Презентация Тинторетто

Посмотреть и скачать бесплатно презентацию по теме Тинторетто и Веронезе живописцы Венеции.

Искусство Венеции-презентация по мхк

Потом они возвратились домой, прославляя Бога за все, что они видели и слышали и за то, что все оказалось именно так, как им было предсказано (По Евангелию от Луки). Веронезе с «Триумфом Венеции» действительно имел дело с триумфаторами – богатыми жителями города.

Фигура Христа, озаренная мерцающим светом, отделена от человеческой массы. Колористический талант художника в полной мере проявился в так называемых «поэзиях» (роез1е) – произведениях на мифологические темы. То же ощущение ирреальности наполняет картину Похищение тела св. «В Венеции действительно искусство Возрождения начинается позднее.

Найдено презентаций по теме ТИНТОРЕТТО – 0

Я не нахожу в Нем никакой вины». Леонардо располагает Христа посередине прямоугольного стола. В 1550-е гг.

Солдаты предложили Ему выпить вина, смешанного с уксусом, но Он отказался. И отошел от Нее Ангел» (1, 26 – 38). Возможно, в этот момент на какое-то мгновение в молчаливом диалоге с ним встретились глаза кого-то из его бывших учеников. В картине «Пир в доме Левия» художник весьма своеобразно толкует одну из сцен Священного Писания.

Последние тридцать лет жизни художник работает для братства, создает 56 картин. Его живопись свободна и имеет некоторый фантастический оттенок. От Тициана здесь «Дож Антонио Гримани, поклоняющийся Религии» – портрет, который по традиции должен был заказать претендент на титул дожа перед выборами.

Слайды и текст этой презентации

«Рай» Тинторетто – это религиозная живопись, он и вне Дворца дожей чаще всего оформлял именно церкви. В 1565-1588 Тинторетто создал цикл панно на библейские темы для Скуола ди Сан Рокко.

Сначала решили, что Он мертв, но немного погодя Он вновь очнулся. В картине «Похищение Европы» запечатлен известный мифологический сюжет о похищении Зевсом прекрасной нимфы Европы. К концу он поистине писал больше пальцами, нежели кистью».

Себастьяна (1555-1556). В 1562 художник создал еще три картины для Скуола ди Сан Марко. Поклонение пастухов. Здесь запечатлен момент предсказания Иисусом предательства. В ногах Венеры, свернувшись комочком, дремлет маленькая собачка.

• Презентация по МХК на тему Творчество Якопо Тинторетто
• Презентация на тему: Якопо Тинторетто
• Презентация на тему "Тинторетто и Веронезе художники Венеции"
• Презентация к уроку по МХК на тему: Якопо Робусти
• Тинторетто Якопо (1518-1594) итальянский художник эпохи Позднего
• Презентация по истории изо Веронезе и Тинторетто

«Дымчатость» (сфумато) его живописи, позволившая передать эффект световоздушного пространства избежать жесткости контуров, вызывает неподдельный интерес к изучению его творческой манеры. Бегство в Египет. Эта знаменитая картина поражает прежде всего феерическими световыми эффектами.

Сыновья Симона были последователями Иисуса, но сам Симон не был Его учеником. Действие происходит в мрачном полуподвальном помещении таверны, свет в которое скупо проникает откуда-то из глубины. Вокруг снуют слуги и хозяин, явно желающие угодить гостям. Она же поведала людям о его чудесном Воскресении. Когда они Его увидели, то рассказали все, что им было сказано о Младенце. Пусть этот Мессия, Израильский царь, сойдет с креста, тогда мы ему поверим». В том же году художник становится членом братства.

Марка из Александрии. Всех, кто исповедовал свои грехи, Иоанн крестил в водах Иордана. Тинторетто от природы был наделен колоссальной творческой энергией, богатством фантазии, бун-тарском духом, побуждавшим его искать новые пути в искусстве. С его уходом Христос, ещё прежде совершивший обряд омовения ног ученикам (рассматриваемый как последнее свидетельство любви и пример взаимного служения), обращается к ним с последней заповедью: «да любите друг друга». С тех пор до самой смерти Иисуса Мария Магдалина не покидала его. Якопо (наст. «Зато в Венеции мы пользуемся термином «позднее Возрождение», когда искусство того же Тициана с 1550-х годов окрашивается драматическими тонами.

1. «Презентация по МХК на тему «Творчество Якопо Тинторетто»»
2. Презентация Якопо Тинторетто доклад по теме Философия
3. Презентация на тему Якопо Тинторетто
4. Своеобразие живописи Веронезе и Тинторетто
5. Якопо Тинторетто (Картины и биография)
6. Презентация по МХК на тему "Творчество Якопо Тинторетто"
7. Венецианский Ренессанс в Москве: Тициан, Тинторетто, Веронезе

Не менее восьми раз обращался он к ней в разное время. Интересно сравнить «Тайную вечерю» Леонардо да Винчи и «Пир в доме Левия», (которыйвначале также назывался «Тайной вечерей»). После рождения Иисуса в Иерусалим пришли волхвы. Ранний ее вариант — в церкви Санта-Маркуола (1547) — еще близок к традиционному решению: действие разворачивается параллельно плоскости стены, оно торжественно и неторопливо, композиция симметрична. В присутствии Иуды Искариота опечаленные ученики спрашивают Христа: «не я ли, господи. » Иуде Христос отвечает утвердительным «ты сказал», остальным называет знак, по которому они могут определить предателя: «опустивший со мною руку в блюдо, этот предаст меня. ».

