В период учебы в Академии художеств с Виктором Михайловичем Васнецовым знакомятся художники-передвижники: Репин, Куинджи, Поленов, Суриков.
Участниками выставок Товарищества были М. М. Антокольский, В. В. Верещагин, А. П. Рябушкин и др. М. : Искусство, с. : 40л. В начале 1830-х годов дочь Бочаровых Татьяна Степановна (1811—1880) вышла замуж за Ефима Васильевича.
Рисунок, выполненный «с блеском опытного мастера», стал свидетельством того, что Серов готов для поступления в Академию художеств. Тем не менее, А. Бенуа нравилась изменчивость Репина, по его мнению, она показывала, что несмотря на свой возраст, художник не потерял интереса к искусству, «что он всё ещё полон жизни он продолжал говорить и писать обо всех и всём с прежней юной непосредственностью и совершенной искренностью»150. Созревающий замысел был отделён от готовой картины, представленной миру на персональной выставке Репина (1891), двенадцатью годами работы. Прибульская, Г. И. Репин в Петербурге / Г. И. Прибульская. Дача художника Ильи Репина // AD: Architectural digest. В конце лета 1870 года он привез свои волжские этюды в Петербург. Перебравшись в Петербург в 1863 году, Репин учился в рисовальной школе Общества поощрения художеств и в Академии художеств (1864–1871).
В результате 9 ноября 1863 г. 14 самых выдающихся учеников Императорской Академии художеств, допущенных до соревнования за первую золотую медаль, обратились в Совет Академии с просьбой заменить конкурсное задание (написание картины по заданному сюжету из скандинавской мифологии «Пир бога Одина в Валгалле») на свободное задание – написание картины на избранную самим художником тему. Отзывы о педагогических методах Ильи Ефимовича были разноречивыми. Так, бурно протестуя против мехов, она наотрез отказывалась носить шубы и в любой мороз надевала «какое-то худое пальтишко». ил. Итогом этих поисков стал новыйшедевр— «Крестный ход в Курской губернии» (1880-83, там же).
В то же время рекомендацию Третьякова выбрать в качестве «модели» критика и издателя Михаила Каткова художник отверг категорически в письме Павлу Михайловичу он запальчиво пояснил, что негоже ставить «портрет ретрограда» в один ряд с Толстым, Некрасовым, Достоевским и бросать тень на «деятельность столь драгоценного музея»112. Он как будто ждёт ответа на заданный царевичу вопрос. через индивидуальное, присущее только модели, передано нечто, всеобщее, характерное для всех лучших людей эпохи «портрет Л. Н. Толстого» (1873) и «Н. А. Некрасова» (1877 ГТГ). 9 Признание столицы Художник стал подумывать о возвращении в Петербург. Пока Илья Репин работал в Академии художеств, он успел еще раз побывать в Италии, выполнить несколько масштабных заказов императора (в том числе, «Юбилейное заседание Государственного совета») и второй раз жениться — на писательнице Наталье Нордман. В сентябре 1870г.
Художник-пейзажист. За полвека своего существования Товарищество провело 47 передвижных выставок. Репин И. : Живопись альбом / авт. -сост. Один из конкурсантов, Пётр Заболотский, не вышел из зала со всеми, решив всё-таки участвовать в конкурсе. Серов Валентин Александрович (1865-1911 гг. ) – русский художник и рисовальщик.
Критик Виктор Буренин считал, что «Репин уверил самого себя и хочет уверить других, что Академия действительно возродилась с того момента, как ею овладел он с компанией». Жил в Италии и Франции (1873–1876). Любую книгу, привезённую в Куоккалу, Илья Ефимович воспринимал как событие его письма, адресованные друзьям изобиловали «литературными» подробностями: «Перечитываю Короленко. Такова картина Иов и его друзья (1869), отмеченная Малой золотой медалью. М. : Белый город,, с. : ил.
Его первой существенной работой является «Приезд станового на следствие». Сенсацией стала картина Репина "Бурлаки на Волге" (1870–1873, там же) " Крестном ходе в Курской губернии" (1883), то разделялись на два параллельных потока: так, наряду с «революционным циклом» о трагическом разладе общества ("Отказ от исповеди", 1879–1885 "Не ждали", 1884 "Арест пропагандиста", 1880–1892 Репин увлеченно пишет и живописные образы парадного фасада империи ("Прием волостных старшин Александром III во дворе Петровского дворца в Москве", 1885, там же "Торжественное заседание Государственного Совета 7 мая 1901 года в честь столетнего юбилея со дня его учреждения", 1901–1903, Русский музей). Интересна история создания данного сообщества. В ноябре 1926 года Илья Ефимович получил письмо от члена ЦК ВКП (б) К. Е. Ворошилова, в котором говорилось: «Решаясь переехать на родину, Вы не только не делаете личной ошибки, но совершаете поистине большое исторически-полезное дело».
«Крестный ход в Курской губернии» Далее виден рыжий священник с кадилом, а на некотором расстоянии местная богатая барыня с высокомерием на лице несёт чудотворную икону. Одной из вершин творчества мастера и русской живописи II-й половины ХIХ века стало полотно «Крестный ход в Курской губернии», написанное Репиным по живым наблюдениям с натуры. Графика : альбом / сост., авт. Своеобразным откликом на их претензии стала написанная Репиным в Париже картина «Садко», герой которой «чувствует себя в некоем подводном царстве». Крупнейшее прогрессивное демократическое художественное объединение Товарищество передвижных художественных выставок (1870-1923) было создано русскими живописцами и скульпторами реалистического направления.
Осенью 1893 года Репин уехал за границу и около года путешествовал по Европе. Свои впечатления от красоты родной природы он передает в картинах. Работа экспонента принималась на выставку голосованием на общем собрании.
Публике картина понравилась. Прежде всего это касается двух его картин— «Стрекоза» (1884) и «Осенний букет» (1892)50. Например, И. И. Но к тому времени здоровье Репина ухудшилось и он решил «родные Пенаты» не покидать. наук СССР, т истории искусств.
Неоднократно Крамской обращался к такой форме картины, в кот. для меня еще не умерли идеалыИдеал (французское ideal) — образец, нечто абсолютное, высшая цель стремлений. Первый факт. Картину приобрёл Александр III.
В письме своему товарищу В. М. Латкину он рассказывал, что Илья Ефимович при всей его «видимой мягкости и даже нежности»— человек с сильным характером. В той же думе упражнялся в каллиграфии, служил посредником по полюбовному межеванию. М. : Белый город,, с. Ельшевская, Г. В. Репин Илья / Г. В. Ельшевская.
Так в России появилось понятие однофигурного «социального портрета» – картины с единственным действующим лицом и острозлободневной тематикой. Значительна историческая картина "Пётр I". В России Сенат, с согласия отца, приговорил царевича к смертной казни. Учебных предметов в ней было немного: чистописание, арифметика и Закон Божий.
Сборник с иллюстрациями выдержал несколько изданий188. В комнате чувствуется напряжённая тишина и уже не нужно больше слов – всё сказано.
Позы персонажей, выражения их лиц – всё говорит о том, что царевич не отрицает своей вины, а Пётр верит в то, во что ему, как отцу, верить не хочется. На экзамене он получил первую золотую медаль за картину «Воскрешение дочери Иаира», звание художника первой степени и право на шестилетнюю поездку за границу35. URL: (). Прекратило свою деятельность Товарищество в 1923 г. уже в СССР. Кроме членов Товарищества участниками передвижных выставок были художники-экспоненты: М. М. Настали трудные времена. С особой любовью и сочувствием автору удалось нарисовать образы простых крестьян.
Так выполнены известные портреты художников А. И. Несмотря на то, что слово «заказ» несколько тяготило художника, поставленная перед ним задача показалась интересной— в письме Павлу Третьякову он сообщал: «Эта новая тема довольно богата и мне она нравится, особенно с пластической стороны». Репин, находившийся в тот день в Ясной Поляне, «получил позволение ему сопутствовать». Последним главой товарищества избранным в 1918 году, был Павел Александрович Радимов.
Лучше, чем кто-либо из его художников-современников показав взрывоопасную изнанку империи, Репин красочно живописует и ее парадный фасад («Прием волостных старшин Александром III», 1885, там же несколько портретов Николая II, 1890-е годы). Бунаковым, у которого проучился около двух лет. Замечательные портреты-типы были написаны И. Е. Наиболее известными его работами являются: «Все в прошлом», «Больной муж», «Семейный раздел».
«Прощайте, прощайте, милые друзья. С 1870 г. он вместе с женой путешествует по России (Кострома, Ярославль, Новгород). Главным жанром в творчестве этих художников был пейзаж. Тогда все товарищи Крамского вышли из Академии. В картинах «Отказ от исповеди» (1879-85), «Не ждали» (1884), «Арест пропагандиста», 1880-92 все — Третьяковская галерея) тема эта воплощена с невиданной масштабностью и смелостью.
Всю жизнь он задорно вмешивается в эстетические споры, принимая то сторону историка искусств и музыкального критика Владимира Васильевича Стасова, то «Мира искусства», но в итоге оставаясь самим собой, всегда беспартийным и в то же время всегда политически пристрастным творцом. Рисунки «Встреча ангела с сапожником Семёном у часовни» и «Ангел у сапожника Семёна в избе» созданы в 1881—1882 годах для иллюстрации рассказа Льва Толстого «Чем люди живы» в сборнике 1882 года «Рассказы для детей И. С. Тургенева и гр. В произведениях, написанных в 870-х годах, все больше ощущается тревога и печаль: «Закат над болотом», «Лунная ночь», «Могилы над Волгой», «Рожь». Былпрофессором— руководителем мастерской (1894-1907) и ректором (1898-1899) Академии художеств, одновременно преподавал в школе-мастерской Тенишевой среди его учеников — Борис Михайлович Кустодиев и Игорь Эммануилович Грабарь. Скептики связывают эти факты с тем, что картина очень реалистично написана. На суд зрителей было выставлено сорок семь полотен. Финляндия И. Репин.
вступ. Немецкий историк искусства Норберт Вольф, видя в Репине типичный образец «салонно-академического художника», акцентирует внимание на его парижской командировке в этот период Илья Ефимович глубоко впитал живописный язык Мане246. Его вдохновляет природа, лесные и деревенские пейзажи, крестьянский быт.
Где бы я ни был, чем бы ни развлекался, кем бы я ни восхищался, чем бы ни наслаждался. В 1870 г. она была преобразована в «Товарищество передвижных художественных выставок», но опыт Артели учитывался при создании Товарищества. Позднее обращается к исторической тематике. От местных мастеров Репин узнал, что их земляк, уже получивший к тому времени малую золотую медаль за картину «Моисей источает воду из скалы», семь лет назад покинул родные места и уехал учиться в Академию художеств. Авторитет и общественное влияние Товарищества неуклонно росли. 1860–1870-е годы — время становления реализма в русской живописи, наиболее ярко проявившегося в творчестве художников-передвижников. Лучше, чем кто-либо из его художников-современников показав взрывоопасную изнанку империи, Репин красочно живописует и ее парадный фасад («Прием волостных старшин Александром III», 1885, там же несколько портретовНиколая II, 1890-е годы).
