«Hair» укрепила хиппи в антивоенных настроениях, в причастности к своей культуре. Сегодняшние рок-звезды, участвовавшие в ММФМ89 записали песни из репертуара погибших от наркотиков Элвиса Пресли, Дженис Джоплин, Джими Хендрикса, а также групп, потерявших в разное время своих участников, страдавших наркоманией: «Ху», «Лед Зеппелин», «Дорз», «Секс Пистолз», «AC/DC», «Роллинг Стоунз», «Ти Рекс» и других (к сожалению, сейчас этот список увеличился). Конечно же, эта примитивность – лишь шаг навстречу молодежи того времени, которая требовала чего-то простого и доступного для понимания, а вовсе не свидетельство отсутствия таланта у музыкантов, тем более что у «Битлз» много действительно выдающихся песен, достойных стать в один ряд с шедеврами классики. Лед Зеппелин, например исповедовали блюзовую манеру игры.
Злоключения с составом продолжались. Очень часто это было насилие, агрессия. Мрачный, тяжёлый и агрессивный пост-панк играли The Birthday Party, чей стиль послужил одной из основ поджанра «deathrock» (Christian Death, Theatre Of Ice).
Крисса прослушали и приняли в обновленную версию «Wicked Lester». Вместе с Korn появляются и другие группы «первой волны» ню-метала, которые играли разные стилевые варианты жанра и нередко добивались успеха: Deftones и SlipKnot использовали сочетание брутального саунда и фанка, System Of A Down представила самое необычное сочетание различных музыкальных направлений— хэви-метала, нью-метала, металкора, панк-рока и даже армянской народной музыки. Другая линия развития мэдчестера— эксперименты с электронными жанрами хаус и техно— привели к появлению группы Happy Mondays, чьи записи на стыке психоделического инди и электронной танцевальной музыки многими считаются «началом 90-х в музыке». В противоположность «мейнстримовому» постпанку, ряд групп пытался проводить эксперименты со звучанием.
Крупнейшей, помимо американской, сценой трэш-метала стала немецкая, представители которого (Kreator, Sodom, Destruction) ещё больше ужесточили, брутализировали звук Metallica и Slayer. Сокрытие тяжелой правды и страшных явлений, наверное, не позволит избежать их повторения. овердрайв.
Альтернативный метал— разнородный и эклектичный жанр метала, в котором присутствовали элементы многих других жанров (от инди-рока и гранжа до хип-хопа и фанка), стал популярным и распространённым вскоре после завоевания популярности гранжем. Изредка отдельные песни гаражных групп становились хитами: так случилось с «Psychotic Reaction» Count Five, «96 Tears» Question Mark the Mysterians, «Dirty Water» The Standells. Баха). Во многом этой тенденции способствовало и появление особого типа рок-альбома— рок-оперы.
Их классические альбомы 1980-х гг. Так, Killing Joke играли на основе постпанковой ритмики более жёсткую, тяжёлую и эклектичную по сравнению с традиционным постпанком музыку, сильно повлиявшую на развитие как альтернативного рока, так и ню-метала 90-х (в особенности их эксперименты на стыке с индастриалом).
Начинает отходить от хардкора к фолк-ориентированному инди группа Lemonheads. Немалое влияние на рок-музыку второй половины 1990-х оказали Pavement. Они игнорировали посиделки в дорогих английских пабах. Все время своего существования рок-музыка тесно связана с молодежью. С одной стороны, это вызвало недовольство радикально настроенных фанатов. К 1980-м годам в мировой музыке проявились менее тяжёлые стили панк, new wave, что по свидетельству первого нью-вейв музыканта Василия Шумова (лидера группы Центр, возникшей в 1980 году) приводило к размолвкам со стороны молодого поколения и представителей более старшей хард-роковой генерации.
Придумано оно было Рихардом Круспе, Паулем Ландерсом и Кристианом Лоренцом. Появились группы: «deГенераторс» (в дальнейшем переехавшая в Питер и работавшая с Хвостом над альбомом «Могила-live»), «-30», «СкаNворд» и др. Бытует такое мнение, что все рокеры – наркоманы, алкоголики и психически больные люди. Хендрикс остался в Англии и утром 18 сентября 1970 года был найден мертвым в номере отеля «Samarkand» в Лондоне.
Например, российская группа «Lumen» в одних своих песнях призывает к любви, уважению, взаимопониманию. Также, помимо «выпуклости» ритм-секции, все входящие в нее инструменты напрямую связаны с мелодическим лидером-гитаристом, вот таким образом здесь не может быть обособленной импровизации одного инструмента, а это означает, что в импровизации участвуют все инструменты группы, создавая целостность и монолитность произведения. Характерными для жанра стали «мистические» саунд и тексты песен и, нередко, философия хиппи (в частности идеалы любви и пацифизм). Этим исполнителем был Элвис Пресли. В конце 70-х-начале 80-х появились такие жанры рок-музыки, как пост-панк, новая волна, альтернативный рок, пшеничный рок (хотя уже в конце 60-х годов появляются ранние представители этого направления), хардкор (крупный поджанр панк-рока), а также брутальные поджанры метала— дэт-метал, блэк-метал.
Так, например, кожаная мотоциклетная куртка или как ее окрестили «косуха», – обязательный атрибут костюм рокера – не только стильно выглядит, но и защищает от ветра при быстрой езде и повреждений при небольших авариях. По сути это был мрачный и атмосферный пост-панк, на становление которого оказали влияние Joy Division и Virgin Prunes. Так же прервав песню группы «Motley Crue» под названием «Девочки, Девочки, Девочки» автор умудряется обвинить группу в призыве молодежи к хулиганству. Например, в составе группы «Louna» два кандидата философских наук. Сиденье обшивалось бархатом или кожей, а по швам бахромой от флагов, вымпелов ит. д.
Группе The Doors удалось стать не только музыкальным явлением, но и культурным феноменом. Определённой популярность в Харькове и сопредельных землях пользовались группы «Шок», «Утро», «Противовес», «Фабрика», «К. П. П» (первоначально сокращённо— «КровьПролитПросвет», основана в 1988 году известным в украинских рок-н-ролльных кругах Сергеем «Сэром» Щелкановцевым). Экспериментировали с джаз-роковым звучанием и джаз-музыканты (в частности, Майлз Дэвис). По сравнению с предшественниками, музыка Nirvana, стала куда более мелодичной (влияние Hsker D и The Pixies).
В Москве, помимо уже упомянутых групп «Рубиновая атака», «Удачное приобретение», «Машина Времени», также хорошо были известны «Високосное лето» (записавшие один из редких для 1970-х магнитоальбомов), «Автограф», «Воскресение». «Иван Кайф», «Диалог», «Гражданская оборона» (Егор Летов), «Инструкция по выживанию» (Роман Неумоев), «Кооператив Ништяк» (Кирилл Рыбьяков), «Калинов мост» (Дмитрий Ревякин), «Коридор» (Алексей Костюшкин), «Тёплая трасса», «9-й район», Янка Дягилева, «Чолбон», «Пик Клаксон» (Евгений Лищенко, Олег Лищенко), Евгений Махно Пьянов. Периферийное и не имевшее единого центра сибирское рок-сообщество в 1980-е годы было представлено в основном направлением, которое его участники называли панк-роком. Наиболее коммерчески успешным стал гибрид ню-метала и рэпкора (тяжёлый саунд и речитатив), представленный Linkin Park и Limp Bizkit.
На основе звука вокальных фолк-групп и фолк-исполнителей 30-50-х годов (не без влияния блюза) создавали свою музыку фолк-исполнители начала 60-х, влиятельнейшим из которых являлся Боб Дилан. Поворотным моментом в музыке 90-х стал неожиданный громкий успех альбома «Nevermind» гранж-группы Nirvana. Несмотря на то, что репертуар ВИА проходил утверждение на худсоветах, состоящих из консервативных пожилых политработников, в начале 1970-х на пластинках-миньонах выходили кавер-версии «Битлз», а на концертах все группы обязательно исполняли сегмент, также состоявший из забойных кавер-версий. Ряд ведущих психоделических артистов ориентировался на «чёрную» музыку— ритм-энд-блюз, соул, блюз-рок.
Молодежным движениям свойственно протестовать. Йад (зачастую в виде смеси 4-метил--изометамфетамина, диокситрихлорметилбутилпропилэтиленпропиленхурдымурдыоранжа, Domestosа, кока-колы и транс-изометил-5-бутил--аминомасляного пива) используется большинством авторов рок-музыки для стимуляции мыслительных и творческих процессов. Звучание духовых придало особый колорит и таким группам, как «King Crimson», «Keef Hartley Band», «Air Force», «Soft Machine». Sorrow».
The Beatles, с успеха синглов которых и начался новый этап рок-истории, закрепили успех «высадкой» на американский берег в феврале 1964 года. Одной из первых альт-рок групп были также и The Feelies. стало основой для стиля джэнгл-поп. Апогеем американской психоделии конца 1960-х стал легендарный фестиваль в Вудстоке, начавшийся 15 августа 1969 и получивший название «Три дня мира и музыки».
Однако в андерграунде продолжали работать Hsker D, R. E. M., Meat Puppets. Второй тип, который иногда называют «соцарт», построен на отрицании не только музыкальных идей и форм прошлого, но и самого принципа профессионализма, то есть умения сочинять и аранжировать играть на инструменте иметь элементарных знания и слух (без всего этого прекрасно обходилась, например, ранняя музыка панков). Приезжающие для записи музыканты часто оставались в городах, устраиваясь на работу сначала на обычные промышленные предприятия, а затем в качестве исполнителей в «черные» клубы, бары и дансинги.
Термином «британское вторжение» принято называть проникновение популярной британской музыкальной культуры на территорию США. На основе тягучего гитарного саунда Sonic Youth, мелодики Hsker D и психоделического инди-рока Meat Puppets в Сиэтле формируется особый поджанр гранж (первые представители— Mother Love Bone, Green River, Mudhoney).
В тот же день он распространил текст своего «автоинтервью», где заявил, что «The Beatles» фактически прекратили совместную деятельность, что лично он об этом нисколько не сожалеет и что не признает Аллена Клейна своим менеджером. А ведь нужно, мне кажется, не просто прыгать у сцены, показывая «козу», а следовать тому, что почерпнуто из песен Кинчева и Цоя, Гребенщикова и Бутусова, Шевчука и Ревякина. Рассмотрим некоторые взаимосвязи подробнее, начав с джаза. Свежие идеи, вдохнувшие в рок-н-ролл новую жизнь, были принесены из Старого Света «британским вторжением» середины 1960-х гг.
Дословно это понятие означает «жесткий» или «тяжелый» рок. Большинству новых жанров не был чужд творческий поиск, экспериментальность. «Ява» считалась крутым байком до развала СССР, были еще «Спорты» и «Восходы»— каждый носился на чём мог. Они творили религиозную, сексуальную революции, выступали против войн и насилия.
Среди основателей— Hellhammer (позже Celtic Frost), Possessed и Death, чьи идеи в дальнейшем развили Entombed, Morbid Angel, Cannibal Corpse. Приказом Министерства культуры от 28 сентября 1984 года были запрещены «Альянс», «Гулливер», «Браво», «Примус», «Центр», «Зигзаг», «ДК», «Альфа», «Кросс», «Теннис», «Зона отдыха», «Аквариум», «Мануфактура», «Мифы», «Пикник», «Кино», «Дилижанс», «Акцент», «Хрустальный шар», «Автоматические удовлетворители», «Люцифер», «ДДТ», «Метро», «Урфин Джюс» и другие группы. Наверное, наоборот, усложняет. Наконец, в 1987 году в «Блэк Сэббэт» был приглашен Тони Мартин, с чьей помощью был записан «Aternal Idol» – вокал был просто идеален, тем более что он был очень похож на голос Дио.
Одной из первых альт-рок групп были также The Feelies. По сути дела, вся история рока состоит из схожих циклов, в начале каждого из которых— бунт, протест, рождение новых стилей и новых ценностей, возникновение групп и исполнителей-основоположников стиля (1955, 1967, 1977, ), а затем— постепенный процесс «приручения», коммерциализации, порой— упрощения, возникновения вторичных рок-групп. После трагической гибели Курта Кобейна группа распалась, но их музыка звучит до сих пор.
Всего в фестивале под открытым небом участвовали 9 коллективов. У истоков жанра стояла и группа Siouxsie And The Banshees.
Также определённое влияние на рок оказала martial industrial группа Laibach. По сути дела, вся история рока состоит из схожих циклов, в начале каждого из которых— бунт, протест, рождение новых стилей и новых ценностей, возникновение групп и исполнителей-основоположников стиля (1955, 1967, 1977, ), а затем— постепенный процесс «приручения», коммерциализации, порой— упрощения, возникновения вторичных рок-групп. Толчок, данный панк-роком, породил мгновенную цепную реакцию.
Характерным для фолк-рока был также социальный подтекст песен. Трудно оценить тот вклад, который внес Ричи Блэкмор в развитие гитарной музыки. Хотя постановка прошла хорошо, Элису не понравился имидж группы и стиль их музыки. В этот период от подобных мер особенно пострадали московские группы: «Воскресение», «Браво», «Коррозия Металла» их концерты прекращала милиция, а отдельные их участники даже побывали под арестом (в частности, Жанна Агузарова («Браво») и Алексей Романов («Воскресение»). Одними из основателей стиля пауэр-поп (зародившегося ещё в 60-е годы) стали The Knack с песней «My Sharona».
А к тем авторам, для которых слово – это не вспомогательный материал при создании песни, для которых текст – это не «рыба», а стержень всего произведения. В качестве примера можно привести смену бунтарского хард-рока конца 60-х годов к середине 70-х арт-роком, перерождение панка второй половины 70-х в артистичную «Новую волну» («New Wave»), оттеснение «тяжелого металла» середины 80-х в 90-е новыми формами, среди которых видное место занимает респектабельный пост-арт. Правда, в начале 90-х группа вновь объединилась, но это скорее была уже дань моде и погоня за деньгами. В этом отношении показателен пример британской группы Wishbone Ash, чьи продолжительные, многочастные композиции находятся на стилистической грани между прогрессивным и тяжелым роком, а их «фирменная» гитарная техника «двойного солирования» вдохновила множество других групп хард-рока, а в дальнейшем и хэви-метала. Сложно сказать.
Именно такие люди пытаются развивать, продвигать это движение. По образному определению В. Н. Сырова, в недрах рока «идет противоборство «жизни» и «культуры»». В 1965 году The Beatles также пошли по пути совершенствования своего раннего звучания.
Особое место в истории инструментального рок-н-ролла занял Линк Рей, чья композиция «Rumble» оказала огромное влияние на развитие последующей гитарной музыки. В 1981г. Незамысловатые, едва зарифмованные стишки типа «Ксюша, Ксюша, Ксюша – юбочка из плюша», сопровождаемые приятной мелодией, расслабляют человека и отвлекают его от проблем насущных.
