Наиболее яркими представителями сюрреализма в кинематографе считаются Луис Бунюэль, Жан Кокто, Ян Шванкмайер и Дэвид Линч. Сюрреализм в живописи имел немало представителей в прошлом веке, а еще больше последователей находит сейчас. Наиболее яркими представителями сюрреализма в кинематографе считаются Дэвид Линч, Луис Бунюэль, Жан Кокто, Ян Шваннмайер. Сюрреализм эволюционировал из нигилистического «антиискусства» дадаизма, большинство представителей которого стали сюрреалистами.
Сюрреалистическая фантасмагория, развертывающаяся в его стихотворениях, оказывалась, как правило, частью целостного замысла, создавала неразделимую поэтическую картину, где утверждалась «поэтика сна», где реальность и над-реальное существовали на равных: «Покойник по улицам гордо идет, / Его постояльцы ведут под уздцы, / Он голосом трубным молитву поет / И руки вздымает наверх. Другими способами достижения свободы от власти рассудка для сюрреалистов стали рассказы в действительности виденных ими снов и сеансы группового гипнотического транса (первая половина 1920-х), когда субъект бессознательно наговаривал приходившие в голову фразы особенно отличались в этом поэты Робер Деснос (1900-45) и Рене Кревель (1900-35). Далее поясняется, что психический автоматизм отличается от «классического» творчества тем, что он свободен от контроля разума, то есть в идеале свободен от моральных, эстетических и каких-либо иных интересов. Эрнст), фюмаж (В.
Чувство поэзии имеет для Новалиса много общего с чувством мистического, неизведанного, сокровенного. Наибольшего расцвета, наряду с поэзией, С. достигает в живописи (П. Более десяти лет работал Дали над проектом создания этого музея. Одним главным приемом творчества сюрреалистов является «соединение несоединенного», сближение образов и изображений, которые чужды друг другу. No 1). 26 мая 1926 в Париже на улице Жака Калло в помещении, которое до этого занимал прокоммунистический журнал «Кларте», открывается первая Галерея сюрреалистов. В этих словах отражена удивительная и мистическая (в сюрреалистическом смысле слова) природа картин Макса Эрнста. его теоретиков.
титульным, определяющим качеством сюрреализма, чаще всего игнорируется. Матта Роберто Себастьян Эчауррен. А что. Можно сказать, что его настоящая слава начинается сейчас.
XX в. во Франции. В сотрудничестве с художниками Л. Арпом и М. Эрнстом, а также поэтами П. Элюаром и Б. Пере, А. Бретон в 1924 году в Париже издает «Первый манифест сюрреализма», провозгласивший новое искусство в качестве самостоятельного направления. Его творчество характеризуется использованием параноидально-критического метода познания (состояние, которое позволяю создавать иллюзии при полном сохранении собственного здравомыслия).
В трактате от 1936 года «За пределами живописи» он описывает эти работы как «чудо полной трансформации живых существ и объектов с изменениями или без их анатомической и физической формы». мифов, особо обостряющееся в 30-е гг., когда создание нового мифа (разумеется, в социальном смысле) расценивается Бретоном как средство борьбы с мифом фашистским. surrealisme — сверхреа-лизм) — авангардистское направление в художественной культуре XX в., основывающееся на методе «сво-бодных ассоциаций» З. Фрейда. С. 339.
В настоящее время направление заметно коммерциализировалось. Один из способов создания сюрреалистами новой мифологии – мифологизация мотивов и отд. Потом этот термин употребил другой французский поэт и психиатр Андре Бретон. Он издал в Париже журнал сюрреализма, опубликовал кредо нового течения в литературе и искусстве – первый манифест сюрреализма. Усыпление разума, погружение в «волну грез» (ранний Луи Арагон) интуитивность, ассоциативность, «автоматизм» (Бретон) становятся ведущим творческим принципом этого направления. Принятие сюрреалистами первого фрейдистского положения (об отсутствии принципиального различия между здоровыми и психическими больными) привело к признанию сумасшествия состоянием, наиболее благоприятным для сюрреалистического художественного творчества, ввиду полного отсутствия в этом состоянии контроля со стороны разума практически это породило огромное количество сюрреалистических произведений, неотличимых от «картин, создаваемых в психиатрических лечебницах сумасшедшими в процессе их лечения трудом. Картины словно побуждают зрителя просто любоваться красотой, кристальностью воздуха, безмятежностью моря, не опосредуя всё это какими-либо смыслами. Сюрреалистов называли «крайними романтиками» или «отчаянными детьми романтизма» (В. Крастр).
Они были яркими представителями новой интеллектуальной жизни того периода Испании. Сюрреалисты вводят также новые жанры экспериментального характера: записи сновидений, автоматические тексты, к-рые близки стихотворениям в прозе. Фрейд находил, что сновидения составляются из зрительных картин (ситуаций), образованный из смеси непосредственных «вчерашних» дневных впечатлений и других переживаний испытанных в действительности. Возник в 1910–20-х гг. В гиперреализме предметы изображаются с фотографической точностью, порой рисунок не отличим от фотографии.
Домингес), граттаж (Э. Процесс автоматического творчества, особенно в технике коллажа, близок интеллектуальному бриколажу Леви-Стросса, к-рый и не скрывает сюрреалистического происхождения своего термина. Само понятие литературы поначалу трактовалось сюрреалистами как принципиально враждебное: «Писанина есть сплошное свинство», — говорил Антонен Арто в книге «Нервометр» (1925) сюрреалисты утверждали, что занимаются не литературой или, по крайней мере, принципиально новой литературой, а сюрреализм — не очередная литературная или художественная школа, но образ жизни, который нужно принять раз и навсегда. Приемы С. используются в западном кинематографе (Л.
Хотя первоначальный адресат, то есть ребенок, в ней мало что поймет. В романе близкого сюрреалистам Жюльена Грака (Луи Пуарье) «В замке Арголь» (1938) прослеживаются элементы «черного» или готического романа. Произведения сюрреалистического искусства, созданные из выявленных инстинктов, должны отражать все худшее, что есть в человеке, – «дремлющие в нас чудовища», также запретные и темные закоулки человеческого подсознания.
С. 6. 100 х 99 см. Дом Пичотов находился у самого моря, он и сейчас стоит там в прекрасной сохранности.
Совмещение несовместимого, экспрессивное увеличение отдельных частей человека, деформация его естественных форм составляет основу изображения реальности в этом искусстве, называющем себя сюрреализмом, то есть сверхреализмом, «сверх» потому, что выявляет внутреннее, часто неподдающееся рациональному осмыслению скрытое содержание предметов, явлений и самого человека. Т. е., можно сказать, что сюрреализм, это то, с чего начал своё творчество человек. Язык исчезает как инструмент, но это потому, что он становится субъектом (М. Вернее, ему недоступна вся глубина насмешки автора над действительностью. — Это шарик в руках школьника Что такое живопись.
Бытует мнение, что без применения веществ такое творчество просто невозможно. С. Дали «Мягкая конструкция с варёными бобами (Предчувствие гражданской войны)» (1936).
Но то, что у него получалось, было куда сложнее осилить с первого раза, чем работы Дали. Главенствующую роль в сюрреализме пренадлежит исследованиям сновидений Зигмунда Фрейда. Родители очень тяжело переживали эту смерть и постоянно говорили об этом.
Поэту оставалось только фиксировать услышанные там голоса он был их «тайным вместилищем». Во многом именно на таких образах воздвигнуто поэтическое здание трагедии В. В. Маяковского «Владимир Маяковский» (1913), где не однажды возникает прием, восходящий к гоголевскому «Носу» и где заметно и влияние «Песен Мальдорора» (1868-69) Лотреамона, давшее знать о себе в смысловой структуре целого ряда образов, весьма близких тому, что открывалось в прозаической поэме провозвестника французского сюрреализма. В ней тоже оживает колдовской— и внутренне целостный— мир («Возвращение в ад», «Морелла I» и «Морелла II», «Черная мадонна», «Допотопный литературный ад» и др. ). На практике (в живописи, поэзии, кино) союрреализм считает источником искусства сферу подсознания (мечтания, галлюцинации, сновидения, ассоциации, вызывающие возбуждение).
Живопись Де Кирико оказала глубокое влияние на практику и теорию сюрреализма. Под заголовком «сюрреалистическая драма» обозначил в 1918 году одну из своих пьес Гийом Аполлинер. В сфере сюрреалистической словесности наибольшего расцвета достигла поэзия (П.
Так возник сюрреализм или сверхреальность и начало ему положил Анри Бретон в «Манифесте сюрреализма». Яркий текст Манифеста Бретона не только осмысливает, объясняет и санкционирует происходящее, но, как и полагается теории, намечает границы этого не признающего ограничений течения (не имеющее границ не существует). Наконец, на фонологическом уровне преобладают глухие звуки, свидетельствующие об отходе сюрреалистов от традиции мелодически организованного стиха (следствие «автоматического письма» – скоростной записи первых пришедших в голову слов, обрывков речи, навязчивых видений во всей выпуклой «зрелищности» каждого из них в отдельности, во всей причудливой неожиданности их взаимопереклички). Параллельно с ним стал известен ещё один его соотечественник— каталонец Хуан Миро.
Свой кусок славы он заработал наглым и тролльским творчеством. Никаких других общих категорий (класс, нация, народ, общество, государство) сюрреализм не признает. Шесть десятилетий сюрреалисты играли известную роль в мировой и особенно во французской, литературе.
Они ищут комфорта, — говорил он. произв. Похожая ситуация складывалась и с театром — сюрреалисты видели в нем снобистское «искусство для богатых», предпочитая ему кино. (особенно М. Лейрис и Б, Пере). От этого перечисления уже захватывает дух. Художник должен опираться на любой опыт бессознательного выражения духа — сновидения, галлюцинации, бред, воспоминания младенческого возраста, мистические видения и т. п. «с помощью линий, плоскостей, формы и цвета он должен стремиться проникнуть по ту сторону человеческого, достичь бесконечного и вечного» (Арп). В 1913 М. Дюшан, представивший на худож. Стремясь уяснить явления, протекающие в бездонных глубинах духа, сюрреалисты обращаются к записи сновидений изучению детского творчества искусству душевнобольных, видя в этом «примитивную, анархическую и творческую силу внутренней жизни, свободной от велений рассудка» Энциклопедия искусства XX века.
Картины Любови Зубовой можно разделить на «тёплые» и «холодные»: она насыщает их то приятными, ласковыми цветами заката и золотистого моря, то прохладными красками ночи или раннего утра. Дали, X. Миро, И. Танги, Г. Арп, М. Эрнст, А. Массон, Р. Магритт). Сюрреалистическое отношение к бессознательному, к стихии хаоса прямо вырастает из дадаистического посева.
Фантастические образы сюрреалистов включают в себя похожие на реальность элементы. Холст, масло. Глаза оказываются похожими на все – и потому ни на что не похожи. С. 59.
СЮРРЕАЛИЗМ (от франц. и худож. Музей современного искусства (Нью-Йорк)Одна из самых известных картин художника.
красота заключается в самом принципе коллажа, позволяющего сопоставлять рядом логически несвязуемые между собой образы. В 1926 году сюрреалисты познакомили мир с игрой, получившей название «изысканный труп» («cadaver exguis»). Флурнуа, Ф. Мейер, У. Джеймс) и аналогичный методу свободных ассоциации Юнга и Фрейда. Работал он неистово, до изнеможения и его талант начали замечать. Впоследствии подобные кружки стали создаваться по всей Европе.
Сюрреалисты заимствовали их страсть к фантастическому, необычному, абсурдному продолжили поиски новых поэтических форм (отказ от канонов просодии, вольный рисунок поэмы, синтез стиха и прозы) по их примеру, они преобразовывали язык, освобождая его от шаблонности, возвращая слова к их первоистоку или же высекая из них, благодаря неожиданным сочетаниям, новые смыслы. Они ищут реальность в «глубинных слоях» души, «в высшей действительности», «во всевластии сна». Если будет критика, всегда можно сказать: «Это сон, только сон». Его формулировка была такой: «сюрреализм дошёл до психологии, а на сей счёт – шутки в сторону». История искусств. Программа нового направления разрабатывалась в журналах «Литература» (1919–24) и «Сюрреалистическая революция» (1924–29). Этот дух одержимости передается выражением «Сюрреализм есть некое состояние яростной страсти» («Декларация 2 апреля 1925 г»). Новое искусство – по мнению Бретона должно было выражать потаенные желания и потребности всех людей для постижения этого искусства достаточно было восприимчивости и детской непосредственности.
Магритт упрекал критиков, пытавшихся расшифровывать символику его работ. В ХХ веке идеологом сюрреализма считается писатель и поэт Андре Бретон. С. 208 – говорил Бретон и эти слова, явившись своеобразным кличем, повлекли вслед за манифестом создание первой сюрреалистической газеты «Сюрреалистическая революция». Коллаж (от фр. Дадаисты первыми положились на «случай», как на главный рабочий инструмент.
После Второй Мировой слава Кадмуса пошла на убыль. Западноевропейское искусство. Основателем считается Андре Бретон (1896-1966). Подлинные «истины» бытия, по мнению приверженцев С., скрыты в сфере бессознательного и иск-во призвано вывести их оттуда, выразить в худож. В следующем сборнике стихов «Льву— барс» (1918) тяготение поэзии Т. Чурилина к «автоматическому письму» усиливается, сохраняется и сближающее с поэтикой сюрреализма нагромождение не связанных друг с другом образов.
Работы этого направления (к его главным представителям относят Миро, Массона, Матта) строятся на создании неких ино-миров с помощью полуабстрактных биоморфных существ и форм, далеких от форм визуально воспринимаемой действительности. Несмотря на декларируемое Бретоном неприятие театра, многие сюрреалисты писали и ставили драмы (Бретон, Супо, Пере, Арагон, Ж. Унье, Ж. Неве, Р. Деснос, А. Арто, Р. Витрак, Ж. Грак, Д. Мансур, Ж. Шеаде, Р. Ивчик, Р. Бенайун, Л. Кэррингтон и др. ), предвосхищая во многом театр абсурда 50-х гг. Жена поэта была русской, урожденной Еленой Дмитриевной Делувиной-Дьяконовой.
