Постмодернизм В Архитектуре Примеры

Ярким примером такого возврата постмодернизма к прошлому является использование до-модернистских архитектурных элементов (например, колонн).

Постмодернизм в архитектуре: 3 примера

Еще ярче красота «чистого» дизайна проявляется в формах современного оружия, летательных аппаратов и т. п., в тех областях, где художника больно ударяют линейкой по рукам за его попытку «улучшить» решение, заговорить языком искусства. Постмодернизм в архитектуре, как говорят, предвещал возврат «остроумия, орнамента и ссылки» на архитектуру в ответ на формализм интернационального стиля модернизма.

Это был возврат к орнаменту, образности и более утонченному дизайну. К тому же термин «функционализм» вызывает ложные представления. после реализации построек, названных постмодернистскими. Расселение жителей и череда организованных взрывов избавила власти от «головной боли». Они приобрели известность как «нью-йоркская пятерка» или «белые» из-за того, что они использовали этот цвет во всех своих проектах.

Неслучайно в те же годы Зигмунд Фрейд разрабатывает основы учения о неврозах. Архитектор теперь не просто делает коробку для жизни, а уважает. Постмодернистские архитекторы часто во время строительства здания рассматривали общие требования городских зданий и их окрестностей. Вот эти люди, скорее всего и назовут себя постмодернистами. Для их возведения используются новые материалы – нержавеющая сталь, неоновые трубки, анодированный алюминий.

Именно потому, что архитектура не только и не столько искусство. Выбранные архитекторами формы позволили соединить символичность с утилитарными функциями. В 90-е годы влияние постмодернистской философии и этики повлекло за собой отмену любой претендующей на универсальность эстетической (и идеологической) доктрины и архитектор получил целый букет внутренних свобод: свободу выбора индивидуальной философии, свободу персональных эстетических предпочтений, возможность своего этического выбора по отношению к эволюционирующему социуму, свободу устройства своего миропорядка в локальных пределах проектной концепции. Так что едва ли должно удивлять, что в архитектурных текстах это слово появляется едва ли не раньше всего, а, например, крайне важная для зодчих книга Дженкса «The Language of Post-Modern Architecture» выходит в 1977-м, за два года до «La Condition postmoderne» Лиотара. Игра формами здесь не нацелена на достижение какого-то специального художественного качества — она про ассоциации и контексты.

Эти устремления, порою характеризующиеся как «виталистические»23, направлены в первую очередь на то, чтобы крепко привязать архитектурное оформление к контекстам пространственной, культурной и исторической среды. Это здание является частью торгового центра и возведено по проекту Яцека Карновски. Мир постсовременности, которому мы стали вдруг так открыты, родился не так давно. Декор при этом уже не притворяется работником, он честно заявляет о своей «украшательской» функции наподобие астры в петлице фрака. В модернизме традиционная колонна (как конструктивная особенность) рассматривалась как цилиндрическая форма трубы, замененная другими технологическими средствами, такими как кантилеверы или полностью маскировалась фасадами навесной стены.

Аналогичный прием можно наблюдать в Sony Building в Нью-Йорке. Одним из самых влиятельных зданий постмодернистского периода был Берлинский филармонический оркестр, спроектированный Хансом Шаруном (1893-1972) и завершенный в 1963 году. Описывая форму, они написали: «Диагональная линия на белой странице может быть холмом, горой или склоном, восхождением или спуском». Стиль противостоит «интернациональному» общепринятому стилю.

Это обусловливает поиск новых образов и средств выражения. Второй вызов для архитектуры вытекает из разработки новых материалов (таких, как стекло и железо, литая сталь и цемент) и новых производственных методов (прежде всего использования готовых конструкций). Это контрастирует с модернистской и глобально единой архитектурой, а также опирается на отдельные микрорайоны и пригородные застройки. Начиная с 1997 года, когда образовалась компания «АСК аркитектс» (Е. Социальная нищета раннего индустриализма важнее этого безобразия проблемы социальной нищеты вызывают на авансцену государство, буржуазных социальных реформаторов, наконец, революционное рабочее движение — но не оформительскую фантазию архитекторов — если отвлечься от утопических набросков новых промышленных городов (от Роберта Оуэна до Тони Гарнье).

Правда, он еще и пробуждает сомнения в реакциях, вызванных крахом предъявлявшей к себе завышенные требования и инструментализированной архитектуры раннего модернизма. Философы постмодернизма (М. Архитекторы постмодернизма, проявляя уважение к историческому и национальному наследию, создали немало замечательных проектов реконструкции исторических частей городов, ассимилируя современные постройки в историческую ткань города без ущерба для сторон. Две выдающиеся треугольные формы преимущественно декоративные. В 1979 г. Грейвз спроектировал интерьеры нескольких демонстрационных залов мебельной компании «Сунар».

Европейский постмодернизм существенно более строг, нежели американский. Ранним этапом постмодернизма стал поп-арт. Капелла в Роншане – не дизайн. Просторные холлы, видимость с любых мест, душевые при гримуборных Чего еще желать. Он считает, что образцовые авангардистские произведения предаются некоему эзотерическому абсолютизму «за счет реальной целесообразности, разыскивают свой формальный закон в собственно функциональных постройках, таких, как мосты или промышленные здания Напротив, автономное, функциональное в самом себе произведение искусства хотело бы посредством собственной внутренней телеологии достичь того, что когда-то звалось красотой»16.

Стиль постмодернизм в архитектуре, фото

Что бы он сказал, глядя на подобную эклектику в духе архитектуры подрядчиков 70—80-х гг. (Это были, прежде всего, «машины для жилья», по словам Ле Корбюзье и машины обычно не имели остроконечных крыш). Строителей Питера в свое время не делили по этому признаку. Он утверждал, что декоративные и декоративные элементы «приспосабливают существующие потребности в разнообразии и коммуникации».

Техногенные эксперименты пока в маргинальной зоне, проба сил связана с виртуальными инсталляциями. В дизайне небоскреба использованы современные технологии. Яркие краски, как впрочем и основной тон подбирайте с особым вниманием.

Перед выбором данного стиля вы должны четко себя ощутить в нем. Ярким примером такого подхода к проектированию являются здания World Trade Center (Всемирный торговый центр в Нью-Йорке, архитектор Минору Ямасаки). И начинается со слов: «Я люблю сложность и противоречия в архитектуре». И, как в любом языке, свой словарный запас, своя грамматика. В то время как архитектура модернизма связывала свой контекст с окружающей реальностью – домами, ландшафтом и т. п. (некий «физический» контекст), постмодернизм адресует контекстные связи к материалу, форме, отдельным элементам строений вокруг. В свое время «Горбатый дом» получил титул лучшей архитектурной идеи Польши. Все более остро ощущался дискомфорт городской среды, что было граничит с застройкой домами, сооруженными в стиле рационального функционализма и скупого белого модернизма, которые создавали угнетающее состояние уныния и однообразия. Но как не заявить о себе рядом с Бове, Жилярди, Жолтовским, Щусевым Кремлем, наконец.

К рождению подобных проектов, как правило, причастны архитекторы, которые не то чтобы не имели вкуса, но стремились во что бы то ни стало удовлетворить запросы покупателей с не слишком развитым эстетическим чувством. В аффективно же нагруженный и прямо-таки в политический боевой клич слово «постмодернизм» превратилось лишь с тех пор, как в 1970-е годы его усвоили два противоположных лагеря: с одной стороны, неоконсерваторы, которые хотели избавиться от мнимо подрывного содержания «враждебной культуры» в пользу воскрешения традиций с другой же стороны, те радикальные критики роста, для кого новое строительство стало символом учиненного модернизацией разрушения.

Постмодернистские архитекторы могут рассматривать многие современные здания как бездушные и мягкие, слишком упрощенные и абстрактные. Делать весь интерьер ярким и едким абсурдно и тяжело для восприятия. Специфика стиля – гипербола как инструмент создания яркого театрального образа среды. Иногда это направление постмодернизма называется контекстуализмом. Разделение архитектуры по функциональному признаку (гражданское, промышленное, фортификационное и т. п. зодчество) лишено признаков жанровой принадлежности. Следует отметить еще один путь – поисковый и перспективный.

В книге «Язык архитектуры постмодернизма» он отмечал, что хотя само это слово и применялось в американской литературной критике 60--70-х годов для обозначения ультрамодернистских литературных экспериментов, автор придал ему принципиально иной смысл. Вентури предается воспоминаниям в своём эссе «Вид с Кампидолио»: Когда я был молодым, выдающихся архитекторов выделяли логичность и оригинальность их работ сегодня это не так. Лишь тогда поставангардистские движения, сплошь и рядом пользовавшиеся сознательными установками модернистской архитектуры — и справедливо описанные Чарльзом Дженксом как показательные для «позднего модернизма»4, — попадают в фарватер консервативных настроений и подготавливают почву для сопряженного с интеллектуальной игрой, но провокационного отказа от моральных принципов модернистской архитектуры5.

Архитектура постмодернизмаСтили и направления во второй половине 20 века

Фасады соответствуют классическому стилю старого здания. Затем возникло второе поколение ученых, которые начали распространять эти усилия в направлении того, что сейчас называется «теория»: К. Майкл Хейс (PhD, MIT) в Гарварде, Марк Уигли (PhD, Оклендский университет) в Принстоне (теперь в Колумбийский университет) и Беатрис Коломина (PhD, Школа архитектуры, Барселона) в Принстоне Марк Ярзомбек (PhD MIT) в Корнелле (сейчас в Массачусетском технологическом институте), Дженнифер Блумер (PhD, Georgia Tech) в штате Айова и Кэтрин Ингрэхэм (PhD, Джонс Хопкинс), сейчас в Pratt Institute. ПРОРАБОТКА СТЕН Функционализм Стена многоэтажного дома с проёмами членится по высоте абсолютно одинаково и завершается парапетом плоской крыши, а торцевая стена (обычно глухая) – хранит однородность фактуры. Дом на Венис-Бич построен вкруговую из брёвен, которые имею в основном декоративное предназначение.

Вокзалы — характерные места для столь же «плотных» и способствующих смене впечатлений, как и анонимных и мимолетных контактов, т. е. Здесь царит хай-тековское великолепие с примесью элегантных вариаций на тему деконструктивизма и едва заметных пассов в сторону постмодернистской комбинаторики исторических реминисценций. Проще говоря, сторонники постмодернизма вернули в тогдашнюю архитектуру искусство. Модернистские архитекторы считают постмодернистские здания вульгарными, ассоциируемые с популистской этикой и использующие единые элементы дизайна с торговыми центрами, загроможденные «безделушками».

