Современная Живопись Германии

Немецкая живопись – картины немецких художников

Гросс и Дикс были ведущими фигурами, сформировавшие «веристское» течение в движении с Бекманом, Кристианом Шадом, Рудольфом Шлихтером, Георгом Шольцем (в его ранних работах), Эльфридой Лозе Вёхтлер и Карлом Хубухом. Они встретились с австрийским пейзажистом-романтиком Джозефом Антоном Коком (1768–1839), который стал их неофициальным наставником. Так, к 1860 г. относится его «Пан, пугающий пастуха» (Мюнхен, галлерея Шак), . Deutschland или Bundesrepublik Deutschland) – государство в Центральной Европе.

Он выступал и как рисовальщик и как гравер. Тем не менее их объединяет не только то, что они жили и работали в одно и то же время. Наряду с развитием жанризма в немецком искусстве второй половины века продолжала существовать и историческая живопись, приобретшая помпезный характер в творчестве Вильгельма Каульбаха (1805—1874).

Тем не менее это были духовные и символические свойства абстрактной формы, которые имели важное значение. В 1833—1834 гг. Термин был изобретён благосклонным куратором, а «Магический реализм» — искусствоведом. Именно его работы зачастую свидетельствуют о начале немецкого ренессанса в изобразительном искусстве, который на ближайшие сорок лет сместил Нидерланды и Францию в области введения наиболее значительных новшеств в искусстве Северной Европы. Он смеется беззлобно он увлечен и увлекает зрителя отрешенностью от больших забот, хотя ясно видит и показывает ограниченность своих героев — маленьких людей провинции — почтальонов, писцов и «ипохондриков», поливающих на балконе розы. Он видит ограниченность их кругозора, застойность их быта, мелочность интересов и в то же время уважает их труд их силу и трудовую выдержку в тяжелой повседневной борьбе за существование.

Строго и тревожно смотрят старики. После смерти художника вышло в свет еще несколько серий его работ: «Берлинские рассказы и картины» (1930), «Между Шпрее и Панке» (1930). Конституция предусматривала сильного рейхспрезидента, являвшегося фактически заменой кайзеру и даже называвшегося иронически «эрзац-кайзером», а для её изменения требовалось квалифицированное большинство. Германия История германского государства – Веймарская республика28 июня в соответствии с Версальским договором Германия утратила ряд территорий и свои колонии. Однако его творческая индивидуальность формируется в Италии, где он проводит долгие годы. Журнал взял под обстрел реакционный фронт буржуазии юнкерской Германии.

По конституции императором Германской империи являлся прусский король. В шестидесятых Ив Сен-Лоран выпустил известные на весь мир платья «Мондриан» с принтом в крупную цветную клетку. Еще художник продавал пустоту, создавал картины, подставляя бумагу под дождь, поджигая картон, делая на холсте отпечатки тела человека.

Покупателем стал Леон Блэк, не пожалевший за «Крик» рекордной суммы. С 1135 в состав империи вошло королевство Чехия официальный статус которого в составе империи был окончательно урегулирован в 1212. Авиация стран антигитлеровской коалиции бомбила города Германии.

Немецкая живопись 19 века: Адольф Менцель

Онпокончил с бродяжничеством, переехал вместе с ней вроскошную квартиру. Он никогда не уйдет под замок. Неизвестный коллекционер приобрел ее за106, 5 млндолларов. Его принимают в Общество молодых немецких художников. Самым сильным листом серии является «Прорыв» изображающий устремившуюся в бой толпу восставших крестьян, с женщиной на первом плане, воздымающей к небу свои иссушенные руки с призывом к беспощадной войне.

В ряде работ она ищет лаконически-обобщенный язык, доводя графические решения до сопоставления больших резко очерченных пятен белого и черного (гравюры на дереве из серии «Матери» и «Войны»). И еще он о культуре.

Ренессансными нишами расчленены стены мюнхенской Глиптотеки (1816—1830), центральная часть которой выделена восьмиколонным ионическим портиком еще больше заметно воздействие Ренессанса в здании Старой пинакотеки (Мюнхен). В серии шестнадцати больших литографий «Бедный Лазарь» (1896—1897) он показал тягостный жизненный путь немецкого пролетария конца 19 в. — с детства возле помойных ям городской окраины до смерти под забором. В этот период у германцев (германских племен) постепенно складывались племенные союзы (алеманны, готы, саксы, франки). Германия История Германии История древней ГерманииГермания История Германии Великое переселение народовВеликое переселение народов условное название совокупности этнических перемещений в Европе в IV-VII веках, главным образом с периферии Римской империи на её территорию. В конце IV века вторжение азиатских кочевых народов в Европу подтолкнуло к переселению германцев (германские племена). Беспощадная правдивость этой характеристики особенно резко видна при сравнении с идеализированными образами мраморной группы «Кронпринцесса Луиза и принцесса Фредерика» (1795: Берлин, прежде в Дворцовом собрании), как будто возвращающих нас к миру изящных, спокойных, почти классически ясных образов.

10 современных художников известных всему миру

Поэт Тик совместно с В. -Г. Германия Послевоенная оккупация Германии (Западная Германия и Восточная Германия)История Германии – Федеративная Республика ГерманииЧлены антигитлеровской коалиции, прежде всего США, СССР, Великобритания, а позже и Франция, сначала добивались осуществления согласованной оккупационной политики. Оно вытесняет романтические устремления и становится основополагающим в искусстве Карла Блехена (1798— 1840). Тут же, присев за ширмой из листа железа, двое рабочих наспех съедают принесенный завтрак. Но подобных произведений почти нет в дальнейшем творчестве Лейбля. Однако разница заключается в том, как две группы пытались это передать. В 60— 70-х гг.

В 1890-х гг. И прекрасное и ужасное. В пластике Клингер делал опыты полихромной скульптуры («Амфитрита», 1899, Берлин «Саломея», 1893 «Кассандра», 1895, — обе Лейпциг и др. Отказываясь от стилизации под готику и классической системы, он создает проекты магазина и библиотеки, строит здание Строительной академии в Берлине (1831—1835).

Вопрос о путях объединения Германии окончательно решился уже в 1862 г., когда министром-президентом Пруссии становится Бисмарк (назначенный королем Вильгельмом). Благодаря огромным военным расходам (до половины всего бюджета) Германская империя имела к 1914 году армию с наилучшим в мире вооружением. Германия История ГерманииИстория германского государства – Германская империя, Первая мировая война28 июня 1914 года убийство австрийского наследника Франца Фердинанда в городе Сараево послужило поводом к началу Первой мировой войны. Военный успех сопутствовал Германской империи на Восточном фронте в 1915, за этот год Германской империи удалось продвинуться глубоко в Россию и захватить такие её территории как Литва и Польша. Германской империи не удалось сломить французскую армию и война на западе перешла в позиционную, с большими людскими и материальными потерями. Общий результат всех элементов этих зданий в Южной Германии, Австрии и Богемия, особенно их интерьеров, представляет наиболее полную и глубокую реализации барочных стремлений сокрушить зрителя «сияющим волшебным миром дома дворянина» или в случае церкви «предвкусить красоту Рая». Искусство Фейербаха встречало лишь очень ограниченное признание при его жизни, в последние годы он характеризовал свою жизнь как «безнадежную борьбу против своего времени».

Германцы (германские племена) делились в то время на несколько групп – между Рейном, Майном и Везером жили батавы, бруктеры, хамавы, хатты и убии на побережье Северного моря – хавки, англы, варины, фризы от средней и верхней Эльбы до Одера – маркоманы, квады, лангобарды и семноны между Одером и Вислой – вандалы, бургунды и готы в Скандинавии – свионы, гауты. Начиная со II века н. э. германцы (германские племена) все активнее вторгаются в пределы Римской империи. Но нельзя закрывать глаза и на правдивую, реалистическую сторону этого творческого труда. Хюбнер создает и другие произведения социально-критического содержания.

В США перебрался в 1940-х ипровел там остаток жизни. Им выполнено огромное число иллюстраций (между прочим, к «Герману и Доротее» Гёте и к «Песне о колоколе» Шиллера). Грис, по собственным словам, занимался «плоскостной, цветной архитектурой». Он следил за развитием раннего импрессионизма, создав стиль, который использовал для изображения крупных общественных мероприятий, среди других сюжетов, как его «Стена мастерской».

Ajtsi, от названия села Айтош, от слова ajt – «дверь»), он буквально перевёл на немецкий как Threr впоследствии она стала записываться как Drer. Между прочим, нельзя не усмотреть в этой композиции некоторой связи с композицией из «Восстания ткачей», сделанной Кольвиц несколькими годами раньше. Художник не смог этого пережить. Еще сильнее заметна стилизация под старую фреску в росписях дома Бартольди («Продажа Иосифа в рабство», 1816—1817 с 1888—Берлин, Национальная галлерея) и виллы Массимо (1817—1827). Как известно, каждое из этих исторических лиц стремилось использовать другого для своей славы: Фридрих через общение с Вольтером старался прослыть «просвещенным монархом», Вольтер хотел стать философом, руководящим судьбами государств. Затем Балос получил полную стипендию университета в Милуоки Висконсин, где он учился живописи у профессора философии Гарри Розина.

Работы современного немецкого художника (17 работ)

Но лишь в 1882 г. путешествие в Голландию определяет наступление его творческой зрелости, связанной с живописью под открытым небом. Так, в первом листе («Пахари») люди пашут на себе похожие на животных, они, почти распластавшись над землей в своем усилии, тянут плуг по истощенной земле. Кстати, написана она раньше– в1915году. Картина «Портрет Поля Элюара» написана как раз во время этого исторического визита. Германия Культура Германии (немецкая культура)В Федеративной Республике Германия (ФРГ) немало также и музеев-дворцов (наиболее известный – Сан-Суси в Потсдаме) и музеев-замков. Германия Культура Германии (немецкая культура)Германия – родина многих известных композиторов писателей, поэтов, драматургов, философов и художников. Германия Искусство живописи в ГерманииХудожники Германии Известные немецкие (германские) художникиХудожник Альбрехт ДюрерК наиболее известным и значимым художникам Германии можно отнести Альбрехта Дюрера (21 мая 1471, Нюрнберг – 6 апреля 1528, Нюрнберг). Альбрехт Дюрер – немецкий художник и график, один из величайших мастеров западно-европейского искусства Ренессанса. Альбрехт Дюрер родился 21 мая 1471 г. в Нюрнберге, в семье ювелира Альберехта Дюрера-старшего, приехавшего в этот немецкий город из Венгрии в середине XV века. В 1937 году к нему присоединилась Италия, в 1939 году – Венгрия, Манчжоу-Го и Испания. 9 ноября 1938 года в Германии был произведён погром евреев известный под названием «Хрустальная ночь».

Концепция Северного Возрождения или немецкого ренессанса немного приводит в замешательство, поскольку продолжает использовать сложный готический орнамент в значительной части XVI века, даже в работах, которые, несомненно, выполнены в ренессансе обращаясь к человеческой фигуре и другим аспектам. Несколько случайных обстоятельств дали возможность художнику испробовать свою силу. Кроме портретов и пейзажей (он долгое время остается верным дорогой его сердцу природе Голландии) Либерман увлекается одно время передачей быстро преходящих движений: картины с всадниками на берегу моря, с мотивами скачек игры в поло.

Хороший художник плохой живописи

Его творчеству также были чужды и буднично-мелкое и жанровое искусство бидермейера и пустая велеречивость академиков «большой исторической живописи». В Германии неоклассицизм появился несколько раньше, чем во Франции, как и Антон Рафаэль Менгс (1728–1779), датский художник Асмус Джейкоб Карстенс (1754–1798) и скульптор Готфрид Шадов (1764–1850). Карл Хюбнер (1814—1879) стал учеником В. Шадова в 1831 г. Под впечатлением трагического восстания ткачей 1844 г. он написал «морализирующую» жанровую картину «Силезские ткачи» (1844), сразу получившую широкий отклик у зрителей. В творчестве художника сильно сказались черты символизма и декадентской стилизации.

Часть своей оккупационной зоны к востоку от рек Одера и Нейсе СССР передал Польше. Его интерес к подобной манере живописи уходит своими корнями к творчеству художника 16-го века Яна Вермеера и распространяется на предметы, автопортреты, портреты членов семьи, друзей, учеников интерьеры студии, класса и дома. Иногда это программное «искусство для всех» снижается из-за своей несколько примитивной, добродетельной поучительности и непритязательности до очень ограниченного кругозора тех, к кому художник обращается.

• Художественное искусство Германии
• -30 амых дорогих художников века
• Немецкие художники, начало века –
• «Современное искусство заставляет людей думать»
• Герхард Рихтер – самый дорогой художник Европы из ныне живущих
• Любопытные монстры: граффити на стенах заброшенных зданий Берлина
• Нереальные вещи, которые можно создать своими руками
• «Цветочные фейерверки»: прекрасные композиции из растений
• Подвешенная еда: необычные фотографии рецептов

Уже в раннем автопортрете (ок. «Завод» не был единственной картиной Менцеля, посвященной труду рабочих он изображал и строителей на стройке и деревенскую кузницу, отдельные фигуры рабочих завода в процессе работы и т. п. Превосходные по жизненности рисунки Менцеля, посвященные этой теме исчисляются сотнями (Берлин, Национальная галлерея). Немецкая (германская) культура известна с V века до н. э. Германия Культура Германии (немецкая культура)Для современной Германии характерно многообразие и широкое распространение культуры. Форма, взятая для его творчества, варьируется от полностью метафорических, почти шаманских выступлений, основанных на его личной мифологии («Как объяснять картины мёртвому зайцу», «Я люблю Америку и Америка любит меня») до более прямых и утилитарных выражений, таких как «7000 дубов» и его деятельности в партии «Зелёные». Людовика (1829—1840) в Мюнхене. Использование форм итальянского Возрождения сказалось на многочисленных зданиях, возведенных Готфридом Земпером (1803—1879).

Второе течение иногда называемое «магический реализм», включал: Антона Редершайдта, Георга Шримпфа, Александра Канольдта и Карла Гросберга. Обе группы «Мост» и «Синий всадник» были примером «честного, прямого и духовного» направления в немецком искусстве начала XX века. В 90-е гг.

• Отражения и повторения: загадочные портреты кисти
• -мост – новое украшение Вупперталя
• Культура и искусствоВосточной Германии 20 столетия
• Гитлер-художник и Дегенеративное искусство
• Живопись Германии в эпоху Северного Возрождения
• «Святое семейство под открытым небом», Ханс Бальдунг — описание картины
• «Адам и Ева», Ханс Бальдунг — описание картины

«Наполеон был в Германии представителем революции, он распространял ее принципы, разрушал старое феодальное общество» (К. Перед архитекторами Германии встал вопрос о градостроительстве. В 1863 г. Маре пишет «Купание Дианы» (Мюнхен, Новая пинакотека), где золотистое обнаженное женское тело в пейзаже определяет собой мелодию живописного замысла. Кроме полотна, она включает в себя два иероглифических свитка. Изображая человека, он исключительное внимание обращает на пластические соотношения, которые, правда, всегда очень продуманны, но от его скульптур веет холодностью, что можно видеть на примере «Мужской фигуры» (1878—1881 Берлин, Национальная галлерея). В то же время композиция является пластическим, ритмическим целым. Вопросам цвета он посвятил теоретический трактат «Цветовой круг или построение соотношений смешанных цветов», получивший высокую оценку Гёте, который сам разрабатывал теорию цвета.

