Репин Портреты

86. и. м. сеченов, физиолог. первыйпортрет знаменитого ученого, написанный в 1884 г. и купленныйуРепинаИ. Репин работал очень быстро, а во время сеансов любил вести разговоры с портретируемым, в том числе и художественные споры. Оба портрета писаны в Чугуеве, в 1859 г. Головы построены умело и не плохо вылеплены. Выдержанывусловнойтемнойгамме. До 1917 г. первый находился у Репина в «Пенатах», второй — у С. В. Сазоновой. Лучший из всех портретов, написанных Репиным до 1868 г. 13. Репин по праву считается ведущим русским портретистом этого периода.

Фет не нравился Репину своимибарско-помещичьимизамашкамиивысокомерием, чтоисказалосьнапортрете, суховатом, ноделовитом, хорошопередающем оригинал. Исполнен в черной угольнойтехникенахолсте. Наиболее схожий портрет Репина, если не считатьсеровского, профильного, писанногодвумягодами позднее. БылвсобранииЕ. П. Быстро, в несколько сеансов, Репин писал лишь портреты и никогда их не переделывал. Многие художники искусствоведы утверждают, что, написав эту картину, Репин впервые состоялся как величайший портретист.

В моих записях нет ни одного ее портрета между 1905 и 1911 г., но это конечно, не значит, что их не было: ни с кого Репин не писал так много и часто, как с нее. Одна из жемчужин портретного искусства Репина. 267. автопортрет, 1914. взятстоя, врост, с палитройвруке, перед холстом. Былзаказан РепинумноюдляТретьяковскойгалереи, в бытностьмоюпопечителемипредседателем совета Галереи. Крайненеудаченпокомпозиции и дрябл по живописи, хотя похож.

Идея заказать Репину портрет Глинки принадлежит Стасову, уже в 1880г. неоднократноуговаривавшемуП. М. Лицо на полном свету, хорошо вылеплено. Репинсчиталпортрет удачным, выставивегодважды — наVIПередвижной1878г. Репин написал 12 портретов, сделал 25 рисунков и 8 зарисовок членов семьи Толстого и 17 иллюстраций к произведениям писателя. Над этим портретом Репин долго работал.

Такой потрясающей портретной галле-реи, какую нам оставил Репин, не было создано никем из русских художников. Судя по этому портрету, Репинвэмиграции культивировал примерно ту же живописную линию, котораяхарактернадляпортретовРе-Ми (1913), Бродской и Щепкиной-Куперник (1914) иотмечена расплывчатостьюформиприблизительностьюцветовыхотношений. Широкое, свободное письмо, сила типизации делают этюды-портреты вершиной живописного мастерства Репина. 148. неаполитанка, 1894. живявнеаполе, Репин брал уроки итальянского языка у молодой неаполитанки, портрет которой и написалвскоре. Онвыдержанвсветлых тонах, втой же гладкой по кладке технике, что и автопортрет, писанный одновременно.

Илья Репин запечатлел родных на портретах. На основе этого портрета Репин после смерти П. М. Третьякова написал в 1901 г. по заказу Галереи второй портрет, значительнохудший. Крупнейший портретист своего времени, Илья Репин создал выдающуюся галерею образов современников художника – Л. Н. Толстого, М. П. Мусоргского, А. Г. Рубинштейна, Н. И. Пирогова, В. В. Стасова, П. М. Третьякова, С. И. Мамонтова и многих других великих людей русской культуры. Погрудный, взят в фас, с несколько запрокинутой назадголовой. Живописьпортретаболееделикатна по фактуре, чем на обычных репинских работах.

Большого мастерства Репин достиг в области графического портрета. Портрет Сурикова кисти Репина – несомненная удача художника. Судя по началу, портрет и в законченном виде не принадлежал бы к числу удачных репинских. Этот написанный в столь необычной для Репина, но такой естественной здесь манере портрет – одно из самых сильных и художественно совершенных произведении Репина, завершающих период творческого расцвета художника. Изображен сидящим в серой шинели с генеральскими выпушками, с серебрянымипогонами и пуговицами, в фуражке с бархатным околышем. Один из лучших типичных примероврепинскогообъективно-иллюзорного портрета 90-х годов.

Репин был портретом удовлетворени очень просил П. М. Третьякова дать ему его из Галереи для юбилейной совместно с Шишкиным выставки 1891 г. Писан просто, но правдиво. П. беляев, музыкальный деятель издательипокровитель«кучкистов», 1886. Этот портрет бесспорно принадлежит к 10 наиболеесовершенным когда-либо написанным Репиным. Репин много раз писал портреты Толстого. В 1901—1903 годах в картине «Заседание Государственного совета» Репин еще раз показал себя как величайший мастер портрета.

И. репин посетил Николаевский военный госпиталь, где находился Мусоргский и в течение четырех дней писал знаменитый портрет композитора. Портрет, слабый по композиции, черный по живописи — одноизсамых скучныхпроизведений всегопредреволюционногопериодаРепина. В этом же году появляются и другие известные картины Репина с названиями, это «Портрет Елизаветы Мамонтовой», «Портрет Ивана Сергеевича Тургенева», «Украинка у плетня», а также небольшое полотно «Дорога через узкий проход» и другие полотна. Зимой 1879 – 1880 года Репин написал маловыдающийся заказной портрет Е. В. Изображен по пояс, в светлом летнем пиджаке — один из лучших репинских портретов как по живописи, так и по характеристике.

Репин – выдающийся мастер портретного искусства. И. репина, 1886. Изображенаврост (срезаны только ступни)насветломфоне, в черномкороткомплатье девочки. Портрет написан свежоилегко, голова — оченьцветисто. Картины Репина с названиями позволяют понять, портреты каких людей он создавал.

С этм портретом Репин становится членом Товарищества передвижных художественных выставок. Репинназвалпортретдовольновычурно — «В трехцветном». После годичного обучения в мастерской иконописца Бунакова, когда Репину было всего пятнадцать лет, он стал самостоятельно выполнять заказы на церковную живопись и на портреты, за которые получал по три и по пять рублей.

Заказ портрета был устроен РепинуПоленовым, женатымнасестреСа- пожниковой, Н. В. Якунчиковой. Илья Ефимович Репин – русский художник-портретист, мастер бытовых и исторических сцен. Один из наиболее проработанныхакварельныхпортретов Толстого, когда-либо сделанных Репиным.

Во время учебы в академии Репин много пишет работ на академические темы, одна из известных его работ Воскрешение дочери Иаира, он исполняет много живописных портретов, например портрет Шевцовой В. А. «не хороши репинские портреты Льва Николаевича: ни тот, который в Третьяковской галерее, нитот, гдеонбосой» 18. Среди портретов кисти Репина, эта работа занимает особое место. Эффектный большой портрет был выставлен на юбилейной репинской выставке 1891 г. небольшой — на XXIII Передвижной 1895 г. В каталоге выставки он значился как портрет г-жи N. Кроме этих двух портретов, Репин написал со Званцевой еще отличную акварель. Из них особенно выделяется портрет критика В. В. Стасова, написанный в Дрездене во время его совместной поездки с Репиным за границу.

П. чаплыгин, двоюродный брат Репина, вдетстве«Тронька», 1877. Сэтогопортретасохранилсякарандашныйрисунок 1879 г. В. А. Серова, учившегося тогда у Репина в Москве. Но все это только подготовка, только разбег к ближайшей вслед за тем портретной серии исполненной Репиным в 1880-х годах. Погрудный, прямолич-ный, рыхлый по форме портрет написан в той трепаной, шершавой манере, которая станет характерной для репинских портретов 1910-х годов, когда он писал на грубых холстах. Художник И. Репин оставил нам потрясающую портретную галерею. В «Протодьяконе» впервые окончательно оформился тот темпераментный живописный язык, та уверенная смелость мазков и объемность изображения, дававшие иллюзию действительной жизни, которая отныне стала неотделима от представлений о репинских портретах.

На данном портрете изображена мать художника, Татьяна Степановна Репина, урожденная Бочарова. В портретах И. С. Панова (1867), Васи Репина, младшего брата художника (1867), архитектора Ф. Д. Хлобощина (1868) и В. А. Шевцовой, невесты Репина (1869), можно проследить, как быстро из года в год росло мастерство художника. Самый красивыйпоживописиженскийпортретРепина. Цветовая гамма необыкновенносогласована иозвучна во всех взаимоотношениях.

С большой любовью Репин написал портрет дочери Веры с большим букетом цветов на фоне осеннего пейзажа. Портрет вместе с предыдущим был на юбилейной выставке Репина и Шишкина в 1891 г. До смерти Кюи находился у него, ныне он в Третьяковской галерее. В следующем, 1898 г. Репин написал пятый портрет Тенишевой в своей черной, угольной манере, который был выставлен на XXVIII Передвижной 1900 г. и ныне находится в Третьяковской галерее (II, стр.

В процессе работы над картиной Репиным были написаны этюды-портреты ее персонажей. Из портретов 1884 года я выделяю большой портрет писателя В. М. Гаршина — бесспорный шедевр Репина, хотя и не превзошедший «Мусоргского», но близкий к нему. И. е. репин — величайший русский портретист XIX века и один из значительнейших в мировом искусстве. За границей он написал ряд портретов: И. С. Тургенева, двух дам — Бове и Франкенштейн, художника А. П. Боголюбова, С. Г. Овденко, «Еврея на молитве», этюд девочки Веруни Репиной и др. Репину не пришлось побывать в Париже, как он рассчитывал и свое обещание написать портрет Николаевой он выполнил только в 1896 г., когда она уже вернулась в Петербург Тенишевой.

Илья Репин – гениальный портретист, мастер бытовых зарисовок и создатель скандальных исторических полотен. Много еще прекрасных портретов написал позднее Репин, но второго подобного портрету Мусоргского уже не появилось.

Илья Репин: картины исторические, портреты, парадные полотна

В заявлении на имя президента Академии Илья Ефимович указал, что побудительной причиной, заставляющей его отказаться от должности руководителя мастерской, является «малое время, остающееся для собственных работ»164. Одной из вершин творчества мастера и русской живописи II-й половины ХIХ века стало полотно «Крестный ход в Курской губернии», написанное Репиным по живым наблюдениям с натуры. Так, например, у меня с П. М.

Внутренняя энергия, активность отношения к окружающему – вот что ощущаем мы как основное содержание этого образа. Несмотря на объём проделанной работы, новая картина Репина, показанная на передвижной выставке в 1879 году, восторга у друзей художника не вызвала. 261. Репин выступал в роли «тонкого, задушевного лирика» и при написании портретов детей.

Особое внимание в портрете привлекают пышные серебряные эполеты. По живописи они довольно слабы и черноваты. Это сотрудничество казалось многообещающим: Илью Ефимовича покорял «боевой задор» Дягилева тот, в свою очередь, понимал, насколько повысится авторитет его издания, если в редакционном списке будет фигурировать имя Репина140.

Русский мир в портретах работы Ильи Репина

В противоположность предыдущему этот портрет писан долго. Левенфельдом, в Москве, в собрании которого и находился до революции. Раскрывая характер писателя, подчеркивая его значимость в обществе, тем не менее, Репин не идеализирует Толстого, не пытается окружить его ореолом исключительности.

Рисунки «Встреча ангела с сапожником Семёном у часовни» и «Ангел у сапожника Семёна в избе» созданы в 1881—1882 годах для иллюстрации рассказа Льва Толстого «Чем люди живы» в сборнике 1882 года «Рассказы для детей И. С. Тургенева и гр. Они жили в Пенатах в течение двух недель. Обладатель первого развернут к зрителю лицом, обладатель второго – стоит спиной. И. Е. Забелин, археолог. А, может, это рассказ о человеке, не готовом признать свою вину, не желающем раскаяться, несмотря на нарушенную христианскую мораль «не убий». Искусствовед Ольга Лясковская обнаруживает в работах зрелого Репина явные отсылки к работам Веласкеса, который был интересен художнику с точки зрения «изучения человеческого лица и его мимики»245. В 1901-1903 годах он написал картину изображающее заседание Государственного совета.

Или же лесная тропа и на ней – Толстой босиком, в просторной белой блузе со своим очень характерным жестом заложенных за пояс рук – все это увидено и запечатлено художником, программно ищущим значительности пластического образа в естественности, простоте и жизненной полнокровности. Имя Репина стало широко известным. В. Чижов, 1877. Робость его на самом деле только кажущаяся. При всем том, что эта характеристика содержала в себе абсолютно определенный полемический смысл («бренные лохмотья» – это религиозно-проповеднические идеи Толстого, которые Репин никогда не принимал), в ней четко выявилось творческое кредо художника.

Знаменитые современники Репина на фото и в живописи: какими были в реальной жизни люди, чьи портреты писал художник

Не случайно обер-прокурор синода Победоносцев злобно докладывал царю о картине: «Удивительное ныне художество без малейших идеалов, только с чувством голого реализма, с тенденцией критики и обличения». Постоянную связь с прежним окружением он поддерживал с помощью писем. «Портрет Тургенева действительно слаб, — отвечает он ему 5 марта 1884 г., — но ваш портрет меня удовлетворяет и многие художники его хвалят». художественный музей им.

