Сообщение О Романском Стиле

Эпоха базилик и крепостей: история романского стиля

(в ряде мест и в 13 в. ), один из важных этапов развития средневекового европейского искусства. В основе его планировки лежал практический расчет. В основном архитектура этого периода представлена храмами, монастырями и замками. Она проявляется и в выборе сюжетов, например, в распространённости сцен, заимствованных из цикла трагических видений Апокалипсиса.

Винтерьерахроманских храмов прослеживается четкое зонирование пространства с помощью подиумов, арок, галерей, а стены центральных нефов чаще всего делаются трехъярусными. Храм был призван объединять «человеческое стадо» в молитвенной покорности Богу, как «символ вселенной», олицетворяя собой торжество и универсальность христианской религии. А Бонанно, видимо, был просто подрядчиком, который взялся за возведение колокольни.

Видоизмененные купольные постройки проникали в юго-западные области. Для романского стиля характерны многочисленные отклонения от реальных пропорций (головы и кисти рук непропорционально велики, одежды трактуются орнаментально, тела подчинены абстрактным схемам), благодаря которым человеческий образ становится носителем преувеличенно экспрессивного жеста или частью орнамента, нередко не утрачивая при этом напряжённой духовной выразительности. Средневековый город, а вернее, его центр, пересекался двумя осями-магистралями.

Форма башен была иногда круглой иногда 4-х — 6-и — угольной с чуть заостренной верхушкой. Отклонение ее от вертикали составляет уже более пяти метров. Все это разнообразие прихотливо перемешивалось, составляя пеструю картину средневековой европейской жизни. В Италии самым ярким примером этого стиля служит Пизанский собор. Подобный шкаф имеется и в Гальберштадтском соборе.

Ребро и гуртовая арка становятся каркасом свода, а пилон — каркасом стены. В итальянской архитектуре не было стилистического единства. Франция внесла значительный вклад в развитие романской архитектуры, прежде всего в организацию пространства и планировку восточной стороны (так называемой алтарной части) церковных зданий. В окна храмов вставляли разноцветные витражи, украшающие внутренне сумрачное помещение. В замках все внушало страх.

В фасаде собора выделяются пять ордеров, нижний из которых составлен из семи арочных ниш. Более свободный и динамичный характер принимали повествовательные циклы изображений (на библейские и евангельские, житийные изредка — исторические сюжеты). Замок Конви, чья территория разделена на внешний и внутренний двор, был выстроен на холме и считался неприступным. Например, ковер из собора в Байе (XI в). впитал многочисленные элементы раннехристианского искусства, меровингского искусства, культуры «каролингского возрождения» (а, кроме того искусства античности, эпохи переселения народов, Византии и мусульманского Ближнего Востока). Роспись (религиозные мотивы). В интерьере романского стиля также скорее мощь, нежели изящество. Девиз романского стиля, «Мой дом – моя крепость», в равной мере определял архитектурные особенности как светских, так и культовых построек и соответствовал образу жизни западноевропейского общества того времени.

Период XI-XII вв. Восточная часть — апсида (украшение). Из античной мебели для сидения продолжала жить лишь одна форма складного табурета или кресла с Х-образными перекрещивающимися ножками (по типу греческого дифроса окладиоса или древнеримского селла курулис – курульного кресла), легко переносимого слугой за своим господином. люди еще не принявшие христианства.

Его железные оковки также украшаются фигурной вырезкой. Поскольку окна обычно имели полуциркульное завершение, то боковая стена среднего нефа представляла собой три яруса аркад (арки нефа, арки трифория, арки окон), данных в чётком ритмическом чередовании и точно рассчитанных масштабных отношениях.

Кровля на стропилах была относительно легкой, не вызывала бокового распора и не требовала мощных стен это давало возможность расположить под кровлей ярус окон. Делались также парадные сидения с высокими спинками, которые предназначались для высших иерархов церкви.

Например, на северо-востоке Франции последнюю треть XII в. уже относят к готическому периоду, а в Германии и Италии признаки романского искусства продолжают существовать в качестве основных на протяжении значительной части XIII в. Таким образом, термин «романский стиль» следует относить к искусству Западной и Центральной Европы XI-XII вв., примерно с 1000 г. и до возникновения готического стиля. Строительство нефа началось после 1070 года. Поперечный неф — трансепт. На первое место возводятся величественность, основательность и практичность. Это было порой единственное высокое каменное здание, которое было заметно издали. Объясняется это тем, что изначально в них не предусматривалось остекление.

Яркие особенности романского стиля в архитектуре Средневековья

В отличие от предшествующих ему тенденций средневекового искусства, носивших локальный характер, Романский стиль явился первой художественной системой средневековья, охватившей (несмотря на вызванное феодальной раздробленностью огромное многообразие местных школ) большинство европейских стран. Не всем нравилась церковная роскошь. Литье из бронзы, скульптура из дерева и стука также применялись, но далеко не повсеместно.

Фигуры в середине тимпана крупнее фигур, находящихся по углам. Петра в Риме, 330г. Сегодня монастырские церкви в Клюни именуются в хронологическом порядке. Пол – мрамор, плитка с рисунком.

Башни и массивные стены с маленькими окнами делали эти базилики похожими на крепости. Великолепными примерами североитальянского зодчества является церковь Сан Микеле в Падуе (около 1100 – 1160), соборы Пьяченцы (1122 – 1158), Пармы (начат в 1117) и Модены (начат 1099), а так же такие церкви как Сан Дзено Маджори в Вероне (начата 1123). Для Августина формой красоты было единство, в котором выдерживалось помещение. В Испании, отчасти в связи с Реконкистой, в романскую эпоху широко (как нигде в Европе) развернулось строительство замков-крепостей и городских укреплений.

Романский стиль в Средневековье: описание, характерные черты, примеры

Термин, хоть и условен, но вошёл в массовое употребление. Более свободный и динамичный характер принимали повествовательные циклы изображений (на библейские и евангельские, житийные изредка— исторические сюжеты). Для романовского стиля характерны многочисленные отклонения от реальных пропорций (головы непропорционально велики, одежды трактуются орнаментально, тела подчинены абстрактным схемам), благодаря которым человеческий образ становится носителем преувеличенно экспрессивного жеста или частью орнамента, нередко не утрачивая при этом напряжённой духовной выразительности. Белая башня Тауэра является первым тому примером. Как уже было сказано, господствовавший в Европе в XI-XII столетиях (а в некоторых странах и в XIII) архитектурный стиль назывался романским от латинского слова Roma (Рим), поскольку мастера того времени использовали некоторые древнеримские приемы строительства. Разумеется, масштабы здесь другие и тройные проемы галерей низкие, как в Сент Этьенн.

Эти сооружения имели массивные стены, узкие окна, высокие башни (для наблюдений за приближающимся врагом). Первый ярус занимают полуциркульные арки, отделяющие главный неф от боковых. сложился так называемый первый романовский стиль (регулярная кладка стен и опор, каменного перекрытия, тектонический декор внешних поверхностей при отсутствии ещё ясной взаимосвязи элементов объёмно-пространственной композиции).

Скульптурные изображения были иногда несколько неуклюжи, но всегда очень выразительны. Она имеет массивный двухбашенный западный фасад (башни готические), три нефа с трехъярусным строением и трансепт без боковых нефов, который сохранился в первоначальном виде. В ней присутствуют полу- и круглые окна, которые стали украшать поперечными занавесями.

Так, неф кафедрального собора в Отюн (начало XII в. ) перекрыт стрельчатым сводом с так называемыми гуртовыми арками. Примерами таких сооружений могут послужить церковь святого Годенхарда (Гильдесгейм) и собор в городе Кведлинбурге. Саламанка), но в целом отличалась сравнительной простотой композиционных решений. Романской обычно называют западноевропейскую архитектуру XI-XIII вв., поскольку она унаследовала некоторые черты архитектуры и отдельные строительные приёмы римлян, а также была наиболее распространена у романских народов.

Помогите написать сообщение на тему Романский стиль По вопросу: Особенности постройки храма

Эстетика Средневековой эпохи отличается высокой степенью тео логичности. Их основной задачей стало создание символического образа вселенной во всем ее величии. Все было подчинено суровой действительности. С ними контрастировали непритязательные жилища крестьян. Тяжеловесность форм подчеркнута приземистой трехъярусной башней над средокрестием.

Дым от очага выходил в отверстие в потолке помещения. Свои особые черты имели школы Нормандии, Оверни, Пуату, Аквитании и др. Изображение, как и текст, делилось на абзацы – визуальные единицы рассказа. Затем располагались дом настоятеля монастыря (аббата), спальня для монахов, трапезная, кухня, винодельня, пивоварня, хлебопекарня, склады, хлевы, жилые помещения для работников, дом врача, жилища и специальная кухня для паломников, училище, больница, кладбище. Для романского стиля характерна базиликальная (продольная) форма.

Романский стиль в частной архитектуре, фото

Однако хронологические рамки господства романского стиля в отдельных странах и областях не всегда совпадают. Поскольку окна обычно имели полуциркульное завершение, то боковая стена среднего нефа представляла собой три яруса аркад (арки нефа, арки трифория, арки окон), данных в четком ритмическом чередовании и точно рассчитанных масштабных отношениях. Так, столбам-устоям, членящим интерьер нефов, соответствуют контрфорсы, приставленные к наружным стенам. Судьба самой известной «падающей» башни — Пизанской — беспокоит весь мир.

Особый импульс развитие романского искусства получило в период правления франкской династии Меровингов (486-751). Излюбленным элементом английской архитектуры были башни. Романский стильвпитал многочисленные элементы раннехристианского искусства, меровингского искусства, культуры «каролингского возрождения» (а, кроме того искусства античности, эпохи переселения народов, Византии и мусульманского Ближнего Востока). Р. с. Во фризах – декоративных композициях, преобладали фигуры приземистых пропорций, а на столбах и колоннах – удлиненных.

Первый ярус — полуциркульные арки, разделяющие центральный и боковые нефы, над арками — стены с декоративной отделкой, росписью, невысокой аркадой (трифорием), верхний ярус — окна. Романское искусство идекор— это грубоватая, но острая выразительность. Большой по размерам собор производит впечатление легкости, которое усилено инкрустациями цветного мрамора темно-красного и темно-зеленого цвета (подобный декор был характерен для Флоренции, где получил распространение так называемый «инкрустационный стиль»). Во дворе замка располагались хозяйственные постройки и замковая церковь-часовня. Это придавало облику зданий величественность. Отдельные романские здания и комплексы (церкви, монастыри, замки) нередко создавались среди сельского ландшафта и, размещаясь на холме или на возвышенном берегу реки, господствовали над округой как земное подобие «града божьего» или наглядное выражение могущества сюзерена.

Это были целые дворцы. Стены – венецианская штукатурка.

Предполагается, что она возведена в 1170-1190 гг. В интерьере мерные, медлительные ритмы разделяющих нефы аркад и подпружных арок, на значительном расстоянии друг от друга прорезавших каменную массу свода, рождали ощущение незыблемой устойчивости божественного мироустройства это впечатление усиливалось самими сводами (преимущественно цилиндрическими, крестовыми, крестово-рёберными, реже — куполами), приходящими в Р. с. на смену плоским деревянным перекрытиям и первоначально появившимися в боковых нефах. Через пять лет вынуждены были остановить постройку на третьем этаже из- за осадки грунта. В зрелом Р. с. были замки, возведённые крестоносцами в 12-13 вв.

