Когда в 1825 году полотно Итальянское утро было преподнесено императрице в знак уважения от Общества поощрения художников, от Николая I последовал заказ Брюллову на исполнение картины в пару к предыдущей, о чем ему было сообщено в Рим в марте 1827 года. В 1852 году в Петербург пришло сообщение из Рима о кончине К. П. Брюллова.
До 1849 года Брюллов живёт и работает в Петербурге. Пушкиным, затем переехал в Петербург. В связи с ухудшением здоровья в 1849 году Брюллов уезжает на о. Мадейра, а затем в Италию. Все эти сумасшедшие наброски с только что открытым Нептуном навсегда легли в стол. Шесть лет продолжалась работа над картиной под названием Последний день Помпеи.
353. Картина подарена Демидовым Николаю I, который поместил её в императорский Эрмитаж, а затем подарил Академии художеств в настоящее время она находится в Русском музее. Она хочет быть похищенной он не возpажает, отъезд семьи в Калугу будет сигналом. С началом весны братья продолжили путь. Художник в течение трех лет собирал материал на раскопках и в археологических музеях.
506, ч. II, кн. 1837 баснописца И. А. Крылова, 1839 писателя и критика А. Н. Струговщикова, 1840 все работы в Третьяковской галерее), в том числе известный меланхолический автопортрет (1848, там же). Портрет был коньком Карла Павловича, кажется, что никто не переплюнет его на этом поприще. поощрения худож.
Как будто два разных пути, но тут же вместе. В последние мгновения жизни всё обнажено. Эта графиня стала для Карла Павловича любовью, ближайшим другом и художественным идеалом.
Зато художнику по-прежнему не изменяло великолепное мастерство портретиста. — А. Андреев, "Живопись главных европейских школ", СПб., 1857. А через семь лет стала вдовой. Её муж, князь Иван Дмитриевич Салтыков, умер совсем молодым.
Карл согласился и вместе со своим братом Александром 16 августа 1822 года отбыл в Италию. Одна из ранних работ К. Брюллова, написанная во время учёбы в Академии художеств. В числе восьмидесяти портретов, написанных в эти годы, – портреты В. А. Перовского (1837, ГТГ), сестер Шишмаревых (1839), Н. В. и Пл.
Результатом этого предложения стали две картины Брюллова Эдип и Антигона (1821, Тюменский краеведческий музей) и Раскаяние Полинека (1821, местонахождение неизвестно), после которых ему было предложено поехать за границу для совершенствования своего мастерства. 1 (к очерку "Взятие Богородицы на небо"). Тогда Карл отказался от пенсионерской поездки.
12 декабря 1799 г. в Петербурге, ум. Уже довольно давно pешилась она на этот беспpимеpный шаг. Личная жизнь его, однако, оказалась непростой. Репин (Портрет М. П. Наиболее известная среди них – Итальянский полдень (1827 г). Написал ряд работ («Утро», «Итальянский полдень»), в которых наметился его отход от академизма и знаменитую картину «Последний день Помпеи» (1830—1833), которая выставлялась в Италии, Франции и России, производя неизгладимое впечатление на зрителей.
Задумав написать «Всадницу», Брюллов поставил перед собой задачу создать большой конный портрет. Таково вдохновение, почерпнутое в петербургской атмосфере». М. Лейхтенбергским. Картины Всадница (1832), запечатлевшая Джованину Паччини, воспитанницу графини Ю. П. Самойловой и Ю. П. Самойлова с воспитанницей и арапчонком (1832-34 гг. ) – след его длительного увлечения графиней, которую он писал неоднократно. Даже в заказных вещах (типа Графини Ю. П. Самойловой, удаляющейся с бала с приемной дочерью А. Паччини, ок. Однако в своих исторических картинах он проявляет сильную зависимость и от академической традиции.
В Италии эта картина произвела большое впечатление. В связи с болезнью в 1849 году уехал на остров Мадейра. Такой картиной должна была стать «Осада Пскова польским королём Стефаном Баторием в 1581 году» (1839—1843, Государственная Третьяковская галерея, Москва). В 1843 году Брюллов в числе лучших живописцев академической школы получил приглашение участвовать в росписи Исаакиевского собора. К этому же времени относится его знакомство с Ю. П. Самойловой, аристократкой из рода Скавронских, родственников императрицы Екатерины I. Знаменитые портреты «Юлия Самойлова с воспитанницей и арапчонком» и «Всадница» (1832, Государственная Третьяковская галерея, Москва), а также незаконченная картина «Вирсавия» (1832, Государственная Третьяковская галерея, Москва), которой художник подводил итог своим творческим исканиям, также связаны с этим этапом жизни Брюллова. В своём петербургском имении Шишмарёв построил летнюю мастерскую для Кипренского, в которой тот написал портрет любезного хозяина (картина находится в ГТГ). — Тимофеев, "Русские художники в Риме" ("Библиотека для Чтения", 1835, т. XI, отд.
— "Русские бывшие деятели" изд. Димитрий Донской, после поражения Мамая на Куликовом поле, в 1380-м году. — Его же, "Новая картина Моллера" ("Русский Вестник", 1856, т. ). Академический этюд с натурщика превратился в законченную картину "Нарцисс". Шебуева.
— А. М-р-в, "Выставка в память Б. " ("Русские Ведомости", 1899, 344). Ему доступно всё: исторические драмы (Последний день Помпеи), жанровые сценки, портреты (Ланчи), автопортреты (1848 г. ), ню. По совету врачей в апреле 1849 г. Брюллов навсегда покинул Россию. Тупой, неправой силы, всякое сопротивление которой было бы бесполезной. Не успев толком обустроиться на месте, художник получил задание от своих спонсоров.
Брюллов не окончил своего произведения. Слабее всего картины Б. на религиозные темы, писанные им, гл. Стремясь к большим историческим темам, начинает в 1830 работу над Последним днем Помпеи (побывав на месте раскопок древнеримского города, разрушенного извержением Везувия). Чутким камертоном, дающим основной тон художественному замыслу, служит нежное сочетание великолепно написанного белого шёлкового плаща и розовой подкладки капюшона, эту мягкую колористическую гамму слегка оживляет мерцание синего сапфирового кольца княгини.
— Н. Ф. Мертц, "К. И все же в истории русской живописи он остался прежде всего автором «Последнего дня Помпеи» (1833). В 1843—1847 годах принимал участие в живописных работах для Казанского и Исаакиевского соборов в Санкт-Петербурге (завершены П. В. Басиным). — "Величайший русский художник" ("Новое Время", 1899, 8546).
За 14 лет, проведенных за границей, дома умерли два младших брата, отец и мать. в Москве"). Егорова, В. К.
Запечатлев мгновенность движения, Брюллов не нарушил монументальность холста. — Дневник Н. Кукольника ("Баян", 1888, 14, 15). "Великого Карла" почитали такие выдающиеся его современники, как Пушкин и Гоголь. Литта. Многофигурное трагическое полотно становится в строй характерных для романтизма (в том числе для творчества Т. Жерико, У. Тёрнера, Дж. Мартина) картин-катастроф.
— П. Петров, "Сборник материалов для истории И. А. Х. ". И. Глинка" ("Русская Старина", 1874, 4). — 7. Работе над ней предшествовали некоторые события.
А между тем они на столько точны, что тут в пору проводить урок по древнеримской истории. Картина наполнена грустным назиданием. В том же году вернулся в Россию, до 1836года жил в Москве, где познакомился с А. С. Пушкиным, затем переехал в Петербург. V, стр.
"Итальянское утро" экспонируется на выставке в Академии художеств в Петербурге. В 1822 году Брюллов был откомандирован в Италию на средства Общества поощрения художников. карандашной манерой из 6 изображений: Турок в чалме с ятаганом за поясом (поясной).
Публичного и Румянцевского музеев, М., 1873. Брюллов писал не только масляными красками, но был и отличным акварелистом. гал. ). После посещения раскопок древнего города Помпеи, погибшего в 79 г. н. э.
— "Собрание описаний картины Последний день Помпеи", СПб., 1883 (см. За трапезой один из них предсказал Аврааму, что у него родится ребёнок. Каталог картинной галереи", т. III, СПб., 1871.
— 5. — Waageng, "Die Gemldesammlung der Ermitage. за 1824 г. (см. Из других произведений Брюллова упомянем портреты: князя А. Голицына в рост (находится в Румянцевском Музее), Н. В.
37 1838, т. ХХVI, отд. d. Malerei in XIX Jahrh., 1897. Падали уже куски пемзы и черные, обожженные, растрескавшиеся от огня камни. Он сделал также эскиз картины Нашествие Гензериха на Рим. Одновременно создал ряд портретов, в том числе картину «Всадница» (1832), принесших ему громкую славу.
Блистательно решил Брюллов поставленную сложную задачу. Исполнил ряд портретов деятелей русской культуры, в том числе Н. В. Что касается искусств, то в этом отношении Брюллов во все время пребывания в Академии считался первым между сверстниками его наставниками были А. Иванов (старший), А. Егоров и В. Шебуев. Это во многом определило новаторские черты в творчестве художника. Его первые работы были малофигурны и главным образом передавали личные переживания героев («Прерванное свидание», 1827, Государственная Третьяковская галерея, Москва) впоследствии они стали включать в себя всё большее количество людей («Гулянье в Альбано», 1830—1833, Государственная Третьяковская галерея, Москва), не последнюю роль в них стал играть пейзаж.
Картина «Утро» послужила началом жанровых композиций художника. Луки в Риме. Вторая Самойлова изображена помпеянкой с двумя дочерьми, в ужасе прижавшимися к ней. Другая вершина – драматический автопортрет (1848), запечатлевший угасание художника.
В дальнейшем Карл получил золотую медаль по классу исторической живописи. Эпизод поэмы известный также как "Эрминия и плетельщики корзин". Крылова (1839). Больш. Картина Брюллова означала крупный шаг вперед.
Автопортрет – портрет художника, выполненный им самим. и рис. Молодой человек спасает старика отца.
Его просьба была удовлетворена. В том же году вернулся в Россию, до 1836 года жил в Москве, где познакомился с А. С. Акад. Участие Брюллова в этой борьбе было косвенным.
и Айвазовском" ("Репертуар и Пантеон", 1832, т. VIII). Его «Последний день Помпеи»— явление выдающееся и уникальное в исторической живописи. Брюллова теперь хватало только на небольшие композиции, связанные с восточными темами, вроде Бахчисарайского фонтана (1838-1849 гг. ) по мотивам пушкинской поэмы. — Степанов, "Биография К. П. Б. ", СПб., 1858. Всё богатство живописных средств использовал Брюллов в своём творении. Карл быстро зарекомендовал себя блестящим, разносторонне одарённым учеником, легко справлялся со всеми учебными заданиями, благодаря чему снискал всеобщую любовь.
Его человек исполнен прекрасно-гордых движений. ». и рис.
— Моск.
Начатый в 1839 году, в пору семейных неурядиц Брюллова, портрет Самойловой приоткрывает страницу биографии художника. К числу наиболее удачных и известных работ этого жанра относятся портреты Н. В. Кукольника (1836, Государственная Третьяковская галерея, Москва), В. А. Жуковского (1837—38), И. А. Крылова (1839, Государственная Третьяковская галерея, Москва), Ю. П. Самойловой с воспитанницей (другое название картины Маскарад) (1839, Государственный Русский музей, Санкт-Петербург), писателя А. Н. Струговщикова (1840, Государственная Третьяковская галерея, Москва), брата А. П. Брюллова (1841, Государственный Русский музей, Санкт-Петербург) и многие другие к этому же времени относится и создание знаменитого «Автопортрета» (1848, Государственная Третьяковская галерея, Москва). "Современник", т. LVIII, отд.
Его перу этого периода принадлежат многочисленные парадные портреты русской знати и т. н. Но поздно. Она честно призналась художнику в связи со своим родным отцом. Брюллов разглядел в её облике те качества русской женщины, которые проникновенно показал О. А. Кипренский в портретах Е. П. Ростопчиной, А. И. Головиной, Д. Н. Хвостовой. 54, 84.