Северный Шлезвиг вернулся в состав Дании, а Южный остался за Германией. Второй монументальной работой Кольвиц явился цикл офортов, посвященный Великой крестьянской войне 1525 г., по выражению Энгельса, «самому фундаментальному событию германской истории». На выборах в рейхстаг экстремистским партиям удалось значительно улучшить свои показатели.

Линию театрализованного историзма в немецком искусстве продолжал Карл Пилоти (1826—1886), хотя он противопоставлял себя и Корнелиусу и Каульбаху. Версия очередного «Пруда с кувшинками» ушла в руки неизвестного покупателя за рекордную сумму. и Ф. Шлегели.

• «Дармштадтская Мадонна», Ганс Гольбейн — описание картины
• Портрет Томаса Мора, Ганс Гольбейн — описание
• «Благодетель с птичьей клеткой», Маттиас Грюневальд — описание
• «Алтарь Геллера», Маттиас Грюневальд — описание
• «Портрет Эразма Роттердамского», Ганс Гольбейн — описание картины

Это было, с одной стороны, реалистическое направление, несколько протокольно-прозаическое по своему характеру, представленное творчеством северных, главным образом берлинских художников Д. Ходовецкого, Г. Шадова, Ф. Крюгера и баталистов эпохи наполеоновских войн с другой стороны— классицистическое направление, связанное с «Веймарским классицизмом» Гёте.

Либерман создает свои лучшие произведения из быта ремесленников и крестьян: «Урок шитья в приюте для сирот» (1876 Эльберфельд, Музей) «Изготовительницы консервов» (1879 Лейпциг, Музей), «Сапожная мастерская» (1881), «Льнопрядильня» (1887) (обе — Берлин, Национальная галлерея), «Починка сетей» (1889 Гамбург, Кунстхалле), «Женщина с козами» (1890 Ганновер, Музей). После переезда в Берлин Кирхнер создал 11 зарисовок уличных сцен. Признание не означает, что надо не замечать недостатков в творчестве Менцеля.

В иной манере написана «Кокотка» (1870 Кельн, музей Вальраф-Рихарц): красное платье, фарфоровая бледность напудренного лица, холеные руки, самый ритм расположения пятен свидетельствуют о том, что Лейбль подходил к портретному художественному образу в зависимости от его содержания. Одна из них изображает «Круглый стол в Сан-буек» (1850 не сохранилась). Казенный пафос, бывший обязательным для официальных монументов, не помешал, однако, Рауху в его конном памятнике Фридриху II (1839—1851 теперь в парке Сан-Суси в Потсдаме) с выразительной правдивостью передать бессердечную черствость повелительного, хитрого и насмешливого «просвещенного» тирана 18 в. Однако постамент памятника перегружен разномасштабными фигурами «сподвижников» и аллегориями, мешающими восприятию целого. В Дюссельдорфе он познакомился с Мункачи.

• «Искушение святого Антония», Маттиас Грюневальд — описание картины
• «Портрет Генриха », Ганс Гольбейн — описание
• «Распятие», Маттиас Грюневальд — описание
• От доисторической эпохи до поздней античности
• Живопись и гравюры эпохи Возрождения
• Натурализм и другие направления

Все они очень естественны, шутят, разговаривают, толкаются. Первая из них была навеяна сообщениями об эпидемии холеры. Более реалистичны и глубоки по образным решениям памятники Гёте (Гамбург) и Дюреру (1830—1840 Нюрнберг). Не для Австрии, для него Альтман снизила цену до 135 млн долларов. Эти огромные по размерам, многофигурные композиции эклектичны, надуманны. лет до н. э. ) была найдена недалеко от австрийской границы.

«Новая вещественность» (Neue Sachlichkeit) – направление в искусстве, зародившееся в Германии 1920 годов вследствие естественного развития экспрессионизма и как его противоположность. Две большие гравюры на дереве (Ретель не сам гравировал свои композиции их выполняли Штейнбрехер, Бюркнер н другие граверы. ): «Смерть-убийца» и «Смерть-друг», над рисунками к которым Ретель работал с 1847 по 1851 г., стали подлинно народными в Германии — так широко они вошли в быт. Для истории немецкого искусства большое значение имела и графика Макса Клингера (1857—1920), особенно его циклы «Жизнь» (1881—1884) и «Драмы» (1883), где художник документально и образно раскрыл трагедию обездоленных использовав тему мартовского восстания 1848 г. Однако проблематика творчества Этих мастеров в основном связана уже с искусством 20 в. Четыре картины хранятся в музеях Европы иАмерики (Музей дОрсе, Метрополитен-музей, Фонд Барнса и Институт искусств Курто), а пятая до недавнего времени была украшением частной коллекции греческого миллиардера-судовладельца Георга Эмбирикоса. В них находит отражение борьба немецкого народа против наполеоновского гнета, как, например, в картине «Могила Арминия» (1813 Гамбург, Кунстхалле), вдохновленной драмой Клейста.

• Немецкое искусство после Второй Мировой Войны
• Страницы в категории «Художники Германии»
• Файлы в категории «Художники Германии»
• Изобразительное искусство Третьего рейха
• Современное интернет издание о творчестве
• Все интересное в искусстве и не только

Таковы ставшие широко популярными в тогдашней Германии произведения Штука: «Потерянный рай» (1897 Дрезден), «Грех» (1893 Мюнхен, Новая пинакотека)—фигура нагой женщины, обвитая огромной фантастической черно-зеленой змеей, «Люцифер» (1890) с фосфорически светящимися глазами. Значительные ограничения были наложены на германскую армию. его книгу 1911 года «О духовном в искусстве»). Такое символическое значение приобретает пейзаж «Гибель «Надежды» во льдах» (1822, там же), в котором представлены безбрежные, необжитые ледяные просторы, суровая пустынная природа. И часто люди просят о помощи. Среди их созданных рукописей — Сакраментарий Дрого и Псалтырь Фольхарда.

Картина «Победа.

1. Грустные твари в мечтательном мире Маркуса Бемера
2. «Обнаженная на фоне бюстаизеленых листьев»
3. «Нарциссы и скатерть в синих ирозовых тонах»
4. «Портрет спящей обнаженной чиновницы»
5. Крупнейшие нефтегазовые компании
6. ТОП-10 самых умных городов мира

К моему личному вкусу это часто не имеет никакого отношения. Художник заявлял: «Зритель должен плакать, глядя на них», – итакие случаи действительно были. Такие его пейзажи, хранящиеся в Берлинской Национальной галлерее, как «Вид на сады и крыши» (1830), «Железопрокатный завод близ Нейштадт-Эберсвальде» (10-е гг. ), кстати, первый индустриальный нейзаж в немецкой живописи, — отличаются живой и непредвзятой трактовкой видимого мира.

Лейбль не идеализирует свои модели. Скрытые источники говорят, что покупателем вновь стал Роман Аркадьевич. Так, например, Л. Кленце вместе с Ф. Гертнером (1792—1847) занимался реконструкцией Мюнхена. В «Пейзаже с радугой» (1809 Веймар, Гос.

• Названы страны, болельщики из которых потратили больше всего денег на ЧМ в России
• Валютный рынок на пороге новых потрясений
• Учёные рассказали, к каким страшным последствиям приведёт глобальное потепление
• Изобразительное искусство и архитектура Германии века

То же настроение ощутимо и в картине «Луга под Грейфсвальдом» (1820—1830 Гамбург, Кунстхалле) изображающей родину художника, небольшое селение, утонувшее в зелени деревьев. Швинд вполне сознательно стремился к утверждению национального искусства. Эту скорбь она подняла до общественного звучания. В соответствии с принятой Германской Конституцией Германия получила парламентскую демократию и сохранила название «Deutsches Reich» («Германская Держава»).

Для Рунге типично, что на его полотнах почти все портретируемые изображены на фоне пейзажей, выполненных с большой тонкостью, тщательностью, передающих восхищение красотой родной природы. Михельсбергскую культуру постепенно сменяет культура воронковидных кубков. Бронзовый век связан с носителями древнейших индоевропейских языков, хотя первоначально это были, по-видимому, предки не германских, а кельто-италийских народов (культура шаровидных амфор, баденская культура, культура полей погребальных урн и др. ). Ни убогость мастерской сапожника, ни ряды малолетних ребят за станками, ни нужда женщины с ее козами не возбуждают буждают его протеста он ограничивает свою задачу объективным показом явления таким, как оно есть, без великого тепла сострадания Милле или Израэльса. Забастовки были запрещены, предприниматели объявлены фюрерами предприятий.

В доме Бартольди ему принадлежат фрески «Толкование Иосифом снов» и «Свидание Иосифа с братьями» (1815—1818 теперь в Берлинской Национальной галлерее), серьезные по замыслу, торжественные и сосредоточенные по общему настроению. Однажды в руки Лихтенштейну попала жевательная резинка. Рейнцаберн был одним из крупнейших производителей. Каждый из них наибольшую и лучшую часть своей жизни провел в Италии. Цилле начал выставляться, когда ему исполнилось сорок лет («Берлинский Сецессион» 1901 г. ).

1. Декоративно-прикладное искусство
2. Старинные гравюры в странах северной Европы
3. Профессиональный фотограф и редактирование изображений
4. Кирилл Челушкин: японские сказки и новая Алиса
5. Нико Пиросмани: 9 фактов о голодном грузинском художнике

Более широкая трактовка «немецкая культура» включает в себя также культуру Австрии, которая политически независима от Германии, но населена немцами и принадлежит к той же культуре. Вотье склонен приукрасить своих персонажей, показать здоровую иногда праздничную и нарядную сторону крестьянского быта а иногда он бывает сентиментально сладок и тем не менее в ряде картин он не просто наблюдателен и правдив, но содержателен, полностью владея средствами своего повествовательного живописного языка: «Крестьяне играющие в карты» (1862 Лейпциг, Музей), «Поминки» (1865 Кельн, музей Вальраф-Рихарц), «Первый урок танца» (1868 Берлин, Национальная галлерея), «Коварство» (1884 Гамбург, Кунстхалле). Такой трактовкой образа Менцель становится в своем творчестве на сторону прославления Пруссии как надежды объединения будущей «великой Германии». Уде написал целый ряд композиций в этом плане.

Чаще всего борьба начинается с того, что общество признает: да, такая проблема есть. Художники Германии Известные немецкие (германские) художникиХудожник Филипп Отто Рунге (1777-1810)Художника Филиппа Отто Рунге можно назвать одним из самых ярких представите лей романтизма в немецкой живописи первой половины XIX столетия. Художник Филипп Отто Рунге родился в Вольгасте (городе на территории современной Польши) в семье судовладельца. Людвиг Рихтер (1803—1884) начал работать как пейзажист в Италии, в Альбанских и Сабинских горах, пытаясь в линейных рисунках четкого контура создать образ как бы идеальной страны. Последней стала Баварская советская республика, павшая 2 мая 1919 года. Очень красив этюд мальчика савояра, спящего на простой скамье возле глиняного кувшина и тарелки (1869 Эрмитаж).

• Зимние пейзажи выдающихся художников
• 20 лучших фото с дронов за 2017-й по версии
• Рождество Христово на картинах художников разных стран и эпох
• Василий Кандинский: реальная жизнь великого абстракциониста
• Уильям Блейк: необычные картины английского поэта
• Клод Моне – человек, дарящий «впечатление»

Задача передать световоздушную среду осуществлена очень тонко. Образы их воссозданы с резкой и почти жестокой точностью. Среди участников «Этюдника» был и ученик Дюссельдорфской Академии Людвиг Кнаус (1829—1910). Корнелиус последовал совету «олимпийца» и поехал в Рим.

Во время своей работы в Риме художник встретил танцовщицу Ольгу Хохлову, ставшую вскоре его женой. Внизу на земле еще виден воющий покинутый пес. По истечении 4 месяцев выставка «Дегенеративное искусство» привлекла более двух миллионов посетителей, почти в три с половиной раза больше того количества, которое посетило соседнюю «Великую выставку немецкого искусства».

1. Вася Ложкин – самый известный художник Рунета
2. 1913-й – революционный год в истории искусства и авангарда
3. Самые красивые города в вечернем освещении
4. Юлиус Нойброннер и невероятный мир голубиной фотографии

Почти полностью были разрушены Гамбург и Дрезден. К 1840-м годам относятся первые живописные работы Менцеля. Заболев сифилисом, он уехал во Францию.

Зато перед нею во всем величии встала скорбь матери у могилы сына. Яркий цвет часто резок, дисгармоничен и тяжел. Любовный треугольник существовал до смерти Элюара, после чего стал дуэтом Дали–Гала. «Сецессион» предоставлял свои выставочные стенды художникам очень различных устремлений. Фактически это было единое государство: у него был один президент (прусский король), канцлер, Рейхстаг и бундесрат, единая армия, монета, внешнеполитическое ведомство, почта и железнодорожное ведомство. Франко-прусская война 1870-1871 привела к присоединению четырёх южногерманских государств и образованию 18 января 1871 года Германской империи. Германия История ГерманииИстория германского государства – Германская империяГерманская империя была федеративным государством, объединявшим 22 монархии, 3 вольных города и землю Эльзас-Лотарингия. Лукас Кранах Старший, близкий друг Лютера, нарисовал ряд «лютеранских алтарей» в основном, отображающих Тайную вечерю, некоторые портреты ведущих протестантов предполагались в качестве Двенадцати Апостолов.

он создает композиции «Война», «Чума», решенные также в плане полумистической фантастики (Мюнхен, Новая пинакотека). Особенно ярко направленность такого переосмысления проявилась на выставке 1906 г. («100 лет немецкого искусства»), где все наследие столетия оценивалось под углом зрения только определения меры его пластической ценности.

• Самые необычные уголки Европы: квартал Ла-Пинья, Сан-Ремо, Италия
• Тайная вечеря – ошибки Леонардо да Винчи
• Даг Джонс: актёр, который всегда скрывается под маской
• : музыка, которую можно увидеть
• Эдриан Броуди: 5 интересных фактов
• Сирша Ронан: фильм её жизни и погоня за «Оскаром»

Но это была шутка, которая скорее потешала, чем тревожила немецкого бюргера. Хотя картина осталась незаконченной, ее замысел выявился достаточно ясно. В результате картина досталась королевской семье арабского государства Катар за 250 млн. Если в творчестве Швинда юмор проглядывает лишь иногда, то им в основном окрашено творчество Карла Шпицвега (1808—1885).

Уде (1848—1911) родился в Саксонии и в 1868 г. поступил в Дрезденскую Академию, но полностью отдался живописи только после 1877 г., когда бросил военную службу. И уверена, что отклики полезны, даже негативные.

