Романский Стиль Представители

Яркие особенности романского стиля в архитектуре Средневековья

Они имели специальные сторожевые башни, главная из которых – донжон. Перекрытия деревянные.

Вот таким образом, окончив пятый колоннадный этаж, он прекратил работу. Духу романской архитектуры соответствовали цилиндрические и крестовые своды. К ним примыкает кладбище. Естественно, он может быть более стройным.

Можно дополнить интерьер предметами рыцарского наследия: доспехи, шлем, меч. Различные школы романской архитектуры решали эту проблему по-разному.

Для внешнего вида романских церквей характерны массивность и геометричность архитектурных форм (параллелепипед, цилиндр, полуцилиндр, конус, пирамида). Ее было очень мало. Период XI-XII вв.

Романский стиль- новая фаза в развитии архитектуры

Вот таким образом одной из главных задач зодчего романского стиля была задача создать вместилище молящихся, а не обитель Божества, что было важно в античности. В центре зала был очаг, дым выходил через отверстие в крыше. Архитектура этой провинции Франции отличается суровой мощью и простотой. Однако эти непосредственные проявления реализма носят частный характер.

Петра в Риме, 330г. Важной задачей романского строительного искусства стало преобразование базилики с плоским деревянным перекрытием в сводчатую. В Х-XI вв. Столица империи Аахен стала центром этого возрождения. освободившихся от феодальной зависимости и начавших обширное строительство городских соборов. Арки не несут никакой нагрузки.

Вормский собор — ярчайший пример романского стиля в Германии. Главный тимпан церкви Сен Мадлен в Везле (20 – 40-е гг. В замках все внушало страх. Сегодня монастырские церкви в Клюни именуются в хронологическом порядке. Ребро и гуртовая арка становятся каркасом свода, а пилон — каркасом стены. Теперь это последнее наименование сохранилось за искусством более позднего периода, тогда как предшествующий получил название романского стиля (по аналогии с термином «романские языки», введенным тогда же в языкознание). Готика до сих пор ассоциируется главным образом с архитектурой, особенно с тремя ее особенностями: стрельчатой аркой крестовым сводом, поддерживаемым (или якобы поддерживаемым) скрещивающимися арками и арочным контрфорсом, то есть внешней опорой, не примыкающей вплотную к стене, а соединенной с нею аркой.

Конструкция подчеркивается членением стен, среди которых ведущая роль отводится конструктивно-оправданным угловым утолщениям, лопаткам и контрфорсам. Термин, хоть и условен, но вошёл в массовое употребление. Городские крепостные стены романской архитектуры сохранились лишь в городах Каркасон (Франция) и Таллин (Эстония). После нового перерыва ок. К мёзской школе принадлежат также Ставелотский триптих и реликварий святого Мавра.

Эпоха базилик и крепостей: история романского стиля

И вот в 1173 году (или 1174) под руководством всеми уважаемого Бонанно в Пизе рядом с собором началось строительство колокольни. Церковь имеет двухстороннюю ориентацию, т. е. в ней отсутствует выделение западной и восточной (алтарной) частей: и с запада и с востока она завершается поперечными нефами (коридорами) с квадратной башней в центре (на средокрестии) и двумя круглыми по бокам. Бернвард, предположительно, видел последнюю во время своего путешествия в Италию. Якоба в Регенсбурге (Германия)Архитектура была ведущим видом романского искусства.

Нет ничего лишнего, деструктивного, вуалирующего архитектоническую логику. Изображение, как и текст, делилось на абзацы – визуальные единицы рассказа. В эпоху романики существовали разные типы церквей. Он был одновременно и емкостью для хранения и стулом, если сверху на него клали подушку.

Некоторые из первых замков, т. н. Пространство открытое благодаря тому, что свод опирается на тонкие колонны. (номиналистов и реалистов, например), влияние антицерковного и антифеодального движения, принимавшего в ту эпоху форму ересей (альбигойская ересь, против которой Папа в 1210 г. объявил даже крестовый поход и т. д. ), - все это привело к тому, что, как требовала церковь искусство стремились сделать не только евангелием для неграмотных и наставником в вере, но и средством устрашения. «Каролингское возрождение» – расцвет культуры, относящийся в эпохе первого императора «Священной Римской империи» Карла Великого и династии Каролингов (8 – 9 вв. ). Эстетика Средневековой эпохи отличается высокой степенью теологичности. Замок-крепость или храм-крепость.

Романский стиль в Средневековье: описание, характерные черты, примеры

Каменные здания в период междоусобиц играли роль крепостей. Храмы, типичные для романского стиля, чаще всего развивают старую базиликальную форму.

Слуги к ночи засыпали тлеющие угли золой, чтобы дольше сохранить тепло. Для окон в центральном нефе не осталось места. Наиболее известные архитектурные памятники находятся в Ломбардии, Милане и Венеции. 12 в. ), Везеде (первая треть 12 в. ) и Отене (первая треть 12 в. ). Она возвышается на высоком холме над гаванью и издалека привлекает внимание. Точная дата основания церкви неизвестна.

Пизанский собор (Италия) был построен в 1063 году и вобрал в себя все черты романского стиля, плюс особенности других, тем самым получился непревзойденный пизанский романский стиль, подчеркивающий размах торгового дела Пизы. Первоначально ребра, возникающие на пересечении полуцилиндров играли роль арок – подкружал, что давало возможность облегчить всю конструкцию (собор св.

Романский стиль: основные черты и самые известные строения

В этих церквях отсутствует вертикальное членение стен. Якоба в Регенсбурге (Германия), Романские церкви в Валь-де-Бой (Испания), Пизанский собор и, частично, знаменитая Пизанская башня (Италия), Церковь Нотр-Дам-ля-Гранд в Пуатье, Приорат Серрабоны (Франция), Собор Браги, Кафедральный собор Порто, Старая ратуша Брагансы, Старый кафедральный собор Коимбры, Кафедральный собор Лиссабона (Португалия) и др. Ее центр – крупнейший монастырь в Клюни, оказал большое влияние на развитие романского типа храма. Эти четыре церкви поразительно похожи.

Не случайно о них сложилось множество легенд. Рельефы украшают порталы, капители колонн.

Значение последних возросло в жизни Европы 11—13 веков. Романскому искусству присуща подчас грубая, но всегда острая выразительность.

Архитектура романского стиляРоманское искусство 10 – 13 веков

Лишь много времени спустя, в XII – XIII вв., догадались передвинуть очаг к стене, а потом убрать его в нишу и снабдить колпаком, который вытягивал дым в широкую не закрывающуюся трубу.

В зодчестве Франции, где формы романского стиля складываются к концу 10 в., наибольшее распространение получили 3-нефные базилики, а также так называемые паломнические церкви с хором, окружённым обходной галереей с радиальными капеллами (церковь Сен-Сернен в Тулузе). По их амбразурам можно было судить о толщине стен и парапета. В эту эпоху делались, правда, весьма редко, дощатые стулья и кресла.

Каменные своды знаменуют собой переход к стрельчатым сводам. Примером может служитьКлюнийский монастырь. В романскую эпоху формируются монастырские комплексы, включавшие помимо храмов сакристии (помещения для облачения духовенства), трапезные, больницы, библиотеки, странноприимные дома, пекарни, конюшни и другие здания и помещения. Типичными постройками архитектуры Каролингов и романского искусства являются грузная башня старого донжона в Лоше (10 в. ), замок Гайар на Сене (12 в. ), город-крепость Каркассон в Провансе (12— 13 вв. ), аббатство Мон Сен Мишель дЭгиль во Франции, замок Мориса де Сюлли (12 в., Франция), замки-дворцы в Сент-Антонене, Оксерре (оба — первая половина 12 в., Франция) и др. В фигуре распятого Христа уже чувствуется влияние готического стиля.

Пизанский собор и башня (Италия)Сохранилось довольно много архитектурных памятников романского стиля: Аббатство Малмсбери, Даремский собор, Окемский замок, Сент-Олбанский собор, Собор в Питерборо, Собор Или, Уинчестерский собор (Великобритания), Лаахское аббатство, Кайзерские соборы в Шпейере, Вормсе и Майнце, Либмургский собор, Церковь св. Здесь хранили святые реликвии и погребали служителей церкви. Архитектура, росписи, рельефы дверей является необходимым дополнением друг другу. Церкви здесь имели широкие нефы и каменные своды, над основным зданием поднимались башни. Он создавался в течение долгого времени (в ХI веке строил архитектор Бускетто, в ХII в. – архитектор Райнальдо). Замок возвели по указу Эдуарда Первого в конце XIII столетия. Этот свод наиболее пригоден для перекрытия помещений с небольшим пролетом, но он часто применялся и в главном нефе — во Франции в областях Прованс и Овернь (собор Нотр — Дам дю Пор в Клермоне).

Такая штукатурка называлась парижской или французской (franco plastro). Зубчатые галереи соединяли башни замка между собой они были с разнообразными окнами. Наконец, окна образуют верхний ярус. Ребро и гуртовая арка становятся каркасом свода, а пилон – каркасом стены.

Проще всего было сохранение деревянных перекрытий по образцу раннехристианских базилик. С этой целью применена так называемая «связанная система», при которой на каждый пролет центрального нефа приходится два пролета боковых. Вокруг него — обширный двор с жилыми и служебными постройками.

Но самым универсальным и практичным мебельным объектом в романскую эпоху был сундук. Построив первый этаж высотой 11 метров и два колоннадных кольца, Бонанно обнаружил, что колокольня отклонилась от вертикали на четыре сантиметра. Общий характер романского стиля – спокойствие, простота, благородство вначале он был строг до суровости, но мало-помалу становился изящным и во многих храмах последних времен своего владычества он достиг благородной грациозности.

За пользование землей каждый был обязан платить налоги и нести воинскую службу. Декор должен был поражать великолепием. Оружием воина были меч, копье, лук и стрелы. В дальнейшем она всё более упрощалась, становясь конической.

При использовании крестового свода распор мог концентрироваться строго определённых точках. С ними контрастировали непритязательные жилища крестьян.

Сцены страданий и мученичества соседствуют с фантастическими. Верхняя часть стены хора разбита тройной аркатурой. В конце XI в. в Клюни была по образцу базилики св. Обычно замки состояли из широких круглых башен с зубчатыми платформами иногда башни делались четырехугольными и к ним приставлялись огромные камни, которые служили для бельведеров (бельведер -- вышка, с которой открывается вид на окрестности или название некоторых дворцовых построек).

ди Симоние воздвиг еще три этажа, пока наклонение не заставило его остановить работы. Расположенный на острове у побережья Нормандии монастырь на горе Сен-Мишель (XI в. ) включает ряд сооружений, относящихся к романской эпохе и построенных задолго до собора и других готических построек, возвышающихся на вершине горы. В итальянской архитектуре не было стилистического единства.

При сооружении домов преследовался принцип утилитарности. Дух воинственности и постоянной потребности самозащиты пронизывает романское искусство. Романское искусство Италии развивалось иначе. (в ряде мест и в 13 в. ), один из важных этапов развития средневекового европейского искусства. Скорее всего они являются архитекторами всего ансамбля, красующегося на Площади чудес. Романская базилика – это трехнефное (реже пятинефное) продольное помещение.

