Презентация Ян Вермеер Дельфтский

Презентация к уроку по МХК (11 класс) на тему: "Реалистическая живопись Голландии" (презентация к уроку МХК)

«Офицер и веселая девушка». Кого же изобразил на картине Ян Вермеер. Стакан лимонада. 1655-1660г. г. Весомость архитектуры подчеркивает движение проносящихся облаков. Четыре фигуры, тесно заполняющие полотно, неразрывно связаны между собой. Иногда женщин сопровождают кавалеры, однако число персонажей всегда невелико.

Сдвинутая вправо занавесь подчеркивает это впечатление. У Вермеера было 15 детей, четверо из которых умерли в раннем возрасте. Но художник продолжал поддерживать свою мать, которая управляла гостиницей. В те времена торговля живописью была практически заморожена из-за войны с Францией.

У сводни. Дата рождения художника неизвестна, однако по сохранившейся записи о его крещении в Новой церкви Делфта (крещен 31 октября 1632) можно предположить, что будущий великий нидерландский художник родился в конце октября. При этом он добивается ощущения гармонии. Это полотно нидерландского живописца считается парной картиной по стилистике другой работе художника, находящейся в собрании лондонской национальной галереи известной под названием «Дама у спинета». Вермеер достиг практически совершенства в изображении перспективы, тем самым «забирая» зрителя в обстановку полотен.

По теме: методические разработки, презентации и конспекты

К 1907 году работ насчитывалось око 34. Луки и соответственно руководил ею. Известно, что 29 декабря 1653 г. Ян Вермеер был принят в гильдию Святого Луки. При этом пользовался такой палитрой, что в результате картина становилась ненавязчивой и спокойной. «голова», «лицо»), популярному в Голландии XVII века, чаще всего на таких картинах изображены неизвестные люди иногда с необычным выражением лица, подобная серия автопортретов есть и у Рембрандта.

У кого же он брал уроки рисования. С этим связана единственная в жизни Вермеера поездка за город. Согласно историческим легендам VI века Пуд был римским сенатором во половине I века и в своем доме устроил место для тайных собраний христиан, на которых священнодействовал сам апостол Петр (2-е послание к Тимофею, 4:21).

• Презентация на тему: Ян Вермер Дельфтский (1632—1675)
• Вермеер Делфтский – «Величайший маг и волшебник живописи»
• Презентация на тему Ян Вермер Дельфтский (1632—1675)
• Презентация на тему Живопись Нидерландов 17 век
• Вермеер Ян Делфтский мужчина слева Вермеер
• Ян Вермеер: жизнь и творчество художника
• Творчество Яна Вермера Дельфтского

Есть также несколько городских пейзажей. Чаще всего Диану и ее спутниц изображали обнаженными или во время купания (эту картину часто сравнивают с более ранней работой Якоба ван Лоо). О годах ученичества Вермеера не сохранилось достоверной информации. Поза «Географа» очень похожа на изображение Фауста на знаменитой одноименной гравюре Рембрандта.

Аллегория живописи. Примером творческой зрелости художника служит композиция «У сводни», – сосредоточив интерес на фигурах, на облике и повадке своих героев, Вермеер превратил бордельную сцену в романтическое таинство любви. «Концерт», принадлежащий коллекции Музея Изабеллы Стюарт Гарднер в Бостоне, был похищен в ночь на 18 марта 1990 года. Большинство искусствоведов сходятся во мнении, что им мог быть либо Леонарт Брамер, либо Герард тер Борх.

В 1662-63 и 1670-71 гг. 1657—1658, Амстердам, Рейксмузеум) и «Вид Делфта» (ок. 1660—1661, Гаага, Маурицхейс), то он уже вошел бы в число великих европейских живописцев. Женщина в синем, читающая письмо. Самой значимой картиной данного периода можно назвать крупнофигурное полотно «У сводни». Ян Вермеер был знаком с художниками Леонартом Брамером и Герардом тер Борхом.

Известно, что 29 декабря 1653 года Ян Вермеер был принят в гильдию Святого Луки. Ян Вермеер «Диана со спутницами». В 1664 г. Халс получил последний крупный заказ на два групповых портрета («Регенты приюта для престарелых», «Регентши приюта для престарелых»). Если бы Вермер написал только два пейзажа «Улочка» (ок.

