Портреты Репина

С этм портретом Репин становится членом Товарищества передвижных художественных выставок. На основе этого портрета Репин после смерти П. М. Третьякова написал в 1901 г. по заказу Галереи второй портрет, значительнохудший. Репин – выдающийся мастер портретного искусства.

Оба портрета писаны в Чугуеве, в 1859 г. Головы построены умело и не плохо вылеплены. Выдержанывусловнойтемнойгамме. До 1917 г. первый находился у Репина в «Пенатах», второй — у С. В. Сазоновой. Репин работал очень быстро, а во время сеансов любил вести разговоры с портретируемым, в том числе и художественные споры. Справа: портрет Марии Андреевой, сделанный Репиным в 1905 году. Репин писал портрет доктора медицины Санкт-Петербургской медико-хирургической академии, флагманского доктора Балтийского флота К. Ф.

За границей он написал ряд портретов: И. С. Тургенева, двух дам — Бове и Франкенштейн, художника А. П. Боголюбова, С. Г. Овденко, «Еврея на молитве», этюд девочки Веруни Репиной и др. Этот написанный в столь необычной для Репина, но такой естественной здесь манере портрет – одно из самых сильных и художественно совершенных произведении Репина, завершающих период творческого расцвета художника. Фет не нравился Репину своимибарско-помещичьимизамашкамиивысокомерием, чтоисказалосьнапортрете, суховатом, ноделовитом, хорошопередающем оригинал. В процессе работы над картиной Репиным были написаны этюды-портреты ее персонажей. В следующем, 1898 г. Репин написал пятый портрет Тенишевой в своей черной, угольной манере, который был выставлен на XXVIII Передвижной 1900 г. и ныне находится в Третьяковской галерее (II, стр.

Многие художники искусствоведы утверждают, что, написав эту картину, Репин впервые состоялся как величайший портретист. Репинназвалпортретдовольновычурно — «В трехцветном». В 1901—1903 годах в картине «Заседание Государственного совета» Репин еще раз показал себя как величайший мастер портрета.

Илья Репин – гениальный портретист, мастер бытовых зарисовок и создатель скандальных исторических полотен. Лицо на полном свету, хорошо вылеплено. Репинсчиталпортрет удачным, выставивегодважды — наVIПередвижной1878г. Портрет, слабый по композиции, черный по живописи — одноизсамых скучныхпроизведений всегопредреволюционногопериодаРепина. Изображен по пояс, в светлом летнем пиджаке — один из лучших репинских портретов как по живописи, так и по характеристике.

В моих записях нет ни одного ее портрета между 1905 и 1911 г., но это конечно, не значит, что их не было: ни с кого Репин не писал так много и часто, как с нее. Лучший из всех портретов, написанных Репиным до 1868 г. 13. И. репина, 1886. Изображенаврост (срезаны только ступни)насветломфоне, в черномкороткомплатье девочки. Портрет написан свежоилегко, голова — оченьцветисто.

Художник И. Репин оставил нам потрясающую портретную галерею. Один из наиболее проработанныхакварельныхпортретов Толстого, когда-либо сделанных Репиным. Эффектный большой портрет был выставлен на юбилейной репинской выставке 1891 г. небольшой — на XXIII Передвижной 1895 г. В каталоге выставки он значился как портрет г-жи N. Кроме этих двух портретов, Репин написал со Званцевой еще отличную акварель. Такой потрясающей портретной галле-реи, какую нам оставил Репин, не было создано никем из русских художников. Репин написал много портретов выдающихся, но также и пару-тройку малоизвестных врачей.

На данном портрете изображена мать художника, Татьяна Степановна Репина, урожденная Бочарова. Картины Репина с названиями позволяют понять, портреты каких людей он создавал. «не хороши репинские портреты Льва Николаевича: ни тот, который в Третьяковской галерее, нитот, гдеонбосой» 18.

Погрудный, прямолич-ный, рыхлый по форме портрет написан в той трепаной, шершавой манере, которая станет характерной для репинских портретов 1910-х годов, когда он писал на грубых холстах. По портретам Репина мы можем представить лица великих людей того времени: хирурга Пирогова, композитора Мусоргского, писателя Льва Толстого, химика Менделеева, поэта Маяковского, композитора Бородина, учёного Павлова и других. Во время учебы в академии Репин много пишет работ на академические темы, одна из известных его работ Воскрешение дочери Иаира, он исполняет много живописных портретов, например портрет Шевцовой В. А. Репину не пришлось побывать в Париже, как он рассчитывал и свое обещание написать портрет Николаевой он выполнил только в 1896 г., когда она уже вернулась в Петербург Тенишевой.

После годичного обучения в мастерской иконописца Бунакова, когда Репину было всего пятнадцать лет, он стал самостоятельно выполнять заказы на церковную живопись и на портреты, за которые получал по три и по пять рублей. В портретах И. С. Панова (1867), Васи Репина, младшего брата художника (1867), архитектора Ф. Д. Хлобощина (1868) и В. А. Шевцовой, невесты Репина (1869), можно проследить, как быстро из года в год росло мастерство художника. Исполнен в черной угольнойтехникенахолсте. Наиболее схожий портрет Репина, если не считатьсеровского, профильного, писанногодвумягодами позднее. БылвсобранииЕ. П. Самый красивыйпоживописиженскийпортретРепина. Цветовая гамма необыкновенносогласована иозвучна во всех взаимоотношениях.

267. автопортрет, 1914. взятстоя, врост, с палитройвруке, перед холстом. Былзаказан РепинумноюдляТретьяковскойгалереи, в бытностьмоюпопечителемипредседателем совета Галереи. Крайненеудаченпокомпозиции и дрябл по живописи, хотя похож. Зимой 1879 – 1880 года Репин написал маловыдающийся заказной портрет Е. В. Одна из жемчужин портретного искусства Репина. Но все это только подготовка, только разбег к ближайшей вслед за тем портретной серии исполненной Репиным в 1880-х годах.

Судя по этому портрету, Репинвэмиграции культивировал примерно ту же живописную линию, котораяхарактернадляпортретовРе-Ми (1913), Бродской и Щепкиной-Куперник (1914) иотмечена расплывчатостьюформиприблизительностьюцветовыхотношений. Илья Ефимович Репин – русский художник-портретист, мастер бытовых и исторических сцен. Заказ портрета был устроен РепинуПоленовым, женатымнасестреСа- пожниковой, Н. В. Якунчиковой. Илья Репин запечатлел родных на портретах.

Изображен сидящим в серой шинели с генеральскими выпушками, с серебрянымипогонами и пуговицами, в фуражке с бархатным околышем. Один из лучших типичных примероврепинскогообъективно-иллюзорного портрета 90-х годов. 86. и. м. сеченов, физиолог. первыйпортрет знаменитого ученого, написанный в 1884 г. и купленныйуРепинаИ. Репин специально приехал на вокзал, чтобы потом запечатлеть на полотне всё увиденное, а после решил написать свой знаменитый портрет Пирогова. Тем не менее, не все, чьи портреты рисовал Репин, умерли или заболели.

Немало у Репина портретов великих людей. И что это удалось Репину на портрете. Среди портретов кисти Репина, эта работа занимает особое место. Репин много раз писал портреты Толстого.

В «Протодьяконе» впервые окончательно оформился тот темпераментный живописный язык, та уверенная смелость мазков и объемность изображения, дававшие иллюзию действительной жизни, которая отныне стала неотделима от представлений о репинских портретах. Погрудный, взят в фас, с несколько запрокинутой назадголовой. Живописьпортретаболееделикатна по фактуре, чем на обычных репинских работах. Татьяна Львовна увлекалась живописью и копировала портреты отца, выполненные Репиным (хотя новый написать не решалась). П. чаплыгин, двоюродный брат Репина, вдетстве«Тронька», 1877. Сэтогопортретасохранилсякарандашныйрисунок 1879 г. В. А. Серова, учившегося тогда у Репина в Москве.

В. в. стасов очень ценил этот портрет Репина. Много еще прекрасных портретов написал позднее Репин, но второго подобного портрету Мусоргского уже не появилось. 148. неаполитанка, 1894. живявнеаполе, Репин брал уроки итальянского языка у молодой неаполитанки, портрет которой и написалвскоре. Онвыдержанвсветлых тонах, втой же гладкой по кладке технике, что и автопортрет, писанный одновременно. В этом же году появляются и другие известные картины Репина с названиями, это «Портрет Елизаветы Мамонтовой», «Портрет Ивана Сергеевича Тургенева», «Украинка у плетня», а также небольшое полотно «Дорога через узкий проход» и другие полотна. Из них особенно выделяется портрет критика В. В. Стасова, написанный в Дрездене во время его совместной поездки с Репиным за границу.

Идея заказать Репину портрет Глинки принадлежит Стасову, уже в 1880г. неоднократноуговаривавшемуП. М. Крупнейший портретист своего времени, Илья Репин создал выдающуюся галерею образов современников художника – Л. Н. Толстого, М. П. Мусоргского, А. Г. Рубинштейна, Н. И. Пирогова, В. В. Стасова, П. М. Третьякова, С. И. Мамонтова и многих других великих людей русской культуры. П. беляев, музыкальный деятель издательипокровитель«кучкистов», 1886. Этот портрет бесспорно принадлежит к 10 наиболеесовершенным когда-либо написанным Репиным.

Над этим портретом Репин долго работал. Судя по началу, портрет и в законченном виде не принадлежал бы к числу удачных репинских. Репин написал 12 портретов, сделал 25 рисунков и 8 зарисовок членов семьи Толстого и 17 иллюстраций к произведениям этого писателя.

И. е. репин — величайший русский портретист XIX века и один из значительнейших в мировом искусстве. И. репин посетил Николаевский военный госпиталь, где находился Мусоргский и в течение четырех дней писал знаменитый портрет композитора. С большой любовью Репин написал портрет дочери Веры с большим букетом цветов на фоне осеннего пейзажа. Из портретов 1884 года я выделяю большой портрет писателя В. М. Гаршина — бесспорный шедевр Репина, хотя и не превзошедший «Мусоргского», но близкий к нему.

Репин написал 12 портретов, сделал 25 рисунков и 8 зарисовок членов семьи Толстого и 17 иллюстраций к произведениям писателя. Портрет Сурикова кисти Репина – несомненная удача художника. Портрет вместе с предыдущим был на юбилейной выставке Репина и Шишкина в 1891 г. До смерти Кюи находился у него, ныне он в Третьяковской галерее.

Репин был портретом удовлетворени очень просил П. М. Третьякова дать ему его из Галереи для юбилейной совместно с Шишкиным выставки 1891 г. Писан просто, но правдиво.

Найдите 10 отличий: современники Репина на его портретах и в жизни

Догорает день, вьется дымок костров, далеко-далеко раскинулась широкая степь. Картина находится в постоянной экспозиции Государственного Русского музея. Вера уже превратилась в барышню, осенний букет в руках которой был призван подчеркнуть её «чувство жизни, юности и неги»52.

Репин находит себя только к началу 1877 г. 31. С великолепной пластичностью написано лицо Толстого, в особенности его лоб. 84. Улыбается стройный красивый юноша в богатой одежде – не Андрий ли это, Тарасов сын.

Он судорожно обнимает сына, зажимает рану, пытается остановить кровь. На этой основе Репин строит характеристики действующих лиц в своих портретах и картинах. Александр Пороховщиков, владелец гостиницы «Славянский базар», предложил ему написать «Собрание русских, польских и чешских композиторов» для украшения ресторана. Если это случилось с Репиным, стольисключительныммастеромкакраз руки, то это одно уже может служить свидетельствомхудожественногооскудения, обозначившегося в творчестве Репина около середины 1900-х годов. Этюд этот произвел настоящий фурор в среде художников широкой, необыкновенно живописной манерой письма.

Мужа постоянно отправляли в далекие походы, а Татьяна Степановна, живя с детьми в военном поселении, чтобы прокормить семью, была вынуждена много трудиться на самых тяжелых и грязных работах. Ясно видно, как многому научился Репин за два года жизни и работы в Париже. Бесконечный волжский простор, бездонное небо, знойное солнце. Однако, тревога и скепсис в явном меньшинстве здесь. А вот женщина (Вера Алексеевна Репина – жена художника), сидящая слева, от позирования получает удовольствие.

Так как Николай Николаевич Страхов позировал аккуратно, охотно и сам был так интересен, то я захотел портрет раскрасить (уже совсем законченный удачный портрет). По их дому были развешаны таблички: «Не ждите прислуги — ее нет», «Прислуга — позор человечества». Особое внимание в портрете привлекают пышные серебряные эполеты. «Еврей на молитве» — столько же картина, сколько и первоклассный портрет, мастерский по выполнению и тонкий по характеристике. В начале января Репин согласился войти в редколлегию журнала. Непримиримо, зло горят ее глаза на бледном лице, губы сжаты, разлохматились волосы. 47).

Творческий диапазон художника был огромен: картины из современной народной жизни («Крестный ход в Курской губернии», 1880-1883), портреты («В. В. Стасов», 1883 «П. А. Стрепетова», 1882), сюжеты из славянской мифологии («Садко», 1876) исторические полотна («Запорожцы пишут письмо турецкому султану», 1878-1891). Таким оно становится благодаря переполняющим царевича чувствам – жалости к отцу и прощения. В 1882 году Толстой участвовал в московской переписи населения. 17.

