Рококо В Петербурге
Скидки и цены на рококо в Санкт-Петербурге от надежных продавцов.
Строительство коттеджей в стиле рококо в Санкт-Петербурге
Здание Главного штаба с комплексом из трех Триумфальных арок было сооружено на Дворцовой площади в 1819-1823 годах (скульпторы В. И. Демут-Малиновский и С. С. Пименов). В большинстве своем все это позолочено. Их можно сравнить с изящными коробочками-бонбоньерками. Элементы архитектурных ордеров рельефно выступали на фасадах и внутренних стенах.
Это простое и в то же время элегантное снаружи здание. Южная граница города дошла до Фонтанки. Идея Леблона принимается, а план— нет. К нему примыкают четыре флигеля по бокам. Тем не менее швы до сих пор остаются «больным местом» крупнопанельных зданий и требуют постоянного ремонта.
Также были уничтожены целые кварталы исторической застройки. Стены — светло-жёлтые, позолоченные оконные переплёты, тёмно-розовые барельефы и красная кирпичная крыша с флюгером в виде фигуры Георгия Победоносца. Архитектура рококо меньше всего заботилась о целесообразности и рациональности. Период 1932-1936 годов иногда называют «Постконструктивизмом», он характеризует переходный период к монументальной пропаганде сталинского периода.
Клавесин XVII в. Крупные музыкальные формы (оперы, балеты) состояли из небольших номеров, обычно связанных между собой. Так и Каменный дом больше похож на парковый павильон, чем на настоящий дворец. В архитектуре церквей, таких, как церковь в Фирценхайлигене (1743-1772 гг. ) (архитектор Нёйман), пространственные конструкции, торжественность барокко превосходно сочетаются со свойственным Рококо изысканным скульптурным и живописным внутренним убранством, создавая впечатление лёгкости и сказочного изобилия.
Для таких грунтов характерны значительные и неравномерные осадки зданий, продолжающиеся в течение десятков и даже сотен лет. Однако здания одних и тех же архитектурных направлений есть во многих российских городах. Были обновлены правила градостроительного зонирования и высотные ограничения застройки. Как правило, это прямоугольные здания, стены которых ориентированы по сторонам света. А могло быть осмыслением наследия эпохи ренессанс — как Московский и Ленинградский вокзалы.
Техника рококо в Санкт-Петербурге
Для обширных торжественных залов характерно наличие двух рядов окон. В них, например, проходит значительная часть тоннелей петербургского метро. Могло быть готическим — так была возведена усадьба Царицыно в Москве. Но в целом зданий в стиле неоготики в Санкт-Петербурге очень мало.
Причиной популярности хаотизма по мнению архитекторов также послужила его дешевизна, по сравнению со стаканизмом, а также то, что постройки не так сильно диссонируют с историческим ансамблем, оживляют архитектуру города и делают его более динамичным при этом архитекторы стремятся не нарушать «красную линию города» и проектируют здания в основном для внутренних дворов56. выше), особняк Н. В. Спиридонова (1895—1896, А. Н. Померанцев, Фурштатская улица, 58). Над внешним видом каждого «фасада» могут работать разные архитекторы. Louis-Roland – французский скульптор и резчик, работал в России в 1746 г, возглавлял класс «орнаментальной скульптуры» в Академии Художеств), Н. Ф.
Модерн, проявившийся прежде всего в особняках, являлся (как и в своё время барокко) отходом от прямолинейных, упрощенных форм, диктуемых часто несовершенством строительных конструкций. А также здание Банка России и Сандуновские бани. Пушкина (Москва)Картина иллюстрирует эпизод новеллы Лафонтена «Отшельник». Таким образом, стиль ампир (в ином прочтении поздний классицизм), обрамленный в начале и в конце периода двумя грандиозными храмовыми зданиями— Казанским и Исаакиевским соборами, завершил важнейший этап в развитии города, во время которого были созданы множество уникальных архитектурных произведений. В 1790 году здание реконструировалось по проекту архитектора Андрея Воронихина.
Мебель в стиле барокко в интерьерных салонах в СПб
р. Фонтанки, 21 оригинальные круглые окна второго света) и здания Городской думы (Думская ул., 1-3). Это был поворот к традициям Древней Греции и Древнего Рима. Первый раз готические мотивы появляются в Санкт-Петербурге в 1777 году, когда Ю. М. Фельтен строит Чесменский дворец, Чесменскую церковь (ныне улица Гастелло, 15), а также Церковь Рождества Иоанна Предтечи на Каменном острове. Ты не можешь это сделать, тебе нужно заново покупать билет.
В составе парка присутствуют искусственные водоемы, многочисленные декоративные деревья и кустарники. К этому стилю иногда относят Храм Спаса-на-Крови (см. И внешний облик дворца и композиция интерьеров создавали эффект бесконечной протяженности (лента дворца составляла 306 м) при нарастании масштабов к центру. Архитекторы выбирали («эклектика») элементы стилей различных исторических эпох («историзм») для постройки современных сооружений. Он жил и творил только в России и стал истинно русским зодчим.
Барокко в архитектуре Санкт-Петербурга
Как и барокко, рококо отличает неумеренная, пышная декоративность. Различные течения постмодернизма могут не иметь ничего общего между собой и даже противоречить друг другу. Валлен-Деламот возводит Северный павильон и Висячий сад Малого Эрмитажа (1764-1775 годы, Дворцовая наб., 36), откуда берёт своё начало знаменитый музей.
Обводного канала, 118). Развивалось жилищное строительство.
Ф. Буше «Пейзаж с отшельником» (1742). Туалеты сложно найти. 1949г. ) и его последователей.
На фасадах использовались рустика, мозаика, майолика, витражи, металл. Предполагалось проживание к 2005 году в Ленинграде 5400-5500 тыс. Необычна его форма — квадрат с одним срезанным по плавной дуге углом. Над роскошным зданием трудились зодчие Джованни Фонтана и Готфрид Шедель.
Тем самым было временно ограничено «расползание» столицы вширь, ускорена застройка центральных районов. чел., (больше, чем в Москве, но меньше, чем в Лондоне, Нью-Йорке, Париже, Берлине, Вене). В этом стиле работали Ф. И. Лидваль, А. А. Парланд, А. Н. Померанцев и др. Рамо, «Венецианские празднества» и «Галантная Европа» Кампра. Их обвинили в том, что «башенные надстройки, декоративные колоннады, портики и другие архитектурные излишества» отвлекают финансовые средства от строительства необходимого жилья.