Конечно, там работает множество талантливых и замечательных художников – в той же Флоренции, в том же Риме, – но маньеризм все больше утрачивает продуктивность. Марк появляется над своими мощами, чтобы указать место их погребения. В этом жанре он, как правило использовал теплую цветовую гамму. Веронезе (1528 – 1588) учился у своего дяди, родился и первое время жил в Вероне, а в Венеции занимался росписью церквей и Дворца дожей – к его оформлению приложили руку и Тициан и Тинторетто. С наибольшей яркостью характеризуют искусство Тинторетто работы, составившие циклы декоративных панно и позволившие его «манере письма» воплотиться в грандиозных и драматичных композициях.

1. Благодарность за вклад в развитие крупнейшей онлайн-библиотеки методических разработок для учителей
2. Грамота за использование ИКТ в работе педагога
3. Свидетельство о представлении обобщённого педагогического опыта на Всероссийском уровне
4. Грамота за активное участие в работе над повышением качества образования совместно с проектом Инфоурок
5. Почётная грамота за научно-просветительскую и образовательную деятельность в рамках проекта Инфоурок

Результатом раннего этапа творчества Тинторетто стали большие композиции «Тайная вечеря» (1547) и «Омовение ног» (1547), в которых талант художника раскрылся в полной мере. Луч света, проникающий в это пространство с небес, выделяет из массы людей и животных фигуру молодой Богоматери с Младенцем на коленях. Веронезе создавал огромные полотна с сотнями нарядно одетых, веселящихся венецианцев. В первой из них — «Похищение тела св.

Создатели выставки «Венеция Ренессанса. В полутемном коридоре, уставленном гробами, св. Всецело преданный искусству, Тинторетто воспитал в любви к нему и своих детей. Выдающимся живописцем эпохи Позднего Возрождения был Якопо Тинторетто (1518 – 1594) – мастер больших алтарных картин и пышных декоративных росписей.

• Найдено 4 определения термина ТИНТОРЕТТО
• Найдено схем по теме ТИНТОРЕТТО – 0
• Найдено научныех статей по теме ТИНТОРЕТТО – 0
• Найдено книг по теме ТИНТОРЕТТО – 0
• Найдено рефератов по теме ТИНТОРЕТТО – 0
• Скачать доклад Тинторетто в архиве
• Обзор других работ по биографии

Сусанна и старцы. Не бойся принять Марию, жену твою ибо родившееся в Ней есть от Духа Святого. Главное средоточие композиции – крест с распятым Христом и группой людей вокруг него. Ранний ее вариант — в церкви Санта-Маркуола (1547) — еще близок к традиционному решению: действие разворачивается параллельно плоскости стены, оно торжественно и неторопливо, композиция симметрична. – И влияние Микеланджело и художников, которые приезжали из Рима и уже принадлежали к маньеристскому направлению, ясно видно в искусстве Венеции – в частности, в творчестве Тинторетто.

Марка и перевезли его из Александрии, чтобы спасти от сожжения язычниками. В таком же остродраматическом духе решены батальные композиции Тинторетто и «Рай» во Дворце дожей (80-е – 90-е годы). «Распятие» Тинторетто – один из этих редких примеров. Полотно раскрывается взору зрителя постепенно: когда посетитель находится в большом зале, то в проеме двери видны только подножие креста и фигуры рядом, образуя законченную, замкнутую композицию.

• Все темы рефератов / Биографии /

Оно насыщено персонажами и отличается гигантскими размерами. После этого Пилат снова вывел Иисуса к иудеям и сказал: «Смотрите. Распятие.

Для этого он погрузил в глубокий сон свою жену, богиню Геру и приложил младенца к её груди, чтобы тот смог напиться божественного молока, дарующего бессмертие. Любимов). для Скуола ди Сан-Марко Тинторетто пишет цикл картин на сюжеты легенд о евангелисте Марке, согласно преданию, убитом в Александрии.

В «Похищении тела св. Соответственно возрастают поэтичность и одухотворенность общего настроения. Этот мотив, однако, был резко осужден Тридентским собором, указавшим художникам на слова Иоанна Богослова: «При кресте Иисуса стояла Матерь Его». Из его настенных панно и плафонов, также созданных в технике масляной живописи, особенно великолепны находящиеся в Скуола ди Сан Рокко («Распятие или Голгофа», «Избиение младенцев», «Мария Магдалина в пустыне», «Медный змий» и др. ) и во Дворце дожей в Венеции (колоссальное «Воскресение праведников или Рай», «Венеция— богиня морей», «Завоевание Цары» и др. ).

«Обручение Вакха с Ариадной», «Кузница Вулкана», «Минерва отстраняет Марса от Мира и Изобилия», «Меркурий и три Грации». «Вы понимаете, что Я сделал для вас. В Средние века Богоматерь обычно изображали стоящей прямо. В 1565-1588 Тинторетто создал цикл панно на библейские темы для Скуола ди Сан Рокко. Это полотно можно назвать итоговым произведением в творчестве Тинторетто. Зритель подходит к двери и тогда его взору предстает распятие.

Позднее Возрождение – очень важное понятие для Венеции. Благодаря им расцвет искусства продлился здесь до 70-х годов XVI века. Само тело, контрастируя с окружающими крест яркими фигурами, выглядит невещественным и почти прозрачным. Некоторые исследователи считают портреты лучшими творениями Тинторетто.