Преобладающим видом скульптуры был рельеф. Толщина и прочность стен были главными критериями красоты постройки. Этому выдающемуся сооружению романского стиля выпала необыкновенная судьба. Другим примером романского стиля является Успенский храм. Термин возник в XIX веке, как обозначение европейского стиля IХ – ХII веков. Фигуры по стилю напоминают миниатюры из средневековых манускриптов.

Видоизмененные купольные постройки проникали в юго-западные области. (ок. Узкая лестница ведет на верхний этаж в просторную комнату, выполнявшую сразу несколько функций.

романский стиль в архитектуре Европы

Излюбленным элементом английской архитектуры были башни. В конце XI в. в Клюни по образцу базилики св.

Отёсанный камень укладывался на место на раствор. 1010-1033 гг. ). Несмотря на определенные национальные различия, он стал первым действительно общеевропейским стилем, что выделяют его из стилей «каролингского возрождения» и Оттоновского искусства послеримского периода. В центре зала положенные на козлы доски служили обеденными и сервировочными столами.

Двухъярусные боковые нефы перекрыты крестовыми сводами с полуциркульными арками. В замках все внушало страх. Романская архитектура знаменита тяжеловесными замками и храмами, скорее напоминающие неприступную крепость в духе Средневековья. Например, на северо-востоке Франции последнюю треть XII в. уже относят к готическому периоду, а в Германии и Италии признаки романского искусства продолжают существовать в качестве основных на протяжении значительной части XIII в. Таким образом, термин «романский стиль» следует относить к искусству Западной и Центральной Европы XI-XII вв., примерно с 1000 г. и до возникновения готического стиля.

Южные и юго-западные районы Франции (Прованс, Лангедок, Овернь, Аквитания), сохраняя в романский период связи со странами Средиземноморья, Италией и Византией, выработали свои архитектурные традиции и конструктивные приемы. Известно также, что в монастырях нередко пользовались и каменными столами. Литье из бронзы, скульптура из дерева и стука также применялись, но далеко не повсеместно.

Тем не менее, такой приём получил распространение в период итальянского Возрождения. Но, как свидетельствуют средневековые документы, мастера были заметными личностями в городах, уважаемыми гражданами, главами ремесленных цехов, в которые входили художники, скульпторы – резчики, ювелиры и т. д. Наглядно представлены благостность рая и ужасы ада. Только после того как король франков Карл Великий основал новую империю (771-814 гг. ), «мгла» темных веков начала рассеиваться и, наряду с наметившимся прогрессом во всех сферах жизни, развитие получило новое направление в искусстве. Она имеет массивный двухбашенный западный фасад (башни готические), три нефа с трехъярусным строением и трансепт без боковых нефов, который сохранился в первоначальном виде. После того как люди научились красить ткани, чистые, яркие цвета стали использовать для одежды, покрывал, скатертей, гобеленов и портьерах. Верхнюю часть цоколя галереи и фриз арки соединяют узкие лицены. Романская базилика – трёхнефное (реже пятинефное) продольное помещение, пересекаемое одним, а иногда и двумя трансептами.

Сидели на скамьях или стульях, кресло стояло на почетном месте во главе стола и предназначалось для хозяина замка. Основной вид искусства романского стиля — архитектура, преимущественно церковная (каменный храм, монастырские комплексы).

Характеристика романского стиля

Фитиль для ламп делали из веревки, его погружали в сосуд с рыбьим или растительным жиром. Для южных областей Франции, у Средиземного моря, для храмов Прованса (в прошлом древнегреческой колонии и римской провинции) характерны связь с античной позднеримской ордерной архитектурой, памятники которой сохранились здесь в изобилии, преобладали простые по формам и пропорциям зальные храмы, отличавшиеся богатством скульптурного декора па фасадах иногда напоминавших римские триумфальные арки (церковь Сен-Трофим в Арле, 12 в. ). «Если умрет дух, то умрет истина. Во дворе замка располагались хозяйственные постройки и замковая церковь-часовня.

Грани наружных форм ясно выражают внутреннюю объемно-пространственную структуру здания. Увенчать все сооружение колокольней Дж.

Архитектура в романском стиле играла доминирующую (определяющую) роль. В перекрытии главного нефа на смену деревянной конструкции приходят цилиндрические своды. 820 г. ). В период с 400 до 1200 гг. В соборе Санта-Мария Нуова (1174-1189) чувствуется сильное влияние не только Византии и Востока, но и западной архитектуры.

Так, в скульптуре возникает устрашающее изображение черта. Романскому искусству присуща подчас грубая, но всегда острая выразительность. По их амбразурам можно было судить о толщине стен и парапета.

Романский стиль в архитектуре средневековья, примеры

В ряде архитектурных школ получила дальнейшее усложнение и обогащение восточная часть церкви: хор, завершаемый выступом абсиды, окружённый радиально расходящимися капеллами (так называемый венок капелл). Однако он вошёл во всеобщее употребление. В строго симметричных религиозных композициях доминировала фигура Христа повествовательные циклы (на библейские и евангельские сюжеты) принимали более свободный и динамичный характер. Крестовый свод стрельчатых очертаний указывает на зарождение готики. Пизанский собор (1063-1118), баптистерий (1153 г. 14 век), Пизанская башня (1174 г) достраивалась уже в 13-14 веках и кладбище Камио-Санто.

Высота церкви ок. На окнах нет занавесок. Не случайно о них сложилось множество легенд.

Романский художественный стиль интерьера

Наибольшее распространение романский стиль получил в Германии и Франции. В Бургундии было много клюнийских аббатств, здесь же были основаны монастыри Сито и Клерво – главные обители ордена цистерцианцев, также игравшего видную роль в религиозной и политической жизни. По прибытии в замок все это размещалось сообразно потребности.

Романский стильвпитал многочисленные элементы раннехристианского искусства, меровингского искусства, культуры «каролингского возрождения» (а, кроме того искусства античности, эпохи переселения народов, Византии и мусульманского Ближнего Востока). «Каролингское возрождение» оказало большое влияние на Оттоновское и романское искусство. и ряд последовавших за ней храмов в Риме и других городах (базилика св.

Западный фасад украшался фронкирующими башнями. В итальянской архитектуре не было стилистического единства. Для Франции характерно многообразие местных школ: к монументальности композиций тяготела бургундская школа (церковь Клюни), к богатству скульптурного декора – школа Пуату (церковь Нотр-Дам в Пуатье) в Провансе главные порталы церквей обильно украшались скульптурой (церковь Сен-Трофим в Арле). Алтарная апсида лишь слегка возвышается над крышами деамбулатория с капеллами и кажется вот таким образом приземистой.

Видео-обзор на романский стиль и его особенности

Устройство второго яруса давало возможность увеличить вместимость храма. При сходной планировке оформление фасадов было различно. Монастырь был в значительной степени разрушен в 1810 году в ходе Французской революции. из церкви св. Однако, многие залы и покои в настоящее время кажутся крайне скудно обставленными.

Нервюрные (нервюра — арка из тесанных клинчатых камней, обычно укрепляющая ребра свода) крестовые своды состоят из шести распалубок и называются шестичастными. Это принцип средневековой иерархии.

Интерьер освещается через крошечные окна, расположенные наверху. Наибольшее значение имели храмы, монастыри и замки. Боковым фасадам уделяли меньше внимания. Вормский собор – это могучая доминанта продольного корпуса, уподобляющая храм кораблю.

Краткая характеристика архитектурного романского стиля

В ряде архитектурных школ получила дальнейшее усложнение и обогащение восточная часть церкви: хор, завершаемый выступом абсиды, окруженный радиально расходящимися капеллами (так называемый венок капелл). Правда, ее формы усложнились и усовершенствовались. Монументальная архитектура Западной Европы возникла еще в искусстве варварских народов. Собор словно стремиться вверх, поражает множеством арочных окон — узких и широких. Здесь получил широкое распространение зальный тип храма с одним или тремя нефами. Сен Фрон в Перигё (XII в. ) напоминает Сан Марко в Венеции.

В тосканских городах: Флоренции. Вместо роскошных венецианских мозаик — голые стены. В церкви Сент Фуа в Конке во Франции (1050-1120 гг. ) останавливалось много паломников. Средневековый город, а вернее его центр, пересекался двумя осями-магистралями.

Культовые постройки в романском стиле

В ночное время источником света был очаг и факелы. Традиционная романская базилика — это чаще всего трехнефное (иногда пяти-) вытянутое в плане помещение, пересекаемое поперечным нефом-трансептом или их парой.

Но мало-помалу складывалась традиционная замковая архитектура и городские дома крупных землевладельцев строились по тем же принципам, некоторые из них потом распространились на монастырское и городское строительство: крепостные стены, дозорные башни, городские (монастырские) ворота. Единственным возможным отступлением от правил является кровать. Это просто съёмная доска или грубо сколоченный щит, который устанавливался на двух козлах.

Основы и примеры романского стиля

Для романского стиля характерны многочисленные отклонения от реальных пропорций (головы и кисти рук непропорционально велики, одежды трактуются орнаментально, тела подчинены абстрактным схемам), благодаря которым человеческий образ становится носителем преувеличенно экспрессивного жеста или частью орнамента, нередко не утрачивая при этом напряжённой духовной выразительности. Небольшие по размерам сундуки можно было легко переносить в случае опасности. 1150 г. ). В результате простого объединения объемов возникали различные композиции. Эти сооружения имели массивные стены, узкие окна, высокие башни (для наблюдений за приближающимся врагом).

обработка металла оставалась ведущим художественным ремеслом. Феодальный замок, монастырский ансамбль и храм. Единственным возможным отступлением от правил является кровать.

Романский стиль в архитектуре Средневековья

Архитекторы романского периода в полной мере использовали наследство античности. Первый ярус занимают полуциркульные арки, отделяющие главный неф от боковых. Роспись (религиозные мотивы). Этот цельный блок стоит между хором и нефом и доминирует в восточной области храма.

Столы в ранний период еще весьма примитивны. – это время развития рыцарской культуры и становления феодальных отношений. XI в. рассматривается обычно как время "раннего", а XII в. – "зрелого" романского искусства. Романский стиль сложился в странах Центральной и Западной Европы и распространился повсеместно.

Колонна сохраняет классическое деление на три части. Кафедра в часовне украшена рельефом изображающим сцены из жизни Иисуса Христа. Несколько центров романского искусства существовало на Апеннинском полуострове. Средоточием жизни в раннем средневековье были замки могущественных (светских и духовных) феодалов, церкви и монастыри.

За столом или у очага только синьор имел свое место. В связи с этим сложился ряд региональных школ романского стиля. Средневековый город, а вернее, его центр, пересекался двумя осями-магистралями. В романской Германии в 11-13 веках, были воздвигнуты грандиозные Кайзерские соборы (в Шпейере, Майнце, Вормсе), в которых применялась связанная система перекрытий, при которой каждой травее среднего нефа равнялись две травеи боковых нефов. Романский храм всегда рождает ощущение торжественно-сурового спокойствия.