Мягкая мебель в стиле рококо или барокко б/у по низким ценам
Он имеет типичную прямоугольную форму. Каменный дом напоминает парковый павильон. А. С. В плане он является квадратом с одним срезанным по дуге углом. В конце века население города увеличивалось примерно на 40 тыс. После демонтажа, грандиозной перестройки и строительных работ, которые длились четыре года и появился современный дворец, выполненный в стиле Русское барокко.
Кресла и диваны с удобными спинками и мягкими сиденьями изящная мебель малых форм, украшенная изогнутыми ножками, сложным орнаментом, в котором присутствовали мотивы причудливых растений и птиц, фигурки крылатых младенцев и т. д. Ансамбль площади завершил в 1834 году Огюст Рикар Монферран, воздвигнув в центре площади, триумфальную колонну в честь победы над Наполеоном.
Украшением здания стал фронтон с гербом династии Строгановых. Эти слои почти везде покрыты слабыми и неоднородными водонасыщенными пылевато-глинистыми грунтами прочностью не выше 0, 15 МПа, что затрудняет наземное строительство2. Фасад также украшает лепнина, горельефы с ангельскими ликами, а парадные колонны составляют портик. Но если «золотой век» русской литературы, живописи и музыки только начинался, то «золотой век» русской архитектуры близился к закату. Рукава платья украшают лентами, каскадами кружев. Рядом со зданием находится парк.
Сооружения в стиле барокко ослепляют пышностью, роскошью. Временные рамки той поры относительно невелики: примерно 1740-1760 годы. Женская мода Рококо отличается неимоверно пышными юбками – панье, которые держаться на каркасе и корсеты.
Зимой 2008г. Фонтанки, 183) и др. Компоновка помещений принята анфиладной, аналогично барокко. Основоположником этого направления в архитектуре считается К. А. Тон. Среди тканей наибольшей популярностью пользуются сатин и атлас. В России классицизм проявился тоже ярко и самобытно. Неорусский (иногда называемый «псевдорусским») стиль возник в 1830—1840-х годах под влиянием роста интереса к истории России и следования имперской официальной концепции народности Николая I императора Всероссийского в 1825—1855 годах.
Если Вы хорошо учились в школе, то помните, как А. С. Сама по себе эклектика, понимаемая как смешение различных стилей, не являлась новым явлением: смесь архитектурных ордеров встречаются в оформлении Адмиралтейства, Дома Чичерина на Невском проспекте и других зданий ряд творений (например, Чесменский дворец Ю. М. Фельтена) выбивался из стилистического ряда своего времени. Допетровская архитектура XVII века в России носит название «русское узорочье», воплощенное в основном в храмовой архитектуре и носившее следы византийских традиций Московской Руси.
Ещё одно здание в «петровском манире» находится в Царском селе и украшает его уже 300 лет. А сейчас об этом даже опасно говорить: заплюют и засвистят, если не больше. Суть хаотизма заключается в том, что здание строится в простой геометрической форме, а его окна расставлены в несимметричном порядке. В 1765 году введены ограничения на высоту зданий (10 сажен), на размещение промышленных предприятий, утверждены образцовые проекты зданий.
«Кирпичный стиль» формировался на рубеже перехода от эклектики к модерну (в основном под влиянием немецких архитекторов) и характеризовался наличием значительных неоштукатуренных фасадных поверхностей, не исключая, однако, керамических и каменных вставок. Пушкин, начинавший с разных «гениев» и «Аполлонов», впоследствии создал «Дубровского» и «Капитанскую дочку» безо всяких античных аллюзий. В. П. Стасов является предтечей неорусского стиля XIX века.
Рококо, Санкт-Петербург, Северо-Западный округ
Михаила (1874-1877 годы, архитекторы Р. Е. Бергман и К. К. Бульмеринг, Средний проспект Васильевского острова, 18), но и в светских зданиях, например, в здании приюта им. по проекту Пьера Алексиса Деламера (1675—1745).
Часто этот стиль называют «эклектизмом», в отличие от более ранней эклектики и датируют довольно чётко: между 1932 и 1955 годами, с перерывом на Великую Отечественную войну. С. П. Елисеева (пр. По его рисункам работали мастера И. Дункер (Иоганн Дункер – резчик изготавливающий макеты-образцы), Л. Роллан (Луи Роллан. Архитектура XVIII века в Англии и англоязычных странах получила название георгианской (от имени короля Георга).
Для вашего вдохновения: мировые архитектурные стили
18— нач. На памятнике, созданном скульптором М. М. Шемякиным и архитектором В. Бухаевым, нанесены фамилии мастеров: Шлютер (1669—1714) Жан Батист Александр Леблон (1670—1719) Доменико Андреа Трезини (1670—1734) Бартоломео Карло Растрелли (1673—1744) Бартоломео Франческо Растрелли (1700—1771). При этом постмодернизм— скорее идеологическое понятие, чем конкретный стиль47.
Среди жилых домов Ленинграда, построенных в стиле конструктивизма, выделяются две условные категории: «дома для специалистов» и «дома для рабочих», характеристики которых значительно отличались. Композиции зданий строго симметричны, торжественны. В интерьере отеля особенно интересен Овальный салон («салон Принцессы»), созданный в стиле рококо архитектором, скульптором и декоратором Жерменом Боффраном (1667—1754).
Экскурсия в терем духовных Христиан Трезвенников, Вырица
При этом создаваемые здания были и функциональны и красивы. Без Дворцовой площади и набережной Зимний представить нельзя то же и Петергофе и в Ораниебауме и везде. Нет фудкорта существующие пару кафе внутри здания очень дорогие и всегда забитые. Среди них Андрей Воронихин, Андрей Штакеншнейдер и Луиджи Руска. человек. апостолов Петра и Павла в Шуваловском парке (1831—1836 годы, А. П. Брюллов, Парголово, улица Вологдина, 13) Лютеранская кирха св.
Огромные юбки принимают уже даже не круглую, а овальную форму. Это Екатерининский дворец в Царском Селе.
Эпоха барокко в Санкт-Петербурге
Жизнь-удовольствие, такова идея искусства этого периода. Эти панели обычно имели размер «на комнату» для уменьшения количества наружных швов. 19 в. ).
