В статье «Валентин Серов: краткая биография, творчество, факты» — о жизни русского живописца и графика, мастера портрета.
Среди шедевров «светского» Серова – Граф Ф. Ф. Сумароков-Эльстон (позднее – князь Юсупов), 1903, Русский музей Г. Л. Гиршман, 1907 В. О. Гиршман, 1911 И. А. Морозов, 1910 Княгиня О. К. Орлова, 1911 все – там же). С начала 1900-х гг. В сентябре вместо занятий в Академии уехал в Одессу, чтобы встретиться с невестой и в имении Н. Д. Кузнецова весь октябрь писал этюд «Волы» и к концу года вернулся в Москву. Был написан портрет императора Николая II. Мая. 1876.
Солдаты выкололи штыками глаза на портрете императора. На собраниях Валентин Александрович часто отмалчивался и даже был нелюдим. Героическая эпоха Петра, суровая и небывалая, завладевает воображением художника.
Также вёл художественно-декоративную часть постановки оперы своего отца, «Юдифь», в частной опере Мамонтова. В это же время от Н. И. Кутепова Серову поступило предложение иллюстрировать книгу «», два тома которой уже были изданы. Кроме этого, в начале года был закончен портрет И. И. Левитана, который вместе с «портретом г-жи О. Ф. Т» представил на XXI выставке ТПХВ.
Надо это временами: нет-нет, да малость спятишь. Портрет, написанный позднее, на котором запечатлена Мария Яковлевна Симонович, созданный в Домотканове (это имение, принадлежавшее другу Серова Владимиру Дервизу). Акимовой (1908). В это же время он выполнил для усадьбы Юсуповых Архангельское копию «портрета покойного царя» Александра III.
Излюбленные модели Серова – артисты, художники, писатели (портреты А. Мазини, 1890, Ф. Таманьо, 1891-93, К. А. Коровина, 1891, И. И. Левитана, 1893, Н. С. Лескова, 1894, Н. А. Римского-Корсакова, 1898, – все в ГТГ). Уже тогда Валентин Александрович заметно выделился среди остальных творцов. 1901 год— созданы портреты четырёхлетнего «Мики Морозова», сына М. А. Морозова, С. С. Боткина, П. М. Романова, П. И. Харитоненко, И. Е. Репина. Форму лейб-гвардии Преображенского полка Николай носил вбудни.
Был членом «Товарищества передвижников» и объединения «Мир искусства». В1892 году харьковское дворянство заказало художнику картину «Император Александр IIIс семьей»— вчесть спасения царской семьи при крушении поезда настанции Борки. Весной были написаны также портреты М. А. Морозова, А. П. Лангового и И. С. Остроухова. Осенью Серов выслал А. В. Прахову эскиз росписи «Рождества Христова» для Владимирского собора в Киеве, однако срок предоставления работы уже истёк и контракт был подписан с М. В. Нестеровым.
На уроки по наукам ему надо было ходить почти от Девичьего поля (Зубово) к Каменному мосту на Замоскворечье. Александр Николаевич Серов ушел из жизни, когда Валентину было всего 6 лет.
От нее веет здоровьем, безмятежностью. Русский художник Валентин Александрович Серов родился 19 января 1865 года в Петербурге.
По заказу тульских помещиков Селезнёвых сделал роспись плафона «Феб лучезарный» и, получив деньги за заказ (тысячу рублей), в мае с друзьями (Илья Остроухов, Михаил и Юрий Мамонтовы) отправился в Италию с августа по октябрь — в Абрамцеве, где написал знаменитый портрет В. С. Мамонтовой «Девочка с персиками» в конце года — в Ярославле, где писал портреты Чоколовых и начал, по просьбе А. И. Мамонтова, делать иллюстрации к детской Библии (проект не состоялся). В 1884 году в Абрамцеве создал одно из первых своих значительных произведений— портрет Л. А. Мамонтовой (Новгородский государственный объединённый музей-заповедник). Получил в Академии «серебряную второго достоинства медаль от 27 апреля 1885 г. за этюд с натуры». Именно эти две картины принесли художнику успех и славу.
В качестве учителя Антокольский порекомендовал известного русского художника И. Е. К концу лета наконец-то был окончен портрет отца, а также выполнено несколько заказов, в том числе для реформатской церкви на Большой Морской улице в Петербурге был написан портрет пастора Дальтона, а затем в Домотканово был завершён портрет хозяйки имения Н. Я. Дервиз. Остроуховым, М. С. В 1889 году художник написал портрет, на котором изображена Прасковья Мамонтова, двоюродная сестра знаменитой «Девочки с персиками». Поездка в Париж. 1907.
Левитана (1893), писателя Н. С. «Никогда не шаржировал, – отвечал он, – что делать, если шарж сидит в самой модели, чем я виноват. Для примера стоит взять всю ту же Девушку, освещенную солнцем. В это же время Серов организовал «подписной лист» с ходатайством о назначении И. С. Остроухова попечителем Третьяковской галереи20. В России Валентина Серова была первая профессиональная женщина-композитор.
Этим подчеркнута значительность личности Петра. Небольшая, но в три окна, светлая, чистенькая. Летом родился старший сын О. Ф. и В. А. Серовых— Александр. Летом вместе с матерью посетил Вагнеровский фестиваль в Байрейте.
Революция 1905 года оставила заметный след в творческом наследии и жизни художника. Кроме этого, в начале года был закончен портрет И. И. Левитана, который вместе с «портретом г-жи О. Ф. Т» представил на XXI выставке ТПХВ. Коровина (1891), И. Е. Чистяков говорил: Ученики что котята, брошенные в воду: кто потонет, а кто и выплывет.
В 1897—1909 гг. В этом году появился целый ряд портретов деятелей искусства.
Так началась целая серия портретов императорской семьи. Поездка в Рим и Париж. Официальное оформление выхода из Академии художеств.
По мотивам и стремлению передать дух времени, не прибегая к изображению значительных исторических событий, она близка исторической живописи художников Мира искусства, отличаясь от неё большим богатством оттенков в характеристике героев и обстановки (Выезд Петра II и цесаревны Елизаветы Петровны на охоту, 1900, Русский музей), глубиной постижения исторического содержания эпохи (Петр I, темпера, 1907, Третьяковская галерея). Картина Девочка с персиками стала широко известной, причем не только в творческих кругах. Например, Врубель, находящийся в 80-е годы в Киеве, был известен лишь узкому кругу лиц. Серов много работал в различных графических техниках – акварели (портрет С. М. Лукомской, 1900, ГТГ), пастели, литографии и пр. С присущим ему неторопливым упорством он осваивает «чистяковскую систему» строго построенного, как бы математически выверенного рисунка, очаровывает своего учителя разносторонними способностями.
С начала года по заказу С. И. Мамонтова писал портрет А. Мазини и вместе с К. Коровиным работал в московской мастерской на Долгоруковской улице— они получили заказ: написать для церкви Космы и Дамиана в Костроме, в приходе фабрики П. М. Третьякова и В. Д. Коншина, картину «Христос на Гефсиманском озере (Хождение по водам)» к ним присоединился и М. Врубель всю весну работал в Костроме (на картине Серов писал только фигуры) и Ярославле летом жил с женой и дочерью в Домотканово, переехав осенью в Москву— в Малый Гнездниковский переулок (дом Крумбюгеля на углу со Шведским тупиком). Размышления о необыкновенной судьбе России побудили Серова создать цикл великолепных картин об эпохе Петра Первого, его соратников и преемников. Особую главу Валентина Александровича составляют произведения «деревенского Серова» — этюды и картины с сельским пейзажемПейзаж (французское paysage, от pays местность) — вид изображение какой-либо местности в живописи и графике жанр (и отдельное произведение), а также в поэзии (пейзажная лирика) и прозе, при котором основной предмет изображения — природа. Он также увлеченно пишет детские портреты.
Также в этот период художник написал несколько портретов деятелей искусства: портрет итальянских певцов Анджело Мазини (1890), Франческо Таманьо (1893), художников К. А. Мать будущего художника также была известной личностью. Это полотно вместе с картиной «Девушка, освещенная солнцем» были показаны на восьмой выставке Товарищества передвижников в 1888 году. Участие в Международной выставке мюнхенского Сецессиона.
На выставке было представлено более 2000 портретов от разных художников. Дальнейшее влияние на Серова оказали картины старых мастеров, которые он рассматривал в музеях России и Западной Европы, дружба с Михаилом Врубелем и (позже) Константином Коровиным, а также творческая атмосфера Абрамцево, с которым он был тесно связан. В детстве учился в Париже и Москве у Ильи Репина и в Санкт-Петербургской Академии художеств (1880-1885) у Павла Чистякова. Поездка в Берлин и Париж. 1910. Творчество художника виртуозно и артистично выразило практически все важнейшие устремления русской живописи и графики (прежде всего тенденцию к импрессионизму и модерну) накануне авангардаАвангардизм (авангард) — совокупное наименование художественных тенденций, более радикальных, чем модернизм. Одна из древнейших форм книги — свиток (4-3-е тысячилетине до н. э. ), со 2-4 вв.
1900 год— в январе—марте работал над заказными портретами царской семьи. Гармоничная жизнь семьи вдруг разладилась. Одно окно меня приводит всегда в восторг, оно все почти сплошь заполнено готической киркой очень милой архитектуры, стрельчатые окна, контрфорсы, флораны, шпиль, одним словом, готика» в письме Е. Г. Мамонтовой Валентин Серов признавался, что рисунки с натурщиков доставляют ему большое удовольствие: «хотя я уже их третью зиму рисую, но все же с удовольствием именно теперь». Таманьо» (1891), «Н. Римского-Корсакова (1898).
А. Коровин», 1891 «Я. На рубеже 19 – 20 вв. Фотографии – вот основной источник, с которым должен был иметь дело Серов. Особенно радовался Серов, когда ему удалась улыбка моей матери, которую он очень любил.
В сентябре супруги Серовы отправились в Париж, на Всемирную выставку. Его работы узнавались, а непередаваемый стиль ценился. В портретах мастера в эти годы всецело доминирует модерн с его культом сильной и гибкой линии, монументально-броского жеста и позы (М. Горький, 1904, Музей А. М. Горького, Москва М. Н. Ермолова, 1905 Ф. И. Шаляпин, уголь, мел, 1905 оба портрета – в Третьяковской галерее Ида Рубинштейн, темпера, уголь, 1910, Русский музей). В 1885 году Серов уходит из Академии.
Там он учился у П. П. И только это и есть искусство. Онговорил: «В нынешнем веке пишут все тяжелое, ничего отрадного. Осенью, передав мастерскую в МУЖВЗ Ап.