С. 213. Однако хаотичность образов порой уступала место их большей продуманности и сюрреальность становилась не просто самоцелью, но обдуманным методом высказывания идей, стремящихся разорвать обыденные представления (пример тому— зрелые работы классика сюрреализма Рене Магритта). Сюрреалистические поэты стремятся «освободить» слово от общепринятых, нивелированных, обветшавших в процессе употребления значений. Отсюда два главных принципа Сюрреализма: автоматическое письмо и запись сновидений ибо в сновидениях, согласно Фрейду, на которого активно опираются сюрреалисты, открываются глубинные истины бытия, а автоматическое письмо (исключающее цензуру разума) помогает наиболее адекватно передать их с помощью слов или зрительных образов., 1927 Элюар. Искусство сюрреализма развивалось по двум направлениям.
Его сочинение «Магнитные поля», которое было опубликовано в 1919 году в одном из литературных журналов, стала предвестником сюрреализма. Анархически отрицая всякую ценность (вслед за Жарри, призывавшим разрушать даже руины), черный юмор находится за пределами бахтинского карнавального осмеяния, в к-ром противопоставлены профанное и сакральное, он приближается к понятию абсурда. Соединяя несоединимое, Дали испытывал на прочность традиционные ценности. В 1949 году Дали пригласил на аудиенцию Папа Римский.
В 1922 году Тристан Тцара, один из зачинателей дадаистского движения в Цюрихе (1916 год), был с энтузиазмом принят в ряды сюрреалистов. Он в принципе отвергал всякую позитивную эстетическую программу и предлагал антиэстетику. – футуризм их планы были более глобальны, а амбиции непомерны.
Уже в манифесте футуристов «Садок Судей II» (1913) среди выдвигаемых новых принципов творчества есть слова о «помарках и виньетках творческого ожидания» как неотъемлемой части произведения, сближающие эту позицию русских футуристов с одним из важнейших тезисов «Манифеста сюрреализма» (1924) о «психическом автоматизме, посредством которого можно выразить действительное функционирование мысли»— и, как следствие, с принципом автоматического письма. surrealisme, букв. В «Манифесте» Бретон очерчивает круг интересов нового движения: автоматическое письмо, случай, сновидения, подсознательное и чудесное (так называемое повседневное чудо — необычные совпадения, доказывающие существование иной, магической сверхреальности). Своеобразным дополнением к Манифесту явился жесткий памфлет Труп, написанный сюрреалистами в связи со смертью А. Франса (1924), в котором они клеймили покойного за его приверженность к рационалистической культурной традиции.
В 1921 Поль Элюар опубликовал Вздыхающую тень, рассказ о своем сне. ОБЭРИУ) — прежде всего, А. Введенского и Д. Хармса.
автоматизм2. Состояние сна и становилось, таким образом, адекватным творчеству. В 1930 году она бросила своего мужа и переехала к Сальвадору Дали. Его «приемником на Земле» являлся Эрнст Фукс. Франсис Пикабиа. Изобразив на картине The Fleets In.
Сюрреалисты проявляли также большой интерес к алхимии и оккультным наукам. Дадаисты первыми положились на Случай как на главный рабочий инструмент. Уникальный метод, как сам Дали его назвал – «параноидально-критический», в полной мере проявлялся и в его картинах. Главной целью сюрреалистов было духовное возвышение и отделение духа от материального. Некоторые холсты сочетают в себе и тепло и холод.
Creer. Таким образом, сюрреализм в целом отбросил «вековые оковы» рационализма и заменил господство разума иррационализмом, то есть отрицанием в практике искусства логики, основывающейся на признании действующих в реальном мире закономерностей развития. Иррационализм принимает за основу действительности иррациональное – недоступное разуму (рацио), полагающееся на слепой случай. Говоря о живописи ранних сюрреалистов, Бретон употреблял термин химия интеллекта он говорил о таинственной галлюцинаторной власти образа, о том, что только чудесное прекрасно, что работа иллюзии является моделью внутреннего мира и что все переходит во все. образов, заимствованных из современности, научных или худож. Занимательное и смелое движение начала 20-х годов 20-го века. Оно представляло собой прямое отображение создаваемых в подсознании картин ирреального.
оппозиций (Оппозиция эстетическая). Бретон утверждал, что современное общество лишает свободы отдельную личность. Без названияФантастический пейзаж наполнен странными, аморфными образованиями. Кстати, художники обоих направлений любили устраивать провокации.
Основное понятие учения – «сюрреальность», то есть, если переводить буквально с французского, «сверх- и надреальность». Она была его патронессой, деловым менеджером, музой. Термин «сюрреализм» был заимствован у Г. Аполлинера, назвавшего свою сатирическую драму Груди Тирезия «сюрреалистической», чтобы подчеркнуть ее коренное отличие от «добропорядочных» и приземленных пьес О. Э. Скриба (1791–1861), упорно державшихся в репертуаре французских театров. игр, Бретон создает свою теорию игры только в 50-е гг. Грубо говоря, художник изливает свое подсознание, не контролируя процесса. Другие (С.
Вот, например, как эта картина художника-гиперреалиста. Возникшая «революционная» культура отвергала всякую эстетику обанкротившегося мира, которому нельзя больше верить, который вдруг стал безумным и эфемерным. Поиск такого вдохновения приводит Бретона к открытию приемов автоматического письма — внутреннего монолога, «о котором критическое сознание субъекта не успевает вынести никакого суждения» и который, «насколько возможно, является произнесенной мыслью». В результате получаются такие определения: Что такое самоубийство. То же относится к технике коллажа и композициям из «найденных» объектов, которые составили фундамент установок «новых реалистов» (nouveaux ralistes). Сюрреализм как художественное направление сформировался во Франции к началу 1920-х годов. Поль Дельво.
Жанэ, Г. де Клерамбо, Р. деФюрсак), в парапсихологии и спиритизме (Т. Родился Сальвадор Дали в небольшом провинциальном городке Фигерас испанской провинции Каталония, на тот момент имевшем около одиннадцати тысяч жителей. Разве что эротики в сочинении никакой нет. Магритт упрекал критиков, пытавшихся «расшифровывать символику» его работ. В 1938 г. он знакомится в Мексике с Л. Троцким и они издают совместный манифест «За независимое революционное искусство». Алогичное, подчеркивал А. Арто, является высшей формой выражения и постижения «нового Смысла» и именно Сюрреализм открывает пути к достижению его, соперничая при этом и с безумием и с оккультизмом и с мистикой.
Искусство снимает покровы с действительности, творит вторую, «истинную» действительность – сюрреальность. Какие в таком случае могут быть претензии к автору. Родившийся в Бельгии, Магритт начал свою деятельность как коммерческий художник, что отразилось на остроте и ясности его образов. Все произведения сюрреалистов ориентированы на интерпретацию, они изображают не предметы, а их идеи и образы. Дадаизм в принципе отвергал всякую позитивную эстетическую программу и предлагал «антиэстетику». Через шесть лет Французская Академия избрала его почетным членом.
Бланшо). Нагнетение в сюрреалистических произведениях ужасов и жестокости и оправдание ее "звериной сущностью «человека, многократно отмечали как теоретики, так и практики искусства. Пытаясь получить прямой доступ к глубинам бессознательного, сюрреалисты создавали свои работы под воздействием алкоголя, наркотиков, гипноза, голода. Столица скорби открыла эру сюрреалистической поэзии. Том 1) и к развивающим этот тезис призывам Бретона к сближению любых слов без исключения.
Чтобы освободиться от контроля разума применялись даже чисто механические методы охоты за случайностью (например, подкладывали под лист бумаги шероховатые поверхности и натирали бумагу сухими красками, получая при этом фантастические конфигурации, напоминавшие заросли фантастического леса – техника фроттажа). В определённый мере предшественниками сюрреалистов были дадаисты (дадаизм). Директором художественной школы был в то время талантливый человек Хуан Нуньес.
В мастерской мальчик проводил все время, с раннего утра он был там. Безумная любовь, 1937). К 1936 году относится картина, пугающая призраком «Гражданской войны».
Под заголовком «сюрреалистическая драма» обозначил в 1918 году одну из своих пьес Гийом Аполлинер. Уже в дадаистский период единомышленники А. Бретона, отталкиваясь от учения З. Фрейда, активно экспериментировали в областях, не подвластных разуму (сновидения, бред, транс). Ионеско, С. Беккет), в оформительском иск-ве, фотоискусстве и на телевидении. Одним из родственных сюрреализму явлений был русский футуризм. речь идет об совершенном номинализме (Арагон). Но нельзя не признать тех ошеломляющих образов им созданных.
За счет этого и возникает особая ирреальная (или сверхреальная), почти мистическая художественная атмосфера, присущая только произведениям Сюрреализма. Этот год считается официальным годом возникновения Сюрреализма как художественного направления. В 1933 г. начал выходить журнал сюрреалистов «Минотавр».
В 30-е гг. Далее поясняется, что психический автоматизм отличается от «классического» творчества тем, что он свободен от контроля разума, т. е. Впоследствии тот с семьей приехал в гости в Кадакес на лето. с развитием новой волны авангардизма и постмодернизма. Писал как сумасшедший, вкладывая весь талант в картину. Каждый находит в них что-то свое.
На почве русского футуризма возникла поэзия Т. Чурилина, последовательно связавшего свое творчество с принципами сюрреалистической «поэтики сна». Только доносилось «мурлыканье» непонятного мотива, который, впрочем, ни с чем нельзя было спутать. Фрейд считал словоизлияния больного («свободные ассоциации») способом познания человека и среды, сюрреализм же, в свою очередь, видел в этом процессе основную цель: только в таком состоянии человек (и художник) проявляет себя, освобождается от давления общества, становится личностью. Сюрреализм в фотографии получил признание благодаря пионерским работам Филиппа Халсмана. «Они ищут комфорта», – говорил он.
Сюрреализм пережил несколько кризисов, пережил вторую мировую войну и постепенно, сливаясь с массовой культурой, пересекаясь с пост- и трансавангардом, вошел в качестве составной части в постмодернизм. В этой мастерской бывал Пикассо и свои кадакесские картины он написал здесь. Из чего была слеплена судьба Сальвадора Дали. Особенно дружил мальчик со своей сестрой Анной Марией. Сложилось в 20-е гг.
Бретон). Венгерский литературовед Ласло Кардаш писал: «Ясный, логичный, принимаемый обычно за реальность опыт кажется сюрреалистам менее достоверным, чем «действительность», скрывающаяся в глубине сознания или на краю его.
Он, как и семейство Дали, лето проводил в Кадакесе. Картины Магритта, Х. Миро, Эрнста, Де Кирико, Массона не имеют кода или ключа для разгадки. Много денег, но мало свежих идей. Дали написал с тех пор ряд картин на религиозные сюжеты: несколько мадонн, в которых иллюзионистически написанные натурщицы позируют в обстановке распадающихся на куски, ускользающих в пространство предметных аксессуаров, «Тайная вечеря» (Вашингтон, Национальная галерея искусства), «Распятие Христа от святого Иоанна» (художественный музей, Глазго), в которых мистические идеи передаются при помощи нарочито причудливо, против всякой логики, сочетающихся натуралистических изображений фигур и фрагментов предметов. Эта традиция восходит к ранним выставкам кубистов, к негритянскому периоду (1906–1907) Пикассо, когда рядом с живописными полотнами выставлялись африканские ритуальные маски и статуэтки, призванные облегчить «узнавание» сжатых пластических формул.
Наиболее значительным вкладом в Золотой век сюрреализма является первый «Манифест сюрреализма» 1924 года, созданный Андре Бретоном. Забавно то, что эта картина, арестованная благодаря связям возмущенного адмирала, висела не где-нибудь, а в министерстве ВМС, а затем в доме у двоюродного брата президента Франклина Рузвельта и наконец до 1980-х она украшала один из элитных клубов Вашингтона, пока ее через суды не вытащили адвокаты. Он выбрал свой путь – путь эпатажа.
Их произведения 1920-х дают характерные образцы поэтической речи, построенной на принципе «столкновения словесных смыслов»: «верьте верьте / ватошной смерти / верьте папским парусам / дни и ночи / холод пастбищ / голос шашек / птичий срам / ходит в гости тьма коленей / летний штык тягучий ад / гром гляди каспийский пашет / хоры резвые / посмешищ» (А. Введенский, «Начало поэмы»). В те же годы в литературе русского зарубежья схожие поэтические картины возникают в поэзии Б. Поплавского, названного современниками «русским Рембо». Гала стала для него не просто женой (поженились они в 1934 году), но и любовницей. Абсурдные сочетания обычных, почти банальных предметов – основа сюрреалистической поэтики. Арп). 20-х гг. «Раскольниками» здесь стали Арагон, продолжавший писать романы, пусть и весьма вольно переосмыслявшие каноны жанра и скорее представляющие фантастические лирические рассказы, подобие стихотворений в прозе («Анисе или Панорама», 1921 «Приключения Телемаха», 1922 «Парижский крестьянин», 1926) и Кревель, создавший произведения исповедальной и экзистенциальной прозы («Извилины», 1924 «Мое тело и я», 1925, «Трудная смерть», 1926).
До 1921 года у Сальвадора не было своей мастерской в доме, где они жили и Рамон Пичот предложил отцу Сальвадора снять мастерскую для творчества на улице Льянер. В 1950 году Дали выступил с призывом к художникам объединиться на единственной общей платформе «Мифологии католицизма». Вместе с тем знаковость сюрреалистического образа нередко сополагается с его незнаковой, телесной природой: Слова занимаются любовью (Бретон).
Исследователи различают два главных течения в живописи Сюрреализм : так называемый органический (или биоморфный) Сюрреализм и натуралистический Сюрреализм (или сверх-реализм). Подход Дали, Магритта, Дельво, Танги был иным. Постоянное напоминание о «другом» Сальвадоре действовало на неокрепшую психику мальчика и ему приходилось бороться за внимание к себе и своему существованию. В эту область сюрреалисты включают не только живопись и скульптуру, но и сравнительно недавние «нововведения» кубистов, футуристов и дадаистов – коллажи, реди – мейд, фроттажи, рейографы и т. д. Первый поэт школы П. Элюар постепенно отошел от сюрреализма.