Ритм-энд-блюз стал массовой, коммерческой музыкой, ориентированной на рынок. Музыка Iron Maiden была быстрой, громкой, что сочеталось с сильным и мелодичным вокалом. Упор был сделан на гипнотические органные партии и (в меньшей степени) оригинальные гитарные партии. Пол также играл на трубе и фортепиано.
Здесь нельзя не упомянуть продюсера Джорджа Мартина инициатора идеи обогащения оркестровок «The Beatles» и других групп, чьи пластинки он выпускал. Возрождение эстетики гаражного рока началось ещё в 90-е годы— этому способствовали и движение лоу-фай и переосмысленный блюз-рок Jon Spencer Blues Explosion. У истоков жанра стояла и группа Siouxsie And The Banshees. И эстетика ничего не будет иметь против. Важнейшая роль в формировании готик-саунда принадлежала Bauhaus. Толчком к появлению хэви-метал послужило творчество группы «Black Sabbath». множества концептуальных альбомов, а также увеличение количества инструментов, которые могли быть использованы в рок-композиции.
В 1967г начинается карьера знаменитого певца Леонарда Коэна. Название «The Beatles» появилось через несколько месяцев, в апреле 1960 года. Помимо групп исполнявших «классический» рок, в 1980-е годы в Москве появился ряд коллективов играющих «хеви-метал»: «Ария», «Мастер», «Чёрный кофе» (Дмитрий Варшавский), «Круиз» (Валерий Гаина), «Чёрный обелиск» (Анатолий Крупнов) и «Коррозия Металла» (Сергей «Паук» Троицкий). Интересные пластинки в жанре поп-рока создают The Move.
Рок-музыка поменяла направленность. Однако в Германии данные символы употреблять запрещено, вот таким образом, чтоб избежать недоразумений, большинство альбомов группы, вышедших после 1979 в Германии имели специальную редакцию обложки, в которой буквы «SS» выглядели как зеркальное отражение «ZZ». Именно уход от протеста в коммерцию и превращал рок-музыкантов в «попсовиков». Для столичной рок-музыки, особенно её первой волны, была характерна ранняя коммерциализация, что отчасти объясняло то, что «Горбушка» являлась скорее центром неформальной рок-культуры, нежели некой стержневой организацией для музыкантов.
Такое понятие, как гаражный рок, в 70-е годы уже не существовало, однако крупнейшие группы «детройтской школы» продолжали существовать. Если говорить о международных рок-фестивалях, которых в Европе и США проводится достаточно, то очень легко недооценить московский: ежегодное «пиршество» в Карл Доннингтон, под названием «Монстры рока» по набору исполнителей вряд ли уступает московскому: здесь Оззи и «Синдерелла», там «Металлика»«и «Ганз энд Роузез», здесь «Мотли Крю» и «Скорпионс», там «Айрон Мэйден» и «Кисс».
Однако Дж. Этот мини-концерт, как в итоге оказалось, стал последним «живым» выступлением группы. Другие особенности ритм-н-блюза в роке – использование непрерывной переклички коротких риффов фраз «зова» и «ответа» певца и сольного инструмента, частые фальцетные перебои, крайнее насыщение тембра высокими обертонами, доходящими часто до полной утраты тональной определенности звучания и, наконец, электрогитара в качестве сольного инструмента. Я не зря выбрала эти слова Сократа о молодежи в качестве эпиграфа.
Другая линия развития мэдчестера — эксперименты с электронными жанрами хаус и техно — привели к появлению группы Happy Mondays, чьи записи на стыке психоделического инди и электронной танцевальной музыки многими считаются «началом 90-х в музыке». Его появление обычно связывают с экспериментами группы Therion в середине 90-х. Расцвет движения пришелся на конец 1960-х — начало 1970-х годов. Однако Дж. Вот таким образом перечисленные имена можно встретить как в джазовых, так и в рок-энциклопедиях.
Звучание R. E. M. Одни говорили о «черной заразе», другие утверждали, что все это – дело рук коммунистов, решивших использовать рок-н-ролл как идеологическое оружие и подорвать американскую мощь изнутри. Они не изменили свой облик, но надлом произошел. Параллельно с развитием прог-рока развивался близкий стиль— джаз-рок (джаз-фьюжн).
Одним из главных принципов рок-мероприятий (от фестиваля до концерта) является хэппенинг. Мощнейшая ритм-секция и уникальный для белого певца негритянский тембр голоса Р. Планта (солист) сделали подражание «Лед Зеппелин» невозможным (манеру группы можно было лишь слепо копировать). «Quarrymen» эпизодически играли на различных вечеринках, свадьбах, общественных мероприятиях, но до настоящих концертов и записей дело не доходило, правда, в 1958 году за свои деньги они из любопытства записали пластинку с двумя песнями.
Менее удачным вышел психоделический эксперимент The Rolling Stones. Одним из первых это сделал выдающийся негритянский трубач Майлз Дэйвис. начали изживать себя.
Их идеология отдаленно напоминает идеологию хиппи – свобода личности, самовыражения. Вот таким образом я слегка сузил круг вопросов. Но, конечно же, у всех были свои особенности. Впрочем, если подразумевать под ней протест, рок подходит под это определение. Однако популярности The Doors во многом способствовала уникальная харизматичная личность и глубокая лирика их лидера Джима Моррисона. У потребителей рок-культуры нередко складывается определенный поведенческий стереотип.
Именно The Beatles со своим синглом «I Want To Hold Your Hand» смогли впервые потеснить в американских чартах американских же исполнителей, положив начало так называемому «британскому вторжению» (англ. Мне кажется, что многим подросткам в школе было бы интересным введение в учебные программы общеобразовательных школ (на уроках музыки или в рамках предмета "Мировая художественная культура"), факультативного курса "Массовая музыкальная культура XX века". Упомянутые способы были многократно применены бессменным лидером группы «Колесо Сансары» Куртом Апстулхуебейном, что привело к живорождению такого жанра, как пост-гандж. Начинавший сольную карьеру ещё в 60-х певец Скотт Уокер в 90-х и 2000-х записал крайне своеобразные работы, в которых сочетаются поп-музыка, нойз, классическая музыка, электроника. Истоки рок-музыки лежат в полевом транзисторе (по устаревшим данным, в блюзе) из которого в 1950-х гг.
Эту тенденцию убедительно демонстрируют композиции пианиста-органиста из группы «Yes» Рика Уэйкмэна на темы из истории средневековой Англии. У рока моментально появились новые идеалы и авторитеты. Но роль Леннона сотоварищи в подготовке молодежной аудитории к необычной музыке трудно преувеличить. Машина времени» построила свой музыкальный стиль на сочетании бардовской песни и блюза, кантри и рок-н-ролла, другие группы работают в стилевой манере: рок-фолк, кантри-рок-фолк, «ДДТ», «Облачный край», «Чайф», «Веселые картинки», «Калинов мост». Его появление обычно связывают с экспериментами группы Therion в середине 90-х.
Рок является громкой, ритмичной, завораживающей и энергичной музыкой. То, что делают на сцене эти авторы, включает в себя много составляющих. (фото: Glava 6, Jesus Christ Suрerstar) Давно общеизвестная история последних дней жизни Иисуса Христа, рассказанная в необычной форме, всколыхнула у тех, кто считал себя христианином, веру в Него на другом эмоциональном уровне. Можно сказать, что в первый день «Мотли Крю» разнесли на сцене свои инструменты, сделав это в лучших традициях «стадионного рока» конца 60-х.
Обычно, сыгранная на синтезаторе музыка, которую в большинстве своем используют поп-исполнители (живой звук у них – редкость) приятна и легко воспринимается. «Российская музыкальная газета», 1990 г. У песни две составляющие: мелодия и текст. К началу апреля в пятёрке лучших песен национального хит-парада США фигурировали только песни «The Beatles», а вообще в хит-параде их насчитывалось 14. Головним сегментом рокерськй субкультури в СРСР стала саме музика.
Примерно тогда же начинала влиятельная группа The Fall, чьи таинственные вокальные партии и монотонная, тягучая музыка стали основой для последующего развития пост-панка. Но, в любом случае, как социальный аспект общества рок-музыка и формирующиеся из нее молодежные субкультуры являются чем-то феноменальным, помогая человеку формироваться как личность, познавать себя и, живя в обществе, сохранять свою индивидуальность. В европейском метале конца 90-х большое распространение получило использование элементов классической музыки— таких, как живые оркестры (или замена их аналогичными синтезаторными эффектами) и богатый, почти оперный женский вокал. В 90-х получили широкое развитие жанры гранж (появился в середине 80-х), брит-поп (появился в середине 60-х), альтернативный метал (появился в конце 80-х).
Техника безнадёжно отставала от заданного квартетом темпа развития шоу-бизнеса. Третья часть триады, музыкальная масс-культура, тоже неоднородна. Появившись в 70-е годы, в 80-х вступила в новую фазу— экспериментов как в музыке, так и в области «живых» выступлений— экспериментальная, с влиянием прог-рока группа The Residents, реальные участники которой до сих пор сохраняют инкогнито. А опера «Jesus Christ Suрerstar» произвела переворот в душах миллионов молодых людей, а с ними и более старших поколений. Среди классиков раннего ритм-энд-блюза можно отметить таких музыкантов, как Мадди Уотерс, Артур Крадап, Би Би Кинг, Джей Макшенн, Хаулин Вольф и Джо Тернер. Одна из наиболее влиятельных групп первой половины 70-х, Kraftwerk, вышедшие из краут-рока, заложили основы всей последующей электронной музыки своими работами, начиная с диска 1974 года «Autobahn».
Так, появляется ряд известных групп, чья музыка основала на блюзе: Free (образована при участии ведущего британского ритм-энд-блюз-исполнителя Алексиса Корнера), Fleetwood Mac, основу которой составляли музыканты, работавшие с другой «иконой» ритм-энд-блюза— Джоном Мейоллом. Экспериментальная музыка раннего индастриала была неразрывно связана со своеобразной антисоциальной идеологией, которая находила выражение либо в крайне аванградной электронной музыке (Throbbing Gristle, Skinny Puppy), либо в чистом нойзе (Бойд Райс), либо в смешении электронного авангарда с другими жанрами (Coil). Влияние The Smiths заметно не только у множества групп-последователей в 80-х (The Housemartins, The Wedding Present), но и в брит-попе 1990-х. Пройдя школу бибопа с самим Чарли Паркером, участвуя на грани 40-х и 50-х годов в формировании стиля «кул» (cool), он в конце 50-х создал свою разновидность модального (ладового) джаза, перешел к политональной модификации стиля «hard-boр». Группа исполнителей стала доминировать над солистом и функция самовыражения последнего, традиционная для «старого» блюза отошла на задний план. Другим источником развития альтернативной сцены стал хардкор.
20 мая вышел документальный фильм «Let It Be», но на его премьере ни один из битлов не присутствовал, так как ансамбля, как такового, уже не существовало. Но, конечно же, у всех были свои особенности.
Ряд групп, которые пытались на основе блюз-рока создать «тяжёлый» гитарный саунд, уже во второй половине 1960-х заложили основы стиля, получившего название хард-рок. (группы экс-вокалиста Sex Pistols Джона Лайдона). При этом масс-культура постоянно подпитывается из культуры и контркультуры. Многие другие британские группы также выпустили интересные психоделические (нередко концептуальные) работы— среди них The Who, Yardbirds, Hollies.
Но публика этого не замечала, она тоже почти ничего не слышала, да толком и не видела: в целях безопасности сцену устанавливали либо в центре футбольного поля, либо на задней линии бейсбольной площадки. Виктор Цой («Кино»), Юрий Шевчук («ДДТ»), Константин Кинчев («Алиса»), Вячеслав Бутусов, Андрей Макаревич, Егор Летов («Гражданская оборона»), «Воскресенье» и другие. Первопроходцы нойз-рока Butthole Surfers (которых называют «Pink Floyd от панк-рока») создавали полуиздевательские нойзовые пластинки на стыке панк-рока и джаз-авангарда в духе Фрэнка Заппы.
Я, опираясь на свои наблюдения и материалы СМИ, поняла, что длительное увлечение роком, постоянное прослушивание этой музыки изменяет личность в лучшую сторону. Термин «хард-рок» иногда также используют как гипероним для «тяжёлых» жанров, таких как хэви-метал, гранж и т. п., для того чтобы отличить их от поп-рока. Замечу, что термин «джаз-рок», согласно английской грамматике (где первое слово такого сочетания является качественным определением второго), надо понимать как «джазовый рок». В 1993 году под руководством Николая Хомского организовался донельзя напоминающий комсомольские времена «Ивановский рок клуб» и его фестиваль «Рок-февраль». Создается противоречивый имидж «рок-н-ролльного человека»: с одной стороны, рок-фанаты стремятся к интеллектуальному совершенствованию – чтению философской и религиозной литературы, овладению навыками игры на музыкальных инструментах.
Тем не менее, очень родственная музыка этих двух ансамблей, породила новую, широко распространившуюся традицию аранжировки, где при небольшом количестве духовых (три-четыре инструмента) в сочетании с клавишными и гитарами, за счет широкого расположения аккордов, создается звукчание биг-бэнда. Мы видели, что с появлением конкурентов нас ждет кризис, если мы не создадим нечто новое. И то, что я решила написать реферат именно по этому вопросу, вовсе не облегчает мне задачу, как многие могли бы подумать (все-таки, я – представитель молодежи и данная тема должна мне быть близка и понятна). В противоположность «мейнстримовому» пост-панку, ряд групп пытался проводить эксперименты со звучанием. зрителей) музыкальные фестивали, которые впоследствии приобрели культовое значение.
Peppers Lonely Hearts Club Band», ставший одним из влиятельнейших в рок-музыке вообще. Среди других ведущих английских панк-групп начала десятилетия— Anti-Nowhere League и G. B. H., ещё более ориентированные на металлический саунд.
Записав еще несколько композиций, Пресли выпустил пластинку. В Московской рок-лаборатории также стали появляться первые электронные рок-группы, такие как «Центр» (Василий Шумов), «Ночной проспект», «Биоконструктор» и другие. Звук стал громче, но сущность гитары – аккомпанемент – осталась. Основами роста психоделической культуры стали развитие субкультуры хиппи и наркотики (прежде всего психоделики)— в частности, ЛСД, мескалин и даже марихуана. Среди наиболее значительных групп направления— Blondie и The Pretenders игравшие мелодичную музыку с женским вокалом, The Police, на музыку которых оказали влияние даб и регги.
Реакция публики показала, насколько актуальным было то, что мы исполнили. Боевой рок: имеется в виду «агитационно-пропагандистский рок», который обозначился в 80-х годах, с возникновением в роке таких движений, как «Рок против войны», «Рок против апартеида» и т. д. Это объединение довольно условное, т. к. Представители других жанров метала, таких как пауэр-метал (Rhapsody of Fire, Kamelot), блэк-метал (Dimmu Borgir, Cradle of Filth) или готик-метал (Lacrimosa) также привнесли элементы симфоник-метала в свою музыку. Эта «оттепель» дала толчок второй волне русского рока, особенно ленинградским группам в стиле «нью-вэйв»— «Кино», «Алиса», «АукцЫон», «Оберманекен», «Странные игры» и др.