Мастер остался верен себе – улавливать в жизни самое главное и стараться не грешить против истины. Силу человеческого духа увидели в картине современники. Художник создает острохарактерные народные типажи (Мужик с дурным глазом, Протодиакон обе картины – 1877, Третьяковская галерея, Москва), многочисленные антологически-совершенные образы деятелей науки и культуры (Николай Иванович Пирогов, 1880 Модест Петрович Мусоргский, 1881 Полина Антипьевна Стрепетова, 1882 Павел Михайлович Третьяков, 1883 все – там же и многие другие портретные картины, в том числе портреты Льва Николаевича Толстого, написанные во время пребывания художника в Ясной Поляне – в 1891 и позже), грациозные светские портреты (Баронесса Варвара Ивановна Икскуль фон Гильдебрандт, 1889, там же). Микешин, художник и скульптор, (II, стр.

Художник Илья Репин/Мужской портрет

Однако через два года учебное заведение было упразднено и Репин устроился в иконописную мастерскую к художнику. mw-parser-output. ts-comment-commentedTextborder-bottom:1px dottedcursor:helpmedia (hover:none). mw-parser-output. ts-comment-commentedText:not (. rt-commentedText)border-bottom:0cursor:autoИ. Тургенев позировал ему в Теплом переулке, а затем еще несколько раз в квартире своего дяди Ив. И уже не больной, угасший человек встает перед глазами, а человек большой души и доброго сердца, глубокий, думающий, натура широкая, богатырская. Те, в свою очередь, упрекали Илью Ефимовича в «непонимании красоты»62. Портрет молодойженщины, вфантастическомкостюме, убранном крупными цветами, с распущеннымиволосами, украшеннымитакимижецветами. Вправойрукедержитворона, привязанного шнуромкеепоясу. Написан небеззадней мыслибытьнавысоте «модернизма», завезенного в Россию на рубеже двух столетий и особенно культивировавшегося в стенах Академии в начале1900-х годов. Лучший репинский женский портрет.

Крамского и Н. Н. Одновременно с этим, это глаза энергичного и сильного человека. Работая с Валентином возле монастыря, Илья Ефимович обратил внимание на изображение горбуна, сделанное юным Серовым (впоследствии именно этот типаж был использован для картины «Крестный ход в Курской губернии»).

1. Илья Ефимович Репин – биография и картины
2. Илья Ефимович Репин – биография и картины (1844- 1930)
3. Картины Репина с названиями история создания, сюжет
4. 7 знаменитых картин Ильи Репина

Луначарскому и Ионову принять соответствующие меры»213. Репин встречал их по средам. Власть создавала образ Репина как «идеологического художника» именно этим объясняется разбросанность картин Ильи Ефимовича по десяткам небольших музеев, каждый из которых обязан был иметь в коллекции произведения «идеологически выдержанных художников»255. Из всех, знавших Мусоргского, не было никого, кто не остался бы в восторге от этого портрета, – так он жизненен, так он похож, так он верно и просто передает всю натуру, весь характер, весь внешний облик Мусоргского». Сам Репин об этой картине говорил: «Быдло» — глубоко развращенное существо: постоянно соприкасаясь с полицией, он усваивает её способности хищничать по-волчьи, подхалимствовать, но быстро приходить к расправе над своими господами, если они ослабевают Попытки Советского правительства вернуть Репина в СССР не удались, в частных письмах он утверждал, что пока у власти большевики, не желает иметь с Россией ничего общего В последние годы Репин создал ряд картин на религиозные темы.

Писан перед тем, как приступить к большому заказному портрету того же лица. Работал он над картиной долго, все ему не нравилось, все хотелось чего-то другого. Справана фоне цветы.

• Илья Репин: биография и факты из жизни
• Илья Репин – биография, фото, личная жизнь, картины художника
• 5 самых известных картин Ильи Репина
• О жизни и творчестве выдающихся художников
• Краткая характеристика творчества

Пока Илья Репин работал в Академии художеств, он успел еще раз побывать в Италии, выполнить несколько масштабных заказов императора (в том числе, «Юбилейное заседание Государственного совета») и второй раз жениться — на писательнице Наталье Нордман. Жил в Италии и Франции (1873–1876). Репина привлекала тема революционно-настроенной России. 60.

Основной чертой характера Писемского Репин считал его саркастичность, язвительность. В 80-е годы начинается самый плодотворный период его жизни. Бенуа в своих поздних воспоминаниях сожалел, что «теперешняя молодёжь не имеет своего Репина»251. Не доносчик ли. Вот сейчас бросится к нему растерянная и обрадованная жена. В их число входили Василий Поленов, в доме которого начинающему художнику всегда был уготован радушный приём15 и Марк Антокольский, прибывший в столицу из Вильны учиться на скульптора и впоследствии писавший: «Мы скоро сблизились, как могут сближаться только одинокие люди на чужбине»16.

1. Все Картины Илья Репин по алфавиту
2. Описание картина Ильи Репина «Подготовка к экзамену»
3. Описание картины Ильи Репина «Портрет Андреева»
4. Описание картины Ильи Репина «Рождество Христово»
5. Описание картины Ильи Репина «Сходка»
6. Описание картины Ильи Репина «Портрет Веры Репиной»
7. «Отступничество» в картинах Ильи Репина
8. Художественно-исторический музей Арт-Рисунок

Протодиакон, 1877. Портретчугуевскогособорногодиакона. Несмотря нато, что«Протодиакон» — прославленная картина, она всежепортрет, нопортрет, выросший до картины, как портрет так называемого «Яна Собесского» Рембрандта (на самом деле автопортрет его)вырос до одной из знаменитейших в мире картин. Абсолютно иной человеческий образ предстает перед нами в «Портрете хирурга Н. И. Пирогова» (1881) изображающем также одного из выдающихся деятелей русской науки и культуры. Скромный человек, старающийся занимать как можно меньше места, уступая его картинам. Картина в 1935 г. перешла в собрание Е. В. Гельцер, в Москве.

Пирогов изображен Репиным в просторном черном пальто. Отдавая многие годы на создание таких значительнейших и сложных по содержанию картин, как «Бурлаки на Волге», «Крестный ход в Курской губернии», «Не ждали», «Иван Грозный и сын его Иван», Репин одновременно с этим на протяжении всей своей жизни уделял очень много внимания и времени портрету. Работал весь день, не замечая времени. 180), 1913.

1. Картины Репина (фото) с названиями
2. Самое интересное в виде мозаики
3. «Отказ от исповеди перед казнью» (1879-1885)
4. «Крестный ход в Курской губернии» (1880-1883)
5. «Запорожцы пишут письмо турецкому султану» (1880-1891)

Отзывы о педагогических методах Ильи Ефимовича были разноречивыми. Но Репин именно этого хотел и в этом смысле портрет его — гигантское достижение, рядом с которым «Кардинал Лавижери» Бонна — лишь робкая и неудавшаяся попытка достичь того же. Дом был многолюдный, вот таким образом для «Не ждали» позировали все находившиеся там родственники и гости, включая тёщу художника и дочь брата Стасова122.

Сюжет первой из значительных картин Репина был подсказан жизнью. А вокруг стола собралась запорожская казачья вольница писать ответ турецкому султану. 39. Нет чего-то, что С. А. считала самым важным и самым нужным в облике Толстого.

Подпись и дата на портрете сделаны художником в 90-х годах. Рядом – сотский (в царской деревне России крестьянин, назначавшийся в помощь деревенской полиции). По отзывам художественных критиков, этот портрет особенно удался Репину. Писан в 1894 г. в Неаполе.

• «Торжественное заседание Государственного Совета 7 мая 1901 года» (1903)
• Биография художника Ильи Репина
• Жизнь и творчество художника Ильи Репина, описание

«Трудовиками» называли себя члены думской партии 1907 г., примыкавшие к эсерам. «Как. Что за людская мозаика со всех концов России», – писал Стасов. Кроме этого, художник иллюстрировал несколько других мелких произведений Льва Толстого, в том числе его заинтересовал образ чёрта в рассказе «Краюшка хлеба»183. Творческое наследие великого русского художника Ильи Репина огромно.

Поколенный портрет исполненный в типичной репинской технике — углем по масляному холсту. Здесь близкие художнику друзья, родственники и дети: «Надя» (1881, Саратовский гос. По мнению искусствоведа В. В. Стасова, творчество Репина— «энциклопедия пореформенной России». Работа над картиной протекала в исключительно трудных условиях.

61). Америка—Франция—Россия. В ходе дальнейшей полемики между «Миром искусства» и Репиным каждая из сторон использовала для обмена претензиями различные площадки, включая газету «Россия»151 и «Новости и биржевую газету»140. Корней Чуковский, который, по собственному признанию, «близко наблюдал» за жизнью Нордман в течение нескольких лет, считал, что второй жене художника усилиями некоторых исследователей была создана репутация «чудачки дурного тона».

В письмах Стасову он сетовал, что столица Италии его разочаровала («Галерей множество, но не хватит никакого терпенья докапываться до хороших вещей»), а Рафаэль показался «скучным и устаревшим»58. Рассмотрим "ближний круг". Параллельно молодой мастер кисти продолжал работу над первым из самых значительных полотен — «Бурлаки на Волге».

Репин прекрасно осознавал тот факт, что, становясь перед лицом художника в качестве модели, человек неосознанно начинает «представлять себя» – позируя, он играет определенную роль. Изображённый Репиным человек всегда как бы сам говорит о себе. Отец художника Ефим Васильевич (1804—1894) был в семье старшим из детей3. Он продолжал работать, хотя уже не так интенсивно, как прежде.

Репин дважды подавал прошения об отставке. Юрий Ильич (1877—1954) пошёл по стопам отца и стал художником. Мне минутами становилось страшно».

Портрет Гаршина, приобретённый промышленником и коллекционером Иваном Терещенко, был представлен на 15-й передвижной выставке в Петербурге (1887) и вызвал неоднозначную реакцию рецензентов: одни считали, что «Репин написал Гаршина сумасшедшим», другие утверждали, что не видели «прекрасней глаз его и светлого чела»127. Какая гениальная вещь его Тени», «Некрасова читать вслух народу— большое удовольствие»229. 14. Своеобразным откликом на их претензии стала написанная Репиным в Париже картина «Садко», герой которой «чувствует себя в некоем подводном царстве». Они охраняют процессию от простого народа, той голодной и нищей толпы, которая с искренней верой ждет милости и чуда от «явленной иконы». Непоследовательность суждений Репина об искусстве отмечали многие современники.

При всем том портрет Герарда не только в русском, но и в мировомискусстве — явлениезначительное:Репин так именно хотел написать, такую именно задачу себе поставил, сознательно надев на себяверигиобъективнойиллюзорности, иэтой задачи ондостиг. Этотпортретбылтакже, как ипортретСпасовича, написанпозаказу петербургского Совета присяжных поверенных, для зала Совета, откуда в начале революции поступил в Русский музей. Казалось, он вновь переживал глубокое потрясение детства – смерть сестры. Аналогичные появятся лишь позднее, лет через57. Но к тому времени здоровье Репина ухудшилось и он решил «родные Пенаты» не покидать.

А вот женщина (Вера Алексеевна Репина – жена художника), сидящая слева, от позирования получает удовольствие. 98. Франц Лист, композитор и пианист, 1887. 59), 1890. По словам художника Якова Минченкова, как профессор Академии Илья Ефимович «был притягательной силой для молодёжи»— не случайно в его мастерскую пытались попасть воспитанники многих художественных школ России157. Он идет прямо к матери.

Художник, чья фамилия постоянно на слуху благодаря картине, которую он не написал. Он сделал с него тут же тот прекрасный рисунок, которыйизвестенпоостроуховскому собранию (с 1930 г. вТретьяковскойгалерее). Трагедией его жизни стала история без вести пропавшего сына Дия. Работа над портретом Тургенева была настолько тяжёлой, что исследователи называли её «хождением по мукам»80. Потому такую остроту приобретает динамика в его портретах. После «Стрекозы» Репин в течениецелогогодапочтинепишетпортретов сперва «Грозный», а затем «Волостные старшины» поглощали все его силы и время, не остававшееся для портретов, если не считать портретных этюдов к «Старшинам».

Неудача огорчила Илью Ефимовича, но не отбила у него желания учиться. И дома вечером он никак не мог успокоиться и все просил брата играть Бетховена. Отрывки из этих писем были обнародованы журнал «Развлечение» (март 1875) откликнулся на них ядовитой карикатурой, на которой Стасов «помогал Репину вылупиться из гнезда».

Стрепетова была сама трагедия это чувствуешь, глядя на репинский этюд. Через год художник вновь выбрал самого себя в качестве модели в результате был создан «лучший из автопортретов этого периода», хранящийся ныне в Русском музее204. Писано прямо с натуры, на даче в Мартышкине, под Петербургом. Сейчас в Толстовском музее в Москве.