– сверхреализм) – сложившееся приблизительно в 1910 (особенно во Франции) направление в духовной жизни испытавшее влияние нем. Не беда. титульным, определяющим качеством сюрреализма, чаще всего игнорируется. В сюрреализме совмещены сон и реальность, сновидение наяву. Нашумевшие в 1920-е в Ленинграде театральные постановки И. Терентьева (бывшего прежде одним из активнейших участников тифлисской группы), где «случайность» как эстетический принцип была перенесена на сцену, оказали влияние и на драматургию обэриутов, — в частности, на пьесу Хармса «Елизавета Бам» (1927) — став одним из факторов, способствовавших возникновению в России уже в конце 1920-х театра абсурда как явления и сценического искусства и литературы. метод создания фотографических изображений без фотоаппарата.
Долго работавший в Париже и в Нью-Йорке, в 1955 году он вернулся в свою родную Испанию и обосновался здесь вместе со своей верной подругой Гала, запечатленной на многих его таинственных и удивительных картинах. В созвездие первых поэтов сюрреализма входил и Р. Шар, (собрания стихов Гробница тайн, 1930 и Молот без хозяина, 1934). Ж. Батай выбирает иной – разрушительный и завораживающий – вид игр, целиком пребывающий в сфере сакрального: его интересуют запрещенные игры, жестокие игры (игры со смертью, с эросом), порывающие со смыслом, знанием и приводящие в состояние опьянения, экстаза. Бретон, П. Элюар, Ж. Пьер) и антологии, созданные сюрреалистами. Л. А. Фостер выделяет в понятии сюрреализма два значения: 1) исторического явления, обозначаемого «принадлежностью автора к группе, связанной с А. Бретоном» (и к соответствующим группам в ряде других стран) и наличия в произведениях «определенных поэтических принципов и мировоззрения» 2) общей тенденции в искусстве и литературе («сюрреализм с маленькой буквы»), проявляющейся в возникновении отдельных признаков поэтики сюрреализма в произведениях писателей, не принадлежавших ни к какой сюрреалистической группе, — что характерно для русской литературы (Фостер Л. А.
., как случайная встреча швейной машины и зонта на анатомическом столе, т. е. титульным, определяющим качеством сюрреализма, порою игнорируется. С. 297.
По словам Бретона, главная задача поэта и художника – изображение «внутренней модели», высвобождение образов «бессознательного» и воплощение их в стихах, скульптуре, живописи с помощью «метода автоматического письма». Многие считают Босха сюрреалистом XV в. извлекавшим свои образы из глубин подсознания. В 20-е годы слился с сюрреализмом во Франции и с экспрессионизмом – в Германии. Скорее всего – из изначального дара художника, развитию которого способствовало его раннее окружение. Новая волна интереса к сюрреализму поднялась с конца 60-х гг.
При этом Бретон подчеркивал, что «сюрреализм основывается на вере в высшую реальность определенных ассоциативных форм, которыми до него пренебрегали» и что он верит «во всемогущество грез, в бескорыстную игру мысли» Сюрреализм и авангард. Приставка «гипер» (hyper) – в переводе с греческого означает «над, сверх, по ту сторону, превышение нормы». Провозглашенное еще в «Манифесте сюрреализма» неприятие традиционного романа с его четкой фабулой и структурой поначалу оставляло поле лишь для пересказов снов. Сюрреалисты очень быстро стали популярными в Европе и США ещё до Второй Мировой. Но только сюрреалисты решились объявить эту нехитрую игру произведением искусства, поскольку она вполне совпадала с их представлением о спонтанности творческого процесса, его непредсказуемости.
Он дает интересный материал для философской антропологии и глубинной психологии. В формировании сюрреализма важное место занимает предшествующий ему дадаизм. Испанский художник, график, скульптор, режиссёр, писатель. Также, как и плавящиеся часы в Постоянстве памяти. полную свободу» (Ж. Дадаизм просуществовал до 1922 года и стал базой для искусства сюрреалистов.
Сюрреализм – от французского surralisme (сверхреализм). мотивы или отд. Программа направления была сформулирована в «Манифесте сюрреализма» А. Бретона, а также в журналах «Литература» (1919–1924) и «Сюрреалистическая революция» (1924–1929).
Для этого «древний художник» входил в транс и воспроизводил свои нетленные произведения. Эстетич. Тогда в поэтической речи, построенной грамматически и фонетически правильно, соединялись слова, несовместимые по смыслу: «ШЕСТИЗАРЯДНЫЙ КУБИК / шевелится в ноге/ рекомендация гладит / мою глянцевую улыбку / а я ничего не вижу / насупленный щедротами ЯЩИК. » (Крученых). Метафоричность, лежащая в основе образного мышления, абсолютизируется сюрреализмом и доводится до парадоксального сопоставления друг с другом несопоставимых предметов. франц. Сооружение как будто нависает над традиционным для Дали низким горизонтом.
Поэт ставит перед собой задачу возвратить слову «первозданную свежесть» названия предмета. «Алиса в Стране чудес» – это сюрреализм до его официального признания. Своими предшественниками в истории иск-ва приверженцы С. считали в первую очередь нем.
Самый известный художник-сюрреалист испанец Сальвадор Дали (1904-1989) считал себя последователем Босха. От дадаизма в нем так и остался авангардный бунт против традиций искусства, против Бога и безбожия. Картины Любови Зубовой можно разделить на «тёплые» и «холодные»: она насыщает их то приятными, ласковыми цветами заката и золотистого моря, то прохладными красками ночи или раннего утра. В этой «сверхреальности» теряется реальная связь человека и мира, превращаясь в нечто прекрасно-туманное и загадочно-таинственное. Сюрреалистов интересовали в первую очередь магия, эротика, подсознание. Таков, например, его цикл «Город параноиков».
Главным видом деятельности дадаистов стало абсурдизированное зрелище, воинствующая «антихудожественность», которая, в частности, выразилась в использовании предметов фабричного производства в художественных композициях. Являясь механизмом воссоединения, сюрреализм в том же самом процессе — или, если угодно, другой его плоскости — выступает и как механизм отрицания. Люди икали его, пытались увидеть, понять. Он описывает новый творческий метод как «чистый психический автоматизм, посредством которого устно, письменно или каким-либо иным способом выражается подлинное функционирование мысли». Это направление (его эстетику и теорию наиболее полно изложил в своих книгах и статьях С. Дали) более осознанно опирается на фрейдизм, как бы визуально иллюстрируя многие его положения.
Создание иррационального, нереального образа, который формирует подсознание. Странные гибриды женщин, зверей и предметов стали персонажами целой серии картин Браунера. Ницше, Муссолини, Рембо, Фрейд, Троцкий и др. С. 63.
Известные картины, перечисленные в тексте, являются общепринятой классикой. Так 1929 год стал судьбоносным в биографии молодого Дали.
Нужно отказаться от всех традиций, уничтожить все привычные представления о нормах человеческих взаимоотношений. Бретон). Вполне рациональной самоканонизации служат многочисл. Бретон, Элюар, Арагон, Эрнст, как и многие другие в это время, коллекционируют «примитивную» скульптуру, увлеченные прежде всего ее поэтикой, особым характером ее выразительности. «с помощью линий, плоскостей, формы, цвета он должен стремиться проникнуть по ту сторону человеческого, достичь Бесконечного и Вечного» (Г.
Кроме того, даже идеологически умершая в своё время сюрреалистическая ипостась Бретона до сих пор прослеживается в творчестве многих современных авторов, (рис. 8). Примеры— картины Луиса Бунюэля, Дэвида Линча, Яна Шванкмайера. Автор Первого манифеста сюрреализма А. Бретон описывает новый творческий метод как «чистый психический автоматизм, посредством которого устно, письменно или каким-либо иным способом выражается подлинное функционирование мысли». Выход в свет – это появление Первого манифеста.
В фильмах он использует эффекты обратного просмотра, снимается в рекламах (и здесь не упускает возможности для самовыражения). Давайте рассмотрим некоторые картины С. Дали. Тщательность и точность техники позволяют отнести картины живописца к академизму. Позднее он их выбросил, сестра сохранила, что осталось.
Переход от механических приемов к психическим (или психоаналитическим) постепенно захватил всех ведущих мастеров сюрреализма. Впоследствии Гарсиа Лорка сказал, что Сальвадор, как золотой шмель жужжит за работой. Его загадочные композиции, выполненные в безупречной реалистической манере, – такие, как Пророк (1915) и другие работы 1910–1917, действующими лицами которых являются манекены, выступающие на статичном фоне из архитектурных и декоративных элементов, – образцовая сюрреалистическая живопись, появившаяся до сюрреализма. С. Дали пародийно продолжает идею телесности красоты в полемической фразе: Красота будет съедобной или ей не быть, и говорит также об устрашающей красоте (1933).
лит. Соответственно, здесь вырисовывается целый ряд смысловых игр: например, попытаться «подловить» смысл времени, пространства или языка в момент его зарождения — в некоем подобии праместа, по определению наполненного мифическим содержанием. Еще будучи членами «Ордена заумников DSO», они отвергли принципы «фонической музыки», провозглашенные основателем «Ордена» А. Туфановым и вели свой поиск в направлении смысловой зауми. Русский сюрреализм ведет свою родословную от Н. В. Гоголя, в чьих произведениях («Нос», 1836 «Иван Фёдорович Шпонька и его тетушка», 1832) впервые в русской литературе возникли образы, во многом предвосхитившие художественные открытия сюрреализма в 20 веке. Автоматическое письмо – основной художественный прием сюрреализма.
«Музыкальное общество» 20-х годов играло главную роль в культурной жизни города, где часто выступали приезжие знаменитости. использование так называемых обманок (trompe-loeil)3. Эти постулаты находят свое воплощение в повышенной метафоричности. При этом они отдают предпочтение океанийской скульптуре, которая в большей степени, нежели африканская использует цвет, «сверхъестественные» формы. Гюисманса.
Для дадаистов всё «разумное, доброе, вечное» потерпело крах, мир оказался безумным, подлым, эфемерным. Что касается языка, то поэтика сюрреализма зиждется на постулатах: «антибанальность любой ценой», «ясность граничит с глупостью» (Бретон). Разница значительная.
Основателем и теоретиком сюрреализма был Андре Бретон, французский писатель и поэт.
Холст, масло. Первые «чистые» сюрреалистические тексты появились в 1920 году. Основной принцип сюрреалистических произведений – принцип «свободных ассоциаций» (художественное осуществление приемов фрейдистского психоанализа). Другой способ мифотворчества – развертывание и реализация метафоры, т. е. Ведущие же мастера добивались внутренней, личностной иррациональности, отключения разума на уровне психической жизни: состояния паранойи, сна, бреда, видений, галлюцинаций, достигаемых искусственным путем (алкоголь, наркотики).
В 1927 г. усиливается политизация Сюрреализма изначально провозглашавшего стихийную революционность и анархизм в социальной сфере как способы освобождения от оков буржуазного рационализма и ханжества, сковывающих «свободу духа» и тяготевшего к коммунистическим идеалам. Надпись, которая приводится под предметом, гласит: Это вовсе не трубка. Сюрреализм в русской литературе — не облеченная в организационные формы (не представленная определенной группой) тенденция обращения русских прозаиков и поэтов 20 века к принципам творчества, совпадающим с теми, что утверждались в теории и практике европейских сюрреалистов или близких им писателей. Вот таким образом попытки создания сюрреалистической драматургии, помимо антитеатральных по своей сути дадаистских пьес Жоржа Рибмон-Дессеня (1884-1974), а также совместных скетчей Бретона и Супо, ограничиваются драмами («Тайны любви», 1923) Роже Витрака (1899-1952). Красота будет конвульсивной или ей не быть – ключевая формулировка эстетики С., данная Бретоном в конце его романа Надя (1928) и продолженная в виде антитез в романе Безумная любовь (1937): Конвульсивная красота. будет эротической-сокрытой, взрывающейся-неподвижной, магической-случайной или ей не быть. Изобразительное искусство базируется на наиболее сильном из физических чувств.
Как указывал Бретон, «непрерывная трансформация объекта под воздействием параноидального взгляда позволяет увидеть каждый образ окружающего мира в новом ключе, как нечто непостоянное и мимолётное, что может нарушить спокойствие, передав другим реальность своего видения». А сюрреализм, в свою очередь, должен явиться «средством полного освобождения разума и воображения» Швинглхурст Э. Сюрреалисты. Контуры всех этих странных образов очень энергично очерчены. Они намеревались предложить людям новый способ сознания.
Сюрреалисты призывали к освобождению человеческого «Я» от «оков» материализма, логики, разума, морали, традиционной эстетики, понимаемых как уродливое порождение буржуазной цивилизации, закрепостившей творческие возможности человека. Сама природа учила его писать, что он и делал с утра до вечера. Сюрреалистическая вера во «всемогущество грезы» лежала в основе поэзии наименее радикального из обэриутов— Н. Заболоцкого, определяя природу образов во многих его стихотворениях 1920-х. Кроме того, в Париже начало работу Бюро сюрреалистических исследований. Программа дадаистов заключалась в разрушении любого стиля, любой эстетики посредством «безумия».
Несколько позже Бретон назвал это явление «химией интеллекта». представляющейся мне глубоко враждебной любому интеллектуальному и нравственному порыву» («Манифест сюрреализма»). Это не означало, что члены группы переставали подписывать произведения собственными именами, однако такие практики группы, как коллективно написанные листовки и манифесты игры (в частности, «изысканный труп», когда участник продолжает фразу, начатую предыдущим игроком, не видя ее целиком) и совместные произведения нескольких авторов: «Непорочное зачатие» (1930) Бретона и Поля Элюара (1895-1952) «Отставить работы» (1930) Бретона, Элюара и Рене Шара (1907-88) «152 пословицы на потребу дня» (1925) Элюара и Бенжамена Пере (1899-1959) — стали выражением попыток сюрреалистов десубъективировать процесс творчества, вывести его за рамки личности автора, расширить границы произведения.
Примером этой линии развития русской поэзии была просуществовавшая с 1918 до начала 1920-х тифлисская футуристическая группа «41», костяк которой составляли А. Крученых, И. Терентьев, Н. Чернявский, И. Зданевич и его брат, художник К. Зданевич. де Кирико. Потом этот термин употребил другой французский поэт и психиатр Андре Бретон. Он издал в Париже журнал сюрреализма, опубликовал кредо нового течения в литературе и искусстве – «первый манифест сюрреализма». 9 Дадаизм или дада (сочетание букв, не имеющее смысла самое удачное название для всего течения) – это модернистское течение в литературе изобразительном искусстве, театре и кино дерзкое, эпатирующее «антитворчество», возникшее в обстановке ужаса и разочарования художников перед лицом катастрофы – мировой войны, европейских революций выражается в скандальных выходках: заборные каракули (корни современных граффити), псевдочертежи, комбинации случайных предметов абсолютно не имеющие никакого смысла.
