Раманская Культура

Романский и готический стиль в средневековой культуре

Поскольку окна обычно имели полуциркульное завершение, то боковая стена среднего нефа представляла собой три яруса аркад (арки нефа, арки трифория, арки окон), данных в чётком ритмическом чередовании и точно рассчитанных масштабных отношениях. Например, на северо-востоке Франции последнюю треть XII в. уже относят к готическому периоду, а в Германии и Италии признаки романского искусства продолжают существовать в качестве основных на протяжении значительной части XIII в. Таким образом, термин «романский стиль» следует относить к искусству Западной и Центральной Европы XI-XII вв., примерно с 1000 г. и до возникновения готического стиля. Материалом для романских построек служил местный камень, так как доставка его издалека была почти невозможна, по причине бездорожья и из-за большого числа внутренних границ, которые надо было пересечь, платя каждый раз высокие пошлины.

Опыт строительства замков был впоследствии перенесен на монастыри. Стены строго изолируют внутреннее пространство от окружающей среды. Редкий образец романского витража – изображение «мисмической мельницы» в церкви Санкм-Аносмельн в Кёльне.

базилика св. Такое расположение помещений по этажам скоро становится традиционным настолько, что и в XVIII веке (в эпоху классицизма) дворянские особняки будут планироваться так же. Термин «романский стиль» появился в XIX в. (по аналогии с понятием «романские языки») и означал «римский». Впоследствии были возведены шестичастные нервюрные своды и перестроен клиресторий.

Романская культура: литургия и карнавал

Вормсский и Майнцский соборы имеют ясно выраженные западные абсиды и, наоборот, весьма мало подчеркнутые абсиды с восточной стороны. Фигуры росписей в Оберцелле моделированы в контрастных светлых и темных тонах. во Франции сложился тип замка-крепости с донжоном. Скульптурные изображения ярко раскрашивались. Устройство второго яруса давало возможность увеличить вместимость храма. Такими же редкими островками были рыцарские замки, в которых шла своя жизнь. Владимиро-Суздальская Русь славилась своей белокаменной архитектурой.

Преобладает фиолетовый цвет, воспринимающийся как цвет готики. Это зальный невысокий малоосвещенный храм, с простым планом, с маловыступающим трансептом, со слабо развитым хором, обрамленным лишь тремя капеллами. Культовая архитектура развивалась под сильным воздействием (в зависимости от местных условий) античного, византийского или арабского искусства. В романской архитектуре Германии выделялись саксонская школа, а в зрелый период – церковное зодчество прирейнских городов, где в 11-13 вв. на смену плоским деревянным перекрытиям и первоначально появившимися в боковых нефах.

Романский стиль в западноевропейской культуре

В башне были жилые помещения, которые пристало иметь королю. Наши современники называет Средневековье эпохой «окольцованной вечности», оставившей миру непреходящие культурные ценности. Он являл собой противоположность и логическое продолжение античного зодчества. Восточная часть завершалась полуцилиндром апсиды.

Форма капители развивала византийский тип – пересечение куба и шара. Романская архитектура является развитием предшествующей истоки которой лежат в христианской античности, а, следовательно и римской архитектуре. Для романского стиля характерны многочисленные отклонения от реальных пропорций (головы и кисти рук непропорционально велики, одежды трактуются орнаментально, тела подчинены абстрактным схемам), благодаря которым человеческий образ становится носителем преувеличенно экспрессивного жеста или частью орнамента, нередко не утрачивая при этом напряжённой духовной выразительности. Завершающий этап развития готики – «пламенеющая готика». Тяжелое и мрачное величие романской архитектуры выразило мироощущение западноевропейского общества Х-ХП вв.

Ведущее место в формировании западного средневекового храма занимает базилика. Нормандия. Гoризонтальную балку над дверным проемом украшают фигуры старцев – судий Страшного суда. Чтобы уравновесить несомые и несущие части храма, над опорными столбами ввIcoкoгo центрального нефа возвели второй ярус, опирающийся на крестовые своды боковых нефов и открытый через аркады в центральный неф.

Строгие по декору нормандские церкви ясностью своих пространственных членений во многом подготовили готику (церковь Ла Трините в Кане, 1059-66). Особенно любила публика сцены с бесами, наделяя их чертами средневекового вольнодумца. Примером такого сооружения может служить капелла святого Варфоломея (Падерборн), построенная в XI в. Храмы вестфальской школы строились без четкого и пропорционального деления пространства на части, то есть в композиции фасадов не отражалось сопоставление частей здания и его объемов. В испанских готических соборах хор выдвинут на середину центрального нефа и отделен с трех сторон высокой стеной, богато украшенной скульптурой (кафедральный собор в Толедо).

одним из важнейших элементов архитектурных композиций. Высота романских церквей увеличивается в процессе развития стиля так, что высота главного нефа от пола до пятки свода достигает обычно двукратной ширины нефа. Она была построена в 1001 – 1018 гг. Она имеет массивный двухбашенный западный фасад (башни готические), три нефа с трехъярусным строением и трансепт без боковых нефов, который сохранился в первоначальном виде. Общими элементами всех сооружений романского стиля являются круглые арки (как в римских зданиях), на смену которым постепенно пришли заостренные (стрельчатые) готические. «порта» — дверь), врезанными в толщу стен уменьшенными в перспективе полуциркульными арками.

Урок на тему: Романская культура

заменена на Клюни II, в которой только около 1010 года был построен цилиндрический свод. Здесь строили массивно и прочно. Высокий, трехъярусный центральный неф был перекрыт коробовым сводом не с полуциркульной аркой, как в большинстве романских церквей, а с легкими стрельчатыми очертаниями.

Основой единства Р. с. Западный хор далеко выступал вперед. Наибольшее распространение в Х-ХП вв.

Саламанка), но в целом отличалась сравнительной простотой композиционных решений. Укрепленный замок — жилище феодала и одновременно крепость. nervure – ребро каркаса) свод. Для южных областей Франции, у Средиземного моря, для храмов Прованса (в прошлом древнегреческой колонии и римской провинции) характерны связь с античной позднеримской ордерной архитектурой, памятники которой сохранились здесь в изобилии, преобладали простые по формам и пропорциям зальные храмы, отличавшиеся богатством скульптурного декора па фасадах иногда напоминавших римские триумфальные арки (церковь Сен-Трофим в Арле, 12 в. ). Бахтин, будто строили по ту сторону всего официального второй мир и вторую жизнь.

В перекрытии главного нефа на смену деревянной конструкции приходят цилиндрические своды. О распространении своей власти в Испании заботились французские ордена монахов. Отдельные черты Р. с., обусловленные не столько прямыми влияниями, сколько некоторым сходством идейно-художественных задач, проявились в искусстве Древней Руси (например, в архитектуре и пластике владимиро-суздальской школы). Преобладающим видом скульптуры был рельеф.

Разумеется, масштабы здесь другие и тройные проемы галерей низкие, как в Сент Этьенн. Монастырь был в значительной степени разрушен в 1810 году в ходе Французской революции. типичны преимущественно городской характер архитектуры, постоянные античные и (в Южной Италии и Сицилии) арабские влияния. Для ранних миниатюр этой школы характерны еще живописные тенденции (кодекс Экберта работы художников Керальда и Гериберта, конец 10 в., хранится в муниципальной библиотеке Трира), которые восходят отчасти к евангелию Ады, но свидетельствуют также о знакомстве с иллюзионистской манерой позднеантичной иллюстрации. В зрелом Р. с.

История и теория культуры – романский стиль

Позднее, в результате коммунальных революций, волной прокатившихся в XII в. по всей Европе, во многих местах возникло городское самоуправление – муниципалитет, который располагался в ратуше. Позднее в некоторых храмах над средокрестием (местом пересечения среднего нефа и трансепта) возводился купол или конусообразный шатер. Развивается книжная миниатюра, представляет собой живую и яркую рассказ (заглавная буква инициал разрастались в целую картину). Таковыми же являются соборы в Сеговии и Севилье – грандиозные трех- и пятинефные базилики.

– это время развития рыцарской культуры и становления феодальных отношений.

• Романский стиль в Средневековье: описание, характерные черты, примеры
• Яркие особенности романского стиля в архитектуре Средневековья
• Список использованной литературы
• Романский и готический стили в архитектуре

Рукоприкладство было делом привычным в семьях знати. Тяжеловесность форм подчеркнута приземистой трехъярусной башней над средокрестием. (Мюнхен, Государственная библиотека), по богатству мотивов и разнообразию форм далеко выходит за обычные рамки. Бургундия была одним из самых богатых районов Франции. Безусловно, в XI-XII столетиях ведущая роль принадлежала церковной архитектуре. Как уже было сказано, господствовавший в Европе в XI-XII столетиях (а в некоторых странах и в XIII) архитектурный стиль назывался романским от латинского слова Roma (Рим), поскольку мастера того времени использовали некоторые древнеримские приемы строительства.

Другим примером романского стиля является Успенский храм.

• ХАРАКТЕРНЫЕ ЧЕРТЫ РОМАНСКОГО СТИЛЯ
• Культура и искусство: Культурология, романская архитектура, Реферат
• Культовые постройки в романском стиле
• Между Античностью и Новым временем
• Романский стиль в архитектуре Средневековья
• На перекрестках оживленных дорог
• Черты романского стиля в древнерусском зодчестве
• Видео-обзор на романский стиль и его особенности

Это были целые дворцы. Примерами таких сооружений могут послужить церковь святого Годенхарда (Гильдесгейм) и собор в городе Кведлинбурге. В сумеречную погоду церковь тонет в голубовато-сиреневом мареве. Для него ставился парадный стул или кресло, собранное из точеных балясин (стержней), с высокой спинкой, локотниками (или без них) и подставкой для ног с целью защиты от холода каменного пола. Иногда в крупных храмах боковые нефы делились на два яруса. Для итальянского Р. с.

Храмы Р. с. Несмотря на впечатление, производимое Клюни III, немногие последовали ее примеру. Складки одежды становятся все более угловатыми. Несмотря на определенные национальные различия, он стал первым действительно общеевропейским стилем, что выделяют его из стилей «каролингского возрождения» и Оттоновского искусства послеримского периода. Лишь аркатурные пояски под карнизами украшали гладкие фасады и башни (Вормский собор, 1181-1234).

Павла в Риме, IV-V вв. базилика св. Лишь много времени спустя, в XII – XIII вв., догадались передвинуть очаг к стене, а потом убрать его в нишу и снабдить колпаком, который вытягивал дым в широкую не закрывающуюся трубу. Здесь получил широкое распространение зальный тип храма с одним или тремя нефами.

• Италия романский архитектура скульптура живопись
• Словари и энциклопедии на Академике
• Наиболее известные архитектурные памятники
• Романская архитектура в Израиле
• Основные черты романского стиля в архитектуре

Об этом говорят дошедшие до нас памятники средневековой культуры. Так, в XI в. сложилась традиционная схема базилики с планом в форме латинского креста (с одной удлиненной ветвью), с трансептом и тремя апсидами из которых центральная достаточно увеличена, чтобы вместить хор монахов. Западный хор далеко выступал вперед. Верхняя часть фасада расчленена аркатурным фризом, лопатками и глухими аркадами.