Стало ясно, что рок-музыку ожидают новые изменения и модификации. Исследователь считает, что эта борьба «периодически приводит к перевесу одной из сторон и тогда всплески молодой энергии сменяются периодами «окультуривания» и вниманием к тщательной отделке материала»., Guru Guru, Faust. Группа внесла неоценимый вклад в развитие рок-музыки.
Именно этим они и заработали себе репутацию «грязных» людей и даже их положительные идеи отошли на задний план. Одни группы опирались на звучание биг-бендов, другие— на фри-джаз. Многие другие британские группы также выпустили интересные психоделические (нередко концептуальные) работы— среди них The Who, Yardbirds, Hollies.
А в итоге оказалась в анналах музыки ХХ века, стала классическим образцом рок-культуры. дон. э. Для подростка интересно всё то, что запрещают делать взрослые.
Одной из первых групп, которые возродили гаражный рок, стали The White Stripes— дуэт, музыка которых основана на риффах метала 70-х, панк-рок-энергетике, гаражной подаче материала и использовании элементов фолка, кантри и особенно блюз-рока. Уберите хотя бы одну из составляющих и песни, несомненно, многое потеряют. К началу 70-х появились группы-исполины, блиставшие не только тяжестью своего «хард-рока», но и исключительным композиторским талантом и исполнительским мастерством. Однако уже появлялись первые белые артисты исполнявшие рок-н-роллы.
Начинает отходить от хардкора к фолк-ориентированному инди группа Lemonheads. Ребята пели о сексе, любви, причем их музыка была проще и доступнее, как и тексты. «Лед Зеппелин», «Дип Перпл», «Блэк Сэббэт», «Назарет», «Гранд Фанк Рейлроуд» и многие, многие другие почти 30 лет назад определили законы и рамки хорошего тона хард-рока сегодняшнего дня. Среди записей ленинградских групп первенство принадлежит сохранившимся в хорошем качестве записям бит-группы «Садко», включавшим кавер-версии и собственные песни на русском языке, сделанным ранее опытов Морозова, — в конце 1960-х годов.
под влиянием таких продюсеров как Чет Аткинс и Стив Шолз архаическая манера Уильямса т. н. Параллельно с развитием прог-рока развивался близкий стиль— джаз-рок (джаз-фьюжн).
К постпанку в тот же период перешла панк-группа Wire, которая была непопулярна в период активной творческой деятельности, однако задним числом существенно повлияла на постпанк (а также брит-поп и нойз-рок)— в частности, тем, что впервые применила в постпанке электронику. Горбунова. Тогдашний европейский (особенно английский) рок характерен тем, что он отражал рост интереса молодежи к истории культуры, в частности, к европейскому средневековью. Также Хендрикс познакомился с Фрэнком Заппой. Однако, бывают и отрицательные стороны – некоторые становятся жестокими и грубыми.
Вдохновлённые театральностью «New York Dolls», они также начали экспериментировать с имиджем, нося косметику и различные костюмы. Широкой известности добились группы «Аквариум» (Борис Гребенщиков), «Кино» (Виктор Цой), «Алиса» (Константин Кинчев), «АукцЫон» (Леонид Фёдоров) и «ДДТ» (Юрий Шевчук). Рокеры появились как субкультура в пятидесятых – начале шестидесятых годов в эпоху рок-н-ролла, представителями музыки и стиля которой стали Чак Бэрри, ранний Элвис Пресли, Джин Винсент и другие. Другие певцы стали осваивать посторонние стили: кантри, ритм-энд-блюз и др.
Серьёзный и спокойный панк-рок играли Fugazi. Форма выражения при этом не важна – важно содержание. Здесь с конца 1980-х проводятся рок-фестивали.
В этом составе они организовали группу Rammstein. О мотоциклах «того класса» советские студенты могли только мечтать. Альтернативные группы, как правило издавались на некрупных «независимых» лейблах. В своей сольной карьере во множестве проектов (самые известные— Mr.
Хотя субкультура рокеров и не отвергала алкоголя, многим это было, скажем, даже по душе. На последнем шоу при сопровождении японского симфонического оркестра звучит Блэкморовская обработка 9-й симфонии Бетховена. Так, диско – это энергетически обедненная и упрощенная музыка стиля соул и фанк, а «easy listening» – выхолощенные виды джаза и симфонической музыки. Несмотря на то, что его популярность и культовый статус во многом превышали реальное качество его работ по сравнению с пластинками чёрных коллег, Элвис Пресли стал первым, кто записал рок-н-ролл на одном с ними уровне (когда диджеи ставили его первые записи в эфир, они специально предупреждали, что это поёт белый артист).
Рок, за время всего своего существования отображал извечную проблему отцов и детей. «Бригада С» во главе с Игорем Сукачевым выглядела вполне профессионально, а концептуальная музыка «Нюанса» уже во время фестиваля привлекла такого солидного продюсера, как Питер Габриэль. К каким авторам интерес не иссякает. Экзистенциальная музыка и тягучие гармонии сочетались со своеобразным «готическим» имиджем. Они работали перед нами и это сыграло нам отрицательную роль.
В тридцатые годы в результате объединения различных новаторских идей (в основном, под влиянием Тремена) появились и первые электрогитары. Одной из влиятельнейших групп пост-панка вообще стали The Cure. British Invasion).
Что касается «Битлз», то многие считают четырех ливерпульских парней основателями стиля «рок». начинает сольная карьера Джона Зорна— выдающегося авангардного музыканта, чья музыка развивала джазовые идеи Фрэнка Заппы, при этом опираясь на достижения классического фри-джаза (Орнетт Коулман, Джон Колтрейн) и используя элементы самых разных стилей— от электроники до хардкора.
The Pretty Things в 1968 г. записали первую в истории рок-оперу— психоделический альбом «S. F. Sorrow». Хотя чёткого разделения музыки 1960-х годов на несколько пластов не существует именно период с 1966 по 1969 годы принято считать временем наибольшего расцвета так называемого «классического рока»— этот условный термин включает в себя все основные направления музыки 60-х, начиная с «британского вторжения» (в широком смысле он включает в себя также хэви-метал и арт-рок 70-х). Тексты Bauhaus впервые в жанре стали посвящены мрачным, загробным, вампирским темам, а эпатажная идущая от глэма манера сценического перформанса повлияла на многие готик-группы (Specimen, Alien Sex Fiend).
Помещение бывшей фабрики (например, ее цех), переделанное в концертный зал, мастерскую или студию, получило название «лофт». Фонд «Make a difference» и фирма грамзаписи «Полиграм» осуществили международный проект. Альтернативный рок 80-х— крайне разнообразная музыка, однако объединяла её противопоставленность популярной культуре и, соответственно, редкие появления на радиостанциях. Эта двойственная природа и обусловливает противоречия, «пилообразность» развития жанра.
Свою музыкальную карьеру он начал в Западной Германии в группе «Orgasm Death Gimmick», сбежав из ГДР в 1989 г. После объединения Германии он возвращается на родину в город Шверин. Наиболее известная группа «Сейф» (Николай Ковалёв), образовавшаяся в Палехе в среде художников в 1987 году, записавшая более трёх десятков альбомов и породившая направление «Палехская волна» («Отравленный сад», «Корабль снов», «Жерминаль»). Возможности для концертов это не всегда ограничивало, если группа была прикреплённой к отдельному вузу или факультету, это давало возможность выступать на сцене. С назначением губернатором Ивановской области Михаила Меня, увлекающегося рок-музыкой (бывший бас гитарист группы «Мост», организатор группы «Made in Moscow» совместно с Гленом Хьюзом и Джо Линн Тёрнером), рок музыка в регионе получила значительную поддержку— открылась студия «Иван Рекордс», появились новые концертные площадки, стал проходить межрегиональный фестиваль «Антифабрика». В конце 70-х— начале 80-х появились такие жанры рок-музыки, как постпанк, новая волна, альтернативный рок (но в конце 60-х появились ранние представители этого направления), хардкор (крупный поджанр панк-рока), а позже и экстремальные поджанры метала— дэт-метал, блэк-метал.
Музыку написал лидер группы Джон Лорд, слова для средней части – ее вокалист Ян Гиллан. Он стал самым молодым и самым известным исполнителей рок-музыки в мире. Известность, хотя и несколько скандальная, к ним пришла быстро.
Затем последовало фантастическое выступление на фестивале «Life End» в первоначальном составе, который продержался вместе лишь один день. Панк это субкультура, основой которой является музыкальное пристрастие к панк-року. рэпкор), Incubus— с фанком, Tool— с арт-роком. На основе тягучего гитарного саунда Sonic Youth, мелодики Hsker D и психоделичного инди-рока Meat Puppets в Сиэттле формируется особый поджанр гранж (первые представители— Mother Love Bone, Green River, Mudhoney). Эти работы стали одним из эталонов поп-рок-музыки. Скорее исключением являлся звук групп «Машина Времени», «Оловянные Солдатики», «Воскресенье», черпавших вдохновение непосредственно в стилях 1960-х годов, а потому игравших в более мягком и философском звучании.
Уральский рок испытал сильное влияние зарубежных групп 1970-х годов (в том числе психоделического рока), большую роль играли клавишные, музыка не была предназначена для акустического исполнения, отличалась сложностью аранжировок. Вторая проблема состояла в том, что после завершения высшего образования музыканты бывших независимых групп были вынуждены делать выбор: уйти работать по специальности или вступить в профессиональный коллектив, которым на тот момент являлся ВИА (вокально-инструментальный ансамбль). В некоторой степени получил развитие нойз-рок, представленный bIG fLAME, A Witness. Однако в андерграунде продолжали работать Hsker D, R. E. M., Meat Puppets. Стилизация под джаз видна в ретро-композициях «The Beatles» («Penny Lane», «When Im 64», «Got to Get You into My Live»), напоминающих рэгтайм, чарлстон, диксиленд и даже свинг. От первого направления позаимствован своеобразный ритмический рисунок (обратный бит: акцент на вторую и четвёртую доли такта), от второго – завершённость композиций и упрощённая по сравнению с блюзом импровизация. Пока народ на них ходит. Родилось даже понятие «лофт-мьюзик», отражающее особый вид экспериментального, свободного джаза, противостоящего массовой культуре.
На основе саунда вокальных фолк-групп и фолк-исполнителей 30-50-х годов (не без влияния блюза) создавали свою музыку фолк-исполнители начала 60-х, влиятельнейшим из которых являлся Боб Дилан. Это были «Blood, Sweаt and Tears» и «Chicago». На нем прозвучало трехчастное произведение для рок-группы с симфоническим оркестром, которое исполнили Королевский филармонический оркестр и недавно образованная хард-рок-группа «Deeр Рurрle». Классическое звучание рок-н-ролла было сформировано в 1954—55 гг., когда Билл Хейли, Элвис Пресли, Чак Берри, Литл Ричард и Фэтс Домино записывали песни, заложившие основу рок-н-ролла. Именно с этого момента инди-музыке стало отводиться время в американском теле- и радиоэфире, а лидер Nirvana Курт Кобейн был объявлен «голосом поколения».
Важна роль телевидения, которое транслировало концерты «звездных» рок-групп. Появление нового стиля под названием грандж (своего рода синоним «недовольства»), прародителем которого выступила группа «Nirvana», открыло новую эру в развитии рок-музыки. Среди других значительных групп— Amon Dl II, Neu. Ну и, конечно, значительной частью музыкальной масс-культуры является «поп-музыка», сокращенно «поп» – все, что попало в сферу музыкального бизнеса, находится на вершине коммерческого успеха, фигурирует в хит-парадах, приносит большие доходы.
Представители элитарной субкультуры (я бы назвал ее «надкультурой»), как правило, не стремятся к популярности, прекрасно сознавая, что она – дело времени. Вплоть до 1991 года гранж развивался как андерграундное явление сиэттльской сцены. Началом явления принято считать американский успех сингла «The Beatles» «I want to hold your hand» и последующий визит группы в Америку. Рокеры предпочитают мотоциклетный шлем, кожаную кепку, бандану.
От первого в роке – экспрессивное, «горячее» интонирование блюзовых нот, т. н. Основателем этого стиля принято считать группу Korn. В этом смысле, он ближе группе «Chicago». Рок-музыка – жанр синтетический. Звучание R. E. M.
Этот же фильм стал неплохой основой для нескольких песен с нового альбома коллектива. Так началась волна вливания панк-рока в мейнстрим. Её дебютный альбом «Послушай и застрелись. » стал саундтреком к скандальной игре Postal 3. Быстрые, с необычайной энергетикой Motorhead, которые «присоединились» к NWOBHM, стали основателями ускоренного поджанра спид-метал. Они не изменили свой облик, но надлом произошел.
Васильевой, рок-культура включает помимо собственно музыкальной компоненты также вербальную (поэтические песенные тексты, где широко представлена молодежная сленговая лексика), поведенческую (комплекс используемых рок-музыкантами исполнительских приемов – от темброво-артикуляционной манеры пения до стиля сценического поведения), предметную (костюмы и атрибутика как часть исполнительского имиджа рок-музыкантов), социокультурную (традиционные социальные формы бытования рок-музыки – молодежная тусовка, рок-концерт) и, таким образом, фокусирует в себе все основные грани названной культурной системы. Скрещивали психоделический поп с рок-саундом Camper Van Beethoven, They Might Be Giants. В начале 90-х стал развиваться ещё один поджанр метала— стоунер-рок (стоунер-метал), который обращался к идеям психоделического рока и раннего метала (Джимми Хендрикс, Black Sabbath), пытаясь передать музыкальными средствами метала ощущения от LSD-трипа или курения марихуаны. Тем не менее эти две сцены были крайне близки и само отделение понятия «новая волна» было произведено прежде всего, что станции, которые не хотели ставить агрессивный панк, при этом могли бы крутить более мелодичную музыку вроде Blondie. За время своего существования были попытки соединить рок-музыку практически со всеми возможными видами музыки— с академической музыкой (арт-рок, появляется в конце 60-х), джазом (джаз-рок, появляется в конце 60-х— начале 70-х), латинской музыкой (латино-рок, появляется в конце 60-х) индийской музыкой (рага-рок, появляется в середине 60-х).
Взяв в состав еще и ветерана рок-н-ролла на ударные, они тотчас же записывают «Headless Cross» – альбом имеющий очень высокие оценки критиков, часть из которых вообще называют его лучшим среди всех альбомов «Блэк Сэббэт». Под впечатлением именно от этой песни музыкальный критик газеты «The Sunday Times» Ричард Баккл в номере от 29 декабря 1963 года назвал Леннона и Маккартни «величайшими композиторами после Бетховена». В своей сольной карьере во множестве проектов (самые известные— Mr.
