Презентация на тему Романтизм в русской живописи 19 века рассказывает об одном из направлений живописи и его появлении в России.
В 1855-м наградили орденом Почетного легиона. Это исключительные характеры в исключительных обстоятельствах. Тургенева).
В разных странах Европы были свои особенности в трактовке романтических образов. Русская романтическая живопись отличалась от зарубежной. Музыка всех эпох подчинена этой закономерности. Пейзаж на портрете как бы "подыгрывает" настроению персонажа. Начало английского романтизма принято связывать с появлением сборника Вордсворта и Колриджа «Лирические баллады» (1798), с опубликованием предисловия, содержащего основные задачи нового искусства.
Эти образы совпадали с вызревающими этическими и эстетическими представлениями декабристов. Делакруа был самым образованным среди живописцев первой половины XIX столетия. Во многих работах Венецианова природа и человек неразделимы.
Скульптор достиг подлинно музыкального звучания линий и пластических масс, впечатления многообразия и единства композиции, в которой богатство поз, жестов и ритмических отношений сочетается с единым, «сквозным» ритмом. Его движение более сдержанно, более сконцентрировано, осмысленно. Девиз революции «Свобода, равенство, братство. » оказался утопическим.
Это было ново для русской живописи. Он пишет стихи иллюстрирует свои и чужие книги. Человек прощается со Свободой, прощается с жизнью.
Источником вдохновения для многих художников стало художественное наследие прошлого: Древний Восток, Средневековье и Проторенессанс (назарейцы, прерафаэлиты). Спустя два года на суд зрителей Салона была представлена еще одна картина Делакруа — «Резня на Хиосе». Круг адресатов дружеских посланий чрезвычайно широк: А. А.
Он размышляет о море в трогательные и горькие минуты прощания. Одними из первых это сделали художники. Предметом пристального внимания русской литературы становилась судьба крепостного крестьянина (повести Д. В. Григоровича, очерки из крестьянской жизни В. И. Работы Отто Рунге – это классические образцы этого жанра.
В Портрете детей Хюльзенбек (1805) Рунге не только передает живость и непосредственность детского характера, но и находит для светлого настроения особый прием. «Родиной» романтизма в живописи считают Францию, а появление картины Теодора Жерико «Плот фрегата Медуза» в Салоне в 1819 г., на престижной официальной выставке парижской Академии изящных искусств, – чуть ли не «день рождения» стиля. Искусство романтизма во Франции развивалось особыми путями.
«Портрет М. Ю. Искусство Делакруа прежде всего является искусством переживания и бурного воображения. Обстоятельства, при которых мастер получил заказ на портреты, загадочны. Это ясно проявлялось в русском портретном искусстве. Есть у него и множество работ под названием "Портрет неизвестного (неизвестной)".
Произведения художников – романтиков ориентированы на натуру и писались явно с ее использованием. Но и здесь его ждало разочарование. За ними следуют многие другие работы, сюжеты которых почерпнуты из произведений любимого поэта романтиков. Эти годы нельзя назвать яркими и чем-либо примечательными в творчестве художника.
Мощью, демократизмом и смелостью художественного решения полотно произвело ошеломляющее впечатление на современников. Государственный Русский музей (Петербург)Брюллов соединил в картине драматизм действия, романтические эффекты освещения и скульптурную, классически совершенную пластику фигур. На картине изображено известное извержение вулкана Везувий в 79 г. н. э. Графической параллелью Дома глухого могут считаться офорты серии Диспарантес. На более позднем, датированном 1846 годом, художнику 70 лет. За ним выступает столь же отважно и решительно настроенный рабочий с саблей.
Разочарованние в идеале Жерико воплощает в картине «Раненый кирасир». Романтики особенно любили писать бури, грозы извержения вулканов, землетрясения, кораблекрушения, способные оказать сильное эмоциональное воздействие на зрителя (Жерико, Фридрих, Тёрнер). В картине "На пашне. До чего же хорош Захарка – глазастый, курносый, большегубый мальчишка с топором на плече. Среди них Анн-Луи Жироде-Триозон, Антуан Жан Гро, Жан Огюст Доминик Энгр.
Признанным мастером которой является В. Скотт. Они то являются в привычной и естественной роли творца (Автопортрет в бархатном берете А. Г. Варнека, 1810-е), то погружаются в прошлое, словно примеряя его на себя (Автопортрет в шлеме и латах Ф. И. Яненко, 1792) или, чаще всего, предстают без каких-либо профессиональных атрибутов, утверждая значимость и ценность каждого человека, раскрепощенного и открытого миру, как, например, Ф. А. Бруни и О. А. Орловский в автопортретах 1810-х годов. Пушкин создал образы романтических героев (пленник, Алеко), стремящихся порвать с цивилизацией, найти новые жизненные ценности (свобода, близость к природе, любовь-страсть). Романтизм же выражает это неприятие наиболее остро.
А результаты революции и вовсе в ней разочаровали. И вновь вернули художнику. Программным выражением его художественной системы является «Апофеоз Гомера» (1827, Лувр). После возвращения Делакруа пишет «Казнь Марино Фальери» (1826, Лондон, собрание Уоллес), «Смерть Сарданапала» (1827, Лувр) — первые большие картины на темы из Байрона. Он ближе всех к Свободе и как бы зажжен ее энтузиазмом и радостью вольного порыва. Элегия «Вечер» принадлежит к типу элегий-медитаций, то есть вдумчивых, размеренно неторопливых размышлений, когда лирические темы и мотивы постепенно превращаются в плавно льющийся поток, охватывающий нюансы и оттенки изображаемого и выражаемого. В портрете Тропинина много простоты и естественности.
Свои самые знаменитые работы — "Сенокос", "На пашне. Над своей работой Жерико трудился очень долго. Мальчик не позирует. В 1817 г. двое из них инженер Корреар и хирург Анри Савиньи) напишут книгу об этой трагедии. Теодор Жерико, как и многие другие, был потрясён произошедшим с «Медузой». Остальные четыре фигуры дополняют и замыкают группу — движение, которое начинает справа старый солдат, слева завершается и уравновешивается трубящим горнистом.
Настоящим открытием композиторов-романтиков стала тема фантастики. Появляется понятие «чистой комнаты», то есть комнаты, которой не пользовались в будние дни. В портретной живописи эти его черты особенно отчетливы. Вот таким образом наиболее полно романтизм в живописи Германии представлен в портретах и пейзажах. В 1818 г. он создает ряд литографий на военную тему, среди которых наиболее значимой была «Возвращение из России». Бурные послевоенные годы стали обстановкой, в которой формировался русский романтизм.
Русский романтизм принято делить на несколько периодов: начальный (1801-1815), зрелый (1815-1825) и период последекабристского развития. Жуковский считался одним из основоположников русского литературного романтизма. Округлое лицо в очках излучает добродушие.
В ходе работы было внесено несколько изменений. Отдельного внимания заслуживает картина Хайеса «Поцелуй» (итал. К позднейшим образцам картин на восточные темы в творчестве Делакруа относятся «Охота на льва» и «Марокканец, седлающий коня» (1854 и 1855, Эрмитаж).
Лето" — художник создает в 20-е годы. В этих листах Делакруа достигает максимальной выразительности путем резкого подчеркивания характерных черт и создает особый романтический средневековый мир, в котором живут и действуют герои трагедии.
Восприятие их требует углубленного сопереживания. М. Врубель «Демон сидящий»Романтики стремились разгадать тайну человеческого бытия, обращаясь к природе, доверяя своему религиозному и поэтическому чувству. За четверть века через нее прошли около 70 талантливых юношей.
Так были написаны портреты «Сумасшедшая старуха», «Сумасшедший», «Сумасшедший, воображающий себя полководцем». Контрастность – характерный живописный прием мастеров-романтиков. Живопись и графика немецкого романтизма по большей части тяготеет к сентиментализму. Это глубоко трагический образ. Дальше показаны люди, у которых возникает надежда. Прежде в нем видели автопортрет художника.
Русская, которая вскоре заняла если не первое, то одно из первых мест в мировом культурном творчестве (Глинка, Даргомыжский, кучкисты, Чайковский), польская (Шопен, Монюшко), чешская (Сметана, Дворжак), венгерская (Лист), затем норвежская (Григ) испанская (Педрель) финская (Сибелиус), английская (Элгар) – все они, вливаясь в общее русло композиторского творчества Европы, ни в коей мере не противопоставляли себя сложившимся старинным традициям. Вышедшие в конце 90-х годов Очерки и рассказы принесли писателю всероссийскую известность.
Тема одиночества— едва ли не самая популярная во всем романтическом искусстве. Стихотворение содержит 2 контрастных чувств: глубокую грусть от прощания с морем, от несбывшихся надежд (было написано перед отъездом в Михайловское). Динамика данного полотна определяется диагональю композиции, эффектной лепкой объемов, контрастных перепадов светотени. За его спиной – величественная панорама Кремля. Романтизм, как и сентиментализм и классицизм, оперирует условными образами и понятиями.
В творчестве Энгра можно встретить и свойственные романтизму средневековые сюжеты. В 1824 году картина стала достопримечательностью Парижского Лувра.
При этом во всех портретах столько истинного благородства души.
Раевский, В. Л. Весь этот художественный антураж не случаен. Первое, что отличало его от аналогичных движений в других странах, – это активный, наступательный (революционный) характер. В Англии романтизм во многом обусловлен германским влиянием.
Романтизм направление в духовной культуре конца XVIII первой трети XIX века. А результаты революции и вовсе в ней разочаровали.
Все краски композиции точно соответствуют натуре.
Романтизм в России возник в переломную эпоху Отечественной войны 1812 года. Как правило, создание автопортрета не было случайным эпизодом. В 18 веке излюбленными мотивами художников были горные пейзажи и живописные руины. Кроме того, Делакруа пишет ряд картин на темы из романов Вальтера Скотта «Похищение Ревекки» (Лувр) и другие.
В картинах Энгра обнаженное тело всегда написано цельным локальным «тельным» тоном — одним, более светлым, для женских, другим, более темным и коричневатым, для мужских фигур. Бородин, Ц. А. В 1816 году Делакруа стал учеником Школы изящных искусств, где преподавал Герен. Карл Блехен умер в возрасте 42 лет психически больным человеком. В 30-е годы Делакруа много работает над историческими темами.
Портреты доктора Савиньи и инженера Корреара художник мастерски внес в композицию. Но у великого голландца русский художник взял лишь внешние приемы. Романтическая живопись во Франции возникает как оппозиция классицистической школе Давида, академическому искусству именуемому «школой» в целом. В 18 веке излюбленными мотивами художников были горные пейзажи и живописные руины.
