При изготовлении такой мебели главная роль принадлежала плотнику и кузнецу, поэтому формы мебели романского стиля весьма просты и лаконичны. По сути, романский стиль — это первый средневековый пример художественного видения, который объединил большую часть стран Западной Европы и краем прошелся по Восточной. Романский стиль иногда называют «стиль полукруглой арки», поскольку одной из главных отличительных черт сооружений в этом стиле являлись потолки, оформленные в виде арочных сводов, которые подпирались одинаковыми рядами столбов. Романский и готический стили, таким образом, – два этапа архитектурного развития Средневековья, отразившие в себе особенности жизни и государственного устройства того времени.
Рыцари и паломники, побывав в Святых землях, увидели всю роскошь востока и захотели частично воспроизвести её на родине. Это послужило толчком к развитию Романского стиля, который позже переродился в Готический стиль. Романское искусство кажется грубым и диковатым, если сравнивать с утонченностью византийцев, но это стиль большого благородства". Романский стиль проявил себя в архитектуре изобразительном и декоративно-прикладном искусстве, при этом главную роль в синтезе искусств играло зодчество.
Церкви и дома состоятельных людей освещались свечами. Этот свод наиболее пригоден для перекрытия помещений с небольшим пролетом, но он часто применялся и в главном нефе – во Франции в областях Прованс и Овернь (собор Нотр-Дам дю Пор в Клермон-Ферране). Однако эти непосредственные проявления реализма носят частный характер. Особенно прекрасны большие фигуры из Страсбургского собора 1200 года (некоторые из них сейчас помещены в музей) и из церкви Святого Куниберта около 1220 года в Кёльне. Наконец, окна образуют верхний ярус.
Кроме того возникала аналогия с Троицей и с триадой человека (дух, душа, тело). Это придавало облику зданий величественность. Видоизмененные купольные постройки проникали в юго-западные области.
VI в. ), когда Византия превратилась в могущественную державу, покорившую помимо Греции и Малой Азии народы Передней Азии, южного Средиземноморья, Италии и Адриатики. Она входит в число самых крупных сохранившихся средневековых крепостей. Воду набирали из общественных колодцев или фонтанов.
Вот таким образом многие средневековые европейские города, как бы соединяют в себе обе тенденции с помощью хаотических окраин и упорядоченного центра. Она многообразна по типам, конструктивным особенностям и декору. Как бы то ни было, но Бонанно после этого жил в нищете и умер в полнейшей безвестности.
Лишь после этого он водрузил над восемью ярусами башни колокольню с бронзовым колоколом. За счет узких окон-бойниц в нем господствует резкий контраст яркого света и глубокой тени.
Пространство открытое благодаря тому, что свод опирается на тонкие колонны. В романскую эпоху в Германии внимание заслуживает каменная и стукковая скульптура. Франция. Теперь это последнее наименование сохранилось за искусством более позднего периода, тогда как предшествующий получил название романского стиля (по аналогии с термином «романские языки», введенным тогда же в языкознание). Совершенствования в строительстве были вызваны рядом насущных проблем.
XI— сер. Это пятикупольная церковь в форме греческого креста, но интерьер здесь иной. В башне были жилые помещения, которые пристало иметь королю. В Нормандии при строительстве мужского монастыря Сент Этьенн (1060-1081 гг. ), заложенного в Кане по приказу Вильгельма Завоевателя в честь успешной высадки в Англии в 1066 г., была построена оригинальная базилика в виде латинского креста с крестовыми нервюрными сводами, трансептами и глубоким алтарем. Таким образом, эстетические понятия Средневековья берут свое начало и завершение в Боге.
Фитиль для ламп делали из веревки, его погружали в сосуд с рыбьим или растительным жиром. В ней присутствуют полу- и круглые окна, которые стали украшать поперечными занавесями. От земляного и каменного пола, от каменных стен в помещениях домов и замков постоянно было сыро и холодно, вот таким образом пол устилали слоем соломы. В Риме в это время строили немного, что объяснялось большим числом сохранившихся здесь классических зданий. Эллиптический купол над средокрестием завершал его ясный и гармонический образ. Рельефные изображения, большие вазы с рисунками, тапаграми (маленькие террактовые статуэтки) служат дополнением расписному кессонному потолку.
Этот свод наиболее пригоден для перекрытия помещений с небольшим пролетом, но он часто применялся и в главном нефе — во Франции в областях Прованс и Овернь (собор Нотр — Дам дю Пор в Клермоне). В Италии самым ярким примером этого стиля служит Пизанский собор. (в ряде мест и в 13 в. ), один из важных этапов развития средневекового европейского искусства. Объясняется это тем, что изначально в них не предусматривалось остекление.
В романском стиле впервые появляется понятие занавесей и штор. Полноценно обставленными или декорированными средневековые интерьеры назвать нельзя. В ряде архитектурных школ получила дальнейшее усложнение и обогащение восточная часть церкви: хор, завершаемый выступом абсиды, окружённый радиально расходящимися капеллами (так называемый венок капелл). Она проявляется и в выборе сюжетов, например, в распространённости сцен, заимствованных из цикла трагических видений Апокалипсиса. В основном в искусстве романского периода господствует любовь ко всему фантастическому, часто сумрачному, чудовищному.
Преобладающим видом скульптуры был рельеф. Часто здание двора было окружено галереями – атриумом, где размещалась чаша для крещения. Каменные крестовые своды разделены арками из темных и светлых клинообразных камней, точно такие же арки разделяют центральный и боковые нефы. Это просто съёмная доска или грубо сколоченный щит, который устанавливался на двух козлах. 236). Романская базилика – трёхнефное (реже пятинефное) продольное помещение, пересекаемое одним, а иногда и двумя трансептами.
В XIII в. его сменила готика. Вместе с тем суровая экспрессия и простая, монументальная выразительность романской архитектуры, своеобразие монументально-декоративного синтеза определяют и неповторимость вклада романского искусства в художественную культуру человечества. Девиз романского стиля, «Мой дом – моя крепость», в равной мере определял архитектурные особенности как светских, так и культовых построек и соответствовал образу жизни западноевропейского общества того времени. Первый ярус — полуциркульные арки, разделяющие центральный и боковые нефы, над арками — стены с декоративной отделкой, росписью, невысокой аркадой (трифорием), верхний ярус — окна. Романское искусство идекор— это грубоватая, но острая выразительность.
Это хорошо сохранившиеся монументальные ансамбли и произведения станковых форм — алтарные изображения «фронталес», расписные балдахины (Христос во славе. Она была построена в 1001 – 1018 гг. Во дворе замка располагались хозяйственные постройки и замковая церковь-часовня. Освещался храм через окна центрального нефа. Поскольку донжон часто был последним убежищем обитателей замка, то вход в него устраивали сразу на второй этаж (до 15 метров от земли), куда вела легкая, поднимаемая при осаде, лестница.
Скульптура и живопись, бывшие служительницами архитектуры, приобрели способность изображать глубокие религиозные идеи. Вокруг него — обширный двор с жилыми и служебными постройками. Продолжительность жизни была маленькой (в среднем двадцать девять лет), эпидемии были обычным явлением. В перекрытии главного нефа на смену деревянной конструкции приходят цилиндрические своды. Средневековый город, а вернее, его центр, пересекался двумя осями-магистралями.
Как правило ими украшали не только интерьер, но и наружные стены базилик. Но этот коллектив не был единым. Стены отделывали венецианской штукатуркой или камнем. Камин и дымоход появились гораздо позднее.
Появляется также искусство витража. Изображение, как и текст, делилось на абзацы – визуальные единицы рассказа.
Отсюда его символический характер, условность приемов и стилизация форм. Романский период на территории Европы приходится на время господства феодального строя, основой которого было сельское хозяйство. Но кампанилла продолжала «падать». Во всех видах романского искусства важную роль играл орнамент, геометрический или составленный из мотивов флоры и фауны (типологически восходящих к произведениям «звериного стиля»).
Или же художники вписывали текст в строгие геометрические фигуры рисунка.
Как бы отвечая взглядам отцов церкви — противникам роскоши, сооружения этого стиля (замки и храмы) были строги и лишены каких-либо излишеств. строчечной застройки) и полностью занимают отведенные под их строительство участки земли. Вот таким образом, окончив пятый колоннадный этаж, он прекратил работу. Возводились рыцарские замки и королевские дворцы, мосты и городские ратуши.
Различные школы романской архитектуры решали эту проблему по-разному. Имел символическое значение и размер двери. Термин «романский» появился в XIX столетии и относится к архитектуре XI и XII вв., когда возникла относительно цельная общеевропейская художественная система. Также строения отличались отсутствием каких бы то ни было скульптурных украшений. Важное место занимала скульптура, в особенности рельеф.
Архитектура средневековья представлена всего двумя видами – романским и готическим. На то были свои причины.
Его источники весьма разнообразны: наследие «варваров», античность, Византия, Иран и даже Дальний Восток. В ряде архитектурных школ получила дальнейшее усложнение и обогащение восточная часть церкви: хор, завершаемый выступом абсиды, окруженный радиально расходящимися капеллами (так называемый венок капелл). Пол – мрамор, плитка с рисунком.
Человек, закованный в броню имел преимущество перед атакующим его врагом. Романская базилика – это трехнефное (реже пятинефное) продольное помещение. Кафедра в часовне украшена рельефом изображающим сцены из жизни Иисуса Христа. Суровая красота этих сооружений — в лаконизме мощных пластических объемов. Его строительство длилось больше ста лет (с 1171 по 1234гг).
Каменные здания в период междоусобиц играли роль крепостей. Особенной любовью пользовались изображения всевозможных фантастических существ. Итак, в XI-XII вв. В ночное время источником света был очаг и факелы.
Основными типами зданий являлись рыцарский замок, монастырский ансамбль, храм. Собор словно стремиться вверх, поражает множеством арочных окон — узких и широких. Входной портал символизировал Силу и Могущество, переход из мирской жизни в священную. Именно отсюда про-исходит термин «романский» — римский.
Термин «романский стиль» был введён в начале 19 в. Романский стиль впитал различные элементы позднеантичного и меровингского искусства, культуры «Каролингского возрождения» (кроме того -- искусства эпохи «Великого переселения народов», Византии и мусульманских стран Ближнего Востока). И он решил превратить недостаток башни, наклонное положение, в ее главное достоинство. Но мало-помалу складывалась традиционная замковая архитектура и городские дома крупных землевладельцев строились по тем же принципам, некоторые из них потом распространились на монастырское и городское строительство: крепостные стены, дозорные башни, городские (монастырские) ворота. Универсальную роль выполнял сундук.