Именно с этого момента инди-музыке стало отводиться время в американском теле- и радиоэфире, а лидер Nirvana Курт Кобейн был объявлен «голосом поколения». Рок-культура включает, помимо собственно музыкального компонента, также вербальный (поэтические песенные тексты, где широко представлена молодежная сленговая лексика), поведенческий (комплекс используемых рок-музыкантами исполнительских приемов – от темброво-артикуляционной манеры пения до стиля сценического поведения), предметную (костюмы и атрибутика как часть исполнительского имиджа рок-музыкантов), социокультурный (традиционные социальные формы бытования рок-музыки – молодежная тусовка, рок-концерт). Выпущенный мизерным тиражом дебютный альбом группы с тягучими, мрачными песнями и текстами, посвящённым нелицеприятным и «крамольным» для того времени темам, фактически положил начало всему направлению альтернативного рока. Проклёпывали простые кожанки, рубили пальцы на перчатках и проклёпывали перчатки, в магазине «Спорттовары» покупали напульсники и клепали их ит. д. Вместе с Korn появляются и другие группы «первой волны» ню-метала, которые играли разные стилевые варианты жанра и нередко добивались успеха: Deftones и SlipKnot использовали сочетание брутального саунда и фанка, System Of A Down представила самое необычное сочетание различных музыкальных направлений— хэви-метала, ню-метала, металкора, панк-рока.
и вышли первые рок-жанры— рок-н-ролл и рокабилли. Но состояние шока прошло и у группы появились первые настоящие поклонники. Понятие «субкультуры» стало применяться в науке во второй половине XX века в рамках классовой теории конфликтов, созданной мыслителями Р. Дарендорфом и М. Брейком. Многие из них носят фирменные Levis. Лидер The Police Стинг после распада группы стал популярным исполнителем поп-рока.
Вся прибыль от продажи этого альбома передана в фонд «Make a Difference», осуществляющий ряд программ по защите детства от наркотиков. Живя вне «цивильного» общества, в мире, основанном на любви, дружбе и взаимопомощи, хиппи предпочитают менять мир своим творчеством, в том числе творчеством социальным.
Экзистенциальная музыка и тягучие гармонии сочетались со своеобразным «готическим» имиджем. Последний альбом перед долгим затишьем у The Stooges вышел в 1973 году (в 2000-х годах они воссоединились и выпустили новый альбом), у MC5— в 1971 (хотя музыка последних стала куда мягче, чем в 1969 году). Со временем именно она и стала первой скрипкой рок-ансамбля. Новая волна британского панк-рока опиралась на наиболее радикальный панк 70-х (Crass и ранний Oi. ). Выделив из музыки этих групп исключительно мощные гитарные риффы, доведенные до виртуозности соло и «канонадные» ударные, группы «новой волны» английского тяжелого рока – такие как «Даймонд Хэд», «Саксон» и «Айрон Мэйден» – лишь разработали инструментальную структуру стиля, позже получившую окончательное развитие в музыке представителей так называемого «спид» – и «трэш-металла». The Beatles уже в ранние годы представляли собой принципиально новое явление в мировой музыке и в рок-музыке в частности— в них соединялись необычайная музыкальная плодотворность и принципиально новый имидж (не просто автор-исполнитель с группой, а четверо ярких личностей, группа, где каждый поёт и каждый способен сочинить хит).
Весной 1956 года Джон Леннон впервые услышал песню «All shook up» Элвиса Пресли, которая, по его словам, означала конец всей прежней его жизни. В европейском метале конца 90-х большое распространение получило использование элементов классической музыки— таких, как живые оркестры (или замена их аналогичными синтезаторными эффектами) и богатый, почти оперный женский вокал. Популярными становятся Наутилус Помпилиус, Аквариум, Зоопарк и Бригада С. В 1981 году в Ленинграде был образован Ленинградский рок-клуб, в который вошли такие группы, как «Пикник» (Эдмунд Шклярский), «Зоопарк» (Майк Науменко), «Секрет» (Максим Леонидов, Николай Фоменко), «Мифы» (Геннадий Барихновский), «Санкт-Петербург» (Владимир Рекшан), «НОМ» (Андрей и Сергей Кагадеевы), «Автоматические удовлетворители» (Андрей «Свин» Панов), «Объект насмешек» (Александр «Рикошет» Аксёнов), «Бригадный подряд» (Николай Михайлов). К субкультуре относится все, что по тем или иным причинам скрыто от общественного сознания, находится под (sub) его поверхностью. Называясь еще «Земля» будущие «Блэк Сэббэт» решили не копировать своих предшественников и «учителей» «Лед Зеппелин» и «Дип Перпл» и одними из первых начали играть так называемый «тяжелый блюз». Однако в 1990-х случился прорыв— альтернативная музыка вошла в мейнстрим. Многие великие музыканты ушли из жизни наркоманами.
Кроме истории рока, без которой, понятное дело, нельзя вникнуть в его суть, здесь приводится краткая характеристика наиболее известных групп, освещены музыка и тексты (чтобы развеять устоявшееся убеждение, будто рок – дикая какофония, а стихи песен – не имеющие ничего общего с поэзией сатанинской направленности). Buzzcocks, Damned, Clash повлияли на становление раннего пост-панка в частности, среди первых пост-панк-групп был сольный проект участников Buzzcocks Magazine. Такие признаки рок-музыки, как использование электромузыкальных инструментов, творческая самодостаточность (для рок-музыкантов характерно исполнение композиций собственного сочинения), являются вторичными и часто вводят в заблуждение. Кастовости не было. Поворотным моментом в музыке 90-х стал неожиданный громкий успех альбома «Nevermind» гранж-группы Nirvana. Кроме истории рока, без которой, понятное дело, нельзя вникнуть в его суть, здесь приводится краткая характеристика наиболее известных групп, освещены музыка и тексты (чтобы развеять устоявшееся убеждение, будто рок – дикая какофония, а стихи песен—не имеющие ничего общего с поэзией пасквили сатанинской направленности).
Краткое содержание этого мировоззрения было резюмировано песней группы The Beatles «All You Need is Love». Эти песни можно слушать как фон за едой, во время отдыха, в компании с друзьями. Так, рок-музыка не только позаимствовала многое из джаза, но и обогатила его. Затем ненадолго возник «Colosseum» с ушедшими туда Диком Хексталь-Смитом, Джоном Хайзменом и Тони Ривсом.
В 1956—57 гг. Наиболее известным музыкальным критиком в харьковской рок-среде был Сергей Коротков.
Вот таким образом главным сегментом рокера в СССР стала именно музыка. То есть дело тут вовсе не в музыке. Одной из самых агрессивных панк-групп Британии 70-х стали Crass.
За время существования рок-музыки её пытались соединить практически со всеми возможными жанрами музыки— с академической музыкой (арт-рок, появился в конце 60-х и более поздний симфо-метал), джазом (джаз-рок, появился в конце 60-х— начале 70-х), латинской музыкой (латино-рок, появился в конце 60-х) индийской музыкой (рага-рок, появился в середине 60-х). Тогда же начинает использоваться общий термин — «рок». И ажиотаж будет все раздуваться и раздуваться, так как это, видимо, кому-то выгодно. Да, эти слова есть, правда не призывающие, а описательные («Разделение. Слово rock (в переводе с английского «качать», «укачивать», «качаться») в данном случае указывает на характерные для этих направлений ритмические ощущения, связанные с определённой формой движения, по аналогии с roll, twist, swing, shake. В 1966–1968 годах было организованно и прошло несколько фестивалей «рок-музыки».
Этому служит и практика самодеятельного музицирования, свойственная рок-культуре. К концу 80-х основным явлением на британской инди-сцене становится т. н. Отели, в которых они останавливались, круглые сутки осаждала толпа. Их музыка и идеология 1966—1967-х годов была откровенно противоположна идеалам хиппи.
Всех объединяла скорость и безбашенность. Фрейли создал текстовый логотип, где сделал буквы «SS», выглядящими как молнии, когда он пошёл рисовать слово «Kiss» поверх плаката Wicked Lester около клуба, в котором они собирались играть. Известная российская группа Peter Pan the Band стала более широко известна за рубежом.
В конце 70-х— начале 80-х появились такие жанры рок-музыки, как постпанк, новая волна, альтернативный рок (но в конце 60-х появились ранние представители этого направления), хардкор (крупный поджанр панк-рока), а позже и экстремальные поджанры метала— дэт-метал, блэк-метал. Помимо этого, творчество Смит послужило основой альтернативной музыки с женским вокалом. В 1981 г. начинает сольная карьера Джона Зорна— выдающегося авангардного музыканта, чья музыка развивала джазовые идеи Фрэнка Заппы, при этом опираясь на достижения классического фри-джаза (Орнетт Коулман, Джон Колтрейн) и используя элементы самых разных стилей— от электроники до хардкора. Нередко хэви-метал группы в поисках своего саунда экспериментировали с элементами панк-рока. Хард-рок, элементы которого присутствовали в творчестве большинства западных поп-групп с первой половины 60-х годов, принял относительно четкую форму в музыке «Блю Чиэр», «Крим», «Ярдбердз», а также легендарных «Битлз» и «Роллинг Стоунз».
В концертных выступлениях некоторых групп встречаются длительные инструментальные фрагменты с обилием соло и импровизаций (например, на концертном альбоме Deep Purple 1972 года «Made in Japan»). Хотя чёткого разделения музыки 1960-х годов на несколько пластов не существует именно период с 1966 по 1969 годы принято считать временем наибольшего расцвета так называемого «классического рока»— этот условный термин включает в себя все основные направления музыки 60-х, начиная с «британского вторжения» (в широком смысле он включает в себя также хэви-метал и арт-рок 70-х). Одной из влиятельнейших групп постпанка вообще стали The Cure. А идиомы поп-рока побудили Эндрью-Ллойд Уэббера к написанию ряда рок-опер, в первую очередь, «Jesus Christ Superstar».
Лидер Big Black Стив Альбини также известен как один из значительнейших инди-продюсеров. Во время турне они ощущали себя узниками, поскольку были полностью изолированы от мира. А в другой песне после призыва убивать стоит строчка объясняющая зачем: «Во славу арийской расы» – эта песня, также носящая описательный характер, называется «Ангелы смерти»« (короче – войска SS), чего автор статьи явно не хочет замечать. На данном этапе «Аквариум», «Алиса», «Кино», «ДДТ» – идеологические банкроты. В 1981 году в Ленинграде состоялось официальное открытие первого рок-клуба в СССР, где играли независимый рок, который открыл дорогу таким группам как «Аквариум», «Кино», «Алиса», «Зоопарк». В истоках хард-рока стояла не только психоделия.
К началу 90-х как традиционный панк, так и хардкор и oi. Несмотря на узость жанра, находились артисты, сумевшие приоткрыть в хардкоре новые грани. Мне бы хотелось добавить, что существует множество групп использующих в основе своих песен сказки и мифы, как-то: «Manowar», Alice Cooper и другие. В принципе ничего революционного «Блэк Сэббэт» не предложили, но в отличие от «Дип Перпл» и «Лед Зеппелин», они решили избавиться в своих песнях от различных «аранжементных» добавок. Мрачный, тяжёлый и агрессивный постпанк играли The Birthday Party, чей стиль послужил одной из основ поджанра «deathrock» (Christian Death, Theatre Of Ice). Изредка отдельные песни гаражных групп становились хитами: так случилось с «Psychotic Reaction» Count Five, «96 Tears».
В последние десятилетия отечественными и зарубежными учеными предлагается более широкое понятие относительно рока – «рок-культура». В таком составе и с продюсером Якобом Хельнером был записан дебютный альбом Herzeleid. Однако больше всего повлияла на становление трэш-метала и даже грайндкора группа Discharge, отличавшаяся предельно быстрыми и тяжёлыми песнями из 3-4 строк и агрессивным вокалом. Прорывом рок-н-ролла в мейнстрим стала песня Билла Хейли «Rock around the clock».
Одним из ярких примером такого глубокого подхода к классике являются работы группы «Emerson, Lake and Рalmer» исполнявшей в своей интерпретации произведения Баха, Мусоргского, Бартока, Копленда. Существует возрастные группы неформалов: 12-15 лет, 16-20 лет после 20 лет. На основе джаза и авангардного блюза (в том числе работ Captain Beefheart) создаёт экспериментальные блюз-рок-альбомы с влиянием кабаре и альтернативного рока Том Вэйтс, обладающий своеобразным тембром голоса. Нет нужды описывать все изменения состава, достаточно лишь сказать, что в нем успели побывать Йен Гиллан, Бев Беван и Винни Эпайс (виртуозные музыканты, впоследствии отметившиеся в других коллективах).
Другие — по привычке, не задумываясь и не вникая в смысл слов. Жертвой его стал зритель: альбомы группы становились все хуже и неровнее, а в 1987 «Катящиеся Камни» распались. До смены главного продюсера в середине 2011 года телеканал «A-One» активно продвигал эту сцену, учредив премию «RAMP». Ещё 17 апреля Пол Маккартни выпустил дебютный сольный диск, названный просто «McCartney». Peppers Lonely Hearts Club Band», ставший одним из влиятельнейших в рок-музыке вообще. Термин впервые был применён по отношению к фолковой группе Holy Modal Rounders одной из первых гаражных психоделических групп (и первой использовавшей слово «psychodelic» в названии альбома) стали The 13th Floor Elevators первым психоделическим хитом принято считать «Eight Miles High» The Byrds.
В 1980 году был проведён первый рок-фестиваль «Тбилиси-80», лауреатами которого стали группы «Машина времени», «Магнетик бэнд», «Автограф» и «Интеграл». Они все время спорят с родителями, они постоянно вмешиваются в разговоры и привлекают к себе внимание, они прожорливы и тиранят учителей. » (470/469-399 гг.
К середине 80-х эта группа эволюционировала от хаотичного хардкора к песням, в которых грязное, тяжёлое гитарное звучание сплеталось с красивыми мелодиями (Гранта Харта и Боба Моулда называют одними из сильнейших композиторов в роке) и нетипичными для панка темами. Средством институционального закрепления в культуре и обществе ценностей, выработанных в рамках молодежных субкультур и контркультуры, служили так называемые «новые социальные движения» переводящие культурную активность молодежи в политико-экономическую плоскость. В конце 1965—1966 годах в Америке стал формироваться новый музыкальный жанр— психоделический рок. Борьба с новой молодежной культурой повелась на всех уровнях. Первые группы альтернативного рока появляются в США в начале 80-х гг. Эта двойная природа и обусловливает противоречия, «пилообразность» развития жанра.
Мощнейшая ритм-секция и уникальный для белого певца негритянский тембр голоса Р. Планта (солист) сделали подражание Лед Зеппелин невозможным (манеру группы можно было лишь слепо копировать). На основе джаза и авангардного блюза (в том числе работ Captain Beefheart) создаёт экспериментальные блюз-рок-альбомы с влиянием кабаре и альтернативного рока Том Уэйтс, обладающий своеобразным тембром голоса. начали изживать себя. На сцене же, когда включаются все составляющие, это уже не просто песни – это музыкально-поэтический театр (почему-то не хочется употреблять здесь слово «шоу»).