Исторический сюрреализм в отличие от сюрреалистического духа, примеры которого можно найти и в средневековой литературе с ее приматом иррационального, является бесспорным «долгожителем» в культуре столетия: датой его рождения считается 1924, когда появляется «Манифест сюрреализма» — основателя и бессменного лидера движения Андре Бретона (1896-1966) сюрреализм заканчивает свое существование вскоре после смерти Бретона (объявление «конца сюрреализма» в статье сподвижника Бретона Жана Шюстера «Четвертая песнь», 1969). Пятидесятилетие истерии, 1928), а также служили метафорами всего творчества и главными темами конкретных произведений (Деснос. Сюрреалистическая поэтика провозглашала всемогущество образа, который должен был «прилетать на своих собственных крыльях» (П. Реверди), а не конструироваться на базе сравнения. Интересным примером сюрреализма являются экспериментальные фильмы режиссёра Матьё Сейлера.
И там и здесь действуют принципы «автоматического письма» и там и здесь основой поэтического творчества становится сфера подсознания. Также была представлена история этого направления. Поэтика сюрреализма углубляет центростремительное движение в искусстве, направленное на освоение внутреннего мира человека. / Над ним деревянные птицы со стуком / Смыкают на створках крыла» («Офорт»).
манифесты, коллективные листовки, словари (А. Исходная предпосылка сюрреализма: бессознательное, Оно, которое должно быть граничит с трансцендентно переживаемой действительностью (искомой реальностью) ввиду сходства способа бытия обоих. В этом отношении на сюрреалистов оказал влияние крупнейший философ-интуитивист искусствовед и теоретик искусства Анри Бергсун (ХХ век), который ставил интуицию в художественной сфере бесконечно выше разума. Таким образом, оно приближается к сну и детской мечтательности».
Эрнст, Х. Миро, И. Танги, Э. Мезеп и др. ), но их работы не получили популярности. Сюр постигла участь первого варианта. Это действительность иная, другая, насыщенная. Уже отсюда следует, что название «сюрреализм» означает не высшую степень реализма, но некую сверхреальность, т. е. (фр.
Новое и дерзкое развившееся «антитворчество», в том числе и движение дадаизм вылилось в воинствующую «антихудожественность». Бунт дадаистов был недолгим и к середине 20-х годов исчерпал себя. Пятью годами ранее Бретон и Филипп Супо написали первый «автоматический» текст, книгу «Магнитные поля». Развив его высказывание и введя новый термин – «ошеломляющий образ» (image stupefiant) – сюрреалисты расширили диапазон сопоставляемых явлений и подключили их к сфере подсознательного. Сюрреализм отказывается контролировать и творческий процесс и личность какими-либо нравственными и эстетическими категориями: «Мораль противоположна счастью с тех пор, как я существую» (Ф.
Рисунки иллюстрированные поэмами Поля Элюара (1937). Еще не став членом группы сюрреалистов, Дали уже вливался в новое течение. Их произведения 1920-х дают характерные образцы поэтической речи, построенной на принципе «столкновения словесных смыслов». «Я верю, что в будущем сон и реальность – эти два столь различных, по видимости, состояния – сольются в некую абсолютную реальность – сюрреальность» Шенье-Жандрон Ж. Сюрреализм. На смену натирке приходит скобление.
Основателем и идеологом этого направления был Андре Бретон. В действительности такой тип творчества практически невозможен. Во-первых, они утвердили господство в ней свободного стиха (верлибра), не сковывающего поэта традиционными формальными ограничениями в виде слогового метра, рифмы, регулярной строфики и так далее. В 1924 же году появляется сюрреалистическая драма Тайны любви Роже Витрака (поставлена в 1927-м).
Но такая шумиха лишь сделала художника и его тусовку куда более известной. Сюрреализм в фотографии получил признание благодаря пионерским работам Филиппа Халсмана. Научно установлено (и во времена Фрейда), что возникновение сновидений является результатом ослабленной работы (неполным отключением) во время сна отдельных мозговых центров. К вопросу о сюрреализме в русской литературе. Этот ученый известен своим изучением сновидений и их толкованием.
Не стало ежевечерних бесед с отцом так, ни о чем. Другое направление (главные представители Дали, Магритт, Дельво) творит парадоксальные миры путем объединения иллюзорно выписанных предметов и существ реальной действительности и созданных воображением художника в некие предельно абсурдные с точки зрения обыденной логики сочетания и ситуации. На почве русского футуризма сложилось творчество поэта Т. Чурилина, который последовательно применял принцип сюрреалистической «поэтики сна». «Сюрреализм – это я. » – говорил Дали. Отсюда родственные нити тянутся и к эстетическому принципу, провозглашенному несколько позднее европейскими дадаистами: «Наугад вынимать слова из шляпы» (Тцара Т. Семь дадаистских манифестов.
Ф. Халсман «Dali Atomicus»Это сюрреалистичное фото создано без монтажа и трюков, только тщательно продуманная постановка, кропотливая подготовка, множество дублей и невероятное терпение все участников съёмки. Филипп Халсман создал фотопортреты многих знаменитых людей: Альберта Эйнштейна, Сальвадора Дали, французского комика Фернанделя, Бриджит Бардо, Анри Матисса, Анны Маньяни, Софи Лорен, Мэрилин Монро, Уинстона Черчилля, Джона Кеннеди – он снимал почти всех знаменитостей ХХ в. На его фотографиях политики и миллионеры интеллектуалы и поп-дивы, эксцентричные художники и поэты. Наиболее знаменитыми сюрреалистами в литературе были Андре Бретон, Робер Деснос, Луи Арагон, Поль Элюар, Рене Шар, Анри Мишо. Но нет, мы помним: от нас ожидается объяснение прилагательного «сюрреалистичный». Коллажами занимались многие художники сюрреалисты (М. проблем жизни. 1923. Сюрреализм в фотографии получил признание благодаря пионерским работам Филиппа Халсмана.
Читатель уже, наверное, подумал, что мы забыли, зачем вообще здесь собрались. 51 х 40, 5 см. Андре закончил медицинскую академию.
Музей Тиссена-Борнемисы (Мадрид)Сам Дали так разъяснил смысл этой картины: «Целью было впервые изобразить открытый Фрейдом тип долгого связного сна, вызванного мгновенным воздействием, от которого и происходит пробуждение. Сюрреализм срывает с человека индивидуальное и стремится «предоставить элементарному. «Параноидально – критический метод» Сальвадора Дали вёл к новым возможностям в развитии искусства, к неожиданным результатам. Иллюзия Сальвадора Дали выглядит убедительно, благодаря работе с цветом и перспективой.
Кружок продуктивно трудится, создается бюро сюрреалистических исследований издаются журналы и множество произведений и картин. Некоторые холсты сочетают в себе и тепло и холод. Родился Сальвадор Дали 11 мая 1904 года через год с небольшим после смерти брата, которого тоже звали Сальвадор (Спаситель). Но с таким термином (сверхреализм) мы уже встречались – так переводится слово «гиперреализм». был издан «Манифест сюрреализма», написанный А. Бретоном.
Там и образы и слова выскакивают неожиданно даже для самого автора» (Крученых). Позднее выяснилось, что подписи на чистых листах его уговорили сделать. Несомненно, одним из побудителей к отдалению от окружающей, порою очень агрессивной действительности, явилась Первая мировая война. фр.
В живописи стиль такого письма был самым разнообразным – от академической и натуралистической манеры до изобретения новейших техник коллажа, фроттажа (натирания карандашом или цветным материалом бумаги или ткани, положенных на фактурную основу), фюмажа (задымление поверхности копотью свечи с дальнейшей проработкой деталей), дриппинга (разливания краски по холсту) и иных изобретений, например случайного блуждания карандаша по бумаге. Для этого практиковались своеобразные формы зрительного самогипноза. Поэтические сочинения самого непреклонного поборника сюрреализма – А. Бретона Свет земли (1928), Свободный союз (1931), Седовласый револьвер (1932) свидетельствовали о свободе воображения, но свободе выверенной и упорядоченной. Стены он обил холстом и разрисовал.
положения теоретиков С. близки к идеям дзэн-буддизма. Сюрреалисты выражают недовольство существующей действительностью – они объявляют ее источником всех зол. При этом, подчеркивает Бретон во «Втором манифесте Сюрреализма», «речь идет не о простой перестановке слов или произвольном перераспределении зрительных образов, но о воссоздании состояния души, которое сможет соперничать по своей напряженности с истинным безумием».
Но фрейдизм вызвал более широкий резонанс. Сюрреалистичное впечатление прозы улавливается без труда. «Интуиция – провозгласил Бретон – единственное средство познания истины ибо разум здесь бессилен и акт творчества имеет иррациональный, мистический характер» Ильина Т. В. Округлые, пластичные, текучие, каплевидные, одутловатые формы — не единственные, но наиболее яркие стилистические особенности работ Танги, Миро и Дали.
Сюрреалистическая поэзия значительно отличается от традиционной: сюрреалисты почти не писали метром и не стремились следовать рифме основой стихосложения становится «ошеломляющий образ», близкое к барочной метафоре необычное «сближение удаленных друг от друга объектов». стр. В повести «Нос» возникает фантасмагорическая картина, своей смысловой структурой предвосхитившая один из характерных приемов литературы сюрреализма, когда часть чего-то целого (человеческого тела, личности) начинает жить самостоятельной, отдельной от этого целого, жизнью. Сам творец рассматривался при этом как орудие, марионетка каких-то мировых сил.
Он умел видеть то, чего не видели другие. Поль Элюар, например, считал, что в стакане воды столько же чудес, сколько их в глубине океана.
Автор использует и прием, восходящий к гоголевскому «Носу»: независимое существование обретают в произведении не только части человеческого тела, но и отдельные (нематериальные) человеческие проявления— так, в рассказе о том, как «большому и грязному человеку / подарили два поцелуя», возникает примечательный образ: «И вдруг / у поцелуя выросли ушки, / он стал вертеться, / тоненьким голосочком крикнул: / Мамочку. В мастерской было свалено несколько уютненьких мешков, на которых всегда могли проспаться его друзья после очередной бурной попойки. Однако, по мнению Ж. Шенье-Жандрон, чьи сведения базируются на изученных ею заметках записной книжки А. Брентона, между представителями сюрреализма и известным психоаналитиком существовала глубокая полемика. Главные представители: А. Бретон, М. Эрнст, А. Массон, С. Дали и др.
Здесь присутствует и сам Дали в виде спящей головы. Близость опыта тифлисской группы творческим устремлениям европейского авангарда (дадаизма и сюрреализма) была очевидна для современников уже в 1923 А. Жермен писал о группе «41» как о «русском сюрдадаизме». С этим связана абсолютизация чудесного и превращение его в ведущую категорию эстетического отношения человека к миру: «Нет ничего, кроме чудесного» (А. Они желали осуществить универсальный революционный проект, относящийся ко всем областям деятельности и мышления. Прекрасно все, нарушающее законы привычной логики и прежде всего — чудо (А.
Но Сальвадору Дали хотелось войти в мир искусства так, чтобы его запомнили. Оно в значительной мере способствовало формированию сознания современного человека.
Предвестником сюрреализма является также Шагал, чьи персонажи, неизменно пребывающие в самых невероятных, абсурдных ситуациях, предвосхищают сюрреалистическую теорию, так же как его живописные композиции, сочетающие реалистическое и фантастическое, не подчиняющиеся законам логики и земного тяготения, которые могут возникнуть только как проекция «внутренней модели». Она известна также как «Мягкие часы», «Твёрдость памяти» или «Стойкость памяти». Размягчённость висящих и стекающих часов сюрреалистический образ, символизируюший уход от линейного понимания времени. / Он в медных очках, перепончатых рамах, / Переполнен до горла подземной водой.
Написанию картины могли способствовать ассоциации, возникавшие у Дали при виде плавленого сыра (на это указывает его высказывание). К сорока годам Дали написал две автобиографические книги. Отец Дали очень непросто относился к своему сыну. Новак), фруассаж (Л.
В 1916 году Андре Бретон случайно заметил в витрине картину де Кирико «Мозг ребенка», проезжая мимо в автобусе. Отныне Дали считал, что он и есть сам сюрреализм. Эстетическая позиция группы формировалась под влиянием А. Крученых— одного из родоначальников заумного творчества— и унаследовала, таким образом, утверждаемые им принципы фонетической поэзии.
Поэт свободен от каких бы то ни было логических структур, он – обнаженное подсознание. Основоположником и теоретиком направления является Андре Бретон. Деятели движения хотели омолодить старушку-действительность, насытив ее новыми смыслами. И даже типично «сюрреалистические» произведения появляются задолго до выхода Манифеста. Отцом этого направления считают Сальвадора Дали.
К моменту выхода Манифеста сюрреализма было уже ясно, что это новое течение, провозгласившее абсолютную свободу творческого процесса, не могло затронуть СССР, так как здесь в это время усугубляется подчинение художественного творчества идеологическим нормативам. ) Как и в других подобных случаях, ссылки сюрреализма на науку – дань времени. имитация мифа вне мифол. Близость опыта тифлисской группы творческим устремлениям европейского авангарда (дадаизма и сюрреализма) была очевидна для современников: уже в 1923 А. Жермен писал о группе«41» как о «русском сюрдадаизме» (Germain A. Ilia Zdanevitch et le surdadaisme russe. Пере, П. Элюар), глоссариев (М. Это технология называется заграничным словосочетанием ready-made. Подобный способ творчества погружает художника «во внутреннюю феерию».
Ведь вряд ли человек потеряет интерес к сверхъестественному. франц. Фильм режиссёра Луи Маля, к слову, доставляет не меньше.
