сюрреалист в символе. Фарг – сюрреалист в создании атмосферы. Ваше – сюрреалист во мне самом. Реверди – сюрреалист у себя дома. Пикабиа). Вместе с Марселем Дюшаном Пикабиа инициировал создание дадаистской группировки в США, а вместе с Тристаном Тзара впервые объявил о возникновении дадаизма в Париже (1915 и 1920). Сюрреалистическая вера во «всемогущество грезы» лежала в основе поэзии наименее радикального из обэриутов — Н. Заболоцкого, определяя природу образов во многих его стихотворениях 1920-х, где утверждалась «поэтика сна», где реальность и надреальное существовали на равных («Офорт», «Часовой», «Движение» все 1927). Браунер родился в Румынии, работал преимущественно во Франции.
Сюрреализм в фотографии получил признание благодаря пионерским работам Филиппа Халсмана. Первые «чистые» сюрреалистические тексты появились в 1920 году. Видения, порожденные смутной игрой воображения, разбегаются, как пульсирующие электротоки, по поверхности холста, устремляются в глубину. Тщательность и точность техники позволяют отнести картины живописца к академизму. Он творит свои мифы о реальной жизни, его картины – это мифы ХХ века.
(библейские мифы, Вильгельм Телль, Эдип и пр. ), для С. характерно стремление к созданию собств. Принятие сюрреалистами первого фрейдистского положения (об отсутствии принципиального различия между здоровыми и психическими больными) привело к признанию сумасшествия состоянием, наиболее благоприятным для сюрреалистического художественного творчества, ввиду полного отсутствия в этом состоянии контроля со стороны разума практически это породило огромное количество сюрреалистических произведений, неотличимых от «картин, создаваемых в психиатрических лечебницах сумасшедшими в процессе их лечения трудом. Сюрреалисты призывали к освобождению человеческого «Я», человеческого духа от «оков» сциентизма, логики, разума, морали, государственности, традиционной эстетики, понимаемых ими как «уродливые» порождения буржуазной цивилизации, закрепостившей с их помощью творческие возможности человека. Сюр постигла участь первого варианта. Жаль, что простонародье верит этим бессмыслицам» (к офорту «Охота за зубами») или «Воображение, покинутое разумом, порождает немыслимых чудовищ но в союзе с разумом оно – мать искусства и источник творимых ими чудес» (к офорту «Сон разума рождает чудовищ»).
Посредине – зооморфный стол – мебель с волчьей головой, хвостом и гениталиями. Они не могли не заметить, что случайностные методы раннего сюрреализма (напр. Никогда не пытайтесь исправлять их.
Судьба и выбор занятия были определены заранее. Фрейдизм помогал им в ином плане. Магритт упрекал критиков, пытавшихся расшифровывать символику его работ.
Любимый род литературы у сюрреалистов – лирика. В настоящее время направление заметно коммерциализировалось. автоматизм2. 3)игра. В 1926 году Луи Арагон написал книгу «Парижский крестьянин». Освободить сознание от рациональных связей и достичь состояния, близкого к трансу2. Образы, мысли, затаенные желания и воспоминания проникают в сновидения, утверждал Фрейд из "подсознания «человека, куда они были вытеснены его сознанием и где постоянно находятся в виде «бессознательных комплексов».
От этого перечисления уже захватывает дух. соображений. Ж. Батай, Р. Деснос, Ж. Превер, М. Лерис, Р. Кено выпустили памфлет, бичующий «морализаторскую» позицию «папы сюрреализма». Зрение позволяет нам править миром и сюрреалисты относились к нему исключительно серьезно, поскольку ценим реальность в том смысле в каком они ее понимали. Зародившийся в среде литераторов, С. получил наибольшее распространение в живописи (С. Холст, гобелен ручной работы. И даже типично «сюрреалистические» произведения появляются задолго до выхода Манифеста.
Сюрреализм в фотографии получил признание благодаря пионерским работам Филиппа Халсмана. Фрагмент триптиха «Сад земных наслаждений»Сальвадор Дали считал себя наследником Босха. Сюрреализм сложился под влиянием теории психоанализа Фрейда, хотя не все сюрреалисты увлекались психоанализом.
