Охотники На Снегу Питер Брейгель Старший
Картина Питера Брейгеля старшего Охотники на снегу: описание, биография художника, отзывы покупателей, другие работы автора. А сегодня я хочу представить абсолютный шедевр моей личной искусствотеки – картину гениального нидерландского живописца Питера Брейгеля (Старшего) "Охотники на снегу". «охотники на снегу»картинаПитера Брейгеля Старшего.
«Охотники на снегу» Питера Брейгеля Старшего
Люди подкидывают солому в костёр, на котором готовятся коптить кабана. Нижняя левая четверть деревянной панели, на которой написана картина, отдана охотникам. И вечный бой. Любови между человеком и Богом, человеком и миром. Так и современный поэт и его читатель, обращаясь к картине Брейгеля, должен «впустить в себя» брейгелевский мир. Это ощущение высокой печали, «многознания», осознание движения времени и человека по жизненному пути запомнилось, но потом «было и горше, но это уже о другом». В центре у куста – ловушка для птиц.
Может ли быть счастлив человек, чья память угасла. Вся картина наполнена движением и действием. Он ощущает запах луковой похлебки, браги, хлеба – самая простая и самая обыкновенная еда. В 16 строчках, связанных с картиной Брейгеля, перед нами люди, стремящиеся к дому, пространству принимающему, «своему» (это местоимение очевидно использовано неслучайно). Н. Целкова).
Слева от охотников стоит гостиница Dit is inden Hert – У оленя. Да соберется вода, которая под небом, в одно место и да явится суша. ). Только современной жизнью, точнее, жизнью будущей, так как фильм фантастический.
Впечатление такое, что картина обозрима с самого неба. Местоположение определить трудно. От бездомья – к дому – вот путь, представленный в стихотворении. Но противопоставление в тексте Мялина оказывается слабым, картина рассыпается.
Описание картины Питера Брейгеля «Охотники на снегу»
«Охотники на снегу» (1565) – картина из знаменитого цикла, посвященного временам года и выполненного по заказу Николаса Йонгелинка. Вечереет., – пишет искусствовед Д. Бьянко в своей книге о Питере Брейгеле. Л. А. По сути исследователи на станции, глядя на картину, видят перед собой идеальный вариант жизни на Земле. Строчки переплетаются, переходят одна в другую. И время на ней совершенно не такое, как на Земле.
Картина Охотники на снегу на протяжении всего фильма не выходит из головы. В «Охотниках на снегу» зима под кистью художника предстает равниной, сияющей сплошной белизной нетронутого снега, открывающейся зрителю внезапно и с высоты, словно в полете зеленовато-серое небо невольно хочется назвать небесным сводом: так оно величаво, холодно и спокойно. Брейгель же открывает величественную красоту зимнего пейзажа. Интересно, что по мере удаления фигуры и предметы на картине Брейгеля уменьшаются в размерах, но не теряют чёткости контуров, вот таким образом «Охотники на снегу» допускают значительное приближение без потери качества. Здание слева – трактир. Пространство разделяется на там и здесь.
Но Брейгель умышленно скрывает их лица. Календарь – «старое приспособленье для учета дней» (устаревшее. ), но «себя еще покажет и время уместит на острие мгновенья». На картине представлены разные люди, занятые обычными делами.
«Охотники на снегу» картина Питера Брейгеля Старшего
Картина умиротворения, тепла и изобилия, нарисованная Кенжеевым, почти идеальна. Небо при этом создано в цвете зеленоватой бирюзы. Мялин и А. Коровин) лирический герой предстает в качестве зрителя. ). Мы видим различных людей, которые заняты своими повседневными делами. И только людей в пейзаже нет.
Острая композиция «Охотников на снегу» неshyобычна тем, что кажется, будто изображенный пейзаж далеко выходит за рамки картины. Связь возникает благодаря той же самой картине П. Брейгеля Охотники на снегу. Они настолько маленькие, что напоминают лирическому герою крупу.
Как драгоценность и сокровище в системе ценностей лирического героя. Композиционно стихотворение можно разделить на 3 части: первая – вид «с птичьего полета» (4 строки), вторая – описание равнины (центральная часть, 6 строк), третья, заключительная, занимает 2 строки. Так что же мы видим. Интересно, что зритель на картине, а читатель в стихотворении не видят окончания дороги (она «еле заметна в оправе некошеных трав»).
Начинаясь с описания ландшафта («далекие деревни», «деревья и каналы»), равнина обретает очертания особого бесконечного мира, наполненного звуками («пиликают на скрипке»), ежедневными занятиями («прядут и вышивают»), людьми разного возраста и разных занятий, разными переживаниями. Может быть я увидел то, что хотел видеть. И сказал Бог. Да и копья охотников направлены так же. В ходе работы были проанализированы 7 стихотворений современных поэтов XX-XXI вв, для которых своеобразным претекстом явилась картина художника эпохи Возрождения Питера Брейгеля «Охотники на снегу».
M. D. LXV), вот таким образом долина видна как на ладони. Фрагмент картины Брейгеля Взгляд зрителя неизбежно скользит по диагоналям. Возникает интересный эффект.
«Охотники на снегу» – это картина практически без теней. В отличие от первого стихотворения, начало не элегическое, скорее, обыденно-сниженное, что подчеркивается выражениями «бляха-муха, к чертям, в каком-нибудь две тысячи веселом». Их путь представляет собой ломаную линию: снизу вверх (из леса на вершину) – затем им предстоит спуск вниз, на равнину. Их домашний топос – равнина, занесенная снегами. В картине присутствует ощущение безграничного простора как части бесконечного целого.
"Охотники на снегу" Брейгеля: 9 интересных фактов
Также здесь изображён человек, который стоит на коленях перед оленем. Он показывает нам выхваченные из общей картины детали, которые связаны между собой только движением взгляда и предлагает таким образом нарисовать вместе с лирическим героем Охотников на снегу Брейгеля. Искусствовед Ольга Сугробова отмечает, что она написана так «будто мы стояли некоторое время с закрытыми глазами и вдруг внезапно открыли их – и оказались на ярком свету». Это в некоторой степени напоминает прием инвентаризации, свойственный раннему И. Бродскому («Большая элегия Джону Донну», например). Перед гостиницей семья разжигает огонь, чтобы подпалить свинью. «Охотники на снегу» (1565) – картина из знаменитого цикла, посвященного временам года и выполненного по заказу Николаса Йонгелинка. Но этот мир, как мне кажется, уже будет нечеловеческим.
