Пейзажи Левитан

В ИСКУССТВОВЕДЕНИИ, РАВНО КАК И В СОЗНАНИИ МНОГИХ ЛЮДЕЙ, ИНТЕРЕСУЮЩИХСЯ ИСКУССТВОМ, СУЩЕСТВУЕТ УСТОЙЧИВОЕ ПОНЯТИЕ – «ЛЕВИТАНОВСКИЙ ПЕЙЗАЖ». Исаак Ильич Левитан – один из лучших русских пейзажистов. Сочиненин по картине Левитана Лесистый берег Мой любимый художник Левитан, он один из лучших кому удается довольно реалистично изобразить пейзажи. Не зависимо от времени года и красоты пейзажа, художнику удавалось с особой любовью передать нам и. Сочиненин по картине Левитана Одуванчики Картины, на которых изображен натюрморт – необычайно красивые.

Знаменитой и. Сочиненин по картине Левитана Тихая обитель Левитан Исаак Ильич – известный русский пейзажист. Охотник Левитан Исаак Ильич один из самых знаменитых и талантливых пейзажистов России, показавших народу истинную красу природы. Но видение Левитана передается и самим зрителям, которые понимают, что этот обыденный пейзаж на самом деле невероятно прекрасен.

Не случайно манеру Левитана называют «пейзаж настроения». Левитановский пейзаж – это особый настрой, чистый и проникновенный. В поздних картинах Левитан всё чаще обращается к сумрачным ночным пейзажам.

Сочиненин по картине Левитана Берег Средиземного моря Известного и любимого многими художника Левитана Исаака Ильича знают по его прекрасным пейзажам. Исаак Ильич Левитан оставил после смерти около сорока незаконченных пейзажей, найденных родственниками в его мастерской. Пейзажи, созданные художником в Венеции и Альпах, сочетали в себе сцены повседневной итальянской жизни и были выполнены в технике пастели, так полюбившейся Левитану после написания картины «Близ Бордигеры. 4 августа 1900 года скончался знаменитый русских пейзажист Исаак Левитан. В волжских пейзажах чувствовалась творческая зрелость Левитана.

Этот благодатный пейзаж Левитан рисовал «из головы» : место изображенное на картине, в реальности не существует. Возможно, приятным открытием эта картина станет для тех, чье представление об Исааке Левитане было исключительно как о художнике-пейзажисте. Сочиненин по картине Левитана У омута Левитан Исаак Ильич очень талантливый пейзажист. В 1877 году Левитан переводится в открытую при училище пейзажную мастерскую, руководителем которой становится А. К. Саврасов.

С 1882 года руководство мастерской было передано известному пейзажисту В. Д. Поленову, под влиянием которого сложился новый подход Левитана к пейзажной живописи. Особенно вдохновили Левитана пейзажи тихого городка Плёс. Во Франции и Италии Левитан написал ряд пейзажей, а лаконичная картина «Берег Средиземного моря» до сих пор считается одной из самых изящных марин в европейском искусстве. Золотой плес Исаака Ильича Левитана называли мастером пейзажа настроения.

Сочиненин по картине Левитана Над вечным покоем Исаак Ильич Левитан – мастер пейзажа настроения. Это единственный пейзаж Левитана, где присутствует человек и то фигуру женщины написал Николай Чехов. В это время Левитан то обращался к спокойным и привычным деревенским пейзажам и написал «Лунная ночь. Эта картина была в 1880 году приобретена Третьяковым, что явилось признанием художественного таланта Левитана. Помимо пейзажной живописи Левитан также работал над декорациями для Московской частной русской оперы С. И. Мамонтова.

Осень – любимое время года для Левитана, он написал много осенних пейзажей, но этот выделяется тем, что в нем нет трагического звучания, унылого настроения это очень лирическое полотно, дает ощущение умиротворенности, покоя, тихой радости и светлой грусти. Левитан Исаак Ильич (1860 – 1900) Художник-живописец, пейзажист, мастер лирического пейзажа. Исаак Ильич Левитан (18601900) художник Российской империи, мастер пейзажа. Левитан стал мастером пейзажа.

