Представители Позднего Возрождения

(в это время Тинторетто — представитель искусства эпохи Позднего Возрождения) поздний — с конца 1570-х гг. Представители Позднего Возрождения: Тициан, Паоло Веронезе, Тинторетто.

Искусство позднего итальянского Возрождения

Отдельные тенденции предвозрожденческого характера проявились и в русской культуре XVв. Замок Колина Кэмпбелла (1723) или вилла лорда Берлингтона в Чизвике (1725), несомненно, ориентируются на постройки Палладио. Считается, что собор митрополита Петра в Высоко-Петровском монастыре, ещё одна работа Алевиза Нового, служил образцом для так называемой архитектурной формы «восьмерик на четверике». Одним из первых и самых знаменитых классиков подобного жанра был французский философ Мишель де Монтень (1533-1592).

Одетый в античные доспехи, сидит Гаттемелата (это его прозвище, означающее "пятнистая кошка") на могучем коне в спокойной, величавой позе. Жизнь для Веронезе — праздничное красочное зрелище. Прежде всех других искусств преобразовалась архитектура.

Тинторетто. Усиливающийся кризис ренессансных идеалов остро дает о себе знать в творчестве последнего великого художника эпохи Возрождения — Тинторетто (настоящее имя Якопо Робусти, 1518—1594). Также он славился своей честностью и предприимчивостью. Настоящее имя Якопо Робусти (1518-1594). Своею роскошью и любовью к произведениям искусства прославился также ряд римских пап. Центральной фигурой живописи стал Джотто.

Основные представители эпохи Возрождения

(они велись между королями Франции, Испании и германским императором за овладение итальянскими территориями), открывшие французам богатство ренессансной культуры Италии. Роман «Гаргантюа и Пантагрюэль» включен в «Индекс запрещенных книг». Философия французского Возрождения во 2-й пол. Благодаря интенсивной торговле к ней стекались огромные богатства. Во Франции культура Возрождения складывалась и переживала расцвет в XVIв.

План вписан в характерную для построек Палладио сетку с простыми отношениями, например 2:3 или 3:5. Возрождение прошло через несколько этапов. Один из крупнейших мастеров эпохи Возрождения и раннего барокко.

Творчество Андреа Палладио и Да Виньола. («Рассуждения о первой декаде Тита Ливия»). Потолочные балки и кессоны окрашены в яркие цвета. По профессии врач, Рабле становится знаменитым писателем.

Мадонна сидит на троне, построенном строго по законам перспективы Джотто. Эпоха Возрождения объединила их. К. Геснер обогатил знания в области зоологии своей «Историей животных». В XV в. были открыты законы перспективы. Марка» (1548). Донателло был первым мастером, отважно нарушившим этот запрет.

Эпоха возрождения в Италии наследие всего мира

до первых десятилетий XVIIв. Он утверждает этим, что человеческое тело прекрасно. Гуманисты внесли ценный вклад в развитие всех этих наук. Наряду с понятием «Возрождение» широко используется понятие «гуманизм», производное от латинского humanis — человеческий. Сразу же после выхода из печати «Декамерон» был включен в «Индекс запрещенных книг». Интересы гуманистов были широки.

Большое значение имел и применённый здесь новый принцип организации пластически-выразительного главного фасада — двухъярусная система с использованием во втором ярусе соединительных валют. Небольшая неправильность — чуть большая изогнутость бровей или складка губ — помогает придать портрету вернейшее сходство. От зарождения до XVII века» и курс лекций «История мировой культуры. Примерные хронологические рамки эпохи: начало XIV – последняя четверть XVI века и в некоторых случаях – первые десятилетия XVII века (например, в Англии и, особенно, в Испании). о нём краткую и более подробную статьи). Эти величайшие поэты Италии считаются создателями итальянского литературного языка. Возрождение или Ренессанс (итал.

Особенности художественной культуры Италии позднего Возрождения

абсолютного воспроизведения в пропорциях и пластике. Поздний Ренессанс. Искусство эпохи Возрождения преклонялось перед красотой человеческого тела. И в 1440 г. Иоганн Гутенберг (1397-1468) изобретает книгопечатение. Крупнейшим художником немецкого Возрождения был Альбрехт Дюрер (1471-1528). Это их учение о монархии и о коммунистическом строе. Наиболее крупными художниками, работающими в стиле маньеризма, были Понтормо (1494-1557), Бронзино (1503-1572), скульптор Челлини (1500-1573).

Паоло Кальяри родился в 1528 г. в Вероне. Брунеллески возвел купол на знаменитом соборе Санта Мария дель Фьоре во Флоренции, строил церковные и гражданские здания. Царя Ивана III можно считать родоначальником Ренессанса в России, поскольку именно при нём в России начал работу ряд архитекторов из Италии, которые принесли новые технологии строительства и некоторые элементы Ренессанса, в целом не отдаляясь от традиционной конструкции русской архитектуры. В картинах, созданных Тицианом в последние годы творчества, звучит подлинный трагизм.

Наиболее известным произведением Тициана этого периода является картина «Святой Себастиан». Сервантес был автором ряда пьес, внесших большой вклад в создание национального театра. В этой переходности заключена одна из причин того, что термин «позднее Возрождение» не является в науке таким распространенным, как термины «раннее» и «высокое Возрождение». Здание дополнено по сторонам галереями, завершенными небольшими флигелями.

Загородная вилла строилась не в таких стесненных условиях и вот таким образом могла быть больше. Все они по-разному выявляли специфику ренессансного искусства: стремление к жизнеподобию образов, основанному на принципе «подражания природе», широкое обращение к мотивам античной мифологии и светской интерпретации традиционных религиозных сюжетов интерес к линейной и воздушной перспективе, к пластической выразительности образов, гармоничности пропорций и т. д. Распространенным жанром живописи, графики, медальерного искусства, скульптуры стал портрет, что было непосредственно граничит с утверждением гуманистического идеала человека. В Большом зале в верхней части стен нарисованы фрески с лошадьми в неприличных позах (вероятно, намек на страсть герцога Федерико Гонзага к его кобыле). В1513—1520 годах находился в изгнании. У художественных традиций Венеции была собственная логика развития до конца 1570-х годов там работали Палладио (настоящее имя Андреа ди Пьетро).

Орден иезуитов. Национальное объединение Италии. Светские гуманистические устремления проникают и в культовую музыку— у франко-фламандских мастеров (Жоскен Депре, Орландо ди Лассо), в искусстве композиторов венецианской школы (Андреа и Джованни Габриели). Экспрессивная, полная жизни скульптура гробниц усиливает впечатление. Разносторонне одаренный человек, Брунеллески в дальнейшем пробовал свои силы в разных областях художественного творчества.

Яркие представители раннего Возрождения

Они были связаны с возрастающим интересом к человеческой личности и ее психологии. Наука и искусство были для Леонардо неразделимы. Тем не менее это сочинение пользовалось огромной популярностью не только в Италии, но и в других странах. «Гуманизм» представляет собой систему взглядов, сформировавшихся в ренессансную эпоху, согласно которым признаётся высокое достоинство человеческой личности, её право на свободное развитие и проявление своих творческих способностей. Важнейшие открытия, ярчайшие мастера живут и работают в первый период. Черты лица воина подчеркивают решительный, твердый характер. Трагедии «Гамлет», «Король Лир», «Отелло», «Кориолан» и др.

В Германии культура Возрождения переживала бурный взлет в конце XVв. — 1-й трети XVIв. Впервые на его полотнах появляется изображение толпы как части композиции. Это вершина, пик Ренессанса. Типичный палаццо обычно имеет 3-4 этажа. НИККОЛО МАКИАВЕЛЛИ (1469—1527) — итальянский мыслитель, дипломат историк. После реставрации во Флоренции власти Медичи был отстранен от государственной деятельности. Балкон украшен пышной лепниной.

Позднее Возрождение в Италии охватывает период с 1530-х по 1590—1620-е годы. Примером этому служит картина «Происхождение Млечного пути». Петра, а в 1516 г. был назначен главным смотрителем всех римских древностей. Но главным типом архитектурного сооружения в этот период становится уже не церковное, а светское здание — палаццо (дворец).

Основными заботами для Макиавелли являлись «общее благо» народа и «государственный интерес». Многие понятия «Божественной комедии» (такие как «девять кругов ада», «последний круга ада» и др. ) прочно вошли в культурный обиход человечества. Позднее Возрождение в Италии охватывает период с 1530-х по 1590—1620-е годы. Это настроение выражено в поздней фреске Микельанджело «Страшный Суд» на алтарной стене Сикстинской капеллы Ватиканского дворца. Крупным архитектором Позднего Возрождения был Андреа Палладио (1508-1580). Для этих целей он использовал технику фрески.

Лучшие представители целой Эпохи

Человек стал вместо Бога центром Вселенной. Творчество Тициана Вечемио (в историю искусства он вошел не под фамилией, а под собственным именем) стало вершиной Высокого Возрождения в Венеции. Коллеони, привстав на стременах, вытянувшись, высоко подняв голову, всматривается в даль. Высокого подъема достигло в XVIв. Период так называемого «Раннего Возрождения» охватывает собой в Италии время с 1420 по 1500 года. Он был одним из зачинателей новой европейской архитектуры.

Они собирали богатые библиотеки, редкие рукописи, антиквариат. (Пармиджанино, Понтормо, Джулио Романо) характерны драматическая острота образов, подчеркнутая, преувеличенная экспрессия поз, удлиненность пропорций фигур. На период Высокого и Позднего Возрождения пришелся расцвет искусства в Венеции. Их приглашали ко двору многие итальянские правители, римские папы. Джорджоне, Тициан, Веронезе, Тинторетто создали прекрасные полотна, примечательные колористическим богатством и реализмом образов человека и окружающего его мира. Брунеллески талантливо решал сложнейшие технические задачи (строительство купола Флорентийского собора), внес большой вклад в фундаментальную науку (теория линейной перспективы).

При жизни он получил признание в Европе. Караваджо первым противопоставил подражательному направлению в живописи (маньеризму) реалистические сюжеты народного быта – караваджизм. Единственная створка, написанная Мазаччо для двухстороннего триптиха.

Позднее возрождение и маньеризм

Младший современник Леонардо великий художник Италии Рафаэль Санти (1483—1520) вошел в историю мировой культуры как создатель ряда живописных шедевров. Примерными датами можно назвать начало 14 и конец 16 века. Всемирную известность получили сонеты Петрарки на жизнь и смерть мадонны Лауры. (protorenaissance).

Утопический социализм). Крупные изменения произошли и в общественных науках. Зажиточным гражданам Европы больше не было необходимости укрываться за стенами замков.

• Искусство Италии Позднего Возрождения
• Эпоха Возрождения: Проторенессанс, раннее, высокое и позднее Возрождение
• Возрождение (Ренессанс), эпоха Возрождения
• Творчество ВеронезеПозднее Возрождение
• Период Возрождения в Италии (Ренессанс)

Итальянский художник и архитектор, основоположник эпохи Проторенессанса. Вместе с утверждением станковой живописи усиливается разнообразие жанров.

Историки разделили эпоху Возрождения на три периода: раннее, высокое, позднее. Иероним держит раскрытую книгу и макет базилики, у его ног лежит лев. Мировоззренческие противоречия и общее ощущение кризиса вылились во Флоренции в «нервное» искусство надуманных цветов и изломанных линий — маньеризм. Авторитет Палладио укрепился, когда в 1570 г. вышла его книга «I Quattro Libri dell Architettura» («Четыре книги об архитектуре»).

Таким образом, эпоха Возрождения к началу 40-х годов XVII в. в Италии закончилась. Ему принадлежит трактат «О живописи», где он сформулировал теорию искусства живописи, опираясь на античное наследие и достижения своих современников. Один из крупнейших архитекторов Брунеллески (1377-1445) выработал свой самобытный стиль из сплава античной и романской архитектуры.

В них четко выражены государственные и политические позиции гуманиста. XVI век— время активного утверждения ренессансного стиля в архитектуре, особенно светского назначения, для которой была характерна тесная связь с традициями античного зодчества (ордерная архитектура). Выдающийся архитектор и скульптор Раннего Возрождения Филиппа Брунеллески (1377—1446) — один из основоположников архитектуры Ренессанса. Позже к раздирающим Италию французам и испанцам присоединились англичане и немцы. Зимой 1420/21 гг. Они начинают гореть, подобно драгоценным камням. На ранних фресках голова и ноги расположены в профиль, а плечи — анфас.

