Учился В. И. Суриков успешно, получал медали, премии и стипендии. Работа над картиной «Переход Суворова через Альпы» завершилась в 1899 году — в 100-летие итальянского похода Суворова. Деньги, вырученные от продажи последних двух картин, позволяют Сурикову вместе с семьей отправиться в путешествие по Европе. Однако «Мир искусства» увидел в этих так называемых пороках именно достоинства суриковской живописи.
Третьяков, который приобрёл за большие деньги несколько картин художника, включая «Утро стрелецкой казни» (8. А их было немало на ее пути и на пути любимого ее сына Васи. Он даже посетил Швейцарию для создания ряда зарисовок которые использовал в последствии. Лодки и человеческие фигуры намечены с большой энергией. Благодаря ей и брату, Михаилу Петровичу, усадьба приняла тот вид, который был при деде. Страна была неведомая.
Радуюсь, что много этюдов для него написал. В виде смеющегося купца слева на картине «Боярыня Морозова» изображён бывший дьяк Сухобузимской Троицкой церкви Варсанофий Семёнович Закоурцев. Мать прекрасно вышивала, ей просто равных не было. Убогие крестьянские розвальни медленно движутся сквозь густую толпу людей. Таково было его желание правды, а не виртуозной фантастики. В Сибири народ другой, чем в России: вольный, смелый, – писал Суриков. В 1881 году Суриков сделал первый эскиз «Боярыни Морозовой», в 1884 году начал работать над картиной. На XV Передвижной выставке работа Сурикова вызвала неоднозначные оценки.
Кидаешься ты на врагов, акилев. Был академиком. Суриков никогда не брал заказов на портреты.
Вот когда Суриков уже узнал о пленэре. Работа над этим произведением заняла у Сурикова два года и настолько поразила высшие слои общества что ее приобрел сам император России. Прототипом Морозовой стала тётка Сурикова — Авдотья Васильевна Торгошина. Именно его рукой и кистью был расписан Храм Христа Спасителя.
Через год после этого он женился на Елизавете Шаре, внучке декабриста Свистунова. Работа над картиной «Переход Суворова через Альпы» завершилась в 1899 году— в 100-летие итальянского похода Суворова. Как вспоминал Репин: «С Суриковым мне всегда было интересно и весело. Он очень красив и декоративен по замыслу. Особенно много материалов в том же году Суриков собрал для татарской стороны картины. Езерского, с трудом мирящегося с наступающей старостью (чего стоят эти руки, обезображенные вздувшимися венами. ).
Но в учебниках того времени Сибири было уделено всего несколько скучных, равнодушных слов. Дед— Василий Иванович Суриков (умер в 1854 году), двоюродный брат деда— Александр Степанович Суриков (1794—1854), был атаманом Енисейского Казачьего полка. Первый год после провала он посещал уроки в Санкт-Петербургской рисовальной школе.
В окрестностях озера Шира им были написаны этюды хакасов (местных качинских татар). Биография Сурикова вошла в его полотно. В "Ермаке" черты народного характера Суриков возвел до степени эпического величия.
Небольшую пенсию (около трёх рублей в месяц) получала Прасковья Фёдоровна как вдова чиновника. Я долго ходил, – вспоминал Суриков, – на Сенатскую площадь – наблюдал.
Считал достаточным того, что предлагали. В 1916 году он умирает от недостатка кислорода в сердце. Василий Иванович Суриков родился 12 января (24 по новому стилю) 1848 года городе Красноярске в семье губернского регистратора.
Немаловажную часть книги составляют воспоминания самой Кончаловской о своем деде. В 1859 умирает отец Сурикова и семья возвращается в Красноярск. Но денег все еще не хватало и им пришлось сдать второй этаж своего дома. Многие видят в нем блестящего этнографа, доподлинно и скрупулезно передающего быт и одежду 17 века – он много работал в музеях и библиотеках, зачитывался дневниками Корба, «допытывал стены», как говорил про свидетелей событий – памятники архитектуры минувших эпох. Он тщательно работал над образами, отбирая моделей на Смоленском рынке и Ваганьковском кладбище, выискивая то национальное и типическое, не стершееся с лицза 2 века перипетий русской истории. Блестящий мастер композиции, Суриков виртуозно выстраивал и заполнял пространство своих картин.
Первым большим полотном, которое создал художник, стало «Утро стрелецкой казни», работу над этим шедевром он начал в 1878 году. Кто только не ехал в Сибирь: чиновники, купцы, коммивояжеры русских и иностранных фирм, а иногда и просто авантюристы, спешившие на золотые прииски. Особенно доставалось нерадивым. Вскоре Гребнев женился и уехал учительствовать в Красноярск. А теперь ему пришлось как-то эти проблемы решать. Это вот и есть то, что греки дали, – сущность красоты. Огромное признание принесли художнику его исторические картины. После окончания картины «Утро стрелецкой казни» (1881 г. ) Суриков пишет картину «Меншиков в Берёзове», где показывает некогда всесильного светлейшего князя Александра Меншикова в сибирской ссылке с семьёй.
После неудавшегося побега он стал усердно заниматься. В академических кругах Сурикова долгое время критиковали за скученность композиций, за «кашу» из лиц персонажей, презрительно называли его полотна «парчовыми коврами». В виде смеющегося купца слева на картине «Боярыня Морозова» изображён бывший дьяк Сухобузимской Троицкой церкви Варсанофий Семёнович Закоурцев. С лета 1889 до осени 1890 он жил с дочерьми в Красноярске.
Это полотно смело можно назвать величайшим творением его кисти. Он изобразил Александра Меншикова, фаворита Петра I, которого за государственные интриги отправили в ссылку под Березов. И ребенок поверил, что сможет стать художником.
Но буквально через год отец художника скоропостижно умирает от туберкулеза. Женские лица отличаются особой характерной красотой и одухотворенносью. В толпе терялось. Первые уроки рисования мальчик получил у своего школьного учителя. У нас тесаными бревнами дворы мостят. Особенно ярко она заявила о себе в поэзии для детей.
В 1880–1890 годы посетил Францию, Италию и ряд других стран Европы. Он изучал исторические данные и письма людей, которые пережили это историческое событие. Очерки истории города Красноярска. Свободолюбивого художника тяготил постоянный контроль со стороны заказчиков и получив за «Вселенские соборы» огромные по тому времени деньги – 10. 000 рублей, он впоследствии больше на заказ никогда не работал. – Войдите. Гребнев меня учил рисовать, – рассказывал Суриков, – чуть не плакал надо мной.