Полноценно обставленными или декорированными средневековые интерьеры назвать нельзя. Ведущая роль в искусстве этого периода принадлежала архитектуре. Но кампанилла продолжала «падать». Поставленный вертикально на бок, сундук явился прототипом шкафа, чаще всего с одной дверкой, двухскатной крышей и фронтоном, украшенным плоской резьбой и раскраской. слишком подчеркивается связь с искусством Древнего Рима.

Черты романского стиля в древнерусском зодчестве

Вход в замок защищался палисадами, рвами, бойницами и амбразурами в стенах. В произведении много живых наблюдений и выразительных деталей. Присутствуют верхние окна, что не типично. Одним из редких уцелевших образцов, утратившим перекладины на спинках, является епископский трон XI в. (собор в Ананьи).

Внутри по стенам были расположены изображения событий священной истории обыкновенными предметами их были грехопадениеАдама и Евы и искупление рода человеческого в них было много разнообразия они составляли неотъемлемую часть романской архитектуры и разъясняли религиозное значение здания. После падения Римской империи менялись государственные границы и правители, только могущественная христианская церковь оставалась непоколебимой.

Французский романский стиль: зарождение

Свод дает возможность перекрывать большие пространства, чем деревянные балки. Именно здесь находится наибольшее количество архитектурных памятников романского стиля. Трансепт без боковых приделов состоит из пяти секций и имеет две апсиды в восточной стене. Сиденье снабжено высокой спинкой, его боковые стенки украшены ажурными резными арками. Подобная конструкция и легла в основу готического зодчества.

Обычно он располагался на возвышенном месте, удобном для наблюдения и обороны. 12в. ). Да и в части, отведённой мирянам, выделялись места для феодальной знати. Как правило ими украшали не только интерьер, но и наружные стены базилик. Рис.

Впоследствии были возведены шестичастные нервюрные своды и перестроен клиресторий. В Испании (преимущественно в Каталонии) сохранились также многочисленные романские росписи, отмеченные резкой лапидарностью рисунка и крайней интенсивностью колорита. Как бы отвечая взглядам отцов церкви — противникам роскоши, сооружения этого стиля (замки и храмы) были строги и лишены каких-либо излишеств.

Французский романский стиль: влияние паломников

Скорее, этот стиль может проявиться в планировке, композиционном решении пространства. 3. Церковь Сант Амброджо в Милане (1080-1128 гг. ) -раннехристианская базилика с открытым атриумом перед входом. Романская базилика — трехнефное (реже пятинефное) продольное помещение, пересекаемое одним, а иногда и двумя трансептами.

Он был как бы символом власти феодала над окрестными землями. Не случайно о них сложилось множество легенд. Он являл собой противоположность и логическое продолжение античного зодчества.

Наглядным примером замка в романском стиле может служить крепость Конви (Уэльс, Великобритания). Однако история культуры западноевропейского общества была не столь однозначна. В дальнейшем развитии этот тип базилики совершенствовался путем увеличения площади для алтаря и размещавшегося перед алтарем хора, а также появлением перед основным залом дополнительного помещения – нартекса, куда допускались оглашенные, т. е. Термин "романский" достаточно условен: (нет связи с Римом, как, кстати и "готический" с готами).

Английский норманнский стиль: церкви

Почти равные по высоте, три нефа перекрыты полуцилипдрическими сводами и общей двускатной крышей. Как бы отвечая взглядам отцов церкви -- противникам роскоши, сооружения этого стиля (замки и храмы) были строги и лишены каких-либо излишеств. Для Августина формой красоты было единство, в котором выдерживалось помещение. Художественный стиль, господствовавший в искусстве Западной Европы (а также некоторых стран Восточной Европы) в 10-12 вв. Падающая башня была построена как колокольня собора.

Пол в алтарной части приподнят, так что видна расположенная внизу крипта. Видоизмененные купольные постройки проникали в юго-западные области. Такая идея миссионерства церкви была показана с убедительной для искусства силой.

Для них характерно наличие широкого зального помещения, расположенного перед нефами, применение высоких башен. Каменные крестовые своды разделены арками из темных и светлых клинообразных камней, точно такие же арки разделяют центральный и боковые нефы. Первые опыты нового понимания объёма были сделаны скульптурой, но проявились в творчестве лотарингца (Франция), который работал в Германии и «долине Мааса и Рейна», Николая Верденского (ок. Крепостью стал и дом феодала и христианский храм. жилые башни (донжоны), представляли собой башни с комнатами, расположенными друг над другом.

Монастырь в эти века был средоточием жизни. Кровля на стропилах была относительно лёгкой, не вызывала бокового распора и не требовала мощных стен это давало возможность расположить под кровлей ярус окон. Свод дает возможность перекрывать большие пространства, чем деревянные балки.

Характерные признаки романской архитектуры

1130 – после 1205 г. ). В целом интерьер простой и строгий. Проводниками заимствованных форм служили привозные изделия прикладного искусства и миниатюра.

Полукруглые арки центрального нефа указывают на норманнский (романский) стиль собора. Строительство собора было начато в XI в. Гениальным архитектором Бускето и продолжено в XII в. архитектором Райнальдо. Марка (Венеция) и в сицилианских церквях в Цефалу и Монреале.

Соборы в Дареме и Глостере с арками на массивных столбах датируются концом XI столетия. Тяжеловесность форм подчеркнута приземистой трехъярусной башней над средокрестием. Ведущая роль в искусстве этого периода принадлежала архитектуре. Из античной мебели для сидения продолжала жить лишь одна форма складного табурета или кресла с Х-образными перекрещивающимися ножками (по типу греческого дифроса окладиоса или древнеримского селла курулис – курульного кресла), легко переносимого слугой за своим господином.

Что является главным в романской архитектуре

Между Поденской и Лиможской дорогами лежат горные районы Оверни. Замки всегда строились в таких местах, которые были удобны для защиты. в честь обращения области в христианство. Это одно из первых кирпичных сооружений в Дании одновременно с церковью был построен укреплённый замок, позже перестроенный. Величественная церковь Богородицы выстроена из красного кирпича имеет в плане форму греческого креста, включает центральную башню (44 м) и четыре угловые. 70 лет, в 1350-1356 гг. В небольших помещениях по другую сторону внутреннего дворика размещались кухня и спальня. Конструкция храма восходит к раннехристианским храмам (византийская базилика): 1.

Слабо выступающие лизены (лопатки — вертикальные плоские и узкие выступы на стене) соединяют в верхней части арочный фриз, цоколь и галереи. Проще всего было сохранение деревянных перекрытий по образцу раннехристианских базилик. Отсюда его символический характер, условность приемов и стилизация форм. Сохранившиеся их образцы в основном сделаны из латуни.

Иногда в крупных храмах боковые нефы делились на два яруса. Много раз предпринимались попытки спасти башню.

Особенности строительства в романском стиле

Единственный вход открывался изнутри замкового комплекса. Монастыри были сильнейшими феодалами. Большое влияние на привнесение зооморфного мотива в средневековую европейскую орнаменталистику и бестиарий оказали те же северо-иранские и тюркские народы (уже упоминавшиеся гунны, сарматы, аланы), которые постепенно ассимилировались с коренным населением, обогатив его культуру изнутри. Замок-крепость или храм-крепость.

Драгоценности в изделиях этого периода имели очень высокий статус и ценились, вероятно, гораздо выше, чем сами картины— мы чаще знаем имена ювелиров, чем художников, декораторов или архитекторов-строителей. Базилика в виде латинского креста отличается вытянутыми пропорциями. Именно в течение XI – XII вв.

Романский стиль в архитектуре Британии

Архитекторами церквей были тогда монахи, державшиеся старых форм, но улучшавшие их. Совершенствования в строительстве были вызваны рядом насущных проблем. Монументальная архитектура Западной Европы возникла еще в искусстве варварских народов. Фигуры по-прежнему часто меняются в размерах в зависимости от их важности, а пейзажи, если их вообще пытались вставить, были ближе к абстрактному украшению, чем к реальности, как, например, деревья на «странице Моргана» из Винчестерской Библии.

базилика св. Но сам термин «романское искусство» появился только в начале XIX в., а до этого всё средневековое искусство называли «готикой». Романский стиль делят на ранний (XI в. ) и зрелый (XII в. ). Зубчатые галереи соединяли башни замка между собой они были с разнообразными окнами.

Английская романская архитектура

Наряду с базиликальными зданиями (церковь Сан Миниато во Флоренции, 1013 г. собор в Пизе, начат в 1063 г. ) широкое распространение получили центрические здания баптистериев (баптистерий Сан-Джованни во Флоренции, 1059 г. баптистерий в Пизе, начат в 1153 г. ). 5. Это же название распространилось и на языки некоторых европейских народов, которые произошли от латинского языка. Выражение ставить столы пошло именно с этого времени, когда по мере необходимости столы ставились или убирались после окончания трапезы. Такое приспособление пропорций тела, способствуя большей слитности архитектуры, скульптуры и живописи, вместе с тем ограничивало образные возможности искусства. Человек, закованный в броню имел преимущество перед атакующим его врагом. Некоторые типы сундуков имели массивные и весьма высокие ножки.

Своды чаще всего имели полнотелую кладку, что требовало возведения массивных пилонов. Самое раннее датированное английское стекло— это витраж древа Иессея из Йоркского собора 1154 года, который был заимствован из предыдущей (разрушенной) постройки. Для раннего средневековья не характерны обшитые деревом или оштукатуренные стены. Петра в Риме, 330г. 236). Строительство нефа началось после 1070 года.

Самым известным является реликварий трёх царей из Кёльнского собора работы Николая Верденского (около 1180—1225). Монастырские романские церкви обычно невелики по размерам, своды невысоки, трансепты небольшие. Музыки народ не знал – разве что пастушескую флейту и примитивные песни, живопись существовала только в монастырях. Романские соборы также были весьма массивны. Романским искусством, романским стилем или романикой (от лат. Roma— Рим) принято называть период в европейском искусстве, начиная примерно с 1000 года и вплоть до возникновения готического стиля в XIII веке или позже, в зависимости от региона. Примером его служит церковь Нотр-Дам ла Гранд в Пуатье (11—12 вв).

Как отразился романский стиль на архитектуре Франции, Испании и Италии

Арочные ниши украшают круглые окна с многоцветной инкрустацией. На искусство Прованса (Южная Франция) сильно повлияло римское и византийское зодчество.

С этой целью применена так называемая «связанная система», при которой на каждый пролет центрального нефа приходится два пролета боковых. И он решил превратить недостаток башни, наклонное положение, в ее главное достоинство. Таким образом, эстетические понятия Средневековья берут свое начало и завершение в Боге.

Интерьер романских соборов изнутри

В романском стиле доминирующую роль играла архитектура. Средневековая форма красоты была найдена. Слабо выступающие лизены (лопатки — вертикальные плоские и узкие выступы на стене) соединяют в верхней части арочный фриз, цоколь и галереи.

Только во дворце богатого синьора или короля иногда пол мостился каменными плитами. Каменные здания в период междоусобиц играли роль крепостей. Отсюда его символический характер, условность приемов и стилизация форм.