• Общая характеристика Позднего Возрождения
• Высокое и Позднее Возрождение в Италии
• Искусство эпохи Позднего Возрождения
• Годы эпохи Возрождения и понятие
• Общая характеристика эпохи Возрождения
• Великие мастера эпохи Ренессанса

Отличительная черта эпохи Возрождения – светский характер культуры и ее антропоцентризм (интерес, в первую очередь, к человеку и его деятельности). Сорбонна начала преследовать писателя, король не мог его защитить.

Разместив под косыми углами дворец Консерваторов и Капитолийский музей. Появляются различные жанры светского музыкального искусства— фроттола и вилланелла в Италии, вильянсико в Испании, баллада в Англии, мадригал, возникший в Италии (Лука Маренцио, Якоб Аркадельт, Джезуальдо да Веноза), но получивший повсеместное распространение, французская многоголосная песня (Клеман Жанекен, Клод Лежён). Россписи художника (капелла Бранкачи во Флоренции) отличают энергичная светотеневая лепка, пластическая телесность, трехмерность фигур и их композиционная увязка с пейзажем. Обнаженное тельце Младенца кажется удивительно живым.

1. Краткие характеристики периодов Возрождения
2. Позднее итальянское Возрождение
3. Живопись эпохи Возрождения: кратко о раннем периоде
4. Французское Северное Возрождение
5. Немецкое и голландское Северное Возрождение
6. Борьба между Средневековьем и Античностью

Блестящих успехов достигло искусство итальянского Возрождения, начало которому положили Мазаччо в живописи, Донателло в скульптуре, Брунеллески в зодчестве, работавшие во Флоренции в 1-й половине XVв. значительные сдвиги произошли в развитии науки. Величайшим представителем английского Возрождения явился драматург и поэт Вильям Шекспир (1564-1616). Во главе гуманистов Северного Возрождения стоял крупнейший гуманист Эразм Роттердамский (1469-1536), выдающийся филолог и писатель.

Французские архитекторы подражают итальянским образцам. Это первое в истории ренессансного гражданского зодчества здание детского приюта.

Он не связывал достоинства человека с его происхождением. В немецкой гуманистической литературе сложился обличительный жанр, блестящим образцом которого является сатира «Корабль дураков». Английское ВозрождениеГуманистическая культура в Англии сложилась в XVI в. Центром ее был Оксфордский кружок гуманистов, куда входили Гросин, Линакр, Джон Колет — восторженные поклонники античности и итальянских гуманистов. Главой Оксфордского кружка стал Джон Колет (1467-1519). Широкую известность получили такие его произведения, как «Даная» и «Венера перед зеркалом». К числу его первых шедевров относится скульптурная группа «Оплакивание Христа». Среди художественных достижений Рафаэля — роспись парадных залов Ватиканского дворца. Особый вопрос представляет отношение гуманистов к религии.

Дополнительные лестницы часто были плохо освещены. В богатых домах стены часто украшены фресками. На протяжении этого времени искусство еще не совсем избавилось от пережитков прошлого, но уже пыталось совмещать их с элементами, одолженными из классической древности. Он простирается в Италии приблизительно с 1500 по 1527 год. Тициану в поздний период его творчества также свойственно трагическое настроение («Несение Креста», «Св. Во главу угла ставится симметрия, а детали заимствуются из древнеримских образцов.

1. Что собой представляла данная эпоха
2. Литература Франции, Испании и Италии
3. Природа и красота человеческого тела
4. Искусство итальянского Возрождения
5. Новое понимание истории и рождение политической науки

Его гуманистическая педагогика получила художественное выражение в «Разговорах запросто», а его остросатирическое произведение «Похвала Глупости» было направлено против невежества, догматизма, феодальных предрассудков. Неслучайно его величайшим шедевром признана потрясающая воображение «Сикстинская мадонна». Ранний Ренессанс. Те, кто не был чем-то занят, успели выразить свои чувства: один прижимает руки к сердцу, другой с удивлением откидывается назад, третий возмущенно взмахивает руками. Художники этой эпохи работали в тесном контакте с гуманистами и проявляли большой интерес к естественным наукам, прежде всего анатомии, оптике, математике, стремясь использовать их достижения в своем творчестве. Младенец ест черный виноград – символ причастия.

Центральной фигурой живописи стал Джотто. Фрески в комнатах дворца иллюстрируют необычные или странные сюжеты. При жизни он получил признание в Европе. Своим творчеством Джотто освободил живопись от канонов и влияния византийской иконописи.

Это не только завершающая фаза Позднего Ренессанса, но и образец раннего Просвещения. Искусство). Всем им была чужда иерархическая система ценностей, созданная средневековой, во многом церковной культурой и её аскетичный, смиренный дух. сложилось искусство основателей Болонской Академии братьев Карраччи.

• Словари и энциклопедии на Академике
• Значение слов, определение терминов и понятий
• Конспекты, лекции, краткая информация для докладов, рефератов и сообщений
• Архитектура раннего Возрождения
• рефераты конспекты курсовые дипломные лекции шпоры
• Что будем делать с полученным материалом

Резко возрастает торговля страны со странами Западной Европы и особенно с Востоком. Отдельный интерес представляют виллы Паладио. Неоднократно упоминаемый и цитируемый в данном реферате Джорджо Вазари (1511-1574), будучи в свое время очень популярным флорентийским художником-маньеристом и востребованным архитектором, вошел в историю благодаря своим «Жизнеописаниям наиболее знаменитых живописцев, ваятелей и зодчих» в пяти частях (1549-1550, 2-е полное и иллюстрированное издание 1568).

Тогда же были предприняты попытки разработки «идеального» общественного устройства: «Утопия» Томаса Мора, «Город Солнца» Томмазо Кампанеллы. Для них, деятелей Возрождения, общество – это необходимая среда жизни человека.

Также как и творения Петрарки, «Декамерон» (сборник из ста новелл) был написан на итальянском языке. Себастьян» и др. ). Самым знаменитым поэтом Высокого Возрождения становится Лодовико Ариосто, автор поэмы «Неистовый Роланд», явившейся выражением ренессансного мировосприятия. Они разработали концепцию смешанного правления (монархия, демократия, республика). Искусство позднего Возрождения представляет собой весьма сложную картину борьбы различных течений.

Широкое распространение получили рыцарские романы, а также плутовские романы. По этому поводу престарелый Микеланджело сказал однажды, глядя, как художники копируют его «Страшный суд»: «Многих это моё искусство сделает дураками». В Южной Европе восторжествовала Контрреформация, которая не приветствовала любое свободомыслие, включая воспевание человеческого тела и воскрешение идеалов античности. Известными художниками этого периода были Джорджоне (1477/1478-1510), Паоло Веронезе (1528-1588), Караваджо (1571-1610) и др. В средние века церковь запрещала изображать обнаженное тело, считая его сосудом зла. Тогда же были предприняты попытки разработки «идеального» общественного устройства: «Утопия» Томаса Мора, «Город Солнца» Томмазо Кампанеллы.

Особую известность получила его серия гравюр «Апокалипсис». Крупным представителем немецкого гуманизма являлся Иоганн Рейхлин (1455-1522), филолог и философ. Так, всю эпоху ученые делят на Раннее Возрождение и Высокое Возрождение. Фреска Леонардо «Тайная вечеря» представляет собой одну из вершин в развитии всего европейского искусства, а «Джоконда» — одну из его величайших загадок.

Сооружение самой церкви в связи с недостатком средств было прервано до 1442 г. После смерти Брунеллески храм достраивался несколькими архитекторами и был закончен лишь в 1469 г. Использованные в Старой сакристии архитектурные принципы получили дальнейшее развитие в его знаменитой капелле Пацци (начата в 1429) — подлинной жемчужине Раннего Возрождения. Римский скульптурный портрет отличается реализмом от эллинистического и этрусского. Это специфическое качество ренессансного образного идеала выражено не у всех итальянских художников в такой открытой форме, как, например, у Мазаччо, Андреа дель Кастаньо, Мантеньи и Микаланджело – мастеров, в творчестве которых преобладают образы героического характера. Его взор обращен к небу, где на облаке видна группа ангелов.

Гуманисты разыскивали произведения античных скульпторов, рукописи античных писателей. Одна из причин перехода определялась климатом Венеции, в котором фреска плохо сохраняется. Многие сюжеты сборника были заимствованы Боккаччо из жизни его родной Флоренции. Например, Британская энциклопедия пишет, что «Возрождение как целостный исторический период закончилось с падением Рима в 1527 году».

Леонардо да Винчи выдвинул ряд инженерных проектов, далеко опередивших современную ему техническую мысль и предвосхитивших некоторые позднейшие открытия (например, летательного аппарата). Мрачная атмосфера харчевни передана здесь предельно реалистично. Их главной опорой стала Венеция. Тинторетто скончался 31 мая 1594 г. и был похоронен в Венеции.

По другую сторону от лоджии располагается второй дворик – второе «театральное» пространство, куда можно попасть по двум пандусам-подиумам. В Византии никогда не порывали и с античной культурой. Появление гуманизма (общественно-философского движения, которое рассматривало человека как высшую ценность) было граничит с отсутствием в итальянских городах-республиках феодальных отношений. В городах стали возникать светские центры науки и искусства, которые не контролировала церковь. Великий итальянский архитектор Леон Батиста Альберти писал о творении Брунеллески, что это «великое вздымающееся к небесам сооружение осеняет собой все тосканские земли». Паоло Веронезе (1528-1588). Во время этой поездки архитекторы приняли участие в раскопках, занимаясь замерами исследованием и классификацией древнеантичных памятников.

Именно он привлек к своему двору наилучших итальянских артистов. Но при всей сложности периода позднего Возрождения, начинающегося в 1530-х гг., а завершающегося к концу столетия, все же абсолютно очевидно, что сводить его только к переходной, промежуточной стадии невозможно. Объясняется это тем, что в эпоху Возрождения все страны Европы вступили в разные сроки. Произведения маньеристов отличаются усложненностью, напряженностью образов, манерной изощренностью формы, а нередко и остротой художественных решений (в портретах, рисунках и др. ). В Парму, где работал Корреджо, маньеризм добрался только после смерти художника в 1534 году.

этот стиль стал господствующим в Италии, мастера этого направления приглашаются во Францию (Приматиччо, Никколо дель Аббате, Россо Фьорентино), где под их влиянием находилась 1-я Школа Фонтенбло. Архитектура позднего Возрождения. Два основных его сочинения «История Флоренции» и «Государь» посвящены больному для Италии вопросу: ее раздробленности и путям ее преодоления. В 1498 г. Савонарола был отлучен от церкви и по приговору приората сожжен на костре. Повсюду гуманисты вызывали восхищение своими обширными познаниями и уникальным творчеством. Позднее Возрождение.

Около 30 лет скитался по Европе, называя себя правдоискателем и «академиком никакой академии». Так, многие художники, поэты, скульпторы, архитекторы отказались от идей гуманизма, унаследовав лишь манеру, технику (так называемый маньеризм) великих мастеров Возрождения. В Южной Европе восторжествовала Контрреформация, которая с опаской смотрела на всякое свободомыслие, включая воспевание человеческого тела и воскрешение идеалов античности как краеугольные камни ренессансной идеологии. мастер строит боковую капеллу церкви, получившую впоследствии название Старой сакристии. Открытая галерея выходит в большой сад загородного палаццо. Жанры такой литературы крайне обширны: мемуары («Жизнь Бенвенуто Челлини») исторические обобщающие труды («Жизнеописаний» Джордже Вазари), теоретические трактаты («Идея храма живописи» Джан Паоло Ломапцо). написана грандиозная героическая поэма Торквато Тассо «Освобожденный Иерусалим», в которой отразились не только завоевания светской ренессансной культуры, но и начавшийся кризис гуманистического мировоззрения, связанный с усилением религиозности в условиях контрреформации, с утратой веры во всемогущество личности.

Якопо Тинторетто. Период так называемого «Раннего Возрождения» охватывает собой в Италии время с 1420 по 1500года. Итальянское Возрождение разделяют на 3 этапа: VIII – XIV века – Предвозрождение (Проторенессанс или Треченто -с ит. ) XV век – раннее Возрождение (Кватроченто) конец XV – начало XVI века – Высокий Ренессанс. Величайший представитель венецианской школы – Тициан Вечеллио (1477/1487-1576). Драматургия Англии XVI в. была представлена Кристофером Марло, Беном Джонсоном и др. Конец английского Возрождения отмечен деятельностью выдающегося ученого и философа Фрэнсиса Бэкона (1561-1626).