• Лекция: Ян Вермеер Дельфтский: поэзия образов
• Ян Вермеер Делфтский / – 30 епродукций картин
• код для вставки на сайт или в блог
• Интересные факты из жизни художника
• Подарочные сертификаты и абонементы

Его же небесный глобус изображен в картине «Астроном». Он помогал своей матери управлять трактиром «Мехелен» на главном рынке Делфта, доставшимся ей в наследство после смерти мужа. Точных свидетельств этому нет историками установлен факт продажи одного из портретов-tronie на аукционе за эту сумму, но была ли это «Девушка с жемчужной сережкой» вопрос спорный. Ещё при жизни художника за картины Яна Вермеера платили очень хорошие деньги.

Напомним, что сюжет фильма Веббера, основанный на одноименном романе, — это вымысел. Что касается нимф, то историкам удалось определить лишь одну из них – Каллисто. Художник известен также под именем Ян ван дер Меер ван Делфт. Первоначально прокормить многочисленное семейство помогала гостиница «Мехелен», располагавшаяся на главной рыночной площади Делфта. Но крещен он был в последний день октября 1632 года в одной из приходских церквей Делфта. Он был уникальным мастером типичной голландской традиции живописи. Как и в других работах Вермеера, композиция строго выверена.

1. Вермеер Ян: творчество раннего периода
2. Ян Вермеер: «Девушка с жемчужной сережкой»

Необычно, но возможно. Скрестив руки, она смотрит в окно. 1666—1667, Вена, Музей истории искусства) посвящена теме искусства. К примеру картина «Аллегория живописи» приписываемая Питеру де Хоху, оказалась работой Вермеера, периода вершины его творчества. Ок. Обложка альманаха "Синий всадник".

Летний пасмурный день. После того аукциона картина исчезла почти на 200 лет и была обнаружена 1881 году. В этой комнате служанка принесла письмо сидящей на стуле у камина молодой женщине. Живописцу позирует молодая натурщица в синем покрывале с лавровым венком на голове. Девушка с жемчужной сережкой.

Он помогал своей матери управлять трактиром «Мехелен» на главном рынке Делфта, доставшимся ей в наследство после смерти мужа. Мать девушки, Мария Болнес, поначалу наотрез отказала претенденту на руку ее дочери. Ещё при жизни художника за картины Яна Вермеера платили очень хорошие деньги. Вермеер занимал должность декана гильдии св.

Точной даты рождения художника мы не знаем. Размер картины 45, 5 x 41 см, холст, масло. Гениальный колорист, Вермеер сумел воспроизвести на холсте деликатными созвучиями и контрастами матовых тонов тот «свет Натуры», который на языке спиритуалистической философии того времени означал равно и суть природы и духовную просветленность человеческого разума, эту натуру постигающего. Хозяйка же полностью поглощена письмом.

В картине нидерландского живописца явно доминирует девушка. Брошена метла (тоже символ женского начала или указание на некой магический подтекст), на стуле в беспорядке лежат ноты. Известно, что29 декабря1653г. Мастер жанровой живописи ценился и как искусствовед. Картина также известна под названием «Смеющаяся девушка в компании офицера».

Летний пасмурный день. Все его наследство отошло кредиторам. В 1660 г. Вермеер вместе с женой переехал жить в дом тёщи. Картина была в плачевном состоянии, близком к полному уничтожению (кстати, последнюю реставрацию она перенесла сравнительно недавно в 1994 году).

Он уделял огромное внимание передаче световоздушной среды. Художники того времени часто изображали на своих полотнах жен или возлюбленных. Семья художника не была бедной. У художника и ученого явно были общие интересы.

Они, как правило, поглощены своим занятием, но иногда один из персонажей изображен смотрящим на зрителя. Вермеер вынужден был брать ссуды, чтобы прокормить многочисленное семейство. Есть мнение, что персонаж справа – автопортрет художника. Эта картина «Нахождение Моисея», по мнению некоторых исследователей, принадлежит кисти сэра Питера Лили.

pragma, praxis – действие, деятельная также Пракседис, Праксида, Евпраксия), святая дева. Кто был его учителем. Они готовы были платить за его полотна большие деньги. Феномен искусства 20 в., определяемый термином «русский авангард», не соотносится с какой-либо конкретной художественной программой или стилем.

Размер картины 52 x 45 см, холст, масло. Нижняя створка за ней закрыта.

Ок. И хотя пигменты подписи сейчас невозможно проанализировать (слой краски в этом месте сильно вытерт), эксперты галереи настаивают на ее подлинности. «Девушка, читающая письмо у окна». 1656 1656 году написал первую жанровую картину «У сводни» (Дрезден, Картинная галерея).