Лучшие картины пейзажиста Исаака Левитана

На дворе март, но зима еще не отдает свою власть весне. В 1892 году началось выселение евреев из Москвы, Левитан был вынужден покинуть город. И конечно на этом пути изучение и попытка постижения того, что называется русской землей и русским «пространствопониманием» — это все были очень важные вещи в XIX веке. В 1887 году Исаак Левитан отправился на Волгу. Однако его друзья собирают нужную сумму, что бы он вернулся к занятиям.

Он пытается передать этот замечательный русский ландшафт, но ничего не получается. Что означает левитановская печаль. Как-то Левитана заинтересовал пейзаж у омута и он принялся его писать.

Главное для него – эти чувства, а окружающий мир был только показателем их – не больше. У художника есть «персональный» музей в замечательном волжском городке Плёсе Ивановской области.

Большая вода», «Цветущие яблони». Образ патриархального городка Левитан запечатлел на картинах «После дождя. Широкое свободное озеро представлено художником как вечная бурная жизнь. В середине 1890-х годов Исаак Левитан написал множество натюрмортов.

Левитан, Исаак Ильич – пейзажи, натюрморты, портреты – русская живопись конца 19 века

И это тем более странно, что тайну русской природы русским людям открыл бедный еврейский юноша, которому одно время даже было запрещено проживать в «исконно русской столице»: в1892 г. Левитан как «лицо иудейского вероисповедания» был вынужден покинуть Москвуи некоторое время жил вТверскойи Владимирскойгуберниях. До конца жизни клеймо его происхождения угнетало его. Он никак не мог заставить их улыбатьсяя. И все тут жизнерадостно. (1860 – 1900 гг. )Его называли певцом русской природы. Сокольники» за 100 рублей. Вскоре после заграничной поездки художник создал полотно «Тихая обитель», которое появилось на передвижной выставке.

Один только П. М. Третьяков еще при жизни художника приобрел у него более 20 произведений. В 1880-е – начале 1890-х годов в России, в ее экономической, социальной (в меньшей степени в политической) и гуманитарной сферах жизни наступил период своего рода «смены вех», к чему деятели искусства особенно чувствительны. В 1892 году вышел рассказ Чехова «Попрыгунья» и Левитану показалось, что сюжет основан на фактах его личной жизни. Древний город старых легенд.

Два примера: Н. А. Некрасов, чья поэзия безраздельно владела умами в 1860-е и особенно в 1870-е, умирает в 1878 году и при всей его все еще продолжающейся огромной популярности, в середине и в конце 1880-х в моду входит печальная муза С. Я. Надсона, которому также очень близка тематика кратковременности, бренности человеческого «века» в 1880-е – 1890-е годы вместо сочинений философа позитивиста-анархиста П. -Ж. Прудона, которые читали художники на собраниях Петербургской артели в 1860-е, общество конца 1880-х и 1890-х с увлечением штудирует труды философа идеалиста-пессимиста А. Шопенгауэра. Дух, чувство – вот истинный объект Левитанова творчества. По берегу Волги стелется вечерний туман. содержанием» 5.

У самого края реки стоят монахи, провожающие посетителей храма. Его дали как-то особенно зовущие. Это возможно только не в этой толпе, а на прискорбной тесной стезе. Художник Левитан, его биография и картины вызывают интерес у взрослых и детей. Какой ужас, какой страх. » — говорил Левитан.

Золотой Плес». В одной из лодок сидит человек, сосредоточенный на себе. Радость дня и грусть вечера словно переплетаются друг с другом.

Был Шишкин, был Боголюбов, был Айвазовский. Его дважды выдворяли из Москвы за неимение «права жительства». Осенний день. Блестяще закончив Училище, тем не менее он не получил по окончании заслуженной медали. Он не обладал крепким здоровьем и не познал простых житейских радостей.

Тусклый свет лежал на холстах, краски хмурились. Сейчас же для нас важно само подтверждение факта интереса живописца к творчеству новых «властителей дум». Один за другим умерли родители и Исаак должен был сам заботиться о куске хлеба. Даже в свои недолгие годы славы он жил в одиночестве. Большая вода, Весна.