А рассказ о них предостережет, даст возможность бороться с ними. Основателем этого стиля принято считать группу Korn. Рок в СССР появился в 1960-е годы. Хотя минусы в этом, действительно, были, был и существенный плюс— все, казалось бы, противоположные альтернативные субкультуры (инди, панк, метал, техно) стали сотрудничать и искать новые пути, стремясь противостоять откровенному мейнстриму. Сказать им всем нечего. The Beatles выпустили концептуальный альбом «Sgt. Уже в 1965 году группа «Сокол» сочинила первую песню на русском языке.
(фото: Glava 5, Miles Davis) К 1967 году он считался уже «классиком» американского джаза. Также определённое влияние на рок оказала мартиал-индастриал-группа Laibach. Виктор Цой («Кино»), Юрий Шевчук («ДДТ»), Константин Кинчев («Алиса»), Вячеслав Бутусов, Андрей Макаревич и другие. Начало этого движения граничит с именами Роберта Гордона и Дэйва Эдмундса, однако по-настоящему поднять нео-рокабилли на верхние строчки хит-парадов смогли Stray Cats. Но популярность «попсы» приходящая и очень нестабильна.
Но ведь и трагическое, ужасное играет в жизни не последнюю роль. Излюбленными местами рокеров стали автомагистрали и придорожные кафе.
М. Шишков. Пронологическая. Ранние формы джаза (кэкуок, рэгтайм и блюз), повлияли на творчество Дебюсси, Стравинского, Мийо. стало основой для стиля джэнгл-поп. Вот таким образом я слегка сузил круг вопросов. Процесс слияния проходил не просто. Но трагедия в Атламонте в 1969 г. («ангелами ада» перед сценой убит один из зрителей) стала огромным шоком для музыкантов.
Необычный, построенный на бас-гитаре саунд использовали Primus, для определения стиля которых было придумано название «фанк-метал». Вплоть до настоящего времени Джон Зорн— один из лидеров рок-авангарда. Среди этих групп были такие звёзды московского рока 1960-х, как «Сокол», «Скифы», «Скоморохи» и англоязычные «Славяне» (группы Александра Градского). Музыка большинства групп, как правило, представляла собой аранжировки песен в акустическом исполнении, что позволяло без особых проблем исполнять их на «квартирниках» и приближало питерские группы к «традиционному» року 1960-х. Первым альбомом жанра считается дебютная пластинка Public Image Ltd.
В дни расцвета калифорнийского рок-андеграунда и психоделического эсид-рока Дэйвис сделал решительный шаг в сторону новой культуры, полностью изменил свой имидж и характер исполняемой музыки, начал выступать с ней на рок-концертах в Сан-Франциско, на сцене «Fillmore West» перед молодежной аудиторией, постепенно завоевывая у нее популярность. Именно The Beatles со своим синглом «I Want To Hold Your Hand» смогли впервые потеснить в американских чартах американских же исполнителей, положив начало так называемому «британскому вторжению» (англ. British Invasion). Группа «Rammstein» была основана в 1994 г. в Берлине гитаристом Рихардом Круспе. Поворотным моментом в музыке 90-х стал неожиданный громкий успех альбома «Nevermind» гранж-группы Nirvana. На основе музыкальных средств новой волны играли мелодичную музыку иногда даже с элементами арт-рока, The Cars и The Go-Gos. Собственно говоря, создание мной ансамбля «Арсенал» было предпринято во многом из-за желания исполнить ее и хоть как-то, в условиях подполья, донести ее живое исполнение до слушателей.
Практическим воплощением ценностей рок-культуры стали грандиозные (до 500 тыс. Также необходимо уяснить, какое место в обрисованной триаде занимают такие понятия, как «субкультура» и «андеграунд». Концептуальные представители прогрессив-рока, такие как «Рink Floyd» или «King Сrimson», начинавшие в андеграунде, в контркультуре, прошли период коммерческого успеха в поп-бизнесе, но навсегда остались звездами арт-рока, теперь уже классического жанра, частью Культуры.
Сам Йомми объясняет это факт следующим образом: «В те годы мы брали с собой на концерты в качестве разогревающих такие группы, как «Ван Халлен» и «Аэросмит». К пост-панку в тот же период перешла панк-группа Wire, которая была непопулярна в период активной творческой деятельности, однако задним числом существенно повлияла на пост-панк (а также брит-поп и нойз-рок)— в частности, тем, что впервые применила в пост-панке электронику. Музыканты, которых молодые считают своими кумирами. Для этого используем триаду: «культура – масс-культура – контркультура». Все это отрицательно влияло на процесс пополнения джазовой среды молодежью.
Экипировку тоже делали сами. Ряд групп, отталкиваясь от идей, заложенных Killing Joke и Wire играли постпанк с использованием электронных инструментов: либо лёгкий, приближенный к электропопу (Depeche Mode), либо тяжёлый, на стыке с индастралом (Fad Gadget, Chrome, Clock DVA из немецкой сцены— D. A. F. ). В 1986 году был основан Свердловский рок-клуб. рок-н-ролл оказался на пути тупикового самоповторения и от конечного угасания его не спасали ни модный твист Чабби Чеккера, ни калифорнийский сёрф-рок «The Beach Boys», несмотря на очевидное их стремление обновить стиль. Вплоть до 1991 года гранж развивался как андерграундное явление сиэтльской сцены.
Одними из основателей стиля пауэр-поп (зародившегося ещё в 60-е годы) стали The Knack с песней «My Sharona». 3. Крупнейшей, помимо американской, сценой трэш-метала стала немецкая, представители которого (Kreator, Sodom, Holy Moses) ещё больше ужесточили, брутализировали звук Metallica и Slayer. Молодыми музыкантами джаз воспринимался как искусство, сложное для освоения, коммерчески невыгодное. Однако это лишало возможности выпускать официальные пластинки. Ряд групп, отталкиваясь от идей, заложенных Killing Joke и Wire играли пост-панк с использованием электронных инструментов: либо лёгкий, приближенный к электропопу (Depeche Mode), либо тяжёлый, на стыке с индастралом (Fad Gadget, Chrome, Clock DVA из немецкой сцены— D. A. F. ).
Полностью были исключены клавишные исчезли фольклорные напевы, никаких любовных песенок, никакой ориентации на шлягеры, способные войти в хит-парады. Леннон заявил, что название он придумал во сне. Группа упорно создавала свой музыкальный язык, свое звучание. Но с современной электрогитарой у них найдется мало общего. Как и в большинстве аналогичных массовых концертов, фестиваль был изначально пронизан высокой идеей, которая как цементирующий состав скрепила в единый монолит исполнителей и миллионы зрителей не только в СССР, но и во всем мире – это лозунг фестиваля «Против алкоголизма и наркомании. ». На Западе рок-культура ассимилируется с шоу-бизнесом. Основами роста психоделической культуры стали развитие субкультуры хиппи и наркотики (прежде всего галлюциногены)— в частности, ЛСД, мескалин и даже марихуана.
Рок-группы Ленинграда 1970-х, такие как «Мифы», «Россияне», «Санкт-Петербург», тоже выступали на сцене исключительно в электрическом варианте. В 70-е годы ей заинтересовались композиторы-симфонисты (аналогично тому, как в 20-е – 30-е годы они начали использовать в своих произведениях элементы джаза). Сюда автор абсолютно справедливо причисляет Пола Уэллера, группы «Стайл Каумел», «Уэм», «Мэднесс» и других. Песни хороши и сами собой, под акустическую гитару. Но состояние шока прошло и у группы появились первые настоящие поклонники.
Но в таком варианте они и есть – песни Кинчева. К середине 80-х эта группа эволюционировала от хаотичного хардкора к песням, в которых грязное, тяжёлое гитарное звучание сплеталось с красивыми мелодиями (Гранта Харта и Боба Моулда называют одними из сильнейших композиторов в роке) и нетипичными для панка темами. Близки к брит-попу были и Manic Street Preachers— сильная инди-группа, в чьей музыке заметно влияние пост-панка и американского альт-рока конца 80-х, в имидже— глэм-рока, а тексты отличались политизированностью. Избыток проблем в быту требует какой-то разрядки, выплескивания энергии.
джапанойз): в первую очередь это Boredoms и KK Null. Следовали конкурсы таланта один за другим, но группе постоянно не везло. По сравнению с предшественниками музыка Nirvana, однако, стала куда более мелодичной (влияние Hsker D и The Pixies). Эти группы сформировались в первой половине 80-х годов.
Пейдж (основатель «Свинцового дирижабля» и один из лучших гитаристов мира) принес в классический блюз свое собственное понимание этой музыки, его «чувство гитары» было поистине уникальным (не говоря о технике игры), он тщательно «выписывал» каждый звук. К 1966 году у Хендрикса была собственная группа «Jimmy James and The Blue Flames» и постоянная работа в одном из клубов в Нью-Йорке.
Несмотря на то, что его популярность и культовый статус во многом превышали реальное качество его работ по сравнению с пластинками чёрных коллег, Элвис Пресли стал первым, кто записал рок-н-ролл на одном с ними уровне (когда диджеи ставили его первые записи в эфир, они специально предупреждали, что это поёт белый артист). Отправной точкой прогрессивного рока (синонимом этого термина является арт-рок) принято считать выпуск дебютного альбома King Crimson «In the Court of the Crimson King» кроме него, часто выдвигаются в качестве вариантов «The Aerosol Grey Machine» Van Der Graaf Generator, «Days of Future Passed» The Moody Blues. Новая волна британского панк-рока (UK82) опиралась на наиболее радикальный панк 70-х (Crass и ранний Oi. ). Возникает и ряд своеобразных новых подстилей, среди которых наиболее популярен стал построк— музыка с упором на текстуру, для которой характерны плотный, атмосферный саунд и необычное использование привычных музыкальных инструментов, а также применение элементов эмбиента, джаза, электроники.
Можно сказать, что «Скорпионс» и «Синдерелла» «откачали» свои программы с безукоризненностью хорошо смазанных механизмов, а молодые «Скид Роу» захлестнули публику рвавшейся через край энергией, в то время как «Парк Горького» выступили более спокойно, но не менее интересно. Речь идет о Московском Музыкальном Фестивале Мира, в котором участвовали такие звезды, как Оззи Осборн, «Скид Роу», «Мотли Крю», «Синдерелла», «Бон Джови», «Скорпионс» и который музыкальные критики всего мира назвали ни чем иным, как «Вудстоком на Москве-реке». Изначально это были рэпкор и трип-хоп, которые быстро «въелись» в культуру как русского рока, так и хип-хопа. В 1939 году появилась электрогитара. В принципе, первое является более общим по отношению ко второму. Серьёзный и спокойный панк-рок играли Fugazi. Наибольшего успеха достигли построк-группы Tortoise, Sigur Ros, Mogwai.
В появлении нового стиля путем слияния других стилей – закон отражения. Известные группы из региона: «Урфин Джюс» (Александр Пантыкин), «Отражение» (Сергей Кондаков), «Ассоциация» (полное название— «Ассоциация содействия возвращению заблудшей молодёжи на стезю добродетели», Алексей Могилевский), «Наутилус Помпилиус» (Вячеслав Бутусов), «Чайф» (Владимир Шахрин), «Настя» (Анастасия «Настя» Полева), «Агата Кристи» (Вадим и Глеб Самойловы), «Апрельский марш», «Группа Максима Ильина» (Максим Ильин). Позднее, в 90-е годы проявилось воздействие арт-рока на профессионалов-симфонистов. Одна из наиболее влиятельных групп первой половины 70-х, Kraftwerk, вышедшие из краут-рока, заложили основы всей последующей электронной музыки своими работами, начиная с диска 1974 года «Autobahn». Наиболее известные группы: «Сейф», «Танцы на воле», «Дети Петра», «Палата 6».
Так, в 1996 году в Англии вышел компакт-диск «Us and Them» Лондонского симфонического оркестра, на котором им были записаны пьесы «Pink Floyd» с пластинок «The Dark Side of The Moon» и «The Wall», но в чисто симфоническом варианте, без поддержки ритм-группой. Стиль Radiohead оказал серьёзное влияние на развитие британской инди-сцены 90-х. «Chicago» и «Blood, Sweаt and Tears» завоевали джаз-року огромную молодежную аудиторию их песни долго держались в хит-парадах. Другим источником развития альтернативной сцены стал хардкор. Считается, что термин «рок-н-ролл» в его современном понимании был введён в обиход Аланом Фридом, энергичным диск-жокеем из Кливленда, много сделавшем для популяризации новой музыки, которая в то время встречала достаточно широкий отпор со стороны консервативного общества США.
Ужасы и оккультная тематика песен (автор текстов, в основном, Батлер) стали визитной карточкой «Блэк Сэббэт», которые стали неожиданно очень популярными среди студенческой молодежи. Жанр мат-рок, произошедший от нойз-рока, характеризуется усложнённой ритмической структурой и резкими, часто негармоничными риффами (Battles, Don Caballero, Faraquet). В соответствии с велением времени и доминированием стилей арт-рок, хард-рок и прогрессив-рок группы 1970-х имели соответствующее звучание: это и были уже упомянутые «Мифы», «Россияне», «Рубиновая атака», «Удачное приобретение», «Високосное лето» (в чём можно убедиться в отношение последних двух по сохранившимся записям— «Удачное приобретение Live74» и альбом группы «Високосное лето» «Лавка чудес» (1978). Он записал свой первый сингл, который сначала даже запретили на некоторых радиостанциях.
То же самое можно сказать о рок-балете. Этот неожиданный симбиоз тогда высоко оценили даже чопорные английские критики. Апогеем американской психоделии конца 1960-х стал легендарный фестиваль в Вудстоке, начавшийся 15 августа 1969 и получивший название «три дня мира и музыки».
Рок-концерт представляет собой театрализованное представление. К началу 90-х гг. В начале 1960-х гг. Этому способствовали, во-первых, новые альбомы постпанк-групп «первой волны», во-вторых, более коммерчески ориентированные новые исполнители жанра (Билли Айдол, Element Of Crime). Эти качества достигли расцвета в 1990-е годы и способствовали популярности таких групп, как «Тайм-Аут», «Несчастный случай», «Манго-Манго», «Ногу свело. » и др. Появляются открыто рок-клубы, рок-лаборатории, рок-салоны.
Следовательно, можно утверждать о превращении контркультуры в культуру. Примерно тогда же начинала влиятельная группа The Fall, чьи таинственные вокальные партии и монотонная, тягучая музыка стали основой для последующего развития постпанка. Из вышесказанного следует, что рок нельзя однозначно сопоставлять с контркультурой. Один из составов музыкантов The Sisters Of Mercy (в которых единственным постоянным участником является Эндрю Элдрич) организовал ещё одну известную группу жанра— The Mission. Невероятно, но факт: аппаратура, с какой «The Beatles» в 1964 году выступали на огромных стадионах, сегодня не удовлетворила бы и самый захудалый ресторанный ансамбль — настолько низкими были мощность и качество звука.
Так же как и в хард-роке, основы «хэви-металл» были заложены такими исполнителями как» Лед Зеппелин», «Блэк Сэббэт», «Гранд Фанк Рейлроуд», «Дип Перпл», «Блю Чиэр». Что же делать в такой ситуации. Культура и контркультура тесно взаимосвязаны.