Последняя мечта о человеке, который находится с миром в единстве и гармонии, который не нарушает договора между ним Богом. Местоположение определить трудно. Именно вот таким образом, отчасти, люди сравниваются с зернами крупы – чечевицы. И создал Бог твердь и отделил воду, которая под твердью, от воды, которая над твердью. Вдалеке виднеются неуклюжие фигурки катающихся на коньках по замерзшей глади реки. Ключевые фигуры на картине – охотники, возле которых находятся их верные псы.
Один в океане, без связи вне времени и без Бога. В отличие от первого стихотворения, начало не элегическое, скорее, обыденно-сниженное, что подчеркивается выражениями «бляха-муха, к чертям, в каком-нибудь две тысячи веселом». Она как пишет Александров:. Вся картина наполнена движением и действием. Считается, что Брейгель здесь изобразил святого Евстафия, который является покровителем охотников. Этот мотив перескока будет выступать связующим мотивом на протяжении всего стихотворения.
Написана маслом по дереву в 1565 году. M. D. LXV), вот таким образом долина видна как на ладони. Навеяло.
Питер Брейгель Старший "Охотники на снегу"
Как Санчо Панса и Дон Кихот. Редко в творчестве Брейгеля фигуры людей и собак бывали написаны столь крупными. Возможно, это великомученик Евстафий, покровитель охотников. И для них, кажется, возможно счастье в «желанном доме», с камином, натопленной кухней, сухим вином, любимой подругой и мирно спящим сыном. Помимо слова «там», в тексте очевидно использование сочинительного соединительного союза «и», который служит соединением однородных членов предложения и частей сложносочиненного предложения, а на самом деле, соединением разных бытовых дел, которыми занимаются жители. Строчки переплетаются, переходят одна в другую.
Зритель (читатель) тем временем тоже выходит из своего пространства и оказывается в пространстве картины. Эдакий намек, что счастье – это комфортное бездумное бытие (и эти картины идут лейтмотивом). Д. Бьянко в книге о Брейгеле писал о том, что даже маленькие фигурки в его картинах настолько выразительны, что напоминают персонажей из комедии дель-арте. Кое-кто занимается хозяйственными делами, возит на телеге или носит хворост.
охотники на снегу (Питер Брейгель Старший)
«Охотники на снегу» – это картина практически без теней. Губерт обратился к Господу и зажил свято. На нем веселится много людей. Используя такие типы предложений, поэт акцентирует внимание читателя именно на действии. Буквально через картину, которая, как пишет в своей работе Н. Н. Как драгоценность и сокровище в системе ценностей лирического героя. (Читает) А, да, ну а такая состыковка ландшафтов, так как все это писано с натуры 40 лет назад, когда я был гидом в Кирилло-Белозерском монастыре.
Лирический субъект неуловимо присутствует в тексте. И в этом есть позиция Брейгеля: изображать во всём богатстве колорита не человека (что было бы традиционно), а природу. Именно вот таким образом, отчасти, люди сравниваются с зернами крупы – чечевицы. Перед гостиницей семья разжигает огонь, чтобы подпалить свинью. Одной из самых заметных картин в творчестве живописца является «Охотники на снегу».
Они выделяются как резкие тёмные пятна на фоне освещенного бело-зелено-голубого пейзажа. Это и огонь и горячий чай, образы, которые объединяют людей в нечто целостное. В тексте неслучайно создается эффект усиления путем использования однокоренных слов (охотники – с охоты). 16 строк – описание гармоничной и наполненной жизни на картине (в картине. ) и 27 курсивных строк с перечислением и описанием современных трагических событий в разных концах земли, соотношение почти 1:2. Это внеземное прочтение, космическое. Деревья с голыми ветвями заполняют пустое пространство и дополняют пейзаж. Гандлевский «Обычно мне хватает трех ударовhellip»), воплощает мечту о теплом доме (Б.
Итог первой части подводят два энергичных восклицания: «Снять к чертям – и на растопку. » – как некоторый итог жизни человека – и риторическое: «Но у кого поднимется рука. » Время и отношение человека к этому времени, его существование в нем, его осознание, чувство вечности – вот что находится в центре стихотворения: «обычно хватает трех ударов, первый и последний, жизнь, до скончанья века, через год, просроченному, приспособленье для учета дней, время, мгновение, в летах, в две тысячи веселом году». И ничему уже не будет смысла – возможно, это конец света. Мы, зрители, проникаем вместе с героем в мир его детства.
Перед нами взгляд стороннего зрителя, наблюдателя. В последнем стихотворении С. Гандлевского (2, 2012) точка зрения лирического героя меняется от взгляда зрителя к взгляду участника действия. Согреться негде, охотники уходят, «больная зима» длится бесконечно. Каждый житель в этом мистическом там занимается своим делом.
«Охотники на снегу»: брейгелевские мотивы
Так и риторический вопрос «Помнишь картину. » продолжает развивать эти мотивы – от внешнего движения к внутреннему. В пространстве стихотворения лирический герой и его спутник (спутница. ), поднявшись «на обветренный холм», сразу оказываются в доминантной точке. Отец двух величайших художников прошлого Питера Брейгеля Младшего и Яна Брейгеля Старшего. Бог или Ангел, как художник (Брейгель), рисует мечту о единении человека, природы, Бога, мечту о любви. И время на ней абсолютно не такое, как на Земле.
«Что толку стоять на снегу и медлить спускаться. » – «пора возвращаться настала, довольно бродить по бездомному белому снегу» – перед читателем момент размышления, принятия решения. Эти картины были написаны в 1565 году для Николаса Йонгелинка. Первая иронически-пессимистична: судьба календаря на даче начинается с удара по пальцу, ему (календарю) предстоит коробиться, желтеть, висеть до скончанья века исчерпать свой срок службы и сделаться причиной недоразумений. Картина, представшая взору лирического героя (а вместе с ним и взору читателя), по-брейгелевски детализирована: поляны, сосняк, большие озера, лесной монастырь, отражающийся в самом большом озере, монастырская дорога «в оправе некошеных трав, «щербатый паром». Скорее всего – это плод фантазии художника.