Все здоровьем дышало. Суриков шутил, что «все мое — всегда со мной». От жестоких и позорных наказаний Суриков избавлялся прилежанием.
Это был его родной дед. Похоронен на Ваганьковском кладбище. Тоже в детстве, но уже самостоятельно, мальчик прочел «Потерянный рай» Мильтона. По её окончанию жил в Москве. Волосы чудные. Они делают нужное дело. По своему обыкновению Суриков много времени и сил затратил на поиски подходящих типажей.
Поездка на лошадях через всю страну длилась полтора месяца только в одну сторону. Там он внезапно задумался о ссылке князя Меньшикова. Прекрасно и подробно расписана разномастная толпа зрителей. П. Н. начетчица с Урала – Анастасия Михайловна. Петр I завершил то, что начал его отец – царь Алексей Михайлович. Они выписывали из Петербурга журналы, даже такой передовой журнал, как «Современник» и книги. Это проявлялось в небольших цветовых набросках и пятнах.
В. Суриков. Юноша устроился канцелярским писцом в Енисейское общее губернское управление, об этом времени он вспоминал: «Очень я по искусству тосковал». К таинственной затворнической жизни аристократок высшего сословия художник обращается в «Посещении царевной женского монастыря».
знаменитый российский художник, родившийся 24 января 1848 года. Эти стены сделались любимым местом моих прогулок именно в сумерки. И опять, как в Стельцах, Суриков показывает широчайшую гамму ответной реакции толпы: от поклонения, сочувствия, жалости до осуждения, спокойного любопытства и откровенного злорадства. Особенно полюбил он Пушкина и Лермонтова. На эти деньги Суриков с семьей поехал во Францию и Италию через Германию.
Ей было всего 30 лет. Свои чувства художник выражает только в одной картине, написанной в этот период – «Исцеление слепорожденного». 1891 год – в Красноярске художник работает над произведением «Взятие снежного городка». Жизнь в Москве стала особенным периодом жизни художника. После смерти отца мальчик подрабатывал писарем в канцелярии, но рисовал в часы досуга. Каждого персонажа (а их были десятки и сотни) он писал с натуры, очень внимательно относясь к выбору натурщиков, особенно для главных персонажей (Морозова, Суворов, Разин). Окошки там еще слюдяные, песни, что в городе не услышишь.
Золото-промышленник П. И. Кузнецов вызвался помочь художнику и отправил его в Петербург. Г. Н. Смирнов также имел белую лошадь, которую Суриков изобразил на картине под Суворовым. Первая большая картина молодого Сурикова, как громом поразившая публику — «Утро стрелецкой казни». Летом 1897 года Суриков посещает Швейцарию, где пишет этюды. В 1856 году Суриков поступил в приходское училище в Красноярске. Картины Сурикова вызывали бурю эмоций у зрителей, его беспощадно критиковали, но художник не обращал внимания на подчас откровенные оскорбления и продолжал работать. В конце 1868-го года Суриков с промышленным обозом Кузнецова отправился на покорение художественного мира. Притом что Алла мечтала стать актрисой, поступила она в Киевский университет, где на филологическом факультете занималась по специальности «русский язык и литература», а также ещё и изучала математическую лингвистику.
После продажи «Меншикова» Суриков с семьёй отправился за границу, эта поездка оказала благотворное влияние на Елизавету Августовну. После выставки картины «Меншиков в Берёзове» у Суриковых появилась финансовая возможность съездить за границу. Ее собственные стихи собраны в книжках Огород наоборот, Близнецы, Что случилось. В апреле Елизавета Августовна умерла.
Благодаря Гребневу он овладел техникой акварельной живописи, в которой впоследствии достиг высокого совершенства. Полотно «Меншиков в Березове» приобрел Павел Третьяков — так у Сурикова появились деньги для поездки в Европу. Но от этого эскиза художник быстро отошел, считая, очевидно, что легендарный романтический эпизод с утоплением персидской княжны в Волге не позволяет сосредоточить внимание на том, что было в нем, с точки зрения художника, самым значительным. Однако поступить в столь престижное заведение с первого раза у него не получилось.
Летом 1897 года Суриков посещает Швейцарию, где пишет этюды. Елизавета Августовна брала на себя все домашние заботы. В 1874 году Суриков подарил Кузнецову свою картину «Милосердный самарянин», за которую получил Малую золотую медаль. 1875 год – работа над полотном «Апостол Павел, объясняющий догматы христианства перед Иродом Агриппой, сестрой его Береникой и римским проконсулом Фестом».
В 1884 – 1887 гг. Для этого он много путешествовал по России и европейским странам. 1913 год – написан первый автопортрет художника. Неприступный с чужими, живой и общительный только с близкими людьми, Суриков, когда он начинал работать, замыкался, растворялся в своей мастерской, почти никогда не показывая работу до ее окончания (как было с "Утром стрелецкой казни"). А в дальнейшем, как писал брат художника, Сурикову приходилось быть и матерью и нянькой и отцом. Лиля действительно окрепла. К этому времени он уже решил, что станет художником. Художественный критик Владимир Стасов расчувствовался перед полотном.
Две картины приобрёл у Сурикова царь (за «Покорение Сибири Ермаком» он заплатил 40. 000 рублей). Г. Н. Смирнов также имел белую лошадь, которую Суриков изобразил на картине под Суворовым. Параллельно с созданием «Утро стрелецкой казни» художник делал зарисовки к будущему шедевру «Боярыня Морозова». А в 1869 году вновь попробовал стать студентом Академии. Суриков был похоронен рядом с женой на Ваганьковском кладбище.
Для Сурикова это было самое тяжёлое потрясение в его жизни. Ф. Ф. Спиридонов составлял родословную для Сурикова. Среди первых картин художника были и портреты его благодетелей. Я с нее написал этюд в садике, в два часа. Там фонари тогда рядом горели и на плошади – блики. В типе боярыни Морозовой, – вспоминал художник, – тут тетка одна моя Авдотья Васильевна.
Торгошина портрет Ф. Ф. Пришел ответ, что его могут зачислить без выплаты стипендии. В 1888 году художник пережил еще одну утрату дорогого ему человека, его жена скончалась. Через год после поступления в училище произошла огромная трагедия, умер отец Василия.