Любовные сонеты Франческо Петрарки (1304—1374) открыли глубину внутреннего мира человека, богатство его эмоциональной жизни. Он простирается в Италии приблизительно с 1500 по 1527 год. Интерьеры светлые, воздушные, свободные.

Живопись для древних являлась средством передачи образов. Например, Британская энциклопедия пишет, что «Возрождение как целостный исторический период закончилось с падением Рима в 1527 году».

Там находится великолепный трехъярусный нимфей с лоджиями. В XVIв.

Возрождение (франц. Коленопреклоненная фигура Христа в молитвенной позе – композиционный центр картины. Покровителем зарождающегося французского гуманизма выступил король Франциск I (1515-1547). Брунеллески построил во Флоренции две церкви базиликального типа — Сан-Лоренцо (1422—69) и Санто-Спирито (1436 — после 1482). В 40-е гг.

(полотно «Введение Марии во храм»). Для них стала характерной героизация личности.

Она торговала с Византией, Сирией, Египтом, Индией. Шекспир обратился к прошлому Англии. К этому периоду относится создание наиболее значительных произведений Макиавелли — «Государь», «Рассуждения о первой декаде Тита Ливия», «История Флоренции», снискавших ему европейскую славу.

Искусство в Эти столетия заняло в общественной жизни небывалое до того положение. Само понятие Возрождение (rinascita) возникло в Италии в XIV веке как некий итог осмысления новаторства эпохи. Во Франции эпоха Возрождения оставила памятники в виде причудливо декорированных луарских шато с готическими наклонными крышами эталоном французского ренессанса считается Шамборский замок Франциска I. В елизаветинской Англии архитектор Роберт Смитсон проектировал рационально-прямолинейные особняки с огромными окнами, заливавшими интерьеры светом (Лонглит, Хардвик-холл). Деперье покончил жизнь самоубийством.

Фоном служит изображение сада с темной листвой. Романо. Раньше всего искусство проторенессанса проявилось в скульптуре (Никколо и Джованни Пизано, Арнольфо ди Камбио, Андреа Пизано). Наиболее известные работы Тициана: «Кающаяся Магдалина», «Любовь земная и небесная», «Венера», «Даная», «Святой Себастьян» и др. В 1540г.

По технике она — разновидность фрески. «Свидетельство моей честности и верности — моя бедность», — писал Макиавелли в подтверждение своих выводов.

Купец Гирьяко всю жизнь с умилением собирал рукописи, странствуя по всему свету. В Парму, где работал Корреджо, маньеризм добрался только после смерти художника в 1534 году. Гуманист Лоренцо Балла (1407-1457) в трактате «О подложности Константинова дара» писал о том, что «Константинов дар» является легендой, вымыслом, что этот документ вышел из папской канцелярии в VIII в. Сочинение Лоренцо Баллы подрывало теократическую политику папства. Сделав человека центральной фигурой культуры Возрождения, гуманисты оформили одну из важнейших черт новой идеологии — индивидуализм: не родовитость, не знатное происхождение, а только личные, чисто индивидуальные качества человека обеспечивают его успех в жизни. С самого начала в формировании новой культуры принимали участие многие выдающиеся ученые, писатели, художники. Картины той поры проникнуты светлым и приподнятым настроением.

Неудивительно, что со своей стороны церковь жестоко преследовала Боккаччо. Рядом помещалась комната для умывания воду брали из фонтана или колодца. Зарождение италийского РенессансаВ историю художественной культуры эпохи Возрождения Италия внесла вклад исключительной важности. Классические элементы втиснуты в пространство вестибюля, которое едва их вмещает. Жизнь воспринимается им во временном потоке, в движении.

Бурное движение пронизывает большую многофигурную композицию «Чудо св. По своему тону эта зелень контрастирует с нежно-зеленым, светлым небом. Младший современник Тициана, прирожденный художник Паоло Кальяри, прозванный Веронезе (1528—1588), автор блестящих по колориту, грандиозных по размаху алтарных картин и декоративных росписей. «Гептамерон» был написан под влиянием «Декамерона» Боккаччо. Грандиозным архитектурным проектом Микеланджело, по заказу папы Павла III, стал завершенный только в XVII в. ансамбль Капитолия в Риме — духовный и светский центр «вечного города», который был заложен в 1536г, сейчас место пребывание Римского муниципалитета. Они расписывали храмы фресками, писали на религиозные сюжеты. Третий период Возрождения — время самого пышного развития его стиля — принято называть «Высоким Возрождением».

Первой постройкой, возведенной во Флоренции в новом, ренессансном стиле, стал т. н. Оспедале дельи Инноченти (1421—44) (букв. Стиль художественно-изобразительной композиции «Время и Слава», аллегорические фигуры Умеренности и Справедливости во многом напоминают технику росписи Дж. Кабот, А. Веспуччи — были итальянцами. Брунеллески вместе со своим другом, замечательным скульптором Донателло, посетил Рим. Статуя Давида – первая в ту эпоху круглая скульптура. Замковые камни над фронтонами окон как будто соскальзывают вниз.

Человек эпохи Возрождения был охвачен жаждой самоутверждения, великих свершений, активно включался в общественную жизнь, заново открывал для себя мир природы, стремился к глубокому ее постижению, восхищался ее красотой. Оно не на небе, не дар божий, а на земле и результат человеческих усилий. Художники Возрождения считали его реформатором живописи.

Альберти был также теоретиком возрожденческой живописи. Цикл о чудесах св. На нижнем этаже находились вестибюли, служебные помещения, конюшни и кладовые. Крупнейшим мыслителем итальянского Возрождения, который внёс неоценимый вклад в развитие как исторической, так и политической мысли, был Никколо Макиавелли (1469-1527). Гуманисты выступили против диктатуры католической церкви в духовной жизни общества. Шекспир был убежденным сторонником абсолютизма.

Фасад ее открывается во двор шестиколонным портиком с большим арочным проемом в центре. Самым крупным и ярким представителем культуры Высокого Возрождения был Леонардо да Винчи (1452-1519) – художник, скульптор, архитектор, теоретик искусства, математик, физик, анатом, физиолог, биолог, астроном. Палладио окружил здание, получившее название «Базилика», с трех сторон двухэтажной лоджией, выполняющей роль дополнительной опоры и имеющей вид двухъярусной ордерной аркады. Искусство эпохи Возрождения большое внимание уделяло природе.

Его «Сикстинская Мадонна» получила всемирную известность. Самое известное его произведение — роман «Гаргантюа и Пантагрюль». Кризис идей и противоречия в мировоззрении в итоге во Флоренции вылились в маньеризм.

Большая часть росписей выполнена в технике фрески. К этому же времени относится творчество Филиппа Альдохонде, автора национального гимна Нидерландов, художников Питера Брейгеля (1525-1569), Франса Халса (1580-1660). Его знаменитые трехтомные «Опыты» (1580-1588) сделались на века образцом нравоучительной философии и во многом определили характер французской и испанской литературы XVII в. Приводя великое множество разнообразных фактов исторических и бытовых подробностей, Монтень преподает читателям уроки того, что называется «умением жить» в человеческом обществе и в первую очередь, в обществе светских людей.

Деперье покончил жизнь самоубийством. Второй отрезок связан с эпидемией чумы, обрушившейся на Италию. 1492-1497). Искусство маньеристов нередко называли придворным.

В диалоге «Моя тайна», ряде трактатов он развивал идеи о необходимости изменить структуру знания— поставить в центр проблемы человека, критиковал схоластов за их формально-логический метод познания, призывал к изучению античных авторов (Петрарка особенно ценил Цицерона, Вергилия, Сенеку), высоко поднимал значение поэзии в познании человеком смысла своего земного бытия. Излюбленным образом художника всегда оставалась Богоматерь, символ материнской любви. В этот период столицей искусства становится Рим, а не Флоренция. Поэзия К. Маро, сочинения гуманистов-филологов Э. Доле и Б. Деперье, входивших в кружок Маргариты Наваррской (сестры короля ФранцискаI), проникнуты народными мотивами, жизнерадостным вольномыслием. Папа Лев Х назначил художника руководителем строительства купола Собора св.

Своих вершин живопись итальянского Возрождения достигла в творчестве Рафаэля Санти (1483-1520). Однако исследователи творчества художника сходятся во мнении, что лучшими его произведениями являются «Юдифь» и «Спящая Венера». В течение этих восьмидесяти лет искусство ещё не вполне отрешается от преданий недавнего прошлого (Средних веков), но пробует примешивать к ним элементы, заимствованные из классической древности. Путь к построению абсолютного общества Бэкон видел в развитии науки, прежде всего физики. В ботанике Э. Корд и Л. Фукс систематизировали широкий круг знаний.

Мор выступил против Реформации и, в частности, против английской Реформации. Потолки балочные или кессонированные. Особенно выделяется из живописных работ мастера фреска алтарной стены Сикстинской капеллы «Страшный суд», написанная спустя четверть века после росписи потолка Сикстинской капеллы.

Творчество Шекспира обнажило углублявшийся в эпоху Позднего Возрождения разрыв между гуманистической идеализацией человека и исполненным острых жизненных коллизий реальным миром. Крупнейшими политическими мыслителями были Ф. Отман и Дюплесси Морне, выступавшие против тирании и Ж. Боден, ратовавший за укрепление единого национального государства во главе с абсолютным монархом. Они путешествуют по миру так быстро, как никогда. Образы наделяются индивидуальной яркостью, подчас портретной неповторимостью. Брунеллески талантливо решал сложнейшие технические задачи (строительство купола Флорентийского собора), внес большой вклад в фундаментальную науку (теория линейной перспективы).

Первый – как создатель современного эмпирического метода познания (индукции – движения мысли от частного к общему). великий итальянский архитектор позднего Возрождения и маньеризма. (Маньеризм (от итальянского maniera, манера) — западноевропейскийлитературно-художественный стиль XVI — первой трети XVII века. Безупречно нарисованные ангелы (художник прекрасно знал анатомию человека), окружающие Мадонну, придают картине дополнительное эмоциональное звучание. В разгар Высокого Возрождения центр ренессансного искусства переместился в Рим. В зависимости от того, под каким углом световые лучи падают на полотно, краски либо затухают, либо высвечиваются и становятся необычайно яркими, что отражается на восприятии характера произведения, которое приобретает острый драматический, более оптимистический оттенок. Все это стало возможным из-за восхождения на престол папы Юлия II.

Открыл школу с гуманистической программой воспитания, где изучались древние языки (латинский и греческий), сочинения античных и христианских авторов. Этруская живопись тесно связана с погребальной архитектурой. ее трибунал в Риме.

Сплав науки и искусства был для него методом познания мира. Особенно в этом преуспели знаменитые Медичи, правители Флоренции.

Челлини остался в истории культуры не только как ювелир, давший свое имя целому периоду в развитии прикладного искусства, но и как незаурядный мемуарист, не раз издававшейся и на русском языке. Крупнейшей фигурой, стоящей на грани средневековья и гуманизма, был Данте Алигьери (1265-1321), автор знаменитой «Божественной комедии», в которой отразилось мировоззрение переходного периода от Средних веков к Новому времени, к Возрождению. Альберти считал, что в мире царит закон гармонии, ему подчинен и человек. В течение этих восьмидесяти лет искусство ещё не вполне отрешается от преданий недавнего прошлого (Средних веков), но пробует примешивать к ним элементы, заимствованные из классической древности. Характеризуется утратой ренессансной гармонии между телесным и духовным, природой и человеком. ) Основоположник палладианства (Палладианизм или Палладиева архитектура — ранняя форма классицизма, выросшая из идей итальянского архитектора Андреа Палладио (1508—1580). Возрождение или Ренессанс – эпоха в истории культуры Европы, пришедшая на смену культуре Средних веков и предшествующая культуре нового времени.

Позднее Возрождение (1530—1580 годы) — период дальнейшего продолжения традиций Высокого Возрождения, но в иной исторической обстановке.

Конечно, это не было слепое, точное повторение античного искусства, это было уже новое, но опирающееся на античные образцы искусство. Величайшей фигурой английского Возрождения был Вильям Шекспир (1564-1616), создатель всемирно известных трагедий Гамлет, Король Лир, Отелло исторических пьес Генрих VI, Ричард III, сонетов. Эту линию продолжил и развил великий испанский писатель Мигель де Сервантес (1547-1616), автор бессмертного Дон-Кихота, писатель-сатирик Франсиско де Кеведо (1580-1645), создавший знаменитый роман История жизни пройдохи).