Портрет, написанный на одном дыхании, отражает молодость, чистоту, радость жизни. Бенуа.
С детских лет будущего художника окружала атмосфера искусства. Именно тогда начал много рисовать маленький Тоша Серов – художник от Бога. И самому чудно, что я это сделал, – говорил Серов, – до того на меня не похоже. В 1899 году Серов побывал на побережье Финского залива. Существует поговорка: «Дети, будьте осторожны в выборе своих родителей. ».
академии худ. В мае вместе с матерью уехал за границу, где встретился со своим первым учителем рисования Кёппингом в Мюнхене, в Пинакотеке Серов скопировал «Портрет молодого испанца» Веласкеса (эта копия находится в ГТГ) посетил Всемирную выставку в Антверпене8.
У Чистякова Валентин перенял и «вдумчивую» неторопливую манеру письма, которая со стороны воспринималась как излишне кропотливая и медлительная. А в 1887 году в Абрамцево появляется полотно «Девочка с персиками», на котором изображена 12-ти летняя дочка Мамонтовых Вера. "Октябрь. о русском прошлом, которые превратились в самостоятельный цикл, где центральное место заняла фигура Петра I, запечатленная удивительно остро и экспрессивно (темпера «Петр I», 1907, Третьяковская галерея). Своё «настоящее» название картина получила на VIII периодической выставке в Москве, прошедшей в декабре 1888 года.
Отец будущего художника часто приглашал в гости Тургенева, Антакольского (знаменитого скульптора), Николая Ге и прочих известных личностей. 1897 год— в 1-й половине года были написаны портреты великого князя Павла Александровича и великой княжны Марии Павловны («Портрет девочки с собакой»), а также М. Ф. Морозовой— матери С. Т. Морозова. Эта картина пришлась по сердцу многим критикам. Мамонтова Веруша. В1898 году появилось новое объединение художников— «Мир искусства», вэту группу вошел иСеров. Будучи полноправным членом Санкт-Петербургской Академии художеств с 1903 года, в 1905 году Серов ушёл в отставку в знак протеста против казни бастующих рабочих и их семей 9 января, в «Кровавое воскресенье». Художник, по рассказам дочери, работал над портретами с творческим горением.
Биография художника содержит и еще один весьма интересный промежуток времени. По прибытию в Россию Валентин Александрович создал свои лучшие художественные шедевры – «Девочка с персиками» и «Девушка, освещенная солнцем», высоко оцененные не только живописцами, но и многими коллекционерами удачных полотен. Картина вышла вовсе не школьная, а – грандиозная, хоть и не большая по размерам. Больше всего их восхищала простота выполнения: «взял бы вот эти цветные палочки и сам сейчас все так и написал». 1865, 7 (19) января родился в Петербурге.
Чему так завидовали многие художники конца 19 века. Именно здесь у мальчика впервые появился интерес к рисованию. При их написании художник искал новые, собственные приемы передачи света и тени, стремился к максимальному сохранению свежести красок «при полной законченности, как у старых мастеров». Стиль этого полотна значительно отличается от предыдущих работ мастера и живопись здесь совсем непохожа на представленную в «Девочке с персиками».
Наезжал в Абрамцево. Свет играет яркими пятнами на всех предметах и на скатерти, поражая цветовыми переливами. «Девочка с персиками» — лирическая поэма о светлой юности, созданная талантом и молодостью двадцатидвухлетнего художника, безмерно влюбленного в жизнь и лучшее её порождение – человека. Получил в Академии «серебряную второго достоинства медаль от 27 апреля 1885г. Несмотря на свой авторитет и лучшие заказы, о которых другим известным художникам оставалось только мечтать, Александр Валентинович не хотел записывать себя в «придворные портретисты» и не льстил высокопоставленным чинам ради личной выгоды. Ее волосы растрепаны, смуглое лицо раскраснелось. В этих образах царит большой стиль модернаМодерн (французское moderne — новейший, современный) («ар нуво», «югендстиль») — стилевое направление в европейском и американском искусстве конце 19 — начале 20 веков.
Самому Левитану портрет очень понравился, а Серову – не очень. Серов часто обращался к пейзажно-жанровым композициям на крестьянские темы. Бергман, 1846-1927), композитор и музыкально-общественный деятель. 1871. Особенно радовался Серов, когда ему удалась улыбка моей матери, которую он очень любил. Галерея «высочайших особ» пополнилась портретом великого князя Георгия Михайловича, однако в конце года, после вмешательства в работу Серова (когда он писал очередной портрет Николая II) императрицы Александры Фёдоровны, он прекратил работать для царского двора. С 1900-х гг.
Из этого товарищества Серов вышел в 1900 году, вступив в объединение под названием «Мир искусства». Его натурщицей стала двоюродная сестра художника Мария Симонович. Серов видел Петра ужасным, а не «слащавого оперного героя и красавца», как он писал. Основные материалы для изготовления книги: папирус, со 2 в. до н. э. — пергамент и с 13 века (в Европе) — бумага. В «Похищении Европы» (1910г. ) античный миф о похищении Европы — дочери финикийского царя – богом Зевсом, превратившимся для этого в быка. А. Коровин» (1891), «Ф. В связи с выполнением заказного портрета Александра III выезжал в Данию.
ВойтиПосетитьЧитатьСмотретьАфишаАтласСпецпроектыКиноМузеиМузыкаТеатрыАрхитектураЛитератураТрадицииЛекцииОбразы РоссииВойтиМузеиПерсоныХудожникПерсонаВалентин СеровГоды жизни: 19 января 1865 — 05 декабря 1911Страна рождения: РоссияСфера деятельности: ХудожникВалентин Серов писал портреты ипейзажи, рисовал иллюстрации ивыпускал журнал «Мир искусства», преподавал живопись исостоял всовете Третьяковской галереи. Нодевушку это несмущало, потом она вспоминала, что увлеклась «важностью своего значения». Одновременно Серов писал интимно-задушевные, камерные портреты, преимущественно детей и женщин, в которых стремился раскрыть их душевную непосредственность и чистоту (Дети, 1899, ГРМ Мика Морозов, 1901, ГТГ).
Баба с лошадью», 1898 «Стригуны на водопое. Вопрос нерешаемый. Кроме Ильи Ефимовича, в гости к Серовым часто захаживали такие знаменитые личности, как Тургенев, скульптор Антокольский, художник Ге, который рисовал для юного Валентина разноцветных лошадей. Горький», 1904 «М Я. Ермолова», 1905 и др. ). Знаменитое блюдо изображенное на картине «Девочка с персиками», является своеобразным памятным знаком, в котором отдается дань тем пристрастиям, которым отдавались члены абрамцевского кружка.
Возвращение в Москву. Его рисунок Павловой был использован в первой афише Русского балета в 1909г. Рисунок Серова постепенно становился всё более изысканным и экономным в использовании изобразительных средств, что особенно сказалось в поздний период (портреты В. И. Качалова, 1908, Т. П. Карсавиной, 1909, – оба в ГТГ многочисленные рисунки к басням И. А. Крылова, 1895-1911, ГТГ, ГРМ и других собраниях). В 1871 году отец мальчика скоропостижно скончался. Равноправным видом творчества постоянно пребывал у мастера и черно-белый рисунок (самоценность последнего закрепилась в его творчестве с 1895, когда Серов исполнил цикл зарисовок животных, работая над иллюстрированием басен И. А. Крылова). 1892 год — после крушения 17 октября 1888 года императорского поезда харьковское дворянство, чтобы увековечить чудесное спасение императорской семьи, решило построить на месте трагедии (станции Борки) церковь и объявило конкурс на создание картины Александра III с семьёй — Серов с Коровиным, выполнив эскиз будущего полотна, выиграли в начале года конкурс эскизные портреты для картины писать пришлось по фотографиям.
Поездка в Крым и Сочи с В. Д. Рождение сына Георгия. 1895. Когда рисунки мальчика увидел скульптор М. М. Сразу же вспоминается его учитель, профессор Чистяков.
В1896 году Серов получил право присутствовать накоронации Николая II вУспенском соборе— оннаписал акварель «Миропомазание Государя Императора». В отличие от крупноформатного живописного портрета Сергея Михайловича (1895), эскиз портрета Павла Михайловича (1899) невелик и выполнен в технике акварели, однако остается для нас одним из самых драгоценных свидетельств не только внешнего облика Третьякова, но и тончайших проявлений его великой и неординарной души. 1905 год— В связи с ролью великого князя Владимира Александровича в событиях «Кровавого воскресенья» в январе 1905г. 1888 год— в начале года окончил портрет М. Ф. Якунчиковой летом жил у Дервиза в Домотканово, где кроме ряда пейзажей была написана «Девушка, освещённая солнцем», которую приобрёл за 300 рублей П. И. Третьяков. медаль за этюд с натуры, оставил это заведение в 1884 г. и с того времени принялся работать самостоятельно, все более и более совершенствуясь в живописи, преимущественно портретной. Галерея «высочайших особ» пополнилась портретом великого князя Георгия Михайловича, однако в конце года, после вмешательства в работу Серова (когда он писал очередной портрет Николая II) императрицы Александры Фёдоровны, он прекратил работать для царского двора.
Поступление в петербургскую Академию художеств. 1883. В 1910 году увидели свет лучшие полотна в данном жанре, вышедшие из под пера мастера, а именно: «Одиссей и Навзикая» и «Похищение Европы». Никогда не шаржировал, – отвечал он, – что делать, если шарж сидит в самой модели, чем я виноват. Начал выполнять гуашью композицию «Набор» («Новобранец»), которая позже была воспроизведена в красках на почтовых открытках. Вподарок жене царя Александре Федоровне Серов написал «домашний» портрет Николая IIв тужурке. Стиль: реализм, неоклассицизм.
На XXIII Передвижной выставке представил портреты Н. С. Лескова и 3. Спустя месяц Серов продолжил писать галерею портретов Юсуповых. По заказу тульских помещиков Селезнёвых сделал роспись плафона «Феб лучезарный»9 и, получив деньги за заказ (тысячу рублей), в мае с друзьями (Илья Остроухов, Михаил и Юрий Мамонтовы) отправился в Италию с августа по октябрь— в Абрамцеве, где написал знаменитый портрет В. С. Мамонтовой «Девочка с персиками» в конце года— в Ярославле, где писал портреты Чоколовых и начал, по просьбе А. И. Мамонтова, делать иллюстрации к детской Библии (проект не состоялся). Он отдыхает душой от «российских кошмаров» в работе над поэтичными образами античной мифологии, выражая в них свою мечту о светлом будущем человечества. Летом Серовым была выполнена одна из лучших его работ, картина «Дети», на которой изображены сыновья художника, Саша (справа) и Юра, стоящие на балконе дачи Василия Матэ в Териоках. Особенно известен портрет банкира В. О. Гиршмана (1911г. ), который, по свидетельству дочери Серова, «все умолял убрать руку, которой он как бы доставал золотые из кармана».
