Собрание Живописи Медичи

Вариант – А. На поставленный Вами вопрос: ""Этот всемирно известный музей был создан на основе коллекции живописи, собранной родом Медичи" могу предположить, что правильным ответом будет вариант "А" – Галерея Уффици.

Из собраний древностей Медичи и Орсини

Два шедевра Галереи Уффици относятся к этому периоду. Мастер Вазари спроектировал большой дворец с двумя крыльями, о чём позже с гордостью писал: «Никогда мне не приходилось работать над сооружением здания, строительство которого было таким сложным и опасным, поскольку оно закладывалось на берегу реки и почти что в воздухе». Обстановка и интерьер всех комнат восстанавливались по заметкам самого Гёте и знакомых его семьи. Первые обещали уничтожить все шедевры, если вторые не заключат с ними сепаратный мир. Задолго до кончины жены герцог завел любовницу Бьянку Капелло. Микеланджело получил в ней первые уроки ваяния10.

Благовещение также считают плодом совместного творчества ученика и учителя. Во Флоренции воцарилось беспокойное время. Побуждаемый безмерной страстью к украшению Флоренции (Ригуччо Галуцци) и честолюбивым стремлением увековечить себя, Козимо I раздавал художникам крупные заказы.

Медичи проявляли большое великодушие, оказывая ему поддержку. Здесь же и «Рождение Венеры» Ботичелли и несколько произведений, раскрывающих библейскую тему поклонения волхвов (Гирландайо и Леонардо да Винчи), но настоящая жемчужина – «Святое Семейство» титана Возрождения Микеланджело. Во второе издание он включит очерк и о себе самом. Гемма Орсини воспроизведена в гипсах собрания Т. Кадес, причем совпадения абсолютны.

А Джорджо Вазари в искусствоведении имеет такой же «вес», как Андреа Палладио в архитектуре. В завещании, составленном 31 января 1600 г., незадолго до смерти, Орсини, служивший библиотекарем у Фарнезе, назначает наследником своих собраний кардинала Одоардо.

Палаццо Синьория или Палаццо Веккьо – символ Флоренции с 1302 года. Все ценные реликварии изготовленные при Козимо III, собрали в Галерее Палатина, на первом этаже Палаццо Питти. Юноша стоящий возле лошади в группе слева – младший брат Лоренцо Джулиано Медичи. «Опера дель Дуомо» — и по сей день действующее учреждение самоуправления собора — была основана вместе с началом строительства собора в 1296 году. Уже во второй половине XIV века предшественники Платонической семьи — современники Петрарки, видевшие живопись Чимабуэ и Джотто, понимали, что флорентийские художники возродили искусства увядшие и почти погибшие (хронист Филиппо Виллани).

Галерея Уффици — собрание творческого наследия

Уже в 1584 году картины, приобретенные Франческо I, стали частью коллекции Медичи. Брак оказался счастливым благодаря чувству искренней привязанности супругов друг к другу.

Народ устремился в центр, среди сбежавшихся почти все оказались сторонниками Медичи. Экономическая ситуация была также не той, что в былые времена. Это прозвище ему дал Магнифико.

В центре этого зала стоит т. н. Современники называли его (Козимо. Их предки являлись искусными лекарями еще до образования самой династии по некоторым источникам, родоначальником считается придворный врач Карла Великого. Из двух изображений нимфы Галены одно, вырезанное на аквамарине (в нем Орсини видел «Венеру, выходящую из моря»), в конце XVII – начале XVIII вв.

Изготовление перекрытий потолка и пола было поручено Луке делла Роббиа, помощнику архитектора дворца Микелоццо. Благодаря этому, к коллекции Медичи были добавлены новые сокровища, такие как «Химера из Ареццо» или статуя Авла Метелла («Оратор»), одни из самых знаменитых шедевров античности. Другой фрагмент представляет собой реплику знаменитой «Мантуанской камеи», хранившейся позже в собрании Лоренцо Медичи.

И он невольно начал озираться по сторонам. Благодаря ей во Франции родилась мода на парфюмерию. Франческо I был страстным поклонником искусств. Галерея Уффици хранит огромное количество полотен. Интересно: В истории Уффици достаточно трагическая событий.

«На свете нет ничего более достойного, чем превосходить других в щедрости», — говорил он. Томмазо более 40 лет жил и работал в Брюгге как представитель банка Медичи. Без труда опознаются камеи «Младенец Геракл, душащий змей», «Поверженный на землю мужчина и лев». С реставрацией Медичи муниципальные учреждения навсегда покинули гуманисты.

этот всемирно известный музей был создан на основе коллекции живописи собранной родом Медичи

В зале 65 представлена серия портретов Медичи, выполненная Бронзино.

50 фьоринов». Главный из них – знаменитая Венера Медичи (середины 1 в. до н. э. ), статуя эпохи эллинизма. Его обвиняли в беспринципности, продажности, двурушничестве, а он до самозабвения любил свою родину, больше семьи, больше родителей, больше самого себя и служить он желал Флоренции, только ей. Семнадцатое столетие стало эпохой преувеличения, несоразмерности.

Итальянская живопись - веков в ГМИИ

Это великолепное произведение было создано 35-летним Рафаэлем за два года до его смерти. Это же касается и прекрасной половины человечества, но только в Международный женский день 8 марта (здесь его тоже празднуют). Библиотеки притягивают людей науки, мыслителей и не только их. Перед визитом стоит сделать предварительный заказ билетов по Интернету. Благополучие и политическое могущество Альбицци пошатнулось.

У большинства прямых потомков Козимо Медичи жизнь сложилась иначе. Последний шаг к окончательной систематизации коллекции был сделан при унаследовавшей власть от Медичи Лотарингской династии, что явилось некоторой моральной компенсацией за неполное соблюдение условий «Семейного пакта». По городу разнесся тревожный звук набата, над смотровой башней палаццо Веккьо взвилось большое знамя Флоренции (Гонфалон справедливости). Четыре геммы утрачены и мы имеем лишь гипсовые и графические воспроизведения их.

Среди них "Благовещение" Леонардо да Винчи и "Святое семейство" Микеланджело.

Уже к окончанию строительства Вазари (а он был художником, а не только зодчим) отдавал себе отчет в том, что строится им не дворец для городской администрации, а галерея. Издание «Жизнеописаний наиболее знаменитых живописцев, ваятелей и зодчих» Вазари (первое издание — 1550 г., второе — 1568 г. ) было моментом зарождения художественной историографии. Образованный, талантливый, аскетичный доминиканец быстро завоевал популярность и авторитет горожан.

Власть над городом он принял и делал все, чтобы ее не потерять. Мифический «Эллен» и, предположительно, «Алкивиад» тоже обнаруживают признаки нового резца, как и «Германик», обладателем которого после Орсини был Рубенс. Этот уникальный камень был огранён в Париже в 1585 г. и приобретён королевой в 1604 г. После смерти Генриха IV в 1610 г. она была назначена регентшей при своём неабсолютнолетнем первенце Людовике XIII. 1600): «Перстень с головой юного Геракла на прекраснейшем сарде, полученном от Торриджиани 30 фьоринов».

Монах предлагал то, в чем они, уставшие от реформ, вовсе не нуждались. Доходы у богатых сильно поубавились. Заказчик произведения Томмазо Портинари и его жена и дети изображены на створках триптиха. Он построил для нее дворец в Ольтрарно, приобрел и подарил ей поместье Пратолино. В 1784 году произведение вошло в коллекции Уффици. Это куда дороже, чем подкуп или приобретение союзника за деньги.

При формировании библиотек Козимо помогал Марселио Фичинно. Олигархическое семейство Медичи берет свое начало от термина «medico», означающего «медики». Эти изменения символизируют начало века Барокко.

На этих лесах Микеланджело провел восемь мучительных лет. В зале Ниобы располагается ансамбль древнегреческих статуй эпохи эллинизма (3-2 вв. Его финансовые интересы распространялись на страны Западной Европы. Это было самым главным (и одним из последних) делом его жизни, так как обещание обеспечило будущую независимость Флоренции., в эпоху Возрождения, покровитель наук и искусств, поэт. Лоренцо использовал общественные деньги для того, чтобы заручиться поддержкой среднего класса и способствовать возрождению интереса к философии, литературе, скульптуре и живописи.

В течение многих веков госпиталь и его церковь находились под патронажем семьи Портинари.

Великие художники Ренессанса из Академии Каррара в Бергамо – экскурсия (видеофото)

В младшей ветви Медичи также не все сложилось благополучно. В Париже могли появиться внуки Лоренцо II и герцогини Бульонской, рожденные Екатериной от дофина Франции и имевшие право на герцогство Флорентийское больше, чем незаконнорожденный Алессандро и Козимо, отдалившийся от прямых наследников на шесть поколений. Уффици обладает единственной значительной картиной Микеланджело Буонаротти (большая часть живописных работ великого скульптора – фрески в Сикстинской капелле в Ватикане). Мы можем проследить судьбу эрмитажной геммы вплоть до середины XV в. В 1741 г. она входила в коллекцию Пьера Кроза в Париже и считалось, что это изображение Деяниры, в 1727 г. – в коллекцию бабки упомянутого выше Луи-Филиппа Орлеанского Шарлотты Пфальцской.

Но далеко за пределами Флоренции знали, что серьезные дела нужно решить только с ним. Так же нельзя заходить в Уффици с рюкзаком, только с сумочкой.

От его восточного фасада начинается собственно коридор. На улицах Флоренции могли пересечься пути Микеланджело и Леонардо (такая встреча запросто могла окончиться темпераментной перепалкой, художники конфликтовали и лишь время смогло примирить их). Козимо Медичи содержал и поощрял к деятельности два поколения философов и поэтов. Отказавшись от общепринятой латыни, этот последний свой труд он изложил по-итальянски. Из классиков живописи в Уффици можно полюбоваться работами Рембрандта, Дюрера («Поклонение волхвов»), Веласкеса, Тициана («Флора»), Караваджо («Бахус»), Микеланджело («Дони Тондо») и Рафаэля («Папа Лев Х с кардиналами Джулио де Медичи и Луиджи де Росси»). Он пришел во Флоренцию в 1481 году и поселился в монастыре Сан Марко.

В другой день он уделяет внимание вазам из золота, серебра и других материалов. В 1724 г. Ф. фон Штош опубликовал эту гемму как изображение Персея с таким же истолкованием она появляется и в «екатерининском каталоге Фарнезе», что дало повод смешивать ее с другой геммой из Неаполя, происходящей из собрания Лоренцо Медичи и тоже несущей подпись Диоскурида (в сокращенном виде C). Обиженный кардинал Ипполито писал на него доносы и, живя в Риме с 1529 года, отдавал их Клементу VII. Такое расположение позволяет пронаблюдать, как изменялась живопись от эпохи к эпохе. Редкий пример монастыря XIV века, который великолепно сохранился.

В борьбу за владычество над Флоренцией могла вступить и Испания во главе с тестем убитого Алессандро Карлом I (он же Карл V, могущественный император Священной Римской империи). Именно она определяла художественную политику династии в дальнейшем. Художники относились к нему с брезгливым презрением. Эти вазы составляли лучшую часть семейных богатств.