Надо, впрочем, сказать, что мысль написать картину стрелецкой казни была у меня и раньше. 1899г» Рисунок хранится в Третьяковской галерее. Там Суриков выучился ездить верхом и пристрастился к охоте.
С первого раза поступить в Академию в апреле 1869 он не сумел. С 1858 года началось его обучение в уездном училище. С запада на восток везли мануфактуру, различные металлические изделия, ружья и порох для охотников — крестьян восточно-сибирской тайги, которых там называли по-старинному «промышленниками». Отец художника поступил на гражданскую службу. После смерти отца семья вернулась в свой дом, в Красноярск. К петровским временам художник Василий Суриков обращается и в 1881 году.
Хохочет купец, ухмыляется священник в шубе с лисьим воротником (во время церковного раскола ожесточение с обеих сторон доходило до крайностей, что стало большой трагедией для русского народа), сурово смотрит учёный монах, глумится возница. Но проявил сибирский характер и не сдался. В. Суриков. Идешь, бывало, в сумерках по улице, свернешь в переулок и вдруг что-то совсем знакомое, такое же, как и там, в Сибири. Г. Н. Смирнов также имел белую лошадь, которую Суриков изобразил на картине под Суворовым.
Когда умер его отец, семья зажила бедно. В картине изображено столкновение христианства, римского язычества и иудаизма. В 1858 Василий Суриков начал обучение в уездном училище. В 1899—1900 годах исполнил два графических портрета Ф. Ф. Пелецкого. 1912 год – на выставке Союза русских художников показывается картина Сурикова «Посещение царевной женского монастыря».
Крепостного права в Сибири не было сибирские крестьяне держались независимо и слово «барин» произносили редко, а то и с насмешкой. Но уже в начале 1894 года он сообщает брату: Теперь я опять принялся за Ермака. Биография Сурикова и будет представлена ниже. Дед – Александр Степанович Суриков (умер в 1854 году) был атаманом Енисейского Казачьего полка. Самородок из диких гор и тайги необъятного края. » — так отзывался о нем Минченков, друг и соратник по Товариществу передвижников.
Лечили её лучшие медики того времени. Он так и не смог исцелиться и умер в Москве в марте 1916 года. В одном персонаже он узнавал деда, в другом дядю, в третьем соседа или знакомого.
Боярыня Морозова отказалась от участия в мероприятиях царского двора, заявила о себе как о стороннице «старой веры». Вот когда Суриков уже узнал о пленэре. Елизавета Августовна – добрый, приятный, домашний человек и, безусловно, красивая женщина.
Большое внимание уделял композиции, за что получил прозвище "Композитор". Первую самостоятельную работу Сурикова «Вид памятника Петру I на Сенатской площади в Санкт-Петербрурге» (1870 год) приобрёл П. И. Кузнецов. Эта работа давала художнику материальную независимость, к которой он всегда стремился. И как вставил ее в картину – она всех победила. Глава направления А. Н. Бенуа хвалил Сурикова за всё что есть в его живописи не западного, сугубо национального, за то, что «он рядом с Васнецовым внял заветам древнерусских художников, разгадал их прелесть, сумел снова найти их изумительную, странную и чарующую гамму, не имеющую ничего похожего в западной живописи».
Суриков изобразил заседания первых четырёх Вселенских соборов. Наташа была любимой внучкой деда. Василий Суриков (1848-1916) – русский художник известный своими выдающимися картинами исторического жанра. На первом из них имеется авторская надпись: «Многоуважаемому Федору Федоровичу Пелецкому. Они участвовали в знаменитом бунте против царского воеводы Дурново. Смерть любимой жены становится тяжелым ударом для художника. Одной из главных картин Сурикова явилась «Боярыня Морозова».
В его честь назван остров Атаманский на Енисее. Да так это ясно, что даже остановишься и ждешь: а вдруг и в самом деле выйдут. Паруса казацких стругов, как крылья гигантских птиц, почти закрывают небо. Прототипов для героев своих произведений он часто подбирал среди своих родных и знакомых хотя подчас находил их и совсем случайно. Но больше всего захватил меня Кремль с его стенами и башнями. В 1859 году умирает отец художника, его семья оказывается в тяжелом материальном положении. И вот таким образом беспримерный переход через Альпы был совершён и русская армия была спасена.
Одно лишь омрачало иногда счастье семьи: у Елизаветы был врождённый порок сердца. В центре картины стрельцы, восставшие против Петра и ведомые теперь на казнь. Написал два лица казачьи, очень характерные и лодку большую казачью. Задумал я их, еще когда в Петербург из Сибири ехал. На эту идею его натолкнула тесная крестьянская изба.
В детстве Суриков не раз наблюдал казни на Острожной площади (она была между домом Суриковых и уездным училищем, где сейчас стадион «Локомотив») и впоследствии вспоминал: «Какие люди были, сто плетей выдерживали, не крикнув». На некоторое время он перестает писать и уезжает с детьми в Красноярск. Его работы видели сотрудники. Великий русский художник Василий Иванович Суриков (1848-1916) родился в Красноярске в семье губернского регистратора Ивана Васильевича Сурикова. Гребнев давал Сурикову копировать гравюры с картин старых мастеров. В честь деда Сурикова, казачьего атамана, один из островов на Енисее назван Атаманским.
Двор мощеный был. Её муж, Степан Фёдорович изображён на картине «Утро стрелецкой казни» — стрелец с чёрной бородой. Вернувшись домой рисовальщик начал работу над давно задуманным проектом «Переход Суворова через Альпы». Это был один из тяжёлых приступов. Но Суворов сказал: «Где пройдёт олень, там пройдёт русский солдат. В 1878 он женился на петербурженке Елизавете Августовне Шаре, отец которой был французом. В 1888 Елизавета Августовна умерла, что стало для Василия Ивановича тяжелейшим ударом. И масленичные гулянья и христославцы.
Как и всегда, позировали для картины близкие и знакомые Сурикову люди. Сибирская жизнь таила в себе многие опасности. После этого художник отправляется в Сибирь в поисках вдохновения, здесь он создал «Покорение Сибири Ермаком». К написанию этой картины художник подошел фундаментально.
В дождливые дни он находился с семьей у станции Люблино. Когда Сурикову было одиннадцать лет, от чахотки умер его отец. В этом городе родился будущий художник. Впервые о боярыне Морозовой Василий Иванович услышал от своей тётки Ольги Матвеевны Дурандиной, у которой он жил в Красноярске во время учёбы в уездном училище.