В такой ситуации трудно выйти на путь инноваций. В отличие от зодчих-модернистов, которые за вас сами лучше знают, что вам нужно, постмодернисты предлагают посмотреть, чего хочет пользователь в радикальных версиях «современного движения» все вообще сводилось к тому, что у всех людей одинаковые физические потребности — и довольно впрочем, не будем забывать, что модернизм был этически чувствительной архитектурой для бедного и неустроенного мира, разоренного войнами, а постмодернизм — это уже архитектура более благополучная, когда минимальные жизненные потребности удовлетворены и можно передохнуть. Одним из самых ярких примеров постмодернизма продолжает оставаться «Горбатый дом», расположенный в польском городе Сопот.

земной пейзаж, потолок сверху выглядит как небо». Обе тенденции начались в 1980-х годах. Но именно в узкоархитектурном смысле, если вы произносите слово «постмодернизм», вас, скорее всего, поймут именно таким образом. Входы ведут к монументальной лестнице с металлическими сводчатыми конструкциями над ней. Вокруг неё со всех сторон поднимаются террасы, как виноградники.

Стиль постмодернизм в архитектуре

Его Башня искусств в Мито, Япония (1986-1990), отличалась постмодернистской алюминиевой башней, которая вращалась по собственной оси. Он дал толчок к поискам яркого и значимого дизайна с новым смыслом и экологической моралью. Важно своевременно снять накипь эклектизма и заправлять готовый бульон в зависимости от жанра трапезы – рационализмом «чистого» дизайна историзмом стайлинга или утилитарной «бесполезностью» искусства. Вот таким образом если вы возьмете список лауреатов Притцкеровской премии (а вручают ее с 1979 года), то увидите представителей абсолютно разных направлений идеологий, ценностей.

Но трудно себе представить в створе этих ворот брюссельский «Атомиум» или готовый к старту «Буран». Например, модернисты отказались от «украшательства», обращений к предыдущим эпохам. От очередного банка или отделения пенсионного фонда.

Современное направление в архитектуре и дизайне – ПОСТМОДЕРНИЗМ

С 1990-х годов он начал использовать древесину в качестве строительного материала и представил элементы традиционной японской архитектуры, в частности, в своем проекте Музея деревянной культуры (1995). А постмодернистская архитектура должна была «разговаривать», причем так, чтобы пользователь включался в этот диалог.

Постмодернизм (фр. В программном отношении форма вновь расходится с функцией.

Другой фокус тяготения – постмодернистское по сути и устремленное к собственной культурной истории движение, предполагающее в своем предельном выражении работу со «вселенской тканью знаков» и «континуумом цитат». Утилитарная польза равна нулю. История становится своего рода сундуком, откуда извлекаются формальные средства. Новаторские течения модернизма, не учитывающие стремления людей к красоте исчерпали себя.

Архитектура эпохи постмодернизма: невозможное возможно

В частности, в «Уроках» появляется знаменитое разделение построек на «утки» и «декорированные сараи». Книга сыграла важную роль в том, чтобы открыть глаза читателям на новые способы мышления о зданиях, поскольку она была основана на всей истории архитектуры – как высокого стиля, так и народной, как исторической, так и современной – и в ответ на знаменитую макси-мисс Мис-ван-дер-Роэ Меньше больше», – ответил Вентури, -«Меньше – это скука». Выдающиеся архитекторы постмодернизма с самого начала пытались определить его характерные особенности, подчеркивая, прежде всего несомую им «новизну» поиска общепонятности решений и связанное с ним обращение к старым, казалось бы, уже пережитым и навсегда отвергнутым художественным сознанием приемам и формам. Макадам), у экспериментаторов появилась возможность реализовать многие идеи на практике. Однако «в ходу» остались и все прежние трактовки понятия. Такой яркий окрас может выделяться как на отделке, так и мебели и предметах декора. Замечательно.

Оно не только ориентировало внимание на важные взаимосвязи между индустриальным формообразованием, внутренней отделкой помещений, архитектурой как строительством и городским планированием, но и стало диктовать свои условия, когда у теоретиков нового строительства возникло стремление подчинить жизненные стили и жизненные формы в целом диктату своих оформительских задач. Но это было слепым копированием предыдущих эпох. Еще более заметен орнамент в здании муниципальных служб Портленда Майкла Грейвса («Портлендское здание») (1980 год). Постмодернизм, вопреки общепринятому «интернациональному стилю», обратился к уникальности окружающего мира индивидуальным особенностям пейзажей используя при этом последние успехи строительной индустрии.

«Лагерный» юмор был популярен в постмодернистский период это был иронический юмор, основанный на предпосылке, что что-то может показаться настолько же плохим насколько является хорошим (например, здание, которое, похоже, вот-вот рухнет). «Я говорю о сложной и противоречивой архитектуре, основанной на богатстве и двусмысленности современного опыта, в том числе на опыте, присущем искусству Я приветствую проблемы и использую неопределенности Мне нравятся элементы, которые являются гибридными, а не«чистыми»,, компрометируя, а не «чистую», приспосабливая, а не исключая Я за беспорядочную жизнеспособность над очевидным единством Я предпочитаю «как», так и «либо», либо «черно-белое, а иногда и серое, черное или белый Архитектура сложности и противоречия должна воплощать сложное единство включения, а не простое единство исключения». Цвета стиля постмодерна не должны утомлять вас и быть в тоже время слишком «кричащими». Вопрос представляется праздным и даже нелепым. В стиле постмодернизм предпочтения в отношении цветовой гаммы отсутствуют, но в приоритете яркие, энергичные цвета, также серебристый, «металлик», перламутровый и флуоресцентный.

ПОСТМОДЕРНИЗМ В АРХИТЕКТУРЕ История современной архитектуры ПОСТМОДЕРНИЗМ

После многих лет забвения вернулся орнамент. Постмодернизм – это международный стиль в архитектуре. Теоретически оформился во второй половине 60 -х гг. Любая инспекция придраться не сможет. Архитектурная премия Дриехауса – награда, которая признаёт усилия в новом урбанизме и новой классической архитектуре и награждает призовыми деньгами вдвое большими, чем модернистская Притцкеровская премия. Но вполне правомочно рассматривать его и в более узких, собственно «архитектурных» рамках: идеологи зодчества, конечно, реагировали на «воздух эпохи», но задачи решали все-таки по собственному ведомству.

Тем не менее и медаль имеет, как и монета, аверс и реверс. Такой путь стал возможен в условиях мощных инвестиций в строительство. Там, где модернисты сильны в логичности, мы сильны – в разнообразии. Да и попытки «вернуть человека» в архитектуру предпринимались задолго до постмодернизма — вспомнить хоть «Модулор» Корбюзье.

П-6 Влияние постмодернизма на творческие концепции современной архитектуры

Художественный такт представляется чаще всего чем-то рутинным, консервативным, помехой «смелым новациям». Но главное, что они вернули архитектуру в лоно искусства. Постмодернизм представляет собой широкое общественное течение, распространившееся в различных областях культуры, – философии, литературе, музыке изобразительном искусстве, архитектуре. Постмодернистские композиции редко симметричны, сбалансированы и упорядочены.

Сегодня, по прошествии полувека с момента появления первых манифестов, постмодернизм «по умолчанию» воспринимается более локальным образом — как архитектурное направление, характерным признаком которого прежде всего является ироническое обыгрывание исторических форм. Аналогичные жесты поспешного прощания типичны для переходных периодов. В этих нынешних условиях понятие постмодернизма приобрело более определенный (по сравнению с его прежними трактовками) смысл противостояния модернизму. Это такой привет из 1970–1980-х, когда советские архитекторы, с одной стороны имели в своем распоряжении актуальную западную литературу, часто в переводах (скажем, того же Дженкса издали в 1985 году, а перевод был готов и того раньше), а с другой — что называется, апроприировали модный западный тренд любимым образом: наплевав на всю «подкладку», на идеологический и социальный контекст, на философию.

Основные черты и элементы стиля

Язык архитектурных форм сделался богаче, а объемы и композиции – выразительнее. Этот контраст был проиллюстрирован в сопоставлении «белых» с «серыми», в которых «белые» стремились продолжать (или возрождать) модернистскую традицию пуризма и ясности, в то время как «серые» охватывали более многогранные культурное видение, представленное в высказывании Роберта Вентури, отвергающее «черный или белый» взгляд на модернизм в пользу «чёрно-белых, а иногда и серых». Многие архитекторы отмечают, что в этом здании ярко выражен постмодернизм. Если нет, то видит солидный, «про традицию», хорошо сделанный дом, а не просто еще один бизнес-параллелепипед из стекла и стали.

И далее: «Я — за беспорядочную жизненность против обязательного единства. Они существуют для эстетической или собственной цели. И чем тогда это отличается от Ренессанса. Наконец, «поставангардистской» мы называем современную живопись, которая самовластно пользуется формальным языком, созданным модернистским движением, отказываясь от чрезмерных надежд на примирение искусства с жизнью.

Постмодернизм в архитектуре — фото

И упомянутые оппоненты опять-таки делают противоположные выводы в зависимости от того, борются ли они со злом косметическими или же системно-критическими методами. Постмодернизм в архитектуре, как говорят, объявляется возвратом «остроумия, орнамента и ссылки» на архитектуру в ответ на формализм международного стиля модернизма. Под вальс не маршируют, на пляж не ходят в смокинге.

Авиационная, 77-79. При отсутствии какой-либо видимой логики, стиль постмодерн достаточно реалистичен.

Гигантские раковины из бетона парят над платформами, которые образуют крышу самого зала. Основные проблемы биоэтики.

Выступающие клинообразные элементы, чередование отделочных материалов, форма окон и ленточный орнамент на фасадах шокировали профессиональных архитекторов. Модернистские высотные здания стали в большинстве случаев монолитными, отвергая концепцию кучи разнообразных элементов дизайна из одной терминологии от земли до крыши, в самых крайних случаях даже используя одинаковые несущие опоры (без конусообразности или дизайна «свадебный торт»), при этом здание иногда даже предполагает возможность единой экструзии из металла непосредственно от земли, в основном за счёт исключения визуальных горизонтальных элементов, что наиболее отчётливо видно в зданиях Всемирного торгового центра Минору Ямасаки. Курсы истории стали более традиционными и упорядоченными. Утопию заранее продуманной жизненной формы, содержащуюся еще в проектах Оуэна и Фурье, оказалось невозможно наполнить жизнью.

Приставка «архи-» к простой тектонике («тектуре») утвердила (застолбила) место на Парнасе искусств. Вот таким образом в данной статье будет больше примеров, чем заумных теоретических изысканий. Постмодернизм реабилитирует эклектизм как метода архитектурного творчества. Над авиакассой летают орлы. В спланированных по сетевой системе городах-спутниках дома возводились с тяжелыми карнизами и фронтонами, декоративными колоннами на рустованных стилобатах деревянные и каменные виллы имели скатные крыши, свисающие карнизы, слуховые окна и дымоходы (проекты Р. Вентури). Выражение «постмодерн» поначалу тоже характеризовало всего-навсего новые варианты в пределах широкого спектра позднего модернизма и применялось оно в Америке 1950-60-х годов по отношению к литературным течениям, стремившимся отделиться от модернизма раннего3.