Изображение со множеством персонажей — зрителей, воинов, палачей — полукольцом охватывает центральную сцену Распятия. Не менее восьми раз обращался он к ней в разное время. Место действия — Вавилон эпохи пленения там еврейского народа. Марка» огненное небо озаряет призрачным светом площадь со смятенно мечущимися фигурами.

А там, вдали, поднимается на холм Спаситель. В картинах «Персей и Андромеда», «Диана и Актеон», «Венера перед зеркалом», «Похищение Европы», «Венера и Адонис», «Даная», «Флора», «Сизиф» он мастерски передал драматизм сюжетов, стихийную чувственность и гармонию возвышенного духа мифологических героев. С небес прозвучали слова: «Ты Мой любимый Сын. За Иисусом шло множество людей, среди них были женщины, плакавшие и рыдавшие о Нем. творческая манера Тинторетто изменяется. У нее была сестра Мария. «Распятие» входит в цикл произведений, созданных художником для Скуола ди Сан-Рокко.

«Похищение Елены» является не единственной картиной Тинторетто на тему морских сражений. Первое крупное произведение Тинторетто, Чудо св. Св.

Только что свершилось воздвижение креста. В своем творчестве, впитавшем лучшие достижения «золотого века» Венеции, Тинторетто смело шел наперекор сложившимся в изобразительном искусстве традициям, выработав яркую и оригинальную, самобытную, неповторимую художественную манеру. В Тебе исполнение Моей доброй воли. » (по Евангелию от Марка). Картина глубоко символична.

Картина вовсе не кажется выполненной в спешке (в чем художника часто упрекают). Чтобы посетить выставку не для галочки, а вдумчиво насладиться редкой возможностью увидеть работы венецианских живописцев, «Лента. ру» и куратор Виктория Маркова объясняют, что дали искусству Тициан, Тинторетто и Веронезе и чем они отличаются от других мастеров Возрождения – и друг от друга. Ярко передает художник беспомощность человека перед могучей силой стихии. Здесь запечатлен тот момент, когда Христос, преломив хлеб и передавая его апостолам, говорит: «Сие есть тело мое».

1565 536 x 1224 см Скуола ди Сан-Рокко, Венеция Оформление Скуола ди Сан-Рокко Тинторетто начал с создания грандиозной монументальной композиции «Распятие», находящейся в трапезной. Родит же сына и наречешь Ему имя Иисус ибо Он спасет людей Своих от грехов их» (Лука, 1). Самая, при всех оговорках, красивая картина на выставке в Пушкинском – «Саломея» Тициана. Тогда Мария сказала: се, раба Господня да будет Мне по слову твоему.

Тинторетто дает абсолютно иную интерпретацию. Едва Христос пришел в Себя, Ему на плечи вновь взвалили крест и заставили идти вперед. Но в таких городах, как Рим и Флоренция, эпоха Возрождения закончилась после разграбления Рима в 1527 году (или, отмечает Виктория Маркова, после смерти Рафаэля в 1520-м). Среди них главное место занимает «Тайная вечеря», написанная в год смерти художника (1594). Репин: «В картинах Веронезе скрыты граждане его времени в поэтической обстановке, взятой прямо с натуры».

Несение креста. Такова окончательная композиция Леонардо. Еще в 1549 году Тинторетто написал для братства св.

На первом плане играют две прелестные девчушки с собакой. Ирод хотел погубить его. Картины «Брак в Кане», «Пир у Симона фарисея» и «Пир в доме Левия», посвященные библейской тематике и заказанные монахами имели исключительно светский характер.

Кисти художника принадлежит блистательная портретная галерея – императоры и короли, папы и вельможи, прекрасные женщины, философы и гуманисты, доблестные воины и простые граждане. В толпе мы видим как людей, охваченных благоговейным ужасом, так и обычных зевак. Иисуса распяли, а одежду Его солдаты разделили между собой, по жребию. Господь с Тобою благосветная Ты между женами. Яркие характеры, незаурядные личности, целостные и деятельные натуры наделяются огромной силой духа и становятся главными героями произведений Тициана.

Картина «Тайная вечеря» была создана между 1592 и 1594 годами. Так для него началась новая, праведная жизнь. Сумрачное помещение освещено сияющим нимбом Христа и колеблющимся пламенем светильника. — спросил Он их.

В монументальных полотнах «Брак в Кане» (1561), «Похищение тела св. Эта формула «рисунок Микеланджело, колорит Тициана» отражает суть творчества Тинторетто. Среди них была мать Иисуса, которую, поддерживая, вел Иоанн, любимый ученик Христа. Однако, не все его работы хороши в одинаковой степени, что объясняется поспешностью, с какой они иногда исполнялись. в гостинице для них не было места. Пилат пытался уговорить толпу, делая все возможное, чтобы Его отпустить. Тема Тайной вечери проходит через все творчество художника.

«Тициан покрывал свои холсты красочной массой, как бы служившей. Марка (1562, Венеция, галерея Академии).

Тициан (1488 – 1576) был учеником Джованни Беллини, дружил с Джорджоне, а учеником Тициана, как полагают, был Тинторетто (1518 – 1594), который следовал девизу «Рисунок – как у Микеланджело, колорит – как у Тициана». Действие происходит как бы в обстановке скромной итальянской таверны. Напряженный взгляд «в себя» свидетельствует о трагическом разладе души, о мучительных поисках своего «я». Смелая, свободная манера живописи Тинторетто казалась многим его современникам небрежной.