Тут я думаю найти некоторые лица для картины. Она тяжело заболела после возвращения в Москву. Вернувшись, Суриков приступает к работе над Боярыней Морозовой. Мимо маленьких деревянных домиков Красноярска тянулся обоз за обозом. У него начинаются проблемы с сердцем и он посещает оздоровительный курорт в Крыму.
Почувствовал, что если напишу то, что представилось, то выйдет потрясающая картина. Жил он у своей двоюродной тети и крестной О. М. Дурандиной. Огромное влияние на Василия Ивановича оказала его мать Прасковья Фёдоровна. Это был хороший трамплин для будущего развития Сурикова. Именно в это время Василий Иванович Суриков создает одну из своих самых значительных картин – «Утро стрелецкой казни».
Здесь, в Москве, Cуриков создал свои наиболее значительные произведения – монументальные исторические картины Утро стрелецкой казни (1881), Меншиков в Березове (1883), Боярыня Морозова (1887). В середине XIX века казаки большого полка, как именовалось потомство войск Ермака, начали приписываться: кто в городе – к мещанскому сословию, кто в деревне – к крестьянству. 1907 год – Суриков уходит от «передвижников». Родной город известного человека – Красноярск. Прасковья Федоровна с тремя детьми оказалась в трудном материальном положении. В его честь назван остров Атаманский на Енисее. Предков Сурикова считают одними из основателей города.
В 1861 Василий Суриков окончил Красноярское уездное училище с похвальным листом. Картина выставлялась в Санкт-Петербурге, Москве и была приобретенаимператором. Василий Суриков в одиннадцатилетнем возрасте уже давал уроки акварели в семье губернатора. Она тоже была родом из казачьей станицы.
Но его преследовали сердечные расстройства. В результате получилось эпическое полотно, удивительно гармоничное и мужественное. Талант «художника» был оценен. Чиновник подал прошение в Императорскую Академию художеств о принятии юноши. Мы проживаем теперь, – уведомляет он брата 4 июня, – в станице Раздорской – на Дону. Как только начинало темнеть, я.
Он ехал с обозом Кузнецова, вот таким образом дорога заняла два месяца. В последние годы жизни художника он полностью отдался пейзажной тематике. После этой работы о Сурикове заговорили как о живописце-историке.
В мае-июле 1869 усиленно занимался в Рисовальной школе Общества поощрения художников и в августе 1869 все же стал вольнослушателем Академии (в августе 1870 был принят в число действительных слушателей). Читаю, а душа так и радуется, что мы с тобою роду хорошего. Миром акварели мальчик увлекся в очень раннем возрасте.
Очень трудно ее лицо было найти. 1883 год – написана картина «Меньшиков в Березове». Старинный казачий род Сурикова происходит с Дона. Сами крепкие, сильные. В 1859 году умер отец Сурикова. Но всё тщетно. Ф. Ф. Спиридонов составлял родословную для Сурикова.
Это известная с семнадцатого века семья. Он давал ему копировать работы старых мастеров. И медведей полно. Летом 1897 года Суриков посещает Швейцарию, где пишет этюды. Старый дом помню. Он может служить, как и весь ее облик, образцом национальной красоты.
Он знаменит также своими портретами. Но главный доход (десять рублей в месяц) приносила сдача квартирантам второго этажа, сами Суриковы размещались на первом этаже. Потом он сильно винил себя за этот авантюризм. Московский период жизни сделался поворотным в жизни живописца. Они же делят толпу на две противостоящие группы: сторонников и противников старой веры. Ему выделили деньги и отправили в северную столицу.
Суриков с упоением работал над «Боярыней Морозовой», а затем решил отправиться со всей семьёй на родину, показать жене и дочкам Сибирь, Красноярск и своих родных. Кончаловская начала с переводов английской детской поэзии. Матери назначили вдовью пенсию – три рубля в месяц. В своей поздней картине «Переход Суворова через Альпы в 1799 году» художник изобразил великого русского полководца Александра Васильевича Суворова. Но большая часть людей глядит на боярыню с сочувствием.
Никакой другой женщине он не доверил воспитание своих дочерей. Однажды еду я по Красной площади, кругом ни души.
Ее приобрел Кузнецов что стало первой успешно проданной творческой работой художника. Вместо пышных театрализованных сцен на зрителя взирала беспощадная реальность прошлого. Суриков писал ее кусками, выискивая натурщиков и нужные предметы. У Сурикова не было настоящей мастерской. Феодосия Прокопьевна Морозова не приняла церковную реформу, начатую патриархом Никоном, примкнула к старообрядцам (они защищали принятое до реформы нанесение крестного знамения двумя перстами и ряд других традиций), привечала их в своём доме, переписывалась с протопопом Аввакумом, который отозвался о ней: «Персты твои тонкостны, очи твои молниеносны, кидаешься ты на врага, аки лев». Оставшись без кормильца, она не пала духом и сделал всё, чтобы поставить на ноги своих детей.
Именно в этих скромных квартирах им были написаны его первые шедевры — «Утро стрелецкой казни», «Меньшиков в Березове» и «Боярыня Морозова». В академических кругах Сурикова долгое время критиковали за скученность композиций, за «кашу» из лиц персонажей, презрительно называли его полотна «парчовыми коврами». В развитие русской художественной школы большой вклад внёс Суриков Василий Иванович. У меня с тех пор прямо культ предков остался.
Семья Суриковых жила небогато. Биография Сурикова говорит нам о том, что его учителями были как не слишком одаренные художники (зато неплохие педагоги), как Павел Чистяков, так и известные мастера, как Врубель и Серов. Предков Сурикова считают одними из основателей города. Удары, пинки, затрещины и зуботычины педагоги раздавали своим ученикам щедро.
Лишь в 1869 году ему удалось стать воспитанником Академии у наставника П. П. Чистякова. Убедительны типы нищего и юродивого. Суриков В. И. Было в Москве что-то гораздо больше напоминавшее мне Красноярск, особенно зимой. В Красноярске помимо преподавания он брал заказы на живопись в церквах.
За два года он создает фрески изображающие четыре Вселенских собора. Василий Иванович Суриков родился в 1848 году в сибирском городе Красноярске. Его предки пришли в Сибирь вместе с ее первым покорителем, Ермаком.