Вермеер занимал должность декана гильдии св. Особым обаянием обладают созданные в этот период образы людей труда искусства, науки, передающие самоуглубленность человека в минуты творчества (Кружевница и Астроном, обе картины в музее Лувра, Париж Географ, Штеделевский художественный институт, Франкфурт). В картинах нидерландского художника «Астроном» и «Географ» есть много черт, характерных для всего творчества Вермеера. Около 1653-1656 годов Сюжет этой работы почерпнут им из «Метаморфоз» Овидия. Он помогал своей матери управлять трактиром «Мехелен» на главном рынке Делфта, доставшимся ей в наследство после смерти мужа. Малые голландцы – традиционное название обширного круга голландских (Нидерланды) живописцев XVII в. возникло в связи с камерным характером их творчества, небольшим размером их картин (пейзаж интерьер, бытовые сюжеты).

Как бы ни была юна девушка на картине, она все же явно старше дочери художника. Но Хоох не мог быть учителем молодого гения, поскольку жил в Делфте лишь с 1652 года. Размер картины 90 x 74 см, холст, масло.

«Ответное послание». Значит, определился с профессией и начал обучение подросток на пятнадцатом году жизни. Сейчас «Концерт» оценивается, по меньшей мере, в 100 миллионов долларов. Обстановка комнаты предельно проста, детали и антураж картины – полуоткрытое окно, стулья с головами льва, желто-черное платье девушки – будут постоянно появляться в дальнейших работах Вермеера, например, в практически одновременно созданной картине «Девушка, читающая письмо у открытого окна». Девушка, освещенная солнечными лучами, бьющими в оконный проём, скорее воплощает собой чистоту, нежели порок, но вместе с тем она и возможная жертва сомнительной авантюры офицера. Он помогал своей матери управлять трактиром «Мехелен» на главном рынке Делфта, доставшимся ей в наследство после смерти мужа.

Картина «Уличка» (около 1658 г. ) изображает вид из окон его дома: обветшалую кирпичную постройку — приют для престарелых. Любовные переживания заставили даму явно пренебречь своими обязанностями – на полу у самого входа в комнату стоят брошенные тапочки (они обычно одевались только в спальне и абсолютно не к месту в комнате для гостей, где действие и происходит). "Девушка, читающая письмо у окна" 1657В конце 1660-х годов художник стал часто изображать богато обставленные комнаты, в которых дамы и кавалеры музицируют, ведут галантные беседы (Любовное письмо, Рейксмузеум, Амстердам и др. ). Свое влияние оказывает и голландский мастер жанровой живописи Питер де Хоох. Цвета у Вермера сильные, насыщенные на первый взгляд кажется, что он не смешивал краски.

Картины и предметы прикладного искусства были очень востребованы в голландском обществе. находилось 19 картин Вермеера. Оно – ключ ко всему, что создал Вермеер. Безусловное влияние на молодого художника оказал Питер де Хоох. О годах ученичества Вермеера не сохранилось достоверной информации. Эта картина раннего периода творчества нидерландского художника изображает молодую женщину внимательно и с волнением, читающую важное для неё послание.

Существует мнение, что это – Антоний ван Левенгук известный как изобретатель микроскопа. За занавесом – дверь в другую, ярко освещенную комнату.

Он сознательно упрощает сюжет, рассаживает своих героев в спокойных, задувчивых позах. По договору, молодожены переехали в дом невесты. В 1662-63 и 1670-71 гг. И жили молодые в одной из усадеб тещи – недалеко от Схонховена. Двумя годами позднее еще один искусствовед сократил работы Яна до 56. Как уже было сказано, наследие Вермеера довольно скромное.

Размер картины 65 х 77 см, холст, масло. О годах ученичества Вермеера не сохранилось достоверной информации. В. В. Кандинский «Озеро», 1910г. Безукоризненно выстроенная композиция картины несколько загадочна.

Фасад здания из красного кирпича с побелкой в нижнем этаже и зелеными ставнями занимает правую часть композиции, слева открывающийся проход создает впечатление пространственной глубины. Вермеер работал над своими картинами очень медленно и тщательно, вот таким образом его наследие невелико и после смерти художника оно оказалось сосредоточенным в руках нескольких человек. О годах ученичества Вермеера не сохранилось достоверной информации. Мирок этот беден, но опрятен, во всём видны следы трудолюбивых рук. «Святая Пракседа».

Его жена была вынуждена отказаться от наследства и передала его кредиторам. Например, мы можем увидеть ее, беременную, на полотне «Женщина с весами». Это женщина в черном с красной лентой в волосах.