1. Галерея Уффици: величайший музей Флоренции
2. «Сокровищница Медичи»: Флоренция в Москве
3. История династии Медичи в экспонатах Уффици
4. Галерея Уффици — о наследии Медичи для современного туриста
5. Феномен галереи Уффици: от канцелярии к музею
6. Галерея Уффици, Флоренция – описание музея
7. Меценатство Лоренцо Медичи Великолепного как центральный фактор расцвета искусства эпохи Ренессанса
8. Тема: Сокровища одной династии: меценатство и власть во Флоренции в период правления Медичи

Тихими подталкиваниями, тончайшими намеками мессер Франческо вербовал союзников. Зал стал ядром первого выставочного комплекса на третьем этаже здания, построенного Джорджо Вазари для правительственных канцелярий (офисов) и с тех пор именуемого Уффици. В 1533 году Екатерине, последней законнорожденной представительнице главной ветви династии Медичи исполнилось лишь 14 лет. В окончательный порядок приводится, бывшая прежде в Меридиане Палаццо Питти, великолепная Коллекция Контини Бонакосси (вход с виа Ламбертеска) со временем она будет соединена непосредственно с основным музейным маршрутом. Несмотря на это, Флоренцию никогда так высоко не ценили и городом так не восхищались в Европе, как в период правления Козимо и двух его сыновей: Франческо (1541 — 1587) и Фердинандо (1549 — 1609). В их числе галереи, картины, статуи, библиотеки, драгоценности и другие ценные вещи.

Так, например им был разработан план оформления главного фасада собора. Первые Медичи поддерживали искусство Ренессанса, верно служили ему. В это время ведущие позиции занимают художники Болонской Академии.

1. Галерея Уффици: история создания
2. Галерея Уффици: уникальные полотна гениев
3. Галерея Уффици: памятка туристу
4. Отзывы о ««Сокровищница Медичи»: Флоренция в Москве»
5. Коллекция, стоимость которой не может быть выражена в цифрах

Этот зал представлял собой небольшое помещение, посвящённое музам. Характер у него — тиранический и надменный (Гвиччардини). Однако династия, поднявшая закоренелого пирата до Папы Римского и сопровождавшая архитектора, не внушавшего тогдашней общественности доверия, сделала ставку на Леонардо да Винчи, вследствие чего мир получил возможность любования плотской конструкцией во всей ее грациозности, слаженности и совершенства с позиции детализированного строения.

Но так как избранная нами дорога была запружена мужчинами и женщинами, Лоренцо и я с одним слугой и жезлоносцем коммуны направились вдоль стен. Теперь в экспозиции полотна Караваджо, Рембрандта, ван Дейка, Гойи и Эль Греко.

При нём ко дворцу были пристроены новые помещения. Цикл фресок, украшающих «Камерино», превратился в аллегорическое изображение доблестей Одоардо Фарнезе, который сравнивается то с Гераклом, то с Одиссеем классических мифов.

• Постройка здания городской администрации
• Уникальность Уффици начинается с фасада
• Интерьеры выставочного комплекса как художественная ценность
• Общественная жизнь картинной галереи

Луки, а затем она регулярно пополнялась. Это была не месть: чтобы отомстить, так долго не ждут. Галерея Уффици, благодаря своим великолепным помещениям и коллекции шедевров, заслужила право называться «музеем превосходного».

И именно «прямой наследник Дома» должен был стать хранителем копии ключей от Трибуны работы Микеланджело, установленной над входными дверями церкви и предназначенной для хранения святых реликвий. Его обращение вежливое, он может быть и жестоким, когда захочет. Он также повелел выдавать народу индульгенции в день св. По его приказу всё тот же Буонталенти создал эскиз новой шкатулки-секретера, приступив к её изготовлению в 1593 г. Она была установлена в нише напротив входа в зал.

1. Как не потеряться в потоке впечатлений
2. На какие шедевры обратить внимание
3. Местоположение на карте, время работы и стоимость
4. Сокровища одной династии: меценатство и власть во Флоренции в период правления Медичи
5. Национальный музей Прадо, Мадрид

до н. э. ) изображающих гибель Ниобы и ее детей от стрел Аполлона и Артемиды. 31 октября 1737 последняя представительница династии Медичи, Анна Мария, курфюрстша Палатинская, вдова Иоганна Вильгельма Саксонского, великого господина Империи, принца-курфюрста Рейнского, подписала «Семейное соглашение» с Францем Стефаном Лотарингским, правителем Тосканы, о том, что здание Уффици, дворец Питти и все коллекции рода Медичи переходят в собственность городу. Маститый художник доверил своему ученику написать лишь фигуру ангела, но даже неискушенный любитель наверняка отметит, как громко заявил о себе уже в этой работе будущий великий мастер. Среди флорентийцев она жива и сегодня. Медичи не жалели средств на приобретения.

Повинен в этом не только Лоренцо, но и Пьетро Подагрик. Герцог Федериго был одним из участников заговора Пацци. Брак Алессандро Медичи, заключенный с дочерью Карла V Маргаритой Австрийской (1536), его смерть и вторичное замужество вдовы, вышедшей в 1538 г. за Одоардо Фарнезе, были причиной перемещения гемм Медичи сначала в Рим (Палаццо Мадама и Палаццо Фарнезе), а позднее – в Неаполь.

1. От доски – к холсту, от темперы – к маслу
2. Возрождение началось в 1401-м году
3. Портреты Джована Баттиста Морони
4. «Благовещение» Франческо да Сантакроче
5. Благословляющий Спаситель Боттичелли

Рубенс оставался верным другом Марии Медичи до самой её смерти. Работа его ученика, лучшего портретиста 17 в. А. Ван Дейка Портрет кардинала Бонтивольо (1623) тоже принадлежит к числу наиболее ценных экспонатов коллекции имеются здесь и автопортреты Рембрандта, а также картины других художников Голландии. Еще две Венеры, на этот раз живописные, принадлежат кисти Тициана. Среди них были талантливейшие — Салутати и Бруни.

При нём был утверждён патронат Медичи над базиликой Сан Лоренцо. Взгляните на генеалогический список правителей Флоренции. Пострадал микеланджеловский Давид.

Ваза Медичи (3–2 в. до н. э. ), которая послужила образцом для многих ваз. Наследником Алессандро стал восемнадцатилетний Козимо I (1519 — 1574), сын кондотьера Джованни делле Банде Нере и Марии Сальвиати.

Флорентийцы прозвали его Опекуном Республики. Задача усложнялась возможными претензиями Франции на Флорентийское герцогство. Не помогли угрозы сурового Козимо I и зодчему пришлось ее обойти.

Поскольку брак был морганатический, то эти два сына не могли наследовать престол. Их называли «мастерами тонкой кисти» из-за тщательно выписанных мельчайших деталей. Так, богатейшие флорентийские семьи Барди, Перуцци и Аччайуоли ссудили английскому королю Эдуарду III 1 365 000 флоринов (чуть меньше пятилетнего бюджета коммуны), а тот объявил государственное банкротство. Особо примечательными являются образцы флорентийской мозаики.

Ими он также наслаждается, восхваляя их качество и мастерство изготовителей. Сегодня эта серия разделена между Флоренцией и Палаццо дель Квиринале в Риме. Имя Лоренцо Великолепного стало нарицательным для обозначения покровителя искусств. Обойдя сзади Серви, а затем Санта Репарата (Санта Мария дель Фьоре. Вход в коридор Вазари из галереи Уффици находится между залами 25 и 34. В Ольтрарно на берегу реки вплотную к понте Веккьо возвышается построенная не позднее XII века башня Манелли, мешавшая строительству коридора Вазари. Во Флоренцию он не возвратился. В результате получилась своеобразная, как бы сказали в период советской власти, «доска почета» наиболее выдающихся личностей, творивших в свое время мир прекрасного.

Здесь же находятся и легендарные «Благовещение» и «Поклонение волхвов» Леонардо да Винчи, а также «Рождение Венеры» Боттичелли. Первоначально мастер обратился к традиционной форме палаццо— замкнутому прямоугольному объёму с фасадом, обращенным на площадь и с внутренним двором, через который намечался сквозной проход к набережной (по пролегавшей здесь ранее улочки). Такой поворот событий говорит о невозможности бессменной и продолжительной гегемонии одного человека (ибо ничто не вечно), а также демонстрирует подверженность люда эпохи Ренессанса внедрению сомнительных идей их легковерности, основанной на страхе, который мешает им дать волю своим внутренним желаниям. Настоящим отцом нового повелителя современники называли Клемента VII.

Теперь здесь находится Дом музей Гете (Goethe House). Дом-музей Гете является одним из старейших зданий Франкфурта. Последняя из угасающей династии Медичи, Анна Мария Луиза (1667—1743), назвав Галерею «всегда открытой публике», тем самым определила, что Уффици выживет и в дальнейшем, с вступлением во власть Лотарингов. По меньшей мере половина выдающихся художников XV–XVI веков (среди них ни одной посредственности) выполняли работы, финансируемые Медичи, картины другой половины мастеров они приобретали для своих коллекций. Как и его предшественник, папа Лев X, он передал в этот храм часть «сокровищ Медичи» утраченных после изгнания семьи из Флоренции. Многие из этих предметов были подарены Екатерине ещё во Флоренции в качестве приданого к будущей свадьбе с Генрихом II де Валуа (1533). Фердинандо II (1610—1670) получил вместе с приданым супруги, Виттории делла Ровере, среди Прочего, Диптих Пьеро делла Франческа и Венеру Урбинскую Тициана и приобрел картины северных художников с помощью художника Агостино Тасси, первого посредника семейства Медичи.

В ее состав вошли лучшие флорентийские художники. К числу лучших принадлежит бюст императора Адриана (2 в. н. э. ). Второй раз и не менее, если не более, серьёзно музей пострадал во время Второй Мировой войны когда немцы взорвали водопровод и газопровод Флоренции и её галереях вода доходила до щиколотки, а практически все здешние шедевры, как и во всех других галереях Европы, были, скажем просто, – разворованы нацистами и вернулись на свои обычные места после долгого заключения в пещерах, туннелях, шахтах, подвалах и уединенных замках. Через пять лет его погребли рядом со старшим братом Джованни в Старой сакристии базилики Сан Лоренцо.

Выполнено строение в строгом сдержанном стиле и отделано штукатуркой белого цвета. Альбицци бежали их сторонников выслали. Их с гордостью демонстрировали выдающимся людям, приезжавшим во Флоренцию, в качестве доказательства высокого положения и экономического влияния семьи. А например, зал «Трибуна» украшен совсем необычно: его купол декорирован перламутровыми раковинами, вдавленными в специальный состав на основе гипса, а стены и пол покрыты затейливой флорентийской мозаикой из мрамора и полудрагоценных камней.

Однако сокровищам суждено было вскоре покинуть комнаты палаццо на виа Ларга по причине исторических событий, последовавших за смертью Лоренцо Великолепного (1492). Особенно выделяется здесь собрание картин П. П. Рубенса.

Частное собрание, Англия. Сандро Боттичелли (итал. Разумеется, часть этих денег и так принадлежала флорентийцам.

За десять лет до кончины Козимо I назначил регентом старшего сына Франческо. Эти профессии после выхода в свет «Жизнеописаний» на самом деле стали в обществе престижными. На камне, когда-то стоявшем на площади Дуомо, любил размышлять Данте (к сожалению, этот валун не сохранился, а жаль, но место, где он стоял, знают здесь все).

Последняя представительница рода Медичи подарила семейное собрание живописи общине Флоренции. Второго из оставшихся в живых сыновей, Фердинанда, он сделал кардиналом. Робкие голоса за восстановление республики заглушили толпы сторонников тирании Медичи.

Тем более что фигура сидящего юного музыканта («Вакха») восходит к скульптурной группе с этим сюжетом из собрания Фарнезе (Неаполь, Национальный музей). К числу лучших принадлежит бюст императора Адриана (2 в. н. э. ). – дуб). Никакую фреску без договора он даже не начинал. На протяжении всей жизни он поддерживал контакт с европейскими философами и писателями. Мечтая превратить Флоренцию в новые Афины, Козимо в 1460 году учредил во главе с Марсилио Фичино Платоновскую академию, одно из важнейших звеньев Ренессанса, современники называли ее Платонической семьей (Platonica familia).