м) «Торжественное заседание Государственного Совета 7 мая 1901 года» (1901 – 1903, ГРМ), в исполнении которого принимали участие Б. М. Кустодиев и И. С. Куликов, было написано в течение двух лет. А это бывает. Уже религиозные картины, написанные по академическим программам (Иов и его друзья, 1869 Воскрешение дочери Иаира, 1871 обе картины – в Русском музее, Петербург), являют удивительный дар психологической концентрации.

А может, забыть про то, что сюжет евангельский, как говорил Крамской. В этом его сильная и слабая стороны и в этом отношении он является уникальным. Ф. Д. Хлобощин, архитек, 1868. Судя по всему, это один из главных вдохновителей запорожцев. Случайно увиденная Репиным сценка сельского крестного хода явилась отправной точкой для создания монументальнейшего полотна художника «Крестный ход в Курской губернии», картины, запечатлевшей не только лицо всех классов царской России, но и давшей глубокое раскрытие их взаимоотношений как угнетателей и угнетенных. Написан в два сеанса на небольшой дощечке.

На переднем плане – девушка и парень увлеченно отплясывают гопак. Мне везловславе» 20. Толстой на отдыхе в лесу» (обе 1891) художник всячески подчеркивает чувственный характер цвета. 101. «Пахарь» (II, стр.

207). Её создание осложнялось тем, что на поиски заказчика и денег ушло слишком много времени интерес к придуманному сюжету постепенно растаял и в одном из писем Стасову раздосадованный художник признался, что «ужасно разочарован картиной Садко»63. 16. Читающая девушка, 1870. 107. Я. В 1890 г. она умирала от туберкулеза легких.

Каждый персонаж переживает что-то своё. К картине Репин написал пятьдесят этюдов-портретов и эскизы. Татьяна Степановна разбиралась в живописи и воспитала в сыне любовь к искусству. Через 11 дней после последнего сеанса она умерла. Посещая множественные заседания совета, спустя всего пару лет он представляет готовое полотно «Государственный совет».

Все заняты. Еще секунда и новая строка послания будет придумана. А поскольку живопись имеет дело только с образами видимости, то пути и способы, которыми существенное, внутреннее проявляется, просвечивает, проскальзывает во внешнем, – эти пути составляют собственную специальную проблему искусства живописи.

Родился 24 июля (5 августа) 1844 года в Чугуеве в семье военного поселенца. В 1924—1925 годах в Москве и Ленинграде прошли персональные выставки художника, положившие начало «предписанному и агрессивному иконопочитанию» художника252. Рисунок уверенный, лепка твердая.

Когда мне удалось поднять его со стула, он обратился ко мне со словами восторга: «Это невероятно, это просто невероятно. » И Стасов повторяет восклицание, вложенное им в уста Крамского, в своей статье. Даже когда картина пополнила коллекцию галереи, Илья Ефимович втайне от Павла Третьякова пробрался в зал и работал до тех пор, пока не добился того эмоционального движения, которое долго искал, — моментального «перехода от радости к изумлению»124. Он был просто счастлив той уникальной возможности, которая ему выпала. Пафос и протест в картинах живописца Репина то неразрывно соединялись, как в торжественно-саркастическом Крестном ходе в Курской губернии (1883), то разделялись на два параллельных потока: так, наряду с «революционным циклом» о трагическом разладе общества (Отказ от исповеди, 1879–1885 Не ждали, 1884 Арест пропагандиста, 1880–1892 все работы – в Третьяковской галерее 17 октября 1905 года, 1907, Русский музей) Репин увлеченно пишет и живописные образы парадного фасада империи (Прием волостных старшин Александром III во дворе Петровского дворца в Москве, 1885, там же Торжественное заседание Государственного Совета 7 мая 1901 года в честь столетнего юбилея со дня его учреждения, 1901–1903, Русский музей).

Сидитнажердочке, залитаяярким солнечным светом и щурит от солнца глаза. Дальнейший шаг на пути овладения формой. Являлся одним из активнейших членов «Товарищества передвижников».

Он родился 5 августа 1844 года в городе Чугуев, что на Украине. С Мусоргским Репина на протяжении многих лет связывали особо тёплые отношения. Позднее он еще несколько раз собирался писать Крамского, но жизнь в разных городах упорно мешала сеансам, которые все откладывались. 88. «Стрекоза». ПортретВ. И. Репиной (II, стр. Портрет Рубинштейна был заказан Третьяковым устроившимпервоесвидание композитора с художником.

«Тут у него какие-то неслыханные приемы, отроду никем непробованные», – писал Крамской о портрете Мусоргского (1881, ГТГ). Сам Репин об этой картине говорил: «Быдло» – глубоко развращенное существо: постоянно соприкасаясь с полицией, он усваивает её способности хищничать по-волчьи, подхалимствовать, но быстро приходить к расправе над своими господами, если они ослабевают" Попытки Советского правительства вернуть Репина в СССР не удались, в частных письмах он утверждал, что пока у власти большевики, не желает иметь с Россией ничего общего В последние годы Репин создал ряд картин на религиозные темы. Писемского. 71. «Отдых».

Портрет писан в 1882 г. тотчас же вслед за портретом Фета, который, не пропуская ни одного сеанса, приходилвбогатыйботкинскийдом, на Покровке, против церкви Воскресения в Барашах, гдебылазнаменитаякартиннаягалерея. Хорошо написана голова и рука. В этой картине очень сложная и широкая гамма чувств. Убийство свершилось. Верно построенные, слегка по-монгольскипоставленные глазаобнаруживаютосновательноезнакомство с теорией и практикой «перспективногостроенияголовы», культивировавшегосяв Академии со времен Брюллова и развитого впоследствии П. П. Чистяковым в целую систему.

Репин принес голову старушки, написанную на маленьком картончике. Этот заказ привлек художника новой возможностью показать представителей народа. Когда в Париж приехал художник В. Васнецов, Репин уговаривает его позировать для Садко. 62. Подтверждением того, что возврат к прежним отношениям невозможен, стала реакция «Мира искусства» на выступление Репина в Академии художеств (декабрь 1899).

В. Переплётчиков в своём дневнике писал: «это складная душа, может сложиться в какую угодно форму». В 1918 году Куоккала оказалась на территории Финляндии. Там он написал картину «Мужик с дурным глазом». Так ли это – судить зрителям. Лучшим портретом следующего, 1879 года был портрет жены Д. В. Акварель «Печорин у окна» 1890-х годов посвящена повести «Княжна Мери»184185.

Получив известие о «бегстве» Толстого из Ясной Поляны, о последовавшей вслед за тем его смерти на станции Остапово и прочитав газетные статьи и заметки, в которых между строк проскальзывало желание всю вину за смерть Толстого свалить на Софью Андреевну, Репин возненавидел «злого гения» Толстого и тут же решил на картине поссорить его с женой: он отвернул голову Льва Николаевича влево, заставив его смотреть хмуро и озабоченно в сторону (II, стр. Лучшие произведения 1890-1900-х гг. Репин, находившийся в тот день в Ясной Поляне, «получил позволение ему сопутствовать». В течение десяти лет он работает еще над одним своим шедевром – «Запорожцы пишут письмо турецкому султану».

На время Репин перестал творить и впал в депрессию. «Ян Собесский» был только трамплином, с которого Репин совершил свой изумительный скачок в русской живописи, столь переполошивший всех художников, взволновавший русское культурное общество конца 70-х и начала 80-х годов и особенно глубоко задевший правдивого в делах искусства портретиста-профессионалаКрамского. Это новое заключается не только в невиданной до того чисто репинской тематике, открывающейся «Протодиаконом», но и в самой живописи, ее установках и характере. На экзамене он получил первую золотую медаль за картину «Воскрешение дочери Иаира», звание художника первой степени и право на шестилетнюю поездку за границу35. Однако в основе этих «чудачеств» лежала искренняя забота о муже. Затем последовала многолетняя работа над полотном «Письмо запорожцев турецкому султану» с персонажами «Тараса Бульбы», но это всё-таки не книжная графика, а живописное произведение, рассчитанное на просмотр в выставочном зале, однако Репин выполнил рисунок на сюжет «Тараса Бульбы»— «Андрий и панночка» (1890).

95). Десять тысяч рублей, полученные от музея за эскизы, художник направил на нужды флота157. Этюд красив по живописииизященпо фактуре. Портрет принадлежал проф. В.

И вдруг открывается дверь и в комнату входит человек. По сведениям И. Э. Грабаря, первые акварельные эскизы к «Песне о купце Калашникове» Илья Ефимович создал во время учёбы в Академии художеств, в 1868 году, — «Кирибеевич, преследующий Алёну Дмитриевну» и ещё два рисунка на этот сюжет. Академический сторож Ефимов, 1871. В его взгляде осуждение и тревога. В здоровье Мусоргского наступило некоторое временное улучшение.

Репин, переживая известный творческий кризис, временно порвал с передвижниками. Труд — вот что определяет и украшает человека. В итоге эти изображения в Собрание сочинений М. Ю. Лермонтова не вошли184 Следующее обращение к творчеству Лермонтова произошло в 1914—1915гг. — это были его рисунки к «Демону» и «Мцыри»185. Он просто писал человеческое горе и вместе с родителями переживал смерть их дочери. Последние 30 лет жизни Репин провёл в Финляндии, в своём имении Пенаты в Куоккале.

228—229. 215), 1907. Здесь все зрело, все, сверху донизу, взвешено и приведено встройнуюсистему. Композиция заполняет весь холст. Идеальной портретной моделью оказался для Репина Лев Толстой. Члены совета оценили «момент из своей жизни» благосклонно, друзья же живописца искренне недоумевали: куда подевался «их» Репин.

м) «Торжественное заседание Государственного Совета 7 мая 1901 года» (1901—1903, ГРМ), в исполнении которого принимали участие Б. М. Кустодиев и И. С. Куликов, было написано в течение двух лет. В. А. Серов (II, стр. Прообразами других персонажей стали земляк Ильи Ефимовича— музыковед Александр Рубец (хохочущий казак), коллекционер Василий Тарновский (человек в шапке), художник Кузнецов134, сын Варвары Икскуль-Гильденбандт (молодой улыбающийся запорожец) и другие135.

Это работа, которую они делают по привычке из сезона в сезон, – чрезвычайно тяжелая изнурительная, забирающая здоровье, а, порой и жизнь, но позволяющая прокормить семью. Он изображен в минуту обдумывания очередного изысканного бранного слова в адрес Мохаммеда. 73. Е. часто сталипоявлятьсянарусских выставках. В свое время, на XXXVI Передвижной 1908 г., они обратили на себя всеобщее внимание, но более своим сюжетом или, вернее интригующим названием «портреты мужа и жены трудовиков», нежели своими художественными достоинствами.

Однако, тревога и скепсис в явном меньшинстве здесь. Чистякова и И. С. Роль «главного провозвестника соцреализма» (по Вольфу)246 Репин поневоле выполнял в течение нескольких десятилетий. За время двадцатилетнего знакомства со Львом Николаевичем Репин, бывавший и в его московской квартире и в Ясной Поляне, создал несколько портретов Толстого (самые известные— «Л. Н. Толстой за письменным столом» (1887), «Л. Н. Толстой в кресле с книгой в руках» (1887), «Л. Н. Толстой в Яснополянском кабинете под сводами» (1891), а также десятки зарисовок и набросков многие из них остались в разрозненных альбомах98.

Письма говорили о том, что немолодого усталого художника часто одолевала хандра. Таким же обязательным занятием было у него и чтение ежедневных газет. А. Н. Радищева), «Стрекоза» (1884, ГТГ), «Осенний букет» (1892, ГТГ). Крамской говорил, что новый Репин пишет словно в какой-то ярости и что никому из русских художников не написать так, как написан «Протодиакон». Рисунок, выполненный «с блеском опытного мастера», стал свидетельством того, что Серов готов для поступления в Академию художеств.

В 1896 году художник сделал новый набросок Поприщина— главного действующего лица «Записок сумасшедшего». Судьбы детей Репина сложились по-разному. Зритель воочию ощущает эту больную человеческую плоть, видит, что дни композитора сочтены. Подобной портретной концепции русская живопись до того не знала.

77. П. Высокий лоб, печальные темные глаза идеально ровный нос, ухоженная борода.

Репин находит себя только к началу 1877 г. 31. Рисунок уверенный, лепка твердая. К картине Репин написал пятьдесят этюдов-портретов и эскизы. В письме своему товарищу В. М. Латкину он рассказывал, что Илья Ефимович при всей его «видимой мягкости и даже нежности»— человек с сильным характером. 79. П. М. Третъяков, основательТретьяковскойгалереи (I, стр. 243). Портретначатв 1882г. Взят смело для своего времени, с энергичным поворотом головы вправо от зрителя. Чуковскому.

17), 1881. Лучшим в этом году был чистяковский портрет. В начале января Репин согласился войти в редколлегию журнала. Репин пришел в восторг от этого послания и сразу сделал карандашный эскиз.