Выдающиеся архитекторы постмодернизма

Плодами этого, кстати, полнятся улицы постсоветских городов. Другая важная книга опубликована в 1972 году — это «Уроки Лас-Вегаса», написанные Вентури вместе с женой Дениз Скотт Браун и Стивеном Айзенуром. Типологически с ним связана по преимуществу деловая сфера. Такая разноликость хороша для проявления вашей творческой фантазии и индивидуальности.

настоятельно встает вопрос, не устарело ли само понятие города. Комнаты имеют традиционный характер, хотя некоторые детали часто имеют преувеличенные размеры. Этот контраст был проиллюстрирован в сопоставлении «белых» с «серыми», в которых «белые» стремились продолжать (или возрождать) модернистскую традицию пуризма и ясности, в то время как «серые» охватывали более многогранные культурное видение, замеченное в заявлении Роберта Вентури, отвергающее «черный или белый» взгляд на модернизм в пользу «черно-белых, а иногда и серых». Асимметричные формы являются одним из отличительных знаков постмодернизма. Вот, скажем, еще одна из постмодернистских «икон» — Humana Building Майкла Грейвза в Луисвилле, штат Кентукки, 1986 год.

Пример готового реферата по предмету: Эстетика

Любите ли вы терминологические споры. Стерлинга. В интерьере постмодернизма заметны четкие орнаменты, применение ярких цветов, введение символики форм, контрастное сочетании текстур и фактур. Проблема усугубилась, когда некоторые уже монотонные жилые дома выродились в трущобы. Постмодернизм практически сошел со сцены ведущих стран Запада к началу 1990-х годов. Наглядная иллюстрация «московского китча» -- дом, расположенный в Последнем пер., 14. При этом противостояние двух течений потеряло смысл.

Каждый уважающий себя архитектор постарается заявить о себе на ниве проектов такого рода. ПОСТМОДЕРНИЗМ В АРХИТЕКТУРЕ Постмодернизм (поставангард, постмодерн) (от латинского post – «после» и модернизм) – совокупное название художественных тенденций, особенно четко обозначившихся в 1960 -е годы и характеризующихся радикальным пересмотром позиций предшествующих модернизма и авангарда. Эскизы для будущего строения создали Пьер Дальберг и Ян Шансер. Он настаивает на своем кредо: «Искусство, превратившееся в общеобразовательный фактор, будет в состоянии наделить социальную среду тем единством, которое образует подлинный базис настоящей культуры, объемлющей все вещи — от простого стула до молельного дома»20. Вот таким образом Гегель полагает, что «духовное содержание влагается не только в само архитектурное произведение таковое содержание уже обрело свободное существование за пределами архитектуры»13.

Такой традиционализм вписывается в общий порядок политического неоконсерватизма, когда вопросы, располагающиеся на ином уровне, он переформулирует в стилевые проблемы и тем самым отходит от их публичного рассмотрения. Постмодернизм отрицал холодность и формализм, присущие предыдущим стилям. Но люди устроены странным образом: могут обойтись без необходимого, но не могут без «лишнего», как сказал поэт.

Видео: Открытая лекция по архитектуре 2 от Павла Климова

Увидев этот сказочный домик, вы сразу поймете, что представляет собой постмодернизм в архитектуре. Все зависит от поставленной цели и решаемых при этом задач. Вероятно, если бы не появление постмодернизма как течения, не возникла бы потребность в поисках термина «поздний модернизм» или, возможно, это понятие оказалось бы чисто периодизационным, а не содержательным, которое отмечает не просто последовательные, а новые тенденции в модернистском искусстве и современной архитектуре.

Неудачно выбрана и красно-белая гамма декора. Переходные примеры архитектуры постмодерна – Портленд Билдинг Майкла Грейвса в Портленде (штат Орегон) и Сони билдинг Филиппа Джонсона (первоначально ATT билдинг) в Нью Йорке, которое позаимствовало элементы и знаки из прошлого и снова добавило цвета и символизма в архитектуру.

В этот период было актуально «открытое искусство», когда старые и новые стили свободно взаимодействовали. Некоторые постмодернистские архитекторы, такие как Роберт Стерн и Альберт, Райтер и Титтман перешли от постмодернистского дизайна к новым интерпретациям традиционной архитектуры. Этой выставкой он стремился противодействовать неоисторически настроенному почитанию прошлого ностальгии, которая именно тогда усвоила богатый контрастами эклектицизм XIX века, «маскарад стилей». Старую сцену заменяет боксерский ринг, где действие «взаправду». Но ведь эту цель, коей должна служить архитектура, Гегель понимает как целокупность общественных коммуникационных и жизненных взаимосвязей — «как человеческих индивидов, как общину, народ»14.

1. Архитектура модерна и постмодерна

Так, справедливо отмечая, что на протяжении практически всей истории «современной» архитектуры существовали оппозиционные по отношению к ней – обычно традиционалистические – течения, американский критик Ричард Г. Уилсон твердо, хотя и без достаточного основания, заявляет: «То, что называют постмодернизмом, есть лишь продолжение более ранних идей». Причастность российского архитектора к постмодернистской генетике тоже весьма своеобразна. Вдохновением для постмодернистской архитектуры стал Лас Вегас Стрип. Хотя интересные примеры современной архитектуры тонко и точно отвечали на их физический контекст (проанализированный Томасом Шумахером в «Контекстуализме городских идеалов и деформаций», а также Колином Роу и Фредом Кеттером в «Городе-коллаже»), постмодернистская архитектура часто обращалась к контексту с точки зрения материалов, форм и деталей зданий вокруг него – культурного контекста.

С конца 1970-х гг. Российский постмодернизм, сложившийся в условиях «неофициального искусства», порождает направления, параллельные западным самобытным его стилистическим ответвлением явился соц-арт, ставший воистину массовым в период перестройки. В градостроительстве постмодернизм исповедует отказ от свободной и отдаёт предпочтение регулярной, преимущественно симметричной системе застройки, а также тщательному, учёту особенностей существующей конкретной городской среды (контекста). Основной упрек Дженкса по адресу модернизма как раз сводился к тому, что эта архитектура была некоммуникативна (именно в этом он видел причину отчуждения жителей от домов в Пруитт-Айгоу, повлекшее за собой «вандализмы», рост преступности и в итоге снос впрочем, сегодня говорят скорее о недостатках социального планирования и управления). Но прежде всего, промышленное производство с возникновением фабрик, рабочих поселков и сфер жизни, предназначенных для товаров массового потребления, поначалу не способствует формотворчеству и архитектурному оформлению.

Стерна (род. Для «насмотренного» зрителя, для «образованных» работают ассоциации, отсылки, подтексты. Модернистские архитекторы могут рассматривать постмодернистские здания как вульгарные, связанные с популистской этикой и разделяющие элементы дизайна торговых центров, загроможденные «gew-gaws». Это уже от лукавого искусства и от той архитектуры, которая ему принадлежит. В свое время «Горбатый дом» получил титул лучшей архитектурной идеи Польши.

Вторая книга Вентури «Изучение из Лас-Вегаса» (1972), в соавторстве со своей женой Денизой Скоттом Брауном и Стивеном Изенуром, развила его аргумент против модернизма. Вот таким образом архитектура, обратившаяся к историзму, сумела противопоставить динамике экономического роста, мобилизации жизненных связей в больших городах и социальной нищете масс немногим более, нежели бегство в триумф духа и образованности над (переряженными) материальными основами. ПОСТМОДЕРНИЗМ (англ. ) – направление в АРХИТЕКТУРЕ и искусстве развитых капиталистических стран второй пол. Внимания здесь заслуживают не только инициативы по созданию «архитектуры общин», не просто в порядке демагогии включающей в процесс планирования тех, кто к ней причастен и планирующей городские районы в диалоге с клиентами24.

Японские архитекторы Тадао Андо (родился в 1941 году) и Исозаки Арата (родился в 1931 году) представили идеи постмодернистского движения в Японии. Формирование внешнего облика здания стало так же рационально детерминированным. Ч. Дженкс в книге «Язык архитектуры постмодернизма» (1977) называет точную дату смести авангарда в архитектуре: 15 июня 1972 г. В этот день в Сент-Луисе, штат Миссури, был взорван квартал Прютт-Айгоу, хотя он, возможно, был самым подлинным воплощением идей современного градостроительства. Он считал, что декоративные элементы столь же важны для здания, как и функциональность. Фишер стремился показать тенденции «скрытой разумности», представив XIX век в качестве предыстории современного зодчества и функционального оформления. Постмодернизм берет свое начало в воспринимаемом провале современной архитектуры.

На протяжении XIX века инженеры развивают строительную технику и тем самым осваивают такие оформительские возможности архитектуры, которые выходят за классические рамки конструктивного освоения плоскостей и пространств. Среди архитекторов европейского постмодернизма следует упомянуть хотя бы таких мастеров, как Альдо Росси, создавшего интересный с точки зрения градостроительства проект кладбища в Модене (1974), братьев Крие с их градостроительными проектами, Марио Ботта с его швейцарскими виллами и австрийца Ханса Холляйна – удивительного мастера тонкого стиля небольших объектов. Не должно быть перегруза старайтесь минимизировать количество мебели.

Ярким примером был построенный Чарльзом Муром в 1977 г. в Новом Орлеане комплекс «Пьяцца д Италия». Хотя, разумеется и без мифологии, к которой так склонны авторы текстов про дома, не обошлось — скажем, существует вполне убедительная критика «мифа Пруитт-Айгоу» (этот сюжет с разрушением модернистского жилого комплекса в Сент-Луисе был принят Дженксом за конец «новой» архитектуры). Утверждение постмодернизма сопровождалось обильным производством текстов, так что основные принципы обозначены идеологами движения вполне отчетливо. Объявленным «началом» постмодернизма считают статью Лесли Фидлера, 1969, «Пересекайте границу, засыпайте рвы», демонстративно опубликованную в журнале Playboy. Вестибюль первого этажа современного небоскреба имеет аркады и сводчатые помещения, напоминающие о романских монастырях, колонны напротив дверей лифта, мраморный пол с геометрическими узорами и пьедестал в центре, на котором возвышается позолоченная крылатая фигура, которая когда-то венчала старое здание компании «А. Т. Т» в центре Нью-Йорка. Это двойное кодирование – отличительная черта постмодернизма. Мур повторяет элементы итальянского ренессанса и античности.

Однако модернистские корни постмодернизма появляются в некоторых интересных примерах «восстановленных» крыш. Лиотаромкак «состояние постмодерна». Современное представление о ноцицепции и центральные механизмы боли. Архитектор сообщает дому столько «сложности и противоречий», сколько такая небольшая постройка может вместить. Все хорошо на своем месте. Однако делает это очень интересно.