Один из них – коридор Вазари. Один только Гойя представлен в тридцати полотнах, охватывающих все периоды его творчества. Все эти предметы предназначались не только для демонстрации, но и для услаждения взора их обладателя, являясь, таким образом, свидетельством зарождения новых вкусов.

Таким образом их, наконец, вернули во Флоренцию. В этом же году последний этаж дворца превращается в Галерею, где можно «прогуливаться, рассматривая живопись, статуи и другие ценные предметы». Lorenzo di Piero de Medici il Magnifico 1449, — 1492) — флорентийский государственный деятель, глава Флорентийской республики в ее Золотой век.

В этой продолговатой панели, служившей украшенной живописью частью музыкального инструмента клавичембало использованы камеи из собрания Орсини «Силен и путто» и «Сидящий Силен», хранящиеся ныне в Неаполитанском Национальном музее. В коллекции находится много примеров высокого Возрождения. Говорят, что Симонетта была возлюбленной брата Лоренцо Великолепного Джулиано Медичи. Главным действующим лицом последних лет заката династии стала женщина — Анна Мария Луиза (1667 — 1743), дочь Козимо III и Маргариты Луизы Орлеанской. Веспасиано да Бистиччи (1421–1498), вспоминая о Никколо Никколи, утверждал, что современники бесконечно превозносили его жизнь и нравы, что он сделал больше, чем Платон и Аристотель ибо в их завещаниях упоминается только имущество, оставленное сыновьям и другим лицам, о книгах же ничего не говорится.

Дом он мог покидать только на носилках, болезнь развила в нем мелочность и скупость. Сохранив все республиканские учреждения, он с помощью коллегии повелевал Флоренцией, ставя (избирая) на важные должности послушных ему людей. Архитектурные решения, предложенные Вазари, вызывают восхищение. При участии Великого герцога был оснащен картинами и ценными предметами его кабинет «Студиоло» в Палаццо Веккьо, который со временем тоже связывается с коллекцией Уффици проходом, построенным поверху.

Один из ангелов написан его юным учеником Леонардо да Винчи. Историки не пришли к единому мнению о мотивах убийства. Обычно этот почетный труд поручался ушедшему с поста первого канцлера.

Гуляя по залам, невольно обращаешь внимание на кессонированные потолки, затейливо украшенные лепным декором и росписями, на лепные картуши со свитками, напоминающими о расцвете династии Медичи, на росписи и мозаику Эта «рама» для произведений искусства – сама произведение искусства. Прежний порядок в городе восстановил сын Лоренцо Великолепного, папский легат, кардинал Джованни Медичи.

Но все достижения Вазари (ит. Время начало работ над грандиозным зданием Уффици— 1560 год. В основном он исполнял дипломатические миссии. В городе воцарилась поглупевшая и обнаглевшая тирания. Козимо многократно увеличил богатства, оставленные отцом. Уничтожать некоторые старинные постройки (старый Монетный двор и собор Сан-Пьетро Скераджо) у архитекторов рука не поднялась и они вошли в общий ансамбль. Вазы из твёрдых пород камня, украшенные резьбой, считались традиционно (со времён Лоренцо Великолепного) ещё одной обязательной составляющей важнейших коллекций европейских монархов середины XVI в. Первенство по их изготовлению сохранял за собой Милан. ("Старый мост").

Роль заказчика в работе художника неоценима, без заказчика нет работы. В Ватиканской библиотеке книг было меньше. Историей пропитана вся атмосфера, здесь ходили великие мастера эпохи Возрождения. Причем, Медичи дополнил имеющееся собрание картинами из семейной коллекции. В 1439 г., когда была заключена недолговременная уния между Западной и Восточной церквями, учреждённая на Флорентийском соборе, папа Евгений IV даровал городу реликвии этих святых, особо почитаемых в Амальфи.

Проповеди Савонароля тоже проходили на этих улицах. Коллекционирование, как и кладоискательство, овеяно тайнами и легендами. В галерее Уффици хранятся экземпляры не только западного, но и русского искусства – Кустодиев, Александр Иванов, Виктор Иванов (автопортрет), Кипренский (автопортрет), Айвазовский (автопортрет). Именно с того момента и начинается история музея-выставки Уффици.

Смена господства кланов прошла бескровно. Сотрудничество продолжилось между их детьми. Первую Орсини приобрел у Лодовико де Камеи, вторую – у Доменико Капраника. На одной из камей «под античность», привезенных в Москву, – вырезанное из сердолика изображение Савонаролы, фанатичного монаха-доминиканца, который предсказал закат роду Медичи и фактически управлял городом после смерти Лоренцо. Бракосочетание по доверенности (без присутствия жениха) состоялось в кафедральном соборе Флоренции 5 октября 1600 года.

до раннего XIXв. Коллекция хранилась в Зале Кабинета, который моно идентифицировать по планам Палаццо Медичи XVII в. с небольшим помещением второго этажа в северной угловой части здания, выходящим на виа Ларга (сегодняшнюю улицу Кавур). В 1492 году мессер Марсилио писал, что мысль о создании академии возникла у Козимо в 1439 году под впечатлением бесед с византийским философом и богословом Плифоном о платоновских таинствах во время Вселенского собора. 12 августа 1530 года стараниями папы Клемента VII (Джулио Медичи) и его союзников по Священной лиге во главе с императором Священной Римской империи Карлом V после десятимесячной осады города Медичи возвратились во Флоренцию, но править ею папа повелел не кардиналу Ипполито (возможно, вспомнили слова Козимо Старшего: с молитвенником в руках не управляют), а его троюродному племяннику Алессандро, внебрачному сыну герцога Урбинского Лоренцо.

Посередине комнаты на столе из ореха возвышалась шкатулка из чёрного дерева, создание которой (начатое в 1584 г. ) потребовало четыре года работы. В предисловии ко второму изданию Орсиниевых «Портретов знаменитых людей» 1606 г. Теодор Галле писал: «Фульвио Орсини собрал невероятное множество гемм, каковое сокровище он хранил, однако не стерег его как дракон, страж сада Гесперид, но то и дело открывал для ученых и чужестранцев интересующихся древностями и показывал собственными руками». На собраниях Академии царила свобода мысли.

В 17 в. итальянское искусство переживает новый подъем. Успех неизменно ему сопутствовал.

Так, она заказала медали с портретами всех своих предков. Непризнанный гений, кто он. Художник начал над ней работать в 1480, через год он покинул Флоренцию. В 1420 году ведение всех банковских дел он передал в руки старшего сына.

— Ф. Л. ) и палаццо Подеста (Барджелло. В зале канцелярии этого дворца Макиавелли «ткал» политику республики, сюда же Козимо I Медичи в начале своего правления перенес двор и учредил Герцогство. до н. э. ) и др. Коллекция итальянской живописи — одна из самых полных в ГМИИ. Именно при нём власть Медичи оформилась в наследственную монархию.

Современники и потом, через столетия, отзывались о Гвиччардини недоброжелательно, среди них Монтень и Стендаль. Император отклонил его сватовство к своей дочери, вдове Алессандро Марии Австрийской, но этот сюжет никак не повлиял на установившееся доброе отношение императора к новому флорентийскому тирану. Рубенс был любимым художником дочерей Франческо I Медичи: кроме работ выполненных для королевы Франции Марии, голландец также работал при дворе её сестры Элеоноры Медичи, супруги герцога Мантуи Винченцо Гонзага. Козимо Старший позднее добился, чтобы одну из капелл церкви посвятили святым Косьме и Дамиану, считавшимися покровителями его рода из-за созвучия семейного имени с земной профессией этих двух святых.

Портрет папы Льва X с кардиналами Джулио Медичи и Луиджи дей Росси был заказан Рафаэлю по случаю бракосочетания племянника папы герцога Урбинского Лоренцо Медичи с Мадлен де ла Тур, графиней Оверньской. И надо сказать, таковыми остаются столетия спустя, в новейшую эпоху. Для декора музыкального инструмента нам кажется более подходящим наименованием сюжета – «Олимп и силен Марсий». В центре картины мы видим сенаторов и представителей флорентийской аристократии, которые дают присягу юному герцогу Фердинандо II, взошедшему на трон ребенком, в 1621 году, после смерти отца Козимо II. Рядом с Фердинандо стоят облаченные в траур мать Мария Магдалена Австрийская и бабушка Кристина Лотарингская (внучка Екатерины Медичи).

Некоторые наиболее ценные экземпляры коллекции были даже изображены в цикле фресок «Шествие волхвов» во дворцовой капелле. Он уговорил герцога учредить Академию рисунка (Accademia di Belle Arti), первое в Европе такого рода объединение. Козимо больше других прославил клан Медичи. В зале 35 хранится знаменитый шедевр МикеланджелоТондо Дони.

Избранный папой в 1523 г., Климент VII укрепил сотрудничество с великим мастером, поставив перед ним такие важные задачи, как постройка библиотеки Лауренциана во Флоренции и создание фрески «Страшный суд» в Сикстинской капелле в Риме. Фердинандо I (1549—1609), который в Риме уже в 1583г. В марте 1586 г. все ювелирные мастерские были переведены в западное крыло Уффици. Его«Давид» и «Св. Когда же началось превращение дворца в музей. Так возникла Лауренциана, первая в Европе общедоступная библиотека. Их объединяла любовь к искусству, музыке и балам.

До его кончины Микеланджело успел сделать эскиз фрески. Иногда его называют по имени бывших владельцев "тондо Дони". О них нигде не объявляют. Большинство членов Синьории составляли сторонники Альбицци. Зимой людей меньше.

Здесь выставлены ради их сохранности бронзовые золоченные горельефы «Врата Рая» Лоренцо Гиберти, великолепные по мастерству перспективы и по утонченности фигур скульптуры Донателло, среди которых поражающая своей аскетичностью Мария Магдалина волнующая и трагичная «Пьета» Микеланджело, задуманная им для своего же надгробия, — красноречивое, хотя и преждевременное завещание. Эта необыкновенная «комната чудес» Медичи вдохновила Джованни Чинелли написать в 1599 г. следующие строки: «когда осматриваешь зал, взгляд остаётся ослеплённым, а душа в смятении при виде того, как искусство и природа соперничают между собой, чтобы создать наиболее совершенную красоту и наивысшие произведения мастерства». Просвещенному Пьетро Леопольдо (Великий герцог Тосканский в 1765—1790гг. ) мы обязаны большой входной лестницей, вестибюлем и Залом Ниобеи. Флоренция оказалась на пути наполеоновских армий.

Художник, скульптор, архитектор, в понимании Вазари, не ремесленник, не «обслуживающий персонал». Началом принято считать 1581 год. Избрание папой Сикста IV (Франческо делла Ровери), давнего врага Медичи, внешнеполитические просчеты молодого Лоренцо и неудачные экономические решения привели к потере рынков, спаду производства и росту государственного долга. Я, например, рекомендую не пропустить очаровательный "Алтарь Портинари" нидерландца Гуго ван дер Гуса, а среди произведений немецких художников полотна Альбрехта Дюрера. Орсини еще при жизни издал воспроизведение этой геммы в гравюре. Ныне многие из них хранятся в Неаполитанском национальном музее. Он не приступал к работе, пока не получал задатка.

Знаменитый Козимо, — писал Донато Аччайуоли, — строит и частные дома и церковные здания и монастыри, как в самом городе, так и в контадо (предместье, пригород. Затем постепенно поняли, что и в правительстве должны быть благоразумные и толковые граждане, угасла ненависть к большинству тех, кто в прошлом имел в городе власть и выборы главных магистратов, в первую очередь гонфалоньера справедливости и Комиссии десяти, стали проводиться более разумно (Франческо Гвиччардини). Он был очень образованным человеком, знал древнегреческий язык, увлекался античностью.