С Иисусом распяли и двух разбойников, одного по правую, а другого — по левую сторону. Отложив в сторону книгу Священного Писания, она истово молится, устремляя взор к небу. Прослышав об этом, Ирод тайно вызвал волхвов к себе.

Подчеркивая скорбь Девы Марии, они считали, что она терзалась событиями Страстей. Это впечатление особенно усиливает почти фантастическое освещение сцены.

Рох во славе» безвозмездно. Эти слова так созвучны с творчеством Веронезе. Все двенадцать апостолов помещаются по шесть с обеих от него сторон. 1540-х гг. ). Петр ответил: «Тогда, Господи, мой не только мои ноги, но и руки и голову. » Иисус ответил: «Чистому надо вымыть только ноги, так как все его тело чисто. Окончив мыть ученикам ноги, Иисус снова оделся и возвратился на свое место. Тинторетто явно понимал портретный жанр как повесть о передуманном и пережитом. Все это ощущается и в «Автопортрете», приобретенном для Лувра Людовиком XIV, где художник запечатлел себя в возрасте семидесяти лет.

В 1579--80 гг. В силу этих черт характера довольно рано складывается индивидуальный стиль художника. Посмотрите на его автопортрет, выполненный им в преклонном возрасте. Он начал политическую карьеру в 1511 году, в возрасте около 17 лет. В XV в. ее уже показывали обессилевшей, падающей на землю.

Два старца решили соблазнить Сусанну, жену одного зажиточного иудея. Но Ангел Господень явился ему во сне и сказал: «Иосиф, сын Давидов. Тинторетто прославила картина «Чудо св.

Незадолго до смерти художник закончил знаменитую «Тайную вечерю» для церкви Сан-Джорджо Маджоре в Венеции (1592–94). Фигура св. Сусанну оправдали, а старцев казнили. Но к концу XVI века начинается спад и в Венеции и именно тогда в Рим приезжает Караваджо. Похищение тела св.

Крещение Христа. Сусанна выходит из купальни, ее левая нога еще в воде. Старцы спрятались возле купальни в саду у Сусанны и, когда она осталась одна, набросились на нее. Ангел, вошед к Ней, сказал: радуйся, Благодатная. Уникальность творчества Тинторетто состоит в его понимании противоречивости мира. В них художник наделяет свои модели аристократичностью, душевной утонченностью, подчеркивая при этом историческую значимость, неповторимость личного обаяния («Лоренцо Соранцо» (1553) «Дама в тра-уре» (1555) «Альвизе Корнаро» (1564) и др. ).

приглядеться к портретируемому. Узкая полоска воротника врезается в пышную серебристую бороду. Внизу, у подножия распятия, – люди искренне сочувствующие страданиям Христа. Капли же молока, упавшие на землю, стали белоснежными лилиями. Она же, увидевши Его, смутилась от слов Его и размышляла, что бы это было за приветствие. Христос в доме Марфы и Марии.

Прославленные картины «Гроза», «Сельский концерт», «Юдифь», «Три философа», «Спящая Венера» пленяют элегичностью настроения и светлой поэтичностью образов. Марка» (1548), в которой святой, спасая молившегося ему раба, стремительно «пикирует» с неба прямо в гущу толпы собравшихся на площади людей. Цикл, посвященный жизни св. Живописная манера Тинторетто оказала большое влияние на живопись барокко.

На заднем плане толпится их многочисленная свита. Не светотень, а именно различные оттенки цвета создают объём на их полотнах. Однажды Веронезе даже пришлось объясняться перед трибуналом инквизиции за то, что он позволил себе изобразить людей, не имеющих никакого отношения к священному сюжету.

Если говорить о палитре Веронезе, то жизнеутверждающий колорит – это то, что выделяет художника на фоне уравновешенного Тициана или Тинторетто, который уходит в коричневый или бежевато-желтый (тут показательны «Крещение Христа» и алтарная «Тайная вечеря», на которой, в отличие от этого сюжета у Леонардо да Винчи, апостолы сидят по обе стороны стола). Историческое полотно Битва при Лепанто (1571), отклик художника на современные события – на победу Венеции над турками. Рох в госпитале». Вечером Иисус и ученики собрались на пасхальный ужин.

В самом начале своей творческой деятельности Тинторетто написал ряд портретов венецианцев. Якопо Робусти, прозванный Тинторетто. Эпическое по размерам, оно изобилует бытовыми деталями, низводящими библейский сюжет до бытописания красочной жизни венецианцев.

Хотите, чтобы я отпустил Его. » Но иудеи закричали: «Отпусти нам Варавву. » (Варавва был разбойником. ) Тогда Пилат отдал Иисуса стражникам и велел бить Его. Лицом к распятию (спиной к зрителю) с воздетыми к Спасителю руками стоит Мария Магдалина. Важнейшую роль в композиции играет свет.

Иисус ответил: «Если Я не омою твоих ног, то у тебя со Мной нет ничего общего». Сюжет «Распятия» см. 1562—66 398 x 315 см Галерея Академии, Венеция В 1562—66 гг. На полотне, видимо, запечатлен момент узнавания Христа учениками. Черная шапочка подчеркивает напряженность выразительного профиля. Марка показана в смелом ракурсе и выделена с помощью цвета и вспышки света. Не менее восьми раз обращался он к ней в разное время.