сознания. Он стремится бесповоротно разрушить все иные психические механизмы и занять их место при решении гл. «Манифест. »), но не задавленному разумом, а свободному, мгновенному. Идеи венского психолога и мыслителя имели особый смысл для этих людей, так как фрейдизм был жизненно важен для сюрреалистов и был, быть может, одним из главных факторов подъема и успеха их доктрины. Их союз длился семь лет и повлиял на обоих, отражая все перипетии, повороты и страсти: портрет работы Пикассо под названием «Дора Маар с кошкой» входит в число десяти самых дорогих полотен современности. Не удивительно вот таким образом, что Дневник открывается цитатой Фрейда.
Революционный настрой вообще был крайне силен в движении, носило ли это характер призывов к перевороту лишь обыденного разумения, выражением которых стал журнал «Сюрреалистическая революция» (12 номеров, 1924-29) или действительной политической ангажированности — вступления Бретона, Арагона, Элюара и Пьера Юника (1910—45) в компартию в 1926, манифеста Бретона и Л. Троцкого «За независимое революционное искусство» (1939) и журнала «Сюрреализм на службе революции» (шесть номеров, 1930-33). Не сомневаюсь, что его гротескные картины пользовались немалым успехом у аристократов. Поэты стремятся выявить логику сцепления «бессвязных» мыслей. Для этого практиковались своеобразные формы зрительного самогипноза. Параллельно с ним стал известен ещё один его соотечественник— каталонец Хуан Миро.
С помощью идей сюрреализма он смог довести восприятие окружающего до крайности. Среди них – Р. Деснос, создатель поэмы в прозе Траур для траура (1924), романа Свобода или любовь (1927) и песен Ночь ночей без любви (1930) Ф. Супо, автор романов Добрый апостол (1923), Негр (1927), Умирающие (1929) и стихотворного сюрреалистического сборника (1937) Жан Кокто (1889–1963), писавший не только поэмы, но и романы – Великое отклонение (1923), Фома обманщик (1923), Трудные дети (1929) Б. Пере, мастер абсурдности и черного юмора, автор прозаических и поэтических книг: Пассажир трансатлантического лайнера (1921), На бульваре Сен-Жермен 125 (1923) и др Анри Мишо изобразивший в прозе и свободным стихом фантастические страны – Эквадор (1929), Мои владения (1930), Варвар в Азии (1932), Путешествие в великую Карабань (1936) и др. Франчес), алхимаж (Л. Особое место занимает пародирование разл. К вопросу о сюрреализме в русской литературе. Он в принципе отвергал всякую позитивную эстетическую программу и предлагал антиэстетику.
манифесты, коллективные листовки, словари (А. Что касается языка, то поэтика сюрреализма зиждется на постулатах: «антибанальность любой ценой», «ясность граничит с глупостью» (Бретон). Она известна также как «Мягкие часы», «Твёрдость памяти» или «Стойкость памяти». Размягчённость висящих и стекающих часов сюрреалистический образ, символизируюший уход от линейного понимания времени. И далее: Сюрреализм, коль скоро он намеренно вступает на путь сознания понятий реальности и нереальности, разума и бессмыслицы, знания и рокового неведения, пользы и бесполезности и т. д., подобен по своей направленности историческому материализму. При этом с сюрреализмом перекликаются некоторые постулаты эстетики романтизма.
В данной статье были приведены несколько определений того, что такое сюрреализм. После того станет возможным сублимировать их. Это технология называется заграничным словосочетанием ready-made. Этот момент он взял как традицию у Ф. Гойи. Поллок), спонтанная декалькомания (О.