— Вы старались от души передать, что видели, увлеклись бессознательно многими тонкостями натуры и вышло удивительно верно и интересно делали, как видели и вышло оригинально». В свое время, на XXXVI Передвижной 1908 г., они обратили на себя всеобщее внимание, но более своим сюжетом или, вернее интригующим названием «портреты мужа и жены трудовиков», нежели своими художественными достоинствами. Вена, Кунстфорум, 2002» включить в число экспонатов картину Ильи Ефимовича «Дама, опирающаяся на стул» (1873)247. Однако, после революции, в 1918 году, он пишет картину «Быдло империализма», своеобразное продолжение темы бурлаков, где они выглядят грязными, тупыми и уродливыми. Картины художника на данную тематику были наполнены особенным драматизмом.

В. В. Стасов, художественный критик, апрель 1873. Верно построенные, слегка по-монгольски поставленные глаза обнаруживают основательное знакомство с теорией и практикой «перспективного строения головы», культивировавшегося в академии со времен Брюллова и развитого впоследствии П. П. Чистяковым в целую систему. В советские времена вину за беспорядок, в котором находился репинский архив, возлагали на Веру Ильиничну сообщалось, что, покидая Пенаты, она забрала с собой «самое ценное из художественного наследства отца»235. Сумма гонорара — 1500 рублей — на тот момент показалась Репину огромной.

Перебравшись в Петербург в 1863 году, Репин учился в рисовальной школе Общества поощрения художеств и в Академии художеств (1864–1871). Убийство свершилось. Как все почти горбатые, он необыкновенно умен и скрытен". Деньги на поездку— двести рублей— получил от богатых покровителей Васильев27.

Известные люди на портретах кисти Репина и на фотографиях (11 фото)

По сырой отмели медленно, тяжело идут бурлаки. Вся центральная часть написана самим Репиным. В 1878 году, гостя в Абрамцеве, Репин услышал рассказ украинского историка о том, как турецкий султан писал к запорожским казакам и требовал от них покорности. Аксакова. 12.

Там он написал картину «Мужик с дурным глазом». Толстого Репин писал не один раз. В то же время рекомендацию Третьякова выбрать в качестве «модели» критика и издателя Михаила Каткова художник отверг категорически в письме Павлу Михайловичу он запальчиво пояснил, что негоже ставить «портрет ретрограда» в один ряд с Толстым, Некрасовым, Достоевским и бросать тень на «деятельность столь драгоценного музея»112.

Рассеянный свет на голубовато-зеленоватых обоях, на сиреневом платье горничной, на полу. Якобы, перед кончиной он произнёс слова: – «Все кончено. Подтверждением того, что возврат к прежним отношениям невозможен, стала реакция «Мира искусства» на выступление Репина в Академии художеств (декабрь 1899).

И вот тут вспоминаю афоризм Тургенева: «Хорошее — враг лучшего». Кроме этого, художник иллюстрировал несколько других мелких произведений Льва Толстого, в том числе его заинтересовал образ чёрта в рассказе «Краюшка хлеба»183. Третьяков так же считал Репина одним1 изсвоих ближайших друзей. ВсеэтонепозволялоРепинутолько отделаться, «отписаться» портретом, хотя и неплохим, достаточносхожим, ностоящимне вполне на высоте поставленной задачи. Приехав в галерею через несколько месяцев, художник не заметил «дерзкого поступка» своих коллег.

Идеологическая платформа «Мира искусства» подразумевала противостояние Академии художеств и отживающему передвижничеству. Рисунок, выполненный «с блеском опытного мастера», стал свидетельством того, что Серов готов для поступления в Академию художеств. Своеобразным откликом на их претензии стала написанная Репиным в Париже картина «Садко», герой которой «чувствует себя в некоем подводном царстве».

Репин стоит в ряду лучших портретистов России и Европы XIX века. Работа над картиной протекала в исключительно трудных условиях. А это бывает.

Случайно увиденная Репиным сценка сельского крестного хода явилась отправной точкой для создания монументальнейшего полотна художника «Крестный ход в Курской губернии», картины, запечатлевшей не только лицо всех классов царской России, но и давшей глубокое раскрытие их взаимоотношений как угнетателей и угнетенных. Бабушка что-то шьет или вяжет, мать играет на рояле, дети готовят уроки. Писан в 1894 г. в Неаполе.

Учебных предметов в ней было немного: чистописание, арифметика и Закон Божий. В вояж по Европе он отправился уже с первой женой Верой Алексеевной, когда и «Бурлаки на Волге» увидели свет и дочка немножко подросла. Те, в свою очередь, упрекали Илью Ефимовича в «непонимании красоты»62. Художник создал множество изображений своих выдающихся современников. Комната полна света, воздуха, живопись картины свежая, ясная. Он рисовал картины используя самые разные сюжеты и полотна неизменно ему удавались.

Репина привлекала тема революционно-настроенной России. Может вызвать удивление то обстоятельство, что демократ Репин, ненавидевший мундиры, на этот раз употребил столько усилий и мастерства на воспроизведение знаков генеральского достоинства. Америка—Франция—Россия. 20. Из родной Харьковской губернии Илья Ефимович с семьей и огромным грузом «художественного добра» переехал в Москву, где вступил в славное Товарищество передвижников.

Старуха, по рассказам старожилов, была разительно похожа. Портрет во всех отношениях немощен, являя признаки бесспорного упадка. По мнению исследователей, Репин мог сопровождать писателя во время этих обходов подтверждением тому являются рисунки «Уличная сценка», «Л. Н. Толстой и счётчики на переписи» и некоторые другие97.

Ему достался участок в районе Смоленского рынка, включавший так называемую «Ржановскую крепость», заселённую городской беднотой. Власть создавала образ Репина как «идеологического художника» именно этим объясняется разбросанность картин Ильи Ефимовича по десяткам небольших музеев, каждый из которых обязан был иметь в коллекции произведения «идеологически выдержанных художников»255. часто сталипоявлятьсянарусских выставках.

Илья Репин: картины исторические, портреты, парадные полотна

В 1878 году он пишет портреты П. П. В 1870 году он совершил путешествие по Волге, где сделал множество эскизов и зарисовок, включая «совершеннейшего бурлака», списанного с волжанина по фамилии Канин и впоследствии изображенного на картине в первой тройке. -— И. Г. ), они много смеялись». Глаза ясные и добрые.

«Сютаев» уже был куплен 13. Протодиакон, 1877. Портретчугуевскогособорногодиакона. Несмотря нато, что«Протодиакон» — прославленная картина, она всежепортрет, нопортрет, выросший до картины, как портрет так называемого «Яна Собесского» Рембрандта (на самом деле автопортрет его)вырос до одной из знаменитейших в мире картин. Высокий лоб, печальные темные глаза идеально ровный нос, ухоженная борода. Она ушла из жизни в 1931 году55. Так, бурно протестуя против мехов, она наотрез отказывалась носить шубы и в любой мороз надевала «какое-то худое пальтишко». Репин не согласен: он считает портрет удачным.

1. Илья Ефимович Репин – биография и картины
2. Картины Репина с названиями история создания, сюжет
3. Илья Ефимович Репин – биография и картины (1844- 1930)
4. 7 знаменитых картин Ильи Репина
5. О «картинах-убийцах» Ильи Репина
6. Илья Репин: биография и факты из жизни

Её создание осложнялось тем, что на поиски заказчика и денег ушло слишком много времени интерес к придуманному сюжету постепенно растаял и в одном из писем Стасову раздосадованный художник признался, что «ужасно разочарован картиной Садко»63. Об этом его пристрастии знали многоопытные врачи госпиталя. Он идет прямо к матери.

В последние годы он обратился к библейским сюжетам. Однако наставник Верёвкиной точно забыл о возрасте своей воспитанницы: он «сумел перенести на холст своё былое отношение к ней»171. В дверях девушка она одна сочувствует пропагандисту и с тревогой смотрит на сыщика. Картина была экспонирована на IX Передвижной выставке, вместе с портретом Ге и картиной «Вечорници». Запряженные в кожаные лямки, тянут они тяжелую баржу.

Писатель изображен в нем сидящим в кресле, с книгой в руке. В. Павлов, хирург, в операционном зале, 1888. Татьяна Степановна разбиралась в живописи и воспитала в сыне любовь к искусству.

• Сообщество «Волшебная сила искусства»
• О жизни и творчестве выдающихся художников
• Все Картины Илья Репин по алфавиту
• Картины Репина (фото) с названиями
• Краткая характеристика творчества

Благодарю за отмеченное Вами 100-ое попадание, как в тему, так и в её отражение. В. Серова очень ранили неосторожные слова Репина. Репин присел к столу и тотчас принялся за рисование. 22.

У реалиста И. Е.

• Описание картина Ильи Репина «Подготовка к экзамену»
• Описание картины Ильи Репина «Портрет Андреева»
• Описание картины Ильи Репина «Рождество Христово»
• Описание картины Ильи Репина «Сходка»
• Описание картины Ильи Репина «Портрет Веры Репиной»
• «Отступничество» в картинах Ильи Репина
• «Отказ от исповеди перед казнью» (1879-1885)

Увиденные молодым Репиным (1844-1930) в 1869 бурлаки, которые тащили неподъемную грузовую баржу, взволновали его душу. Первый лучше позировал и потому решен свободнее и лучше удался. Изнывая от смеха, привалился к столу дед с чубом на лбу. Суворин. 46. Портрет этот находится в собрании И. И. Бродского, в Ленинграде. 88. «Стрекоза». ПортретВ. И. Репиной (II, стр.

Центральная группа словно недовольна своей ролью. Однако позже Илья Ефимович научился писать картины левой рукой. — И. Г. ) посидеть мне смирно. Свои первые художественные навыки Илья Репин получил в местной школе военных топографов (1854–1857), а затем у чугуевского иконописца И. М. Бунакова с 1859 года исполнял заказы на иконы и церковные росписи. То тут, то там изображены тревожные, серьезные испуганные лица.

Писемского» (1880). Дальнейший шаг на пути овладения формой. В его взгляде осуждение и тревога. Однако в середине января 1899 года настроения художника изменились. Репин забыл о конкурсе, об Академии.

«Мужичок из робких», 1877. Это сотрудничество казалось многообещающим: Илью Ефимовича покорял «боевой задор» Дягилева тот, в свою очередь, понимал, насколько повысится авторитет его издания, если в редакционном списке будет фигурировать имя Репина140. Тем не менее, А. Бенуа нравилась изменчивость Репина, по его мнению, она показывала, что несмотря на свой возраст, художник не потерял интереса к искусству, «что он всё ещё полон жизни он продолжал говорить и писать обо всех и всём с прежней юной непосредственностью и совершенной искренностью»150. 53), 1888. В «Протодьяконе», несомненно, сказалось влияние Рембрандта, даже и в композиции портрета Репин шел от известного шедевра Рембрандта «Ян Собесский».

• «Крестный ход в Курской губернии» (1880-1883)
• «Запорожцы пишут письмо турецкому султану» (1880-1891)
• «Торжественное заседание Государственного Совета 7 мая 1901 года» (1903)
• Художественно-исторический музей Арт-Рисунок
• о «картинах-убийцах» Ильи Репина
• Жизнь и творчество художника Ильи Репина, описание
• Биография художника Ильи Репина

Почти со всеми его связывали дружеские отношения. Мужчина справа (муж сестры жены Репина) – принял картинную позу, его отношение к процессу снисходительно-несерьезное. Каждый персонаж переживает что-то своё. Однако через два года учебное заведение было упразднено и Репин устроился в иконописную мастерскую к художнику. mw-parser-output. ts-comment-commentedTextborder-bottom:1px dottedcursor:helpmedia (hover:none). mw-parser-output. ts-comment-commentedText:not (. rt-commentedText)border-bottom:0cursor:autoИ. Контраст между праздной, беззаботной публикой, гуляющей на берегу и людьми, тянущими на лямках плоты, настолько впечатлил ученика Академии, что по возвращении в снимаемую квартиру он начал создавать эскизы с изображением «тягловой живой силы»25. Щеголенкова, писанный в Абрамцеве в июне 1879 года. Написан портрет вдохновенно. 46) — написаносенью того же года известная картинка Третьяковской галереи изображающая Толстого за сохой.

В ноябре 1926 года Илья Ефимович получил письмо от члена ЦК ВКП (б) К. Е. Ворошилова, в котором говорилось: «Решаясь переехать на родину, Вы не только не делаете личной ошибки, но совершаете поистине большое исторически-полезное дело». Чего стбит одна шеренга великокняжеских кукол, с царем в центре или ханжеская фигура «обер-прокурора святейшего синода» Победоносцева, молитвенно скрестившего руки или умная, лукавая голова Витте. Были в собрании Н. Д. Ермакова, ныне в Русском музее. Портрет-этюд, написанный в свободной живописной манере, выработанной Репиным послеписанияэтюдовнавоздухедля «Бурлаков», когда он сразу значительно повысил свое живописное мастерство.