Наряду с широким использованием и пародированием мифов уже существующих (кельтских индейских и пр. ) и в т. ч. Сюрреалисты считали высшей реальностью (сверхреальностью) не видимый мир, а человеческое подсознание, хранящее истинные человеческие ощущения, не искаженные вмешательством аналитического ума. Революционный настрой вообще был крайне силен в движении, носило ли это характер призывов к перевороту лишь обыденного разумения, выражением которых стал журнал «Сюрреалистическая революция» (12 номеров, 1924-29) или действительной политической ангажированности — вступления Бретона, Арагона, Элюара и Пьера Юника (1910—45) в компартию в 1926, манифеста Бретона и Л. Троцкого «За независимое революционное искусство» (1939) и журнала «Сюрреализм на службе революции» (шесть номеров, 1930-33). Из Парижа пришло приглашение от Бюнюэля для работы над авангардным фильмом «Андалузский пес». Сюрреалистические новеллы во многом наследуют традиции сказочной и таинственной фантастики: Жорж Лимбур (1900-70) «Знаменитая Белая Лошадка» (1930) Леонора Карринггон «Дом страха» (1938) и «Овальная дама» (1939) Жан Ферри (Леви, 1906-74) «Механик и другие истории» (1950). Но это название привилось и стало обозначать полную абсурдность любого вида искусства.
Еще в произведениях Н. Гоголя («Нос», «Иван Федорович Шпонька и его тетушка») впервые в русской литературе возникли образы, во многом предвосхитившие художественные открытия сюрреализма ХХ в. : фантастические картины, родившиеся в сфере грезы, сновидения игры подсознания, были родственны сюрреалистическим рецептам «ошеломляющего образа», сводящего вещи несводимые (например, сочетания: жена— рулон шерстяной материи в «Иване Федоровиче Шпоньке»— и ноги— связка ключей у А. Бретона). сюрреализм распался (распалось его литератур-ное ядро). Импрессионизм, особенно французский, полностью овладел юным художником. Уже первая книга стихов Т. Чурилина «Весна после смерти» (1915) привлекала внимание своей образностью, погружавшей читателя в атмосферу душевного сумрака и бредовых видений. Отрицая идею подражания, Бретон в 1924 создает теорию сюрреалистической живописи, в к-рой центральное место занимает понятие чисто внутренней модели (Сюрреализм и живопись, 1924, 1928, 1945, 1965) – аналог автоматического письма в пластических искусствах.
К более традиционному стилю он выходит на конец 30-х годов. Начало сюрреализма датируется 1924 – временем выхода Первого манифеста. «Автоматические рисунки» Массона – названные в продолжение темы «автоматического письма» Бретона и Супо – появились на страницах первых номеров «Сюрреалистической революции».
Именно из-под его пера в 1924 году вышел первый манифест сюрреализма. Элементарное в личности – ее приобщенность к человечеству. соображений.
Что же касается автоматического письма и гипнотических сеансов, порождающих новую образность, то сюрреализм лишь возобновил «тот поиск (une quete), который поэты 19 в. поставили превыше всех так называемых поэтических задач, начиная с Новалиса и Гельдерлина в Германии, Блейка и Кольриджа в Англии, Нерваля и Бодлера во Франции и который принял поистине всеобщий характер, может быть, вместе с Малларме и, определенно, с Лотреамоном и Рембо» (А. Бретон, Беседы 1951). Правдивость деталей призвана убедить зрителя, что созданная художником картина достоверна. Возникают картины-грезы, картины-видения. На те же цели были ориентированы многие произведения ничевоков (Р. Рок, А. Ранов, С. Садиков, Л. Сухаребский).
Во Франции и в Р. обращение литературы к возможностям сюрреализма имело одну схожую тенденцию: подобно тому, как во французской литературе дадаизм был прологом к возникновению сюрреализма, в русской литературе конца 1910-х и в 1920-е появление в творчестве целого ряда поэтов черт, соотносимых с сюрреализмом, явилось результатом эволюции зауми (совпадающей по многим своим параметрам с практикой дадаизма). Сальвадор вел записи в тетрадке, куда вносил названия своих картин и комментарии к ним. Поэты стремятся выявить логику сцепления «бессвязных» мыслей. действительное функционирование мысли» (Breton A. Les manifestes du surrealisme, 1946) — и, как следствие, с важным в эстетике сюрреализма принципом «автоматического письма». – клеить) был введен кубистами. Загадочный натюрморт Песнь любви (1914) со слепком головы Аполлона на темной стене, зеленым шаром на первом плане и черно-изумрудным небом в глубине картины включает еще один элемент из которого в силу его специфической фактуры можно было бы вывести стилистическую доминанту всей дальнейшей сюрреалистической живописи.
Примером этой линии развития русской поэзии была просуществовавшая с 1918 до начала 1920-х тифлисская группа «41». Обнаружение духовной связи с человечеством – сверхзадача поэзии, декларируемая Сен-Жон Персом. Своими предшественниками в истории искусства сюрреалисты считали, в первую очередь, немецких романтиков, поэтов XIX в. Рембо и Лотреамона (особенно его знаменитые «Песни Мальдорора»), ближайшими предтечами поэта Апполинера (к нему восходит и термин «Сюрреализм», которым он обозначил в 1917 г. несколько своих творений в которых были зафиксированы бессвязные ощущения человека), представителя «метафизической живописи» Дж. Надпись на нем гласит: «Кармен Ривера нарисовала свой портрет в 1932 году» (Кармен – имя, данное Фриде при крещении, Ривера – фамилия мужа). Вторая стадия – внимательно выверенная».
В 1924 году он публикует «Первый Манифест сюрреализма», после чего формируется движение сюрреалистов и создается кружок, в состав которого входили Луи Арагон, Поль Элюар, Тристан Тцара. Это значит, что изображенное на них не поддается интерпретации. Широко известна серия его картин, посвященных идее о том, что человеческое зрение не всегда отражает предметы действительности такими, какие они есть на самом деле. Вместе с Марселем Дюшаном Пикабиа инициировал создание дадаистской группировки в США, а вместе с Тристаном Тзара впервые объявил о возникновении дадаизма в Париже (1915 и 1920). Теория автоматического письма декларирует особый статус поэта, к-рый сводится к статусу нейтрально-постороннего регистрирующего аппарата.
образы из де Сада, Лотреамона, Рембо, Жарри, Аполлинера, а также Фрейда, Лакана и др. Они выступают против абстрактного мира цивилизации, вообще. Простая комната решена в приглушенно-коричневых и охристых тонах. «Дрожащий человек» — характерная для него работа.
(Моряки на берегу. ) бухих и уродливых морячков, гордость звездно-полосатой нации, в компании шлюх, Кадмус навлек на себя гнев высшего командования ВМС США, а чиновники, усмотрев пропаганду гомосексуальных связей, принялись методично травить автора и заводить судебные тяжбы. Ман Рей изобретает в нач. С одной стороны, многим это давало повод обвинять Бретона в диктатуре и именовать «римским Папой сюрреализма» (антибретоновский памфлет «Труп», 1930, подписанный исключенными из группы писателями и художниками название отсылает к одноименной листовке сюрреалистов 1924, направленной против только что умершего тогда Анатоля Франса) с другой — это спасало группу от внутренних трений и искажений идеологической линии, позволило продержаться около полувека и сохранять все это время удивительную преемственность взглядов. Кирико. Французский писатель Андре Бретон (1896-1966) разработал теорию сюрреализма, художественного направления, которое делает людей свободными, пытается открыть реальное функционирование мысли.
К 1929 расхождения обострились. Несмотря на главные составляющие идеологии основоположника сюрреализма Андре Бретона, как «Недопустимо, чтобы человек оставлял след своего пребывания на земле» и «Самым срочным представляется мне убить искусство».
или нравств. воздействие сюрреалистич. Кроме того, сюрреализм— это не только живопись/кино, но и литература. Бретон говорил, что автоматическое письмо.
устойчивых жанров коллективного знания – пословиц (Б. Он стремится разрушить другие психические механизмы и занять их место для решения важнейших жизненных проблем. » (из «Манифеста сюрреализма» 1924 г. Бретона). Сердцевину Сюрреализма составляет, согласно Бретону, «алхимия слова» (выражение А. Рембо), помогающая воображению «одержать блистательную победу над вещами». Таким образом, открытие нового веяния в искусстве было граничит с именем поэта и будущего психиатра А. Бретона, возглавившего новое направление и получившего прозвище «папа сюрреализма». В 1919 г. молодыми поэтами Л. Арагоном, А. Бретоном и Ф. Супо был основан журнал «Littrature», в котором была опубликована первая сюрреалистическая книга Бретона и Супо «Магнитные поля» (см. Для С. характерны примитивистские тенденции. Искусство, отнюдь не уничтожено.
Стали возникать скандалы по поводу фальшивых работ. Немецкий поэт и философ Новалис (Фридрих фон Харденберг) полагал, что только поэт с помощью интуиции может разгадать смысл жизни. Каждый, рисуя (или сочиняя) свою часть, заворачивает её так, чтобы следующему не было видно, что сделал предшественник.
В 1921 году семья Дали перестроила дом и выделила место для мастерской Сальвадора. Фрагмент триптиха «Сад земных наслаждений»Сальвадор Дали считал себя наследником Босха. Сюрреализм сложился под влиянием теории психоанализа Фрейда, хотя не все сюрреалисты увлекались психоанализом. За счет этого и возникает особая ирреальная худож.
До них попытки применения сюрреалистической техники и образности в кино предпринимали в 1924 г. М. Дюшан и Р. Клер в 1931 г. Ж. Кокто снял сюрреалистическую ленту «Кровь поэта». Это вполне закономерно ибо многие из дадаистов после 1922 г. влились в ряды сюрреалистов, а будущие создатели Сюрреализма участвовали в последних акциях дадаистов. Но его скандальность в жизни была непредсказуема и для журналистов организовывались целые демонстрации несуразностей. программных соч. Пикассо было 29 лет, маленькому Дали – 7 лет.
Некоторые холсты сочетают в себе и тепло и холод. Творцы стали изучать творчество душевнобольных людей. Они выступают против абстрактного мира цивилизации, вообще. Самый известный сюрреалистический прием – т. н. Миро Хуан.
Это значит, что изображенное на них не поддается интерпретации. Классическое произведение искусства предполагает знание, узнавание изображенного. Как он говорил, в предвкушении счастья, пересчитывал листки календаря. Тцара и Ман Рэй вместе создали «Восхитительные поля» – книгу, в которой текст Тцара соединился с «рейографией», т. е. Буаффара в романах А. Бретона).
». surrealisme – букв. Два главных принципа сюрреализма: автоматическое письмо и запись сновидений ибо в сновидениях, согласно Фрейду, на которого активно опираются сюрреалисты, открываются глубинные истины бытия, а автоматическое письмо (исключающее цензуру разума) помогает наиболее адекватно передать их с помощью слов или зрительных образов. Художник был отгорожен от прозы жизни благодаря заботам Галы. Здравый смысл противопоказан искусству.
История отношений сюрреалистов с левыми движениями – особая тема. Сюрреалисты были уверены в том, что бессознательное и внеразумное начало олицетворяет собой ту высшую истину, которая должна способствовать преобразованию реальности, в которой живет человек. Мистический характер сюрреализма объяснялся теоретиками и защитниками данного стиля стремлением найти и воспроизвести то, что лежит над реальностью, находится за ней, произвести тот трансцензус (выход за реальность), о невозможности которого говорил еще И. Кант в конце XVIII века. Эффект эстетического воздействия произведений Сюрреализм строится чаще всего на сознательной абсолютизации принципа художественных (эстетических) оппозиций. В сюрреалистических произведениях парадоксальные явления (в «Лестнице огня» Р. Магрита, например, горят и дерево и медь) проявляются через невероятные, но зримо предстающие перед нами подробности.
Псевдоним Ман Рэя переводится как «человек – луч». И если говорить о сюрреализме как о самобытном художественном направлении, то будет уместным завершить данный обзор следующим высказыванием, характеризующим подлинное стремление сюрреалистов: «поддержать в живом, активном состоянии ту поистине безграничную систему аналогий, которая позволяет человеку связать между собой предметы, внешне предельно удаленные и хотя бы отчасти открыть природу наполняющих вселенную символов» Шенье-Жандрон Ж. Сюрреализм. С. основывается на сознательной абсолютизации принципа худож.
сюрреалистический объект, к-рый может быть и готовым и составленным из готовых частей, получают в сюрреализме множество толкований, они рассматриваются как магическая по природе своей находка, как иррациональный объект, увиденный во сне (Бретон), основанный на фантазмах и представлениях, к-рые могут быть провоцированы реализацией бессознательных актов (Дали). С 1920-х до 1960-х гг. Она спит с раскрытыми ногами, ей грезится, что она соблазняет Смерть. Роман (Ф.
Сюрреалистическая поэтика провозглашала всемогущество образа, который должен был «прилетать на своих собственных крыльях» (П. Реверди), а не конструироваться на базе сравнения. В Параде, как в виде сверхреализма (сюрреализма), я вижу исходную точку для целого ряда новых достижений этого Нового духа». В сюрреалистической прозе чрезвычайно сильна интонация «черного юмора».
романтиков, ближайшими предтечами — поэта Г. Аполлинера и художника Дж. от моральных, эстетических и каких-либо иных интересов. Вот таким образом восприятие сюрреалистических полотен и текстов требует от зрителя и читателя определённой умственной и эмоциональной подготовки, которая позволила бы найти с ними общий язык. Автоматизм на долгое время стал ведущим методом сюрреализма, перифразом всех его творческих практик и в «Манифесте» Бретон определяет весь сюрреализм как «чистый психический автоматизм». Паален), дриппинг (Д.
В русской литературе 20 века элементы поэтики сюрреализма возникают в прозе символистов («Петербург», 1913-14, Белого «Мелкий бес», 1905, Ф. Сологуба), в постсимволистской поэзии («Заблудившийся трамвай», 1921, Н. Гумилева «Берлинское», 1922, В. Ходасевича). творчества в сферу незнакового телесного. Первый образчик «автоматического письма» – Магнитные поля А. Бретона и Ф. Супо – необработанная, свободная от логических схем импровизация (1920). (Бернини – великий итальянский архитектор и скульптор). Ну и не забудем Бориса «Пена Дней» Виана с его многочисленными языковыми сюрпризами, видными даже в переводах. Задача художника состоит в том, чтобы с помощью линий, плоскостей, формы и цвета проникнуть по ту сторону человеческо-го, достичь бесконечного и вечного.