кризисное расслоение романтического движения в 1840-х, 50-х гг. Особенно часто он берет их из английской литературы. Он весь еще порыв, движение, но уже угасающий порыв.
Впечатляют внушительные размеры полотна. Бестужев-Марлинский, М. Н.
Лермонтов так и говорил в своём романе: «История души человеческой, хотя бы самой мелкой души, едва ли не любопытнее и не полезнее истории целого народа». Его последующее творчество многообразно по тематике (памятники, надгробия, бюсты, религиозные и мифологические композиции) и неровно по художественному уровню. Загоскин), формировалось понимание национальной самобытности и народности культуры. За пейзажным полотном явственно скрывается иносказание.
Главными очагами романтизма были Париж и Германия. Необычайно интересна история создания Портрета Пушкина. Для Пушкина они были естественной формой обращения к далеким петербургским друзьям и новым знакомым.
Они ориентированы на натуру и писались явно с ее использованием. Есть у него и множество работ под названием Портрет неизвестного (неизвестной). Жизненно и правдиво изображены фигуры искалеченных и измученных войной людей. Работы, относящиеся к романтизму, стали появляться в России уже в 1790-х годах (работы Феодосия Яненко «Путешественники, застигнутые бурей» (1796), «Автопортрет в шлеме» (1792). Не была исключением и живопись. Романтизм впервые ставит проблему языка искусства.
Первой картиной Делакруа стала «Ладья Данте» (1822), выставленная им в Салоне. В картине На пашне. Предметом изображения романтиков стал внутренний мир человека, мир его чувств и страстей.
У этой личности пафосная, призывная речь. Многим дано мало, немногим многое. Это ощущение усиливается за счет точной передачи пластики (позы, жестов) человеческих фигур, а также использования ярких и сочных цветовых сочетаний (рыжие, гнедые, белые кони насыщенно-синие, темно-красные, бело-голубые и золотисто-желтые куртки жокеев).
Именно таким Кипренский написал Евграфа Давыдова. На первый план он выдвинул бюргерство, среднего обывателя. Овербек, фон Карльсфельд, Л. Фогель, И. Готтингер, Й. Зюттер, П. фон Корнелиус). Появляются «Литературная биография» Колриджа, «Английские барды и шотландские обозреватели» Байрона, великолепные предисловия к поэмам Шелли, трактат самого Шелли «Защита поэзии», литературно-критические выступления В. Скотта (сто статей в «Эдинбургском обозрении»), его исследования по современной литературе.
Эти трагические события, когда из 140 людей живыми остались 15, стали подпочвой написания картины «Плот Медузы». Отсюда и патетический характер романтических произведений их нервная возбужденность, тяготение к экзотическим мотивам, к историческим и литературным сюжетам, ко всему, что может увести от «тусклой повседневности», отсюда эта игра воображения, а иногда, наоборот, мечтательность и полное отсутствие активности. Некоторые восприняли ее как протест против существующего уклада политического характера.
Лермонтова и В. А. Появление картины «Плот медузы» вызвало огромный резонанс среди общественности. Кисть художника уверенно наносит краски, оставляя большие и малые мазки.
Балакирев, Н. А. Римский-Корсаков, М. П. Знаменитый тогда фрегат «Медуза» налетел на рифы и затонул у берегов Африки. Он изобразил себя с палитрой и кистями в руках, опирающимся на муштабель — специальную палочку, которой пользуются художники. Это был какой-то вихрь. Он говорил: "Портрет человека пишется для памяти ему близких людей, его любящих".
Особому влиянию романтизма была подвержена молодёжь, получившая возможность учиться и много читать (чему способствует бурное развитие печатного дела). Эта фигура вносит драматичное начало в звучание полотна Делакруа. В молодые годы Тропинин обладал богатырской силой и бодростью духа. «Еврейская свадьба в Марокко» (1839, Лувр), «Алжирские женщины» (1834, Лувр) и некоторые другие картины, при всем горячем увлечении художника восточной экзотикой, прочно связаны с натурой. Море «чисто» чистотою неба, лазурно его «светозарной лазурью». Высокая страсть – любовь во всех ее проявлениях, низкая – жадность, честолюбие, зависть.
Этого требовало образное решение картины. Только на 12-ый день их подобрал бриг «Аргус», но в живых остались лишь 15 человек. Они то являются в привычной и естественной роли творца («Автопортрет в бархатном берете» А. Г. Варнека, 1810-е), то погружаются в прошлое, словно примеряя его на себя («Автопортрет в шлеме и латах» Ф. И. Яненко, 1792) или, чаще всего, предстает без каких-либо профессиональных атрибутов, утверждая значимость и самоценность каждого человека, раскрепощенного и открытого миру ищущего и мечущегося, как, например, Ф. А. Бруни и О. А. Орловский в автопортретах 1810-х годов. Создатель романтического пейзажа с его таинственным сумеречным колоритом, В. Жуковский впервые последовательно поэтизирует «обратную» сторону природы, скрытую от классицистического «дневного» созерцания: не солнце, а луну, не свет, а мглу, не восход, а закат («Вечер», 1806 «Ночь» 1823).
К 1809 году относится такой эмоционально насыщенный портретный лист, как Автопортрет. Художник – толкователь языка природы, посредник между миром духа и людьми. Этот контраст фигур создает динамику композиции. Романтизм развивался параллельно с классицизмом и остро с ним конфликтовал. Многие жанровые особенности элегий (исповедальность, быстрая смена чувств и эмоций, фрагментарность) характерны и для посланий. Красиво играют на рыжевато-коричневом фоне красные пятна одежды рыбаков. Впервые Делакруа выставил в Салоне большую картину «Ладья Данте» (1822, Лувр).
Аналогично тому, как море отражает в своих волнах лазурь неба и блещет светом его звезд, как оно тянется к небу из «земной неволи», человек не может существовать без того, что выше его и что дает ему право на жизнь. В своих работах он поэтизировал образы обыкновенных людей, часто – своих близких («Мы втроем» – автопортрет с невестой и братом, не сохранился «Дети семьи Хюльзенбек», «Портрет родителей художника», «Автопортрет»).
Теперь это встреча равно великих по своему значению для русского искусства мастеров. Революционные потрясения, бурная общественная жизнь проявились в живописи тяготением художников к изображению исторических и фантастических сюжетов, с патетикой и «нервным» возбуждением, которое достигалось ярким цветовым контрастом, экспрессией движений, некоторой хаотичностью, стихийностью композиции. У английских романтиков не было последовательно серьезного отношения к романтизму, как, скажем, у романтиков немецких. Он доставал из морга тела умерших людей и особенно внимательно писал этих мертвецов. Он делал много набросков бушующего моря, портретов спасенных людей в госпитале. Портрет сына — Арсения Тропинина — один из лучших в творчестве мастера.
Характеризуется утверждением самоценности духовно-творческой жизни личности изображением сильных (зачастую бунтарских) страстей и характеров, одухотворённой и целительной природы. Изучал живопись старых мастеров, особенно Рубенса. Поэты – романтики много сделали для художественного перевода. Жизни и быту столицы Англии Жерико посвящает цикл литографий, среди которых наибольший интерес представляют работы, получившие названия «Большая английская сюита» (1821) и «Старый нищий, умирающий у дверей булочной» (1821). Текст элегии вот таким образом лишен бытовой конкретности: реальные образы действительного мира Жуковский заменяет условными: соловей – мифологическая «Филомела», пахарь – «оратай», колокольня – «башня», общение друзей – «Вакхов пир». Беспокойна и тревожна морская стихия в акварели Парусная лодка (ок. 1812).
Весна", "На жатве. Толстой и др. Начало XIX века – время культурного и духовного подъема в России. Виднейшими представителями романтизма в музыке являются Франц Шуберт, Ференц Лист, а также поздние романтики Антон Брукнер и Густав Малер (Австро-Венгрия) Людвиг ван Бетховен (отчасти), Иоганнес Брамс, Рихард Вагнер, Анна Мария Вебер, Роберт Шуман, Феликс Мендельсон (Германия) Фредерик Шопен (Польша) Никколо Паганини, Винченцо Беллини, ранний Джузеппе Верди (Италия) А. А. Алябьев, М. И. Глинка, А. С.
Катенин, П. А. Просветительство проповедовало новое общество как самое "естественное" и "разумное". Одной из наиболее ярких работ этого периода стало полотно «Скачки в Эпсоме», созданное в 1821 г. В картине художник изображает несущихся во весь опор лошадей, причем ноги их совсем не касаются земли. Округлое лицо в очках излучает добродушие. На более позднем, датированном 1846 годом, художнику 70 лет. Энгр, непримиримый враг романтиков, до конца жизни говорил, что Делакруа «пишет бешеной метлой», а Делакруа обвинял Энгра и всех художников «школы» в холодности, рассудочности, в отсутствии движения, в том, что они не пишут, а «раскрашивают» свои картины. Одно из главных произведений Жерико – картина "Плот Медузы".
Тема одиночества – самая популярная во всем романтическом искусстве. Можно говорить о рождении в этом произведении романтических принципов новой поэзии XIX – начала XX в. Поначалу стихотворения кажется лишь пейзажной зарисовкой. Грозны набеги могучих волн, предвещающих шторм и в другой картине – На берегу моря (1809). У ног Свободы раненый. Интерес романтиков к средневековью породил большую историческую литературу.
Более светлым стал колорит. Обнаженная грудь символизирует самоотверженность французов того времени, которые с «голой грудью» шли на врага. Шуберт, Р. Шуман, Ф. Шопен, И. Брамс, Б. Сметана, Э. Григ и др. ). Ульям Блейк – удивительный тип романтика на английской культурной сцене. На голове фригийский колпак — древний символ освобождения от рабства.
Как правило, создание автопортрета не было случайным эпизодом. Правда, сюжет по теме народного восстания против монархии Бурбонов, скорее исключение для творца, как-то сказавшего «Страшно подумать, сколько памятников и произведений искусства погубили революции. ». Русская романтическая живопись отличалась от зарубежной. Следовательно, не было и этой причины.
Образ «свободной стихии» – психологический символ, тонко передающий внутренний мир поэта. Они критиковали общество, в котором духовное принесено в жертву материальному. Этот направление в живописи получил свое название благодаря псевдониму «Готлиб Бидермейер», который взял себе немецкий поэт Людвиг Эйхродт. Основанный в Вене и обосновавшийся в Риме (1809-1810) Союз Святого Луки объединял мастеров идеей возрождения монументального искусства религиозной проблематики.