Тут больше любви к делу, — пояснил он. 140. В. Толстой работал без отдыха в течение шести часов Илья Ефимович с альбомом в руках фиксировал движения и «проверял контуры и отношения величины фигур»100.

147. Автопортрет в куртке (II, стр. Голова Пирогова слегка откинута назад. «Протодьякон» является важнейшей вехой в творчестве Репина, тем трамплином, с которого только и можно было совершить пры-Яок к будущим, еще более совершенным его созданиям. Недоумение вызвала у Павла Михайловича и тема картины «Пахарь» Репин в ответ объяснил, что не может согласиться с мнением, будто изображение Толстого во время работы на пашне сродни рекламе110.

Вот таким образом его взгляд получает направление сверху вниз. Рисунок уверенный, лепка твердая. В 1868 году, работая на этюдах, Илья Ефимович увидел на Неве бурлаков. 141. Н. А. Римский-Корсаков, композитор (II, стр. 93), 1895. Данныйпортретестьтот крайний, конечный пункт на пути к иллюзорности, докоторогодошелРепин. Дальше идти было некуда тут достигнуто все, к чему он стремился: на настоящем диване, обитом настоящимперсидскимковром, опираясьнатакую же подушку, отороченную малиновым атласом, сидит доиллюзииживойчеловек. Дообмана живая голова обращена в три четверти вправо, вповороте, близком к профилю. Сборник с иллюстрациями выдержал несколько изданий188.

Обращаясь к историческим сюжетам, Репин создал картину «Иван Грозный и сын его Иван», в которой конкретная трагедия выводит зрителя на вековую проблему: «деспот, наказанный мукой раскаяния»243. 37. Таков же и портрет певца былин В. П. Этюд получился превосходный.

А в глазах нестерпимая мука, жалость, любовь. Репина они точнее (на много процентов), нежели у абстракционистов импрессионистов и тем более, авангардистов (с попыткой иронии пишу я эту фразу. 90), 1893. На столе книги и серая шляпка.

Работал весь день, не замечая времени. Писано прямо с натуры, на даче в Мартышкине, под Петербургом.

Доняша сначала снимала пальцем нагар, но скоро ее стал разбирать такой сон, что она клевала носом и никак не могла открыть глаз, так они слипались. В его глазах читается печаль, тоска. И вдруг открывается дверь и в комнату входит человек. В письме Стасову он язвительно назвал картину «винегретом живых и мертвых».

207). Отзывы о педагогических методах Ильи Ефимовича были разноречивыми. Он вспомнил, как умирала его сестра Устя и как это потрясло всю его семью. «Трудовик» и «Трудовичиха» (II, стр.

Порой Третьяков подсказывал художнику идеи для будущих произведений так именно он предложил Илье Ефимовичу написать портрет тяжело больного и жившего затворником писателя Алексея Писемского— в итоге галерею пополнило «из ряда вон выходящее художественное произведение»111. В. А. Серов (II, стр. Весной 1881 года Стасов сообщил Репину из Петербурга, что Модест Петрович находится в Николаевском военном госпитале в крайне тяжёлом состоянии: «Как жаль эту гениальную силу, так глупо с собой распорядившуюся физически»104. Живя с отцом в Куоккале, Надежда Ильинична почти не покидала своей комнаты.

В галерее созданных Репиным живописных образов есть несколько картин, написанных, по мнению исследователей, «с женщин, которые истинно восхищали художника». Итак, творчество художника было многообразно и разнопланово. Портрет писан долго и голова изрядно заделана, но строго прорисована и выискана в мельчайших формах. Над писарем склонился атаман всего запорожского войска – Иван Серко. Но вот портрет окончен. Репин вложил в портрете свое представление о некоторых духовных наставниках, в которых ничего духовного уже не осталось. Он взят силуэтом на фоне белой стены, что еще усиливает жизненность всей фигуры и особенно — воспаленных глаз с желтыми белками.

В зале гостиничного ресторана в ту пору уже были размещены портреты многих деятелей культуры не хватало лишь «большого декоративного пятна»36. 73. Е. Желая изобразить «Трудовика» и «Трудовичиху», Репин написал портрет с одного плотника, работавшего в Куокка-ла, а в качестве его жены взял кухарку генерала Стаценко, жившего в Куоккала. Любому, кто смотрел на картину кровь казалась подлинной. Несколько действительно прекрасных портретов Перова (Островский, Погодин, Достоевский) сверкают алмазами на фоне десятков скучных и по живописи и по характеристике ординарных лиц.

Пятый факт. А такой именно «Третьяков» не выходил, «не задавался», по любимому выражению Репина. 47. И. Е. Забелин, археолог.

Судьбы детей Репина сложились по-разному. Красочная кладка Репина отличается здесь невиданной прежде плотностью и уверенностью. Портрет неудачен, он не похож на Марию Федоровну. Все творчество Репина пронизано глубочайшим демократизмом, величайшими симпатиями к трудовому народу и его заступникам — представителям труда духовного. Портрет принадлежал проф. В.

Руки его крепко связаны, а его самого держит понятой. По сведениям И. Э. Грабаря, первые акварельные эскизы к «Песне о купце Калашникове» Илья Ефимович создал во время учёбы в Академии художеств, в 1868 году, — «Кирибеевич, преследующий Алёну Дмитриевну» и ещё два рисунка на этот сюжет. Грандиозное многофигурное полотно (35 кв. Вот стоят они в стороне, в полумраке комнаты, покорные, скорбные. Внимание художника тяготит их.

Даже кровь, которой на холсте нарисовано очень много, воспринимается настоящей. Вегетарианцем стал и сам Репин. Роль «главного провозвестника соцреализма» (по Вольфу)246 Репин поневоле выполнял в течение нескольких десятилетий. Но за всем этим очень явственно проступает иное.

Лучшим портретом следующего, 1879 года был портрет жены Д. В. Стасов присылает ему все, что он просит. «Рубинштейн», наряду с «Пироговым» — одна из вершин репинского искусства.

Уже через несколько месяцев художник представил публике отдельные портреты позировавших ему чиновников: на зрителя смотрели напыщенные, надменные, порой, не блещущие умом «герои» торжественного заседания. Расцвет творчества Репина пришёлся на 1880-е годы. Писатель мог без устали преодолевать большие расстояния иногда собеседники, увлёкшись разговором, «забирались так далеко», что для обратной дороги приходилось нанимать конный экипаж96. Картина вызвала живейший интерес у Достоевского и Перова, а между тем некоторые называли ее «величайшей профанацией искусства».

По мнению искусствоведа В. В. Стасова, творчество Репина— «энциклопедия пореформенной России». Много учился на написании портретов близких и друзей. Позже она переехала в Хельсинки, где умерла в 1948 году. Одни зрители ругали ее, другие – восторгались. Тип портрета, писанного исключительно из-заошеломившего авторапрекрасного живописного впечатления. Репинписал его издали, не на сильном свету, а в глуби не мастерской, где игра света и теней наряднее итоньше. Ужепослепервогосеансапортрет был вобщемготов. Стасовпришел от него в неистовый восторг, рекомендуя Третьякову немедленно приобрестиегодлягалереи. Начатый в конце 1887 г., портрет был дописан только в 1888 г., когда его и купил Третьяков. Тогда-то вошли в моду лилияивсякиефантастическиеодеяния. Эта репинская дань «модерну» наложила на ряд его вещей того времени печать пустоты и дешевки, а временами даже и прямой пошлости.

В те времена доля солдатской жены была нелегкой. Автор внес большой вклад в развитие реализма в отечественной живописи. В 1918 году Куоккала оказалась на территории Финляндии.

Н. Н. Ге, художник. Писан в октябре 1877 г. в «неряшливой», с точки зрения московскиххудожниковтоговремени, манере«Протодиакона», но его живопись говорит уже о том, что «музейная пелена» окончательно спала с глаз Репина. Эта сторона характера не затронута портретом, написанным Репиным и мы предпочитаем то выражение лица, которое схватил Крамской на портрете этого писателя» 19. 145), 1913. 128. О. С. Гейнс, женавоенногоинженера, 1890.

Полотно было негативно принято императором Александром III, на него даже был наложен запрет, который тем не менее стараниями других деятелей культуры был снят. Он просто писал человеческое горе и вместе с родителями переживал смерть их дочери. К картине Репин написал пятьдесят этюдов-портретов и эскизы. Подпись и дата на портрете сделаны художником в 90-х годах. В портрете Хлобощина художник сделал дальнейший шаг на пути овладения формой. Так ли это – судить зрителям. Мне везловславе» 20.

Боткина. Таким образом, Репин дал нам почувствовать живую подвижность взгляда, как бы за кем-то следящего. В центре пожилая пара (родители жены Репина) и девушка с рукоделием (сестра жены Репина). Было от чего прийти в отчаяние. Неудачен и портрет матери Третьякова, А. Д. Чем была неудовлетворена Софья Андреевна.

Постоянную связь с прежним окружением он поддерживал с помощью писем. Скептики связывают эти факты с тем, что картина очень реалистично написана. В эту минуту в комнату вошел Христос.

На открытые «среды» в Пенаты съезжались студенты, музыканты, друзья-художники, которые не уставали удивляться тому, что подача блюд за столом регулировалась с помощью механических устройств, а в обеденное меню входили только вегетарианские блюда и немного виноградного вина, называвшегося «солнечной энергией»192. Он очень часто что-то меняет в мировосприятии людей. Но в «Протодьяконе», кроме влияния Рембрандта, мы видим нечто такое, чего раньше у Репина не было и что отныне явится характерной чертой его живописной манеры, его языка. Тяготение к портрету у художника проявилось в ранние детские годы. Чистяков непринужденно сидит, развалясь на диване. В 70-х годах развивалось портретное искусство Репина, год от году совершенствуясь.

Писан в Чугуеве одновременно с «Протодиаконом» и нижеследующим портретом. А вокруг стола собралась запорожская казачья вольница писать ответ турецкому султану.

Ф. Д. Хлобощин, архитек, 1868. Волжские пространства поражали молодых художников эпическим размахом настроение будущего полотна создавали постоянно звучавшая в памяти Ильи Ефимовича «Камаринская» Глинки30 и взятый им с собой томик гомеровской «Илиады»31. Бенуа в своих поздних воспоминаниях сожалел, что «теперешняя молодёжь не имеет своего Репина»251. Вот что он писал по поводу этогопортрета и некоторых других, затеянных углем, К. И. Чуковскому в 1922 г. «Затеял я однажды серию портретов писателей — черным (дело было зимой).

Гаршин также отзывался о художнике с симпатией. В 1924—1925 годах в Москве и Ленинграде прошли персональные выставки художника, положившие начало «предписанному и агрессивному иконопочитанию» художника252. Для создания группового портрета Репин привлек учеников – Б. М. Кустодиева (исполнившего преимущественно всю правую часть полотна) и И. С. Куликова (соответственно работавшего над левой).

Отдельно Чуковский выделил диалоги, которыми насыщены воспоминания Репина198. И вдруг однажды Репина осенило: начать совсем по-новому. Так, родившаяся в 1870-х годах идея «хоровой картины» воплотилась у Репина в полотно «Крестный ход в Курской губернии», в которой автору удалось показать характер толпы «несравненно убедительнее, чем всем художникам до него».

После «Стрекозы» Репин в течениецелогогодапочтинепишетпортретов сперва «Грозный», а затем «Волостные старшины» поглощали все его силы и время, не остававшееся для портретов, если не считать портретных этюдов к «Старшинам». М. Бунакову. Н. и С. А. Толстые (II, стр. После долгой и упорной работы по поиску нужного композиционного и смыслового решения, разработке образов в этюдах Репин написал большую многофигурную композицию, показав торжественное шествие сотен людей всех возрастов и званий, простонародья и «благородных», штатских и военных, мирян и духовенства, проникнутых общим воодушевлением. Кто-то просто цепенел перед полотном, кто-то рыдать начинал, а с иным случалась истерика. Завершает картину тонкая, нервная рука с обручальным кольцом на безымянном пальце, деталь, способная рассказать о человеке больше, чем обширная монография.

56. А. Восстанавливать картину пригласили из Куоккалы автора. На время Репин перестал творить и впал в депрессию. Почти все объекты сада, окружавшего дом имели имена, взятые из сказок или мифов: «храм Изиды», «башня Шахерезады», «скала Прометея»232. Портрет был написан зимою 1883 — 1884 г., при лампе, почему вышел слишком желтым и красным, что автору, да и другим художникам особенно бросалось в глаза на XII Передвижной выставке 1884 г. Репин снял портрет с выставки и он не попал в каталог, но видевший егоТретьяковжестокораскритиковалегов письмекРепину. Последнийтотчас жеответил, что и сам согласен с этой оценкой:«Мясоедоваянамеренпереписатьднем, онрыжеват весь» 16. Прослышав, что отвары из свежего сена полезны для здоровья, Нордман ввела эти напитки в повседневный рацион191.