германским императором (под именем Карла IV) положило начало расцвету средневековой Чехиии выдвижению Праги в число крупнейших культурных центров Европы. впитал многочисленные элементы раннехристианского искусства, меровингского искусства, культуры «каролингского возрождения» (а, кроме того искусства античности, эпохи переселения народов, Византии и мусульманского Ближнего Востока). Но начавшаяся в Англии строительная активность после завоевания ускорила процесс. Толщиной они были в несколько метров их окружали глубокие рвы, заполненные водой.

• Романский стиль в архитектуре Европы
• Характерные черты архитектуры романского стиля
• Романская арка и крестовый свод
• Еще из раздела Культура и искусство
• Культурология – рефераты, шпаргалки, семинары, конспекты, лекции

В центре двора возводилась каменная башня – донжон – последнее убежище в случае осады. Здесь же показано, как после смерти богач попадает в ад, где eгo душу раздирают дьяволы. Рельефы украшают порталы, капители колонн. Ни в одной из четырех монастырских церквей нет клирестория. в Палестине и Сирии (замок Крак де Шевалье, 12-13 вв. ). Тuмпан портала занимает «Апокалиптическое видение», которое обрело здесь каноническую завершенность: неподвижная фигура Христа-Судии на троне в симметричном окружении ангелов, апостолов, символов евангелистов. Время и место рождения готического стиля можно определить точно.

В Вормском соборе давление сводов на стены облегчено. В разработке оконных и дверных проемов, как и в декоративных мотивах, господствует арка. Пергамент, окрашенный пурпуром и золотой шрифт, часто встречавшиеся в каролингских рукописях исчезают.

К этому же времени относится и зарождение рыцарства. Особое внимание уделялось скульптуре внутри соборов. Такая двойственность архитектурного образа подчеркивается двумя мощными башнями, воздвигнутыми над пересечением главного нефа и трансептов (например, церковь св.

Такие сундуки часто не имели никаких украшений и, прежде всего, отвечали требованиям удобства и прочности. Рыцарь не может спокойно слушать о чужих успехах (зависть гложет его сердце, как говорит один из героев баллад) или Он был очень удивлен, что и другие имеют здесь такую же славу, когда он хотел быть первым в мире. В зрелом Р. с. Романская пластика подчиняется архитектуре и используется внутри собора и вне его, украшая западный фасад, тимпаны (пространство стены над входом в храм, ограниченное полукружием арки) и капители колонн.

Собор Парижской Богоматери приобрел в лучистом стиле черты изысканного изящества. Она заменяется системой линий, разделяющих форму на отдельные части. Михаила и св. – все это привело к тому, что искусство по требованию церкви должно было не только воспитывать и наставлять, но и застрашувати. В светской архитектуре Р. с.

Он поднимался островерхими башнями над небольшими окружающими его строениями. В конструкциях арок и сводов появилась стрельчатая форма, распространившаяся затем в другие районы страны. Выполните задание 21 из рабочей тетради. В середине XIII-начале XIV в. в Нотр Дам были встроены боковые капеллы между контрфорсами увеличено число окон и их размеры расширены рукава трансепта, слабо выступающего за внешние границы стен и завершено оформление его южного конца почти бесплотным ажурным орнаментом. Начиная с 10 столетия все чаще встречаются золотые фоны. Отдельные черты Р. с., обусловленные не столько прямыми влияниями, сколько некоторым сходством идейно-художественных задач, проявились в искусстве Древней Руси (например, в архитектуре и пластике владимиро-суздальской школы). Георгия, сильно пострадавшее от времени, по-видимому, более позднего происхождения. ).

Символом города становится собор, теряющий свои оборонительные функции. В результате простого объединения объемов возникали различные композиции.

В саксонских церквах связь с раннехристианскими (или позднеантичными) сооружениями выражается в сохранении длинного и широкого продольного корпуса с тремя нефами, причем средний, как и полагается в базилике, поднят над боковыми и имеет ряд окон. Во всех видах романского искусства часто существеннейшую роль играли узоры, геометрические или составленные из мотивов флоры и фауны (типологически восходящей к произведениям звериного стиля и непосредственно отражающей дух языческого прошлого европейских народов). Классическое воплощение романского зодчества — это находящиеся в Германии церковь Марии на острове Лаак, Вормский и Шпеерский соборы. Это особого сорта двомирписть, без учета которой пи культурное сознание средневековья, ни даже культуру Возрождения можпо верно познать и оципиты.

Один из учащихся выразительно читает текст учебник (с. 154-155), а остальные следят по книге: «Романская капитель по форме развивает византийский тип, но по тематике не имеет аналогов в истории архитектуры. В отличие от большинства романских церквей других школ здесь отсутствует четкое сопоставление объемов здания, которое обычно с полной ясностью отражается и в архитектурной композиции фасадов. Башни и массивные стены с маленькими окнами делали эти базилики похожими на крепости.

В светской архитектуре Р. с. Такие объекты мебели для сидения как скамьи обычно использовались в храмах и монастырях. Сиденье снабжено высокой спинкой, его боковые стенки украшены ажурными резными арками. И. В.

Наружный вид романсного собора суров, прост и ясен. Только во дворце богатого синьора или короля иногда пол мостился каменными плитами. Об этом периоде известно в основном по изобразительному и прикладному искусству. Рождается папивлитургичпа драма (середина XII в. ). пели шелкопряды Ивейну, главному герою прославленного средневекового романа Кретьена де Труа «Ивейн или Рыцарь льва».

Редкий образец романского витража – изображение «мисмической мельницы» в церкви Санкм-Аносмельн в Кёльне. Отличительной чертой соборов в Германии было появление алтарной преграды – леттнера (пюпитра для чтения). Наличие нефов позволяло разграничивать прихожан в соответствии с их положением в обществе. Ребро и гуртовая арка становятся каркасом свода, а пилон – каркасом стены. Развитие романского искусства получило новые импульсы в период правления Карла Великого (768-814) и в связи с основанием в 962 г. Священной Римской империи Оттоном I (936-973).

Памятников гражданской архитектуры романского стиля дошло до нас меньше, чем церковных. Совершенствования в строительстве были вызваны рядом насущных проблем. Некоторое представление о внутреннем убранстве подобных дворцов в замках княжеской или правящей императорской династии может дать «Зал певцов» в Вартбурге, подвергшийся реставрации, но сохранивший многие первоначальные черты (В настоящее время замок Вартбург восстановлен в своем первоначальном виде. ). На консолях, под ногами святых, таятся лукавые демоны. Кроме меча посвящаемый получал панцирь, шлем и копье.

Период XI-XII вв. Он оставался господствующим в средневековой Западной Европе на протяжении XI и XII веков. Роскошный западный фасад в Или, завершенный в конце 12 века. Помимо фресок широкое распространение получила в романскую эпоху книжная миниатюра, отличавшаяся пышностью и красочностью.

Термин возник в XIX веке, как обозначение европейского стиля IХ – ХII веков. Придворным Шпильмана (так называли бродячих постов, актеров и музыкантов), основывается на событиях и легендах раннего середпьовиччя – эпохи великого переселения народов, в частности на легендах, связанных с завоеванием Сиропы гуннами во главе с Лттилою (Етцелем) в V в. Неизвестный талантливый поэт изложил два цикла народных легенд, которые существовали еще с VI в. : историю трагической любви нидерландского королевича Зигфрида и бургундской принцессы Бруп-гильдий, а также историю гибели королевства, основанного в V в. схидногерманським племенем бургундов (нибелунгов), которое в 436 г. захватили гунны. Над главным перспективным порталом обычно размещался тимпан (внутреннее поле фронтона) с рельефом изображающим сцену Страшного Суда. Романский стиль – художественный стиль в архитектуре и искусстве Европы в 11 – 12 вв. Петра в Риме, 330г.

Храм романского стиля чаще всего развивает унаследованную от римлян древнехристианскую базилику, образовывавшую в плане латинский крест. Эпоха Р. с. При сходной планировке оформление фасадов было различно. Именно в течение XI – XII вв. Архитектура романики не знала точного математического расчета.

Но они не возникли сами по себе из ничего. Традиционными являются также частый ряд устоев-колонн, сохраняющих античные пропорции. «Иди, – ответил Иисус, – иди, не ведая ни отдыха, ни покоя и твой путь будет бесплоден. Боковые нефы ниже центрального, трансепт пересекает продольный корпус, над средокрестием – массивная башня, с востока храм замыкают полукружие апсиды. Меняется характер перекрытий: исчезают деревянные строительные фермы их сменяет каменный свод, сначала полуциркульный, потом крестовый. В конце XI в. в Клюни по образцу базилики св.

Важное в них то, что карнавал – не зрелище, в нем живут все, ведь по своей природе он всенародный. Клюни I была освящена в 927 году и в 955 – 981 гг. Романская базилика – трёхнефное (реже пятинефное) продольное помещение, пересекаемое одним, а иногда и двумя трансептами. Это единый, мощный замкнутый объем имеющий с восточной стороны пирамидальную форму. существовала настенная живопись, служившая украшением церквей.

Главная тема поэзии трубадуров (провансальских поэтов в XII-XIII в. ) – Оспивуванпя вассального служения даме, провозглашение права земной любви (в противовес религиозному аскетизму). Испанская скульптура Р. с. Для Р. с.

В Испании (преимущественно в Каталонии) сохранились также многочисленные романские росписи, отмеченные резкой лапидарностью рисунка и крайней интенсивностью колорита. XI-XIII вв. Одним из них было строительство на центральных площадях городов величественных храмов. В романскую эпоху формируются монастырские комплексы, включавшие помимо храмов сакристии (помещения для облачения духовенства), трапезные, больницы, библиотеки, странноприимные дома, пекарни, конюшни и другие здания и помещения.

Из памятников в долине Рейна собор в Вормсе более других сохранил свой древний облик. Архитектура средневековья представлена всего двумя видами – романским и готическим.

Шедевром трирской школы является миниатюра с изображением Оттона II и четырех фигур, очевидно, также олицетворяющих подвластные императору земли (Шантильи). Эта миниатюра входила некогда в утраченный драгоценный экземпляр «Регистра св. Развитие монументальной живописи совершалось в формах, близких к развитию миниатюры. – Время расцвета монументального искусства: как живописи, так и скульптуры.

В Испанииощущалось сильное влияние мавританского зодчества, наложило отпечаток не только на внешний вид собора, но и на его внутреннее устройство и декор. Эти четыре церкви поразительно похожи.

Отсюда он видел всех, кто приближался по реке и прилегающей местности. Кроме меча посвящаемый получал панцирь, шлем и копье.