Готовность к диалогу и открытость, свойственные образному решению произведений 1810-1820-х годов, постепенно сменяются усталостью и разочарованием, погруженностью, уходом в себя («Автопортрет» М. И. Теребенева). После 14 дней странствий по волнам осталось в живых всего пятнадцать. Свободолюбивое искусство Гойи отличается смелым новаторством, страстной эмоциональностью, фантазией, остротой характеристики, социально направленным гротеском: – картоны для королевской шпалерной мастерской («Игра в жмурки», 1791), – портреты («Семья короля Карла IV», 1800), – росписи (в капелле церкви Сан Антонио де ла Флорида, 1798, Мадрид, в «Доме Глухого», 1820-23), графика (серии «Капричос», 1797-98, «Бедствия войны», 1810-20), – картины («Восстание 2 мая 1808 года в Мадриде» и «Расстрел повстанцев в ночь на 3 мая 1808 года» — обе ок.
Примером таких полотен может быть картина, получившая название «Плот «Медузы»». В этом заключалась преемственность эстетического опыта людей XVIII и XIX вв. Тема "страшного мира", свойственная всей романтической литературе, наиболее ярко воплотилась в так называемом "черном жанре" (в предромантическом "готическом романе" – А. Радклиф, Ч. Мэтьюрин, в "драме рока" или "трагедии рока", – З. Вернер, Г. Клейст, Ф. Грильпарцер), а также в произведениях Байрона, К. Брентано, Э. Т. А. Гофмана, Э. По и Н. Хоторна. Сегодня мы переживаем всплеск интереса к творчеству Фридриха.
Артист, поэт, музыкант— излюбленные герои в произведениях романтиков («Любовь поэта» Шумана, «Фантастическая симфония» Берлиоза с её подзаголовком- «Эпизод из жизни артиста», симфоническая поэма Листа «Тассо»). Фигура Гомера, напоминающая изображение римской статуи, помещена в центре картины. Тех, у кого тлеет надежда на спасение, очень мало. Такой неоготики немало в славянских странах.
Его привлекали гордые, волевые люди, бросающие вызов судьбе (таковы помимо героя поэмы «Кавказский пленник» и Алеко, Земфира в «Цыганах», Зарема в «Бахчисарайском фонтане»). Жуковский – один из самых «лунным» русских поэтов, воспевший ночное светило более чем в 10 стихотворениях и создавший в своем «Подробном отчете о луне» (1820) своеобразнейшую стихотворную энциклопедию лунных мотивов в собственном творчестве. В 1815 году юноша оказался предоставлен сам себе. Революция 1830 года вызвала появление замечательной картины Делакруа «Свобода, ведущая народ на баррикаду 28 июля 1830 года» (1831 Лувр). Англия была классической страной романтической литературы.
Бурные послевоенные годы стали обстановкой, в которой формировался русский романтизм. Композиция картины представляет всадника в необычном ракурсе внезапного момента, когда конь вздыбился, а всадник, удерживая почти вертикальное положение коня, повернулся к зрителю. В портретной живописи эти его черты особенно отчетливы. Художник-романтик хочет познать себя.
Он протестует против буржуазного общества во имя воскрешения «доброго старого времени» — во имя феодальных порядков, благочестия, чистоты человеческой души, которая, по мнению реакционных романтиков, заключается в религиозной вере, призванной спасти человека от пошлости, грязи, мелочности обыденной жизни. Романтические черты свойственны одному из лучших автопортретов Кипренского — "с бантом". Это определялось и исторической обстановкой и традицией.
В иллюстрациях к «Фаусту» фантастика и увлечение готикой в искусстве романтиков находят свое наивысшее выражение. Ярчайшие и лучшие примеры романтизма относятся к раннему периоду. Золотистые растрепанные волосы, открытое, по-детски пухлое лицо, живой взгляд умных глаз. Холст, масло.
Развитие романтизма в живописи протекало в острой полемике с приверженцами классицизма. В окончательном варианте полотно представляет тот момент, когда уже отчаявшиеся люди видят на горизонте судно «Аргус» и протягивают к нему руки. Но именно эта картина и положила начало французскому романтизму. Эти матерчатые детали интерьера были цветными и содержали рисунки с изображением цветов. К. Брюллов «Последний день Помпеи» (1830-1833).
С начальных шагов на профессиональном поприще Делакруа решительно следует за романтиками. Уже первые произведения художника обнаруживают высокую эмоциональность, "нерв" эпохи наполеоновских войн, в которых было много бравады ("Офицер конных егерей императорской гвардии идущий в атаку", "Раненый кирасир, покидающий поля боя"). Весна" женщина боронит поле. Разбойники, сцены у костра, битвы сопровождали весь его творческий путь. Живописи романтизма была присуща «страшная сила творить всеми возможными способами».
Наиболее полно и ярко романтические идеи представлены в творчестве Т. Жерико, Э. Делакруа. В начале XIX века значительным культурным центром России являлась Тверь. К. Швальбе)» (1804) был написан Орестом Кипренским искусства и жанра портрета в особенности. Именно таким Кипренский написал Евграфа Давыдова. Этому же он стремился научить и последователей. Многие художники из разных стран Европы писали в стиле романтизма.
Аналогичным образом можно описать картину Уильяма Тёрнера «Ганнибал и его армия переходят Альпы», на которой полководец и его войско изображенные на фоне подавляющего своей масштабностью ландшафта, борются с природными силами (снежной бурей) и местными племенами. Чувство мятежной гордости или сложно создаваемой из диссонансов гармонии переполняет его иллюстрации. Только в начале XIX в. в ребенке увидели ребенка. Несмотря на то, что критикой картина была принята сдержанно, она имела огромный успех в Англии, ведь этом шедевре Жерико впервые поднял тему человечности перед представителями романтизма. Следовательно, не было и этой причины.
Пожалуй, это единственный верный и преданный друг, с которым поэту жаль расставаться. Однако здесь этот мотив выражен еще не так ярко, как в более поздних произведениях Жерико. В XVIII в. люди из народа, а тем более крепостные крестьяне, мало интересовали художников. Образцом для своих творческих поисков они считали итальянскую и немецкую живопись XIV – XV веков (Перуджино, ранний Рафаэль, А. Дюрер, Х. Хольбейн Младший, Л. Кранах). Его талант стремился объять и выразить мир в целостном единстве. Вопроса о капитализме в России начала XIXв.
Итог своим размышлениям об искусстве художник подвел в теоретическом трактате «Цветовая сфера». связаны так же тесно, как крестьянин с землей, ее дарами. 465, 5 х 651 см.
На голове у неё фригийский колпак (символ свободы или революции), в правой руке флаг республиканской Франции, в левой – ружьё. Искусство романтизма во Франции развивалось особыми путями. Лермонтова в ментике лейб-гвардии Гусарского полка» (1837)Личность и душа – главные реальности бытия для Лермонтова исследование личности и души человеческой – главная тема его произведений. Но, можете вы возразить, это же утверждал и сентиментализм.
Средневековье было излюбленным периодом истории для романтиков. Но после войны народ не получил воли. Картина получилась сложной, обаятельной, динамичной. Руки уверенно сжимают ствол ружья, лицо выражает мужество, твердую решимость стоять до конца.
Пушкин («Песнь о Вещем Олеге», «Утопленник»), М. Ю. Однако не это является главным достоинством композиции. Это величие, тайна или просветленность природы и сознательное состояние наблюдателя. Море близко душе поэта так, как могут быть близки друг другу равноправные и равновеликие стихии: морская бездна и бездна лирического «я». Блехен по своей тематике — художник-пейзажист.
По оценкам современников, Тропинин написал около 3000 портретов. Как всегда, лирика Пушкина автопсихологична. Готовность к диалогу и открытость, свойственные образному решению произведений 1810-1820-х годов, постепенно сменяются усталостью и разочарованием, погруженностью, уходом в себя (Автопортрет М. И. Теребенева). В живописи тема средневековья определила появление так называемых прерафаэлитов.
Поэт с берега очарованно взирает на южное летнее море. кризисное расслоение романтического движения в 1840-х, 50-х гг. Когда смотришь на его Автопортрет, невольно приходят на память портреты А. Гро, Жерико. В то же время романтизм зиждется на идеях, бросающих вызов «страшному миру», —прежде всего идеях свободы.
Спасающиеся построили плот, на который выбралось 149 человек. Он вместе с тем позволяет разглядеть некоторые своеобразные стороны искусства Орловского. Свои самые знаменитые работы – Сенокос, На пашне. Живописи романтизма была присуща «страшная сила творить всеми возможными способами». Но понимать это нужно шире: это была оппозиция официальной идеологии эпохи реакции, протест против ее мещанской ограниченности.
Настоящий успех пришёл к Делакруа через два года, когда в 1824 году он показал в Салоне свою «Резню на Хиосе», описывающую ужасы недавней войны Греции за независимость. В это время живописцем было создано большое количество портретных работ. Актуальностью и психологизмом, небывалой экспрессией отличаются бытовые полотна русских живописцев. Среди полотен Делакруа особое место занимают портреты. Романтические черты свойственны одному из лучших автопортретов Кипренского – с бантом. Художники прославляли сложные понятия и состояния – свободу и доблесть, страх и ненависть, высокие идеалы и отчаяние, «все, что потрясает души, запечатлевается ощущением ужаса, приводит к возвышенному» (по словам французского философа-просветителя Дени Дидро).
Этот хитрый прием (фотография доказала, что такого положения ног у лошадей во время бега быть не может, это фантазия художника) мастер использует для того, чтобы придать композиции динамизм, создать у зрителя впечатление молниеносного движения лошадей. Надо сказать, что одним из "открытий" русского искусства XIX в. был детский портрет.
«Я» и природа существуют в процессе этих изменений как одно целое. Все здесь полно романтической напряженности. Она как бы предвосхищает образ Свободы в грядущей, самой знаменитой работе художника. В 1831 году в парижском Салоне французы впервые увидели эту картину, посвященную «трем славным дням» Июльской революции 1830 года. Написана она была в 1819 г. и в том же году выставлена в парижском Салоне. Плосковатые цветовые пятна резко граничат по линиям контуров, не связываясь между собой взаимным воздействием, не порождая изменений тона от соприкосновения с другими близлежащими тонами. Фон и одежду Жерико лишь намечает, сосредоточивая внимание на лице душевнобольного.
Об архитектуре романтизма и говорить не принято. Это о нем Пушкин сказал: «Себя как в зеркале я вижу, но это зеркало мне льстит». «Последний день Помпеи» иллюстрирует романтизм русской живописи, смешанный с идеализмом, повышенным интересом к пленэру и тяготеющий к подобным историческим сюжетам. У других "мировое зло" вызывало протест, требовало отмщения, борьбы (ранний А. С. Пушкин). Жуковский считался одним из основоположников русского литературного романтизма.