В Испании (преимущественно в Каталонии) сохранились также многочисленные романские росписи, отмеченные резкой лапидарностью рисунка и крайней интенсивностью колорита. Более всего украшали скульптурами входы в церковь (порталы), а также передние стороны (фасады) и капители колонн.

Реферат: Романский архитектурный стиль

Павла в Риме, IV-V вв. Более свободный и динамичный характер принимали повествовательные циклы изображений (на библейские и евангельские, житийные изредка – исторические сюжеты).

Пизанский собор и башня (Италия)Сохранилось довольно много архитектурных памятников романского стиля: Аббатство Малмсбери, Даремский собор, Окемский замок, Сент-Олбанский собор, Собор в Питерборо, Собор Или, Уинчестерский собор (Великобритания), Лаахское аббатство, Кайзерские соборы в Шпейере, Вормсе и Майнце, Либмургский собор, Церковь св. Как, например, картина Страшного суда в соборе Сен-Лазар (1130—1140) в Отене. При сходной планировке оформление фасадов было различно. «Каролингское возрождение» – расцвет культуры, относящийся в эпохе первого императора «Священной Римской империи» Карла Великого и династии Каролингов (8 – 9 вв. ).

Замки строились на высоких холмах, откосах рек, обносились стеной и рвом. До второй половины X столетия замки строились из дерева на естественных возвышенностях или насыпных холмах. Однако эстетический фактор играл здесь весьма малую роль. Правда, ее формы усложнились и усовершенствовались. Главными покровителями искусств в большинстве государств были монастырские ордена, а строителями, рабочими, живописцами, переписчиками и декораторами рукописей – монахи лишь в конце 11 в. появились бродячие артели каменотёсов-мирян (строителей и скульпторов). (в ряде мест — и в 13 в. ), один из важнейших этапов развития средневекового европейского искусства.

во Франции сложился тип замка-крепости с донжоном. В эту эпоху делались, правда, весьма редко, дощатые стулья и кресла. Свод дает возможность перекрывать большие пространства, чем деревянные балки. Там в XI в. был построен комплекс Клюнийского аббатства с огромной, самой большой в Европе тех времен церковью (длина – 127 м, ширина – 40 м). В перекрытии главного нефа на смену деревянной конструкции приходят цилиндрические своды.

Высота ее центрального нефа (30 м) была превзойдена лишь готическими церквями. Во всех видах романского искусства часто существеннейшую роль играли узоры, геометрические или составленные из мотивов флоры и фауны (типологически восходящей к произведениям звериного стиля и непосредственно отражающей дух языческого прошлого европейских народов). Наибольшее распространение романский стиль получил в Германии и Франции. Столы в ранний период еще весьма примитивны. Книжная миниатюра того периода стремилась к повествовательности. Да и в части, отведённой мирянам, выделялись места для феодальной знати.

Впоследствии были возведены шестичастные нервюрные своды и перестроен клиресторий. Но в храмах романского времени было и более широкое идейно-эстетическое содержание. Романский стиль берет свое начало еще со времен Карла Великого. Замки всегда строились в таких местах, которые были удобны для защиты.

Другая причина заключалась в том, что, несмотря на решение проблемы цилиндрического свода в Клюни III и на его совершенную форму, будущее все же было за нервюрными сводами и готическим стилем. Из бронзы же отливали и чеканили двери с рельефами, купели, канделябры, рукомои и т. д. Полупилоны, которые прежде поднимались почти до плоских перекрытий нефа, также чередуются, но в настоящее время они доходят только до границы свода. Единственным возможным отступлением от правил является кровать.

Башен было несколько, они служили как украшением, так и убежищем от многочисленных врагов. Архитектура в романском стиле играла доминирующую (определяющую) роль. Италия. Карниз или жердь делали из темного дерева, как и мебель. Развитие архитектуры приводит к возрождению скульптуры.

Термин, хоть и условен, но вошёл в массовое употребление. Поперечный неф -- трансепт. Романские храмы поражают мощью. Поперечный разрез до романской базилики (слева) и романского храмаВнешне романские храмы выглядели массивными и геометричными (в виде параллелепипеда, цилиндра, полуцилиндра, конуса, пирамиды). Отдельные черты Р. с., обусловленные не столько прямыми влияниями, сколько некоторым сходством идейно-художественных задач, проявились в искусстве Древней Руси (например, в архитектуре и пластике владимиро-суздальской школы).

На искусство Прованса (Южная Франция) сильно повлияло римское и византийское зодчество. Лишь после этого он водрузил над восемью ярусами башни колокольню с бронзовым колоколом. 4. Также строения отличались отсутствием каких бы то ни было скульптурных украшений.

Здесь работали мастера-ремесленники, сюда стекались многочисленные паломники. Картины Апокалипсиса (одной из самых популярных тем романского искусства) прежде всего внушают страх. Слуги к ночи засыпали тлеющие угли золой, чтобы дольше сохранить тепло. Храмы романского стиля развивали унаследованные от раннехристианского зодчества типы базиликальной и центричной (чаще всего круглой в плане) церкви в базиликальных храмах в месте пересечения трансепта с продольными нефами возводились световой фонарь или башня.

Сама постановка вопроса "Запад или Восток" по отношению к романской эпохе неверна. Дома феодалов получались особенно пышными у синьоров королевской крови. Более свободный и динамичный характер принимали повествовательные циклы изображений (на библейские и евангельские, житийные изредка – исторические сюжеты). Для романского стиля вообще характерны отклонения от реальных пропорций (головы и кисти рук непропорционально велики, тела подчинены абстрактным схемам). Романскому искусству присуща подчас грубая, но всегда острая выразительность, но проявления реализма носят частный характер.

Об этом периоде известно в основном по изобразительному и прикладному искусству. Сочетание купола с длинным залом в христианских базиликах византийского стиля уже было важным шагом к архитектурному выражению христианской идеи стремления к небу. Как и его предшественник, он приподнял следующий этаж с наклонной стороны на 11 сантиметров, а звонницу «завалил» в сторону, противоположную наклону. Верхняя часть дверки скруглена. Такие объекты мебели для сидения как скамьи обычно использовались в храмах и монастырях. С развитием феодальных отношений постепенно складываются новые типы укреплённого жилища феодалов, монастырские комплексы и развивается культовое строительство, в котором встречаются как центрический тип композиции (главным образом – баптистерии), так и базиликальный.

Романский художественный стиль интерьера

Но такие кровати принадлежали, в основном, знатным вельможам и служителям церкви. Во всех видах романского искусства важную роль играл орнамент, геометрический или составленный из мотивов флоры и фауны (типологически восходящих к произведениям "звериного стиля"). Также скульптурные композиции должны были показать бессилие человека перед божьим гневом. В романском стиле доминируют мощные стены, массивные полукруглые двери, толстые колонны, кресто- или бочкообразные своды, полукруглые или круглые окна. Ставни же делались из холста. Романский стиль в Англии господствовал в конце XI-XII вв.

Центральный неф и два по бокам. Мастер прекратил работу и исчез из города. Каменная резьба украшала наружные стены соборов. 70 лет, в 1350-1356 гг. Примером его служит церковь Нотр-Дам ла Гранд в Пуатье (11—12 вв).

Для южных областей Франции, у Средиземного моря, для храмов Прованса (в прошлом древнегреческой колонии и римской провинции) характерны связь с античной позднеримской ордерной архитектурой, памятники которой сохранились здесь в изобилии, преобладали простые по формам и пропорциям зальные храмы, отличавшиеся богатством скульптурного декора па фасадах иногда напоминавших римские триумфальные арки (церковь Сен-Трофим в Арле, 12 в. ). Только во дворце богатого синьора или короля иногда пол мостился каменными плитами. Отдельных произведений искусства как скульптура в то время не создавалось, так как христианство страшилось возвращения идолопоклонения. В романской архитектуре используются различные строительные материалы. всё большее значение приобретает каменная и стукковая скульптура. В интерьере мерные, медлительные ритмы разделяющих нефы аркад и подпружных арок, на значительном расстоянии друг от друга прорезавших каменную массу свода, рождали ощущение незыблемой устойчивости божественного мироустройства это впечатление усиливалось самими сводами (преимущественно цилиндрическими, крестовыми, крестово-рёберными, реже – куполами), приходящими в романовский стиль на смену плоским деревянным перекрытиям и первоначально появившимися в боковых нефах.

Наружные стены романских церквей украшали галереи из небольших арок и столбиков. Живописная компактная группировка кристаллических объемов замка часто завершала отвесные скалы, срастаясь с ними. Своеобразная архитектурная школа сложилась в Нормандии. Карниз или жердь делали из темного дерева, как и мебель. 236). Замок возвели по указу Эдуарда Первого в конце XIII столетия.

Романскому стилю скульптуры присущи рельефы. Несколько центров романского искусства существовало на Апеннинском полуострове. Она входит в число самых крупных сохранившихся средневековых крепостей. Ведущее место в формировании западного средневекового храма занимает базилика.

Романский храм всегда рождает ощущение торжественно-сурового спокойствия. В романской живописи и скульптуре центральное место занимали темы, связанные с представлением о безграничном и грозном могуществе божьем (Христос во славе, «страшный суд» ит. д. ). В Вормском соборе (1171—1234 ил. Наибольшее распространение романский стиль получил в Германии и Франции.

Ведущая роль в искусстве этого периода принадлежала архитектуре. Наиболее простым по форме и конструктивному исполнению является цилиндрический свод, который, не раздвигая стен, давит на них сверху огромной тяжестью и потому требует особенно массивных стен.

Восточная часть -- апсида (украшение). Клюни I была освящена в 927 году и в 955 – 981 гг. Строительство православных храмов достигло расцвета при Андрее Боголюбском. Единственным возможным отступлением от правил является кровать. Его строительство длилось больше ста лет (с 1171 по 1234гг). Эти четыре церкви поразительно похожи.

Преобладающим видом скульптуры был рельеф. Она в основном использовалась во внешнем украшении соборов. Нигде в Англии религиозный и военный норманнский гений не проявлялся так очевидно, как в архитектуре замка, монастыря и собора в Дареме, стоявших высоко на крутой скале над петлей реки. Облик зданий исполнен спокойной и торжественной силы.

Как бы отвечая взглядам отцов церкви -- противникам роскоши, сооружения этого стиля (замки и храмы) были строги и лишены каких-либо излишеств. Монастырь был в значительной степени разрушен в 1810 году в ходе Французской революции.

Храмы, безусловно, создают ощущение возвышенного, но тяжелого, подавляющего. Непосредственно перед освящением Клюни III был возведен великолепный шестичастный свод в Кане, а между 1140 и 1144 годами Сугерий построил первое здание в Сен-Дени. Возвышаясь над убогими хижинами и домами, замок воспринимался как воплощение незыблемой силы. Толщина и прочность стен были главными критериями красоты постройки.