Для итальянского маньеризма 1520-х гг. За Гвиччардини шла целая плеяда разных историков итожащих эпоху Возрождения. И та и другая линия внесли свою долю в становление ренессансного искусства. Они занимались также периодизацией истории. С юношеским максимализмом Д. Бруно высказывал свои взгляды по различным проблемам, нарочно противопоставляя себя окружающим, был непримиримым спорщиком.

В науках он был художник, в искусстве – ученый. А в 20 лет он бежал и из Италии. Бруни высоко ценил античную философию.

Известному итальянскому гуманисту XV в. Флавио Бьондо принадлежит сочинение «История от упадка Римской империи». Человек того времени полон духовных сил. Его комедии «Много шума из ничего», «Венецианский купец», «Сон в летнюю ночь» и др. Оно тесно граничит с понятием «Возрождение», но не равнозначно ему. Однако при внимательном рассмотрении проявляется более глубинный смысл картины.

На верхнем этаже высота потолков была еще меньше, здесь находились помещения для слуг. В Германии гуманистическая культура начинает складываться в XV в. К этой культуре принадлежали представители самых разных творческих областей – философы, естествоиспытатели, лингвисты, литераторы, поэты, проповедники гуманистического толка. 4. Наиболее известное его произведение – героическая рыцарская поэма «Неистовый Роланд», проникнутая тонкой иронией и воплощающая идеи гуманизма. Гуманисты возрождали «золотую латынь» минувших веков, очищая ее от серьезной трансформации средневековья. Широкое распространение в XVI— начале XVIIв.

Столицей итальянского Возрождения стал главный город Тосканы — Флоренция, где сложилось уникальное сочетание обстоятельств, способствовавших стремительному подъёму культуры. Человек запечатлевается в конкретной социальной среде. Знаменитый гуманист Колюччо Салютати (1331-1406) ратовал за действенную борьбу со злом, чтобы затем создать царство добра. Колет способствовал возникновению в Англии грамматических школ. Блестящим английским гуманистом считается Томас Мор (1478-1535), канцлер Англии при короле Генрихе VIII.

Так, многие художники, поэты, скульпторы, архитекторы отказались от идей гуманизма, унаследовав лишь манеру, технику (так называемый маньеризм1) великих мастеров Возрождения. Конфликт человека с окружающей его средой наиболее полно был выражен в картине «Распятие», созданной в 1565 г. для скуолы ди Сан-Рокко. и создавшего серию рисунков к «Божественной комедии» Данте. После изгнания Медичей из Флоренции Савонарола способствовал установлению республики, на службе которой находился политик и историк Никколо Макиавелли (1469-1527). Последующий период с 30-х гг. Итальянские банки ведут международные валютные операции.

Главная трудность, которая встала перед мастером, была вызвана гигантским размером пролета средокрестья (42 м), что потребовало специальных усилий для облегчения распора. Ренессанс» и учебное пособие «Культурология» под редакцией Г. В. Драча, где дается описание самой эпохи Возрождения и уделяется особое внимание Реформации и ее деятелям. Искусство и культура этого времени очень разнообразны. Блеск металлических лат рыцаря, контрастирующий с нежными оттенками тела красавицы, морские волны как символ неустойчивости и ненадежности, легкая лодка — все эти элементы призваны передать в драматический конфликт человека с окружающей его действительностью. Окончание эпохи Ренессанса.

К концу 16 — началу 17 в. маньеризм уступает влиянию болонской школы и караваджизма. Его знаменитые произведения — это «Мадонна с длинной шеей» и собственный портрет в выпуклом зеркале. Расцветавшие абсолютные монархии и борющиеся между собой христианские конфессии понимали, какое большое значение имело искусство в глазах общества, вот таким образом старались использовать его в собственных интересах. Наиболее известная вилла – вилла Ротонда (1530), не имеет боковых галерей и является исключением из правила.

В своем главном сочинении «Опыты» Монтень проводит идею верховенства разума. Изобразительное искусство Франции XVI в. достигает больших успехов в портретной живописи. Даже в поместье Томаса Джефферсона Монтичелло близ Шарлоттсвилля, штат Вирджиния (начато в 1770), просматривается влияние творчества Палладио.

История создания этого портрета и неразгаданная тайна его модели до сих пор вызывает много споров. Не менее знаменитым художником Высокого Возрождения являлся Рафаэль Санти (1483-1520). В этом «театре» галерея играет роль партера, аллея – просцениума, а лоджия напротив – сцены. Крупнейший художник Питер Брейгель, прозванный «Мужицким», в своих картинах крестьянской жизни и пейзажах с особой полнотой выразил ощущение единства природы и человека. В них четко выражены государственные и политические позиции гуманиста. Например, Британская энциклопедия пишет, что «Возрождение как целостный исторический период закончилось с падением Рима в 1527 году». Художники начали использовать перспективу, отказавшись от плоскостного изображения. Выдающийся архитектор и скульптор Раннего Возрождения Филиппа Брунеллески (1377-1446) – один из основоположников архитектуры Ренессанса. «Поток скорбей, обитель злобы дикой, храм ересей и школа заблужденья», — так обращался он к Ватикану.

Архитектура Франции этого времени порывает с готическими традициями. Он имел единомышленников и союзников во многих странах Европы (Дж. Колет и Томас Мор в Англии, Г. Бюде и Лефевр дЭтапль во Франции, И. Рейхлин в Германии). humanus— человеческий) стал идейной основой культуры Возрождения. Одни раньше, другие позже, в связи с отставанием в социально-экономическом развитии.

Сложно назвать отрасль, в которой бы он не достиг непревзойденного мастерства. Первый период длился 80 лет – с 1420 по 1500 год. Искусство Венеции.

Однако восстановление античного наследия (гуманисты разыскивали рукописи древних авторов, очищали тексты от позднейших наслоений и ошибок переписчиков) не было для них самоцелью, а служило основанием для решения актуальных проблем современности, для построения новой культуры. Позднее Возрождение в Италии охватывает период с 1530-х по 1590—1620-е годы. Однако все они в оцепенении застыли, когда услышали слова Христа. Сформировался новый тип здания— городского дворца (палаццо) и загородной резиденции (вилла)— величественного, но и соразмерного человеку, где торжественная простота фасада сочетается с просторными, богато украшенными интерьерами. Названные в «Списке» произведения литературы запрещалось читать верующим под страхом отлучения от церкви. Итальянцы называли себя «латинами» и считали себя потомками древних римлян. Вероятно, самый влиятельный архитектор в истории. Тициан вошел в историю культуры как великий портретист-психолог.

Уже с XIII в. Венеция была колониальной державой, которой принадлежали территории на побережьях Италии, Греции, островах Эгейского моря. В монументальных циклах (Джулио Романо) преобладают изощренные, насыщенные гротескной орнаментикой решения. В «Декамероне» безжалостно высмеивается католический клир. Настоящие окна расположены высоко под потолком. Веронезе.

Так, в композицию «Олимп» включен образ прекрасного молодого человека, входящего в дом и низким поклоном приветствующего хозяев. Государство), формировались новые общественные группы— буржуазия и наемный рабочий люд. относится написание Тинторетто полотна под названием «Рай». Изучались классические статуи и анатомия человека.

Возрождение или Ренессанс (от фр. Гуманисты считали себя последователями античных мыслителей, Античность для них была идеалом и эталоном.

Деятели Возрождения сформулировали новые взгляды на общественную жизнь. Высокое Возрождение также продолжалось 80 лет (1500-1580). Виньолой также спроектирована римский костёл Иль-Джезу ("Во имя Христа") – главный храм ордена иезуитов (1568-1584). была реорганизована инквизиция и создан ее трибунал в Риме. (По последним данным, портик, возведенный Брунеллески, впоследствии был перестроен. ) Интерьер светлой, прекрасно освещенной капеллы покоряет красотой своих пропорций, равновесием отдельных частей, чистотой линий.

Из Византии во Флоренцию (где зародилось Возрождение) ввозились греческие рукописи. Это был первый конный памятник эпохи Возрождения. граничит с именами Франческо Петрарки и Джованни Боккаччо. Ритуал требовал сборища верующих в одном месте, а также жертвы на алтаре. Они словно идут рука об руку, дополняя друг друга и взаимодействуя. Следующий этап этого течения длится уже около половины столетия, примерно 1540–1590 годы.

Для иберийского ренессанса характерно сохранение готического и мавританского наследия вроде мелкой ажурной резьбы (см. Утверждаются два типа — базилика и ротонда. Возможно, это был венецианский скульптор Алевиз Ламберти да Монтань. и Дж. Мадонна сидит на алом кресле под балдахином и держит на руках обнаженного Младенца-Христа.

В XVI— первых десятилетиях XVIIв. В 1542г. Вилла Капра (или Ротонда) прямо за стенами Виченцы не предназначалась для постоянного проживания, а была скорее увеселительным дворцом на холме, откуда открывается вид на город.

Возникла океанография. В числе подлежащих уничтожению книг было немало произведений гуманистической литературы Возрождения (например, сочинения Боккаччо). В их творчестве начинают развиваться свободно стоящая статуя, живописный рельеф, портретный бюст, конный монумент. В итальянской живописи XV в. (Мазаччо, Филиппо Липпи, А. дель Кастаньо, П. Уччеллo, Фра Анджелико, Д. Гирландайо, А. Поллайоло, Верроккьо, Пьеро делла Франческа, А. Мантенья, П. Перуджино и др. ) характерны ощущение гармонической упорядоченности мира, обращение к этическим и гражданским идеалам гуманизма, радостное восприятие красоты и многообразия реального мира. Родоначальником ренессансной архитектуры Италии стал Филиппо Брунеллески (1377-1446) – архитектор, скульптор и ученый, один из создателей научной теории перспективы. Петрарка был не только выдающимся поэтом, но и общественным деятелем. Одна из ключевых фигур в истории западного искусства. Среди наиболее крупных основоположников маньеризма Якопо Понтормо (1494—1557) и Анджело Бронзино (1503—1572), работавшие в основном в жанре портрета.

Здесь их ожидают прекрасные девушки. Колыбелью Возрождения была Италия, родина античной культуры. Этому способствовало и великое изобретение Иоганна Гутенберга— книгопечатание. Полы украшены сложными геометрическими орнаментами.

Преодолев византийскую иконописную традицию, стал подлинным основателем итальянской школы живописи, разработал совершенно новый подход к изображению пространства. Кризис этот тяжело отразился также и на искусстве. Период так называемого «Раннего Возрождения» охватывает собой в Италии время с 1420 по 1500года.

Эти мысли разделял и его друг Боккаччо, автор книги новелл «Декамерон», ряда поэтических и научных сочинений. В «Речи о достоинстве человека» Пико защищал право на свободомыслие, считал, что философия, лишенная всякого догматизма, должна стать уделом каждого, а не горстки избранных.

В эпоху Возрождения понятие «гуманизм» обозначало также комплекс знаний о человеке, о его месте в природе и обществе. Эта особенность проявлялась в утонченных элементах мускулов и тела. Появляются новые центры ренессансной культуры, такие как Рим, Неаполь, Венеция, Милан.

Занимался проблемами воспитания. итальянский скульптор, художник, архитектор, поэт, мыслитель. Да Виньола (1507-1573) написал трактат "Правило пяти ордеров архитектуры" (1562). Уже к 1575 г. относится сооружение барочного фасада церкви Джезу в Риме (архитектор Джакомо делла Порта), а к 1590-м гг. Великолепные церкви, сооруженные Палладио в Венеции, Сан Джорджо Маджоре (1565) и Иль Реденторе (1576-1577), построены с использованием ордера, центральный неф с окнами наверху перекрыт цилиндрическими сводами, над средокрестием возвышается купол. Имена Тициана (в поздний период его деятельности), Веронезе, Тинторетто, Бассано и живописцев Бергамо и Брешии свидетельствуют о новом подъеме искусства этой части Северной Италии. Давид увенчан лавровым венком победителя.

Влияние Возрождения сказалось также на культуре Дубровницкой республики, Литвы, Белоруссии. Базилика вызывает интерес у архитекторов всех последующих поколений.

Природа представала в учении Бруно единым живым существом, наделенным душой и разумом. В архитектурном творчестве Альберти тяготел к смелым экспериментальным решениям. Художественное совершенство и эмоциональная напряженность «Божественной комедии» оставляют неизгладимое впечатление.