По отзывам художественных критиков, этот портрет особенно удался Репину. Впереди процессии идут певчие и несут огромную, украшенную цветными лентами сень от иконы с позолоченным куполом, в которой мерцает пламя свечей. Так как он писался в различной обстановке, на различных фонах и при не вполне тождественном освещении, то это бесконечно усложняло и без того трудную задачу.

Все заняты. Далеко-далеко стелется дым парохода, налево, поближе, замер парус маленького суденышка. Ему это было по плечу. Рисунки предназначались для первого тома Собрания сочинений М. Ю. Лермонтова 1891 года.

Судя по всему, это один из главных вдохновителей запорожцев. В. Чижов, 1877. По живописи они довольно слабы и черноваты. Картина в 1935 г. перешла в собрание Е. В. Гельцер, в Москве.

В 1922–1925 годах Репин пишет едва ли не лучшую из своих религиозных картин – проникнутую беспросветным трагизмом Голгофу (Художественный музей, Принстон, США). Так, Третьяков считал, что на полотне «Крестный ход» забавную мещанку, несущую киот, следовало заменить симпатичной барышней. Горестно, недоуменно смотрит на Софью молоденькая черница – прислужница. Как признался позже художник, желание написать портрет литератора возникло у него уже при первой встрече— Илью Ефимовича поразили «гаршинские глаза, полные серьёзной стыдливости». Вопрос о его возвращении рассматривался, согласно протоколу заседания Политбюро от 22 мая 1924 года, на самом высоком уровне: по итогам одного из заседаний Политбюро ЦК ВКП (б) Генеральным секретарем ЦК ВКП (б) И. В. Сталиным была вынесена резолюция: «Разрешить Репину вернуться в СССР, поручив тт. Работа над портретом Тургенева была настолько тяжёлой, что исследователи называли её «хождением по мукам»80.

Эту тему, уезжая на Волгу, художник разрабатывал в течение ряда лет. Репин принес голову старушки, написанную на маленьком картончике. Полностью погрузиться в новую работу ему не давали академические обязательства, связанные с конкурсом на малую золотую медаль, однако, по признанию художника, ни во время игр с товарищами в городки, ни во время общения со знакомыми барышнями он не мог освободиться от зреющего замысла26.

Внизу, в неясных контурах и формах — «пляска смерти». П. Бородин, химик и композитор (II, стр. Также написана бриллиантовая звезда на груди Дельвига. Репин талантливо изобразил томящий зной иссушивший все вокруг, ослепительный блеск солнечных лучей и сверкающую на солнце золотую ризу дьякона, колыхание людского моря в мареве пыльного накаленного воздуха. Увлечение эрмитажными картинами, несомненно, сказалось и на конкурсной программе — «Воскрешение дочери Иаира» — и даже на желтом колорите «Бурлаков». Картина «Бурлаки на Волге» может трактоваться и как «хоровая картина» и как «групповой портрет»242.

На переднем плане – девушка и парень увлеченно отплясывают гопак. На заработанные деньги Репин уехал в Петербург, где поступил в Академию Художеств. Вопреки тому что творения Репина явились глубоким проникновением в образ лермонтовского персонажа, его иллюстрации не впечатлили художественных критиков, Илья Ефимович и сам был недоволен своими работами к «Пророку». В письме своему товарищу В. М. Латкину он рассказывал, что Илья Ефимович при всей его «видимой мягкости и даже нежности»— человек с сильным характером. Родился Репин в 1844 году в г. Чугуеве (Украина), в семье военного поселянина.

Сеансы проходили в мастерской Репина и появление Всеволода Михайловича всякий раз удивляло художника: тот входил бесшумно излучая «тихий восторг, словно бесплотный ангел»125. И вот уже перед нами не царь, а отец. ПисанпослесмертиБородина, почему являетсятакжепортретом-реконструкцией, подобно портретам Листа, Глинки, Щепкина, стой лишь разницей, чтоБородина Репин хорошо знали снимчастовстречался. В итоге эти изображения в Собрание сочинений М. Ю. Лермонтова не вошли184 Следующее обращение к творчеству Лермонтова произошло в 1914—1915гг. — это были его рисунки к «Демону» и «Мцыри»185.

Третьяков писал по поводу него Репину: «Стрепетова очень хороша это тип, но не портрет» 14. Когда мне удалось поднять его со стула, он обратился ко мне со словами восторга: «Это невероятно, это просто невероятно. » И Стасов повторяет восклицание, вложенное им в уста Крамского, в своей статье. Согласно мистической версии, рука художника перестала действовать после того, как он написал картину «Иоанн Грозный и его сын Иван» в 1885 году. Поколенный.

Картины-портреты художника передают его симпатии к тем людям, которые ему позировали. Написан на хутореГе, всентябре1880 г., когда Репин заехал к нему с Днепровских порогов, где писал этюдыдля«Запорожцев». Портретвзят правдиво и жизненно, в непринужденной позе: Ге сидит, отвалившись в кресле назад и запрокинув голову, которая дана в ракурсе. Д. Боткина, жена коллекционера Д. П. Боткина, братаженыФета, МарииПетровны.

Сейчас в Толстовском музее в Москве. Ильича Маслова, у которого он постоянно останавливался и где Тургенев, во время жестоких приступов подагры, «завернувши пледом ноги, вылеживал свой срок, принимая всю образованную и боготворящую его интеллигентную Москву». 28.

Весьма интересен образ горбуна, в описании самого художника: – "Горбун. прорицателем, что ли. В противоположность тому, этот писан в совсем ином плане, энергично, плотно, материально. Портрет Гаршина, приобретённый промышленником и коллекционером Иваном Терещенко, был представлен на 15-й передвижной выставке в Петербурге (1887) и вызвал неоднозначную реакцию рецензентов: одни считали, что «Репин написал Гаршина сумасшедшим», другие утверждали, что не видели «прекрасней глаз его и светлого чела»127.

Почти двадцать лет дружил с писателем Л. Толстым Репин Илья Ефимович. Софья производит впечатление запертой в железную клетку тигрицы. Одним из лучших портретов Репина справедливо считается портрет М. П. Мусоргского, автора всемирно известных опер «Борис Годунов» и «Хованщина».

Несмотря на хорошие отношения с финскими художниками, Репин подумывал о переезде в СССР. Труд — вот что определяет и украшает человека. Люди с крепкими нервами глядя на картину ощущали страх и дрожь в теле – настолько реалистично были изображены деяния грозного царя, да и кровь на холсте, а ее было слишком много, усиливала впечатление от сцены убийства. Силу этого человека я сам испытал, притом, дважды».

Тем не менее, все эти иллюстрации, по мнению автора «Лермонтовской энциклопедии», являются «наиболее значительной попыткой передать глубокий смысл Пророка»185. Эта большая шляпа бросает тень на ее лицо и потом он (Репин) придал ее лицу такое отталкивающее выражение, что оно кажется неприятным.

Репинначалегоспервавповоротевправо, близкомкпрофилю, ибросил, недоведядо конца. На экзамене он получил первую золотую медаль за картину «Воскрешение дочери Иаира», звание художника первой степени и право на шестилетнюю поездку за границу35. Академический сторож Ефимов, 1871. Репин никуда не делся. 17), 1881.

Благодаря введенному Репиным контрасту вереницы невольников и раскинувшемуся простору широкой, полнокровной Волги с белым парусником на заднем плане (бессознательно ассоциирующимся у зрителя со свободой) мастеру удалось вынести приговор современному обществу, жестоко порабощающему бесправных. Освещен слева сзади и с правой стороны рефлексы от других окон.

Говоря о влиянии на Репина русской художественной школы искусствовед называет прежде всего представителя академизма Александра Иванова, чью идею «сделать искусство учителем жизни» Илья Ефимович сумел не просто освоить, но и развить кроме того, он достаточно глубоко воспринял «федотовское бытописание»237. Зритель воочию ощущает эту больную человеческую плоть, видит, что дни композитора сочтены. Вероятно, вот таким образом образ протодиакона получился таким убедительным. Портрет Мусоргского кисти Репина – одно из величайших созданий всего русского искусства.

59), 1890. Но оценка видимого на портрете человека зрителем, в частности мною – врачом, так же может оказаться субъективной и читатель вправе не соглашаться со мной. В девятнадцатилетнем возрасте Репин создал ещё один автопортрет, который писал «с себя в зеркало»202. Музыка переносила его в мастерскую, к картине. В журнале сотрудничали ученики Репина В. А. Серов, И. Э. Грабарь, А. П. Остроумова-Лебедева141. Родился 24 июля (5 августа) 1844 года в Чугуеве в семье военного поселенца.

Л. Н. Толстого». 37), 1884. Позднее он еще несколько раз собирался писать Крамского, но жизнь в разных городах упорно мешала сеансам, которые все откладывались. Подлинными шедеврами в этом жанре являются грандиозное полотно «Торжественное заседание Государственного Совета» (1903) и «Портрет М. П. Мусоргского» (1881), написанный незадолго до смерти композитора. В. А. Репина, заснувшая в кресле (II, стр. 21), 1882. Знаменитоепроизведение неувядаемой пластической силы и высокого мастерства. Справана фоне цветы. Этюд красив по живописииизященпо фактуре.

180), 1913. Несмотря на все трудности, Репин упорно учился. Пирогов изображен Репиным в просторном черном пальто. Следом за ним, меланхолично покуривая трубку и не утруждая себя чрезмерными усилиями, спокойно шагает длинный, как жердь, бурлак в шляпе. В таких случаях я — несчастный, неутешный страдалец.

Вспоминаются портреты тех потомков запорожских казаков, которых писал Репин, путешествуя в 1880 году по местам бывшей Запорожской Сечи в поисках материала для своей картины «Запорожцы». Репин внимательно посмотрел на меня и проговорил: Портрет вам не понравился. Помня о том, что ученичество— это для многих молодых людей сложный «финансовый период», руководитель мастерской устраивал своих питомцев в издательства в качестве иллюстраторов, давал им рекомендации для участия в оплачиваемых художественных проектах140. 60.

От местных мастеров Репин узнал, что их земляк, уже получивший к тому времени малую золотую медаль за картину «Моисей источает воду из скалы», семь лет назад покинул родные места и уехал учиться в Академию художеств. В 1884 году Репин получил первый «государственный заказ»: ему поступило предложение написать картину «Приём волостных старшин Александром III во дворе Петровского дворца в Москве» (второе название— «Речь Александра III к волостным старшинам»). Творческое наследие великого русского художника Ильи Репина огромно. На него можно положиться, он не болтлив и сдержит данное слово. Публике картина понравилась. 215), 1907.

Перед нами несомненно потомок древнего дворянского рода, даже двух родов. Третьяков»109. Крамской с большой силой образной выразительности и глубиной характеризует Толстого как выдающегося мыслителя, раскрывает его общественное значение как гениального писателя земли русской.

Кроме нескольких ярких характеристик главнейших бюрократов, большинство их, при полном портретном сходстве, дано в виде общей безличной массы украшенных лентами и звездами «Действительных тайных советников». Абсолютно иной человеческий образ предстает перед нами в «Портрете хирурга Н. И. Пирогова» (1881) изображающем также одного из выдающихся деятелей русской науки и культуры. Строгие, проницательные глаза, лохматые, сердито насупленные брови, высокий лоб с резко прочерченной складкой -- все обличает в Толстом глубокого мыслителя и наблюдателя жизни с его «сильным, непосредственным и искренним протестом против общественной лжи и фальши», с его «трезвым реализмом», срывающим все и всяческие маски (Ленин). 100. 255. В.

«Портрет Тургенева действительно слаб, — отвечает он ему 5 марта 1884 г., — но ваш портрет меня удовлетворяет и многие художники его хвалят». — Да это превосходно. За ними угрюмо пригнулся к земле, натянул свою лямку Илька-матрос. В Куоккале Репин написал мемуары, ряд его очерков вошёл в книгу воспоминаний «Далёкое близкое». Они охраняют процессию от простого народа, той голодной и нищей толпы, которая с искренней верой ждет милости и чуда от «явленной иконы». В 1889 году серия рисунков была дополнена эскизом «Сапожник Семён снимает мерку с ноги барина».

Ах, я несчастный. ». Репину это понравилось: он всегда любил работать в компании с другими художниками. Этот мужчина слыл в городе колдуном. Сходство черт лица и выражение поразительны. Как вспоминал писатель Мамин-Сибиряк, зайдя в мастерскую к Репину, он был вынужден в течение нескольких часов позировать для «Запорожцев»: художнику приглянулись его веко для одного из героев и глаза— для другого133.

195. «С черным вороном», 1901. Иллюзию усиливает свободно распахнутая на груди Мусоргского расшитая украинская сорочка. В 80-е годы начинается самый плодотворный период его жизни.

Перед нами очевидно серьезно больной человек: нездоровая краснота лица, блестящие глаза. Чистякова и И. С. Тем, чем обычно не удовлетворяются жены знаменитых мужей в их портретах: несовпадением созданного ими себе представления о внешнем и внутреннем образе любимого, а иногда и боготворимого человека с тем, который прочувствован и передан художником. Илья Ефимович Репин родился в городе Чугуеве, Харьковской губернии. Скромный человек, старающийся занимать как можно меньше места, уступая его картинам.