Исаак Левитан – русский пейзажист

В 1896 году у Левитана вновь начались проблемы с сердцем. Он и ночевал, скрываясь от сторожа, здесь же, на верхнем этаже. Первая выставка, в которой участвовал Левитан, состоялась в 1877 году. Левитан долго не мог писать светло и прозрачно.

В это время Левитан гостил в имении Ушаковых, которое находилось на берегу озера Ост. Кажется, нигде прежде не видел он такого бесконечного неба. Ты уйдешь, вместе с тобой уйдут и твои ежедневные заботы, страхи и страдания. Опять-таки, не понимает, он чувствует это. Комната была тесной и темной, чадила керосиновая лампа. Останется вечная природа, вечный покой, вечные облака, вечное озеро.

Может быть, Левитан изобразил в этом персонаже себя. Вообще над смыслом русского пространства, русского пейзажа размышляли и художники и писатели в XIX веке.

Левитан запечатлевает переходный момент, когда пепельно-золотистые краски неба, золотой туман предзакатного часа, окутывающий зеркальную гладь Волги и скрадывающий очертания дальнего берега, еще борются с сумраком наступающего вечера, но вот-вот будут поглощены сгущающейся мглой. Картина «Вечер. Одна из самых выразительных и красивых картин Левитана.

Картина Осенний пейзаж, Левитан

Но в это время умирает его мать, а вскоре умирает и заболевший тифом отец. И. И. В мезонине дома – две мемориальные комнаты, где жил художник и его друзья. Оскорбление, нанесенное ему, ушло вглубь, но его все чаще стали посещать приступы тоски. В интерьере конца 19 века – личные вещи Левитана – мольберт, этюдник, ягдташ. Он жил среди тех, кто занимался ростовщичеством и торговлей.

Они проходят так же, как и Время, относительное и вечное одновременно. Без этого чувства не может быть истинный художник. Выдавали денежные пособия, кисти и краски.

Исаак Левитан – Выдающийся русский художник в жанре пейзажа

К нему подошла хозяйка имения и спросила: А знаете, какое интересное место вы пишете. Ночевал маленький еврейский мальчик где придется. А бывает, как говорится, это особенно житийная литература использует этот образ «прискорбная тесная стезя» — тесная стезя по которой идет один человек, претерпевая скорби и пытаясь найти свой путь к Богу. Художнику 19 лет и он должен зарабатывать себе на жизнь. Интересно, что создавалась эта картина Левитаном под музыку.

Они – благоразумие Но это мое прозрение для меня источник глубоких страданий. За работу Левитан получил сумму достаточную для поездки в Крым. В лесу лежат огромные голубые сугробы. В конце июля 1900 года сердце Левитана остановилось. Эта «Владимирка», вы посмотрите, как сделана эта дорога.

О левитановском пейзаже и юбилейной левитановской выставке

В Москве было холодно и тоскливо. Но и в других картинах мастера, гораздо более спокойных и лиричных, неизменно присутствует особая, присущая ему «грустинка». В нынешних экономических и политических условиях это практически невозможно. И конечно еще об одной хотя бы картине, надо сказать.

Какой ужас, какой страх». Пушкинская метафора «люблю я пышное природы увяданье» была очень близка миропониманию Левитана, да, возможно и Чехова, его большого друга. Ему теперь пишется легко и хорошо. В первой половине 1890-х годов художник создал своеобразную драматическую трилогию: картины «У омута», «Володимирка» и «Над вечным покоем». Премьера оперы прошла блестяще. В 1879 году он живет в подмосковной Салтыковке, ежедневно ездит в Москву на «чугунке» и упорно работает. И его усердие было вознаграждено.

И тогда отец решился на риск – уехать в Москву. Училище освобождает юношу от платы за обучение. Левитан возвращался сюда еще два года. Талант, помноженный на упорство, помогли ему сразу войти в число лучших студентов училища. Русь» (1899 – 1900, ГРМ), вобравшее в себя многое из того, что волновало мастера в последние годы его жизни и которое тем не менее поставило точку в вопр-се, куда отнести искусство Левитана – к концу XIX или началу XX столетия. Преподаватели старались помогать талантливому юноше. Конечно у Левитана был этот абсолютно удивительный дар русского «пространствопонимания» и если мы сегодня пытаемся в двух как-то соснах разобраться, найти какую-то русскую идею, если это нужно сделать – нет ничего проще, пойти в Третьяковскую галерею и посмотреть на картину «Над вечным покоем».