Начиная с 60-х годов 17 века лейтмотивом картин Вермера становится любовь – в самом широком, в равной мере и плотском и духовном смысле этого слова. Среди наиболее ярких представителей – Я. Вермер, братья Остаде, Г. Терборх, Я. Стен, Г. Метсю. Размер картины 51 х 46 см, холст, масло. Американский исследователь творчества Вермеера Артур Уилок заметил, что после 1655 года, когда Антоний ван Левенгук увлекся работой с линзами, астрономией и навигацией, на полотнах Вермеера тоже появились методично воспроизведенные карты и глобусы. Считается, что в Риме VI века соединили память о древних девах, ухаживавших за христианами, заключенными в тюрьму и погребавшими тела мучеников, с памятью о Пуде, предположив, что Пракседа и Пуденциана были его дочерьми и сестрами друг другу (хотя другие предания относят мученическую кончину Пракседы к концу II столетия).

Следовательно, на момент написания картины (1665) Марии было всего двенадцать. Красный квадрат. Небольшие детали добавляют динамизм в композицию. 1657—1658, Амстердам, Рейксмузеум) и «Вид Делфта» (ок. 1660—1661, Гаага, Маурицхейс), то он уже вошел бы в число великих европейских живописцев.

Дело в том, что Ян Вермеер был из протестантской семьи, а его невеста – из католической. Предполагается, что в этом заведении Вермеер мог вести обычную для голландских художников того времени торговлю предметами искусства. Его ранние полотна отмечает монументальность и возвышенность образов. Вермеер был известным экспертом по вопросам искусства. Santa Prassede).

Уже женившись, он мигрировал в Делфт и купил там постоялый двор. Он пишет небольшие полотна с одним или несколькими персонажами и уделяет внимание не столько сюжету, сколько общему настрою, атмосфере сцены. Сюжеты картин Вермеера схожи с сюжетами картин его современников. В1660г.

Пытливый разум человека изображен в полотнах «Астроном», «Географ», «В мастерской художника». Он уделял огромное внимание передаче световоздушной среды. Сюжеты их типичны: небольшая часть комнаты, женщины, погруженные в те или иные занятия: чтение и написание любовных писем, рассматривание драгоценностей, музицирование, общение с кавалерами и т. п.

Луки и соответственно руководил ею. Потом было еще 14 детей, четверо из которых умерли. Родился в Делфте в 1632.

Хозяин гостиницы «Мехелен» теперь звался Рейнер ван Вос. Постепенно они словно иссякали, по словам его жены Катарины, последние годы (а ему не было и сорока лет) художник уже не обращался к живописи. «Мастера русского авангарда» – Цветы мирового процветания. Стул, стоящий у задней стены, обит гобеленом с растительным орнаментом, на полу лежат несколько свернутых карт, на стене – карта «Морское побережье Европы» Вильяма Янса Блау. Особенно гармонична и ясна по композиционному построению картина «Девушка с письмом» (конец 1650-х годов, Дрезден, Картинная галерея), картина, насыщенная воздухом и светом, выдержанная в бронзово-зеленых, красноватых, золотистых тонах, среди которых сверкают желтые и синие краски, преобладающие в натюрморте переднего плана. На первом плане – богиня Диана (Артемида), окружают которую четыре нимфы, помогающие ей омыть ноги после охоты.

Ярко индивидуальное искусство Вермера не было оценено современниками и надолго забылось. Художники Нидерландов обычно не бедствовали. Как и большинство работ Вермеера, эта картина живописца недокументирована. Размер картины 78 х 68 см, холст, масло. Иногда женщин сопровождают кавалеры, однако число персонажей всегда невелико.

Работы Вермеера ценились и продавались за очень неплохие деньги. Многие из жанровых сцен Вермеера суть обобщенные жанровые портреты. Его отец, брат и сестра были художниками. Хрупкая девушка стоит у окна и читает письмо.

В XVIIв. Герарт Терборх Герарт Терборх (1617 – 1681) родился в Зволе в состоятельной бюргерской семье. Торговля предметами искусства замерла. Пракседа (от греч. Вермеер наследовал его стиль жанровой живописи в своих полотнах.

Также известно, что Ян возглавлял гильдию Св. Луки и был ее деканом. Он писал две картины в течение года. Мы не знаем причины, но он почему-то изменил фамилию и имя. Вермеер занимал должность декана гильдии св. Тяжелое материальное положение, вероятно, ускорило приближение смерти.

