Портрет Куинджи

Впервые вижу портрет молодого красавца Куинджи.

Штрихи к портрету: 6 забавных историй об Архипе Куинджи

До сих пор до конца не известны причины, по которым художник, будучи на пике славы, решился на подобное затворничество, но, по всей видимости, он просто устал от шумихи, сопровождавшей каждую его выставку: ведь наряду с восторженными оценками и мнениями ему приходилось слышать и различные обвинения в свой адрес— вплоть до стремления к дешёвым эффектам и использования скрытой подсветки картин для придания им таинственного вида. Знают его как решительного заступника за все, в чем он был уверен и, в честности чего он был убежден. Этой работой начался такназываемый «романтический период» в творчестве художника, который ознаменовался активными творческими поисками Куинджи. В это же время он пытался открыть собственную фотостудию, но безуспешно. Но далее началось сплошное расстройство.

Удивительно разнообразны не только темы, но и их колористические решения. Одним из последствий выхода Куинджи из Товарищества стала устроенная им в октябре— ноябре 1880 года в Обществе поощрения художеств выставка одной картины «Лунная ночь на Днепре» (1880, Государственный Русский музей, Санкт-Петербург). Но решение было принято.

• Куинджи Архип Иванович – биография и картины
• Мастер пейзажной живописи Архип Иванович Куинджи
• Куинджи Архип ИвановичКартины и биография
• Архип Куинджи: биография и творчество
• 10 неизвестных: пейзажи Архипа Куинджи

Любимый с деревенского детства. Эта их особенность сыграла свою роль в судьбе картины. В метрике он значился под фамилией Еменджи— «трудовой человек». Снова привёл скит в божеский вид и опять отпросился отшельничать. Однако и первая и вторая попытки сдать экзамены в Академию оказались неудачными. В 1868 г. Куинджи выставляет картину «Татарская сакля в Крыму» на академическую выставку и. в результате, с третьей попытки становится вольнослушателем Академии художеств.

Зритель вдыхает свежий запах земли после дождя, чувствует легкий прохладный ветер. Многие исследователи (в частности, В. С. Манин), опираясь на воспоминания И. Н. Крамского об этом случае, предполагают, что история с Клодтом стала для Куинджи только поводом для выхода из Товарищества. Известный критик и защитник импрессионизма Эмиль Дюранти называл Куинджи «самым интересным между молодыми русскими живописцами, у которого более, чем у других, чувствуется оригинальная национальность». Помните, на прошлой выставке было: «Чем на мост нам идти, поищем лучше броду». В ней предстает словно олицетворение величия природы, ее загадочности и непостижимости.

• Художник Куинджи Архип Иванович
• Архип Куинджи — художник, который был влюблен в Крым
• Лунная ночь на Днепре: мистическая сила и трагическая судьба картины Архипа Куинджи
• АРХИП КУИНДЖИ: ИСТОРИЯ ЖИЗНИ В ПЯТИ КАРТИНАХ
• Все Картины Архип Куинджи по алфавиту
• Картины Архипа Ивановича Куинджи

Одна из самых известных работ Куинджи – картина «Лунная ночь на Днепре» (1880), Государственный Русский музей, Санкт-Петербург. – «Хорошо, я её оставляю за собой». Крамской и Репин открыто называли «Мёртвый штиль» «прямым заимствованием» у Куинджи. Впервые "Березовую рощу " Куинджи написал в 1879 году. Людей на полотне нет, а главное в образе – не река (дивный, тихий Днепр, где когда-то крестилась Русь) и не луна сама по себе, хотя лучше, чем Куинджи, она не давалась никому из живописцев.

А год спустя он выставляет картину, поразившую не только публику, но даже искушенных собратьев по искусству – «Украинская ночь». Следующие пятнадцать лет жизни художника хорошо известны из литературных источников. — Замирали в умилении и не отходили. Огромный успех имела также работа «Снег», которая была отмечена бронзовой медалью на лондонской выставке.

1. Архип Куинджи — кудесник света в живописи
2. Особенности творчества художника
3. Цены, уходы, рекорды продаж картин Куинджи
4. Оценка, продажа и скупка картин Куинджи
5. Описание картины Архипа Куинджи «Дубы» (1900-1905)

Но наибольший успех на выставке выпал на долю картины Березовая роща. Спустя какое-то время Архип Иванович вернулся, потрясённый, несчастный, едва не плача. В 1868 году Куинджи написал картину «Татарская сакля», близкую к полотнам Айвазовского, за которую получил звание внеклассного художника и в этом же году был принят вольнослушателем в Академию художеств. Куинджи подружился с Репиным, В. Васнецовым, Крамским.

Но именно после «Украинской ночи», по словам Стасова, он «пошел по своей собственной, крайне оригинальной дороге». В это же время он пытался открыть собственную фотостудию, но безуспешно. Его просто-напросто не принимали в Академию.

1. Описание картины Архипа Куинджи «Солнечные пятна на инее»
2. Описание картины Архипа Куинджи «После грозы»
3. Описание картины Архипа Куинджи «Зима»
4. Описание картины Архипа Куинджи «Забытая деревня»
5. Описание картины Архипа Куинджи «Ранняя весна»
6. Описание картины Архипа Куинджи «Днепр утром»

В 1914 году представители этого общества на открытии Екатеринославской картинной галереи (ныне Днепропетровский художественный музей) подарили ей несколько этюдов художника, относящиеся к 1880—1900 годам и неизвестные широкой публике. Он говорил мне: Подойди ближе, я скажу им, чтобы они не боялись тебя. Он произошёл, когда обострились споры вокруг Академии, которую Ярошенко ненавидел всеми силами души, полагая, что «дело Товарищества живое, полезное имеющее несомненную будущность, тогда как Академия художеств в своём настоящем виде – мёртвый и разлагающийся организм». Умер Куинджи 11 июля 1910 года, прожив после образования общества всего пять месяцев.

За минувшие годы стоимость дома Куинджи выросла в десять раз. Придает необычайность и поэтичность скромному пейзажу. Художник и сам не вполне понимал, кого нарисовал, вопрошая: «Христос ли это. Но зрители хлынули бесконечным потоком. Одним из последствий выхода Куинджи из Товарищества стала устроенная им в октябре— ноябре 1880 года в Обществе поощрения художеств выставка одной картины «Лунная ночь на Днепре» (1880, Государственный Русский музей, Санкт-Петербург). Критики считают, что именно кавказский период Куинджи повлиял на работы Н. К. Рериха в Гималаях. В окончательном варианте нет ничего случайного, списанного с натуры.

За полгода Домиант, ставший в иночестве Дамаскином, навёл порядок и упросил отпустить его в пустыню. Неужели это художественное впечатление. Но то же очарование света. – Ведь вы всё равно не купите – она дорогая». — Ну, положим, от пейзажа сюжета еще не требуют да и то Шишкин, например, всегда с идеей. Там, у подножий Казбека и Эльбруса, Куинджи создал множество замечательных работ. Публика и критики считали, что Куинджи исчерпал себя, но это было не так: художник продолжал неустанно работать в разных стилях, одновременно ища новые пигменты и грунтовые основы для красок, чтобы они были устойчивы к влиянию воздушной среды и сохраняли бы свою первоначальную яркость.