Встречались и металлические группы: «Август», «Фронт», «Союз», «Скорая Помощь».
А концерт и пластинка с его записью не только укрепили престиж группы «Deeр Рurрle», но и задали пример открытости рок-музыкантов по отношению к традициям. Наверное, правильнее бы было отнести группу к «попсе». В 1986 году удалось записать пластинку «Седьмая Звезда», но она осталась маловыразительной, а из оригинального состава в группе остался лишь Йомми. В 1964 году Боб Дилан также перешёл от акустического к фолк-роковому звучанию, став знаковой фигурой рок-музыки и записав одну из знаменитейших рок-песен «Like A Rolling Stone».
Чак Берри был приговорён к тюремному заключению. Вплоть до 1991 года гранж развивался как андерграундное явление сиэтльской сцены. Композиции в стиле «хард-рок» вызывают субъективное ощущение тяжести, достигаемое за счет выделения ритм-секции на передний план, что требует от музыкантов виртуозного владения своими инструментами.
А в 1967-1968 годах в США появились два ансамбля, принесшие с собой новый термин – «джаз-рок». Но трагедия в Атламонте в 1969 г. (ангелами ада перед сценой убит один из зрителей) стала огромным шоком для музыкантов. К началу 1960-х гг. Группы, которые это не устраивало, предпочитали считаться самодеятельными.
(иногда индустриальные музыканты сами использовали элементы пост-панка) и породил рок-поджанр, получивший распространение в 80-х гг. — гитарный aggro-industrial (Nine Inch Nails, Ministry). Для молодежи рок-н-ролл становится чем-то вроде опознавательного знака. и т. д., то есть идет описание жизни человека, страдающего некрофобией. Наиболее коммерчески успешным стал гибрид ню-метала и рэпкора (тяжёлый саунд и речитатив), представленный Linkin Park и Limp Bizkit. Это же относится и к ленинградской группе «Аквариум», вдохновлявшейся 1960-и годами.
Термин впервые был применён по отношению к фолковой группе Holy Modal Rounders одной из первых гаражных психоделических групп (и первой использовавшей слово «psychedelic» в названии альбома) стали The 13th Floor Elevators. Интересные пластинки в жанре поп-рока создают The Move. В 1976 году группа Throbbing Gristle создала лейбл «Industrial Records», положив начало экстремальному музыкальному стилю на основе рока и электроники— индастриалу. Хиппи стремились к свободе, самопознанию и духовному обогащению.
Идея концертной постановки «Jesus Christ Superatar» была столь сильной, что помогла мне собрать и объединить замечательных исполнителей, певцов и музыкантов, с которыми мы сделали программу всего за месяц.
Это касается почти всех сторон его жизни и деятельности. Группа упорно создавала свой музыкальный язык, свое звучание. Если взглянуть на московский рок-фестиваль с чисто технической точки зрения, то можно сказать, что звучание Оззи Осборна, «Бон Джови», «Парка Горького» было не очень хорошим. Расцвет гаражного рока приходится на середину десятилетия. Олицетворением рок-н-ролла всё же до сих пор является Элвис Пресли, наречённый «королём рок-н-ролла» и оказавший огромное музыкальное и стилистическое влияние на молодое поколение не только Америки, но всего мира.
Даже с точки зрения философии в рок-музыке проявились все ее основные законы. Отдельный разговор о группе «Слейер», приводя такие строки: «Расчленяй на куски, отделяй мясо, выкалывай глаза, расчленяй на части», при этом ссылается на песню «Некрофобия». Вместе с Korn появляются и другие группы «первой волны» ню-метала, которые играли разные стилевые варианты жанра и нередко добивались успеха: Deftones и SlipKnot использовали сочетание брутального саунда и фанка, System Of A Down представила самое необычное сочетание различных музыкальных направлений— хэви-метала, ню-метала, металкора, панк-рока и даже армянской народной музыки. Ансамбль не только изменил её, но и достиг беспрецедентной популярности, благодаря чему «The Beatles» стали одним из самых ярких феноменов мировой культуры XX века, продав по всему миру более 1 миллиарда пластинок. За пример была взята группа Бадди Холли «The Crickets» («сверчки», однако для англичан был и второй смысл «крикет»).
В 1976 году группа Throbbing Gristle создала лейбл «Industrial Records», положив начало экстремальному музыкальному стилю на основе рока и электроники— индастриалу. Но цели не всегда оправдывали средства их достижения. К середине 80-х складывается рэп-индустрия, выпускающая «золотые» и «платиновые» альбомы, ангажирующая музыкальные каналы телевидения. В середине 1950-х гг. Основателем этого стиля принято считать группу Korn.
Появились и стали осознавать себя как новая социальная группа «тинэйджеры» (термин образовался от окончания «-teen», соответствующего по смыслу русскому «-дцать» и обозначает людей в возрасте от тринадцати до девятнадцати лет). В исходный состав группы вошли: Оззи Осборн (вокал), Тони Йомми (гитара), Терри Батлер (бас), Билл Уорд (ударные). Элементы идей The Kinks использовали многие группы британского вторжения. Такого не должно случиться. Одной из первых альт-рок групп были также The Feelies.
В середине 60-х, в ходе бесконечных экспериментов со звучанием, появился метод звукоизвлечения, при котором усилительное оборудование перегружалось, что давало в результате мощный рычащий звук — т. н. Однако титул «короля рок-н-ролла» завоевал другой белый артист — Элвис Пресли.
The Beatles, с успеха синглов которых и начался новый этап рок-истории, закрепили успех «высадкой» на американский берег в феврале 1964 года. Хендрикс стал близким другом гитариста по имени Рэнди Калифорния, который позже стал одним из основателей группы «Spirit».
Например, группа «The Beatles» начала с прикладной музыки типа «мерси-бит». Соединение пост-панковой основы и фолковых гитар в мелодичных и эмоциональных песнях принесло группе относительную популярность даже в широких кругах. В 1969 году они стали называться «Блэк Сэббэт», взяв для группы название одноименного фильма. В 1990 году молодые музыканты— Моррис (Троица), Сергей Крюков, Антон Мизонов, Сергей Хохлов, Александр Непомнящий и другие под руководством легендарной личности Майкла затеяли альтернативную рок-музыкальную тусовку, устраивались концерты, квартирники, выпускались журналы, что привело к появлению огромного количества интересных групп, до сих пор один из той плеяды— Рома ВПР успешно играет реггей по всей стране.
Однако это определение, хотя и верное, дает только поверхностную «безжизненную» характеристику рок-музыке. Крупнейшей, помимо американской, сценой трэш-метала стала немецкая, представители которого (Kreator, Sodom, Destruction) ещё больше ужесточили, брутализировали звук Metallica и Slayer. У нас, як водиться, прихильнсть до рок-н-роллу набула бльш ненавязлив форми.
Также определённое влияние на рок оказала мартиал-индастриал-группа Laibach. The Replacements, в ранние годы игравшие предельно скоростной хардкор, на своих классических работах экспериментировали с элементами блюза, сёрф-рока, фолка. Немалый вклад в развитие жанра внесли Нил Янг, Simon Garfunkel, Джони Митчелл. До сих пор нет однозначного ответа, кто именно придумал это слово. Но приспособившись существовать в массовой культуре, они стали прекрасно ее дополнять.
Переселение этих исполнителей в города было граничит со становлением негритянских звукозаписывающих компаний, продукция которых распространялась в «чёрных» гетто больших городов. Они знамениты уникальными «живыми» выступлениями, которые превращались в длинные гипнотические джемы. Лидер The Police Стинг после распада группы стал популярным исполнителем поп-рока. Чтобы внести ясность в этот вопрос, необходимо показать смысл понятия «контркультура», особенно применительно к рок-музыке.
Мотоцикл «того класу» для радянських студентв був нездйсненною мрю, тому збергався вдома тльки у вигляд зображення на плакатах. В 1962 году школьники Бари Алибасов и Михаил Арапов создали джаз-квинтет, который в 1965 году трансформировался в бит-квартет «Интеграл», где исполнялась джазовая музыка и композиции в стиле The Shadows и The Swinging Blue Jeans, сочинялись собственные твисты и рок-н-роллы. Многие считают четырех ливерпульских парней основателями стиля рок. «Некоторые из отечественных рок-групп эволюционируют вместе со временем и свободно используют в своей музыке разные стили и направления». Был найден новый продюсер и альбомы «Рай и Ад» (1980) и «Законы толпы» (1981) стали фантастическими примерами классического английского «хэви-метал».
Среди прочих значительных коллективов были «Телевизор» (Михаил Борзыкин), «Оберманекен» (Анжей Захарищев фон Брауш), «Ноль» (Фёдор Чистяков), а также рок-бард Александр Башлачёв. Как самостоятельное направление «хард-рок» выделился в конце 60-х годов и благодаря тому, что в законченном виде его донес до слушателя выдающийся гитарист Джимми Хендрикс, «хард-рок» с тех пор предполагает исполнение виртуозными инструменталистами, что пошло только на пользу и музыке и ее поклонникам. В то же время начали играть и Violent Femmes, чья энергичная полуакустическая музыка соединяла панк-рок и фолк. Наиболее известные московские группы: «Машина времени» (Андрей Макаревич), «Воскресение» (Алексей Романов), «Карнавал» (Александр Барыкин), «Мозаика» (Вячеслав Малежик), «Звуки Му» (Пётр Мамонов), «Вежливый отказ» (Роман Суслов), «Бригада С» (Гарик Сукачёв), «Ва-БанкЪ» (Александр Ф. Скляр), «Небо и земля» (Владимир Сигачёв), «Крематорий» (Армен Григорян), «Браво» (Евгений Хавтан). Каждому из участников было обещано по 2 миллиона долларов и гастроли начались. 18 января 1964 года стало известно, что сингл занял в Соединённых Штатах первое место в таблице журнала «Cash Box» и третье — в таблице еженедельника «Billboard».
Disturbed и Deftones— элементы хэви- и трэш-метала, Coal Chamber и Evanescence— готик-рока, Manhole— хардкора. Новый стиль постепенно набирал популярность, вытесняя конкурентов и в 1949 году в журнале «Billboard» появился термин «ритм-энд-блюз», отражавший сложившиеся изменения. Многие же рок-группы держатся уже десятилетия. The Beatles выпустили концептуальный альбом «Sgt. В 1985 году в Москве была создана «рок-лаборатория» при Доме Культуры им.
Под роковой музыкой подразумевается синтез негритянского ритм-энд-блюза и кантри. В тридцатые годы в результате объединения различных новаторских идей (в основном, под влиянием Тремена) появились и первые электрогитары. Перед этим путешествием, Rainbow проводит свой последний тур в Японии. При всех различиях в музыке для глэм-рока была характерна единственная общая черта (которая и дала название направлению)— яркий, вычурный грим, театрализованность сценического действа, эффектное, красочное шоу, сопровождающее музыку, андрогинный имидж.
В частности, с исполнения ритм-энд-блюза начинали The Yardbirds. От хард-рока к середине 70-х ответвился хэви-метал, дав начало всей «металлической» музыке. Некоторое время спустя по телевидению показали его выступление с песней «Heartbreak Hotel», после чего уже просто невозможно было остановить фанатичную любовь и почитание его поклонников по всему миру. Шотландский исполнитель Donovan исполнял мягкий психоделический рок с влиянием фолка. Можно заметить и поверхностное заимствование идей джаза рок-музыкой.
Третья ключевая группа жанра, The Sisters Of Mercy, окончательно выкристаллизовала саунд Bauhaus— он стал предельно холодным, мрачным и медитативным. Основой для него стали, с одной стороны, музыкальные поиски гаражных групп, с другой стороны— развитие фолк-рока. Вслед за The Beatles обрёл популярность и ряд других британских групп. Музыкальная жизнь Британии стала развиваться, открывались новые музыкальные клубы, а бит-музыка становилась всё более разнообразной.
Пресса и публика были шокированы их музыкой, песнями с массой жаргонных выражений, манерой держаться на сцене исходившим от них духом неприкрытой чувственности. А «Blood, Sweat and Tears» правильнее отнести к стилю «рок-джаз». В 1965 году The Byrds положили начало собственно фолк-року— с вокальными гармониями на основе идей фолковых вокальных групп и уплотнённым по сравнению с акустическими фолк-исполнителями гитарным саундом. Он наглядно продемонстрировал своему поколению, что в популярной музыке можно говорить не только о любви мужчины и женщины, но затронуть и множество других тем, в том числе философских и социальных. Экспериментальная музыка раннего индастриала была неразрывно связана со своеобразной антисоциальной идеологией, которая находила выражение либо в крайне авангардной электронной музыке (Throbbing Gristle, Skinny Puppy), либо в чистом нойзе (Бойд Райс), либо в смешении электронного авангарда с другими жанрами (Coil).
Для британской музыки того же времени были характерны инновации в области поп-рока. Они (подростки) сегодня обожают роскошь, у них плохие манеры и нет ни какого уважения к авторитетам, они высказывают неуважение старшим, слоняются без дела и постоянно сплетничают. По мнению основателя американской фирмы «Electro-Harmonics», производящей подобные эффекты изобретения группы «Скифы» по своим возможностям опережали западный рынок на несколько лет, в чём и состоит уникальность звучания этой группы. Наиболее коммерчески успешным стал гибрид ню-метала и рэпкора (тяжёлый саунд и речитатив), представленный Linkin Park и Limp Bizkit.
Можно даже сказать, синкретический, где составляющие нерасчленимы. То, чему они противостояли, хиппи называли «Системой» (в СНГ), «Большим Братом» или «Человеком» (в других странах). Некоторые влияли положительно, преобразуя общество. Промоутеры находили имя слишком коротким и «неброским», вот таким образом музыканты были вынуждены первое время изменять своё имя на афишах на более рекламное «Johnny and the Moondogs», «Long John and The Beetles» или «The Silver Beatles».
Рок-музыка, продолжая развиваться, оставалась по всему миру, а особенно в США в андерграунде. Звук стал громче, но сущность гитары—аккомпанемент—осталась. А в конце песни для особо непонятливых указано: «Некрофобик не может контролировать паранойю, зовущую его убивать». Однако уже появлялись первые белые артисты исполнявшие рок-н-роллы. В молодежных кафе «Эврика», «Ровесник», «Белы ночи», «Сюрприз» в 1966 году проходят первые концерты ленинградских рок-групп: «Авангард-66», «Аргонавты», «Дилетанты» и др. Кое-кто из них уже имеет семью, детей, многие работают, кто-то имеет высшее образование (а часто даже не одно).
Они нейтральны. Их классические альбомы 1980-х гг. Также заметную роль в истории русского рока играет группа «Умка и Броневик», ставшая фольклором среди советских хиппи. К началу 90-х как традиционный панк, так и хардкор и oi. Использовать усложнённые музыкальные формы пытались многие психоделические музыканты (The Doors, ранние Pink Floyd).