В 1660 г. Вермеер вместе с женой переехал жить в дом тёщи. Вермеер писал по две картины в год и имел дополнительный доход от трактира его матери. Итальянский Ренессанс и арс нова (северное Возрождение) привлекают меня совершенством линий и удивительной палитрой, нюансами религиозных и мифологических сюжетов и гармонией, которая отчетливо видна в Гентском алтаре братьев ван Эйк и Урбинском диптихе Пьеро делла Франческо. Молодой мастер долгое время находился под впечатлением итальянского барокко. Ещё при жизни художника за картины Яна Вермеера платили очень хорошие деньги.

Вот и поехал художник в качестве эксперта в Гаагу проверять подлинность полотен. Четыре из них умерли в раннем возрасте. Свет падает из высокого окна, расположенного в левой части картины. Не остался в стороне от этой тенденции и Вермеер Ян.

вольфганг, не знала, что за эти посты кто-то кому то платит.

Вермеер был известным экспертом по вопросам искусства. Существенно, что само полотно выделяется крупными размерами в сравнении с другими. Согласно раннехристианским преданиям Пракседа пожертвовала своим немалым состоянием с целью оказания помощи христианским мученикам тела казненных верующих подбирали и приносили к ней Пракседа же их обмывала, собирая кровь в священные сосуды и затем хоронила погибших по христианскому обряду.

Вермеер занимал должность декана гильдии св. До конца своей жизни мастер продолжал писать: портреты одиночные, парные, семейные. Среди немногочисленных картин на другие сюжеты особенно замечательны два пейзажа, Вид Делфта (Гаага, Маурицхейс) и Улочка (Амстердам, Рейксмузеум), отличающиеся удивительной безмятежностью и уравновешенностью. Сама Диана написана необычно для того времени. Драматична и судьба искусства Вермера. Многое из жизни Вермеера не известно.

В1672г.

Одна из гипотез об ученичестве Яна гласит, что он был учеником Карела Фабрициуса (ученика Рембрандта). В 1662-63 и 1670-71 гг. Известно, что 29 декабря 1653 г. Ян Вермеер был принят в гильдию Святого Луки. Эта работа голландского живописца известна также под названием «Дама и её служанка, вручающая письмо». О том, что живопись Яна Вермеера ценилась современниками, свидетельствует тот факт, что художник дважды избирался деканом гильдии Святого Луки (в 1662-1663, а также 1670-1671 годах). Вермеер был известным экспертом по вопросам искусства.

Картины художника иногда изображают Катарину. Любимые тона: лимонно-жёлтые, васильково-синие, жемчужно-серые, белые и чёрные. На сегодняшний день достоверно подлинными считаются 35 картин Вермеера и дискуссионно – еще 5 (в России картин Вермеера нет).

Неужели то самое, которое так долго ждали. 1654). До настоящего времени у небольшой части исследователей творчества художника Яна Вермеера остаются сомнения в авторстве «Святой Пракседы». Размер картины 72 х 60 см, холст, масло. Это самое известное полотно художника.

К концу жизни Яна семья Вермееров обеднела и вынуждена была брать кредиты. Даже если в картинах живописца (как в большинстве случаев) и не присутствуют кавалеры и коварные обольстители. Учителя Вермера неизвестны в его работах чувствуется влияние мастеров утрехтской школы (Хонтхорст, Тербрюгген, Пеленбург) и Карела Фабрициуса (ум. Существует версия, что молодой Вермеер мог обучаться у «итальяниста» ЛеонартаБреймера, с которым его семья поддерживала достаточно близкие отношения. «Дама у вирджинала».

В 1662-63 и 1670-71 гг. В Улочке изображен частный мотив, возможно, художник увековечил свой собственный дом. Вместе с тем он тщательно выписывает детали, продумывает освещение, которое преображает интерьер маленькой городской комнаты. Улочка. В отличие от многих женских изображений с полуопущенным взором или смотрящих в сторону, нежное, словно фарфоровое, лицо девушки с огромной серьгой-жемчужиной озарено устремленным на зрителя взглядом больших, сияющих влажным блеском, глаз.

Соответственно, сложно сказать какая работа выполнена лучше, по отношению к другой. Первыми учителями Герарта Терборха были его отец и Хендрик Аверкамп. В 1675 году художник заболел и скоропостижно скончался.

Пракседа была дочерью сенатора Рима раннехристианских времен Пуда (Пуденса), считается возможной основательницей римской церкви Санта Прасседе (итал. В картине скрыт слабый любовно-эротический подтекст. Одни исследователи считают, что чертополох символизирует самоотречение и трудный, но благородный путь жизни, другие полагают, что это намек на мужское начало, а именно на еще не родившегося сына Каллисто – Аркада (Аркаса), третьи считают растение символом земной печали и скорби и трактуют его с точки зрения христианства, а не мифологии. При таком фаворе художник окончил свои дни почти в нищете.