С гением Леонардо соперничал не менее великий художник Микеланджело Буонарроти (1475-1564), звезда которого начала восходить на рубеже веков. Многие передовые ученые и мыслители, продолжавшие придерживаться традиций Ренессанса, были репрессированы, погибли на кострах инквизиции (среди них великий итальянский астроном Джордано Бруно, 1548—1600). Античность изучается теперь более основательно, воспроизводится с большей строгостью и последовательностью спокойствие и достоинство заменяют собой игривую красоту, которая составляла стремление предшествовавшего периода припоминания средневекового абсолютно исчезают и вполне классический отпечаток ложится на все создания искусства.

Раннее Возрождение (XIV и большая часть XV в. ) характеризуется зарождением ренессансной литературы и связанных с ней гуманитарных дисциплин, расцветом гуманизма в целом. Эти тенденции очень ярко проявились в сатирическом романе выдающегося писателя эпохи Возрождения Франсуа Рабле «Гаргантюа и Пантагрюэль», где сюжеты, почерпнутые из старинных народных сказаний о веселых гигантах, сочетаются с осмеянием пороков и невежества современников, с изложением гуманистической программы воспитания и образования в духе новой культуры. Столкновение различных эстетических установок проявляется в «борьбе» двух типов смычковых инструментов — виолы, бытовавшей в аристократической среде и скрипки — инструмента народного происхождения. Это ранняя работа мастера «Мадонна Конестабиле», проникнутая изяществом и мягким лиризмом. В северных странах гуманизм оформился позже, чем в Италии.

В моем реферате я использовала следующую литературу: учебное пособие Д. Н. Зарецкой «МХК», очерки истории Е. П. Львовой «МХК. Мартин Лютер первым перевел на немецкий язык Библию, что в значительной степени способствовало успеху Реформации. Для него история представляла политический опыт прошлого, а политика — современную историю. Венецианские художники, которые были только живописцами, видели в красочности и цвете основу живописи.

Живопись Тинторетто знаменует завершение итальянского варианта Ренессанса. Наследие выдающегося мастера кисти Раннего Возрождения Сандро Боттичелли (1445-1510), работавшего при дворе Медичи во Флоренции, отличают тонкий колорит и настроение грусти. Она получила дальнейшее обоснование в трудах немецкого астронома И. Кеплера, а также итальянского ученогоГ. Галилея.

XVI в. приобретает рационалистический характер. Открытия Галилея, подтвердившие учение Коперника о вращении Земли вокруг Солнца, дали толчок более быстрому распространению гелиоцентрической теории, которую церковь признавала еретической она преследовала ее сторонников (например, судьба Д. Бруно, сожженного на костре) и запретила сочинения Галилея.

Вместо условного золотого фона византийских мозаик, Джотто вводит пейзажный фон. Появляется интерес к античной культуре, происходит как бы её «возрождение» — так и появился термин. Донателло (ок. Внешне следуя мастерам Высокого Возрождения, маньеристы (в Италии художники Я. Понтормо, Ф. Пармиджанино, А. Бронзино, скульпторы Б. Челлини, Джамболонья) утверждали неустойчивость, трагические диссонансы бытия, власть иррациональных сил, субъективность искусства. Подобное впечатление создается благодаря особой расстановке фигур: взгляды и движения всех героев направлены в центр, туда, где лежит раненый юноша. Второй период Возрождения — время самого пышного развития его стиля — принято называть «Высоким Возрождением», оно простирается в Италии приблизительно с 1500 по 1580 год.

Этот прием и использует мастер в «Тайной вечере». Двухэтажный фасад протянулся вдоль одной из сторон площади. Так, в развернутом повествовании громадного цикла Скуола ди Сан-Рокко наряду со множеством известных эпизодов из Ветхого и Нового Завета введены менее распространенные и даже совсем новые мотивы — «Искушение Христа» и пейзажные композиции с Магдалиной и Марией Египетской. Рельефы изображают спеленутых младенцев.

Сплав науки и искусства был для него методом познания познания мира. Самое известное его живописное произведение — фреска «Тайная вечеря» для трапезной миланского монастыря. Брунеллески, Гиберти и Донателло считаются первыми пионерами этого направления, хотя уже раньше их, в XIII и XIV в., Возрождение имело своих провозвестников в лице Джованни Пизано, Джотто и др. Как следствие этого кризиса возникло антиклассическое в своей основе искусство маньеризма. Народные черты были свойственны и нидерландскому искусству.

Вот таким образом пессимистические настроения так часто появляются в поздних работах художника. 1386-1466). Renaissance) – восстановление, античной образованности, возрождение классической литературы искусства, философии идеалов древнего мира искаженных или забытых в «тёмный» и «отсталый» для Западной Европы период Средних веков. Вилла Фоскари (часто называемая Мальконтента, начата ок. В середине XV в. было изобретено книгопечатание, которое сыграло важную роль в распространении новых взглядов по всей Европе.

Интереснейшим источником является книга Шюре Э. «Пророки Возрождения», где автор пытается проанализировать некоторые ключевые идеи эпохи и показать, как осуществлялся синтез античного мира и христианства на примере пяти великих людей, но, чтобы выделить всех основных представителей эпохи Возрождения, я использовала очерки Л. М. Баткина «Европейский человек наедине с собой» и «Антологию мировой философии», где не только даются сведения о жизни и деятельности представителей этой эпохи, но и содержатся отрывки из их работ. Если возможно, да минует Меня чаша сия". от семейства Медичи Брунеллески получает заказ на проект церкви Сан-Лоренцо. Политический идеал Макиавелли — Римская Республика, в которой он видел воплощение идеи сильного государства, народ которой «много превосходит государей и в добродетели и в славе». Его сборник рассказов «Новые забавы и веселые приключения» отличается ярко выраженным свободомыслием. Габриели).

Его искусство отличает реалистическая манера. В особенности дорого было открытие «грязного, запыленного» Квинтилиана, сочинение которого Поджо собственноручно переписал в 53 дня. Светские гуманистические устремления проникают и в культовую музыку— у франко-фламандских мастеров (Жоскен Депре, Орландо ди Лассо), в искусстве композиторов венецианской школы (Андреа и Джованни Габриели). Данный период, в который произошло пышное развитие стиля, приходится на 1500-1527 гг. Художники научились верно передавать пространство, свет и тень, естественные позы, разнообразные человеческие чувства. Однако, внося в общее повествование бытовые реалии, художник тем самым не пытается решить какую-либо художественную задачу (как, например, раскрытие характера героя). Эпоха Возрождения прошла в Нидерландах и Германии другим путем.

Действенная сторона подвига Юдифи остается в стороне. Эразм широко понимал задачи новой культуры. В исторических пьесах «Ричард III», «Генрих V» и др. Родина Возрождения – Италия, где никогда не увядала древняя классическая (греко-римская) традиция, носившая для итальянца национальный характер.

Личные покои – это спальня и «студио», комната используемая как кабинет, мастерская или помещение для частных бесед. В этой фреске воплотились лучшие гуманистические идеалы Возрождения. У подножья горы спят сопровождающие Христа апостолы. Шекспир обратился к прошлому Англии. Национальной переработке подверглось Возрождение также в Нидерландах, в Англии и Испании. Вторая эра Возрождения считается самым грандиозным временем его существования. Гуманисты полагали, что только смешанная форма правления сможет обеспечить благополучие подданных. Особое место в культуре Высокого Возрождения занимает венецианская живописная школа, самым крупным мастером которой являлся Тициан Вечеллио (1489/90-1576). Исчислять продолжительность периода стоит в зависимости от страны.

Появляются различные жанры светского музыкального искусства — фроттола и вилланелла в Италии, вильянсико в Испании, баллада в Англии, мадригал, возникший в Италии (Л. Маренцио, Я. Аркадельт, Джезуальдо да Веноза), но получивший повсеместное распространение, французская многоголосная песня (К. Жанекен, К. Лежён). На фото полотно Тициана «Изабелла Португальская». И в 1440 г. Иоганн Гутенберг (1397-1468) изобретает книгопечатание.

Римская скульптура отличалась большим разнообразием, чем живопись. Кажется, сама природа содействует, помогает людям. Джорджоне (настоящее имя Джорджо де Кастельфранко) стал первым наиболее известным художником Высокого Возрождения в Венеции. Кроме собственных стихов он опубликовал также перевод «Метаморфоз» Овидия. Бонавентюр Деперье в сочинении «Кимвал мира» обличал католицизм и католическое духовенство.

Он привлек в вечный город самых лучших художников и скульпторов со всей Италии. папа Павел IV впервые издает «Список запрещенных книг», Названные в «Списке» произведения литературы запрещалось читать верующим под страхом отлучения от церкви. Он использовал новые сюжетные источники. В качестве ведущей черты этого образа выдвигается понятие virtu (доблесть), которое имеет очень широкое значение и выражает действенное начало в человеке, целенаправленность его воли, способность к осуществлению своих высоких замыслов вопреки всем преградам. Внизу использован дорический ордер, наверху – ионический. Базы колонн находятся на том уровне, где заканчивается лестница.

Ему принадлежит фундаментальный труд «Новый Органон» и сочинение «Новая Атлантида». Французское ВозрождениеВозрождение оформляется во Франции в конце XV — нач. Впервые на его полотнах появляется изображение толпы как части композиции. Наряду с Джованни Боккаччо Петрарка явился создателем итальянского литературного языка.

Усиливается различие между официальным придворным искусством и прочим. В становлении Возрождения свою роль сыграло падение Византийской империи. Он является архитектором первых трёх этажей.

В эту эпоху творили Тициан, Веронезе, Тинторетто, Джорджоне, Корреджо, Бенвенуто Челлини. Заслужено. Мировоззренческие противоречия и общее ощущение кризиса вылились во Флоренции в «нервное» искусство надуманных цветов и изломанных линий— маньеризм.

(наиболее видные его представители— Леонардо Бруни и Маттео Пальмиери), — этика основывалась на принципе служения общему благу. Сорбонна начала преследовать писателя, король не мог его защитить. С 1404 г. Брунеллески участвует в составлении проектов технического осуществления купола собора Санта-Мария дель Фьоре во Флоренции.

Несмотря на его разносторонние таланты, его называют прежде всего первым рисовальщиком Италии благодаря самой значительной работе уже зрелого художника — росписи свода Сикстинской капеллы в Ватиканском дворце (1508— 1512). Характерным элементом пейзажей была разнообразная и пышная растительность. Костёл был закончен учеником да Виньола – Джакомо делла Порта (представителем раннего барокко) и явился решающим этапом в эволюции храмовых сооружений эпохи Возрождения. Некоторое время на службе у него находился знаменитый Микельанджело Буонаротти. Непримиримым противником флорентийских гуманистов выступил настоятель монастыря доминиканцев во Флоренции Джироламо Савонарола (1452-1498).

С этого же времени рядом с ним стали вновь процветать барокко и рококо. Историки старой школы выделяют триумфальный период «Высокого Возрождения», который заканчивается упадком. Столы для чтения расположены под окнами по обе стороны зала. В эти десятилетия Возрождение вышло за пределы Италии.

Среди работ, созданных Боттичелли, наибольшую известность приобрела картина «Рождение Венеры». Крупнейшей фигурой Северного Возрождения был Эразм Роттердамский, с именем которого связано направление «христианского гуманизма». В английском Возрождении на его раннем этапе ведущей фигурой был Томас Мор, создатель «Утопии», где гуманистические идеи свободы, равенства, справедливости были положены в основу идеального общества без частной собственности (см. Эпоха Возрождения кратко характеризуется высокими достижениями в области литературы. Италия, родина Возрождения, стала и первой страной, где началась католическая реакция. Тогда Брунеллески сосредоточил свое внимание на архитектуре.

Так, Тициан создавал картины на мифологические сюжеты, портреты, композиции на библейские сюжеты. Брунеллески положил начало созданию купольного храма на основе античного ордера. Четыре фасада, выходящие во двор, выполнены в классическом ренессансном стиле, но архитектор отходит от строгой симметрии, ритм нарушен, умышленные «ошибки» удивляют, озадачивают и сбивают зрителя с толку. Он приглашал к королевскому двору ученых, писателей, художников. Давид был одним из излюбленных образов эпохи Возрождения. Выдающимся мастером Раннего Возрождения считается Мазаччо (1401-1428).

Она замыкается в себе, обращается к католической вере. На первый взгляд композиция кажется легкой и воздушной и во многом напоминает сюжет сказочной поэмы. Такая композиция храма оказала влияние на всю последующую европейскую архитектуру. Наиболее известные работы Тициана: «Кающаяся Магдалина», «Любовь земная и небесная», «Венера», «Даная», «Святой Себастьян» и др. В чём же причины этих отличий. На каждом отрезке стены помещается глухое окно с сандриком.