Летом 1932 года количество безработных в стране достигло шести миллионов. т. VI). Его влияние сказалось на творчестве целой плеяды художников, в живописи и графике которых важную роль играл пейзаж и которые известны в искусствоведении как «Дунайская школа».

• 100 мест, которые надо увидеть в Германии
• 20 самых красивых средневековых замков Германии
• Прогулка по самому северному винному пути Германии
• Десять старейших университетов Германии

Адриана Людвига Рихтера в основном помнят за его портреты, а Карл Вильгельм Кольбе – как исключительно гравёра (а также филолога), на чьих поздних гравюрах изображены фигуры, которые почти полностью проглочены гигантской растительностью. Так, получило новую оценку наследие художника Георга Люрига (1868). проявились черты сентиментализма и мелочность трактовки. Маре стремится в этих работах создать образы счастливого человечества «золотого века».

Колористическое богатство его живописи принадлежит к высшим достижениям национальной художественной культуры. Германия История ГерманииИстория германского государства – Германский союзГерманский союз На Венском конгрессе (октябрь 1814 г. – 9 июня 1815 г. ) 8 июня 1815 года был образован Германский союз из 38 германских государств под главенством Австрии. Также Дюрер сумел заключить в таблицу год создания гравюры «Меланхолия». Его основным вкладом в теорию стало распространение «единого произведения искусства» во всём обществе, выраженное его знаменитой фразой: «Каждый человек — художник». Главной темой творчества Альма-Тадемы была античность. Его портреты находятся в экспозициях лучших музеев мира. В 1802 году Филипп Отто Рунге задумал и начал создавать живописный цикл изображающий времена суток Утро, день, вечер и ночь, сменяющие друг друга, были для романтиков символом и человеческой жизни и земной истории они воплощали вечный закон, по которому всё в мире рождается, растёт, стареет и уходит в небытие – что бы возродиться вновь.

Художник проходит мимо династического себялюбия, деспотизма, коварства, черствости, вероломства, он прощает своему «старому Фрицу» все за дело возвеличения Пруссии. Второе название картины – «Голубая звезда». В 1852—1860 гг. В 1847—1865 гг.

1. Тест – проверка бизнес- и испытание на прочность
2. Сегодня исполняется 150 лет со дня рождения Густава Климта

Государства союза были полностью независимыми. Дикса и Гросса также связывали с берлинской группой дадаизма.

Лучшие картины Вотье относятся к 60—70-м гг. Более реакционные позиции занимал Ф. Шлегель. Применительно к этой картине уже можно говорить о пленэрных исканиях художника. Позднее часть карикатур была издана подборками по соответствующим темам («центр», «военщина», «попы», реакционное студенчество и другие). Выдающийся портретист, мастер мифологических и религиозных сцен Лукас Кранах Старший (1472—1553) особенно тесно связал свое творчество с задачами Реформации. «Мое гнездо — самое лучшее», — гласит надпись под одним ид рисунков Рихтера. Об этом свидетельствуют и его иллюстрации к народным легендам и песням.

Так же как и Рунге, был тесно связан с кружком писателей-романтиков Каспар Давид Фридрих (1774—1840). Оно отличается сухостью в деталях, хотя и не лишено дворцовой импозантности. Образы реального мира заменяются образами вымышленного мира. Навыки рисунка Либерман первоначально получил в Берлине у Штеффека (1866—1868 гг. ), а затем в художественной школе в Веймаре.

Для исполнения своих рисунков к «Истории Фридриха Великого» в деревянной гравюре Менцель сумел найти и воспитать целую группу первоклассных резчиков-граверов (Унцельмана, Фогеля и Мюллера), которые с большой точностью передавали замысел художника. Лангханс (1732—1808) строит Бранденбургские ворота, своеобразную триумфальную арку, попытку государства продемонстрировать свою силу сурово-прусской интерпретацией элементов дорики.

На севере естественную границу образуют Северное и Балтийское моря. Себя художник изобразил здесь же, справа, у края полотна, с записной книжечкой в руке. Всякий художник непременно собьется с пути, если забудет родной язык. ».

Хотя доминирующее положение в Восточной Германии занимала Социалистическая единая партия Германии (её ведущая роль была закреплена в Конституции), наряду с нею на протяжении десятилетий существовали и четыре другие партии. Его работы выставлены в крупнейших мировых музеях, хранятся вчастных коллекциях. Еще одно произведение художника выделяется своим высоким художественным уровнем: это «Общество за столом» (1870—1873 Кельн, музей ВальрафРихарц), первая мысль о котором возникла у Лейбля еще в Париже. К подобным же произведениям относится и картина «Проводы Товия» (1893 Вена, галлерея Лихтенштейн). Отзвуки раннего немецкого реализма – бидермейера – присущи и первому живописному полотну «Комната с балконом» (1845, Берлин, Национальная галерея), поэтически воспроизводящему обычный жанровый мотив.

Талант Хильдебранда с лучшей стороны раскрылся в декоративной скульптуре. Менцель сильно вырастает и как художник. Великобритания и Франция объявили войну Германии. Выше был упомянут Дега можно указать и на высокую оценку, данную его творчеству Репиным и Стасовым, который считал его «одним из самых великих», «среди же немецких он первый и величайший. ». Стасов, Избранное, т. I, M. - Л., «Искусство», 1950, стр.

Так, по приглашению Людвига I Баварского, который стремился создать вокруг себя ореол славы и великолепия и нуждался в художнике «большого стиля», Корнелиус в 1819 г. переехал в Мюнхен для работы над росписями мюнхенской Глиптотеки (1820—1830). Когда руки империалистических интервентов потянулись к рубежам страны социализма, рабочие многих стран — Англии, Франции, Германии — возносили свой голос протеста забастовками, демонстрациями, отказом в перевозке грузов препятствуя осуществлению замыслов задушить колыбель социалистической революции. В работах Бегаса 30—40-х гг.

Кстати, несколькими годами ранее те же самые родственники экспроприировали у музея МоМА другую «Супрематическую композицию», чтобы продать ее на аукционе Phillips за 17 млн долларов. В 1921 году был создан рейхсвер. После двух референдумов Шлезвиг было поделено между Германией и Данией.

Вряд ли он упустил бы такую «крупную рыбу», как «Номер 5» Поллока. скульптурные символические обрамления своих панно и др. ). В последующих скитаниях (Рим, Нюрнберг, В. ена, Венеция) наибольшее значение для него имело пребывание в Риме (1856—1873). Подражательность кватрочентистам видна в росписях назарейцев, выполненных в доме прусского консула в Риме Бартольди (1816— 1817), посвященных библейским легендам об Иосифе (Овербек, Корнелиус, Фейт, В. Шадов). В 1875—1890 гг. Как гуманист, Маре мечтал о гармоническом «золотом веке» человечества, реальной основы для которого он, однако, не видел в окружавшей его действительности о возможностях же революционного обновления мира он не имел представления.

Самым выдающимся архитектором этого времени был Карл Фридрих Шинкель (1781—1841). В последнее десятилетие своей жизни на больших досках в виде сюит-триптихов, он создает произведения, в которых, как ему представлялось, «снова ожил дух Апеллеса». В первом десятилетии 19 в. выступает и другая группа романтиков, так называемые назарейцы.

Разумеется, не одно только высокое художественное качество этих работ создало им национальную славу, но и их идейная направленность. Картина «Юбилей» признана одной из лучших работ художника. «Магический квадрат» Дюрера остаётся сложной загадкой до сего времени. Альбрехт Дюрер был первым немецким художником, кто стал работать одновременно в обоих видах гравюры – на дереве и на меди.

Портреты Рунге — лучшая часть его художественного наследия. Типичный пример— карикатура Гейне «Жертва искусства», высмеивающая мещанскую любовь к искусству. Фигуры сидящего пожилого крестьянина и вплотную около него стоящей жены очертаниями силуэта и направлением масс повторяют четырехугольник плоскости картины, создают впечатление замкнутости, как бы отгораживают их от окружающего мира. Большой интерес представляет графическая сюита Ретеля «Пляска смерти», традиционная тема которой имела глубокие корни в немецком искусстве (достаточно напомнить «Пляску смерти» Гольбейна, безусловно, вдохновившую Ретеля).

Это требование должен ощущать каждый человек в отдельности. ». После смерти мужа госпожа Броуди в марте 2010 года выставила произведение на торги в доме Christies. Его картины «звучат», словно фуги, вот таким образом многие получили название «композиций» (первая написана в 1910 году, последняя – в1939-м).

Столь же привлекательной для художника, ценившего изменчивый мир чувств природы и человека, оказалась и тема города. В 843 году франкская империя распалась, хотя разные короли (чаще короли Италии) с перерывами формально носили титул императора вплоть до 924 года. «Переправа у Шреккен-штейна» (1837, Дрезден, Галлерея) была одним из первых его произведений, выражавших поэтическое восприятие художником родной природы.

В росписи западной стены («Несущие сети») ритмические группы загорелых обнаженных рыбаков, полных жизни, выступают на фоне неба, моря и скал. До 800-го года наследницей Римской империи была Византия (поскольку Западная Римская империя уже прекратила своё существование и осталась только Восточная – Византия). Адольф фон Хильдебранд (1847—1921) учился сначала в Нюрнбергской художественной школе, затем в Мюнхене. Это журнал про искусство. Франция попыталась отделить от Германии Саарскую область, но в итоге по Люксембургскому договору 1956 года Саар был воссоединён с ФРГ. История Германии – Федеративная Республика ГерманииБлагодаря помощи американцев по плану Маршалла в 1950-х годах был достигнут быстрый рост экономики (германское экономическое чудо), продолжавшийся до 1965 года. Начиная с этого времени, в Третьем рейхе начались массовые аресты и уничтожение евреев. В марте 1938 года к Германии была присоединена Австрия, в октябре – Судетская область Чехословакии, а в марте 1939 года – создан Протекторат Богемии и Моравии. Германия История ГерманииГермания История германского государства – Третий рейх, Вторая мировая война1 сентября 1939 года немецкие войска (германские войска, войска третьего рейха) вторглись на территорию Польшы.

Творчество Фридриха высоко ценил и русский поэт-романтик Жуковский, способствовавший приобретению ряда его произведений, ныне хранящихся в музеях Москвы и Ленинграда. Это ускорило его переход в сюрреализм, в котором он стал ведущим немецким практиком. Ретель передает все объемно, с резкой определенностью, приближающей его к Гольбейну. Восточная Пруссия разделена между СССР и Польшей.

Рихтер очень любит включать в свои композиции фигурки детей («Свадебное шествие весной», 1847 Дрезден, Галлерея). Поэтическим чувством проникнут и его пейзаж «Отшельник, ведущий коней на водопой» (60-е гг.

Это давало глубину и теплоту тона, но вредило поверхности и сохранности картины. Символика присуща и другим произведениям Фридриха, например, картине «Возрасты» (ок. 9 ноября 1918 года кайзер Вильгельм II отрёкся от престола и бежал из страны. Художник был крайне востребован при жизни, однако после смерти его быстро забыли. С его легкой руки оно стало главным достоянием Америки.

Sacrum Imperium Romanum Nationis Teutonicae, нем. Кольвиц избегая «археологической» мелочной точности в изображении костюмов и обстановки, с огромной силой передает дух сурового трагизма этой исторической эпохи. В то же самое время с большим великолепием, нацисты представили «Великую выставку немецкого искусства» (Grosse Deutsche Kunstausstellung) в роскошном Доме немецкого искусства (Haus Der Deutschen Kunst). «Композиция5»– одна из ключевых работ в этом жанре: «Слово композиция звучало для меня как молитва», – говорил художник. Жемчужиной проданной коллекции стала картина «Нарциссы и скатерть в синих и розовых тонах», написанная на обыкновенной скатерти вместо холста.

Однако он пробыл во главе государства недолго, всего несколько недель. В немецких провинциях создавали искусство в провинциальной версии романского стиля, однако в центральной части находились крупные производители высококачественной древнеримской керамики, экспортируемой по всей империи. Его картины, сотни гравюр, книжные иллюстрации и политические карикатуры являются бесценными визуальными записями о повседневной жизни, всё более сложном менталитете Германии в эпоху Просвещения и её новом национализме.

В своем труде «Руководство к укреплению городов, замков и теснин», выпущенном в 1527 году, Альбрехт Дюрер описывает, в частности, принципиально новый тип укреплений, который он назвал бастея. Не помогает и чисто внешнее мастерство. Очень сдержанная серебристая тональная живопись (снова Лейбль решает проблему световоздушных масс в пространственной полутемной среде) с великолепной жизненностью связывает в гармоническое целое образы молодых людей, по-видимому художников, раскрывая их внутренний мир без помощи какой-либо сюжетной мотивировки. Нацистский режим наложил запрет на современное искусство, осудив его как дегенеративное (от немецкого: entartete kunst).

Более жизнен его «Игрок в шары» (1884) Берлин, Национальная галлерея). В статье о быстром развитии коммунизма в Германии, напечатанной в Англии в журнале «Новый моральный путь», говоря о работе Хюбнера, Энгельс подробно описывает сцену, фигуру за фигурой и указывает, что картина сделала гораздо больше для социальной агитации, чем «сотня памфлетов». Сам Шпицвег был прогрессивным человеком. В2008году он стал обладателем «Триптиха». «Знатоки», которые теперь выступали от имени искусства, считали, что они находятся «над толпой».

Однако там Гогену было тесно и он вернулся на Таити. Большую роль в нем играли также Ловис Коринт (1858—1925) и Макс Слефогт (1868—1932). Фридрих прибегает к этому приему и в поэтическом интерьере «Женщина у окна» (ок. В дальнейшем социал-демократы и христианские демократы чередовались у власти. Германия Послевоенная оккупация Германии (Западная Германия и Восточная Германия)История Германии – Германская Демократическая республикаСпустя месяц после провозглашения Федеративной Республики Германии, 7 октября 1949 года в зоне советской оккупации была провозглашена Германская Демократическая республика (ГДР). История Германии – Германская Демократическая республикаВ связи с тем что многие территории СССР был полностью разрушены войной, СССР вывез из советской оккупационной зоны машины и заводское оборудование, взимал с ГДР репарации. Поездка Менцеля в Париж в 1855—1856 гг.

Девятнадцатый век в истории Германии имел исключительное значение. Б 1905 г. сотрудники «Симплициссимуса» договорились с русскими революционными журналами «Жупел» и «Пулемет» о совместной работе в борьбе против царизма.

эротику. У меня обширная почта. Немецких критиков шокировала и светлая цветовая гамма. Художники Германии Альбрехт Дюрер Магический квадрат ДюрераАльбрехт Дюрер был новатором, он составил первый в Европе так называемый магический квадрат изображённый на его гравюре «Меланхолия». Эти идеи Хильдебранда, как и односторонне понятое искусство Маре, были впоследствии использованы формалистическим направлением искусствознания (Вельфлин и его школа). Замечательных успехов достигает в это десятилетие и портретное искусство Маре, отчасти под влиянием изучения Рембрандта, — автопортрет 1862 г. (Берлин, Национальная галлерея). «Мост» была одной из двух групп немецких художников, ставшая фундаментальной для экспрессионизма, другой была группа «Синий всадник».