В 1875 году скончалась мать будущего художника, а еще через два года из жизни ушел отец. Пишет «Березовую рощу» и «После дождя. Действительно эта водная поверхность производит громадное впечатление. Волга», «Золотая осень».

Тепло. И снова везение – знакомство с Саввой мамонтовым, который пригласил Левитана писать декорации совместно с В. Васнецовым к опере «Русалка» Даргомыжского. Здесь появилось множество его полотен — «Ветхий дворик» и «Осень. Крестьяне называют его гиблым местом и обходят стороной. Место замечательное, но оно камерное.

Описание картины Исаака Левитана «Зимний пейзаж с мельницей»

Ему удавались «художественные занятия», где его успехи всегда отмечались. В ее окнах светится огонек – значит, там человек, там жизнь. Там недалеко была запруда, окутанная легендой об утопленной дочери мельника. Он пишет таинственную мирную старину. Его путь тоже вполне определился – он станет писать «портрет русской природы». Удивительно, как Левитан сумел передать на полотне безветренную погоду и спокойствие матушки-природы, которая готовится ко сну и греется в лучах заката. Тишина спускается на землю.

Ибо, называя Левитана пейзажистом, все мы говорим неправду. Он пишет простор, волю и свободу, что соответствовало богатырскому размаху реки. Вот таким образом он ежедневно писал картины для скупщика, малевал базарные пейзажи. Левитан «открыл», как все считают, этот заштатный волжский городок – Плес.

Так, на выставку 1960/1961 годов поступила картина с подписью мастера (при том весьма похожей), но оказалась она картиной служившего в Третьяковской галерее реставратора, что подтверждали и сам автор и его коллеги-очевидцы. Дверь в дом открыта. Вообще пейзаж «Владимирки» такой сумрачный – это пасмурное состояние природы, низкие облака и только одно такое место освещено солнцем – это вдали находится маленькая церковь, она на фоне желтого озимого поля. Жили в бедности. Высокую оценку критики получили его работы «Осень» и «Заросший дворик».

1. 5 интересных картин Исаака Левитана
2. Знаменитый русский художник Левитан, его биография и картины
3. Сообщество «Волшебная сила искусства»
4. «Пейзажи настроения» Исаака Левитана
5. Левитан Исаак ИльичКартины и биография
6. Исаак Ильич ЛевитанПолное собрание картин – Часть 1

Через год художник отправился в Поволжье вновь, но уже вместе с Софьей Кувшинниковой. Много нового найдет для себя даже искушенный посетитель в разделе «Графика Левитана», особенно в великолепных и малоизвестных пастелях. Главное, пусть не запугивает вас слово пейзаж. Его исключают из училища за неуплату за обучение.

Это была не подделка, но работа «в духе», в стиле обожаемого Левитана, а потом уже в своем путешествии по частным собраниям «дух» и «стиль» обрели вполне материальную подпись. Там рождается картина «Владимирка» – картина о дороге печали, о дороге каторжников. В марте 1894 года Левитан едет за границу – Вена, Ницца, ПарижТам он остро понимает, что «нет лучшей страны, чем Россия. » Вернется он домой осенью и будет много писать. И надо сказать – это ему удалось. Вполне сознательно сохранив верность взрастившему его Товариществу передвижников, Левитан одновременно принимал участие во многих российских и зарубежных выставках, организуемых Дягилевым или Бенуа – ведущими деятелями «Мира искусства» (хотя подобная двойственность совсем не поощрялась ни теми, ни другими). Его скорбными и торжественными звуками словно пропиталась кисть художника. А в 1892 году он живет в деревне Городок близ Болдина Нижегородской железной дороги. Годы учёбы были необыкновенно тяжелы для молодого студента.

Дома или своего угла у него не было. Никто, кроме Левитана. Осиновый лес», «Поезд в пути».