Экспонаты разместили под неусыпным взором Лоренцо Великолепного, представленного в образе покровителя искусств на фреске, которая была выполнена по замыслу Джованни ди Сан Джованни самим художником с помощью Чекко Браво, Оттавио Ваннини и Франческо Фурини. Основу его фондов составляют предметы искусства практически «семейной» коллекции, ведь веками их собирали испанские монархи. Оригинальная же черта собственного таланта его состоит в наклонности к фантастическому. Позабыв об обидах и убеждениях, Макиавелли устремился спасать родину. Внимательный взгляд Козимо не пропустил ни одного таланта.

Кто бы мог подумать, что здание канцелярии может превратиться в музей – причём одно из лучших в мире собраний живописи и скульптуры. Этот правитель был мастером во всех профессиях и получал удовольствие во всяком учении. Умелые банковские сделки приносили огромные доходы. — это был лозунг всех флорентийцев, это был лозунг Медичи их цель их национальная идея. Через год он вернулся триумфатором и без кровопролития получил власть.

Картина читается справа налево: крылатый бог ветров Зефир, влюбленный в нимфу Хлорис, настигает ее, чтобы насильно взять в жены. У пары родился сын Филиппино, который впоследствии также стал замечательным художником.

Другого внука (Джулиано) убили заговорщики во время богослужения. Будучи страстным коллекционером предметов искусства, Аньоло Дони обладал некоторыми бесценными шедеврами. 15 фьоринов». В склепе под капеллой погребены многие величайшие художники Ренессанса.

Академия устраивала собрания и выставки. Экскурсия в музей «Опера дель Дуомо» — это путешествие по миру скульптуры и архитектуры с XIII до XIX века.

Значение главных получали глубинные, по существу дворовые фасады. От левой руки, держащей пращу, откололось три куска. Таким образом он был обеспечен до конца жизни. Мужская и женская фигуры на первом плане являются персонификациями Флоренции и реки Арно. Основной соперник преуспевающего пополана Ринальдо дельи Альбицци (ум.

Входной билет стоит 9 евро и 10 центов, но в день рожденья всем можно заходить бесплатно. Он проходит вдоль Арно до понте Веккьо, по нему в Ольтрарно и далее к палаццо Питти. Зимой 1525 года возникла опасность захвата и разграбления Флоренции войсками испанского короля Карла I (с 1519 года императора Священной Римской империи Карла V).

«Жди, когда тебя призовут», — таков был наказ Джованни ди Биччи Козимо Старшему, который как нельзя кстати пришелся в период захвата власти семейством Альбицци имевшем определенные козыри в рукавах перед Медичи ибо превышало их знатностью и древностью рода. Поистине бесценный дар. Художник Тосканской школы, род. Главный из них – знаменитая Венера Медичи (середины 1 в. до н. э. ), статуя эпохи эллинизма. Наконец, в правом нижнем углу на зрителя смотрит закутанный в рыжий плащ сам Боттичелли. Справа находится картина изображающая бракосочетание Марии Медичи (1573-1642), дочери герцога Франческо I и Иоанны Австрийской, с королём Франции Генрихом IV Наварским. В наличии и схема короткого маршрута, если времени для посещения не так уж много.

Тогда, после взрыва городского водопровода, нижний этаж был частично затоплен. При Фердинандо I особое развитие получила обработка полудрагоценных камней.

Его Мадонна с длинной шеей (1545) – шедевр коллекции. Пополнениями Галереи были заняты: Козимо II (1590—1621), ценитель эмилианца Гверчино и его сына эрудированный кардинал Леопольдо (1617—1675), основатель Академии дель Чименто, где впервые были размещены автопортреты и рисунки Козимо III (1642—1723), купивший картины иностранцев, главным образом фламандцев, например, два холста Рубенса, поврежденные взрывом 1993 года и теперь реставрированные. Говорят, что именно он приютил опальную королеву после её изгнания из Франции. Наследник Козимо, сын его Джиованни-Гасто (1723-1737), болезненный и до времени состарившийся, не принимал почти никакого участия в управлении. Здесь же находится великолепная фреска Сандро Боттичелли «Благовещение». Кардинал Чибо (Инноченцио Чибо Маласпина) склонялся в сторону малолетнего Джулиано (1532–1600), побочного сына Алессандро, единственного жившего во Флоренции законного претендента на герцогство, но Гвиччардини сделал так, чтобы победил Козимо Медичи.

Блистательный внук многое воспринял от деда: жертвовал значительные средства на строительство и украшение храмов и общественных зданий (но несравнимо меньшие, чем Козимо Старший), продолжал содержать Платоновскую академию, объединив в ней лучших поэтов и философов, участвовал в ее заседаниях, читал на них свои стихи и переводы, выступал на диспутах. Видимо, еще при жизни Орсини некоторые предметы покидали его собрание.

В продольных фасадах Уффици в качестве главного членения выделен антаблемент галерей. За два года его праздного правления число сторонников Медичи, приверженцев Шаров (Шарами Медичи называли из-за пилюль изображенных на их гербе), сильно поубавилось. Кардинал Леопольдо Медичи собирал буквально всё: от картин до миниатюр, от монет до медалей (их у него было около четырёх тысяч), от фарфора (более семиста предметов) до статуй, гемм, драгоценностей, оружия и минералов.

Покровительствовали Медичи и множеству художников. Придя к власти, Козимо тотчас нарушил почти все охотно данные им обещания. Многие стремятся сюда, чтобы увидеть жемчужину собрания – картину Рафаэля «Обручение Девы Марии». Галерея Уффици (итал. Galleria degli Uffizi, буквально— «галерея канцелярий»)— один из наиболее старых музеев в Европе, который обладает сгруппированной в одном месте богатой коллекцией, позволяющей организовать разнообразные тематические и исторические маршруты, альтернативные по своей сути привычному способу посещения галерей.

В конце восточного коридора, на стене справа, вывешен Портрет Екатерины Медичи в трауре. К числу ренессансных работ относится также и другая гемма Орсини, хранящаяся в Эрмитаже. В галерее богатая подборка произведений художников французских, немецких, голландских, фламандских Замечу – лучших художников и лучшие произведения. На картине изображена Мадонна с младенцем в окружении святых. В результате этого союза в 1519 году родится будущая королева Франции Екатерина Медичи.

Первое время их функционирование давало сбои. Мне удалось случайно побывать в этой капелле.

Так постепенно он передал ему власть над Тосканой. Палла Строцци принадлежал к партии аристократов, которая была несогласна с политикой Медичи и в 1433 Козимо Старший был изгнан ими из города. Она насчитывала 1232 манускрипта. В тот злосчастный день герцог Алессандро кольчугу не надел. Им стал Пьеро Содерини (1450–1513).

В его доме на улице Тинтори хранилась бронзовая статуя Донателло Амур-Атис (теперь в Национальном музее Барджело). Многие сторонники фра Джироламо неожиданно сделались его врагами. Фото и киносъемка в залах, как и в большинстве музеев, запрещена.

В 17 в. у итальянских мастеров появляются не уступающие им соперники в Испании, Фландрии, Голландии, Франции. Более всего он напоминает синодик по мученикам и убиенным.

Попробуйте и вы, не пожалеете. Франческо знал Козимо с рождения, он решил, что восемнадцатилетний юноша, сирота, неопытный в делах политических, наверняка прислушается к советам умудренного старца, водившего дружбу с его покойным отцом. Так продолжалось до середины 18 века, вплоть до полного исчезновения династии. Выдающийся философ-неоплатоник, один из столпов Ренессанса, воспитатель Лоренцо Великолепного — Марсилио Фичино (1433–1499), будучи сыном домашнего врача Медичи Диотифечи дАньоло (Фичино — уменьшительная форма от имени Диотифечи), жил на хлебах Козимо в подаренных ему городском доме и именьице Академия на холме Монте Веккьо (Старая гора) близ Кареджи. Особенно эффектна его Венера, которая нагая плывет по морю в раковине боги ветров осыпают ее дождем роз и гонят к берегу (во Флоренции). Лучшим творением Боттичелли считают начатую им в 1474 г. Стенную живопись в Сикстинской капелле Ватикана. Завуалированная тирания Опекуна Республики устраивала большинство горожан.

Никакой другой музей в мире не может гордиться столь обширным собранием его картин. Картины богаты большим количеством деталей. Они заранее узнавали, чем располагают родители невест.

Мартино, Шипионе) и книготорговцы (Бруноро, Таргон и другие). Козимо обратился к своему любимому придворному художнику и архитектору Джорджо Вазари. Он ввёл форму правления известную как «власть искусства», что означало на практике провозглашение превосходства «флорентийского стиля» и использование искусства и литературы в качестве политических инструментов. Здесь же находится самая лучшая в мире коллекция работ Сандро Боттичелли, в частности его извеснейшие его работы "Весна" и "Рождение Венеры" (1482 – 1486). Так предполагал он хоть чему-нибудь научить современных ему и грядущих политиков.

Его украшают мрамор ценных пород, росписи, богатая золочёная гипсовая лепнина, скульптура. Позднее Гете уехал, а дом продали. Козимо твердо знал, что, вооруженный наукой, стоит десятка обыкновенных, что облачиться в одежды, не подобающие положению или рядиться, как алтарь в праздничный день, есть грех гордыни или падения (Петрарка).

В этом легко убедиться, переходя из зал в зал. Самый известный музей живописи и скульптуры в Испании. Другая знаменитая возлюбленная Джулиано — Симонетта Веспуччи.

Дворовые фасады здания украшены статуями величайших флорентийцев. Не будем размышлять над искренностью его слов. В 1600 г. она стала королевой Франции и Наварры, выйдя замуж за Генриха IV. В зале Ниобы располагается ансамбль древнегреческих статуй эпохи эллинизма (3–2 вв. Мария Медичи (1573 — 1642), рождённая в несчастливом брачном союзе Великого герцога Франческо I и Иоанны Австрийской, осталась круглой сиротой в раннем возрасте. Это семейство недаром прозвали «крестными отцами Ренессанса».

30 фьоринов». Галерея содержит одну из самых крупных коллекция живописи в мире. Римская гемма с трогательным изображением лошади и жеребенка на оборотной стороне имеет надпись: «на счастье Фаустиниану» высокими художественными качествами отличается и «изображение быка на водопое». Его поклонниками были Вальтер Скотт и Коммучи, они восхищались «Последним днем Помпеи», картиной, произведшей в Италии настоящий фурор еще до триумфа в Санкт-Петербурге.

То, что захвачено с помощью оружия, требуется оружием удерживать.

На формирование интересов Леопольдо оказали большое влияние идеи Галилея. собрали все ценные предметы коллекции. до н. э. ) изображающих гибель Ниобы и ее детей от стрел Аполлона и Артемиды. Его сын Лоренцо Медичи (1449-14920) – писатель, поэт, получивший прозвище «Великолепный», также был страстным коллекционером. Два папы Медичи являются важнейшими персонажами, повлиявшими на ход европейской истории.

Лев X поручил ему проектирование фасада Сан Лоренцо, не завершённого Брунеллески. Расположен он над мостом Веккьо.

Защищая Лоренцо, погиб его друг Франческо Нори. Печатной книге не сразу удалось их вытеснить. И, наконец, Великий принц Фердинандо (1663—1713), пригласивший во Флоренцию художников Джузеппе Мария Креспи, Маньяско и обоих Риччи. Никого из правившего клана Альбицци в роли вождя флорентийцы видеть не желали.

Кому нужен озлобленный, язвительный свидетель. Раскаявшись в содеянном, он превращает ее во Флору, богиню природы и весны. Выходной здесь – понедельник, в любые другие дни двери приветливо открыты с полдевятого утра до семи вечера, но приходить лучше пораньше, посетителей много и образуются очереди, стоять в которых предстоит не менее часа (а порой и намного дольше).