Они неоднократно перестраивались, а самой отличительной их чертой является грандиозность и пышность. в ряде случаев предвосхищает сложные образные системы готики. Осознав свою силу и богатство, горожане стремятся возвести рядом с городским собором на главной площади ратушу как символ города и олицетворение социального самосознания бюргерства. Марка (Венеция) и в сицилианских церквях в Цефалу и Монреале.

Наряду со строительством обычных для всей Западной Европы замков, крепостей и монастырских ансамблей здесь развивалась и собственно городская архитектура: строились жилые многоэтажные дома, здания городского самоуправления, колокольни (звонницы), помещения для цехов и торговых гильдий и др. Отсюда обязательный Страшный суд, аиокалиптични видения, ордалии история страданий и смерти Христа (Страсти Христовы), жития святых – страдальцев за веру. Наглядным примером замка в романском стиле может служить крепость Конви (Уэльс, Великобритания). Принципы строительства монастырских церквей в Оверни очень своеобразны и лучше видны во внешнем убранстве, чем в организации интерьера. Гетс считал, что знакомство с этим произведением свидетельствует уровень культуры нации.

Хотя они были и певцами и музыкантами и забавника и декламаторами, а обычно и поэтами, путешествуя от замка к замку по Франции и Англии, восхваляли хозяйку, надеясь получить службу при дворе (или хотя гостеприимство и подарки перед дальнейшей дорогой). явился первой художественной системой средневековья, охватившей (несмотря на вызванное феодальной раздробленностью огромное многообразие местных школ) большинство европейских стран. Круг тем и сюжетов искусства этого времени был тесно связан с миром христианских сказаний.

Поскольку в браке этого всего немассовые, то святость семьи для рыцаря ничего не значит. Романское здание представляло собой систему простых стереометрических объёмов (кубов, параллелепипедов, призм, цилиндров), поверхность которых расчленялась лопатками, аркатурными фризами и галереями, ритмизирующими массив стены, но не нарушающими его монолитной целостности. на смену плоским деревянным перекрытиям и первоначально появившимися в боковых нефах.

Есть ряд гипотез относительно культа женщины в средневековье. Однако этот хлеб, как ни странно, уравновесил чашу и мытарь был отпущен со словами: «Ступай и живи отныне так, как учит тебя полезность сего хлеба». Особенно ярко этот стиль проявился в декоре пристроенной к церкви капелле Генриха VII, где с «ажурной» стеной перекликается кружевной узор сводов, тончайшие нервюры которого расходятся веером. Наконец, в период 1088 – 1130 гг. Отдельные романские здания и комплексы (церкви, монастыри, замки) нередко создавались среди сельского ландшафта и, размещаясь на холме или на возвышенном берегу реки, господствовали над округой как земное подобие «града божьего» или наглядное выражение могущества сюзерена. Собор в Сантьяго-де-Компостела (1078 — 1128 ГГ. ) — Типичный романский храм, который очень близок к французским образцам. В соборе Санта-Мария Нуова (1174-1189) чувствуется сильное влияние не только Византии и Востока, но и западной архитектуры.

В интерьере мерные, медлительные ритмы разделяющих нефы аркад и подпружных арок, на значительном расстоянии друг от друга прорезавших каменную массу свода, рождали ощущение незыблемой устойчивости божественного мироустройства это впечатление усиливалось самими сводами (преимущественно цилиндрическими, крестовыми, крестово-рёберными, реже – куполами), приходящими в Р. с.

Вот таким образом XI-XII вв. Струящийся свет создает в храме особую атмосферу – таинственную и нарядную одновременно. И вот это мучило нас. Если противник упал с коня (а в доспехах он не мог подняться в седло без посторонней помощи), то тот, кто выбил его из седла, тоже слезал с коня, чтобы уровнять шансы. Да и в части, отведённой мирянам, выделялись места для феодальной знати.

Здесь сложилось два типа культовых сооружений: базиликальный и зальный. Георгия в Оберцелле (остров Рейхенау) принадлежит к капитальным созданиям раннего средневековья (Изображение Страшного суда на внешней стороне абсиды церкви св.

Я никогда не убью рыцаря, который упал с лошади, – провозглашал Ланселот. Его строительство длилось больше ста лет (с 1171 по 1234гг). Они имеют форму латинского креста. Основой единства Р. с.

Предполагается, что она возведена в 1170-1190 гг. Промокнув лицо, Иисус оставил на нем отпечаток – образ Спаса Нерукотворного. Главным достижением романской архитектуры стала разработка конструктивной схемы, которая предполагала направление основных усилий – с помощью подпружных арок и крестовых сводов – в определенные точки и разделение стены на собственно стену и контрфорсы (столбы), размещающиеся в местах, где распорные усилия достигали наибольшего давления. Они имели специальные сторожевые башни, главная из которых – донжон. Готика явилась высшей ступенью средневекового искусства и первым в истории общеевропейским художественным стилем.

Он создавался в течение долгого времени (в ХI веке строил архитектор Бускетто, в ХII в. – архитектор Райнальдо). Здесь хранили святые реликвии и погребали служителей церкви. Но самым универсальным и практичным мебельным объектом в романскую эпоху был сундук. Его должен прочитать каждый. В них хранилась церковная и монастырская утварь.

Из античной мебели для сидения продолжала жить лишь одна форма складного табурета или кресла с Х-образными перекрещивающимися ножками (по типу греческого дифроса окладиоса или древнеримского селла курулис – курульного кресла), легко переносимого слугой за своим господином. К вершинам романского изобразительного искусства Франции принадлежат проникнутая мощной экспрессией скульптура тимпанов бургундских и лангедокских церквей, многочисленные циклы росписей, памятники миниатюры и декоративно-прикладного искусства (в том числе лиможские эмали). Различные школы романской архитектуры решали эту проблемы по-разному. Четыре опоры соединяли боковыми выступающими арками, затем перебрасывали две диагональные. Они применялись для украшения внутренней и внешней части храмов.

Но такие кровати принадлежали, в основном, знатным вельможам и служителям церкви. была построена Клюни III – самая крупная церковь христианского мира в то время. Развитие архитектуры приводит к возрождению скульптуры. цв. характерны многочисленные отклонения от реальных пропорций (головы непропорционально велики, одежды трактуются орнаментально, тела подчинены абстрактным схемам), благодаря которым человеческий образ становится носителем преувеличенно экспрессивного жеста или частью орнамента, нередко не утрачивая при этом напряжённой духовной выразительности.

На путях паломничеств строились дороги, мосты, гостиницы, госпитали и храмы. С развитием феодальных отношений постепенно складываются новые типы укреплённого жилища феодалов, монастырские комплексы и развивается культовое строительство, в котором встречаются как центрический тип композиции (главным образом – баптистерии), так и базиликальный. Кириакав Гернроде, св.

Побеждают готовая, традиционная схема, механическое подражание, религиозная скованность.

При сооружении домов преследовался принцип утилитарности. Нет ничего лишнего, деструктивного, вуалирующего архитектоническую логику. Грандиозность пятинефного пространства подчеркнута разницей в два с половиной раза между высотой среднего и боковых нефов.

были замки, возведённые крестоносцами в 12-13 вв.

Само слово «рыцарь» означает в переводе с немецкого «всадник». Толщина и прочность стен были главными критериями красоты постройки. Позднее полукруглая форма арки свода была заменена на стрельчатую. Р. с. Вормский собор – это могучая доминанта продольного корпуса, уподобляющая храм кораблю. Вместе с тем ноги, руки, головы, повернутые в разные стороны, кажутся вывихнутыми.

Весьма своеобразна немецкая пластика, например, рельефы бронзовых дверей церкви Св. Лев означает Богочеловека: могучая голова – Бога, менее мощный торс – человека. Отдельного внимания заслуживает ка-ролинзька рукописная книга.

Петра в Риме, 330г. в истории средневековой культуры называют периодом романики, связывая это названием основным стилевым признаком искусства того времени, прообразом которого была арка античного Рима. К началу 11 столетия эти тенденции сменяются приемами линейно-плоскостного стиля. Средневековый город, а вернее его центр, пересекался двумя осями-магистралями. Изображения исполнены строгостью, зачастую крайне наивны.

Рамона в соборе Рода де Исабена в Испании, обильно украшенный резьбой. "Классичнее" всего этот стиль получит распространение в искусстве Германии и Франции.

Вот таким образом романская архитектура – это почти всегда строения оборонного типа. Капитель, вначале очень простая по форме (в виде перевернутой пирамиды или куба), постепенно обогащается различными растительными мотивами изображениями животных и фигур. Верхняя часть стены хора разбита тройной аркатурой. Внутреннее убранство дома было скудным: в большинстве случаев пол выполнялся земляным. Девиз романского стиля, «Мой дом – моя крепость», в равной мере определял архитектурные особенности как светских, так и культовых построек и соответствовал образу жизни западноевропейского общества того времени. Или же художники вписывали текст в строгие геометрические фигуры рисунка.

Над высокими аркадами травеи алтарной части находится клиресторий. Вот таким образом большим шагом вперед стал романский составной пилон: к основному пилону добавлялись полуколонны, на которые опирались гуртовые арки и в результате уменьшался распор свода. Благодаря витражным окнам, которые называли «большими траурными цвeтaми», «темно-пурпурными розами», «oгнeнными колесами», воздух в готических coборах как бы окрашен. Именно там проходили основные пути паломничества к святым местам, в Палестину. (2-я половина 10 – 1-я половина 11 вв. ) переживает расцвет немецкая книжная миниатюра (важнейшие центры – аббатство Рейхенау и Трир), а также искусство литья (бронзовые двери в соборе в Хильдесхейме). характерны многочисленные отклонения от реальных пропорций (головы непропорционально велики, одежды трактуются орнаментально, тела подчинены абстрактным схемам), благодаря которым человеческий образ становится носителем преувеличенно экспрессивного жеста или частью орнамента, нередко не утрачивая при этом напряжённой духовной выразительности.

Поверхность ствола колоны не всегда делается гладкой, очень часто ствол покрыт орнаментом. были замки, возведённые крестоносцами в 12-13 вв. В зодчестве Франции, где первоначальные формы Р. с. В 1137. Верхняя часть дверки скруглена.

при ст. Первоначальный колорит фресок утрачен, особенно изменились и потемнели телесные тона. Пеликан, питающий птенцов собственной кровью из расклеванной грудки, напоминает о Христе, при несшем себя в жертву ради людей. Менее всего преследовались художественно-эстетические цели. в Палестине и Сирии (замок Крак де Шевалье, 12-13 вв. ). в честь обращения области в христианство. Это одно из первых кирпичных сооружений в Дании одновременно с церковью был построен укреплённый замок, позже перестроенный. Величественная церковь Богородицы выстроена из красного кирпича имеет в плане форму греческого креста, включает центральную башню (44 м) и четыре угловые.

Он предельно четко передает внутреннюю структуру здания. Архитектура романского стиля зародилась в Х веке, ознаменовав период затишья после многочисленных междоусобных войн. Отдельные романские здания и комплексы (церкви, монастыри, замки) нередко создавались среди сельского ландшафта и, размещаясь на холме или на возвышенном берегу реки, господствовали над округой как земное подобие «града божьего» или наглядное выражение могущества сюзерена. Дополняли картину мощные башни.