В романской живописи и скульптуре центральное место занимали темы, связанные с представлением о безграничном и грозном божьем могуществе («Христос во славе», «страшный суд» и т. д. ). XI в. рассматривается обычно как время "раннего", а XII в. – "зрелого" романского искусства. Эстетика Средневековой эпохи отличается высокой степенью тео логичности.
Свечи обычно делались из сала свечи из пчелиного воска были очень дорогими. При выборе люстры акцентируйте внимание на её массивность (тяжелый и кованый метал, цепи и т. п. ). Слабо выступающие лизены (лопатки — вертикальные плоские и узкие выступы на стене) соединяют в верхней части арочный фриз, цоколь и галереи.
В романских церквах чётко разделяются отдельные пространственные зоны: нартекс, т. е. Много раз предпринимались попытки спасти башню. на стр. Судьба самой известной «падающей» башни — Пизанской — беспокоит весь мир. Архитекторами церквей были тогда монахи, державшиеся старых форм, но улучшавшие их. Большим разнообразием отличались миниатюры, которыми иллюстрировали исторические хроники.
Часть стены над дверной перемычкой и под аркой портала называется тимпаном и часто бывает украшена богатым рельефом. Портретной живописи в то время вообще ещё не существовало. Если в раннем Р. с. Слабо выступающие лизены (лопатки — вертикальные плоские и узкие выступы на стене) соединяют в верхней части арочный фриз, цоколь и галереи. В разработке фасадов и интерьеров применялись классические формы (аркады, колоннады, античные детали и т. п. ) иногда использовался в облицовке мрамор с орнаментальной инкрустацией различных цветов, получили многообразную разработку легкие арочные галереи и т. п. Классический образец такого сложного типа — грандиозная главная пятинефная монастырская церковь аббатства Клюни (1088—1107), разрушенная в начале 19 в. Служившая центром деятельности могущественного клюнийского ордена 11—12 вв., она стала образцом для многих храмовых построек Европы.
В разбивке масс достигнута соразмерность. Сен Фрон в Перигё (XII в. ) напоминает Сан Марко в Венеции. Цилиндрические своды часто использовались, когда нужно было перекрыть неф в церкви.
(в ряде стран также XIII в. ), выразившее стремление королевской власти и церкви опереться на авторитет Римской империи.
В центре зала положенные на козлы доски служили обеденными и сервировочными столами. Расположенный на острове у побережья Нормандии монастырь на горе Сен-Мишель (XI в. ) включает ряд сооружений, относящихся к романской эпохе и построенных задолго до собора и других готических построек, возвышающихся на вершине горы.
В тревожности стиля и динамичности форм этого искусства явственно чувствуются пережитки народных представлений эпохи «варварства» с его примитивным мироощущением. Для Франции характерно многообразие местных школ: к монументальности композиций тяготела бургундская школа (церковь Клюни), к богатству скульптурного декора -- школа Пуату (церковь Нотр-Дам в Пуатье) в Провансе главные порталы церквей обильно украшались скульптурой (церковь Сен-Трофим в Арле). Эти характернейшие черты романского изобразительного искусства часто приводили к утрировке жеста.
Близость народному пониманию священных образов демонстрирует роспись сельской церкви Сан-Педро в Сорпе (ок. 1123—50). Сохранился огромный Рыцарский зал- одно из помещений монастыря. Первый ярус занимают полуциркульные арки, отделяющие главный неф от боковых.
На Западе базилика сохранилась, в отличие от Византии, где она со временем уступила место крестово-купольному храму. В него входят пятинефный Пизанский собор (1063— 1118), баптистерий (крещальня, 1153 г. — 14 в. ), наклонная колокольня — кампанила (Пизанская башня, начата в 1174 г., достраивалась в 13—14 вв. ) и кладбище Камио-Санто. Таким образом, в плане все здание получило форму католического четырехконечного креста. Поскольку окна обычно имели полуциркульное завершение, то боковая стена среднего нефа представляла собой три яруса аркад (арки нефа, арки три-фория, арки окон), данных в четком ритмическом чередовании и точно рассчитанных масштабных отношениях. В скульптуре того периода, как и в живописи, происходит усиление роли человеческой фигуры в декоративно-орнаментальной композиции.
Они применялись для украшения внутренней и внешней части храмов. Михаила. Романскому стилю скульптуры присущи рельефы. Монастырь был в значительной степени разрушен в 1810 году в ходе Французской революции. Таким образом, эстетические понятия Средневековья берут свое начало и завершение в Боге. Витражными узорами и разнообразными фресками.
Присутствуют верхние окна, что не типично. Иконография Страшного Суда. Наконец, окна образуют верхний ярус.
Земное время мыслилось как историческое, линейное. Каролингский стиль (по имени Карла) можно рассматривать как раннюю фазу романского стиля. Для впечатляющего западного фасада были применены обычные в начале 11 века в Германии парные башни, завершения которых имели оригинальную октогональную форму. Развитие архитектуры приводит к возрождению скульптуры. Каменная резьба украшала наружные стены соборов.
Романская базилика — трехнефное (реже пятинефное) продольное помещение, пересекаемое одним, а иногда и двумя трансептами. Двухъярусные боковые нефы перекрыты крестовыми сводами с полуциркульными арками. Якоба в Регенсбурге (Германия), Романские церкви в Валь-де-Бой (Испания), Пизанский собор и, частично, знаменитая Пизанская башня (Италия), Церковь Нотр-Дам-ля-Гранд в Пуатье, Приорат Серрабоны (Франция), Собор Браги, Кафедральный собор Порто, Старая ратуша Брагансы, Старый кафедральный собор Коимбры, Кафедральный собор Лиссабона (Португалия) и др. Столица империи Аахен стала центром этого возрождения. Они были выполнены около 1123 г. в двух близлежащих церквах — Санта-Мария и Сан-Клементе. Но подпружные арки и арки галерей по-прежнему имеют полуциркульную форму.
В ней присутствуют полу- и круглые окна, которые стали украшать поперечными занавесями. – это время развития рыцарской культуры и становления феодальных отношений. Своды чаще всего имели полнотелую кладку, что требовало возведения массивных пилонов.
И потому это пространство еще сумрачно и приземисто. Городские крепостные стены романской архитектуры сохранились лишь в городах Каркасон (Франция) и Таллин (Эстония). Толщина и прочность стен были главными критериями красоты постройки.
Пизанский собор (1063-1118), баптистерий (1153 г. 14 век), Пизанская башня (1174 г) достраивалась уже в 13-14 веках и кладбище Камио-Санто. 12 в. ), Везеде (первая треть 12 в. ) и Отене (первая треть 12 в. ). В тревожности стиля и динамичности форм этого искусства явственно чувствуются пережитки народных представлений эпохи «варварства» с его примитивным мироощущением. Скорее всего они являются архитекторами всего ансамбля, красующегося на Площади чудес. Примером может служитьКлюнийский монастырь. Романское здание состоит из простых геометрических фигур (кубов, призм, цилиндров), поверхность которых расчленялась лопатками, аркатурными фризами и галереями, что придавало постройкам строгий ритм, но не нарушало их целостности.
Подобно многим другим произведениям, крест изначально был частично цветным. Для внешнего вида романских церквей характерны массивность и геометричность архитектурных форм (параллелепипед, цилиндр, полуцилиндр, конус, пирамида). В то же время сам Христос говорил, что он есть путь истина и жизнь. В разработке оконных и дверных проемов, как и в декоративных мотивах, господствует арка. Вместо роскошных венецианских мозаик — голые стены. Главным достижением строительно-инженерного искусства романской эпохи стало появление сводчатых конструкций.
Лишь аркатурные пояски под карнизами украшали гладкие фасады и башни (Вормский собор, 1181-1234). Это было порой единственное высокое каменное здание, которое было заметно издали. Романский стиль берет свое начало еще со времен Карла Великого. всё большее значение приобретает каменная и стукковая скульптура.
При выборе люстры акцентируйте внимание на её массивность (тяжелый и кованый метал, цепи и т. п. ). Монастыри были сильнейшими феодалами. В эту эпоху делались, правда, весьма редко, дощатые стулья и кресла.
В церкви Сент Фуа в Конке во Франции (1050-1120 гг. ) останавливалось много паломников. В интерьере мерные ритмы разделяющих нефы аркад и подпружных арок, на значительном расстоянии друг от друга включавшихся в каменную массу свода, вызывали ощущение устойчивости конструкции храма это впечатление усиливалось сводами (преимущественно цилиндрическими, крестовыми, крестово-рёберными, реже -- куполами), пришедшими в романский стиль на смену плоским деревянным перекрытиям и первоначально появившимися в боковых нефах. Романское здание представляло собой систему простых стереометрических объёмов (кубов, параллелепипедов, призм, цилиндров), поверхность которых расчленялась лопатками, аркатурными фризами и галереями, ритмизирующими массив стены, но не нарушающими его монолитной целостности.
Наибольшее внимание уделяется западному фасаду, который украшается архитектурными деталями, а нередко и порталом со скульптурным рельефом. Так, страдающие от постоянных пожаров деревянные перекрытия были заменены сводчатыми конструкциями. Ж. Ж. Руа в своей «Истории рыцарства» отмечает, что когда хотели подчеркнуть величие какого-либо дворянина, то говорили: «У него есть башня».
А Бонанно, видимо, был просто подрядчиком, который взялся за возведение колокольни. Верхняя часть стены хора разбита тройной аркатурой. Правда, ее формы усложнились и усовершенствовались.
Романским искусством, романским стилем или романикой (от лат. Roma— Рим) принято называть период в европейском искусстве, начиная примерно с 1000 года и вплоть до возникновения готического стиля в XIII веке или позже, в зависимости от региона. Устройство второго яруса давало возможность увеличить вместимость храма. Но в храмах романского времени было и более широкое идейно-эстетическое содержание.
Крестовый свод стрельчатых очертаний указывает на зарождение готики. Это были целые дворцы. Такое партнерство в период раннего Средневековья (до 1000 г. ) стало основой для развития романского стиля. Храмы, типичные для романского стиля, чаще всего развивают старую базиликальную форму.
В соответствии с идеологией христианства романский храм делился на три части: нартекс (в Восточной Европе его называют «притвор»), корабли или нефы и алтарь. Замок возвели по указу Эдуарда Первого в конце XIII столетия. Наибольшее значение имели храмы, монастыри и замки. Он был одновременно и емкостью для хранения и стулом, если сверху на него клали подушку.
Зеркала – шифоновая бронза. Восьмигранные боковые башни (по 34 м) возведены над четырьмя абсидами (абсида – примыкающий к основному объёму пониженный выступ здания, полукруглый, гранёный, прямоугольный или усложнённый в плане, перекрытый полукуполом или сомкнутым полусводом).