Опыт перенесения нового реалистического метода пейзажной живописи для изображения французской природы был сделан Жерико в пейзаже «Известковая печь» (1822, Лувр). Пейзаж на портрете как бы подыгрывает настроению персонажа. Средневековье было излюбленным периодом истории для романтиков. Любимыми выразительными средствами романтической живописи становятся колорит, освещение, внимание к деталям, эмоциональность манеры, мазка, фактуры.
Вот таким образом фигуры почти скульптурны. Лермонтов («Воздушный корабль», «Русалка»), А. К. Жерико исключительно тщательно изучал материал и вел подготовку к написанию картины.
Виктор Гюго, вдохновленный борьбой французской демократии за политический прогресс, считал французскую революцию величайшим завоеванием человечества. Европа была потрясена политическими кризисами, революциями и войнами. Романтизм (фр. Одна из лучших работ Тропинина — портрет сына. Если фантазии Жерико сосредоточились на передаче движения, Делакруа – на волшебной силе колорита, а немцы добавили к этому некий дух живописи, то испанские романтики в лице Франсиско Гойи (1746--1828) показали фольклорные истоки стиля, его фантасмагорический и гротескный характер.
Художественная форма картины вполне соответствует этому содержанию. У нее в руках знамя, лицо вдохновенно. Романтизм Романтизм (фр. В XVIII в. люди из народа, а тем более крепостные крестьяне, мало интересовали художников.
Казалось бы, он явился сюда для того, чтобы всех подбадривать. Не менее значительна музыка того времени: вокал инструментальная музыка, музыкальный театр (опера и балет) романтизма составляют и сегодня основу репертуара. Чем-то заинтересованный, он на мгновенье обернулся: рот приоткрыт, глаза блестят. Именно в ней воплотился давний замысел художника показать борьбу греков с турками. Его основные черты – динамичность композиции, объёмная пространственность, насыщенный колорит, светотень.
На полотне изображены люди, борющиеся с разбушевавшейся водной стихией. Для всех было ясно, какой эпизод изображен в картине. Они связаны так же тесно, как крестьянин с землей, ее дарами. главой романтиков-живописцев становится Фердинанд Виктор Эжен Делакруа (1798-1863). Взгляд Арсения скользит мимо зрителя, одет он небрежно, ворот как бы случайно распахнут.
В Англии его первыми представителями являются поэты «Озёрной школы», Вордсворт и Кольридж. Особенно примечательно потрясающее произведение Теодора Жерико «Плот «Медузы»», основанное на реальном происшествии. Мальчик не позирует. Он тщательно прорисовывал каждую деталь полотна.
Общая композиция картины складывается из нескольких частей, которые образуют размещенные по отдельности группы людей, каждая из них имеет свой драматический конфликт. Благодаря переводам Жуковского, русские читатели познакомились с балладами, И. В. 60-70-е годы – время наибольшего достижения русского классического романа и повести.
Знаменитый французский художник Эжен Делакруа, лидер романтизма, утверждал, что искусство «дает только намек, является лишь мостом между душою художника и душою зрителя». Он изобразил себя с палитрой и кистями в руках, опирающимся на муштабель – специальную палочку, которой пользуются художники. Романтизм как направление культуры сформировался в Европе на рубеже XVIII – XIX веков. Но это было не простое столкновение двух ярких, совершенно разных индивидуальностей, это была борьба двух различных художественных мировоззрений. В дальнейшем Рюд уже не смог ни в одном из своих произведений достичь уровня знаменитой «Марсельезы». Чехов повести и рассказы («Моя жизнь», Мужики, «Дом с мезанином», «Дама с собачкой» и др. ). Англия была классической страной романтической литературы.
Шелли стали знаменем этого движения. П. Заболотский. Вот таким образом постараемся назвать как можно больше имён. Жизнь моря предстает у Жуковского в свете ирреальной устремленности «мировой души» к всеобщему единству и целостности, которую не удается восстановить.
Карл Эдуард Фердинанд Блехен (29 июля 1798, Котбус — 23 июля 1840, Берлин) Регулярное художественное образование его началось лишь в 1822 году в берлинской Академии, у пейзажиста П. Л. Лютке. Одна из лучших работ Тропинина – портрет сына. Франсиско Хосе де Гойя-и-Лусьентес Испанский художник, гравер. За четверть века через нее прошли около 70 талантливых юношей.
В средние века на ребенка смотрели как на маленького взрослого, который еще не вырос. Уставшие истощенные люди, находящиеся на плоту, заметили приближение судна.
И он сделал выбор, поступив в мастерскую известного классициста Пьер, Нарсиса Герена (1774—1833). Сам Гойя и его творчество выглядят далекими от каких-либо стилистических рамок, тем более что художнику очень часто приходилось следовать законам материала исполнения (когда он, например, выполнял картины для тканых шпалерных ковров) или требованиям заказчика.
С 1820-х гг. По оценкам современников, Тропинин написал около 3000 портретов.
По преданию, один добропорядочный буржуа воскликнул: «Вы говорите — глава школы. Толстой, В. Ф. Их поступь тверда и устойчива духовный порыв богини как бы обретает в них реальную силу.
Фридрих стремился передать стихийную мощь природы. Символ, который у романтиков должен был выразить сущностное соединение идеи и жизни. тема свободы занимала особое место. Венецианов создал целую галерею портретов крестьян.
Героям многих романтических произведений (Ф. Р. Шатобриана, А. Мюссе, Дж. Байрона, А. Виньи, А. Ламартина, Г. Гейне и др. ) свойственны настроения безнадежности, отчаяния, которые приобретают общечеловеческий характер. Его основные черты – динамичность композиции, объёмная пространственность, насыщенный колорит, светотень (например, произведения Тёрнера, Жерико и Делакруа). Картины из этой серии не были предназначены для продажи. Жуковский открыл поэзию угасающего дня, «вечерние земли преображенье» («Невыразимое», 1819 «Сельское кладбище», 1802). Динамизм ярко реагирующей толпы передан и в жестах и в мимике изображенных лиц.
Одними из первых это сделали художники. Каждому открывается душа природы по-иному.
Огромный резонанс имела картина Жерико «Плот Медузы», посвященная недавнему событию современной жизни – гибели пассажирского корабля по вине морского пароходства4. Горная вершина на заднем плане выделена как центр духовных устремлений мастера. Её развитие на сопровождалось, по их наблюдению, ростом духовной свободы. Одним из открытий писателей натуральной школы (ранние произведения Гончарова, Некрасова, Тургенева, Достоевского и др. ) был маленький человек с его нелегкой житейской судьбой.
Но после войны народ не получил воли. Все это делалось для того, чтобы точнее передать чувства героев. В 1830 г. под непосредственным впечатлением Июльской революции Делакруа написал большое полотно "Свобода, ведущая народ" ("Свобода на баррикадах"). Фигура отважного солдата еще не раз будет возникать в творчестве Жерико.
Первым крупным мастером французской романтической живописи стал Теодор Жерико (1791—1824). За его спиной — величественная панорама Кремля. В рассматриваемое время лучшие свои произведения создал А. П.
Немецкий музыкальный романтизм зародился в творчестве Э. Т. А. Как правило, создание автопортрета не было случайным эпизодом. Особое место в творчестве художника заняли портреты крестьянских детей. Дельвиг, Н. И.
йенского кружка, в лоне которого были сформулированы основные философско-эстетические принципы романтизма появление после 1805 швабской школы литературного романтизма публикация книги Ж. де Сталь «О Германии» (1810), с которой начинается европейская слава романтизма широкое распространение романтизма в рамках западной культуры в 1820-1830 гг. Среди других художников-романтиков можно назвать Фузели, Мартина. Лето – художник создает в 20-е годы. Прекрасным лицом и гибким станом она напоминает античную богиню. Исполненный сочным свободным штрихом сангины и угля (с подсветкой мелом), Автопортрет Орловского привлекает своей художественной цельностью, характерностью образа, артистизмом исполнения. Примером того является роман Стерна «Тристрам Шенди», который одновременно и утверждает и разрушает структуру романа.
Вот таким образом невозможно надеяться на то, что человек изменится к лучшему в результате изменения мира. В сущности, многие им изображенные находятся в преддверии идеала, устремлены к нему, сам же идеал, согласно представлениям романтической эстетики, едва ли достижим и все романтическое искусство лишь только путь к нему. Лучшая часть картины — превосходно нарисованные с натуры женские фигуры, симметрично посаженные у ног Гомера и символизирующие «Илиаду» и «Одиссею». Незадолго до того в Атлантическом океане потерпел крушение фрегат «Медуза». Свойственный романтизму глубокий психологизм помогает в каждом персонаже увидеть личность: добропорядочную и самоотверженную (группа людей в правом нижнем углу картины, несущая пожилого человека), жадную (фигура в белом, несущая украденное под шумок чьё-то имущество), любящую (юноша в правой части картины, старающийся спасти возлюбленную), преданную (мать, обнимающая дочерей в нижнем левом углу картины) и т. д. Изображение художника в левом углу картины является автопортретом автора. А вот брат художника, Брюллов Александр Павлович, был представителем романтизма в архитектуре (хотя был также и художником).
Создание жанра исторического романа – также заслуга романтизма. В портрете Тропинина много простоты и естественности. Решающей предпосылкой развития романтизма стали события Великой французской революции.
В 18 веке излюбленными мотивами художников были горные пейзажи и живописные руины. Образ поэта-романтика увиден Рунге в Автопортрете. Его композиции после поездки на юг становятся свободнее и стилистически реальнее. «Плот «Медузы»» представляет Жерико как замечательного мастера композиции. Эллинистические мотивы у Китса и Мура подчеркивали оптимистический характер изменений, происходивших в поэзии, – освобождение ее от условностей классицизма, смягчение дидактики, обогащение повествовательных линий, наполнение их субъективностью и лиризмом. Кюи, П. И. Чайковский (Россия). Романтическая образность стала стилевым эквивалентом мироощущения Пушкина.
Он лепит форму густым мазком ищет связи и взаимодействия пятен цвета, не ограничиваясь ее локальной окраской, смело применяя сильные тоновые контрасты, организующие всю плоскость картины в целом. Возродив жанры национальной лирики (баллада, эпитафия, элегия, ода) и существенно переработав их в духе времени с акцентом на внутренне раскованный мир личности, она уверенно шла от подражательности к оригинальности. Художник изобразил волнующий момент недавней истории, основанной «на реальных событиях» : гибель французского фрегата у берегов Сенегала в 1816 г. и трагическая история выживания 15 из 140 человек, плывших на корабле, на маленьком плоту. В начале учебного года меня заинтересовала тема «Русский романтизм», которая изучалась на уроках литературы. Герой романтизма – это, прежде всего индивидуалист. В Салоне 1824 г. Делакруа показывает картину Резня на острове Хиосе. Сам Гойя и его творчество выглядят далекими от каких-либо стилистических рамок, тем более что художнику очень часто приходилось следовать законам материала исполнения (когда он, например, выполнял картины для тканых шпалерных ковров) или требованиям заказчика.