Сюрреализм. Сам Дали не был и не считал себя сумасшедшим. сюрреалисты выпускали журналы, организовывали выставки и ставили спектакли. 4). Этот факт доказан научно лишь в начале 21 века, которому предшествовали очень долгие и кропотливые исследования. «Мистер Сюрреалист» уезжает в Америку, где к нему и его новшествам относятся более спокойно.
Если в теоретическом арсенале тифлисцев ключевыми понятиями были «наобумное», «нелепость», творческая сила случайности, то и у молодых лениградских поэтов довольно скоро центральным словом в поэтике становится «бессмыслица». Во многом именно на таких образах воздвигнуто поэтическое здание трагедии Маяковского «Владимир Маяковский» (1913), где принцип соединения несоединимого царит и в смысловой структуре образов и в динамике их взаимодействия. Эффект эстетического воздействия произв. Здесь они также намечены, вот таким образом сюрреалистические работы узнаваемы.
Например, в картине советского художника Александра Тышлера (1898-1980) «Директор погоды» исследователи видят фантастические образы и пространственное ощущение подобное сюрреалистическим приемам на картинах Сальвадора Дали, полотно Гончарова «Смерть Давида» (1926) выполнено в лучших традициях картин Макса Эрнста, картины художника Климента Редько, связанные с тематикой электроорганизмов, ассоциируются с «машинами желаний» Эрнста и Дюшана. В Парижском крестьянине столица современного мира предстает в своем реальном и одновременно фантастическом (поэтически реконструированном) облике. В настоящее время направление заметно коммерциализировалось. механизмы и занять их место при решении гл. В «Параде», как в виде сверхреализма (сюрреализма), я вижу исходную точку для целого ряда новых достижений «Нового духа»».
К декабрю 1924 года началось издание «Сюрреалистическая революция» под редакцией Пьера Навиля, Бенжамена Пере и, позже, Бретона. о невозможном. Зародившийся в среде литераторов, С. получил наибольшее распространение в живописи (С. По этому поводу французский критик Морис Надо в книге «История сюрреализма» пишет: «С романтизмом французским, английским и главным образом немецким началось вторжение в литературу и искусство вкуса не только к старинному, причудливому, неожиданному, но и к противопоставлению уродливого прекрасному, к снам, мечтаниям, меланхолии, ностальгии по потерянному раю и в то же время возникло желание выразить невыразимое».
Сванберг, Ж. Зима, Р. Пенроуз, Ф. Кало, Р. Варо, Р. Тамайо, А. Горки, Л. Фини, П. Дельво и др. ). С. 25.
Сюрреализм ударил в мозг не одному испанцу Дали. Интерес творческих людей к подобной тематике можно объяснить реакцией на различные события, происходившие в мире в момент возникновения этого вида искусства. – тереть). Он был более или менее научным течением, он предлагал и предаполагал опытную проверяемость своих постулатов и выводов, он разрабатывал клинические методы воздействия на психику – методы, дававшие несомненный успех. Однако формы выражения этих идей были у сюрреалистов весьма различны.
Психический автоматизм, к примеру, был первым шагом к автоматизму как течению абстрактного искусства, с его «письмом», составившим основу многих тенденций американского и европейского искусства. Арп). При этом с сюрреализмом перекликаются некоторые постулаты эстетики романтизма.
Сюрреалистическая установка на создание новой реальности предполагает пространство, свободное от каких бы то ни было структур. (Ален и Одетт Вирмо). Главной целью сюрреалистов было через бессознательное подняться над ограниченностью как материального, так и идеального мира, продолжить бунтарство против выхолощенных духовных ценностей буржуазной цивилизации. Главными чертами сюрреализма являются пугающая противоестественность сочетания предметов и явлений, которым придается видимая достоверность. Сюрреализм предполагал с помощью внешне точно, даже фотографично выписанных предметов и явлений действительности одновременно представить в изобразительном искусстве внутреннюю сущность этих предметов и явлений. Бодлер – сюрреалист в морали. Рембо – сюрреалист в жизненной практике и во многом ином. Меллариме – сюрреалист по секрету. Жарри – сюрреалист в абсенте. Нуво – сюрреалист в поцелуе. Сен-Поль Ру – сюрреалист в символе. Фарг – сюрреалист в создании атмосферы. Ваше – сюрреалист во мне самом. Реверди – сюрреалист у себя дома. Вот таким образом нет ничего удивительного в том, что современные творения, выполненные в сюрреалистическом направлении, можно встретить лишь на специализированных выставках и закрытых кинопоказах (арт-хаус), а многочисленные сюрреалистические приемы – в авторских рекламных роликах и дизайнерских концептах. Сен-Жон Перс – сюрреалист на расстоянии.
Сюрреализм был не просто одним из многих направлений в авангардном искусстве первой пол. Поллок), спонтанная декалькомания (О. Создавая фантастические картины, родившиеся в стихии грезы, сновидения, Гоголь открыл для русской литературы сферу подсознания, обратился к творческим принципам, родственным сюрреалистическим рецептам «ошеломляющего образа», сводящего в своих пределах вещи несводимые, ставящие под сомнение внутреннюю целостность образа (сочетания «жена — рулон шерстяной мате: рии» в «Иване Фёдоровиче Шпоньке. » — и «ноги — связка ключей» у Бретона). В новейшем искусстве теорию сюрреализма опережает «метафизическая живопись» Де Кирико. — Много оглушающих звонков Что такое радость жизни. Любовь поэзия, 1929 Бретон.
В семье Пичотов Сальвадор Дали познакомился с Пикассо, который был другом Рамона. С. Дали «Постоянство памяти» (1931). К примеру, Сальвадор Дали писал: Ошибки всегда имеют в себе нечто священное. Повесть «Нос» предвосхищает один из характерных приемов литературы сюрреализма, когда часть целого начинает жить самостоятельной, отдельной от целого, жизнью. Поэту оставалось только фиксировать услышанные там голоса он был их «тайным вместилищем».
На картины художников сюрреализма можно смотреть часами, погружаясь в сумасшедший и неизведанный мир, пытаясь понять философию и взгляд на реальный мир человека, написавшего ее. Поэт, по словам философа, творит в беспамятстве. Наибольшая степень наобумности в заумном. Выражением устремлений сюрреалистов стала поэзия как непосредственное выражение внутренних переживаний. Некоторые из художников и фотографов были представлены на первой, сосредоточенной исключительно на живописи, групповой выставке сюрреализма, открытой с 14 по 25 ноября 1923 года в галереи Пьера в Париже и проходившей под названием «Сюрреалистическая живопись». Свою мастерскую-студию Сальвадор декорировал сам.
С. Дали «Сон, вызванный полётом пчелы вокруг граната, за секунду до пробуждения» (1944). Основные поэтические произведения: «Огонь радости» (1920) Арагона «Свет земли» (1923), «Седовласый револьвер» (1932) и «Дух воды» (1934) Бретона «Траур за траур» (1924), «Со всем имуществом» (1930) Десноса «Смерть от бессмертия» (1924), «Столица боли» (1926), «Сама жизнь» (1932) Элюара «Небесный триктрак» (1922), «Пуповина лимба» (1925) Арто. Браунер родился в Румынии, работал преимущественно во Франции. — Это маленький белый дым.
Семейство Дали дружило с Пичотами. Андре Бретон в «Манифесте» написал: «Я верю, что в будущем сон и реальность – эти два столь различных, по видимости, состояния – сольются в некую абсолютную реальность, в сюрреальность». Военные события, происходившие на глазах совсем юного человека (ему тогда не исполнилось еще и 30 лет), повлияли на мировоззрение юноши. Линия горизонта обозначена стеной, позади которой едва виден удаляющийся поезд. Изображенные лицом к лицу птица и волк злобно уставились друг на друга. Картины словно побуждают зрителя просто любоваться красотой, кристальностью воздуха, безмятежностью моря, не опосредуя всё это какими-либо смыслами. Со смертью Бретона в 1966 г., который являлся главным инициатором организованного движения сюрреалистов, оно фактически прекращает свое существование, о чем в 1969 г. Ж. Шустер официально объявляет в прессе. Но в чём тогда разница между гиперреализмом и сюрреализмом.
Сновидения, галлюцинации, бред— они знали толк в поисках годного источника вдохновения. во Франции в кругу писателей и художников, близких к дадаизму. Главный принцип направления – это смешение действительности реальной и сновидческой. атмосфера, присущая только произв. Ж. Батай, Р. Деснос, Ж. Превер, М. Лерис, Р. Кено выпустили памфлет, бичующий «морализаторскую» позицию «папы сюрреализма». Среди основателей сюрреализма были художники и кинематографисты Л. Бюнюэль, Ж. Дюлак и близкие к ним П. Пикассо, Р. Клер, Ж. Садуль среди авторов «Первого манифеста сюрреалистов» – французские поэты А. Бретон, П. Элюар, Б. Пере, художники Х. Арп, М. Эрнст среди выдающихся и последовательных сюрреалистов – Э. Уодсверт, В. Браунер, Х. Белмер, М. Дюшан, И. Танги и Сальвадор Дали. Сюрреалистическое движение оформилось в 1924 г. в Париже.
Подобно тому, как во французской литературе дадаизм был прологом к возникновению сюрреализма, в русской литературе в конце 1910-х и в 1920-е появление черт сюрреализма в творчестве ряда поэтов явилось результатом эволюции зауми (совпадающей многими своими параметрами с литературой дадаизма). Но в их полотнах твердое становилось жидким, плотное – прозрачным, формы сплетались, выворачивались, расслаивались на множество объектов, несовместимое соединялось. И. Босх.
Гала абсолютно правильно предсказала, что никто, раз увидев «Постоянство памяти», уже его не забудет. Сюрреализм это течение в искусстве и литературе 20 века. The Hague, 1973). В настоящее время направление заметно преобразилось.
При огромном разнообразии технических приемов сюрреалистов их программа осуществлялась в основном по двум направлениям: Массон, Эрнст и Миро изобретали приемы «психического автоматизма», что отразилось в создании произвольных, часто абстрактных форм в живописи, которые представляли собой образы, всплывавшие из подсознания. Пикабиа). Но сам термин «сюрреалистический» впервые появился в 1917 г. в подзаголовке одной из пьес Г. Аполлинера. Однако основателем сюрреализма считают нидерландского художника, крупнейшего мастера Северного Возрождения, одного из самых загадочных живописцев в истории западного искусства – Иеронима Босха (1450-1516). Современные учёные пришли к выводу, что в творчестве Босха заключён глубокий смысл, предпринимались множественные попытки объяснить его значение, дать ему толкование. У него есть несколько трактатов, посвященных именно этой проблеме. Гл.
В данной статье были приведены несколько определений того, что такое сюрреализм. Яркий текст Манифеста Бретона не только осмысливает, объясняет и санкционирует происходящее, но, как и полагается теории, намечает границы этого не признающего ограничений течения (не имеющее границ не существует).
После получения диплома он сразу же был направлен на фронт. В1924г. Вся жизнетворящая биология возникает из лопнувшего граната.
1919-1939. Хотя Бретон искренне восхищается Пабло Пикассо и Марселем Дюшаном и призывает их присоединиться к движению, они держатся от сюрреалистов на некотором расстоянии, хотя и не избегают их влияния. Одна из возможных интерпретаций этого произведения – механизм, подражающий шуму монотонно-ритмичного любовного акта. Очень сильно молодой Дали увлекался колористикой, светом и цветом. Вообще, как таковой, термин узаконил французский поэт Г. Аполлинер, употребив эффект удивления (surprise). Эстетика Сюрреализма была изложена в «Манифестах Сюрреализма» Бретона и в ряде других программных сочинений.
Автоматизм управляет художественным творчеством. В русской литературе ХХ в. элементы поэтики, близкой сюрреализму, представлены достаточно широко, возникая на почве разных художественных систем: в прозе символистов («Петербург» А. Белого, «Мелкий бес» Ф. Сологуба), в постсимволистской поэзии («Заблудившийся трамвай» Н. Гумилева, «Берлинское» В. Ходасевича). Фрейдизм открыл дорогу фрейдистской истории искусства. Сюрреализм как отдельное художественное направление на территории России не получил развития, так как во времена СССР даже самые безобидные фантазии и малейшие отклонения от строгого идеологического курса коммунистической партии признавались «чуждыми элементами» и происками загнивающего буржуазного Запада. И написанная к тому времени картина «Святое сердце» с осквернением памяти матери, которую очень плохо приняли критики и общество. Приоритет, с точки зрения Бретона, должен отдаваться непосредственному переживанию («Я хочу, чтобы человек молчал, если он перестает чувствовать».
Его знаменитые картины – «Постоянство времени», «Сон, вызванный полётом пчелы вокруг граната, за миг до пробуждения», «Предчувствие гражданской войны», «Лебеди, отраженные в слонах» и т. д. Образы, мысли, затаенные желания и воспоминания проникают в сновидения, утверждал Фрейд из "подсознания «человека, куда они были вытеснены его сознанием и где постоянно находятся в виде «бессознательных комплексов». При этом, полотна исполненные художниками, которых относят к этому направлению по многим параметрам соответствуют основам академической живописи, в них сохранены законы перспективы игра и передача светотеней, тонов и полутонов. 1912), работавшим в Париже, а затем обосновавшимся в США. На дворе были 1930-е и нравы в Америке царили куда как более чопорные: с сегрегацией, пристальным слежением за моралью, набожностью, семейными ценностями и непогрешимым поцреотизмом. Посредине – зооморфный стол – мебель с волчьей головой, хвостом и гениталиями.
Наверное, Льюис Кэрролл был предтечей сюрреализма, так или иначе. Они представили её как некое «общее действие», в котором принимают участие несколько человек, создающих одно предложение или рисунок на одном листе бумаги.
Нести крест гениального безумца одному оказалось тяжело и он (хотя отчуждение от Галы произошло гораздо раньше – до ее смерти) стал затворником в Пуболе. Его «скандальная муза», если не была увлечена очередным романом, растворялась в Дали. Сальвадор Дали, окружающий себя безудержной рекламной шумихой, начал на американской почве с картин, которые он называл «фотографиями снов», проповедующих власть подсознательного и извращенных инстинктов.
Термин сюрреализм – впервые употребил в 1917г Гийом Аполлинер. С 1920 года вокруг сюрреалистов в Париже начинает формироваться круг живописцев.