Именно этот мир «Фрейдовских сновидений», лишенный логики и смысла искаженно и обеднено воспроизводящий отдельные случайные элементы действительности, сюрреалисты и сделали предметом своего искусства. При этом, подчеркивает Бретон во «Втором манифесте Сюрреализма», «речь идет не о простой перестановке слов или произвольном перераспределении зрительных образов, но о воссоздании состояния души, которое сможет соперничать по своей напряженности с истинным безумием». Если будет критика, всегда можно сказать: «Это сон, только сон». Перетолкованные в таком ключе интуитивизм и особенно фрейдизм служили философской опорой для попыток изгнать разум из художественного мышления, утвердить в творчестве хаотичный произвол подсознательных «озарений», что сделало С. одним из крайних воплощений иррационалистического кризиса в западной культуре. Не одним человеком. Это значит, что изображенное на них не поддается интерпретации.
В основе сюрреалистического творчества и деятельности лежит игровое начало. (особенно М. Лейрис и Б, Пере). Наоборот: их следует рационализировать и обобщать.
В Парижском крестьянине столица современного мира предстает в своем реальном и одновременно фантастическом (поэтически реконструированном) облике. Он стремится разрушить другие психические механизмы и занять их место для решения важнейших жизненных проблем. » (из «Манифеста сюрреализма» 1924 г. Бретона). Столица скорби открыла эру сюрреалистической поэзии. Они намеревались предложить людям новый способ сознания.
лит. Сюрреализм заключался в изображении чего-то сверх реального и надразумного, вот таким образом сюрреалисты использовали различные методы для того, чтоб добиться «выхода из реального мира». Название работы отсылает к известной метафоре: «скрипкой Энгра» чаще всего называют его второе увлечение — как известно, французский художник Энгр все свободное от живописи время посвящал скрипке.
Это была такая солидная опора, что уже не приходится удивляться влиятельности и распространенности сюрреализма, его всеохватности до середины ХХ века. Наряду с широким использованием и пародированием мифов уже существующих (кельтских индейских и пр. ) и в т. ч. Рожденный во сне, в бреду, в состоянии транса, он нес в себе силу откровения через него земное существование открывалось своей чудесной, фантастической стороной. Глаза оказываются похожими на все – и потому ни на что не похожи. Нагнетение в сюрреалистических произведениях ужасов и жестокости и оправдание ее "звериной сущностью «человека, многократно отмечали как теоретики, так и практики искусства. Природа и человеческая цивилизация (могущество природы и бездушная цивилизация), потуги человека постичь себя, свою духовную и природную сущность, неудачи в этих потугах или уродливый вывод их них – все это в центре внимания Дали. Одним из излюбленных приемов С. была демонстрация многовалентности знака, смысл к-рого может быть даже тождествен его противоположности, как, напр., в произведении М. Дюшана Женообразный фиговый листок (1950).
В этом отношении на сюрреалистов оказал влияние крупнейший философ-интуитивист искусствовед и теоретик искусства Анри Бергсун (ХХ век), который ставил интуицию в художественной сфере бесконечно выше разума. Бретон, уже будучи стариком, люто раздражался на молодежь, что примкнула к сюрреализму поздно и ни хрена не понимала в глубоких идеях основателей движения. В фильмах он использует эффекты обратного просмотра, снимается в рекламах (и здесь не упускает возможности для самовыражения). Давайте рассмотрим некоторые картины С. Дали. СЮРРЕАЛИЗМ (от франц.
Дадаисты первыми положились на Случай как на главный рабочий инструмент. Гюисманса. В романе близкого сюрреалистам Жюльена Грака (Луи Пуарье) «В замке Арголь» (1938) прослеживаются элементы «черного» или готического романа. Что же касается автоматического письма и гипнотических сеансов, порождающих новую образность, то сюрреализм лишь возобновил «тот поиск (une quete), который поэты 19 в. поставили превыше всех так называемых поэтических задач, начиная с Новалиса и Гельдерлина в Германии, Блейка и Кольриджа в Англии, Нерваля и Бодлера во Франции и который принял поистине всеобщий характер, может быть, вместе с Малларме и, определенно, с Лотреамоном и Рембо» (А. Бретон, Беседы 1951). Фрейдизм открыл дорогу фрейдистской истории искусства.