(все три скульптуры реставрированы в 1994г. ). Никто не вправе справляться о происхождении предмета собирательства и его цене — это табу.

Анне Марии Луизе удалось увековечить память о своём семействе благодаря необыкновенному юридическому документу известному как «Семейный пакт», который был заключён ею с наследовавшей власть Лотарингской династией 31 октября 1737 г. По этому договору, вся коллекция произведений искусства, собиравшаяся Медичи на протяжении более чем трёх веков, должна была отойти Тосканскому государству. Скорбная картина Оба папы из рода Медичи (Лев Х и Клемент VII) дожили до сорока шести и пятидесяти шести лет. Писал он ее 10 лет и чуть ли не столько же потом дорабатывал.

Здесь представлена обширная панорама различных школ живописи. К ним относятся: аметист Аполлония со статуарным изображением Артемиды камея Атениона со сценой гигантомахии: Зевс на колеснице поражает перуном поверженных гигантов сердолик, подписанный Фарнаком, с изображением гиппокампа камея с греческой надписью, заключенной в венок: «на счастье тому, кто носит и его семейству». Он с давних времен служил как галерея произведений искусства. Надо отметить, что многие ценные предметы уже до этого были перемещены в надёжные места хранения, ведь Пьеро мог рассчитывать на поддержку многочисленных преданных сторонников семьи, среди которых был и верный Лоренцо Торнабуони. В инвентаре Орсини она описана следующим образом: «Овальный сердолик с фигурой Марса или, вернее, Августа и греческими буквами, оправленный в золото, от него же. Для тех, у кого под рукой богатейший банк Европы, ничего невозможного нет. Местом экспозиции портретной живописи стал первый этаж здания.

в 1447, умер 17 мая 1515. Сначала его отдали в ученье к некоему Боттичелли, отличному золотых дел мастеру от него он и получил свою фамилию. В 1570 г. Джорджо Вазари совместно с другими художниками и скульпторами его круга приступил к декоративному оформлению Студиоло. Поговаривали, что его отравили. Кроме того, 664 000 флоринов было потрачено на городские постройки. Вторая усыпальница- Капелла Принцев, мемориал великих герцогов рода Медичи, демонстрирует, как мрамор и полудрагоценные камни служат представлением вечной славы, которой жаждут царствующие особы.

Подсчитать так и не успели. Все три здания служили семье Медичи и соединены между собой коридорами. Коме вышеуказанного в число самых знаменитых работ, экспонируемых в Галерее входят диптих "Герцог и герцогиня урбинские Федериго да Монтефельтро и Батиста Сфорца" (1472) Пьеро делла Франческа "Мадонна со щеглом" (1505 – 1506) Рафаэля "Венера Урбинская" (1538) Тициана а также "Бахус" (1595), "Медуза" (1597) и "Жертвоприношение Исаака" (1598) Караваджо. Но всех из них превзойдут, вернее, почти никто превзойден не будет.

Поговаривали, что его отравили подосланные герцогом Флорентийской республики убийцы. На портретах изображены герцог Федериго да Монтефельтро и его жена Баттиста Сфорца. Считается, что в Трибуне собрано лучшее, что может предложить вниманию галерея Уффици: картины Рафаэля «Мадонна с щегленком» «Портрет папы Юлия II» и «Иоанн Креститель». Вот таким образом берегитесь их как огня. Для этого зал капитула ордена серветов (служителей Девы Марии), находившийся в базилике Сантиссима Аннунциата (Благовещение Пресвятой Девы), перестроили под капеллу Святого Луки, покровителя искусств и посвятили Святой Троице, символизирующей единство трех искусств.

Замужняя жизнь Марии не была счастливой. Матримониальная политика дома Медичи была направлена на укрепление связей с Габсбургами. до н. э. ) и др. Он, не задумываясь о собственной жизни, устремился в гущу заговорщиков. В центре восьмистенной комнаты стоит Венера в окружении пляшущих фавнов и Аполлона. К XVII веку от былого авторитета Медичи – отцов города – остаются одни воспоминания. Но с тех пор, как в конце XIX века «Давид» Микеланджелобыл перенесен в эти стены из площади Синьории, галерея Академии стала синонимом музея скульптур великого Буонарроти.

В инвентаре его коллекции лишь немногие портретные геммы отнесены в рубрику «изображения неизвестных», в основном это – персонажи античности. После его смерти владения получает Франц I император Священной Римской империи.

Папа Пий II (Энней Сильвестро Пикколомини, понтификат 1458–1464), современник Опекуна Республики, писал: Козимо был главным арбитром в вопросах войны и мира, распоряжался законами, был не столько гражданином, сколько господином своего города. Сюжет позаимствован из античной литературы и философии. К тому же, в античной мифологии лавр был символом Аполлона, покровителя муз и поэтов. Среди людей искусства отменными навыками славился кузнец Никколо Гроссо, прозванный Капарра (задаток).

Будучи младшим сыном герцога Козимо Медичи и Элеоноры Толедской, Фердинанд не предназначался для герцогского трона и уже в 14 лет получил титул кардинала без принятия священнических обрядов (кардинал-мирянин). В связи с бракосочетанием Марии Медичи с Генрихом IV, королем Франции, в 1600г. Никколо понимал, что, спасая Флоренцию, он спасает Медичи — пусть Медичи, но не испанцы. Великолепный Медичи привнес в быт флорентийцев дух светской свободы, открыв перед ними двери высоких целомудренных наслаждений и эстетики физических удовольствий.

Благодаря этому собранию современные люди могут получить представление о внешности и характерах великих живописцев итальянских (среди которых да Винчи, Тициан, Веронезе, Романо, Рафаэль, Микеланджело) и из других стран (Дюрера, Рембрандта, Рубенса, Веласкеса, Ван Дейка и Карла Брюллова). Среди них был и Бернардо Биббиена, увековеченный на портрете Рафаэля. Крупные библиотеки были большой редкостью. Владельцы башни воспротивились ее сносу.

Специально для оформления внутренних помещений Палаццо делла Синьория (отделочные работы велись под руководством Джорджо Вазари) Козимо I создал в 1545 г. мастерскую по производству шпалер, которая прекратила своё существование в 1744 г. через год после угасания династии Медичи. Кстати, о Брюллове. Обсуждения вопросов политики проводил в своем доме, в магистрат избирались лишь те, кого он предлагал. В Галерее статуй и других залах много портретов времен Древнего Рима. В начале первого коридора находится один из великих шедевров античного искусства представленных в музее— Геракл и кентавр— ценнейшая копия римского времени, с бронзового оригинала работы древнегреческого скульптора Лисиппа.

Инициатива создания музея Иоганна Вольфганга фон Гете принадлежит одному из многочисленных владельцев, проживавших здесь в 1859 году. Их оказалось предостаточно. Он, умевший предугадать, просчитать все ходы, так ошибся в очевидном. Надпись помогает отождествить инталью с именем Пизона. Ее же мы встречаем и в инвентаре коллекции Пьетро Барбо (будущего папы Павла II), составленном в 1457 г. : «Голова юного Геракла с надетою шкурой льва на сердолике ценою 2 дуката».

Поступали полотна и из Санкт-Петербурга, из коллекций Юсуповых, Строгановых, Шуваловых. Традиционный мотив периметральной лоджии двора стал элементом улицы, получившей, в сочетании с галереями, «трехнефную» пространственную композицию. Согласно этой интерпретации Афина, чьё платье украшено оливковыми ветвями, символизирующими мир, олицетворяет Флоренцию, которая «укротила» воинственно настроенный Рим – кентавра, а морской пейзаж на заднем плане – это Неаполитанский залив. Значительная серия орсиниевских гемм опознается в собрании глиптики Эрмитажа. Для коллекций обоих сестер Рубенс также скупал шедевры живописи. Саломея кисти испанского художника Алонсо Берругетте, на чью живопись значительно повлияло творчество Микеланджело, раньше хранилась в одном из дворцов Медичи вблизи Сан-Марко.

Сам Вазари так описывал ценные предметы, для которых предназначалась эта потайная комната, соединённая с большим залом при помощи винтовой лестницы, что позволяло Козимо I дойти до своих богатств, не привлекая ненужного внимания: «В этом кабинете (. ) герцог хочет вдоль стен пустить карниз, опирающийся на пилястры, чтобы установить на него маленькие бронзовые статуи (. ) и среди этих колонн и пилястр в эти ящики из кедрового дерева он разложит все свои медали (. ), туда поместит все миниатюры дона Джулио и других превосходных мастеров и небольшие картинки, которые сами по себе радуют глаз под ящичками, наполненными указанными выше произведениями, будут находиться разнообразные драгоценности, обработанные камни в одном месте, необработанные — в другом, а в больших шкафах внизу будут храниться восточные кристаллы, сердолики и камеи, а в ещё больших шкафах он поместит древности, которых у него много и все они редкие». Её экспонаты размещались как во дворце-резиденции, так и на загородных виллах. Эта камея была одним из самых ценных предметов в коллекции следующего великого Медичи – Козимо I (1519 – 1574). История проектирования Уффици (известен начальный вариант проекта Вазари) позволяет уловить основную тенденцию развития архитектурных идей в композиции сооружения. С этого момента строительство было поручено преемнику Вазари Бернардо Буонталенти, а чуть позже Альфонсо Париджи. Упрекали его за недоброжелательные отзывы обо всех и обо всем, за перемены во взглядах, за беспринципность в выборе власти, которой служил.

В 1635 году оно было выставлено в Трибуне Уффици. Помимо этого Великолепный Медичи отдавал и собственные коллекции в распоряжение тех, в ком он находил достаточно задатков для правильного их использования. Герцог Флорентийской республики был зарезан 6 января 1537 года своим доверенным лицом и родственником Лоренцо (Лоренцино) деи Пьеро Франческо Медичи (1514–1548), за маленький рост прозванного Лорензаччо. Орсиниевский Гермес с подписью Диоскурида ныне хранится в Кембридже, Эрот с подписью Авла – в Гааге, «портрет весталки Клавдии» – в коллекции Ионидес в Лондоне, гемма с изображением «Папиниана и Плавтии» – в Берлине.

Много раз несла потери и галерея Уффици.

Внутреннее убранство помещений (ценные картины, мебель и книги) подлинные: они были предусмотрительно вывезены и спрятаны в надежном месте и, к счастью избежали гибели. Их прибылью оказалась память благодарных потомков. Козимо и Лоренцо (Медичи.

Его сын Пьеро пошёл по стопам отца. Это знаменитая коллекция автопортретов (в настоящее время находится в Галерее Уффици), которая со временем увеличивалась и включала всё новые работы, отражающие современный период. Как ни старались реставраторы, стыки хорошо видны. В одном из них хранятся скрипки СтрадиварииАмати. Властителя Флоренции не превзошел никто, его книжные собрания насчитывали несколько тысяч переплетов.

Фердинандо II (1610 — 1670), наследовавший трон от Козимо II, продолжал расширять и оформлять залы Палаццо Питти. В настоящей работе рассматривается Тосканское герцогство в период правления самого легендарного представителя династии Медичи — Лоренцо Великолепного, анализируется образ его политических действий, распространение экономических связей Флоренции с другими республиками, популяризация финансовой сферы банка Медичи. Французы до сих пор так её называют и не только из-за цвета траурных одежд, но также из-за её участия в убийстве тысяч гугенотов в Варфоломеевскую ночь 1572 года. В садах Сан Марко Магнифико устроил школу для юных скульпторов.

Уффици больше ничего не грозило. При нем Флоренция вступила в свой золотой век, правление Лоренцо стало его кульминацией. В 1494 году войска Карла VIII Французского двинулись на Апеннины. Элеонора – вторая дочь вице-короля Неаполя дона Педро Альвареса де Толедо.