Отныне декор интерьера становится отдельной частью архитектуры. Для него также характерны большие размеры (около 500 м) и строгая внешняя прямоугольная форма. В целом площадь образует торжественный ансамбль, посвящённый воинским победам. В основном здания представляют собой сооружения простой геометрической формы с преимущественно остеклённым фасадом, при этом архитектор фасада при попытке в некотором смысле подражать исторической фоновой постройке делал фасад более округленным и дополнял его частично или полностью стеклянными башнями на крыше или прикреплёнными в углу здания, которые иногда дополнялись стержнями— «псевдоколоннами». Но если формы барокко пластичны, то в рококо они измельчены. Фасад Зимнего дворца складывается из четырёх частей.
Но как при этом избежать скучного однообразия и монотонности в их оформлении. Н. В. Клейгельса для петербургской полиции с церковью св. Наиболее известное здание архитектурного направления— элитная жилая многоэтажка «Монблан» высотой в 74, 5 метра, построенная у берега большой Невки (архитекторы Кислова С. В., Орешкин С. И., Гайкович С. В., 2008г., Большой Сампсониевский проспект, 4-8).
Традиции празднования Нового Года в России и Петербурге
В специальной ложе над портиком играл оркестр, встречающий гостей. В начале губернаторства Г. С. Полтавченко постепенно утеряло свою популярность54. Для застройки были разработаны «образцовые проекты». Благодаря тому, что русское барокко, созданное Растрелли имеет много классических черт, общая композиция зданий не потребовала изменений, даже когда рококо вышло из моды, достаточно было убрать рокайль. Его центр слегка акцентирован плоским куполом с платформой.
Ринальди строит в Ораниенбауме, в крепости Петерштадт, дворец, получивший название «Каменный дом» (сейчас здесь расположен музей «Дворец Петра III»), можно считать одним из образцов русского рококо. На потолках выполнялись живописные плафоны. Ряд новых строительных проектов, активно поддерживаемых городской администрацией и заинтересованными фирмами (например, «Охта-центр», ранее носил название «Газпром-сити»), реконструкция существующих архитектурных комплексов («Новая Голландия»), нарастающий объём сноса зданий фоновой застройки центра (в том числе и выявленных памятников истории и архитектуры)6061 и появление в центре новых зданий, разрывающих ансамбли и искажающих виды626364, вызывают возражения у общественности и профессиональных организаций. Также имеются фасады.
Жилле (Николя Жиле – французский скульптор). Отличительными чертами зданий являлись асимметрия фасадов и свободная планировка.
Рококо на европейском континенте
В 1959—1962 годах в Ленинграде было организовано несколько домостроительных комбинатов (Полюстровский ДСК-1, Обуховский ДСК-2, Автовский ДСК-3, Кузнецовский ДСК-4, Колпинский ДСК-5, Невский ДСК-6, Гатчинский ДСК и др. ), на которых впервые был внедрен комплексный метод возведения крупнопанельных зданий с включением изготовления, доставки и монтажа панелей в единый цикл22. Растрелли строил в стиле барокко, но всегда вносил в этот стиль что-то исконно русское, за что и был назван «певцом русского барокко». Это действительно привело к возникновению ряда интересных пластических решений.
Рококо. По собственному проекту им построен «безордерный» Большой Эрмитаж (1771-1787 годы, Дворцовая наб., 34), а также Армянская церковь (1771-1776 годы, Невский пр., 40-42 действует), лютеранские церкви святой Екатерины ( (1768-1771 годы, Большой проспект Васильевского острова, 1 действует) и святой Анны (1775-1779 годы, Кирочная, 8). Архитектурный (точнее — декоративный) стиль рококо появился во Франции во времена регентства (1715-1723) и достиг апогея при Людовике XV, перешел в другие страны Европы и господствовал в ней до 1780-х годов. Рококо быстро распространялся в других странах благодаря французским художникам, работавшим за границей, а также публикациям проектов французских архитекторов. В 40-х – 50-х годах 18-го века при царице Елизавете по-настоящему развернулся талант отца и сына Растрелли.
Берега водоемов украшены античными статуями. Ряд дворцов Петергофа по своей структуре напоминают Екатерининский дворец. Наличествуют в архитектуре Санкт-Петербурга и здания, относящиеся к специфическому ответвлению барокко – «екатерининскому». Декабристов, 34), которое вызвало неоднозначную реакцию у горожан. Некоторые из снесённых домов имели официальный статус памятников архитектуры.
Между тем ни один из фасадов не повторял другой, в определённых ракурсах (издали или на близком расстоянии) каждый воспринимался по-своему, так как был декорирован особым образом колоннами, скульптурными масками, вазами и статуями. К 1900 году в городе проживало 1248 тыс. Вокруг Петербурга и даже в Финляндии создавались десятки дачных поселений18. До 2005 года развитие города шло в основном в соответствии с этим генпланом. Отечественная война 1812 года ненадолго прервала застройку столицы. В 1780-1790-х годах упомянутая комиссия носила название «Комиссия о каменном строении Санкт— петербурга и Москвы».
Наряду с элементами конструктивизма появляются арки, карнизы, лоджии, колонны. Она сосредоточилась на разработке градостроительной планировки, а контроль за проектной деятельностью и градостроительством осуществляли штатные архитекторы Управы Благочиния. Это здания, построенные в стиле барокко, но с учетом русской зодческой школы. Меня уже очень давно удивляет отношение в стране к взаимопроникновению культур, которое существовало в России со времен Петра и было порушено после революции. Сам центр выделен лишь более высокой крышей изогнутым фронтоном и тремя ризалитами.
Для стиля рококо в музыке характерны те же черты, что в живописи и в архитектуре: множество мелких звуковых украшений и завитков (мелизмов), преобладание маленьких форм, галантных образов, отсутствие драматических эффектов. Архитектура отреагировала на это противоречие отходом от классических канонов, смешением стилей, попытками по-иному взглянуть на прошлое то есть началом новой эпохи, которая впоследствии получила немного обидное, но ёмкое название «эклектика». Парадные черты заметны и в экстерьере дворца. Не сохранились Греческая церковь св. В виде исключения приводятся данные строителей (не архитекторов), внесших большой творческий вклад в создание облика города.
Так, фасад Николаевского вокзала напоминает венецианские здания XVI века: двойные арки первого яруса с колоннами посередине, равномерно расставленные полуколонны второго яруса, квадратная башня с часами, «окна Браманте» (арочные окна с замковым камнем) на первом ярусе боковых крыльев40. Особенно рококо в литературе получило распространение в Италии и Германии. Б. Миних продолжил устройство дорог на Выборг, Архангельск, Москву. Это направление возникло хаотично и не имеет своего «родоначальника». Осталась и усилилась цветовая гамма барокко в сочетании с белыми ордерными вставками.