В разбивке масс достигнута соразмерность. С тех пор его функции выполняет электрический прибор. Мягкая проработка мелких складок отвечает формам тела и создаёт особую живопись впечатления, чувственность которого ещё пока не позволяет (как это будет в эпоху Возрождения) представитель Мадонну земной женщиной. Термин «романский стиль» появился в начале XIX века, когда была установлена связь архитектуры XI—XII веков с древнеримской архитектурой. Строительство православных храмов достигло расцвета при Андрее Боголюбском. Монастырь в Клюни в то время называли «вторым Римом».

Время и место рождения готического стиля можно определить точно. Название происходит от династии, основанной Оттоном Великим. Рамона в соборе Рода де Исабена в Испании, обильно украшенный резьбой. Но этот коллектив не был единым.

Ломбардская архитектура сыграла важную роль в разработке сводчатой конструкции и скелета здания. С развитием феодальных отношений постепенно складываются новые типы укреплённого жилища феодалов, монастырские комплексы и развивается культовое строительство, в котором встречаются как центрический тип композиции (главным образом – баптистерии), так и базиликальный. Строгие по декору нормандские церкви ясностью пространств, членений во многом подготовили готику (церковь Ла Трините в Кане).

Знаменитые архитектурные памятники в римском стиле

Хор – более поздняя, готическая пристройка. В тревожности стиля и динамичности форм этого искусства явственно чувствуются пережитки народных представлений эпохи «варварства» с его примитивным мироощущением.

Эти сооружения имели массивные стены, узкие окна, высокие башни (для наблюдений за приближающимся врагом). Центральный неф разделен на четыре травеи (ячейки), три из которых перекрыты крестовыми сводами. Именно отсюда происходит термин «романский» — римский. В городском доме было несколько комнат, располагавшихся на разных этажах. Германия.

Роспись (религиозные мотивы). Интерьеры отличались спокойными и простыми пропорциями. Судьба самой известной «падающей» башни — Пизанской — беспокоит весь мир.

Как бы то ни было, но Бонанно после этого жил в нищете и умер в полнейшей безвестности. В Вормском соборе (1171—1234 ил.

Вероятно, стены были окрашены в яркие цвета. Монастыри были сильнейшими феодалами. Романский стиль в Средневековье стал общеевропейским, его канонов придерживались во всех государствах континента, включая Древнюю Русь.

Внутри храма чудесная мозаика, мраморный декор и невероятная колоннада. Полной противоположностью суровой простоте германских храмов были многие романские постройки Италии, часто отличавшиеся пластичностью и нарядной легкостью форм. Через пять лет вынуждены были остановить постройку на третьем этаже из-за осадки грунта.

Примеры зданий в романском стиле

Священнослужители были резко противопоставлены «грешным» мирянам и занимали хор, то есть находящуюся за трансептом ближнюю к алтарю, более почетную часть храма. Дух воинственности и постоянной потребности самозащиты пронизывает романское искусство. Местная позднеантичная и раннехристианская традиции, воздействие искусства средневекового Запада и Востока определили своеобразие романской архитектуры передовых школ Средней Италии — городов Тосканы и Ломбардии, в 11—12 вв. Ведущее место в формировании западного средневекового храма занимает базилика.

Четвертая травея — это алтарь, сейчас над ним возвышается приземистая восьмигранная башня. Зубчатые галереи соединяли башни замка между собой они были с разнообразными окнами. Стены строго изолируют внутреннее пространство от окружающей среды. Строительство церкви началось около 1060-1065 годов. Она входит в число самых крупных сохранившихся средневековых крепостей.

Основные черты романского стиля в архитектуре

постоянно воевали друг с другом и всячески угнетали остальное население. В отличие от предшествующих ему тенденций средневекового искусства, носивших локальный характер, Романский стиль явился первой художественной системой средневековья, охватившей (несмотря на вызванное феодальной раздробленностью огромное многообразие местных школ) большинство европейских стран. Для того чтобы паломники в таких церквях, как церковь Сен-Мартен в Туре, где недалеко от апсиды на востоке хора располагалась чтимая гробница святого, могли посещать ее, не мешая каноникам, снаружи вокруг апсиды была проведена галерея.

13 в. ). Итак, в XI-XII вв. В интерпретации сюжета ощутима в гротесно – народная, сказочная направленность.

Романский стиль в архитектуре Европы

В разработке фасадов и интерьеров применялись классические формы (аркады, колоннады, античные детали и т. п. ) иногда использовался в облицовке мрамор с орнаментальной инкрустацией различных цветов, получили многообразную разработку легкие арочные галереи и т. п. Городская архитектура в этот период не получила широкого развития. Основной материал для романских построек – местный камень. В Нормандии при строительстве мужского монастыря Сент Этьенн (1060-1081 гг. ), заложенного в Кане по приказу Вильгельма Завоевателя в честь успешной высадки в Англии в 1066 г., была построена оригинальная базилика в виде латинского креста с крестовыми нервюрными сводами, трансептами и глубоким алтарем. В некоторых случаях, когда требовалась особо изысканная текстура, в смесь добавлялся жженый гипс. Зеркала – шифоновая бронза. Но подпружные арки и арки галерей по-прежнему имеют полуциркульную форму.

Замки строились на высоких холмах, откосах рек, обносились стеной и рвом. Различные школы романской архитектуры решали эту проблемы по-разному. Толщина и прочность стен, простая каменная кладка почти без облицовки (в отличие от древнеримской) – основные критерии сооружения.

Ведущая роль в культурной жизни Европы долгое время принадлежала Франции.

Вокруг центрального объема располагаются более низкие боковые нефы. При сходной планировке оформление фасадов было различно. Ее развитие было граничит с монументальным строительством, начавшимся в Западной Европе в пору образования и расцвета феодальных государств, оживления хозяйственной деятельности и нового роста культуры и искусства. Особенной любовью пользовались изображения всевозможных фантастических существ, в которых на все лады сочетаются человеческие формы с образами животного мира.

Другими артефактами являются посохи иерархов, декоративные тарелки, наперсные кресты и ряд подобных объектов. Теперь это последнее наименование сохранилось за искусством более позднего периода, тогда как предшествующий получил название романского стиля (по аналогии с термином романские языки, введенным тогда же в языкознание). Пролеты крестовых сводов разделены мощными подпружными арками, выложенными из чередующихся светлых и темных камней, что придает своеобразный облик всему интерьеру. В целом, Италия оставалась достаточно консервативной. Даже у низших слоев знати в деревенских поместьях жизнь была не многим более обустроенная.

Крыша крыльев трансепта находится на той же высоте, что и крыша апсиды, но эффект скрещивающихся крыш в восточной области нарушается выступающими центральными травеями трансепта, образующими массивную каменную массу из которой вырастает башня. Большинство романских храмов встречает входящего резным порталом. Ни в одной из четырех монастырских церквей нет клирестория. Однако эстетический фактор играл здесь весьма малую роль. Позднее полукруглая форма арки свода была заменена на стрельчатую. Это придавало облику зданий величественность. Все было подчинено суровой действительности. Отсюда "чувство меры и соразмерности человеку в итальянской архитектуре, естественность и жизненность в соединении с благородством и величием красоты в итальянской пластике и живописи".

Его гений представлен излюбленной темой средневековой скульптуры – изображением Мадогг, среди которых самой знаменитой является «Архенская мадонна» (1200 – 1230, Кельн, Шнютген-музеум). Поскольку окна обычно имели полуциркульное завершение, то боковая стена среднего нефа представляла собой три яруса аркад (арки нефа, арки три-фория, арки окон), данных в четком ритмическом чередовании и точно рассчитанных масштабных отношениях.

Характерные черты архитектуры романского стиля

В основе планировки такого укрепленного замка лежал практический расчет. Этот свод наиболее пригоден для перекрытия помещений с небольшим пролетом, но он часто применялся и в главном нефе – во Франции в областях Прованс и Овернь (собор Нотр-Дам дю Пор в Клермон-Ферране). Об этом периоде известно в основном по изобразительному и прикладному искусству. Италия.

Но в искусстве оно воплощалось с большим трудом, так как Европа 10в. Не всем нравилась церковная роскошь.

Так, неф кафедрального собора в Отюн (начало XII в. ) перекрыт стрельчатым сводом с так называемыми гуртовыми арками. Цилиндрические своды часто использовались, когда нужно было перекрыть неф в церкви. Безусловно, в XI-XII столетиях ведущая роль принадлежала церковной архитектуре. Общая образная система романского стиля, на зрелой стадии тяготевшего к художественному универсальному воплощению средневековой картины мира, подготовила свойственное готике представление о соборе как своеобразной «духовной энциклопедии».

Подобные своды будут широко применяться в готике. Разумеется, масштабы здесь другие и тройные проемы галерей низкие, как в Сент Этьенн. Она состояла из растительного орнамента изображений сказочных чудовищ, экзотических животных, зверей, птиц – мотивов, также занесенных с Востока. Одни историки полагают, что он сам бежал из города. Высота ее центрального нефа (30 м) была превзойдена лишь готическими церквями.

В Италии романский стиль зародился в ломбардской и тосканской школе, в 11-12 веке, началось обширное строительство городских соборов. Варфоломея в Льеже, сохранившиеся до настоящего времени, являются превосходными, хотя и разными по стилю, образцами металлического литья, чрезвычайно замысловатого и энергичного имеющего сходство с живописью рукописей, а купель, кроме того, демонстрирует мёзский стиль в его самом классическом и величественном исполнении. Лишь после этого он водрузил над восемью ярусами башни колокольню с бронзовым колоколом.

Романский стиль и его общая характеристика

В Англии (после норманнского завоевания 1066г. ) романский стиль получил своё развитие, а в живописи главное значение придавали миниатюре, для которой присуще особое богатство растительного орнамента. Кроме того, трактовка фигур находится в прямой зависимости от членений и форм самой архитектуры. Термин «романский стиль» был введён в начале 19 в. Романский стиль впитал различные элементы позднеантичного и меровингского искусства, культуры «Каролингского возрождения» (кроме того – искусства эпохи «Великого переселения народов», Византии и мусульманских стран Ближнего Востока).

Для этих орденов строительные артели возводили по всей Европе одно сооружение за другим. ди Симони не решился — слишком велик был риск. На пересечении центрального нефа и трансепта ставилась башня, а не купол. Книжная миниатюра того периода стремилась к повествовательности.

В росписи прослеживались религиозные мотивы. Вещественность и устойчивость -- как в зодчестве Древнего Рима. Она в основном использовалась во внешнем украшении соборов. На четвертом и, как правило, последнем этаже размещались комнаты для прислуги и охраны замка. В романский период появились каменные замки, построенные в форме огромных башен, в которых находились жилые помещения.

На западном фасаде один или три входа обрамлялись богатыми перспективными порталами в виде убывающих внутрь нескольких рядов колонн, перекрытых цилиндрическими или стрельчатыми (позднее) архивольтами. По этой причине строительство храмов начинает переживать настоящий бум. Стены – венецианская штукатурка. Одним из самых ранних сохранившихся примеров галереи с венцом капелл является церковь бенедиктинского монастыря Сен-Флибер в Турню в Бургундии, строительство которой продолжалось примерно с 1008 года и до середины 11 века с расширениями, сделанными примерно в 1120 году.