Можно ли ограничивать этим цели и задачи архитектуры. В области архитектурных форм постмодернизму присуще возрождение (зачастую эклектическое) исторических архитектурных систем и декора всех видов (декоративная кладка, облицовка, рельеф, орнаментика, росписи и пр. ), обращение к выразительности стенового массива с отказом от нарушающих его ленточных окон, возрождение активного силуэта зданий (завершение щипцами, фронтонами, мансардами) с отказом от плоских крыш. Например, дом Ванны Вентур, спроектированный Робертом Вентури разбивает фронтон в середине, отрицая функциональность формы, а здание на Пятой авеню 1001 в Манхэттене, спроектированное Филиппом Джонсоном (не путать с Конгресс-центром Портленда, когда-то упомянутым из-за одинакового названия) делает акцент на крыше мансардной формы как явно плоском, ложном фасаде. Ведь толерантность предполагает диалог, а не диктат.

Архитекторы и художники постмодернизма использовали цитаты из не только прошлых стилей, но и из сюрреализма, китча, компьютерной графики. Зарождение постмодерна проходило в 60-70-е гг.

Во второй половине двадцатого века новаторский дух модернизма и интернационального стиля себя исчерпал. Подавай Манежную. Это два предельных случая коммуникации: «дом-утка» говорит о себе, о своем назначении посредством формы.

Другой принцип — «двойное кодирование», адресация к разным слоям публики: к массовому зрителю и к «образованным», способным считать контексты, цитаты, аллюзии. Но определение понятию "постмодернизм в архитектуре" всё же стоит дать.

Дух модернизма передается всей тотальности выражений общественной жизни. До открытия своей студии в Осаке в 1969 году Андо много путешествовал по Северной Америке, Африке и Европе, впитывая европейские и американские стили и не имел формального архитектурного образования, хотя позже преподавал в Йельском университете (1987), Колумбийском университете (1988 год) и Гарвардский университете (1990). Во Франции в Вилль-сюр-Марн Диснейленд (1990) – это парк развлечений, который отличается атмосферой веселья и беззаботности. Очень разнообразна разработка поверхности глухих участков стен, на которых сочетают различные фактуры, цвет, рельеф и пр.

Но и «просто зритель», если ему предложить на выбор модернистский дом или постмодернистскую постройку, выберет, скорее всего, второе: солидно, богато, надежно, с намеками на историю, на традицию. «На театре» (так говорят об этой сфере причастные к ней) не случайно бытует убеждение, что переезд труппы в новое здание означает конец жизни одного театра (не о здании речь) и рождение другого, далеко не всегда лучшего. общественные центры строились с раскрашенными аркадами и колоннами.

Одним из основателей постмодернизма был архитектор Роберт Вентури. Историческое же Просвещение не определяло историческую мысль вплоть до конца XIX века. В ответ архитекторы стремились вернуть украшениям, цвету, украшению и человеческому масштабу зданиям.

Традиционные виды искусства (графики, живописи и т. д. ) соприкоснулись с современными техническими средствами, а это и кинематограф и цветотехника, видеозапись. Иногда это направление постмодернизма называется контекстуализмом. Если оглянуться на то, что было до этого самого «пост-», то мы узрим теряющиеся во мгле тысячелетий первые постройки, функция которых ограничивалась защитой человека от неприятностей, которые преподносили природа и другой— «плохой» человек. «Невидимая рука» требует расширения образной палитры архитектуры и перманентного ее обновления. Постмодернизм и здесь идет в противоположном направлении. Подтверждение этому усыпальница Брион, спроектированная Карло Скарпа (1970-1972). Его проектированием занимались студенты Хефейского технологического университета и архитектурная мастерская «Huainan Fangkai Decoration Project Co».

Постмодерн Разнообразие форм и размеров проёмов не только по протяжённости, но и по высоте стены, завершаемой обычно разнообразными (треугольными, лучковыми, трапециевидными) фронтонами или щипцами. XIX в. Постмодернизм: что хочу, то и ворочу. 70-х—нач. Она может быть искусством, но может им и не быть, сохраняя при этом высокие эстетические качества.

Термином «постэмпирический» философы стремятся продемонстрировать, что определенные понятия науки и научного прогресса преодолены в новейших исследованиях. Выбор стилевого и функционального решения, учитывая класс постройки, отвечает местоположению и природному ландшафту. Специфика стиля – гипербола как инструмент создания яркого театрального образа среды. Если сегодня вы откроете любую книжку, посвященную разным направлениям современной архитектуры, то увидите, что постмодернизм (особенно извне) воспринимается прежде всего как локальное явление, связанное именно с иронической игрой историческими формами. Вдохновением для постмодернистской архитектуры стал Лас Вегас Стрип.

С той же целью придумываются такие термины, как «постпросвещение» или «постистория». Ещё более ярко выражен орнамент в здании муниципального хозяйства Портланда, спроектированном Майклом Грейвсом (1980). Интерьер лишенного центра и изобилующего повторяющимися конструкциями лондонского Хрустального дворца, должно быть, воздействовал на современников подобно «раздвижению» всех известных измерений оформленного пространства. А вершина противоречит дизайну остальной части здания. Постмодернизм в архитектуре рассматривают как возврат к «остроумию, орнаменту и знаку».

Параллельно с создание этих программ в 1970-х годах школы архитектуры нанимали профессионально подготовленных историков: Маргарет Кроуфорд (доктор наук, Калифорнийский университет в Лос-Анджелесе) в Институт архитектуры Южной Калифорнии Элизабет Гроссман (доктор наук, Университет Брауна) в Школу дизайна в Род-Айленде Кристиан Отто (доктор наук, Колумбийский университет) в Корнельский университете Ричард Чафи (доктор наук, Институт Курто) в Университет Роджера Уильямса и Говард Бернс (магистр гуманитарных наук, Королевский колледж) в Гарвардский университет лишь несколько примеров.

Замысел часто соединяет цвет с историческим эталоном. Означает ли это, что архитектура, учитывающая лишь утилитарные функции, достижения инженерии, санитарии и информатики, ущербна. Уместна футуристическая мебель.

А теперь перейдем к примерам. Стилю свойственны просторные залы с легкими и оригинальными конструкциями. Можно надеяться, что они решены на самом высоком профессиональном уровне. Нейрохимические механизмы антиноцицепции. Биоэтика как новое междисциплинарное научное направление.

К примеру, термином «постиндустриальный» социологи хотят всего лишь сказать, что индустриальный капитализм продолжал развиваться, что новые сектора сферы услуг расширились за счет непосредственно производственной сферы. Когда Корбюзье наконец-то смог реализовать свой проект «unite inhabitation»18, а также придать конкретный облик «cite jardin verticale»19, то именно приспособления для общинной жизни остались неиспользованными — или же были упразднены. Постмодернистское движение часто считается (особенно в США) американским движением, начавшимся в Америке примерно в 1960-х – 1970-х годах и затем распространившимся в Европе и остальном мире, сохранившееся вплоть до настоящего времени. Не забывайте про функциональное назначение комнаты и подобаемую атмосферу. Общество остро чувствовало необходимость воскресить исторические стили. Две навязчивые треугольные формы в значительной степени являются декоративными.

В этот период российский архитектор опирался на мировой опыт и был вовлечен в деконструктивистскую игру-диалог с архитектурой как текстом. «Красиво» опять же — в том смысле, в котором дети в большинстве своем любят сладкое, а рокфор распробуют по мере образования. Он состоял из благоустроенных высотных домов имел подвесные дороги для пешеходов, являл собой образец стерильной чистоты и рациональности, получил награду Американского института архитекторов. И поговорить. Источники вдохновения, восхищения и критики он зачастую находил (и до сих пор находит) непосредственно в региональном опыте – русского модерна, русского конструктивизма, классики, допетровского русского стиля XVII века и даже «сталинского ампира» и русской избы.

Примером является Здание-бинокль в районе Венеции в Лос-Анджелесе, спроектированное Фрэнком Гери в сотрудничестве со скульптором Класом Ольденбергом (1991-2001). Возрождение колон было эстетическим, а не технологической потребностью. Но определение понятию постмодернизм в архитектуре всё же стоит дать.

А вот дальше архитектор начинает над этим коробком работать: внизу, там, где лобби, делает огромного размера намек на капеллу Пацци Брунеллески, сверху сажает завершение в духе восемнадцативекового чиппендейловского шкафа, окна собирает в разделенные вертикальными полосами нишки, как в небоскребах 1920–1930-х на том же Манхэттене, фасад делает не в стекле и металле, а в «теплом» камне и так далее. Певснер не одобрял эти здания за самовыражение и иррационализм, но он признал их «законным стилем 1950-х и 1960-х годов» и определил их особенности. Спроектировать объект в рассматриваемом стиле сложно, поскольку перед архитектором стоит задача не просто «нарисовать» сколько-то квадратных метров спальни кухни и гостиной, а сделать здание особенным, «говорящим», но в то же время гармонично вписывающимся в ландшафт. Достаточно простая архитектура прекрасно подходит для экспонирования картин.

Под рубрикой «функционализм» описываются определенные ориентирующие представления, принципы конструирования пространств, принципы использования материалов, методы производства и организации функционализм движим убежденностью в том, что в формах должны выражаться функции эксплуатации, для которой создается постройка. В архитектуре происходит нечто подобное. И тогда они сочетаются с культом почвенничества и с уважением к банальному. С другой же стороны, архитектура подчиняется законам культурного модернизма — как и искусство вообще, она подчиняется необходимости радикальной автономизации, необходимости обособления сферы подлинно эстетического опыта эту сферу субъективность избавленная от императивов повседневности, от рутинных поступков и условностей восприятия, может разведать «в компании» с собственной спонтанностью. И власть эта посильней амбиций властителя любого ранга. Автор книги «Уроки Лас Вегаса» утверждает, что элементы украшения «приспосабливались к существующим требованиям разнообразия и общения», Вентури отмечает важность того, чтобы здание отвечало требованиям людей (в том, числе и нефункциональные элементы здания).

Отсюда и те излишества, которые обманывают во имя художественной правды. На первый взгляд, нынешние «постмодернисты» всего-навсего повторяют кредо так называемых «пострационалистов» вчерашнего дня. Ее стиль напоминает творения Леду. Там, где архитектор-модернист сделал бы стеклянные стены и увешал их рекламными плакатами, Холляйн ставит стальные пальмы, среди которых стоит руина классической колонны.

В такой перепланировке архитекторы не принимали заслуживающего внимания участия. Архитектурное сооружение должно органически вписываться в окружающий ландшафт. Его Калкохаус (1978 разрушен) – это дом со строго осевым построением, не без изящества оживленным элементами асимметрии. Возьмем для примера одну из «икон» постмодернизма — «ATT Building» Филипа Джонсона, впоследствии Sony Tower.