Поздний этап в развитии стиля, датируемый примерно 1870—1900 годами, соответствует периоду развития капиталистических отношений в российском обществе. Главная особенность историзма — обращение архитектора к наследию прошлого. Главным создателем сада, который уже в 1710-е годы поражал современников своей красотой и изобретательностью затей, был сам Петр I. Летний сад был разбит не по французской моде, господствовавшей тогда в Европе, а по голландской: без радиальных аллей, по квадратной схеме, со стрижеными шпалерами (рядами ровно подстриженных деревьев и кустов по обеим сторонам дорожки), с асимметричным расположением в нем дворца. То, что в литературе называлось романтизмом, в архитектуре получило название «историзма» или «эклектики». Обводного канала, 120), Варшавский вокзал (1857—1860, архитектор П. О. Сальманович, наб.
Проявления рококо в архитектуре северной столицы России
Отель Субиз в Париже построен для принца де Субиза в 1705 — 1709 гг. Он возводил дворец на набережной Мойки с 1753 по 1754 год. Присутствуют элементы ручной работы, множество углов изгибов, завитков и т. д. Положение спас Бурхард Миних, генерал-губернатор в 1728-1734 годах. Наиболее известные произведения того времени: «Галантная Индия» Ж. Ф. В нём была развита идея концентрического радиально-лучевого развития по всем направлениям с сохранением исторического центра города.
Однако некоторые архитекторы идентифицируют и жилые строения, как стиль хай-тек50. Кирпично-белый дом Александра Кикина — сподвижника Петра I — отличается сдержанностью в использовании декоративных элементов (один из признаков «петровского» барокко). Так, например, Этьен Морис Фальконе известный в России прежде всего как автор монументального Медного всадника, в Париже для особняка маркизы де Помпадур изваял в стиле рококо небольшую статую «Грозящий Амур»: сидящий амур шаловливо прижимает указательный палец к губам.
Напротив, в 1766—1767 годах территория города даже несколько сократилась. Территория города до недавнего времени подвергалась опасности значительных наводнений, превышающих 4м, а по древним летописям— более 7м. Предполагалось также, что они будут служить защитой от наводнения.
Комиссией к 1769 году выполнены градостроительные проекты всех частей города, установлены стабильные границы городской застройки, предместий, выгонных земель (последние застраивать запрещалось). ВойтиПосетитьЧитатьСмотретьАфишаАтласСпецпроектыКиноМузеиМузыкаТеатрыАрхитектураЛитератураТрадицииЛекцииОбразы РоссииВойтиАрхитектураПубликации раздела АрхитектураПубликации раздела АрхитектураАрхитектура на вашей улицеЭльдар Рязанов в картине «Ирония судьбы или С легким паром. » несколько преувеличил то, насколько российские улицы похожи друг на друга. В XIX веке палаты перестраивали.
Стены Кабинета в Каменном доме были во время Петра и Екатерины затянуты серебристо-зеленым штофом, в Спальне — серебристо-малиновым, а в Будуаре — голубым с вышивками. К. Росси является также автором проекта застройки Михайловской площади (ныне Площадь искусств). Даже имя его стало звучать по-русски: Федор Варфоламеевич. Правда, большое количество зданий и этого и более позднего периода можно условно отнести к конструктивистским, но это скорее отсутствие стиля, как такового, при максимальном упрощении внешнего облика и максимальной экономии внутреннего пространства.
В 1874 году у главного корпуса появились два симметричных помещения. Украшением колокольни является высокий шпиль. Сложные пропорции средневековой архитектуры сменяются упорядоченным построением колонн.
Он являлся ярким представителем позднего петербургского ампира: ему принадлежат торжественные, парадные проекты зданий Российской Академии наук на Васильевском острове, Павловских казарм на Марсовом поле (1817—1821), Спасо-Преображенского собора (1827—1829), Троице-Измайловского собора (1828—1835), Нарвских (1827—1834) и Московских триумфальных ворот (1834—1838), а также великолепные дворцы в предместьях Санкт-Петербурга. Первый этаж занимают хозяйственные постройки, на втором – просторные светлые залы. Клавесин обязательно был украшен богатой отделкой. Над центральной дверью расположен балкон с кованой решеткой. Часто также называют стили «Регионализм», «Хай-тек», «Био-тек», «Техно», «Кантри», «Деконструктивизм», «Виртуальная архитектура», «Минимализм», «Лофт» и др.
Иногда выделяют индустриальный, геометрический и бионический хай-тек— см. Этот стиль зародился в Италии в конце 16 века, а в России только в 18-м веке. Итальянское барокко отражало расцвет эпохи абсолютизма в XVI-XVIII веках.
Отличительные особенности рококо
Комнаты, оформленные в стиле рококо, производят впечатление элегантности, утонченности изнеженности и уюта. Зданий этого стиля в Петербурге сохранилось мало, к их числу относится Церковь Милующей иконы Божией Матери (Большой проспект Васильевского острова, 100, архитектор В. А. Косяков инженер Д. К. Пруссак, 1889—1898), Спасо-Парголовская церковь на Шуваловском кладбище (Выборгское шоссе, 106, проект инженера К. А. Кузьмина, 1876—1880).
При Анне Иоанновне Б. Миних вернулся к военной карьере. Сейчас это музей изобразительного искусства, Эрмитаж. Для архитектуры рококо, в отличие от монументального и пышного барокко, характерны легкость изящество и манерность.
Рококо во внутреннем убранстве зданий
Сложившееся название новых зданий с современном стиле, которые массово строились во время губернаторства В. И. Матвиенко (2003—2011гг. )53. Каждый из них отделан с изыском на свой лад, свою тему. Центром дворца выступает «Большой салон» или Зеркальный зал. С помощью чередования окон, зеркал и дверей, посредством игры естественного и отраженного света достигается ощущение, что границы зала исчезают, вы оказываетесь как бы в открытом павильоне с высоким небесным сводом в виде купола. Было отмечено как недостаток, что из строящихся в Ленинграде 353 жилых домов только 14 возводились по типовым проектам. Большое значение придавалось различным аксессуарам таким, как муфта, перчатки, веер, которым дамы подавали особые знаки своим кавалерам.