Вдали на дороге видна тянущая телегу лошадь. В тексте неслучайно создается эффект усиления путем использования однокоренных слов (охотники – с охоты). таким, в котором они счастливы. И современный читатель проходит этот эксперимент успешно. Буквально через картину, которая, как пишет в своей работе Н. Н. От бездомья – к дому и снова к бездомью – не таков ли лирический сюжет стихотворения Кежеева, в отличие от пути пушкинских героев, мечтающих о теплом доме и способных вернуться в родной дом изменившимися (Петруша Гринев, например в «Капитанской дочке»).
Под этим мостом притаился один из охотников, который целится в дичь. Она становится своеобразным «земным раем», противопоставляется современному миру (С. Но воспоминание – всегда осмысление. Было и горше, но это уже о другом. Здесь, в сегодняшнем дне, мир наполнен агрессией, конфликтами, столкновениями: «семя раздора везде и всегда», полны злым ожиданием стволы орудий, даже небо источает злобу – «катаются по небу медленных туч желваки»., – пишет искусствовед Д. Бьянко в своей книге о Питере Брейгеле. Мгновенная связь прошлого и будущего, двух поколений (возможно, деда и внука), связь переживания мгновения и вечности – все это возникает при взгляде на картину Брейгеля, которая и названа-то в самом конце стихотворения.
Подобное начало нельзя считать оригинальным, так начинались стихи ряда поэтов XIX-XX веков (от Пушкина до Бродского). охотников. Глядя на них, можно придумать целый фильм.
Охотники на снегу». Мир деталей равен целому. Они для него те самые, т. е. Зададимся вопросом: почему на станцию Солярис потребовалось увозить именно зимний пейзаж. Тех самых.
Сообщество «Волшебная сила искусства»
Москва, Искусство, 1992. Здесь, в сегодняшнем дне, мир наполнен агрессией, конфликтами, столкновениями: «семя раздора везде и всегда», полны злым ожиданием стволы орудий, даже небо источает злобу – «катаются по небу медленных туч желваки». Гандлевский (1, 1976), Б. Кенжеев) лирический герой оказывается «рядом» с охотниками, в двух (М. Это в некоторой степени напоминает прием инвентаризации, свойственный раннему И. Бродскому («Большая элегия Джону Донну», например).
Зная, что одной из функций интертекста является экспрессивная функция, мы понимаем, что стихотворения позволяют авторам сообщить о своих культурно-семиотических (культурно-знаковых) ориентирах. Написана маслом по дереву в 1565 году. Но для охотников ружья – не средство агрессии и нападения, это атрибут их ремесла, дела, а современный мир наполнен разными видами вооружения (военные корабли, орудийный стволы, взрывчатка). Вот, ну поскольку через 40 лет абсолютно случайно я написал еще стихотворение на один и тот же сюжет, получилось два стихотворения, ну, тем самым я дал возможность судить о том, научился я чему-то или не научился за 40 лет». Итог первой части подводят два энергичных восклицания: «Снять к чертям – и на растопку. » – как некоторый итог жизни человека – и риторическое: «Но у кого поднимется рука. » Время и отношение человека к этому времени, его существование в нем, его осознание, чувство вечности – вот что находится в центре стихотворения: «обычно хватает трех ударов, первый и последний, жизнь, до скончанья века, через год, просроченному, приспособленье для учета дней, время, мгновение, в летах, в две тысячи веселом году».
И стало так. Картина, представшая взору лирического героя (а вместе с ним и взору читателя), по-брейгелевски детализирована: поляны, сосняк, большие озера, лесной монастырь, отражающийся в самом большом озере, монастырская дорога «в оправе некошеных трав, «щербатый паром». То есть существо, которое не знает ничего о земной культуре и тем более об истории живописи до Брейгеля и после него. Так возникает еще не осознаваемый контакт мира Земли и мира космического Океана. Снежным уютным покрывалом укрыты земля и деревья, маленькие домишки и высокие крутые горы.
В ходе работы нами был проанализирован цикл стихотворений С. Гандлевского и Б. Кенжеева и тематически примыкающие к ним стихи М. Кукина, А. Коровина, В. Мятлина, С. Сущего с общим названием, сделана попытка анализа фрагментов фильма А. Тарковского «Солярис», в котором использованы картины Брейгеля Старшего в качестве значимой художественной детали изучены искусствоведческие работы Грегори Мартина, Сергея Даниэля, Д. Бьянко, Н. Александрова, посвященные творчеству Питера Брейгеля Старшего, удалось также побывать в Вене в Музее истории искусств, где находится самая большая коллекция картин этого мастера и, в частности, картина «Охотники на снегу». Является частью цикла из шести картин изображавших времена года (пять из них, включая, «Охотников на снегу», сохранились). Проанализированные нами стихотворения можно считать своеобразным интертекстуальным циклом. Поставленное в начало строки (относительно сильная позиция) это самоуверенное заявление характеризует и самого лирического героя. любимые, сокровенные, свои. Она как пишет Александров:.
Огонь взаимодействует со стихией земли и воздуха через человека. Движение огня в костре передается через олицетворение (и только костер//языками отзывается ветру//кидаясь на хворост//чту суют ему женщины справа»). Одна из сорок летит опять же параллельно этой диагонали. Под этим мостом притаился один из охотников, который целится в дичь. Поставленные в один ряд «канун сочельника, заботы, выходной» в последней строке, также завершающейся многоточием, не передают чувства единения человека и мира, охватывающих зрителей картины Брейгеля.
Рассматриваем Брейгеля: Охотники на снегу
Возлюбленная Тиля тоже призывает его к Покою, апеллируя к усталости и к Ламме ( мещанскому счастью) В художественном смысле фильм весьма средний, в философском – весьма неплох. Является одной из серии картин, которые были посвящены временам года. Несмотря на зимний и хмурый день, долина заполнена людьми. Перед ними идеализированный дом на родной планете. Все эти ключевые слова связаны с темой времени. И не будет смысла именно потому, что хрупкое равновесие пространства разрушится.
Вторыми после охотников замечаются крестьяне, разводящие костер. Возникают отношения «свой/чужой», своеобразный круг собеседников с общей семиотической системой». («Сети для Протея», С. 180) Из биографии художника известно, какое сильное впечатление на него произвело путешествие по югу Альп (маршрут хорошо прослеживается по сохранившимся документам). (3) Вывеска. И назвал Бог сушу землей.