Джаз и Нью-Йорк– вот что вдохновляло его больше всего. Стремление к обобщенным монументальным формам можно наблюдать и в его иллюстрациях к народным песням и сказаниям (иллюстрации к древнегерманскому эпосу о смерти Нибелунгов, 1840) их также легко можно представить в качестве стенной росписи. еще сильнее по сравнению с работами 20-х гг. Балушек, Т. Т. Гейне, О. Гуль-брансон). Оттеснив сам парад на второй план, он поместил в правой части полотна на переднем плане толпу зрителей, «весь Берлин» с его знаменитостями.

Критики считают, что все это «наследство» Зигмунда Фрейда. Нольде также остался, создавая свои «ненаписанные картины» втайне после запрета рисовать. Но достигнутое не удовлетворяет художника. Забитость этого «маленького человека» показана с большой правдивостью и теплотой. Огромное внимание власти арабского государства уделяют культуре.

В его пейзажах состояние природы сиюминутно, предметы как будто размыты движением воздуха. Высокая, суровая, в черном платье, сидит она возле табурета с едой и ее иссушенные узловатые руки, так же как и морщинистое лицо, говорят о трудно пройденной жизни этой хранительницы традиционного уклада жизни. Преемник даже посвятил ему свою первую работу в стиле кубизм «Дань уважения Пикассо».

Для удовлетворения потребности в дешёвой рабочей силе ФРГ поддерживала приток гастарбайтеров, в основном из Турции. История Германии – Федеративная Республика ГерманииДо 1969 года страной правила партия ХДС (обычно в блоке с ХСС и реже с СвДП). В них просьба о помощи, поддержке. После поездки в Англию обостряется интерес Шинкеля к готике, в духе которой он возводит в Берлине Вердерскую церковь (1825—1828) и ряд других построек.

Тонкая пластика форм создает легкую игру света и тени. В композиции «Въезд в Иерусалим» (1809—1824 церковь св. Словом, экспериментировал как мог. Он пытается сблизить свою графику со стихами Гёльдерлина и музыкой Брамса, увлекается образами Ницше, все более изолирует свой внутренний мир от окружающей жизни («Фантазии Брамса», 1890—1894 «О смерти», 1889—1900 «Шатер», 1915—1917 и др. ).

В 1897—1898 гг. Германия заключила с Австро-Венгрией и Италией Тройственный союз. укрепила эту сторону его творчества. в 1531 г. ) и Петер Фишер Старший (ум.

История Германии – Германская Демократическая республикаТемпы экономического развития Германской Демократической республики (ГДР) были ниже, чем в ФРГ и самыми низкими среди государств Варшавского договора. В 2005 году начался громкий процесс «Мария Альтман против Австрийской республики», по итогам которого картина «уехала» вместе с ней в Лос-Анджелес. Более светлыми, солнечными красками выполнен портрет детей Хюльзенбек (1805 Гамбург, Кунст-халле). Но романтическое направление не исчерпывалось одним реакционным течением. Прогрессивная линия журнала претерпела, однако изменения с началом первой империалистической войны, когда он безоговорочно выступил на стороне «центрального блока».

На картине «Юбилей» запечатлен сам художник сженой Бэлой. В ней видели образ той «Черной Анны», которая, по историческим свидетельствам, боролась в отрядах «Башмака». Такова его картина «Охотник с собакой» (1876 не сохранилась). Он требовал возврата к католицизму, этой «питающей основе искусства», резко отмежевывался от прогрессивного искусства Возрождения.

Основной художественный принцип экспрессионизма, оказавшего большое влияние на искусство ряда стран Центральной Европы, — передача, точнее, выражение субъективного отношения художника к тому, что его волновало, — составлял, по мнению некоторых его апологетов, вклад «германского духа» в новое европейское искусство. Некоторые из полотен серии хранятся в ведущих галереях мира: Национальный музей западного искусства (Токио), Оранжери (Париж). Ни остатки «классицизма» в Дюссельдорфе, ни новая «историческая школа» Дюссельдорфа, Мюнхена, Антверпена или Парижа не смогли его увлечь. В конце 1490-х годов Альбрехт Дюрер создал ряд превосходных ксилографий, в том числе один из своих шедевров – серию гравюр на дереве «Апокалипсис» (1498), являющихся удачным сочетанием позднеготического художественного языка и стилистики итальянского Возрождения. «Старая парижанка» (1869 Кельн, музей Вальраф-Рихарц)— это консьержка. Шедевром резцовой гравюры на металле в исполнении Дюрера считается гравюра «Адам и Ева» (1504). Скончался Альбрехт Дюрер 6 апреля 1528 года у себя на родине в Нюрнберге.

В картине «Театр Жимназ» (1856, Берлин, Национальная галлерея) контраст темного зала с публикой и освещенных огнями рампы актеров на сцене воспринят и передан с исключительной силой непосредственного впечатления. Задача создания стенной росписи удесятерила силы Маре. Очень прошу не материться в комментариях. «Я чувствовал, что на меня возложена обязанность запечатлеть лик поэта, сОлимпа которого япохитил одну из муз», – говорил художник.

Автор не случайно называл свое искусство «живописью действия». В рисунке «Продавщица сыра» (Дрезден, Гравюрный кабинет) Рихтер изображает старую базарную торговку, отвешивающую сыр молодой женщине с ребенком на руках. Он использовал для этой полихромии также разноцветные сорта мрамора и яшмы (например, в скульптуре «Бетховен», 1886—1902 Лейпциг, Музей изобразительного искусства).

Этот период по-прежнему остаётся малоизвестным за пределами Германии, хотя «никогда не имел претензий, находится в числе великих школ живописи», но, как и прежде поражает невнимательность к нему ненемецкой истории искусства. Дэвид Норманн, президент интернационального отдела импрессионизма и модернизма Sothebys, считает огромную сумму, заплаченную за «Даму в голубом», вполне оправданной. Дальше видны старик с трубкой, собака, кривые улицы старого провинциального городка. Поднятие искусства в качестве главной темы для философских размышлений закрепилось «Критикой способности суждения» Иммануила Канта в 1790 году и содействовалось лекциями Гегеля по эстетике.

Представителем дюссельдорфской школы был и Беньямин Вотье (1829— 1898). варианты «Острова мертвых»—морские пейзажи со скалой, с высокими черными кипарисами возле гробницы, к которой ночью причаливает таинственная лодка с фигурой в саване. Для Китая сумма, за которую куплено произведение, представляет рекорд – 425, 5 млн юаней. В 1941 году Германия (третий рейх) начал войну с Союзом Советских Социалистических Республик и оккупировал значительную часть его территории. Германия История германского государства – Третий рейх, Вторая мировая войнаС началом второй мировой войны и особенно с началом военных действий против СССР, в связи с огромной военной нагрузкой и всеобщей мобилизацией, в Германии начала проявляться нехватка рабочей силы.

Лица и руки (Лейбль всегда был мастером в изображении рук) выступают из полутемного окружения световыми пятнами большой Экспрессивности. По картонам Корнелиуса писали его ученики фрески лоджий Старой пинакотеки (1826—1840) и церковь св. Ценность работ Поллока – не в результате, а в процессе.

Ансельм Фейербах (1829—1880), как он об этом пишет в своих воспоминаниях, «впитал классицизм с молоком матери». Так, в картине «Скопленный грош» (1877 частное собрание) художник наглядно раскрывает скаредность изображенной пары и тем самым показывает ограниченность деревенского уклада. В 1927 г. Кольвиц посетила Советский Союз, где дружески встретилась с художниками революционной России (АХРР).

Большой успех имел и новый большой графический труд Менцеля — иллюстрации (400 рисунков пером для деревянной гравюры) «История Фридриха Великого» Ф. Куглера (1840). Главными задачами в этой политике были демилитаризация и «денацификация». История Германии – Федеративная Республика ГерманииВ дальнейшем произошло политико-экономическое объединение американской, британской и французских оккупационных зон в так называемую Тризонию, а с 1949 года на данной территории образована Федеративная Республика Германии (ФРГ). История Германии – Федеративная Республика ГерманииСтолицей Федеративной Республики Германии ФРГ стал город Бонн. Гравюра «Карманьола» была, по-видимому, связана с впечатлением, которое произвела на художницу «Повесть о двух городах» Диккенса.

Художнику Филиппу Отто Рунге не хватило жизни, чтобы завершить свой творческий замысел. В следующем цикле росписей в Риме, заказанном маркизом Массимо для своей виллы (1817—1827), Овербек и Фюрих написали композицию на тему «Освобождения Иерусалима» Тассо, Шнорр фон Карольсфельд взялся за сюжеты из «Неистового Роланда» Ариосто, Корнелиус—«Божественной комедии» Данте. 5 октября германское правительство обратилось с просьбой о перемирии. После того как у него обучались такие греческие художники как Георгиос Яковидис, термин «Мюнхенская школа» используется как для немецкой, так и для греческой живописи. Союзники Германии были разгромлены и друг за другом подписали перемирие с Антантой (29 сентября 1918 года – Болгария, 30 октября – Турция, 3 ноября -Австро-Венгрия).

1848, Гамбург, Кунстхалле). Под воздействием античности Шадов исполнил бронзовую квадригу с фигурой Победы, венчающую Бранденбургские ворота в Берлине (1789—1794 разрушенная во время второй мировой войны, она была восстановлена в 1958 г. ). Искусство Бёклина обратило на себя внимание в конце 80-х и в начале 90-х гг., когда, собственно, лучший период творчества художника закончился, а к 900-м гг., по свидетельству современника, «почти не было немецкой семьи, где не висели бы репродукции с картин Бёклина» (что, однако, вовсе нельзя признать свидетельством их высокого уровня).

Все же импрессионизм в Германии имел свои специфические черты. Движение назарейцев ироничный неологизм, обозначающий группу немецких художников-романтиков, начала XIX века, которые стремились к восстановлению честности и духовности, в христианском искусстве. Картина «Номер 5» признана одной из самых странных и дорогих в мире.

Эти качества будут присущи художникам-назарейцам. Эту работу подробно анализировал в своей единственной критической статье А. Г. Венецианов, с удовлетворением отмечавший, что на картине Крюгера «дети точно так же дразнят собак, как у нас в Петербурге», что кучер «с седыми усами и в треугольной шляпе заснул точно так же, как спят кучера у подъездов Зимнего дворца» Венецианов также оценил умение немецкого художника разместить персонажей. Лестница и площадь залиты народом. Известная серия небольших гравюр на дереве Гольбейна — «Пляска смерти» имеет отношение к работам Малых мастеров, группе гравёров, которые специализировались на очень маленьких и крайне детальных гравюрах для буржуазных коллекционеров, включая множество эротических тем. Война 1870—4871 гг.

В этот период на территории Германии активно сооружаются дольмены. Лишь к 1950 году промышленное производство в ГДР достигло уровня 1936 года. Были назначены перевыборы. Из выборов в Рейхстаг (5 марта 1933 г. ) NSDAP вышла победительницей.

В 1901 г. Кольвиц создала темпераментную композицию «Карманьола» изображающую женщин революции, пляшущих вокруг гильотины. На площади перед зданием оперы, украшенным крепом, устанавливаются гробы погибших. Однако вблизи становятся очевидны восхитительные физические свойства масляной краски.

В 1931 г. она выпустила литографский плакат «Мы защищаем Советский Союз»: цепь рабочих, взявшихся за руки, стоит нерушимой ограждающей стеной среди рабочих и женская фигура повторный ритм сцепленных рук создает впечатление, что перед нами часть продолжающейся в обе стороны боевой шеренги. Австрия была разбита. в 1533 г. ), Тильман Рименшнайдер (ум. Арнольд Бёклин (1827—1901) родился в Швейцарии, в Базеле. Однако в культуре Германии в первой половине 19 в. наряду с романтизмом продолжали развиваться, как, впрочем и в 18 в., два направления, противостоящих друг другу. В течение многих лет Цилле зарабатывал средства к существованию в литографии.

По объёму промышленной продукции ГДР занимала 6-е место в Европе. Германия История ГерманииГермания История германского государства Современная история ГерманииСистемный и кадровый кризис в СССР, дал возможность объединения Германии в единое государство. Горбачёвские реформы в СССР были с настороженностью восприняты властями Германской Демократической республики (ГДР) и с энтузиазмом – в Федеративной Республике Германии (ФРГ). Современная история Германии Объединение Германии в единое государство В 1989 году напряжённость в Германской Демократической республики (ГДР) стала возрастать. Альфред Ретель (1816—1859) учился у В. Шадова в Дюссельдорфской Академии. Когда Петер фон Корнелиус (1783—1867) присоединился к «Союзу св. В другой манере написан портрет родителей (1806 Гамбург, Кунстхалле). В 1840—1851 гг. В Голландии Либерман сблизился с «голландским Милле»—Иозефом Израэльсом.

Отсутствие демократических преобразований в армии, органах юстиции и управления, Версальский договор, воспринимавшийся в стране как «позорный диктат», а также распространившаяся теория заговора, обвинявшая в поражении в войне евреев и коммунистов, легли тяжёлым грузом на плечи молодого немецкого государства, критически названного «республикой без республиканцев». Германия История германского государства – Веймарская республикаВ 1920 году состоялся Капповский путч и произошло несколько политических убийств. Эскизы на заданные исторические темы, которые Лейбль должен был выполнять в обязательном порядке, не сохранились, но всеобщее внимание привлекла его жанровая картина «Критики» (1867—1868 частное собрание). Добро так и не победило зло: цену Альтман подняла до 300млн долларов. Мифологические сюжеты стали для него еще одним источником вдохновения.

20 сентября Эйпен и Мальмеди (близ Ахена) отошли к Бельгии. Германия История германского государства – Веймарская республикаВ марте 1921 г. произошли вооруженные выступления коммунистов и социал-демократов в Средней Германии. 2-е, т. 2, стр. Но он отказывается от последовательного проведения живописного метода импрессионистов. Они отличают лучшие творения Карла Бегаса (1794—1854), прошедшего сложный путь развития, но оставшегося верным жизненным наблюдениям в портрете. Для создания «Голубой розы» использовал сухие пигменты, смолы, гальку и натуральную губку.

Эта тенденция очень ясно ощутима в творчестве Георга Фридриха Керстинга (1785—1847), мастера интерьеров, лучшие произведения которого обращены к поэтизации окружающего мира, людей среднего достатка, не чуждых труду. Heiliges Rmisches Reich Deutscher Nation) – государственное образование, существовавшее с 962 по 1806 годы и объединявшее территории Центральной Европы. В рижском Музее имеется характерная работа лучшего периода творчества Фейербаха — один из вариантов «Оплакивания» (1867). Это были «Старая парижанка», «Кокотка», «Спящий мальчик савояр» и некоторые другие.