Среди них были изделия из слоновой кости и янтаря. Эта покупка послужила основой богатейшего собрания Медичи. Из восемнадцати лет отсутствия Медичи флорентийцы четыре года испытывали сильнейшее влияние Джироламо Савонаролы (1452–1498).

Ни преданности, ни любви к новому тирану флорентийцы не питали. Чтобы всегда иметь перед глазами картины великих и просто любимых художников, он рисовал копии этих картин на листах бумаги, которые потом составили 12 (. ) томов.

Именно такое «подведение Флоренции на край гибели» в это время предрекает монах-доминиканец Джироламо Савонарола. Уставшие от распрей флорентийцы ожидали от олигархов умиротворения, но оно не наступило. Фактически, начиная с мелкого отделения за лавкой, торгующей шерстью, семье Медичи удалось достигнуть тех высот, с которых они свободно одобряли займы многочисленным знатным домам, доходя вплоть до кредитования европейских королей и самого Папы Римского (на место которого они впоследствии посадят своего представителя, введенного в историю под именем Льва Х, а также род ознаменуется несколькими французскими королевами).

26 апреля Бернардо Бандини (Бернардо ди Банди Барончелли) зарезал младшего из братьев, Джулиано, стоявшего во время литургии в центральном нефе собора Санта Мария дель Фьоре. В 1667 г. папа Климент IX возвёл его в сан кардинала. находилось в коллекции Шарлотты Пфальцской. До конца жизни Козимо покупал книги для личной и монастырских библиотек. Лоренцо искал реформаторов в живописи, ваянии, литературе, музыке. Внутри палаццо, построенного по заказу Козимо Старшего его любимым архитектором Микелоццо, была расположена семейная капелла, на стенах которой Беноццо Гоццоли в 1459 г. выполнил знаменитый цикл фресок «Шествие волхвов».

Здание должно было стать новым и современным центром, символизирующим герцогскую власть. В сезон, чтобы попасть в музей, можно простоять в очереди и часов пять. Семейную коллекцию – а она начиналась как коллекция античной скульптуры – начал собирать ещё Козимо Медичи Старший (1389- 1464), богатейший человек своего времени.

Блестящая поверхность столов из полудрагоценных камней изготовляемых ремесленниками Великого герцога, казалось, завораживала правителей Италии и других европейских государств их стоимость была очень высока, а обладание хотя бы одним подобным экземпляром составляло предмет гордости его владельца. За годы службы он не разбогател, подступила нужда, пришлось покинуть Флоренцию. Здесь выставляются также его «Св. К сожалению, этот замысел не был реализован. Музей Палаццо Веккьо — уникальная возможность посетить интерьеры XV и XVI веков.

Вновь возникший интерес к «примитивистам» вызывает и новые приобретения— древние картины поступают сюда из ликвидированных монастырей. привилегированным местом публичной экспозиции всех сокровищ Великого Герцога. купил тогда только что обнаруженную знаменитую античную скульптурную группу Борцы (в Зале Трибуна с 1677г. ), получил в подарок от кардинала Дель Монте Медузу Караваджо и унаследовал миниатюры и другие произведения в качестве приданого своей супруги Кристины Лотарингской, внучки Екатерины де Медичи. Ей едва исполнилось 40.

Он также создал эскизы каменных ваз и других ценных предметов. Именно по его приказу в Уффици из других флорентийских дворцов были перенесены наиболее ценные экспонаты будущего музея. Величие нуждается в подтверждении, в постоянной поддержке. А золотые желуди, украшающие кресло папы Юлия II, являются символом династии делла Ровере (ровере с ит.

Козимо I властвовал на излете Ренессанса, его ближайшим советником был Джорджо Вазари (1511–1574), безгранично преданный поклонник и ученик Микеланджело, крупный архитектор и художник.

Несколькими десятилетиями позже Медичи вынудили наследников Дони продать им тондо. В Италии умеют взять красоту и возвести её в степень. Горожане понимали, что отдают себя в руки мудрого гибкого политика.

В 1847 году французский историк, философ и поэт Эдгар Кине (1803–1875) писал о нем: Когда будет Италия, она золотыми буквами начертает имя этого чудовищного гения на позорном столбе. Пьеро бежал из Флоренции 8 ноября 1494 г., преследуемый войсками Карла VIII.

ВМузей Барджелло шедевры, позволяющие проследить путь зарождения искусства скульптуры в XV веке, в которомДонателло был главным действующим лицом. В 1584 году был создан зал «Трибуна», куда Медичи поместили самое ценное из своего собрания.

Буонталенти пристроил к галерее несколько комнат для развески в них живописи и возвел восьмигранную Трибуну, пронзившую все три этажа восточного корпуса, в ней расставили старинную скульптуру, а по стенам устроили шпалерную (сплошную) развеску картин. Немногие люди искусства одарены способностью создавать шедевры.

В этом же зале хранятся работы других живописцев начала 16-ого века. Она продолжала оказывать влияние на управление государством до последнего дня своей жизни. Так как он издержал на книги все, что мог, то у него не оставалось средств даже на скромное, сообразно его положению, житье ввиду этого Козимо и брат его Лоренцо дали своему банку указание выдавать Никколо деньги всякий раз, когда он их потребует и относить все расходы на их счет. В коллекции музея находятся картины Анибале Карраччи, которого за совершенство рисунка сравнивали с Рафаэлем, произведения Доменикино, главы Болонской Академии Гвидо Рени, на картинах которого учились художники всех стран Европы. Но именно Лоренцо развернул творчество деятелей искусства в небывалых масштабах.

Группа слева – три танцующие грации. Нанятый им византийский ученый Иоанн Ласкарис (впоследствии профессор Римского университета) в 1492 году приобрел для Лоренцо в бывших греческих владениях более двухсот рукописей. После перестановок, которые произошли в Уффици и в недавно созданном Музее Барджелло, все вазы и геммы, отнесённые к «современным», были переданы Музею серебра во Флоренции. Некоторые фрески восстановить не удалось. Правление душевно убогого, выродившегося Алессандро вызывало раздражение у многих. С начала 18 в. она находится в «Зале шедевров» вместе другими самыми лучшими античными статуями этого музея: Танцующий фавн (3 в. до н. э. ), Юный Аполлон (4 в. до н. э. ), статуя Марсия (3–2 вв.

Гуманисты тянулись к Козимо, уважали и любили его. Девять лет его понтификата были временем культурного и художественного расцвета. Филиппо Липпи был любимым художником Пьеро Подагрика, человека образованного и мудрого. Питер Пауль Рубенс написал двадцать девять огромных аллегорических полотен с изображением отдельных эпизодов из жизни королевы.

Деньги помогли избежать казни, но в ссылку отправиться пришлось. Его страсть к коллекционированию была многоплановой. Музей «Опера дель Дуомо», собор Санта Мария дель Фиоре и Баптистерий являются нераздельной частью единого целого. Это подчеркивало значительность арочного раскрытия улицы к реке и её необычную для Флоренции ширину (18 м). Он (Лоренцо. Таким образом, Природа и Искусство становятся главными мотивами декорации Студиоло. В коллекции музея до недавнего времени было 14 его картин.

На закате они пригласили нас и мы отправились в большом сопровождении. Лоренцо ди Пьеро де Медичи «Великолепный» (итал. «Поклонение волхвов» было написано для семейной капеллы Строцци в церкви Санта-Тринита. В интервалах между ними находятся большие портреты «Серии аулика», многие из которых уже отреставрированы.

Соседнюю с Залом Трибуна террасу в 1589г. Совсем негоже интересоваться суммой, за которую она приобретена. Частная коллекция становится общедоступным музеем.

Вообще, каждый член семейства Медичи сделал огромный вклад в галерею Уффици. Создавая шедевры в архитектуре и живописи, он писал книгу «Жизнеописания знаменитых художников, ваятелей и зодчих», ставшую первой энциклопедией истории искусства. Великим реформатором итальянского искусства был Караваджо. На гемме из собрания Орсини нет подписи мастера к тому же неизвестно, почему лавровый венок на орсиниевском «Вергилии» в Британском музее превратился в диадему на голове музы.

Такие вазы ценились наравне с редкими геммами благодаря высокому качеству камня и резьбы. Дони также был заказчиком своего портрета и портрета жены Маддалены Строцци, которые были написаны Рафаэлем в 1504 году (теперь портреты выставлены в галерее Палаццо Питти).

Оно позволяет проследить тот творческий путь, что привел скульптора от идеалов Возрождения, выраженных «Давидом», к более зрелым видениям человеческой судьбы, утвержденным в могучих «Рабах». Название этого музея произошло от экспозиции серебряных предметов из Сокровищ Зальцбурга, привезённых во Флоренцию Фердинандо III Лотарингским и показанных в салоне Джованни да Сан Джованни в конце XIX в. Музей был создан в 1919 г., чтобы объединить в одном месте плоды коллекционирования двух герцогских домов Екатерине Медичи дома Медичи и Лотарингского дома. Кто сегодня держал в руках их книги. Главным «поставщиком» Уффици считается Академия Святого Луки. Богато представлены и гипсовые модели, позволяющие понять процесс создания скульптур.

Чтобы герцог мог совершать путь из палаццо Веккьо через Уффици в Питти, минуя уличную толпу или во избежание угрозы нападения, Вазари построил от палаццо Веккьо до палаццо Питти крытую галерею, названную коридором Вазари. Именно эти две женщины в течение десяти лет будут регентами при малолетнем Фердинандо. Он был похоронен 14 июля 1737 года в соборе с большой пышностью. Она была предназначена для демонстрации «деяний Франческо I», то есть наиболее значимых произведений, созданных в его правление и выполненных по эскизам Джамболоньи. Поговаривали, что от руки убийцы великого ваятеля спасло заступничество Клемента VII.

Ее описание таково: «Сердолик прекрасного цвета с колесницей в четыре коня и греческими буквами, означающими, от Таркона. 30 фьоринов». Братья Фердинандо Джованни Карло (1611 — 1663), Маттиас (1613 — 1667) и Леопольдо (1617 — 1675) коллекционировали разнообразные произведения искусства, ставшие прекрасной основой многих флорентийских собраний. В конце XV века в книгохранилище Ватикана насчитывалось чуть более тысячи томов. Оказывается, было. Кроме того, прекрасная Лоджия над Арно, открытая в декабре 1998г. В ее собрании изданном еще в 1685 г. Лоренцо Бегером, до того как оно переместилось из Гейдельберга в Сен-Клу под Парижем, она описана следующим образом: «Голова Юноны, называемой Соспита или Сохранительница, в маске козы, глубоко вырезанная на прекрасном овальном сердолике размером около дюйма». Одно из толкований картины граничит с политическими событиями того времени. Лев X собрал вокруг себя величайшие таланты эпохи: Микеланджело, Рафаэля, Джулиано и Антонио ди Сангалло, Пьетро Бембо.

Весна Боттичелли была написана около 1482 года и долгое время хранилась на вилле Медичи в Кастелло. Ровно через 29 лет после казни Савонаролы на заседании Большого совета кандидатура Макиавелли была цинично обругана и провалена. Таким образом, смысл гравюры тайно обращён как воинствующим, так и к миролюбивым. Между 1622 и 1625 гг. Для работы в мастерской были приглашены фламандские ткачи Николас Карчер и Джан Руст, авторы знаменитой серии гобеленов с историей Иосифа, выполненной по рисункам Бронзино, Понтормо и Сальвиати.

В центре этого зала стоит т. н. Ваза Медичи (3-2 в. до н. э. ), которая послужила образцом для многих ваз. О двух из них из коллекции Лоренцо Медичи мы уже упоминали. Оставаясь частным лицом, он постоянно пекся о благополучии горожан.

21 картина (1621-1625), выполненная для любимой резиденции Марии Люксембургского дворца, теперь находятся в Лувре в Париже. Флоренция превыше всего. В Галерее статуй и других залах много портретов времен Древнего Рима.