Именно эти люди помогли в полной мере раскрыться таланту молодого живописца. Судьба послала ему замечательных педагогов, В. Г. Перова, А. К. Саврасова и В. И. Сурикова. Через некоторое время А. К. Саврасов взял Левитана в сою мастерскую. Первый эскиз картины Над вечным покоем Левитан писал в большом зале ушаковского дома. Все донкихотство, хотя, как всякое донкихотство, оно и благородно, ну а дальше что. Чехова – ред. ).

• Детство и юность будущего художника
• Описание картины Исаака Левитана «Розы» (1894)
• Описание картины Исаака Левитана «На Волге» (1888)
• Описание рисунка Исаака Левитана «Поселок» (1884)
• Описание картины Исаака Левитана «Поезд в пути»

Левитан не был исключением: «Лежу целые дни в лесу, – пишет он С. П. Дягилеву, – и читаю Шопенгауэра. » 6 Я сознательно не привожу конца этой широко известной цитаты. Недавно художник пережил тяжелый удар, который подорвал его и без того слабое здоровье. Все словно замерло, согретое солнечным теплом. А еще оно вдохновило Пушкина к его Русалке. Может быть именно такое отношение учителей помогло в становлении Левитана.

Левитан первый из русских пейзажистов (не считая Саврасова, с которым это происходило почти случайно) глянул внутрь, в самого себя, специализировался на изображении своей души. «Левитановский пейзаж» – это, как правило, простой пейзажный мотив, почти всегда безлюдный: речка, дорожка, уходящие в глубину картины чуть по диагонали, рощи, перелески в разные времена года (кроме зимы, снежных зимних пейзажей у Левитана практически нет – всегда переходный период и, конечно, лето), синие дали и высокое бесконечное небо со своей особой, непостижимой для человека жизнью. Посередине реки огромная лодка с людьми.

1. Описание картины Исаака Левитана «Рожь»
2. Описание картины Исаака Левитана «Весна пришла»
3. Описание картины Исаака Левитана «Вечер после дождя»
4. Картина-мелодия «Вечерний звон» (1892)
5. Пейзажи как отражение личности и биографии Исаака Левитана
6. Студенчество затянулось в биографии Левитана на целых 11 лет
7. Взрослая жизнь художника Левитана
8. «Нежный глаз» : любовные омуты в биографии Левитана

Он означает, что жизнь продолжается. Кувшинниковой. Исаак пошел в школу. С детства страстно любил рисовать и в 12 лет поступил в Училище живописи и ваяния. Слободка», натюрморты «Одуванчики» и «Ночные фиалки и незабудки».

В таком настроении были написаны картины Вечерний звон (работая над ней, художник напевал любимую песню Вечерний звон на слова Козлова) и Владимирка. Эту грусть правильно истолковал Паустовский: «Он смотрел на природу глазами измученного народа». Он жил в еврейской среде. Левитан пишет румяный вечер, реку, объятую закатом. За ними в конце XIX века последовало и изобразительное искусство.

1. Последние годы и последние картины Исаака Левитана
2. О жизни и творчестве выдающихся художников
3. Записки профессора Преображенского

«Вечерний звон» — призыв к раздумью о смысле человеческой жизни, о связи человека и природы. Отовсюду он привозил новые картины с местными пейзажами. Родилась картина «Тихая обитель» – многоголовая церковь утопает в зелени в закатных лучах. Но чаще всего Левитану хотелось слышать траурный марш из Героической симфонии Бетховена. Персональные выставки Левитана показывались, как правило, в нескольких городах России и СССР, но чаще всего в Москве, Ленинграде, Киеве. Одно из самых трагических произведений – Над вечным покоем.

Левитан был сыном своего времени, его беды были схожи с народными бедами и невзгодами. Страстные и мятежные шопеновские ноктюрны сменялись Бахом. Приобрел его картину «Осенний день. Высокое вечернее небо закрывают огромные тучи-великаны.

Он мечтал о красивом и огромном мире. Эта любовь к природе была глубокой, настоящей, сыновьей. В прозрачном воздухе звонко звучат голубой цвет бездонного неба, синие тени на снегу. Он прославился как пейзажист.