Серьёзный толчок в сторону альтернативы сделали группы «Дубовый Гаайъ» (Дельфин), «Химера», «Кирпичи», а также группа «Сектор Газа», где Юрий «Хой» Клинских использовал рэп-рок в 1990-х. Искусственный звук, обладающий – в «агрессивных» направлениях рока (хард-, хэви, хард-энд-хэви) мощностью звучания создал особый музыкальный мир, звуковое пространство рока. Несмотря на узость жанра, находились артисты, сумевшие приоткрыть в хардкоре новые грани. Следовательно, главную роль играют слова.
Однако титул «короля рок-н-ролла» завоевал другой белый артист— Элвис Пресли. Так, «Аквариум» экспериментирует «как со стилем (вот таким образом на разных этапах группа, нащупывая собственный музыкальный язык, прошла через увлечения психоделией, фолк-барокко, хард-, арт– и джаз-роком, панком, реггей, «новой волной» и т. д. Особняком среди гаражного рока находятся Monks— группа, чьё оригинальное звучание (хаотическая гитара, фидбэк, безумные тексты, странные аранжировки) не имеет близких аналогов среди рока 60-х. Вообще, многие музыканты, к сожалению, рабы собственного имиджа. Рок-культура постепенно стала влиять на часть академической музыки.
Всем известно, что большинство «не перебесившихся» в юном возрасте начинают вести себя как подростки после 30. По сути дела, вся история рока состоит из схожих циклов, в начале каждого из которых— бунт, протест, рождение новых стилей и новых ценностей, возникновение групп и исполнителей-основоположников стиля (1955, 1967, 1977, ), а затем— постепенный процесс «приручения», коммерциализации, порой— упрощения, возникновения вторичных рок-групп. Экспериментировали с джаз-роковым звучанием и джаз-музыканты (в частности, Майлз Дэвис). Концерты с Лондонским симфоническим оркестром давали и другие рок-группы, в частности, «Procol Harum».
Один из составов музыкантов The Sisters Of Mercy (в которых единственным постоянным участником является Эндрю Элдрич) организовал ещё одну известную группу жанра— The Mission. Хорошо характеризуют это направление слова Тэла Саттона, гитариста английской группы «Уэй»: «Рок и политика должны идти рядом. В отличие от них, Tindersticks играли крайне меланхоличную мелодичную музыку с элементами джаз-рока. Термином «британское вторжение» (англ. British Invasion) принято называть проникновение популярной британской музыкальной культуры на территорию США. Первым альбомом жанра считается дебютная пластинка Public Image Ltd. Это привело к выделению из рок-среды ограниченного числа «звёздных» коллективов, способных собирать большие площадки.
В 1989 году в Иваново под руководством Евгения Розенсона образовалась «Ассоциация ивановских музыкантов» и прошёл первый рок-фестиваль. Дело осложнялось тем, что Пол был крайне недоволен работой Спектора, особенно ему не понравилась версия песни «The Long And Winding Road» и он даже хотел запретить выпуск альбома, что ему не удалось. Следует помнить, что термин хард-рок, который в России в связи со сложившейся практикой используется для обозначения хэви-металлической музыки 70-х годов, является в мировой практике менее употребительным синонимом термина «метал», охватывающим также энергичную гитарную музыку 60-х годов (например, ритм-энд-блюз британского вторжения), что не вполне совпадает с общепринятыми рамками метала. Крупный вклад в развитие прото-панка внесли глэм-рокеры New York Dolls, а также группы The Dictators, Rocket From The Tombs, Richard Hell The Voidoids, Johnny Thunders The Heartbreakers и Патти Смит, в 1975 году выпустившая один из главных альбомов прото-панка, «Horses». В Англии он появился несколько раньше и сразу же попал на первое место.
Тем не менее, рокеры в СССР появились в конце 1960-х. По определению А. А. Бунт – это норма подросткового переходного возраста. В 1975 году появились первые проблемы.
Влияние на формирование принципов жанра оказало появление в 1967—1968гг. Ситуация изменилась после выхода в США в конце 1963 года сингла «I want to hold your hand». Ведь рок-культура – это, прежде всего, молодежная культура. «honky tonk» сменилась «нэшвиллским саундом» с его новым звучанием и кристально-чистыми аранжировками, в которых теперь важное место стало играть фортепиано, — не без влияния Флойда Кремера, одного из архитекторов этого направления. Известность, хотя и несколько скандальная, к ним пришла быстро. Этот музыкант вызвал тысячи подражаний, для многих сотен он являлся негласным учителем.
Но выступление было прекращено полицией, вызванной жителями соседних домов. Оркестровки и продюсирование проекта были сделаны молодыми людьми, выросшими, по их признанию, на музыке «Pink Floyd». Родоначальником ленинградской магнитоальбомной истории считается Юрий Морозов (1973), о чём сказано в книге Александра Кушнира «100 магнитоальбомов советского рока», где работы Морозова ошибочно названы также и первыми альбомами советского рока в принципе (это не так, поскольку на год раньше это сделали «Оловянные солдатики», а ещё в 1969 году это пытались сделать «Скифы»). Иногда американские группы становились более популярны за рубежом, чем у себя на родине.
Появление опер «Hair», «Jesus Christ Suрerstar», «Godsрell» вызвало и рост слушательской культуры молодежной рок-аудитории и уменьшение неприязни старших поколений к року. Straight Edge с самого своего появления стал противоречивой субкультурой. Тем не менее, эти две сцены были крайне близки и само отделение понятия «новая волна» было произведено прежде всего, что станции, которые не хотели ставить агрессивный панк, при этом могли бы крутить более мелодичную музыку вроде Blondie. Выражение «хэви-метал» впервые появилось в романе американского писателя Уильяма Берроуза «Naked Lunch» (1959), где он использует этот термин для описания резкой, непривычной музыки. Так началась волна вливания панк-рока в мейнстрим.
Данный период получил название «новой волны». Пост-индустриальное поколение музыкантов создало своеобразные стили неофолк и дарк-фолк (известнейшая группа— Current 93). Как человек становится поклонником той или иной группы. С другой же стороны, «Стрейт Эйджеры» отличались отсутствием толерантности, проявлением агрессии, были отрицательно настроены против тех, кто не принадлежал к субкультуре, были готовы проявить насилие для продвижения своего «непорочного образа жизни». Заппа познакомил Джими с только что изобретенной педалью эффектов «вау-вау» инструментом, который Джими освоил в совершенстве и который стал впоследствии неотъемлемым элементом его «фирменного» звучания.
Совпадают с понятием «альтернативный рок» наименования колледж-рок и инди-рок первое происходит от популярности альт-рок групп в 80-е годы на небольших радиостанциях при колледжах, второе подчёркивает привязанность к независимым лейблам. Помню, сколь сильное воздействие оказала тогда она на советскую молодежь. Так как она отражает его интересы, чувства, мысли. Любой авангард вырастает на обломках того или иного устоявшегося жанра используя их как строительный материал, а иногда представляет собой нарочито эклектическую смесь разных направлений (признак так называемого постмодернизма).
Для молодёжи характерно стремление ко всему новому, необычному интерес к технике, желание быть «на равных» со взрослыми, стремление к активной деятельности. К началу 90-х гг. Чтобы вписаться в новую ситуацию, его ансамбль поначалу даже выполнял на концертах роль «разогревающей группы» (supporting group) играя перед модными тогда (ныне прочно забытыми) рок-группами. Последней песней группы стала «I Me Mine» Джорджа Харрисона, которую музыканты записывали 3 января 1970 года уже без Леннона, который был убит рассвирепевшим фанатом. По этой причине принадлежность некоторых стилей музыки к року оспаривается.
Джазовые гармонии пытался использовать Фрэнк Заппа, симфонические элементы использовали британские психоделические группы Procol Harum (в том числе в знаменитом сингле «A Whiter Shade Of Pale») и Moody Blues (а также The Beatles). Но и это не вывело гитару на место лидера в оркестре, чего так хотели добиться. Концерты стали сдержаннее, музыканты по-новому взглянули на ответственность исполнителя перед слушателем. В 1976 году группа Throbbing Gristle создала лейбл «Industrial Records», положив начало экстремальному музыкальному стилю на основе рока и электроники— индастриалу.
Особо действенными способами генерации творческих идей считается внутривенный овердоз аспирина, совмещённый с выстрелом в горло (150 к креативности). Вплоть до настоящего времени Джон Зорн— один из лидеров рок-авангарда. Конечно, многие из них, сблизившись с массовой культурой, потеряли самое важное для субкультуры – самобытность и индивидуальность. Скрещивали психоделический поп с рок-саундом Camper Van Beethoven, They Might Be Giants. В 1970 году записывается знаменитая рок-опера «Иисус Христос— суперзвезда». Что касается «Роллинг Стоунз», то они начали свое восхождение на рок-олимп на обломках команды «Блюз Инкорпорэйтэд». Первые поджанры рок-музыки возникали под влиянием йада и жидомасонских идей.
В гардеробе каждого уважающего себя рокера встречаются кожаные брюки или джинсы. Альбомы «Торжество техники» и «Не унывай» не могли повторить успех предыдущих пластинок и часть фанатов отвернулась от группы. Взаимодействие рок-музыки и классики не было односторонним.
Многие подростки слушают рок-музыку, не понимая, что она из себя представляет. Я не могу писать песни безотносительно того, что происходит вокруг». Вскоре вместе с товарищами по школе он основал группу «The Blackjacks», через неделю переименованную в «The Quarrymen», названную так в честь их школы. Другой типичный пример явного намерения рок-музыкантов идти на контакт с традиционной культурой – концерт в лондонском Королевском Альберт-холле в сентябре 1969 года. Например, такие рок-группы, как «Адаптация», которые, несмотря на нахождение в Казахстане (Алма-Ата и Актюбинск) имеют полное право называться русским роком.
Характерными для жанра стали «мистические» саунд и тексты песен и, нередко, философия хиппи (в частности идеалы любви и пацифизм). (иногда индустриальные музыканты сами использовали элементы постпанка) и породил поджанры, получившие распространение в 80-90-х гг. — индастриал-рок и индастриал-метал (Nine Inch Nails, Ministry, KMFDM, Rammstein). К ней, прежде всего, относится прикладная, развлекательная музыка: танцевальная, фоновая и рекламная, так называемая «легкая» (easy listening). В музыкальном отношении, «утяжеление» рок-музыки началось ещё в середине 1960-х годов британскими и американскими группами, в числе которых The Kinks, Cream, The Rolling Stones, The Yardbirds, The Who и виртуозным рок-гитаристом Джимми Хендриксом. Практически «Nirvana» держалась за счет своего лидера Курта Кобейна, который больше впечатлял молодых людей как личность, а не музыкант.
Эта двойная природа и обуславливает противоречия, «пилообразность» развития жанра. Так, Killing Joke играли на основе пост-панковой ритмики более жёсткую, тяжёлую и эклектичную по сравнению с традиционным пост-панком музыку, сильно повлиявшую на развитие как альтернативного рока, так и ню-метала 90-х (в особенности их эксперименты на стыке с индастриалом). Первые группы альтернативного рока появляются в США в начале 80-х гг. Постиндустриальное поколение музыкантов создало своеобразные стили неофолк и дарк-фолк (известнейшая группа— Current 93). В противоречивости рока проявляется закон единства и борьбы противоположностей.
Костя Кинчев тоже не в лучшем состоянии: напоследок орущие толпы, напоследок «красное на черном». Слушали западенский хард (Блек саббат, Рейнбоу, Роллинг Стоунз ит. д. ) Также в СССР начали свою деятельность группы, которые сейчас ассоциируются с легендами русского рока. Всё трое лид-гитаристов, прошедших через Yardbirds, стали первым поколением «гитарных героев»— вышедших на передний план гитаристов, которые привлекали всё большее внимание и имели собственных поклонников. В 1967 г начинается карьера знаменитого певца Леонарда Коэна. Основу рока составляет музыка, представляющая собой синтез ориентальной (негритянский ритм-н-блюз) и западной (кантри) музыкальных фольклорных традиций.
Главная группа направления— Jam. Другое дело рок. Концом «британского вторжения» можно считать нарастание популярности психоделического рока в 1966—1967 годах, когда крупнейшие американские психоделические группы «The Byrds», «The Doors», «Grateful Dead», «Jefferson Airplane» смогли оказать достойную конкуренцию британским. К концу 1970-х— началу 1980-х в СССР сформировалось полноценное рок-движение, которое начало самоорганизовываться (хотя и не без помощи властей). Один из самых известных лозунгов хиппи: «Make love, not war. », что означает: «Распространяйте любовь вместо войны. » или «Занимайтесь любовью, а не войной. ».
«The Beatles» исполнили (изаписали) пятьпесен: «Get Back», «Dont Let Me Down», «One After 909», «Ive Got A Feeling» и «All I Want Is You» (позднееполучиланазвание «Dig A Pony»). Не менее убедительной была реакция властей, загнавших нас после этого в глухое подполье. The Beatles уже в ранние годы представляли собой принципиально новое явление в мировой музыке и в рок-музыке в частности— в них соединялись необычайная музыкальная плодотворность и принципиально новый имидж (не просто автор-исполнитель с группой, а четверо ярких личностей, группа, где каждый поёт и каждый способен сочинить хит). Первые ростки стиля, названного «новая волна» (нью-вейв), начали появляться в конце 1974-начале 1975 годов.
Краут-рок в целом (и, в частности, Can и Faust) оказал немалое влияние на развитие альтернативного рока и построка. Этому способствовали, во-первых, новые альбомы пост-панк-групп «первой волны», во-вторых, более коммерчески ориентированные новые исполнители жанра (Билли Айдол, Element Of Crime).
Тексты Bauhaus впервые в жанре стали посвящены мрачным, загробным, вампирским темам, а эпатажная идущая от глэма манера сценического перформанса повлияла на многие готик-группы (Specimen, Alien Sex Fiend). Так, например, на местном телевизионном конкурсе в декабре 1959 года группа выступила под именем «Johnny and the Moondogs», которое было заменено на другие на последующих концертах. Так распались «Автограф», «Кино», «Наутилус Помпилиус», «Gorky Park», «Зоопарк», «Секрет», «Круиз», «Диалог». Некоторые работы групп хард-рока можно отнести и к прогрессивному року, так как «тяжесть» звучания иногда сопровождалась сложными музыкальными партиями, длительными виртуозными соло и импровизациями (особенно на концертах).
Сами идеи «космического рока» использования симфонической музыки, монументальность метала, вычурность тяжёлого глэма предполагали монументальность и в выступлениях. В 1980 году в «Блэк Сэббэт» пришел Рони Джеймс Дио из «Рэйнбоу», что сразу же принесло группе огромный приток новых фэнов. С одной стороны, это вызвало недовольство радикально настроенных фанатов.
Это чаще всего не так. А продюсер Сэм Риверс выпустил целую серию пластинок с музыкой, записанной в лофтах. «Новая волна», захлестнувшая рок, «выбросила на берег» своего рода музыкальный гибрид, предоставив публике возможность оценить подытоженный синтез рок-музыки за все предшествующие периоды. Именно с этого момента инди-музыке стало отводиться время в американском теле- и радиоэфире, а лидер Nirvana Курт Кобейн был объявлен «голосом поколения».