И только после появления картины Теодора Жерико «Плот «Медузы», которую считали новаторской, приверженцы академического стиля признали романтизм как новое художественное направление в искусстве, хотя первоначально картина была принята неодобрительно. Море – «друг»», своенравный и гордый, призывающий и требовательный, ропщущий. Только в начале XIX в. в ребенке увидели ребенка. Они выражали столько эмоций, переживаний, душевных волнений, насколько это можно было изобразить в границах холста. Бидермейер – это один из наиболее популярных стилей эпохи (прежде всего в области быта, но также и искусства)2. Первая картина, которую он выставил изображала Данте и Вергилия в ладье, пересекающей Стикс ("Ладья Данте").
В молодые годы Тропинин обладал богатырской силой и бодростью духа. Да, конечно, его веселость. А сюжетную основу относят к эпохе романтизма. Тем не менее, главная цель была достигнута: молодой художник заявил о себе. Наблюдая жизнь, натуру, художник переосмысливал ее, поэтизируя видимое.
Писатели-романтики утверждали ценности духовно-творческой жизни личности изображали сильные страсти, одухотворенную и целительную природу, которая была тоже нереалистической. Борьба против застывших классицистских норм длилась долго, почти полстолетия. Без прямого указания на профессию живописца. Жизнь вокруг течет спокойно, размеренно, умиротворенно.
«Смятенная любовь» и «тревожная дума», таящиеся в глубине моря, обращено к «далекому светлому небу» и вне этой устремленности лишены сколько-нибудь возвышенного начала. Верди. Именно с романтизма начинает появляться настоящий психологизм. Карл Блехен умер в возрасте 42 лет психически больным человеком.
Когда-то в своей Божественной комедии Данте взял в провожатые по всем сферам (рая, ада, чистилища) земли Вергилия. Поэзия была более радикальна в отношении формы. Вопроса о капитализме в России начала XIX в. не стояло. Вяземский, Е. А. Всех персонажей Жерико поместил на ближний план.
Байрон. Мусоргский, А. П. Романтизм утверждал культ природы, чувств и естественного в человеке. Кипренский, Тропинин, Брюллов с большой любовью старались показать всю глубину и красоту личности человека, через взгляд, поворот головы, детали костюма передать духовные искания, свободолюбивый характер своих «моделей».
Эта тенденция отразилась в развитии портретного жанра в целом. Романтизм оставил в наследство второй половине XIX в. художественную индивидуальность. В 20-30-х годах работы многих художников отличались патетикой, нервной возбуждённостью в них наметилось тяготение к экзотическим мотивам и игре воображения, способного увести от «тусклой повседневности».
Во второй половине 20-х годов Делакруа пишет много картин на литературные мотивы. Города стали основными культурными центрами.
В тот период художника взволновала реальная история о крушении фрегата «Медуза». В следующей его картине — «Раненый кирасир» (1814, Лувр) — в основу положено настроение трагического одиночества, в ней, по существу, впервые во французской живописи передан дух времени, когда наполеоновская империя ощутила горечь военных поражений. Элегия «Погасло дневное светило», «Мне вас не жаль, года весны моей», «Редеет облаков летучая гряда» и «Я пережил свои желанья» – как бы романтические эпиграфы к новой главе творческой биографии Пушкина. Существует два типа романтизм: немецкий – созерцательный, философский и английский – активный, мятежный, богоборческий.
Для одних романтиков в мире господствуют непостижимые и загадочные силы, которым необходимо подчиниться и не пытаться изменить судьбу (поэты «озерной школы», Шатобриан, В. А. Жуковский). Это определялось и исторической обстановкой и традицией. Чаадаев, Ф. Н. Они были написаны в период с 1822 по 1830 и принадлежат частной коллекции.
Им остались последние минуты свободы перед приближением врагов. Юрьев, Я. М. Баратынский. Привлекал его и жанр романтической баллады («Песнь о вещем Олеге»).
Романтизм вообще явление более сложное и противоречивое, чем сентиментализм. С 1824 по 1827 год он работал театральным художникомоформителем в Берлине. Во Франции в журнальной критике времен романтических битв романтиков называли шекспиристами. Он говорил: Портрет человека пишется для памяти ему близких людей, его любящих.
Объединившись в своеобразное религиозное братство («Союз св. Размывание стилистических границ лучше всего выражено в живописных произведениях «Апофеоз Гомера» Энгра и «Смерть Сарданапала» Эжена Делакруа. Но после войны народ не получил воли. Их персонажи задумчивы, мечтательны. Те же черты манеры старых мастеров видны и в картине «Бег свободных лошадей в Риме», написанной приблизительно в 1817 г. и представляющей состязания всадников на одном из карнавалов, проходящих в Риме. Огромное влияние оказало творчество Гёте, прежде всего его трагедия Фауст.
В живописи, как и в других видах искусства, романтиков привлекало всё необычное, неизведанное, будь то дальние страны с их экзотическими обычаями и костюмами (Делакруа), мир мистических видений (Блейк, Фридрих, прерафаэлиты) и волшебных грёз (Рунге) или мрачные глубины подсознания (Гойя, Фюсли). Т. Жерико «Плот «Медузы» (1819). Свободолюбивое искусство Гойи отличается смелым новаторством, страстной эмоциональностью, фантазией, остротой характеристики, социально направленным гротеском: – картоны для королевской шпалерной мастерской («Игра в жмурки», 1791), – портреты («Семья короля Карла IV», 1800), – росписи (в капелле церкви Сан Антонио де ла Флорида, 1798, Мадрид, в «Доме Глухого», 1820 -23), графика (серии «Капричос», 1797 -98, «Бедствия войны», 1810 -20), – картины («Восстание 2 мая 1808 года в Мадриде» и «Расстрел повстанцев в ночь на 3 мая 1808 года» — обе ок. Жуковский был талантливым переводчиком произведений Гомера, Байрона, Шиллера. Да, протест против бездуховности и эгоизма отражается уже в сентиментализме.
Он известен как один из первых немецких «индустриальных» художников, воспевавших нарождающуюся промышленную мощь нового времени. В блистательных картинах И. К. Туда едет сражаться романтический бард Англии – Байрон. По их мнению, она являлась слишком строгой, даже ханжеской, посвящающей себя лишь борьбе с неабсолютной природой человека (в связи с его грехопадением). йенского кружка, в лоне которого были сформулированы основные философско-эстетические принципы романтизма появление после 1805 швабской школы литературного романтизма публикация книги Ж. де Сталь «О Германии» (1810), с которой начинается европейская слава романтизма широкое распространение романтизма в рамках западной культуры в 1820-1830 гг.
Особое место в творчестве художника заняли портреты крестьянских детей. В ней изображены Данте и Вергилий, переезжающие в ладье Ха-рона через адскую реку Ахерон. К тому же, художник подчеркивает его освещением, которое падает на полотно сверху. «Шорох тихих теней»в балладе «Людмила» (1808) – своего рода формула пейзажа у Жуковского, склонной поэтизировать едва слышимое и едва видимое – «шорох теней», бытие природы за гранью грубой вещественной натуры, в идеальном и пребывающем, как звезда, в эфирном и бесплотном, как тишина («звезды небес, тихая ночь»).
В произведении «Возвращение из России» впервые прозвучала тема борьбы человека со смертью.
Весна женщина боронит поле. Чайковский во многих свои произведениях рисует картины природы, а цикл пьес для фортепьяно «Времена года» полностью ей посвящён. Когда небо «ласкают» золотые облака, оно «радостно блещет» звездами неба, когда же налетает буря, то «бьется и «воет», так как «темные тучи» хотят отнять у него «ясное небо».
Одним из которых было бидермайер. Была ли у него для этого какая-нибудь побудительная причина. Так ли это, сказать трудно. Он ввел в русскую поэзию тихую водную гладь, колебание воздушных струй – «дрожание вод блестящих», «воздушную лазурную пелену», «тонкий белеющий пар», ту одушевленную атмосферу, текучие, зыбкие, переходные состояния природы, которые делают его близким импрессионистической поэтике Фета, а отчасти и Пастернака.
Этот повстанец не столь стремителен, как Гаврош. Так в чём же между ними разница. И вряд ли поддается анализу, почему в однотонной серовато-зеленой, оливковой гамме, в торопливых, будто случайных ударах кисти почти невзрачного на вид этюда заключено такое большое человеческое содержание.
Были ли у него крылья. Артист, поэт, музыкант – излюбленные герои в произведениях романтиков («Любовь поэта» Шумана, «Фантастическая симфония» Берлиоза с её подзаголовком- «Эпизод из жизни артиста», симфоническая поэма Листа «Тассо»). Выдержанный в сурово-рыжих тонах колорит усиливает чувство тревоги. Среди явных исключений, тяготевших к пейзажу фантастическому, были А. О. Орловский (Морской вид, 1809) А. Г. Варнек (Вид в окрестностях Рима, 1809) П. В. Басин (Небо при закате в окрестностях Рима, Вечерний пейзаж, оба – 1820-е). Картина изображала 15 спасшихся пассажиров на плоту, когда они увидели на горизонте Аргус.
А романтизм противопоставляет внутреннему миру гармонию. Самое яркое явление в музыке романтизма, особенно ярко воспринимающееся при сравнении с образной сферой классицизма – господство лирико-психологического начала.
«Портрет Пушкина» кисти О. Кипренского – живое олицетворение поэтического гения. не стояло. 1862 г. ). Обычно считается, что в России романтизм появляется в поэзии В. А. Жуковского (хотя к предромантическому движению, развившемуся из сентиментализма, часто относят уже некоторые русские поэтические произведения 1790—1800-х годов). (Дж. Байрон, П. Б. Шелли, Ш. Петефи, А. Мицкевич, ранний А. С. Пушкин).
И это не случайно, т. к. Одни полумертвые, а другие лишились рассудка и не реагируют на происходящее. В эпиграф романа «Красное и чёрное» он взял слова «Правда, горькая правда», подчеркнув своё призвание к реалистическому исследованию людских характеров и поступков. Венецианов создал целую галерею портретов крестьян. Фердинан Виктор Эжен Делакруа «Мое сердце, - писал он, — всегда начинает учащенно биться, когда я остаюсь лицом к лицу с огромной стеной, ожидающей прикосновения моей кисти» Французский художник и график, предводитель романтического направления в европейской живописи. И даже когда ветер не треплет парус и не покрывает рябью гладь воды, как в акварели Морской пейзаж с кораблями (ок. 1810), зрителя не покидает предчувствие, что за штилем последует буря.