Для укрепления своего влияния она прибегала к особым методам. Над арками тянется гладь стены, предоставляющая достаточное место для живописи или же декоративной аркады на колонках – так называемого трифорня. И наконец, в храме звучало пение, составлявшее одну из основных частей литургии.

Примером может служить Клюнийский монастырь. Наряду с базиликальными зданиями (церковь Сан Миниато во Флоренции, 1013 г. собор в Пизе, начат в 1063 г. ) широкое распространение получили центрические здания баптистериев (баптистерий Сан-Джованни во Флоренции, 1059 г. баптистерий в Пизе, начат в 1153 г. ). После нового перерыва ок. Местная позднеантичная и раннехристианская традиции, воздействие искусства средневекового Запада и Востока определили своеобразие романской архитектуры передовых школ Средней Италии — городов Тосканы и Ломбардии, в 11—12 вв. Рельефы чаще всего находились на западном фасаде, располагались вокруг порталов или размещались по поверхности фасада.

Днем и ночью 100 автоматических фото- и киноаппаратов нацелены на башню, поджидая ее падения. Проще всего было сохранение деревянных перекрытий по образцу раннехристианских базилик.

В основном, это были рельефы с изображениями библейских сюжетов из жизни святых. Романская базилика – трёхнефное (реже пятинефное) продольное помещение, пересекаемое одним, а иногда и двумя трансептами. Над главным перспективным порталом обычно размещался тимпан (внутреннее поле фронтона) с рельефом изображающим сцену Страшного Суда. Первоначально он был сооружен в 5 веке, но обрел свой сегодняшний облик в 11 – 12 вв.

Характеристика романского стиля

Над высокими аркадами травеи алтарной части находится клиресторий. Самым интересным элементом была ротонда в восточной части церкви.

Внутреннему строению храма с его четким расчленением пространства и конструктивных элементов соответствует и внешняя композиция. Воплотить в жизнь раннехристианские задумки мастеров помогала усовершенствованная техника. Зеркала – шифоновая бронза. Название происходит от династии, основанной Оттоном Великим.

Культовые постройки в романском стиле

Различного типа башни размещают по-разному. С этой целью применена так называемая «связанная система», при которой на каждый пролет центрального нефа приходится два пролета боковых. Суровая красота этих сооружений — в лаконизме мощных пластических объемов. Для большей прочности сундуки обычно обивали железными оковками. Во всех видах романского искусства часто существеннейшую роль играли узоры, геометрические или составленные из мотивов флоры и фауны (типологически восходящей к произведениям звериного стиля и непосредственно отражающей дух языческого прошлого европейских народов).

Он изображает завоевание Англии норманнами. По их амбразурам можно было судить о толщине стен и парапета. Их каменная кладка практически не пострадала за 800 лет, хотя крепость неоднократно подвергалась осадам. Вормский собор – это могучая доминанта продольного корпуса, уподобляющая храм кораблю.

Романский стиль и его общая характеристика

На пересечении центрального нефа и трансепта ставилась башня, а не купол. По этой причине строительство храмов начинает переживать настоящий бум. Теперь это последнее наименование сохранилось за искусством более позднего периода, тогда как предшествующий получил название романского стиля (по аналогии с термином «романские языки», введенным тогда же в языкознание). Нормандия.

Центральной идеей скульптуры являлась идея Бога. Но этот коллектив не был единым. Стены строго изолируют внутреннее пространство от окружающей среды. Слабо выступающие лизены (лопатки — вертикальные плоские и узкие выступы на стене) соединяют в верхней части арочный фриз, цоколь и галереи.

Первый ярус занимают полуциркульные арки, отделяющие главный неф от боковых. Главным достижением романской архитектуры стала разработка конструктивной схемы, которая предполагала направление основных усилий – с помощью подпружных арок и крестовых сводов – в определенные точки и разделение стены на собственно стену и контрфорсы (столбы), размещающиеся в местах, где распорные усилия достигали наибольшего давления. То же самое можно сказать и об искусстве Германии. Но сам термин «романское искусство» появился только в начале XIX в., а до этого всё средневековое искусство называли «готикой». Романский стиль делят на ранний (XI в. ) и зрелый (XII в. ).

Романский стиль и история его создания

на стр. Но мало-помалу складывалась традиционная замковая архитектура и городские дома крупных землевладельцев строились по тем же принципам, некоторые из них потом распространились на монастырское и городское строительство: крепостные стены, дозорные башни, городские (монастырские) ворота. Она в основном использовалась во внешнем украшении соборов. Стилю присущи тяжелые, закрытые, массивные формы, статичность, плавные формы арок и величественно спокойный декор. Характерный признак архитектуры монументальность оборонительных укреплений – каменный свод, толстые стены, прорезанные маленькими окнами.

Романская базилика – это трехнефное (реже пятинефное) продольное помещение. Вход в замок защищался палисадами, рвами, бойницами и амбразурами в стенах. Кроме того, трактовка фигур находится в прямой зависимости от членений и форм самой архитектуры. Большим разнообразием отличались миниатюры, которыми иллюстрировали исторические хроники.

Романский стиль и его особенности

Наконец, окна образуют верхний ярус. Это крепостная церковь на северо-западе острова Зеландия, главная достопримечательность города и всего региона. Скученность строений, отсутствие водопровода и канализации часто приводили к страшным эпидемиям.

Дополнением к поперечным шторам в интерьере романского стиля присутствовали ковры и тяжелые драпировки, которые служили защитой от холода. Если в раннем Р. с. В ней присутствуют полу- и круглые окна, которые стали украшать поперечными занавесями.

Витражными узорами и разнообразными фресками. Например, отсутствовали мелкие детали избыточный декор, акцент в сооружениях делался на мощной кладке.

Основы и примеры романского стиля

В результате простого объединения объемов возникали различные композиции. Она многообразна по типам, конструктивным особенностям и декору.

И центральный и боковые нефы Сент Мадлен перекрыты крестовыми сводами. Храмы, типичные для романского стиля, чаще всего развивают старую базиликальную форму. появляются уже в конце 10 в., наибольшее распространение получили трёхнефные базилики с цилиндрическими сводами в среднем нефе и крестовыми в боковых, а также так называемые паломнические церкви с хором, окруженным обходной галереей с радиальными капеллами (церковь Сен-Сернен в Тулузе, около 1080 – 12 в. ). Основной вид искусства романского стиля — архитектура, преимущественно церковная (каменный храм, монастырские комплексы). Крепости выгодно использовали рельеф местности и подчиняли ему планировку замка. В «оттоновский период» Р. с.

Видео-обзор на романский стиль и его особенности

Часто здание двора было окружено галереями – атриумом, где размещалась чаша для крещения. Неудивительно, что для верующих церковь Клюни III казалась настоящим чудом, прообразом Небесного Иерусалима. Термин «романский стиль» появился в начале XIX века, когда была установлена связь архитектуры XI—XII веков с древнеримской архитектурой.

Архитекторами церквей были тогда монахи, державшиеся старых форм, но улучшавшие их. Но кампанилла продолжала «падать».

Романский стиль в архитектуре Средневековья

Вот таким образом романская архитектура – это почти всегда строения оборонного типа. Возводились рыцарские замки и королевские дворцы, мосты и городские ратуши. Они обносились мощными крепостными стенами, укреплялись рвом, у мостов и городских ворот стояла стража, улицы на ночь перегораживались цепями на огромных замках. Менее всего преследовались художественно-эстетические цели. И вот в 1173 году (или 1174) под руководством всеми уважаемого Бонанно в Пизе рядом с собором началось строительство колокольни. Все было подчинено суровой действительности. Изобразительное искусство романского периода было почти целиком подчинено религиозному мировоззрению.

В 11 —12 столетиях одновременно с архитектурой и в тесной связи с ней развивалась монументальная живописьи возродилась монументальная скульптура после нескольких веков почти полного его забвения. В начале XIX в. термин «романский стиль» («романское искусство») был введен французскими археологами.

Черты романского стиля в древнерусском зодчестве

Одним из них было строительство на центральных площадях городов величественных храмов. В ряде архитектурных школ получила дальнейшее усложнение и обогащение восточная часть церкви: хор, завершаемый выступом абсиды, окружённый радиально расходящимися капеллами (так называемый венок капелл). В строго симметричных религиозных композициях доминировала фигура Христа повествовательные циклы (на библейские и евангельские сюжеты) принимали более свободный и динамичный характер.

Романский стиль впитал многочисленные элементы раннехристианского искусства, меровингского искусства, культуры «каролингского возрождения» (а, кроме того искусства античности, эпохи переселения народов, Византии и мусульманского Ближнего Востока). Развивался в западноевропейском искусстве X – XII веков. Романский стиль впитал многочисленные элементы раннехристианского искусства, меровингского искусства, культуры «каролингского возрождения» (а, кроме того искусства античности, эпохи переселения народов, Византии и мусульманского Ближнего Востока).

Замки всегда строились в таких местах, которые были удобны для защиты. см. Архитектура в романском стиле играла доминирующую (определяющую) роль. Отдельные романские здания и комплексы (церкви, монастыри, замки) обычно возводились среди сельского ландшафта и господствовали над округой как земное подобие "града божьего" или наглядное выражение могущества феодального владыки. Петра: если языческий храм считался жилищем божества, то христианские церкви стали домом верующих, построенным для коллектива людей. Образцом складного сиденья с крестообразными ножками является табурет Св. Верхнюю часть цоколя галереи и фриз арки соединяют узкие лицены.

типичны преимущественно городской характер архитектуры, постоянные античные и (в Южной Италии и Сицилии) арабские влияния. В месте пересечения трансепта с продольными нефами обычно находился световой фонарь или башня. Важное место занимала скульптура, в особенности рельеф. Поверхность ствола колоны не всегда делается гладкой, очень часто ствол покрыт орнаментом.

Особенности строительства в романском стиле

Для Р. с. в Палестине и Сирии (замок Крак де Шевалье, 12-13 вв. ).

Якоба в Регенсбурге (Германия), Романские церкви в Валь-де-Бой (Испания), Пизанский собор и, частично, знаменитая Пизанская башня (Италия), Церковь Нотр-Дам-ля-Гранд в Пуатье, Приорат Серрабоны (Франция), Собор Браги, Кафедральный собор Порто, Старая ратуша Брагансы, Старый кафедральный собор Коимбры, Кафедральный собор Лиссабона (Португалия) и др. Наконец, окна образуют верхний ярус. Рельефные изображения, большие вазы с рисунками, тапаграми (маленькие терракотовые статуэтки) служат дополнением расписному кессонному потолку. Оттоновское искусство – искусство «Священной Римской империи» 10 – 11 вв.

В те года её не было, а мебель покрывали краской и зачастую обтягивали холстом, затем наносился слой гипса и вся конструкция впоследствии расписывалась красками. Общими элементами всех сооружений романского стиля являются круглые арки (как в римских зданиях), на смену которым постепенно пришли заостренные (стрельчатые) готические. Строгие по декору нормандские церкви ясностью своих пространственных членений во многом подготовили готику (церковь Ла Трините в Кане, 1059-66). Да и в части, отведенной мирянам, выделялись места для феодальной знати.