Около 1200) и миниатюра. Отклонение ее от вертикали составляет уже более пяти метров. Его железные оковки также украшаются фигурной вырезкой. В Дареме колоны имеют простую цилиндрическую форму и украшены геометрическим орнаментом. Культовая архитектура развивалась под сильным воздействием (в зависимости от местных условий) античного, византийского или арабского искусства.
Начиная со второй половины 10 века по первую половину 11 века, наступает период рассвета немецкой книжной миниатюры интенсивно развивается искусство литья (бронзовые двери в соборе в Хильдесхейме). Со времен царствования Карла Великого стал вырабатываться так называемый романский стиль. Она в основном использовалась во внешнем украшении соборов. Романский план основывается на простых геометрических отношениях.
Льющийся через них свет делает помещение главного нефа доминирующим в храме. Вокруг располагались дом настоятеля монастыря (аббата), спальня для монахов (так называемый дормиторий), трапезная, кухня, винодельня, пивоварня, хлебопекарня, склады, хлевы, жилые помещения для работников, дом врача, жилища и специальная кухня для паломников, училище, больница, кладбище. Все было подчинено суровой действительности. Примером может служить Клюнийский монастырь. Стены – венецианская штукатурка.
Такие объекты мебели для сидения как скамьи обычно использовались в храмах и монастырях. Доминирующее положение занимает объем главного нефа с полукруглой апсидой, с одним или несколькими поперечными нефами. Нервюрные (нервюра — арка из тесанных клинчатых камней, обычно укрепляющая ребра свода) крестовые своды состоят из шести распалубок и называются шестичастными. Ранние романские постройки украшались настенной живописью.
Это стало возможным с появлением в Англии в 1200-х гг. Отдельным штрихом является наличие камина. В разбивке масс достигнута соразмерность. Наружный облик построек Р. с.
Так, неф кафедрального собора в Отюн (начало XII в. ) перекрыт стрельчатым сводом с так называемыми гуртовыми арками. Так, неф кафедрального собора в Отюн (начало XII в. ) перекрыт стрельчатым сводом с так называемыми гуртовыми арками. – это время блистательного расцвета европейского искусства. Интерьер освещается через крошечные окна, расположенные наверху. Северная олицетворяла смерть, мрак и зло. В Вормском соборе (1171—1234 ил. Комплекс замка включал также отдельную капеллу для молений и массу хозяйственных построек во дворе. Стены – венецианская штукатурка.
820 г. ). Вильгельмом фон Вольпиано. Интерес к его специфике характерен для исследователей XX в. В романской Германии в 11-13 веках, были воздвигнуты грандиозные Кайзерские соборы (в Шпейере, Майнце, Вормсе), в которых применялась связанная система перекрытий, при которой каждой травее среднего нефа равнялись две травеи боковых нефов. Нормандцы были в числе первых в Европе искусных строителей крепостных комплексов и замков.
Дух воинственности и постоянной потребности самозащиты пронизывает романское искусство. Церковь св. Отдельные романские здания и комплексы (церкви, монастыри, замки) нередко создавались среди сельского ландшафта и, размещаясь на холме или на возвышенном берегу реки, господствовали над округой как земное подобие «града божьего» или наглядное выражение могущества сюзерена.
Для южных областей Франции, у Средиземного моря, для храмов Прованса (в прошлом древнегреческой колонии и римской провинции) характерны связь с античной позднеримской ордерной архитектурой, памятники которой сохранились здесь в изобилии, преобладали простые по формам и пропорциям зальные храмы, отличавшиеся богатством скульптурного декора па фасадах иногда напоминавших римские триумфальные арки (церковь Сен-Трофим в Арле, 12 в. ). Проемы окон снаружи обычно также имели уступчатый профиль.
Несмотря на впечатление, производимое Клюни III, немногие последовали ее примеру. Бургундия была одним из самых богатых районов Франции.
Владимиро-Суздальская Русь славилась своей белокаменной архитектурой. Романское здание представляло собой систему простых стереометрических объёмов (кубов, параллелепипедов, призм, цилиндров), поверхность которых расчленялась лопатками, аркатурными фризами и галереями, ритмизирующими массив стены, но не нарушающими его монолитной целостности. ди Симони не решился — слишком велик был риск. И потому проход верующего от западного портала (входа в храм) к алтарю символизировал путь его души из мрака и ада к свету и раю.
Священнослужители были резко противопоставлены «грешным» мирянам и занимали хор, то есть находящуюся за трансептом ближнюю к алтарю, более почетную часть храма. Дым от очага выходил в отверстие в потолке помещения. Здесь хранили святые реликвии и погребали служителей церкви. иск-вом Владимиро-Суздальской земли (Древнерусская эстетика).
Но начавшаяся в Англии строительная активность после завоевания ускорила процесс. Таковы, например, гробница Теодориха в Равенне (526—530), церковные здания поздней эпохи Каролингов — придворная капелла Карла Великого в Аахене (795—805), церковь в Гернроде оттоновского периода с ее пластической цельностью крупных масс (вторая половина 10 в. ). Проще всего было сохранение деревянных перекрытий по образцу раннехристианских базилик.
Третьим уровнем восприятия времени считалась вечность, где все всегда присутствует. Различного типа башни размещают по-разному. Еще одна соединительная арка отделяет более высокий центральный неф от средокрестия. Оттоновское искусство – искусство «Священной Римской империи» 10 – 11 вв.
Можно дополнить интерьер предметами рыцарского наследия: доспехи, шлем, меч. Этот уровень яснее всего отражен в самой структуре храма, в его форме креста. Синтез важ-нейших видов искусств был осуществлен на основе архитектуры.
Не всем нравилась церковная роскошь. Церковь Сан Миньато во Флоренции (1018-1062 гг. ) имеет деревянную крышу интерьер украшают сложные геометрические орнаменты из черного и белого мрамора. Книжная миниатюра того периода стремилась к повествовательности. Каждая из главных частей храма представляла собой отдельную пространственную ячейку, четко обособленную от остальных как внутри, так и снаружи. Храмы, типичные для романского стиля, чаще всего развивают старую базиликальную форму. Эти сооружения имели массивные стены, узкие окна, высокие башни (для наблюдений за приближающимся врагом).
Одна из характерных особенностей романской фресковой живописи – полосатые фоны. Он был как бы символом власти феодала над окрестными землями. Арки выложены из темных и светлых клинчатых камней. Боковым фасадам уделяли меньше внимания. К мёзской школе принадлежат также и реликварий святого Мавра.
И только очень богатый человек мог позволить себе не просто выложить камнем пол, а создать на нём цветным камнем орнамент. В 1936 году в ее основание под давлением ввели жидкий бетон, цемент и стекло. Уют достигался при помощи отделки тканями и коврами.
Позднее полукруглая форма арки свода была заменена на стрельчатую. Как правило, они неширокие, удлинённой формы, располагаются как можно выше от земли.
Школа Вестфалии специализировалась на возведении церквей зального типа, которые представляли собой пространство, разделенное на три равные по высоте нефа с каменными сводами. В период с 400 до 1200 гг. Сохранившиеся их образцы в основном сделаны из латуни. Роспись (религиозные мотивы).
Для южных областей Франции, у Средиземного моря, для храмов Прованса (в прошлом древнегреческой колонии и римской провинции) характерны связь с античной позднеримской ордерной архитектурой, памятники которой сохранились здесь в изобилии, преобладали простые по формам и пропорциям зальные храмы, отличавшиеся богатством скульптурного декора па фасадах иногда напоминавших римские триумфальные арки (церковь Сен-Трофим в Арле, 12 в. ). Церковь в Торпо (ок. Слуги к ночи засыпали тлеющие угли золой, чтобы дольше сохранить тепло. Самым известным является реликварий трёх царей из Кёльнского собора работы (около 1180—1225).
Самый яркий пример архитектуры Романского стиля— Замок Лиде в Южной части Германии. Перекрытия деревянные. В отличие от предшествующих ему тенденций средневекового искусства, носивших локальный характер, Романский стиль явился первой художественной системой средневековья, охватившей (несмотря на вызванное феодальной раздробленностью огромное многообразие местных школ) большинство европейских стран.
Сочетание купола с длинным залом в христианских базиликах византийского стиля уже было важным шагом к архитектурному выражению христианской идеи стремления к небу. жилые башни (донжоны), представляли собой башни с комнатами, расположенными друг над другом. Главными темами романского изобразительного искусства стало изображение божественного могущества, картин «страшного суда», устрашающих верующих.
Для него ставился парадный стул или кресло, собранное из точеных балясин (стержней), с высокой спинкой, локотниками (или без них) и подставкой для ног с целью защиты от холода каменного пола. И наконец, в храме звучало пение, составлявшее одну из основных частей литургии. Как правило, город заселялся по профессиям: улицы или целые кварталы оружейников, аптекарей, ткачей, булочников и т. д. Городские крепостные стены романской архитектуры сохранились лишь в городах Каркасон (Франция) и Таллин (Эстония).
Сооружения романского стиля весьма многообразны по типам, по конструктивным особенностям и декору. Ставни же делались из холста. В две стороны от архангела удаляется группа праведных и группа осуждённых. Центральный памятник каталонской живописи XII в. — росписи в Тауле. В соборах Ле-Мана, Кентербери, Шартра и Сен-Дени сохранилась часть витражей XII века.
В ранний период не только жилые дома, но монастыри и церкви строят из дерева, но основным строительным материалом в средние века становится все же камень. Центральный неф имел равную высоту и ширину и был вдвое шире боковых нефов. Городская архитектура, за редкими исключениями, не получила столь широкого развития, как архитектура монастырская. В Вормском соборе давление сводов на стены облегчено.
Позднее полукруглая форма арки свода была заменена на стрельчатую. Четвертая травея — это алтарь, сейчас над ним возвышается приземистая восьмигранная башня. 11 в. рассматривается обычно как время «раннего», а 12 в. —как время «зрелого» романского искусства.
Художественный стиль, господствовавший в искусстве Западной Европы (а также некоторых стран Восточной Европы) в 10-12 вв. В церкви Сен Филибер (960-1120 гг. ) в Турню (Франция) центральный неф выше боковых нефов с крестовыми сводами. Фигуры, помещенные в середине тимпана, крупнее находящихся по углам статуи на фризах обычно приземисты, а у статуй, расположенных на столбах и колоннах, пропорции удлиненные. Арки не несут никакой нагрузки.
Центральный коридор (неф) делали не только шире но и значительно выше остальных и оконные проемы в нем устраивали над кровлею боковых коридоров. Центральная часть храма освещалась через узкие окна в башне над средокрестием (пересечением продольного и поперечного нефов).