• Описание картины Архипа Куинджи «Пейзаж»
• Описание картины Архипа Куинджи «Украинская ночь»
• Архип Иванович Куинджи: картины
• Архип Иванович Куинджи Биография
• Описание картины Архипа Куинджи «Березовая роща»
• Описание картины Архипа Куинджи «Вечер на Украине»

Год за годом Куинджи вздыхал и думал, как быть. Смеялись они и над его живописными опытами – мощными, яркими мазками. Совсем иные по настроению Степь вечером и Степь в цвету.

Увидев её, офицер помоложе уточнил, не продаётся ли. Знают его как друга молодежи и печальника обездоленных. Здесь особенно ярко и непосредственно воплотилось присущее Куинджи "солнцепоклонничество".

1. Описание картины Архипа Куинджи «Ладожское озеро»
2. Описание картины Архипа Куинджи «Лунная ночь на Днепре»
3. Описание картины Архипа Куинджи «Радуга»
4. Известные произведения Куинджи Архипа Ивановича
5. Словари и энциклопедии на Академике

Он пишет все новые и новые работы ища другое стилевое направление. В 1860-1861 годах Архип едет в Петербург, в надежде поступить в Академию художеств. И в виде на жительство в 1870 году, – как «мещанин из привилегированных греков Куюнджи». В этот момент, на пороге и наступила смерть.

Как пример: в 1868 году на академической выставке Куинджи выставил «Татарскую саклю в Крыму», за которую 15 сентября Совет Академии художников удостоил пейзажиста званием свободного художника. Греки оказались в нём по воле императрицы Екатерины, выселившей их из Крыма. Вот его первая небольшая картинка. У нас в селе не видела я ковриков с русалками или оленями. Считается шедевром позднего периода творчества Куинджи.

В этом же году художник начал работать над картиной «Вечер на Украине», над которой он трудился 23 года. Со временем новый игумен всё устроил наилучшим образом.

Так вот я же не хочу так, а чтобы навсегда остался один Куинджи. Темные люди не могли переварить славу Куинджи, когда статья о его Украинской ночи начиналась словами: Куинджи – отныне это имя знаменито. Здесь, впрочем, дело было ещё и в том, что картина сильно пострадала от морского воздуха. Именно Ярошенко открыл для Архипа Ивановича горы, пригласив пожить на Кавказе.

От этого пострадал не один Куинджи, а почти все пейзажисты того времени. Обошлось это в сто тысяч рублей. Берёзовая роща – символ России. В результате Куинджи с третьей попытки становится вольнослушателем академии.

Писали о Куинджи и дружили с ним такие люди, как Тургенев, Менделеев, Достоевский, Суворин, Петрушевский. Знают о Куинджи – о большом, самобытном художнике.

В газете «Молва» Куинджи обвиняют в том, что он перезеленяет свои работы, что возможно и послужило поводом ухода художника из Товарищества. «Да зачем вам. В 1845 году он умер, вскоре ушла из жизни и мать Архипа. Он хотел испробовать прибор для измерения чувствительности глаза. Тем более это относится к серии «гор». Они по-прежнему выставлены в музеях, но цвета уже не те, а с ними ушла и душа.

Набивалось до 200 человек. Ах, как живо помню я его за этим процессом. Ему благословлено было возглавить скит Всех Святых. В результате увлечения их идеями Куинджи создал первые картины, принесшие ему успех. Да и сейчас — от чего с ума сходить.

Картины Куинджи были необыкновенно популярны. Картина Север продолжала серию северных пейзажей, начатых Ладожским озером. Родился в Мариуполе в январе 1841 в семье сапожника-грека. Мальчик рано лишился родителей и воспитывался у тёти и дяди по отцовской линии. —А ведь здесь уж несомненно одно — недостатков масса: рисунок слаб Композиция. Художнику надо выступать на выставках, пока у него, как у певца, голос есть. Иной раз погоня за силой света приводила его к излишне театральным эффектам манера его была иногда груба, рисунок примитивен, но его роль в русской живописи громадна он был первым вполне самобытным русским импрессионистом.

Испытал особое влияние И. К. Айвазовского. Начиналось всё нехорошо. Особенно много говорили и писали о другой. В этой картине встречаются сразу три мотива живописи тех времён – мотив хлебного поля, мотив дороги и мотив радуги – их стремились исполнить многие известные художники.

Однажды Дмитрий Иванович Менделеев собрал у себя в физическом кабинете при университете нескольких художников-передвижников. «Пятна лунного света» и другие. Куинджи умер 11 июля 1910 года и был похоронен на Смоленском кладбище в Петербурге. В качестве нехитрой платы за постель и еду велено было покрасить забор. Экономить на этой процедуре не стоит, так как самостоятельная оценка может привести к существенным финансовым потерям: можно сильно прогадать с подлинной ценой картины или приобрести подделку. Такого паломничества, как при нём, на Валааме ещё не было.

Созданная им в 1872 году картина «Осенняя распутица» своей реалистической направленностью была близка к картинам художников-передвижников. Одной из самых знаменитых работ Куинджи стала картина «Березовая роща». Фамилия Куинджи была дана ему по прозвищу деда, что по-татарски означает «золотых дел мастер».

он выставляет в Вене свою картину «Вид на остров Валаам», в Петербурге— «Ладожское озеро». Это полотно художник писал на протяжении пяти лет – с 1900 по 1905 годы. Его мастерская была лабораторией исследователя. Эффект светоцветового контраста создает впечатление ясности мира. Лишь изучив человека, Куинджи начинал что-то предлагать.

Его успели удержать. 1878 году «Украинская ночь» была с успехом продемонстрирована на Всемирной выставке в Париже. Архип Иванович Куинджи (при рождении Куюмджи укр. В эти же годы им исполнены виды Москвы с Воробьевых гор.

Зритель уже бредил степью Куинджи целую неделю и более. Архип ванович Кундж, (15 (27) января 1841, по другой версии 1842, местечко Карасу (Карасёвка), ныне в черте Мариуполя, Российская империя — 11 (24) июля 1910, Санкт-Петербург, Российская империя) — русский художник греческого происхождения, мастер пейзажной живописи. Наконец выход был найден: он отправился в Петербург, чтобы стать великим художником. Это усиливало эффект лунного сияния. Всё я сидел, смотрел и думал. Вообще к этому времени художник создал примерно пятьсот работ. По пути согласился ненадолго выставить полотно в Париже. Да так забылся, что, вижу, уже солнце село».