Самая знаменитая картина из серии «Времена года». Три стихотворения (2 – Гандлевского, без названия и 1 – Кенжеева «Охотники на снегу») составляют небольшой цикл, начатый поэтами в середине 70-х годов и завершенный Гандлевским почти через 40 лет. – Последнюю мечту о человеке. Помимо слова «там», в тексте очевидно использование сочинительного соединительного союза «и», который служит соединением однородных членов предложения и частей сложносочиненного предложения, а на самом деле, соединением разных бытовых дел, которыми занимаются жители. Во второй строфе «скупой» зиме, скучной, обыденной жизни делается попытка противопоставления приближающегося праздника (сочельник перед Рождеством) в Фламандии.
Скорее всего – это плод фантазии художника. Диагонали линий деревьев, крыш и холмов направляют взгляд зрителя строго внутрь пространства картины, туда, где люди работают и развлекаются. Является частью цикла из шести картин изображавших времена года (пять из них, включая, «Охотников на снегу», сохранились).
До сих пор исследователи не выяснили, где была написана замечательная картина «Охотники на снегу», вполне вероятно, что Брейгель совместил несколько различных видов на одном полотне и этого места не существует. единственное, что определяет мотив, – это его репродукция в тексте». Дом служит символом объединения людей. Но именно она останавливает время и меняет синтаксис стихотворения. И людям эти картины нужны именно для того, чтобы помнить о земном ходе времени. Все они направляются домой с охоты.
Питер Брейгель Старший – Охотники на снегу
Было так грустно, как будто бы все это было – Две-три поляны, озера, щербатый паром. Читатель начинает интуитивно следить за движением взгляда лирического героя. Озера-зеркала, отражающие пейзаж, еще больше увеличивают пространство. Создается ощущение, что этот вид мы созерцаем как раз таки с высоты птичьего полета. Это глаголы уладится, «будем», устроится, выкипит.
Ван Мандер в «Книге о художниках», опубликованной спустя 25 лет после смерти мастера, так отзывался об этом путешествии двадцатилетнего художника: «Когда он путешествовал по Альпам, он проглотил все эти горы и скалы, а возвратившись домой извергнул их на свои полотна» (Цит по:Мартин Г. Брейгель. А выражение по Брейгелю, (аналогично, «по Лотману», «по Гаспарову» и т. д. ) может обозначать особую ценность и авторство ссылки. Зритель (читатель) тем временем тоже выходит из своего пространства и оказывается в пространстве картины. Современный мир наполнен трагедией, земля идет к своему уничтожению: «Достигнут предел. По преданию, Евстафий был римским военачальником. Здесь важен размах пространства, которое предстает перед читателем космически необъятным. В последнем стихотворении С. Гандлевского (2, 2012) точка зрения лирического героя меняется от взгляда зрителя к взгляду участника действия.
Только дети. На его вывеске написано «У пастуха». Охота была явно неудачная, так как добычей является лишь одна худая лиса. в книжке его замечательной Между собакой и волком все это происходит как раз в декорациях этой картины Брейгеля Охотники на снегу.
Смотрите Легенду о Тиле и критикуйте. Причем это время в пространстве картины медленное и протяженное, что настраивает исследователей на расслабление и спокойствие (получается, что Тарковский использует картину как виртуальный знак земной жизни и земных ценностей). Кажутся таинственными и одинокими заснеженные скалы у горизонта. Перед ними взмывают ввысь темные стройные стволы деревьев. Так и риторический вопрос «Помнишь картину. » продолжает развивать эти мотивы – от внешнего движения к внутреннему.
Питер Брейгель Старший, «Охотники на снегу»
Тщательно пересмотрев фильм, я поняла, что в одном из кадров (зал кают-кампании) помимо картины Охотники на снегу, представлен весь цикл Времен года П. Брейгеля. Москва, Искусство, 1992. Охотники и их собаки устали и стремятся к ночлегу.
Другими словами, Идеал для Брейгеля – Красота (конечно же, со своими ипостасями: Прекрасным, Великим, Трагическим, тенями и полутенями, безобразным, комическим, низменным, уродливым, болезненным). Чем больше мы всматриваемся, тем больше мы видим. Но противопоставление в тексте Мялина оказывается слабым, картина рассыпается. Так описывается в Библии второй день творения. В 16 строчках, связанных с картиной Брейгеля, перед нами люди, стремящиеся к дому, пространству принимающему, «своему» (это местоимение очевидно использовано неслучайно).
До сих пор исследователи не выяснили, где была написана замечательная картина «Охотники на снегу», вполне вероятно, что Брейгель совместил несколько различных видов на одном полотне и этого места не существует. И картина живет своей жизнью во времени – для людей, которые смотрят фильм сейчас и для героев фильма в будущем. На картине изображена альпийская деревушка зимним днем. Несмотря на зимний и хмурый день, долина заполнена людьми. И лирический герой как раз мечтает оказаться в той самой уютной чаше, которую описывает Н. Александров в своей работе Возвращение к Брейгелю (ГДЕ ссылка. Пожалуй, от Брейгеля, через его творчество идет вечное: «Красота спасет мир», вернее, «красота творит мир».
Картина в тексте приобретает различные функции. Написана в 1565 году (масло, дерево). Возможно, это великомученик Евстафий, покровитель охотников. Да, по поводу той же картины. Перед читателем – стихотворение-воспоминание, наполненное грустью (интересно отметить уточненность переживания: от «было так грустно» к «нам нравилась эта печаль» и снова «было так грустно» до «было и горше» : грусть – печаль – горечь). Не только в названии, но и в первых двух строках поэт сразу же называет картину Брейгеля Охотники на снегу, которая определяет хронотоп: зима и горы. В стихотворении использован прием пунктуационного разделения названия картины на предложения (парцелляция) и амбажеман, что меняет смысл названия.
В любом случае, это искусственное время. Лирический субъект неуловимо присутствует в тексте. Почему. Читатель начинает интуитивно следить за движением взгляда лирического героя. Стихотворение не становится одной из интерпретаций картины, а создает свой собственный мир. Повторяясь, оно создает особое пространство «там», желаемое, к которому стремятся охотники с вершины.
Важно, что охотники воспринимают пространство дома своим, т. е. В 2 стихотворениях (С. Гандлевский (1, 1976), Б. Кенжеев) лирический герой оказывается «рядом» с охотниками, в двух (М. Кукин и С. Сущий) точка взгляда приобретает еще больший обзор, включая и парящую в небе птицу, в двух (В. Мялин и А. Коровин) лирический герой предстает в качестве зрителя. Брабантская долина плохо сочетается с альпийскими утёсами и немецким замком у их подножия. При дальнейшем чтении перед нами продолжают возникать библейские мотивы: холст, распятый в облаках, Некто (с заглавной буквы) с дудочкой в руках (Ангел. ), рисующий мечту о человеке. При этом в роли мотива может выступать любой феномен, любое смысловое «пятно» – событие, черта характера, элемент ландшафта, любой предмет, произнесенное слово, краска, звук и т. д. Может ли быть счастлив человек, чья память угасла.