Для укрепления своего влияния она прибегала к особым методам. Но в конце XI — начале XII вв. При сооружении домов преследовался принцип утилитарности. Началом Средневековья принято считать Рождество 800 года н. э. – дату коронации Карла Великого. Боковые нефы могут быть двухэтажными (верхний этаж называется «хоры»).
Под ногами Христа — разверзшиеся могилы и люди выходят на Страшный Суд.
Соборы в Майнце (после 1009 г. ), Шпейере (заложен ок. Балдахин из церкви Сан-Марти в Тосте. Каменный свод прорезали арки и аркады, находящиеся на значительном расстоянии друг от друга, создававшие ощущение незыблемости и устойчивости. Наконец, окна образуют верхний ярус. Соборы в Дареме и Глостере с арками на массивных столбах датируются концом XI столетия.
Дома феодалов получались особенно пышными у синьоров королевской крови. Затем располагались дом настоятеля монастыря (аббата), спальня для монахов, трапезная, кухня, винодельня, пивоварня, хлебопекарня, склады, хлевы, жилые помещения для работников, дом врача, жилища и специальная кухня для паломников, училище, больница, кладбище. Для романского стиля характерна базиликальная (продольная) форма.
Предшествующий романике период известен как дороманский. В X – XI вв. Над высокими аркадами травеи алтарной части находится клиресторий.
Разными были системы росписей храмов и принципы их украшения скульптурой. Столы в ранний период еще весьма примитивны. Термин, хоть и условен, но вошёл в массовое употребление. В итальянской архитектуре не было стилистического единства. Вход в замок защищался палисадами, рвами, бойницами и амбразурами в стенах.
Последний слой краски иногда дополнялся тонкими красными линиями изображающими кирпичную кладку. Его источники весьма разнообразны: наследие «варваров», античность, Византия, Иран и даже Дальний Восток. Рельефные изображения, большие вазы с рисунками, тапаграми (маленькие терракотовые статуэтки) служат дополнением расписному кессонному потолку.
Нет ничего лишнего, деструктивного, вуалирующего архитектоническую логику. Символизировал он и Христа, ведь сам Христос говорил: "Я семь дверь: кто войдет Мною, тот спасется и войдет и выйдет и пажить найдет". Начинают изготавливаться стеклянные сосуды и лампады. Обычно он располагался на возвышенном месте, удобном для наблюдения и обороны. Франция внесла значительный вклад в развитие романской архитектуры, прежде всего в организацию пространства и планировку восточной стороны (так называемой алтарной части) церковных зданий. Изящные беломраморные романские аркады с римско-коринфскими и композитными капителями членят фасад и наружные стены всех сооружений на ярусы, облегчая их массивность и подчеркивая конструкцию.
Пизанский собор (Италия) был построен в 1063 году и вобрал в себя все черты романского стиля, плюс особенности других, тем самым получился непревзойденный пизанский романский стиль, подчеркивающий размах торгового дела Пизы. Здесь строили массивно и прочно. Каждую из них выполнял отдельный художник-камнерез имевший в пределах полученного им задания (размер, а возможно, также и темы) некоторую творческую свободу.
Внизу обычно находились подземелье и тюрьма, на крыше — сторожевая площадка. Отёсанный камень укладывался на место на раствор. Для перекрытия однонефных зальных церквей наряду с другими конструкциями применяется система куполов на парусах, членящая здание на несколько центрических ячеек (собор в Ангулеме, ХII в. ). Этот однодверный шкаф украшен прорезными драконами по обеим сторонам фронтона, резной розеткой и окован массивными железными полосами. Даже у низших слоев знати в деревенских поместьях жизнь была не многим более обустроенная.
Во фризах – декоративных композициях, преобладали фигуры приземистых пропорций, а на столбах и колоннах – удлиненных. Менее всего преследовались художественно-эстетические цели. Подобные своды будут широко применяться в готике. Такая штукатурка называлась парижской или французской (franco plastro).
Главным монастырским зданием была церковь рядом с ней помещался внутренний дворик, окруженный открытыми колоннадами (по-французски — с1ойге, по-немецки — Кгеигап, по-английски — с1о1з1ег). Из бронзы же отливали и чеканили двери с рельефами, купели, канделябры, рукомои и т. д. 11 в. рассматривается обычно как время «раннего», а 12 в. - как время «зрелого» романского искусства.
Между Поденской и Лиможской дорогами лежат горные районы Оверни. Монументальная архитектура Западной Европы возникла еще в искусстве варварских народов. Теоретические основания и исследования. Этому выдающемуся сооружению романского стиля выпала необыкновенная судьба. Воду брали из колодца во внутреннем дворе. Преобладающим видом скульптуры был рельеф. Вдоль искривленных узких улиц располагались сточные канавы. Романский храм представляет собой дом Бога, место для объединения верующих и совершения ритуалов.
Они были настолько прочны, что продолжали долгое время использоваться по назначению. Павла в Риме, IV-V вв. Вормский собор – это могучая доминанта продольного корпуса, уподобляющая храм кораблю.
Он использовался также для орнаментальной кладки наружных стен. Высота церкви ок. Включает мощную башню и поперечные нефы немецкого романского стиля. В связи с потребностью в больших перекрытых пространствах и развитием строительной технической мысли конструкцию первоначально тяжелых сводов и стен стали постепенно облегчать. В городском доме было несколько комнат, располагавшихся на разных этажах.
Сложные столбы центрального нефа состоят из полупилонов и полуколонн и образуют чередование «сильных» и «слабых» опор. Но самым универсальным и практичным мебельным объектом в романскую эпоху был сундук. Нормандия. В «оттоновский период» Р. с.
Общая образная система романского стиля, на зрелой стадии тяготевшего к художественному универсальному воплощению средневековой картины мира, подготовила свойственное готике представление о соборе как своеобразной «духовной энциклопедии». Для Августина формой красоты было единство, в котором выдерживалось помещение. Проще всего было сохранение деревянных перекрытий по образцу раннехристианских базилик. Особое место в романском искусстве Европы занимает испанская живопись.
Рамона в соборе Рода де Исабена в Испании, обильно украшенный резьбой. Однако эстетический фактор играл здесь весьма малую роль.
Сама постановка вопроса "Запад или Восток" по отношению к романской эпохе неверна. Ведущее место в формировании западного средневекового храма занимает базилика. Тем не менее, такой приём получил распространение в период итальянского Возрождения. Главный мотив романского интерьера это полуциркульные арки. Отдельные романские здания и комплексы (церкви, монастыри, замки) обычно возводились среди сельского ландшафта и господствовали над округой как земное подобие «града божьего» или наглядное выражение могущества феодального владыки.
С XII века донжон заселяется только во время осады, а рядом с ним строится дом феодала. В результате простого объединения объемов возникали различные композиции. Естественно, он может быть более стройным. Основной ошибкой присоздании романского стиля интерьераявляется использование мягкой мебели.
И центральный и боковые нефы Сент Мадлен перекрыты крестовыми сводами. Для этих орденов строительные артели возводили по всей Европе одно сооружение за другим. В среднем нефе, который был шире остальных и лучше освящен, устанавливали алтарь. Девиз романского стиля, «Мой дом — моя крепость», в равной мере определял архитектурные особенности как светских, так и культовых построек и соответствовал образу жизни западноевропейского общества того времени.
Главной конструктивной частью здания становится массивная стена. Вормский собор — ярчайший пример романского стиля в Германии.
Каждая из главных частей храма представляла собой отдельную пространственную ячейку, как внутри, так и снаружи чётко обособленную от остальных. В своё время этот собор служил приходской церковью, а затем стал кафедральным.
Но такие кровати принадлежали, в основном, знатным вельможам и служителям церкви. Проводниками заимствованных форм служили привозные изделия прикладного искусства и миниатюра. Романскому искусству присуща подчас грубая, но всегда острая выразительность. Эстетика Средневековой эпохи отличается высокой степенью теологичности. Да и в части, отведенной мирянам, выделялись места для феодальной знати.
В романском стиле впервые появляется понятие занавесей и штор. В то же время сам Христос говорил, что он есть "путь истина и жизнь". Каменные своды знаменуют собой переход к стрельчатым сводам. Поверхность ствола колоны не всегда делается гладкой, очень часто ствол покрыт орнаментом.
Бронзовый и 1108—1117г. г. Сточные воды и нечистоты стекали в открытые канавы, которые делали санитарную обстановку в городе ужасной. Так, в XI в. сложилась традиционная схема базилики с планом в форме латинского креста (с одной удлиненной ветвью), с трансептом и тремя апсидами из которых центральная достаточно увеличена, чтобы вместить хор монахов.
Наконец, в период 1088 – 1130 гг. Вот таким образом хор выдавался из тела здания, делая его в плане похожим на латинский крест. Замок-крепость или храм-крепость. Стиль WSCHILDWINDOWЕвропейский стильЖанры использующие научный стильЗадание к курсовой работе по дисциплине «Фирменный стиль» для студентов 2 курса специальностей 070601. 65 Дизайн и 072500. 62 Дизайн. Заняття 18.
Романский стиль – стиль возрождения традиций Древнего Рима. Но сам термин «романское искусство» появился только в начале XIX в., а до этого всё средневековое искусство называли «готикой». Романский стиль делят на ранний (XI в. ) и зрелый (XII в. ). развивали унаследованные от раннехристианского зодчества типы базиликальной и центрической (чаще всего круглой в плане) церкви в месте пересечения трансепта с продольными нефами возводились обычно световой фонарь или башня.
В целом романские постройки производят впе-чатление спокойной, суровой силы. При сооружении домов преследовался принцип утилитарности.
Среди живописных работ на севере Испании выделяется ансамбль фресок в «Пантеоне королей» в церкви Сан-Исидоро в Леоне (между 1167 и 1188). Романское искусство испытало также сильное влияние византийского искусства, особенно в живописи. Но он не очень удачен, т. к. Являясь родоначальником всех других, позже пришедших форм мебели, сундук вплоть до XVIII в. сохранял большое значение в обстановке жилища.
Типичными постройками архитектуры Каролингов и романского искусства являются грузная башня старого донжона в Лоше (10 в. ), замок Гайар на Сене (12 в. ), город-крепость Каркассон в Провансе (12— 13 вв. ), аббатство Мон Сен Мишель дЭгиль во Франции, замок Мориса де Сюлли (12 в., Франция), замки-дворцы в Сент-Антонене, Оксерре (оба — первая половина 12 в., Франция) и др. Вокруг центрального объема располагаются более низкие боковые нефы. Декор должен был поражать великолепием. Однако эти непосредственные проявления реализма носят частный характер. Чаще всего это снова Спас в величии и Страшный суд, но трактовка их сделана с большей свободой, чем аналогичные картины, так как полностью эквивалентные византийские образцы отсутствовали.