Написан портрет вдохновенно. В. Серова очень ранили неосторожные слова Репина. В 1876 году Репин возвращается в родной город, а затем переезжает в Москву. Это лучше всех ваших академических работ. Впервые интерес к «Запискам сумасшедшего» проявился у Репина в 1870-м году. Ведь какой взгляд.

Порой Третьяков подсказывал художнику идеи для будущих произведений так именно он предложил Илье Ефимовичу написать портрет тяжело больного и жившего затворником писателя Алексея Писемского— в итоге галерею пополнило «из ряда вон выходящее художественное произведение»111. А. Стрепетова, драматическая актриса (//, стр. А. Остроумова-Лебедева, вначале преклонявшаяся перед ним, «как перед каким-то божеством», впоследствии разочаровалась в Репине и «выучилась отделять в нём гениального художника от человека».

Однако позже Илья Ефимович научился писать картины левой рукой. Помня о том, что ученичество— это для многих молодых людей сложный «финансовый период», руководитель мастерской устраивал своих питомцев в издательства в качестве иллюстраторов, давал им рекомендации для участия в оплачиваемых художественных проектах140. Абсолютно живой человек, но взятый фотографическиузкоивообщеблизконапоминающий всей своей установкой фотографию с натуры. Вдовершение иллюзиидажекронштейн, на который опирается Герард, взят целикомизпавильоннойпрактикифотографов-профессионалов.

» В сентябре он уехал в Италию, а по возвращении написал прошение об отставке с мотивировкой: «Вследствие неопределенного положения В Х У в настоящем и возможных перемен в будущем». В дверях девушка она одна сочувствует пропагандисту и с тревогой смотрит на сыщика. Внимание художника тяготит их. ЭтооднаизлучшихвещейРепина 1910-х годов. В 1901 году художник получает правительственный заказ: написать торжественное заседание Государственного Совета в день столетнего юбилея. Грандиозное многофигурное полотно (35 кв. Одной из самых известных работ является картина «Иван Грозный и сын его Иван», созданная в 1885 году.

В 1889 году серия рисунков была дополнена эскизом «Сапожник Семён снимает мерку с ноги барина». Стасова, П. С. Рисунки предназначались для первого тома Собрания сочинений М. Ю. Лермонтова 1891 года. Свои первые художественные навыки Илья Репин получил в местной школе военных топографов (1854–1857), а затем у чугуевского иконописца И. М. Бунакова с 1859 года исполнял заказы на иконы и церковные росписи.

Приехавшая в Россию страстная почитательница музыки «могучей кучки», Аржанто променяла вскоре Францию на Россию, став жизненной подругой Цезаря Кюи, другом и покровительницей кучкистов. Другой «академией» для Репина в эти годы была знаменитая Артель Крамского, возникшая в 1865 году в Петербурге и сыгравшая большую роль в формировании и развитии художника. Слух о талантливом выпускнике Академии дошёл и до Москвы: хозяин гостиницы «Славянский базар» Александр Пороховщиков предложил Илье Ефимовичу написать картину «Собрание русских, польских и чешских композиторов», пообещав за работу 1500 рублей. Там же был создан портрет дочери Нади про него сам художник рассказывал так: «Она в охотничьем платье, с ружьём через плечо и с героическим выражением»53. В вояж по Европе он отправился уже с первой женой Верой Алексеевной, когда и «Бурлаки на Волге» увидели свет и дочка немножко подросла.

В те времена доля солдатской жены была нелегкой. Но вскоре у Репина произойдет решительный перелом во взглядах на задачи и, главное, «возможности» живописи. Почти двадцать лет дружил с писателем Л. Толстым Репин Илья Ефимович. Аксаков, скучный в жизни, неинтересный по внешности, похожий на средней руки педагога или второстепенного провинциального профессора, сидел плохо и портрет вышел таким же скучным, как и он сам. И все же на живописи «Еврея на молитве» тяготеет еще гипноз «галерейного тона», сковывавший свободу индивидуального творчества и мешавший пониманию и принятию совершившегося тогда великого переворота во французской живописи. Его портрет имел большой успех». Тем не менее, А. Бенуа нравилась изменчивость Репина, по его мнению, она показывала, что несмотря на свой возраст, художник не потерял интереса к искусству, «что он всё ещё полон жизни он продолжал говорить и писать обо всех и всём с прежней юной непосредственностью и совершенной искренностью»150.

Картина «Бурлаки на Волге» может трактоваться и как «хоровая картина» и как «групповой портрет»242. Кустодиевым и И. С. Они словно противопоставлены друг другу. Дни сомнений и шатаний, дни мучительных прогулок по Эрмитажу, с целью выйти из творческого тупика, в который Репин попал после «Бурлаков», бесследно миновали.

128. О. С. Гейнс, женавоенногоинженера, 1890. Направо у дверей стоит пристав, читает бумаги, только что вынутые из чемодана. Каждый – со своим характером, своей историей, додумать, «дорисовать» которую может зритель. Обращаясь к историческим сюжетам, Репин создал картину «Иван Грозный и сын его Иван», в которой конкретная трагедия выводит зрителя на вековую проблему: «деспот, наказанный мукой раскаяния»243.

Несмотря на все трудности, Репин упорно учился. Все случайное, второстепенное отбрасывалось, основное обобщалось, синтезировалось до тех пор, пока единичный факт не превращался в синтетический образ, несущий в себе большое идейное содержание. На открытые «среды» в Пенаты съезжались студенты, музыканты, друзья-художники, которые не уставали удивляться тому, что подача блюд за столом регулировалась с помощью механических устройств, а в обеденное меню входили только вегетарианские блюда и немного виноградного вина, называвшегося «солнечной энергией»192.

Волжские пространства поражали молодых художников эпическим размахом настроение будущего полотна создавали постоянно звучавшая в памяти Ильи Ефимовича «Камаринская» Глинки30 и взятый им с собой томик гомеровской «Илиады»31. Куликовым, 1901-03, Русский музей). Окончательное расставание с Академией произошло в 1907 году. Он сидит абсолютно прямо, не прислоняясь к спинке своего кресла.

Живя с отцом в Куоккале, Надежда Ильинична почти не покидала своей комнаты. Таков же и портрет певца былин В. П.

До революции был в собрании М. П. Рябушинского настоящееегоместонахождениенеизвестно. Одна из наиболее блестящих по живописи вещей Третьяковской галереи, купленная на XII Передвижной выставке 1884 г., где портрет значился в каталоге как «этюд». Она была закончена только в 1891 году. Он очень красив по цветовой гамме, решенной лучше, чем в «Пирогове».

«Протодьякон» является важнейшей вехой в творчестве Репина, тем трамплином, с которого только и можно было совершить пры-Яок к будущим, еще более совершенным его созданиям. Творчество Репина является, по словам искусствоведа Михаила Алленова, «вершиной передвижнического реализма» это касается и его тематического размаха и стилистической пластичности241. 141. Н. А. Римский-Корсаков, композитор (II, стр. 93), 1895. Данныйпортретестьтот крайний, конечный пункт на пути к иллюзорности, докоторогодошелРепин. Дальше идти было некуда тут достигнуто все, к чему он стремился: на настоящем диване, обитом настоящимперсидскимковром, опираясьнатакую же подушку, отороченную малиновым атласом, сидит доиллюзииживойчеловек. Дообмана живая голова обращена в три четверти вправо, вповороте, близком к профилю.

На столе книги и серая шляпка. Картина теперь писалась легко, вдохновенно. О Международной выставке, организованной «Миром искусства», Репин отзывался восторженно («Есть вещи интересные своей художественностью, а есть— своей наглостью. »)140142.

и я убийственно страдал. В мемуарных очерках, посвящённых детству, Илья Ефимович упоминал об отце как о «билетном солдате», который вместе с братом ежегодно ездил на Донщину и, преодолевая расстояние в триста вёрст, пригонял оттуда табуны лошадей на продажу4. Выставленная в марте 1873 года картина «Бурлаки на Волге» (ГРМ) сразу обратила на себя внимание как одно из примечательных явлений русского изобразительного искусства. Прежде чем приступить к тому или иному очерку, Илья Ефимович несколько раз рассказывал его гостям, появлявшимся в Пенатах. Репин стоит в ряду лучших портретистов России и Европы XIX века. «Мужичок из робких», 1877.

В 1878 году он пишет портреты П. П. — сказал Крамской. – это графические портреты, обычно изображения людей с ярко выраженным творческим, артистическим началом (портрет Э. Дузе, уголь, 1891, Третьяковская галерея), а также впечатляющие остротой социальных характеристик и живописным лаконизмом портреты-этюды к монументальному групповому портрету «Торжественное заседание Государственного Совета» (выполнен совместно с художником Б. М. Прежде всего это касается двух его картин— «Стрекоза» (1884) и «Осенний букет» (1892)50. Перед нами скорее философ-мыслитель, нежели предприниматель. Столь же энергично сжаты его губы, отчего вздернулся седой подбородок. В письме Стасову он язвительно назвал картину «винегретом живых и мертвых».

Весной 1881 года Стасов сообщил Репину из Петербурга, что Модест Петрович находится в Николаевском военном госпитале в крайне тяжёлом состоянии: «Как жаль эту гениальную силу, так глупо с собой распорядившуюся физически»104. Увлечение эрмитажными картинами, несомненно, сказалось и на конкурсной программе — «Воскрешение дочери Иаира» — и даже на желтом колорите «Бурлаков».

На первой из них двенадцатилетняя девочка, освещённая солнцем, сидит на перекладине. Верно построенные, слегка по-монгольски поставленные глаза обнаруживают основательное знакомство с теорией и практикой «перспективного строения головы», культивировавшегося в академии со времен Брюллова и развитого впоследствии П. П. Чистяковым в целую систему. Перед нами очевидно серьезно больной человек: нездоровая краснота лица, блестящие глаза. Евангельский сюжет наполнился для него жизненным, реальным содержанием.

183-184. Однако намеченные планы разрушились по вине дочери, «обещавшей Илье Ефимовичу сопровождать его в Ленинград и Москву и отказавшейся выполнить своё обещание»209. Он судорожно обнимает сына, зажимает рану, пытается остановить кровь. Ему достался участок в районе Смоленского рынка, включавший так называемую «Ржановскую крепость», заселённую городской беднотой. Эту тему, уезжая на Волгу, художник разрабатывал в течение ряда лет.

В. А. Репина, заснувшая в кресле (II, стр. 21), 1882. Знаменитоепроизведение неувядаемой пластической силы и высокого мастерства. Сходство черт лица и выражение поразительны. 87. В.

Морское дно Репин писал с натуры в знаменитом парижском аквариуме. «Рубинштейн», наряду с «Пироговым» — одна из вершин репинского искусства. А. Д. Третьякова, мать П. М. Третьякова. Наконец, Крамской, «цеховой портретист», как его в минуту обиды назвал однажды Репин, сам сознавал, что он неизмеримо слабее Репина как раз в этой своей общепризнанной сфере: из сотни его портретов едва ли можно выделить десяток, в полном смысле слова первоклассных, вроде Льва Толстого, Литовченки, С. П.

Боткина. Позже она переехала в Хельсинки, где умерла в 1948 году. Ильича Маслова, у которого он постоянно останавливался и где Тургенев, во время жестоких приступов подагры, «завернувши пледом ноги, вылеживал свой срок, принимая всю образованную и боготворящую его интеллигентную Москву». Щеголенкова, писанный в Абрамцеве в июне 1879 года. Был в1894 г. на выставке в Академии художеств. В нем видели не просто рядовой портрет знаменитого писателя, – на Льва Толстого, Крамского, так не заглядывались, – а великолепное произведение искусства.

Этот мужчина слыл в городе колдуном. В одном из писем тех лет, когда создавались многие произведения толстовской серии, Репин так формулировал свое понимание величия образа Толстого, не скрывая, что это – взгляд «язычника»: «Маститый человек с нависшими бровями, все сосредоточивает в себе и своими добрыми глазами, как солнцем, освещает все. Репин вспоминает: «Кровавое событие 1 марта всех взволновало.

Изображен по пояс в фас, несколько откинувшимся назад. Художник Константин Маковский, к которому ранее обращался Пороховщиков, считал, что эти деньги не окупят всех трудозатрат и просил 25 000 рублей37. 145), 1913.

Н. и С. А. Толстые (II, стр. Портрет был выставлен на XVII Передвижной 1889 г., вместе с портретамиГлазунова и Щепкина. Вся центральная часть написана самим Репиным. Вместе с Поленовым Серов подготовил письмо, адресованное совету Академии, в котором напомнил, что «лицо имеющее высшее руководительство над этими войсками, стоит во главе Академии художеств»159. Ге. Когда он увидел полотно Репина «Иоанн Грозный и его сын Иван», он накинулся на картину и порезал ее ножом.

Третьяков»109. А свеча становилась ниже и тени менялись. Общение с прежними друзьями было только заочным. Как писал позже Репин, путешествие не ограничивалось созерцанием пейзажей «с альбомчиками» в руках28: молодые люди знакомились с местными жителями, порой ночевали в незнакомых избах, сидели вечерами у костра29. 36.