К вершинам романского изобразительного искусства Франции принадлежат проникнутая мощной экспрессией скульптура тимпанов бургундских и лангедокских церквей, многочисленные циклы росписей, памятники миниатюры и декоративно-прикладного искусства (в том числе лиможские эмали). Он имеет четкий крестово-купольный план и обильно украшен мрамором и мозаиками. Для росписи и скульптуры романского типа характерно плоскостное двухмерное изображение, обобщенность форм, нарушение пропорций в изображении фигур, отсутствие портретного сходства с оригиналом, напряженная духовная выразительность.

Само слово рыцарь означает в переводе с немецкого всадник. Интерьеры отличались спокойными и простыми пропорциями. во Франции сложился тип замка-крепости с донжоном. Родиной готического стиля считается Франция, а его основой – церковное зодчество.

Р. с. На гaлереях денно и нощно несут стражу ветхозаветные цари. Знаменитую Пизанскую колокольню называют «Падающей башней». В земное пространство из мира иного нисходят Христос, Богоматерь, святые, вторгаются умершие и нечистая сила.

Однако эстетический фактор играл здесь весьма малую роль. Готика до сих пор ассоциируется главным образом с архитектурой, особенно с тремя ее особенностями: стрельчатой аркой крестовым сводом, поддерживаемым (или якобы поддерживаемым) скрещивающимися арками и арочным контрфорсом, то есть внешней опорой, не примыкающей вплотную к стене, а соединенной с нею аркой. Той же цели служит группировка архитектурных мотивов. Но толщина стен вызвана не только конструктивными соображениями. Беспокойная оживленность каролингского искусства шла на убыль. Для интерьера (внутренней части) было характерно геометрическое изображение растительного орнамента. А в экстерьере (внешней части храма) главным образом использовались многофигурные композиции, которые украшали главный фасад храма. Скульптуры повторяли религиозные сюжеты и должны были иллюстрировать неграмотным крестьянам и горожанам проповеди и службы, которые велись на непонятном для большинства прихожан латинском языке. «Каролингское возрождение» оказало большое влияние на Оттоновское и романское искусство.

Каждое здание выступает свободно, выделяясь простыми замкнутыми объемами куба и цилиндра и сверкающей белизной мрамора на покрытой зеленой травой площади у берега Тирренского моря. И наконец, в храме звучало пение, составлявшее одну из основных частей литургии. Общая система образов Р. с., на зрелой стадии тяготевшего к универсальному художественному воплощению средневековой картины мира, подготовила свойственное готике представление о соборе как своеобразной «духовной энциклопедии». Романское здание представляло собой систему простых стереометрических объёмов (кубов, параллелепипедов, призм, цилиндров), поверхность которых расчленялась лопатками, аркатурными фризами и галереями, ритмизирующими массив стены, но не нарушающими его монолитной целостности.

Она многообразна по типам, конструктивным особенностям и декору. Внешний порыв превратился в скрытую внутреннюю драму. Столы в ранний период еще весьма примитивны. Нововведением готической скульптуры явилась капитель с растительным орнаментом.

В Бургундии было много клюнийских аббатств, здесь же были основаны монастыри Сито и Клерво – главные обители ордена цистерцианцев, также игравшего видную роль в религиозной и политической жизни. Более свободный и динамичный характер принимали повествовательные циклы изображений (на библейские и евангельские, житийные изредка — исторические сюжеты).

Получив отказ, дьявол разрушил помост. Стены замка увенчивались зубцами, позади которых был деревянный настил. Композиция часто строится на основе пересекающихся извилистых линий. Наибольшего расцвета регенсбургская школа достигла при императоре Генрихе II. Из литературных источников известно, что в 10—11 вв.

В круг рукописей, украшенных миниатюрами, входят произведения рыцарской литературы — «Энеида» Гейнриха фон Фельдеке, «Тристан» Мейстера Готфрида, «Парсифалъ» Вольфрама фон Эшенбаха. вкл., рис. В интерьерах саксонской школы господствуют простые и спокойные пропорции. при ст.

Этот свод наиболее пригоден для перекрытия помещений с небольшим пролетом, но он часто применялся и в главном нефе – во Франции в областях Прованс и Овернь (собор Нотр-Дам дю Пор в Клермон-Ферране). Несмотря на то, что постройка собора затянулась на длительное время, художественное единство не нарушено и в целом он является прекрасным памятником зрелого романского стиля. Из рукописей, характеризующих такие искания, особенно известны евангелие Оттона III (около 1000 г. ) и «Книга евангельских чтений Генриха II» (1007—1014) обе в собрании Мюнхенской библиотеки. Франция внесла значительный вклад в развитие романской архитектуры, прежде всего в организацию пространства и планировку восточной стороны (так называемой алтарной части) церковных зданий.

Вопросы и задания1. Города Флоренция, Пиза разработали очень жизнерадостные, неповторимые стили, которые невозможно ни с чем спутать. Романский план основывается на простых геометрических отношениях.

Декор должен был поражать великолепием. Варфоломея в Надерборне — была построена в начале 11 в., по свидетельству современного источника, «per graecos operaios» («греческими мастерами») вероятно, это были мастера, приглашенные из южной Италии. развивается также в Англии (после норманнского завоевания 1066 в архитектуре здесь традиции местного деревянного зодчества сочетались с воздействием нормандской школы, а в живописи ведущее значение получила миниатюра, для которой характерно особое богатство растительного орнамента), в странах Скандинавии (если большие городские соборы здесь следуют преимущественно немецким образцам, то в приходских и сельских церквах отчётливо проступают черты местного своеобразия), в Польше, Чехословакии, Венгрии. Часто здание двора было окружено галереями – атриумом, где размещалась чаша для крещения. Сегодня монастырские церкви в Клюни именуются в хронологическом порядке.

В первых романских соборах, похожих на крепости, с гладкими стенами и узкими окнами, с приземистыми конически завершенными башнями по углам западного фасада и апсидами как с восточной, так и с западной стороны, они имели суровый, неприступный вид. Широко воспроизводились аллегорические образы с peлигиозным подтекстом. Когда подходил срок, юноша получал меч как символ его нового положения.

План собора св. За пределами Европы очагами Р. с. Иногда западный фасад, апсида и трансепты замыкаются башнями-колокольнями. Обычно это рисунок пером, тонко раскрашенный водяными красками.

48). В дальнейшем она всё более упрощалась, становясь конической. «Каролингское возрождение» – расцвет культуры, относящийся в эпохе первого императора «Священной Римской империи» Карла Великого и династии Каролингов (8 – 9 вв. ).

Годехарда в Гильдесгейме). В целом французское романское зодчество отмечено крайним многообразием местных школ: к особой монументальности композиций тяготела бургундская школа (так называемая церковь Клюни-3), к богатству скульптурного декора — школа Пуату (церковь Нотр-Дам в Пуатье, 12 в. ) в Провансе отличительной особенностью церквей являлся обильно украшенный скульптурой главный портал (однопролётный или трехпролётный), развивающий, вероятно, мотив древнеримской триумфальной арки (церковь Сен-Трофим в Арле). Первоначально термин имел уничижительный смысл: художники итальянского Ренессанса так называли «варварскую» средневековую архитектуру, ошибочно полагая, что ее создатели – готские племена, разрушившие классическое искусство Римской империи. Наружный облик построек Р. с. По-новому в романских храмах стала решаться проблема освещения. Они пользовались большой известностью далеко за пределами Германии. В Италии самым ярким примером этого стиля служит Пизанский собор.

Фон разделяется на условные горизонтальные полосы. Верхнюю часть цоколя галереи и фриз арки соединяют узкие лицены.

В месте пересечения трансепта с продольными нефами обычно находился световой фонарь или башня. Стены замка увенчивались зубцами, позади которых был деревянный настил. И действительно, все коллизии в этом жанре завершались вмешательством божественных сил – св. Здесь был отстроен один из шедевров готики – собор св.

Большим разнообразием отличались миниатюры, которыми иллюстрировали исторические хроники. Таким образом, рукописи 10—11 вв. Со временем башни стали делать круглыми, чтобы увеличить радиус обстрела. Особенной любовью пользовались изображения всевозможных фантастических существ. Для построения использовался песчаник (желто-серый), а объемное пространство структуры здания строго выражены четкими гранями.

Романская культура Испании связана с войной против арабов (реконкистой), которые захватили в VII веке почти все Пиренейский полуостров. В Германиистановление готики совпало с распадом империи на ряд самостоятельных княжеств. Главнейшие сооружения (церкви в Кведлинбурге, св. В итальянской архитектуре не было стилистического единства. Оттоновское искусство оказало значительное влияние на все европейское искусство и явилось основой для романского стиля.

Замок являлся одновременно и жилищем феодала и крепостью, вот таким образом большое внимание уделялось стенам. Этот поворот происходит около середины 12 столетия. в ряде случаев предвосхищает сложные образные системы готики. Толщина и прочность стен, простая каменная кладка почти без облицовки (в отличие от древнеримской) – основные критерии сооружения. Все это выдаёт влияние архитектуры на декорирование мебели, типичное для романского стиля.

Развитие архитектуры приводит к возрождению скульптуры. В интерьере мерные, медлительные ритмы разделяющих нефы аркад и подпружных арок, на значительном расстоянии друг от друга прорезавших каменную массу свода, рождали ощущение незыблемой устойчивости божественного мироустройства это впечатление усиливалось самими сводами (преимущественно цилиндрическими, крестовыми, крестово-рёберными, реже — куполами), приходящими в Р. с. В «оттоновский период» Р. с. Название происходит от династии, основанной Оттоном Великим. Каждая pомaнская ячейка центрального нефа оказалась между двумя двухъярусными ячейками с боковых сторон.

Но этот коллектив не был единым. В многочисленных примерах рассказывается о том, как Распятый, сойдя с алтарного креста, ударил в челюсть заснувшего на ночной молитве монаха и тот скончался на третий день или о том, как святой Иуда явился к некой матроне, да так ее отчитал, что несчастную хватил паралич.

Фасады сооружений часто украшались плоскими рельефами и «фальшивыми» глухими аркадами. Это стpeмление получило дальнейшее развитие и достиг ло наиболее яркoгo выражения в готике. С этой целью применена так называемая «связанная система», при которой на каждый пролет центрального нефа приходится два пролета боковых.

Оттоновское искусство – искусство «Священной Римской империи» 10 – 11 вв. Еще одна соединительная арка отделяет более высокий центральный неф от средокрестия. одним из важнейших элементов архитектурных композиций. Но готический стиль применялся не только в церковной архитектуре. Со временем башни стали делать круглыми, чтобы увеличить радиус обстрела.