В стиле рококо, по сравнению с отличающимся обилием позолоты и ярких красок барокко, цветовая палитра была приглушена, стала нежнее, мягче интимнее — более подходящей для создания домашнего уюта в основном использовались пастельные тона. Нет возможности покушать или отдохнуть внутри зданий. Разностильные элементы и кариатиды использованы архитектором также при строительстве Ново-Михайловского дворца (1857—1858, Дворцовая наб., 18). Большой Царскосельский дворец в 1910 году был переименован в Екатерининский. Отказ от симметричных форм и ровных линий являлся формой особого протеста, брожения в умах и в обществе. В 1762 году указом Екатерины II создана «Комиссия для устройства городов Санкт-Петербурга и Москвы», получившая затем название «Комиссия о каменном строении Санкт-Петербурга и Москвы». Здание двухэтажное. С каждой стороны света здание выглядит по-разному.
Женское начало в архитектурном рококо
Каждая комната богато украшена. Были уничтожены казармы Преображенского полка (одного из старейших в России) и сапёрного батальона (Кирочная улица), 5 домов на Невском проспекте, корпус XVIII века и интерьеры дома Чичерина, несколько домов на ул. Барочная архитектура СМОТРИТСЯ с больших пространств, с расстояния Вблизи она многое теряет. наб. Допускался оштукатуренный белый орнамент. Если барокко выражает пафос активности, то задача рококо — достичь не более чем приятного впечатления.
Вводятся противопожарные разрывы, сносятся деревянные строения, хотя они ещё преобладают. А) и др. Николая (1902-1903 годы, архитектор С. И. Андреев, улица Зои Космодемьянской, 27). Неудивительно, что у стиля, помимо сторонников, были и ярые противники, называвшие авангардные здания «бетонными опухолями» на теле Москвы. В частности, был подвергнут критике Главный архитектор Ленинграда в 1951-1971 годах В. А. Каменский за строительство домов на проспекте Стачек с «архаичным оформлением фасадов», архитектор Б. Н. Журавлёв за проект крупноблочного жилого дома на проспекте Сталина (ныне Московский проспект) с «приставной колоннадой». Обводного канала, 99, не сохр. ).
Примерно с 1710 года начинается регулярная застройка города. Они освещаются двойным рядом больших окон. Внутреннее убранство залов роскошно. Между тем в действительности здание весом в 300 тысяч тонн покоится на слабых грунтах (водонасыщенных озерно-ледниковых пылеватых суглинках), давление на которые близко к критическому36. Здание признано крупнейшей градостроительной ошибкой в городе, а её название получило негативный оттенок55. Между Большой Невой и Фонтанкой запрещалось строить деревянные здания. Оригинальный ансамбль, в создание которого внес свою лепту художник европейского масштаба и исключительного дарования Жан Батист Леблон (1679-1719), соединил в себе черты большого стиля Людовика XIV итальянского ренессанса и голландской архитектуры. В настоящее время в домах этого класса в Санкт-Петербурге проживает 900 тысяч жителей46.
Он мог быть в виде арок или пилястр.
В 1830 году запрет на деревянное строительство распространяется на всю территорию города. В архитектуре рококо определял не столько внешний вид зданий (хотя и мог проявляться на фасадах в избыточно прихотливой лепнине или орнаменте из золоченых завитков), сколько их интерьеры, лишенные и барочной тяжести и регулярной планировки в духе классицизма. На территории коттеджного посёлка Ленэкспо был построен дом «Дельфин» (впоследствии снесён). Несколько слов о барокко, как об архиктетурной форме, выполненной в С. П., в основном, на примере Франции и, в частности, на примере Версаля.
В Санкт-Петербурге им построены пятикупольный собор Введения во Храм Пресвятой Богородицы лейб-гвардии Семеновского полка (1837—1842, Загородный просп., 45, не сохр. ) и Церковь во имя священномученика Мирония лейб-гвардии Егерского полка (1849—1855, наб. Современники называли постройку «каменные палаты». Наружные стены с часовнями по внешним углам ограды также повторяли форму креста.
Большое влияние стиль рококо оказал на мелкую пластику (миниатюрную скульптуру), производимую на знаменитых фарфоровых заводах — французских (Севр), немецких (Мейсен), австрийских (Вена) и русских (Санкт-Петербург, Императорский фарфоровый завод). Ужасно организован сервис для посетителей. Богатый декор сооружений сочетается с экономными строениями из красного кирпича.
Отзывы про Рококо в Санкт-Петербурге
Каждый прохожий замедлит шаг, проходя мимо этого здания, чтобы рассмотреть шедевральную работу придворного зодчего Франческо Растрелли. Фасад со стороны Невы выглядит как непрерывная двухъярусная колоннада. В стиле позднего классицизма и русского ампира работали замечательные петербургские мастера XIX века Доменико Адамини (Дом Адамини, 1823—1827, набережная реки Мойки, 1), В. И. Беретти (Гауптвахта на Сенном рынке, 1818—1820, Садовая улица, 37), А. П. Брюллов (Михайловский театр, 1831—1833, Площадь искусств, 1, здание штаба Гвардейского корпуса, 1837—1843, Дворцовая площадь, 2-4) Давид Висконти (костёл Святого Станислава, 1823—1825, улица Союза Печатников, 22), В. А. Глинка (перестройка особняка графа Н. П. Румянцева, 1820-е годы, Английская набережная, 44), Поль Жако (здание Дворянского собрания, 1834—1839, Михайловская улица, 2), Джовани Лукини (здание портовой таможни, 1829—1832, набережная Макарова, 4), А. И. Мельников (здание единоверческой Никольской церкви, 1820—1838, улица Марата, 24), А. А. Михайлов 2-й (рисовальный корпус Академии художеств, 1819—1821, Университетская набережная, 17, дом А. И. Корсакова, 1826—1828, Владимирский проспект, 12), П. С. Плавов (женское отделение Обуховской больницы, 1836—1839, Загородный проспект, 47), Антонио Порто (здание Военно-медицинской академии, 1799—1803, улица Академика Лебедева, 6), Луиджи Руска (Дом ордена иезуитов, канал Грибоедова, 8/1), И. И. Шарлемань (Скотопригонный двор, 1823—1826, Московский проспект, 65), Гаспаре Фосатти (перестройка дома З. Н. Юсуповой, 1835, Невский проспект, 86), С. Л. Шустов (Каменноостровский театр, 1827—1835, набережная Крестовки, 10, лит.