«Что толку стоять на снегу и медлить спускаться. » – «пора возвращаться настала, довольно бродить по бездомному белому снегу» – перед читателем момент размышления, принятия решения. Но Брейгель умышленно скрывает их лица. В 2 стихотворениях (С. Фигур на картине достаточно много и нужно потратить время, чтобы разглядеть каждую из них. Художник располагается как бы на пригорке у куста (где и стоит подпись Брейгеля: BRVEGEL.
На этот вопрос поэт не дает ответа. Но на самом деле на картину смотрит в фильме преимущественно Хари. И ничему уже не будет смысла – возможно, это конец света. Дудочка в руках также символ пастуха, доброго пастыря. Пространство разделяется на там и здесь.
Охотники на снегу — Питер Брейгель Старший
Он пишет охотников обобщённо. А можно Вас попросить прочитать стихотворение Было так грустно, как если бы. Эти люди усталыми идут по сугробам. У Брейгеля эстетические критерии бытия доминируют над всеми другими его измерениями. По словам петербургского искусствоведа С. Даниэля, Брейгель не случайно часто избирал местом действия своих картин горный ландшафт, где «высота символизирует встречу земного с небесным», «композиция Брейгеля – прежде всего пейзаж и увлечение (или завлечение) в глубину ландшафта служит основным средством воздействия на зрителя». Тщательно пересмотрев фильм, я поняла, что в одном из кадров (зал кают-кампании) помимо картины Охотники на снегу, представлен весь цикл Времен года П. Брейгеля.
Картина Охотники на снегу на протяжении всего фильма не выходит из головы. Космос, единство человека и природы заменяются хаосом вечного блуждания. Покой нам только снится (с) Блок.
Картина Охотники на снегу Питера Брейгеля старшего
Стихотворение М. Кукина «Охотники на снегу» (1998) начинается с обозначения своеобразной точки обзора: «видно с птичьего полета, как охотники с охоты возвращаются по снегу». Искусствовед Ольга Сугробова отмечает, что она написана так «будто мы стояли некоторое время с закрытыми глазами и вдруг внезапно открыли их – и оказались на ярком свету». Важно не просто действие, а именно занятие/ремесло, дело, которым занимаются охотники. Скорее исследует ее, но только в пределах своего собственного современного мира. Перед гостиницей семья, включая ребёнка, разжигает огонь, чтобы подпалить свинью. В правом верхнем углу мы видим парящих в воздухе птиц.
В этой картине герои и зрители могут увидеть гармонию человека и природы. Над ними раскинули свои ветви огромные деревья. С помощью этой картины время героя расширяется не линейно, а эмпирически.
Повторяясь, оно создает особое пространство «там», желаемое, к которому стремятся охотники с вершины. Но лирическое «мы» сменяется местоимением «ты» : «опять ты проснулась и встала» – и уже неясно, может ли герой (охотник. ) оказаться в этом доме или женщина в доме одинока. На картине представлены разные люди, занятые обычными делами.
Купить картину пейзаж: Охотники на снегу – январь – Брейгель Питер старший
Все время в течение года. Прежде, чем тронуться в путь монастырской дорогой, Еле заметной в оправе некошенных трав, Мы битый час провели на поляне пологой, Долго сидели, колени руками обняв.
Начинаясь с описания ландшафта («далекие деревни», «деревья и каналы»), равнина обретает очертания особого бесконечного мира, наполненного звуками («пиликают на скрипке»), ежедневными занятиями («прядут и вышивают»), людьми разного возраста и разных занятий, разными переживаниями. (Сайт Малая Бухта) Композиционно картина построена так: на переднем плане, в левом нижнем углу, мы видим невысокий холм, на нем – несколько крупных фигур. От бездомья – к дому и снова к бездомью – не таков ли лирический сюжет стихотворения Кежеева, в отличие от пути пушкинских героев, мечтающих о теплом доме и способных вернуться в родной дом изменившимися (Петруша Гринев, например в «Капитанской дочке»).
Охота была явно неудачная, так как добычей является лишь одна худая лиса. Художнику точно удалось передать особенности зимнего пейзажа. В описании картины Брейгеля Гандлевскоим слово «в городишке» воспринимается как выбивающееся из стилистического ряда. По левую сторону от дороги за церковью люди пытаются потушить горящий дом.
Четыре других стихотворения (М. Кукин, В. Мялин, Я. Сущий и А. Коровин) тематически примыкают к стихотворениям Гандлевского и Кенжеева и позволяют говорить об общности мотивов и особенностях интерпретации картины Брейгеля современными поэтами. И стало так. Так почему же именно Охотники на снегу. Характерным для этой картины является и тщательная прорисовка.
Справа парят птицы. Этой гармонии нет в стихотворении В. Мялина. Дверь является переходом между этими двумя пространствами, границей между ними: «Входи без оглядки и дверь поплотнее прикрой», также символической границей является и «окошко, за которым гуляет метельная тьма». Сейчас достоверно не выяснено, сколько существовало картин данной серии – 6 или 12, однако в настоящее время сохранились всего 5 (Охотники на снегу, Возвращение стада, Сенокос, Жатва и Хмурое утро).
По мосту шагает человек, несущий хворост. Произведение, о котором здесь идёт речь, находится в Музее истории искусств в Вене. Три стихотворения (2 – Гандлевского, без названия и 1 – Кенжеева «Охотники на снегу») составляют небольшой цикл, начатый поэтами в середине 70-х годов и завершенный Гандлевским почти через 40 лет. В одну строку соединяется то, что можно противопоставить «скупой зиме», уподобленной с негативным оттенком трезвому человеку: объединенные союзом «но» канун праздника, холм и снег, а также три охотника, рогатые дерева и гнутые собаки. И как мы знаем из Библии, эта любовь разрушилась.
Нужно уметь, как и в эпоху Возрождения, проживать каждый день и никуда не спешить. Возможность достижения счастья, дом и бездомье волнуют поэта и его лирического героя. Ощущение дома, жизни свернулось в одну картину – Охотники на снегу. Это брейгелевская «детальность» мира в стихотворении и любовь к этой «детальности». Единственное, что объединяет охотников на картине и современный мир, – оружие.