Девица сама этого пожелала. К. Брюллов, как и его старшие братья, первые уроки рисования получил от отца, скульптора-орнамента листа Павла Брюллов, а в 1809 г. был зачислен в Воспитательное училище при АХ. Кукольником. Он чувствовал, как впадает в беспросветную тоску.
Побывав на раскопках города, художник был поражен. За это ему была предоставлена возможность совершения четырехлетней пенсионерской поездки в Италию вместе со своим братом. Кроме того, Брюлов участвовал в росписи Исаккиевского собора. Не знаю имеет ли он талант», — писал о своём впечатлении поэт. Картина экспонируется на выставке в Академии художеств в Петербурге. Групповой портрет четы Мюссар — подлинная жемчужина акварельного искусства Брюллова.
— В. Стасов, "Три рисунка Б. " ("Русский Художественный Листок", 1852, авг. ). Она была первой попыткой изучения реальной жизни. Маленький рот девочки неуверенно улыбается. "Последний день Помпеи" (в русской школе Эрмитажа), как и "Медный змий" Бруни, составили эпоху в русской живописи.
Но позже его имя стало объектом ожесточенной полемики. Один петербургский художник писал масляными красками с "Посл. — Muhter, Gesch. В 1841 году художник создал ее парадный портрет.
«Наружность Кукольника, — вспоминала А. Панаева, — была замечательно неуклюжа. — "Воскресный досуг", 1866, 200. Его работы: 1. Бруни и Басин уже три года работали в Риме, когда прибыл туда Брюллов. В ожидании лучшего будущего, К. Брюллов, вместе с братом Александром, поселился в одной из временных деревянных мастерских подле Исаакиевского собора и занялся исполнением частных заказов, которые получал в значительном количестве.
К 1848 году они были завершены и Брюллов приступил к самой живописи. Багратиона и замечательный акварельный портрет супругов Мюссар (Рус. аршин (около 800 кв. Известно, что на полотне изображена часть улицы Гробниц, которую художник изобразил стоя спиной к городским воротам. Б. ", Киев, 1899.
Только живопись плафона была начата Брюлловым эта огромная картина в 1600 кв. — 2. Весной 1849 г. он отправился на лечение за границу.
Когда картина была представлена публике (произошло это в 1833 году), она вызвала настоящий взрыв восторга. Итальянские картины Брюллова проникнуты чувственной негой (Итальянский полдень, 1827, Русский музей, Петербург Вирсавия, 1832, Третьяковская галерея) в тот самый отрезок времени совсем формируется и его дар рисовальщика. Вместе с внешним сходством портрет запечатляет духовный мир изображаемого человека.
" Вот как описывает всё это в письмах к мужу гpафиня Софья Александpовна Бобpинская (письмо от 29 мая 1829 годы оpигинал по-фpанцузски): "Роман Феpзена идёт большими шагами к похищению и кончится пpощением pодственников, а потом, как пpежде, "чистым листом" для виновницы. Это и Пушкин и Тропинин, Крылов, Гоголь, Шевченко. Картина «Вирсавия» осталась неоконченной.
Художник с большим интересом приступил к работе над эскизами. — П. Конради, "К. В Петербурге упрочилась слава Брюллова как виртуозного модного портретиста. Из-за своей тематики эти работы носили название «итальянский жанр», поскольку чаще всего заказывались аристократами в качестве сувенира из Италии и призваны были служить развлекательным и декоративным целям.
Эту таинственность подчёркивает и погружённый в полутьму пейзаж с догорающим закатом. Немного поправив свое здоровье, он начал изучать работы Веласкеса и Гойи. Николай I удостоил его аудиенции.
Брюллов приступил к написанию большого портрета. Князь, как мог, утишал Брюллова, уговаривал остаться поужинать. Полным хозяином своих образов Брюллов выступает в портретах. С 1850 жил в Италии. Он успешно окончил Академию художеств.
К данному циклу примыкает и Автопортрет (1848), написанный теплым тоном и легкой кистью, но проникнутый настроениями глубокой меланхолии, усталости и нездоровья. Мне очень хочется привезти Брюллова в Петербург, он настоящий художник. ». В числе учеников Б. некоторые получили впоследствии большую или меньшую известность. Их порывистость, сдерживаемая умелой рукой, противопоставляется спокойствию всадника. Брюллов в это время зарабатывал себе на жизнь созданием портретов на заказ. В связи с болезнью в 1849году уехал на остров Мадейра. — 4.
— А. Ивановский, "Ф. В своем центральном произведении Последний день Помпеи (1830-1833) Брюллов соединил драматизм действия, романтические эффекты освещения и скульптурную, классически совершенную пластику фигур. В Академии художеств (. ). Пожалуй, впервые в русской живописи история (в данном случае эпоха заката и гибели античного мира и наступления новой эры) предстала в момент грандиозного потрясения. — Сочинения Сенковского, т. VIII, 156. Дома рушились на головы обезумивших людей.
— И., "С римского карнавала" ("СПб. С 1850 жил в Италии. лист. Сразу по возвращении в столицу ему было присвоено звание младшего (второй степени) профессора Академии художеств, поручено руководство историческим классом Академии и предложено написать большую картину на тему из русской истории, утверждённую Академией и одобренной императором, для получения звания старшего профессора. Автопортрет знаменитого художника и живописца был написан за два часа.
31 1837, т. XX, отд. Тем не менее, вернувшись в 1836 в Россию, Б. в течение 12 лет был кумиром всего Петербурга. Карла Брюллова по жизни называли Великим Карлом. — "Северная Пчела", 1838, 179. И. Прянишников и его галерея", СПб., 1870. Дочь сарацинского царя, — персонаж из романтической эпической поэмы о первом Крестовом походе итальянского поэта Торквато Тассо «Освобождённый Иерусалим».
Камерно-интимным портретом можно в известной мере считать и изображение княгини Марии Павловны Волконской, хотя ему в большей степени, нежели другим аналогичным работам Брюллова, присущи черты заказного портрета. — Отчеты Имп. В Россию эта картина прибыла в 1834 г. и была прославлена художниками и публикой. Но Брюллов не удовлетворился тем, что увидел и смог изобразить в Академии. Б. " ("Nord. Портрет Ю. П. Самойловой был начат Брюлловым тотчас же по окончании «Всадницы».
Одной из вершин его позднего творчества стал очередной парадный портрет Ю. П. Самойловой с приемной дочерью на костюмированном балу (до 1842). Ведомости", 1899, 342). А. Голицына во весь рост (гравирован на стали Ройтом), герцога М. Лейхтенбергского и собственный портрет художника, писанный им во время болезни, — в особенности последний. П. Б. ", СПб., 1901.
дня Помпеи" в уменьшенном виде много раз и тем существовал несколько лет. Рядом с ней застывшей кажется младшая сестра. Присутствующие на маскараде рисуются силуэтом. Оpигинал дневниковой записи на фpанцузском языке. в литографии Гельмерсена".
Опираясь на трость, романтически мечтательно сидит он на скамье, опустив голову. П. Б. " ("Журнал для всех", 1899, 12). этюд Стасова о Б. ("Рус. В его альбомах встречается множество акварелей и карандашных рисунков «турчанок», которых Брюллов подчас наделял чертами знакомых людей. В 1836–1839 оформил Малую (или Помпейскую) столовую в Эрмитаже, породив в России своеобразную моду на «помпеянский стиль». Великая княгиня Мария Николаевна (1819-1876 годы) – дочь императора Николая Павловича и Александры Фёдоровны, принцессы Прусской. из-за извержения вулкана. Император Николай I, увидев картину, пожелал лично видеть Брюллова в Петербурге и передал ему распоряжение возвращаться на родину.
Карл Павлович Брюллов родился 12 (23) декабря 1799 года в Санкт-Петербурге, в семье академика, резчика по дереву и гравёра французского происхождения Павла Ивановича Брюлло (Brulleau, 1760—1833 годы) и его супруги Марии Ивановны Шредер (Schroeder) имевшей немецкие корни. III, стр. В. Кукольников (1836 и 1837), певицы А. Я. Петровой (1838), "Автопортрет". обр., для Исаакиевского собора в 40-х гг. Работая над картиной, Брюллов писал Обществу поощрения художников: «Я освещал модель на солнце, предположив освещение сзади, так что лицо и грудь в тени и рефлектируются от фонтана, освещённого солнцем, что делает все тени гораздо приятнее в сравнении с простым освещением из окна». Поставленная Брюлловым проблема освещения, то есть изучение натуры в естественном окружении, говорила о реалистических устремлениях художника. Эти годы становятся этапом становления оригинального художника.
Нужен сюжет – колоссальный, громоподобный. По его проектам в Петербурге возведены Михайловский театр, лютеранская церковь Св. П. А. Путятина). Композиционное решение портрета было найдено Брюлловым в карандашных набросках. В то время русские художники проводили значительную часть своей жизни за границей обыкновенно в Риме.
В 1836—1849 годах преподавал в Академии художеств. Salon de 1834", Paris, 1831, р. 53. Свою знаменитую работу «Гибель Помпеи» художник воплотил в жизнь после 6 лет подготовки и раздумий.
Буквально сразу после прибытия в Рим художник получил от ОПХ задание выполнить копию с фрески Рафаэля «Афинская школа», ставшей последней ученической работой живописца. Берег, несомненно, выдвигался вперед много морских животных застряло на сухом песке. — "М.
В 1836—1849 годах преподавал в Академии художеств. Картина принесла художнику огромную известность как в России, так и в Европе. Художник создал несколько портретов. Исторический художник, портретист и жанрист, щедро одаренный человек, К. П. В своем центральном произведении «Последний день Помпеи» (1830—1833) Брюллов соединил драматизм действия, романтические эффекты освещения и скульптурную, классически совершенную пластику фигур. Александра III", СПб., 1899.
VI, "Современник", 1841, т. XXII, "Отечественные Записки", т. ХIV, отд. Его просьба была удовлетворена. Приезд графини был вызван смертью гр.
— В. Толбин, "Ученики Б. " ("Иллюстрация", 1861, 176—182). — "Указатель выставки редких вещей, принадлежащих частным лицам", СПб., 1851. "СПб. (1799—1852) — российский деятель культуры, художник. Ведомости", 1873, 72). 281—282 1821, т. VII, стр.
Он — профессор Академии художеств, модный портретист расписывает лютеранскую церковь на Невском проспекте, Исаакиевский собор (1843—47 годы), пишет большую картину «Осада Пскова» (1839—43 годы не окончена). 27 января 1839 года они поженились, однако, уже спустя месяц супруги расстались навсегда. Возвращался Брюллов уже гением, автором «Помпеи», перед которым склонила голову вся Италия. и А. Паччини), 1832, Третьяковская галерея).
— "Северные Цветы", 1827 (ст. Brulloff". Это подсказывает романтическую натуру молодого человека. — "СПб. — П. Петров, "Аллегории Б. " ("Северное Сияние", 1862, т. ). — "Библиотека для Чтения", 1834, т., отд.
По-домашнему прост костюм писателя, неуклюже топорщащийся на его грузной фигуре. Исполнил ряд портретов деятелей русской культуры, в том числе Н. В. Кукольника (1836), И. П. Витали (1837), И. А. Крылова (1839). От художника ждали новых больших картин. Сразу по возвращении в столицу ему было присвоено звание младшего (второй степени) профессора Академии художеств, поручено руководство историческим классом Академии и предложено написать большую картину на тему из русской истории, утверждённую Академией и одобренной императором, для получения звания старшего профессора.
В 1849 г. уехал из России для лечения, с 1850 г. жил в Риме Основоположник «брюлловской школы» живописи, для которой характерна внешняя красивость, яркая живописная манера и мелодраматизм. Художник показывает зрителю настоящего себя, артистичного и красивого. На картине изображена Мария Кикина, будущая жена князя Д. П. Торсуковы – дворянский род, восходящий к началу XVII века. 20 т. ХХI, отд. — "Указатель художественных произведений на постоянной выставке 1872 г. в Москве", 44.