К ним относятся Аничков дворец (1741—1753), Строгановский дворец (1753—1754), Воронцовский дворец (1749—1757), Смольный собор (1748—1754), Екатерининский дворец в Царском Селе (перестроен в 1752—1758), Зимний дворец (1754—1762), Большой Петергофский дворец (перестроен в 1745—1755), Николо-Богоявленский морской собор (1753—1762), дом И. И. Шувалова на Итальянской улице (1753—1755), здания Александро-Невской лавры и др. Часто эти течения называют собирательно «Современная архитектура», что само по себе не говорит об их содержании. Это входит в необходимое содержание барокко. Несмотря на то, что стиль «модерн» являлся последним большим стилем в истории искусства, он не имел единого названия, так, во Франции, например, его называли «ар-нуво», а в Англии— стиль «либерти». В стиле рококо в предместьях Парижа были построены многочисленные роскошные особняки французской аристократии (так называемые «отели»), окруженные зелеными садами. Несмотря на широту своих влияний, оно лишь в нескольких странах приобрело значение действительно ведущего стиля.
Основой новой архитектуры стал функциональный подход, провозглашавший примат функционального содержания здания над его формой: всё должно идти от функциональных задач, стоящих перед архитектором (в этом конструктивизм, возможно, неосознанно, был солидарен с модерном). Возводятся каменные стены Петропавловской крепости. В 1920-е в Советском государстве появился такой же революционный, как и новая власть, архитектурный стиль.
Предпосылки Рококо в архитектуре
Шведы, владевшие Ингерманландией в XVII веке, знали о наводнениях на Неве и не застраивали низкую дельту Невы: крепость Ниеншанц стояла на сравнительно высоком месте в устье Охты при впадении в Неву (напротив нынешнего Смольного на этом месте собирались возводить «Охта-центр»). Стиль «модерн» появился и быстро расцвёл в 1890-е— 1900-е годы. Здание и Ростральные колонны украшены аллегорическими скульптурами (Ф.
Смольного, 3). Называется он также высоким, русским, растреллиевским барокко. Дворянство проводило время в развлечениях. 4 ноября 1955 года было принято Постановление «Об устранении излишеств в проектировании и строительстве»44, в котором были подвергнуты резкой критике архитекторы и проектные организации, увлекшиеся «внешне-показной стороной архитектуры». Позже эта архитектурная особенность распространилась и на каменное строительство.
Основные элементы в Рококо архитектуре
Южная граница города проходила по реке Мье. Она изображена с книгой в своём изысканно обставленном будуаре.
В некоторых случаях и в условиях индустриализации можно было создать выразительные архитектурные композиции (например, первый в Ленинграде 12-этажный жилой дом на Кузнецовской улице, архитекторы Б. Н. Журавлев, А. Д. Кац инженер Н. И. Дюбов, 1957 год). Помещения украшаются гобеленами, статуями, зеркалами. После многих десятилетий неоклассицизма античность наконец всем надоела. Фасад второго и третьего этажей (с графскими апартаментами) украшен колоннами и богатой скульптурной отделкой. Такой же приём использован Н. Е. Ефимовым при перестройке Шуваловского дворца (наб.
Неслучайно, наверно, этому стилю приписывают женское начало. Большие приемы и празднества происходили не во дворце, а в саду. ниже. Основными элементами декора стали колонны, маскароны и картуши.
Стиль Рококо в архитектуре Италии
Ранний классицизм в архитектуре Петербурга датируется примерно 1760-1780 годами. Клавесин был особенно популярен в эпоху рококо. Благодаря большим окнам второго этажа здание кажется более высоким, дворец венчает балюстрада. В его центре находится двор. В Санкт-Петербурге встречается мало, если, конечно, не считать промышленных предприятий. В «елизаветинском барокко» оно отсутствует. В дальнейшем барокко в Санкт-Петербурге, впрочем, как и во всей Европе, эволюционирует до лёгкости стиля рококо, растворяясь со временем в строгости классицизма.
Барокко стремится потрясти, рококо — развлечь. человек и в Ленинградской области 1800—1850 тыс. В России подобные интерьеры, для которых главное — удобство и свобода хозяев дома, создавались Франческо Бартоломео Растрелли, Саввой Ивановичем Чевакинским, Антонио Ринальди (в Петербурге) и Дмитрием Васильевичем Ухтомским (в Москве), то есть мастерами позднего барокко и раннего классицизма, которые в убранстве жилых покоев шли за модой или вкусами заказчиков. Восстания, 2), Балтийский вокзал (1853—1858, архитектор А. И. Кракау, наб. Уже в 1816 году создан «Комитет для приведения в лучшее устройство всех строений и гидравлических работ в Санкт-Петербурге и прикосновенных к оному мест», председателем которого назначен архитектор и инженер А. А. Бетанкур.
чел., с пригородами 1439 тыс. С 1860-х годов расширяется строительство зданий из кирпича, металлических конструкций. Над проектом здания по приказу Елизаветы I трудился Франческо Растрелли. Репина, Университетская наб., 17) корпус «для игры в мяч» Кадетского корпуса (1771-1773 годы, ныне кафедра физической культуры и спорта СПбГУ, Университетская наб., 9)32 дворец графа А. П. Шувалова (1770-е годы, ныне Юсуповский дворец, наб.
Елизаветинское Рококо в архитектуре Санкт-Петербурга
Верхней одеждой в эпоху рококо служило манто – свободный плащ, ниспадающий с плеч. В типовых проектах применялись принципы минимизации требований к зданиям, вот таким образом указанный период может быть назван «минимализмом», не имеющим, однако, отношения к современному нарочито лапидарному минимализму.
Одним из первых творений необарокко считается перестроенный А. Штакеншнейдером Дворец Белосельских-Белозерских (1846—1848, Невский проспект, 41). К позднему, «высокому» классицизму можно отнести работы Тома де Томона: перестройка здания Большого театра (Театральная площадь, 3, 1804-1805 годы, сохранилось частично), перестройка дома графини А. Г. Лаваль (1806-1809 годы, Английская набережная, 4), строительство здания Новой биржи и всего комплекса стрелки Васильевского острова с Ростральными колоннами (Биржевая площадь, 4, 1805-1810 годы).
Чтобы ускорить в Санкт-Петербурге каменное строительство и уберечь столицу от пожаров, Пётр в 1714 году издает указ о повсеместном (кроме Санкт-Петербурга) запрете каменного строительства (указ продержался до 1728 года). Сегодня композиция дворца удивит даже самого искушённого гостя. В дальнейшем это послужило одной из основ своеобразия архитектуры Санкт-Петербурга. Окна обрамлены наличниками с барочным мотивом.