Дудочка в руках также символ пастуха, доброго пастыря. Справа парят птицы. К теплу домашнего очага стремятся замерзшие охотники, сопровождаемые собаками. Это ощущение высокой печали, «многознания», осознание движения времени и человека по жизненному пути запомнилось, но потом «было и горше, но это уже о другом».
Питер Брейгель Старший — Охотники на снегу
Это время ускорения жизни, которая в XXI веке приобретет еще более быстрый темп. В пространстве стихотворения лирический герой и его спутник (спутница. ), поднявшись «на обветренный холм», сразу оказываются в доминантной точке. Помнишь картину.
Но отдельные мотивы в лирике гораздо более самостоятельны, чем в эпосе и драме, где они подчинены развитию действия» (Л. Н. Целкова). Позже мы увидим, как Тарковский создает второй мир-близнец картине Брейгеля. Несмотря на зимний и хмурый день, долина заполнена людьми. Любовь между кем и кем. Центральные строки объединены анафорическим началом – все они начинаются со слова «там». Причем это время в пространстве картины медленное и протяженное, что настраивает исследователей на расслабление и спокойствие (получается, что Тарковский использует картину как виртуальный знак земной жизни и земных ценностей).
Питер Брейгель Охотники На Снегу
Например: Там пиликают на скрипке и служанки носят воду и на кухне жмутся дети. Неуловимо напоминает это описание человеческую жизнь, тем более, что лирический герой дважды подчеркивает: «Я знаю жизнь». Добавить можно лишь то, что для лирического героя календарь – не просто вещь. Нет никакой логики. По левую сторону от дороги за церковью люди пытаются потушить горящий дом.
Важно не просто действие, а именно занятие/ремесло, дело, которым занимаются охотники. Возможность достижения счастья, дом и бездомье волнуют поэта и его лирического героя. Даже в самой маленьком из своих фрагментов картина остаётся шедевром.
Вот таким образом они (эти параметры эстетического бытия) предельно напряжены с очень четкими, до пестроты и ряби в глазах, контурами. Одна из сорок летит опять же параллельно этой диагонали. В стихотворении Андрея Коровина этого пока не произошло. После охотников первым делом в глаза бросается группа крестьян, которые развели огонь. Женщина на мостике несет к дому хворост. Александров Возвращение к Брейгелю становится миром-близнецом детства персонажа, вот таким образом в фильме Охотники на снегу для главного героя – это символ детства и домашнего уюта (как в стихотворении С. Гандлевского Обычно мне хватает трех ударов). Хмурый день (Февраль) Картина Охотники на снегу, показаная в одном из эпизодов фильма Андрея Тарковского «Солярис», стала визуальной основой одного из эпизодов его же фильма «Зеркало» (60-е минуты фильма).
Питер Брейгель Старший "Охотники на снегу", 1565
Настраивало бы. С. Г. Во второй строфе эпитеты «тонок» и «нетронутой» подчеркивают ощущение хрупкости любви. На картине есть далекие горы и морская гавань с лодками, река и пруд, город, замок и деревенские хижины, рощи и холмы. Возникают отношения «свой/чужой», своеобразный круг собеседников с общей семиотической системой». Слева от охотников стоит гостиница "Dit is inden Hert" – "У оленя". Не противопоставляет ли лирический герой себя и свое состояние тому, что происходит в городишке: ему нравится «высокая» печаль, поднимающая его над обыденностью.
Вы не найдете в «Охотниках» безупречно правильных перспективных построений. С. 3). С помощью картины Возрождения режиссер делает попытку предостеречь человека от угрозы разрушения земного мира.
Особый взгляд лирического субъекта (в тексте нет местоимения «я», но есть, например, «все») охватывает далекие деревни, кирпичные руины, готические шпили. Удивительно глубокое понимание или прозрение автора сути человеческого бытия. И в стихотворении оно будет играть роль мостика, в чем мы в дальнейшем убедимся. Брабантская долина плохо сочетается с альпийскими утёсами и немецким замком у их подножия.
Питер брейгель старший охотники на снегу составить рассказ по картинке
Там, на картине, заканчивается наполненный удачный день (охотники возвращаются с добычей), «сыпет» снежок, олицетворенная приветливая природа («машут плечами дубки и березы», склон «покатый» – идти по нему легко, метафоры «серебряный прах» и «впадина неба» заставляют ощутить вертикаль между небом и землей. Гостиница называется Dit is inden Hert («У оленя»). Интересной сама по себе является фраза. Поставленные в один ряд «канун сочельника, заботы, выходной» в последней строке, также завершающейся многоточием, не передают чувства единения человека и мира, охватывающих зрителей картины Брейгеля.
А в домах с засыпанными снегом крышами тепло. Истина, Добро и Бог оказываются производными Красоты. Это остров в Океане в космосе. Третье стихотворение, которое было названо на вечере Гандлевского и которое было написано в связи с картиной «Охотники на снегу», – одноименное стихотворение Бахыта Кенжеева (1975). Там в городишке и знать, вероятно, не знают Всех приключений. Движение огня в костре передается через олицетворение (и только костер//языками отзывается ветру//кидаясь на хворост//чту суют ему женщины справа»).
Питер Брейгель — Охотники на Снегу
Размер: 117х162 см. Как отмечалось в статье Е. Массух, «адресат (читатель), способный опознать ту или иную отсылку к другому тексту, также вступает в диалог с автором. Но лирическое «мы» сменяется местоимением «ты» : «опять ты проснулась и встала» – и уже неясно, может ли герой (охотник. ) оказаться в этом доме или женщина в доме одинока. Это время ускорения жизни, которая в XXI веке приобретет еще более быстрый темп. В композиции картины «Охотники на снегу» использован типичный для живописи Брейгеля прием — высокий передний план, с которого открывается вид на простирающуюся внизу равнину.
Мельничное колесо остановилось во льду и покрылось сосульками. Они готовы вырисовывать каждый объект на своих рисунках. И в них нет ничего высокого. Ассоциативно возникает и пушкинское знаменитое «Буря мглою небо кроет», где буря, как путник запоздалый, стучит в окошко бедной лачужки-дома и где кровля и окошко являются границей между двумя пространствами.