Их творчество осталось в стороне от кризисных явлений, характерных для искусства Рима и Флоренции. После Рима видными центрами Возрождения были Неаполь (с его королем Альфонсом Великодушным), Милан и Венеция. Члены этих обществ (а войти в их состав мог любой человек) соревновались в сочинении стихов, песен, пьес, рассказов.

По сторонам от Мадонны – Иоанн Креститель и Мария Магдалина. «госпиталь и приют невинных»), украсивший небольшую флорентийскую площадь Санта-Аннунциата. Палаццо дель Тэ в Мантуе (начато в 1525) – самое значимое его творение. Великие географические открытия расширили горизонты современников.

Петра. Ее перу этого периода принадлежит сочинение «Зерцало грешное души». Самым выдающимся французским гуманистом является Франсуа Рабле (1494-1553). Возникли новые школы и университеты, проводились естественно-научные и медицинские эксперименты.

Создал теоретические трактаты «О статуе» (1435), «О живописи» (1435–1436), «О зодчестве» (опубликован в 1485). Его знаменитая «Джоконда» считается вершиной портретного искусства и самой большой загадкой в области портретной живописи. В Италии это период с 1530-х по 1590-1620-е годы. Его великолепное полотно «Снятие с креста» выделяется среди других шаткостью композиции, броскостью ярких цветов и невероятной изломанностью фигур. Так, в 1600 г. в Риме на площади Цветов был сожжен великий Джордано Бруно (1540-1600), автор знаменитого сочинения О бесконечности, Вселенной и мирах.

У художественных традиций Венеции была собственная логика развития до конца 1570-х гг. Возрождение в Италии получило в XV веке характер «паганизма», т. е. возрождения античной языческой культуры.

Ей принадлежит сборник новелл «Гептамерон», сразу получивший широкую известность. К 1580-м гг. Стиль, который характеризуют дисгармонией и надуманностью, потерей равновесия между духовной и телесной составляющей, свойственного эпохе ренессанса. Мазаччо первым применил эти законы в живописи.

В 1935 г. он был канонизирован. В «Век Елизаветы» в Англии расцветает гуманистическое театральное искусство. Первым учителем его был Антонио Бадиле. деятельность которых находилась вне контроля церкви. В это время происходит перемещение центра итальянского искусства в Рим из Флоренции. Свет, льющийся из окон, визуально раздвигает пространство композиции, делая последнюю более обозримой. В построенных на изучении документального материала трудах Бруни и особенно Макиавелли по истории Флоренции, в сочинениях Сабеллико и Контарини по истории Венеции раскрывались достоинства республиканского устройства этих городов-государств, а историки Милана и Неаполя, наоборот, подчеркивали позитивную централизующую роль монархии. В искусствоведческой литературе конца прошлого столетия именуясь «маньеризмом».

Первые базилики. Официальное признание христианства потребовало строительства зданий. Крупными центрами издательского дела были в XVIв.

Папы Юлий II (1503—1513 гг. ) и Лев X (1513—1521 гг. ) прилагали тогда огромные усилия, чтобы возродить былую славу Вечного города, благодаря чему он действительно превратился в центр мирового искусства. Появляется интерес к античной культуре, происходит ее «возрождение» – так и появился термин. Термин Возрождение встречается уже у итальянских гуманистов, например, у Джорджо Вазари. Высокое Возрождение в Италии (конец XV — первая половина XVI в. ) — время наибольшего расцвета ее живописи, зодчества, скульптуры. Этот прием сохраняется даже в официальных портретах. В её плане и пространственном решении как бы сочлись два типа храма – базиликальный и центрально-купольный.

Как представитель эпохи маньеризма известен и Франческо Мацуола. В «Книге песен» Петрарки отразились тончайшие оттенки его любви к Лауре. Но даже в этих тяжелых условиях прогрессивные художественные силы отнюдь не были сокрушены. Одной из ее особенностей был расцвет сатирической литературы, начало которому положило сочинение Себастьяна Бранта «Корабль дураков», в котором подвергались острой критике нравы времени автор подводил читателей к выводу о необходимости реформ общественной жизни. Петрарка (1304-1374) остался в истории Возрождения как первый гуманист, поставивший в центре своего творчества не Бога, а человека. Трагедии «Гамлет», «Король Лир», «Отелло», «Кориолан» и др. получила социальная утопия.

В скульптуре прославился Ж. Гужон. Новая эпоха вырабатывали новые ценностные ориентиры. Одним из них был Леон Баттист Альберти (1404-1472), написавший «Десять книг об архитектуре», в которых излагалась новая архитектурная теория, основанная на творчестве античных зодчих. Это росписи парадных залов Ватиканского дворца и, конечно, величайшее творение Рафаэля — «Сикстинская мадонна». Этот призыв часто воспринимается как оправдание безнравственной политики, не брезгующей никакими средствами для достижения своих целей, для обозначения которой даже изобрели понятие «макиавеллизм». Камины, служившие единственным источником тепла, покрыты резьбой.

Несколько иные плоды Позднее Возрождение принесло в Англии. Выступал в защиту «народного» (итальянского) языка как литературного, в этическом трактате «О семье» (1737-1441) разрабатывал идеал гармонически развитой личности. Его скульптурные произведения: изображения рабов, аллегорические фигуры Утра, Вечера, Дня и Ночи, украшающие гробницу в капелле Медичи, с особенной силой дают почувствовать трагическую безысходность мироощущения художника. Политическая слабость Италии, разочарование в идеалах гуманизма, нарастание католической реакции — все это вызывало чувство духовного одиночества у творцов новой культуры.

Появляются различные жанры светского музыкального искусства— фроттола и вилланелла в Италии, вильянсико в Испании, баллада в Англии, мадригал, возникший в Италии (Лука Маренцио, Якоб Аркадельт, Джезуальдо да Веноза), но получивший повсеместное распространение, французская многоголосная песня (Клеман Жанекен, Клод Лежён). Более всего художника занимают вопросы передачи динамики сражения и движения персонажей.

Это загородная вилла, одноэтажное здание с внутренним двором в центре. Пилястры и фризы из темно-серого камня выделяются на фоне белых стен. К таковым относятся Тициан, Леонардо да Винчи, Рембрандт и другие.

пронизаны гуманистическим мировосприятием. Позднее, в 1463—66 гг. Сатирическую линию в немецкой литературе продолжили «Письма темных людей»— анонимно изданный коллективный труд гуманистов, главным среди которых был Ульрих фон Гуттен, — где уничтожающей критике подверглись служители церкви. В период Высокого Возрождения (конец XV — первая треть XVI в. ) происходил небывалый расцвет изобразительного искусства, однако уже наметился явный кризис гуманистического мировоззрения.

Особую роль играет виртуозная нервная линия. Некоторые исследователи причисляют к Позднему Возрождению и 1630-е, но эта позиция вызывает споры среди искусствоведов и историков. В мудрости и познании, верили они, человек обретает настоящее счастье— и в этом состояло его подлинное благородство. Известна и другая прекрасная скульптура Донателло – статуя воина, полководца Гаттамелата. Он обращается к более непосредственному отображению современной ему жизни. В композиции «Тайная вечеря» наиболее полно отразилось миропонимание художника.

Это была эпоха крупных перемен в истории народов Европы. Именно о них в контексте временных периодов Ренессанса далее и пойдет речь в статье. Полотно разместили на одной из стен помещения, между двумя окнами. Он делится на два подпериода: до смерти Джотто ди Бондоне и после (1337 год).

«Декамерон» был запрещен. Они критиковали метод схоластической науки, основанный на формальной логике (диалектике), отвергали ее догматизм и веру в авторитеты, расчищая тем самым путь для свободного развития научной мысли. Пытаясь раскрыть суть какого-либо события, Тинторетто помещает последнее в поток жизни.

В 1563 г., то есть в 15 лет он поступил послушником в доминиканский монастырь. Канули в лето представления о гармонии мира, правде и всесильности разума. Общепризнанным среди искусствоведов считается мнение о том, что картина «Рай» и «Битва при Заре» являются символами, воплощающими падение могущества патрицианской Венеции.

Новым подъемом ренессансной литературы в Италии отмечен XVI век: Лудовико Ариосто прославился поэмой «Неистовый Роланд», где переплетаются реальность и фантазия, прославление земных радостей и то грустное, то ироничное осмысление итальянской жизни Бальдассаре Кастильоне создал книгу об идеальном человеке своей эпохи («Придворный»). Ещё до Флорентийской унии (1438) и падения Константинополя (1453) жил первый гуманист – Петрарка (1304 – 1374), с которого обычно и начинают эпоху Возрождения. Многие передовые мыслители и ученые погибли на костре.

После смерти Беллини место художника Венецианской школы республики перешло к Тициану. Во 2-й половине XVв. Мировоззренческие противоречия и общее ощущение кризиса вылились во Флоренции в «нервное» искусство надуманных цветов и изломанных линий— маньеризм.

Позднее Возрождение (большая часть XVI в. ) — период, когда его развитие продолжалось параллельно с религиозной Реформацией в Европе. Большой популярностью в Лондоне пользовался театр «Глобус», в котором Шекспир был драматургом, актером и пайщиком. Библейские рассказы о райской жизни Адама и Евы, о жизни евреев в Земле Обетованной, учение Августина (Аврелия) о церкви как царстве божьем на земле уже никого не устраивали. У Тинторетто известный сюжет оказывается лишенным того религиозного величия, какое характерно для одноименной работы Леонардо да Винчи. Мировоззренческие противоречия и общее ощущение кризиса вылились во Флоренции в «нервное» искусство надуманных цветов и изломанных линий — маньеризм. Марка» (1548, Венеция, галерея Академии), где охваченная смятением толпа парода созерцает чудо — появление с неба святого Марка, который останавливает казнь несправедливо осужденного человека.

Его политическим завещанием стали слова: «не отклоняться от добра, если это возможно, но уметь вступить на путь зла, если это необходимо». В Южной Европе восторжествовала Контрреформация (Контрреформация (лат. Кое-где триглифы «падают». В творчестве Джорджоне и Тициана совершился переход к станковой живописи.

С читальным залом контрастирует предваряющий его вестибюль. В XIV—XVI веке итальянская литература пережила расцвет — лирика Петрарки, новеллы Джованни Боккаччо (1313—1375), политические трактаты Никколо Макиавелли (1469—1527), поэмы Лудовико Ариосто (1474—1533) и Торквато Тассо (1544—1595) выдвинули её в число «классических» (наряду с древнегреческой и древнеримской) литератур для других стран. В Испании культура Возрождения переживала «золотой век» во 2-й половине XVIв. — первых десятилетиях XVIIв.

Ему принадлежат сочинения «Похвала Глупости», «Адагии». народную демократию. В его кострах сгорели некоторые картины выдающегося итальянского художника Сандро Боттичелли (1445-1510), написавшего всемирно известные картины «Рождение Венеры», «Весна» и др. Время ее создания относится к 50-м гг.

Сегодня в вилле — музей этрусской культуры. Вилла папы Юлия III считается лучшим примером архитектуры маньеризма. Яркое подтверждение тому — такие его композиции, как «Оплакивание Христа» (между 1576-1582) и «Похищение Европы» (1580). Многие передовые ученые и мыслители, продолжавшие придерживаться традиций Ренессанса, были репрессированы, погибли на кострах инквизиции (среди них великий итальянский астроном Джордано Бруно, 1548-1600).

Микеланджело прославился как скульптор и архитектор, художник и поэт. По его словам, у всех людей кровь красного цвета. Если в торжественной фризообразной «Тайной вечере» в церкви Санта-Мария Маркуола представлен диспут на тему о том, как понимать слова учителя, то в картине из церкви Санта-Тровазо слова Христа, будто удары, разметали потрясенных учеников, а в полотне из Скуола ди Сан-Рокко он объединяет драматический аспект действия и символизм причастия, в церкви Сан-Джорджо Маджоре таинство евхаристии приобрело качество универсальной одухотворяющей силы.

Эпоха Возрождения обновила и искусство живописи. Живопись представлена двумя художественными школами: Флоренции (Чимабуэ, Джотто) и Сиены (Дуччо, Симоне Мартини). Пришедший на смену Высокому Ренессансу период позднего Возрождения нес в себе ряд важных качественных отличий от предшествующего этапа. В свите кардинала находился и молодой Пикколомини.