Особенности домов в стиле рококо
Если вы видите здание, которое «хочет казаться старше, чем есть на самом деле» — вероятно, это памятник историзма. Стилистика конструктивизма хорошо подходила для новых видов строений: многоквартирных домов-коммун, общественных зданий (домов и дворцов культуры, рабочих клубов, универмагов), учреждений и особенно для промышленных строек. Музей изобразительных искусств им.
В Петербурге такие здания редки можно привести в пример Фрунзенский универмаг (1934-1938 годы, архитекторы Е. И. Катонин, Л. С. Катонин, Е. М. Соколов, К. Л. Иогансен, Московский проспект, 60), здание ОГПУ-НКВД («Большой дом»), 1931—1932 годы, архитекторы А. И. Гегелло, А. А. Оль, Н. А. Троцкий с участием Н. Е. Лансере, Ю. В. Щуко, А. Н. Душкина и др. ), а также здание бывшего Гидрометеорологического техникума (ныне Санкт-Петербургский финансово-экономический колледж) на Съезжинской улице, 15-17, построенное в 1938 году. Самая высокая в своё время каменная постройка в городе тянулась от Большой до Малой Невы.
От русской школы зодчества здесь особая гармоничность с окружающим пространством. Один из старейших дворцов Петербурга возводили с 1710 по 1714 годы. Однако на рубеже 1980-х и 1990-х годов произошло радикальное изменение общественно-политического устройства страны, что не могло не сказаться на выполнимости генерального плана, принятого в иное время. Мойки, 94).
При этом внешний вид колонн или самих зданий напоминает гранёные стеклянные стаканы, за что стиль был прозван «стаканизмом». Отсюда возникает небольшая терминологическая путаница, связанная с тем, что в остальном мире в 20 веке под термином «модерн» было объединено все многообразие течений современного искусства XX век, в то время как в России, в силу того, что данный термин уже охарактеризовал стиль искусства конца 19, начала 20го века искусство XX века было объединено под термином модернизм. Все это объединено в целостный архитектурный комплекс в стиле барокко. По проекту Н. Е. Ефимова в 1844—1853 годах построены здания Министерства государственных имуществ (Исаакиевская площадь, 4 и 13 закончены после смерти архитектора), ныне институт растениеводства. В основном стиль проявился в храмовой архитектуре и отличался крестово-купольной компоновкой, наличием сферических и полусферических куполов, барабанов с сопряженными арочными окнами, декора с каменной резьбой и мозаикой, богатым внутренним убранством.
Заказать постройку дома в стиле рококо
Возникают декоративные архитектурные сооружения: триумфальные арки, памятные колонны. Слово «барокко» в буквальном переводе с итальянского обозначает «причудливый», «вычурный». Его замечательной работой ещё в духе позднего классицизма является Мариинский дворец (1839—1844, Исаакиевская пл., 6, ныне— Законодательное собрание Санкт-Петербурга).
Рококо не было стилем эпохи даже в том смысле, в каком это иногда говорят применительно к барокко в искусстве XVIIвека. Применены металлические конструкции балок и стропил. Здания богато украшены, часто без меры, разнообразными деталями. Меншиковскую усадьбу занял Сухопутный шляхетный корпус. Так, например, современники оценили мельниковский Дом культуры имени Русакова.
Стиль хай-тек (англ. hi-tech, сокращение от high technology)— высокие технологии) зародился за рубежом в конце 1970-х годов. человек за год, в основном за счёт приезжавших на заработки крестьян, а также учащихся. Сегодня Зимний дворец входит в состав музея Государственный Эрмитаж.
Северная часть с тремя крупными членениями и чётким ритмом колонн. Одновременно началась реализация градостроительных принципов, заложенных в Генеральном плане: создание крупных жилых комплексов в новых (в основном южных) районах, прокладка веерных, дуговых и диагональных магистралей, разбивка приморских и городских парков, формирование лесопарковой зоны. В полковых слободах строились казармы.
Тибо, И. Камберлен, С. К. Суханов и др. 35). Чайковского, Фурштатской ул., Кирочной ул.
Главный корпус здания в виде буквы «Г» выходит на набережную реки Мойки и Невский проспект, вот таким образом архитектор максимально украсил фасады дворца. При этом под восточной частью собора остались старые сваи длиной 8-10, 5м, а под западной частью были забиты просмоленные сваи длиной 6-8м, что впоследствии привело к разности осадок до полуметра (юго-западный угол оседает сильнее). Период эклектики или эклектизма в архитектуре можно условно ограничить 1830-1900 годами, при этом часто выделяются периоды ранней (1830—1870) и поздней (1870—1900) эклектики.
Цена на техника "рококо" в магазинах Санкт-Петербурга
Вначале Петром предполагалась традиционная русская планировка: на Городском острове (первоначально Берёзовом, позже Троицком, Петербургском, ныне— Петроградском) предусматривались царские слободы, огороженные палисадным укреплением, вокруг должны были располагаться царские, вельможные и прочие усадьбы. Этот период часто называют постмодернизмом, символизируя «отрицание отрицания», то есть частичный отказ от нигилистического модернизма. Почти во всех крупных городах России есть архитектура классицизма, даже в городах Сибири. Когда хозяйкой дворца стала Елизавета I, она решила изменить архитектуру поместья и пригласила для этого архитекторов: Михаила Земцова, Доменико Трезини и Франческо Растрелли. Первый этаж — для прислуги — Растрелли оформил рустом.
Существовал он и в начале XX века. Он уделял внимание мельчайшим деталям, сам разрабатывал изящные рисунки паркета, лепнины. Древние достаточно прочные осадочные и моренные грунты залегают на глубине 20-30м.
В год строилось до 500 каменных домов, разрешалось строить дома высотой 11 сажен (5-6 этажей), однако этого не хватало. Невыполнимым оказалось провозглашённое в генплане перемещение части промышленных производств из города в область, открытие в области филиалов городских предприятий и научных учреждений. Это богатый, лепной, с завитками, орнамент, портики, галереи со статуями атлантов и кариатид. Помимо них неплохо знать неоренессанс, мавританский и помпеянский стили.
Пётр Великий лично заложил первый камень в фундамент дворца в 1720 году. Кроме лент использовались и цветы, причём как натуральные, так и искусственные. Ряд городских территорий был объявлен предместьями: Петербургская сторона за Кронверком, Васильевский остров за Малым проспектом, левобережье реки Фонтанной (Александро-Невское, Лифляндское, Московское предместья). Большой, величественный, просторный Зимний дворец претерпел множество перестроек со времён своего рождения в 1754 году.