Отсюда почти полное отсутствие у поэта призывов к борьбе за социальную справедливость. Таковыми являются портреты Шопена и Жорж Санд. Особенно яркого выражения система Энгра достигает в ряде изображений обнаженных женских фигур, наиболее известным из которых является «Источник» (1807—1856, Лувр). Они отмечены трагическим мироощущением, чувством растерянности.
Этот образ необычайно экспрессивен и динамичен. Акцент был сделан на том, что неопытного капитана «Медузы» приняли на судно по протекции, вот таким образом в том, что случилось, виноваты коррупционеры. Они выражают, по существу, дворянскую точку зрения на мир.
Глинка, Ф. Ф. не стояло. Он надел маску своего героя (это говорит о том, что между героем и автором нет дистанции) и сумел соответствовать романтическому канону. Этого не мог принять молодой, прогрессивно мыслящий человек. Тонко построена живописная поверхность холста.
Однако чаще всего в этой борьбе он терпит неудачу. Среди подобных образов особенный интерес представляют герои картин «Офицер карабинеров», «Офицер кирасир перед атакой», «Портрет карабинера», «Раненый кирасир», созданных в 1812-1814 гг. Романтизм же выражает это неприятие наиболее остро.
Байрона, Пушкин преобразил русскую романтическую поэзию. Гнедич, П. А. В мире существует три копии «Поцелуя» Хайеса, две из которых, находятся в частных коллекциях, третью художник написал для семейства Милиус в 1861, на последней картине девушка стоит уже в белом платье. Основателем романтической школы живописи явился Теодор Жери- ко (1791-1824).
Лувр (Париж)Сюжет картины – история фрегата «Медуза», который из-за некомпетентности капитана потерпел крушение у берегов Сенегала в 1816 г. 140 пассажиров и членов команды попытались спастись, высадившись на плот. Он надел маску своего героя (говорит о том, что между героем и автором нет дистанции) и сумел соответствовать романтическому канону. Но долгое время романтизм находился в борьбе с классицизмом. В русском романтизме особенно популярными жанрами становятся баллада, романтическая драма. А в книге Суздалева П. К.
Романтический герой всегда одинок. Орловский.
Первоначальное и настоящее название барельефа — «Выступление в поход волонтеров 1792 года», но в историю мирового искусства он вошел как «Марсельеза» (после почти двадцатилетнего запрета «Марсельеза» прозвучала вновь во Франции именно в июльские дни 1830 года). Особенно сильно увлекается Делакруа театром Шекспира и кроме ряда живописных работ создает в последующие годы цикл литографий к «Гамлету».
Первая картина Жерико, появившаяся в Салоне, — «Портрет лейтенанта Дьедонне» или «Офицер конных егерей» (1812, Лувр), — обнаружила выдающийся талант молодого художника. Однако нельзя и отрешиться от живой, чувственной женской фигуры – так она притягательна. Изображение такого момента неустойчивости, невозможности позы усиливает эффект движения.
Это путь к совершенству, «к цели, объяснение которой нужно искать по ту сторону видимого» (А. Де Виньи). Вскоре после крушения империи молодой художник едет в Италию.
Весна, На жатве. Автобиографичной можно назвать и музыку Шопена, который тоску по родине (Польше) выразил в своих мазурках, полонезах, балладах. С 1824 по 1827 год он работал театральным художником-оформителем в Берлине.
Художник сделал неисчислимое количество набросков и зарисовок. Жизнь вокруг течет спокойно, размеренно, умиротворенно. Не менее красочна композиция «Правосудие Траяна», созданная в том же 1840 г. Современники художника признали эту картину одной из лучших среди всех полотен живописца. Они отрицали реальность и вот таким образом во всех произведениях присутствовала идея двоемирия. Делакруа заостряет внимание на рельефной моделировке формы. Бурные послевоенные годы стали обстановкой, в которой формировался русский романтизм. В ней нет того стремительного динамизма и напряженности, свойственных более ранним работам художника. Автопортреты Тропинин писал дважды.
Справа мальчишка, парижский гамен, размахивающий пистолетами. Самыми значительными достижениями русского романтизма являются работы в жанре портрета. Каждый несет в себе меру лишь для самого себя и для более или менее родственных себе натур, – это размышление мастера доказывает удивительную целостность его внутренней жизни и творчества. И все же и Врубель был верховодом братьев, сестер и товарищей домашних игр, хотя старшей из детей в семье была его сестра Анна Александровна, посвятившая потом всю свою жизнь брату-художнику. Также к французским романтикам причислял себя Стендаль, однако он подразумевал под романтизмом нечто иное, нежели большинство его современников. Именно неудовлетворением Жерико политикой Наполеона было продиктовано его поступление на службу к Людовику XVIII, занявшему французский трон в 1814 г. С пессимистическими настроениями было связано и то, что после второго захвата власти во Франции Наполеоном (период Ста дней) молодой художник покидает родную страну вместе с Бурбонами. Уменьшается доля обобщенных интонаций в мелодике, общеупотребительных аккордовых последований в гармонии, типовых рисунков в фактуре— все эти средства индивидуализируются. Ведь изображая конкретное вчерашнее событие, художник создавал и памятник этому событию.
Центр художественной системы романтизма – личность, а его главный конфликт – личности и общества. «Молодой садовник» (1817) Кипренского, «Итальянский полдень» (1827) Брюллова, «Жнецы» или «Жница» (1820-е) Венецианова — произведения одного типологического ряда. В 1851 году художника избрали в городской совет Парижа. Так ли это, сказать трудно. «Il Bacio»), написанная в 1859 году. Первым, кому удалось закрепить новое направление и «оправдать» романтизм, был Теодор Жерико.
«Эстетическая революция» от композиции до сюжета и подачи – налицо. Вот таким образом образы на портретах очень выразительны и глубоки. В течение всей своей жизни Энгр остается верным принципам классицизма, что доказывает, например, одно из крупнейших поздних его произведений — монументальная композиция «Золотой век» (ок. Романтическое направление в творчестве Пушкина особо ярко прослеживается в период его Южной ссылки (1820-1824). Ведущее положение в «южной» лирике Пушкина заняли романтические жанры: элегия и дружеское стихотворное послание.
Автопортреты Тропинин писал дважды. Росписи церкви Святого Антония в Мадриде Гойя создает, кажется, на одном дыхании. Историческими этапами в развитии романтизма были зарождение в 1798-1801 гг. Если опираться на философские рассуждения эмпиризма или кантовского идеализма, то романтизм можно охарактеризовать как реальность, пропускаемую через субьективную призму сознания и художники, с их повышенной восприимчивостью и чувственностью, способны как никто другой эту реальность преобразить в своих работах. Отличной иллюстрацией к предыдущем рассуждениям служит работа «Ребенок на лугу» (1808 г. ) художника Филиппа Отто Рунге. В своих произведениях, написанных в это время (Старуха Изергиль, Челкаш, Девушка и смерть, песня о буревестнике, Буревестник) он воспел гордого, свободного человека, любовь как источник жизни, бесстрашие тех, кто звал к борьбе и был готов отдать за нее жизнь. Героем романтических произведений является глубоко чувствующая личность. Давыдов изображен на фоне багрово-желтого заката и темных деревьев.
Сугубо лирические переживания героев раскрываются на фоне широкой исторической панорамы (например у Мюссе). Романтизм в изобразительном искусстве во многом опирался на идеи философов и литераторов. Он останавливается на сюжете гибели населения греческого острова Хиос, захваченного турками. В портрете детей Хюльзенбек (1805) Рунге не только передает живость и непосредственность детского характера, но и находит для светлого настроения особый прием, который восхищает пленэрные открытия 2-ой пол. Судя по автопортрету, он сохранил крепость тела и в преклонном возрасте.
Крайнее напряжение подчеркнуто суровой, мрачной цветовой гаммой, диагональной композицией. Автобиографический характер своих опер подчеркивал Вагнер. Романтический герой всегда одинок. Музыка впервые научилась воплощать сказочно-фантастические образы чисто музыкальными средствами. Создавая конкретные виды, они сохраняли непосредственность ощущения, эмоциональную насыщенность, достигая композиционными приемами монументального звучания.
Его всегда влекло на родину, к Черному морю. Он встал у истоков нового – активного, бунтарского – течения в русском романтизме.
Внутренний мир опального поэта особенно полно раскрылся в элегиях. Она стала содержанием его рисунков, акварелей и картин маслом 1809 – 1810 гг. В операх XVII—XVIII веков «неземные» персонажи (как, например, Царица ночи из моцартовской «Волшебной флейты») разговаривали на «общепринятом» музыкальном языке, мало выделяясь на фоне реальных людей. Это было ново для русской живописи. В них проведена резкая грань между петербургскими годами, наполненными дружеским общением, пирами, радостями любви и новой жизнью «под бурями судьбы жестокой», «в изгнанье скучном», «вдали друзей вольнолюбивых». Долгое время он оставался вне поля зрения преследователей.
В некоторых из них, например, во «Въезде крестоносцев в Константинополь» (1841, Лувр) и в «Милосердии Траяна» (1840, Руан), это противопоставление принимает несколько риторический, сентиментальный оттенок. Вопроса о капитализме в России начала XIXв. Теодор Жерико. Луки»), «назарейцы» жили в Риме по образцу монастырской общины и писали картины на религиозные сюжеты.
Надо сказать, что одним из открытий русского искусства XIX в. был детский портрет. 491 х 716 см. Романтики были настроены критически также к истории. Когда лидеры встретились на Венском конгрессе, чтобы продумать план реорганизации европейских дел после наполеоновских войн, стало ясно, что надежды народов на свободу и равенство не были реализованы.
Фантастический мир снов реализует в своих работах и английский художник-романтик Уильям Блейк (1757--1827). Испытав сильнейшее влияние личности и творчества Д. Г. Его картина Данте и Вергилий, представленная в салоне 1822 г., – попытка через исторические ассоциативные образы двух поэтов: античности – Вергилия и Возрождения – Данте – посмотреть на кипящий котел, ад современной эпохи. Показательно в этом смысле творчество Людвига Рихтера (1803-1884): "Лесной источник близ Ариччи", "Свадебное шествие весной" и т. п. Воссоздан облик молодого человека, чувствующего себя непринужденно, естественно, свободно. Художник, график, поэт и теоретик искусства Филипп Отто Рунге (1777 – 1810), в основном, посвятил себя портретному жанру. Судя по автопортрету, он сохранил крепость тела и в преклонном возрасте.
Живопись в целом темная, в ней преобладают белые, желтые, розовато-красные пятна, всполохами тревожащие чувства. На полотне, посвященном известной писательнице (1834) изображена благородная и сильная духом женщина, восхищающая современников. «Портрет отца (А. Это был пик его творчества. И в этом отношении благодатным материалом будут служить для него детские портреты.