15 метров. Зубчатые галереи соединяли башни замка между собой они были с разнообразными окнами. Романское искусство в развитии своём привело к возрождению круглой скульптуры, не поощрявшейся прежде католической церковью, как языческое наследие.
Большой по размерам собор производит впечатление легкости, которое усилено инкрустациями цветного мрамора темно-красного и темно-зеленого цвета (подобный декор был характерен для Флоренции, где получил распространение так называемый «инкрустационный стиль»). Безусловно, в XI-XII столетиях ведущая роль принадлежала церковной архитектуре.
Эта символика рождала и темы украшений портала. Храмы Р. с. По прибытии в замок все это размещалось сообразно потребности.
Первоначально термин имел уничижительный смысл: художники итальянского Ренессанса так называли «варварскую» средневековую архитектуру, ошибочно полагая, что ее создатели – готские племена, разрушившие классическое искусство Римской империи. Стена над аркадой среднего нефа прорезана окнами. На первое место возводятся величественность, основательность и практичность.
В Вормском соборе давление сводов на стены облегчено. Значение последних возросло в жизни Европы 11—13 веков. Так, через 164 года строительство башни наконец было завершено.
И потому проход верующего от западного портала (входа в храм) к алтарю символизировал путь его души из мрака и ада к свету и раю. Такую планировку можно обнаружить в Германии в более позднее время. Он характеризуется органическим слиянием рациональной структуры сооружений и их мощных конструкций с высокой экспрессивностью многофигурных скульптурных композиций, в к-рых темы Нового завета (прежде всего страшный суд), выражены пластическим языком имеющим мало общего с античными образцами. В Европе после падения Римской империи наступил период хаоса и неразберихи, который часто называют «темными веками». была построена Клюни III – самая крупная церковь христианского мира в то время.
В целом интерьер простой и строгий. Его высота увеличивается от крыльев, равных по высоте хору, к диагонально расположенным средним травеям и, наконец, к высокому центральному куполу.
заменена на Клюни II, в которой только около 1010 года был построен цилиндрический свод. Примером его служит церковь Нотр-Дам ла Гранд в Пуатье (11—12 вв). Религиозные фанатики целенаправленно уничтожали ее наследие. Примером такого сооружения может служить капелла святого Варфоломея (Падерборн), построенная в XI в. Храмы вестфальской школы строились без четкого и пропорционального деления пространства на части, то есть в композиции фасадов не отражалось сопоставление частей здания и его объемов. Обычно они служили убежищем для владельца замка и его семьи во время штурма крепости. Обычно это базилики (трехнефные), в месте пересечения трансепта с продольными нефами возводились световые или круглые башни.
По этой причине строительство храмов начинает переживать настоящий бум. С этой целью применена так называемая «связанная система», при которой на каждый пролет центрального нефа приходится два пролета боковых. XI в. рассматривается обычно как время "раннего", а XII в. – "зрелого" романского искусства.
СенекаВсплывающие окна. Главное помещение базилики, сильно вытянутое с запада на восток, состоит из центрального корабля и боковых нефов по сторонам от него (2 или 4), разделенных колоннадами. Вся эстетика возрождения берет свое начало из искусства Средневековья. Впервые в романском стиле появляется такое понятие как шторы. Вероятно, стены были окрашены в яркие цвета.
На первом – кухни и хозяйственные помещения, на третьем – небольшие отапливаемые жилые комнаты (их называли тогда caminata по каминам, там устраивавшимся). Развитие романского искусства получило новые импульсы в период правления Карла Великого (768-814) и в связи с основанием в 962 г. Священной Римской империи Оттоном I (936-973). Наиболее типичными постройками в ро-манском стиле были церкви, монастыри и замки.
Верхняя часть фасада расчленена аркатурным фризом, лопатками и глухими аркадами. Этот цельный блок стоит между хором и нефом и доминирует в восточной области храма. Строительство православных храмов достигло расцвета при Андрее Боголюбском. Церковь с крестовыми сводами – Сент Этьенн в Кане (Нормандия), правда, у нее уже готический деамбулаторий, который заменил алтарь с эшелонированными капеллами.
Такое расположение помещений по этажам скоро становится традиционным настолько, что и в XVIII веке (в эпоху классицизма) дворянские особняки будут планироваться так же. В XI и XII веках процветала метафорическая скульптура.
В зрелый романский период делаются прямоугольные столы, столешница которых опирается не на ножки, а на два боковых щита, соединенных одной или двумя проногами (продольными брусками), концы которых выступают наружу и заклиниваются. С тех пор его функции выполняет электрический прибор. XIII вв. Именно в течение XI – XII вв.
Свод дает возможность перекрывать большие пространства, чем деревянные балки. Несмотря на определенные национальные различия, он стал первым действительно общеевропейским стилем, что выделяют его из стилей «каролингского возрождения» и Оттоновского искусства послеримского периода. Грани наружных форм ясно выражают внутреннюю объемно-пространственную структуру здания. В качестве декоративного акцента можно использовать кованые решётки или деревянные ставни. Двери для полного соответствия стилю должны быть крепкими и массивными.
Пизанский собор и башня (Италия)Сохранилось довольно много архитектурных памятников романского стиля: Аббатство Малмсбери, Даремский собор, Окемский замок, Сент-Олбанский собор, Собор в Питерборо, Собор Или, Уинчестерский собор (Великобритания), Лаахское аббатство, Кайзерские соборы в Шпейере, Вормсе и Майнце, Либмургский собор, Церковь св. Феодал, живший в замке, мог предложить свою помощь горожанам на взаимовыгодных условиях. При этом они удивительно одухотворены и экспрессивны. Свод дает возможность перекрывать большие пространства, чем деревянные балки. Обычно замки состояли из широких круглых башен с зубчатыми платформами иногда башни делались четырехугольными и к ним приставлялись огромные камни, которые служили для бельведеров (бельведер — вышка, с которой открывается вид на окрестности или название некоторых дворцовых построек). Якоба в Регенсбурге (Германия)Архитектура была ведущим видом романского искусства.
Карниз или жердь делали из темного дерева, как и мебель. Усилить ощущение надёжности помогут элементы состаренной, грубоватой ковки. Вот таким образом романская архитектура – это почти всегда строения оборонного типа. (ок. История архитектуры Византии делится на три периода: ранневизантийский (V – VIII. вв. ), средневизантийский (VIII – XIII вв. ) и поздневизантийский (XIII – XV вв. ). Романские здания в основном покрывались черепицей известной еще римлянам и удобной в местностях с дождливым климатом.
В отличие от предшествующих ему тенденций средневекового искусства, носивших локальный характер, Романский стиль явился первой художественной системой средневековья, охватившей (несмотря на вызванное феодальной раздробленностью огромное многообразие местных школ) большинство европейских стран. В романском интерьере было больше мощи, чем изящества. Средоточием жизни в раннем средневековье были замки могущественных (светских и духовных) феодалов, церкви и монастыри. В центре атрия находился фонтан для омовения. Изделия из металла, оссуарии для хранения мощей, хорошо сохранились.
Это были целые дворцы. При сходной планировке оформление фасадов было различно.
Варфоломея в Льеже, сохранившиеся до настоящего времени, являются превосходными, хотя и разными по стилю, образцами металлического литья, чрезвычайно замысловатого и энергичного имеющего сходство с живописью рукописей, а купель, кроме того, демонстрирует мёзский стиль в его самом классическом и величественном исполнении. Общими элементами всех сооружений романского стиля являются круглые арки (как в римских зданиях), на смену которым постепенно пришли заостренные (стрельчатые) готические. Тогда и путь верующего пролегал из смерти и зла к добру и вечной жизни. Ни одна из этих особенностей не была достижением готики (все они существовали в поздней романской архитектуре), но их сочетание создало новый тип каркасной конструкции, производившей, в отличие от массивных, тяжеловесных сооружений романского стиля, впечатление легкости и воздушности.
В них хранилась церковная и монастырская утварь.
За пределами Европы характерными объектами романского стиля были замки, построенные крестоносцами в 12-13 веках в Палестине и Сирии (замок Крак де Шевалье 12-13век). Их наследует и развивает иск-во готики. Самое раннее датированное английское стекло— это витраж древа Иессея из Йоркского собора 1154 года, который был заимствован из предыдущей (разрушенной) постройки.
История Франции характеризовалась междоусобицей и борьбой мелких, враждовавших между собой провинций. В росписи прослеживались религиозные мотивы. Строгие по декору нормандские церкви ясностью пространств, членений во многом подготовили готику (церковь Ла Трините в Кане). Например, на северо-востоке Франции последнюю треть XII в. уже относят к готическому периоду, а в Германии и Италии признаки романского искусства продолжают существовать в качестве основных на протяжении значительной части XIII в. Таким образом, термин «романский стиль» следует относить к искусству Западной и Центральной Европы XI-XII вв., примерно с 1000 г. и до возникновения готического стиля.
Другим примером романского стиля является Успенский храм. Развивался в западноевропейском искусстве X – XII веков. Романский стиль впитал многочисленные элементы раннехристианского искусства, меровингского искусства, культуры «каролингского возрождения» (а, кроме того искусства античности, эпохи переселения народов, Византии и мусульманского Ближнего Востока). Большое влияние на привнесение зооморфного мотива в средневековую европейскую орнаменталистику и бестиарий оказали те же северо-иранские и тюркские народы (уже упоминавшиеся гунны, сарматы, аланы), которые постепенно ассимилировались с коренным населением, обогатив его культуру изнутри. Предполагается, что она возведена в 1170-1190 гг. Джордж Седдон при описании окна использовал эпитет «незабываемая красота». Высота романских церквей увеличивается в процессе развития стиля так, что высота главного нефа от пола до пятки свода достигает обычно двукратной ширины нефа.
Церкви здесь имели широкие нефы и каменные своды, над основным зданием поднимались башни. На нем обозначены все элементы этого сложного комплекса. Первоначально он был сооружен в 5 веке, но обрел свой сегодняшний облик в 11 – 12 вв. Период XI-XII вв.
Некоторые из первых замков, т. н. Крестьяне жили в деревянных домах с двухскатной крышей, где была всего одна комната. (2-я половина 10 – 1-я половина 11 вв. ) переживает расцвет немецкая книжная миниатюра (важнейшие центры – аббатство Рейхенау и Трир), а также искусство литья (бронзовые двери в соборе в Хильдесхейме). Тяжеловесность форм подчеркнута приземистой трехъярусной башней над средокрестием. Отсюда он видел всех, кто приближался по реке и прилегающей местности.
Термин «романский стиль» был введен в начале XIX в. Основной единства романского стиля было формирование феодальных отношений в Европе, а также гос-подство католической церкви — самой значительной идеологической силы общества. Проводниками заимствованных форм служили привозные изделия прикладного искусства и миниатюра. Свои особые черты имели школы Нормандии, Оверни, Пуату, Аквитании и др.