В перекрытиях здания дерево постепенно сменяется прочным камнем. Так, на северо-востоке Франции последняя треть 12 в. уже относится к готическому периоду, в то время как в Германии и Италии характерные признаки романского искусства продолжают господствовать на протяжении значительной части 13 в. Ведущим видом романского искусства была архитектура. Общая система образов Р. с., на зрелой стадии тяготевшего к универсальному художественному воплощению средневековой картины мира, подготовила свойственное готике представление о соборе как своеобразной «духовной энциклопедии». Развитие романского искусства получило новые импульсы в период правления Карла Великого (768-814) и в связи с основанием в 962 г. Священной Римской империи Оттоном I (936-973).

Движение вверх, выраженное небольшими островерхими башнями и ступенчатым фронтоном, останавливается горизонтальными фризами со скульптурами святых. Для перекрытия однонефных зальных церквей наряду с другими конструкциями применяется система куполов на парусах, членящая здание на несколько центрических ячеек (собор в Ангулеме, ХII в. ).

Романскому искусству присуща подчас грубая, но всегда острая выразительность. Западный фасад украшался фронкирующими башнями. 70 м длиной и 50 см шириной, этот ковер служит своеобразной энциклопедией. Единственный вход открывался изнутри замкового комплекса.

Как правило ими украшали не только интерьер, но и наружные стены базилик. Романское здание представляло собой систему простых стереометрических объёмов (кубов, параллелепипедов, призм, цилиндров), поверхность которых расчленялась лопатками, аркатурными фризами и галереями, ритмизирующими массив стены, но не нарушающими его монолитной целостности.

В разбивке масс достигнута соразмерность. 3. «Каролингское возрождение» оказало большое влияние на Оттоновское и романское искусство.

Романский стиль в архитектуре Британии

Наружный облик построек Р. с. Правда, она оказалась укороченной на четыре этажа и без крыши. Монументальная архитектура Западной Европы возникла еще в искусстве варварских народов.

Тяжеловесность форм подчеркнута приземистой трехъярусной башней над средокрестием. Много раз предпринимались попытки спасти башню. Изнутри храмы украшались фресками, снаружи рельефами, часто раскрашенными. Своды чаще всего имели полнотелую кладку, что требовало возведения массивных пилонов. Как бы то ни было, но Бонанно после этого жил в нищете и умер в полнейшей безвестности. В романской живописи и скульптуре центральное место занимали темы, связанные с представлением о безграничном и грозном божьем могуществе ("Христос во славе", "страшный суд" и т. д. ). 11 в. рассматривается обычно как время «раннего», а 12 в. — как время «зрелого» романского искусства.

Курился фимиам, священнослужители были облачены в золотые ризы, золотая и серебряная утварь сверкала драгоценными камнями. Романский стиль (от лат. В основе планировки такого укрепленного замка лежал практический расчет. Традиционная романская базилика — это чаще всего трехнефное (иногда пяти-) вытянутое в плане помещение, пересекаемое поперечным нефом-трансептом или их парой. В редко встречающихся городах зарождались новые обычаи, рыцарские замки жили своей жизнью, крестьяне придерживались сельских традиций, а христианская церковь стремилась распространить богословские идеи. 2.

Видоизмененные купольные постройки проникали в юго-западные области. Над арками тянется гладь стены, предоставляющая достаточное место для живописи или же декоративной аркады на колонках — так называемого трифория. Романскому искусству присуща подчас грубая, но всегда острая выразительность. В отличие от предшествующих ему тенденций средневекового искусства, носивших локальный характер, Романский стиль явился первой художественной системой средневековья, охватившей (несмотря на вызванное феодальной раздробленностью огромное многообразие местных школ) большинство европейских стран.

Как отразился романский стиль на архитектуре Франции, Испании и Италии

Во всем ощущается предельная простота и мера. Падающая башня была построена как колокольня собора. В дальнейшем она всё более упрощалась, становясь конической. В эпоху зрелого немецкого Р. с. Сиденье снабжено высокой спинкой, его боковые стенки украшены ажурными резными арками. Несмотря на впечатление, производимое Клюни III, немногие последовали ее примеру.

Романские соборы также были весьма массивны. Церкви жеставили всегда в центре города. Ее было очень мало. Храмы Р. с. развивали унаследованные от раннехристианского зодчества типы базиликальной и центрической (чаще всего круглой в плане) церкви в месте пересечения трансепта с продольными нефами возводились обычно световой фонарь или башня.

Она была построена в 1001 – 1018 гг. Особенной любовью пользовались изображения всевозможных фантастических существ. Монастырь в эти века был средоточием жизни.

Знаменитые архитектурные памятники в римском стиле

В отличие от предшествующих ему тенденций средневекового искусства, носивших локальный характер, романский стиль явился первой художественной системой средневековья, охватившей (несмотря на вызванное феодальной раздробленностью огромное многообразие местных школ) большинство европейских стран. Толщина и прочность стен, простая каменная кладка почти без облицовки (в отличие от древнеримской) – основные критерии сооружения. В 11 -12 веках церковь достигла вершины могущества. Здесь хранили святые реликвии и погребали служителей церкви.

Религиозные фанатики целенаправленно уничтожали ее наследие. Но этот коллектив не был единым. Возможно, этот собор является первым в Европе сооружением, предвосхитившем готический стиль. – это время блистательного расцвета европейского искусства. Другие считают, что отцы города, взбешенные просчетом архитектора, не принявшего во внимание зыбкий грунт и в результате испортившего весь великолепный ансамбль изгнали его.

Эпоха Р. с. явилась также периодом расцвета книжной миниатюры, в целом отличавшейся крупными размерами и монументальностью композиций, а также различных отраслей декоративно-прикладного искусства: литья, чеканки, резьбы по кости, эмальерного дела, художественного ткачества, ковроделия, ювелирного искусства. При выборе люстры акцентируйте внимание на её массивность (тяжелый и кованый метал, цепи и т. п. ). Итак, в XI-XII вв. Колонна сохраняет классическое деление на три части. Вокруг располагались дом настоятеля монастыря (аббата), спальня для монахов (так называемый дормиторий), трапезная, кухня, винодельня, пивоварня, хлебопекарня, склады, хлевы, жилые помещения для работников, дом врача, жилища и специальная кухня для паломников, училище, больница, кладбище.

Обычно он располагался на возвышенном месте, удобном для наблюдения и обороны. Сохранилось изображение (собор в Дареме, Англия) сиденья с пюпитром очень редкого типа, предназначенного для монахов-переписчиков. Ребро и гуртовая арка становятся каркасом свода, а пилон – каркасом стены. Принципы архитектуры романского периода получили наиболее последовательное и чистое выражение в культовых комплексах.

В них нет ничего неясного. На пересечении центрального нефа и трансепта ставилась башня, а не купол. исполнен спокойной и торжественно-суровой силы в создании этого впечатления немалую роль играли массивные стены, тяжеловесность и толщина которых подчёркивались узкими проёмами окон и ступенчато углублёнными порталами, а также башни, которые становятся в Р. с. Для внешнего вида романских церквей характерны массивность и геометричность архитектурных форм (параллелепипед, цилиндр, полуцилиндр, конус, пирамида). Стены – венецианская штукатурка.

Главным монастырским зданием была церковь рядом с ней помещался внутренний дворик, окруженный открытыми колоннадами (по-французски — с1ойге, по-немецки — Кгеигап, по-английски — с1о1з1ег). Он был как бы символом власти феодала над окрестными землями. при ст. Можно дополнить интерьер предметами рыцарского наследия: доспехи, шлем, меч. Примером такого сооружения может служить капелла святого Варфоломея (Падерборн), построенная в XI в. Храмы вестфальской школы строились без четкого и пропорционального деления пространства на части, то есть в композиции фасадов не отражалось сопоставление частей здания и его объемов.

Таковы, например, гробница Теодориха в Равенне (526—530), церковные здания поздней эпохи Каролингов — придворная капелла Карла Великого в Аахене (795—805), церковь в Гернроде оттоновского периода с ее пластической цельностью крупных масс (вторая половина 10 в. ). (регулярная кладка стен и опор, каменного перекрытия, тектонический декор внешних поверхностей при отсутствии ещё ясной взаимосвязи элементов объёмно-пространственной композиции).

Лишь аркатурные пояски под карнизами украшали гладкие фасады и башни (Вормский собор, 1181-1234). Отдельные романские здания и комплексы (церкви, монастыри, замки) нередко создавались среди сельского ландшафта и, размещаясь на холме или на возвышенном берегу реки, господствовали над округой как земное подобие "града божьего" или наглядное выражение могущества сюзерена. Первый ярус занимают полуциркульные арки, отделяющие главный неф от боковых. При выборе люстры акцентируйте внимание на её массивность (тяжелый и кованый метал, цепи и т. п. ).

Отёсанный камень укладывался на место на раствор. В него входят пятинефный Пизанский собор (1063— 1118), баптистерий (крещальня, 1153 г. — 14 в. ), наклонная колокольня — кампанила (Пизанская башня, начата в 1174 г., достраивалась в 13—14 вв. ) и кладбище Камио-Санто. Романский план основывается на простых геометрических отношениях.

Подобная конструкция и легла в основу готического зодчества. Английские храмы хотя и весьма сходны с французскими, но имеют большую протяженность и вытянутость в длину (170 м).

Концептуальные особенности романского стиля

Верхняя часть фасада расчленена аркатурным фризом, лопатками и глухими аркадами.

В романской живописи и скульптуре центральное место занимали темы, связанные с представлением о безграничном и грозном могуществе божьем (Христос во славе, «страшный суд» и т. д. ). Термин "романский стиль" был введён в начале 19 в. Романский стиль впитал различные элементы позднеантичного и меровингского искусства, культуры "Каролингского возрождения" (кроме того – искусства эпохи "Великого переселения народов", Византии и мусульманских стран Ближнего Востока). Эта трехэтажная башня со стенами, которые в основании имели толщину 3, 6 метра, должно быть являлась самым впечатляющим сооружениям Англии тех времен.

Современная интерпретация романского стиля

Вот таким образом, окончив пятый колоннадный этаж, он прекратил работу. Ее развитие было граничит с монументальным строительством, начавшимся в Западной Европе в пору образования и расцвета феодальных государств, оживления хозяйственной деятельности и нового роста культуры и искусства. К известным памятникам романского зодчества во Франции относят церковь Святого Петра и Святого Павла в монастыре Клюни (1088-1131), церковь Сен-Лазар в Отене (1112-1132) -по преданию, в этой бургундской церкви хранились останки воскрешенного Христом Лазаря, церковь Сен-Мадлен в Везде (1120-1150) — в ней, по преданию, хранились реликвии Святой Марии Магдалины в Германии — собор в Борисе (1181-1234), собор в Шпейере (1030-1092-1106), кайзерские соборы в Вормсе и Майнце, Либмургский собор в Германии, Пизанский собор и частично знаменитая Пизанская башня в Италии, Аббатство Мария Лаах в Германии, Церковь св. В целом французское романское зодчество отмечено крайним многообразием местных школ: к особой монументальности композиций тяготела бургундская школа (так называемая церковь Клюни-3), к богатству скульптурного декора – школа Пуату (церковь Нотр-Дам в Пуатье, 12 в. ) в Провансе отличительной особенностью церквей являлся обильно украшенный скульптурой главный портал (однопролётный или трехпролётный), развивающий, вероятно, мотив древнеримской триумфальной арки (церковь Сен-Трофим в Арле).