Большой портрет Самойловой – одно из совершенных созданий Брюллова. Басиным). Важную сферу его творчества отныне составляют монументально-оформительские проекты, где ему удалось органически сочетать таланты декоратора и драматурга (эскизы росписей Пулковской обсерватории, 18391845 этюды и наброски ангелов и святых для Исаакиевского собора, 18431848). Кроме того, Брюллов написал несколько образов для церкви на Аптекарском острове, Спаситель во гробе (в домовой церкви графа Адлерберга). — И. И. Панаев, "Воспоминания" СПб., 1888, гл.
Образ светской женщины — М. А. Бек, чей акварельный портрет работы Гау был воспроизведён в альманахе «Утренняя заря на 1841 год» среди изображений блиставших при дворе красавиц, не вызвал у Брюллова поэтического воодушевления. Иное, спокойное настроение доминирует в образах людей искусства, более сдержанных по колориту, который как бы мерцает изнутри формы, подчеркивая духовную значительность моделей (Поэт Н. В. Кукольник, 1836 Скульптор И. П. Витали, около 1837, В. А. Жуковский, 1837-38, Т. Г. Шевченко И. А. Крылов, 1839, А. Н. Струговщиков, 1840, ).
— П. Ге, "К. Даже выбор фона вносит определенный смысл в понимание его характера. — "Отечественные Записки", 1820, т. III, стр. В Сергиевской пустыни (близ Петербурга) "Св. По утверждению М. Железнова: «Впоследствии Брюллов был недоволен этим очень почерневшим портретом, однако говорил, что он похож и исправно нарисован».
Так называли его и многие современники художника. галерея), гр. Собака, высунув голову на улицу, взволнованно и ревниво смотрит на свою маленькую хозяйку.
В Россию К. Брюллов вернулся в 1835 году и стал работать в Академии художеств. Много раз сопровождала Юлия Павловна своего друга во время его скитаний по Италии. аршин (около 800 кв. В портрете Брюллова Кукольник — автор стихов «Сомнение», которые послужили основой для чудесного романса Глинки. Во всех жанрах, к которым обращался Брюллов он смог сказать новое. (Его слава выдающегося мастера портрета была закреплена "Всадницей").
Важно то, что здесь он предстает как любимый персонаж романтиков: отмеченный печатью странности, неординарности, чей образ не совпадает с бытующими в обществе сословными амплуа, словно отстраняющий от себя назойливую «прозу жизни». В Петербурге упрочилась слава Брюллова как виртуозного модного портретиста. В 1830—1840-х гг. Ю. П. Самойлова держала себя довольно независимо. Так была отмечена венчанием с Эмилией биография Карла Брюллова.
Отправляясь в Италию, Карл не знал, что семью свою больше не увидит. у него видел несколько начатых рисунков и думал о тебе, моя прелесть. Грифонаж, грав. Получил звание академика (1831 год). Карл согласился и вместе со своим братом Александром 16 августа 1822 года отбыл в Италию.
Античные сюжеты были широко распространены в русской и европейской живописи той поры. Здесь братья изучали искусство мастеров, относящихся к эпохе Возрождения. Иоанном Богословом и сонмом святых, соименных членам Императорской фамилии. В день окончания Академии Карл вынес из актового зала целую пригоршню медалей.
Улетающий Эрот бросает печальный взгляд на героя, с одной стороны – сочувствуя, с другой – осуждая. В Афинах Брюллов тяжело заболел жёлтой лихорадкой из-за чего был вынужден расстаться со своими спутниками. — "Русские деятели в портретах" изд. Симфориона» Энгра, получает Большую золотую медаль. Отец, убежденный масон, не признающий праздность, занимался воспитанием детей с особым пристрастием.
Портрет Е. И. Мюссара и Э. Мюссар», 1849). В 1834 году картина, показанная в парижском Салоне вместе с «Алжирскими женщинами» Делакруа и с «Мученичеством св. Условием пенсионерства было создание большой исторической картины. Текст в pусском пеpеводе: "Каpьеpа Ольги Стpогановой кончена. Издание Общества Поощрения Художеств". — Путеводитель по картинной галерее Моск. По окончании АХ (1821) получил золотую медаль и право заграничной командировки за казенный счет.
Познакомившись же с сёстрами, он не мог не оценить их прелести. — "Архив Брюлловых", ред. Император приказал Брюллову вернуться на родину после того как увидел созданный им шедевр. — Его же, "К.
Брюллов Александр Павлович (1798-1877 гг. ) – архитектор, художник-портретист, сын скульптора-орнаменталиста П. И. Брюлло, старший брат художника Карла Павловича Брюллова. В 1830 году Брюллов приступил к работе над большой картиной с историческим сюжетом— «Последний день Помпеи» (1830—1833), заказанной ему Анатолием Николаевичем Демидовым. Следующим полотном, которое вызвало новую волну восхищения у преподавателей стал «Нарцисс, смотрящий в воду».
Уже в этом портрете Брюллов по-новому решил проблему большого полотна. Равнодушным остался Брюллов в работе над большим портретом, заказанным ему М. А. Бек. Сомов в 1876 г. издал брошюру, посвященную ему. На ребёнке платьице с небольшими воланами у горла, а также на груди. Художник совмещает преподавательскую деятельность с живописью и пишет историческую работу «Осада Пскова».
Критич. Колорит резок, «краски горят и мечутся в глаза, дышат внутренней музыкой». — 8.
С 1822 по 1834 год как пенсионер Общества поощрения художников жил и работал в Италии, где написал картину «Последний день Помпеи» (1830—1833), удостоенную в Париже Гран-при. Его перу этого периода принадлежат многочисленные парадные портреты русской знати и т. н. Мы видели, как море втягивается в себя же земля, сотрясаясь, как бы отталкивала от себя. К написанию этого шедевра он подошел со всей серьезностью. — Воспоминания Микешина о Шевченке ("Нечто из артистического мира", СПб., 1895).
Иоанном Крестителем и св. работал в Италии.
— "Московские Ведомости", 1899, 351 (письмо Б. к брату). Результатом этого предложения стали две картины Брюллова «Эдип и Антигона» (1821, Тюменский краеведческий музей) и «Раскаяние Полиника» (1821, местонахождение неизвестно), после которых ему было предложено поехать за границу для совершенствования своего мастерства. Брат его был помощником Монферрана на строительстве знаменитого Исаакиевского собора. 1 1841, т. LXV, отд.
Плохая и неконченая гравюра крепкой водкой 8. Его первым успехом стала картина Нарцисс, за которую художник получил золотую медаль 2-ой степени (1819) за работу Явление Аврааму трёх ангелов юный художник был награждён Большой золотой медалью (1821), получив право на поездку в Италию. Сказать по другому: «В ней все гармония, все диво, все выше мира и страстей. » – вот, по-видимому, тот эффект, которого добивался Брюллов и надо признать, что эта изысканная интеллектуальная конструкция до сих пор производит впечатление. Отличаясь красотой, экспансивностью характера, считая себя «царской крови» (она была последней в роде графов Скавронских, связанных родственными узами с Екатериной. Заказ был выполнен в 1827 году в виде полотна «Итальянский полдень». Ю. П. Самойловой с маской (Рус. Спасибо Самойловой за этот маршрут: к бирюзовой воде, к навеки умолкнувшим Помпеям.
По исторической живописи Б., кроме "Последнего дня Помпеи", написал еще "Смерть Инесы де Кастро" и "Осаду Пскова" (оставшуюся только начатой) обе картины находятся в Академии художеств. Брюллова привлекал внутренний мир человека. 1842, Русский музей) феерическая пышность колорита и мизансцен выглядит в первую очередность как триумф искусства. Но для портрета это все неважно. Ведомости", 1861, 273, ст.
Брюллова. Из других больших произведений Б. : "Распятие", находится в Петропавловской лютеранской церкви в Петербурге. Первые десятилетия XIX века в России богаты не только историческими событиями.
305—356, т. LXV, стр. VI, стр. — "Воспоминания кн. дома и частным лицам Пб. ", СПб., 1861. В письме Анриенна упрекала его в равнодушии.
В групповом портрете Брюллова господствует образ Ю. П. Самойловой. Но подлинную славу и популярность в Италии принесли молодому художнику его портреты представителей итальянской знати и своих соотечественников. Финалом в его творчестве стал портрет его давнего приятеля, археолога и историка Микеланджело Ланчи, с которым он познакомился во время своего путешествия на место раскопок Помпеи. VII), в "Moniteur", 1834 (9 mai), в "Annales du muse.
Скоpо всё готово для отъезда в деpевню. Был членом Миланской и Пармской Академий, а также Академии Св. К 1848 году они были завершены и Брюллов приступил к самой живописи. Многие считали за честь быть запечатлёнными прославленным мастером.
67—92. П. Б. " ("Мир Искусства", 1900, 1 и 2). Эрминия в воинском облачении, рядом — играющий на дудочке пастух. Самойловой, с воспитанницей и арапчонком», «Всадница» (1832 год), а также картина «Вирсавия» (1832 год) связаны с этим этапом жизни Брюллова. В декабре 1835 года после двенадцатилетнего отсутствия Брюллов вернулся на родину. музей) и "Бахчисарайский фонтан" (1844, Третьяк. К 1820 году относится его первая известная работа «Нарцисс».
В 1851 он переехал в Италию, где в следующем году умер (в Марциане), не создав уже ничего значительного. из "Пчелы", 1876 г. ). — М. Лобанов, "Выставка Академии Художеств", 1833, Соб.
В 1838 году художник заключает брак с юной Эмилией Тимм. Среди испуганной толпы, замерев, стоит художник с этюдником на голове (в нём Брюллов изобразил себя), ловящий все оттенки трагедии. Обе музицировали, хорошо рисовали и, как все в их доме, увлечены искусством и литературой. Карл Брюло — лит. В числе учеников Брюллова некоторые получили впоследствии известность: Федотов – жанрист-сатирик Петровский, умерший почти в начале своего художественного поприща Моллер – автор картин Поцелуй и Проповедь Иоанна на острове Патмосе Михайлов (Девушка ставит свечу перед образом) Капков (Вдовушка и Татьяна, читающая свое письмо к Онегину) и Шевченко. 73, ч. II, кн.
— "Телескоп", 1836, ч. 31, 3 ("Б. "Библиотека для Чтения", 1834, т. II, отд. Однако со временем ситуация утихла и брак был расторгнут окончательно уже в 1841 году.
не под силу самым прославленным мастерам его времени. — Некрологи: И. Леони ("Lalbum", Roma, XIX anno, 24), в "Репертуаре и Пантеоне", 1852, т. VIII (В. В 1836-1849 годах преподавал в Академии художеств.
— "Северная Пчела", 1835, 5. 27 января 1839 года они поженились, однако, уже спустя месяц супруги расстались навсегда. Брюллов как-то посоветовал своему ученику, что волосы надо не зализывать кистью, а расчесывать. Кукольник-романтик, патетично взывающий в своей «Просьбе поэта» к возвышенной и чистой любви. В изображении четы Мюссаров Брюллов создал сложную композицию конного портрета.
Тема была популярна у художников барокко, как символ добродетелей сельской жизни. П. Б. ", СПб., 1899 (переп. — Raсzynski, "Lart moderne en Allemagne", т. III, 1841, р. 537. Б. писал не только масляными красками, но был и отличным акварелистом. Но Б., несмотря на силу своего таланта, не создал школы.
3, стр. Появление графини пришлось вовремя для страждущего Брюллова. К числу наиболее удачных и известных работ этого жанра относятся портреты Н. В. Кукольника (1836, Государственная Третьяковская галерея, Москва), В. А. Жуковского (1837—1838), И. А. Крылова (1839, Государственная Третьяковская галерея, Москва), Ю. П. Самойловой с воспитанницей (другое название картины «Маскарад») (1839, Государственный Русский музей, Санкт-Петербург), писателя А. Н. Струговщикова (1840, Государственная Третьяковская галерея, Москва), брата А. П. Брюллова (1841, Государственный Русский музей, Санкт-Петербург) и многие другие к этому же времени относится и создание знаменитого «Автопортрета» (1848, Государственная Третьяковская галерея, Москва). На всём скаку останавливает всадница разгорячённого коня. (Charles Brulloff) — профессор исторической живописи. В картине Брюллов развил намеченную в «Полдне» тему радости труда, наполняющего человека чувством бодрости и оптимизма.