С начала 40-х гг. В изобразительном искусстве основные тенденции С. были представлены имитацией художественных приёмов первобытного искусства, творчества детей и душевнобольных, вычленением конкретных объектов из естественной для них среды их «эстетизацией» путём отстранения от реальной функции или парадоксального сочетания с иными объектами (техника коллажа и т. п. ), наконец, натуралистически-осязаемым воспроизведением фантастических видений, либо отдаленно и смутно ассоциирующихся с предметным миром, либо в патологически отталкивающей форме сплетающих совершенно реальные, но органически несовместимые элементы природы. То же относится к технике коллажа и композициям из «найденных» объектов, которые составили фундамент установок «новых реалистов» (nouveaux ralistes). Вообще трагическое – это главное, что в центре внимания всех произведений этого художника.
С. Дали пародийно продолжает идею телесности красоты в полемической фразе: Красота будет съедобной или ей не быть, и говорит также об устрашающей красоте (1933). С прозой было сложнее. Контуры всех этих странных образов очень энергично очерчены. Уже в дадаистский период единомышленники А. Бретона, отталкиваясь от учения З. Фрейда, активно экспериментировали в областях, не подвластных разуму (сновидения, бред, транс). Написанию картины могли способствовать ассоциации, возникавшие у Дали при виде плавленого сыра (на это указывает его высказывание). Creer.
Главные представители: А. Бретон, М. Эрнст, А. Массон, С. Дали и др. В сфере сюрреалистической словесности наибольшего расцвета достигла поэзия (П. сюрреалисты выпускали журналы, организовывали выставки и ставили спектакли. Его знаменитые картины – «Постоянство времени», «Сон, вызванный полётом пчелы вокруг граната, за миг до пробуждения», «Предчувствие гражданской войны», «Лебеди, отраженные в слонах» и т. д.
Аллюзия (лат. Попытки возродить сюрреализм во Франции после 1945 г. были безуспешными. Но с таким термином (сверхреализм) мы уже встречались – так переводится слово «гиперреализм». Важным компонентом сюрреалистического искусства была также «метафизическая живопись»: в творчестве Де Кирико уже ясно обозначены некоторые характерные особенности будущего направления: неожиданное сближение разнородных предметов, создающее ощущение нового, оккультного значения впечатление пустоты, вызываемое отдельными приемами и перспективными построениями атмосфера, превращающая эту пустоту в бесконечность, привносящая чувство двойственности и тайны.
Правдивость деталей призвана убедить зрителя, что созданная художником картина достоверна. Слова, сливаясь вместе, в итоге начинают что-то значить». Здесь присутствует и сам Дали в виде спящей головы. «Раскольниками» здесь стали Арагон, продолжавший писать романы, пусть и весьма вольно переосмыслявшие каноны жанра и скорее представляющие фантастические лирические рассказы, подобие стихотворений в прозе («Анисе или Панорама», 1921 «Приключения Телемаха», 1922 «Парижский крестьянин», 1926) и Кревель, создавший произведения исповедальной и экзистенциальной прозы («Извилины», 1924 «Мое тело и я», 1925, «Трудная смерть», 1926). Похожая ситуация складывалась и с театром — сюрреалисты видели в нем снобистское «искусство для богатых», предпочитая ему кино. Именно этот мир Фрейдовских сновидений, лишенный логики и смысла искаженно и обеднено воспроизводящий отдельные случайные элементы действительности, сюрреалисты и сделали предметом своего искусства. Под заголовком «сюрреалистическая драма» обозначил в 1918 году одну из своих пьес Гийом Аполлинер.
На возникновении сюрреализма повлияла философия интуитивизма А. Бергсона и теория психоанализа З. Фрейда. Сюрреализм в фотографии получил признание благодаря работам Филиппа Халсмана.