Вопрос о его возвращении рассматривался, согласно протоколу заседания Политбюро от 22 мая 1924 года, на самом высоком уровне: по итогам одного из заседаний Политбюро ЦК ВКП (б) Генеральным секретарем ЦК ВКП (б) И. В. Сталиным была вынесена резолюция: «Разрешить Репину вернуться в СССР, поручив тт. Поколенный, стояукруглогостолика-кронштейна, опираясь на последний левой рукой, нафоне желто-красной драпировки. Вэтомпортрете Репин делает еще один шаг в направлениикнатурализмуиобъективнойиллюзорности. В таких случаях я — несчастный, неутешный страдалец. В 1922–1925 годах Репин пишет едва ли не лучшую из своих религиозных картин – проникнутую беспросветным трагизмом Голгофу (Художественный музей, Принстон, США).

108. А. Комната полна света, воздуха, живопись картины свежая, ясная. Репин особенно высоко ставил как раз этот рембрандтовский шедевр и едва ли можно сомневаться в том, что «Ян Собесский» подсказал художнику и общую концепцию«Протодиакона»:нетолькотакой же посох в руке, но и вся жирная кладка живописи — трактовка фона, рук и самого лица — говорят о том, что летние посещения РепинымЭрмитажа не прошли даром для его чугуевско-го периода. Уже на живописи «Еврея на молитве» и портрета Овденко лежала печать луврских прогулок Репина в «Протодиаконе», кроме влияния Рембрандта, сказавшегося некогда и на миниатюрном портрете матери 1872 г., мы видим нечто такое, чего ранее у Репина не было и что отныне явится характерной чертой его живописной манеры.

Согласно мистической версии, рука художника перестала действовать после того, как он написал картину «Иоанн Грозный и его сын Иван» в 1885 году. Так, родившаяся в 1870-х годах идея «хоровой картины» воплотилась у Репина в полотно «Крестный ход в Курской губернии», в которой автору удалось показать характер толпы «несравненно убедительнее, чем всем художникам до него». 110. Е. Наиболее известными из них стали работы И. Н. Уже на пороге XX века Репиным было создано замечательное, единственное в своем роде полотно – грандиозный групповой портрет «Заседание Государственного совета», написанный по официальному правительственному заказу. Но уже тогда, еще будучи в Академии, он задумал и написал грандиозное полотно Бурлаки на Волге, которое сразу поставило молодого художника в один ряд с прославленными русскими мастерами.

Также написана бриллиантовая звезда на груди Дельвига. Поколенный. В СССР вопрос о возвращении Репина из Куоккалы имел политический характер прежде всего потому, что власти требовался «идейный вдохновитель реалистического искусства» предполагалось, что именно Илья Ефимович возглавит Ассоциацию художников революционной России253. В ноябре 1926 года Илья Ефимович получил письмо от члена ЦК ВКП (б) К. Е. Ворошилова, в котором говорилось: «Решаясь переехать на родину, Вы не только не делаете личной ошибки, но совершаете поистине большое исторически-полезное дело». Н. Герард, юрист (II, стр.

Перед нами изображение немолодого уже генерала, тучного, но сохраняющего хорошую осанку. Глаза ясные и добрые. Он окончательно утверждает себя как художник огромного диапазона. Запорожец с повязкой словно представляет себе грядущие бои с турками, грядущие потери.

Много учился на написании портретов близких и друзей. Так отнеслись к нему и сановники изображенные на картине. В девятнадцатилетнем возрасте Репин создал ещё один автопортрет, который писал «с себя в зеркало»202. Первый лучше позировал и потому решен свободнее и лучше удался. Сильное боковое освещение, которое дал художник голове Пирогова, скрадывая в облике хирурга все мелкое и второстепенное, выявляет наиболее характерные в нем черты: гладкий, круглый череп, шишковатость лба, глубокие морщины у переносья, образовавшиеся от привычки щуриться, сильную линию носа, резкую складку щеки, придающую лицу выражение твердости. Но вот портрет окончен. Чистяков непринужденно сидит, развалясь на диване.

Красочная кладка Репина отличается здесь невиданной прежде плотностью и уверенностью. Маковского, Н. Богданова-Бельского, подделывавшихся под народность и изображавших лишь «лапти и лохмотья»141. «АфанасийАфанасьевичсадился близко, у меня за плечами и громко, наставительно и авторитетно говорил мне: я Вам советую правую руку отвести правее иначе, смотрите, — ведьувасполучаетсяракурсчтовы с ним делать будете. » 12.

Репин отрицательно относился к Николаю второму, называл его «гнусным варваром», «высокодержимордием», мечтал «что эта мерзость рухнет». Картины-портреты художника передают его симпатии к тем людям, которые ему позировали.

В 1870 году он совершил путешествие по Волге, где сделал множество эскизов и зарисовок, включая «совершеннейшего бурлака», списанного с волжанина по фамилии Канин и впоследствии изображенного на картине в первой тройке. Она ушла из жизни в 1931 году55. И вот тут вспоминаю афоризм Тургенева: «Хорошее — враг лучшего».

Разочарован был и Мусоргский, который признался, что увидел на полотне «бабу не толстоватенькую, а всю расплывшуюся до того, что при её огромной величине (по картине) зрителям было мало места»75. Вскоре Валентин уехал в Петербург и стал вольнослушателем этого учебного заведения. К картине Репин написал пятьдесят этюдов-портретов и эскизы. Несмотря на то, что слово «заказ» несколько тяготило художника, поставленная перед ним задача показалась интересной— в письме Павлу Третьякову он сообщал: «Эта новая тема довольно богата и мне она нравится, особенно с пластической стороны». «АфанасийАфанасьевичговорилгромким басом и как серьезный помещик привык повелеватьиприказывать. », — писалРепинК. И.

Привыкание к Парижу шло медленно, но к концу поездки художник начал признавать французских импрессионистов, отдельно выделяя Мане60, под влиянием которого, как считают исследователи, Репиным была создана картина «Парижское кафе»61, свидетельствующая об овладении приёмами пленэрной живописи50. 37. Эпитеты «школа безвкусицы» и «ползучий эмпиризм» в адрес академистов чередовались с обвинениями поздних передвижников в показной тенденциозности («направленство»— «оплеуха Аполлону», по словам А. Н. Бенуа), в измельчании тем передвижников-бытописателей 1890-х годов Г. Мясоедова, Вл. Зная, что визиты многочисленных гостей порой не дают ему сосредоточиться на работе, она инициировала организацию так называемых «сред», дав тем самым возможность художнику не отвлекаться на посетителей в другие дни недели44.

Репин», «Очень был бы Вам благодарен, если бы и сегодня Вы навестили меня. Серия иллюстраций к «Пророку»: акварели с сепией «Пророк у входа в храм и издевающаяся над ним толпа», «Люди высмеивают и побивают камнями проходящего по улице пророка» изображают лирического героя в современном обществе акварель «Отверженный пророк в пустыне» и рисунок тушью «В пустыне» завершают эту серию. Композиционно группу можно разделить на центр и две крайние фигуры. Султан предлагал всей Сечи стать турецкими подданными.

Бывая в гостях у Льва Толстого в Ясной Поляне, Илья Ефимович подружился с дочерью писателя Татьяной её портрет, сделанный «с некоторой долей идеализации» излучает обаяние, свойственное этой женщине171. Голова Пирогова слегка откинута назад. Третьяков так же считал Репина одним1 изсвоих ближайших друзей. ВсеэтонепозволялоРепинутолько отделаться, «отписаться» портретом, хотя и неплохим, достаточносхожим, ностоящимне вполне на высоте поставленной задачи. В 70-е годы Репиным написаны известные портреты: брата художника В. Е. Репина (1867, ГРМ), архитектора Ф. Д. Хлобощина (1868, ГРМ), невесты Репина, впоследствии его жены, В. А. Шевцовой (1869, ГРМ). Он заклятый враг турецкого султана, не раз доходил до самого Царьграда и такого пускал туда дыму, что султану чихалось, точно он понюхал табаку с тертым стеклом.

Как вспоминал композитор Борис Асафьев, порой ему доводилось сопровождать работу Репина игрой на рояле— художник любил слушать «Хованщину»103. Вероятно, вот таким образом образ протодиакона получился таким убедительным. Говоря о влиянии на Репина русской художественной школы искусствовед называет прежде всего представителя академизма Александра Иванова, чью идею «сделать искусство учителем жизни» Илья Ефимович сумел не просто освоить, но и развить кроме того, он достаточно глубоко воспринял «федотовское бытописание»237.

Несмотря на хорошие отношения с финскими художниками, Репин подумывал о переезде в СССР. Первый эскиз «Запорожцев» появился в 1878 году в Абрамцеве. Л. Н. Толстой, писатель (II, стр. К 1871 году Репин уже обрёл некоторую известность в столице. Сенсацией стала картина Репина Бурлаки на Волге (1870–1873, там же) на базе многочисленных этюдов, в основном написанных во время путешествия по Волге, молодой Илья Репин создал картину, впечатляющую и яркой выразительностью натуры и грозной силой протеста, зреющей в этих изгоях общества. Вкаталоге выставки, по цензурным условиям, фамилииСютаеванельзябылопоместить, и портретбыл названпросто«этюдом». Около 1 декабря 1884 г. в Третьяковской галерее былЛев Толстой. Чем же объясняет художник свою неудачу.

Руки очень нравились самому Тургеневу. К тому же и погода благоприятствовала работе. В январе «по желанию учеников» Академию временно закрыли Репин отреагировал на происходящее вопросом: «Что можем мы в годину бедствий и позора.

Деньги на поездку— двести рублей— получил от богатых покровителей Васильев27. Вот что он писал по поводу этогопортрета и некоторых других, затеянных углем, К. И. Чуковскому в 1922 г. «Затеял я однажды серию портретов писателей — черным (дело было зимой). С великолепной пластичностью написано лицо Толстого, в особенности его лоб. После октябрьского переворота 1917 года художник оказывается отъединенным от России в своих «Пенатах», когда Финляндия обретает независимость. В противоположность тому, этот писан в совсем ином плане, энергично, плотно, материально.

Репин считал сам эту картину красивой. И тут – «куда, куда девалась ее красота. 115. М. О.

Даже кровь, которой на холсте нарисовано очень много, воспринимается настоящей. Валентин Серов, наблюдавший из окна Академии за событиями 9 января, увидел столкновение толпы с войсками по утверждению Ильи Ефимовича, с той поры «его милый характер круто переменился»158. Горестно, недоуменно смотрит на Софью молоденькая черница – прислужница. Портрет-этюд, написанный в свободной живописной манере, выработанной Репиным послеписанияэтюдовнавоздухедля «Бурлаков», когда он сразу значительно повысил свое живописное мастерство. Выдающийся портретист, мастер исторического и бытового жанров, И. Е. Репин представил масштабное полотно «Крестный ход в Курской губернии» – произведение, далеко выходящее за рамки бытового жанра, – на Одиннадцатой передвижной выставке. Вот почему портрет может рассказать о человеке яснее, определеннее, ярче, чем непосредственное впечатление от него в действительности.

Среди учениц Ильи Ефимовича выделялась Марианна Верёвкина. В живописном толстовском цикле, особенно в таких работах, как, например, «Л. Н. Улыбается стройный красивый юноша в богатой одежде – не Андрий ли это, Тарасов сын.

В один из дней художник увидел «совершеннейший тип желанного бурлака»— человека по фамилии Канин32 (на картине он изображён в первой тройке, «с головой, повязанной грязной тряпицей»)33. Он так же хорош по форме, как и по живописи. я работал завороженный. М. Бунакову. Репин вернулся на прежние позиции. Идеологическая платформа «Мира искусства» подразумевала противостояние Академии художеств и отживающему передвижничеству.

Репин изобразил грозного царя Ивана IV в момент страшного душевного потрясения. В 1877 году Репин вернулся в Чугуев, затем жил в Москве и в Петербурге, а с 1900 – в Куоккале, в своем имении «Пенаты». В эту минуту в комнату вошел Христос. А вот Иван Тургенев остался ею недоволен. Гаршин также отзывался о художнике с симпатией. Портрет этот находится в собрании И. И. Бродского, в Ленинграде.

Они написаны Репиным с поразительным мастерством, а главное, с ощущением их великолепия. Одни зрители ругали ее, другие – восторгались. В. Павлов, хирург, в операционном зале, 1888. 84.

В то же время Дягилев, утверждавший, что «взгляды Репина теперь не имеют значения», продолжал высоко ставить его как художника153. Стасов присылает ему все, что он просит. Но для Репина заказ московского предпринимателя стал шансом наконец-то выбраться из многолетней нужды38 в своих воспоминаниях он признавался, что «назначенная за картину сумма показалась огромной»39. На художнике куртка, без воротника. Для гостей готовили стол, ухаживали за ними супруги сами.