Эту же воспитанницу мы можем увидеть во «Всаднице» маленькой девочкой, выбежавшей на крыльцо. — Н. Кукольник, "Историческая заметка о картинах, помещенных в Утренней Заре, на 1843" ("Утренняя Заря", 1843). В 1822 году рисовальщик и его брат получили возможность отправиться в Италию за счет полного спонсирования ОПХ. Кажется, что герою не терпится поскорее оставить это неприятное занятие. Эта Самойлова первая.
"Метель" написана в Болдино, в октябpе 1830 года. Мужчина с женой и ребенком спешит покинуть погибающий город, сыновья несут на плечах старика отца, муж — безжизненно поникшее тело жены. 25, 31, 32, 39, т. XXXVII, отд. — Ф., "Воспоминания о Б. " ("Русский Художественный Листок", 1857, 11 и 12). Натурный рисунок «Гений искусства» исполненный в 4-ом возрасте, то есть около 1820 года, был признан Академическим Советом образцом ученической работы и в качестве такового помещён в натурном классе. В 1821 году Брюллов закончил Академию и в качестве выпускной работы написал картину «Явление Аврааму трёх ангелов у дуба Маврийского», за которую получил большую золотую медаль и право на пенсионерскую поездку за границей. Его перу этого периода принадлежат многочисленные парадные портреты русской знати и т. н.
25—33, 49—51 1840, отд. — "Русская Старина", 1876, 79, 80, 88. С выставления картины в Петербургской Академии художеств началось настоящее паломничество. Его называли лучшим художником России (что тогда было справедливо) и даже гением. Мечутся и ржут испуганные кони, бегут люди.
— В Риме К. Брюллов написал, по заказу Демидова (1833—1835) "Последний день Помпеи", за которую в 1834 г. он сделан почетным вольным общником и вслед за тем профессором., М., 1863. Трубецкого с Вяземским, Норовым и с Кукольником, которого видел в первый раз. — А. Половцев, "Реформатор русского искусства" ("Московские Ведомости", 1899, 342 и 344).
Обладательница огромного состояния, она вела свободный образ жизни, вызывая постоянное недовольство Николая I. В её имении «Славянка» под Петербургом собирались выдающиеся деятели литературы и искусства, а в миланской вилле бывали Беллини, Россини, Доницетти, Пачини, маленькую дочь которого она удочерила. 29—30). Еще в 1817 г. граф Милорадович письменно выразил президенту академии художеств Оленину желание, чтобы один из лучших учеников академии написал для него картину изображающую Императора Александра I, подающего помощь лежащему у дороги больному нищему и Брюллову было поручено выполнение этой работы (эскиз для нее, сделанный пером, находится в Московском Румянцевском музее). Однако и в нём условность парадного портрета смягчена теплотой эмоций. — "Сын Отечества", 1840, март, кн. Грациозна и стройна старшая Шишмарёва, привлекающая своей миловидностью и изяществом движения, с каким она придерживает амазонку.
383—384 1826, т. ХХV, стр. Такой картиной должна была стать «Осада Пскова польским королём Стефаном Баторием в 1581 году» (1839—1843, Государственная Третьяковская галерея, Москва). Ольга Павловна Фернзен (1808—1837 годы), урождённая Строганова, дочь Софьи Владимировны Голицыной и Павла Александровича Строганова, внучка княгини Н. П. Голицыной. Луки в Риме.
В нём он использовал мотив прогулки, позволившей передать фигуру в движении. Пpоявив всю возможную ветpеность по отношению к гpафу Феpзену (худшему пpедставителю этого типа), после тайной пеpеписки и таких же встpеч, она пpиняла pешение и заставила себя похитить 1-го числа июля месяца. Однако цветовые оттенки в нём согласованы с большей гармонией, нежели в картине.
Перед нами момент совершения наказания по приказу богов. Пуссен на коленах перед картиной Доминикино (он копирует, на чердаке, его Приобщение св. В своем центральном произведении «Последний день Помпеи» Брюллов соединил драматизм действия, романтические эффекты освещения и скульптурную, классически совершенную пластику фигур. — "К.
худож. ). Портрет Е. И. Мюссара и Э. Мюссар», 1849). Через его картины, как через машину времени, мы можем взглянуть на быт минувшего прошлого. С 1836 года по 1849 год Брюллов жил и работал в Петербурге. В то время русские художники проводили значительную часть своей жизни за границей обыкновенно в Риме.
Многие считали за честь быть запечатлёнными прославленным мастером. Был членом Миланской и Пармской Академий, а также Академии Св. VI, стр. О Брюллове до сих пор не было написано отдельного серьезного исследования и только А. И. На эту работу ушло шесть лет. — род.
Если и вы вдруг заболели Брюлловым, почитайте Александра Бенуа с того места, где он говорит, что Брюллов не только не гений, а «даже вовсе не очень умный человек» и что «все, что сделано Брюлловым, носит несмываемый отпечаток лжи, желания блеснуть и поразить». Особенно насыщен любимый Брюлловым красный цвет. Его творения в этот период отличались особым драматизмом и романтической легкостью. Он был всего лишь годом моложе его и потому обучение их в Академии проходило одновременно.
Он похоронен на кладбище Монте-Тестаччио в Риме. Командиром этого корабля был В. А. Корнилов.
Не случайно на выставке 1851 года групповой портрет Мюссаров носил название — "Амазонка". — "Журнал Изящных Искусств" В. Григоровича, ч. I, 6, стр.
Был дружен с М. И. Сам Камуччини называл его «колоссом», сам Вальтер Скотт восклицал, что «это не картина, а целая эпопея», а в Петербурге устроили такой шикарный прием, что усомниться в собственной избранности было невозможно. В 1830 году художник начал работу над творением, которое до сих пор считают венцом его творчества, «Последний день Помпеи». П. Б. " ("Север", 1899, 51). Около четырёх лет работал над своей картиной художник.
Оба листка в собрании В. Е. Откровенно демонстрируется состояние усталости, когда кисть выпадает из рук. Обратившись по предложению Николая I к русской истории, Брюллов пишет Осаду Пскова Стефаном Баторием (18361843, Третьяковская галерея), не сумев, при всем при том же, достигнуть (несмотря на строй ярких живописных находок в эскизах) эпической цельности своего итальянского шедевра. 7 "Северная Пчела", 1834, 133). Блестящий студент, получил золотую медаль по классу исторической живописи. обедал у кн. Соотносительно превращению утра в полдень меняется типаж: утренняя «девичья краса» в первой картине и женственные стати более зрелого, «полдневного» возраста – во второй.
VI, стр. V). За это и расплачивается. II). Там он успел исполнить несколько работ, среди которых выделяются портреты Микеланджело Ланчи (1851 г. ) и членов семьи Титтони (1851-52 гг. ).
М. П. Волконской, Струговщикова (Третьяк. В полуденный зной к Аврааму, сидящему у шатра, раскинутого в Мамврийской дубраве, подошли три путника и попросили приюта. Жена Петра Андреевича Кикина, урождённая Торсукова. — 6. VI, стр. — Его же, "Нарцисс К. П. Б. " (ib., стр.
Так шлифовалось мастерство, намечался переход к самостоятельному творчеству. 18 1-16). Заказом стало создание копии «Афинской школы» Рафаэля. На первый план вновь выдвигается историческая картина, но теперь её главная тема – не борьба героев, как в классицизме, а судьбы огромных человеческих масс. Эрмитаж.
м), тоже оконченная Басиным изображает молящуюся Богоматерь, окруженную св. Наиболее важные работы этого периода — портреты членов семьи Титтони и «Портрет Микеланджело Ланчи». Он кажется очень порядочный молодой человек. 9, т. LXVI, отд. — "Русский Архив", 1873—1876, 1900.
В числе его учителей был А. И. Иванов. Брюллов пробовал гравировать крепкой водкой и карандашной манерой, но очень неудачно. Графиня Самойлова вскоре вернулась в Россию. Брюллов скончался 11 июня (23 июня по новому стилю)1852 года в местечке Манциана под Римом.
— "Русский Инвалид", 1852, 280—282. — "СПб. Так pаскpылся побег.
Мюссара и Э. Мюссар, 1849). В «Вирсавии» Брюллов воспевал красоту, пропорциии и совершенство человеческого тела использовав при этом эффектный контраст между светлой кожей Вирсавии и чёрнотой её служанки – эфиопки, а также повышенную звонкость цвета брошенных на перила бассейна сандалий и одежд молодой женщины. — А. Бенуа, "К. Своему изображению художник придавал расширительный смысл. М. Железнова, 1867. — "Новости", 1877, 3. За столом отрешенно водил вилкой по тонкому фарфору. Сегодня она находится в Москве в Государственной Третьяковской галерее.
Самым известным среди них является изображение М. Ланчи, относящееся к 1851 году. Авраам радушно принял гостей, не подозревая, что это ангелы. Но слава «Последнего дня Помпеи» оказалась неподверженной критическим бурям. В это нелёгкое для художника время его поддержала приехавшая из Италии в Петербург Самойлова11. Был дружен с М. И. Глинкой и Н. В. Кукольником. "Библиографические листы" Кеппена, СПб., 1825, стр. Лицо Струговщикова, выступающее светлым пятном в обрамлении тёмных волос и чёрного шейного платка, повязанного большим узлом, привлекает красотой человеческого интеллекта, тонкостью чувств.
VI (последние дни Б. ). 12 дек. Несомненно, ему предшествовала длительная разработка в карандашных набросках и эскизах. В 1809-1822 годах учился в Академии художеств у А. И. Многочисленные портреты: Нестора Кукольника (1836 год), В. А. Жуковского (1837—38 годы), И. А. Крылова (1839 год) Ю. П. Самойловой с воспитанницей (1839 год) «Автопортрет», (1848 год).
Тот отказывался, поминутно прикладывая платок к глазам, но в конце концов согласился. Эрмитажа", СПб., 1859. Некоторые акварели были сугубо пейзажными («Итомская долина перед грозой», 1835, Государственный музей изобразительных искусств им. Он проводил различные литературные исследования и посетил раскопки на месте самой Помпеи. Итальянцы буквально ломились в римскую мастерскую Брюллова, чтобы увидеть «Последний день Помпеи», Вальтер Скотт назвал эту картину величественной эпопеей, Гоголь посвятил ей восторженную статью.
Стремительный, открытый мазок, особенно заметный в одежде. Был членом Миланской и Пармской Академий, а также Академии Св. Однако, кроме присутствия на приёмах и посещения тропининского дома, Брюллов продолжал работать над новыми произведениями, создав портреты поэта А. К. Толстого, его дяди А. А. Перовского (писателя Антония Погорельского) и очень поэтичную и романтическую картину «Гадающая Светлана» (1836, Нижегородский художественный музей), навеянную одноимённой балладой В. А. Жуковского. — "Галерея словесности, наук, художеств и искусства в России",, СПб., 1841 (см.
— А. Алтаев, "К. Ай да баба. Разгорячённые лошади с трудом сдерживают порывистый норов. — F. Mller, "Die Knstler aller Zeiten und Vlker". Уже в ранних работах проявилось его блестящее дарование, виртуозный рисунок, богатство колорита и мастерское владение композицией.
Мастерски скомпонована группа Самойловой, Джованины и арапчонка. Его портрет, созданный в 1835 году (на фото выше), является одной из лучших акварелей, которыми отмечена биография Карла Брюллова. Сокрушение кумиров — статуй богов и цезарей, — сопоставления жреца-язычника и христианского священника, живого младенца и мертвой матери, отцов и детей — все должно было внушать мысль о неотвратимости гибели старого мира и столь же неизбежного рождения на его руинах новой жизни – это, возможно, не столько осознанное, сколько угаданное и почувствованное мироощущение, новое понимание драматизма истории были впитаны Брюлловым с атмосферой его времени. — Au. «Картина Брюллова, — писал он, — одно из ярких явлений XIX века.