Своё первое произведение Герарт Терборх создал в девять лет. В качестве примера можно привести «Любовное письмо» и «Молодую женщину с гитарой». Крус»). «Служанка с кувшином молока». Практически невозможно разобраться в хронологическом порядке написания полотен Яном. Ян Вермер Делфтский Ян Вермер Делфтский (1632-1675) родился в Делфте (потому и прозвище Делфтский) в семье предпринимателя, который занимался производ- ством шёлка для портьер и обивки мебели, а так же торговлей картинами.

Вермер создал несколько удивительных пейзажей. Ян Вермеер был знаком с художникамиЛеонартом БрамеромиГерардом тер Борхом. Главными покровителями художника и почитателями его творчества были пекарь Хендрик ван Буйтен и хозяин печатной мастерской Якоб Диссиус, в коллекции которого согласно инвентарному перечню 1682г. На самом деле ситуация строго продумана, в ней распределен и уравновешен каждый предмет.

Луки и соответственно руководил ею. В данное время исследователи приписывают Вермееру от 30 до 35 известных работ. Молодая девушка – словно олицетворение нежной женственности. На бульваре.

Вермер умер в Делфте и был похоронен 15 декабря 1675. Ок. Типичными для этого периода картинами являются «Девушка с письмом», «Молочница», «Кружевница».

Луки он четырежды избирался в ее правление. уравновешенности. 1657—1658 Если бы Вермер написал только два пейзажа «Улочка» (ок. Композиция полотна «У сводни» яркая, полная юного задора и чувственности.

В 1644 г. Халс вошел в совет гильдии художников Харлема. В 1672 году началась голландско-французская война, которая продолжалась семь лет. Финал жизни Вермера, как почти у всех великих голландцев, драматичен. Картина Вермеера «Служанка с кувшином молока» выделяется среди прочих подобных произведений нидерландской живописи своей жизненностью и композиционной простотой. Кавалер, склонившийся к лицу дамы, явно распалён вином, похотью и женской игрой. В дальнейшем Пуд был признан апостолом из числа семидесяти.

Это кавалеры и дамы, которые ведут галантные беседы, смакуют вино либо музицируют в богато убранных комнатах. Корзина для белья (подобную Вермеер изобразил в первоначальном варианте картины «Молочница», но позже записал) и подушка для вышивания (она же изображена в картине «Кружевница») – все оставлено без внимания. Позднее творчество Халса часто называют черно-белым периодом: черные костюмы, белые воротники («Мужчина в черной одежде», «В. Размер картины 83 x 64, 5 см, холст, масло. Простая девушка олицетворяет образ Славы.

Вермеер вместе с женой переехал жить в дом тёщи. Это полотно известно также под названием «Девушка с бокалом вина в обществе двух кавалеров». Ян родился в Делфте (Нидерланды) в семье предпринимателя-торговца. Ян Вермеер был принят в гильдию Святого Луки.

С трудом различимая на картине подпись «Меер, копия Рипозо, 1655» часть историков голландского барокко не убеждает, слишком отличен, по их мнению, стиль и манера написания картины от других работ художника. Как и на других полотнах голландских живописцев здесь почти ничего не происходит. Предполагается, что в этом заведении Вермеер мог вести обычную для голландских художников того времени торговлю предметами искусства.

Аккуратная служанка скорее всего поставила бы стул на место и подняла письмо и печать с воском с пола, если бы ей не было отдано распоряжение «срочно ждать» ответа. Луки и соответственно руководил ею. Небольшие интимные картины из жизни горожан в творчестве Вермеера второй половины 50-х годов 17 века («Девушка с письмом», «Бокал вина», «Офицер и веселая девушка») отличаются поэтическим восприятием повседневной жизни, классической ясностью композиции, богатством и тонкостью колорита, живой вибрацией света и воздуха. В этот «профсоюз» на двадцать первом году жизни вступил и Вермеер Ян, картины которого через несколько лет потрясли мир.

Интересны выражения лиц изображенных женщин. На пути к браку влюбленных ждали препятствия, но отнюдь не материального характера. Кроме этого чрезвычайно распространена, но не имеет подтверждений гипотеза о том, что учителем Вермеера был художник Карел Фабрициус, в свою очередь ученик Рембрандта.