В стиле постмодернизм предпочтения в отношении цветовой гаммы отсутствуют, но в приоритете яркие, энергичные цвета, также серебристый, «металлик», перламутровый и флуоресцентный. А теперь перейдем к примерам. Избежать этого можно, воспитывая профессиональное чувство жанра и толерантность. 80-х гг. При постмодернизме прежние тенденции сменились самокритичным отношением к самому искусству. Эта эклектика часто комбинируется с использованием непрямых углов и необычных поверхностей наиболее известные здания, построенные в этом стиле – государственная галерея Штутгарта (Новое здание государственной галереи) и Пьяцца ДИталия Чарльза Виларда Мура, а также – Шотландский парламент в Эдинбурге.

Асе, Т. Калинина, Дж. Сочетание эстетики с практическими требованиями – это и есть постмодернизм в архитектуре. Это огромное здание из голубого стекла местные жители называют "голубым китом". Роберт Вентури и Дениз Скотт Браун изучили архитектуру этого района и в своей книге «Уроки извлеченные в Лас Вегасе», опубликовали результаты своих исследований, где они отметили обычность и всеобщность архитектуры.

1925) разработал теоретическую базу постмодернизма в книге «Сложность и противоречивость архитектуры» (1966). Книгу можно не читать, художественную выставку можно покинуть, не досмотрев, телевизионный канал можно переключить (или выключить телевизор вообще).

Вентури отсюда сделал вывод, что «декорированный сарай», возведенный в программу «птичник» у автобана, глумится над требуемым модернистской архитектурой единством внешнего и внутреннего, красоты и полезности. Например, в доме на Венис-Бич Фрэнка Гери соседние дома имеют похожий яркий ровный цвет. Постмодернизм, чувствуя потребность в переменах ищет что-то принципиально новое. Не столь важно, кому из архитекторов отдать предпочтение: отечественному или иностранцу. Роберт Вентури (род. Для начала изучим определение постмодернизма: (поставангард, постмодерн) происходит от латинского post – «после».

Это – ответ на формализм международного стиля. Они отличались неоднородностью и пестротой, вот таким образом постмодернизм не получил однозначного определения. Речь, прежде всего идет об отношении к природе. Многие согласятся, что тяжело найти занятие скучнее.

Его виллы самодостаточны им не нужно никакого общения. Сони билдинг в Нью Йорке, например. Брёвна наверху имеют незначительную цель поддержания оконных ставней. Например – дизайн зданий Всемирного торгового центра Минору Йамасаки. Филипп Джонсон, ранее придерживавшийся принципов модернизма, разработанных Мисом ван дер Роэ, стал представителем постмодернизма, когда он спроектирвал высотное здание компании «А. Т. Т» (1978-1983) в Нью-Йорке с причудливыми мотивами, как считается, позаимствованными из фронтонов на книжных шкафах Чиппендейла. Плюрализм в архитектуре должен отражать подобную природу современного общества.

Это здание является частью торгового центра и возведено по проекту Яцека Карновски. Антиноцицептивная система. Но это только казалось бы.

Вокруг него со всех сторон поднимаются террасы, как виноградники. Скорее стихийного, более идеологизированного. Постмодернизм, если угодно, можно расценить как инструмент рыночной стратегии. Спроектированный Стерном гостиничный комплекс «Дисней Яхт энд Бич Клаб Ресортс» в Буэна-Виста, штат Флорида (1987-1991), недалеко от отелей Грейвза, – это несколько больших зданий, напоминающих те, что можно было увидеть на курортах XIX в. Все проекты для компании Диснея тяготеют к излишне ярким цветам. Следовательно, лишь многозначное определение может охватить все многообразие аспектов. В последнем случае контекст становится культурным. При этом никакие горизонтальные элементы декора не могли появиться уже чисто технически.

Парадоксальная ситуация: в новом, более комфортном (с утилитарной точки зрения) здании театра уровень спектаклей снизился. Была полная возможность использовать только подземное пространство. Ступенчатые формы, насыщенные цвета и остроконечное завершение указывают на связь с такими проектами, как секретер «Касабланка» и книжный шкаф «Каритон» Сотсасса (1981) с их яркой расцветкой и острыми линиями. Эта ориентация на потребителя, «включение» его с его специальными потребностями в логику проектирования — фундаментальное начало постмодернизма.

Сочетание эстетики с практическими требованиями – это и есть постмодернизм в архитектуре. (Это были, в конце концов, «машины для жизни», по словам Ле Корбюзье и машины обычно не имели остроконечных крыш. ) Однако собственные модернистские корни постмодернизма появляются в некоторых из примечательных примеров «восстановленных» крыш. Каждый следующий крупный этап окажется (весьма приблизительно: нужна тенденция) вдвое короче предшествовавшего.

Квартал превратился в гетто с высочайшим уровнем преступности. Боже упаси. Возможно, в этом и есть доля истины. Роберт Вентури и Дениз Скотт Браун изучили архитектуру этого района и в своей книге «Уроки извлеченные в Лас Вегасе», опубликовали результаты своих исследований, где они отметили обычность и всеобщность архитектуры. В его односемейных домах – виллах в Швейцарии заложены идеи уединения изоляции в природном или архитектурном окружении.

Почувствовали ли они самый дух этого великого города, которым пронизаны его площади, улицы и набережные, даже при всей их угнетающей взор неухоженности, благородстве в рубище, как у «Водоноса» Веласкеса. Вспоминается Иван Фомин с его прочтением классики. Что для одной стороны — стилевые проблемы, то другая сторона понимает как проблемы деколонизации разрушенных жизненных миров. Но это не так уж ново в конце концов, даже у классицистски настроенного Гегеля читаем: «Потребность вносит в архитектуру формы, являющиеся абсолютно целесообразными и подвластными рассудку: прямолинейность, прямые углы, ровные поверхности»15.

Хотя примечательные примеры современной архитектуры отвечали как тонко, так и непосредственно на их физический контекст (проанализированный Томасом Шумахер в «Контекстуализме: городские идеалы и деформации», а также Колин Роу и Фред Кеттер в Коллаж-Сити), постмодернистская архитектура часто рассматривала контекст в терминах материалов, форм и деталей зданий вокруг него – культурного контекста. Создание этих программ было параллельно с наймом в 1970-х годах профессионально подготовленных историков в школах архитектуры: Маргарет Кроуфорд (с PhD из UCLA) в SCI-Arc Элизабет Гроссман (PhD, Университет Брауна) в Школе дизайна в Род-Айленде Кристиан Отто (PhD, Колумбийский университет) в Корнельском университете Ричард Чафи (PhD, Институт Курто) в Университете Роджера Уильямса и Говард Бернс (MA Kings College) в Гарварде, чтобы назвать лишь несколько примеров.

Из-за однотипности дешевой застройки городской пейзаж становился унылым и однообразным. Как между собой взаимодействуют оба вида функциональных императивов императив рынка и императив коммунального и государственного планирования, как они пересекаются между собой, втягивая архитектуру в новую систему зависимостей — все это проявляется в большом стиле перепланировки Парижа Османом при Наполеоне III. В Европе идеи модернизма послужили толчком к возникновению в 1981 г. группы «Мемфис», в которую входили дизайнеры, работавшие в Милане. Посредством реформы художественного ремесла Джон Рёскин и Уильям Моррис стремились уничтожить разверзшуюся в повседневности индустриального жизненного мира пропасть между полезностью и красотой. Все это можно объяснить невежеством, отсутствием профессионализма. Его подпустят к проектированию лишь в тех случаях, когда нет резона тратить деньги и время на решение утилитарных проблем, но где потребитель этого продукта сам «обманываться рад» и готов за это платить. Ярким примером этого нового подхода было то, что постмодернизм видел возвращение колонн и других элементов домодерновых конструкций иногда приспосабливая классические греческие и римские примеры (но не просто воссоздавая их, как это было сделано в неоклассической архитектуре). Российские архитекторы восприняли его как очередной поворот к историзму и эклектике.

Но главное, что они вернули архитектуру в лоно искусства. Вульгарный хай-тек сменился изысканным дизайном сооружений, обращенных в будущее. Направление «Современные проблемы технических наук»ISTP — Габен — Мастер — ДизайнерА) Архитектурно-дизайнерские решенияАнтропологическое направление в изучении культуры. Ар-деко в дизайне упаковокАрхитектура как источник дизайнерского творчества в костюме. Атмосфера в дизайне. Барокко в архитектуре и скульптуре. В здании «Фьючер Анимэйшн» в Бербанке, штат Калифорния (1991-1994) и кастинг-центре на озере Буэна-Виста, штат Флорида (1987-1989), много ярких декоративных деталей.

Затем появилось второе поколение учёных, которые начали увеличивать эти усилия в направлении того, что сейчас называется «теорией»: Кеннет Майкл Хейс (доктор наук, Массачусетский технологический институт) в Гарвардском университете, Марк Уигли (доктор наук, Оклендский университет) в Принстонском университете (теперь в Колумбийском университете) и Беатрис Коломина (доктор наук, Школа архитектуры, Барселона) в Принстонском университете Марк Джарзомбек (доктор наук, Массачусетский технологический институт) в Корнеллском университете (теперь в Массачусетском технологическом институте), Дженнифер Блумер (доктор наук, Технологический институт Джорджии) в Университете штата Айова и Кэтрин Ингрэм (доктор наук, Университет Джонса Хопкинса) в настоящее время в Институте Пратта. Но он окрашен не любованием, а напряженностью и иронией. По заказу группы «Мемфис» в 1981 г. Майкл Грейвз разработал дизайн туалетного столика. Не хочется, чтобы этот портрет был подобен шаржу, даже дружественному.

Вместо модернистских принципов простоты, выраженных Мисом в его знаменитом «Чем меньше, тем лучше», функциональности, «Форма является производной функции» и принципа Ле Корбюзье о том, что «Дом – это машина для жилья», постмодернизм, в словах Роберта Вентури, предложил сложность и противоречие. Просто как прием, как технику работы с формой.

Поныне в западной критике существует тенденция не замечать того нового, что внес в архитектуру постмодернизм, отказывая ему в концептуальности. Юмор – особенность многих постмодернистских зданий, особенно в Соединенных Штатах. Возникла потребность возврата в архитектуру утраченной образности. Одним из наиболее заметных примеров постмодернистского стиля в Европе является здание Секретной разведывательной службы в Лондоне, спроектированное Терри Фарреллом (1994).

Желание заказчиков – создать материальное воплощение ностальгии – архитектор выполнил в форме гротеска, создав коллаж из классических европейских архитектурных мотивов, который располагается вокруг громадной каменной карты Италии. Тем не менее он имеет некоторые, хотя и не столь очевидные, основания. На очень ранних эскизах домов, сделанных Малевичем и Оудом, можно видеть, как из экспериментального использования средств оформления происходит, например, структура функционалистской архитектуры «Баухауса». Когда правительства в великолепных залах с торжественной наглядностью устраивали для широкой общественности сравнение изделий собственного промышленного производства с международными образцами, они буквально стремились инсценировать мировой рынок и «вернуть» его в пределы жизненного мира. Цель постройки довольно банальна – привлечение новых клиентов.