в центре Берлина К. -Г. В период 1860 – 1890 годов были созданы картины «После полудня в саду Тюильри во время парижской Всемирной выставки» (1867, Дрезден, Галерея новых мастеров), «Парижские будни» (1869, Дюссельдорф, Художественные собрания земли Северный Рейн – Вестфалия), «Пьяцца дЭрба в Вероне» (1884, Дрезден, Галерея новых мастеров), «Кондитерский рынок в Киссингене» (1893, Берлин, частное собрание). В этом же ряду можно рассматривать искусство Франца Крюгера (1797— 1857), в известной мере предвосхитившего своими документально точными произведениями немецкий реализм второй половины 19 в. Крюгер много работал в России.

Смотреть на нее лучше сверху: фигуры на полотне напоминают вид на землю с воздуха. В1939 году Кандинский принял французское гражданство, в Париже он свободно участвовал в художественном процессе. Тут же девочка считает мелочь, два карапуза держат один — большую краюху хлеба, другой — кружку. Отправным периодом в своем творчестве сам художник считал послевоенное время. 19 января состоялись выборы в национальное собрание. Герои Овербека все похожи один на другого ибо художник вслед за Ф. Шлегелем стремился «показать при всем разнообразии в выражениях детскую добродушную простоту, которую считал первоначальным состоянием человека».

Художник написал ее в том же году, когда объявил: «Я хочу убить живопись» и нещадно издевался над холстами, царапая краску гвоздями, приклеивая к полотну перья, покрывая работы мусором.

По сравнению не только с творчеством лучших художников предшествующего поколения, но и с творчеством Клингера претенциозный «символизм» искусства художника «Мюнхенского Сецессиона» Франца Штука выглядит убогим и по мысли и по чувству. Фашисты отстранили его от должности и изъяли из экспозиции музеев его произведения. На сморщенном лице крестьянина почти умильная улыбка жена полна серьезности.

II в то же время за этим фасадом художник улавливает и неумолимо отмечает скованную неловкость и принужденность движений, тщеславие, мелкое самолюбие, подобострастие, даже жадная торопливость в еде участников торжественного приема, как, например, в картине «Ужин на балу» (1878 Берлин, Национальная галлерея), на которой один из изображенных представителей генералитета, чтобы было удобнее есть, зажимает коленями свою золоченую треуголку. Интересны портреты Фейербаха (портрет Умбрейта, 1853 Гейдельберг, Библиотека университета автопортрет, 1852 Карлсруэ, Кунстхалле). В 2011 году в Британии состоялась «выставка одной картины», где она увидела свет во второй раз, а вот имя владельца до сих пор неизвестно. Исполнение портрета сухое, жесткое по живописи. Он — художник-индивидуалист с претензиями на философские обобщения. Огромным был ее вклад во все области как точных наук, так и философии.

В 40-е гг. Гамбург был одним из городов Ганзейского союза, находившийся в то время на пике своего процветания. На аукционе за нее бились четверо покупателей, однако один телефонный звонок инкогнито решил спор и «Живопись» стала самой дорогой картиной художника. Буги-Вуги»– лучший тому пример. Он рекомендовал смотреть на произведения с расстояния 45 см, чтобы зрителя «затягивало» в цвет, как в воронку.

Часто в пейзажах Фридриха присутствует человек — маленькая, заброшенная фигурка, еще более усиливающая чувство грусти и одиночества: «Месса в готической руине» (1819 Берлин, Национальная галлерея), «Восход луны над морем» (1821 Эрмитаж), «Двое, созерцающие луну» (1819—1820 Дрезден, Галлерея). немецкие художники, картины немецких художников, немецкие художники 19 века, немецкие художники 20 века немецкие художники возрождения, немецкие художники 18 века известные немецкие художники современные немецкие художники, немецкие художники эпохи возрождения немецкие художники экспрессионисты, знаменитые немецкие художники, великие немецкие художники немецкий великий художник, немецкий художник 15 16 веков Германия История ГерманииГермания История германского государства Послевоенная оккупация Германии (Западная Германия и Восточная Германия)После прекращения 23 мая 1945 года государственного существования Германии от её территории были отделены территория бывшей Австрии (разделена на 4 зоны оккупации), Эльзас и Лотарингия (возвращены в состав Франции), Судетская область (возвращена в состав Чехословакии), область Эйпена и Мальмеди (возвращена в состав Бельгии), восстановлена государственность Люксембурга, отделены аннексированные в 1939 году территории Польши (Позен, Варталанд, часть Померании), Мемельская (Клайпедская) область передана в состав Литовской ССР. Там Альбрехт Дюрер освоил не только живопись, но и гравирование по дереву и меди. Гравюры его полны античных реминисценций, музыкальных параллелей, мистической фантастики. Круг идей его мифологических композиций и аллегорий весьма убог и претенциозен.

Берлин) исполнены в строгой, несколько суховатой классической манере. Название «Синий всадник» произошло от увлечения Марка лошадьми, а также из-за любви Кандинского к синему цвету. В фигурах чувствуется его слабый рисунок — работа «от себя» (он почти не пользовался моделью). В бюсте Гёте (1821 Лейпциг, Музей) при некоторой идеализации скульптору удалось создать сильный образ великого немецкого поэта. В«Триптихе, 1976» художник изобразил мифический сюжет преследования Ореста фуриями. 1818 Берлин, Национальная галлерея). Еще в большей мере это справедливо в отношении его картины «Утренний час» (1858 Мюнхен, галлерея Шак), полной лирической созерцательности.

Правда, один из талантливейших мастеров сатирического журнала «Симплициссимус» Томас Теодор Гейне (1867—1948) изобразил несущуюся в пропасть повозку с Германией и ее рейхсканцлером, успокаивающим дебелую даму в короне: «Сидите спокойно, г-жа Германия, я принимаю на себя всю полноту ответственности». Гёте пытался учиться живописи, в его пейзажных набросках видны «случайные вспышки эмоций в присутствии природы, которая достаточно обособлена в этот период». Эти качества все реже проявлялись в его более поздних маньеристских произведениях. Но еще большим достижением Лейбля явился сравнительно небольшой портрет г-жи Гедон (1868—1869 Мюнхен, Новая пинакотека)— жены его приятеля, художника.

Самый «музыкальный» из художников XXвека зарабатывал на жизнь акварельными натюрмортами, хотя прославился как неопластический художник. Он укреплял так называемый модернизм с его вычурными изысками, он был эклектичен, но он поддерживал и выступления отдельных художников-демократов (Кольвиц, Балушек, Цилле). Крупнейшая арт-сделка в истории живописи была закрыта в феврале 2012года. На протяжении всей своей деятельности Менцель очень много рисовал. Мюнхен, галлерея Шак).

Неудержимая стремительность лавины бегущих на врага крестьян передана с покоряющей силой. Одновременно с Дюрером работал крупнейший художник – Матис Нитхардт (1460/1470 -1528), прозванный Грюневальдом. Основные качества живописи Шпицвега наглядно проявляются и в этой работе. В литературе это были члены Иенского кружка, возникшего еще около 1793 г., — писатели Л. Тик, Новалис (псевдоним Ф. фон Гарденберга) и философы-теоретики движения — братья А. -В.

Пока модные художники XX века создавали позитивные «цветовые пятна на стену» ипродавали их за миллионы, Фрейд писал предельно натуралистичные картины ипродавал их еще дороже. Изображая «филистеров»-обывателей, Шпицвег высмеивает их, но лишь очень добродушно, притом поэтизируя этот ограниченный сонный мирок, лишенный больших мыслей и страстей он сам им увлечен. 11 ноября было объявлено о прекращении огня и прекращены боевые действия. Рейхстаг избирался всеобщим голосованием.

Марк Ротко предостерегал от поиска любого смысла в своих картинах. Не раз привлекавшая художника тема театра (после путешествия в Тироль им была написана картина Театр в Гастейне, 1859, Гамбург, Кунстхалле) позволяла передать характерное в облике персонажей, переживания актеров и живой эмоциональный отклик зрителей на происходящее на сцене. 1815 Лейпциг, Музей). Оба умерли в конце 1770 годов, всего лишь за десятилетие до французской революции. Особенно наглядно это видно в творчестве самого крупного немецкого скульптора — Иоганна Готфрида Шадова (1764—1850), автора ряда монументальных произведений.

Основатель компаний Apollo Advisors, L. P. Пабло Пикассо говорил о нем: «Я боюсь ехать в вашу страну, ведь в Китае есть Ци Байши». Эти темы часто известны на английском языке как «andachtsbilder» (религиозные изображения) и включают Пьету, Задумчивого Христа, Муж скорбей, Орудия Стастей, Плат Вероники, отрубленная голова Иоанна Крестителя и Скорбящая Дева, многие из них распространились по Европе и остались популярными до эпохи барокко как в популярных религиозных образах, так и вне. Фридрих только что сказал какую-то остроту и ждет реплики своего знаменитого гостя — Вольтера, наклонившегося вперед и готового к новой «стреле остроумия». Учись лишь схватить эту красоту в ее своеобразии», — восклицает он в своем дневнике. В них он в наибольшей степени приближается к своему современнику Либерману. Признанными академиками закончили свой творческий путь и другие искатели «истинного монументального христианского искусства».

Несмотря на тяжелое материальное положение и непонимание окружающих, Маре с поразительной силой воли последовательно шел своим путем в борьбе со всякими испытаниями, так же мужественно, как его современники — французские импрессионисты (которым, как «натуралистам», он себя, впрочем, противопоставлял). Душевное заболевание прервало творчество, а затем и жизнь Альфреда Ретеля. Германия – русское название этой страны происходит от племени германцев. Германия Столица Федеративной Республики Германия – город Берлин. Германия История Германии История древней ГерманииГермания История Германии Доисторический периодВ эпоху верхнего и среднего палеолита территория Германии была местом миграций древнейших гоминид (гейдельбергский человек, неандерталец). В эпоху верхнего палеолита и мезолита на территории Германии существовало несколько развитых палеолитических культур (гамбургская, аренсбургская, федермессерская). В эпоху неолита территорию Германии занимали в основном представители западной ветви культуры линейно-ленточной керамики (рёссенская культура и её потомок – михельсбергская культура). Его «Живопись» относится к циклу «картин-сновидений».

в Новом музее в Берлине он написал шесть огромных претенциозных композиций: «Вавилонская башня», «Величие Греции», «Разрушение Иерусалима», «Битва с гуннами», «Крестовые походы», «Возрождение» (с изображением Лютера в центральной части композиции). Самым последовательным среди назарейцев в проведении своих принципов в искусстве был Иоганн Фридрих Овербек (1789—1869).

К тому же периоду относится этюд «Фабрика при лунном свете» (1845 частное собрание), «Сад принца Альбрехта» (1846 Берлин, Национальная галлерея), «Железная дорога Берлин — Потсдам» (1847 там же) и «Крейцберг» (1847 Берлин, Культурно-исторический музей), а также превосходный по лаконичной точности и остроте обобщения «Интерьер с сестрой художника» (1847 Мюнхен, Новая пинакотека). В «Медее» (1870 Мюнхен, Новая пинакотека) подлинный пейзаж побережья Тирренского моря, наблюдения над жизнью и трудом рыбаков и облик римлянки — его возлюбленной — придают черты жизненной убедительности композиции. Программным произведением Рунге из оставшегося незаконченным цикла «Четыре времени суток» (в котором художник мечтал о создании «фантастико-музыкальной поэмы»), явилось «Утро» (1808 Гамбург, Кунстхалле), где трактовка темы приобрела отчасти мистическую окраску. Ввиду нехватки мест в тюрьмах, были созданы концентрационные лагеря.

На объединение Германии и Австрии был наложен запрет. Творчество Либермана в этом направлении охватывает почти полстолетия. В художественных мечтаниях этих двух мастеров, отрывавших их от современной германской действительности, была одна общая черта: иначе, чем классицисты конца 18 и начала 19 в., каждый по-своему, они обращаются к воспоминаниям об античности, проходят свой творческий путь, говоря словам Гёте, «в душе тоскуя по Элладе».

Этот образ придает убедительность и его «Ифигении» (1871 Штутгарт, Городское собрание) и «Медее» (1870 Мюнхен, Новая пинакотека), стоящим много выше его первых работ парижского периода («Хафиз в кабачке», 1851—1852 Манхейм, Кунстхалле), а также прославленного более позднего произведения «Пир Платона» (вариант 1869, Карлсруэ, Кунстхалле второй вариант —1873, Берлин, Национальная галлерея). Только коммунисты Гамбурга 23 октября совершили попытку овладеть городом. Германия История германского государства – Третий рейхЧасть немецкой интеллигенции (германской интеллигенции) бежала за границу. В литературном творчестве Фридриха Хельдерлина и Иоганна Пауля Рихтера (Жан-Поль), Адальберта Шамиссо и отчасти Эрнста Теодора Амадея Гофмана отразились убеждения прогрессивных немцев в лирике, в сатире, в произведениях в основе своей реалистических звучит горькая скорбь и негодование, вызванные политическим состоянием их родины.

Рунге глубоко чувствовал это вселенское единство, как и внутреннее родство разных видов искусства: он предполагал выставить «Времена суток» в специально спроектированном здании, сопроводив их музыкой и стихотворным текстом. К этим работам надо отнести из ранних картин многофигурную композицию по одноименной балладе Гёте «Свадебная поездка рыцаря Курта» (1835—1840 не сохранилась).

Так и случилось. Ряд германских государств ранее воевали с революционной Францией с переменным успехом. Осенью 1805 года началась война Наполеона с коалицией, в которую входила Австрия. В 1927году он увлекся юной Мари-Терез Вальтер (ей было 17 лет, ему– 45).

Ухудшилась и моральная и материальная обстановка. Баухауз также разделял эти утопические наклонности, стремясь объединить изобразительное и прикладное искусство (Gesamtkunstwerk – «закончено-единое произведение искусства») с целью создания лучшего общества. «Неравная пара» (1876—1877 Франкфурт-на-Майне, Штеделевский институт) изображает цветущую девушку рядом с пожилым женихом с медно-красным, как бы дубленым лицом и узловатыми руками.

Полотно приобрел нью-йоркский дилерПоль Розенберг, а в 1951 году продал егоСидни Ф. Броуди. Группа «Синий всадник» создана в Мюнхене, в 1911 году. Он живет в баварских деревушках среди своих моделей жизнью, близкой к их быту. В 1910 г. в Мюнхене откололась группа «Нового Сецессиона» (ведущие художники Э. Нолъде, М. Пехштейн, К. Шмидт-Ротлуфф), а еще раньше, в 1906 г., основная старая группа «Берлинского Сецессиона» разделилась на «Свободный Сецессион» (группа Либермана) и «Берлинский Сецессион» (группа Коринта), однако влияние «Сецессиона» на так называемую авангардистскую молодежь было уже невелико и все убывало.