Ему нравится радостное и спокойное человеческое бытие. находилось 19 картин Вермеера. Но Ян Вермеер не любил спешить. Жил Ян вместе с детьми и женой у тещи в особняке, там он и работал. В 1660-е годы творчество Вермеера становится более созерцательным и изысканным, живопись – более холодной, матово-эмалевой, выдержанной в жемчужной гамме с яркими пятнами лимонно-желтых и голубовато-синих тонов (Девушка с жемчужной сережкой, Маурицхейс, Гаага).

А изображенную на картине девушку часто называют «Северной Моной Лизой». По условиям гильдии членство в ней предваряли шесть лет серьёзного обучения живописи у мастера, состоявшего в гильдии. На нем – несколько книг и глобус Йодокуса Хондиуса 1600 года. У Вермеера было 15 детей, четверо из которых умерли в раннем возрасте.

С Вермеером же иная ситуация, проблески «виртуозной кисти» и «простые композиции» перекликались в жизни живописца, не имея никакой привязанности к времени (творческим периодам). Дань евангельским сюжетам Вермеер отдал, написав «Христа в доме Марии и Марфы», дань античным мотивам – посредством «Дианы со свитой». В XVIIв. «Любовное послание». В картине «У сводни» художником применительно к голландской реальности обыграна тема библейской притчи Евангелия от Луки о Блудном сыне, который бездумно проматывает наследство и прожигает жизнь в развлечениях, азартных играх и в притонах с блудницами. 15 декабря1675 г. Ян Вермеер был похоронен в фамильном склепе в церкви Ауде Керк в Делфте.

Тот же шкаф изображенный на картине «Астроном», стоит в том же углу у окна. Интерес к нему возродился лишь в XIX в Этот художник обладал поразительно зорким глазом филигранной и техникой. Зеленая портьера, черно-белые плитки пола (только состоятельная семья могла позволить себе пол из мрамора) и картина в черной раме на задней стене подчеркивает элегантность интерьера. Вермеер был известным экспертом по вопросам искусства. Ещё при жизни художника за картины Яна Вермеера платили очень хорошие деньги.

А вторая тема – люди, увлеченные своим трудом. Безусловно, огромное влияние на творчество Вермеера оказал голландский мастер жанровой живописи Питер де Хох, проживавший в Делфте с 1652 по 1661 гг, что отразилось в картине «Диана со спутницами». «Дама и два кавалера». В конце 1650-х годов Вермеер создал два шедевра пейзажной живописи: лирически проникновенную, тонкую по исполнению картину Улочка (Государственный музей, Амстердам) и сияющий свежими, чистыми, мягкими красками Вид города Делфта (Маурицхёйс, Гаага). Эта картина Вермеера также известна под несколько иным названием «Молодая женщина, стоящая у вирджинала».

Ян Вермеер был знаком с художниками Леонартом Брамером и Герардом тер Борхом. Что это за письмо. На рубеже 5060-х гг.

Фигура служанки символизирует спокойное ожидание. Эту работу художника относят к жанру «tronie» (от нидерл. Вермер писал тонкой кистью, густыми, но мягкими красками. У Вермеера было 15 детей, четверо из которых умерли в раннем возрасте. Ее также отличает наглухо закрытая одежда.

В 1653 Вермер вступил в гильдию св. С конца 1650-х художник меняет манеру изображения. Ей было на момент рождения брата двенадцать лет. Картины «Кружевница», «Дама у спинета», «Женщина в голубом, читающая письмо» и «Девушка, примеряющая колье» – яркие образчики этого периода творчества художника.

Но главное в этой мастерской – большое окно слева. Но в творчестве Вермера этот новый тип жанровой композиции оказался единственным. В глубине комнаты, между столом и окном, стоит служанка. Белая картина.

Свадьба состоялась 20 апреля 1653 года. Находится в Риме, в непосредственной близости от церкви Санта Мария Маджоре. Ярко индивидуальное искусство Вермера не было оценено современниками и надолго забылось. Это могла быть Мария – старшая дочь художника. В Улочке изображен частный мотив, возможно, художник увековечил свой собственный дом. Художник обращается к религиозной тематике («Христос у Марии и ее сестры Марфы»). Созерцая работы Яна – глаза отдыхают.

Однако получал он за свою работу сущие гроши. Девушка с жемчужной серьгой. "Бокал вина" 1661Со второй половины 1650-х годов Вермеер писал небольшие картины с одной или несколькими фигурам в залитом серебристым светом интерьере городского дома (Девушка с письмом, Картинная галерея, Дрезден Служанка с кувшином молока, Государственный музей, Амстердам), уделяя внимание не столько сюжетно обоснованному действию, сколько общему лирическому настрою сцены, душевному состоянию персонажей. Вермеер Делфтский (VermeervanDelft) Ян (1632–1675), голландский художник, крупнейший мастер нидерландской жанровой и пейзажной живописи.