Петергоф был задуман им как соединение вод источников и моря. В той же тональности выдержаны интерьеры. Последний, четвёртый генеральный план советского времени («Генеральный план развития Ленинграда и Ленинградской области на период до 2005 года», Г. Н. Булдаков, В. С. Немцев, Г. В. Филатов, В. Ф. Назаров, М. А. Пиир и др. ) был утверждён Советом Министров СССР в 1987 году. Неовизантийский стиль ориентировался на архитектуру средневековой Византии примерно VI—VIII веков н. э.
Актуальными становятся идеи гедонизма (этическое учение, согласно которому высшим благом и целью жизни является удовольствие). Однако уже можно заметить элементы европейского возрождения: появился сложный декор и мелкая рустовка фасадов, колонны и пилястры снабжены двойными каннелюрами. Другой причиной было полное отсутствие в историческом прошлом Руси готической архитектуры.
Окна, выходящие на Неву, обрамляют фигурные наличники. Пример дома для специалистов: Каменноостровский проспект, 55.
Одним из крупнейших архитекторов раннего периода эклектики является А. И. Штакеншнейдер. Египтизирующий стиль). Растрелли создал много великолепных памятников архитектуры в стиле барокко в Петербурге: Большой Царскосельский дворец (Екатерининский), собор Смольного монастыря, дворец в Петергофе, Зимний дворец — вот лучшие образцы его творений. В. И. Ленина (1970-1981 год, архитекторы И. М. Чайко, Н. В. Баранов, Ф. Н. Яковлев, Н. А. Владиславлева инженеры А. П. Морозов, О. А. Курбатов, Ю. А. Елисеев, проспект Гагарина, 8) и др.
Формы литературных произведений в основном малые: пасторали, комедии масок, эротические поэмы игривые стихи и новеллы, галантные романы и сказки Луве де Кувре, графа Кейлюса и др. Лирика в основном проявилась в форме игривых посланий, мадригалов, сонетов и эпиграмм (Эвариста Парни, маркиз де Лафар и др. ). А некоторые видят в современных зданиях Санкт-Петербурга возрождение северного модерна48. «Русский Версаль» в Стрельне принадлежал царской семье до 1917 года. Вернее, если ты вошёл, ты не можешь выйти в течение того же дня и снова зайти по тому же билету, тебе нужно покупать новый билет чтобы зайти во второй раз.
Древнерусская крестово-купольная архитектура
Другие же здания того времени, в которых прослеживается определённая стилистика, создавали красивую витрину нового социально-экономического строя, называемую сейчас «Сталинской архитектурой», «монументальным классицизмом», «Сталинским ампиром», «Сталинским неоренессансом» ит. д. Фронтоны (завершение фасада здания), представляя ломающиеся выпуклые и впалые линии, увенчиваются вазами, пирамидами, скульптурными фигурами и т. п. Тот же процесс.
Однако в тяжелых случаях не помогали и сваи, которые «засасывало». В Санкт-Петербурге известны здания В. А. Шрётера, построенные им для себя (1891—1899гг. У столичной (двор вернулся в Петербург в 1730 году) знати, осознавшей себя империей, появилось стремление к парадности, пышности, величию.
В центре Растрелли поместил пятиглавый крестообразный в плане собор, который окружали двухэтажные монастырские кельи, создающие форму крестообразного обширного двора, четыре внутренних угла которого подчеркивались одноглавыми церквами. Во дворце Пётр I провёл последние годы жизни. Колонны также зачастую выполняли только эстетические функции. великомученика Димитрия Солунского (Лиговский просп., 6, архитектор Р. И. Кузьмин, 1861—1865), Церковь Казанской иконы Божией Матери при Доме призрения бедных им. Архитекторы больше не выстраивают длинные анфилады залов, они строят множество маленьких комнат с высокими окнами, группирующихся вокруг центральной лестницы таким образом, чтобы предоставить хозяевам максимальные удобства.
Билеты действует на одно посещение, на один вход. Это очень неудобно. Теперь советской архитектуре надлежало уделять главное внимание вопросам экономики ибо «архитектуре должна быть свойственна простота, строгость форм и экономичность решений».
Древнерусская шатровая архитектура
Этим объясняется продуманность в подборе статуй. Наряду с крупнопанельными домами возводили и крупноблочные здания (с меньшими размерами сборных элементов), а также кирпичные дома. и др., например, особняк А. Л. Штиглица (1858-1862 годы, архитектор А. И. Кракау, Английская наб., 68). Поскольку влияние готики мало отражалось на несущих конструкциях здания, а было связано в основном с особенностями фасадов (стрельчатые арки окон, высокие шпили, обилие башенок ит. п. ), вот таким образом в России прижилось название «Псевдоготика».
Затем готические элементы появляются уже во второй половине XIX века. На основе синтеза этих течений возникло «русское барокко»: вначале московское, затем петровское, хотя они значительно отличаются друг от друга, а вместе— от западноевропейского барокко. Женственность чувствовалась совершенно во всем. Это время в истории России часто называют эпохой «просвещённого абсолютизма», подчеркивая противоречивый характер правления Екатерины Великой.
Многоэтажное строительство, когда каждый последующий этаж не был похож на предыдущий, тоже являло собой форму протеста против устоявшихся общественных норм. С середины 1840-х годов снимается ряд ограничений на архитектурные, цветовые и конструктивные решения частных домов, намечается отход от классицизма, появляется разнообразие историзма (эклектики). В этот период строятся такие запоминающиеся объекты, как Дворец спорта «Юбилейный» (1967 год, архитекторы Г. П. Морозов, И. П. Сусликов, А. Я. Левханьян, Ф. Н. Яковлев инженеры А. П. Морозов, Ю. А. Елисеев, О. А. Курбатов, Б. А. Миронков и др., проспект Добролюбова, 18) здание Детской музыкальной школы 5 имени Е. А. Мравинского (1971 год, архитектор В. В. Попов, Варшавская улица, 44) ансамбль Площади Победы (1971-1975 годы, архитекторы С. Б. Сперанский, В. А. Каменский, скульптор М. К. Аникушин, площадь Победы) гостиница «Прибалтийская» (1970-1978 годы, архитекторы Н. Н. Баранов, С. И. Евдокимов, В. И. Ковалева, улица Кораблестроителей, 14) спортивно-концертный комплекс им.