11 Над задуманным полотном художник трудился более двенадцати лет. В 1913 году в зале Государственной Третьяковской галереи произошло неординарное событие. В письме Стасову он язвительно назвал картину «винегретом живых и мертвых». Учился у Репина и Чистякова. В 1890—1900-х гг.
Произведения Серова конца 80-хгг. Он словно забыл про народовольческие идеи и писал только то, что производило на него впечатление, например, сцены в уличных кафе, пейзажи и многое другое. Исследователи не раз обращали внимание на то, что на фоне своих полотен Репин не выглядел великаном. Репин создал портретную галерею своих современников: портреты В. В. Над её портретом Репин начал работать, когда художница уже входила в пору зрелости. Крамского), «Охотники на привале», «Портрет купца И. С. Камынина», «Рыболов», «Портрет А. Н. Островского» (В. Традиции портретной живописи Ге были подхвачены В. Г. Удивительно красивы женские образы в его портретных произведениях.
Собственно говоря, причиной «бунта 14» и было желание приблизить творчества к современной жизни и изображать её в своих произведениях. — «Крестный ход в Курской губернии» (1880-83, там же). В 80-е годы начинается самый плодотворный период его жизни.
Вскоре Репин задумал написать картину на сказочный сюжет. Представители «модерна» использовали новые технико-конструктивные средства, свободную планировку, своеобразный архитектурный декор для создания необычных, подчеркнуто индивидуализированных зданий, все элементы которых подчинялись единому орнаментальному ритму и образно-символическому замыслу (Хенри ван де Велде в Бельгии, Йозеф Мария Ольбрих в Австрии, Антонио Гауди в Испании, Чарлз Ренни Макинтош в Шотландии, Федор Осипович Шехтель в России). Вторая половина XIX века – начало XX века.
Преподавателем Репин был внимательным, строгим и никому не позволял подражать себе. Язык как раз и является средством «материализации» мыслей: превращаясь в тексты, получая материальную «оболочку» (или языковую субстанцию), мысли становятся доступны для восприятия и могут быть поняты другим человеком., — производит шоковое воздействие на публику, ассоциируясь с революционным и контрреволюционным насилием 1880-х гг. Рисунки предназначались для первого тома Собрания сочинений М. Ю. Лермонтова 1891 года.
Мастер много работал. По мнению исследователей, Репин мог сопровождать писателя во время этих обходов подтверждением тому являются рисунки «Уличная сценка», «Л. Н. Толстой и счётчики на переписи» и некоторые другие97. Все свое творчество художник посвятил изображению самобытного крестьянского мира. Многие хвалили художника за то, что он не остановился на Бурлаках, а пошёл дальше. Многие из работ передвижников были сделаны по заказу Павла Михайловича Третьякова.
Слух о талантливом выпускнике Академии дошёл и до Москвы: хозяин гостиницы «Славянский базар» Александр Пороховщиков предложил Илье Ефимовичу написать картину «Собрание русских, польских и чешских композиторов», пообещав за работу 1500 рублей. Судьбы детей Репина сложились по-разному. Особое место в тв-ве Крамского занимают образы крестьян. Поистине блестящим портретистом был И. Крамской. Когда картина появилась на тринадцатой передвижной выставке, Петербург был взбудоражен.
Говоря о влиянии на Репина русской художественной школы искусствовед называет прежде всего представителя академизма Александра Иванова, чью идею «сделать искусство учителем жизни» Илья Ефимович сумел не просто освоить, но и развить кроме того, он достаточно глубоко воспринял «федотовское бытописание»237. Виртуоз разных техник (наиболее известные его графические работы исполнены графитным карандашом или углем), Репин проявил себя и как высокоодаренный педагог. Отец художника Ефим Васильевич (1804—1894) был в семье старшим из детей3. В его состав в разное время входили (помимо инициаторов) И. Е. Репин, В. И. Суриков, В. Е. Маковский, И. М. Прянишников, А. К. Саврасов, И. И. Шишкин, В. М. Максимов, К. А. Савицкий, А. М. и В. М. Васнецовы, А. И. Куинджи, В. Д. Поленов, Н. А. Ярошенко, И. И. Левитан, В. А. Серов и др.
Творчество передвижников в период своего расцвета в 1870—90-х гг. И. Репин. Валентин Серов, наблюдавший из окна Академии за событиями 9 января, увидел столкновение толпы с войсками по утверждению Ильи Ефимовича, с той поры «его милый характер круто переменился»158. В 1869 году состоялось знакомство Репина с художественным критиком Владимиром Стасовым, в течение многих лет входившим в «ближний круг» Репина17.
Именно там в 1878 году художнику впервые попался текст послания казаков турецкому султану. Г. С. Чурак. Крупное произведение «Крестный ход в Курской губернии» художник начал ещё в Москве. Первые пейзажи Алексея Кондратьевича – «Вид на Кремль в ненастную погоду», «Вид Москвы с Воробьевых гор» – проникнуты идеями романтизма. Г. Перова), «Грачи прилетели» (А.
Вернувшись домой, долгое время находится в поисках своего дальнейшего пути. Признанный мастер, появления которого ждали и зрители и коллеги, держался с «застенчивой скромностью», за которой скрывалась «маленькая рисовка баловня судьбы»225. Выдвигая лозунги «чистого» искусства и «преображения» жизни искусством, представители «Мира искусства» отвергали как академизм, так и тенденциозность передвижников опираясь на поэтику символизма, они уходили часто в мир прошлого и гротескных полусказочных образов.
Группа членов Товарищества передвижных художественных выставок (1886)Следует подчеркнуть, сто состав Товарищества не был постоянным: его покидали одни и приходили другие. «Я человек 60-х годов, для меня еще не умерлиидеалыНиколая Васильевича Гоголя, Виссариона Григорьевича Белинского, Ивана Сергеевича Тургенева, Льва Николаевича Толстогои др. Костюмы, краски, освещение — вот что их привлекает. Искусствовед Ольга Лясковская обнаруживает в работах зрелого Репина явные отсылки к работам Веласкеса, который был интересен художнику с точки зрения «изучения человеческого лица и его мимики»245. В сентябре 1877 художник переезжает в Москву, где в последующие пять лет создает несколько выдающихся произведений: «Крестный ход в дубовом лесу», «Крестный ход в Курской губернии» (закончен в Петербурге), «Царевна Софья». Поездка в столицу была для него важным и неотвратимым событием. В заявлении на имя президента Академии Илья Ефимович указал, что побудительной причиной, заставляющей его отказаться от должности руководителя мастерской, является «малое время, остающееся для собственных работ»164.
«Гопак» повышенно декоративная, яркая, но не законченная работа, в которой прослеживаются тенденции импрессионизма с его обаятельной фиксацией сиюминутного момента. Творчество Репина является, по словам искусствоведа Михаила Алленова, «вершиной передвижнического реализма» это касается и его тематического размаха и стилистической пластичности241.
// Художники передвижники. М. : Слово, с. : ил. Философско-эстетические принципы символизма восходят к сочинениям А. Шопенгауэра, Э. Гартмана, Ф. Ницше, творчеству Р. Вагнера. Кроме этого художник бывал за границей, осваивал новые техники – работу пером, гравировку. // Товарищество передвижных художественных выставок.
Согласно мистической версии, рука художника перестала действовать после того, как он написал картину «Иоанн Грозный и его сын Иван» в 1885 году. Эта же экспозиция впоследствии была перевезена в Киев и Харьков. М. : Издательство Академии наук СССР,, с. : ил., портр. Число участников-экспонентов на выставках всегда было значительным.
URL: (). Еще одно значительное творение Репина – «Крестный ход в Курской губернии». География показа параллельных выставок была обширней чем у основных выставок. 29 ноября 1871 г. в Петербурге состоялось открытие первой передвижной выставки. реалистического искусства имела педагогическая деятельность П. (В.
Оно было приурочено к столетнему юбилею Карла Брюллова, одобрительно принято залом, однако в дягилевском издании расценено «как лишённое мысли, полное курьёзов и нелепостей»152. Репин член группы "передвижников", товарищества молодых художников, которые порвали с академическими канонами и стали приверженцами реалистического направления (реализм) в русской живописи. Был профессоромПрофессор (от латинского professor — преподаватель) — ученое звание и должность преподавателя вуза или научного сотрудника научно-исследовательского учреждения. Сын Петра I от первого брака выступил против реформ отца. Мечтая о поступлении в Петербургскую Академию художеств, молодой Репин выписал себе альбом «Северное сияние», в котором печатались картины русских художников, а так же достал устав Академии с новой вступительной программой. Морозова (1868), И. И. В 1848-м он поступил в Казанскую гимназию, но не окончил ее.
Стремясь проникнуть в тайны бытия и сознания, узреть сквозь видимую реальность сверхвременную идеальную сущность мира («от реального к реальнейшему») и его «нетленную» или трансцендентную, красоту, символисты выразили неприятие буржуазности и позитивизма, тоску по духовной свободе, трагическое предчувствие мировых социально-исторических сдвигов. Хорошо известны картины "Иван Грозный и сын его Иван" (1885 г. ) и "Запорожцы пишут письмо турецкому султану" (1891 г. ). Был передвижником. Однако позже Илья Ефимович научился писать картины левой рукой. Прежде всего — это прекрасные этюды к историческим полотнам и "Снежному городку". Гаршин также отзывался о художнике с симпатией.
Верещагин, А. П. идеалистов», — свидетельствует сам мастер (в письме украинскому живописцу Николаю Ивановичу Мурашко, 1880) и добавляет: «окружающая жизнь меня слишком волнует, не дает покоя, сама просится на холстХолст в изобразительном искусстве — ткань, на которой пишут картины. Г. С. Чурак. В 1 устава провозглашалось: «Товарищество имеет целью: устройство во всех городах империи передвижных художественных выставок в видах: а) доставление жителям провинций возможности знакомиться с русским искусством б) развития любви к искусству в обществе в) облегчения для художников сбыта их произведений» Уставом определялось, что делами Товарищества заведуют общее собрание его членов и правление, где все вопросы решаются голосованием (решения принимаются большинством голосов) приём в члены Товарищества проводится голосованием на общем собрании. «Запорожцы пишут письмо турецкому султану» сложная многофигурная композиция, в которой мастер добился впечатления свободы и разухабистой удали. М. : Изобразительное искусство, с. : в основном цв.
Силу этого человека я сам испытал, притом, дважды». Ним созданы картины «Под конвоем», «Не ждали», «Отказ от исповеди». После переаттестации он был зачислен на первый курс. Заслугой «Мира искусства» было также создание высокохудожественной книжной графики, эстампа, театральной декорации.
Особое место в творчестве живописца занимает революционная тематика. И в Петербурге и в Москве выставку Репина принимали И. Репин. За эту работу в 1860 году на академической выставке он был удостоен золотой медали.
Свой дар выдающегося живописца-историка Суриков подтвердил в полотнах "Меншиков в Березове" (1883) и "Боярыня Феодосия Морозова" (1887 обе картины в Третьяковской галерее), Всем этим трем картинам живописца не уступает и полотно Сурикова "Взятие снежного городка". «Крестьянин с уздечкой» (1883). Шишкина (1869), Г. Г. Мясоедова (1861), П. П. Федоров-Давыдов, А. А. Репин Илья Ефимович / А. А. Федоров- Давыдов.