Ле Корбюзье, первым из архитекторов привнесший в архитектуру методы дизайна и подчинивший требованиям эргономики свой «модулер», этого чувства никогда не терял. Повсюду театр, зрелище игра. Все учтено, все по науке. III.

А вот «постструктуралисты» желают не столько преодолеть, сколько завершить известный теоретический подход. Не забывайте про функциональное назначение комнаты и подобаемую атмосферу. Но и в этой точке все, разумеется, не закончилось. Две его книги «Сложности и противоречия в архитектуре» (1966) и «Уроки Лас Вегаса» (1972) прекрасно продемонстрировали цели постмодернизма. Не зря книга «Сложности и противоречия в архитектуре» Роберта Вентури (1966), от которой отсчитывают полувековую уже историю постмодернистских текстов, построена именно на материале исторической архитектуры — и на примерах из числа работ самого автора. В этой оппозиции модернизму кроется немало правды эта оппозиция подхватывает нерешенные проблемы, каковые не удалось прояснить модернистской архитектуре — я имею в виду колонизацию жизненного мира посредством императивов обособленных хозяйственной и административной систем действия.

Однако в 1966 году историк архитектуры сэр Николаус Певснер говорил о возрожденном экспрессионизме как о «новом стиле, преемнике моего международного современника 1930-х годов, постмодернистского стиля» и включил в качестве примеров работы Ле Корбюзье в капелле Роншан и Чандигархе, Дениса Ласдуна в Королевском колледже врачей в Лондоне, Ричарда Шеппарда в Черчилль-колледже в Кембридже, Джеймса Стирлинга и Джеймса Гована в Инженерном корпусе Университета Лестера, а также гостевой дом Филиппа Джонсона в Нью-Канаане, штат Коннектикут. А послевоенный — красивый, скульптурный. В постмодернизме, как отмечает Дженкс, сосуществуют два кода: «во-первых, популярный, традиционный, медленно меняющийся, подобно разговорному языку изобилующий клише и имеющий корни в обыденной жизни и, во-вторых, современный, полный неологизмов и откликающийся на быстрые изменения в технологии искусстве и моде, так же как и авангард архитектуры». Представить его себе в хромированной раме трудно.

В 1922 году ван Дусбург направляется в Веймар, чтобы в полемических дискуссиях с преподавателями из «Баухауса» выступить в защиту конструктивистских основ функционалистского строительства и оформления. Следуя его описанию будущие концертные залы, такие как Концертный зал Уолта Диснея, спроектированный Фрэнком Гери в Лос-Анджелесе и Парижская филармония Жана Нувеля (2015) использовали термин «стиль виноградника» и разместили оркестр в центре, а не на сцене в конце зала. Делать весь интерьер ярким и едким абсурдно и тяжело для восприятия. Вместе с постмодернистами он искал возможность вернуть декор в дизайн здания. Выбранные архитекторами формы позволили соединить символичность с утилитарными функциями. ХХ века, оно связано и логически вытекает из процессов эпохи модерна как реакция на кризис её идей, а также на так называемую «смерть» супероснований: Бога (Ницше), автора (Барт), человека (гуманитарности). Нас, естественно, больше волнуют дела в родном отечестве.

Наиболее приемлемо определение постмодернизма, как направления, противопоставившего себя модернизму и претендующего на его замену, что отличает Постмодернизм. Первый — в гораздо большей степени жесткий, ригористичный, геометричный. Эта выставка дает повод задуматься над смыслом приставки «пост». Внутренний дворик выполнен под «античные руины», увитые плющом здесь древние статуи, а несколько плит навалены Друг на друга -- как бы «археологические раскопки».

Разумеется, даже у Шеллинга и Гегеля архитектура провозглашалась самым низким искусством в иерархии искусств, «ибо материал этого первого искусства — сама по себе бездуховная, формируемая лишь согласно законам тяжести материя»12. В кипящем котле постмодернизма под пеной скрыто будущее архитектуры. Это выглядело бы чудовищно. В книге приводится множество примеров из истории архитектуры (Бленхемский дворец, отель де Мэнон, поместье Джеферсона «Монтичелло» и церковь Всех святых Баттерфильда на Маргарет-стрит), которые свидетельствуют о преимуществах сложных форм. Помимо музеев и культурных центров в Японии, он создал Музей современного искусства в Лос-Анджелесе (MOCA), (1981-1986) и Музей науки и центр исследований COSI в Колумбусе, штат Огайо. Майкл Грейвз (род.

Здесь сочетаются элементы самых различных архитектурных стилей и эпох. Если в городском планировании управляющие механизмы рынка и администрирования будут функционировать так, что приведут к дисфункциональным последствиям для жизненного мира тех, кого они затронут, — и перечеркнут «функционализм» имевшийся когда-то в виду, — то будет лишь логичным, если волеизъявительная коммуникация участников этого процесса вступит в конкуренцию с деньгами и властью. Третья особенность постмодернизма касается отношений архитектуры с окружающей средой. Стиль весьма энергичен и ультрасовременен. Данная черта выступает своеобразным итогом и логическим следствием предыдущих.

Его «Дом Беннессе» в Наосиме, уезде Кагава имеет элементы классической японской архитектуры и план, который тонко вводит дом в природный ландшафт. Спроектированная Грейвзом библиотека Сан-Хуан-Капистрано (1980) – это приземистое здание с внутренним двором, рядом окон и тентами снаружи. Отсюда смущающая неоднозначность суждений и дефиниций, чересполосица мнений и оценок. Обуржуазивание культуры и возникновение более обширной интересующейся искусством и образованной публики требуют новых библиотек и школ, оперных и драматических театров но всё это — обычные задачи. Но в «Bayхаусе» эти проблемы ставились в формате, ориентированном на дидактические цели.

Но не только нечеткостью «фотографических отпечатков», оставленных модернизмом под солнцем династии Виттельсбахов, может объясняться изменившееся содержание выставки: по сравнению с выставкой, состоявшейся десять лет назад, сегодня явственнее проступают «защитные» черты стиля. Во всех этих случаях ограничиться логикой «чистого» дизайна, казалось бы, невозможно. Проще говоря, сторонники постмодернизма вернули в тогдашнюю архитектуру искусство.

Эскизы для будущего строения создали Пьер Дальберг и Ян Шансер. Тот факт, что ряд основных игроков в переходе от модернизма прошли подготовку в Школе архитектуры Принстонского университета, где обращение к истории продолжало быть частью обучения дизайну в 1940-х и 1950-х годах, был значительным. Американский теологХарви Кокс в своих работах начала 70-х годов, посвящённых проблемам религии в Латинской Америке, широко пользуется понятием «постмодернистская теология». Дуалистичный образ классического храма — полезная визуальная формула, которую следует держать в уме в качестве объединяющего фактора при рассмотрении различных отклонений от модернизма, Здания, наиболее характерные для постмодернизма, обнаруживают признаки сознательной дуалистичности. Постмодернизм используя последние успехи строительной индустрии, задался целью внести в произведения архитектуры фантазию и образные ассоциации, обратившись к индивидуальным особенностям пейзажей и уникальности окружающего мира.

Да и аэропорты сегодня — по понятным причинам — располагаются далеко от центра.

Иногда это направление постмодернизма называется контекстуализмом. Однако это обращение к истории несколько другого рода, чем во времена Ренессанса.

Постмодернистские архитекторы рассматривают многие современные здания как бездушные и мягкие, слишком упрощенные и абстрактные. Как и все в искусстве. Профессионал построит не просто «коробку», он создаст нечто необычное, красивое и утонченное. Переходные примеры архитектуры постмодерна – Портленд Билдинг Майкла Грейвса в Портленде (штат Орегон)и Сони билдинг Филиппа Джонсона (первоначально ATT билдинг) в Нью Йорке, которое позаимствовало элементы и знаки из прошлого и снова добавило цвета и символизма в архитектуру. В те годы это касалось и хозяйственных коммуникаций, которые не только требовали новых размеров от складских помещений и крытых рынков, но и принесли с собой доселе неведомые строительные задачи, выполненные универмагами и ярмарочными холлами.

А рядом есть деконструктивизм, хай-тек, экологические тенденции, очередные реинкарнации модернизма, даже «чистый» традиционализм и прочее. Ибо все выступают единым фронтом в критике бездушной архитектуры «контейнеров», отсутствия соотнесенности с окружающей средой и эгоистичной надменности упрощенных офисных зданий, чудовищных супермаркетов, монументальных университетов и дворцов конгрессов, отсутствия городского характера и враждебности по отношению к человеку городов-спутников в критике разрекламированных горных хижин — этих несимпатичных потомков бункерной архитектуры массового производства собачьих конур с двускатными крышами, разрушения деловых центров ради решения автомобильных проблем8 — столько рубрик и в общем и целом никаких разногласий. За три десятка лет «привязок» утеряно элементарное знание форм. То, что в этом смысле является системно-функциональным для экономики и управления, к примеру уплотнение центральной части города с повышением цен на земельные участки и растущими доходами от налогов, на горизонте жизненного мира жителей центра и владельцев соседних участков никоим образом не оказывается «функциональным». В то же время европейский постмодернизм сохраняет теплоту и человечность стиля.

Здание, рядом с Темзой, является штаб-квартирой британской секретной разведки. Движению была дана доктрина архитектора и архитектора Роберта Вентури в его книге «Сложность и противоречие в архитектуре» 1966 года. В бревнах сверху есть небольшая цель – закрепить крышки окон.

Постмодернизм — это архитектура не про формальное совершенство (в этом отношении мисовский «интернациональный стиль» как раз был вполне успешен), а про полноту коммуникации. Модернистские многоэтажные здания стали по большей части монолитными с набором различных элементов дизайна от фундамента до крыши, а в большинстве случаев – это была отдельно стоящая металлическая штамповка, вырастающая прямо из земли, без визуальных горизонтальных элементов. В-четвертых.

Теория постмодернизма возникла из практики, т. е. Но главное, что они вернули архитектуру в лоно искусства. А что же еще. Постмодернизм не умер, он просто стал одним из множества способов существования в архитектуре идеологий, языков, частью более широкой практики. Одним из самых влиятельных зданий постмодернистского периода была Берлинская филармония, спроектированная Хансом Шаруном (1893-1972) и завершенная в 1963 году. Классическими примерами модернистской архитектуры являются: Ливер Хаус Гордона Буншафта или Сигрем билдинг Мис ван де Ройе, а также, здания Лё Корбюзье или проекты представителей движения Баухаус.

Аналогично земному пейзажу верхний потолок выглядит как небо. Итак, Адорно противопоставляет функциональное в себе произведение искусства функциональным постройкам, предназначенным для «внешних целей». Подобные идеи можно обнаружить, например, в здании музея современного искусства Abteiberg Museum в г. Мюнхенгладбах (архитектор Ханс Холляйн). Однако Грейвз расстался с партнерами и стал представителем постмодернизма. Такое двойное кодирование смысла очень характерно для постмодернистской эстетики в целом.