На полотне девушка поражает своей бледностью. В итоге прототипом боярыни Морозовой стала Авдотья Торгошина — тетка художника. И вот приехала. Он создал несколько её портретов. В 1881 году Суриков сделал первый эскиз «Боярыни Морозовой», в 1884 году начал работать над картиной. Художник сохранил в своей памяти образ этого строгого, даже сурового человека. Так появилась эта единственная по своему характеру в творчестве Сурикова картина (1891, Русский музей). По воскресеньям он брал с собой Сурикова за город, на этюды.
Всю возможную гамму чувств изобразил художник. Здесь бывали Хлебников, Бурлюк. Картина выставлялась в Санкт-Петербурге, Москве и была приобретена императором. Жила интересами своего мужа и сумела создать для него домашний уют.
Впервые картину показали в 1883 году на XI выставке Товарищества передвижников. В 1859 году в Сухом Бузиме от туберкулёза умирает отец Василия Ивановича. Никогда только не рисовалась мне эта картина в такой композиции, так ярко и так жутко. Довженко в качестве ассистента режиссера. Но какая бездна отделяет эти окончательные образы от первоначальных зарисовок.
Суриковжил в атмосфере второй половины 19 века, пропитанной пафосом общественного служения, тогда «мысль разрешали» по Чернышевскому, а не по курсу Доу Джонса. Красноярск. И все это происходит на фоне могучего и зловещего пейзажа Москвы. Глава направления А. Н. Бенуа хвалил Сурикова за всё что есть в его живописи не западного, сугубо национального, за то, что «он рядом с Васнецовым внял заветам древнерусских художников, разгадал их прелесть, сумел снова найти их изумительную, странную и чарующую гамму, не имеющую ничего похожего в западной живописи». В следущем году Суриков написал программную работу, доставившую ему Большую золотую медаль: Апостол Павел объясняет догматы веры в присутствии царя Агриппы, сестры его Береники и проконсула Феста (1875 год). В октябре 1895 года, будучи в Красноярске, Суриков задумал картину «Переход Суворова через Альпы». Детство оставило в душе художника неизгладимые впечатления.
У него был прекрасный голос и художник считал, что любовь к музыке он унаследовал от отца. В красноярском обществе уже стало известно о выдающихся способностях Сурикова. Они сняли крохотную избушку без печки с низким потолком и маленькими окошками. В честь деда Сурикова, казачьего атамана, один из островов на Енисее назван Атаманским. Этюды к картине писались в Швейцарии, на месте исторического перехода.
У них родились две дочери: Ольга и Елена. С раннего детства у художника проявились зачатки таланта к рисованию.
Её муж, Степан Фёдорович изображён на картине «Утро стрелецкой казни»— стрелец с чёрной бородой. Над каждой своей большой картиной Суриков работал по несколько лет. Прасковья Фёдоровна с тремя детьми перебирается обратно в Красноярск. Среди наиболее известных картин художника: «Утро стрелецкой казни», «Меншиков в Березове», «Боярыня Морозова», «Взятие снежного городка», «Покорение Сибири Ермаком», «Переход Суворова через Альпы», «Степан Разин» и др.
Картина написана за пять лет до смерти Елизаветы Августовны. Его мать – Прасковья Федоровна Торгошина – родилась под Красноярском в казачьей станице Торгошино. Василий Иванович Суриков (24 января 1848, Красноярск – 19 марта 1916, Москва) – великий русский художник, мастер масштабных исторических полотен. Василий Суриков родился 12 (24) января 1848 года в Красноярске, в казачьей семье.
При изучении истории он обнаружил, что ему близки и понятны герои русского XVII века. Со стороны отца и матери он принадлежал к старинным казачьим семьям. Его читал ему дядя Марк Васильевич. Естественно, Лиля не раз позировала художнику. В этом браке родилось две дочери. 1878-1881 годы – работа над «Утром стрелецкой казни». Вскоре после окончания Академии художеств Суриков женился, а затем переехал жить в Москву.
Павел Третьяков покупает эту картину прямо на выставке для своей коллекции. Можно думать, что сам художник был им удовлетворен не менее, чем лицом Разина. Но он часто отправлялся от портретного образа в своей дальнейшей, чисто творческой работе.
Тогда еще красоту Москвы увидал. Я думал об этом еще в Красноярске. Он родился 24 января (12 января – по старому календарю) 1848 года в сибирском городе Красноярске. Губернатор познакомил Сурикова с золотопромышленником П. И. Однажды, возвратившись из Москвы, Суриков оглядел своих домашних, собравшихся у стола и вдруг его озарило: он вспомнил, что вот так же когда-то сидел любимец Петра I и один из его ближайших сподвижников – Александр Данилович Меншиков, после смерти своего государя сосланный с семьей умирать в далекий и холодный Берёзов.
Однако «Мир искусства» увидел в этих так называемых пороках именно достоинства суриковской живописи. Помогала Софья Кропоткина, которая обшивала детей и занималась с ними. Долгое время Суриков не мог найти типажа для боярыни.
В 1864 он поступил на службу писцом в Енисейское губернское управление. 000 рублей) и «Боярыню Морозову» (15. 000). Во всех домах в Бузиме старые лубки висели – и самые лучшие.
В девушках была красота особенная: древняя, русская. Таковы акварельный портрет И. А. «Все о ней говорили как об ангеле», – вспоминала её дочь Ольга Кончаловская.
1915 год – Суриков пишет свой второй автопортрет. Наиболее ранним датированным произведением Сурикова считается акварель «Плоты на Енисее» 1862 года (хранится в музее-усадьбе Сурикова в Красноярске). После завершения обучения в уездном училище Суриков устроился работать писцом в губернское управление. Мать с детьми возвращается в Красноярск.
Но интересовало её в жизни не это, а вопросы веры. «Суриков»// Радуга, 1966, 3. В 1914-15 годах художник начал болеть и переехал на лечение в Крым. В истории Красноярска неоднократно упоминается фамилия Суриковых. Повесть Волошина М. А. Отец его был казачьим офицером. Ф. Ф. Спиридонов составлял родословную для Сурикова.
В Академии Сурикова прозвали «композитором»: в своих работах он считал главным композицию. Прямо с выставки передвижников ее покупает Третьяков для своей галереи. Драматическая трилогия о переломных событиях XVII века («Утро стрелецкой казни», «Меньшиков в Березове», «Боярыня Морозова») сделала Сурикова одним из известнейших художников своего времени. Я пошел в Исторический музей, – вспоминал он, - где тогда устроился Василий Иванович в одном из запасных неконченных зал, отгородив себя досчатой дверью, которая замыкалась им на большой висячий замок. Золотистый фон связывает воедино эту гамму красок., Сосчитай-ка.