Картина «Христос в Эммаусе» – очень характерное для творчества Веронезе произведение. На полотне Обретение тела св. Перед нами измученный страданиями человек, который сверху взирает на казнь. Каким был Тициан.

Они искали новорожденного Царя иудеев, чтобы поклониться ему. Много занимался росписями вилл на материковой части Венецианской республики. Декоративный характер его живописи, оригинальные композиционные и колористические решения. В 50-х – 60-х годах складывается зрелый стиль художника. Роха (Скуола ди Сан-Рокко) огромную картину «Св.

Свет выхватывает из темноты отдельные фигуры, лучится нимбом на голове Христа, преломляется в хрустале играет яркими бликами. Тут выразился весь гений Леонардо как в замысле, так и в исполнении. Пятнами падая на фигуры, отражаясь в посуде, местами выхватывая из сумрака отдельные предметы, свет наполняет картину ощущением тревожной напряженности и беспокойства. Леонардо.

Нового расцвета искусства, в первую очередь живописи, Венеции пришлось ждать до конца XVII века – так что почти на целое столетие там возникла стагнация. Вы ведь чисты, хотя и не все». Тинторетто отличался поистине нечеловеческой трудоспособностьюМастер достигал поразительной цельности произведения ценой огромной подготовительной работы, сохраняя в композиции любой сложности свежесть первого впечатленияОн делал сотни эскизов с обнаженной натуры, улавливал динамику тела в движении и только потом «одевал» своих героевОбщих композиционных набросков художник избегал Он создавал небольшие «кукольные» сцены из воска и глины и изучал на них эффекты освещения и перспективы. Он публично умыл руки, тем самым снимая с себя всякую ответственность за кровь Иисуса (по Евангелию от Иоанна).

Зевс захотел сделать бессмертным своего сына Геракла, рождённого от земной женщины. Из его настенных панно и плафонов, также созданных в технике масляной живописи, особенно великолепны находящиеся в Скуола Сан-Рокко («Распятие или Голгофа», «Избиение младенцев», «Мария Магдалина в пустыне», «Медный змий» и др. ) и во Дворце дожей в Венеции (колоссальное «Воскресение праведников или Рай», «Венеция— богиня морей», «Завоевание Цары» и др. ). После серьёзного «разговора» с инквизиторами художник изменил название своего творения, не пожелав вносить никаких изменений в содержание картины. Марка (Милан, галерея Брера) изображены три благочестивых венецианца, которые обнаружили тело св. Тогда люди будут говорить горам: «Упадите на нас» и холмам: «Покройте нас».

ТАЙНАЯ ВЕЧЕРЯ – последняя вечеря, в христианских представлениях последняя совместная трапеза (ужин) Иисуса Христа и двенадцати апостолов в канун «страстной пятницы», дня крестной смерти Христа. Тогда старцы заявили публично, что видели Сусанну с молодым человеком под деревом. Там женщина по имени Марфа пригласила их в свой дом. Это полотно можно назвать итоговым произведением в творчестве Тинторетто.

Творческое наследие Тин-торетто включает также несколько десятков портретов. Полотно Веронезе «Несение креста» необычно для художника, как его более чем скромными размерами, так и лаконичной трактовкой сюжета. Иисуса привели на место, называемое Голгофа (что буквально означает «череп» или «лобное место»). Пилат сказал: «Сами возьмите Его и судите».

Привычная для Веронезе сгущенная композиция вносит в изображение происходящего накал нетерпения, но фигурами насыщена та часть картины, где стоят Иоанн Креститель и свидетели события, а во второй изображен только Христос. «Мы венецианцы, а потом уже христиане».

Эти черты господствуют в серии небольших композиций на библейские темы («Юдифь и Олоферн», 1555 «Соломон и царица Савская», 1555 «Нахождение Моисея», 1555 и др. ) В 1560-е годы, отме-ченные подъемом творческой активности Тинторетто, он вновь обращается к сложным многофигурным ком-позициям, стремясь найти новые образные и пространственные решения. Тема Тайной вечери проходит через все творчество художника. Наступит такое время, когда бездетных будут считать счастливыми. Но влияние флорентийского и венецианского художников не заглушило в нём самостоятельности: заимствованные от них элементы переработались у него в новый индивидуальный стиль, отличительные качества которого— живая драматичность композиции, смелость мастерского рисунка, своеобразная живописность в распределении света и теней, теплота и сила красок, широкий приём письма.

Но те закричали: «Распни Его. ». Найдя Иисуса и поклонившись ему, волхвы вернулись домой другой дорогой ибо во сне им было предупреждение не возвращаться в Иерусалим. Но Иисус, наклонившись низко, писал перстом на земле, нс обращая на них внимания.

Христос перед Пилатом. Неподалеку, в поле находились пастухи. Роспись в церкви св. Фрагмент Холст, масло. Здесь мы видим прекрасно написанный, наполненный воздухом пейзаж. Все меньше в нем возникает новых идей и все больше того, что обычно вменяется в вину маньеризму, – повторов великих мастеров Возрождения», – уточняет Маркова. Согласно Евангелию, Левий Матфей, один из учеников Христа, некогда был мытарем (сборщиком податей) и не раз злоупотреблял своей властью. Марка», «Спасение сарацина», «Опознание тела св.