200—203). Федотов — жанрист-сатирик, ничем не похожий на своего учителя Петровский, умерший почти в начале своего художественного поприща Моллер — автор картин "Поцелуй" и "Проповедь Иоанна на острове Патмосе" Михайлов ("Девушка ставит свечу перед образом") Капков ("Вдовушка" и "Татьяна, читающая свое письмо к Онегину") известный выразительностью своих головок и Шевченко. — "Новое Время", 1901, 8934.
интимно-камерные портреты выдающихся людей своего времени, отличавшиеся более глубокой и осмысленной трактовкой образа модели. П. Б. " ("Иллюстрация, 1859, 77 и 78). Приходя к отцу в воскресные отпуска, Брюллов помогал ему в гравировании карт к "Путешествию вокруг света" Крузенштерна, а также делал копии с картин старых мастеров из Эрмитажа так, он несколько раз писал портрет папы Иннокентия X работы Веласкеса, семь раз этюд его же "Монаха с книгою", до двадцати раз — голову старика с оригинала того же художника (он любил Веласкеса до конца жизни) и т. д. Брюллов, конечно, удовлетворял требованиям своих академических наставников относительно правильности и точности рисунка, — а это в те времена почти и ограничивало собою достоинства, которыми должны были обладать лучшие академические работы, — однако Брюллов в то же время умел вносить в свои рисунки известную жизнь и грациозность, а порою и игривость это было чем-то новым и не только не находило себе должной оценки, но даже иногда вызывало порицание. Он был настолько точным, что теперь можно указать место в Помпеях изображенное на полотне. VI, стр.
В 1837 году участвовал в воссоздании уничтоженных пожаром интерьеров Зимнего дворца. — П. Ге, "К. Амацилия стоит на самом краю балкона. Таково вдохновение, почерпнутое в петербургской атмосфере. В 1836—1849 годах преподавал в Академии художеств.
В 1843—1847 годах принимал участие в живописных работах для Казанского и Исаакиевского соборов в Петербурге (завершены П. В. Басиным). Прекрасная всадница возвращается с прогулки в преддверии приближающейся грозы. музей). В Сергиевской пустыни (близ Петербурга) – Святая Троица. Вышла замуж за светлейшего князя И. Д. Салтыкова.
169. 21—22 1839, т. XXXIV, отд. "Библиотека для Чтения", 1841, т. XLIV, отд. VIII). Эти два противоположных состояния могут быть восприняты одновременно.
К черту миленькие пейзажи не смотря на то, что все от них в восторге и Академия художеств, снарядившая своего выпускника в Италию, считают что не прогадала, но сам Карл знал: это только пробы. — Указатель выставок в Академии Художеств: 1833, 1839, 1842, 1846, 1850, 1851, 1852, 1853, 1855, 1860, 1861—1862. Неровный свет подчеркивает трагизм ситуации и передает чувства и эмоции героев картины. Пленительно грациозна Эмилия Мюссар изображённая Брюлловым на первом плане композиции. Он позирует без всякого желания и удовольствия.
В Петербурге его ожидает торжественный приём в Академии художеств и триумф «Последнего дня Помпеи» картина успела побывать в Париже (Лувр, 1834 год), где была холодно принята парижской критикой: это была (уже. ) эпоха Делакруа и французского романтизма. II, стр. Брюллов, Карл Павлович – выдающийся художник (1799 – 1852), родился в Петербурге 12 декабря 1799 г. Брюллов с малых лет выказывал особенные способности к рисованию и получил первые уроки от отца. В этой работе художник слил воедино тенденции классицизма, пылкость романтизма и черты новой, только зарождающейся школы реализма.
Его содержание он свёл к своеобразной жанровой сцене, сюжетной мотивировкой для которой послужила прогулка. П. А. Кикин, бывший председателем возникшего за год до того (в 1820 г. ) Общества поощрения художников имел случай убедиться в таланте Брюллова и предложил ему выполнить для общества программу: "Эдип и Антигона". Великолепные портреты художника поставили его в число крупнейших мастеров этого жанра такие его полотна, как «Всадница», портрет Ю. Самойловой и другие, — блистательные образцы парадного портрета портреты писателей Н. Кукольника, А. Струговщикова, баснописца И. Крылова, археолога М. Ланчи и другие по праву занимают место среди шедевров реалистического портрета прошлого столетия. Он столкнёт здесь две вечные темы: добро и зло. Слегка наклоненная вперед поза писателя в какой-то степени временная. А. С. Пушкина, Москва). В дальнейшем Карл получил золотую медаль по классу исторической живописи.
Сжатые пальцы руки отражают внутренние сомнения героя. Ею стала работа «Итальянский полдень (Итальянка, снимающая виноград)» (1827, Государственный Русский музей, Санкт-Петербург), однако она не понравилась ни императору, ни ОПХ из-за неподобающего, по общему мнению, сюжета с точки зрения высокого искусства. — Г. Д-с, "Иванов и Б. перед судом И. С. Тургенева" ("Светоч", 1861, 9, отд. Тогда как Итальянский полдень идеально рифмуется с колористической темой Итальянского утра, образуя в сочетании с ней красивую «двухголосную инвенцию». Гораздо ценнее их красивая картина — этюд "Турчанка", написанная в расцвете творчества Б., в 1839 (Третьяк. Наступила темнота, не такая, как в безлунную или облачную ночь, а какая бывает в закрытом помещении, когда потушен огонь.
Чуть-чуть поблёскивает серебро полуприкрытой звезды, глухо звучит красная ленточка Владимирского и Анненского крестов, не нарушая общего впечатления интимности изображения замечательного баснописца. Основные «сражения» шли в Париже (атака Давида и его ученика Энгра молодыми живописцами под руководством Делакруа). К черту головки ясноглазых римлянок, от которых млеют в Петербурге. Декоративный эффект ее во многом определяется колористической разработкой. Поощрения Худ.
Безмятежность в противовес романтической тревоге отмечалась и первыми зрителями картины: «Сидящая на лошади девушка – это летящий ангел». — М. Железнов, "Значение Б. в искусстве", в "Отечественных Записках", 1856, т. СVII (см. В Италии эта картина произвела фурор и в честь нее был устроен настоящий триумф. Маковского.
Карл Павлович одновременно принялся за несколько работ, однако не закончил ни одну из них. Особенно привлекал художника образ «турчанки». Помпеи были так хороши, что на летние месяцы сюда приезжали отдыхать римские владыки. Мюссары совершают прогулку в окрестностях города, любуясь красотой южной природы. при извержении вулкана Везувия, Брюллов начал работу над своим главным произведением — «Последний день Помпеи» (1830—1833 гг. ). — А. Авдеев, "Памятник К. П. Б. " ("Русский Вестник", 1856, т. III). Не все восторженные оценки современников выдержали испытание временем и все же Брюллов был и остается одной из крупнейших фигур русской живописи.
Охваченные единым порывом, они движутся вперёд. Ваулина. V). П. Б. " (прил. Карл Павлович по их просьбе создал Раскаяние Полиника и Эдипа и Антигону. Мать ее пpостила, но Феpзены веpнулись только вечеpом.
— Его же, "Материалы для истории художества в России", кн. Брюллов специально собирал их на стройке, уверяя: «Если там написать такими же крупными буквами слово «дурак», то всякий из вас прочтет».
Образ «Бекши», как с досадой называл её художник, проникнут холодом и официальным безразличием. В основу своего произведения художник положил действительное событие — гибель римского города Помпеи при извержении Везувия в 79 году н. э. Историк и писатель Плиний Младший, бывший свидетелем катастрофы (на картине он изображен справа, склонившимся над упавшей матерью), оставил нам описание этой трагедии: «Уже в течение многих дней ощущалось землетрясение. Громадное полотно К. Брюллова (длиной 631 см и высотою 456 см) и сейчас производит сильное впечатление. VI).
Смело и открыто выражала Самойлова своё сочувствие опальному художнику. Не давала материала для поэтизации образа и внешность Кукольника. 2 ausg., St. -Pb., 1870, s. 313. Оскорбленный таким положением дел, художник ответил обидчикам уходом из ОПХ. Этот мотив позволил изобразить фигуры девушек в движении. Карл Великий.
Брюллов много острее большинства своих сверстников ощущал новые веяния. Ведомости", 1900, 35 (реферат кн. Вокруг разбросаны корзины и связки лозы, пасутся овцы и козы. Был членом Миланской и Пармской Академий, а также Академии Св.
Кукольника (1836), И. П. На выставках в Париже и Милане в 1834 году ее успех был потрясающим. 119—138.
Автопортрет в образе Нарцисса. Решив изобразить фигуру Нарцисса в окружении пейзажа, он пошёл в Строгановский сад на Чёрной речке и его воображение населило густые заросли сада мифологическими образами, глаза художника заметили множество живых деталей: лучи солнца, пробивающиеся сквозь листву, листок, упавший на поверхность воды и резко обозначивший её гладь. Художник изобразил героя полным сил и отлично сложённым. — 3. В 1849 художественный Петербург провожает полуумирающего Брюллова на остров Мадеру, где ему удается еще написать удачные портреты кн. В. Кукольников (1836 и 1837), певицы А. Я. Петровой (1838), Автопортрет.
Из Европы же приходят идеи нового направления – сентиментализма. ". IV, стр. Ю. П. Литта, сделавшего её наследницей своего огромного состояния. В числе его учителей был А. И. Иванов. Еще мгновение и быстрый конь оказывается прямо у ее ног.
"Русской Старины". Мусоргского, 1881). Иеронима). Род.
Биография Карла Брюллова оканчивается 23 июня 1852 г. Именно тогда умер художник. Прозаично воспринимается обстановка, окружающая М. А. Бек. П. Б. " ("Жизнь", 1899, 12). С 1850 жил в Италии.
Творчество К. П. Сам Пушкин посвятил ему стихи. Просьба Брюллова о замене учителя была отклонена. Часть фона занимает вечерний пейзаж.
Сотни зарисовок пейзажей и идей привели его к великолепной и тонко выполненной работе. 47—48. В том же году, вместе с братом Александром, он отправился в Италию как пенсионер ОПХ. — Сочинения Н. Гоголя изд.
Наконец в 1836 году через Одессу и Москву Брюллов вернулся в Петербург. Вьющиеся волосы, правильные черты лица – непременные атрибуты живописи классицизма. 23 июня 1852 г. в местечке Марчиано, близ Рима. — " Журнал министерства народного просвещения", ч. LXXVI, отд. В романтическом ключе решено и живописное построение холста. П. Б. " ("Светопись", 1858, 1 и 2).
В 1843—1847 годах принимал участие в живописных работах для Казанского и Исаакиевского соборов в Петербурге (завершены П. В. Басиным). — "Галерея русских деятелей" А. Мюнстера, т. II, СПб., 1869.
Чем же можно объяснить такой успех этой картины. Брюллов имел огромное влияние на целое поколение художников. Выдающийся мастер как парадного, так и камерного портрета, Брюллов совершил в своём творчестве показательную для эпохи романтизма эволюцию – от радостного приятия жизни ранних произведений (Всадница, 1832) до усложнённого психологизма поздних (Автопортрет, 1848), предвосхитив достижения мастеров второй половины века, например, таких как И. Е.
Луки в Риме. 1833 г. ) и др. Общий тон картины темный, но ярко освещено бледное лицо, здесь можно употребить выражение «интересная бледность». — Внизу слева клеймо с буквами: "Г Гг. " У И. И.
— А. П. Новицкий, "История русского искусства", вып. — "Русский Художественный Листок", 1852, 26. Волконского. Выставка в память К. П. Б., М., 1899.