На отчуждение жизненных сфер индустриального капитализма от культуры модернистское движение отвечает притязанием на стиль, который не только формирует репрезентативные постройки, но и пронизывает повседневную практику. Однако она испытывала в последнее десятилетие XX века сильное влияние его стратегии, этики, культуры в целом и весьма легко впитывала вольности постмодернизма, осваивая его творческий метод. Даже его балконы имеют форму морских волн. Но при рождении у него были куда более глобальные, вселенские претензии в текстах «отцов-основателей», того же Чарльза Дженкса, тенденция рассматривать самые разные явления архитектуры конца XX — начала XXI столетия как постмодернистские сохраняется. Так, Леонардо Беневоло, выдающийся историограф архитектуры модернизма, характеризует это распространившееся как раз среди молодых архитекторов между 1930 и 1933 годами направление следующим образом: «После того, как модернистское движение оказалось сведено к системе формальных предписаний, возникло предположение, что истоки тревоги заключаются в узости и схематизме этих предписаний и некоторые начали считать, что лекарством здесь является опять-таки формальный переворот, ослабление технического элемента и регулярности, возвращение к более человечной и теплой архитектуре, отличающейся свободой и более однозначно связанной с традиционными ценностями.

Наиболее приемлемо определение постмодернизма, как направления, противопоставившего себя модернизму и претендующего на его замену, что отличает Постмодернизм от существующего одновременно с ним неоавангардизма или позднего модернизма, последовательно развивающего модернистские концепции термин впервые использовал в 1975 г. Ч. Дженкс, подразумевая противопоставление модернизму «новой» архитектуры. Постмодернизм берёт свои истоки в предполагаемой неспособности современной архитектуры. Язык архитектурных форм сделался богаче, а объемы и композиции – выразительнее. Такой яркий окрас может выделяться как на отделке, так и мебели и предметах декора. от существующего одновременно с ним неоавангардизма или позднего модернизма, последовательно развивающего модернистские концепции термин впервые использовал в 1975 г. Ч. Дженкс, подразумевая противопоставление модернизму «новой» архитектуры, совокупность художественных тенденций, которые наиболее проявились в шестидесятых годах прошлого века.

Их масштаб никак не соотносился с человеческим телом и был больше похожим на какой-то космический уровень. Постмодернизм не просто возвращал колонны и другие элементы пре-модернистского дизайна, как было сделано в неоклассической архитектуре, а адаптируя классические греческие и романские элементы. Или форма несла сообщение, оторванное от «содержания» здания, от функции, от зрителя, не относящееся к идентичности пользователя, к его ощущению места истории, связей. Сама постановка задачи здесь предопределила и сделала оправданным использование эклектичных форм ради создания художественного образа-ассоциации.

«Невидимой рукой» называл Адам Смит эту особую власть рынка.

Даже его балконы имеют форму морских волн. У оперы есть увертюра, своего рода пропилеи. Из шести его направлений, выявленных Ч. Дженксом, наиболее ярко проявились такие, как историзм, полуисторизм и контекстуализм. Красную и Дворцовую беда миновала, Манежная же пала жертвой «блестящего» вкуса власть имущих и — не менее рафинированного — не обремененных чувством такта творцов этого «слона в посудной лавке». В позициях нелегко разобраться.

Постмодернизм отвернулся от монохромности, от рациональных форм. Здание представляет собой массивный кубический блок. Отвергая «пуританство» модернизма, он призвал к возвращению к орнаменту и накоплению ссылок и коллажей, заимствованных из прошлых стилей. Вентури и Скотт-Браун пристроили замечательное крыло Сейнсбери (1986-1991) к зданию Национальной галереи на Трафальгарской площади в Лондоне.

В Италии примерно в то же время аналогичный восстание против строгого модернизма начался архитектором Альдо Росси, который критиковал восстановление итальянских городов и зданий, разрушенных во время войны в модернистском стиле, которые не имели никакого отношения к истории архитектуры, оригинальные уличные планы или культуру городов. Та же проблема, что и в Милане, где предстоит реконструкция театра Ла Скала. После его описания будущие концертные залы, такие как Концертный зал Уолта Диснея Фрэнка Гери в Лос-Анджелесе и Филармония Парижа Жан Нувеля (2015) использовали термин «стиль виноградника» и поместили оркестр в центр, а не на сцене в конце зала. Архитектура дома-рояля – это современный эпатаж. Общий смысл «измов», образованных с помощью приставок «после» или «пост», состоит в дистанцировании.

Таким образом, термин «постмодернистский» следует пояснить и использовать более точно с тем, чтобы вообще охватывать только тех проектировщиков, которые осознают архитектуру как язык. Архитектуру постмодернизма отличает также положительное отношение к метафоричности зданий, воспроизведению местных особенностей и особой двойственности решения пространства. Для декора интерьеров использовалась старомодная мебель. Разве что большей тонкостью изобретательностью и лучшим качеством. Одно дело, когда вы «бросаете Пушкина с парохода современности» в юности, когда вы при этом живете в «сейчас» и не нуждаетесь вот таким образом в истории, а другое — когда вы этим занимаетесь полвека и сами уже становитесь историей, обрастаете ею. Очевидно, что она столь же необходима, как и «театрализованная» – в тех случаях, когда она удовлетворяет утилитарные потребности. Во-вторых.

Лишь с таких моментов начинают жить традиции, живет и то, что с мюнхенской точки зрения предстает как «другая» традиция. Цвета и текстуры не были связанны со структурой функции здания. Одновременно с этим, недавние движения нового урбанизма и новой классической архитектуры поощряют устойчивый подход к строительству, который ценит и развивает теорию разумного роста, архитектурные традиции и классический дизайн.

Зрители не будут томиться в очередях гардеробных, буфетов и туалетов, всем будет и видно и слышно, все службы будут наилучшим образом связаны друг с другом, а декорации не будут свалены в углах карманов. Блонский, К. Гетчинсон, В. Штерн). Биологическое значение боли. Однако популярность термин «постмодернизм» обрёл благодаря Чарльзу Дженксу. Часто, кстати, от отечественных зодчих слышишь формулы вроде «я работаю в постмодернизме» или «этот дом я сделал в постмодернизме».

Лидер группы Этторе Сотсасс (род. Одним из самых ярких примеров постмодернизма продолжает оставаться «Горбатый дом», расположенный в польском городе Сопот. В области архитектурных форм постмодернизму присуще возрождение (зачастую эклектическое) исторических архитектурных систем и декора всех видов (декоративная кладка, облицовка, рельеф, орнаментика, росписи и пр. ), обращение к выразительности стенового массива с отказом от нарушающих его ленточных окон, возрождение активного силуэта зданий (завершение щипцами, фронтонами, мансардами) с отказом от плоских крыш. В философской позиции группы архитекторов – участников лабораторных опытов – и в их проектах улавливается внимание к концепции американских минималистов 50-60-х годов, к японской «эстетике тишины». Строительная деятельность переместилась в сферу индивидуального, частного жилища. Причины возникновения постмодернизма разнообразны.

Прежде всего, в этот период в странах Запада наблюдалось углубление социальных противоречий. Подобно тому, как Соссюр в те годы исследовал языковые структуры, так и голландские неопластицисты (как они себя называли) изучали грамматику выразительных и оформительских средств, наиболее общие технические приемы изобразительных искусств, чтобы эти искусства «взаимно уничтожили» друг друга во всеохватывающем архитектурном оформлении окружающей среды.

Не беда, если подобное — в аналогичной среде упомянутых годов. Геккель, С. Холл, К Бюлер, П. П. Популярность метода означала его преждевременную смерть. Отделение формы от функции касается еще и постмодернизма, соответствующего определениям Чарльза Дженкса и полностью свободного от ностальгии — независимо от художественного обособления формального репертуара 1920-х годов (Айзенман и Грейв) или же от внедрения подобных сюрреалистическим декорациям средств оформления, чтобы «выманить» живописный эффект у агрессивно перемешанных стилей Холляйн и Вентури22. К нему тяготеют, например, начинания лаборатории, организованной Евгением Ассом. Оперный театр в Сиднее, Австралия, спроектированный датским архитектором Йорном Утзоном (1918-2008) является одним из самых узнаваемых из всех работ послевоенной архитектуры и охватывает переход от модернизма к постмодернизму.

Например, в доме Бич-Вэри-Бич Фрэнка Гери соседние дома имеют похожий яркий ровный цвет. Верхняя часть Сони билдинг скрывает элементы классической античности. Среди зарубежных работ Стерна – постройки в Нидерландах и Японии. В основе своей это нормальный манхэттенский небоскреб, вроде тех неимоверной красоты поставленных на торец спичечных коробков, которые делал Мис ван дер Роэ. Он понимал уже и процессуальный характер планирования.

В 1966 г. он написал книгу «Сложности и противоречия в архитектуре», в которой критиковал архитектуру функционализма. Некоторые архитекторы иногда пытаются вернуть формы, орнамент, раскраску из прошлого, когда начинают надоедать скупость форм «белого модернизма», культ техники. А успехи модернистского движения склоняли его пионеров к необоснованному ожиданию, что «единство культуры и производства» мыслимо и в каком-то другом смысле: экономические и политико-административные ограничения, в основе которых лежит оформление окружающей среды, предстают в этом преображающем свете всего лишь в виде организационных вопросов. Все хорошо, что к месту и обстоятельствам. Модернистские архитекторы считали постмодернистские здания вульгарными и беспорядочно украшенными безделушками.

Орнамент становится средством новой архитектурной композиции. Он объяснял это и свою критику модернизма в своей работе «Сложности и противоречия»: Архитекторы могут оплакивать или пытаться игнорировать их (имеются в виду элементы украшения на здании) или даже пытаться упразднить их, но они не исчезнут. В дополнение к музеям и культурным центрам в Японии он создал Музей современного искусства, Лос-Анджелес (MOCA), (1981-86) и музей науки и исследований COSI Columbus в Колумбусе, штат Огайо. После многих лет пренебрежения орнамент вернулся.

Так что модернизм при всей характерной для него «эсхатологической» претензии на «конец истории», на статус последнего течения в какой-то момент сам оказался в ряду исторических архитектурных направлений. В модернизме колонна, как элемент дизайна, была заменена консолью или полностью замаскирована навесными светопрозрачными фасадными конструкциями. Модернистская архитектура очутилась в парадоксальной исходной ситуации. Особой сложности этот синтез достиг в компьютерных системах. Одну из стен можно украсить аэрографией. Другой пример — Vanna Venturi House, построенный Робертом Вентури для собственной матери. Основные принципы архитектуры постмодернизма сформировались, как антитеза модернизму.