«Чумацкий тракт». Но Куинджи был недоволен этими работами и на выставку их не представил. Эта картина и ещё две картины художника («Север», «После дождя») были показаны на VII передвижной выставке в 1879 году. У получившего диплом Куинджи биография обогатилась знакомством с передвижниками. Однако красота, глубина и мощь картины до сих пор ощущается зрителем. В отзывах о пейзаже даже прозвучал специальный термин — «куинджевское пятно». Во Франции он изучает импрессионизм и под его влиянием позже напишет три пейзажа – «Север», «Березовая роща» и «После дождя». Что легко даётся, то дёшево стоит, не проникает в сердце до сокровенных глубин.

Архип Куинджи (в переводе с урумского фамилия Куюмджи означает «золотых дел мастер») родился в Мариуполе (современная Донецкая область Украины) в квартале Карасу, в семье бедного сапожника-грека. Главное – свет, дарующий покой и надежду. Осенний пейзаж пронизан сыростью и мглой, он становится печальным рассказом о простых русских людях, о тоскливой безрадостной жизни. Летом 1872 года, проведенным Куинджи на Ладожском озере, рождаются такие картины как «Ладожское озеро», «На острове Валаам». У них не было детей, но было полное взаимопонимание.

Грек-учитель, сам читавший по слогам, выучил его за медные гроши эллинской грамоте. «никто не желал узнать Христа в этом тощем облике с бледным лицом, укоряющим взглядом и особенно с трёпаными волосами», – иронически вспоминал Илья Репин. Студенты Академии иной раз приезжали целыми курсами. Так вся его новаторская работа, на протяжении тридцати лет, была скрыта. И было лишь началом. Вид яркой, светящейся радуги дает чувство радости и восхищения.

О русском художники мало что известно, особенно, что касается его детства и молодости. Именно последний (по другой версии, это был его знакомый, хлеботорговец Дуранте) однажды заметил рисунки Архипа и посоветовал ему поехать в Крым к знаменитому живописцу Ивану Константиновичу Айвазовскому. Однако Куинджи вовсе не был бездумным воспроизводителем идей передвижников.

Зная эту картину, современники цитировали Гоголя: «Чуден Днепр при тихой погоде» или: «Знаете ли вы украинскую ночь. » Картина была экспонирована на выставке одной картины в Петербурге и стала сенсационным событием. В 1874 году русский художник женился на обрусевшей гречанке Вере Елевфериевне Кетчерджи (в «русском» варианте – Вере Леонтьевне Шаповаловой). Это в высшей степени натура самобытная, с большими крайностями он открывает эпоху. После ухода офицера художник узнал, что у него побывал великий князь Константин. С 1882 года начинается так называемый «молчаливый период» в творчестве художника. Особенно, когда краски со временем сдадут — все это погаснет, один чад останется от всего.

Зал был практически без освещения, лишь электрический луч направлялся на картину, усиливая её сияние и глубину. Выйдя из самых необеспеченных низов общества, художник, как только стали позволять средства, начал заниматься благотворительностью, отдавая огромные по тем временам деньги (по сто, сто пятьдесят тысяч рублей) и Академии художеств и Обществу художников им. А повернулся направо – даже море видно А в другую сторону Смольный, а за ним леса, даль эдакая, всё тонет в дымке, всё залито солнцем.

В этой картине уже отчётливо проявляются элементы философского пейзажа, что знаменовало переход творчества Куинджи на принципиально другой уровень, где основным стремлением стало не воплощение реальности на холсте, а размышления о ней и тем самым «постижение конечного значения вещей». В том же году на выставке Товарищества передвижных художественных выставок Куинджи выставил картину «Степи», а в 1876 году— «Украинскую ночь» (Государственная Третьяковская галерея, Москва), вызвавшую всеобщее восхищение у публики необычно, почти декоративно изображённым пейзажем. Бенуа. Теперь он уже достаточно зарабатывал, чтобы создать жене обеспеченную жизнь в столице. С середины семидесятых годов художник от социальной темы переходит к пейзажу.

Его избранницей стала юная гречанка Вера Кетчерджи. И куда ни глянешь – не оторвать глаз. Почти все художники встретили картину с недоверием, настороженностью и отрицанием. Их любви уже много лет и большую часть влюблённые провели в разлуке. С особенной, лихорадочной тряской следил за Куинджи художник В. Д. Орловский.

О нем говорили, как о маге и чародее. Эту всю крышу, где сижу, срезать и выровнять, потом это надо сделать, как площадку. Но в то время, когда на первом плане стояла «идея», на втором — «содержание» картины, странно было видеть и трудно объяснить, как и почему разглаживались глубокие морщины на многодумных лбах изысканных зрителей, повисшие книзу серьезные углы рта тянулись вверх, в невинную улыбку и они, эти требовательные строгие судьи, забыв все, отдавались наслаждению созерцания — чего же. Это произведение представляет собой шедевр «позднего» Куинджи.

Все отмечали в его работах отсутствие иностранного влияния. – Смотрю – и точно: весь город как на ладони. В 1881 году Куинджи устроил моновыставку ещё одной картины— «Берёзовая роща» (1879, Государственная Третьяковская галерея, Москва) имевшую такой же успех, а в 1882 году представил публике новую картину «Днепр утром» (1881, Государственная Третьяковская галерея, Москва). – «Тысяч пять». С Куинджи они сблизились, так как оба любили природу. Оригинальная национальность чувствуется у него еще более, чем у других».

В. М. И хотя он не применял в своём творчестве классических импрессионистических приёмов, увлечение передачей световоздушной среды различными способами (разделением цветных динамичных и прерывистых мазков, прерывистостью и лёгкостью в изображении неба и тонким сочетанием различных цветов) было налицо. Однажды в мастерской Куинджи появились два флотских офицера, попросив разрешения взглянуть на «Украинскую ночь».

И после этой правды Жизни Земли зритель уже не мог остановиться ни на каких красиво скомпонованных картинах пейзажей — изысканных красот природы. Но его заметили и, поверив в себя и делая отход от «Товарищества», Куинджи, биография которого по-прежнему нестабильна, уезжает на этюды на север. Растворился чернозем «по ступицу» волы едва вытаскивают тяжелый воз с солью своим мерным, тягучим шагом. И ждала.

Тургенев писал, что французов оно потрясло. В 1901 году Куинджи впервые за много лет показал своим воспитанникам, а затем и некоторым друзьям новые картины — «Вечер на Украине», «Христос в Гефсиманском саду» и авторский список картины «Березовая роща». Не смотря на богатство, семья Куинджи жила скромно – прислугу не содержали. Куинджи захотел его сопровождать. Этому способствовало его общение с университетским профессором физики Ф. Ф. С ней был связан громкий скандал, разразившийся спустя десять лет: в 1883 году появилась картина Р. Г. Судковского «Мёртвый штиль», в которой был применён такой же приём.

Но в этом сходстве с самого начала таилась и опасность будущего разрыва. Дружба с Ярошенко значила для Куинджи много. Одиноко стоящие сосны устремлены к небу. Греков – на другую сторону Азова.

Искусство, как таковое — «искусство для искусства» — теперь перешло уже в такое барокко, что нас ничем уже ни привлечь, ни удивить оно не в состоянии. Во многих картинах практически нет никакого особого сюжета. Недосмотрели родители младенца в деревне Репенки Тверской губернии.