серое небо, сильный ветер. » Вскоре он вернулся в Москву, где все-таки написал картины «Разлив на Суре» и «Вечер на Волге». Болезнь все больше беспокоила художника, его осматривал Антон Чехов. В этот период он создал экспрессивные полотна «Бурный день», «Последние лучи солнца. Первая поездка не впечатлила художника. Его полотна получаются светлыми – «Март», «Свежий ветер. Он рос лириков вопреки своему окружению.

Прошу за это прощения, но другого выхода нет. Под впечатлением от работы Левитана поэт Николай Рубцов написал стихотворение, а Антон Чехов описал полотно в повести «Три года»: «На первом плане — речка, через нее бревенчатый мостик, на том берегу тропинка исчезающая в темной траве. У прежних художников была одна задача: получше передать на полотне все эти вещи. Он пишет «Вечер на Волге». Волга», «Март», «Весна.

Вечность, грозная вечность, в которой потонули поколения и потонут еще. Перед нами окрестность города Плеса.

«Монография» Левитана в собрании ГТГ была одной из самых обширных среди коллекций работ других художников. Это конечно абсолютно удивительное дело. И вот такую картину этих двух разных путей изображает Левитан. Годы обучения были не из легких. Одно из подобных открытий – это так называемый философский пейзаж Левитана. За неуплату его исключают из училища.

Открывшаяся в Третьяковской галерее выставка произведений Левитана12 посвящена 150-летию со дня рождения выдающегося русского пейзажиста. На одной из веток виден скворечник, ожидающий первых весенних гостей. Известна такая Гоголевская фраза знаменитая из «Мертвых душ»: «Что пророчит сей необъятный простор. » На этот вопрос вообще-то сам Гоголь не ответил, между прочим, а вот Левитановская картина ответила. Сегодня она уже открылась – эта выставка, выставка Левитана. Они не разделимы, взаимосвязаны.

Например, там такой важный образ есть символический – это дорога, символ пути. Вместо звука тук-тук слышится пф-тук» Но художник не прекращал работать. Обстановка в них воссоздана с помощью бывшей хозяйки дома, внучки купца Солодовникова. Одни умирают – другие рождаются. Его просторы говорят о первозданности природы. Первой символистскую тематику начала осваивать русская поэзия и литература.

Это трепетная любовь к родине. Организаторы проекта ограничиваются показом лучшей части творческого наследия великого пейзажиста, которое хранится, главным образом, в российских или близких к России (Беларусь) музеях и проверенных временем частных коллекциях. Вспоминались Кибарты с из просторными далями.

Он отдаст – вы только взять сумейте. Он был нелюдим и общению с людьми предпочитал общение с природой. Художник Левитан, что смог сделать – он смог средствами европейской перспективной живописи передать суть русского «пространствопонимания». Сам берег исхожен людьми. Его ученические работы Вечер, Солнечный день. До Левитана было много весьма почтенных и славных пейзажистов.

Его тишина – особенно печальна. На самом деле река не является границей двух разных миров. Первый успех на этом пути – это 1892 год, картина «Владимирка».

Учителями его были Саврасов и Поленов. Может ли быть что трагичнее, как чувствовать бесконечную красоту окружающего, подмечать сокровенную тайну, видеть бога во всем и не уметь, сознавая свое бессилие, выразить эти большие ощущения» (Исаак Левитан). В картине отражается радостное восприятие мира. Никакой картинности, никакого сочинительства, никаких броских приемов. Они поселились в небольшом живописном городке на берегу реки. Однако создавал художник и праздничные яркие полотна.

Такие знакомые, полные глубокой правды картины. Степанова и С. П. Говорили, что он не имеет иногда и ночлега». «До такой изумительной простоты и ясности мотива, до которых дошел в последнее время Левитан, никто не доходил до него, да не знаю, дойдет ли кто и после» (А. П. Чехов)"11. Эти двое являли собой эталон дружбы, но и между ними однажды произошла ссора. Вскоре благодаря стараниям П. А. Брюллова художнику было разрешено жить в Москве. Его работы занимали первые места на конкурсах и приносили награды.