Тем не менее, такой приём получил распространение в период итальянского Возрождения. Различного типа башни размещают по-разному. В X веке, на рубеже тысячелетий, в искусстве впервые возник единый общеевропейский стиль — романский.

Таковы, например, Адам и Ева, буквально дрожащие от страха перед божьей карой. Таким образом подчёркивалось неодинаковое значение различных групп населения перед лицом божества. Яркие краски, оклад из металла, слоновой кости, драгоценных камней, эмали превращали средневековую рукопись в ценную вещь. Для внешнего вида романских церквей характерны массивность и геометричность архитектурных форм (параллелепипед, цилиндр, полуцилиндр, конус, пирамида).

Расцвет кельнской школы относится к 12 в. Миниатюры ее отличаются живописными тенденциями. Не используется и такой прием, как постепенное нарастание объемов, плавных линейных ритмов.

Затем располагались дом настоятеля монастыря (аббата), спальня для монахов, трапезная, кухня, винодельня, пивоварня, хлебопекарня, склады, хлевы, жилые помещения для работников, дом врача, жилища и специальная кухня для паломников, училище, больница, кладбище. Для романского стиля характерна базиликальная (продольная) форма. Для перекрытия однонефных зальных церквей наряду с другими конструкциями применяется система куполов на парусах, членящая здание на несколько центрических ячеек (собор в Ангулеме, ХII в. ). Во дворе замка располагались хозяйственные постройки и замковая церковь-часовня. цв.

Таков и лондонский Тауэр. В эпоху зрелого немецкого Р. с. Ни одна из этих особенностей не была достижением готики (все они существовали в поздней романской архитектуре), но их сочетание создало новый тип каркасной конструкции, производившей, в отличие от массивных, тяжеловесных сооружений романского стиля, впечатление легкости и воздушности. Этот декоративный стиль, получивший название платереск (от исп. Если здесь война, я здесь останусь, – говорит рыцарь в одной из баллад Марии Французской.

В грандиозных храмах Бургундии, занявшей первое место среди других французских школ, были сделаны первые шаги к изменению конструкции сводчатых перекрытий в типе базиликального храма с высоким и широким средним нефом, с множеством алтарей, поперечных и боковых кораблей, обширным хором и развитым, радиально расположенным венцом капелл. появляются уже в конце 10 в., наибольшее распространение получили трёхнефные базилики с цилиндрическими сводами в среднем нефе и крестовыми в боковых, а также так называемые паломнические церкви с хором, окруженным обходной галереей с радиальными капеллами (церковь Сен-Сернен в Тулузе, около 1080 — 12 в. ). В среднем нефе, который был шире остальных и лучше освящен, устанавливали алтарь. В 11 в. центром трирской школы стал близлежащий бенедиктинский монастырь Эхтернах.

В центре двора возводилась каменная башня – донжон – последнее убежище в случае осады. Таковы, например, гробница Теодориха в Равенне (526—530), церковные здания поздней эпохи Каролингов — придворная капелла Карла Великого в Аахене (795—805), церковь в Гернроде оттоновского периода с ее пластической цельностью крупных масс (вторая половина 10 в. ). Архитектура этой провинции Франции отличается суровой мощью и простотой. В испанских готических соборах хор выдвинут на середину центрального нефа и отделен с трех сторон высокой стеной, богато украшенной скульптурой (кафедральный собор в Толедо). Но мало-помалу складывалась традиционная замковая архитектура и городские дома крупных землевладельцев строились по тем же принципам, некоторые из них потом распространились на монастырское и городское строительство: крепостные стены, дозорные башни, городские (монастырские) ворота.

В романской живописи и скульптуре центральное место занимали темы, связанные с представлением о безграничном и грозном могуществе божьем (Христос во славе, «страшный суд» и т. д. ). На западном фасаде один или три входа обрамлялись богатыми перспективными порталами в виде убывающих внутрь нескольких рядов колонн, перекрытых цилиндрическими или стрельчатыми (позднее) архивольтами. Но в романских сооружениях Испании ощущается и мавританский стиль.

Для романского стиля вообще характерны отклонения от реальных пропорций (головы и кисти рук непропорционально велики, тела подчинены абстрактным схемам). Романскому искусству присуща подчас грубая, но всегда острая выразительность, но проявления реализма носят частный характер.

Каждую из них выполнял отдельный художник-камнерез имевший в пределах полученного им задания, некоторую творческую свободу. «Апокалиптическое видение» – видение Страшного суда евангелистом Иоанном. см. Менее всего преследовались художественно-эстетические цели.

люди еще не принявшие христианства. Основу новой конструкции составил крестовый нервюрный (от франц.

О внешнем облике вестфальских церквей может дать представление сохранившийся западный фасад собора в Миндене (11 в. ). Зло бросил: «Иди иди». Вита в Пражском граде. Вдоль искривленных узких улиц располагались сточные канавы.

У некоторых этот культ воспринимается серьезно, у кого – считается инспирированным литературой (Лапселот или Рыцарь Возу был написан Крстьеном де Труа на заказ Марии Шампанской, которая ему покровительствовала), у третьих он приписывается странствующим менестрелям и трубадурам. Храмы, типичные для романского стиля, чаще всего развивают старую базиликальную форму. В основном архитектура этого периода представлена храмами, монастырями и замками. Они по-романски грандиозны и величественны и в то же время легки и изящны. В романских церквах чётко разделяются отдельные пространственные зоны: нартекс, т. е. Вопы были позацерковии, вне религиозные и весьма разнообразны. В Вормском соборе (1171—1234 ил.

За столом или у очага только синьор имел свое место. Непосредственным прообразом для некоторых сооружений саксонской архитектуры того времени послужила вторая монастырская церковь в Клюни (981 г. ), также имевшая базиликальную форму и перекрытая плоским деревянным потолком. Центральное место в них занимали темы могущества Бога — Страшный Суд, Христос во славе и т. п., причем фигура Христа всегда значительно превосходила по размерам другие фигуры.

Завершающий этап развития готики – пламенеющая готика. Однако работа растянулась вплоть до 13 века. Лазарь же принят в рай – на лоно Aвраамово, воплощая надежду на восстановление попранной справедливости. В эту эпоху делались, правда, весьма редко, дощатые стулья и кресла. развивали унаследованные от раннехристианского зодчества типы базиликальной и центрической (чаще всего круглой в плане) церкви в месте пересечения трансепта с продольными нефами возводились обычно световой фонарь или башня.

Вокруг него — обширный двор с жилыми и служебными постройками. получили 3-5-нефные постройки с трансептом и крестовым или цилиндрическим сводом. Нововведением готической скульптуры явилась капитель с растительным орнаментом.

цв. Узкие трехнефные здания, такие, как церковь св. Прекрасные образцы готического гражданского строительства сохранились в ряде западноевропейских городов: Флоренции, Брюгге, Генте, Брюсселе и др. Мало чем отличается жар Серафимов от жара Люциферова ибо тот и другой воспаляются в невыносимом напряжении желания.

Романский стиль господствовал не только в архитектуре, но также и в скульптуре и живописи. Ясность композиции, свобода движений, разнообразие жестов, одежды, падающие мягкими складками, позволяют говорить о непривычной для искусства этого времени простоте и даже естественности изображений. Чисто церковные мотивы оттеснялись более свободными и светскими. Силуэт въездной башни на Карловом мосту стал господствующим архитектурным мотивом Праги.

Самыми известными являются Сен Нектер, строительство которой началось около 1080 года, Нотр-Дам-дю-Пор в Клермон-Ферране, относящаяся к 1100 году, Сент Остремуан в Орсивале (также начало XII столетия) и Сен Поль в. Исуаре, построенная около 1130 года. Книги переписывали монахи в специальных мастерских – скрипториях (особенно славились скринтории французских, английских и ирландских монастырей). В соборах рейнской школы допускался только скупой архитектурный декор. nervure – ребро каркаса) свод.

Сложные столбы центрального нефа состоят из полупилонов и полуколонн и образуют чередование «сильных» и «слабых» опор. Сходный характер имела архитектура кёльнских церквей, отличающихся лишь трехлепестковым завершением хора: кроме восточной апсиды, завершающей центральный неф, пристраивали еще две на концах трансепта. В целом французское романское зодчество отмечено крайним многообразием местных школ: к особой монументальности композиций тяготела бургундская школа (так называемая церковь Клюни-3), к богатству скульптурного декора – школа Пуату (церковь Нотр-Дам в Пуатье, 12 в. ) в Провансе отличительной особенностью церквей являлся обильно украшенный скульптурой главный портал (однопролётный или трехпролётный), развивающий, вероятно, мотив древнеримской триумфальной арки (церковь Сен-Трофим в Арле). Собор Парижской Богоматери приобрел в «лучистом» стиле черты изысканного изящества. Среди других немецких школ 10—11 вв.

Это было порой единственное высокое каменное здание, которое было заметно издали.

Выдающиеся памятники книжного искусства возникли в знаменитом монастыре св. В Италии самым ярким примером этого стиля служит Пизанский собор. В последних преобладает сумрачная экзальтация. Но и в эти сюжеты проникали реальные беды и горести людей за несовершенства жизни (Миракль о святом Николае, Миракль о Роберте-дьяволе»).

Эта трехэтажная башня со стенами, которые в основании имели толщину 3, 6 метра, должно быть являлась самым впечатляющим сооружениям Англии тех времен. Проще всего было сохранение деревянных перекрытий по образцу раннехристианских базилик. Источником света и тепла служило лишь солнце, поскольку дорогие дрова и свечи были доступны немногим. Вот таким образом огромная роль в украшении базилик отводилась каменной скульптуре, создаваемой обычно на фоне рельефов.

Средневековье сформировало особый тип личности. Для впечатляющего западного фасада были применены обычные в начале 11 века в Германии парные башни, завершения которых имели оригинальную октогональную форму. Сама постановка вопроса "Запад или Восток" по отношению к романской эпохе неверна. Главными покровителями искусств в большинстве государств были монастырские ордена, а строителями, рабочими, живописцами, переписчиками и декораторами рукописей – монахи лишь в конце 11 в. появились бродячие артели каменотёсов-мирян (строителей и скульпторов).

Базилика легла в основу городского кафедрального собора. Здесь в наибольшей степени на архитектуру воздействовало античное наследие. В саксонских церквах были два хора, два трансепта и, следовательно, два средокрестия. Наконец, окна образуют верхний ярус.

Столица империи Аахен стала центром этого возрождения. При сооружении домов преследовался принцип утилитарности. В то же время третья церковь аббатства Клюни с ее строгой конструкцией элементов и точным соблюдением пропорций предчувствовала основные достижения готики. Родиной готического стиля считается Франция, а его основой – церковное зодчество.