Репин Илья Ефимович – великий русский художник. 9), 1882. Члены совета оценили «момент из своей жизни» благосклонно, друзья же живописца искренне недоумевали: куда подевался «их» Репин.

О работе молодого Репина «Бурлаки на Волге» упоенно писали газетчики. Не менее значителен и портрет Л. Н. Толстого (1887). Большой эффектный портрет на холсте, углем. Родился в Харьковской губернии в семье военных поселенцев. В письмах Стасову он сетовал, что столица Италии его разочаровала («Галерей множество, но не хватит никакого терпенья докапываться до хороших вещей»), а Рафаэль показался «скучным и устаревшим»58. Сенсацией стала картина Репина Бурлаки на Волге (1870–1873, там же) на базе многочисленных этюдов, в основном написанных во время путешествия по Волге, молодой Илья Репин создал картину, впечатляющую и яркой выразительностью натуры и грозной силой протеста, зреющей в этих изгоях общества.

Репин особенно высоко ставил как раз этот рембрандтовский шедевр и едва ли можно сомневаться в том, что «Ян Собесский» подсказал художнику и общую концепцию«Протодиакона»:нетолькотакой же посох в руке, но и вся жирная кладка живописи — трактовка фона, рук и самого лица — говорят о том, что летние посещения РепинымЭрмитажа не прошли даром для его чугуевско-го периода. Уже на живописи «Еврея на молитве» и портрета Овденко лежала печать луврских прогулок Репина в «Протодиаконе», кроме влияния Рембрандта, сказавшегося некогда и на миниатюрном портрете матери 1872 г., мы видим нечто такое, чего ранее у Репина не было и что отныне явится характерной чертой его живописной манеры. Берег Волги. И это не только благодаря глубокой психологической характеристике. Верно построенные, слегка по-монгольскипоставленные глазаобнаруживаютосновательноезнакомство с теорией и практикой «перспективногостроенияголовы», культивировавшегосяв Академии со времен Брюллова и развитого впоследствии П. П. Чистяковым в целую систему. Трагедией его жизни стала история без вести пропавшего сына Дия.

Это — единственный портрет «стриженого Репина». Г. Мясоедов, художник инициатор организацииТовариществапередвижныхвыставок (II, стр. 77. П. Высокий лоб, окладистая борода, грубоватые черты лица. Чуковскому.

Стасова, П. С. Написанный в конце мая 1891 г., через год после «Кюи», этот портрет, при всем композиционном великолепии концепции и изумительной даже дляРепина характеристике, являет пример несомненного перехода порога реализма в сторону холодного объективизма: одной ногой автор уже перешагнул этот порог и ступил на почву натурализма, другими словами, на платформу иллюзорности дляиллюзорности. Но, перейдя опаснуюгрань, Репинне сжегсвоих живописных кораблей и, скорее, портреты нарочито объективные были исключением из общего правила, нежели обратно он продолжал одновременно увлекаться и задачами чисто живописного порядка. Еще секунда и новая строка послания будет придумана. Портрет Третьякова поразительно прост и глубок. Казалось, она спит.

Спасович написан по заказу Совета присяжных поверенных в СПБ. Искусствовед Ольга Лясковская обнаруживает в работах зрелого Репина явные отсылки к работам Веласкеса, который был интересен художнику с точки зрения «изучения человеческого лица и его мимики»245. Нет чего-то, что С. А. считала самым важным и самым нужным в облике Толстого. Работал он над картиной долго, все ему не нравилось, все хотелось чего-то другого.

Знаменитый портрет Третьяковской галереи, написанный в три сеанса 13 — 15 августа 1887 г, в «Ясной Поляне», как о том свидетельствует подпись Репина. Работая с Валентином возле монастыря, Илья Ефимович обратил внимание на изображение горбуна, сделанное юным Серовым (впоследствии именно этот типаж был использован для картины «Крестный ход в Курской губернии»). Еще один момент народной жизни Репин «подсмотрел» в крестьянской избе, где собрались разгоряченные всеобщим празднованием люди. С Мусоргским Репина на протяжении многих лет связывали особо тёплые отношения. 132. В.

А, может, это рассказ о человеке, не готовом признать свою вину, не желающем раскаяться, несмотря на нарушенную христианскую мораль «не убий». В то же время Дягилев, утверждавший, что «взгляды Репина теперь не имеют значения», продолжал высоко ставить его как художника153. Перед нами скорее философ-мыслитель, нежели предприниматель. После этого иконописца отправили в психиатрическую лечебницу. Портрет был.

Основной чертой характера Писемского Репин считал его саркастичность, язвительность. Ф. Писемский, писатель, 1880. Лучший репинский женский портрет. Он подошел к ложу, на котором покоится девочка. Робость его на самом деле только кажущаяся.

И только последний старик обессилел, опустил голову, повис на лямке. Отец художника Ефим Васильевич (1804—1894) был в семье старшим из детей3. И только лицо (и частично руки) Толстого вырываются из этого общего тона.

Через год художник вновь выбрал самого себя в качестве модели в результате был создан «лучший из автопортретов этого периода», хранящийся ныне в Русском музее204. Непоследовательность суждений Репина об искусстве отмечали многие современники. Крамской на страницах репинской книги— «не застывшая восковая фигура», а герой увлекательной, почти детективной повести199 друг-художник Фёдор Васильев, с которым Илья Ефимович ездил на Волгу, — «крикливый, бесцеремонный и бесконечно обаятельный юноша» очерк о сборе материалов для «Бурлаков» сродни «поэме о молодости». В этом его сильная и слабая стороны и в этом отношении он является уникальным. Но за всем этим очень яственно видны чистые, как родниковая вода, печальные, все понимающие глаза приковывают внимание его высокий, открытый лоб, по-детски нежные, доверчивые губы. Портрет был на выставке Репина и Шишкина в 1891 г. 126. А вот Иван Тургенев остался ею недоволен.

Русский боярин, уверенно сидящий в старинном кресле. Репин изучает материалы, делает эскизы, пишет этюды.

Он очень красив по цветовой гамме, решенной лучше, чем в «Пирогове». Несмотря на приглашения на самом высоком уровне, он так и не переехал на родину, хотя и поддерживал связи с живущими там друзьями (в частности, с Корнеем Ивановичем Чуковским). 225. Л.

«Как. Он пишет только то, что видит, без «оглядки назад». Его отец, рядовой Чугуевского уланского полка, занимался торговлей лошадьми. Илья Ефимович Репин умер в своих «Пенатах» 29 сентября 1930 года.

Слух о талантливом выпускнике Академии дошёл и до Москвы: хозяин гостиницы «Славянский базар» Александр Пороховщиков предложил Илье Ефимовичу написать картину «Собрание русских, польских и чешских композиторов», пообещав за работу 1500 рублей. Был в1894 г. на выставке в Академии художеств. В 1884-1886 годах он написал полотно «Прием волостных старшин императором Александром III во дворе Петровского дворца в Москве». Впервые интерес к «Запискам сумасшедшего» проявился у Репина в 1870-м году. А картины ему заказывали известные петербургские аристократы и даже император Александр III.

Портрет производит яркое и сильное впечатление. Письма говорили о том, что немолодого усталого художника часто одолевала хандра. 75. В. Евреинов и художник Ю. Анненков. 79. П. М. Третъяков, основательТретьяковскойгалереи (I, стр. 243). Портретначатв 1882г. В заявлении на имя президента Академии Илья Ефимович указал, что побудительной причиной, заставляющей его отказаться от должности руководителя мастерской, является «малое время, остающееся для собственных работ»164.

Данный заказ имел политическое значение, однако, привлек художника возможностью делать небольшие этюды и зарисовки собравшихся лиц. Луначарскому и Ионову принять соответствующие меры»213. Большая удача сопровождала художника при обращении к произведениям Гоголя— психологический аспект гоголевских творений передан Репиным выразительно и метко184. Привыкание к Парижу шло медленно, но к концу поездки художник начал признавать французских импрессионистов, отдельно выделяя Мане60, под влиянием которого, как считают исследователи, Репиным была создана картина «Парижское кафе»61, свидетельствующая об овладении приёмами пленэрной живописи50. В ходе дальнейшей полемики между «Миром искусства» и Репиным каждая из сторон использовала для обмена претензиями различные площадки, включая газету «Россия»151 и «Новости и биржевую газету»140. Кроме этого, были созданы четыре иллюстрации к «Сорочинской ярмарке» (1870) и одна к «Страшной мести» (1890).

И все же на живописи «Еврея на молитве» тяготеет еще гипноз «галерейного тона», сковывавший свободу индивидуального творчества и мешавший пониманию и принятию совершившегося тогда великого переворота во французской живописи. Руки Пирогова энергичным жестом плотно скрещены на груди. У Ге также немного перворазрядных портретных решений (Герцен, Лев Толстой, автопортрет), оставляющих в тени остальные. В 1877 году Репин вернулся в Чугуев, затем жил в Москве и в Петербурге, а с 1900 – в Куоккале, в своем имении «Пенаты». У него тонкий голосок, но много характера и энергии. В декабре прошение было удовлетворено, но уже в апреле 1906 года Репин по просьбе коллег вернулся обратно142.

Но Репин именно этого хотел и в этом смысле портрет его — гигантское достижение, рядом с которым «Кардинал Лавижери» Бонна — лишь робкая и неудавшаяся попытка достичь того же. Вкаталоге выставки, по цензурным условиям, фамилииСютаеванельзябылопоместить, и портретбыл названпросто«этюдом». Около 1 декабря 1884 г. в Третьяковской галерее былЛев Толстой.

Хорошо написана голова и рука. Руки, всегда особенно много говорящие уРепина, здесьисключительновыразительны. Юрий Ильич (1877—1954) пошёл по стопам отца и стал художником. 62. Одна из наиболее блестящих по живописи вещей Третьяковской галереи, купленная на XII Передвижной выставке 1884 г., где портрет значился в каталоге как «этюд».

В 1896 году художник сделал новый набросок Поприщина— главного действующего лица «Записок сумасшедшего». (Цитата из заметки Е. Аникеева "Хотьковский вестник" 12 1992). Первый раз— в 1905 году, когда у него возникли разногласия с Серовым и Поленовым. Наиболее значительным из жанровых произведений Ильи Ефимовича является «Не ждали» в этой работе художника интересует «композиция именно как вопрос».

О Международной выставке, организованной «Миром искусства», Репин отзывался восторженно («Есть вещи интересные своей художественностью, а есть— своей наглостью. »)140142. Лучшим в этом году был чистяковский портрет. За время двадцатилетнего знакомства со Львом Николаевичем Репин, бывавший и в его московской квартире и в Ясной Поляне, создал несколько портретов Толстого (самые известные— «Л. Н. Толстой за письменным столом» (1887), «Л. Н. Толстой в кресле с книгой в руках» (1887), «Л. Н. Толстой в Яснополянском кабинете под сводами» (1891), а также десятки зарисовок и набросков многие из них остались в разрозненных альбомах98. Он продолжал работать, хотя уже не так интенсивно, как прежде.

Обстановка богатого дома с мещанским вкусомпортрет писан на месте. Д. Спасович, юрист (II, стр. 14. Художником сначала были написаны шестьдесят портретов государственных деятелей, а затем перенесены на огромное полотно.

Так и закончил, с мыслью, что картина не удалась. 39. Критик Виктор Буренин считал, что «Репин уверил самого себя и хочет уверить других, что Академия действительно возродилась с того момента, как ею овладел он с компанией».

Вот сейчас бросится к нему растерянная и обрадованная жена. А. Стрепетова, драматическая актриса (//, стр. Параллельно молодой мастер кисти продолжал работу над первым из самых значительных полотен — «Бурлаки на Волге». Художник начнет без предубеждения всматриваться в «дикие» картины Эдуарда Манэ и признает его мастером, даже полушутя-полусерьезно станет ему подражать, чему примером может служить изумительный этюд, написанныйим с трехлетнейдочурки. Вот таким образом-то Репин и был первоклассным портретистом. Скептически настроен и казак в оранжевом, выглядывающий из-под руки хохочущего казака в центре. Он изображен в минуту обдумывания очередного изысканного бранного слова в адрес Мохаммеда.

«Толстой сидит абсолютно живой, серьезный и задумчивый. Написан в два сеанса на небольшой дощечке.

И сейчас, глядя на портрет Дельвига, мы чувствуем, что он как бы красуется перед нами этой своей пышностью. В это именно время, когда она уже не вставала с дивана, ее увидел Репин. Члены «могучей кучки» любили стоять во времяконцертоввДворянскомсобрании, сзади среднего прохода, недалеко от входной двери, уколонн. Этатрадицияудержаласьуоставшихсявживых«кучкистов»до19С0-Х годов. Они написаны Репиным с поразительным мастерством, а главное, с ощущением их великолепия.

м) «Торжественное заседание Государственного Совета 7 мая 1901 года» (1901—1903, ГРМ), в исполнении которого принимали участие Б. М. Кустодиев и И. С. Куликов, было написано в течение двух лет. Он так же хорош по форме, как и по живописи. Сам Репин назвал картину «В операционном зале». Первый сеанс прошёл успешно, однако на следующий день посыльный принёс записку о том, что начатый вариант был забракован Полиной Виардо82.