Революция 1905 года оставила заметный след в творческом наследии и жизни художника. Здесь его главным наставником был П. П. Чистяков. "Девочка с персиками". 1888. Подобные вечера были тогда в моде, вот таким образом мальчик с раннего детства был окружен представителями богемных кругов, поэтами, писателями, художниками и общественными деятелями, что безусловно сказалось на всей его дальнейшей жизни.
Также вёл художественно-декоративную часть постановки оперы своего отца, «Юдифь», в частной опере Мамонтова13. В 1900 году он написал портрет Николая II (сохранился авторский вариант того же года — Третьяковская галерея) самодержец, одетый в тужурку Преображенского полка, представлен тут скромно, почти по-домашнему, без пышных аксессуаров), который обычно считается лучшим изображением последнего русского императораИмператор (латинское imperator — повелитель) — монархический титул. На XXII Передвижной выставке были показаны портрет С. А. Толстой и пейзаж «В Крыму». Становится членом "Мира искусства". Самому художнику в это время было 23 года.
Картина вся овеяна безмятежной радостью весенней поры в жизни человека. Рождение сына Михаила. 1897. Баба с лошадью, 1898 Стригуны на водопое. В Никольском имении мальчик узнал красоту и магию русской природы. Проведя два года в занятиях рисованием и живописью под руководством И. Е.
Коровиным по Северной Двине и побывал в Архангельске и Мурманске. Участие во Всемирной выставке в Париже (Grand Prix за портрет Павла Александровича). Многие же воспринимали «Петра» как карикатуру. Он создаёт серию портретных образов, в которых раскрывает общественную значимость художественной личности (портреты – М. Горького, 1904, Музей А. М. Горького, Москва М. Н. Ермоловой, 1905, Ф. И. Шаляпина, уголь, 1905, – оба в ГТГ). В знак протеста он вышел из состава действительных членов Академии художеств.
Творчеством художников интересовалась практически вся интеллигенция. Отказавшись от многокрасочной, сочной по цвету живописи второй половины 80-х гг., Серов теперь предпочитал одну доминирующую гамму черно-серых или коричневых тонов (хотя и передавал большое количество разных оттенков цвета), пользовался более свободным, широким мазком. В 1880году поступил в Императорскую Академию Художеств. Некоторые авторитетные критики и знатоки искусства считают, что Александр Валентинович смог превзойти своего знаменитого предшественника благодаря отличной передаче света, благородству тонов и изяществу красок. Серов написал мастерский этюд с горбуна – того, который позировал Репину для Крестного хода и Репин сказал ему: Ну, Антон (близкие называли Валентина Антоном), пора поступать в Академию. В это же время от Н. И. Кутепова Серову поступило предложение иллюстрировать книгу «», два тома которой уже были изданы.
В портретах детей Серов стремился захватить позу и жест, чтобы показать и подчеркнуть непосредственность внутреннего движения искреннюю чистоту и ясность взгляда ребёнка («Дети», 1899, Русский музей «Мика Морозов», 1901, Третьяковская галерея). Это произведение вместе с портретами М. Ф. Сам художник считал, что Верушку портретом как-то не назовёшь. На XXIII Передвижной выставке представил портреты Н. С. Лескова и 3. Смерть отца. 1872.
Так рождались тонкие творения мастера. В светском портрете нарастают черты иронического сарказма («Княгиня О. К. Орлова», 1911, там же). Получая широкую популярность, в 1894 году Серов присоединился к передвижникам и взял важные заказы, среди которых были портреты великого князя Павла Александровича 1897 года (Третьяковская галерея), Боткина С. М. 1899 года, Юсуповой Ф. Ф. 1903 года, а также княгини Ольги Орловой (все три портрета находятся в Русском музее в Санкт-Петербурге). художник часто обращался к разным техникам — акварели (портрет С. М. Лукомской, 1900), пастели («Стригуны на водопое», 1904), литографии и карандашу (портрет Т. П. Карсавиной, 1909). Получив широкую известность, став в 1894 членом ТПХВ (см.
В середине 90-х годов Серова осаждают высокопоставленные заказчики. Летом родился старший сын О. Ф. и В. А. Серовых — Александр. Были две абсолютно разные фигуры того же мальчика. Вскоре Серов покидает академию.
«Все, чего я добивался, — говорит Серов о своих работах этих лет, — это – свежести, той особенной свежести, которую всегда чувствуешь в натуре и не видишь в картинах». Мамонтова, И. Е. Серов делает образ Петра живым и убедительным, передавая и обостряя индивидуальные черты внешнего облика – его высокий рост, длинные ноги, маленькую энергичную голову (Серов детально изучил портреты Петра, особенно скульптурные и среди них – фигуру Петра, выполненную Растрелли Старшим, документально воссоздающую внешность Петра). После банкротства С. И. Мамонтова журналу «Мир искусства» шесть месяцев оказывали помощь И. С. Остроухов и С. С. Боткин, а затем, ставшему «придворным портретистом», Серову удалось выхлопотать у императора субсидию на три года. В 1879 году в Репин снова дает уроки живописи четырнадцатилетнему Серову. Первым способом множественного репродуцирования книги была ксилография. Мать Серова, Валентина Семёновна (урождённая Бергман), была талантливой пианисткой. После окончания и представления картины «Александр III с семьёй», два месяца до конца сентября вместе с К. А. Коровиным он ездил по Русскому Северу, написав множество этюдов.
Виды на урожай 1906 года» (1905г. ). В конце концов, Валентин даже поселился у Репина, став членом семьи. Здесь и создал художник одну из лучших своих картин, назвав её «Дети Саша и Юра». Репина, Т. А. Начало работы над портретами семейства Юсуповых. 1901.
Антокольский, он посоветовал матери Серова дать сыну художественное образование. Павла Александровича имп. В последние годы жизни написал несколько вариантов картин на сюжеты из античной мифологии, обратился к русской истории и написал портрет Петра 7 (1907). в Москве) и г-жи Боткиной.
Таковы «А. потому, что слишком уважаю её— я только не понимаю всех этих обрядов. Онзанимался организацией выставок искал деньги наиздание журнала «Мир искусства». Через года мать забирает мальчика в Мюнхен, где Валентин получил первые уроки живописи под руководством немецкого художника Кеппинга.
С 1894 г. — член Товарищества передвижных художественных выставок, в 1898 г. — вошел в «Мир искусства». За картину «Девочка с персиками» Серов получил премию Московского общества любителей художеств, а второй портрет тотчас купил Третьяков. В этих картинах произошло смешение жанров: портрет соединился с пейзажем, с интерьером. Лескова (1894), композитора Н. А. 1903 год — 15 февраля Серов присутствовал на собрании участников выставок «Мира искусства», на котором было решено прекратить деятельность этого художественного объединения 21 апреля был избран «профессором-руководителем» мастерской Высшего художественного училища при Петербургской Академии художеств, но отказался от должности 30 октября был избран в число действительных членов Академии художеств. Моделью для картины послужила 12-летняя дочь Савы Мамонтова – Вера. В «Девочке с персиками» изображена дочь С. И. Мамонтова Веруша. Картины «Девушка, освещенная солнцем» и «Девочка с персиками» принесли Валентину Серову заслуженную популярность, которая значительно выдвинула его вперед по сравнению с остальными молодыми живописцами того поколения. Тогда я вроде как с ума спятил.
Первым произведением Серова, которое поставило его в ряд крупнейших мастеров русской живописи, стала картина «Девочка с персиками». Неутомимая общественная деятельница и приверженка музыкальной культуры, коей являлась мама юного живописца, уважительно отнеслась к художественным способностям сына и отдала его в обучение самому Репину, который на то время проживал в Париже. Картина вся овеяна безмятежной радостью весенней поры в жизни человека. В качестве фона был выбран главный харьковский зал собрания.
Произошло это спустя пять лет после поступления. Видно, что каждую вещь художник писал с нежным чувством, что все в этом доме хорошо знакомо и мило его сердцу. Известная картина «Пётр I» исполнена в 1907 году, находится в Государственной Третьяковской галерее, в Москве. Левитана. 1888 год — в начале года окончил портрет М. Ф. Якунчиковой летом жил у Дервиза в Домотканово, где кроме ряда пейзажей была написана «Девушка, освещённая солнцем», которую приобрёл за 300 рублей П. И. Третьяков.
Поездка с Л. С. Самой значительной своей работой Серов считал картину «Девушка, освещенная солнцем». Предлагали мне поступить сюда (в Москве) в школу живописи преподавателем— я отказался».
Лишь изредка он мог выкинуть пару едких замечаний. Мальчик появился на свет 7 (19) января 1865 года в Петербурге. «Девочка сперсиками», полотна счленами императорской семьи, афиша сАнной Павловой ипортрет обнаженной Иды Рубинштейн— вспоминаем творчество известного русского художника. Над образом Александра III Серов работал пофотографии. Отец – композитор и музыкальный критик Александр Николаевич Серов (1820-1871), автор опер Юдифь, Рогнеда, Вражья сила.
Морозовой и С. М. Картина «дети» создана в 1899 году, находится в Государственном Русском музее, в Санкт-Петербурге. Именно в этот кружок, по настоянию Серова, были приглашены Коровин и Врубель. Левитана, литератора Н. С. «И рисунок и колорит и светотень и характерность и чувство цельности своей задачи и композиция – все было у Серова и было в превосходной степени». Известными стали такие картины, как «Петр Великий в Монплезире», «Выезд Петра II и Елизаветы Петровны на охоту».
1905 год — В связи с ролью великого князя Владимира Александровича в событиях «Кровавого воскресенья» в январе 1905 г. Валентин Серов вышел из состава Академии художеств, президентом которой был Владимир Александрович. Заработав славу одного из лучших портретистов своего времени, Валентин Александрович решил пойти на эксперимент, создав ряд картин в несколько непривычном для себя пейзажном стиле. 1899 год — в начале года работы Серова, два портрета и несколько пейзажей, показывались на первой выставке объединения «Мир искусства». Этими чертами отличаются портреты князей Юсуповых (1901-1903, ГРМ), которых Серов начинал писать в Петербурге в 1901 году, а затем в их родовом имении Архангельском под Москвой, портрет приват-доцента Московского университета, миллионера М. А. Морозова (1902, ГТГ).