Первый ярус занимают полуциркульные арки, отделяющие главный неф от боковых. Значительным конструктивным достижением стало распределение нагрузки от свода на несколько определенных точек за счет жесткого соединения поперечных гуртовых арок, ребер и пилонов. Суровая правдивость и ясность архитектурных форм, пафос их незыблемой устойчивости составляют главное художественное достоинство романского зодчества.
Эти четыре церкви поразительно похожи. Одним из них было строительство на центральных площадях городов величественных храмов. В этих церквях отсутствует вертикальное членение стен. В основе его планировки лежал практический расчет. Разумеется, масштабы здесь другие и тройные проемы галерей низкие, как в Сент Этьенн.
Из античной мебели для сидения продолжала жить лишь одна форма складного табурета или кресла с Х-образными перекрещивающимися ножками (по типу греческого дифроса окладиоса или древнеримского селла курулис – курульного кресла), легко переносимого слугой за своим господином. Однако активное развитие самых укрепленных городов в основном началось в следующую, готическую эпоху (с ХIII в. ). В основном архитектура этого периода представлена храмами, монастырями и замками. Обязательный элемент – очаг с навесной вытяжкой.
Такой дворец состоял в основном из большого прямоугольного зала с большими сдвоенными арочными окнами, который располагался на втором этаже. Эдмонда, Сент-Олбани. Капитель, вначале очень простая по форме (в виде перевернутой пирамиды или куба), постепенно обогащается различными растительными мотивами изображениями животных и фигур.
Над главным перспективным порталом обычно размещался тимпан (внутреннее поле фронтона) с рельефом изображающим сцену Страшного Суда. Время и место рождения готического стиля можно определить точно. Общая высота башни предполагалась 98 метров. В Англии (после норманнского завоевания 1066г. ) романский стиль получил своё развитие, а в живописи главное значение придавали миниатюре, для которой присуще особое богатство растительного орнамента.
на смену плоским деревянным перекрытиям и первоначально появившимися в боковых нефах. базилика св. Правда, она оказалась укороченной на четыре этажа и без крыши. Традиционный материал для строительства дома в романском стиле – натуральный камень. Известно также, что в монастырях нередко пользовались и каменными столами. слишком подчеркивается связь с искусством Древнего Рима.
Каждую из них выполнял отдельный художник-камнерез имевший в пределах полученного им задания (размер, а возможно, также и темы) некоторую творческую свободу. Первый ярус занимают полуциркульные арки, отделяющие главный неф от боковых. После смерти Вильгельма Завоевателя в 1087 году возникли соборы в Норвиче, Или и Дареме, собор Сент-Пол в Глочестере, а так же церкви аббатств Туксбери, Блит и Сент-Мери в Йорке.
Эпоха Р. с. Здесь меньше строили, чем во Франции, Англии или Испании. Здесь будущее однозначно переходило в настоящее и прошедшее. Стены строго изолируют внутреннее пространство от окружающей среды.
Колонна сохраняет классическое деление на три части. Р. с., что вызывало резкий протест отцов церкви во главе с Бернаром Клервоским, писавшим о прихожанах: «Им интереснее разглядывать эти изображения, чем читать священные книги».
Одни историки полагают, что он сам бежал из города. Простому люду запрещалось носить разноцветные одежды, а их жилища были темными и мрачными. По их амбразурам можно было судить о толщине стен и парапета. Базовое допущение: Людей вначале привлекает личность лидера, а лишь потом — его стиль лидерстваВопрос «Новый» стиль.
Для раннего средневековья не характерны обшитые деревом или оштукатуренные стены. Наибольшее распространение романский стиль получил в Германии и Франции. Традиционная романская базилика — это чаще всего трехнефное (иногда пяти-) вытянутое в плане помещение, пересекаемое поперечным нефом-трансептом или их парой. Для внешнего вида романских церквей характерны массивность и геометричность архитектурных форм (параллелепипед, цилиндр, полуцилиндр, конус, пирамида).
Веранда, гараж и другие необходимые постройки сооружаются вплотную к дому, являясь его неотъемлемыми частями. Характерными признаками стиля можно считать округлые сегменты (апсиды) и башни с переходами. Различные школы романской архитектуры решали эту проблемы по-разному. В эпоху романики существовали разные типы церквей. За столом или у очага только синьор имел свое место.
Главными распространителями романского стиля (прежде всего в области культовой архитектуры) были монастырские ордена, а строителями, рабочими, живописцами, скульпторами, переписчиками и декораторами рукописей -- монахи в конце 11 в. появились бродячие артели каменотёсов-мирян (строителей и скульпторов). Даже такие скромные удобства были доступны только аристократам.
Весь портал (вместе с тимпаном) при этом старались выстроить так, чтобы он вписывался в круг. и ряд последовавших за ней храмов в Риме и других городах (базилика св. Потому высота рядов стенной кладки (их тогда выкладывали из небольших отесанных камней с забутовкой) становится в романском зодчестве модулем. Примером его служит церковь Нотр-Дам ла Гранд в Пуатье (11—12 вв). Особенно ярко в романских (а позднее и в готических) соборах проявилась символика портала как врат для перехода в "мир иной".
Еще яснее выражается это стремление души в романском стиле западноевропейской архитектуры: базилика еще оставалась в нем основной формой плана церкви, но замена горизонтального потолка полукруглым крестообразным сводом дала храму романского стиля новый характер. иск-ве X—XII вв.
Самым интересным элементом была ротонда в восточной части церкви. Романский стиль – художественный стиль в архитектуре и искусстве Европы в 11 – 12 вв. Здание квадратной формы венчают семь остроконечных башен.
Только во дворце богатого синьора или короля иногда пол мостился каменными плитами. Косвенно повлияли также Византия и арабский Восток. ТЕМА: Науковий стиль його засоби у професйному сплкуваннИндивидуальный стиль трудовой деятельности.
Такой декор может покрывать всю поверхность фасада либо, для придания солидности, выделять наиболее значимые архитектурные фрагменты – цоколь, углы, карнизы, фризы, порталы. Центральный неф разделен на четыре травеи (ячейки), три из которых перекрыты крестовыми сводами. Постановка колоколен по верхним углам храма романского стиля еще сильнее выражала стремление к небу, а портал, уступами расширяющийся к стороне входа и украшенный скульптурой, символически изображал идеи призыва в храм и подготовлял вступающих к чувству христианского благоговения.
Романские интерьеры украшались также небольшими витражами, скульптурами, живописью. Романскому искусству присуща подчас грубая, но всегда острая выразительность. В романскую эпоху формируются монастырские комплексы, включавшие помимо храмов сакристии (помещения для облачения духовенства), трапезные, больницы, библиотеки, странноприимные дома, пекарни, конюшни и другие здания и помещения. Программный характер Р. с., пронизанного стремлением отразить пугающее могущество божества, ясно выражен в надписи на портале собора XII в. в Отене (Франция): «Пусть страх поразит здесь всех, кто опутан земными пороками ибо судьба их явлена в ужасе этих фигур. » Тем не менее элементы мирского мироощущения (напр. изображения животных и растений), гротеска и сатиры проникали в произв. В зрелом романском стиле плоский рельеф сменяется более высоким, насыщенным светотеневыми эффектами, но неизменно сохраняющим органичную связь со стеной.
из церкви св. Стены всегда толстые, массивные. Единственным возможным отступлением от правил является кровать.
Образцом складного сиденья с крестообразными ножками является табурет Св. Италия. Поскольку окна обычно имели полуциркульное завершение, то боковая стена среднего нефа представляла собой три яруса аркад (арки нефа, арки трифория, арки окон), данных в чётком ритмическом чередовании и точно рассчитанных масштабных отношениях. На западном фасаде один или три входа обрамлялись богатыми перспективными порталами в виде убывающих внутрь нескольких рядов колонн, перекрытых цилиндрическими или стрельчатыми (позднее) архивольтами. Наличие такого рода элементов сближает Р. с. с древнерус.
Высота ее центрального нефа (30 м) была превзойдена лишь готическими церквями. На полы применяли мрамор или большого размера плитку с рисунком. Пол в алтарной части приподнят, так что видна расположенная внизу крипта. Нигде в Англии религиозный и военный норманнский гений не проявлялся так очевидно, как в архитектуре замка, монастыря и собора в Дареме, стоявших высоко на крутой скале над петлей реки.
Об этом периоде известно в основном по изобразительному и прикладному искусству. Произведения из дерева, стука и камня, не исключая монументальной скульптуры на фасадах церквей, обычно раскрашивались. Сегодня монастырские церкви в Клюни именуются в хронологическом порядке. Видоизмененные купольные постройки проникали в юго-западные области. На формирование романского стиля оказали влияние элементы раннехристианского искусства искусства Меровингов и «каролингского возрождения».
Рамы – деревянные, с минимальным количеством перемычек. Здесь получил широкое распространение зальный тип храма с одним или тремя нефами. Эти реликвии обычно заключались в металлические драгоценные чехлы (реликварии). Некоторые типы сундуков имели массивные и весьма высокие ножки.
Литье из бронзы, скульптура из дерева и стука также применялись, но далеко не повсеместно. Они должны были служить Библией для неграмотных. Стены строго изолируют внутреннее пространство от окружающей среды. люди еще не принявшие христианства.
Однако работа растянулась вплоть до 13 века. Ей близки храмы Бургундии: в Парэ ле Маниаль (нач. Не случайно о них сложилось множество легенд. Как уже было сказано, господствовавший в Европе в XI-XII столетиях (а в некоторых странах и в XIII) архитектурный стиль назывался романским от латинского слова Roma (Рим), поскольку мастера того времени использовали некоторые древнеримские приемы строительства. Он мог одновременно служить ёмкостью, кроватью, скамьёй и даже столом. Оружием воина были меч, копье, лук и стрелы.
Уподобление храма телу Христа на кресте иногда доходило до натурализма. В итальянской архитектуре не было стилистического единства. Трансепт без боковых приделов состоит из пяти секций и имеет две апсиды в восточной стене. В грандиозных храмах Бургундии, занявшей первое место среди других французских школ, были сделаны первые шаги к изменению конструкции сводчатых перекрытий в типе базиликального храма с высоким и широким средним нефом, с множеством алтарей, поперечных и боковых кораблей, обширным хором и развитым, радиально расположенным венцом капелл. Строительство церкви началось около 1060-1065 годов.
Такими же редкими островками были рыцарские замки, в которых шла своя жизнь. Романский стиль сложился в странах Центральной и Западной Европы и распространился повсеместно. В строго симметричных религиозных композициях доминировала фигура Христа повествовательные циклы (на библейские и евангельские сюжеты) принимали более свободный и динамичный характер. Ребро и гуртовая арка становятся каркасом свода, а пилон – каркасом стены. Огромный собор строгой крестообразной формы поражает своим размером.