Росписи покрывали стены и своды храмов, скульптура была и в интерьере и наружу. сложился так называемый первый Р. с. Этот цельный блок стоит между хором и нефом и доминирует в восточной области храма. Все колонны теперь имеют строго цилиндрическую форму без энтазиса, что и было позднее унаследовано готикой. Чтобы снять нагрузки со стены, боковой распор сводов «гасили» за счет выступающих из стен «лопаток» либо вынесенного за пределы стен подпорного уступчатого столба – контрфорса. Восьмигранные боковые башни (по 34 м) возведены над четырьмя абсидами (абсида – примыкающий к основному объёму пониженный выступ здания, полукруглый, гранёный, прямоугольный или усложнённый в плане, перекрытый полукуполом или сомкнутым полусводом). XI-XIII вв.

В Испании, отчасти в связи с Реконкистой, в романскую эпоху широко (как нигде в Европе) развернулось строительство замков-крепостей и городских укреплений. Испанская скульптура Р. с. и ряд последовавших за ней храмов в Риме и других городах (базилика св.

Образ Святой Девы мастер писал с особым благочестием, а дьявола – предельно уродливым. Образцом складного сиденья с крестообразными ножками является табурет Св. В зодчестве Франции, где первоначальные формы Р. с.

В эпоху зрелого немецкого Р. с. Даже у низших слоев знати в деревенских поместьях жизнь была не многим более обустроенная. Широко воспроизводились аллегорические образы с религиозным подтекстом. По этой причине строительство храмов начинает переживать настоящий бум.

Избрание чешского короля Карла I в 1347 г. германским императором (под именем Карла IV) положило начало расцвету средневековой Чехиии выдвижению Праги в число крупнейших культурных центров Европы. Романские рельефы настолько эмоциональны и динамичны, что их называют «застывшим в камне ypaгaнoм страстей и криков». Ядро крепости составляла массивная круглая или четырехугольная, состоявшая из нескольких этажей башня (донжон) — убежище феодала. Расположенная в месте сближения важнейших рек – Луары, Сены и впадающей в Рону Соны, она оказалась в центре естественных путей сообщения, что рано сделало ее средоточием торговли и ремесел. Тяжелая поступь опорных столбов центрального нефа, тонувшего в полумраке, в предалтарной части прерывалась «рукавами» трансепта, которые завершались великолепными оконными проемами – розами с цветными стекольными вставками – витражами.

Вокруг располагались резиденция епископа и различные общественные здания: крытый рынок, биржа, таможня, суд, больница. Декор в основном скульптурный.

Богатая орнаментальная резьба, типичная для школы Пуату, стелется по поверхности стены, смягчая суровость сооружения. Смерть клином пронзила нас, обнажив истину, заключающуюся в том. Князь пригласил немецких мастеров, которые обогатили русское зодчество приемами западноевропейской романской архитектуры. Здесь был отстроен один из шедевров готики – собор св. Начинают изготавливаться стеклянные сосуды и лампады. Между Поденской и Лиможской дорогами лежат горные районы Оверни. Григория».

Церковь с крестовыми сводами – Сент Этьенн в Кане (Нормандия), правда, у нее уже готический деамбулаторий, который заменил алтарь с эшелонированными капеллами. Проемы окон снаружи обычно также имели уступчатый профиль. Сюда относятся заимствованные у церковной архитектуры стрельчатые арки над дверью, удлиненные формы окон, шпили, конусообразные шапки башен и т. д. Образцом может служить замок Швальбах в Нассау (1368 —1371) с мощной башней около 40 м вышины. Общими элементами всех сооружений романского стиля являются круглые арки (как в римских зданиях), на смену которым постепенно пришли заостренные (стрельчатые) готические. Дома феодалов получались особенно пышными у синьоров королевской крови.

Это 1140 – 1144 гг., аббатство Сен-Дени близ Парижа, где по заказу настоятеля монастыря Сугерия, одного из известных покровителей искусств того времени, проводилась перестройка церкви. Среди них построенная Константином базилика св. Термин "романский" достаточно условен: (нет связи с Римом, как, кстати и "готический" с готами). Благодаря более крупным окнам интерьер церкви значительно светлее, чем в храмах с цилиндрическими сводами.

Сохранилось изображение (собор в Дареме, Англия) сиденья с пюпитром очень редкого типа, предназначенного для монахов-переписчиков. По-новому в романских храмах стала решаться проблема освещения. развивали унаследованные от раннехристианского зодчества типы базиликальной и центрической (чаще всего круглой в плане) церкви в месте пересечения трансепта с продольными нефами возводились обычно световой фонарь или башня. Лев означает Богочеловека: могучая голова – Бога, мене мощный торс – человека». Принесшем себя в жертву ради людей. Если в раннем Р. с.

Южные и юго-западные районы Франции (Прованс, Лангедок, Овернь, Аквитания), сохраняя в романский период связи со странами Средиземноморья, Италией и Византией, выработали свои архитектурные традиции и конструктивные приемы. Конструкция подчеркивается членением стен, среди которых ведущая роль отводится конструктивно-оправданным угловым утолщениям, лопаткам и контрфорсам. Ведущая роль в искусстве этого периода принадлежала архитектуре. Этот декоративный стиль, получивший название «платереск» (от исп.

План собора св. Михаила в Гилъдесгейме, в которых запечатлены сюжеты из Священного Писания (XI в. ). Однако аркады были сохранены, как и почти такие же большие проемы галереи над ними. вкл., рис.

Аполинария в Равенне, VI в. и др. ).

Храмы Р. с. В Италии элементы Р. с. Некоторые типы сундуков имели массивные и весьма высокие ножки. Наиболее ярким образцом стиля «пламенеющей готики» стал дворец Клюни, построенный в Париже для вдовы Людовика XII.

Монументальная архитектура Западной Европы возникла еще в искусстве варварских народов. Вскоре богатый скупец заболел и в бреду увидел себя на суде перед Христом. В ряде архитектурных школ получила дальнейшее усложнение и обогащение восточная часть церкви: хор, завершаемый выступом абсиды, окружённый радиально расходящимися капеллами (так называемый венок капелл).

Собор строили с расчетом вместить в него все население города. Для этих орденов строительные артели возводили по всей Европе одно сооружение за другим. Ряды опор, разделяющие нефы, обычно делались в виде аркад на колоннах, пролёты между ними имели плоские перекрытия по деревянным балкам, в основном нефе подвешиваемых к деревянным фермам.

Михаила в Гильдесгейме, 1010—1086). В разработке фасадов и интерьеров применялись классические формы (аркады, колоннады, античные детали и т. п. ) иногда использовался в облицовке мрамор с орнаментальной инкрустацией различных цветов, получили многообразную разработку легкие арочные галереи и т. п. Несмотря на определенные национальные различия, он стал первым действительно общеевропейским стилем, что выделяют его из стилей «каролингского возрождения» и Оттоновского искусства послеримского периода. Крепостью стал и дом феодала и христианский храм.

Черные демоны-обвинители взвешивали на весах его грехи. Марка (строился в 1063-1085 гг., достраивался в XIII в. ). Появились такие иллюстрированные рукописи, как «Hortus deliciarum» аббатисы Герарды фон Ландсберг (1175, рукопись погибла в 1870 г. при пожаре Страсбургской библиотеки), своеобразная энциклопедия, в которой само содержание требовало от мастера большой наблюдательности и чувства реальной жизни.

Замок являлся одновременно и жилищем феодала и крепостью, в связи с этим большое внимание уделялось стенам. всё большее значение приобретает каменная и стукковая скульптура. В богатых домах начали устраивать отдельные спальни, которыми пользовались только хозяева дома и самые почётные гости. Двор замка, обнесенный стенами имеет форму неправильного шестиугольника. Нормандцы были в числе первых в Европе искусных строителей крепостных комплексов и замков. В зрелый романский период делаются прямоугольные столы, столешница которых опирается не на ножки, а на два боковых щита, соединенных одной или двумя проногами (продольными брусками), концы которых выступают наружу и заклиниваются.

В романском искусстве Германии важное место занимает живопись и миниатюра. Эллиптический купол над средокрестием завершал его ясный и гармонический образ.

Подобная конструкция и легла в основу готического зодчества. Так, например, в сцене «Воскрешение мертвых» толпа по-разному выражает свое отношение к совершающемуся чуду, а те, которые стоят в первом ряду, даже зажимают носы, как бы подтверждая этим, что вставший из гроба только что был смердящим трупом. Собственно готические Элементы заметны только в обработке архитектурных деталей. В Х-XI вв. Декоративные аркады, скупо прорезанные узкие окна и ниши тянутся поясами вдоль плоских стен и вокруг башен, не нарушая строгости их основных геометрических форм.

Большой по размерам собор производит впечатление легкости, которое усилено инкрустациями цветного мрамора темно-красного и темно-зеленого цвета (подобный декор был характерен для Флоренции, где получил распространение так называемый «инкрустационный стиль»). К этому же времени относится и зарождение рыцарства. 1).

Как правило ими украшали не только интерьер, но и наружные стены базилик. Характерным элементом экстерьера становятся массивные башни. Эдмонда, Сент-Олбани.

Так, неф кафедрального собора в Отюн (начало XII в. ) перекрыт стрельчатым сводом с так называемыми гуртовыми арками. Супружеская неверность, для мужчин вполне приемлемая вещь, у женщин каралась (в легендах эпохи) сожжением на костре. Церковная архитектура Испании нередко следовала французским «паломническим» прототипам (собор в Саламанке илл.

В связи с этим сложился ряд региональных школ романского стиля. Беломраморный собор не имеет на фасадах скульптуры, зато украшен вставками цветного мрамора. впитал многочисленные элементы раннехристианского искусства, меровингского искусства, культуры «каролингского возрождения» (а, кроме того искусства античности, эпохи переселения народов, Византии и мусульманского Ближнего Востока).

Эпоха Карла Великого ознаменовалась реформированием административной, судебной и церковной сфер, а так же возрождением античной культуры. Вход оформлен порталом (от лат. Эмме в Регенсбурге еще в 10 в. («Сакраментарий св.

49). Вместе с тем в них отсутствуют мистические настроения и экзальтация. Но с другой стороны, Средние века оказали значительное влияние на развитие человеческой культуры.

Декор на скамьях был явно заимствован из архитектурного декора и выполнялся в виде резных или расписных арок и круглых розеток. явился первой художественной системой средневековья, охватившей (несмотря на вызванное феодальной раздробленностью огромное многообразие местных школ) большинство европейских стран. То же самое можно сказать и об искусстве Германии.

Это просто съёмная доска или грубо сколоченный щит, который устанавливался на двух козлах. развивается также в Англии (после норманнского завоевания 1066 в архитектуре здесь традиции местного деревянного зодчества сочетались с воздействием нормандской школы, а в живописи ведущее значение получила миниатюра, для которой характерно особое богатство растительного орнамента), в странах Скандинавии (если большие городские соборы здесь следуют преимущественно немецким образцам, то в приходских и сельских церквах отчётливо проступают черты местного своеобразия), в Польше, Чехословакии, Венгрии. – Ворон Бог испытать такого позора.