Картины Василия Сурикова этого периода тоже относятся к исторической тематике. Он подумал о сильном человеке, взлетевшем на вершину власти и все утратившем.
За год до окончания Академии художеств Суриков написал картину Княжеский суд (1874 год). К таким картинам относятся «Степан Разин», «Переход Суворова через Альпы». Иногда быстро проезжал крытый возок на почтовых или так называемых ямских лошадях.
Брюллова) в Московском Училище живописи и ваяния, усердно копируя картины старых мастеров и современных художников. Поистине потрясающа сила его прожигающего взгляда. Готовую картину художник представлял на выставке передвижников (он сам был долгое время членом Товарищества передвижных художественных выставок), продавал и на деньги, полученные за большую картину, мог жить несколько лет (всего таких картин им за всю его творческую карьеру было продано семь). Молодожены переехали в Москву, где жили очень дружно.
Там самый воздух казался старинным. Это была последняя работа, которую Суриков когда-либо делал на заказ. Первая представляет собой до некоторой степени вариант Ермака. Посмотрю там, что пригодится. отправлялся бродить по Москве и все больше к кремлевским стенам.
Одной из первых больших и значимых для его будущего работ стал «Вид памятника Петру I на Сенатской площади в Санкт-Петербурге». Прежде всего почувствовал я себя здесь гораздо уютнее, чем в Петербурге. Стучусь в досчатую дверь.
Они также попались на глаза губернатору края – Замятину. Прасковья Федоровна Сурикова, мать художника, также происходила из старинной казачьей семьи Торгошиных именем которых называлась целая станица на Енисее, против Красноярска. Каждый персонаж оценивает боярыню по-своему. 1881 год – Василий Суриков становится членом Товарищества передвижных художественных выставок («передвижником»). В 1910 году художник путешествует по Испании. А вокруг стоят люди, которые смотрят на это по-разному.
Особенно сложной оказалась работа над центральным образом. Там он поступил в Петебургскую Академию. В то время Спиридонову было 82 года. Работа над этой картиной растянулась на несколько лет. 1878 год – Василий Суриков женится на Елизавете Августовне Шаре, внучке декабриста П. П. Свистунова., Нотная азбука.
Картина выставлялась в Санкт-Петербурге, Москве и была приобретена императором. Гармонирует картина с пейзажем, светом и архитектурными деталями. 19 (6) марта 1916 года – Василий Иванович Суриков умирает в Москве от склероза сердца. Этот статус он сохранял за собой до конца жизни. В кошеве, на спинку которой накинут богатый ковер с букетами, спиной к зрителю, в горностаевой пелеринке сидит двоюродная племянница художника – Доможилова с ней рядом, в темной шубке, опустив руку в муфте на спинку саней и повернувшись в профиль, – красноярская молодая попадья (с нее был написан этюд Сибирская красавица).
Эскиз этот помечен 1887 годом. Суриков чувствует себя здесь очень уютно, восхищается архитектурой города. Первое литературное произведение, которое осталось в памяти Василия Ивановича Сурикова, было «Юрий Милославский».
Начались месяцы скучной канцелярской работы. 1888 год – умирает Елизавета Августовна Сурикова. Одновременно с «Меньшиковым в Березове» художник начал делать эскизы «Боярыни Морозовой». Волосы у них чудные, глаза лучатся улыбкой. Дед Василий Иванович Торгошин служил сотником в Туруханске.
– Вхожу и вижу что-то длинное, узкое. Художник родился в городе Красноярск в казачьей семье.
Мешалкин. Несколько позднее были созданы картины «Меньшиков в Берёзове», «Боярыня Морозова». Из Красноярска целый день лошадьми ехали. В то время Спиридонову было 82 года. В восемь лет мальчик начал учиться в приходском училище.
Известно, что художник происходил из казачьего рода. Это – фигура в глубине полотна, на носу второй лодки, но очень заметная. Так шла работа над портретом. Так биография Сурикова сделала новый виток. Ехать нужно было долго, около полутора месяцев. Некоторые сравнивали картину с пестрым персидским ковром.
Большим везением и удачей для Сурикова явилось знакомство с Н. Гребневым, ставшим первым его наставником и учителем. Степь немереная. Биография Сурикова неотъемлема от истории России. Однако «Мир искусства» увидел в этих так называемых пороках именно достоинства суриковской живописи.
В ней он затронул огромную тему ломки старого быта. Мокрицкого, ученика А. Г. Жили по ту сторону Енисея – перед тайгой. Нестеров увидел законченную картину одним из первых. Все персонажи, которых он изобразил на полотне были жителями деревеньки Базаиха.
Известен также этюд к этой картине «Итальянка». 1887 год – написана «Боярыня Морозова». Большая работа, около двух метров в ширину, очень величественная работа. В Москве Сурикову в интересах работы пришлось переменить квартиру на большую. Прототипом Морозовой стала тётка Сурикова— Авдотья Васильевна Торгошина. Все это виртуозно сочетается с красочной выразительностью деталей. Работа продолжалась около двух лет.
Она была незаурядным человеком – сильная, смелая, проницательная. Верх своего дома Суриковы сдали квартирантам за десять рублей, сами поселились внизу. Старики неделеные жили. Постоянно приезжал в Сибирь, бывал на Дону, Волге, в Крыму. Похоронен В. И. Суриков в Москве на Ваганьковском кладбище.
Я в Петербурге еще решил Стрельцов писать. «Беглые, жуткими тенями скользящие по задворкам в ночной тишине, разбои, грабежи, поджоги, пожары, уничтожавшие целые села», были здесь явлением обычным. Узор ковра, горящий своими цветами на солнце, вместе с изукрашенной зеленой дугой составляет основное красочное пятно картины. С выставки "Стрельцы" были приобретены Третьяковым., написанная совместно с Ю. Семеновым. И цветовая раскраска вместе с композицией.
Постепенно Суриков освоился с обстановкой школы. Поездка вполне оправдала его ожидания. Он пошел учиться в Художественную школу, которую окончил за три месяца. Был он силы непомерной. Долгое время Суриков не мог найти типажа для боярыни.