В среднем нефе, который был шире остальных и лучше освящен, устанавливали алтарь. Несмотря на определенные национальные различия, он стал первым действительно общеевропейским стилем, что выделяют его из стилей «каролингского возрождения» и Оттоновского искусства послеримского периода. Лишь аркатурные пояски под карнизами украшали гладкие фасады и башни (Вормский собор, 1181-1234).

Романский стиль и история его создания

Воду набирали из общественных колодцев или фонтанов. Дым от очага выходил в отверстие в потолке помещения. Это пятикупольная церковь в форме греческого креста, но интерьер здесь иной. Сама постановка вопроса "Запад или Восток" по отношению к романской эпохе неверна.

Ставни же делались из холста. Арка как лейтмотив романского стиля оказалось основной гармонии церковного ансамбля.

Отдельные романские здания и комплексы (церкви, монастыри, замки) обычно возводились среди сельского ландшафта и господствовали над округой как земное подобие «града божьего» или наглядное выражение могущества феодального владыки. Долгое время в историко-культурологической литературе господствовал взгляд на Средневековье как на «темные века». Ломбардцы, активно утверждавшие романские начала в искусстве, были первыми, кто по-новому стал прочитывать связь объёма и декора, детали и целого. Сохранились часовни, датируемые X веком и крипта с крестовыми сводами и приземистыми колоннами. Термин «романский» появился в XIX столетии и относится к архитектуре XI и XII вв., когда возникла относительно цельная общеевропейская художественная система.

В тоже время резная зигзагообразная линия украшала простую архитектуру внутренних помещений. Однако эти непосредственные проявления реализма носят частный характер. В романской живописи и скульптуре центральное место занимали темы, связанные с представлением о безграничном и грозном могуществе божьем (Христос во славе, «страшный суд» ит. д. ). люди еще не принявшие христианства. Среди них построенная Константином базилика св.

Строительство башни начали в1173 г. Первым архитектором являлся Джерардо ди Джерардо. Одним из самых величественных романских храмов находится в Бургундии. Образцом складного сиденья с крестообразными ножками является табурет Св. Воду брали из колодца во внутреннем дворе.

Важное место занимала скульптура, в особенности рельеф. 15 метров. строчечной застройки) и полностью занимают отведенные под их строительство участки земли.

Большой по размерам собор производит впечатление легкости, которое усилено инкрустациями цветного мрамора темно-красного и темно-зеленого цвета (подобный декор был характерен для Флоренции, где получил распространение так называемый «инкрустационный стиль»). Грани наружных форм ясно выражают внутреннюю объемно-пространственную структуру здания.

Романский стиль и его особенности

Аполинария в Равенне, VI в. и др. ). В фасаде собора выделяются пять ордеров, нижний из которых составлен из семи арочных ниш. О дальнейшей судьбе его ничего не известно. Замки строились на высоких холмах, откосах рек, обносились стеной, частоколом и рвом.

Арки выложены из темных и светлых клинчатых камней. Первый ярус занимают полуциркульные арки, отделяющие главный неф от боковых. Церковная архитектура Испании нередко следовала французским «паломническим» прототипам, но в целом отличалась сравнительной простотой композиционных решений.

Бургундия была одним из самых богатых районов Франции. То же самое можно сказать и об искусстве Германии.

• ХАРАКТЕРИСТИКА РОМАНСКОГО СТИЛЯ
• ХАРАКТЕРНЫЕ ЧЕРТЫ РОМАНСКОГО СТИЛЯ
• Романская живопись (1000–1200 годы)
• Другие формы изобразительного искусства

Романское здание представляло собой систему простых стереометрических объёмов (кубов, параллелепипедов, призм, цилиндров), поверхность которых расчленялась лопатками, аркатурными фризами и галереями, ритмизирующими массив стены, но не нарушающими его монолитной целостности. Однако эти непосредственные проявления реализма носят частный характер. Таковы, например, гробница Теодориха в Равенне (526—530), церковные здания поздней эпохи Каролингов — придворная капелла Карла Великого в Аахене (795—805), церковь в Гернроде оттоновского периода с ее пластической цельностью крупных масс (вторая половина X века).

Для внешнего вида романских церквей характерны массивность и геометричность архитектурных форм (параллелепипед, цилиндр, полуцилиндр, конус, пирамида). Для большей прочности сундуки обычно обивали железными оковками. Франция.

• Между Античностью и Новым временем
• На перекрестках оживленных дорог
• Романская архитектура Италии: разнообразие
• Как развивались городские поселения
• Образцы римской архитектуры в Германии
• Романская арка и крестовый свод
• История мировой культуры искусств

Павла в Риме, IV-V вв. Здесь строили массивно и прочно. Правда, она оказалась укороченной на четыре этажа и без крыши.

Но такие кровати принадлежали, в основном, знатным вельможам и служителям церкви. Основными типами зданий являлись рыцарский замок, монастырский ансамбль, храм. Из бронзы же отливали и чеканили двери с рельефами, купели, канделябры, рукомои и т. д. Начинают изготавливаться стеклянные сосуды и лампады. Так. Размеры зависят от иерархической значимости того, кто изображен: например, фигуры Христа намного выше фигур ангелов и апостолов а те, в свою очередь, крупнее изображений простых смертных.

Над главным перспективным порталом обычно размещался тимпан (внутреннее поле фронтона) с рельефом изображающим сцену Страшного Суда. Владимиро-Суздальская Русь славилась своей белокаменной архитектурой. Более свободный и динамичный характер принимали повествовательные циклы изображений (на библейские и евангельские, житийные изредка— исторические сюжеты). Термин «романский стиль» был введён в начале 19 в. Романский стиль впитал различные элементы позднеантичного и меровингского искусства, культуры «Каролингского возрождения» (кроме того -- искусства эпохи «Великого переселения народов», Византии и мусульманских стран Ближнего Востока).

Оттоновское искусство – искусство «Священной Римской империи» 10 – 11 вв. Ни одна из этих особенностей не была достижением готики (все они существовали в поздней романской архитектуре), но их сочетание создало новый тип каркасной конструкции, производившей, в отличие от массивных, тяжеловесных сооружений романского стиля, впечатление легкости и воздушности.

Несмотря на впечатление, производимое Клюни III, немногие последовали ее примеру. Общая высота башни предполагалась 98 метров. Различного типа башни размещают по-разному. Главными распространителями романского стиля (прежде всего в области культовой архитектуры) были монастырские ордена, а строителями, рабочими, живописцами, скульпторами, переписчиками и декораторами рукописей -- монахи в конце 11 в. появились бродячие артели каменотёсов-мирян (строителей и скульпторов).

Церковь с крестовыми сводами – Сент Этьенн в Кане (Нормандия), правда, у нее уже готический деамбулаторий, который заменил алтарь с эшелонированными капеллами. Особый импульс развитие романского искусства получило в период правления франкской династии Меровингов (486-751). Кроме того, перед рождающейся новой феодальной христианской культурой (4 – 1-я. Эллиптический купол над средокрестием завершал его ясный и гармонический образ. С развитием феодальных отношений постепенно складываются новые типы укреплённого жилища феодалов, монастырские комплексы и развивается культовое строительство, в котором встречаются как центрический тип композиции (главным образом – баптистерии), так и базиликальный.

• Художественно-исторический музей Арт-Рисунок

Стены помещений покрывались светлой темперной краской или побелкой (разведенным в воде толченым мелом). Другие металлические изделия этого. И центральный и боковые нефы Сент Мадлен перекрыты крестовыми сводами. Глядя снаружи на романский храм или вступив под его своды, чувствуешь суровую мощь в каждой архитектурной детали, часто выявляющей и свою необходимость и свою самостоятельность.

1022 г. ), образцом для которой послужила колонна Трояна в Риме. Еще одна соединительная арка отделяет более высокий центральный неф от средокрестия.

Стена над аркадой среднего нефа прорезана окнами. Все дома имеют смежные боковые стены (это дома т. н. Термин «романский стиль» употребляется потому, что архитектурное наследие Древнего Рима не было полностью забыто, в частности продолжают использоваться полукруглые арки.

Крепости выгодно использовали рельеф местности и подчиняли ему планировку замка. Для укрепления своего влияния она прибегала к особым методам. Крестьяне жили в деревянных домах с двухскатной крышей, где была всего одна комната. Камин и дымоход появились гораздо позднее. только восстанавливала и осваивала секреты строительного и художественного ремесла, забытые в первый, «темный» период средневековья.

Его источники весьма разнообразны: наследие «варваров», античность, Византия, Иран и даже Дальний Восток. В X – XI вв. Среди них построенная Константином базилика св. Романский стиль – художественный стиль в архитектуре и искусстве Европы в 11 – 12 вв. Все это выдаёт влияние архитектуры на декорирование мебели, типичное для романского стиля. Для архитектуры центральной Франции характерны мощь, простота и монументальность. В массивных церквах с толстыми стенами скульптурные украшения использовались скупо.

Кроме того, в церкви Сен Филибер нартекс имеет два яруса, напоминая немецкий вестверк. Поскольку окна обычно имели полуциркульное завершение, то боковая стена среднего нефа представляла собой три яруса аркад (арки нефа, арки трифория, арки окон), данных в чётком ритмическом чередовании и точно рассчитанных масштабных отношениях. По мере того как совершенствовалась техника атаки, начали сооружать защитные башни, расположенные по всему периметру, несколько рядов стен и ворота с подъемными мостами.

Для перекрытия однонефных зальных церквей наряду с другими конструкциями применяется система куполов на парусах, членящая здание на несколько центрических ячеек (собор в Ангулеме, ХII в. ). Высокий, трехъярусный центральный неф был перекрыт коробовым сводом не с полуциркульной аркой, как в большинстве романских церквей, а с легкими стрельчатыми очертаниями. Романский стиль – художественный стиль в архитектуре и искусстве Европы в 11 – 12 вв.

Каменный свод прорезали арки и аркады, находящиеся на значительном расстоянии друг от друга, создававшие ощущение незыблемости и устойчивости. В романском стиле впервые появляется понятие занавесей и штор. На то были свои причины. Термин, хоть и условен, но вошёл в массовое употребление. Романская скульптура подчинялась архитектурным мотивам.

В XI-XII вв. Предшествующий романике период известен как дороманский. Скульптура в романскую эпоху переживает первый расцвет. Скульптурные изображения ярко раскрашивались. Но этот коллектив не был единым.

Стены отделывали венецианской штукатуркой или камнем. Первый ярус — полуциркульные арки, разделяющие центральный и боковые нефы, над арками — стены с декоративной отделкой, росписью, невысокой аркадой (трифорием), верхний ярус — окна. Романское искусство идекор— это грубоватая, но острая выразительность. 11 в. рассматривается обычно как время «раннего», а 12 в. —как время «зрелого» романского искусства. Здесь меньше строили, чем во Франции, Англии или Испании.