Там он наткнулся на старый монастырь. Вершинной пейзажной картиной стала левитановская «Весна – большая вода». Но что ты, маленький, ничтожный человечек, сделал для вечности. Дома сидеть не любил, а в семье его считали не вполне нормальным ребенком.

Из множества книг, альбомов, статей, посвященных творчеству Левитана, следует особо выделить основополагающие труды выдающегося ученого-искусствоведа профессора А. А. Федорова-Давыдова, на которые спустя почти пять десятилетий опирается все российское (и не только) левитановедение. Юноша сразу же был замечен учителями как очень талантливый ученик. «Подхалтуривал» художник, работая в иллюстрированном еженедельнике, где в то же время публиковались рассказы Антоши Чехонте (творческий псевдони А. П.

И все же друзья-студенты находят для него нужную сумму и Левитан продолжает образование. Художник позволяет зрителю размышлять, додумывать, досказать. Первоначальное образование братья получили дома под его руководством. Но уже теплые лучи весеннего солнца начинают согревать землю. На другой стороне — завораживающий светлый мир, притягивающий умиротворением и покоем. Она была создана на следующий год в 1893 году. В Москве остановились на Солянке, в огромном доме. Остановить смерть невозможно, с ней приходится мириться.

И какой же он пейзажист после этого. Хотя центральную и самую обширную часть картины занимает река, главным акцентом «Вечернего звона» является монастырь, расположенный на заднем плане. В искусстве существует даже изречение «печаль Левитана». Зеркальная река как бы разделяет монастырскую и мирскую жизнь. Может быть, что трагичнее, как чувствовать бесконечную красоту окружающего, подмечать сокровенную тайну, видеть Бога во всем и не уметь, сознавая свое бессилие, выразить это большое ощущение» Понимаете, здесь все сказано: «видеть Бога во всем» — то есть это то самое русское мирочувствие, русское богопознание через созерцание окружающего пространства.

Левитан и не искал в ней внешней эффектности. А вдали догорает вечерняя заря. Любуясь окрестностями, художник был очарован огромным небосводом.

Все это пронизано глубочайшим лирическим переживанием, всегда с оттенком грусти, даже если художник изображает, казалось бы, ликующее состояние природы – яркий солнечный свет и голубые тени на подтаявшем снегу («Март», 1895, ГТГ), золото осенней листвы и синеву небес («Золотая осень», 1895, ГТГ). Семья между тем страшно бедствовала. Теперь это Юрьевец.

Душевная угрюмость держала его за руки во время работы. В дневнике писателя осталась запись: «Выслушивал Левитана. Европейская известность приходит к Левитану 1897 году – его избирают членом мюнхенского «Сецессиона», на следующий год академиком живописи, приглашают руководить пейзажным классом в училище, которое когда-то сам закончил. Левитан много работает, но его недуг (тяжелое заболевание сердца) становится все сильнее.

Это их несомненно сближало. И этот маленький светлячок среди бескрайней природы свидетельствует о непрерывности жизни. От картин Левитана не веет тоской и безысходностью, они призывают к раздумью. Золотой Плес» была изумительна.

Плес» и «Вечер. На разъезженной дороге образовались первые небольшие проталины. А Левитан создает такое ощущение, образ моря житейского. Его дед был раввином. Маленький Исаак не любил суеты.

И вот через это море, как бы бороздя его просторы, двигается косогор с церковью. Например, «Свежий ветер. Нельзя сказать, чтобы это была узкая специальность.

«Вечность, грозная вечность, в которой утонули поколения. Кстати само название «Владимирка» очень важно – это же такая русская каторжная дорога, по которой гнали в Сибирь и далеко не только одних революционеров, а прежде всего уголовников. Третьяков заметил молодого пейзажиста.

Но самое главное, они ввели его в круг знаменитого общества художников-передвижников. Он полюбил дочь мельника.

Какой дух. Счастью его не было предела. Тем не менее каждая выставка отличается от других своими целями. Его живопись особенная. И этот мягкий, солнечный свет, разлитый в картине, вызывает ощущение наступления весны.