Корней Чуковский, который, по собственному признанию, «близко наблюдал» за жизнью Нордман в течение нескольких лет, считал, что второй жене художника усилиями некоторых исследователей была создана репутация «чудачки дурного тона». Изображен по пояс в фас, несколько откинувшимся назад.

На желтый цветлица обращалвниманиеРепина уже П. М. Третьяков, считавший портрет крайне неудачным, но все жеповесившийего у себя в Галерее. К концу 1870-х годов упавшая было слава Тургенева снова возросла и Третьяков, собиравший не только картины знаменитых русских художников, но и портреты знаменитых русских деятелей на самых разнообразных поприщах, не мог отказаться от соблазна обогатить свое собрание новым портретом такой всесветной знаменитости, как Тургенев, хотя в Галерее давно уже висел тургеневский портрет работы Перова (1872). Но для Репина заказ московского предпринимателя стал шансом наконец-то выбраться из многолетней нужды38 в своих воспоминаниях он признавался, что «назначенная за картину сумма показалась огромной»39. В их число входили Василий Поленов, в доме которого начинающему художнику всегда был уготован радушный приём15 и Марк Антокольский, прибывший в столицу из Вильны учиться на скульптора и впоследствии писавший: «Мы скоро сблизились, как могут сближаться только одинокие люди на чужбине»16. Художник, чья фамилия постоянно на слуху благодаря картине, которую он не написал. Созревающий замысел был отделён от готовой картины, представленной миру на персональной выставке Репина (1891), двенадцатью годами работы. Ему было всего 42 года.

А. Д. Третьякова, мать П. М. Третьякова. Эта картина стала одной из работ на так называемую казенную тему. 87), 1891.

По ярко-желтому берегу безмятежной Волги бредут те, кто не понаслышке знает, что значит «тянуть лямку». От нечего делать он зачастил в Эрмитаж, где усердно копировал Рембрандта. Но вскоре у Репина произойдет решительный перелом во взглядах на задачи и, главное, «возможности» живописи. Обладатель первого развернут к зрителю лицом, обладатель второго – стоит спиной.

К 1871 году Репин уже обрёл некоторую известность в столице. Не доносчик ли. Затем Илья Ефимович включился в выставочный проект Бенуа и Дягилева— 18 января 1899 года открылась Первая международная выставка журнала «Мир искусства», где среди 350 работ художников из Франции, Англии, Германии, Финляндии и России экспонировались и произведения Репина139. Лишь парочка играющих на траве детей (Вера и Надя – дочки Репина) ведет себя естественно и органично. 32. Сидитнажердочке, залитаяярким солнечным светом и щурит от солнца глаза. Николай Николаевич Страхов мне удался, потом рисовал я с Арсения Ивановича Введенского и еще несколько портретов.

Отдавая многие годы на создание таких значительнейших и сложных по содержанию картин, как «Бурлаки на Волге», «Крестный ход в Курской губернии», «Не ждали», «Иван Грозный и сын его Иван», Репин одновременно с этим на протяжении всей своей жизни уделял очень много внимания и времени портрету. О том же самом рассказывал в своих очерках о художнике и Корней Чуковский, чья первая встреча с Ильёй Ефимовичем произошла в Куоккале: художник, картины которого поражали масштабами, оказался отнюдь не исполином: «небольшого роста, с улыбающимся, крепким, обветренным лицом, в самых обыкновенных деревенских вязаных перчатках»226. Репин провел всего 4 сеанса в госпитале, где Мусоргский находился на излечении. По поручению Анатолия Луначарского Репина приглашали вернуться на родину. Этот заказ привлек художника новой возможностью показать представителей народа. Рисунок уверенный, лепка твердая.

Подобной портретной концепции русская живопись до того не знала. 115. М. О. Репин пришел в восторг от этого послания и сразу сделал карандашный эскиз. Султан предлагал всей Сечи стать турецкими подданными.

Жил в Италии и Франции (1873–1876). Очень слабо нарисованы руки. Первый факт.

Писатель изображен почти фронтально по отношению к плоскости холста. Несмотря на то, что слово «заказ» несколько тяготило художника, поставленная перед ним задача показалась интересной— в письме Павлу Третьякову он сообщал: «Эта новая тема довольно богата и мне она нравится, особенно с пластической стороны».

Это было сказано по поводу моих же грехов. В портрете Репин намеренно подчеркивает злую насмешливость, недружелюбность писателя. Крамской говорил, что новый Репин пишет словно в какой-то ярости и что никому из русских художников не написать так, как написан «Протодиакон». Таким же обязательным занятием было у него и чтение ежедневных газет.

87. В. В противоположность предыдущему этот портрет писан долго. Далее по часовой стрелке – казак подавившийся смехом, следом еще один запорожец, что едва не падает от хохота, далее полуголый казак, с удовольствием смакующий каждое слово письма, пара громко смеющихся воинов, казак без тени улыбки на лице, совсем еще юный казак, с удовольствием принимающий участие в процессе написания ответа.

Под его свободными складками легко угадывается сухая, но крепкая старческая фигура. На первой из них двенадцатилетняя девочка, освещённая солнцем, сидит на перекладине. Я. Страхов, писатель (II, стр. 54), 1888. Этой оценки хватило для того, чтобы вдохновение ушло вспоминая о дальнейшей работе, Репин сокрушался: «О, глупость моя, я сгоряча повернул мой удачно схваченный подмалёвок головой вниз и начал с другого поворота Увы, портрет вышел сух и скучен»83.

Поколенный, стояукруглогостолика-кронштейна, опираясь на последний левой рукой, нафоне желто-красной драпировки. Вэтомпортрете Репин делает еще один шаг в направлениикнатурализмуиобъективнойиллюзорности. Левее на скамье сидит, по словам Репина, местный кабатчик или фабричный и смотрит в упор на арестанта. Приехавшая в Россию страстная почитательница музыки «могучей кучки», Аржанто променяла вскоре Францию на Россию, став жизненной подругой Цезаря Кюи, другом и покровительницей кучкистов. Комната небогатой интеллигентной семьи.

36. 16. Читающая девушка, 1870. «Трудовиками» называли себя члены думской партии 1907 г., примыкавшие к эсерам. Удивительно лирически-притягательны портреты Репина. «Во французской стороне» Илья Ефимович тесно познакомился с работами импрессионистов, под влиянием которых позднее написал «Искушение», «Тайную вечерю» и ряд других картин. Ведь процесс позирования художнику – не самое легкое занятие.

И дома вечером он никак не мог успокоиться и все просил брата играть Бетховена. Поколенный портрет исполненный в типичной репинской технике — углем по масляному холсту. Это вы сами. «Я подцепил в селе проклятую лихорадку», – жаловался Репин друзьям, – «Возможно, моя болезнь связана с этим колдуном. в Цветковской галерее. Среди учениц Ильи Ефимовича выделялась Марианна Верёвкина.

Он религиозен по-своему и порядочный, честный юноша. Какая гениальная вещь его Тени», «Некрасова читать вслух народу— большое удовольствие»229. 1887 год стал для И. Е. Репина переломным. Он был написан в течение трех дней -- с 13 по 15 августа.

В апреле 1873 года, когда старшая дочь немного подросла, семья Репина имевшего право на заграничную поездку в качестве пенсионера Академии, отправилась в вояж по Европе. Репин – талантливейший русский художник. Взаимная симпатия не мешала им полемизировать по самым разным вопросам.

Руки очень нравились самому Тургеневу. А иметь своё мнение. Едва ли не единственным из близких людей, поддержавших Репина, оказался Крамской, назвавший «Софью» исторической картиной71.

Даже среди репинских рук они отличаются необыкновеннымсовершенствомпередачиформы, особенно правая. Общение с прежними друзьями было только заочным.

Я согласен с вами — портрет неудачен». 101. «Пахарь» (II, стр. Тут же можно было в концертах с интересной программойвсегдавидетьвысокиефигуры длиннобородыхВ. В. иД. В. Стасовых, Кюи иногдаРимского-Корсакова, режеБалакирева. Взят смело для своего времени, с энергичным поворотом головы вправо от зрителя. К обоим Репин относился сочувственно. Направо у дверей стоит пристав, читает бумаги, только что вынутые из чемодана.

Валентин Серов, наблюдавший из окна Академии за событиями 9 января, увидел столкновение толпы с войсками по утверждению Ильи Ефимовича, с той поры «его милый характер круто переменился»158. А. Остроумова-Лебедева, вначале преклонявшаяся перед ним, «как перед каким-то божеством», впоследствии разочаровалась в Репине и «выучилась отделять в нём гениального художника от человека». М. Гаршин, писатель, 1884. Однаиз вершин всего репинского творчества.

А. Г. Рубинштейн, пианист и композитор (II, стр. Однако портрет вышел очень похожий и, когда вернулась маменька с Устей (сестра Репина. Неудача огорчила Илью Ефимовича, но не отбила у него желания учиться. «АфанасийАфанасьевичговорилгромким басом и как серьезный помещик привык повелеватьиприказывать. », — писалРепинК. И.

При всем том портрет Герарда не только в русском, но и в мировомискусстве — явлениезначительное:Репин так именно хотел написать, такую именно задачу себе поставил, сознательно надев на себяверигиобъективнойиллюзорности, иэтой задачи ондостиг. Этотпортретбылтакже, как ипортретСпасовича, написанпозаказу петербургского Совета присяжных поверенных, для зала Совета, откуда в начале революции поступил в Русский музей. В 1869 году состоялось знакомство Репина с художественным критиком Владимиром Стасовым, в течение многих лет входившим в «ближний круг» Репина17. Портрет Толстого очень показателен для творческого метода Репина, для его манеры портретирования человека. Отрывки из этих писем были обнародованы журнал «Развлечение» (март 1875) откликнулся на них ядовитой карикатурой, на которой Стасов «помогал Репину вылупиться из гнезда». Удивительно, как в, казалось бы, обезличенной тяжелым трудом серой толпе художник выявил индивидуальные черты каждого из бурлаков, наделил их характером, судьбой, прочитывающейся в изможденных годами невзгод лицах.

Репин изобразил грозного царя Ивана IV в момент страшного душевного потрясения. Так, прямые «заимствования» из его произведений были замечены как на полотнах советских живописцев, так и в агитационных материалах (к примеру, на плакате «Сбылись мечты народные»254). Прообразами других персонажей стали земляк Ильи Ефимовича— музыковед Александр Рубец (хохочущий казак), коллекционер Василий Тарновский (человек в шапке), художник Кузнецов134, сын Варвары Икскуль-Гильденбандт (молодой улыбающийся запорожец) и другие135. Затем последовала многолетняя работа над полотном «Письмо запорожцев турецкому султану» с персонажами «Тараса Бульбы», но это всё-таки не книжная графика, а живописное произведение, рассчитанное на просмотр в выставочном зале, однако Репин выполнил рисунок на сюжет «Тараса Бульбы»— «Андрий и панночка» (1890). Этот момент расширяет характеристику образа -- глядя на лицо Толстого, на его тяжелые натруженные руки, невольно представляешь его себе не только за письменным столом, с книгой в руках, но и в поле, за сохой, в тяжелом труде пытающемся приобщиться к жизни народа (кстати сказать, Репиным была написана и такая картина изображающая Толстого на пашне идущего за сохой по борозде). Казалось, он вновь переживал глубокое потрясение детства – смерть сестры.

МертвыйФ. Он только начинает свою бурлацкую жизнь, но сколько в нем огня, задора, как сердито смотрят его глаза, как высоко поднял он голову, – такой ничего не боится, хоть и самый молодой из всех. На лицах грязных и оборванных бурлаков, впряженных в кожаные лямки, нет отчаяния или горя. Он сидит абсолютно прямо, не прислоняясь к спинке своего кресла.

Немецкий историк искусства Норберт Вольф, видя в Репине типичный образец «салонно-академического художника», акцентирует внимание на его парижской командировке в этот период Илья Ефимович глубоко впитал живописный язык Мане246. Трогательное, нежное лицо, худенькие руки сложены на груди. И Репин пробовал, приходил в отчаяние и снова писал. Морское дно Репин писал с натуры в знаменитом парижском аквариуме. Сюжет первой из значительных картин Репина был подсказан жизнью.

Е. В. Павлов на этой небольшой картинке, пожалуй, более похож, чем на большом портрете, написанном Репиным несколько лет спустя. Творчество Репина является, по словам искусствоведа Михаила Алленова, «вершиной передвижнического реализма» это касается и его тематического размаха и стилистической пластичности241. Стрепетова была сама трагедия это чувствуешь, глядя на репинский этюд. Композиционно группу можно разделить на центр и две крайние фигуры. Репин, находившийся в тот день в Ясной Поляне, «получил позволение ему сопутствовать».