М. Ю. Путешествовал по Англии, был увлечен живописью Констебла. Жерико создает невероятно динамичную картину "Бег свободных коней в Риме". Романтизм в живописи Франции развивался по иным принципам.
Романтики не были социально пассивными. Символами этого периода стали лиро-эпическая поэма и исторический роман.
В каждой культуре был свой романтический герой, но Байрон в своем произведении «Чайльд-Гарольд» дал типичное представление романтического героя. Оно появилось как ответ на разочарование в ценностях периода Просвещения, было сформировано художниками, обучавшимися в студии Жака-Луи Давида (основателя неоклассицизма). «Дон Жуан» Байрона в начальных песнях также представляет собой пародию на путешествующего романтического героя, весьма напоминающего Чайльд Гарольда. Рисунок на оконных занавесках и мебельной обивке был одинаковым.
Отличительная особенность альбомных портретов — живость их исполнения. «Портрет отца» — произведение совершенно самостоятельное, обладающее собственной внутренней энергией и силой художественной выразительности. Причиной его появления стало разочарование в итогах Французской революции. Прощаясь с морем, поэт обещает хранить верность свободе. Многие сюжеты его картин взяты из литературных произведений знаменитых мастеров пера. Жуковского, последний являлся родоначальником русского романтизма.
Герои романтизма беспокойны, страстны, неукротимы. Золотистые растрепанные волосы, открытое, по-детски пухлое лицо, живой взгляд умных глаз.
Характеризуется утверждением самоценности духовно-творческой жизни личности изображением сильных (зачастую бунтарских) страстей и характеров, одухотворённой и целительной природы. Он старался передать в этюдах в те изменения, которые смерть накладывает на человека. Плот Медузы явился результатом длительной подготовительной работы художника. Представители «школы», академисты восставали против языка романтиков: их возбужденного горячего колорита их моделировки формы, не той, привычной для «классиков», статуарно-пластической, а построенной на сильных контрастах цветовых пятен их экспрессивного рисунка, преднамеренно отказавшегося от точности и классицистической отточенности их смелой иногда хаотичной композиции, лишенной величавости и незыблемого спокойствия.
Главной работой Хайеса принято считать картину «Одиссей во дворце Алкиноя», которую венецианский художник написал по заказу Иоахима Мюрата. Блехен по своей тематике — художникпейзажист. В целом произведение производит впечатление глубокого трагизма.
Мастер редко обращался к этому жанру. Композиторы-романтики научились передавать фантастический мир как нечто абсолютно специфическое (при помощи необычных оркестровых и гармонических красок). Никто не является мерилом для всех. В романтизме русской литературы показываются страдания и одиночество главного героя. Этот путь должен разрешить все противоречия, полностью изменить жизнь. Испытал сильное влияние Жерико, с которым был дружен с ученической скамьи. В Америке в этом стиле плодотворно работали Фредерик Эдвин Чёрч и Альберт Бирштадт.
Ее шаг стремителен и легок — так ступают богини. Огромный вклад в отечественную и мировую культуру внесли Тургенев (1818-1883) и Достоевский (1821-1881). Пейзаж должен быть портрет, – писал К. Н. Батюшков. Большое место в наследии мастера занимают ночные морские пейзажи, посвященные конкретным местам, где буря уступает место магии ночи, времени, которое, согласно воззрениям романтиков, наполнено таинственной внутренней жизнью и где живописные поиски художника направлены на путь извлечения необыкновенных световых эффектов (Вид Одессы в лунную ночь, Вид Константинополя при лунном освещении, оба – 1846). В одной руке она держит трехцветное знамя Франции, в другой — ружье. В русле романтического движения закладывались основы русского исторического романа (А. А.
Наблюдая жизнь, натуру, художник переосмысливал ее, поэтизируя видимое. Он представлен такими великими именами, как Джон Констебл (Англия), Франческо Хайес (Италия), Франсиско Гойя (Испания), Каспар Давид Фридрих, Карл Брехен, Карл Фридрих Лессинг (Германия). И хотя он отражает жизнь достаточно точно искусство Фридриха не реалистично.
Делакруа предстает здесь мастером колорита.
Гёте, Ф. Шиллера, В. Скотта и после этого к жанру баллады обращаются многие поэты: А. С. Живопись не была исключением. Новые социальные слои втягивались в общественные процессы. Холст, масло.
В русской литературе возникновение романтизма граничит с именем В. А. Жуковского (1783-1852 гг. ). в «Вечере» авторская субъективность требует для своего обнаружения особой свободы и интенсивности, утверждая новый подход к миру лирических переживаний. Это был пик его творчества. Россини последующий этап (1830—50-е гг. )— творчеством Ф. Шопена, Р. Шумана, Ф. Мендельсона, Г. Берлиоза, Ф. Листа, Р. Вагнера, Дж.
Произошло сближение с русским народом других народов России. Оба полотна выставлялись в Парижском Салоне в 1827 году. Так возникла целая художественная школа, вошедшая в историю искусств под названием венециановской. Это путь к совершенству, "к цели, объяснение которой нужно искать по ту сторону видимого" (А. Де Виньи).
Прекрасным лицом и гибким станом она напоминает античную богиню. В картине «Торжество религии в искусстве» Овербек прямо подражает «Афинской школе» Рафаэля, а Корнелиус во «Всадниках Апокалипсиса» – одноимённой гравюре Дюрера. После Французской революции 1789 года, значительные социальные изменения произошли в течение нескольких лет. Если в литературе и живописи романтическое направление в основном завершает своё развитие к середине XIX столетия, то жизнь музыкального романтизма в Европе гораздо продолжительнее.
Во время пребывания в Риме он делает попытку по-новому осмыслить наследие классики, о чем говорит, в частности известный эскиз композиции «Бег свободных лошадей» (1816—1817, Лувр). Чувствуется, с какой любовью художник писал портрет сына.
Давыдов и др. Романтический герой, кем бы он ни был – бунтарем, одиночкой, мечтателем или благородным романтиком – это всегда человек исключительный, с неукротимыми страстями, он обязательно внутренне силен. На всех картинах этого ряда изображены одни и те же обнаженные мужчина и женщина, предающиеся страсти, занимающимися оральными ласками в самых разнообразных вариациях (сидение на лице, анилингус) любовники так увлечены друг другом, что эта знойная атмосфера передается даже окружающим, когда смотришь на эти полотна, становится даже неловко, словно подглядываешь за кем-то. Красивы тела, лица полоненных людей. Послания «К Овидию», «К моей чернильнице», «Послание цензору»- раздумья о превратностях судьбы, о творчестве и положении дел в литературе.
Здесь он превосходит по убедительности передачи движения всех предыдущих художников. Пушкин был кумиром обоих, но у Врубеля был еще и Лермонтов.
Картина полна трагизма, мрачного пафоса. и разрушение города Помпеи близ Неаполя. Горького (1868-1936).
Крупнейшей графической работой Делакруа является серия литографий к «Фаусту» Гёте, получившая одобрение поэта. В живописи тема средневековья определила появление так называемых перафаэлитов. Она — направляющая сила движения группы на баррикадах. Совершенство утрачено навсегда, миром правит зло, воскресает древний хаос.
Эта тенденция отразилась в развитии портретного жанра в целом. Следовательно, не было и этой причины. Чувствуется, с какой любовью художник писал портрет сына. Этот путь должен разрешить все противоречия, полностью изменить жизнь. В том числе и русских творцов, которым оказались близки революционные идеи в искусств.
Весь данный художественный антураж не случаен. Представители «школы», академисты восставали, прежде всего, против языка романтиков: их возбужденного горячего колорита их моделировки формы, не той, привычной для «классиков», статуарно-пластической, а построенной на сильных контрастах цветовых пятен их экспрессивного рисунка, преднамеренно отказавшегося от точности их смелой иногда хаотичной композиции, лишенной величавости и незыблемого спокойствия. Даже тени приобретают у него разнообразные оттенки. Но сколько – вдохновили. В историю русского искусства Тропинин вошел как выдающийся портретист. В историю русского искусства Тропинин вошел как выдающийся портретист.
И в этом отношении благодатным материалом будут служить для него детские портреты. Пушкина, М. Ю. Его родители умерли, когда он был совсем юным. По возвращению домой он заинтересовался героическими сюжетами. Еще одним выдающимся портретистом был О. А.
Слева студент с ружьем. Среди картин, написанных по заказу для версальской галереи битв, выделяется динамичностью построения, драматизмом переживаний и выразительностью психологических характеристик «Битва на Тальебургском мосту» (1837, Лувр). Карл Эдуард Фердинанд Блехен (29 июля 1798, Котбус — 23 июля 1840, Берлин) Регулярное художественное образование его началось лишь в 1822 году в берлинской Академии, у пейзажиста П. Л. Лютке. Так возникла целая художественная школа, вошедшая в историю искусств под названием венециановской.
При том, что работа первого, как может показаться идеально воплощает идеи революционного классицизма, в отличие от зрелищного «беспорядка» Делакруа, в котором предчувствуется конец света, обе они разрушают модель Давида, противопоставляют себя ей, утверждая свободу самовыражения художника – центральное понятие, которым определяется романтизм в живописи. «Портрет отца», несомненно, создан под впечатлением от Рембрандта. У каждого из них своя манера поведения. Источником очарования лирического «я» становятся изменения в «поведении» природных стихий.
Основанный в Вене и обосновавшийся в Риме (1809-1810) Союз Святого Луки объединял мастеров идеей возрождения монументального искусства религиозной проблематики. Послания легко превращались в письма-исповеди. Обозначается новый тип романа – романа-памфлета, романа идей, сатирического бурлеска, высмеивающего крайности романтического искусства: исключительность героя, его пресыщенность жизнью, меланхолию, высокомерие, пристрастие к изображению готических руин и уединенных таинственных замков (Пикок, Остен). Облик ребенка удивительно обаятелен и поэтичен.
Если фантазии Жерико сосредоточились на передаче движения, Делакруа – на волшебной силе колорита, а немцы добавили к этому некий дух живописи, то испанские романтики в лице Франсиско Гойи (1746—1828) показали фольклорные истоки стиля, его фантасмагорический и гротескный характер. Для одних романтиков в мире господствуют непостижимые и загадочные силы, которым необходимо подчиниться и не пытаться изменить судьбу (Шатобриан, В. А. Жуковский). Победа в Отечественной войне 1812 г., творческие свободы на родине с выставками в Академии художеств, поездки и «командировки за рубеж» (Брюллов, например, «стажировался» в Италии), да и просто типично русская эмоциональность – у русских художников были все основания для своего пути в романтизме. Вскоре после написания этой картины Жерико возвращается во Францию, где становится членом оппозиционного кружка, сформировавшегося вокруг живописца Ораса Верне. romantisme) — явление европейской культуры в XVIII—XIX веках, представляющее собой реакцию на Просвещение и стимулированный им научно-технический прогресс идейное и художественное направление в европейской и американской культуре конца 18 века — первой половины 19 века.