Один из способов создания сюрреалистами новой мифологии – мифологизация мотивов и отд. Например, в картине советского художника Александра Тышлера (1898-1980) «Директор погоды» исследователи видят фантастические образы и пространственное ощущение подобное сюрреалистическим приемам на картинах Сальвадора Дали, полотно Гончарова «Смерть Давида» (1926) выполнено в лучших традициях картин Макса Эрнста, картины художника Климента Редько, связанные с тематикой электроорганизмов, ассоциируются с «машинами желаний» Эрнста и Дюшана. Другое направление (главные представители Дали, Магритт, Дельво) творит парадоксальные миры путем объединения иллюзорно выписанных предметов и существ реальной действительности и созданных воображением художника в некие предельно абсурдные с точки зрения обыденной логики сочетания и ситуации. сюрреалистический объект, к-рый может быть и готовым и составленным из готовых частей, получают в сюрреализме множество толкований, они рассматриваются как магическая по природе своей находка, как иррациональный объект, увиденный во сне (Бретон), основанный на фантазмах и представлениях, к-рые могут быть провоцированы реализацией бессознательных актов (Дали). С одной стороны, многим это давало повод обвинять Бретона в диктатуре и именовать «римским Папой сюрреализма» (антибретоновский памфлет «Труп», 1930, подписанный исключенными из группы писателями и художниками название отсылает к одноименной листовке сюрреалистов 1924, направленной против только что умершего тогда Анатоля Франса) с другой — это спасало группу от внутренних трений и искажений идеологической линии, позволило продержаться около полувека и сохранять все это время удивительную преемственность взглядов. Паален), дриппинг (Д. метод фотографирования без объектива, раскладывая на фотобумаге самые обыкновенные предметы, к-рые после проявления обретали фантастический вид, несмотря на узнаваемость их контуров. «Процесс познания исчерпан, — писали издатели первого номера журнала «Сюрреалистическая революция», — интеллект не принимается больше в расчет, только греза оставляет человеку все права на свободу».
Поиск такого вдохновения приводит Бретона к открытию приемов автоматического письма — внутреннего монолога, «о котором критическое сознание субъекта не успевает вынести никакого суждения» и который, «насколько возможно, является произнесенной мыслью». Главный принцип направления – это смешение действительности реальной и сновидческой. де Кирико.
Наверное, Льюис Кэрролл был предтечей сюрреализма, так или иначе. Сюрреализм стремится очистить личность от социальной, нравственной и индивидуальной «шелухи»: «Отвращение к социальной жизни» (П. surrealisme, букв. В 1924 г. начинают выходить журналы Сюрреализм и Сюрреалистическая революция. Oсновной областью художественной практики сюрреализма стало изобразительное искусство. До них попытки применения сюрреалистической техники и образности в кино предпринимали в 1924 г. М. Дюшан и Р. Клер в 1931 г. Ж. Кокто снял сюрреалистическую ленту «Кровь поэта». Призывая окунуться в стихию младенческого бездумья, бреда, грёз по наитию, будто бы открывающих личности непосредственный доступ к оккультным тайнам Вселенной, С. выдвигал как образец для работы художника сновидчество медиума с последующим безотчётным закреплением на бумаге (полотне, театр, подмостках, киноленте) вереницы образов, навеянных толчками из душевного «подполья», сколь бы случайно, ошарашивающе-загадочно они ни сочетались друг с другом.
Коллаж (от фр. Близость опыта тифлисской группы творческим устремлениям европейского авангарда (дадаизма и сюрреализма) была очевидна для современников: уже в 1923 А. Жермен писал о группе«41» как о «русском сюрдадаизме» (Germain A. Ilia Zdanevitch et le surdadaisme russe. Это языковая игра (ирония) игра со словами и в слова игра воображения игра как образ жизни (в том числе как противопоставление труду). В сюрреализме огромным смыслом обладают символика образов и магические значения вещей.
Фантастические образы сюрреалистов включают в себя похожие на реальность элементы. В Америке сюрреализм проявился в основном в изобразительном искусстве. Гала абсолютно правильно предсказала, что никто, раз увидев «Постоянство памяти», уже его не забудет. Черты поэтики сюрреализма обнаруживаются и в творчестве В. Набокова, — прежде всего, в романе «Приглашение на казнь» (1935-36). Примеры— картины Луиса Бунюэля, Дэвида Линча, Яна Шванкмайера. Взамен разума сюрреалисты полагались на произвол подсознательных «озарений».
Ман Рей изобретает в нач. В гиперреализме предметы изображаются с фотографической точностью, порой рисунок не отличим от фотографии. По мысли Дали, жизнь противоречива и трагична. В том же году выходит первый коллективный памфлет сюрреалистов «Труп», написанный на смерть классика французской литературы Анатоля Франса (1844-1924).