— сказал Крамской. Наконец, Крамской, «цеховой портретист», как его в минуту обиды назвал однажды Репин, сам сознавал, что он неизмеримо слабее Репина как раз в этой своей общепризнанной сфере: из сотни его портретов едва ли можно выделить десяток, в полном смысле слова первоклассных, вроде Льва Толстого, Литовченки, С. П. Оно во многом вобрало в себя проблемы второй половины XIX века. 54. Ефим Васильевич Репин, отецхудожника, 1879. Портретглавнымобразомписанный из-за живописностиобщеговпечатленияиколоритностицветовыхотношений. Хотяпри взгляде на данный портрет снова вспоминается Рембрандт, но здесь нет уже и следа былого «галерейного тона». А может, забыть про то, что сюжет евангельский, как говорил Крамской.

61). Евангельский сюжет наполнился для него жизненным, реальным содержанием. иоконченв1883г. Так отнеслись к нему и сановники изображенные на картине.

Но предметом самого пристального его внимания всегда оставался человек. В здоровье Мусоргского наступило некоторое временное улучшение. Над фигурой писаря навис казак с трубкой в руках. Уже религиозные картины, написанные по академическим программам (Иов и его друзья, 1869 Воскрешение дочери Иаира, 1871 обе картины – в Русском музее, Петербург), являют удивительный дар психологической концентрации.

Девушка взята жизненно, естественно посажена на кушетку. Ответ запорожцев был смел, дерзок, полон издевок над султаном. Освещением модели сбоку художник выявил наиболее важные для характеристики Писемского черты его внешнего облика: высокий умный лоб, резкие мешки у глаз, глубокие складки кожи болезненно-желтого лица, плотно сжатый неулыбающийся рот.

В начале 1830-х годов дочь Бочаровых Татьяна Степановна (1811—1880) вышла замуж за Ефима Васильевича. Бородинобычностоял, опершисьоколонну. И. Введенский, критик 1888. А свеча становилась ниже и тени менялись.

И. Е. Лишь немногие поняли скрытую в ней обличительную тенденцию автора изрядно поглумившегося над всем этим раззолоченным чиновным людом.

Репин остриг свои длинные волосы, что значительно изменило его обычный вид. Посещая множественные заседания совета, спустя всего пару лет он представляет готовое полотно «Государственный совет». Михаил Алленов включает в этот ряд также Рембрандта и Франса Халса242. Рядом, за решеткой окна, голова повешенного стрельца. После этого он постоянно возвращался к этой теме, работая над картиной более десяти лет.

До революции был в собрании М. П. Рябушинского настоящееегоместонахождениенеизвестно. Многие хвалили художника за то, что он не остановился на Бурлаках, а пошёл дальше. Зная, что визиты многочисленных гостей порой не дают ему сосредоточиться на работе, она инициировала организацию так называемых «сред», дав тем самым возможность художнику не отвлекаться на посетителей в другие дни недели44. Реставраторы и художники Третьяковки, в частности И. Грабарь, с «заплатой» Репина не согласились, стёрли её и восстановили картину в тех красках и манере, в которой она была первично написана самим И. Е.

Как писал позже Репин, путешествие не ограничивалось созерцанием пейзажей «с альбомчиками» в руках28: молодые люди знакомились с местными жителями, порой ночевали в незнакомых избах, сидели вечерами у костра29. Это лучше всех ваших академических работ. 107. Я. 98. Франц Лист, композитор и пианист, 1887. Зритель воочию ощущает эту больную человеческую плоть, видит, что дни композитора сочтены.

Когда в Париж приехал художник В. Васнецов, Репин уговаривает его позировать для Садко. Картина теперь писалась легко, вдохновенно. Сам Репин об этой картине говорил: «Быдло» — глубоко развращенное существо: постоянно соприкасаясь с полицией, он усваивает её способности хищничать по-волчьи, подхалимствовать, но быстро приходить к расправе над своими господами, если они ослабевают Попытки Советского правительства вернуть Репина в СССР не удались, в частных письмах он утверждал, что пока у власти большевики, не желает иметь с Россией ничего общего В последние годы Репин создал ряд картин на религиозные темы. Письмо завершалось сообщением о том, что работа над портретом близится к завершению126. В нем, во всяком случае, больше надрыва, чем в портрете той же актрисы в роли «Лизаветы». 14 ПисьмокРепину от 28 февраля1884 г. -Там же, стр.

Уже на пороге XX века Репиным было создано замечательное, единственное в своем роде полотно – грандиозный групповой портрет «Заседание Государственного совета», написанный по официальному правительственному заказу. Но взгляните только на его стеклянный, неподвижно упершийся глаз, переданный с изумительным совершенством и вас обдаст холодом. »Стасов понимал данное автором название портрета в таком же примерно смысле, в каком позднее Чехов назвал героиню своего известного рассказа «беззащитным существом». Ведь какой взгляд. Репин отрицательно относился к Николаю второму, называл его «гнусным варваром», «высокодержимордием», мечтал «что эта мерзость рухнет».

9 —16). Написанпоистиневдохновенно, безкаких бы то ни было оглядок на искусство прежнихэпохилисовременноеРепину, на чужое илиегособственное, сединственноймыслью передатьнахолстечертылюбимогодругаи гениальногокомпозитора. «Мусоргским»от крываетсядлиннаясерияпервоклассныхрепинских портретов80-х годов, которых одних былобыдостаточно, чтобыобессмертитьего имя. Рядом – сотский (в царской деревне России крестьянин, назначавшийся в помощь деревенской полиции). и я убийственно страдал.

Являлся одним из активнейших членов «Товарищества передвижников». Здесь изображён революционер, который наконец вернулся домой из ссылки. 217), 1901. Портрет был выставлен на XVII Передвижной 1889 г., вместе с портретамиГлазунова и Щепкина.

Вместе с большой золотой медалью за «Воскрешение дочери Иаира» Репин получил право на творческую «командировку» за границу. Однако в основе этих «чудачеств» лежала искренняя забота о муже. Одной из вершин творчества мастера и русской живописи II-й половины ХIХ века стало полотно «Крестный ход в Курской губернии», написанное Репиным по живым наблюдениям с натуры.

Прежде всего это касается двух его картин— «Стрекоза» (1884) и «Осенний букет» (1892)50. Окончательное расставание с Академией произошло в 1907 году.

Вместе с Поленовым Серов подготовил письмо, адресованное совету Академии, в котором напомнил, что «лицо имеющее высшее руководительство над этими войсками, стоит во главе Академии художеств»159. Кроме того, портрет Толстого работы Репина более совершенен в живописном отношении. С этого момента слава художника только ширилась.

Эта простота его посадки в кресле хорошо отвечает всему его облику и душевному состоянию. Потом он взял новый холст и начал тот портрет, которыйнаходилсявТретьяковской галерее. В портрете В. А. Шевцовой Репин сделал опять огромный шаг вперед. Запорожец с повязкой словно представляет себе грядущие бои с турками, грядущие потери. ЭтооднаизлучшихвещейРепина 1910-х годов. У меня в это время сидели режиссёр Н. Н.

Рисунок сопровождался стихотворением: «Не правда ли, читатель мой, / Что для судей таких, как Стасов, / И репа лучше ананасов. »59. 71. «Отдых».

183-184. Первый сейчас в Третьяковской галерее, второй — во Владивостокском музее. По словам художника Якова Минченкова, как профессор Академии Илья Ефимович «был притягательной силой для молодёжи»— не случайно в его мастерскую пытались попасть воспитанники многих художественных школ России157.

Одной из самых значительных полотен на эту тему является Не ждали. После октябрьского переворота 1917 года художник оказывается отъединенным от России в своих «Пенатах», когда Финляндия обретает независимость. Рисунки «Встреча ангела с сапожником Семёном у часовни» и «Ангел у сапожника Семёна в избе» созданы в 1881—1882 годах для иллюстрации рассказа Льва Толстого «Чем люди живы» в сборнике 1882 года «Рассказы для детей И. С. Тургенева и гр. Это, действительно, не всегда удаётся.

На это заявление казаки ответили посланием, где без всяких дипломатических околичностей, с юмором и злой иронией (присовокупив в конце оскорбительные титулы султану), объяснили самонадеянному владыке свою позицию. Одновременно с этим, это глаза энергичного и сильного человека.

В мемуарных очерках, посвящённых детству, Илья Ефимович упоминал об отце как о «билетном солдате», который вместе с братом ежегодно ездил на Донщину и, преодолевая расстояние в триста вёрст, пригонял оттуда табуны лошадей на продажу4. При внимательном рассмотрении, далеко не все казаки поддались радости и веселью. 7). Но в отличие от акварелей, карандашный рисунок «Казбич ранит Бэлу» (1887) считается лучшей работой Репина, связанной с творчеством поэта.

В 1890 г. она умирала от туберкулеза легких. Как вспоминал композитор Борис Асафьев, порой ему доводилось сопровождать работу Репина игрой на рояле— художник любил слушать «Хованщину»103. » В сентябре он уехал в Италию, а по возвращении написал прошение об отставке с мотивировкой: «Вследствие неопределенного положения В Х У в настоящем и возможных перемен в будущем». Пирогов в изображении Репина – волевой, целеустремленный характер.

Угрюмо, в упор смотрит прямо на зрителя этот крепкий, решительный, видавший виды матрос. В 13 лет его отдали на выучку к иконописцу. Пафос и протест в картинах живописца Репина то неразрывно соединялись, как в торжественно-саркастическом Крестном ходе в Курской губернии (1883), то разделялись на два параллельных потока: так, наряду с «революционным циклом» о трагическом разладе общества (Отказ от исповеди, 1879–1885 Не ждали, 1884 Арест пропагандиста, 1880–1892 все работы – в Третьяковской галерее 17 октября 1905 года, 1907, Русский музей) Репин увлеченно пишет и живописные образы парадного фасада империи (Прием волостных старшин Александром III во дворе Петровского дворца в Москве, 1885, там же Торжественное заседание Государственного Совета 7 мая 1901 года в честь столетнего юбилея со дня его учреждения, 1901–1903, Русский музей).

Авторы «Лермонтовской энциклопедии» и «Энциклопедического лермонтовского словаря» критикуют их за чрезмерный романтизм в изображении и непроникновение Репина в глубинный трагический смысл произведений Лермонтова. Портреты Васи Репина, Хлобощина и Шевцовой уже в1860-х годах, в ученический период Репина, обнаруживают черту, особенно типичную для всего егопортретногоискусствавдальнейшем, — постоянныепоиски, «каквзять» на холсте данного человека, «как дать» его в наиболее ему прису-щем и характерном движении. Больничный халат, вышитая рубашка написаны художником схематично, они не подчеркивают болезненность, а призваны служить обрамлением главного – лица, головы, вызывающий поворот которой позволяет думать, что до последнего мгновения жизни этот человек боролся со своим недугом. Рассмотрим "ближний круг". Репин встречал их по средам. И. С. Тургенев, писатель, 1874, вПариже. Портретпродолжаетлинию культа старых мастеров, обозначившуюся у Репина в конце его пребывания в Академии и выразившуюсявнесколькоусловномколорите. Фигура Тургенева не окутана воздухом, жестка по форме, черновата и красновата по цвету.

Любую книгу, привезённую в Куоккалу, Илья Ефимович воспринимал как событие его письма, адресованные друзьям изобиловали «литературными» подробностями: «Перечитываю Короленко. Но Третьяков, не допускавший, чтобы портрет можно было так мало отделывать и заканчивать, как этот, был, конечно, неправ, настаивая на том, что это «не портрет». Репин», «Очень был бы Вам благодарен, если бы и сегодня Вы навестили меня. Рассеянный свет, падающий на лицо, выявляет бугристую выпуклость этого большого лба, подчеркивает затененность глубоко посаженных глаз, которые от этого становятся суровее, строже. Серия иллюстраций к «Пророку»: акварели с сепией «Пророк у входа в храм и издевающаяся над ним толпа», «Люди высмеивают и побивают камнями проходящего по улице пророка» изображают лирического героя в современном обществе акварель «Отверженный пророк в пустыне» и рисунок тушью «В пустыне» завершают эту серию. Столь же энергично сжаты его губы, отчего вздернулся седой подбородок.

Оно было приурочено к столетнему юбилею Карла Брюллова, одобрительно принято залом, однако в дягилевском издании расценено «как лишённое мысли, полное курьёзов и нелепостей»152. В один из дней художник увидел «совершеннейший тип желанного бурлака»— человека по фамилии Канин32 (на картине он изображён в первой тройке, «с головой, повязанной грязной тряпицей»)33. Акварель «Печорин у окна» 1890-х годов посвящена повести «Княжна Мери»184185. Он создал множество изображений этого автора, однако, наиболее известен портрет под названием «Пахарь Лев Толстой на пашне», который он написал в 1887 году.

В этой картине очень сложная и широкая гамма чувств. Первый эскиз «Запорожцев» появился в 1878 году в Абрамцеве. 91. Г. Героинями обеих работ является старшая дочь Репиных— Вера Ильинична. Тем не менее, по утверждению художника Якова Минченкова, новые формы до конца жизни «ставили его в тупик, а пейзажисты-импрессионисты приводили в раздражение». Даже когда картина пополнила коллекцию галереи, Илья Ефимович втайне от Павла Третьякова пробрался в зал и работал до тех пор, пока не добился того эмоционального движения, которое долго искал, — моментального «перехода от радости к изумлению»124.