Куинджи она обещала ждать столько, сколько потребуется. Куинджи, в переводе с татарского, означает – золотых дел мастер. Работы Архипа Куинджи продолжали вызывать восхищение у посетителей его выставок. Он мечтал о товарищеском и духовном единении.

Как-то раз у Репина на маскараде лишь они двое оказались без костюмов. Наконец, он создает большую картину «Татарская сакля в Крыму», которую выставляет на академической выставке в 1868г. Вполне возможно, что именно после одобрительных отзывов многих художников Павел Третьяков поручил своему брату Сергею, приехавшему в Петербург, приобрести картину «На острове Валааме».

В 1888 году по приглашению одного из передвижников Куинджи побывал на Кавказе и привез оттуда свежие впечатления и этюды, работать над которыми он продолжил в Петербурге. и А. М. Был членом «Товарищества передвижников». В этой картине уже отчётливо проявляются элементы философского пейзажа, что знаменовало переход творчества Куинджи на принципиально другой уровень, где основным стремлением стало не воплощение реальности на холсте, а размышления о ней и тем самым «постижение конечного значения вещей»3.

Ну, вот и скажут: был Куинджи и не стало Куинджи. При этом сам он с женой жил очень скромно, большую часть гонораров за картины и прибыли от своего дома отдавая на благотворительность. Рериха. Ведь Кавказ Куинджи символичен.

Крым», «Крым. Именно в этом возрасте у него проявилась страсть к рисованию. Она стала первым произведением Куинджи в собрании будущей Третьяковской галереи.

В 1868–1870 посещал занятия в петербургской Академии художеств в качестве вольнослушателя. Никто не мог понять, что происходит. Художник в 1873 году побывал во Франции, Германии и Англии.

В этом же году он начал работу, над которой будет трудиться 23 года, – «Вечер на Украине». Открыл входную дверь. После поездок в Крым появились многочисленные этюды: «Эльбрус», «Лунная ночь», «Казбек вечером». Каждый из этих этюдов со временем лёг в основу крупных полотен: этюд «После грозы» предшествовал картине «Село», «Горы»— картине «Снежные вершины. – восклицал Репин.

Работал ретушёром у фотографов в Мариуполе, Одессе и Петербурге. У Николая Ге, на картине «Что есть истина. », Сын Божий измучен и мрачен. И взбитая ценность и мираж этого ослепляющего фейерверка — по-тго. получает звание классного художника. Казалось, все птицы столицы слетались к нему и покрывали его плечи, руки и голову. Художник много путешествовал.

В 1868 году он стал вольным слушателем. Рано оставшись сиротой, мальчик не смог получить образования. Только закрыла за собой дверь, как в неё ударился стул, брошенный мне вдогонку Репиным». В июне этого же года в Солодовниковском пассаже на Кузнецком Мосту Куинджи устроил выставку двух картин— «Берёзовая роща» и «Лунная ночь на Днепре»5, после которой «замолчал» на двадцать лет, уединившись в своей мастерской и никому не показывая свои произведения. Он создает пейзажи «На острове Валааме», «Ладожское озеро», которые привлекают к себе внимание общественности.

Морской офицер Вагнер, решивший стать художником играл на балалайке. Эффект Куинджи – не что иное, как результат огромной работы художника, длительных поисков. По просьбе Таганрогского общества изучения местного края и местной старины Общество имени Куинджи после смерти Архипа Ивановича передало в дар Таганрогскому музею этюды мастера «Радуга» и «Волны».

Русский художник родился в 1842 году в Мариуполе в семье бедного грека-сапожника. Остановился. Скромный по размеру пейзаж. Так, например, «Лунную ночь на Днепре», завораживавшую зрителей серебристым лунным сиянием, автор показывал зимой 1881 года всем желающим прямо в своей мастерской, открывая ее на два часа по воскресеньям. Отца Архипа, небогатого сапожника, все звали Еменджи – с турецкого это переводится как «трудовой человек». Конечно, это лишь одна из версий.

У Поленова, написавшего «Христос и грешница», мы видим волевого, умного мужчину. В 1881 году Куинджи устроил моновыставку ещё одной картины— «Берёзовая роща» (1879, Государственная Третьяковская галерея, Москва) имевшую такой же успех, а в 1882 году представил публике новую картину «Днепр утром» (1881, Государственная Третьяковская галерея, Москва). Это был Великий князь Константин Константинович, впоследствии прославившийся как поэт К. Р. И были покупатели, были издатели этих контрафакций, торговали бойко. Так продолжалось восемь лет.

Имелись ещё мандолина, скрипка, гитара, под которые хором пели. Вся культурная Россия знала Куинджи. В 1882 г. художник создал две авторские копии этой картины. Однако, это произведение было принято публикой на удивление скептически и даже с некоторой прохладцей. Армян отправили на Дон.

Эта пора была порой всеобщего признания и любви художника. Под влиянием Айвазовского и Фесслера возникло увлечение пейзажем. Лунная ночь», «Снежные вершины», «Снежные вершины. До всего он доходил собственным умом. С Куинджи поехали 12 человек. В 1873г.

Зависть сплетала о нем самые нелепые легенды. Ничего общего, невозможно догадаться, что они вышли из одной мастерской. Украинская ночь знаменует перелом в творчестве Куинджи. Именно последний (по другой версии, это был его знакомый, хлеботорговец Дуранте) однажды заметил рисунки Архипа и посоветовал ему поехать в Крым к знаменитому живописцу Ивану Константиновичу Айвазовскому. В июне этого же года в Солодовниковском пассаже на Кузнецком Мосту Куинджи устроил выставку двух картин— «Берёзовая роща» и «Лунная ночь на Днепре», после которой «замолчал» на двадцать лет, уединившись в своей мастерской и никому не показывая свои произведения. Художник утверждал в них красоту природы, восхищался живительной силой солнечного тепла. Это был взрыв.

Однако совершенно ясно одно – этот человек сделал себя сам. Менделеевым – хорошим знакомым художника. В нем также чувствуется поэтическое отношение к природе, стремление воспеть ее величавую и торжественную красоту. – спросил Архип Иванович, улыбнувшись. Разными, порою весьма сложными и извилистыми путями идут люди по дорогам судьбы.

Они по-детски просты и естественны. Многие отговаривали Великого князя от такого решения, но он остался непреклонен и в результате под действием морского воздуха состав красок изменился, что привело к потемнению пейзажа.

Куинджи обвинил Судковского в плагиате, поссорился с ним, хотя до этого случая художники дружили и потребовал, чтобы в прессе, ставившей «Мёртвый штиль» в один ряд с его лучшими произведениями, уточнили момент об авторском праве, принадлежавшем ему. Через три года, в 1860 году, юноша уехал в Таганрог, где до 1865 года работал ретушёром в фотостудии С. С. Исаковича (Петровская улица, 82). Любовь к рисованию проявилась у него в детстве, он рисовал везде, где приходилось, – на стенах домов, заборах, обрывках бумаги. В это время он возглавляет пейзажную мастерскую Академии художеств и воспитывает интересных художников как Рылов, Рерих, Богаевский, Борисов и другие. Из работ «молчаливых десятилетий» Куинджи стоит отметить «Дубы» (1882), «Облако», Закат в степи», «Ночное» (1905-1098).