В картинах 1660-х годов он отдавал предпочтение холодным светлым тонам и математически точно рассчитанным композициям произведения последних лет выделяются особенно высоким мастерством исполнения. 1666—1667 Последний взлет творчества мастера — картина «Аллегория живописи» (Мастерская живописца, ок. Но, как уверяют оппоненты этой точки зрения, первенец в семье появился в 1653 году. Понадобилось заступничество Брамера, тоже католика, чтобы сердце будущей тёщи смягчилось. Интерпретировать символизм живописи XVII века сложно.

Он был женат на Катарине Болнес и имел 15 детей. Мастер в этом полотне достиг пика своего гения. Весомость архитектуры подчеркивает движение проносящихся облаков. Фрукты (яблоки, груши и персики), возможно, символизируют библейское грехопадение. Ее взгляд направлен на зрителя, словно предлагая насладиться забавностью ситуации.

Обе картины, скорее всего изображают одного и того же человека. Личность девушки изображенной на портрете, тоже до конца не ясна.

Он следовал веяниям моды, отражал на полотне темы, которые были в ходу в повседневной жизни. Особый тип интерьера, созданный Вермеером, – бытовые сцены с двумя-тремя фигурами. Это полотно голландского художника известно также под названиями «Молочница», «Кухарка», «Девушка с кувшином молока», «Молодая женщина, наливающая молоко». Два замечательных голландца вполне могли быть и близкими друзьями.

26 января 2007 г. возле западного выхода церкви была торжественно открыта дополнительная, более статусная плита, на которой указано, что художник был похоронен именно в этой церкви. Подпись «IVMeer» находится в левом верхнем углу и она написана чуть более светлым тоном на темном фоне, так что на репродукциях ее практически невозможно увидеть. Так, например, он был в числе экспертов, которым доверили установить подлинность коллекции венецианских и римских полотен, предложенных курфюрсту Бранденбурга Фридриху Вильгельму I за 30 тысяч гульденов. Все это появляется на его картинах. Теперь у него появляются две излюбленные темы.

В 1660 году Вермеер вместе с женой переехал жить в дом тёщи.

Тональный колорит смело сочетается со звучными пятнами чистого цвета. У Вермеера было 15 детей, четверо из которых умерли в раннем возрасте. Под конец 60-х годов семнадцатого века художник немного изменил свою манеру. Он одет в просторную мантию – одежду ученых того времени.

Ян Вермеер был знаком с художниками Леонартом Брамером и Герардом тер Борхом. Но в каждом жёлтом, синем или белом пятне скрываются десятки, сотни различных оттенков. Дочери его, Пракседа и Пуденциана, обмывали тела замученных христиан и тайно хоронили их в базилике, которую построил их отец. Одна изображает опушку леса в стиле Адриана ван де Вельде (природа как единственный свидетель любовных страданий), другая – корабль в море (символ разлуки и превратностей моря любви, но голубое небо обещает благополучное возвращение путника). Его отец имел непосредственное отношение к искусству так, как занимался шелкоткачеством (для портьер и оббивки мебели) и был зарегистрирован в качестве торговца предметами искусства в одной из гильдий города, где в свое время начал свое обучение молодой Вермеер.

С годами информация о точном месте погребения художника в церкви была утрачена. Ян Вермеер «У сводни» Автопортрет является частью картины живописца «У сводни». Прозрачная белая ткань закрывает часть витражного окна. Среди них была и «Девушка с жемчужной сережкой», а в 1903 году картина была признана работой Вермеера. 1664г.

Все полотно проникнуто бесконечным лиризмом. По работам Яна возможно изучить интерьерный быт голландцев. Замечателен и колорит картин.

О матери мастера, Дигне Балтес, нам почти ничего не известно. В1675 г. Вермеер заболел и умер спустя несколько дней. Например, расстояние от нижнего края картины до стола такое же, как и от верхнего края картины до нижнего края рамы «Нахождение Моисея». «Бокал вина». Ясно одно: сын не пошел по стопам отца и не учился ткачеству по шелку. Размер картины 44 x 38, 5 см, холст, масло.

Вермеер Ян Делфтский (Vermeer, Jan) (1632-1675), голландский художник. Он же мог быть и заказчиком этих парных картин.

---