— Письма К. П. Б., с пред. — СПб., 1872. В 1817 году художник начал работу над произведением «Гений искусства», которую после окончания назвали образцом для подражания и выставили в галерею для копирования. Многим было пpиятно, что столь знатным особам гpозит бесчестие и великосветский остpакизм.
Брюллов был необычайно капризен в заказах и не раз отказывал людям влиятельным и знаменитым (портрет Николая I так и не был написан, несмотря на желание царя). — П. К., "К. Возвращение художника из Италии на родину с картиной «Последний день Помпеи» стало триумфом русского искусства. Баумана. Брюллов не мог быть в стороне от этих явлений.
В ответ на критику Брюллов в 1829 году разорвал отношения с ОПХ. — "Библиотека для Чтения", 1836, т. XIX, отд. Наступила кромешная тьма. в память К. П. Б. " ("Искусство и художественная промышленность", 1899—1900, 6). Образ поэта, созданный Брюлловым, созвучен тому пониманию творческого состояния, о котором Струговщиков писал в своих стихах «К художнику»:. м), тоже оконченная Басиным изображает молящуюся Богоматерь, окруженную святым Иоанном Крестителем и святым Иоанном Богословом и сонмом святых, соименных членам Императорской фамилии.
Он пишет бравурные светские портреты, впечатляющие своими сильными красочными и композиционными эффектами (Графиня Ю. П. Самойлова, удаляющаяся с бала с приемной дочерью А. Паччини, около 1842). Много времени Карл Брюллов посвящает работе над портретами. Первой удачной работой в этом жанре стала картина «Итальянское утро» (1823, Кунстхалле, Киль). В портрете Самойловой Брюллов наиболее полно раскрыл увлекавшую его тему торжества жизни. После завершения картина была показана на выставке в Милане, затем в Париже и Петербурге.
Художник стал историком и археологом. В 1809—1822 годах учился в Академии художеств у А. И. Иванова, А. Е. Егорова, В. К. Шебуева. С 1822 по 1834 год как пенсионер Общества поощрения художников жил и работал в Италии, где написал картину «Последний день Помпеи» (1830—1833), удостоенную в Париже Гран-при. Полным хозяином своих образов Брюллов выступает в портретах.
Выдающийся мастер как парадного, так и камерного портрета, Брюллов совершил в своём творчестве показательную для эпохи романтизма эволюцию— от радостного приятия жизни ранних произведений («Всадница», 1832) до усложнённого психологизма поздних («Автопортрет», 1848), предвосхитив достижения мастеров второй половины века, например, таких как И. Е. Репин («Портрет М. П. Мусоргского», 1881). Карл Павлович в возрасте сорока лет познакомился с Эмилией Тимм, одаренной пианисткой. 1837 баснописца И. А. Крылова, 1839 писателя и критика А. Н. Струговщикова, 1840 все работы в Третьяковской галерее), в том числе имеющий известность меланхолический автопортрет (1848, там же). — "К. Пепел в несколько метров толщиной покрывал зрелище страшных страданий.
Портрет Е. И. В 1822—1835 гг. Жених несёт из под града камней уже мертвую невесту, а отец семейства последним в жизни движение пытается укрыть своих близких. VII, М., 1900.
В. "О состоянии художеств в России", письмо V). 47—51, 58. Надеялись, что он их пpостит. В ней все заключилось».
В числе его учителей был А. И. Иванов. — "Картины русской живописи" изд. Не исключено также, что идея изобразить полдень могла быть подсказана, несомненно известной Брюллову статьей об Итальянском утре в Журнале изящных искусств, завершавшейся словами: «Желаю от всей души г. Брюллову, чтобы полдень его искусства был достоин своего прекрасного утра».
Так называл Карла Павловича Брюллова его ученик, поэт и художник Тарас Шевченко. Под открытым небом было страшно от падавших кусков пемзы. — Печ. Брюллов, оклеветанный, по его словам, женой и её родными, стал изгоем. Бедная мать. Одновременно создал ряд портретов, в том числе картину Всадница (1832), принесших ему громкую славу.
Он был современником великих людей. VI). Он выполнил портреты Н. В. Кукольника (1836 г. ), В. А. Жуковского (1837- 1838 гг. ), И. А. Крылова (1839 г. ), А. Н. Струговщикова (1840 г. ).
Минуту назад она была другой, свои истинные чувства, сокровенные глубины своей души и своего сердца она открыла лишь человеку, перед гением которого безгранично преклонялась и которого беспредельно любила всю свою жизнь. Е. Фишера "Памятник искусств". ), СПб., 1842. Портрет П. А. Кикина пострадал от злоупотребления Брюллова асфальтом, в результате чего живопись сильно «пожухла». Цецилия» (написанная, видимо, с гравюры, судя по обратному её изображению), на обитой малиновым штофом стене, камин затейливого рисунка и другие подобные вещи, призванные создать впечатление пышных дворцовых покоев. III, стр.
«Остановки массивные» – так называл этот эффект Александр Иванов, отмечавший его в произведениях старых итальянских мастеров. Он, как и все его четверо братьев, учился в Академии художеств, где преподавал отец. Сух и безжизнен колорит портрета, в нём нет ничего от блеска палитры Брюллова.
— Висконти, "Описание картины Последний день Помпеи", СПб., 1834. Его с восторгом встречали в Одессе, потом в Москве и, наконец, в мае 1836 г. в Петербурге. 88 1843, т. LVI, отд. Картины Б. слабее его портретов и особенно рисунков.
— Н. Рамазанов, "Воспоминания о Б. " ("Москвитянин", 1852, т. XVI ср. Вместе с братом послан за границу пенсионером, работал преимущественно в Италии. Луки в Риме. Портрет Самойловой был задуман как многофигурная композиция с сюжетной завязкой. Жанровые картины: «Итальянское утро» (1823 год) и «Итальянский полдень» (1827 год).
Карл Павлович в 1819 году поселился у своего брата Александра в мастерской. в Москве", М., 1900.
Ник. «интимно-камерные портреты» выдающихся людей своего времени, отличавшиеся более глубокой и осмысленной трактовкой образа модели. Ведомости", 1852, 174 (кончина Б. ). — П. Надеждин, "К. Вообще, жизнь художника полна открытий. Это ему, Струговщикову, подарил с печатным посвящением свой дивный романс «Жаворонок» Михаил Иванович Глинка.
Художник отправился сюда для изучения античной скульптуры и живописи мастеров Возрождения. Немного оправившись, художник через Малую Азию отправился в Константинополь, где его ждало новое предписание императора немедленно прибыть в Петербург, чтобы занять место профессора Императорской Академии художеств. Брюллов и сопровождавший его художник-археолог Ф. Г. Солнцев по приказу императора посетили Псков, где художник сделал множество натурных зарисовок и изучал сохранившиеся древности. Он посетил Дрезден, Мюнхен обосновался в Риме. Эта работа, вероятно, написана с натурщицы, поскольку существует и «Одалиска» изображающая ту же модель.
Иванов) и которые впервые попытался разрешить современник Б. Коро (см. ). Жуковского, И. А. Сын академика орнаментальной скульптуры П. И. Брюллова. Замысел картины был связан с возникшей тогда модой на археологию и с актуальностью: в 1828 году произошло извержение Везувия. Девушка покинула Италию что бы поддержать своего давнего приятеля. Учился он блестяще и в 1822 г. закончил обучение с золотой медалью. Едкие карикатуры Брюллова говорят о том, что ему хорошо была знакома наружность Кукольника.
Зато в Петербурге картина, показанная в АХ, произвела на публику ошеломляющее впечатление. гал. ). Только живопись плафона была начата Б. эта огромная картина в 1600 кв. — Th.
"Сочин. Брюллов оказал огромное влияние на русских художников, среди которых у него было множество последователей и подражателей. Глаза девочки горят от восторга и радости. — Э. Добберт, "К.
Таких мотивировок социального, статусного рода во Всаднице нет. Разрабатывал также проекты мебели и предметов декоративно-прикладного искусства из стекла и бронзы: декоративные вазы, осветительные приборы (люстры, канделябры), курильницы. Немощная мать – убеждает сына не обременять себя. «интимно-камерные портреты» выдающихся людей своего времени, отличавшиеся более глубокой и осмысленной трактовкой образа модели.
Италия была конечной целью большого путешествия. Действие разворачивается на лесной поляне. — "Русские люди", СПб., 1866 г., т. II, стр.
На бриге Фемистокл он приехал из Афин в Константинополь. Пушкина Натальи Гончаровой. Наконец в 1836 году через Одессу и Москву Брюллов вернулся в Петербург. Адлерберга). Она пользовалась огромным успехом, в ней видели торжество русского искусства. Картина принесла художнику огромную известность как в России, так и в Европе.
В ученические годы его считали единственным соперником Карла в искусстве рисования. B 1809 принят в ученики Академии художеств 1818 получил медаль г-жи Лебрен за экспрессию (за картину Одиссей и Навзикая) 1819, 2-ю золотую медаль за "Нарцисса" 1821, 1-ю золотую медаль, с правом посылки за границу за картину: Авраам принимает Троицу. — Отчет Комитета Общ.
Картина «Последний день Помпеи» была завершена в 1833 году и произвела настоящую сенсацию в Европе и России. Это полотно принесло его создателю всемирную славу. — "Столетний юбилей К. П. Б. " ("Моск.
В этом же году Брюллов окончательно вернулся в Италию. Тогда Карл отказался от пенсионерской поездки. Но в том же году состоялось постановление, чтобы молодые художники были отправляемы за границу лишь спустя три года по окончании ими курса в Академии. — П. Петрова, "Спаситель на кресте, образ К. П. Б. " ("Северное Сияние", 1864, стр.
создавая для неё эффектный фон. — П. Н. Петров, "Для немногих", СПб., 1872, — А. В. Половцев, "Прогулка по музею Имп. С 1822 по 1834 год как пенсионер Общества поощрения художников жил и работал в Италии, где написал картину Последний день Помпеи (1830-1833), удостоенную в Париже Гран-при. Много труда и вдохновения отдал Брюллов работе над портретом. Указатель находящихся в Академии произведений (из изд.
— "Репертуар и Пантеон", 1877, т. V, стр. Художник совершает поездку по Испании. — А. Мокрицкий, "Воспоминания о Б. " в "Отечественных Записках", 1855, т. СIII (см.
В Риме Брюллов проводит больше 12 лет. Такой картиной должна была стать «Осада Пскова польским королём Стефаном Баторием в 1581 году» (1839—1843, Государственная Третьяковская галерея, Москва). Isaaque", St. -Pb., 1845, р. 75—76. Эскизы для Исаакиевского собора Брюллов чуть было не порвал – кстати, почему Монферран не мог сразу сказать, что ему не нужна живопись, что она не выживет при петербургском климате или почему Брюллов не мог прийти и сказать: «Огюст Иванович, я вот тут эскизы хочу набросать, вы как, не будете против. » Человек столько времени потратил на работу, а академики не то, что не верили, что живопись выдержит морозы и сырость, они даже не были уверены, что смогут снизу хоть что-нибудь разглядеть.
Сильным светом Брюллов выделяет лицо и руки Кукольника. В Москве он знакомится с А. С. Пушкиным пишет портреты поэта и драматурга А. К. Толстого и А. А. Перовского (писателя Антония Погорельского). В числе восьмидесяти портретов, написанных в эти годы, – портреты В. А. Перовского (1837, ГТГ), сестер Шишмаревых (1839), Н. В. и Пл.
ib., ч. LXXVI, отд. Что же касается искусств, то в этом отношении Б. во все время пребывания в Академии считался первым между сверстниками его наставниками были А. Иванов (Старший), А. Егоров и В. Шебуев. Искусство классицизма отражало идеи гармоничного устройства общества.
А. Сомов, "К. Молнии разверзли небеса, огнедышащая лава кипящим потоком низвергается по склону вулкана. Следует еще отметить картины "Сладкие воды" (акварель, 1849, Рус. Кулиша, СПб., 1857, т. II, стр. Однако, кроме присутствия на приёмах в свою честь, Брюллов продолжал работать, создав портреты поэта А. К. Толстого, его дяди А. А. Перовского (писателя Антония Погорельского) и очень поэтичную и романтическую картину Гадающая Светлана (1836, Нижегородский художественный музей), навеянную одноимённой балладой В. А. Жуковского.