Пейзажи продемонстрировали глубокое изучение художником импрессионизма. Это есть выражение моих личных мыслей». Таким частичным избавлением представлялись ему и учрежденные им премии той же цели должно было служить и общество его имени, обеспеченное им крупным капиталом, распорядителями которого являлись сами художники. Илья Репин писал Павлу Третьякову о еще не законченной работе Куинджи: «всем она ужасно нравится и еще не дальше как сегодня заходил ко мне Крамской – он от нее в восторге». Куинджи потребовал исключения Клодта из Товарищества передвижников, однако поняв, что того не исключат (Клодт был профессором Академии художеств), сам объявил о выходе из состава Товарищества, несмотря на то, что его уговаривали остаться.

Рассказывают, что однажды Д. И. Предусматривалось также строительство выставочных помещений. Новый период в развитии дарования Куинджи открывает его «Украинская ночь» (1876). С 1870 года художник неоднократно бывал на острове Валаам, любимом месте петербургских пейзажистов и в 1873 году создал два замечательных пейзажа «На острове Валааме» (Государственная Третьяковская галерея, Москва) и «Ладожское озеро» (Государственный Русский музей, Санкт-Петербург), которые стали своеобразным прорывом в передвижническом пейзаже и в какой-то мере отходом от него.

Близко сойдясь с молодыми художниками – будущими «передвижниками», Архип Иванович как губка впитывал новые впечатления, ничего не принимая слепо на веру, до многого доходя своим умом, всякий раз делая из всего собственные выводы. Став вольнослушателем Академии искусств, Архип Куинджи полностью определился с единственным созвучным ему живописным жанром – пейзажем. на международной выставке в Лондоне получает бронзовую медаль. Когда к Куинджи пришли признание и слава, а его картины стали приобретать за большие деньги, художник купил в Санкт-Петербурге на Васильевском острове доходный дом, отремонтировал и до конца жизни использовал его с прибылью, сдавая квартиры (адрес— 10-я линия, д. 39, дом построен в 1876—1877 годах архитектором Э. Ф. Крюгером для купца Н. С. Львова, приобретён Куинджи в 1891 году)6. Оборвалось его преподавание в Академии внезапно – удар был страшный и незаслуженный.

Причиной того стали «социальные рамки», которые стесняли русского художника, он не хотел «критиковать», его задачей было «изображать». Разумеется, никто ничего не подсвечивал. Я совершенный дурак перед этой картиной. Побывал там и Куинджи — романтические виды Русского Севера появились в его картинах «Ладожское озеро» и «Валаам». Куинджи — художник света. Эти люди не выносили масок.

Отец Куинджи был сапожником. Большинство горных пейзажей выполнены по памяти, но обладают редкой достоверностью, создаваемой чисто условными средствами – преувеличенными контрастами света и цвета, обобщением форм и силуэтов (Эльбрус вечером, Дарьяльское ущелье). Вначале обучался искусству самостоятельно, подрабатывая как ретушер у фотографа. Сам разрыв назревал уже давно: Куинджи не только уверенно шёл своим путём, но и в полной мере осознавал и степень своей популярности и своё место в русской и европейской живописи. Днепр. О том, что произошло, говорили разное. Яйла», «Горный склон.

Все это есть в Центре научной экспертизы им. Все казалось избитым до пошлости. Последние десятилетия неоднократно появлялись сведения об их хищении.

По выражению писателя Короленко, это «человек, – именно человек, – сильный, мускулистый, с крепким загаром». Был в учениках у Айвазовского, однако, так и не был допущен к холсту— лишь толок краски. В том же 1873г.

Разные по мотивам, они объединены большим поэтическим чувством. Все навеяно темой беспросветной жизни народа, которую так любили передвижники. В этом же году художник начал работать над картиной «Вечер на Украине», над которой он трудился 23 года. Это был последний раз, когда картину видели неповреждённой. Ярошенко негодовал и даже, рисуя Иуду, придал ему черты Архипа Ивановича, потом, правда, стёр.

В 1901 году Куинджи нарушил затворничество и показал своим ученикам, а затем и некоторым друзьям четыре картины— законченную «Вечер на Украине» (Государственный Русский музей, Санкт-Петербург), «Христос в Гефсиманском саду» (1901, Воронцовский дворец-музей, Алупка), третий вариант «Берёзовой рощи» (1901, Национальный художественный музей Республики Беларусь, Минск) и уже известную «Днепр утром». Щедрый художник вёл насыщенную жизнь в последние годы жизни, посвятив остаток своих дней благотворительности. Небесный свет, ниспадающий на радугу, дает надежду на лучшее и веру в светлое будущее. Полон жизни, движения, ощущения свежести омытой дождем природы пейзаж После грозы.

Вся жизни русского художника мало изучена известны только «общественные» его дела. Крамским – идеологом передовых русских художников. Вот картина «Осенняя распутица»: свет, льющийся из тумана, окутывает сиянием застрявшую в грязи телегу и избы впереди – к ним идёт мать с ребёнком и ей предстоит миновать дерево, почти лишённое листьев Всё предполагает, что автор хотел сказать что-то очень печальное. Родился он в Мариуполе – городе, посвящённом Пресвятой Богородице. Осенью семья возвращалась обратно в Петербург.

Русской педагог не знал. Гнать его Айвазовский не стал, предложив для ночёвок место под навесом. Среди них были работа Куинджи «Море», оцененная по тем деньгам в 15 тысяч рублей и картина «Облако» стоимостью 10 тысяч рублей. Ещё одним человеком, с которым сблизился Куинджи, стал Николай Александрович Ярошенко. Или не Христос, т. е. я не знаю, кто это.

«Берёзовая роща» за 102 000 долларов США (20. 11. 2005, Christies) и «Берёзовая роща» за 3 065 000 долларов США (15. 04. 2008, Sotbeys). Как следствие, поступив в городскую школу, Куинджи не блистал, «отдавая все силы рисованию».

Правильно оценить картину Куинджи может только эксперт с многолетним опытом. Хотя малороссийские сюжеты удавались Архипу Ивановичу особенно хорошо, не забывал он и русскую природу, выставив в 1879-м «После дождя» (одну из трёх картин с этим названием), «Берёзовую рощу» и ещё одну из валаамских работ – «Север». Кому-то она помогает, кому-то наоборот создает дополнительные препятствия. Шесть недель шел чумак за тяжелыми возами своих товарищей-волов. Один из феодосийских хлеботорговцев посоветовал Архипу ехать учиться в Феодосию к знаменитому маринисту Ивану Айвазовскому. В 1886 году он покупает участок земли в Крыму, где, живя вместе с женой и учениками, работает в теплое время года по примеру импрессионистов на открытом воздухе и пишет «Вид на море и берег.