Через одиннадцать лет после гибели Алессандро Козимо подослал в Венецию убийц. Сандро Ботичелли (1475–1484) написал большую часть своих картин по заказам семьи Медичи: для украшения виллы кузена Лоренцо Великолепного Боттичелли создал свои шедевры Весна и Рождение Венеры в Поклонении волхвов в виде персонажей священной легенды изобразил членов семьи Медичи и среди них себя. В папской администрации, в других итальянских государствах он никому не был нужен. Начиная с XVI века Флоренция не могла гордиться шерстяниками, шелкоделами, финансистами, не осуществляла грандиозных проектов (Уффици — исключение). В составленных им инструкциях служащим запрещалось содержать любовниц и принимать подарки.

Он был назначен архитектором строительства собора Святого Петра. Его сын и внук скончались истерзанные болезнями. Его отец Джованни делла Банде Нере (1498–1526), правнук Лоренцо, младшего брата Козимо Старшего, кондотьер, прозванный Непобедимым, предводитель Черных отрядов (ит.

Произведение изображающее святое семейство, было заказано Микеланджело супругами Дони в 1507 году по случаю рождения их первого ребенка Маргариты. Первая дочь Марии Елизавета вышла замуж за короля Испании Филиппо IV. Отрекшись от гугенотства и став католиком, чтобы взойти на французский престол именно Генрих Наварский произнес знаменитую фразу: «Париж стоит мессы». из Альбома Де Грейсса— скульптура Вепрь и уменьшенная копия Геракла Фарнезского, стоящие по сторонам эллинистической скульптуры Лаокоон Баччо Бандинелли (1523), первая копия с которой (в натуральную величину) вернулась в Рим в 1506г. Она была воспитана бабушкой со стороны отца Витторией делла Ровере на вилле Поджо Империале вместе со своими братьями Джан Гастоне и Фердинандо. Таким образом произошло слияние дактилиотек, некогда собранных Медичи и Орсини.

Итальянские партизаны закончили войну в своей стране. Дворец и конкретнее Зал Пятисот, стали фоном многочисленных фильмов и пройзведении литературы, среди них: «Ганнибала» Ридли Скотт и «Инферно» Дана Брауна. Реконструкцию доверили архитектору Филиппо Брунеллески. Триптих Портинари, написанный в 1476-78 гг.

Лишнюю кладь необходимо будет сдать в камеру хранения (она бесплатная), однако и туда выстраивается огромная очередь. Средний возраст правителя составил тридцать восемь лет. Эти сопоставления отнюдь не казались искусственными и непривычными, достаточно вспомнить, что «новым Алкидом» называет Одоардо Фарнезе и современный ему поэт Саворняно. «Утро», «День», «Вечер» и «Ночь»гармонично переплетаются с пространством, заключая в себе все мироздание.

Верроккьотакже представлен своим юным «Давидом». Вслед за гибелью герцога Алессандро флорентийцы принялись обсуждать дальнейшую судьбу города.

16 сентября 1512 года он в сопровождении отряда испанцев вступил во Флоренцию и вслед за избранием в 1513 году папой (Лев X) назначил своего младшего брата Джулиано, мягчайшего покровителя всех искусств, ее правителем. Во Флоренции, в саду церкви Святого Марка, впервые так была названа коллекция античных скульптур Лоренцо Великолепного (1449—1492). — Ф. Л. ), — продолжает Бистиччи, — зная его нрав, щедро ему помогали. Кроме того именно в XVI в. были созданы те институции, которые сделали город под управлением Медичи культурным ориентиром для всей Европы.

В 1520 году ему поручили написать Историю Флоренции. Но лишь только в середине 19 века в пустые ниши Вазари были помещены 28 статуй, которые от Джотто до Галилея и от Макиавелли до Микеланджело, были призваны на протяжении веков восхвалять тосканский гений. Самые популярные картины галереи известны любому школьнику: «Рождение Венеры» Боттичелли, «Поклонение волхвов» и «Благовещение» Леонардо Да Винчи. Все виделось ему в черном свете, разочарование затмило, погребло все, что было хорошего.

Картина итальянского художника Алессандро Аллори «Изабелла деи Медичи Орсини с любимой собачкой». 1452) решил физически уничтожить противника. Интерьер галереи роскошен: заметно, сколь щедро он подпитывался деньгами Медичи. В инвентаре гемм Лоренцо Медичи 1492 г. она описана следующим образом: «Сердолик с вырезанной вглубь головой женщины с некою шкурой на голове, ниспадающей на шею 20 фьоринов», .

Родился во Флоренции 2 июня 1535 года. Изабелла Медичи была дочерью великого герцога Тосканы Козимо I и Элеоноры Толедской. Джованни умел вовремя ссудить крупную сумму и получить ее обратно с хорошим процентом.

После победы над Сиеной и ее присоединения к Флоренции наметился новый подъем в искусстве. В Уффици находятся только ранние произведения Леонардо да Винчи. Особо гордятся здесь уникальной подборкой автопортретов известных европейских художников.

Вазари и Франческо Совиати подобрали осколки и отнесли в дом Буонарроти, где они пролежали почти два десятилетия. То, к чему пришел Вазари, было принципиально новым. Он продолжал поощрять науки и искусства. С начала 18 в. она находится в "Зале шедевров" вместе другими самыми лучшими античными статуями этого музея: Танцующий фавн (3 в. до н. э. ), Юный Аполлон (4 в. до н. э. ), статуя Марсия (3-2 вв.

Сцену заключает Меркурий, рассеивающий зимние тучи своим магическим жезлом. Два параллельных корпуса длиной 142 метра с расстоянием друг от друга 18 метров и поперечная галерея образуют внутренний двор (пьяццале Уффици), соединивший площадь Синьории с набережной Арно. Козимо I поручил Вазари разработать проект здания Магистратов — Уффици (ит. В историю он вошел еще и как автор интереснейшей книги о жизни художников под названием «Жизнеописания». Этот зал стал одним из первых среди аналогичных кабинетов, оформленных в других итальянских дворцах специально для хранения небольших ценных предметов: гемм изделий из бронзы, медалей и каменных ваз. Среди горожан его популярность достигла слепого поклонения. Об увлечениях Франческо знала вся Флоренция.

Сохранились сведения о том, что Орсини порой обменивал свои геммы на древние рукописи. Его постройки отличались не только пышностью и огромными затратами, но и высоким вкусом. Отступила нужда, его часто видели во Флоренции, он посещал сад Ручеллаи, где собирались гуманисты, читал свои тексты, участвовал в обсуждении трудов коллег. Он рассчитывал на получение ответственной, почетной и доходной должности. Многие брались за историю родного города. Все работы были завершены в 1575-м году.

Сан Марко — это музей Фра Анджелико. Козимо лишь изредка занимал официальные должности и не наивысшие. Этот исторический аспект подтвердил преимущества банковской политики Медичи, что еще больше укрепило впоследствии их престиж. Немало шедевров выставлены в этих залах: среди них «Юдифь» Донателло и «Гений Победы» Микеланджело.

Флоренция – особый город даже в Италии, стране, богатой достопримечательностями мирового значения. Эти шесть произведений Микеланджело делают это собрание одним из самых важных в мире. Здание Уффици представляет собой единый комплекс с палаццо Веккьо и палаццо Питти. Вазари первый начал рассматривать три изящных искусства как дочерей одного отца — рисунка. Он был господином во всем, кроме имени и титула.

Его, человека действия, вынуждали к прозябанию. Выход из коридора, находился в одном из гротов садов Боболи за воротами города. Ему удалось спрятать в Риме большую часть коллекции. Освещение продумано таким образом, чтобы в помещение попадало как можно больше естественного света – из высоко расположенных окон. Именно книги обессмертили его имя. В центре изображена богиня любви Венера. Элеонора родила Козимо 11 детей, некоторые из них умерли в юном возрасте.

С тех пор сокровищница галереи Уфицци открыта для каждого, кто пожелает из неё почерпнуть. Ктомуже, группировка произведений искусства пошколам или эпохам отсутствует: вгалерее применен принцип «дворцового размещения» картин, где решающим фактором является размер, сюжет, цветовая гамма полотен. Вплотную к средневековому готическому палаццо Веккьо возвели ренессансное сооружение.

Было ли у Козимо I время покровительствовать искусствам. Возможность совершенствования даров природы с помощью мастерства была высшим критерием, которым руководствовался Франческо I в своих увлечениях. Отражение подобных впечатлений можно найти в его работах того периода. Работа была написана в 1423 году по заказу богатого флорентийского банкира Палла Строцци. Однако Козимо II умер, прежде чем работа над палиотто была закончена.

Мария изображена в роскошном платье расшитом золотыми лилиями – символом французской монархии. В числе его знаменитых учеников Россо Фьорентино и Я. Понтормо (1494–1537) – инициаторы антиклассического движения, получившего название маньеризма. Это он заказал Гуго ван дер Гусу триптих Поклонение волхвов (триптих Портинари), гордость Уффици, один из немногих экспонируемых в галерее неитальянских шедевров.

100 фьоринов». Политическое первенство перескочило через руки Пьеро и вся полнота ответственности за контроль Тосканского герцогства легла на плечи Лоренцо, когда ему едва исполнилось 20 лет (1469 год). uffizi — канцелярии). Проход длиной почти в 1км был проложен в течение нескольких месяцев.

Это так называемое "тондо" (то есть картина круглой формы) изображающее Святое семейство. Лаврентий, происходит от названия дерева лавр). Фанатик, приверженец одной морали — морали аскетизма, в своих проповедях он утверждает, что город Медичи ввели в тяжкие грехи перед Господом, повергли его народ в пучину разврата и вольнодумия (которое ранее в своей бессмертной поэме «Божественная комедия» Данте признает одним из наиболее серьезных преступлений). Её долгая жизнь была наполнена драматическими событиями. Великий герцог Фердинанд I, брат Франческо I, закрыл, чтобы превратить её в Зал Географических карт.

Тщательно выписанный золотой шар, который служит украшением папского кресла и в котором отражаются окно и фигура папы, является символом династии Медичи (на семейном гербе изображены 6 золотых шаров). 1560-е. Сердцем коллекции являются 11 известнейших шедевров Рафаэля. Здесь же и скульптура сурового раба, точащего нож.

Во время изгнания Медичи Микеланджело изваял Давида. Вскоре Лоренцо пришлось закрыть свои филиалы в Милане и Брюгге, но этим неприятности его семейства не прекратились. Однако вплоть до начала XVI века Медичи оставались крупнейшими банкирами Западной Европы. И Гвиччардини приступил к объединению недовольных правлением Алессандро. Здесь упомянуты две лучшие картины гениального Боттичелли, заказанные ему Лоренцо (возможно, его кузеном Лоренцо ди Пьер Франческо). Не только сегодня, но и в XV веке помещение денег в произведения искусств (род коллекционирования), если приобретатель не заблуждается в выборе, — дело весьма прибыльное: произведения искусства растут в цене быстрее, чем деньги, помещенные в банк или производство. О Лоренцо сохранилось больше эмоциональных свидетельств, о Козимо — бухгалтерских.

За необыкновенную красоту её прозвали La Sans Pareille, что в переводе с французского значит «несравненная».

Разорились не только крупные заимодатели (Аччайуоли и Перуцци — в 1343 году, Барди — в 1346 году), но и многие мелкие финансисты, давшие деньги под эту операцию. Каждому посетителю следует долго рассматривать их, чтобы оценить по достоинству.

Он знал, кому дать заказ и ни разу не ошибся в выборе исполнителя. Даже само название города означает «цветущая», ведь Флоренция была основана древними римлянами в 59 году н. э. во время флоралии – официального древнеримского праздника, посвященного языческой богине весны Флоре. Маршрут продолжается в «синих» залах на втором этаже галереи, посвященным живописи художников-иностранцев 17-ого и 18-ого веков. На следующий день дворец Медичи был разграблен, а имущество реквизировано Синьорией.