90), 1893. Недоумение вызвала у Павла Михайловича и тема картины «Пахарь» Репин в ответ объяснил, что не может согласиться с мнением, будто изображение Толстого во время работы на пашне сродни рекламе110. Над её портретом Репин начал работать, когда художница уже входила в пору зрелости. Илья Ефимович Репин умер в своих «Пенатах» 29 сентября 1930 года. Тем не менее, по утверждению художника Якова Минченкова, новые формы до конца жизни «ставили его в тупик, а пейзажисты-импрессионисты приводили в раздражение». В 1869 году состоялось знакомство Репина с художественным критиком Владимиром Стасовым, в течение многих лет входившим в «ближний круг» Репина17.

В годы реакции, разгромившей революционно-народническое движение, появляется картина «Иван Грозный и сын его Иван 16 ноября 1581 года» (1885, ГТГ). Софья производит впечатление запертой в железную клетку тигрицы. И как раз в 1913 г. таких блестящих портретов он дал еще несколько. Бабушка что-то шьет или вяжет, мать играет на рояле, дети готовят уроки. Он подошел к ложу, на котором покоится девочка. Суворин.

Бесконечный волжский простор, бездонное небо, знойное солнце. Вместе с большой золотой медалью за «Воскрешение дочери Иаира» Репин получил право на творческую «командировку» за границу. Но в «Протодьяконе», кроме влияния Рембрандта, мы видим нечто такое, чего раньше у Репина не было и что отныне явится характерной чертой его живописной манеры, его языка. Кроме нескольких ярких характеристик главнейших бюрократов, большинство их, при полном портретном сходстве, дано в виде общей безличной массы украшенных лентами и звездами «Действительных тайных советников».

Мужчина справа (муж сестры жены Репина) – принял картинную позу, его отношение к процессу снисходительно-несерьезное. 46. И вдруг однажды Репина осенило: начать совсем по-новому. Прекрасно написана рука на портрете и отлично выражена властная самоуверенная натура Мясоедова. Из родной Харьковской губернии Илья Ефимович с семьей и огромным грузом «художественного добра» переехал в Москву, где вступил в славное Товарищество передвижников. По их дому были развешаны таблички: «Не ждите прислуги — ее нет», «Прислуга — позор человечества».

За восемь лет, проведённых в стенах Академии, Репин приобрёл немало друзей. Писемского» (1880). Портрет производит яркое и сильное впечатление.

Но взгляните только на его стеклянный, неподвижно упершийся глаз, переданный с изумительным совершенством и вас обдаст холодом. »Стасов понимал данное автором название портрета в таком же примерно смысле, в каком позднее Чехов назвал героиню своего известного рассказа «беззащитным существом». В человеке, как он предстает перед нами в действительности, чаще всего его сущность бывает затушевана случайными, преходящими чертами. — И. Г. ) посидеть мне смирно. Все эти Замечательные мастера использовав завоевания своих больших и малых предшественников как в русском, так и в мировом искусстве, сумели сообщить русской живописи поистине грандиозный размах, поставить ее в один ряд с другими смежными искусствами — литературой и музыкой, занявшими в это время передовое место в мировой культуре. 7). Возвращается в Россию летом 1876 года.

О работе молодого Репина «Бурлаки на Волге» упоенно писали газетчики. 9 —16). Написанпоистиневдохновенно, безкаких бы то ни было оглядок на искусство прежнихэпохилисовременноеРепину, на чужое илиегособственное, сединственноймыслью передатьнахолстечертылюбимогодругаи гениальногокомпозитора. «Мусоргским»от крываетсядлиннаясерияпервоклассныхрепинских портретов80-х годов, которых одних былобыдостаточно, чтобыобессмертитьего имя. иоконченв1883г.

Однако наставник Верёвкиной точно забыл о возрасте своей воспитанницы: он «сумел перенести на холст своё былое отношение к ней»171. МертвыйФ. Этюд получился превосходный. 47).

Репин остриг свои длинные волосы, что значительно изменило его обычный вид. Первый сейчас в Третьяковской галерее, второй — во Владивостокском музее. Музыка переносила его в мастерскую, к картине. Однако, после революции, в 1918 году, он пишет картину «Быдло империализма», своеобразное продолжение темы бурлаков, где они выглядят грязными, тупыми и уродливыми. О чем эта история. Едва ли не единственным из близких людей, поддержавших Репина, оказался Крамской, назвавший «Софью» исторической картиной71.

Грандиозное многофигурное полотно (35 кв. 20. 28. Потом он взял новый холст и начал тот портрет, которыйнаходилсявТретьяковской галерее.

Так, Третьяков считал, что на полотне «Крестный ход» забавную мещанку, несущую киот, следовало заменить симпатичной барышней. Перед нами несомненно потомок древнего дворянского рода, даже двух родов. Согласно метрическим книгам, он умер в 1830-х годах, после чего все хозяйственные заботы легли на плечи его жены Натальи Титовны Репиной. Между тем попытки сделать его рупором поколения предпринимались в 1920-х годах весьма активно. Здесь и народная удаль, безудержные веселые танцы украинских крестьян в картине «Вечорницi» (1881, ГТГ) и будто хлынувшая на дорогу «пореформенная Россия», с социальными контрастами, глубокими жизненными противоречиями, так ярко показанными в многофигурной композиции «Крестный ход в Курской губернии» (1880 – 1883, ГТГ). Д. Боткина, жена коллекционера Д. П. Боткина, братаженыФета, МарииПетровны. Рассеянный свет на голубовато-зеленоватых обоях, на сиреневом платье горничной, на полу.

Так, пронизывающий, пытливый взгляд хирурга Пирогова (1881, ГТГ) выражает натуру беспокойную ищущую, волевую. 54. Ефим Васильевич Репин, отецхудожника, 1879. Портретглавнымобразомписанный из-за живописностиобщеговпечатленияиколоритностицветовыхотношений. Хотяпри взгляде на данный портрет снова вспоминается Рембрандт, но здесь нет уже и следа былого «галерейного тона».

Портреты Васи Репина, Хлобощина и Шевцовой уже в1860-х годах, в ученический период Репина, обнаруживают черту, особенно типичную для всего егопортретногоискусствавдальнейшем, — постоянныепоиски, «каквзять» на холсте данного человека, «как дать» его в наиболее ему прису-щем и характерном движении. 53), 1888. А в глазах нестерпимая мука, жалость, любовь. Это вы сами.

В 1873 году Илья Репин закончил полотно «Бурлаки на Волге», над которым работал несколько лет. И только уже года через два Лев Николаевич Толстой вывел меня на чистый воздух». И Репин пробовал, приходил в отчаяние и снова писал. Рядом, за решеткой окна, голова повешенного стрельца. Наиболее значительным из жанровых произведений Ильи Ефимовича является «Не ждали» в этой работе художника интересует «композиция именно как вопрос».

Созданная Репиным портретная галерея чрезвычайно разнообразна. То тут, то там изображены тревожные, серьезные испуганные лица. 56. А.

Над фигурой писаря навис казак с трубкой в руках. О картине появилось много статей в периодической печати. Ответ запорожцев был смел, дерзок, полон издевок над султаном. По мнению исследователей, Репин мог сопровождать писателя во время этих обходов подтверждением тому являются рисунки «Уличная сценка», «Л. Н. Толстой и счётчики на переписи» и некоторые другие97. Любую книгу, привезённую в Куоккалу, Илья Ефимович воспринимал как событие его письма, адресованные друзьям изобиловали «литературными» подробностями: «Перечитываю Короленко.

В портрете В. А. Шевцовой Репин сделал опять огромный шаг вперед. В 1884 году Репин получил первый «государственный заказ»: ему поступило предложение написать картину «Приём волостных старшин Александром III во дворе Петровского дворца в Москве» (второе название— «Речь Александра III к волостным старшинам»). Это прежде всего бешеный темперамент его новой живописи, впервые сказавшийся именно здесь.

Ноздесьприбавиласьещеновая черта, которая вскоре вырастет в одно изхарактернейших слагаемых всего репинского искусства, — чисто репинское чувство материала. Репин отлично сумел передать глубокий и сложный характер своего героя. В 1868 году, работая на этюдах, Илья Ефимович увидел на Неве бурлаков. Ф. Писемский, писатель, 1880. 100. Известно, что из-за постоянных переутомлений у знаменитого живописца начала болеть, а потом и вовсе отказала правая рука.

Для создания группового портрета Репин привлек учеников – Б. М. Кустодиева (исполнившего преимущественно всю правую часть полотна) и И. С. Куликова (соответственно работавшего над левой). Его отец, рядовой Чугуевского уланского полка, занимался торговлей лошадьми. Таким Репин и изобразил писателя в центральном произведении толстовского цикла, где Л. Н. В. В. Стасов, художественный критик, апрель 1873. Метко и зло характеризован.

У Ге также немного перворазрядных портретных решений (Герцен, Лев Толстой, автопортрет), оставляющих в тени остальные. Здесь изображён революционер, который наконец вернулся домой из ссылки. Достаточно сказать, что «Протодиакон» — первый настоящий Репин, Репин будущих картин. Внизу, в неясных контурах и формах — «пляска смерти». Сумма гонорара — 1500 рублей — на тот момент показалась Репину огромной.

На передвижных выставках к этой картине было практически невозможно подойти, так как вокруг толпился народ. Благодаря введенному Репиным контрасту вереницы невольников и раскинувшемуся простору широкой, полнокровной Волги с белым парусником на заднем плане (бессознательно ассоциирующимся у зрителя со свободой) мастеру удалось вынести приговор современному обществу, жестоко порабощающему бесправных. Очень занятна постановка глаз, построенных по-монгольски. 87), 1891.

Однажды Крамской попросил его показать самостоятельные домашние работы. Долго и мучительно работал Репин над этой картиной. Он вспомнил, как умирала его сестра Устя и как это потрясло всю его семью. Пирогов в изображении Репина – волевой, целеустремленный характер. Требование реализма в портретном искусстве заключается в том, чтобы путем наблюдений над человеком уловить главное, определяющее в его характере. 114. К. Отдельно Чуковский выделил диалоги, которыми насыщены воспоминания Репина198.

Творчество Репина 1870-1900-х являлось знаковым для современников и стало иллюстрацией этого времени для потомков. Репин был очень дружен с Мамонтовым. Портрет Третьякова поразительно прост и глубок. Почти со всеми его связывали дружеские отношения. Там он продолжает писать и поступает на обучение в Академию искусств.

В журнале сотрудничали ученики Репина В. А. Серов, И. Э. Грабарь, А. П. Остроумова-Лебедева141. И. Введенский, критик 1888. Д. Спасович, юрист (II, стр. Трогательное, нежное лицо, худенькие руки сложены на груди.

Тем не менее, все эти иллюстрации, по мнению автора «Лермонтовской энциклопедии», являются «наиболее значительной попыткой передать глубокий смысл Пророка»185. После долгой и упорной работы по поиску нужного композиционного и смыслового решения, разработке образов в этюдах Репин написал большую многофигурную композицию, показав торжественное шествие сотен людей всех возрастов и званий, простонародья и «благородных», штатских и военных, мирян и духовенства, проникнутых общим воодушевлением. Эта картина стала одной из работ на так называемую казенную тему. Рисунок сопровождался стихотворением: «Не правда ли, читатель мой, / Что для судей таких, как Стасов, / И репа лучше ананасов. »59.

Изнывая от смеха, привалился к столу дед с чубом на лбу. Почти все объекты сада, окружавшего дом имели имена, взятые из сказок или мифов: «храм Изиды», «башня Шахерезады», «скала Прометея»232. Девушка взята жизненно, естественно посажена на кушетку. Несколько действительно прекрасных портретов Перова (Островский, Погодин, Достоевский) сверкают алмазами на фоне десятков скучных и по живописи и по характеристике ординарных лиц.

Далеко-далеко стелется дым парохода, налево, поближе, замер парус маленького суденышка. Ученик художника Игорь Грабарь отзывался о своём мастере парадоксально: «Репин был плохим педагогом, но великим учителем»156. 40).

37), 1884. О том же самом рассказывал в своих очерках о художнике и Корней Чуковский, чья первая встреча с Ильёй Ефимовичем произошла в Куоккале: художник, картины которого поражали масштабами, оказался отнюдь не исполином: «небольшого роста, с улыбающимся, крепким, обветренным лицом, в самых обыкновенных деревенских вязаных перчатках»226. Критик Виктор Буренин считал, что «Репин уверил самого себя и хочет уверить других, что Академия действительно возродилась с того момента, как ею овладел он с компанией». После этого иконописца отправили в психиатрическую лечебницу.

Для создания образа писаря Репин пригласил историка Дмитрия Яворницкого, атамана Серко согласился воплотить генерал Драгомиров. Большой эффектный портрет на холсте, углем. Уже через несколько месяцев художник представил публике отдельные портреты позировавших ему чиновников: на зрителя смотрели напыщенные, надменные, порой, не блещущие умом «герои» торжественного заседания. 21. По сырой отмели медленно, тяжело идут бурлаки.