Сюрреализм утверждает бесконтрольность творческого процесса. П. Элюар был признан «самым подлинным сюрреалистом», которому не надо было опускаться в глубины подсознания, чтобы искать там образы, они сами вырывались оттуда. Так практически шаг за шагом сюрреалисты вытеснили из сферы художественного творчества логику и разум, заменяя их полумистическими, но по существу слепым «интуитивным прозреванием» впавшего в состояние транса художника. surrealisme, буквально сверхреализм), направление в искусстве 20в., провозгласившее источником искусства сферу подсознания (инстинкты, сновидения, галлюцинации). Первый считается наиболее «чистой» формой Сюрреализма ибо в нем принцип «автоматического письма» соблюдается с большей последовательностью.
На этом основании он объявляет, что чувство страха, ужаса человека перед опасностями физического уничтожения реального мира в «атомном веке» является наиболее существенной и плодотворной основой художественного творчества и главной вдохновляющей идеей современного искусства. Новак) и пр. 24 х 33 см. Попытавшись стать «над» реализмом, сюрреалисты практически «зарывшись в дебри подсознательного», создавали аналогичные и необъяснимые произведения, которые возводили в ранг сюрреалистического художественного творчества. Стремление выражать свои мысли и эмоции на усложнённом языке, прихотливая ассоциативность, насыщенность текста переносными значениями делают чтение сюрреалистических произведений увлекательной, но не всегда лёгкой работой.
На вопрос: Что такое футуризм. Но согласимся и с тем, что поместить действие истории в сон – это удобный прием. Сюрреализм основывается на вере в высшую реальность опр. Многие участники сюрреалистической группы проявили себя и как поэты и как прозаики.
Видения, порожденные смутной игрой воображения, разбегаются, как пульсирующие электротоки, по поверхности холста, устремляются в глубину. Все они содержат гневные обвинения против существующего порядка мироустройства. Никогда не пытайтесь исправлять их. Не одним человеком. Даже такая высокая степень стилизации, которая отличает кубизм, в конечном счете предполагает узнавание.
Об этом пишет Пьер Уник: «И вот моему разуму открывается абсолютно ясно абсурдность человеческих группировок». Все черты на лицо. Выражаясь словами одного из создателей этого направления, своей целью сюрреализм поставил необходимость «разрешить существовавшие доныне противоречия между мечтой и реальностью» Энциклопедия искусства XX века. В 1926 году его за дерзость выгоняют из Академии. Сюрреализм стремится очистить личность от социальной, нравственной и индивидуальной «шелухи»: «Отвращение к социальной жизни» (П.
Oсновной областью художественной практики сюрреализма стало изобразительное искусство. В литературе русского зарубежья черты поэтики сюрреализма также явно обнаруживаются в творчестве В. Набокова, прежде всего, в его романе «Приглашение на казнь». «Манифест. »), но не задавленному разумом, а свободному, мгновенному.
перешли на позиции сюрреализма (поэты П. Элюар, Л. Арагон, художники М. Эрнст, А. Массон, Ж. Миро, Г. Арп, И. Танги, Р. Магритт, С. Дали). В ХХ веке идеологом сюрреализма считается писатель и поэт Андре Бретон. Неподготовленного человека может ввести в ступор и шок. Одни (М.
Пока я работаю, некая форма становится знаком женщины или птицы. Среди основных причин отделения верных Бретону поэтов и художников можно назвать недовольство Бретона чересчур нигилистическим и «несерьезным» настроем Тцара, а также его интерес к проблемам подсознательного и сновидений, не разделявшийся дадаистами. В настоящее время направление заметно коммерциализировалось. Но поскольку сюрреализм нарушает естественную связь между правдиво воссоздаваемыми предметами и заменяет ее связью иллюзорной, реальные материальные качества исчезают: тяжелое повисает в воздухе, твердое растекается, негорючее горит, живое мертвеет, мертвое оживает, пространство и время дематериализуются. Он использует аллюзии и парадоксальные сочетания форм. В 1931 году он написал Автопортрет с вырванным глазом, который оказался пророческим: в 1938 году художник лишился левого глаза во время драки в баре.
«Сюрреализм – чистый психический автоматизм имеющий в виду выражение или словесное, письменное или любое другое реальное функционирование мысли диктовка мысли, при отсутствии какого бы то ни было контроля со стороны разума, вне какой бы то ни было эстетической или моральной озабоченности», – пишет Бретон в первом «Манифесте сюрреализма». Такому «счастливому случаю» могут способствовать создание образов с помощью техник, заведомо исключающих сознательную коррекцию. С. 12, говорит Эрнст.
о невозможном». Так сюрреализм стал проявлением крайнего иррационализма. Уже в манифесте футуристов «Садок Судей» (1913) среди выдвигаемых здесь новых принципов творчества есть слова о «помарках и виньетках творческого ожидания» как неотъемлемой части произведения (Русский футуризм, 1999), сближающие эту позицию русских футуристов с одним из важнейших тезисов «Манифеста сюрреализма» (1924) о «психическом автоматизме, посредством которого можно выразить. Эта картина, выполненная в духе живописи позднего итальянского Возрождения, вызвала протест католической общественности из-за ее названия (Богоматерь, наказывающая младенца Иисуса перед тремя свидетелями). Абсурд в этом случае – свидетельство чистоты, обеспечивающей условия для «случайного зарождения смысла». Как в прошлом, как в настоящем, так и в будущем сюрреализм будет оставаться одним из самых актуальных направлений в искусстве. титульным, определяющим качеством сюрреализма, чаще всего игнорируется. С начала 40-х гг.
Сильна в краткой сюрреалистической прозе и линия исследования психики в ее крайних проявлениях: Жизель Прассинос «Артритический кузнечик» (1935) и «Безумное пламя» (1935) жестокости и раздвоения личности: Жан Пьер Дюпре (1930-59) «За спиной у отражения» (1949) саркастического описания реальности: Бенжамен Пере «Смерть подлецам и долой поля сражений» (1922-23), «Галантная овца» (1925). И этому способствовала связь с Галой, которая была старше С. Дали на десять лет. Это были «Магнитные Магнетические поля» Филиппа Супо и Андре Бретона. Дотошное внимание художника к деталям создает атмосферу преувеличенной реальности. В этом направлении работал Марсель Дюшан (его «фиговый листок женского рода» — это отпечаток, «негатив» венских половых губ таким образом, сокрытие мужского полового органа, в чем состоит предназначение фигового листка в классической скульптуре и обнажение женского органа суть одно и то же) или, в области знаков и букв, Робер Деснос.
Правда, в Советском Союзе уловка работала не всегда. Художественный образ, создаваемый по рецептам русской смысловой зауми, по своей семантической структуре и по своей возведенной в принцип некоммуникативности сближался с «ошеломляющим образом» французских сюрреалистов. В этой технике создан сборник текстов Бретона и Филиппа Супо (1897-1990) «Магнитные поля» (1919), внешне алогичных, но заряженных мощной поэтической энергией. Из группы ушли «диссиденты» и вступили новые члены: Рене Шар, Франсис Понж, Джо Буске, Луи Бюнюэль и др.
В сюрреализме огромным смыслом обладают символика образов и магические значения вещей. Их новый фильм «Золотой пес» был принят с восторгом, только авторы никак не могли поделить лавры.
через призму толкования Кроче. Диктовка мысли вне всякого контроля со стороны разума, вне каких бы то ни было эстетич. Холст, гобелен ручной работы. и оказавшее большое влияние на западную культуру. О сюрреализме Поплавского писали эмигрантские критики М. Слоним, Ю. Иваск, С. Карлинский.
Сюрреалистическое отношение к бессознательному, к стихии хаоса прямо вырастает из дадаистского «посева».
«Процесс познания исчерпан, — писали издатели первого номера журнала «Сюрреалистическая революция», — интеллект не принимается больше в расчет, только греза оставляет человеку все права на свободу». Он не был просто философским тезисом. Картины Магритта, Х. Миро, Эрнста, Де Кирико, Массона не имеют кода. «Для психоаналитиков, – осуждающе писал Бретон, – автоматическое письмо только средство исследования подсознательного. Таким образом, гиперреализм – это сверхреализм. - направление в лит-ре и искусстве, возникшее во Франции благодаря деятельности группы писателей и художников под руководством поэта Андре Бретона (1896-1966).
Слон Бернини на заднем плане несет на себе обелиск и атрибуты папы». Эстетика С. изложена в «Манифестах сюрреализма» А. Бретона (1896—1966) и в др. Под заголовком «сюрреалистическая драма» обозначил в 1918 году одну из своих пьес Гийом Аполлинер. Первое поэтическое произведение автоматического письма, Магнитные поля, согласно свидетельству Бретона и Супо, было рез-том непосредственного записывания ассоциации, мыслей со скоростью, с к-рой они приходили им в голову. предлагает не новые методы и формы, но принципиально новый источник творчества.
«Мы полагаем, – уточнял Бретон, – что все эти веши должны совпадать или же накладываться друг на друга на этой границе» Шенье-Жандрон Ж. Сюрреализм. Дадаизм стал предтечением сюрреализма. Франчес), алхимаж (Л.
Так же как марксистская, мысль Ницше была особенно эффективна в ниспровержении устоев. Отсутствие заданного «смысла» можно усмотреть также в попытках отождествления внутреннего и внешнего, а также в демонстрации поливалентности знаков: по сути, это означает, что «смысл» может быть прозрачным, а предметы и знаки идентичны своим противоположностям. Всё очень просто. Те же произведения дадаистов имеют много точек соприкосновения с работами сюрреалистов, многие из которых действительно происходят от движения дада (М. Эрнст, X. Арп, Ман Рэй и др. ). Париж, 1924 Москва — Париж. С. 295. и обо всем на свете.
Распустите армию), к ректорам европейских университетов, к Папе Римскому (с характерным обвинением: Ты положил Бога в свой карман), к главным врачам лечебниц для душевнобольных. Примерно на те же цели были ориентированы многие произведения ничевоков (Р. Рок, А. Ранов, С. Садиков, Л. Сухаребский и др. )— см., например, «Прелюдию к Мертвому человеку» А. Ранова. Бретон люто и искренне фанател от Троцкого, читал его книги и вообще считал Давыдыча эталонным революционером.
В 1929 г. Дали с Бунюэлем снимают классический сюрреалистский фильм «Андалузский пес», а в 1930 — «Золотой век». В отличие от них, обращения к буддийским школам и далай-ламе — это своего рода просьбы о помощи и духовном наставничестве, не лишённые, правда, некоторой иронии (Придумайте нам новые дома). Добавим к этому и использование сюрреализмом изнанки культурных контекстов — на ум приходят не только «152 пословицы на потребу дня» Элюара и Пере, но и обращение мифов. В 1919г. Сюрреалистическая вера во «всемогущество грезы» лежала в основе поэзии наименее радикального из обэриутов — Н. Заболоцкого, определяя природу образов во многих его стихотворениях 1920-х, где утверждалась «поэтика сна», где реальность и надреальное существовали на равных («Офорт», «Часовой», «Движение» все 1927).
выставке велосипедное колесо в качестве произведения искусства, положил начало жанру ready-made (1915), активно практикуемому в С. Готовый объект, а вслед за ним т. н. В кино сюрреалисты не добились значимых успехов единственным исключением являются фильмы испанца Луиса Бунюэля (1900-83). Метод натирки, основывающийся ни на чем ином, как на усилении раздражительности способности мозга соответствующими техническими средствами исключающий какую- либо сознательно умственную проводимость (разум, вкус, мораль) и доводящий до крайности активное участие того, доселе именовали «автором» произведения, этот метод оказался впоследствии истинным эквивалентом того, что уже было известно под названием «автоматическое письмо». Продукт такого синтеза – совместные сборники М. Эрнста и П. Элюара Повторения (1922) и Несчастья бессмертных, открытые Полем Элюаром и Максом Эрнстом (1922).
Изображенное на картинах М. Эрнста, И. Танги, Р. Магритта уникально. Теоретики сюрреализма не ограничились объявлением «случайности» эстетической основой художественного творчества. surrealisme— сверхреализм) — направление в иск-ве, возникшее в 20-е гг. наблюдения: Глаз существует в первозданно-диком виде (Бретон). Дадаизм представлял собой протест художников, который принял антиобщественную форму.
С т. зр. Одним из излюбленных приемов С. была демонстрация многовалентности знака, смысл к-рого может быть даже тождествен его противоположности, как, напр., в произведении М. Дюшана Женообразный фиговый листок (1950). Сюрреалисты призывали к освобождению человеческого «Я», человеческого духа от «оков» сциентизма, логики, разума, морали, государственности, традиционной эстетики, понимаемых ими как «уродливые» порождения буржуазной цивилизации, закрепостившей с их помощью творческие возможности человека. Марселя Дюшана, например, называют одновременно и дадаистом и сюрреалистом. Миро остановился где-то на границе абстракции.
Особое место занимает пародирование разл. Потом возникли болезни и пришла смерть. Они намеревались предложить людям новый способ сознания. » (Ален и Одетт Вирмо) Своего рода откровением для сюрреалистов явились созданные между 1910 и 1918 годами произведения итальянского поэта и живописца Джорджо де Кирико (1888-1978г. г. ), основателя так называемой метафизической живописи, возникшей как реакция на футуризм с его динамическим характером изображения.
Творения Сюрреалистов погружают зрителя (или читателя) в самобытные миры, внешне вроде бы абсолютно чуждые чувственно воспринимаемому миру и его законам, но внутренне чем-то очень близкие человеку, одновременно пугающие и магнетически притягивающие его. Появление подобных образов непредсказуемо они – материализованная вспышка фантазии, неупорядоченные видения, возникающие на грани сна и пробуждения (С. Дали), алогичные сочетания элементов реальности (Р. Магритт), образы, конструируемые по принципу биологических (Х. Миро) или кристаллических (М. Эрнст) форм иногда абстрактные структуры, лишенные элементов фигуративности. Он стремится бесповоротно разрушить все иные психич. Поэтическая ценность такого сближения тем выше, чем более оно произвольно и недопустимо на первый взгляд» (А. Бретон). Его живописная манера – автоматизм свободного, неконтролируемого движения кисти – типична для сюрреализма этими приемами увлекались Джексон Поллок, Аршил Горки и другие художники. Поэтика сюрреализма ориентирует художника на «сферу осуществления» свободы: на случай иллюзию, фантазию, грезу, чудо.