на нижнем этаже (соответствующая южному коридору Галереи), уже стала частью маршрута обновленного музея Уффици3. Античные коллекции значительно пополнились в 16-17 вв. Кто-то из старых друзей обратил внимание Опекуна Республики на антики, найденные при возведении фундаментов во время строительных работ и посоветовал заняться их коллекционированием, а для начала приобрести оставшееся после кончины одного из авторитетнейших итальянских гуманистов Никколо Никколи (1364–1437) собрание произведений античного искусства. Однако небывалый подъем искусства понес за собой опустошающие расходы и финансовый упадок. Своим существованием галерея Уффици всецело обязана семье Медичи.

Его действия не лишены дальновидности, но уж очень непопулярными они были. 26 апреля 1478 годаво время службы в кафедральном соборе Флоренции было совершено покушение на жизнь Лоренцо Великолепного и его брата Джулиано. Здесь собраны оригинальные работы, которым вот уже более четырёх столетий. Флоренция — родина многих великих скульпторов. Екатерина Медичи (1519 — 1589), дочь Лоренцо, герцога Урбинского и Маделен де ла Тур, графини Оверньской, была воспитана бабушкой по отцовской линии Альфонсиной Орсини. Матвей» и четыре «Раба». Любопытны сведения о тех лицах, у которых Орсини приобретал свои геммы: здесь и гуманисты (Бембо, Пнкколомини, Сальвиати, Делла Валле) и художники (Винченцо Фьяминго и Кавальери) и скульпторы (Эжидио, Никколо Фьяминго) и ювелиры (Чезаре, Доменико и Лодовико де Камеи, Банки, Фабрицио, Дж.

Боттичелли, говорят, был приверженцем Савонаролы и усердно изучал Данта плодом этого изученияявились гравюры на меди, приложенные к вышедшему в свет во Флоренции в1481 г. изданию Дантова "Ада" (издание Магны). Здесь пять его изваянии, среди которых его ранняя скульптура«Вакх» и зрелое произведение «Брут». Как бы в подтверждение её прав на престол, корону Марии Медичи украшал привезённый из Индии бриллиант Санси весом в 45 карат.

Из всей отделки кабинета сохранились только медальоны, украшавшие потолок, с изображением аллегорий месяцев (Музей Виктории и Альберта, Лондон). Часто коллекции содержат своих владельцев. Меру эту он чувствовал всегда и соблюдал во всем.

Финансовые дела при нем пришли в полный упадок, банкирский дом Медичи развалился. Этот художник 8 лет провел в Италии и завоевал здесь высокую репутацию. Интересно: В истории Уффици достаточно трагическая событий. В появлении произведения искусства участвует не только мастер-творец, но и богатый, обладающий вкусом заказчик. Призывы Савонаролы к борьбе за чистоту веры и христианской морали достигли стен Ватикана.

Тогда же появился музей, ставший основой Галереи Уффици. Вверху, над окнами, выходящими на сторону реки, размещены портреты из «Серии джовиана», продолжающейся в Третьем коридоре с его холстами от XVIIв. С его нарушителями постараются впредь не встречаться. Несмотря на это, на передней части алтаря (палиотто) из золота, покрытого эмалью, шедевре придворного ювелира Козимо Мерлини, Великий герцог Тосканский Козимо II (1590 — 1621) представлен в образе обладавшего бесчисленными богатствами и несравнимым величием правителя. Гротесковые фрески на потолках в месте примыкания к выточному коридору относятся к эпохе Франческо I (1581) другие, к западу, прославляющие род Медичи (Назини и Тонелли), — к периоду Козимо III (1670—1723). Изабелла Медичи совсем юной девушкой вышла замуж за представителя другого знатного рода Паоло Джордано Орсини, который в припадке ярости задушил Изабеллу (вероятно, с соучастием ее брата Франческо, нового Великого Герцога. ) на вилле Гауди за ее многочисленные измены и любовные связи.

От брака с Иоанной Австрийской Франческо имел шесть дочерей, наследника она не родила. Биографы Козимо посчитали главные траты из личных средств за период его правления с 1434-го по 1464 год: на монастырь Сан Марко — 40 000 флоринов, на Сан Лоренцо — 70 000, на Санта Кроче — 8000, на Флорентийское аббатство — 70 000, на палаццо Медичи–Риккарди — более 60 000, на виллу Кареджи — 15 000, на библиотеку для монастыря Сан Марко — 20 000. Палаццо Веккьо соединяется галереей с северным торцом здания Уффици. Джулиано Медичи (итал.

К этому времени составляется ядро французской живописи и издаются первые «научные» путеводители (Бенчивенни Пелли, 1779 Луиджи Ланци, 1782). В 1532 году Клемент VII сделал его герцогом Флорентийской республики, отменил должность гонфалоньера справедливости и провозгласил Тоскану герцогством. Однако со временем эту деятельность превзошло сделавшее им имя банковское дело. Филиппо Пигафетта (1533—1604), уроженец Виченцы, проектирует в Уффици особую комнату для изучения военной архитектуры и публикует описание Галереи для иностранцев.

Для публичных осмотров галерею открыли в XVI веке. Фактически, они попали в распоряжение нового правителя Флоренции, которым в то время являлся Алессандро Медичи (1511 — 1537), незаконнорождённый сын самого Климента VII, убитый своим кузеном Лоренцо Медичи. На тот момент обоим сооружениям уже исполнилось по четыре века. Она была создана и это надо помнить, в городе, где когда-то был введен в употребление спорный тогда исчезнувший на века термин музей (античные греки этим словом обозначали место, посвященное Музам). В Уфицци находится знаменитая его картина Крещение Христа. Особое внимание акцентируется на покровительстве искусству. Каритины располагаются в хронологическом порядке, так, как они были написаны.

В их числе был знаменитый ларец, выполненный из горного хрусталя Валерио Белли. Затем невеста отправилась на корабле в Марсель, потом в Леон, где она была обвенчана с Генрихом 17 декабря того же года. Именно для них в палаццо Медичи распахивались двери зала Кабинета (Scrittoio), напоминавшего волшебную шкатулку с драгоценностями. Королева в течение тридцати лет носила траур по своему супругу и вошла в историю Франции под именем «Чёрная королева». Каждое из поколений Медичи прибавляло новые «бриллианты» в эту сокровищницу.

Смешанное сочетание живописи и анатомии произошло также под патронажем Лоренцо. Манипуляции с произведениями искусства, попавшими в руки коллекционеров, ведутся скрытно. Нацисты растерялись, но с немецкой основательностью начали прикидывать. Т. о., с 1737 Уффици объявляется «государевой галереей», т. е.

Заимствования из дактилиотеки Фульвио Орсини особенно ясны в небольшой картине Аннибале Карраччи, по традиции называемой «Вакх и Силен» (Лондон, Национальная галерея). Лоренцо не жалел денег на дорогостоящие поиски сочинений древних. В 1560 году первый великий герцог Тосканы Козимо I Медичи (1519—1574) решил построить дворец, где бы располагались административные (uffici) и судебные (Uffizi) учреждения Магистратуры Тосканского герцогства. Шарлотта Орлеанская на свои средства переиздала во французском переводе книгу знаменитого итальянского антиквара и собирателя гемм Фульвио Орсини «Портреты знаменитых людей». Нольхак, давший в свое время неверное отождествление подписной геммы Диоскурида с портретом Помпея, оказался виновным в неимоверной путанице, которую не смогли распутать и составители каталога «Медичейской выставки». Четвёртый папа, носивший фамилию Медичи. Еще через век музей стал публичным.

Uffizi в переводе с итальянского – «офисы», «канцелярии», «конторы». — Ф. Л. ). Кто лучше Гоццоли мог создать фреску Шествие волхвов. Здесь уместно привести пример иллюстрирующий самоограничение флорентийского тирана.

Представленные в коллекции Вакх Караваджо (1589) и Вакх Гвидо Рени (1615–1620) свидетельствуют о том, какое воздействие оказывали приближенные к жизни образы Караваджо даже на главных мастеров Академии. Философский замысел позволил реализовать свежие оригинальные идеи в строительстве часовни, отобразить иное видение «искусства в камне». В 1438–1446 годах великий фра Беато Анджелико с помощниками покрыл фресками его стены.

Козимо принес клану Медичи богатство и авторитет, проложил дорогу, по которой следует идти, Лоренцо, прозванный Magnifico (Великолепным), придал ему блеск. 7 сентября 1433 года Козимо заточили в Сторожевой башне палаццо Веккьо. Естественно, по прошествии веков многое изменилось, но даже сегодня мы можем «прочесть» историю этой великой флорентийской династии с помощью произведений искусства ею собранных. Вероятнее всего, не обошлось без хорошо продуманной интриги, в которой, судя по всему, ведущую роль сыграл Франческо Гвиччардини (1483–1540).

Первой в инвентаре собрания Орсинии стоит гемма с изображением отдыхающего Геракла. Даже недруги были этому рады, на город сошло умиротворение. Кроме этого галерея хранит, как я уже упоминал выше, уникальную подборку автопортретов европейских художников, влючая русских, а именно Айвазовского, Кустодиева, Кипренского и Иванова (Всегда приятно видеть признание соотечественников иностранцами, не так ли. ) Спросите почему уникальную – автопортреты тружеников кисти, более или менее прославленных, можно найти в любом художественном музее.

Современники постоянно отмечают эту доступность дактилиотеки Орсини, собранной «не для пользования одного лишь Рима, но – всего мира». По проекту, созданному внебрачным сыном Козимо I, Дон Джованни Медичи (1567 — 1621) и подправленному Буонталенти, это помещение должно было быть полностью облицовано драгоценными каменными плитами. Галерея, которая сегодня считается неотъемлемым этапом развития искусства западного мира, появилась в один из самых значительных моментов истории— в эпоху наивысшего рассвета Флорентийского Ренессанса по воле эрцгерцога Козимо I де Медичи. 1). В 1427 году по его настоянию Синьория ввела прогрессивный налог.

В каталоге этого собрания изданном в Париже в 1786 г., она обозначена как «Юнона Соспита» в шкуре козы. Есть основания предполагать, что украшая «Камерино» во дворце для кардинала Одоардо, художник всю программу декоративных фресок получил от Фульвио Орсини, библиотекаря семьи Фарнезе и воспитателя юного кардинала. Кроме того, официальные визиты в город сановников и духовных лиц почти всегда влекли за собой разные художественные «новости»: кардиналу Португальскому, скончавшемуся во Флоренции в 1459 году, посвящена капелла в церкви Сан-Миниато-аль-Монте, откуда произошла великолепная надалтарная картина Антонио и Пьеро дель Поллайоло (англ. )русск. А если бы он не сделал этого заказа, других заказов.

Много лет спустя, вспоминая о возвращении из ссылки, Козимо писал: В октябре месяце шестого числа в обеденное время мы приехали на виллу в Карреджи и застали там много людей. Благодаря оптимальной системе размещения шпалер, картин и других предметов хранения, при предполагаемых в будущем перемещениях некоторых уже выставленных произведений (более всего это относится к картинам XVII—XVIIIвв., которые до сих пор находятся в последних залах Третьего коридора), будет возможно продолжить экскурсионный художественный маршрут, удобный с точки зрения развития художественных школ и хронологии. С убийцей, вероятно, Козимо договаривался сам. Само название музея говорит о том, что в его залах выставляются произведения из Дуомо (собора) и Баптистерия. Голосование по претендентам на должности назначили на 23 мая 1527 года.

Для него работали Андреа Верроккьо, Филиппино Липпи, Перуджино и многие другие.

---