Иисус встал, снял с себя верхнюю одежду и опоясался полотенцем. Венера – богиня супружеской любви, об этом говорят многие детали. Но в особенности это касается, конечно, Тинторетто. Когда Иосиф узнал, что Мария ожидает ребенка, он смутился и хотел отпустить ее от себя. В картине представлен драматичный момент, когда палач собирается убить раба молотом. Ранний ее вариант — в церкви Санта-Маркуола (1547) — еще близок к традиционному решению: действие разворачивается параллельно плоскости стены, оно торжественно и неторопливо, композиция симметрична.

В его работах вообще все происходит по воле высших сил именно они управляют человеком. Даже разбойники, распятые с Иисусом, насмехались над Ним (по Евангелию от Марка). Под мягко серебрящимися усами проступают упрямо сжатые губы. Иногда тем же пальцем он наносил густую тень в какой-либо угол, чтобы усилить это место. Пейзажные фоны на его полотнах становятся средством выражения эмоций.

То же можно сказать и о Тинторетто. В картине Тициана «Кающаяся Мария Магдалина» запечатлена великая грешница, которая некогда омыла слезами ноги Христа и была им великодушно прощена. От того, первого, полотна «Тайная вечеря» для церкви Сан-Тровазо (1566) отличается разительно.

Сусанну обвинили и приговорили к смерти. Прорезающие лоб горизонтальные морщины говорят о долгой, полной раздумий и трудов жизни. По его картинам можно изучать модные тенденции Венеции 16 века. Те, кто проходил мимо, смеялись над Ним и качали головами, говоря: «Ну что.

На суде инквизиции Веронезе сказал: «Мы, художники, осмеливаемся на те же вещи, на которые осмеливаются поэты и безумные». «Значение Веронезе огромно. Люди шли к нему из Иерусалима и со всех сторон Иудеи. Те отвечали: «По закону мы не можем никого предать смерти». Паоло Веронезе (Паоло Кальяри) (1528-1588) -мастер алтарных картин и пышных монументальных росписей, где главным действующим лицом является сограждане художника. Однако явился пророк Даниил и велел допросить старцев раздельно. Толпа, подстрекаемая священниками, схватила его и заставила нести крест Христа.

Старцы указали на разные деревья. Марка, был продолжен картинами «Похищение тела св. Он драматизирует рассказ.

К 90-м годам относится последний вариант «Тайной вечери» Тинторетто. С наибольшей яркостью характеризуют искусство Тинторетто работы, составившие циклы декоративных панно и позволившие его «манере письма» воплотиться в грандиозных и драматичных композициях. 1579—81 542 x 455 см Скуола ди Сан-Рокко, Венеция Иисус родился в городе Вифлееме.

Композиция Св. Саломея с волосами рыжеватого оттенка (который теперь так и называют – «тициановский цвет») – это, пожалуй, один из наиболее узнаваемых признаков не только этого художника, но и эпохи Возрождения в целом. 1579—81.

В Евангелии от Иоанна Пётр просит Иоанна узнать, о ком из учеников говорит Христос Иисус указывает на Иуду Искариота, обмакнув кусок хлеба и подав ему, а затем произносит: «что делаешь, делай скорее» после чего Иуда встаёт и выходит. Марка» (1562–66) действие развивается в глубину, подчиняясь стремительному сокращению пространства, пронизанного колебаниями света и тени.

«В шестый же месяц послан был Ангел Гавриил от Бога в город Галилейский, называемый Назарет, к Деве, обрученной мужу именем Иосифу из дома Давидова имя же Деве: Мария. Молодой пастух придерживает собаку, с интересом наблюдающую за происходящим. – Например, Веронезе работал для аристократических кругов Венеции. «Почему Венеция стала культурным центром итальянского Возрождения. » «Джорджоне и мастера Возрождения: традиции и новаторство» «Поэтические пейзажи настроения в творчестве Джорджоне» «В чем выразилось мастерство Тициана в создании портрета (картин на мифологические или библейские темы). » «Мир героев Тициана и Шекспира» «Почему Паоло Веронезе называли певцом праздничной Венеции. » «Мифологические и библейские сюжеты в творчестве Веронезе и Тинторетто» «Вечное и общечеловеческое в произведениях Тинторетто» «Что общего и в чем различие между итальянским и Северным Возрождением. ». Художник создает фантастические архитектурные построения с прорывами в глубину, которые словно выхвачены из тьмы мощными вспышками света. Художник предпочитал динамичные диагональные композиции, сложные ракурсы, драматические световые эффекты («Рождение Иоанна Крестителя», кон. Из этого необычного света неожиданно возникают призрачные фигуры парящих ангелов.

Мария же сказала Ангелу: как будет это, когда Я мужа не знаю. Таким образом, зритель, «освоив» пространство картины, возвращается к ее центральной фигуре, в которой сосредоточен весь смысл описанных здесь драматичных событий. Иосиф с Марией отправились в иудейский город Вифлеем ибо Иосиф принадлежал к роду Давида. «Портрет прокуратора Антонио Капелло». Ок.

Он вывел Его к иудеям и сказал: «У вас есть обычай на пасху отпускать одного преступника. И опять, наклонившись низко, писал на земле. Его произведения пронизаны противоречивым, трагическим духом эпохи. Разбойников тоже распяли вместе с Ним, одного по правую сторону, а другого — по левую (по Евангелию от Луки). Я не случайно называю этих художников живописцами. Мягкие, угасающие тона ее колорита воспринимаются не как радостный гимн природе (красивые деревья с узорчатыми листьями, лазурное небо, бескрайняя морская даль), а как тихая мелодия, наполняющая грустью и меланхолией. «Нет у нас царя, кроме кесаря. », — отвечали иудеи. Около 1560.