Нижняя левая четверть деревянной панели, на которой написана картина, отдана охотникам. Перечисленное в стихотворении не может пересилить ощущение бренности и непрочности мира, созданное в первой строфе (неслучайно пространство было «пористым»). Предположим, что поэт проводит с помощью этого стихотворения интересный эксперимент. Также и все занятия, которыми занимаются жители – бытовые. пронизывает фильм как контрапункт, красной нитью. Ему важно движение жизни.
В одну строку соединяется то, что можно противопоставить «скупой зиме», уподобленной с негативным оттенком трезвому человеку: объединенные союзом «но» канун праздника, холм и снег, а также три охотника, рогатые дерева и гнутые собаки. Что такое календарь. Главные герои – охотники – вместе со своими верными псами возвращаются домой. На снегу.
Записки несостоявшегося этнографа
На льду веселятся дети, а взрослые жители спешат по своим делам. Интересно отметить, что с высоты птичьего полета обозревается не только земное пространство, но и небесное (уходя до горизонта). Мелюзга – люди, незначительные по общественному или служебному положению или личным качествам (Словарь Ефремовой), «маленькие люди». Гандлевский «Было так грустноhellip»), символизирует Божественное начало и мечту о совершенной любви (А.
А выражение по Брейгелю, (аналогично, «по Лотману», «по Гаспарову» и т. д. ) может обозначать особую ценность и авторство ссылки. Также здесь изображён человек, который стоит на коленях перед оленем. Устало бредут охотники, плетутся за ними собаки. Искусствоведы по-разному интерпретируют занятия людей изображенных на картине: одни считают, что Брейгель изображает гармоничную и спокойную жизнь, находящуюся под защитой Бога, а другие, например, уверены, что Брейгель иронизирует над непостоянством, непрочностью мира (жители, катающиеся на озере на коньках) и таким пороком, как пьянство. Охотники лес покидают.
Художник располагается как бы на пригорке у куста (где и стоит подпись Брейгеля: BRVEGEL. Точка «присутствия» к этому космическому пространству, ощущение себя внутри него, заставляет лирического героя вспомнить зимний пейзаж Брейгеля. Ах, да, это стихи на тот же сюжет.
Картина Охотники на снегу – Брейгель Питер Старший
На данном полотне показана альпийская деревня в один из дней зимы. Проанализированные нами стихотворения можно считать своеобразным интертекстуальным циклом. Картина позволяет не только увидеть запечатленное на ней, но и «вчитать» в нее то, что важно для поэта. И только людей в пейзаже нет.
Является частью цикла из шести картин изображавших времена года (пять из них, включая, «Охотников на снегу», сохранились). Ламме Гудзак на самом деле не соратник, а философский антипод Тиля, погруженный в материальное (он выпукло показан в этом плане). («Сети для Протея», С. 180) Из биографии художника известно, какое сильное впечатление на него произвело путешествие по югу Альп (маршрут хорошо прослеживается по сохранившимся документам).
Не противопоставляет ли лирический герой себя и свое состояние тому, что происходит в городишке: ему нравится «высокая» печаль, поднимающая его над обыденностью. Не заключена ли здесь мечта об упорядоченном мире. Вдали на дороге видна тянущая телегу лошадь. Охотник пал на колени и обратился в христианскую веру.
Характерным для этой картины является и тщательная прорисовка. Разделенное самим автором на две строфы стихотворение начинается с номинативного предложения «Зима». Маленькие бытовые сценки из жизни простых людей.
Или же такое приближение можно сравнивать с рассматриванием картины через увеличительное стекло. Картина в тексте приобретает различные функции. На данном полотне показана альпийская деревня в один из дней зимы.
Именно охотники, широкими шагами спускающиеся вниз, в долину, стали связующим звеном между близким и далеким. Мы видим различных людей, которые заняты своими повседневными делами. Огонь взаимодействует со стихией земли и воздуха через человека.
Под обрывом затаился еще один охотник, целящийся в птиц. За окошком дома – иное пространство, в котором «немые созвездья прощаются с нами. // Уходят охотники, длится больная зима. // И негде согреться – и только болотное пламя». Более того, ближе к концу стихотворения мы узнаем об еще одной способности лирического героя – он чувствует запахи и вкусы. В «Охотниках на снегу» зима под кистью художника предстает равниной, сияющей сплошной белизной нетронутого снега, открывающейся зрителю внезапно и с высоты, словно в полете зеленовато-серое небо невольно хочется назвать небесным сводом: так оно величаво, холодно и спокойно.
голландский художник Брейгель Питер старший, голландский пейзаж,
При дальнейшем чтении перед нами продолжают возникать библейские мотивы: холст, распятый в облаках, Некто (с заглавной буквы) с дудочкой в руках (Ангел. ), рисующий мечту о человеке. Да соберется вода, которая под небом, в одно место и да явится суша.
Перед нами взгляд стороннего зрителя, наблюдателя. Она становится своеобразным «земным раем», противопоставляется современному миру (С. Сущий), позволяет ощутить связь времен и поколений (С. Гандлевский «Обычно мне хватает трех ударов»), воплощает мечту о теплом доме (Б. Кенжеев), заставляет задуматься о своем жизненном пути (С. Гандлевский «Было так грустно»), символизирует Божественное начало и мечту о абсолютной любви (А. Коровин), восхищаясь необъятно-космическим пространством картины, поэты сравнивают Брейгеля с творцом мира. Его фокус зрения на них не сконцентрирован. Уильямс – писатель-авангардист, а стихотворение было написано в начале XX века.
Энциклопедия 11 Питер Брейгель старший
Как символ уюта и домашнего очага. Добавить можно лишь то, что для лирического героя календарь – не просто вещь. Вот только угли в камине неожиданно уподобляются гаснущей памяти. единственное, что определяет мотив, – это его репродукция в тексте». Маленькие бытовые сценки из жизни простых людей. В начале стихотворения перед читателем лирическое мы.