Встречая Куинджи, он весело пожирал его недоуменным жадным взглядом своих больших серых глаз навыкате и не мог скрыть от товарища — признался, что он сугубо работает над раскрытием секрета его — Куинджи он расскажет ему, как только достигнет. Наконец-то он зашагал тяжелыми шагами к картине (так шагают только вагнеровские герои с большими пиками по сцене). Архип Иванович Куинджи, один из самых великих русских художников.

В 1874г. Видно Исаакия, далеко видно ещё – и дома и церкви, – и всё теряется вдали. В 1845 году у мальчика умерли отец и мать, а еще через несколько лет родственники отдали мальчика «в люди» – сначала к строительному подрядчику Чабаненко, потом к хлеботорговцу Аморети. Отец Куинджи был бедным греком-сапожником.

«Ну, однако. » – продолжал допытываться военный. Картина «На острове Валааме» выделялась реалистической передачей природы и использованием романтических элементов— тревожной светотени, условного грозового неба и таинственного мерцания сумрака. Перед «Берёзовой рощей» люди стояли часами. Как-то раз Вера Леонтьевна вышла по делам. Даже нападки делали это имя еще более значительным. Сам же художник и его супруга довольствовались малым, жили просто и скромно.

От эскиза к эскизу уточнялись расположение деревьев, размеры поляны. Только с третьего раза юноше удалось стать вольнослушателем Академии художеств. Сам Куинджи знал всю тяготу борьбы за правду. В народе говорят: «Добрые люди трудно помирают». Архип Иванович учил живописи Н. К.

Там достойно исполнял все послушания, лишь на одном споткнулся. Куинджи переводится с турецкого как «золотых дел мастер» – фамилия взята в память о деде-ювелире. Куинджи на протяжении почти 13 лет не выступает перед публикой с новыми произведениями. После свадьбы молодожёны отправились на Валаам.

Выставка 1882 года была последней для художника. Облик природы в произведениях художника лишен обыденности, в нем есть нечто торжественное, несколько театральное, даже в том случае, когда мотив пейзажа вполне классический («Дубы»). Иногда одного-двух победных мазков мастера было довольно, чтобы картина обрела душу. Вот до чего доползла змея клеветы. «Если не за Архипа, то только в монастырь», – отвечала девушка. А. И. Куинджи для ежегодных премий.

Знают, как он после неслыханного успеха прекратил выставлять работал для себя. Картина «Лунная ночь на Днепре» была написана Архипом Куинджи в то время, когда он окончательно вышел из Товарищества передвижных выставок: необходимость вписываться в определенную программу этого объединения сковывала художника. Вид на гору Демерджи. За последние 20 лет на Sotbeys и Christies было продано не более 10 его картин. Однако поступить ему не удалось: он дважды «провалился» на вступительных экзаменах.

Такое неординарное решение создавало впечатление светящейся реки. Тут Куинджи непревзойденный мастер создания цветовых и световых эффектов. А разве не так нас учит Господь.

В картине нет ярких световых эффектов. Картина поражает своей яркостью и радостным единением с природой.

Через три года, в 1860 году, юноша уехал в Таганрог, где до 1865 года работал ретушёром в фотостудии С. С. Исаковича (Петровская улица, 82). Кавказ» (1890—1895, Государственный Русский музей, Санкт-Петербург), а «Туча над степью» со временем превратилось в «Облако» (1898—1908, Государственный Русский музей, Санкт-Петербург). Дальнейшим шагом в этом направлении явились картины Куинджи 1879 года «После грозы», «Север» и особенно знаменитая «Березовая роща».

Там он познакомился и сблизился с И. Е. Репиным, В. М. Васнецовым, И. Н. Крамским, В. Е. Маковским. В период с 1870 г. по 1873 г. Куинджи часто выезжает на остров Валаам и создает картины «Ладожское озеро» и «На острове Валаам». Друзья не понимали причин, волновались. Эта картина написана в 1879 году, находится в Государственной Третьяковской галерее, в Москве. Картина была продана еще пахнущей свежей краской прямо в мастерской. В этих картинах преобладала социальная идея, стремление выразить свои гражданские чувства, вот таким образом они были написаны в тёмных мрачных цветах.

Талантливый пейзажист в нём боролся с прогрессивным художником, с «мотивами гражданской скорби». И характер художника ничуть не изменился. Писательница Ольга Воронова рассказывает, что в Обществе поощрения художеств, где проводилось собрание, Куинджи уже начал снимать шубу, когда услышал: «Да куда же вы, Архип Иванович, разве вы не знаете, что товарищи решили не пускать на свои собрания никого из посторонних. » – «Ну да ведь не меня же. » – спокойно улыбнулся Куинджи. В 1868 году художник принял участие в академической выставке. Картина «Ладожское озеро» привлекала к себе внимание, помимо изящного, лёгкого и тонко написанного пейзажа, эффектом каменистого дна, просвечивающегося сквозь прозрачную воду. Но после его «Днепра утром» Архип закрылся ото всех на 20 лет, лишь в ХХ веке прервав молчание выставкой новых, горячо принятых публикой шедевров.

«Украинскую ночь» он взял с собой в морской поход из Петербурга в Средиземное море. Но боец был Куинджи, не боялся выступать за учащихся, за молодых, а его суровые, правдивые суждения в совете академии были грозными громами против всех несправедливостей. А расположение по вертикали создает ощущение величественности увиденного. Картина «Украинская ночь» была исполнена в 1876 году и находится в Государственной Третьяковской галерее, в Москве.

Знают, какими личными лишениями это состояние было составлено. Но спустя три года он нарисовал картину, которую выставил на выставке Академии. По причинам не вполне понятным она решила очистить полуостров от христиан. «Мягкий овал лица, чистая кожа, нос с горбинкой, слегка вьющиеся тёмные волосы, лёгкие тёмные брови» – так описал её один из биографов Куинджи.

Жилет поверх рубахи дополнял образ юного грека. После смерти «художника света» общество стало носить его имя. Подробнее об этом обществе вы можете прочитать здесь. Художник написал множество картин.

Рано осиротев, мальчик жил у родственников, работал у чужих людей: был слугой у хлеботорговца, служил у подрядчика, работал ретушером у фотографа. После этого Архип Иванович покидает Таганрог и уезжает в Санкт-Петербург.

Ему ли было до фокусов. В 1901 году художник выходит из уединения и показывает друзьям и ученикам работу, начатую двадцать три года назад, – «Вечер на Украине», а еще произведения «Христос в Гефсиманском саду» (1901), «Березовая роща» (1901). В двадцать с небольшим он отправился в путь. Рано лишился родителей и жил в большой бедности.