и ряд последовавших за ней храмов в Риме и других городах (базилика св. Начало строительства замков в Германии относится к рубежу 10 и 11 вв. Статуям поклонялись как живым, что породило множество легенд об оживающих статуях, описанных позднее в «готических романах». Этот стиль средневекового искусства появился во времена новой феодальной цивилизации. Важное значение имело использование строительного опыта бургундской и вообще французской церковной архитектуры. Внешний вид романского храма прост и суров. Среди них построенная Константином базилика св. Все части скульптуры раскрашены, что придает им яркость и живость.

появляются уже в конце 10 в., наибольшее распространение получили трёхнефные базилики с цилиндрическими сводами в среднем нефе и крестовыми в боковых, а также так называемые паломнические церкви с хором, окруженным обходной галереей с радиальными капеллами (церковь Сен-Сернен в Тулузе, около 1080 – 12 в. ).

Он обещал податься па прощу пешком, в одной только полотняной рубашке, чтобы замолить грех). Церковь св. Боковым фасадам уделяли меньше внимания. Трансепт без боковых приделов состоит из пяти секций и имеет две апсиды в восточной стене. Созвучными каменной готической скульптуре были деревянные скульптурные композиции, ярко раскрашенные и вызолоченные, украшающие внешние стенки хора.

Само слово миракль переводится с латинского как чудо. Для укрепления своего влияния она прибегала к особым методам. Крепости выгодно использовали рельеф местности и подчиняли ему планировку замка. Горожане, победившие в борьбе с феодалами, становятся носителями социального и экономического прогресса. Замок как произведение архитектуры целиком принадлежит-средним векам.

Чтобы не лишиться услуг театра (не будучи в состоянии покорить его), церквушки власти выводят литургическую драму из-под свода храма на паперть. Эпоха Р. с. Евангелие аббатисы Уты, созданное между 1002 и 1025 гг. Общая система образов Р. с., на зрелой стадии тяготевшего к универсальному художественному воплощению средневековой картины мира, подготовила свойственное готике представление о соборе как своеобразной «духовной энциклопедии». А он, видя, как из глаз их катятся слезы, отвечал: «Если господу угодно, пусть он снимет с сердец ваших печаль, причин которой я не знаю и преобразит ее в радость».

всё большее значение приобретает каменная и стукковая скульптура. Вследствие разрушений и перестроек немногие из них сохранили свой первоначальный облик. Средневековый город, а вернее его центр, пересекался двумя осями-магистралями. Вместе с тем эффект, производимый архитектурой собора, строится на контрастах. В Испании, отчасти в связи с Реконкистой, в романскую эпоху широко (как нигде в Европе) развернулось строительство замков-крепостей и городских укреплений. На башнях уродливые химеры дeмонстрируют человеческие пороки.

Религиозные фанатики целенаправленно уничтожали ее наследие. ранее всего зародились в ломбардской школе, где уже в 9-10 вв. Сохранившийся цикл фресок на стенах главного нефа церкви св. Так, Ансельм Кентерберийский утверждал: «Оба суть вожделения. Слуги к ночи засыпали тлеющие угли золой, чтобы дольше сохранить тепло.

Дополняли картину мощные башни. Таковы были готические соборы в Париже, Шартре, Бурже, Бове, Амьене, Реймсе (Франция). Хотя подобная планировка была известна ещев каролингском зодчестве (северная Франция, Сен Рикье, 9 в. ), она получила распространение именно в романской Германии: не только в Саксонии, но и в других областях нередко строили церкви с двумя хорами. Светотень и глубина, столь характерные, например, для некоторых памятников каролингской миниатюры (Аахенское евангелие), постепенно исчезают, уступая место плоскостному, условному изображению с энергичным, сильно выраженным контуром.

Для интерьера (внутренней части) было характерно геометрическое изображение растительного орнамента. А в экстерьере (внешней части храма) главным образом использовались многофигурные композиции, которые украшали главный фасад храма. XI в. рассматривается обычно как время "раннего", а XII в. – "зрелого" романского искусства. Однако активное развитие самых укрепленных городов в основном началось в следующую, готическую эпоху (с ХIII в. ). Пеликан, питающий птенцов собственной кровью из расклеванной грудки, напоминает о Христе.

Опять же, по М. М. Небольшие по размерам сундуки можно было легко переносить в случае опасности. Строительство нефа началось после 1070 года.

Также скульптурные композиции должны были показать бессилие человека перед божьим гневом. Четыре опоры соединяли боковыми выступающими арками, затем перебрасывали две диагональные. Ивен, Рыцарь Льва, чтобы отомстить за родственника, убивает мужа какой-то женщины. Средоточием жизни в раннем средневековье были замки (светских и духовных) феодалов, церкви и монастыри.

Большое влияние на привнесение зооморфного мотива в средневековую европейскую орнаменталистику и бестиарий оказали те же северо-иранские и тюркские народы (уже упоминавшиеся гунны, сарматы, аланы), которые постепенно ассимилировались с коренным населением, обогатив его культуру изнутри. Более свободный и динамичный характер принимали повествовательные циклы изображений (на библейские и евангельские, житийные изредка – исторические сюжеты). Во всех видах романского искусства часто существеннейшую роль играли узоры, геометрические или составленные из мотивов флоры и фауны (типологически восходящей к произведениям звериного стиля и непосредственно отражающей дух языческого прошлого европейских народов). Фасад большого пятинефного собора с очень высоким средним нефом украшен расположенными в несколько ярусов изящными аркадами, которые повторяются в украшении баптистерия-ротонды и опоясывают в несколько рядов цилиндрический объем кампаниллы – «Падающей башни». Романский стиль берет свое начало еще со времен Карла Великого.

Книжная миниатюра того периода стремилась к повествовательности. Во дворе замка располагались хозяйственные постройки и замковая церковь-часовня. Один из таких шкафов имеется в Обазии (департамент Коррез). В Испании (преимущественно в Каталонии) сохранились также многочисленные романские росписи, отмеченные резкой лапидарностью рисунка и крайней интенсивностью колорита. вкл., рис.

Якоба в Регенсбурге (Германия), Романские церкви в Валь-де-Бой (Испания), Пизанский собор и, частично, знаменитая Пизанская башня (Италия), Церковь Нотр-Дам-ля-Гранд в Пуатье, Приорат Серрабоны (Франция), Собор Браги, Кафедральный собор Порто, Старая ратуша Брагансы, Старый кафедральный собор Коимбры, Кафедральный собор Лиссабона (Португалия) и др. Одна из самых ранних церквей такого типа — капелла св. (в ряде стран до XIII в. ), когда господство феодально-религиозной идеологии было наиболее полным.

Грани наружных форм ясно выражают внутреннюю объемно-пространственную структуру здания. Дискуссии в области теологии, возникновения ересей (против одной папа в 1210 объявил даже крестовый поход) и т. п. Вольфганга», Верона). Центральный неф возвышается над боковыми, на востоке — главная апсида.

Таким образом, фасад расчленялся по вертикали на три части посредством контрфорсов или выступающих «лопаток», что символически соотносилось с идеей Троицы. Но сам термин «романское искусство» появился только в начале XIX в., а до этого всё средневековое искусство называли «готикой». Романский стиль делят на ранний (XI в. ) и зрелый (XII в. ). И эти факты не могли не отразиться на архитектуре того времени. Пизанский собор и башня (Италия)Сохранилось довольно много архитектурных памятников романского стиля: Аббатство Малмсбери, Даремский собор, Окемский замок, Сент-Олбанский собор, Собор в Питерборо, Собор Или, Уинчестерский собор (Великобритания), Лаахское аббатство, Кайзерские соборы в Шпейере, Вормсе и Майнце, Либмургский собор, Церковь св.

Центр композиции образует башня средокрестия, увенчанная шпилем. Толщиной они были в несколько метров их окружали глубокие рвы, заполненные водой. Примером его служит церковь Нотр-Дам ла Гранд в Пуатье (11—12 вв).

Когда подходил срок, юноша получал меч как символ его нового положения. Романский стиль относится к искусству Западной и Центральной Европы X-XII вв. – это время блистательного расцвета европейского искусства. На первом – кухни и хозяйственные помещения, на третьем – небольшие отапливаемые жилые комнаты (их называли тогда caminata по каминам, там устраивавшимся). Своды чаще всего имели полнотелую кладку, что требовало возведения массивных пилонов.

Любовь невозможно без тайн и тайных встреч, без ревности и страха потерять любимого. На порталах святые ведут неслышную беседу. В разбивке масс достигнута соразмерность. Во фризах – декоративных композициях, преобладали фигуры приземистых пропорций, а на столбах и колоннах – удлиненных.

Фигуры в середине тимпана крупнее фигур, находящихся по углам. Внешний облик рейнских соборов определяется ясно выраженными снаружи членениями внутреннего пространства, большой протяженностью (особенно в Шнейере) и парными башнями, подчеркивающими восточную и западную части здания. Якоба в Регенсбурге (Германия)Архитектура была ведущим видом романского искусства. Переход к лучистой готике обозначился перестройкой Нотр Дам де Пари и строительством собора в Реймсе. В этих церквях отсутствует вертикальное членение стен.

Слабо выступающие лизены (лопатки — вертикальные плоские и узкие выступы на стене) соединяют в верхней части арочный фриз, цоколь и галереи. Известно также, что в монастырях нередко пользовались и каменными столами.

Собор строили с расчетом вместить в него все население города. Романское искусство Италии развивалось иначе. Собственно романскому Архитектура раннего средневековья несёт на себе следы общего относительного застоя в развитии экономики и культуры западноевропейских стран.

Избрание чешского короля Карла I в 1347. Он не убивает противника со спины. Дым от очага выходил в отверстие в потолке помещения. Более свободный и динамичный характер принимали повествовательные циклы изображений (на библейские и евангельские, житийные изредка— исторические сюжеты). Правда, ее формы усложнились и усовершенствовались.

Девиз романского стиля, «Мой дом — моя крепость», в равной мере определял архитектурные особенности как светских, так и культовых построек и соответствовал образу жизни западноевропейского общества того времени.

Примером может служитьКлюнийский монастырь. Постепенно такая змковая архитектура стала влиять и на городские богатые дома, которые строились по тем же принципам некоторые из них потом распространились на монастырское и городское строительство: крепостные стены, дозорные башни, городские (монастырские) ворота.

Но все это искупается великолепным чувством целого, общей красотой графического комплекса. Возводились рыцарские замки и королевские дворцы, мосты и городские ратуши. см. В романской живописи и скульптуре центральное место занимали темы, связанные с представлением о безграничном и грозном могуществе божьем (Христос во славе, «страшный суд» и т. д. ). Силуэт въездной башни на Карловом мосту стал господствующим архитектурным мотивом Праги.

Замок-крепость или храм-крепость. Саламанка), но в целом отличалась сравнительной простотой композиционных решений. Великолепными примерами североитальянского зодчества является церковь Сан Микеле в Падуе (около 1100 – 1160), соборы Пьяченцы (1122 – 1158), Пармы (начат в 1117) и Модены (начат 1099), а так же такие церкви как Сан Дзено Маджори в Вероне (начата 1123). В то же время скульптурные композиции иногда насыщались плодами народной фантазии — тогда в них встречались изображения различных фантастических существ и сил зла (например, аспидов).