Обычно замки состояли из широких круглых башен с зубчатыми платформами иногда башни делались четырехугольными и к ним приставлялись огромные камни, которые служили для бельведеров (бельведер — вышка, с которой открывается вид на окрестности или название некоторых дворцовых построек). Каждое здание выступает свободно, выделяясь простыми замкнутыми объемами куба и цилиндра и сверкающей белизной мрамора на покрытой зеленой травой площади у берега Тирренского моря. Этот свод наиболее пригоден для перекрытия помещений с небольшим пролетом, но он часто применялся и в главном нефе — во Франции в областях Прованс и Овернь (собор Нотр — Дам дю Пор в Клермоне). Романское здание представляло собой систему простых стереометрических объёмов (кубов, параллелепипедов, призм, цилиндров), поверхность которых расчленялась лопатками, аркатурными фризами и галереями, ритмиэирующими массив стены, но не нарушающими его монолитной целостности.

С XII века донжон заселяется только во время осады, а рядом с ним строится дом феодала. С этой целью применена так называемая «связанная система», при которой на каждый пролет центрального нефа приходится два пролета боковых. Романский стиль – стиль возрождения традиций Древнего Рима. Вход в замок защищался палисадами, рвами, бойницами и амбразурами в стенах.

В среднем нефе, который был шире остальных и лучше освящен, устанавливали алтарь. В "оттоновский период" романовского стиля (2-я половина 10 – 1-я половина 11 вв. ) переживает расцвет немецкая книжная миниатюра (важнейшие центры – аббатство Рейхенау и Трир), а также искусство литья (бронзовые двери в соборе в Хильдесхейме). Церковь была главным заказчиком произведений искусства. Стены – венецианская штукатурка. Позднее в некоторых храмах над средокрестием (местом пересечения среднего нефа и трансепта) возводился купол или конусообразный шатер.

Основные черты романского стиля в архитектуре

Его высота увеличивается от крыльев, равных по высоте хору, к диагонально расположенным средним травеям и, наконец, к высокому центральному куполу. Время и место рождения готического стиля можно определить точно.

Средоточием жизни в раннем средневековье были замки могущественных (светских и духовных) феодалов, церкви и монастыри.

Романский стиль в архитектуре Европы

Арки опираются на пилястры и колонны с капителями коринфского ордена. 4. ранее всего зародились в ломбардской школе, где уже в 9-10 вв. Этот свод наиболее пригоден для перекрытия помещений с небольшим пролетом, но он часто применялся и в главном нефе – во Франции в областях Прованс и Овернь (собор Нотр-Дам дю Пор в Клермон-Ферране). Бургундия была одним из самых богатых районов Франции.

Рельефные изображения, большие вазы с рисунками, тапаграми (маленькие террактовые статуэтки) служат дополнением расписному кессонному потолку. Но в храмах романского времени было и более широкое идейно-эстетическое содержание.

явился первой художественной системой средневековья, охватившей (несмотря на вызванное феодальной раздробленностью огромное многообразие местных школ) большинство европейских стран.

Некоторые типы сундуков имели массивные и весьма высокие ножки. Одним из самых величественных романских храмов находится в Бургундии. Они применялись для украшения внутренней и внешней части храмов. Несмотря на определенные национальные различия, он стал первым действительно общеевропейским стилем, что выделяют его из стилей «каролингского возрождения» и Оттоновского искусства послеримского периода. Ставни же делались из холста. Усилить ощущение надёжности помогут элементы состаренной, грубоватой ковки. Ни в одной из четырех монастырских церквей нет клирестория. Роспись (религиозные мотивы).

Этот цельный блок стоит между хором и нефом и доминирует в восточной области храма. Скульптура романского стиля была тесно связана с архитектурой. Для итальянского романовского стиля типичны преимущественно городской характер архитектуры, постоянные античные и (в Южной Италии и Сицилии) арабские влияния. Романское здание представляло собой систему простых стереометрических объёмов (кубов, параллелепипедов, призм, цилиндров), поверхность которых расчленялась лопатками, аркатурными фризами и галереями, ритмизирующими массив стены, но не нарушающими его монолитной целостности.

Краткая характеристика архитектурного романского стиля

феодальный замок, монастырский ансамбль и храм. С ними контрастировали непритязательные жилища крестьян.

Тем не менее, такой приём получил распространение в период итальянского Возрождения. Монастырь в эти века был средоточием жизни. В романских церквах чётко разделяются отдельные пространственные зоны: нартекс, т. е. XI в. рассматривается обычно как время "раннего", а XII в. – "зрелого" романского искусства.

Характерные черты архитектуры романского стиля

Верхняя часть стены хора разбита тройной аркатурой. В замках все внушало страх. Художественный стиль, господствовавший в искусстве Западной Европы (а также некоторых стран Восточной Европы) в 10-12 вв. Увенчать все сооружение колокольней Дж.

Бог выступал как грозный судия, вызывающий трепет. Наглядным примером замка в романском стиле может служить крепость Конви (Уэльс, Великобритания).

В Испании, отчасти в связи с Реконкистой, в романскую эпоху широко (как нигде в Европе) развернулось строительство замков-крепостей и городских укреплений. Однако эти непосредственные проявления реализма носят частный характер. В итальянской архитектуре не было стилистического единства. В зрелый романский период делаются прямоугольные столы, столешница которых опирается не на ножки, а на два боковых щита, соединенных одной или двумя проногами (продольными брусками), концы которых выступают наружу и заклиниваются. 5.

Отсюда он видел всех, кто приближался по реке и прилегающей местности. Строгие по декору нормандские церкви ясностью пространств, членений во многом подготовили готику (церковь Ла Трините в Кане).

В зодчестве Франции, где первоначальные формы Р. с. Его источники весьма разнообразны: наследие «варваров», античность, Византия, Иран и даже Дальний Восток. Церковь с крестовыми сводами – Сент Этьенн в Кане (Нормандия), правда, у нее уже готический деамбулаторий, который заменил алтарь с эшелонированными капеллами. До него говорится об искусстве варварских королевств искусстве Империи (Каролингов искусстве оттоновской империи (некоторые исследователи относят эти периоды также к романскому искусству, тогда время романского стиля датируется VI-XII вв).

Доклад на тему: "Романский стиль"

Якоба в Регенсбурге (Германия)Архитектура была ведущим видом романского искусства. Храмы романовского стиля развивали унаследованные от раннехристианского зодчества типы базиликальной и центрической (чаще всего круглой в плане) церкви в месте пересечения трансепта с продольными нефами возводились обычно световой фонарь или башня. Средний был значительно шире и выше остальных и освещался сквозь окна, устроенные в верхней части стен. Пол – мрамор, плитка с рисунком.

Проемы окон снаружи обычно также имели уступчатый профиль. В романском стиле впервые появляется понятие занавесей и штор. Эстетика Средневековой эпохи отличается высокой степенью теологичности. Монастырь в Клюни в то время называли «вторым Римом».

• ХАРАКТЕРИСТИКА РОМАНСКОГО СТИЛЯ
• Скульптура романского искусства
• Между Античностью и Новым временем
• На перекрестках оживленных дорог
• Характерные признаки романской архитектуры

Одним из достижений романской архитектуры было соединение церковного здания с башнями. Окна были не только круглые и четырехугольные, но и принимавшие форму глаз, ушей или трилистника. Живописные композиции, в частности повествовательные сцены по библейским сюжетам и из жизни святых, также изображались на широких поверхностях стен.

Он был основал в 910 году Вильгельмом Благочестивым, герцогом Аквитанским, с привилегией не подвергаться никакому вмешательству извне со стороны церкви или светской власти. в ряде случаев предвосхищает сложные образные системы готики. Марка (Венеция) и в сицилианских церквях в Цефалу и Монреале. Нет ничего лишнего, деструктивного, вуалирующего архитектоническую логику.

В X – XI вв. Главными распространителями романского стиля (прежде всего в области культовой архитектуры) были монастырские ордена, а строителями, рабочими, живописцами, скульпторами, переписчиками и декораторами рукописей – монахи в конце 11 в. появились бродячие артели каменотёсов-мирян (строителей и скульпторов). Однако, постепенно развивались ремесла, торговля и в 11 — 12 веках все большую роль начинают играть города.

Проглядывает трезвый взгляд на мир. Большой по размерам собор производит впечатление легкости, которое усилено инкрустациями цветного мрамора темно-красного и темно-зеленого цвета (подобный декор был характерен для Флоренции, где получил распространение так называемый «инкрустационный стиль»). Средневековый город, а вернее его центр, пересекался двумя осями-магистралями. Романские соборы также были весьма массивны.

• Что является главным в романской архитектуре
• Как развивались городские поселения
• Английская романская архитектура
• Образцы римской архитектуры в Германии
• Интерьер романских соборов изнутри
• Словари и энциклопедии на Академике

Храмы Р. с. Для внешнего вида романских церквей характерны массивность и геометричность архитектурных форм (параллелепипед, цилиндр, полуцилиндр, конус, пирамида). Р. с.

Неотъемлимой частью церковного здания была скульптура. Церковь св. Термин, хоть и условен, но вошёл в массовое употребление. Для него ставился парадный стул или кресло, собранное из точеных балясин (стержней), с высокой спинкой, локотниками (или без них) и подставкой для ног с целью защиты от холода каменного пола. Обязательный элемент – очаг с навесной вытяжкой. Грани наружных форм ясно выражают внутреннюю объемно-пространственную структуру здания. Наконец, в период 1088 – 1130 гг.

Нормандцы были в числе первых в Европе искусных строителей крепостных комплексов и замков. Для интерьера (внутренней части) было характерно геометрическое изображение растительного орнамента. А в экстерьере (внешней части храма) главным образом использовались многофигурные композиции, которые украшали главный фасад храма. Скульптуры повторяли религиозные сюжеты и должны были иллюстрировать неграмотным крестьянам и горожанам проповеди и службы, которые велись на непонятном для большинства прихожан латинском языке. развивали унаследованные от раннехристианского зодчества типы базиликальной и центрической (чаще всего круглой в плане) церкви в месте пересечения трансепта с продольными нефами возводились обычно световой фонарь или башня.

• Романская арка и крестовый свод

Вдоль искривленных узких улиц располагались сточные канавы.

По их амбразурам можно было судить о толщине стен и парапета. Романские интерьеры украшались также небольшими витражами, скульптурами, живописью. Небольшие по размерам сундуки можно было легко переносить в случае опасности. Однако активное развитие самых укрепленных городов в основном началось в следующую, готическую эпоху (с ХIII в. ). Можно дополнить интерьер предметами рыцарского наследия: доспехи, шлем, меч. В разбивке масс достигнута соразмерность.

Ведущим видом искусства в средние века была архитектура. Интерьеры и экстерьеры того времени характеризуются спокойным и минимальным декором, а также гармонией в деталях и оформлении. Создавая в доме или квартире романский стиль, необходимо стены выложить имитацией камней или же использовать однотонную штукатурку бежевого или серого цветов. Во всех видах романского искусства часто существеннейшую роль играли узоры, геометрические или составленные из мотивов флоры и фауны (типологически восходящей к произведениям звериного стиля и непосредственно отражающей дух языческого прошлого европейских народов). Он использовался также для орнаментальной кладки наружных стен. Эти сооружения имели массивные стены, узкие окна, высокие башни (для наблюдений за приближающимся врагом).