Первым официально-парадным произведением Валентина Александровича, написанным с натуры, был портрет великого князя Павла Александровича (1897). В 1900 мастер пишет портрет Николая II, официальный и в то же время по-своему «домашний» – император изображен в простой тужурке Преображенского полка эту картину (уничтоженную в 1917, но сохранившуюся в авторской реплике того же года Третьяковская галерея) зачастую считают лучшим портретом последнего Романова. С подачи Репина, Серов впервые участвовал в выставке ТПХВ (очередной, XVIII-й) — с портретом отца и получил лестный отзыв критика В. В. Стасова.
Аудитория воспринимала подобные спектакли на ура, а у Валентина появилось прозвище «Антоша», которым его величали люди из самого близкого окружения. Если про «Девочку с персиками» можно однозначно сказать, что эта картина является совершенным образцом живописи в стиле импрессионизма, то в «Девушке, освещенной солнцем», прослеживаются стилистические особенности, позволяющие отнести картину к жанру постимпрессионизма. Лесков (1894, ГТГ). Возникновение книгопечатания (в Китае — в 11 в., в Европе — в сер. Детская тема играет важную роль в творчестве художника.
В конце года на конкурсе МОЛХ представил портрет А. Мазини, который получил первую премию. Репин с удовольствием взялся за обучение мальчика. А то ничего не выйдет. На картине «Дети» (1889 г. ) изображены два его сына, которые охотно позировали отцу.
Солдаты выкололи штыками глаза на портрете императора. Своей декоративной экспрессией выделяются и театральные работы художника (оформление оперы Юдифь А. Н. Серова в Мариинском театре, Петербург, 1907 эскизы занавеса к балету Шехеразада на музыку Н. А. Римского-Корсакова – для «Русских сезонов» С. П. Дягилева, 1910 – 1911). В сентябре вместо занятий в Академии уехал в Одессу, чтобы встретиться с невестой и в имении Н. Д. Кузнецова весь октябрь писал этюд «Волы» и к концу года вернулся в Москву. Работая над портретами царской семьи в Историческом музее, Серов уговорил позировать его директора известного историка И. Е. Забелина, кроме того был написан заказной портрет О. Ф. Тамара (урождённой Якунчиковой), о котором позже И. Э. Грабарь выскажется, что более всего удалась на полотне такса.
1903 год— 15 февраля Серов присутствовал на собрании участников выставок «Мира искусства», на котором было решено прекратить деятельность этого художественного объединения 21 апреля был избран «профессором-руководителем» мастерской Высшего художественного училища при Петербургской Академии художеств, но отказался от должности 30 октября был избран в число действительных членов Академии художеств. В феврале родилась дочь Ольга. В 1900 году Валентин Серов вошел в объединение под названием Мир искусства. В конце года на конкурсе МОЛХ представил портрет А. Мазини, который получил первую премию. В середине 90-х годов Серова осаждают высокопоставленные заказчики.
Серов и вправду многое перенял у своего наставника. И. Грабарь, увидевший картину, восхищённо воскликнул: «Девочка с персиками. » Это было время воспевания юности. Возвращение в Россию. Вряд ли император согласился бы позировать в течение нескольких недель. Коровиным. Учился в детстве у И. Е. Репина (в Париже и в Москве) и в петербургской АХ (1880-85) у П. П. Чистякова.
Он уже почувствовал себя вполне самостоятельным художником. Он сумел с раннего детства привить эту любовь и сыну. В 1887году написал знаменитый портрет В. С. Мамонтовой («Девочка с персиками» Третьяковская галерея). Поэзия юности, выраженная поэзией света и цвета, — вот, в сущности, тема картины.
Выставленный на конкурс МОЛХ «Портрет В. М» («Девочка с персиками») в декабре был удостоен единственной премии в номинации портрет в сумме 200 рублей, а «Заросший пруд», выставленный на том же конкурсе под названием «Сумерки», хотя и не смог конкурировать с пейзажами Левитана (2-ю премию получил левитановский пейзаж «Вечереет»), однако был приобретён с выставки В. В. и М. Ф. Якунчиковыми. На полотне изображена дочь Саввы Ивановича обаятельная Верочка. Дервизом. 1885. Жил в Петербурге и Москве. В их доме часто собирались «петербургские знаменитости».
Поездка с женой в Италию. 1905. Работа над полотном шла три месяца. Его дружескому суду мыверили иссорившиеся протягивали друг другу руки». Весной были написаны также портреты М. А. Морозова, А. П. Лангового и И. С. Остроухова. В работе «Одиссей и Навзикая» изображен фрагмент древнегреческого мифа о потерпевшем крушение Одиссее, очутившемся на берегу феакийского острова.
В знак протеста он вышел из состава действительных членов Академии художеств. Одно окно меня приводит всегда в восторг, оно все почти сплошь заполнено готической киркой очень милой архитектуры, стрельчатые окна, контрфорсы, флораны, шпиль, одним словом, готика» в письме Е. Г. Мамонтовой Валентин Серов признавался, что рисунки с натурщиков доставляют ему большое удовольствие: «хотя я уже их третью зиму рисую, но все же с удовольствием именно теперь». Истосковавшись по работе, он возвращается в Москву и сразу же едет в Абрамцево, где и был создан шедевр «Девочка с персиками». Вскоре после этого B. C. Любил он и её подвижность лица и её грацию» А. Н. Бенуа отметил, что «в последнем из своих больших портретов, в портрете княгини Юсуповой, Серов встал вровень с величайшими мастерами женской красоты». Он слышал выстрелы, видел убитых.
Тогда же Серов писал интерьеры особняка в Белкине, один из которых лёг в основу картины «Зал старого дома». Обучение в гимназии К. И. Его нелепая карнавальная свита (столь необычные формы принимают их развевающиеся на ветру одежды) с трудом продвигается за ним.
Коровина. 1892. мастерство Серова-портретиста достигла апогея. Когда же Серов выполнил мастерский этюд с горбуна – того самого, который позировал Репину для картины «Крестный ход в Курской губернии» — Репин сказал ему: «Ну, Антон (близкие звали Валентина Антоном), пора поступать в Академию». Похоронен на Донском кладбище в Москве. Серова, великого князя Павла Александровича императора Александра III (находится у датского короля), своей супруги, композитора Н. А.
Другая его работа, написанная годом позже, называлась Девушка, освещенная солнцем. Но зрителю знаком именно образ созданный Серовым.
Ф. Юсупов», 1903 «М. На открывшейся в самом конце года, IX выставке МОЛХ были выставлены две его работы: Портрет юноши (1885)— копия с картины Веласкеса в Старой пинакотеке и портрет М. Ф. Якунчиковой (1888). Трубниковой (1865-1927). «Девочка с персиками» – лирическая поэма о светлой юности, созданная талантом и молодостью двадцатидвухлетнего художника, безмерно влюбленного в жизнь и лучшее её порождение – человека. Мамонтовыми.
В Мюнхене Серов изучает коллекцию Старой Пинакотеки, копирует Веласкеса. 1886. В Домотканове был создан портрет двоюродной сестры «Девушка, освещенная солнцем» (1888г. ). О чистяковском методе преподавания сохранилось много воспоминаний. С начала 1890-х гг.
1894 год — был избран членом Товарищества передвижных художественных выставок. Осенью, передав мастерскую в МУЖВЗ Ап. Женственно изящен образ кокетливой изысканно хрупкой Европы. И. Шаляпин», уголь, мел, 1905 «Г. Вместе с А. П. Боткиной Серов выступил против появившихся в Третьяковской галерее пояснительных надписей к картинам, размещавшихся на рамах. В подмосковном имении Мамонтово, где мать с сыном провели все лето, зародилось раннее творчество Серова В. А., ознаменовавшееся первым натюрмортом юного дарования «Синяя ваза».
за этюд с натуры». Домотканово, 1895, ГТГ Баба в телеге, 1899, ГРМ). Серов же стал поистине популярен и среди простых людей.
Им также был издан журнал «Музыка и театр». В стремительном шаге Петра навстречу новой стройке, в бурлящей воде, в тоненьких мачтах кораблей, в несущихся облаках – во всем ощущение динамики преобразований, которые стали возможными благодаря напору воли, энергии, вихревому натиску мужественных людей. Художник давно мечтал написать портрет всаду, где играют солнце итень листвы. Репина (1892), И. И. Летом жил с семьёй в Крыму, где написал массу этюдов и портрет хозяйки дачи, где они жили, Розалии Соломоновны Львовой (её сын, врач Соломон Кеселевич Львов, женился на Марии Симонович, двоюродной сестре Серова, которую он изобразил на картине «Девушка, освещённая солнцем»).
Валентин Александрович Серов родился в Петербурге 7 января 1865 года (старый стиль) в семье известного композитора Александра Николаевича Серова. 1897 год — в 1-й половине года были написаны портреты великого князя Павла Александровича и великой княжны Марии Павловны («Портрет девочки с собакой»), а также М. Ф. Морозовой — матери С. Т. Морозова.
Представители «модерна» использовали новые технико-конструктивные средства, свободную планировку, своеобразный архитектурный декор для создания необычных, подчеркнуто индивидуализированных зданий, все элементы которых подчинялись единому орнаментальному ритму и образно-символическому замыслу (Хенри ван де Велде в Бельгии, Йозеф Мария Ольбрих в Австрии, Антонио Гауди в Испании, Чарлз Ренни Макинтош в Шотландии, Федор Осипович Шехтель в России). Это случилось в 1871 году. Предлагали мне поступить сюда (в Москве) в школу живописи преподавателем — я отказался». В альбоме художника появились рисунки: атаки казаков на безоружный народ, а затем и картина «Солдатушки, бравы ребятушки, где же ваша слава. » (1905г. ), «Баррикады, похороны Н. Э. Баумана» (1905, Гос. Осенние и зимние тропинки и дороги изображенные на них, выглядят унылыми и необитаемыми. Большое место в позднем творчестве Серова занимала историческая живопись.
Героическая эпоха Петра 1, суровая и небывалая, завладевает воображением художника. 1889 год— 29 января в церкви Семёновского полка в Санкт-Петербурге состоялось венчание Валентина Серова с Ольгой Трубниковой (шафером Серов попросил быть Сергея Мамонтова, свидетелем был приглашён И. Е. Репин). Репиным. На стене играет солнечными бликами майоликовое блюдо. Мать будущего художника, охваченная любовью к искусству и страстью к общественной деятельности, часто не находила времени на воспитание сына. Что у Серова получалось такого, что никак не могло получиться у других. Симонович, позировавшую ему в Домотканове для «Девушки, освещенной солнцем».