Краут-рок в целом (и, в частности, Can и Faust) оказал немалое влияние на развитие альтернативного рока и пост-рока. К 1967 году жанр окончательно сформировался и так или иначе с ним соприкасались все (за редкими исключениями) главные рок-группы того времени. Охватившая практически весь мир популярность The Beatles (её началом можно примерно считать выступление на шоу Эда Салливана в 1964 году) положила начало небывалому для того времени явлению— «битломании».
Авангардный джаз обосновался в элитарных клубах, а в США еще и в «лофтах». А направление «арт-рок», не говоря уже о частных его видах «классик-рок» или «барокко-рок» и вовсе является продуктом освоения рок-музыкантами классического наследия. Стиль Radiohead оказал серьёзное влияние на развитие британской инди-сцены 90-х. К тому же, полностью осветить рок на нескольких страницах реферата практически невозможно. Такого успеха до этого не видел ни один из исполнителей рока.
Сравнения и параллели возможны. «Ассоциация» просуществовала недолго. Появившись в 70-е годы, в 80-х вступила в новую фазу— экспериментов как в музыке, так и в области «живых» выступлений— экспериментальная, с влиянием прог-рока группа The Residents, реальные участники которой до сих пор сохраняют инкогнито.
Творчество отдельных личностей и групп рока, развитие целых его направлений нередко граничит с прохождением их через разные части упомянутой триады (культура – масс-культура – контркультура). Простой запрет и осуждение рок-музыки не даст нужного эффекта. Поскольку хиппи часто вплетали цветы в волосы, раздавали цветы прохожим и вставляли их в оружейные дула полицейских и солдат, а также использовали лозунг «Flower Power» («сила» или «власть цветов») их стали называть «детьми цветов». 20 января американская фирма «Capitol» выпустила альбом «Meet the Beatles. », частично схожий по содержанию с английским «With The Beatles» — и сингл и альбом 3 февраля стали в США «золотыми».
И, несмотря на все трудности, «Let It Be», который считается последним «прижизненным» альбомом The Beatles, был выпущен 8 мая 1970 года. «обратный бит» (с акцентом на 2-ю и 4-ю долю: ритмическая характеристика всего рока). Некоторые группы получили доступ к радио- и телеэфиру благодаря программе «Музыкальный ринг». Рок-музыка (англ. Rock music)— обобщающее название ряда направлений популярной музыки. В случае с иностранными авторами и исполнителями этого было делать не нужно. Песня группы «Алиса», например, – это и текст, отмеченный поэтическими удачами, это и адекватная ему музыка с все более сложной драматургией, это и сценической движение всех участников группы и танец лидера и костюмы (особенно тщательно продуманный костюм Кинчева), это и работа светооператора и задник с алисовской символикой, созданный художником группы. Баха. Широкое распространение термин получил после песни американской группы «Степпенвулф» «Born to be wild» (1968), в которой есть слова «heavy metal thunder», то есть «гром тяжелых орудий».
По сравнению с предшественниками музыка Nirvana, однако, стала куда более мелодичной (влияние Hsker D и The Pixies). Соул оказал сильное влияние на Дженис Джоплин, обладательницу уникального «блюзового» голоса, записавшую ряд альбомов с разными составами (в том числе Big Brother the Holding Company). (группы экс-вокалиста Sex Pistols Джона Лайдона). Однако Ричи скоро убедился, что его работодатель куда более озабочен проблемой нахождения своего имени в заголовках британских таблоидов – Дэвид Сатч владел собственной пиратской радиостанцией, пытался баллотироваться в Палату Общин с некоей "избирательной платформой 18-летних" и задолго до Элиса Купера устраивал концерты со сценической бутафорией в виде гробов и гильотин.
Со временем именно она и стала «первой скрипкой» рок-ансамбля. Однако, русский рок пережил очередной трудный период в 1983—1985 годах, когда по инициативе К. У. Черненко на самодеятельные группы начались гонения, а организация концертов без участия государственного монополиста была приравнена к незаконному частному предпринимательству (нетрудовым доходам) и грозила тюрьмой. Вслед за The Beatles обрел популярность и ряд других британских групп. Примеры – пьеса «Таити-трот», написанная в 20-е годы молодым Дмитрием Шостаковичем на тему популярной тогда песни «Tea for Two» и его же оперетта «Москва, Черемушки», созданная уже в хрущевские времена.
Прорывом рок-н-ролла в мейнстрим стала песня Билла Хейли «Rock Around The Clock». Рок-культура—это, прежде всего, молодежная культура. Важнейшая роль в формировании готик-саунда принадлежала Bauhaus.
Вслед за ним стали появляться другие видные представители жанра— Sleep (делавшая уклон к дум-металу), Fu Manchu, (из которой позже образовалась Nebula), Monster Magnet (отличительной чертой которых являются наработки спейс-рока), Queens Of The Stone Age (созданная бывшими участниками группы Kyuss). Трио сфокусировалось на гораздо более жёстком стиле рока, чем тот, который играли «Wicked Lester». стало основой для стиля джэнгл-поп. В середине 60-х в СССР появляются первые московские рок-группы: «Братья», «Сокол», «Славяне», «Скоморохи», «Челен-джерс», «Москвичи».
В апреле 1960 года The Beatles отправились в своё первое небольшое турне по Шотландии в качестве аккомпанирующей группы. Некоторые харьковские рок-группы исполняли свои песни на украинском или английском (как рок-группа «Дождь») языках. т. п. ), так из составом (вследствие чего «Аквариум» мог выглядеть на сцене как струнный квартет, джазовое комбо, традиционная рок-группа, рок-биг-бэнд с мощной секцией духовых, а порой обращался в дуэт, к примеру, акустической гитары и безладового баса или виолончель, не теряя при этом своего характерного звучания)». Наверное, правильнее бы было отнести группу к попсе. Этот жанр формировался в тесном соприкосновении с панк-роком, хотя несколько отличался от него по выразительным средствам: если даже для прото-панков было характерно жёсткое, бескомпромиссное звучание, агрессивное и примитивное, то первые музыканты «новой волны» были больше ориентированы на поп-музыку, при этом сохраняя самобытность и склонность к экспериментам. Главная группа направления— The Jam.
Но с современной электрогитарой у них найдется мало общего. Такая трансформация происходит и со стилями рок-музыки. Идеи рок-оперы были заложены The Pretty Things и The Who. Хиппи носили длинные волосы, слушали рок-н-ролл, жили в коммунах, путешествовали автостопом, увлекались медитацией, восточной мистикой и религиями (дзэн-буддизмом индуизмом, даосизмом) многие из хиппи были вегетарианцами. Основателем «хэви-металл» можно назвать команду «Блэк Сэббэт», которая была образована в 1968 году в Англии, в городе Бирмингем.
Все эти принципы были заложены уже на первом демо, записанном основателями хардкора и одной из важнейших панк-групп 80-х— Black Flag. Уже в 1975 году в клубе CBGB стали выступать Ramones. Одной из самых агрессивных панк-групп Британии 70-х стали Crass. К 1967 году жанр окончательно сформировался и так или иначе с ним соприкасались все (за редкими исключениями) главные рок-группы того времени. Охватившая практически весь мир популярность The Beatles (её началом можно примерно считать выступление на шоу Эда Салливана в 1964 году) положила начало небывалому для того времени явлению— «битломании».
В других – громко поёт о несправедливости политического устройства, например, «типа демократия, на самом деле – царство я так люблю свою страну, но ненавижу государство. » Группы «Алиса» и «АнимациЯ» поёт о патриотизме, о любви к земле Русской, «Король и Шут» поёт о мистике и т. д. Кантри, как музыкальная индустрия, стало набирать обороты в конце 1940-х гг. Первые группы альтернативного рока появляются в США в начале 80-х гг. Особняком среди гаражного рока находятся Monks— группа, чьё оригинальное звучание (хаотическая гитара, фидбэк, безумные тексты, странные аранжировки) не имеет близких аналогов среди рока 60-х. В 1981г.
Пейдж (основатель Свинцового дирижабля и один из лучших гитаристов мира) принес в классический блюз свое собственное понимание этой музыки, его чувство гитары было поистине уникальным (не говоря о технике игры), он тщательно выписывал каждый звук. Так ли это. Продолжают развиваться музыкальные направления, зародившиеся ещё в первой половине 60-х. Так, появляется ряд известных групп, чья музыка основала на блюзе: Free (образована при участии ведущего британского ритм-энд-блюз-исполнителя Алексиса Корнера), Fleetwood Mac, основу которой составляли музыканты, работавшие с другой «иконой» ритм-энд-блюза— Джоном Мейоллом. Основываясь на усложнённом психоделическом роке, краут-рок взял намного меньше элементов из классической музыки, но подвергся значительному влиянию немецкого музыкального авангарда середины XX века (в том числе Карлхайнц Штокхаузен).
Хиппи внесли неоспоримый вклад в историю. Развитию рок-среды города также способствовало «Радио-50»— возможно, первая частная радиостанция в СССР. And The Mysterians, «Dirty Water» The Standells. Эта волна мгновенно захлестнула молодые и неопытные группы и заставила содрогнуться и пошатнуться солидные и крепкие. Слово «rock»— качать— в данном случае указывает на возникающие при прослушивании звуковых рядов характерные ритмические ощущения, связанные с определённой формой поступательного движения маятника вращения. Тогдашним хитом была одноцилиндровая «Ява», на которую ставили высокий самодельный руль. Одним из первых это сделал Джонни Мэйолл в «Bluesbreakers» в 1966 году.
Блюзы и составили основу репертуара группы, однако их характерной чертой был усиленный гитарный звук. В 1983 году рок оказывается «вне закона» и переходит на нелегальное положение его легализация происходит к концу 1980-х гг., отменяется цензура, появляется возможность концертных выступлений и гастролей. Были расформированы многие профессиональные ВИА, экспериментировавшие в рок-жанре. кантри, наравне с элементами из других жанров даёт рождение рок-н-ролла. В конце 70-х годов начинает зарождаться новая музыка – хэви-метал. Не успевали пластинки попасть в музыкальные магазины, как их тут же раскупали полностью.
Крисс упомянул, что он участвовал раньше в группе «Lips», тогда Стэнли спросил «Как насчёт KISS. ». Обувью для представителей этой субкультуры служат так называемые «казаки» – сапоги и ботинки с поднятыми кверху носами, тяжелые ботинки «гриндерс», кеды и кроссовки. В этой связи стоит вспомнить творчество «Рink Floyd», «Yes», «King Crimson», «Jethro Tull», «Рrocol Harum», «Gentle Giant» и т. п. Данный продукт пришелся по вкусу и стал также одной из причин «ренессанса» рок-культуры, возродившей спрос на музыку подобного формата.
К тому же, полностью осветить рок на нескольких страницах реферата практически невозможно. (иногда индустриальные музыканты сами использовали элементы постпанка) и породил поджанры, получившие распространение в 80–90-х гг. — индастриал-рок и индастриал-метал (Nine Inch Nails, Ministry, KMFDM, Rammstein). Другая сторона рок-культуры – злоупотребление алкоголем, наркотиками, сигаретами. Они появлялись в обществе как нечто новое, чуждое. Основатели и самые знаменитые представители стиля— Metallica.
Среди них можно выделить записи группы «Скифы» использовавшей разнообразные звуковые эффекты. Наиболее известная рок-группа из Харькова— «Разные люди» (Александр Чернецкий), в 1989—1994 годах вторым солистом и автором песен в которой был также Сергей Чиграков (Чиж). Немалое влияние на жанр оказали элементы фанка, введёные в альтернативный рок Faith No More и Red Hot Chili Peppers. Продолжают развиваться музыкальные направления, зародившиеся ещё в первой половине 60-х. Одни группы опирались на звучание биг-бендов, другие— на фри-джаз.
Однако в 1990-х случился прорыв— альтернативная музыка вошла в мейнстрим. Ещё большейК:Википедия:Статьи без источников (тип: не указан) брутальности добились основатели жанра дэт-метал— вокал, напоминающий звериный рык (гроулинг), бешеные искажённо звучащие гитары и барабаны, неровный темп, тексты о смерти. Хотя минусы в этом, действительно, были, был и существенный плюс— все, казалось бы, противоположные альтернативные субкультуры (инди, панк, метал, техно) стали сотрудничать и искать новые пути, стремясь противостоять откровенному мейнстриму. Ряд нойз-рокеров использовали элементы японского экстремального индастриала (т. н. С 80-х годов на Западе рок стал восприниматься в большей степени как предмет искусства.
Менее удачным вышел психоделический эксперимент The Rolling Stones. Противостояние происходит за счёт текста песен и агрессивной манеры исполнения. То же касается белорусской группы «Красные Звёзды», стилистически сближающейся с сибирской волной русского рока. Заключительным эпизодом съёмок стал импровизированный концерт, который группа устроила 30 января на крыше здания студии звукозаписи.
В 90-х годах получили широкое развитие жанры гранж (появился в середине 80-х), брит-поп (появляется в середине 60-х), альтернативный метал (появляется в конце 80-х). К тому времени Джон играл на губной гармонике и банджо и теперь стал осваивать гитару. Так же и среди групп есть разные коллективы. Но самих музыкантов в те дни больше волновала другая, оборотная сторона успеха.
Ориентация на американскую, во многом «черную» культуру сменилась освоением своих традиций, своего фольклора. В середине 1990-х появился русский альтернативный рок. Звучание R. E. M.
В марте этого же года фонограммы с неудавшегося альбома «Get Back», который так и не был выпущен, были отданы американскому продюсеру Филу Спектору, который переработал старые записи, добавил к ним последние песни The Beatles и подготовил к выпуску альбом «Let It Be». Электронный мэдчестер стал важной частью рейв-субкультуры. Расцвет гаражного рока приходится на середину десятилетия. В СССР рокеры принимали более ненавязчивый характер. Но взросление ребенка неизбежно. Первые примеры использования симфонизма в оркестровках или перехода к камерному звучанию мы видим у «The Beatles» (достаточно вспомнить их песню «Shes Leaving Нome»).
Экспериментальная музыка раннего индастриала была неразрывно связана со своеобразной антисоциальной идеологией, которая находила выражение либо в крайне авангардной электронной музыке (Throbbing Gristle, Skinny Puppy), либо в чистом нойзе (Бойд Райс), либо в смешении электронного авангарда с другими жанрами (Coil). Иногда американские группы становились более популярны за рубежом, чем у себя на родине. Именно это качество служит главным критерием оценки рок-произведений. «Лед Зеппелин», например исповедовали блюзовую манеру игры.
А для многих неверующих она стала поворотным моментом в жизни, принесла счастье веры. Использовались элементы джаза (Can), этнической музыки (Popol Vuh). Одной из наиболее значительных и влиятельных групп 60-х стали Velvet Underground.
Шотландский исполнитель Донован исполнял мягкий психоделический рок с влиянием фолка.