Сюжет настолько захватил Репина, что в тот же день он набросал эскиз. Через Крамского сблизился с Петербургской артелью художников, бывал на ее четвергах. В. Переплётчиков в своём дневнике писал: «это складная душа, может сложиться в какую угодно форму». Деятельность передвижников основывалась на идеях народничества. Саврасова), «Порожняки» (И. Прянишникова) вошли в историю русского художества.
текста Д. Сарабьянов. Картина находится в постоянной экспозиции Государственного Русского музея.
После долгой и упорной работы по поиску нужного композиционного и смыслового решения, разработке образов в этюдах Репин написал большую многофигурную композицию, показав торжественное шествие сотен людей всех возрастов и званий, простонародья и «благородных», штатских и военных, мирян и духовенства, проникнутых общим воодушевлением. Впервые интерес к «Запискам сумасшедшего» проявился у Репина в 1870-м году. ст. Но для Репина заказ московского предпринимателя стал шансом наконец-то выбраться из многолетней нужды38 в своих воспоминаниях он признавался, что «назначенная за картину сумма показалась огромной»39.
Родился в семье военного поселенца. Растущий социальный разлад, волна антимонархического террораТерроризм (террор) (от французского terreur — страх, ужас) — термин вошел в употребление в конце 18 века для обозначения репрессивной политики, проводившейся якобинцами в период Великой французской революции. В 1899 году Репин женится во второй раз.
О ней много писали в прессе, все полотна художника бурно обсуждались, хотя снова не обошлось без негативных отзывов по поводу «народных» сюжетов картин. Письма говорили о том, что немолодого усталого художника часто одолевала хандра.
Идеология народничества появилась в Российской империи в 1860-х годах и позиционировала себя как «сближение» интеллигенции с народом. Юрий Ильич (1877—1954) пошёл по стопам отца и стал художником. Родился в Тобольске в 1834 году. Сеансы проходили в мастерской Репина и появление Всеволода Михайловича всякий раз удивляло художника: тот входил бесшумно излучая «тихий восторг, словно бесплотный ангел»125.
В СССР вопрос о возвращении Репина из Куоккалы имел политический характер прежде всего потому, что власти требовался «идейный вдохновитель реалистического искусства» предполагалось, что именно Илья Ефимович возглавит Ассоциацию художников революционной России253. Одна из наиболее известных картин Репина «Бурлаки на Волге», которую он писал с 1870 по 1873 год. Как-то И. Репин.
В 70-80-е годы деятельность Товарищества достигла наивысшего расцвета. М. : Искусство, с. : 5л. В тот же год лишился отца, писаря городской думы. Постоянно наезжал в Сибирь, бывал на Дону, Волге, в Крыму. В реакционной печати работу ругали за несправедливое обличение и ядовитый сарказм. М. : Арт-Родник, с: портр. ил. Народничество (идеи его существовали в Российской империи во всех видах искусства того времени) ставило своей задачей изучение разных сторон народной жизни и сближение интеллигенции с народом, преимущественно с крестьянством.
/ Гос. М. : Искусство, с. : цв. «Иван Грозный и его сын Иван 16 ноября 1581 года» в Абрамцево, Мамонтов, хорошо знавший и любивший историю, начал разговор о малороссийской и запорожской старине. Глубокий психологизм, т. е.
Позднее, уже в Москве, число выставленных картин достигло 82. В 1860-1870 годах он активно участвует в организации выставок, которые проводили художники-передвижники. «Портрет М. П. Мусоргского» (1881), написанный незадолго до смерти композитора. Покушение на картину получило широкий резонанс в прессе. Зато «Осенний букет», над которым художник работал в имении Здравнёво, писался с натуры. Вместе с Поленовым Серов подготовил письмо, адресованное совету Академии, в котором напомнил, что «лицо имеющее высшее руководительство над этими войсками, стоит во главе Академии художеств»159. В своих работах они изображали лучших людей страны, видных деятелей науки, культуры.
Толстой работал без отдыха в течение шести часов Илья Ефимович с альбомом в руках фиксировал движения и «проверял контуры и отношения величины фигур»100. Дом был многолюдный, вот таким образом для «Не ждали» позировали все находившиеся там родственники и гости, включая тёщу художника и дочь брата Стасова122. Биографии и картины. Толстого был написан И. Крамским по заказу П. М. Стасова (1873 г. ), М. П. В галерее созданных Репиным живописных образов есть несколько картин, написанных, по мнению исследователей, «с женщин, которые истинно восхищали художника».
Портрет Гаршина, приобретённый промышленником и коллекционером Иваном Терещенко, был представлен на 15-й передвижной выставке в Петербурге (1887) и вызвал неоднозначную реакцию рецензентов: одни считали, что «Репин написал Гаршина сумасшедшим», другие утверждали, что не видели «прекрасней глаз его и светлого чела»127. Крамской, Шишкин, Брюллов и многие другие были потрясены. «Негритянка» пространства.
В. Серова очень ранили неосторожные слова Репина. В целом выставка была успешной и стала значительным событием в культурной жизни России. Репин Илья : альбом / Авт. В доме повсюду были развешаны написанные хозяйкой объявления: «Не ждите прислуги, её нет», «Всё делайте сами», «Дверь заперта»193, «Прислуга— позор человечества»194.
Государственная Третьяковская галереяНа картине изображена Воскресенская церковь в селе Костромской губернии (сейчас это посёлок Сусанино). текста Е. Алленова. Фото года стал вольнослушателем Академии художеств. ил.
К 1871 году Репин уже обрёл некоторую известность в столице. текста Е. Алленова. Однако он остается и блестящим мастером формы, этих самых «узоров», чутко воспринимая веяния и импрессионизмаИмпрессионизм (от французского impression — впечатление) — направление в искусстве последней трети 19 — начале 20 веков, представители которого стремились наиболее естественно и непредвзято запечатлеть реальный мир в его подвижности и изменчивости, передать свои мимолетные впечатления.
Первый раз— в 1905 году, когда у него возникли разногласия с Серовым и Поленовым. И. Репин. Рисунок сопровождался стихотворением: «Не правда ли, читатель мой, / Что для судей таких, как Стасов, / И репа лучше ананасов. »59. В 1917 году Илья Репин написал новый вариант «Бурлаков» под названием «Быдло империализма» (Азербайджанский музей искусств имени Р. Мустафаева, Баку), тем самым как бы приветствуя революцию. URL: (). наук СССР, Ин-т истории искусств.
и летописи жизни и творчества Н. А. Ватенина и др. Луначарскому и Ионову принять соответствующие меры»213. Илья помогал ей в этом. Таковы "Неизвестная" (1883), "Неутешное горе" (1884, ГТГ). Даже кровь, которой на холсте нарисовано очень много, воспринимается настоящей. Связь с родным городом, Слобожанщиной и Украиной Илья Репин пытался сохранять до конца жизни, а украинские мотивы занимали важное место в творчестве художника5.
Репин», «Очень был бы Вам благодарен, если бы и сегодня Вы навестили меня. А в 1918 году Илья Ефимович, проживающий в «Пенатах», был отрезан от России в результате войны с белофиннами. Виртуоз разных техник (наиболее известные его графические работы исполнены графитным карандашом или углем), Репин проявил себя и как высокоодаренный педагог. Первый эскиз «Запорожцев» появился в 1878 году в Абрамцеве. Этой оценки хватило для того, чтобы вдохновение ушло вспоминая о дальнейшей работе, Репин сокрушался: «О, глупость моя, я сгоряча повернул мой удачно схваченный подмалёвок головой вниз и начал с другого поворота Увы, портрет вышел сух и скучен»83. На втором году обучения в Рисовальную школу пришёл преподавать Иван Крамской.
Почти все объекты сада, окружавшего дом имели имена, взятые из сказок или мифов: «храм Изиды», «башня Шахерезады», «скала Прометея»232. И уже весной 1880 года, взяв с собой любимого ученика Серова, он поехал в Украину. В некоторых странах существуют должности ординарного (штатного) и экстраординарного (внештатного) профессора. В ряде стран (в Австрии, Бельгии, Германии и др. ) профессорами называют не только преподавателей университетов и других вузов, но и учителей средней школы, в США — преподавателей колледжей. Позже Саврасов сделал несколько копий картины. Репин Илья Ефимович Вып. Н. Д. Моргунова-Рудницкая. Репин был приятно удивлён, но вернуться на Родину не решился.
Репин Илья: Живопись. В 1880—1890-х годах художник испытывал подлинное вдохновение перед женской красотой— один за другим появились портреты С. М. Драгомировой (1889), баронессы В. И. Икскуль фон Гильденбандт (1889), Н. П. Головиной (1996)172 в этот же ряд входит «Обнажённая натурщица (со спины)» (середина 1890-х)173.
Переезд молодого художника в Москву, впечатления от старинной архитектуры «первопрестольной» сыграли важную роль в формировании его первого шедевра в серии картин на историческую тему "Утро стрелецкой казни", завершенного в 1881 году (Третьяковская галерея, Москва). Учиться молодому человеку было сложно, но интересно. Писатель мог без устали преодолевать большие расстояния иногда собеседники, увлёкшись разговором, «забирались так далеко», что для обратной дороги приходилось нанимать конный экипаж96. Несмотря на приглашения на самом высоком официальном уровне (письмо Климента Ефремовича Ворошилова, 1926) Репин в итоге так и не возвращается на родину, хотя подарил в советские музеи свои картины, поддерживал связи с учениками и друзьями (такими, как Исаак Израилевич Бродский и Корней Иванович Чуковский).
Он писал её не в мастерской, как обычно, а отдельной, специально обставленной комнате. Во время учебы в Академии наряду с академическими произведениями на исторические, мифологические, библейские темы, среди которых «Похищение сабинянок», «Голгофа», «Избиение первенцев египетских», «Иов и его друзья» Илья Ефимович также писал работы по собственному желанию: портрет «Академического сторожа», «Воздушный поцелуй или Приготовление к экзаменам». Иконописец Абрам Ивашов при осмотре полотна «Иван Грозный и его сын Иван 16 ноября 1581 года» изрезал полотно ножом. В 1896 году художник сделал новый набросок Поприщина— главного действующего лица «Записок сумасшедшего». Её создание осложнялось тем, что на поиски заказчика и денег ушло слишком много времени интерес к придуманному сюжету постепенно растаял и в одном из писем Стасову раздосадованный художник признался, что «ужасно разочарован картиной Садко»63.
/ авт. Живописи и графике «Мира искусства» (Л. Он любил называть себя посредственным тружеником и ежедневным каторжным трудом отрабатывал свое громкое имя. В январе 1864 года Илья Репин становится слушателем Академии.
Так, родившаяся в 1870-х годах идея «хоровой картины» воплотилась у Репина в полотно «Крестный ход в Курской губернии», в которой автору удалось показать характер толпы «несравненно убедительнее, чем всем художникам до него». Картины «Протодиакон» и «Мужичок из робких» экспонировались на VI выставке передвижников 1878 году. Дузе, 1891 княгини М. К. Тенишевой, 1898В. Мать мальчика подрабатывала, расписывая пасхальные яйца.