В ореоле струящегося света мягко вырисовывается «девочка в розовом» с приколотой к черному банту красной гвоздикой. В сентябре получил заказ на исполнение портрета императора, «поколенного размера, в парадной форме 80-го Кабардинского генерал-фельдмаршала князя Барятинского полка» за заявленную художником цену в 4 тысячи рублей. В эти же годы даровитый мастер увлекся историческими сюжетами. Работая над портретами царской семьи в Историческом музее, Серов уговорил позировать его директора известного историка И. Е. Забелина, кроме того был написан заказной портрет О. Ф. Тамара (урождённой Якунчиковой), о котором позже И. Э. Грабарь выскажется, что более всего удалась на полотне такса.
Баба с лошадью» (1898г. ), в которой Серов объединил свои дарования портретиста, анималиста и пейзажиста в живой сценке, выхваченной из деревенской жизни. В «Девочке с персиками» изображена дочь С. И. Они задались вопросом, кто же такой Валентин Серов. Из окна струится свет, а за окном – знаменитый абрамцевский парк. Очень достоверно передана обстановка комнаты.
Ведь именно картина «Девочка с персиками» принесла художнику известность. Девочка изображена сидящей за столом в столовой дома Мамонтовых. Много путешествовал по России и Западной Европе, в 1907 посетил Грецию. 1886 год— в начале года были написаны этюды «Зима в Абрамцеве», портрет певицы Марии Ван Зандт в мае у Симоновичей, в Едимоново Тверской губернии, Серов встретился со своей невестой Ольгой Трубниковой и написал её портреты у открытого окна летом этого года его друг В. Д. Дервиз, обвенчавшись с Надеждой Симонович, приобрёл неподалёку обширное поместье Домотканово, куда позже неоднократно будет приезжать Валентин Серов. Позднее останки перенесены на Новодевичье кладбище.
Биография мальчика неожиданно изменила направление, когда внезапно умер отец. Писал он их во время отдыха на своей финской даче либо находясь в гостях у друга в поместье, расположенном в Домотканове. Чистякова. Я таким всегда дураком стою в церкви (в русской в особенности, не переношу дьячков и т. д. ), совестно становится. Поленовым подает заявление в Совет Академии художеств, в котором обвиняет президента Академии (и одновременно главнокомандующего петербургским военным округом) в организации расстрела.
Я. Дервиз с ребенком», 1888-89 «Мика Морозов», 1901 оба — Третьяковская галерея). В эти несчастные пропуски он писал пруд («Заросший пруд. Поездка в Париж. Небольшая, но в три окна, светлая, чистенькая.
Главные произведения этого талантливого живописца – портреты: Государя Императора, А. Н. В феврале родилась дочь Ольга. Домотканово», 1904 обе — Третьяковская галерея). (1865-1911) — российский деятель культуры, художник, портретист, педагог.
Летом начал обустраивать приобретённую дачу в Ино17. С мэтром отправился в путешествие и начинающий художник Серов. С подачи Репина, Серов впервые участвовал в выставке ТПХВ (очередной, XVIII-й)— с портретом отца и получил лестный отзыв критика В. В. Стасова. Петр на журавлиных ногах, грозный и стремительный, движется навстречу сильному ветру. В Петербурге Серов стал очевидцем расстрела рабочих на 5-й линии Васильевского острова и это потрясло его «Он слышал выстрелы, видел убитых. Тогда же Серов писал интерьеры особняка в Белкине, один из которых лёг в основу картины «Зал старого дома». Знакомство с К. А.
Работа над композициями Похищение Европы и Одиссей и Навзикая портрет Иды Рубинштейн. 1911. Римского-Корсакова, живописца И. И. Многие лучшие сельские картины-этюды Серова выполнены акварелью, гуашью, пастелью.
В это же время Серов организовал «подписной лист» с ходатайством о назначении И. С. Остроухова попечителем Третьяковской галереи. В конце лета принял предложение руководить натурной мастерской в МУЖВЗ, хотя ещё в 1894 году признавался в письме П. П. Чистякову: «преподавание вообще я не люблю— учеников и бездарных и талантливых всех не люблю— серьезно. Боткиной (1899) принесло Серову славу одного из лучших портретистов Европы конца XIX века.
Переезд с матерью в Париж. В 1890-х – начале 1900-х гг. В 1900-е гг. Однако в юном Валентине Чистяков увидел настоящего гения. Трубниковой.
Абрамцево), с которым был тесно связан молодой Серов. Лучшим произведениям раннего периода (Девочка с персиками, 1887, Девушка, освещённая солнцем, 1888, – оба в ГТГ), в которых Серов утверждал идеал юности и красоты, счастливого и радостного бытия, присущи непосредственность восприятия натуры интерес к разработке световых и цветовых эффектов, к передаче световоздушной среды. С начала 90-х гг. 22 ноября (5 декабря) Серов скоропостижно скончался. Спустя месяц Серов продолжил писать галерею портретов Юсуповых. Проведя два года в занятиях рисованием и живописью под руководством И. Е. Репина (в мастерской которого в Париже рисовал в продолжение одной зимы, будучи еще 8-9-летним мальчиком), поступил в ученики Имп. В 90х годах 19 века среди моделей, которые позировали Валентину Серову, насчитывается немалое количество знаменитых художников, писателей и актеров.
Мамонтовой. Александр Николаевич написал ряд популярнейших опер – «Юдифь», «Рогнеда», «Вражья сила». («Н.
На XXII Передвижной выставке были показаны портрет С. А. Толстой и пейзаж «В Крыму». В это же время он выполнил для усадьбы Юсуповых Архангельское копию «портрета покойного царя» Александра III. Первоначально в Древнем Риме слово imperium обозначало верховную власть (военную, судебную, административную), которой обладали высшие магистраты — консулы, преторы, диктаторы и др. потому, что слишком уважаю её — я только не понимаю всех этих обрядов.
Портреты Ермоловой, Горького. 1906. Отличия тут не только в возрасте модели ином темпе жизни иной пластике и прочим нюансам, но и в игре пятен цвета, напоминающей мозаичное оформление. Серов чутко усвоил и опыт современного ему зарубежного искусства и уроки мастеров Возрождения и барокко (в частности, Д. Веласкеса).
В истории эстетики сущность искусства истолковывалась как подражание (мимезис), чувственное выражение сверхчувственного и т. п. Он добился поставленной цели — чувства «свежести, той особенной свежести, которую всегда чувствуешь в натуре и не видишь в картинах» (как он позднее рассказывал художник и искусствовед Игорь Эммануилович Грабарю), воплотив в этих образах юности, света, радости принципы импрессионизма, — причем с беспрецедентной для национальной традиции последовательностью и полнотой. Одна из лучших композиций – темпера Петр 1 (1907, ГТГ). А. Римский-Корсаков», 1898 «Мика Морозов», 1901 «Великий князь Павел Александрович», 1897 «Ф.
Фигура кажется громадной, образ приобретает черты величественности. портрет стал основным жанром в его творчестве («К. Чистяков.
После усмирения» — Третьяковская галерея, темпера «Солдатушки, бравы ребятушки. » — Русский музей). Вернувшись в Москву, в 1886-м художник рисует этюд «Зима в Абрамцево», а также несколько портретов, включая и портрет Трубецкой. Дервиза Домотканово.
Летом начал обустраивать приобретённую дачу в Ино. Лучшие портреты-картины раннего периода — «Девушка с персиками» (1887) и «Девушка, освещенная солнцем» (1888). Избран действительным членом Академии художеств. 1904. кн. Мать – Валентина Семеновна Серова (урожд.
Летом вместе с матерью посетил Вагнеровский фестиваль в Байрейте. Вернувшись из путешествия, Серов начал делать наброски в античном стиле. В 1893-м художником были созданы портреты дочерей Александра III Ольги и Ксении. Солнечный свет, льющийся из окна, заливает комнату.
На частной выставке в Мюнхене (Сецессион) впервые за границей демонстрировались работы В. А. Серова в результате в конце года Серову поступили предложения участвовать в заграничных выставках— в Мюнхене, Стокгольме, Копенгагене. В 1904 году Валентин Александрович гостил в Италии, три года спустя он поехал в Грецию. (1905, ГРМ), Баррикады, похороны Н. Э. Баумана (1905, Гос. Становится свидетелем расстрела демонстрации 9 января. В 1874 – 1875 и 1878 – 1882 брал частные уроки у И. Е. Репина, оказавшего на него особое влияние посещал также занятия в петербургской Академии художеств (1880 – 1885).
Серов (Валентин Александрович) – художник, сын известного композитора музыки А. Н. В середине 1900-х годов Серов создает несколько героических портретных образов избрав для них жанр парадного портрета, Серов развивает прежнюю тему артистической личности, обретающей теперь большую свободу в выявлении своего таланта, его общественной значимости (портреты М. Горького, 1904 М. Н. Ермоловой, 1905, Ф. К. Орловой (1911 оба в Русском музее) Серов, выявляя некоторые черты в облике и характере модели (порой прибегая к гиперболизации и гротеску), придаёт им значение своеобразных формул социально-обусловленных черт в человеке. Осенью мальчик был определен в Петербургскую гимназию-пансион. Мир искусства считался действительно знаменитой организацией. Через 6 лет после рождения сына, прожив 51 год, умирает отец.
«Девочка с персиками» сделала его известным, поставила в один ряд с крупнейшими русскими живописцами и стала самой знаменитой картиной Серова. Поездка в Вену и Италию с И. С. Таким образом, осенью 1874 года Серовы переезжают в Париж.
Художник давал уроки русскому мальчику каждый день. Серов Валентин Александрович (1865-1911), русский художник. Позднее Серов писал, что «в Академии ценил лишь мнение одного П. П. Чистякова». Лескова (все четыре – в Третьяковской галерее, в Москве) и г-жи Боткиной.
Под впечатлением этих событий Серов написал картины «Солдатушки, бравы ребятушки» и «Разгон демонстрации казаками в 1905 году»15. Его влечет свободная творческая работа. Александра III (находится у датского короля), своей супруги, композитора Н. А. Римского-Корсакова, живописца И. И. Левитана, литератора Н. С. Лескова (все четыре — в Третьяковской гал. В начале октября тяжело заболел, даже написал завещание но операция, проведённая в хирургической лечебнице А. В. Чегодаева 25 ноября, показавшая, что было прободение желудка и перитонит, прошла удачно— художник остался жив. Первые значительные произведения Валентина Серова («Девочка с персиками», 1887 «Девушка, освещенная солнцем», 1888 обе — Третьяковская галерея) явились новым этапом истории русского искусстваИскусство — художественное творчество в целом — литература, архитектура, скульптура, живопись, графика, декоративно-прикладное искусство, музыка, танец, театр, кино и другие разновидности человеческой деятельности, объединяемые в качестве художественно-образных форм освоения мира. На открывшейся в самом конце года, IX выставке МОЛХ были выставлены две его работы: Портрет юноши (1885) — копия с картины Веласкеса в Старой пинакотеке и портрет М. Ф. Якунчиковой (1888). Но у самой Валентины Семёновны к торговым делам не было никакого влечения.