Мощный Куинджи был не только великим художником, но также был великим Учителем жизни. Передний же план написан эскизным, протяжным мазком. В книге для гостей они представлялись каждый на свой лад. Все заботы взяла на себя Вера Леонтьевна, вплоть до содержания кистей и палитры художника. Сам сильный художник, много учившийся не без успеха (он мог вместе с пушкинским Сальери сказать: «Музыку я разъял, как труп гармонию проверил алгеброй»), Орловский недосыпал, недоедал — как на огне горел — не мог понять, чем Куинджи достигает такой иллюзии света и такого общего тона картины, чем он так могущественно завладевает целою толпою зрителей и заставляет ее самозабвенно неметь от восторга перед его картинами. Давно назревавший, как нарыв, выход из «Товарищества передвижников» состоялся и после этого Куинджи выставляет одну картину – «Лунная ночь на Днепре». Картины Куинджи уходят не только с аукционов.

Никаких грандиозных событий не изображено, ничего бьющего по нервам. Ну вот и скажут: был Куинджи и не стало Куинджи. Огромные очереди выстаивали желающие посмотреть картину. После длительного расследования и многочисленных задержаний картины удалось вернуть.

За картину «Осенняя распутица» он в 1872г. Умер Архип Иванович Куинджи 11 (24)июля1910 года в Санкт-Петербурге и был похоронен на Смоленском православном кладбище. Все отмечали в его работах отсутствие иностранного влияния. Главный талант художника это именно его способность передачи «живого» света. — и силу первого впечатления и особенно — сногсшибательную своеобразность особой художественной самобытности. Толпы людей часами простаивали у этого полотна.

Решено было в знак заслуг Архипа Ивановича присвоить Обществу его имя. Так, в 1904году Куинджи принёс в дар Академии художеств 100 000 рублей для выдачи 24 ежегодных премий, а в 1909году пожертвовал Обществу художников имени А. И. Куинджи 150 000 рублей и своё имение в Крыму. Картина «Осенняя распутица» приносит Куинджи звание классного художника. Куинджи, обладая сильным умом, вообще имел склонность к науке, Крамской называл его «глубокомысленным греком». Так, одна из громких краж произошла еще в 1980 году в Куйбышевском художественном музее.

Работая над картиной, Куинджи искал прежде всего наиболее выразительную композицию. В том числе две с одним названием. Говорят, что он крепко пил, вот таким образом и вернулся в родные места. Куинджи же сам объяснял так:. В конце концов победа осталась за Куинджи.

Академия помогала в этом немногим избранным. Он заканчивает эпоху до полной невозможности продолжать работать в том же роде после него. Не дай Бог исказить его индивидуальность, навязав свои приёмы и манеру. Художник сумел избежав театральности, создать декоративную картину в лучшем понимании этого слова.

Ощущение холода, сырости усиливается колористическим решением полотна. Луна.

Летом 1910 года, находясь в Крыму, Куинджи заболел воспалением лёгких. Моросит. Эта картина представляет собой увлечение Куинджи «новациями» западной жизни. Эта их особенность сыграла свою роль в судьбе картины.

В Академии художеств никто не ждал с распростертыми объятиями Куинджи. В Веру Куинджи был влюблён чуть ли не с детства. Картина «Радуга» была написана русским художником в 1900-05 годах, хранится она в Государственном Русском музее, в Санкт-Петербурге. Художник очень тщательно подошёл к организации выставки: для того, чтобы полнее передать красоту и эффекты изображённые на картине, он задрапировал в зале окна и осветил картину лучом электрического света.

Ранние пейзажи Куинджи (На острове Валааме, 1873 Чумацкий тракт, 1875) следуют канонам романтического и романтико-передвижнического пейзажа, однако уже в них проявляется высокое мастерство поэтических обобщений. Архип Иванович Куинджи (1841-1910) родился в Мариуполе в семье бедного сапожника-грека. Известный критик и защитник импрессионизма Эмиль Дюранти называл Куинджи «самым интересным между молодыми русскими живописцами, у которого более, чем у других, чувствуется оригинальная национальность»4.

Глубоко, упорно добивался он совершенства в своей задаче. Очевидно, что вопросы цвето- и световосприятия также обсуждались Куинджи и с Д. И.

Под этой фамилией и записал Архипа неизвестный канцелярист. Болезнь сердца сопровождалась удушьем. Сегодня же в коллекции Таганрогского художественного музея, кроме этих работ, хранятся ещё две работы— «Море ночью» и «Забытая деревня». Менделеев собрал в своем физическом кабинете на университетском дворе художников-передвижников и испробовал прибор для измерения чувствительности глаза к тонким нюансам тонов, Куинджи побил рекорд чувствительности до идеальных точностей.

Учащиеся в ответ объявили «забастовку», требуя от ректора извинений. Небо высокое, волнующее, как всегда у Куинджи, занимает более половины холста. – Коренастая фигура с огромной головой, шевелюрой Авессалома и очаровательными очами быка. В 1875-м он выставил свою работу «Чумацкий тракт в Мариуполе». Куинджи добился декоративного эффекта и этим неведомым еще в русском пейзаже приемом создал образ возвышенного, сверкающего, лучезарного мира. Едва ли не самая прославленная картина Куинджи – «Лунная ночь на Днепре» (1880).

Один из самых влиятельных художественных критиков того времени Владимир Стасов оценил значение этой работы так: «Если бы он написал только свой «Вид Финляндии», «Забытую деревню», «Степь», «Чумацкий тракт», — он был бы только хороший пейзажист, каких можно указать еще несколько». Его признали самым русским и самым самобытным живописцем. В 1880 году Куинджи устроил в своей мастерской выставку одной картины — «Лунная ночь на Днепре». Как и ранее, полотна привели зрителей в восторг и о художнике снова заговорили. Картины исполненные им в 1870-х годах показывают участие художника в идеях передвижничества.

После поездки за границу в 1875 году Куинджи создал «Украинскую ночь» – вещь небывалую в русской живописи по тем временам. Спустя некоторое время стало известно имя критика— им оказался Клодт. Это высочайший недостижимый идеал, ослепительно прекрасный при этом.

Идет дождик — обложный, хронический. Нет, понимаю. В 1973 году Куинджи работал над картиной «На острове Валааме», слухи о которой до ее завершения стали распространяться среди петербургских художников.

А далее началось чудо творчества, за которое Архип Иванович позднее получил прозвание «художника света». В совершенном большинстве работ художника именно свет, его различные оттенки и состояния играют роль главного действующего лица. Там его увидел фельдшер, попытавшийся вернуть художника в постель. Для русского искусства это стало новаторством— ранее подобное средство не применялось. После оглушительного успеха в 1880 году благодаря картинам «Украинская ночь» и «Берёзовая роща» – художник уходит из Товарищества. Когда к Куинджи пришли признание и слава, а его картины стали приобретать за большие деньги, художник купил в Санкт-Петербурге на Васильевском острове доходный дом, отремонтировал и до конца жизни использовал его с прибылью, сдавая квартиры (адрес— 10-я линия, д. 39, дом построен в 1876—1877 годах архитектором Э. Ф. Крюгером для купца Н. С. Львова, приобретён Куинджи в 1891 году).