Интерьеры эпохи Возрождения говорят об увлечении классикой. Этому способствовало в немалой степени книгопечатание. В Италии никогда не чувствовался особенно сильно гнет средневековья. Более столетия Италия оставалась единственной страной ренессансной культуры к концу XVв. Их произведения отличались усложненностью и напряженностью образов.

В «Декамероне» прослеживается влияние народно-городской литературы средневековья. Такой взгляд философы называют «гилозоистическим пантеизмом». Проявляется он, в частности, в изобразительном искусстве. В своих плафонах он «приоткрыл небо».

Середина и вторая половина XVI в. были временем нарастающей общественной реакции. Иногда на этом этаже устраивали спальни членов семьи хозяина дома. особый подъем переживало венецианское искусство. В результате смысл картины становится высвеченным, заостренным и более ясным. Дворца дожей с изображением битв показывают обилие вариаций и смелость замысла. Позднее Возрождение в Италии охватывает период с 1530-х по 1590—1620-е годы.

Он выступал против правления Медичей, обличал папство, призывал церковь к аскетизму. Второй – как величайший гений английской и мировой литературы.

Образ наполнен несокрушимой силой, энергией, суровой властностью. В искусстве это прежде всего творчество Андрея Рублёва и художников его круга, в литературе— «Повесть о Петре и Февронии Муромских», рассказывающая о любви муромского князя и крестьянской девушки Февронии и сочинения Епифания Премудрого с его мастерским «плетением словес». Капелла была создана по заказу богатого флорентийского семейства Пацци.

Его комедии «Много шума из ничего», «Венецианский купец», «Сон в летнюю ночь» и др. По поручению папы Рафаэль расписывал станцы Ватиканского дворца. А без знания самой западноевропейской культуры сделать это невозможно.

Одним из наиболее трогательных образов, созданных Джотто, по праву считается образ Христа в сцене «Поцелуй Иуды» (фрески капеллы дель Арена в Падуе, 1304—1306). Гуманистическая культура все больше приобретала светский характер. Главное, что поражает в памятнике – совместное энергичное движение коня и всадника.

Эксперимент закончился полной неудачей. Среди немецких гуманистов и реформаторов первой четверти XVI в. выделяется Ульрих фон Гуттен (1488-1523), один из составителей уникального памятника немецкой гуманистической литературы, знаменитых «Писем темных людей». Складываются новые жанры инструментальной музыки, выдвигаются национальные школы исполнения на лютне, органе, вёрджинеле. Последним титаном Высокого Возрождения был Микеланджело Буонарроти (1475—1564) — великий скульптор, художник, архитектор и поэт.

Тинторетто неоднократно обращался к сюжету «Тайной вечери». Со временем (во время правления Адриана) деградация классического искусства в качестве реакции приводит к усилению антиклассического направления. Вторая половина XVIв. В 1421—28 гг.

Сложился тип универсального художника, совмещавшего в своем творчестве живописца, скульптора, архитектора, поэта и ученого. Это позволило ему создавать объемные фигуры и помещать их как бы в трехмерном пространстве. В области скульптуры раннего Возрождения прославился Донателло (1386-1466), скрупулезно изучивший античные образцы, работы Фидия и Праксителя, а также римскую скульптуру.

Одним из виднейших членов этого кружка был крупный поэт Клеман Маро. Конь как бы устремляется за пределы мраморного постамента, на котором установлен памятник. В отличие от Петрарки или Данте, слава Боккаччо носила несколько скандальный характер. В учениях утопистов Дони, Альбергати, Цукколо идеальное общество связывалось с частичной ликвидацией частной собственности, равенством граждан (но не всех людей), всеобщей обязательностью труда, гармоничным развитием личности.

Это было абсолютно уникальное явление, отличающееся от архитектуры Возрождения в других странах Европы, хотя некоторые исследователи называют это «русской готикой», сравнивая этот стиль с европейской архитектурой раннего готического периода. В своем трактате Данте писал о необходимости объединения Италии, которую мечтал видеть центром возрождения античной Римской империи. Если Данте называют последним человеком Средневековья и первым человеком Нового времени, то первым гуманистом Италии был Франческо Петрарка (1304-1374). Общая площадь фрески 600 кв. Этому способствовали, в частности итальянские войны 1494—1559гг.

На лице застыла гримаса гнева и напряжения. 18-1/ пол. Медали, статуи, драгоценные камни, здания, надгробные памятники чтились, как святыня. Итальянцы с их передовыми технологиями могли повлиять на появление каменных шатровых крыш (деревянные шатры были известны в России и Европе задолго до того). В 1559г. Величайший представитель венецианской школы — Тициан Вечеллио (1477 или 1487 —1576).

Вестбюль производит драматическое впечатление. Джордано Бруно родился в маленьком городке Нола, близ Неаполя, в бедной семье. Гуманизм (от лат. Все архитектурные детали выполнены из темно-серого мрамора. 1499-1546) вызывают ассоциации с театром.

В антично-мифологической тематике Тинторетто продолжил то свободно-поэтическое толкование мотивов, начало которому положили тициановские «поэзии». Обеспокоенный судьбой Италии, в канцоне «Италия моя» Петрарка с надеждой пишет о ее будущем единстве. Знал античную литературу, сочинения итальянских гуманистов.

Появились портреты, которых вовсе не рисовали в Средние века, карикатуры. Три пня, оставшиеся от только что срубленных деревьев, напоминают о готовящемся распятии. Парные колонны разделяют каждую стену на три части. Например, «Гермафродит и Силен» из дома Веттиев: живописный язык отличается эскизностью, живостью и подчеркнутостью интонации. Одной из наиболее ярких фигур итальянского Возрождения являлся Леонардо да Винчи (1452-1519), который соединял в себе множество талантов — живописца, скульптора, архитектора инженера, оригинального мыслителя.

Перед нами прекрасный образец зрелого (умудренного жизненным опытом) гуманизма, который не просто отрицает средневековые традиции и правила поведения, но и предлагает собственную довольно стройную систему этических норм. Много нового появилось в области физики, механики, математики. Микеланджело Буонарроти (1475—1564) Микеланджело ди Лодовико ди Леонардо ди Буонарроти Симони. Так, в гражданском гуманизме— направлении, сложившемся во Флоренции в первой половине XVв.

Архитектор Пьер Леско был перестроил Лувр в духе новых архитектурных концепций. Знаменитым скульптором гуманистической Франции был Жан Гужон (1510-1568). Томасу Мору принадлежит знаменитое сочинение «Утопия», в котором он разработал модель идеального государства. Центром виллы является 4-этажный замок в виде 5-угольника с внутренним круглым двором.

19 вв. В период Контрреформации ставился вопрос об изгнании многоголосия из религиозного культа и только реформа главы римской школы Палестрины сохраняет полифонию для католической церкви — в «очищенном», «прояснённом» виде. Роман Сервантеса— и своеобразная пародия на уходящий в прошлое рыцарский роман и широчайшее полотно народной жизни Испании XVIв. Необычна и художественная интерпретация живописцем библейского сюжета последней трапезы Христа с апостолами, представленная в композиции «Тайная вечеря». Единственные примеры — изображения, включенные в настенные росписи Помпеи и Геркуланума. Зарождение ренессансной литературы во 2-й половине XIVв.

В его позе чувствуется огромная воля, лицо напоминает хищную птицу. Но это подражание (в особенности в Германии) привело наконец к чрезмерной сухости, которую в начале 60-х годов XIX в. старались побороть возвращением к Ренессансу. Снаружи новый объем почти незаметен. Самая значительная из его фресок — знаменитая «Афинская школа», где в центре композиции изображены Аристотель и Платон. Крупнейшим явлением итальянского Возрождения стал Микельанджело Буонаротти (1475-1564) — скульптор, художник, архитектор, поэт. В то же время некоторые художники продолжают развивать реалистическую традицию в живописи: Веронензе (1528-1588), Тинторетто (1518-1594), Караваджо (1573-1610), братья Караччи.

Ему принадлежит сочинение «Четыре книги об архитектуре». Итальянские гуманисты Раннего, Высокого и Позднего периодов Возрождения много писали о формах государственного устройства будущей единой Италии. В своих работах Салютати подчеркивал наличие и значение у человека свободы воли. Леонардо Бруни (1369-1444) разрабатывал теорию «гражданского гуманизма».

Возглавлял движение за Реформацию в Германии Мартин Лютер (1483-1546), доктор богословия и монах августинского монастыря. Крупные изменения произошли и в общественных науках. Постепенно новые идеи овладели всей Европой.

В скульптуре (Бенвенуто Челлини, Джамболонья) и архитектуре (Джулио Романо, Вазари, Амманати) маньеризм проявлялся главным образом тяготением к неустойчивой, динамичной композиции, подчеркнутой выразительности декора. Ее лицо спокойно и печально, отрешенный взгляд направлен в никуда. В «Век Елизаветы» в Англии расцветает гуманистическое театральное искусство. Само слово идет от итальянского «манера», «приём». На данном этапе эпоха Возрождения (года 1500-1527) достигла своего апогея и центр влияния всего итальянского искусства переместился в Рим из Флоренции. Наука и искусство были для Леонардо неразделимы. Британский критик Колин Роуэ обращает внимание на то, что в основе плана виллы в Гарше (1927) Ле Корбюзье лежит та же самая сетка.

В его художественном наследии особо выделяются такие дошедшие до нас шедевры, как «Тайная вечеря» — фреска в трапезной монастыря Санта Мария делла Грацие в Милане, а также самый знаменитый портрет эпохи Возрождения «Джоконда» («Мона Лиза»). Как портретист — широко известен и популярен художник Франсуа Клуэ. maniera — прием, манера).

Происходит возрождение античной культуры, ее внедрение в европейский мир. искусство театра, демократического по своей ориентации. Именно раннее Возрождение было временем накопления этих знаний и навыков. Позднее в той же капелле появилась его знаменитая фреска «Страшный суд». Это время было отмечено реалистическим, гуманистическим творчеством живописцев, относящихся к венецианской школе: Паоло Веронезе (1528-1588), Якопо Тинторет-то (1518-1594), Микеланджело да Караваджо (1573-1610) и др. Ее атрибуты – меч и голова Олоферна – почти не привлекают внимания. Напротив, Тоскана и Папская область (куда входила, в частности, Парма) явились главными очагами другой, по существу своему антиренессансиой линии, которую представляло искусство маньеризма.

В XVIв. Общ. характ-ка. Квазивозрождение позитивизма. Наиболее известный скульптор первой половины XVв. Так в картине «Спасение Арсинои» художник исходил из переложения поэмы римского автора Лукана во французской средневековой легенде, а «Танкред и Клоринду» написал по поэме Тассо.

Совершенствовались знания по анатомии, чему способствовал труд Везалия «О строении человеческого тела». Это был честолюбивый человек. Все детали – пилястры, оконные рамы, отделка пола и потолка – отличаются изяществом. В 40-е годы XVI в. церковь в Италии начала широко применять репрессии к инакомыслящим.

Он отрицательно относился к римской курии, которую называл «средоточием невежества». В 1401 г. он участвовал в качестве скульптора в конкурсе на рельеф для бронзовых дверей флорентийского баптистерия. Это в первую очередь относится к знаменитым флорентийским художникам Джотто (1266-1337) и Мазаччо (1401-1428).

В конце XV—XVIв. Её торжественно установили перед зданием городского совета.

Период Позднего Возрождения был отмечен наступлением католической реакции. Леонардо да Винчи (1452—1519) едва ли имеет равных себе по степени одаренности и универсальности среди представителей Возрождения. В культуре Высокого Возрождения особенно проявились идеи величия человека, его достоинства и высокого предназначении. Высокое Возрождение расцветает в тяжелый период жизни страны, в период франко-итальянских войн. Самым крупным и ярким представителем культуры Высокого Возрождения был Леонардо да Винчи (1452-1519) — художник, скульптор, архитектор, теоретик искусства, математик, физик, анатом, физиолог, биолог, астроном. Культура Возрождения не была достоянием одной лишь Италии: сфера ее распространения охватила многие из стран Европы. Rinascimento, фр. До половины XV века Возрождение было порой энтузиазма и восторженных открытий.

В начале 1430-х гг. Работа вызывает ощущение глубокой печали и некой обреченности. В конце XV— конце XVIв. В Испании работал В. Кардучо, у Габсбургов — Дж.

М. Сервет высказал мысль о наличии легочного круга кровообращения. Улучшение человеческой природы через изучение античной литературы— краеугольный камень ренессансного гуманизма. Ведь они говорили на одном языке и придерживались весьма схожих взглядов на жизнь.