Я таким всегда дураком стою в церкви (в русской в особенности, не переношу дьячков ит. д. ), совестно становится. Портрет И. И. С. Лесков» (1894 все — там же) — люди искусства, чей творческий пыл как бы вступает в увлеченный, страстный диалог со свободным размахом серовской кисти. Красивый изысканный колорит (золотисто-красноватые тона столика, серебристый блеск стекла, черная бархатная кофточка, белое полотенце, перекинутое через плечо), артистический рисунок фигуры, красивой головы в сложнейшем повороте и тонкой, как бы точеной руки – все способствует тому, что образ Гиршман в какой-то мере читается тоже как некая принадлежность туалетного набора изящных безделушек (это впечатление усиливается и контрастом хмурого, сосредоточенного лица самого художника, отраженного, как бы мимоходом.
В 1880 году Илья Репин предпринял путешествие в Крым для того, чтобы собрать материал для монументального полотна «Запорожцы». Во время позднего периода, который начался в 1900 году, Серов был членом влиятельного общества и журнала русского искусства «Мир искусства», который вырос, в частности из неудовлетворенности движением передвижников. Мамонтов, по уверению современников, был жестоким и недалеким человеком. «Портрет Портретыч», как ласково называл свои работы автор, не только талантливо воссоздает внешний облик, но и передает внутренний мир изображаемой личности, чем привлекает ценителей настоящего искусства. Изысканная элегантность цвета и пластики замечательно передают в этих образах («Великий князь Павел Александрович», 1897, Третьяковская галерея «Граф Ф. Ф. Сумароков-Эльстон, впоследствии князь Юсупов», 1903, Русский музей) блеск и гордую замкнутость этого аристократического мира.
Переезд с матерью в Киев. 1878. По возвращении с юга мастерство юноши возросло. Здесь его главным наставником был П. П. 10 марта в знак протеста выходит из состава действительных членов Академии.
Сперва он доказывал новичку, что тот ничего не умеет и начинать ему следует заново с азов. После написания портрета Марии Федоровны Морозовой (1897, ГРМ), матери архимиллионеров Морозовых и картины-портрета С. М. Боткиной (1899, ГРМ), показанного на Всемирной парижской выставке, началась новая линия в творчестве художника. Получив от академии мал. Сама картина написана в холодных голубоватых тонах. В самом конце года в Санкт-Петербург приехала невеста Серова, Ольга Фёдоровна Трубникова. Л. Гиршман», темпера, 1907 «В.
Встречается с Л. Н. Осенью Серов выслал А. В. Прахову эскиз росписи «Рождества Христова» для Владимирского собора в Киеве, однако срок предоставления работы уже истёк и контракт был подписан с М. В. Нестеровым. Домотканово 1895 В поздний период (начало 1900-х годов) Серов связан с Миром искусства. Лучшие произведения Серова принадлежат к вершинам русского реалистического искусства. Валентин стал принимать самое активное участие в жизни данного общества, организуя различные выставки и добывая деньги на выпуск печатного издания объединения «Мир искусства». Родился сын Георгий.
Серов Валентин Александрович – (1865 – 1911), русский художник (художник и график), представитель русского импрессионизма и модерна. Константин Коровин позднее написал про этот портрет: «Серов первым из художников уловил и запечатлел на полотне мягкость интеллигентность и вместе с тем слабость императора» В октябре 1917 года после штурма Зимнего дворца ученики-художники увидели, как из дворца выходят солдаты, волоча этот взятый в спальне императрицы портрет. В мае вместе с матерью уехал за границу, где встретился со своим первым учителем рисования Кёппингом в Мюнхене, в Пинакотеке Серов скопировал «Портрет молодого испанца» Веласкеса (эта копия находится в ГТГ) посетил Всемирную выставку в Антверпене. Природа в этюдах Валентина Александровича противопоставляется человеку и предстает в «неласковом» и суровом виде. Это была великолепная школа для юного Серова. Турчанинова (1907), М. Н.
В эти несчастные пропуски он писал пруд (Заросший пруд. Выход Серова явился единственным подобным актом за всю историю существования Академии. Выполнил эскизы к неосуществленному панно «После Куликовской битвы», заказанному Серову для Исторического музея в Москве.
Своему другу А. С. Мамонтову Серов сообщает в 1890 году: Написал я в Костроме два портрета. В сентябре получил заказ на исполнение портрета императора, «поколенного размера, в парадной форме 80-го Кабардинского генерал-фельдмаршала князя Барятинского полка» за заявленную художником цену в 4 тысячи рублей. Прожив в Париже немногим менее года, Серовы летом 1875 года возвращаются в Москву.
Матэ был известным гравером, академиком, профессором Академии художеств. Николаю II пришлось извиниться перед Александром Валентиновичем и инцидент был исчерпан. После написания портрета Марии Федоровны Морозовой (1897г. ), матери архимиллионеров Морозовых и картины-портрета С. М. Боткиной (1899г. ), показанного на Всемирной парижской выставке, началась новая линия в творчестве художника. 1889 год — 29 января в церкви Семёновского полка в Санкт-Петербурге состоялось венчание Валентина Серова с Ольгой Трубниковой (шафером Серов попросил быть Сергея Мамонтова, свидетелем был приглашён И. Е. Репин). Этими чертами отличаются портреты князей Юсуповых (19011903г. ), которых Серов начинал писать в Петербурге в 1901 году и продолжил в их родовом имении Архангельском под Москвой, портрет приват-доцента Московского университета, миллионера М. А. Морозова (1902г. ). 1896 год — В начале года был получен выгодный заказ на выполнение акварели «Миропомазание Государя Императора» для художественного альбома коронования Николая II в связи с этим он получил право присутствовать на коронации 26 мая, «на правом клиросе или же в самом алтаре» Успенского собора, а завершить работу он должен был до 1 мая 1897 года.
Орловой. Рождение сына Александра. 1894. Рождение дочери Натальи. 1909. Поездка в Германию. 1903. Острую иногда гиперболизированно-гротескную и социально окрашенную психологическую характеристику модели даёт Серов в портретах М. А. Морозова (1902), Г. Л. Гиршман (темпера, 1907), В. О. Гиршмана (1911 все – в ГТГ), И. Рубинштейн (1910) и О. К. Орловой (1911 оба – в ГРМ).
Продолжение занятий с Репиным. 1880. В. Якунчиковой (Мориц), а также пейзаж «Татарская деревня», который был сразу приобретён П. М. Третьяковым за 300 рублей. Валентин Серов был членом Товарищества передвижных художественных выставок. Присущий манере мастера изысканный колоризм получил развитие у «деревенского» Серова, в его сельских пейзажах и жанрах (Заросший пруд. После усмирения», «1905 год.
Отклоняет приглашение преподавать в Академии художеств. Изящно проста его поза, портретно выразительна рука, устало положенная на спинку соломенного кресла. В годы Революции 1905-07 Серов создал ряд сатирических рисунков, разоблачающих царское правительство и карателей будучи действительным членом петербургской АХ (с 1903), в 1905 ушёл из неё в знак протеста против расстрела 9 января. Она обожала музыку и училась в консерватории Санкт-Петербурга. Однако в 1885 году Серов оставил Академию. 1896 год— В начале года был получен выгодный заказ на выполнение акварели «Миропомазание Государя Императора» для художественного альбома коронования Николая II в связи с этим он получил право присутствовать на коронации 26 мая, «на правом клиросе или же в самом алтаре» Успенского собора, а завершить работу он должен был до 1 мая 1897 года.
Фигуры в портретах Серова постепенно становились всё более и более графически изысканными и экономичными, особенно в поздний период (Василий Качалов, 1908, Тамара Карсавина, 1909 многочисленные персонажи из басен Ивана Крылова, 1895-1911). В 1900-х гг. Портрет O. K. На уроках живописи он обычно ставил натюрморты, а для рисунка – гипсы. Ему настолько понравилось это место, что он купил себе участок в деревне Ино, выстроил двухэтажный дом и приезжал туда каждый год. Я только высмотрел, подметил».
О. Гиршман», 1910-1911 все — Третьяковская галерея «Ида Рубинштейн», темпера, уголь, 1910, Русский музей) живопись и графика соперничают тут друг с другом на равных, хотя в ряде случаев (напр., в портрете И. А. Морозова — темпера, 1910, Третьяковская галерея) сильные цветовые эффекты доминируют. Художник, биография которого полна встреч и общения с великими предшественниками, очень быстро развивался как мастер станковой живописи. Н. Ермолова», 1905 «Ф. и Ю. С.
Друзей Валентин обрел не только в стенах Академии, но и за ее пределами. В этом году появился целый ряд портретов деятелей искусства. В конце года последовали заказы портретов от царствующей династии Романовых.
Использовал он также карандаш, кисть и уголь, владел которыми он поистине великолепно. Летом Серовым была выполнена одна из лучших его работ, картина «Дети», на которой изображены сыновья художника, Саша (справа) и Юра, стоящие на балконе дачи Василия Матэ в Териоках. Знакомство с А. Н. Были две абсолютно разные фигуры того же мальчика.
Во время организационных собраний Серов обыкновенно отмалчивался, будучи нелюдимым и малоразговорчивым, однако он мог иногда вставить меткое ядовитое замечание. Были две абсолютно разные фигуры того же мальчика. Громадное влияние на Серова как на будущего художника оказывал Николай Николаевич Ге. Передвижники), Серов вынужден был много работать над заказными, как правило, парадными портретами (великого князя Павла Александровича, 1897, ГТГ С. М. Боткиной, 1899, Ф. Ф. Юсупова, 1903, – оба в ГРМ), в которых всё более последовательно использовал линейно-ритмическое построение композиции и декоративные цветовые сочетания. 1901 год — созданы портреты четырёхлетнего «Мики Морозова», сына М. А. Морозова, С. С. Боткина, П. М. Романова, П. И. Харитоненко, И. Е. Репина. Под впечатлением этих событий Серов написал картины «Солдатушки, бравы ребятушки» и «Разгон демонстрации казаками в 1905 году».
Выходит из ТПХВ. Был написан портрет императора Николая II. Эти чувства выплескиваются в антимонархических карикатурах 1905 года (рисунок «1905 год. Написанная им осенью того же года этюдного характера картина «Волы», находящаяся сейчас в Третьяковской галерее, подтверждает это. 1899 год— в начале года работы Серова, два портрета и несколько пейзажей, показывались на первой выставке объединения «Мир искусства».