Введение во храм. На переднем плане у подножия креста без чувств падает Дева Мария, поддерживаемая Иоанном (именно ему Спаситель вверил заботу о своей матери). Вершины трагической экспрессии художник достиг в картине «Тайная вечеря», одной из лучших трактовок известного библейского сюжета. Художник запечатлел в картине момент, когда Христос преломляет хлеб и произносит слова: «Сие есть тело Мое». Отставленная назад нога балансирующего в воздухе персонажа с губкой почти касается (на картине) руки мускулистого человека, распинающего нераскаявшегося грешника на еще лежащем на земле кресте.

Он настолько велик, что возвышается над всеми фигурами и достигает верхнего края картины. Говорили же это искушая Его, чтобы найти что-нибудь к обвинению Его. Сусанна вырвалась и стала кричать, моля о помощи. Это животное в средневековом искусстве считалось символом Азии и одновременно послушания. Христа, любимого Сына Божьего, вывели и предали черни для распятия.

Мы видим пожилого человека с крупными мужественными чертами лица.

Впервые в искусстве итальянского Возрождения Тинторетто изображает не традиционный, драматический момент предсказания предательства («Один из вас предаст меня»), а мистический момент утверждения таинства («Сие есть Тело Мое»). Тинторетто изображает Антонио Капелло согласно духу Венецианской республики.

Роха) в Венеции, членом которого стал художник. Мария выбрала то, что важнее всего и этого у нее уже никто не отнимет» (по Евангелию от Луки). И хотя распространение темы «Поклонение волхвов» в первую очередь было граничит с идеей подчинения светской власти церковной именно мирское начало превалирует в этой маленькой картине, написанной на медной доске. Для венецианской церкви Скуоло ди Сан-Рокко Тинторетто создал грандиозную монументальную композицию «Распятие» (5 х 12 м). Художники опирались на литературные творения средневековых монахов и авторов-мистиков. Распятие произошло в третьем часу. Я крещу вас водой, а Он будет вас крестить Духом Святым».

Но в то же время его искусство сыграло большую роль в творчестве Эль Греко и Рембрандта. Марк, спасающий сарацина (Венеция, галерея Академии) построена с использованием пятен тени с фосфоресцирующими краями, с помощью которых передается ощущение хаоса морского шторма. Таким образом, Веронезе прямо выразил здесь иносказательный смысл евангельских слов о том, что надо освободить путь Богу.

Художник подался вперед, как будто вглядываясь в лицо собеседника. Иосиф взял Иисуса и Марию и они ночью ушли в Египет. «Не поддающаяся анализу и превыше всех похвал», – так отозвался об этой картине Тинторетто знаменитый теоретик искусства XIX века Джон Рескин.

Особенно удачны поздние полотна, которым присуща необычайная острота и насыщенность духовного выражения: «Альвизе Корнаро», «Себастьяно Вениер». Но все же о живописи Венеции мы не можем сказать, что это маньеризм в чистом виде – так, как это было в Центральной Италии либо, скажем, в Парме, где работал Пармиджанино». 56больших картин были выполнены за символическую плату.

Его лицо, будто ореолом, окружено седой бородой и шевелюрой. Христос пришел в храм и весь народ шел к Нему Он сел и учил их. Эта картина стала вершиной его портретного творчества. имя Якопо Робусти (1518–1594) — итальянский художник, один из веду-щих мастеров венецианского Позднего Возрождения, работавший в завершающий, кризисный период ренессансной эпохи.

Пальцы правой руки сжимают хрупкую кисть. И снова мы проникаем в глубину пространства там, где формы кажутся случайно вырванными из темноты игрой света. Марка (Венеция, галерея Академии), было создано в 1548 по заказу религиозного братства Скуола ди Сан Марко. —Если Я, ваш Господь и Учитель, помыл вам ноги, то вы тоже должны мыть ноги друг другу. Сильными ударами кисти он в буквальном смысле слова «лепил цветом», накладывая широкие свободные мазки, сглаживая четкость очертаний, создавая рельеф светлого и темного.

Когда Он подошел к Симону Петру, тот сказал Ему: «Господи, Ты хочешь мыть мне ноги. » Иисус сказал ему: «Сейчас ты не понимаешь, что Я делаю, но позже поймешь». Они пришли на Голгофу и там Иисуса распяли. ниже. «Распятие» Тинторетто отличается композиционной сложностью и драматизмом. В героях, погруженных в свой внутренний мир, он ищет гармонию чувств и поступков. Ты ведь собирался разрушить храм и в три дня отстроить его.

Горделиво и спокойно смотрит она прямо на зрителя, ничуть не смущаясь своей ослепительной красоты. Сюжет для своей работы Тинторетто взял из греческой мифологии. «Царя ли вашего распну. » — спросил Пилат. Иногда в поисках неожиданного ракурса он подвешивал их к потолку. И не только. В ее свете кажутся призрачными и громады каменных зданий и фигуры убегающих в страхе язычников. Этой цели служит необычная композиция картины.