В центре зала был очаг, дым выходил через отверстие в крыше. Здесь в наибольшей степени на архитектуру воздействовало античное наследие.
Хор – более поздняя, готическая пристройка. одним из важнейших элементов архитектурных композиций. Дополнением к поперечным шторам в интерьере романского стиля присутствовали ковры и тяжелые драпировки, которые служили защитой от холода. Аполинария в Равенне, VI в. и др. ). Мастер прекратил работу и исчез из города. Единственное украшение — простая резьба на капителях колонн.
Единственный вход открывался изнутри замкового комплекса. Петра в Риме, 330г. В целом, Италия оставалась достаточно консервативной.
Стены и дома в городе, расположенном у подножия горы, — замечательный образец французской средневековой архитектуры здесь можно изучать сооружения, строившиеся и перестраивавшиеся со времен Каролингов до XV столетия. И так в романском стиле доминируют массивные стены, тяжёлые полукруглые двери, толстые колонны, крестовые либо бочкообразные своды, полукруглые или круглые не большие окна (бойницы). В романском стиле доминирующую роль играла архитектура. Великолепными примерами североитальянского зодчества является церковь Сан Микеле в Падуе (около 1100 – 1160), соборы Пьяченцы (1122 – 1158), Пармы (начат в 1117) и Модены (начат 1099), а так же такие церкви как Сан Дзено Маджори в Вероне (начата 1123). Живопись и скульптура были подчинены формам и ритмам архитектуры, оживляя ее. Для интерьера (внутренней части) было характерно геометрическое изображение растительного орнамента. А в экстерьере (внешней части храма) главным образом использовались многофигурные композиции, которые украшали главный фасад храма.
Впоследствии были возведены шестичастные нервюрные своды и перестроен клиресторий. Но этот коллектив не был единым. Южная часть посвящалась Новому Завету. Средневековый город, а вернее его центр, пересекался двумя осями-магистралями.
Базилика в виде латинского креста отличается вытянутыми пропорциями. 13 в. ). Отсюда его символический характер, условность приёмов и стилизация форм. Так.
Высокий, трехъярусный центральный неф был перекрыт коробовым сводом не с полуциркульной аркой, как в большинстве романских церквей, а с легкими стрельчатыми очертаниями. Внутри храма чудесная мозаика, мраморный декор и невероятная колоннада. Камни отёсывались различными мастерами – одна из причин того, что в средневековом искусстве редко встречаются две одинаковые детали, например капители. Только после того как король франков Карл Великий основал новую империю (771-814 гг. ), «мгла» темных веков начала рассеиваться и, наряду с наметившимся прогрессом во всех сферах жизни, развитие получило новое направление в искусстве.
Подобные здания представляют собой архитектурную композицию с вытянутым пространством, которое на несколько нефов разделяют ряды колонн. Позднее в некоторых храмах над средокрестием (местом пересечения среднего нефа и трансепта) возводился купол или конусообразный шатер.
Сиденье снабжено высокой спинкой, его боковые стенки украшены ажурными резными арками. Купола иногда возводимые на пересечении главного нефа и трансепта, опирались на четырехгранное основание с помощью парусов или тромпов. С развитием феодальных отношений постепенно складываются новые типы укреплённого жилища феодалов, монастырские комплексы и развивается культовое строительство, в котором встречаются как центрический тип композиции (главным образом – баптистерии), так и базиликальный. О дальнейшей судьбе его ничего не известно. Замки строились на высоких холмах, откосах рек, обносились стеной, частоколом и рвом.
Верхнюю часть цоколя галереи и фриз арки соединяют узкие лицены. Все детали интерьера передают ощущения монументальной простоты, мало используются декоративные украшения. Акваманилы, являющиеся сосудами в форме животного для омовения рук, появились в Европе, по-видимому, в XI веке и часто они имели фантастические зооморфные формы. Тогда и путь верующего пролегал из смерти и зла к добру и вечной жизни.
Это открывало путь проникновению в живопись фольклорных элементов. В связи с этим сложился ряд региональных школ романского стиля. Главным достижением романской архитектуры стала разработка конструктивной схемы, которая предполагала направление основных усилий – с помощью подпружных арок и крестовых сводов – в определенные точки и разделение стены на собственно стену и контрфорсы (столбы), размещающиеся в местах, где распорные усилия достигали наибольшего давления. Наряду с базиликальными зданиями (церковь Сан Миниато во Флоренции, 1013 г. собор в Пизе, начат в 1063 г. ) широкое распространение получили центрические здания баптистериев (баптистерий Сан-Джованни во Флоренции, 1059 г. баптистерий в Пизе, начат в 1153 г. ).
Эллиптический купол над средокрестием завершал его ясный и гармонический образ. Вокруг располагались дом настоятеля монастыря (аббата), спальня для монахов (так называемый дормиторий), трапезная, кухня, винодельня, пивоварня, хлебопекарня, склады, хлевы, жилые помещения для работников, дом врача, жилища и специальная кухня для паломников, училище, больница, кладбище. постоянно воевали друг с другом и всячески угнетали остальное население. На примере Вестминстерского аббатства с тремя апсидами на востоке, парными башнями на западе и башней средокрестия, становится ясно, что норманнский стиль укоренился бы в Англии в любом случае, даже если бы не случилось завоевания.
Североитальянские провинции создали собственный монументальный стиль. XI-XIII вв. Фигуры в середине тимпана крупнее фигур, находящихся по углам.
В начале XIX в. термин «романский стиль» («романское искусство») был введен французскими археологами. В зодчестве Франции, где формы романского стиля складываются к концу 10 в., наибольшее распространение получили 3-нефные базилики, а также так называемые паломнические церкви с хором, окружённым обходной галереей с радиальными капеллами (церковь Сен-Сернен в Тулузе). Одним из них является распятие Пуатье, замечательная композиция, которая поднимается на три яруса. В конце XI в. в Клюни по образцу базилики св. Даже в ванной комнате и и туалете необходимо выложить плитку в виде камня. Форма капители развивала византийский тип – пересечение куба и шара.
Толщина и прочность стен, простая каменная кладка почти без облицовки (в отличие от древнеримской) – основные критерии сооружения. Термин, хоть и условен, но вошёл в массовое употребление. Полукруглые арки центрального нефа указывают на норманнский (романский) стиль собора. Белая башня Тауэра является первым тому примером.
Для романского стиля вообще характерны отклонения от реальных пропорций (головы и кисти рук непропорционально велики, тела подчинены абстрактным схемам). Романскому искусству присуща подчас грубая, но всегда острая выразительность, но проявления реализма носят частный характер. Узкие окна, а потом круглые окна-розы, над западным порталом высвечивали нартекс. Для построения использовался песчаник (желто-серый), а объемное пространство структуры здания строго выражены четкими гранями. Для большей прочности сундуки обычно обивали железными оковками.
За пользование землей каждый был обязан платить налоги и нести воинскую службу. Дома феодалов получались особенно пышными у членов королевского дома. Одним из редких уцелевших образцов, утратившим перекладины на спинках, является епископский трон XI в. (собор в Ананьи). Поперечный разрез до романской базилики (слева) и романского храмаВнешне романские храмы выглядели массивными и геометричными (в виде параллелепипеда, цилиндра, полуцилиндра, конуса, пирамиды). Ребро и гуртовая арка становятся каркасом свода, а пилон — каркасом стены.
Пол – мрамор, плитка с рисунком. Фигуры по стилю напоминают миниатюры из средневековых манускриптов. В Ломбардии в наибольшей степени сказывается влияние французской и немецкой архитектуры. Особое значение имела восточная часть базилики, где распола-гался хор, недоступный для паствы (она занимала нефы). В зрелом Р. с. Кроме того, в церкви Сен Филибер нартекс имеет два яруса, напоминая немецкий вестверк. Фигуры по-прежнему часто меняются в размерах в зависимости от их важности, а пейзажи, если их вообще пытались вставить, были ближе к абстрактному украшению, чем к реальности, как, например, деревья на «странице Моргана» из Винчестерской Библии. Для романского стиля характерна массивность, строгость и отсутствие излишеств, а также суровость внешнего облика.
Поскольку окна обычно имели полуциркульное завершение, то боковая стена среднего нефа представляла собой три яруса аркад (арки нефа, арки трифория, арки окон), данных в четком ритмическом чередовании и точно рассчитанных масштабных отношениях. Многие другие церкви романского стиля в Германии, Италии, северной Франции также свидетельствуют, что монахи, бывшие строителями их, усердно стремились дать архитектурное выражение христианскому чувству но с тем вместе показывают, что эти монахи-архитекторы держались прежних образцов, не могли освободиться от форм, завещанных преданием. Увеличивалась численность гарнизона замка, улучшались жилищные условия. Особенной любовью пользовались изображения всевозможных фантастических существ, в которых на все лады сочетаются человеческие формы с образами животного мира.
Все дома имеют смежные боковые стены (это дома т. н. Вся эстетика возрождения берет свое начало из искусства Средневековья. В результате простого объединения объемов возникали различные композиции.
1150 г. ). В интерьере мерные, медлительные ритмы разделяющих нефы аркад и подпружных арок, на значительном расстоянии друг от друга прорезавших каменную массу свода, рождали ощущение незыблемой устойчивости божественного мироустройства это впечатление усиливалось самими сводами (преимущественно цилиндрическими, крестовыми, крестово-рёберными, реже – куполами), приходящими в Р. с. Башни и массивные стены с маленькими окнами делали эти базилики похожими на крепости. Клюни I была освящена в 927 году и в 955 – 981 гг. На первом – кухни и хозяйственные помещения, на третьем – небольшие отапливаемые жилые комнаты (их называли тогда caminata по каминам, там устраивавшимся). По этой величине вычисляли остальные размеры постройки.
Увенчать все сооружение колокольней Дж. То же самое можно сказать и об искусстве Германии. Боковым фасадам уделяли меньше внимания.
Высокого развития достигли обработка дерева и металла, миниатюра, эмаль. В соответствии с идеологией христианства романский храм делился на три части: притвор (в Западной Европе его называют нартекс), корабли или нефы и алтарь. Для нейтрализации давления на стены и распора, который дает свод (сначала полуцилиндрический, а затем появившийся крестовый), стены и столбы первых романских храмов с каменным перекрытием делались очень толстыми и массивными, проемы — редкими и узкими.
В церкви Санкт Михаэль в Хильдесхайме (1010-1033 гг. ) трансепты и башни расположены симметрично в западной и восточной частях собора.