Чистяков был невероятно жестоким и даже злобным человеком. Толстым во время работы над портретом С. А. Толстой. 1893. Живет с матерью в Мюнхене. Летом поселился в Домотканове, где выполнил ряд пейзажей и портретов, в том числе портрет жены: «Летом». Впоследствии, эти черты характера постепенно усугублялись.
Изобразительное и декоративное искусство «модерна» отличают поэтика символизма, декоративный ритм гибких текучих линий, стилизованный растительный узор. : культ сильной линии, броского, монументального жеста и позы («М. Валентину Серову было 22 года, когда к нему пришла первая волна популярности. Свобода самовыражения, неразличимо сливаясь с правдой образа, достигла особой непринужденности в женских и детских портретахПортрет (французское portrait) — изображение или описание человека или группы людей в изобразительном искусстве один из жанров (и отдельное произведение), в котором воссоздается человеческая индивидуальность. Днем люди трудились в поле, а по вечерам обучали крестьян грамоте. Поездка в Мюнхен и Голландию.
Самое счастливое время (со слов самого русского художника) была весна 1887 года, проведённая в Италии. Одна из лучших композиций – темпера «Петр I» (1907г. ). Из работ, сделанных Серовым в 1879 году, следует отметить портреты С. И. На мамонтовской усадьбе в возрасте 22 лет Серов написал одну из самых лучших своих картин «Девочка с персиками». К 35-летию артистической деятельности М. Н. Ермоловой по заказу Литературно-художественного кружка выполнил её ростовой портрет, который был представлен на устроенной Дягилевым в Таврическом дворце в Петербурге Историко-художественной выставке русских портретов (в основном — русское портретное искусство XVIII в. ).
Начало 1900-х годов принесло русской культуре еще ряд замечательных портретов Серова, увековечивших актрису Марию Ермолову, писателя Максима Горького, певца Федора Шаляпина инженера Эммануила Нобеля, балерину Анну Павлову. Домотканово, 1904 обе работы – Третьяковская галерея). Однако это пошло Валентину только на пользу: не избалованный чрезмерным вниманием, он развивался как самостоятельная личность. В конце года последовали заказы портретов от царствующей династии Романовых. Кроме музыки, отец увлекался естественными науками, архитектурой и хорошо рисовал.
В 1906 году к Серову обратился известный издатель и книгопродавец И. Н. Знакомство с семьей Мамонтовых. К 35-летию артистической деятельности М. Н. Ермоловой по заказу Литературно-художественного кружка выполнил её ростовой портрет, который был представлен на устроенной Дягилевым в Таврическом дворце в Петербурге Историко-художественной выставке русских портретов (в основном— русское портретное искусство XVIIIв. ). Гиршман. 1908.
А где можно было брать основной материал. Так же проста и поэтична пастель «В деревне. Впечатление спонтанного, легкого артистизма усиливалось в образах Серова и потому, что он свободно работал в самых различных техниках (акварель, гуашь, пастель), сводя до минимума или вообще на нет различие между этюдом и картиной. 1886 год — в начале года были написаны этюды «Зима в Абрамцеве», портрет певицы Марии Ван Зандт в мае у Симоновичей, в Едимоново Тверской губернии, Серов встретился со своей невестой Ольгой Трубниковой и написал её портреты у открытого окна летом этого года его друг В. Д. Дервиз, обвенчавшись с Надеждой Симонович, приобрёл неподалёку обширное поместье Домотканово, куда позже неоднократно будет приезжать Валентин Серов. Начало систематических занятий с И. Е. заменялся кодексом. Я только высмотрел, подметил.
В конце года по просьбе Дягилева занимался устройством выставки «Мир Искусства» в Москве. преподавал в Московском училище живописи, ваяния и зодчества. Петр I Портрет Г. Л.
Отец умел к тому же рисовать, даже мечтал когда-то стать живописцем. В конце года по просьбе Дягилева занимался устройством выставки «Мир Искусства» в Москве. После знакомства с мужем она бросила консерваторию, увлеклась революционными идеями «шестидесятников», следовала убеждениям нигилистов. Это называлось сбить спесь. В октябре 1889 года Серов одновременно с Репиным, в его мастерской, писал портрет восемнадцатилетней Софьи Михайловны Драгомировой, дочери генерала М. И. Драгомирова немного не закончив портрет, Серов уехал в Москву и Репин, передавая его работу Драгомировой10, «сделал несколько мазков на костюме и аксессуарах, не трогая лица»— это вмешательство так возмутило Серова, что он направил своему бывшему учителю резкое письмо, на некоторое время омрачившее их отношения11.
Участие в Международной выставке берлинского Сецессиона. Портрет великого князя Павла Александровича. 1898.
Преподавал в МУЖВЗ (1897-1909) среди учеников – П. В. Кузнецов, Н. Н. Сапунов, М. С. Сарьян, К. С. Петров-Водкин, Н. П. Ульянов, К. Ф. Юон. Одна из сложнейших техник Валентина Александровича – игра со светом. Спустя годы Константин Коровин писал обэтом портрете: «Серов первым изхудожников уловил изапечатлел наполотне мягкость интеллигентность ивместе стем слабость императора».
Затем Серовы обосновались в Москве. 1891. Детство в столь творческом семейном окружении не могло отрицательно сказаться на Серове. Получает звание академика живописи. 1899. Он приехал в Терноки к своему другу В. В. Мазини» (1890), «К. Съездив вместе в Париж на Всемирную художественную выставку, они поселяются в Москве. Именно Третьякову принадлежит эпохальная фраза: «Большая дорога лежит перед этим художником» именно Третьяков дал начинающему Серову путевку в жизнь, став одним из первых ценителей и собирателей его произведений. Многие ожидали от него полотен со сходными сюжетами, которые так понравились широкой общественности, однако Валентин решил двигаться дальше и не останавливаться на достигнутом, расширяя новые горизонты в творчестве.
Любил он и её подвижность лица и её грацию» А. Н. Бенуа отметил, что «в последнем из своих больших портретов, в портрете княгини Юсуповой, Серов встал вровень с величайшими мастерами женской красоты». Однако через год коммуна перестала существовать и ребенка отправили к матери в Мюнхен. Ему уже нечему было в ней учиться, а к академическим наградам и диплому он был равнодушен. Картину «Дети» художник исполнил в то время, когда у него было много заказов, но он иногда писал для себя, как будто отдыхая от «повинности». Петр на «журавлиных» ногах, грозный и стремительный, движется навстречу сильному ветру. Бакстом в Грецию и на Крит.
15 в. ) привело к резкому росту выпуска книг. В портретах Серова – его современники, разные по характеру, внутреннему миру: темпераментный певец Ф. Таманьо (1891, ГТГ), обладающий, по образному выражению художника, золотой глоткой, жизнерадостный друг художника пейзажист К. А. Коровин (1891, ГТГ), одухотворенный И. И. Левитан (1893, ГТГ), подчеркнуто-нервный Н. G. Личная жизнь Серова В. А. Совсем портретчиком становлюсь. Здесь можно вспомнить Ван Гога, наиболее яркого представителя постимпрессионистского направления. 18 февраля вместе с В. Д.
Здесь его главным наставником был П. П. Чистяков. К счастью, в 1872-м коммуна распалась и Валентина срочно переправили к матери в Мюнхен. 1894 год— был избран членом Товарищества передвижных художественных выставок. Избран членом попечительского Совета Третьяковской галереи. 1900. После банкротства С. И. Мамонтова журналу «Мир искусства» шесть месяцев оказывали помощь И. С. Остроухов и С. С. Боткин, а затем, ставшему «придворным портретистом», Серову удалось выхлопотать у императора субсидию на три года. Желание писать «только отрадное» (о чем сам художник свидетельствовал в письме своей невесте О. Ф. Трубниковой, в 1887 году) с годами все более противоречит нервной реакции на возрастающую политическую нестабильность — в особенности в годы революции и контрреволюции 1905-1907 годов, когда Серова мучительно гнетет «тупая мгла» «российского кошмара» (из письма О. Ф. Серовой, 1907).
Здесь молодой художник завоевывает уважение, его талант вызывает восхищение. Большое место в позднем творчестве Серова заняла историческая живопись, отличающаяся глубиной постижения исторического содержания эпохи (Пётр I, темпера, 1907, ГТГ), богатством оттенков в характеристике героев и обстановки (Выезд Петра II и цесаревны Елизаветы Петровны на охоту, 1900, ГРМ). "Девушка, освещенная солнцем" "Заросший пруд". Позднее Серов писал, что «в Академии ценил лишь мнение одного П. П. Чистякова». В последующие годы Серовым были написаны «Сестры Боткины», портрет Мики Морозова, также поражающие глубоким пониманием и точной передачей детского характера.
Домотканово". 1896. Не умею молиться, да и невозможно, когда о боге нет совершенно никакого представления». Выставленный на конкурс МОЛХ «Портрет В. М» («Девочка с персиками») в декабре был удостоен единственной премии в номинации портрет в сумме 200 рублей, а «Заросший пруд», выставленный на том же конкурсе под названием «Сумерки», хотя и не смог конкурировать с пейзажами Левитана (2-ю премию получил левитановский пейзаж «Вечереет»), однако был приобретён с выставки В. В. и М. Ф. Якунчиковыми. Их ранний рубеж в изобразительном искусстве 1910-х годов обозначен фовизмом и измом.
В Домотканове был создан портрет двоюродной сестры Девушка, освещенная солнцем (1888, ГТГ). На частной выставке в Мюнхене (Сецессион) впервые за границей демонстрировались работы В. А. Серова в результате в конце года Серову поступили предложения участвовать в заграничных выставках — в Мюнхене, Стокгольме, Копенгагене. Заметив его страсть к рисованию, она из Мюнхена, где они тогда жили, поехала в Париж, к знакомому ей Репину и всю зиму 1874/75 года Валентин брал уроки у автора «Бурлаков». Выходит из состава преподавателей МУЖВЗ в знак протеста против отказа допустить к занятиям скульптора А. С. Голубкину ввиду ее "политической неблагонадежности".
В начале XX века, у Серова был стилистический переломный момент: из его работ исчезли черты импрессионизма и развился модернистский стиль, но присущее ему истинное и реалистичное понимание характера объектов изображения осталось постоянным. Летом жил с семьёй в Крыму, где написал массу этюдов и портрет хозяйки дачи, где они жили, Розалии Соломоновны Львовой (её сын, врач Соломон Кеселевич Львов, женился на Марии Симонович, двоюродной сестре Серова, которую он изобразил на картине «Девушка, освещённая солнцем»). В Абрамцеве он пишет знаменитый портрет двенадцатилетней Веры Мамонтовой «Девочка с персиками» (1887г. ), в котором художнику, как он пишет, хотелось сохранить «свежесть живописи при полной законченности, как у старых мастеров». Они предназначались для дальнейшего написания семейного портрета императора. В сентябре супруги Серовы отправились в Париж, на Всемирную выставку. А в 1900-м он рисует портрет Николая II.