Предполагается, что она возведена в 1170-1190 гг. В церкви Сен Филибер (960-1120 гг. ) в Турню (Франция) центральный неф выше боковых нефов с крестовыми сводами. Верхняя часть дверки скруглена. Для построения использовался песчаник (желто-серый), а объемное пространство структуры здания строго выражены четкими гранями. Но он не очень удачен, т. к. 14в. ) стояли принципиально иные задачи, нежели перед предшествующей ей античной культурой.

Одним из них было строительство на центральных площадях городов величественных храмов. Классический образец такого сложного типа — грандиозная главная пятинефная монастырская церковь аббатства Клюни (1088—1107), разрушенная в начале 19 в. Служившая центром деятельности могущественного клюнийского ордена 11—12 вв., она стала образцом для многих храмовых построек Европы. Самой известной частью комплекса является знаменитая Пизанская "падающая" башня. Чтобы защитить крепостные стены от возможного подкопа их возвели на прочной скалистой породе.

2. Соборы в Майнце (после 1009 г. ), Шпейере (заложен ок. базилика св.

Отклонение ее от вертикали составляет уже более пяти метров. Романский план основывается на простых геометрических отношениях. Восьмигранные боковые башни (по 34 м) возведены над четырьмя абсидами (абсида – примыкающий к основному объёму пониженный выступ здания, полукруглый, гранёный, прямоугольный или усложнённый в плане, перекрытый полукуполом или сомкнутым полусводом). "Классичнее" всего этот стиль получит распространение в искусстве Германии и Франции. Поверхность ствола колоны не всегда делается гладкой, очень часто ствол покрыт орнаментом.

Культурные традиции были неодинаковы для различных областей Италии. Примером его служит церковь Нотр-Дам ла Гранд в Пуатье (11—12 вв). «Несхожие подобия», созданные в стилистике романской культуры, наполняли европейские монастыри, города и селения. И эти факты не могли не отразиться на архитектуре того времени. Среди монахов также были художники и ремесленники, которые своим трудом разнесли этот стиль по всей Европе.

Внутреннее убранство дома было скудным: в большинстве случаев пол выполнялся земляным. – это время блистательного расцвета европейского искусства. Внутреннее пространство храма и его внешний облик точно соответствовали друг другу. Большое впечатление производят сохранившиеся печати на грамотах и документах, а вот романские монеты обычно не вызывают особого эстетического интереса. Вместо тяжеловесных конструкций романского стиля появились стройные опоры, арки и крестовые своды, создававшие ощущение изящества и легкости.

Все было подчинено суровой действительности. Там в XI в. был построен комплекс Клюнийского аббатства с огромной, самой большой в Европе тех времен церковью (длина – 127 м, ширина – 40 м). Каменные здания в период междоусобиц играли роль крепостей. Важное место занимала скульптура, в особенности рельеф.

Дополнением к поперечным шторам в интерьере романского стиля присутствовали ковры и тяжелые драпировки, которые служили защитой от холода. Главной его чертой было превосходство духовного над телесным. Такую планировку можно обнаружить в Германии в более позднее время. Сохранилось изображение (собор в Дареме, Англия) сиденья с пюпитром очень редкого типа, предназначенного для монахов-переписчиков.

Клюни I была освящена в 927 году и в 955 – 981 гг. Увеличивалась численность гарнизона замка, улучшались жилищные условия. Форма капители развивала византийский тип – пересечение куба и шара.

Примером может служить Клюнийский монастырь. Вход в замок защищался палисадами, рвами, бойницами и амбразурами в стенах. Капитель, вначале очень простая по форме (в виде перевернутой пирамиды или куба), постепенно обогащается различными растительными мотивами изображениями животных и фигур. Поскольку вход в церковь располагается на западе (противоположное восточная сторона занята апсидами алтаря), то по правилам изображения на западном фасаде должно напоминать о последних днях существовании мира, а конце истории, о Страшном суде. Здание квадратной формы венчают семь остроконечных башен.

На нижнем из них имеющем форму четырёхлистника изображено мученичество Святого Петра, на самом большом центральном ярусе доминирует распятие и на верхнем показано Вознесение Христа с миндалевидным венчиком вокруг головы. В своё время этот собор служил приходской церковью, а затем стал кафедральным. Большой по размерам собор производит впечатление легкости, которое усилено инкрустациями цветного мрамора темно-красного и темно-зеленого цвета (подобный декор был характерен для Флоренции, где получил распространение так называемый «инкрустационный стиль»).

Также строения отличались отсутствием каких бы то ни было скульптурных украшений. Единственное украшение — простая резьба на капителях колонн. Церковь похожа на замок. Самыми известными являются Сен Нектер, строительство которой началось около 1080 года, Нотр-Дам-дю-Пор в Клермон-Ферране, относящаяся к 1100 году, Сент Остремуан в Орсивале (также начало XII столетия) и Сен Поль в. Исуаре, построенная около 1130 года.

Джордж Седдон при описании окна использовал эпитет «незабываемая красота». 4 Отдельные фрагменты витража находятся в различных музеях, а окна Твайкросской церкви в Англии целиком сделаны из французских панелей, спасённых от разрушений, вызванных Великой французской революцией. 5 Стекло в то время было довольно дорогим, вот таким образом его использование должно было быть достаточно гибким, чтобы рисунок можно было легко дополнять или переделывать. Феодал, живший в замке, мог предложить свою помощь горожанам на взаимовыгодных условиях. В период 1275по 1284 гг. Сложные столбы центрального нефа состоят из полупилонов и полуколонн и образуют чередование «сильных» и «слабых» опор. Однако активное развитие самых укрепленных городов в основном началось в следующую, готическую эпоху (с ХIII в. ).

Главными распространителями романского стиля (прежде всего в области культовой архитектуры) были монастырские ордена, а строителями, рабочими, живописцами, скульпторами, переписчиками и декораторами рукописей – монахи в конце 11 в. появились бродячие артели каменотёсов-мирян (строителей и скульпторов). В Вормском соборе (1171—1234 ил. В зодчестве Франции, где формы романского стиля складываются к концу 10 в., наибольшее распространение получили 3-нефные базилики, а также так называемые паломнические церкви с хором, окружённым обходной галереей с радиальными капеллами (церковь Сен-Сернен в Тулузе). Ей близки храмы Бургундии: в Парэ ле Маниаль (нач.

Особое место в строительстве больших соборов Германии занимали в 12 в. могущественные имперские города на Рейне (Шпейер, Майнц, Вормс). Это было порой единственное высокое каменное здание, которое было заметно издали. В ранних постройках использовался цилиндрический свод, который всей тяжестью давил на опоры, он требовал массивных толстых стен и мог сооружаться лишь в помещениях с небольшим пролетом. В богатых домах пол устилали соломенными циновками, а в дни праздников – охапками свежих цветов и трав. Здесь работали мастера-ремесленники, сюда стекались многочисленные паломники. Замки всегда строились в таких местах, которые были удобны для защиты. Мастер прекратил работу и исчез из города.

С падением Римской империи традиции резьбы по камню монументальных произведений и бронзовая скульптура практически исчезли, фактически они продолжали существовать только в Византии. Это стало возможным с появлением в Англии в 1200-х гг. В него входят пятинефный Пизанский собор (1063— 1118), баптистерий (крещальня, 1153 г. — 14 в. ), наклонная колокольня — кампанила (Пизанская башня, начата в 1174 г., достраивалась в 13—14 вв. ) и кладбище Камио-Санто.

В основе его планировки лежал практический расчет. Литье из бронзы, скульптура из дерева и стука также применялись, но далеко не повсеместно. Аполинария в Равенне, VI в. и др. ). Он мог одновременно служить ёмкостью, кроватью, скамьёй и даже столом. Полупилоны, которые прежде поднимались почти до плоских перекрытий нефа, также чередуются, но в настоящее время они доходят только до границы свода.

В романском стиле, наоборот, внешние формы архитектуры – округлые, давящие, тяжеловесные – достаточно аскетичны, гораздо большее значение придается интерьеру здания. Постепенно такая змковая архитектура стала влиять и на городские богатые дома, которые строились по тем же принципам некоторые из них потом распространились на монастырское и городское строительство: крепостные стены, дозорные башни, городские (монастырские) ворота. Здесь в наибольшей степени на архитектуру воздействовало античное наследие.

Для южных областей Франции, у Средиземного моря, для храмов Прованса (в прошлом древнегреческой колонии и римской провинции) характерны связь с античной позднеримской ордерной архитектурой, памятники которой сохранились здесь в изобилии, преобладали простые по формам и пропорциям зальные храмы, отличавшиеся богатством скульптурного декора па фасадах иногда напоминавших римские триумфальные арки (церковь Сен-Трофим в Арле, 12 в. ). Б. В. Марков отмечает своеобразие средневековых городов (в отличие от античных), говоря о том, что они возникали как укрепленные поселения, которые лишь постепенно приобретали развитые городские функции. И так в романском стиле доминируют массивные стены, тяжёлые полукруглые двери, толстые колонны, крестовые либо бочкообразные своды, полукруглые или круглые не большие окна (бойницы).

Его строительство длилось больше ста лет (с 1171 по 1234гг). Главный мотив романского интерьера это полуциркульные арки.

ерегородчатые и выемчатые изготовленные в районах рек Мозеля и Рейна. Вход в замок защищался палисадами, рвами, бойницами и амбразурами в стенах. Общими элементами всех сооружений романского стиля являются круглые арки (как в римских зданиях), на смену которым постепенно пришли заостренные (стрельчатые) готические.

Однако аркады были сохранены, как и почти такие же большие проемы галереи над ними. Для романского стиля характерна массивность, строгость и отсутствие излишеств, а также суровость внешнего облика. Декор в основном скульптурный. XI-XIII вв. Поперечный разрез до романской базилики (слева) и романского храмаВнешне романские храмы выглядели массивными и геометричными (в виде параллелепипеда, цилиндра, полуцилиндра, конуса, пирамиды). Портретной живописи в то время вообще ещё не существовало. Примерами таких сооружений могут послужить церковь святого Годенхарда (Гильдесгейм) и собор в городе Кведлинбурге.

Стены – венецианская штукатурка. В романском стиле впервые появляется понятие занавесей и штор. 4. А Бонанно, видимо, был просто подрядчиком, который взялся за возведение колокольни.

Основы такой позиции были заложены просветителями. В романском интерьере было больше мощи, чем изящества. В разработке оконных и дверных проемов, как и в декоративных мотивах, господствует арка. Вот таким образом большим шагом вперед стал романский составной пилон: к основному пилону добавлялись полуколонны, на которые опирались гуртовые арки и в результате уменьшался распор свода. В начале XIX в. термин «романский стиль» («романское искусство») был введен французскими археологами. Помимо дверей церкви Санкт Михаэль была отлита монументальная колонна (ок.

Сохранился огромный Рыцарский зал- одно из помещений монастыря. Свечи обычно делались из сала свечи из пчелиного воска были очень дорогими. Как небесный щит, он покрывал святилище, а под амвоном была крипта, склеп, подземная церковь, своды которой опирались на колонны или пилястры. В толстых стенах, которые поддерживали тяжелые своды, трудно было проделать окна, вот таким образом интерьеры были темными.