Кавказ». Когда на улице начинало темнеть, казалось, свет льётся из картины. Васнецовых. Работы Архипа Ивановича Куинджи очень редко появляются на аукционах. Биография в Петербурге началась с безуспешных попыток учиться высокому искусству. В результате появились картины: Ладожское озеро (1872), На острове Валаам (1873).

Он делал вид, что будто тяготится даже этой чистотой. Ректор разозлился, наорал, велел сторожу вытолкать провинившегося из помещения. Автор таких обвинений был коллега по Товариществу М. Клодт.

Она не понята была даже Крамским. Умелый колорист Куинджи сумел придать лунному свету необычайную реалистичность. Умирал Куинджи тяжело, страдал в течение двух месяцев. Крым» и многое другое.

Архип Куинджи был не просто художником, но и превосходным учителем. Куинджи пытался открыть собственную студию, но безуспешно. Здесь призрачный лунный свет, заливающий стены хат. Пропитав дегтем суровый холст своей домодельной рубахи (от нечисти), он и сам был цветом близок к своей мазнице, висевшей под телегой. Всё можно было бы решить миром, но шантаж, отказ учиться возмутили очень многих. Однако красота, глубина и мощь картины до сих пор ощущается зрителем. Лето 1872 года Куинджи провел на Ладожском озере, на острове Валаам.

А как только голос спадет – надо уходить, не показываться, чтоб не осмеяли. В ноябре того же года была устроена последняя публичная выставка работ живописца, после которой никто уже не видел его новых картин до самой его смерти. Края панно были обрамлены резьбой в стиле древних викингов.

А как только голос спадет надо уходить, не показываться, чтобы не осмеяли. Через год был возвращён обратно. Короче, я не совсем понимаю Куинджи. С этих работ, по существу, начинается новый этап творчества вполне сложившегося художника. Потом говорили обо всём на свете, прежде всего о живописи, но ещё и о философии истории и многом другом.

Они стали бы сенсацией, продолжай он выставляться. Величественный Кавказ он отразил, написав цикл картин: «Эльбрус днем», «Эльбрус. Вот названия самых известных его работ: «Заключённый», «Студент», «Курсистка», «Старое и молодое». Архип Иванович продаёт дом ради того, чтобы отвезти учеников в Европу, познакомить с новейшими достижениями мировой живописи. Как ни пытался Дамаскин убежать от людей, они его нагоняли.

Куинджи, во время учёбы, близко сошёлся с Репиным и В. Васнецовым. Увлечение идеями передвижников привело Куинджи к созданию таких работ как «Осенняя распутица» (1872, Государственный Русский музей, Санкт-Петербург), за которую он получил звание классного художника, «Забытая деревня» (1874, Государственная Третьяковская галерея, Москва), «Чумацкий тракт в Мариуполе» (1875, Государственная Третьяковская галерея, Москва). Образы природы на картинах Куинджи этого периода полны созерцательности, тишины, покоя.

Например: «Их Императорского Величества Лейб-Гвардии гренадерского полка отставной сержант Ермил Тихонов прибыл на Валаам замаливать грехи тяжёлого запоя». Критики отмечали «новость и невиданной силы эффект В иллюзии лунного света Куинджи пошел дальше всех, даже Айвазовского». Вместо фамилий у них были прозвища. Газета «Русские ведомости» писала, что у картины постоянно стоит толпа, чьим восторгам нет конца. Этому же обществу он подарил свое имение в Крыму. Устремление художника к реализму, непосредственно связанное с демократическими взглядами на жизнь, проявилось в следующей большой картине Забытая деревня (1874 г. ), которая по остроте социального звучания, беспощадной правде показа пореформенной русской деревни перекликалась с картинами передвижников. Наступили долгие годы молчания.

В 1879 году Куинджи представил публике своеобразную трилогию пейзажей «Север», «Берёзовая роща» и «После дождя» (все— Государственная Третьяковская галерея, Москва). В создании надгробия участвовали А. В. Щусев (проект), В. А. Беклемишев (бюст) и Н. К. Рерих (эскиз панно), сама же мозаика была набрана в мастерской В. А. Фролова. Это совсем другой Куинджи, наполненный светом, солнцем и соленым ветерком спокойного моря. В переписи 1857 года он был назван Куинджи, а в метрике Еминджи (с турецкого «трудовой человек»). Часто изображается художниками и всегда по разному. Своему детищу – Обществу им. А ведь именно они открыли начинающему автору дверь в мир большого искусства.

В 1888 году Куинджи по приглашению художника-передвижника Н. А. Ярошенко побывал на Кавказе, где они стали свидетелями редчайшего горного явления— Брокенского призрака (отражения своих увеличенных фигур на радужно окрашенном облаке). На картине изображено одно из красивейших явлений природы – радуга после сильного дождя. По глиняному раскисшему косогору ползет тележенка, едва вытаскиваемая клячонкой. на выставке Товарищества передвижных художественных выставок Куинджи выставляет «Забытую деревню», в 1875г. — «Степи» и «Чумацкий тракт», в 1876г. — знаменитую «Украинскую ночь».

Собственно, в Феодосии Архип рассчитывал учиться у самого великого мариниста, но когда тот увидел мальчика, то доверил ему лишь красить забор. Здесь нужно понимать, как рисовали Спасителя в ту эпоху, накануне крушения России. Крым», «Морской берег.

В 1874 г. за картину «Снег» он удостаивается бронзовой медали международной выставки в Лондоне. В 1877 г. художник становится членом Товарищества передвижников, а в 1879 г. – покидает его. В 1880 г. Куинджи устраивает в Обществе поощрения художеств выставку одной своей картины: «Лунная ночь на Днепре» имевшую огромный успех. Серебристо-голубоватый тон картины сообщает ей особую эмоциональную приподнятость. Последние всякий раз вызывали новую волну ажиотажа и сделали его по-настоящему известным. Никто не ждал, что Архип Иванович сумеет подняться и отправится на её поиски. И я с независимым (и, должно быть, глупым) видом направилась к выходу.

Побывал во многих обителях, но, когда решил стать иноком, выбрал Валаам. Но дед был ювелиром – Куинджи или, как это ещё произносилось, Куюнджи, то есть «золотых дел мастер». По вечерам начиналось веселье. На этом заканчивается его юность.

Помнят его громкую речь и смелые доводы, заставлявшие иногда бледнеть окружающих. Чернозем так впитывается в морщины и поры тела на его лице, что весь он кажется прорисованным чернилами каким-то архаическим рисовальщиком.

Небу отдано явное предпочтение, мазок здесь динамичен и прерывист. Или: «Петербургский мещанин Авим Петров прибыл на Валаам дать обет не бить жены даже по праздникам». Одни эти имена уже обостряли язык клеветы. Он упал, повредив позвоночник и остался хромым на всю жизнь.

Сюжета. В 1890-е годы Куинджи руководил пейзажной мастерской Высшего художественного училища при Академии художеств. Хозяевам нравилось.

О ее цене осведомился морской офицер. Куинджи выставляет в Обществе поощрения художеств картину «Снег», за которую в 1874г.

---