В ходе работы нами был проанализирован цикл стихотворений С. Гандлевского и Б. Кенжеева и тематически примыкающие к ним стихи М. Кукина, А. Коровина, В. Мятлина, С. Сущего с общим названием, сделана попытка анализа фрагментов фильма А. Тарковского «Солярис», в котором использованы картины Брейгеля Старшего в качестве значимой художественной детали изучены искусствоведческие работы Грегори Мартина, Сергея Даниэля, Д. Бьянко, Н. Александрова, посвященные творчеству Питера Брейгеля Старшего, удалось также побывать в Вене в Музее истории искусств, где находится самая большая коллекция картин этого мастера и, в частности, картина «Охотники на снегу». В композиции картины «Охотники на снегу» использован типичный для живописи Брейгеля прием — высокий передний план, с которого открывается вид на простирающуюся внизу равнину. Получается нарезанное, фрагментарное время, которое можно совместить в одно целое – год. Может и было, да легкое сердце забыло. Интересно, что зритель на картине, а читатель в стихотворении не видят окончания дороги (она «еле заметна в оправе некошеных трав»). Мы, зрители, проникаем вместе с героем в мир его детства. Но, возможно, это и тоска для Тарковского по раю на земле.
«Охотники на снегу» (нидерл. Jagers in de Sneeuw)— картина Питера Брейгеля Старшего. Интересно отметить, что с высоты птичьего полета обозревается не только земное пространство, но и небесное (уходя до горизонта). Питер Брейгель Старший (1525-1569) – великий нидерландский художник, также известный как Брейгель Мужицкий. Чем больше мы всматриваемся, тем больше мы видим.
Сущий), позволяет ощутить связь времен и поколений (С. В качестве рабочего определения мотива из широкого спектра определений, существующих в литературоведении, нами было выбрано следующее: «В лирическом произведении мотив – прежде всего повторяющийся комплекс чувств и идей, выраженных в художественной речи. На нем веселится много людей. Несмотря на зимний и хмурый день, долина заполнена людьми. Февраль.
Например: Там пиликают на скрипке и служанки носят воду и на кухне жмутся дети. Ассоциативно возникает и пушкинское знаменитое «Буря мглою небо кроет», где буря, как путник запоздалый, стучит в окошко бедной лачужки-дома и где кровля и окошко являются границей между двумя пространствами. Его лирический герой не находится в пространстве картины. чистая, высокая, негреховная.
Именно вот таким образом любовь нетронутая, т. е. Вся их деятельность происходит в тишине морозного воздуха. Слева гостиница, на ней вывеска с надписью "Dit is inden Hert" («У оленя») и изображением святого, стоящего на коленях перед оленем. В строках, выделенных курсивом, пространство расширяется: здесь и океанские линкоры идущие навстречу друг другу (сюжет их встречи, очевидно, печально предсказуем) и все континенты и сектор Газа, Перу, Китай, Евразия – «Икровью пульсирует лента дневных новостей, //ввисок отдавая».
И назвал Бог твердь небом. Охотники знают, куда им идти и знают, что там их ждут, а это очень важное миропонимание: знать, что кто-то где-то тебя ждет, Но то, что произойдет от встречи двух линкоров в океане, не знает никто. Дверь является переходом между этими двумя пространствами, границей между ними: «Входи без оглядки и дверь поплотнее прикрой», также символической границей является и «окошко, за которым гуляет метельная тьма». И все у нас произойдет. Мужчины устало бредут по глубокому снегу. Календарь – «старое приспособленье для учета дней» (устаревшее. ), но «себя еще покажет и время уместит на острие мгновенья». Перед читателем – стихотворение-воспоминание, наполненное грустью (интересно отметить уточненность переживания: от «было так грустно» к «нам нравилась эта печаль» и снова «было так грустно» до «было и горше» : грусть – печаль – горечь).
Причем, это именно его Охотники. А полет этот совершается под бездонным небом зеленовато-бирюзового оттенка. Лирический герой в стихотворении Б. Кенжеева размышляет о своем понимании счастья.
Кое-кто занимается хозяйственными делами, возит на телеге или носит хворост. Парадоксальное описание календаря делит текст на две части. Во второй строфе «скупой» зиме, скучной, обыденной жизни делается попытка противопоставления приближающегося праздника (сочельник перед Рождеством) в Фламандии. И что же Он «сотворяет», рисует. За церквушкой люд старается затушить горящую избу. Цветовой колорит в стихотворении Гандлевского «Было так грустно» (1976) – теплый и насыщенный, его определяет «закатная медная ширь», на первый взгляд, мало напоминающая колорит картины Брейгеля.
16 строк – описание гармоничной и наполненной жизни на картине (в картине. ) и 27 курсивных строк с перечислением и описанием современных трагических событий в разных концах земли, соотношение почти 1:2. А кто так делает. Но и мотивы движения, дороги, пути возникают уже в первой строке («шаг за шагом»), затем развиваются: «хвойной тропинкой взошли», «тронуться в путь монастырской дорогой», «охотники лес покидают». любимые, сокровенные, свои. В описании картины Брейгеля Гандлевскоим слово «в городишке» воспринимается как выбивающееся из стилистического ряда.
Взгляд зрителя неизбежно скользит по диагоналям. Каждый житель в этом мистическом там занимается своим делом. Картина умиротворения, тепла и изобилия, нарисованная Кенжеевым, почти идеальна. Большую роль играет контраст дальнего и ближнего планов. Космос, единство человека и природы заменяются хаосом вечного блуждания. Они для него те самые, т. е. И в этом есть позиция Брейгеля: изображать во всём богатстве колорита не человека (что было бы традиционно), а природу.
То же видение посетило и Губерта. Они настолько маленькие, что напоминают лирическому герою крупу. Нам нравилась эта печаль. Далеко на горизонте лошадь запряжена в телегу. И если деревни еще где-то совсем вдалеке, то читатель ясно видит такую деталь, как готический шпиль. Перед читателем текст, наполненный «темными местами», затрудняющими понимание и интерпретацию. Несмотря на зимний и хмурый день, долина заполнена людьми.
Кенжеев), заставляет задуматься о своем жизненном пути (С. В центре у куста – ловушка для птиц. Слева гостиница, на ней вывеска с надписью "Dit is inden Hert" («У оленя») с изображением святого, стоящего на коленях перед оленем. Картина выполняет функцию проводника во времени, своеобразного портала. Это внеземное прочтение, космическое. Все время в течение года. И вот из мира внешнего и потустороннего они возвращаются во внутренний и свой.
В музей – без поводка / Брейгель Старший Строительство Вавилонской башни
Жмутся собаки к ногам. Там, на картине, заканчивается наполненный удачный день (охотники возвращаются с добычей), «сыпет» снежок, олицетворенная приветливая природа («машут плечами дубки и березы», склон «покатый» – идти по нему легко, метафоры «серебряный прах» и «впадина неба» заставляют ощутить вертикаль между небом и землей.