В романский период важная роль отводится кроватям, по конструкции напоминающая рамы на резных ножках. Как и его предшественник, он приподнял следующий этаж с наклонной стороны на 11 сантиметров, а звонницу «завалил» в сторону, противоположную наклону. Но что делать, если чувственные предметы доставляют слишком много наслаждения.

Особенно прекрасны большие фигуры из Страсбургского собора 1200 года (некоторые из них сейчас помещены в музей) и из церкви Святого Куниберта около 1220 года в Кёльне.

Византии и мусульманские влияния. В замках все внушало страх. Вот таким образом феодал имел лишь самое необходимое для жизни и то, что легко поддавалось транспортировке. Поперечный неф -- трансепт. В ней присутствуют полу- и круглые окна, которые стали украшать поперечными занавесями. В Вормском соборе давление сводов на стены облегчено.

Все было подчинено суровой действительности. Как уже было сказано, господствовавший в Европе в XI-XII столетиях (а в некоторых странах и в XIII) архитектурный стиль назывался романским от латинского слова Roma (Рим), поскольку мастера того времени использовали некоторые древнеримские приемы строительства. В Европе после падения Римской империи наступил период хаоса и неразберихи, который часто называют «темными веками».

Обычно две из них устанавливаются на фасаде, а третья, четырех- или восьмигранная, – над пересечением главного и поперечного нефов. Пол – мрамор, плитка с рисунком. Боковым фасадам уделяли меньше внимания.

Да и в части, отведенной мирянам, выделялись места для феодальной знати. Однако в романский период эти мотивы как бы растворялись в величайшей торжественности архитектурного целого. В Дареме колоны имеют простую цилиндрическую форму и украшены геометрическим орнаментом. Михаила.

и ряд последовавших за ней храмов в Риме и других городах (базилика св. В той же церкви Санкт Михаэль в Хильдесхейме был создан замечательный памятник романики: бронзовые двери с рельефами на сюжеты Ветхого и Нового Заветов (1015 год. ) Появление бронзовых рельефов граничит с деятельностью епископа Бернварда, выдающегося представителя оттоновской эпохи.

была построена Клюни III – самая крупная церковь христианского мира в то время. Капители колонн украшены изящной резьбой. Они были настолько прочны, что продолжали долгое время использоваться по назначению. Романский стиль в Англии господствовал в конце XI-XII вв.

Ставни же делались из холста. Каждую из них выполнял отдельный художник-камнерез имевший в пределах полученного им задания (размер, а возможно, также и темы) некоторую творческую свободу. В интерьере мерные ритмы разделяющих нефы аркад и подпружных арок, на значительном расстоянии друг от друга включавшихся в каменную массу свода, вызывали ощущение устойчивости конструкции храма это впечатление усиливалось сводами (преимущественно цилиндрическими, крестовыми, крестово-рёберными, реже -- куполами), пришедшими в романский стиль на смену плоским деревянным перекрытиям и первоначально появившимися в боковых нефах. 1024 г. ) и Вормсе (заложен в 1170 г. ) свидетельствуют о распространении романского стиля.

В отличие от предшествующих ему тенденций средневекового искусства, носивших локальный характер, Романский стиль явился первой художественной системой средневековья, охватившей (несмотря на вызванное феодальной раздробленностью огромное многообразие местных школ) большинство европейских стран. Однако в Нотр-Дам в Клермон-Ферране – квадратные столбы с тремя полукруглыми полупилонами, но ни один из них не обращен в центральный неф. Большая пристройка в западной части собора монастыря Сент Галлен хорошо видна на сохранившемся плане (ок. В соборах Ле-Мана, Кентербери, Шартра и Сен-Дени сохранилась часть витражей XII века. Соборы отличает грандиозность и монолитность, целостность и сплоченность архитектурных объемов. В своде центрального нефа сцены Ветхого Завета располагаются одна за другой – физиобразно, лентой, составляла два ряда (яруса) по обоим его склонам.

Крупный бенедиктинский монастырь Клюни был не только самым значительным сооружением в Бургундии, но и одним из самых влиятельных объединений в средневековой Европе. В эпоху романского стиля расцвела книжная миниатюра, а также декоративно-прикладное искусство: литьё, чеканка, резьба по кости, эмальерное дело, художественное ткачество, ювелирное искусство. Крестообразные в плане, с башнями над средокрестием, двумя башнями у западного или восточного фасада храмы Франции, Германии, Англии отличались от итальянских построек, где башни-звонницы ставились отдельно. Строительные достижения древних римлян были в значительной мере утеряны, уровень строительной техники снизился. Для него ставился парадный стул или кресло, собранное из точеных балясин (стержней), с высокой спинкой, локотниками (или без них) и подставкой для ног с целью защиты от холода каменного пола.

Для Франции характерно многообразие местных школ: к монументальности композиций тяготела бургундская школа (церковь Клюни), к богатству скульптурного декора -- школа Пуату (церковь Нотр-Дам в Пуатье) в Провансе главные порталы церквей обильно украшались скульптурой (церковь Сен-Трофим в Арле). Наконец, окна образуют верхний ярус. Центральный неф и два по бокам. Отдельным штрихом является наличие камина. Продолжительность жизни была маленькой (в среднем двадцать девять лет), эпидемии были обычным явлением. В романскую эпоху в Германии внимание заслуживает каменная и стукковая скульптура.

Универсальную роль выполнял сундук. Свои особые черты имели школы Нормандии, Оверни, Пуату, Аквитании и др. Каменная резьба украшала наружные стены соборов.

Романские интерьеры украшались также небольшими витражами, скульптурами, живописью. Церковь св. И наконец, в храме звучало пение, составлявшее одну из основных частей литургии. XI в. рассматривается обычно как время "раннего", а XII в. – "зрелого" романского искусства.

Башни и массивные стены с маленькими окнами делали эти базилики похожими на крепости. Один из таких шкафов имеется в Обазии (департамент Коррез).

Такое партнерство в период раннего Средневековья (до 1000 г. ) стало основой для развития романского стиля. Культовая архитектура развивалась под сильным воздействием (в зависимости от местных условий) античного, византийского или арабского искусства. Обычно замки состояли из широких круглых башен с зубчатыми платформами иногда башни делались четырехугольными и к ним приставлялись огромные камни, которые служили для бельведеров (бельведер — вышка, с которой открывается вид на окрестности или название некоторых дворцовых построек). Начиная со второй половины 10 века по первую половину 11 века, наступает период рассвета немецкой книжной миниатюры интенсивно развивается искусство литья (бронзовые двери в соборе в Хильдесхейме).

Предметы декора в романском стиле: в качестве украшения стен в романском стиле используются картины, гобелены, настенные светильники в виде свечей. Ж. Ж. Руа в своей «Истории рыцарства» отмечает, что когда хотели подчеркнуть величие какого-либо дворянина, то говорили: «У него есть башня». По их амбразурам можно было судить о толщине стен и парапета.

Изделия из металла, оссуарии для хранения мощей, хорошо сохранились. заменена на Клюни II, в которой только около 1010 года был построен цилиндрический свод. Споры в области теологии в XI-XII вв. Самый яркий пример архитектуры Романского стиля— Замок Лиде в Южной части Германии. Эти сооружения имели массивные стены, узкие окна, высокие башни (для наблюдений за приближающимся врагом).

Над боковыми нефами был сделан трифорий (узкая галерея, расположенная над сводами боковых нефов) и еще выше ряд окон. Так, через 164 года строительство башни наконец было завершено. Храмы, типичные для романского стиля, чаще всего развивают старую базиликальную форму.

Возводились рыцарские замки и королевские дворцы, мосты и городские ратуши. 16) изображающая тайную вечерю. Вся эстетика возрождения берет свое начало из искусства Средневековья. Его железные оковки также украшаются фигурной вырезкой. В основном архитектура этого периода представлена храмами, монастырями и замками.

Николай Верденский – скульптор-резчик, ювелир, литейщик, златокузнец, эмальер. История архитектуры Византии делится на три периода: ранневизантийский (V – VIII. вв. ), средневизантийский (VIII – XIII вв. ) и поздневизантийский (XIII – XV вв. ). Затем располагались дом настоятеля монастыря (аббата), спальня для монахов, трапезная, кухня, винодельня, пивоварня, хлебопекарня, склады, хлевы, жилые помещения для работников, дом врача, жилища и специальная кухня для паломников, училище, больница, кладбище. Для романского стиля характерна базиликальная (продольная) форма.

Но в храмах романского времени было и более широкое идейно-эстетическое содержание. В 1936 году в ее основание под давлением ввели жидкий бетон, цемент и стекло. 76), построенном из желто-серого песчаника, членения объемов менее разработаны, чем во французских храмах, что создает ощущение монолитности форм.

Храмы с цилиндрическим сводом подавляли грозностью своих конструкции. Церковь Сан Миньато во Флоренции (1018-1062 гг. ) имеет деревянную крышу интерьер украшают сложные геометрические орнаменты из черного и белого мрамора.

Эллиптический купол над средокрестием завершал его ясный и гармонический образ. Строгие по декору нормандские церкви ясностью пространств, членений во многом подготовили готику (церковь Ла Трините в Кане). Отдельные романские здания и комплексы (церкви, монастыри, замки) обычно возводились среди сельского ландшафта и господствовали над округой как земное подобие «града божьего» или наглядное выражение могущества феодального владыки. Например, Ренье де Юн, автор бронзовой купели (ёмкости для крещения) в церкви Сен Бартелеми в Льеже (Франция, 1107-1118), виртуозно демонстрирует стремление романского стиля к цельности и обобщённости объёма, но дополняет его умелой передачей естественного движения тела и свободно облегающей одежды – драпировки.

Утверждение средневекового философа Августина «форма всякой красоты – единство» стало их заветной целью. Благодаря более крупным окнам интерьер церкви значительно светлее, чем в храмах с цилиндрическими сводами. Окна были не только круглые и четырехугольные, но и принимавшие форму глаз, ушей или трилистника. Так, в XI в. сложилась традиционная схема базилики с планом в форме латинского креста (с одной удлиненной ветвью), с трансептом и тремя апсидами из которых центральная достаточно увеличена, чтобы вместить хор монахов.

Этот стиль считают первым общеевропейским, что выделяет его на фоне других послеримских направлений архитектуры. Собор в Отене представляет наивысшее достижение бургундских резчиков 12 в. Мастер, завершивший рельеф, сделал в центре тимпана «верхняя, закруглённая часть портала» латинскую надпись: «Гислебертус это сделал». Павла в Риме, IV-V вв. Ставни же делались из холста.

В 11 -12 столетиях одновременно с архитектурой и в тесной связи с ней развивалась монументальная живопись и возродилась монументальная скульптура после нескольких веков почти полного его забвения. Церкви и дома состоятельных людей освещались свечами. Даже такие скромные удобства были доступны только аристократам. на стр.