«Вся Русь» как бы сведена тут воедино в многолюдной церковной процессии при этом удивительная характерность типов, натурная правда пейзажаПейзаж (французское paysage, от pays местность) — вид изображение какой-либо местности в живописи и графике жанр (и отдельное произведение), а также в поэзии (пейзажная лирика) и прозе, при котором основной предмет изображения — природа. Именно его Репин уговорил позировать для своей новой картины «Садко». Огромное значение для развития русского. Переехав в 1900 году в имение Пенаты, Репин вынужден был вести более замкнутый образ жизни.
В советские времена вину за беспорядок, в котором находился репинский архив, возлагали на Веру Ильиничну сообщалось, что, покидая Пенаты, она забрала с собой «самое ценное из художественного наследства отца»235. авт. Репин написал едва ли не лучшую из своих религиозных картин, «Голгофу» (Музей искусств, Принстон, США), проникнутую беспросветным трагизмом.
Осовременивая мотивы отечественной истории, Илья Репин превращал картины в мощные сгустки чувств и эмоций — гнева и ненависти старого к новому («Царевна Софья через год после заключения ее в Новодевичьем монастыре», 1879, там же), насилия и страха («Иван Грозный и сын его Иван», 1885, там же), сокрушительного, победного веселья («Запорожцы пишут письмо турецкому султану», 1878-91, Русский музей). Являлся одним из активнейших членов «Товарищества передвижников». Так художник оказался в изоляции от своей Родины. Все мои последние мысли о Нём и я признаюсь: работал, как мог над своими картинами, вот и теперь уже, кажется, больше полугода я работаю (уж довольно секретничать. ) над картиной «Гопак», посвящённой памяти Модеста Петровича Мусоргского. «Пушкин на лицейском экзамене в Царском Селе 8 января 1815 года» Зимой 1905 года страну потрясла первая русская революция.
Чуковский, К. И. Илья Репин / К. И. Чуковский. В 1889 году серия рисунков была дополнена эскизом «Сапожник Семён снимает мерку с ноги барина». Эпитеты «школа безвкусицы» и «ползучий эмпиризм» в адрес академистов чередовались с обвинениями поздних передвижников в показной тенденциозности («направленство»— «оплеуха Аполлону», по словам А. Н. Бенуа), в измельчании тем передвижников-бытописателей 1890-х годов Г. Мясоедова, Вл. По возвращении на родину Иван Иванович сближается с И. Крамским – основателем «Артели художников».
Как вспоминал писатель Мамин-Сибиряк, зайдя в мастерскую к Репину, он был вынужден в течение нескольких часов позировать для «Запорожцев»: художнику приглянулись его веко для одного из героев и глаза— для другого133. Одной из самых значительных полотен на эту тему является Не ждали. Она стала настоящим событием в культурной жизни России. Реализм передвижнического толка, а затем импрессионизм (достигающий особой, бравурной свободы мазка в «Государственном Совете») имодерн, — эта последовательная смена стилистических ориентиров в живописных портретах еще более четко прослеживается в графике мастера, — от иллюстраций к «Запискам сумасшедшего» Н. В. Гоголя (1870, там же) до больших графических портретов рубежа веков (Э. Л. : Художник РСФСР, с. : ил. Репин дважды подавал прошения об отставке.
В письмах Стасову он сетовал, что столица Италии его разочаровала («Галерей множество, но не хватит никакого терпенья докапываться до хороших вещей»), а Рафаэль показался «скучным и устаревшим»58. Недоумение вызвала у Павла Михайловича и тема картины «Пахарь» Репин в ответ объяснил, что не может согласиться с мнением, будто изображение Толстого во время работы на пашне сродни рекламе110. Прообразами других персонажей стали земляк Ильи Ефимовича— музыковед Александр Рубец (хохочущий казак), коллекционер Василий Тарновский (человек в шапке), художник Кузнецов134, сын Варвары Икскуль-Гильденбандт (молодой улыбающийся запорожец) и другие135.
В 1880-х гг. Не случайно, даже аристократическая часть общества восприняла полотно благосклонно. Таким образом, от конкурса отказались и вышли из Академии 13 живописцев и 1 скульптор. Именно эти ученики Академии организовали «Санкт-Петербургскую артель художников» – это была первая попытка образования в России независимого творческого объединения художников.
По поручению Анатолия Луначарского Репина приглашали вернуться на родину. Совет единогласно отказал. 10 Зрелое творчество. В портретах зрелой поры Серов достигает исключительной остроты характеристик, большой силы социального обобщения (портреты Левитана, Морозова, Орловой).
Правом голоса в Товариществе экспоненты не обладали. Разочарован был и Мусоргский, который признался, что увидел на полотне «бабу не толстоватенькую, а всю расплывшуюся до того, что при её огромной величине (по картине) зрителям было мало места»75. Свои первые художественные навыки он получил в иконописных мастерских.
Бенуа в своих поздних воспоминаниях сожалел, что «теперешняя молодёжь не имеет своего Репина»251. Всю жизнь он задорно вмешивается в эстетические споры, принимая то сторону историка искусств и музыкального критика Владимира Васильевича Стасова, то «Мира искусства«Мир искусства» — российское художественное объединение (1898-1924), создано в Санкт-Петербурге А. Н. Бенуа и С. П. Дягилевым. Десять тысяч рублей, полученные от музея за эскизы, художник направил на нужды флота157. Окончательное расставание с Академией произошло в 1907 году. «Садко» Вернувшись домой в 1876 году, художник сразу окунулся в российскую художественную жизнь, в которой господствовала установка на крестьянский сюжет.
Так, прямые «заимствования» из его произведений были замечены как на полотнах советских живописцев, так и в агитационных материалах (к примеру, на плакате «Сбылись мечты народные»254). Давал также частные уроки В. А. Серову. Уже религиозные картины, написанные по академическим программам ("Иов и его друзья", 1869 "Воскрешение дочери Иаира", 1871 обе картины – в Русском музее, Петербург), являют удивительный дар психологической концентрации.
Поиски возвышенных образов воплощены в портретах Горького, Шаляпина, Ермоловой. В пейзажах часто изображаются виды городов или архитектурных комплексов (архитектурный пейзаж, ведута), морские виды (марина). Тема была библейская — Воскрешение дочери Иаира.
Как видим, происхождение художника Крамского было демократическим, разночинным. Возможно, выбор идеи был както связан с приездом в Париж Виктора Васнецова, который впоследствии написал немало «сказочных» произведений. Его ранние произведения проникнуты романтикой. Картина «Л. Н. Толстой на пашне», как вспоминал сам художник, появилась в тот день, когда Лев Николаевич вызвался вспахать поле одной вдовы99.
Товарищество передвижных художественных выставок (Передвижники)— объединение российских художников, возникшее в последней трети XIX века и просуществовавшее до 1923г. Г. Ю. Стернин. Такая досада: не удаётся кончить». «Вся Русь» как бы сведена тут воедино в многолюднойцерковнойпроцессии при этом удивительная характерность типов, натурная правдапейзажане утверждают, а развенчивают привычные историко-бытовые стереотипы: вместо благостной «соборности» мы видим массовую инерцию толпы, которая, двигаясь по иссохшему, выжженному солнцем оврагу, среди мертвых вырубок, в буквальном смысле прет в «никуда», в некий незримый, но явственно ощутимый тупик. Художник сделал множество этюдов с лицами своих персонажей. Постоянную связь с прежним окружением он поддерживал с помощью писем. Моделями ему всегда служили родные или близко знакомые люди.
Хост, масло. В девятнадцатилетнем возрасте Репин создал ещё один автопортрет, который писал «с себя в зеркало»202. Вдохновитель организатор "передвижников".
Грабарь, И. Э. Репин : монография: в 2 т. Т. 1 / И. Э. Грабарь предисл. Оно, всегда и везде, в моей голове, в моих желаниях, лучших, сокровеннейших". Всякий текст является (материальным) объектом, передающим (нематериальный) смысл.
Вопреки тому что творения Репина явились глубоким проникновением в образ лермонтовского персонажа, его иллюстрации не впечатлили художественных критиков, Илья Ефимович и сам был недоволен своими работами к «Пророку». Но конкурс при одном претенденте состояться не мог. — руководителем мастерской (1894-1907) и ректором (1898-1899) Академии художеств, одновременно преподавал в школе-мастерской Тенишевой среди его учеников — Борис Михайлович Кустодиев и Игорь Эммануилович Грабарь. М. : Белый город,, с. : ил. Глубоко раскрыты характеры в "Портрете доктора А. Д. Езерского" (1911, частное собрание), "Портрете человека с больной рукой" (1913, ГРМ), "Автопортретах" (1913, ГТГ 1915, ГРМ) Он выполнил более 30 живописных и акварельных портретов. М. : Детская литература,, с. : ил.
После Петербурга выставка экспонировалась в Москве, Киеве, Харькове и других городах (всего в 12 городах). Основание Товарищества передвижных художественных выставок было результатом общественно-политической ситуации в стране. Учился в Петербурге в Рисовальной школе Общества поощрения художников. В юношеском возрасте молодой художник поступает в Училище живописи. Однако юноша мечтал обучаться рисунку и живописи у разных местных художников. Впоследствии картина «Бурлаки» была показана на многих европейских выставках и имела большой успех.
За время двадцатилетнего знакомства со Львом Николаевичем Репин, бывавший и в его московской квартире и в Ясной Поляне, создал несколько портретов Толстого (самые известные— «Л. Н. Толстой за письменным столом» (1887), «Л. Н. Толстой в кресле с книгой в руках» (1887), «Л. Н. Толстой в Яснополянском кабинете под сводами» (1891), а также десятки зарисовок и набросков многие из них остались в разрозненных альбомах98. В числе основателей общества были И. Н. Крамской, Г. Г. Мясоедов, Н. Н. Ге и В. Г. Перов. Репин с волнением следил за происходящими событиями. Идеологическая платформа «Мира искусства» подразумевала противостояние Академии художеств и отживающему передвижничеству.
Однако известность художник получил после написания группового портрета «Славянские композиторы» в 1871 году. «Полесовщика» (1874, ГТГ). Там же был создан портрет дочери Нади про него сам художник рассказывал так: «Она в охотничьем платье, с ружьём через плечо и с героическим выражением»53. URL: ().
В их число входили Василий Поленов, в доме которого начинающему художнику всегда был уготован радушный приём15 и Марк Антокольский, прибывший в столицу из Вильны учиться на скульптора и впоследствии писавший: «Мы скоро сблизились, как могут сближаться только одинокие люди на чужбине»16. Рус. Просим позволения сказать перед Советом несколько слов. П. Мусоргский», 1881). Совет Академии отказал им в этом и тогда все 14 художников покинули Академию. Поселившись у Калинкина моста, Репин продолжал работать над следующими своими полотнами.
Наиболее значительным из жанровых произведений Ильи Ефимовича является «Не ждали» в этой работе художника интересует «композиция именно как вопрос». А с двух сторон эта благородная публика оцеплена конными полицейскими. портр Репин Илья / Авт. Первая экспозиция была открыта уже в 1871 году. Роттерт, Т. Г. Репин Илья Ефимович / Т. Г. Роттерт.