Все лето художник работает над картиной «У омута». Бывает такое, что называется «вселюдский путь», то есть это такая большая дорога, по которой идет много людей – толпа. Передний же план с берегом и лодками и сама река за счет сгущающихся сумерек остаются в тени, но расположенный на возвышенности монастырь выглядит величаво и торжественно уже лишь благодаря яркому вечернему солнцу. Плес», «Заросший пруд».

Когда об этом узнал прадед, он в гневе велел забрить своего крепостного в солдаты, а любимая девушка здесь утопилась. Тут все со всем переплетено – в неком золотом мареве купаются вода и небо. Он часто бродил по окраинам, любовался закатом и ждал появления первой звезды. Пейзаж – это вода, деревья, небо, море. Это был огромный труд. В семнадцать лет Исаак Левитан оказался на улице, нищенствовал и скитался.

Русский пейзаж очень хорош у Левитана. Об этом чуть ниже. Он писал Антону Чехову: «Чахлые кустики и, как лишаи, обрывы. Какое чувство. Начало было блестящим.

Левитана так и называют – мастером «пейзажанастроения». Он писал суровый Крым и его 50 крымских этюдов составили ему успех в Москве. Сколько горя, усилий, трудов и разочарований, пока выбился на дорогу».

Его картины выражают особую «левитановскую грусть», но она исходила не от нужды, которую художник испытывал. Тучи как будто растекаются, окрашивая все безграничное пространство в серые тона. Итак, 1888 год Левитан приезжает в маленький город Плес на Волге. Знакомые Левитана не замечали в нем резких перемен, он вел свой обычный образ жизни. В 17 лет он остается совершенно нищим.

Она рождает радость и утешение. Не обошлось и без курьезов. Ученичество с отчетливо ощутимым влиянием Саврасова, а впоследствии Поленова становление с поисками собственного пейзажного мотива, с первыми опытами в области пленэрной живописи затем – большая великолепная «Волжская сюита» далее – 1890-е годы с их исканиями, прорывами и удивительно интересным разнообразием, поисками традиционной для XIX века «картинности» и связанных с ней монументальностью, обобщенностью (вплоть до «историзма») пейзажного образа, а рядом – тончайший по лиризму и живописным откровениям «мажорный цикл» и поздние «ноктюрны» (левитановский ответ импрессионистическому разделению цветов и влиянию света и воздуха на цвет) наконец, финальное (во всех смыслах) полотно «Озеро. Левитан вспоминал: «Не надо очень розово представлять себе перспективу изучения живописи. Здесь же можно увидеть и подлинные работы спутников Левитана – А. С.

Даже и стремления к этому не было у них. С ними же Исаак пережил душевный кризис, который довел его до попытки самоубийства. Полнее всего подобные настроения или размышления Левитана о вечности и времени, как известно, выразились в картине «Над вечным покоем» (1893 – 1894, ГТГ), по поводу которой художник писал П. М. Третьякову, что он в ней «весь, со всей своей психикой и со всем. Вскоре Левитан простил своего друга и в честь этого Чехов подарил живописцу книгу с нескромной подписью: «Величайшему художнику от величайшего писателя». Левитан отныне – преданный ученик Саврасова.

Дело плохо. Ждал я от Волги сильных художественных впечатлений, а вместо этого. Многие не поймут, назовут, пожалуй, романтическим вздором – пускай. 1880-е годы считаются самым лучшим и плодотворным периодом в творчестве художника. Это сделано чисто художественными приемами – громадное впечатление.

Она абсолютно противоположна по содержанию, но там использован тоже такой же русский пространственный символизм, где зримое переходит в духовное – это картина «Над вечным покоем». Левитан родился в 1860 году, в семье мелкого железнодорожного служащего. Сердце у него не стучит, а дует. Знакомство с творчеством Левитана необходимо начинать с раннего школьного возраста.

Пригрелась на солнце молодая лошаденка, впряженная в сани. При этом дороги бывают в духовном смысле разные. Но было и много радостного. Перед нами предстает широкая панорама волжского пейзажа. Он смог сделать пейзаж говорящим.

Щемяще-грустная нота отчетливо звучит во всех этих произведениях.

---