Чаще делаются однотонными и нейтральными для акцентирования ярких предметов декора. Но если это Красная, Дворцовая или Манежная площади.

Постмодернизм, будучи сложносоставным культурным феноменом, явился нам поначалу, в 70-е годы, в образе «тихой» идеологии средового подхода, сместив интерес архитектора с парадной части города, его каркаса, на рядовую, тканевую, застройку, практически уравнивая их в правах и покусившись, поначалу теоретически, на их традиционное противопоставление. Нечто подобное впоследствии произойдет и с постмодернизмом. Радикальные антимодернисты, наоборот, прилагают все усилия к тому, чтобы «подставить ножку» экономическому и административному принуждению промышленного строительства их цель — дедифференциация строительной культуры. С одной стороны, архитектура всегда была целесообразным искусством.

Между тем она настолько преобразилась, что традиционное понятие уже не в состоянии дорасти до нее. Опять-таки проблема жанра. Цвета стиля постмодерна не должны утомлять вас и быть в тоже время слишком «кричащими».

Винодельня Кло-Пегас в Калистоге в долине Напа, штат Калифорния (1984), также является постмодернистским экспериментом. Речь ведь не идет о том, что в облике будущего театрального здания должен быть колонный портик, ордерные формы и т. д. Но учесть, что театр начинается с вешалки, необходимо. Это неудачный пример сравнительно нового строительства в исторической части города. Вместе с кварталом был погребен модернизм.

Характерны обычные здания, которые наклоняются, опираются и, словно, падают. Эти архитекторы обратились к прошлому, процитировав прошлые элементы различных зданий и объединив их (даже иногда с недоброжелательным отношением), чтобы создать новый способ проектирования зданий. Деррида, Ж. -Ф. Но «функциональными» мы называем и решения, стабилизирующие какую-либо взаимосвязь в последовательностях действий без того, чтобы кто-либо из причастных к определенной системе хотел ее сохранить или даже обращал на нее внимание. «Функциональными» мы называем средства, предназначенные для достижения некоторой цели.

Начинавшийся в архитектуре с теоретических предпосылок, постмодернизм продолжился в дизайне в виде концепции коммерческой культуры, став, в итоге, ее частью. Эти архитекторы обращались к прошлому используя старые приёмы дизайна зданий, сочетали их вместе (даже иногда довольно негармонично) для того, чтобы создать новые приёмы для проектирования зданий. Дом Фрэнка Гери на Венис-Бич, построенный в 1986 году, усеян мелкими орнаментированными деталями, которые в модернизме считались бы чрезмерными и излишними. Плохо ли. Постмодернизм продолжает оказывать свое влияние на архитектуру и сегодня.

В-третьих. Напротив интерьеры Регионального госпиталя Колумбуса, штат Индиана (1988-1996) напоминают ранние работы Фрэнка Ллойда Райта. Например, Ванна Вентури Дом Роберта Вентури ломает фронтон в середине, отрицая функциональность формы и здание 1001 Fifth Avenue Филиппа Джонсона в Манхэттене (не путать с Конгресс-центром Портленда, когда-то упомянутым одноименным названием) рекламирует крыша мансардной формы как явно плоский, ложный фронт.

Декор теперь играет роль татуировки на здоровом теле, где естественные свойства материала (бетона, камня, металла) обретают свой изначальный смысл. Цель постройки довольно банальна – привлечение новых клиентов. Проскальзывал лишь общий намек на старину. Контекстуализм основан на убеждении, что все знания являются «контекстно-зависимыми». Его Художественная башня в Мито, Япония (1986-1990), отличалась постмодернистской алюминиевой башней, которая вращалась на собственной оси.

По лестнице можно подняться к выставочным залам. Замысел часто соединяет цвет с историческим эталоном. История постмодернизма как архитектурного стиля началась в 70-х годах прошлого века. Несколько позже пропали последние остатки различных табу, все разграничения между «низким» и «высоким». «Бумажная архитектура» 80-х, хоть и олицетворяла безмолвную форму противостояния, но – собственной рутине, а никак не самой идеологии модернизма в его западном варианте.

Приведя свою точку зрения, Вентури выделил, ведь для каждого человека декор и нефункциональные элементы зданий так же важны, как и функциональные. Невозможно воспринимать жизнь исключительно в виде иронической игры. В нем итальянская община проводила свои праздники и фестивали. Отсюда рождается ощущение китча, рассчитанного на невзыскательный потребительский вкус. Современность, на которую реагировали модернисты, отложилась в историю — в архитектуре модернизме стали различать стадии, все эти «героические периоды», раннее — позднее и прочее.

Символом архитектурного историзма стали берлинские дома «казарменного» типа: «передний дом историзирующему фасаду которого полагалось гарантировать престижную стоимость квартир и наряду с этим повышать стоимость пожарной страховки дома, был зарезервирован за средней буржуазией, а вот в задних домах ютилось более бедное население»11. Она посвящена тому, как работает коммуникация в архитектуре. Но тотальности вроде только что упомянутой не поддаются плановому подходу. Ранним этапом постмодернизма стал поп-арт. Постмодернистские архитекторы называли модернистские строения бездушными и безвкусными. И это естественный и частый в искусствознании взгляд, когда новые направления рассматриваются с точки зрения не его собственных позиций, а принципов и критериев, признанных в данный момент.

Архитектурное кредо Миса ван дер Роэ «меньше – значит больше Вентури перефразировал в «Меньше – значит скучнее». Инженерный расчет, логика производства/потребления «лишнее» игнорирует. Первые проекты появились в 1950 году. Подобные идеи были и проекты были выдвинуты на Венецианской биеннале в 1980 году. Критическое отношение к наследию в рамках модерна проявляется в отрицании ложной архитектоники, где форма «изображает» действие, «играет» роль по всем законам сценического искусства.

Возрастающий рост интереса к истории оказал глубокое влияние на архитектурное образование. Характерно, что книга начинается с «вежливого манифеста» — A Gentle Manifesto — манифеста «непрямолинейной архитектуры». Разговор о том, что лучше, не имеет смысла. Ирония состоит в том, что колонны покрыты стальными листами.

Радикальным примером в практическом становлении постмодерна стало одно из крупных сооружений этого стиля – офис фирмы АТТ в Нью- Йорке (1978 г. ), мастера постмодернизма – Ф. К. Джонсона. Главная особенность указанного сооружения – это полное отсутствие прямых линий и правильных углов. Так, проблемами, возникшими из живописи кубизма, занимаются прежде всего три группы: группа пуристов, сложившаяся вокруг Корбюзье кружок конструктивистов, сложившийся вокруг Малевича в первую же очередь — движение «де Стейл» (с ван Дусбургом, Мондрианом и Оудом).

Хотя в тоже время художественное искусство считается вполне сложившимся. Скажем, есть архитекторы, которые больше других уделяют внимания экологии. Его виллы самодостаточны им не нужно никакого общения. Целый ряд проектов компании, например проект Белой квартиры на Новом Арбате (Москва, 1998), выразительно показывают движение в сторону минималистской эстетики. Несмотря на эти контроверзы, явственно обозначается та линия разработок, на которой и Гропиус стремится к «новому единству искусства и техники» в девизе Бруно Таута — «что хорошо функционирует, хорошо выглядит» — упущено как раз эстетическое упрямство функционализма, весьма отчетливо проявившееся в собственных постройках Таута. Яркие краски, как впрочем и основной тон подбирайте с особым вниманием.

Архитектура и градостроительство касаются всех нас, собственно «архитектурное», «профессиональное» конвертируется здесь в социальное самым непосредственным образом, определяет его, так что явные или мнимые недостатки модернизма каждый мог почувствовать на собственной шкуре, собственным глазом, в собственной повседневности.

Впервые (за недостатком времени) архитектура модерна «одалживает» свою лексику и фонетику у изобразительного искусства, опираясь при этом на камуфлированный одеждами эклектики рационализм. Попытки объяснения подобного «историзма» — в свободе трактовки форм прошлого. Исторические формы творчески переосмыслены и полны гротеска. Есть те, кто и сегодня сосредоточен на модернизме, на главном архитектурном языке XX века.

На стенах постмодернизма уместны ниши, геометрические вставки из металла, стекла и даже пластика с использованием подсветки. Над авиакассой летают орлы. Ни одна из частей здания не воспроизводит в своем масштабе части классической колонны. В таком смысле надо понимать функционализм, стремящийся возводить постройки сообразно целям потребителей. Архитектор подал в отставку до того, как здание было завершено, а интерьер был разработан в основном после того, как он покинул проект. Постмодернисты «разрешают» архитекторам работу с историческими формами — правда использовать их следует не непосредственно, а рефлексивно, например иронически обыгрывать.

Что характерно, не модернистское «мы», а «я». Постмодернизм – это движение сейчас обычно называют «постмодернистской (Post-Modern) архитектурой» в силу того, что термин этот достаточно широк, чтобы охватить множество направлений и тем не менее указывает все же на происхождение от модернизма. Стилистическое направление «постмодернизм» зародилось в архитектуре в 1970-1980х годах как реакция на уже исчерпавших себя модернизм и интернациональный стиль. Роберта А. М.

Вероятно, наиболее яркий пример использования иронии в постмодернистской архитектуре – это Piazza dItalia (Итальянский дворец) Ч. Мура. Посредством этого «пост» ее основные участники стремятся отмежеваться от некоего прошлого настоящему же они пока не могут дать имя, поскольку мы до сих пор не знаем ответа на различимые проблемы будущего. В России он заявил о себе лишь в 1990-е годы. Они существуют для эстетической или собственной цели. Контекстуализм сосредоточен на убеждении, что все знания являются «контекстно-зависимыми».

В качестве иллюстрации взят «Лонг-айлендкий утенок» — киоск для торговли утиным мясом и яйцами, воспроизведенный Питером Блейком в книге «Gods Own Junkyard» («Свалка Господа Бога»). Так, например, намечаемый демонтаж гостиницы «Интурист» в начале Тверской вызван не соображениями художественного такта, а чисто экономическими: «Хилтон» выгоднее. Примеры же сноса неудачного архитектурного объекта более чем редки. Возьмите тот же «лужковский стиль» — что это, как не этакий карго-постмодернизм.

Я скорее за богатство значения, чем за ясность значения Я предпочитаю скорее «И-И», чем «ИЛИ-ИЛИ», скорее черное и белое и иногда серое, чем черное или белое». Один из ведущих теоретиков зодчества XX века Винсент Скалли писал во введении к вентуриевским «Сложностям и противоречиям в архитектуре»: «Это, возможно, самый важный труд о том, как следует делать архитектуру, после К архитектуре Ле Корбюзье (1923)». Итак, постмодернистский дом с разной публикой разговаривает по-разному. Отсутствие пафоса, признание своей вторичности, некая ирония по отношению к художественному наследию и при этом контекстуальность, плюрализм и парадокс – вот характерные особенности постмодернизма.

---