Шедевры, написанные в молодые годы имели огромный успех на передвижных выставках. Ему достался участок в районе Смоленского рынка, включавший так называемую «Ржановскую крепость», заселённую городской беднотой. За границей написаны Парижское кафе (1875), Садко (1876) (за эту картину Репин получил звание академика), сделан ряд пейзажных этюдов. Первые уроки рисования получил у школьного учителя Н. В. Гребнева. В 1884 году Репин получил первый «государственный заказ»: ему поступило предложение написать картину «Приём волостных старшин Александром III во дворе Петровского дворца в Москве» (второе название— «Речь Александра III к волостным старшинам»).
После трех лет работы появилась картина Бурлаки на Волге (1873), впервые прославившая имя Репина. Стасова. Часть 1. Энциклопедия Репина.
На некоторых выставках передвижников в качестве экспонентов участвовали Антокольский, Верещагин, К. Коровин, С. Коровин, Малявин, Рябушкин, Волнухин, Коненков и другие. После путешествия по Италии Репины остановились в Париже. Репин встречал их по средам. в состав Артели художников вошли видные члены Товарищества (Репин, В. Маковский, Шишкин и др. ).
Последние 30 лет жизни Репин провёл в Финляндии, в своём имении Пенаты в Куоккале. На рубеже 19—20 вв. Героинями обеих работ является старшая дочь Репиных— Вера Ильинична. К тому времени как Репин окончил Академию, он был уже довольно известным художником и получил свой первый крупный заказ. В картинах «Отказ от исповеди» (1879-85), «Не ждали» (1884), «Арест пропагандиста», 1880-92 все — Третьяковская галерея) тема эта воплощена с невиданной масштабностью и смелостью. Самые красивые дома мира.
Ещё в юношеском возрасте Репин стал наибольшее внимание уделять портретам. В зените славы «Иван Грозный и его сын Иван 16 ноября 1581 года» самая неоднозначная, психологически напряженная и выразительная работа живописца. Репин Илья Вып. Но там молодому художнику указали на недостатки в его умениях и порекомендовали заняться техникой рисунка. Позже Репин напишет картину: Царевна Софья в Ново-Девичьем монастыре. Однако намеченные планы разрушились по вине дочери, «обещавшей Илье Ефимовичу сопровождать его в Ленинград и Москву и отказавшейся выполнить своё обещание»209.
В итоге эти изображения в Собрание сочинений М. Ю. Лермонтова не вошли184 Следующее обращение к творчеству Лермонтова произошло в 1914—1915гг. — это были его рисунки к «Демону» и «Мцыри»185. авт. Такие картины русских художников-передвижников, как «Майская ночь» (И. Сын композитора А. Серова.
В свободное время Репин пробовал себя в бытовом жанре Приготовление к экзамену (1864), портретировал родных и друзей. Репин // Великие художники. как бы соприкасались два жанра – портретный и бытовой. Через год художник вновь выбрал самого себя в качестве модели в результате был создан «лучший из автопортретов этого периода», хранящийся ныне в Русском музее204. Подтверждением того, что возврат к прежним отношениям невозможен, стала реакция «Мира искусства» на выступление Репина в Академии художеств (декабрь 1899).
Едва ли не единственным из близких людей, поддержавших Репина, оказался Крамской, назвавший «Софью» исторической картиной71. Существует несколько портретов А. И. Емельяновой. Она ушла из жизни в 1931 году55. Привыкание к Парижу шло медленно, но к концу поездки художник начал признавать французских импрессионистов, отдельно выделяя Мане60, под влиянием которого, как считают исследователи, Репиным была создана картина «Парижское кафе»61, свидетельствующая об овладении приёмами пленэрной живописи50. По мнению искусствоведа В. В. Стасова, творчество Репина— «энциклопедия пореформенной России».
Произошло это под влиянием враждебно настроенных бояр. Некоторые художники упорно продолжали развивать традиции, заложенные в XIX веке. После рассекречивания архивов выяснилось, что в 1935 году он был арестован при пересечении границы с СССР и приговорён трибуналом Ленинградского военного округа к расстрелу на основании статей 58-8 и 84 УК РСФСР56. Вена, Кунстфорум, 2002» включить в число экспонатов картину Ильи Ефимовича «Дама, опирающаяся на стул» (1873)247. К тому времени он женился на Вере Александровне Шевцовой.
К 100-летию Императорского Лицея его профессора и воспитанники заказали Репину картину «Пушкин на лицейском экзамене». Творчество Репина оказало значительное влияние на современных художников. Вскоре отец определил мальчика в местную школу топографов.
URL: (). URL: (). Картина «Юбилейное заседание Государственного совета», по мнению исследователей, не вошла в число репинских шедевров169 и стала последним из его «грандиозных полотен»170 тем не менее эта работа продемонстрировала зрителям возможности «зрелого таланта» художника167. ил. ст.
Товарищество распалось в 1923. Ему обещали всякие почести, квартиру в Петербурге и государственную пенсию. ил.
В последующие годы он пишет ряд пейзажей («В окрестностях Москвы», «Рубка леса», «Корабельная роща», «Ручей в лесу»). «Гопак» Эта веселая казацкая пляска в практически последней работе мастера, говорит о жизнелюбии и верности служения искусству даже в преклонные годы. «Тургенев»Кисть Ильи Репина с беспрецедентной энергией воплощает Человека в истории, реально показывая, как эта история делается, слагаясь из человеческих чувств и мыслей. Впортретахсовременников раскрывал личность в психологическом и социальном плане («М.
Образ знаменитого русского литератора строится на основе контраста (внутренней значительности и внешней простоты). Акварель «Печорин у окна» 1890-х годов посвящена повести «Княжна Мери»184185. Порой Третьяков подсказывал художнику идеи для будущих произведений так именно он предложил Илье Ефимовичу написать портрет тяжело больного и жившего затворником писателя Алексея Писемского— в итоге галерею пополнило «из ряда вон выходящее художественное произведение»111.
В журнале сотрудничали ученики Репина В. А. Серов, И. Э. Грабарь, А. П. Остроумова-Лебедева141. Толстого (1887 г. ). Однако наставник Верёвкиной точно забыл о возрасте своей воспитанницы: он «сумел перенести на холст своё былое отношение к ней»171. Однако он остается и блестящим мастером формы, этих самых «узоров», чутко воспринимая веяния иимпрессионизма исимволизма. Особый успех на выставке имели «Грачи прилетели», картина Н. Н. Ге «Пётр I допрашивает царевича Алексея Петровича в Петергофе», скульптура М. М. Антокольского «Иван Грозный». Они жили в Пенатах в течение двух недель. Артель, кроме И. Крамского и К. Лемоха идею создания Товарищества не восприняла, но иные художники-петербуржцы, приходившие на «четверги» в Артель, горячо её поддержали. Маковского, Н. Богданова-Бельского, подделывавшихся под народность и изображавших лишь «лапти и лохмотья»141.
М. : Наука,, с. : ил., портр. Саврасов активно участвует в выставках, преподает в Училище ваяния и живописи. Затем последовала многолетняя работа над полотном «Письмо запорожцев турецкому султану» с персонажами «Тараса Бульбы», но это всё-таки не книжная графика, а живописное произведение, рассчитанное на просмотр в выставочном зале, однако Репин выполнил рисунок на сюжет «Тараса Бульбы»— «Андрий и панночка» (1890). Эти и последующие иллюстрации к Лермонтову— акварели к стихам «По небу полуночи ангел летел» (1880), «Три пальмы» (1884), к драме «Маскарад», к повести «Бэла» (1884) были неудачны.
URL: (). Антокольский, В. В. Общение с прежними друзьями было только заочным. Так, первая параллельная выставка была показана в 12-ти городах России. порождение и понимание текстов. Крамской И. Егопортреты – портреты-обобщение, в кот. Так, Третьяков считал, что на полотне «Крестный ход» забавную мещанку, несущую киот, следовало заменить симпатичной барышней.
Мусоргского (1881 г. ), ЛН. Он чаще всего прибегал к своей излюбленной графической технике (с применением соуса, белил итальянского карандаша). В художественной жизни России начала ХХ века значительную роль сыграла также художественная группировка «Союз русских художников». Художник Репин И. Е.
Расцвет творчества Репина пришёлся на 1880-е годы. Репин тут же карандашом набросал эскиз будущей картины, возникшей в его мыслях. На первый план художник выдвигает ясный и мудрый ум писателя. Уже в студенческие годы проявил себя как мастер историко-ассоциативных образов ("Вид памятника Петру I в Петербурге", 1870, ). Кроме этого, были созданы четыре иллюстрации к «Сорочинской ярмарке» (1870) и одна к «Страшной мести» (1890).
И по сей день шедевры этого великого пейзажиста пользуются огромной популярностью. Вскоре за картину «Проповедь в селе» Василий Григорьевич был награжден золотой медалью. Даже когда картина пополнила коллекцию галереи, Илья Ефимович втайне от Павла Третьякова пробрался в зал и работал до тех пор, пока не добился того эмоционального движения, которое долго искал, — моментального «перехода от радости к изумлению»124.
Пятый факт. Царевич Алексей стоит в замешательстве, потупив взор. А вот Иван Тургенев остался ею недоволен.
Они создали свой, особый тип портретного изобр. 13 Революционные события. В мастерской «Пенатов» стояли начатые полотна, множество этюдов, посвященных революционным событиям. Непоследовательность суждений Репина об искусстве отмечали многие современники.
Последние годы жизни художник провел в глубокой нужде. Там он написал картину «Мужик с дурным глазом». Репин Илья : альбом / Авт.
Вскоре Валентин уехал в Петербург и стал вольнослушателем этого учебного заведения. В 1880–1890-е годы посетил Францию, Италию и ряд других стран Европы. Александр Пороховщиков, владелец гостиницы «Славянский базар», предложил ему написать «Собрание русских, польских и чешских композиторов» для украшения ресторана. Это сделано мастерски. Холст, масло.
В 1899 году увлёкшись мистикой и символизмом, он даже решил участвовать в первой выставке «Мира искусства» с некоторыми этюдами, но чуть позже открыто объявил о своих разногласиях с этим объединением. В портрете В. А. Шевцовой, невесты художника (1869), психологическая точность и серьезность передачи внешних и внутренних черт девушки сочетается с особенной красотой сдержанных цветовых решений. М. : Изобразительное искусство, с. : 12 л. ил. В эстетическом плане участники Товарищества или передвижники, до 1890-х гг. А художники В. Серов, С. Иванов, М. Нестеров, С. Виноградов, А. Архипов, А. Васнецов в разное время покинули Товарищество.
Л. Н. Толстого». После окончания Академии (1860 г. ) Шишкин отправляется за границу. Черты запорожцев Илья Ефимович отыскивал во всех знакомых.
А. Саврасов «Грачи прилетели» (1871). Какая гениальная вещь его Тени», «Некрасова читать вслух народу— большое удовольствие»229. Его первые картины отражают социально-критическую направленность автора.