В произведении Маяковского в определенной мере проявилось и влияние «Песен Мальдорора» Лотреамона (Маяковский знал их по отрывкам, включенным в «Книгу масок» Реми де Гурмона, вышедшую в русском переводе в конце 1912), давшее знать о себе в смысловой структуре целого ряда образов, весьма близких тем, что создавались в прозаической поэме провозвестника французского сюрреализма. Сюрреализм в фотографии получил признание благодаря работам Филиппа Халсмана. Живописью он считал то, что запало в душу и легло на кисть.
Вот таким образом все их тексты производят впечатление сложных конструкций, подобных сну». Самый яркий пример «сюрреалистического» искусства – живопись Босха. Черты поэтики сюрреализма обнаруживаются и в творчестве В. Набокова, — прежде всего, в романе «Приглашение на казнь» (1935-36). Автоматическое письмо, наряду с автоматическим рисунком, автоматическим музицированием стало использоваться как средство выражения бессознательного в искусстве сюрреализма. Зародившись во Франции (в Париже), сюрреализм с 1920 по 60-е годы распространился по всей Европе, Северной и Южной Америке, Африке, Азии, а в 80-х годах добрался и до Австралии. Первый Манифест сюрреализма в 1924 г. создал Андре Бретон. Одной из техник сюрреализма был изобретённый Вольфгангом Пааленом фьюмаж. Дали Сальвадор.
Например, в «Замке Арголь» Жюльен Грак превращает миф о Спасителе в миф о двуликом посреднике: он уже не только Спаситель, но одновременно и искуситель. После того станет возможным сублимировать их. В 1922 г. Бретон предлагает использовать термин «Сюрреализм» для обозначения их движения в 1924 г. он публикует «Манифест сюрреализма» основывается журнал «Сюрреалистическая революция», возникает Бюро сюрреалистических исследований для сбора и обобщения информации о всех формах бессознательной деятельности, публикуется целый ряд литературных произведений сюрреалистов, Массон и Миро создают первые сюрреалистические картины. Каталог выставки, 1981.
Он отрицает все то, что подразумевается разделениями и запретами, на чем основывается упорядочение культуры большинства: раз и навсегда заданные иерархии, жесткие коды (не только социальные, но и стилистические, языковые и даже логические). Именно этот мир «Фрейдовских сновидений», лишенный логики и смысла искаженно и обеднено воспроизводящий отдельные случайные элементы действительности, сюрреалисты и сделали предметом своего искусства.
Магритт Рене. Если в теоретическом арсенале Терентьева еще в тифлисские годы ключевыми понятиями были «нелепость» и творческая сила «случайности», — то и молодые ленинградские поэты довольно скоро своим ориентиром сделали «бессмыслицу». С прозой было сложнее.
Безусловно, ярчайшим представителем сюрреализма по праву считается Сальвадор Дали, художественные произведения которого сочетают все приемы и каноны сюрреалистического направления. Вокруг журнала начинают группироваться литераторы и художники (Т. Клее, В. Лам, Л. Кэррингтон, Ж. Миро, Г. Белмер, К. Труй, Д. Таннинг, М. В. Он выражает субъективность.
В первом «Манифесте» сюрреализма (1924) А. Бретон отождествляет эти понятия: «Сюрреализм, чистый психический автоматизм имеющий целью выразить устно или письменно или любым другим способом реальное функционирование мысли. Сюрреализм, породивший несколько стилей-приемников, жив и сегодня в творчестве современных живописцев. Но все-таки в семье царила атмосфера любви, доброжелательности.
Первая стадия – свободная, бессознательная. Эммануэль). Основоположником сюрреализма стал французский поэт, писатель и философ Андре Бретон. Сюрреалисты проявляли большой интерес к примитивному искусству: многие из них коллекционировали первобытные объекты, созданные коренными жителями Америки, Индонезии, Океании (не утратив окончательно интереса и к столь любимому кубистами негритянскому искусству), в чем они немало способствовали развитию научной антропологии 30-50-х гг.
Позднее и Бретон создает в жанре лирической прозы романы «Надя» (1928) и «Безумная любовь» (1937). К движению присоединились: Макс Эрнст и Андре Массон. Перед тем как порвать с тусовкой, Дали сказал: «Сюрреализм— это я. », а затем назначил Эрнста Фукса своим «преемником на Земле». Сюрреализм (Surrealism), модернистское (модернизм) направление в литературе изобразительном искусстве и кино, зародившееся во Франции в 1920-х гг.
Новая неисчерпаемая энергия и неистощимая фантазия дали его творчеству новый виток. Впоследствии он говорил: «Сюрреализм – это я». Вот таким образом неудивительно, что сюрреализм остался в культуре и в языке.
Среди них – Р. Деснос, создатель поэмы в прозе Траур для траура (1924), романа Свобода или любовь (1927) и песен Ночь ночей без любви (1930) Ф. Супо, автор романов Добрый апостол (1923), Негр (1927), Умирающие (1929) и стихотворного сюрреалистического сборника (1937) Жан Кокто (1889–1963), писавший не только поэмы, но и романы – Великое отклонение (1923), Фома обманщик (1923), Трудные дети (1929) Б. Пере, мастер абсурдности и черного юмора, автор прозаических и поэтических книг: Пассажир трансатлантического лайнера (1921), На бульваре Сен-Жермен 125 (1923) и др Анри Мишо изобразивший в прозе и свободным стихом фантастические страны – Эквадор (1929), Мои владения (1930), Варвар в Азии (1932), Путешествие в великую Карабань (1936) и др. Он представляет собой в собственном смысле субъект-объект, единство души и мира. В живописи сюрреализм развивался по двум направлениям. Художник объяснял происхождение сюжета размышлением о природе сыра камамбер.
Свобода или любовь. Наоборот: их следует рационализировать и обобщать. Сюрреализм мыслился его организаторами как тотальный бунт. Де Кирико Джорджо.
Звучит парадоксально, но сюрреализм как раз и претендует на парадоксальность. В настоящее время сюрреализм приобрел яркие черты коммерцизации, а его объекты с большой натяжкой могут претендовать на звание «произведения искусства». Магритт говорит здесь, что вещь не является тем, чем она кажется. Это полотно написал испанский гений изобразительного искусства Сальвадор Дали. Шокирующий фильм прославил и Дали и Бюнюэля. метод фотографирования без объектива, раскладывая на фотобумаге самые обыкновенные предметы, к-рые после проявления обретали фантастический вид, несмотря на узнаваемость их контуров.
Настоящее знакомство произошло в 1926 году во время поездки в Париж. Изобретатель разл. Памятуя, что образ возникает «из сближения удаленных друг от друга реальностей» (поэт П. Реверди), сюрреалисты строят свои произведения на предельном обострении приемов алогичности, парадоксальности, неожиданности, на соединении принципиально несоединимого. теорию театра жестокости изложенную в сборнике Театр и его двойник (1938), в к-ром Арто открыл новые горизонты для театра 20 в. : для жанра хэппенинга вообще и, в частности, Д. Бэка с его Living Theatre, для театра Е. Гротовского, Э. Барба, П. Брука, А. Мнушкиной и пр. Сюрреализм гипертрофирует многозначность образной мысли. Эстетика С. идет от Лотреамона: прекрасный. Мэн Рэй.
Это был настоящий безумный бунт дадаизма, но он был недолгим и вскоре себя исчерпал. Внизу на земле рассыпаны варёные бобы. Стихотворные сборники Л. Арагона 1920–1930-х – Вечное движение (1926), Великое веселье (1929), Преследуемый преследователь (1931) – хотя и несли явную печать сюрреализма, оставались пропитанными поэтической традицией прошлого, что единомышленники ставили ему в вину. Опираясь в своей эстетике на утверждение поэта П. Реверди, что образ возникает «из сближения удаленных друг от друга реальностей», сюрреалисты строят произв.
романтики, Бергсона и в первую очередь Зигмунда Фрейда. В ХХ веке идеологом сюрреализма считается писатель и поэт Андре Бретон. И там и здесь действуют принципы «автоматического письма» и там и здесь «полем боя» становится сфера подсознания. Матта получил образование архитектора, но в 1937 году обратился к живописи. Важным компонентом сюрреалистического искусства была также «метафизическая живопись»: в творчестве Де Кирико уже ясно обозначены некоторые характерные особенности будущего направления: неожиданное сближение разнородных предметов, создающее ощущение нового, оккультного значения впечатление пустоты, вызываемое отдельными приемами и перспективными построениями атмосфера, превращающая эту пустоту в бесконечность, привносящая чувство двойственности и тайны. Буньюэль), «театре абсурда» (Э.
Кроме того он сотрудничает с журналами, ставит балет и, естественно, пишет картины. Сюрреалисты дополнили коллажи, фроттажами (от фр. Отсюда, от этой устремленности к «наобумному в заумном», нити тянутся и к эстетическому принципу, провозглашенному несколько позднее европейскими дадаистами: «Наугад вынимать слова из шляпы» (Т. Тцара) и к развивающим этот тезис сюрреалистам: «Возможно сближение любых слов без исключения. В формировании сюрреализма важное место занимает предшествовавшее течение – дадаизм. сновидческие образы.
Бретон, уже будучи стариком, люто раздражался на молодежь, что примкнула к сюрреализму поздно и ни хрена не понимала в глубоких идеях основателей движения. Тем самым он разумеется использовал советы Леонардо да Винчи – но, безусловно, они были восприняты через призму Фрейда, который по-своему интерпретировал эту склонность к созерцанию разводов на старой стене или причудливых скал, возбуждающих в воображении неожиданные образы и комбинации. Сюрреализм опирается на философию интуитивизма, герметизм и другие восточные мистико-религиозные и оккультные учения, на фрейдизм многие положения теоретиков Сюрреализма близки к идеям дзэн (чань)-буддизма. Каталонский художник, сюрреалист Хоан Миро, стал его другом.
Лейрис, Р. Деснос). Аллюзия (лат. (библейские мифы, Вильгельм Телль, Эдип и пр. ), для С. характерно стремление к созданию собств. Идеальным примером для иллюстрации этого направления сюрреализма является творчество Сальвадора Дали (Salvador Dali). Термины С., сюрреалистический впервые появляются в 1917 в программе Ж. Кокто к сюрреалистическому балету Парад Э. Сати и почти одновременно в предисловии и подзаголовке сюрреалистической драмы Г. Аполлинера Груди Тиресия, сюрреалистическая драма в двух актах и с прологом (1918), причем, как утверждал поэт и драматург П. Альбер-Биро, он сам подсказал это слово Аполлинеру.
Очевидна была и обращенность к стихии «автоматического письма», воплотившего горячечный поток, казалось бы, бессвязной, произносимой на грани бреда, речи героя, в которой оживают образы, выплывающие из подсознания («Смерть Кикапу», «Во мнения» и др. ). В 1926 году Луи Арагон написал книгу «Парижский крестьянин». Той «новой реальности», которая открывалась таким путем, сюрреалисты придают мистический смысл: «В полном одиночестве, при наступлении сна», говорит Бретон «образы в полусне» Пикон Г. Сюрреализм. Фотографическая точность деталей служит фиксации образов подсознания. С. 73. Развивалось преимущественно во Франции, но отдельные группы существовали во многих странах мира (Бельгия, Великобритания, Чехословакия, Югославия, Румыния, Дания, Нидерланды, Португалия, Египет, Канада, США, Бразилия, Аргентина, Мексика, Куба, Чили). Дадаизм, как название, возник то ли из детского лепета итальянских детишек, то ли из русского повтора-утверждения, то ли из языка одного из африканских племен, где оно означает «хвост священной коровы».
Сюрреализм во многом опирался на теорию психоанализа З. Фрейда и интуитивизм А. Бергсона, провозгласивших источником искусства сферу подсознания (инстинкты, сновидения, галлюцинации), считавших, что нужно довериться стихии поведенческого безумия, болезненного бреда, грез интуитивных озарений. Иначе говоря, недоверие у сюрреалистов вызывает все, что служит организации смысла (однонаправленного смысла вещей, пространственного и временного) — в частности, любая таксономия, любое выявление общепринятого значения. Его уверенность в жизни и в работе, как всегда великая самовлюбленность, оттолкнули его от группы сюрреалистов, к которым он принадлежал. Вот таким образом художнику предлагалось овладеть специ-альными приемами психического автоматизма, (они были сродни действиям медиума), а затем закреплять на бумаге спонтанно возникшие образы.
Вступление в компартию некоторых художников и поэтов сюрреалистов было едва ли не таким же спонтанным актом, как их искусство, поскольку их политическая активность меньше всего сочеталась с их метафизическими устремлениями. Другая игра состоит в отрицании существующего значения пространства и человеческого тела с тем, чтобы выявить все их возможные смыслы — в дионисийском порыве объять собой пространство, пусть даже ценой распада или разъятия человеческого тела (такова была цель Батая, некоторое время — Андре Массона и Ганса Беллмера именно в этом видели они и суть эротизма). Затем листок разворачивают и смотрят что получилось.
Их отличают абсурдные, нелогичные сочетания разнородных форм, преобладание биоморфизма и антропоморфизма изощренность фантазии и, как правило, профессионализм: высокая живописная культура, умело построенные композиции, точный рисунок, превосходная фактура, лепка формы, чувство линейного и пространственного ритма нередко – талантливые цветовые решения и во всех без исключения случаях – запрет на реалистическую трактовку темы (сюжет-эйдос). Здесь они также намечены, вот таким образом сюрреалистические работы узнаваемы. сознания. Религиозная тематика характерна для его американского периода, это «католический сюрреализм».
– футуризм их планы были более глобальны, а амбиции непомерны. Применительно к живописи Бретон выделял в сюрреализме следующие базовые приемы (или принципы):1. Некоторое время близки к нему были П. Пикассо и Ж. Кокто. центр его перемещается в США. В первый раз полученная фраза и дала название популярной и сейчас игре: «изысканный труп будет хлебать молодое вино» («le cadaver exguis boira le vin nouveau»). Художники стали бросать на холст краски, предоставляя красочному веществу и силе броска самим образовывать иррациональные конфигурации.
American contribution to the Seventh International congress of slavists.