С последним, кстати говоря и связано название этого периода. Тем не менее история сыграла с итальянцами злую шутку. Название, предложенное Вазари («Rinascimento»), стало общеупотребительным.

Картина в целом характеризуется завершенностью и целостностью композиционного построения. Венецианское Возрождение также оказалось богатым на великих живописцев и скульпторов. Традиционно родоначальником эпохи Возрождения в литературе считают Данте Алигьери.

Стивеном были сформулированы теоремы гидростатики Тарталья успешно изучал теорию баллистики Кардано открыл решение алгебраических уравнений третьей степени. Г. Кремер (Меркатор) создал более совершенные географические карты. Художники Возрождения считали его реформатором живописи. Макиавелли и Гвиччардини объяснили все беды Италии, ставшей в первые десятилетия XVIв. Светские гуманистические устремления проникают и в культовую музыку — у франко-фламандских мастеров (Жоскен Депре, Орландо ди Лассо), в искусстве композиторов венецианской школы (А. Противопоставляя себя Средневековью, гуманисты обращались как к своим прямым предшественникам к мастерам древнего мира, а тысячелетие между своим «новым» временем и античностью обозначили как безымянные «средние века». В полотне «Юдифь» Джорджоне не иллюстрирует содержание известного мифа.

В облике Девы Марии нет ничего царственного, скорее, это изображение молодой крестьянки. Италия, раздробленная политически, была в тот период страной с самой развитой в Европе экономикой и культурой. Постановления Тридентского собора (1545-1563) прямо указывали на стремление католической церкви присвоить себе контроль над художественным творчеством. Особое место в истории итальянского зодчества занимает Леон Баттиста Альберти (1404-1472). Он должен стремиться к знанию, к постижению окружающего мира и самого себя.

Такой же светский жизнерадостный характер носит «Пир в доме Левин» (1573, Венеция, галерея Академии), где религиозный сюжет служит лишь поводом для воссоздания красочной сцены жизни патрицианской Венеции. Многие художники не стремились изучать природу и её законы, а лишь внешне старались усвоить «манеру» великих мастеров: Леонардо, Рафаэля и Микельанджело. Работами Джотто вдохновлялись Леонардо да Винчи, Рафаэль, Микеланджело. XVI вв.

Новая, ренессансная культура широко опиралась на наследие античности, осмысленное по-иному, чем в средние века, а во многом и заново открытое (отсюда понятие «Возрождение»), но она черпала также из лучших достижений средневековой культуры, особенно светской— рыцарской, городской, народной. Купол был начат в 1420 г. и завершен в 1436 г. без фонаря, достроенного по чертежам Брунеллески уже после кончины мастера. Первый период этой эпохи в истории итальянского искусства называется Ранним Ренессансом (до 1500). Пикко делла Мирадола писал: «О дивное и возвышенное назначение человека, которое дано достигнуть того, к чему он стремился и быть тем, чем он хочет. » Ему вторил Массимо Фичино: «Человек измеряет небо и землю ни небо не представляется для него слишком высоким, ни центр земли слишком глубоким А так как человек познал строй небесных светил, то кто станет отрицать, что гений человека почти такой же, как у самого творца небесных светил и что он некоторым образом мог бы создать эти светила, если бы имел орудия и небесный материал».

В науках он был художник, в искусстве — ученый. Среди художников венецианской школы рано умерший Джорджоне (1476-1510), «Юдифь», «Спящая Венера», «Сельский концерт». Третий период Возрождения— время самого пышного развития его стиля— принято называть «Высоким Возрождением». Идеи Н. Макиавелли оказали весьма значительное влияние на развитие политических учений.

Замок расположен на холме и удачно связан с окружающим ландшафтом через лестницу-пандус. Возрождение в Испании носило более противоречивый характер, чем в других европейских странах: многие гуманисты здесь не выступали против католицизма и католической церкви.

Видным ее представителем стал Мишель Монтень (1533-1592). Новые подходы к решению традиционной проблемы о соотношении природы и Бога выдвинули натурфилософы Бернардино Телезио, Франческо Патрици, Джордано Бруно.

Одним из его весьма интересных представителей является Якопо Понтормо. Термин «Возрождение» обозначает весь комплекс явлений культуры, характерных для данной исторической эпохи. Искажение классических формул и драматизм очень характерны для маньеризма.

Современники увенчали его лавровым венком и официально признали величайшим поэтом. Гуманистические идеалы Джованни Боккаччо (1313-1375) отражены в его сочинении «Декамерон». Так родился абсолютно новый подход к периодизации истории, принятый и в настоящее время.

Бонавентюр Деперье в сочинении «Кимвал мира» обличал католицизм и католическое духовенство. Иоанн Креститель изображен в своем обычном виде: он бос и держит в руказ крест.

С удовольствием пишет художник богатые одежды, прекрасных лошадей в бархатных попонах. Караваджо считается основателем стиля барокко. Это период с 1420 по 1500 гг. Период Позднего Возрождения был отмечен наступлением католической реакции. Их зрелые работы стали фундаментом культуры, которая выросла из руин Позднего Возрождения.

Учеником и последователем Петрарки был Боккаччо (1313-1375) – автор известного сборника реалистических новелл «Декамерон». «.

Соседство арочных и прямоугольных проемов получило название «мотив Палладио» (хотя этот прием был известен и раньше). Последним из наиболее крупных скульпторов и ювелиров Италии был Бенвенуто Челлини (1500-1571), в творчестве которого отчетливо проявились реалистические каноны Возрождения (например, бронзовая статуя «Персей»). Гуманное назначение постройки отразилось на ее приветливом, спокойном облике. Фичино считал человека центром мира, связующим звеном (эта связь осуществляется в познании) прекрасно организованного космоса.

При этом в той или иной стране отдельные этапы эволюции ренессансного искусства находили свое преимущественное выражение. пронизаны гуманистическим мировосприятием. В период гражданских (гугенотских) войн (см. Некоторые считают (например, британские учёные), что «Возрождение как целостный исторический период закончилось с падением Рима в 1527 г». К периоду Высокого Возрождения относится творчество крупнейшего итальянского поэта Лудовико Ариосто (1474-1533), продолжившего литературные традиции Данте, Петрарки и Боккаччо. «Спящая Венера» – наиболее известное произведение Джорджоне, где впервые обнаженная женская фигура была представлена без какого бы то ни было сюжетного действия: посреди холмистого луга на темно-красном с белой атласной подкладкой покрывале лежит прекрасная молодая женщина.

Среди них своей правдивостью и глубокомысленностью выделяется ученик и друг Макиавелли Франческо Гвиччардини (1483-1540), доказывавший историческую неизбежность объединения Италии (в форме аристократической федерации) и критиковавший своих соотечественников за действия, противоречащие социальным закономерностям. Автор «Декамерона» отстаивал право человека на счастье, на чувственные радости и любовь. Ярким примером тому служит картина, названная «Спасение Арсенои». В 1559 г. папа Павел IV впервые издает «Список запрещенных книг» (Index librorum prohibitorum), впоследствии неоднократно дополнявшийся. Правители украшали города прекрасными палаццо (дворцами), храмами, капеллами, построенными по возрожденческим архитектурным концепциям.

Причем именно ему принадлежит главная роль в раскрытии темы повествования и замысла художника. возрожденческие элементы проявились в русской политической публицистике (Иван Пересветов и др. ). У художественных традиций Венеции была собственная логика развития до конца 1570-х гг. Андреа Палладио (1508-1580), один из самых знаменитых архитекторов Ренессанса, но его вряд ли можно отнести к маньеристам. Итальянские войны (1494-1559) опустошили родину Ренессанса. В Иль Реденторе по обе стороны от средокрестия находятся апсиды.

метров. Не менее, чем «Божественной комедией», Данте знаменит своей любовной лирикой, обращенной к Прекрасной Даме Беатриче. Перу Данте принадлежит трактат «О монархии», который широко использовали гуманисты, занимавшиеся проблемами государственного и политического устройства раздробленной Италии. В числе подлежащих уничтожению книг было немало произведений гуманистической литературы Возрождения (например, сочинения Боккаччо). Его сборник рассказов «Новые забавы и веселые приключения» отличается ярко выраженным свободомыслием.

При дворе папы Николая V жил замечательный архитектор и писатель-энциклопедист Альберти. На смену им пришли городские дворцы (палаццо) и загородные виллы, радовавшие владельцев красотой и комфортом. humanus — человеческий).

Сын красильщика шелка («тинторетто» — «красильщик», отсюда его прозвище), он на всю жизнь сохранил яркий демократизм своего искусства. На фото выше фрагмент фрески в церкви Сан Франческо в Ареццо «История царицы Савской».

Менялся и духовный мир человека. Тема фрески «Христос и Иуда» проходит лейтмотивом через весь падуан-ский цикл («Встреча Марии и Елизаветы», «Бегство в Египет», «Оплакивание Христа» и др. ). Все сущее для него только частичка, преходящая клеточка (монада) вечно живого и бесконечного Единства.

Итальянское Возрождение делится на три периода: Раннее Возрождение (ХIV-ХVвв. ), Высокое Возрождение (конец XV-XV1 вв. ) и Позднее Возрождение (XVI в. ). Практически во всех аспектах его проявления феномен Возрождения вызывает среди исследователей многочисленные споры и разногласия. В 1549 г. он восстанавливал средневековую ратушу в Виченце, которая обрушилась. Его произведения — это, в основном, портреты.

Читальный зал – это длинное помещение, в котором темные пилястры задают четкий ритм. Согласно проекту Микеланджело площадь Капитолия обрела трапециевидный план, ее обрамлением с трех сторон стали фасады зданий: — средневековый дворец Сенаторов, - величественный дворец Консерваторов (Палаццо деи Консерватори, в его дворе хранится обломки стопы огромной статуи императора Константина) и Новый дворец (палаццо Нуово, первый римский музей, открытый для публики). Маньеристы выражали свою антиренессансную направленность и в теоретических сочинениях. Уже во 2-й половине XIVв. Крупнейшими его представителями являлись Марсилио Фичино (1433-1499) и Джованни Пико делла Мирандола (1463-1494). В XV в. гуманистическое движение распространяется из Флоренции по всей Италии. Этот трактат стал одним из самых популярных произведений в эпоху Ренессанса, его изучали и использовали архитекторы всей Европы, особенно в Англии (книга была переведена на английский язык в 1676), затем и в Америке. Парные пилястры и окна находятся на одной оси с колоннами и ложными окнами. Были переведены на латинский язык сочинения Аристотеля, Платона, Плутарха.

Ибо именно он впервые системно и очень детально изложил историю Ренессанса и ренессансной культуры, доказав, что Возрождения действительно особенная эпоха, достойная собственного названия и отдельного рассмотрения. Величайшим представителем английского Возрождения явился драматург и поэт Вильям Шекспир (1564-1616). Филиппо Брунеллески родился в 1377 г. во Флоренции в семье нотариуса. Среди подобных произведений особое место в искусстве занимает полотно «Битва при Заре», датированное приблизительно 1585 г. Основное внимание автора как и в «Распятии», направлено на изображение большого скопления людей.

178 биографий самых видных деятелей Возрождения до сих излагаются на основе Вазариевых «Жизнеописаний». Станковая живопись Рима не сохранилась, но известна по источникам. Особенности эпохи Возрождения обозначаются двумя периодами существования Ренессанса. Обучение и научные исследования больше не были исключительно делом церкви.

Живопись Веронезе вся построена на колорите. Таким образом, эпоха Возрождения к началу 40-х годов XVII в. в Италии закончилась. Среди наиболее крупных основоположников маньеризма Якопо Понтормо (1494-1557) и Анджело Бронзино (1503-1572), работавшие в основном в жанре портрета. Агрикола систематизировал знания в области горного дела и металлургии.

По приказу короля Мор был казнен. платереско и мануэлино). С 1540-х гг.

За этот период сменилось тринадцать Пап Римских — он выполнял заказы для девяти из них. Он полагал, что высшее счастье — это деятельность человека на благо общества и родины. На итальянском языке он писал прекрасные сонеты, обращенные к возлюбленной Лауре. В исторических пьесах «Ричард III», «Генрих V» и др.

Были найдены сочинения многих античных авторов, в частности, Цицерона и Тита Ливия. Период так называемого «Раннего Возрождения» охватывает собой в Италии время с 1420 по 1500 года. Именно там в конце XVI в. начинали Френсис Бэкон (1561-1626) и Вильям Шекспир (1564-1616).

Арчимольдо.

Он принимал участие в сооружении собора Св. Стены часто нейтральных тонов или с узорами.

---