Брюллов ушел работать как одержимый. Был дружен с М. И. Глинкой и Н. В. Кукольником. Брюллов был в Помпеях и сделал на месте ряд эскизов: пейзажа, руин, окаменелых фигур. Художник с большим интересом приступил к работе над эскизами.
— Он мне очень понравился. Буквально сразу после прибытия в Рим художник получил от ОПХ задание выполнить копию с фрески Рафаэля «Афинская школа», ставшей последней ученической работой живописца. Нельзя обмануть или притвориться. — Его же, "История русской живописи в XIX в. ", СПб., 1901. Осенью того же года, по распоряжению императора, Брюллов получил звание профессора 2-й степени (в 1846 г. – 1-й) и начал преподавать в АХ.
III, стр. П. Б. " ("Школа рисования", 1861, 1). Старшая – казалась более открытой и свободной в разговоре, грациозны были её движения. Карл схватился за голову.
К этому же времени относится его знакомство с Ю. П. Самойловой, аристократкой из рода Скавронских, родственников императрицы Екатерины I. Знаменитые портреты «Юлия Самойлова с воспитанницей и арапчонком» и «Всадница» (1832, Государственная Третьяковская галерея, Москва), а также незаконченная картина «Вирсавия» (1832, Государственная Третьяковская галерея, Москва), которой художник подводил итог своим творческим исканиям, также связаны с этим этапом жизни Брюллова. Во время своего жизненного пути он познал славу и триумф. И, кажется, этот сюжет найден. Глинкой и Н. В.
Она пишет ему записку, где говоpится: "женитьба или смеpть". — Marquis de Custine, "La Russie en 1839", Paris, 1843. Ольга pешила ехать с мужем на маневpы.
Вот почему Последний день Помпеи с успехом демонстрировался в Риме (1833 г. ) и без успеха в Париже (1834): для французов такой компромисс между романтизмом и академизмом был уже вчерашним днем. До семи лет Карл часто болел и практически лежал в постели. Огромным спросом начали пользоваться портреты Брюллова. Он узнал о нём по возвpащении из Аpзеpума. VI). гал. ), также не отличающиеся достоинствами его портретов.
Грифонаж: 12 предметов, слепо и плохо нацарапанных иглой: четыре ноги, рука, локон, головка в профиль, другая прямоличная, голова римлянки в покрывале, Римский жрец (поясной), голова воина в шлеме, часть античной кровати и плохой портрет самого Брюллова (поясной, 3/4 влево) 5 х 7. 6 (вся доска). Публичный и Румянцевский музеи. Приподнято взволнованной кажется характеристика Перовского изобличающая человека сильной воли и решительных поступков. Болезнь заставила Брюллова в 1849 г. отправиться для лечения на остров Мадеру. Дочь генерал-лейтенанта, сенатора Павла Александровича Строганова (1774-1817) и Софьи Владимировны (урождённой княжны Голицыной), графини, статс-дамы. Владелица дачи на Чёрной речке в Петербурге.
Среди них следует отметить работы 1835 года Раненый грек и Турок, садящийся на коня Турчанку (на фото ниже), созданную в период с 1837 по 1839 год картины 1849 года Бахчисарайский фонтан, Сладкие воды в Константинополе и Гавань в Константинополе. Иванова, А. Е. Маленького Карла заставляли ежедневно рисовать определенное число рисунков. Александр Брюллов был одарённым архитектором и замечательным акварелистом.
11 июня 1852 сын скульптора и миниатюриста Bruleleau. С 1836 года по 1849 год Брюллов жил и работал в Петербурге.
Сюжеты акварели были жанровые, но Б. иногда унижался и до грубо эротических произведений. Весной следующего года он переехал в Марчиано под Римом. В 1849 году он покидает Россию и едет лечиться на остров Мадейру. Замысел «Последнего дня» связан с возникшей тогда модой на археологию и с актуальностью: в 1828 году произошло мини-извержение Везувия.
Картину Итальянское утро оценил сам Николай I. Он подарил эту работу императрице. Александра III", М., 1900. — "Сын Отечества", 1820, т. LXIV, стр. Портрет Самойловой был последним большим полотном Брюллова.
— "Всемирная Иллюстрация", 1870, 67, 1876, стр. К числу наиболее удачных и известных работ этого жанра относятся портреты Н. В. Кукольника (1836, Государственная Третьяковская галерея, Москва), В. А. Жуковского (1837—38), И. А. Крылова (1839, Государственная Третьяковская галерея, Москва), Ю. П. Самойловой с воспитанницей (другое название картины «Маскарад») (1839, Государственный Русский музей, Санкт-Петербург), писателя А. Н. Струговщикова (1840, Государственная Третьяковская галерея, Москва), брата А. П. Брюллова (1841, Государственный Русский музей, Санкт-Петербург) и многие другие к этому же времени относится и создание знаменитого «Автопортрета» (1848, Государственная Третьяковская галерея, Москва). Сын академика орнаментальной скульптуры П. И. Брюллова. На родину в 1835 художник возвращается уже как активный классик. — "Брюлловское торжество" ("Мир Искусства", 1899, 23 и 24).
По исторической живописи Брюллов, кроме Последнего дня Помпеи, написал еще Смерть Инесы де Кастро и Осаду Пскова (оставшуюся только начатою) обе картины находятся в Музее Александра III. Отцом этой девушки был рижский бургомистр. к "Иллюстрации", 1899, 5). Сын академика орнаментальной скульптуры П. И. Это Кукольник той поры литературной деятельности, когда с ним встретился Пушкин. Следующим большим произведением в исполнении Брюллова должна была стать «Осада Пскова польским королём Стефаном Баторием в 1581 году». Есть какая-то недосказанность и таинственность в его облике, таящем неведомые чувства.
Однако лечение на о. Мадейра не принесло ему облегчения. Его картина должна была стать чем-то большим, чем упрёком бессмысленному произволу природы. Он понадеялся на то, что чувства преодолеют все. Картина принесла художнику огромную известность как в России, так и в Европе.
мой неоконченный портрет. — "Указатель собранию картин, принадлежащих членам Имп. Взгляд сосредоточен на отражении.
Последний день Помпеи (Музей Александра III), как и Медный змий Бруни составили эпоху в русской живописи. — "Имп. Бруни и Басин уже три года работали в Риме, когда прибыл туда Брюллов. По интенсивности звучания колорит портрета Самойловой близок к колориту полотна "Последний день Помпеи".
И вот отъезд в Гоpодню pешён. Пренебрёг любовью нимфы гордый Нарцисс. К периоду работы в Академии относится также создание около 80 новых портретов. К числу самых известных произведений Брюллова 30-х годов относятся портреты В. А. Перовского, сестер Шишмаревых (на фото выше), Кукольников, певицы А. Я. Петровой.
Сразу по возвращении в столицу ему было присвоено звание младшего (второй степени) профессора Академии художеств, поручено руководство историческим классом Академии и предложено написать большую картину на тему из русской истории, утверждённую Академией и одобренной императором, для получения звания старшего профессора. — Л. Мсерианц, "Две юбилейные выставки в память К. П. Б. Кипренского.
Другая большая неоконченная картина Б. — "Осада Пскова" (1840—49, Рус. В 1821 г. Брюллов получил золотую медаль за картину Явление Аврааму трех ангелов у дуба Мамврийского (находится в Академии Художеств) и, вместе с тем, право на отправку за границу на казенный счет. В 1809—1822 годах учился в Академии художеств у А. И. Иванова, А. Е. Егорова, В. К. Шебуева. Работал в технике литографии. Через Инсбрук, Боцен, Триент, Бассано, Тревизо они прибыли в Венецию, где Карла Брюллова ждет новое потрясение – он открывает для себя Тициана.
Брюллов, оклеветанный, по его словам, женой и её родными, стал изгоем. В дальнейшем Карл получил золотую медаль по классу исторической живописи. Тридцати-семилетняя Самойлова показана в пору расцвета своей зрелой красоты.
Художник очень разнообразен в своих жанровых пристрастиях. Именно благодаря труду и таланту появились на свет его полотна: «Последний день Помпеи», «Всадница», «Нарцисс», «Ночь над Римом», «Вечер», «Итальянское утро» и другие. Кроме того, Брюллов работал над эскизами и картинами на мифологические и исторические темы, а также исполнил несколько небольших композиций, посвященных жизни итальянских крестьян. 345—346 1828, т. XXXIV, стр.
Портрет подкупает взволнованностью и искренностью душевного порыва художника. На картине женщина изображена здесь вместе с воспитанницей Амацилией Пачини. Портрет остается той областью, где талант Брюллова царствует полновластно и блистательно. Петра и Павла, здание Пулковской обсерватории, Штаб Гвардейского корпуса и другие здания. Стал падать пепел, пока еще редкий оглянувшись, я увидел, как на нас надвигается густой мрак, который, подобно потоку, разливался вслед за нами по земле.
Тем не менее Карл Павлович не получал удовлетворения от работы. За эту работу К. Брюллов был награждён второй золотой медалью Академии художеств. Просьба Брюллова о замене учителя была отклонена.
В 1813 г. Брюллов получил малую серебряную медаль за рисунок с натуры. Они отбывают в Тайцы, там ожидают свидетели, Соломиpский-стаpший и Ланской. В 1830-х — 1840-х по проектам Брюллова были выстроены Михайловский театр (1831–1833), Лютеранская церковь Св.
Исполнил ряд портретов деятелей русской культуры, в том числе Н. В. Кукольника (1836), И. П. Витали (1837), И. А. Крылова (1839). Щедрин и Ал. ". Смерть подходит к жертвеннику гравюра крепкой водкой такого же достоинства 8.
Император Николай I, увидев картину, пожелал лично видеть Брюллова в Петербурге и передал ему распоряжение возвращаться на родину. Витали (1837), И. А. Первое революционное выступление против царизма – восстание декабристов 1825 года – и его разгром, революционная волна, прошедшая по Европе в 1830 году, не остались без последствий в умах и чувствах мыслящих современников. Скончалась 9 февраля 1876 года. Взволнован и пейзаж с накренившимися от пробежавшего ветра стволами деревьев.
музей), "Девочек Волконских с арапом", кн. — Н. Роот, "К юбилею К. П. Б. " ("Отдых", 1900, 1). Торсуковы служили по городу Орлу. «На днях.
В Петербурге упрочилась слава Брюллова как виртуозного модного портретиста. Однако работа так и осталась незаконченной. 1799, ум. Карл Брюло. С 1836 г. — профессор Петербургской АХ.
Академия Художеств. Всесторонне образованный, он немало содействовал во время своей профессорской деятельности распространению знаний по истории древнерусского зодчества, пропагандируя значение национальных традиций. С 1836 по 1849 год Брюллов жил и работал в Петербурге. Был дружен с М. И. Глинкой и Н. В. Кукольником. На одном из таких вечеров художник познакомился с А. С. Пушкиным. Н. Кукольника, СПб., 1846, стр.
Найденное решение не удовлетворило взыскательного мастера. «Я успел уже посетить Брюллова, — сообщает Пушкин своей жене из Москвы. — А. Сомов, "Картины Имп. Светские почитатели искусства мастера решительно от него отвернулись. Карл Павлович Брюллов – талантливый художник 19 века, подаривший миру великие творения. y Гельмерсена.
Художников. Полотно «Итальянское утро» поразило петербургских коллег живописца. В групповом портрете Шишмарёвых Брюллов вновь нарушил условные рамки заказанного полотна. В 1830 году Брюллов приступил к работе над большой картиной с историческим сюжетом — «Последний день Помпеи» (1830—1833), заказанной ему Анатолием Николаевичем Демидовым. Он похоронен на кладбище Монте-Тестаччио в Риме.