Дух воинственности и постоянной потребности самозащиты пронизывает романское искусство. – это время развития рыцарской культуры и становления феодальных отношений. Германия.

Не случайно о них сложилось множество легенд. В них хранилась церковная и монастырская утварь.

О дальнейшей судьбе его ничего не известно. Общая высота башни предполагалась 98 метров. Но самым универсальным и практичным мебельным объектом в романскую эпоху был сундук. В Италии элементы Р. с. Все это выдаёт влияние архитектуры на декорирование мебели, типичное для романского стиля.

Да и в части, отведенной мирянам, выделялись места для феодальной знати. Замок-крепость или храм-крепость. Самыми известными являются Сен Нектер, строительство которой началось около 1080 года, Нотр-Дам-дю-Пор в Клермон-Ферране, относящаяся к 1100 году, Сент Остремуан в Орсивале (также начало XII столетия) и Сен Поль в. Исуаре, построенная около 1130 года. В начале XIX в. термин «романский стиль» («романское искусство») был введен французскими археологами. Уют достигался при помощи отделки тканями и коврами.

Кроме того, в церкви Сен Филибер нартекс имеет два яруса, напоминая немецкий вестверк. Эллиптический купол над средокрестием завершал его ясный и гармонический образ. сложился так называемый первый Р. с.

Даже у низших слоев знати в деревенских поместьях жизнь была не многим более обустроенная. Отдельные романские здания и комплексы (церкви, монастыри, замки) нередко создавались среди сельского ландшафта и, размещаясь на холме или на возвышенном берегу реки, господствовали над округой как земное подобие «града божьего» или наглядное выражение могущества сюзерена. Якоба в Регенсбурге, Романские церкви в Валь-де-Бой. Кроме того, трактовка фигур находится в прямой зависимости от членений и форм самой архитектуры. Зубчатые галереи соединяли башни замка между собой они были с разнообразными окнами.

Естественно, он может быть более стройным.

Проще всего было сохранение деревянных перекрытий по образцу раннехристианских базилик. В романской живописи и скульптуре центральное место занимали темы, связанные с представлением о безграничном и грозном могуществе божьем (Христос во славе, «страшный суд» и т. д. ). Основой единства Р. с. Между Поденской и Лиможской дорогами лежат горные районы Оверни. Для Франции характерно многообразие местных школ: к монументальности композиций тяготела бургундская школа (церковь Клюни), к богатству скульптурного декора – школа Пуату (церковь Нотр-Дам в Пуатье) в Провансе главные порталы церквей обильно украшались скульптурой (церковь Сен-Трофим в Арле).

Ее влияние на духовную жизнь того времени было безгранично. Для южных областей Франции, у Средиземного моря, для храмов Прованса (в прошлом древнегреческой колонии и римской провинции) характерны связь с античной позднеримской ордерной архитектурой, памятники которой сохранились здесь в изобилии, преобладали простые по формам и пропорциям зальные храмы, отличавшиеся богатством скульптурного декора па фасадах иногда напоминавших римские триумфальные арки (церковь Сен-Трофим в Арле, 12 в. ). В отличие от предшествующих ему тенденций средневекового искусства, носивших локальный характер, Романский стиль явился первой художественной системой средневековья, охватившей (несмотря на вызванное феодальной раздробленностью огромное многообразие местных школ) большинство европейских стран. Литье из бронзы, скульптура из дерева и стука также применялись, но далеко не повсеместно. Однако аркады были сохранены, как и почти такие же большие проемы галереи над ними. Общая система образов Романского стиля, на зрелой стадии тяготевшего к универсальному художественному воплощению средневековой картины мира, подготовила свойственное готике представление о соборе как своеобразной «духовной энциклопедии».

Здесь получил широкое распространение зальный тип храма с одним или тремя нефами.

И эти факты не могли не отразиться на архитектуре того времени. Замки строились на высоких холмах, откосах рек, обносились стеной и рвом. Развитие архитектуры приводит к возрождению скульптуры. За пользование землей каждый был обязан платить налоги и нести воинскую службу. Здесь работали мастера-ремесленники, сюда стекались многочисленные паломники. Основой храмового романского зодчества был тип старой римской базилики.

Отсюда его символический характер, условность приемов и стилизация форм. Проще всего было сохранение деревянных перекрытий по образцу раннехристианских базилик. Примером его служит церковь Нотр-Дам ла Гранд в Пуатье (11—12 вв).

Главное достоинство романского зодчества – суровая правдивость и ясность архитектурных форм. Здание всегда гармонично вписывалось в окружающую природу – это также придавало ему основательности. Большое влияние на привнесение зооморфного мотива в средневековую европейскую орнаменталистику и бестиарий оказали те же северо-иранские и тюркские народы (уже упоминавшиеся гунны, сарматы, аланы), которые постепенно ассимилировались с коренным населением, обогатив его культуру изнутри. Эпоха Карла Великого ознаменовалась реформированием административной, судебной и церковной сфер, а так же возрождением античной культуры. Для архитектуры центральной Франции характерны мощь, простота и монументальность.

По мнению исследователей, причиной наклонения башни является неравномерная осадка аллювиальной почвы. Запоминается картина взвешивания дурных и праведных поступков. Различные школы романской архитектуры решали эту проблемы по-разному. Романская скульптура подчинялась архитектурным мотивам. Пол – мрамор, плитка с рисунком. Веранда, гараж и другие необходимые постройки сооружаются вплотную к дому, являясь его неотъемлемыми частями. Характерными признаками стиля можно считать округлые сегменты (апсиды) и башни с переходами.

Так, через 164 года строительство башни наконец было завершено. В ряде архитектурных школ получила дальнейшее усложнение и обогащение восточная часть церкви: хор, завершаемый выступом абсиды, окруженный радиально расходящимися капеллами (так называемый венок капелл).

На первом – кухни и хозяйственные помещения, на третьем – небольшие отапливаемые жилые комнаты (их называли тогда caminata по каминам, там устраивавшимся). Эллиптический купол над средокрестием завершал его ясный и гармонический образ. Они были настолько прочны, что продолжали долгое время использоваться по назначению. Владимиро-Суздальская Русь славилась своей белокаменной архитектурой. В разработке оконных и дверных проемов, как и в декоративных мотивах, господствует арка. Это просто съёмная доска или грубо сколоченный щит, который устанавливался на двух козлах.

Городские крепостные стены романской архитектуры сохранились лишь в городах Каркасон (Франция) и Таллин (Эстония). Западный фасад украшался фронкирующими башнями. 12 в. ), Везеде (первая треть 12 в. ) и Отене (первая треть 12 в. ). Монастырский собор наряду с замком представлял романскую архитектуру.

В массивных церквах с толстыми стенами скульптурные украшения использовались скупо. была построена Клюни III – самая крупная церковь христианского мира в то время. В тревожности стиля и динамичности форм этого искусства явственно чувствуются пережитки народных представлений эпохи «варварства» с его примитивным мироощущением.

Рамы – деревянные, с минимальным количеством перемычек. Сложные столбы центрального нефа состоят из полупилонов и полуколонн и образуют чередование «сильных» и «слабых» опор. В связи с этим сложился ряд региональных школ романского стиля. Развивается техника эмали, резьба по слоновой кости, литьё, чеканка, художественное ткачество, ювелирное искусство, книжная миниатюра искусство которой тесно граничит со скульптурой и стенной росписью.

Основными типами зданий являлись рыцарский замок, монастырский ансамбль, храм. Именно отсюда происходит термин «романский» — римский. В Испании (преимущественно в Каталонии) сохранились также многочисленные романские росписи, отмеченные резкой лапидарностью рисунка и крайней интенсивностью колорита. Различные школы романской архитектуры решали эту проблему по-разному. Интерьеры отличались спокойными и простыми пропорциями.

Таким образом, эстетические понятия Средневековья берут свое начало и завершение в Боге. Так. Монастыри были хранилищем не только духовных знаний, но и всей науки вообще, в том числе и архитектурно-строительных знаний. В башне были жилые помещения, которые пристало иметь королю. Вокруг располагались дом настоятеля монастыря (аббата), спальня для монахов (так называемый дормиторий), трапезная, кухня, винодельня, пивоварня, хлебопекарня, склады, хлевы, жилые помещения для работников, дом врача, жилища и специальная кухня для паломников, училище, больница, кладбище.

Фигуры в середине тимпана должны были быть крупнее угловых. Главными покровителями искусств в большинстве государств были монастырские ордена, а строителями, рабочими, живописцами, переписчиками и декораторами рукописей – монахи лишь в конце 11 в. появились бродячие артели каменотёсов-мирян (строителей и скульпторов). Боковым фасадам уделяли меньше внимания. Эти церкви были частично перестроены в позднем Средневековье, но по сохранившимся поперечным нефам в Винчестерском и Илийском соборах с большими аркадными галереями верхнего этажа можно составить представление о размерах и впечатляющем облике зданий конца 11 века. Для Августина формой красоты было единство, в котором выдерживалось помещение. Постепенно такая змковая архитектура стала влиять и на городские богатые дома, которые строились по тем же принципам некоторые из них потом распространились на монастырское и городское строительство: крепостные стены, дозорные башни, городские (монастырские) ворота. Зеркала – шифоновая бронза.

В те года её не было, а мебель покрывали краской и зачастую обтягивали холстом, затем наносился слой гипса и вся конструкция впоследствии расписывалась красками.

Строительство церкви началось около 1060-1065 годов. Грани наружных форм ясно выражают внутреннюю объемно-пространственную структуру здания. Свод дает возможность перекрывать большие пространства, чем деревянные балки. Даже в ванной комнате и и туалете необходимо выложить плитку в виде камня. Типичными постройками архитектуры Каролингов и романского искусства являются грузная башня старого донжона в Лоше (10 в. ), замок Гайар на Сене (12 в. ), город-крепость Каркассон в Провансе (12— 13 вв. ), аббатство Мон Сен Мишель дЭгиль во Франции, замок Мориса де Сюлли (12 в., Франция), замки-дворцы в Сент-Антонене, Оксерре (оба — первая половина 12 в., Франция) и др.

5. Проводниками заимствованных форм служили привозные изделия прикладного искусства и миниатюра. Говоря о скульптуре романского периода имеются в виду рельефы на тимпанах, капители колонн и обрамления стен. Культовая архитектура развивалась под сильным воздействием (в зависимости от местных условий) античного, византийского или арабского искусства.

Как правило, они неширокие, удлинённой формы, располагаются как можно выше от земли. Здесь в наибольшей степени на архитектуру воздействовало античное наследие. на смену плоским деревянным перекрытиям и первоначально появившимися в боковых нефах. Южные и юго-западные районы Франции (Прованс, Лангедок, Овернь, Аквитания), сохраняя в романский период связи со странами Средиземноморья, Италией и Византией, выработали свои архитектурные традиции и конструктивные приемы. В Вормском соборе давление сводов на стены облегчено.