Простому люду запрещалось носить разноцветные одежды, а их жилища были темными и мрачными. Строительство православных храмов достигло расцвета при Андрее Боголюбском.

(регулярная кладка стен и опор, каменного перекрытия, тектонический декор внешних поверхностей при отсутствии ещё ясной взаимосвязи элементов объёмно-пространственной композиции). Включает мощную башню и поперечные нефы немецкого романского стиля. Первый ярус занимают полуциркульные арки, отделяющие главный неф от боковых. В каролингским империи (конец VIII- первая половина IX в. ) Возникло несколько крупных центров изготовления книг. Отёсанный камень укладывался на место на раствор. Дух воинственности и постоянной потребности самозащиты пронизывает романское искусство.

Каменная резьба украшала наружные стены соборов. Для большей прочности сундуки обычно обивали железными оковками. Этот ансамбль, возникший около 1000 г. н. э., отличается торжественной монументальностью. Манускрипты 10—11 вв. Особое внимание уделялось скульптуре внутри соборов.

Для Р. с. Строительство церкви началось около 1060-1065 годов. Абсолютно иначе выглядели романские храмы Италии.

Поперечный разрез до романской базилики (слева) и романского храмаВнешне романские храмы выглядели массивными и геометричными (в виде параллелепипеда, цилиндра, полуцилиндра, конуса, пирамиды). Городские крепостные стены романской архитектуры сохранились лишь в городах Каркасон (Франция) и Таллин (Эстония). Характерными чертами испанской готики стали значительная ширина здания, почти равная высоте нефа, без ярко выраженного трансепта и небольшие размеры окон. Высота ее центрального нефа (30 м) была превзойдена лишь готическими церквями. Вормский собор — ярчайший пример романского стиля в Германии. Средневековый город, а вернее, его центр, пересекался двумя осями-магистралями.

Романский стиль – художественный стиль в архитектуре и искусстве Европы в 11 – 12 вв. Славу получала НЕ столько победа, сколько поведение в бою. Рыцарь должен был быть сильным, ведь иначе не смог бы носить доспехи весом 60-80 кг. Наряду с базиликальными зданиями (церковь Сан Миниато во Флоренции, 1013 г. собор в Пизе, начат в 1063 г. ) широкое распространение получили центрические здания баптистериев (баптистерий Сан-Джованни во Флоренции, 1059 г. баптистерий в Пизе, начат в 1153 г. ).

Наиболее важная постройка средневековой Испании- собор Сант Яго де Компостела в Галисии, желанная цель многочисленных пилигримов, полностью повторял тип паломнической церкви, сложившейся во Франции. Она входит в число самых крупных сохранившихся средневековых крепостей. Суровая правдивость и ясность архитектурных форм, пафос их незыблемой устойчивости составляют главное художественное достоинство романского зодчества. 2. В романской архитектуре Германии выделялись саксонская школа, а в зрелый период — церковное зодчество прирейнских городов, где в 11-13 вв.

Белая башня Тауэра является первым тому примером. Одним из редких уцелевших образцов, утратившим перекладины на спинках, является епископский трон XI в. (собор в Ананьи). Он мог одновременно служить ёмкостью, кроватью, скамьёй и даже столом. Изображение, как и текст, делилось на абзацы – визуальные единицы рассказа.

И центральный и боковые нефы Сент Мадлен перекрыты крестовыми сводами. Менестрели продолжали эту традицию. Романская базилика – это трехнефное (реже пятинефное) продольное помещение. Как было сказано выше, романский и готический стили относятся к эпохе Средневековья. Они строили новые сооружения в романском стиле.

Название стиля происходит от латинского названия города Рима (Roma), поскольку стиль возникает в областях, в прошлом входивших в состав Римской империи. Это придавало облику зданий величественность. Франция.

Расцвет миниатюры предшествовал расцвету монументальной живописи. Движение развивается в дрожащем, прерывистом ритме. Церковная архитектура Испании нередко следовала французским «паломническим» прототипам (собор в Саламанке илл. Крыша крыльев трансепта находится на той же высоте, что и крыша апсиды, но эффект скрещивающихся крыш в восточной области нарушается выступающими центральными травеями трансепта, образующими массивную каменную массу из которой вырастает башня. Склонность к символизму наиболее ярко выражена и монастырских школах Регенсбурга (кодекс Уты), Гильдесгейма (евангелие Бернварда) и Кельна (Бамбергское евангелие). Аполинария в Равенне, VI в. и др. ). исполнен спокойной и торжественно-суровой силы в создании этого впечатления немалую роль играли массивные стены, тяжеловесность и толщина которых подчёркивались узкими проёмами окон и ступенчато углублёнными порталами, а также башни, которые становятся в Р. с.

Скульптура в романскую эпоху переживает первый расцвет. Восточная часть завершалась полуцилиндром апсиды.

(2-я половина 10 — 1-я половина 11 вв. ) переживает расцвет немецкая книжная миниатюра (важнейшие центры — аббатство Рейхенау и Трир), а также искусство литья (бронзовые двери в соборе в Хильдесхейме). Павла в Риме, IV-V вв. На смену стилизованным листьям аканфа пришли мотивы местной флоры: дубовые листья, листья плюща, земляничные кустики, чертополох, виноградные лозы, плети хмеля.

Строгие по декору нормандские церкви ясностью своих пространственных членений во многом подготовили готику (церковь Ла Трините в Кане, 1059-66). Наружный облик построек Р. с. Самым интересным элементом была ротонда в восточной части церкви. В X – XI вв.

Она, вследствие неравномерной осадки грунта, наклонилась еще в период строительства. Самой известной частью комплекса является знаменитая Пизанская "падающая" башня. Переход к «лучистой готике» обозначился перестройкой Нотр Дам де Пари и строительством собора в Реймсе. Если в раннем Р. с. Собор Св.

Использовалась также мраморная инкрустация мозаики для украшения апсид и алтарей, техника которых сохранилась со времен античности. Монастыри были сильнейшими феодалами. Романская скульптура подчинялась архитектурным мотивам. Его железные оковки также украшаются фигурной вырезкой. Бахтипим, целый необъятный мир смеховых форм и проявлений противостоял официальной и серьезной (по топом) культуре. Р. с.

Также строения отличались отсутствием каких бы то ни было скульптурных украшений. В основе общего плана готического храма лежит форма латинского креста (Рис. Из бронзы же отливали и чеканили двери с рельефами, купели, канделябры, рукомои и т. д.

Они применялись для украшения внутренней и внешней части храмов. Замок возвели по указу Эдуарда Первого в конце XIII столетия.

Возникает устрашающее зображепня черта. Единственный вход открывался изнутри замкового комплекса. В миниатюре из кодекса Гитды фон Мешеде (кельнская школа, около 1030 г., находится в Дармштадте) налетевший шквал, ветер, рвущий паруса, выражение лиц апостолов — все это представлено условными и скупыми графическими средствами. Боковые нефы церквей, строившихся в этот период, часто выводились на одинаковую высоту с главным «кораблем», в результате чего весь храм приобретал вид большого и светлого зала, чему в немалой степени способствовали крайне тонкие пучки опор с веерообразно расходящимися из них нервюрами, создавая прихотливый зонтичный свод с многочисленными лучами. В течение карнавала живут по законам карнавальной свободы (как в античном Риме во время сатурналий): Это временный выход за пределы обычной жизни, когда разрешено очень многое из того, что обычно запрещено порицается, когда отменяются все иерархические отношения, привилегии, нормы, царит особая форма свободного фамильярному контакта между людьми, отделенными в обычной жизни непреодолимыми барьерами гражданского имущественного, служебного, семейного и возрастного состояния, когда надо неукоснительно выполнять этикет и соблюдать приличия. За пределами Европы очагами Р. с.

Колонна сохраняет классическое деление на три части. Она в основном использовалась во внешнем украшении соборов. Естественно, он может быть более стройным. их песни отличались изысканностью и отвечали представлениям об идеальной любви.

Николая, Девы Марии и тому подобное. Причем основным признаком стиля являлся принцип коврового заполнения плоскости стены скульптурой.

Хотя термин «романский» и подразумевает использование некоторых черт архитектуры и отдельных строительных приемов римлян, все же он не отражает главных черт романского искусства и достаточно условен. Особенность их заключается в том, что трехмефное продольное помещение пересекается трехнефным же трансептом и три ветви креста (восточная, северная и южная, заканчиваются абсидальными полукружиями, абсолютно одинаковыми. Но мало-помалу складывалась традиционная замковая архитектура и городские дома крупных землевладельцев строились по тем же принципам, некоторые из них потом распространились на монастырское и городское строительство: крепостные стены, дозорные башни, городские (монастырские) ворота.

Рисунок приобретает жесткий характер, уже весьма далекий от легких очерков Утрехтской псалтыри. Подобный шкаф имеется и в Гальберштадтском соборе. Таковыми же являются соборы в Сеговии и Севилье – грандиозные трех- и пятинефные базилики. Романская живопись предпочитает спокойно-иератические позы, торжественные движения.

На правой стороне был расположен бергфрид, слева — трехэтажный дворец. Видоизмененные купольные постройки проникали в юго-западные области. Церковь аббатства Нотр-Дам в Жюмьеже устанавливала норму для церковного строительства в норманнском романском стиле. В перекрытиях здания дерево постепенно сменяется более прочным камнем.

Вита в Пражском граде. В 12—13 вв. Все части скульптуры раскрашены, что придает им яркость и живость (см. Свод дает возможность перекрывать большие пространства, чем деревянные балки. В «оттоновский период» Р. с.

Вильгельмом фон Вольпиано. Какую задачу выполнял каменный декор романской базилики. Михаила и св. Главными покровителями искусств в большинстве государств были монастырские ордена, а строителями, рабочими, живописцами, переписчиками и декораторами рукописей — монахи лишь в конце 11 в. появились бродячие артели каменотёсов-мирян (строителей и скульпторов). Романскому стилю скульптуры присущи рельефы.

С развитием феодальных отношений постепенно складываются новые типы укреплённого жилища феодалов, монастырские комплексы и развивается культовое строительство, в котором встречаются как центрический тип композиции (главным образом – баптистерии), так и базиликальный. Североитальянские провинции создали собственный монументальный стиль. описанное им в Откровении (Апокалипсисе). Вместе с тем ноги, руки, головы, повернутые в разные стороны, кажутся вывихнутыми. Основу новой конструкции составил крестовый нервюрный (от франц.

Р. с. Не всем нравилась церковная роскошь.

Городские крепостные стены романской архитектуры сохранились лишь в городах Каркасон (Франция) и Таллин (Эстония). Это монументальное произведение, включающее 39 авентюре (песен, частей) и имеет 9000 строк. Первоначально он был сооружен в 5 веке, но обрел свой сегодняшний облик в 11 – 12 вв.

---