Родился в Петербурге 7 (19) января 1865 в семье композитора А. Н. Серова и пианистки В. С. Серовой (урожденной Бергман). Одновременно с Серовым в училище стал преподавать И. И. Левитан, — руководил пейзажной мастерской. В пейзажах часто изображаются виды городов или архитектурных комплексов (архитектурный пейзаж, ведута), морские виды (марина). Рождение сына Антона. 1902. 1887 год — в феврале серьёзно заболел: у Серова было воспаление предстательной железы. Репин вспоминал: «Первую свою картину он начал в Москве, живя у меня в 1878—1879 году.
В портретах детей Серов стремился характерностью позы и жеста, всем цветовым решением выявить и подчеркнуть непосредственность внутреннего движения, душевную чистоту и ясность мировосприятия ребёнка (Дети, 1899, Русский музей Мика Морозов, 1901, Третьяковская галерея). Он пишет декоративные картины-панно на античные темы (Одиссей и Навзикая, Похищение Европы обе картины – 1910, варианты в разных собраниях). Избран членом ТПХВ. Участие в 5-й периодической выставке МОЛХ. 1887.
в зеркале у края холста). Ее организовали разночинцы. Сказочный народ, обитающий на нем, постоянно пребывает в полусонно-блаженном бытии. Через год Серов пишет «Девушку освещенную солнцем», натурой для которой была его двоюродная сестра. Избран действительным членом венского Сецессиона. 1900 год — в январе—марте работал над заказными портретами царской семьи. Становится преподавателем МУЖВЗ. Портреты Ф. Таманьо, К. А.
В октябре 1889 года Серов одновременно с Репиным, в его мастерской, писал портрет восемнадцатилетней Софьи Михайловны Драгомировой, дочери генерала М. И. Драгомирова немного не закончив портрет, Серов уехал в Москву и Репин, передавая его работу Драгомировой, «сделал несколько мазков на костюме и аксессуарах, не трогая лица» — это вмешательство так возмутило Серова, что он направил своему бывшему учителю резкое письмо, на некоторое время омрачившее их отношения. 1887 год— в феврале серьёзно заболел: у Серова было воспаление предстательной железы. Упорно добиваясь «свежести живописи при полной законченности», Серов замучил многодневными сеансами и Верушу Мамонтову и свою двоюродную сестру М. Я. Домотканово, 1888, ГТГ). Яхочу, хочу отрадного ибуду писать только отрадное».
В начале XX века Серов создавал героические портреты в жанре светского портрета он сосредоточился на резком изображении значительных творчески мыслящих художников, писателей, актёров и музыкантов: портреты Максима Горького (1904), музей Горького, Москва Ермоловой Марии (1905), Фёдора Шаляпина (уголь, 1905) – оба в Третьяковской галерее и Елены Ивановны Рерих (1909). Царственно красив могучий бык с лирообразно изогнутыми рогами и человеческим взглядом.
В доме Серовых всегда было шумно и весело. В ореоле струящегося света мягко вырисовывается «девочка в розовом» с приколотой к черному банту красной гвоздикой. — художник, сын известного композитора музыки А. Н. С., род. Родился сын Георгий.
В начале 1889 года Валентин Александрович Серов женится на О. Ф. Поездка с Репиным в Крым и Запорожье. Работы Серова были признаны лучшими на Римской выставке 1911 года и продемонстрировали всему миру мастерство общеевропейского масштаба, каким обладал Серов. В 1905 г. ярко проявились демократические убеждения художника — в знак протеста против расстрела в «Кровавое воскресенье» 9 января 1905 г. он вышел из Петербургской АХ, создал ряд сатирических рисунков, разоблачавших карателей («Солдатушки, бравы ребятушки, где же ваша слава. », 1905 и др. ). Участие в Международной художественной выставке в Риме, поездка в Рим, затем в Париж, Флоренцию, Лондон. Репина (в мастерской которого, в Париже, рисовал в продолжение одной зимы, будучи еще 8 – 9-летним мальчиком), поступил в ученики Императорской Академии Художеств. Начал выполнять гуашью композицию «Набор» («Новобранец»), которая позже была воспроизведена в красках на почтовых открытках.
Заказывают у него портреты и другие известные личности: князья Юсуповы (1893), мультимиллионер Морозов (1902), банкир Гиршман (1911). Таким он образом он незаметно стал одним из лучших и наиболее авторитетных портретистов. Его великолепные по исполнению и поразительные по степени проникновения в человеческий характер портреты стали поистине золотой страницей в истории отечественного изобразительного искусства. Особенно известен портрет банкира В. О. Гиршмана (1911, ГТГ), который, по свидетельству дочери Серова, все умолял убрать руку, которой он как бы доставал золотые из кармана.
Валентин Серов умер 22 ноября 1911 года в Москве. Выполнил эскизы к неосуществленному панно «После Куликовской битвы», заказанному Серову для Исторического музея в Москве. Более того, стиль Ге можно проследить, взглянув на лучшие картины Валентина Серова. В самом конце года в Санкт-Петербург приехала невеста Серова, Ольга Фёдоровна Трубникова.
В. Якунчиковой (Мориц), а также пейзаж «Татарская деревня», который был сразу приобретён П. М. Третьяковым за 300 рублей. Не умею молиться, да и невозможно, когда о боге нет совершенно никакого представления». Первое название картины звучало просто – «Портрет Веры Мамонтовой». Он изобразил своих старших сыновей. Серову в «выборе» повезло.
Кажется, что лучше всего ему удаются образы интимно-лирические, женские и детские (Н. Я. Дервиз с ребенком, 1888 – 1889 Мика Морозов, 1901 оба портрета – Третьяковская галерея) либо образы людей творчества (А. Мазини, 1890 К. А. Коровин, 1891 Ф. Таманьо, 1891 Н. А. Лесков, 1894 все – там же), где красочная импрессия, свободный мазок отражают душевное состояние модели. серебр. Репина, который в то время находился в Париже в качестве пенсионера Академии художеств. Женитьба на О. Ф. Даже самые суровые критики отмечали невероятную реалистичность полотна.
Зато о будущем сына она позаботилась очень хорошо. Поэзия юности, выраженная поэзией света и цвета, – вот, в сущности, тема картины. Искусствоведы писали о «подлинности» этой картины.
Домотканово», 1895 обе — там же «Зимой», 1898, Русский музей «В деревне. 8-я периодическая выставка МОЛХ, на которой за "Девочку с персиками" Серов получил единственную премию, присуждавшуюся за портрет. 1889. Его нелепая карнавальная свита (столь необычные формы принимают их развевающиеся на ветру одежды) с трудом продвигается за ним.
Матэ. Левитана 1893 года. П. П. Домотканово», 1888 г. ). Ни у одного другого творца не получалось столь мощно и ярко передать игру света и теней.
В картинах на мифологические сюжеты (Одиссей и Навзикая, темпера, 1909-10, ГТГ и ГРМ Похищение Европы, темпера, 1910, ГТГ) Серов, своеобразно стилизуя искусство греческой архаики, дал собственную, свободную от классицистической нормативности интерпретацию античности. К тому же сам отец будущего художника был страстным любителем рисования. Летом поселился в Домотканове, где выполнил ряд пейзажей и портретов, в том числе портрет жены: «Летом». Среди них были и приближенные императора. Это наполняет картину теплом домашнего уюта.
И. Левитан», 1893 «Н. Домотканово», 1888 «Октябрь.
Его картины «Девочка с персиками» и «Девушка, освещенная солнцем» стали свежим и исключительно сильным словом в изобразительном искусстве. Встреча с А. Матиссом, посетившим Москву осенью. Константин Коровин позднее написал про этот портрет: «Серов первым из художников уловил и запечатлел на полотне мягкость интеллигентность и вместе с тем слабость императора» В октябре 1917 года после штурма Зимнего дворца ученики-художники увидели, как из дворца выходят солдаты, волоча этот взятый в спальне императрицы портрет. 1892 год— после крушения 17 октября 1888 года императорского поезда харьковское дворянство, чтобы увековечить чудесное спасение императорской семьи, решило построить на месте трагедии (станции Борки) церковь и объявило конкурс на создание картины Александра III с семьёй— Серов с Коровиным, выполнив эскиз будущего полотна, выиграли в начале года конкурс эскизные портреты для картины писать пришлось по фотографиям. В Абрамцеве он пишет знаменитый портрет двенадцатилетней Веры Мамонтовой Девочка с персиками (1887, ГТГ), в котором художнику, как он пишет, хотелось сохранить свежесть живописи при полной законченности, как у старых мастеров.
После окончания и представления картины «Александр III с семьёй», два месяца до конца сентября вместе с К. А. Коровиным он ездил по Русскому Северу, написав множество этюдов. Виды на урожай 1906 года (1905, ГТГ). Выплывают немногие, но уж если выплывут – живучи будут. Он родился в Петербурге 7 января 1865 года в музыкальной семье, принадлежащей к творческой элите российского общества.
Писал он темперой, чтобы картина не отличалась масляным блеском и лоском. Но как ему при всем этом удалось добиться такой реалистичности. Домотканово, 1888, Третьяковская галерея Зимой, 1898, Русский музей, Петербург В деревне. Кроме музыкантов в их доме бывали Антокольский, Репин.
С. Лесков», 1894 «Я. С 1899 года В. А. Серов работал над иллюстрациями к книгамКнига — непериодическое издание в виде сброшюрованных листов печатного материала (объемом более 48 страниц) средство информации. Не завершив академический курс, Серов отправился совершенствовать свое искусство в художественных музеях Европы, в частности Италии и Голландии. С начала года по заказу С. И. Мамонтова писал портрет А. Мазини и вместе с К. Коровиным работал в московской мастерской на Долгоруковской улице — они получили заказ: написать для церкви Космы и Дамиана в Костроме, в приходе фабрики П. М. Третьякова и В. Д. Коншина, картину «Христос на Гефсиманском озере (Хождение по водам)» к ним присоединился и М. Врубель всю весну работал в Костроме (на картине Серов писал только фигуры) и Ярославле летом жил с женой и дочерью в Домотканово, переехав осенью в Москву — в Малый Гнездниковский переулок (дом Крумбюгеля на углу со Шведским тупиком). и жанром («Заросший пруд. В античном мире и в средние века книги размножали путем переписывания. В связи с выполнением заказного портрета Александра III выезжал в Данию.