Каменные здания в период междоусобиц играли роль крепостей. Простому люду запрещалось носить разноцветные одежды, а их жилища были темными и мрачными. При сооружении домов преследовался принцип утилитарности.

Для построения использовался песчаник (желто-серый), а объемное пространство структуры здания строго выражены четкими гранями. В романской живописи и скульптуре центральное место занимали темы, связанные с представлением о безграничном и грозном могуществе божьем (Христос во славе, "страшный суд" и т. д. ). Боковым фасадам уделяли меньше внимания.

Другим примером романского стиля является Успенский храм. Такое расположение помещений по этажам скоро становится традиционным настолько, что и в XVIII веке (в эпоху классицизма) дворянские особняки будут планироваться так же. Для этих орденов строительные артели возводили по всей Европе одно сооружение за другим. Основными типами зданий являлись рыцарский замок, монастырский ансамбль, храм. Позднее полукруглая форма арки свода была заменена на стрельчатую. заменена на Клюни II, в которой только около 1010 года был построен цилиндрический свод.

За столом или у очага только синьор имел свое место. Отдельным штрихом является наличие камина. Строительство башни начали в 1173 г. Первым архитектором являлся Джерардо ди Джерардо. Безусловно, в XI-XII столетиях ведущая роль принадлежала церковной архитектуре. Однако эти непосредственные проявления реализма носят частный характер.

Верхняя часть фасада расчленена аркатурным фризом, лопатками и глухими аркадами. Однако работа растянулась вплоть до 13 века. О характере раскраски судить довольно трудно вследствие скудости источников и почти полного исчезновения первоначальной раскраски сохранившихся памятников.

Классический образец такого сложного типа — грандиозная главная пятинефная монастырская церковь аббатства Клюни (1088—1107), разрушенная в начале 19 в. Служившая центром деятельности могущественного клюнийского ордена 11—12 вв., она стала образцом для многих храмовых построек Европы. 13 в. ). Для итальянского Р. с. В некоторых странах, главным образом во Франции, разрабатывается хор с обходом боковые нефы как бы продолжаются за трансептом и огибают алтарную абсиду. В конце XI в. в Клюни была по образцу базилики св.

Аполинария в Равенне, VI в. и др. ). Архитектура этой провинции Франции отличается суровой мощью и простотой. Высоких неф интересен характерной сменой опор в парном ритме: цилиндрические пилоны чередуются в многосоставными столбами, проецирующимися на стену с виде лопаток. Вот таким образом самыми большими и красивыми сооружениями романской эпохи были церкви и монастыри.

2. В Вормском соборе давление сводов на стены облегчено. Монастыри были сильнейшими феодалами. Таким образом, эстетические понятия Средневековья берут свое начало и завершение в Боге. Романский стиль впитал многочисленные элементы раннехристианского искусства, меровингского искусства, культуры "каролингского возрождения" (а, кроме того искусства античности, эпохи переселения народов, Византии и мусульманского Ближнего Востока). Позднее полукруглая форма арки свода была заменена на стрельчатую.

Кафедра в часовне украшена рельефом изображающим сцены из жизни Иисуса Христа. Преобладающим видом скульптуры был рельеф. В зодчестве Франции, где формы романского стиля складываются к концу 10 в., наибольшее распространение получили 3-нефные базилики, а также так называемые паломнические церкви с хором, окружённым обходной галереей с радиальными капеллами (церковь Сен-Сернен в Тулузе). Чтобы своды не обрушились и строили массивные, тяжелые стены. Традиционный материал для строительства дома в романском стиле – натуральный камень. Испанская скульптура Р. с. Роскошный западный фасад в Или, завершенный в конце 12 века.

Различные школы романской архитектуры решали эту проблему по-разному. Романскому искусству присуща подчас грубая, но всегда острая выразительность. В 1936 году в ее основание под давлением ввели жидкий бетон, цемент и стекло. Арочные ниши украшают круглые окна с многоцветной инкрустацией.

В период 1275по 1284 гг. Центральный неф и два по бокам. Капитель, вначале очень простая по форме (в виде перевернутой пирамиды или куба), постепенно обогащается различными растительными мотивами изображениями животных и фигур. Слабо выступающие лизены (лопатки — вертикальные плоские и узкие выступы на стене) соединяют в верхней части арочный фриз, цоколь и галереи.

Поскольку окна обычно имели полуциркульное завершение, то боковая стена среднего нефа представляла собой три яруса аркад (арки нефа, арки три-фория, арки окон), данных в четком ритмическом чередовании и точно рассчитанных масштабных отношениях. Одним из редких уцелевших образцов, утратившим перекладины на спинках, является епископский трон XI в. (собор в Ананьи). Совершенствования в строительстве были вызваны рядом насущных проблем.

базилика св. Зеркала – шифоновая бронза. Вильгельмом фон Вольпиано. Крепостью стал и дом феодала и христианский храм. Устройство второго яруса давало возможность увеличить вместимость храма.

Архитектура средневековья представлена всего двумя видами – романским и готическим. Стены строго изолируют внутреннее пространство от окружающей среды. Такими же редкими островками были рыцарские замки, в которых шла своя жизнь. Это первый общеевропейский (несмотря на ряд не столь принципиальных национальных различий) художественный стиль. К вершинам романского изобразительного искусства Франции принадлежат проникнутая мощной экспрессией скульптура тимпанов бургундских и лангедокских церквей, многочисленные циклы росписей, памятники миниатюры и декоративно-прикладного искусства (в том числе лиможские эмали). Рассветом этого стиля для скульптуры принято считать XII век.

Иногда в крупных храмах боковые нефы делились на два яруса. Но начавшаяся в Англии строительная активность после завоевания ускорила процесс. Цилиндрические своды часто использовались, когда нужно было перекрыть неф в церкви. В отличие от предшествующих ему тенденций средневекового искусства, носивших локальный характер, Романский стиль явился первой художественной системой средневековья, охватившей (несмотря на вызванное феодальной раздробленностью огромное многообразие местных школ) большинство европейских стран. При этом речь идет о самом раннем европейском примере крестового свода, перекрывающем такое широкое помещение.

На подобных столах отсутствует какая-либо резьба и украшения за исключением нескольких полукруглых выкружек и фигурной вырезки краев боковин. Ж. Ж. Руа в своей «Истории рыцарства» отмечает, что когда хотели подчеркнуть величие какого-либо дворянина, то говорили: «У него есть башня». В интерьере мерные, медлительные ритмы разделяющих нефы аркад и подпружных арок, на значительном расстоянии друг от друга прорезавших каменную массу свода, рождали ощущение незыблемой устойчивости божественного мироустройства это впечатление усиливалось самими сводами (преимущественно цилиндрическими, крестовыми, крестово-рёберными, реже – куполами), приходящими в Р. с.

Для Р. с. характерны многочисленные отклонения от реальных пропорций (головы непропорционально велики, одежды трактуются орнаментально, тела подчинены абстрактным схемам), благодаря которым человеческий образ становится носителем преувеличенно экспрессивного жеста или частью орнамента, нередко не утрачивая при этом напряжённой духовной выразительности. За пределами Европы очагами Р. с.

Каждую из них выполнял отдельный художник-камнерез имевший в пределах полученного им задания (размер, а возможно, также и темы) некоторую творческую свободу. В церкви Сен Филибер (960-1120 гг. ) в Турню (Франция) центральный неф выше боковых нефов с крестовыми сводами. Его источники весьма разнообразны: наследие «варваров», античность, Византия, Иран и даже Дальний Восток.

В нижнем ярусе показаны души, ждущие Суда. Ведущая роль в культурной жизни Европы долгое время принадлежала Франции. Священнослужители были резко противопоставлены «грешным» мирянам и занимали хор, то есть находящуюся за трансептом ближнюю к алтарю, более почетную часть храма.

Так, неф кафедрального собора в Отюн (начало XII в. ) перекрыт стрельчатым сводом с так называемыми гуртовыми арками. Однако он вошёл во всеобщее употребление. Эпоха Р. с. Главным монастырским зданием была церковь рядом с ней помещался внутренний дворик, окруженный открытыми колоннадами (по-французски — cloitre, по-немецки — Kreuzgang, по-английски — cloister). Конструкция храма восходит к раннехристианским храмам (византийская базилика): 1.

Главными покровителями искусств в большинстве государств были монастырские ордена, а строителями, рабочими, живописцами, переписчиками и декораторами рукописей — монахи лишь в конце 11 в. появились бродячие артели каменотёсов-мирян (строителей и скульпторов). В изображении человеческой фигуры пропорции часто нарушались, складки одеяний трактовались произвольно, независимо от реальной пластики тела. Или же художники вписывали текст в строгие геометрические фигуры рисунка. Именно в течение XI – XII вв. Отдельным штрихом является наличие камина.

Именно здесь находится наибольшее количество архитектурных памятников романского стиля. Лишь много времени спустя, в XII – XIII вв., догадались передвинуть очаг к стене, а потом убрать его в нишу и снабдить колпаком, который вытягивал дым в широкую не закрывающуюся трубу. Скорее всего они являются архитекторами всего ансамбля, красующегося на Площади чудес.

XI в. рассматривается обычно как время "раннего", а XII в. – "зрелого" романского искусства. В этих церквях отсутствует вертикальное членение стен. Храмы, типичные для романского стиля, чаще всего развивают старую базиликальную форму. Так, в XI в. сложилась традиционная схема базилики с планом в форме латинского креста (с одной удлиненной ветвью), с трансептом и тремя апсидами из которых центральная достаточно увеличена, чтобы вместить хор монахов. ди Симони не решился — слишком велик был риск. Трансепт без боковых приделов состоит из пяти секций и имеет две апсиды в восточной стене.

При монастырях возникают первые мастерские со специалистами разного профиля, необходимыми при строительстве храма или собора. В Вормском соборе (1171—1234 ил. Единственным возможным отступлением от правил является кровать. В эту эпоху складывается тип феодального замка.

Священнослужители были резко противопоставлены «грешным» мирянам и занимали хор, то есть находящуюся за трансептом ближнюю к алтарю, более почетную часть храма. Включает мощную башню и поперечные нефы немецкого романского стиля. в честь обращения области в христианство. Это одно из первых кирпичных сооружений в Дании одновременно с церковью был построен укреплённый замок, позже перестроенный. Величественная церковь Богородицы выстроена из красного кирпича имеет в плане форму греческого креста, включает центральную башню (44 м) и четыре угловые. В романском стиле впервые появляется понятие занавесей и штор. Эдмонда, Сент-Олбани. Они применялись для украшения внутренней и внешней части храмов.

Вормский собор — ярчайший пример романского стиля в Германии. и ряд последовавших за ней храмов в Риме и других городах (базилика св. 3. Значение последних возросло в жизни Европы 11—13 веков. В качестве декоративного акцента можно использовать кованые решётки или деревянные ставни. Двери для полного соответствия стилю должны быть крепкими и массивными. Франция.

Ей близки храмы Бургундии: в Парэ ле Маниаль (нач. Монументальная архитектура Западной Европы возникла еще в искусстве варварских народов. Иногда из заменяли четырех-или восьмигранные мощные столбы — пилоны. Теперь это последнее наименование сохранилось за искусством более позднего периода, тогда как предшествующий получил название романского стиля (по аналогии с термином «романские языки», введенным тогда же в языкознание).