Её облик излучает человечность, душевную теплоту. Позднее полукруглая форма арки свода была заменена на стрельчатую. Проемы окон снаружи обычно также имели уступчатый профиль. Она многообразна по типам, конструктивным особенностям и декору. Главным монастырским зданием была церковь рядом с ней помещался внутренний дворик, окруженный открытыми колоннадами (по-французски — с1ойге, по-немецки — Кгеигап, по-английски — с1о1з1ег).

Подобно многим другим произведениям, крест изначально был частично цветным. Подобный шкаф имеется и в Гальберштадтском соборе. В церкви Санкт Михаэль в Хильдесхайме (1010-1033 гг. ) трансепты и башни расположены симметрично в западной и восточной частях собора. Вдоль искривленных узких улиц располагались сточные канавы.

За пределами Европы характерными объектами романского стиля были замки, построенные крестоносцами в 12-13 веках в Палестине и Сирии (замок Крак де Шевалье 12-13век). Стены строго изолируют внутреннее пространство от окружающей среды. Английские храмы хотя и весьма сходны с французскими, но имеют большую протяженность и вытянутость в длину (170 м). Карниз или жердь делали из темного дерева, как и мебель. К выдающимся памятникам романского искусства относится комплекс в Пизе, включающий собор, баптистерий и колокольню.

В 11-12 вв. Впервые в романском стиле появляется такое понятие как шторы. Романскому искусству присуща подчас грубая, но всегда острая выразительность.

Верхняя часть фасада расчленена аркатурным фризом, лопатками и глухими аркадами. Дух необходимо любить больше, чем тело». Общими элементами всех сооружений романского стиля являются круглые арки (как в римских зданиях), на смену которым постепенно пришли заостренные (стрельчатые) готические. Возвышаясь над убогими хижинами и домами, замок воспринимался как воплощение незыблемой силы.

Часто здание двора было окружено галереями – атриумом, где размещалась чаша для крещения. В результате простого объединения объемов возникали различные композиции. Для романского стиля вообще характерны отклонения от реальных пропорций (головы и кисти рук непропорционально велики, тела подчинены абстрактным схемам). Романскому искусству присуща подчас грубая, но всегда острая выразительность, но проявления реализма носят частный характер.

Как бы отвечая взглядам отцов церкви -- противникам роскоши, сооружения этого стиля (замки и храмы) были строги и лишены каких-либо излишеств. Так, неф кафедрального собора в Отюн (начало XII в. ) перекрыт стрельчатым сводом с так называемыми гуртовыми арками. Изобразительное искусство романского периода было почти целиком подчинено религиозному мировоззрению. Менее всего преследовались художественно-эстетические цели. В Ломбардии в наибольшей степени сказывается влияние французской и немецкой архитектуры. Ядро крепости составляла массивная круглая или четырехугольная, состоявшая из нескольких этажей башня (донжон) — убежище феодала.

Особенной любовью пользовались изображения всевозможных фантастических существ. Высота романских церквей увеличивается в процессе развития стиля так, что высота главного нефа от пола до пятки свода достигает обычно двукратной ширины нефа. Арки опираются на пилястры и колонны с капителями коринфского ордена. Большим разнообразием отличались миниатюры, которыми иллюстрировали исторические хроники.

Наконец, в период 1088 – 1130 гг. Рельефные изображения, большие вазы с рисунками, тапаграми (маленькие террактовые статуэтки) служат дополнением расписному кессонному потолку. В ней присутствуют полу- и круглые окна, которые стали украшать поперечными занавесями. Таковы, например, гробница Теодориха в Равенне (526—530), церковные здания поздней эпохи Каролингов — придворная капелла Карла Великого в Аахене (795—805), церковь в Гернроде оттоновского периода с ее пластической цельностью крупных масс (вторая половина 10 в. ).

В них хранилась церковная и монастырская утварь. Восточная часть -- апсида (украшение). Этот стиль средневекового искусства появился во времена новой феодальной цивилизации.

Монастырский собор наряду с замком представлял романскую архитектуру. В Вормском соборе давление сводов на стены облегчено. На стены богослужебных зданий проникает и много нерелигиозных мотивов: сюжетов из древней и средневековой истории, басен, даже светских романов изображений реальных людей и фантастических существ, облик которых почерпнут из средневековых хроник и бестиариев или создан народной фантазией (силы зла – аспиды и василиски, например).

Преобладание темных цветов, сводчатые потолки, деревянные панели, полы из цветных терракотовых плит, покрытые шкурами, камин, служивший для освещения и отопления, горящие факелы, прикрепленные к стенам при помощи железных колец, -- все создавало впечатление мрачности и тяжеловесности. В романской архитектуре используются различные строительные материалы. Развитие романского искусства получило новые импульсы в период правления Карла Великого (768-814) и в связи с основанием в 962 г. Священной Римской империи Оттоном I (936-973). В зрелый романский период делаются прямоугольные столы, столешница которых опирается не на ножки, а на два боковых щита, соединенных одной или двумя проногами (продольными брусками), концы которых выступают наружу и заклиниваются. Фигуры в середине тимпана крупнее фигур, находящихся по углам. Суровая красота этих сооружений — в лаконизме мощных пластических объемов.

Простому люду запрещалось носить разноцветные одежды, а их жилища были темными и мрачными. Или же художники вписывали текст в строгие геометрические фигуры рисунка. Если в раннем романском стиле главную роль в декоре играла настенная живопись, то в конце 11-начале 12 вв., когда своды и стены обрели более сложную конфигурацию, ведущим видом храмового декора стали монументальные рельефы, украшавшие порталы, а часто и всю фасадную стену, а в интерьере – сосредоточенные на капителях колонны. Религиозные фанатики целенаправленно уничтожали ее наследие.

Художественный стиль, господствовавший в искусстве Западной Европы (а также некоторых стран Восточной Европы) в 10-12 вв. В интерьере мерные ритмы разделяющих нефы аркад и подпружных арок, на значительном расстоянии друг от друга включавшихся в каменную массу свода, вызывали ощущение устойчивости конструкции храма это впечатление усиливалось сводами (преимущественно цилиндрическими, крестовыми, крестово-рёберными, реже – куполами), пришедшими в романский стиль на смену плоским деревянным перекрытиям и первоначально появившимися в боковых нефах.

Тревожное ожидание Судного дня в середине века выразилось в надписи портала собора в Отене во Франции: «Пусть страх поразит здесь всех, кто окутан земными пороками ибо судьба их явленна в ужасе этих фигур». Церковь в Торпо (ок. (в ряде мест и в 13 в. ), один из важных этапов развития средневекового европейского искусства.

Тяжеловесность форм подчеркнута приземистой трехъярусной башней над средокрестием. Зеркала – шифоновая бронза.

Как и большинство бургундских храмов, она представляла собой базилику с высоким центральным нефом и низкими боковыми. Во всех видах романского искусства важную роль играл орнамент, геометрический или составленный из мотивов флоры и фауны (типологически восходящих к произведениям «звериного стиля»). Храм был призван объединять «человеческое стадо» в молитвенной покорности Богу, как «символ вселенной», олицетворяя собой торжество и универсальность христианской религии. Пол – мрамор, плитка с рисунком.

Верхняя часть фасада расчленена аркатурным фризом, лопатками и глухими аркадами. Толстые стены, небольшое количество узких проемов, компактность группировки частей здания, образующих единый монолит, скупость декора – таковы характерные черты овернского зодчества. Огромный собор строгой крестообразной формы поражает своим размером. Романский стиль впитал многочисленные элементы раннехристианского искусства, меровингского искусства, культуры «каролингского возрождения» (а, кроме того искусства античности, эпохи переселения народов, Византии и мусульманского Ближнего Востока). Позднее в некоторых храмах над средокрестием (местом пересечения среднего нефа и трансепта) возводился купол или конусообразный шатер. Первоначально термин имел уничижительный смысл: художники итальянского Ренессанса так называли «варварскую» средневековую архитектуру, ошибочно полагая, что ее создатели – готские племена, разрушившие классическое искусство Римской империи.

Главным достижением романской архитектуры стала разработка конструктивной схемы, которая предполагала направление основных усилий – с помощью подпружных арок и крестовых сводов – в определенные точки и разделение стены на собственно стену и контрфорсы (столбы), размещающиеся в местах, где распорные усилия достигали наибольшего давления. Он использовался также для орнаментальной кладки наружных стен. В Испании, отчасти в связи с Реконкистой, в романскую эпоху широко (как нигде в Европе) развернулось строительство замков-крепостей и городских укреплений. Можно сказать, что готической утонченности предшествует романская строгость. Такая восточная галерея вокруг хора с радиальными часовнями стала широко распространенной в иконографии французского романского стиля и готики.

При выборе люстры акцентируйте внимание на её массивность (тяжелый и кованый метал, цепи и т. п. ). Такие объекты мебели для сидения как скамьи обычно использовались в храмах и монастырях. Основными типами зданий являлись рыцарский замок, монастырский ансамбль, храм. Над высокими аркадами травеи алтарной части находится клиресторий. Следовательно, нужно всеми силами противиться ощущения. Примером такого сооружения может служить капелла святого Варфоломея (Падерборн), построенная в XI в. Храмы вестфальской школы строились без четкого и пропорционального деления пространства на части, то есть в композиции фасадов не отражалось сопоставление частей здания и его объемов.

В разбивке масс достигнута соразмерность. Вокруг располагались дом настоятеля монастыря (аббата), спальня для монахов (так называемый дормиторий), трапезная, кухня, винодельня, пивоварня, хлебопекарня, склады, хлевы, жилые помещения для работников, дом врача, жилища и специальная кухня для паломников, училище, больница, кладбище. За редким исключением, все это не встречается в других европейских странах.

Каролингский стиль (по имени Карла) можно рассматривать как раннюю фазу романского стиля.

Бронзовый глостерский подсвечник и латунная купель 1108—1117г. г. На нем обозначены все элементы этого сложного комплекса. Эти слова принадлежат одному из «отцов церкви» Августину Блаженному. освободившихся от феодальной зависимости и начавших обширное строительство городских соборов.

Мебель была под стать помещениям: массивная, функциональная, по минимуму декорированная, словом, полностью соответствовала господствовавшему романскому стилю. Карниз или жердь делали из темного дерева, как и мебель. К первой половине 12 в. обширная территория Европы, включающая нынешние Францию, Италию, Германию, Австрию, Бельгию и Голландию (долина Мааса) активно использовала романскую связанную систему и романский стиль представлял высокое искусство того времени.

Своеобразная архитектурная школа сложилась в Нормандии. С XII века донжон заселяется только во время осады, а рядом с ним строится дом феодала. Отсюда его символический характер, условность приёмов и стилизация форм. Особое явление в архитектуре Франции – паломнические церкви. В романской живописи и скульптуре центральное место занимали темы, связанные с представлением о безграничном и грозном божьем могуществе («Христос во славе», «страшный суд» и т. д. ). На полы применяли мрамор или большого размера плитку с рисунком. Франция внесла значительный вклад в развитие романской архитектуры, прежде всего в организацию пространства и планировку восточной стороны (так называемой алтарной части) церковных зданий.

В целом, термин условен и отражает лишь одну, не главную, сторону искусства. В романских церквах чётко разделяются отдельные пространственные зоны: нартекс, т. е.

---