В печати его тематические циклы стали появляться еще позднее: «Дети улицы» (1912), рисунки для приложения к газете «Берлинер Тагенблат», посвященные событиям из жизни двух немецких солдат (1915—1917), «Моя среда» (1918), «Прогулка» (1919), «Разговоры гетер» (1920), «Непринужденные рассказы и картины» (1921), «Идем, Карлинкен» (1925), «Вокруг Александерплац» (1926), «Картины старого и нового Берлина» (1927). В ней было и чувство и наблюдение жизни. Германия Культура Германии Живопись ГерманииГермания Художники Германии Германские художники (немецкие художники)Германия Культура Германии (немецкая культура)Культура Германии включает в себя культуру как современной Федеративной Республики Германия, так и народов, составляющих современную Германию, до её объединения: Пруссия, Бавария, Саксония и др. Но гравер постепенно отходит от этих скорбных тем социальных бед в область воспоминаний о лучезарной античности или романтической фантастики («Парафразы к найденной перчатке», 1881). Правда, в них нет острообличающего момента, как это было в картинах членов «Этюдника». Как направление экспрессионизм сложился в группировках «Синий всадник» и «Мост».

Этот договор разделил империю франков на три части – французскую (Западно-Франкское королевство), доставшуюся Карлу Лысому итальянско-лотарингскую (Срединное королевство), королем которой стал старший сын Карла Великого Лотарь и германскую, где власть досталась Людовику Немецкому. Традиционно первым Германским государством принято считать восточно-франкское государство. Развитию природных способностей художника и совершенствованию технических навыков, полученных в годы учебы, содействовала активная творческая работа, которая продолжилась после окончания университета. Он даже запатентовал этот метод. Кроме того, он добился крупных успехов в экономике. Тенденция к чувствительному поучению, анекдотической занимательности, наличие сентиментальности оправдываются у него порой подлинной душевной теплотой и сочувствием к простым людям города и деревни («Вынос тела в гессенской деревне», 1871).

Если вы хотите подружиться, пишите сюда. Этому отвечал и характер его дарования как живописца. В 1903 году Кандинский также назвал картину «Синий всадник». Менцель создает свое первое самостоятельное графическое произведение — тетрадь литографских рисунков пером к стихам Гёте «Жизненный путь художника». И тем не менее там, где он исходит из жизненных наблюдений, он создает рисунки, полные человечности и сердечного тепла. Там он создал работы, в которых чувствуется тонкая связь природы ичеловека.

Он читал запоем Гёте и Фридриха Шиллера, оба начали писать об истории искусства и рассказ первого о Лаокооне ставший поводом для реакции Лессинга. Его вдохновляли суматоха инервозность большого города. Ваккенродером опубликовал ставшие популярными в среде художников «Сердечные излияния отшельника», где выдвигалось требование ухода художника от жизни и действительности в область искусства, стоящего «выше их». События 17 июня 1953 года в ГДР привели к тому, что вместо взыскания репараций СССР стал оказывать ГДР экономическую помощь. История Германии – Германская Демократическая республикаКак провозглашалось, граждане Германской Демократической республики (ГДР) имели все демократические права и свободы. Картина была приобретена Рональдом Лаудерем, владельцем «Новой галереи» в Нью-Йорке, где и находится по сей день.

Как образец фовизма, она наполнена энергией цвета, краски словно взрываются и кричат. Графическое наследие его очень велико — около трех тысяч рисунков и гравюр. Теперь он изучает и коллекционирует Э. Мане и Дега, пишет ряд брошюр в защиту импрессионизма и по различным вопросам искусства. Высочайшими достижениями в немецкой музыке было творчество Бетховена, в литературе — Гёте. Как известно индивидуалист Эмиль Нольде (1867–1956) недолго был членом группы «Мост», однако находился не в ладах с младшими членами. Лучшее, что создано Менцелем в этом плане, относится к 1845—1850 гг.

Правда, среди созданных им портретов имеются превосходные, например Гейнриха Палленберга (1871 Кельн, музей Вальраф-Рихарц), рыхлого, широкоплечего, с большим как бы помятым лицом, не лишенного той вульгарной развязности, которая была свойственна немецкой буржуазии, когда она в годы грюндерства и строительства стала «осваивать пять миллиардов французской контрибуции». Он продолжает свои опыты в течение ряда лет, долго не приходя к ощутимым результатам. Мои картины меняют современный взгляд на уже сложившиеся, традиционные позы и жесты купающихся женщин. На всех оккупированных территориях велась вербовка вольнонаёмных гастарбайтеров. Я вижу ремесленников, но не людей, господ и рабов, молодых и пожилых, но не людей». Весь фонтан хорошо вписан в окружающее его пространство.

Он изображает в обобщенном показанном пейзаже обнаженных людей. Однако все композиции остаются холодными, надуманными, неубедительными, несмотря на их «динамику», на якобы научную историческую основу, сводящуюся к мелочной передаче костюмов эпохи. Из этой серии картин выделяется также своей естественной живописностью как бы на самом деле «увиденный» художником «Концерт в Сан-Суси» (1852 Берлин, Национальная галлерея). Шамиссо — мастер острых и глубоких, социально заостренных литературных гротесков («История Петера Шлемиля») — был человеком прогрессивных политических взглядов он сочувствовал русским декабристам — посвятил поэму Бестужеву и перевел отрывок поэмы Рылеева «Войнаровский».

Толстые слои краски смешаны так, чтобы издалека подражать стеклу, пару, воде и плоти. Активные продажи работ начались только после смерти художника. В ранних работах он старался приблизиться к окружающей его жизни, мучительной современности большого города и отталкивался тогда порой от событий, поразивших его в газетной хронике и судебных отчетах (цикл «Жизнь», 1881— 1884) изобразив, например историю женщины городской окраины, убившей своего ребенка и пытавшейся покончить жизнь самоубийством. Страдания детей, скорбь матери всегда занимали существеннейшее место в ее творчестве. В историю цвет вошел как «международный синий цвет Кляйна».

В то же время он сблизил батальный вид искусства с жанровым, правдиво изображая бытовую сторону войны, героизм рядового солдата, тягости его походов, страдания народов в войне, опустошения и руины войны. В 1513-1514 годах Альбрехт Дюрер создал три графических листа, вошедших в историю искусства под названием «Мастерские гравюры» : «Рыцарь, смерть и дьявол», «Святой Иероним в келье» и «Меланхолия». После первой поездки в Париж в 1855 году было написано полотно "Театр «Жимназ» в Париже" (1856, Берлин, Национальная галерея). Бёклин оказал большое воздействие на Ханса Тома (1839—4924).

Норвежский миллиардер Петтер Олсен выставил ее на аукцион 2 мая 2012года. «Впрочем, это ведь излишне. 1843 Берлин, Национальная галлерея).

Талант Ретеля-монументалиста проявился и в серии больших, слегка подкрашенных акварелью картонов-рисунков: «Переход Ганнибала через Альпы» (1842—1844 Дрезден, Гравюрный кабинет). Германия (Германская империя) поздно приступила к захвату колоний и была вынуждена искать пути к их переделу. Художники «Синего всадника» менее ориентировались на интенсивное выражение эмоций, а больше на теорию, направление, которое приведёт Кандинского к чистой абстракции. Таков «Горный пейзаж» (ГМИИ), в котором горы, написанные розовато-лиловыми тонами, утратили материальность и объем. Сочувствие эксплуатируемым звучит и в сюите «Драмы» (1883), посвященной восстанию 1848 г. Несмотря на пессимистический итог, разочарованность, художник сочувствует угнетенным. Наиболее популярной картиной из его работ оказалась композиция «Сени перед трупом Валленштейна» (1855 Мюнхен, Новая пинакотека).

Шагал не рисовал людей с натуры, атолько по памяти или фантазируя. Постепенно началось массовое уничтожение евреев, а в некоторых районах – и частичное уничтожение славянского населения (как правило, под предлогом возмездия за действия партизан). В последнее десятилетие в творчестве Шинкеля наступает перелом.

Этот период называют «вторым таитянским»– именно тогда была написана картина «Купальщицы», одна из самых роскошных в его творчестве. Он представляет собой украшенный строгим рельефом саркофаг, на котором покоится мальчик с умиротворенным выражением привлекательного лица. Теоретики искусства начали интересоваться (становясь таким образом на формалистическую точку зрения) не тем, что изображает, а тем, как изображает художник, отрывая и противопоставляя друг другу эти две нерасторжимые стороны творчества. К «Этюднику» примыкал Карл Лессинг (1808—1880).

Эти литографии сразу сделали Менцеля известным. Официальное искусство продолжает обращаться к помпезным композициям на вымышленные сюжеты. В одном из рисунков Шпицвег высмеивает мелкобуржуазных обывателей в их комической «революционности» «борец» добровольческого корпуса изображен пришедшим в окопы с двумя огромными подушками на том основании, что он «может не хуже всякого другого переносить все лишения, но только не в отношении сна. ». В гравюре «Смерть-друг» художник переносит зрителя на церковную колокольню старый звонарь умер — уснул в своем кресле и смерть, взяв в руки веревку, звонит в колокол. Он драматизировал прошлые и современные военные успехи Пруссии в живописи и блестящих ксилогравюрах иллюстрированных книг, при этом его народные сюжеты трогательные и глубокие.

Деятельность Вессобрунской школы (позднее, термин для обозначения стуккоистов конца XVII и XVIII веков) стала жизненно важным фактором, повлиявшим на интерьеры в стиле немецкого барокко. Самая сильная сторона его творчества — пейзан, часто не лишенный настроения, о чем свидетельствует, например, «Пашня ранней весной» (1886, Берлин, Национальная галлерея). И я публикую такие письма. Резкой критике подвергал назарейцев в своем обзоре европейского искусства 19 в. В. В.

Первая выставка однотонных желтых, оранжевых, розовых работ не вызвала интереса у публики. Кстати, в 2011 году была приобретена еще одна ценная работа Бэкона– «Три наброска к портрету Люсьена Фрейда». О разногласиях между этими направлениями свидетельствует полемика между Гёте и Шадовым. никаких уродов, никаких беременных женщин, никаких кривоногих детей, девок, сутенеров, нищих. ». — «Послушайте, — остановил его художник, — тогда я не могу изобразить Берлин. ».

Швиттерс позже разработал свой «Мерц», предшественник инсталяции. Теперь о постах. В написанной им после этого в Мюнхене в 1872 г. картине «Ощипывание гусей» (Берлин, Национальная галлерея) влияние Мункачи сказалось не только в выборе сюжета из простонародной жизни, но и в его живописной трактовке в полумраке помещения белые пятна ощипываемых птиц в руках работниц дают художнику средство для передачи пространственного расположения фигур и ритма их движений.

«У немецкого художника, — заявляет он, — или вовсе нет собственного лица (характера) или он должен походить по характеру на средневекового мастера, быть простодушно сердечным, основательно точным и глубокомысленным, при этом невинным и несколько неловким». 1 февраля 1933 года Рейхстаг был распущен. Его картина «Баварские барабанщики» (1883 Дрезден, Галлерея) вызвала резкую полемику. Ещё одно воплощение немецкого скульптурного мастерства проявилось в фарфоре. Здесь смерть — освобождение.

«Нужда» — заглавие первого листа этой серии. В 1919—1920 гг., потрясенная убийством Карла Либкнехта, она зарисовывает его в морге, а затем в ряде вариантов сцены прощания рабочих с революционным вождем (литографии и гравюры на дереве) создает не только памятник ушедшему, но и призыв к оставшимся, к единству и продолжению борьбы. ред. ) и поверхность полотна сохранилась в первозданном виде. После референдума 11 июля районы Алленштейн и Мариенвердер остались в составе Пруссии. Если творчество Люрига не получило широкой известности, то сатирические рисунки Генриха Цилле (1858—1929) стали подлинно народным достоянием, Цилле — художник-юморист, сатирик изображавший быт бедноты северо-восточной берлинской окраины.

В этом сюжете из его биографии заключен весь месседж поп-арта: потребление – новый бог и в фантике от жвачки не меньше красоты, чем в «Моне Лизе». перед графикой возникает и великая социальная задача. Среди рисунков картонов выделяются лишь «Апокалиптические всадники» (ок. Либерман прошел мимо Мане и Моне. Этот стиль сохранил для следующего поколения Бартоломей Стробель, который был примером фактически немецкого художника родившегося и работавшего в Силезии (современная Польша), пока эмигрировал, бежав от Тридцатилетней войны и стал художником при польском дворе. Роль творческого коллектива этого журнала еще недостаточно оценена.

Художница работала над этой серией почти семь лет (1903—1908) изучала исторические источники (в частности исследование В. Циммермана использованное Энгельсом в его книге «Крестьянская война в Германии»), меняла детали и варианты целого, совершенствовала и усложняла технические приемы. С 1134 формально состояло из трёх королевств: Германии, Италии и Бургундии. После возвращения из Франции Лейбль обосновался в Мюнхене. Сейчас это прекрасное место для раскопок и создан специальный музей.

1820 Берлин, Национальная галлерея) художник предстает вдумчивым мастером, внимательно изучающим натуру. Из работ Кнауса, в которых его реализм принимает характер критического осмысления быта, можно отметить картину «Его высочество путешествует» (1867 частное собрание), где надменный черствый властитель со своими адъютантами разоблачен с большой откровенностью он проходит мимо толпы жителей местечка, собравшейся почтить высокое лицо, не удостаивая ее даже взгляда. Василий Кандинский, Франц Марк, Август Маке, Алексей Явленский, Марианна Верёвкина и другие основали группу в ответ на отказ от картины Кандинский «Страшный суд» на выставке «Новое Мюнхенское художественное объединение» — ещё одна группа, членом которой был Кандинский. В отличие от сильной поддержки, которую оказывал прерафаэлитам основной искусствовед того времени Джон Рёскин, Гёте высказал пренебрежительное отношение к назарейцам: «Это впервые в истории искусства, когда настоящие таланты, захваченные энтузиазмом объединились, вернувшись к истокам, таким образом, зародив новую эпоху в искусстве». Громкую славу в Мюнхене и Берлине приобрел Франц Ленбах (1836—1904)—художник-эклектик, с успехом писавший портреты деятелей Прусской монархии (в частности, Бисмарка) в различных манерах, внешне воспринятых им у старых мастеров.

Незадолго до своей смерти, зимой 2011 года, он решил выставить ее на продажу. Кстати именно эмир Катара основал новостной канал «Аль-Джазира». Вернувшись со службы, он вновь занялся живописью и создал главные шедевры. Ренессансная острота и свежесть восприятия мира отличают его ранние работы.

Наиболее громко стали заявлять о себе две группы художников—дрезденское объединение «Мост» (1905—1913) и мюнхенское южное — «Синий всадник» (1911—1914). Но это не просто бытовой эпизод— личное горе одной семьи, эта литография (в серии «Восстание ткачей» три литографии и три офорта)—социальное обвинение: смерть ребенка последовала от безвыходного положения ребенка убила нужда. Художник написал эту работу в один год с «Манифестом супрематизма», вот таким образом на Sothebys еще до торгов объявили, что менее чем за 60 млн долларов она не уйдет в частную коллекцию. Такова его «Вышивальщица» (1812 Веймар, Гос. Отец его, филолог и археолог, стал его первым наставником в искусстве.