в быту он всегда был крайне аскетичен и прост. Василий был действительно счастлив — рядом с ним та, которая понимала его, прощала полную погруженность в работу. Жизнь стала труднее. У семьи не было денег на продолжение образования в гимназии. И иконы старые и костюмы. Позировали для картины и жена и знакомые. Греческую красоту можно и в остяке найти.
1907-1910 годы – Василий Суриков пишет большое полотно (последнее в своей жизни) «Степан Разин». 1910 год – усилиями Сурикова на его родине, в Красноярске, открывается рисовальная школа. Все лицо мелко было. После смерти жены Суриков уезжает с дочерьми в свой родной город, где создает картину «Взятие снежного городка».
Однажды Суриков нарисовал на одном из официальных документов муху. В 1854 году отца перевели на службу в акцизное управление в село Сухой Бузим (в настоящее время Сухобузимское, Сухобузимский район Красноярского края). В возрасте 8 лет Суриков приезжает в Красноярск и заканчивает два класса приходской школы при Всехсвятской церкви, в 1858 году начинает учёбу в уездном училище. Первым полотном после выхода из депрессии стало «Взятие снежного городка» идею для сюжета картины подал младший брат художника Александр. В академических кругах Сурикова долгое время критиковали за скученность композиций, за «кашу» из лиц персонажей, презрительно называли его полотна «парчовыми коврами».
Родителиневестыбыли против этого брака. Закоурцев позировал Сурикову для этюда «Смеющийся священник» в Красноярске ещё в 1873 году. Картина «Покорение Сибири Ермаком Тимофеевичем» стала результатом поездок Сурикова в Сибирь.
По-видимому, этот эскиз является единственным. По воскресеньям он брал с собой Сурикова за город, на этюды. Высоко ценил творчество Сурикова П. М. О Лермонтове много и с восторгом рассказывал дядя Иван после своей поездки на Кавказ. Художник Михаил Нестеров называл ее своей «самой любимой картиной Сурикова».
Закоурцев позировал Сурикову для этюда «Смеющийся священник» в Красноярске ещё в 1873 году. Нельзя было поверить, что в этой бедной квартирке писались такие глубокие по полноте замыслов картины, с таким богатым колоритом». Толькопотом, в конце 1890-х, ему предоставили мастерскую в залах Исторического музея, где были написаны «Взятие снежного городка», «Покорение Сибири Ермаком», «Степан Разин» и «Переход Суворова через Альпы».
Вон царевны всю жизнь такую тяжесть носили, а ты не можешь десять минут постоять. В 1887 году Суриков завершил работу над одним из самых известных своих произведений — «Боярыня Морозова». Произведение также попадает в коллекцию Павла Третьякова. Многих такой подход шокировал.
Там способности мальчика к рисованию были замечены преподавателем Н. В.
Тогда Суриков решил исполнить свою давнишнюю мечту – показать жене Сибирь. С ранних лет он имел тягу к рисованию. В. И. Сурикова. Он рисует такую сильную личность, как Емельян Пугачев, перед казнью, в клетке. Василий Иванович Суриков не относился к людям, которые привыкли отступать.
С 1877 В. И. Суриков жил в Москве. Венецианова и К. П.
Но самое главное – начал много рисовать. Биография Василия Сурикова подтверждает, что предки художника участвовали в этих битвах. Глава направления А. Н. Бенуа хвалил Сурикова за всё что есть в его живописи не западного, сугубо национального, за то, что «он рядом с Васнецовым внял заветам древнерусских художников, разгадал их прелесть, сумел снова найти их изумительную, странную и чарующую гамму, не имеющую ничего похожего в западной живописи»3. Суриков считал, что это одна из главных его работ.
Всё это Суриков осознал, побывав в Петербурге и Москве. Цветовое оформление по-прежнему остается важнейшей составляющей мастерства Сурикова. 1895 год – художник вновь обращается к истории и пишет «Покорение Сибири Ермаком». Этому скромному художнику выпала высокая честь быть первым учителем Сурикова. Дорога до Петербурга заняла два месяца.
На этот раз его попытка завершилась успешно. У счастливой пары родились две девочки — Ольга и, через два года, Елена. Таков и чудесный портрет молодой девушки, в белом платье из полупрозрачной материи, с удивительно чистым профилем, подчеркнутым мягкой линией.
Москва, XVII век. «Боярыню Морозову» Суриков долго обдумывал, а тем временем написал маленькую, как он считал, работу «Меньшиков в Березове». Пламенный протест Морозовой вызывает живой отклик в толпе. В настоящее время – это детская художественная школа им. Отсюда, говорят, вышел Ермак и пошел на Волгу и Сибирь.
Она мне по типу Настасью Филипповну из Достоевского напоминала. Обстановка была очень простой – все самое необходимое. В "Боярыне Морозовой" вновь поднимает тему выбора Россией своего исторического пути. В честь двоюродного деда живописца был назван Атаманский остров на Енисее. И сестры мои двоюродные – девушки совсем такие, как в былинах поется про двенадцать сестер.
Собственно и характер у него был о-го-го какой – нордический —почтинепримиримый и твердый. Регулярно приезжал он и в родные места. Князь творит расправу над своими подданым. Он верил в своих солдат, а солдаты верили в своего гениального полководца.
Исследователи биография Сурикова пишут о том, что он в 1877 году переехал жить в Москву. Нарядный ковер, накинутый на спинку саней, сразу создает настроение праздника. А где не пройдёт олень, всё равно пройдёт русский солдат». Работа приближалась к концу. Скриков вспоминал о Гребневе с чувством живой благодарности как о своем начальном учитиле.
Родители остаются жить в Сухом Бузиме. И как ни напишу ее лицо – толпа бьет. В октябре 1895 года, будучи в Красноярске, Суриков задумал картину «Переход Суворова через Альпы». Но именно так навсегда вошел в историю искусства этот художник. Там Василий оканчивает приходскую школу и поступает в уездное училище. Биография Сурикова как художника решилась в этот момент.
Его картины грандиозны не только по замыслу, но и по размеру («Боярыня Морозова» 3х6 метров, «Переход Суворова» — 5х4). Сурикову и здесь не изменила высокая объективность художника. В 1868-м отправился в Петербург, где поступил в Академию художеств. 1895-1899 годы – работа над картиной «Переход Суворова через Альпы».