Художник с тоской следил за происходящими в России событиями. Это Перов и Крамской, Мясоедов и В. Маковский, Савицкий и Максимов, Прянишников и Ге, Саврасов и Шишкин, Куинджи и Дубовской, В. Васнецов и Поленов, Костанди и Пимоненко, Гун и Неврев, Репин и Суриков, Серов и Левитан, Ярошенко и Нестеров, Касаткин и С. Иванов, Позен и Андреев, Попов и Архипов, Бакшеев и Бялыницкий-Бируля и многие другие. Реалистическое изображение жизни – главный их принцип.
Л. : Аврора,, с. : в основном ил., цв. не утверждают, а развенчивают привычные историко-бытовые стереотипы: вместо благостной «соборности» мы видим массовую инерцию толпы, которая, двигаясь по иссохшему, выжженному солнцем оврагу, среди мертвых вырубок, в буквальном смысле прет в «никуда», в некий незримый, но явственно ощутимый тупик. 2: альбом / авт. Деньги на поездку— двести рублей— получил от богатых покровителей Васильев27. По мере накопления таких произведений и организовывалась выставка. «Портрет Веры Репиной», жены художника И. Репин. ("Девочка с персиками", "Девушка, освещённая солнцем", "Заросший пруд") отличаются жизненной свежестью, тонкостью и богатством колорита.
Имена художников-передвижников известны далеко за пределами Родины. В 1901 г. из Товарищества вышли сразу 11 художников.
Ему принадлежат портреты Ф. Достоевского и А. Островского. Результатом этой поездки стали картины художника о провинциальной жизни: «Мужик с дурным глазом», «Мужичок из робких», «Протодиакон», «По грязной дороге», эскиз «Крестного хода», «Возвращение с войны» «В волости», «На родину» – все произведения написаны в 1877 году. Это событие назвали «Бунтом четырнадцати». Вегетарианцем стал и сам Репин. В один из дней художник увидел «совершеннейший тип желанного бурлака»— человека по фамилии Канин32 (на картине он изображён в первой тройке, «с головой, повязанной грязной тряпицей»)33. Позже она переехала в Хельсинки, где умерла в 1948 году. Так появляется «Разлив Волги» и «Грачи прилетели».
О. Подобедовой Акад. устав был утверждён. Дополним этот «трудовой» список — пятнадцати лет от роду он поступил учеником к острогожскому иконописцу и провел в его мастерской около года. Он стремился возродить Товарищество, но усилия оказались тщетными. В 1924—1925 годах в Москве и Ленинграде прошли персональные выставки художника, положившие начало «предписанному и агрессивному иконопочитанию» художника252. Мне много было отпущено счастья на земле: мне так незаслуженно везло в жизни. Репин Илья Живопись.
135, 7 х 173 см. В 1930 году хранительницей усадьбы и архива стала дочь Репина Вера Ильинична. Второго ноября 1870г. Успех картины был значителен, а сам Репин получил за нее 1500 рублей. Его избранницей стала Наталья Борисовна Нордман-Северова.
Репина привлекала тема революционно-настроенной России. 62 х 48, 5 см.
19 Литература Леняшин, В. А. Илья Репин / В. А. Леняшин. В 1922-1925 И. Е.
Своим неплохим заработком художник существенно поддерживал окончательно обедневшую семью. В зале гостиничного ресторана в ту пору уже были размещены портреты многих деятелей культуры не хватало лишь «большого декоративного пятна»36. В 1856 году Шишкина зачисляют в Академию художеств. В 1926 году в «Пенаты» приехала делегация советских живописцев, которая по приказу Сталина отправилась к престарелому живописцу. Крамской на страницах репинской книги— «не застывшая восковая фигура», а герой увлекательной, почти детективной повести199 друг-художник Фёдор Васильев, с которым Илья Ефимович ездил на Волгу, — «крикливый, бесцеремонный и бесконечно обаятельный юноша» очерк о сборе материалов для «Бурлаков» сродни «поэме о молодости». Написанная в 1883 году, картина привлекает необычным живописным и композиционным решением.
Однако в середине января 1899 года настроения художника изменились. По словам художника Якова Минченкова, как профессор Академии Илья Ефимович «был притягательной силой для молодёжи»— не случайно в его мастерскую пытались попасть воспитанники многих художественных школ России157. Кроме этого, художник иллюстрировал несколько других мелких произведений Льва Толстого, в том числе его заинтересовал образ чёрта в рассказе «Краюшка хлеба»183. Волжские пространства поражали молодых художников эпическим размахом настроение будущего полотна создавали постоянно звучавшая в памяти Ильи Ефимовича «Камаринская» Глинки30 и взятый им с собой томик гомеровской «Илиады»31.
Художник был страшно раздосадован и сбит с толку. Однако эта особенность лишь привлекла внимание ценителей искусства. В ходе дальнейшей полемики между «Миром искусства» и Репиным каждая из сторон использовала для обмена претензиями различные площадки, включая газету «Россия»151 и «Новости и биржевую газету»140. Артель свободных художников, организованная в 1863 году после демонстративного выхода из Академии ее выпускников – конкурентов на большую золотую медаль ("бунт четырнадцати"), в течение ряда лет являлась в Петербурге своеобразным художественным центром, противостоящим Академии и ее искусству, далекому от запросов жизни, от современной действительности.
Всего было показано 82 произведения 20-ти художников. О. Ф. Петрова. Картина произвела на современников небывалое впечатление.
Кошелева (1866) все – в ГРМ. Чистякова (1861), Н. А. В своей работе художник колоритно показал образ простого народа. Грабарь, И. Э. Репин : монография : в 2 т. Т. 2 / И. Э. Грабарь Акад. Но этот портрет был абсолютно новым явлением в русском живописном искусстве.
В этой картине очень сложная и широкая гамма чувств. В 1900 году они переезжают на дачу «Пенаты», в местечке Куоккала на Карельском перешейке, недалеко от Петербурга, где прошли последние тридцать лет жизни Репина. А. Серова, 1901 И. С. Остроухова, 1913 все — там же). Взволнованные зрители буквально осаждали здание, в котором было представлено полотно.
Среди них — Александр Древен, Морозов. Родился в Красноярске 12 (24) января 1848 в семье канцелярского служащего, выходца из старинного казачьего рода. 22 Ресурсы интернета И. Репин.
Свои первые художественные навыки Илья Репин получил в местной школе военных топографов (1854–1857), а затем у чугуевского иконописца И. М. Бунакова с 1859 года исполнял заказы на иконы и церковные росписи. Работая с Валентином возле монастыря, Илья Ефимович обратил внимание на изображение горбуна, сделанное юным Серовым (впоследствии именно этот типаж был использован для картины «Крестный ход в Курской губернии»). ил. : ил. Вот имена этих «бунтарей»: Богдан Вениг, Александр Григорьев, Николай Дмитриев, Фирс Журавлёв, Пётр Заболотский, Иван Крамской, Алексей Корзухин, Карл Лемох, Александр Литовченко, Константин Маковский, Александр Морозов, Михаил Песков, Николай Петров и Николай Шустов. В последние годы он обратился к библейским сюжетам. Так он познакомился с иконописцем И. М.
Рябушкин и др. Итогом этих поисков стал новый шедеврШедевр — исключительное по своим достоинствам произведение искусства, образцовое создание мастера. Письмо завершалось сообщением о том, что работа над портретом близится к завершению126. Тем не менее, все эти иллюстрации, по мнению автора «Лермонтовской энциклопедии», являются «наиболее значительной попыткой передать глубокий смысл Пророка»185. Ученик художника Игорь Грабарь отзывался о своём мастере парадоксально: «Репин был плохим педагогом, но великим учителем»156. Рассказы острогожцев послужили стимулом для резких жизненных перемен: осенью, собрав все заработанные за летние месяцы деньги, Илья Ефимович отправился в Петербург12. На время Репин перестал творить и впал в депрессию.
Маковский Константин Егорович (1839—1915) Русский художник- художник, представитель классического академизма. Илья Репин многогранный художник России. Репин сам кроил костюмы для своих героев. Весной 1881 года Стасов сообщил Репину из Петербурга, что Модест Петрович находится в Николаевском военном госпитале в крайне тяжёлом состоянии: «Как жаль эту гениальную силу, так глупо с собой распорядившуюся физически»104. Репин всё равно был счастлив. Значительно искусство Сурикова-портретиста.
В конце 1870-х годов Репин начал работать над картиной из истории Запорожской Сечи середины ХVII века – «Запорожцы пишут письмо турецкому султану». Исследователи, упоминая о масштабе личности Репина имеют в виду не только многообразие подвластных ему жанров и художественных техник, но и «разносторонность творческих интересов»: он проявил себя как художник, педагог, теоретик искусства, писатель-мемуарист, публицист31. В 1858 году он пишет одну из своих самых известных картин «Вид на острове Валааме». Зрителей впечатляет и яркая выразительность натурыНатура в изобразительном искусстве — реальные объекты действительности (человек, предметы, ландшафт и т. п. ), которые художник непосредственно наблюдает при их изображении.
Наконец, в марте 1873 года, художник испытал свой первый, настоящий успех. Является одним из учредителей Товарищества передвижников. Родился 24 июля (5 августа) 1844 года в Чугуеве в семье военного поселенца.
1: гг. : альбом репрод. После Петербурга выставка экспонировалась в Москве, Киеве и Харькове. Еще одной значимой работой Крамского является картина «Неутешное горе», передающая всю глубину материнских чувств. В. И. Ленин, передовые деятели русского революционного движения и русской культуры дали высокую оценку творчеству П. Товарищество объединяло почти все наиболее талантливые художественные силы страны. Особым успехом пользовались картины А. Саврасова «Грачи прилетели», Н. Н. Ге «Петр I допрашивает царевича Алексея Петровича в Петергофе», скульптура М. М. Антокольского «Иван Грозный».
Репин Илья Ефимович (1844—1930), великий русский художник. Иван Иванович Шишкин (1832—1898) Знаменитый художник, уникальный мастер по лесным пейзажам, его картины известны очень широкой публике. Репин Илья Ефимович : альбом репрод. Как признался позже художник, желание написать портрет литератора возникло у него уже при первой встрече— Илью Ефимовича поразили «гаршинские глаза, полные серьёзной стыдливости». Консервативно настроенные слои общества тут же подняли вокруг ней агрессивную полемику. На экспозиции были представлены работы шестнадцати живописцев.
История любви в картинах: Илья Репин и Наталья Нордман // Избранное. «Народные экспозиции» также стали устраиваться и в небольших городах, деревнях и селах. Он покинул Москву и решил больше никогда не приезжать в этот город. Искусство передвижников оказалось востребованным в российском обществе. «Бурлаки на Волге» (1870-73, там же) тоже были написаны как академический заказ.
Живя с отцом в Куоккале, Надежда Ильинична почти не покидала своей комнаты. Помня о том, что ученичество— это для многих молодых людей сложный «финансовый период», руководитель мастерской устраивал своих питомцев в издательства в качестве иллюстраторов, давал им рекомендации для участия в оплачиваемых художественных проектах140. Морское дно, с его причудливой флорой, рыбами и моллюсками прекрасно изображено художником практически с натуры Репин писал картину в знаменитом парижском океанариуме.