Начало XIX века – время культурного и духовного подъема в России. Под влиянием фольклора содержание европейской музыки ярко преобразилось. Бодлер назвал это полотно «жутким гимном року и страданию».
В Салоне 1824 года Энгр выставляет свою картину «Обет Людовика XIII», провозглашающую легитимистские и клерикальные идеи. Он известен как один из первых немецких «индустриальных» художников, воспевавших нарождающуюся промышленную мощь нового времени. П. Я. История трагического плавания «Медузы», описанная выжившими участниками крушения, превратилась в обвинительный акт против правительства Бурбонов. В средние века на ребенка смотрели как на маленького взрослого, который еще не вырос.
Он искал и обнаруживал созвучия природных сил и человеческих настроений и исканий. Романтики укоряли своих предшественников в «холодной рассудочности» и отсутствии «движения жизни».
Главной особенностью этого течения, отличавшей его от созерцательного, элегического романтизма 1810-х гг., стало иное отношение к действительности. В чреде которых попеременно возникает то утренний, то вечерний свет. Да, конечно, его нищета.
Совершенство утрачено навсегда, миром правит зло, воскресает древний хаос. В Европе быстро распространилась новая модная болезнь «Мировая скорбь» и появился новый герой, тоскующий, странствующий по свету в поисках идеала, а чаще в поисках смерти. Писатель был пристрастен к романтическим незаурядным натурам, за которыми признавал право «отправляться на охоту за счастьем». Тьма ночи озарена кровавыми отблесками адских огней. Поскольку в центре внимания романтиков уже не человечество в целом, а конкретный человек с его неповторимым чувствованием, соответственно и в средствах выражения общее все больше уступает место единичному индивидуально своеобразному.
В 1850-е годы его признание стало неоспоримым. Художников-романтиков интересовала, в первую очередь, яркая индивидуальность человека, его духовная жизнь, движение чувств. Поэт погружен в поэтические грезы: задумчивый взгляд устремлен вдаль, рука меланхолично подпирает щеку, волосы словно взлохмачены порывом ветра. Чем-то заинтересованный, он на мгновенье обернулся: рот приоткрыт, глаза блестят. Его кисти принадлежит еще одно «каноническое» полотно стиля – «Свобода, ведущая народ» (1830). Франсиско Хосе де Гойя-и-Лусьентес Испанский художник, гравер.
Люди измученные долгими странствиями на плоту, борьбой со стихией, голодом и жаждой, вдруг увидели на горизонте корабль. на фракции и их слияние как с консервативными, так и с радикальными течениями «антибюргерской» европейской мысли. Работы, относящиеся к романтизму, стали появляться в России уже в 1790-х годах (работы Феодосия Яненко Путешественники, застигнутые бурей (1796), Автопортрет в шлеме (1792). Вот таким образом изображенные на рисунках люди кажутся нам близкими и понятными. Классицизм – это система, а романтизм – нет. Их называют исследователями тем сверхъестественных сил и темных чувств. По приезде в Париж художника особенно заинтересовала графика.
И лишь отдельные, самые стойкие люди продолжают борьбу за выживание. И Пушкин здесь не народный вития не гений, а прежде всего человек. Художник выбрал самый драматический момент плавания. В 1845 году Айвазовский начинает строительство своего дома в Феодосии.
Разбойники, сцены у костра, битвы сопровождали весь его творческий путь. Романтизм в живописи очень тесно связан с сентиментализмом. Господствует чувство непринужденности, естественности.
Художник застал его в кабинете возившимся со щенками. Среди них этапные произведения «Девятый вал», «Черное море», «Среди волн». В 90-е годы начался творческий путь А. М. В высшей степени характерен для музыкального романтизма интерес к народному творчеству.
Давыдов изображен на фоне багрово-желтого заката и темных деревьев. Многие критики также обвинили Делакруа в чрезмерном натурализме. Я обратилась к творчеству моего любимого художника-мариниста И. В. Швинда и Шпицвега обычно связывают с течением в культуре Германии известного под названием «бидермейер». Борьба между двумя течениями длилась около 50 лет.
Только почти через сто лет, к 1914 году, его опубликовал П. М. Художник заносил их в дневник. Поздний этап романтизма простирается до конца XIX века. Плот и оплот романтизма. Его композиции после поездки на юг становятся свободнее и стилистически реальнее. Переживание поэтом-созерцателем прекрасной природы вызывает меланхоличное воспоминания о дружбе, о счастье «юных дней», об умерших друзьях, о своем призвании и о личной судьбе в целом. П. И.
Это предшественник легендарного Гавроша, двадцать лет спустя изображенного Виктором Гюго в романе «Отверженные»: «Гаврош, полный вдохновения, сияющий, взял на себя задачу пустить все дело в ход. Во многих работах Венецианова природа и человек неразделимы. Они проявляются в таких его картинах, как «Руджиеро и Анжелика» (1819, Лувр), в написанных им образах богоматери. Основоположником исторического романа является В. Скотт, но дальше этот жанр развивается в творчестве Ф. Купера, А. Виньи, В. Гюго и др. И ещё одна особенность романтизма (далеко не единственная) – создание своего, особого мира, более прекрасного и реального, чем действительность.
Более всего эта цель достигается в росписи Конто дель Сордо (Дома глухого), в котором Гойя жил с 1819 г. Стены комнат покрыты пятнадцатью композициями фантастического и аллегорического характера. По возвращении во Францию Жерико пишет картину «Скачки в Эпсоме» (1821, Лувр).
Впрочем, особого шума (подобного хотя бы тому фурору, что произвёл «Плот» Жерико), она не вызвала. Вместе с тем образ женщины реален — это дочь французского народа.
Он опирается на саблю — оружие, которое, может быть, всего несколько минут назад держал, высоко подняв вверх. Она целиком построена на стремительном движении группы всадников по горизонтали. «Источник» — одна из лучших картин Энгра как по красоте и точности рисунка, так и по живописи.
Даргомыжский, М. А. Глубокая религиозность Рунге выразилась в таких картинах, как «Христос на берегу Тивериадского озера» и «Отдых на пути в Египет» (не окончена). Байрон, Шелли стали знаменем этого движения далеко за пределами туманного Альбиона. Вполне вероятно, что эти картины и есть та часть жизни Франческо Хаеса, открыть которую, он осмелился лишь в своих произведениях искусства, но еще раз взглянув на эти творения, у меня возникло предположение, что возможно богатая чета пригласила художника с целью «снять свое собственное домашнее видео» в картинках. Ничего удивительного, ведьвзрослое кино, как и изображение секса в мировой живописи – неотъемлемая часть бессильного пред ликом страсти общества. А результаты революции и вовсе в ней разочаровали. Русская общественная мысль очень живо откликалась на возникающие в Европе новые направления и течения.
В свою очередь представители новых национальных школ, воникших на основе широкого национально-освободительного движения (Шопен, Монюшко, Дворжак, Сметана, Григ), так же как и представители итальянской оперной школы, тесно связанной с движением Рисорджименто (Верди, Беллини), во многом отличаются от современников в Германии, Австрии или Франции, в частности, тенденцией к сохранению классических традиций. Причем характер набросков заметно отличается от стиля всего произведения. Именно в это время в композиторском творчестве Европы сложилось множество национальных школ особого типа, которым было суждено значительно раздвинуть границы общеевропейской культуры. Эжен Делакруа «Автопортрет» (1837)Его картина «Свобода, ведущая народ» (1830) создана по мотивам июльской революции 1830 г., положившей конец режиму Реставрации монархии Бурбонов. Изображённая в центре картины женщина символизирует свободу.
Но колористическая гамма сдержанна. На полотне изображен раненый воин, пытающийся скорей покинуть поле брани. Они были подобраны проходившим мимо кораблем. Облик ребенка удивительно обаятелен и поэтичен. Тема «страшного мира», свойственная всей романтической литературе, наиболее ярко воплотилась в так называемом «черном жанре», а также в произведениях Байрона, К. Брентано, Э. Т. А. Гофмана, Э. По и Н. Хоторна.
Приступив к работе над этой композицией, Жерико придает ей вначале реальный и современный характер, а в последующих вариантах использует значительные элементы классицизма в трактовке пластической формы и в системе композиционного построения. Их персонажи задумчивы, мечтательны.
Города стали основными культурными центрами. Роман занимает достойное место наряду с поэзией. В романтической лирике Пушкина 1829-1824 гг.
В построении композиции Жерико выбирает точку зрения сверху, что позволило ему совместить панорамный охват пространства (морские дали) и изобразить, сильно приблизив к переднему плану, всех обитателей плота. Даля, цикл рассказов Записки охотника И. С. У поздних западноевропейских романтиков пессимизм по отношению к обществу приобретает космические масштабы, становится «болезнью века». 1814). Романтизм в живописи очень тесно связан с сентиментализмом.
Первое, что отличало его от аналогичных движений в других странах, – это активный наступательный (революционный) характер. Резкий поворот головы с мрачным взглядом из-под сдвинутых бровей, близкий обрез портрета, при котором лицо изображается крупным планом, контрасты света – все это направлено на достижение основного эффекта противопоставления изображаемого человека окружению (тем самым и зрителю). Такая, обычно закрытая «воскресная комната», служила только для приема гостей. Фантастический мир снов реализует в своих работах и английский художник-романтик Уильям Блейк (1757—1827).
Во Франции были сильны традиции классицизма и новому направлению пришлось преодолевать противодействие. В сравнении с ними композиция «Алжирские женщины в своих покоях», созданная в 1834 г., кажется спокойной и статичной. на фракции и их слияние как с консервативными, так и с радикальными течениями «антибюргерской» европейской мысли.
Сначала новую для него эпоху он пробует осмыслить через известные литературные сюжеты. Людовик XIII посвящает свой скипетр явившейся ему в видении богоматери. Побывав в Марокко, Делакруа пишет полотна, посвященные Востоку. Среди таковых природа с её неукротимой силой и непредсказуемостью ностальгия, особенно по готике (мистика и восхищение смертью) интерес к народным традициям фигура романтического героя (например, революционера).
Бытописательные и нравоописательные романы М. Эджуорт, Ф. Берни, Д. Остен подвергаются значительной структурной реорганизации, создаются национальные варианты романов – шотландский цикл В. Скотта, «ирландские романы» М. Эджуорт. У других «мировое зло» вызывало протест, требовало отмщения, борьбы. Глубоко любивший Россию и русскую природу П. И.
1814).