Рох во славе». фундаментом для того, что он хотел в дальнейшем выразить. Нарисовав Христа и одиннадцать апостолов, Да Винчи долго не мог окончить образ Иуды. В Поклонении волхвов подчеркнут человеческий, гуманистический аспект происходящего: пастухи передают еду бездомной семье.

«Ты никогда не вымоешь моих ног. » — категорично заявил Петр. Художник запечатлел в картине момент, когда Христос преломляет хлеб и произносит слова: «Сие есть тело Мое». Тогда Пилат испугался и велел принести чашу с водой.

Неся Свое тяжкое бремя, Он прошел, шатаясь, еще несколько шагов и рухнул как подкошенный. У ног Христа написан стоящий на лестнице человека, который наклонился, чтобы смочить в уксусе привязанную к палке губку (этот эпизод зафиксирован в Евангелии). Старцы пригрозили, что если она не отдастся им, они обвинят ее в прелюбодеянии с молодым человеком — преступлении, каравшемся смертью. Косо поставленный стол, снующие фигуры слуг, выдвинутые на первый план жанровые мизансцены, – все «работает» на замысел и в то же время резко отличается от традиционных приемов воплощения этого очень распространенного евангельского сюжета. Марк спускается с неба и молот чудесным образом ломается на глазах у изумленных палача и судьи. Это Человек. Но почему.

Веронезе оформил потолок в том же зале, создав овальный «Триумф Венеции». Эта картина во время пожара 1577 года находилась в мастерской художника, вот таким образом, в отличие от многих произведений, созданных для дворца, уцелела. Все обыденно, просто и естественно и вместе с тем возвышенно и символично.

Его дочь, Мариетта Робусти (1560—1590), образовавшаяся под отцовским руководством, успешно занималась портретной живописью. В частности, в венецианском Дворце дожей ниши распределились так: Тинторетто со своими учениками создал самую большую картину в мире – «Воскресение праведников или Рай» площадью 7 на 22 метров в зале Большого совета (этот зал считается самым большим в мире помещением без колонн и опор). Оставайтесь там, пока я не скажу, так как Ирод хочет убить ребенка.

Он чуть ссутулился под тяжестью одежды. Каждая из этих частей посвящена творчеству одного из выдающихся венецианских живописцев. И вот вам знак: вы найдете ребенка завернутым и лежащим в кормушке для скота». Эта рука является направляющим вектором, «ведущим» зрителя к фигуре размещенного на заднем плане всадника, показывающего на Христа.

К ней склонился пожилой мужчина в красном, по всей видимости, это Святой Иосиф. Но только войдя в зал, можно охватить взглядом сцену целиком, во всей ее грандиозности. Он знал, что один из них предаст Его.

Мария сидела у ног Иисуса и слушала, что Он говорил. Иоанн на картине выразительным жестом указывает вдаль. Несомненно, перед нами деятельная, творческая натура, полная жажды жизни. Пилат вышел и спросил: «В чем вы обвиняете этого человека. » Те отвечали: «Если бы Он не был преступником, мы не привели бы Его к тебе».

1570—75 200 x 132 см Старая пинакотека, Мюнхен Иисус с учениками пришли в одну деревню. Марка» (все – 1562–66). Марфа же суетилась и готовила обед. Глубокое волнение вызывает среди апостолов простой и в то же время одухотворенный жест Христа, переламывающего хлеб. 167 x 238 см Лувр, Париж Сюжет картины заимствован из апокрифического Ветхого Завета (Дан., 13).

Я показал вам пример, чтобы и вы делали то же, что и Я. Говорю вам истину: слуга не больше своего господина и посланный не больше пославшего его» (по Евангелию от Иоанна). Тайная вечеря. Опираясь на литературный первоисточник – «Метаморфозы» Овидия, – Тициан создавал собственные композиции, в которых стремился отразить нравственный смысл мифологических сюжетов и образов.

Последняя «Тайная вечеря» Тинторетто стала высшим воплощением духовного кредо художника, его завещанием. Трагические тенденции в поздних картинах художника: Распятие, Оплакивание Христа. За всей этой идиллией, тайно выглядывая из своих укрытий, в нарочито нелепых позах наблюдают старцы (один – на переднем плане в нижнем левом углу, другой – на заднем плане в центре картины). Светский характер религиозных картин: Брак в Канне (1562), Пир у Симона Фарисея (1570), Пир в доме Ливия (1573).

Там они пробыли до тех пор, пока Ирод не умер (по Евангелию от Матфея). Величав и спокоен проницательный взгляд человека, умудренного жизненным опытом. Отказавшись от традиционного расположения фигур параллельно плоскости холста, он разворачивает действие на асимметричной полукруглой лестнице, поднимающейся прямо от нижнего края картины. Как верно подметил знаменитый русский художник И. Е. Сюжет «Распятия» трактован очень широко: композиция охватывает не только собственно распятие Христа и двух разбойников, но включает множество людей. У подножия креста ученики Спасителя образуют редкую по духовной силе группу. Там, где обычно пишут указание вины, было написано «Иудейский царь».

Брат художницы, Доменико Робусти (en:Domenico Tintoretto) (1562—1637), подобно сестре, ученик своего отца, усвоил себе его манеру и пользовался известностью преимущественно как искусный портретист. Краски приглушаются, зато свет создает единую вибрирующую среду, благодаря чему все, что окружает героев картин, начинает жить с ними единой жизнью. Его живописное наследие включает около 350 работ самых разных жанров (алтарные кар-тины, монументальные настенные панно, портреты и др. ).

---