Вся эстетика возрождения берет свое начало из искусства Средневековья. Романский стиль – художественный стиль в архитектуре и искусстве Европы в 11 – 12 вв.

Для внешнего вида романских церквей характерны массивность и геометричность архитектурных форм (параллелепипед, цилиндр, полуцилиндр, конус, пирамида). Наконец, окна образуют верхний ярус.

Еще одна соединительная арка отделяет более высокий центральный неф от средокрестия. Вся эстетика возрождения берет свое начало из искусства Средневековья. Внутреннее пространство храма и его внешний облик точно соответствовали друг другу. Как внешняя, так и внутренняя мраморная инкрустация являются типично флорентийской реакцией на подчеркнутую декоративность античной римской архитектурой. Это рельеф, разделенный на несколько ярусов. Таковы, например, гробница Теодориха в Равенне (526—530), церковные здания поздней эпохи Каролингов — придворная капелла Карла Великого в Аахене (795—805), церковь в Гернроде оттоновского периода с ее пластической цельностью крупных масс (вторая половина X века).

Для интерьера (внутренней части) было характерно геометрическое изображение растительного орнамента. А в экстерьере (внешней части храма) главным образом использовались многофигурные композиции, которые украшали главный фасад храма. Они имели специальные сторожевые башни, главная из которых – донжон. Монастырский собор наряду с замком представлял романскую архитектуру. Известно также, что в монастырях нередко пользовались и каменными столами.

ди Симоние воздвиг еще три этажа, пока наклонение не заставило его остановить работы. Этому выдающемуся сооружению романского стиля выпала необыкновенная судьба. Одни историки полагают, что он сам бежал из города. Термин «романский стиль» условен и возник в первой половине 19 века, когда была обнаружена связь средневековой архитектуры с римской. Вокруг него — обширный двор с жилыми и служебными постройками.

Рамона в соборе Рода де Исабена в Испании, обильно украшенный резьбой. В целом, термин условен и отражает лишь одну, не главную, сторону искусства. Романское здание представляло собой систему простых стереометрических объёмов (кубов, параллелепипедов, призм, цилиндров), поверхность которых расчленялась лопатками, аркатурными фризами и галереями, ритмизирующими массив стены, но не нарушающими его монолитной целостности. Всё сооружение кажется собранным из разных геометрических объёмов. Обычно замки состояли из широких круглых башен с зубчатыми платформами иногда башни делались четырехугольными и к ним приставлялись огромные камни, которые служили для бельведеров (бельведер -- вышка, с которой открывается вид на окрестности или название некоторых дворцовых построек).

Он являл собой противоположность и логическое продолжение античного зодчества. Стены всегда толстые, массивные. Однако эти непосредственные проявления реализма носят частный характер.

В интерьере мерные ритмы разделяющих нефы аркад и подпружных арок, на значительном расстоянии друг от друга включавшихся в каменную массу свода, вызывали ощущение устойчивости конструкции храма это впечатление усиливалось сводами (преимущественно цилиндрическими, крестовыми, крестово-рёберными, реже – куполами), пришедшими в романский стиль на смену плоским деревянным перекрытиям и первоначально появившимися в боковых нефах. На ее строительство король потратил баснословную сумму – 15 тысяч фунтов стерлингов, что по современному курсу составляет 193 млн евро. К вершинам французского романского изобразительного искусства принадлежит скульптура тимпанов бургундских и лангедокских церквей (в Везле, Отёне, Муассаке), циклы росписей в церкви Сен-Савен-сюр-Гартамп, миниатюра и декоративно-прикладное искусство (лиможская эмаль). Полностью освобождённая от камня скульптура возникает лишь на последних этапах эпохи. Ни одна из этих особенностей не была достижением готики (все они существовали в поздней романской архитектуре), но их сочетание создало новый тип каркасной конструкции, производившей, в отличие от массивных, тяжеловесных сооружений романского стиля, впечатление легкости и воздушности. Не случайно о них сложилось множество легенд.

Как бы отвечая взглядам отцов церкви — противникам роскоши, сооружения этого стиля (замки и храмы) были строги и лишены каких-либо излишеств. Вещественность и устойчивость -- как в зодчестве Древнего Рима. Зубчатые галереи соединяли башни замка между собой они были с разнообразными окнами. Подобные здания представляют собой архитектурную композицию с вытянутым пространством, которое на несколько нефов разделяют ряды колонн.

Один из таких шкафов имеется в Обазии (департамент Коррез). С тех пор его функции выполняет электрический прибор. В разработке фасадов и интерьеров применялись классические формы (аркады, колоннады, античные детали и т. п. ) иногда использовался в облицовке мрамор с орнаментальной инкрустацией различных цветов, получили многообразную разработку легкие арочные галереи и т. п.

В тревожности стиля и динамичности форм этого искусства явственно чувствуются пережитки народных представлений эпохи «варварства» с его примитивным мироощущением. Стены строго изолируют внутреннее пространство от окружающей среды. Помимо необычайно красивых капителей, притягивавших взор каждого входящего, все арки, окна и карнизы были окружены полосами скульптурного орнамента, а каждый полупилон имел каннелюры.

Восьмигранные боковые башни (по 34 м) возведены над четырьмя абсидами (абсида – примыкающий к основному объёму пониженный выступ здания, полукруглый, гранёный, прямоугольный или усложнённый в плане, перекрытый полукуполом или сомкнутым полусводом). Столица империи Аахен стала центром этого возрождения. Но этот коллектив не был единым.

Он мог одновременно служить ёмкостью, кроватью, скамьёй и даже столом. Романская базилика — трехнефное (реже пятинефное) продольное помещение, пересекаемое одним, а иногда и двумя трансептами. одним из важнейших элементов архитектурных композиций. Самостоятельности она не имела. (2-я половина 10 – 1-я половина 11 вв. ) переживает расцвет немецкая книжная миниатюра (важнейшие центры – аббатство Рейхенау и Трир), а также искусство литья (бронзовые двери в соборе в Хильдесхейме). Важное место занимала скульптура, в особенности рельеф. Отсюда его символический характер, условность приемов и стилизация форм. Нужно представлять, как жили люди в раннее и позднее Средневековье, чтобы понять, сколь сильно действовало на них посещение храма, поражавшее одновременно все чувства.

При сходной планировке оформление фасадов было различно. Среди них построенная Константином базилика св.

Вверху расположены ангелы с праведниками, внизу — черти, влекущие грешников. характерны многочисленные отклонения от реальных пропорций (головы непропорционально велики, одежды трактуются орнаментально, тела подчинены абстрактным схемам), благодаря которым человеческий образ становится носителем преувеличенно экспрессивного жеста или частью орнамента, нередко не утрачивая при этом напряжённой духовной выразительности. Материалом для романских построек служил местный камень, так как доставка его издалека была почти невозможна, по причине бездорожья и из-за большого числа внутренних границ, которые надо было пересечь, платя каждый раз высокие пошлины.

развивается также в Англии (после норманнского завоевания 1066 в архитектуре здесь традиции местного деревянного зодчества сочетались с воздействием нормандской школы, а в живописи ведущее значение получила миниатюра, для которой характерно особое богатство растительного орнамента), в странах Скандинавии (если большие городские соборы здесь следуют преимущественно немецким образцам, то в приходских и сельских церквах отчётливо проступают черты местного своеобразия), в Польше, Чехословакии, Венгрии. Готика до сих пор ассоциируется главным образом с архитектурой, особенно с тремя ее особенностями: стрельчатой аркой крестовым сводом, поддерживаемым (или якобы поддерживаемым) скрещивающимися арками и арочным контрфорсом, то есть внешней опорой, не примыкающей вплотную к стене, а соединенной с нею аркой. В романскую эпоху формируются монастырские комплексы, включавшие помимо храмов сакристии (помещения для облачения духовенства), трапезные, больницы, библиотеки, странноприимные дома, пекарни, конюшни и другие здания и помещения.

Каменные здания в период междоусобиц играли роль крепостей. И он решил превратить недостаток башни, наклонное положение, в ее главное достоинство. Фигуры, помещенные в середине тимпана, крупнее находящихся по углам статуи на фризах обычно приземисты, а у статуй, расположенных на столбах и колоннах, пропорции удлиненные. Наибольшее значение имели храмы, монастыри и замки. Ее назначение было украшать, просвещать, поражать, воспитывать (внушать религиозные идеи).

Форма капители развивала византийский тип – пересечение куба и шара. В XI-XII вв. В светской архитектуре Р. с.

Здесь строили массивно и прочно. Этот стиль средневекового искусства появился во времена новой феодальной цивилизации. Конструкция храма восходит к раннехристианским храмам (византийская базилика): 1.

Мебель романского стиля была тяжелой и примитивной изготовлялась она из точеных деревянных балясин. Внутреннее убранство дома было скудным: в большинстве случаев пол выполнялся земляным. Роспись (религиозные мотивы). Декор должен был поражать великолепием.

11 в. рассматривается обычно как время «раннего», а 12 в. —как время «зрелого» романского искусства. В Италии самым ярким примером этого стиля служит Пизанский собор. Североитальянские провинции создали собственный монументальный стиль. В конце XI в. в Клюни по образцу базилики св.

Романский стиль впитал многочисленные элементы раннехристианского искусства, меровингского искусства, культуры «каролингского возрождения» (а, кроме того искусства античности, эпохи переселения народов, Византии и мусульманского Ближнего Востока). Романский стиль — художественный стиль, господствовавший в Западной Европе (а также затронувший некоторые страны Восточной Европы) в 10—12 вв. Руа отмечает, что замки наводят на мысль, что людям этой поры нравилось все массивное и громадное что у них не было ни малейшего вкуса к изящному.

XI-XIII вв. Особое место в строительстве больших соборов Германии занимали в 12 в. могущественные имперские города на Рейне (Шпейер, Майнц, Вормс). Одну из важнейших особенностей романской архитектуры составляет употребление сводов для потолочных покрытий.

Культурные традиции были неодинаковы для различных областей Италии. В результате простого объединения объемов возникали различные композиции. Примером может служитьКлюнийский монастырь. Церковная архитектура Испании нередко следовала французским «паломническим» прототипам (собор в Саламанке илл. Ядро крепости составляла массивная круглая или четырехугольная, состоявшая из нескольких этажей башня (донжон) — убежище феодала. Иногда неф делился на несколько частей поперек, каждая из которых перекрывалась своим сводом или же возводилась крыша из дерева, которая была недолговечной.

На западном фасаде один или три входа обрамлялись богатыми перспективными порталами в виде убывающих внутрь нескольких рядов колонн, перекрытых цилиндрическими или стрельчатыми (позднее) архивольтами. Первоначально термин имел уничижительный смысл: художники итальянского Ренессанса так называли «варварскую» средневековую архитектуру, ошибочно полагая, что ее создатели – готские племена, разрушившие классическое искусство Римской империи. Начинают изготавливаться стеклянные сосуды и лампады. Отсюда его символический характер, условность приёмов и стилизация форм.

Наиболее известные архитектурные памятники находятся в Ломбардии, Милане и Венеции.

---