Вера уже превратилась в барышню, осенний букет в руках которой был призван подчеркнуть её «чувство жизни, юности и неги»52. Люблю тайно, ревниво, как старый пьяница неизлечимо. Вопрос о его возвращении рассматривался, согласно протоколу заседания Политбюро от 22 мая 1924 года, на самом высоком уровне: по итогам одного из заседаний Политбюро ЦК ВКП (б) Генеральным секретарем ЦК ВКП (б) И. В. Сталиным была вынесена резолюция: «Разрешить Репину вернуться в СССР, поручив тт. В результате в 1891 году была закончена картина «Запорожцы». Репиным, сумевшим очень точно передать неповторимую индивидуальность каждого человека.
Небольшое строение, в котором Репин с женой поселились в начале XX века, с годами преобразилось: владельцы усадьбы поставили второй этаж, оборудовали две мастерских— для зимних и летних работ233. Однако через два года учебное заведение было упразднено и Репин устроился в иконописную мастерскую к художнику. mw-parser-output. ts-comment-commentedTextborder-bottom:1px dottedcursor:helpmedia (hover:none). mw-parser-output. ts-comment-commentedText:not (. rt-commentedText)border-bottom:0cursor:autoИ. Репин скончался 29 сентября 1930 года и был похоронен в парке усадьбы Пенаты. Л. : Лениздат, с. : ил.
В январе «по желанию учеников» Академию временно закрыли Репин отреагировал на происходящее вопросом: «Что можем мы в годину бедствий и позора. По их дому были развешаны таблички: «Не ждите прислуги — ее нет», «Прислуга — позор человечества». Однако в основе этих «чудачеств» лежала искренняя забота о муже. Однако цвет сложного излучения не определяется однозначно его спектральным составом., композицию — общей драматической задаче. Корней Чуковский, который, по собственному признанию, «близко наблюдал» за жизнью Нордман в течение нескольких лет, считал, что второй жене художника усилиями некоторых исследователей была создана репутация «чудачки дурного тона». Спустя некоторое время заказчики стали приезжать за «богомазом» Репиным со всей Украины. Осовременивая мотивы отечественной истории, Илья Репин превращал картины в мощные сгустки чувств и эмоций — гнева и ненависти старого к новому («ЦаревнаСофьячерез год после заключения ее в Новодевичьем монастыре», 1879, там же), насилия и страха («Иван Грозный и сын его Иван», 1885, там же), сокрушительного, победного веселья («Запорожцы пишут письмо турецкому султану», 1878-91, Русский музей).
URL: (). М. Бунакову. В то же время Дягилев, утверждавший, что «взгляды Репина теперь не имеют значения», продолжал высоко ставить его как художника153. действительность слишком возмутительна, чтобы со спокойной совестью вышивать узоры». Портрет Ивана СеченоваРеализм передвижнического толка, а затем импрессионизм (достигающий особой, бравурной свободы мазка в «Государственном Совете») и модернМодерн (французское moderne — новейший, современный) («ар нуво», «югендстиль») — стилевое направление в европейском и американском искусстве конце 19 — начале 20 веков.
Родился будущий художник в небольшом городке Елабуге в семье купца в 1832 году. Масляная картина была написана в 1855 году. О высоком мастерстве начинающего художника свидетельствуют портреты: В. Е. Репина (1867), матери художника (1867), Г. Д. Хлобощина (1868).
Репин работал над темой революционного движения, видя в революционерах борцов за народное счастье ("Отказ от исповеди", 1879-1885 гг., "Не ждали", 1884-1888 гг. ). вступ. Репин провел всего 4 сеанса в госпитале, где Мусоргский находился на лечении. В более поздние годы Перов выступает как портретист-пейзажист.
Новым уставом Академии 1859 г. вводился ряд изменений в её работу. кат. «Я человек 60-х годов, . Вскрывал противоречия действительности («Крестный ход в Курской губернии», 1880-83), работал над темой революционного движения («Арест пропагандиста», 1880-92 «Не ждали», 1884-88). Неудача огорчила Илью Ефимовича, но не отбила у него желания учиться. Америка—Франция—Россия. Отдельно Чуковский выделил диалоги, которыми насыщены воспоминания Репина198.
В 1907 году Репин покинул пост ректора Высшего художественного училища при Академии художеств и перестал преподавать. «Я подцепил в селе проклятую лихорадку», – жаловался Репин друзьям, — «Возможно, моя болезнь связана с этим колдуном. Моргунова-Рудницкая, Н. Д. Репин Илья : жизнь и творчество / Н. Д. Моргунова-Рудницкая. Наследие художника, в основном, составляют портреты простых людей: «Полесовщик», «Неизвестная», «Крестьянин с уздечкой» и т. д. Пожалуй, самым значимым явлением в истории русской живописи стала картина «Бурлаки».
Сейчас картина экспонируется в Мемориальном Музее-Лицее Всероссийского музея А. С. Пушкина. Вскоре у него появилась задумка новой грандиозной картины. Французы совсем не интересуются людьми, — замечал он. Илья Ефимович Репин родился в городе Чугуеве, Харьковской губернии. Изобразительное и декоративное искусство «модерна» отличают поэтика символизма, декоративный ритм гибких текучих линий, стилизованный растительный узор., — эта последовательная смена стилистических ориентиров в живописных портретах еще более четко прослеживается в графике мастера, — от иллюстраций к «Запискам сумасшедшего» Н. В. Гоголя (1870, там же) до больших графических портретов рубежа веков (Э. Обращаясь к историческим сюжетам, Репин создал картину «Иван Грозный и сын его Иван», в которой конкретная трагедия выводит зрителя на вековую проблему: «деспот, наказанный мукой раскаяния»243.
Странная картина «Какой простор. » (1903, Русский музей) — с молодой парой, ликующей на обледеневшем берегу Финского залива, — удивляет своим загадочным аллегоризмом. А. Касаткин, Л. В. Попов, С. В. Иванов и др. ). По сведениям И. Э. Грабаря, первые акварельные эскизы к «Песне о купце Калашникове» Илья Ефимович создал во время учёбы в Академии художеств, в 1868 году, — «Кирибеевич, преследующий Алёну Дмитриевну» и ещё два рисунка на этот сюжет. Например известный портрет Л. Н. Государственная Третьяковская галереяСюжет картины – историческое событие.
Эти художники создали целую галерею образов своих выдающихся современников. За восемь лет, проведённых в стенах Академии, Репин приобрёл немало друзей. Портрет В. А. Морозовой, Портрет Александра II и много много других. Этот мужчина слыл в городе колдуном. Репин Илья Ефимович (). Именно Василий Григорьевич был одним из инициаторов активных действий Товарищества. Отрывки из этих писем были обнародованы журнал «Развлечение» (март 1875) откликнулся на них ядовитой карикатурой, на которой Стасов «помогал Репину вылупиться из гнезда». М. : Изобразительное искусство, с. : в основном цв.
Тем не менее, по утверждению художника Якова Минченкова, новые формы до конца жизни «ставили его в тупик, а пейзажисты-импрессионисты приводили в раздражение». Каковы были эти идеи. Его картины не поражают остротой сюжетов и яркими красками. Трагедией его жизни стала история без вести пропавшего сына Дия. Этот шедевр был написан в 1873 г. в Ясной Поляне.
В 1856 году Иван Иванович поступает в Академию художеств (Петербург). Как вспоминал композитор Борис Асафьев, порой ему доводилось сопровождать работу Репина игрой на рояле— художник любил слушать «Хованщину»103. Картина «Бурлаки на Волге» может трактоваться и как «хоровая картина» и как «групповой портрет»242.
Михаил Алленов включает в этот ряд также Рембрандта и Франса Халса242. В полумраке царских палат на красных, покрытых узорами коврах, лежит брошенный жезл, рядом опрокинут трон, а в центре комнаты освещены две фигуры. Таким же обязательным занятием было у него и чтение ежедневных газет. Так называемые «русские итальянцы» — пенсионеры Российской Академии художеств — Сильвестр Щедрин, Михаил Лебедев, Александр Иванов подхватили общеевропейские художественные принципы изображения. Однако, отъединенный от Советской России (когда Финляндия обрела независимость) в своих «Пенатах», он затем неоднократно выражал неприятие нового режима и в большом и в малом, решительно осуждая как красный террор, так и новую орфографию. В 1917 году был отмечен 45-летний юбилей творческой деятельности художника.
В 1923 г. Товарищество прекратило своё существование. Музей. В мемуарных очерках, посвящённых детству, Илья Ефимович упоминал об отце как о «билетном солдате», который вместе с братом ежегодно ездил на Донщину и, преодолевая расстояние в триста вёрст, пригонял оттуда табуны лошадей на продажу4. Несмотря на хорошие отношения с финскими художниками, Репин подумывал о переезде в СССР. В 1877 году Репин вернулся в Чугуев, затем жил в Москве и в Петербурге, а с 1900 – в Куоккале, в своем имении «Пенаты».
Шевцову, которая впоследствии стала его женой. С Мусоргским Репина на протяжении многих лет связывали особо тёплые отношения. Сюжет первой из значительных картин Репина был подсказан жизнью. С началом зимней войны Вера и её брат Юрий переехали в Хельсинки. Мастер продолжал писать, стараясь чутко воспринимать всё то, что происходило в России. Сюжет возник во время прогулки под Петербургом летом 1868 года.
Репин выступал в роли «тонкого, задушевного лирика» и при написании портретов детей. В этот период он создает немалоизвестный шедевр «Вид в окрестностях Дюссельдорфа», представленный на выставке в Париже. Уже религиозные картины исполненные по академическим программам («Иов и его друзья», 1869 «Воскрешение дочери Иаира», 1871 обе — Русский музей) являют удивительный дар художественно-психологической концентрации, умение подчинить все компоненты образа — уроки старых мастеров, рисунок, цветЦвет — свойство света вызывать определенное зрительное ощущение в соответствии со спектральным составом отражаемого или испускаемого излучения. О том же самом рассказывал в своих очерках о художнике и Корней Чуковский, чья первая встреча с Ильёй Ефимовичем произошла в Куоккале: художник, картины которого поражали масштабами, оказался отнюдь не исполином: «небольшого роста, с улыбающимся, крепким, обветренным лицом, в самых обыкновенных деревенских вязаных перчатках»226. Первая выставка Товарищества открыта в Петербурге 29ноября (11декабря)1871 г. в здании Академии художеств.
На выставке были показаны работы 16-ти художников. Художник легко сходился с известными деятелями науки и искусства. Они охраняют процессию от простого народа, той голодной и нищей толпы, которая с искренней верой ждёт милости и чуда от «явления иконы». «Запорожцы пишут письмо турецкому султану» восторженно и горячо. Шевцовой.
URL: (). Свои наблюдения и впечатления от увиденного они реализовывали в работах. Другие предложили новый взгляд на художественное наследие прошлого века. Каждый персонаж переживает что-то своё. М. : Изобразительное искусство, с. : ил.