Зритель перед картиной стоит пораженный не только тем, что перед ним кипит страшная битва, но и тем, что воочию перед ним происходит столкновение исторических сил, совершается великое событие, предопределенное всем ходом русской истории и в свою очередь определившее дальнейший ее путь. Суриков родился 12 (24)января1848 года в Красноярске, он принадлежал к роду казаков, которые пришли в Сибирь с Дона с Ермаком еще в 16 веке, Крещён 13 января воВсех-Святской церкви. После окончания работы, Суриков возвращается в Петербург, где состоялось тайное венчание, на котором присутствовалтолько друг Сурикова — преподаватель рисункав Академии Художеств Чистяков. Молодые уехали в Москву, где сразу поселились в доме Челищева ( 46) на Остоженке. В конце концов все удалось. Эти люди готовы претерпеть жестокие муки и смерть ради того, что они считали правдой.
Будущий великий художник родился в Красноярске, в семье с богатой казачьей историей. – Красноярск: Красноярское книжное издательство, 1988. Суриков Василий Иванович краткая биография и творчество. Этот же год – возвращение в Москву.
/ Сотав. Работа над картиной «Переход Суворова через Альпы» завершилась в 1899 году— в 100-летие итальянского похода Суворова. Он рисовал великолепные, просто шедевральные портреты. Только я на картине сперва толпу написал, а ее после. Суриковы же являлись старожилами Красноярска. Прототипами героев полотна послужили родственники Сурикова и другие жители Красноярска.
Он часто покупал картины мастера. Наталья Петровна, наверное, лучший биограф Василия Ивановича. Но консервативным преподавателям она не понравилась и золотой медали Суриков не получил. Однако поступить в Академию Суриков не смог. В Бузиме, – вспоминал художник, --мне вольно было жить. Этот заказ художник предпочитает поездке на обучение за границу.
Особенно важное значение для будущего художника имели уроки рисования, которые преподавал Николай Васильевич Гребнев. Значительное внимание он уделял композиции, за что приобрел от товарищей прозвище «Композитор». Он больше никогда не женился. В этом доме и родился Василий Иванович Суриков. Завтра будет войсковой станичный круг. Все казаки спокойны.
В ней он запечатлел сцену из древнерусской народной жизни. Участвовал в росписи фресок в храме Христа Спасителя. 1899 г» Рисунок хранится в Третьяковской галерее.
От лихих людей порой не укрывали даже прочные затворы и крепкие ставни. Картина – большое достижение художника как колориста.
В 1875 В. И. Суриков окончил Академию, получив звание классного художника первой степени. Василий Иванович понимал это и старался беречь её. За годы обучения Суриков получил несколько денежных премий и четыре серебряные медали. Когда Суриков работал над картиной, Елизавета Августовна была тяжело больна. Здесь каждый образ значим и значителен.
Позже Суриков написал картину «Меншиков в Березове». Саша Суриков родился в 1856 г. в Сухом Бузиме, а в 1859 г. умер Иван Васильевич. Семейное счастье омрачало только слабое здоровье молодой супруги. Так, для написания картины «Переход Суворова через Альпы» Суриков посетил Швейцарию.
Но всё же основной можно считать картину «Меншиков в Берёзове», где он изобразил свою жену в образе старшей дочери Меншикова. Они ходили слушать органную музыку и хоралы Баха в костел Св. Екатерины на Невском (невеста была католичкой), гуляли по набережным и боялись родительского неблагославления. Боялись не зря. Пелецкий Федор Федорович (1853—1916) — известный московский гитарист, выступал вместе со своим братом Пелецким Дмитрием Федоровичем. Самой ранней осмысленной картиной Сурикова стала акварель «Плоты на Енисее» написанная в 1862 году. В 1854 И. В. Сурикова перевели на службу в акцизное управление в с. Сухой Бузим (в настоящее время – с. Сухобузимское Красноярского края расположено в 70 км к северо-востоку от Красноярска).
Свои монументальные полотна художник писал или у себя дома, в одной из небольших комнат квартиры, которую только снимал ("Утро стрелецкой казни", "Меншиков в Березове", "Боярыня Морозова") или, позже, в одном из залов Исторического музея ("Покорение Сибири Ермаком", "Переход Суворова через Альпы", "Степан Разин"). Так же смелы и суриковские стрельцы. По свидетельству самого Сурикова: Началось здесь, в Москве, со мною что-то странное. Другой предок Сурикова служил сотником в Туруханске. Семья была богатая.
Когда я их (Стрельцов) задумал, у меня все лица сразу так и возникли. Крестился 13 января во Всех-Святской церкви. Созданные здесь «Меньшиков в Берёзове», «Боярыня Морозова», «Утро стрелецкой казни» принесли Василию Ивановичу заслуженное признание и место среди выдающихся живописцев той эпохи. Дед Василий Иванович Торгошин служил сотником в Туруханске. Отец – колежский регистратор Иван Васильевич Суриков.
Результатом стало полотно «Утро стрелецкой казни». Это полотно стало первым историческим изображением в галерее Третьякова. Она к старой вере стала склоняться. Было тяжело стоять, но дедушка говорил: Ничего, ничего, бомбочка, постой.
Как одному из лучших учеников, Академия дала Сурикову возможность получить заказ от казны — четыре масштабных картины (примерно 4х4 метра каждая) для грандиозного Храма Христа Спасителя в Москве. В семье Суриковых было четверо детей: Елизавета (дочь Ивана Васильевича от первого брака), Екатерина, Василий и Александр. Когда их мать умерла, девочкам было девять и семь лет. Закончены же были только две исторические картины: "Переход Суворова через Альпы" (1899, Русский музей) и "Степан Разин" (1906, Русский музей).
В октябре 1895 года, будучи в Красноярске, Суриков задумал картину «Переход Суворова через Альпы». Мать с сыном и остальными детьми возвращается в Красноярск. Сам стоит слева, замер, ни слова, ни звука. Переезд в Москву сыграл в творческой судьбе художника решающую роль. В середине декабря 1868 года Суриков отправился из Красноярска в Петербург.
Произведение закончено в год столетия этого события. После показа в 1881 году «Утра стрелецкой казни» Суриков стал активным участником движения передвижников, на целых 26 лет, уйдя из Товарищества лишь в 1907 году, осознав, что это движение тормозит дальнейшее развитие живописи. Порой люди талантливые – тщеславны и руководствуясь правилом о том, что «почетно быть неизвестным солдатом, а не неизвестным художником», пытаются променять вечную славу на дешевую популярность исполняя бесчисленные заказы и продавая свое мастерство за безбедные будни. В то время Спиридонову было 82 года.