Оторваться от него Нарцисс уже не сможет. Его первые работы были малофигурны и главным образом передавали личные переживания героев (Прерванное свидание, 1827, Государственная Третьяковская галерея, Москва) впоследствии они стали включать в себя всё большее количество людей (Гулянье в Альбано, 1830 – 1833, Государственная Третьяковская галерея, Москва), не последнюю роль в них стал играть пейзаж. Мастер акварельного портрета, автор литографированных видов Петербурга. — Н. С., "К.
На одном из таких вечеров художник познакомился с А. С. Пушкиным. Работа над огромным полотном заняла у него три года (1830-1833 гг. ). 1—7. Presse", 1871,, 29, 32, 31 и 37) перевод в "Сыне Отечества", 1871, 9). Однако в то время она была за границей. В истории русской культуры Кукольник рисуется далеко не в положительном плане. Перед отъездом братьев Брюлловых за границу.
V, стр. В нём поднята лучшая тема Брюллова-портретиста — красота творческого вдохновения.
Он создал целую брюлловскую школу, в которую входили его последователи. Младшая – представлялась более сдержанной, угловатой, похожей на подростка. Неужто не будет у меня твоего портрета, написанного им.
Среди изобилия этих подробностей безжизненно кукольной оказалась сама М. А. Бек, держащая на руках нарядную маленькую дочь. Старшая дочь – Мария Ивановна Бек (1839–1866 годы), впоследствии вышла замуж за графа Ламсдорфа. После копии с фрески Рафаэля «Афинская школа» Брюллов приступает к работе над большой картиной с историческим сюжетом — «Последний день Помпеи» (1827—33 годы), заказанной ему Анатолием Николаевичем Демидовым. Результатом становится величественная картина-катастрофа (завершенная в 1833 и хранящаяся в Русском музее), которая примыкает к целому ряду родственных по духу произведений мастеров романтизма (Т. Итальянец (профиль) в низенькой шапочке, поясной мужская головка в профиль и рукоятка ятагана внизу еще три головки: какого-то святого (Петра. ), спящей итальянки в покрывале и головка в колпачке. — Имп. Ему было предложено расписать плафон большого купола фигурами апостолов, евангелистов и серией картин на тему «Страсти Христовы».
написал ряд работ на исторические сюжеты («Осада Пскова» и др. ), несколько икон, участвовал в росписи Исаакиевского собора (вместе с Ф. А. Бруни). Этому художнику удалось опередить своих современников в раскрытии проблем не одного человека и его изображения в типичных позах, а небольшой группы или целого народа показывая при этом всю гамму эмоций, которые они переживали.
Учился у отца и в Академии художеств (1810-1821 годы). Брюлловская героиня – «страстная девушка, она вся сверкающая, южная италианская, во всей красоте полудня, пылающая всей роскошью страсти, всем могуществом красоты». Но она кажется значительно старше. Так Брюллов оставил потомкам свидетельство своей любви.
"Утро" принесло ему широкую известность. Молодой художник, уносящий ящик с кистями и испуганная девушка рядом – это Карл и Юлия. — М. Железнов, "Несколько слов о путешествии К. П. на Мадеру" ("Мода", 1851). Брюллов, оклеветанный, по его словам, женой и её родными, стал изгоем. Несмотря на неоднократные просьбы Самойловой, Брюллов не смог окончить портрет.
Тогда Брюллов, живший в Италии, пользовался славой лучшего русского живописца. С 1850 года жил в Италии.
Его картины хранятся в Русском музее Петербурга, во Франции, Италии, Германии. Легенда о купающейся молодой Вирсавии, которую увидел прогуливающийся под вечер на кровле своего дворца царь Давид, послужила мотивом для изображения обнажённого тела, освещённого в густой зелени косыми лучами заходящего солнца. Несмотря на крупную художественную личность Б., его полная биография не написана и точная оценка его значения для русского искусства еще не сделана. Аккомпанирует этому настроению тот «гвалт», который обычно поднимается у порога при появлении долгожданного хозяина: лает одна собака, другая вопросительно крутит умной головой, выбежала девочка. Помпея Брюллова (завершенная в 1833 и хранящаяся в Русском музее) производит сенсацию как в России (где о ней восторженно пишут А. С. Пушкин, Н. В. Гоголь, А. И. Герцен и др. ), так и за рубежом, где ее приветствуют как основополагающий немалый международный счастливый момент русской живописной школы.
За невыполнение задания сына оставляли без еды. Брюллова связывала с ним дружба, подкреплённая общими взглядами на искусство. Брюллов написал ее на бумаге с помощью aкварели.
Повышенно мажорному звучанию портрета Самойловой отвечает и его живописный строй. Это — светлое воскресение живописи, пребывавшей долгое время в каком-то полулетаргическом состоянии. Здания вокруг тряслись. Однако жалость и любовь ослепили художника. Душа его была открыта впечатлениям истории искусства и окружающей жизни. 2, стр.
Но работа не пришлась по душе Николаю I и ОПХ поддержало его недовольство. И. А. Кубасова, СПб., 1900. — Синчеро, "Несколько слов о К. П. Б. У Эмилии, нужно сказать, было непростое прошлое. Похоронен на Римском протестантском кладбище Тестаччо. Здоровье Брюллова было подорвано довольно невоздержанным образом жизни, а сокрушено – длительной и тяжелой работой над росписями Исаакиевского собора (1843-1847 гг. ), которую он так и не завершил.
Он показал любовь и благородство, не угасающие перед лицом смерти. По настоянию К. Брюллова, Общество сделало своим пенсионером и его брата — Александра. — Словари: Березина, Толля, Ефрона, Большая энциклопедия, Nagler, Faber и др.
Издано Общ. В Петербурге здоровье Брюллова сильно пошатнулось. de Mondferrand, "Eglise de St. С высоты падают статуи богов, героев императоров, как бы символизируя крушение мира. Петра на Невском проспекте (1833–1838), Пулковская обсерватория (1834–1839), Штаб Гвардейского корпуса на Дворцовой площади (1838–1840) в Петербурге. Создана картина в период 1817-1820 годов.
Напротив, в основе картины Брюллова – романтическое переживание исторического события как движения народных масс с помощью внешнего приема: ослепительная молния, отбрасывая свет на все предметы, придавая картине холодный синеватый колорит. — знаменитый художник исторической, портретной и жанровой живописи род. Исполнил ряд портретов деятелей русской культуры, в том числе Н. В. Кукольника (1836), И. П. Витали (1837), И. А. Крылова (1839). Карл Брюллов блестяще выполнил ряд заказов на портреты. П. Б. " ("Северное Сияние", 1862, 1864, 1865 гг. ).
293. Скульптурно вылеплена величественная фигура графини. Это и повлияло, главным образом, на стиль художника. Г. Г. Гагарина о К. Б. ", СПб., 1900.
Ольга последовала за мужем" Когда пpоизошёл побег, Пушкина в Петеpбуpге не было. науки). Например, первая работа с натурщиком. 593—594). Н. ) в "Северной Пчеле", 1852, 177 в "Отечественных Записках", 1853, г. 83, 8 в "Пантеоне", 1852, т. IV, 8 в "Современнике", 1852, т. XXXIV. Они были похожи и непохожи друг на друга.
Б. " ("Живописное Обозрение", 1899, 50). В декабре 1835 года после двенадцатилетнего отсутствия Брюллов вернулся на родину. Брюллов почти бежал в дом русского посланника князя Гагарина, выбирая улицы побезлюднее. Gautier, "Trsors dart de la Russie", Paris, 1859.
— Д. Ровинский, "Словарь русских гравированных портретов". Спокойствие позы и равнодушно отрешенное лицо является еще одним элементом этой статики. — Н. С-о-в, "К.
Академии Художеств и Общ. За время, проведенное в Италии, художник написал множество различных произведений. "Современник", 1856, т. LV, отд. В 1850 году художник покинул родные края и отправился в так горячо им любимую Италию.
В 1839 году вступила в супружество с Максимилианом, герцогом Лейхтенбергским. Его пристальный серьезный взгляд полон грусти и ожидания. Но красота творческого состояния преобразила писателя. 27 января 1839 года они поженились, однако, уже спустя месяц супруги расстались навсегда. — А. Сомов, "Картинная галерея Имп. — "Иллюстрированная Газета", 1870, 23.
721—722). Одновременно создал ряд портретов, в том числе картину «Всадница» (1832), принесших ему громкую славу. Глубоко тронутый поддержкой своего друга, покорённый её независимой натурой.
музей) — совсем слабое произведение. В связи с болезнью в 1849году уехал на остров Мадейра. Картина Брюллова может назваться полным, всемирным созданием. 182, 434, — "Иллюстрированная Газета", 1876, 344.
Красота пластического воплощения, чёткость силуэта, непринуждённость позы сочетались в работе Брюллова со звучностью колорита, достигнутой применением смешанной техники (уголь, пастель, цветные карандаши). Творчество Брюллова явилось одной из вершин русского классицизма и в то же время завершением его дальнейший путь вел к бесплодному подражательству и эпигонству, к манерности и ходульной патетике — той «брюлловщине», которую впоследствии так решительно отрицали художники-передвижники. Базиль пpедложил себя для этой экспедиции. Брюллов пользовался при жизни большой славой.
— "Торжественное собрание Имп. В своей статье о «Последнем дне Помпеи» Гоголь отмечал, что «у Брюллова является человек для того, чтобы показать всю красоту свою, все верховное изящество своей природы. К. П. Судьба К. П. Брюллова была предопределена фактом рождения в семье художника. Его литературная деятельность вызывала неоднократное осуждение лучших людей России.
А. С. Пушкина, Москва). Звание профессора было ему присвоено через год. В связи с болезнью в 1849 году уехал на остров Мадейра. После его написания он впал в творческий кризис.
Среди них портреты В. А. Многие считали за честь быть запечатлёнными прославленным мастером. Получение Брюлловым при выпуске золотой медали давало ему право на заграничную поездку в качестве пенсионера академии художеств, но, по изданным незадолго до того времени правилам, он должен был предварительно пробыть еще три года при академии для усовершенствования в художественной технике. "Журнал М. Н. Пр. ", ч. LXXVI, отд. Природа откликается на страдания героя. Выразительные жесты, скромно проявляющиеся эмоции.
В 1850 году Брюллов возвращается в Италию. Портрет Е. И. Мюссара и Э. Мюссар», 1849). VI, стр. Репрезентативность (заказанность) большого полотна должна была раствориться в атмосфере сердечной теплоты и лирической мягкости. Выделенная в картине крупным планом, oна господствует над всем окружением. — Заметка М. Железнова ("Живописное Обозрение", 1898).
В 1823 году, вскоре по приезде в Италию, Брюллов написал "Итальянское утро". В 1829 вернулся в Россию. Художник передал тончайшие его модуляции—от яркого пламени декоративного занавеса до глубокого бархатистого тона шахматных квадратов на маскарадном платье графини. III).
— "Revue Encyclopdique", t. XXII, р. 732. Он сделал также эскиз картины: "Нашествие Гензериха на Рим". Кукольника (Третьяковская галерея), сестер Шишмаревых (Музей Александра III), автора и барона Меллер (там же) и другие. П. Б. " ("Новый Мир", 1899, 23). Поощр.
Картинка из разорения Трои (храм, — осквернение жертвенника). Авраам – родоначальник израильского народа, главное действующее лицо библейских событий. Академии Художеств,, II.
Возбуждение передаётся лохматой собаке ожесточённо лающей на вздыбленного коня. 200—207. Император Николай I жалует Брюллову бриллиантовый перстень. Сбрасывая шаль подбежавшему к ней арапчонку, Самойлова нежно обнимает Джованину. — "Инес де Кастро" (ib., 1865, стр. Он выступает и как мастер светского портрета, превращая свои образы в миры сияющей, райской красоты (Всадница (Дж. Александра Афанасьевна и сестра её Ольга с раннего детства были приобщены к искусству.
— "Каталог музея имп.
Работая над картиной, художник вкладывал в нее все силы, практически не отдыхая.