На открытые «среды» в Пенаты съезжались студенты, музыканты, друзья-художники, которые не уставали удивляться тому, что подача блюд за столом регулировалась с помощью механических устройств, а в обеденное меню входили только вегетарианские блюда и немного виноградного вина, называвшегося «солнечной энергией»192. После «Бурлаков» Репин окончательно в своем творчестве выбрал путь реалистического искусства. На ней было представлено около трехсот картин, этюдов и набросков. М. : Изогиз, с. : ил. Экспонент – художник, не состоявший в товариществе, но участвовавший в выставке с определённым своим произведением. В истории эстетики сущность искусства истолковывалась как подражание (мимезис), чувственное выражение сверхчувственного и т. п. («Далекое близкое»), неоднократно затем переиздававшийся.
Взаимная симпатия не мешала им полемизировать по самым разным вопросам. Из-за этого художник И. Репин. Яркий пример тому – И. Шишкин. После этого иконописца отправили в психиатрическую лечебницу. Крамской – русский художник жанровой исторической и портретной живописи. В 1882 году Толстой участвовал в московской переписи населения. В 1890-х гг.
ил. В 1922 г. состоялась последняя выставка передвижников. Сумма гонорара — 1500 рублей — на тот момент показалась Репину огромной. Как писал позже Репин, путешествие не ограничивалось созерцанием пейзажей «с альбомчиками» в руках28: молодые люди знакомились с местными жителями, порой ночевали в незнакомых избах, сидели вечерами у костра29. В 1914 году скончалась вторая супруга Репина, он снова почувствовал себя бесконечно одиноким, а после Октябрьской революции 1917 года, его имение «Пенаты», оказалось за пограничной чертой, на территории страны, которая была враждебно настроена к России.
Здесь изображён революционер, который наконец вернулся домой из ссылки. » В сентябре он уехал в Италию, а по возвращении написал прошение об отставке с мотивировкой: «Вследствие неопределенного положения В Х У в настоящем и возможных перемен в будущем». А. Остроумова-Лебедева, вначале преклонявшаяся перед ним, «как перед каким-то божеством», впоследствии разочаровалась в Репине и «выучилась отделять в нём гениального художника от человека». В исторических полотнах раскрывал трагические конфликты («Иван Грозныйи сын его Иван», 1885), создал яркие вольнолюбивые образы («Запорожцы пишут письмо турецкому Султану», 1878-91).
Для гостей готовили стол, ухаживали за ними супруги сами. Зная, что визиты многочисленных гостей порой не дают ему сосредоточиться на работе, она инициировала организацию так называемых «сред», дав тем самым возможность художнику не отвлекаться на посетителей в другие дни недели44. Издавало одноименный ежемесячный иллюстрированный литературно-художественный журнал (1898/99-1904, Санкт-Петербург), в котором печатались произведения писателей-символистов, статьи религиозно-философского характера», но в итоге оставаясь самим собой, всегда беспартийным и в то же время всегда политически пристрастным творцом. Художник не писал их на заказ.
Перовым и И. Н. Когда картина была готова, Репин показал её своим друзьям. Художник создал впечатляющий жизненный образ.
/ авт. -сост. Прахова. В начале января Репин согласился войти в редколлегию журнала.
До Васильева и Саврасова русские художники изображали швейцарские итальянские виды а родные русские места считались, недостойными воплощения. Художник постоянно рисует. Такова красивая и экзотичная «Негритянка», вокруг которой, словно синие змеи, вьются синие чубуки от кальянов. Многие из работ передвижников были сделаны по заказу Третьякова, в основном это портреты великих современников – писателей, композиторов, других выдающихся людей. Работа над портретом Тургенева была настолько тяжёлой, что исследователи называли её «хождением по мукам»80. В 1918 году Куоккала оказалась на территории Финляндии.
Когда он увидел полотно Репина «Иоанн Грозный и его сын Иван», он накинулся на картину и порезал ее ножом. Крамским. Композиция произведения напоминает сюжет «Тройки» Перова, но если «Тройка» построена исключительно на чувстве сопереживания, то у Репина всё иначе. Картина стала открытием в живописи.
Графика : альбом / сост. : Н. А. Ватенина и др. На первой из них двенадцатилетняя девочка, освещённая солнцем, сидит на перекладине. Художники-передвижники были первыми русскими реалистами. Среди учениц Ильи Ефимовича выделялась Марианна Верёвкина. Контраст между праздной, беззаботной публикой, гуляющей на берегу и людьми, тянущими на лямках плоты, настолько впечатлил ученика Академии, что по возвращении в снимаемую квартиру он начал создавать эскизы с изображением «тягловой живой силы»25.
В 1868 году, работая на этюдах, Илья Ефимович увидел на Неве бурлаков. Прогрессивно настроенная интеллигенция превозносила художника до небес. Серия иллюстраций к «Пророку»: акварели с сепией «Пророк у входа в храм и издевающаяся над ним толпа», «Люди высмеивают и побивают камнями проходящего по улице пророка» изображают лирического героя в современном обществе акварель «Отверженный пророк в пустыне» и рисунок тушью «В пустыне» завершают эту серию. Иван Николаевич Крамской создал ряд портретов выдающихся русских писателей, артистов и общественных деятелей (таких как: Лев Николаевич Толстой, 1873 И. И. Шишкин, 1873 Павел Михайлович Третьяков, 1876 М. Е. Салтыков-Щедрин, 1879 — все находятся в Третьяковской галереи портрет Боткина, 1880 — частная коллекция, Москва), в которых выразительная простота композиции, ясность фигуры подчеркивают ведущую часть глубокой психологической характеристики. Но в отличие от акварелей, карандашный рисунок «Казбич ранит Бэлу» (1887) считается лучшей работой Репина, связанной с творчеством поэта. Все последние работы Репина, вызывали у его друзей восторженные отзывы.
целенаправленно противопоставляли себя представителям официального академизма. Это сотрудничество казалось многообещающим: Илью Ефимовича покорял «боевой задор» Дягилева тот, в свою очередь, понимал, насколько повысится авторитет его издания, если в редакционном списке будет фигурировать имя Репина140. Третьякова. Этот круг одинокого фанатизма экспрессивно очерчен светотеневыми контрастами и (в особенности в «Не ждали») — психологической пластикой персонажей и «говорящих» деталей.
Среди членов Товарищества и экспонентов были художники различных национальностей. Он продолжал работать, хотя уже не так интенсивно, как прежде. Илья Ефимович создавал исторические полотна, жанровые картины, портреты237, пейзажи оставил немало иллюстраций к произведениям русской классической литературы в его творческом наследии сохранились графические и скульптурные работы31. Из экспонентов выдвигались кандидаты в члены Товарищества (до приёма кандидата в члены Товарищества дело доходило редко). Но Репин создал на базе многочисленных натурных этюдовЭтюд (французское etude, буквально — изучение) — в изобразительном искусстве произведение (обычно подготовительное) исполняемое художником с натуры с целью ее изучения. М. : Искусство, с. : 31 л. ил. Её обсуждали, восторгались, ругали.
Третьяков»109. «Бурлаки на Волге» (1870-73, там же) тоже были написаны как академический заказ. 3 Детство и юность художника. И. Репин. Репин был увлечен творчеством Крамского и старательно учился у него рисунку.
Этот круг одинокого фанатизма экспрессивно очерчен светотеневыми контрастами и (в особенности в «Не ждали») — психологической пластикой персонажей и «говорящих» деталей. В своей деятельности передвижники вдохновлялись идеями народничества. В 1873 году Илья Репин закончил полотно «Бурлаки на Волге», над которым работал несколько лет.
Бывая в гостях у Льва Толстого в Ясной Поляне, Илья Ефимович подружился с дочерью писателя Татьяной её портрет, сделанный «с некоторой долей идеализации» излучает обаяние, свойственное этой женщине171. Однако профессора Академии приняли её холодно, а ректор Федор Бруни и вовсе заявил, что «Бурлаки на Волге» «Величайшая профанация искусства». Но, увы, они так и не стали полноценными картинами.
В 1869 году художник запечатлел молодую В. А. учредители Товарищества (14 человек) подали прошение министру внутренних дел А. Е. Тимашеву с просьбой утвердить проект устава Товарищества. О Международной выставке, организованной «Миром искусства», Репин отзывался восторженно («Есть вещи интересные своей художественностью, а есть— своей наглостью. »)140142. Официальный статус с 16 века (впервые в Оксфордском университете).
Репин Илья Ефимович (Repin, Ilya (Yefimovich) (1844-1930 гг. ), русский художник. текста Е. Алленова. Уже религиозные картины исполненные по академическим программам («Иов и его друзья», 1869 «Воскрешение дочери Иаира», 1871 обе — Русский музей) являют удивительный дар художественно-психологической концентрации, умение подчинить все компоненты образа — уроки старых мастеров, рисунок, цвет, композицию — общей драматической задаче.
Части картины продуманы и точно сопоставлены друг с другом. Репин И. : Живопись : альбом / авт. -сост.
«Бурлаки на Волге» попросил отсрочить ему пенсионерскую поездку. До Репина к такому глубоко трагичному и потрясающему сюжету никто не обращался. Товарищество передвижных выставок было организовано в Петербурге. Авторы «Лермонтовской энциклопедии» и «Энциклопедического лермонтовского словаря» критикуют их за чрезмерный романтизм в изображении и непроникновение Репина в глубинный трагический смысл произведений Лермонтова. Чтобы прокормить себя, художник был вынужден продать некоторые свои картины.
Были показаны работы 16 художников. В этот период Алексей Кондратьевич пишет одну из своих знаменитых картин – «Лосиный остров», за которую впоследствии был удостоен премии на конкурсе в Москве. На второй экспозиции была представлена работа Крамского «Христос в пустыне». Давал также частные уроки В. А. Серову. Те, в свою очередь, упрекали Илью Ефимовича в «непонимании красоты»62. Иван Крамской (фотография 1860-х годов)Когда конкурс начался, сделал заявление Иван Крамской: «.
Власть создавала образ Репина как «идеологического художника» именно этим объясняется разбросанность картин Ильи Ефимовича по десяткам небольших музеев, каждый из которых обязан был иметь в коллекции произведения «идеологически выдержанных художников»255. Затем Илья Ефимович включился в выставочный проект Бенуа и Дягилева— 18 января 1899 года открылась Первая международная выставка журнала «Мир искусства», где среди 350 работ художников из Франции, Англии, Германии, Финляндии и России экспонировались и произведения Репина139. В Куоккале Репин написал мемуары, ряд его очерков вошёл в книгу воспоминаний «Далёкое близкое». Роль «главного провозвестника соцреализма» (по Вольфу)246 Репин поневоле выполнял в течение нескольких десятилетий. Биография Ильи Репина. Г. Ю. Стернин, с Л. : Аврора, с. : ил., цв.
Яркий пример тому – «Сельский крестный ход на Пасху», «Проповедь в селе» и др. Полотно «Бурлаки на Волге» было представлено на годичной академичной выставке и сразу получило неоднозначную оценку. ил., портр. 20 Илья Ефимович Репин : альбом репрод. Русские художники-передвижники 19 века создали огромную портретную галерею.
идеалистов», — свидетельствует сам мастер (в письме украинскому живописцу Николаю Ивановичу Мурашко, 1880) и добавляет: «окружающая жизнь меня слишком волнует, не дает покоя, сама просится нахолст действительность слишком возмутительна, чтобы со спокойной совестью вышивать узоры».