Михаил Алленов включает в этот ряд также Рембрандта и Франса Халса242. Силу этого человека я сам испытал, притом, дважды». Написанный в конце мая 1891 г., через год после «Кюи», этот портрет, при всем композиционном великолепии концепции и изумительной даже дляРепина характеристике, являет пример несомненного перехода порога реализма в сторону холодного объективизма: одной ногой автор уже перешагнул этот порог и ступил на почву натурализма, другими словами, на платформу иллюзорности дляиллюзорности. Но, перейдя опаснуюгрань, Репинне сжегсвоих живописных кораблей и, скорее, портреты нарочито объективные были исключением из общего правила, нежели обратно он продолжал одновременно увлекаться и задачами чисто живописного порядка. Пятый факт.

Вена, Кунстфорум, 2002» включить в число экспонатов картину Ильи Ефимовича «Дама, опирающаяся на стул» (1873)247. Портрет, начатый в Москве, был окончен уже в Петербурге. Однако в середине января 1899 года настроения художника изменились. Тут больше любви к делу, — пояснил он.

В галерее созданных Репиным живописных образов есть несколько картин, написанных, по мнению исследователей, «с женщин, которые истинно восхищали художника». М. Гаршин, писатель, 1884. Однаиз вершин всего репинского творчества. Итак, творчество художника было многообразно и разнопланово.

Портрет во всех отношениях немощен, являя признаки бесспорного упадка. Казалось, она спит. Письмо завершалось сообщением о том, что работа над портретом близится к завершению126. При внимательном рассмотрении, далеко не все казаки поддались радости и веселью. Репинначалегоспервавповоротевправо, близкомкпрофилю, ибросил, недоведядо конца. Это было сказано по поводу моих же грехов. Однако портрет вышел очень похожий и, когда вернулась маменька с Устей (сестра Репина. Портрет был.

Тогда-то вошли в моду лилияивсякиефантастическиеодеяния. Эта репинская дань «модерну» наложила на ряд его вещей того времени печать пустоты и дешевки, а временами даже и прямой пошлости. 113. А. После рассекречивания архивов выяснилось, что в 1935 году он был арестован при пересечении границы с СССР и приговорён трибуналом Ленинградского военного округа к расстрелу на основании статей 58-8 и 84 УК РСФСР56. Картина вызвала живейший интерес у Достоевского и Перова, а между тем некоторые называли ее «величайшей профанацией искусства».

После этого он постоянно возвращался к этой теме, работая над картиной более десяти лет. Так как Николай Николаевич Страхов позировал аккуратно, охотно и сам был так интересен, то я захотел портрет раскрасить (уже совсем законченный удачный портрет). Вот стоят они в стороне, в полумраке комнаты, покорные, скорбные. Учебных предметов в ней было немного: чистописание, арифметика и Закон Божий. Тоже можно сказать и о позе, в которой изображен Третьяков. Гр. Мистики связывают эти два факта из биографии художника с тем, что написанная им картина была проклята. Он создал множество изображений этого автора, однако, наиболее известен портрет под названием «Пахарь Лев Толстой на пашне», который он написал в 1887 году.

Оно во многом вобрало в себя проблемы второй половины XIX века. 32. Более похожего на Римского-Корсакова не существует во всей его обильной иконографии, художественной и фотографической. Репин отрицательно относился к Николаю второму, называл его «гнусным варваром», «высокодержимордием», мечтал «что эта мерзость рухнет».

От нечего делать он зачастил в Эрмитаж, где усердно копировал Рембрандта. Автор внес большой вклад в развитие реализма в отечественной живописи. Догорает день, вьется дымок костров, далеко-далеко раскинулась широкая степь.

Признанный мастер, появления которого ждали и зрители и коллеги, держался с «застенчивой скромностью», за которой скрывалась «маленькая рисовка баловня судьбы»225. Руки Пирогова энергичным жестом плотно скрещены на груди. Г. Мясоедов, художник инициатор организацииТовариществапередвижныхвыставок (II, стр. Такой обобщенности и связанной с нею упрощенности форм не приобрела, однако, голова, наименее свободно трактованная часть портрета. Были в собрании Н. Д. Ермакова, ныне в Русском музее. Сеансы проходили в мастерской Репина и появление Всеволода Михайловича всякий раз удивляло художника: тот входил бесшумно излучая «тихий восторг, словно бесплотный ангел»125.

Так, бурно протестуя против мехов, она наотрез отказывалась носить шубы и в любой мороз надевала «какое-то худое пальтишко». За окном летний день. — Да это превосходно.

Слабее всего написана фигура, лучше всего — голова, кусок виднеющегося справа белого кресла с красной обивкой и фрагмент сидящей в нем женской фигуры, срезанной рамой. За ними угрюмо пригнулся к земле, натянул свою лямку Илька-матрос. Превосходно решенный в композиции, чему в значительной степени способствует красивое красного дерева кресло, с большим художественным тактом увязанное с силуэтом фигуры Толстого портрет этот исключительно удался в пластическом отношении. Удивительно лирически-притягательны портреты Репина.

Мерси дАржанто (II, стр. Одухотворенность, темпераментность П. А. Стрепетовой (1882, ГТГ) ярко показаны в напряженном взгляде затененных глаз, в мимике, в пересохших губах. Сборник с иллюстрациями выдержал несколько изданий188.

В 1890-е гг. Русский боярин, уверенно сидящий в старинном кресле. Неудачен и портрет матери Третьякова, А. Д. 1887 год стал для И. Е. Репина переломным. Еще один момент народной жизни Репин «подсмотрел» в крестьянской избе, где собрались разгоряченные всеобщим празднованием люди. Первый раз— в 1905 году, когда у него возникли разногласия с Серовым и Поленовым. Оставаясь членом этого общества, Репин создает полотна «Крестный ход в Курской губернии» (работа 1883 года), «Не ждали» (работа 1884) и «Иван Грозные и его сын Иван» (работа 1885 года).

Члены «могучей кучки» любили стоять во времяконцертоввДворянскомсобрании, сзади среднего прохода, недалеко от входной двери, уколонн. Этатрадицияудержаласьуоставшихсявживых«кучкистов»до19С0-Х годов. «Во французской стороне» Илья Ефимович тесно познакомился с работами импрессионистов, под влиянием которых позднее написал «Искушение», «Тайную вечерю» и ряд других картин. Черты запорожцев Илья Ефимович отыскивал во всех знакомых.

В его глазах читается печаль, тоска. А такой именно «Третьяков» не выходил, «не задавался», по любимому выражению Репина. Ясно видно, как многому научился Репин за два года жизни и работы в Париже. В творчестве Репина эта проблема решена с большим мастерством.

По ярко-желтому берегу безмятежной Волги бредут те, кто не понаслышке знает, что значит «тянуть лямку». Это — единственный портрет «стриженого Репина».

Созревающий замысел был отделён от готовой картины, представленной миру на персональной выставке Репина (1891), двенадцатью годами работы. Аксакова. Крамской на страницах репинской книги— «не застывшая восковая фигура», а герой увлекательной, почти детективной повести199 друг-художник Фёдор Васильев, с которым Илья Ефимович ездил на Волгу, — «крикливый, бесцеремонный и бесконечно обаятельный юноша» очерк о сборе материалов для «Бурлаков» сродни «поэме о молодости». Воспроизводимые сцены кажутся наполненными жизненной силой природы, ее токами. Под его свободными складками легко угадывается сухая, но крепкая старческая фигура.

М. П. Мусоргский, композитор (II, стр. Он только намечен, но намечен могучей рукой мастера-гиганта. 262. И. С. Остроухое, художник, коллекционер, музейный деятель (II, стр. Портрет Соловьева написан в один присест, в Москве, куда Репин приезжал в связи с ранением его картины «Иван Грозный и сын его Иван».

Толстой представлен сидящим в кресле с книгой в руках (1887). Бородинобычностоял, опершисьоколонну.

В 1882 году Толстой участвовал в московской переписи населения. 55), 1888. Репин забыл о конкурсе, об Академии.

47. «Толстой сидит абсолютно живой, серьезный и задумчивый. В портрете Хлобощина художник сделал дальнейший шаг на пути овладения формой. В «Протодьяконе», несомненно, сказалось влияние Рембрандта, даже и в композиции портрета Репин шел от известного шедевра Рембрандта «Ян Собесский». Угрюмо, в упор смотрит прямо на зрителя этот крепкий, решительный, видавший виды матрос.

От местных мастеров Репин узнал, что их земляк, уже получивший к тому времени малую золотую медаль за картину «Моисей источает воду из скалы», семь лет назад покинул родные места и уехал учиться в Академию художеств. Лишь парочка играющих на траве детей (Вера и Надя – дочки Репина) ведет себя естественно и органично. С юности увлекся написанием картин, местные художники научили Илью владеть кистью и карандашом. В то же время рекомендацию Третьякова выбрать в качестве «модели» критика и издателя Михаила Каткова художник отверг категорически в письме Павлу Михайловичу он запальчиво пояснил, что негоже ставить «портрет ретрограда» в один ряд с Толстым, Некрасовым, Достоевским и бросать тень на «деятельность столь драгоценного музея»112. Спасович написан по заказу Совета присяжных поверенных в СПБ.

По поручению Анатолия Луначарского Репина приглашали вернуться на родину. 195. «С черным вороном», 1901. Затем Илья Ефимович включился в выставочный проект Бенуа и Дягилева— 18 января 1899 года открылась Первая международная выставка журнала «Мир искусства», где среди 350 работ художников из Франции, Англии, Германии, Финляндии и России экспонировались и произведения Репина139.

140. В. В 1884-1886 годах он написал полотно «Прием волостных старшин императором Александром III во дворе Петровского дворца в Москве». Непримиримо, зло горят ее глаза на бледном лице, губы сжаты, разлохматились волосы. 12.

«Трудовик» и «Трудовичиха» (II, стр. Натурщиком для портрета выступил дальний родственник Репина, Иван Радов, мастер золотых дел. Эти и последующие иллюстрации к Лермонтову— акварели к стихам «По небу полуночи ангел летел» (1880), «Три пальмы» (1884), к драме «Маскарад», к повести «Бэла» (1884) были неудачны. Несмотря на приглашения на самом высоком уровне, он так и не переехал на родину, хотя и поддерживал связи с живущими там друзьями (в частности, с Корнеем Ивановичем Чуковским). Ходила публика — праздник — и кто-то хвалил. Первый факт.

В зале гостиничного ресторана в ту пору уже были размещены портреты многих деятелей культуры не хватало лишь «большого декоративного пятна»36. Репин изучает материалы, делает эскизы, пишет этюды. Непосредственно в Париже в 1876 году Репин создал необычное полотно «Садко», беспощадно раскритикованное искусствоведами, зато принесшее автору звание академика. Зато «Осенний букет», над которым художник работал в имении Здравнёво, писался с натуры. 9), 1882. Скептики связывают эти факты с тем, что картина очень реалистично написана.

Я. Страхов, писатель (II, стр. 54), 1888. Таковы В. В. Стасов (1883, ГРМ), Лев Толстой (1887, ГТГ), Антон Рубинштейн (1881, ГТГ). Как вспоминал писатель Мамин-Сибиряк, зайдя в мастерскую к Репину, он был вынужден в течение нескольких часов позировать для «Запорожцев»: художнику приглянулись его веко для одного из героев и глаза— для другого133. в Цветковской галерее.

Перебравшись в Петербург в 1863 году, Репин учился в рисовальной школе Общества поощрения художеств и в Академии художеств (1864–1871). С началом зимней войны Вера и её брат Юрий переехали в Хельсинки. Репин Илья Ефимович – великий русский художник. Оно было приурочено к столетнему юбилею Карла Брюллова, одобрительно принято залом, однако в дягилевском издании расценено «как лишённое мысли, полное курьёзов и нелепостей»152.

Освещен слева сзади и с правой стороны рефлексы от других окон. А. Г. Рубинштейн, пианист и композитор (II, стр. Первое полотно Репина, сюжет которого взят из русской истории, – «Царевну Софья Алексеевна в Новодевичьем монастыре в 1698 году» (1879, ГТГ). Вместе с тем скольжение света по лицу Пирогова вызывает ощущение подвижности этого лица.

В центре пожилая пара (родители жены Репина) и девушка с рукоделием (сестра жены Репина). Писан в октябре 1877 г. в «неряшливой», с точки зрения московскиххудожниковтоговремени, манере«Протодиакона», но его живопись говорит уже о том, что «музейная пелена» окончательно спала с глаз Репина. Он пишет только то, что видит, без «оглядки назад». Над писарем склонился атаман всего запорожского войска – Иван Серко.

Александр Пороховщиков, владелец гостиницы «Славянский базар», предложил ему написать «Собрание русских, польских и чешских композиторов» для украшения ресторана. Этой оценки хватило для того, чтобы вдохновение ушло вспоминая о дальнейшей работе, Репин сокрушался: «О, глупость моя, я сгоряча повернул мой удачно схваченный подмалёвок головой вниз и начал с другого поворота Увы, портрет вышел сух и скучен»83. Писан в Чугуеве одновременно с «Протодиаконом» и нижеследующим портретом.