Франсис Пикабиа. Предвестником сюрреализма является также Шагал, чьи персонажи, неизменно пребывающие в самых невероятных, абсурдных ситуациях, предвосхищают сюрреалистическую теорию, так же как его живописные композиции, сочетающие реалистическое и фантастическое, не подчиняющиеся законам логики и земного тяготения, которые могут возникнуть только как проекция «внутренней модели». 26 мая 1926 в Париже на улице Жака Калло в помещении, которое до этого занимал прокоммунистический журнал «Кларте», открывается первая Галерея сюрреалистов. Для сюрреалистов игра – это жизненная позиция и средство познания сущности бытия. Домингес), граттаж (Э., как случайная встреча швейной машины и зонта на анатомическом столе, т. е. Вот таким образом С. в литературе провозглашал исходной моделью всякой писательской деятельности, особенно предпочитаемой им лирики, «автоматическое письмо» скоростную запись первых пришедших в голову слов, обрывков речи, навязчивых видений во всей выпуклой «зрелищности» каждого из них в отдельности, во всей причудливой неожиданности их взаимопереклички.
романтиков, ближайшими предтечами — поэта Г. Аполлинера и художника Дж. Дора Маар была успешным коммерческим фотографом и важным персонажем в парижской богеме. Чисто фрейдистским методом пользовался и Дали, который писал картины в еще не совсем проснувшемся состоянии, пребывая хотя бы частично во власти сновидения, о чем уже говорилось раньше. Создавая свой параноико-критический метод (1934-1937), Дали восклицал в соответствии с учением Фрейда: «Единственная разница между сумасшедшим и мной в том, что я не сумасшедший». На практике (в живописи, поэзии, кино) союрреализм считает источником искусства сферу подсознания (мечтания, галлюцинации, сновидения, ассоциации, вызывающие возбуждение). Так, «роман» (или повесть) Бретона Надя (1928), ранняя проза Арагона, романы Рене Кревеля, сохраняют обязательную для сюрреализма атмосферу неожиданности, хаотичности происходящего и демонстрируют причудливую субъективность взгляда на мир, но в то же время оказываются логически выстроенными и вполне читабельными.
Луи Арагон в Трактате о стиле (1927) обосновывает принципиальный отказ сюрреалистов от соблюдения правил правописания. титульным, определяющим качеством сюрреализма, чаще всего игнорируется. Загадочный натюрморт Песнь любви (1914) со слепком головы Аполлона на темной стене, зеленым шаром на первом плане и черно-изумрудным небом в глубине картины включает еще один элемент из которого в силу его специфической фактуры можно было бы вывести стилистическую доминанту всей дальнейшей сюрреалистической живописи. Это направление (его эстетику и теорию наиболее полно изложил в своих книгах и статьях С. Дали) более осознанно опирается на фрейдизм, как бы визуально иллюстрируя многие его положения. Самый яркий пример «сюрреалистического» искусства – живопись Босха.
Художник объяснял происхождение сюжета размышлением о природе сыра камамбер. В 1919 г. появляется первый сюрреалистический текст – «Магнитные поля», составленный за две недели Андре Бретоном и Филиппом Супо. Этот пейзаж — основа для полотна с какой-то идеей, но какой. Ему принадлежат четыре программных заявления: «Манифест сюрреализма», 1924 «Второй манифест сюрреализма», 1929 «Пролегомены к третьему манифесту сюрреализма», 1942 «О сюрреализме в его живых произведениях», 1953.
Из группы ушли «диссиденты» и вступили новые члены: Рене Шар, Франсис Понж, Джо Буске, Луи Бюнюэль и др. Игра – это свобода, так как всякая игра есть прежде всего свободная деятельность, она отвлечена от материальных интересов и не связана с принципом полезности. Звучит парадоксально, но сюрреализм как раз и претендует на парадоксальность. Бретон).
Бретон говорил, что автоматическое письмо. К примеру, Сальвадор Дали писал: Ошибки всегда имеют в себе нечто священное. Ионеско, С. Беккет), в оформительском иск-ве, фотоискусстве и на телевидении.