В силу того, что в остальной части Европы, художественная работа по металлу всё ещё оставалась самым престижным видом искусства, такой предмет, как Крест Лотаря изготовлений приблизительно в 1000 году, вероятно в Кёльне, украсили драгоценными камнями. Творчество Блехена не только открывает новую страницу в истории немецкого пейзажа, но и является выражением того общественного подъема, который переживает немецкое общество во время революционных выступлений 30-х гг. На автопортрете (Гамбург, Кунстхалле) художник изобразил себя темноволосым, темноглазым юношей, серьезным, полным энергии, вдумчивым и волевым это один из самых ярких в немецком искусстве образов художника-романтика. Все партии, кроме нацистской, были ликвидированы.

Гоген жил в соломенной хижине, а на его полотнах расцветал тропический рай. Но зреет гнев. Склоняющееся к модернизму, часто чувственно грубое искусство Коринта имеющее, однако известные достижения в области колорита, уже перекликается с зарождающимся «экспрессионизмом». К «Союзу св.

он создает фрески в ратуше Аахена на темы из истории Карла Великого. Фейт Штос (ум. Его самая взрывная и «неуверенная в себе», по мнению критиков, картина была приобретена неизвестным покупателем. Пилоти был очень толковым академическим преподавателем. Уде написал ряд картин с фигурами крестьян и рабочих в поле, под открытым небом.

Уорхоловские 60-е– так называли эпоху поп-арта в Америке. Более 30 лет картина находилась в частной коллекции и не участвовала в выставках. Во Франции осуществлялся принудительный набор рабочих, чьё положение в Германии было промежуточным между положением вольнонаёмных и рабов. Германия История германского государства – Третий рейх, Вторая мировая войнаНа оккупированных территориях был установлен режим устрашения. Дружба оказалась недолгой и кончилась разрывом. Мотивы наиболее Значительных своих произведений он находит в родных краях, на окраине Берлина, в вересковых степях Бранденбурга. Обе группы не были однородны по своим устремлениям, но при всех индивидуальных различиях в творчестве почти каждого из участников этих направлений можно проследить довольно быстрый и в известном смысле последовательный переход от относительно реалистической манеры исполнения ко все более откровенно формалистическому методу (например, «Мост» Э. Л. Кирхнера или представляющая своеобразный переход от сезаннизма к экспрессионизму «Синяя лошадь» Ф. Марка). Серия «Кувшинки» состоит из 60работ, которые художник писал на протяжении почти 30 лет, до самой смерти.

Во главе с Альтдорфер школа выпустила первые образцы независимого пейзажного искусства на Западе (приблизительно через 1000 лет после Китая), в обеих формах, картинах и гравюрах. В поздних сооружениях архитектора — таких, как «храм Валгаллы» в Регенсбурге, гал-лерея Славы, Пропилеи в Мюнхене, — подражание классическим образцам выступает наиболее ясно.

Они «мудрецы и поэты», «властители тайны и веры», драпирующиеся в тогу гордого одиночества. Иоганн Готфрид Гердер отстаивал, связь готики и Дюрера как конкретно германских стилей, выдвигая аргументы в защиту правильных моделей для немецкого художника против так называемой «тирании Греции над Германией», которая продлилась почти два столетия. Киршнер покончил жизнь самоубийством. Маркс и Ф. Энгельс, Сочинения изд. Основой для восхождения к профессиональным вершинам послужило художественное образование.

Острой наблюдательностью, подчинением деталей задаче целостного раскрытия образа отличается его прекрасный по живописи портрет венгерского художника Пала Синеи-Мерше (1869 Будапешт, Музей изобразительных искусств). Несколько отвлеченному искусству Маре и Хильдебранда противостоит искусство Вильгельма Лейбля (1844—1900), которое знаменует собой новый этап реализма в Германии. С увеличивающимся процветанием массивных церквей, они строились уже не только для тех, кто находился под патронатом императорского круга, а в городах по всей Германии. В 2004-м один из ее портретов был продан за 31, 3 млн долларов, что стало последним рекордом перед продажей «Сидящей обнаженной на диване» в 2010 году. Недаром она остро переживала и включала в свои плакаты древнее изречение: «Нельзя перемалывать зерна посева». Лучшее его произведение в этой области— Виттельсбахский фонтан в Мюнхене (1895).

Таков надгробный памятник графу А. фон дер Марку, умершему в восьмилетнем возрасте (1788—1791 Берлин, Государственные музеи), созданный совместно с его учителем А. Тассаром, —одно из лучших надгробий в европейском искусстве этого времени. В Вене в 1809 г. Овербек и Пфорр основали «Союз святого Луки», в 1810 г. они переселяются в Рим. Без соответствующих объяснений понять замысел художника невозможно. Большую популярность приобрели иллюстрации Каульбаха к произведениям Шекспира, Шиллера и Гёте наиболее занимательными являются рисунки к гётевскому «Рейнеке-Лису» (1845—1846), в свое время восхитившие Стасова своим «живым изображением». Возникновение выставочного объединения «Сецессион» (как об этом говорилось в предыдущем томе) ясно свидетельствовало о том, что в искусстве появились другие стремления, вкусы, задачи.

А для этого надо ее озвучить. Однако в портрете Торвальдсена (Эрмитаж) заметны черты стилизации под немецкую живопись 16 в. лицо скульптора с холодными серо-голубыми глазами прекрасно нарисовано, но написано жестко и сухо. Он пишет там сцены из рыбацкой жизни из быта сиротских домов, дюны. В них, увлеченный появившейся в 1808 г. первой частью «Фауста», молодой Корнелиус обратился к традициям немецкой графики 16 в. Показанные Гёте иллюстрации встретили благожелательное отношение, но поэт дал художнику совет не увлекаться Дюрером и немецким средневековьем, а обратиться к изучению великих итальянцев Возрождения.

10 ноября 1918 года было учреждено временное правительство – Совет народных уполномоченных. Здесь нет централизации культурной жизни и культурных ценностей в одном или нескольких городах – они рассредоточены буквально по всей стране: наряду с известными Берлином, Мюнхеном, Веймаром, Дрезденом или Кёльном имеется множество небольших, не так широко известных, но культурно значимых мест: Ротенбург-обдер-Таубер, Наумбург, Байройт, Целле, Виттенберг, Шлезвиг и т. д. Германия Культура Германии (немецкая культура)К 2000 году в Федеративной Республике Германия (ФРГ) насчитывалось 4570 музеев, причём их число растёт. «Я запечатлеваю крики души и страдания увядающей плоти», – говорил он. Большая часть его жизни прошла в Гамбурге. Требования жизни приводят его к решениям нового типа. Хильдебранд написал книгу «Проблема формы в изобразительном искусстве», в которой изложил идеи Маре в своем понимании.

Человек без образования стал профессором и выдающимся творцом в истории. Широчайшую популярность несколько позднее приобретают созданные Бёклином в 80-х гг. Он принимал участие в вооруженном восстании 1848 г., был одним из художников юмористических журналов (в частности, «Флигенде Блеттер», возникшего в 1846 г. ). Ряд картин («Игра кентавров», «Скачка», «Охота»)— причудливо-фантастические, якобы античные образы.

Таким образом, наряду с так называемой «Arme Leute Malerei» (живопись, посвятившая себя сочувственному изображению бедных людей, более свойственная 1870—1880 гг., но продолжавшая существовать и в первой четверти 20 в. ), появляется искусство подлинной демократии искусство использующее некоторые ценности прошлого опыта, но смотрящее в будущее, клеймящее врагов трудового народа и мобилизующее к борьбе. Сохраняя отчётливо немецкий стиль, его работа отображает сильное итальянское влияние. Художник повсюду исходит из непосредственно наблюденного, несколько нарочито скрывая за «объективизмом» выявление своего личного этического отношения к тем эпизодам общественной жизни, которые он изображает. Здесь на темы античной мифологии он расписал «Зал богов», «Зал героев» и вестибюль.

В портрете «Мы втроем» (1805 картина не сохранилась) художник, представив себя с женой и братом, сумел передать глубокое духовное родство, раскрыть духовный мир этих задумчивых, погруженных в свои мысли людей, подметить их внутреннее беспокойство. Через тщательную работу к нему приходило понимание сути природы. Последним произведением Маре было «Похищение Ганимеда».

«Старая парижанка» оказывается очень близкой к почти одновременной картине, Мункачи «Старуха, сбивающая масло» (1873 Будапешт, Национальная галлерея). Перед зрителем в обобщенных и ярких образах вскрыта причина, затем показана завязка действия («Заговор»), самый взрыв («Выступление ткачей» и «Штурм») и, наконец, трагическая развязка («Конец»). После разгрома Наполеона в 1813 году он фактически прекратил существование. Здесь можно найти и сюр и арт и салон, моду и ретро и. Более короткая карьера Карстенса была бурной и проблемной, оставив след незаконченных работ, но благодаря ученикам и друзьям (Кристиан Готлиб Шик, Йозеф Антон Кох и Бонавентура Дженелли) – более существенной. При Наполеоне количество немецких княжеств значительно сократилось за счёт их объединения.

Но они и повлияли на немецкую революционную графику и, в частности, на самого большого ее представителя Кете Кольвиц, с огромной силой убежденности и талантом в течение сорока восьми дет (с 1897 по 1945 г. ) отдававшей свою жизнь судьбе и борьбе эксплуатируемых. В железный век кельтская латенская культура сосредоточилась в Западной Германии и Франции. За карикатурами Цилле стоит огромная повседневная работа постоянных наблюдений и зарисовок (сохранились тысячи таких рисунков). Большие идеи и чувства одухотворяют картины художника. Проданный на аукционе «Портрет спящей обнаженной чиновницы», по информации издания Sun, приобрел ценитель прекрасного и миллиардер Роман Абрамович. Исторические полотна Пилоти не могли выразить дух эпохи, глубокую мысль или чувство.

Кольвиц была лишена утешительной мысли, что жертвы войны были принесены не даром. Еще более сухой, плоскостный характер носят росписи виллы Массимо на сюжет «Божественной комедии» Данте. Картина «Спящая девушка» почти 50 лет принадлежала коллекционерам Беатрис и Филиппу Герш, чьи наследники продали ее на аукционе. Следующие месяцы сопровождались гиперинфляцией, конец которой был положен лишь ноябрьской денежной реформой. Однако в целом для «Сецессиона» было характерно полное забвение поисков прямого художественного общения с массой.

В решительном увлечении и подчинении ему заключается искусство. к 1863 г. — большая «Охота Дианы» (Базель, Музей), к 1864 г. —«Вилла у моря» (Мюнхен, галлерея Шак), к 1865 г. — «Древнеримская таверна» (там же), к 1866 г. —«Дафнис и Амариллис» (частное собрание). Кольвиц рано отошла от живописи, но зато немало творческих сил отдала скульптуре. Самая ранняя немецкая академия — Берлинская академия искусств была основана в 1696 году. Этот метод он использовал и при создании «Восьми Элвисов»: зритель словно видит кадры из кино, где звезда оживает. Картина «Нарциссы и скатерть в синих и розовых тонах» долгое время принадлежала Иву Сен-Лорану.

Кнаус любил изображать детей, не скрывая порой вредного влияния на них социальной среды («Деревенский принц», Берлин, Национальная галлерея «Первый барыш», 1878, Эрмитаж). Германия была также принуждена к выплате репараций. Во фресках Аахенской ратуши Ретель проявил талант монументалиста.

Кете Кольвиц приняла участие в этой борьбе. в 1529 г. ) были современниками Дюрера. Хильдебранду был заказан ряд скульптур, в частности бюсты Дарвина и Бэра. И художник действительно начал картину «Почести погибшим в мартовские дни» (1848 Гамбург, Кунстхалле).

Несколько вне этих достижений находится Маттиас Грюневальд, который оставил очень немного работ, но чьи шедевры (Изенгеймский алтарь, законченный в 1515 году), были широко признаны величайшими произведениями немецкого ренессанса, после того как в XIX веке его восстановили с особым вниманием. Группа «Мост» также имела утопические тенденции, но взяла за модель средневековую гильдию ремесленников в качестве совместной работы, которая смогла бы улучшить общество: «Всякий, кто передаёт прямо и подлинно, заставляет его творения принадлежать нам». Вживописи позднего Моне особое место занимает тема воды и жизни в ней. Версальским договором предусматривалось, что решение о государственной принадлежности некоторых пограничных районов будет принято на референдумах. В своей ранней картине «Бедный поэт» (1839 Берлин, Национальная галлерея) он изображает чердачную мансарду, заваленную книгами. Став любимым живописцем двора, он получил заказ от русского царя Николая I на картину «Парад на площади Оперного театра» (1839 Берлин, Национальная галлерея). Он стремится увлечь зрителя неведомыми далями, увести от прозы жизни.

Оно было заключено 11 ноября 1918 года. Популярной стала и композиция Штука «Война» (1894 Мюнхен, Новая пинакотека) —юноша с косой на зловещем вороном коне, шагающем по полю обнаженных скорченных трупов. Обращение к темам национальной истории не случайно для художника. Работы Маре привлекают внимание мюнхенских художников, критики и видного мюнхенского коллекционера барона Шака.

Постепенно Либерман переходит к светлой живописи, работая под открытым небом. Он перерисовал картинку со вкладыша на холст и стал знаменитым. Они внесли существенный вклад в развитие коллажа как среды для политических комментариев. Пруссия присоединила территории некоторых северогерманских государств, участвовавших в войне на стороне Австрии, – таким образом число германских государств также сократилось. Германия История ГерманииИстория германского государства – Северогерманский союз и объединение Германии18 августа 1866 года Пруссия и 17 северогерманских государств (осенью присоединились ещё четыре) объединились в Северогерманский союз. Работает в основном в Англии и Швейцарии. Его картины точно продуманы: он не оставлял ни одного случайного мазка, что роднит творчество с геометрией.

Большую роль здесь сыграло высокое граверное мастерство Клингера, Либермана и Слефогта. Особенно типичные для него построенные в Дрездене Оперный театр (1838—1841, восстановлен в 1871—1878) и Картинная галлерея (основное строительство 1847—1849, окончено в 1856), которая замыкает двор Цвингера. Встреча стала началом истории любви, продолжавшейся более полувека. Иллюстрированный манускрипт — наиболее распространённый предмет, который сохранился. Безудержный порыв скачущих по человеческим телам коней небесных мстителей выражен точным уверенным рисунком, однако и эта работа Корнелиуса лишена того глубокого социального смысла, который вкладывал в свое творение великий немецкий мастер 16 в. Дюрер. Во главе империи стоял император.

Так же как и Шинкель, он учился в Берлине у Жилли, затем в Париже у Персье и Фонтена. Примечательно, что во время своего пребывания в Париже в 1873—1878 гг. На славянских территориях производился также массовый угон людей на работы в Германию (в рабство).

На Германию и её союзников была возложена вся вина за развязывание войны. Династия аль-Тани правит Катаром более 130 лет. В следующем столетии, немецкие университеты стали первыми обучать художественной истории в качестве академического предмета, заняв ведущее положение в её исследовании до рассеивания учёных за границей в Нацистский период. В благоговении перед Милле он тогда поселился в Барбизоне.