Комната небогатой интеллигентной семьи. По словам биографа Репина Софьи Пророковой, художнику долгое время не удавалось зафиксировать то выражение лица, которое бывает у близких людей в момент внезапной и долгожданной встречи, вот таким образом голову героя художник переписывал многократно. Так и закончил, с мыслью, что картина не удалась. Он написан широко, смело, без досадных корректур, всегда производимых за счет свежести восприятия. Писался в том же 1890 г., что и предыдущий. В нем, во всяком случае, больше надрыва, чем в портрете той же актрисы в роли «Лизаветы». 14 ПисьмокРепину от 28 февраля1884 г. -Там же, стр. На лицах грязных и оборванных бурлаков, впряженных в кожаные лямки, нет отчаяния или горя.

Контраст между праздной, беззаботной публикой, гуляющей на берегу и людьми, тянущими на лямках плоты, настолько впечатлил ученика Академии, что по возвращении в снимаемую квартиру он начал создавать эскизы с изображением «тягловой живой силы»25. В последние годы он обратился к библейским сюжетам. В 1880—1890-х годах художник испытывал подлинное вдохновение перед женской красотой— один за другим появились портреты С. М. Драгомировой (1889), баронессы В. И. Икскуль фон Гильденбандт (1889), Н. П. Головиной (1996)172 в этот же ряд входит «Обнажённая натурщица (со спины)» (середина 1890-х)173. -— И. Г. ), они много смеялись».

Чем была неудовлетворена Софья Андреевна. 217), 1901. Исследователи, упоминая о масштабе личности Репина имеют в виду не только многообразие подвластных ему жанров и художественных техник, но и «разносторонность творческих интересов»: он проявил себя как художник, педагог, теоретик искусства, писатель-мемуарист, публицист31.

В это именно время, когда она уже не вставала с дивана, ее увидел Репин. Н. Н. Ге, художник. Руки его крепко связаны, а его самого держит понятой. Это одно из самых красивых по колориту произведений Репина. Следом за ним, меланхолично покуривая трубку и не утруждая себя чрезмерными усилиями, спокойно шагает длинный, как жердь, бурлак в шляпе.

Картина «Юбилейное заседание Государственного совета», по мнению исследователей, не вошла в число репинских шедевров169 и стала последним из его «грандиозных полотен»170 тем не менее эта работа продемонстрировала зрителям возможности «зрелого таланта» художника167. Толстой работал без отдыха в течение шести часов Илья Ефимович с альбомом в руках фиксировал движения и «проверял контуры и отношения величины фигур»100. Берег Волги. Репин не согласен: он считает портрет удачным. Духовная мощь Толстого, особая сила его нравственного авторитета – все это глазу портретиста виделось заключенным в крепкую физическую плоть – «могучее тело» античного Зевса.

Одной из самых значительных полотен на эту тему является Не ждали. Л. Н. Толстого». Илья Ефимович Репин родился в городе Чугуеве, Харьковской губернии. Третьяков писал по поводу него Репину: «Стрепетова очень хороша это тип, но не портрет» 14. В Куоккале Репин написал мемуары, ряд его очерков вошёл в книгу воспоминаний «Далёкое близкое».

Вопреки тому что творения Репина явились глубоким проникновением в образ лермонтовского персонажа, его иллюстрации не впечатлили художественных критиков, Илья Ефимович и сам был недоволен своими работами к «Пророку». Писатель мог без устали преодолевать большие расстояния иногда собеседники, увлёкшись разговором, «забирались так далеко», что для обратной дороги приходилось нанимать конный экипаж96. у которых ни на йоту не попадается ничего духовного – весь он плоть и кровь, лупоглазие, зев и рев. ». Авторы «Лермонтовской энциклопедии» и «Энциклопедического лермонтовского словаря» критикуют их за чрезмерный романтизм в изображении и непроникновение Репина в глубинный трагический смысл произведений Лермонтова. М. Фофанов, поэт (II, стр. В начале 1830-х годов дочь Бочаровых Татьяна Степановна (1811—1880) вышла замуж за Ефима Васильевича.

Тяготение к портрету у художника проявилось в ранние детские годы. Картина «Л. Н. Толстой на пашне», как вспоминал сам художник, появилась в тот день, когда Лев Николаевич вызвался вспахать поле одной вдовы99. На этой основе Репин строит характеристики действующих лиц в своих портретах и картинах. Героинями обеих работ является старшая дочь Репиных— Вера Ильинична.

Публике картина понравилась. Было от чего прийти в отчаяние. И вот уже перед нами не царь, а отец. Очень слабо нарисованы руки. Толстой босой» или же «Л. Н. Но в отличие от акварелей, карандашный рисунок «Казбич ранит Бэлу» (1887) считается лучшей работой Репина, связанной с творчеством поэта.

Получив гонорар за одну из работ, Илья Репин отправился в Петербург. Так, прямые «заимствования» из его произведений были замечены как на полотнах советских живописцев, так и в агитационных материалах (к примеру, на плакате «Сбылись мечты народные»254). Повторное посещение Академии завершилось успешной сдачей экзамена, однако после вступительных испытаний Репина вновь ожидали сложности: за право присутствовать на занятиях вольнослушатель должен был заплатить 25 рублей.

Родился Репин в 1844 году в г. Чугуеве (Украина), в семье военного поселянина. Высокий лоб, окладистая борода, грубоватые черты лица. Вот таким образом его взгляд получает направление сверху вниз. Едва ли в 1870 г. подобную задачу мог с такой свободой и уверенностью разрешить другой русский художник. В конце 1870-х годов Репин начал работать над картиной из истории Запорожской Сечи середины ХVII века – «Запорожцы пишут письмо турецкому султану».

Взаимная симпатия не мешала им полемизировать по самым разным вопросам. Картина была экспонирована на IX Передвижной выставке, вместе с портретом Ге и картиной «Вечорници».

Грандиозное многофигурное полотно (35 м2) «Торжественное заседание Государственного Совета 7 мая 1901 года» (1901-1903, ГРМ было написано в течение двух лет. Репин никуда не делся. Многие хвалили художника за то, что он не остановился на Бурлаках, а пошёл дальше.

195). Центральная группа словно недовольна своей ролью. Немецкий историк искусства Норберт Вольф, видя в Репине типичный образец «салонно-академического художника», акцентирует внимание на его парижской командировке в этот период Илья Ефимович глубоко впитал живописный язык Мане246. 132. В. Чего стбит одна шеренга великокняжеских кукол, с царем в центре или ханжеская фигура «обер-прокурора святейшего синода» Победоносцева, молитвенно скрестившего руки или умная, лукавая голова Витте. Руки, всегда особенно много говорящие уРепина, здесьисключительновыразительны. Портрет этот показывает, что Репин, даже в эпоху явно обозначившегося ущерба его творческих сил, мог еще создавать временами вещи исключительного художественного очарования.

Картины художника на данную тематику были наполнены особенным драматизмом. В портрете Репин намеренно подчеркивает злую насмешливость, недружелюбность писателя. Старуха, по рассказам старожилов, была разительно похожа. 91. Г. Яков Минченков, познакомившийся с художником во время работы передвижной выставки 1898 года, вспоминал, что увидел перед собой невысокого сухощавого человека с вьющимися волосами и острой бородкой.

В 70-х годах развивалось портретное искусство Репина, год от году совершенствуясь. «Сютаев» уже был куплен 13. Вера уже превратилась в барышню, осенний букет в руках которой был призван подчеркнуть её «чувство жизни, юности и неги»52. Портрет был написан зимою 1883 — 1884 г., при лампе, почему вышел слишком желтым и красным, что автору, да и другим художникам особенно бросалось в глаза на XII Передвижной выставке 1884 г. Репин снял портрет с выставки и он не попал в каталог, но видевший егоТретьяковжестокораскритиковалегов письмекРепину. Последнийтотчас жеответил, что и сам согласен с этой оценкой:«Мясоедоваянамеренпереписатьднем, онрыжеват весь» 16. Для оценки состояния усадьбы и систематизации экспонатов в Пенаты прибыли представители Академии художеств СССР— искусствовед Иосиф Анатольевич Бродский и художник Шая Ноевич Меламуд234. 17.

206), 1907. 225. Л. Художник начнет без предубеждения всматриваться в «дикие» картины Эдуарда Манэ и признает его мастером, даже полушутя-полусерьезно станет ему подражать, чему примером может служить изумительный этюд, написанныйим с трехлетнейдочурки. 22.

255. В. В советские времена вину за беспорядок, в котором находился репинский архив, возлагали на Веру Ильиничну сообщалось, что, покидая Пенаты, она забрала с собой «самое ценное из художественного наследства отца»235. Этот период был самым плодотворным в творчестве художника.

Он рисовал картины используя самые разные сюжеты и полотна неизменно ему удавались. Вегетарианцем стал и сам Репин. Был в собрании О. Д. Левенфельда в Москве.

Далее по часовой стрелке – казак подавившийся смехом, следом еще один запорожец, что едва не падает от хохота, далее полуголый казак, с удовольствием смакующий каждое слово письма, пара громко смеющихся воинов, казак без тени улыбки на лице, совсем еще юный казак, с удовольствием принимающий участие в процессе написания ответа. В композиции этого портрета ярко обнаруживается черта, особенно типичная для всего портретного искусства Репина в дальнейшем: постоянные поиски, «как взять» на холсте данного человека, как дать его в наиболее ему присущем и характерном движении. Сам Репин назвал картину «В операционном зале». «Я подцепил в селе проклятую лихорадку», – жаловался Репин друзьям, – «Возможно, моя болезнь связана с этим колдуном. Был приобретен в 1913 г. О. Д.

Увиденные молодым Репиным (1844-1930) в 1869 бурлаки, которые тащили неподъемную грузовую баржу, взволновали его душу. В 1930 году хранительницей усадьбы и архива стала дочь Репина Вера Ильинична. И только последний старик обессилел, опустил голову, повис на лямке. Портрет был первоначально задуманкак большой декоративно взятый рисунок углем и толькопоокончанииегоРепинрешилего «раскрасить», чем, поегособственномупризнанию, только погубил удачную вещь.

Как признался позже художник, желание написать портрет литератора возникло у него уже при первой встрече— Илью Ефимовича поразили «гаршинские глаза, полные серьёзной стыдливости». В доме повсюду были развешаны написанные хозяйкой объявления: «Не ждите прислуги, её нет», «Всё делайте сами», «Дверь заперта»193, «Прислуга— позор человечества»194.

Какая-то кровавая полоса прошла через этот год. 75. В. 147. Автопортрет в куртке (II, стр. Но Третьяков, не допускавший, чтобы портрет можно было так мало отделывать и заканчивать, как этот, был, конечно, неправ, настаивая на том, что это «не портрет». Запряженные в кожаные лямки, тянут они тяжелую баржу.

Кроме этого, были созданы четыре иллюстрации к «Сорочинской ярмарке» (1870) и одна к «Страшной мести» (1890). Поставленная перед художником задача была очень трудной. П. Бородин, химик и композитор (II, стр. Однако, после революции, в 1918 году, он пишет картину «Быдло империализма», своеобразное продолжение темы бурлаков, где они выглядят грязными, тупыми и уродливыми. Ц. А. Кюи, композитор (II, стр.

Портрет был на выставке Репина и Шишкина в 1891 г. 126. Он до жуткости похож и до жуткости живой. Портрет Мусоргского кисти Репина – одно из величайших созданий всего русского искусства. На желтый цветлица обращалвниманиеРепина уже П. М. Третьяков, считавший портрет крайне неудачным, но все жеповесившийего у себя в Галерее. К концу 1870-х годов упавшая было слава Тургенева снова возросла и Третьяков, собиравший не только картины знаменитых русских художников, но и портреты знаменитых русских деятелей на самых разнообразных поприщах, не мог отказаться от соблазна обогатить свое собрание новым портретом такой всесветной знаменитости, как Тургенев, хотя в Галерее давно уже висел тургеневский портрет работы Перова (1872). Написан на хутореГе, всентябре1880 г., когда Репин заехал к нему с Днепровских порогов, где писал этюдыдля«Запорожцев». Портретвзят правдиво и жизненно, в непринужденной позе: Ге сидит, отвалившись в кресле назад и запрокинув голову, которая дана в ракурсе. Художник создал множество изображений своих выдающихся современников.

Обстановка богатого дома с мещанским вкусомпортрет писан на месте. Онкорректен и только:барынябыла неинтересна, обычнойкупеческойскладки, иотыграться было не на чем.

«Еврей на молитве» — столько же картина, сколько и первоклассный портрет, мастерский по выполнению и тонкий по характеристике. 127. Знаменитый портрет Третьяковской галереи, написанный в три сеанса 13 — 15 августа 1887 г, в «Ясной Поляне», как о том свидетельствует подпись Репина.

Желая изобразить «Трудовика» и «Трудовичиху», Репин написал портрет с одного плотника, работавшего в Куокка-ла, а в качестве его жены взял кухарку генерала Стаценко, жившего в Куоккала. Еще один мистический случай, который повлиял на здоровье художника произошел с ним в родном городе Чугуеве. Картина находится в постоянной экспозиции Государственного Русского музея.

---