Рисунки иллюстрированные поэмами Поля Элюара (1937). Мэн Рэй. Они даже не вспоминали о том из какого источника взято то или иное воззрение или подход. Диктовка мысли вне всякого контроля со стороны разума, вне каких бы то ни было эстетич. «Алиса в Стране чудес» – это сюрреализм до его официального признания.
Ж. Батай выбирает иной – разрушительный и завораживающий – вид игр, целиком пребывающий в сфере сакрального: его интересуют запрещенные игры, жестокие игры (игры со смертью, с эросом), порывающие со смыслом, знанием и приводящие в состояние опьянения, экстаза. В русской литературе 20 века элементы поэтики сюрреализма возникают в прозе символистов («Петербург», 1913-14, Белого «Мелкий бес», 1905, Ф. Сологуба), в постсимволистской поэзии («Заблудившийся трамвай», 1921, Н. Гумилева «Берлинское», 1922, В. Ходасевича). Приписывая красоте то, что Фрейд говорил о либидозной энергии, Бретон выводит эстетику за пределы худож.
Переход от механических приемов к психическим (или психоаналитическим) постепенно захватил всех ведущих мастеров сюрреализма. Магритт говорит здесь, что вещь не является тем, чем она кажется. Научно установлено (и во времена Фрейда), что возникновение сновидений является результатом ослабленной работы (неполным отключением) во время сна отдельных мозговых центров.
По этому поводу французский критик Морис Надо в книге «История сюрреализма» пишет: «С романтизмом французским, английским и главным образом немецким началось вторжение в литературу и искусство вкуса не только к старинному, причудливому, неожиданному, но и к противопоставлению уродливого прекрасному, к снам, мечтаниям, меланхолии, ностальгии по потерянному раю и в то же время возникло желание выразить невыразимое». Свобода или любовь. это настоящая фотография мысли. В созвездие первых поэтов сюрреализма входил и Р. Шар, (собрания стихов Гробница тайн, 1930 и Молот без хозяина, 1934). В конце 20-х годов сюрреализм претерпел кризис. Для этого необходимо знакомство со многими его работами. Кирико.
Тексты, как правило, составлялись Бретоном, Элюаром и Арагоном, подписывались все, кто одобрял заявление. Сюрреализм как отдельное художественное направление на территории России не получил развития, так как во времена СССР даже самые безобидные фантазии и малейшие отклонения от строгого идеологического курса коммунистической партии признавались «чуждыми элементами» и происками загнивающего буржуазного Запада. Опираясь в своей эстетике на утверждение поэта П. Реверди, что образ возникает «из сближения удаленных друг от друга реальностей», сюрреалисты строят произв. Они выступают против абстрактного мира цивилизации, вообще.
Клее, В. Лам, Л. Кэррингтон, Ж. Миро, Г. Белмер, К. Труй, Д. Таннинг, М. В. Чтобы освободиться от контроля разума применялись даже чисто механические методы охоты за случайностью (например, подкладывали под лист бумаги шероховатые поверхности и натирали бумагу сухими красками, получая при этом фантастические конфигурации, напоминавшие заросли фантастического леса – техника фроттажа). Деятели движения хотели омолодить старушку-действительность, насытив ее новыми смыслами. (Ален и Одетт Вирмо). Главной целью сюрреалистов было через бессознательное подняться над ограниченностью как материального, так и идеального мира, продолжить бунтарство против выхолощенных духовных ценностей буржуазной цивилизации. Главными чертами сюрреализма являются пугающая противоестественность сочетания предметов и явлений, которым придается видимая достоверность. Сюрреализм предполагал с помощью внешне точно, даже фотографично выписанных предметов и явлений действительности одновременно представить в изобразительном искусстве внутреннюю сущность этих предметов и явлений. surrealisme— сверхреализм) — направление в иск-ве, возникшее в 20-е гг.
Лучший способ изгнании логики из художественных произведений сюрреалисты видят в исключении из творческого процесса разума. Розолато), антипсихоанализ (Ж. Дали Сальвадор. положения теоретиков С. близки к идеям дзэн-буддизма.