228—229. Писан перед тем, как приступить к большому заказному портрету того же лица. Картина «Л. Н. Толстой на пашне», как вспоминал сам художник, появилась в тот день, когда Лев Николаевич вызвался вспахать поле одной вдовы99.

В 1901-1903 годах он написал картину изображающее заседание Государственного совета. Вполне возможно, что это не совпадения, а просто он выступал. Десять тысяч рублей, полученные от музея за эскизы, художник направил на нужды флота157. Ц. А. Кюи, композитор (II, стр.

Вскоре Валентин уехал в Петербург и стал вольнослушателем этого учебного заведения. И только уже года через два Лев Николаевич Толстой вывел меня на чистый воздух». Портрет был первоначально задуманкак большой декоративно взятый рисунок углем и толькопоокончанииегоРепинрешилего «раскрасить», чем, поегособственномупризнанию, только погубил удачную вещь. Черты запорожцев Илья Ефимович отыскивал во всех знакомых.

С великолепной пластичностью написано лицо Толстого, в особенности его лоб. Маковского, Н. Богданова-Бельского, подделывавшихся под народность и изображавших лишь «лапти и лохмотья»141. Достаточно сказать, что «Протодиакон» — первый настоящий Репин, Репин будущих картин. К тому же и погода благоприятствовала работе. Ходила публика — праздник — и кто-то хвалил. Репин был художником широких творческих интересов, многогранного таланта. 195).

С началом зимней войны Вера и её брат Юрий переехали в Хельсинки. Но, несмотря на тяжелую жизнь, мать И. Е. Репина, будучи образованной женщиной, смогла приобщить детей к книгам. Разочарован был и Мусоргский, который признался, что увидел на полотне «бабу не толстоватенькую, а всю расплывшуюся до того, что при её огромной величине (по картине) зрителям было мало места»75.

Тоже можно сказать и о позе, в которой изображен Третьяков. Каждый – со своим характером, своей историей, додумать, «дорисовать» которую может зритель.

Репин был очень дружен с Мамонтовым. Он только намечен, но намечен могучей рукой мастера-гиганта. Портрет Соловьева написан в один присест, в Москве, куда Репин приезжал в связи с ранением его картины «Иван Грозный и сын его Иван». 108. А. Выдающийся портретист, мастер исторического и бытового жанров, И. Е. Репин представил масштабное полотно «Крестный ход в Курской губернии» – произведение, далеко выходящее за рамки бытового жанра, – на Одиннадцатой передвижной выставке.

Гр. Портрет, начатый в Москве, был окончен уже в Петербурге. Перед нами изображение немолодого уже генерала, тучного, но сохраняющего хорошую осанку. Все по Юнгу: «Встреча с самим собой принадлежит к самым неприятным». Картина «Юбилейное заседание Государственного совета», по мнению исследователей, не вошла в число репинских шедевров169 и стала последним из его «грандиозных полотен»170 тем не менее эта работа продемонстрировала зрителям возможности «зрелого таланта» художника167. Это прежде всего бешеный темперамент его новой живописи, впервые сказавшийся именно здесь.

Это одно из самых красивых по колориту произведений Репина. Получив известие о «бегстве» Толстого из Ясной Поляны, о последовавшей вслед за тем его смерти на станции Остапово и прочитав газетные статьи и заметки, в которых между строк проскальзывало желание всю вину за смерть Толстого свалить на Софью Андреевну, Репин возненавидел «злого гения» Толстого и тут же решил на картине поссорить его с женой: он отвернул голову Льва Николаевича влево, заставив его смотреть хмуро и озабоченно в сторону (II, стр. 21. Писемского.

Вместе с тем скольжение света по лицу Пирогова вызывает ощущение подвижности этого лица. Зато «Осенний букет», над которым художник работал в имении Здравнёво, писался с натуры. В 1871 году за картину «Воскрешение дочери Иаира» он получил золотую медаль и звание классного художника.

Непосредственно в Париже в 1876 году Репин создал необычное полотно «Садко», беспощадно раскритикованное искусствоведами, зато принесшее автору звание академика. Бывая в гостях у Льва Толстого в Ясной Поляне, Илья Ефимович подружился с дочерью писателя Татьяной её портрет, сделанный «с некоторой долей идеализации» излучает обаяние, свойственное этой женщине171. Через 11 дней после последнего сеанса она умерла. Буду считать это моим успехом за прошедший год. Там же был создан портрет дочери Нади про него сам художник рассказывал так: «Она в охотничьем платье, с ружьём через плечо и с героическим выражением»53. Но к тому времени здоровье Репина ухудшилось и он решил «родные Пенаты» не покидать.

Еще до того, как этот портрет был окончен, его увидел писатель Александр Куприн с супругой: их пригласили в мастерскую на чтение пьесы Горького «Дети солнца». По линии матери Лев Толстой прямой потомок Ярослава Мудрого, по линии отца – легендарного Индриса, фигуры загадочной, неясной. Микешин, художник и скульптор, (II, стр. Л. Н. Толстой, писатель (II, стр. 127.

Одной из самых известных работ является картина «Иван Грозный и сын его Иван», созданная в 1885 году. И как раз в 1913 г. таких блестящих портретов он дал еще несколько. Пока Илья Репин работал в Академии художеств, он успел еще раз побывать в Италии, выполнить несколько масштабных заказов императора (в том числе, «Юбилейное заседание Государственного совета») и второй раз жениться — на писательнице Наталье Нордман.

И. Е. Репин в зрелую эпоху так чувствовал, так смаковал, любилитакпередавалматериал — тело, волосы, одежду, деревья, камниит. Дни сомнений и шатаний, дни мучительных прогулок по Эрмитажу, с целью выйти из творческого тупика, в который Репин попал после «Бурлаков», бесследно миновали. 55), 1888. Долго и мучительно работал Репин над этой картиной. Репин дважды подавал прошения об отставке. Репин отлично сумел передать глубокий и сложный характер своего героя.

Он наслаждался зрелищем отдыха великого человека, когда тело его, утомленное годами, а может быть и проделанной физической работой, нуждалось в отдыхе, а неустанный и бодрый дух настойчиво требовал пищи для своей непрекращающейся деятельности. Мерси дАржанто (II, стр. За восемь лет, проведённых в стенах Академии, Репин приобрёл немало друзей. В 1873 году Илья Репин закончил полотно «Бурлаки на Волге», над которым работал несколько лет. Исследователи, упоминая о масштабе личности Репина имеют в виду не только многообразие подвластных ему жанров и художественных техник, но и «разносторонность творческих интересов»: он проявил себя как художник, педагог, теоретик искусства, писатель-мемуарист, публицист31. Над её портретом Репин начал работать, когда художница уже входила в пору зрелости.

Для гостей готовили стол, ухаживали за ними супруги сами. Репиным. В. Переплётчиков в своём дневнике писал: «это складная душа, может сложиться в какую угодно форму». 206), 1907. Был в собрании О. Д. Левенфельда в Москве. В доме повсюду были развешаны написанные хозяйкой объявления: «Не ждите прислуги, её нет», «Всё делайте сами», «Дверь заперта»193, «Прислуга— позор человечества»194.

Они чуть тронуты красноватым загаром, как будто обветренны. В 1930 году хранительницей усадьбы и архива стала дочь Репина Вера Ильинична. Эти и последующие иллюстрации к Лермонтову— акварели к стихам «По небу полуночи ангел летел» (1880), «Три пальмы» (1884), к драме «Маскарад», к повести «Бэла» (1884) были неудачны. «Ян Собесский» был только трамплином, с которого Репин совершил свой изумительный скачок в русской живописи, столь переполошивший всех художников, взволновавший русское культурное общество конца 70-х и начала 80-х годов и особенно глубоко задевший правдивого в делах искусства портретиста-профессионалаКрамского. Это новое заключается не только в невиданной до того чисто репинской тематике, открывающейся «Протодиаконом», но и в самой живописи, ее установках и характере. Он до жуткости похож и до жуткости живой.

Последние 30 лет жизни Репин провёл в Финляндии, в своём имении Пенаты в Куоккале. Писался в том же 1890 г., что и предыдущий. О чем эта история. Репин считал сам эту картину красивой. В СССР вопрос о возвращении Репина из Куоккалы имел политический характер прежде всего потому, что власти требовался «идейный вдохновитель реалистического искусства» предполагалось, что именно Илья Ефимович возглавит Ассоциацию художников революционной России253. К тому времени как Репин окончил Академию, он был уже довольно известным художником и получил свой первый крупный заказ. За окном летний день.

Н. Герард, юрист (II, стр. Признанный мастер, появления которого ждали и зрители и коллеги, держался с «застенчивой скромностью», за которой скрывалась «маленькая рисовка баловня судьбы»225. Ученик художника Игорь Грабарь отзывался о своём мастере парадоксально: «Репин был плохим педагогом, но великим учителем»156. Первый успех к Репину пришел в 1873 году на выставке в Вене с работой «Бурлаки на Волге».

Эпитеты «школа безвкусицы» и «ползучий эмпиризм» в адрес академистов чередовались с обвинениями поздних передвижников в показной тенденциозности («направленство»— «оплеуха Аполлону», по словам А. Н. Бенуа), в измельчании тем передвижников-бытописателей 1890-х годов Г. Мясоедова, Вл. На художнике куртка, без воротника. 261.

Портрет Введенского очень жизненен, как жизненны и убедительны и все другие, последовавшие за двумя первыми. В композиции этого портрета ярко обнаруживается черта, особенно типичная для всего портретного искусства Репина в дальнейшем: постоянные поиски, «как взять» на холсте данного человека, как дать его в наиболее ему присущем и характерном движении. Аналогичные появятся лишь позднее, лет через57. М. П. Мусоргский, композитор (II, стр.

Она была закончена только в 1891 году. 40). В 1880—1890-х годах художник испытывал подлинное вдохновение перед женской красотой— один за другим появились портреты С. М. Драгомировой (1889), баронессы В. И. Икскуль фон Гильденбандт (1889), Н. П. Головиной (1996)172 в этот же ряд входит «Обнажённая натурщица (со спины)» (середина 1890-х)173. Он сделал с него тут же тот прекрасный рисунок, которыйизвестенпоостроуховскому собранию (с 1930 г. вТретьяковскойгалерее). В январе «по желанию учеников» Академию временно закрыли Репин отреагировал на происходящее вопросом: «Что можем мы в годину бедствий и позора.

Они жили в Пенатах в течение двух недель. 114. К. Они словно противопоставлены друг другу.

Был приобретен в 1913 г. О. Д. 95). Репин выступал в роли «тонкого, задушевного лирика» и при написании портретов детей. Метко и зло характеризован. Художник создает острохарактерные народные типажи (Мужик с дурным глазом, Протодиакон обе картины – 1877, Третьяковская галерея, Москва), многочисленные антологически-совершенные образы деятелей науки и культуры (Николай Иванович Пирогов, 1880 Модест Петрович Мусоргский, 1881 Полина Антипьевна Стрепетова, 1882 Павел Михайлович Третьяков, 1883 все – там же и многие другие портретные картины, в том числе портреты Льва Николаевича Толстого, написанные во время пребывания художника в Ясной Поляне – в 1891 и позже), грациозные светские портреты (Баронесса Варвара Ивановна Икскуль фон Гильдебрандт, 1889, там же). Когда он увидел полотно Репина «Иоанн Грозный и его сын Иван», он накинулся на картину и порезал ее ножом.

110. Е. Дом был многолюдный, вот таким образом для «Не ждали» позировали все находившиеся там родственники и гости, включая тёщу художника и дочь брата Стасова122. Поставленная перед художником задача была очень трудной. Левенфельдом, в Москве, в собрании которого и находился до революции.

Однажды Крамской попросил его показать самостоятельные домашние работы. «АфанасийАфанасьевичсадился близко, у меня за плечами и громко, наставительно и авторитетно говорил мне: я Вам советую правую руку отвести правее иначе, смотрите, — ведьувасполучаетсяракурсчтовы с ним делать будете. » 12. Возвращается в Россию летом 1876 года. Однако намеченные планы разрушились по вине дочери, «обещавшей Илье Ефимовичу сопровождать его в Ленинград и Москву и отказавшейся выполнить своё обещание»209.

Силуэт фигуры обобщен и отчетливо рисуется на светлом фоне. 113. А.

Он пришел в себя, только приехав осенью в Чугуев, в свой родной дом, с твердой решимостью надолго здесь обосноваться. Портрет молодойженщины, вфантастическомкостюме, убранном крупными цветами, с распущеннымиволосами, украшеннымитакимижецветами. Вправойрукедержитворона, привязанного шнуромкеепоясу. Написан небеззадней мыслибытьнавысоте «модернизма», завезенного в Россию на рубеже двух столетий и особенно культивировавшегося в стенах Академии в начале1900-х годов. Очень занятна постановка глаз, построенных по-монгольски. М. Фофанов, поэт (II, стр. В конце 1870-х годов Репин начал работать над картиной из истории Запорожской Сечи середины ХVII века – «Запорожцы пишут письмо турецкому султану».

262. И. С. Остроухое, художник, коллекционер, музейный деятель (II, стр.

---