Художник словно играет со зрителем, часто «неверно» подписывая цвета на картине, переворачивая само понятие цвета: «Яхотел найти способ изобразить цвет так, чтобы он мог быть определен каким-то другим методом». Но что такое несколько миллионов для ценителя искусства, да еще и по-русски щедрого. В 1875 г. Менцель написал свой «Железопрокатный завод» (Берлин, Национальная галлерея). известен своей любовью кискусству. К 800 году вся Германия оказалась частью огромного Франкского государства. В 800 году франкский король Карл Великий был объявлен римским императором. Правительство поддержало сопротивление местных жителей оккупантам.

Иногда среди голых скал художник помещает крест с распятием, выделяющимся на фоне багряного неба, — например, «Крест на горе» (1808, Дрезден, Галлерея), — и тогда пейзаж получает мистическое звучание. Композиция «Орел на сосне» признана самым крупным произведением художника. Социально заостренные гравюры Клингера, появившиеся в первой половине 1880-х гг., хронологически даже несколько опережают литературу — драмы Герхардта Гауптмана появились несколько позднее («Перед восходом солнца» в 1889 г. и «Ткачи» в 1892 г. ). «Жительницы Дахау в трактире» (1874—1875 Берлин, Национальная галлерея)— это кумушки, делящиеся, возможно, своими сплетнями, но анекдотическая сторона находится вне внимания художника.

Еще убедительнее небольшая картинка изображающая старика просителя в прихожей, ожидающего приема со словами: «Я могу и подождать» (70-е гг., Мюнхен, Новая пинакотека). Только свиток древнего каллиграфа Хуан Тинцзяня был продан за 436, 8 млн. Вскоре была введена обязательная трудовая повинность. Германия История германского государства – Третий рейхВ 1934 году Гитлер физически ликвидировал часть верхушки своей партии («Ночь длинных ножей»), а также, воспользовавшись случаем, – некоторых неугодных людей, не имевших отношения к NSDAP. Германия История германского государства – Третий рейхБлагодаря окончанию Великой депрессии, уничтожению всякой оппозиции и критики, ликвидации безработицы, пропаганде игравшей на национальных чувствах, а позднее – территориальным приобретениям, Гитлер увеличил свою популярность. Цвет в его картинах живет, дышит и оказывает сильнейшее эмоциональное воздействие (говорят иногда – целительное). Картина сразу обратила на себя внимание и встретила резкую критику (художника называли «апостолом безобразия»).

Тема «ужасов войны» если и звучала в произведениях некоторых художников-модернистов, то больше в виде символа, аллегории извечной темы. Одной из характернейших и удачных картин является «Свадебное путешествие» (1862 Мюнхен, галлерея Шак). Создание графики при помощи ксилографии и гравировки (возможно, одно из немецких изобретений) уже более развито в Германии и странах Бенилюкса, чем где-либо ещё. Но немецкое искусство конца 19 в. не ощущало грядущих грез.

Это пейзажи и интерьеры. В 1875—1887 гг. Почти все картины Овербека написаны на религиозные сюжеты. Классицизм был господствующим направлением в архитектуре первой половины века. Экипаж, готовый к отправлению, стоит у дверей гостиницы, которую покидают молодые супруги. Какова бы ни была разница между романтизмом Рунге и Фридриха, с одной стороны и романтизмом назарейцев — с другой им обоим (в отличие от французского прогрессивного романтизма) была присуща идилличность, сосредоточенность на своих переживаниях, что делало, в общем их искусство отрешенным от проблем общественной жизни. Более лиричны и задушевны портреты родных: Вильгельмины Бегас (1828 Берлин, Национальная галлерея), мечтательной и чуть сентиментальной большой групповой портрет семьи художника (1821 Кельн, музей Вальраф-Рихарц)— его родителей, братьев и сестер.

В 1962 году он работал на Манхэттене в студии «Фабрика», где собиралась вся богема Нью-Йорка. Картина продана в 1990 году и с тех пор не участвовала в торгах. Картины Бёклина различны по своему художественному достоинству. Вместе с тем усиливается элемент сказочной фантастики, символики: «Поля блаженных» (1878 Мюнхен, Новая пинакотека), «Битва кентавров» (1878 частное собрание).

Он выдвигает в центр внимания архитектоническую пластическую сторону художественного произведения вне связи с его идейным и эмоциональным содержанием. А искусство оно такое, как жизнь. А к 1980-м годам Германская Демократическая республика (ГДР) стала высокоразвитой индустриальной страной с интенсивным сельским хозяйством. На тяжелой, старой резной дубовой скамье сидят три молящиеся женщины. Филипп Отто Рунге (1777—1810) родился в Вольгасте (Мекленбург), учился в Копенгагенской, затем в Дрезденской Академии, где сблизился с кружком романтиков, возглавляемым Тиком и Шлегелем, не разделяя, однако, до конца их мистических теорий, о чем свидетельствует его портретное творчество.

Это была попытка сочетать социальный момент (он заключался в основном в показе моральной чистоты трудящихся бедняков) с христианской мистикой. Наиболее значителен второй вариант «Утра», где центр композиции занимает стройная фигура молодой женщины — утренней зари, а на переднем плане в траве изображен удивленный и радостный младенец — народившийся день. В «Комнате с балконом» (1845 Берлин, Национальная галлерея) солнечные лучи озаряют все помещение и развевающуюся от ветра занавеску это радостная, светлая, световоздушная, трепетная живопись. В настоящее время кажется довольно слабым, хотя в его портретах больше чувствуется сила. В частности, «Сецессионы»— и Мюнхенский и Берлинский — выделили из себя новые группы. Когда их цветки распускались, он приступал к рисованию. В картинах описываемого цикла Лейбль иногда детально развивает повествовательную сторону, что видно в его картине «Деревенские политики» (1876—1877 Винтертур, собрание Рейнгарт). В эпоху немецкого Романтизма произошло возрождение нововведений и самобытности немецкого искусства.

Сотни фигур в театрально-патетических позах должны были поразить и подавить зрителя. Клингер чаще всего создает свои офорты сериями-циклами. Лейбль изображал своих персонажей и под открытым небом. Совсем иным путем пошел скульптор при создании памятника Фридриху II (1793 Щепин), в образе которого выявил черты индивидуального характера, наряду с силой воли подчеркнув старческую брюзгливость и заносчивость. Земпер строил в Вене, Цюрихе и других городах. В Америке его назвали «самым знаменитым иммигрантом». Оба создали высококачественные работы «кабинетной живописи», в основном на меди, с классическими темами и пейзажными фонами.

Несмотря на все конфликты, демократия пожинала первые плоды своей работы. Луки», его имя уже было прославлено иллюстрациями к «Фаусту» Гёте (1809—1811). В конце XVIII века портретист Генрихом Фюгер и его ученик Иоганн Петер Краффт (наиболее известные работы — три большие фрески в Хофбурге), оба переехали в Вену, в качестве студентов и остался там. Более позднее его произведение «Торжество религии в искусстве» (1840 Франкфурт-на-Майне, Штеделевский институт), воспроизводящее мотивы композиции фресок Рафаэля «Афинская школа» и «Диспута», эклектичное, безжизненное по краскам, подтверждает полный крах его стремлений в попытках создания высокого искусства.

Отчасти это были художники круга вышеупомянутого сатирического жунала «Симплициссимус» (Г. Разумеется, Орест– это сам Бэкон, а фурии – его терзания. Немецкий Ренессанс был делом одного поколения художников и истощился к концу XVI века. П. С.

«Фирменные» аккуратные квадраты получались благодаря использованию липкой ленты – любимого материала Мондриана. Цитена (1794 Берлин) и Л. фон Анхальт-Дессау (1800 Берлин). Стиль распространили вблизи богатых городов Северной Германии такие художники как Конрад фон Зост в Вестфалии и Мастером Бертрамом в Гамбурге и позже Штефан Лохнер в Кёльне.

Он назначал рейхсканцлера. В течение X века появилось неофициальное название «Рейх Германцев (Regnum Teutonicorum)», которое через несколько веков стало общепризнанным (в форме «Reich der Deutschen»). В 870 году большая часть Лотарингского королевства была захвачена восточно-франкским королём Людовиком Немецким. При жизни Грис был известен, обласкан критиками и искусствоведами. Большинство из них находится в Берлине: здание Новой Караульни (1816—1818), внушительный кубовидный массив, который украшает величавый шестиколонный дорический портик Драматический театр (1819—1821), более стройный по пропорциям изящный в своей отделке Дворцовый мост и самое грандиозное его создание — Старый музей (сейчас Национальная галлерея 1824—1828).

Теплотой и живостью отличается «Автопортрет с другом юности Вейером» (Кельн, музей Вальраф-Рихарц), на котором изображены два юноши-подростка с одухотворенными лицами, привлекающими своим сдержанным внутренним горением. Многих отправили в изгнание, относительно немногие вернулись после Второй мировой войны. До участия «Триптиха, 1976» в торгах самой дорогой работой Бэкона был «Этюд к портрету Папы Иннокентия X» (52, 7 млн долларов). Обэтом в Vanity Fair сообщила журналистка Александра Пирс. Следующий цикл, над которым работает Менцель, — это «Достопримечательности бранденбургско-прусской истории» (1834—1836).

Сейчас интерес возрождается, о чем говорит истоимость картины «В поисках Моисея», в семь раз превысившая предпродажную оценку. Вот таким образом утопические тона абстракций Кандинского: «Перед нами эпоха сознательного творения и этот новый дух в живописи идёт рука об руку с мысли о эпохе большей духовности». Стремление передать непосредственное ощущение природы оживляет искусство приверженца классического пейзажа Карла Роттмана (1797—1850), стремившегося сочетать пейзаж с темами античности.

Излюбленным мотивом его являются пустынные скалистые громады, простирающиеся до горизонта. К созданию искусства большого стиля стремился Ханс фон Маре (1837—1887). Из четырёх картин им закончена только одна, «Утро» (1808 год). Особое значение имела его другая сюита—«Еще одна пляска смерти» (1849), посвященная событиям вооруженной борьбы 1848 г. Сюита вызвана глубоким разочарованием художника и по существу, направлена против революции. Интересно, что внью-йоркском Музее современного искусства MoMA хранится совершенно такая же, только под названием «День рождения».

Серия «Восстание ткачей» стала событием в немецком искусстве художники приветствовали в ней новое большое явление, требовали, чтобы оно было отмечено медалью, но золотая медаль пришла лишь позднее, так как первоначально на награду наложил запрет Вильгельм II. и Lion Advisors, L. P. 435. ). В год на них приходится почти 100 миллионов посещений. Во время нацизма в Германии его картины были отнесены к «дегенеративному искусству» и нигде не выставлялись. Еще в 1788—1791 гг. написаны: «Юноши под апельсиновыми деревьями», «Золотой век» («Три возраста»), «Геспериды» (два варианта), «Сватовство» (все в Новой пинакотеке в Мюнхене), «Суд Париса» (Берлин, Национальная галлерея) и др. «Зачем ты ищешь вдали то, что ты можешь получить и здесь, рядом с собой.

Следуя принципам классицизма, работал другой крупный немецкий зодчий деятельность которого протекала в основном в Мюнхене, — Лео фон Кленце (1784— 1884). 563. ). В 1911 году группа переехал в Берлин, где он в конечном итоге, распустилась в 1913 году. Особенно удачной оказалась композиция на восточной стене («Пергола»), где он написал портретную группу научных сотрудников станции, себя, Хильдебранда и две женские фигуры. Более парадны, хотя и отмечены теми же живописными стремлениями изображения придворных балов и ужинов прусской аристократии. Наступает пора грюндерства.

Рунге оставил описания этого цикла в стихах и прозе. Поджог Рейхстага, дал повод Гитлеру начать массовые аресты. Таков, например, «Горный пейзаж» (Берлин, Национальная галлерея). «Мост» — группа немецких художников-экспрессионистов, сформированная в Дрездене в 1905 году студентами-архитекторами, которые хотели быть художниками: Фриц Блейль (1880–1966), Эрих Хеккель (1883–1970), Эрнст Людвиг Кирхнер (1880–1938), Карл Шмидт-Ротлуф (1884–1976) с Максом Пехштейном и другими присоединились позже.

Его зрение с возрастом ухудшалось, но он не останавливался. Она наивна и светла, как сказка. В последних работах — к ним относится и портрет ветеринара Рейндля (Мюнхен, Новая пинакотека вариант в Эрмитаже)— он переходит к новой — импрессионистической манере, когда локальный цвет претворяется под влиянием пленэрных рефлексов в новое живописное качество. всеобщее внимание привлекает ее серия «Восстание ткачей».

Голоса, поданные за коммунистов, были аннулированы. Согласно Анри Фосийони, готика позволила немецкому искусству «впервые определить некоторые аспекты его природного гения – сильной и решительной концепции жизни и формы, в которых театральная демонстративность смешана с неистовой эмоциональной откровенностью». В 1863 г. художник создал своеобразный двойной портрет— автопортрет с Ленбахом (Мюнхен, Новая пинакотека). Картина «Скрипка игитара» признана выдающейся в творчестве художника. Нежная дружба соединяет всех членов этой небогатой трудолюбивой семьи.

Потенциальными покупателями «свободной» работы Сезанна стали арт-дилер Уильям Аквавелла и галерист с мировым именем Ларри Гагосян, предлагавшие за нее около 220 млн долларов. Рисунки, которые в течение первых лет его творчества были в основном подсобным материалом к его картинам, позднее приобрели значение самостоятельных произведений графики. В годы голода в Поволжье в 1921 г. художница создала волнующий плакат «Помогите России». Действительно «позднеготическое барокко» — термин, который временами используется для описания чрезмерно декорированного и эмоционального искусства XV века, прежде всего в Германии.

Лейбль обращается к деревне, крестьянам. Деревянное Распятие Геро 965–970 гг. Серия Люрига (составляющие ее листы разного художественного достоинства)— это обвинительный акт обществу эксплуататоров она выходит далеко за пределы журнальной хроники и в ней люди и вещи говорят общим языком о язвах капитализма. Он поселяется в Риме, где и создает свои первые пейзажи с мифологическим стаффажем. Куплеты кончались припевом: «Станцуем Карманьолу под грохот пушек. ») Гравюра выполнена в очень сложной технике (офорт и акватинта), фигуры подчинены задаче воссоздания единого динамичного целого. Установка на точность документации иногда ослабляет образность решения.

Одной из значительных работ деревенского цикла являются и «Три женщины в церкви» (1878—1882 Гамбург, Кунстхалле). Мартин Лютер возражал против значительной части католических образов, но не против своего. Этот факт придает ей особую ценность и, соответственно, повышает стоимость. Многие уважаемые иностранные художники работали некоторое время в Германии по приглашению королей, среди них Бернардо Беллотто (в Дрездене и других местах) и Джованни Баттиста Тьеполо, который со своим сыном Джованни Доменико Тьеполо провёл три года, расписывая Вюрцбургскую резиденцию.

В картине False Start нет четкой композиции.

---