Также скульптурные композиции должны были показать бессилие человека перед божьим гневом. В стиле, характеризуемом этой формой свода, вообще заметно стремление заменять прямые плоскости полукруглыми поверхностями, полукруглой аркой. Среди них построенная Константином базилика св. С этой целью применена так называемая «связанная система», при которой на каждый пролет центрального нефа приходится два пролета боковых. Такая восточная галерея вокруг хора с радиальными часовнями стала широко распространенной в иконографии французского романского стиля и готики. Ядро крепости составляла массивная круглая или четырехугольная, состоявшая из нескольких этажей башня (донжон) — убежище феодала.
Замки всегда строились в таких местах, которые были удобны для защиты. Особое место в строительстве больших соборов Германии занимали в 12 в. могущественные имперские города на Рейне (Шпейер, Майнц, Вормс). Капители колонн украшены изящной резьбой.
Все это выдаёт влияние архитектуры на декорирование мебели, типичное для романского стиля. 1024 г. ) и Вормсе (заложен в 1170 г. ) свидетельствуют о распространении романского стиля. Да и в части, отведённой мирянам, выделялись места для феодальной знати. Тяжеловесность форм подчеркнута приземистой трехъярусной башней над средокрестием. в честь обращения области в христианство. Это одно из первых кирпичных сооружений в Дании одновременно с церковью был построен укреплённый замок, позже перестроенный. Величественная церковь Богородицы выстроена из красного кирпича имеет в плане форму греческого креста, включает центральную башню (44 м) и четыре угловые.
В замках все внушало страх. В конце XI в. в Клюни была по образцу базилики св. Романский стильвпитал многочисленные элементы раннехристианского искусства, меровингского искусства, культуры «каролингского возрождения» (а, кроме того искусства античности, эпохи переселения народов, Византии и мусульманского Ближнего Востока). Сохранилось изображение (собор в Дареме, Англия) сиденья с пюпитром очень редкого типа, предназначенного для монахов-переписчиков. Новые конструкции сводов дали романскому стилю название "стиля полукруглой арки". Можно дополнить интерьер предметами рыцарского наследия: доспехи, шлем, меч.
Небольшие по размерам сундуки можно было легко переносить в случае опасности. Как и его предшественник, он приподнял следующий этаж с наклонной стороны на 11 сантиметров, а звонницу «завалил» в сторону, противоположную наклону. В романской архитектуре используются различные строительные материалы. В Вормском соборе (1171—1234 ил.
В романскую эпоху четко разделяли три понятия времени (три его уровня). Термин «романский стиль» употребляется потому, что архитектурное наследие Древнего Рима не было полностью забыто, в частности продолжают использоваться полукруглые арки. Наглядным примером замка в романском стиле может служить крепость Конви (Уэльс, Великобритания). Южные и юго-западные районы Франции (Прованс, Лангедок, Овернь, Аквитания), сохраняя в романский период связи со странами Средиземноморья, Италией и Византией, выработали свои архитектурные традиции и конструктивные приемы. Роспись (религиозные мотивы). В интерьере романского стиля также скорее мощь, нежели изящество.
Верхняя часть фасада расчленена аркатурным фризом, лопатками и глухими аркадами. Восточная (алтарная) часть храма символизировала рай и была посвящена Христу. Романский стиль (от лат.
Особый импульс развитие романского искусства получило в период правления франкской династии Меровингов (486-751). В разработке фасадов заметно стремление к пластическому богатству, декоративному и скульптурному многообразию форм на базе варьирования романского мотива – арки.
Один из таких шкафов имеется в Обазии (департамент Коррез). Постепенно такая змковая архитектура стала влиять и на городские богатые дома, которые строились по тем же принципам некоторые из них потом распространились на монастырское и городское строительство: крепостные стены, дозорные башни, городские (монастырские) ворота. А по замыслу первый этаж ее должен был быть высоким, затем 10 этажей с балконами, 12-й этаж — звонница, а венчать кампаниллу должна была крыша. Отдельным штрихом является наличие камина. Для окон в центральном нефе не осталось места.
Название происходит от династии, основанной Оттоном Великим. Они имели специальные сторожевые башни, главная из которых – донжон. Строительство нефа началось после 1070 года. от лат romanus—римский)—стилевое направление в западноевроп. В отличие от французских церквей, в саксонских постройках не было обхода в хоре, а опоры чередовались: между квадратными столбами устанавливались колонны или два столба сменялись двумя колоннами.
Стены помещений покрывались светлой темперной краской или побелкой (разведенным в воде толченым мелом). Всё сооружение кажется собранным из разных геометрических объёмов. Она имеет массивный двухбашенный западный фасад (башни готические), три нефа с трехъярусным строением и трансепт без боковых нефов, который сохранился в первоначальном виде. Для Августина формой красоты было единство, в котором выдерживалось помещение.
Развивается техника эмали, резьба по слоновой кости, литьё, чеканка, художественное ткачество, ювелирное искусство, книжная миниатюра искусство которой тесно граничит со скульптурой и стенной росписью.
И вот в 1173 году (или 1174) под руководством всеми уважаемого Бонанно в Пизе рядом с собором началось строительство колокольни. За редким исключением, все это не встречается в других европейских странах. Внутреннему строению храма с его четким расчленением пространства и конструктивных элементов соответствует и внешняя композиция. В небольших помещениях по другую сторону внутреннего дворика размещались кухня и спальня.
Над боковыми нефами был сделан трифорий (узкая галерея, расположенная над сводами боковых нефов) и еще выше ряд окон. В начале XIX в. термин «романский стиль» («романское искусство») был введен французскими археологами. При сходной планировке оформление фасадов было различно. Самые известные архитектурные памятники романского стиля, это – Церковь Нотр-Дам-ля-Гранд и Приорат Серрабоны во Франции.
Наибольшее распространение романский стиль получил в Германии и Франции. Однако эти непосредственные проявления реализма носят частный характер. Особое явление в архитектуре Франции – паломнические церкви. Подобный шкаф имеется и в Гальберштадтском соборе. Верхняя часть дверки скруглена. Германия.
К ним примыкает кладбище. В верхних частях храма изображалось небо, в нижних — земля. Романская скульптура подчинялась архитектурным мотивам. Именно она выступала в роли покровительницы искусств, заказчика много-численных построек исполнителями (строителями, рабочими, живописцами) также нередко выступали мо-нахи. Однако аркады были сохранены, как и почти такие же большие проемы галереи над ними.
Ни в одной из четырех монастырских церквей нет клирестория. Внутреннее убранство дома было скудным: в большинстве случаев пол выполнялся земляным. Иногда в крупных храмах боковые нефы делились на два яруса. Такое расположение помещений по этажам скоро становится традиционным настолько, что и в XVIII веке (в эпоху классицизма) дворянские особняки будут планироваться так же. В дальнейшем она всё более упрощалась, становясь конической. Интерьеры отличались спокойными и простыми пропорциями.
в истории средневековой культуры называют периодом романики. Укрепленный замок — жилище феодала и одновременно крепость, защищавшая его владения, — ярко выражал характер грозной эпохи феодальных войн. Уже подсчитали, что если ничего не будет предпринято, то в ближайшие 50 лет башня потеряет стабильность и упадет. Грани наружных форм ясно выражают внутреннюю объемно-пространственную структуру здания. На окнах нет занавесок.
Церковь Сант Амброджо в Милане (1080-1128 гг. ) -раннехристианская базилика с открытым атриумом перед входом. Ведущая роль в искусстве этого периода принадлежала архитектуре. Архитекторы романского периода в полной мере использовали наследство античности. Отвлеченные строгие человеческие фигуры (с увеличенными головами), суровые лица с широко раскрытыми глазами соответствуют духу христианского вероучения. Зеркала – шифоновая бронза.
Карниз или жердь делали из темного дерева, как и мебель. Примерами таких сооружений могут послужить церковь святого Годенхарда (Гильдесгейм) и собор в городе Кведлинбурге. Архитектура этой провинции Франции отличается суровой мощью и простотой. Однако, многие залы и покои в настоящее время кажутся крайне скудно обставленными. В тосканских городах: Флоренции.
Главным монастырским зданием была церковь рядом с ней помещался внутренний дворик, окруженный открытыми колоннадами (по-французски – cloitre, по-немецки – Kreuzgang, по-английски – cloister). Такими же массивными, тяжеловесными и прочными были и светские замки-крепости с донжонами — высокими башнями (четырехугольными или круглыми в плане), размещенными отдельно на территории двора замка. Тем не менее многое в нем напоминало Античность: строились монументальные здания, соблюдались те же эстетические нормы, которых придерживались архитекторы Рима. Роскошный западный фасад в Или, завершенный в конце 12 века. Крепостью стал и дом феодала и христианский храм.
Средневековый город, а вернее его центр, пересекался двумя осями-магистралями. Массивные стены несли тя-жесть цилиндрических или крестовых сводов. Это сооружения с тяжелыми сводами, грузными башнями, прорезанными узкими окнами-бойницами и массивными выступами стен из тесаного камня. Единственным возможным отступлением от правил является кровать.
Подобная конструкция и легла в основу готического зодчества. В эпоху зрелого немецкого Р. с. Самыми известными являются Сен Нектер, строительство которой началось около 1080 года, Нотр-Дам-дю-Пор в Клермон-Ферране, относящаяся к 1100 году, Сент Остремуан в Орсивале (также начало XII столетия) и Сен Поль в. Исуаре, построенная около 1130 года. Большой по размерам собор производит впечатление легкости, которое усилено инкрустациями цветного мрамора темно-красного и темно-зеленого цвета (подобный декор был характерен для Флоренции, где получил распространение так называемый «инкрустационный стиль»). Характерными особенностями романского стиля были четкость форм, суровая мужественная красота, внушительность и торжественная мощь.
Готика до сих пор ассоциируется главным образом с архитектурой, особенно с тремя ее особенностями: стрельчатой аркой крестовым сводом, поддерживаемым (или якобы поддерживаемым) скрещивающимися арками и арочным контрфорсом, то есть внешней опорой, не примыкающей вплотную к стене, а соединенной с нею аркой. «Каролингское возрождение» оказало большое влияние на Оттоновское и романское искусство.
Византии и мусульманские влияния. Именно отсюда происходит термин «романский» — римский. «Каролингское возрождение» – расцвет культуры, относящийся в эпохе первого императора «Священной Римской империи» Карла Великого и династии Каролингов (8 – 9 вв. ). В фигуре распятого Христа уже чувствуется влияние готического стиля.
Феодализм сложился в Германии позже, чем во Франции, его развитие было более длительным и глубоким. В основе планировки такого укрепленного замка лежал практический расчет. До конца XIX в. Р. с. не выделяли из общего представления об иск-ве раннего средневековья.
.