Ведущие же мастера добивались внутренней, личностной иррациональности, отключения разума на уровне психической жизни: состояния паранойи, сна, бреда, видений, галлюцинаций, достигаемых искусственным путем (алкоголь, наркотики). Антирационализм и субъективизм – философская доминанта сюрреализма. Средство коренной переделки мира, творчества и всей мыслительной деятельности – это освобождение: свобода от диктата разума, логики, любых традиций, норм, запретов, догм, различных личностных комплексов (эротические, садистические, невротические комплексы). Основателем и идеологом этого направления был Андре Бретон.
Также Маар часто позировала Ман Рэю. Сюрреализм сложился в 1920х гг., развивая ряд черт дадаизма (писатели А. Бретон, Ф. Супо, Т. Тцара, художники М. Эрнст, Ж. Арп, Ж. Миро).
сверхреализм) – одно из самых значительных и долговечных художественных направлений европейского авангардного искусства ХХ в. Сюрреализм зародился во Франции после первой мировой войны в начале 20-х годов ХХ века, пережил несколько кризисов, пережил вторую мировую войну и постепенно, сливаясь с массовой культурой пересекаясь с пост- и трансавангардом, вошел в качестве составной части в постмодернизм. Сюрреализм возник как литературное течение, но вскоре приобрел статус художественного явления в современном ему мировом искусстве в целом. Его создатели – молодые художники, поэты рассматривали сюрреализм как способ познания подсознательного и необъяснимого, вплоть до сверхъестественного в реальном мире. Эммануэль).
Интересным примером сюрреализма являются экспериментальные фильмы режиссёра Матьё Сейлера. через призму толкования Кроче. Здесь они также намечены, вот таким образом сюрреалистические работы узнаваемы.
Своими предшественниками в истории иск-ва приверженцы С. считали в первую очередь нем. «Они ищут комфорта», – говорил он. выставке велосипедное колесо в качестве произведения искусства, положил начало жанру ready-made (1915), активно практикуемому в С. Готовый объект, а вслед за ним т. н. Создавая фантастические картины, родившиеся в стихии грезы, сновидения, Гоголь открыл для русской литературы сферу подсознания, обратился к творческим принципам, родственным сюрреалистическим рецептам «ошеломляющего образа», сводящего в своих пределах вещи несводимые, ставящие под сомнение внутреннюю целостность образа (сочетания «жена — рулон шерстяной мате: рии» в «Иване Фёдоровиче Шпоньке. » — и «ноги — связка ключей» у Бретона). Яркий текст Манифеста Бретона не только осмысливает, объясняет и санкционирует происходящее, но, как и полагается теории, намечает границы этого не признающего ограничений течения (не имеющее границ не существует). Бретон).
Каждый находит в них что-то свое. В 1919 г. молодыми поэтами Л. Арагоном, А. Бретоном и Ф. Супо был основан журнал «Littrature», в котором была опубликована первая сюрреалистическая книга Бретона и Супо «Магнитные поля» (см. произв. Башляр и Ж. Дюран), философское творчество (Р.
С т. зр. Я встал и пошел в мастерскую. Автоматическое письмо, наряду с автоматическим рисунком, автоматическим музицированием стало использоваться как средство выражения бессознательного в искусстве сюрреализма. Зародившись во Франции (в Париже), сюрреализм с 1920 по 60-е годы распространился по всей Европе, Северной и Южной Америке, Африке, Азии, а в 80-х годах добрался и до Австралии. Первый Манифест сюрреализма в 1924 г. создал Андре Бретон. Одной из техник сюрреализма был изобретённый Вольфгангом Пааленом фьюмаж. В 1916 году Андре Бретон случайно заметил в витрине картину де Кирико «Мозг ребенка», проезжая мимо в автобусе.
В настоящее время направление заметно коммерциализировалось. Картины Любови Зубовой можно разделить на «тёплые» и «холодные»: она насыщает их то приятными, ласковыми цветами заката и золотистого моря, то прохладными красками ночи или раннего утра.